La “fascinante vida” de los hermanos futbolistas Iñaki y Nico Williams ha despertado el interés de Cero Coma Producciones (Fremantle) y Kanaki Films, que grabarán una película documental sobre estos jóvenes de origen africano que juegan en el Athletic Club.

“Iñaki (29 años) cuenta con una dilatada carrera a sus espaldas y es un consagrado delantero. Nico (20 años) es un joven futbolista con un gran futuro por delante”, destacan las productoras en una nota de prensa con la que han dado a conocer los detalles del proyecto.

El largometraje, titulado Los Williams y dirigido por el multipremiado realizador español Raúl de la Fuente, mostrará el día a día de sus vidas durante más de un año y su vertiente más personal y profesional. Desde la increíble experiencia de jugar un mundial de fútbol en dos selecciones diferentes, Ghana y España, hasta la evolución de todas las competiciones españolas durante el 2023.

El rodaje se llevará a cabo durante un año entre Ghana, Angola, Catar, País Vasco, Navarra y Madrid.

Es la primera producción de Cero Coma Producciones, el nuevo sello de Fremantle (España) centrado en el factual y el género documental. “Los hermanos Williams son dos figuras del deporte con muchas peculiaridades y con una gran historia de vida”, asegura Fernando Jerez, director general de la compañía. “Son dos jugadores de origen africano en el Athletic Club, un equipo con una filosofía muy especial donde solo juegan futbolistas que han nacido o se han formado en Euskadi”.

“El documental retratará el mundo del fútbol desde fuera del campo. Los futbolistas tienen una sobreexposición mediática y en redes sociales que dificulta conseguir que ellos se abran más allá del deporte que practican. Además, esta temporada futbolística ha sido muy especial: el racismo ha saltado como uno de los temas más polémicos y las redes sociales han mostrado su peor cara en muchas ocasiones”, adelanta Jerez.

Por su parte, Raúl de la Fuente sostiene que su película documental contará “el viaje de vuelta de los dos hermanos hasta el corazón de Ghana para descubrirlo y mostrará al mundo los valores humanos de dos futbolistas que no olvidan sus orígenes. Es una emocionante historia sobre migración, identidad, familia y, lamentablemente, racismo”.

Así son los hermanos Williams

Los hermanos Williams, Iñaki y Nico, nacieron en Bilbao y Pamplona respectivamente después de que sus padres lograran llegar a España desde Ghana atravesando el desierto del Sahara y saltando la valla de Melilla. María, entonces embarazada de Iñaki, y Félix, fueron detenidos en la frontera. Pese a ello, la pareja recibió asilo político tras confesar que escapaban de la guerra civil en Liberia y recibir auxilio de un sacerdote vasco, Iñaki, que los llevó hasta el norte de España.

Así comienza la historia de estos dos jóvenes vasconavarros, beltzas, orgullosos de sus orígenes. “Siento que es el momento de encontrarme con mis raíces y todo lo que Ghana y África significan para mi familia y para mí”.

Así comunicaba Iñaki Williams, hace unos meses, su fichaje por la selección nacional ghanesa, una decisión tomada desde la madurez y el corazón. Iñaki es, sin duda, uno de los jugadores más carismáticos y queridos de la liga española. A sus 29 años, es uno de los delanteros más rápidos del panorama futbolístico mundial. Debutó en la selección española en el año 2016 y en 2021 rompió un récord de LaLiga, al lograr encadenar 203 partidos jugados consecutivos. Con el equipo rojiblanco, Williams fue coronado campeón de Supercopa en 2015 y 2020.

Nico Williams es uno de los deportistas del momento. Con un gran papel en La Liga con el Athletic Club, el Mundial de Catar no hizo más que confirmar la gran proyección de este extremo que tiene mucho fútbol en sus botas. Criado en cierta forma por su hermano Iñaki debido a la dura situación de sus padres en casa, él insiste en que ha llegado la hora de “volar por su cuenta y marcar su propio destino en el fútbol”.

Tras conocerse su salida de Movistar+ el pasado mes de junio, Fernando Jerez tiene nuevo destino. El profesional televisivo, que además de director de #0 fue director de producción propia de la compañía de Telefónica, se incorpora a Fremantle España para lanzar y dirigir la marca En Cero Coma Producciones.

Así lo ha hecho público este jueves la productora responsable de formatos como Got Talent o Mask Singer, que con el objetivo de alinearse con la estrategia global de la empresa ha creado en España un sello que agrupará el desarrollo y la producción de documentales y programas de género factual, con el exdirectivo de Movistar+ como principal responsable.

Fernando Jerez será el director general de esta nueva rama de Fremantle, que reportará a la CEO Nathalie Garcia y trabajará en estrecha colaboración con Mandy Chang, la directora global del área de Documentales de la compañía.

“Estoy feliz de que Fernando se una a Fremantle para liderar nuestra nueva aventura en España. Además de ser un apasionado de los contenidos, cuenta con gran instinto y experiencia, cualidades que le convierten en el mejor candidato para dirigir En Cero Coma Producciones”, declara Garcia, máxima responsable de la productora en territorio español.

El directivo, que toma ahora un nuevo rumbo profesional meses después de su salida de Telefónica, se muestra ilusionado con el reto: “Tengo la enorme fortuna de abrir una nueva etapa profesional en una de las compañías internacionales más fascinantes y que mejor entienden el valor de la creatividad. En Cero Coma Producciones pondremos todo nuestro empeño en buscar grandes historias que puedan interesar en cualquier lugar del planeta con objetivos claros: sumar talento, descubrir nuevos creadores, nuevas miradas”, declara.

Su trayectoria televisiva

Jerez se incorpora a Fremantle en España tras su etapa en Movistar+, donde dirigió y posicionó la marca de sus producciones originales de no ficción y lanzó el canal lineal #0. Durante su cargo, también asumió la gestión de todos los canales exclusivos de entretenimiento, series y películas de la plataforma.

Antes de su paso por Movistar+, el profesional televisivo fue el director general de Discovery en España y Portugal y lanzó DMAX. En su dilatada trayectoria, Jerez ha tenido puestos de responsabilidad en canales como laSexta, Cuatro, Antena 3 y Telemadrid.

En un comunicado remitido a los medios este viernes, Movistar+ anuncia que reorganiza su estructura. La plataforma seguirá estando encabezada por su CEO, Cristina Burzako, que jerarquizará una organización en torno a tres direcciones verticales: Deportes, Entretenimiento, y Ficción Original.

La reestructuración supone también que se suprima la Dirección de Contenidos que hasta ahora ostentaba Alex Martínez-Roig. Sin embargo, no sale de la compañía sino que continuará “como asesor de la CEO hasta consolidar la trasformación editorial de la plataforma”, según explica el comunicado.

Además, esta reestructuración se completará con dos direcciones estratégicas, aún vacantes: la de Alianzas y la Dirección de Experiencia de contenidos. Sobre ambas, Burzako explica que “el objetivo es la mejora constante de la experiencia de Movistar+ gracias a la tecnología y la inteligencia artificial y siempre por y para el usuario”.

Mantiene su apuesta por lograr alianzas

A nivel empresarial, la CEO de Movistar+ afirma que quiere apostar por “una plataforma en la que el cliente encuentre todo lo que quiere ver de una manera sencilla, convirtiéndonos en un facilitador que ofrezca una experiencia única y personalizada integrando el contenido de nuestros socios y nuestro contenido original”. El comunicado incide en los acuerdos de la compañía con Disney+, Netflix, DAZN, ATRESPlayer y Mitele.

Para concluir, explica que “el comité de dirección de Movistar+ mantiene las direcciones transversales de Finanzas con José Antonio García Villar, de Comunicación y Publicidad con Purificación González, el área de Asesoría Jurídica, con Ángeles López-Lobatón, el área de Personas con Loreto González y el área de Comercialización publicitaria con Yolanda García. La experiencia de usuario y el desarrollo tecnológico de la plataforma con Fernando Enrile sigue siendo clave, así como el área de Producción y Desarrollo audiovisual de los proyectos editoriales, liderada por Domingo Nieto”.

La compañía justifica sus cambios asegurando que “gracias a esta reordenación organizativa, Movistar+ dinamiza su estructura para ser más competitiva y ágil en el nuevo escenario que exige el mercado del entretenimiento”.

¿Cómo nace la idea de 'darse cera'

A nosotros, que tenemos un posicionamiento con el humor muy concreto y muchos programas de comedia con bastante éxito, nos parecía interesante que todos los contenidos de Movistar+ se pusieran en valor con algo que es muy sano: reírnos de nosotros mismos. Creo que es un ejercicio muy saludable para cualquier persona y para cualquier empresa.

No sé si eso se hace o no, pero es verdad que esas dos premisas, ser referentes en humor y ponerlo en valor mediante la autoparodia, eran dos ingredientes que casaban perfectamente con nuestro estilo.

Patricia Conde ha dicho que ella ya sabía que iba a hacer este programa, ¿cuánto tiempo lleva gestándose el proyecto?

Cuando acabamos las emisiones de 'Wifileaks' teníamos muy claro que nos apetecía recuperar a un Ángel y a una Patricia que habían hecho algo que nos gustaba mucho: mirar el mundo de la tele con una mirada irónica. Pero nos parecía que el territorio tenía que ser solo el nuestro. Estamos muy capacitados para poder hablar de nuestros propios productos con una mirada humorística.

Les queríamos acercar a un universo que ellos conocen más y donde ellos tuvieron éxito. No para hacer lo mismo, sino un formato corto donde el sketch esté en la primera línea y pudiesen hablar del mundo de nuestra tele. Incluso cuando estábamos en 'Wifileaks', el equipo de contenidos de Movistar+ ya estaba pensando que eso podría ser un buen elemento dentro de las ofertas de #0 y Movistar+.

De 'El cielo puede esperar'

Estamos hablando de un producto que está en máximos de consumo. Es un éxito indiscutible, estamos muy muy contentos. En cuanto a la notoriedad, ha tenido una repercusión enorme en redes sociales, en medios de comunicación... Creo que hemos hecho una cosa que a nosotros nos gusta mucho, y que está un poco en nuestro ADN, que es sorprender al espectador con formatos que no ha visto nunca.

Desde ese punto de vista, 'El cielo puede esperar' ha sido entendido exactamente como nosotros vimos la oportunidad: un formato nunca visto, una sorpresa y una oferta más que le mete al humor mucho corazón. Aparte de ver un programa divertido, estás viendo un programa que tiene emoción. Estamos muy contentos, incluso te diría que sorprendidos con el éxito de 'El cielo puede esperar'.

Otra de las apuestas de la temporada ha sido 'Las que faltaban'

'Las que faltaban' es un programa más difícil en la concepción, porque lo que estamos intentando es hacer un formato más clásico de late night solo con mujeres. Estamos contentos, descubriendo muchas cosas. Creo que, como muchos programas semanales que tienen un número de ediciones largo, estamos buscando nuestro lugar en el mundo, pero eso lo han hecho todos.

Lo hizo 'Late Motiv' al principio y venía con la ventaja de que tiene la base de Andreu haciendo el mejor late night que se ha podido hacer en nuestra televisión. Y luego en 'La Resistencia' también pasó lo mismo, se probaron muchas cosas, con la ventaja de que es diario y 'Las que faltaban' es semanal. Vamos a intentar ir modulando, estamos contentos con los consumos y estamos preparando el mejor 'Las que faltaban' para la próxima temporada.

En clave de humor, ¿por dónde pasa el futuro de #0?

Marcas de humor tenemos diez u once en emisión y todas funcionan muy bien. El reto de este equipo es qué podemos ir aportando más en el ámbito del humor y de la comedia que le añada valor y diferenciación a todo lo que hemos hecho. Eso es un desafío precioso para el año 2020. En el territorio del humor, tenemos que ver cosas como 'El cielo puede esperar' que es una idea que en cuanto nos la enseñaron dijimos: “para nosotros”. Tenemos que contemplar las ideas que nos diferencian.

Hay un poco de efecto llamada con la comedia en Movistar+. La gente del humor se siente muy cómoda trabajando en nuestra plataforma y tenemos que ver qué cosas, creativamente, le añaden valor a una oferta ya muy consolidada y con mucho éxito. 'El cielo puede esperar' ha sido un ejemplo, en pocas emisiones ya lo podemos considerar un triunfo, y esperemos que Ángel y Patricia se incorporen con 'Dar cera, pulir #0' a esta rueda virtuosa.

Estamos muy centrados en el territorio de la no ficción. Una parte muy interesante del desarrollo de la siguiente temporada se basa en productos de no ficción relevantes y con ideas diferentes. Creo que un ejemplo de esta temporada ha sido 'Scott y Milá' en el que hemos cogido a una persona como Mercedes Milá, la hemos metido en un entorno que nadie esperaba y hemos conseguido un éxito espectacular.

A veces el humor está en entredicho, ¿cómo viste toda la polémica surgida en torno a Iggy Rubín

Con respecto al monólogo de Iggy Rubín, nuestro único límite es la ley y la ley es interpretable. Lo que intentamos es tener muchísimo cuidado para que todo lo que hacemos relacionado con el humor no entre en el territorio de quebrantar la ley. Ahí hay un trabajo que hacemos de una manera discreta y permanente todos los días.

Ahí se acaba el territorio del comentario sobre lo que pasó con Iggy Rubín. Nosotros tenemos muchos programas de humor e intentamos que no haya ningún riesgo en términos legales. Todo lo que sea sobrepasar esa barrera entra en la interpretación y el gusto de cada uno, y ahí nosotros tampoco podemos hacer mucho más que lo que hacemos. Habrá gente a la que le gustará y gente a la que no le gustará.

Hay gente que, cuando surgió la polémica, reivindicaba la libertad de expresión o que había que comprender la situación en su contexto.

Insisto en lo dicho, la única línea es esa. Evidentemente, nosotros tenemos una responsabilidad en nuestro trabajo que tenemos que trasladar. Hacemos muchísimo humor y de mucho espectro, menos bestia como el de 'Late Motiv' y más bestia como el de 'La Resistencia'. Creo que lo cómico lo trabajamos muy bien y nuestros humoristas, y la gente que trabaja en nuestra plataforma, lo hacen muy bien y con unas dosis de comfort muy grandes. Para nosotros es muy importante que ciertos límites nunca sean traspasados.

Sobre 'El Puente'

La nueva temporada nos apetece mucho. Hemos hecho muchas cosas y se han convertido en éxitos. Con nuestros presupuestos, que no son muy amplios, lo que hacemos es tener mucha tasa de renovación de cosas que realmente funcionan por muchas razones: notoriedad, redes sociales, llevar la marca a la conversación social... y también por consumo. A medida que vamos incorporando más productos eficientes queda menos para la experimentación de nuevos formatos y, para la próxima temporada, vamos a priorizar la experimentación.

Ya hemos probado cosas, que pueden volver o que no, o que no vuelven en el período en el que la gente cree que tienen que volver. Estamos priorizando la experimentación de nuevos formatos y dejando descansar a otros que igual no vuelven en la temporada 2019-2020, pero vuelven en la 2020-2021.

¿Qué pasará con 'Fama' después del final de su segunda temporada en #0?

'Fama' es una marca maravillosa que hemos tenido la suerte de gestionar durante dos temporadas de mucho éxito. Lo que tenemos que intentar es hacer una tercera en la que no nos paremos. Nuestra obligación es no estancarnos, tenemos que evolucionar permanentemente, y los programas que no son diarios tienen una capacidad para mutarse, probar cosas, luego quitarlas...

Esto no ocurre con formatos que a lo mejor son de dos meses o un diario de tres meses como 'Fama'. Estamos muy satisfechos y tenemos que pensar como sorprender para la tercera edición. Sinceramente creo que la marca 'Fama' ha sido abrazada por Movistar y por #0 y que la aventura hasta ahora ha sido muy satisfactoria.

¿Eso significa que 'Fama'

'Fama' han sido cuatro meses de diario. Un programa desgastante donde los equipos hacen una gala con actuaciones en directo y no sé cuantas coreografías. No es algo que puedas tener de forma permanente porque quemaríamos el formato y eso es algo que no queremos.

Creo que 'Fama' esta en otro territorio, porque sus consumos son muy satisfactorios y los de 'El Puente' se han quedado un poquito más abajo. Nosotros lo que tenemos que hacer es trabajar sobre cómo tiene que volver la tercera temporada de 'Fama' y estamos haciendo una reflexión sobre el género del reality en el que hemos innovado con 'El Puente'.

#0 va por su tercer año de vida, ¿cómo ve su recorrido?

Desde el punto de vista de la salud del canal, está en su mejor momento. Lo que llevamos en el año 2019 ha sido un territorio de éxito, de consolidación y ascenso. Desde ese punto de vista estamos muy contentos. Lo que pasa es que nosotros somos bastante inconformistas y, aparte de que los resultados son buenos, lo que necesitamos es encontrar marcas nuevas de éxito.

El ejemplo es 'El cielo puede esperar'. Todo el mundo habla del programa en televisión, en la radio, hay buenas críticas, el sentimiento en redes es muy positivo... Nuestra intención es eso. El canal va bien, pero lo que realmente nos compete a todos nosotros es seguir innovando y que la gente tenga una percepción de que hacemos una tele diferente.

¿Cuál sería la asignatura pendiente de #0 hasta este momento?

Creo que nuestras asignaturas pendientes están en el territorio de la no ficción, pero cuando tienes tantas cosas en comedia y humor, tenemos que encontrar el número equivalente entre los éxitos de humor y los de no ficción. Creo que hay un reto, porque al final la televisión cuando una cosa funciona se queda y cuando no pues no sigue.

Tenemos una buena selección de programas de no ficción con Jon Sistiaga haciendo 'Tabú', que volverá en otoño con un tema espectacular, tenemos 'Radio Gaga', a Mercedes Milá, tenemos 'La vida secreta de los niños', vamos a incorporar un estreno como es 'Ni superhéroes ni princesas', hemos tenido maravillas como 'Cosas de la edad'... Lo que necesitamos es seguir incorporando éxitos como está incorporando la comedia.

¿Volverá 'Radio Gaga'?

Sin ninguna duda, de hecho se han grabado ya las nuevas entregas y son espectaculares.

Como director de #0, ¿qué valoración harías de Movistar+?

Creo que Movistar tiene un equilibrio muy interesante en su estrategia principal, que es tener productos diferenciales. Una de las cosas que creo que nuestros clientes valoran es que tienen productos específicos hechos desde Movistar+, que están puestos en valor en su oferta desde una perspectiva muy equilibrada. Creo que tenemos una posición en los derechos del fútbol interesantísima con el fútbol, el baloncesto, el tenis, la Fórmula 1...

Luego tenemos series en una estrategia espectacular en la que se están haciendo maravillas con productos que nunca se habían visto en la ficción de nuestro país. Desde 'La Peste', pasando por 'El día de mañana', 'El Embarcadero' y con una maravilla que estrenará Movistar+ en otoño que es la serie de Leticia Dolera, que son cosas que no se han visto nunca en la ficción de nuestro país. En esa estrategia de tener productos específicos y exclusivos para nuestros clientes esta también la diferenciación que tenemos respecto a otros productos del mercado.

¿Cómo se ve desde el pago la situación actual de la televisión en abierto?

Son dos universos que tienen retos muy diferentes que al final convergen. Movistar ha hecho una cosa muy bonita que es una apuesta por la televisión de pago como nunca se había hecho en nuestro país. Creo que la televisión en abierto tiene el reto de un nuevo mundo en el que las personas consumimos los contenidos de una forma diferente a como lo hacíamos hace diez años.

Es un reto para todos, para nosotros porque estamos en el núcleo del cambio, y para la televisión en abierto porque en el mundo audiovisual el contenido es el rey. Desde nuestra perspectiva también la experiencia de usuario, pero el contenido es lo que te hace triunfar. Creo que tenemos objetivos diferentes pero siempre será tener contenidos relevantes, que trasciendan en conversación social y en consumo.

Por fin ha llegado vuestro proyecto con Mercedes Milá, un deseo personal prácticamente desde que nació la cadena...

Estamos muy contentos. Como dices, incorporar a una persona como Mercedes Milá era un deseo que tenía el equipo. La tele y ella son casi un sinónimo, y lo teníamos muy claro. Aprovechamos ese momento en el que no tenía un programa en televisión y había decidido parar. Ahí entró Zanskar, que es una productora de confianza, y nos dijo que estaba trabajando con ella. Nos sentamos en una comida y le dijimos que nos apetecía mucho, que nos dijera ella qué le apetecía hacer. A partir de ahí nació esta aventura.

Por su perfil como presentadora y periodista, todo el mundo cree conocer a Mercedes Milá. ¿Qué es lo que más va a sorprender de ella al desnudarse en 'Scott y Milá'?

Creo que es una persona que con su carácter parece que está hecha de mucha verdad, que lo está, pero no habíamos visto nunca a una Mercedes con una mirada personal sobre si misma. En este programa, porque así lo ha decidido ella, quería hacer algo diferente que no hubiera hecho nunca en la televisión. Esta es la parte que nos gustó mucho, porque #0 es un buen sitio para desnudarte. Vamos a darle exactamente el territorio que ella quiere andar, le vamos a hacer el tratamiento en todos los sentidos que ella quería, y al final ha sido como una mano y un guante que han encajado.

¿Qué aporta a #0 tener a una periodista con la trayectoria y reconocimiento de Mercedes Milà en su plantilla?

Desde el principio en #0 queríamos hacer una combinación. Por un lado tener gente consagrada, y por otro ir descubriendo cosas nuevas, formatos y rostros que no estuvieran tan reconocidos en el territorio de la televisión en abierto. Creo que tener a Buenafuente fue claramente un intento de decir: señores, en nuestro proyecto queremos tener gente que ha estado en la televisión de toda la vida, pero también permitir esta irrupción al estrellato de alguien como David Broncano, que tenía un rol más secundario, o descubrir a Raúl Gómez con Maraton Man, y muchas cosas que van a llegar nuevas que os van a sorprender.

Para nosotros esa mezcla entre los rostros muy reconocibles, Patricia y Ángel Martín, Mercedes Milà, Andreu Buenafuente, Iñaki Gabilondo, Jon Sistiaga... y los descubrimientos de gente nueva es la combinación que siempre hemos querido. Que llegue gente como Andreu o como Mercedes lo único que hace es dar la dimensión de lo en serio que nos tomamos el proyecto de #0 en Movistar+.

Aseguráis que no tienen la televisión tradicional en abierto como modelo...

No es una negación, es buscar tu lugar en el mundo. Nuestro lugar no está donde está la televisión en abierto porque ya están ellos para hacerlo muy bien en su ámbito. La televisión de pago tiene otras reglas, otra valoración por parte de los clientes. Al final, en nosotros buscan un valor añadido que quizás no tienen en la televisión en abierto, y en nuestras cosas, incluso las que suenan que vienen del abierto como es el caso de Fama, hemos intentado incorporar algo muy diferencial al formato que la gente conoció y adoró en Cuatro en su momento. El Fama de #0 ha intentado ser otra cosa, meterle un valor añadido para que la gente crea que lo que nos paga por tener Movistar+ merece la pena.

¿Qué balance hacéis de este primer mes de la 2ª edición de 'Fama'?

Estamos muy contentos. Lo que hicimos el año pasado era difícil de superar porque supuso una revolución visual con respecto al formato del pasado, y también con cómo se hace un talent en la televisión. Creo que hay pocos talents con este nivel de realización en cada gala en directo. Además, tuvimos que cambiar la academia de manera completa y estamos impresionados con el nivel visual que tenemos. Estamos en las primeras semanas de Fama y estamos conociendo a los nuevos concursantes, buscando todos su sitio, cuajándose las parejas... creo que vamos en muy buena línea.

¿Cómo está siendo la recepción? El año pasado comentásteis que el consumo en diferido era elevado, ¿sigue siendo así?

Está siendo exactamente igual, Fama se consume de la misma manera. Hay muchísima gente que no consume el programa a las 21 horas, un 55% del público lo ve en directo y un 45% en diferido. Esto tiene una explicación: #0 se consume así, por ejemplo La Resistencia tiene un 55% de consumo diferido, que es algo brutal. Fama está en parámetros similares y también tiene otra explicación: hemos tenido la mala suerte de enfrentarnos siempre a todos los partidos potentísimos de fútbol tanto de la Champions como de los últimos Real Madrid – FC Barcelona de la Copa del Rey... y creo que es un gran resistente a un evento tan potente como es el fútbol.

Esta temporada ya no hace dupla con 'Wifileaks'. El programa de Ángel Martín y Patricia Conde tuvo una buena acogida, pero no se ha renovado. ¿Por qué?

Queremos ver a Ángel y Patricia en un territorio que nos apetece más y del que tendréis noticias en breve. Estamos trabajando con ellos en otro formato que creemos que capta mucho mejor lo que son y saben hacer en televisión. Wifileaks en términos de consumo no fue para nada un fracaso, tenía unos consumos súper aceptables, pero nos apetecía verles en un registro que ya conoceréis cuando lo presentemos.

Con 'El puente' arrancásteis la estrategia de lanzar todos los episodios de vuestros programas de golpe a la carta. ¿Qué conclusiones se extraen?

No tenemos una gran conclusión. Creo que el entretenimiento es muy desigual, se consume de manera muy diferente a las series. Por ejemplo, la gente no consumió El puente como consume la serie de Berto Romero. Creo que está bien en ciertas cosas y en otras no tiene tanto sentido, pero estamos en el principio de la reflexión. En programas más ligados como El puente creo que es mucho más razonable hacer un seguimiento semana a semana, pero formatos como Scott y Milà podrían perfectamente colgarse en el servicio VOD y que la gente los consuma como quiera.

¿Estáis satisfechos con la 2ª temporada de 'El puente'? ¿Habrá más?

El puente es un programa del que nos muy orgullosos y estamos reflexionando sobre cuál es la expectativa de la gente con nuestros contenidos. En un tercer año aprendes muchas cosas con respecto a lo que gusta, y con El puente, que ha tenido unos datos muy razonables, estamos reflexionando sobre él: si se ha perdido el factor sorpresa o no, cómo puedes volver a sorprender... Si hay algo que ha hecho este formato en 2 temporadas es sorprender, y hay una reflexión muy profunda sobre la capacidad que tenemos para sorprender una 3ª vez. Estamos en ello.

El programa de cómicas era la gran asignatura pendiente de la que hablamos hace unos meses, y ya llega con 'Las que faltaban'. ¿Qué esperáis de este proyecto?

En la famosa rueda de prensa en la que nosotros, muy honestamente, dijimos que era una foto muy masculina antes de que nadie dijera nada, ya estábamos trabajando en Las que faltaban. Creo que se nos atizó mucho con esa foto, no sin razón, pero es cierto que nosotros éramos muy conscientes y estábamos trabajando en ello. Hay una parte que siempre hemos dicho en las ruedas de prensa y es que nuestra foto era muy masculina casi de inicio. Somos muy conscientes del momento en el que vivimos y no queremos, para nada, estar de perfil en ello. Con Mercedes Milà incorporamos a una mujer, y no a cualquiera, y Las que faltaban es un proyecto que os va a sorprender.

Empezamos a trabajar en ello antes de verano y ha llegado ahora. Hemos hecho el que es probablemente uno de los trabajos más apasionantes: buscar cómicas. Hemos estamos viendo gente en directo, en Youtube y en muchísimos sitios, y esta es la confirmación de que hay muchísimo talento femenino que no tenía la visibilidad necesaria.

Quien sí tenía visibilidad era Thais Villas. ¿Fuisteis a por ella desde el principio?

Es un reflejo de la combinación que hemos intentado siempre en #0. Este formato nos ha salido especialmente arriesgado, porque apostamos especialmente por la gente menos conocida que por la conocida. Eso, lejos de parecernos un problema, nos parece muy bonito.

Algunas de ellas han aparecido en vuestros otros late shows. ¿Os ha servido este tiempo para ir testando talento en 'La resistencia' y 'Late motiv'?

Nos han valido muchas cosas. Susi Caramelo, por ejemplo, está ligada a Ilustres ignorantes como animadora del público y nos parece la bomba. Eva Soriano hizo un monólogo estupendo en La resistencia, Adriana Torrebejano es una persona que no está en el mundo de la comedia pero sí que es cierto que descubrimos en su visita a Broncano que tiene una vis cómica interesantísima y sobre todo es una mujer con un encanto personal brutal. Hay muchas cosas por descubrir. Creo que Victoria Martín es una crack, Anabel Mua es maravillosa... lo que hemos hecho es un riesgo medido porque creemos que hay mucho talento dentro.

El humor tiene un peso fundamental en #0. A los late shows se sumó también la ficción 'Capítulo 0'. ¿Cómo valoráis los resultados que ha tenido? ¿Habrá una 2ª temporada?

Daremos noticias sobre Capítulo 0 en los próximos días. Al margen de Las que faltaban y del nuevo formato de Ángel Martín y Patricia Conde estamos trabajando en más proyectos de comedia que creo que os van a impactar bastante.

Programas como 'La resistencia' y 'Late motiv' se consumen mucho en Youtube. ¿Cómo ha cambiado la política de #0 con respecto a esta red social?

Podía entenderse como una contradicción el negocio del pago y dar los contenidos gratis en Youtube. Al final, es una excelente vía para poner tu marca en valor ya que la gente con dos clicks encuentra los contenidos. Tenemos que saber encontrar el equilibrio entre que la gente que paga tenga contenidos por los que sentirse satisfecho, y ese otro punto en el que nosotros utilicemos las redes sociales como un instrumento para poner en valor y en conocimiento de la gente todas las cosas que hacemos en Movistar+.

Antes de que #0 emita este jueves la sexta y última entrega de la segunda temporada de Radio Gaga, Movistar+ ha renovado el programa de Quique Peinado y Manuel Burque para una tercera tanda de capítulos.

Así lo han anunciado sus dos conductores, a los que entrevistamos en Vertele para hablar de esta segunda temporada, este martes en “La Ventana” de la Cadena SER, y lo han sostenido luego a través de sus cuentas de Twitter.

Por esa misma vía ha confirmado la noticia Fernando Jerez, Director de #0 y de Producción Propia de Movistar Plus, felicitando al equipo de Radio Gaga: “Habrá tercera temporada de, para muchos, el mejor programa de la televisión interestelar”.

Se despide en India con la Fundación Vicente Ferrer

Como decimos, este jueves 17 de mayo Radio Gaga emite la sexta y última entrega de su segunda temporada. Será especial, puesto que en esta ocasión cruzará las fronteras para viajar hasta la India donde se encuentra la Fundación Vicente Ferrer.

Allí conocerán y darán a conocer, entre otras, las historias de Carmen, una profesora jubilada que ha decidido continuar con su profesión aquí; de Daniel y Rosa, una pareja formada por un australiano y una española que acaban de ser padres; o de José Antonio, un ingeniero de telecomunicaciones que llegó hace tres años a la Fundación dejando atrás una vida acomodada.

Ana Ferrer, viuda de Vicente Ferrer, hablará ante los micrófonos del programa sobre cómo conoció a Vicente Ferrer y se acabó enamorando de él.

Campaña de acción de financiación colectiva

Movistar+ en colaboración de WorldCoo pone en marcha una acción de financiación colectiva para ayudar a la Fundación Vicente Ferrer en proyectos para el desarrollo, como promover la igualdad de género y que aporten soluciones que perduren en el tiempo.

Los espectadores que deseen colaborar en esta campaña de crowdfunding podrán hacerlo a través de la web movistarplus.es/radiogaga.

La llegada de Fama, ¡a bailar! a la parrilla de #0 ha supuesto un impulso para el canal de Movistar+, que ha multiplicado su rendimiento en las últimas semanas y ha llegado a nuevo público. Así lo aseguró Fernando Jerez, director de la cadena y de contenidos de entretenimiento de la plataforma en una reciente entrevista para Vertele. Pero este no fue el único tema abordado en una charla en la que hizo balance de otras de las nuevas apuestas de #0.

Charlamos con el directivo sobre dos de los últimos lanzamientos del canal, Wifi Leaks y La resistencia, y también de lo que está por llegar: desde la segunda temporada de Radio Gaga hasta la nueva edición de El Puente.

Al margen de Fama, otro estreno reciente que ha gozado de una gran acogida en #0 es Wifi Leaks. ¿Cómo valoráis la repercusión que está teniendo?

FJ: Con toda la prudencia que da la interpretación de los datos y de los resultados, va fenomenal. Wifi Leaks ha hecho una pareja perfecta con Fama, se ayudan y se complementan muy bien.

Esta ya es la estructura oficial de #0 hasta el verano, con el doble bloque también de Late Motiv y La Resistencia. Nos están funcionando los cuatro muy bien, dan consistencia y mucho orden a nuestra propuesta. Además nos da un perfil de cadena innovadora, que toca muchos palos y deja al humor del futuro y el presente en el mejor lugar posible.

Era un reto complicado volver a juntar a Ángel Martín y Patricia Conde con el recuerdo que habían dejado en la audiencia, y las críticas os acompañan...

FJ: Creo que tenemos a un Ángel y a una Patricia en un estado de gracia, ellos están perfectos desde el primer día, y la cuestión es ver cómo podemos convertir los contenidos de los que hemos decidido hablar en Wifi Leaks en una experiencia para todo el mundo, desde el punto de vista de la comedia. Hay muy buen nivel en el guion, y un nivel altísimo en la pareja. Solo puede ir a mejor.

¿Estáis satisfechos con los resultados de La resistencia, el late de Broncano?

FJ: Los resultados están siendo espléndidos, es un bastión en el consumo diferido también y es muchas veces el contenido de entretenimiento más descargado en el sistema de VOD de #0, además de un triunfador brutal en redes sociales.

Broncano hace todos los días un ejercicio de riesgo enorme con el humor, buscando los límites de una manera muy inteligente, creo que está en una forma extraordinaria como humorista. Me parece que es el hombre de comedia del presente, y me gusta mucho su grupo, Jorge Ponce, y cosas que me parecen muy innovadoras, como ese plano del director del programa dirigiendo el cotarro del Teatro Arlequín. Me parece que son descubrimientos muy interesantes en formato que hacen evolucionar a la televisión. Estamos muy satisfechos y contentos porque nos parece un gran producto.

Radio Gaga, uno de vuestros formatos más aplaudidos, vuelve ya este 12 de abril. Después de las grandes críticas a las primeras entregas, ¿qué expectativas tenéis con lo nuevo?

FJ: Un miembro de nuestro equipo asegura que la entrega en Benidorm es el programa de televisión más bonito que ha visto en su vida. Las expectativas no creo que decaigan, se van a cumplir con creces. Son seis maravillosos programas de televisión. El nivel es el mismo o mejor. Siempre he dicho que es probablemente uno de los mejores formatos que se han hecho en los últimos tiempos en la televisión de este país.

Ya habéis terminado de rodar la 2ª edición de El Puente, ¿para cuándo se espera?

FJ: Esperaremos a que termine Fama para lanzar El Puente. Tardaremos un poco en estrenarlo, probablemente sea más de cara a septiembre, pero el primer capítulo de la segunda temporada va a sorprender mucho. Crees que estás viendo algo, y de repente...

¿Qué tal han funcionado las nuevas series en el consumo lineal en #0? ¿Qué planes hay con la ficción en el canal?

FJ: La estrategia de Movistar+ con la ficción, sobre todo a partir de Vergüenza, es dar al usuario la serie completa bajo demanda para que pueda hacer binge-watching. Ahí la estrategia de #0 es más de altavoz o de amplificador de una realidad que pivota más en que el espectador pueda consumir el producto cómo y cuándo pueda. La aportación del canal no es tan potente como un lanzamiento que te ponen los seis capítulos del tirón. Nosotros vamos a intentar apoyar mucho el estreno de las series, pero no lo vamos a hacer tanto desde una lógica lineal. #0 es un complemento a la estrategia de Movistar+ con las series españolas.

Mercedes Milá está sin proyecto y se ha dejado querer en más de una ocasión, la última en su visita a Late Motiv... ¿planeáis algo con ella?

FJ: Nada me haría más ilusión que Mercedes Milà pudiese trabajar en nuestra cadena, el deseo es mutuo. Si a ella le apetece, a mí ya me gustaría. Estamos trabajando en muchos proyectos para el año 2018. Si hay alguien querido en la televisión de este país es Mercedes, y no debe haber un grupo de televisión que no la haya llamado. Ya nos gustaría que ella, que es uno de los personajes de televisión más queridos, más fascinantes y más profundos en la mirada, tuviera un hueco en nuestro proyecto.

'El Puente' llega esta noche, a las 22:00 horas, a #0 de Movistar+ como una de sus grandes apuestas de la temporada. Un formato de producción propia creado por Zeppelin TV.

Supone la inserción de la plataforma en el conocido género del reality pero con sello propio, y el regreso de Paula Vázquez como presentadora de la TV nacional.

Desde Vertele hablamos con Fernández Jérez - Director de #0- y Álvaro Díaz - Director General de Zeppelin TV para conocer cómo surgió la idea del programa, la decisión de apostar por Paula Vázquez y algunas curiosidades sobre el singular formato.

Actualmente están en emisión 'Supervivientes' en Telecinco, 'La isla' en laSexta y ahora llega 'El Puente' a #0, ¿están de moda los realities de aventuras?

(Fernando Jerez): El reality está de moda siempre, es un género televisivo incuestionable de la televisión en el mundo. El reality nunca se ha ido. Es verdad que de repente ha habido una alineación de dos realities de supervivencia y llega 'El Puente' que es completamente diferente; es un reality de aventuras, un juego de estrategia envuelto de una manera completamente diferente a como se ha podido ver.

Desde que nacimos en #0, dijimos que íbamos a abordar con total libertad todos los géneros televisivos. Lo intentaríamos hacer a nuestra manera, buscando una diferenciación de todo lo que se hace en nuestro país para buscar nuestro lugar en el mundo.

Creo que 'El Puente' es probablemente una de las decisiones que más personalidad puede dar a nuestra cadena.

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Comentasteis que os habíais equivocado con 'La Huida'

F. J.: 'La Huida' no fue una equivocación, lo que creemos es que el formato te acercaba mucho más a la televisión en abierto de lo que nosotros hubiéramos querido.

Creo que 'La Huida' es un gran formato y que fue un excelente programa. Creo que se hizo un reality realmente diferente.

Por su parte, 'El Puente' sí que da un salto de diferenciación enorme con respecto a lo que se ha visto en nuestro país y en cualquier país. Nunca hemos visto una cosa como 'El Puente'.

'El Puente' es un formato totalmente inédito, ¿cómo nace la idea?

(Álvaro Díaz): Nace en Zeppelin, en creatividad propia. Llevamos como tres años trabajando en 'El Puente' y de la mano de #0 un año y medio. Nosotros siempre hablamos del próximo gran formato, y si no lo encontramos en el mercado, habrá que tratar de hacerlo en casa.

Queríamos hacer un gran reality de aventuras y acercarnos a él de una manera distinta a cómo se ha hecho tantas veces. Empezamos a trabajar con la idea y nos gustaba, sobre todo, esa mecánica novedosa del formato de que al final tienen que votar y decidir entre ellos y elegir solo a uno: es decir, trabajan los catorce pero al final tienen que depositar su confianza solo en uno.

En este proceso de desarrollo, #0 se cruzó en nuestras vidas y apostaron desde el minuto uno por él y empezamos a trabajar juntos. Hemos conseguido, no solo con el formato, algo novedoso por la manera en la que se ha grabado, la forma en la que se cuenta... que lo acerca tal vez un poco a la narrativa de ficción.

'El Puente' al final es un reality como los de toda la vida, contado como no te lo han contado nunca hasta ahora.

Zeppelin TV es la productora del reality por excelencia, ¿dirías que 'El Puente' tiene alguna similaridad con 'Gran Hermano'?

Á. D.: Sí, claro, la materia prima. El reality es una palabra con mucho peso que hace que el subconsciente te arrastre ya a un género determinado pero no hay nada escrito; cuentas la experiencia en este caso de 15 desconocidos que van a convivir 30 días en La Patagonia y tienen que construir 300 metros de un puente.

Todo lo que pasa allí es verdad. Eso es el reality, a partir de ahí cómo te acerques a él, cómo lo abordes, qué contenidos se generen varía totalmente. 'Gran Hermano' probablemente no tenga mucho que ver con 'La isla', por nombrar un estreno reciente.

¿Qué diríais que os ha aportado producir 'Gran Hermano' para dar lugar a 'El Puente'?

Á. D.: El talento y la creatividad que conlleva por ejemplo un programa tan longevo como 'Gran Hermano' que exige reinventarse, evidentemente es un plus.

Dicho esto, la ilusión con la que nos hemos acercado a 'El Puente' es totalmente nueva. Me refiero, para nosotros es adentrarnos en un terreno nuevo.

F. J.: Es verdad que al final Zeppelin tiene una trayectoria en la que ha hecho muchas cosas como 'Fama', que fue una revolución. Entre todos hemos conseguido un trabajo conjunto muy interesante.

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¿Qué diferencia hay de trabajar con #0 y hacerlo con Mediaset?

Á. D.: Creo que 'El Puente' es como lo veis porque ha sido en #0. Si 'El Puente' se hubiera producido en Mediaset es verdad que hubiera sido un concepto totalmente diferente. No hablamos de mejor ni peor; hablamos de diferente.

Es muy simplista reducir lo que cada grupo nos pediría, ya que es tal la diferencia que lo que me cuesta es poner puntos en común.

F. J.: Nosotros pedimos producciones para una televisión de pago, donde el cliente tiene que ver un valor extra con respecto a lo que puede ver en la televisión en abierto. Y esa es una de las mayores preocupaciones que tiene Movistar+, y que toda la gente que trabajamos en contenidos en la empresa nos tenemos que poner a ello.

Creo que 'El Puente' tiene un valor extra que es una obra maravillosa de televisión: maravillosamente producida, diseñada y desde una narración completamente diferente. Son incluso contextos diferentes. Es uno de los trabajos más bonitos que han hecho conjuntamente Zeppelin y #0: buscar esa diferenciación formal en reuniones preciosas en las que al final te están explicando con referentes audiovisuales cómo era el sonido, cómo era la imagen, cómo se iba a grabar, cómo iba a ser el rol de Paula Vázquez: un rol completamente diferencial a todo lo que se ha visto hasta ahora en un género como el reality.

Además, 'El Puente' es un reality narrada como una serie de TV, y con una factura muy diferente a la acostumbrada por Zeppelin TV...

Á. D.: No te acostumbras porque no la has visto; creo también que es parte de la gran belleza de tener oportunidades de elegir. Es decir, está bien saber que puedes producir un 'Gran Hermano', pero al mismo tiempo también puedes hacer 'El Puente'.

Otro de los grandes aciertos de este nuevo formato es Paula Vázquez...

F. J.: El formato que nos presentó Zeppelin no venía con presentador y en una reunión que tuvimos el equipo de #0 dijimos que por qué no poníamos a Paula Vázquez de conductora: nos parecía que hacía una aportación al formato y pensamos que se encuentra entre una de las cinco grandes presentadoras de entretenimiento de este país. Lo ha hecho todo: realities, talent shows, concursos... y creo que lo ha hecho siempre bien, con una profesionalidad innegable y con unas dosis de calidad y de energía que le da mucho músculo al formato.

La segunda, es un razonamiento mucho más de cadena: la de aportación de caras interesantes, reconocibles y que acerquen mucho a Movistar+ al cliente, que le dé una percepción de cercanía. Y si hay alguien que es cercana en el mundo de la televisión de este país, es Paula Vázquez.

El director de #0, Fernando Jerez, ha sido uno de los últimos profesionales en despedirse de Elena Sánchez. A través de su blog en El Huffington Postha defendido que “los canales de televisión tienen el alma de las personas que trabajan en ella”.

Algo que pudo corroborar en Cuatro porque, según él, esta cadena “fue Elena, su reflejo, su mirada, su forma de entender la vida, su inteligencia, su intuición, su valentía. Ella tenía un plan. Lo tenía todo en su cabeza, los demás solo le ayudamos a pasarlo a limpio”.

“Elena fue la primera Callejera y la primer Manolo”

Jerez también recuerda los inicios del canal, allá por noviembre de 2005, un mes “mágico”, en el que “se empezaron a escribir páginas y páginas de la historia de nuestra tele”. Una historia a la que el director de #0 otorga a Elena Sánchez un papel primordial. “Elena fue la primera Callejera antes que Nacho, Jalis, Sonia, Alejandra. Y Lama, Carreño, Castaño y Nico saben muy bien que una mujer fue la primer Manolo antes que ellos”.

También atribuye a Sánchez que “Trancas y Barrancas están a las nueve y media” porque “ella lo vio claro. Y España ganó. Y pudimos”. Sin olvidar su labor en la Eurocopa 2008, donde “habló con Casillas, con Maradona, arrastró (literalmente) a Luis Aragonés a la Plaza de Colón para celebrar el título”. Todo ello gracias a su capacidad para capitanear “el mayor y más bonito despliegue que se haya hecho de un evento futbolístico”, algo que califica como “memorable”.

“Hay un antes y un después de Elena”

Jerez repasa, además, los “años duros” de “crisis y venta”, alabando que Elena, junto a Daniel Gavela, pudiera “sostener a un grupo hasta el final de una difícil transición”. “Y Cuatro dejó de ser Elena”, un canal que, para Jerez, “ella se inventó”, cambiando “para siempre la historia de la televisión de nuestro país”. y que “lo estudiarán en facultades”.

Por todo ello, “hay un antes y un después de Cuatro, y un antes y un después de Elena”, también para él.

#0 ha presentado esta mañana en Madrid 'La huida', una de sus grandes apuestas de la temporada. El acto, al que ha asistido Vertele, ha estado conducido por Fernando Jerez, director de #0, y Macarena Rey, CEO de Shine Iberia.

El programa - que cuenta con 9 entregas- se estrenará el próximo 8 de abril a las 21:30 horas, y se podrá volver a ver los domingos a las 20:30.

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Fernando Jerez: “'La Huida' es nuestro primer prime time cerrado”

Durante el encuentro con medios, los directivos han subrayado algunos aspectos clave del formato: “Cuando nos presentaron 'La Huida' nos pareció indiscutible que estuviera en #0 por su innovación, novedad, diferenciación... Algo que corresponde con los valores de nuestro canal”, aseguraba Jerez. Algo que convierte al formato en “nuestro primer prime time cerrado”, informaba entusiasmado, “con dos meses de vida, todo lo que lanzas lo haces con ilusión”.

El directivo explicaba la elección del viernes como día de emisión porque “creemos que es un producto muy abierto, puede interesar al público de 13 a 45 años” y apuntaba a la complejidad de programa de “lunes a jueves con el futobol, la Champions...”. Mientras que aseguraba que buscan “notoriedad y ruido en todas las plataformas”, y con “estar en la media de audiencia de la cadena nos parecería bien”.

Macarena Rey, por su parte, ha definido 'La huida' como “un formato documental, con mucho entretenimiento, un verdadero thriller” y ha apuntado que desde Shine Iberia “hemos hecho una adaptación muy pegada a la realidad española”.

Rey ha informado de que el programa llega en un contexto en el que “es muy difícil permanecer escondidos por las cámaras, teléfonos, tarjetas...” y explicaba que por ello, “'La Huida generó mucho ruido a nivel prensa y notoriedad en Channel 4” cuando se estrenó.

Así es 'La Huida', como “jugar al gran escondite”

El programa se presenta como un thriller de alta tensión en el que se reta a 15 ciudadanos a intentar permanecer a la fuga y sin dejar rastro durante 28 días. “Tú eres la presa ¿Qué harías si tuvieras que escapar? ¿Dónde te esconderías si te estuvieran siguiendo? En un mundo dominado por las nuevas tecnologías, donde todo el mundo sabe quién eres, dónde estás y con quién te relacionas… ¿Hay forma de huir sin dejar huella?” Esas son las premisas con las que parte 'La Huida': “Como jugar al gran escondite”, indicaba Jerez.

Después del gran éxito de 'Hunted' en Reino Unido, donde duplicó las audiencias de Channel 4 en los principales targets, habiendo sido el formato revelación del pasado Mipcom 2015 y cuando se ha renovado una segunda temporada en Reino Unido, se están preparando ya versiones del programa en Estados Unidos (CBS), Dinamarca, Holanda (NPO3), Rusia (TVN) y China.

Estos son los 15 concursantes: de “dos poligoneras” al dueño del primer escape room de España

'La huida', que tendrá rasgos de thriller sin otro premio que el reto de permanecer ocultos, cuenta con dos grupos de protagonistas: de un lado La Central, con Ángel Galán al frente dirigiendo el Centro de Operaciones. “Los investigadores son personas que se dedican a ello: comisarios, psicólogos forenses, detectives privados, hackers... Perseguirán a estos fugitivos”, narraba Macarena Rey. Por otro lado, los 15 fugitivos (7 parejas + 1 individual).

Entre estos 15 concursantes, están “una pareja de novios con 20 años de diferencia, una pareja de escoltas retirados que quieren revivir su labor en los años 90, dos amigos antagónicos: un vividor y un padre de familia. También dos chicas que trabajan en la noche y que quieren demostrar que son más que dos caras bonitas, una pareja de vendedores ambulantes de etnia gitana, dos informáticos aficionados al rol que buscan pasar su afición a la realidad, dos poligoneras que van a aportar el toque de humor y el dueño del primer escape room en España”, enumeró Rey.

Estos “fugados” aceptaron el reto con la única recompensa de “demostrar que son más listos que la policía y la sociedad en general”, apuntaba la productora, “ya que no hay premio final”.

En pleno debate sobre la vigilancia

'La Huida llega en pleno contexto sobre la vigilancia extrema: en nuestro país hay más de 3 millones de cámaras de vídeo vigilancia que registran nuestros movimientos hasta setenta veces al día, se realizan más de 2.500 millones de transacciones con tarjeta de crédito al año, hablamos a través de los más de 55 millones de teléfonos móviles y miramos el teléfono 150 veces al día… Cada 10 minutos, estamos dejando un rastro.

Así, el programa se presenta como un experimento sociológico que hace plantearse al espectador hasta qué punto estamos dispuestos a sacrificar nuestra privacidad en pos de un mayor nivel de seguridad o si estamos siendo vigilados en exceso.

Un experimento que busca el mayor rigor posible: “La única diferencia con la realidad es que ellos no son delincuentes y saben que les estamos persiguiendo”, apuntaba Ángel Galán - ex jefe superior de la Policía- y “no tememos enseñar las técnicas que usamos para capturarlos, creo que siempre es más imprescindible la cabeza humana que las herramientas tecnológicas”.

Según Galán, los investigadores trabajan “a ciegas”, sin conocer a los fugados ni su paradero pero añadía que “desaparecer es muy sencillo pero permanecer desaparecido no”. Todos los investigadores presentes aseguraban que repetirían la experiencia televisiva.

Una superproducción que mezcla documental y narrativa de ficción

'La huida' es un formato novedoso, producido por Shine Iberia para Movistar+, que mezcla técnicas de documental con un formato de entretenimiento y una estructura narrativa propia de la ficción.

Se establecieron dos equipos de rodaje totalmente independientes y estancos para garantizar la independencia de la investigación por un lado, y la libertad de los fugitivos en su huida por otro.“Utilizamos hasta 22 cámaras”, aclaraba Rey, “una con cada pareja, y otra que recursa. También los cámaras que acompañan a los investigadores de campo y otra en la Central”.

Producir 'La huida' ha supuesto un reto descomunal: durante 28 días, un equipo de más de 100 personas, recogieron los movimientos de los 7 investigadores de la Central, además de los 15 aspirantes y 8 operativos de campo que recorrieron más de 12.500 km por casi 100 localidades de toda la geografía española.

Cuando el canal Cero (#0) está próximo a cumplir dos meses de vida, hacemos balance con Fernando Jerez, director del canal sucesor de Canal Plus.

“El nacimiento de #0 ha sido positivo, y en su primer mes ya se convirtió en uno de los principales canales de pago en España”.

Jerez fichó por Movistar y fue nombrado responsable del nuevo canal #0 tras dirigir la cadena temática Discovery Max. Antes de esta responsabilidad trabajó para Atresmedia y para Cuatro.

Según la empresa de medición de audiencias Kantar Media, #0 terminó el mes de febrero en sexto lugar entre los canales principales de Movistar, igualando la clasificación anterior de Canal +. Las cifras propias de la empresa le sitúan en quinta posición.

El objetivo principal de #0, la producción local y exclusiva para suscriptores de Movistar

La medición de audiencias de febrero de #0 le da un 0.2% de share en el universo total de televisión, y un 3,3 de cuota de pantalla en la TV de pago, con 292.000 espectadores, superando en 6.000 espectadores a su predecesor Canal + (datos del mes anterior). “Hemos crecido un 15% en la clasificación general en relación a Canal+ y un 30% en prime time” dice Jerez.

El pequeño incremento de #0 lo explica por los pocos programas que ha estrenado la nueva cadena en ese periodo de tiempo: “Esperamos crecer más en primavera, cuando completemos la parrilla con los nuevos productos que estamos preparando. En este momento estamos solo en el 40% de las novedades que esperamos presentar en el segundo cuatrimestre del año” dice Jerez.

El principal objetivo de #0 es crear valor añadido para los 3.7 millones de suscriptores que tiene la plataforma Movistar. “Considerando que somos un sistema de pago, nuestro compromiso principal no se limita exclusivamente al rating sino también a conseguir la satisfacción de nuestros clientes”, asegura.

Los anunciantes valoran positivamente la salida de #0

Fernando Jerez asegura que los anunciantes han respondido muy bien ante la salida de #0, que ha atraído a marcas como Samsung o Banco Sabadell. No obstante, son conscientes que habrá que hacer un esfuerzo suplementario para colocar la marca del nuevo canal en el mercado de la televisión, aunque de entrada son optimistas “porque ha habido un gran interés por las promos y los teasers muy difundidos en redes sociales”.

Jerez no quiere hacer previsiones sobre las posibilidades de crecimiento de #0 en esta temporada: “Estamos viviendo un tiempo de gran incertidumbre en España, en un momento en que no se ha conseguido aún formar Gobierno. Este hecho distorsiona los datos habituales de audiencia y provoca un consumo mucho más alto de los programas de debate políticos, que es ya un género de éxito en los canales generalista de televisión españoles”.

Lo cierto es que #0 ha decidido no dedicar ninguno de sus programas a la política y deberá enfrentar también el Campeonato de Clubes UEFA, en junio, que también distorsionará los hábitos de audiencia de los espectadores.

Buen dato para el primetime

“En esta primera etapa, el primetime de #0 es el que ha demostrado mayor fortaleza y, en concreto, la franja de las 22h00 es la que ha funcionado mejor”. “El programa deportivo 'El día después' en lunes, 'Cómicos' en miércoles, los documentales de la BBC y el late show 'Late Motiv' de Andreu Buenafuente han contribuido también a hacer bueno el dato de esta franja horaria”, cree Jerez.

#0 reforzará el daytime

En primavera, la nueva cadena tiene previsto reforzar su daytime con documentales y con adquisiciones internacionales. La previsión del director de #0 es lanzar hasta 20 nuevo programas de producción propia en su primer año de vida, como ya dijeron en la presentación.

“La voluntad de Movistar era crear una clara distinción entre Canal + y su nueva cadena, por lo que se ha decidido no heredar muchos de los antiguos formatos y construir nuevos shows de producción propia, exclusivos, y mantener solo algunos programas como 'Ilustres ignorantes'- declara Fernando Jerez.

Satisfechos con Late Motiv

Entre los estrenos de esta primera etapa, están especialmente satisfechos con los datos de audiencia de 'Late Motiv', el programa de Andreu Buenafuente, que abandonó laSexta para formar parte de la nueva parrilla de #0. “Late Motiv” lidera su slot (23h00 - 00h00, de lunes a jueves) en los canales de televisión de pago y es uno de los diez programas más vistos del día“, explica Jerez.

LOS PROGRAMAS MÁS VISTOS EN FEBRERO:

LAS EMISIONES MÁS VISTAS EN FEBRERO:

*Fuente: Kantar Media

En este ranking mensual de los veinte programas más vistos del mes de febrero vemos que Late Motiv introduce ocho de sus emisiones con un seguimiento que va de los 86.000 espectadores como dato máximo a los 63.000.

Buenafuente tenía una queja permanente en laSexta que era su horario de emisión, más allá de las doce de la noche. En #0, Late Motiv se emite por lo menos una hora antes, de forma fija, a las 23h00, asumiendo el riesgo de empezar cuando aún están en el aire las grandes apuestas de prime time de la televisión generalista en abierto, que en España empiezan alrededor de las diez de la noche hasta las doce.

Jerez está satisfecho con este horario: “Ha sido bien recibido por los espectadores y Buenafuente está haciendo un magnífico programa, el mejor en años”.

Los espectadores son más jóvenes

El target demográfico de #0 se sitúa entre los 18 y los 50 años, aunque una de las sorpresas del estreno del canal es “la llegada de mucha gente joven apática ante la televisión tradicional”. “La gente joven y las mujeres muestran interés por Late Motiv, muy por encima de lo que esperábamos”.

Como podemos ver en el ranking mensual, otro programa que interesa es el talkshow de humor 'Ilustres ignorantes', con Javier Cansado, Pepe Colubi y Javier Coronas. “Tras siete temporadas en emisión ha reforzado sus datos de audiencia y lidera en pago los jueves en prime time, después de su traslado a un teatro más grande”.

Otro programa del que están satisfechos en #0 es 'El día después', el veterano programa de análisis deportivo que se emite los lunes en prime time y que tiene ahora nuevas entregas en sábados y domingos con el nombre 'El día del fútbol'.

De lunes a viernes a las 14h00 la cadena ha apostado también por otro show deportivo bautizado como 'Minuto cero', presentado por Dani Garrido y Josefa Larrañaga, que compite con programas de corte similar en la televisión generalista.

La complicada vida de 'Likes'

La que ha tenido un estreno más complicado es Raquel Sánchez Silva, ex presentadora de 'Supervivientes' en Mediaset, con el nuevo progtrama 'Likes', de lunes a viernes a las 20h30 de la noche. Empezó con un prometedor 3% de cuota de pantalla, pero ha perdido espectadores en las semana siguientes. Trata temas de actualidad desde el punto de vista de las redes sociales.

La franja de emisión de 'Likes' es muy competida puesto que se enfrenta al concurso 'Pasapalabra' en Telecinco, uno de los programas más sólidos de la cadena, y a 'Boom', de Antena 3, con un público ya muy consolidado, además de los informativos de Cuatro y laSexta. “Teníamos claro desde el principio que Likes era un experimento”-asegura Jerez. “Buenafuente tenía garantizado un público fiel que le seguía desde otras cadenas, pero Likes es un programa completamente nuevo que necesita más tiempo para crecer y darse a conocer”.

“El desafío de Likes es cambiar los hábitos consolidados de los espectadores en esta franja”. “No estamos preocupados por los primeros datos, y tenemos pensado probar nuevas fórmulas dentro del programa hasta que encontremos la receta correcta para hacer un show de entretenimiento que satisfaga la curiosidad de los espectadores, probando nuevas secciones y colaboradores”-insiste Jerez.

Diario Vice, otro experimento

Otro experimento de la recién nacida cadena es 'Diario Vice', un factual show diario en la franja de 21h30 a 22h00, inspirado en el programa del mismo nombre de HBO, que incluye documentales dirigidos a jóvenes adultos que tratan temas como las drogas, los tatuajes o la velocidad. De momento, los datos de audiencia están lejos de la media del canal y de las expectativas que se había hecho Jerez: “Asumimos el riesgo y seguiremos trabajando para consolidarlo”.

El mes de abril, el nuevo reto

#0 espera que los ratings crezcan en el próximo mes de abril, con el lanzamiento de más programas de producción propia como 'La huida', un reality experimental adaptado del formato británico 'Hunted', emitido en Channel 4 en el otoño pasado.

Mientras tanto, La Caña Brothers está produciendo 'Tabú', un factual show del reconocido periodista de investigación Jon Sistiaga; Shine, por su parte, hace lo propio con 'Marathon Man', una serie de docu-realidad que nos cuenta las peripecias del humorista Raúl Gómez que está corriendo maratones alrededor del mundo; y el nuevo factual de Iñaki Gabilondo, recién estrenado, que pretende contarnos como será el mundo dentro de 25 años.

“Creemos que La huida puede funcionar” -dice Jerez, y “Tabú llegará con cuatro documentales espectaculares”.

Para esta primavera, Jerez recuerda que tienen “también prevista la adaptación española del show 'he naked Choir', basado en un talent show de la BBC y producido por Eyeworks. También se estrenará pronto 'Los guardianes de la historia', un docu-reality en el que el periodista Nira Juanco, el paleontólogo Juan Luis Arsuaga y el director de cine Santiago Zannou nos acercarán importantes sitios del mundo que han merecido ser calificados por la Unesco como Patrimonio de la Humanidad”.

“Todos estos nuevos programas contribuirán a construir un potente primetime de producción propia, reforzados por Late Motiv”-asegura Jerez. El canal también ofrece en este mes de marzo la adaptación de la novela 'Guerra y Paz' producida por la BBC.

#0 está estudiando la ampliación de su programación con otros géneros televisivos y participará en el MIPTV buscando con interés especial formatos de cocina, que ya están teniendo un éxito considerable en las televisiones generalista españolas, como 'Top Chef' o 'Master Chef'.

Por Paula HergarPaula Hergar

Hoy a las 20:30 nace un nuevo canal: #0 la gran apuesta de Movistar Plus. Con formatos de entretenimiento, humor, ficción, deporte, factual, información, documentales y reportajes que conformarán su columna vertebra y entre sus fichajes, están rostros como el de Andreu Buenafuente, Raquel Sánchez Silva, Iñaki Gabilondo o Eva Hache, y también nuevas incorporaciones.

Con más o menos experiencia, todos ellos empezarán de cero, anunciaba la compañía haciendo un guiño al nombre del canal: “Estamos empezando. Somos nuevos. Y podemos contarlo ya. Hola. Somos un hashtag, muchas caras, muchas ideas nuevas. Tenemos propuestas de entretenimiento distintas, deporte con firma, sorpresas, formatos, una lista de programas nuevos, cinco horas frescas al día para empezar de cero. De #0″

El último día de Canal+

Pero cual territorio en el que nace un nuevo rey, hay otro que fallece. Y eso mismo es lo que le ocurrirá a Canal+. Nos despedimos del canal icono de la televisión de pago de nuestro país. Con Canal+ aprendimos a pagar por contenido televisivo, a reírnos de nosotros mismos con los 'Guiñoles', nos presentó una ficción internacional distinta y demostró que una nacional de calidad era posible, hasta nos enseñó a leer entre líneas (codificadas).

¡Españoles, Canal+ ha 'muerto', larga vida a Canal #0!

De esta pérdida y de esta nueva apuesta hablamos con Fernando Jerez, director del nuevo canal, que nos explica sus objetivos a corto y largo plazo, el perfil de rostros que han escogido para crear marca, sus estrategias con redes sociales y nuevas apuestas de entretenimiento y hasta hace autocrítica de su nacimiento.

Hola Fernando, un nuevo reto siempre viene acompañado de nuevos objetivos, ¿cuáles son los vuestros a corto y largo plazo?

A corto y largo plazo es el mismo: crear un canal que genere valor a los clientes de Movistar Plus, con contenidos exclusivos ya que esta es una estrategia interesante y aportar producción propia de entretenimiento en un canal con una marca sexy, divertida y moderna.

Queremos hacer una televisión de calidad para todo el mundo, variada y con muchos géneros televisivos.

Visto el listado de rostros que habéis escogido para lanzar el canal, ¿por qué os habéis decantado por unos u otros perfiles?

Buscamos una personalidad muy marcada a partir de unas caras, como son la suma de Eva Hache, Andreu Buenafuente, Raquel Sánchez Silva, Iñaki, Sistiaga, Estibaliz Gabilondo, Dani Campos, los 'Ilustres ignorantes'... con todos ellos podemos jugar a contenidos muy diferentes.

Es una combinación de gente muy consagrada, gente que ha trabajado en la televisión en abierto pero también queremos descubrir gente nueva, queremos ser cantera de nuevos rostros y generaciones que irán cogiendo espacio. Queremos combinar caras conocidas con nuevas promesas.

¿También probasteis a Tamara Falcó?

Cuando pusimos en marcha varios programas, también pusimos muchos nombres sobre la mesa. Ella estaba dentro de una lista de posibles caras para 'Likes' pero no ha estado en la presentación, con lo cual... pero también hubo muchas más que no sabéis.

'Late Motiv' (el programa de Buenafuente) se lanzó antes que el canal, ¿podrías hacernos balance de estos primeros pasos?

Con tres semanas, y estando en una cadena que no sería su definitiva, estamos muy satisfechos. Ha liderado en su franja, dentro de los canales de pago, en practicamente la mitad de sus emisiones. Con lo cual estamos muy contentos con la evolución del programa.

Él está en una cadena que todavía no ha empezado, por lo que los programas que le han rodeado no van a ser los que se quedarán, y cuando ya tenga su entorno de cadena, con los programas funcionando, Andreu y su 'Late Motiv' formarán parte de un todo que esperamos que vaya cogiendo más forma y tamaño.

Por otro lado, el programa se ha convertido en el formato de entretenimiento más descargado en Yomvi.

Buenafuente, cuando estaba en laSexta se convertía a diario en TT, ¿tenéis alguna estrategia en redes para repetir la hazaña?

Tenemos una estrategia con las redes sociales, con un espectro más pequeño que lo que tenía anteriormente Andreu en laSexta. Y esperamos que progresivamente vayamos entrando en el impacto de la conversación social.

'Likes' también está muy ligado con las redes sociales pero no será un programa en directo, ¿repercutirá en su impacto?

'Likes' nace con la naturaleza de estar en las conversaciones sociales y el hecho de no ser en directo no tendría que ser ningún problema. Lo hemos visto con otros programas grabados que se han convertido en TT y no les ha hecho falta estar en directo.

Además, será una muy pequeña diferencia horaria entre la grabación y la emisión.

¿Está entre vuestras opciones acabar haciéndolo en directo y alargar el magazine?

En cuanto nazcamos veremos en qué nos hemos equivocado, en qué hemos acertado, qué cosas tienen más o menos vida... eso es la evolución y la vida normal de las producciones. Ojalá 'Likes' se convierta en una realidad que en unos 50-60 minutos no nos sean suficientes.

De momento nos sentimos cómodos con formatos cortos.

Hablando de redes sociales, 'Ilustres ignorantes' colgaba sus programas en Youtube, ¿lo seguirán haciendo?

Nosotros nacemos también para que los programas de Cero sean descargados también en Yomvi. Queremos que la gente tenga la oportunidad de descargarse 'Web Therapy', 'Likes'... en Yomvi con una estrategia digital muy ambiciosa.

Por otro lado, el espacio en Youtube de 'Ilustres ignorantes' no tenemos intención de cambiarlo, ya que les funciona muy bien y les ha dado mucha notoriedad.

¿También estará en Youtube el resto de programas?

Nosotros en Cero tendremos nuestro propio canal de Youtube en el que se podrán encontrar todos los programas, vídeos cortos.... ahí se verá todo lo que ocurra en nuestro canal a partir del lunes.

Decíais que queríais encontrar los nuevos 'X-Factor' y 'Got Talent'...

Creo que eso lo pensamos todas las televisiones. Nosotros trabajamos y hablamos con todas las productoras porque todos queremos encontrar los formatos potentes, los killer format, como 'X-Factor', 'Got Talent'...

En la actualidad ya tenemos en desarrollo el'El coro desnudo' ('The naked choir') un talent show de coros a capella que vamos a producir con Eyeworks y el reality 'La huida' producido por Shine y que ha llamado mucho la atención... Con lo cual, ya lo estamos haciendo, incorporando formatos que suenan grandes.

¿Cuándo vamos a poder ver 'La huida' y 'El coro desnudo'?

Ambos en primavera, durante el primer semestre del año. Están quedando fenomenal.

En la fiesta de presentación vimos a muchas caras conocidas...

Invitamos a mucha gente de la industria, estuvieran o no en nuestra cadena porque nos pareció bonito que nos acompañaran en la fiesta.

A los únicos que no vimos fue a los directivos de Mediaset, ¿no estaban invitados?

No, no, habíamos invitado a todos sin excepción. Fue tan multitudinario que no sabría decirte si estaban o no.

Decís que queréis que las mujeres se interesen por #0 pero viendo la parrilla detectamos poco contenido femenino...

Ahí disiento un poco: 'Nashville' es una serie que puede interesar perfectamente a las mujeres, los documentales a las mujeres les gustan, 'Likes' también puede engancharles. Creo también que Buenafuente es atractivo para ellas y nuestros factuals en desarrollo también lo serán.

Excepto el deporte que sí es muy masculino, creo que es una oferta suficientemente atractiva para las mujeres.

Sabemos que el consumo en géneros no solo depende del producto, sino que también del ecosistema, y muchas veces las mujeres no están bien representadas en los consumos en la televisión de pago, pero eso nos lo irá demostrando el día a día.

Al ver la parrilla no me acaba de convencer el argumento (habla una periodista femenina)

Si te tuviera que hacer una reflexión, te doy la razón en que nos apetecería tener más rostros de mujer en el canal. Aunque tenemos a Eva Hache, Raquel Sánchez Sila o Esti Gabilondo, nos gustaría tener más. Ahí te doy la razón.

Pero también hay mujeres muy interesantes que quizá no están en primera línea, si no en segunda, en 'Likes' hay muchos ejemplos de ello.

Daremos tiempo a #0 para seguir analizando sus puntos fuertes y menos fuertes. Lo que sí es cierto es que echaremos mucho de menos a Canal+, esperamos que su espíritu innovador impregne al nuevo canal y que este tenga su propia personalidad, mejorando si cabe a su antecesor.

¡Larga vida a #0!

Fernando Jerez dejaba hace unas semanas la dirección de Discovery Max para afrontar nuevos retos profesionales. Pues bien, ya sabemos cuál es su próximo destino en el sector. Jerez ultima su incorporación a la estructura directiva de Canal Plus, según ha sabido Vertele, dependiendo de Pedro García Guillén, CEO de la compañía desde el pasado mes de junio.

El periodista ha sido, en los últimos tres años, director general de Discovery en su división para España y Portugal. Seespera que muy pronto se anuncie el nombre de la persona que le suceda al frente de Discovery.

Llegó a Discovery hace tres años cuando se lanzó Discovery Max, su canal en abierto. En ese periodo de tiempo, relativamente corto, Fernando Jerez ha hecho una magnífica labor convirtiendo a la cadena en una de las más relevantes de la TDT en España. Discovery Channel, por otra parte, es una de las opciones relevantes en las plataformas de pago.

Revolución en la estructura de Movistar TV

En el pasado mes de junio empezó una profunda reforma de la estructura de Movistar Televisión para adaptarla a la adquisición de Digital +. Se anunció en aquel momento que Luis Blasco asumiría la dirección mundial de Telefónica Vídeo reforzando su estructura con el nombramiento de Pedro García Guillén como consejero delegado. Guillén era CEO de Prisa TELEVISIÓN y el máximo responsable de la empresa fusionada, Canal+.

Esa decisión supuso la salida del anterior Consejero Delegado de Movistar Televisión Luis Velo.

Ahora Pedro García Guillén ficha a Fernando Jerez en el marco de una revolución interna de la estructura directiva que parece que no va a quedar ahí. Según fuentes cercadas a la operadora de telefonía se espera que en los próximos días de anuncien más cambios y nombramientos para enfrentar la competencia feroz que plantearán otras opciones de televisión de pago como Netflix, que aterrizará en España el próximo mes.

Trayectoria profesional de Fernando Jerez

Fernando Jerez estudió Periodismo en la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid, la misma en la que después se especializó con un Máster de Radio. Pronto trabajó en la cadena Cope y Radio Marca.

Se estrenó en la pequeña pantalla en la década de los 90 ocupando el puesto de coordinador de la dirección de comunicación de Telemadrid en las inicios de la cadena. En 2003 dejó el ente público y fichó por Antena 3 como director de programación. Poco después saltó a Cuatro, cadena donde trabajó hasa la fusión con Telecinco en 2010. En ese año se fue a laSexta para trabajar como director de antena de su grupo de canales hasta que llegó a Discovery. Con esta marcha Fernando Jerez cierra una nueva etapa de su extensa trayectoria en televisión.

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Fernando Jerez deja su puesto de director general de Discovery en su división para España y Portugal, según informa Bluper. El cese aún no se ha hecho efectivo, pero la cadena ya no cuenta con él para la nueva temporada. Por ello se espera que muy pronto se anuncie el nombre de la persona que le suceda al frente de Discovery.

El motivo que ha llevado a Fernando Jerez a tomar esta decisión sería su deseo de abordar nuevos retos profesionales, aunque no especifica cuáles. Jerez llegó a Discovery hace tres años cuando el medio de comunicación abrió Discovery Max, su canal en abierto. A pesar de ser un periodo de tiempo relativamente corto, Fernando Jerez ha conseguido convertir a la cadena en una de las más relevantes de la TDT. Además del éxito de Discovery Channel en las plataformas de pago.

Trayectoria profesional

Fernando Jerez estudió Periodismo en la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid, la misma en la que después se especializó con un Máster de Radio. Pronto trabajó en la cadena Cope y Radio Marca.

Se estrenó en la pequeña pantalla en la década de los 90 ocupando el puesto de coordinador de la dirección de comunicación de Telemadrid en las inicios de la cadena. En 2003 dejó el ente público y fichó por Antena 3 como director de programación. Poco después saltó a Cuatro, cadena donde trabajó hasa la fusión con Telecinco en 2010. En ese año se fue a laSexta para trabajar como director de antena de su grupo de canales hasta que llegó a Discovery. Con esta marcha Fernando Jerez cierra una nueva etapa de su extensa trayectoria en televisión.

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Discovery Max afronta esta temporada con una importante novedad: abrir sus contenidos por primera vez a la ficción.

Esta misma noche se estrena 'Leyendas del salvaje oeste' y después llegarán otras grandesa series como 'Klondike', de Ridlet Scott con Richard Madden ('Juego de tronos'); Houdini', protagonizada por Adrian Brody , y la aclamada ‘Hatfields & McCoys’, con Kevin Costner y Tom Berenger.

Para analizar las claves de esta nueva estrategia de Discovery Max en España, Vertele ha hablado con su director, Fernando Jerez.

Discovery ha abierto septiembre como el sexto canal más visto de la TDT.

Un crecimiento continuo: después de un verano donde hemos marcado récord en agosto con un 2.8%, hemos tenido nuestro mejor inicio de temporada y hemos logrado consolidar un 2.1% en el año, siendo en lo que llevamos de temporada la segunda cadena TDT en fin de semana. Nuestro proyecto es a largo plazo y trabajamos para construir un modelo de televisión estable y de éxito. Es una temporada llena de incertidumbres con una resintonización, un concurso público, etc, con lo que necesitamos no perder ni una décima de lo que hemos ido ganando en nuestros casi tres años de vida.

Ayer se estrenó Adán y Eva, pero Discovery fue pionero con “Aventuras en pelotas”. ¿Se plantean emitirlo de nuevo ahora que el género está más de moda que nunca?

Si hay algo que Discovery ha demostrado a lo largo de su historia es ser una compañía innovadora y pionera, que va haciendo evolucionar el mundo de los formatos televisivos. Nuestro formato 'Aventura en pelotas' llegó y triunfó en Discovery Max y seguirá en emisión mientras se siga produciendo.

Según el dato de septiembre,

Nuestra obligación es ir abriendo en perfiles, incorporar mujeres y público familiar.En ese sentido nuestra producción propia, sobre todo‘Wild Frank’, y la entrada de ficción nos deben ayudar a profundizar en ese camino.Nuestros cualitativos nos muestran, además, que el público femenino que ve Discovery Max está altamente satisfecho con la oferta, así como la percepción de uno de nuestros grandes pilares, el público más joven.

Por primera vez emitirán una serie de ficción. Explíquenos esta estrategia de empezar a dar cabida a este género.

Tiene mucho que ver con lo anteriormente expuesto: queremos abrir en géneros televisivos para abrir a otros públicos, siempre manteniendo el espíritu de nuestra marca, siendo fiel a sus valores y a los pilares de su programación.

* 'Leyendas del salvaje oeste' (estreno martes 22, a las 22.30h)

¿Por qué han elegido 'Leyendas del Salvaje Oeste' para estrenar esta estrategia?

Creemos que el lejano oeste es puro ADN de Discovery Max, nuestro noche dedicada a algo tan innovador como los buscadores de oro es una de las de mayor éxito en estos momentos. “Leyendas del Salvaje Oeste”, que trabaja más el género del docudrama que el de la pura ficción, se convierte en una buena antesala de lo que llega a partir de Noviembre. A partir del mes que viene llega una serie que ha marcado varios hitos en los últimos años:Hatfields & McCoys, con 16 nominaciones a los Emmy en 2012, triunfó con 5 premios, incluidos los de mejor actor a Kevin Costner y mejor actor de reparto a Tom Berenger. Esta serie está basada en una historia real, aspecto que es recurrente en las ficciones que llegarán en los próximos meses a Discovery Max.

* Kevin Costner, en 'Hatfields & McCoys'

¿Qué otras series piensan emitir?

Además de Hatfields & McCoys, llegaráKlondike, una serie producida por Ridley Scott con Discovery, que profundiza en una página de la historia de los buscadores de oro en en la región del Yukón. También llegará esta temporada el estreno en televisión deHoudini, la historia del mago más famoso del mundo, protagonizado por Adrien Brody. Sin duda Discovery Max, que ha revitalizado el género de la magia en televisión con éxitos como el de Dynamo y nuestro Mago Pop, tenía que ser el canal de televisión de esta gran serie, una producción de enorme calidad.

* Adrian Brody, en 'Houdini'

* 'Klondike', con Richard Madden ('Juego de tronos')

¿Entra en los planes de Discovery Max producir su propia ficción?

No está en nuestro planes en el corto plazo.

El nuevo canal Discovery Max aterriza este jueves en España con los contenidos más populares de realidad no ficción del grupo y la promesa de hacer producción nacional y generar contenidos. El proyecto nace de la colaboración de Discovery Networks Internacional en colaboración con Unidad Editorial y comenzó a emitir este jueves a las 17:45 en la TDT en abierto.

El Country Manager de Discovery Networks Iberia, Fernando Jerez -ex director de Antena de laSexta-, ha apuntado, durante la presentación, que Discovery Max no va a ser un canal que se estanque, sino que “va a ir generando contenidos”. Por ello, ha señalado que la aspiración del equipo es que “si todo va bien se trabajará en hacer más producción nacional”.

Por otro lado, ha resaltado que en este nuevo canal “la empatía con el espectador parece mucho mas importante que el share”. Así, ha señalado que “tiene que ser un canal con impacto y con personalidad propia”, y ha apuntado que el canal está avalado por una “marca excepcional”.

Ni Call TV ni Teletienda

Igualmente, ha explicado que este proyecto es “único y diferenciado en el panorama televisivo español” y ha añadido que Discovery Max “tiene todos los elementos necesarios para competir y asentarse sólidamente en la oferta de canales en España”. A su juicio, es un canal que “se puede ver en familia”, además, según ha indicado, “va a contar con 24 horas de calidad” y ha descartado que incluyan “call tv o programas de teletiendas”.

El canal presentará una programación variada, con géneros que irán desde la supervivencia extrema, el motor y la cocina de entretenimiento hasta el mundo salvaje y la docu-realidad, entre otros. Por ello, Jerez ha señalado que el nuevo canal esta orientado a “un público amplio”. Del mismo modo, Discovery Max incluirá contenidos de los 13 canales que Discovery Networks distribuye en Estados Unidos y de los 26 que distribuye en todo el mundo.

Entre los contenidos, destacan 'El último superviviente', 'Supervivencia en pareja', 'Tuneados urbanos', 'El Rey de las tartas', 'Megabestias', 'Pesca Radical' o 'Cazador de veneno'.

El deportista Álvaro Bultó y el cantante Loquillo, en dos docuseries

El deportista Álvaro Bultó y el cantante Loquillo participarán en este proyecto presentando dos docuseries que han cosechado éxito a nivel internacional: 'Así se hace' y 'American Chopper', respectivamente. En 'Así se hace', Bultó revelará los secretos de fabricación de miles de objetos cotidianos, mientras que en 'American Chopper' se muestra la actividad cotidiana de un taller de diseño y montaje de motocicletas tipo chopper.

“Una mirada al mundo” con Carlos Cuesta

Por otro lado, Jerez ha destacado que Discovery Max también destinará un espacio a la actualidad a través del magazine 'Una mirada a El Mundo' que girará en torno a tres ejes: el análisis, la investigación y la divulgación. Este programa se llevará a cabo a través de entrevistas, tertulias y espacios con colaboradores del periódico 'El Mundo' y cuyo presentador será Carlos Cuesta.

Por su parte, la directora general de Discovery para el Sur de Europa, Marianella Soldi, ha indicado que “este canal es el resultado de un esfuerzo estratégico para crear algo único en el mercado español”.

Finalmente, el presidente y CEO de Discovery Networks International, Mark Hollinger, ha indicado que “es la empresa de medios de no ficción más grande del mundo” ya que distribuye 26 canales internacionales. Además, ha destacado que “se invierten más de 1.000 millones de dólares anuales en nuevo contenido y espera que esta cifra siga aumentando”.

Fernando Jerez, hasta ahora director de antena de laSexta, deja la cadena de Imagina cuando más cerca parece estar la fusión de ésta con Antena 3.

El directivo, que llegó a laSexta hace casi un año, después de que el nuevo organigrama de Paolo Vasile tras la fusión Cuatro-Telecinco le dejara fuera de la dirección de Antena en la hasta entonces cadena de Prisa, afrontará nuevos retos profesionales en Discovery Networks. Se incorpora mañaña como “country manager”, puesto de nueva creación, para encargarse del crecimiento de la compañía en España y Portugal. Además, Jerez liderará el lanzamiento de Discovery MAX, nuevo canal de no-ficción en abierto que la compañía lanzará el 12 de enero en Veo TV.

Durante su estancia de casi un año en la cadena Jerez ha impulsado la imagen de laSexta, coincidiendo con su quinto aniversario, destaca la cadena en su nota. Además, ha colaborado activamente en el relanzamiento de laSexta2 y en el exitoso laSexta3 Todo Cine.

Fernando Jerez tuvo ayer su último encuentro con los medios como directivo de laSexta durante la fiesta de Navidad que celebró la cadena en Madrid.

Directivo de distintas áreas en Cuatro, Antena 3 y Telemadrid

Licenciado en Ciencias de la Información por la Facultad de Ciencias de la Información, Fernando Jerez fue Director de Antena en Cuatro, desde el nacimiento del canal, al que aportó su estilo profesional en los contenidos creando marca de cadena tanto en la programación de entretenimiento como en ficción, en especial, las series americanas, uno de los sellos de identidad de la cadena.

En Antena3, fue Director de Programación y Producción Ajena, Compras y Ventas, Autopromociones e Imagen Corporativa y Emisiones y Continuidad. Y, en Telemadrid, fue director de Antena, subdirector de Programación, responsable de Nuevos Proyectos y coordinador en la Dirección de Prensa y Comunicación.

Compañeros de profesión le desean suerte a través de Twitter

Dani Mateo ha bromeado en Twitter sobre el nuevo destino de Jerez: “Llévate anorak que todos sabemos cómo se las gastan en Discovery y lo mismo te ponen el despacho en un glaciar”. Además Juanma Castaño o Elena Sánchez, ex directora de contenidos de Cuatro, le deseaban suerte en su nueva andadura.

Fernando Jerez “con muchas ganas” de descubrir nuevos caminos

A través de su cuenta de Twitter ha querido agradecer a los tuiteros su apoyo y ha manifestado sus “ganas” por este nuevo proyecto: “Muchas gracias a todos por vuestros tweets. A descubrir nuevos caminos”

Nuevo “Country Manager” de Discovery Networks

Fernando Jerez será el nuevo Country Manager de Discovery Networks Iberia, responsable de España y Portugal, según informa la compañía en un comunicado. Este nuevo puesto ha sido creado por Discovery Networks Southern Europe para apoyar el crecimiento del negocio en Iberia. Jerez, hasta este momento Director de Antena de la Sexta, se incorporará a la compañía este mes de diciembre reportando a Marinella Soldi, Directora General de Discovery para el Sur de Europa.

Como Country Manager, Fernando Jerez será responsable de definir la estrategia de Discovery Networks Iberia en España y Portugal. En ambos países, la compañía cuenta con un amplio portfolio de canales en la televisión de pago entre los que se encuentran Discovery Channel, Discovery HD Showcase, TLC, Discovery Science, Discovery Civilization y Discovery Turbo. Además, Jerez será el encargado de liderar el lanzamiento de Discovery MAX, nuevo canal de no-ficción que la compañía lanzará en la TDT española en abierto el 12 de enero de 2012 en Veo TV.

* Síguenos en Twitter (@vertele) y en@vertele)Facebook

Contreras ha presentado laSexta3. "No tenía sentido emitir series extranjeras como ya hacen otras cadenas"

“En el modelo actual de TDT hay multitud de canales similares, sin embargo, llamaba la atención de manera clamorosa la inexistencia de uno dedicado en exclusiva al cine”.

De esta forma ha presentado el consejero delegado de laSexta, José Miguel Contreras, el nuevo perfil de laSexta 3, que desde el próximo lunes estará dedicado únicamente al séptimo arte.

“Será el primer canal de cine en abierto que emita en España”, ha dicho Contreras en una rueda de prensa a la que ha asistido Vertele.com.

“Es una idea original que no existía hasta ahora en este país, donde hay tres canales infantiles y otros tantos dedicados a las mujeres… Además, el cine es un contenido que nos gusta en laSexta. Vamos a crear un ambiente de culto al cine”, ha añadido el directivo.

“No tenía sentido emitir series extranjeras como ya hacen otras cadenas”

A pesar de que inicialmente laSexta 3 estaba dedicada a la Ficción, entendido de manera general, la cadena ha optado por no emitir en este nuevo proyecto sus series extranjeras.

“Hemos oteado las cadenas de la competencia y hemos visto que hay varias en la TDT que han incorporado series en su daytime. Nos parecía una tontería desde el punto de vista empresarial hacer lo mismo que ellas. Además, como imagen, no tenía sentido”, ha expresado Contreras.

Sesión continua de cine con cinco títulos cada día de la semana

laSexta 3, que desde el lunes llevará el sobrenombre de Todo Cine, emitirá un total de cinco películas al día: tres por la tarde, desde las 15:30 horas, y otras dos por la noche.

“Emitiremos cine durante los siete días de la semana y durante los 365 días del año, y ofreceremos películas de todo tipo, tanto clásicas como modernas”, ha apuntado el director de Antena de laSexta, Fernando Jerez, quien ha recordado algunos de los estrenos de este lunes: Cantando bajo la lluvia, por la tarde, o Seven, en prime time, “son toda una declaración de intenciones”.

Tenemos que ser el canal de los cinéfilos y el de los aficionados al cine

“Creo que tenemos un hueco original y distintivo en el panorama actual televisivo. Tenemos que ser el canal de los cinéfilos y de los aficionados al cine, nos tenemos que dirigir a las personas para quienes el cine es su vida, y a quienes el cine es parte de su vida”, ha explicado Contreras.

Esta misma idea ha expresado el director de laSexta Noticias, César González Antón: “El discurso de Álex de la Iglesia en los Goya entronca muy bien con este proyecto, ya que queremos hacer un canal pensando en el espectador”.

González Antón ha explicado la labor que desempeñará el equipo de laSexta Noticias en este proyecto, ya que serán los encargados de nutrir al canal de “carácter y personalidad con reportajes y entrevistas” sobre la historia y actualidad cinematográfica.

Además, antes de la película de prime time, laSexta 3 ofrecerá un micro espacio donde se explicarán las seis razones por la que se debe ver la cinta de ese día.

laSexta cierra también un acuerdo de 60 títulos con Disney

Para nutrir a laSexta 3 de más de 1.600 películas al año, laSexta tirará de sus acuerdos que ha firmado con las majors durante los últimos meses, así como otros nuevos, como el que ha cerrado con Disney, que comprende 60 títulos, entre ellos, El Club de los poetas muertos o Pulp Fiction.

“Hay que destacar la buena disposición que nos hemos encontrado con los proveedores cuando les hemos contado el proyecto de laSexta 3”, ha comentado Alejandro Flórez, recientemente nombrado director de Adquisiciones y Programación de Producción Ajena.

“La audiencia del Taquillazo es estratosférica”

Durante la rueda de prensa del nuevo proyecto de laSexta 3, los directivos de la cadena también han hecho una valoración del primer mes de El Taquillazo, el contenedor cinematográfico del los martes en el primer canal del grupo.

“La valoración sólo puede ser buena. De cuatro películas, hemos tenido dos liderazgos y un segundo puesto en prime time. La media está entre el 14% y 15% y esos datos son buenísimos”, ha dicho Fernando Jerez. “Son datos estratosféricos para laSexta”, ha añadido Contreras.

“Seven”, “Pulp Fiction”, “Jackie Brown”, “El club de los poetas muertos”…

El canal temático contará con 9 horas de cine al día, durante las que la audiencia podrá disfrutar de películas de todos los géneros y épocas, tanto clásicos como producciones de los 80, 90 o actuales.

En su primera semana de emisión, laSexta3 Todo Cine emitirá títulos que forman parte del mejor cine de la historia como las míticas Cantando bajo la lluvia, Seven, El club de los poetas muertos, Huracán Carter, Camino de la horca, Extraños en un tren, La isla del tesoro, ¿Quién engañó a Roger Rabbit?, Jackie Brown, Alta Fidelidad, El prisionero de Zenda, Dark City, La carrera del siglo o El prisionero de la Segunda Avenida.

La cadena ofrecerá también producciones aclamadas por el público y la crítica como Frida, Las horas, Pulp Fiction, Frank Miller´s Sin City: Ciudad del pecado, El honor de los Prizzi, Duelo al sol, El protegido, Boogie Nights, Bullitt, La reina de los condenados o Irma la dulce.

Noticias y entrevistas con celebrities nacionales e internacionales

laSexta3 Todo cine creará espacios dedicados a informar sobre los estrenos de cine y con toda la información acerca de las películas que estén en nuestra cartelera. Los espectadores podrán estar al día sobre la oferta en las salas y conocer los detalles de los proyectos nacionales e internacionales en los que se está trabajando. Toda la actualidad del cine, los rumores sobre nuevos proyectos y castings, las primeras imágenes de las películas más esperadas y sus rodajes serán protagonistas de estas secciones.

Entrevistas con Adam Sandler, Jennifer Aniston, Juan Diego y Trueba

Los rostros cinematográficos de actualidad, tanto nacionales como internacionales, hablarán para las cámaras de laSexta3 Todo cine sobre sus últimos trabajos y proyectos. El canal arranca con entrevistas a las estrellas de Hollywood Adam Sandler y Jennifer Aniston, que han visitado nuestro país para promocionar la comedia romántica Sígueme el rollo. Los intérpretes, habituales de este género que arrasa en las taquillas de todo el mundo, contarán su experiencia trabajando juntos en este proyecto.

El actor español Juan Diego también contará a laSexta3 Todo cine cómo fue rodar la película de Chema de la Peña 23-F, en la que interpreta al general Alfonso Armada y comparte cartel con Paco Tous y Fernando Cayo. Diego ofrecerá su visión sobre la película y compartirá con el público sus vivencias en el rodaje. Los directores Fernando Trueba y Javier Mariscal hablarán de su último trabajo, el filme de animación Chico y Rita ambientado en la Cuba de finales de los 40.

Las cámaras de laSexta3 acudirán a las puertas de los cines

Todas las producciones guardan algunas anécdotas o curiosidades que han permanecido mucho tiempo escondidas o, simplemente, no han llegado a oídos del gran público. laSexta3 Todo cine desvelará todo aquello que los espectadores se han preguntado sobre sus películas favoritas. Cosas que nunca te habían contado o Leyendas de la historia del cine son algunas de las claves con las que la cadena acercará a la audiencia los secretos mejor guardados.

Las cámaras de laSexta3 Todo cine acudirán a las puertas de los cines para que sean los espectadores quienes se conviertan en críticos de los últimos estrenos. Las impresiones de los cinéfilos se compararán con los datos de recaudación de taquilla del fin de semana. Los resultados serán sometidos a un análisis para descubrir si la película más taquillera es también la que más ha gustado al público.

La escena favorita y la primera película que recuerda…

Los profesionales del mundo del cine se confiesan ante los objetivos de laSexta3 TODO CINE. Actores, directores o guionistas nos cuentan cuál es su escena favorita del cine, aquélla que les hubiera gustado protagonizar, crear o dirigir y la recrean para los espectadores. Los actores americanos Adam Sandler y Jennifer Anistan y los directores nacionales Trueba y Mariscal ya nos lo han contado. En la sección también hablarán de la primera película que recuerdan haber visto en el cine. ¿Por qué la eligieron? ¿Quién la protagonizaba? ¿Qué les pareció? La cadena ofrecerá las respuestas a todas estas preguntas.

Pondremos a prueba a la gente del cine para comprobar sus conocimientos sobre el mundo en el que se mueven. Equipos de laSexta3 TODO CINE harán preguntas a actores y directores relacionadas con el séptimo arte. Después, se contrastará la respuesta y se mostrará a los acertantes del cuestionario.

La cadena ofrecerá imágenes del material extra que incluyen los lanzamientos de producciones en DVD y Blue-ray. Estas piezas incluyen fragmentos de making off, tomas falsas, entrevistas, imágenes inéditas, curiosidades, datos técnicos, creación de efectos especiales, cómo se rodaron ciertas escenas…

6 razones por las que deberías ver… Todas las noches en laSexta 3

Antes de la película de las 22:00 horas, laSexta3 Todo cine dará 6 razones por las que nadie debería perderse el filme. Los argumentos aportarán las claves del éxito de la producción y adelantarán algunos datos para que el espectador vaya calentando motores en los momentos previos a la emisión.

El canal también anunciará de manera habitual su oferta cinematográfica para que la audiencia tenga toda la información acerca de su programación y no se pierda ninguna película.

laSexta.com abre un apartado para el nuevo canal y la interacción con los espectadores

laSexta.com estrenará en los próximos días una nueva sección dedicada enteramente al cine. En ella, los internautas encontrarán toda la información detallada sobre la programación de cine de laSexta y laSexta3 Todo cine. Además, este espacio ofrecerá bajo demanda todas las piezas de producción de la cadena que bajo el nombre “Todo Cine” nos mostrarán la actualidad, anécdotas e historias de este mundo.

El espacio de cine de laSexta.com será un lugar de interacción con la audiencia de laSexta3 Todo cine ofreciendo numerosos concursos y propuestas de participación en los que conseguir regalos relacionados con los estrenos de laSexta.

Fernando Jerez apenas lleva un mes como director de Antena de laSexta, el mismo cargo que desempeñaba en Cuatro hasta la fusión de esta cadena con Telecinco a finales del pasado mes de diciembre.

Vertele.com ha hablado con él sobre su salida de Cuatro, la llegada a laSexta y los objetivos de esta cadena en los próximos meses, con la puesta en marcha de contenidos exclusivos para laSexta 2 y laSexta 3.

Su llegada a laSexta coincide con el relanzamiento del grupo y la familia de cadenas de laSexta, ¿qué lugar va a ocupar usted en esta etapa?

Yo me incorporo a un proyecto sanísimo, con un montón de valores, gran potencial, una impronta, un sello… Voy a intentar ayudar al equipo de laSexta en el momento en que esta cadena se hace un poco más grande con laSexta 2 y laSexta 3, que son proyectos que a medio plazo van a requerir mucho trabajo y esfuerzo.

laSexta se ha tomado muy en serio su familia de canales. Yo vengo a poner más brazos en un momento en que la familia de canales se hace más grande.

¿Tuvo la posibilidad de quedarse dentro del organigrama de Telecinco?, ¿cómo fue su salida de Cuatro?

Qué pregunta… (Risas)

Dijo que había tenido otras ofertas en el momento de dejar Cuatro y la duda es si una de esas opciones fue quedarse en Telecinco o no.

La verdad, está un poco en medio. Telecinco no tenía mucha intención en que siguiéramos los directores de Cuatro. Elena [Sánchez] tomó la decisión de irse y yo creo que mi puesto no lo necesitaban. Y decidieron prescindir de mí. Yo ya estaba barajando ofertas y se ‘cabalgaron’ las dos posibilidades.

Es verdad que la fusión, o la compra, de Cuatro ha generado movimiento en el mercado. Finalmente, no sé si se certificará la salida de otros profesionales. Ha sido no quererte y tener otras posibilidades de trabajo.

Es cierto que usted ha tenido suerte y ha dejado Cuatro por un puesto similar en laSexta, pero hay gente de su ex cadena que se ha quedado sin trabajo, ¿qué opinión tiene?

Yo me he incorporado a un proyecto profesional muy atractivo. El futuro de mis compañeros lo ignoro, sólo puedo decir que en Cuatro había un gran equipo que hizo durante cinco años una televisión con sus aciertos y sus fallos, pero hizo un proyecto televisivo atractivo que ha marcado cosas interesantes.

Creo que Cuatro y laSexta han venido muy bien al panorama de este país. Ahora me he incorporado a un proyecto donde puedo seguir fomentando la pasión o la alegría por la tele. Estoy en un proyecto en el que puedo seguir siendo feliz trabajando en televisión.

Además, ha llegado en un momento en el que laSexta tiene la audiencia de su lado y ha respondido a todas las estrategias de la cadena…

Es cierto que en enero todo han sido alegrías, aunque no puedes bajar la guardia. Estamos muy contentos con The Walking Dead y El club de la comedia, su récord de audiencia de este domingo y con la noticia de que Eva Hache haya vuelto a la televisión. El Club es una marca, un sello y con la incorporación de Eva se hace más potente. Una cadena en la que está Patricia [Conde], Andreu [Buenafuente] o Wyoming, incorporar a Eva Hache la hace aún más grande porque es una de las grandes de este país.

A propósito de los acuerdos a los que ha llegado laSexta con Warner, Paramount o Fox, usted ha dicho que todas las cadenas pujan por el cine pero que sólo selo lleva laSexta, ¿por qué?

No sólo nosotros, los contratos se diversifican en más televisiones. En general, tienes que tener una buena política y tratar bien el producto. A veces el vendedor decide irse con una cadena por cuestión de atractivo de ese canal.

¿No es sólo cuestión de dinero?

Tienes que tener la cara bonita, además de pagar, aunque laSexta no se vuelve loca en absoluto en ese sentido. Lo que te enseña estos años terribles en el mundo es que tienes que ser consecuente con los precios que pagas y laSexta lo es. Además, laSexta le da cariño al producto, creo que le trata muy bien.

Uno de los puntales de laSexta, Sé lo que hicistei

SLQH va a estar dando noticias en los próximos días, Yo creo que hay mucho trabajo pendiente tras la marcha de Ángel. La franja de la sobremesa es mortalmente asesina. Cuando se bajan los resultados, en general, van aumentando los canales TDT y ahora mismo entre Tonterías y SLQH casi es agua lo que hay, es un empate técnico.

¿Va haber fichajes en SLQH

SLQH no ha parado desde que comenzó, sólo ha hecho incorporar ideas y va a seguir incorporando cosas. No se puede sustituir a Ángel Martín, pero sí potenciar la familia de SLQH. No intentamos sustituirle, sino incorporar gente que acompañe a un programa divertido, con pegada, mordiente.

¿Quién se va a incorporar?

Vamos a seguir haciendo cosas pero no lo puedo decir. Probablemente en esta semana haya noticias en SLQH. Y noticias chulas, además.

laSexta 2 va a poner en marcha próximamente varios programas de reportajes

laSexta 2 es realidad, trabaja la producción propia y estamos intentando tener una oferta complementaria a laSexta y diferenciada. Lo iremos contando poco a poco pero estamos trabajando para que laSexta 2 sea un programa de producción propia y que muchos de sus productos sean de estreno.

Vasile podría no perdonar al director de antena de la privada sus anteriores críticas a Telecinco

La compra de Cuatro por parte de Mediaset comienza a cobrarse las primeras víctimas en la cúpula de la ya ex-cadena del grupo Prisa. La primera decisión que ha trascendido es la destitución del hasta ahora director de Antena y “número tres” de la compañía Fernando Jerez, que abandona la empresa, según informa hoy El Confidencial Digital.

Telecinco está inmersa en una vorágine. Los directivos se lamentan en privado de la situación: tienen que resolver en las próximas dos semanas el trabajo de dos meses. Y el calendario obliga. Este viernes, día 24, tendrá lugar un importante consejo de administración de Telecinco en Madrid y el día 28, a lo más tardar, se constituye la nueva sociedad fruto de la fusión con Cuatro.

El 1 de enero se hace efectiva la integración. Pero no será hasta el día 10 cuando toda la maquinaria se ponga en movimiento. Antes se habrá hecho oficial el nuevo organigrama. Sin embargo, ya se van conociendo algunos detalles.

Vasile no perdona las críticas de Fernando Jerez a Telecinco

Según confirma el mismo medio, a inicios de esta semana Telecinco comunicó su salida de la empresa a Fernando Jerez, que ya se ha despedido de algunos compañeros. No cuentan con su concurso pese a que, tiempo atrás, él pidió formar parte de la nueva etapa en un puesto ejecutivo. Eso sí, manifestó su deseo de no quedar como un mero ‘convidado de piedra’ y seguir diseñando las líneas de Cuatro. No será así.

Paolo Vasile parece no haber olvidado las duras críticas realizadas públicamente por Fernando Jerez desde Antena 3 a su decisión de prescindir del cine en Telecinco. Esas palabras y el tono que empleó en su día habrían pesado en esta decisión.

Elena Sánchez podría ocuparse definitivamente de la división de Internet

Y se anuncian más relevos. Elena Sánchez parece tener un puesto reservado en el nuevo Grupo Prisa. Al parecer, Cebrián cuenta con nombrarla nueva responsable de la división de Internet.

Mientras tanto, fuentes oficiales de Telecinco prefieren no confirmar ni desmentir nada. Los nombres de las personas que guiarán los destinos de Telecinco y Cuatro, explican, se darán a conocer oficialmente a su debido tiempo.