Casa Tey de Santa Cruz de La Palma acoge en la tarde de este martes, a las 20:00 horas, un acto en torno a la figura del recordado Luis Cobiella (1925-2013), coincidiendo con el 91 aniversario de su nacimiento, que se cumple el miércoles 23 de marzo. El título de esta velada es ‘Si tuviera una tarde…’ que se corresponde con un verso del propio Cobiella perteneciente a su poema ‘Clave’.

En la primera parte del acto la pianista Inmaculada Marrero interpretará varias piezas para piano solo de Luis Cobiella, correspondientes a su ‘Hojas de Álbum’, op. 151, mientras que el dramaturgo Antonio Tabares leerá varios de sus poemas. Juntos interpretarán también un breve fragmento del carro alegórico ‘Cubierta con su sombra’¸ entre otras obras.

En la segunda parte los violinistas Gonzalo Cabrera y Andrea Rodríguez Fierro y el clarinetista César Cabrera, acompañados asimismo al piano por Inmaculada Marrero, se unen para interpretar diversas composiciones de cámara del catálogo de Luis Cobiella.

En la casa de La Dehesa entraban, salían y vivían algunos de los primeros hippies que llegaron a Garafia, creadores, misioneros, intelectuales, cineastas, poetas, pintores, músicos, sacerdotes, rebeldes, monjas laicas, hombres de ciencia.

Llevo cumpliendo cuarenta años la amistad con Luis. Hasta este 23 de marzo, día en que ha cumplido noventa, no me había dado cuenta de que Luis va también con el lustro, como María, mi hija, como yo.

Cuando primero traté con Luis fue en el instituto, en cuarto de Bachiller, que nos dio matemáticas. Era un profesor como no tuve nunca, pero es verdad también que a aquella edad mía no lo supe valorar como se merecía, lo empecé a hacer con el recuerdo, cuando un amigo suyo, con el que conviví en el Colegio Mayor San Juan Evangelista, ‘El Jhony’, en Madrid, nos leía sus poemas. A aquel libro Luis lo llama el libro de los fans, porque este amigo se encargaba de llevarlo debajo del brazo, leérnoslo y prestarlo.

Luis se había editado él mismo un libro de poemas, solo había dos ejemplares, uno para él y otro para el amigo del que hablo, Felipe Concepción, que estudiaba Exactas y Filosofía en la Autónoma. Estaba impreso en letra de máquina de escribir, con papel calco. En la dedicatoria del libro se leía: “Para la tarde de un jueves, que será tarde, y jueves, solo porque tu lo quieres”. Felipe llegó a prestármelo, y yo lo leí varias veces. Recuerdo, entre otros, el poema a un árbol y unos versos que decían: “Si el pan no llega a los labios, qué importa todo lo demás”. En aquel libro había dentro un resguardo de periódico, del Diario de Avisos, de un artículo de Luis sobre Antoñito ‘El Limpiabotas’, un ser que al quedarse huérfano por un accidente en la cueva donde vivían sus padres, cerca de la entrada del túnel viejo de Bajamar, fue adoptado por Loreto y Juan, los suegros de Luis. Aquel artículo era un tierno recuerdo y homenaje a Antoñito, que recientemente había fallecido de enfermedad. En la casa de Concha y Luis hay una foto de Antoñito.

Al acabar aquel primer curso, en Madrid, con lo que ahorraba del dinero que me enviaba mensualmente mi madre, y con el del negocio de la venta ocasional de cigarrillos, calculadoras y gafas Ray Ban, me fui a Inglaterra. Lo hice con mochila, tren a Barcelona, y luego en autobús, París, Calais, Dover y Londres, Victoria Station. En ese viaje llevaba algunas cuartillas con algunos poemas, copiados con mi letra, del libro de Luis, que las releía de vez en cuando. En Inglaterra cumplí veinte años, tomé conciencia de nuevas cosas, y de mí. Aun así, sin saber bien por qué, me sentía como que debía de estar en otro sitio. Al mes regresé a La Palma.

Felipe estaba en la Isla. Él, una tarde, me lleva a conocer, en la casa de La Dehesa, a Luis, Concha, María y Nieves. Me sentí querido por ellos desde el primer momento. Nuestra amistad comienza ese día, ya tiene cuarenta años, y no tiene fin. La casa de La Dehesa, y ellos, estaban abiertos a la vida, sentías el amor que se vivía en ella. En aquella casa entraban, salían y vivían algunos de los primeros hippies que llegaron a Garafia, creadores, misioneros, intelectuales, cineastas, poetas, pintores, músicos, sacerdotes, rebeldes, monjas laicas, hombres de ciencia.

Concha y Luis, anónimamente, han contribuido a numerosas causas humanitarias. Hace unos pocos meses, Jerónimo Saavedra, en el Teatro Circo de Marte, en la presentación del último libro sobre Luis, dijo de él: “Luis es siempre ética y estética. Después de hablar horas enteras con él sobre arte, siempre acaba haciéndolo del hombre y de la realidad social”. No puedo dejar de decir, ya que estoy con Luis y con el libro de Manuel y David, que tengo subrayado todo lo que habla de su padre, de Jesús, y de la CNT.

Compartimos pasiones en la casa de La Dehesa, en la de La Parrita, en la de El Llanito, en la de San José, pasión por Unamuno, Facundo Cabral, Moustaki, Casablanca (la película), León Felipe, los libertarios, los teólogos de la liberación, el mensaje de Jesús, su música, su poesía ¡Por tantas cosas ! Al mismo tiempo lo hicimos con la comida, con los cocidos y las fabadas de Juan Isidro, la sopa de cebollas que me enseñó a hacer Ángel, los postres de mi madre: el mus de chocolate y los merengues; y de último plato: los chistes.

Después de aquel verano del 75 en La Palma estuve tres años más yendo a Madrid y dos a Tenerife. Manteníamos una relación muy fluida y de mucho cariño, tanto cuando estaba en la Isla como fuera de ella. Recibía cartas de ellos cuatro, manteníamos correspondencia. Luis, algunas de las veces que bajaba al sótano de La Dehesa, en donde tenía el estudio, se ponía a grabar casetes, unas veces cantando con el resto de la familia, otras solo al piano, cantando o recitando. Luego me los hacía llegar.

La semana pasada Luis cumplió noventa años. Después del concierto del Teatro Chico, Inma, Lourdes y Candelaria, la familia Cobiella Capote, su hermano Juan Francisco y algunos amigos, estuvimos escuchando algunos casetes de los que os comentaba. En uno de ellos, Luis toca al órgano una fusión con la melodía de la película ‘Casablanca’, ‘El tiempo pasará’, canciones libertarias y chotis madrileños. En otro casete lo escuchamos acompañando con el piano a un amigo cantor de tangos, Ginés, de Tazacorte; Luis, al final de la cinta, se anima y nos canta un tanguito.

Volvimos a quedar en vernos el lunes por la tarde, para escuchar otra de las cintas. En un lado de ella, Luis al órgano nos recita un poema que lo tituló ‘Nihal’; en el otro, canta con María y Nieves, luego solo, él mismo a cuatro voces, y más tarde, una composición para piano que le hizo a María. Tengo más grabaciones, pero las vamos a dejar para mas adelante, para otro día, si no se nos rompen estas antigüedades de medios técnicos Abrazos por el lado del corazón.

Salud y alegría interior.

Las Cosas Buenas de Miguel

La pianista Inmaculada Marrero reivindicó este sábado la figura y la obra de Luis Cobiella en el primer encuentro sobre el ilustre compositor palmero que se celebró en el Teatro Chico de Santa Cruz de La Palma impulsado por la consejera de Cultura del Cabildo, María Victoria Hernández. En el acto también intervinieron la cantante Candelaria González y la musicóloga Lourdes Bonet, quien, de forma didáctica, explicó a los asistentes qué se esconde detrás de cada partitura de Cobiella.

Bonet señaló a LA PALMA AHORA que la música de Luis Cobiella “se deja escuchar, se deja querer, es poesía, tanto la que tiene texto como la que no; puede ser más intelectual, o más cercana al pueblo, pero nunca se siente un rechazo hacia ella cuando se escucha, aunque sea un poquito más intelectual algo llega siempre”. El primer encuentro que se organiza sobre el desaparecido Cobiella, y que coincide con el 90 aniversario de su nacimiento, en opinión de este musicóloga, es “muy positivo, intentamos sobre todo acercar la figura de Luis músico, porque se ha trabajado más en el Luis poeta y escritor, pero el Luis músico, a pesar de que componía para la Bajada, no es valorado en su justa medida”. “Creo que a la gente le ha sido muy útil saber lo que se esconde en esas partituras, porque muchas personas no tienen las herramientas para valorarlo por sí mismas”, señaló.

Inmaculada Marrero, quien mantenía una estrecha vinculación con Luis Cobiella, lanzó un mensaje claro. “Todos tenemos una responsabilidad con la obra de Luis, porque es una figura muy respetada en La Palma pero sus creaciones no se conocen, solo las vinculada a las fiestas lustrales”, manifestó a este digital. “Su obra no está catalogada, se encuentra en su ordenador, no está publicada, ni siquiera las canciones para voz y piano, ni los cuartetos, hay algunas grabaciones bastante pésimas, que no están hechas por profesionales”, subrayó. “Creo que el pueblo tiene que pedirle a sus políticos que salvaguarden y respeten la figura relevante de Luis Cobiella y su patrimonio cultural”, resaltó.

La pianista, que se emocionó durante su actuación, afirmó que “Luis Cobiella es uno en un siglo, y seguramente pasará muchísimo tiempo para que vuelva a existir alguien parecido a él, porque fue un hombre humano, polifacético; se le recuerda por su bonhomía, y además es poeta, ensayista, un hombre del siglo XVI, del Renacimiento, que le daba a todas las artes”.

Cómo músico, recordó Marrero, “que es la parte que más he estudiado, tiene una producción bastante interesante y prolífica, y muchísimas obras son desconocidas; los intérpretes tenemos la responsabilidad de tocar su música, que es lo que hemos hecho hoy, una contribución para que la gente la conozca un poco más”. Pero, resaltó, “es un deber de los políticos, porque están para servirnos, que la obra de Luis Cobiella sea patrimonio cultural de la Isla y que cuente con una fundación”. “Por lo menos, su obra debería estar catalogada y publicada”, insistió.

Marrero recordó el “ingente trabajo” que tiene Luis Cobiella sobre la comunicación en Wagner, del que leyó una aproximación cuando ingresó en la Real Academia de Bellas Artes. “Es una investigación de mucha altura y no está publicada, está encerrado en varios CD y es responsabilidad de las administraciones palmeras darle difusión”. Esta intérprete no tiene ninguna duda de que el compositor palmero es “uno de los mejores músicos del siglo XX en Canarias”, pero, sin embargo, “es respetado pero desconocido”. “La administración que se nutre del dinero de los ciudadanos está para servirnos y para salvaguardar el trabajo y la memoria de figuras como las de Luis Cobiella, con un ingente patrimonio cultural”, remarcó. “Un tenor que quiera cantar la música de Luis no tiene acceso a ella porque no está publicada, no hay un catálogo de su música, no están realizadas sus partituras ni grabadas sus canciones”, afirmó.

Cuando Inmaculada Marrero comenzó a trabajar en la Escuela Insular de Música en 1996, tuvo la oportunidad de conocer a Luis Cobiella, quien, junto a Gonzalo Cabrera, y después a Leopoldo Santos, “diseñó conceptualmente” este centro docente. Esta pianista no puede evitar que sus ojos se inunden de lágrimas cuando recuerda su relación con Luis. “Viví en su casa de La Dehesa, empecé a estudiar sus canciones con piano, y fíjate qué suerte tuve de tener al compositor junto a mí para decirme qué es lo que debía hacer, fue un lujo, porque generalmente uno toca la música de compositores que están muertos y no puedes hablar con ellos”. “El nos daba libertad para recrear su obra, y yo he tenido una suerte increíble, primero por conocer a Luis y a la familia, y después, su música, pero es injusto que su música no esté ahí, al alcance de la gente que quiera interpretarla”, se lamentó.

El ‘I Encuentro con Luis Cobiella. Música dicha y hecha’ se celebrará el 27 de marzo, a las 20.30 horas, en la Casa de la Cultura de El Paso, y al día siguiente, a las 12.00 horas, en el Teatro Chico de Santa Cruz de La Palma, y la entrada es gratuita. En el homenaje al compositor palmero, que este lunes, 23 de marzo, se cumple el 90 aniversario de su nacimiento, intervendrán la musicóloga Lourdes Bonet, la cantante Candelaria González, y la pianista Inmaculada Marrero.

La pianista inmaculada Marrero asegura que “Luis Cobiella es, sin duda, uno de los personajes de mayor notoriedad en la cultura de Canarias del siglo XX. Figura relevante del mundo de las artes, poeta, humanista y hombre polifacético. Sus escritos, conferencias, ensayos, poemarios y música son el testimonio real de su grandeza artística, intelectual y humana”.

La producción de Luis Cobiella, defiende Marrero, “ha de tener un lugar privilegiado en su isla natal: La Palma. Su palabra y su música deben ser patrimonio cultural. Cuidar su legado y hacerlo público es tarea de todos: de su familia, de los que conocemos su hecho artístico, lo interpretamos y lo comunicamos, y también de los responsables de la cultura”. Recuerda que “parte de la obra musical de este palmero está vinculada a las Fiestas Lustrales y a La Palma; y otra es resultado de una producción creativa propia y singular”. “En nuestro homenaje queremos enfatizar la figura de Luis Cobiella músico. Músico porque dominaba el lenguaje musical, objeto de su estudio y expresión. Lo creaba y recreaba. Música con la que no solo se expresaba, sino que también estudiaba en profundidad, porque la música es, sobre todo, una forma de comunicación, cuestión ésta que Luis hace centro y principio de la mayor parte de sus acciones y, por tanto, de su vida”. “Música dicha y hecha’ se llama este acto, porque vamos a decir -explicar- su música y la vamos a hacer”, precisa.

La musicóloga Lourdes Bonnet esbozará una semblanza explicativa de alguna de las piezas, o momentos concretos, de distintas obras musicales de Cobiella: ‘La Encarnación’, del auto ‘Cubierta con su sombra’, la ‘Canción del Mar’, del poema sinfónico ‘San Borondón’ o de algunas de sus canciones para voz y piano, como sus nanas, o ‘El Mirar’ y ‘La Canción de los Cinco Sacramentos de la vida’, o las ‘Décimas del mal amor’.

Inmaculada Marrero señal que “cada singularidad que Lourdes nos vaya explicando sobre la construcción musical o el estilo de esos pasajes contará con el ejemplo vivo y sonoro, a cargo de la cantante Candelaria González, acompañada al piano por mí. Finalizaremos con algunas de las piezas completas, interpretadas, esta vez, sin interrupción”.

De esta forma, dice, “creemos que el oyente podrá hacerse con una idea intelectual viva vinculada al hecho sonoro que está sucediendo y, por tanto, nos proponemos ayudar a comprender la esencia de la música de Luis Cobiella”.

El Teatro Circo de Marte, con un lleno absoluto, acogió este viernes “el emotivo y sentido homenaje a la obra del desaparecido Luis Cobiella Cuevas (Santa Cruz de La Palma 1925-2013), uno de los más grandes creadores (poeta, compositor, ensayista...) de todo el siglo XX palmero”, indica la Casa Cabrera en un comunicado. El acto fue organizado con motivo de los 150 años de la fundación de la empresa Juan Cabrera Martín SA.

El espectáculo ‘Recordando a Luis’, ideado y dirigido por el cineasta Jorge Lozano, es un repaso a las diversas facetas artísticas desarrolladas por Luis Cobiella, todas ellas estrechamente vinculadas a La Palma.

La propuesta multidisciplinar ha contado con abundante material audiovisual, tanto de archivo como inédito, y música y actuaciones en vivo, “siempre en torno a la obra de una figura cuyas aportaciones a la vida cultural de su ciudad natal han sido enormes, especialmente en el plano musical, con la composición de piezas para la Navidad (el conocido villancico El delantal de la Virgen), la Semana Santa y, de manera muy destacada, la Bajada de la Virgen, desde la composición del Minué, hasta Carros Alegóricos y, en los últimos años, partituras para la Danza de Enanos”. Varios fragmentos de estas creaciones han podido escucharse en el Teatro Circo de Marte, así como algunas canciones que fueron interpretadas por la soprano Rosina Herrera y el cantante Luis Morera.

Han sido numerosas las personas y entidades que han colaborado en este homenaje, incluyendo a profesores y alumnos de la Escuela Insular de Música, las Escuelas Municipales de Teatro y de Danza de Santa Cruz de La Palma, la Rondalla de Lo Divino de la Parroquia de El Salvador, la Banda de Música San Miguel de Santa Cruz de La Palma, además de muchas personas a título particular.

El acto, organizado por la Casa Cabrera, ha contado además con la colaboración del Cabildo de La Palma, Ayuntamiento de Santa Cruz de La Palma, Fundación Canarias Cajarural, Cajasiete, Fundación CajaCanarias, CaixaBank y Cooperativa Cupalma.

Juan Régulo

Ante portam

“En 1924, mi madre, mi hermano Francisco y yo salimos del pago de Cueva de Agua y por el camino de la cumbre nos dirigimos a pie a Santa Cruz de La Palma. Por todo capital mi madre llevaba un billete de veinticinco pesetas... ...Un buen amigo y antiguo profesor, el abogado y recaudador de contribuciones don Luis Cobiella Zaera, me dio trabajo en su oficina...”.

Conocí a Don Juan Régulo en mi adolescencia; debo a mi padre su amistad, una gracia más en la rica herencia que me dejó, incluidas las deudas entre las gracias (viví, y aún vivo, ahora a trasmoda, en un mundo que reconocía cierta elegancia en cierta pobreza llevadera). Nos hablaba mi padre de Juan Régulo y Juan José: siendo su profesor en el Instituto paseaba con ellos fuera de clase, y sonreía al decirlo porque sus amigos “mayores” no entendían cómo un profesor ubicado en el mundo católico de derechas paseaba con “alumnos” que, encima, eran “comunistas”. Nos habló mi padre de Juan Régulo y Juan José, presos (1937-39), y encontró modo de que, tras su excarcelación, Juan Régulo diese alguna clase en el Instituto; sólo alguna. Entonces, como alumno, lo conocí personalmente.

Era no muy alto y ya desde entonces, aún en evidentes condiciones adversas, apuntaba su constitución física, que culminaría en una donosa y ligera obesidad episcopal, y su constitución psíquica, una igualmente donosa y guasona ironía volteriana: gustaba mirar por encima de las gafas y, como no las tenía, inclinaba levemente la cabeza al hablarte y levantaba los ojos inteligentes y traviesos.

No olvidaré su clase (y entiéndase la palabra en dos sentidos: lección y selección): puso en un pedestal una hoja de níspero y nos pidió que hiciésemos una composición sobre ella (ahora se dice “hacer una redacción”). Por primera vez no se nos proponían temas “apropiados”: La Patria, La Primavera, La Madre; a mi desconcierto, que compartía con mis compañeros, se añadió una incipiente admiración que, en adelante, no dejó de motivar y acrecer.

Más adelante, fue en La Laguna el amigo, cada vez más sabio y menos irónico, siempre maestro. Reunía diariamente una tertulia de universitarios, palmeros casi en su totalidad, a quienes ilustró y amó. Yo le ayudaba, además, en menudencias de sus quehaceres editoriales: correcciones de pruebas de la Historia de Viera y Clavijo, del Nobiliario; y le seguía en la generosa aventura del esperanto; pero bien sabe Dios que la ayuda y el seguimiento incluían la motivación de estarle cerca. Me acogió en su casa, levantada en el descampado que fue luego la calle Heraclio Sánchez, y el acogimiento se hizo cálido en Carmen, su mujer, silenciosa compañera, y se hizo tierno en sus primeras hijas; todas me permitieron y facilitaron estar cerca del maestro.

Luego quedamos separados sólo por el mar. Al menos anualmente venía a La Palma y nunca dejó de visitarme: sentaba al otro lado de la mesa su leve picardía cardenalicia, donde unos ojos, cada vez menos traviesos, cada vez más inteligentes, invitaban a ver con la especial incitación de los maestros.

Cuando no pudo viajar fuimos Concha y yo a La Laguna para verlo. Ya sólo hablaba de afecto; fue entonces, como nunca, maduro y claro su magisterio.

* * *

Hasta ahora no he hecho otra cosa que recordar a mi Juan Régulo, lo cual es hablar de mí más que de Juan y deviene impropio en esta circunstancia. Sin embargo no tacho ni corrijo, y me justifico con la impropia razón de tener ganas de decir lo que he escrito.

Juan Régulo fue un garafiano palmero canario, mas no un patriota; bastante daño le habían hecho las patrias. El objeto de su amoroso interés no estaba constituido precisamente por ideas y abstracciones sino por cosas y personas.

Su ponencia, por ejemplo, en el XXX pleno de la Confederación Española de los Centros de Estudios Locales, fue un bosquejo histórico-lingüístico sobre la llegada de las papas a Canarias y de la suerte de su nombre en español. Asimismo “entre las cosas” canarias está, por ejemplo, su trabajo sobre recetas canarias del siglo XVIII para teñir la seda (obtuvo el premio Elías Serra Rafols con su libro La laguna y la sericultura canaria).

Gozaba con los hallazgos si a cosas o personas se referían. Un amigo le legó un documento del segundo tercio del siglo XVIII, en el que un palmero narra los incidentes que le sobrevinieron al navegar entre las Canarias y en otro viaje a Andalucía e Italia. Lo estudió y trabajó con el mismo gozo y la misma seriedad que podía poner en el Valor semántico de las categorías verbales o la Contribución de los judíos a la formación de la sociedad de las islas Canarias, y publicó el documento acotado con valiosas reflexiones. Recordando la literatura popular de su natal Cueva de Agua, publicó unos apuntes para la dialectología canaria sobre la filiación y sentido de las voces populares ulo y abisero.

Le atraían las palmeras figuras, en especial las de talante liberal y librepensador: ahí están sus publicaciones sobre el cronista de La Palma Juan Bautista Lorenzo Rodríguez, sus estudios, opiniones y noticias sobre el señor Díaz, doña Leocricia Pestana, don Anselmo Pérez de Brito, don Alonso Pérez Díaz y, en sus familiares entornos, don Faustino Méndez Cabezola, don Antonio Rodríguez López, don Hermenegildo Rodríguez Méndez.

Le atraía La Palma. En prólogos, artículos, colaboraciones, asomaba su inocua parcialidad palmera. Así se trasluce en el preámbulo del Protocolo de la Santa Mueca, edición de su hija María Régulo Rodríguez (La Cosmológica, Santa Cruz de La Palma). Se trata a mi juicio de la más atinada síntesis histórica de nuestra isla: en ella se registra la profundidad intelectual y la singular ironía que los palmeros ostentan, y se contempla con justa extensión dos figuras representativas: don Cristóbal del Hoyo Sotomayor, Vizconde del Buen Paso y Marqués de San Andrés, vástago de una de las familias más históricas de Canarias, formado a su antojo, desinhibido y dentro de la libertad mental característica de los palmeros, erudito, trabajador infatigable de las letras divinas y de las letras humanas. La otra figura que destaca justamente el preámbulo de Juan Régulo es la de nuestro querido poeta don Domingo Acosta Guión, del que muestra un breve elenco de su obra satírica.

Estudió Juan Régulo y sistematizó la profusión de publicaciones periódicas que a La Palma caracteriza. Libros, en fin, artículos, ponencias, trabajos sobre su isla: el paso de Ulrico Schmild, la antigüedad del culto a la Virgen de las Nieves, encuestas y estudios lingüístico-folclóricos, venta de la jurisdicción de los lugares de Argual y Tazacorte en el reinado de Felipe IV, la sociedad Económica, estudios del liberalismo, la masonería, la enseñanza en La Palma en el siglo XIX, el entredicho...

Desde este escrito parcial y humano, demasiado humano, recomiendo el libro Garafía y su ilustre historia, Ediciones La Palma (Madrid). Se trata, fundamentalmente, de la alocución pronunciada por Juan Régulo en Garafía al otorgársele el título de Hijo Predilecto (septiembtre 1985); de ella copio los párrafos inicial y final de este artículo. Este libro ofrece una sentida presentación del Alcalde, Antonio Abilio Reyes Medina y un muy atinado comentario de Celestino Hernández; mas recomiendo el libro, en este punto, porque en él figura una biografía de Juan Régulo (que también puede encontrarse en Serta gratulatoria in honorem Juan Régulo, Universidad de La Laguna, 1985) y una bibliografía sucinta pero suficiente. Tanto bio- como biblio- grafía muestran la amplitud y profundidad de un vivir y un saber, de una vida y de un trabajo; amplitud y profundidad cuyo sondeo no puedo efectuar.

En la muerte de Juan Régulo, sólo cabe, aquí y de mí, transcribir la parábola con la que inició uno de sus más íntimos discursos:

“Cuando una persona que ha vivido con mucho regalo se presenta ante la puerta, San Pedro le pregunta cómo vivió en la tierra. Si este degustador de la vida le responde que anduvo por los países más hermosos, con pasos ligeros, como si tuviera alas en los pies; que poseyó y amó a todas las alegrías terrenales, San Pedro sonríe, y le continúa preguntando: ¿Ayudaste a tus prójimos a llevar sus cargas? ¿Sufriste por sus desgracias? ¿Sus penas y dolores pusieron también alas en tus pies? Si entonces la respuesta es No, los ojos de San Pedro se tornan severos, y dice: ¡Vuelve de nuevo a la tierra! Porque la mitad de tu gloria la dejaste allí. No puedes entrar en el cielo, si no tienes toda la gloria de la tierra.

Cuando un hombre con semblante austero y serio se acerca a la puerta del reino de los cielos, San Pedro le pregunta cómo vivió en la tierra. Y si este hombre de rostro severo le responde que cumplió con todos sus deberes y obligaciones personales y ayudó a los demás a llevar sus cargas, los ojos de San Pedro brillan, pero continúa preguntando: ¿Visitaste países hermosos como si volaras con alas llenas de alegría? ¿Tu alma reflejó el brillo de la felicidad que hallaste? ¿Pudiste jugar, pudiste sonreír? Si la respuesta es No, la frente clara de San Pedro se nubla y le dice: ¡Vuelve de nuevo a la tierra! Porque en ella dejaste la mitad de tu gloria. Y no puedes entrar en el reino de los cielos sin poseer toda la gloria.

Si, por último, llega un hombre que dice: Aprendí, sufriendo, que el significado de la vida es vivirla. Entonces San Pedro abre las dos puertas del cielo y le dice: Entra, vencedor de las penas y de los sufrimientos; entra en el reino de tu bienaventuranza“.

NOTA: Este discurso fue pronunciado por el desaparecido Luis Cobiella en un homenaje que se le rindió a Juan Régulo en Garafía. LA PALMA AHORA publica el texto en el marco de los actos conmemorativos del centenario del nacimiento del insigne profesor garafiano que han organizado el Ayuntamiento de Garafía y la Real Sociedad Cosmológica.

Tiene miedo a volver a releer ‘El Principito’ y no llorar, porque siempre que ha cogido en sus manos esta famosa obra de Saint-Exupéry, que han sido muchísimas veces, le ha resultado imposible reprimir el llanto. “Si ahora lo leo y no lloro, me sentiría muy mal, pero es que con la muerte de Luis algo se rompió dentro de mí”. Luis es Luis Cobiella, un hombre excepcional con el Concha Capote tuvo el privilegio de compartir 52 años de su vida y que el 24 de junio de 2013 se fue físicamente dejándole un enorme vacío que no logra llenar. “Tengo ganas de llorar, de gritar, de poder soltarme, pero estoy como cerrada a las lágrimas, y eso me está haciendo daño; me vendría muy bien poder llorar, llorar, llorar…”, ha confesado a LA PALMA AHORA en la terraza en la que todas las mañanas desayunaban juntos, con el Atlántico al fondo y el sol despuntando en el horizonte, pero en la que Concha ya no come porque, sin su compañero, aquel luminoso espacio le produce inquietud. “En la terraza solo estoy cuando viene mi familia o mis amigos, y siento que Luis, de alguna manera, también está presente, pero sola, nunca; es muy fuerte para mí”, asegura.

Solo ha podido llorar en dos ocasiones. “Cuando Luis estaba de cuerpo presente y llegó César, con el que tenía una gran relación por la música; al abrazarlo, como la música era tan importante para él -tanto, tanto, tanto- pude desahogarme un poquito, pero no lo que yo quisiera, necesito mucho más; también lloré, cuando escuché su música, en el homenaje que le rindieron en la iglesia de Las Nieves”.

Luis Cobiella, un humanista licenciado en Ciencias Químicas, compositor, primer Diputado del Común, Premio Canarias de Bellas Artes e Interpretación, Hijo Predilecto de Santa Cruz de La Palma, que ha dejado a los canarios una sobresaliente producción artística, era, sobre todo, un hombre bueno y tolerante que adoraba a Concha Capote y que vivió enamorado de ella hasta el último instante de su vida. Siempre la complacía y no entendía la vida sin ella. “Luis me llenó en todos los sentidos, me dio libertad, y eso lo quiero destacar, porque yo venía de una familia tradicional, maravillosa, a la que le agradezco muchísimas cosas, porque mis padres eran muy generosos y solidarios, y mi hermano también lo es, pero Luis me dio libertad total, nunca tuve que preguntarle si podía hacer esto o aquello, iba a la playa, trabajé, hacía lo que quería, y él siempre me apoyaba en todo”, recuerda. “Fue un privilegio y un lujo compartir mi existencia con él; dio gracias a Dios, a la vida y, sobre todo, a Luis, por haber tenido esa suerte”.

Cuando se conocieron, Concha tenía 18 años y Luis 35, y no hubo una declaración de amor expresa porque “nunca fuimos convencionales en nada”. “A él le gustaba yo, y a mi padre le encantaba la música; Luis hacía tertulias musicales en su casa y quería que yo fuera, pero a mí lo que me gustaban eran los futbolistas, los luchadores…”, reconoce Concha, que en su juventud participó en actividades de Acción Católica junto con Luis. “Un día Luis organizó un cursillo en el que dijo cosas tan bonitas, que me llegaron tan hondo, que me enamoré de él; después me llevaba a su casa a escribir cosas a máquina y, estoy convencida que después que yo me iba las rompía y las escribía bien, porque él era un perfeccionista y yo un desastre total”.

Se casaron el 1 de enero de 1960 y fijaron su residencia en La Dehesa, en una casa donde “iba a parar todo el mundo, siempre estaba llena de gente”. “Allí venían los hippies, que incluso se quedaban a dormir, y también hacíamos reuniones en la época del franquismo; en una ocasión, el padre de una chica llamó para decirnos que nos disolviéramos porque había oído decir que la Guardia Civil estaba por allí”, rememora Concha, y añade: “Muchos años después yo le decía a Luis: ‘¿Cómo me aguantaste, cuando a ti lo que te gusta es la soledad, la tranquilidad?’ Nunca jamás me dijo ‘Concha, ya está bien’. Tuvo conmigo una tolerancia total”. Las discrepancias en esta singular pareja eran pocas. “En política, a veces, no estábamos totalmente de acuerdo, porque yo era más radical”.

De Luis Cobiella, por encima de todo, Concha destaca “su bondad” y también “el ser un maestro, porque enseñaba mejor que nadie, y de forma poética; a mí me explicaba la atracción de los átomos poniéndome como ejemplo el amor”. “En él siempre existió un deseo de comunicación; hace poco leí su libro ‘Comunicación vivida’ y me sigue sorprendiendo lo didácticas que eran esas clases, atípicas, nada convencionales; siempre decía que él quería hablar con los alumnos que no sabían, no con los que sabían”.

Luis era un sabio, un ser superior, pero, paradójicamente, a pesar de vivir en un mundo intelectual indescifrable para la inmensa mayoría de los mortales, también era un hombre terrenal, de andar por casa, por esa necesidad de comunicar. “Yo vivía a tope con Luis, él me leía lo que escribía, me sentaba a oír lo que componía, y, aunque no alcanzaba su nivel, disfrutaba con su obra; de todos modos, él intentaba hacer todo sencillo y comunicarlo”, subraya.

Con 50 años, Luis sufrió varias anginas de pecho y a partir de ese momento Concha ya siempre vivió pendiente de él. “Me preocupaba de que no se disgustara, de que lo pasara bien, de que todo fuera agradable”. En los últimos meses de su vida, cuando se deterioró notablemente su salud, su entrega fue total. “Lo que quería era estar a su lado siempre, cogerle la mano, sentarme en su cama, donde yo comía en una bandeja porque él ya no podía ir a la terraza”.

Y cuando llegó la muerte, todo cambió. “Estoy vacía, y él no quería que viviera en ese vacío; pero es extraño, porque al mismo tiempo lo tengo al lado, sé que está conmigo, hablo con él, le digo cosas; su amor por mí fue hasta el último instante; me dijo que sonriera, que no perdiera nunca la sonrisa, y eso sí que me está costando, pero lo intento”. “La vida está vacía de él, pero tengo a mis hijas, a mis nietos, amigos buenísimos, amigas de Amnistía, amigas de antes, gente que me quiere, y lo noto, y gente que me quiere por Luis, pero no me compensan su pérdida, aunque sí me ayudan a vivir”. “Yo necesito su presencia física, porque algo se rompió dentro de mí con su marcha”. Sí, la ausencia de Luis está en el rostro de Concha. Es una huella indeleble.

El consejo de gerencia de la Bajada de la Virgen 2015 ha aprobado este jueves, 28 de agosto, la elección de ‘La otra Virgen’, obra del recordado autor palmero Luis Cobiella Cuevas, como Carro Alegórico y Triunfal de la próxima edición de las Fiestas Lustrales, informa el Ayuntamiento de Santa Cruz de La Palma en un comunicado.

El viernes de la Semana Grande (10 de julio de 2015) se escenificará por tanto un auto mariano que ya fue estrenado en el año 1990 y que constituye la segunda parte de la trilogía Las orillas de Dios, junto a María en las orillas (estrenada en 1975) y Cubierta con su sombra (puesta en escena en 2005), con texto y música del propio Luis Cobiella (1925-2013).

El consejo de gerencia ha tenido “muy en cuenta para esta elección el reciente fallecimiento del autor, figura clave de la evolución experimentada por la Bajada de la Virgen de las Nieves en el ámbito espectacular en el último medio siglo, por lo que esta función podría entenderse como un homenaje póstumo al Cobiella escritor y músico del Carro”.

Al margen de esta consideración, y atendiendo a un informe del servicio de Patrimonio Histórico y de la Escuela Municipal de Teatro Pilar Rey, han resultado determinantes los propios valores literarios y espectaculares de La otra Virgen, quizá la creación más lograda de cuantas constituyen el corpus dramático de la Bajada de la Virgen.

Se trata de la obra que presenta “un conflicto dramático más diáfano, lo que facilita su comprensión por el público y en la que mejor quedan definidos los personajes principales (La Mentira, El Aire, El Ángel, El Tiempo, La Fidelidad, La Sabiduría y La Mujer) tanto desde el punto de vista del desarrollo argumental como desde su propia evolución particular”.

Por otro lado, en su faceta puramente espectacular, ‘La otra Virgen’ permite la doble representación tanto en un espacio escénico fijo como en un carro móvil, tirado por bueyes, de acuerdo con la tradición del número, ya que el propio Luis Cobiella escribió un texto adicional para ser representado en la calle“.

El Carro Alegórico y Triunfal es uno de los números capitales del programa de las Fiestas Lustrales. Constituye una rara singularidad en el ámbito del teatro español, puesto que es una supervivencia barroca de los antiguos autos sacramentales prohibidos a finales del siglo XVIII, aunque en este caso dedicado al culto a la Virgen. Lo verdaderamente llamativo del número es que, como señaló el profesor José Pérez Vidal, “el Carro no es una pieza dramática fosilizada que, sin variación, se repite cada lustro. Para cada ocasión, lo compone expresamente un poeta de la isla. Y así, pues, los Carros, con mayor o menor acierto, reflejan las tendencias artísticas de cada época”. Desde 1995, no obstante, no se ha vuelto a estrenar un nuevo Carro Alegórico y Triunfal en la Bajada de la Virgen.

El Espacio Cultural Rafael Daranas de Santa Cruz de La Palma acoge este sábado, a las 20.00 horas, un concierto de Cámara del Cuarteto con Cuerdas que se enmarca dentro del programa cultural de la Fundación CajaCanarias. En el repertorio figura la pieza 'Cinco nanas para cuarteto de cuerdas' del desaparecido y recordado músico, poeta y humanista Luis Cobiella (1923-2013).

En el concierto, de acceso libre hasta completar el aforo, la formación musical también interpretará 'Aria de la suite de Re' de Bach, 'Menuett' de Boccherini y 'Las Afortunadas' de Miguel Ángel Linares.

Podríamos recordar que justo hoy, día de San Juan, nos dejó Luis Cobiella, el maestro, abuelo y amigo; pero hoy no es ese día. Primero porque lo recuerdo en cada momento que no ha estado, en la forma que más conocemos de no estar, no verlo; y segundo, porque creo que no se ha ido, una parte de su alma, de su sencillez, quedó en Concha, sus hijas y sus nietos, y eso no puede ser más que otra forma de vida y no de muerte. Por eso lo recordamos en su piano, deleitándonos con su música; en el sillón del llanito esperando a algún amigo que venía a compartir una tarde de aguas, queques y palabras; dando un paseo por Garafía, compartiendo amor con Concha y el lugar; con sus nietos, en el sillón frente a frente, con una sonrisa suspendida en el aire de ese rato; en sus comidas de domingo con su familia. Y es que recordar es la forma de mantener eterna la vida, una forma de resurrección. Él insistió muchísimo en ello, y nosotros hemos recordado, y seguro que lo estamos haciendo ahora, en este instante. Al fin y al cabo, esa manera de compartir con los demás, con los amigos y aquellos que admiraban al ser de abuelo, es darle un abrazo de vida, es hacer que nos mire con alegría y gratitud allá donde se encuentre; por regalarle un segundo de estar, ese inquietante estar que tanto nombraba, estar de encuentro, de complicidad humana, de amor, de sabiduría. Ese fue el regalo que me hizo desde que le quité las gafas por primera vez, un regalo para compartir con todos: el recuerdo.

El último disco del saxofonista Miguel López, que lleva por título 'Experiencia Sax', incluye un tema, 'Balada sin nombre', que fue compuesto por Luis Cobiella para Amnistía Internacional. El trabajo musical ha sido presentado este sábado en el Centro Cultural Andares de Villa de Mazo, en un espectáculo que registró un lleno absoluto y que condujo el periodista Pedro Montesino. El músico Pablo Díaz fue el encargado de poner voz a la pieza del desaparecido compositor.

López estuvo acompañado por diversos artistas, entre los que se encontraba el timplista Benito Cabrera. Junto a él también actuaron el pianista Víctor Perona, el guitarrista Fernando Cañego, el batería Juanga Amores, el bajo Juanjo Molina y los bailarines Isaac López y Carla Pérez, con la colaboración, además de Pablo Díaz, de Alicia Cleofé y Gonzalo Jaubert.

Miguel López forma parte del cuarteto de jazz Modern Sax Quartet, con el que ha actuado por toda la geografía nacional e internacional. Como solista, y dentro de otros estilos musicales, publicó su primer trabajo discográfico bajo el título 'Saxo con Amor' y ha colaborado con diversos artistas de talla nacional e internacional.

Actualmente, forma parte del nuevo proyecto de dúo de saxo y piano Nexus para realizar un monográfico de la música de Pedro Iturralde.