La localidad de Mora (Toledo) ultima los preparativos para disfrutar el próximo fin de semana de la LXVIII Fiesta del Olivo, una tradicional fiesta en la que todo el pueblo sale a la calle “contagiando su alegría a los miles de visitantes” que reciben anualmente para celebrar el final de la recolección de la aceituna de la que extraen su “mundialmente afamado” aceite, según informa el ayuntamiento en una nota de prensa.

Declarada de interés turístico nacional, este año celebrará su 68ª Edición y espera atraer a más de 40.000 visitantes durante los cuatro días de fiesta.

Cuatro días de festejos

El arranque se producirá el viernes 24 con el Rock-Fest, que contará con los tributos de Queen y AC/DC, y el Festival Dj, con la actuación de Alvama Ice entre otros.

Ya el sábado 25 se inaugurarán la inauguración de la Exposición del AOVE y Queso de Mora, la del Concurso Nacional de Pintura y la Exposición 'Siete la Fiesta'. También tendrán lugar la Bailá Tradicional en la Plaza de la constitución, la Coronación de Reinas y Damas de la LXVII Fiesta del Olivo, el Pregón -que este año realizará el moracho Ángel Cervantes, actual Presidente del Consejo de la Abogacía de Castilla-La Mancha y Decano del Ilustre Colegio de Abogados de Toledo- y la verbena a cargo de la Orquesta “Atlántida Show”.

El domingo llegará el “plato fuerte” de esta tradicional fiesta con el Desfile-Concurso de Carrozas y Carros. Declarado de interés turístico nacional, contará con la participación de 30 peñas y asociaciones (tres de ellas fuera de concurso) que mostrarán orgullosas sus trabajos en sus 23 carrozas y 7 carros engalanados a la antigua usanza. El desfile estará amenizado por los grupos de folklore de Almodóvar del Campo (Ciudad Real), Algemesí (Valencia) y el grupo anfitrión de Mor, mientras que su apertura correrá a cargo de la Banda de Musica de Mora.

El lunes 27, último día de Fiesta, llegan el multitudinario Concurso Comarcal de Migas, que reúne a más de 100 sartenes y miles de personas en el Parque de “Las Delicias” de la localidad para cocinar y degustar este plato típico moracho, y Concurso de Lanzamiento de 'chochos', huesos de aceituna cornicabra que se celebra en el Auditorio municipal, donde al mediodía se hacen entrega de todos los premios de los diferentes concursos y eventos que se han organizado con motivo de esta fiesta.

VI edición de NaturAceite

En el contexto de esta festividad se enmarca también la VI edición de NaturAceite. Esta cita tendrá lugar el viernes 24 de abril en la Escuela de Música del municipio y es una jornada de referencia para el sector oleícola de Castilla-La Mancha. Organizado por elDiario.es Castilla-La Mancha y su espacio especializado Agroalimentaria, el evento reunirá a representantes institucionales, expertos del sector, profesionales de la comercialización y productores con el objetivo de abordar los principales desafíos y oportunidades del aceite de oliva en el contexto actual y las estrategias de las pequeñas productoras a la hora de vender.

La jornada dará comienzo a las 9:45 horas con entrada libre previa inscripción que puede realizarse en este enlace.

El 25 de abril de 1707 es una fecha que conocen bien en Almansa. Ese día, en este municipio de Albacete se produjo un acontecimiento cuyos ecos han llegado hasta nuestros días. En España se disputaba una guerra de sucesión por la corona.

En Almansa las tropas de Felipe de Anjou, nieto de Luis XIV de Francia y, que había sido proclamado rey como Felipe V, derrotaron a las del archiduque Carlos de Austria. No fue un enfrentamiento decisivo en el conflicto, pero allanaría el camino a la dinastía de los borbones que hoy reinan en nuestro país. Y es que la victoria permitió a Felipe V ocupar el Reino de Valencia, cambiando el rumbo de la guerra. 

La efeméride se sigue recordando en el año 2026, pero con objetivos bien distintos. La batalla de Almansa cumple 319 años y es hoy en día una excusa para organizar una recreación histórica que en la actualidad está declarada de Interés Turístico Regional.

La organiza la Asociación 1707 Almansa Histórica y no es un evento cualquiera. Si en aquel campo de batalla se enfrentaron miles de soldados procedentes de media Europa, en la actualidad quienes participan en este evento llegan de países tan diversos como Francia, Irlanda o Polonia. Son recreadores y recreadoras históricas en muchos casos y dan vida a actividades para todos los públicos en distintos escenarios de la ciudad.

La alcaldesa Pilar Callado destaca el compromiso con el carácter internacional del evento al traducir el programa a seis idiomas y la apuesta continua por la inclusión. De hecho, gracias a la colaboración con Asprona se va a contar con un programa en lectura fácil para que cualquier persona pueda conocerlo sin barreras.

Además, Borja López, concejal de Recreación Histórica, anunció que se va a ampliar el número de asientos hasta las 1.900 butacas por sesión. Se ha trabajado en mejoras en el sonido para que la narración llegue a todo el público.

Manuel Olaya, presidente de la Asociación Almansa Histórica 1707, también ha agradecido este año la participación especial de la asociación de recreación histórica Siglo de Oro de Yecla (Murcia), de las personas que conforman la parroquia de la Iglesia de la Asunción y del grupo escénico local Alma Teatro.

Todo lo que debes saber del programa para 2026

Se cumplen 319 años de aquella batalla y este año se han preparado numerosas actividades que comienzan el 22 de abril con la presentación del libro Batalla de Almansa: el relato del cuadro, de Herminio Gómez Gascón, director del Museo de la Batalla de Almansa.

En la víspera, el viernes 24 de abril se podrá disfrutar de visitas guiadas a las 20 horas, organizadas por la Oficina de Turismo. Media hora después se inaugura Mercado Barroco con desfile de tropas por el casco antiguo, que tiene su propia programación.

El sábado 25 de abril, habrá actividades durante todo el día, aunque el acto central que es la recreación de a batalla se celebrar a las 18 horas en el campo de batalla, hoy es la avenida Néstor Almendros, en el lugar conocido como ‘Batallódromo’.

Al día siguiente, a las 12 horas, en el mismo lugar tendrá lugar el acto In Memoriam a los caídos de ambos bandos en la batalla de Almansa, con ofrenda floral. Al finalizar, habrá un desfile de las tropas del campo de batalla a los campamentos.

El listado de actividades completo lo encuentras en este programa:

Una batalla con gastronomía propia

La batalla de Almansa tiene hasta tu propio guiso, una referencia gastronómica que aparece en un manuscrito de cocina del siglo XVIII, atribuido al fraile franciscano Josep Orri. Sus recetas fueron copiadas en varios recetarios conventuales catalanes de la época y también en libros de cocina más modernos, como ‘La cuinera catalana o sian reglas útils, fácils, seguras y económicas per cuinar bé’ (Barcelona, 1835) o el ‘Nuevo manual de la cocinera catalana y cubana’, publicado por el cocinero catalán Juan Cabrisas en La Habana en 1858.

De ese último libro, con la receta ya traducida al castellano, debió sacar la idea Emilia Pardo Bazán para incluir este plato en su obra dedicada a ‘La cocina española antigua’ en 1913.

¿Y cuál es el plato? “Se limpian y escaldan despojos y menu­dillos de volatería, hígados, mollejas, cria­dillas, alones, cabeza, cuello, patas, todo bien recortado, quitando picos, ojos y uñas; se ponen á cocer con agua y sal, una tajada de tocino y una cebolla gruesa en­tera; cocidos ya el tocino y la cebolla, se picarán con perejil y hierbabuena, volvien­do á echarlos en el puchero de los menu­dillos, y sazonándolo con especias, nuez moscada y pimienta; se deja hervir todo junto, se hace un espeso de harina; se le añade, y cuando presente buen aspecto se sirve”, según ha recogido la Asociación 1707 Almansa Histórica.

Aspira a convertirse en BIC, en la categoría de Sitio Histórico

Antes de disfrutar de la recreación histórica, y para quienes quieran bucear un poco más en la historia de esta batalla, en Almansa hay un museo dedicado a esta parte de la historia que está ubicado en el mismo edificio que la Oficina de Información Turística y que cuenta con material didáctico e histórico.

El municipio busca ahora otro lugar en la historia con su aspiración para que aquel acontecimiento pueda convertirse en Bien de Interés Cultural (BIC), en la categoría de Sitio Histórico.

De forma reciente, el concejal de Turismo, Javier Boj, y la alcaldesa de Almansa, Pilar Callado, anunciaban la presentación formal de la solicitud para que los campos de la batalla de Almansa consigan ese reconocimiento.

Para lograrlo se ha desarrollado un amplio trabajo técnico y administrativo durante el último año. La solicitud ha sido registrada ante la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha.

Quedan poco más de dos semanas para las Fiestas del Dos de Mayo, en las que se conmemora el levantamiento del pueblo de Madrid contra la ocupación francesa en 1808. Desde hace algunos años, el Gobierno regional organiza una programación repleta de propuestas con una importante presencia musical. Camela, Carolina Durante, Sanguijuelas del Guadiana o Maximiliano Calvo fueron algunos de los artistas que llevaron su música en 2025 a la explanada de Puente del Rey.

Este año todavía no se ha hecho público el programa de conciertos y actividades, en el que nunca faltan las recreaciones históricas, la música de zarzuela y el folclore goyesco, pero algunos artistas ya han empezado a dejar pistas sobre su participación en las fiestas. Es el caso del grupo madrileño Alcalá Norte, que desde hace algunas semanas ha ido desvelando detalles sobre su concierto a través de sus redes sociales.

El grupo, originario de Ciudad Lineal, ha confirmado este martes que actuarán el sábado 2 de mayo a las 21.30 en la explanada de Puente del Rey. Para despistar a su público, han publicado un tuit en la red social X en griego, que traducido dice exactamente: “2 de mayo en Madrid a las 9.30 de la noche”.

Un segundo nombre se suma a la confirmación del grupo madrileño. En este caso es Lara Fernández Castrelo, más conocida como Judeline. La artista gaditana actuará el viernes 1 de mayo a las 21.30 en la explanada de Puente del Rey de Madrid.

Judeline hará parada en Madrid por las fiestas del Dos de Mayo antes de continuar con su gira mundial que arrancó el pasado 2 de noviembre en Brasil y finalizará el próximo 28 de agosto en Lisboa. La artista cantará desde Puente del Rey, junto a la Casa de Campo, algunos de sus temas más conocidos como zarcillos de plata, Canijo, 2+1 o Romero Santo.

Ambos conciertos serán de acceso gratuito hasta completar aforo. Por el momento, se desconocen más detalles sobre la programación de las fiestas, que en los próximos días anunciará por completo la Comunidad de Madrid.

La indignación del Ministerio de Exteriores de Israel ante la quema de un monigote con la imagen de Benjamín Netanyahu en la localidad malagueña de El Burgo tropieza con un precedente que desmonta la espontaneidad de su queja: Alfaro. En la primavera de 2025, la localidad riojana ya prendió fuego a un 'Judas' que representaba al primer ministro israelí vestido de troglodita y con un misil en la mano. En aquel momento, la acción no generó ni un solo titular en la prensa internacional, ni llamadas a consultas, ni acusaciones de antisemitismo. ¿Qué ha cambiado en doce meses para que un acto idéntico pase de la irrelevancia al conflicto diplomático?

La respuesta no se encuentra en las plazas de los pueblos, sino en la escalada de tensión entre los Gobiernos de España e Israel. Hace un año, la crítica alfareña se interpretó como lo que siempre ha sido: una manifestación de libertad de expresión y sátira popular arraigada en la Semana Santa de varios municipios españoles. Sin embargo, en 2026, Israel ha decidido elevar el tono contra cualquier símbolo de crítica procedente de España, utilizando una tradición centenaria como munición para señalar al Ejecutivo de Pedro Sánchez, después de que el primer ministro israelí acusara la pasada semana a España de librar una guerra diplomática contra Israel por sus críticas al genocidio en Gaza y la condena a la guerra en Irán.

Así, mientras que en 2025 la quema del muñeco del mandatario en Alfaro fue vista como un ejercicio de “justicia poética” local por la ofensiva en Gaza, hoy el gabinete de Netanyahu ha decidido globalizar la anécdota. El silencio de hace un año confirma que la acusación de “antisemitismo” es una herramienta política reciente; una etiqueta que busca neutralizar la crítica política a un dirigente concreto vinculándola, de forma interesada, con un ataque a todo un pueblo y su religión.

Alfaro lleva décadas quemando a todo aquel que represente el malestar social del momento, desde políticos nacionales a dictadores extranjeros, sin que el credo o la nacionalidad hayan sido nunca el motor de la fiesta. De hecho, el pasado año, junto a Netanyahu, se quemó también un judas de Donald Trump, Elon Musk y Vladimir Putin sobre un cohete en cuyo cartel podía leerse: “De viaje para quedarse como judas van a Marte Elon Musk, Trump y Putin, un trío muy inquietante que hoy despega desde aquí. ¿El viaje se lo merecen? A pulso se lo han ganado, pues quien del mal se enriquece, Judas es... multiplicado”.

También en ese momento la imagen viajó por redes sociales, pero en ese momento no se usó por parte de Israel para construir una narrativa de persecución. La polémica actual demuestra, por tanto, que el problema no es el 'Judas', sino el momento. Que ahora sea noticia internacional demuestra que la política exterior puede secuestrar el folclore para convertirlo en campo de batalla diplomático.

El Valle del Jerte despedirá este fin de semana la fiesta del 'Cerezo en Flor', declarada de Interés Turístico Nacional, con un amplio programa de actividades culturales y de ocio en la localidad cacereña de Casas del Castañar.

Los actos de clausura, que se desarrollarán los días 11 y 12 de abril, incluirán mercados de artesanía y gastronomía, talleres, rutas guiadas, actuaciones musicales y propuestas tradicionales repartidas por distintos espacios del municipio.

La jornada del sábado contará con la apertura de espacios como el Centro de Interpretación CIMBRA y visitas guiadas al Museo Etnográfico Doctor Sayans, así como paseos de interpretación del paisaje y talleres familiares vinculados a la artesanía del castaño.

El acto institucional de clausura tendrá lugar a las 12:30 horas en la plaza Mayor, seguido de actividades tradicionales como la ronda de mujeres de la localidad y una comida-degustación popular.

Durante la tarde y la noche se sucederán actuaciones musicales y de folclore, entre ellas conciertos de grupos folk y una verbena, además de la llegada de una ruta de vehículos históricos que recorrerán el valle con motivo de la floración.

El domingo continuará la programación con una ruta senderista en torno al paisaje y la historia del despoblado de Asperillas, visitas guiadas, talleres creativos y actividades culturales, entre ellas un concierto de La Mare en la plaza Mayor.

En esta edición, el cierre del 'Cerezo en Flor' estará marcado por la ausencia de floración en los árboles debido a las condiciones meteorológicas previas, aunque el municipio y sus vecinos se volcarán para ofrecer una programación especial a los visitantes.

Tras la clausura, el Valle del Jerte dará paso, del 13 de abril al 3 de mayo, a una nueva programación bajo el nombre de 'Lluvia de pétalos', otra propuesta para disfrutar del patrimonio natural y cultural de la comarca.

El arrastre de piedra es un deporte rural muy extendido Euskadi y otras zonas del país, especialmente en la modalidad de arrastre de piedra por bueyes, aunque también se celebran competiciones de arrastre de piedra por humanos, por burros, por mulas o por caballos. La modalidad de arrastre de piedra por burros, o Asto probak es una que se sigue llevando a cabo a día de hoy en localidades como Leioa, Bizkaia. Para evitar que se practiquen estas actividades en sus fiestas de San Bartolomé, a finales de agosto, los vecinos iniciaron, además de diferentes protestas, una recogida de firmas que ha recabado un total 3.115 firmas de vecinos para su valoración en Pleno Municipal.

La reivindicación de que las pruebas de arrastre con animales desaparezcan de los programas de fiestas ya fue apoyada a través de Change.org por 11.500 firmas en 2015 y por 45.000 en 2019, pero, según lamentan desde la asociación Leioa Contra el Maltrato Animal, fue ignorada por el Ayuntamiento. Ahora que han recabado las más de 3.000 firmas de personas empadronadas y residentes en el municipio, lo que supone el 10% de las personas mayores de 18 años residentes en Leioa, la iniciativa popular deberá tratarse y votarse en el Pleno Municipal.

“El Ayuntamiento de Leioa ha venido considerando hasta este momento que la programación festiva elaborada por la Comisión de Fiestas del Barrio de San Bartolomé representaba las necesidades y aspiraciones de la comunidad vecinal correspondiente, a pesar de que dedicara mucho más dinero a premios en metálico para los dueños de los burros que a juegos infantiles. La escasa asistencia a las Asto Probak, asistencia que es escasísima si se tienen en cuenta únicamente a las personas residentes en el barrio, desmiente que dicha programación represente las necesidades y aspiraciones de la comunidad vecinal del barrio de San Bartolomé”, sostienen los vecinos, que han entregado al Ayuntamiento un informe de 40 páginas para desarrollar la iniciativa popular que cuenta con valoraciones de veterinarios que certifican “el dolor y estrés” que producen en los burros las pruebas de arrastre de piedra en fiestas.

En los informes veterinarios, los expertos identifican múltiples factores que causan “un sufrimiento innecesario en los burros”. En primer lugar, destacan el “esfuerzo extremo”. “Las Asto probak son una actividad anaeróbica de alta intensidad, lo que significa que requiere un gran esfuerzo en un corto período de tiempo. Los burros, que pesan alrededor de 400 kg, arrastran una piedra de 700 kg, por ejemplo, en repeticiones de 15 segundos con 6 segundos de descanso durante un total de 20 minutos. Aunque se descuente el tiempo de descanso, el esfuerzo se prolonga por 14 minutos, un tiempo considerablemente más largo que los tres a seos minutos de duración máxima de otras pruebas reguladas con équidos”, detallan los veterinarios, que afirman que esta prolongación del esfuerzo causa “un sufrimiento injustificado en los burros”.

En segundo lugar, los expertos detectan “signos de dolor y estrés” durante y tras la práctica. “Los burros reaccionan al estrés con una inmovilidad estoica, un comportamiento que les ayuda a no parecer vulnerables a sus posibles depredadores. Por esta razón, el malestar debe identificarse a través de sus expresiones corporales y faciales. En las Asto probak, se observa que los burros tiran de la piedra con la cabeza muy levantada, lo que es un signo de estrés, miedo y deseo de huir”, destaca el informe que también señala expresiones de “evitación por miedo”, como la retirada de la cabeza ante la vara, así como expresiones de dolor o malestar en la cara, como tensión en la zona de las fosas nasales, arrugas sobre los belfos y ojos con la ceja elevada.

La tercera de las conclusiones a las que llega el informe es que las Asto probak suponen para estos animales “un castigo físico y psicológico”. “Hay varias formas de castigo utilizadas en las 'asto probak'. Los gritos generan reacciones de evitación en los burros debido a un entrenamiento previo que asocia el grito con el dolor. También se observan tirones de riendas y golpes con la vara o akullu”, sostienen los expertos, que destacan que el reglamento de la Federación de Herri Kirolak permite el uso de la vara, pero a diferencia de en Euskadi, en la Comunidad Valenciana, donde también se llevan a cabo actividades con animales, el uso de la vara se considera maltrato animal. “En Euskadi también se utiliza una serreta, una pieza metálica dentada que se coloca sobre el hueso nasal del burro, cubierta con una cinta que no elimina el dolor de la presión”.

Según concluyen, las actividades que se basan “en el miedo o el dolor por castigo y que implican altos niveles de estrés son incompatibles con el bienestar animal”. Además, recuerdan que la Ley 17/2021 reconoce a los animales como seres sintientes, lo que implica que su bienestar no solo es físico, sino también emocional y sostiene que la Organización Mundial de Sanidad Animal (OMSAOIE) también recomienda evitar actividades que causen sufrimiento a los équidos de trabajo.

“Con esta iniciativa popular exigimos que las Asto Probak se sustituyan por una actividad que nos una y nos divierta, sin sufrimiento y que el Ayuntamiento no organice, subvencione ni conceda permiso para la utilización de espacios o edificios públicos a ninguna fiesta o evento que incluya en su programa pruebas de arrastre de piedra con animales”, exigen desde la asociación, que lamentan que la decisión de celebrar o no este tipo de actividades, es competencia municipal.

“La Diputación de Bizkaia certifica que los animales participantes en las Asto Probak están registrados y en condiciones sanitarias para hacerlo y les da un primer permiso, pero la autorización definitiva la otorga el Ayuntamiento, cuando les permite utilizar el espacio público para llevar a cabo las Asto Probak. Además, el Ayuntamiento subvenciona las fiestas de San Bartolomé con 19.250 euros, de los que 13.000 euros se materializan mediante un Convenio en el que la Comisión de Fiestas, asume compromisos en materia de igualdad, establecidos por el Ayuntamiento. Y otros 6.250 euros se obtienen mediante una convocatoria para el uso del euskera en las actuaciones musicales de las fiestas de barrio. Si fuera su voluntad, el Ayuntamiento podría incluir entre las condiciones para esas subvenciones la no celebración de pruebas con animales”, defienden.

Además de la prueba en sí, la asociación animalista lamenta que hay “otros factores perjudiciales para los animales, como las condiciones de traslado, las temperaturas, el ambiente ruidoso y las heridas causadas en las patas por las estructuras metálicas que conectan al burro con la piedra”. “Todas estas circunstancias hacen que una prueba que genera tanto sufrimiento a los animales no pueda formar parte de las fiestas, ni ocupar espacios públicos, ni recibir subvenciones municipales. Consideramos que las Asto probak deberían sustituirse por una actividad vinculada a la tradición vasca y que dé uso al carrejo existente, como podría ser el arrastre de piedra por personas (giza probak). Pero ni la Comisión de fiestas del barrio de San Bartolomé ni el Ayuntamiento de Leioa están dispuestos a admitir que están organizando, autorizando y subvencionando una actividad que genera maltrato animal”, sostienen.

Desde el Ayuntamiento de Leioa señalan a este periódico que “las Asto probak, que se desarrollan en el marco de las fiestas del barrio de San Bartolomé, cuentan con los permisos pertinentes de Diputación, están sujetas a la normativa foral referente al control de sanidad y bienestar de los animales que participan en deportes rurales”. “Esta no es una actividad propuesta por el Ayuntamiento de Leioa, sino que se desarrolla a petición e iniciativa de la Comisión de Fiestas de San Bartolomé; compuesta por vecinos y vecinas del barrio. Es decir, que es una actividad que se desarrolla porque vecinos y vecinas así lo solicitan”, justifica el Consistorio, que en el caso de aceptar la iniciativa popular de los vecinos, tendrá que debatir en Pleno Municipal su continuidad.

El pleno del Ayuntamiento de Hondarribia ha aprobado este jueves su II Plan de Igualdad, que abarca el periodo 2026-2029, con los votos a favor del equipo de Gobierno, compuesto por Abotsanitz y EH Bildu, y en contra de la oposición, PNV y PSE-EE. Se trata de un documento que cuenta con el aval del Instituto Vasco de la Mujer (Emakunde) y enumera 124 medidas, entre ellas dos dirigidas al Alarde, el desfile militar que se celebra cada 8 de septiembre en Hondarribia y que no permite la igual participación de hombres y mujeres, siendo ellas relegadas al papel de un número reducido de cantineras, mientras que ellos son alrededor de 5.000 soldados. En concreto, las dos medidas aprobadas en relación con la fiesta son, por un lado, “avanzar en la resolución del conflicto en torno al Alarde, entendiéndolo como una cuestión vinculada a la igualdad”; y, por otro, “analizar fórmulas para reconocer la violencia sufrida en la defensa de los derechos de las mujeres a favor de un Alarde igualitario”.

Este último punto es especialmente relevante debido a las agresiones denunciadas en años anteriores, como en el caso de 2018 cuando agentes de la Ertzaintza tuvieron que escoltar a las integrantes de Jaizkibel, partidarias de un desfile igualitario que fueron insultadas, abucheadas y cubiertas con plásticos negros a su paso por la localidad, pero también recientemente, con la denuncia de agresiones a dos miembros de Jaizkibel en último Alarde, el de 2025. En esta última denuncia desde Jaizkibel sostienen que su capitana “fue agredida en el portal de su casa” y un integrante de la compañía y sus amistades “sufrieron agresiones verbales y físicas”. En la vecina Irún, el alarde también genera las mismas controversias.

Sin embargo, tanto PNV como PSE-EE han justificado su 'no' al plan por la “falta de participación” de la asociación Mujeres de Hondarribia, a favor del Alarde tradicional. Se trata de una asociación creada en 2023 y compuesta por 529 que consideran que se les ha negado la participación por su postura sobre el modelo de celebración del Alarde, lo que califican como un “veto ideológico” inaceptable en una administración pública. A raíz de esto, desde el PNV han manifestado que pese a que “comparten en gran medida el contenido del plan”, el “problema está en el proceso que se ha seguido”. “No se ha sabido o no se ha querido integrar todas las sensibilidades existentes en Hondarribia. En ese proceso se ha excluido a una asociación de mujeres de Hondarribia que cuenta con más de 500 personas. Se les ha silenciado por no tener una opinión concreta. Ha habido participación formal, pero no sé si ha habido una verdadera voluntad de integrar”, ha señalado la concejala jeltzale María Serrano, ya oficialmente candidata a alcaldesa en un feudo nacionalista que perdieron en 2023.

Por su parte, desde el PSE-EE, han considerado que el plan supone “un retroceso” en lugar de un avance en términos de igualdad. “No es un buen día para la política. En el plan no han participado una parte muy importante de mujeres de esta ciudad. Este Ayuntamiento, como bien dice Emakunde, tiene un compromiso con el Alarde y es un mal día porque desgraciadamente va a tener un mal recorrido. Este equipo de Gobierno no ha estado a la altura. Cuando tenemos que hablar de temas el diálogo es importante y hoy se ha roto el diálogo y es un grave error”, ha manifestado visiblemente molesto el concejal del PSE-EE, Josu Álvarez.

La concejala de EH Bildu, Garoa Lekuona, se ha dirigido a la oposición y a los asistentes al pleno para decirles, en referencia al Alarde: “Nunca es tarde para cambiar de opinión si lo hacemos por una buena causa”. “En EH Bildu siempre hemos tenido claro que reivindicar la igualdad de las mujeres no tiene límites, no tiene excepciones. Entendemos que la mujer es igual a los hombres en cualquier ámbito de la vida. Sin embargo, hoy, en el proceso de aprobación de este plan, hemos escuchado que hay partidos de la oposición que entienden que la igualdad tiene excepciones o que entienden que la cuestión del Alarde no tiene que ver con la igualdad o que defienden nuevas corrientes de una supuesta igualdad. ¿Tiene excepciones la igualdad? Si empezamos a hacer excepciones en relación con la igualdad, estaríamos cayendo en actitudes totalmente antifeministas. Desde EH Bildu, como hemos hecho hasta ahora, seguiremos trabajando para que las mujeres tengamos los mismos derechos que los hombres, sin excepciones en nuestro día a día, tanto por nosotras como por vosotras, como por vuestras hijas, como por vuestras sobrinas como por vuestras nueras, como por vuestros hijos y también por todas esas mujeres que han sido oprimidas y menospreciadas a lo largo de tantos siglos”, ha señalado tras hablar sobre el trabajo desarrollado para la elaboración del plan, más allá de en lo relacionado con el Alarde.

El alcalde, Igor Enparan, ha tratado de calmar las aguas y ha indicado que espera que con la aprobación del plan “el diálogo no esté roto” como se ha dicho desde la oposición durante el pleno y ha negado que se haya discriminado a ninguna asociación en la elaboración del plan. “No estoy nada de acuerdo en que se haya discriminado ni se haya apartado a la asociación Hondarribiko Emakumeak por parte de esta alcaldía. Nos hemos reunido e intercambiado opiniones con respeto, no os he derivado a ningún sitio, os he escuchado de forma respetuosa y puse la posibilidad sobre la mesa de reuniros con el técnico de Igualdad si lo deseabais para poder hablar acerca del proceso para ver cómo iba evolucionando. Dijisteis que sí y esa reunión se permitió. Yo nos he apartado en ningún momento, hemos conversado, hemos dialogado y ha habido escritos que han tenido entrada y salida del registro”, ha asegurado el alcalde dirigiéndose a las mujeres que forman parte de la asociación Hondarribiko Emakumeak presentes en la sala.

“Me preguntasteis de manera personal si yo os consideraba feministas o no feministas y os respondí que yo no soy quién para poner o quitar la etiqueta de feminista a nadie. De forma clara. Cuando nos hemos reunido no he puesto ninguna excusa, hoy tampoco. Este proceso se ha basado en fundamentos jurídicos y habéis participado. He informado de la información publicada en la página web del Ayuntamiento, donde se podían ver cuáles eran las consultas que se habían hecho a lo largo del procedimiento. Todo eso lo trasladé y no solamente en cuanto al Plan de Igualdad. Con este Ayuntamiento no se ha apartado ni discriminado a esta asociación”, ha confesado Enparan.

Tras su explicación, ha querido trasladar las discrepancias que tiene con la asociación con respecto a la “neutralidad” en términos de igualdad que ellas defienden. “No concuerdo en que hay que actuar con neutralidad en temas de igualdad. No estoy de acuerdo porque creo que actuar con neutralidad influye y hace que la situación siga igual. Creo que no cambia esa base estructural si se actúa con neutralidad y por eso creo que está muy extendido el tener que tratar los temas de igualdad desde una perspectiva más positivista en ese sentido, y que la administración pública además tiene esa obligación de seguir cumpliendo el compromiso de profundizar en la igualdad. Espero que en este municipio, en algún momento tengamos la capacidad de superar estos desacuerdos que hemos tenido y podamos llegar a un punto de consenso”, ha concluido el alcalde, tras destacar el compromiso de seguir practicando el “diálogo constructivo”.

La Federación de Asociaciones de Barrios de Zaragoza (FABZ) ha anunciado este miércoles la suspensión de la Cincomarzada prevista para mañana jueves ante el empeoramiento de las previsiones meteorológicas. Según el último parte de los modelos consultados por la organización, la lluvia comenzará en torno a las 12:00 y se mantendrá de forma continuada hasta después de la finalización prevista de la jornada festiva.

En un comunicado, la FABZ explica que este escenario “hace inviable garantizar el correcto desarrollo de la jornada y la seguridad de las personas asistentes”, por lo que se ha visto en la obligación de cancelar todos los actos programados. La entidad reconoce la importancia de esta cita en el calendario festivo de la ciudad y el esfuerzo organizativo que conlleva, pero subraya que las condiciones previstas impiden celebrar la jornada con normalidad.

La Cincomarzada, que cada 5 de marzo reúne a miles de personas en el Parque del Tío Jorge, es una de las celebraciones más arraigadas en Zaragoza. La organización había mantenido en los últimos días el seguimiento de la evolución meteorológica, pero la última actualización ha llevado a adoptar la decisión definitiva.

Desde la FABZ señalan además que ya han iniciado contactos con el Ayuntamiento de Zaragoza para estudiar la posibilidad de trasladar la celebración a una fecha próxima y poder celebrar la Cincomarzada 2026 en las mejores condiciones posibles. No obstante, admiten que la reorganización resulta compleja por cuestiones de plazos, permisos y la propia incertidumbre meteorológica.

Por su parte, la alcaldesa de Zaragoza, Natalia Chueca, ha señalado que la suspensión “era una posibilidad que conocíamos a la vista de las previsiones” y que se venía comentando desde hacía días. “Lo siento por todos los zaragozanos que tienen la tradición de celebrar la Cincomarzada en el Parque del Tío Jorge”, ha afirmado.

Chueca ha añadido que el Consistorio no pondrá “más que facilidades” a la decisión que adopte la FABZ, ya sea intentar trasladar la fiesta a otra fecha o esperar al próximo año. En este sentido, ha recordado que las obras previstas en el parque comenzarán la próxima semana y que, de hecho, se habían retrasado para poder acoger esta celebración. “Ahora va a ser complicado hacerlo en el parque, habrá que valorar qué posibilidades hay”, ha reconocido, calificando la cancelación como “una mala noticia” para quienes tenían previsto acudir a la jornada festiva.

La Oficina de Turismo del Valle del Jerte (Cáceres) ha puesto a disposición de los turistas, a través de Internet, la información con respecto al estado de la floración de los cerezos jerteños para este año.

Esta iniciativa parte del deseo de la comarca por dar “la mejor y más veraz” información posible a los visitantes que, como cada año, deseen acercarse hasta el Valle del Jerte para contemplar el espectáculo de la floración de más de un millón y medio de cerezos.

Aún no se sabe con exactitud cuándo se va a producir la floración de los cerezos este 2026, de tal forma que si las temperaturas durante la primera quincena de marzo no son muy frías, podría producirse en la segunda quincena de ese mes. Pero esto es sólo una estimación, las fechas pueden variar dependiendo de las condiciones meteorológicas.

“En estas fechas aún no sabemos cuándo van a florecer los cerezos la próxima primavera. A partir de finales de febrero iremos publicando fotos del estado de los cerezos y las previsiones de floración”, han explicado los técnicos de Turismo.

La información sobra el estado de la floración, que puede ser consultada en el blog oficial (primaveraycerezoenflor.blogspot.com), en la web de la Oficina de Turismo, en su aplicación para móviles y en redes sociales, incluye una fotografía en la que puede observarse la fecha exacta de su captura. La imagen se actualizará con frecuencia y cuando la floración sea inminente se cambiará cada 24 horas.

Estas previsiones se han convertido en la información mas fiable y actualizada sobre la floración. No en vano, entre finales de febrero y primeros de mayo se reciben cada año cerca de un millón de visitas en la página web del Jerte.

La floración de los cerezos no se produce cada año en una fecha fija, sino que puede variar dependiendo de las condiciones meteorológicas. Lo normal es que se produzca entre el 20 de marzo al 10 de abril aproximadamente y suele durar unos diez días.

La floración no se produce simultáneamente en toda la comarca, sino que primero florece la zona más baja y cálida del Valle y va avanzando hasta culminar en las zonas más altas y frías.

Junto al estado de la floración, la Oficina de Turismo dará consejos y recomendaciones acerca de qué ver, qué hacer o qué visitar en la comarca. Se recomienda, para aquellos que puedan elegir, visitar el Valle del Jerte de lunes a viernes, y así evitar las aglomeraciones que se producen en fin de semana durante la floración.

La Mancomunidad y los 11 pueblos que la componen se afana estos días en diseñar los eventos y propuestas que conformarán la programación de su cita cultural y turística estrella, que engloba como pieza central la Fiesta de Interés Turístico Nacional del Cerezo en Flor. Una fiesta cuya inauguración tendrá lugar en el municipio de Tornavacas el 27 de marzo y se clausurará el 11 de abril en Casas del Castañar. 

El alcalde de Sevilla, José Luis Sanz, ha descubierto el cartel de las Fiestas de la Primavera de Sevilla, realizado por el artista Dani Franca, en un acto celebrado este miércoles en el Salón Colón de la Casa Consistorial. En el cartel aparece el propio Dani representado siendo niño, “jugando a ser nazareno en el patio de la casa de su abuela”. “Un capirote de cartón, una tela convertida en capa, y hasta su pelota, escondida tras una maceta, nos hablan de esos juegos que no eran solo juegos, sino los primeros latidos de nuestras tradiciones”, ha señalado el artista gráfico.

El cartel de las Fiestas de Primavera, que encarga el Consistorio hispalense, es un anuncio que aglutina la ya cada vez más cercana llegada de la Semana Santa y la Feria de Abril. El de este año, pese a las explicaciones del autor, ha generado no pocas respuestas pintorescas en redes sociales, desde las que se ha apuntado que la imagen les recuerda a una película de terror, como El orfanato, o preguntándose de forma irónica si la película que anuncia se llama “Semana terrorífica o Caperucito el asesino del tablao”.

El regidor ha destacado que con este cartel “es imposible no recordar aquí los versos inmortales de Antonio Machado, de cuyo nacimiento celebramos en 2025 el 150 aniversario: «Mi infancia son recuerdos de un patio de Sevilla»”. En este sentido, Sanz ha subrayado que “todos los que miramos este cartel y nos reconocemos en él. Porque quién no ha jugado de pequeño a montar un paso de cartón, a organizar su propia cofradía o a imaginarse formando parte del propio cortejo”.

“La obra –ha proseguido– también nos conduce, con una enorme delicadeza simbólica, hacia la otra gran celebración de nuestra primavera. La silla de enea, las flores esparcidas sobre el suelo enlosado del patio, nos hablan de la Feria de Abril, estableciendo un diálogo natural entre nuestras dos grandes fiestas, que juntas definen el carácter, la alegría y la identidad de Sevilla”. Otro aspecto destacado del cartel es la tipografía, obra de Álex Rojas, que ha usado para ello una síntesis de los tipos de letras que solían usarse en los años 20, 30 y 40.

Recuerdo personal compartido con la ciudad

Sanz ha agradecido al artista “que haya sabido convertir sus recuerdos en un patrimonio emocional que hoy comparte con toda la ciudad”. “Este cartel no sólo anuncia nuestras fiestas, sino que nos invita a mirarnos en nuestras raíces, a reconocernos en nuestra infancia y a seguir transmitiendo nuestras tradiciones a las nuevas generaciones”, ha remarcado.

“Con este cartel abrimos la puerta a una nueva primavera sevillana, llena de emoción, de cultura, de tradición, de futuro y esperemos que dé mucha luz, esa que las borrascas nos han borrado durante casi un mes. En Sevilla el sol siempre luce como lo hace en este patio de Sevilla que tenéis delante de vuestros ojos”, ha finalizado el regidor.

Daniel Franca, nacido en Sevilla en 1985, estudió Bachillerato en Ciencias de la Salud en el Colegio Alemán Albrecht Dürer (Sevilla) y se licenció en Bellas Artes por la facultad Santa Isabel de Hungría de la Universidad de Sevilla en la especialidad de pintura.

Hizo el cartel de Semana Santa de 2023

En 2008 recibió el primer premio Nacional de Pintura Ateneo de Sevilla. En 2010 consiguió el Diploma de Estudios Avanzados en Investigación artística de “Técnicas de ilusión óptica aplicadas a la pintura, también por la Universidad de Sevilla. Su formación se completó a través de diversas becas y residencias, como la de Pintores Pensionados del Palacio de Quintanar (2008), la residencia en la 'Fundación Antonio Gala para jóvenes creadores' de la Fundación Antonio Gala, Córdoba, (2011) o la Beca Grant Seven Degrees en California (2014).

Como cartelista, ha realizado los carteles de la Semana Santa de Ronda (2012), las Glorias de Sevilla (2012), hermandad de los Humeros de Sevilla (2017), LXXV aniversario de la bendición del Santísimo Cristo del Sagrado Descendimiento de Carmona (2018), CCCL aniversario de Nuestro Padre Jesús Nazareno del Viso del Alcor (2019) y LXXV aniversario de la Virgen de la Paz de Ronda (2022).

En 2022 el Consejo General de Hermandades y Cofradías de Sevilla le encargó elaborar el cartel de la Semana Santa de Sevilla 2023, que representa una levantá de la Virgen de la Estrella.

El “general” y el “comandante” del alarde “tradicional” de Irún, en el que las mujeres quedan relegadas a cantineras, han presentado su dimisión ante la tensión generada por un presunto caso de violencia sexual ocurrido en el San Marcial de 2025. Asier Etxepare y Rubén Fraile alegan que no pueden liderar un grupo en el que hay un sector que ha cuestionado su forma de gestionar esta denuncia interna, que en ningún caso ha trascendido a la Policía o a los tribunales.

En un comunicado, exponen que el pasado verano se abrió un “expediente sancionador” a raíz de una “denuncia interna” por una “conducta inapropiada”. Se refieren así a unos presuntos tocamientos en una compañía del Alarde por parte de un “jefe de unidad” a la cantinera, una joven veinteañera. Se añade que tanto la “Junta de Mandos” como la “Junta del Alarde” no pueden “mirar hacia otro lado” ante la denuncia de un “símbolo del alarde” y entienden que han de “evaluar” lo ocurrido “dentro del régimen disciplinario”.

A partir de ahí, reconocen la tensión interna en una reunión celebrada en Palmera Montero hace una semana, con ocho “capitanes y jefes de unidad” disconformes con las actuaciones. Hicieron un escrito crítico con Etxepare y Fraile, que ahora dan un paso al lado. En una carta difundida este martes, Etxepare se despide haciendo alusión a la emoción con la que llegó al cargo en 2023 y con la que se despide tres años después. Si bien no hace referencia directa al supuesto caso de violencia sexual, ni lo denomina como tal, cuenta cómo fueron conscientes de lo que ocurrió y explica que fue la joven la que se acercó a la organización para denunciar “varios comportamientos inadecuados” por parte del mando del Alarde. “En los prolegómenos a nuestro gran Día de San Marcial una cantinera se acercó para hacernos llegar varios comportamientos inadecuados de uno de los mandos del Alarde. ¿Qué opciones teníamos? ¿Mirar hacia otro lado o analizar la situación? Yo, como general, pero sobre todo como Asier Etxepare Iza, no puedo hacer otra cosa que respetar y defender la base del Alarde de San Marcial, que es la Ordenanza. Y quiero remarcar que esta debería ser la base de todas las personas que forman la Junta de Mandos y la Junta del Alarde, la de respetar la Ordenanza. Como bien indican nuestros reglamentos, ante este tipo de denuncias internas se abre un proceso para analizar, investigar y resolver las actitudes que han llevado a la persona a tocar nuestra puerta. Y eso hemos hecho: analizar, investigar y resolver”, sostiene en la carta.

Así, detalla que “no puede seguir liderando” un grupo de personas que duden del proceso que ha seguido. “Amo el Alarde, amo todo lo que rodea el Alarde, pero no puedo con que algunos quieran mirar hacia otro lado ante actitudes que no podemos tolerar ni en el Alarde ni en la sociedad”, finaliza Etxepare en el escrito.

Después de que una de las cantineras del Alarde de Irún denunciara ante la Junta de Mandos (órgano soberano, cuya misión principal es la organización del Alarde de San Marcial, mientras que la Junta del Alarde es el órgano de estudio y asesoramiento del Alarde) un presunto episodio de agresión sexual por parte de uno de los 'mandos' de una de las compañías durante uno de los ensayos de la fiesta celebrada el pasado 30 de junio, el pasado lunes, 3 de febrero, se celebró una reunión para comunicar la sanción al presunto agresor. La medida no es definitiva, ya que ahora se abre un plazo para la presentación de alegaciones antes de que se adopte una resolución final. Sin embargo, fuentes del entorno del 'mando' sancionado detallan a este periódico que la resolución de la Junta del Alarde, por la que el hombre ha sido sancionado, “no califica, ni tipifica lo sucedido como agresión sexual, ni atribuye connotación sexual a la conducta denunciada”. Además, no niegan ni reconocen los hechos, pero ponen en cuestión que la Junta del Alarde tenga competencia para poder juzgar un hecho de estas características.

La resolución del expediente sancionador, que el aludido tiene previsto recurrir, rebaja lo sucedido a una “falta de respeto” a un “símbolo” del Alarde tradicional, como puede ser en este caso la cantinera, pese a tratarse de una persona. En este sentido, la Ordenanza del Alarde de San Marcial de Irún recoge en su artículo 40 en el que define las faltas graves, “la falta de respeto a la Bandera de Irún, los banderines, los estandartes y cuantos símbolos forman parte del Alarde”. Según confirman las fuentes del 'mando' sancionado, es en este caso en el que contemplan desde la Junta del Alarde para sancionarlo tras el suceso que denuncia la cantinera. Los hechos, a la luz de la información recabada por este periódico, no han sido denunciados por conductos oficiales ni a la Policía ni ante los tribunales.

La Ordenanza del Alarde de San Marcial recoge que según el grado de sanción que se le imponga, ya sea leve, grave o muy grave, podrían prohibir desfilar en el Alarde durante cinco años consecutivos al presunto agresor, además de imposibilitarle ser mando. el sancionado es un mando que cuenta con la máxima responsabilidad de la compañía en la que participa y que lleva desfilando en el Alarde tradicional más de tres décadas.

Por el momento, la cantinera, que para participar en el Alarde debe tener una edad de entre los 20 y 27 años, no ha interpuesto ninguna denuncia en instancias policiales o judiciales, pero, según fuentes conocedoras del suceso, parte de la agresión fue grabada en un vídeo que ha ido circulando por la ciudad. Este vídeo ha funcionado como herramienta para los miembros del Alarde que defienden al presunto agresor, y que se manifestaron frente a la reunión celebrada el 3 de febrero, asegurando que es “absolutamente estrambótico” calificar de agresión sexual lo que muestra.

Continúa el Concurso de Carnaval del Gran Teatro Falla (COAC 2026). Las agrupaciones esperan con ansia a que llegue el próximo 8 de febrero, día que da comienzo la fase de semifinal. En total, 30 agrupaciones han pasado a esta tercera fase: 7 coros, 10 comparsas, 10 chirigotas y 3 cuartetos. Considerada por muchos como una de las fases más intentas del Certamen, en la conocida como 'noche de los cuchillos largos' las agrupaciones se dejarán la piel para ganarse un hueco en la Gran Final. Se trata de unas jornadas de mucha tensión, en la que los distintos grupos están a minutos de decidir si podrán optar o no a ser vencedores de este certamen.

Esta fase, repartida en cuatro jornadas, durará hasta el próximo 11 de febrero. Y al igual que en la anterior, se sigue respetando el orden de actuación de las agrupaciones. En otras palabras, la que actuó el último día de cuartos, si se clasifica, le tocará hacerlo el último día de semifinales.

El sistema de puntuación de los COAC es de arrastre, se van sumando los puntos que se acumulan en cada fase. Este año ha tenido como novedad que el contador de puntos no se ponía a cero tras la fase clasificatoria, por lo que las agrupaciones han podido sumar los puntos de la fase preliminar a los de cuartos de final. Siguiendo el reglamento del concurso, por el momento solo se conocen los puntos de aquellas agrupaciones que no han pasado de fase. La puntuación más alta de las agrupaciones que no pasan de cuartos es de 437,58 y la más baja de 352,80.

La puntuación funciona de la misma manera que en el resto de fases. Los miembros del jurado valoran del 0 a 10 la letra, música y afinación de cada una de las piezas del repertorio por separado. El tipo (los disfraces y la caracterización) se puntúa de 0 a 8 y la impresión general de 0 a 4. En principio, la puntuación del tipo se debería mantener igual en todas las fases, a no ser que las agrupaciones decidan incorporar cambios en su vestuario. En cada modalidad las piezas tienen un valor diferente, por lo que la puntuación total varía si se valora un coro, una comparsa, una chirigota o un cuarteto.

De la misma forma que en los cuartos de final, las agrupaciones podrán repetir piezas fijas, como la presentación y el popurrí en el caso de coros, chirigotas y comparsas; y si el cuarteto lleva popurrí, también puede interpretarlo. Todas las agrupaciones podrán repetir estribillo. Sin embargo, deberán estrenar dos piezas de pasodoble y dos cuplés. En el caso de los cuartetos, deberán presentar inéditos la parodia, cuplé y el tema libre si no llevan popurrí.

Orden de actuación de las semifinales de COAC 2026

En total, la semifinal de este año va a celebrarse en cuatro sesiones. Como siempre, cada jornada dará comienzo a las 20:00 horas y se podrá ver a través de streaming. Este es el orden de actuación de las agrupaciones:

Cómo funciona la Gran Final en COAC 2025

Todas las agrupaciones que pasen a la Gran Final actuarán la misma jornada, el viernes 13 de febrero a las 20:00 horas. Pese a que esta fase se concentra en un solo día, se sigue respetando el orden de actuación de las distintas agrupaciones. Aunque es imposible obtener una entrada para esta fase, ya que se vendieron el mismo día que salieron a la venta, se puede ver la Gran Final a través de Onda Cádiz y Canal Sur.

De las 30 agrupaciones que han llegado a la semifinal, solo podrán pasar a la Gran Final un total de 16: cuatro comparsas, cuatro chirigotas, cuatro coros y cuatro cuartetos. Este año solo han llegado tres cuartetos a la semifinal, por lo que se puede dar la circunstancia de que el jurado considere pasar únicamente a tres, dos, una o ninguna agrupación en cada categoría. Para pasar de fase, deberán alcanzar una puntuación mínima, los huecos que se queden desiertos en cada categoría no se rellenarán con otras agrupaciones para evitar competición entre categorías.

En el caso de la Gran Final, las chirigotas, comparsas y coros pueden repetir una de las piezas de pasodoble y cuplé si lo desean, pero la otra deberá ser totalmente inédita. En el caso de los cuartetos, pueden repetir parte de la parodia o tema libre de otras fases mientras mantengan otro porcentaje sea novedoso.

La localidad de Baiona se prepara ya para su gran cita del año, que este año tendrá lugar desde el viernes 27 de febrero hasta el domingo 1 de marzo. Se trata de la Fiesta de la Arribada, declarada de Interés Turístico Internacional y que transformará una vez más las calles del casco histórico en un vibrante escenario medieval. Los motores de la máquina del tiempo ya están en marcha para recibir a miles de personas que buscan revivir el pasado, gracias al empeño de entidades y vecinos que trabajan intensamente para poner en valor este evento histórico fundamental para este pueblo de Pontevedra. Durante tres jornadas intensas, la localidad se convertirá en el epicentro de la tradición y el orgullo cultural gallego. Se espera que la afluencia de público siga batiendo récords en esta nueva y esperada edición.

El evento promete consolidar a la villa como un destino de referencia ineludible dentro del calendario festivo de Galicia. Este año se conmemora ya el 533 Aniversario de la Arribada, un acontecimiento que definió el destino del municipio. El origen de esta festividad se remonta al 1 de marzo de 1493, cuando la carabela “La Pinta” atracó en el puerto baionés. Aquel día, la villa se convirtió en el primer lugar del Viejo Continente en conocer la noticia del descubrimiento de América. Martín Alonso Pinzón, al mando de la nave, trajo consigo no solo relatos increíbles, sino también productos desconocidos hasta entonces. Entre los tesoros que llegaron a la costa se encontraban plantas alimenticias como el maíz, la yuca y el maní. También se presentaron ante los ojos de los vecinos animales exóticos y diversos útiles de un nuevo mundo inexplorado. La recreación de este momento busca reconstruir fielmente el relato que los tripulantes narraron al corregidor de la villa. 

Se trata de una gesta que Baiona revive con rigor histórico y una pasión que trasciende las fronteras nacionales. De ahí que prácticamente todo esté dispuesto para que el relato del descubrimiento vuelva a resonar con fuerza en la playa de Ribeira. Uno de los pilares fundamentales de la fiesta es su Real Mercado Medieval, que en 2026 celebra su emblemática XXX edición. Este mercado de época se instalará en las principales plazas y calles del casco viejo, creando una atmósfera única. El concello trata de asegurar la mejor artesanía y gestiona listados definitivos de puestos propios, de artesanía, comida y diversos gremios tradicionales del siglo XV. Pasear por el mercado permite a los visitantes descubrir productos artesanos y alimentos típicos de la época medieval.

La ambientación incluye una decoración meticulosa que transporta a un agradecido visitante directamente a un burgo medieval. Los puestos no son solo puntos de venta, sino espacios donde se preservan oficios que están en peligro de extinción. La vitalidad del mercado es esencial para el éxito económico y cultural de estas tres jornadas festivas. La figura de Martín Alonso Pinzón, lógicamente, es el eje central sobre el cual gira toda la conmemoración histórica. No obstante, el papel del piloto baionés Cristóbal García Sarmiento fue determinante para que la carabela llegara a estas costas. Fue él quien aconsejó a Pinzón poner rumbo hacia Baiona tras separarse de “La Niña” por un gran temporal. Pinzón llegó a puerto gravemente enfermo, pero con la determinación de cumplir su misión informativa ante los reyes. La tripulación pasó días de descanso en la villa para abastecerse de víveres y agua fresca. Del pozo conocido hoy como de la Aguada, los navegantes tomaron el suministro necesario para su regreso. 

El homenaje anual ante el monumento de Pinzón incluye ofrendas de coronas e interpretación de himnos solemnes. La historia de estos hombres sigue viva en la memoria colectiva de todos los habitantes de la comarca. Se rinde así un justo tributo a quienes protagonizaron uno de los viajes más audaces de la humanidad. Cada jornada de la fiesta comenzará oficialmente a las diez de la mañana con los disparos de los cañones de la Fortaleza. Este estruendo anuncia la apertura del mercado y el inicio de las actividades lúdicas programadas para todos los públicos. A partir de ese momento, la villa se llena de músicos, juglares, malabaristas y otros personajes de la época. Los pasacalles recorren el recinto animando a los viandantes con ritmos antiguos y espectáculos visuales sorprendentes. Grupos de música y danzas medievales se instalan en diversos puntos estratégicos para deleite de los asistentes. La atmósfera se vuelve mágica gracias a la participación activa de vecinos que visten trajes tradicionales de la época. 

Desfile y teatro

Es un espectáculo de color y vida que captura la esencia de una Baiona que mira orgullosa hacia el mar. Los visitantes pueden disfrutar de una experiencia inolvidable que combina la diversión con el aprendizaje histórico. El sábado 28 de febrero promete ser uno de los días más intensos con la celebración del Gran Desfile Medieval. Este desfile parte del Parador de Baiona y recorre el Mercado Real. Los asistentes podrán presenciar demostraciones de tiro con arco y emocionantes combates de esgrima antigua. También destaca el espectáculo de cetrería montada, donde halcones y águilas muestran su destreza en la playa de Ribeira. Para los más pequeños, se habilitan zonas de juegos populares y rincones dedicados a los títeres tradicionales. La oferta cultural se completa con exposiciones etnográficas que muestran la fabricación del carro gallego y otros aperos. 

Los talleres de gremios permiten observar en vivo cómo trabajaban los artesanos de la época. La jornada sabatina culmina con espectáculos de fuego que iluminan la noche baionesa antes del cierre del mercado. Pero el acto central y más esperado de la programación es la representación teatral de la Arribada. Esta escenificación tiene lugar en el escenario natural de la playa de Ribeira, recreando la llegada de los navegantes. Los actores utilizan un bote que parte desde la réplica de la carabela “La Pinta”, anclada permanentemente en el puerto. Durante la obra, se relata detalladamente cómo fue el encuentro entre la tripulación de Pinzón y el corregidor local. La dramaturgia busca conmover al público narrando las penurias y el éxito de una misión que cambió el mundo. El sonido del mar y la ambientación nocturna añaden un dramatismo especial a esta reconstrucción histórica única. 

Miles de personas se agolpan en el paseo para presenciar este momento cumbre de la identidad de Baiona. Al finalizar, un espectáculo de fuegos de luces celebra la buena nueva que trajeron los marineros. También se celebra una ceremonia oficial con representantes de las villas hermanadas de Palos de la Frontera, Santa Fe y Pornic, mientras que los actos religiosos tienen su espacio con misas solemnes cantadas por coros locales en la iglesia de Santa María. En el plano cultural, los conciertos de música antigua y renacentista llenan de armonía los conventos y capillas. Además de la fiesta, los visitantes pueden descubrir monumentos como la Torre do Reloxo o el puente de A Ramallosa. La réplica de la carabela “La Pinta” puede ser visitada durante todo el año, permitiendo conocer las condiciones de vida a bordo. El domingo 1 de marzo, eso sí, la fiesta llegará a su fin con un último desfile y el cierre definitivo del mercado. Tres disparos de lombarda anunciarán el final de una edición que promete ser inolvidable para todos los presentes. 

Mientras buena parte del calendario festivo urbano se concentra en grandes eventos y programaciones cada vez más homogéneas, el barrio de Santa Eulalia de Murcia vuelve a demostrar en 2026 que hay otra forma de celebrar. Más lenta, más vecinal y más resistente. Las fiestas en honor a la Virgen de la Candelaria y San Blas, consideradas las más antiguas de Murcia, regresan del 25 de enero al 8 de febrero con un programa que mezcla tradición religiosa, actividades culturales y vida de barrio.

Santa Eulalia no es solo una parroquia, es uno de los núcleos fundacionales de la ciudad. Sus fiestas funcionan como un termómetro: cuando llegan, el barrio se reactiva, se ocupa el espacio público y se refuerzan las conexiones vecinales.

El programa arranca el domingo 25 de enero con la inauguración de la caseta de la Comisión de Fiestas, situada junto a la iglesia, un espacio que durante dos semanas actúa como punto de encuentro. A mediodía llega el pregón, que este año corre a cargo de Joaquín Bernal Ganga, historiador del arte, en un gesto que subraya la importancia del patrimonio cultural del barrio.

Tras la misa solemne, acompañada por la Peña Huertana El Zarangollo, la jornada se traslada a la plaza de la Candelaria con una paella popular elaborada por el restaurante El Tirol.

Pensar el barrio desde la cultura

Lejos de limitarse a un programa litúrgico, las fiestas de Santa Eulalia incorporan desde hace años una dimensión cultural estable. El XVI Ciclo de Historia, Arte y Arqueología 'La Trinidad', que se celebra los días 26 y 27 de enero en el Museo de Bellas Artes de Murcia (MUBAM), es uno de los ejemplos más claros.

El lunes, el director del MUBAM, Juan García Sandoval, analiza la dimensión simbólica y artística de la iglesia de Santa Eulalia. El martes, el doctor Lorenzo Tomás Gabarrón aborda la figura del arquitecto José Antonio Rodríguez Martínez. Dos conferencias que conectan el presente del barrio con su historia material y ayudan a contextualizar el patrimonio.

El miércoles 28 de enero pone el foco en la educación y la divulgación. Por la tarde, la iglesia acoge un taller infantil dedicado a explicar a los más pequeños el sentido de las fiestas de la Candelaria y San Blas. Ese mismo día, el MUBAM es escenario de la proyección del documental El mar de ellas y un coloquio posterior con investigadoras universitarias, en una actividad organizada por la Asociación de Comerciantes del barrio.

La implicación del comercio local en el programa no es anecdótica. En Santa Eulalia, las fiestas funcionan también como una herramienta de dinamización económica y de reivindicación del comercio de proximidad como parte esencial del tejido urbano.

Reconocimientos y cuidados

El jueves 29 de enero está dedicado a los mayores del barrio. En el Centro de Mayores de Santa Eulalia se entregan las distinciones Candelaria 2026 y Tío Blas 2026, seguidas de una tarde de música y merienda.

El viernes 30 continúa esa lógica intergeneracional. Por la tarde se celebra una fiesta infantil en la plaza de la Candelaria, mientras que al anochecer se organiza una visita guiada por el barrio y la entrega de la distinción Eulalio 2026 a la Muy Ilustre Tuna de Economía y Empresa de Murcia, en un acto impulsado también por la Asociación de Comerciantes.

Historia, música y calle

El sábado 31 de enero recupera uno de los momentos más singulares del programa: el desfile conmemorativo de la Toma de Murcia por Jaime I, que recorre el centro histórico y regresa a Santa Eulalia. Se trata de una recreación simbólica que conecta el barrio con la historia de la ciudad.

Al mediodía, la plaza de la Candelaria se convierte en escenario de un aperitivo musical con actuaciones en directo.

El domingo 1 de febrero combina celebración religiosa y acción solidaria. Tras la misa solemnizada por la Rondalla La Parranda de la Casa de Canarias, la plaza del pintor José Falgas acoge un cocido solidario a favor de la Asociación ELA Región de Murcia.

La Candelaria y San Blas, el eje central

Los días 2 y 3 de febrero concentran el núcleo simbólico de las fiestas. La bendición de las candelas, la presentación de los niños y la solemne procesión con las imágenes de la Virgen de la Candelaria, San Blas y San José recorren las calles del barrio en uno de los rituales más antiguos de la ciudad.

San Blas, patrón de las afecciones de garganta, vuelve a reunir a asociaciones sanitarias, fieles y representantes institucionales en la renovación del voto del Ayuntamiento de Murcia.

La organización recuerda que durante todas las fiestas, en la caseta situada junto a la puerta principal de la iglesia, se podrán adquirir los tradicionales rollos bendecidos de San Blas, además de sanblases, medallas y otros recuerdos vinculados a la celebración.

Lejos de cerrarse con los días grandes, el programa se extiende durante la primera semana de febrero con teatro benéfico en el Teatro Romea y convivencia y actividades comunitarias. El domingo 8 de febrero, la procesión-romería de Santa Eulalia pone el punto final.

El programa completo de las fiestas, con horarios detallados y localización de cada actividad, puede consultarse a través de la parroquia de Santa Eulalia y de la Asociación de Comerciantes del barrio.

La mayoría de los actos son de acceso libre y gratuito, y se desarrollan en espacios habituales del barrio como la iglesia, el Museo de Bellas Artes, la plaza de la Candelaria o el Teatro Romea, lo que facilita la participación tanto de vecinos como de personas que se acerquen desde otros puntos de la ciudad.

Las calles de Acehúche (Cáceres) se preparan para su fiesta grande de Las Carantoñas, de Interés Turístico Nacional, que se celebrará del 19 al 21 de enero, con la novedad de una mayordomía especial desde el centro residencial de la localidad.

Nueve trabajadoras trasladarán la fiesta a los usuarios de la residencia para rendirles homenaje y garantizar su protagonismo en la celebración en honor a San Sebastián. Mamen Gómez, en representación de las nueve trabajadoras del centro, ha leído un mensaje en el que ha explicado que el gesto busca acercar la tradición a los usuarios, quienes han “transmitido la fiesta de generación en generación” y merecen disfrutarla de manera especial.

Así lo ha comentado en la presentación de la nueva edición de la fiesta, que ha contado con la presencia de la vicepresidenta primera de Territorio, Igualdad y Cultura de la Diputación de Cáceres, Esther Gutiérrez; el alcalde de Acehúche, Benito Arias; el presidente de la cofradía Gonzalo Lorenzo; el cronista Salvador Calvo; y varias carantoñas.

Este año, Acehúche da un paso más en su objetivo de que la fiesta obtenga la declaración de Fiesta de Interés Turístico Internacional, según Gutiérrez, que ha destacado la colaboración de la Diputación para lograrlo.

Las celebraciones comenzarán el 19 de enero con la recogida del romero. Al día siguiente se desarrollarán las danzas de las 70 carantoñas, acompañadas por el sonido de tambores, disparos y campanas.

El alcalde ha destacado el “impacto visual y emotivo” de la salida del santo y la loa que se le rinde.

El municipio cacereño de Piornal se dispone un año más a recibir, con 30.000 kilos de nabos procedentes de Portugal y Aldeanueva de la Vera, a Jarramplas, en una fiesta que combina fe, respeto y diversión con miles de asistentes, unos 10.000 personas, según las previsiones, este lunes y martes.

Su protagonistas, Marcos Moreno y David Ramos (Jarramplas de 2026) se preparan física y emocionalmente para el festejo, según han explicado en la presentación de esta tradición en la Diputación cacereña, con presencia de mayordomos, concejales, el alcalde de Piornal, Javier Prieto, y el presidente de la Diputación, Miguel Ángel Morales.

Durante el acto se ha destacado el color de las cintas de los trajes, la autenticidad de las máscaras y el sonido de los tamboriles, símbolos de una celebración que Morales ha definido como “representación del poder colectivo y popular”.

El presidente provincial ha subrayado que Jarramplas ha sido un “ejemplo de identidad, memoria colectiva, tradición, orgullo y participación social”, y ha reafirmado el apoyo institucional a esta manifestación cultural, considerada patrimonio inmaterial de Piornal, la provincia de Cáceres y toda Extremadura.

Prieto ha añadido que la fiesta ha ido más allá del lanzamiento de nabos, siendo un ritual que ha integrado respeto, fe y tradición, elementos esenciales de Jarramplas.

Los Jarramplas principales de esta edición son Marcos Moreno y David Ramos, quienes ya habían participado en otras ocasiones y han destacado el “orgullo, el respeto y agradecimiento” que sienten al encarnar la tradición. También han destacado la preparación física y psicológica que ha requerido el peso de los trajes, que alcanza los 50 kilos.

Se espera que más de 10.000 personas acudan a Piornal durante los dos días de celebración, consolidando Jarramplas como un evento de gran repercusión local, regional e internacional.

El alcalde ha recordado que la lista de nuevos Jarramplas ya se ha cubierto hasta 2057, garantizando la continuidad de la fiesta y la transmisión de su patrimonio cultural a futuras generaciones. En un festejo que combina tradición, identidad colectiva y participación ciudadana. 

Fa un any, Jaume Coll tenia el món als seus peus. O, si més no, a vint metres sobre el terra va veure les coordenades de la seua infantesa: les teulades de les cases, el feix de llum de la carretera, una ermita il·luminada just on comença la foscor de la serra, el campanar de l’església, a la mateixa alçada. Pollença. El poble on va néixer aquest adolescent –quinta del 2008, estudiant de batxillerat en un centre d’alt rendiment: practica gimnàstica artística– és l’escenari d’una festa atàvica. I –encara que tingui equivalents a llocs de Catalunya, el País Valencià i l’Aragó– única.

Funciona així. Passat el Dia de Reis, un grup de llenyataires busca un pi als contraforts de la Serra de Tramuntana. El tallen, en poden les branques, el retallen perquè no s’encalli a les cantonades irregulars d’un nucli urbà traçat a l’edat mitjana. Perquè l’arbre, polit, el baixen de la muntanya deu dies després en un remolc de dos rodes que la gent estira i el passegen pel poble fins arribar a una petita plaça. Allà el planten i, com si fos una versió de butxaca del Dijous Sant a Sevilla o del 6 de juliol a Pamplona, entre el rebombori de la engentada, els més agosarats arriben fins la fusta, ensabonada, i sense més ajuda que els seus braços i el parell de cordes que sostenen la soca, aferrada a dos parets, intenten enfilar-se fins a la capçada. Quan ho aconsegueixen ja ha caigut la nit.

El 17 de gener, festa de Sant Antoni Abat, acaba a Pollença amb un protagonista absolut: el primer escalador que corona el pi. “Veure’t allà dalt és una cosa difícil de creure. Amb catorze anys ja vaig dir als meus pares que volia anar a la plaça… a mirar (per provar sort al cap d’un parell d’anys), però ja vaig intentar pujar-hi. L’any següent ho vaig repetir i amb setze ho vaig aconseguir. Tot i que m’he enfilat un parell de vegades a un pal de llum que tenim a casa, ara m’ho prendré amb més tranquil·litat. Que hi pugin els altres!”, recorda Jaume Coll.

Veure’t allà dalt és una cosa difícil de creure. Amb catorze anys ja vaig dir als meus pares que volia anar a la plaça… a mirar (per provar sort al cap d’un parell d’anys), però ja vaig intentar pujar-hi. L’any següent ho vaig repetir i amb setze ho vaig aconseguir. Tot i que m’he enfilat un parell de vegades a un pal de llum que tenim a casa, ara m’ho prendré amb més tranquil·litat. Que hi pugin els altres!

Jaume Coll. — Veí de Pollença

–Que no es coneguin els orígens d’aquesta celebració crec que és una virtut, perquè vol dir que ve de temps immemorials. Això és el que diu, de fet, la primera documentació que se’n conserva, que és de la dècada dels setanta del segle XIX. A la premsa de l’època hi llegim: “Siguiendo la costumbre muy antigua en esta población que en la tarde de este día víspera de San Antonio en la plaza se fija un pino, a cuyo espectáculo concurre mucha gente y en la tarde del día de mañana la bendición de ganados recorriendo las calles de esta localidad”. Diu molt de la identitat pollencina que la modernitat no hagi destrossat l’essència d’aquesta tradició.

Pere Salas és historiador i ha exercit de cronista de Pollença. Aquest municipi del nord de Mallorca és més que un racó peculiar, una illa dins una altra illa. Separada per la muntanya, però amb un port natural que li dona sortida a la mar, en aquesta vila el passat resisteix tot i ser una destinació turística: ruïnes romanes, una de les dos darreres caixes d’estalvis que encara resisteixen a Espanya i un dialecte inimitable. A Pollença no es sala. Els articles (es, sa, so, ses) que defineixen millor el català de les illes hi prenen altres formes (u, la, lo, les). Sant Antoni, potser la festa més important de la Part Forana –tota la Mallorca que no és Palma–, havia de ser diferent a Pollença. I, com els anells que mesuren el temps a les soques dels arbres, u Pi és un reflex de la seua història.

Que no es coneguin els orígens d’aquesta celebració crec que és una virtut, perquè vol dir que ve de temps immemorials. Això és el que diu, de fet, la primera documentació que se’n conserva, que és de la dècada dels setanta del segle XIX

Pere Salas — Historiador

Arraconada per la República, rescatada per March

Fins fa mig segle u Pi no estava ben vist pels que avui anomenaríem progressistes. No es va prohibir, però durant la II República es va deixar de celebrar per evitar tensions al carrer. “Com a reacció, els ajuntaments franquistes van evitar que la festa es perdés. A diferència del que passava en altres pobles mallorquins, aquí no hi havia gloses al costat dels foguerons que poguessin incomodar l’Església i, al final, la tradició es podia considerar part del regionalismo bien entendido sobre el qual a la dictadura li agradava recolzar-se. És en aquells anys quan u Pi passa de la revetlla al dia de Sant Antoni, quan es comença a plantar un altre pi a u moll [el Port de Pollença] i es desvincula de les beneïdes, que eren més multitudinàries i perilloses a principis del segle XX perquè es convertien en curses improvisades de cavalls, mules o ases”, explica Pere Salas.

Per això, “no es pot considerar estrany” que poc abans de morir en un accident de trànsit Joan March Ordinas salvàs u Pi. El 1959, i davant les dificultats per trobar un propietari que obrís les portes de la seva finca per tallar un pi, el financer que va pagar al general Franco el vol en el Dragon Rapide per aterrar al Marroc i aixecar en armes l’exèrcit colonial va ser magnànim. Va ser clau la intercessió d’un regidor que era, alhora, empleat del banc que havia fundat el contrabandista que esdevindria l’home més ric d’Espanya. De llavors ençà, l’arbre es busca a Ternelles, una possessió que continua pertanyent a la família March.

Poc abans de morir en un accident de trànsit, Joan March, el “banquer de Franco”, va salvar la festa. Des d’aleshores l’arbre es cerca a Ternelles, una possessió que continua pertanyent a la família

Aquell gest va donar un to ideològic definitiu a u Pi? No. El cronista Salas explica la paradoxa: els hereus dels qui havien intentat arraconar la celebració durant els dos períodes republicans (1873-1874, el primer; 1931-1936, el segon) van ser els mateixos que la van impulsar durant la Transició, ressignificant-la i revitalitzant-la. En deixar d’associar-la a la religió catòlica, anar a buscar el pi es va convertir en una romeria laica, on es beu vi, es menja arengada i botifarró i es canta. La intel·lectualitat, a més, va deixar de menysprear el folklore i va passar a reivindicar-lo. Una mostra n’és l’episodi de Raíces que, a finals dels setanta, va rodar Televisió Espanyola sobre el ritual de pujar un pi cada 17 de gener a Pollença. “Va prevaldre la part lúdica i hedonista que tota festa necessita… i això la va allargar. Les fotos que, per exemple, va fer Guillem Bestard a principis del segle XX mostren que el pi es plantava i es pujava amb llum natural”, precisa Pere Salas.

El canvi de cicle es va escenificar el 1985: “joves de l’òrbita del Partit Socialista de Mallorca” van desafiar un alcalde d’Unió Mallorquina, Ramon Rabassa, que havia intentat ajornar u Pi. La neu feia perillosa l’escalada. Tant se val: el pi es va plantar sense permís de les autoritats. Joan Rafel Covas, que aleshores era un nadó d’un any i avui és membre de la comissió organitzadora, aporta el seu punt de vista: “Crec que la clau és que l’ajuntament acompanyi, però no organitzi. L’autogestió ha permès que tots els pollencins s’hi puguin sentir identificats”. Una transversalitat gens menor en un municipi on hi ha hagut dotze batles –de vuit partits diferents– des de les eleccions locals del 1979.

“A l’organització hi col·laboram persones que votem idees totalment oposades, però a les quals ens uneix un mateix sentiment”, continua Covas. “No és casualitat”, amplia el cronista Salas, “que el pollencí que més vegades ha pujat el pi, fins a sis, es digui Diego Rueda [fill d’uns malaguenys que van emigrar a l’illa quan ell només tenia tres anys]. Totes les activitats que giren entorn del pi crec que han ajudat a integrar les famílies que des de fa dècades han arribat a Pollença. Es veu amb la implicació dels veïns d’origen peninsular o llatinoamericà, que també participen en altres festes importants que conservem al calendari, com La Patrona, el 2 d’agost”.

Els perills de la massificació

La retransmissió que IB3 produeix des de fa vint anys, i on Pere Salas sol fer de comentarista, és un dels altaveus que més projecció ha donat a u Pi. La massificació de la festa és innegable. Per evitar ensurts, la llum d’un semàfor indica quan pot començar l’ascensió. “A mi ja em pujaven a Ternelles amb cotxet, però no me’n record, és clar. Després, de petit, quan no hi havia tanta gent, encara es podien tirar coets mentre es baixava el pi. Ara ja no: som del 98 i, sobretot després de la pandèmia, he vist com cada vegada ve més gent a la festa. La modernitat és imparable: que hi hagi guiris a Pollença per veure u Pi és el preu que hem de pagar. Almenys, els forasters respecten la norma no escrita que només els pollencins poden pujar-hi. O, com a mínim, intentar-ho. Noltros també fem bonda quan baixam a les festes d’altres pobles”, diu rient Toni Torrandell, creador de contingut i podcaster que bateja els seus projectes amb el malnom familiar: Ràdio Rabassó.

La modernitat és imparable: que hi hagi guiris a Pollença per veure u Pi és el preu que hem de pagar. Almenys, els forasters respecten la norma no escrita que només els pollencins poden pujar-hi

Toni Torrandell — Creador de contingut i podcaster

Tot i que s’està preparant les oposicions a bomber i coneix “un pi als afores del poble que molts fan servir per entrenar-se”, Rabassó no té entre cella i cella completar el repte. “És clar que em faria il·lusió, però és molt difícil arribar fins la soca. El que tenc clar és que un any veurem una pollencina a dalt de tot”.

La profecia no és capriciosa. Igual que en moltes celebracions populars, fins no fa gaires anys era impensable veure grups d’al·lotes estirant el pi pels carrers de Pollença. I encara menys, enfilant-s’hi. El paper de la dona quedava reduït a la llar: cuinar berenars, preparar la roba, acomiadar els hòmens que anaven a plaça. Ja no és així, però la presència femenina és gairebé nul·la a la comissió de festes. Joan Rafel Covas creu que això també canviarà. “Enguany hem impulsat una versió infantil de u Pi, més baixet, i han estat els xics i, sobretot, les xiques, qui s’han encarregat d’organitzar-lo. Ja manegen altres codis, viuen la festa d’una altra manera. A més, la primera a pujar-hi ha estat una nina, Isabel Rotger”, explica.

El mirall d’una societat masclista

–Hem de partir de la base que aquesta festa, igual que les de moros i cristians, respon a un altre tipus de societat, pagesa i patriarcal, on es valoraven la força i la competitivitat. Si les haguessin començat a organitzar dones, segur que respondrien a altres coses.

Ho raona Francesca Palou, més coneguda com Paiaia, una glosadora que, en pertànyer a la generació que va veure com la festa es transformava a finals dels setanta i principis dels vuitanta, no la sent tan seua «com les pollencines que ara són joves“: ”És normal que elles s’ho passin millor, la societat és molt més oberta. Record quan, i no fa tant, a La Patrona et feien fora de l’església si et veien entrar a cantar el Te Deum. Allò estava reservat als homes“.

“Una al·lota que estigui en forma i practiqui escalada no hauria de tenir cap problema per pujar-hi: cal força i un poc de tècnica. El problema és arribar fins la soca. Necessites un grup que t’envolti i es cansi per tu. L’any passat ja hi va haver dues pollencines que van arribar a la primera de les dues cordes que subjecten el pi. És qüestió de temps”, diu Jaume Coll. Quan passi –i provoqui un efecte paregut al que va causar Consuelo Marquès Melià en ser la primera dona a cavalcar, cap al 1970, en un jaleo menorquí– és possible que la guanyadora rebi de mans del vesí que va pujar l’any anterior un gall criat a la cooperativa agrícola de Pollença. El costum es va instaurar fa tot just dos anys. El compliment de la Llei de Benestar Animal va posar fi a una altra pràctica, avui impensable: col·locar l’au de corral dins un senalló que penjava de la capçada del pi. Tot es transforma.

Hace un año Jaume Coll tuvo el mundo a sus pies. O, al menos, a veinte metros sobre el suelo vio las coordenadas de su infancia: los tejados de las casas, el haz de luz de la carretera, una ermita iluminada justo donde comienza la oscuridad de la sierra, el campanario de la iglesia, a su misma altura. Pollença. El pueblo donde nació este adolescente –quinta del 2008, estudiante de Bachillerato en un centro de alto rendimiento: practica la gimnasia artística– es el escenario de una fiesta atávica. Y –aunque tenga equivalentes en lugares de Catalunya, la Comunitat Valenciana y Aragón– única. 

Funciona así. Pasado el Día de Reyes, un grupo de leñadores busca un pino en las estribaciones de la Tramuntana. Lo talan, podan las ramas, lo recortan para que no se atasque en las esquinas irregulares de un casco urbano trazado en la Edad Media. Porque al árbol, alisado, lo bajan de la montaña diez días después en un remolque de dos ruedas del que estira la gente y lo pasean por el pueblo hasta llegar a una pequeña plaza. Allí lo plantan y, como si fuera una versión de bolsillo del Jueves Santo en Sevilla o del 6 de Julio en Pamplona, entre la bulla del mogollón, los más osados buscan la madera, enjabonada, y sin más ayuda que sus brazos y el par de cuerdas que sostienen el tronco de unos balcones, intentan trepar hasta la copa. Cuando lo consiguen ya es noche cerrada. 

El 17 de enero, fiesta de Sant Antoni Abat, termina en Pollença con un protagonista absoluto: el primer escalador que corona el pino. “Verte allí arriba es algo difícil de creer. Con catorce ya les dije a mis padres que quería ir a la plaza… a mirar (para probar suerte en un par de años), pero ya intenté subirlo. Al año siguiente repetí y con dieciséis lo conseguí. Aunque me he subido un par de veces a un poste de luz que tenemos en casa, ahora me lo voy a tomar con más tranquilidad. ¡Que suban otros!”, recuerda Jaume Coll.

Verte allí arriba es algo difícil de creer. Con catorce ya les dije a mis padres que quería ir a la plaza… a mirar (para probar suerte en un par de años), pero ya intenté subirlo. Al año siguiente repetí y con dieciséis lo conseguí. Aunque me he subido un par de veces a un poste de luz que tenemos en casa, ahora me lo voy a tomar con más tranquilidad. ¡Que suban otros!

Jaume Coll. — Vecino de Pollença

–Que no se conozcan los orígenes de esta celebración creo que es una virtud porque quiere decir que viene de tiempos inmemoriales. Eso es lo que dice, de hecho, la primera documentación que se conserva, que es de la década de los setenta del siglo XIX. En la prensa de la época leemos: “Siguiendo la costumbre muy antigua en esta población que en la tarde de este día víspera de San Antonio en la plaza se fija un pino, a cuyo espectáculo concurre mucha gente y en la tarde del día de mañana la bendición de ganados recorriendo las calles de esta localidad”. Dice mucho de la identidad pollencina que la modernidad no haya destrozado la esencia de esta tradición.

Pere Salas es historiador y ha ejercido de cronista de Pollença. Este municipio del norte de Mallorca es algo más que un rincón peculiar, una isla dentro de otra isla. Separada por la montaña, pero con un puerto natural que le da salida al mar, en esta villa el pasado resiste pese a ser un destino turístico: ruinas romanas, una de las dos últimas cajas de ahorros que resisten en España y un dialecto inimitable. En Pollença no se sala. Los artículos (es, sa, so, ses) que mejor definen el catalán de las islas allí toman otras formas (u, la, lo, les). Sant Antoni, quizás la fiesta más importante de la Part Forana –toda la Mallorca que no es Palma– tenía que ser diferente en Pollença. Y, como los anillos que miden el tiempo en los troncos de los árboles, u Pi es un reflejo de su historia.

Que no se conozcan los orígenes de esta celebración creo que es una virtud porque quiere decir que viene de tiempos inmemoriales. Eso es lo que dice, de hecho, la primera documentación que se conserva, que es de la década de los setenta del siglo XIX

Pere Salas — Historiador

Arrinconada por la República, rescatada por March

Hasta hace medio siglo u Pi no estaba bien visto para los que hoy llamaríamos progresistas. No se prohibió, pero durante la II República se dejó de celebrar para evitar tensiones en la calle. “Como reacción, los ayuntamientos franquistas evitaron que la fiesta se perdiera. A diferencia de lo que ocurría en otros pueblos mallorquines, aquí no había gloses junto a los foguerons que pudieran incomodar a la Iglesia y, al final, la tradición podía considerarse parte del regionalismo bien entendido sobre el que a la dictadura le gustaba apoyarse. Es en aquellos años cuando u Pi pasa de la víspera al día de Sant Antoni, cuando empieza a plantarse otro pino en u moll [el Port de Pollença] y se desliga de las beneïdes, que eran más multitudinarias y peligrosas a principios de siglo XX porque se convertían en carreras improvisadas de caballos, mulos o burros”, cuenta Pere Salas. 

Por eso, “no puede considerarse raro” que poco antes de su muerte en un accidente de tráfico Joan March Ordinas salvara u Pi. En 1959, y ante las dificultades de encontrar un propietario que abriera las puertas de su finca para talar un pino, el financiero que le pagó al General Franco el vuelo en el Dragon Rapide para aterrizar en Marruecos y levantar en armas al ejército colonial fue magnánimo. Fue clave la intercesión de un concejal que era, a la vez, empleado del banco que fundó el contrabandista que se convertiría en el hombre más rico de España. Desde entonces el árbol se busca en Ternelles, una posesión que sigue perteneciendo a la familia March.

Poco antes de su muerte en un accidente de tráfico, Joan March, el 'banquero de Franco', salvó la fiesta. Desde entonces el árbol se busca en Ternelles, una posesión que sigue perteneciendo a la familia

¿Aquel gesto le dio un tinte ideológico a u Pi de forma definitiva? No. El cronista Salas explica la paradoja: los herederos de quienes intentaron arrinconar la celebración durante los dos periodos republicanos (1873-1874, la primera; 1931-1936, la segunda) fueron los mismos que la impulsaron durante la Transición. Resignificándola y revitalizándola. Como dejaron de asociarla a la religión católica, ir a buscar el pino se convirtió en una romería laica, donde se bebe vino, se come arengada y botifarró y se canta. La intelectualidad, además, dejó de denostar el folklore y pasó a reivindicarlo. Una muestra es el episodio de Raíces que, a finales de los setenta, rodó Televisión Española sobre el rito de subir un pino cada 17 de enero en Pollença. “Primó la parte lúdica y hedonista que toda fiesta necesita… y eso la alargó. Las fotos que, por ejemplo, hizo Guillem Bestard a principios del siglo XX muestran que el pino se plantaba y se subía con luz natural”, precisa Pere Salas.

El cambio de ciclo se escenificó en 1985: “jóvenes de la esfera del Partit Socialista de Mallorca” desafiaron a un alcalde de Unió Mallorquina, Ramon Rabassa, que había intentado aplazar u Pi. La nieve convertía en peligrosa la escalada. Dio igual: el pino se plantó sin permiso de las autoridades. Joan Rafel Covas, que entonces era un bebé de un año y ahora es miembro de la comisión organizadora, da su punto de vista: “Creo que la clave es que el ayuntamiento acompañe, pero no organice. La autogestión ha permitido que todos los pollencins puedan sentirse identificados”. Una transversalidad no es poca cosa en un municipio donde ha habido doce alcaldes –de ocho partidos diferentes– desde las elecciones locales de 1979. 

“En la organización colaboramos personas que votamos ideas totalmente opuestas, pero a las que nos une un mismo sentimiento”, continúa Covas. “No es casualidad”, amplía el cronista Salas, “que el pollencí que más veces ha subido el pino, hasta seis, se llame Diego Rueda [hijo de unos malagueños que emigraron a la isla cuando él sólo tenía tres años]. Todas las actividades que se mueven en torno al pino creo que han ayudado a integrarse a las familias que desde hace décadas han llegado a Pollença. Se ve con la implicación de los vecinos de origen peninsular o latinoamericano, que también participan en otras de las fiestas importantes que conservamos en nuestro calendario, como La Patrona, el 2 de Agost”. 

Los peligros de la masificación

La retransmisión que IB3 produce desde hace veinte años, y donde Pere Salas suele ejercer de comentarista, es uno de los altavoces que más bombo le ha dado a u Pi. La masificación de la fiesta es innegable. Para evitar sustos, la luz de un semáforo indica cuándo puede arrancar la ascensión. “A mí ya me subían a Ternelles en cochecito, pero no me acuerdo, claro. Luego, de niño, cuando no había tanta gente, aún se podían tirar cohetes mientras se bajaba el pino. Ya no: soy del 98 y, sobre todo, después de la pandemia, he visto cómo cada vez viene más gente a la fiesta. La modernidad es imparable: que haya guiris en Pollença para ver u Pi es el precio que tenemos que pagar. Al menos, los forasteros respetan la norma no escrita de que sólo los pollencins pueden trepar. O, como mínimo, intentarlo. Nosotros también nos comportamos como toca cuando bajamos a las fiestas de otros pueblos”, dice entre risas Toni Torrandell, un creador de contenido y podcaster que bautiza sus proyectos con el apodo familiar: Ràdio Rabassó. 

La modernidad es imparable: que haya guiris en Pollença para ver u Pi es el precio que tenemos que pagar. Al menos, los forasteros respetan la norma no escrita de que sólo los pollencins pueden trepar

Toni Torrandell — Creador de contenido y podcaster

Aunque se está preparando las oposiciones a bombero y conozca “un pino en las afueras del pueblo que muchos utilizan para entrenarse”, Rabassó no tiene entre ceja y ceja completar el reto. “Claro que me haría ilusión, pero es muy difícil llegar hasta el tronco. Lo que tengo claro es que un año vamos a ver a una pollencina en la copa”.

La profecía tiene miga. Igual que en muchas celebraciones populares, hasta no hace muchos años era impensable ver grupos de chicas estirando del pino por las calles de Pollença. Ni mucho menos, ascendiendo por el tronco. El papel de la mujer quedaba reducido al domicilio: cocinar almuerzos, preparar la ropa, despedir a los varones que iban a la plaza. Ya no es así, pero la presencia femenina es casi nula en la comisión de fiestas. Joan Rafel Covas cree que también cambiará. “Este año hemos promovido una versión infantil de u Pi, más bajito, y han sido los niños y, sobre todo, las niñas quienes se han encargado de organizarlo. Ya manejan otros códigos, viven la fiesta de otra manera. La primera en subirlo ha sido, además, una niña, Isabel Rotger”, explica.

El reflejo de una sociedad machista

–Tenemos que partir de la base de que esta fiesta, igual que las de moros y cristianos, responden a otro tipo de sociedad, campesina y patriarcal, donde se valoraban la fuerza y la competitividad. Si las hubieran empezado a organizar mujeres seguro que responderían a otras cosas.

Razona Francesca Palou, más conocida como Paiaia, una glosadora que, al pertenecer a la generación que vio cómo la fiesta se transformaba a finales de los setenta y principios de los ochenta no la siente tan suya “como las pollencines que son jóvenes ahora”: “Es normal que ellas se lo pasen mejor, la sociedad es mucho más abierta. Recuerdo cuando, y no hace tanto, en La Patrona te echaban de la iglesia si te veían entrar a cantar el Te Deum. Aquello estaba reservado para los hombres”. 

“Una chica que esté en forma y practique escalada no debería tener ningún problema en trepar: basta fuerza y algo de técnica. El problema es llegar hasta el tronco. Necesitas un grupo que te rodee y se canse por ti. El año pasado ya hubo dos pollencines que llegaron la primera de las dos cuerdas que sujetan el pino. Es cuestión de tiempo”, dice Jaume Coll. Cuando ocurra –y provoque un efecto parecido al que causó Consuelo Marquès Melià al ser la primera mujer en cabalgar, allá por 1970, en un jaleo menorquín– es posible que la ganadora reciba de manos del vecino que ascendió el año anterior un gallo criado en la cooperativa agrícola de Pollença. La costumbre se instauró hace apenas dos años. Cumplir con la Ley de Bienestar Animal terminó con otra costumbre, impensable hoy en día: colocar al ave de corral dentro de un cesto de esparto que colgaba de la copa del pino. Todo se transforma.

Los hay peludos, de cuatro patas, con pico, con plumas ocon bigotes, que corren y que vuelan, diminutos y gigantes. Hay muchos y de diferente tipología, pero todos coinciden en que son los mejores amigos de cualquier humano y, como no podía ser de otra forma, cuentan con sus propios festejos patronales: San Antón.

Como vecinos de primera que son, los animales madrileños celebran cada 17 de enero el día de su patrón. Perros, gatos, conejos, aves y hasta cerdos y cabras acuden a la calle Hortaleza para obtener la bendición de San Antón, el patrón de los animales. Estas fiestas en honor al santo son las primeras del año en la capital y se celebran en el barrio de Chueca con un nutrido programa de actividades.

La tradicional bendición de los animales es, junto a las vueltas al santo y a la venta de panecillos, el eje central de las Fiestas de San Antón. Ambas actividades se desarrollarán este sábado en horario ininterrumpido desde las 10.00 hasta las 20.00 horas a las puertas de la parroquia dedicada al santo.

Por la tarde, a partir de las 17.00 horas, tendrán lugar las típicas vueltas al santo. Cualquier persona y animal están invitados a participar en este curioso pasacalles que llenará de mascotas las calles del centro de Madrid como cada 17 de enero. También se sumarán al desfile un escuadrón a caballo y unidades caninas de la Policía Municipal, Nacional y Guardia Civil, perros guías de la ONCE y otras asociaciones en defensa de los animales.

El recorrido de la comitiva partirá desde la Iglesia de San Antón (C/ Hortaleza, 63) siguiendo por travesía de San Mateo, calle de San Mateo y calle Fuencarral hasta la calle Hernán Cortés.

Los tradicionales panecillos de San Antón (o panecillos del santo) también forman parte de la tradición de estas fiestas. Son pastas elaboradas con harina, manteca o canela, que llegan desde un convento de monjas de Úbeda y se despachan en bolsas de seis unidades al precio de cinco euros por paquete. Pueden adquirirse hasta el sábado 17 de enero en la iglesia de la calle Hortaleza en horario de 10.00 a 20.00 horas.

Estos panecillos se cocinan en recuerdo a San Antonio Abad, un monje ermitaño que vivió décadas en la montaña rodeado de naturaleza y animales, siendo estos sus fieles y leales compañeros. Durante sus ayunos solo consumía este tipo de alimento, ya que la poca humedad de su masa facilita que puedan conservarse en buen estado durante meses.

Los creyentes asocian la buena fortuna a estos panes, que son bendecidos en la parroquia de San Antón antes de ser puestos a la venta. Por ello, la tradición marca que se deben comer cinco de los seis panecillos del santo y guardar uno junto a una moneda para que no falte dinero durante el año.

Puedes consultar los horarios de cada una de las actividades en honor a San Antón a continuación:

Bendición de los animales y venta de panecillos

Misa Mayor

Vueltas de San Antón

Misa Solemne

Cada invierno, Cádiz vive un ritual que no aparece en el programa oficial del Carnaval, pero que forma parte inseparable de él: la compra de entradas para el Concurso Oficial de Agrupaciones Carnavalescas (COAC). Antes incluso de que suene el primer pito de caña en el Gran Teatro Falla, la ciudad ya está en movimiento.

Para el COAC 2026, el sistema de venta de localidades para las eliminatorias —preliminares, cuartos de final y semifinales— mantiene un modelo ya conocido, que prioriza la venta presencial y apuesta por las entradas nominativas. Un método diseñado para frenar la reventa y proteger el acceso del público local, pero que también convierte la compra en una experiencia exigente.

El punto de partida sigue siendo la taquilla. El Ayuntamiento de Cádiz y el Gran Teatro Falla concentran la venta inicial de entradas para cada fase del COAC. Las fechas se anuncian con antelación, pero la norma es invariable: primero se vende de forma presencial y solo si quedan localidades disponibles una vez atendida toda la cola, las entradas pasan a la venta online. En la práctica, esto significa que muchas entradas nunca llegan a internet, especialmente las de aquellas sesiones con mayor atractivo o en fases avanzadas del concurso.

Un concurso ligado a la ciudad

Este sistema responde a una reivindicación histórica del público gaditano, que durante años vio cómo las entradas volaban a través de plataformas digitales o acababan en manos de revendedores. La prioridad a la venta física busca equilibrar el acceso y mantener el concurso ligado a la ciudad que lo acoge. A cambio, exige tiempo, paciencia y, en muchos casos, una buena dosis de resistencia al frío.

La venta online existe, pero funciona como un plan B. Cuando hay entradas sobrantes, éstas se ponen a disposición del público a través de la plataforma oficial Bacantix. No es un canal alternativo ni paralelo, sino una extensión del mismo sistema, con idénticas normas y limitaciones. Comprar por internet no garantiza mejores opciones ni mayor disponibilidad: simplemente permite acceder a lo que no se ha agotado en taquilla.

Uno de los elementos clave del modelo actual es la nominatividad de las entradas. Cada localidad incluye el nombre y el DNI del asistente, y estos datos se comprueban al acceder al teatro. No hay cambios de nombre, no hay devoluciones y no hay margen para improvisar. Si no puedes ir, la entrada se pierde. El objetivo es claro: acabar con la reventa y con los precios inflados que durante años acompañaron al concurso. El efecto secundario también lo es: menos flexibilidad y butacas vacías en algunas sesiones.

Límites de compra

A esta medida se suman los límites de compra. Por norma general, cada persona puede adquirir un máximo de dos entradas, y una de ellas debe ser obligatoriamente para quien realiza la compra. En preliminares se permite adquirir localidades para varias sesiones distintas, hasta un número máximo fijado por la organización, mientras que en cuartos y semifinales las restricciones se endurecen. El propósito es repartir el acceso entre el mayor número posible de aficionados y evitar compras masivas.

El sistema contempla además ventas específicas para determinados colectivos. Personas mayores de 65 años, personas con movilidad reducida o con un grado reconocido de discapacidad cuentan con horarios y cupos propios en taquilla, siempre que acrediten su situación. Es una forma de garantizar la accesibilidad a un concurso que, por duración y características, no siempre resulta fácil para todos los públicos.

En cuanto a los precios, el COAC mantiene una horquilla que varía según la fase y la ubicación en el teatro. Las preliminares son las sesiones más asequibles, con entradas que parten de alrededor de 15 euros en las gradas superiores y alcanzan los 30 en butaca. En cuartos de final, los precios suben y se mueven entre los 20 y los 40 euros. Las semifinales son la fase más cara, con localidades que pueden llegar a los 60 euros en las zonas mejor situadas.

No son precios populares en sentido estricto, pero sí contenidos si se tiene en cuenta la duración de las sesiones, que pueden extenderse durante más de seis horas, y el carácter único del espectáculo. Aun así, el debate sobre el acceso económico al COAC sigue abierto, especialmente en un contexto de creciente interés turístico y mediático por el Carnaval de Cádiz.

El modelo de venta de entradas no es solo una cuestión logística: define en buena medida qué tipo de concurso quiere ser el COAC. La apuesta por la presencialidad, las entradas nominativas y los límites estrictos busca proteger una tradición profundamente arraigada en la ciudad, pero también genera fricciones en una fiesta cada vez más global. Para quienes quieren asistir a las eliminatorias del COAC 2026, la clave es informarse bien, estar atentos a las fechas oficiales y asumir que conseguir una entrada es parte del propio ritual carnavalesco.