Los amantes de la lectura tienen una cita obligada en la capital del 28 de septiembre al 15 de octubre. Un otoño más, la Feria del Libro Viejo y Antiguo de Madrid regresa al Paseo de Recoletos con la mejor selección de reliquias literarias.

La feria, organizada por Libris, la Asociación de Libreros de Viejo, en colaboración con el Ayuntamiento de Madrid, celebra este año su 33ª edición, en la que contará con la presencia de un total de 32 librerías españolas. El evento literario ofrecerá a madrileños y visitantes la ocasión de adquirir desde libros a precios muy económicos hasta auténticas joyas bibliográficas.

Los libreros asistentes sacarán a la calle sus más preciadas reliquias y pondrán a disposición del público una gran variedad de ejemplares, con precios desde un euro hasta los más codiciados libros antiguos, sueño de bibliófilos y bibliófilas, como primeras ediciones, incunables, manuscritos originales, grabados o ediciones raras.

Al igual que en ediciones anteriores, la feria se instalará en el madrileño Paseo de Recoletos y se podrá visitar en horario de 11.00 a 21.00 horas. El recorrido por las más de 30 casetas instaladas comienza en Cibeles, prolongándose hasta la calle Almirante.

Pregonera de lujo

La Feria del Libro Viejo y Antiguo de Madrid dará comienzo oficialmente este jueves 28 de septiembre a las 20.30 horas con su tradicional pregón. Este año, la encargada de inaugurar el evento será la escritora María Dueñas, autora de El tiempo entre costuras, una de las obras más vendidas de la literatura española en los últimos años. El pregón tendrá lugar en la terraza del Gran Café El Espejo (Paseo de Recoletos, 31) y la entrada será libre.

La novedad de la edición: una baraja literaria

Cada año, la feria busca sorprender a los visitantes con propuestas que van más allá de los libros. En esta nueva edición, una de las principales novedades es la producción de una baraja literaria con los escritores y escritoras españoles más importantes de todos los tiempos.

Esta joya artística ha sido ilustrada por Fernando Vicente y producida por Naipes Heraclio Fournier. Se trata de una baraja de póker de 55 cartas en la que se encuentran representadas figuras tan destacadas como Miguel de Cervantes, Antonio Machado, Emilia Pardo Bazán, Federico García Lorca, Carmen Laforet, Gloria Fuertes o Benito Pérez Galdós, entre otras muchas. Se podrá adquirir en la caseta de información de la feria.

La española María Dueñas debuta escribiendo para televisión con “Los artistas: primeros trazos”, una serie de comedia protagonizada por Maxi Iglesias en el servicio de “streaming” ViX que podría suponer un primer paso para “incursionar en las novelas de humor”, según reveló a EFE.

Esta producción, en la que la actriz mexicana Ximena Romo también adquiere un rol principal, se estrena en ViX, la plataforma audiovisual de contenidos hispanos propiedad del grupo TelevisaUnivision, el próximo 7 de julio y contará con diez capítulos.

Dueñas (Puertollano, España, 1964) ya había participado en la adaptación alguna de sus exitosas novelas, como “El tiempo entre costuras”, pero “Los artistas: primeros trazos” entrañó para ella el “reto” de desarrollar una idea originalmente concebida para la pequeña pantalla.

La obra se materializó, según contó a EFE, a través de un proceso participativo junto con un equipo de guionistas en los que el trabajo “fluyó” hasta ir adoptando forma de comedia dramática.

“No me atreví a etiquetarla como comedia desde el principio pero, según ha ido avanzando, ha tomado más ese tinte. (...) De hecho, yo siempre quise escribir una novela de humor y ya he hecho alguna incursión de este tipo en audioficción”, recalcó la autora dejando en el aire un anhelo personal que podría fraguarse en alguno de sus próximos trabajos literarios.

De momento, lo último de Dueñas sobre la mesa es “Los artistas: primeros trazos”, una serie que cuenta la historia de la joven mexicana Cata (Ximena Romo), una experta en arte que conoce al anticuario español Yago (Maxi Iglesias) mientras trabaja en un restaurante de condiciones laborales penosas y entonces decide cambiar su vida.

La química entre ellos, junto a la necesidad de encontrar una salida a vidas estancadas, los llevan a formar un tándem lleno de talento, descaro y audacia para estafar a compradores millonarios con obras de arte falsas.

“La estupidez humana es bastante ilimitada”

La serie, grabada entre el Miami más hispano y lugares costumbristas de Madrid, refleja una trama atractiva, adictiva, llena de humanidad, quiebros inesperados y mucha, mucha, ironía.

Los diferentes guiños críticos sobre “comportamientos desaforados” de consumo compulsivo y “estupidez”, que vemos “cada día en los telediarios”, se reparten a lo largo de la trama de esta producción.

“La estupidez humana es bastante ilimitada. (...) Casos como el de la serie se han visto muchas veces en personas que resultan engañadas y pagan millones y millones por obras falsas”, expresó la escritora española en tono jocoso.

Los problemas, disyuntivas y dilemas de los protagonistas también interpelan al espectador con una intrahistoria que evidencia “la vida misma, con sus luces y sus sombras”, y hacen de su temática algo atemporal.

“Se narra algo que nos afecta a todos los seres humanos. Todos buscamos encontrar un buen trabajo, tener estabilidad, saber si nuestras decisiones familiares o con nuestros amigos son acertadas, etcétera”, ejemplificó la creadora.

Cuestiones comunes en lugares interconectados, como es el caso de España y Latinoamérica, que acaban construyendo una sociedad “con ADN doble: español y latinoamericano”.

“Queríamos una serie que cruzara el océano por las características de la plataforma (ViX) y para no desviarnos de cómo son nuestros países (Hispanoamérica) actualmente. Miles de personas van y vienen cada día de España a Latinoamérica y viceversa”, sintetizó.

Además, el mundo del arte vuelve a ser un reclamo en el argumento, como ocurriera con el propio “El tiempo entre costuras” y la modista Sira Quiroga, porque, según Dueñas, sus “intereses personales” resuenan con fuerza en sus escritos.

“Soy una gran amante del arte en todas sus vertientes y las querencias de cada uno fluyen de una manera natural. Digamos que sobre lo que escribo no está muy alejado de mis intereses personales”, explicó Dueñas.

Consciente de los cambios en los modelos de consumo culturales, Dueñas también detalló que, “inconscientemente” como creadora, recurre a “constantes cambios de registro, tono y argumento” para manejar el “ritmo y la armonía” y que el público “no se escape”.

“Los artistas: primeros trazos” cristalizó tras un acuerdo a medio-largo plazo entre ViX y María Dueñas que dará paso a nuevos productos y formatos audiovisuales aún por definir en los próximos tiempos.

Eva García Sáenz de Urturi es la escritora favorita de los barceloneses. O, al menos, de los que utilizan las 40 bibliotecas públicas de la ciudad. Le sigue Dolores Redondo y María Dueñas en un ránking de préstamos con protagonismo femenino: 11 de los 17 libros más demandados en Barcelona están escritos por mujeres.

Ninguna de las novelas de Sáenz de Urturi está entre las cinco primeras, pero la autora vasca consigue situar tres de sus novelas en el ránking de las 17 más prestadas en Barcelona. Son Los ritos del agua, Los señores del tiempo y El silencio de la ciudad blanca, que suman 1.484 préstamos. Redondo consigue 1.180 solicitudes con dos de sus novelas (Todo esto te daré y El guardián invisible) y Dueñas 1.137 préstamos con Las hijas del capitán y La templanza.

En el ránking de los libros, Las hijas del capitán de María Dueñas, prestada en 691 ocasiones, fue la novela más reclamada en 2019 y la más solicitada en seis de las 40 bibliotecas de la ciudad. Le siguieron Todo esto te daré de Dolores Redondo (667 préstamos) y Patria, de Fernando Aramburu (prestada 659 veces).

El libro de Aramburu fue el más solicitado en bibliotecas de barrios que tradicionalmente han tenido un porcentaje alto de inmigración, como es el caso de La Verneda, el Bon Pastor y el Raval. También fue el segundo más pedido en las bibliotecas del barrio del Besòs y la Trinitat Vella.

En la casilla del idioma gana el español. De las 17 novelas más prestadas, 14 son en castellano. Los únicos tres libros en catalán que se cuelan en ese listado son L’art de portar gavardina, de Sergi Pàmies (cuarto en el ránking con 568 préstamos), Permagel, de Eva Baltasar (sexto, con 535 solicitudes) y El cel no és per a tothom, de Marta Rojals (prestada 503 veces y en el número 10 del ránking).

La únicas bibliotecas donde se impusieron libros en catalán fueron la Collserola-Josep Miracle, en el barrio de Vallvidrera, donde el más pedido fue Manual per a dones de fer feines de Lucía Berlín y la biblioteca Jaume Fuster, en Gràcia, donde el más prestado fue La desaparició de Stephanie Mailer, de Joël Dicker.

En el capítulo de la no ficción hay un claro ganador: el más prestado –con diferencia– fue el Libro Guinness de los récords seguido de varios manuales para poder estudiar competencias básicas en informática. Destacan también en este capítulo el libro convertido en referencia del feminismo Teoría King Kong, de Virginie Despentes, Sàpiens de Yuval Noah Harari y La magia del orden de Marie Kondo.

Si bien casi todos los libros más prestados fueron publicados durante el último lustro, el cómic más solicitado se publicó hace 16 años. 20th Century Boys, de Naoki Urasawa y prestado 731 veces, fue el título más reclamado de todas las bibliotecas de la ciudad por delante de cualquier novela o libro de no ficción.

Juego de Tronos manda en los vídeos prestados

No solo de prestar libros viven las bibliotecas. En los 40 centros repartidos por la ciudad también se prestan películas y discos con dos nombres propios: Juego de Tronos y Rosalía son los que más tirón tienen entre el más de un millón de vecinos que tienen el carnet de la biblioteca.

Juego de Tronos domina el apartado de vídeos hasta el punto que, en la lista de los 20 más prestados, el 25% de los títulos son temporadas completas de la serie. Las más prestadas son la primera y la segunda, seguida de la séptima. En este ránking destaca también La forma del agua: el film dirigido por Guillermo del Toro registró 608 préstamos y fue el más solicitado. Le sigue Tres anuncios en las afueras de Martin McDonagh.

El tirón de Rosalía y Nacho Vegas

Los préstamos de discos suponen un volumen bajo de las solicitudes debido a los servicios de streaming como Spotify o Apple Music. Con todo, la artista más reclamada fue Rosalía, cuyo primer disco Los Ángeles(2017) fue más solicitado incluso que El mal querer(2019) con el que se ha convertido en una de las mayores estrellas del pop mundial.

El disco más pedido por los usuarios de las bibliotecas, sin embargo, fue Violética de Nacho Vegas seguido del mencionado Los Ángeles de Rosalía. En la tercera posición está Piano & a microphone 1983, el disco póstumo de Prince, seguido de Fenfo=Something to say, el albúm de la cantante de Costa de Marfil Fatoumata Diawara en el que fusiona el jazz y el soul con música africana. En la quinta posición está Both directions at once: the lost album, el disco que John Coltrane grabó en 1963 y que había permanecido oculto hasta su publicación en 2018.

Este jueves 4 de octubre, María Dueñas estará en Cartagena presentando su último libro 'Las hijas del Capitán' (Planeta, 2018), de la mano de las Bibliotecas Municipales y dentro de la programación de este trimestre de Leer, Pensar, Imaginar. Presentará a la autora Francisco Giménez Gracia, crítico literario, y el acto tendrá lugar en la Sala B del Auditorio El Batel a las 20:00 horas, con entrada libre hasta completar aforo.

Nueva York, 1936. La pequeña casa de comidas El Capitán arranca su andadura en la calle Catorce, uno de los enclaves de la colonia española que por entonces reside en la ciudad. La muerte accidental de su dueño, el tarambana Emilio Arenas, obliga a sus indomables hijas veinteañeras a tomar las riendas del negocio mientras en los tribunales se resuelve el cobro de una prometedora indemnización. Abatidas y acosadas por la urgente necesidad de sobrevivir, las temperamentales Victoria, Mona y Luz Arenas se abrirán paso entre rascacielos, compatriotas, adversidades y amores, decididas a convertir un sueño en realidad.

María Dueñas (Puertollano, Ciudad Real, 1964) es doctora en Filología Inglesa. Tras dos décadas dedicada a la vida académica, irrumpe en el mundo de la literatura en 2009 con 'El tiempo entre costuras', la novela que se convirtió en un fenómeno editorial y cuya adaptación televisiva de la mano de Antena 3 logró numerosos galardones y un espectacular éxito de audiencia. Sus obras posteriores, 'Misión Olvido' (2012) y 'La Templanza' (2015), continuaron cautivando por igual a lectores y crítica. Traducida a más de treinta y cinco lenguas y con millones de ejemplares vendidos en todo el mundo, María Dueñas se ha convertido en una de las autoras más estimadas tanto en nuestro país como en América Latina. Las hijas del Capitán es su cuarta novela.

Este jueves 4 de octubre, María Dueñas estará en Cartagena presentando su último libro 'Las hijas del Capitán' (Planeta, 2018), de la mano de las Bibliotecas Municipales y dentro de la programación de este trimestre en Leer, Pensar, Imaginar.

Presentará a la autora Francisco Giménez Gracia, crítico literario, y el acto tendrá lugar en la Sala B del Auditorio El Batel a las 20:00 horas, con entrada libre hasta completar aforo.

Nueva York, 1936. La pequeña casa de comidas El Capitán arranca su andadura en la calle Catorce, uno de los enclaves de la colonia española que por entonces reside en la ciudad. La muerte accidental de su dueño, el tarambana Emilio Arenas, obliga a sus indomables hijas veinteañeras a tomar las riendas del negocio mientras en los tribunales se resuelve el cobro de una prometedora indemnización. Abatidas y acosadas por la urgente necesidad de sobrevivir, las temperamentales Victoria, Mona y Luz Arenas se abrirán paso entre rascacielos, compatriotas, adversidades y amores, decididas a convertir un sueño en realidad.

María Dueñas (Puertollano, Ciudad Real, 1964) es doctora en Filología Inglesa. Tras dos décadas dedicada a la vida académica, irrumpe en el mundo de la literatura en 2009 con 'El tiempo entre costuras', la novela que se convirtió en un fenómeno editorial y cuya adaptación televisiva de la mano de Antena 3 logró numerosos galardones y un espectacular éxito de audiencia. Sus obras posteriores, 'Misión Olvido' (2012) y 'La Templanza' (2015), continuaron cautivando por igual a lectores y crítica. Traducida a más de treinta y cinco lenguas y con millones de ejemplares vendidos en todo el mundo, María Dueñas se ha convertido en una de las autoras más estimadas tanto en nuestro país como en América Latina. Las hijas del Capitán es su cuarta novela.

La sección literaria del Festival Internacional del Cine y la Palabra de Toledo está llegando a su final. Este sábado se celebraba una mesa redonda que ha conjugado literatura y cine con la presencia del premio Planeta 2012 y el Premio Nadal, Lorenzo Silva, así como con Alberto Grondona, uno de los guionistas de la serie más laureada de la televisión: 'El tiempo entre costuras'. Una serie adaptada de la novela homónima de María Dueñas, que ya ha vendido más de un millón de ejemplares.

Lorenzo Silva ha destacado que “CIBRA es una excelente iniciativa y Toledo es un sitio muy oportuno para esta cita cultural”. Además,  ha repasado su carrera como escritor y ha comentado: “He vivido durante 15 años en el más absoluto anonimato (...) no es bueno que el éxito te llegue de manera temprana. Además, cuando recibí el premio Nadal en el 2000, no me creía la cantidad de ejemplares que se vendieron. Jamás me lo imaginaba”.

No obstante, Silva ha subrayado la importancia, en el aspecto mediático, de conseguir el galardón del Premio Planeta en 2012, debido a que “tras cinco años de ganarlo, la vida la sigo teniendo muy alterada”. Asimismo, ha explicado que, desde que comenzó a leer con  cuatro años, los libros han sido el centro de su vida.

Finalmente, Silva ha destacado que un escritor “es sobre todo una mirada”. Unas palabras que ha pronunciado ante una sala llena en este centenario restaurante toledano. Un público que ha podido formular sus preguntas a sendos protagonistas.

Por otro lado, Alberto Grondona ha calificado de manera positiva el maridaje que realiza CIBRA entre literatura y cine. De esta manera, Grondona ha afirmado que se debe de mirar a países como Inglaterra, en donde existe una gran tradición de adaptación de obras literarias a la gran pantalla.  

Asimismo, este guionista ha asegurado que la adaptación de la serie televisiva ha sido una maravilla, puesto que “fue una gozada, lo pasamos muy bien. Estoy orgulloso del resultado final”. No obstante, tampoco se ha olvidado de su primer empleo “comencé como microfonista en un cortometraje”. Unos inicios humildes que le han permitido descubrir el esfuerzo y trabajo que supone el mundo audiovisual.

En este sentido, Grondona ha detallado qué debe tener un buen guionista. En su opinión, debe de tener mucha pasión, sobre todo, que le guste escribir, leer y, por supuesto, el cine. Además, en su caso, la pasión le llega desde bien pequeño, puesto que, en su infancia, ya realizaba cuentos e historias. No obstante, también ha desvelado que su pasión era dirigir producciones cinematográficas. Sin embargo, cuando descubrió las jornadas maratonianas de rodaje, se decantó por el oficio de guionista.

Esta mesa redonda ha estado moderada por una de las coordinadoras de la sección literaria de CIBRA, Sonia Asensio, que ha excusado la ausencia de la directora de 'La Novia', Paula Ortiz, artífice de la mejor versión de 'Bodas de sangre' de Federico García Lorca, que se ha visto obligada a cancelar su asistencia debido al proceso febril que está atravesando.

Finalmente, cerrando el elenco de protagonistas de la mesa redonda, ha estado presente la escritora Beatriz Gómez, fundadora de Ediciones PG, una nueva editorial enfocada al género de la novela negra, que fue presentada, este pasado martes, también en el marco de las actividades literarias de CIBRA.

La escritora María Dueñas, autora de éxito y profesora de la Universidad de Murcia en excedencia, ha recibido en la Casa del Piñón, de manos del alcalde de La Unión, Pedro López Milán, el Castillete de Oro de la presente edición del Cante de las Minas que este año está dedicado a la Región de Murcia. Tras recoger el galardón, la autora se ha dirigido al público para agradecerlo y recordar a otros escritores que cuentan con él, como el cartagenero Arturo Pérez Reverte, “lo que da continuidad al trío flamenco, literatura y minas”. María Dueñas ha valorado también la concesión del Castillete, “en un mundo tan de hombres como es el del flamenco y las minas”, y ha pedido al alcalde “que más mujeres sigan ese camino”.

Dueñas ha evocado su intervención hace dos años como pregonera del Festival: “cuando subí al escenario del precioso Mercado Público de La Unión, por donde han pasado tantas estrellas, me sentí casi como ellas, me sentí flamenca”. También ha hablado la escritora de su vinculación con las minas: “yo nací en un pueblo minero y mi padre y mi abuelo trabajaron, no directamente en las minas, pero sí estuvieron relacionados con ese mundo”.

María Dueñas, nacida en Puerto Llano en 1964, pero afincada desde hace décadas en Cartagena, irrumpe en 2009 en el mundo de la literatura con El tiempo entre costuras. Su primera novela fue todo un fenómeno, superando el millón de ventas, traducida a más de veinticinco idiomas y adaptada incluso a una serie de televisión.

Tras El tiempo entre costuras, Dueñas escribió Misión Olvido (2012) y La Templanza (2015), su último relato, cuyo protagonista es un minero, habla de glorias y derrotas, de minas de plata, intrigas de familia, viñas y bodegas.

San Sebastián acoge un año más el Festival literario Literaktum y en esta ocasión para celebrar sus 10 años de trayectoria, con nombres como los de Almudena Grandes, María Dueñas, Cees Nooteboom, Harkaitz Cano o Ramón Saizarbitoria. Esta edición de 2015 se desarrollará desde el 5 al 16 de mayo y traerá diversas novedades, sobre todo gracias a la participación del gremio de librerías. El coordinador de contenidos de Literaktum, Iñaki Gabarain, ha destacado que se trata de un festival “mestizo que trae una propuesta para disfrutar de la literatura desde diversas perspectivas”. El objetivo principal de Literaktum es mostrar la variedad de la literatura, su poder para establecer conexiones y su capacidad para hablar del mundo y de nosotros mismos.

Literaktum se presenta este año con una imagen renovada que con el lema “la ciudad de las palabras”, quiere ser reflejo de un festival dinámico que quieren seguir creciendo. Durante las actividades de este año se hablará tanto de obras recientes como de trayectorias de autores consagrados, y también se podrán conocer voces que irrumpen con fuerza y abren caminos nuevos. Este año se incorpora por primera vez la entrega de los Premios Euskadi de Plata, que el día 5 de mayo dará inicio al festival con la presencia de Parinoush Saniee y Danele Sarriugarte, galardonadas con este premio.

En el apartado de Trayectorias, en el que se realizan conversaciones en profundidad con escritores consagrados acerca de su obra o su idea de la literatura, entre otras cuestiones, contarán con la presencia de dos conocidas escritoras. Por un lado, Almudena Grandes que estará presente el 8 de mayo en el Centro Cultural Tomasene y por otro, Maria Dueñas que estará el día 11 en el Centro Cultural Okendo. Además, la red de Bibliotecas de Donostia Kultura habilitará una carpa en Alderdi Eder en la que se darán a conocer las actividades que estos centros llevan a cabo durante todo el año, como tertulias, clubes de lectura o coloquios con autores.

La poesía también tendrá su protagonismo en el Literaktum de este 2015, esta vez con especial atención a la naturaleza. Así, en el marco de la exposición ‘Cuando el paisaje habla’, que acoge el Koldo Mitxelena Kulturunea, se celebrarán tres recitales de poesía. El 12 de mayo José Luis Padrón, Jon Obeso, Teresa Calo, Ekain Pérez y Jon Elizalde ofrecerán un recital en euskera y el 13 de mayo, ellos mismos ofrecerán el recital en castellano. Además, el sábado 16 de mayo a las 18.00 en la explanada del Caserío Bernategi se celebrará un Picnic poético. Por otro lado, el 13 de mayo habrá un Concierto-lectura en el que participarán personalidades de la música y la cultura vasca como Patxi Zubizarreta, Joserra Senperena, Maddi Ohineart, Antton Valverde y Mintxo Cemillan.

Territorio Libro

Una de las novedades de este año se desarrolla de la mano del sector de las librerías de Donostia. Territorio Libro quiere potenciar esa capacidad de encuentro y conversación de las librerías con cafés con autores, debates, nuevos escritores o lectores. Así la librería Garoa acogerá a los escritores Jorge Carrión presentado por Txetxu Barandiaran el 7 de mayo, y a Markel Ormazabal y Oier Gonzalez el 14. La sección Literaktum presenta es una oportunidad para descubrir a nuevos autores. En este caso, se presentará el día 12 de mayo a la escritora Samata Schweblin en la librería Zubieta.

Asimismo, un pequeño grupo de amantes de la lectura tendrá la ocasión de conversar con un escritor al que admiran mientras toman un café en una librería. Esta iniciativa no es abierta al público en general, si no que se hará un sorteo entre los socios de Donostia Kultura que se inscriban o participantes en las tertulias literarias de la Biblioteca y de los Centros Culturales. Este año participarán en estos cafés, Cees Nooteboom el día 6, María Dueñas el día 11y Harkaitz Cano el día 15.

La nueva novela de María Dueñas, La templanza, llegará el 17 de marzo como un cohete. Su editorial, Planeta –la novela ya no estará dentro del sello Temas de Hoy como las anteriores El tiempo entre costuras y Misión olvido- ha decidido distribuir 500.000 ejemplares en todas las librerías españolas y en buena parte de América Latina. Una cifra extraordinaria en tiempos donde apenas hay ya megasellers (el último fue la trilogía de 50 sombras de Grey) y cuando la tirada media apenas está en los 3.000 ejemplares. Y, además, tras años de vacas flacas con bajada en las ventas en las librerías.

“Medio millón de ejemplares es una cifra enorme, pero ajustada a las expectativas comerciales. Sus novelas anteriores han vendido cifras muy superiores y la audiencia de la serie de El tiempo entre costuras fue de más de cinco millones de personas solo en España. Esos ingredientes, sumados a la calidad de La Templanza nos hacen sentirnos suficientemente seguros de que los lectores acudirán a las librerías, comprarán la novela y la recomendarán una vez leída”, afirma contundente su editora Belén López a eldiario.es. De hecho, Dueñas es la última escritora española que ha roto todas las cifras: más de un millón y medio de ventas de la historia de Sira Quiroga y cerca del millón de Misión olvido.

Este lanzamiento, no obstante, no es baladí. Ni está sujeto sólo al éxito que ya consiguiera la escritora hace algunos años. Tiene consecuencias para todo el sector. Algunas positivas y otras no tanto.

Una bendición para libreros y grandes cadenas

Una bendición para libreros y grandes cadenasLos que más han aplaudido esta apuesta son, sin duda, los libreros, que tienen sus cuentas temblando desde que estalló la crisis. Así, como afirma la presidenta de la Confederación Española del Gremio de Libreros (CEGAL), Pilar Gallego, “es algo muy bueno porque tiene tirón, y en los últimos años lo que hemos notado es que no ha habido libros con tanto tirón; si Planeta apuesta por eso es que ve posibilidades. Vendrá bien, y en una fecha donde siempre es más bajo”.

Precisamente, que sea en marzo tampoco es casual. Es una fecha que Planeta ya ha usado en otras ocasiones y como afirma Belén López, “permite llegar a los grandes hitos del primer semestre con la novela ya rodada y buscar el horizonte de la campaña de Navidad como colofón”. Y también permite llegar antes que nadie al aluvión de novedades que se preparan para Sant Jordi y la Feria del Libro de Madrid y evita el solapamiento con sus propias apuestas.

La editora reconoce, a su vez, esta buena receptividad por parte de los libreros: “Este tipo de fenómenos, asociados a autores que han vendido más de un millón de ejemplares, no ocurren todos los años y suponen una bendición para los libreros y el entorno editorial en general porque arrastran a las librerías a lectores de todo tipo, y ponen de moda nuevamente hablar de libros”.

En este sentido, López confía en que esta historia que transcurre en la segunda mitad del siglo XIX con un protagonista masculino entre México, la Cuba colonial y Jerez deslumbre a los lectores y cambie la tendencia en las librerías; sin embargo, Gallego también se muestra cauta y avisa: “Ningún libro salva ventas; ayuda. Lo hemos visto con el último de Ken Follett, que no ha tenido tanto tirón”. Y eso que la tirada de El umbral de la eternidad, de 300.000 ejemplares, fue más conservadora. Nada que ver con los 525.000 que Random House lanzó de Un mundo sin fin en 2007, en tiempos en los que aún había enormes lanzamientos.

Además, para la presidenta de los libreros quienes realmente se van a ver favorecidos son las grandes superficies –Alcampo, Carrefour- y las grandes cadenas como El Corte Inglés y La Casa del Libro e incluso La Central. “Las grandes pilas estarán en estos establecimientos, y a las librerías les vendrá bien para hacer sus apuestas”, sostiene Gallego.

“Duro” para los editores

“Duro” para los editoresDesde donde no se ve con tan buenos ojos este lanzamiento es desde el lado de los editores. Como explica Enrique Murillo, editor de Libros del Lince y con años en el sector editorial, lo que sucede con estos fenómenos es que “durante un mes, de los porcentajes que las grandes cadenas libreras tienen para comprar libros una parte importante se va a esos libros y hay menos dinero para los demás. Vienen meses duros”.

Además, como insiste Murillo, “las grandes cadenas hacen un negocio vendiendo espacios a los editores de estos libros. Por ejemplo, en El Corte Inglés o La Casa del Libro, ese espacio es comprado. El punto de venta cobra un dinero por poner en la mejor exposición posible ese libro. Y dado que el comprador de libros en España no está muy informado sino que compra lo que ve en las mesas novedades, es como si a las librerías les quitaran mesas en las que podrían estar otros libros”. Es decir, si María Dueñas inunda ese inmejorable espacio, que no está al alcance de todos los editores, habrá poco para el resto y en la tesitura actual nadie va a decir que no a este libro.

Es la estrategia que se pueden permitir los grandes grupos, no las medianas y pequeñas editoriales. Será el comprador el que decida, pero eso sí, en poco más de un mes van a ver el rostro de esta escritora por todas partes.

El diseño y el patronaje juegan un doble papel en la serie que se ha convertido en todo un éxito de masas esta temporada. Es la causa y la consecuencia, el motivo último de la historia y el imán para los espectadores. Tras diez intensos capítulos, la ficción echa el cierre con los niveles de expectación en su máximo nivel.

El tiempo entre costuras termina con unos datos de escándalo: 4.827.000 espectadores de media y un 25,3% de share. Atresmedia y todos los canales que acoge el gigante mediático organizan un evento por todo lo alto para decir adiós a Sira y a sus históricos acompañantes.

Previamente a la emisión del último capítulo, el despliegue está servido. Entre ciclos de “tras las cámaras”, entrevistas y reportajes inéditos, destacará la presencia de la actriz Adriana Ugarte, la protagonista, y la escritora María Dueñas, el cerebro fundacional del best seller.

Y uno de los grandes atractivos es el vestuario. Abuelas y madres de toda España se han reunido alrededor del televisor para sentirse identificadas y admirar los modelos al grito de “¡yo tenía esos zapatos!”. Un nexo generacional con aires nostálgicos que se han materializado en telas y pespuntes. Especialmente en la sombra se han mantenido los secretos de la artífice real de estos sofisticados diseños, más allá de las escenas entre máquinas de costura y alfileres.

Ella es Bina (Sabine) Daigeler, avezada figurinista y aclimatada a las alfombras rojas. En su currículum despuntan sus cuatro nominaciones a los premios Goya por Volver, Todo sobre mi madre, Inconscientes y Princesas. Su teléfono lleva años sonando sin parar y no sólo para conceder entrevistas. Al otro lado de la línea se han situado personalidades como Antonio Banderas para su El camino de los ingleses, Emilio Aragón para Pájaros de papel o Alejandro González Iñarritu para Biutiful.

Con las maletas siempre preparadas y una residencia nómada, no es de extrañar que Daigeler nos atienda desde Nueva York. En pleno rodaje de la nueva película de Robert de Niro y John Turturro, Hands of Stone, Daigeler contesta a nuestras preguntas y elige sus tres vestidos favoritos.

Diseñadora de una época “aburrida”

“Aburrida” es la palabra con la que define esta modista al periodo de los años 40 en la moda española. “Es una etapa que se ha reflejado en las pantallas en innumerables ocasiones, una época muy corriente para un figurinista actual”, admite Daigeler. Los diseños inspirados en la primera etapa en Madrid invitan menos al alarde y la utilización de telas refinadas: “España era pobre y muy austera, casi todos los vestidos están hechos de algodón y lana”.

Aunque a motivos prácticos, la vorágine del rodaje no permitía licencias de tiempo para la confección de los vestidos de fiesta: “Te pedían el lunes el diseño y el viernes, como tarde, tenías que tenerlo creado, muchas veces por partida doble”. Para la parte ostentosa de la novela, Daigeler encontró su inspiración en grandes firmas de la época como Chanel, Paul Poiret y Elsa Schiaparelli.

De entre los más de 200 figurines que dibujó la delineante, 40 eran únicamente cambios de vestuario para el personaje de Sira. Adriana Ugarte ha tenido el honor de vestir unos escotes imposibles, estampados cuidados al milímetro, turbantes, bañadores de época y sedas naturales. Y aunque reticente, cual madre obligada a elegir entre sus retoños, Sabine Daigeler ha admitido sus tres trajes preferidos.

El primero que ha señalado la modista es este traje blanco con chaqueta fruncida y turbante que Sira luce en el Hotel Ritz en el capítulo 6. La diseñadora ha destacado también las maletas vintage de Louis Vuitton.

El vestido de fiesta negro con grandes flores blancas estampadas es uno de los que Sabine recuerda con más cariño. Este diseño lo pudimos disfrutar en el capítulo 8, cuando Sira celebra el fin de año con su padre.

El abrigo azul que lleva la protagonista durante su encuentro con el periodista Marcus Logan en el Retiro, también en el capítulo 8, es una de las piezas predilectas de Daigeler.

En junio de 2009 salió a la venta El tiempo entre costuras de la hasta entonces desconocida María Dueñas. Ni la fecha de publicación –ni Feria del Libro ni navidades- ni la autora, una profesora de Universidad, presagiaban que aquella novela sobre una modista en la posguerra iba a convertirse en el bombazo que fue. Y, sin embargo, en pocos meses las ventas comenzaron a subir de forma imparable. Pronto alcanzó el medio millón de ejemplares; después el millón. A día de hoy ha superado el millón y medio, se ha rodado una serie homónima e incluso la segunda novela de Dueñas, Misión olvido, ha alcanzado los 100.000 ejemplares vendidos, según fuentes de la editorial Temas de Hoy.

En una época en la que la media de libros vendidos está en los 3.000, en la que han desaparecido los megasellers tipo Millenium –si exceptuamos 50 sombras de Grey- y las editoriales lloran por el batacazo en las ventas (un 10.9% menos con respecto a 2012), la hazaña de Dueñas resulta heroica.

De ahí que hayan surgido todo tipo de teorías sobre el éxito de una novela que, a grandes rasgos, reúne temas tan atávicos como el amor, la superación, el miedo, su antagónica valentía y una pizquita de Historia de España, que siempre suena interesante. Y todas las aventuras, blancas y sin demasiado afán provocador –ya quisieran revivir las tesituras que planteaba Antonio Gala en novelas como La pasión turca- protagonizadas por una mujer.

Entre los premios Planeta y Nadal

Entre los premios Planeta y NadalSiguiendo este planteamiento, no parece extraño que en los últimos años una editorial mastodóntica como Planeta, que guarda el triunfo de Dueñas, haya intentado rociar el mercado con una tanda de novelas, escritas por mujeres, que posean todos estos elementos.

El último ha sido La vida era eso, de Carmen Amoraga, ganadora del Premio Nadal que publica Destino (otro sello de la casa), que se suma a una lista en la también aparecen otros libros de esta autora como el precursor Algo tan parecido al amor (finalista del Nadal en 2007) y El tiempo mientras tanto (finalista del Planeta en 2010); los de Clara Sánchez, Lo que esconde tu nombre (finalista del Nadal en 2010) y El cielo ha vuelto (premio Planeta 2013), y el de Mara Torres, La vida imaginaria (finalista del Planeta en 2012).

Si la cosa anda mal, intentemos que vuelva a sonar la flauta. La ensayista Francesca Serra en su libro Las buenas chicas no leen novelas analizaba así la aparición de este tipo de novelística a partir del concepto de la pornolectora: “Detrás de todo esto hay una direccionalidad intencionada. Mientras que para los hombres la lectura está establecida como racional, pasional y de entretenimiento, para las mujeres no tiene tanta diversidad y sólo son libros dirigidos al corazón y al útero”.

La lectora como mercancía

La lectora como mercancíaEs la constatación de la lectora mercantilizada que, si bien no es una teoría que invente la rueda, sí es posible afirmar que muestra un paso más por parte de una industria ávida en atraer lectoras y no perder las que ya tiene. Con una estrategia en la que, por otra parte, se han eliminado los elementos transgresores. Está bien que parezca que estos libros lo son (y ’50 sombras de Grey’ es una trilogía paradigmática de ello) pero al final la conclusión es evidente: siempre habrá alguien para protegernos a todas de nuestros miedos. Un análisis muy del gusto de la ministra de Sanidad Ana Mato y que Walt Disney no podría haber expresado mejor.

Sin entrar en la crítica literaria, puesto que no se trata de señalar si son buenas, malas o regulares, aquí van los ingredientes de estas novelas cuantiosamente premiadas. Ahora bien, hay que señalar que algo falla. Algo parecido al amor vendió 24.000 ejemplares, y los libreros ya han avisado: “Los datos son contundentes: la mayor caída del mercado del libro se da, precisamente, en los más vendidos. Esto es una verdadera sangría para las librerías, que vemos cómo la parte más rentable de nuestro negocio, por rapidez en la venta, por facilidad de la misma, se nos escamotea”, sostenían desde la FNAC el pasado mes de diciembre.

1. La protagonista es una mujer

En todas estas novelas la protagonista es una mujer, mayoritariamente a finales de la veintena o en la treintena, llegando a los cuarenta. Son trabajadoras cualificadas, normalmente con estudios, y si no, no son aquellas que se han quedado en su casa, sino que han salido a la calle a bregar con todos los obstáculos posibles. La percepción es que son chicas inteligentes y avispadas que, en algún momento, tuvieron una crisis, un ‘palazo’ que ha dado lugar a la trama de la novela en cuestión. ¿Qué lectora no se sentiría identificada con este perfil?

2. La superación, el dolor y el miedo

Si las protagonistas se han llevado un buen palo, hay que superarlo. Y ellas van a poder con eso y mucho más. Porque nuestra sociedad no va de débiles, es más, los expulsa. La vulnerabilidad está mal vista. Por ejemplo, en La vida era eso, la propia Carmen Amoraga manifestaba que era “una novela de pérdida y superación”, en este caso de un duelo.

La historia de Sira Quiroga también se escudaba en los avatares a los que se enfrenta la modista. Y en una novela anterior de Amoraga, El tiempo mientras tanto, se sucedía un accidente. En El cielo ha vuelto, de Clara Sánchez, estamos ante una chica con mucha desconfianza, temerosa en un principio. Lo mismo sucede en La vida imaginaria, de Mara Torres: una mujer tiene que empezar a revivir después de que su novio le haya dejado. La protagonista aparece así perfilada como una mujer que tiene que aprender a desprenderse de sus miedos. ¿Y por qué tenemos que empezar siempre algo nuevo y demostrar que somos fuertes y valientes?

3. Amor romántico, nada de sexo (de verdad)

Si en los noventa Antonio Gala metía a una mujer en un autobús turístico a tener sexo desenfrenado con un guía turco con el que después se obsesiona, ahora parece que la mujer piensa más en ese príncipe azul que la invite a cenar y a ver si después pasa algo, empieza a hacer volar su imaginación y recrea la idea de amor romántico.

En estos libros el tema del sexo puede quedar para conversaciones picantonas- perdón por el término- entre amigas, pero no hay mucho sobre lo que es la sensación en sí. En Algo tan parecido al amor, de Amoraga, son precisamente varias mujeres las que sueñan con el sentimiento, con aquello que les dé un vuelco: un romance.

4. Un poquito de Historia

Posiblemente uno de los hallazgos de El tiempo entre costuras fuera su contexto histórico: la era del Protectorado de Marruecos con toda su trama de espías. Esta cuestión permitía salir un poco del argumento sentimentaloide y darle caché. Clara Sánchez hizo lo propio con Lo que esconde tu nombre, en la que aparecía una segunda subtrama sobre criminales nazis en el campo de concentración de Mauthausen. En otros casos, la autora juega con la contemporaneidad: el presente de las redes sociales y la mensajería instantánea. Con estas herramientas ha hilvanado Carmen Amoraga su último libro. Ahora habrá que ver cómo funciona entre los lectores.