La Campa de los Pinos de Laredo acoge este sábado, 1 de agosto, una de las paradas de la gira musical gratuita LOS40 Summer Live 2026, con un cartel que contará con las actuaciones de Vicco, Lola Tuduri, Enol, La Beba, Carlos Marco, Pikete y AWY, además de una sesión musical del DJ David Álvarez.

La actuación forma parte de una gira que recorrerá 22 localidades españolas entre julio y agosto y que reunirá a algunos de los artistas más destacados del panorama pop nacional.

Según la organización, el tour congregó a más de 200.000 personas en su edición de 2025 y volverá a ofrecer actuaciones en directo y sesiones musicales en una programación abierta al público.

La 27ª edición de la Feria del Libro Viejo de Santander comienza este sábado, 1 de agosto, con una programación que llevará a la Plaza Alfonso XIII hasta el 23 de agosto lecturas dramatizadas, conciertos y otras actividades diseñadas en torno a la temática de 'Los otros del 27'.

En ella estarán presentes 16 librerías nacionales, que complementarán una edición que tiene la intención de reivindicar que entre 1920 y 1935, más allá de la literatura, también hubo autores musicales y en otras disciplinas artísticas.

En su programación, la FLVS contará con una exposición central dedicada a la obra de los ilustradores José Ramón Sánchez y Francisco Rivero Gil. El propio José Ramón Sánchez, Premio Nacional de Ilustración, es el autor del cartel, que ya ilustró la portada del libro 'Retablo Infantil y otras estampas' (Manuel Llano).

La Feria del Libro Viejo de Santander cuenta con el apoyo del Ayuntamiento de Santander, la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte, y la Sociedad Regional de Educación, Cultura y Deporte.

La Consejería de Cultura ha clausurado este viernes las Residencias Artísticas Montesclaros, que durante diez días han reunido a ocho artistas contemporáneos en el Real Santuario de Montesclaros, y cuyas obras resultantes se expondrán desde este sábado 1 al 31 de agosto en el edificio religioso.

Esta iniciativa del Gobierno de Cantabria, organizada por la Fundación Camino Lebaniego, tiene el objetivo de convertir este enclave en un espacio de investigación, convivencia y creación artística, ha informado en una nota de prensa.

Dirigidas por la artista Chelo Matesanz, las Residencias Montesclaros han permitido que creadores de distintas disciplinas desarrollen sus proyectos en un entorno marcado por el patrimonio religioso, el paisaje y la espiritualidad del lugar.

El proyecto forma parte de la apuesta de la Fundación por dinamizar el entorno del Camino Olvidado a Santiago a su paso por Cantabria y por demostrar que el patrimonio cultural y natural puede ser también un motor de innovación, pensamiento y creación contemporánea.

En el acto de clausura, el director general de Turismo, José Luis López Vielba, ha destacado la “excelente” acogida que los artistas han recibido en el Santuario y ha agradecido la hospitalidad y colaboración de la comunidad de monjes y del personal de la Hospedería, cuyo compromiso ha contribuido al éxito de la iniciativa y ha favorecido un entorno idóneo para el trabajo creativo.

Asimismo, ha subrayado que proyectos como las Residencias Artísticas Montesclaros “evidencian la capacidad de la cultura para dinamizar el territorio, generar nuevas oportunidades de desarrollo y ofrecer nuevas formas de interpretar y poner en valor el patrimonio”.

En este sentido, ha afirmado que la unión entre arte contemporáneo, patrimonio histórico y paisaje constituye una “herramienta para acercar la cultura a la ciudadanía y proyectar el territorio desde una mirada innovadora y sostenible”.

Por su parte, Matesanz ha valorado “muy positivamente” esta primera edición, y ha señalado la implicación de todos los participantes y la singularidad de un espacio que ha favorecido el diálogo entre disciplinas y personas.

Según ha explicado, “la residencia ha demostrado que la creación artística encuentra en lugares como Montesclaros un contexto especialmente fértil para experimentar, compartir conocimientos y establecer vínculos que perdurarán en el tiempo”.

Los artistas han coincidido en destacar que el Santuario ha sido “mucho más que el escenario de trabajo” porque “ha actuado como un agente activo del proceso creativo”.

Las conversaciones compartidas, los paseos por el entorno, la convivencia diaria y el contacto permanente con el edificio y su paisaje han dado forma a unas obras que habrían sido completamente distintas en cualquier otro lugar, han reconocido.

Aunque cada participante ha trabajado desde lenguajes, técnicas y materiales diferentes, todos han destacado la intensa conexión surgida entre ellos.

Exposición

Como resultado de este trabajo colectivo, puede visitarse en el claustro del Real Santuario de Montesclaros una muestra del proceso creativo desarrollado por los ocho artistas durante su estancia, que invita a descubrir los bocetos, materiales, investigaciones, conversaciones y experiencias que han dado origen a las distintas obras, poniendo el foco en el propio proceso de creación.

La exposición permanecerá abierta hasta el 31 de agosto, en horario de lunes a sábado, de 10.30 a 13.30 y de 16.30 a 19.30 horas, y los domingos de 16.30 a 19.30 horas.

Han participado Salva G. Ojeda, artista y comisario cuya práctica parte de la escultura e incorpora imagen y vídeo para investigar nuevas formas de construcción material y conceptual; Maddi Iraeta, pintora y dibujante que desarrolla una investigación basada en la memoria, el paisaje y los gestos cotidianos; y Julia Huete, artista visual que trabaja con tejidos, materiales reutilizados y procesos escultóricos vinculados al volumen y la experimentación.

También, forman parte Manuel Minch, artista plástico centrado en la investigación sobre el territorio, las huellas y los materiales, combinando escultura, fotografía e instalación; y Manuel Mata, autor que combina escritura, fotografía y artes visuales para explorar las relaciones entre imagen, texto y narrativa contemporánea.

Asimismo, están Amaiur Zuazua, artista que desarrolla una práctica basada en la observación, la imagen, los objetos encontrados y la relación con el entorno; Javier Trugeda, artista plástico e ilustrador que trabaja desde el dibujo, el cómic y la narración gráfica experimental; y Jon Ibala, artista plástico e investigador que centra su trabajo en las relaciones entre los objetos, la pintura y la experiencia cotidiana.

El Ayuntamiento de Camargo inaugurará este viernes, 31 de julio, la 45ª edición del Festival de Verano, que se prolongará hasta el 22 de agosto con una programación integrada por ocho espectáculos gratuitos dirigidos a públicos de todas las edades.

Los jardines del Ayuntamiento volverán a convertirse durante cuatro semanas en el escenario principal de este veterano ciclo cultural, que reunirá propuestas de música, teatro musical, humor, folclore y artes escénicas. Las actuaciones tendrán lugar todos los viernes y sábados, a las 21.30 horas.

El festival arrancará este viernes con la actuación del Conjunto Folklórico Camagüa, que acercará al público la riqueza musical y las tradiciones populares de Cuba. El sábado 1 de agosto será el turno del humorista Iñaki Urrutia, que presentará el monólogo 'Esto será un show'.

La programación continuará el día 7 con el concierto del pianista y compositor Nach Ribadulla Viking, inspirado en la naturaleza y las culturas celta, nórdica y medieval, mientras que el 8 de agosto llegará el musical tributo 'Abbamania', homenaje a la legendaria banda sueca con música y voces en directo.

La segunda parte del festival comenzará el día 14 con el musical 'La Bella y la Bestia', una propuesta familiar que dará paso, el día 15, a la actuación del Coro Gospel Madrid, con un repertorio basado en la tradición de la música afroamericana.

El 21 actuará el Cuarteto de Cuerda CCV de Valencia con una propuesta que fusiona la música clásica con una visión contemporánea. El broche final llegará el día 22 con 'Gool', de Yllana, un espectáculo de humor gestual inspirado en el universo del fútbol.

En caso de lluvia, las actuaciones se trasladarán al pabellón cubierto de Muriedas. No obstante, los espectáculos 'La Bella y la Bestia' y 'Abbamania' ya están programados en este recinto por necesidades técnicas, ha informado el Ayuntamiento.

El centro cívico de Tabacalera acoge este viernes 31, a las 19.00 horas, la proyección del documental sobre el proceso creativo del pintor Roberto Orallo 'En la línea del horizonte'.

El documental de Iñaki Pinedo y Marcos F. Aldaco es una inmersión en el mundo creativo y de referencias del artista, fruto de dos años de trabajo. En el pase estarán presentes el artista y Pinedo, que mantendrán un coloquio con el público asistente.

La proyección de este viernes es una colaboración del Colectivo Gelsomina, que produce el documental, con la Concejalía de Barrios del Ayuntamiento de Santander, y complementa la exposición del artista 'Mi yo, hoy', que se puede visitar hasta el 14 de agosto y que muestra las últimas obras de Orallo.

Desde su estreno en Santander, 'En la línea del horizonte' ha recorrido numerosos festivales nacionales e internacionales, cosechando muy buenas críticas y varias distinciones, como el Premio de Invierno al mejor documental en el Roma Prisma Festival.

Su director y guionista, Iñaki Pinedo, conocido por su dilatada trayectoria como documentalista, acaba de ser reconocido con el 2º Premio al mejor mediometraje documental en el Festival Internacional Roberto Di Chiara (Buenos Aires), por su último trabajo 'El túnel del fuelle', codirigido con el compositor y acordeonista, Gorka Hermosa.

Santa Cruz de Bezana acogerá, del 18 al 23 de agosto, el III Festival Internacional de Ilusionismo que incluirá seis espectáculos con entrada libre y gratuita a cargo de algunos de los ilusionistas más reconocidos a nivel nacional e internacional.

El concejal de Cultura, Javier Ruiz, ha explicado que todos los espectáculos darán comienzo a las 20.00 horas y que se desarrollarán en la Plaza Margarita, salvo en caso de lluvia, que se trasladarían al pabellón municipal.

El edil ha invitado a vecinos y visitantes a disfrutar de seis tardes de magia, humor e ilusión “pensadas para emocionar tanto a pequeños como mayores”.

La programación ha comenzado con el espectáculo 'Cumpliendo sueños' de Asier Moom y Xuso el 18 de agosto, seguido de 'Intríngulis', del campeón mundial de magia Adrián Conde, el 19. El día 20 actuará Xuso con 'MagIA', una propuesta que combina el ilusionismo con la Inteligencia Artificial, mientras que el 21 lo hará Jon Ander con 'ANDERground'.

La programación continuará el 22 con Edu El Mago, primer premio nacional de magia, que llevará a escena 'Magia de Altura', y concluirá el 23 de agosto con Dave Wonderthing, de la compañía Capitán Maravilla, que pondrá el broche final al festival con el espectáculo que lleva su propio nombre.

El III Festival Internacional de Ilusionismo ha sido impulsado por el Ayuntamiento y cuenta con el apoyo de la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte del Gobierno de Cantabria.

Rusowsky, Siloé, Pignoise y Guitarricadelafuente actuaránen el festival Santander Music 2026, que se celebrará este viernes y sábado en la Campa de La Magdalena. La organización ha detallado que, desde las 18.20 horas del viernes, 31 de julio, el recinto acogerá a Rigoberta Bandini, Guitarricadelafuente, Rusowsky, Sanguijuelas del Guadiana, La Paloma, Los Punsetes, Las Ketchup, Biela y Hoonine.

Mientras que el sábado, 1 de agosto, desde las 18.00 horas, los asistentes podrán dIsfrutar de Siloé, Pignoise, Carlos Ares, Xoel López, Triangulo de Amor Bizarro, Rata, Coolnenas, La URSS y Toldos Verdes.

Desde la organización han asegurado que el festival se encuentra “muy cerca de colgar el cartel de 'sold out'”.

Por otra parte, la experiencia Santander Music comenzará incluso antes de la apertura de la Campa gracias a la Sesión Vermú, que volverá a llevar la música a distintos espacios de la ciudad.

Y es que, el sábado, el Centro Botín acogerá, desde las 13.00 horas, las actuaciones de Carmen Lancho y Pierre May, mientras que el Auditorio Los Carabelas recibirá, a partir de las 16.00 horas, a Jaleo y McNulty.

Por su parte, desde la Fundación Santander Creativa ha definido al Santander Music como “ese pequeño gran festival que ahora se ha convertido en una de las principales citas con la música en directo que se celebra en la ciudad en pleno verano”.

El dibujante José Ramón Sánchez, autor del cartel de la Feria del Libro Viejo de Santander (FLVS), y el editor Jesús Herrán abrirán el lunes, 3 de agosto, el ciclo de conferencias del evento librero.

La propuesta, con el título 'Los otros del 27', incluirá además la participación del poeta, crítico literario y editor Carlos Alcorta, la historiadora del arte Marta Mantecón, el escritor y musicólogo Regino Mateo, el poeta y escritor Miguel Ibáñez y el también escritor Javier Menéndez Llamazares.

Las charlas tendrán lugar en la Plaza Alfonso XIII, a las 19.30 horas. La inauguración de la vigésimo séptima edición será dos días antes, el sábado 1 de agosto. Las casetas permanecerán en el centro de Santander hasta el día 23 en el horario habitual de 11.00 a 14.00 y de 17.30 a 21.30 horas.

Este año, repiten las cántabras Antuñano Libros, Asunto Tornasol y Librería de Viejo Roales; Librería de Lance (Bilbao), Librería Litoral y Stock Llibres (Barcelona); Marcos Cachuán Libros, Ortiz Marcos Libros Antiguos y Velintonia Libros (Madrid); Librería Cajón Desastre (Ponferrada); Libros del Reino Secreto (Segovia); El Asilo del Libro, Librería Al Tossal y Librería Torres (Valencia); Libros con Historia (Urroz, Navarra) y regresa, después de varios años de ausencia, la Librería Páramo, de Urueña.

El Centro Cultural Doctor Velasco de Laredo acogerá este miércoles, a las 20.00 horas, la conferencia '¿Quién manda en el tocadiscos? Del fonógrafo de las mujeres al hi-fi de los hombres: música, género y poder en el espacio doméstico', que ofrecerá la investigadora Amaia Carreira, quien analizará cómo se ha ido configurando la figura del experto musical.

Así, la cita, dentro de las actividades culturales de los Cursos de Verano de la Universidad de Cantabria (UC), profundizará en cómo la imagen del coleccionista de discos o del experto musical suele asociarse a un hombre rodeado de vinilos y equipos de sonido. Sin embargo, esa percepción es relativamente reciente, puesto que a comienzos del siglo XX, las principales destinatarias de los primeros fonógrafos y gramófonos eran las mujeres, que también decidían qué aparato comprar y qué música sonaría en el hogar.

Postgraduada en Cultura Contemporánea por la Universitat Oberta de Catalunya, Carreira investiga las relaciones entre música, género y cultura popular desde una perspectiva feminista. Su trabajo se centra en la figura de la 'fangirl' y en el “menosprecio” histórico del gusto femenino. Además, escribe la newsletter 'Ultrapop' y en la actualidad prepara un libro sobre el fenómeno fan que publicará la editorial Península.

La ponencia parte de un hallazgo que realizó durante su trabajo académico. “Investigando descubrí numerosas publicidades de principios del siglo XX dirigidas a mujeres. Eran ellas quienes compraban los fonógrafos y gramófonos y quienes tenían la autoridad musical dentro de la casa”, explica.

Según Carreira, aquella realidad comenzó a cambiar a partir de la segunda mitad del siglo XX. En las primeras décadas del siglo pasado, las viviendas burguesas contaban con estancias diferenciadas, como salones destinados a la música, donde las mujeres desempeñaban un papel central en la vida cultural del hogar.

No obstante, tras la Segunda Guerra Mundial la distribución de las casas evolucionó y muchos hombres comenzaron a reclamar también su propio espacio dentro del ámbito doméstico.

La popularización de los equipos de alta fidelidad y el interés por su componente técnico hicieron que la publicidad dejara de dirigirse a las mujeres para centrarse cada vez más en los hombres. “Poco a poco la figura del experto musical dejó de ser femenina y se consolidó como masculina, una imagen que todavía permanece”, señala.

La investigadora sostiene que esa evolución está ligada tanto a los cambios tecnológicos como a la forma en que la sociedad ha valorado históricamente el conocimiento de hombres y mujeres.

“Tradicionalmente el conocimiento se ha asociado a lo masculino, mientras que la relación de las mujeres con la cultura se ha interpretado desde lo emocional. Por eso una fan rara vez es vista como una experta, aunque posea un enorme conocimiento sobre la música que escucha”, comenta.

En este sentido, esta experta recuerda que las mujeres continúan siendo quienes más consumen cultura en España, aunque muchos espacios de prescripción cultural, como las revistas especializadas o los medios musicales, siguen estando mayoritariamente dirigidos por hombres. A su juicio, “la manera en que la sociedad se relaciona con la música refleja también cómo se distribuye el poder”.

En la charla también abordará cómo las plataformas digitales han transformado la forma de descubrir música. En su opinión, el streaming no ha eliminado los sesgos existentes, sino que los ha trasladado al entorno digital. “Ahora parece que quien decide es el algoritmo, pero detrás del algoritmo hay empresas y programadores. Esos sistemas también incorporan sesgos, además de intereses económicos”, apunta.

Dado que en muchos casos se concibe el algoritmo como “una especie de ente neutral cuando no lo es”, aconseja recuperar antiguas formas de descubrir nueva música. “Podemos volver a preguntar a las personas que tenemos alrededor qué están escuchando”, aconseja.

Otro de los aspectos que analizará será la relación entre vivienda, precariedad y consumo cultural. Carreira explica que disponer de una colección de discos o de un equipo de sonido también depende del espacio disponible en casa.

“Hoy muchas personas jóvenes viven en habitaciones compartidas o en viviendas muy pequeñas. Antes de poder tener una colección de vinilos, hay que tener un lugar donde guardarla. Escuchamos música con auriculares porque muchas veces no tenemos otro espacio”, reflexiona. Con esta conferencia, Amaia Carreira espera invitar al público a cuestionar algunas ideas profundamente arraigadas sobre la cultura musical.

Recta final de los cursos

En un comunicado, la UC ha indicado que la programación cultural de los Cursos de Verano en la localidad pejina encara sus dos últimas citas. La primera tendrá lugar el 5 de agosto, con la conferencia 'La nueva era del Alzheimer: revolución en el diagnóstico y el tratamiento', que impartirá el director de la Unidad de Memoria del Hospital de la Santa Creu i Sant Pau, Juan Fortea Ormaechea.

El experto pondrá el foco en una enfermedad que afecta a millones de personas en todo el mundo, entre otras razones, debido al envejecimiento de la población y cuyo abordaje clínico está experimentando “una auténtica revolución”.

El ciclo concluirá el 12 de agosto con la charla 'El arte como herramienta de transformación social', a cargo de la artista visual Yolanda Domínguez, que se celebrará de forma excepcional a las 18.00 horas debido al eclipse previsto para esa jornada.

Diego Cobo (Cantabria, 1986) sigue presentando su última obra, 'Concord 1845', un ensayo que echa raíces en el pequeño pueblo de Massachusetts donde Ralph Waldo Emerson, Henry David Thoreau y su círculo hicieron de la reflexión filosófica una práctica cotidiana con los únicos mimbres de caminar, habitar, observar la naturaleza y ensayar nuevas formas de comunidad como nuevos modos de pensar.

Figuras que tal y como ha defendido el autor desde Navajeda en una cita que ha tenido lugar en La Central, fueron por su pensamiento, su tiempo y su circunstancia “un milagro de la historia” que, en cualquier caso y por capricho del calendario de mediados del XIX, “ha quedado sepultado en el olvido” debido a que la Estados Unidos de la época “estaba a otras cosas”.

Cobo, que ha estudiado ambas figuras y en numerosas ocasiones sobre el terreno que compartieron hace casi 200 años, defiende sus figuras como las de un “Pepito Grillo” que llevaron el trascendentalismo de forma coherente hasta las últimas consecuencias, “no solo con palabras, sino con su vida”. “Gente con una fortaleza interior muy poderosa. Su filosofía trascendentalista es muy coherente”, expresa el autor, que incluso luce a Emerson y Thoreau tatuados en su brazo izquierdo.

Un libro que, tal y como reza su sinopsis, propone un paseo con Emerson y Thoreau por Concord y por la experiencia intelectual de quienes buscan una vida más libre, más justa y consciente en un mundo en transformación. A través de casas, caminos, ríos y utopías fallidas, Diego Cobo traza una historia de las ideas atendiendo a los lugares, los gestos y las decisiones que les dan forma.

'Concord 1845' invita a leer el pensamiento allí donde nace y a reconocer su vigencia más allá de un tiempo y un país concretos. Una lectura que trae al presente preguntas para las que no hay respuestas definitivas, según 'Punto de Vista editories', responsable de la edición.

El artista y psicólogo madrileño Simmon Said impartirá este miércoles una ponencia sobre arte y terapia en la sede de Camargo de los Cursos de Verano de la Universidad de Cantabria (UC). La conferencia 'Arte y terapia: lo creativo nos salvará' se celebrará en el salón de plenos del Ayuntamiento, a las 19.00 horas.

El artista reflexionará acerca de la importancia de conocer el potencial de las ideas, ya que son “las que nos ayudan a entender el mundo, a comprenderlo, a vivirlo, a habitarlo y a cambiarlo”. Todo ello, desde la perspectiva del arte, aunque ha subrayado que cada persona lo puede aplicar a su día a día y a su propio entorno.

“No necesariamente tienes por qué ni ser artista, ni ser creativo. Puedes ser un profesor o trabajar de contable porque, seguramente, en ámbitos de tu vida tendrás que utilizar la creatividad como herramienta”, ha señalado.

Por ello, Said planteará preguntas a los asistentes para “retarles intelectualmente”, con el fin de que se conozcan mejor sí mismos y vean cómo la creatividad puede ayudarles a estar mejor a nivel personal y con el entorno.

El arquitecto, dibujante, humorista y escritor José María Pérez González 'Peridis', que ha sido investido este lunes como Doctor Honoris Causa en Humanidades de la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP), ha afirmado que “no hay nada mejor que la cultura para dar una buena noticia”.

En un acto solemne en el Palacio de La Magdalena, el escritor ha sido reconocido por su “extraordinaria labor” de defensa del patrimonio artístico y cultural.

Durante su intervención, Peridis ha subrayado que en la vida su sostén ha sido su familia, y ha abordado su llegada a Madrid saliendo de Aguilar de Campoo y sus recuerdos durante la restauración del monasterio de Santa María la Real. Al respecto, ha señalado que la visita del exvicepresidente del Gobierno Alfonso Guerra “fue como que fuera Dios a vernos” y le dijo “que en la vida había visto una obra tan limpia y ordenada como esa”.

Peridis ha apuntado que la restauración del monasterio fue posible gracias al trabajo colectivo, puesto que los jóvenes de Aguilar de Campoo fueron quienes empezaron a levantar las piedras.

Y ha opinado que la obra es tal que en los erasmus de Europa “hay tortas” para ir a Aguilar “porque lo llaman Hogwarts”.

“Cuando llegan allí les fascina que es más antiguo que el castillo imaginario de Harry Potter. Eso tiene una profundidad muy grande, nosotros hemos hecho la magia”, ha apostillado.

Por último, el humorista gráfico del diario El País ha recordado unas palabras que dijo Miguel de Unamuno, y es que “hasta una ruina puede ser una esperanza”.

La profesora Mar Marcos Sánchez, que ha sido la madrina de Peridis, ha destacado en su laudatio que el escritor recibe este Honoris Causa porque es un creador “que no aburre nunca”, y una persona capaz de crear cosas duraderas “con originalidad, trascendencia y una mirada positiva de la vida”.

“Pese a que su faceta más popular es la de dibujante, por dar vida a sus animalillos políticos, con más de 30.000 viñetas, es una persona que aúna divulgación cultural, literatura y humor”, ha dicho.

Finalmente, el rector de la UIMP, Ángel Pelayo, ha afirmado que el que se ha llevado a cabo este lunes es “un reconocimiento a una trayectoria universal y humana”, porque Peridis “ha mejorado la sociedad”. Para Pelayo, “pocas personas representan mejor los valores de esta universidad que Peridis”.

'Patrona en las Calles' regresará el 15 de agosto dentro de la programación de las Fiestas de la Virgen Grande 2026, con doce horas de música repartidas por diferentes puntos de Torrelavega. Desde las 13.00 hasta las 24.00 horas, cuatro escenarios ofrecerán actuaciones en directo y sesiones de DJs en una propuesta de acceso libre y gratuito dirigida a públicos de todas las edades.

La concejala de Festejos, Patricia Portilla, y el coorganizador de 'Patrona en las Calles', Emilio Pérez, han presentado esta cuarta edición de una iniciativa que nació con la idea de llenar de música las calles de la ciudad durante el 15 de agosto y que ha ido creciendo hasta convertirse en un “elemento imprescindible de la programación” de las fiestas patronales, según Portilla.

Así, la concejala ha destacado que 'Patrona en las Calles' “ha evolucionado, ha crecido y se ha consolidado”, no solo por la participación de miles de personas desde sus primeras ediciones, sino también por la mejora de la producción y por una apuesta cada vez mayor por la música en directo, especialmente en el escenario de La Llama, con varias propuestas del panorama nacional.

Por su parte, Emilio Pérez ha explicado que esta edición contará con “un cartel para todos y para todas”, que ha definido como “intergeneracional”, “diverso” e “inclusivo”. El objetivo es “sacar a toda la ciudad a la calle una vez más”, combinando bandas y música en directo con DJs y propuestas más comerciales para llegar a diferentes edades y gustos musicales. Pérez ha insistido en que 'Patrona en las Calles' quiere ser “una fiesta para todo el mundo”.

Programa

La jornada comenzará a las 13.00 horas en el escenario Picas con Nepal Nepal, al que seguirá Kevin McCallister, a las 14.00 horas. En el escenario Julián Ceballos, la programación arrancará a las 16.00 horas con el DJ Concurso PELC 2026; continuará a las 18.00 con Daft Pando y a las 20.00 horas con un artista sorpresa.

El escenario Llama concentrará buena parte de la música en directo, con Bernal, a las 17.00 horas; San Tosielo, a las 18.30; Perfecto Miserable, a las 20.00, y Chico Blanco, a las 22.00 horas. Además, McNulty actuará a las 18.00, 19.30, 21.00 y 23.00 horas.

Por último, el escenario Zona, situado en el aparcamiento de Pintor Modinos, contará con David Robles DJ, a las 18.00 horas; Dasab, a las 20.00 y McHardy a partir de las 22.00 horas. Este último será el encargado de cerrar una jornada que finalizará alrededor de la medianoche.

La actriz, directora y guionista argentina Dolores Fonzi recibirá el Faro Dos Orillas de la décima edición del Festival de Cine de Santander, que se celebrará del 11 al 17 de septiembre organizado por Morena Films y el Centro Botín.

Se trata de un galardón que reconoce el trabajo de cineastas cuyas trayectorias profesionales han contribuido a tender puentes entre España e Iberoamérica, reforzando así la vocación iberoamericana de este festival.

El año pasado la distinción recayó en el actor argentino Nahuel Pérez Biscayart y, en anteriores ocasiones lo han recibido profesionales como Diego Peretti, Maribel Verdú o Álvaro Brechner por su contribución al intercambio cultural y creativo entre las dos orillas del Atlántico a través del cine.

Júlia Olmo, directora del festival, considera que Dolores Fonzi encarna plenamente el espíritu del Faro Dos Orillas gracias a una carrera “sólida, diversa y de gran proyección internacional, desarrollada a través de obras que han trascendido fronteras y conectado a públicos de España e Iberoamérica”.

Su proyecto más reciente es 'Belén', ganador de un Goya a la mejor película iberoamericana. Se trata de un drama judicial inspirado en un caso real sobre derechos reproductivos en Argentina en el que además de interpretar a la abogada Soledad Deza, Fonzi también ha dirigido la película y coescrito el guion junto con Laura Paredes.

Antes, en 2023, protagonizó y se estrenó como directora con 'Blondi', convertida en uno de los largometrajes argentinos más premiados de los últimos años, con dos premios Cóndor de Plata y otros dos Premios Sur de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina, entre otros.

Actriz de referencia del cine argentino contemporáneo, Dolores Fonzi ha participado en películas y producciones de gran relevancia artística y social, colaborando con cineastas que han marcado la evolución del cine iberoamericano.

Desde la dirección del festival han destacado que su trabajo se caracteriza por “la profundidad de sus interpretaciones, la valentía en la elección de personajes y un firme compromiso con historias que exploran la identidad, la memoria y la realidad de nuestras sociedades”. Consideran además que su creciente presencia en proyectos de alcance internacional ha contribuido a “ampliar la visibilidad del talento iberoamericano, convirtiéndola en una destacada embajadora del cine en español”.

Tras conocer que había sido galardonada con el Faro Dos Orillas del Festival de Cine de Santander, Dolores Fonzi ha afirmado sentirse muy honrada. “A lo largo de mi carrera siempre sentí que mis trabajos como actriz y especialmente ahora como directora dialogan de una manera muy contundente a los dos lados del Atlántico. Esa familiaridad y calidez con las que se han recibido mis historias en este país no hacen más que estimular mi trabajo, que es hacer cine en español. A lo largo de las décadas trabajando en esta profesión he sentido que las distancias entre ambas orillas son solamente medidas por kilómetros mientras que la empatía, la amistad y el arte no han hecho otra cosa que acortarlas”, ha explicado.

Entre sus próximos estrenos se encuentra 'Mis muertos tristes', miniserie dirigida por Pablo Larraín basada en relatos de Mariana Enríquez.

La película 'Incontrolable', del director británico Kirk Jones, el recorrido por la exposición 'Marisol: Cuando todo está por comenzar' con una propuesta de creación audiovisual inspirada en el universo creativo de la artista, y la 'masterclass' sobre el proceso creativo detrás de algunos de los proyectos de Jay Kaes protagonizan la semana del Centro Botín.

En un comunicado, la organización ha explicado que la película 'Incontrolable', basada en una historia real y galardonada con dos premios BAFTA, protagonizará la próxima sesión de 'Cine de verano', el próximo 28 de julio, a las 21.50 horas.

Dos días más tarde, el 30 de julio, a las 18.30 horas, será el turno de descubrir la exposición 'Marisol: Cuando todo está por comenzar' desde una perspectiva diferente, ya que la visita experiencia, guiada por el videoartista cántabro Luis Bezeta, acercará a los participantes a la forma de crear de la artista mediante dinámicas participativas.

El artista Jay Kaes, creador de la identidad visual de Santander Music, compartirá en una 'masterclass' el proceso creativo detrás de algunos de sus proyectos internacionales, el 31 de julio, a las 18.30 horas.

Además, la colaboración con el festival continuará al día siguiente, a las 13.00 horas, con una nueva sesión vermú protagonizada por Carmen Lancho y Pierre May.

También, los Amigos del Centro Botín podrán disfrutar el 30 de julio, a las 20.15 horas, de 'Entrelazamientos: Fiesta de verano para Amigos'.

El circuito 'Territorio', promovido por la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte, ofrecerá esta semana una programación que incluye 17 actividades de teatro, música, magia, circo, narración oral y espectáculos familiares a 13 municipios de la comunidad que se desarrollarán en espacios culturales, plazas, parques y enclaves singulares al aire libre.

La programación comenzará este lunes, 27 de julio, con dos citas. La primera, a las 19.00 horas en la Casa de Cultura de Puente San Miguel, en Reocín, donde tendrá lugar la actuación de Mariu Torre con 'Orquestuca La Runfona'. Y la segunda será el espectáculo circense 'El circo debe continuar', de Malabaracirco, a las 20.00 horas en la Plaza de Viares de Suances.

El martes 28, el Palacio del Marqués del Albaicín de Noja recibirá a las 19.30 horas a Escena Miriñaque, que pondrá en escena 'Tá'.

A continuación, la jornada del miércoles 29 arrancará a las 11.00 horas en el Telecentro de Arenas de Iguña con 'El arriero de los juegos', de Esfera. Ya por la noche, a las 21.30 horas, Arte en Escena representará 'La noche más bella' en El Torco de Suances.

La música será la protagonista del jueves 30 con Consort Music, que interpretará 'Gran reserva' a las 22.30 horas en el Paseo Marítimo de San Vicente de la Barquera.

La oferta cultural se intensificará el viernes 31 con cinco propuestas repartidas por distintos municipios. Así, el Mago Xuso presentará 'Xuso en acción' a las 19.00 horas en la Plaza Mayor de Ampuero. Una hora después, a las 20.00 horas, Amalgama Teatral llevará 'Auroral y el cuento secreto' al Anfiteatro de Isla, en Arnuero.

Ya a las 21.00 horas, el Parque de Sansis de Bareyo acogerá el concierto 'Clásicos Disney' a la luz de los farolillos, de Annie Chambers, mientras que Tribubu actuará a la misma hora en la Plaza del Ayuntamiento de Ruiloba con 'Walking Down Easy Tour'. Cerrará la jornada La Machina Teatro, que representará 'Mamá' a las 22.00 horas en el Palacio del Marqués del Albaicín de Noja.

Por otra parte, el sábado 1 de agosto incluirá tres actividades. Escena Miriñaque llegará a las 20.00 horas al Parque Jesús de Monasterio de Potes con 'Tá entre líneas', y media hora más tarde, a las 20.30 horas, el Dúo Baalbeck ofrecerá 'Les amitiés Florissantes' en la Casa de Cultura de Colindres.

La jornada concluirá a las 22.00 horas en la Plaza de Polientes, en Valderredible, donde Consort Music volverá a presentar 'Gran reserva'.

La programación finalizará el domingo 2 de agosto con dos propuestas: a las 13.00 horas, Alex Tyché actuará en el Templete del complejo Vimenor de Piélagos, y a las 19.00 horas, la Plaza del Ayuntamiento de Ruiloba acogerá el espectáculo de magia del Mago Xuso.

El Festival Internacional de Santander (FIS) regresará el domingo, 2 de agosto, a la Plaza Porticada como preludio a la celebración de su 75 edición con música y el estreno de un documental sobre su “memoria sentimental”.

Este espacio que durante años acogió los conciertos del Festival albergará el estreno, a las 21.00 horas, del documental '75 agostos', con guion y dirección de Marta Solano.

La película, que recoge testimonios que son la “memoria sentimental” del FIS, se proyectará en una gran pantalla en la plaza, en un acto público con la colaboración de Plenitude.

Antes del estreno del documental, la fiesta por el 75 aniversario comenzará en las calles, con la participación de los conservatorios Jesús de Monasterio y Ataúlfo Argenta, de Santander, y el de Torrelavega.

Desde las 19.30 horas, los músicos tocarán en el piso superior de tres autobuses turísticos, siguiendo su recorrido habitual por la ciudad. A las 20.30 horas, un pasacalles los llevará desde diferentes puntos del centro urbano hasta la plaza Porticada, para interpretar allí juntos, y dirigidos por Emilio Otero, destacado músico, compositor, profesor y director de orquesta, el 'Himno a la alegría' de la Novena sinfonía de Ludwig van Beethoven, en un guiño más a la historia del FIS en este lugar, ha informado el Festival.

Con la participación del alumnado de los conservatorios de Cantabria en esta celebración, el Festival quiere destacar el talento de los músicos formados en la región “como auténtica cantera de artistas”, y también, intensificar la implicación del FIS con la formación y el desarrollo de oportunidades para los jóvenes intérpretes.

Además, y como homenaje a la historia gráfica del Festival, el acto en la Porticada recupera para su promoción el diseño clásico de los carteles que, hasta hace unos años, se utilizaban para anunciar la programación del FIS.

Sobre el documental, la idea inicial fue tener algún tipo de memoria sentimental del Festival, pero no visto por quienes lo hacen, sino por aquellos para los que se hace, principalmente, el público; que fuesen los receptores del Festival quienes hablasen de él, tanto abonados que vivieron los primeros años en la Porticada como el nuevo público que ahora se incorpora.

Marta Solano (Santander, 1980), directora de documentales y guionista, ha sido la elegida para articular esta nueva mirada al FIS. Con una trayectoria de 20 años en la dirección documental y junto a Álvaro de la Hoz, especialista en montaje, Solano comenzó a bucear, hace dos años, en la memoria documental y personal del Festival.

El documental comenzó a recoger testimonios en noviembre de 2024, con las primeras entrevistas, en un trabajo de grabación que se extendió a lo largo del verano del año pasado y hasta poco antes de comenzar este año de la 75 edición.

Los Jardines de Pereda se convertirán este fin de semana en el gran escaparate del queso artesano de la región con la celebración de la VIII Feria del Queso de Cantabria, una cita organizada por el Ayuntamiento de Santander y la Cofradía del Queso de Cantabria que reunirá del 31 de julio al 2 de agosto a 14 queserías y productores de la comunidad autónoma.

En esta octava edición participarán las queserías Ándara, Albuzano, El Carmen, El Pendo, Javier Campo, La Brañuca, La Providencia, La Sobanuca, Pasiega de Peña Pelada, Quesoba, Río Corvera, 7 Villas, Tasugueras y Tresgallo, representantes de las tres Denominaciones de Origen Protegidas de Cantabria: Picón Bejes-Tresviso, Quesucos de Liébana y Queso de Nata de Cantabria.

Según ha informado el Consistorio, como uno de los grandes atractivos del evento, cada quesería ofrecerá un pincho elaborado con queso artesano cántabro por un precio único de 2 euros. Los asistentes podrán degustar propuestas muy variadas, desde brochetas de quesos y tartaletas de queso azul hasta originales elaboraciones con queso a la plancha, entre otras especialidades.

La feria abrirá sus puertas los tres días de 11.30 a 15.30 horas y de 18.00 a 22.00 horas. Además de la oferta expositiva y gastronómica, contará con una amplia programación paralela para todos los públicos, que incluirá conciertos, actuaciones de música y danza tradicional cántabra, sesiones de DJ en vinilo, catas comentadas, talleres de elaboración de queso y una zona de bebidas con vinos, cervezas artesanas y vermús elaborados en Cantabria.

La alcaldesa, Gema Igual, ha animado a santanderinos y visitantes a acercarse a este evento que pone en valor uno de los productos más representativos de la gastronomía regional y el “excelente trabajo” que desarrollan las queserías artesanas de Cantabria.

“La Feria del Queso se ha consolidado como una cita imprescindible del verano santanderino porque une tradición, calidad, promoción del producto local y dinamización económica y turística. Es una magnífica oportunidad para disfrutar de nuestra identidad gastronómica y apoyar a un sector que forma parte del patrimonio y de la riqueza de Cantabria”, ha destacado.

La regidora ha subrayado que iniciativas como esta feria “contribuyen a promocionar nuestros productos de calidad, respaldan al sector agroalimentario de la región y enriquecen la oferta cultural y de ocio de Santander durante el verano, generando además un importante atractivo para quienes nos visitan”.

Por su parte, el Gran Maestre de la Cofradía del Queso de Cantabria, Adolfo Izaguirre, ha puesto en valor el trabajo que desarrolla la entidad para promocionar el patrimonio quesero de la comunidad contribuyendo a difundir “la excelencia de un producto que forma parte de la identidad gastronómica de Cantabria” y ha destacado que los quesos cántabros figuran “entre los más reconocidos y premiados” del panorama nacional.

La Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP) celebrará este lunes, 27 de julio, a las 12.00 horas en el Hall Real del Palacio de La Magdalena de Santander, el acto de investidura como doctor honoris causa al arquitecto, dibujante, divulgador del patrimonio cultural y escritor José María Pérez González 'Peridis'.

Contará con la laudatio de la catedrática de Historia Antigua y vicerrectora de Coordinación y Comunicación de la Universidad de Cantabria (UC), Mar Marcos Sánchez.

Además, a lo largo de la semana, dentro de los Cursos de Verano de la institución académica tendrán lugar los monográficos 'Vindicar la cooperación: narrativas, legitimidad y alianzas en un mundo en crisis', que hablará de la política pública transnacional; y 'Sexo, género y poder. Tendencias, identidades y patrones erótico-sexuales y vitales en las sociedades del siglo XXI' que, organizado por el Centro de Investigaciones Sociológica (CIS), está orientado a analizar las transformaciones que están teniendo lugar acerca de la sexualidad, las identidades sexuales, los vínculos afectivos y las relaciones de poder en las sociedades actuales.

Asimismo se desarrollarán los cursos 'Microbioma humano y ambiental: ciencia, emprendimiento y sociedad' que ofrecerá una visión integradora y actualizada del microbioma en los diferentes ecosistemas con bases científicas y aplicaciones e impacto social; y 'Patrimonio cultural en femenino: recuperación de prácticas e historias' que propone un diálogo sobre los conceptos de “archivo”, “patrimonio” y “bienes culturales” desde una perspectiva multidisciplinar y de género.

En cuanto a las actividades culturales, este lunes, a las 19.00 horas en el Paraninfo de La Magdalena, continúa el ciclo 'Los jóvenes hablan' con la emisión en directo del podcast 'Diálogo con las diosas' de Marival Gago y Gema Domínguez.

Por su parte, el martes 28, a la misma hora y al mismo sitio, llega el espectáculo de danza '¡Ritmos! Bailar danzas barrocas' de Diana Campoo e Ignacio Prego. La propuesta entrelaza danza histórica y música en vivo para revivir el pulso rítmico y el gesto expresivo de las danzas barrocas europeas. Además, dentro del 'Cine de Verano' en el Centro Botín se proyectará la película 'Incontrolable' de Kirk Jones, a las 21.50 horas.

También tendrá lugar una nueva cita de 'Referentes en femenino singular' que, en este caso, tendrá como protagonista a la fiscal general del Estado, Teresa Peramato. Será el miércoles 29, a las 19.00 horas en el Hall Real.

El mismo día a las 20.00 horas, el Teatro CASYC acogerá la obra de teatro 'Palabra de perro' del dramaturgo Juan Mayorga, inspirada en 'El coloquio de los perros' de Miguel de Cervantes.

Por otro lado, las 'Veladas poéticas' del jueves 30, a las 19.00 horas, reunirán en el Hall Real a los autores Javier Velaza, Aurora Luque y Juan Antonio González Iglesias. Los tres poetas cuentan con numerosas obras reconocidas con prestigiosos premios a su trayectoria.

Además, se pueden visitar en el interior y exterior del Palacio de La Magdalena, las exposiciones 'Cuestionario' de Andrés Rábago 'El Roto' y 'Venus', 'Venus Spray' y 'Bear Playing Word' de OKUDA San Miguel.

Igualmente, en el Palacete del Embarcadero y en el Centro de Documentación de la Imagen de Santander (CDIS) permanecerá hasta final de verano la muestra 'Fotografía como biografía' de Lola Garrido.

Colindres celebrará del 21 al 25 de agosto las fiestas de San Ginés que contarán con las actuaciones de Álvaro de Luna, Sexy Zebras y El Drogas, en una programación musical que completan Zapato Veloz, un tributo a Queen y la Orquesta Malasia.

Así, el Ayuntamiento apuesta por la diversidad de estilos y por ofrecer propuestas dirigidas a todos los públicos, según ha explicado en nota de prensa.

El cartel arrancará el viernes 21 de agosto con la actuación de Álvaro de Luna, uno de los artistas más destacados del panorama pop nacional. Le seguirá el sábado 22 un tributo a Queen y la actuación de Zapato Veloz. Ya el domingo 23 llegará el rock de la mano de El Drogas, referente del panorama musical español. Mientras, el lunes 24 las fiestas continuarán con la Orquesta Malasia. Por último, el martes 25, el grupo Sexy Zebras pondrá el broche a los conciertos de San Ginés con su sonido indie rock.

Además de estas actuaciones principales, también habrá espacio para teloneros, sesiones de DJs y un espectáculo infantil.