Manuel Jesús Roldán (1970) se embarcó en la aventura de devolverle la voz y el nombre a mujeres artistas que cayeron en el olvido por no aparecer en los manuales tradicionales de historia del arte. Tras una “difícil y larga recopilación” y una pandemia que retrasó la publicación prevista para abril, el profesor Roldán ha podido publicar 'Historia del Arte con nombre de mujer' (El Paseo Editorial), una recopilación de la aportación artística que hicieron 125 mujeres desde la prehistoria hasta 1930. 

Se trata de un libro que aspira a estar al mismo nivel que otros manuales de su misma disciplina. Roldán es profesor de historia y de historia del arte en un instituto sevillano y todos los días enseña una historia contada “por los vencedores, que siempre fueron de género masculino”. Por eso, considera que este libro es “reivindicativo” y no habla de “personajes secundarios”. 

¿Qué pasó para que estas 125 mujeres no aparecieran en los manuales de historia de arte convencionales?

Fundamentalmente, pasó que les llegó un silencio posterior, pero las mujeres no siempre han estado tan silenciadas. Quien ojee el libro verá que durante muchas fases, o al menos algunas fases de la historia, hubo mujeres que sí alcanzaron un cierto nivel de prestigio, que pintaron para papas, para los reyes del momento, para cortes, y que cobraron igual. Por supuesto con todas las limitaciones de cada momento, pero en el siglo XVI por ejemplo, en el barroco, en el XVIII con todas sus limitaciones, hay mujeres que triunfan, pero luego llega un silencio. 

Ese silencio llega en el siglo XIX, un siglo especialmente machista en el que el hombre limita mucho más a la mujer que en el siglo XVI. El siglo XIX no les permite la asistencia a las academias, a las clases de dibujo. Además, es muy importante porque es el siglo de la creación del gusto, del coleccionismo y de los grandes museos, por lo que es cuando se hace la selección de la historia del arte. Es el siglo de los grandes manuales de la historia del arte, con lo cual nosotros vemos el mismo esquema repetido en la historiografía actual porque se ha copiado del siglo XIX. 

Entonces, antes del siglo XIX, ¿ellas sí tenían una posición?

Sí, hubo casos de mujeres que tuvieron una buena posición y que llegaron a tener título de académicas, a ser reconocidas como pintoras o que cobraron por ello. O casos de monjas medievales que alcanzaron un nivel intelectual y un nivel de reconocimiento importante. Esto es importante en el libro, poner en contexto muchas de esas situaciones. Muchos de nosotros miramos con ojos del siglo XXI y pensamos que la edad media era un lugar oscuro, pero no era tan oscuro. A lo mejor le daba más apertura a las mujeres que otros periodos de la historia, curiosamente.

Muchas conocieron el éxito en vida y luego fueron olvidadas por los manuales. ¿Existe una historia “mainstream” que rige la memoria colectiva?

Sí, la historia está escrita por los triunfadores y el triunfador es generalmente de género masculino; las mujeres no batallaban y quedaban siempre en el segundo plano. Hasta que no llega el siglo XX no hay un cierto plano de igualdad, pero relativo porque ni las vanguardias históricas fueron capaces de poner en igualdad a la mujer y al hombre. 

Hay que esperar a la segunda mitad del siglo XX para que sí haya realmente una presencia enorme de mujeres, pero claro, hay una carga enorme que se sigue arrastrando y son los libros. Los libros de historia del arte generalmente se basan en libros anteriores y estos, no nos engañemos, copian modelos del siglo XIX. Como en este siglo hay esa preponderancia masculina… claro, ahora parece que hay que meter con calzador la figura de la mujer, y no es eso, no se trata de encontrar el último resquicio de la mujer, sino de que hay determinadas figuras que deben estar al nivel del hombre, no por el hecho de ser mujeres sino por su propia calidad. Este libro quiere situar en el lugar que se merecen a una serie de personas que luego han sido silenciadas.

¿Por qué es importante que el mundo conozca la historia de estas mujeres?

Es una simple cuestión de justicia histórica. No es revisar el pasado, es que el pasado está ahí. No es que yo quiera hacer una interpretación del pasado ni mirarlo desde el prisma actual, lo que quiero es que recordemos cosas que hemos olvidado. No quiero cambiar la historia, la historia está ahí y en ella hubo mujeres importantes. 

Este libro tiene la función de motivar a los estudios sobre esas mujeres, motivar a que muchas más personas las conozcan y que se motiven por seguir escribiendo. Evidentemente, se me han quedado muchas en tintero porque tuvimos que poner un límite. Cuando llegamos al siglo XX sí que empiezan a parecer un número espectacular de mujeres creadoras, por eso puse como criterio límite el de mujeres que hayan fallecido y que hayan nacido antes de 1930. Yo creo que acoge un buen grupo de mujeres, pero por supuesto no es un libro cerrado, sino que es un libro completamente abierto.

¿Considera que aquellas que llegaron al éxito necesitaban contar con el apoyo de figuras masculinas?

En la mayoría de las ocasiones sí, porque por ejemplo, si vemos la vida de Artemisia Gentileschi, la de Sofonisba Anguissola, la de Luisa Roldán, siempre hay al menos un ambiente artístico en el que se educan. Si el padre tenía una visión abierta y notaba las capacidades de su hija, la orientaba hacia el plano artístico. Eso implicaba que tenían que estudiar en un mundo de hombres, en un taller de hombres y en una escuela de hombres. Eso conllevaba que muchas veces no podían participar de algunos elementos, como el hecho de que no podían asistir a las clases de dibujo al natural porque era un caballero masculino desnudo y la mujer no podía asistir a eso. 

Siempre va a haber esa visión abierta de sitios que sí permitieron el estudio de las mujeres, por ejemplo la Italia del Renacimiento, sobre todo en la zona del norte, permitían que las mujeres participaran en las academias, que viajaran, que aprendieran a tocar instrumentos… y las mujeres lo reivindican luego en sus cuadros. También otro ejemplo, aunque nos parezca extraño, son los conventos medievales. En ellos había una reclusión física, pero era un lugar en el que la mujer aprendía idiomas, a tocar instrumentos, teología, filosofía, a pintar y, por supuesto, se desarrollaban muchísimo más que una persona que estuviera en la calle. En muchos casos no era un encierro para la mujer sino su realización como persona. En esa época, una abadesa estaba al nivel de un abad masculino.

Pero igualmente, el arte siempre está unido al poder. Quitando a las vanguardias del siglo XIX, el artista siempre ha dependido de un poder, ya sea político, religioso, civil o militar, porque el artista es un creador económico. Sin embargo, las mujeres estaban mucho más limitadas y se les pagaba peor porque evidentemente no tenían el acceso a círculos a los que sí tenían acceso los hombres, por lo que triunfaban aquellas que sí podían acceder a ellos.

En el prólogo dice que con esta publicación no pretende abanderar ninguna teoría, ¿Por qué toma esta postura? 

Tomo esta postura porque me parece que, como ocurre en casi todos los aspectos actuales, tendemos a polarizarlo todo; es decir, si yo hago un libro que, evidentemente es un libro feminista porque defiende la igualdad de la mujer, parece que rápidamente va a haber quien busque algún matiz político o de cualquier condicionante y no, esto es mucho más amplio. El feminismo es mucho más amplio, es la igualdad entre el hombre y la mujer y debería ser algo genérico. Yo he hecho un libro de historia del arte y no debería perder valor porque no es un libro de personajes secundarios, estoy hablando de artistas creadoras que son mujeres. Entonces, entiendo que lo peor que se puede hacer con el libro es otorgarle etiquetas. Aquí no venimos a abanderar nada, venimos a hacer justicia a un olvido injusto.

¿Cree que el público podría entenderla como una postura equidistante? 

Cuando se habla del equidistante parece que se le quiere dar un aspecto despectivo, pero me parece que no es justo. Muchas veces se quiere etiquetar de equidistante a gente que quiere adoptar una posición integradora. Yo quiero que todo el mundo se vea reflejado ahí, Esto no es un libro para mujeres ni para una orientación política, es un libro de historia del arte y las artistas no entienden de otros condicionantes. A mí no me importa su género, ni su orientación política; me importa su creación y en la creación de las mujeres ha habido una injusticia porque se las ha silenciado. Si a eso se le llama ser equidistante, no estoy de acuerdo. 

Sé que me lo van a preguntar muchas veces y evidentemente es un libro feminista, porque busca la igualdad de estas artistas, pero es que hasta el concepto feminista se le quieren imponer hoy etiquetas. Es un libro feminista, sin peros. No pongo la etiqueta al libro porque muchos empiezan a diferenciar entre feminismos y eso sería limitar al propio feminismo.

¿Cree qué se entienda como un libro feminista podría suponer que la sección más tradicional de historia del arte lo etiquete despectivamente?

Sí, pero bueno, si alguien a estar alturas del siglo XXI quiere hacer despectivo que el libro tenga la etiqueta de feminista pues, evidentemente, esa lancita sí hay que romperla y eso no entra en ninguna discusión.

Una de las protagonistas es Frances Benjamin Thonsom, fotógrafa abiertamente lesbiana y mujer independiente del S. XIX. ¿Cómo una mujer con este perfil llegó a ser la fotógrafa oficial de la Casa Blanca?

Primero porque la fotografía permitía algo que era una mayor libertad creativa. No tenían que ver modelos desnudos ni que mancharse las manos con la pintura, que es algo muy masculino y que era muy despectivo incluso para los hombres. Un ejemplo claro es ella, Frances Benjamin Thonsom. Es una mujer reivindicativa espectacular, se fotografía bebiendo cerveza como si fuera un hombre con aspecto masculino y llega arriba. Tiene un plus evidentemente de luchar contra mucho más que no tuvieron que luchar los hombres, pero en fotografía sí hay muchos casos de mujeres que triunfan. Es realmente llamativo. 

Hay un caso paralelo al de Frances Benjamin que es el de Rosa Bonheur. Una mujer del siglo XIX que es abiertamente lesbiana y es una excepcional pintora de animales que tiene que luchar, por ejemplo, con el hecho de que no se podía poner pantalones y tuvo que pedir un permiso especial que tenía que renovar creo que mensualmente. Estamos hablando de la Francia del siglo XIX y ella consigue el permiso para ir con pantalones porque argumentaba que como tenía que estar todo el día fotografiando animales, era una ropa más cómoda. O sea que ellas lucharon todavía contra una cosa mayor. Lo de las fotógrafas es un caso muy curioso.

De hecho, de la marginación de las mujeres a veces surgía esa afición a la fotografía porque, si la mujer no puede ir a pintar al aire libre pero puede estar en su casa y tiene una posición cómoda socialmente, hay algunas a las que les va llegando ese regalo de una cámara fotográfica, un juguete que por qué no iba a probar la mujer. Y ellas entran en ese mundo, muchas veces al nivel de los hombres. Yo he colocado algunos casos de mujeres fotógrafas para que se vea cómo conviven con una generación que, en lo pictórico, el triunfo es bastante complejo, pero sin embargo en lo fotográfico sí hay mujeres que llegan muy alto. 

Usted es profesor de historia y de historia del arte. ¿Por qué cree que es importante educar a la juventud en la historia de ellas?      

Hoy mismo les he estado enseñando el libro a mis alumnos y alumnas para hacerles la comparativa de cuántas mujeres aparecen en sus libros: Solo hay una, Luisa Roldán y en algunos empieza a aparecer Frida Kahlo, que curiosamente no es la gran aportadora artística, sino que todo lo circunstancial que hay alrededor de ella se queda como lo anecdótico y ha triunfado como icono del siglo XX cuando hay otras pintoras que han aportado más.

La historia del arte es una asignatura fascinante para los alumnos. De hecho, lo que lamento es que no se incluya más contenido de historia del arte en la propia historia. Deberíamos jugar más con el concepto de vida que tenemos hoy en día; es decir, tenemos niños que se les llama nativos digitales pero no es verdad, porque saben manejarse viendo imágenes, pero no saben manejar las fuentes de información. Tienen sobre saturación de imágenes pero, ¿cuál es su capacidad de retención?. En historia del arte luchamos contra esto mostrando que cada imagen tiene un contexto, un contenido, etc. Luchamos contra el analfabetismo visual.

A los libros educativos, ¿les sobran hombres? 

Creo que es una pregunta muy inteligente, pero a los libros no les sobran hombres, sino que les faltan mujeres. Si tienen que quitar a algunos hombres, que los quiten, pero que las incluyan a ellas. Yo creo que se ha avanzado más en la integración de la mujer en los libros  en el plano de la historia que en el plano de la historia del arte. En los libros de historia ya hay apartados donde se habla más de mujeres y de su situación, por ejemplo en la revolución francesa. Sin embargo, en los libros de arte es donde se va mas lento y donde hay una mayor laguna. 

Después de un día de exhausta mudanza, Rocío y Anna quisieron pedir comida a domicilio a su hamburguesería favorita de Sevilla a través de la conocida plataforma de Glovo. Sin embargo, no la encontraron en la aplicación. Aticcus Finch Burger nunca eligió a los ‘riders’ amarillos hasta que apareció Lorena, la primera repartidora con contrato fijo de Deli Deli. Tanto ellos, como otros 15 restaurantes de comida local en la zona centro han decidido contratar el servicio de esta nueva plataforma local de reparto en Sevilla que ofrece “comida de calidad, comisiones razonables y condiciones dignas para repartidores”.

Deli Deli es una iniciativa que surge tras el primer Estado de Alarma del año y tiene un objetivo claro: no ser como las otras plataformas. Es una alternativa local creada por tres amigos que pretende ofrecer el servicio de reparto de comida a domicilio de aquellos restaurantes que “están en contra de las condiciones que ofrecen las plataformas” ‘mainstream' y que cuya calidad de servicio y de ingredientes les impide poder pagar el 30-40% de cada pedido (más otras tasas) que les cobran Just Eat, Glovo o UberEats. 

Por eso, Deli Deli no pretende “competir con otras plataformas”, aseguran que lo que les hace diferentes es “el equilibrio entre costes, calidad y dignidad laboral”. De sus cuatro repartidores, tres están contratados y uno es autónomo y pagado por horas. Además, el coste de su servicio sobre cada pedido es del 20% sin ninguna otra tasa adicional y no trabajan con cadenas de comida. Según Kevin Whalen, uno de los fundadores, “solo trabajamos con restaurantes locales, que ofrezcan comida de calidad y que compartan la misma filosofía”. 

Un modelo de reparto “menos cómodo pero más ético”

Son conscientes de que no ofrecen las mismas facilidades que Glovo o que Just Eat. Su pedido mínimo es de 20 euros y el coste por el reparto oscila entre 2,50 y 5 euros, según la zona del domicilio. Kevin afirma: “no podemos ofrecer la misma bolsa de clientes, sino un buen servicio para los clientes fieles de esos restaurantes”. Además, pone un ejemplo muy gráfico: “Cualquiera que va a un restaurante se gasta una media de 5 a 8 euros en el taxi que le lleva. Con nosotros pagan, no solo un poco menos que ese transporte, sino que además pagan por un modelo, quizás menos cómodo para el cliente, pero sí más ético”, defienden.

Así, no quieren crecer exponencialmente, sino “de forma lógica y controlada” y tampoco pretenden llegar más allá de Sevilla. Aseguran que Deli Deli “no es una Startup” sino “una solución local a un problema local”. Es por esto que aseguran ser un servicio que no existiría si no hubiera “clientes concienciados con las injusticias del modelo de las otras plataformas”. 

La necesidad del confinamiento

Joaquín, el dueño del restaurante de hamburguesas Atticus Finch confiesa que siempre ha sido “reacio” a los pedidos para llevar. “Siempre preferí ofrecer una experiencia auténtica en el restaurante”. Sin embargo, con el confinamiento vio “la necesidad” de “comenzar a ofrecer este servicio”. Para ello, ha contado con el reparto “ético” que ofrece  Deli Deli y, con el tiempo, también con el de Just Eat. Joaquín puede comparar ambos y destaca que la diferencia principal que ve es “la empatía y la calidad del repartidor y que con una multinacional como Just Eat no se puede negociar ni dialogar”.

De ese reparto de calidad es responsable Lorena, la primera repartidora contratada por Deli Deli, quien lleva trabajando para ellos desde hace seis meses después de dejar Ubereats. Aunque, como cuenta la repartidora, ha estado de autónoma hasta este mes de octubre que “le han podido contratar”, le pagaban por horas y no por pedido y tenía un horario establecido que le permitía “saber cuánto dinero iba a llevar a casa cada mes”. 

Esto para ella es una gran diferencia, ya que con Ubereats “en una jornada de nueve horas podías ganar 60 euros y en otra 12”, mientras que con Deli Deli “las horas trabajadas son las horas cobradas”. Lorena se muestra crítica con la multinacional porque “ellos quieren contar con que estés disponible por si entra un pedido, pero tú no puedes contar con ellos”. 

El curso escolar en Andalucía comenzó en septiembre con el abandono de 132 comedores escolares, la mayoría ubicados en Jaén y Málaga, por parte de las empresas Perea Rojas, Col Servicol y Catering Villablanca, una decisión tomada a 48 horas de iniciar el servicio y que afectó a más de 12.000 estudiantes. Sin embargo, más allá de la búsqueda de licitadores para estos comedores abandonados (que puede quedar solucionado el próximo 9 de noviembre al menos en parte), el problema se alarga en el tiempo con un total de 46 contratos que han quedado sin adjudicar para el servicio de 2021. Esta consecución de rechazos y abandonos advierte del peligro de supervivencia de un sector regido por una normativa técnica que no contempla medidas extraordinarias en una realidad extraordinaria.

En Andalucía, el 65% de los comedores escolares están gestionados por empresas privadas a través del sistema de licitación de la Junta. Los contratos, que son de dos años, regulan la actividad de las empresas de esta hostelería colectiva mediante los pliegos técnicos, es decir, hay una normativa concreta que marca cómo ejecutar el servicio de comedor. La llegada de la pandemia de la Covid-19 hizo que en marzo estos contratos se paralizaran a tres meses de que vencieran, pero la vuelta inusual de las aulas supuso su reactivación. En consecuencia, los comedores no han podido adaptarse a la nueva realidad, ya que su normativa, los pliegos técnicos, son anteriores a la pandemia y no contemplan ni los gastos extraordinarios ni los recursos necesarios para hacer frente a los protocolos de prevención.

Menos comensales

Las empresas que encendieron sus fuegos requerían de recursos imprescindibles para cumplir un protocolo elaborado por cada colegio para la prevención de la Covid-19. Aunque cada centro tiene sus medidas particulares, en muchos de ellos era necesario habilitar nuevos espacios y contratar a más monitoras -el 95% de las trabajadoras son mujeres- para mantener los grupos de convivencia de los escolares, así como obtener los productos y recursos para mantener las zonas desinfectadas, respetando la distancia de seguridad. Sin embargo, tanto la Federación de Padres y Madres de Sevilla como la AERCAN, la patronal andaluza que agrupa a 20 empresas de hostelería colectiva, afirman que “la Junta no ha destinado ni un solo recurso para estas medidas” y los empresarios aseguran que “no tenemos capacidad de intervenir” ya que “las empresas no pueden cubrir los gastos” siendo estos “responsabilidad de la Consejería”.

“La Junta ha pedido a los centros hacer un protocolo COVID incluyendo todo lo necesario pero sin contar con las empresas”, afirma la AERCAN. “Ni los contratos ni los pliegos técnicos contemplan nada en relación al Covid-19 y las empresas no pueden soportar los gastos que requiere la situación”. Esta es la voz de un sector que ha visto reducido su servicio en casi un 40% de comensales, según las empresas y en un 25%, según la Consejería de Educación. lo que “supone la quiebra”, ya que, según los pliegos, las empresas son pagadas por comensal y no “por uso solicitado”.

Esto quiere decir que la Junta solo les paga por el número de niños a los que dan de comer, aunque en los contratos haya una estimación concreta de los costes del servicio; es decir, el contrato estipula que darán de comer a x alumnos pero luego solo se le da a la mitad, por ejemplo. En ese caso, solo se paga por comida servida. Como explica José María López Yáñez, Secretario Técnico de la patronal, debido a la pérdida de comensales “ahora mismo nos están pagando el 53% de lo estimado en los contratos, por lo que hemos perdido un 47% de los ingresos estimados”. Por eso, aseguran que “el servicio actual se está ejecutando de manera deficitaria”. 

El presidente de la Junta, Juan Manuel Moreno, en el Debate del Estado de la Comunidad tiró de “herencia recibida” para explicar el problema de los comedores, aunque anunció que ya hay “una empresa que se hará cargo de los comedores abandonados” en septiembre. Sin embargo, según fuentes de la Consejería de Educación, el presidente, con su intervención, hacía referencia a que “ya se han adjudicado 75 comedores” de los 132 abandonados a principio de curso. Los otros 57 comedores, según la Consejería de Educación, se incluirán en otra licitación de urgencia.

¿Qué pasará el 2021?

Muchas empresas se replantean presentarse a la licitación de los nuevos contratos para dar servicio en 2021. La muestra de ello es que de los dos concursos publicitados por la Junta de Andalucía para contratar a las empresas de comedor para el próximo año, un total de 46 Lotes se han declarado desiertos, es decir, que ninguna empresa ha querido presentar su oferta para optar a esos contratos. Según las empresas, la principal causa es que no ha habido ninguna modificación en los Pliegos Técnicos que incluyan medidas que aseguren “la solvencia y la seguridad” del servicio. Además, como ha podido comprobar este medio, dichos pliegos no incluyen ningún recurso ni ninguna medida extraordinaria para hacer frente a los protocolos de prevención anti Covid-19 creados por los colegios, como es la contratación de más monitores para poder crear más turnos que permitan mantener los grupos de convivencia.

Por su parte, Javier Imbroda, consejero de educación de la Junta de Andalucía ha declarado que “la Agencia Pública Andaluza de Educación está buscando solución a todos los comedores que se han quedado sin adjudicar”. Para ello, según la Consejería de Educación, estos 46 contratos desiertos se incluirán en la licitación de urgencia junto a los 57 centros que fueron abandonados en septiembre.

Sin embargo, el propio consejero ha admitido que “podemos encontrarnos con empresas adjudicatarias que no quieran firmar los contrato. Semanas antes también afirmó que el modelo de comedores ”es un modelo que está agotado desde hace tiempo“ y ha declarado en varias ocasiones que la forma de solventar la situación es ”la subida del precio del menú“ que está congelado en 4,38 euros desde 2007. Con este precio, el Consejero entiende que ”no interese“ a las empresas presentarse a las licitaciones y asegura que ”se trabaja en los presupuestos de 2021 para ir aumentando el precio de forma progresiva en los años que queden de legislatura“.

La subida del menú “no es la solución”

Sin embargo, Alejandra, dueña de Catering El Cántaro y una de las portavoces de la patronal, afirma que “no es el momento de subir los precios de los menús”. La empresaria se presenta a licitaciones en la ciudad de Málaga y asegura que “esa no es la solución, ni para las familias ni para las empresas. Nosotros estamos pidiendo un cambio en los pliegos, un pago del servicio por uso solicitado y no por comensal y un parón del pago del canon”. 

Con estas soluciones, la patronal asegura que sería posible dar un “servicio sostenible”, lo que incluye cubrir los gastos necesarios para hacer frente a los protocolos de prevención de la Covid-19. Actualmente están dando de comer al alumnado “con mucha presión para aportar recursos que no podemos cubrir, con pérdidas en el servicio, en un proceso de ERTE que aún no se ha resuelto” y haciendo frente al pago del canon - cantidad que las empresas deben pagar a la Administración- que oscila, según Comisiones Obreras, entre el 10 y el 16%.

Las consecuencias de la rigidez de los pliegos, del abandono de centros y de la incertidumbre de los contratos desiertos para 2021 las sufren las familias andaluzas, las trabajadoras de los comedores y las empresas que están “bajo mínimos”. Por eso, los tres colectivos han unido fuerzas y, a través de un comunicado conjunto firmado por la AERCAN, la Confederación Andaluza de AMPA, la Federación de Servicios de CCOO y la FSMC de UGT Andalucía exigen que “la Consejería abandone su actual opacidad y abra vías de diálogo para establecer un nuevo sistema de prestación del comedor viable, sostenible y saludable que satisfaga a todos los sectores implicados”.

Mientras tanto, la Consejería de Educación centra el debate y sus objetivos en el precio del menú y asegura que hay abierto un procedimiento de urgencia para dar solución a los centros abandonados en septiembre y que se abrirá un nuevo concurso de licitación para los comedores a los que no se ha presentado ninguna empresa. Sin embargo, Alejandra asegura que “no se va a poder sostener la situación” y que aunque abran una nueva licitación “los contratos se quedarán otra vez desiertos”, a menos que haya “un cambio relevante” en los Pliegos.  

Con botes de humo, petardos y el lema de “Conciliación familiar, igualdad salarial”. Así ha retomado su protesta la plantilla de la empresa sevillana Persán a las puertas de la sede de Sevilla Este. Tras paralizar sus movilizaciones en marzo por la pandemia de la Covid-19, los trabajadores y trabajadoras de la ya multinacional de productos de limpieza han querido parar esta vez su maquinaria mediante una huelga general del 27 al 29 de octubre. Mediante este parón laboral y diferentes movilizaciones quieren reivindicar la brecha salarial que existe entre sus empleados y la modificación “sustancial” de sus condiciones laborales. 

“Nos han pedido que desmontemos la huelga para negociar, pero estamos cansados de ser nosotros los perdedores. Hasta que no acepten nuestras reivindicaciones, no vamos a parar”. Con estas frases sentencia la primera jornada de huelga uno de los trabajadores de Persán. Antonio (nombre ficticio) es uno de los 350 trabajadores -y otros 300 eventuales- que forman la plantilla y que, según sus portavoces de Comisiones Obreras, reciben diferente salario según el año en el que se hayan incorporado a la empresa. 

“Aunque realicemos el mismo trabajo, quien entró a partir del año 2012 cobra entre 400 y 600 euros menos que quien entró en años anteriores”. Se trata de una brecha salarial que en este caso no está marcada por el género sino por la fecha de ingreso. Para David Barillo, uno de los representantes de CCOO, se trata de una modificación que hizo la empresa “en torno a 2010” como consecuencia de la crisis. Afirma que “hay una diferencia anual de 5.000 a 9.000 euros brutos de un trabajador a otro”. Según este portavoz, se trata de “una medida anticonstitucional que ya hemos denunciado”.

“Me están robando el tiempo de mi hija”

Otra de las reivindicaciones principales de la plantilla es la eliminación del denominado “5º turno” que rige las jornadas de los 350 trabajadores que están dentro del convenio de la empresa. Según este régimen laboral, los trabajadores de Persán trabajan en turnos rotativos de 6x3: seis días laborables y tres de descanso. Esto supone, según los portavoces sindicales, que “también trabajamos festivos y fines de semana sin bonificación ninguna”, pero como “descansamos cuatro días”, la empresa entiende que tienen más días libres que la media y cuentan con “tan solo 15 días de vacaciones anuales”. Además, también afirman que “la empresa decide cuando concedernos los días de asuntos propios y cuando no”.

Este sistema aplicado por Persán entiende todos los días del año “como laborables”, por lo que “resulta imposible compaginar la vida laboral con la familiar”. Por eso, otra reclamación principal de esta plantilla es que la empresa “ofrezca soluciones para que la conciliación sea posible” y una compensación por el trabajo en fines de semana y festivos. Badillo asegura que “este turno nos quita vida y el tiempo dedicado a nuestros hijos”.

Persán es una de las entidades galardonadas por el Ayuntamiento de Sevilla este año con una de las Medallas de la ciudad. Según CCOO se trata de una empresa que “no ha tenido pérdidas desde que hubo la bajada de salarios”, que ha comprado una fábrica en Polonia, otra en Francia y que en 2019 tuvo “347 millones de euros en beneficios”. Por esto, los trabajadores afirman no entender porque “si los ingresos suben, nuestros derechos bajan”, ya que aseguran sufrir cada vez más la precariedad “a pesar de estar en una empresa que no para de ganar”. 

Mientras que la empresa aún no ha dado respuesta a los medios, los representantes sindicales aseguran que le dieron “la oportunidad de negociar”, pero “como no hemos obtenido resultados, la plantilla pidió la huelga”. En esta primera jornada, el sindicato estima una participación del 45% de los trabajadores, esperando “que continúe así”, tanto durante los próximos dos días como todos los jueves hasta el 17 de diciembre, en los que los empleados de Persán estarán en huelga reivindicando la igualdad salarial y la conciliación familiar que reclama su pancarta. 

No hay en Sevilla sabor más clásico que las yemas de huevo de las monjas de clausura elaboradas en algunos de los conventos de la ciudad. Una receta con más de cinco siglos de antigüedad y que, como cuenta Sor Natividad, de la congregación de San Leandro, “solo la encargada del obrador conoce en su totalidad”. Acercarse al convento, llamar al torno, llevarse los dulces... es una tradición que se ha visto “gravemente afectada” por la pandemia de la Covid-19. Pero ahora ha encontrado nuevas formas de acercar sus dulces a la población.  

Claudia, una de las 120 voluntarias que ayudan a las monjas de clausura “desde hace años”, cuenta que en el mercado del Palacio Gótico del Real Alcázar “se vendían hasta seis mil kilos de dulces religiosos, lo que las ayudaba a subsistir unos meses”. Sin embargo, su cancelación y la falta de encargos por parte de los turistas “nos ha obligado a reinventar su venta”. 

Para ello, han contado con el apoyo del Ayuntamiento de Sevilla, desde donde han creado el sello de calidad ‘Ora et Labora’ con el que “valorar la autenticidad de estos productos artesanales”. Sus pestiños, sus yemas, sus rosquillas y su nueva gama de magdalenas sin lactosa contarán con este sello de reconocimiento que “refuerza un producto de primera calidad hecho a mano, en oración y silencio”. Así lo ha descrito el alcalde Juan Espadas en la presentación de esta iniciativa en el Real Alcázar junto al Arzobispo de la ciudad Juan José Asenjo. 

La ciudad con más conventos

Quien desee adquirir los dulces religiosos como si estuviera en el mercado navideño de cada año puede hacer una ruta por los tornos de siete conventos de clausura de la capital. A través de la campaña “Sevilla tiene un sabor celestial” el Ayuntamiento ha incluido en su agenda turística este recorrido creado por las voluntarias para “sustituir las ventas que se hacían en el mercado”. Aunque los visitantes no puedan acceder a los conventos debido a su naturaleza de clausura, sí podrán comprar una caja especial de navidad diseñada para esta atípica temporada “como regalo de empresa o para cualquier familiar”. 

Se trata de una iniciativa que complementa al sello de calidad y que forma parte del  ‘Plan 8’, el proyecto del Ayuntamiento de Sevilla para recuperar el turismo después de la crisis. El alcalde ha reconocido que dentro del plan “hay una pata de turismo religioso” y que “para esta ruta se han creado 20.000 dípticos con información de los conventos”. Además, apoyándose en que “ Sevilla es la ciudad en el mundo con más conventos”, el Ayuntamiento quiere hacer que “formen parte de la promoción turística de la ciudad”.

Envío de dulces a toda España 

Además de contar con el apoyo del Ayuntamiento, las monjas de clausura de Sevilla tienen su propio portal de pedidos online. Se trata de una idea que nace durante el confinamiento de la mano de dos matrimonios localizados en Sevilla y que, mediante la página web hechoconfe.com, han creado la vía para acercar los dulces de los conventos hispalenses a todo el territorio nacional. 

Este nuevo portal ha podido abrir de forma oficial el pasado 15 de octubre y en tan solo ocho días han recibido más de 30.000 visitas a la web y una media de 120 pedidos de todas partes de España. Enrique Fermoso, uno de los cuatro socios del proyecto, asegura que no esperaban este recibimiento y que en los conventos “están muy agradecidas” porque “en tiempos difíciles les estamos ayudando a que tengan algo de trabajo”. 

Tanto este proyecto privado como los impulsados desde el Ayuntamiento ayudan a que los conventos de la ciudad de Sevilla puedan seguir subsistiendo gracias a una labor que elaboran, según Sor Natividad,  “en grupo y aprendiendo unas de otras” para vivir de una tradición que “se aprende trabajando y orando”. 

En Sevilla, tras el aumento del número de contagios en la última semana de 150 a 300 casos por cada 100.000 habitantes, el alcalde de la ciudad, Juan Espadas, ha anunciado nuevas medidas destinadas a reforzar el control de las concentraciones nocturnas en los espacios públicos y de los locales hosteleros que infrinjan las medidas de seguridad.

Estas restricciones se suman a las nuevas medidas implantadas por la Junta de Andalucía para las ciudades de Jaén, Córdoba y Sevilla. A partir de este fin de semana, el Ayuntamiento de Sevilla elevará al máximo legal las sanciones a las botellonas y multará con 300 euros a los infractores, decisión que se tomó hace dos semanas pero que no ha entrado en vigor hasta ahora. Además, también se aumentará el control en la vía pública para evitar que haya concentraciones de cualquier tipo. 

Además, el Consistorio también pondrá el foco de vigilancia sobre aquellos locales hosteleros que ya hayan sido sancionados por infringir las medidas de seguridad establecidas, a las que ahora se les suma el cierre a las 10 de la noche, el aforo al 50% y un máximo de seis personas por mesa. 

Espadas lo ha dejado claro: “mano dura con los incumplidores”, por lo que aquellos locales que reiteren en el incumplimiento de las normas “serán cerrados y precintados el máximo tiempo que permita la legalidad”. En estas infracciones también se incluye a aquellos locales que generen aglomeraciones en su entorno, ya que, según el alcalde “son completamente perjudiciales para la seguridad de la ciudadanía”.

Además, Espadas apeló a la responsabilidad, tanto a la individual como a la del sector hostelero e informa de que se han endurecido las sanciones “para no llegar a un peor escenario que podría colapsar los centros hospitalarios”. A pesar de estas decisiones, el alcalde de Sevilla se presta a seguir las órdenes de la Junta y comunica una “completa colaboración y lealtad” a las medidas tomadas desde el poder regional. 

En Sevilla la lucha feminista está presente en el arte, en el periodismo, en deportes como el remo o las artes marciales, en los institutos, en los barrios y en el trabajo diario de las personas, colectivos y entidades que, día a día, contribuyen a los derechos de las mujeres andaluzas, a visibilizar su situación y a ofrecerles oportunidades. Es esta labor la que ha sido premiada este martes 20 de octubre por el Ayuntamiento de Sevilla a partir de los Premios ‘Sevilla Territorio de Igualdad 2020’.

Con este evento, el Ayuntamiento de Sevilla reconoce, un año más, el trabajo de aquellas personas, colectivos y entidades que contribuyen a la igualdad de género en la capital andaluza. El acto estaba previsto para el mes de marzo con motivo del 8M y finalmente ha sido posible celebrarlo este mes de octubre en el Hogar Virgen de los Reyes con un aforo reducido y enmarcado dentro del V ciclo ‘Otoño Feminista’. Fue presidido por el alcalde Juan Espadas y contó con la presencia de la delegada del Gobierno en Andalucía, Sandra García Martín y de la delegada de Igualdad, Educación, Participación Ciudadana y Coordinación de Distritos, Adela Castaño, quienes hicieron ‘entrega’ de los premios, ya que por motivos de seguridad, el galardón no pasó de mano en mano y las personas premiadas tuvieron que levantar el trofeo ellas mismas.

Remo y defensa personal

Entre las siete categorías han reconocido la labor de 13 mujeres, entidades o asociaciones que trabajan por la igualdad en Sevilla en diferentes ámbitos. En el palmarés, el premio colectivo de ‘Mujer y Deporte’ se ha entregado a Las Leonas del Guadalquivir, quienes entrenan remo para recuperar la masa muscular que perdieron a causa del cáncer de mama, y a la Asociación Cultural de Artes Orientales Antonia Cayetano, donde entrenan a mujeres en la defensa personal para que puedan protegerse ante la violencia machista. Ambos colectivos hacen una labor social a partir del entrenamiento deportivo a la vez que ayudan a las mujeres en su desarrollo personal y físico.

El proyecto de ‘Las Leonas’ se desprende de un trabajo conjunto entre la Universidad de Sevilla y la Asociación Amama para investigar los beneficios del remo en las mujeres que han pasado un cáncer de mama, ya que, según diferentes estudios, los movimientos cíclicos y rítmicos de “remar favorece a la prevención del linfedema”. Por eso, el 29 de octubre presentarán esta actividad en el río de Sevilla, a la altura de la Torre del Oro, para visibilizar la causa e invitar a las mujeres a participar en esta actividad, aunque no hayan sufrido cáncer. La presidenta de la Asociación ha destacado que han elegido esta fecha, no para cerrar el mes del cáncer de mama, sino “para visibilizar que es un problema que también existe el resto del año”. También ha querido destacar que “la cuestión no es solo la enfermedad, sino las condiciones en la que nos encontramos cuando superamos el cáncer”. 

En esta categoría, pero en el reconocimiento individual, también ha sido premiada la triatleta María Puyol Pérez.

“Avanzar en igualdad es madurar en democracia”

También se ha reconocido la labor de la ‘Mujer Sevillana’ premiando a Remedios Malvárez, fotógrafa y productora audiovisual freelance con base en Sevilla. Fue ella también la invitada a dar un discurso en el que mostró su agradecimiento pero remarcó que “ojalá estos premios no fueran necesarios” y que “se premiara, sin género, el arte y el trabajo de las personas”. Destacó la labor de todos las personas presentes en el acto y aseguró que “avanzar en igualdad es madurar en democracia”.

Remedios Malvárez compartió categoría con dos asociaciones. La asociación Sigrid, un proyecto que trabaja con profesores, AMPAS y en actividades de ocio y tiempo libre para evitar la discriminación a las mujeres y con la Asociación Cultural Mujeres de Bellavista, una de las más antiguas de la ciudad con un recorrido de 34 años. Este último colectivo ha sido galardonado por su lucha continuada en la prevención y erradicación de la violencia de género en el barrio de Bellavista.  Además de realizar talleres y ofrecer orientación, cuentan con un teléfono 24 horas al que pueden llamar las mujeres del barrio si sufren una agresión machista o necesitan ayuda de cualquier ámbito de género. La presidenta de la asociación, Josefa Gil Vidal,  recuerda que consiguieron que las mujeres pudieran acceder al Hogar del Pensionista del barrio, un centro que, hasta su llegada, estaba restringido a los hombres. Además, asegura estar muy agradecida por el reconocimiento y manifiesta que “aunque estemos en un momento crítico, vamos a seguir luchando sin descanso”. 

Espadas: “No podemos dejar atrás lo aprendido”

Otras categorías reconocidas en la lucha feminista han sido el Premio Mujer e Investigación, destinado a reconocer la labor entidades como el Observatorio Gep&Do de la Universidad Pablo de Olavide, por su recorrido en estudios sobre la desigualdad; el Premio Proyectos Coeducativos, con el que se reconoce la constante labor contra el sexismo que hace el IES Llanes; y el Premio Medios de Comunicación, entregado a la Asociación Vida por su trabajo para visibilizar la situación de las viudas y la discriminación que sufren en la protección social y en el cobro de las pensiones. En la categoría de periodismo ha sido premiada Olivia Carballar, por la redacción de su tesis sobre las pioneras del periodismo; Patricia Trujillo López y la Universidad de Sevilla han sido reconocidas en la categoría de investigación, la primera por su proyecto 'Actuando en el templo de Vesta' y la entidad académica, por 'Escritoras y escrituras'. Y Cristina Linares se ha hecho con el Premio a la Creación Literaria “por su labor al frente de la editorial Renacimiento”.

Durante el acto, el alcalde de Sevilla quiso felicitar el trabajo “del tejido asociativo en los barrios y en la ciudad”, remarcó el valor de la educación centrada en la igualdad como “ese tesoro para que los errores que cometemos dejen de cometerse algún día”. Además coincidió con la fotógrafa Malvárez en la relación de la igualdad con la democracia y enfatizó en que “no podemos dejar atrás lo aprendido”. 

Así, con el discurso de Espadas se cerró una ceremonia que visibilizó el trabajo diario que se realiza en Sevilla por la igualdad y por la mujer y que, aunque no esté presente en las calles, se intercala e sectores en los que su presencia ayuda a que seamos un poco más iguales cada día. 

Fernán Caballero no solo destacó por sus obras que plasman el costumbrismo andaluz de la época del siglo XIX, sino también porque era una mujer. Cecilia Böhl (1796-1877) fue la escritora suiza-alemana instalada en España que utilizó como seudónimo el nombre de un pueblo de Ciudad Real para poder publicar sus obras, aun siendo estas una defensa de las virtudes tradicionales, la monarquía y el catolicismo. 

La historia de Böhl es tan suya como de otras escritoras que tuvieron que firmar sus obras con nombres masculinos, o bajo la despersonalización del “anónimo”, más allá de la corriente de su obra y de su pensamiento. A lo largo de la historia, fueran conservadoras o progresistas, tradicionales o feministas, las escritoras no fueron incluidas en los manuales de estudio ni en libros de historias hasta el siglo XX. 

Para combatir la discriminación que han sufrido las autoras a lo largo de la historia, reivindicar su labor y visibilizar su legado literario, desde 2016 se conmemora a nivel nacional el Día de las Escritoras. Se trata de una iniciativa de la Biblioteca Nacional de España en colaboración con la Federación Española de Mujeres Directivas, Ejecutivas, Profesionales y Empresarias y la Asociación Clásicas y Modernas que  se celebra el primer lunes siguiente a la festividad de Santa Teresa de Jesús.

En el espejo

Para la edición de este año, Andalucía tiene su propio programa especial titulado “Diálogos en el tiempo”. Ha sido organizado por el Centro Andaluz de las Letras para unir a las escritoras de diferentes épocas en un mismo evento. Por eso, en cada provincia andaluza, una autora actual hablará de alguna escritora del pasado que le haya influenciado de forma especial para realizar “una especie de autorretrato literario” e interpretar un “reflejo especular de escritoras que se observan en una conversación a través de los siglos”. 

En cada provincia habrá una pareja de autoras que “dialogarán a través del tiempo unidas por la fuerza creadora y el compromiso con la literatura” a lo largo de dos días diferentes. Durante el primero, este lunes 19 de octubre, se celebrarán estos ‘diálogos’: en Sevilla, Sara Mesa hablará de Flannery O’Connor  en la Biblioteca Infanta Elena; en Cádiz, Nieves Vázquez conversará con Emily Dickinson en la Biblioteca Provincial; en Córdoba, Juana Castro estará en la Delegación Territorial de Cultura para hablar de Juana de Ibarbourou; en Granada, Ángeles Mora recuperará la figura de Rosalía de Castro en la Biblioteca de Andalucía; en Jaén, Felisa Moreno tiene cita con Irène Nèmirovsky en la Biblioteca Provincial y en Málaga, Beatriz Ros nos acercará a Gloria Fuertes en la sede del Centro Andaluz de las Letras. 

Las ciudades de Almería y Huelva acogerán estos diálogos metafóricos el martes 20 de octubre con Mar Abad hablando de Carmen de Burgos en el Centro Andaluz de la Fotografía (Almería) y con Eva Vaz charlando con Anne Sexton en el Museo de Huelva.

Por las situación actual que se desprende de la pandemia del Covid-19, cada evento provincial requiere de reserva previa y cuenta con aforo limitado. Para quien desee asistir puede reservar su plaza al través del correo electrónico que se incluye en la página web del Centro Andaluz de las Letras.

SFDK, el grupo compuesto por Zatu (Saturnino Rey García) y Acción Sánchez (Óscar Sánchez Pérez) lleva más de 25 años haciendo rap desde las calles de Sevilla. Sus temas, su equipo y su esencia están completamente ligados a Pino Montano, el barrio en el que se han criado y del que nunca han querido marcharse. Ellos mismos se definen como “gente de barrio” y su trabajo ha sido reconocido por el Ayuntamiento de Sevilla con la Medalla de la ciudad, evento en el que, como dice Zatu, hasta el presentador mencionó que fueran “en calzado de deporte a una gala solemne”.

Ellos mismos se denominan como la parte que no se ve de “la imagen que venden de Sevilla”. Zatu pone las letras y Acción Sanchez pone la música. Un grupo que, aunque se separó durante cinco años, asegura que están “en su mejor momento” a pesar de que la pandemia de la Covid-19 haya afectado a todo su calendario. En esta entrevista, que se convirtió en una charla por Skype desde diferentes ubicaciones de Sevilla, SFDK habla del valor de hacer su trabajo desde su tierra, de cómo les ha afectado la pandemia y la cuarentena, y de cómo ha evolucionado su proceso creativo a lo largo de estos 26 años. 

En primer lugar, enhorabuena por recibir la medalla de la ciudad de Sevilla. En su canción “Personal Trainer” dicen que “hablar de Sevilla es hablar de SFDK” pero, ¿qué habla SFDK de Sevilla?

Zatu: Muchas cosas, sobre todo que siempre nos hemos denominado la cara B de la ciudad. No sólo nosotros, sino también la gente que vivimos aquí y que no cumplimos con esos cánones. Por eso, la medalla, a parte de una sorpresa, consideramos que es muy positiva, porque pone en valor esta cara B y a la gente que trabajamos tan bien por la ciudad, pero desde otra perspectiva. Nosotros siempre hablamos sobre el mundo, pero desde un punto de vista del que se está viviendo en Sevilla. Cada uno tiene su ciudad y es lo que nos gusta tratar, las cosas de nuestro barrio, con nuestra idiosincrasia y nuestras cositas.

Pero claro, nosotros, no sólo es que hablemos de Sevilla, la cuestión también es que nosotros nunca quisimos irnos a Madrid cuando se nos propuso en el 2000. Estando en la capital es todo más fácil porque estás en el meollo metido, pero nosotros decidimos sacrificar eso por no sacrificar nuestra vida y seguir haciendo nuestra música aquí. La gente que ha trabajado en nuestros equipos siempre han sido gente de aquí, hemos dejado nuestro dinero y nuestras empresas aquí y esto también forma parte de lo que hemos hecho por la ciudad. Queremos hacer nuestra historia, pero aquí, no irnos a otro lado a que nos escuchen. Eso es lo bonito. En Madrid podría haber sido más fácil realmente. 

Acción Sánchez: Incluso ahora la mayoría de los chavales que empiezan a despuntar se van del tirón a Madrid. El abanico de posibilidades, de relaciones, de conocer gente, de conocer productores, es mucho más fácil que estando en una ciudad con menos movida, digamos. 

Hay una cosa que siempre escucho a mucha gente decir que es: “yo no soy de ningún lado, soy ciudadano del lado del mundo” y eso no es verdad. En tu forma de ser, tú eres de dónde te has criado y eso lo vas a tener el resto de tu vida. Nosotros, aunque no nos demos cuenta, tenemos una manera de comportarnos, de expresarnos, de sentir y de comunicarnos que es de aquí. Eso no es de ciudadano del mundo, una crianza en una tierra forma parte de tu personalidad y de la forma en la que te defines y te expresas. Yo creo que al final va a estar dentro de ti, en tu educación. 

Y eso les lleva a crear un producto de la tierra...

 A. S.: Sí, y la gente lo valora. En general, valoran que lo hagas todo desde tu ciudad, desde tu zona y seas constante y trabajador. La gente lo acoge con cariño. Dicen “illo, ole sus huevos ahí, han estado luchando desde su tierra para sacar adelante su música y No han tenido necesidad de irse fuera para conseguir un objetivo”. 

 Z: Somos de esta manera, nos gusta ser de esta manera y expresarnos de esta manera.

Zatu ha estado de cuarentena con coronavirus y casi no llegan a recoger la medalla...

Z: Sí, lo supimos el día antes. el Ayuntamiento estuvo toda la semana preguntando si íbamos a poder ir o no. Si la entrega era el miércoles, no me dieron el negativo hasta el martes.

¿Ya se ha recuperado?

Z: Sí, no me afectó pulmonarmente, que era lo que más miedo me daba, que me dejara secuelas que me afectaran después a mi trabajo, pero sólo fue fiebre y dolores musculares, dolores fuertes, pero como a la semana y media ya estaba bien. La fiebre si que me perduraba y preferí estar encerrado hasta que tuviera los resultados.

Al haber dado positivo en coronavirus, han tenido que cancelar sus dos únicos conciertos. 

A.S.: Sí, uno se suspendió de todas maneras porque un trabajador dio positivo también el mismo día que Zatu, o sea que igualmente no se podía hacer. Y el otro, sí, era una semana después y la cuarentena eran mínimo 14 días, así que claro, no pudimos llevarlo a cabo.

¿Cómo calificarían este año?

Z: Un desastre. Era nuestro mejor año en toda nuestra carrera, teníamos muchas contrataciones y los mejores números y se fue todo una mierda. Pero bueno, nosotros somos un grupo que trabaja mucho, llevamos 25 años, no podemos estar sacando, como ahora la industria parece que requiere, un tema por mes con su videoclip y todo. Nosotros llevamos el ritmo que le toca a un grupo con este tiempo. Incluso nuestros planes son a 5 años y con esto ha habido que desbaratar todo. Así que, en vez de estar parados, estamos en el estudio haciendo canciones nuevas.

A.S.: La cosa es la incertidumbre, porque no se sabe cuando va a acabar, no se sabe cuándo se va a poder dar concierto con cierta normalidad y sacar un disco sin hacer una gira es pa' na'. De hecho yo personalmente me lo tomé muy bien, empecé y dije “vale, pues ya está, no me voy a comer el tarro”. Pienso que son 2 años minimo, asi que vamos haciendo nuestros temillas.

O sea que, ¿vivieron una cuarentena creativa y productiva?

A.S.: Sí, sí, pero con cierta normalidad, tampoco hemos hecho más de lo que solemos hacer, hemos creado como normalmente creamos. 

Z: Antes de la cuarentena ya teníamos un buen montón de canciones. Aunque yo trabajo siempre en el estudio, sí aproveché la cuarentena y me hice unos temitas, más tristes y más personales. Luego, cuando pudimos juntarnos, los grabamos. Después, en mi cuarentena en solitario no he hecho ningún tema. Yo no es que no haga nada, tengo establecido dentro de mi trabajo leer y ver películas, dedicarme a ese tiempo. Siempre pongo el ejemplo de la planta: la planta hay que regarla, no puedo dar flores si no me nutro.

Entonces, ¿SFDK prepara un disco? 

Z: Estamos haciendo un montón de canciones, pero ya hace un tiempo que estamos buscando que esas canciones tengan algo que ver entre ellas. Entonces, eso huele a disco. 

A.S.: Pero sin prisa.

Redención decían que podría ser el último disco...

A.S.:  Y todavía podría ser el último, igual luego nos rallamos y sacamos los temas sueltos. 

Z: igualmente, no lo vamos a sacar aunque lo tengamos porque tenemos que hacer todos esos conciertos que se nos han quedado pendientes. Todavía me queda por cantar el disco de Redención, así que vamos a ver cómo se desarrolla. 

A.S: Lo que sí vamos a sacar en noviembre es el Blue-Ray del concierto del 25 aniversario,.  Era lo que íbamos a sacar en un principio, pero vino la pandemia y dijimos “mira la gente está pasándolo mal, vamos a subirlo para que la gente se eche un buen rato”, porque realmente tampoco es nada económico, no genera tanto. Era algo simbólico, nos hacía sentir bien dárselo a la gente para que disfrutara y se olvidase de lo que está pasando durante los seis días que dura el concierto. 

¿Qué echan de menos de menos de la antigua normalidad?

A.S.: Yo los abrazos, los besos... Soy muy cariñoso y me he tomado bastante en serio lo de la cuarentena y el tema de la mascarilla. Yo estoy bastante metido en la película y echo en falta el contacto.

Z: yo lo mismo, el contacto físico con mi gente más cercana. Ni siquiera a mi madre le doy un beso, ahora le doy una abracillo de medio lado, pero no acerco la boca a otra boca, y más que es una persona mayor. Por lo demás, ya te digo que yo lo llevo bien, hasta la cuarentena larga. Yo estoy bien en mi casa haciendo cosas, ya he estado un montón de tiempo por ahí en la calle.

Y a nivel más profesional, ¿no echan de menos los conciertos, el contacto con la gente? 

Z: Eso siempre se echa de menos. Es algo que te cansa, llega un día después de dos años tocando que necesitas parar, pero cuando llevas un mes o mes y medio parado, lo echas muchísimo de menos. En nuestro caso, somos gente que nos gusta mucho la armonía y muchas veces hemos sacrificado nuestra carrera por trabajar con gente con la que encontrábamos esa armonía. Incluso en el equipo prefiero llevar siempre a gente conocida. porque luego son muchas horas de convivencia y me gusta que haya una armonía siempre. Eso lo hemos tenido siempre muy en cuenta a la hora de elegir equipo y echas de menos los ratos de conversación. Y luego, por supuesto, al público.

Yo personalmente soy muy inestable e inseguro muchas veces, tengo mis días. Por eso, valoro mucho esos momentos en los que sabes que lo has hecho bien, no porque la gente me lo diga porque muchas veces la gente no nota el fallo. Yo soy el que me evalúo y cuando lo haces bien y tienes esa seguridad, a mí me da esa sensación de “ahora mismo me como el mundo”. Por eso, más que estar arriba, es después cuando bajas y dices “Lo he hecho bien y la gente se lo ha pasado bien”. Eso es lo que echo de menos, porque ya se ha convertido en mi forma de vida.

¿Qué creéis que nos está mostrando la pandemia de nuestra sociedad?

A.S.: Está mostrando el “sálvese quien pueda”. Como en Walking Dead, pero Walking Dead es una mierda al lado de esto. Mira cómo se fue el papel higiénico (Rien).

Z: La pandemia no sé, pero la sociedad, antes de la pandemia, ya estábamos viendo cómo se fracturaba. Tal vez con la pandemia, lo que a mí más me ha sorprendido de la sociedad es creerse todo el tema de las conspiraciones. Eso antes era cosa de poca gente extraña. Ahora, cada uno tiene sus ideas y hasta la señora de la tienda te dice que “todo esto es cosa del gobierno de EEUU”. Eso es lo que más me llama la atención, cómo la información nos dirige. Ahora por ejemplo es lo de los okupas, te lo meten ahí y al final no todo el mundo tiene otra manera de contrastar la información.

Dicen que su último disco “Redención” es el mejor que han hecho en los 26 años que llevan haciendo rap, ¿En qué creen haber evolucionado ustedes y su proceso creativo? 

Z: Estamos en nuestro mejor momento y lo bueno es que parece que el crecimiento siempre es paralelo. Nunca tenemos eso de que uno va por un lado y el otro por otro, ahora es más fácil que nunca. Llegamos al estudio, buscamos un ritmo y rápido hay esa fusión, tanto para nosotros como para los demás. Creo que esa es la parte más virtuosa de este momento.

 A.S.: Creo que hemos ganado lucidez. Es como cuando veíamos el canal plus con rayitas y de pronto se descodificara y dijeras: “vale, así es como se tiene que hacer”.  Así es como creo que hemos evolucionado.

¿Y se inspiran en lo mismo? 

Z: No, no, siempre hemos escuchado mucha música. Pero cuando éramos jóvenes estábamos descubriendo el rap, hoy ya lo tenemos más que analizado por años y por ciudades, por lo que ahora nos nutrimos de mucha más música. Ahora utilizamos todo para añadirlo a nuestra música. 

A.S.: Sin perder nuestra esencia, que es el rap. Nuestra base es el rap clásico e intentamos evolucionar con los tiempos, a nuestra manera y con nuestra personalidad como grupo, pero no es música urbana. A veces lo catalogan así para vender, pero nosotros hacemos rap.

¿Qué es lo que necesitan para crear?

A.S.: Yo antes era fumar, pero ahora ya no fumo. Ahora mismo, a mí lo que me motiva es escuchar a alguien que sea muy bueno. Eso me motiva porque me entra el gusanillo y pienso “Buah, yo creo que esto puedo hacerlo mejor”. Me pico yo mismo, porque a mi me gusta picarme conmigo mismo y necesito estímulos para esforzarme y superarme. Necesito escuchar una canción que me de vidilla y a partir de ahí empiezo a desarrollar y a crear.

Z: Yo necesito venir al estudio. Llegué a quitar un espacio en mi casa para hacer música. Ahora tengo una niña y la vida cotidiana trae muchas distracciones. Aunque nunca ha sido así, yo antes hacía las canciones en mi casa y cuando iba a un estudio a lo mejor era meses después con la canción aprendida. Ahora las grabo recién escritas y necesito hacerlo en el estudio. Eso ha cambiado, la música ya no la entiendo solo, para mi es juntarme con alguien, es jugar y compartir. Esto es lo único que me motiva.

¿Creen que una de las claves de su éxito es su forma de trabajar y el trato mutuo?

Z: Sí, porque no chocan los egos. Yo le llevo menos a él, él sí que me lleva más a mi. Él lleva todo lo referente al grupo, igual que él crea la música solo, en su casa, sabe cuales son las mías (las canciones), porque las mías son las suyas, es decir, son las nuestras, pero son además, las que a mi me quedan bien, donde yo quedo bien. Él sí me lleva un poco más a mi. El ritmo de SFDK un poco lo lleva él, yo me monto encima y pa’ lante.  Él trae la música y desde ahí trabajamos.

A.S.: Pero no le obligo eh (ríen).  Al final es que llevamos un montón de años juntos. Nos conocemos muy bien y sé lo que le puede gustar. Yo siempre intento hacer mejor a los demás y no me preocupo por mi en ese sentido. Me preocupo por mi en mejorar, pero no me preocupo por mi como artista. Me preocupo por mejorar a los demás porque siempre intento ver a las personas, al artista, desde fuera. Uno desde dentro, a lo mejor no se da cuenta. Todo el mundo tiene manías a la hora de escribir, yo también las tengo a la hora de crear música, pero siempre intento quitarle un poquito de manías a la gente. Intento que sean mejores.

Entonces habla de Zatu como artista, pero no habla de Acción Sánchez como artista.

A.S.: Nunca lo hago, creo que casi nunca. De hecho, cuando hacen estas preguntas casi nunca hablo. Siempre intento hacer mejor a los demás y no pongo ese foco en mi, pero a mi me gusta eh, es un reto para mi. 

Z: Nosotros hemos crecido bajo esos criterios. Al principio de nuestra carrera, cuando aún no trabajábamos juntos, él me escuchó y dijo “ese”. Antes, los Djs encontraban a los raperos, el DJ era el que lo ponía delante a cantar. Nosotros hemos seguido esa fórmula, pero él además de DJ, también hacía ritmos, lo que se llama un beatmaker, él hacía ritmos y el rapero lo interpretaba como le daba la gana. Pero hoy, es al revés, Oscar es productor, él dice cómo va el ritmo, sabe que es lo que va a funcionar y cómo hay que meterlo. Eso requiere un estudio y es muy bueno escuchar a quien está pendiente de todo eso.

A.S.: También yo creo que eso lo tenemos los dos, vamos evolucionando musicalmente. Con nuestra edad ya hay mucha gente que, digamos, se acomoda. Y nosotros nos alimentamos de mucha música nueva, estamos siempre pendientes de los chavales y siempre estamos intentando avanzar y luchar para mejorar nuestros sonidos para darles un plus de calidad. 

Zatu ha sacado varios libros y Oscar está produciendo canciones. ¿Están empezando a separarse del mundo del rap y acercándose a nuevas formas creativas?

A.S.: No no, en el rap siempre seguimos, pero la música ahora es mucho más descatalogable y en cierta manera, se está fusionando mucho. Al final la música siempre se enriquece mucho en la fusión. El otro día se lo decía a Zatu: “vamos a mezclar un montón de música y vamos a llevarlo a nuestro terreno”. La fusión es lo que creo que ha hecho las grandes canciones de la historia. No todas, pero muchas canciones muy famosas, son fusiones y, en ese sentido, seguimos en el rap, pero aprendemos de otros estilos. 

Z: Somos gente estudia’, siempre echamos un ratito al día para ver que es lo nuevo, que chavales nuevos hay en la ciudad.

A.S.: Incluso quedamos para ver lo nuevo y enseñárnoslo. Es parte de nuestro trabajo. En cualquier profesión se va avanzando, la tecnología avanza, cada vez hay más medios, más formas. En tu profesión, si te quedas estancado en una manera que hacías hace veinte años  y no te amoldas a la evolución, te vas a quedar sin trabajo. La gente demanda lo nuevo. Ahora la música tiene que llevar una atmósfera y un estudio de las palabras, todas esas cosas que son detalles pero que son importantes.

Z: La comunicación, al fin y al cabo. Yo creo que si quiero soltarte mi rollo y ya que tú tienes la simpatía de pararte a escucharme, pues voy a ponerle colores, detalles, para que mientras que estés escuchando el rollo que yo te quiera soltar, tú sienta esa suavidad y que sea un juego. También es egoísta como artista no ofrecer eso.  

“Persigue una idea, el dinero ya vendrá” ¿Aún piensan así?

A.S.: Yo personalmente sí, lo mantengo. Ahora los tiempos han cambiado y un chaval saca una canción y “¡PAM!”, lo revienta. Pero es verdad que dudo mucho que esa persona que ha pegado el pelotazo, se quede el tiempo que llevamos nosotros aquí, lo dudo. Hay gente que lo pega tan fuerte, que luego ya no puede superarlo. Has puesto el listón tan arriba, que ya solo puedes caer pa’ bajo.

¿Piensan así desde el principio?

Z: Sí, pero vamos, que también nos gustaría haber triunfado desde el principio. Hemos tenido la suerte de que éramos malos y hemos ido cada vez siendo un poquito menos malos (rien). Pero el sacrificio si que no fue suerte, ninguno de los dos hemos tenido dinero hasta que hemos tenido más de 30 años. Aquí es donde interviene el sacrificio, teníamos 30 años y ni un pavo y pensabas, “¿qué hago? me busco otro trabajo”. Lo puedes hacer, mucha gente lo combina, pero no conozco a nadie que combinándolo haya durado tanto tiempo porque al final tu creatividad empieza a morir. 

¿Perseguieron alguna idea que les saliera realmente mal?

Z: (Ríe) Una gira que hicimos. Fue con todo nuestro sello discográfico hace unos años y fue un bache para SFDK en los años posteriores. Después de esta gira grupal ya teníamos esas ciudades capadas para ir en solitario, porque acabamos de venir de allí. Pero igualmente, teníamos que hacerla, nos apetecía hacerla con nuestra gente y nos lo pasamos que te cagas, la verdad (rien).

O sea que, ¿tampoco fue tan mala idea, no?

A.S.: No, como negocio no era buena idea, pero como diversión y amistad fue muy buena. 

Y, ¿qué les enseñó?

Z: Pues que hay que ser más listo y mirar hacia nosotros. Como decía, nosotros sacrificamos siempre, vengan esas épocas o no, seguimos. Dan igual las deudas gordas, da igual las malas rachas, siempre queremos sacar un disco mejor.

También una vez hicimos ropa y descuidamos nuestras canciones. Por eso, ya aprendimos hace años que hagamos lo que hagamos y montemos lo que montemos, SFDK no se puede descuidar nunca, porque en el fondo es la que paga y la que manda. Por eso, primero las canciones y luego, pues yo saco un libro, o hacemos una canción con otra persona u Oscar hace otras producciones...

A.S.:  SFDK es con lo que empezamos, lo que nos ayudó y lo que nos hizo crecer. Es lo que nos generó y lo que nos genera.

Z: Incluso cuando tuvimos que parar cinco años para mirar al grupo con perspectiva... fue muy arriesgado porque era un “vale, paramos, pero, ¿de que comemos?”. Incluso ahí, nos reíamos también. Todo en el fondo nos deja un buen sabor, hemos disfrutado de lo bueno y de lo malo hemos aprendido, el balance siempre es positivo.

El comedor escolar es la única herramienta de conciliación con la que cuentan Mercedes y su marido para poder terminar sus turnos laborales siendo padres de un niño de 8 años. Tanto ellos como otras tantas familias en la misma situación conviven con las dificultades que se desprenden de este servicio y que, con la pandemia, no solo han continuado, sino que se han agravado. En este sentido, la justificación de las ausencias de los niños al comedor es una cuestión que Mercedes define como “vivir en el día de la marmota” y que se ha agravado porque la realidad actual no se contempla en los pliegos técnicos de la Consejería de Educación.

Este es uno de esos problemas que, aunque parezcan nimios, según Mercedes “se vuelven una pesadilla” en el día a día. El comedor de su centro escolar está gestionado por Aramark, una multinacional estadounidense que ofrece los servicios de comedor a diferentes colegios en toda España. Esta empresa, a comienzos de este curso, envió un comunicado a las familias con un apartado dedicado, no solo a las ausencias, sino también a las presencias. En este apartado se comunica a las familias que mediante la App “El Gusto de Crecer” o de su página web deben avisar “con preaviso de 3 días del día de la comunicación de ausencia / presencia”. 

Según la Junta de Andalucía, los padres y madres que llevan a sus hijos e hijas a los comedores escolares “podrán avisar de sus ausencias del comedor con una antelación mínima de tres días sin coste económico alguno para el usuario”. Es decir, si las familias no hacen el aviso con tres días, se les cobrará el menú por valor de 4,38 euros aunque el menor no hubiera ido, pudiendo justificar la ausencia en 48 horas con un justificante médico.  La Consejería de Educación y Deporte incluyó esta cláusula a principios de 2020 en los pliegos de condiciones de comedores escolares para evitar desperdiciar “los 75.000 menús escolares que el año pasado se tiraron a la basura”. Para llevarlo a cabo, las empresas contratadas para dar el servicio serían las encargadas de gestionar las ausencias del alumnado a través de aplicaciones u otros métodos telemáticos. Sin embargo, no hay ningún apartado que especifique sobre el aviso de la reanudación de la presencia al comedor.

Mercedes vivió hace un par de semanas las consecuencias de esta norma: su hijo va al comedor escolar todos los días porque necesitan este servicio para la conciliación laboral. Mercedes cuenta que su hijo “no iba a ir el jueves ni el viernes” pero que, finalmente sí necesitó que “fuera el jueves”. Mercedes cuenta que “la app de Aramark le pedía que avisara de la presencia”, por lo que “no tenía donde dejar a mi hijo”. Afortunadamente, esta madre envió un correo de reclamación y recibió respuesta al día siguiente confirmando que su problema estaba solucionado.

Sin embargo, para Helena, con un hijo de 7 años que tiene que dejar en el comedor escolar, su batalla diaria con la justificación de las ausencias y, en su caso también, de las presencias fue más larga que la de Mercedes. Quiso avisar un viernes de que su hijo no asistiría el siguiente lunes al comedor. “Poco después de avisar de la próxima ausencia, me surgieron cuestiones personales que llevaron a que, finalmente, sí necesitara el servicio de comedor para el lunes. Intenté gestionar el aviso de presencia por la App, pero no me lo permitió por haber menos de tres días de diferencia. Llamé al teléfono y no respondieron. Al final, pude solucionarlo con ayuda de las monitoras del comedor, que me aseguraron que nunca se deja a un niño sin comer, pero ¿qué hubiera hecho con el niño si no fuera por las monitoras?”.

Helena envió un correo a Aramark el día 14 de septiembre para reclamar, insistiendo en que “el aviso por la presencia del niño al comedor no está registrado en ningún apartado de los pliegos técnicos”. No recibió respuesta hasta el día 27 del mismo mes. En el correo, según Helena, la empresa “esperaba que su hijo hubiera podido asistir al comedor”. Es entonces cuando la madre observa otra deficiencia. “Entonces, ¿no saben si asistió o no? ¿no llevan un registro diario de los niños a los que dan de comer cada día? ¿Y si hubiera algún positivo?”. Además, tanto Helena como la FAMPA reflexionan sobre esta situación: “Si ya es difícil saber si el niño se va a poner malo, ¿cómo voy a saber tres días antes si el niño va a estar sano para incorporarse de nuevo al comedor?”.

Un conflicto que se ha agravado con la pandemia del Covid-19

A principios de año, en cuanto se instauró la nueva cláusula FACUA la calificó de “abusiva” e instó a Consejería a retirarla; la Federación Andaluza de Madres y Padres, FAMPA, se posicionó en contra advirtiendo que “no se puede prever con antelación una enfermedad ni las cuestiones de fuerza mayor que obligan a que los niños se ausenten de ir a la escuela o al comedor”, y ambos colectivos, en relación a la obligatoriedad de entregar un justificante médico, aseguraron que “la justificación de la ausencia de los menores a los centros escolares corresponde a los tutores y no a los servicios médicos”. Finalmente, la Junta de Andalucía permitió el volante de la cita médica como justificante válido ante una ausencia sin preaviso de tres días.

Seis meses después, con el inicio de un nuevo curso marcado por la pandemia, el sistema de comedores escolares andaluces ha iniciado el curso con el abandono del servicio por parte de tres empresas en Jaén; sin ninguna modificación en los pliegos de condiciones técnicas que hagan referencia a la nueva realidad planteada por la Covid-19 y con las empresas “ejecutando los contratos de forma deficitaria” según la AERCAN, la patronal de restauración colectiva de Andalucía. Estos problemas se suman al conflicto de las ausencias que, según la FAMPA, “si ya era antes difícil de prever (una ausencia), en las condiciones actuales se vuelve prácticamente imposible”.

Rocío Valdes, portavoz de la Federación de Madres y Padres, plantea las nuevas cuestiones que se preguntan los tutores cuando su hijo o hija falta al servicio de comedor: “Necesitan un parte de la cita con el pediatra, pero ahora esto es misión imposible (porque la cita es telefónica). Sería interesante conocer qué opina la Consejería de Salud acerca de que se nos obligue a colapsar más los centros de salud”. “Si la cita médica es telefónica, ¿cómo consigo el volante?”. “¿Y si en una casa deciden guardar cuarentena por haber estado en contacto con un positivo?”. “¿Y si hay razones de fuerza mayor que impiden que mi hijo vaya al colegio?”. Ante esta cuestión, Mercedes también añade: “Está habiendo casos de familias con fallecidos, ¿cómo se justificaría la ausencia al comedor por este motivo?”.

Mientras que las familias siguen esperando respuestas de la Agencia Pública Andaluza de Educación, dependiente de la Consejería de Educación y encargada de la gestión del servicio de comedores, este periódico ha podido contactar con dicha Consejería para conocer sus respuestas a las preguntas que no contestan los pliegos actuales para la concesión del servicio de comedor. Fuentes oficiales aseguran que desde la Consejería de Educación “están siendo flexibles con las ausencias, pero la Administración necesita un justificante de las faltas de los niños”. A la pregunta sobre la situación actual de la Asistencia Primaria, según la Consejería “los padres pueden conseguir el volante de la cita por la App de Salud Responde, lo que valdría cómo justificante, al igual que la cita telefónica”. Sin embargo, las propias familias aseguran que la aplicación “está saturada” y se plantean “cómo conseguir un volante de una cita telefónica”. Además, la Consejería afirma que “mientras que el confinamiento marcado por las autoridades sanitarias es una clara justificación, no lo sería el auto confinamiento decidido por las propias familias”.

Esto supondría que si las personas convivientes de un hogar han estado en contacto con un positivo y deciden guardar cuarentena para prevenir contagios, a la espera de saber si están o no contagiados, a las familias se les cobraría el menú de los tres días lectivos siguientes, ya que no han avisado de la ausencia del menor en el servicio del comedor con tres días de antelación. Se trata de una nueva realidad a la que las familias se enfrentan cada día, pero que no está contemplada por la Administración educativa. 

Las empresas, el tercer eslabón del conflicto

En Andalucía los comedores escolares están gestionados por la Junta, pero ejecutados por empresas privadas contratadas a través de licitaciones públicas. Al igual que el resto de sectores, la restauración colectiva también se ha visto fuertemente golpeada por las consecuencias de la pandemia de la Covid-19. Según José María López Yáñez, secretario técnico de la patronal de este sector, afirma que en los comedores escolares ha habido “una bajada del 37% de comensales, respecto al curso anterior”. Cuestión que asegura “puede suponer la quiebra del sector”. 

En el ámbito de las ausencias, la AERCAN, formada por 20 empresas, afirma que es un problema en la que “no tenemos capacidad de intervenir” y que es una cuestión “que deben abordar las FAMPAs con la Consejería”. Además, el secretario técnico afirma que las ausencias suponen “tirar a la basura el 3% de la comida diaria” y  que la Junta “no les devuelve el dinero de las ausencias”, ya que “las cobra pero no las paga a las empresas”.  

Aramark reconoce el error

Este medio ha podido hablar con la dirección de la empresa Aramark en Andalucía. El director regional, al escuchar los casos y los problemas que describen las familias, ha comunicado que esta situación “ha sido un malentendido” y ha explicado que el aviso de tres días por la presencia del menor en el comedor “hace sólo referencia a los alumnos esporádicos”. Aunque Helena y Mercedes confirman que “la app les obliga a ello” sin ser sus hijos “alumnos esporádicos”, el director aseguró que “es un error” y que “es de sentido común tener que avisar con tiempo si un niño que no es habitual quiere hacer uso del servicio”. Además, la propia empresa aseguró a este periódico que enviaría un comunicado a todos los centros escolares para “explicar este error”, esperando que “los colegios hagan llegar la información a los padres”.

A la espera de saber los siguientes movimientos de la Consejería de Educación y Deporte, quien no ha contestado a las preguntas sobre el asunto, de las empresas del sector y de Aramark, en concreto, la cláusula de las ausencias al comedor escolar sigue siendo un problema para las familias andaluzas que se ha agravado con la pandemia, ya que la realidad plantea nuevas situaciones para las que no se ofrece una solución clara e integrada por parte de empresas y Consejería.

El Alcalde de Sevilla, Juan Espadas, ha presentado este martes en el Ayuntamiento la Estrategia de Mejora de la Movilidad en Macarena y Distrito Norte un proyecto con el que pretenden hacer una transformación completa de la Avenida Cruz Roja y cuyo objetivo final es su peatonalización, así como conseguir una reordenación de la movilidad de toda la zona norte, aumentando la conexión entre el norte y el sur de la capital y reduciendo el número de vehículos privados que circulan por allí.

Se trata de un proyecto con financiación europea que surge de la necesidad de levantar la canalización de la Avenida de la Cruz Roja y sus redes de agua. A raíz de esta obra, que evitaría el hundimiento de la vía, el Ayuntamiento ha planteado una transformación de la movilidad de la zona, reordenando la ruta de siete líneas de autobuses para “mejorar la conexión entre norte y sur”; el sentido de la circulación de tres avenidas principales para “reducir el volumen de vehículos en la Ronda Histórica” y la peatonalización completa de la Avenida de la Cruz Roja para “generar un nuevo eje peatonal en la zona de la Macarena que esté conectado con el eje histórico”.

Con este proyecto, que comenzará a llevarse a cabo a principios de 2021, la calle León XIII cambiaría el sentido de circulación, mientras que la Carretera de Carmona dejaría de ser de doble sentido y solo serviría como acceso a la ronda histórica. Con esta medida se evitará, según el Consistorio, la circulación de 7.000 vehículos diarios, a los que se les desviaría por el eje de José Díaz-Doctor Marañón. Así, esta ronda más exterior volvería a acoger el doble sentido de los coches y serviría como eje de circulación para que “el peatón y la bici ganen espacio en la ronda histórica”. 

Potenciar el uso del transporte público

Por otro lado, el cambio dirigido a “potenciar el uso del transporte público” afectará a la ruta de siete líneas de autobuses urbanos que transitan desde la zona norte hasta el sur.  El objetivo principal de este proyecto de reordenación es “reducir el tiempo de desplazamiento” y está centrado en las líneas 1, 3, 10, 11,12, 13 y 16. Según el propio Espadas, los más favorecidos de estos cambios serán los barrios de Pino Montano y San Jerónimo, ya que las nuevas conexiones facilitarán el desplazamiento entre estos barrios y algunos campus universitarios, como el de Reina Mercedes, o con centros hospitalarios de la zona sur.

Además, el eje principal de este proyecto, y en torno al que gira la reordenación del tráfico de la zona de Macarena y de la zona norte, es la transformación completa de la Avenida Cruz Roja, para el que se han destinado, según fuentes oficiales del Ayuntamiento, cinco millones de fondos europeos desde el Proyecto Life.

Dichas fuentes, aseguran que “esta Estrategia de Mejora de la Movilidad en Macarena y Distrito Norte no pertenece al nuevo Plan de Movilidad Urbanística Sostenible” sino que es un proyecto “aprobado en el 2019 para la transformación urbana de la Cruz Roja”.  Aseguran que del cambio de esta avenida “surge el planteamiento de hacer una transformación sostenible de la zona norte de la ciudad”.

Desde la oposición, Daniel González, portavoz de Adelante Sevilla, ha dado su aprobación a la medida: “Les ha costado... pero al final la lógica se impuso”, ha escrito en sus redes sociales pocas horas después de hacerse público. Junto al concejal, se ha sumado la Red Sevilla por el Clima que, también a través de las redes, ha aplaudido la decisión del Ayuntamiento: “Hoy celebramos esta pequeña victoria, gracias a la labor de la Plataforma por una Cruz Roja Saludable”.

Juan Espadas, durante la rueda de prensa, ha aclarado que se trata de una medida que permanecerá “pendiente el feedback de la ciudadanía” hasta finales de año y que quiere comenzarse en febrero primero con la reordenación del sentidos de las vías y con las nuevas rutas de los autobuses, para “empezar en primavera con las obras de la Cruz Roja”. 

Juan Espadas, el alcalde de Sevilla, durante la entrevista en Canal Sur Radio, ha afirmado que el Ayuntamiento está trabajando para sacar adelante los presupuestos de 2021 de la ciudad de Sevilla gracias a un acuerdo con Ciudadanos. El alcalde asegura que “aun hay algunos puntos por aclarar, pero contamos con el apoyo del partido de Ciudadanos para cerrar unos presupuestos completamente necesarios para la reconstrucción de la ciudad de Sevilla”.

Espadas ha querido dejar claro que “la actualidad requiere de acuerdos rápidos” para que “quien gobierne tenga las herramientas para poder sacar la ciudad adelante”. Según el alcalde, eso no significa que “Ciudadanos no vaya a hacer su trabajo de oposición”, sino que “todas las fuerzas políticas estamos haciendo un esfuerzo para trabajar hacia la reconstrucción”. En este sentido, preguntando por el periodista sobre alguna voz del partido de Arrimadas que ha puesto en duda el acuerdo presupuestario, Juan Espadas ha apelado a su buena comunicación en este pacto con Ciudadanos y ha afirmado que “la situación excepcional que estamos viviendo supone sacar los presupuestos adelante”.

Durante la entrevista, el alcalde ha hablado sobre la posición del Ayuntamiento en la celebración de las diferentes festividades de la ciudad de Sevilla y ha asegurado que tienen puesto el foco en la navidad y “en cómo planificarla para que no haya ningún riesgo de salud”. Sobre la celebración de la Feria de Sevilla y de la Semana Santa, Espadas asegura que esperaran a diciembre para tomar las decisiones necesarias, pero ha avisado de que dos años sin estas fiestas “puede suponer una perdida de millones de euros”.

El alcalde también ha tenido la oportunidad mostrar consonancia con los mensajes de unidad y cooperación entre partidos que lanza el Presidente Pedro Sánchez desde el Gobierno Central y, aunque en varias ocasiones se le ha preguntado sobre su posible candidatura para ser secretario general del PSOE andaluz, Espadas ha asegurado que está “centrado en la política local de Sevilla” y no ha querido dar ninguna respuesta que diera a entender dicha posible candidatura afirmando que “aún queda mucha legislatura por delante”.

Desde la Alameda de Sevilla hasta el Sahara Occidental con mirada andaluza, pasando por la industria ganadera de Almería o la música independiente que suena en el Puerto de Santa María. Esta es solo una parte del recorrido cinematográfico que ha presentado este miércoles el Festival de Cine de Sevilla y que forma parte de la sección Panorama Andaluz, un conjunto de 31 producciones diversas e icónicas que superan las fronteras de Andalucía sin perder la identidad del sur. 

Este año, como novedad, la dirección del Festival de Cine Europeo de Sevilla ha decidido reforzar la industria cinematográfica andaluza incluyendo el premio de 5.000 euros a la Mejor Película de Panorama Andaluz. Con esta decisión, por primera vez los largometrajes de producción andaluza participan en el ámbito competitivo del festival, al que ya optaban los cortometrajes de esta misma sección. El propio organizador de la categoría andaluza, Juan Antonio Bermúdez, ha afirmado durante la presentación que “se trata de un premio que lleva mucho tiempo reclamando los productores de Andalucía” y que es una demostración de que “el cine andaluz responde con muy buen pulso”. 

“Alto compromiso políticos”

El Festival de Cine de Sevilla de este 2020 ha apostado por una sección andaluza marcada por la diversidad y la creatividad, cuyo único sello de identidad es el carácter andaluz de todas las producciones. La categoría contará con 19 cortos y 12 largometrajes, de los que 10 se estrenan en el mismo festival. Aunque en esta edición ninguna temática destaque sobre las demás, Bermúdez ha adelantado que este año destacan las “películas con un alto compromiso político y una fuerte identidad andaluza”.

Durante la presentación de la sección Panorama Andaluz también han estado presentes representantes de todo los largometrajes, el director del Festival, José Luis Cienfuegos  y el delegado de Hábitat Urbano, Cultura y Turismo, Antonio Muñoz. Este último ha querido reivindicar que “la industria cinematográfica andaluza existe” y ha querido “animar a los amantes del cine que vayan a las salas” ya que son “espacios de seguridad y un ejemplo a seguir por otros sectores”. 

Los largometrajes: variados, diversos y muy andaluces

El público de esta sección podrá viajar por diferentes ubicaciones de Andalucía, como a la realidad más underground de Sevilla con Alameda 2018, un trabajo de Rocío Huertas surgido desde la improvisación y la necesidad de captar el entorno en el que creció; o al mundo agrícola de Almería con la película Cabeza, corazón y mano, codirigida por Mariano Agudo, Astrid Vargas, Miguel Paredes y Eduardo Montero, creada desde la constancia de acompañar durante cuatro años a un grupo de agricultores almerienses en su intento de revertir la industria agrícola actual.

De Cádiz podrán conocer el éxito de la música alternativa del Puerto de Santa María a través del documental musical A Friendly Fire, dirigida por José María Millán que pone el foco en la banda Maddening Flames; mientras que con el documental Limbo, la promesa olvidada de Antonio Rodrigo, el público rescatará “el testimonio olvidado” de un campamento de refugiados saharauis desde los ojos de una mujer andaluza.

Para quien desee conocer el resto de la programación la puede consultar en la página oficial del festival, donde también averiguará que el centro neurálgico de las proyecciones de esta sección andaluza será el Teatro de la Alameda, del 6 al 14 de noviembre.

Un día después de que Dentix solicitara el concurso voluntario de acreedores debido a la quiebra de la compañía, FACUA, la organización en defensa del derecho de los consumidores, advierte de que pueden ser cientos de miles las personas afectadas por tratamientos sin terminar y ha reclamado al Gobierno de España una “modificación urgente de la legislación”, que incluya “la obligación de las empresas a tener un seguro de responsabilidad civil para que cubran el riesgo de cierre”, así como un cambio en los protocolos autonómicos para que haya “más dureza y transparencia en las inspecciones de clínicas odontológicas”. 

La Fundación ha comparado el caso de Dentix con el de IDental, una red de clínicas dentales que ofrecía tratamientos a precios muy reducidos y que en 2018 se declaró en quiebra por no poder asumir los pagos a entidades bancarias, dejando a un gran número de personas con tratamientos sin terminar o con secuelas por malas praxis. FACUA recuerda que “Dentix asumió una parte de los pacientes de IDental cuando esta quebró” y apela a que ambas empresas forman parte de “la mercantilización de la odontología”, consecuencia de “la falta de regulación y legislación” en este ámbito. 

Es por esto que la organización solicita al Gobierno una serie de medidas como la obligatoriedad de seguros de responsabilidad civil, para “ofrecer garantías ante la negligencia en la gestión y el fraude de los consumidores”; información pública de fácil acceso de todos los datos identificativos y de relevancia para el consumidor; asegurar la  garantías de acceso y recuperación de historias clínicas, ya que FACUA advierte de casos en los que no obtienen su historial odontológico con Dentix, así como la regulación de la publicidad sanitaria. La organización afirma que así “se evitaría que esto volviera a ocurrir”.

Los afectados por Dentix: con deudas, los tratamientos a medias y secuelas por mala praxis

A mediados de 2020, la empresa Dentix cerró sus clínicas como consecuencia de la crisis del coronavirus. Sin embargo, cuando finalizó el Estado de Alarma solo reabrió un número reducido de sus 350 clínicas para terminar una parte de los tratamientos que había empezado antes de la pandemia de la Covi-19. Ahora, con Dentix declarada en quiebra oficial, FACUA asegura que, al igual que existe una parte de pacientes que habría pagado el total del tratamiento antes de verlo finalizado, también existe un perfil de personas que habrían contraído una deuda mediante un plan de financiación para poder acceder a los servicios bucodentales de Dentix. Sin embargo, la declaración oficial de su quiebra y del concurso de acreedores provoca, no solo la no finalización de tratamientos sino además, según FACUA, que “muchos usuarios se están viendo obligados a abonar las cuotas a pesar de que los servicios no han sido efectivamente prestados”. 

Soluciones posibles

Es por esto que la organización ha querido informar de las soluciones que pueden encontrar las personas afectadas según su situación. Así, asegura que, en el caso de haber abonado todo el dinero del tratamiento sin una reubicación para poder terminarlo, la persona tiene derecho a formar parte de la masa de acreedores, es decir, “tiene derecho a reclamar la devolución de parte o incluso la totalidad del dinero abonado, según los casos”. Sin embargo, también advierte que “será muy difícil de recuperar”. Por otro lado, aquellas personas que tengan un tratamiento financiado, la fundación afirma que también entrarían a formar parte del concurso de acreedores y que tienen derecho a paralizar el pago de los créditos, en el caso de que sean deudas concertadas con la mediación de la propia clínica. 

Además, también existe otro perfil de personas afectadas y son aquellas, según Rubén Sánchez, que han sufrido daños en su salud por malas praxis. En este caso, los pacientes tienen derecho a poner una reclamación por daños y perjuicios. Sin embargo, la organización advierte que “muchos pacientes no saben ni quien les atendió” y que esto es consecuencia de “la falta de transparencia de la información de la clínica”.  

El hecho de que Dentix haya tenido clínicas por toda España, resulta muy difícil, según FACUA, conocer exactamente el número de personas afectadas “y menos por autonomías”. De momento, la Dirección General de Consumo tiene registradas 76 reclamaciones contra Dentix y FACUA ha reunido a 800 personas afectadas. Es por esto que la fundación ha querido apelar a los pacientes damnificados para que se unan a la Plataforma de personas afectadas por el cierre de Dentix, desde la que podrán recibir el soporte y la atención legal necesarias a cada caso.

¿Sabías que Marte también tiene estaciones?, ¿Y que, en vez de días, tiene soles que duran 24 horas y 40 minutos? Estos son solo dos de los 16 datos más importantes que hacen de Marte el planeta más parecido a la Tierra de todo el Sistema Solar. A partir de este lunes 5 de octubre puedes conocer todas las similitudes y diferencias entre ambos en el Museo Casa de la Ciencia. ‘Marte. La conquista de un sueño’ llega a la capital andaluza después de su éxito en la Fundación Telefónica de Madrid y en la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia, adaptada al tamaño de las instalaciones del museo para ofrecer un recorrido por las investigaciones y los descubrimientos del planeta rojo desde una perspectiva educativa, interactiva y científica accesible a todos los públicos.

Los visitantes podrán disfrutar de un recorrido futurista formado por piezas de gran valor científico, como es la muestra de agua de la cuenca del Río Tinto En Huelva, considerada uno de los mejores lugares análogos de Marte en la Tierra, así como de actividades interactivas, desde 'quizs' a hologramas, con los que se ofrece un viaje a partir de los primeros registros de observación de Marte. Desde los antiguos astrónomos egipcios hasta las últimas investigaciones científicas, la exposición muestra el camino de cuatro siglos de ciencia destinado a conocer en profundidad las similitudes entre el planeta rojo y la Tierra. 

Microorganismos y sociedad

Con esta exposición itinerante, que estará en Sevilla un año, el Museo Casa de la Ciencia reabre sus puertas tras el cierre en marzo de 2020 por motivo de la pandemia de la Covid-19. Durante el evento de reapertura, el centro de divulgación del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC) también ha presentado otras dos nuevas exposiciones que estarán presentes durante toda la temporada en el museo: ‘Biodiversidad Doméstica. Compañeros de piso’ y ‘¿Qué es la ciencia para usted?’. 

La primera, ‘la biodiversidad doméstica. Compañeros de piso’ pretende educar y dar a conocer los microorganismos que, aunque no se vean a simple vista, conviven con nosotros en los hogares. Así, a través de 32 paneles realizados íntegramente en cartón y producidos por la compañía CartonAGE, la exposición, elaborada por el Museo Nacional de Ciencias Naturales (MNCN-CSIC), ofrece un recorrido por las diferentes estancias de la casa y por todo un mundo de seres vivos que la habitan. Se trata de una manera pedagógica de comprender la biodiversidad y de descubrir cómo nos afectan los cambios y variaciones de estos microorganismos.

La tercera exposición que inaugura esta temporada  llega desde la biblioteca de la Estación Experimental del Zaidín, en Granada, y se titula ‘¿Qué es la ciencia para usted?'. Con ella se pretende dar un punto de vista inverso al de la divulgación, preguntando a la ciudadanía qué entienden por ciencia y permitiéndoles montar ellos mismos la exposición. El resultado es una muestra de diferentes perspectivas que hacen pensar el valor que tiene la ciencia para la sociedad.  Además, esta misma institución ha querido hacer una aportación a la exposición de ‘Marte. La conquista de un sueño’ con la creación de un juego recreativo que reta al usuario a establecer colonias en el planeta rojo. 

“No ha sido fácil”

Durante el evento de reapertura han estado presentes representantes de todas las instituciones organizadoras, así como la delegada de Educación del Ayuntamiento de Sevilla, María Luisa Gómez; la directora de contenidos de la Ciutat de Les Arts y Les Ciències de Valencia, Miriam Atienza; la representante de Fundación Telefónica, entidad coorganizadora de la exposición de Marte, Rosa Martí y Margarita Paneque, delegada del CSIC. Esta última, ha advertido que “no ha sido fácil la reapertura del Museo Casa de la Ciencia” y que a día de hoy aún está “en proceso de adaptación” a la nueva realidad marcada por la Covid-19. Aún así, ha querido destacar que el CSIC está “haciendo un gran esfuerzo para ser un lugar donde la ciudadanía pueda refugiarse en el conocimiento”. 

Además, la delegada de Educación ha señalado que la reapertura de la Casa de la Ciencia es “una buena señal” de la situación cultural de Sevilla. 

Además de estas exposiciones, los usuarios también podrán disfrutar de otras actividades ya presentes en años anteriores, como es el Planetario, con un aforo máximo de 12 personas y con reserva previa. Tanto esta actividad como todas las del Museo contarán con medidas de seguridad, como la instalación de purificadores de aire en todas las salas y la obligatoriedad del uso de mascarilla a mayores de seis años. Así, se ha dispuesto la reapertura de esta temporada para que la visita a la Casa de la Ciencia de Sevilla sea tan segura como divulgativa. 

El otoño comienza en Sevilla abrazando la cultura con más de 150 espectáculos repartidos entre los teatros Lope de Vega y Alameda y el Espacio Turina. Estos tres espacios municipales albergarán, entre los meses de octubre a diciembre, un calendario cultural que incluye música, teatro y danza de diferentes géneros destinados a diferentes tipos de público, desde las familias hasta los amantes de los géneros más clásicos como la ópera, hasta un Ciclo de Jazz.

Durante la presentación de este programa trimestral, el delegado de Hábitat Urbano, Cultura y Turismo del Ayuntamiento de Sevilla, Antonio Muñoz, ha adelantado que, aunque dentro del programa haya mucha variedad en la procedencia de los proyectos, este año se ha puesto el foco en las compañías locales con la intención de “apoyar al tejido cultural de la ciudad”

Los tres espacios municipales han adaptado su programación, su aforo y sus medidas para poder continuar con la iniciativa de #otoñocultural, ya costumbre de la ciudad hispalense que, según el delegado, han querido seguir manteniendo a pesar de las circunstancias.

Aún así, algunos eventos de su programación habitual se han visto afectados por las condiciones y restricciones causadas por la pandemia de la Covid-19. En este sentido, este año no se llevará a cabo la Feria del Libro, el Festival de Danza Escena Mobile se ha pospuesto y la Feria del Libro Antiguo se quiere mantener, pero sin estar aún claras las condiciones de su celebración. El resto de funciones, según Muñoz, “se han mantenido prácticamente en su totalidad”. 

Aforos limitados

El teatro Lope de Vega, ubicado en la Avenida de María Luisa en un edificio neobarroco de 1929, contará con un aforo máximo de 320 personas y albergará obras de teatro tan diferentes como La Zarzuela, el estreno de El Mueble o la representación de Luces de Bohemia. Además, será el lugar de inauguración y de cierre de Circada, el Festival de Circo de Sevilla, y dará cobijo al Festival de Fado de Sevilla que acerca la canción tradicional portuguesa a la ciudad hispalense. 

Por su parte, el Espacio Turina, (Calle Laraña nº 4) contará con un aforo limitado a 200 personas, y ha sido denominado por Muñoz como “la sala de las otras músicas”. En este trimestre ofrecerá 60 conciertos de géneros tan variados como el Jazz, con el Ciclo de Jazz, la música contemporánea a través de la 10ª edición de Encuentro Sonoro o la música clásica con tres conciertos de Beethoven interpretados por la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla. También será la sala donde se llevará a cabo el 11º Festival de la Guitarra de Sevilla y donde sonará la música antigua gracias a la Orquesta Barroca de la ciudad. 

Por último, el Teatro Alameda, ubicado en la Calle Crédito nº 13, estará limitado a 200 asistentes y es donde las familias podrán elegir entre actuaciones del Festival Big Bang, un evento a nivel europeo que se ha cancelado en otras ciudades, o de la iniciativa El Teatro y la Escuela, con la que se pretende acercar el teatro a la infancia y que lleva celebrándose más de 30 años. Además, aunque se mantienen la Monkey Week y la Feria Internacional del Títere, sus actuaciones estarán limitadas a las instalaciones del teatro Alameda y no se llevarán a cabo en la calle ni en otras salas como en años anteriores.

Por su parte, el alcalde de Sevilla, Juan Espadas, no ha querido perderse la oportunidad de acudir a la presentación de esta programación trimestral y ha asegurado que por parte del Ayuntamiento “no estamos dispuestos a resignarnos sin el otoño cultural de la ciudad”. Así, quien desee disfrutar de la cultura podrá encontrar una combinación de teatro, música y otras disciplinas artísticas bajo unas condiciones de seguridad que el delegado ha catalogado de “ejemplares para otros sectores”.

La juventud ha demostrado un día más que quiere encabezar la lucha contra el cambio climático. Ha sido Friday For The Future, el colectivo juvenil fundado por Greta Thumberg, quien declaró este viernes 25 de septiembre la acción global por el clima para “protestar contra la falta de medidas ante la emergencia climática”. Es por esto que en ciudades de todo el mundo ha habido un reclamo mundial por la justicia medioambiental, un grito que también ha llegado a España y a Andalucía, donde se han llevado a cabo diferentes tipos de acciones bajo el lema “Justicia climática para salir de las crisis”. En el territorio andaluz se han podido ver manifestaciones en Granada, Cádiz, Málaga, Almería, Marchena y Sevilla, todas ellas marcadas por un protocolo de prevención y por el grito “¡No hay planeta B!”.

En la capital hispalense, la marcha de este año ha estado marcada por la gran diferencia en el número de asistentes, 170 según fuentes oficiales. Se dispuso un protocolo diseñado para mantener las distancia de metro y medio a través de dos cordeles que nacían en la cabecera y marcaban el ritmo y el distanciamiento de jóvenes, niños y adultos, todos ellos con mascarillas y bajo el control de personal voluntario de diferentes colectivos, como la Asamblea Feminista Unitaria de Sevilla o Greenpeace. Desde Friday For The Future aseguran que “esta situación estaba prevista” y que “hemos instado a los grupos de riesgo y a las personas con síntomas de Covid-19 a que no vinieran y que nos apoyaran a través de las redes sociales para así evitar aglomeraciones”. Aun con estas circunstancias, personas como Verónica, científica alemana que reside en Sevilla desde hace 7 años, no ha querido perderse la oportunidad de asistir con su hijo de 8 años a esta manifestación: “quiero que vea que hay gente luchando por su futuro”. 

Al inicio de la manifestación, Marta Bordons, representante de Fridays For The Future en Sevilla, ha afirmado que vienen “a exigir a los gobiernos medidas reales frente a esta crisis climática, ya que no se están cumpliendo (los objetivos) pese a que existe un gran consenso social a nivel local e internacional”. Así esta joven de 23 años ha encabezado toda la manifestación de la capital hispalense. Desde su inicio en Plaza Nueva hasta el final del recorrido, en la Puerta de la Macarena, Marta no ha soltado el megáfono para reclamar la principal demanda de la manifestación de este año: “Justicia climática para salir de la crisis”. Un lema que pretende poner el foco sobre la relación entre la crisis sanitaria y la crisis climática. La portavoz, afirma que “existen claros vínculos” entre ambas y que “para tomar medidas contra la crisis sanitaria, hay que tomarlas contra la crisis climática”. Además, también ha querido destacar que, tanto ellos como los otros colectivos ecologistas, “solo repiten lo que está diciendo el Grupo Intergubernamental de expertos sobre el Cambio Climático”.

“¡No hay planeta B!”

Una de las reivindicaciones principales por las que surge el colectivo Friday For The Future es la de reclamar que se cumpla con el Acuerdo de París y se lleven a cabo las acciones gubernamentales y económicas necesarias para mantener la temperatura del planeta por debajo de 1.5ºC en 2050. En este sentido, el hecho de que el calentamiento global continúe al ritmo actual puede provocar que, según el Panel Intergubernamental de expertos sobre el Cambio Climático, alcancemos esa temperatura entre 2030 y 2052.

Reyes Tirado, manifestante y científica especializada en el estudio del cambio climático, afirma que “la temperatura actual está en torno a 1.1ºC”, y que “aún estamos a tiempo de conseguir el objetivo de París”. Sin embargo, destaca “lo que piden los jóvenes” que es “responsabilidad política”. Reyes ha asistido a la manifestación como voluntaria de Red Sevilla por el Clima para controlar las medidas de seguridad, pero además porque considera que la lucha por el cambio climático es “la cuestión más importante a la que nos enfrentamos actualmente”. Es por esto que quiere mostrar “su apoyo a la juventud”, pues considera que “no son los responsables de esta situación pero sí quienes van a vivir las consecuencias”.

“¡Sin planeta no hay trabajo!”

En las redes sociales, uno de los hashtag más usados a nivel nacional para hacer referencia a esta marcha ha sido #25STrabajoyClima. Con este título, el colectivo ha querido reivindicar uno de los ejes fundamentales de la lucha climática en el panorama español actual. La lucha laboral se introduce en el lema de la movilización “justicia climática para salir de la crisis”, queriendo poner en el punto de mira, según Friday For The Future, que en el proceso de reconstrucción de la crisis provocada por el Covid-19, el trabajo “es un eje fundamental a transformar”. Destacan que “hace falta un modelo laboral nuevo más justo y sostenible que no deje a nadie atrás, desde el sector primario hasta el de los combustibles fósiles, pasando por el sanitario y la educación.”

En este sentido, María Perianes, presidenta de Red Sevilla por el clima y asistente a la manifestación como “apoyo de la juventud”, afirma que el ser humano es “eco dependiente”, lo que hace que “todo lo social sea una cuestión medioambiental”. Así, para explicar la relación entre justicia social y justicia climática, Perianes destaca que “el trabajo es la base de las condiciones de una vida digna y las condiciones laborales van a depender directamente de las medioambientales”. 

“¡Menos centros comerciales y más parques naturales!”

Desde todas las voces de la manifestación ha habido un reclamo por un compromiso conjunto para luchar contra la concentración de gases de efecto invernadero y por la estabilidad de la temperatura terrestre. Entre esas voces, tanto las científicas Tirado y Perianes, como las portavoces de los colectivos 2020 Extinción y Friday For The Future coinciden en que la solución pasa por “abandonar los combustibles fósiles, preservar los parques naturales y cambiar las formas de consumo y el estilo de vida de la población actual”. Unas reivindicaciones que ya se mencionan en el Acuerdo de París y que la juventud actual reclama “de manera inmediata”. 

Es por esto que jóvenes de todo el mundo se han movilizado tanto de forma presencial como de manera digital, con una fuerte presencia en las redes sociales, donde también se ha podido apreciar una unión internacional por un cambio que “ponga en el centro a las personas, los cuerpos, los territorios y la Tierra”.

La digitalización musical también ha llegado hasta la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla. Este martes, la ROSS ha presentando su nuevo proyecto dirigido a la digitalización de su trabajo y materializado en una plataforma de contenido a demanda. Un “Netflix” propio de la orquesta, como lo ha definido el propio director, Pedro Vázquez, con el que pretende acercar su música desde el Teatro de la Maestranza a cualquier parte del mundo.

La plataforma ROSS TV ofrece, a partir de este martes, la posibilidad de visualizar documentales y reportajes sobre el trabajo de la ROSS; material educativo dedicado a la educación sobre instrumentos y diferentes conciertos de las temporadas anteriores de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, como puede ser Las Cuatro Estaciones de Vivaldi o Sevillanas del Siglo XVIII. Vázquez, director de la orquesta, ha declarado que los conciertos de esta nueva temporada podrán visualizarse “a posteriori” y no “en streaming”, ya que su objetivo es ofrecer “un contenido de máxima calidad que no es posible con el directo”. 

Música para todos

Durante la presentación del proyecto, el director también ha destacado “la labor social de la plataforma”, afirmando que ROSS TV pretende hacerse un hueco en las instalaciones digitales de centros penitenciarios, hospitales y colegios. Además, Vázquez ha querido destacar el apoyo de la ROSS a la juventud “a toda costa” y ha puesto como ejemplo la Asociación Juvenil de la ROSS y la creación de un Departamento de Educación que incluye todos los ciclos de formación. 

Al ser una iniciativa apoyada por la Junta de Andalucía y por el Ayuntamiento de Sevilla, en la presentación también han estado presentes María del Mar Sánchez Estrella, secretaría general de de Innovación Cultural y Museos de la Junta, y Antonio Muñoz, concejal de Hábitat Urbano, Cultura y Turismo del Ayuntamiento de Sevilla. Este último ha querido destacar que la “internalización de la ROSS era una asignatura pendiente que por fin se ha podido llevar a cabo” y que la plataforma no solo permitirá que cualquiera pueda disfrutar del trabajo de la orquesta, sino también “la promoción de la cultura de Sevilla y de Andalucía.”

La primera en España

ROSS TV es el resultado de la nueva perspectiva de marketing de la ROSS y forma parte del proyecto de reestructuración de la página web de la orquesta, rossevilla.es, inspirada en las páginas de las filarmónicas de Berlín y de Nueva York. Vázquez ha querido destacar que “a parte de la orquesta de RTVE, que tiene su propio canal de televisión, esta iniciativa convierte a la ROSS en la primera Orquesta Sinfónica de España en tener su propia plataforma de contenido a la carta.” También ha querido destacar que el acceso a su contenido permanecerá en abierto durante toda la temporada y que, aunque “el coste de las suscripciones todavía no está claro”, los colegios y los centros penitenciarios contarán siempre con un acceso gratuito a todos los contenidos. 

Más allá de la red, para quien desee vivir la representación de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla de manera presencial, Pedro Vázquez ha afirmado que les han hecho la PCR a todo el equipo y que se siguen unas “medidas muy estrictas” de higiene y orden que aseguran que “venir al Teatro de la Maestranza sea una experiencia completamente segura”.

#Yonosoycómplice es el hashtag que encabeza la campaña de 2020 del Ayuntamiento de Sevilla contra la trata y la explotación sexual en la ciudad. Adela Castaño, delegada de Igualdad y Educación, y Juan Carlos Cabrera, delegado de seguridad, movilidad y fiestas mayores han sido los encargados de hacer la presentación de esta campaña de concienciación ciudadana en el Paseo de Cristina, con motivo del Día Internacional para la Erradicación de la Prostitución, Trata y Explotación Sexual.

La campaña de sensibilización de este 2020 continúa con la corriente de las campañas pasadas y vuelve a poner el foco sobre el consumidor del sexo ya que, según Cabrera, “con esta actividad están fomentando la explotación sexual y favorecen la trata de personas”. Por eso, el delegado considera que hay que “señalarles con el dedo” como método para concienciar de su papel a este problema que “tenemos que ponerle freno entre todos y todas”.

“Ejerce la violencia y consiente la esclavitud”

La imagen de la campaña estará presente en el Metro, 15 autobuses y 40 marquesinas de la ciudad y costará 100.000 euros. Pretende señalar que el consumidor del sexo “no es un tío” ya que, con el acto de pagar por sexo, “ejerce violencia y consiente la esclavitud”. Un mensaje que el Ayuntamiento de Sevilla lleva queriendo transmitir en los últimos años a través de esta misma campaña de sensibilización, actividad que forma parte del II Plan de Acción Integral para luchar contra la trata, la prostitución y otras formas de explotación sexual (2016-2020).

Adela Castaño ha señalado que la decisión de poner el foco sobre el hombre consumidor de prostitución se debe a dos motivos: el primero y principal es recordar que “las mujeres son las víctimas de la explotación y de la trata sexual”, por lo que el foco debe ponerse sobre quien “favorece que este problema no se erradique”; el segundo es que, según señala la delegada, “un estudio de la universidad Loyola asegura que cuando ponemos el foco sobre el consumidor de sexo, la campaña tiene mucho más impacto”. Castaño también ha querido destacar que esta iniciativa es producto de “un trabajo transversal dentro de las líneas del Ayuntamiento”. 

Durante la presentación, han estado presentes representantes de diferentes asociaciones de Sevilla, tanto aquellas que trabajan a pie de calle con mujeres que se dedican a la prostitución, como es la Fundación Atenea, como colectivos más centrados en temas de violencia sexual, como AMUVI. Inmaculada Moreno, psicóloga de esta última asociación, muestra su apoyo a la  corriente de la campaña y afirma: “Desde hace años pedimos esto: plasmar el rechazo de los hombres puteros como consumidores del sexo”. Además, Moreno ha afirmado que “la trata es la base de la prostitución y si existen ambas no podemos hablar de un mundo con igualdad”- Y hablando de la necesidad de educar a la infancia, se pregunta “¿cómo vamos a enseñar que podemos llegar a un mundo de igualdad cuando ven que hay mujeres que venden su cuerpo y hombres que pagan por su consumo?”.

El entusiasmo por Andalucía y por el oficio del periodismo tienen su sede en un pequeño despacho del Edificio Cristina de Sevilla. Desde este inmueble de los años 20, con vistas al Paseo de las Delicias, Rafael Rodriguez Guerrero preside la Asociación de la Prensa de Sevilla (APS) desde hace nueve años bajo una premisa esencial para él: “Los valores de un periodista son dos: la honestidad y la decencia”.

Después de 38 años en la capital hispalense, trabajando como periodista especializado en la información política andaluza, Guerrero ha sido galardonado con una de las 25 Medallas de Sevilla, una distinción que otorga la ciudad cada año para reconocer la labor y la contribución de las personas condecoradas a la historia de la capital andaluza, y que recibirá este próximo miércoles.

Con motivo de este premio, el presidente de la APS ha concedido una entrevista en profundidad a elDiario.es Andalucía en la que no solo analiza y contextualiza la situación actual del periodismo sino que, además, deja entrever el entusiasmo casi romántico que siente por el buen hacer del oficio, por la necesidad de protegerlo y por reivindicar “el buen periodismo y al buen periodista”.

Usted es malagueño pero acaba de ser galardonado con la Medalla de la Ciudad de Sevilla. ¿Cómo recibió la noticia?

Cuando me llamó el alcalde para decirme que me daba la medalla, para mí fue una sorpresa espectacular, porque jamás me había planteado un premio de este tipo. Por mi parte, no he concebido nunca la enorme rivalidad que ha existido y sigue existiendo entre Málaga y Sevilla, son dos ciudades que forman parte de mi vida, pero por encima de todo, soy andaluz. Además, debo decir que una de las cosas que más me gustan es precisamente Andalucía, el tema de la política andaluza, de las autonomías, todo el tema del desarrollo... y concibo Andalucía como un todo. Me encantó que fuera una medalla para un periodista, pues creo que al periodismo le viene muy bien, sobre todo en el mal momento que estamos viviendo. Aunque sea una cosa a título personal, yo desde el primer momento tenía claro que era un premio para todos y todas los compañeros y compañeras. 

Lleva casi diez años como presidente de la APS. ¿Qué es lo que le motivó a presentarse al cargo?

Soy miembro de la Asociación de la Prensa desde hace muchísimos años, pero nunca había hecho vida de asociado. Igualmente, siempre he luchado por el periodismo. En todos los medios tenía clarísimo dónde estaba mi posición personal de combate. En el 2011, unos compañeros me plantearon todo lo que había que hacer por el oficio. Yo en aquel momento estaba un poco más libre porque había salido del ERE de Radio Televisión Española, me estaba dedicando más a escribir libros de temas de Andalucía y lo vi como una oportunidad, sobre todo de profesionalizar la Asociación de la Prensa.

¿Cómo ha evolucionado la APS durante este periodo? ¿Que creía que necesitaba por aquel entonces el periodismo?

Yo creo que la evolución ha sido muy importante. Hasta entonces casi todas las asociaciones de la prensa en España tenían un carácter mucho más social, como la paletilla de jamón en Navidad, la caseta en la Feria de Sevilla o la presencia en las cofradías de Semana Santa. Nosotros pensábamos que había que darle un vuelco absolutamente profesional y quitamos la mayoría de esas cosas, pensando que los compañeros se iban a levantar en armas. Pero pasó todo lo contrario. La Asociación de la Prensa de Sevilla ha crecido bastante, somos la segunda de España en número de asociados con unos 1.010 miembros y con una evolución dirigida completamente a lo profesionalizante, es decir, meternos absolutamente en todos los charcos por la defensa absoluta del periodista y del periodismo, porque creo que es la razón de ser de una asociación de prensa, aunque tengamos que pelearnos día a día con los propios compañeros o con los propios medios de comunicación. Pero bueno, esa es la labor, tenemos que ser muy duros y muy críticos con nuestro trabajo. Además, también pusimos en marcha actividades de formación y laborales para intentar crear empleo para compañeros.

El periodismo de entonces lo primero que sufrió fue la crisis tecnológica, seguida de la crisis económica, la laboral y de estas surgió una crisis de modelo de negocio. Todas ellas se fueron acentuando y se cayó en una crisis de calidad y de falta de ética. El periodismo se ha ido deteriorando por completo por la extrema debilidad y la extrema precariedad. Yo creo que el periodismo de entonces necesitaba lo mismo que el de ahora.

No puedo preguntarle por la situación del periodismo actual sin tener en cuenta la crisis de la COVID-19. ¿Cómo cree que ha afectado la pandemia al periodismo español?

La crisis del coronavirus para el periodismo ha sido una especie de bomba demoledora. Es decir, si hasta antes de la COVID-19 estábamos en un tsunami de crisis total, ahora ha hecho que esa situación se agrave por todas partes. Casi la totalidad de los medios de comunicación en España, nacionales, regionales, provinciales, están en ERTE ahora mismo. En algún caso ya lo han prolongado hasta el final de enero y yo estoy convencido que más de un ERTE va a derivar en ERE.

Otro gran problema ha sido que se ha impuesto el teletrabajo, que me parece bien, pero para el periodismo es un peligro enorme. La casa se ha convertido en el sitio donde se trabaja y en el sitio donde, además, se reciben las noticias, por lo que el periodista no las busca. Entonces, el teletrabajo hace que el periodista no vaya a los lugares de las noticias, y un periodista lo que cuenta tiene que oírlo y verlo. Tiene que ir a los lugares para comparar y contrastar, porque sino puede derivar en mentira o propaganda. Además, otra cosa que tiene el teletrabajo que puede ser más peligrosa, en lo económico y lo laboral, es que montones de empresas pueden prescindir de las plantillas y convertirlos en falsos autónomos. Con lo cual la situación después del coronavirus es malísima, sobre todo porque no se trabajan en soluciones reales y efectivas en la mayoría de los medios de comunicación.

¿Cómo calificaría la labor del periodismo durante el estado de alarma y durante el resto de la pandemia? 

En esta situación, el trabajo del periodista ha sido muy difícil. En el periodismo, uno de los hándicap que ha habido es la dependencia informativa del poder político. Como los periodistas hemos estado en casa, no hemos podido ir a los sitios y lo que se ha ido divulgando, es lo que se ha contado. Generalizar sería engañar, pero sí ha habido compañeros que han hecho muy buen periodismo, jugándosela en situación de pandemia, pero ha habido otros que han aprovechado para hacer mal periodismo y para hacer cosas que nunca se deberían hacer como periodista.

¿Cree que la crisis de la pandemia ha llegado en un momento en el que el periodismo estaba consiguiendo salir? 

No estaba consiguiendo salir, yo creo que todavía estábamos bajando. El coronavirus lo que ha hecho es que el periodismo toque fondo. Ahora estamos en el desastre total, en la extrema debilidad y en la extrema precariedad. Por lo que ahora hay que luchar para reinventarnos, para salir adelante. La solución viene por un trabajo a tres bandas: los propietarios tienen que invertir en buen periodismo y creer en él. No puede ser que la mayoría de los consejos de administración de los grandes medios estén compuestos por grupos o por gente que no tienen nada que ver con el periodismo, porque sus intereses, muy respetables, son totalmente otros. Por nuestra parte, los periodistas tenemos que hacer ese periodismo de calidad, defender la honestidad y luchar contra la mentira para ganar la confianza de la gente. Un periodista obediente no vale para nada y, por mucho que tengamos que comer todos lo días, tienes que comer con dignidad. El tercer eslabón es la sociedad. La gente tiene que convencerse que la solución pasa por pagar, por suscribirse a medios, porque el buen periodismo cuesta dinero. Como consumen cualquier otra cosa, para que paguen, el producto que se les tiene que dar tiene que ser bueno.

¿Cree que la crisis de la COVID-19 ha afectado a la credibilidad de los medios por parte de la ciudadanía?

Creo que estamos muy tocados a nivel de credibilidad. Las redes sociales nos han hecho mucho daño en ese terreno. Las redes sociales son positivas como terreno de vigilancia informativa, pero, en este ámbito, uno de mis caballos de batalla es el tema de la mentira. En el terreno del periodismo la mentira ha existido siempre. Anteriormente un periódico hacía una mentira y se quedaba en ese ámbito reducido. Hoy, con las fake news, que a mí no me gusta este término, en las redes sociales, ha habido dos cambios: la inmediatez de la mentira y el carácter universal de la mentira.

Yo siempre digo que cualquier persona pública puede mentir, no debe mentir, pero ya es responsabilidad. Ahora, un periodista jamás puede mentir. Puede equivocarse y luego pedir perdón si se equivoca, pero no puede mentir a sabiendas. El problema es cuando hay periodistas que entran en esa espiral, que los hay, y eso nos hace un daño enorme. Contra eso hay que combatir, aunque es francamente difícil por todos los condicionantes que hay, condicionantes clave. Uno muy importante es la situación económica y laboral. El hambre de un periodista es el mayor enemigo de la libertad de expresión y el mayor amigo de la mentira, y desgraciadamente, porcentualmente somos la profesión con más parados y con más falsos autónomos de España.

Yo siempre digo que la verdad, o lo que es lo veraz, es aquello que cada vez cuesta más trabajo que la gente se crea. La gente cree antes una mentira y esto hace muchísimo daño al periodismo. Hay muy buenos periodistas, pero también malos periodistas y mal periodismo, y eso hay que denunciarlo, les duela a quien les duela.

Esta semana, la APS rechazó que el Gobierno andaluz impidiera la presencia de periodistas en la presentación del plan 'Andalucía en Marcha'. ¿Cree que se ha reducido la transparencia y el acceso a la información durante este 2020?

Sí, se han aprovechado todos los condicionantes del coronavirus para pegar un cerrojazo informativo en todo lo que se pudiera. Con el tema coronavirus, se ha aplicado una primera etapa en la que todas las comparecencias públicas de cualquier gobierno, central, autonómica o regional, eran telemáticas y no podías ni preguntar, por lo cual era lo que te decían y podían hacer propaganda. Luego, en un segundo paso, se permitieron hacer algunas preguntas por Whatsapp, lo que abría algo el camino a la cuestión, pero ha habido objetivamente un cerrojazo evidente.

Después, en el tema de ayuda a los medios de comunicación, la cosa era que los gobiernos ayudaran a los medios económicamente metiendo publicidad institucional. En sí, la publicidad institucional no es mala, lo malo es cuando se monta como una trampa y la publicidad se convierte en propaganda institucional y a lo mejor el medio no diferencia que es publicidad de que es información y lo mezcla todo, porque es lo que quiere el gobierno de turno que ha pedido que lo haga así. Ahí ha habido un paso atrás de transparencia muy grande y todavía estamos en esos coletazos. La prueba es ese plan de Andalucía en Marcha que, con el pretexto del coronavirus, se impidió a los medios de comunicación ir a la presentación del que supuestamente es el programa más ambicioso inversor que pone en marcha el Gobierno andaluz. Aunque fuera un acto institucional donde no se pregunta, el periodista puede preguntar a representantes, recoger datos que le están dando y verificar si son reales o no. Con todo esto ha habido un cerrojazo informativo que han aprovechado tranquilamente los gobiernos. 

¿Cuál cree que es el papel del periodismo local en la época actual?

El periodismo local yo creo que es el más bonito y el que puede tener mayor éxito de subsistir porque la gente quiere saber sobre lo más cercano. Pero es igual, tenemos que hacer periodismo en la calle, no se puede hacer información del ayuntamiento sino periodismo municipal. El problema de lo local es su financiación, el modelo de negocio, porque claro, los anuncios que te van a entrar serán del bar o del súper de la esquina. Pero como sustento, se está haciendo en países como EEUU, Canadá o Italia, y lo local o lo hiperlocal está teniendo bastante importancia. La información local no es periodismo menor. La cuestión sigue siendo hacer buen periodismo.

¿Cuáles cree que son los grandes temas que debería abordar el periodismo actualmente?

Desgraciadamente, el periodismo no marca agenda, sino que la agenda del periodismo nos la marca el poder. Yo creo que debería ser al contrario, tú levantar los temas para marcar tú la agenda. Entonces, como estamos tan centrados en lo mediático, en el día a día, nos basamos en el ruido de cualquier cosa, que es absolutamente efímero. Se pierde la perspectiva y actuamos de tal manera que no volvemos a preguntar por ese tema que hizo tanto ruido la semana anterior. El humo que se hace todos los días es completamente interesado y totalmente coyuntural, y eso tapa los temas de fondo y que le preocupan a la gente. El tema real del día a día desaparece por el ruido mediático y entramos en un circulo vicioso, los medios de comunicación, los periodistas y la clase política nos retroalimentemos y hablamos nada más de lo que nos interesa a nosotros. Pero, ¿qué le interesa al ciudadano? La riqueza de las noticias están en la calle. Si no, ¿cómo se sabe que le interesa a la gente?, ¿de qué hablan?, ¿qué le preocupa?. Por eso también digo que hay que ser militante. La migración, la violencia machista… ante estos temas, no podemos no trabajarlos. Estamos en un periodismo de declaraciones en la mayoría de los casos. El periodismo es fácil, pero tenemos tantos condicionantes que, desgraciadamente, estamos limitados por todas partes.

Para cerrar, ¿qué le diría a las nuevas generaciones de periodistas que quieren abrirse camino en este momento de crisis?

Las nuevas generaciones de periodistas tienen una dificultad bastante grande. Primero, la situación económica y laboral, que es demoledora, y luego otro problema bastante grande es que en España para ejercer periodismo no hace falta el título. El intrusismo, legalmente, no existe. Además, las facultades de Periodismo tienen que dar una vuelta tremenda. La mayoría de los planes de estudio hay que cambiarlos por completo. Una de las asignaturas pendientes de la gran mayoría de facultades es enseñar a los estudiantes a ser periodistas, es de los grandes retos que tienen. Sin embargo, a pesar de todo esto, el periodismo es un gusanillo que se lleva en la barriga y te pellizca. A quien lo tenga, adelante.