Ana Rujas, Lola Dueñas y Carmen Machi son las tres caras de un mismo personaje: el de Montserrat, protagonista principal de La Mesías, la nueva serie de Javier Calvo y Javier Ambrossi para Movistar Plus+. El trío de actrices, llamadas a llevarse todos los premios, eleva la ficción en un proyecto en el que han tenido fe ciega en Los Javis: “Hacen magia”, declaran las intérpretes a verTele.

“Se crea algo mágico rodando”, asegura Dueñas. “Ellos son dos brotaos, pero te dan tranquilidad porque sabes que estás en manos de gente que saben lo que van a hacer”, añade Machi en una reflexión con la que coincide Rujas.

“Para llegar a donde quieren llegar, a esos estados y a esa manera de que todo el mundo se entregue, tienen que estar un poco locos ellos también. Una locura como de genios”, señala la madrileña.

“La serie en la que todo el mundo quería estar”

Todas coinciden en que La Mesías es “la serie en la que todo el mundo quería estar”. “Me iba a tomar un año sabático y lo llevé casi a cabo. Recibí la llamada y dije: ¡No me jodas!”, asegura Machi, que afirma que “si con alguien me apetecía trabajar era con ellos”.

Dueñas, la Montserrat más lunática, confiesa su preocupación para que empatizaran con su personaje: “Tengo una parte de mi cabeza siempre en el público, no lo puedo evitar trabajando. Marqué los momentos de luz de Montse para hacérselos llegar, para que la quisieran”.

Movistar Plus+ ha fijado este lunes en el calendario la llegada a la plataforma de La Mesías, nueva serie escrita, dirigida y producida por Javier Ambrossi y Javier Calvo. La ficción, llevada a cabo a través de Suma Content -productora de la pareja de cineastas-, vivirá su estreno durante el próximo otoño.

Además, la compañía ha lanzado nuevas imágenes capitulares y fotografías del rodaje de la serie, el cual ya ha terminado (arrancó en agosto de 2022) y se ha desarrollado en más de 30 localidades diferentes de Cataluña. Entre ellas, Barcelona, Girona, Mataró, Òrrius, Santa Eulàlia de Ronçana, Calaf, Arenys de Mar, Manresa, Gualba y Santa Susanna. 

La Mesías, que cuenta con más de 170 personajes, narra un arco temporal que abarca desde los años 80 hasta 2013. Además de los actores y actrices que dan vida a estos personajes, 3.800 personas han trabajado como figuración.

Los Javis vuelven 3 años después

La Mesías, que supone el regreso de Los Javis tres años después de su último trabajo como guionistas y directores, mezclará el thriller con el musical. Con él, intentarán repetir el éxito que han tenido con otros títulos como La Llamada, Paquita Salas o Veneno.

“Nuestra vida en los últimos meses ha sido por y para La Mesías. Nunca nos habíamos enfrentado a un proyecto de estas dimensiones. Una locura que ha sido posible gracias a trabajar con un equipo absolutamente entregado, delante y detrás de las cámaras. No podemos estar más agradecidos”, comenta Javier Ambrossi a través de una nota de prensa enviada a los medios.

“La Mesías es una experiencia de sanación, es una serie terapéutica. Lo ha sido para todo el equipo al hacerla y esperamos que lo sea para la gente al verla”, añade Calvo, que junto a su pareja han escrito y dirigido los 7 episodios a través de los cuales transcurre la ficción.

Raül Refree e Hidrogenesse ponen música a La Mesías

Raül Refree e Hidrogenesse son los responsables de la música original de La Mesías: Raül Refree se encarga de la banda sonora de toda la serie, mientras que Hidrogenesse son los artífices de las canciones originales. 

Raül Refree ha producido discos de artistas como Rosalía, el Niño de Elche, Guitarricadelafuente o Silvia Pérez Cruz y ha firmado las bandas sonoras de las películas Entre dos aguas y Un año, una noche, ambas de Isaki Lacuesta, por las que ha ganado dos premios Gaudí a la mejor música original.

Carlos Ballesteros y Genís Segarra forman el dúo Hidrogenesse, un grupo pop multidisciplinar. Son autores de canciones como No hay nada más triste que lo tuyo o Disfraz de tigre, han publicado siete álbumes, producido a varios artistas y participado en exposiciones y proyectos audiovisuales. La Mesías’ también contará con temas originales de Amaia y Albert Pla.

Por su parte, Belén Martí Lluch, fundadora de la compañía Mucha Muchacha, es la coreógrafa de La Mesías. Tras trabajar con La Tristura, creó junto a otras tres bailarinas una de las compañías revelación de la danza actual. Su último espectáculo, Para cuatro jinetes, está de gira por toda España.

Reparto y sinopsis de La Mesías

Roger Casamajor, Macarena García, Lola Dueñas, Carmen Machi, Ana Rujas, Albert Pla, Amaia, Biel Rossell y Cecilia Roth encabezan el reparto de esta ficción original en la que también destacan las actrices Nora Navas, Gracia Olayo, Aixa Villagrán, Carla Díaz, Betsy Túrnez, Ángeles Ortega, Mari Paz Sayago y Rossy de Palma.

Además, La Mesías cuenta con un jovencísimo elenco que se ha enfrentado a su primer rodaje: Irene Balmes, Bruno Núñez, Carla Moral, Lluc Jornet, Iona Roig, Sara Martínez, Joana Buch, Arlet Zafra y Ninoska Linares, que dan vida a los niños, niñas y adolescentes.

“El vídeo viral de un grupo de música pop cristiana compuesto por varias hermanas impacta en la vida de Enric, un hombre atormentado por una infancia marcada por el fanatismo religioso y el yugo de una madre con delirios mesiánicos”, reza la sinopsis de la ficción,

Atresplayer Premium estrenó este domingo la segunda temporada de Cardo, una de las series más aclamadas de la plataforma de pago de Atresmedia tras su lanzamiento a finales de 2021. Ana Rujas y Claudia Costafreda cierran la ficción con una nueva tanda de capítulos (seis, en concreto) que pone el foco en el drama de la reinserción social.

El listón estaba alto pero las cineastas no han defraudado. Todo lo contrario, tal y como recogimos en nuestra crítica, María (personaje interpretado de forma sobresaliente por la propia Ana Rujas) se encomienda a la religión, a través de la figura de Santa Teresa de Jesús, para afrontar su salida de la cárcel tras tres años de condena. Y el resultado es exquisito, ya que hace un retrato ácido e inteligente de la soledad a la que se enfrenta al exconvicto, por lo que los elogios por parte del público no se han hecho esperar.

Así ha sido el regreso de 'Cardo' a Atresplayer Premium

En el primer episodio, que lleva por título La Misión, María sale de la cárcel (con el tercer grado) y tendrá que enfrentarse a la reinserción después de cumplir con su condena. En prisión, ha hecho una amiga, Santa (Nur Olabarría), la única amiga que realmente tiene en este momento de su vida.

En un acto de redención, de reconciliarse consigo misma, María le jura que encontrará a su hija, de la que no sabe nada desde hace muchos años, para que hable con ella. Empieza entonces una búsqueda por parte de la protagonista, que intenta en el proceso dejar atrás la mala vida que la acabó llevando a la ruina. Mientras tanto, duerme en un centro de integración social, en el que palia sus miedos a través del rezo y unos antidepresivos que también la terminan enganchando.

María, sola y juzgada por los suyos

María no quiere volver a ser la de antes, tras un año en la cárcel quiere retomar la vida de otra forma e intenta alejarse de la espiral oscura que le consumió hace tan solo un año. En el camino, intenta recuperar los vínculos de su pasado, pero las cosas han cambiado y se da cuenta de que sus amigas ya tienen otra vida en la que ella no encaja.

Cardo refleja a la perfección que la reinserción no es nada fácil. María intenta buscar trabajo, pero la sombra de la cárcel es muy alargada. Quiere acercarse a los suyos, pero todos la miran con recelo.

Con todo ello, Rujas dibuja un personaje muy realista, marcado por la soledad y la ansiedad, que ha sido alabado enseguida por los espectadores de Atresplayer Premium. A lo largo del domingo, día en el que la plataforma estrenó los dos primeros capítulos de la tanda, muchos de ellos se lanzaron a las redes sociales a aplaudir el trabajo de Rujas y Costafreda, que firman una segunda (y aparentemente última) temporada de una serie que vuelve a colarse entre lo más destacado de la ficción nacional.

¿Quién es quién en la temporada 2 de 'Cardo'?

Diego Ibáñez - Gabriel

Gabriel abandonó el negocio de motos eléctricas que compartía con su padre y se ha asociado con un colega con el que organiza todo tipo de fiestas. Se mueve por un camino más peligroso del que solía frecuentar y está en contacto demasiado estrecho con las drogas y los excesos. No echa de menos a su padre, al que considera un mal tipo, y no le guarda ningún rencor a María. 

Nur Olabarría - Santa

Entró en prisión por tráfico de drogas cuando Yasmín tenía solamente 8 años. Desde entonces ha pasado demasiado tiempo y es una veterana que conoce bien las normas dentro de la cárcel. Protege a María ante los abusos de otras reclusas, e incluso llega a salvarle la vida. Es una persona religiosa que alcanza la paz interior gracias a la oración. Está a punto de salir de permiso y desea, sobre todas las cosas, volver a reencontrarse con su hija.  

Arrieta Villa - Jasmín

Nunca ha perdonado que su madre la dejara sola cuando era solamente una niña. Vive con la novia de su padre (Maite) y el hijo de ésta en el barrio de Tetuán de Madrid y trabaja como limpiadora en un bingo. Le gustaría labrarse una carrera profesional en el mundo de la música.  

Pilar Gómez - Teresa

Es la madre de María, siempre está dispuesta a ayudarle en lo que necesite  

Victoria Santos - Maite

Es la responsable legal de Yasmín, muy a su pesar. Cuida de ella, le da un hogar donde vivir y un trabajo con el que ganarse la vida.  

Nassim Lyes - Bastien

Actor de gran proyección internacional que trabajó hace años con María. Tienen un rollo pendiente y quizás algo más, pero ahora María no está preparada para este tipo de relaciones.  

Clara Sans - Bego

Bego se ha distanciado de María y por mucho que se empeñe en hacer que no pasa nada, es evidente que no quiere tener una relación estrecha con ella como la que tenían antes. Ahora está rodeada de gente influyente y lo más importante es su carrera profesional. No le hace gracia que María pueda perjudicar sus relaciones sociales.  

Ana Telenti - Eva

Amiga del barrio de María desde el instituto. Fue bakala de manual y pastillera, pero ahora está ocupada con un hijo recién nacido que ha tenido finalmente con Carlos. Ha decidido vivir la vida estable y con pareja que se puso delante de ella.  

Joan Solé - Joan

Realizador de publicidad que trabajó con María en la temporada anterior. Ahora tiene un proyecto de docuficción sobre la experiencia vital de María.  

“Nada te turbe, nada te espante, quien a Dios tiene nada le falta, solo Dios basta”. Esta emblemática oración de Santa Teresa de Jesús es el mantra sobre el que se erige la segunda temporada de Cardo, que regresa este domingo a Atresplayer Premium con doble capítulo de estreno. La ficción creada por Ana Rujas y Claudia Costafreda (con Javier Calvo y Javier Ambrossi como productores a través de Suma Content) vuelve con una nueva tanda de episodios (seis en concreto), año y medio después de convertirse en una de las mejores series españolas de 2021. De hecho, ocupó el puesto más alto del ranking de verTele que, cada año, buenamente realizan mis compañeros Laura Pérez y Pedro Zárate.

La serie se encomienda a la santa abulense a través del personaje de María, al que interpreta otra vez de forma brillante una Ana Rujas que parece borrar en cada secuencia los límites entre la realidad y la ficción. La protagonista afronta en los nuevos capítulos su salida de la cárcel (tras los acontecimientos ocurridos durante la primera temporada) y su lucha por reinsertarse de nuevo en una sociedad, y una vida, en la que ya no encaja. Un salto al vacío con la fe (y los ansiolíticos) como únicos paracaídas.

En apenas 120 minutos de metraje, los que conforman la segunda temporada, Rujas y Costafreda logran plasmar de forma certera el momento vital que atraviesa María. Tal y como avanzaron las creadoras en palabras a verTele, Cardo reduce su carácter de retrato generacional para narrar el viaje emocional que emprende la protagonista tras recuperar, en cierta medida, su ansiada libertad. No obstante, y aunque probablemente no se encuentre entre los objetivos de sus directoras, muchos espectadores pueden sentirse identificados con el personaje en esa vuelta a la normalidad tras tres años de condena, tres años de encierro.

En concreto, aquellos espectadores del clasemedianismo, movidos en la treintena, que ven tras el final de la pandemia (con sus confinamientos y restricciones) cómo otros compañeros de generación han dado después de tres años un paso al frente, siguiendo los dogmas y los tiempos que plantea la normatividad. Todo ello, mientras el fuego de la juventud arde en sus corazones, aún anclados en una etapa de lozanía de la que cada vez se sienten inevitablemente más lejos.

En ese limbo se mueve María tras su salida de prisión. Su vida no es la misma que hace tres años. Sus amigas han continuado sus caminos, casándose, teniendo hijos, evolucionando profesional y personalmente, cada una a su manera. Sin embargo, su camino se esfumó y debe empezar de cero, algo nada sencillo para una exconvicta, con el estigma social que ello además supone.

La reinserción, a debate: la soledad del exconvicto

Pasar por la cárcel te marca de por vida, para ti mismo, pero también para los demás. Y es ahí dónde Cardo encuentra uno de los debates más interesantes a abordar, el de la reinserción social. María sale de prisión pero lo hace con la libertad condicional, lo que convierte su centro penitenciario en una especie de caverna de Platón que divide su mundo en dos.

Dentro de él se siente ahora segura, arropada por sus nuevas amistades, la religión, y lo que las creadoras de la serie han llamado "drogas institucionales", los antidepresivos que le administran legalmente en el CIS para calmar su ansiedad y a los que se ha terminado enganchando. Sin duda, una buena fotografía que hacen las cineastas sobre la normalización que existe hoy en día en torno al consumo de estas sustancias.

Fuera del centro, esa vida a la que tarde o temprano debe regresar. Su vuelta se hace de forma progresiva y, a lo largo de los tres primeros capítulos, se desgrana cómo María tiene que luchar contra las miradas ajenas que la juzgan, incluso las de esas personas que creía sus principales apoyos. Y María emprende esa batalla a través de la redención, dejando atrás los excesos que la llevaron al pozo. María busca perdonarse, y que la perdonen, para hallar la paz que le permita rehacer su vida. Pero, en el proceso, se siente juzgada, incomprendida y, sobre todo, sola.

Para ello, lleva a cabo una acción que marca el devenir del arco de transformación de su personaje: quiere ayudar a una amiga de la cárcel (Santa, Nur Olabarria) a resolver un duro conflicto familiar con una hija que no quiere saber nada de ella. La protagonista emprende así la búsqueda de la joven, a la que intentará convencer de que hable con su madre. Una búsqueda para encontrarse a sí misma. Pero un inesperado giro al final del tercer episodio (en la que Rujas y Costafreda plasman toda su autoría con un preciosista blanco y negro), hará que María vuelva a enfrentarse a la parte más oscura de su pasado.

Santa Teresa de Jesús como hilo conductor

Y, en medio de este viaje, María encontrará en Santa Teresa de Jesús a su guía espiritual. El interés religioso de la protagonista se multiplica esta temporada tras descubrir durante su estancia en prisión el legado de la santa española. Las creadoras de Cardo convierten además a Santa Teresa de Ávila en un acertado hilo conductor que ayuda al espectador a entender en cada momento las inquietudes y emociones de María. Para ello, a lo largo de la tanda, Rujas y Costafreda salpican algunas de sus frases y reflexiones a través de cartelas que reflejan el sentir del personaje principal.

No es casualidad la elección de Santa Teresa de Jesús para esta labor. La fundadora de las carmelitas descalzas se convirtió con el tiempo en uno de los personajes más contestarios dentro de la Iglesia Católica. En pleno siglo XVI, se erigió como una mujer proto-feminista que luchó contra la desigualdad que veía en la jerarquía eclesiástica. También combatió algunas de las decisiones más represivas de la Inquisición.

Máximo Herraiz, doctor en Teología y uno de los mayores expertos en la vida de la beata, explicó a Público que “Teresa apostó por la mujer en su condición de dignidad, para ser oída y no sólo oyente”. Un objetivo último que busca en todo momento el personaje de Ana Rujas. Quiere tomar las riendas y dejar de ser espectadora de su propia vida. “Por favor, Santa Teresa, dame fuerza y voluntad”, reza María en la ficción.  

La religión impregna el imaginario de Los Javis

Llama la atención como la religión está tan presente en la obra audiovisual de Javier Calvo y Javier Ambrossi. Aunque en este caso solo ejercen de productores ejecutivos, el sello de Los Javis se proyecta de alguna manera también en la serie que firman sus compañeras, lo que hace reflexionar sobre cómo la iconografía eclesiástica y espiritual se ha convertido en un leitmotiv recurrente dentro de los cineastas de su generación.

Cabe recordar otros títulos de los directores en los que la religión es el telón de fondo en el que se desenvuelven sus historias. Es el caso de La Llamada, su ópera prima en la gran pantalla (adaptación del musical homónimo), o de La Mesías, serie que contará la vida de unas hermanas que deciden montar un grupo de música pop cristiana y en el que precisamente la propia Ana Rujas figura como una de sus actrices protagonistas.

Con Cardo, Rujas y Costafreda suman un ejemplo más a ese imaginario en el que la fe envuelve a los protagonistas. Las cineastas se unen así a una corriente en la que muchos creadores y artistas denotan en sus obras cierta fascinación por lo religioso y su impacto en la cultura popular. Una tendencia, como han hecho incluso C Tangana o Rosalía en sus videoclips, a reconvertir y resignificar una serie de símbolos, ya sean icónicos o sonoros (la propia BSO de Cardo suena a marcha procesional), para convertir lo kitsch en modernidad.

La cuenta atrás para la segunda temporada de Cardo ha comenzado. Solo quedan 10 días para que vean la luz los nuevos capítulos de la serie creada por Ana Rujas y Claudia Costrafeda, que llegarán al catálogo de Atresplayer Premium el próximo 12 de febrero. Lo harán entre una gran expectación, pues hablamos del regreso de la serie revelación de 2021 en nuestro país.

Entonces, sus creadoras fueron catalogadas como 'la voz de una generación' por lo que plasmaron en pantalla, aunque ahora ellas huyen de esa etiqueta de cara a esta segunda tanda. “La gente verá que la segunda temporada no es la voz de una generación, es otra cosa. No sé qué va a ser, pero la serie ya no es tanto eso”, explica Costafreda durante el encuentro que ella y Rujas mantienen con verTele y otros medios en el Festival de San Sebastián.

Que Cardo vaya a ser “otra cosa” en su nueva temporada responde a las necesidades de cambio de su dúo creativo, que apuestan aquí por una tanda “más salvaje” que la anterior. “El personaje [María] está más al límite y todo está más al límite”, asegura Rujas sobre esta segunda temporada, que será la última por decisión de ella y su compañera, que lo explica así: “Llevamos mucho tiempo seguido con este proyecto. Más allá de las temáticas, lo que necesitamos es un paréntesis mental porque no hemos parado”.

Habéis comentado que os parecía poco estimulante seguir la historia tal como estaba, que queríais darle un cambio y contar algo distinto. ¿Tardasteis mucho en encontrar ese algo distinto y en decir 'vale, sí, hacemos Cardo 2'?

Ana Rujas (AR): Fue todo rápido e intenso. No teníamos mucho tiempo, porque estábamos terminando de presentar Cardo 1 y ya estábamos sentándonos para presentar Cardo 2 y presentar la trama.

Claudia Costafreda (CC): Fue rapidísimo. Se ha escrito y se ha rodado muy pegado a la primera temporada. Queríamos hacer algo distinto, pero lo tuvimos que pensar muy rápido.

¿Pensabais que os iban a tirar alguna trama por ser demasiado transgresora?

AR: Trama no. Era más alguna escena. Pero remarco que confían muchísimo en nosotras y que [Atresplayer Premium] es una plataforma que nos permite hacer lo que queramos y nos da toda la libertad del mundo. Los Javis también son propulsores de que suceda esto. De hecho, pensamos “bueno, esta escena nos la tiran”, pero les gustaba y querían era más de eso.

El límite lo ponéis vosotras, Los Javis y todo el equipo que formáis, ¿no? ¿Hay algún límite que os hayáis marcado?

CC: No. Al final el límite es que podríamos estar mucho tiempo haciéndola. El límite es la exigencia del tiempo de las series y de los procesos, pero a nivel creativo siempre nos han dicho que escribamos lo que queremos y lo han abrazado. No tenemos ningún límite.

AR: El que queramos nosotras.

¿Cómo ha sido la evolución de la María de la primera temporada a la de la segunda?

AR: La evolución que hemos planteado que tuviera el personaje es que haya estado en un centro penitenciario durante dos años y medio y tenga que enfrentarse un poco a la reinserción. Ver cómo se enfrenta a eso habiéndose enganchado también a las drogas institucionales o que le daban en el centro penitenciario. A partir de ahí construimos todo.

Ya no está en entornos de treinteañeras viviendo en pisos compartidos

Claudia Costafreda

Cuando salió la serie, muchos críticos os señalaron como 'la voz de una generación'. ¿Cómo os sentís al leer eso? ¿Sentís presión por una etiqueta como esa?

CC: Creo que en este caso hemos pasado a otra cosa. Sí que es verdad que se dijo mucho, aunque nosotras no hicimos la serie con esa intención. Entendemos por qué se dijo, pero la gente verá que la segunda temporada no es la voz de una generación, es otra cosa. No sé qué va a ser, pero la serie ya no es tanto eso. Ya no está en entornos de treinteañeras viviendo en pisos compartidos.

¿La primera temporada de 'Cardo' es la 'Euphoria' de los que tienen 30 años?

AR: ¿Que si la consideramos la Euphoria española de los treinteañeros? Sí, por qué no.

CC: ¡Ah, Euphoria la serie! Pensaba que era como un concepto. No, no. Euphoria es muy grande.

AR: Euphoria es muy grande. Nosotras hacemos una serie más pequeña [risas]. Pero entiendo lo que dices. Sí puede ser [Cardo] una serie con la que se haya sentido identificada mucha gente. Yo considero que no solo es una serie generacional. También una madre se ha podido sentir identificada con María. Igual lo que tiene Cardo es esto: que conectas con la historia, con los personajes y con un retrato más cercano a lo que vivimos. Pero Euphoria… Euforia es lo que te da ver la serie, yo qué sé [risas].

¿Para la banda sonora habéis vuelto a contar con Raúl Santos y Álex de Lucas?

AR: Sí.

CC: La identidad de Cardo no somos solo nosotras, detrás hay un equipo que ha repetido casi al completo para esta segunda temporada. Todas las decisiones creativas, que vienen de muchos departamentos, hacen que Cardo siga siendo Cardo. Y una de esas decisiones es la musical. Y, claro, no podíamos no contar con Álex y con Raúl.

AR: Ha sido muy bueno que casi todo el equipo fuese el mismo, porque se han retado más. Todos hemos crecido con este proyecto y esta segunda temporada ha sido una oportunidad para que cada persona en su departamento pueda evolucionar e intentar ir por lugares distintos a los de la primera temporada.

¿En qué momento exacto decidisteis que ibais a hacer una segunda temporada? ¿Influyeron las buenas críticas de la primera en vuestra decisión?

CC: Fue antes del estreno de la primera, así que no sabíamos qué iba a pasar con la primera. Real que no sabíamos si nos había salido bien o no.

AR: Y real que en esta tampoco.

Cuando estás en buenas manos y el personaje está bien escrito yo estoy feliz por interpretarlo

Ana Rujas

¿Pero os dio vértigo lanzaros con una segunda temporada?

CC: Sí. Además, primero una dijo sí, la otra no y así hasta que las dos dijimos 'venga, sí'. Y a partir de tiras para adelante. Luego el reconocimiento de la primera temporada llegó cuando ya estábamos en el barro, entonces no puedes hacer otra cosa que no sea tirar para adelante.

Ana, después de haber escrito este personaje junto a más gente, ¿te ha costado interpretar a otros que nos has escrito?

AR: El tiempo que he tenido ha sido muy poco. Lo máximo que he hecho ahora ha sido lo de La Mesías [la serie que preparan los Javis para Movistar Plus+], porque no he tenido tiempo de hacer más proyectos. Y es distinto. Claro, cuando escribes al personaje conoces más sus aristas, su profundidad y todo.

Pero no te cierras puertas a proyectos ajenos después de haberte involucrado tanto en uno como 'Cardo'.

AR: No, no. Cuando estás en buenas manos y el personaje está bien escrito yo estoy feliz por interpretarlo.

Habéis dicho que una tercera temporada de ‘Cardo’ es improbable porque lo que queríais contar ya está contado. Es una decisión valiente porque hay muchos casos de series y personajes que se han alargado muchísimo.

CC: Más que lo queremos contar o no, también es que llevamos mucho tiempo seguido con este proyecto. Más allá de las temáticas, lo que necesitamos es un paréntesis mental porque no hemos parado.

¿Os ha salido una temporada más 'punky' que la anterior, o menos'?

CC: Yo creo que tiene cosas más arriesgadas en muchos aspectos, pero, claro, ¿qué es el 'punkismo'?

La última vez no nos los supisteis describir, pero Clara, tú querías una serie más ‘punky’, y tú menos, Ana.

CC: Ahora no hemos tenido ningún debate.

AR: De este debate he desistido ya. ¿[Esta temporada es] Más salvaje quizás?

CC: Sí.

AR: No lo sé. El personaje está más al límite, todo está más al límite…

CC: La tuerca está más apretada

AR: Nosotras, como creadoras, estamos también más al límite.

Habéis comentado en alguna ocasión que, cuando erais más jóvenes, no teníais referentes femeninos que hicieran lo que hacéis ahora vosotras. ¿Creéis que podéis ser un referente para esas chicas jóvenes que quieren dedicarse a lo mismo que vosotras?

AR: El otro día estuve hablando con un amigo de Claudia, Xavi Toll, que es productor y va mucho a la ESCAC [Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya] a dar clases, y me estuvo contando que muchas chicas les estaban presentando dossiers con Cardo como referencia y que describían con imágenes de Cardo cómo querían rodar sus proyectos. A mí me emocionó mucho que Xavi me contara esto. Me pareció muy bonito. Entonces, quizás haya servido de mucho que hiciéramos esta serie para todo lo que viene.

Ana, cuando empezaste en la serie 'HKM' (2008-2009, Cuatro), tu objetivo era ser actriz. ¿Pero también querías escribir y desarrollar tus propios proyectos?

AR: Yo estudié audiovisuales en la Complutense, pero no terminé la carrera. Y bueno, sí, me gustaba mucho escribir y el cine, pero entré en la interpretación con 16 años, que es cuando empecé a estudiar teatro, y me agarró más eso porque me cogieron muy rápido, en el primer casting, que fue el de HKM. A partir de ahí empecé a trabajar como actriz, pero siempre he tenido la pulsión de hacer esto. De hecho, empecé a hacer mis propios proyectos de teatro con compañeros de Corazza [el estudio para la actuación en el que se formó]. Siempre he estado armando mis cosas.

¿Y de 'HKM' tienes buenos recuerdos?

AR: Tengo buenos recuerdos. Es lo primero que hice, cómo no voy a tenerlos. Buenos y de todo.

¿Cómo sentís que os ha tratado la industria después de vuestro trabajo tras las cámaras en 'Cardo'?

AR: Muy bien.

CC: A nosotras muy bien. Decir otra cosa sería mentir, porque hemos estado muy bien rodeadas. Esto es de lo primero que hacemos así, con esta envergadura, y Atresmedia, los Javis y todos nos han tratado muy bien. Ahora, no sé qué te vamos a decir dentro de 15 años. Igual otra cosa.

AR: También hemos estado muy bien acompañadas de Custodio Pastor [responsable de prensa de Suma Content], que conoce muy bien la industria. Nos ha acompañado mucho y nos apoya mucho. Y la industria en sí nos ha tratado muy bien. Estamos muy agradecidas. Y daros gracias a vosotros, los periodistas, porque Cardo se llevó un Feroz y yo me llevé otro. Y no luchamos por esto, pero todo nuestro trabajo y todo nuestro esfuerzo lo habéis reconocido.

En la primera temporada había escenas que se proyectaban, desde fuera, como que los mayores consideran que los jóvenes son una ‘generación de cristal’. ¿A vosotras qué os parece este concepto? ¿Vais a tratar en la segunda temporada el tema de la salud mental?

CC: Mi opinión es que está bien quejarse, al igual que otras generaciones se han quejado de otras cosas si las cosas estaban mal. Creo que a nuestros padres y a nuestros abuelos se les ha enseñado a callarse todo el rato todo. Tienes un problema y te callas, tienes ansiedad y te callas, sufres maltrato y te callas… No es que nos quejemos porque sí, a lo mejor es que, como generación, estamos aprendiendo a contar lo que nos pasa. Y yo creo que esto es positivo para avanzar.

AR: La queja a veces está bien, y otras no ayuda mucho.  

Atresplayer Premium ha lanzado un nuevo teaser de la segunda temporada de Cardo, serie de que fue uno de los grandes éxitos de 2021. Se trata de seis nuevos episodios, con Ana Rujas y Claudia Costafreda a los mandos, cuyo estreno se producirá el 12 de febrero.

Los nuevos capítulos sitúan al personaje de María (Rujas) cerca de tres años después del final de la primera, una vez salida de prisión. En este nuevo contexto, Cardo se convertirá en una ficción muy distinta, aunque manteniendo su esencia. “Es la segunda parte, pero es como otra serie con el mismo personaje”, declaraban desde Atresmedia durante el pasado Festival de San Sebastián al que acudió verTele.

Así es la segunda temporada de 'Cardo'

En la nueva temporada, María sale de la cárcel dispuesta a recuperar el tiempo perdido y con la firme intención de rehacer su vida. Para ello, quiere alejarse de ese camino de excesos que tantos problemas le han causado y encontrar un trabajo estable, pero muy pronto descubre que la vida no es fácil para una exconvicta y que la relación con sus amigas ya no es lo que era. Se ha quedado sola.

La ficción producida por Suma Content, la productora fundada por Javier Calvo, y Javier Ambrossi, y creada por Ana Rujas y Claudia Costafreda, repite elenco con Diego Ibáñez, Ana Telenti, Clara Sans, Arrieta Villa, Nur Olabarría, Nassim Lyes, Pilar Gómez, Victoria Santos, Joan Solé, Alba Galocha o Edu Tudela, entre otros nombres.

Atresplayer Premiun ha puesto fecha final de estreno para la segunda temporada de Cardo. Será el domingo 12 de febrero cuando las nuevas entregas debuten en la plataforma de streaming de Atresmedia, tal y como han informado sus responsables en la previa de la ceremonia de los Premio Ondas, donde recogerán el galardón a la mejor serie dramática.

Pocas horas antes de la gala, el grupo ya había indicado que la segunda temporada llegaría en febrero. De esta ya teníamos el tráiler, presentado en el Festival de San Sebastián.

Tras obtener reconocimientos como el Feroz a Mejor Serie Dramática de 2022 con su primera tanda de episodios, Cardo retomará la historia de María, interpretada por Ana Rujas. Además, en esta nueva entrega se producirá un lapso temporal de tres años, y las vidas de las protagonistas habrán cambiado mucho.

La ficción producida por Suma Content, la productora fundada por Javier Calvo, y Javier Ambrossi, y creada por Ana Rujas y Claudia Costafreda, repite elenco con Diego Ibáñez, Ana Telenti, Clara Sans, Arrieta Villa, Nur Olabarría, Nassim Lyes, Pilar Gómez, Victoria Santos, Joan Solé, Alba Galocha o Edu Tudela, entre otros nombres.

Así es la segunda entrega de 'Cardo'

En la nueva temporada, María sale de la cárcel dispuesta a recuperar el tiempo perdido y con la firme intención de rehacer su vida. Para ello, quiere alejarse de ese camino de excesos que tantos problemas le han causado y encontrar un trabajo estable, pero muy pronto descubre que la vida no es fácil para una exconvicta y que la relación con sus amigas ya no es lo que era. Se ha quedado sola.

Además, la ficción seguirá explorando Madrid, y nos llevará a otros barrios más allá de Carabanchel y Malasaña, como Tetuán y Vallecas.

Atresmedia ha presentado la segunda temporada de Cardo, la serie de Atresplayer Premium que fue uno de los grandes éxitos del año 2021 para la crítica en la ficción española. Una nueva tanda de seis capítulos que está previsto que vea la luz en 2023 con una historia diferente, pero de nuevo con Ana Rujas y Claudia Costafreda a los mandos.

“No nos pudimos resistir a encargar una segunda temporada. Me atrevo a decir que va a hacer honor a la primera y en muchas cosas no sé si la supera, pero sí está a la altura”, ha asegurado José Antonio Antón, director de contenidos del grupo de comunicación, en una rueda de prensa celebrada este miércoles 21 de septiembre en el marco del Festival de cine de San Sebastián, y a la que ha asistido verTele.

La nueva tanda de episodios, de la que se han presentado las primeras imágenes y un tráiler, sitúa al personaje de María (Rujas) cerca de tres años después del final de la primera, una vez salida de prisión. En este nuevo contexto, Cardo se erige como una ficción muy distinta, aunque manteniendo su esencia. “Es la segunda parte, pero es como otra serie con el mismo personaje”, ha anticipado el directivo.

“No queríamos contar lo mismo, nos parecía poco estimulante”

A su lado, su creadora y protagonista ha revelado que “estuvo encima de la mesa seguir Cardo sin el personaje de María”, mientras que su par en la creación, Costafreda, admite que “al final tuvimos la necesidad de seguir con ella, pero se debatió porque teníamos la sensación de que ya habíamos contado lo que queríamos contar”.

“Para nosotras Cardo 2 era un reto, porque la primera temporada es muy reciente. Lo que nos propusimos fue hacer otra cosa distinta que nos estimulara, contar otras historias, ver a una María distinta. Si no hacíamos una evolución a tocar otros temas, no nos apetecía”, añade en ese sentido la también guionista de Veneno. “No queríamos contar lo mismo, porque nos parecía poco estimulante y aburrido”, agrega en la misma línea Rujas.

Entre los temas que abordarán los seis nuevos capítulos se encuentran la reinserción, la culpa, las relaciones con el entorno y también la salud mental: “Nos hemos vuelto a divertir mucho en guion, aunque ha sido una temporada muy difícil en la que hemos tenido que rompernos la cabeza, y la ayuda de Los Javis ha sido muy importante. Nos han vuelto a permitir hacer lo que queríamos”, apunta la actriz.

“Hemos querido ampliar horizontes en cuanto a personajes y apuntar a otras historias más allá de María. Diego Ibáñez repite esta temporada con bastante peso para su personaje. También se incluyen muchos escenarios más, y hemos hecho mucho trabajo de documentación principalmente para plasmar de una manera realista la parte de la cárcel”, añade Costafreda, que define Cardo 2 como “una montaña rusa”.

Dentro de la evolución de Cardo como serie, además, destacan que “se ha dado un paso a nivel formal, acompañándonos de elementos que no son habituales”. “Todos los capítulos son muy distintos entre sí”, ha aportado Montse García, directora de ficción de Atresmedia, sobre una temporada en la que a partir del tercer episodio todo gira hacia otro lugar.

La gestión de las expectativas

Sobre la gestión de las expectativas tras un debut que gustó y mucho a la crítica, Claudia Costafreda ha admitido que está siendo un proceso “bastante fuerte”, teniendo en cuenta que la primera temporada se estrenó hace solo un año en el mismo escenario, el Festival de cine de San Sebastián: “Acabamos de nacer en la industria y fue muy bonito todo lo que pasó con la primera temporada, pero es una responsabilidad hacer una segunda que esté a la altura y guste”, apunta.

“Lo hemos llevado muy intensamente todo, no quieres fallar y en un proceso tan rápido es muy complicado si queríamos abordar otros temas. Algunas veces se ha hecho cuesta arriba, pero acabamos llegando”, añade la creadora y guionista.

De su mano ha estado Suma Content, la productora de Javier Calvo y Javier Ambrossi, cuya semilla se plantó precisamente con este proyecto. “Para nosotros, Cardo fue la primera piedra en un camino muy grande. Supuso entender que podíamos ayudar a creadoras y creadores con voz propia a cumplir su sueño en la industria audiovisual. Cardo 1 fue lo que nos ayudó a crear Suma Content, y Cardo 2 ha sido la confirmación que nos ha abierto las puertas a más creadores”, ha defendido Beltrán Cortázar, CEO de la empresa.

Cardo ha comenzado el rodaje de su segunda temporada en Atresplayer Premium. La serie creada por Claudia Costafreda y Ana Rujas, que interpreta también a su protagonista, ha iniciado la grabación de sus nuevos episodios, en los que habrá un lapso temporal de tres años. Como consecuencia, la vida habrá cambiado mucho para los personajes.

La ficción continúa siendo producida por Atresmedia Televisión en colaboración con Suma Content. Montse García, Beltrán Gortázar, Marta Pastor, Javier Calvo y Javier Ambrossi ejercen de productores. Además, Arrieta Villa, Nur Olabarría y Nassim Lyes, entre otros nombres, se incorporan al reparto.

En el regreso de la serie, María (Rujas) intentará recuperar su vida después todo lo acontecido en la primera temporada. La joven intentará ser lo que la sociedad dice que tiene que ser, pero su parte más oscura seguirá presente.

“María da un giro personal completo”

“Empezar de cero cuando estás marcada es muy complicado y María lo está”, ha avanzado Rujas en un comunicado, “quiere buscarle un sentido a su vida para redimirse. Se aferra a la fe como vía de escape”. Para Costafreda, “María es lo contrario a lo que conocemos de María, da un giro personal completo. Tiene que lidiar con la culpa que lleva tatuada en su cara, en su pecho, en todo su cuerpo”.

“Hemos avanzado hacia otro lugar emocional que es en el que estamos nosotras ahora mismo. La serie camina en una dirección inesperada pues nosotras mismas queríamos sorprendernos para llegar a otro sitio”, declaran las creadoras.

Madrid continuará siendo el escenario principal de Cardo, mostrando barrios más allá de Carabanchel y Malasaña, como Tetuán y Vallecas.

Dentro del equipo, Carlos Rigo Bellver continúa como director de fotografía, Ana López Cobos como diseñadora de vestuario, Alfonso Mancha como director de arte, Rodrigo Madrigal como jefe de sonido y Borja Pakrolsky como director creativo. Además, Sergio Jiménez volverá a estar al frente del montaje junto a Ana Benzal. Ana Rujas y Claudia Costafreda firman los guiones de cuatro capítulos y Lluís Sellarès es el autor de los otros dos guiones.

La Asociación de Informadores Cinematográficos entregó este sábado 29 de enero los Premios Feroz, los galardones con los que se distingue a los mejores trabajos del sector audiovisual. En la categoría de series, dos fueron las triunfadoras: Venga Juan y Cardo.

La primera de ellas, bajo el paraguas de HBO Max, se llevó la estatuilla en tres de las cuatro nominaciones que ostentaba: Mejor serie de comedia, Mejor actor protagonista (Javier Cámara) y Mejor actriz de reparto (María Pujalte).

Por su parte, Cardo, estrenada el pasado mes de noviembre en Atresplayer Premium, triunfó en dos de sus tres nominaciones: Mejor serie dramática y Mejor actriz protagonista (Ana Rujas). La serie producida por Los Javis ya fue distinguida por la revista estadounidense Variety como una de las mejores ficciones internacionales de 2021.

Remató las categorías de series el intérprete Enric Auquer, que se alzó como Mejor actor de reparto por su papel en Vida perfecta (Movistar+). Menos suerte tuvo Reyes de la Noche, también de Movistar, que pese a ser la serie más nominada (aspiraba a cuatro premios, los mismos que Venga Juan), acabó la velada sin reconocimiento alguno.

La gala fue presentada por el actor Brays Efe y la actriz Elena Rivera.

Mejor serie dramática

Mejor serie de comedia

Mejor actriz protagonista

Mejor actor protagonista

Mejor actriz de reparto

Mejor actor de reparto

Después de estrenarse en Atresplayer Premium, Cardo dará el salto a la televisión en abierto de la mano de Antena 3, que ya está promocionando la emisión de los dos primeros capítulos de la miniserie dirigida por Ana Rujas y Claudia Costafreda.

“Muy pronto, los dos primeros capítulos en un evento único en Antena 3”, dice el vídeo con el que la principal cadena de Atresmedia ha anunciado que ofrecerá en abierto dos de los seis episodios que componen esta ficción producida por Buendía Estudios y Suma Content, la empresa de Javier Calvo y Javier Ambrossi.

Protagonizada por Ana Rujas, Yolanda Ramos, Clara Sans y Diego Ibañez, entre otros, Cardo se estrenó el 7 de noviembre en Atresplayer Premium, donde sólo está disponible para los suscriptores de pago. Antena 3 todavía no ha concretado la fecha en la que emitirá estos dos primeros capítulos que, según reza la promoción, podrán verse “muy pronto”. La cadena retoma así una estrategia que ya ha llevado a cabo con otras series inicialmente estrenadas en su plataforma de pago, como Veneno y Los hombres de Paco.

Cardo abre una ventana a la vida de María, una treintañera con una sensación constante de vacío que vuelca sus problemas en las drogas y en las relaciones tóxicas. En lo laboral, ayuda a Puri en la floristería de su barrio de siempre para evitar que tenga que cerrar, y en lo personal se apoya en sus dos amigas del alma. Tras un humillante encuentro con su ex, un accidente le obliga a cambiar sus prioridades y a afrontar algunas verdades dolorosas. (Puedes leer aquí la crítica de Laura Pérez sobre Cardo)

“Esto huele a revolución”, vaticinaba el equipo de Cardo a finales de septiembre, durante la presentación del proyecto en el marco del Festival de Cine de San Sebastián. Ahora, esa revolución está a punto de comenzar en Atresplayer Premium, con un estreno que llega este domingo avalado por las buenas sensaciones que ha generado esta producción desde el inicio y que confirma ese afán rupturista que se defendía en su puesta de largo.

“Falta abrir a más gente con otra mirada”, defiende Ana Rujas, protagonista y cocreadora de este proyecto junto a la directora Claudia Costafreda. Ambas reivindican la necesidad de encontrar una mirada propia, de hallar una oportunidad para evitar que la ficción nacional se reduzca a “cosas que son parecidas”. Algo, cuentan a verTele, para lo que han tenido a Javier Ambrossi y Javier Calvo, Los Javis, como productores ejecutivos y socios ideales: “Están haciéndolo como creadores y como productores, dando la oportunidad de que suceda esto”.

De hecho, fueron ellos quienes ayudaron a unir los caminos creativos de la actriz y la realizadora, cuando fueron conscientes de que tenían “a nivel generacional y de visión cosas en común”. Así surge una historia sobre María, una treintañera con problemas económicos, con las drogas y con su propio cuerpo que trata de reencauzar su vida y llenar su vacío identitario. Rujas, que se reconoce como una persona “muy espiritual”, apunta a su propia experiencia personal en busca de sentido, para lo que fue muy importante abrirse nuevas miras artísticas como creadora. “Para mí la fe ha jugado un papel importante y queríamos también que María tuviera esa búsqueda”.

Y de la liberación que genera la inquietud artística, a los cometidos: “Es nuestra responsabilidad como creadores visibilizar el mundo real”, afirma Costafreda, que recalca que no están “haciendo nada especial” más allá de mostrar realidades y personalidades que conocen y con las que se relacionan en su entorno, de forma análoga a lo que Los Javis habían hecho ya. “ Todo el mundo es diferente y qué guay que sea así. No entiendo por qué en otros productos se hacen copias, porque me parece más aburrido”.

Por eso mismo, esperan que Cardo no solo sea la primera aventura conjunta de ambas, sino que sirva como una revolución para nuevas producciones frescas y fuera de la norma: “A partir de aquí van a venir muchas más como la nuestra, con otra mirada o lo que sea, pero más honestas y con más autoría”. El primer paso hacia ese nuevo panorama se da este domingo 7 de noviembre.

Atresmedia ha presentado en la mañana de este viernes 24 de septiembre Cardo, la nueva serie original de Atresplayer Premium creada por Ana Rujas y Claudia Costafreda y producida por Javier Calvo y Javier Ambrossi. Una ficción sobre expectativas generacionales que ha tenido su puesta de largo en el Festival de San Sebastián y que llegará próximamente a la plataforma de pago del grupo de comunicación.

El proyecto surgió de una noche de teatro y no tardó en fascinar a José Antonio Antón, Director adjunto de contenidos de Atresmedia. “Un día me llamaron Los Javis para comer y lo que me querían contar era un proyecto de dos creadoras fabulosas. La idea les había fascinado y yo me enamoré desde el principio de Cardo. Siendo muy diferente a todo lo que hemos hecho, encaja en nuestra línea de contenidos distintos, novedosos y de talentos nuevos”, ha señalado el directivo en una rueda de prensa a la que ha asistido verTele.

Tras el éxito de Veneno, sus creadores se han marcado como objetivo central abrir la puerta a creadores y creadoras de su generación. Una puerta que muchas veces se han encontrado cerrada y que ahora han conseguido derribar: “Ana Rujas y yo compartíamos episódicos de mala muerte en series y siempre me he sentido muy identificado con ella y con su lucha. Cuando fuimos a verla a la obra de teatro de La mujer más fea del mundo fue absolutamente precioso y nos dimos cuenta que era el momento. Teníamos la oportunidad de abrir la puerta a nuevas generaciones y lo vimos claro. Íbamos a poner todo lo que fuera necesario, a regalarle todas las balas que teníamos con Veneno, y la mezcla ha sido explosiva”, señala Ambrossi.

En la misma línea se expresa Calvo, quien considera que “era el momento” de apostar por un proyecto como este. “En una época en la que hay muchas series muy parecidas entre ellas, series sobre un Madrid que no es Madrid sino un plástico, queríamos defender la imperfección, la autoría, la verdad, la honestidad. Era el momento de hacer esta serie y a ellas [Rujas y Costafreda] les salía de dentro. Esto es lo que quiero hacer siempre”, defiende.

Ambos son productores ejecutivos de Cardo por Suma Latina junto a Sonia Martínez, de Buendía Estudios. La directiva, toda una veterana en la profesión y artífice de éxitos como La casa de papel, admite que esta nueva serie que produce para Atresplayer Premium le ha hecho descubrir que todavía tiene cosas que aprender. “Después del tiempo que llevamos en la profesión, hacernos sentir como la primera vez es muy grande”, cuenta a los medios.

Ana Rujas: “Asumí que quería dejar de pelearme con la industria”

Las artífices de este logro son Ana Rujas y Claudia Costafreda, quienes han encontrado en Los Javis a sus mejores padrinos. “Es muy importante que esta nueva generación de creadores podamos tener un altavoz bien grande y mostrar lo que tenemos dentro”, señala la segunda, que ya trabajó junto a los productores como guionista de Veneno. “Desde el principio hemos tenido libertad absoluta, hemos hecho la serie que hemos querido y nos han acompañado todos. Hay que romper moldes y que esto sirva como precedente”, reivindica.

A su lado, Rujas, quien lleva años encadenando papeles secundarios en series de televisión y creciendo en las tablas del teatro, celebra la oportunidad que le llega con su primer proyecto 100% propio: “Hubo un momento en mi carrera que asumí que lo quería contar eran las cosas que me salían de dentro y dejar de pelearme con la industria. Llegaron Los Javis, que siempre han venido a verme al teatro, y nada más salir me dijeron que querían trabajar conmigo. Cuando empecé a respetarme como artista y creadora sucedió esta gran oportunidad y fue como un regalo del cielo”, admite emocionada en la presentación de Cardo. “Queríamos hacer algo muy honesto, siempre fue el objetivo, y lo veo y estoy muy orgullosa porque siento que es lo que queríamos contar”, añade.

En la serie, la creadora, guionista y actriz da vida a María, la gran protagonista de un elenco repleto de caras nuevas y una veterana que no duda en poner en valor el riesgo del proyecto. “Todos estamos muy emocionados porque esto huele a revolución. Hay una emoción diferente”, apunta Yolanda Ramos.

Entre las caras nuevas de Cardo destaca Diego Ibáñez, vocalista del grupo Carolina Durante que debuta en la interpretación con este proyecto. “Cuando me cogieron sentía que les había engañado, pensaba que habían tomado una mala decisión. Han tenido muchísima paciencia conmigo, mi objetivo era no hacerlo mal”, explica el músico, que agradece la oportunidad de interpretar a Gabriel.

Atresmedia ha anunciado este lunes el inicio de rodajes de Cardo, su nueva serie basada en una idea original de Ana Rujas, escrita por ella misma junto a Claudia Costafreda, y dirigida por ésta última. La ficción, producida por Atresmedia Televisión en colaboración con Buendía Estudios y Suma Latina (la compañía de Los Javis) se sumará al catálogo de Atresplayer Premium, y de hecho los mismos Ambrossi y Calvo ejercen de productores ejecutivos junto a Montse García, Sonia Martínez y Amparo Miralles. 

La serie relata a lo largo de seis episodios los excesos de toda una generación que se siente bisagra del mundo: hijas del siglo XXI, bebés de la televisión de siete canales, del boom tecnológico y las redes sociales. A través de la protagonista María se contará la vida de muchas de ellas para conformar un retrato generacional. Según la propia Ana Rujas, que encarnará ese papel de María en la serie, “narra un momento en la vida en el que te das cuenta de que no eres digna de promesas ni de esperanzas. Llegas a los 30 años y de golpe sientes que no tienes mucho que ofrecer al mundo. No vale la belleza, no vale lo de fuera si lo de dentro no está bien”. Así será la protagonista María (Ana Rujas), que “aparentemente rebosa belleza, pero ella se siente un cardo”.

 En palabras de Claudia Costafreda, cocreadora y directora de la ficción, “Cardo pretende ser un retrato generacional. Los excesos de nuestra generación, una generación a caballo entre un futuro incierto, un pasado plácido y un presente convulso. Una generación consumista, insaciable, e irremediablemente perdida. Jóvenes queriendo abanderar luchas mientras señalan nuestra vida de supuestos privilegios”. 

En su comunicado, Atresmedia ha desvelado el elenco de la serie que ha arrancado rodaje. Además de Ana Rujas como protagonista, el reparto lo completan Clara Sans, Ana Telenti, Juani Ruiz, Alberto San Juan, Diego Ibáñez y Yolanda Ramos.

Así es 'Cardo', la nueva serie de Atresmedia 

La serie narra la historia de María, una chica madrileña al borde de 30 años sin mucho que ofrecer al mundo, enganchada a las drogas y a desenvolverse a través de relaciones tóxicas y sexuales, que odia su cuerpo a la vez que lo utiliza para conseguir retos efímeros. Ante tal sensación de vacío, intenta tomar el rumbo de su vida y se propone ayudar a Puri, una mujer de 65 años cuya floristería de barrio está a punto de ser cerrada. Tras un humillante encuentro con su última pareja, un accidente cambiará su vida y la obligará a afrontar algunas verdades incómodas. 

La ficción reflexiona sobre las expectativas que se nos imponen según lo que somos físicamente, según lo que somos socialmente y el vacío de toda una generación de jóvenes que hoy rondan los 30 años. Cómo llenamos ese vacío a través de consumismo y placeres efímeros sin ahondar en lo que realmente nos pasa ni en quienes realmente somos. 

Ana Rujas y Claudia Costafreda se ganan su gran oportunidad

Ana Rujas es la cocreadora, guionista y protagonista de Cardo. Estudió desde los 16 años teatro en diferentes escuelas, hasta completar sus estudios y formación en el Estudio de Juan Carlos Corazza durante 6 años. Además, estudió Comunicación Audiovisual en la Universidad Complutense de Madrid. Desde los 18 años, cuando recibió su primer papel protagonista en televisión, ha trabajado en diferentes series y en películas como ‘Gente en sitios’ de Juan Cavestany y ‘Diana’ de Alejo Moreno. A los 25 años formó su propia compañía de teatro, ‘Teatro Beauvoir’, con la que estrenó en el Teatro Lara la pieza ‘¿Qué sabes tú de mis tristezas?’. En 2019 estrenó en el Teatro Pavón Kamikaze ‘La mujer más fea del mundo’, de la que es creadora y protagonista, por la que recibió entusiastas críticas. Acaba de participar en 'Marat Sade' en Las Naves del Español. 

Claudia Costafreda es la cocreadora, guionista y directora de Cardo. Se graduó en la ESCAC en 2016 con su proyecto final de grado, ‘Néboa’, un cortometraje que obtuvo reconocimientos como el premio a mejor cortometraje en el Festival de Huesca o la selección en el Festival de Málaga. Un año más tarde, estrenó ‘Benidorm 2017’, cortometraje protagonizado por Yolanda Ramos y Tamar Novas, con el que ganó la Biznaga de plata a mejor cortometraje en el Festival de Málaga. Tras este éxito se incorporó al equipo de guionistas de ‘Veneno’.

Tras el éxito de Veneno en Atresplayer Premium y Antena 3, y su salto al otro lado del charco de la mano de HBO Max, los Javis ya tienen nuevo proyecto en marcha. Se trata de Cardo, una ficción producida por Atresmedia, Buendía Estudios y Suma Latina, que se verá también en la plataforma de pago del grupo.

Así lo avanza Variety, que recoge que Ambrossi y Calvo ejercerán de productores ejecutivos. La creación corre a cargo de la que fuera guionista y directora de su serie sobre Cristina Ortiz Claudia Costafreda y la actriz Ana Rujas. El proyecto girará en torno a los cánones de belleza femeninos y el vacío de las generaciones nacida entre mitad de los 80 y los 90, que rondan ahora los 30 años.

Cardo se encuentra ya en fase de preproducción y contará con seis episodios. Se espera que se ruede a lo largo de 2021 y los Javis ejercerán de productores ejecutivos junto a Sonia Martínez y Montse García. Todavía no se han dado noticias sobre el futuro reparto. “Es, por encima de todas las cosas, un retrato generacional lleno de realidad y verdad. Muchas personas se reconocerán a ellos mismos en sus experiencias, reflexiones, miedos y preocupaciones de los protagonistas. No importa donde hayan nacido”, ha declarado José Antonio Antón, directivo de Atresmedia.

Así será 'Cardo'

En la sinopsis publicada por el medio estadounidense, se adelanta que Cardo contará la historia de una treintañera que atraviesa su momento de mayor crisis: problemas con las drogas, una relación tóxica con su ex y no estar satisfecha con su cuerpo. La joven intenta poner en orden su vida pero sin ningún tipo de introspección real que le lleva a una falta de responsabilidad.

Después de años trabajando en publicidad, como actriz y presentando varios programas de televisión, decide dejar atrás su vida y dar sentido a su existencia ayudando a Puri, una mujer de 75 años que vive en un barrio de clase obrera en Madrid, para evitar que cierre su floristería. Tras un humillante encuentro con su última pareja, sufre un accidente que cambia su vida y le obliga a hacer frente a algunas verdades incómodas.

Los Javis suman nuevo proyecto a la espera de conocer el devenir de la segunda temporada anunciada de Veneno y la cuarta temporada de Paquita Salas.

Parece que cupido no se ha cogido vacaciones de verano, y es que en el último mes hemos visto más parejas nuevas que en el resto del año. Primero fueron Isabel Preysler y Vargas Llosa, luego José Coronado y Eugenia Martínez de Irujo, Chabelita ha dejado a su novio y todo apunta a que el motivo es Christopher. La última, o eso apuntan varios medios, es la que forman la actriz y modelo Ana Rujas y el actor Ricardo Gómez.

Una conocida revista publica hoy unas fotos en las que “Carlitos” de Cuéntame y la intérprete de 'HKM', aparecen muy acaramelados y con beso incluido. Él tiene 21 años y ella cinco más, una diferencia que parece no ser importante para los jóvenes actores y que no les ha impedido empezar este nuevo romance de verano.

Las últimas noticias que teníamos de Ana Rujas decían que mantenía una relación con, el también actor, Joel Bosqued. Sin embargo, todo apunta a que el intérprete de 'Tierra de Lobos' ya forma parte del pasado.

Ricardo Gómez y Ana Rujas se conocieron, oficialmente, durante la campaña de primavera-verano 2015 de una marca de ropa. Una sesión de fotos donde pudo saltar la chispa entre ambos. La semana pasada, viajaron hasta Bilbao para disfrutar de tres días de conciertos en el 'BBK Live'. Los dos son muy activos en redes sociales como Instagram, donde comparten su día a día con los miles de fans que cosechan, e hicieron lo propio con su estancia en El País Vasco. La pareja de actores se ha cuidado mucho de no salir juntos en las fotos, aunque hay gente que afirma haberles visto compartiendo risas y música.