Netflix prepara su semana más terrorífica con el estreno de El gabinete de curiosidades de Guillermo del Toro, una serie antológica que contiene ocho historias escalofriantes seleccionadas por el popular cineasta.

El gabinete abrirá sus puertas el martes 25 de octubre. Para ello quedan pocas semanas, así que la plataforma acaba de estrenar otro tráiler con algunas de las escenas más impactantes que podrán ver los espectadores.

A lo largo de cuatro noches se irán estrenando estos ocho episodios que se han grabado como historias independientes. Las pesadillas de Guillermo del Toro se extenderán hasta el día 28, sirviendo de antesala a las celebraciones de Halloween.

La serie ha contado con la participación de algunos importantes directores del cine de terror.

Netflix ha puesto fecha de estreno a una de sus grandes y más terroríficas apuestas del año. Nos referimos a El gabinete de curiosidades de Guillermo del Toro, serie antológica de ocho capítulos con la que la plataforma y el director mexicano nos invitan a pasar un Halloween de auténtico miedo. De hecho, su lanzamiento se producirá el 25 de octubre a un ritmo de un episodio por día. Así hasta llegar al 1 de noviembre, Día de Todos los Santos, cuando se lanzará el octavo y último de ellos.

La fecha de estreno ha venido acompañada de un vídeo que combina imágenes de la serie con declaraciones del propio Guillermo del Toro, que habla así de su nueva apuesta por el terror:

“El gabinete de curiosidades es una serie que siempre he querido hacer. En esta antología dejamos cada episodio en manos de los directores. Cada episodio construye su propio universo. Te ofrecen diferentes delicias. Algunas son saldadas, otras, dulces... Y con cada bocado te llevas una sorpresa. Queríamos crear seres hermosos con efectos prácticos. Con toda la maestría que requiere crear un gran monstruo logramos algunas de las imágenes más memorables de la serie. Con El gabinete de curiosidades pretendo decir: ”Mirad, el mundo es bello y espeluznante, y lo es al mismo tiempo“

El proyecto de El gabinete de curiosidades de Guillermo del Toro se remonta a mayo de 2018, poco después de que el cineasta se coronara en los Oscar de ese año gracias a La forma del agua. Entonces, Netflix y él anunciaron el desarrollo de una serie antológica de terror que por aquel entonces iba a llamarse 10 After Midnight. Ahora, cuatro años después, el nombre ha cambiado, pero no las intenciones de las partes implicadas, cuyo objetivo era ofrecer capítulos de terror con historias independientes, todas ellas “sofisticadas y horribles”.

Para conseguirlo, Guillermo del Toro se ha apoyado de los siguientes directores:

El gabinete de curiosidades de Guillermo del Toro es la segunda colaboración del mexicano con Netflix tras la serie animada Trollhunters. La tercera llegará en diciembre, cuando la plataforma estrene la versión de Pinocho que ha dirigido el oscarizado cineasta.

2018 es el año de Guillermo del Toro. Tras arrasar en los premios Óscar con su cinta La forma del agua, el director mexicano ya está inmerso en su próximo trabajo: una serie de terror para Netflix.

Se trata de 10 After Midnight, una antología de género en la que cada capítulo narrará una historia independiente, todas ellas “sofisticadas y horribles”, según apuntan desde la compañía de streaming.

“En 10 After Midnight, el creador y productor ejecutivo Guillermo del Toro aportará su propio estilo visionario como escritor y director de ciertos episodios. Además, escogerá a un equipo de los mejores escritores del género y emocionantes nuevos cineastas para dar vida a su selección de historias”, explica Netflix en un comunicado, tal como recoge Cultura&Ocio.

Con esta ficción, la compañía repite la fórmula de Black Mirrror, uno de sus formatos estrella.

Por el momento se desconocen más detalles acerca un proyecto que supone la segunda colaboración de Del Toro con la plataforma tras Trollhunters, una serie de animación ganadora de un Emmy que regresará el 25 de mayo con su tercera temporada.

Mark Hamill (Luke Skywalker en Star Wars), Lena Headey (Cersei Lannister en Juego de Tronos) y David Bradley (Filch en Harry Potter) serán tres de las nuevas voces del reparto de la segunda temporada de Trollhunters, la producción de Dreamworks y Guillermo del Toro para Netflix.

La serie de animación, basada en la novela juvenil con el mismo nombre de Daniel Kraus, consiguió seis estatuillas en los Daytime Emmy, entre ellos al mejor actor de doblaje en serie animada (Kelsey Grammer), la mejor dirección (para Rodrigo Blaas y el propio Del Toro), mejor guion (Marc Guggenheim), mejor casting, y otros dos premios para los animadores Victor Maldonado y Mike Chaffe.

El galardonado casting al que se incorporan las tres estrellas está formado por -además del citado Kelsey Grammer- Ron Perlman, Steven Yeun, Anjelica Huston, Jonathan Hyde, Amy Landecker y Charlie Saxton.

Trollhunters cuenta la historia de un niño normal que, al encontrar un amuleto, se le encomienda la misión de proteger a los trolls buenos en una contienda que se libra en un mundo fantástico subterráneo.

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'Trollhunters', la serie de animación de Guillermo del Toro y Netflix, se ha convertido en la gran triunfadora en la gala de los Daytime Emmy, recoge The Wrap.

La producción se llevó seis estatuillas: mejor actor de doblaje en una serie animada (Kelsey Grammer), mejor dirección (para Rodrigo Blaas y el propio Del Toro), mejor guion (Marc Guggenheim), mejor casting, y otros dos premios para los animadores Victor Maldonado y Mike Chaffe.

El director mexicano no escondió su satisfacción a través de las redes sociales con el gran balance con el que terminó la noche a través de Twitter.

La serie, basada en la novela homónima escrita por Daniel Kraus y el propio Del Toro, se colocó como la producción televisiva más laureada de la gala, por encima de 'Los días de nuestra vida', 'Odd Squad', 'Barrio Sésamo' y 'The Bay of the Series', que obtuvieron 5 galardones.

En lo que respecta a reparto por cadenas, Amazon fue la más laureada de la noche, con 13 galardones, seguida de cerca por Netflix con 11 (6 de ellas, como hemos visto, de 'Trollhunters'). CBS y PBS se llevaron 9 premios, NBC tuvo 8, HBO terminó la noche con 5 y finalmente OWN cierra el palmarés con 4.

'The Strain', la ficción de terror creada por Guillermo del Toro y Chuck Hogan y basada en la Trilogía de la Oscuridad, se encuentra en plena emisión de su tercera temporada en FX y ya tiene noticias sobre la cuarta.

La cadena la ha renovado por una cuarta temporada más pero esa será la última.

Un buen final para una historia terminable

Así lo confirmó a Entertainment Weekly el productor ejecutivo de 'The Strain', Carlton Cuse, quien explicó los motivos por los que la serie acabaría en su cuarta temporada. “Nuestro primer plan era que la serie durase tres años. Cuando empezamos a contar la historia, se expandió aún más. Tras acabar de escribir la tercera temporada Guillermo, Chuck y yo miramos la historia que teníamos y sentimos que lo mejor sería contarla en una temporada más”, comentó Cuse.

Además, el productor de 'The Strain' tranquilizó a los fans prometiendo un buen final y señalando que le darían una conclusión natural a una historia que no puede estirarse indefinidamente: “Tenemos un plan fantástico para la cuarta temporada. Estamos profundamente agradecidos a FX por apoyar nuestra visión y permitirnos terminar la serie según lo planificado”.

Una historia pensada para tener solo tres temporadas

'The Strain' fue pensada para durar solo tres temporadas, una por cada libro de la trilogía. Pero una vez que comenzó la serie, el plan cambió y los productores sugirieron una duración de cinco temporadas. Cuse explicó que hasta el momento ya se habían contado los eventos de los dos primeros libros, así que la cuarta promete albergar el mayor número de giros en la historia en una sola etapa.

El estreno de la cuarta entrega está previsto para verano de 2017. Por el momento el sexto episodio de la tercera temporada, 'La Batalla de Central Park', se estrenará el próximo 2 de octubre en la cadena FX.

Así es 'The Strain':

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La repentina y temprana muerte de Anton Yelchin, el actor que interpretaba a Chekov en la nueva saga de 'Star Trek', frena el desarrollo de la nueva serie de animación que Guillermo del Toro, junto a DreamWorks, prepara para Netflix: 'Trollhunters', según informa Deadline. Yelchin había sido contratado para doblar al personaje principal de la ficción, pero falleció sin haber podido terminar todo su trabajo.

En estos momentos, tanto Netflix como DreamWorks deliveran cómo reconducir sus planes, algo que probablemente se resuelva escogiendo a otro actor. 'Nuestros corazones están encogidos por esta trágica noticia, y la familia de Anton y amigos están en nuestros pensamientos', afirmaron las dos compañías el pasado domingo.

A través de varios sentidos tweets, del Toro habló de Yelchin y de la relación laboral que mantenían: 'El más querido, más humilde, encantador y talentoso hombre que nunca he conocido. Trabajamos juntos durante un año. Estoy impactado'.

Recordemos que el actor fue atropellado por su propio coche, modelo al que se le ha descubierto un error de fábrica en la palanca de cambios, considerándolo poco seguro.

'Trollhunters', cuyo estreno está previsto para diciembre de 2016, aborda dos mundos completamente diferentes que están a punto de colisionar en una épica trilogía. Ambientada en los ficticios suburbios de Arcadia, un héroe poco convencional llamado Jim (Yelchin), y sus dos mejores amigos descubren que las misteriosas desapariciones que están ocurriendo en la ciudad se deben a una oculta batalla entre troles buenos y malos.

Cuatro emitió anoche tres nuevos capítulos de la segunda temporada de 'The Strain', la serie de terror y ciencia ficción creada por Chuck Hogan y Guillermo del Toro. El segundo episodio emitido, titulado 'El ángel de plata', nos dejó nada menos que un cameo de Santiago Segura.

El actor y director interpreta un pequeño papel en el 'Ángel contra el vampiro maldito', una película emitida dentro del propio capítulo y que da inicio al mismo.Dicha película arranca con un combate de boxeo en el que Segura es el ayudante de uno de los participante. Su aparición se puede ver en el siguiente vídeo a partir del segundo 52.

Él mismo estuvo pendiente del capítulo y así lo demostró a través de su perfil de Twitter, donde subió varias fotos de su participación en el capítulo.

El cameo de Segura tiene una explicación, su gran relación con Guillermo del Toro. La colaboración televisiva de Santiago Segura con el director mexicano afincado en Hollywood no es la primera. Segura apareció anteriormente en algunos de los títulos más importantes de la filmografía de del Toro como 'Blade 2', 'Hellboy' o la más reciente 'Pacific Rim', entre otras.

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Desde que inaugurara su cuenta de Twitter hace apenas mes y medio, Guillermo del Toro se ha descubierto como un internauta voraz, publicando diariamente una batería de comentarios sobre cine, literatura, pintura y televisión. Entre todos ellos, destaca uno publicado este miércoles 25 de noviembre, que puede sorprender a los lectores.

Con motivo del Premio Ondas recibido por Iker Jiménez al mejor presentador, por su labor al frente de 'Cuarto Milenio', el cineasta mexicano exponía su admiración por el profesional de Mediaset. “Iker es un grande”, escribía. Un tuit, este, del que se hicieron eco J.A. Bayona y otro rostro de Cuatro, Marta Fernández, que marcaron con un “me gusta” su publicación.

“Lo único que me hace conectar con el misterio como cuando tenía 8 años”

Lo cierto es que hace ya cuatro años, el responsable de 'El laberinto del fauno', 'Blade II' o la más reciente 'La cumbre escarlata' intervino en el programa de misterio que se emite cada domingo en Cuatro. Se sometió a una entrevista con el presentador con motivo del lanzamiento de 'Mamá', cinta de Andy Muschietti en la que ejercía como productor.

Ya en aquella ocasión, confesó su afición por el programa: “Lo único que hoy me hace conectar con la magia y el misterio como cuando tenía ocho años, es 'Cuarto Milenio'”, declaraba. Jiménez recogió con orgullo estas palabras del realizador en su bitácora: “No hay que añadir nada más. Mi felicidad, la de todo el equipo, es completa”, decía.

Ya aduló a José Mota: “Tiene una gracia y un timing milagrosos”

Tampoco es nuevo el interés de Del Toro por programas de la televisión española. Ya intervino en un reportaje de 'Informe Semanal' dedicado a José Mota. “A mí me encanta porque realmente encuentra la realidad y la emoción en el humor. Siempre logra plasmar una gran inteligencia y una gran humanidad en todos sus personajes y en el humor que persigue. Logra que nos reflejemos en él. Tiene una gracia y un timing milagrosos”, adulaba al cómico, quien se mostró honrado al escuchar al mexicano.

'La cumbre escarlata' es la nueva película de Guillermo del Toro, un “romance gótico”, en palabras del mexicano, protagonizado por Mia Masikowska, Charlie Hunnam, Jessica Chastain y Tom Hiddleston.

Pese a que el film, que ha llegado este fin de semana a nuestra cartelera, es una producción estadounidense, el cineasta continúa contando con colaboradores de nuestro país.

La banda sonora está a cargo de Fernando Velázquez, autor también de la partitura de 'Lo Imposible', que ha contado con la orquesta y coro de RTVE para interpretar la música que escribió para el film.

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Precisamente Juan Antonio Bayona, director de la dramática cinta sobre el tsunami del Índico de 2004, ha sido el que ha dado repercusión a esta curiosidad tras visionar la película, felicitando a los músicos responsables de su interpretación a través de su cuenta de Twitter:

Javier Botet, David Martí y Montse Ribé completan la representación española en el film

No obstante, la musical no es la única presencia española en 'La cumbre escarlata'. En el reparto encontramos Javier Botet, actor que se encuentra tras la Niña Medeiros en 'REC', que ya ha colaborado en producciones del mexicano como 'Mamá' y 'The Strain'.

Además, David Martí y Montse Ribé repiten con del Toro tras ganar el Óscar por los efectos de maquillaje de 'El laberinto del fauno' en 2006.

Así es 'La cumbre escarlata'

La historia nos acerca a la vida deEdith(Mia Wakikowska), una joven promesa de escritora con un extraordinario don: la capacidad de ver fantasmas,en un Nueva York de finales del siglo XIX.

Ese mundo de sueños deJane Austinse verá alterado por la llegada de una pareja de hermanos:Sir Thomas Sharpe(Tom Hiddleston) yLady Lucille(Jessica Chastain). La fascinación de Edith por el enigmático Thomas se transformará en amor y, tras la trágica muerte de su padre, emprenderá el viaje de su vida hacia la mansión de la Cumbre Escarlata convertida en su mujer. Allí le espera un terrible secreto.

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“Cuidado con pestañear”, avisaba este martes por la noche Cayetana Guillén Cuervo en Versión Española. El programa de La 2, tras recibir a Concha Velasco y Eva Hache para hablar de los Goya que se celebran este domingo, cerraba su emisión con un inquietante cortometraje.

Se trata de Mamá, dirigido por Bárbara y Andy Muschiette, germen de la película de terror del mismo título que acaba de estrenarse con éxito en nuestro país, tras convertirse en una de las películas más vistas y aplaudidas del año en Estados Unidos.

Versión española - Un cuento chino y coloquio de los GoyaVer vídeo

Cualquier espectador que disfrutara (se aterrara, más bien) con la saga [Rec] recordará con claridad la impactante entrada en escena de la Niña Medeiros, un personaje demoníaco y deforme que parecía hecho del material del que salen las pesadillas.

Nada más lejos de la realidad: bajo esas generosas capas de látex y postizos se esconde Javier Botet, un actor y artista polivalente a cuyos (siniestros) encantos ha caído rendida la taquilla cinematográfica estadounidense, y de cuya trayectoria se hace eco La Información.

Aquejado del Síndrome de Marfan

Nacido en Ciudad Real en 1977, Botet está aquejado del Síndrome de Marfan, una enfermedad que afecta a una de cada 5.000 personas y que consiste en un aumento inusual de la longitud de los extremidades. Esta patología le acarreó durante su juventud numerosos problemas médicos e intervenciones, pero también un físico espigado que han sabido aprovechar el cine y la televisión.

“[Rec]” supuso su plataforma de lanzamiento

Debutó en el largometraje interpretando a un humanoide en el largometraje Bajo aguas tranquilas, dirigido por Brian Yuzna para la Fantastic Factory, la extinta división de terror de Filmax. Solo dos años después, estaba causando sensación con su pequeño pero fundamental aparición en la citada [Rec] dirigida a cuatro manos por Jaume Balagueró y Paco Plaza. La Niña Medeiros supuso su catapulta profesional, y pronto comenzó a ser requerido para toda clase de papeles, en los que no siempre ha tenido que esconder su rostro bajo el maquillaje.

Fijo en los repartos de Álex de la Iglesia, triunfa en Hollywood con “Mamá”

Convertido en un rostro fijo de la filmografía última de Álex de la Iglesia (le pudimos encontrar en los repartos de Balada triste de trompeta, La chispa de la vida y próximamente en Las Brujas de Zugarramurdi, además de en la serie que el vasco dirigió para La 2, Plutón BRB Nero), Guillermo del Toro también se fijó en él y le ofreció el papel más aterrador de Mamá, la cinta producida por el mexicano y dirigida por Andy Muschietti.

También en TV: “Cuéntame cómo pasó”, “Museo Coconut”, “El internado”...

Aunque ha sido el cine el que le ha ofrecido su proyección internacional, el telespectador con mejor memoria también podrá recordar la peculiar fisionomía de Botet en una ristra de intervenciones televisivas: Planta 25, Génesis, Los hombres de Paco, El internado, La que se avecina, Cuéntame cómo pasó, Museo Coconut y hasta Cuarto Milenio, además de videoclips para Sóber o Bunbury y anuncios publicitarios.

Y, además, ilustrador

Y eso, sin mencionar sus numerosos cortometrajes y piezas para Notodofilmfest, y sin contar su otra faceta, el dibujo: Botet también cuenta con una meritoria experiencia como ilustrador, y sus trabajos se pueden apreciar en su portfolio. No en vano, es licenciado en Bellas Artes y ha ejercido de diseñador para numerosas empresas y proyectos.

Lo próximo, dirigir un fragmento del filme colectivo “Al final todos mueren”

Tras Mamá, su futuro se presenta especialmente halagüeño: forma parte, junto con directores como Roberto Pérez Toledo,David Galán Galindo y Pablo Vara, del largometraje colectivo apadrinado por Javier Fesser Al final todos mueren, que se estrenará a lo largo de 2013, del que dio buena cuenta Fotogramas. En su reparto, Macarena Gómez, Manuela Vellés, Elisa Mouliáa o el mismo Botet.

El cineasta mexicano Guillermo del Toro es un hombre muy ocupado. Actualmente en la preproducción de su nuevo film de fantasia, Pacific Rim, tiene una larga lista de proyectos para el futuro. Entre todos ellos, destaca uno muy especial para televisión: una nueva serie sobre el famoso personaje de la Marvel El increíble Hulk, que ya contó con una exitosa adaptación emitida desde 1978 a 1982.

Las intenciones de del Toro fueron anunciadas en noviembre de 2010, cuando ABC Studios y Marvel TV unieron sus fuerzas para sacar el proyecto adelante. Después de meses sin noticias al respecto, Guillermo del Toro ha hablado con el portal de cine de terror FEARnet sobre el estado de la serie: “Le entregamos el resumen a ABC hace unas cuatro semanas. Y después hicimos una reescritura del resumen para ABC, y ahora estamos organizando las páginas.”

Del Toro apuesta por un Hulk diferente al visto, por ejemplo, en las hasta ahora dos adaptaciones realizadas en cine: Creo que sí. O no lo estaríamos intentando. De hecho, uno de los puntos del comienzo de este proyecto con Marvel era que ‘Vamos a hacer algo diferente, y así es cómo. ¿Estáis interesados?’ Y lo estaban.

“Queremos que Hulk exista en el mundo real”

Estas palabras se suman a las que el director de El laberinto del fauno utilizó para responder a los fans de los tebeos de Stan Lee: “No puedo avanzar mucho pero estamos haciendo que Hulk exista en el mundo real, queremos hacer el proceso de transformación real”. Esto se referiría a la utilización de efectos especiales tradicionales, en lugar del empleo único de efectos digitales para crear al monstruoso héroe, la técnica que se sigue en las adaptaciones cinematográficas.

* Bill Bixby y Lou Ferrigno en una imagen de la serie “El increíble Hulk”

De sus palabras también se intuye que el personaje estará cercano al espíritu de sus películas, mezcla de fantasía gótica y horror, algo de lo que dan muestras films como Hellboy: “Hay algunos elementos de emoción en la transformación de Bruce Banner a Hulk, pero también hay notas de horror en este proceso”.

Del Toro ha explicado que para crear esta serie se está inspirando en los cómics originales del forzudo verde, dibujados por Stan Lee y Jack Kirby, pero también en las publicaciones más recientes del guionista Joseph Loeb, según recoge Digital Spy.

El productor de “Battlestar Galactica” secunda al mexicano en esta apuesta

La cadena ABC planea emitir la emisión de la serie sobre El Increible Hulk del director mexicano en otoño de 2012. Hasta entonces, los amantes del personaje de Marvel tendrán que conformarse con su nueva versión cinematográfica que será encarnada por Mark Ruffano en Los Vengandores y que llegará a las salas de cine la próxima primavera.

Para el proyecto, Guillermo del Toro, que no es un extraño a adaptaciones comiqueras (suyas son las dos entregas de Hellboy, así como Blade II), está aliado con el productor ejecutivo de Battlestar Galactica, David Eick.