Hay quesos que se cortan y otros que prácticamente se desparraman. La Torta del Casar pertenece claramente al segundo grupo. Su interior extremadamente cremoso ha convertido a este queso extremeño en uno de los más reconocibles de España, hasta el punto de que mucha gente directamente lo abre por la parte superior y lo consume con cuchara.

Lo que mucha gente desconoce es que esa textura tan particular no depende únicamente de la leche o de la maduración, sino de un ingrediente bastante poco habitual en el mundo quesero: la flor seca del cardo.

El cardo que coagula el queso

La Torta del Casar se elabora utilizando la flor del cardo Cynara cardunculus como coagulante natural. Es precisamente este elemento vegetal el que aporta tanto la cremosidad característica como ese ligero punto amargo que diferencia este queso de otros elaborados con cuajo animal.

Durante años, ese cardo se recolectó directamente en campos extremeños donde crecía de manera espontánea. Sin embargo, el aumento de necesidades productivas llevó al Consejo Regulador de la denominación a impulsar plantaciones controladas para asegurar el suministro del coagulante.

Todo esto se menciona en el artículo del Consejo Regulador de la DOP “La Torta del Casar empieza la recolección del cardo coagulante de su primera cosecha sembrada”, “la flor seca del cardo es un ingrediente fundamental para la elaboración de la Torta del Casar porque actúa como coagulante natural y le da su característica cremosidad y el sabor ligeramente amargo”.

Una plantación propia para asegurar el futuro del queso

Según se afirma en la web oficial de Torta del Casar, la plantación experimental comenzó en terrenos cedidos por el Ayuntamiento de Casar de Cáceres y actualmente continúa ampliándose progresivamente. Así lo explica el propio Consejo Regulador. El objetivo es alcanzar dieciocho hectáreas de cultivo para garantizar el volumen necesario de producción en los próximos años.

Además de facilitar el abastecimiento, el proyecto también busca adaptar el cultivo a sistemas sostenibles y definir estándares concretos de calidad para el coagulante vegetal empleado en las queserías. El director del Consejo Regulador, Javier Muñoz, explicaba en ese mismo texto que disponer de una plantación controlada permite “adaptar la planta a un sistema de cultivo sostenible” y “valorizar la planta tras la recolección de las flores que se usan para la elaboración del queso”.

Uno de los aspectos más curiosos del proyecto es que la planta no se desperdicia después de utilizar las flores para elaborar el queso. Una vez recolectado el coagulante, el resto del cardo se corta prácticamente a ras de suelo para iniciar un nuevo ciclo de crecimiento.

Tradicionalmente, esos restos vegetales terminaban desechándose, pero actualmente también se estudian nuevos usos relacionados con biomasa y extractos botánicos gracias al proyecto europeo SustaiNext, en el que participa la denominación extremeña junto a entidades de varios países. La iniciativa investiga posibles aplicaciones industriales sostenibles para especies vegetales como el cardo, la manzanilla, el romero o la hierbaluisa.

La relación entre la Torta del Casar y el cardo demuestra hasta qué punto algunos alimentos tradicionales dependen directamente del territorio donde nacen. Porque en este caso no solo importa la leche o la técnica quesera, sino también una planta silvestre del paisaje extremeño que termina definiendo por completo la personalidad del producto. Y quizá precisamente ahí esté parte de la singularidad de este queso: en que detrás de esa textura casi líquida que obliga a comerlo con cuchara hay, literalmente, una flor de cardo.

Pocas plantas tienen peor fama y, al mismo tiempo, una estética tan espectacular como el cardo borriquero. Basta escuchar a alguien decir “eres un cardo borriquero” para entender que la expresión no suele emplearse precisamente como un cumplido. Sin embargo, basta acercarse al campo mediterráneo en primavera para descubrir que detrás de ese apodo despectivo se esconde una de las flores silvestres más llamativas de la península.

El cardo borriquero, conocido científicamente como Onopordum acanthium o emparentado en muchas zonas con el cardo mariano (Silybum marianum), alcanza durante los meses de primavera su máximo esplendor, levantando enormes tallos espinosos coronados por flores lilas de aspecto casi escultórico que pueden superar fácilmente el metro de altura.

Lugares para ver cardos borriqueros en primavera

Aunque aparecen prácticamente por toda la geografía mediterránea, existen zonas donde los cardos borriqueros forman paisajes especialmente impresionantes entre abril y junio. Son habituales en márgenes de caminos, terrenos baldíos, viñedos y campos poco intervenidos, especialmente allí donde el calor y el suelo seco favorecen su crecimiento.

El supuesto motivo por el que ser un “cardo borriquero” es despectivo, a pesar de ser una flor

La contradicción es bastante curiosa. Porque aunque visualmente el cardo borriquero puede resultar espectacular, en España terminó convirtiéndose en una expresión despectiva asociada a personas antipáticas o ariscas, probablemente por sus espinas y su aspecto agresivo.

La propia RAE recoge las dos acepciones del término. Por un lado, define el cardo como una “planta anual, de la familia de las compuestas, que alcanza un metro de altura, de hojas grandes y espinosas como las de la alcachofa, flores azules en cabezuela, y pencas que se comen crudas o cocidas”. Pero además añade una segunda definición coloquial mucho menos amable: “persona arisca”.

Quizá precisamente por esa mezcla entre belleza y espinas, el cardo terminó funcionando como metáfora de alguien difícil de tratar.

Más allá de su mala fama popular, el cardo borriquero posee una enorme importancia ecológica y tradicional. Durante siglos incluso llegó a cultivarse como alimento. Algunas partes de la planta se consumían cocidas o crudas, de manera parecida a la alcachofa, con la que comparte parentesco dentro de la familia de las asteráceas.

Lo más fascinante del cardo borriquero es probablemente cómo una planta tan despreciada terminó convirtiéndose en una de las siluetas más reconocibles del paisaje rural español. Porque aunque muchos sigan usando su nombre como insulto, basta ver uno en plena floración para entender que pocas plantas silvestres consiguen resultar tan exageradas, tan agresivas y al mismo tiempo tan bonitas como esta.

Hay celebraciones que no se entienden únicamente desde la religión ni tampoco solo desde la fiesta popular, y las Cruces de Mayo son uno de los mejores ejemplos en Andalucía, una tradición que transforma plazas, calles y barrios enteros en escenarios llenos de flores, música, rivalidad simbólica y reuniones vecinales. Aunque mucha gente asocia esta festividad únicamente con patios decorados o cruces cubiertas de claveles, lo cierto es que detrás existe una tradición cultural muchísimo más compleja y profundamente arraigada en numerosos municipios andaluces.

La celebración tiene raíces religiosas vinculadas a la exaltación de la cruz cristiana, pero con el paso de los siglos terminó mezclándose con costumbres populares, rivalidades entre barrios, romerías y formas de convivencia colectiva que hoy siguen muy vivas, especialmente en provincias como Huelva, Córdoba o Granada. Mayo, asociado históricamente a la primavera y a la renovación, acabó convirtiéndose en el momento perfecto para este tipo de rituales festivos donde conviven lo sacro y lo profano casi sin fronteras claras.

Una tradición que cambia completamente según el pueblo

Una de las particularidades más interesantes de las Cruces de Mayo es que no existe una única manera de celebrarlas, ya que cada localidad ha desarrollado sus propios símbolos, rituales y formas de entender la fiesta. Hay pueblos donde la celebración gira alrededor de grandes procesiones y otros donde el verdadero protagonismo lo tienen las rivalidades históricas entre cruces rivales, capaces de dividir simbólicamente municipios enteros durante varios días.

Eso ocurre, por ejemplo, en localidades onubenses como Almonaster la Real, Villarrasa o La Palma del Condado, donde distintas hermandades o cruces mantienen una competencia simbólica que se traduce en música, cortejos, decoraciones y actos festivos. En algunos lugares incluso existen “coplas de pique”, canciones que cada grupo dedica al otro para alimentar esa rivalidad tradicional que, lejos de generar conflicto real, funciona como parte esencial de la identidad colectiva de la fiesta.

De hecho, según detalla la Junta de Andalucía, estas celebraciones muestran cómo “la tradición cultural y patrimonial se dan la mano con el fervor y lo festivo para celebrar la devoción a la Cruz, conviviendo lo sacro y lo profano, lo religioso y lo lúdico”. Esa definición resume bastante bien el espíritu de una fiesta que ha logrado mantenerse viva precisamente gracias a esa mezcla constante entre ceremonia y celebración popular.

El origen de las cruces y su evolución popular

Aunque el origen religioso de las Cruces de Mayo suele relacionarse con antiguas celebraciones cristianas vinculadas a la Santa Cruz, la tradición andaluza terminó evolucionando hacia algo mucho más amplio. Con el paso del tiempo, las cruces dejaron de ser únicamente símbolos litúrgicos para convertirse también en puntos de encuentro vecinales y en una forma de reforzar la identidad de calles, barrios y hermandades.

Esa evolución explica por qué hoy las fiestas incluyen elementos tan distintos entre sí: romerías, verbenas, música, gastronomía popular, competiciones simbólicas e incluso celebraciones donde todo el pueblo participa activamente durante semanas. En algunos municipios, como Rociana del Condado, las cruces realizan rituales tan particulares como las tradicionales “cabezás”, un gesto donde las distintas cruces se inclinan unas frente a otras como señal de respeto y despedida hasta el año siguiente.

Uno de los aspectos que más destacan las instituciones culturales andaluzas es precisamente el carácter patrimonial de estas celebraciones, ya que alrededor de las Cruces de Mayo también se ha desarrollado todo un universo de indumentaria, artesanía, gastronomía y música tradicional que forma parte del patrimonio inmaterial de Andalucía.

La fiesta no solo se limita al día concreto de la procesión, sino que implica meses de preparación, organización y participación vecinal, algo que explica por qué sigue teniendo tanta fuerza en muchos municipios pequeños donde las cruces continúan funcionando como uno de los grandes momentos del calendario anual.

Hay momentos en los que una ciudad cambia por completo su piel, deja de ser solo un lugar para convertirse en una experiencia, y Girona en primavera es uno de esos casos. Durante unos días, su casco antiguo se transforma en un recorrido donde las flores no son un simple elemento decorativo, sino el hilo conductor de una propuesta que mezcla arte, patrimonio y participación ciudadana. Es ahí donde cobra sentido hablar de Temps de Flors Girona, un evento que ha pasado de ser una pequeña exposición a convertirse en uno de los grandes reclamos culturales del país.

Para quien se plantea qué ver en Girona en primavera, este festival aparece casi de forma inevitable, no solo por su dimensión visual, sino por la manera en la que invita a redescubrir la ciudad. Calles, patios y espacios históricos se abren al público con una mirada distinta, demostrando que el festival de flores de Girona no es solo una colección de montajes florales, sino una forma de reinterpretar el entorno urbano.

Temps de Flors Girona: de una exposición local a un evento internacional

La historia de Temps de Flors Girona arranca en 1954, cuando un grupo de jóvenes decidió organizar una exposición floral en el Salón de Descanso del Teatro Municipal. Lo que en ese momento era una iniciativa modesta, pensada casi como un concurso provincial, encontró una respuesta inesperada por parte del público, lo que llevó a sus impulsores a darle continuidad en el tiempo.

Con los años, el evento floral de Girona fue creciendo tanto en ambición como en espacio. Aquella primera ubicación pronto se quedó pequeña, y la exposición fue trasladándose a distintos enclaves de la ciudad, desde la Biblioteca Pública hasta el monasterio de Sant Pere de Galligants o el claustro de Sant Domènec. Este proceso no solo permitió ampliar el festival, sino también integrarlo en el tejido urbano, llevando las instalaciones florales a patios, jardines y rincones del Barri Vell que normalmente están cerrados al público.

Uno de los momentos clave en la evolución del festival de flores de Girona llegó a finales del siglo XX, cuando distintas asociaciones locales y el propio Ayuntamiento se implicaron de forma activa en su organización. Esta colaboración permitió dar un salto cualitativo que consolidó el evento como una cita imprescindible dentro del calendario cultural, atrayendo cada vez a más visitantes interesados en descubrir Girona en primavera flores desde una perspectiva distinta.

Girona en primavera flores: una ciudad que se recorre de otra manera

Lo interesante del festival no es solo el resultado final, sino el proceso que lo hace posible. Durante semanas, diseñadores, floristas y vecinos trabajan en la creación de instalaciones que combinan creatividad y respeto por el entorno, dando lugar a intervenciones que dialogan con la arquitectura y la historia de la ciudad.

Este enfoque convierte el Temps de Flors Girona en algo más que un festival visual, ya que obliga al visitante a recorrer la ciudad de forma pausada, deteniéndose en detalles que durante el resto del año pueden pasar desapercibidos. Es, en cierto modo, una invitación a mirar Girona con otros ojos, a entender sus espacios desde una lógica distinta.

Para quienes buscan qué ver en Girona en primavera, este recorrido se convierte en una experiencia casi inmersiva, donde cada patio abierto y cada montaje floral añade una capa nueva a la visita. Y es precisamente esa combinación de patrimonio y creatividad lo que explica el éxito sostenido del evento floral de Girona a lo largo de las décadas.

El día de Sant Jordi deja siempre una estampa difícil de olvidar en ciudades como Barcelona: libros, calles llenas de gente y, sobre todo, rosas. Muchas rosas. Lo curioso es que, una vez pasa la fecha, esas flores desaparecen del ritual cotidiano como si nunca hubieran formado parte de la mesa. Sin embargo, hay una forma sencilla de alargar su presencia más allá del ramo y llevarlas directamente al plato.

Porque sí, las rosas también se comen. Y no es ninguna extravagancia moderna. De hecho, la cocina mediterránea —muy influida por la tradición árabe— lleva siglos utilizando el agua de rosas y los pétalos en dulces, infusiones y elaboraciones donde el aroma juega un papel clave. Lo que ocurre es que, con el paso del tiempo, esta costumbre se ha ido relegando a ocasiones puntuales o a cocinas más especializadas.

Ahí es donde entra en juego una receta que funciona casi como puerta de entrada: la panacota de rosas, un postre tan sencillo como sorprendente, capaz de convertir un ingrediente poco habitual en algo completamente accesible.

Un postre delicado con historia

La panacota de rosas parte de una base clásica italiana —nata, leche y un agente gelificante—, pero introduce un matiz aromático que cambia por completo la experiencia. La clave está en la infusión: dejar que los pétalos de rosa reposen en la mezcla caliente permite que el sabor se integre de forma progresiva, sin resultar invasivo.

A diferencia de lo que muchos podrían pensar, el resultado no es un postre empalagoso ni excesivamente floral. Cuando se hace bien, la rosa aporta un perfume sutil que se equilibra con el dulzor natural de la miel, generando una combinación elegante y muy fácil de comer. Es, en cierto modo, un postre que juega más con el recuerdo que con el impacto directo.

Eso sí, hay una regla fundamental que no conviene saltarse: las rosas deben ser comestibles y estar libres de pesticidas. No vale cualquier flor de floristería, por muy bonita que sea.

Cómo prepararlo en casa paso a paso

Si buscas un postre con rosas receta que realmente funcione en casa, esta es una de las opciones más fiables, porque no requiere técnica compleja ni ingredientes imposibles de encontrar.

Para empezar, se calientan nata y leche junto con miel y, si se quiere, una vaina de vainilla que redondea el conjunto. Cuando la mezcla está caliente, se incorporan los pétalos de rosa —frescos o secos— y se deja reposar durante unos minutos para que infusionen. Este paso es clave, porque es donde se construye todo el aroma del postre.

Una vez colada la mezcla, se vuelve a llevar al fuego y se añade el gelificante, ya sea agar-agar o gelatina, que dará esa textura firme pero cremosa tan característica de la panacota. Después, simplemente se reparte en moldes, se deja enfriar y se guarda en la nevera hasta que cuaje.

El toque final puede marcar la diferencia: una cucharada de jalea de pétalos de rosa o incluso un poco de miel por encima potencia el sabor y aporta contraste en textura.

Por qué funciona siempre

Lo interesante de esta receta panacota fácil es que admite variaciones sin perder su esencia. Si no se consiguen pétalos, el agua de rosas es una alternativa más que válida. Si se prefiere un sabor más neutro, basta con reducir la cantidad de flor y dejar que la miel tenga más protagonismo.

Además, es un postre que se puede preparar con antelación, algo que siempre juega a favor cuando hay invitados o simplemente no apetece complicarse en el último momento. Aguanta perfectamente en la nevera durante uno o dos días sin perder textura ni sabor.

En un contexto donde muchas recetas buscan sorprender a base de técnica o ingredientes exóticos, esta propuesta destaca precisamente por lo contrario: es simple, accesible y, aun así, tiene ese punto diferente que la hace memorable.

Una tradición que vuelve

Los dulces con flores comestibles están viviendo un pequeño regreso, aunque en realidad nunca se fueron del todo. Desde los postres de Oriente Medio hasta ciertas elaboraciones europeas más tradicionales, las flores han sido siempre una forma de añadir aroma y personalidad sin necesidad de recurrir a ingredientes más pesados.

En ese sentido, recuperar recetas como esta no es solo una cuestión gastronómica, sino también cultural. Es una manera de reconectar con sabores que estaban ahí, pero que habíamos dejado en segundo plano.

Quizá por eso, después de Sant Jordi, cuando las rosas empiezan a marchitarse en los jarrones, tiene sentido darles una segunda vida. Una que no se quede en lo decorativo, sino que se transforme en algo que también se puede saborear. Porque pocas cosas hay más coherentes que convertir una tradición en un plato.

La festividad de Sant Jordi se prepara para una de sus ediciones más multitudinarias con una previsión de ventas que alcanza los siete millones de rosas en toda Catalunya. Esta cifra, similar a la alcanzada durante el ejercicio anterior, refleja la solidez de una tradición que se mantiene viva a pesar de las fluctuaciones económicas globales y los cambios en los hábitos de consumo. Del total de flores que inundarán las calles catalanas, el mercado mayorista de Mercabarna distribuirá aproximadamente un tercio, lo que supone más de dos millones de unidades listas para ser entregadas. 

Esta jornada representa un hito fundamental para el sector floral catalán, ya que en un solo día se comercializa el 30% de todas las rosas vendidas a lo largo del año. En cuanto a la procedencia geográfica de estas flores, Colombia se ha consolidado definitivamente como el principal país proveedor, aportando el 80% del total de las rosas que se venderán este año. La hegemonía del país sudamericano se debe principalmente a unas condiciones climatológicas privilegiadas que permiten el cultivo masivo de ejemplares de alta calidad durante todo el año de forma constante. 

Y es que la infraestructura logística establecida entre las zonas de cultivo colombianas y el mercado catalán asegura que el producto llegue en condiciones óptimas de frescura y durabilidad para el gran día. De este modo, la presencia de la rosa colombiana en los puestos de venta ha pasado del 68% registrado el año anterior a la abrumadora cifra actual de ocho de cada diez flores comercializadas. El mapa de importaciones se completa con la participación de otros mercados internacionales que, aunque en menor escala, resultan esenciales para satisfacer la enorme demanda de la población de Catalunya durante el 23 de abril. Ecuador ocupa la segunda posición en el ranking de proveedores, suministrando el 15% de las rosas, una cifra que ha experimentado un descenso respecto al 22% del año anterior. 

Por su parte, los Países Bajos mantienen una cuota del 5%, centrando su oferta principalmente en variedades más específicas y rosas de colores menos habituales en el mercado tradicional. Estos tres países suman la práctica totalidad de las flores disponibles, demostrando la enorme dependencia del sector respecto a la producción exterior y la complejidad de los canales de transporte internacionales.

Dentro del amplio abanico de opciones disponibles, la variedad Freedom se erige un año más como la indiscutible protagonista de Sant Jordi, representando el 80% de todas las ventas realizadas. Esta rosa, importada mayoritariamente de Colombia y Ecuador, es muy apreciada por los consumidores y floristas debido a su intenso color rojo, su elegante forma acapullada y su notable resistencia al transporte. Además de su belleza estética, la Freedom destaca por tener menos espinas que otras variedades, lo que facilita enormemente su manipulación y la convierte en la opción ideal para ser lucida durante toda la jornada. Su durabilidad excepcional en jarrón garantiza que el regalo mantenga su esplendor durante muchos días tras la celebración, consolidando su liderazgo absoluto en las floristerías.

Aunque el rojo sigue siendo el color predominante, las rosas de otros colores ganan terreno poco a poco. Variedades como la Red Naomi y la Explorer también gozan de gran aceptación entre el público más exigente. La Red Naomi, producida en los Países Bajos y Colombia, destaca por su gran botón floral, sus pétalos aterciopelados y una fragancia sutil que la diferencia notablemente de la Freedom. Por otro lado, los colores amarillo, blanco y naranja suelen proceder de los campos ecuatorianos y colombianos, mientras que las rosas teñidas o de colores exóticos como el azul suelen venir de Sudáfrica.

El contexto económico internacional también dejará su huella en el precio final de la flor, con una previsión de aumento de los costes de producción y transporte que ronda el 5%. El incremento del precio del combustible utilizado por los aviones de carga y la subida del salario mínimo en Colombia, que ha crecido casi un 24%, son los principales responsables. No obstante, los mayoristas y minoristas catalanes han decidido asumir gran parte de este sobrecoste, trasladando únicamente un aumento cercano al 2% al bolsillo de los ciudadanos que acudan a comprar. Gracias a esta estrategia de contención de precios, se estima que las rosas de calidad estándar podrán adquirirse a partir de cinco o cinco euros y medio.

Arreglos sostenibles

Para aquellos que busquen un detalle más exclusivo, las denominadas rosas de autor volverán a tener una presencia destacada en las floristerías profesionales, con precios que oscilan entre los ocho y los veinte euros. Estos arreglos se diferencian por el uso de materiales naturales y sostenibles, como el fieltro, la rafia, el papel kraft o el cartón, eliminando casi por completo el uso de plásticos tradicionales. El diseño profesional aporta un valor añadido fundamental que distingue estas flores de las que se venden de forma no profesional en las calles, incorporando elementos de madera e hilos de algodón. 

Esta tendencia hacia la sostenibilidad refleja una mayor conciencia ecológica de los floristas y clientes, quienes valoran cada vez más la presentación artesanal y el respeto ambiental. En cualquier caso, las perspectivas para este Sant Jordi son inmejorables, esperándose la mayor afluencia de ciudadanos en las calles de la historia si las condiciones meteorológicas son favorables durante toda la jornada. 

Hay lugares en París que parecen pensados para detener el tiempo, aunque estén rodeados de tráfico, turistas y edificios administrativos. Uno de ellos es el Marché aux Fleurs Reine Elizabeth II, un mercado que, desde hace más de dos siglos, transforma un rincón del centro en un pequeño oasis vegetal donde el bullicio urbano queda en segundo plano.

Situado en la plaza Louis Lépine, justo a la salida del metro Cité y a pocos pasos de iconos como Catedral de Notre Dame, este mercado es uno de los pocos que han sobrevivido en la ciudad dedicados exclusivamente a las flores y las plantas.

Un mercado con más de 200 años de historia

Fundado en 1808, el mercado ha mantenido su esencia a lo largo del tiempo, adaptándose a los cambios de la ciudad sin perder su carácter original. Bajo una estructura metálica que recuerda a los antiguos mercados europeos, los puestos se suceden ofreciendo una variedad casi inabarcable de especies vegetales, desde las más clásicas hasta las más exóticas.

Rosas, orquídeas, plantas carnívoras, arbustos o pequeñas macetas conviven con utensilios de jardinería en un espacio donde cada rincón parece pensado para despertar los sentidos. Pasear por aquí no es solo comprar, sino observar cómo el color y el aroma se convierten en protagonistas en medio de una ciudad que, por momentos, parece olvidar su propio ritmo acelerado.

Primavera, el momento perfecto para perderse

Aunque el mercado abre todos los días desde primera hora de la mañana, es en primavera cuando alcanza su máximo esplendor. Las flores llenan los puestos con una intensidad especial, y el ambiente invita a recorrerlo sin prisa, como si se tratara de un pequeño paréntesis dentro del viaje.

Sin embargo, cada estación aporta su propio matiz. En Navidad, por ejemplo, el espacio se transforma por completo, sustituyendo los tonos verdes y florales por dorados, rojos y decoraciones típicas de las fiestas, lo que convierte el paseo en una experiencia completamente distinta.

El curioso mercado de los domingos

Uno de los aspectos más llamativos de este lugar llega cada domingo, cuando el mercado se amplía y da paso también a la venta de aves y pequeños animales. Jaulas de madera, pájaros de distintas especies e incluso peces o pequeños roedores aparecen entre los puestos, añadiendo una capa más de curiosidad a un espacio que ya de por sí resulta singular.

Este contraste entre lo vegetal y lo animal, entre lo ornamental y lo cotidiano, refuerza la sensación de estar en un lugar que no responde a una única lógica, sino a una tradición que ha ido evolucionando con el tiempo.

Un paseo que resume otra forma de vivir la ciudad

En una ciudad donde cada rincón parece tener una historia que contar, el Marché aux Fleurs ofrece algo distinto: una pausa. No es un gran monumento ni un lugar imprescindible en las guías más rápidas, pero precisamente por eso se convierte en uno de esos espacios que mejor capturan la esencia de París.

Porque, al final, viajar también consiste en encontrar esos lugares donde no pasa nada extraordinario y, sin embargo, ocurre todo: el sonido de una conversación, el olor de una flor recién cortada o la sensación de estar, simplemente, en el sitio adecuado en el momento justo.

La primavera marca la aparición de un fenómeno botánico que se repite cada año en determinados espacios verdes: la floración de la glicinia. Esta planta trepadora, originaria de Asia y conocida científicamente como Wisteria, se ha incorporado a jardines y parques donde se ha adaptado a diferentes estructuras y recorridos. Su desarrollo permite que, durante un periodo determinado de tiempo, distintos enclaves registren una concentración de estos racimos. En muchos casos, estas floraciones forman auténticas caídas de flores que descienden sobre muros y soportes, generando una presencia muy reconocible en el paisaje primaveral.

La especie se caracteriza por su crecimiento vigoroso y por la capacidad de cubrir superficies amplias si cuenta con soportes adecuados. Su floración se produce en primavera, antes de que la planta complete el desarrollo de sus hojas, lo que facilita la observación de los racimos colgantes en tonos lilas y violetas. En el caso de Madrid, su presencia se concentra en jardines y espacios donde se ha mantenido como elemento ornamental dentro de estructuras diseñadas en siglos anteriores.

Este periodo de floración suele situarse entre finales de marzo y la primera mitad de abril, cuando la planta alcanza su punto de mayor actividad floral, siempre condicionado por factores como la luz disponible y las condiciones del entorno, ya que en zonas con menor iluminación su desarrollo puede verse limitado e incluso reducir su capacidad de floración.

Estos espacios suelen concentrar mayor afluencia de visitantes durante el periodo de floración, especialmente en aquellos casos en los que la glicinia se desarrolla sobre pérgolas, muros o estructuras de paso. Se trata de una fase limitada en el calendario primaveral, lo que condiciona el tiempo en el que puede observarse este proceso en su punto de mayor intensidad visual. Se trata además de una especie de crecimiento prolongado en el tiempo, capaz de vivir durante décadas y de extenderse varios metros si encuentra superficies adecuadas para su desarrollo.

Su comportamiento como planta trepadora requiere un control continuado, ya que puede expandirse con rapidez y ganar peso considerable sobre las estructuras que la sostienen, por lo que la poda y el mantenimiento resultan determinantes para su equilibrio dentro de los jardines donde está presente.

Quinta del Duque del Arco

La Quinta del Duque del Arco se sitúa dentro del Real Sitio de El Pardo y está considerada uno de los ejemplos más representativos de las residencias de campo vinculadas a la nobleza entre los siglos XVII y XVIII en España. Su origen responde a la idea de crear un espacio de retiro en las afueras de la capital, integrado hoy en un entorno histórico de gran valor patrimonial.

El conjunto fue declarado Monumento Nacional en 1935 y conserva un jardín de estilo barroco con clara influencia francesa. Su diseño, atribuido al paisajista Claude Truchet en el siglo XVIII, combina elementos europeos con rasgos del gusto español e italiano. El recinto incluye terrazas escalonadas, fuentes, esculturas, estanques y grandes coníferas. En el conjunto destaca también un palacete que guarda similitudes formales con otras residencias reales del entorno madrileño.

Jardín de la Vega

El Jardín de la Vega es uno de los principales espacios verdes de Alcobendas y se estructura como un parque urbano con distintos ambientes diferenciados. Entre ellos destaca un jardín de inspiración japonesa, concebido como un recorrido paisajístico que introduce referencias estéticas orientales dentro del diseño general del recinto.

El parque incorpora además el Museo del Bonsái, que reúne una de las colecciones más destacadas de este tipo en Europa. Este espacio especializado convive con zonas de paseo, áreas de descanso y vegetación ornamental repartida por todo el recinto. La combinación de estos elementos convierte al Jardín de la Vega en un parque con una clara apuesta por la diversidad paisajística y cultural dentro de su planificación urbana.

Parque Forestal de Valdebebas – Felipe VI

El Parque Forestal de Valdebebas – Felipe VI es el mayor parque urbano de Madrid, con una superficie aproximada de 470 hectáreas. Se trata de un espacio diseñado para el uso recreativo y ambiental, que integra senderos, carriles bici, zonas de descanso y áreas infantiles distribuidas a lo largo de todo el recinto.

Su estructura incorpora más de 310.000 árboles y más de 300.000 arbustos, además de una red de 32 kilómetros de caminos y varios kilómetros de carril bici. El parque incluye también un río artificial, lagunas, un manantial y un humedal, con el objetivo de recrear distintos ecosistemas de la zona central de la península. Entre sus elementos más característicos destacan el Laberinto, una estructura de madera en espiral con función de mirador, el Arboreto con distintas islas vegetales y las Terrazas ajardinadas que descienden hacia el cauce artificial.

Parque Juan Carlos I

El Parque Juan Carlos I fue inaugurado en 1992 con motivo de la designación de Madrid como Capital Europea de la Cultura. Con una superficie aproximada de 160 hectáreas, se ha consolidado como uno de los principales pulmones verdes de la ciudad, combinando espacios naturales con actividades culturales y deportivas.

El recinto incluye un gran olivar con más de 2000 ejemplares procedentes del antiguo Olivar de Hinojosa, además de un lago, una ría navegable, un auditorio al aire libre y una colección de esculturas distribuidas por todo el parque. Dispone también de carriles bici, pistas deportivas, zonas infantiles y un servicio de bicicletas gratuito.

El clima prehistórico de la Tierra se caracterizó por cambios prolongados en temperatura y humedad que no dejaron registros escritos ni instrumentales. Ese clima se reconstruye a partir de huellas indirectas, como sedimentos, fósiles o composiciones químicas conservadas en materiales antiguos. Las condiciones variaron entre periodos muy húmedos y fases secas, con oscilaciones que afectaron a la vegetación y a la disponibilidad de agua. También influyeron procesos como la evaporación intensa en regiones áridas y la circulación atmosférica distinta a la actual.

Estas variables se conocen de forma fragmentaria, porque los indicadores conservados suelen ser escasos y difíciles de interpretar. Esa limitación hace necesaria la identificación de registros físicos que permitan medir humedad y comportamiento del agua en épocas muy remotas.

La falta de registros obligó a buscar indicadores físicos muy concretos

Un equipo de la Universidad de Nuevo México publicó un estudio que identificó en los equisetos un fraccionamiento extremo de isótopos de oxígeno que permite reconstruir la humedad y el clima de la Tierra prehistórica a partir de registros vegetales fósiles. El trabajo demostró que el agua que circula por estas plantas adquiere una composición isotópica fuera de los rangos habituales en la Tierra. Esa señal química conserva información sobre evaporación y humedad ambiental. El hallazgo abre la posibilidad de medir condiciones climáticas antiguas con un nivel de detalle que no estaba disponible.

El equipo recogió muestras de equisetos lisos a lo largo del río Grande, en Nuevo México, y analizó el agua contenida desde la base hasta la parte superior de cada tallo. Las mediciones mostraron una evolución progresiva de los isótopos de oxígeno conforme el agua ascendía por la planta. En la zona superior, los valores alcanzaron niveles que antes se habrían descartado como errores analíticos. El seguimiento vertical permitió asociar esos cambios a la pérdida continua de agua por evaporación a lo largo del tallo.

Los resultados se presentaron en una conferencia internacional de geoquímica celebrada en Praga. Allí se expuso que las proporciones medidas coincidían con las observadas en algunos meteoritos. Zachary Sharp, profesor del Departamento de Ciencias de la Tierra y Planetarias y director del trabajo, explicó durante esa presentación que “si encontrara esta muestra diría que procede de un meteorito”. Esa comparación puso de relieve hasta qué punto el proceso observado amplía los límites conocidos del fraccionamiento isotópico en la Tierra.

Los fitolitos permiten conservar señales climáticas durante milenios

El estudio también analizó el potencial de los equisetos fósiles. Estas plantas, que en el pasado alcanzaron alturas de hasta 30 metros, generan estructuras microscópicas de sílice llamadas fitolitos, que pueden conservar durante millones de años la señal isotópica del agua. Según Sharp, “estos registros permiten reconstruir la humedad ambiental de épocas muy antiguas”. De ese modo, los fitolitos funcionan como indicadores físicos de humedad en periodos sin registros directos.

El descubrimiento mostró que los equisetos actúan como destiladores naturales extremos. La estructura hueca del tallo y la pérdida continua de agua producen una separación muy marcada entre isótopos ligeros y pesados. Ese mecanismo explica por qué se generan valores que antes parecían incompatibles con procesos terrestres. El comportamiento observado, por lo tanto, resuelve las dudas previas sobre mediciones anómalas en plantas de zonas desérticas.

El estudio, publicado en Proceedings of the National Academy of Sciences, se suma a otras aportaciones de la Universidad de Nuevo México en geociencias. La identificación de este registro vegetal permite avanzar en la reconstrucción de climas del pasado profundo. Con ello se amplía el conjunto de herramientas disponibles para entender cómo funcionaban los sistemas climáticos de la Tierra mucho antes de la presencia humana.

Barcelona se prepara para recibir la séptima edición de Flors al Mercat, una cita ineludible que transformará la Plaça Margarida Xirgu. Este festival, consolidado como el evento floral por excelencia de la ciudad condal, inundará el barrio del Poble-sec con una explosión de aromas y colores primaverales durante este inminente fin de semana. El recinto abrirá sus puertas desde las diez de la mañana hasta las ocho de la tarde tanto el sábado como el domingo, ofreciendo un refugio verde en medio del asfalto urbano barcelonés en el que los visitantes podrán sumergirse en un ecosistema dedicado íntegramente al respeto por la naturaleza y la creatividad botánica. Los menores de doce años disfrutarán de acceso gratuito, facilitando así que familias enteras puedan participar en esta celebración comunitaria del mundo vegetal. 

Se trata de una oportunidad única para reconectar con el entorno natural sin salir de la metrópolis, disfrutando de un ambiente saludable y creativo. Esta edición promete superar las expectativas, consolidando a Barcelona como un referente en festivales de estilo de vida plenamente sostenible. Y es que se trata de un impresionante despliegue de floristerías y viveros que traerán lo mejor de sus cultivos directamente a la plaza. Entre los participantes destacados de esta edición de 2026 se encuentran proyectos como Casa Pampa, especialistas en jardinería urbana, y Bromelia BCN, con sus curiosas plantas aéreas. Los asistentes podrán descubrir desde flores frescas cultivadas de forma orgánica por Flora et Labora hasta especies de colección y plantas tanto de interior como de exterior. 

El objetivo principal es acercar el verdor a la ciudadanía, fomentando tendencias que apuestan por la biodiversidad y la belleza de lo silvestre en casa. Pasear entre los puestos será una experiencia sensorial completa, donde el perfume de los pétalos se mezclará con la frescura de las hojas verdes y aromáticas. Cada ejemplar a la venta representa un compromiso con la jardinería sostenible y la producción de proximidad que define la identidad del festival. Además de flores frescas, habrá una gran oferta de plantas preservadas y arreglos secos que permiten llevar la naturaleza al hogar de forma duradera. La variedad es tan amplia que tanto expertos botánicos como principiantes encontrarán el ejemplar perfecto para transformar cualquier rincón de su vivienda.

Más allá de los ramos y las macetas, Flors al Mercat destaca por ser un escaparate excepcional para la artesanía local inspirada siempre en el universo botánico. En esta ocasión, la cerámica tendrá una relevancia especial con piezas decorativas y de uso cotidiano firmadas por marcas de renombre como Sajara Ceramics y Common Clay. Los artistas botánicos también mostrarán su talento a través de la ilustración y técnicas tradicionales como la cianotipia, representada por proyectos creativos como Blaus de Prússia. Los visitantes encontrarán una variada selección de productos eco-friendly que incluyen cosmética natural, velas hechas a mano y joyas que capturan la esencia vegetal.

Este mercado verde no solo vende objetos, sino que promueve un estilo de vida consciente y apoya a creadores que utilizan materiales respetuosos con el entorno. Cada parada cuenta una historia de conexión profunda entre el arte y la naturaleza, invitando, no solo a los barceloneses que lo visiten, a un consumo mucho más responsable. La oferta se completa con perfumes naturales, acuarelas orgánicas y objetos de decoración fabricados con fibras vegetales que evocan la calidez de la primavera. Es un espacio ideal para descubrir marcas locales con una identidad propia muy marcada y un fuerte compromiso con la ecología.

La filosofía que impulsa el festival es su carácter estrictamente 100% plant-based, una declaración de principios que impregna cada rincón del evento barcelonés. Desde su origen, esta cita ha evolucionado para convertirse en un referente de la divulgación de la jardinería más ecológica y creativa del momento actual. El festival busca inspirar a los ciudadanos a adoptar prácticas más sostenibles en sus hogares, demostrando que es posible integrar el verdor de manera funcional. Se trata de un espacio donde el diseño consciente y la comunidad conviven en perfecta armonía bajo el sol de la primavera en la plaza. 

Los organizadores mantienen firme su compromiso de ofrecer una alternativa de ocio que minimice el impacto ambiental y promueva el respeto por el planeta. Esta visión integral convierte a Flors al Mercat en mucho más que un simple mercado de flores convencional, siendo una experiencia educativa completa. El evento se posiciona como una respuesta necesaria a la creciente demanda de actividades urbanas que prioricen el bienestar y la responsabilidad ecológica. Por ello, cada detalle, desde los materiales de los puestos hasta los talleres propuestos, sigue estrictos criterios de sostenibilidad y conciencia medioambiental.

Bingo para los más pequeños

Una de las grandes novedades que marcará la edición de 2026 es el esperado ‘bingo plantil’, una actividad lúdica donde las plantas son las protagonistas. En lugar de números tradicionales, en este original juego se cantarán nombres de especies vegetales, creando un ambiente de diversión y aprendizaje entre los asistentes. Los participantes tendrán la oportunidad de ganar premios excepcionales que incluyen ejemplares de Philodendron xanadu, peonías espectaculares y exclusivos ramos de flores secas. También se sortearán piezas de cerámica únicas, productos de cosmética natural, aceites esenciales y kits de cultivo para iniciarse con éxito en la jardinería. Las sesiones de bingo están programadas para el sábado a las doce del mediodía y el domingo a las tres de la tarde en el recinto. Esta iniciativa busca dinamizar el festival y premiar la pasión de los amantes de las plantas con experiencias y objetos de alto valor artesanal. Es una forma amena de aprender sobre botánica mientras se disfruta de la emoción del juego en un entorno rodeado de naturaleza y amigos. La organización espera que esta actividad se convierta en uno de los momentos más memorables y concurridos de todo el fin de semana primaveral.

Expertos en botánica ofrecerán charlas sobre sostenibilidad y cuidados específicos, resolviendo las dudas más comunes sobre el riego, la luz y el sustrato. Estas actividades fomentan el intercambio de saberes entre profesionales y aficionados, creando una red de apoyo para que el verde prospere en la ciudad. La educación ambiental se presenta así de una forma amena, accesible y profundamente colaborativa para todo tipo de público que visite el mercado. Habrá demostraciones en vivo sobre cómo trasplantar correctamente y sesiones dedicadas a técnicas sencillas de propagación vegetal efectivas para el hogar. Es el espacio perfecto para resolver dudas y asegurar que las plantas domésticas crezcan sanas bajo la supervisión de auténticos profesionales del sector. Es, sin duda, la cita imprescindible para dar la bienvenida oficial a la primavera y descubrir las últimas tendencias mundiales del sector vegetal. 

Sevilla se transforma profundamente con la llegada de la primavera, cuando sus miles de naranjos florecen simultáneamente para inundar cada rincón con su fragancia. Esta tradición olfativa tiene raíces que se remontan a la mitología griega, vinculando a Hércules con la mística “manzana de oro” que hoy identificamos como la naranja. Fueron los árabes quienes, buscando la felicidad y el bienestar, extendieron estos árboles por Andalucía hasta convertirlos en un sello de identidad visual y aromática. En la actualidad, el impacto de las flores blancas sobre las hojas verdes dota a la ciudad de una atmósfera mágica e inconfundible. Pasear por sus avenidas permite descubrir cómo este aroma ha pasado de ser un remedio medicinal a convertir a la ciudad en un centro mundial del perfume. Y es que la esencia del azahar no es solo un adorno, sino un componente esencial de la memoria colectiva de la ciudad.

Durante los meses de marzo y abril, estas flores hacen el aire se vuelva dulce, invitando a residentes y turistas a una experiencia sensorial única. Es el momento perfecto para iniciar un recorrido que nos transporte por la historia viva de la capital hispalense. Una buena ruta puede comenzar en el casco antiguo, específicamente en la emblemática calle Alemanes, situada estratégicamente junto a la majestuosa Catedral. En este enclave, los naranjos en flor bordean la vía histórica y crean un entorno mágico donde el olor a azahar se mezcla con la arquitectura gótica. Al caminar por este sector, la proximidad de la Giralda ofrece una de las estampas más bellas y aromáticas de toda la geografía sevillana. A pocos metros de allí se esconde la Plaza de Santa Marta, un remanso de paz que parece detenido en el tiempo tras un estrecho callejón. Este rincón, rodeado de edificios de arquitectura puramente andaluza, permite disfrutar del azahar en un silencio que solo rompe el murmullo lejano de la ciudad. 

Los bancos de piedra invitan a los transeúntes a detenerse para inhalar profundamente la fragancia que desprenden sus cuidados ejemplares. Es aquí donde la historia del antiguo Hospital de Santa Marta se entrelaza con la frescura primaveral de los cítricos en flor. Este punto de partida nos sumerge de lleno en la esencia más pura de la Sevilla monumental y tradicional. Continuando el paseo, uno puede llegar a la calle Mateos Gago, una arteria vibrante donde los naranjos flanquean numerosos bares de tapas inolvidables. Desde esta posición, las vistas de la Giralda son imponentes mientras el aire se impregna con el dulce aroma que caracteriza a este barrio. Muy cerca se abre el Patio de Banderas, un oasis público enclavado dentro de las murallas del Real Alcázar sevillano. Plantados a mediados del siglo XIX, sus naranjos dotan al lugar de un entorno fresco y perfumado que atrae a todo visitante. El suelo de albero y la fuente central añaden una elegancia serena que potencia la experiencia olfativa de manera significativa. 

Llega el turno de la Plaza de Doña Elvira, considerada uno de los puntos más mágicos y románticos de la antigua Judería. Sus dimensiones modestas y su planta cuadrada concentran el perfume de tal forma que resulta casi embriagador al caminar. Los naranjos que la rodean enmarcan una escena de azulejos y fuentes que representa la estética regional más auténtica. Es, sin duda, una parada obligatoria para quienes buscan capturar la fragancia en su estado más concentrado.

Cruzando el río Guadalquivir, el barrio de Triana ofrece su propia interpretación de la primavera con sus rincones llenos de sol. La Plazuela de Santa Ana, presidida por la “Catedral de Triana”, se convierte en la parada fundamental de este itinerario al otro lado del río. En este espacio, el olor de las tapas se mezcla armoniosamente con el aroma del azahar intensificado por sus dimensiones reducidas. Al avanzar hacia la calle San Jacinto, nos encontramos en el alma pulsante del distrito, una vía llena de historia y vitalidad. Sus fachadas encaladas y adornos de azulejos se funden con los cítricos para ofrecer un viaje sensorial a través de la cultura local. El recorrido nos lleva inevitablemente a la Plaza de San Gonzalo, donde los naranjos enmarcan la parroquia de forma muy prominente. En este vecindario, todas las calles colindantes están bordeadas por árboles que crean una atmósfera envolvente y revitalizante. Es un refugio de alegría donde el azahar parece brotar con una fuerza especial bajo el cielo del barrio trianero. 

De regreso al centro, la Plaza del Museo ofrece un entorno sereno donde la vegetación de jacarandas y palmeras convive con los naranjos. Frente a la segunda pinacoteca más importante de España, las hileras de árboles frutales estallan en flores blancas. Este espacio es considerado parte de la Sevilla apolínea, de las calles y plazas más bellas de toda la capital. Muy cerca, la Plaza de la Magdalena y sus calles aledañas como San Pablo y Bailén también destacan por su significación olfativa. En estos lugares, el perfume del azahar se vuelve especialmente penetrante al caer la noche, creando un ambiente nocturno inolvidable. 

Siguiendo hacia el norte, la Alameda de Hércules se presenta como uno de los marcos urbanos más luminosos y transitados. Sus dos columnas históricas están sombreadas por cientos de ejemplares que perfuman un punto de encuentro lleno de creatividad. Pasear por esta zona permite deleitarse con la amplitud del espacio mientras se respira la esencia cítrica en cada paso. Es un lugar donde la vida social sevillana se fusiona perfectamente con el espectáculo de la floración primaveral.

Existen rincones menos concurridos pero igualmente fragantes, como la calle Canalejas, que ofrece una de las entradas al centro mejor perfumadas. Sus numerosos naranjos tiñen el suelo de blanco y llenan el aire con una concentración de aroma que sorprende gratamente. Otro tesoro es la calle Virgen de los Buenos Libros, una vía residencial pequeña cuya abundancia de cítricos crea un hábitat embriagador. No podemos olvidar la Plaza de Doña Teresa Enríquez, que conserva un encanto tranquilo entre las calles San Vicente y Miguel Cid. Flanqueada por hileras de naranjos, esta plaza invita a la contemplación lejos de las rutas turísticas más saturadas de la ciudad. Finalmente, la Plaza de San Lorenzo y sus calles próximas como Eslava o Hernán Cortés son paradas fundamentales de esta ruta.

Fuera del centro, también

Para los entusiastas que buscan la mayor densidad de árboles, es necesario mirar más allá del casco antiguo y sus plazas. Sorprendentemente, el lugar con mayor concentración es el Polígono San Pablo, que alberga incontables ejemplares entre sus calles. Le siguen de cerca el Parque de María Luisa y la ronda del Tamarguillo, consolidando al distrito Sur como el más verde. En barrios como Heliópolis, existen calles donde se superan los cien naranjos por cada tramo, como ocurre en la calle Júcar. Incluso en avenidas modernas como la de la Palmera o Ramón y Cajal, el azahar mantiene su presencia dominante y constante. Recorrer Sevilla en primavera es, en definitiva, caminar por una historia que se renueva con cada pétalo blanco. Es una experiencia efímera pero poderosa que marca el calendario emocional de quienes tienen el privilegio de vivirla. 

La primavera parece que no acaba de llegar cuando notamos el fresco y aunque no lo parezca, para las plantas es justo el momento perfecto para empezar. Muchas de las flores más populares del año necesitan sembrarse ahora, cuando los días comienzan a alargarse y la tierra empieza a templarse lentamente. Con un poco de previsión, unas macetas y algunas semillas bien elegidas, puedes conseguir que cuando llegue la primavera tu balcón o tu terraza se llene de flores vivas, alegres y de color. 

Antes de darte algunos nombres, repasemos algunos errores que todos solemos cometer llegadas estas fechas.

Errores comunes al sembrar flores para primavera 

Uno de los errores más habituales es sembrar demasiado pronto o demasiado tarde. Muchas plantas de floración primaveral necesitan varias semanas para crecer antes de producir sus primeras flores. Si se siembran cuando todavía hace mucho frío corremos el riesgo de que cuando intenten nacer se topen con este shock térmico que hace que no acaben de arrancar. Pensamos que somos nosotros los que estamos haciendo algo mal pero en realidad es la señal climática la que no está alineada con nuestros deseos. 

Por otro lado, si nos dormimos en los laureles y sembramos cuando la primavera ya está bien avanzada, la planta intentará desarrollarse cuando debería estar floreciendo. Digamos que hay cierto desfase entre lo que ocurre y lo que tendría que ocurrir.

Otro fallo muy frecuente es regar demasiado las semillas. Cuando sembramos tendemos a pensar que más agua significa más crecimiento, pero en realidad ocurre lo contrario. El exceso de humedad sumado a temperaturas inadecuadas puede pudrir las semillas o provocar hongos en el suelo; mala forma de comenzar… Lo ideal es mantener el sustrato ligeramente húmedo y nunca encharcado. Un buen truco es regar con un pulverizador para mantener estos primeros centímetros del suelo húmedos. La planta debe de activarse antes de comenzar a crecer de verdad. 

Por último, muchas plantas con flor necesitan mucha luz desde el primer momento. Cuando están en fase de semilla no es importante ponerlas al sol, es más, puede hacer que se sequen antes de comenzar su aventura, pero si se mantienen en interiores oscuros o lejos de una ventana, las plántulas crecerán débiles y alargadas. Una ventana luminosa o un balcón protegido suele ser el lugar ideal.

Seis flores que puedes sembrar ahora para una primavera colorida

Las petunias son probablemente las reinas de los balcones primaverales y una de las flores más utilizadas cuando se busca ritmo de color durante meses. Lo bueno de estas plantas es que a partir de la semilla crecen con bastante rapidez y, cuando reciben buena luz, desarrollan una floración continua que puede alargarse desde la primavera hasta bien entrado el verano. Necesitan bastante sol para mostrar su verdadero potencial y agradecen un riego moderado que mantenga el sustrato ligeramente húmedo sin encharcar. Su gran atractivo es la enorme variedad de colores que existen: rosas, violetas, blancas o incluso combinaciones bicolores.

Sin duda son una de las flores más agradecidas que existen y también de las más fáciles de cultivar si estás empezando. Germinan con rapidez, crecen con fuerza en pocas semanas y llenan el espacio de tonos amarillos y naranjas muy luminosos que anuncian la llegada de la primavera. Prefieren crecer con bastante luz (sol directo) pero toleran bien una semisombra clara. Respecto al riego, agradecen un riego moderado sin excesos, quizás un poco menos que las Petunias, ya que toleran bastante bien pequeños periodos de sequía. Otro detalle interesante es que sus flores atraen insectos beneficiosos como abejas y otros polinizadores, lo que ayuda mucho si tienes un pequeño huerto urbano. 

Estas plantas tienen un carácter alegre y algo silvestre que encaja muy bien en balcones donde se busca un estilo natural. Germinan con facilidad y en pocas semanas empiezan a desarrollar sus hojas redondeadas tan características, seguidas de flores en tonos amarillos, naranjas o rojizos que aparecen de forma continua durante toda la temporada templada. Crecen bien con bastante luz y no necesitan demasiados cuidados, ya que toleran pequeños periodos de sequía mejor que otras plantas de flor. Un detalle curioso es que tanto sus flores como sus hojas son comestibles y se utilizan a veces en ensaladas por su sabor ligeramente picante. Punto a favor. 

Son perfectas para quienes tienen algo más de experiencia y prefieren una floración más delicada y elegante. Sus flores son pequeñas, pero aparecen en tal cantidad que terminan formando auténticas nubes de color azul, violeta o blanco que cubren la planta casi por completo. Suelen empezar a florecer a principios de primavera y continúan durante muchas semanas si reciben buena luz y un riego regular que mantenga la tierra ligeramente húmeda. El efecto visual es muy especial, porque cuando la planta está en plena floración parece una pequeña cascada de color que suaviza cualquier rincón que sea algo feo. 

Las zinnias son una opción fantástica si te gustan las flores grandes y llamativas. A partir de la semilla crecen con bastante rapidez y, cuando las temperaturas empiezan a subir, producen flores redondeadas muy vistosas que recuerdan a pequeñas dalias. Necesitan bastante luz para desarrollarse bien y agradecen un riego moderado. Una de sus grandes ventajas es la enorme variedad de colores disponibles: blancos, rojos, rosas intensos, amarillos o naranjas que aportan mucha energía visual al conjunto de plantas. Si además se van retirando las flores marchitas, la planta suele seguir produciendo nuevas flores durante muchas semanas.

El Alyssum, también conocido como aliso marítimo, es una de esas plantas discretas que terminan convirtiéndose en protagonistas cuando empieza a florecer. Produce cientos de flores diminutas que forman pequeños racimos y terminan creando una alfombra blanca, rosada o violeta muy luminosa. Crece mejor con buena luz y un riego ligero pero constante, y cuando la planta está bien establecida puede cubrirse casi por completo de flores. Lo más chulo de esta planta es que desprende un aroma suave y dulce que recuerda a la miel, lo que resulta muy agradable en balcones o terrazas.

La superficie agrietada, la arena y la falta de agua hacen que muchos paisajes parezcan totalmente vacíos de vida. El Valle de la Muerte da precisamente esa impresión durante la mayor parte del año, y no es una ilusión. Este valle de California figura entre los lugares más secos y calurosos del continente norteamericano, con temperaturas estivales que pueden superar los 49°C y con precipitaciones muy escasas.

La vegetación es mínima y durante largos periodos el terreno parece inerte. Ese aspecto casi deshabitado tiene una explicación clara, porque gran parte de las plantas que viven allí pasan años escondidas bajo tierra en forma de semillas que esperan el momento adecuado para aparecer.

Un paraje extremo guarda brotes dormidos durante décadas

Una temporada de lluvias superior a la habitual ha provocado este año una gran aparición de flores en el Death Valley National Park, según el National Park Service. Amplias zonas del valle, normalmente cubiertas de tierra y rocas, han quedado tapizadas por colores amarillos, rosas o violetas.

El propio servicio del parque indicó que el fenómeno es el más intenso desde 2016. Esa transformación ocurre cuando varias semanas húmedas durante otoño e invierno activan semillas que permanecían latentes en el suelo.

El secreto está precisamente en esas semillas diminutas que pueden permanecer años enterradas sin germinar. Erik Rakestraw, responsable de botánica del Arizona-Sonora Desert Museum en Tucson, explicó que estas plantas desarrollaron una forma peculiar de sobrevivir al clima del desierto. “En forma de semilla es casi como si no existieran”, dijo.

Esencialmente, permanecen inactivas bajo la superficie hasta que llega una temporada adecuada. Cuando el agua empapa la tierra y las temperaturas empiezan a subir, germinan con rapidez, producen flores, generan nuevas semillas y vuelven a desaparecer bajo la arena.

Varias condiciones meteorológicas deben coincidir para que ocurra

Para que esa cadena funcione deben coincidir varias condiciones meteorológicas. La lluvia no puede llegar de golpe ni en tormentas violentas, porque arrastraría las semillas y dañaría las carreteras del parque.

David Blacker, director ejecutivo de la Death Valley Natural History Association, explicó que el tipo de precipitación también importa. “Necesitamos varios días de lluvia suave y persistente que empape el suelo”, dijo. Después deben llegar temperaturas templadas cuando el invierno termina. Si sopla viento fuerte o llega calor demasiado pronto, los brotes jóvenes se secan antes de florecer.

Cuando esas variables encajan, el valle cambia por completo durante unas semanas. En las zonas más bajas las flores suelen verse desde finales de invierno hasta mediados de marzo, según el National Park Service. Las áreas más altas tardan más en activarse, y allí la floración suele comenzar en abril y puede prolongarse hasta principios del verano. En años normales aparecen algunos ejemplares dispersos cada primavera. Sin embargo, cuando las lluvias son abundantes el suelo entero puede cubrirse de plantas, un fenómeno que solo ocurre de vez en cuando.

Miles de personas acuden cuando el desierto se cubre de pétalos

Ese espectáculo atrae a miles de visitantes. En la gran floración de 2016 más de 209.000 personas acudieron al parque para ver el paisaje transformado. La administración del lugar pide ahora prudencia a quienes acuden a fotografiar las flores.Está prohibido arrancarlas y también se recomienda caminar solo por senderos señalizados para evitar daños en las plantas.

Abby Wines, subdirectora del parque, explicó que la duración del fenómeno depende del tiempo que haga en las semanas siguientes. “Las próximas semanas serán el punto más intenso de la floración”, dijo.

Aun así, no todos los especialistas utilizan el mismo nombre para describir este fenómeno. Naomi Fraga, botánica del California Botanic Garden y profesora asociada en Claremont Graduate University, considera que el término popular puede resultar exagerado en algunos casos. “Yo personalmente no lo clasificaría como un gran episodio generalizado porque parece bastante localizado”, dijo en declaraciones recogidas por SFGATE.

La discusión terminológica, no obstante, no cambia el hecho principal. Durante unos días, un paisaje que suele parecer muerto muestra que bajo su superficie permanecía una vida en espera.

Una diminuta flor fósil en el yacimiento de un dinosaurio gigante como Patagotitan mayorum, un saurópodo que vivió a mediados del período Cretácico, hace aproximadamente 101 millones de años durante el Cenomaniense, en lo que actualmente conocemos como Sudamérica. Un hallazgo que aporta más información sobre la diversidad vegetal de la época y que conecta la Patagonia con Teruel, porque en el trabajo cuenta con la participación de la Fundación Conjunto Paleontológico de Teruel – Dinópolis. 

Los científicos, investigadores argentinos del Museo Paleontológico Egidio Feruglio – CONICET y de la fundación turolense, descubrieron este un nuevo género y especie en el yacimiento conocido como La Fecha, en la Patagonia argentina, del que también proceden los fósiles del dinosaurio saurópodo gigante Patagotitan mayorum.

Y sus características les han resultado peculiares. Según describen en la revista científica Cretaceous Research, se trata de una flor de pequeño tamaño, de entre seis y nueve milímetros de diámetro. Esa ha sido la excusa perfecta para bautizar esta nueva especie de angiospermas. 

El nombre elegido para la nueva especie ha sido Patagoflora minima, un juego de palabras que contrasta con Patagotitan mayorum, el dinosaurio más grande conocido hasta el momento que vivió hace aproximadamente 101 millones de años. En el caso de Patagoflora, proviene de dos palabras: Patagonia y flor. El apellido ha sido minima, que alude a su diminuto tamaño. 

En un comunicado, ambas organizaciones explican que este contraste es una manera de resaltar la diferencia abismal de dimensiones entre esta pequeña flor y el enorme saurópodo encontrado en el mismo yacimiento. Con tamaños diferentes, pero condenados a convivir en lo que actualmente se conoce como el yacimiento de La Flecha. 

Flores y dinosaurios, una rara combinación

Su ubicación es relevante, porque se trata de uno de los pocos casos en el mundo donde flores y dinosaurios aparecen preservados juntos. “Estos fósiles nos permiten reconstruir con mayor precisión el ambiente donde vivieron los dinosaurios más grandes que existieron. Aunque las coníferas eran el componente arbóreo dominante, las plantas con flor ya estaban diversificándose y es probable que incluso hayan formado parte de la dieta de algunos herbívoros”, explica Giovanni Nunes, del CONICET argentino. 

Además, estos fósiles constituyen uno de los registros de flores más antiguos de toda Sudamérica. También es uno de los mejores datados del antiguo continente Gondwana hasta la fecha, con una edad de 101 millones de años. 

Patagoflora minima es la última, pero no la primera. Ya se habían hallado plantas con flores de esta edad geológica en varios yacimientos de la provincia de Teruel, que también constituye una zona de especial relevancia para el estudio de la evolución de las angiospermas en nuestro planeta.

Cada año, con el final del invierno y la llegada de la primavera, distintas zonas de España experimentan un fenómeno natural que transforma los campos agrícolas y el paisaje rural. Árboles frutales de diversas especies comienzan a florecer, ofreciendo un calendario estacional que marca el inicio de la temporada primaveral. La aparición de flores varía según la región, la altitud y las condiciones climáticas, por lo que los periodos de observación no son iguales en todo el país y requieren atención a los cambios de temperatura y a la previsión meteorológica.

Este ciclo floral es relevante tanto para la agricultura como para el turismo de naturaleza, ya que permite recorrer territorios rurales en un momento en que los campos presentan un aspecto único. Desde finales de invierno hasta la primavera, los itinerarios pueden diseñarse alrededor de estas floraciones, combinando la observación del paisaje con rutas rurales y actividades al aire libre. La secuencia de flores que se observa en diferentes especies establece un marco temporal que guía los viajes y visitas durante estas semanas.

Floración del almendro

Las primeras floraciones de almendros aparecen desde febrero en distintas regiones de España, marcando el inicio del calendario natural de primavera. Sus flores, blancas con suaves tonalidades rosas, cubren los campos y laderas, siendo fácilmente visibles durante su periodo de máxima floración. Esta especie florece temprano, soportando temperaturas de hasta -3 grados, ya que sus flores están adaptadas para resistir heladas tardías en invierno, evitando así los riesgos de la sequía estival mediterránea.

En Tenerife, los almendros se adelantan al calendario peninsular y pueden observarse entre enero y febrero. Localidades como Santiago del Teide presentan campos volcánicos cubiertos por flores con cinco pétalos, que combinan blancos y rosas en un degradado gradual. Este fenómeno puede observarse en distintas partes de la isla y constituye un ejemplo de floración temprana fuera de las zonas mediterráneas del continente.

En la Región de Murcia, localidades como Cieza se convierten en un punto de referencia durante febrero y marzo. Allí, los almendros se suman a otros frutales de hueso, como melocotoneros, ciruelos, albaricoqueros y nectarinos, generando un mosaico cromático que cubre extensas superficies de cultivo. La concentración de flores permite a los visitantes recorrer rutas rurales a pie o en vehículo, así como asistir a celebraciones locales relacionadas con la floración de estas especies.

Floración del melocotonero

Tras la floración de los almendros, los melocotoneros ocupan el protagonismo en el calendario primaveral. En Cieza, considerada la referencia nacional de este fenómeno, los frutales comienzan a florecer a mediados de febrero, aunque su máximo esplendor se observa durante marzo. Miles de melocotoneros cubren los campos con intensos colores rosas, con matices malvas o rojizos, distribuidos en extensas superficies de cultivo.

Los recorridos por Cieza permiten observar la floración desde diferentes perspectivas: a pie, en bicicleta o en bus. La localidad ha estructurado itinerarios que combinan la observación de las flores con el contacto con el paisaje rural y los cultivos tradicionales, ofreciendo una experiencia organizada para los visitantes. La floración de melocotoneros en esta zona se acompaña de otras especies frutales, manteniendo la continuidad de la floración durante varias semanas.

Un poco más al norte, en la comarca del Bajo Segre, Aitona (Lleida) despliega sus campos de melocotoneros a partir de marzo, extendiéndose a lo largo de amplias hectáreas de cultivo. La floración se concentra en los frutales de la zona y permite planificar itinerarios turísticos centrados en la observación del fenómeno natural y los paisajes agrícolas.

Floración del cerezo

La Oficina de Turismo del Valle del Jerte (Cáceres) ha puesto a disposición de los turistas, a través de Internet, la información con respecto al estado de la floración de los cerezos jerteños para este año. La floración de los cerezos no se produce cada año en una fecha fija, sino que puede variar dependiendo de las condiciones meteorológicas. Lo normal es que se produzca entre el 20 de marzo al 10 de abril aproximadamente y suele durar unos diez días.

Además, la floración no se produce simultáneamente en toda la comarca, sino que primero florece la zona más baja y cálida del Valle y va avanzando hasta culminar en las zonas más altas y frías. Si las temperaturas durante la primera quincena de marzo no son muy frías, podría producirse en la segunda quincena de ese mes. Pero esto es sólo una estimación, las fechas pueden variar dependiendo de las condiciones meteorológicas.

Para conocer el momento de la floración con más exactitud, puedes acceder al blog oficial de Turismo del Jerte, que ofrece una imagen sobre el estado de la floración que cambiará cada 24 horas cuando se acerque el momento.

A medida que avanza el año, los campos comienzan a desvestirse de los colores del invierno y engalanarse de tonos vivos e intensos. En el caso de Cieza, en la Región de Murcia, el paisaje se colorea de un rosa y fucsia intenso. Se trata de un fenómeno que este año da comienzo el 12 de febrero, y que se extenderá hasta el 22 de marzo.

De acuerdo con el Club España en floración, a lo largo de nuestro territorio se presentan hasta doce floraciones, entre las que se encuentra el almendro, el melocotonero, el endrino, el cerezo, el ciruelo, el manzano, el cítrico, el piorno, el girasol, la lavanda, la amapola y la camelia. En el caso de la Región de Murcia, la comunidad florece en más de una ocasión: melocotón, azahar o lavanda son algunas de las floraciones que protagonizan el calendario murciano en flor hasta el mes de agosto.

En Cieza la floración es del melocotonero, repartido por unas 13.000 hectáreas de este territorio de la comarca de la Vega Alta del Segura. La flor de este frutal de hueso está formada por varios pétalos bicolores, de rojo pálido y blanco, tonalidades que se degradan a un rosáceo suave. Estas flores se distribuyen sobre las ramas gruesas y nudosas del melocotonero, un árbol de pequeño tamaño. En Cieza, el melocotón porta el sello de Identificación Geográfica Protegida, y se espera que su periodo de recolección inicie desde finales de mayo y se extienda hasta octubre.

El pasado año se superaron las 350.000 toneladas de producción de fruta de hueso en Cieza: más de 285.000 toneladas de melocotón, 59.000 de albaricoque, 7.500 de ciruela y 3.700 de cereza. Y es que, aunque la floración en Cieza la protagoniza el melocotonero, con unos cinco millones de árboles repartidos por todo el territorio, otros frutales florecen en esta época. Se trata de los paraguayos y los nectarinos, con una flor de una suave tonalidad rosada; y los ciruelos, albaricoqueros y almendro, con una flor pequeña, blanca y delicada. La floración simultánea de estos árboles frutales componen una paleta de color variada y cambiante, sujeta a lo plantado por el agricultor y las inclemencias del tiempo.

Visitas guiadas, arte y música

Alrededor de la floración en este municipio han surgido cantidades ingentes de oferta turística. Se han organizado visitas guiadas a los campos en flor, pero también todo tipo de actividades culturales y gastronómicas. El programa está planificado con actividades distribuidas a lo largo de todo el día, con rutas por la mañana, oferta gastronómica al mediodía y paseos por la tarde.

El pistoletazo de salida tendrá lugar el 12 de febrero, con música de jazz en directo, y se alargará hasta el 22 de marzo, a pocos días de la Semana Santa. Habrá actividades deportivas, como rutas senderistas a lo largo del campo ciezano, además de caminatas, paseos moteros, torneos de pádel y propuestas de multiaventura.

Ya en el municipio tendrán lugar múltiples espectáculos y conciertos en el Teatro Capitol y otros espacios del municipio, además de iniciativas como el concurso de pintura rápida, mercadillos de artesanía y muestras de danzas y folklore tradicional. También tendrá lugar una feria gastronómica, donde el melocotón protagonizará los menús y degustaciones de este evento.

A la hora de contemplar la floración, existen varias paradas recomendadas, ya sea por su historia y patrimonio o porque su altura estratégica ofrezcan una estampa memorable:

Otras floraciones en la Región de Murcia

La Región de Murcia florece en múltiples ocasiones a lo largo de todo el año: desde el Valle del Ricote, pasando por Mula y Moratalla, las floraciones comienzan en febrero, y se extienden hasta agosto:

No hace falta viajar a Japón ni esperar a los cerezos de Kioto para hablar de sakura. En Cataluña, el equivalente emocional —y paisajístico— llega cada año con la floración de los almendros en Cataluña, un fenómeno breve, delicado y absolutamente hipnótico que este 2026 se ha adelantado unas semanas. Y hay un lugar donde se vive con una intensidad especial: Arbeca, en pleno corazón de Les Garrigues.

Arbeca, cuando el invierno se rinde

Cada febrero, los campos que rodean Arbeca se transforman. Allí donde durante meses solo hubo troncos retorcidos y tierra seca, de pronto aparece un mar de flores blancas y rosadas que lo cambia todo. La floración de los almendros en Cataluña no solo anuncia que el frío empieza a aflojar, también convierte esta zona de Les Garrigues en uno de los paisajes más bellos —y más frágiles— del año.

El almendro es el primer frutal mediterráneo que se atreve a florecer. Lo hace cuando aún no está claro si el invierno ha terminado del todo, y quizá por eso su belleza tiene algo de desafío. En Arbeca, además, muchos de estos árboles son centenarios, con troncos gruesos y retorcidos que contrastan con la delicadeza casi japonesa de la flor.

Cuando cae la tarde y llega la llamada hora dorada, el espectáculo se vuelve todavía más intenso. El sol se cuela entre las raíces, las sombras se alargan y el paisaje adquiere una calma casi irreal. No es exagerado decir que aquí la sakura en Cataluña tiene acento propio.

Los mejores paisajes de almendros en flor

La singularidad de Arbeca no está solo en la cantidad de almendros, sino en cómo se distribuyen sobre una meseta abierta que permite que la luz del atardecer lo inunde todo. Las zonas más recomendables para pasear —siempre por caminos autorizados— son el Pla de la Floresta, el Pla de les Encinas, el Pla de Castellots y el Pla de les Borges.

En todos ellos, los almendros en flor en Arbeca dibujan un paisaje continuo, sin grandes desniveles, perfecto para caminar sin prisas, ir en bicicleta o simplemente detenerse a mirar. Es uno de esos lugares donde no pasa nada y, precisamente por eso, pasa todo.

Ruta de los almendros en flor: una escapada sencilla

La llamada Ruta de los Almendros en Flor es una de las formas más accesibles de disfrutar de este fenómeno. Parte del camino pavimentado entre Arbeca y la Floresta y recorre varios de los puntos más fotogénicos de la zona. Es una ruta fácil, apta para todos los públicos, y permite entender por qué Les Garrigues se ha convertido en un referente de la floración de los almendros en Cataluña.

El tramo entre Arbeca y la Floresta es, sin duda, el más espectacular: grandes extensiones de árboles en flor creando una explosión de blancos y rosas. Para quienes busquen algo más tranquilo, la carretera hacia Els Omellons ofrece campos más pequeños pero con una sensación de intimidad muy especial.

Conviene recordarlo: el acceso es libre, pero solo se puede entrar en terrenos señalizados. Este paisaje es tan bonito como vulnerable.

Mucho más que flores: una escapada a Les Garrigues

Aprovechar la ruta de los almendros en flor es también una excusa perfecta para descubrir Les Garrigues con calma. Una comarca extensa, poco poblada y marcada por campos de olivos que producen una de las variedades de aceite más apreciadas del mundo. Aquí no hay prisas ni grandes multitudes, algo que se agradece especialmente en temporada de floración.

La capital comarcal, Les Borges Blanques, y los pequeños pueblos del entorno mantienen ese equilibrio entre vida rural y paisaje que hace que la escapada funcione tanto en familia como en solitario. Y aunque la floración es efímera —febrero y principios de marzo suelen ser el mejor momento—, la sensación de haber llegado “a tiempo” se queda durante semanas.

Cuando Cataluña también florece

Febrero y marzo son meses clave para ver florecer almendros, melocotoneros y, más adelante, cerezos en distintas comarcas catalanas. Pero Arbeca tiene algo especial. Quizá sea la antigüedad de sus árboles, quizá la luz, quizá el silencio. O quizá sea que aquí la sakura en Cataluña no se vende como postal, sino que se vive como lo que es: un recordatorio breve y hermoso de que el ciclo vuelve a empezar.

Y eso, aunque solo dure unos días, siempre merece la escapada.

Cada primavera, Holanda se convierte en un cuadro viviente -y aunque quede mucho todavía, no te fies porque ¡los fans de los tulipanes reservan los viajes a año vista!-. Kilómetros de campos se tiñen de rojo, rosa, amarillo y violeta: los colores de los tulipanes holandeses, el símbolo por excelencia del país.

Pero si estás pensando en viajar en 2026 para vivir este espectáculo natural, conviene saber cuándo y dónde ver los tulipanes en su máximo esplendor, y cómo hacerlo sin perderte entre tanto color.

Cuándo florecen los tulipanes en Holanda

La floración de los tulipanes depende del clima de cada año, pero suele tener su punto álgido entre mediados de abril y principios de mayo. Antes de eso, los campos ya ofrecen una transición de colores que merece la pena:

Si estás planeando tu viaje, la Semana Santa o las vacaciones de Pascua suelen coincidir con el mejor momento para visitarlos.

Bollenstreek, la región de los bulbos

La ruta más clásica para ver campos de tulipanes en Holanda es el Bollenstreek, literalmente “la región de los bulbos”. Se extiende entre Leiden, Haarlem y Lisse, y es aquí donde la postal holandesa cobra vida: molinos, canales y campos de flores que se pierden en el horizonte.

El corazón de esta zona es el parque Keukenhof, conocido como el jardín de Europa. Abre solo durante la primavera y concentra más de siete millones de flores plantadas a mano cada año. No hay riesgo de llegar y encontrar el campo vacío: en Keukenhof siempre hay tulipanes en flor. Además, el parque organiza exhibiciones, esculturas florales y rutas temáticas ideales para recorrer en familia o en pareja.

Si prefieres ver los campos al natural, puedes recorrer el Bollenstreek en bicicleta, siguiendo las rutas señalizadas por el sistema Knooppunten. Son puntos numerados que enlazan caminos rurales y te permiten crear tu propio itinerario sin perderte entre los cultivos.

Eso sí, un consejo básico: no entres nunca en los campos. Los tulipanes se cultivan para exportación y un simple paso puede arruinar una hilera entera. Disfrútalos desde los caminos, y la foto será igual de espectacular.

Noordoostpolder, el festival del tulipán

Más al norte, en la provincia de Flevoland, se encuentra la zona menos turística pero más impresionante: el Noordoostpolder, una región recuperada al mar que hoy alberga más de 2.000 hectáreas de tulipanes. Aquí no solo se cultivan flores, sino también una tradición que se celebra cada primavera: el Tulpenfestival, que en 2025 se celebrará del 18 de abril al 4 de mayo.

Durante esas semanas, el paisaje se convierte en una alfombra de colores que se puede recorrer en coche o en bicicleta, siguiendo rutas perfectamente señalizadas. Hay incluso paradas recomendadas con miradores, talleres de floristería, degustaciones locales y actividades familiares. La zona de Emmeloord es el epicentro del festival, y ofrece algunos de los campos más extensos del país.

Noordoostpolder es la cara más auténtica del mundo del tulipán: menos masificada que Keukenhof, más cercana al día a día de los agricultores. Aquí la experiencia se vive entre granjas, molinos y caminos rurales que parecen sacados de una postal.

Otros lugares para ver tulipanes

Si te apetece salirte de las rutas más conocidas, también puedes visitar los campos de Goeree-Overflakkee, al suroeste del país, o explorar las granjas privadas de Tulip Experience Amsterdam o Tulip Barn, donde por una pequeña entrada se puede entrar entre los tulipanes y hacer fotos sin prisas.

En todos los casos, el consejo es el mismo: madruga, lleva ropa cómoda y deja que la primavera te haga de guía.

Las plantas del desierto muestran una capacidad singular para sobrevivir en condiciones extremas. Su aspecto disperso y sus extensas áreas de suelo desnudo transmiten una imagen de aislamiento, aunque detrás de esa apariencia existe un orden oculto. Esa disposición no es fruto del azar, sino el resultado de estrategias que permiten aprovechar con precisión cada gota de agua disponible.

La observación detenida de grandes extensiones áridas revela una regularidad que escapa al ojo humano, un entramado que determina la vida vegetal en esas regiones y que ha despertado el interés de la comunidad científica.

Las regiones áridas esconden un orden natural que equilibra la vida entre el sol y la escasez

Un estudio publicado en la revista Proceedings of the National Academy of Sciences (PNAS) describe cómo la vegetación de los desiertos del planeta tiende a organizarse siguiendo un patrón denominado “hiperuniformidad desordenada”. Este concepto, tomado de la física, explica la forma en que los arbustos y hierbas de zonas áridas se distribuyen con una sorprendente regularidad a gran escala, a pesar de parecer aleatorios cuando se observan de cerca. Los investigadores analizaron imágenes de 425 áreas áridas en varios continentes y constataron que aproximadamente una de cada diez mostraba esta estructura oculta.

La idea puede visualizarse imaginando una multitud que busca mantener cierta distancia personal sin seguir filas exactas. Cada individuo ocupa su sitio sin formar una cuadrícula, pero el conjunto conserva una densidad constante. En los desiertos ocurre algo similar: las plantas parecen dispersas, aunque su distribución se mantiene estable cuando se mide sobre extensiones de entre 50 y 500 metros. Esa estabilidad crea lo que los científicos denominan hiperuniformidad desordenada.

El concepto nació en los laboratorios de física a comienzos del siglo XXI, cuando se observó en materiales y cristales un comportamiento que combinaba aparente desorden con regularidad interna. La novedad del trabajo dirigido por Wensi Hu, de la Universidad de Nankín, es haber detectado el mismo principio en paisajes completos. Según explicó, el hallazgo demuestra que los ecosistemas áridos pueden compartir propiedades con sistemas físicos que se autoorganizan sin intervención externa.

Para comprobarlo, el equipo recurrió a un análisis estadístico basado en fluctuaciones de densidad en lugar de simples distancias entre plantas. Esta técnica permitió detectar la uniformidad de la vegetación en regiones de Australia, África o América. Lijuan Cui, de la Academia China de Silvicultura, afirmó que esa regularidad “permanece invisible para el ojo humano y solo aparece cuando se estudia la variación de densidad a gran escala”.

La misma estructura que protege frente a la sequía también ralentiza la recuperación tras un cambio brusco

Los autores atribuyen este comportamiento a una combinación de cooperación y competencia. Las plantas cercanas pueden proteger el suelo del sol o del viento, mientras las más alejadas extienden raíces profundas para captar agua. Ese equilibrio acaba generando una estructura espacial estable. El modelo matemático utilizado por el grupo de investigación mostró que este tipo de organización mejora la retención de humedad y amplía el rango de aridez en que las comunidades vegetales pueden mantenerse activas.

El fenómeno también tiene un componente histórico. Al morir, las plantas dejan un suelo más fértil que favorece la germinación de nuevas semillas en el mismo punto. Con el paso del tiempo, este ciclo de renovación crea un mosaico que refuerza la eficiencia del sistema. Según Ricard Solé, de la Universitat Pompeu Fabra, “ese legado ecológico funciona como un proceso de reorganización aleatoria que, al repetirse, produce una estructura resistente”.

Los investigadores comprobaron que esta disposición permite aprovechar el agua de forma más eficiente. En este sentido, Miguel Berdugo, de la Universidad Complutense de Madrid, señaló que “esta organización colectiva incrementa la densidad de vegetación y permite mantenerla incluso en condiciones extremas”. Sin embargo, los autores destacan una consecuencia importante: la misma estabilidad que favorece la supervivencia también retrasa la recuperación tras una perturbación.

Sonia Kéfi, de la Universidad de Montpellier, explicó que “la formación de ese orden oculto requiere tiempo y, una vez alterado, la restauración avanza con lentitud”. Asimismo, Manuel Delgado-Baquerizo, del Instituto de Recursos Naturales y Agrobiología de Sevilla, añadió que “aproximadamente uno de cada diez desiertos estudiados presenta este patrón, lo que demuestra su extensión global”.

El descubrimiento muestra que los ecosistemas áridos poseen una arquitectura invisible que les permite persistir frente a la escasez de agua. Esa misma organización, sin embargo, los hace vulnerables a los cambios bruscos. Conocer su estructura ayuda a entender cómo se mantiene el equilibrio en algunos de los paisajes más frágiles del planeta.

Vuelve el Mercado de las Flores con motivo de la festividad de Todos los Santos. Tendrá lugar los días 30, 31 de octubre y 1 de noviembre en la Plaza Joquín Elizalde de Logroño. En esta edición, son cinco los establecimientos que participarn en este tradicional mercado que cuenta con la colaboración del Gobierno de La Rioja, a través de la ADER, FER y Ayuntamiento de Logroño.

El Mercado de las Flores se celebrará en la Plaza Joaquín Elizalde de Logroño los días 30 y 31 de octubre y el 1 de noviembre, en el siguiente horario:

Día 30 de octubre, de 8 a 20 horas

Día 31 de octubre, de 8 a 20 horas

Día 1 de noviembre,    de 8 a 14 horas

Para el sector de las floristerías, el tradicional mercado supone un gran porcentaje de su volumen de negocio. La Plaza Joaquín Elizalde se ha convertido en un espacio emblemático y en un recinto ideal para el desarrollo de esta actividad, muy conocido por todos los logroñeses.

El sector representado en la asociación, integrada en la FER, se pronuncia en estas fechas insistiendo en que los compradores de flores y plantas eviten la competencia desleal e intrusismo que puede producirse. En la plaza podemos adquirir todas las variedades de flores y plantas de temporada convenientemente cuidadas

Los floristas invitan a la ciudadía a apreciar el proceso de crecimiento, la calidad y el cuidado de las plantas y flores que comercializa, lo que representa una garantía.

Las floristerías participantes son: Flores Canoe, Bruma Flor, Viveros La Gisela, Flores Blanca y Floristería Delirouse.