Otra forma de trabajar en el cine y el mundo audiovisual. Ese ha sido el punto de partida del taller Proyectos Emergentes en la I Jornada Laboratorio Andaluz de Cine, organizado por eldiario.es Andalucía y la Fundación Cajasol.

Luis Navarrete, profesor universitario, es el creador del Aula de Videojuegos de la Universidad de Sevilla. Para él, su mayor preocupación ha sido que “mis alumnos pueden llegar al mercado de trabajo. Por eso, se me ocurrió crear un espacio para que pudieran formarse en videojuegos. Tuve que dar muchos pasos para que esto se convirtiera en algo oficial”. De ese modo, el Aula de Videojuegos ha servido como base para crear un máster, una revista científica, un blog, un videojuego y una colección de libros. “Desde la universidad se puede emprender”, ha destacado el Francisco Javier Cano, también profesor de la Universidad de Sevilla en relación con este proyecto que emplea a diez jóvenes desarrolladores, que están creando un videojuego para móviles.

Antonio Gil, profesor de la Universidad de Santiago de Compostela, ha destacado que los nuevos tiempos suponen “el fin de la cultura Gutenberg, en la que llevamos inmersos cinco siglos. Ha muerto, aunque no lo sepamos, como ocurría en la película de Alejandro Amenábar”. La nueva transmedialidad crea productos completamente nuevos a partir de otros.

Juego de Tronos: publicidad multimedia

Patricia Abad, profesora de la Universidad de Santiago de Compostela, se ha encargado de analizar el exitoso caso de Juego de Tronos desde la perspectiva de la publicidad. “Desde un punto de vista de producción, un proyecto multimedia es muy complejo y costoso. La estrategia de promoción de Juego de Tronos es magistral. La expansión de ese universo a la realidad a través de su promoción ha sido una virguería”, desde distribución de aromas a videojuegos en los que se debía interactuar con la realidad, pasando por productos turísticos. Las localizaciones son “puntos calientes. La promoción se puede hacer de forma tradicional mediante fotos o, como ha hecho Irlanda, qu ha ido un paso más allá. Tú llegas a Irlanda y en realidad estás llegando a Invernalia. Lo han hecho alterando carteles y jugando con la realidad. En el juego del transmedia: o juegas o mueres”, ha sentenciado.

Proyectos transmedia

Alex Waudby, de Woma Creaciones, ha hablado sobre Fragmento y explicado cómo se aborda un proceso creativo de un proyecto transmedia. Contar ciencia ficción, aprovechando las nuevas tecnologías (internet, dispositivos móviles, redes sociales...). “Hay que ser carroñeros y aprovechar todo, porque no contamos con presupuestos millonarios”, explica Waudby.

Youfeelm: El Airbnb del cine

Raúl Díez es el creador de Youfeelm, una plataforma digital que permite proyectar películas en salas de cine mediante campañas de crowdfunding, “una plataforma pionera en España de cine bajo demanda en salas”. Lo llaman cinecracia: la película se proyecta tras financiarse previamente mediante la venta de un número determinado de entradas.

Díez ha explicado que “se está perdiendo la clase media de la producción cinematográfica y a nosotros nos gusta vernos cómo una herramienta para toda esa clase media y baja de producciones. Hemos cogido algo tan viejuno como las salas de cine y algo tan moderno como el crowdfunding y lo hemos mezclado”. Según Díez, “hay un nicho de gente dispuesta a pagar por ver clásicos como Los Goonies o El Padrino en una sala de cine, por ser una experiencia colectiva y ”emocional“ y de mayor calidad”.

“Se pueden proponer desde clásicos como La Princesa Prometida hasta el documental rarito”, explica Díez. En 15 meses han conseguido llegar a 14.000 espectadores a través de 80 proyecciones repartidos por toda España.

“¿Qué tienen que hacer las instituciones públicas, las empresas privadas y los medios de comunicación para que esto no se quede en una Edad de Oro del cine español, sino en una industria consolidada?”, preguntaba Juan Antonio Bermúdez, vicepresidente de Asecan, tras recordar que “hay una media de diez largometrajes producidos o coproducidos por Andalucía que se estrenan en sala. En 2015 se hicieron 1.200 rodajes en Andalucía, su mejor cifra de la historia. No todo es bonito, arrastramos muchas carencias, tenemos mucho que trabajar y consolidar una industria que sea sólida y que cada año pelea por los Goyas”.

Carlos Rosado, presidente de la Spain Film Commission y la Andalucía Film Commission, ha sostenido que “el sector andaluz tenía tres retos hace 20 años: El primero era captar mercados externos, romper con el monopsonio existente entre las productoras y Canal Sur. El segundo reto era volver a rodar en Andalucía y en España, creando la Andalucía Film Commission. El tercer reto era que los profesionales de entonces se plantearan la necesidad de reciclar sus conocimientos, buscar la formación en nuevos lenguajes audiovisuales y formar un tejido profesional. Hoy podemos decir que aquellos tres retos están superándose o se han superado”.

Gervasio Iglesias, productor de éxitos andaluces como La Isla Mínima o El Hombre de las Mil Caras, ha recordado que “se había perdido el contacto con el espectador y que existía una producción excesiva que derivaba una pérdida de calidad. Debemos ser autocríticos y proactivos para consolidar los nuevos retos. Estamos bien para la fotografía, pero regular para la radiografía. Tiene que haber contribución pública, sobre todo para la gente joven, pero a partir de ahí tenemos que consolidar modelos de financiación privada. En España se está dando una recentralización, desarticulándose la producción que se genera en sitios como Andalucía, así que tenemos que darnos prisa. Hay que valorar nuevas ideas desde la administración pública, porque las cosas están ocurriendo a mucha velocidad en el resto del mundo”, con plataformas como Netflix, capaces de poner en el mercado un producto en cuestión de meses, después de analizar los gustos de sus espectadores.

Alianzas fuera de Andalucía

Iglesias ha querido romper de nuevo con la idea de que el cine es un negocio gravoso, subrayando que “por cada euro que recibimos de la administración, conseguimos atraer cinco. Es un buen negocio para el ciudadano”, ha señalado.

Marta Velasco, productora de Los Niños Salvajes y Asesinos Inocentes ha sostenido que “hay que huir del localismo, buscando alianzas fuera de Andalucía. Es una industria con profesionales de primera, reconocidos tanto en los Goya como a nivel internacional. Se pide inversión y creación de empleo. Una película te puede generar dinero en muy poco tiempo”. Según Velasco, “hay que reinvertir dinero del cine en el cine, imitando el modelo catalán, donde ya han creado una bolsa de 30 millones de euros. La inversión no es solo económica, sino cultural y turística, pues una película rodada en Andalucía se muestra en el resto del mundo”.

Producciones no cost

no costPara Gervasio Iglesias llamar a “las producciones low cost es un error, deberíamos hablar de producciones no cost. La producción no cost es la cantera. Hay que hacerlas una vez, lo malo es cuando se convierte en modelo producción, porque se acaba todo el mundo quemando y no son producciones buenas. Hay gente listilla que se termina aprovechando de esto. Si esto se convierte en norma, apaga y vámonos, porque no tiene sentido. Para que la gente sea creativa, tiene que tener buenas condiciones”.

Carlos Rosado ha sostenido que “una de las funciones de la administración es descubrir a los nuevos creadores, pero, superada esa fase experimental, los modelos de financiación del cine siguen siendo los de siempre. Han cambiado las tecnologías, pero el cine sigue siendo cautivo de las grandes corporaciones televisivas”.

Iglesias, productor de La Isla Mínima, ve que “la forma de producir de Netflix va a ser un tsunami y las televisiones públicas se están quedado descolgadas de ese modelo. Desde lo público tiene que haber propuestas con mucha imaginación y arriesgadas. Lo importante es que las administraciones arriesguen, se despolitice y no teman el fracaso”. “El problema es que no hay dinero, porque somos muchos productores”, ha sentenciado Marta Velasco.

El presidente de la Spain Film Commision ha subrayado que “cualquier industria que no quiera ser colonizada, necesita autores y técnicos capaces de interpretar la realidad y cultura del lugar. Cuando un andaluz interviene, cualifica la obra. Hay que hacer cine en Andalucía y lo tienen que hacer los andaluces. No solo se pierde un sector, sino una identidad cultural”.

Iglesias ha señalado que “lo importante es que lo que pase por aquí irrigue, no que pase por la superficie. Tenemos que empezar a trabajar los modelos del siglo XXI. Netflix está entrando en la producción, pero lo hace para su plataforma”.

En definitiva, los nuevos modelos en los que el estreno en sala llegue a suprimirse sigue generando nuevas dudas y retos, que la industria andaluza deberá analizar y afrontar para no quedar fuera del circuito nacional e internacional de distribución.

El cine y Andalucía comparten una historia llena de hitos y recuerdos. Pero es ahora cuando, más que nunca, la industria del cine y del audiovisual andaluz tienen más proyección y tienen mucho que decir. Por eso, eldiario.es/andalucia, eldiario.es/andalucia de la mano de la Fundación Cajasol quieren participar y contribuir a visibilizar la realidad de esta industria en Andalucía, los diferentes puntos de vista sobre una industria que da trabajo y que es creativa y potencialmente próspera.

Y lo haremos con las primeras jornadas 'Laboratorio Andaluz de Cine' que el próximo 6 de octubre en Sevilla reunirán en la Plaza de San Francisco 1, a destacados productores como Gervasio Iglesias, entre otros, profesores universitarios, expertos en videojuegos, en procesos creativos, o el presidente de Spain Film Comission y de Andalucía Film Comission, Carlos Rosado.

El encuentro abordará en una primera mesa redonda moderada por Juan Antonio Bermúdez, vicepresidente de la Asociación de Escritoras y Escritores Cinematográficos de Andalucía (ASECAN), el hecho de 'Hacer cine en Andalucía'. En la misma participarán Carlos Rosado junto a Gervasio Iglesias (productor de la galardonada 'La Isla Mínima', entre otras) y Marta Velasco (productora de 'Asesinos Inocentes').

A continuación, tendrá lugar un taller sobre 'Proyectos Emergentes' que contará la experiencia del Aula de Videojuegos de la Facultad de Comunicación de la Universidad de Sevilla que dirige el profesor Luis Navarrete.

Asimismo, Antonio Gil, profesor de la Universidad de Santiago de Compostela, hablará de 'Narrativa transmedia. El caso de Juego de Tronos'. Además, el cineasta sevillano Alex Waudby, de WOMA Creaciones, abordará 'El proceso creativo independiente', mientras que Raúl Díez, confundador de YouFeelm, la plataforma de proyección de películas a demanda en salas, hablará sobre 'Dónde ver cine'. La entrada del evento es libre hasta completar aforo.