Andrés Rábago, más conocido como El Roto, y uno de los dibujantes, pintores y viñetistas españoles más importantes de las últimas décadas, será nombrado Hijo Adoptivo de Castilla-La Mancha durante el acto institucional del Día de la Región de 2027.

Nació en Madrid en 1947 y es uno de los grandes referentes del humor gráfico y la ilustración en España. Comenzó su trayectoria profesional durante los últimos años del franquismo bajo el seudónimo de OPS, con dibujos de carácter surrealista y una marcada crítica social.

Posteriormente adoptó el nombre de El Roto, con el que ha desarrollado una extensa carrera en medios de comunicación como Diario 16 y El País, convirtiéndose en una de las voces más reconocibles del periodismo gráfico español. Paralelamente, ha cultivado la pintura bajo su propio nombre, desarrollando una obra de carácter simbólico y contemplativo. A lo largo de su trayectoria ha recibido numerosos reconocimientos, entre ellos el Premio Nacional de Ilustración en 2012, que avalan su contribución a la cultura y al pensamiento crítico.

Rábago dona más de 300 obras a la región

El presidente de Castilla-La Mancha, Emiliano García-Page, ha firmado un convenio de cesión de obras con el artista Andrés Rábago, conocido como El Roto, mediante el cual un total de 301 piezas, entre dibujos y óleos, valoradas en más de dos millones de euros, pasan a formar parte del patrimonio artístico de la Comunidad Autónoma.

Las obras cedidas abarcan las tres vertientes creativas de Andrés Rábago: OPS, El Roto y su producción pictórica firmada con su propio nombre. A través del dibujo y el humor gráfico, el artista ha construido una mirada crítica, irónica y comprometida sobre la sociedad española y sus transformaciones a lo largo de las últimas décadas, mientras que sus óleos muestran una faceta más introspectiva y contemplativa, caracterizada por la búsqueda de la luz, el silencio y la reflexión sobre la condición humana.

El jefe del Ejecutivo regional ha explicado que los dibujos y los óleos de 'El Roto' irán al futuro Museo de Arte Contemporáneo y Diseño de Castilla-La Mancha, en el convento de Santa Fe en la ciudad de Toledo, cuya apertura está prevista para principios del próximo año.

Un museo que, según, ha dicho el presidente autonómico, “va a promover una obra de culto. Va a ser un espacio de culto. Importante y de referencia para grandes públicos, pero particularmente para un sector que tiene un mismo nivel de compromiso social y crítico, que me da la impresión va a ser muy útil y necesario en los tiempos futuros. Y no tan futuros, quizás demasiado cercanos”.

Santa Fe, un espacio no convencional

El jefe del Ejecutivo autonómico ha explicado que al futuro Museo de Arte Contemporáneo y Diseño de Castilla-La Mancha, irán otras firmas que “darán sentido al mosaico maravilloso que va a significar el espacio de Santa Fe y que va a permitir que mucha gente quiera conocer arte significativo y distinto, de valor y, al mismo tiempo, no convencional”.

García-Page ha mostrado su agrado ante la decisión de 'El Roto', de elegir Castilla-La Mancha, y en concreto la ciudad de Toledo, para ceder su obra. “Estamos hablando de poder contar en Castilla-La Mancha con algo que solo va a haber aquí”, ha explicado al tiempo que ha argumentado que, con los trabajos artísticos de este dibujante, Toledo acogerá también “la historia más reciente, más actual, con mucha perspectiva, porque él, además, sigue trabajando”. Del mismo modo ha reconocido en la obra de este artista un reflejo “en tiempo real de lo que está pasando y, por tanto, que termine su obra siendo historia misma”.

El consejero de Educación, Cultura y Deportes, Amador Pastor, también ha acompañado al presidente de Castilla-La Mancha en la firma del acuerdo de cesión del conjunto de la obra de este artista madrileño.

Pastor ha destacado que este gesto supone una aportación extraordinaria al patrimonio artístico regional y permitirá que el conjunto de la ciudadanía pueda disfrutar de la obra de uno de los grandes referentes del humor gráfico, la crítica social y la creación artística contemporánea en España.

El Gobierno de Castilla-La Mancha ha dado a conocer las personas, entidades y proyectos que recibirán las Medallas al Mérito Cultural de la región, unos galardones que reconocen trayectorias y aportaciones destacadas en ámbitos como la música, la literatura, el cine, las artes escénicas, la conservación del patrimonio, la investigación y la inclusión cultural.

Así lo ha anunciado la consejera Portavoz del Ejecutivo autonómico, Esther Padilla, quien ha informado de que la ceremonia de entrega se celebrará el próximo martes, 27 de octubre, a las 18.00 horas, en el Teatro Palenque de Talavera de la Reina.

Padilla ha destacado la diversidad de los perfiles reconocidos en esta edición, que incluyen desde jóvenes artistas que comienzan a abrirse camino hasta profesionales y colectivos que llevan décadas dedicados a transmitir conocimientos, conservar la memoria colectiva y despertar vocaciones culturales.

La Mención Especial de esta edición recae en Teresa Ases y Carlos Iglesias, de 'Somos Vértice', en Albacete, por su labor para acercar la creación contemporánea a los municipios y abrir espacios de participación al talento joven. Entre sus iniciativas, destaca 'Alumbra', que combina arte, educación y territorio para favorecer el encuentro entre creadores y ciudadanía, especialmente en el medio rural.

Por otro lado, la Medalla a la Cultura Joven reconoce a Clara Serrano Esteban, de Cuenca, una artista de 26 años que desarrolla su trayectoria en cuatro disciplinas: interpretación, piano, composición y canto. Entre sus trabajos figura su participación en montajes como Constelaciones, dirigido por Sergio Peris-Mencheta, que la sitúan entre las jóvenes promesas de las artes escénicas.

En la categoría de Rehabilitación y Difusión del Patrimonio Material, el Ejecutivo autonómico ha distinguido las pinturas murales de la iglesia de Nuestra Señora de la Asunción de Cardenete (Cuenca), un conjunto artístico que forma parte de la identidad y la historia del municipio.

Padilla ha explicado que la celebración de los 250 años de su creación ha permitido reunir de nuevo a los vecinos alrededor de distintas actividades culturales, especialmente relacionadas con la música y la historia, y poner de relieve el vínculo entre el patrimonio y la vida de los pueblos.

La Medalla al Mérito Cultural en Conservación y Difusión del Patrimonio Inmaterial corresponde al Grupo Folclórico La Abuela Santa Ana, de Albacete, integrado por 50 personas que, desde 1987, trabajan en la recuperación y transmisión de bailes, canciones e indumentarias tradicionales. La consejera ha resaltado el valor de este trabajo para que las manifestaciones culturales heredadas de generaciones anteriores sigan encontrando personas dispuestas a aprenderlas y compartirlas.

Por su parte, la Medalla al Mérito Cultural en Investigación del Patrimonio Cultural distingue al Instituto de Estudios Albacetenses 'Don Juan Manuel', por casi medio siglo de dedicación al estudio y la difusión del patrimonio de la provincia.

La portavoz ha puesto en valor la importancia de esta labor investigadora, que contribuye a ampliar el conocimiento sobre la historia y a conservar la memoria de quienes precedieron a las generaciones actuales.

Del arte urbano a la creación digital

La Medalla al Mérito Cultural en Artes Plásticas recae en Daniel Ferrer y Beatriz Clemente, impulsores de 'Take Art Way' y 'Torrijos Más Allá de la Pared', en Torrijos (Toledo). A través de estos proyectos, ambos creadores han trasladado el arte a las fachadas y espacios públicos del municipio, convirtiendo sus calles en una galería al aire libre y acercando la creación artística a los vecinos en su vida cotidiana.

En la categoría de Arte Digital, el reconocimiento es para Kike Aspano, de Toledo, cuya vocación artística nació en el laboratorio fotográfico de su padre. Su formación en Arquitectura y Urbanismo ha dado lugar a una obra en la que combina la precisión de las formas con una mirada sensible sobre las personas y los espacios que habitan.

El teatro, la danza o el cine, también reconocidos

En las Artes Escénicas, el Gobierno regional ha reconocido dos iniciativas que contribuyen, desde ámbitos diferentes, a la difusión del teatro y la formación artística. La primera es la Muestra Nacional de Teatro Espiga de Oro, de Azuqueca de Henares (Guadalajara), que lleva más de cuatro décadas acercando producciones teatrales de toda España a su público. Durante este tiempo, la muestra se ha consolidado como una cita cultural compartida por distintas generaciones de espectadores y ha contribuido a despertar nuevas vocaciones.

La segunda distinción corresponde a la Escuela de Baile Adae Alma, de Talavera de la Reina (Toledo), fundada por Lucía Quintas en 2014. Su actividad combina la formación en danza con la producción de musicales y espectáculos propios, y ofrece al alumnado un espacio para desarrollar sus capacidades artísticas y adquirir confianza sobre el escenario.

Por su parte, la Medalla al Mérito Cultural en Cine distingue a Hugo de la Riva, de Alcázar de San Juan (Ciudad Real), director, guionista y productor que descubrió desde niño su vocación por contar historias a través de las imágenes. Su trayectoria profesional se desarrolla entre el cine y la publicidad, dos ámbitos en los que ha explorado diferentes posibilidades narrativas del lenguaje audiovisual.

La música, la literatura y el fomento de la lectura

La Medalla al Mérito Cultural en Música reconoce a la Joven Orquesta de Cuenca, una formación creada en 1991 por cuyos atriles han pasado distintas generaciones de intérpretes. Además de su labor formativa, la orquesta ha llevado su talento a escenarios de España y Europa y ha participado en iniciativas singulares, como una colaboración con Alejandro Sanz durante la pandemia.

En la categoría de Creación Literaria y Edición, el galardonado es Antonio Rubio, natural de El Puente del Arzobispo (Toledo), maestro y poeta que ha dedicado cuatro décadas a acercar la literatura a la infancia. Acaba de ser reconocido con el Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil 2026.

La Medalla al Mérito Cultural en Fomento de la Lectura distingue a los clubes de lectura de la Biblioteca Pública de Guadalajara, pioneros en promover la lectura como una experiencia compartida.

En la categoría de Cómic y Artes Gráficas, la medalla recae en Irene Márquez, de Valdepeñas (Ciudad Real), creadora reconocida por su humor negro, su irreverencia y su mirada crítica sobre la realidad. Colaboradora de la revista El Jueves, fue distinguida con el Premio El Ojo Crítico en 2025 y con el Premio Nacional del Cómic en 2026.

El mecenazgo en el ámbito cultural

La Medalla al Mérito Cultural en Mecenazgo y Promoción de la Cultura reconoce a Chemo Liconsa, laboratorio farmacéutico de Guadalajara perteneciente al grupo Insud Pharma, por su colaboración en el desarrollo de iniciativas culturales en la provincia.

Por otro lado, la Medalla al Mérito Cultural en Proyectos Culturales Inclusivos (Derechos Culturales) distingue a la Escuela de Atención Educativa Hospitalaria y Domiciliaria de Guadalajara y a su revista digital La Pecera.

Finalmente, la Medalla al Mérito Cultural en Cultura y Memoria reconoce a título póstumo al pintor y grabador José García Ortega, natural de Arroba de los Montes (Ciudad Real), cuya trayectoria artística estuvo marcada por su experiencia en prisión y en el exilio.

Impulsor de Estampa Popular, desarrolló una obra comprometida con la libertad y la denuncia de las injusticias sociales, que constituye un testimonio artístico de los conflictos y las luchas de su tiempo.

El Festival de Cine y Palabra (CIBRA) acaba de presentar la programación oficial de su XVIII edición que se celebrará a caballo entre Toledo y La Puebla de Montalbán, del 23 de octubre al 7 de noviembre de 2026.

El certamen combina preestrenos cinematográficos con presencia de sus equipos artísticos, presentaciones literarias, encuentros de industria y jornadas educativas centradas en la salud mental y la inclusión, dentro de un amplio programa para el que hemos preparado una guía.

Las sedes y la gran fiesta del cine

Las actividades del festival se reparten en múltiples espacios culturales emblemáticos. En Toledo, los pases y eventos tienen lugar en el Palacio de Congresos 'El Greco', el Teatro de Rojas, el Pabellón Polivalente del Hospital Nacional de Parapléjicos, el Círculo de Arte, la Biblioteca Regional de Castilla-La Mancha, el Museo Sefardí, la Sala Thalía, los MK2 Cinesur Luz del Tajo y el Auditorio Unicaja.

Además, La Puebla de Montalbán acoge citas destacadas en la Casa de la Cultura, el Museo La Celestina y el IES Juan de Lucena.

La programación cinematográfica estará encabezada por títulos de la Sección Oficial como ‘Cronos’, de Fernando González Molina; ‘Pioneras. Solo querían jugar’, de Marta Díaz de Lope Díaz; 'La bola negra’, de Javier Calvo y Javier Ambrossi; ‘Por qué no escribo nada’, de Isabel Fernández; ‘Ruega por nosotras’, de Daniel Monzón; o 'Fiesta pagana’, de Álvaro Brechner, muchos de ellos presentados por sus propios equipos artísticos.

Junto a la Sección Oficial, la sección Carlos Blanco volverá a servir de escaparate para algunos de los estrenos más esperados del cine español con producciones como ‘Nuda propiedad’, de Alberto Utrera; ‘Arriba Tutto’, de José Mota; ‘El ser querido’, de Rodrigo Sorogoyen; ‘El mal padre', de Roberto Bueso; ‘La luz', de Fernando Franco; Corredora, de Laura García Alonso; o '5 minutos más’, de Javier Ruiz Caldera.

Unas proyecciones que vendrán acompañadas de una importante presencia del elenco de cada uno de los títulos a proyectar. De esta manera, está ya confirmada la presencia de Ricardo Gómez, Daniel Monzón, Berto Romero, Jose Mota, entre otros.

Pero además de la proyección de películas, y para orientar la experiencia del espectador, CIBRA 2026 organiza sus actividades en diferentes secciones temáticas. Recorremos las principales.

Además, el festival vuelve a posicionarse como un espacio de reflexión social y aprendizaje audiovisual. Por ejemplo a través de las XIII Jornadas de Cine y Educación previstas para los días 23 y 24 de octubre en el Castillo de San Servando de Toledo bajo el lema 'Educar la mirada, cuidar la mente', y que abordan la salud emocional y la inclusión en el aula. Cuentan con mesas sobre las series Invisible (con la guionista Virginia Yagüe y el productor Juan Gordon) y Compañeros (con Manuel Valdivia, María Garralón y Virginia Rodríguez)

También se proyecta el filme italiano El chico de los pantalones rosas con coloquio a cargo de su guionista Roberto Proia.

Además, el público puede asistir a ponencias con figuras de la industria como el director de animación Enrique Gato ('Cómo se construye un personaje que el público siente suyo') y la guionista Eulalia Carrillo, además de seguir la muestra del maratón de cortometrajes.

Por otro lado, habrá encuentros literarios y actividades de CIBRA Off, que forman parte de la identidad de este festival que une cine y literatura. Rodrigo Cortés presenta su obra Hija del cielo en la Biblioteca Regional y el autor internacional John Connolly mantiene un encuentro sobre su trayectoria en el Museo Sefardí.

Se presentan también las obras De polo a polo de José María Fernández Atienza y Comerás flores de Lucía Solla

En la vertiente CIBRA Off, destacan el espectáculo de música y cine Inconsciencia Sonora y el conversatorio Palabras Mayores, que reúne en el Círculo de Arte de Toledo a Ariadna Gil, Michelle Jenner y Henar Álvarez, en un acto moderado por Luis Alegre.

¿Dónde comprar las entradas?

El broche de oro del festival llegará el sábado 7 de noviembre a las 20:00 horas en el Palacio de Congresos 'El Greco' de Toledo con la Gala Final de Entrega de Premios y Distinciones.

Los galardonados en esta edición en la que se cumple su mayoría de edad, el premio ‘Toledo de cine’ estará compartido entre Jim Sheridan, la serie ‘Sueños de libertad’ y Sergio Peris-Mencheta. Precisamente, Sheridan, natural de Irlanda, es uno de los grandes directores de la historia con películas como ‘En el nombre del padre’ o ‘Mi pie izquierdo’. Títulos que acumulan numerosos reconocimientos, entre los que se encuentran premios Oscars. Una presencia internacional que se refuerza en esta edición, además, con la presencia del escritor John Connolly, quien recibirá el galardón literario ‘El viento de la luna’.

Unos galardones a los que se suman los premios ‘Alice Guy’, que reconocen a las mujeres tanto del mundo del cine como, también, de otros ámbitos. Con ello, este reconocimiento recaerá en la actriz, Ariadna Gil; la cómica y guionista, Henar Álvarez; la extenista, Arantxa Sánchez Vicario; la escritora, Cristina Rota y la película ‘Pioneras. Solo quería jugar’, así como a las mujeres que inspiraron a este título cinematográfico.

En cuanto al premio ‘Orden de Toledo’, que viene a reconocer a aquel talento joven en el mundo del cine y de la televisión, se entregará a la actriz Michel Jenner. Y, por último, el premio de ‘Cine y Educación’, irá a parar a Teresa Manes, madre de Andrea Spezzacatena, cuya historia real inspiró la película ‘El chico de los pantalones rosas’. Reconocimientos que, en su mayoría, se entregarán durante la gala de clausura de este Festival el próximo sábado 7 de noviembre, en el Palacio de Congresos El Greco de Toledo.

Las entradas e invitaciones para las distintas proyecciones y actos se gestionan a través de la web oficial del festival (cibra.es) y de la plataforma giglon.com

Cuenca Terror Encantado celebrará a finales del mes de octubre y principios de noviembre su sexta edición, en la que el protagonismo recaerá sobre el Hotel Asmodéa, un pasaje del terror inmersivo “donde cada planta forma parte de una pesadilla y los horrores aguardan a quienes se atrevan a cruzar sus puertas”.

La iniciativa transformará el espacio cultural de la antigua iglesia de San Andrés en este inquietante hotel. Sus integrantes, junto con especialistas que participan en la preparación y el desarrollo de la experiencia, darán vida a un recorrido concebido para sumergir al público en una atmósfera de tensión, oscuridad y sobresaltos.

La ambientación y la interpretación serán parte esencial de una propuesta dirigida a los amantes del terror, que encontrarán una oportunidad para vivir el miedo en primera persona. Bajo la identidad de ‘Nóctyra · Hotel Asmódea’, esta sexta edición amplía la experiencia más allá del pasaje con actividades infantiles, espectáculos, gastronomía y participación ciudadana.

El pasaje del terror inmersivo abrirá los días 31 de octubre y 1, 2 y 7 de noviembre, de 17:00 a 21:00 horas, en el espacio cultural de la antigua iglesia de San Andrés. Para acceder será necesario un ticket de colaboración con la asociación de 4 euros. La entrada no estará permitida a menores de 16 años.

Otras actividades de Cuenca Terror Encantado

La programación comenzará el sábado 31 de octubre con talleres infantiles en el Jardín de los Poetas, de 16:30 a 19:00 horas. Esa misma jornada, a las 20:00 horas, la plaza de San Andrés acogerá el espectáculo ‘Malabares de fuego’, con ASaltos Circo, dentro del Festival de Otoño.

El domingo 1 de noviembre volverán a celebrarse los talleres infantiles en el Jardín de los Poetas, también de 16:30 a 19:00 horas. Tanto el sábado como el domingo, los padres y madres que dejen a sus hijos en los talleres podrán acceder al pasaje mediante el pase exprés, con la espera correspondiente a ese turno.

El lunes 2 y el sábado 7 de noviembre se completarán las cuatro jornadas de apertura del Hotel Asmódea, manteniendo el horario de 17:00 a 21:00 horas.

Cuenca Terror Encantado invita también a vecinos y negocios a extender la ambientación por la ciudad con el concurso de balcón, fachada y establecimiento terrorífico. Para participar será necesario enviar una fotografía de la decoración, su localización y los datos de la persona participante al correo cuencaterrorencantado6@gmail.com . El plazo permanecerá abierto hasta el 2 de noviembre.

El concurso contará con premios de 200, 100 y 50 euros, además de trofeo. La entrega se celebrará el 7 de noviembre.

La experiencia está impulsada por la Asociación Amigos del Carnaval de Cuenca y cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Cuenca a través de la Concejalía de Festejos, el Consorcio de la Ciudad de Cuenca, la Diputación Provincial de Cuenca y la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha.

La Asociación Cultural Los Perchas, de Mota del Cuervo, en Cuenca, ha protagonizado este sábado, 17 de octubre, el desfile histórico organizado en Almuñécar (Granada) con motivo del quinto centenario de la concesión de su escudo de armas.

Alrededor de un centenar de integrantes de la agrupación se han desplazado hasta la localidad granadina para ofrecer un espectáculo que ha reunido historia y patrimonio en sus calles. El desfile ha contado con una gran afluencia de público y una destacada implicación de la población de Almuñécar, que ha acompañado y arropado a Los Perchas a lo largo del recorrido.

Para esta ocasión, han adaptado su montaje 'Espadas y coronas: dos culturas, un reino' al contexto de la conmemoración sexitana. La propuesta ha recuperado el vestuario de inspiración cristiana del espectáculo y lo ha incorporado a una puesta en escena vinculada a la efeméride, aprovechando el gran trabajo de diseño, confección y preparación artística realizado por la asociación.

Esta participación llega en un año especialmente significativo para Los Perchas, ganadores del Arlequín de Oro del Carnaval de Ciudad Real. El galardón reconoce la calidad de su propuesta artística y refuerza el prestigio de la agrupación, contribuyendo a despertar el interés de organizadores de otros municipios, abriendo nuevas oportunidades para participar en desfiles y celebraciones fuera de su localidad y llevar el nombre de Mota del Cuervo a distintos puntos de España.

La celebración recuerda el 6 de octubre de 1526, cuando Carlos I de España, conocido también como el emperador Carlos V, y su madre, Juana I de Castilla, concedieron el escudo a Almuñécar. Este reconocimiento estuvo relacionado con la defensa de la población frente a las incursiones corsarias y dio origen a uno de los símbolos que continúan identificando a la ciudad.

La presencia de Los Perchas en esta cita ha permitido llevar el nombre de Mota del Cuervo, y de la provincia de Cuenca, hasta Andalucía.

Labor colectiva más allá del carnaval

Una participación que pone de manifiesto cómo el trabajo de una asociación vinculada al carnaval de su municipio, y por extensión al de toda una región, puede encontrar espacio en celebraciones de otros lugares de España y adaptarse a acontecimientos culturales e históricos con personalidad propia. Y es que, recuerdan, “detrás de cada salida hay una importante labor colectiva”.

A la búsqueda de información, del conocimiento de la historia del municipio que los acoge y a la preparación del vestuario y las coreografías, se suman los ensayos, la coordinación de los participantes y la organización del desplazamiento. Un esfuerzo compartido que permite transformar el trabajo de la asociación en un espectáculo que viaja más allá de su localidad, mostrando la enorme labor que realizan las organizaciones culturales.

La invitación a Almuñécar supone también una oportunidad para dar a conocer el carnaval moteño ante nuevos públicos. A través de su participación, Los Perchas “contribuyen a la difusión de una tradición sostenida por la implicación de sus protagonistas y por su capacidad para crear, interpretar y compartir propuestas artísticas”, según han explicado en un comunicado.

Con esta actuación, la agrupación añade una nueva experiencia a su recorrido fuera de Castilla-La Mancha y refuerza su papel como representante cultural de Mota del Cuervo y de Cuenca. El encuentro con Almuñécar vincula, además, a dos municipios a través de sus celebraciones y demuestra la capacidad del movimiento asociativo para acercar la cultura de unos territorios a otros.

Toledo acogerá el próximo la actuación de Spark · Die klassische Band, el quinteto alemán del que forma parte la toledana Isabel García Castro.

El grupo, galardonado con el prestigioso Echo Klassik en la categoría 'Música clásica sin fronteras', ofrecerá sendos conciertos en la Sala de Cámara del Auditorio Nacional de Madrid el sábado 24 de octubre y el domingo 25 en el Teatro de Rojas de Toledo.

Su nuevo trabajo, con el que ha obtenido un rotundo éxito de crítica y público a lo largo del verano durante su gira de presentación en los más prestigiosos escenarios alemanes, lleva por lema 'Libertad, fantasía y chispas ardientes' e incluye música de George Bizet, Hector Berlioz, Fréderic Chopin, Leo Delibes, Francis Poulenc y Ernest Krähmer; la Sérenade de Pauline Viardot-García y Paris 1830 de Sebastian Bartmann, así como piezas de Adam Ilyas Kuruc, Elena Kats-Chernin y Michael Nyman, además de sendas composiciones de la flautista Andrea Ritter y del pianista Christian Fritz, que junto con Daniel Koschitzki (flauta de pico, melódica), Stefan Balazsovics (violín) y la mencionada Isabel García Castro integran Spark_Die_Klassische_Band.

Una identidad artística singular

Spark ha construido una identidad artística singular a partir del diálogo entre la tradición musical europea y los lenguajes de nuestro tiempo. El quinteto alemán se define como una formación que “reinventa lo clásico”, situando el patrimonio histórico junto a nuevas composiciones, arreglos y sonoridades que amplían las posibilidades expresivas de la música de cámara y la abren al presente y al futuro.

El grupo destaca por su singular combinación instrumental y por una propuesta en la que conviven rigor interpretativo, innovación artística y una concepción abierta del repertorio.

“Una pandilla de rockeros con instrumentos musicales clásicos” -en definición del Ausburger Allgemeine- que interpretan “música de cámara al más alto nivel y al ritmo de la actualidad”, de acuerdo con la crítica musical del Frankfurter Allgemeine.

“Queremos abrir la música clásica también a personas que hasta ahora no la hayan escuchado. Nos gusta utilizar patrones del rock, el pop y la música de cine, lo que facilita la conexión con el público joven y con amantes de la buena música que no se habían interesado por los repertorios clásicos”, señalan los músicos de Spark.

“Una de las ideas de Spark es que sobre el escenario tienen que suceder cosas. Que el público no tenga delante únicamente atriles y pies, sino que pueda ver actuar a los intérpretes y que éstos también interactúen con él”.

“Nos agrada, nos entusiasma, la doble oportunidad de ofrecer este otoño nuestra música al público español. Hacía tiempo que no tocábamos en España, lo hicimos en el Liceo de Barcelona hace unos catorce años a través del Goethe-Institut. La incorporación de Isabel a Spark en mayo del año pasado reavivó nuestro deseo de regresar a los escenarios españoles”, explican sobre la participación de la toledana.

“Valoramos y agradecemos muchísimo el interés del Centro Superior de Investigación y Promoción de la Música de la Universidad Autónoma de Madrid” por incluir a Spark en la 54 edición de su festival anual ‘Grandes autores e intérpretes’ en el Auditorio Nacional; y la oportunidad y las facilidades que nos ha brindado la gerencia del Teatro de Rojas para llevar también nuestro “espíritu bohemio” a la maravillosa “ciudad de las tres culturas”, señalan los y las integrantes del quinteto.

Radio Castilla-La Mancha finaliza la quinta edición de la iniciativa la Radio de los Festivales, que nació con el objetivo de difundir y promocionar los festivales de música que se celebran en la región. Esta apuesta de la emisora pública se ha convertido en una de las señas de referencia del medio de comunicación por la cultura, el territorio y la vertebración regional.

Casi una treintena de festivales han formado parte de esta nueva edición que a lo largo de seis meses ha recorrido las cinco provincias castellanomanchegas, tanto en municipios medianos y pequeños, como en las grandes ciudades de la región, contribuyendo a la proyección de la cultura, el ocio y el turismo rural.

Óscar García, director de Radio y Comunicación Corporativa de Castilla-La Mancha Media, ha destacado que “la Radio de los Festivales representa muy bien lo que somos y lo que queremos ser como radio pública: un medio cercano, comprometido con nuestra tierra y capaz de dar voz y visibilidad a la riqueza cultural de Castilla-La Mancha”. En este sentido, ha subrayado que “apoyar estos festivales es también apostar por nuestros municipios, por el talento y la música, por el turismo y por la dinamización económica de nuestros pueblos”.

Una iniciativa que, en el año del 25 aniversario de Radio Castilla-La Mancha, según García “refuerza nuestra vocación de servicio público y nuestra voluntad de seguir acompañando a quienes hacen cultura en la región, contribuyendo a que Castilla-La Mancha se escuche, se conozca y se disfrute en toda su diversidad”.

Estos eventos musicales se han consolidado como agentes dinamizadores socioculturales de las comarcas donde se realizan y que permiten generar oportunidades económicas, además de luchar contra la despoblación.

Esta edición incrementó el número de festivales

En esta V edición de la Radio de los Festivales han participado nuevas incorporaciones con festivales consolidados, lo que ha puesto de manifiesto el compromiso del medio de comunicación público con el sector cultural de Castilla-La Mancha.

Los festivales que han participado han sido Indomables, El Aperitindie, Festial, Airén Fest, Piknik 808, Vid Festival, BC Festival, Bibitoke, Festival de los Sentidos, Antochas, Real Gana Festival, Estival, Oasis Sound, Alterna, Mancha Sound, Aljibe Rock, Leturalma, Fida, Música en los Rincones, Choorock, Traska Rock, Arte entre Gigantes, Imposible Sound Festival, Festival Gigante, Muxismo Rock, Alba Sonora, Erató, Valle Rock y Lunatikko 90s.

Si bien algunos de ellos no se han podido celebrar y tuvieron que ser cancelados por diferentes motivos, como por razones climatológicas, Radio Castilla-La Mancha ha mantenido su apoyo y promoción en sus diferentes canales, tanto de radio, televisión, como soportes digitales.

La quinta edición de la Radio de los Festivales se suma a las iniciativas con las que Radio Castilla-La Mancha celebra su 25 aniversario, una trayectoria marcada por el compromiso con la cultura, el territorio y la cercanía con la ciudadanía.

Desde sus inicios, la emisora pública ha mantenido la vocación de dar voz a la diversidad de la región, acompañar sus tradiciones y manifestaciones culturales y contribuir a la difusión del talento local.

En este recorrido, la Radio de los Festivales se ha consolidado como una expresión de esa filosofía, conectando la música con los municipios castellanomanchegos y poniendo en valor el papel de los festivales como espacios de encuentro, dinamización y proyección de la identidad regional.

La catedral primada incorporará a su patrimonio artístico una nueva obra dedicada a san Alonso de Orozco, religioso agustino nacido en Oropesa y estrechamente vinculado al templo toledano durante su infancia como seise.

El cuadro, obra del pintor David Santos, 'Santos de Cuenca', será presentado y bendecido este sábado, coincidiendo con el aniversario del nacimiento del santo, el 17 de octubre de 1500.

La pintura, donada por su autor a la catedral, representa una escena mística de san Alonso de Orozco junto a la Virgen María, y quedará instalada sobre la puerta de la sala conocida como 'la Papelera' junto al 'Cristobalón', la monumental representación de san Cristóbal que se encuentra en este espacio del templo.

Su ubicación posee un especial significado por la propia historia de san Alonso de Orozco. Durante su infancia, el santo fue seise de la Catedral de Toledo, donde recibió formación musical y participó en el canto litúrgico. Precisamente, la denominada 'Papelera' era un espacio estrechamente vinculado a los seises: allí se cambiaban y se custodiaban las partituras utilizadas en la catedral, los 'papeles' que dieron origen a su denominación tradicional.

De este modo, la incorporación de la obra establece un vínculo entre la memoria del santo y el lugar que recuerda una etapa fundamental de sus primeros años, devolviendo simbólicamente su figura al espacio de la Catedral del que formó parte hace más de cinco siglos.

Nacido en Oropesa, san Alonso de Orozco continuó su formación en Salamanca e ingresó en la Orden de San Agustín, en la que desarrolló una intensa vida religiosa, intelectual y pastoral. Sacerdote, escritor místico y predicador, llegó a ser nombrado predicador real por el emperador Carlos V. Falleció en Madrid en 1591 y fue canonizado por san Juan Pablo II en 2002.

Una iniciativa vinculada a Oropesa y a la familia agustiniana

La incorporación del cuadro a la Catedral nace de una iniciativa impulsada por Teófilo Viñas, religioso agustino fallecido en 2025 que trabajó para hacer posible este homenaje a san Alonso de Orozco y reforzar los vínculos entre su localidad natal, la Orden de San Agustín y la catedral de Toledo.

A la donación realizada por el pintor David Santos se suma la colaboración de la Hermandad de San Alonso de Orozco de Oropesa, que ha donado el marco que acompaña a la obra.

El municipio de Alcaraz (Albacete) volverá al siglo XVI a través de sus terceras jornadas renacentistas los días 17 y 18 de octubre. Un evento cultural que apuesta por la conservación y difusión el patrimonio histórico de la provincia.

Este año, bajo el lema ‘Isabel de Portugal, V Centenario Señora de Alcaraz’, las jornadas girarán en torno a la toma de posesión del Señorío de Alcaraz por parte de la emperatriz Isabel de Portugal, esposa de Carlos V, cuando se conmemora el 500 aniversario de este relevante episodio de la historia local, acercando a la población el contexto político y social de la época a través de las diferentes actividades programadas. Se espera que participen hasta 160 recreadores y recreadoras de la Asociación Alcaraz Renacentista, así como de otros pueblos de la provincia y de la geografía española como Valencia, Murcia o País Vasco, e incluso desde Portugal.

Programación de Alcaraz Renacentista

La jornada comenzará el viernes 16 de octubre con la recepción de los recreadores y recreadoras en la Plaza Mayor, donde ocurrirán la mayoría de las actividades.

El sábado 17 de octubre a las 11:00 horas tendrá lugar el desfile de apertura, y media hora después la ofrenda de claveles con la toma de posesión del señorío de Alcaraz de la Emperatriz Isabel de Portugal.

A las 12:30 horas se podrá disfrutar de una obra de teatro, 'Coplas de ciego', en la Puerta de la Iglesia de la Trinidad, basadas en un texto histórico conservado en la Biblioteca Nacional sobre un suceso ocurrido en Alcaraz, al igual que de una cata de vino.

Posteriormente a las 14:00 habrá una pausa para la comida de los recreadores.

La historia renacentista regresará a las 16:30 horas con los Alardes, que consiste en una ceremonia militar. A las 18:30 horas está programado el teatro 'Milagro de cortes' en el Salón de Plenos del Ayuntamiento. Posteriormente, el encendido de luminaria, así como bailes y juegos populares.

A las 20:00 horas un concierto en la Iglesia de la Trinidad, para después dar paso a la cena de los recreadores y recreadoras.

El domingo 18 de octubre el día comenzará con juegos populares a las 11:30 horas, seguidos de una cata de aceite. A las 12:30 se representará una obra de teatro en el Patio de la Vicaria y el evento se clausurará una hora después.

Alcaraz presume de su patrimonio: “No necesitamos escenario, tenemos el mismo que hace 500 años”

Por su parte, el alcalde de Alcaraz, Pedro Jesús Valero, ha señalado en declaraciones a los medios la importancia de un evento como este para su localidad, apuntando que es un proyecto que permite “volver a esa maravillosa época, que fue el Renacimiento para Alcaraz” y poner en valor su patrimonio, presumiendo de esa riqueza patrimonial al afirmar que el escenario y el decorado “no será necesario ponerlos, porque están aquí y son los mismos que teníamos hace 500 años”.

La secretaria de la Asociación Alcaraz Renacentista, María Luisa García, ha sido la encargada de explicar los detalles de las jornadas, apuntando que “es una oportunidad única” para acercarse a la toma de posesión de la localidad por parte de Isabel de Portugal, de la mano del trabajo de la asociación y de la implicación de los recreadores y recreadoras, y conocer “cómo se realizó el traspaso de poder entre el antiguo señor y la nueva señora”.

“Todo esto sumado al escenario renacentista de nuestra preciosa Plaza Mayor, al vestuario de los recreadores y recreadoras y a la decoración, se convierte en un espectáculo inmersivo, que parece que te has colado en el Renacimiento”, ha afirmado María Luisa García, asegurando que el objetivo que persiguen desde la asociación es que “las historias que contamos queden como memoria colectiva, para que se cuiden y no se olviden, porque sólo lo que se conoce, se cuida y se valora como se merece”.

Escalona (Toledo) ya tiene todo listo para volver a transformarse en un gran escenario medieval con un gran mercado formado por más de 80 mercaderes y artesanos, justas y torneos de caballeros, cetrería, campamento medieval, teatro, música, espectáculos de fuego, pasacalles, gastronomía y actividades infantiles.

Del 16 al 18 de octubre, esta localidad toledana celebrará las V Jornadas Medievales que permitirán a esta villa viajar al Medievo con una programación que supera las 100 actividades y con la incorporación de un nuevo escenario de valioso patrimonio histórico como es el Convento de Santa Beatriz de Silva.

Todas estas actividades se distribuirán por diferentes zonas temáticas vinculadas a su patrimonio y su historia como son la del Infante, el campo de honor, el arrabal de Don Álvaro de Luna y el Priorato que acogerá, principalmente los conciertos y representaciones teatrales.

Unas jornadas medievales que se han ido consolidando año tras año, según ha subrayado su alcalde, Álvaro Gutiérrez, y que hoy en día es un evento turístico e histórico “absolutamente demandado”.

Un espectáculo que dura tres días y que representa para Escalona “una afluencia masiva de gente”. El municipio tiene ya todo preparado para recibir a las “miles y miles” de personas que acudirán a la localidad para disfrutar de la historia y del patrimonio de esta villa medieval. En 2025, se alcanzaron más de 30.000 visitantes.

Los escaloneros se han ido volcando cada vez más en los preparativos, la vestimenta y la ambientación de las calles, al igual que la hostelería. “Todo el mundo va participando cada vez más”, algo que forma parte de la evolución que han ido teniendo estas jornadas medievales que siguen creciendo gracias a la enorme implicación de asociaciones, colectivos y vecinos, recuerda el alcalde.

Esta quinta edición incorpora un nuevo escenario: el convento de Santa Beatriz de Silva, un convento de las Concepcionistas Franciscanas del siglo XV. En el patio exterior, habrá interpretaciones teatrales de la vida de Santa Beatriz de Silva y del Lazarillo de Tormes, mientras que en el interior del monasterio se van a celebrar conciertos de música medieval.

El alcalde considera que la gente no debe perderse el concierto que se va a celebrar dentro del convento de Santa Beatriz de Silva, y “por supuesto” no pueden perderse el torneo de justas a caballo, que cada año reúne a miles de personas en un espectáculo de lucha y de caballeros subidos a caballo. Tampoco deben perderse, ha dicho, la teatralización que hay en las calles, pasear por el casco histórico, comprar a los mercaderes o tomarse algo en las terrazas.

“Yo creo que lo que es imprescindible es venir, pasear y disfrutar”, ha asegurado el alcalde escalonero, que admite que estas Jornadas Medievales generan “un impacto económico importante” en la localidad, hasta el punto que incluso algunos bares facturan más que en plenas fiestas patronales. Escalona estos días es “un hervidero de gente”, se muestra orgulloso Álvaro Gutiérrez.

De este modo, el alcalde ha animado a la gente a visitar Escalona este fin de semana y, sobre todo, a venir “con ganas de pasarlo bien”. “Escalona va a tener un fin de semana de historia, de patrimonio, de cultura, de ocio y de comercio” y el visitante va a tener la oportunidad de pasear por una villa medieval ambientada y poder disfrutar de espectáculos “maravillosos”.

Finalmente, el también delegado de la Junta en la provincia de Toledo ha destacado al amplio dispositivo de seguridad con el que contará este evento y ha insistido en que Escalona lo tiene todo preparado para que la gente se divierta y pase un fin de semana “inolvidable”.

Escalona, un pueblo cargado de historia

José María Fernández-Serrano Lázaro-Carrasco es uno de los pregoneros de esta cita medieval. “Mucha ilusión” es lo que le hizo a este maestro jubilado cuando el ayuntamiento le propuso ser el pregonero de esta jornadas medievales hace unos años.

“Lo que pasa es que llevamos ya cinco años seguidos y no sé si el público se cansará de vernos, siempre a los mismos, pero bueno, lo hacemos muy a gusto”, ha bromeado José María.

Asegura que todavía se conservan muchas tradiciones y muchas costumbres de aquella vida medieval “aunque no nos demos cuenta”, como por ejemplo el mercado del jueves. “Son costumbres que hay que conservar y sobre todo rescatar como el baile de la Guarrilla o el chusco de San Roque”, ha dicho este vecino de Escalona.

Ha explicado que todos los años, en sus palabras, “indiscutiblemente” aparece el Lazarillo de Tormes y la representación del golpe en la columna. La idea es que el pueblo vaya conociendo poco a poco su historia ya que es “un pueblo cargado de historia por todos los sitios”.

El viernes 16, a las 18.00 horas, darán comienzo las V Jornadas Medievales de Escalona con el tradicional pasacalle inaugural desde el Castillo, al que seguirá el pregón del mercado y las actividades programadas hasta la medianoche.

El sábado 17 y el domingo 18 las jornadas amplían horario desde las 11.00 horas y hasta las 12 de la noche el sábado con actividad prácticamente ininterrumpida y hasta las 20.00 horas el domingo con el gran pasacalle de clausura, música, personajes de época y todas las compañías.

El actor Antonio Resines recibirá el primer Premio 'José Luis Cuerda' de Abycine. Se trata de un reconocimiento que el Festival Internacional de Cine Independiente de Albacete incorpora este año a sus galardones para reivindicar el legado del cineasta albaceteño y su aportación a la comedia española.

El premio se entregará durante la gala de clausura de la 28ª edición del festival, que se celebrará del 20 al 29 de octubre.

Así lo ha anunciado esta mañana el director de Abycine, José Manuel Zamora, durante el acto de presentación de los contenidos de la nueva edición, celebrado en los Cines Odeón Productor de Albacete, que ahora se incorpora como sede del festival. Hoy se han dado a conocer las principales novedades, los protagonistas y las cifras de un festival que continúa consolidando su posición dentro del panorama cinematográfico nacional.

Resines, 'Amanece que no es poco' y José Luis Cuerda

La creación del Premio 'José Luis Cuerda' supone un nuevo paso en el reconocimiento de la estrecha vinculación de Abycine con la historia cinematográfica de Albacete.

Este galardón nace con la voluntad de “reconocer la trayectoria , valores o especial trabajo de un/a profesional o iniciativa en el panorama cinematográfico español que concuerde con los valores de la obra 'cuerdiana' en alguna de estas facetas”, señala la organización del festival, que cita cuestiones como el impulso a la creatividad; la reivindicación histórica; y, sobre todo, su concordancia, herencia y relación con el original universo de José Luis Cuerda en el campo de la comedia.

La elección de Antonio Resines para inaugurar este reconocimiento tiene un significado especial por su relación profesional con José Luis Cuerda. El actor, aparte de participar en otras obras del director, fue uno de los protagonistas de Amanece, que no es poco, la película de culto rodada en diferentes localidades de la provincia de Albacete que se ha convertido en uno de los grandes referentes del humor cinematográfico español.

Con una extensa trayectoria en cine y televisión, Resines es uno de los intérpretes más populares y reconocidos del audiovisual español, con una filmografía que abarca varias décadas y en la que la comedia ocupa un lugar destacado.

Berto Romero, Greta Fernández, Antonio Dechent y Paco Roca, entre los protagonistas

La presentación también ha permitido conocer los nombres de numerosos profesionales del cine y la cultura que participarán en Abycine 2026, reforzando el atractivo de una programación que reunirá a intérpretes, cineastas y creadores de diferentes generaciones.

Entre ellos destaca Berto Romero, que llegará a Albacete junto al director Javier Ruiz Caldera con la película '5 minutos más', encargada de inaugurar oficialmente el festival el próximo 22 de octubre en el Teatro Circo.

La cinta, escrita y protagonizada por Romero, será uno de los grandes atractivos de esta edición, en una gala que estará conducida por el humorista albaceteño Joaquín Reyes, cuya participación ya fue anunciada durante la pasada Feria de Albacete.

También estarán presentes la actriz Greta Fernández, una de las intérpretes destacadas de su generación; el reconocido actor Antonio Dechent, con una extensa trayectoria cinematográfica; y José Luis Rebordinos, director del Festival Internacional de Cine de San Sebastián y una de las figuras de referencia de la industria cinematográfica española, que recibirá un reconocimiento en la Gala de Inauguración y será jurado en la sección de proyectos WIP de Abycine Lanza.

A ellos se sumarán Paco Roca, uno de los autores de cómic y novela gráfica más reconocidos del panorama nacional, cuya obra mantiene una estrecha relación con el universo audiovisual, o Lorena Berdún, conocida por su trayectoria como comunicadora y actriz.

Este destacado conjunto de profesionales se completa con Victoria Luengo, que recibirá el Premio Trayectoria Joven de Abycine 2026, anunciado también el pasado mes de septiembre. El festival reconocerá así la carrera de una intérprete que ha logrado consolidarse como uno de los nombres destacados del cine y las series españolas.

La participación de estos profesionales refleja la diversidad de perfiles que confluyen en Abycine, un festival que mantiene su compromiso con el descubrimiento de nuevas voces cinematográficas y el encuentro entre creadores, industria y público.

121 producciones, 101 sesiones y seis estrenos mundiales

La 28ª edición de Abycine contará con 121 producciones y un total de 101 sesiones públicas, además de acoger seis estrenos mundiales, cifras que ponen de manifiesto el crecimiento del festival y su capacidad para atraer propuestas cinematográficas de diferentes procedencias.

La programación incluirá largometrajes, cortometrajes y actividades vinculadas a las diferentes secciones del certamen, con especial protagonismo de Abycine Indie, uno de sus principales escaparates para el cine independiente, que crece en número de títulos en esta edición y apuesta por ser una de las secciones más importantes del panorama de festivales con el objetivo de mostrar el talento de los cineastas españoles que van a dar qué hablar.

En este sentido, José Manuel Zamora se ha referido a Los Javis, que pasaron por Abycine hace algunos años, como ejemplo de artistas que pasan por este festival y llegan muy lejos.

Entre los títulos programados figuran 'Esta soledad', de Javier Giner; 'Dante', de Hugo Ruiz; 'La mala madre', de Alicia Albares; 'Sants', de Mikel Gurrea; y 'Lejos de los árboles', de Meritxell Colell, entre otras producciones que permitirán al público acercarse a algunas de las nuevas propuestas del panorama cinematográfico. También cabe destacar, en la sección Abycine Presenta, el documental 'La voz quebrada', dirigido por Manuel Menchón, que reconstruye la relación entre Federico García Lorca y el albaceteño Juan Ramírez de Lucas.

Abycine volverá a prestar una atención especial al talento de Castilla-La Mancha, con la participación de dos largometrajes en la sección Hecho en CLM, además de cortometrajes y tres proyectos vinculados a Abycine Lanza.

Precisamente, Abycine Lanza, el mercado del audiovisual independiente del festival, continuará desempeñando un papel fundamental en el impulso de nuevos proyectos y en la conexión entre creadores y profesionales de la industria. Este año cabe destacar la programación de una serie de charlas sobre Inteligencia Artificial y nuevas fórmulas de comunicación audiovisual, con la participación, entre otros, del influencer cinematográfico Javi Ponzo.

La organización prevé la participación de 400 profesionales acreditados, una cifra que se elevará a 500 al sumar el conjunto de acreditaciones del festival y Abycine Lanza.

Otro de los aspectos destacados es la implicación de más de 40 colectivos de Albacete y de otras provincias de Castilla-La Mancha, que participarán de diferentes maneras en las actividades del festival.

Asimismo, esta edición alcanzará un récord de utilización de salas cinematográficas, gracias a la colaboración de los diferentes espacios de exhibición, entre ellos los Cines Odeón, reforzando la presencia del festival en la ciudad y su apuesta por la experiencia colectiva de disfrutar del cine en pantalla grande.

Abycine consolida su reconocimiento nacional

Durante la presentación también se han destacado los reconocimientos que Abycine ha recibido en el último año y que avalan su creciente posicionamiento en el sector cinematográfico.

Entre ellos figura su inclusión en el séptimo puesto entre los festivales de cine de España considerados imprescindibles en el Observatorio de la Cultura 2025, elaborado por la Fundación Contemporánea. Abycine comparte con el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro la representación de Castilla-La Mancha en este ranking nacional.

En el ámbito de la industria, Abycine Lanza ha obtenido la séptima mejor puntuación del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) y la segunda mejor valoración en el apartado de industria, unos resultados que refuerzan su proyección como plataforma de desarrollo de proyectos audiovisuales.

A este reconocimiento se suma su repercusión económica y mediática, con un retorno mediático estimado en 1,4 millones de euros y un impacto económico de 1,5 millones de euros en Albacete, cifras que reflejan la importancia del festival como dinamizador cultural y económico de la ciudad.

Estos datos respaldan la evolución de Abycine durante sus 28 ediciones, consolidándolo como un acontecimiento cultural de referencia y contribuyendo a situar a Albacete como uno de los puntos de encuentro del cine español.

El acto de presentación ha contado con la participación de representantes de las administraciones públicas y de las entidades patrocinadoras y colaboradoras que hacen posible la celebración de Abycine.

De esta forma, Abycine cuenta con el respaldo de la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha, el Ayuntamiento de Albacete, la Diputación Provincial de Albacete y el Gobierno de España, a través del ICAA.

Entre los colaboradores se encuentran Castilla-La Mancha Media (CMM), Synergy, Peugeot-Provecar y Globalcaja, junto a la colaboración de RTVE, el Parque Científico y Tecnológico de Castilla-La Mancha y las entidades participantes en Desafío GastroExperience, entre otras.

La organización ha agradecido el compromiso de las instituciones, patrocinadores, profesionales del sector y colectivos participantes, cuyo apoyo resulta fundamental para continuar impulsando un festival que combina exhibición cinematográfica, promoción del talento y desarrollo de la industria audiovisual.

Las entradas para las diferentes sesiones de Abycine 2026 saldrán a la venta este miércoles 14 de octubre, a partir de las 13.00 horas.

El próximo sábado 17 de octubre a las 20 horas, se celebrará en la Catedral de Toledo la última 'Batalla de Órganos' de la XIII edición del Festival de Música El Greco en Toledo que conmemora el VIII centenario del templo primado y que estará dedicada, precisamente, a la construcción de la propia catedral.

Con el título La Catedral de Santa María de Toledo, los organistas abordarán en sus improvisaciones diferentes momentos importantes de la edificación de la catedral, como la primera piedra, las puertas o la construcción de la torre. Los órganos se convertirán en las voces del edificio, de sus bóvedas, del transparente o de la girola.

Un reto musical que asumirán Atsuko Takano, Ines Schüttengruber, Pablo Márquez Caraballo y Juan José Montero, con un programa que incluye, además de las improvisaciones, obras de José Ximénez, Juan Cabanilles, Georg Friedrich Haendel, Joan Sebastian Bach y Aguilera de Heredia.

Ejecutarán estas piezas en el gran órgano del Emperador que corona la puerta de los Leones, los de Berdalonga y Echevarría situados en el Coro, el órgano del Sagrario, un clave, los tres realejos, pequeños órganos que se usaban en la procesión del Corpus toledano, y en la Lira del cielo, incorporada en esta edición.

La Lira del cielo o Lira Celi es un instrumento de teclado que produce un sonido de cuerda frotada especialmente suave y celestial, que fue construida en 1625 por el fraile Raymundo Truchado y adquirida por la Catedral de Toledo en 1628, donde permaneció en uso hasta 1803. Su diseño tiene antecedentes en ideas de Leonardo da Vinci y en el Geigenwerk ('viola organista') desarrollado en el siglo XVI por Hans Hayden. El instrumento original se conserva hoy en el Museo de Instrumentos Musicales de Bruselas, el polaco Sławomir Zubrzycki ha realizado una copia exacta del ejemplar histórico que ha permitido recuperar el sonido de la lira en Toledo.

A las 19 horas, una hora antes del concierto, en la Sala Capitular de Verano de la Catedral tendrá lugar una sesión de Hablamos del concierto a cargo de Pablo Márquez Caraballo, organista de la Catedral de Valencia, catedrático del Conservatorio de Castellón y uno de los organistas de la 'batalla'. Esta actividad didáctica pretende facilitar un mayor conocimiento del programa musical que se ofrecerá a continuación, para lograr un pleno disfrute del concierto. La entrada del concierto incluye el acceso gratuito a esta charla hasta completar el aforo.

Las entradas pueden adquirirse en la web www.musicagreco.com, en las oficinas de la Real Fundación de Toledo y el mismo día del concierto en la Sala Capitular de Verano de la Catedral desde las 18:30 h. Aún hay entradas disponibles de 20 y 30 euros.

El Festival de Música El Greco en Toledo está organizado por la Real Fundación de Toledo con la participación del Ayuntamiento de Toledo, la Diputación Provincial de Toledo, el Gobierno de Castilla-La Mancha y la Catedral Primada. 

El Festival de Cine Comprometido de Guadalajara (FESCIGU) ha cerrado su 24ª edición con 'Una vocal', de Polo Menárguez, como ganadora del Primer Premio Picazo al Mejor Cortometraje.

'Homing', de Elizabeth Atherton y Hansel Rodrigues, recibe el Segundo Premio Picazo, mientras que 'In Memoriam' se lleva el Premio Picazo del Público y 'Donde el viaje termina', de Víctor Somoza y Nadia Mata, obtiene el Premio Picazo a la Conciencia Social, concedido por Cruz Roja. El palmarés se completa con 'Ya nos tocaba', de Ángela Conde, como ganador del Premio Picazo al Mejor Requetecorto.

Según informa la organización, 'Una vocal' queda preseleccionado para los Premios Goya 2027, gracias a la condición del Fescigu como festival colaborador con la Academia de Cine.

Homenaje a Miguel Lezcano

La gala de clausura, celebrada este sábado en Azuqueca de Henares, ha reservado uno de sus momentos más emotivos para Miguel Lezcano Quiles, fallecido este año a los 99 años. Escritor, poeta, dibujante y amante del cine, Lezcano formó parte del movimiento postista de la Guadalajara de los años cincuenta y, junto a Miguel Picazo, impulsó el Cineclub Estudio.

Con la clausura, el FESCIGU cierra nueve días de programación en los que ha desplegado cinco bloques de Sección Oficial con 30 cortometrajes y dos pases de cada uno, tres sesiones de Requetecortos, nueve secciones paralelas, la nueva MiniSala, el Hall Solidario, actuaciones, exposición y diferentes contenidos alrededor de las adicciones.

A ello se suman las sesiones educativas de Infancine y Juvencine, cuya campaña continuará posteriormente en el Centro San José de Guadalajara, y la presencia de numerosos cineastas que han acompañado sus obras durante toda la semana.

La Asociación Etnográfica (ERRAJ) ha organizado en la localidad de Mondéjar (Guadalajara) una exposición de botargas y manifestaciones tradicionales procedentes de 12 localidades de la provincia, con el objetivo de “conservar y divulgar uno de los patrimonios etnográficos más singulares” de esta parte de Castilla-La Mancha.

'Origen' es el nombre de la muestra que puede visitarse hasta el 11 de octubre. Las botargas proceden de Albalate de Zorita, Mazuecos, Hita, Peñalver, Retiendas, Guadalajara, Valverde de los Arroyos, Almiruete, Condemios de Arriba, Gajanejos - con sus tradicionales Vaquillas-, Robledillo de Mohernando y Membrillera.

Cascabeles, máscaras, trajes y personajes que durante generaciones han recorrido las calles de nuestros pueblos y que hoy forman parte de la memoria y de la identidad cultural de Guadalajara.

Un singular patrimonio etnográfico

Las botargas constituyen una de las manifestaciones más características del patrimonio etnográfico de Guadalajara. Cada pueblo conserva sus propias particularidades, personajes, indumentarias y rituales, pero todos comparten algo fundamental: estas tradiciones han llegado hasta nuestros días gracias a generaciones de vecinos que se encargaron de mantenerlas vivas.

De esa idea nace precisamente 'Origen'. “Esta exposición no pretende limitarse a mostrar trajes”, explican sus impulsores, sino que quiere “contar la historia que existe detrás de cada botarga, acercar este patrimonio a quienes todavía no lo conocen y rendir homenaje a nuestros pueblos y a todas aquellas personas que, generación tras generación, han sabido conservar sus costumbres”.

La Asociación Etnográfica ERRAJ, quiere enseñar y transmitir este tipo de patrimonio a los más jóvenes.

El Recinto Ferial de Los Yébenes acogerá el próximo sábado 17 de octubre una jornada de música en directo que se prolongará desde la tarde hasta bien entrada la madrugada. Con la entrada libre y gratuita, la cita forma parte del programa '50 años juntos por la Constitución. Castilla-La Mancha y la Transición', con el que la Junta de Comunidades y las Cortes de Castilla-La Mancha conmemoran el medio siglo transcurrido desde aquellos años en los que el país emprendió el camino hacia la democracia, y se enmarca en el ciclo 'La música cambió el país'.

La programación arrancará a las 20:00 horas con la orquesta Conexión, una formación castellano-manchega que abrirá la noche con un repertorio pensado para todos los públicos. A partir de las 22:00 horas tomará el relevo La Misión, considerada una de las orquestas más potentes del panorama nacional, que llegará a Los Yébenes con un espectáculo de gran formato que se extenderá hasta la una de la madrugada. Una vez terminados los conciertos, la fiesta continuará con una sesión de DJ's, cuyo cartel se dará a conocer por separado.

Esta noche forma parte del programa que, entre septiembre de 2026 y abril de 2027, reúne 32 “grandes actuaciones” y más de 500 actividades repartidas por cerca de 200 localidades de las cinco provincias de la región, entre exposiciones, conciertos, foros, ciclos de cine, clubes de lectura y propuestas participativas que “invitan a recordar cómo se llegó hasta la España actual”, según señala el Ayuntamiento de Los Yébenes en un comunicado.

La ciudad de Toledo se prepara para acoger una edición más de su Festival Internacional de Magia. Este año el evento cumplirá su 20 aniversario y será “especialmente emotivo” porque acogerá un homenaje al recientemente fallecido Juan Tamariz, “una de las figuras fundamentales para entender la magia española e internacional contemporánea”, según señala la organización.

Toledo Ilusión se celebrará del 29 de octubre al 1 de noviembre, organizado por la Concejalía de Festejos y Juventud de Toledo que encabeza José Vicente García-Toledano junto a la dirección artística del internacional mago toledano Woody Aragón, quien ha señalado que el fallecimiento de Tamariz, el pasado 18 de agosto a los 83 años, no deja de ser un “revulsivo para todos los que fuimos sus alumnos para continuar en la senda de lo que él nos enseñó”.

En este contexto, Toledo Ilusión prepara una edición que quiere servir también para recordar y homenajear el inmenso legado de Tamariz, reuniendo en Toledo a destacadas figuras del ilusionismo nacional e internacional, “una generación profundamente influida por el pensamiento y la obra de Tamariz”.

Una programación con diferentes propuestas de ilusionismo

Del 29 de octubre al 1 de noviembre, diferentes escenarios de la ciudad acogerán espectáculos, magia de cerca, propuestas familiares, mentalismo, conferencias para profesionales y actividades dirigidas a los nuevos talentos del ilusionismo.

Uno de los principales momentos de esta edición llegará el sábado 31 de octubre, con la tradicional Gala Internacional de Magia en el Auditorio El Greco, que reunirá a Jandro, Enric Magoo, Igor Trufinov, Ignacio López y Mag Marín, presentada por Woody Aragón. Una nómina de artistas pertenecientes a distintas generaciones y disciplinas que permitirá mostrar la riqueza de un arte al que Juan Tamariz dedicó toda su vida.

La programación incluirá igualmente el Concurso de Magia Joven Premio Ramón Riobóo, dedicado a otro de los grandes maestros españoles de la cartomagia, manteniendo así una de las señas de identidad de Toledo Ilusión: unir a los grandes nombres consolidados de la magia con quienes comienzan a construir su trayectoria.

Durante las próximas semanas, Toledo Ilusión, cuyas entradas ya se pueden adquirir en su página web, irá desvelando progresivamente nuevos detalles.

La Catedral de Toledo ofrecerá este sábado 10 de octurbe un recorrido por la música que se creó e interpretó para este templo a lo largo de los cincuenta años que transcurren entre 1746 y 1795.

Nereydas, con las voces de Margarita Rodríguez y Alexandra Tarniceru, bajo la dirección de Ulises Illán, interpretarán Arias y motetes para las fiestas de la Catedral de Toledo en el siglo XVIII: Cristalina fuente. Una selección de piezas musicales vinculadas a las principales festividades de la catedral, a sus momentos de mayor esplendor ceremonial y sonoro: los maitines de Navidad, la Semana Santa, el Corpus Christi y las fiestas marianas, entre las que destaca, por su arraigo local, la de la patrona de Toledo, la Virgen del Sagrario.

Este concierto contará con la participación de Juan José Montero, director artístico del Festival de Música El Greco en Toledo, quien acompañará a la orquesta con el sonido de la Lira del Cielo o lira celi, singular instrumento recuperado en esta decimotercera edición del Festival, reconstruido de forma exacta a partir del original de la Catedral de Toledo de 1625, que se conserva hoy en el Museo de Instrumentos Musicales de Bruselas.

Las entradas para los conciertos del XIII Festival de Música El Greco en Toledo, programa musical del VIII Centenario de la Catedral Primada, pueden adquirirse a través de esta página web o en las oficinas de la Real Fundación de Toledo.

El Festival del Cine y la Palabra (CiBRA) ha presentado el cartel oficial de su decimoctava edición. Un cartel que es obra de la diseñadora castellanomanchega Ana Sira, en una cita especialmente significativa al alcanzar el festival su mayoría de edad.

CiBRA se celebrará en Toledo del viernes 23 de octubre al sábado 7 de noviembre, con una programación amplia, diversa y cargada de sorpresas que volverá a reunir cine, literatura, educación y cultura.

La edición arrancará el 23 de octubre con las Jornadas de Cine y Educación, uno de los pilares del festival, y concluirá el sábado 7 de noviembre con la gran gala final en el Palacio de Congresos 'El Greco' de Toledo.

Entre ambas fechas, según informa la organización, CiBRA desplegará una programación que incluirá películas de preestreno, encuentros, actividades educativas, homenajes y propuestas vinculadas a diferentes ámbitos de la creación audiovisual.

El cartel es obra de la diseñadora regional Ana Sira

El cartel de esta edición, diseñado por Ana Sira, juega precisamente con la idea de la mayoría de edad del festival. La creadora castellanomanchega ha construido una imagen en la que el DNI de CiBRA se convierte en el elemento protagonista, con Johnny 5 integrado en la atmósfera de una sala de cine y convertido en símbolo de esta nueva etapa.

“Poder participar un año más en CiBRA realizando su cartel oficial ha sido una enorme ilusión y, al mismo tiempo, un reto apasionante. Que el festival alcance su 18.ª edición hacía esta ocasión todavía más especial. La idea de simbolizar esa mayoría de edad creando desde cero el DNI del festival, con Johnny 5 como protagonista e integrado en la atmósfera de una sala de cine, me pareció una propuesta muy sugerente y divertida de desarrollar”, indica la autora.

“El resultado busca convertirse en una metáfora visual de esta nueva etapa de CiBRA y, al mismo tiempo, en una imagen llena de pequeños guiños para el espectador, conectada con ese juego, esa sorpresa y esa magia que forman parte de la esencia del cine”, ha explica Sira.

Cumple 18 años

Con 18 ediciones a sus espaldas, CiBRA “afronta este año una etapa de madurez sin perder su vocación de seguir creciendo y sorprendiendo”, según los organizadores que ya trabajan en una programación “especialmente ambiciosa”, con nuevas propuestas y nombres relevantes que se irán dando a conocer en las próximas semanas.

La mayoría de edad del festival se plantea así no solo como una celebración de su trayectoria, sino también como el punto de partida de una nueva edición que volverá a convertir Toledo en un lugar de encuentro entre el cine, la palabra y el público.

Una cita cultural que cuenta con el patrocinio de la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha, el Ayuntamiento de Toledo, la Diputación, así como con el impulso de otras empresas privadas y entidades publicas.

Los Premios Regionales de Artesanía de Castilla-La Mancha 2026 ya tienen ganadores en las modalidades de 'Diseño aplicado a la artesanía', 'Producto' y 'Emprendimiento'.

En la categoría de diseño aplicado a la artesanía, cuyo objeto es servir de espacio de encuentro entre artesanos y profesionales del diseño para la elaboración de proyectos de artesanía competitivos y originales que estimulen la creatividad y el talento, el primer premio, dotado con 4.000 euros, ha recaído en 'La familia Bot', una obra del artesano Gustavo del Pino Rueda, con diseño de Arturo del Saz Salazar.

Del Pino se ha impuesto en la categoría en la que han quedado como finalistas las obras 'Menina', de Atelier Creativo CB, con diseño a cargo de Guillermo Román Bustamante; 'In my dreams', de Jesús Zarza Cáceres, con diseño de Ana María Moya; 'Tilsim, de Alfarería Hermanos Peño SL, con diseño de Natalia Ortega, y 'Lum'4' de Raquel Verea Amenedo, con diseño de Mónica González. Todos los finalistas recibirán una premio con dotación económica de 1.000 euros.

En la categoría de producto, destinada a aquellos productos o colecciones realizados y comercializados por un artesano o empresa artesana en los dos años anteriores a la fecha de finalización del plazo de presentación de las candidaturas, el premio, dotado de 2.000 euros, ha recaído en la artesana Virginia Alonso González por la obra 'Joy'.

Junto a la obra de Alonso González, se ha reconocido como finalistas a Finalistas en la modalidad de producto a María Ángeles Delgado López por 'Babel', y a Hamid Mihanyar por 'Noor'.

En cuanto al premio al emprendimiento, destinado a fomentar la labor artesana de los nuevos artesanos, incentivando y dando a conocer el trabajo de los artesanos y empresas artesanas constituidos en los últimos cinco años, el premio de 2.000 euros irá destinado al artesano Maarten Van Ham por 'Yakisugi'.

Junto al proyecto de Van Ham se ha reconocido como primer y segundo finalista respectivamente a Alaría Cerámica CB y a Doña Inés, de Antonio Benito Gigante.

El coordinador de Cultura, Festejos y Patrimonio en el Ayuntamiento de Toledo, Eduardo Sánchez Butragueño asumirá de forma temporal la dirección del Teatro de Rojas de Toledo.

Su nombramiento se aprobará, previsiblemente, en el seno del Consejo Rector del Patronato Municipal del coliseo toledano en una reunión del próximo martes 6 de octubre, según ha adelantado ABC y ha podido confirmar este medio. Se trata, según explicaba el propio Butragueño a elDiario.es Castilla-La Mancha de “evitar un vacío de poder administrativo”, de forma que la Concejalía del ramo asumirá el trabajo “transitoriamente”.

La noticia se ha conocido apenas unos días después de que el actual director, Paco Plaza, se despidiese oficialmente del cargo, tras 34 años de gestión, con motivo de su jubilación. Se va el mismo año en el que se ha celebrado el 450 aniversario del coliseo toledano.

Sánchez Butragueño es además, desde el año pasado presidente de la Real Academia de Bellas Artes y Ciencias Históricas de Toledo.