La casa de Antonio Pérez en la ciudad de Cuenca se convertirá en un museo, según ha anunciado el presidente de la Diputación de Cuenca, Álvaro Martínez Chana, con motivo de la celebración del acto de homenaje al coleccionista, fallecido el pasado mes de diciembre.

Este espacio podría abrirse al público este mismo año, ya que como ha recordado Martínez Chana, “la casa de Antonio ya era un museo”. Además, la Institución provincial negociará con sus herederos para poder también hacer un proyecto en una segunda vivienda que tiene en el Casco Antiguo.

“Antonio ha sido un referente en todos los sentidos del arte contemporáneo por su forma de entenderlo, por su forma de abordarlo, por cómo se relacionaba con los artistas, pero sobre todo cómo ha conseguido que el gran público, que la gente que no es experta, aprendamos a entenderlo”.

El homenaje a Antonio Pérez se ha celebrado en el día en el que hubiera cumplido 91 años y ha comenzado en el Aula Magna de Bellas Artes, con invitados de la talla de Juan Manuel Bonet, Javier Rioyo, Carmen de Alvear y un gran número de amigos del promotor cultural.

La viceconsejera de Cultura, Carmen Olmedo, ha representado al Gobierno de Castilla-La Mancha en este evento y ha aprovechado para anunciar la llegada en un par de semanas de una exposición dedicada al grupo 'El Paso' que se podrá visitar en la sala de exposiciones Princesa Zaida.

“Quiero mandarles todo el cariño no solamente a la familia de sangre, a la familia personal de Antonio Pérez, sino también a esa familia artística que tiene repartida por todo el mundo”, ha dicho Olmedo.

Por su parte, el alcalde de Cuenca, Darío Dolz, ha comentado que él tiene cada día presente a Antonio Pérez, porque tiene un busto suyo en el despacho. “Yo creo que es trascendental en la vida y en la historia de la ciudad de Cuenca”, ha afirmado con rotundidad Darío Dolz.

Finalmente, el vicerrector del Campus de Cuenca, César Sánchez, ha querido subrayar que Antonio Pérez ha dejado una forma de hacer “que ha impregnado a nuestra facultad, nuestros estudiantes y nuestros profesores”.

´La muerte y la nada´ de Antonio Saura puede verse en la Fundación Antonio Pérez

La obra 'La muerte y la nada' del pintor y escritor Antonio Saura ya puede verde en la sede de la Fundación Antonio Pérez de la ciudad de Cuenca. Se trata de una colección de 27 dibujos originales del pintor, realizados entre 1987 y 1989, y 49 cartas originales manuscritas del escritor y pintor suizo, Jacques Chessex, tal y como ha explicado la viceconsejera de Cultura y Deportes, Carmen Teresa Olmedo.

Los veintisiete dibujos originales y cartas manuscritas entre los dos autores fueron adquiridos en 1999 por la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha y quedaron adscritos en 2007 al Museo Provincial de Cuenca. Desde 2018 hasta ahora han estado en la Sala Princesa Zaida.

Además, la viceconsejera de Cultura y Deportes ha anunciado que fruto de este convenio también se va a llevar a cabo una exposición sobre el grupo El Paso que se inaugurará en los próximos días en la sala de exposiciones Princesa Zaida.

Cabe destacar que en el año 2017 Antonio Pérez fue nombrado Hijo Predilecto de Castilla-La Mancha y se otorgó a su fundación la Medalla al Mérito Cultural.

Este viernes se ha celebrado en el Centro de Arte Contemporáneo de Cuenca el acto de donación de la familia Andrea a la colección permanente de la Fundación Antonio Pérez.

Se trata de los artistas Kees Andrea (La Haya, 1914-2006), patriarca de esta saga, su hijo Pat Andrea (La Haya, 1942) junto a su esposa Cristina Ruiz-Guiñazú (Marlagüe, Argentina, 1951), y los hijos Mateo Andrea (Buenos Aires, 1983) y Azul Andrea (Buenos Aires, 1988).

Las obras donadas estuvieron en una exposición realizada en 2023 en las sedes de la Fundación Antonio Pérez en Cuenca (Centro de Arte Contemporáneo) y en San Clemente (Museo de Obra Gráfica), que se llamó 'Pat Andrea. Retrato de una familia' y que comisarió Alfonso de la Torre, ha informado la Diputación en un comunicado.

Cada uno de ellos ha donado una de las obras presentes en dicha exposición: Gente en un cuarto blanco (1992) de Kess Andrea, Les mésanges (2017) de Pat Andrea, Naissant (2017) de Cristina Ruiz Guiñazú, Heaven (2016) de Mateo Andrea, y Palette nº0 (2022) de Azul Andrea.

Pat Andrea ha señalado que la donación surgió de forma espontánea a raíz de la relación “tan ejemplar, sorprendente y tan humana” que ha tenido toda la familia con la Fundación Antonio Pérez. Además, el pintor y escultor contemporáneo holandés, ha añadido que ahora su “padre estará para siempre en Cuenca”.

De estilos diferentes, padre e hijo se admiraban mutuamente y compartían el amor por el arte que, como él mismo describe, “puede ser de mil maneras diferentes y esa es su riqueza”. Esta donación hace del Centro de Arte Contemporáneo de Cuenca, un lugar único porque según ha manifestado Pat Andrea es el “único museo en el mundo donde pueda verse obra de varios artistas que sean familia y que estén vivos”.

Ha recordado a su padre, el único que falta, y del que ha contado cómo llego a España en la década de los 50 con una beca y cómo se enamoró de Cuenca. Los cuadros que pintó y todo lo que le contó su padre marcaron su vida. La exposición del 2023 fue el retorno de 'Los Andrea', una muestra que mostró la esencia del arte de cada uno de ellos, diferente pero unida por el deseo de mostrar “lo único y lo bello”.

En el acto han participado Pat Andrea, Cristina Ruiz-Guiñazú, Azul Andrea, el crítico de arte Alfonso de la Torre, la vicepresidenta de la FAP y diputada de Cultura, María Ángeles Martínez, el director de la FAP, Jesús Carrascosa, y el presidente de la Fundación Antonio Gala, Francisco Moreno.

Si hablamos de Cuenca, del imaginario popular extraemos las Casas Colgadas, su emblemática catedral o su Semana Santa, declarada de Interés Turístico Internacional. Sin embargo, existe un evento único que en año 2025 celebra su 62ª edición y que tiene lugar durante la Pascua. Es la Semana de Música Religiosa de Cuenca (SMRC). En palabras de su director artístico, Andoni Sierra, “el festival de música sacra más importante de España”.

La relevancia de este evento musical no se circunscribe únicamente al ámbito nacional. La SMRC encuentra un hueco exponencial en el entorno europeo. “Es un festival que tiene muchísimo prestigio, por el que han pasado grandísimos nombres de la interpretación especializada en la música sacra y que yo creo que sigue teniendo una reputación que hay que mantener y defender”, comenta Andoni Sierra, en una entrevista concedida a elDiarioclm.es

Cuenca como “gran plaza” de la música sacra que se extiende al mundo rural

La Semana de Música Religiosa de Cuenca se celebra este año del 12 al 20 de abril, coincidiendo con la Pascua y con una oferta de 16 conciertos de conjuntos musicales y solistas de reconocido prestigio. A lo largo de estos más de sesenta años han sido muchas “músicas maestras” las que se han podido escuchar en Cuenca. De ellas su director artístico destaca “las pasiones de Bach, el Réquiem de Verdi, el Réquiem de Mozart, el homónimo de Brahms, las cantatas de Bach o la música polifónica de Victoria o de Palestrina”.

La particularidad de la SMRC en más de sesenta ediciones es la “obra encargo”. Andoni Sierra explica que se trata “una obra de nueva creación escrita exclusivamente para este evento, que se ha compuesto pensando en una semana de música religiosa, y esto es un hecho que probablemente es único a nivel nacional e internacional. Y está en Cuenca”, presume el director artístico. Solo podrá escucharse en el festival conquense.

Grandes intérpretes y directores de música clásica como John Eliot Gardiner, Philippe Herreweghe o Ton Koopman han actuado en Cuenca. Sin embargo, la capital conquense no es el único lugar en el que van a celebrarse los conciertos. Desde la organización de la SMRC están “completamente comprometidos con llevar la música al mayor número posible de espacios y de poblaciones”, y es por ello que este 2025 habrá actuaciones en municipios de la provincia como Arcas, Alarcón, Belmonte y Cardenete.

2025, el homenaje a Gustavo Torner y Antonio Pérez

La Semana de Música Religiosa de Cuenca no es solo un espacio para conocer de cerca la música sacra. Dado que es un referente cultural en la ciudad, en la actual edición se apostó por rendir homenaje a dos conquenses que son igualmente “figuras fundamentales dentro de lo que es la vida cultural de Cuenca”. En primer lugar, al pintor y escultor Gustavo Torner, que en el mes de julio cumplirá cien años y que recientemente ha sido nombrado Hijo Predilecto de la ciudad.

Para el director artístico de la SMRC, Torner es una persona “muy vinculada” a la Semana de Música Religiosa y “que resulta fundamental para entender la evolución de la vida cultural conquense desde la segunda mitad del siglo XX”. La obra de Torner que representa una cruz es la cabeza de cartel de la edición 2025 de la SMRC. Asimismo, Andoni Sierra expone que se celebrará un “concierto homenaje a la figura de Torner en el que se estrenará una obra de encargo dedicada a su persona. Por otra parte, celebraremos cuatro conciertos en el espacio Torner, en el espacio que él diseñó en el Activo Convento de San Pablo, y un encuentro de música y pensamiento está dedicado a él que se llama 'Geometrías en la generación de Torner”.

Por otra parte, la Semana de Música Religiosa rinde homenaje al editor, coleccionista y gran divulgador del arte Antonio Pérez que, a pesar de “no tener la misma línea de conexión con la SMRC, es una figura importantísima en la vida cultural de Cuenca”, añade Sierra. Falleció el pasado mes de diciembre.

Un festival que pretende acercarse a la juventud

No es una novedad conocer que la juventud española tiene gustos musicales alejados de lo clásico o lo religioso. El director artístico de la SMR asegura en la entrevista que “el público asistente mayoritario a los conciertos de la Semana de Música Religiosa oscila entre los 50 y los 70 años”. Para la SMRC la juventud es “un público que hay que trabajar mucho y al que hay que atender”. Las personas menores de 30 años son “el público del futuro, un público sin el cual la música clásica no va a tener futuro ni continuidad”, señala Andoni Sierra. Desde la organización están estableciendo “acciones” para poder atraer a este público, como la Semana Abierta, donde la juventud tiene “gran protagonismo”

Desde la Semana de Música Religiosa de Cuenca ofrecen eventos que consideran “atractivos” para el público más joven, como puede ser “el concierto del Conservatorio Profesional de Cuenca, el recital de la Orquesta y el Coro del Profesional de Cuenca, un concierto de la Orquesta del Conservatorio Superior de Castilla-La Mancha, y un concurso para jóvenes talentos conquenses”, afirma Sierra. De este último concurso también realizarán un concierto con los ganadores del mismo.

Andoni Sierra considera que el hecho de que la juventud se acerque a la SMRC es “un camino de encuentro, donde tenemos que ser capaces de despertar en ellos la suficiente curiosidad para que se animen a dar ese paso”. A pesar de seguir incidiendo en este público más joven, desde la organización tienen claro que “todas las personas que se acercan al festival y que escuchan un concierto en directo y viven la experiencia de ese trabajo que no tiene trampa ni cartón, quedan muy satisfechos y muy tocados y se animan a repetir”.

Además, en los conciertos que no son gratuitos los menores de 30 años poseen un descuento significativo, pasando de los 25 euros de entrada general a 15 euros para este público joven.

Más de 60 años de historia dan para repetir

La Semana de Música Religiosa de Cuenca es un evento único a nivel nacional, especializado en un género que, después de varias décadas, sigue cautivando. A lo largo del recorrido del festival han actuado “grandes de la música clásica sacra”, incluso ha habido conjuntos musicales y solistas que han repetido.

Este año en concreto, tal y como señala Andoni Sierra, vuelve a actuar “la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid, que hace dos años ofreció una versión excelente de la Pasión según San Lucas de Penderecki”. En años anteriores se unieron a la Orquesta Barroca de Sevilla para ofrecer La creación de Haydn y “ambas interpretaciones fueron magníficas”. El director artístico de la SMRC afirma que “hemos considerado que la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid era la formación ideal para el estreno de la 'obra encargo' de este año, que está escrita para coro, orquesta y narrador, por lo que van a hacer un trabajo excelente”.

La Fundación Antonio Gala será la encargada de gestionar el Centro de Creadores Contemporáneos de Cuenca. Así lo anunciado el presidente de la Diputación de Cuenca, Álvaro Martínez Chana, durante la presentación de las instalaciones que se ubican en la Casa de la Demandadera, junto al alcalde de Cuenca, Darío Dolz.

El proyecto, que cuenta con una financiación del Consorcio Ciudad de Cuenca cercana a 1,2 millones de euros para las próximas tres anualidades, permitirá que 10 alumnos de entre 20 y 30 años, de las distintas ramas de arte y cultura, puedan formarse y residir en estas instalaciones durante el curso académico.

Los estudiantes, que contarán con cuatro tutores, desarrollarán proyectos artísticos que serán evaluados por la Fundación. El proyecto comenzará en mayo con la selección de los primeros alumnos y se desarrollará de septiembre a junio.

Martínez Chana ha destacado que esta “aceleradora de creadores” será una oportunidad única para que jóvenes talentos den un paso significativo en sus carreras. “Esos futuros artistas llevarán el sello de Cuenca, y quién sabe en qué se pueden convertir mañana. Quizá estemos formando a los grandes nombres del arte contemporáneo del futuro.

Asimismo, ha destacado el impacto que tendrá este proyecto en la dinamización del casco antiguo de Cuenca. “Estamos en un triángulo virtuoso: la Fundación Antonio Pérez, la Casa del Curato con nuestros artesanos, y ahora este centro de creadores. Este proyecto no solo enriquece nuestra oferta cultural, sino que también rinde homenaje a nuestro querido Antonio Pérez, quien tanto hizo por apoyar a jóvenes creadores”.

El Centro de Creadores Contemporáneos se ubica en la Casa de la Demandadera, unas instalaciones en cuya adecuación se han invertido 200.000 euros. Las obras han concluido y se están ultimando los últimos detalles de su equipamiento.

“Hoy es uno de esos días que quedan marcados en la trayectoria de quienes nos dedicamos al servicio público. Dar el pistoletazo de salida a este proyecto tan ilusionante, y al mismo tiempo recuperar para la ciudad un espacio tan singular como el Convento de las Carmelitas del siglo XVII, es motivo de orgullo. Este edificio, con tanto peso histórico, albergará un proyecto que está llamado a ser un referente cultural en Cuenca”, ha enfatizado Martínez Chana.

Durante su intervención, el presidente provincial ha destacado la singularidad de la Casa de la Demandadera, un lugar único por su ubicación y arquitectura. “Basta asomarse a las ventanas de cualquiera de las plantas para comprender la belleza de este espacio”.

La planta baja y los sótanos se destinarán a talleres y espacios de formación, mientras que las dos plantas superiores albergan las habitaciones para los residentes. Además, el edificio cuenta con cocina y comedor y espacios comunes, “ofreciendo un entorno integral para que los artistas puedan vivir y desarrollar su creatividad”.

Martínez Chana ha destacado que este edificio, que ha sido sede de distintas instituciones a lo largo de los años, había tenido un periodo de pausa, pero gracias al esfuerzo conjunto del Consorcio y todas las administraciones que lo integran, hoy podemos decir que su rehabilitación es una realidad“.

Un tributo a Antonio Pérez

Tanto el presidente de la Diputación como el alcalde de Cuenca han destacado que este proyecto es también un tributo a Antonio Pérez, fallecido el pasado 24 de diciembre. “Estoy seguro de que, de alguna forma, estará presente en este espacio, inspirando y guiando a estos nuevos creadores”, apostillaba Dolz.

Ha destacado la importancia del trabajo conjunto desarrollado por el Consorcio de la Ciudad de Cuenca, bajo su presidencia, para hacer realidad esta iniciativa. “Han sido años de esfuerzo y dedicación que han incluido la remodelación y adaptación del edificio”.

El Centro de Creadores Contemporáneos colaborará estrechamente con instituciones como la Facultad de Bellas Artes de Cuenca y la Escuela Cruz Novillo. “Contamos con una cantera magnífica de talento artístico, y confiamos en que estos espacios sigan nutriendo de creadores a este nuevo centro”, ha añadido Martínez Chana.

El presidente de la Diputación de Cuenca, Álvaro Martínez Chana, ha alabado el legado que deja en la provincia el coleccionista Antonio Pérez, fallecido el pasado 24 de diciembre a los 90 años, y ha asegurado que “el mejor homenaje se le puede dar es seguir haciendo crecer a la fundación y que brille con luz propia, porque así él lo quería”.

Martínez Chana ha señalado que todavía no hay fecha prevista para el homenaje público que se rendirá al seguntino, Hijo Adoptivo de Cuenca, pero ha adelantado que será “muy potente y acorde a la altura del personaje que era Antonio Pérez: una leyenda y una magnífica persona”.

El presidente de la Diputación ha reivindicado que Pérez ha dejado “un legado impresionante en lo que a cultura y arte se refiere”, ayudando a posicionar Cuenca de forma determinante como una ciudad de arte contemporáneo de referencia a nivel internacional, “pero sobre todo nos ha dejado un legado como ser humano que tiene para mí un valor incalculable y eso merece ser reconocido”. Por ello, organizarán el anunciado homenaje público, “pero el mejor reconocimiento que yo creo que le podemos hacer es seguir haciendo crecer a la fundación para que Cuenca tenga todavía más potencia desde el punto de vista cultural y artístico”.

En esta línea, la Fundación Antonio Pérez comienza el año haciéndose cargo de un espacio más, la Casa Zavala de Cuenca, y está trabajando con el Ayuntamiento de Tarancón para la próxima apertura de la sede en esta localidad, que se unirá a las que ya funcionan en la capital conquense, San Clemente, Huete y Sigüenza.

Trabajar para que surja “un segundo grupo El Paso”

Además, Martínez Chana ha augurado que la Fundación Antonio Pérez jugará un papel importante en el futuro Centro de Creadores Contemporáneos de la Casas de la Demandadera, situada en la calle Julián Romero, pared con pared con el convento que acoge la colección del coleccionista que nació en Sigüenza (Guadalajara).

El presidente provincial ha señalado que, aunque este Centro de Creadores será gestionado directamente por la Diputación, la fundación “tendrá mucho que decir” en este espacio que acogerá a jóvenes artistas, que abrirá sus puertas este año que tendrá entre sus premisas “que el disfrute de la gente sea máximo, pero que también genere actividad económica y empleo, que es el objetivo de cualquier inversión”.

Así, Martínez Chana ha defendido que “la cultura no es un gasto, es una inversión de futuro” y se atreve a imaginar los mejores resultados que podría dar esta incubadora de artistas, hasta el punto de preguntarse “¿por qué no puede salir un segundo grupo El Paso en la ciudad de Cuenca? Es la línea en la que debemos trabajar”.

La Fundación Antonio Pérez (FAP) ha recibido una importante donación por parte de la Fundación Antonio Berni de obras compuesta por siete cuadros del afamado artista Antonio Berni con las que se prepara una exposición para darlas a conocer al gran público antes de formar parte de la exposición permanente de la FAP.

Las obras de este maestro del arte argentino han sido donadas por la fundación que lleva su nombre al entender que la Fundación Antonio Pérez era el lugar perfecto para que estas obras se conserven al destacar que los valores y la filosofía de la FAP son similares a la que marcó la obra de Berni, informa la Institución provincial.

La diputada de Cultura, María Ángeles Martínez, ha destacado la “importancia y generosidad” de esta donación, que supone incrementar los fondos de la FAP tanto en cantidad como en calidad de las obras al tratarse de uno de los artistas más reconocidos de Argentina y que marcó las tendencias artísticas mundiales del siglo XX.

La diputada ha adelantado que una vez que se han recibido las obras se debe realizar un trabajo para su clasificación y preparación para poder exponerlas y que una vez que se haya terminado se realizará con ellas una gran exposición para darlas a conocer al gran público antes de buscar un emplazamiento definitivo en alguna de las sedes de la Fundación Antonio Pérez.

Antonio Berni fue artista argentino que nación en Rosario en 1905 y falleció en 1981. Un artista comprometido socialmente cuya obra se mueve entre el surrealismo y el expresionismo para acabar marcando el realismo social denunciando las injusticias y removiendo las conciencias.

Entre sus múltiples reconocimientos se puede destacar el Gran Premio Internacional de Grabado en la Bienal de Venecia o el nombramiento como miembro de la Academia Nacional de las Bellas Artes de Argentina.

Poeta, aventurero (Juan Marsé le llegó a llamar “El Anda-Ríos”), editor, coleccionista, artista, inquieto, amigo, compañero y buscador de tesoros de lo cotidiano. Antonio Pérez, el más pequeño de 12 hermanos, nació en Sigüenza (Guadalajara) en 1934, pero ha hecho de Cuenca su patria cultural. Una vida llena de encuentros, colaboraciones y acciones culturales que le llevaron a fijar su residencia en la ciudad de las Casas Colgadas en 1975, procedente de París, y a fundar después uno de los museos de arte contemporáneo más importantes del país.

Este mes se cumplen 25 años de la Fundación Antonio Pérez, la que lleva su nombre y que es todavía su legado en vida, aunque le gusta considerarlo como un proyecto común, “una gran familia”, gracias a la unión con cada uno de los creadores representados en el museo y en sus cuatro sedes.

Este editor curioso y multidisciplinar siempre cuenta que comenzó a coleccionar objetos echándolos a los bolsillos de sus pantalones de pana. Así alumbró una obsesión por la colección de objetos “cercanos y cotidianos” que en 1998 formaron el cuerpo de la Fundación. A partir de ese momento también comenzó a difundirse su faceta artística, que hasta entonces “había relegado para dar a conocer a otros creadores”, según detallan a elDiarioclm.es desde su entorno cercano.

Antonio Pérez llegó por primera vez a la ciudad de Cuenca a finales de los años 50. En este primer viaje conoció al artista Manolo Millares y al pintor y escritor Antonio Saura, con los que mantuvo una gran amistad, y gracias a los cuales comenzó su colección. Cuenca, en aquellos años, era una ciudad que vivía la cultura y el arte como nunca, que veía aparecer por sus calles a poetas, artistas plásticos, cineastas, llegados gracias al pintor y escultor Gustavo Torner.

Este último se empeñó en llevar a la ciudad a uno de los artistas más relevantes del momento. Lo consiguió, llegó y la cambió para siempre: Fernando Zóbel. Con él empezó todo, ya que Zóbel fue el responsable de crear la primera piedra, el primer eslabón, del Museo de Arte Abstracto Español. Tras este centro se gestó una estela cultural sin precedentes en España. Y con su estela llegaría también la Fundación Antonio Pérez.

Pero, ¿en qué consiste el coleccionismo de Antonio Pérez, su particular visión del arte? Desde joven la inquietud por buscar y encontrar objetos de la vida cotidiana ha sido una de sus grandes obsesiones.

A simple vista, se trata de “objetos banales o de desecho” siguiendo la línea del ready-made de Marcel Duchamp y los objets trouvés de Picasso. Pero “sometidos al filtro de su mirada le recuerdan a obras de otros artistas, creando así sus conocidos homenajes a otros artistas”, detallan desde la Fundación.

A pesar de haber realizado exposiciones en Madrid, Valencia, París o Milán, su labor como artista dedicado al “objeto encontrado” no era muy conocida, sólo lo había sido por sus amigos y los más allegados hasta que sus obras fueron expuestas en la Fundación. Ahora se cumplen 25 años de reconocimiento y proyección y aparecen expuestos por casi todas las salas del museo “en un continuo diálogo con el resto de las obras de la colección permanente”.

Son objetos curiosos que complementan los cuadros y esculturas junto a los que se encuentran expuestos y que de alguna forma trasladan la “mirada culta y especial que Antonio ha desarrollado toda su vida” para descubrir una obra artística allá “donde aparentemente no la hay”.

Desde que se inauguró la Fundación, en 1998, los fondos no han parado de incrementarse. Las donaciones han sido constantes y esto, junto con la idea de expandir la FAP por otros lugares que se tuvo desde el inicio, determinó que se buscaran nuevos lugares para albergar parte de la colección.

Hoy en día, reparte su colección en cuatro museos que completan la oferta de arte contemporáneo, tres en la provincia de Cuenca (Centro de Arte Contemporáneo, Museo de Obra Gráfica de San Clemente y Museo de Fotografía de Huete) y una sede en su ciudad natal, Sigüenza, el Centro de Arte La Plazuela, inaugurado este mismo año.

El recorrido del museo no está pensado para hacerse de forma lineal; los fondos no están organizados ni de forma cronológica ni por artistas (a excepción de las salas monográficas). El montaje del museo sigue una línea “puramente estética”, siendo el propio Antonio Pérez quien determina dónde se ubica cada obra que ocupa las salas del museo.

Las facetas de la vida de Antonio Pérez son infinitas. Antes de cumplir 20 años había publicado su primer poema y había recorrido las orillas del río Duero a pie (el primero de muchos de sus recorridos fluviales). En 1956 visitó a Ernest Hemingway en El Escorial y en 1957 el recorrido lo hizo siguiendo el cauce del Tajo. Posteriormente realizó un viaje a París, donde se instalaría definitivamente hasta 1975 cuando cambió esta ciudad por Cuenca.

En 1962 creó la editorial Editorial Ruedo Ibérico junto con José Martínez, trabajando posteriormente en varias imprentas y como traductor y librero. Ya en Cuenca crea en 1978 la Editorial Antojos, siendo el primer libro publicado con textos de J. Miguel Ullán y serigrafías de Antonio Saura bajo el título de 'Responsos', al que seguirían otros quince libros en los que participarían otros artistas, Equipo Crónica, Bonifacio Alfonso, Albert Ràfols Casamada o Joan Hernández Pijuán, entre otros.

“El personaje encontrado” de Semprún

Sus objetos encontrados comienzan a ver la luz en diferentes exposiciones de 1985 pero no es hasta 1994 cuando pone de largo su faceta de coleccionista en la exposición “Antonio Pérez y el Objeto Encontrado” en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Con los años han adquirido tanta fama que en 2003 el periodista Javier Semprún escribe 'El personaje encontrado. Conversaciones con Antonio Pérez en la Cuenca de su Fundación', dentro de la colección Atalaya de la Diputación Provincial de Cuenca.

Hace tan solo dos años, el Consorcio Ciudad de Cuenca, rindió homenaje a la figura de Antonio con la creación del 'Rincón de Antonio Pérez', un espacio en la bajada de la Plaza del Trabuco a la Ronda Julián Romero que se convertirá en un homenaje de la ciudad al artista.

El cuarto de siglo que cumple la Fundación se ha vestido de gala en octubre. En el reciente acto de celebración, junto a miembros de la familia de Antonio Pérez, el vicepresidente primero de Castilla-La Mancha, José Luis Martínez Guijarro,  realizó un repaso por la visión del artista. “Su intuición para encontrar objetos cotidianos ha atraído el arte de más alto nivel a esta ciudad convirtiéndola en un punto de encuentro cultural internacional”.

El Gobierno de Emiliano García-Page ha puesto marcha de una campaña que, desde los meses de abril y julio, promocionan en las estaciones de alta velocidad de Atocha (Madrid) y Joaquín Sorolla (Valencia), la Fundación Antonio Pérez.

Por su parte, el presidente de la Diputación de Cuenca y de la Fundación Antonio Pérez, Álvaro Martínez Chana, recordó el incremento del 130% el presupuesto de la Fundación desde que está al frente de la Diputación. “No se trata de un gasto sino de una inversión puesto que cada euro que se destina a cultura tiene un retorno incalculable”.

Un éxito que, ha asegurado, no se entendería sin los cuatro pilares en los que se asienta la Fundación como son el propio Antonio Pérez con su manera de entender el arte y la cultura y “su capacidad de contagiarlo a los demás”.

También el alcalde de Cuenca, Darío Dolz, valoraba la Fundación como “uno de los principales referentes artísticos y culturales de la ciudad” y ha celebrado la conmemoración de este 25 aniversario. Se ha acordado especialmente de Antonio Pérez, Hijo Adoptivo de la ciudad desde octubre de 2019, celebrando que “decidiera asentarse en Cuenca y dejar su impronta en la ciudad”, porque además “Antonio está en cada rincón de esta Fundación”.

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El Centro de Arte ‘La Plazuela’ de Sigüenza (Guadalajara) ha abierto sus puertas al público como la cuarta sede de la Fundación Antonio Pérez, gracias al convenio entre la Diputación Provincial de Cuenca, la Diputación Provincial de Guadalajara y el Ayuntamiento de Sigüenza. Una apertura que estado protagonizada por una exposición del artista alcarreño Juan Solo, conformada por cincuenta piezas, en la que rinde homenaje a través de sus ‘objetos encontrados’ a Antonio Pérez

Por este motivo, el Gobierno de Castilla-La Mancha ha anunciado la promoción del XXV aniversario de la Fundación Antonio Pérez en las estaciones de AVE de Madrid y Valencia, principales mercados emisores del turismo de la región y, esencialmente, de Cuenca. Lo ha avanzado el vicepresidente del Ejecutivo autonómico, José Luis Martínez Guijarro, durante la inauguración de esa nueva sede de la Fundación Antonio Pérez en Sigüenza, en Guadalajara, junto al presidente de la Diputación de Cuenca, Álvaro Martínez Chana; el presidente de la Diputación de Guadalajara, José Luis Vega; la alcaldesa de la localidad, María Jesús Merino; y el delegado de la Junta en provincia, Eusebio Robles.

Un acto en el que Martínez Guijarro ha explicado que esta campaña comenzará el próximo 1 de abril en la estación ‘Joaquín Sorolla’ de Valencia y se extenderá hasta el próximo mes de noviembre. “El 1 de junio arrancará la campaña en Atocha, donde se van a promocionar las cuatro sedes de la Fundación Antonio Pérez”, ha precisado.

La promoción, tal y como ha explicado el vicepresidente regional, se fundamenta en la colaboración entre el Ejecutivo de Castilla-La Mancha y Diputación conquense para amplificar la celebración del cuarto de siglo de esta fundación, “un referente cultural de la provincia de Cuenca”.

“Un antes y un después”

Por su parte, la alcaldesa de Sigüenza, María Jesús Merino, ha subrayado que la nueva sede de la Fundación marca “un antes y un después” en la ciudad. “Tiene un gran valor patrimonial, cuenta con un museo de arte diocesano, y también con una escuela de Arte, impulsada por nuestra concejala de Cultura, Ana Blasco, pero no contaba con una sala de arte contemporáneo. La apertura aporta calidad para la oferta cultural de nuestra ciudad. Nos ayuda en la pretensión de convertirnos en Patrimonio Mundial, yforma parte de los actos del IX Centenario de la ciudad”,

La nueva sede del coleccionista vinculado a Cuenca, pero de origen seguntino, contará con una sala dedicada a una pequeña muestra permanente que aunará una antología de obras de pintura, escultura, obra gráfica y fotografía de artistas del siglo XX y XXI y con algunos de los ‘objetos encontrados’ emblemáticos de Antonio Pérez.

Este espacio mostrará obras de figuras tan importantes como Manolo Millares, Antonio Saura, Rafael Canogar, Luis Feito, Bonifacio Alfonso, Rosa Torres, Equipo Crónica, Jean Marie del Moral, Luis Gordillo, Eva Lootz, Alfredo Alcaín, Victoria Santesmases, Jesús Ortega, Ricardo Cadenas, Ricky Dávila y Santiago Torralba, entre otros.

También se dedica una sala a exposiciones temporales tanto de los fondos de la Colección Antonio Pérez como de artistas y colectivos de artistas de gran recorrido y alcance dentro del arte contemporáneo nacional e internacional. Y, finalmente, se ha destinado un espacio concreto para homenajear a Antonio Pérez, donde se puede disfrutar de una parte muy pequeña de su colección de objetos.

El trabajo de treinta artistas se podrá ver en la muestra 'Corramos el es( )tupido velo. Artistas mujeres en la colección de la fundación Antonio Pérez', que se inaugurará este miércoles 1 de marzo. Se trata de una “pequeña pero extraordinaria muestra”, formada por una selección de obras de mujeres que pertenecen a la colección de Antonio Pérez, pero no están incluidas en el recorrido habitual de las salas permanentes de la Fundación.

Se podrán ver diversos lenguajes artísticos, desde el dibujo, pintura, collage, fotografía, grabado, así como objetos intervenidos y técnicas mixtas. “Las autoras nos desvelan sus líneas de investigación, despiertan la reflexión y nos invitan a compartir experiencias transmitidas, teniendo en cuenta el importante reflejo de los contextos -personales, profesionales y sociales- en la evolución de sus trayectorias artísticas”, explican desde la Fundación.

Además, señalan que no sólo se trata de una exposición temporal, sino de un evento que pretende “concienciar, visibilizar y aportar un granito de arena en la responsabilidad que conlleva generar conocimiento y cultura desde un espacio de arte preocupado por cuidar la igualdad y el respeto hacia una sociedad más justa”.

El proyecto quiere divulgar el arte producido por mujeres, y que también se acompañará de un programa de actividades, a desarrollar entre marzo y mayo, junto a la programación educativa, iniciada en 2022, en relación a las artistas/obras que forman parte de la colección expuesta de manera permanente.

“‘Hacer correr una cortina negra para ocultar, no mencionar y olvidar’ define, en parte, el título de esta exposición. Lo que se pretende verdaderamente es descubrir, salir de la oscuridad y aportar soluciones ante lo desagradable que es, que a día de hoy, la desigualdad y la ignorancia sigan siendo temas de confrontación relevantes. Con esfuerzo y colaboración hagamos que desaparezcan por completo”, recalcan desde la organización.

Las artistas que participan en la exposición son: Águeda de la Pisa, Ángeles Santos, Arsenia Tenorio, Carmen Álvarez- Coto, Carmen Calvo, Cristina Bruno, Elisa Palomino, Elisa Terroba, Etnia Lobi ( Burkina Fasso), Eva Lootz, Isabel Muñoz, Isis Saz, María Luisa Pérez Pereda, Marta Díaz Martínez, Paz Pérez Ramos, Sara Huete, Victoria Santesmases, Ágata Spetien, Barbara Fetis, Beatriz Hurtado, Concha Ybarra, Elena Alonso Ruiz, Esther Achaerandio, Gloría Martín, María José Gallardo, Rebeca Rodríguez, Vanesa Losada, Verónica Romitelli, Virginia Pozo Fernández.

Respira paz por sus cuatro costados. Un laberinto de salas asentadas en un antiguo convento de clausura de Carmelitas Descalzas del siglo XVII dan vida a la Fundación Antonio Pérez en Cuenca. El espacio museístico, con veinte años de historia, alberga una colección de arte contemporáneo de más de 5.000 piezas, de las que mil están expuestas y el resto en depósito, aunque se van variando periódicamente. “En cada rincón, tienes una sorpresa”, apunta el director de la entidad, Cirilo Pedro Novillo.

Y es que el visitante tan pronto puede descubrir pintura, como escultura, obra gráfica, fotografía, libros de artista y los famosos objetos encontrados de Antonio Pérez, cuya colección dio origen a este espacio en octubre de 1998.

En el centro de la capital se pueden encontrar joyas de artistas como Antonio Saura, Manolo Millares, Rafael Canogar, Luis Feito, Bonifacio Alfonso, Lucebert, Carmen Calvo, Andy Warhol, Equipo Crónica, Javier Pagola, Isabel Muñoz o Jean-Marie del Moral, entre otros.

Crecimiento exponencial

La Fundación echó a andar con 1.200 piezas pertenecientes al coleccionista, artista y editor Antonio Pérez. Veinte años después, la colección ha crecido exponencialmente y cuenta con otras dos sedes en la provincia: el museo de obra gráfica de San Clemente y el de fotografía de Huete. La entidad comenzó su andadura tras la donación que Antonio Pérez realizó a la Diputación de Cuenca de la colección de arte contemporáneo que había reunido desde los años cincuenta del siglo XX.

Antonio Pérez (1934, Sigüenza, Guadalajara) estudió Filosofía y Letras en la Universidad de Madrid. Pío Baroja, Vicente Aleixandre y Ernest Hemingway son algunas de las personalidades a las que conoció. Después estuvo viviendo casi dos décadas en París, donde realizó traducciones y frecuentó los núcleos de artistas e intelectuales. Junto con José Martínez, creó la Editorial Ruedo Ibérico.

Al regresar a España, se instaló en Cuenca, donde conoció a numerosos artistas que vivían en la capital, entre ellos Antonio Saura y Manuel Millares. Antonio Pérez ha recibido numerosos reconocimientos; entre ellos, fue nombrado Hijo Predilecto de Castilla- La Mancha en 2017.

Rehabilitación

Tras la donación de Antonio Pérez, la Diputación Provincial de Cuenca llevó a cabo una respetuosa rehabilitación del antiguo convento de clausura que había adquirido en 1982 con el objetivo de que pudiera albergar la colección.

El museo cuenta con 35 salas que están repartidas a lo largo de cuatro plantas más dos patios accesibles, además de una biblioteca especializada en arte contemporáneo que es de libre acceso. Las más emblemáticas son la Sala Antojos, la de Antonio Saura, la de Manolo Millares, la de Luceberg y la de Carmen Calvo, según explica el responsable de la Fundación.

Aunque el espacio emblemático por excelencia del museo es la Sala Antojos. Situada en el centro del edificio, acoge las 16 publicaciones realizadas por Antonio Pérez para la Editorial Antojos, que incluyen obra gráfica de Antonio Saura, Luis Gordillo, Simeón Saiz, Pagola, Guinovart y Equipo Crónica, entre otros artistas. “Es el alma de la Fundación. Antonio le tiene mucho cariño”, subraya el director.

Uno de los retos que tiene por delante la Fundación es la ampliación del centro con una sala de más de 100 metros cuadrados en la cuarta planta, aunque todo dependerá del presupuesto con el que cuente la entidad. “Será muy especial”, adelanta el director, aunque apunta que todavía no puede avanzar ningún detalle más.

Además de la exposición permanente, el museo también cuenta con tres espacios reservados para muestras temporales que se renuevan cada tres meses. En estos momentos, el centro de la capital alberga 'L’home dibuixat', del artista valenciano Ximo Amigó, que podrá ser visitada hasta el 29 de septiembre.

Para el director de la Fundación Antonio Pérez, uno de los grandes atractivos que tiene este espacio es que es “divertido, creativo, ameno y abierto”. “No tiene esa sobriedad de lo que sería un museo al uso”, asegura. De hecho, Cirilo Pedro Novillo confiesa bromeando que se ha vivido alguna que otra situación embarazosa en el museo debido a las ‘ocurrencias’ de los artistas que han expuesto en estas dos décadas de historia del espacio.

Pero además de empaparse de arte, el visitante también puede disfrutar de impresionantes vistas de la Hoz del Huécar y del paisaje conquense desde dos patios que se convierten en dos inmejorables miradores.

La Fundación crece

La Fundación no ha dejado de crecer en sus dos décadas de vida y se expandió por la provincia con otros dos centros. En 2006 se creó así el Museo de Obra Gráfica de San Clemente, que está ubicado en uno de los edificios más representantivos del municipio, levantado en el siglo XVI y hoy declarado Bien de Interés Cultural. Entre sus obras, alberga grabados de Millares, junto a piezas de Saura, Zóbel, Torner, Feito, Tàpies o Canogar.

Finalmente, en 2015 fue inaugurado el Museo de Fotografía de Huete, situado en un antiguo convento renacentista de monjas del siglo XVI. Además de la exposición permanente, el centro expone hasta octubre la muestra Carlos Saura. España años 50, en el marco de PHotoEspaña2019.

El reto de mostrar Cuenca al exterior a través del museo

Sobre la mesa de su despacho reposan numerosos catálogos de autores que desean exponer su obra en la Fundación Antonio Pérez. Y Cirilo Pedro Novillo, director del espacio museístico, tiene por delante un arduo trabajo porque son muchos los artistas de arte contemporáneo que desean mostrar sus creaciones en este espacio conquense.

Y es que, además de la exposición permanente, la Fundación Antonio Pérez reserva tres salas para muestras temporales individuales o colectivas de autores contemporáneos que se renuevan cada tres meses. Y hay una gran demanda. De hecho, ya tienen cerrada la programación del próximo año y están trabajando en la de 2021. “El museo les abre las puertas a los artistas y ellos están deseosos de exponer”, subraya el director.

En febrero hizo tres años que Cirilo Pedro Novillo asumió la dirección del museo, pero conoce a la perfección este espacio museístico puesto que lo vio nacer y se hizo cargo de la secretaría de la Fundación en sus inicios. Sabe bien de cuestiones burocráticas y de cuadrar cuentas para lograr sacar el máximo rendimiento a un presupuesto que siempre se antoja escaso. “Me he ocupado de lo que no quiere nadie”, bromea.

Dos décadas de historia en las que ha visto cómo “el patrimonio de la Fundación ha crecido enormemente”, con el incremento exponencial del número de obras y con la apertura de las otras dos sedes con las que cuenta la entidad en San Clemente y Huete. Precisamente con el objetivo de aprovechar al máximo los recursos procuran que las exposiciones temporales que pasan por el museo de la capital viajen después a alguna de estas dos sedes.

Es el caso de la muestra de Ramón Freire, que se exhibió en Cuenca hasta finales de junio llevándose después a San Clemente. Por un lado, se consigue así amortizar una parte de los gastos de transporte, montaje y seguro que entraña organizar una exposición y, por otro, se contribuye a divulgar el arte contemporáneo.

Porque, al fin y al cabo, dar a conocer las creaciones más actuales es el objetivo con el que inició su camino la Fundación Antonio Pérez a finales de los noventa. Y, ¿qué ha supuesto en estos veinte años este museo para Cuenca? Para Cirilo Pedro Novillo, “la Fundación Antonio Pérez es un espacio más en la ciudad, que enriquece, abierto al mundo de la cultura y para los amantes del arte contemporáneo”.

Pero la Fundación ha trabajado también en otro reto. “Mostrar Cuenca al exterior a través del museo” es otro de los objetivos, subraya el director. Y visto el interés de los artistas contemporáneos en exponer en sus salas parece que están en el buen camino.

Biblioteca sobre arte

La Fundación cuenta además con otro tesoro en un edificio anexo al museo: una biblioteca especializada en libros de arte contemporáneo que echó a andar con más de 7.000 volúmenes que pertenecían a Antonio Pérez y que cuenta hoy con 18.000 obras, que pueden consultarse por investigadores y estudiantes.

En cuanto a las obras preferidas del director, si tiene que elegir y aunque le cuesta decantarse porque asegura que hay muchas piezas que tienen un gran encanto, reconoce que la Sala Miralles es su favorita, la más grande del mundo dedicada a este autor. También recuerda especialmente una creación de Antón Lamazares, de cinco por seis metros, que pasó por el museo. “Era espectacular”, destaca, recordando que el montaje fue complicado y duró prácticamente todo un día.

A los que dicen que no entienden el arte contemporáneo y se tiran horas dándole vueltas a lo que quiere representar el autor, el director de la Fundación cree que la pregunta que deben hacerse es más sencilla: “¿Te gusta o no te gusta?”.

Corría el año 2007 y el PP de Benidorm acababa de llevarse la mitad de los votos de los electores a los comicios municipales. La mañana siguiente a la noche electoral, el 28 de mayo poco después de las nueve, Antonio Pérez, entonces concejal y portavoz del equipo de gobierno de Benidorm, tuvo un accidente de tráfico al atropellar a un peatón en una calle en obras.

El incidente se saldó con el hombre con una pierna rota recuperándose en el hospital y el correspondiente acuerdo entre las aseguradoras. En el accidente, no obstante, hubo una anomalía: no se realizó la prueba de alcoholemia. El hoy alcalde de Benidorm pasó por encima del pie de un hombre que cruzó sin respetar la prioridad en una calle en obras con una visibilidad complicada, llamó al 112 y se quedó con la víctima hasta que acudió la policía y los servicios de emergencia.

En el atestado policial, al que ha tenido acceso este diario, no figura la realización de la prueba ni los motivos de su omisión. Antonio Pérez confirma a eldiario.es los hechos y asegura que él se ofreció a los agentes para que le realizaran el test correspondiente y que fueron ellos los que consideraron que no era necesario. Según la documentación que posee este periódico, no constan ni el ofrecimiento ni su rechazo.

Todos los conductores de vehículos están desde 2003 obligados a someterse a este tipo de pruebas, aunque es la Policía quien aplica el criterio. Según el artículo 21 del reglamento de circulación, “los agentes de la autoridad encargados de la vigilancia del tráfico podrán someter a dichas pruebas a cualquier usuario de la vía o conductor de vehículo implicado directamente como posible responsable en un accidente de circulación”. 

En el informe sobre el accidente participaron seis policías locales: dos que circulaban cerca del concejal, dos que se encontraban vigilando el tráfico cerca de la zona y un último par que recibieron la llamada del accidente. Hasta la remodelación del equipo de gobierno en 2007, el responsable de la Policía Local y de Tráfico había sido José Ramón González de Zárate, actual mano derecha de Pérez. El alcalde se refirió a él como una persona por la que siente “debilidad” al tomar posesión del cargo en 2007: “Entre las personas con las que habitualmente trabajo y hablo del Benidorm que queremos, hay una por la que siento debilidad”.

El primer edil benidormense explica que lo ocurrido fue una irresponsabilidad del peatón, que luego le dijo que “estaba muy mareado”. Pérez asegura -y consta en la documentación- que se quedó asistiendo a la víctima y luego fue a visitarlo al hospital. Los testigos también recalcaron alguna rareza en el accidente -que el peatón cruzó por una zona de obras que estaba vallada- y que la visibilidad era complicada. El popular considera que en su momento se le intentó desprestigiar apuntando a que había estado celebrando la victoria electoral en una discoteca de la playa hasta altas horas de la madrugada y asegura que presentó pruebas que demuestran que se fue a casa una vez cerrado el colegio electoral con su pareja. “No fui a ninguna fiesta y me fui a mi casa”, comenta el alcalde sin que este diario le preguntara por esta cuestión. Pérez no considera extraño que no quisieran realizarle la prueba de alcohol.

Según la narración del conductor, el peatón levantó las vallas de la obra y cruzó con el semáforo en rojo; se golpeó con el brazo en el retrovisor, cayó al suelo y se fracturó la pierna. Pérez asegura que se disculpó con la familia y que no tuvieron contacto posterior a la recuperación.

“No es racismo ni xenofobia ni nada de eso, es una fiesta y así se lo he explicado a la Fiscalía”. El alcalde de Coripe (Sevilla), el socialista Antonio Pérez, ha defendido la “tradición” de la 'Quema de Judas', cuya última víctima fue la asesina confesa del niño Gabriel Cruz en Níjar (Almería). Antes fueron linchadas muñecos que representaban a Barbara Rey, Eva Sannum, Iñaqui Undargarín o el asesino de Marta del Castillo. “Llevo toda la vida en Coripe y siempre se ha hecho esa tradición”, comenta uno de los vecinos de la localidad que ha arropado al primer edil a las puertas de los juzgados de Sevilla. Así le han recibido tras su declaración como investigado:

Pérez ha declarado junto a la concejala de Festejos de Coripe, Irene García, después de que los hechos fueran denunciados por 'Movimiento contra la Intolerancia'. El alcalde, al que se le ha visto bastante afectado por su comparecencia judicial, ha dicho escuetamente a los medios que ha explicado “la fiesta” a la Fiscalía y que “todo el mundo puede ver en Wikipedia” cómo se elige anualmente a una persona para lincharla, ha dicho repetidamente ante las preguntas de los periodistas al respecto.

El alcalde y la concejala, investigados por posible delito de odio, han estado arropados por aproximadamente un centener de vecinos, que se han organizado para acudir en autobús a Sevilla y que tampoco han querido comentar mucho al respecto de la investigación sobre su “fiesta”.

El alcalde, que en su momento pidió disculpas a los padres de Gabriel por el “revuelo formado”, ha añadido ante la prensa que en la 'Quema de Judas' “un muñeco representa el mal y lo que se mata es el mal”, del mismo que anteriormente ocurrió “con políticos, banqueros, árabes,... Hay que conocer la fiesta”.

La denuncia presentada por Movimiento contra la Intolerancia por la que se abrieron estas diligencias de investigación adjuntaba un vídeo del pasado Domingo de Resurrección. Para la asociación, los hechos ocurridos son “contrarios a los más elementales principios del derecho reparador” y “obvian el necesario interés del menor, que ha de ser protegido en todo momento”, ya que “públicamente” fomentan “el odio y la violencia hacia la muñeca representativa de la confesa criminal del niño Gabriel” y en ellos “podrían desarrollarse estereotipos y prejuicios de naturaleza racista, misógina y xenófoba”.

La muñeca de Ana Julia, según la asociación, fue llevada a la plaza escoltada por unos hombres vestidos de escopeteros que, antes de colgarla, le atizaron varios golpes para después ser tiroteada con munición de salva, hasta que empezó a arder quemándose en su totalidad. Durante el transcurso de los hechos se escucharos expresiones “vejatorias y humillantes que hacían referencia a su condición de mujer negra, jaleando el linchamiento y la violencia”, y todo esto se realizaba en un contexto popular con “menores presenciando los hechos”, según subraya la asociación.

Comisiones Obreras de Canarias trabajará por lograr una candidatura de consenso para renovar su secretaría general “hasta el último momento hábil” antes de que este viernes se vote quién ocupará ese cargo, al que, de momento, se presentan tres aspirantes que mantienen diferencias sobre varias cuestiones.

Diferencias motivadas por problemas como la expulsión por la Federación Estatal de Servicios del sindicato de afiliados que algunos reclaman que sean readmitidos o los desacuerdos que existen sobre las medidas adoptadas ante los problemas económicos de la Fundación Canaria de Empleo y Formación Forem Canarias promovida por CCOO, sometida a un proceso de concurso de acreedores.

Pese a ello, la dirección provisional regional establecida para regir la organización laboral desde que a finales de 2014 surgieran conflictos internos que obligaron a crear una gestora mantiene “la voluntad de seguir hablando para limar las asperezas que entre unos y otros puedan existir”, según ha dicho este jueves su presidente, Fernando Lezcano, secretario de Comunicación estatal de CCOO.

Dirigente que, en una rueda de prensa convocada solo un día antes de la celebración, este viernes, de un congreso regional extraordinario convocado con el propósito de elegir a un nuevo secretario general en las Islas, ha insistido en que el objetivo inicial del equipo que preside es que se acuerde un candidato de consenso entre los tres que se han presentado hasta ahora para el cargo.

Los cuales son el actual coordinador de la dirección provisional regional, Antonio Pérez, secretario general del sindicato en Gran Canaria; Carmelo Jorge, miembro de la Federación de Sanidad y residente en Tenerife; e Inocencio González, de la Federación de Servicios a la Ciudadanía y también de procedencia tinerfeña, ha detallado.

Fernando Lezcano, quien ha asegurado ser imparcial en relación a la rivalidad que mantienen esos candidatos y ha aludido, como prueba de ello, al hecho de que mañana no votará en el congreso extraordinario por no ser miembro de la organización regional de CCOO sino de la confederal, ha expuesto que ha mantenido con unos y otros encuentros en los que se ha hablado “con mucha sinceridad”.

Si bien ha admitido que ello no ha conducido, de momento, al objetivo buscado de lograr un pacto por el consenso.

En todo caso, ha reiterado su propósito de “trabajar para que haya una candidatura única” incluso durante la celebración del congreso mismo, que tendrá lugar en Las Palmas de Gran Canaria entre la mañana y las primeras horas de la tarde de mañana.

El presidente de la dirección provisional, ante la próxima disolución de esta que conllevará la votación que se lleve a cabo en el congreso extraordinario, ha querido además evaluar la gestión que se ha desarrollado con él al frente en los últimos meses, y de la que ha opinado que ofrece un balance “razonablemente favorable”.

Prueba de ello es que “la situación económica empieza a remontar” en la organización regional después de épocas problemáticas, hasta el punto de que “el cierre de las cuentas arroja un saldo positivo, incluso aunque descontásemos las aportaciones de la organización confederal” de la propia CCOO, ha afirmado.

Añadiendo que “la situación pinta bien” y que, por ello, los responsables del sindicato en estos últimos meses están “razonablemente satisfechos” de los resultados de su labor, que esperan que consoliden quienes les sustituyan como responsables de Comisiones Obreras en Canarias.

Sea o no cofrade, si usted estaba en Sevilla y alrededores en la Semana Santa del año 2000, a buen seguro recordará los extraños acontecimientos que convulsionaron a la ciudad durante la celebración de la Madrugá. Durante la noche más larga de la festividad sevillana, en las pobladísimas calles del centro se sucedieron carreras del público, de los músicos y hasta de los nazarenos, gritos de pánico que se contagiaban, cirios por los suelos y sillas volando en plena carrera oficial, pasos abandonados a su suerte… 20 minutos de terror generalizado entre las masas, que se saldarían con cerca de doscientas personas atendidas por ataques de pánico o lesiones causadas por las estampidas.

Todo provocado por una serie de incidentes generados, de forma simultánea, en distintos puntos de esa zona tan concurrida y a los que, a día de hoy, no se ha hallado explicación plausible. Eso sí, en las semanas posteriores habría hipótesis para todos los gustos: un hombre portando un gran cuchillo, un toro huido de La Maestranza, la explosión de una tubería de gas, un grupo organizado de jóvenes de familias acomodadas, un boicot de la Policía Local y hasta la recreación de una película que se había estrenado el año anterior.

‘Nadie conoce a nadie’, de cuyo lanzamiento se cumplen 15 años, supuso sin lugar a dudas un hito en la cinematografía española y, de modo particular, en la andaluza. Impulsada por Maestranza Films, era una adaptación de la novela homónima firmada por Juan Bonilla, en la que se narra una intriga criminal ambientada en la Semana Santa sevillana.

Un tema arriesgado para una productora local que se había dado a conocer apenas unos meses antes con el estreno de ‘Solas’. Para dirigir el ambicioso proyecto de ‘Nadie conoce a nadie’ se pensó en Mateo Gil, colaborador habitual en los guiones de Alejandro Amenábar, y se contó con un reparto estelar que incluía a Eduardo Noriega, Jordi Mollá, Natalia Verbeke y una casi debutante Paz Vega. “En su momento fue un gran desafío para mí”, explica Antonio Pérez, productor del film. “El objetivo era hacer una película que fuera comercial pero que, al mismo tiempo, no nos hiciera sonrojar”.

¿Objetivo cumplido? Lo cierto es que, desde su lanzamiento, ‘Nadie conoce a nadie’ ha tenido sus valedores y también sus fervientes detractores. Entre los primeros se hallarían quienes vieron en este film una entretenida trama cercana a la serie B y un insólito producto dentro de la historia del cine español. Los más críticos suelen apuntar a la falta de realismo de ciertas situaciones (incluidas aquellas que atañen a la cultura local) y a su demonización del ocio juvenil encarnado en los juegos de rol, un tema muy vigente en la época de su estreno. Y, sin embargo, en sus supuestas debilidades también se hallarían algunas de las fortalezas de esta atípica cinta.

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Son las 9:05 de la mañana y la mayoría de la gente que camina apresurada por la sevillana Avenida del Cid se dirige a su lugar de trabajo o a su facultad universitaria, ajena a lo que está aconteciendo más allá de la entrada del Pabellón de Portugal. Este edificio neobarroco construido para la Exposición Iberoamericana de 1929 se ha convertido, durante algunos días, en uno de los escenarios de ‘La ignorancia de la sangre’, largometraje de Manuel Gómez Pereira cuyo rodaje concluye esta semana.

Tras pasar por otras localizaciones en Madrid y Canarias, el equipo coordinado por Tornasol Films, productora principal de la película, ha trabajado durante cinco semanas en Sevilla, la ciudad donde se desarrolla la mayor parte de la trama narrativa. Las escenas que se graban cuando CineAndCine visita el set ponen fin a un plan de rodaje “cumplido en tiempo y forma”, según nos confirma Antonio Pérez, responsable de Maestranza Films, que coproduce el filme. El Pabellón de Portugal se ha convertido en una improvisada comisaría central, que en la historia representará “una especie de Gran Hermano desde el que se controla la ciudad por satélite”. También es el lugar de trabajo del inspector Falcón.

Falcón es el protagonista de una serie de cuatro novelas escritas por el autor inglés Robert Wilson, la última de las cuales lleva por título ‘La ignorancia de la sangre’. Manuel Gómez Pereira ha decidido adaptar para la pantalla un thriller de intriga en el que se mezclan la mafia rusa y el terrorismo islamista, junto a una dramática relación amorosa. Juan Diego Botto, que interpreta al inspector, y la sevillana Paz Vega, en el papel de Consuelo –la mujer de la que Falcón vive enamorado–, encabezan un potente reparto que completan Hugo Silva, Alberto San Juan y Cuca Escribano.

Paz Vega, de vuelta a casa

En declaraciones a CineAndCine, Paz Vega se ha mostrado encantada de volver a su ciudad natal: “Venir al rodaje sabiendo que luego podrás irte a dormir a casa, con tu madre, hace que todo sea más agradable”. Según la protagonista del filme, ‘La ignorancia de la sangre’ es, en esencia, “una historia de amor”. Aunque reconoce que la combinación de elementos en este thriller le ha resultado muy enriquecedora como actriz: “Ha sido un gran reto, en el sentido de que mezclas muchas emociones a la vez: lo sentimental, positivo y negativo, pero también las escenas de acción. Por eso está siendo un trabajo fascinante para mí”.

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