Juan Antonio Mazo (1925-1999) miraba el mundo a través del objetivo de su Leica. Durante varias décadas recopiló un archivo de más de 200.000 negativos en blanco y negro y 38.000 en color que ahora sus herederos presentarán públicamente este prócimo martes 14 de octubre a las 19.30 horas en la sala Casyc Up de la Fundación Caja Cantabria.

Archivo Mazo abre las puertas a una narración gráfica de Santander desde los años 50 a los 80 con una mirada muy personal y periodística hacia la ciudad desde el panorama político, social y cultural de los años de la dictadura franquista y los primeros años de la democracia.

La presentación del archivo digitalizado con el esfuerzo de sus herederos se realizará en colaboración con el Colegio de Periodistas de Cantabria, que ejerce de anfitrión de esta jornada para difundir a la sociedad los fondos gráficos de la familia Mazo.

Mercedes y Juan Antonio (conocido como Cacho) narrarán la historia del Archivo de su padre, que deja un completo repositorio de imágenes capturadas entre 1947 y 1982. Ellos explicarán además los trabajos de conservación y digitalización realizados.

En el acto de presentación pública se proyectará una selección de imágenes de la colección. La familia ha digitalizado 200.000 negativos de fotografías de los años 50, 60 y 70 bajo la premisa de que “difundir el pasado es la mejor forma de mantenerlo vivo”. 

Mazo se vinculó a la fotografía desde una edad temprana, cuando estudiaba en el Colegio Salesiano María Auxiliadora de Santander. A partir de ahí, profesionalizó su afición y con su cámara fue testigo de la evolución de una ciudad que se reconstruía tras el incendio de 1941.

Las fotografías retratan eventos culturales y deportivos, accidentes, visitas de personajes famosos y actos de todo tipo. Pero, sobre todo, recogen escenas de la vida cotidiana y familiar de la época que constituyen una narración histórico-costumbrista de singular valor para el patrimonio gráfico de la ciudad.

La presentación del Archivo Mazo a las 19.30 horas del martes 14 de octubre en la sala Casyc Up de la Fundación Caja Cantabria está abierta a todas las personas interesadas en asistir hasta completar aforo.

'Casyc PHoto. Espacio Pablo Hojas' abre sus puertas este jueves 24 de octubre a las 19:00 horas, en Santander. La cita incluye además la inauguración de la exposición temporal de Antonio Manzano '¿Por qué fotografiar?'. Esta muestra recorre la primera etapa de Manzano, cuando él se reconoce como autor y se da cuenta de las razones que le mueven a coger la cámara y los motivos por los que enfoca a sus personajes.

La exposición permanecerá durante todo un cuatrimestre y se podrá visitar siempre que haya actividad en el Espacio Pablo Hojas, ubicada en Casyc.

Casyc PHoto nace de la necesidad de aunar esfuerzos, aseguran sus promotores. Heredero de iniciativas como 'La Fotografía con Caja' o el 'Aula de Fotografía de la Universidad de Cantabria“'de los años 80 y 90, este espacio -coordinado por los fotógrafos Javier Lamela, Raúl Lucio y Javier Vila- pretende generar un lugar donde desarrollar proyectos fotográficos: desde el aprendizaje a la práctica y la exposición; también establecer puentes entre instituciones, asociaciones y colectivos, con la única intención de convertirse en un espacio de encuentro y disfrute de la fotografía.

La exposición 'TERRA', producida de forma conjunta entre el Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander y Cantabria (MAS) y la Fundación Caja Cantabria, reabre sus puertas hasta el 30 de agosto en el CASYC con la posibilidad de realizar visitas guiadas.

Así lo han anunciado en rueda de prensa la concejala de Cultura de Santander, María Luisa Sanjuán, el director de la Fundación Caja Cantabria, Juan Muñiz, y el director del MAS, Salvador Carretero.

Tras recordar que a los pocos días de ser presentada la exposición tuvo que cerrar al decretarse el estado de alarma por la pandemia del COVID-19, Sanjuán ha subrayado que se mantuvo abierta de forma virtual y así sigue en santanderencasa.es. Una experiencia que ahora se ve complementada con el catálogo que se acaba de editar y la posibilidad de realizar visitas guiadas.

Se trata de una muestra que es la continuidad de AQUA, que tuvo lugar el año pasado. En este caso, 'TERRA' permite contemplar obras de artistas del siglo XIX y el primer tercio del siglo XX como Riancho, Casimiro Sáinz, Plá, Blanchard, Solana, Miró, Pisano, Oteiza, los hermanos Calderón, Raba, Uslé, o Gruber, entre muchos otros.

En cuanto al catálogo, del que se ha hecho una primera tirada de 1.000 ejemplares, en sus casi 300 páginas contiene toda la obra expuesta tanto en la primera parte del proyecto expositivo, 'AQUA', como en esta segunda, 'TERRA'. Junto a las obras y sus autores, el catálogo se ha enriquecido con los textos de Menchu Gutiérrez y Lorenzo Oliván.

Muñiz ha recordado el valor de la cultura como “la manifestación más excelsa posiblemente de la condición humana”, sin olvidar que “la cultura sin las persona no es nada”.

Sanjuán ha querido destacar la ventaja que supondrán las restricciones en los grupos de las visitas guiadas, que ahora serán en grupos reducidos por las medidas de higiene y seguridad que se mantienen por el COVID-19. “Eso va a tener también su parte de ventaja, porque va a haber una relación con el guía de cercanía y de cierta intimidad con la obra”.

'TERRA' estará expuesta en el CASYC hasta el 30 de agosto con un horario de visitas que será de lunes a viernes, entre las 18.00 y las 21.00 horas.

Las visitas guiadas están coordinadas por la historiadora del arte Isabel Cotero y entre otras personas se ha invitado a realizarlas a Pilar Fatás, Marta Mantecón, Lidia Gil, Roberto Orallo, Manuel Fernández Saro, Carmen Quijano, o Gabriela Montes.

Toda aquella persona que quiera concertar visitas guiadas se puede dirigir a la dirección de email: icoteromas@gmail.com.

El Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander (MAS) y la Fundación Caja Cantabria están ultimando la muestra conjunta con fondos de ambas entidades, que se expondrá en el Centro de Acción Social y Cultural (Casyc) bajo el título 'Terra'.

La concejala de Cultura de Santander, María Luisa Sanjuán, ha mostrado su satisfacción por la buena marcha que llevan los trabajos previos de la próxima gran exposición, que permitirá contemplar “obras de distintas épocas de entre las más de 4.000 piezas que conforman ambas colecciones, prevaleciendo en el montaje el desarrollo cronológico”.

Son piezas, según ha explicado en una nota de prensa, que abarcan desde principios del siglo XIX a nuestros días, de diferentes disciplinas: artes decorativas, pinturas, esculturas, grabados, o fotografías.

“TERRA/AQUA son las dos ideas temáticas presentes en las colecciones artísticas del MAS Santander y de la Fundación Caja Cantabria. De esta unión surgió un proyecto expositivo dual que se viene desarrollando en los espacios del edificio Casyc”, ha continuado.

El primer capítulo tuvo lugar en el pasado invierno-primavera de 2019, y fue visitada por más de 6.000 personas entre escolares, universitarios y adultos. Para apoyar la exposición se han programado visitas guiadas que realizarán profesionales del arte y no profesionales durante las tardes en que dure la exposición.

En el proyecto expositivo 'Terra', según ha añadido Sanjuán, se van a poder contemplar la obra de artistas del siglo XIX y el primer tercio del siglo XX como en este caso Riancho, Casimiro Sáinz, Plá, Blanchard, Solana, Miró, Pisano, Oteiza, Fernando y Ramón Calderón, Raba, Uslé, Gruber, entre otros.

La edil de Cultura ha destacado la transversalidad como concepto y criterio clave de trabajo en la concepción de esta muestra. “Será una nueva oportunidad para poder disfrutar de una exigente selección de obras artísticas de dos magníficas colecciones de Cantabria y Santander”, ha valorado.

Sumadas ambas muestras, serán un total de más de 250 obras artísticas de ambas colecciones, las que se han exhibido y exhibirán desde estos dos capítulos de un mismo proyecto expositivo“.

La Asociación La Llave Azul proyectará este jueves 13 de febrero la película marroquí 'Sofía', escrita y dirigida por la cineasta Meryem Benm'Barek. Será a las 20.00 horas en el Casyc Up, con un precio de cuatro euros.

En su ópera prima, la directora relata de forma minuciosa las consecuencias de las diferencias de género y de clase en el Marruecos actual a través de Sofía, su protagonista, que decide tener un hijo antes del matrimonio.

En este país, esa determinación tiene consecuencias, ya que según su código penal, las relaciones sexuales entre un hombre y una mujer fuera del matrimonio están penadas con hasta un año de cárcel.

El largometraje recibió el premio al mejor guion en la sección 'Una cierta mirada' del Festival de Cannes en su edición de 2018 y obtuvo dos nominaciones.

La Sonrisa de Julia regresó el año pasado a los escenarios tras un largo periodo de silencio, en el que los integrantes de la banda cántabra aprovecharon para lanzar sus propios proyectos musicales en solitario, y sacaron al mercado un nuevo trabajo discográfico que mantiene su sonido característico, con el que han recorrido buena parte del país durante una gira que está previsto que llegue a su fin en Santander.

El concierto que cerrará la gira 'Maratón Acústico' se celebrará este fin de semana, el sábado 15 de febrero, en el Teatro Casyc (Calle Tantín, 25), con entradas a la venta desde 18 euros, y tras recorrer con gran éxito salas y teatros de Córdoba, Sevilla, A Coruña, Oviedo, Valladolid, Barcelona, Madrid o Valencia.

En el concierto, está previsto que la banda interprete temas tanto de su último disco, 'Maratón', pero aprovechando también para recuperar y reinterpretar las canciones de sus cinco discos anteriores, referentes de su ya larga carrera musical.

Tanto críticos como fans coinciden en definir estos conciertos como “momentos de una sensibilidad sublime”, donde el despliegue vocal de Marcos Cao (voz y guitarra acústica) es arropado por los arreglos de Curro Moral (teclados), Raúl Delgado (percusión) y Guillermo 'Mara' (guitarra eléctrica) para generar “un viaje sonoro y emocional, tan profundo como intenso”, según explican los integrantes del grupo.

Después de 'Me gustas tú', la balada que La Sonrisa de Julia propuso como primer single del disco, presentaron 'Error de cálculo', una canción en la que mostraron su lado más enérgico de esta nueva etapa que comienzan con 'Maratón'.

“La banda está mostrando en esta gira el lado más enérgico y bailable que caracteriza esta nueva etapa de La Sonrisa de Julia, sin olvidarnos de la parte más intimista que siempre ha estado presente en su carrera”, aseguran.

El 2 de mayo de 2002 se produjo la mayor masacre registrada en la larga guerra interna de Colombia. Ese día, murieron al menos 70 personas en la capilla de la cabecera del remoto municipio de Bojayá (Chocó). El relato oficial señalaba a la guerrilla y eximía el Estado de sus responsabilidades. Los supervivientes siempre contaron otra historia.

Ese es el relato que se escuchará en Casyc Up este miércoles 29 de enero, cuando se estrene en España el documental Bojayá, entre fuegos cruzados, del irlandés Oísín Kearney. Antes, y desde las 18.00 horas, intervendrán Martha Nubia Bello, ex directora del Museo Nacional de la Memoria de Colombia, y Fidel Mingorance, experto en las cartografías de la memoria. Así será la primera jornada de Contrapunto 2020, un proceso impulsado por el colectivo La Vorágine, con el patrocinio de la Dirección General de Patrimonio Cultural y Memoria Histórica del Gobierno de Cantabria y la colaboración de la Fundación Caja Cantabria.

Contrapunto 2020, que analiza la situación de los derechos humanos “fuera y dentro de estas fronteras” se centra en su segunda edición en la construcción del relato de las violencias desde las víctimas. Por eso, durante cuatro días van a pasar por Santander una decena de expertas y expertos y varios colectivos ciudadanos de memoria que van a debatir y compartir experiencias y consecuencias sobre las formas de esos relatos.

Emilio Silva, de la Asociación para la Recuperación de la Memoria Histórica, Manuela Bergerot, especialista en políticas públicas sobre memoria, los académicos Pablo Sánchez León, Mario Figueroa o Julián López García, o los expertos en derechos humanos Jesús Alfonso Flórez y Arancha García del Soto son algunos de los invitados que pasarán por el auditorio de Casyc Up (Calle Tantín).

La clausura de las jornadas se realizará en el salón de actos del IES Santa Clara el sábado 1 de febrero, desde las 18.00 horas, y concluirá con un recital del premio nacional de poesía Juan Carlos Mestre. Todas las actividades son de acceso gratuito y se podrá encontrar más información detallada en la página web de la librería La Vorágine.

La comedia teatral 'Apellidos andaluces' junta a cuatro hermanos cómicos en un show en el que reina la improvisación y la ironía. El espectáculo tendrá lugar este sábado 25 de enero a partir de las 20.00 horas en el Teatro CASYC. La obra durará una hora y 40 minutos y el precio de la entrada ascenderá a los 14 euros.

Estos hermanos andaluces ya hacían reír a su público cuando actuaban en solitario. Ahora, juntos, la exitosa trayectoria de los cuatro humoristas les ha hecho obtener los primeros premios de casi todos los certámenes de monólogos en los que han participado.

Quique de la Fuente lleva más de ocho años sobre el escenario, el cual ha compartido con otros reconocidos cómicos del panorama nacional como JJ Vaquero y Nacho García. Su próxima representación será 'Y yo con estos pelos'. La experiencia de Txapela Cádiz comenzó hace más de una década, pero más allá de ceñirse a arrancar sonrisas, el intérprete ha desempeñado tareas como actor, monologuista o cuentacuentos, entre otras. En abril presentará 'Reír es de héroes', su último trabajo.

Por su parte, Abraham Martín y Jesús Piña acumulan numerosas victorias en distintos certámenes. Antes de la comedia en directo, Abraham ha participado en diversos cortometrajes y obras de teatro, siendo la última 'Lo que necesitas es Humor'. Piña se ha convertido en uno de los humoristas con más proyección del Stand-Up Comedy, tras ganar más de una veintena de festivales de comedia a nivel nacional.

El fotoperiodista J.M. López abordará este miércoles, 18 de diciembre, la guerra de Siria, su origen y desarrollo en una charla que impartirá a las 18.30 horas en el Casyc y que se enmarca en las actividades organizadas por la Asociación Profesional de Fotoperiodistas de Cantabria dentro del proyecto 'Click 2018'.

En la charla, según ha informado la asociación en un comunicado, J.M. López analizará la guerra de Siria, explicará el conflicto desde su origen y su desarrollo a través de la proyección de una serie de reportajes realizados durante el transcurso del mismo.

También hablará sobre cuáles son las motivaciones personales que le llevan a realizar este trabajo, cómo se ejerce el oficio de fotoperiodista freelance en zonas de guerra, y más concretamente en Siria, entre otros asuntos.

J.M. López es un fotógrafo independiente especializado en documentar conflictos e injusticias en el mundo. Al finalizar los estudios de fotografía en la Escuela de Artes y Oficios de Oviedo, trabajó como fotógrafo de plantilla durante 11 años en La Crónica de León, un periódico local de su ciudad, hasta 2009.

Luego como fotógrafo freelance ha viajado alrededor del mundo produciendo sus propias historias. Afganistán, Irak, Palestina, Irán, Kosovo, Haití, Guatemala, Nagorno-Karabaj, Venezuela y República Democrática del Congo fueron algunos de los primeros destinos.

Y ha cubierto distintas guerras en Siria, Irak, Sudán del Sur, Somalia y Ucrania para varias agencias de noticias, principalmente para Agence France-Presse (AFP) pero también para European Pressphoto Agency (EPA), Associated Press (AP) y Sipa USA.

Sus fotografías y reportajes han sido publicados en medios como, The New York Times, The Guardian, The Telegraph, The Times, Le Monde, Liberation, Der Spiegel, Stern, L'espresso, La Repubblica, El País, El Mundo y La Vanguardia, entre otros.

El fotoperiodista asturiano Eloy Alonso protagonizará este viernes 29 de noviembre el encuentro 'Cómo ser un freelance y no morir en el intento (o por un puñado de pixels)'. El evento, que está dentro de las actividades realizadas por la Asociación Profesional de Fotoperiodistas Cántabros (APFC), se llevará a cabo a las 19.00 horas en la Fundación de la Caja de Ahorros de Santander y Cantabria (CASYC). Dicho centro también acogerá estos días las exposiciones del fotoperiodista Esteban Cobo y la de CLICK 2018.

El objetivo de este acto, así como de la Asociación, es potenciar, visibilizar y divulgar la labor fotoperiodística. Esta es la tercera charla que se realiza bajo la denominación 'Escuela de Fotoperiodismo APFC', siendo las dos anteriores impartidas por los fotógrafos Antonio Aragón Renuncio y Lorna Arroyo en torno a la figura de Gerda Taro.

Eloy Alonso empezó a trabajar en 1985 como colaborador de diversos medios de comunicación como la agencia EFE, El Mundo, Diario 16, Diario As o la agencia Reuters, así como de la Asociación para la Recuperación de la Memoria Histórica (ARHM). También es miembro fundador de la Asociación Profesional de Fotoperiodistas Asturianos (APFA).

El fotoperiodista ya ha publicado seis libros y ha participado en medio centenar de exposiciones. Hace un año creó la agencia Retina Visual Stories con el fotoperiodista Vincent West.

El CASYC dedicará la noche del martes 12 de noviembre al cortometraje con el estreno de 'Decide' y la proyección de 'Doce hombres contando a Piedad', a partir de las 20.00 horas. La entrada será gratuita hasta completar aforo.

La ópera prima de Óscar Gonzalo Cobo, 'Decide', se estrenará en primicia en el CASYC este martes. La obra, protagonizada por Javier Cuesta y María Moreno, refleja ese momento en el que una decisión puede cambiarlo todo. Este cortometraje ya ha sido seleccionado en el Festival Iberoamericano de Cortometrajes ABC (FIB ABC) antes de su estreno.

A continuación se proyectará 'Doce hombres contando a Piedad', del cántabro Juan Miguel Alonso Hoyos. Se trata de una sátira social en la que el espectador tendrá que descubrir lo que hay detrás de los misteriosos pasajeros de un tren.

En este cortometraje también colaboran otros nombres conocidos del sector audiovisual regional como Pedro García Argumosa y Óscar Gonzálo Cobo, en la dirección de fotografía y en el montaje respectivamente.

Su protagonista, Piedad, es interpretada por Eva Paula Ramos. El resto del reparto está a cargo de Cayo Martín, Javier Mediavilla, Aaron Achedeh, Anselmo Herrero, Alfonso Escalada, Javier Cuesta, David M. Martínez, Jesús Setién, Daniel Engemann, Hugo Calvo, William Franco y Cira Franco.

El Casyc Up de Santander acoge, desde el pasado viernes hasta el 27 de diciembre, una recopilación de los mejores trabajos del fotoperiodista Esteban Cobo durante 10 años, de 2008 a 2018. La muestra, que se puede visitar de lunes a sábado con entrada libre, está compuesta de 40 fotografías de diversos tamaños tomadas para diferentes medios en coberturas regionales, nacionales e internacionales.

Cultura, deporte, política, sucesos, economía o conflictos sociales son algunos de los temas que tratan las obras, habituales del trabajo fotoperiodístico. La exposición pretende “poner en valor el trabajo realizado por los fotoperiodistas incidiendo en las características propias de esta profesión, sujeta al compromiso informativo, por encima de otras consideraciones, sin olvidar los componentes artísticos, estéticos y críticos”, tal y como sostiene el propio Cobo.

Así pues, esta recopilación pretende mostrar las diferentes situaciones a las que se enfrenta el fotoperiodista “en una labor con grandes dosis de improvisación, tanto técnicas como conceptuales, así como la capacidad para controlar distintos ámbitos sociales” como el cultural, económico, deportivo, político o meteorológico.

Esteban Cobo se ha dedicado al fotoperiodismo toda su carrera y ha atendido las corresponsalías gráficas de Diario 16, El Sol, El Independiente, El País o La Vanguardia. También ha sido fotógrafo oficial del Festival Internacional de Santander o de la Universidad Internacional Menéndez Pelayo. 

Como redactor gráfico de la Agencia Efe ha cubierto acontecimientos nacionales, como las visitas de los papas a España o la coronación de Felipe VI, e internacionales, como varias ediciones de los Juegos Olímpicos, mundiales de fútbol o de atletismo, Juegos Mediterráneos, así como varios desplazamientos internacionales con la Selección Española de Fútbol.

Escena Miriñaque presentará este sábado el proyecto escénico 'Crónicas de Días Enteros, de Noches Enteras', del escritor y dramaturgo francés Xavier Durringer, bajo la dirección artística de Blanca del Barrio, en el Teatro Casyc de Santander, a las 20.30 horas.

Se trata de una obra que recoge en tres volúmenes más de 300 crónicas, de las cuales se han traducido al español 73 y se trasladarán a escena 26. En ellas, aparecen “pequeños retazos de vida” que describen las heridas, la soledad, la espera y la esperanza de las personas en las relaciones humanas.

La obra ha sido presentada este miércoles en rueda de prensa por su directora artística de la obra, Blanca del Barrio; el responsable de la escenografía, Javier Sobrado; la productora, Noelia Fernández; y una de las actrices, Iria Angulo.

Del Barrio ha explicado que con este nuevo proyecto escénico, que tradujeron el verano pasado al español, pretenden trasladar una historia que “preocupa” a todos y lleva a la reflexión.

Son, según sus palabras, “brutales instantáneas de la condición humana”, fragmentos “sin ningún enlace aparente” entre ellos, salvo por el “estilo tan particular que desprenden”, en los que Durringer describe “con acertada claridad” los diferentes estados del alma humana.

Para la directora, el teatro es “el espejo de la sociedad, y la nuestra es una sociedad compleja, deshumanizada, descontenta y ahora violenta”, de ahí que en la obra se muestren vidas que “luchan, abandonan, se debaten y sueñan”.

De esta forma, los personajes que aparecerán en ella no tienen nombre ni apellido, viven encuentros y desencuentros durante el día, y por la noche aparecen sus deseos, intimidad, credos y canciones.

Por su parte, Javier Sobrado ha explicado que el lugar donde se desarrolla el montaje son espacios “imprecisos”, de manera que puede ser tanto de día como de noche. “Hemos recurrido a diferentes estéticas para la construcción de los espacios”, ha añadido el diseñador.

La actriz Iria Angulo ha comentado que el proceso ha sido “bonito” y han tenido varios “retos” a la hora de afrontar este proyecto, que gracias al equipo, se han podido solucionar.

Escena Miriñaque, compañía cántabra que cuenta con 18 años de recorrido, ha recorrido a lo largo de su trayectoria diferentes puntos de España y del extranjero “divulgando la cultura española”.

Bajo la dirección artística de Blanca Del Barrio, la compañía ha producido más de 20 espectáculos presentes en festivales nacionales e internacionales y otros 10 espectáculos de pequeño formato para proyectos locales.

En la actualidad, cuenta con ocho espectáculos en repertorio: cinco para público familiar y cuatro para público adulto.

La obra 'Volvió una noche', protagonizada por Beatriz Carvajal y Carlos Santos, llegará al teatro Casyc de Santander este viernes y sábado, dentro del ciclo Talía 2019.

Esta comedia de Eduardo Rovner, en cuyo reparto también está Berta Hernández, Daniel Ortiz, Pedro Segura y Mónica Gracia, es una de las mejores de su autor y de la dramaturgia contemporánea escrita en español.

Aunque plantee temas tan serios como la desmitificación de la muerte, el determinismo, la influencia del pasado en el presente o el conflicto entre tradición y modernidad, lo hace siempre desde el humor, la paradoja y una profunda teatralidad plena de aciertos.

La versión de Bonjour mon amour elimina ciertas referencias propias de la cultura argentina, extendiéndose a un espacio dramático más abierto, más cosmopolita si se quiere, en el que sus temas principales aparecen en toda su rotundidad.

La asociación La Llave Azul proyectará 'Lilting', este jueves 11 de julio a las 20.00 horas en el CASYC UP, una cinta escrita y dirigida por el británico Hong Khaou en 2014.

La película habla de la búsqueda del amor y el respeto de un joven y su suegra de origen chino que comparten un sentimiento, la pérdida de la persona más importante de sus vidas. La pareja del fallecido intentará acercarse a su suegra a pesar de las barreras, sobre todo culturales, que existen entre ellos. 

El cineasta Hong Khaou, de origen camboyano, coge las riendas de 'Lilting', su primer largometraje que le ha permitido ganar premios en festivales como Sundance y poder realizar este año su segunda película, 'Monsoon'.

Esta obra cinematográfica vuelve después de un lustro a la pantalla grande para recordar que su discurso sigue estando de moda. Además de tratar temas complicados como la intolerancia a la homosexualidad o las grandes diferencias culturales que existen entre oriente y occidente, la película abre las puertas de un sentimiento puro, sin juicios, que sin habérselo propuesto parte del respeto y la empatía con la otra persona.

Las entradas se pueden obtener online a través de la plataforma de Liberbank o en taquilla. El precio general es de cuatro euros.

La organización no gubernamental Oxfam Intermón, con la colaboración de La Llave Azul, proyectará este miércoles el documental 'Machines', que pone el foco en las duras condiciones laborales de los trabajadores y trabajadoras de la industria textil de los países en vías de desarrollo. La proyección tendrá lugar a las 19.30 horas en el Casyc UP (calle Tantín, 25, Santander) y está abierta a toda la ciudadanía hasta completar aforo.

La película se desarrolla en el suroeste de la India y muestra la realidad de una inmensa fábrica textil. Su director, de origen indio Rahul Jain, ofrece una mirada dura pero dotada de una gran sensibilidad y nos muestra las extenuantes condiciones laborales de los trabajadores de la fábrica, con jornadas de doce horas sin descanso.

Entre los objetivos de la actividad destaca la necesidad de reflexionar sobre las condiciones laborales de los trabajadores y la desigualdad laboral. También busca denunciar la situación de indefensión y explotación de millones de trabajadores y trabajadoras, poniendo rostro a las protagonistas además de visibilizar el Comercio Justo como una alternativa real y eficaz al sistema comercial mundial.

Tras el visionado del documental habrá un coloquio en el que participarán responsables de la empresa de ropa y calzado sostenible Loopo Green, del proyecto 'Vera Luna' de Oxfam Intermón y Aurora Hernández, profesora de Derecho Internacional Privado de la Universidad de Cantabria.

La actividad está enmarcada en el proyecto 'Combatir la desigualdad: activismo, ciudadanía global y comercio justo' como herramientas para reducir la brecha de la desigualdad que cuenta con el apoyo del Gobierno de Cantabria a través de la Dirección General de Juventud y Cooperación.

La sala Casyc UP proyecta este jueves 6 de junio, a partir de las 20.00 horas, la película 'Ixcanul', una cinta escrita y dirigida por el director guatemalteco Jayro Bustamante. Este trabajo lleva al espectador a las sociedades indígenas de Centroamérica de la mano de una adolescente a la que obligan a casarse con tan solo 17 años. 

La protagonista de la obra intentará cambiar su destino a pesar de su condición de mujer indígena, pero una complicación en su embarazo la obligará a salir en busca de un hospital: el mundo moderno con el que tanto soñó le salvará la vida, pero con un precio demasiado alto.

Jayro Bustamante escribe y dirige su primer largometraje, que le ha convertido en uno de los directores con más proyección y reconocimiento en los últimos años y le ha permitido dirigir posteriormente obras como 'Temblores'.

'Ixcanul' vuelve a la gran pantalla para todos aquellos que no pudieron disfrutarla en su primer estreno y quieren desconectar del mundo actual para conocer el estilo de vida de otros lugares del mundo. Destaca la elección de personas de a pie y no actores para la interpretación ya que otorga esa verdad que deben de conllevar este tipo de historias. A pesar de su falta de experiencia, esta oportunidad les ha llevado a festivales de cine tan importantes como el de San Sebastián o Berlín, donde obtuvieron distintos reconocimientos.

Este jueves regresa la oportunidad de recuperar esta historia gracias a La Llave Azul. Durante la sesión se podrá conocer la historia de unos personajes que   muestran la cara más oculta de la sociedad moderna y cómo aún nos queda mucho por avanzar como sociedad.

Las entradas se pueden obtener online a través de la plataforma de Liberbank o en taquilla. El precio general es de 4 euros.

La película 'Mujeres del siglo XX' se proyectará este jueves, 13 de diciembre, en el Casyc Up de Santander a partir de las 20.00 horas. La asociación la Llave Azul traerá la cinta a Cantabria, que a pesar de haber sido nominada al Oscar al mejor guion original en 2017, no se estrenó en los cines españoles por su calificación de “película independiente” y salió a la venta directamente en DVD. Las entradas tienen un precio de 4 euros y se pueden obtener en taquilla o a través de la web.

Escrita y dirigida por Mike Mills en 2016, 'Mujeres del siglo XX' está ambientada en la California de los años 70 y cuenta cómo tres mujeres, acompañadas por el hijo de una de ellas, comienzan a descubrirse a sí mismas en un proceso de evolución individual mientras el mundo cambia.

Estas mujeres exploran el amor y la libertad y Jamie, el adolescente, experimenta el paso a la madurez rodeado de su madre, de una joven artista de punk que vive en su casa y de su vecina. 

Esta sesión de cine dará la oportunidad de ver la cinta en la gran pantalla y conocer la historia de mujeres de distintas edades que se enfrentan a una época de gran cambio social. También, cómo esto les afectó a todas ellas de manera distinta dependiendo de su propia personalidad.

El Centro Cultural Casyc de Santander acogerá este miércoles, 28 de noviembre, a partir de las 19 horas una charla sobre fotograbado, fotógrafos y prensa en la Cantabria de comienzos del siglo XX, a cargo del profesor de la Universidad de Cantabria Bernardo Riego Amézaga.

La conferencia, organizada en la sede de la Fundación Caja Cantabria, se enmarca dentro de las actividades de 'Clik 2017. Fotoperiodismo Cántabro', informa la entidad en una nota.

La conferencia mostrará el proceso histórico del que surgió el fotoperiodismo en España, desde 1834, incluyendo acontecimientos ocurridos también en Cantabria.

Se analizará la figura de los primeros fotógrafos que aportarán imágenes para la prensa nacional que serán traducidas al dibujo informativo, cuando todavía no eran fotorreporteros en el sentido moderno pero colaborarán con los grandes medios nacionales. Se trata de fotógrafos como Zenón Quintana, Leandro Desages, Pascual Urtasun o su discípulo Pablo Isidro Duomarco.

La situación cambia en el siglo XX por varios factores, como los tecnológicos, con la aparición del fotograbado. Desde el primer reportaje fotográfico publicado en 1885 sobre el terremoto de Andalucía, la prensa fue insertando más fotograbados en sus páginas, al tiempo que una nueva generación de fotógrafos iban configurando un nuevo sistema narrativo de la información gráfica.

Así aparecerán los fotorreporteros que trabajarán para la prensa local que irá insertando fotograbados servidos por talleres locales, como el instalado en Santander por Severiano Quintana -tío de la saga de los Samot- a comienzos del siglo XX, mientras que los grandes centros de elaboración de fotograbados de Madrid y Barcelona inundaban las páginas de la prensa de imágenes fotográficas.

Con esta conferencia se quiere rendir un homenaje a los pioneros del fotorreportaje en Cantabria, sin olvidar la cantera que sucedió a los periodistas gráficos, como Hojas, Arauna, Manuel Bustamante o Andrés Fernández.

ELE, el proyecto musical de la cantante, compositora y pianista Elena Iturrieta, recala este jueves en Santander con un concierto para presentar 'What Night Hides', su nuevo trabajo. A partir de las 20.30 horas, la artista de soul actuará en el Casyc acompañada de su coro de góspel.

La cantante madrileña lanzó su primer disco, 'Summer Rain', en 2015. Con él irrumpió en la escena soul española. A partir de ese momento, fue bautizada como “la gran esperanza del soul” y la “apuesta de futuro 2015” por revistas especializadas como Rolling Stone. ELE fue, también, la primera española artista oficial de una Final Four y protagonizó una ovación tras su actuación en el Festival SWSX de Texas en 2016.

Las melodías de la artista son “delicadas y, a la vez, desgarradoras” y sus letras “disparan al corazón”. Su soul coge detalles del pop y añade guitarra americana. El coro góspel, formado por Laura Bartolomé y Harry Bloom, es una pieza fundamental en sus directos. Junto a ella, además, presentarán el disco sus músicos Manuel Castro, Amable Rodríguez, Chiloe y David Shulthess.

El pasado mes de abril vio la luz el nuevo álbum, 'What Night Hides' grabado en el mítico estudio 2 de Abbey Road de Londres. El trabajo “es una experiencia repleta de matices e imágenes” y cuenta con un abanico grande de registros.

En su anterior trabajo, 'Summer Rain', ELE apostaba por la cara más alternativa del rhythm and blues contemporáneo. En él, dejaba patente su gusto por emblemas como Dylan y Springsteen. Un trabajo “de carácter urbanita y cotidiano, de sonidos atemporales e imperecederos”.