The Magicians finalizó su recorrido en Syfy tras cinco temporadas. Lo ha hecho con un desenlace diferente al que tenían en mente los showrunners, Sera Gamble, John McNamara y Henry Alonso Myers. “Teníamos un plan, pero dado que este es el final de esta versión de la historia, creo que es correcto mostrárselo a los fans y que imaginen lo que quieran”, apuntó Gamble sobre una posible sexta temporada en una entrevista a Collider que recoge CulturaOcio.

La serie ha cerrado el círculo al traer a La Bestia de vuelta para un enfrentamiento final, y una vez más Julia (Stella Maeve), Alice (Oliva Taylor Dudley), Eliot (Hale Appleman), Margo (Summer Bishil), Penny (Arjun Gupta), Kady (Jade Tailor), Josh (Trevor Einhorn) y Fen (Brittany Curran) tuvieron que unirse para salvar el mundo. “El final te dice muy explícitamente que después de toda una vida de soledad, nuestros personajes están realmente ahí para los demás. Puede que no siempre estén de acuerdo o incluso no se gusten, pero siempre arriesgarán sus vidas para salvarse”, explican.

“Optamos por tratar de cerrar todas nuestras historias”

Lo que sí tenían claro desde el principio es que sería un final feliz. “Lo hemos hablado durante cinco años”, reveló Myers. “Como no estábamos completamente seguros del destino de la serie cuando escribimos el final, optamos por tratar de cerrar todas nuestras historias”.

Cuentan que se filmaron algunas escenas teniendo ya en consideración que la cancelación era posible, pensando en que funcionaran como cierre definitivo. “Sabíamos durante toda la temporada que la serie estaba en el aire”, reconoció Gamble. “Luchamos duro por otra temporada, pero mientras tanto tuvimos que escribir un final de temporada y sabíamos que bien podría ser el definitivo”.

No habrá rescate de la serie

En los últimos dos años, con el auge de las plataformas, hemos asistido al rescate de ficciones que parecían haber terminado definitivamente tras una cancelación inesperada, como es el caso de Brooklyn 9-9, rescatada por NBC donde goza incluso de mejor salud que en Fox; The Expanse, que tras tres temporadas en Syfy pasó a dominios de Amazon Prime Video; o Lucifer, que sigue adelante en Netflix después de acabar en Fox.

En el caso de The Magicians, los fans han iniciado campañas para procurar un arreglo similar, pero los productores ejecutivos ya han dejado claro que, para bien o para mal, el final que han visto ya no tiene vuelta atrás: “Me encantaría decir que hay esperanza, pero buscamos tantas opciones como pudimos antes de aceptar que no podríamos continuar”.

No habrá más episodios de The Magicians. SyFy ha cancelado la popular serie fantástica creada por Sera Gamble y John McNamara. La ficción, cuya quinta temporada está actualmente en emisión, finalizará tras el lanzamiento del episodio de esta última tanda de capítulos, cuyo estreno está previsto para el 1 de abril.

Basada en la saga literaria homónima escrita por Lev Grossman, The Magicians está protagonizada por un grupo de veinteañeros que asisten a la Universidad Brakebills y descubren sus habilidades mágicas mientras mantienen a raya a criaturas malvadas. Desde su debut en diciembre de 2015, la ficción ha tenido un buen apoyo por parte del público.

360

“La serie ha sido parte de nuestra familia SyFy durante cinco estupendas temporadas. A medida que vamos acercándonos al final de este viaje, queremos darle las gracias a John McNamara, Sera Gamble, Henry Alonso Myers, Lev Grossman y a todo nuestro brillante equipo de guionistas, directores y actores por este maravilloso proyecto”, ha compartido el canal en un comunicado.

El anuncio de la cancelación hace que solamente la cadena subsidiaria de NBCUniversal tenga un par de series que regresarán en la próxima temporada. Aunque, por otro lado, SyFy ya ha dado luz verde a la producción de varios títulos como Vagrant Queen, Resident Alien, The Surrealtor, una serie sobre Chucky y otra basada en la película El día de los muertos de George A. Romero.

La quinta temporada de The Magicians ya tiene tráiler oficial. La serie fantástica de Syfy ha lanzado un extenso avance que conecta directamente con los hechos ocurridos en la cuarta temporada, cuando Quentin se sacrificó en pos de sus compañeros. Su muerte afectará sobremanera al grupo protagonista, que tendrá que tendrá que lidiar con este dolor mientras se enfrenta a otro grave problema: la sobreabundancia de magia.

Una situación que avecina “el final literal del mundo real”, tal y como se nos cuenta en este tráiler. Los nuevos capítulos de la serie, adaptación de la saga de novelas homónima de Lev Grossman, llegarán a Estados Unidos el 15 de enero a través de Syfy, canal que también emite la ficción juvenil en nuestro país.

El portal web estadounidense Entertainment Weekly ha publicado que la cadena de televisión estadounidense SyFy ha decidido renovar la serie The Magicians por una cuarta temporada.

Todavía queda esperar hasta el próximo año para ver los nuevos episodios, aunque ya puedes disfrutar desde hoy de los dos primeros capítulos de la tercera temporada, que llegan a Syfy a las 22:00h.

La serie sigue la historia de Quentin Coldwater (Jason Ralph) y sus amigos, que acaban de descubrir que tienen poderes mágicos. Estas habilidades les traerán más problemas que beneficios, ya que deberán enfrentarse a todo tipo de demonios y criaturas pertenecientes a un mundo que desconocían.

Los protagonistas tendrán que iniciar una búsqueda desesperada de la magia tras haberla perdido al final de la segunda temporada.

Por Sabrina Rodríguez

'The Magicians' empezó como una serie juvenil prometedora y, poco a poco, ha ido mejorando. No solo a nivel de profundidad en sus historias, sino también a la hora de cómo contarlas. Si esta segunda temporada empezaba con un ritmo un poco raro, con unos primeros episodios siendo la resolución que no vimos en la season finale de la primera; termina de una forma redonda, a pesar de dejarnos con el necesario cliffhanger que hace que estemos deseando ver la tercera temporada ya. Y la habrá, ya se ha anunciado para el 2018.

Este episodio nos trae varias sorpresas pero no son gratuitas y, en mi opinión, han sido bien plantadas a lo largo de la temporada. Por otro lado, el desarrollo de los personajes ha mejorado y eso hace que, a estas alturas, estemos ligados emocionalmente a sus aventuras y desventuras. Si no nos importasen los personajes en una serie de estas características se quedaría en solo estética superficial y no es el caso. 'The Magicians' ha venido para quedarse y, aunque esté basada en una trilogía de novelas, pueden llegar a hacer más temporadas pues difiere bastante de la obra original.

¿Analizamos la finale? Pues agárrate que vienen SPOILERS.

Romper las etiquetas

Y empezamos el episodio de una manera que nadie esperaba, con el dios Ember hablando directamente a la audiencia en voz en off, como si de un podcast se tratase, haciendo un resumen de todo lo ocurrido hasta ahora. Y algo que puede parecer innecesario y un tostón, se convierte en una introducción divertida por la irreverencia con que se hace, imitación de Margo incluida. También nos sirve para otra cosa. Todo lo que ha pasado es un divertimento de Ember que ha hecho que las situaciones más sinsentido ocurran a nuestros protagonistas para poder pasárselo bien viendo el espectáculo. Esta claro que su idea de pasárselo bien es diferente a la nuestra, ¿o no? Después de todo, vemos 'The Magicians' porque nos divierte.

Y como si de una sitcom barata se tratase, Ember etiqueta a cada uno de los personajes: el pequeño y triste rey friki, el adicto, la víctima, la zorra, el malhumorado y la mártir. ¿De verdad nuestros chicos se comportan como esos estereotipos? Algo hay de verdad en cada una de esas etiquetas pero ellos son más, mucho más. Eliot, el adicto, ha aceptado que es un líder responsable. Julia, la víctima, es una superviviente que ha agarrado su propio destino con ambas manos y no ha aceptado un no por respuesta. Margo, la zorra, pierde un ojo intentando salvar a Fen y a su hija, dejando así de ser tan egocéntrica. Penny, el malhumorado, acepta estoicamente que se está muriendo de una especie de cáncer mágico y le dice a Kady que no quiere perder el tiempo cabreándose. Alice, la mártir, la chica correcta que mira por los demás antes que por ella misma, se convierte en un niffin y saborea la libertad de estar por encima del bien y del mal.

Quentin es un pequeño y triste rey friki que está intentando madurar y hacer lo que cree que es lo correcto pero también es un asesino de dioses. ¿Quién lo diría? Ember no lo vio venir. Probablemente ni el propio Quentin. Por cierto, ¿cómo se hizo esa espada? ¿Julia pasó con un conjuro lo que tenía en la bala a esta otra arma? ¿Cómo no va a ser Quentin un rey triste si cuando piensa que ha salvado la magia resulta que se la ha cargado?

Aceptar los errores y sobrevivir

Y es que 'The Magicians' va de madurar pero ya, llegados a este punto y con varios personajes ejerciendo como adultos, lo que toca es vivir como tal. Cuando te conviertes en un adulto no te viene de repente a la mente un conocimiento universal de lo que tienes que hacer. Eso no va así. Ser adulto no significa que sepas lo que estás haciendo, vas aprendiendo igual que antes, a base de experiencia. Eso significa tener que aceptar los errores y sobrevivir. Cuanto más arriesgues y salgas de tu zona de confort es probable que más errores cometas pero también más sabio serás si te haces responsable y aprendes de ellos. El miedo a cometer errores y no saber sobrellevarlos es lo que hace que muchas personas se estanquen. Pero cualquier cosa que vale la pena conlleva un riesgo. Eso están aprendiendo los magos, eso le dice Eliot a Julia. Una Julia hundida al recuperar su sombra, que es algo bueno, algo que quería, pero ahora tiene que lidiar con ello.

Stella Maeve, la actriz que interpreta a Julia, ha dicho que esa es la escena que más le ha gustado de la temporada. Estoy de acuerdo. Julia y Eliot se están convirtiendo en los personajes más interesantes de la serie por la complejidad de sus arcos argumentales y su profundidad. No les hemos visto interactuar en muchas ocasiones. La frase que Eliot le dice a Julia (“no pretendo entender por lo que has pasado”) me pareció muy fina, una manera muy buena de tratar a una mujer traumatizada por violaciones y muertes, sin paternalismo ni mansplaining. Posiblemente la escena mejor escrita de la temporada.

Y es que, de una manera u otra, todos los personajes han de hacerse responsables de sus actos, aceptar si alguno era un error y sobrevivir a la culpa o la vergüenza. Son humanos y han de seguir con su vida, con todo lo que han hecho y dejado de hacer. No es así para los dioses. No me extraña que sean caprichosos e infantiles. Si no me gusta un mundo, da igual. Siempre puedo destruirlo y montar otro que me haga más gracia. Nuestros chicos no tienen esa opción y eso, aunque parezca que no, es bueno en cuanto a que les hace avanzar. Mira a dónde a llevado el ser tan infantiles a Ember y Umber.

En la lista de las etiquetas de los personajes no está Kady pero es que, si lo pensamos, ella sigue cometiendo los mismo errores una y otra vez. Primero pasó información de Brakebills a Marina por su madre, ahora va a pasar información de la Biblioteca a Harriet por Penny. Eso es un círculo vicioso que no puede acabar bien. ¿Sería su etiqueta “la espía”?

La invisibilidad de algo más grande

En esta temporada también hemos visto diferentes planos de existencia, dioses y mundos paralelos. Siendo humanos nuestra percepción de todo eso es limitada. Los magos resuelven un problema y creen que han salvado el mundo, pero el mundo es mucho más grande, como una gran cebolla de la que, de momento, hemos sacado muy pocas capas.

Que Ember y Umber tengan padres y que estos sean más poderosos que sus hijos tiene todo el sentido cuando piensas en que en el momento en que Julia iba a matar a Reynard apareció Perséfone, su madre. No para impedirlo, sino para darle la oportunidad a Julia de elegir no hacerlo y también darle una advertencia: “hay consecuencias mayores por matar a un dios”. Pues bien, ahora ya sabemos cuales son. Si la magia dependía de un manantial, siempre puede venir el fontanero de los dioses y cortarte el agua.

En principio, la Tierra y Fillory se han quedado sin magia. ¿También las hadas? ¿Habrá desaparecido su plano de realidad? ¿Es eso por lo que van a por Eliot y Margo? ¿Está todo el mundo atrapado en su plano sin poder viajar? Ahora mismo parece que la magia ha desaparecido y es solo teoría. De momento...

Las chispas de la esperanza

Julia, la chica que no acepta un no por respuesta. ¿Recuerdas el principio de la primera temporada cuando Julia se niega a olvidar la existencia de la magia y le enseña a Quentin unas chispas que puede hacer con las manos? Pues la escena se repite, solo que ahora es ella la única con la chispa de la magia.

Muchas cosas han quedado abiertas y seguro que se irán desarrollando en una tercera temporada que parece que empezará sin luz y color (buenísimo el uso de la fotografía para indicarnos que ya no hay magia). Eliot y Margo cercados por unas hadas amenazantes, Kady haciendo alianzas peligrosas (¿cómo viajará de un plano a otro ahora?), Penny con pocas semanas de vida, Alice teniendo que enfrentarse a sus actos brutales de cuando era niffin y la vida en Brakebills bastante más aburrida. La magia vuelve en el 2018 y ya estamos deseando ver qué fuegos enciende Julia con sus manos.

Por Sabrina Rodríguez

Y aquí estamos ya, ante la inminente season finale. En esta review doble intentaré analizar las claves de lo que ha ocurrido y a qué nos enfrentaremos en el último episodio que queda de esta segunda temporada. Muchas cosas han pasado y he de reconocer que algunas de ellas han sido... ¿anticlimáticas? Pero confío en los creadores de la serie. Una y otra vez nos han demostrado que, detrás de sus decisiones menos populares o más cuestionables, había un plan para desarrollar la trama de una forma menos predecible y más profunda. Esperemos que sea el caso.

De todos modos, teniendo la experiencia de la season finale de la primera temporada y los primeros episodios de esta segunda, parece que no todo se resolverá en este último episodio y que nos dejarán en un cliffhanger... O tal vez no. Una de las cosas que me gusta de este show es que es impredecible, incluso si has leído las novelas en las que se basa.

¿Pasamos a los SPOILERS? Acompáñame a Fillory, por aquí, un poco más abajo.

Caos y traición en palacio

Fen ha desaparecido. Margo sabe dónde está, nosotros sabemos dónde está, pero Eliot no. Y si sus problemas no son suficientes, se desata el caos mágico en Fillory. Humanos que se convierten en ratas, lluvia que cae hacia arriba... Sabremos después que todo es cosa de Ember pero al principio lo que reina es la confusión.

Y entre tanta locura, Eliot decide no fiarse de nadie de los que quedan a dos patas. Suero mágico de la verdad y el dolor de la traición: Margo confiesa su trato con las hadas. La profunda amistad que une a Eliot y Margo se desvanece entre unos rostros llenos de amargura. Eliot ya no puede confiar en ella, por mucho que la quiera, así que la manda a las mazmorras, a la más bonita y agradable de las mazmorras, pero a un encierro igualmente. Margo hizo lo que creyó que era la única solución pero ella fue la que declaró la guerra. Reinar no es fácil y ninguno de los dos estaban preparados.

El caos hará que Eliot sea expulsado de Fillory, sin poder solucionar el sinsentido desde su mundo y sin posibilidad de volver (de momento). Junto con Quentin encontrará a Umber, que no estaba muerto, y resulta ser un dios tan dañino y caprichoso como la Bestia, el villano que ayudó a crear. Pero de eso hablaremos luego. Lo importante aquí es que Eliot se sorprende así mismo queriendo volver a Fillory, aceptándolo como su hogar y tomando la responsabilidad como rey.

Josh puede que haya “inventado” la democracia pero si está todo el día fumado de poco vale. Margo y él acabarán por viajar al reino de las hadas en busca de Fen. Si hemos visto múltiples mundos en esta temporada, parece que veremos uno más en la finale pues todo indica que tendrán que luchar por Fen y el equilibrio en los mundos mágicos.

Sorpresas en el inframundo

Y por fin vemos al dragón, una reina maravillosa y coleccionista que se llevará el botón mágico a cambio de darles paso al inframundo a Quentin y a Julia. Una escena corta pero que ha sido la de mayor presupuesto de la serie y dónde han tenido cuidado de cómo presentar un dragón con un presupuesto ajustado. Y funciona. Entre sombras, mostrando lo justo.

El inframundo traerá muchas sorpresas. En busca de su sombra, Julia se encuentra con sus amigos, muertos a manos de Reynard. Ver de nuevo a Richard, el verdadero Richard, da mucha pena. Habíamos olvidado cómo era porque el dios asesino y violador lleva su cara como disfraz. La expresión de Julia al verle es un poema, pero enseguida sabe cómo tratarle. Porque aunque esta sea la cara que la violó brutalmente, no es la persona que lo hizo. Este contraste también nos hace apreciar el trabajo actoral de Mackenzie Astin encarnando a ambos personajes. Es evidente quién es Richard y quién es Reynard. Vuelvo a decir que una de las razones principales por las que funciona esta serie es por el cast, que consigue hacer creíble hasta la idea más disparatada y fantástica.

¿Más sorpresas? En el inframundo descubrimos que la diosa que visitó a Julia, Nuestra Señora del Inframundo, existe y que, además, forma parte de nuestra tradición mitológica. Ella es Perséfone, hija de Zeus y Deméter, y diosa del inframundo en la mitología griega, que cuando volvía a la Tierra llegaba la primavera, dejando el invierno tras de sí cuando se marchaba de nuevo. Raptada por el dios Hades y obligada a casarse con él, es también la terrible reina de los muertos que ha hecho aparición en obras tan antiguas como la 'Odisea' de Homero. En su mundo están las sombras. No podía ser de otra manera.

La penúltima sorpresa es que junto a la sombra de Julia encuentran la sombra perdida de Alice, que está allí porque Alice-niffin no tiene (ni quiere o necesita) ese tipo de conciencia. De nuevo Quentin ha de pasar por el trago de relacionarse con una versión de la mujer que ama que no es ella en realidad. ¿O sí? Esta es la sombra de su Alice. Habla como ella, se mueve como ella. Tal vez por eso Julia decide lo que decide, la última sorpresa que nos traerá el underworld. Julia deja su sombra atrás para poder traer la de Alice de vuelta al mundo de los vivos.

Sera Gamble (creadora de la serie) y Stella Maeve (la actriz que interpreta a Julia) han comentado al respecto que esta es una decisión que Julia toma en conjunto con su sombra. No lo vemos en pantalla pero está implícito. “No hay manera de arreglarme. No sé si podré encontrar la felicidad. No sé si eso es posible, incluso si tengo mi sombra. Soy una causa perdida que quiere hacer el bien y dar la felicidad a los demás,” dijo Stella sobre Julia. No sé si estoy muy de acuerdo con todo eso de la causa perdida y el sacrificio de esta manera, aunque no quiero llegar a conclusiones precipitadas, especialmente cuando Julia podrá recuperar su sombra al final. Pero no adelantemos acontecimientos.

Alice renacida

Quentin y Julia, con la ayuda de Mayakovsky y sus baterías de magia (¿recuerdas que ya dijimos que seguro que las volveríamos a ver pronto?), traen a Alice de vuelta a la vida terrenal al fusionar al niffin con su sombra, pero la nueva Alice, la Alice renacida, no es lo que Quentin esperaba que fuera. Ha hecho lo que creía que era correcto, ha intentado salvarla pero, una vez más: ¿pidió Alice-niffin ser salvada?

Olivia Taylor Dudley describe a la Alice renacida como una versión animalística, alguien que no está contento siendo humano y que lo único que busca es volver a ser un niffin porque para ella era maravilloso. “Creo que ni siquiera quería ser humana cuando lo era”, confesó sobre su personaje. “Ella había alcanzado una conexión total con el universo, más allá de lo físico, lo moral, lo emocional. Cada día era para ella una alegre exploración de la totalidad del universo. Ahora es como un ángel que ha caído del cielo”, dijo John McNamara, creador de la serie, sobre la actitud de la Alice renacida.

Y es que Quentin fue egoísta, como él mismo reconoce, al traerla de vuelta a la vida, por mucho que pensase que era lo correcto. ¿Cómo desarrollarán esto? Porque en mi opinión lo que Quentin ha hecho es no ser capaz de dejar ir a una ex-novia, no dejarla volar sola y hacer su voluntad, no dejar que sea libre. Y por mucho que pueda parecer que era algo a solucionar para los estándares humanos, Alice-niffin ya no era humana ni tenía por qué regirse por las mismas normas.

Lo subversivo de las villanas, o los personajes femeninos de moralidad cuestionable, es que no se contentan con el statu quo. Ver el cambio de Alice, en todas las versiones de lo que pudo ser y es, era muy interesante, especialmente viniendo de un personaje correcto, bonachón y aparentemente débil. El domarla, el convertirla de nuevo en lo que se supone que ha de ser, no es algo que me emocione demasiado. Ya veremos qué pasa.

Una habitación que envenena

Una vez más la serie nos da un personaje muy interesante y lo mata en un episodio. Como ya pasaría con la chica a la que Richard y Julia le practicaron la eutanasia en la primera temporada, Silvia aparece de la nada, es sabia y dice las cosas como son, ayuda a un personaje principal y luego elije morir. Vamos, un plot device que ayuda a que la acción vaya hacia delante de una forma rápida en un momento determinado. Se lo perdono porque cita a la gran Sarah Connor en 'Terminator 2' y eso siempre es bienvenido. “No fate but what we make” (no hay destino sino lo que nosotros hacemos).

También nos dejó una frase memorable y un montón de información que seguro que es importante para un futuro. La frase: “Sé que es difícil para los hombres imaginar que las mujeres tienen sus propias razones para hacer las cosas”. La información: Todos los libros de la gente que está viva terminan con veinte páginas en blanco. Los bibliotecarios lo saben, pero no saben qué lo ha causado.

Penny llegará a la habitación del veneno gracias a ella y saldrá con vida gracias a ella. Claro que la habitación del veneno envenena literalmente y seguro que Penny tendrá que enfrentarse a las consecuencias de haber pasado por allí. Sea como fuere, consigue darle el libro a Kady. Ahora ella ya sabe cómo matar a un dios.

Dioses muy humanos

En la tradición judeocristiana del 'Nuevo Testamento', Dios es piadoso, es perfecto, es bondad. No era así en el panteón griego. Por aquel entonces los dioses eran muy humanos en cuanto a sus caprichos, líos amorosos, guerras y rencores. Una versión exagerada de la humanidad con un poder extraordinario, que reflejaba y ampliaba nuestras mayores virtudes y defectos, para hacernos reflexionar sobre nosotros mismos a través de la metáfora. El guionista de cómics Grant Morrison diría en su libro 'Supergods. Héroes, mitos e historias del cómic' que “vivimos en las historias que nos contamos”.

Los superhéroes y los personajes de la ficción fantástica viven esas historias extra-cotidianas que antes eran religión pero que ahora nos siguen fascinando aunque sepamos que son ficción. Otro gran guionista de cómics, Alan Moore, diría que él escribe ficción, no mentiras. Si estas historias extraordinarias nos siguen obsesionando es porque aluden a nuestra conciencia colectiva y al mito, al arquetipo. Nos sentimos terriblemente identificados, para bien o para mal.

Es por eso que, a pesar de que dan rabia y generan poca simpatía, entiendo la forma de presentar a los dioses en 'The Magicians'. Quentin se sorprende con que Umber sea así de caprichoso y poco responsable. Kady y Julia se sorprenden con el giro de que Perséfone sea la madre de Reynard y que, en parte, sea responsable de lo que ha hecho su hijo. Es decepcionante porque en nuestra cultura tenemos la idea de que un dios ha de ser correcto según nuestros estándares de la perfección. Pero un dios de estas características no es un ser perfecto, o lo que nosotros consideramos perfecto. Varias ficciones están ahora mismo explorando la idea, como el cómic 'The Wicked + The Divine', escrito por Kieron Gillen, por citar un ejemplo. En esa historia las celebridades (especialmente los músicos famosos, jóvenes y guapos) serían dioses fugaces que la humanidad adoraría durante un corto periodo de tiempo para olvidarlos después.

Nunca conozcas a tus héroes porque pueden decepcionarte, se dice. Lo mismo es aplicable a un dios. Perséfone, de todos modos y aunque haya sido inesperado y anticlimático, deja en manos de Julia la elección. Podrías matar a mi hijo pero puedes elegir no hacerlo y dejarme a mí la responsabilidad de castigarle. Julia duda porque no sabe si su sed de venganza es justicia o si debería dejársela a otros. El hijo de Reynard se ha sacrificado para esto, Kady le ha matado (con el trauma que eso le supone) para esto.

Todos queríamos en ese momento una satisfacción, una venganza. Incluso el impulso me hizo pensar en matar a Perséfone en ese mismo instante. Pero... ¿de verdad queremos que Julia tome la justicia por su mano con todo lo que ello conlleva? Reynard ha de ser detenido, ha de ser castigado. ¿Ha de hacerlo una de las víctimas o la justicia? Eso es lo que nos plantea todo esto. ¿Ha de ser la persona violada la que ajusticie a su violador o ha de caer ese peso en el sistema penal (o el castigo divino en este caso)? ¿La venganza es redención? Esa es la pregunta. Julia elije no ser ella el verdugo y su recompensa será recuperar su sombra. Nuestras acciones definen la clase de persona que somos. Julia, aún sin su sombra, es capaz de acciones heroicas (sacrificarse por Alice) y acciones misericordiosas (no vengarse de Reynard). Tal vez nunca fue una causa perdida.

Las historias que nos contamos

¿Y ahora qué? ¿Un dios problemático por ahí y una bala que mata a dioses por allá? ¿Fen en el reino de las hadas y Eliot viviendo el caos en Fillory? ¿La Alice renacida renegando de su humanidad? ¿Penny envenenado? ¿Julia con su sombra de vuelta? La semana que viene veremos qué sucede.

Esta segunda temporada ha tratado de mostrarnos lo que es madurar para personas muy diferentes entre sí, lo que conlleva el enfrentarse a problemas adultos y la dificultad de romper patrones, tanto propios como aquellos instalados en la convención social. Hemos aprendido que esas historias fantásticas que leímos de niños son muy diferentes una vez que eres adulto y has de ir hacia delante por el camino de las baldosas amarillas. Porque no es lo mismo que te lo cuenten que vivirlo. Siempre alguien se ha dejado algún detalle crucial por confesar.

Vivimos en las historias que nos contamos a nosotros mismos y todos somos los héroes de nuestra propia vida. Tal vez la clave es intentar no ser el villano de la de los demás. Todos tienen veinte páginas en blanco para escribir su propio final porque, como una gran heroína dijo una vez: nuestro destino es el que nosotros mismos nos creamos. ¿Y tú? ¿Qué historia quieres contar?

Por Sabrina Rodríguez

Cuando pensábamos que 'The Magicians' no podía jugar más con nuestros sentimientos, llega este episodio cargadito de dolor, lo que pudo ser (y fue, pero en otro universo paralelo) y una pequeña dosis de esperanza. A un par de episodios de la season finale, las cartas se van poniendo sobre la mesa poco a poco. La sombra de Julia, la biblioteca y sus libros prohibidos, la boda real y el acuerdo con las hadas, y Reynard... hay que acabar con Reynard.

Lo analizaremos a continuación con todo detalle y SPOILERS por doquier.

39 vidas paralelas

¿Recuerdas que la difunta Jane Chatwin creó 39 loops temporales en los que nuestros magos se enfrentaron a la Bestia y fracasaron? 39 vidas paralelas perdidas en el espacio-tiempo de un multiverso propio de la ciencia ficción. En cada nuevo loop Jane cambiaba algo para que los acontecimientos se desarrollasen de otra manera. Las novelas de Lev Grossman podrían ser uno de esos loops. La serie de televisión es el intento 40. Y una de las cosas en las que difiere este último intento fue Julia que, en lugar de ser aceptada en Brakebills, se convirtió en una “hedge witch” y esa fue la carta que cambió todo el juego.

Y así comienza el episodio, de una manera que es dolorosa de ver, pues estamos en otro universo donde Julia está en Brakebills desarrollando todo su potencial. Lo que pudo ser y no fue en esta historia que estamos viendo. La cara de Julia es muy diferente, la cara de Fogg es muy diferente. Y dan ganas de llorar sabiendo que ella nunca tuvo en esta vida la oportunidad de disfrutar de todo eso. También dan ganas de llorar sabiendo que Fogg recuerda todos esos loops y no puede (o no quiere) decir nada sobre ello. Hasta ahora.

Resulta que Julia fue, en otra vida, una alumna aventajada de Brakebills que controlaba tanto la magia física como la psíquica. Una maga completa y poderosa, incansable en su búsqueda y disciplinada. En realidad, sigue siendo la misma, pero no ha contado con guía alguna en esta ocasión. Fogg le dice que la conoció 39 veces y que está seguro de que puede encontrar las respuestas que necesita para salvarse a ella misma. Y esto es importante. En un universo en el que Julia ha ido por mal camino y parece que todo el mundo la odia, alguien confía en ella porque sabe de lo que es capaz. ¿Qué más sabe Fogg que no nos cuenta?

También el episodio hace un comentario interesante sobre la psicopatía, pues la falta de moral no convierte a Julia en malvada sino que lo que ocurre es que para ella es mucho más fácil herir a la gente porque no siente empatía. No es que disfrute haciendo daño, como muchas veces se representa al psicópata, sino que le es indiferente. En el caso de Julia, a pesar de no ser capaz de sentir remordimientos, está buscando una solución porque intelectualmente sabe que no quiere seguir por este camino. Eso requiere una gran fuerza de voluntad. Mayor que la de otras personas que, aun sintiendo que se comportan mal, lo hacen igualmente.

Y el que también demuestra una gran fuerza de voluntad en este episodio es Quentin. Empieza borracho en palacio, ahogando sus penas por todo lo que le ha ocurrido. No olvidemos que acaba de liberar a Alice-niffin y Julia, su mejor amiga de la infancia, lo traicionó y lo puso en peligro de muerte. Cuando pensamos que Q va a tomar la vía fácil y se va a esconder en drogas y alcohol, ocurre algo. En un viaje producido por una “space cake” ve la sombra de Julia perdida y asustada, como una niña que necesita ayuda. Quentin podría pasar del tema y seguir ahogándose en la autocompasión más destructiva y el cabreo que pueda tener con Julia, pero decide dejar todo eso de lado y ayudar. Bien Quentin, estás madurando.

Y Fogg, que no suelta prenda de esas otras 39 vidas, parece que lo hace si le preguntas, si la ocasión así lo requiere. Él conoció a alguien que estaba obsesionada con las sombras y que tal vez les podría ayudar: la Alice del loop 23, donde todos murieron a manos de la Bestia menos ella.

Fogg y Julia se complementan perfectamente en un hechizo (¿alguien dudaba de que Nikola Tesla era un mago?) que hará que Quentin pueda hablar con Alice 23. Parece una broma del destino el tener que enfrentarse una y otra vez a versiones de la chica que una vez amó y que ya no existe, pero Quentin lo hace igualmente. Tristísima escena en la que una Alice rota por la pérdida quiere disculparse ante un Quentin destrozado por lo mismo. “No sé lo que pensaba el otro Quentin, pero en este mundo, yo te quiero”, le dice Q 40 a Alice 23. Algo que seguramente necesitaba decir, aunque esta sea otra versión de otra vida.

¿Y qué información le proporciona la pobre Alice 23? Pues que necesitan a un ser Antiguo para buscar la sombra de Julia. ¿Un dragón? Ya veremos.

Una boda maldita

El tiempo en Fillory transcurre de forma diferente y lo que en la Tierra son tres días, en el mundo mágico son tres meses. Tres meses de preparar una boda real, de alucinar viendo hadas amenazantes y de intentar caer bien a Bayler (el FU fighter) y a los súbditos del reino. Y no va muy bien la cosa.

Descubrimos que en la boda quieren matar a los reyes, Josh hace pociones para que la gente adore a un Eliot histérico por la boda y todo lo demás, Margo está de los nervios y Fen, a pesar de intentar ser una buena esposa “made in Fillory”, lo flipa viendo hadas por todas partes.

Al final Margo le confesará todo a Fen y ésta, por supuesto, no está dispuesta a entregar a su hijo. Pero un pacto es un pacto y ahí nos quedamos, con un hada que no parece tener buenas intenciones. ¿Qué pasará con Fen? ¿Tendremos una Boda Roja o se solucionarán las cosas?

Los misterios de la biblioteca

Nada en 'The Magicians' es aburrido o tranquilo, ni siquiera una biblioteca. Reconozco que yo nunca me aburrí en una, pero tampoco viví escenas de acción entre libros y estanterías. Penny tiene que trabajar desde ya en la biblio y la búsqueda de su cura mágica la tiene que hacer en su tiempo libre, pero nada de eso impedirá que intente ayudar a Kady en su empeño de encontrar una manera para acabar con Reynard.

Por fin parece que Penny lo entiende, que no sólo es cosa de querer ayudar a la mujer que ama. “Los monstruos violadores son un problema universal”, le dice a Kady. Cierto. Basta ya de pensar que Reynard es sólo problema de Julia o de las brujas fuera del mundo académico. Reynard es un problema para todo el mundo.

Maravillosa la aparición de Marlee Matlin, una buenísima actriz oscarizada que demuestra que ser sorda no tiene por qué ser un impedimento para una buena interpretación. No sabía que saldría en la serie y fue una grata sorpresa. Genial el incluir el lenguaje de signos, genial que Kady lo entienda y genial que Penny piense que son hechizos. Esto último daría para mucho. Piénsalo; magos sordomudos haciendo hechizos continuamente mientras hablan. El lenguaje como magia, que diría Alan Moore. Me encantaría que explorasen el tema.

Pero volvamos a la serie. Resulta que Buzzfeed, digo “Fuzz Beat”, tiene magia escondida en su código, entre vídeos de gatitos y ensayos de “life style”. Eso explicaría muchas cosas... Harriet (Marlee Matlin) no ha devuelto un libro a la biblioteca desde hace mucho tiempo y todo parece indicar que lo ha hecho a propósito para poder lanzar un conjuro que le haga tener acceso a una zona prohibida donde están los libros peligrosos; libros que, según la bibliotecaria, no sólo podrían acabar con personas, podrían destruir mundos.

La “poison room”, la sala del veneno. Tal vez allí se encuentre el secreto de cómo matar a un dios. Tal vez las bibliotecas mágicas son algo diferentes a las de nuestro mundo. Tal vez nosotros seamos la versión 41 donde nada de esto sucedió y por eso nuestra vida es un poco más aburrida.

Por Sabrina Rodríguez

Ya he comentado en anteriores reviews cómo 'The Magicians' hace un excelente uso de la metáfora para hablar del paso de la juventud a la madurez. Estaba claro en la primera temporada, pero se hace más evidente con las temáticas de la segunda, donde Sera Gamble y John McNamara (los creadores de la serie) se alejan cada vez más del material original de las novelas de Lev Grossman.

Y es que, en mi opinión, la mayor inspiración en cómo esta serie está siendo desarrollada no es Grossman, es Josh Whedon. Con todo su comentario sobre el paso a la madurez, los problemas personales cuando no sabes cómo manejar tus poderes y tus responsabilidades, el papel de la mujer en un mundo patriarcal y paternalista, la identidad sexual, la autoconsciencia y los guiños a la audiencia; cada vez me hace recordar más a 'Buffy, cazavampiros', es más, diría que es una digna sucesora.

Tal vez alguien se lleve las manos a la cabeza por el lugar mitificado que 'Buffy' tiene en la cultura popular. Tal vez, ese alguien, me dirá que 'The Magicians' no es perfecta. Deja que te diga una cosa: 'Buffy' tampoco lo fue. Ni falta que le hacía. Lo que 'Buffy' fue, es una serie que intentó probar cosas y rompió moldes; una serie que cambió el concepto de lo que significaba “pegar como una chica”, “salir con chicos malos” y sus consecuencias o la representación de una pareja lésbica en televisión con toda la normalidad del mundo. Créeme, no lo sé de oídas, reposiciones o misticismos. Yo era una adolescente hace 20 años.

'The Magicians' es una digna sucesora de 'Buffy, cazavampiros' y en este noveno episodio de la segunda temporada tenemos algo más por lo que comparar ambas series. Lo analizo a continuación pero ojo... SPOILERS.

Once more, with feeling

Una de las razones por las que salen ahora a colación las comparaciones con 'Buffy' es por el mini-musical que hay en este episodio. No es que 'Buffy' sea la única serie norteamericana o fantástica que cuenta con un episodio musical; esto es algo que le gusta mucho hacer a los americanos. Lo que sí es que las comparaciones, por tono y desarrollo de personajes, llevan sucediéndose en la prensa especializada, y el cantar “One Day More” de 'Les Miserables' antes de la batalla, ha sido tomado por muchos como un guiño. Tanto en 'Buffy' como en 'The Magicians' se mezclan magistralmente los momentos más ridículos y casposos con los de mayor peso emocional. El musical es un claro ejemplo de ello.

La solución “fácil” a la guerra pasa por un duelo a muerte entre monarcas. Eliot se ofrece voluntario, pensando que la magia le puede salvar, y así parece cuando Fen le entrega una espada hechizada. Pero el estado del manantial de la magia, con todos los apagones, no es el óptimo para que esto termine bien para nuestro rey. Pero, ¿quién puede ser feliz en 'The Magicians'? Se ve que nadie. Por lo menos no durante mucho tiempo.

Eliot va a la batalla y está ganando pero hay un apagón. Margo hace lo mejor que sabe hacer: buscar soluciones prácticas rápidamente. El pacto con las hadas es terrible y Margo lo sabe pero le toca tomar la decisión difícil y manipular a Fen. Cuando Margo le dice airada al embajador de las hadas que es una manipuladora, lo hace ofendiendo y con ira. Esa ofensa y esa irá van dirigidas a ella misma. El hijo de Eliot y Fen será entregado a las hadas para que lo críen como tal. ¿Cuál será la intención de las hadas con ese pacto? ¿Querrán un heredero entre su estirpe?

Las cosas terminan bien pero no como esperaban. Especialmente Margo, que tal vez no tendría que haber hecho ese pacto y ahora no sabe cómo salir de este problema, pues su decisión hará que Eliot y Fen se sientan traicionados. Eliot e Idri (rey de Loria) son bisexuales y se gustan. Un contrato matrimonial que reparta el manantial mágico a partes iguales parece mejor opción que un combate a muerte.

Y donde la serie hace un ejercicio de representación, que aplaudo, de la bisexualidad (aunque nunca se atreva a usar el término), las relaciones interraciales y del poliamor; Eliot no ha pensado en si su mujer daría su consentimiento a este acuerdo. ¿Podrán ser una gran familia feliz o esto traerá más drama a la vida del monarca? Ojala fuesen felices y mostrasen que una relación así puede funcionar si todas las partes están de acuerdo. Pero esto es 'The Magicians' y Eliot parece condenado a tener una vida difícil pase lo que pase.

Julia sin su sombra ya no es Julia

Otra condenada al sufrimiento es Julia. Ha pasado por el trauma y ahora, al carecer de sombra, se ha convertido en lo que ella detestaba. Pero al contrario de lo que pasó con Martin, que prescindió de su sombra y se convirtió en la Bestia por voluntad propia, a Julia se lo hicieron, no fue su decisión. No es culpa suya. Kady lo sabe y por eso ha tardado tanto tiempo en reconocer que, hoy por hoy, Julia ha de ser detenida. Por lo menos hasta que consigan una forma de que vuelva a tener alma. Ojalá sea así.

Porque Julia, por muy cuestionables que fuesen sus acciones en algún momento, nunca habría hecho lo que hizo en este episodio. Tal vez sí hubiese secuestrado al hijo de Reynard pero jamás hubiese lanzado a Quentin a los leones con un ultimátum tal como “o liberas a Alice-niffin o mueres”.

¿Irán a por el cliché de “la gente que sufre abusos acaba siendo un abusador”? Yo tengo esperanza en que con la historia de Julia le den la vuelta a ese estereotipo. Sera Gamble, creadora de la serie, dijo en una reciente entrevista para Buzzfeed que con la historia de Julia pretenden hacer un comentario político, mostrando lo que puede pasarle a una mujer cuando el aborto no es seguro y accesible. Evidentemente lo van a hacer a través de la metáfora que les brinda el género fantástico. 'The Magicians' es una de las series de televisión para jóvenes más políticas hoy en día, pero lo hace a la chita callando.

“No tenemos ningún interés en castigar a Julia (o a ninguna mujer de la serie) por vivir sus vidas en el mundo moderno. Hay una diferencia entre eso y contar la historia de cómo el mundo castiga a las mujeres como Julia. El mundo sí castiga a las mujeres como Julia, sin cesar, intentando destruirlas”, sentenció Gamble en la entrevista donde su compañero, John McNamara, no dudó en hablar de Donald Trump y del ambiente político actual en Estados Unidos.

“Lo que hacemos como creadores es reflejar la cultura. […] Y lo hemos hecho a propósito. Estábamos hablando de Trump cuando escribimos las escenas de la season finale”, confesó McNamara. ¿A qué se referirá? ¿Reynard como Trump? ¿Tal vez su hijo, el senador? Ya tengo ganas de verlo.

¿Y qué hay de ese comentario sobre el privilegio que se hace en este episodio? Precisamente lo que estaba diciendo. El senador Gaines (el hijo de Reynard) tiene el poder de su padre pero ni se da cuenta. Esto es un comentario sobre el privilegio del hombre blanco a través de la metáfora. ¿Por qué? Porque él ni siquiera se lo había planteado nunca, pensaba que su éxito sólo era debido a su gran trabajo, que en ningún momento ser hijo de un dios le había hecho las cosas más fáciles. El problema del privilegio es que cuando lo tienes no te das cuenta, piensas que es algo que ya viene dado de serie a todo el mundo. Kady, por supuesto, sabe que no es así y se lo hace saber.

Padre e hijo ahora están juntos y está claro que Reynard quiere manipularle. ¿Con qué fines? ¿Cuál es su plan? Nada bueno, eso seguro.

Alice-niffin no es la Alice de Quentin

Fogg se ha atrevido a decirlo en voz alta: Alice ya no existe. La que existe es Alice-niffin y Quentin ya no puede mantenerla en su interior por más tiempo o morirán los dos. Tiene que encerrarla en una caja o liberarla y él no está dispuesto a ninguna de las dos cosas porque no tiene aún la madurez suficiente para dejarla ir. Está amarrado a la memoria de lo que Alice era, como el recuerdo tóxico de un amor pasado que te atormenta cual fantasma.

Quentin es, tal vez, el personaje más infantil de la serie. El que aún está dando los primeros pasos a aceptar la responsabilidad de ser un adulto, tener que tomar decisiones difíciles y vivir con las consecuencias. Dejar a Alice-niffin libre es probablemente la decisión más dura que ha tomado hasta ahora. Dolerá durante un tiempo pero llegará el día en que se dará cuenta de que esto es lo mejor que podía hacer.

¿Veremos de nuevo a Alice-niffin? ¿Qué aventuras le esperarán a la recién nacida? La red (mágica) es basta e infinita.

Por Sabrina Rodríguez

El octavo episodio de la segunda temporada de 'The Magicians' tiene sabor a mid-season, pues vemos múltiples tramas abiertas que, de momento, no parece que tengan que ver entre sí y aún no se ha presentado ninguna solución clara para ninguno de los problemas. Y es que estamos a mitad de temporada y, poco a poco, veremos como todo confluye en un final que promete ser bastante más complejo que una batalla contra un villano.

La serie está ganando en profundidad y madurez, mostrando unos problemas que ya no son fantasías infantiles, si bien es cierto que no me queda claro lo que quieren decir los creadores con sus metáforas en algunos casos, sobretodo cuando se trata de la representación del poder.

Analicemos lo que ocurre pero, ojo, que hay SPOILERS a continuación.

Julia sin su sombra

Al principio de la temporada, la Bestia le había dicho a Julia que estaría más feliz si no tuviese su sombra. Esa sombra es, en la mitología de 'The Magicians', la parte de nosotros que siente y padece, y sin la cual nos sentiríamos mucho más libres y livianos. Pero, como todo, el deshacerte de la sombra tiene un precio que Julia no estuvo dispuesta a pagar. Martin sin su sombra, ya no sentía el peso del trauma o de la culpa porque, en el proceso de haberse deshecho de esos sentimientos, también se deshizo de su conciencia.

A pesar de que la forma en que se usan los arquetipos es diferente en 'The Magicians', todo este tema hace recordar a la sombra de Carl Jung. El equilibrio del ser humano pasa por aceptar todas las partes de su personalidad que lo convierten en un ser completo. El reprimir y eliminar una parte del ser, lleva a que el comportamiento de Martin pase a ser temerario, egocéntrico y sin ningún tipo de empatía cuando se convierte en la Bestia.

“Uno no se ilumina imaginándose figuras de luz, sino tornando la oscuridad consciente.” — Carl Gustav Jung “5. El árbol filosófico”. Obra completa de Carl Gustav Jung. Volumen 13. Estudios sobre representaciones alquímicas

Ahora sabemos que la complicación durante el aborto de Julia es que su sombra fue eliminada al exorcizar al semidiós que crecía en su interior. La Julia sin sombra es totalmente diferente y su comportamiento es muy parecido al que tenía la Bestia. Julia sin su sombra es temeraria, es egoísta, no entiende ni le importa lo que los demás quieran hacer, sólo su propia voluntad. Da igual si sus intenciones son buenas o no, es una persona sin equilibrio.

Un aplauso a Stella Maeve por su interpretación mostrándonos a una Julia totalmente diferente. Sin duda, una de las razones por las que funciona esta serie, es por la calidad de sus intérpretes que hacen que nos creamos los extremos más excesivos.

En el momento en que Julia se va de Brakebills para buscar al hijo de Reynard, éste sale a su paso. Quentin es rápido y la lleva a Fillory donde, con la excusa de ayudar a Margo y con la intención real de conseguir el poder de no ser detectada por un dios, Julia toma una de las peores decisiones que ha tomado hasta ahora: hacer explotar y quemar un bosque de árboles sintientes e inteligentes que, por muy sexistas y arrogantes que sean, no merecían morir así. A parte está el problema que esta ofensa pueda acarrear a la inminente guerra que los monarcas de Fillory no saben muy bien como afrontar.

Julia es enviada al calabozo por una enfadada reina Margo que ve con impotencia como todo el mundo parece hacer caso omiso a su voluntad a la hora de intentar arreglar tremendo desbarajuste.

La corrupción del poder

Alice-niffin está volviendo a Quentin loco y, por alguna razón, él sigue pensando que lo mejor es no decir nada a sus amigos. El acuerdo al que llegaron en el anterior episodio se sella en éste con un pacto y Alice toma el control del cuerpo de Quentin cada noche.

Descubriremos que el plan de ella es encontrar a un niffin más experimentado y sabio, que sabe cómo sacar el máximo provecho de su poder. Este monje-niffin no está dispuesto a ayudar a una principiante que no es capaz ni de salir del cuerpo de un mago insignificante. Si ella consigue liberarse, tal vez él se digne a enseñarle un par de cosas, pero el cuerpo de Quentin es posible que no aguante el contener un poder así por más tiempo y acabe con los dos muertos.

Al final del episodio Kady, de un puñetazo, obligará a Quentin a recibir ayuda por parte de un Penny telépata que percibe que algo no va bien. Al introducirse en la mente del mago inconsciente, Alice-niffin ataca al viajero. El secreto de Quentin ha sido descubierto.

Uno de los temas recurrentes en 'The Magicians', y en la mayoría de la ficción de género fantástico, es el poder. Si el tío Ben nos decía que “un gran poder conlleva una gran responsabilidad”, otras obras nos dejan claro que el poder puede corromper. La serie parece querer hacer un comentario sobre este tema, pero todavía no tengo muy claro qué es lo que nos quieren decir.

Hasta ahora hemos visto un tipo de poder: el poder del arquetipo masculino. No me refiero a lo masculino como el género de una persona o su sexo biológico, sino como la imagen arquetípica de la que también hablaba Jung. Los personajes con mayor poder en la serie son dioses o magos que usan y abusan de su poder de una forma activa y egocéntrica. Tenemos a Ember, la Bestia o Reynard como ejemplo de un poder agresivo, manipulador y cruel. Sólo vimos un atisbo de un poder femenino como arquetipo en la diosa que invocó Julia, un poder con una energía llena de amor, paz, solidaridad y curación; pero todo era un engaño de Reynard. ¿Existe el poder femenino en 'The Magicians' o el sistema patriarcal de Fillory marca el sexismo imperante, incluso en el poder sobrenatural?

Los dos personajes que han conseguido mayor poder hasta ahora son Julia y Alice, y ambas están ahora en la misma situación de ostentar esa corrupción por falta de equilibrio. Según la filosofía de Jung, el arquetipo masculino y femenino es complementario y todos los seres humanos, da igual si eres hombre o mujer, tenemos ambos en nuestro interior. El comportamiento andrógino, el equilibro, es lo que hace que seamos seres completos, al igual que pasa con nuestra sombra. Julia y Alice consiguieron su poder a través de la semilla masculina y su comportamiento ahora mismo es el del arquetipo masculino.

¿Una mujer ha de portarse como “un hombre” para poder mantener el poder? ¿No podría hacerse a través de atributos del arquetipo femenino como la empatía y la amabilidad? ¿Es así como Fillory ve el poder, como lo ve el mundo o, simplemente, como es ese poder absoluto? Me gustaría que el arquetipo de la diosa apareciese y demostrase que otro camino, que no sea el de la fuerza bruta, es posible.

Dos almas vulnerables bajo una dura coraza

Reconozcámoslo, Penny y Kady son tal para cual. Ambos se hacen los duros, cada uno por sus motivos, pero dentro esconden una persona vulnerable que quiere hacer lo correcto. Este episodio nos recuerda la dura vida que ha tenido Kady. Su comportamiento no es gratuito y juzgarla no sería comprender por todo lo que ha pasado. Está acostumbrada a sobrevivir sola y le cuesta aceptar ayuda y mucho más pedirla. No es de extrañar que el amor le cause rechazo porque ha pasado su vida de decepción en decepción.

Penny la quiere y también la respeta. Cuando firma el trato con la bibliotecaria no es para ser el héroe de Kady, él sabe perfectamente que Kady no necesita ningún héroe, se vale por ella misma. Lo hace por amor y lo hace por ayudar. Juntos, independientemente que sea a través del amor romántico o de una amistad, podrían hacer un buen equipo porque se comprenden y se complementan.

Juntos descubren que el hijo de Reynard fue recogido por un hombre, pero un hechizo de Dana hace que sea imposible ver su rostro. ¿Será alguien que conocemos? ¿El hijo de Reynard habrá salido ya en la serie? Seguramente esas preguntas irán respondiéndose de aquí a la season finale.

El patriarcado no quiere una líder

Decíamos antes que nadie hace caso a Margo cuando intenta reinar y arreglar el tema de la guerra. Los árboles se ofenden cuando dos mujeres van a negociar. Fillory ha sido sexista desde el primer momento y no va a cambiar ahora porque el rey esté inconsciente.

Margo es una líder y sabe muy bien como hacer su papel pero rompe ante la cama de un Eliot que parece que no va a volver. Un momento precioso por su vulnerabilidad y su sinceridad. Aún así, toma las riendas del asunto y le promete a Fen hacer todo lo que él iba a hacer. Por suerte, Eliot vuelve a la vida.

La pareja Quentin/Alice-niffin no es un equipo, Penny/Kady sí lo son. Margo/Eliot va más allá, siento un gran equipo que funciona casi en relación simbiótica. Margo es una líder práctica, Eliot es más moderado y empático. Precisamente aquí se demuestra que el arquetipo no tiene que ver con el género. Margo sería el arquetipo masculino y Eliot el femenino, juntos son el andrógino que podría hacer que su reinado funcionase, aunque ninguno de los dos tengan preparación para ello. Una guerra se aproxima.

Por Sabrina Rodríguez

Los episodios seis y siete de la segunda temporada de 'The Magicians' son una consecuencia uno del otro, causa y efecto, acción y reacción, que desencadenará en un cliffhanger de mitad de temporada. ¿Hacia dónde iremos a partir de ahora? ¿Cuáles serán las dificultades que tendrán que superar nuestros magos favoritos de aquí al final de la temporada?

Antes de preguntarnos eso, analicemos lo que ha pasado hasta ahora. Las cosas han ido saliendo no demasiado bien o, por lo menos, no como nuestros chicos querían. Errores personales y acontecimientos inesperados harán que magos y brujas pasen a un plan B no exento de peligro. ¿Esperábamos que lo tuviesen fácil? A estas alturas no creo, ya estamos escarmentados y sabemos que la vida mágica no es un camino de rosas.

¿Pasamos del plan A al B? Adentrémonos en los SPOILERS a continuación.

Plan A de Quentin: Traer de vuelta a Alice

Muchos sentimientos siguen angustiando a Quentin, siendo los más fuertes el amor (y desamor) y la culpabilidad. Al principio podríamos pensar que el que vea a una Alice fantasma por todos lados podría ser eso, el sentimiento de culpa, pero cuando la aparición le va dando pistas concretas de lo que hacer en casa de sus padres, cuando Quentin va al velatorio, nos queda claro que hay algo más.

Q no se dará por vencido e intentará convencer a los padres de Alice para hacer un hechizo basado en la mitología egipcia y su relación con los muertos. El problema es que los padres de Alice no son los mejores padres del mundo. El padre es un cobarde que no es capaz de superar su miedo a las alturas y confiesa que su hija ya había perdido la confianza en él a edad muy temprana. La madre es tan egocéntrica que no puede ver más allá de su propia versión de Alice, mostrando cero empatía por su hija, a la que admite no entender. Mal asunto porque el hechizo consiste, precisamente, en describir a Alice tal cual era en vida.

Curioso momento para Quentin, cuando es él quien ha de tomar las riendas y hablar de otra persona tal cual era y no por lo que los demás querían o esperaran que fuese. Quentin, quien siempre piensa en él, en sus sentimientos, en ver sus expectativas cumplidas, será el que consiga dejar todo eso de lado para decir la verdad, con el corazón roto y el peso de la culpabilidad. Literalmente. Niffin-Alice está atrapada en el tatuaje de su espalda. Metáfora de un amor pasado cuyo recuerdo te carcome por dentro.

La dulce Alice ha muerto y sólo queda la magia pura, el niffin, la villana que posee un poder descontrolado de destrucción. Y lo primero que destroza son las esperanzas de Quentin que decide ser fuerte esta vez y cargar con el niffin para que no ande suelto y destruya todo lo que vea a su paso. Es una gran responsabilidad que hará que nuestro protagonista tenga que lidiar, cual esquizofrénico, con una voz en su interior que le habla constantemente diciendo lo que él no quiero oír.

Vuelvo a decirlo, Olivia Taylor-Dudley está fantástica como la niffin-Alice. La actitud, el diseño corporal y los movimientos, la mirada... Todo hace que no veamos por ningún lado a la buena Alice, sino a una villana peligrosa. Me encantaría verla contra Reynard en una lucha encarnizada, pero ambos son incontrolables y vete tú a saber lo que los guionistas nos tienen preparado, porque la serie está bastante alejada en muchas cosas de la novelas de Lev Grossman.

También quiero destacar la interpretación de Jason Ralph como Quentin. Las escenas con niffin-Alice fueron muy técnicas y grabadas tres veces. Una versión con los dos, una versión con Olivia en primer plano y otra versión con Jason solo reaccionando a Alice como si estuviese allí. Quentin camina, habla y se mueve diferente cuando Alice está ahí aunque no podamos verla. Lo que Jason hace permite que sepamos que ella sigue allí por sus reacciones.

Plan A de Julia: Buscar ayuda para abortar y desterrar a Reynard

Tiene su lógica que Julia busque a la chica que, décadas atrás, fue capaz de desterrar a Reynard. Podría ser de ayuda, podría guiarla o también podría ser ahora una mujer traumatizada, a la que poco le importa lo que Julia quiera hacer.

Si en mi anterior review decía que 'The Magicians' apoya la camaradería femenina como la única forma para poder luchar contra la injusticia estructural, en este episodio nos muestran qué sucede si esa camaradería no existe. Dana es cruel, terrible, y se ha vuelto una dictadora implacable. La víctima que se vuelve abusadora porque piensa que ella lo hizo bien y, como lo hizo bien, su manera de hacer las cosas es la única posible. Según ella, Julia tiene que tener el hijo pues sólo podrá empoderarse en el momento del parto. Dana tuvo a su medio dios. Así llevó su situación.

La serie no se acobarda a la hora de mostrar la cara fea de las cosas. Dana, al igual que ocurría en la escena del aborto fallido, intenta controlar a Julia y no deja que ella decida sobre su propio cuerpo. Sí, es una mujer la que lo hace, pero eso no indica que la serie sea sexista. Al contrario, negar que hay mujeres que también se comportan así, es una forma de no enfrentarse a la realidad y no poder mejorarla y crear un diálogo.

No todas las mujeres representadas en la ficción han de tener una conducta intachable porque no todas las mujeres somos perfectas ni tenemos que serlo. Los personajes femeninos son personajes con todo el derecho a representarse a ellos mismos y no a todo un colectivo. ¿Cómo se consigue eso? Con mayor representación. Cuantos más personajes femeninos tengas en tu narración, más amplio espectro de personas podrás representar. En 'The Magicians' tenemos un montón de personajes que reaccionan de diferentes formas a las cosas. El caso del aborto no es diferente. Aún así el show se posiciona, una y otra vez, del lado de la víctima y a favor de lo que busca: una salida digna a un problema que ella no ha creado.

Dana tendrá un destino terrible al volver a encontrarse con Reynard, eso seguro. Más le hubiese valido el ayudar a Julia. Aunque es difícil, por lo que acabo de decir, tener algún tipo de simpatía por una mujer que secuestra a otra para hacer su voluntad y que tiene a una criatura como esclavo; no creo que nadie merezca el encontrarse al vicioso dios dos veces. Reynard despierta (y representa) lo peor que hay en una sociedad capitalista patriarcal que valora más el egocentrismo individualista que el trabajar en comunidad.

El plan B de Julia y Kady pasa por hacer lo que lleva haciéndose desde tiempos inmemoriales. Cuando la medicina no quiere ayudarte, te vas a una bruja a abortar. Ya se sabe: Brujas, haciendo todo lo que tu médico dice que no se puede hacer desde el principio de los tiempos. Seguimos así con el mismo leitmotiv. Pero la ayuda cuesta dinero y no todas las brujas son amigables (y fiables). Julia y Kady acabarán pidiendo asilo a Fogg en Brakebills, que esta vez sí lo dará, supongo que arrepentido de su parte de culpa en la muerte de Marina.

Plan A de los reyes de Fillory: Poder reinar en paz... o no

Fillory es un reino mágico, lleno de luz y hermosura pero gobernarlo ya es otro cantar. Desde el primer momento ha sido algo con lo que ha tenido que lidiar Eliot, con unas responsabilidades y unos cambios en su vida que no había buscado y a los que ha tenido que enfrentarse como ha podido. Con un FU fighter (no te rías que te veo) en el calabozo, un hijo en camino en el cuerpo de su mujer, a la que sí quiere y respeta, pero no ha sido su elección el casarse con ella. Además ella le dice que era una espía, llenando de duda al rey. El manantial mágico se recupera demasiado lento, no tienen recursos y... espera, espera... que viene el príncipe de al lado a exigir cosas. ¿Alguien da más?

Por mucho que Margo sea resuelta y pragmática, por mucho que diga que su corona pesa tanto como la de Eliot, la verdad es otra. Quentin puede escaquearse por asuntos personales, Alice no está en condiciones de reinar (¿quién quiere una reina niffin?) y Margo, por mucha responsabilidad que tome, ni tiene que quedarse en Fillory, ni ha tenido que casarse. Así que cuando el Príncipe S (sí, el chiste sólo hace gracia en inglés), pide su mano con intereses políticos y ella se niega, la discusión lógica se desata entre los dos monarcas. Una cosa es tomar la responsabilidad como opción y otra muy distinta tener que tomarla por obligación.

Margo jugará con la idea del matrimonio de conveniencia pero al final, al descubrir el engaño del príncipe de Loria gracias a Penny, declarará la guerra. Y tendrán que enfrentarse a la cruda realidad... económica. La guerra cuesta dinero y Fillory carece de recursos. Habrá que buscarse la vida para conseguirlos. Margo ha metido al reino en un problema mayor del que ya tenían.

Antes de continuar y de hablar de cómo todos estos ríos narrativos desembocan en el mismo mar del plan B, quería comentar algo que creo que están intentado mostrar con la serie. Desde pequeños nos han contado historias de reinos mágicos que suelen terminar con un matrimonio y fueron felices y comieron perdices. Pero el matrimonio, por muy mágico que sea, no es sencillo. Mostrar lo que pasa luego, especialmente dentro de un sistema feudal patriarcal que choca con nuestros modernos protagonistas (un hombre bisexual y una mujer independiente), hace que podamos quitar el velo y ver detrás de las cortinas del cuento de hadas.

Plan B: ¡Vamos todos a robar un banco!

¿Preparados para el plan B? Julia necesita dinero para abortar, Fillory necesita dinero para ir a la guerra. ¿Dónde hay dinero? Pues... en un banco. Y así, todos nuestros chicos acaban juntos trabajando en equipo a las órdenes de Margo, una líder natural, que tendrá que sacar a su reino del problema que ella misma ha creado.

El episodio siete sirve para varias cosas: Primero, por fin tenemos a todos los chicos juntos y las diferentes tramas se unifican. Segundo, toda la tensión acumulada se libera con varias situaciones cómicas y con un episodio diferente que mantiene la frescura de una serie que estaba volviéndose un poco densa. Tercero, nos recuerda cuáles son las habilidades de cada uno de los personajes, porque probablemente necesitarán ejercitarlas cuando se encuentren con el problema que sin duda habrá de cara a la season finale.

Y es que, como decía, Margo es una líder nata, Kady parte la pana, Julia es muy resuelta y su pensamiento es divergente, Penny no puede hacer magia pero puede viajar, Eliot siempre tiene un as en la manga y sorprende al personal, y Quentin/Alice... bueno, ellos son el comodín que puede resolver todo en el último segundo.

Y ahí nos quedamos. Después de un emocionante y divertido episodio de robo a un banco, las cosas no han salido como esperábamos... como siempre. Quentin ha hecho un trato con una niffin, lo cual no puede traer nada bueno. El clon de Eliot ha muerto y eso afectará al Eliot real. Julia despierta y Kady está a su lado. Han podido hacer el aborto (o exorcismo, según dijo la bruja) pero ha habido un problema. ¿Qué problema? No lo sabremos hasta la próxima semana. Espero que las cosas le vayan mejor a Julia, se merece un respiro.

Por Sabrina Rodríguez

El quinto episodio de la segunda temporada de 'The Magicians' es el comienzo de algo nuevo. Si en mi anterior review me preguntaba “¿y ahora, qué?” es porque definitivamente nuestros chicos han pasado a otro nivel tras terminar “con el monstruo de la última pantalla”. Lo ocurrido hasta ahora parece una preparación donde los niños podían jugar a ser adultos y tomar decisiones arriesgadas. Ahora estamos ante las consecuencias de esas decisiones y tomar responsabilidad. Pero esta vez los magos tienen experiencia y quieren enfrentarse a los problemas pensando en lo que están haciendo y el efecto que tendrán sus acciones en el futuro (propio y de los que vendrán después).

El capítulo toca temas muy serios de una forma más directa de lo habitual, no tirando tanto de la metáfora. Intrigas políticas, el cuerpo de la mujer y sus decisiones frente al patriarcado, la culpa y el no querer superar las cosas... 'The Magicians' refleja realidades actuales a través de la ficción y se mete en temas controvertidos hilando muy fino. Por supuesto no falta el humor con lógica sinsentido, que para eso estamos en un mundo de fantasía.

Por todo eso y más, este episodio es mi favorito de la temporada hasta ahora. Os cuento por qué a continuación pero ojo con los SPOILERS.

Camaradería femenina

“Vivimos en una sociedad que enfrenta a las mujeres entre sí”, dice Lena Dunham, creadora de la serie 'Girls'. Y es cierto. No sólo eso, en la mayoría de las ficciones vemos a las mujeres competir entre sí por causas bastante superficiales, cuando no es por la atención de un hombre. Como cualquier tipo de representación, acaba afectando a los comportamientos, especialmente de las mujeres más jóvenes. La banalización o incluso la prohibición de las reuniones entre mujeres, es algo que ha ocurrido a lo largo de la historia (y aún sigue ocurriendo en varios lugares del mundo). No vaya a ser que hablemos entre nosotras de algo que no sea ropa y maquillaje y se nos ocurran ideas propias.

Una de las cosas más tóxicas en este aspecto, a mi parecer, es cuando esto provoca que no hablemos entre nosotras de según qué temas porque socialmente no están bien vistos y, por lo tanto, deberíamos sentir vergüenza por no ser “prácticamente perfectas en todo”. No se habla de abusos, no se habla de sentimientos de culpa, no se habla de aquel chico que se quitó el condón cuando no te diste cuenta, ni del que te drogó la bebida, ni del que tiene una venérea y la va repartiendo por ahí como caramelos. Por supuesto, tampoco se habla del aborto.

Ese silencio provoca que no prevengas a otras mujeres sobre abusos por miedo a que se te culpe y también que los que cometen esos abusos queden libres de cualquier responsabilidad. Estos son sentimientos más que lógicos en una sociedad que culpa a las víctimas. El no apoyar ni mostrar la camaradería femenina ayuda a que esa situación se mantenga. A veces sólo se necesita una amiga, una confidente, que pueda aconsejarte, decirte que no estás sola y que no es culpa tuya. Julia y Kady son “best bitches”, ¿recuerdas?

Julia está embarazada. ¡Claro que sí! ¿Cómo no iba a estarlo? Su apellido podría ser Murphy porque si algo malo le puede pasar, le pasará. Lo sabemos después de que (otra vez) nos repitan en el previo la violación que sufrió por parte de Reynard. Pero luego los creadores dan un vuelco y nos muestran cómo se puede llevar esta situación, especialmente siendo una serie de televisión en la era Trump. Julia está destrozada, avergonzada, duda si es hijo del dios o de Richard, pero eso no importa ahora. El bebé ahora mismo no es más que un montón de células producto de una violación.

Kady, para tranquilizarla, le explica de una forma muy sincera que ella abortó hace unos años y que se sintió sola pero que es un procedimiento muy mundano del que no hay que tener miedo. Julia no está sola y la camaradería le ha proporcionado la red donde poder saltar en un momento muy delicado. Juntas van a una clínica para abortar y la doctora es amable, la escucha y es paciente. No la juzga ni la alecciona. Pero a la mañana siguiente, cuando van a realizar la intervención, las cosas se ponen feas.

No sabemos si tenemos un caso tipo 'La semilla del diablo' entre manos o es Reynard el causante, pero lo que sigue a continuación, a pesar de estar mostrado a través de la metáfora, es terrible y difícil de ver por las similitudes con la realidad de Estados Unidos, en el que hoy en día algunos extremistas cristianos quien prohibir el aborto, diciendo que es un asesinato, incluso en caso de violación, pero luego no se cortan a la hora de amenazar de muerte (o incluso matar) a los médicos que realizan dichas intervenciones. Reynard es la encarnación de la misoginia más pura y de las cosas más horribles y crueles que un hombre podría hacerle a una mujer. Y tiene el poder. Es un dios.

Julia ha estado luchando contra el sistema y el patriarcado desde el minuto cero, intentando jugar a un juego donde parece no tener ninguna oportunidad de ganar. Pero ahora no está sola. Reynard ha eliminado a muchísimas mujeres que no tuvieron tiempo para hablar entre ellas y avisarse de que un dios mentiroso y sangriento iba a por ellas. 'The Magicians' apoya así la camaradería femenina como la única forma para poder luchar contra la injusticia estructural.

Un bebé bienvenido en palacio

La relación entre Eliot y Fen sigue siendo extraña, pero... sigue siendo. Y en paralelo con el deseo de aborto de Julia tenemos un bebé que, en principio, es bienvenido por sus padres. Tal vez no esperado, desde luego no planeado, pero bienvenido sin embargo. Las circunstancias no son las mismas y es que cada caso, cada embarazo, es diferente y así se debería tratar.

Por supuesto, la noticia la da un conejo que habla y sabe cuando la mujer del rey está preñada, lo cual tiene su lógica. Y es que con eso nos recuerdan que no estamos en el mundano Brooklyn, si no en Fillory. Eliot lo flipa, reconoce que su padre no ha sido el mejor de los ejemplos pero brinda por ello. Es totalmente normal esa cantidad de sentimientos encontrados ante una nueva responsabilidad que hará que tenga que seguir madurando a marchas forzadas.

Pero los futuros padres no tendrán mucho tiempo de hablar al respecto porque toda una intriga política se desata en palacio, con intento de magnicidio incluido. Los FU fighters (que no Foo Fighters, no me seas Margo) están hartos de que los niños de la Tierra lleguen y se hagan con el trono de su hogar sin más. Eliot no podría estar más de acuerdo pero, sin embargo, es el rey y de él depende qué hacer con el terrorista. Lo que ocurre a continuación es muy interesante, sobretodo por el ambiente político en Estados Unidos, vuelvo a repetir.

El sistema político de Fillory no es un cuento de hadas; es súper clasista, es feudal. Por supuesto, la élite está a favor de la ejecución, pero Eliot no está seguro de querer ser ese tipo de rey. La naturaleza pragmática de Margo y el amor que siente por Eliot hace que también quiera la muerte del que ha intentado asesinarle, pero aprenderá que Fillory es patriarcal y que, aunque la reina pueda expresar su opinión, es la del rey la que manda al final. “¿Es así cómo huele el patriarcado? No es lo más fresco”, protesta. La última palabra la tendrá Eliot y todo el mundo espera algo muy concreto de él porque así es cómo se han hecho siempre las cosas.

Pero sabemos que nuestro rey es de todo menos convencional y lo que hace subvierte cualquier precedente. No solo decide preguntar a Bayler, el que intentó asesinarle, qué es lo que harían los FU fighters para mejorar el reino sino que, para el asombro de la corte, dice que le gustaría criar a su hijo (ojo a la cara de Margo) en un mundo que no elimina sus problemas sin más, matándolos, sino que se los escucha y los intenta solucionar. Un aplauso, por favor. El que no quería reinar parece que le está pillando el gusto y podría llegar a cambiar las cosas. Eliot ahora persigue un ideal. Veremos si podrá alcanzarlo.

Y... ¡Fen es una espía de la resistencia! No creo que haya sorprendido mucho a nadie la idea, pero hace que el personaje sea cada vez más interesante. Tanto el estar embarazada como el comportamiento de Eliot hace que las prioridades de la mujer del rey cambien. Estoy deseando ver cómo se desarrolla esta intriga política.

Superar las consecuencias

Si las dos historias anteriores son espejos invertidos en cuanto a embarazos deseados y no deseados, las otras dos historias del episodio van en paralelo. Penny es enviado a visitar de nuevo al profesor Mayakovsky de Brakebills Sur como última opción para hacer que funcionen sus manos y poder hacer hechizos. Quentin, habiendo dejado la magia de lado, es enviado a una empresa donde trabajan ex-magos y allí se encuentra a Emily Greenstreet.

¿De qué nos suena Emily? Apareció brevemente en la anterior temporada. Ella es la chica que se desfiguró la cara al intentar hacer un hechizo que enamorase a un profesor con el que estaba liada. Charlie, el hermano de Alice, intentó ayudarla y terminaría siendo un niffin. Sí, esa Emily.

Mayakovsky intenta, a su manera, ayudar a Penny... o eso dice. En realidad está haciendo una especie de batería para guardar la magia que se está muriendo. Ojo al artefacto, que seguro que tendrá que ver con la trama en un futuro.

No hay nada como encontrarte con un alma más patética y triste que tú para ponerte en perspectiva y hacerte espabilar. Eso le ocurre a Quentin con Emily. Incapaz de pasar página hace conjuros, aunque se supone que ya no quiere saber nada de la magia, para poder tener la ilusión de conservar lo que ha perdido. ¿Y qué ha perdido? En una borrachera, un apenado Mayakovsky le confiesa a Penny que está exiliado por acostarse con alumnas. Sabemos ya quién fue la última y lo que ocurrió.

Muy tóxico todo. Muy difícil de ver por vergüenza, propia o ajena. ¿Cuántas veces nos hemos quedado atascados por decisión propia? ¿Cuántas veces hemos deseado volver a tener algo que ya pasó y que ni siquiera era tan maravilloso como recordábamos? ¿Cuántas veces hemos querido seguir reviviendo la memoria idílica en lugar de continuar adelante? Quentin pasa unos momentos con su recuerdo de Alice pero eso le hace sentir peor. Es lógico porque no se puede superar nada de esa manera. Revolcarse en el barro no es la mejor manera de limpiarse. Emily vive el papel victimista que hasta ahora había estado adoptando Quentin. Cuando se mira en ese espejo no le gusta lo que ve.

Y justo cuando decide superar las cosas y tirar para adelante, cuando envía un e-mail a los padres de Alice y reconoce sus sentimientos de culpabilidad, aparece ella al otro lado de la calle tal y como estaba en el momento de su muerte. “Ayúdame”, le dice. ¿Es Alice de verdad? ¿Que casi atropellen a Quentin es casual? Podría ser cualquier cosa.

Por Sabrina Rodríguez

Después de lo ocurrido la semana pasada hemos llegado a un momento de reflexión. La Bestia ya no está con nosotros y Alice tampoco. Nuestros personajes tendrán que superar lo ocurrido y cada uno lo hará a su manera, haciéndose cargo de sus propios problemas, que cada vez son más serios y adultos. Lo he dicho varias veces y lo volveré a decir: 'The Magicians' va del paso de la juventud a la adultez.

También va de adicción, ya sea de drogas literales o de la obsesión. Del escape de la realidad para no enfrentarse a ella, de lo reconfortante que puede ser... durante un rato. Porque una vez que ha pasado la euforia y el olvidar todo por un momento, la realidad sigue ahí y hay que enfrentarse a ella. En este episodio hemos visto varios ejemplos de ello.

'The Magicians' hace un equilibrio con la comedia más ridícula y la tragedia más emocional. Aunque este sea un episodio de transición y de superar las cosas yendo hacia delante (o no), ésta sigue siendo la marca de la casa.

A continuación reflexionaremos entre SPOILERS. Estáis avisados.

El caballero blanco y su sirviente

Si alguien iba a llevar mal la muerte de Alice, ese sin duda iba a ser Quentin. Es más, mientras los demás han tenido tiempo de ir reponiéndose poco a poco, Q ha estado unas semanas inconsciente mientras “le reconstruían”, así que cuando vuelve en sí, todo está ahí como si hubiese sido ayer.

Decíamos que Quentin había madurado pero aún le queda mucho, más que al resto de personajes. Mientras los demás tienen que superar la muerte de Alice y encargarse de asuntos urgentes y de responsabilidad, Quentin hará lo que mejor sabe hacer: no ser capaz de ver más allá de lo que él siente y de lo que él cree que es.

Porque, sí, estaba enamorado de Alice, la ha perdido y se culpa, pero sigue pensando que es el heroico caballero que va a salvar a la princesa ayudado por su sirviente. Literalmente. Cuando entra con Penny en el bosque “del colocón”, limpia su mente de todo lo ocurrido (momento drogas como evasión), eso es lo que cree. Penny le bajará un poco de la nube al decirle que él no es su sirviente y que es un racista, aún colocado y todo.

No tiene reparos a la hora de cazar a la Dama Blanca para que le de su deseo y no es otro que traer a Alice de vuelta a la vida. Pero la magia ya sabemos que tiene límites. Y en lugar de pedir un deseo entonces que sí se pudiese realizar, que fuese práctico, que ayudase a su reino que tanto dice que ama... pues no. Quentin vuelve a la actitud que le caracteriza: compadecerse de sí mismo.

Es inteligente al no aceptar el deseo de eliminar sus recuerdos, pero en lugar de tirar para adelante, decide volver para atrás. A casa, lejos de todo por lo que ha luchado, porque ni saber que la magia existe y que él es un mago, descubrir Fillory y haber llegado a ostentar la corona, son maravillas suficientes para Quentin. Porque es todo o nada. Porque sigue teniendo la mentalidad de un niño. Aún le queda por madurar.

Pensemos en Penny, porque a veces se nos olvida por todo lo que ha pasado porque él no es un rey, porque sus poderes son diferentes, porque tiene una actitud que le juega malas pasadas, porque está ahí pero muchas veces parece un secundario.

Penny, que lleva toda su vida escuchando a la Bestia con sus poderes psíquicos, hablándole al oído. Penny, que se enamoró de Kady para después descubrir que le estaba utilizando. Penny, que después de estar viajando sin control entre mundos, cuando por fin consigue llegar a Brakebills y ver a Margo, descubre que Alice a muerto. Le importaba Alice. Penny, que tiene que levantar a Quentin de su desesperación cuando el efecto del bosque ha pasado y todo le vuelve. Penny, que tan desesperado está por lo de sus manos que le pide a Quentin que se las corte para intentar arreglarlas y evitar que le maten. Penny, que tiene que rogar a Quentin que le ayude porque le necesita, porque el caballero blanco no hace por sus amigos a no ser que sea su deseo o que muestren su lado vulnerable.

Penny no es un siervo aunque no tenga corona. También está pasando por muchas cosas pero su deseo es práctico. Quiere sus manos de vuelta. Hecho. A otra cosa.

El rey y la reina

El rey está perdido. No sabe cómo llevar la muerte de Alice, no sabe cómo llevar un reino, no sabe cómo ser adulto. Lo que está pasando ahora Eliot es la perfecta metáfora del paso al mundo de los adultos. Ha tomado una serie de decisiones (o las han tomado por él) que le han llevado a tener que pasar la página de su loca juventud. Ahora tiene una serie de responsabilidades que, aunque ha intentado llevar lo mejor posible, pesan demasiado para él. ¿Por qué? Porque no es fácil madurar.

No es fácil no pillarte una borrachera en una fiesta de un colega cuando al día siguiente tienes que trabajar. Porque si estás acostumbrado a ir de ligoteo es difícil dejar de hacerlo cuando te has comprometido con tu pareja. Pero hay momentos y momentos. Eliot ya no es el rey de la fiesta, ha intentado volver a serlo pero... ¿No os parecía ya algo fuera de lugar? Como un pasado remoto que si se intenta revivir nunca será como se disfrutó en su momento. Porque este momento es otro y Fogg parece que podrá ayudarle en este camino a la responsabilidad adulta, después de todo, la fuente de la magia se está recuperando demasiado despacio y eso afecta a todos.

Geniales los momentos con el clon de Eliot, el tipo de comedia ridícula que 'The Magicians' necesita para contrarrestar lo demás. Todo se lo debemos a “Fillory Clinton”. Margo podrá ser sarcástica y tener mala leche pero es muy inteligente y práctica y es, tal vez, la que mejor lleva todo esto de tirar para delante y hacer lo que hay que hacer. Es una de las mejores magas y consigue que se hagan las cosas.

Y sus comentarios, por mucho que duelan, son muy acertados. Alice no era su amiga, pero murió por ellos igualmente. Por eso decide que sí que hay que hacerle una estatua. ¿Quién la pone en su sitio? Julia, la otra persona práctica, directa y decidida. Puede que las dos la caguen, pero saben reponerse y seguir adelante. La conversación con Julia deja a Margo pensando. Reynard no es sólo venganza. El dios está matando a personas y hay que detenerle. Cuando Margo vuelve con la caja para ayudar a Julia no dice ni una sola palabra en su defensa. Las cosas que te dicen pueden molestarte más o menos, pero sólo se clavan como puñales cuando son la verdad. Me encantaría que estas dos se hiciesen amigas porque los amigos se apuñalan por delante.

Best Bitches

En mis dos últimas reviews me preguntaba dónde estaba Kady y por fin la tenemos de vuelta. Sola, sin familia, sin amigos y habiendo huido de un dios brutal, ha ido a acabar drogándose en las calles. Una manera de olvidar, que decía. La metadona mágica debe de ser cosa seria porque en nada está recuperada del mono, no así de los recuerdos y del trauma.

Tampoco Julia está recuperada de su trauma como nos han recordado en todos y cada uno de los previos de esta temporada. Hay que terminar con Reynard. Pero no sólo por ellas, por todas las victimas pasadas y futuras. Juntas pueden tener la oportunidad con la magia alternativa de Julia y lo que Kady ha aprendido en Brakebills.

Marina tenía un mensaje lo suficientemente importante como para dejar una pista en su brazo antes de morir. Kacey Rohl hace una ¿última? aparición desde la más horrorosa muerte para darles un mensaje: Hace cuarenta años, una chica desterró a Reynard. Hay esperanza. Tal vez eso no haga que todo el dolor y las pérdidas desaparezcan, pero ahora lo importante es hacer desaparecer a un dios.

En una época en que todo en las series parece movido por el plot device, se agradece indagar en los personajes. Si a ellos no les importase la muerte de Alice, a nosotros tampoco nos importaría. Si no viésemos sus triunfos, errores, virtudes y debilidades, no sufriríamos por ellos. No todo es la trama, no todo es la acción. Los momentos de reflexión son importantes.

Por Sabrina Rodríguez

Esta temporada de 'The Magicians' empezó con un ritmo trepidante, sí, pero es que este tercer episodio tiene incluso sabor a season finale. Si hacen esto ahora, no quiero imaginar lo que harán para el final de temporada, aunque eso también me lo pregunté después de ver el primer episodio de la serie.

Hemos sufrido y hemos llorado, mientras comíamos helado para calmar las penas. Es imposible hablar del episodio sin descubrir acontecimientos importantes así que, antes de seguir leyendo, primero mira el capítulo. Un consejo: ten pañuelos a mano.

A partir de aquí: ¡SPOILERS!

Maldiciones que matan

Volvemos con los chicos al castillo de Fillory y la maldición de Martin surte efecto. Lo que podría parecer un ataque de celos por parte de Eliot, al haberse perdido aventuras mientras tenía que hacer de monarca responsable, resulta ser algo más. Los reyes humanos siempre acaban por matarse en Fillory por paranoia, codicia, envidia o una mezcla de todo.

La escena, aunque parezca que no, por la gravedad de que nuestros héroes quieran matarse los unos a los otros, es el toque cómico de este episodio. A partir de aquí, y quitando alguna aparición divina haciendo chistes escatológicos, el capítulo se vuelve oscuro y triste. Pero dejemos las lágrimas para luego. Ver a Margo en plan reina destroyer no tiene precio. Tan en serio se lo toma que cuando todos los reyes han muerto, y no queda a quien matar, se suicida (para alivio de Penny y Fen).

En realidad, a parte de divertirnos viendo a los personajes fuera de sus casillas, la escena sirve para que todos menos Quentin se deshagan de sus demonios y así no puedan usarlos contra la Bestia, para que recordemos que Fen es mucho más que una mujer florero y que Penny es un tipo inteligente y capaz, a pesar de su mala actitud. También nos recuerda hasta dónde llega la sombra de la Bestia. Martin maldijo el trono de Fillory hace mucho tiempo y su poder sigue siendo inquebrantable.

Una vez todos están muertos, son devueltos a la vida con pinchazos de adrenalina y aquí no ha pasado nada. Todos se dirigen a realizar su plan, más centrados y unidos que nunca, sin pensar en aquello que comenté la semana pasada. ¿Por qué no se juntan con Julia y todos se ayudan en su lucha contra el mal? El estar cegados, cada uno en lo suyo, irá en su contra. Se masca la tragedia.

Quentin madura

El corazón del episodio gira en torno al helado. Un helado con ositos de gominola y todo el azúcar del mundo. Quentin parece que quiere distraer a Alice de lo que viene pero luego lo gira para hacer lo que siempre hace: hablar de sus sentimientos y lo que él quiere. Pero Alice no le sigue la corriente. Esta vez no. No está ahora para hablar de los sentimientos de Quentin y el mundo no gira en torno a él. Quentin por fin lo comprende y se pone a hablar del helado más dulce del mundo que le hará a Alice cuando todo esto acabe. Preciosa y sincera escena. Una pena que todo lo que podrán degustar después sea amargura.

Mal momento

Tampoco le van las cosas de maravilla a Julia. Después de por fin convencer a Marina de invocar a la diosa que en realidad es Reynard, la Bestia le juega una mala pasada. Ya nos había quedado claro que aunque Martin esté obligado a ayudarla, eso no quiere decir que tenga que hacer exactamente lo que ella quiere. Marina tendrá que enfrentarse sola al dios asesino y lo hará con mucha actitud, pero Reynard es más de lo que ella podría soportar. La escena en que mata a su gato y acaba por arrancarle un dedo de un bocado a Marina es difícil de ver. Los dos actores están soberbios y hacen que temas por un personaje que, en principio, no tendría porque contar con tu simpatía.

Cuando por fin pueden entrar en casa de Marina, Martin y Julia controlan la situación. Todo está preparado: la Bestia domina a Reynard, Marina está a salvo y Julia tiene la daga mágica para terminar con el dios come corazones de una vez por todas. No contaban con que lejos, muy lejos, los chicos de Fillory tenían todo preparado para atraer a Martin hacia ellos. En el peor de los momentos, cuando Julia iba a matar a Reynard, Penny aparece y se lleva a Martin (y a Julia por error al intentar impedirlo). Reynard y Marina se quedan solos. La daga en el suelo. Luchan por ella. Sabemos que Marina no tendrá oportunidad.

¿Recuerdas que es un niffin?

Eso parece que nos dijeron al principio del episodio. Anteriormente en 'The Magicians'... El hermano de Alice. Un niffin. Todo aquello. ¿Te acuerdas? Con eso nos revelaron lo que estaba por llegar, especialmente a los lectores de las novelas de Lev Grossman. Porque si este episodio tiene sabor a season finale es porque esta lucha entre Alice y la Bestia se produce al final de la primera novela de 'Los Magos'.

Alice vuelve a tener que enfrentarse a Martin y decide que la única manera de ganar es pasarse, que su magia sea tan potente que se convierta en otra cosa, pero con la suficiente voluntad para no olvidar su objetivo de terminar con la Bestia. El problema es que un niffin es imparable y una vez que ha terminado con Martin, quiere terminar con todos los demás. Un malherido Quentin tendrá que impedirlo con el demonio que le queda y no sabemos si las palabras de libertad se las dice al ser de su espalda o a lo que queda de la humanidad de Alice.

Maravillosa Olivia Taylor-Dudley, la actriz que interpreta a Alice. Siempre ha parecido tan buena, tan dulce, tan mosquita muerta. En el momento que se transforma, su expresión y su diseño corporal es otro. Ayuda el que no lleve puestas las gafas pero el cambio en la interpretación está ahí, haciendo muy creíble que nuestra dulce Alice ahora sea un ser letal al que hay que detener.

Unidos en la tragedia

El final del episodio es desgarrador. Alice ha muerto y ha sido Quentin el que ha tenido que matarla. Tan cruel como cuando Eliot tuvo que terminar con Mike, su amante, porque estaba poseído por la Bestia. Margo, por una vez, no sabe qué decir y se limita a llorar acurrucada. Quentin está destrozado y Eliot intenta consolarle. Él sabe por lo que está pasando. ¿Cómo superar lo ocurrido?

¿Y Julia? Vuelve a estar sola. Vuelve a no tener nada. Marina ha muerto, ya no tiene el poder de la Bestia y Reynard ha huido con la daga mágica, sabiendo que ella era la que iba a por él. ¿Irá él ahora a por ella? ¿Seguirá matando? ¿Dónde está Kady, por amor de dios?

Penny está fuera de control y no sabemos qué le pasará. Tanta crueldad y tanto sufrimiento me van a tener en vilo hasta la semana que viene. Me acurrucaré en un rincón a comer helado con ositos de gominola. Por Alice.

Por Sabrina Rodríguez

La segunda temporada de 'The Magicians' empezó con un ritmo trepidante, sin dar un momento para tomar un respiro, y así sigue. En este segundo episodio viajamos por tres escenarios diferentes, contando tres historias distintas. Vamos saltando de uno a otro y, en ocasiones, juntando a los personajes de varias narrativas porque todo está conectado. Si la magia muere en Fillory, muere también en la Tierra. No podía ser de otra forma.

El viaje de nuestros héroes va más allá de problemas y venganzas personales, pero es esto precisamente lo que hace que nos importen y podamos empatizar con ellos. La historia épica ya la conocemos, la hemos visto miles de veces; la circunstancia de cada personaje es lo que la hace única.

Si algo caracteriza lo ocurrido en este episodio son los conflictos de intereses, porque cada uno necesita lo que necesita pero a veces aquello que buscas entorpece lo que busca el otro. ¿Qué hacer entonces?

Respuestas a continuación, cargaditas de SPOILERS.

Ficción pulp sin complejos

Ya lo he dicho en anteriores ocasiones y no me cansaré de decirlo: 'The Magicians' es camp y sus creadores no se avergüenzan de ello. Para cada momento serio, hay un momento de esos que hace que chasquees la lengua contra el paladar y mires hacia arriba. El secreto está en el equilibrio. Por eso me encantó que en este episodio (entre bibliotecas, anagramas, acertijos y demás homenajes a la lectura y a las palabras) hayan colado un guiño al pulp.

El pulp era un nombre que se le daba a un tipo de encuadernación de papel barato. Miles de novelas y revistas hechas de ese material se vendían e intercambiaban en los kioskos de todo el mundo. Historias de detectives, ciencia ficción, terror, romance, cómics, aventuras, western... Literatura con mucha acción y poca sustancia, a priori, que hacía las delicias del pueblo llano y que fue el caldo de cultivo de muchos géneros que luego han ido evolucionando. El pulp no era tomado en serio por los literatos pero tampoco lo buscaba.

La falsa portada del libro de hechizos de batalla, con esos colores básicos y esa mujer bajo el título 'Hotel Spa Potions' es una declaración de intenciones, sobretodo teniendo en cuenta que así titulan el episodio. 'The Magicians' es pulp y está aquí para darnos acción, romance, aventuras y divertirnos. Pero bajo esa cubierta hay escondido algo más; los personajes están siendo desarrollados junto con la trama de manera muy interesante.

Un granjero privilegiado y sexualmente ambiguo

La despedida entre Eliot y Quentin del episodio anterior ya apuntaba a que veríamos al rey tener que enfrentarse a sus responsabilidades. Así ha sido en este episodio y no creo que termine aquí el relato de sus dilemas. Sin duda la parte más interesante del capítulo para mí.

Se dice que puedes sacar al chico de la granja pero no puedes sacar la granja del chico... o algo así. ¿Recordáis cuando Eliot le contó al malogrado Mike que se había criado entre granjeros? Ese era su mayor secreto, algo que le avergonzaba por cómo esa gente le hizo sentir. No sabemos detalles, pero en los pueblos de la América profunda no se suele ver bien a la gente como Eliot. Muchos huyen, se mudan y comienzan una nueva vida, creando su propia identidad. Eso hizo Eliot y cuando tomó esa decisión, lo hizo para no mirar atrás. ¿Quién le iba a decir a él que tendría que recordar sus días de siembra ostentando una corona? Nunca pensó que los conocimientos de un pasado remoto ayudarían a su reino.

Claro que antes de tomar la decisión de ponerse a ello y explicar a sus atónitos súbditos lo que es el fertilizante, nadie le quitaba el intentar irse por la tangente cual drama queen. Pero no es para eso para lo que tomó la responsabilidad de rey y, al final, hasta parece disfrutar haciendo de su doloroso pasado una herramienta de utilidad.

Algo más complicado es el matrimonio heteronormativo concertado en el que está. En los libros Eliot es gay, en la serie es sexualmente ambiguo. Aunque el personaje solo ha mostrado interés real por hombres podría entenderse que es bisexual. De hecho, se supone que ha consumado con su mujer y, en la formación para orgía que le propone a su reina, hay tanto hombres como mujeres. Fen, la esposa impuesta a Eliot, hasta ahora parecía una mujer sumisa, dada su condición social y educación en un sistema feudal. Por suerte este episodio nos muestra que esta relación es más compleja de lo que pensábamos y eso la hace muy interesante.

Fen demuestra ser una mujer inteligente y compasiva que sabe lo que quiere. Ella entiende perfectamente que ambos están atrapados en un matrimonio con una persona que no conocen. Esa es su situación y de ellos depende cómo llevarla. Eliot tendrá que aprender que el privilegio de ser rey es una responsabilidad en todos los sentidos y que el hecho de que la gente esté obligada a decir que sí a todos sus deseos no quiere decir que estén dando su consentimiento voluntariamente.

La situación político-cultural de Fillory no es la misma que la que vivimos hoy en día (y espero que no vayamos tan atrás con todo lo que está pasando últimamente). Eliot lo entiende y trata a su mujer con el respeto que merece. Ella intenta hacerle comprender. La escena es complicada e incómoda y, bajo chistes y chascarrillos, se esconden temas muy complejos: el privilegio, la culpa, la presión, el consentimiento y las estructuras de poder. Seguro que no se terminará aquí el tema y veremos como Fen y Eliot intentan llevar una situación que no es ideal para ninguno de los dos.

El poder requiere sacrificios

Tampoco Quentin y compañía están en una situación ideal. Ya de vuelta en Brakebills se preparan para la batalla. Por suerte tenemos a la profesora Sunderland, que sin duda es la mejor profesora de Brakebills, con dos dedos de frente. ¿Por qué no sale más en pantalla? Creo que ayudaría mucho a... ¿todo? Gracias a ella encontramos el libro y gracias a ella las manos de Penny sirven para algo.

Sabemos que el poder del “zumo divino” tiene fecha de caducidad. Alice tendrá que luchar con la Bestia ahora que aún es más fuerte que él, llevando de nuevo el peso de todo sobre sus hombros. Y ante esto yo me hago una pregunta: ¿El poder que tiene Julia también se estará debilitando? Muy probablemente y no tenemos claro que ella lo sepa. ¿Lo sabrá Martin? ¿Es por eso por lo que canta tan “feliciano”?

Los chicos se preparan para la batalla y, una vez más, veremos cómo conseguir poder requiere sacrificios. Y si no que se lo digan a Quentin. La escena del pequeño y feo demonio entrando a fuego en su espalda es agónica pero, como todo en 'The Magicians', llena de alivio cómico a la vez. Una de cal y otra de arena.

Sigilos mágicos y asociaciones forzadas

Vamos a darle un aplauso al equipo de guionistas y a la documentación que están haciendo para realizar esta serie que, si bien, representa la magia de una forma fantástica, muchas de las herramientas que se muestran y cómo se muestran son sacadas de la magia real. Con magia no me refiero a los trucos de ilusionista, si no a la tradición esotérica que existe. Los sigilos (del latín sigillum, que significa sello) son símbolos mágicos que se utilizan como herramientas de manifestación, especialmente por los magos del caos, y que se parecen mucho a lo que Julia está dibujando cuando la Bestia la atormenta con su cantar. Es refrescante ver ese tipo de ocultismo usado en ficción de forma correcta.

Seguimos con Julia y con su trato obligado con Martin, que le soltará información, cómo que ha maldecido el trono de Fillory. Pero no todo es buena voluntad por su parte, algo se trae entre manos y no creo que nada de lo que haga sea casual. De él es la idea de recurrir a Marina que, tras ver la amenaza real que es Reynard y al no encontrar asilo en Brakebills (algo me dice que Fogg terminará por lamentarlo), acabará uniéndose a la bruja vengativa y al diablo cantarín. ¿Dónde está Kady?

El mayor conflicto de intereses

Y ahí tenemos el mayor conflicto de interés. Quentin y Julia se ven durante un momento. Julia le avisa de lo del trono de Fillory. Eliot puede estar en peligro. La magia está muriendo. Hay que terminar con la Bestia, sí, pero no antes de acabar con Reynard. Julia amenaza. Quentin se queja. Ambos han de luchar contra seres con más poder que están destruyendo lo suyo y a los suyos. ¿Y si luchasen juntos? ¿Y si en lugar de “no te interpongas en mi camino” la petición fuese “échame una mano”?

Por el momento parece que la unión no hará la fuerza, por lo menos no hasta que se den cuenta de que su lucha es la misma. Hasta entonces saltaremos a escenarios diferentes contando historias distintas. Pero todo, absolutamente todo, esta mágicamente conectado.

Por Sabrina Rodríguez

'The Magicians' vuelve con un ritmo acelerado después de una season finale literalmente bestial. Empezamos justo donde lo dejamos y el primer episodio de esta segunda temporada no da ni un respiro. Todo es complicado, oscuro y lleno de malos recuerdos pero, si nuestros protagonistas deciden tomar las riendas de su propia vida con responsabilidad, podríamos ver un atisbo de esperanza... o no. Con esta serie nunca se sabe.

Cada vez nos alejamos más de la narrativa planteada en las novelas de Lev Grossman y todo indica que vamos hacia algo muy diferente. Me parece a mí que a partir de ahora ni lectores, ni seriéfilos sabremos por donde van los caminos de los magos y cuáles son los obstáculos con los que se van a encontrar. De momento y hasta ahora, los cambios han sido para bien en mi opinión.

¿Preparados para la segunda temporada? Si no habéis visto el episodio, hacedlo antes de seguir leyendo.

A continuación, un bosque mágico de SPOILERS.

¿Dónde nos habíamos quedado y hacia dónde vamos?

Empecemos con un pequeño resumen de dónde nos habíamos quedado porque empezamos temporada inmediatamente después. El plan de los magos para terminar con la Bestia (Martin Chatwin, víctima convertido en verdugo) ha fracasado estrepitosamente. Todo el mundo menos Quentin podría estar muerto o muy perjudicado (recordemos que Penny se ha quedado sin ambas manos). La traición vino de Julia que, sedienta de venganza, cree que pactando con la Bestia podrá acabar con Reynar, aquel dios asesino y violador. ¿La magia son todo sonrisas e ilusión? En 'The Magicians' está claro que no.

Quentin corre buscando ayuda y de nuevo vuelve a fallar por precipitarse y no confiar en el poder del semen divino (sigue sin gustarme eso de empoderar a la mujer de esta manera pero es lo que hay y tenemos que “tragar” para avanzar con la historia). Alice ha vuelto a la vida y con sus nuevos poderes ha ayudado como ha podido, pero se enfrentan a varios problemas: la Fuente de la magia se está secando por el abuso de Martin al beberla, todos han vuelto a la vida pero Penny tiene las manos en una caja y no hay un plan. Nuestros protagonistas se dan cuenta de que puede que no sean los héroes de su propia historia y Quentin, a la desesperada, regala en vano su sangre a una suerte de bruja de Hansel y Gretel. Fillory, como aprenderemos, puede llegar a ser muy hostil y los chicos están en desventaja fuera de su territorio porque aquí las normas del juego son otras.

Mientras algunos odian a Julia por lo ocurrido y Quentin intenta disculparla comprendiendo por lo que ella ha pasado, se dan cuenta de que nada de eso importa ya. El pasado es el pasado y hay que seguir adelante como sea. Es cuestión de supervivencia. Eso implica terminar con la Bestia antes de que vuelva a por ellos. ¿Cómo lo lograrán? Todos están desolados. Alice está bloqueada porque no sabe lo que hacer por primera vez en su vida. Ya no es una cosa de frenarse y no llegar a su total potencial, ahora toca crecer y convertirse en lo que tenga que convertirse. No está sola. Los miedos han de quedar atrás.

Entonces Quentin hace lo que mejor sabe hacer: releer los libros de Fillory en busca de pistas. Gracias a ello descubren que Penny podría curar sus manos en un río mágico o que Eliot, como rey, podría aprovecharse de ciertos privilegios y coronar a otros tres reyes (adorable Quentin pidiendo ser rey). El uso de los libros para salir de puntos muertos no es nuevo en la serie y es algo que me gusta bastante pero sería una pena que lo hicieran cada vez que nuestro protagonista necesita saber algo. Si así lo hiciesen sería un recurso barato. Espero que no lo quemen, les quedan cartuchos contados.

Es momento de tomar responsabilidad y madurar

Si hay algo que me gusta de 'The Magicians' es que bajo la fantasía, la aventura y la tragicomedia, se esconden historias muy humanas y comportamientos muy realistas. Los magos están en esa época en la que eres joven pero ya estás pasando a la edad adulta y toca tomar responsabilidad de tus actos y madurar. Todos tenemos momentos en los que nuestras costumbres infantiles asoman y somos los únicos responsables de trabajar en ello y mejorar. Ya no somos niños ni tiene que venir un adulto a decirnos lo que está bien o está mal. Nosotros somos los adultos. Y en Fillory hay consecuencias.

Penny se lo encontrará cuando su actitud y su arrogancia le hagan ser un poco bocazas con la persona menos indicada. Sus manos no están curadas y está claro que traerán problemas. Y es que Penny tiene buen corazón pero a veces peca de falta de intuición. Margo es la sarcástica del grupo y aún así fue amable con quien habría de prestarles ayuda, creo que precisamente porque intuición no es lo que le falta.

Cuando Penny intenta arreglarlo, no es desde un sentimiento de humildad, es más desde la desesperación de no poder usar sus manos para hacer magia (¿no tenía también poderes psíquicos? ¿dónde está la empatía?). Cuando dice que lo siente, no es verdadero porque no es haber actuado con arrogancia lo que siente. El guardián del río le advierte que necesita aprender la lección dada la posición en la que estará en el futuro. ¿A qué se referirá con eso?

Metaficción y cultura pop haciendo liviano lo profundo

Otra de las cosas que me encanta de 'The Magicians' es cómo se hacen referencias constantes a la cultura popular. La serie tira de la metaficción y a veces parece hecha por frikis para frikis pero, a la vez, todos esos momentos camp suelen ocurrir en el punto álgido de la emoción y de la evolución de los personajes. Lo cortés no quita lo valiente y, al no tomarse tan enserio a ellos mismos, los creadores consiguen un buen equilibrio entre el entretenimiento y la profundidad.

La escena de la coronación es ridícula (en el mejor de los sentidos). Está plagada de referencias pop noventeras porque el caballero, que está muerto pero sigue en su puesto de trabajo, está un poco desactualizado. Eliot se marca un monólogo de 'Dirty Dancing' con Alice como Baby y la caspa sigue con la ceremonia en la que unos a otros se coronan. Y funciona.

Funciona porque todos hacemos ese tipo de cosas con los amigos, porque cuando nos hemos enfadado hemos vuelto a hablar tirando de esas pasiones que nos unen y disculpándonos de una forma torpe y vulnerable. Porque ya no somos niños y tenemos que trabajar en nuestros “fallos de carácter” para no perder a la gente que queremos, aunque a veces no reconozcamos que nos importan. Porque errores cometemos todos pero no todos saben reconocerlo e intentar arreglarlo. Porque 'The Magicians' va de llegar a la edad adulta y la ceremonia de coronación es un ritual de paso que les hace ir hacia adelante y volver a hacer piña, tal vez más unidos de lo que estaban antes.

La oda al aficionado, al friki, al fan, la hace curiosamente Margo al coronar a Quentin y decirle que es un blanco fácil para que se metan con él porque es honesto con lo que la apasiona, pero que en el fondo eso, su pasión y su honestidad, es inspirador. Gracias, Margo, nosotros también te queremos.

Los magos están en muy mala situación pero se tienen los unos a los otros. En lugar de ser cobardes y huir de lo que ha pasado, se enfrentan a ello y siguen juntos hacia delante. Patrick Swayze estaría orgulloso. ¡Claro que sí!

El corazón del Rey

Si habéis leído mis reviews de la anterior temporada, sabréis que no me ha gustado lo que han hecho con Eliot en varias ocasiones. El matrimonio de conveniencia heteronormativo de la season finale ya fue la gota que colmó el baso. No fui la única que levantó una ceja y parece que los guionistas quieren redimirse de las críticas en esta nueva temporada. Los sentimientos, acciones y motivaciones de Eliot son mucho más creíbles, dando pie a que Hale Appleman (el actor que le interpreta) pueda regalarnos los mejores momentos íntimos del episodio.

Cuando por fin los chicos llegan a la armería que lo que tiene son libros (“un libro es un arma cargada” que diría Ray Bradbury, ¿otra referencia?), se dan cuenta de que han de volver a Brakebills para saber más de los hechizos de batalla. Pero Eliot se da cuenta de que él tiene otras responsabilidades. Ya no podrá ir de aventuras con sus amigos. Ahora tiene un reino que gobernar y otro tipo de problemas que solucionar.

La escena de despedida entre Quentin y él es preciosa y muestra que, debajo de toda esa fachada superflua, Eliot esconde a una persona muy interesante que sabe que tal vez tendrá que pasar así su vida. Y así lo elige. El abrazo que ambos se dan es un momento precioso, espejo invertido de la coronación en cuanto a tono, dando equilibrio.

La sombra de Julia

Julia está de vuelta en Brooklyn con Martin, la Bestia. En un lugar mundano que siempre ha estado marcado por fotografía en contraposición al mundo mágico. Donde Brakebills está lleno de luz y de tonos dorados; Nueva York es gris, azulado, oscuro, desaturado.

Julia ha hecho un pacto con la Bestia para poder matar al dios que la engañó y la violó, dejando un rastro de cadáveres a su paso. Quiere pararle, no sólo por lo que le ha hecho a ella, sino porque se lo sigue haciendo a más gente. Por supuesto, Martin tiene sus planes y muy probablemente esté jugando con Julia. Le dice que se libere de su sombra, que solo le hace sentir dolor y que no debería dejar que eso la defina. Pero Julia no se dejará engañar tan fácilmente, al fin y al cabo si los otros son reyes de Fillory, ella es la reina de encontrar su propio camino.

Reconozco que la historia de Julia es lo que más me interesa de la serie, ya viene siendo así desde la primera temporada. No es que no me interese lo demás pero los temas que se tocan con Julia son mucho más duros y creo que merecedores de una especial atención.

Tenemos a una Julia con trastorno de estrés postraumático, teniendo que aliarse con un villano que antes fue también una víctima pero que eligió lo fácil: convertirse en lo que le hizo daño y dejar de sentir. Julia se ve dividida entre cientos de emociones. Por un lado tenemos la obvia sed de venganza, pero creo que hay algo más tras su investigación; no lo está haciendo solo por ella, lo está haciendo por sus amigos que han muerto, por las víctimas anteriores y por las víctimas que vendrán después.

Ocurre en ocasiones que cuando has sufrido una agresión y la persona en cuestión queda libre, tú también sientes la responsabilidad de todas las víctimas que vendrán luego a causa de haberte cayado o no haber hecho nada. Julia quiere pasar a la acción, no quiere que eso le vuelva a ocurrir a ella ni a nadie. A veces la víctima se siente culpable o cree que se lo ha buscado. Por desgracia muchas veces la sociedad alimenta ese sentimiento. El camino de Julia es el camino oscuro que muchas personas han pasado pero del que no se suele hablar. La venganza es plato que se toma frío pero no es tan sencillo como parece.

Julia está partida en una realidad dual, como muestra la forma en la que la iluminan, con media cara en sombras. Fotografía expresiva. Por un lado quiere esa venganza pero por otro lado no quiere que la Bestia triunfe ni hacer daño a Quentin y a sus amigos. El objetivo de Julia pasa por un terreno farragoso y tengo muchas ganas de saber cómo lo desarrollarán.

¿Y a vosotros? ¿Os interesa más el mundo mágico de Fillory o el camino de Julia? Sea cual sea la historia que más os intrigue, todos los martes tendremos nuestra dosis de magia o de venganza en Syfy España.

¿Una universidad de magos? Sí, no es fruto de tu imaginación, es “real”. 'The Magicians', adaptación de la saga literaria de Lev Grossman,es la nueva apuesta de Syfy. La serie producida por el canal llegará a España el próximo 3 de febrero con un doble episodio a partir de las 22:20 horas.

La ficción seguirá a un grupo de jóvenes que estudian en Brakebills,una facultad secreta de magia al norte del estado de Nueva York.

En este clip exclusivo para VERTELE, los protagonistas de la ficción diseccionan la serie, sus puntos fuertes, qué aporta 'The Magicians' al imaginario de las ficciones fantásticas, además de dar una perspectiva más arriesgada de lo que se podría esperar:

360

La serie, que ha sido asociada a obras como 'Harry Potter', 'Las crónicas de Narnia' y 'Alicia en el país de las maravillas', cuenta con unpiloto con el que Syfy se aleja del tono blanco-familiar habitual de muchas de sus producciones para dar el salto a un producto más oscuro y adulto.

'The Magicians' promete misterio,cliffhangers y presenta a un “malvado” tenebroso que quiere atrapar al espectador para que vea las siguientes entregas.

Primera temporada de 13 episodios

Jason Ralph (Aquarius), Stella Maeve (Chicago P.D.), Hale Appleman (Teeth), Arjun Gupta (Nurse Jackie) y Summer Bishil (Towelhead) conforman el reparto de esta serie que tendrá una primera temporada de 13 episodios.

John McNamara (Aquarius) y Sera Gamble (Supernatural), autores del piloto, comparten las labores de producción ejecutiva de la serie.

El piloto ya está disponible en España en VOD y estreno en episodio doble

Desde el 19 de enero, el piloto de 'The Magicians'está ya disponible en todos los servicios de vídeo bajo demanda de los operadores.

El 3 de febrero, a las 22.20h, Syfy estrenará no sólo este primer episodio de The Magicians, sino también el segundo.

Saga literaria seleccionada por el New York Times

La trilogía en la que se basa la serie, firmada por Lev Grossman, ha sido un éxito de ventas en más de 20 países en el mundo.

Su última entrega, La tierra del mago, fue seleccionada por el New York Times el pasado verano en su lista de best sellers y ha sido reconocido en muchas publicaciones como uno de los mejores libros del año.

Anna Simon estará al frente de Por arte de magia, la versión española del talent show británico The Magicians que ha adquirido el Grupo Antena 3, según ha podido saber Vertele.

Simon (Otra Movida, Feliz Año Neox), actual concursante de Tu cara me suena y colaboradora de El Hormiguero, era la candidata preferida para conducir este nuevo proyecto. La catalana se erige así como presentadora principal de un programa para el Grupo Antena 3 tras la fusión.

Tras la elección de su conductora, la compañía se encuentra sopesando si emitir este espacio en laSexta -la idea inicial- o en Antena 3, según ha podido saber también este portal.

Tres ilusionistas reputados enseñarán su arte a famosos

Basado en el programa de magia de la BBC, Por arte de magia mostrará la competición de tres ilusionistas reputados que enseñarán este arte a seis famosos ante un jurado formado por cuatro personajes populares expertos. Es decir, será un programa con una estructura similar a la de ¡Mira quién baila! o Tu cara me suena, pero sobre el mundo de la magia.

La producción corre a cargo de Shine Iberia, productora que también versionó Baby Boom, en la Sexta, y ahora está adaptando el talent show Master Chef (La 1) y el docu-reality Service with a smile (La 2).

Jorge Blass, Yunque y Luis de Matos, los tres magos

El equipo de magos que competirán entre sí con sus espectaculares trucos son Jorge Blass (Nada x aquí, Megatrix, Zona Disney), Yunque (El Hormiguero, Nada x Aquí) y Luis de Matos, ilusionista portugués que participó en The Magicians y debuta ahora en nuestro país.

Juan Tamariz, colaborador en todos los programas

Además, el programa contará con la colaboración en todos los programas del veterano mago Juan Tamariz (Un, dos tres, Chantatachán, Magia Potagia, Nada x Aquí...).

Jorge Sanz, María Esteve y Juan José Ballesta, primeros famosos

El programa arrancará con los siguientes seis famosos: los actores Jorge Sanz (¿Qué fue de Jorge Sanz?), Juan José Ballesta (Hispania, El Bola) y María Esteve (Doctor Mateo); la medallista olímpica en natación sincronizada Gemma Mengual; y la humorista Soledad Mallol (Las Virtudes).

Jurado: Alaska, Luis Piedrahita, Almudena Cid y Santi Rodríguez

Los tres magos enseñarán trucos de magia a estos famosos, que luego demostrarán lo aprendido ante un jurado compuesto por la cantante Alaska, la exgimnasta Almudena Cid y los cómicos Luis Piedrahita y Santi Rodríguez (El club de la comedia, La Tira).

Los jueces puntuarán cada semana a los famosos y los que vayan siendo eliminados serán sustituidos por otros. El ganador, que será elegido por el público, donará el premio a una ONG de su elección.

En el formato original The Magicians, presentado por el cómico Lenny Henry en la BBC, los magos se enfrentan cada semana en tres desafíos: un truco temático, un número de cosecha propia, y una tercera actuación a pie de calle.

El mago Dynamo ha triunfado este otoño en Discovery Max

Por arte de magia sigue la estela del éxito que está teniendo en nuestro país Dynamo, el mago, uno de los programa más visto de las cadenas temáticas, que ha triunfado en la noche del viernes con más de un 5% de share y casi un millón de seguidores en su despedida.

La magia es uno de los géneros poco explotados en la televisión española. Uno de los últimos formatos que se han emitido en los últimos años ha sido Nada x Aquí (Cuatro, 2008), en el que un grupo de jóvenes magos (Jorge Blas, Yunque, Luis Piedrahita, Inés y Jandro) mostraron de una manera cercana el mundo de la magia. Se emitieron tres temporadas.

Por arte de magia, la versión española del talent show británico The Magicians que ha adquirido Grupo Antena 3, será una de las principales bazas de laSexta para este primer trimestre del año, según ha sabido Vertele.

Basado en el programa de magia de la BBC, Por arte de magia mostrará la competición de tres ilusionistas reputados que enseñarán este arte a seis famosos ante un jurado formado por cuatro personajes populares expertos. Es decir, será un programa con una estructura similar a la de ¡Mira quién baila! o Tu cara me suena, pero sobre el mundo de la magia.

La producción corre a cargo de Shine Iberia, productora que también versionó Baby Boom, en la Sexta, y ahora está adaptando el talent show Master Chef (La 1) y el docu-reality Service with a smile (La 2).

Anna Simón se perfila como posible presentadora

LaSexta todavía no ha cerrado al presentador de la versión española, aunque una de las candidatas es Anna Simón (Otra Movida), actual concursante de Tu cara me suena y colaboradora de El Hormiguero, que ha presentado en los dos últimos años las ‘Preuvas’ de Neox.

Jorge Blass, Yunque y Luis de Matos, los tres magos

El equipo de magos que competirán entre sí con sus espectaculares trucos son Jorge Blass (Nada x aquí, Megatrix, Zona Disney), Yunque (El Hormiguero, Nada x Aquí) y Luis de Matos, ilusionista portugués que participó en The Magicians y debuta ahora en nuestro país.

Juan Tamariz, colaborador en todos los programas

Además, el programa contará con la colaboración en todos los programas del veterano mago Juan Tamariz (Un, dos tres, Chantatachán, Magia Potagia, Nada x Aquí...).

Jorge Sanz, María Esteve y Juan José Ballesta, primeros famosos

El programa arrancará con los siguientes seis famosos: los actores Jorge Sanz (¿Qué fue de Jorge Sanz?), Juan José Ballesta (Hispania, El Bola) y María Esteve (Doctor Mateo); la medallista olímpica en natación sincronizada Gemma Mengual; y la humorista Soledad Mallol (Las Virtudes).

Jurado: Alaska, Luis Piedrahita, Almudena Cid y Santi Rodríguez

Los tres magos enseñarán trucos de magia a estos famosos, que luego demostrarán lo aprendido ante un jurado compuesto por la cantante Alaska, la exgimnasta Almudena Cid y los cómicos Luis Piedrahita y Santi Rodríguez (El club de la comedia, La Tira).

Los jueces puntuarán cada semana a los famosos y los que vayan siendo eliminados serán sustituidos por otros. El ganador, que será elegido por el público, donará el premio a una ONG de su elección.

En el formato original The Magicians, presentado por el cómico Lenny Henry en la BBC, los magos se enfrentan cada semana en tres desafíos: un truco temático, un número de cosecha propia, y una tercera actuación a pie de calle.

El mago Dynamo ha triunfado este otoño en Discovery Max

Por arte de magia sigue la estela del éxito que está teniendo en nuestro país Dynamo, el mago, uno de los programa más visto de las cadenas temáticas, que ha triunfado en la noche del viernes con más de un 5% de share y casi un millón de seguidores en su despedida.

La magia es uno de los géneros poco explotados en la televisión española. Uno de los últimos formatos que se han emitido en los últimos años ha sido Nada x Aquí (Cuatro, 2008), en el que un grupo de jóvenes magos (Jorge Blas, Yunque, Luis Piedrahita, Inés y Jandro) mostraron de una manera cercana el mundo de la magia. Se emitieron tres temporadas.