Una Madrid desierta y medio derruida es el escenario de La Valla, la distopía futurista que Atresmedia estrenará en enero de 2020 en Atresplayer Premium y llegará poco después a Antena 3, y que la actualidad y los acontecimientos parecen empeñarse en dejar de considerarla “distopía”, como aseguran sus productores.

“Queríamos mostrar la aventura de unos personajes que luchan por sobrevivir siendo libres, desde sus emociones y sin ser apocalípticos”. Así ha definido la producción Sonia Martínez, directora de Ficción del grupo, en la presentación celebrada este miércoles en el Festival MiM Series a la que ha acudido Vertele.

Su creador, Daniel Écija, también ha valorado cómo la actualidad ha acabado enmarcando este proyecto: “Hace 2 años y medio, cuando empezó la producción de esta serie, era muy distópico hablar de una ciudad dividida por un muro. Y desgraciadamente ahora la serie es menos distópica porque en el siglo XXI aparecen amenazas así”.

Ambos insisten en que La Valla es una aventura, en palabras de Écija “un cuento maravilloso sobre qué ocurre cuando te quitan la libertad y la justicia. Algo por lo que se ha luchado durante cientos de años. Es una serie que habla de la perdida de la libertad y de tratar recuperarla”.

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La misma palabra es usada por una de sus protagonistas, Olivia Molina: “Es la aventura de una familia que lucha por sobrevivir y por lo que ellos creen que es justo en una sociedad nueva, marcada por la catástrofe ecológica por la escasez de recursos naturales, y por las consecuencias de la III Guerra Mundial”.

En torno a esa familia que centra toda la trama “hay un régimen totalitario que se ha instalado y que les quita sus derechos y libertades”, explica la actriz, frente al que luchan con sus propias armas: “La serie transmite empatía, familia, solidaridad... Son los valores que al final salvan el mundo”.

“La distopía que plantea 'La Valla' ha dejado de serlo”

Su protagonista masculino, Unax Ugalde, explica que no quiere que el acto sea repetitivo y por eso aporta otro ingrediente, el de la dificultad como actor para imaginarse dentro de ese universo autoritario de una “Nueva España” semiapocalíptica: “Desde que recibimos los guiones sabíamos que era un diamante en bruto. Tuvimos que echar la imaginación a volar para imaginarnos ese mundo que había creado Daniel Écija y su equipo”.

Un cometido en el que ha ayudado, como explica el propio actor, la actualidad a nivel mundial: “Hoy en día los gobiernos que hay por todo el mundo se acercan a lo que se muestra, y nos permitieron meternos más en lo que representamos”.

De hecho, Daniel Écija incita a que salgamos de nuestra “burbuja europea” para darnos cuenta de que lo que cuenta La Valla es una triste verdad: “Lo que en Europa es distópico en el resto del mundo es una realidad. Sólo con viajar no tenemos que hacer un gran ejercicio de imaginación”.

Un matiz global al que se suma Sonia Martínez: “La distopía que plantea La Valla. Hay cosas que sí, y probablemente en Europa no lo vivimos tan claramente, pero en países no desarrollados están viviendo cosas similares, como regímenes que prohíben libertades”.

“Hemos tenido como referencia nuestras peores pesadillas recientes del siglo XX”

Es más que evidente que en los últimos años han aparecido muchas producciones distópicas, y que han tenido éxito. Por eso Daniel Écija no esconde beber de referentes como Blade Runner, Blade RunnerMad Max, e incluso explica que “parecía que podíamos acercarnos a El Cuento de la criada y el universo de Margaret Atwood, pero nos hemos alejado mucho”.

En su lugar, el creador asegura que la inspiración ha sido mucho más real y cercana: “Hemos tenido como referencia nuestras peores pesadillas recientes del siglo XX. Hemos hecho un menú de cómo podemos sentirnos invadidos y coartados. Todas esas dictaduras fascistas que fueron hace nada”.

Como ha explicado Olivia Molina, las consecuencias de la III Guerra Mundial son una de las dos razones de por qué la serie presenta ese mundo. La otra es la debacle medioambiental, que Écija también valora respecto a la realidad, y demostrando que lo que querían que fuese una distopía ya no lo parece tanto: “La cumbre climática nos está haciendo la campaña. Hablamos de la III GM, pero lo que realmente nos gusta es ver cómo se acelera la escasez de recursos en la serie, algo de lo que está hablando gracias a esta cumbre climática”.

Su actriz protagonista aporta a este acto casi de “previsualización” que tuvo la serie, anticipándose desde su preparación hace dos años a lo que ahora vivimos: “Obviamente es un ejercicio de ficción, imaginamos lo que podría pasar si esto pasa. Espero que sea lejano. Éramos conscientes de que estábamos trasladando algo que podría ser suceder. Me parece importante poner este espejo, hay que estar atentos para que no suceda”.

“Hay un trabajo fantástico de efectos especiales”

Aunque en esta noticia lo recogemos al final, todos ellos han incidido desde el principio en la labor de todo el equipo. Unax Ugalde ha destacado la labor de fotografía y de vestuario, y Daniel Écija también ha valorado que “hay un trabajo fantástico de VFX para imaginar cómo sería el mundo apocalíptico y desgastado”.

El creador también ha tenido palabras tanto al equipo interpretativo como a los cuatro directores por su “trabajo fantástico”, y Sonia Martínez además de reconocer que “ha sido un trabajo bonito, difícil. Desde el primer capítulo da muestra de lo complicado que es no sólo la producción, sino también el tono”, ha querido tener unas palabras para otra de las actrices: “Cuando veía capítulos, escribía a Dani para decirle que cómo estaba Ángela Molina. Quiero agradecerle su trabajo. Que alguien después de tanto tiempo siga emocionándote así es muy especial”.

Sonia Martínez ha agradecido a la productora Good Mood “por la apuesta tan valiente” que hicieron al proponer el proyecto, y ha reconocido que ha influido su buena relación con Daniel Écija: “Queríamos acompañar a Dani y a su nueva empresa en este viaje, llevamos mucho acompañándole y nos apetecía”. Por la parte empresarial, ha incidido en que “desde Atresmedia, nuestra línea de trabajo pasa por ofrecer cosas nuevas y que aporten, no quedarnos cómodos en el sitio”. Una buena relación que también ha mostrado el creador: “Con Sonia llevamos mucho tiempo trabajando. Es una maravilla porque hay complicidad, valentía y apuesta por el riesgo”.

Arde Madrid, Hierro, La Caza. Monteperdido, El embarcadero, En el corredor de la muerte... El Festival MiM Series 2019 ha dado a conocer este lunes los nominados de las diez categorías de sus premios que, este año, celebrarán su séptima edición. Brays Efe y Teresa Hurtado de Ory han sido los encargados de dar los nombres de los candidatos, que conocerán el veredicto final el 17 de noviembre. La ficción creada por Paco León y Anna R.Costa, parte con el mayor número de candidaturas, con cinco.

Además, el actor Miguel Bernadeau recibirá el Premio Joven Talento, el galardón con el que el certamen apuesta cada año, con el impulso de Coca - Cola, los rostros más prometedores de la ficción televisiva. Según han compartido en una nota, ha sido el seleccionado por “demostrar en sus trabajos una solidez, un carisma y una fuerza interpretativa que lo convierten en referente indispensable para una nueva generación de espectadores”. Junto a él, será reconocido Antonio Resines con el Premio Especial a la contribución artística en la ficción televisiva.

Desde esta edición, el festival ha decidido apostar por poner su foco en la industria, centrando sus actividades en las primeras jornadas sobre la creación de ficción televisiva a las que profesionales y estudiosos de la materia podrán acceder de manera gratuita previa inscripción y hasta completar aforo.

Lista completa de nominados

MEJOR GUION

MEJOR DIRECCIÓN

MEJOR ACTOR DRAMA

MEJOR ACTOR COMEDIA

MEJOR ACTRIZ DRAMA

MEJOR ACTRIZ COMEDIA

PREMIO DAMA A MEJOR SERIE DIARIA

PREMIO DAMA A MEJOR MINISERIE

PREMIO DAMA A MEJOR COMEDIA

PREMIO DAMA A MEJOR DRAMA

El próximo mes de febrero dará comienzo el rodaje de la duodécima temporada de La que se avecina. Sin embargo, los fans de la ficción siguen esperando el estreno de la undécima. Varios de sus intérpretes acudieron a la gala de entrega de los Premios MiM el pasado lunes 17 de diciembre. En el caso de José Luis Gil, nominado al Mejor actor de comedia. El galardón cayó en manos de Brays Efe, por su papel en Paquita Salas, pero el intérprete del Enrique Pastor de la serie de Telecinco, atendió a VERTELE en el photocall del evento.

“Siempre pienso que el premio es estar dentro de LQSA exclamó a su entrada, feliz por la nominación y por ”representar a mi serie“. El actor, que también es conocido por su labor como doblador de Patrick Swayze, Hugh Grant o Woody Harrelson, insistió en que la producción de Telecinco es ”el sitio en el que queremos estar“.

El “incansable” público de LQSA

LQSADespués de más de diez años, los fans siguen viendo sus capítulos, incluso las reposiciones, a la espera de que llegue la nueva temporada. Al respecto, Gil se pronunció en defensa del espectador ya que, si él fuera quien se sentara en el sofá a ver la serie, “me gustaría que hubiera por lo menos una temporada al año”.

El “incansable” público hace que augurar un final a los enredos de la urbanización Mirador de Montepinar sea complicado. “Podría ser una serie que daría para más porque nuestros guionistas tienen un talento increíble. Nosotros somos sus primeros fans”, ensalzó.

Aunque “por talento no sería”, sí que Gil sugirió que “quizás a algunos personajes pueda no quedarles tanto. Yo ya me voy haciendo mayor, no quiero ser el abuelo de la serie. ¿Pero quién sabe?”. Aun así, se mantuvo prudente, alegando que “de momento vamos a disfrutar de lo que hay, que es que la gente lo sigue viendo y demostrando su cariño”.

La actriz Eva Isanta volvió a ser la noche de este lunes 17 de diciembre la maestra de ceremonias de la gala de los Premios MiM, que se celebró en el Teatro Gran Maestre de Madrid para premiar a las mejores ficciones, actores y actrices de la temporada televisiva.

Nueve categorías que reconocen los trabajos más destacados en drama, comedia y miniseries o TV-Movies, elegidos por el jurado compuesto por Ana Gracia, Carlos López, Belén Macías, Borja Terán, María Luisa Gutiérrez sobre una selección de series propuesta por la organización y que incluía diecisiete producciones de TVE, Antena 3, Telecinco, Movistar, Netflix y Fox, emitidas entre el 1 de octubre de 2017 y el 30 de septiembre de 2018.

Una vez, la serie de Atresmedia Fariña fue la más destacada al ganar el premio a la Mejor miniserie o TV-Movie y también el de mejor guión, siendo la única que hizo “doblete” en una gala muy repartida que coronó a La otra mirada como Mejor drama y Mira lo que has hecho como Mejor comedia.

En cuanto a los actores, José Coronado y Elena Rivera se llevaron los galardones como mejores actor y actriz de drama; y Brays Efe y Mari Paz Sayago como mejores intérpretes de comedia

Ganadores de los Premios MiM 2017-2018:

Premios especiales a Luisa Martín y Óscar Casas

Además de estas categorías ya “habituales”, el festival MiM Series otorgó dos premios extraordinarios:

Impulsado por la entidad de gestión de los derechos de autor de guionistas, directores y traductores audiovisuales, DAMA, y organizado por la asociación cultural Madridimagen y con el apoyo de Coca Cola, Fundación AISGE y EGEDA, MiM Series es la apuesta más firme de una entidad para poner en valor la creación televisiva española, convirtiéndose en el único escaparate nacional centrado en la ficción catódica.

Los Premios MiM reconocieron anoche a lo mejor de la ficción nacional en 2017. Con Eva Isanta como maestra de ceremonias, estos galardones se decantaron por 'Sé quién eres' como mejor serie dramática del año.

Su protagonista femenina, Blanca Portillo, también se llevó a casa el premio a mejor actriz en serie dramática. Por tanto, el thriller de Telecinco acabó la noche con dos premio. Los mismos que su gran rival, 'Estoy vivo', que fue reconocida por su guion y por la actuación de Javier Gutiérrez como el inspector Márquez.

En comedia, la gran ganadora fue 'Allí abajo', que se alzó con los galardones a mejor serie y mejor interpretación masculina gracias al buen hacer de Salva Reina.

'La sonata del silencio' (mejor miniserie) y 'La casa de papel' fueron otras de las premiadas en una noche que sirvió como homenaje a Paco Tous, que recibió el Premio Especial por su carrera.

Mejor drama

'Estoy vivo' (TVE)

'La casa de papel' (Antena 3)

'Sé quién eres' (Telecinco) - ganadora

'Tiempos de guerra' (Antena 3)

Mejor comedia

'Allí abajo' (Antena 3) - ganadora

'Ella es tu padre' (Telecinco)

'La que se avecina' (Telecinco)

'Olmos y Robles' (TVE)

Mejor miniserie o tv-movie

'22 ángeles' (TVE)

'El incidente' (Antena 3)

'La sonata del silencio' (TVE) - ganadora

'Lo que escondían sus ojos' (Telecinco)

Mejor dirección

'Estoy vivo' (TVE)

'La casa de papel' (Antena 3) - ganadora

'Pulsaciones' (Antena 3)

'Sé quién eres' (Telecinco)

Mejor guion

'Estoy vivo' (TVE) - ganadora

'La que se avecina' (Telecinco)

'Sé quién eres' (Telecinco)

'Tiempos de guerra' (Antena 3)

Mejor interpretación femenina en serie dramática

Alicia Borrachero ('Tiempos de guerra')

Anna Castillo ('Estoy vivo')

Blanca Portillo ('Sé quién eres') - ganadora

Úrsula Corberó ('La casa de papel')

Mejor interpretación femenina en serie de comedia

Belén Cuesta ('Ella es tu padre')

Eva Isanta ('La que se avecina') - ganadora

Macarena Gómez ('La que se avecina')

Mari Paz Sayago ('Allí abajo')

Mejor interpretación masculina en serie dramática

Álex García ('Tiempos de guerra')

Eduardo Noriega ('La sonata del silencio')

Javier Gutiérrez ('Estoy vivo') - ganador

Nacho Fresneda ('El Ministerio del Tiempo')

Mejor interpretación masculina en serie de comedia

Carlos Santos ('Ella es tu padre')

Jon Plazaola ('Allí abajo')

Salva Reina ('Allí abajo') - ganador

Pablo Chiapella ('La que se avecina')

El pasado miércoles, 13 de diciembre, el MiM Series acogió una mesa redonda, en la que estuvo presente Vertele, donde Juanma Pachón, director de la asociación DIRIGE, congregaba a guionistas y cineastas de la talla de Juan Carlos Cueto (Médico de familia, Águila Roja), Manuel Ríos (Compañeros, Mis adorables vecinos), Gema R. Neira (Velvet, Gran Hotel), José Ramos Paíno (El Príncipe, El Comisario), Carlos Therón (Olmos y robles, El barco) y David Montoya (Física o química, El secreto de Puente viejo), para que debatieran los resultados de sus muchos trabajos y aportasen al proceso creativo su propio punto de vista.

¿Vale más una imagen que mil palabras?

Fue Manolo Ríos quien primero rompió el hielo con una curiosa anécdota. El guionista y director explicó que, en su caso, no siempre una imagen era más importante que las palabras: “Actualmente estoy trabajando en una serie que surgió de una imagen. Alguien me describió una imagen concreta, que era muy evocadora y también muy sencilla. Prácticamente el proyecto se vendió solo por esa imagen porque esta estaba realmente bien. El problema, claro, es que luego a partir de esa imagen hay que construir una trama de diez episodios”.

“Los inputs me vienen de imágenes”, comentaba al contrario Juan Carlos Cueto: “Me refiero a antes de escribir y de ponerse a diseñar”.

Para Gema R. Niera, las imágenes también cobran especial relevancia a la hora de desarrollar una historia: “Velvet, por ejemplo, nació de una imagen de unas galerías de moda de París”Velvet. Y a partir de ahí empezamos a divagar. Eso sí“, enfatizaba: ”que todo el mundo tenga una imagen en común de lo que queremos hacer es muy importante, por lo que empleamos imágenes para transmitir un tono, un color... que luego desarrollaremos con las palabras“.

“Una palabra puede evocar mil imágenes, y son los directores los que evocan esas imágenes”, hacía hincapié a su vez el cineasta José Ramos Paíno.

Guionistas en plató: ¿A favor o en contra?

“En la segunda temporada de Tierra de lobos teníamos unos problemas terribles que solucionamos poniendo un guionista en plató, el cual interpretaba las intenciones de un guion que muchas veces no da tiempo a estudiarlo bien en televisión”, explicó Cueto: “Nadie cuestiona la autoridad de un director en plató, pero hay que tener en cuenta que, cuando estás rodando una serie, consideró que un guionista puede ser una aportación para agilizar la marcha de la misma”.

Por su parte, Ríos se ha mostrado conforme con lo expresado por su colega: “En Compañeros también teníamos un equipo de guionistas en plató. Es muy útil porque estos ven muy rápido las cosas que han escrito. Es verdad que como el director es la autoridad en plató muchas veces, me hice director porque no me gustaban las cosas que hacían con algunos de mis guiones”.

“En todas las series que he tenido me he sentado con guionistas, pero no estoy de acuerdo en que estos estén en plató, sobre todo cuando hay muchos exteriores”, Paíno ponía la nota discordante en el debate: “Es decir, hay que hablar antes durante semanas, meses si quieres... pero siempre antes del rodaje, porque si no se arma la de Dios. Creo que un director es mejor de tanto que humildemente aprende y sirve a la historia, por lo que ha de saber desentrañar lo que han escrito e incluso lo que han dejado de escribir, pero no en plató. Hay que ponerse de acuerdo pero una vez que este llega, los guionistas han de escribir y ya está”.

En el caso de Montoya como director de El secreto de Puente Viejo, donde el ritmo de páginas diarias de guion alcanzan las 30 por día, “la relación con los guionistas es fundamental”: “Nuestro trabajo va a una velocidad de vértigo, por lo que es importante entender el libreto, así que trabajamos siempre con un guionista en plató”. En concreto, el cineasta aseguró que trabajaban con un equipo de hasta 12 escritores.

Therón ha explicado que siempre ha procurado “que guion y dirección estuviéramos muy cerca”, algo que considera muy importante porque, como Montoya, “en televisión, cuando vas a mucha velocidad, lees el libreto y, si está bien escrito, tiras para adelante. El problema, es que cuando tienes dudas tienes que resolverlas”. Por esta razón, el cineasta contempla que un guionista puede ser útil “si estás rodando una serie que no sabes lo que va a pasar dos capítulos después”. Sin embargo, considera que no tiene mucho sentido que pase lo mismo rodando una película, porque conoces y tienes claro el principio, el desarrollo y el final de la misma.

“Hay veces que tú, si has dirigido, notas, como guionista, que el director no ha tenido tiempo de hacer correctamente una secuencia”, añadía Ríos basándose en su propio bagaje: “También está el caso de que, por hacer un plano especialmente sofisticado, no cuidan lo suficiente a los actores. Eso me molesta porque han preferido ser director de realización que de la historia”. No obstante, también ha compartido el caso contrario: “En Sin identidad teníamos un momento donde dos actores se acostaban y hacían el amor. Vi esa escena con esos actores y pensé que ojalá no terminaran juntándose porque no pegaban ni con cola, y al final no lo hicieron. Fue un error de guion y el director se dio cuenta”.

El ego de algunos actores y la figura del coach

“Hay veces que los actores aportan cosas maravillosas al guion”, apuntaba Cueto, refiriéndose al hecho de que, en ocasiones, los intérpretes solicitan la modificación de los propios diálogos e, incluso, de partes del guion porque creen que no casan con sus personajes. En este sentido, Neira opina que “el problema con los actores es que ya veces hay una tendencia al cambiar por cambiar. Creo que se trata un poco de aportar y de respetar el trabajo de los demás”.

“Creo que todo personaje ya es definido por el actor. Cuando John Ford nos presenta a un personaje, se abren las puertas del salón y aparece John Wayne; él ya es el personaje. Pero entra otro, y ya es otro diferente”, afirmaba Paíno: “Ahora, como los intérpretes son otros, ganan mucho dinero y están sobrevalorados, tienen criterios sobre sus personajes. Aunque es verdad que a veces contribuyen a enriquecer sus propios diálogos”.

El cuanto a la importancia de la figura del coach de actores en un set de grabación, el director Paíno explicaba que le parecen “muy útiles... pero con los niños actores”. A su entender “los adultos ya tienen que ser actores desde el primer momento. Hay actores jóvenes muy buenos que se forjan en las diarias y cuando llegan a las semanales van muy bien. Pero un actor ha de ser un actor desde el momento uno, y dejarse de festivales, cafeterías y demás”.

No piensa lo mismo Montoya: “En el serial [El secreto de Puente Viejo] trabajamos con un coach de actores que para nosotros es muy importante. Muchas veces el coach trabaja junto al director. Además, ensaya con los actores que no han rodado todavía cuando los directores no podemos, que pasa muchas veces”.

Series eternas... ¿o con punto y final?

Finalmente, la mesa redonda finalizó con una amena diatriba, desde un punto de vista de producto a la par que profesional, sobre la decisión de alargar o no una determinada ficción que está siendo un éxito en audiencia: “A día de hoy, agradezco mucho los proyectos que se acaban porque, aunque pierdes dinero, creativamente están muy bien. También es muy apasionante que un proyecto pueda durar mucho, pero yo ahora mismo prefiero dos temporadas por proyecto”, aseguraba Ríos.

Neira, por su parte, valora que “cuantas más temporadas haces, más margen de beneficio tienes, pero ahora creo que está cambiando un poco el formato. Muchas veces no es tu decisión el acabar o seguir con una determinada serie. Con Velvet, la historia de amor se tenía que acabar ahí aunque estaba teniendo una audiencia brutal, pero encontramos el modo de seguirla: con un spinoff en Movistar+”.

El Ministerio del Tiempo ha sido coronada como la mejor serie española de todos los tiempos, según la crítica. El Festival MiM Series, que se celebra actualmente en Madrid. El anuncio se ha hecho público este viernes 15 en la Cineteca de Madrid, que ha sido la sede del evento.

La ficción creada por los hermanos Olivares se impuso con 245 puntos en esta votación en la que han participado medios especializados como VERTELE. El criterio, escoger las “más influyentes, las más perdurables, las que reúnen más valores artísticos” de entre la vasta producción nacional.

La miniserie Crematorio, adaptación de la novela homónima de Rafael Chirbes, con 186 puntos, e Historias para no dormir, de Chicho Ibáñez Serrador con 129, completan el podio. En el Top Ten se encuentran también otras míticas producciones como Cuéntame, Verano azul, Farmacia de guardia o Curro Jiménez.

Ranking completo

1.- El Ministerio del Tiempo (RTVE) - 245 puntos

2.- Crematorio (Canal+) - 189 puntos

3.- Historias para no dormir (RTVE) - 129 puntos

4.- Cuéntame cómo pasó (RTVE) - 127 puntos

5.- Verano azul (RTVE) - 107 puntos

6.- Siete vidas (Telecinco) - 100 puntos

7.- Anillos de oro (RTVE) - 87 puntos

8.- Curro Jiménez (RTVE) - 65 puntos

9.- Farmacia de guardia (Antena 3) - 64 puntos

10.- La huella del crimen (RTVE) - 55 puntos

Televisión Española ha presentado su nueva serie Sabuesos este martes, 12 de diciembre, en el marco del festival MiM Series. Para ello, ha contado con la participación de los actores Salva Reina, María Estévez, Thaïs Blume y el perro Ramsés, junto a Fernando López Puig, director de Ficción de TVE, y Emilio Pina, productor ejecutivo de la serie y César Benítez, creador de la serie y productor ejecutivo.

La historia se centra en Alberto (Salva Reina) y en su inseparable compañero Max. Alberto ha soñado desde pequeño con ser el próximo Sherlock Holmes, pero por el camino se ha quedado en guardia de seguridad de un centro comercial. Tiene todo lo que necesita para ello, salvo la licencia de detective que acaba de suspender por quinta vez. Por si fuera poco, es desahuciado y tendrá que trasladarse a vivir con sus sobrinos y con su cuñada Marta (María Esteve).

Pero todo cambia cuando conoce a Max, un infalible agente secreto capaz de realizar con éxito cualquier misión. Max encarna todo lo que Alberto necesita en un compañero, además de un pequeño detalle que le hace único: es un adorable perro Jack Russell con la capacidad de hablar: “En un principio olvidamos por completo a los actores y solo nos centramos en cómo actuaba el perro hasta que nos tranquilizamos y volvimos a la normalidad”, ha comentado al respecto César Benítez, quien también ha reconocido que “fue difícil coger el tono de la serie porque no queríamos que fuera infantil pero es un perro que habla, así que apostamos por lo familiar”.

Por otra parte y a modo de curiosidad, la voz del can es llevada a cabo por el mismo actor de doblaje que hace lo propio con Sheldon Cooper (The big bang theory.

La 5ª edición del festival MIM Series tendrá lugar del 11 al 15 de diciembre en las salas de la Cineteca en el Matadero de Madrid, y un total de 14 series en español optarán a los galardones de este año, como regimos.

Al margen del reparto de galardones, el festival también incluye en su programación el preestreno, en exclusiva, del primer episodio de las series Vivir sin permiso (Mediaset), Sabuesos (TVE) y Vivir sin permisoSabuesosMatadero.

Asimismo, ofrecerá varias charlas, talleres y encuentros con actores, directores y guionistas. Algunas de estas serán “Del Stand Up a la ficción televisiva”, una mesa redonda que repasará el recorrido de los monólogos a las series, moderada por Flipy; o “El trabajo del actor en la ficción televisiva”, donde actores y jefes de casting contarán su experiencia a la hora de preparar sus personajes en una charla que será moderada por Alberto Rey.

Destacar también el encuentro con Paco Tous, el intérprete que recibirá este año el Premio Especial MIM, quien charlará con el público en un coloquio moderado por la periodista Paula Hergar. Incluso, los responsables de Movistar+ se encargarán de contar las acciones transmedia y su plan de divulgación de la serie La peste.

La 5ª edición del festival MIM Series tendrá lugar del 11 al 15 de diciembre en las salas de la Cineteca en el Matadero de Madrid, y un total de 14 series en español optarán a los galardones de este año. un evento impulsado por la entidad de gestión de los derechos de autor de guionistas y directores, DAMA, y organizado por la asociación cultural Madridimagen.

Las series finalistas a los premios MIM de la temporada 2016-2017 son 'Allí abajo' (Atresmedia - Plano a Plano); '22 ángeles' (TVE - Four Luck Banana); 'El incidente' (Atresmedia - Boomerang TV); 'Ella es tu padre' (Mediaset - La competencia TV); 'El ministerio del tiempo' (TVE - Cliffhanger y Onza Partners); 'Estoy vivo' (TVE - Globomedia); 'La casa de papel' (Atresmedia - Vancouver Producciones); 'La que se avecina' (Mediaset - Contubernio).

También son finalistas 'La sonata del silencio' (TVE - José Frade PC); 'Lo que escondían sus ojos' (Mediaset - Mod producciones); 'Olmos y Robles' (TVE - 100 Balas); 'Sé quién eres' (Mediaset - Arca Audiovisual); 'Tiempos de guerra' (Atresmedia - Bambú Producciones); y 'Pulsaciones' (Atresmedia - Globomedia).

Las mañanas del festival se dedicarán a las presentaciones a los medios de comunicación, donde cada cadena de televisión ofrecerá los adelantos de sus apuestas más destacadas para el nuevo año; y por las tardes el público podrá disfrutar de proyecciones en pantalla grande y encuentros con los actores y creadores de las series, de forma gratuita. Asimismo, habrá mesas redondas y otras actividades paralelas, que completarán la programación.

A modo de cierre del festival, se entregarán los premios MIM a lo mejor de la ficción televisiva nacional de la temporada. Así, creadores, actores, directores, productores y responsables de ficción de todas las cadenas se darán cita el lunes 18 de diciembre en el Hotel ME, en una cena de gala durante la cual se desvelarán todos los ganadores.

Las series finalistas optarán al Premio DAMA a la mejor serie dramática; Premio DAMA a la mejor serie de comedia; Premio DAMA a la mejor miniserie o tv-movie; Premio MIM a la mejor interpretación femenina de drama; Premio MIM a la mejor interpretación femenina de comedia; Premio MIM a la mejor interpretación masculina de drama; Premio MIM a la mejor interpretación masculina de comedia; Premio MIM a la mejor dirección; y Premio MIM a la mejor guión.

Los galardones serán decididos por un jurado compuesto por profesionales del sector, de entre la terna de finalistas seleccionada por el comité organizador de MIM. Además, MIM Series otorgará un Premio Especial a la Contribución Artística en la Ficción Televisiva, como reconocimiento a su trayectoria en la televisión de España y que será anunciado en las próximas semanas; y, como novedad, otorgará el Premio Nuevo Talento al actor o actriz cuyo trabajo se haya revelado esta temporada como uno de los grandes valores de futuro en la ficción televisiva.

Un año más, los Premios MiM Series contará con cinco profesionales de reconocido prestigio encargados de decidir los ganadores de los nueve premios a lo mejor de la ficción televisiva nacional de la temporada.

El próximo 28 de noviembre, actores, directores, productores, creadores y responsables de ficción de todas las cadenas se darán cita en el Hotel ME para la entrega de premios. La actriz Eva Isanta será la maestra de ceremonias responsable de presentar los premios apodados “los Emmy ibéricos”. Además, la actriz ha resultado finalista por su trabajo en la serie 'La que se avecina'.

Un jurado cinematográfico y televisivo

Como cada año, los ganadores serán decididos por un jurado compuesto por diferentes profesionales del sector, entre los candidatos finalistas seleccionados por el comité organizador de MiM. El jurado de este año está compuesto por el director Fernando Colomo, un referente de la comedia en España y representante cinematográfico de la comedia madrileña de la movida.

El director, guionista, actor, productor y arquitecto cuenta con más de 50 años de experiencia, durante los que ha dirigido largometrajes icónicos como 'Tigres de papel' (1977), 'La vida Alegre' (1987), 'Bajarse al moro' (1989), 'Los Años Bárbaros' (1998), 'Al Sur de Granada' (2001), o 'Isla Bonita' (2015).

Cuenta con 3 premios del Círculo de Escritores Cinematográficos (mejor guión y premio revelación por 'Tigres de papel' y mejor cortometraje por 'Pomporrutas imperiales'; premio al mejor telefilme internacional en el Festival de Cine de Múnich. Consiguió el premio a la mejor película en el Mystfest de Italia por 'La mano negra'; premio especial del jurado en el festival de cine de París por 'Alegre ma non troppo' y 5 nominaciones a los Goya y una al León de Oro en el festival de cine de Venecia.

El actor y director Carlos Iglesias se dio a conocer en 'Esta noche cruzamos el Mississippi', donde interpretaba a Pepelu, y, después, dio vida a Benito Lopera Perrote , el papel que le ha reportado más fama, “introductor del gotelé en este país ” en la comedia española 'Manos a la obra', que llegó a cosechar datos de audiencia superiores a los 6 millones de espectadores.

Es, además, director de la exitosa película 'Un franco, 14 pesetas' (2006), con la que consiguió una nominación al Premio Goya como mejor director novel.

La periodista Natalia Marcosentró a trabajar en Prisacom, donde formó parte del equipo encargado de la sección de Participación de las webs del grupo Prisa. En febrero de 2011 fue parte del grupo de periodistas que fundó el blog de series de El País, 'Quinta Temporada', donde pudo dar rienda suelta a su pasión por las series. Desde mayo de 2014 coordina la sección de Televisión del diario tanto en su edición impresa como en la web, además de mantener la coordinación del blog 'Quinta Temporada'. Vive enganchada a las series, a las que dedica la mayor parte de su tiempo libre. Su primera gran obsesión fue 'Perdidos' y su serie favorita, 'A dos metros bajo tierra'.

El guionista Alejandro Hernández publicó en 1996 su primera novela, 'La Milla', en Cuba y Estados Unidos. Desde el año 2000 reside en España, donde trabaja como guionista cinematográfico e imparte clases en la Universidad Carlos III.

Además de escribir novelas, es conocido también por ser el guionista de las películas 'Caníbal' (2013), (en la que también ejerce de productor), 'Habana Blues' (2005) y 'Eskalofrío' (2008). Por último, señalar que Alejandro Hernández ha sido uno de los ganadores del Premio Goya 2014 al Mejor Guión Adaptado, por la cinta 'Todas las mujeres'.En 2007 publicó su segunda novela, 'Algún Demonio'. 'Oro ciego' es su tercera novela.

La directora de cine Azucena Rodríguez diosus primeros pasos en el mundo del cine trabajando como auxiliar, segundo y primer ayudante de dirección con directores como Fernando Fernán Gómez, Agustín Villaronga, Jose Luis Garcí o Mario Camus y ha sido co-guionista de Gonzalo Suárez en las películas 'El Detective y la Muerte', 'La Reina Anónima' y 'El lado Oscuro'.

Como guionista y Directora de Cine y Televisión ha firmado cortos, largometrajes, documentales, TV movies y series, entre los que se encuentran, 'La Historia de Sara', 'El Jugador', 'Cuéntame', 'El Encuentro'.Es miembro de la Academia de Cine y en la actualidad forma parte de su Junta Directiva como portavoz de Dirección y Secretaria.

Listado de nominados

MEJOR SERIE – DRAMA

MAR DE PLÁSTICO (ATRESMEDIA / Grupo Boomerang TV)

EL MINISTERIO DEL TIEMPO (TVE / Onza Entertainment y Cliffhanger)

EL PRÍNCIPE (MEDIASET ESPAÑA / Plano a Plano)

VIS A VIS (ATRESMEDIA / Globomedia)

MEJOR SERIE – COMEDIA

OLMOS Y ROBLES (TVE / 100 Balas)

ALLÍ ABAJO (ATRESMEDIA / Plano a plano)

LA QUE SE AVECINA (MEDIASET ESPAÑA / Contubernio)

GYM TONY (MEDIASET ESPAÑA / La Competencia Producciones)

MEJOR MINISERIE O TV-MOVIE

HABITACIONES CERRADAS (TVE y TCV / Diagonal TV)

TERESA (TVE / La Cometa TV)

¿QUÉ FUE DE JORGE SANZ? 5 AÑOS DESPUÉS (Movistar + / Buenavida Producciones)

MEJOR DIRECCIÓN

EL MINISTERIO DEL TIEMPO (TVE / Onza Entertainment y Cliffhanger)

VIS A VIS (ATRESMEDIA / Globomedia)

LA QUE SE AVECINA (MEDIASET ESPAÑA / Contubernio)

MAR DE PLÁSTICO (ATRESMEDIA / Grupo Boomerang TV)

MEJOR GUIÓN

EL MINISTERIO DEL TIEMPO (TVE / Onza Entertainment y Cliffhanger)

LA QUE SE AVECINA (MEDIASET ESPAÑA / Contubernio)

MAR DE PLÁSTICO (ATRESMEDIA / Grupo Boomerang TV)

LA EMBAJADA (ATRESMEDIA / Bambú Producciones)

MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA DE DRAMA

ÁLVARO CERVANTES (Carlos, Rey Emperador)

RODOLFO SANCHO (Mar de Plástico)

HUGO SILVA (El Ministerio del Tiempo)

JOSÉ CORONADO (El Príncipe)

MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA DE DRAMA

BLANCA SUÁREZ (Carlos, Rey Emperador)

VERÓNICA SÁNCHEZ (El Caso)

BELÉN LÓPEZ (Mar de Plástico)

PAULA ECHEVARRIA (Velvet)

MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA DE COMEDIA

SANTI MILLÁN (Chiringuito de Pepe)

JON PLAZAOLA (Allí abajo)

PEPE VIYUELA (Olmos y Robles)

JORDI SÁNCHEZ (La que se avecina)

MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA DE COMEDIA

MARIA LEÓN (Allí abajo)

MALENA ALTERIO (El hombre de tu vida)

EVA ISANTA (La que se avecina)

NATHALIE SESEÑA (La que se avecina)

A estos premios se añade el Premio Especial a la Contribución Artística en la ficción televisiva, que este año recae en Belén Rueda.

Desde el lunes, 21 de noviembre hasta el 25, las diferentes cadenas ofrecerán al público sus últimas novedades en el Festival MiM Series, que tendrá lugar en las salas de Cineteca (Matadero) de Madrid con actividades y talleres gratuitos. Finalmente, el próximo lunes, 28 de noviembre, se celebrará la gala de los Premios MiM en el hotel Me Madrid, la cual contará con la asistencia de todos los finalistas, según anuncia la organización en una nota.

Entre otras cosas, quien desee podrá además visitar la exposición solidaria de venta de muebles y demás atrezzo de la serie 'Velvet'. El dinero recaudado irá destinado a la Asociación Española Contra el Cáncer.

A continuación os dejamos la programación del festival:

Lunes 21 de noviembre

19:00 horas. Masterclass con el músico y compositor Víctor Reyes, ganador del Emmy a Mejor Tema de Cabecera por 'The Night Manager' y también creador de los temas musicales de series como 'Los Nuestros', 'Niños Robados' o 'Hermanos'. Y proyección del primer capítulo de 'The night manager' en VOSE. Moderador: Roberto Lázaro (Sala Borau Cineteca-Matadero)

21:00 horas. Proyección en primicia del primer capítulo de 'Lo que escondían sus ojos' con la presencia de sus creadores, sus directores y sus intérpretes Blanca Suárez y Rubén Cortada (Sala Azcona Cineteca-Matadero)

Martes 22de noviembre

18:00 horas. Encuentro con Belén Rueda, Premio Especial MiM Series a la Contribución Artística en la Ficción Televisiva 2016. Moderador: David Martos, director de Kinotico, el Podcast de cine y series del diario.es (Sala Azcona Cineteca-Matadero)

19:00. “Los martes de Dama”: Bambú, nueve años haciendo series, de 'Desaparecida' a 'Las chicas del cable': de la mano de sus principales creadores, haremos un recorrido por la trayectoria de la productora responsable de series como Hispania, Gran Hotel, Refugiados, Bajo Sospecha o Velvet. Mesa redonda con la colaboración de DAMA, la entidad de Derechos de Autor de Medios Audiovisuales y con la participación de Ramón Campos, Teresa Fernández-Valdés, Gema R. Neira y Carlos Sedes. Moderador: Carlos López. (Sala Borau Cineteca-Matadero - Imprescindible inscripción previa).

21:00 horas. Proyección en primicia del primer capítulo de 'Reinas', la nueva serie de TVE con la presencia de sus creadores, sus directores y sus intérpretes Olivia Chenery, Rebecca Scott, Carlos Camino, Adrián Castiñeiras, Fernando Gil, James Lee Taylor y Laura Ledesma (Sala Azcona Cineteca-Matadero)

Miércoles 23de noviembre

17:00 horas. Técnica de realización de series, de la semanal a la diaria. Tipos de secuencias, técnicas de cámara, planificación, puesta en escena, dirección de actores, ensayos y tomas, solución de errores. Masterclass en colaboración con la asociación Dirige y a cargo de los reconocidos directores Fernando Colomo y Antonio Hens. Moderador: Juanma Pachón. (Sala Azcona Cineteca-Matadero)

19:00 horas. Ficción Transmedia: Del Teatro a la Red, de la Red a la Tele, de la Tele al Cine. Encuentro con los creadores de la web serie para Atresmedia 'Paquita Salas'. Sus autores y guionistas Javier Calvo y Javier Ambrossí y su protagonista Brays Efe. Moderador: Alberto Rey “Asesino en serie”. (Sala Azcona Cineteca-Matadero)

21:00 horas. Proyección en primicia del primer capítulo de 'Pulsaciones', la nueva serie de Atresmedia con la presencia de sus creadores, directores, intérpretes. (Sala Azcona Cineteca-Matadero).

Jueves 24de noviembre

22:30 horas. Proyección y encuentro con los creadores, directores e intérpretes de la segunda temporada de 'Víctor Ros'. Podremos disfrutar de la proyección en pantalla grande del capítulo 4º de la segunda temporada en tiempo real con su emisión en TVE. (Sala Azcona Cineteca-Matadero).

Lunes 28de noviembre

Gala de clausura MiM Series 2016. Entrega de los Premios MiM Series a los trabajos más destacados de la pasada temporada, junto al Premio Especial a la Contribución Artística en la Ficción Televisiva, que este año recae en la actriz Belén Rueda. Los ganadores se desvelarán en una cena de gala a la que asistirán los creadores, directores, productores y actores nominados (Hotel ME - Reina Victoria).

Mercadillo solidario (lunes 21 a viernes 25)

16:00 a 21:00 horas. Exposición y venta solidaria de 'Velvet': durante la semana del festival, en colaboración con Atresmedia y a beneficio de la Asociación Española Contra el Cáncer, los fans de la ficción tendrán la oportunidad de conocer y adquirir muchos de los objetos icónicos que han formado parte del rodaje. En la exposición se podrá ver parte del mobiliario, atrezzo y vestuario que ha recreado los escenarios y acompañado a los personajes durante todas las temporadas de la serie. Desde el escritorio verde del despacho de Alberto Márquez, la mesa de costura de Ana Ribera, la máquina de escribir de Clara, marcos con fotografías de los personajes, revistas, servilleteros de “El Pausa”.

Todos los fondos recaudados por la venta de estos muebles y objetos serán destinados a la Asociación Española Contra el Cáncer (Plató Cineteca-Matadero).

En el programa XTRA! de Non Stop People (dial 23 de Movistar+) hablamos de cómo fue el Festival MIM Series con nuestra compañera Paula Hergar:

El próximo 28 de noviembre el festival MiM Series otorgará los sus Premios. La asociación MADRIDIMAGEN y la entidad de gestión DAMA serán los encargados de dar los premios a lo mejor de la ficción televisiva nacional de la temporada como cierre del festival.

Series como 'La que se avecina', 'El Ministerio del Tiempo' o 'Vis a Vis' son algunas de las más nominadas. TVE obtiene 12 candidaturas y lidera la categoría de mini-series. Atresmedia se impone en las categorías dramáticas y Mediaset España renueva su liderazgo en la comedia.

Listado de nominados

MEJOR SERIE - DRAMA

MAR DE PLÁSTICO (ATRESMEDIA / Grupo Boomerang TV)

EL MINISTERIO DEL TIEMPO (TVE / Onza Entertainment y Cliffhanger)

EL PRÍNCIPE (MEDIASET ESPAÑA / Plano a Plano)

VIS A VIS (ATRESMEDIA / Globomedia)

MEJOR SERIE - COMEDIA

OLMOS Y ROBLES (TVE / 100 Balas)

ALLÍ ABAJO (ATRESMEDIA / Plano a plano)

LA QUE SE AVECINA (MEDIASET ESPAÑA / Contubernio)

GYM TONY (MEDIASET ESPAÑA / La Competencia Producciones)

MEJOR MINISERIE O TV-MOVIE

HABITACIONES CERRADAS (TVE y TCV / Diagonal TV)

TERESA (TVE / La Cometa TV)

¿QUÉ FUE DE JORGE SANZ? 5 AÑOS DESPUÉS (Movistar + / Buenavida Producciones)

MEJOR DIRECCIÓN

EL MINISTERIO DEL TIEMPO (TVE / Onza Entertainment y Cliffhanger)

VIS A VIS (ATRESMEDIA / Globomedia)

LA QUE SE AVECINA (MEDIASET ESPAÑA / Contubernio)

MAR DE PLÁSTICO (ATRESMEDIA / Grupo Boomerang TV)

MEJOR GUIÓN

EL MINISTERIO DEL TIEMPO (TVE / Onza Entertainment y Cliffhanger)

LA QUE SE AVECINA (MEDIASET ESPAÑA / Contubernio)

MAR DE PLÁSTICO (ATRESMEDIA / Grupo Boomerang TV)

LA EMBAJADA (ATRESMEDIA / Bambú Producciones)

MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA DE DRAMA

ÁLVARO CERVANTES (Carlos, Rey Emperador)

RODOLFO SANCHO (Mar de Plástico)

HUGO SILVA (El Ministerio del Tiempo)

JOSÉ CORONADO (El Príncipe)

MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA DE DRAMA

BLANCA SUÁREZ (Carlos, Rey Emperador)

VERÓNICA SÁNCHEZ (El Caso)

BELÉN LÓPEZ (Mar de Plástico)

PAULA ECHEVARRIA (Velvet)

MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA DE COMEDIA

SANTI MILLÁN (Chiringuito de Pepe)

JON PLAZAOLA (Allí abajo)

PEPE VIYUELA (Olmos y Robles)

JORDI SÁNCHEZ (La que se avecina)

MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA DE COMEDIA

MARIA LEÓN (Allí abajo)

MALENA ALTERIO (El hombre de tu vida)

EVA ISANTA (La que se avecina)

NATHALIE SESEÑA (La que se avecina)

A estos premios se añade el Premio Especial a la Contribución Artística en la ficción televisiva, que como se anunció la pasada semana, este año recae en Belén Rueda.

Actores, directores, productores, creadores y responsables de ficción de todas las cadenas se darán cita en el Hotel ME, en una cena de gala convertida ya en los “Emmy ibéricos” y durante la cual se desvelarán todos los ganadores. Los galardones serán decididos por un jurado compuesto por diferentes profesionales del sector, cuyos nombres aún se desconocen y se anunciarán próximamente.

Los Premios MiM se dividen en nueve categorías que distinguen lo mejor del drama y la comedia en la ficción televisiva nacional de la temporada.

Cuatro años de MiM Series

Por cuarto año consecutivo se celebra en Madridel único festival dedicado en exclusiva a la ficción televisiva producida en nuestro país: series, mini-series, tv movies y web series.El certamen, ya apodado como los 'Emmy ibéricos', se celebrará en CINETECA la última semana del mes de noviembre (del 21 al 25), mostrando a prensa y público, adelantos exclusivos de las nuevas apuestas de ficción de todas las cadenas.

Repite el formato acogido con éxito en años anteriores, en el que los principales grupos televisivos del país presentarán cada mañana a la prensa capítulos inéditos de sus próximos estrenos; por las tardes el público podrá disfrutar de proyecciones en pantalla grande y encuentros con los actores y creadores de sus series favoritas, todo ello con entrada gratuita. Mesas redondas y otras actividades paralelas completan una programación llena de sorpresas que se irá desvelando las próximas semanas.

Por cuarto año consecutivo llega a Madrid el MiM Series, el único festival dedicado en exclusiva a la ficción televisiva producida en nuestro país: series, mini-series, tv movies… El certamen se celebrará en CINETECA la última semana del mes de noviembre (del 21 al 25), mostrando a prensa y público, adelantos exclusivos de las nuevas apuestas de ficción de todas las cadenas.

Estrenos, encuentros, mesas redondas y otras actividades

Repitiendo el formato acogido con éxito en años anteriores, los principales grupos televisivos del país presentarán cada mañana a la prensa capítulos inéditos de sus próximos estrenos; por las tardes el público podrá disfrutar de proyecciones en pantalla grande y encuentros con los actores y creadores de sus series favoritas, todo ello con entrada gratuita.

Mesas redondas y otras actividades paralelas completan una programación que se irá desvelando las próximas semanas.

Impulsado por la entidad de gestión de los derechos de autor de guionistas y directores, DAMA, y organizado por la asociación cultural Madridimagen, MiM Series es la apuesta más firme de una entidad para poner en valor la creación televisiva española, convirtiéndose en el escaparate nacional de las novedades en ficción.

PREMIOS MiM, los “Emmy Ibéricos”

Como broche al festival, se entregarán un año más los premios MiM a lo mejor de la ficción televisiva nacional de la temporada. Creadores, actores, directores, productores y responsables de ficción de todas las cadenas se darán cita el lunes 28 de noviembre en una cena de gala aclamada ya como los “Emmy ibéricos” y durante la cual se desvelarán todos los ganadores.

De este modo, las series finalistas que hoy se anuncian, optarán a los siguientes premios:

Premio DAMA a la mejor serie dramática

Premio DAMA a la mejor serie de comedia

Premio DAMA a la mejor miniserie o tv-movie

Premio MiM a la mejor interpretación femenina de drama

Premio MiM a la mejor interpretación femenina de comedia

Premio MiM a la mejor interpretación masculina de drama

Premio MiM a la mejor interpretación masculina de comedia

Premio MiM a la mejor dirección

Premio MiM al mejor guión

Los galardones serán decididos por un jurado de reconocido prestigio, de entre los finalistas de cada categoría seleccionados por el comité organizador de MiM y que se harán públicas al comenzar el festival.

Así mismo, MiM Series otorgará un PREMIO ESPECIAL a la Contribución Artística en la Ficción Televisiva, como reconocimiento a su trayectoria en la televisión de nuestro país y que será anunciado a finales de octubre.

Y las SERIES FINALISTAS a los premios MiM, de la temporada 2015-2016 son:

ALLÍ ABAJO – ATRESMEDIA – Plano a Plano

CARLOS, REY EMPERADOR – TVE – Diagonal TV

CHIRINGUITO DE PEPE – MEDIASET – 100 Balas

EL CASO – TVE – Plano a Plano

EL HOMBRE DE TU VIDA – TVE – DLO Producciones

EL MINISTERIO DEL TIEMPO – TVE – Cliffhanger y Onza Partners

EL PRÍNCIPE – MEDIASET – Plano a Plano

GYM TONY – MEDIASET – La Competencia Producciones

HABITACIONES CERRADAS – TVE – Diagonal TV

LA EMBAJADA – ATRESMEDIA – Bambú Producciones

LA QUE SE AVECINA – MEDIASET – Contubernio

MAR DE PLÁSTICO – ATRESMEDIA – Grupo Boomerang TV

OLMOS Y ROBLES – TVE – 100 Balas

¿QUÉ FUE DE JORGE SANZ?, 5 AÑOS DESPUÉS – MOVISTAR+ – Buenavida Producciones

TERESA – TVE – La Cometa TV

VELVET – ATRESMEDIA – Bambú Producciones

VIS A VIS – ATRESMEDIA – Globomedia

Series de estreno y capítulos exclusivos de nuevas temporadas en pantalla grande con la presencia de sus creadores y actores protagonistas. Actividades para los fans, mesas redondas y encuentros para los profesionales de la creación televisiva. Los Chanantes serán el objetivo de un encuentro-homenaje al humor manchego. Y además, conoceremos las claves de la nueva producción audiovisual mexicana. Todas las actividades se desarrollarán en las salas de CINETECA (Matadero) del 23 al 27 de noviembre y serán gratuitas para el público. El lunes 30 tendrá lugar la gala de PREMIOS MIM, en el hotel Me Madrid, con la asistencia de todos los nominados. Las mañanas se reservarán para presentaciones exclusivas a la prensa.

Consolidado como escaparate de la ficción televisiva producida en nuestro país, MIM SERIES, llega a las pantallas de CINETECA del 23 al 27 de noviembre. Cinco días en los que fans y profesionales del audiovisual español se darán cita para disfrutar de las principales novedades de la próxima temporada. Todas las actividades serán gratuitas y la entrada será libre hasta completar aforo. El lunes 30 y como broche a la programación, tendrá lugar el photocall y la entrega de los Premios MIM a las producciones más relevantes de la pasada temporada (gala por invitación - reservada a los equipos nominados).

Proyecciones exclusivas

Cada día, una cadena ofrecerá en pantalla grande la proyección de un capítulo exclusivo de estreno, presentado por sus creadores y actores protagonistas. Así el lunes TVE ofrecerá el primer capítulo de la nueva temporada de 'Cuéntame', todo un clásico para una sesión de gala por cuya alfombra desfilará la familia Alcántara acompañada por sus vecinos de San Genaro. Ese mismo día y para abrir boca, la cadena pública ofrecerá un avance exclusivo de su serie más innovadora, 'El Ministerio del Tiempo', en el que los “ministéricos” podrán disfrutar de los primeros minutos de los nuevos viajes temporales de la patrulla más singular de la televisión. El martes, Mediaset hará las delicias de los fans de 'La que se avecina' proyectando el primer episodio de su nueva entrega. Nueve temporadas de éxito y risas continuadas que en su nueva etapa anuncia fichajes estelares como Luis Merlo y nombres clave de la nueva comedia española como Miren Ibarguren. Todo el “vecindario” de la serie se vestirá de largo para presentar la proyección y charlar con el público de MiM Series. El jueves ATRESMEDIA desvelará en primicia el piloto de su nueva apuesta, 'El incidente'. Una cuidada producción y un novedoso lenguaje narrativo son las claves de este thriller que nos servirá el misterio en pantalla grande y acompañado por sus creadores y los principales protagonistas. Además, la cadena completa sus presentaciones con un avance de la nueva serie de animación nacional: 'Mutant Buster'.

Programa detallado

Lunes 23 de Noviembre 17:00 h. Sala Azcona – 'Memoria y apocalipsis de la comedia' . Mesa redonda con los guionistas Alex Medívil (CÓMICOS (Movistar+)), Julian Genisson, Lorena Iglesias y Aaron Rux (CANÓDROMO ABANDONADO). Género en perpetua evolución, la comedia ha encontrado en el medio televisivo el mejor territorio para la experimentación y el desarrollo de nuevas formas. Una inminente serie documental que reflexiona sobre los diferentes aspectos de la comedia y la labor de un colectivo que lleva el humor más allá de sus tradicionales códigos de expresión propiciarán un debate sobre el pasado, el presente y el futuro del humor en la ficción televisiva.

Moderador: Jordi Costa.

19:00 h. Sala Azcona – 'Dentro de El Ministerio del Tiempo'. TVE presenta un avance en exclusiva de la nueva temporada. A continuación, mesa redonda sobre el fenómeno que ha revolucionado la ficción española y las redes sociales y presentación del libro 'Dentro de El Ministerio del Tiempo' con su creador Javier Olivares, la editora Concepción Cascajosa, actores y actrices de la serie y otros participantes. A las puertas del estreno de su segunda temporada, esta sesión intentará descifrar las claves de un proyecto marcado por la excelencia y la singularidad.

Moderador: Jordi Costa.

21:00 h. Sala Azcona – 'Cuéntame cómo pasó'. Proyección del primer capítulo de la nueva temporada de la serie más premiada y longeva en antena. Con la presencia de sus creadores, director e intérpretes.

Sinopsis: La familia Alcántara al completo se reúne en San Genaro para celebrar la tradicional comida de Reyes. Antonio tiene preparada una sorpresa para sus hijos y está impaciente por hacerla pública. Lo que parecía que iba a ser una tranquila comida acaba complicándose para todos, incluso para Herminia. Pero para sorpresa la noticia que recibe Miguel, y es que a él y a Ramón les ha tocado la Lotería del Niño. Antes de la comida, Carlos, que está un poco perdido y no encuentra la inspiración que necesita, visita a su amiga Karina que sigue recuperándose en el hospital después del incendio de Alcalá 20. Por su parte, Inés continúa su relación con José Ignacio, aunque él quiere dar un paso más y ella no parece tenerlo tan claro. Inés no quiere volver a equivocarse. Lo mismo le sucede a Toni, que pasa estos días con su hijo Santi y no quiere cometer errores, aunque el niño no se lo pone nada fácil. Toni sigue muy involucrado en sus investigaciones periodísticas y precisamente, el día de Reyes, tiene un encuentro inesperado.

Martes 24 de Noviembre 21:00 h. Sala Azcona – 'La que se avecina'. Proyección del primer capítulo de la nueva temporada de la serie de comedia más vista por el público español actualmente y coloquio son sus creadores, director, intérpretes. Sinopsis: Mirador de Montepinar está descabezada desde la espantada de Enrique. La elección por sorteo del nuevo presidente no mejorará para nada las cosas. Los problemas económicos de Mariscos Recio, los conflictos de Amador como hombre florero y el empecinamiento de Fina con sus vecinos de arriba marcarán el comienzo de legislatura en la comunidad

Miércoles 25 de Noviembre 19:00 h. Sala Borau – 'Piratería, financiación y registro digital'. Mesa Redonda en colaboración con EGEDA con los expertos Octavio Dapena (Director Gerente de Piratería de EGEDA), Rafael Lambea (Director General de Audiovisual SGR) y Damián Fuentes (Director Gerente de Registro Digital de EGEDA).

21:00 h. Sala Azcona – 'Universo Chanante: Una década menos uno'. Deconstruyendo a los 'Monty Phyton manchegos': Joaquín Reyes, Ernesto Sevilla, Julián López, Carlos Areces, Raúl Cimas y Pablo Chiapella.

Moderador: Antonio Trashorras.

Jueves 26 de Noviembre 17:00 h. Sala Borau – 'Mutant Buster'. Proyección avance y Mesa Redonda sobre la nueva serie de animación de Atresmedia con Diego Ibáñez Balaustegui (Director Comercial Internacional, Planeta Junior), Eduardo Garagorri (Chief Marketing Officer, Famosa) y Freddy Córdoba (Director de la serie y CEO, Kotoc) Moderadora: Charo Calvo Cereceda (Programación Atresmedia)

18:30 h. Sala Azcona – 'El Incidente'. Proyección del primer capítulo de la nueva serie de Ruth García para ATRESMEDIA con la presencia de sus creadores, directores e intérpretes. Sinopsis: El día a día de los habitantes de un pequeño pueblo de la sierra se verá alterado a partir de un extraño suceso que cambiará sus vidas para siempre. A partir de este momento, nada volverá a ser igual que antes. Lejos de ser un episodio único y limitado, las consecuencias irán en aumento hasta desembocar en un gran misterio. Con tal de acabar con esta cadena de acontecimientos, un grupo de personas se implicará en una investigación que intentará desentrañar cuál es el origen de aquello que ha trastocado su rutina y que pondrá en peligro sus vidas. Sus relaciones, su percepción de la realidad e incluso sus creencias, se pondrán a prueba después de este misterioso incidente. Una cuidada producción con un novedoso lenguaje narrativo.

Viernes 27 de Noviembre 17:00 h. Sala Borau – 'Ficción para televisión, ¿cómo se crea en México?' Mesa Redonda con los creadores y guionistas mexicanos Guillermo Ríos, Adrián Zurita y Lorena Salazar y Héctor Forero. Capadocia, Sr Ávila, Los Héroes del Norte, XY, Terminales, son algunas de las series mexicanas de mayor éxito tanto dentro como fuera de México. De la mano de los creadores y guionistas de algunas de estas series junto a la máxima representante de la agencia de gestión de derechos de los escritores mexicanos (SOGEM), conoceremos cómo se produce la ficción televisiva en México.

Sobre el festival MIM Series

MADRIDIMAGEN celebra su 20º aniversario con una nueva edición de MIM SERIES, el único festival dedicado en exclusiva a la ficción catódica producida en nuestro país. I Un evento para prensa y público, que podrán disfrutar de adelantos exclusivos de las nuevas apuestas de ficción de todas las cadenas, con proyecciones en pantalla grande, mesas redondas y encuentros con creadores y actores de las series más populares. Como guinda del pastel, el lunes 30 de noviembre el festival entregará sus Premios MIM Series a los trabajos más destacados de la pasada temporada, junto al Premio Especial a la Contribución en la Ficción Televisiva, que este año reconoce la trayectoria de actor Tito Valverde. Los ganadores se desvelarán en una cena de gala en el hotel Me, a la que asistirán los creadores, directores, productores y actores nominados.

“El Príncipe” y “La que se avecina” han ganado los premios a la Mejor Serie Dramática y de Comedia, respectivamente, en el festival MIM Series de Madrid, que también ha reconocido a “El tiempo entre costuras” con el galardón a la Mejor Miniserie, Mejor Dirección y a su protagonista, Adriana Ugarte, como Mejor Actriz.

Con la gala de entrega de los premios Dama, celebrada este 1 de diciembre en Madrid, MIM Series cierra una semana de actos relacionados con la ficción televisiva, como mesas redondas, encuentros con profesionales y proyecciones exclusivas, y que ha tenido a Francia como país invitado.

“Hacer ficción en España es muy difícil”

El premio Dama a la Mejor Serie Dramática ha sido para “El Príncipe”, la serie de Mediaset España que protagonizan Álex González y José Coronado centrada en el narcotráfico y las conexiones terroristas en un barrio de Ceuta. Sus creadores, Aitor Gabilondo y César Benítez defendieron que “hacer ficción en España es muy difícil”, y alabaron el esfuerzo.

En la misma línea y apoyando el terreno de la comedia, fueron los discursos de Alberto y Laura Caballero, que ganaron el galardón a mejor comedia por “La que se avecina”.

La producción que más premios ha recibido en MIM Series ha sido “El tiempo entre costuras”, de Atresmedia, que ha sido la ganadora del premio a la Mejor Miniserie, la Mejor Dirección (para Iñaki Mercero, Iñaki Peñafiel y Norberto López Amado) además de uno de los galardones más importantes de la noche: el de Mejor Interpretación Femenina para su protagonista, Adriana Ugarte. La intérprete no pudo acudir al estar rodando la miniserie 'Habitaciones cerradas' (TVE).

“La TV ha sido un medio muy denostado, pero se hace una gran ficción desde hace tiempo”

Por su parte, el premio a la Mejor Interpretación Masculina fue para el actor Javier Gutiérrez, por la serie “Águila Roja” de RTVE, que agradeció su papel de Sátur y apoyó a la televisión: “La TV ha sido un medio muy denostado, pero se hace una gran ficción desde hace tiempo”.

Por su parte, Ramón Campos y Gema R. Neira recibieron el premio a la Mejor Creación por “Velvet”, de Atresmedia.

Portillo: “He tenido el privilegio de hacer reír y llorar, solo tengo palabras de agradecimiento”

Asimismo, MIM Series ha reconocido con un premio especial la contribución artística en ficción televisiva de la actriz Blanca Portillo por su popular participación en “7 Vidas” así como por sus colaboraciones en series como “Niños Robados”, “Cuéntame cómo pasó”, “Hospital Central”, “Hansel y Gretel” o “Chiringuito de Pepe”.

LISTADO DE GANADORES DAMA:

Premio Dama Mejor Serie Dramática

ÁGUILA ROJA

EL PRÍNCIPE. Creada por Aitor Gabilondo y César Benítez

SIN IDENTIDAD

VELVET

Premio Dama Mejor Serie de Comedia

CHIRINGUITO DE PEPE

CON EL CULO AL AIRE

LA QUE SE AVECINA. Creada por Alberto Caballero, Laura Caballero y Daniel Deorador.

VIVE CANTANDO

Premio Dama Mejor Miniserie

EL TIEMPO ENTRE COSTURAS. Creada por Carlos Montero, Susana López Rubio, Alberto Grondona y María Dueñas.

NIÑOS ROBADOS

VICENTE FERRER

Premio Mejor Interpretación Femenina

INMA CUESTA(por Águila Roja)

ADRIANA UGARTE(por El Tiempo entre Costuras)

HIBA ABOUK(por El Príncipe)

PAULA ECHEVARRÍA(por Velvet)

Premio Mejor Interpretación Masculina

JAVIER GUTIÉRREZ(por Águila Roja)

SANTI MILLÁN(por Chiringuito de Pepe)

ÁLEX GONZÁLEZ(por El PrÍncipe)

MIGUEL ANGEL SILVESTRE(por Velvet)

Premio Mejor Dirección

ÁGUILA ROJA

EL TIEMPO ENTRE COSTURAS: Iañki Mercero, Iñaki Peñafiel y Borbeto Lopez Amado

LA QUE SE AVECINA

VELVET

Premio Mejor Creación

ÁGUILA ROJA

EL PRÍNCIPE

LA QUE SE AVECINA

VELVET: Ramón Campos y Gema R. Neira

Premio especial a la Contribución Artística a la Ficción Televisiva

BLANCA PORTILLO

El jurado de estos premios ha estado compuesto por el director de cine Emilio Martínez-Lázaro, el productor Gonzalo Salazar-Simpson, el actor Javier Pereira, la periodista especializada en series Laia Portaceli y la guionista y escritora Virginia Yagüe.

El festival MIM Series ha sido impulsado por la entidad de gestión de autor de guionistas y directores, DAMA. Según la organización, la creación de los galardones MIM Series “obedece a la necesidad de premiar a los artífices de la ficción televisiva en un evento único y exclusivo que reconozca la excelencia de la producción de ficción nacional”.