La Consejería de Cultura celebra el 75 aniversario del Archivo Histórico Provincial de Cantabria (AHPC) con una exposición sobre el trabajo de custodia del patrimonio documental.

Bajo el título 'Memoria rescatada: Conservación y restauración en el Archivo Histórico Provincial de Cantabria' está muestra podrá verse en la sala 'Piti CantalaPiedra' de la Biblioteca Central de Cantabria a partir del 6 de mayo.

Esta propuesta ofrece al público una oportunidad única para descubrir la labor, a menudo invisible pero fundamental, que se realiza para salvaguardar el patrimonio documental custodiado en el AHPC, ha informado este lunes el Gobierno.

En este sentido, ha indicado que este patrimonio “es el testimonio vivo de nuestra historia, derechos e identidad. Sin embargo, la memoria documental es extremadamente frágil: el paso del tiempo, la humedad característica de nuestra región y la propia naturaleza de los soportes -como el papel o el pergamino- ponen en riesgo constante su integridad”.

El consejero de Cultura, Luis Martínez Abad, ha destacado que el Archivo Histórico Provincial “no es solo un depósito de documentos, sino una garantía de derechos, de transparencia y de memoria colectiva”.

A su juicio, cada documento que se conserva y se recupera “refuerza nuestra identidad como sociedad y nos ayuda a entender de dónde venimos”.

El titular del Cultura ha valorado el papel esencial que cumple el personal archivístico, y que se puede conocer, de primera mano, en esta exposición. Al respecto, ha explicado que estos 75 años son el resultado del “trabajo riguroso y constante de profesionales que han sabido proteger documentos frágiles, ordenar fondos complejos y adaptarse a los cambios tecnológicos sin perder el rigor técnico”.

Asimismo, ha subrayado que la recuperación de archivos en riesgo de pérdida “ha sido clave para salvar testimonios únicos de la historia social, económica y cultural de Cantabria”.

Además, ha afirmado que los archivos afrontan nuevos retos, especialmente en el ámbito del documento electrónico, y el Gobierno de Cantabria seguirá apostando por su modernización y digitalización, pues entiende que invertir en archivos es hacerlo en conocimiento, y en investigación.

Dos ejes expositivos

La exposición se articula en torno a dos ejes complementarios: la conservación preventiva y la restauración. La primera se presenta como la “primera línea de defensa”, una estrategia diaria que busca evitar que el daño llegue a producirse mediante el control ambiental y el uso de materiales de conservación adecuados para un patrimonio delicado.

Por otro lado, la muestra destaca la labor de los profesionales de la restauración, quienes intervienen directamente sobre los documentos dañados bajo estrictos criterios científicos y éticos.

Sus actuaciones se basan en el respeto máximo al original, la mínima intervención necesaria y la garantía de reversibilidad de todos los tratamientos aplicados.

Los visitantes podrán conocer los materiales y técnicas utilizados, para la correcta conservación y manipulación de los documentos, las cajas y carpetas libres de ácido, los papeles barrera de alta calidad y el sistema de encapsulado en poliéster, diseñado específicamente para proteger piezas de extrema fragilidad como la colección de pergaminos del AHPC.

Asimismo, se destaca la importancia de la organización de la documentación en los depósitos del archivo y dentro de éstos en los armarios compactos, que optimizan el espacio y minimizan la exposición a la luz y suciedad.

Esta exposición no solo muestra documentos antiguos, sino que invita a reflexionar sobre la responsabilidad compartida de proteger nuestro legado, garantizando que la historia de Cantabria llegue intacta a las generaciones venideras, pues, como subraya la muestra, “conservar es un acto de responsabilidad con el futuro”.

El Ágora Solidaria Cultura y Memoria Luis Toca ha diseñado para este mes de mayo una programación cultural centrada en la literatura, la memoria democrática, el análisis social, las artes escénicas y las experiencias migratorias, con varias propuestas abiertas al público.

La actividad comenzará el jueves 7 de mayo, a las 19.00 horas, con la presentación del poemario 'Versos del exilio y la arena', del escritor y poeta saharaui Bachir Lehdad. La cita combinará recital y encuentro literario en torno a la memoria, la identidad y la lucha del pueblo saharaui, a través de una obra marcada por el exilio, la resistencia y la defensa de la dignidad colectiva.

El 14 de mayo, también a las 19.00 horas, María Toca dará la ponencia 'Herederos de asesinos. Terror nazi en España', centrada en analizar la continuidad de estructuras vinculadas al nazismo y al fascismo durante el franquismo. Abordará la protección del régimen a dirigentes y colaboradores nazis tras la Segunda Guerra Mundial, así como la persistencia de determinadas herencias ideológicas en la actualidad.

Continuará el 20 de mayo, a las 19.30 horas, con la obra teatral 'Tres mujeres', a cargo de la Agrupación Escénica Unos Cuantos, que sitúa su relato en un contexto de crisis, precariedad y exclusión social, y reflexiona sobre supervivencia, trauma, desigualdad y relaciones humanas.

El 28 de mayo, a las 19.00 horas, la escritora cántabra Laura Campo presentará su novela 'El jarrón de los girasoles', una historia construida sobre secretos familiares, memoria y silencios ocultos durante generaciones, en una trama donde el pasado condiciona el presente.

Además, los días 6 y 13 de mayo, a partir de las 17.30 horas, el Ágora será escenario de la grabación en directo del podcast 'Caminante: historias resonantes de la migración por Europa', dirigido por la periodista mexicana Norma Saldaña. El proyecto recoge testimonios personales sobre migración, identidad, nostalgia y nuevas oportunidades en Europa.

Todas las actividades tendrán lugar en la sede situada en la calle Juan XXIII número 22 de Santander. La entrada será gratuita hasta completar aforo y los actos podrán seguirse también en streaming a través de YouTube.

El Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander y Cantabria (MAS) acogerá este martes, 5 de mayo, a partir de las 18.30 horas, una nueva sesión del programa 'Encuentros con artistas' protagonizada por la artista santanderina Eva Gárate (Santander, 1997).

La concejala de Cultura, Noemí Méndez, ha explicado que la actividad consistirá en una visita guiada a la colección a cargo de la artista visual y grabadora, quien propondrá al público un recorrido desde su propia perspectiva artística. La entrada será libre hasta completar aforo.

La actividad forma parte del ciclo impulsado por el Ayuntamiento dentro del programa de actividades de dinamización del museo, ha informado en una nota de prensa. Méndez ha destacado que la iniciativa responde al compromiso municipal por impulsar propuestas culturales cercanas y participativas, que sitúan a los creadores en el centro y favorecen una relación más directa entre el museo y la ciudadanía.

“Programas como 'Encuentros con artistas' convierten el MAS en un espacio vivo y de reflexión, donde el público puede aproximarse al arte contemporáneo desde una experiencia más directa, comprendiendo los procesos creativos y las miradas personales de los artistas”, ha añadido.

El ciclo, coordinado por Laura Cobo, propone una aproximación a la colección del MAS a través de artistas contemporáneos que comparten sus lecturas, procesos y reflexiones en torno a una selección de obras. Cada sesión incluye la presentación del artista, una exposición de su trabajo, un recorrido guiado y un espacio final de diálogo con el público.

Biografía

En esta ocasión, el encuentro estará conducido por Eva Gárate, formada en Bellas Artes en la UPV/EHU y con una trayectoria que combina el grabado, la cerámica, la animación, la pintura y la performance.

Su práctica artística parte de la estética de lo “cuqui” y sus resonancias en la cultura visual contemporánea -desde el universo kawaii hasta la cultura de internet- para explorar la tensión entre lo tierno y lo inquietante como reflejo de los malestares de la modernidad.

A lo largo de la sesión, la artista compartirá las claves de su proceso creativo y guiará al público por una selección de obras de la colección del MAS, en una experiencia cercana y participativa. La actividad tendrá una duración aproximada de entre 60 y 75 minutos.

Enclave Pronillo, la sede de la Fundación Santander Creativa (FSC), acogerá la presentación del libro 'Los bajorrelieves de Jesús Otero en el Palacio de Justicia de Santander' este jueves, 7 de mayo, a las 19.00 horas.

Para acercar la figura de Otero y explorar los 18 bajorrelieves que, desde 1960, lucen en los laterales de las puertas de acceso al Palacio de Justicia en la calle Alta, los autores del libro ofrecerán una conferencia y proyectarán imágenes de cada una de estas creaciones.

La publicación de Javier Gómez-Acebo y Jesús Ortiz aborda “una de las obras más importantes de uno de los grandes escultores cántabros del siglo XX”, ha argumentado la FSC en una nota de prensa.

La actividad es “una oportunidad para acercarse a la obra de uno de los creadores esenciales de nuestro patrimonio cultural y comprender cómo sus relieves transforman la piedra en pensamiento y emoción”, ha afirmado Gómez-Acebo, abogado, escritor e integrante de la asociación cultural Grupo Alceda.

En el encuentro, abierto a todos los públicos, se mostrará con todo detalle y se explicará el significado de cada relieve, tal y como han realizado en el libro. “Desde la inauguración del Palacio de Justicia, nadie ha podido verlos tan de cerca”, ha asegurado.

Veinte años antes había salido de la cárcel tras sobrevivir a dos condenas de muerte por su defensa de la II República. Nació (1908) y vivió casi toda su vida en Santillana del Mar, su pueblo natal, estudió un tiempo en Madrid y pasó cuatro años en distintas cárceles franquistas hasta que finalmente fue indultado.

Este volumen “rescata de la oscuridad” e intenta explicar las referencias míticas o literarias de los bajorrelieves e identificar a los amigos del escultor que le sirvieron como modelos.

En el prólogo del libro, el profesor y escritor Luis Alberto Salcines destaca la importancia que Otero concedía a los bocetos y cómo escribía ideas sobre ellos que le surgían en el proceso creativo: técnicas, pensamientos o frases que sintetizaban la intención de aquello que quería expresar.

La Plaza Porticada de Santander ha registrado un lleno este fin de semana por el concierto lírico ofrecido por La Carroza del Teatro Real, protagonizado por cinco jóvenes artistas del programa Crescendo.

Los protagonistas fueron la soprano Rosa Gomariz, la mezzosoprano Yeraldín León, el tenor Eduardo Pomares, el barítono Alejandro von Büren y la pianista Carolina Hernández, que interpretaron obras de Wolfgang Amadeus Mozart, Giuseppe Verdi, Camille Saint-Saens, Léo Delibes, Georges Bizet, Antonín Dvorak, Giacomo Puccini y de los españoles Isaac Albéniz y Pablo Sorozábal.

Estos jóvenes participaron en el programa Crescendo de la Fundación de los Amigos del Teatro Real, que promueve, estimula y apoya el desarrollo artístico y profesional de cantantes, pianistas y asistentes de dirección de escena y que ahora celebra su sexta edición.

Creada en 2020, y galardonada con el Premio Europeo 'Art Explora' Academia de Bellas Artes 2022, la Carroza del Teatro Rea emula su escenario --con sus proscenios, embocadura, telones y bastidores-- y se ha construido transformando un camión tráiler como los que habitualmente se utilizan para el transporte y almacenaje de escenografía, atrezzo y vestuario de las óperas.

Desde sus primeras actuaciones ha ofrecido más de 80 espectáculos en ciudades de toda España, ente ellas Santander, donde ya fue recibida con gran éxito en abril de 2024, acumulando más de 100.000 espectadores.

El Museo Nacional y Centro de Investigación de Altamira acoge la iniciativa #MuseoSinPrisas, dentro de la cual, esta primavera, el centro invita a los visitantes a reconectar con el entorno natural del museo de forma sostenible y “a otro ritmo”.

Para ello, ha diseñado una programación de actividades gratuitas pensadas para todos los públicos, que invita a desconectar del ritmo urbano y acelerado y a redescubrir un concepto del tiempo más sostenible y enriquecedor, ha informado el museo estatal.

El domingo 3 de mayo, a las 12.00 horas, tendrá lugar 'Anidar el País de Altamira', una actividad dirigida a familias con niños a partir de 10 años. La propuesta permitirá conocer más sobre las aves en los tiempos de Altamira mediante la creación de una instalación colectiva en el abedular junto a la cueva del museo, con cajas nido que incluirán información sobre las aves que acompañaban a las comunidades en el Paleolítico.

También el 7 de junio, a las 12.00 horas, tendrá lugar el recorrido 'Rastreamos sonidos atemporales', una propuesta centrada en el sentido del oído para acercarse al entorno del museo. Esta actividad de una hora de duración se realizó por primera vez el pasado 11 de abril y permite conocer el paisaje sonoro del pasado, lo que se escuchaba cuando se habitaba Altamira.

Otra de las actividades programadas es 'Bosque comestible', realizada en colaboración con Ecologistas en Acción Cantabria. En ella, se realizarán las labores necesarias para preparar el suelo y cuidar los árboles recién plantados. El 'Bosque comestible' se concibe como un espacio para observar los ciclos de la naturaleza y aprender a través de las tareas que se programan en cada temporada. Tendrá lugar el 9 de mayo de 10.00 a 13.00 horas.

La última propuesta de este ciclo se celebrará el 23 de junio, a las 18.30 horas, coincidiendo con la celebración del solsticio de verano. 'Las hierbas de San Juan' convertirá el museo en un lugar de encuentro y el intercambio de saberes tradicionales sobre las herbáceas. Para elaborar los ramos de San Juan se recolectarán siete hierbas o flores al atardecer, que se dejarán en agua y al rocío de la noche, para usar esa esencia al día siguiente en el tradicional lavado de cara.

Todas las actividades son gratuitas y requieren reserva previa a través de la web del museo, excepto para el 'Bosque comestible' cuya inscripción se gestiona a través del correo educacioneaccantabria@gmail.com. Las propuestas se desarrollarán en el exterior del museo, siempre que la climatología lo permita.

La política está marcada en la actualidad por el odio. Se habla por ejemplo de hacer desaparecer civilizaciones en una noche; del supuesto 'peligro' que supone acoger niños de otros países porque son precisamente de otros países; o de olvidarnos de cierta ley que nos recuerda que, por aquí, hace no mucho, hubo una dictadura.

De esto sabe mucho el el historiador Mark Bray, nacido en Nueva York en 1984, autor de 'Antifa', que recientemente se ha visto obligado a abandonar su país junto a su familia tras ser víctima de una campaña de odio, acoso y amenazas por parte de sectores ultraderechistas vinculados con el trumpismo.

Bray es profesor de historia en la Universidad Rutgers, en el Estado de Nueva Jersey. Ha dedicado su vida a estudiar y divulgar movimientos antifascistas. Durante su trayectoria ha escrito libros como 'La inquisición anarquista', una investigación sobre la represión estatal contra el anarquismo en la España de finales del siglo XIX. O su obra más conocida: 'Antifa', que analiza la historia y las tácticas del movimiento antifascista desde sus orígenes hasta la actualidad.

Durante toda su trayectoria profesional, el trabajo de Bray ha sido percibido por la ultraderecha estadounidense como una forma de activismo violento. El problema se agravó cuando Donald Trump dio una orden ejecutiva que designaba al movimiento 'Antifa' como organización terrorista regional. A partir de ese momento, colectivos conservadores comenzaron a difundir su nombre, acuándolo de promover ideologías peligrosas y de “financiar” a grupos extremistas.

Todo se intensificó tras el asesinato del conocido activista del fundador de Turning Point USA, Charlie Kirk. En esos días, el profesor, que nada tenía que ver con el suceso, empezó a recibir amenazas de muerte y vio cómo se difundía públicamente su dirección. Al mismo tiempo, la filial de TPUSA en su universidad emitió una solicitud para que lo despidieran y pidió a los usuarios “reportar” su presencia en el campus. Ante esta situación, Bray tomó la decisión de mudarse a España e impartir sus clases en formato virtual por motivos de seguridad.

El encargado de entrevistarlo este sábado en la Asociación Cultural Octubre será el periodista, investigador y músico Miquel Ramos, otro experto en la materia. Nacido en Valencia en 1979, Ramos se ha especializado durante su carrera en el análisis de la extrema derecha, los discursos de odio y los movimientos sociales. Es licenciado en Ciencias de la Información con un máster en Sociología y Antropología por la Universidad de Valencia.

Actualmente colabora en medios como La Marea y Público, y es autor de obras de referencia como 'Antifascistas: así se combatió la extrema derecha española desde los años 90'. Además es coordinador de proyectos como el informe 'De los neocon a los neonazis: la derecha radical en el Estado español' o el podcast 'Dios, Patria, Yunque'.

El proyecto autogestionado La Libre ha puesto en marcha una campaña de crowdfunding bajo el lema “La Libre se queda”, con el objetivo de recaudar fondos para hacer frente a la compra del local que ocupa desde 2009. La iniciativa llega después de que la librería lograra evitar su desahucio gracias al apoyo económico de personas vinculadas al proyecto.

La campaña, que arranca el 1 de mayo y se extenderá durante aproximadamente 45 días -hasta el 20 de junio-, busca reunir en torno a 100.000 euros. Esta cantidad corresponde a la parte del coste del inmueble que aún queda por cubrir tras la adquisición, realizada mediante préstamos sin intereses aportados de forma altruista por personas cercanas a la librería. El objetivo inmediato es devolver ese dinero “en el menor tiempo posible”, según han explicado sus portavoces en rueda de prensa.

Desde el colectivo que gestiona La Libre insisten en que la campaña no se limita a una recogida de fondos, sino que pretende reforzar el tejido social que sostiene el proyecto. En este sentido, hacen un llamamiento a la ciudadanía no solo para contribuir económicamente, sino también para difundir la iniciativa y participar en las actividades que se desarrollan en el espacio. “No es solo una librería, es una red”, han señalado.

La puesta en marcha del crowdfunding se produce tras meses de incertidumbre, después de que el pasado diciembre se anunciara la venta del local. Ante la dificultad de asumir los precios del mercado inmobiliario o encontrar un espacio alternativo con características similares, el colectivo optó por impulsar una solución comunitaria que finalmente ha permitido asegurar la continuidad del proyecto en su ubicación actual.

25 años de cultura libre

Con más de 25 años de trayectoria, La Libre se ha consolidado como un espacio de referencia en la ciudad, albergando reuniones, actividades culturales y encuentros de diversos colectivos sociales. Su modelo de funcionamiento, basado en la autogestión y el trabajo voluntario, la sitúa al margen de las dinámicas comerciales habituales, apostando por una cultura “accesible y crítica” donde “todas las actividades son de carácter gratuito: nadie cobra, nadie paga”, han recordado.

La campaña de crowdfunding se articula como una nueva etapa en la historia del proyecto, marcada por la necesidad de garantizar su sostenibilidad a largo plazo. Además de las donaciones directas, el colectivo ha anunciado la organización de actividades y eventos destinados a recaudar fondos y visibilizar la iniciativa, en un intento de ampliar su base de apoyo. La devolución de los préstamos y el mantenimiento del espacio dependen ahora, en gran medida, de la respuesta social a esta campaña. Tal como han concluido, se trata de “mantener y sostener un proyecto colectivo” que consideran fundamental para la vida cultural y social de Santander.

Torrelavega ha inaugurado este miércoles la IX Feria del Libro 'Libreando', que se celebra hasta el 3 de mayo en la Avenida de España y que reúne a cerca de 50 autores, 20 casetas y librerías de diferentes puntos de la comunidad, además de ofrecer una “intensa” programación con más de veinte presentaciones.

En el acto de apertura han estado el primer teniente de alcalde, José Luis Urraca; la concejala de Cultura, Esther Vélez; el coordinador de la feria, Carlos Alcorta; y otros concejales de la Corporación.

Urraca ha destacado que se trata de una feria “muy torrelaveguense” que durante estos días convierte la ciudad en el “centro de la literatura” en Cantabria, con una “gran oferta” que abarca literatura, poesía, ensayo, historia, libros infantiles o gastronomía.

Ha subrayado que es una “oportunidad para acercarse a los autores, conocerlos” y adquirir sus libros, en un espacio ya “consolidado” como es la Avenida de España. Asimismo, ha puesto en valor el libro como “herramienta” que “abre la mente, aporta conocimiento y ofrece disfrute”, al tiempo que ha destacado la importancia de “promocionar la lectura” y el respaldo del Ayuntamiento a este tipo de iniciativas.

Por su parte, Vélez ha señalado que 'Libreando' es uno de los eventos culturales “más esperados y consolidados”, y un “espacio de encuentro” entre lectores, escritores y libreros. También ha destacado el trabajo realizado para ofrecer una programación “amplia, diversa y atractiva”, con el objetivo de generar un impacto “social, cultural y económico” en la ciudad, además de fomentar el hábito lector, especialmente entre el público infantil.

Finalmente, el coordinador de la feria ha subrayado que se trata de una “fiesta del libro” y ha destacado la importancia del “contacto” directo entre autores y lectores. El objetivo, ha dicho, es “sacar el libro a la calle” y facilitar el acceso a la lectura a todos los públicos. Asimismo, ha puesto en valor el papel de los libreros como profesionales que “aconsejan” y orientan a los lectores.

La Feria del Libro 'Libreando' cuenta con 20 casetas, una carpa central de actividades y la participación de librerías de toda la comunidad. Su horario es de 11.00 a 14.00 y de 17.00 a 21.00 horas, excepto el domingo, que se celebrará únicamente por la mañana.

Además de las presentaciones de libros, firmas y encuentros con lectores, habrá actividades dirigidas al público infantil, con cuentacuentos el jueves, viernes y sábado a las 17.30 horas, así como homenajes a los poetas José María Valverde, José Manuel Caballero Bonald y Agustín García Calvo con motivo del centenario de su nacimiento.

Tras esta primera jornada, la programación continuará mañana jueves con las presentaciones de 'Recetas de vida', del equipo de Atención Psicosocial del Hospital Santa Clotilde, por Silvia Prellezo (12.00 horas); 'Renacer compartido', de Natalia García (13.00 horas); 'Historial de la Vuelta Ciclista a Cantabria', de Marcos Pereda (18.30); 'Calabobos', de Luis Mario (19.15) y 'El asesino de invierno', de Greta Alonso (20.00). A ellas se sumará el cuentacuentos 'Naila la devoracuentos', por Nahúm Cobo, a las 17.30 horas.

Recorridos guiados, charlas, encuentros y un taller abierto al conjunto de la ciudadanía conforman la programación de este año de Espacios Brecha, una iniciativa organizada por la Fundación Santander Creativa (FSC) que se extenderá durante el segundo y tercer fin de semana de mayo, para visibilizar y acercar el trabajo de las galerías y los espacios dedicados a las artes visuales que, de manera estable, desarrollan actividad expositiva en la ciudad.

Así, los espacios que participan en esta cuarta edición han diseñado una actividad cultural que dialoga con la exposición que acogen estos días y que ofrecerá a los asistentes la posibilidad de adentrarse en el universo de las artes visuales de la mano de los propios artistas y creadores.

En total, este año participan nueve espacios y se celebrarán más de una decena de actividades agrupadas en dos fines de semana de mayo: del viernes 8 al domingo 10 y del viernes 15 al sábado 16.

El acceso es libre hasta completar aforo y los detalles de cada evento se podrán consultar en la Agenda Santander Aúna (www.santanderauna.com) y en las redes sociales de la FSC.

Así lo han explicado en la rueda de prensa celebrada este miércoles en Enclave Pronillo la concejala de Cultura del Ayuntamiento de Santander, Noemí Méndez, la directora de la FSC, Almudena Díaz, y algunos de los responsables de las galerías y espacios participantes.

La imagen gráfica de esta edición ha sido diseñada por Carmen Quijano Studio y podrá verse, entre otros soportes, en el folleto que recoge la programación de Espacios Brecha junto a un mapa que ayuda a situar cada uno de estos lugares en los que se producirá un encuentro con el arte.

Aunque el grueso de las propuestas comenzará el 8 de mayo por la tarde, ese mismo día, a las 11.30 horas en el Palacio Riva-Herrera (Enclave Pronillo), la Asociación de Artistas Visuales de Cantabria (AAVCA) realizará una intervención participativa -site specific- en el marco de este programa cuyo objetivo será señalar la importancia de la preservación del patrimonio arquitectónico local.

Programación

La primera propuesta se celebrará el viernes 8 a las 19.00 horas en la sede de fluent, que propone revisitar sus historia y expandirla a partir de una lectura colectiva dirigida por tres artistas locales: Marina Maturama, Gabi Aparicio y Raquel Gil. La idea es activar el archivo de la exposición '016-026', que recoge y muestra todos los materiales desarrollados por fluent a lo largo de una década.

Una hora después, la Caverna de la Luz invitará a conocer 'Bidean', un trabajo de la fotógrafa vasca Miren Pastor, de la mano de la historiadora del arte y comisaria Marta Mantecón.

El sábado 9 a las 11.30 horas, Espacio Alexandra organizará una visita junto al artista Carlos Fernández Gasulla para adentrarse en la exposición 'A cielo abierto', cuyo eje es la experiencia artística del paisaje. Además, Espacio Alexandra ha programado el taller 'Oh cielos', dirigido por la artista y docente Carmen Gutiérrez Somavilla. A las 20.00 horas en la galería Este, la artista Lucía Polanco dirigirá una visita para acercar su obra 'Donde habita el color'.

El domingo 10, a las 12.00 horas, el Centro Botín ofrecerá una visita experiencia a la muestra 'Entrelazamientos', la primera exposición monográfica en España de la artista japonesa Yuko Mohri, de la mano del bailarín Juan Manuel Rondo Epitie (Ronin).

El programa continuará el 15 de mayo a las 19.30 horas en Balta Gallery con la visita guiada a la exposición 'Mares interiores', dirigida por el escultor Eloy Velázquez, en una aproximación a las obras que muestran estos días en la galería tanto el propio Eloy Velázquez como el pintor Manolo Oyonarte.

La cuarta edición de Espacios Brecha finalizará el sábado 16 con varias actividades. A las 12.00 horas en Mecha se celebrará una visita guiada a cargo de la artista dominicana Elise Florentino sobre 'Pixie Pixie Clown', la muestra que exhibe estos meses en este espacio. Se ofrecerá un vermú y pinchará la DJ Putagatalsol.

A las 13.00 horas en la galería Siboney la novelista, poeta, ensayista y traductora Menchu Gutiérrez realizará una visita comentada a la exposición 'El ojo insomne' de Eduardo Gruber y hablará sobre las obras que se exhiben en la muestra, principalmente tintas y acuarelas.

Brecha concluirá a las 19.00 horas en la galería Juan Silió con la inauguración de la exposición 'El estado de las cosas', del artista andaluz Miguel Ángel Tornero y la charla que mantendrá junto a Juan Silió para conocer y profundizar en su propia obra. Además, por primera vez se presentará el vídeo explicativo sobre 'Gran friso', el proyecto que encargó el Museo Reina Sofía a Tornero, expuesto en el Palacio de Cristal en 2025.

La Carroza del Teatro Real ofrecerá un concierto en la Plaza Porticada el próximo sábado, 2 de mayo, a las 20.00 horas, protagonizado por cinco jóvenes artistas del programa Crescendo.

Los protagonistas serán la soprano Rosa Gomariz, la mezzosoprano Yeraldín León, el tenor Eduardo Pomares, el barítono Alejandro von Büren y la pianista Carolina Hernández, que interpretarán obras de Wolfgang Amadeus Mozart, Giuseppe Verdi, Camille Saint-Saens, Léo Delibes, Georges Bizet, Antonín Dvorak, Giacomo Puccini y de los españoles Isaac Albéniz y Pablo Sorozábal.

Estos jóvenes participaron en el programa Crescendo de la Fundación de los Amigos del Teatro Real, que promueve, estimula y apoya el desarrollo artístico y profesional de cantantes, pianistas y asistentes de dirección de escena y que ahora celebra su sexta edición.

Por los talleres, masterclass y cursos de Crescendo han pasado ya más de 100 jóvenes de 19 nacionalidades, muchos de los cuales actúan hoy en el Teatro Real y en otros importantes teatros españoles y extranjeros.

Creada en 2020, y galardonada con el Premio Europeo 'Art Explora' Academia de Bellas Artes 2022, la Carroza del Teatro Rea emula su escenario --con sus proscenios, embocadura, telones y bastidores-- y se ha construido transformando un camión tráiler como los que habitualmente se utilizan para el transporte y almacenaje de escenografía, atrezzo y vestuario de las óperas.

Desde sus primeras actuaciones ha ofrecido más de 80 espectáculos en ciudades de toda España, ente ellas Santander, donde ya fue recibida con gran éxito en abril de 2024, acumulando más de 100.000 espectadores.

La Carroza es una de las iniciativas enmarcadas en el programa 'Teatro Real-Cerca de Ti', con el que se pretende acercar el arte lírico a un público que normalmente no puede acudir a las funciones del Teatro Real, uniendo el proyecto de descentralización al impulso de la carrera profesional de los jóvenes que participan en el programa Crescendo.

La Consejería de Cultura del Gobierno de Cantabria ha organizado una ruta literaria que recorrerá lugares de San Vicente de la Barquera descritos en la novela 'Mil años de arroz y diez meses de flores' del escritor cántabro David López.

La primera ruta se iniciará el sábado 2 de mayo, y partirá a las 11.00 horas, desde la plaza de El Cantón, junto a la nueva ubicación de la Oficina de Turismo. El resto de las convocatorias serán los días 16 y 30 de mayo y 6 y 13 de junio, ha informado en un comunicado la Consejería.

Durante 90 minutos, la ruta recorrerá lugares como la Plaza del Fuero, la Torre del Preboste y la Iglesia de Santa María de los Ángelesm con paradas estratégicas con vistas al Puente de la Maza, escenario fundamental en la trama de la novela, y culminará en el Santuario de la Virgen de la Barquera.

En la novela, David López narra la historia de Marcela, una joven colombiana que reside con una tía en Nueva York y que decide averiguar el motivo por el que sus padres apenas tienen relación con ella. Este recorrido vital la hará visitar España tras las huellas brumosas de su madre. La novela ofrece un viaje por varios enclaves del occidente cántabro “indispensables” en la trama.

Los participantes en esta ruta, de carácter gratuito y que no requiere inscripción, estarán acompañados por un guía oficial de turismo y por el propio autor de la novela. La obra de David López, finalista de certámenes nacionales, cuenta ya con proyección internacional al formar parte de las bibliotecas de los institutos Cervantes de Londres y Beirut.

La 34 edición de Artesantander reunirá del 2 al 5 de julio a 40 galerías nacionales e internacionales en el Palacio de Exposiciones y Congresos de Santander.

En esta tercera edición bajo la dirección de la comisaria y productora cultural Mónica Álvarez Careaga, al frente del proyecto desde 2024, la feria consolida un modelo renovado y reduce su duración a cuatro días, de jueves a domingo, ha señalado la organización en un comunicado.

La programación se concentra así durante el fin de semana e incorpora la apertura al público la mañana del domingo, con el objetivo de ofrecer una experiencia más accesible y flexible.

Tras una edición previa que se convirtió en la más internacional de su trayectoria y que registró un notable incremento tanto de público como de ventas, Artesantander presenta ahora un programa general que refuerza las señas de identidad de esta nueva etapa y su proyección exterior.

La selección de expositores ha contado con el asesoramiento de Giulietta Zanmatti Speranza, gestora cultural con amplia experiencia nacional e internacional, y Joaquín García Martín, comisario, historiador del arte y escritor especializado en estudios culturales.

El programa general de Artesantander 2026 reunirá el trabajo de grandes artistas nacionales, el arte más reciente de creadores internacionales, así como propuestas emergentes.

Nueve galerías participan por primera vez

La selección confirma la fidelidad de galerías presentes en las dos últimas ediciones, con la participación de espacios madrileños como Rafael Pérez Hernando, VETA by Fer Francés y Galería Silvestre; de Barcelona, Víctor Lope Arte Contemporáneo y Al-Tiba9 Gallery; y de Sevilla, DiGallery y Barrera Baldán.

Asimismo, repiten galerías internacionales como A Pick Gallery (Italia), dst.galerie (Alemania), Proyecto H (México) y Salgadeiras Arte Contemporânea (Portugal).

A esta selección se suman nueve galerías que participan por primera vez en la feria, entre ellas las internacionales Manuel Zoia Gallery (Italia) y Pioneri Gallery (Macedonia del Norte), reforzando así la creciente proyección internacional de Artesantander.

Amplia presencia de artistas cántabros

Entre el centenar de artistas que se podrán ver como parte del programa general de la feria, destaca una nueva generación de artistas españoles con gran solidez en sus propuestas, como Mario Manso y Pablo Quesada (Provisional23), Alba Dorta y Cristina Regalado Ramos (L Contemporary), Carmen Ceniga Prado (Gaby Vera Fine Arts), Quique Zarzamora (Wit Art Gallery), Sara Piñeiro y Eduard Gil Alsina (Néboa), Amaya Suberviola (SC Gallery), Raquel Lobo (Llamazares), o Carlos Cañadas (Mecha), entre otros.

En este sentido, y reafirmando su vocación como plataforma de visibilidad, Artesantander pone también en valor la presencia de artistas cántabros, que adquiere especial relevancia en esta edición con nombres como: Álvaro Trugeda, Eloy Velázquez y José Antonio Quintana (Balta Gallery), Silvia Cosío (DiGallery), Javier Trugeda (Mecha) o Arancha Goyeneche, Chelo Matesanz, Concha García y Emilia Trueba (Siboney), evidenciando la solidez y proyección del arte de Cantabria más allá del ámbito local.

En el apartado de artistas internacionales destacan: Angela Burson y Simón Quadrat (Rafael Pérez Hernando), Cristóbal Ochoa y Fausto Amundarain (Tönnheim Gallery), Janus Hochgesand (dst.galerie), Letizia Scarpello y Manuel Portioli (A Pick Gallery), o Barry Wolfryd (Al-Tiba9 Gallery), cuyas propuestas, que abarcan desde la pintura hasta la performance, contribuyen a consolidar la dimensión internacional de Artesantander.

Más allá del programa general de galerías, Artesantander 2026 se concibe como una plataforma dinámica de encuentro para los distintos agentes del ecosistema artístico, articulando un amplio programa de actividades paralelas que amplía la experiencia de la feria, incluyendo propuestas expositivas (Guest Artist, Editorial, Platforms y Solo Baleares), así como iniciativas educativas y profesionales, como Artesantander Talks, Media y el Collectors Program, que completarán la oferta de esta edición. 

La Filmoteca de Cantabria Mario Camus inicia este mes de mayo un gran ciclo monográfico dedicado al guionista Rafael Azcona, de cuyo nacimiento se cumplen 100 años este 2026.

Su director, Christian Franco, ha destacado en un comunicado que Azcona, uno de los grandes guionistas de la historia del cine español, dejó su impronta en filmes “memorables” con colaboraciones con cineastas como Luis García Berlanga, Carlos Saura, Marco Ferreri, José Luis Cuerda o Fernando Trueba, entre otros.

Este monográfico, realizado en colaboración con la distribuidora Avalon y que se prolongará hasta fin de año, comienza con la proyección de los primeros títulos relevantes de la trayectoria de Azcona como guionista.

En concreto, Franco, que ha afirmado que Azcona es “una figura esencial de cine español”, ha detallado que este mes de mayo se proyectarán 'El pisito', dirigida por Marco Ferreri, y 'El verdugo' y 'Plácido', dos obras maestras de Luis García Berlanga.

“Cuando piensas en un guionista puro, en alguien cuya personalidad se hace palpable en las películas desde la escritura del guion, inmediatamente te viene a la cabeza Azcona. La historia del cine español no se puede entender si sin su presencia”, ha apuntado.

Por otra parte, en mayo se pone en marcha una iniciativa para proyectar en Santander algunas de las películas del programa de este curso de la Filmoteca Regional, gracias al que se proyectan películas semanalmente en 25 municipios cántabros.

Estos títulos también son demandados por el público que asiste a la sala de la calle Bonifaz, ha señalado Franco, que se refiere así a “películas recientes o clásicos modernos que, por una razón u otra, no han entrado en programación”.

Se trata de películas como 'Celebración' de Thomas Vinterberg, 'Exmaridos' de Noah Pritzker y 'La comunidad' de Álex de la Iglesia, que hace unos meses ha cumplido 25 años desde su estreno.

Cine italiano de terror y 'road movies'

Asimismo, organizado por la asociación CineInfinito, se podrá ver en mayo el ciclo dedicado a Lucio Fulci, maestro del 'giallo', el cine de terror que floreció en Italia en la década de los 60 y los 70 del siglo pasado.

También se cerrará este mes el ciclo monográfico dedicado a la cineasta noruega Anja Breien, así como el dedicado a las 'road movies', vinculado al curso que imparten Guillermo Martínez y Nacho Solana.

Este ciclo incluye la proyección de las películas 'Thelma & Louise' de Ridley Scott, 'París, Texas' de Wim Wenders, 'O Brother!' de los hermanos Coen y 'Diarios de motocicleta' de Walter Salles.

La programación del mes de mayo se completa con sesiones de cine infantil dentro de la Filmoteca Junior con las dos entregas de la saga 'Monsters S.A.' y sesiones especiales como las que traerán a Bonifaz 'La isla mínima' de Alberto Rodríguez o el documental ‘'a imperfección y la paciencia' de Alex Zapico.

A ello hay que sumar las habituales colaboraciones con colectivos como la Alianza Francesa de Santander con la proyección de 'Rouge' y La Llave Azul, que presentará 'The Mastermind', la nueva película de Kelly Reichardt.

En cuanto la programación en Torrelavega, Christian Franco ha avanzado que mayo arranca con la proyección de la película belga 'Yo te creo', premiada en los festivales de Berlín y Sevilla.

También ha anunciado que en las próximas semanas se proyectarán títulos como 'Incontrolable', una de las películas más sorprendentes de la temporada centrada en un hombre que parece la enfermedad de Tourette, y 'La Grazia', la nueva película de Paolo Sorrentino.

Las visitas teatralizadas volverán al Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander y Cantabria (MAS) del 20 al 23 de mayo tras el éxito de asistencia que tuvieron el año pasado en su primera edición.

Esta vez se desarrollarán en torno a la conmemoración del Día Internacional de los Museos -el 18 de mayo- que este año tiene como lema 'Museos uniendo un mundo dividido'. Además, con estas fechas se busca facilitar la participación de los vecinos de la ciudad al ser fuera de la temporada de verano.

Así lo han explicado este martes en rueda de prensa la concejala de Cultura, Noemí Méndez, y los responsables de las visitas teatralizadas Fernando García Barredo y César Bueno.

Las mismas, destinadas a todos los públicos, tendrán cuatro pases diarios con un máximo de 25 personas cada uno, a las 10.00, 11.00, 18.00 y 19.00 horas, dentro del horario de apertura del museo. Contarán con una duración de unos 45 minutos y al final se dará un detalle a los asistentes.

Se han confeccionado con parte del mismo guion del año pasado y en la puesta en escena contarán con los actores Aureo Gómez, Alberto Sebastián, Teresa Fernández y Fernando Sánchez Rebanal.

Las reservas para asistir a las visitas, de carácter gratuito, ya pueden realizarse en la página web y se podrán reservar dos invitaciones por cada correo electrónico facilitado.

Las peñas del barrio Covadonga han organizado las fiestas de San Amancio, tras conocer que inicialmente no estaba prevista su celebración, y regresarán a su ubicación tradicional en el centro del barrio.

La concejala de Festejos, Patricia Portilla, y las representantes de las peñas del Barrio Covadonga, Pilar Fernández, Adriana Pellón, Silvia López y Verónica Belmonte, han presentado estas celebraciones que son “un referente dentro del calendario festivo” de la ciudad y la comarca, según la edil, que ha subrayado el papel de la nueva comisión organizadora, formada por las peñas del barrio y encabezada por el Grupo de Danzas Nuestra Señora de Covadonga.

La concejal ha puesto en valor el esfuerzo realizado para sacar adelante estas “importantes” fiestas, con el objetivo de “mantenerlas vivas”, y ha destacado que la programación busca ofrecer “variedad” y actividades para todos los públicos.

Asimismo, ha recordado que el Ayuntamiento colabora con una veintena de fiestas en pueblos y barrios del municipio, reafirmando su compromiso con este tipo de celebraciones como elemento dinamizador de la ciudad, mediante apoyo material y económico.

Por parte de la organización, Fernández y Belomente han explicado que las peñas decidieron dar un paso al frente tras conocer que las fiestas no se iban a celebrar, logrando organizar el programa “en casi veinte días” gracias a la implicación del barrio y la colaboración desinteresada de numerosos artistas.

Ambas han destacado el carácter solidario del barrio, “un barrio de artistas, pero sobre todo solidario”, y han agradecido la respuesta de quienes se han sumado a esta edición.

Programa festivo

El programa se desarrollará del jueves 30 de abril al domingo 3 de mayo y recupera su ubicación en el centro del barrio, con actividades en el paseo Eulalio Ferrer y la plaza Covadonga, devolviendo la centralidad a estas celebraciones.

Entre las principales propuestas destaca la recuperación de los cabezudos, que volverán a salir por las calles tras dos años sin hacerlo, así como el pregón y chupinazo a cargo del Grupo Scout Covadonga.

Habrá actuaciones musicales como la de Toño Quevedo y amigos, sesiones con DJs como Revu, Marxx, Dan o Tania Jump, la actuación del grupo Los Zapata y el cierre de fiestas con Fonso Blanco, además de actividades infantiles como los Titiritinos, juegos y un festival de folclore con la participación de agrupaciones locales como el Grupo de Danzas Nuestra Señora de Covadonga, Alegría Cántabra, Coro Ronda Garcilaso, Coro Raíces Cántabras y Coro Otoño Musical.

El viernes tendrá lugar la tradicional comida de peñas, que este año se abre a la participación de los vecinos para fomentar la convivencia en el barrio.

La mayor parte de las actividades se desarrollarán en una carpa instalada en el Paseo Eulalio Ferrer, lo que garantiza su celebración en caso de lluvia. Como excepción, los juegos infantiles y algunas actividades dirigidas a los más pequeños se celebrarán en la plaza Covadonga y en el bulevar, aunque se trasladarán a la carpa en caso de condiciones meteorológicas adversas.

Las fiestas de San Amancio 2026 vuelven así a situar al Barrio Covadonga como punto de encuentro y convivencia, gracias al impulso vecinal y al compromiso de mantener vivas sus tradiciones.

El Ayuntamiento de Santander creará una comisión asesora para seleccionar al nuevo director artístico del Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander y Cantabria (MAS) tras la salida del responsable del centro cultural, Salvador Carretero, que dejó el cargo en noviembre.

En una nota de prensa, el Consistorio ha explicado que durante la Comisión de Cultura, celebrada este lunes, el equipo de gobierno (PP) ha informado a los demás grupos (PSOE, Vox, PRC e IU) la hoja de ruta provisional para designar al nuevo responsable y “seguir avanzando hacia la excelencia del museo”.

La alcaldesa, Gema Igual, ha explicado ante la comisión que el equipo de gobierno ha planteado un modelo “basado en la transparencia, el rigor técnico y el consenso político” para garantizar la estabilidad y el mejor funcionamiento del MAS durante este periodo transitorio, informa EFE.

Igual ha criticado al PSOE y al PRC por abstenerse respecto a ese proyecto y ha agradecido el respaldo de Vox e IU a la creación de esa comisión asesora.

“Resulta difícil de entender que quienes constantemente apelan a la defensa de la cultura y del patrimonio opten por la abstención cuando se les tiende la mano para construir un acuerdo amplio que garantice el mejor futuro para una institución clave como el MAS”, ha señalado, la alcaldesa.

La Consejería de Cultura presentará este martes el catálogo de la exposición del pintor amateur del natural Luis Polo Martínez-Conde, quien retrató la evolución de la bahía y la ciudad de Santander a inicios del siglo XX.

Editado por la Consejería de Cultura, en colaboración con R&R ediciones, el catálogo reúne una cuidada selección de esas obras pictóricas.

La presentación será a las 19.00 horas en el Museo Marítimo del Cantábrico.

La muestra, que se expone por primera vez y está visible desde el pasado 13 de marzo en el propio museo, supone una “crónica viva” de la evolución urbanística, el entorno marítimo y los grandes barcos que recalaban en el puerto de la capital cántabra, indica el Gobierno regional en un comunicado.

La selección cuenta con más de 150 piezas entre pinturas de pequeño y mediano formato, fotografías, objetos y documentos personales.

En los óleos de Polo Martínez-Conde se descubren paisajes y rincones ya desaparecidos y, especialmente, destacan las escenas portuarias, sus muelles y playas, así como la actividad lúdica de Santander.

Su autor, nacido en 1884, se interesó desde niño por la pintura y la literatura por igual, si bien siempre se consideró un humilde amateur.

Lamentablemente, su salud mental se vio truncada por una enfermedad incapacitante que se manifestó definitivamente en 1929; este hecho le obligó a abandonar la pintura poco después, hasta su fallecimiento a los 57 años.

La muestra 'Luis Polo Martínez-Conde. Crónica viva de la bahía de Santander en los albores del siglo XX', de acceso libre y gratuito, podrá visitarse hasta el 24 de mayo en el horario habitual del Museo Marítimo del Cantábrico. 

Cerca de medio millar de alumnos de 19 centros educativos de Torrelavega, de entre 5 y 85 años, ya que se incluyen los de la escuela de adultos, además de un coro juvenil participarán en una nueva edición de la Muestra de Teatro Escolar “Bla, La, Bla”.

La propuesta cumple ya su novena edición y por ella han pasado unos 4.000 estudiantes.

El programa se desarrollará del 11 al 25 de mayo e incluye escenificaciones de cuentos, adaptaciones clásicas, obras propias, musicales, danzas y coreografías, además de representaciones en distintos idiomas como inglés, francés o alemán, obras adaptadas a la edad de los estudiantes.

Los centros educativos participantes son todos los institutos de Torrelavega, los colegios públicos y concertados, así como la Universidad Permanente de Cantabria UNATE en la ciudad y la Escuela Oficial de Idiomas.

La concejal de Cultura, Esther Vélez, y del presidente de la Asociación Amigos del Teatro, Miguel Ángel Romero, han destacado en la presentación del programa el valor educativo, participativo e inclusivo de esta propuesta.

Las representaciones de las obras tendrán lugar de lunes a jueves, a partir de las 18.30 horas, con entrada libre y gratuita hasta completar aforo. 

El Festival Internacional de Santander (FIS) acercará durante los meses de mayo y junio una nueva edición de sus talleres y charlas sobre música clásica a la capital cántabra, San Vicente de la Barquera y Castro Urdiales.

La ópera “La flauta mágica” de Mozart, que abrirá la programación de la 75 edición del FIS con dos funciones, la sinfonía número 8 de Dvorák y la tetralogía “El anillo del Nibelungo” de Richard Wagner, protagonizan las actividades, que estarán dirigidas por los divulgadores Fernando Palacios y Gustavo Moral y que, como novedad, incluyen un encuentro recomendado para público familiar.

El ciclo de talleres cada año congrega a numerosos aficionados y supone la antesala del ciclo que se desarrollará en agosto en Santander y otros 18 municipios de Cantabria, según informa el FIS en una nota de prensa.

Bajo el título “El Festival, a tu alcance”, el Casyc, en Santander; el Auditorio David Bustamante, en San Vicente de la Barquera; y el Centro Cultural La Residencia, en Castro Urdiales, acogerán estas actividades, gracias a la colaboración del FIS con esos ayuntamientos, junto a la Fundación Caja Cantabria.

Las inscripciones se pueden formalizar a través de Internet y dado que las plazas son limitadas los organizadores piden, a quienes finalmente no puedan asistir, que informen lo antes posible.