La Justicia surcoreana ha absuelto al actor O Yeong-su, conocido por interpretar al anciano de El juego del calamar en Netflix, tras ser condenado por un presunto delito de acoso sexual. Un tribunal del país asiático declaró culpable al septuagenario intérprete por haber agredido presuntamente a una mujer durante una gira en 2017; sin embargo, la sentencia se ha revocado más de dos años después.

El juzgado de Seongnam, perteneciente al tribunal de distrito de Siwon, alegó que las afirmaciones de la víctima eran “consistentes”, confirmando la imposibilidad de que esas declaraciones pudiesen explicarse “sin haberlas experimentado realmente”. Entonces, se impuso una pena de ocho meses de prisión suspendida durante dos años al intérprete, que ahora tiene 81 años.

La agencia Yonhap News ha confirmado que un tribunal de apelaciones reconoció la existencia de sospechas; de hecho, también determinó que las pruebas presentadas no eran concluyentes. La Justicia surcoreana sostiene que la presunción de inocencia de O Yeong-su debe prevalecer ante las dudas surgidas tras la revisión del caso, haciendo énfasis en que la presunta víctima pidió apoyo psicológico seis meses después.

Haciendo alusión al tiempo transcurrido entre los supuestos hechos y el juicio, la Justicia subrayó la posible “distorsión de la memoria”. La denuncia recogía el testimonio de la presunta víctima, quien señaló que el actor la abrazó y la besó en la mejilla en contra de su voluntad en un área peatonal frente a su residencia, en el marco de una gira teatral fuera de la capital surcoreana.

La denunciante emite un comunicado visibilizando su “indignación”

La denunciante emitió un comunicado tras conocer la resolución a través de la organización Womenlinh: “Seguiré diciendo la verdad hasta el final. Esta absolución no invalida mi testimonio ni borra el dolor que he sufrido”. Asimismo, evidenció su “indignación” por una decisión judicial que, a su juicio, “vuelve a invisibilizar la violencia sexual en el mundo del teatro”.

Cate Blanchett se ha pronunciado sobre el sorprendente cameo que protagonizó en el final de El juego del calamar y que dejó a los seguidores de la serie con muchas preguntas sobre su futuro en Netflix. La reconocida actriz australiana ha explicado cómo le llegó la oportunidad de participar en la ficción surcoreana y el secretismo en el que estuvo envuelta la escena que tuvo que rodar en Estados Unidos.

¡Atención spoilers! Esta noticia contiene datos del final de la tercera y última temporada de El juego del calamar. Lea bajo su responsabilidad.

En el desenlace del último capítulo de la tercera y última temporada de El juego del calamar, la serie se trasladó a América. Concretamente, a un callejó de Los Ángeles en el que apareció de forma inesperada Cate Blanchett como una nueva reclutadora que se encontraba jugando al ddakji con una desesperada 'víctima'.

El cameo memorable de la actriz en el final de la ficción ha abierto multitud de teorías, ya que El juego del calamar parecía dejar claro que se abría así la posibilidad de impulsar un spin-off en Estados Unidos con el que alargar el éxito mundial que ha tenido la franquicia surcoreana. Según algunas informaciones, Netflix ya lo ha puesto en marcha y muchos apuntan a David Fincher como su posible artífice en América. Una continuación sobre la que Blanchett se ha pronunciado, recordando cómo le llegó este pequeño papel.

Cate Blanchett opina de su enigmático cameo en 'El juego del calamar'

“Como la serie es muy popular y se rodaba en Los Ángeles, solo unos pocos sabían los detalles. Me dieron un par de storyboards. Tuve que aprender a jugar rápido. Tuve que practicar y practicar”, explica Blanchet en unas declaraciones a Variety recogidas por Cultura Ocio. “Sabía que iban a hacer cuatro o cinco escenas, y tenía claro qué esperaban de cada toma. Luego me entregaron los guiones. Fue uno de los trabajos más enigmáticos que he tenido”, ha expresado.

Respecto a su participación en el posible spin-off de la ficción, la intérprete se muestra entusiasmada: “Estoy completamente abierta a cualquier cosa. En un mundo tan increíble y mágico como ese, desde luego. Son arquitectos de mundos increíbles y la serie ha sido un éxito total. No creo que haya lugar en el mundo donde no haya dejado su huella”, sentenció.

Hasta el momento, no se conocen detalles sobre el spin-off estadounidense de la serie, más allá de la posible vinculación del mismo con Fincher, quien ya trabajó con Blanchett en El curioso caso de Benjamin Button. Es poco probable que Netflix desaproveche el cameo de la actriz en la serie, especialmente teniendo ocasión de expandir la franquicia a través de su personaje.

Como en muchas artes, las series también se pueden calificar desde dos perspectivas: según las visualizaciones, o según la crítica. Dos barómetros que, en general, no suelen ir de la mano: cuando una película es un taquillazo, un libro es un best seller o una serie es de las más vistas, cuando son del gusto de todos los públicos, normalmente los expertos huyen de ellas.

Hay casos excepcionales en los que sí coinciden las producciones muy vistas con las mejor puntuadas por la crítica, pero son excepciones contadas. Y ese es el objetivo de este artículo: descubrir si las series más vistas de cada plataforma son también las que mejor nota obtienen en páginas de referencia... o no.

Para ello, cabe señalar que la única plataforma que ofrece datos “oficiales” es Netflix a través de su Top-10 público que actualiza cada semana. El resto no desvela esos datos a los medios, por lo que para señalar los títulos más seguidos de HBO Max, Amazon Prime Video o Apple TV+ citamos a sus propios comunicados, o a estudios externos con datos de Nielsen.

Netflix

La primera temporada de El juego del calamar, estrenada en septiembre de 2021, es todavía a día de hoy la serie más vista en la historia de Netflix. La ficción surcoreana alcanzó el número 1 en las listas de casi todos los países en los que existe la plataforma y generó un gran impacto cultural, con clips virales, ventas de productos inspirados y una amplia conversación en redes sociales.

Sin embargo, El juego del calamar obtiene un 8 de nota en la página internacional IMDB, mientras otras producciones están muy por encima: Así nos ven (When They See Us) y BoJack Horseman son las que más alto puntúan con un 8,8 y ni aparecen en el ranking de lo más visto de Netflix. Por detrás encontramos a Black Mirror, Narcos y Dark compartiendo el 8,7. Y una décima más abajo a The Crown, House of Cards y Mindhunter.

HBO Max

Aunque el estreno de The Last of us en enero de 2023 batió récords de visualizaciones en HBO Max, con sus dos primeros capítulos superando a los de Juego de Tronos, la realidad es que el universo de George R.R. Martin aún sigue siendo el mayor fenómeno de la historia de la plataforma, según The Hollywood Reporter.

HBO Max puede presumir de ser la plataforma con las series mejor puntuadas, es decir, con las mejores series según la crítica. Mientras las de Netflix no llegan al 9, las de HBO lo superan con The Wire - la que mayor nota obtiene- llegando al 9,3. Por supuesto, las historias de David Simon no aparecen en el ranking de lo más visto, en cambio, Juego de Tronos casi llega a la calidad de ellas con un 9,2.

Por lo que por una décima, podríamos decir que Juego de Tronos casi se convierte en la “excepción que cumple la regla” de ser la serie más vista y casi mejor puntuada de la plataforma.

Amazon Prime Video

Según los datos publicados por Nielsen, The Boys fue la serie más vista en streaming en Estados Unidos en el capítulo final de su temporada 4. La serie de antihéroes es la que más veces ha llegado a los mil millones de minutos vistos (8 en total), algo que ni Reacher, ni Los anillos de poder o Jack Ryan habían conseguido.

Lo curioso de Amazon Prime Video es que conviven los estrenos más actuales con series clásicas que, además, le quitan el trono de la mejor nota a las modernas. El 9 de su catálogo se lo lleva The Office y el 8,9 la inolvidable Seinfeld. Mientras que el 8'7 lo comparten La maravillosa Sra Maisel, Mr Bean ,This is us y House. Para acabar viendo a The Boys, su mayor fenómeno de visualizaciones, con el 8,6 por debajo de todas ellas.

Apple TV+

Este año, Separación (o Severance) ha desbancado a la comedia Ted Lasso como la más vista de Apple TV+, con una segunda temporada que ha batido todos los récords previos, según Deadline. Con la acumulación de espectadores de las dos temporadas de la ficción distópica ha conseguido superar a la aclamada comedia futbolística que hasta ahora era el buque insignia del servicio de pago.

Lo curioso es que entre las dos series que se diputan el ranking de la más vista, también se disputan el de la mejor puntuada, que se lo lleva Ted Lasso por una décima: mientras la comedia obtiene un 8,8 en IMDB, el drama se conforma con un 8,7. Como en el caso de HBO Max y Juego de tronos, también roza ser la excepción y lograr la doble corona.

El oscurantismo de las plataformas

Nos hubiera gustado completar esta lista con el resto de plataformas, pero resulta imposible encontrar datos oficiales que ellas proporcionaran, estudios o análisis fiables sobre tales resultados.

En cuanto a Disney+, en 2020 la auditora GECA junto a Parrot Anylitics publicaron un informe sobre sus series más demandadas con The Mandalorian en primer puesto. Pero cinco años después han sido muchos los títulos estrenados que podrían (o no) haberlo destronado.

También de ese año data La Valla como el estreno más visto de la historia de Atresplayer, así como en 2024 fue Tor el que se alzó como mejor estreno histórico de un documental en la plataforma. Sin embargo, ocurre lo mismo que con el caso anterior.

En cuanto a RTVE Play sí tiene un apartado de “las series más vistas” de 2024, pero señala a seis títulos (La Promesa, 4 Estrellas, Salón de té La Moderna, Las Abogadas, Hit y Valle Salvaje) sin ordenarlos para conocer cuál tiene mayor número de visionados. Por su parte, Mitele publica aún menos datos sobre sus series.

Desde su estreno en Netflix el pasado 27 de junio, la tercera y última temporada de El juego del calamar continúa cosechando un notable impacto en la audiencia. Sin embargo, su desenlace ha generado opiniones encontradas entre los espectadores: mientras algunos consideran que el final cierra la historia de forma coherente y satisfactoria, otros hubieran preferido un giro más optimista en la resolución de la trama. Lee Jung-jae, quien da vida al jugador 456 también conocido como Seong Gi-hun, ha reflexionado sobre esto en una entrevista.

(Aviso: esta noticia contiene spoilers de la tercera temporada)

La segunda temporada de la ficción coreana creada por Hwang Dong-hyuk introdujo a la jugadora 222 (Jo Yuri), una mujer embarazada que participa en el sangriento y letal torneo, y donde coincide por casualidad con el jugador 333 (Yim Si-wan), el padre de su futuro bebe. Este hilo narrativo cobró una relevancia clave en la tercera entrega, de la que Jung-jae ha hablado con el medio estadounidense Variety. “Cuando leí por primera vez el guion y llegué a la parte en la que nace este bebé, me quedé bastante en shock; pensé que era un gran elemento dentro de la historia”, ha confesado el actor.

A diferencia del resto de los participantes, dijo, “el bebé no eligió estar allí”, lo que refuerza su papel simbólico en la trama. El actor coreano ha explicado que este personaje fue decisivo en la evolución de Gi-hun, quien termina sacrificándose para protegerla: “Desde su punto de vista, se vuelve fundamental cuidarla, porque tiene un buen corazón y también quería ayudar a la madre del bebé”.

Aún así, el intérprete ha señalado que habló mucho con el creador sobre el final. “Le pregunté si tenía otros en mente o si había distintas versiones, y él me respondió que sí. Sin embargo, me dijo que creía que esta era la manera correcta de terminar la historia y que no debía ver el sacrificio de mi personaje como uno a sí mismo, sino más bien como una muestra de esperanza en la humanidad”, ha declarado.

En esta línea, Jung-jae ha afirmado que la escena que más le costó rodar de toda la temporada fue la final, justo antes de que su personaje se suicide: “Había estado a dieta muy estricta durante unos 14 meses hasta ese momento, había perdido unos 10 kilos de mi peso habitual. Realmente quería asegurarme de no solo expresar las emociones de Gi-hun, sino también que el público supiera lo completamente seco y agotado que estaba con solo mirarlo”, declara, para luego agregar que además le estuvo dando muchas vueltas a qué decir en su última frase, y finalmente se decidió dejar abierta para que el público hiciera su propia interpretación.

Asimismo, ha expresado que le gustaría ver, por un lado, a la hija de Gi-hun desmantelando todo el sistema. “Por otro lado, y personalmente, espero que no descubra nada sobre la verdad. Espero que no sepa nada sobre su padre. Solo deseo que viva una vida feliz y estable con su padrastro y su madre”.

El universo de 'El juego del calamar'

Aunque El juego del calamar ha llegado a su desenlace, el universo narrativo de la serie podría continuar expandiéndose. Según se ha dado a conocer, el director David Fincher está desarrollando un spin-off que podría estar vinculado al personaje sorpresa interpretado por Cate Blanchett en su cameo durante la tercera temporada.

Por su parte, el creador Hwang Dong-hyuk, reveló recientemente que contempla una idea preliminar para un proyecto derivado ambientado en los tres años que transcurren entre la primera y la segunda temporada, un periodo en el que Gi-hun (Lee Jung-jae) rastrea a los reclutadores del juego. Aunque aún no hay confirmación oficial, ambas iniciativas apuntan a mantener viva la franquicia más allá de su final en Netflix.

El juego del calamar llegó a Netflix en septiembre de 2021 y tomó por sorpresa al planeta (postpandémico y atenazado por un capitalismo cada vez más asfixiante) convirtiéndose en un fenómeno mundial que catapultó a la plataforma a lo más alto. La serie surcoreana creada por Hwang Dong-hyuk parecía capaz de cambiar el paradigma de producción audiovisual en un mercado global. Menos de cuatro años después, finaliza como otra promesa rota más de la era streaming, que aún así ha arrasado en las audiencias de la plataforma.

Pero antes de meternos en faena analizando lo que ha supuesto en global la ficción, vamos a contar de manera detallada lo que ocurre en el final de esta tercera y última entrega, que como ya explicamos en nuestra crítica Netflix se reservó incluso para los periodistas buscando impulsar su visionado simultáneo y global.

En verTele hemos querido dar tiempo y esperar una semana para evitar spoilers y poder analizar sin cortapisas un adiós que nos ha dejado con múltiples despedidas conmovedoras, algunos giros que no veíamos venir y un cameo inesperado. A continuación, lo desglosamos todo.

(Aviso: esta noticia contiene spoilers de la tercera temporada)

El final de la tercera y última temporada de 'El juego del calamar'

Para poner en contexto, tras su intento fallido de encabezar una rebelión armada en la segunda temporada, el jugador 456 también conocido como Seong Gi-hun (Lee Jung-jae) quedó atrapado entre la impotencia y el desencanto. Sin fuerzas ni aliados suficientes para enfrentarse al sistema, y sin voluntad para seguir participando en el juego, parecía haber perdido su rumbo. Sin embargo todo cambia cuando, en primer lugar, se entera que Dae-ho, el jugador 388 (Kang Ha-neul), fue el culpable de que sus compañeros murieran en la sublevación al no llevar los cargadores.

Tras su muerte en el juego del escondite y el nacimiento de la bebé de la jugadora 222, Joon-hee (Jo Yuri), que da a luz en pleno desarrollo de la prueba, ambas cosas le dan las fuerzas suficientes para continuar con su misión: acabar con el juego y con sus creadores. No obstante, un giro del destino lo obliga a actuar de otra manera. Tras presenciar la muerte de la jugadora 222 en la prueba de la comba, Gi-hun asume el papel de protector de la bebé.

La última prueba de la competición retoma la última prueba de la primera temporada, aunque esta vez con una variante: en esta ocasión “el juego del calamar” se desarrolla suspendido en el aire. Los finalistas deben atravesar tres plataformas consecutivas, eliminando a un jugador en cada una para poder avanzar. A diferencia de la primera entrega, todos los que consigan llegar con vida a la última plataforma se proclamarán ganadores.

Entre los finalistas hay seis participantes, entre ellos Myung-gi, el jugador 333 (Yim Si-wan) y padre de la bebé, conspiran para eliminar a Gi-hun, al bebé y a Min-su, el jugador 125 (Lee David) con el objetivo de repartirse el premio exclusivamente entre ellos. En la primera plataforma logran deshacerse de Min-su sin contratiempos, pero pronto se enfrentan a un obstáculo: para llevar a cabo su estrategia, deben separar a Gi-hun del bebé, complicando así la ejecución de su plan.

La tensión alcanza su punto máximo en la segunda torre, donde el plan inicial se desmorona. El jugador 333 traiciona a sus propios aliados, eliminándolos uno a uno en un acto de ambición desmedida. Solo él, Gi-hun y el bebé logran alcanzar la tercera y última plataforma.

Según las reglas del juego, al menos uno de los tres debe ser eliminado en esta fase para que los demás puedan proclamarse vencedores. Es ahí cuando al jugador 333 se le cae la careta y muestra cómo la codicia está por encima de cualquier cosa, incluso de su propia hija que aún es un bebé. De esta manera, acorrala a Gi-hun, exigiéndole que le entregue al bebé, pero la situación rápidamente degenera en un enfrentamiento físico. Durante la pelea, Myung-gi cae al vacío antes de que el cronómetro que marca el inicio de la prueba comience a correr, lo que implica que su eliminación no cuenta oficialmente. El dilema queda planteado: aún es necesario que un jugador caiga para que el juego finalice.

“No somos caballos, somos seres humanos”. Con estas palabras cargadas de rabia y dichas con bastante firmeza, Gi-hun se dirige al cristal tras el cual observan los VIPS y El Líder el desarrollo del juego. Esta frase transmite un mensaje claro y es que el mundo es un lugar mejor cuando los seres humanos se ayudan entre sí, momento en el que lo confirma con su último acto, que no es otro que suicidarse para salvar a la bebé de Jun-hee.

Con la muerte de Gi-hun, el juego concluye y se proclama una única ganadora: la jugadora 222, convertida en la última superviviente. La bebé es finalmente retirada del escenario en brazos de El Líder (Lee Byung-hun) cerrando así la última y más dramática edición del juego.

Un inesperado cameo y la puerta abierta a spin-off

En los compases finales del episodio, El Líder se desplaza hasta Los Ángeles para entregar el premio que Gi-hun había ganado en el primer juego y que tenía guardado en la habitación de un motel abandonado, así como de la sudadera de jugador. La joven conoce ahí la noticia de la muerte de su padre. Tras ello, El Líder se marcha en su furgoneta, y mientras pasea con ella por las calles de la ciudad, la serie muestra un último detalle: una reclutadora juega al ddakji con un hombre sin hogar. Interpretada por la actriz Cate Blanchett, su aparición funciona como una escena-puente que anticipa la continuación del universo de El juego del calamar, pero en la versión estadounidense.

Los rumores apuntan a que David Fincher está ya trabajando en esta nueva versión. No obstante, según ha admitido su creador Hwang Dong-hyuk en una entrevista con The Hollywood Reporter, desde el servicio de streaming no le han dicho “nada oficialmente” respecto a esta adaptación.

“Siempre he sido un gran fan del trabajo de David Fincher -desde Seven- y me han encantado sus películas. Así que, si creara un Juego del calamar estadounidense, creo que sería muy interesante de ver. Definitivamente, haría clic en él inmediatamente después de su lanzamiento, si llegara a suceder”, señaló el realizador.

En cuanto a su intención al incluir el personaje de Blanchett al final de la tercera temporada, Dong-hyuk apuntó que no pretendía preparar el terreno para la supuesta versión. “No lo terminé así para dejar deliberadamente espacio para que sucedan más historias”, incidió.

El creador agregó, asimismo, que a través de Gi-hun y El Líder los juegos habían terminado en Corea, pero eso no significa que no continúen en otros lugares. “Como esta historia comenzó con el deseo de abordar cuestiones sobre la competencia sin límites y el sistema que se crea en el capitalismo tardío, quería que terminara con algo que resaltara el hecho de que estos sistemas, aunque uno caiga, no es fácil desmantelar todo el sistema: siempre se repetirá. Por eso quise terminarla con un reclutador estadounidense. Y escribí esa escena queriendo un final impactante para la serie, no para abrir espacios a nada más”, subrayó.

“La premisa de la última escena era que el propio Líder había oído hablar de los otros juegos internacionales y reclutadores, pero no lo sabía a ciencia cierta”, reveló Dong-hyuk.

No obstante, mucho antes de que se estrenara la última entrega, el creador concedió otra entrevista para el mismo medio estadounidense, como recogimos, en la que afirmaba que no descarta en un futuro desarrollar algún spin-off de la serie: “Si llega el momento y resulta que puedo crear un personaje o una historia diferente, entonces tal vez haya un regreso. Pero estoy pensando más en algo como un spin-off”.

De hecho, confesaba que entre las múltiples ideas que se le ocurrieron le rondaba principalmente la de rellenar los vacíos, como contar las historias de otros personajes, o incluso explorar el tiempo perdido entre la primera y la segunda temporada con personajes que regresasen como los de El Líder (Lee Byung-hun) y/o el reclutador (Gong Yoo).

El éxito de una serie que se desinfló como un globo

Cuando El juego del calamar se estrenó en 2021, fue una tormenta perfecta. Con una historia brutalmente honesta sobre la desesperación humana, una estética visual impactante y un mensaje social nítido, la serie se convirtió en un fenómeno global casi instantáneo. La primera temporada no solo logró capturar la atención de millones de espectadores, sino que también demostró que se podía hacer entretenimiento comercial con una crítica mordaz al sistema. Tal fue el punto de locura con la ficción coreana que a día de hoy sigue siendo la serie más vista de Netflix.

Esa mezcla entre tensión emocional, juegos infantiles letales y personajes bien construidos, especialmente el de Seong Gi-hun, dejó un sabor de boca tan bueno como inquietante. Cerró de forma ambigua, sí, pero coherente con su universo: nos hablaba de cómo incluso el vencedor sigue siendo una víctima del sistema.

Sin embargo ese éxito inicial, como suele pasar con los productos que se convierten en marca, sembró su propia condena: la presión por continuar una historia que ya había dicho lo esencial.

La segunda y tercera temporada buscaron expandir el mundo de El juego del calamar, pero lo hicieron a costa de su impacto original. En lugar de profundizar en los dilemas morales, la serie apostó por juegos más complejos, tramas más ramificadas y giros poco sorprendentes. Lo único atractivo eran los juegos, las tramas secundarias sobraban, y al fin y al cabo era caer en un sistema de repetición de la primera entrega. Y pese a todo, la segunda temporada ocupa el puesto dos en el Top-10 de Netflix, y la tercera en menos de una semana ya está en el noveno.

El estreno de esta última entrega se ha visto envuelto en expectativas y ruido mediático, y ha sido un claro ejemplo de cómo la industria, una vez más, exprime hasta la última gota una idea que alguna vez fue fresca, arriesgada y políticamente incómoda. Lo que en su momento se sintió como una crítica feroz al sistema económico global, se ha convertido ahora en un thriller predecible, diluido por el exceso de subtramas y la obsesión por mantener vivo un producto rentable a toda costa.

Pero quizás lo más preocupante de este desenlace no es su falta de creatividad, sino su traición ideológica. La serie que alguna vez expuso con crudeza el espectáculo del sufrimiento humano al servicio del entretenimiento ahora cae, irónicamente, en ese mismo juego. La violencia deja de ser una herramienta crítica para convertirse en simple espectáculo. La estética impactante, que antes incomodaba, ahora parece diseñada para clips virales y merchandising.

Netflix, en su afán por replicar el éxito, ha terminado por devorar la esencia de la obra original. Lo que alguna vez fue una voz distinta en el mar de contenidos, ha terminado mimetizándose con el resto: una producción de alto presupuesto, bien empaquetada, visualmente atractiva y narrativamente vacía.

El final de la tercera temporada no solo cierra un ciclo narrativo; cierra también una esperanza: la de que el streaming podía ser el espacio donde historias valientes, incómodas y necesarias encontraran un hogar sin ser deformadas por las exigencias del mercado. En lugar de eso, El juego del calamar ha sido absorbido por el mismo sistema que criticaba.

La temporada final de El juego del calamar ha irrumpido con fuerza en los rankings de audiencias de Netflix. La tercera tanda de la serie surcoreana ha debutado en las listas promediando 60.1 millones de visualizaciones y 368.4 millones de horas vistas durante la semana del 23 al 29 de junio. Eso sí, los nuevos capítulos se estrenaron el viernes 27, por lo que estos datos corresponden únicamente a sus tres primeros días en la plataforma.

La ficción creada por Hwang Dong-hyuk no ha necesitado más para auparse al noveno puesto de las ficciones de habla no inglesa más vistas de la historia de la 'N' roja. El podio está a casi al doble de distancia (106 millones de visualizaciones y 710.2 millones de horas vistas para la Parte 4 de La casa de papel), pero de alcanzarlo, El juego del calamar haría historia al coparlo por completo, pues el primer puesto lo ocupa actualmente la primera temporada (265 y 2.205,2 millones, respectivamente) y el segundo, la segunda (192 y 1.380,1 millones). La tanda final también otro reto por delante: ser la serie más vista de Netflix en 2025, honor que ahora mismo recae sobre la británica Adolescencia (142.6 y 546.5 millones). respectivamente).

De momento, El juego del calamar 3 ya es número 1 en 93 países (incluido España), la serie de habla no inglesa más vista del año en Netflix y, por supuesto, la más seguida de la última semana en el servicio de streaming. Por contextualizar este último punto, la segunda serie de habla no inglesa más vista en los últimos siete días ha sido la española Olympo con 6.9 millones de visualizaciones y 44.1 millones de horas vistas en su segunda semana. La estadounidense Aguas turbias, por su parte, ha sido la preferida entre las producciones de habla inglesa con 11.6 y 74.3 millones, respectivamente.

El regreso de El juego del calamar también ha elevado el interés por sus dos primeras temporadas. La primera tanda, por ejemplo, se ha colado en el sexto puesto de las series de habla no inglesa en el periodo antes mencionado (1.7 millones de visualizaciones y 14.3 millones de horas vistas), mientras que la segunda se ha hecho con la tercera posición (2.8 y 20.3 millones, respectivamente). Es decir, que tres de las seis primeras plazas son para la ficción surcoreana, sin duda un fenómeno mundial que Netflix no tendrá fácil repetir.

Netflix sabe el producto tan valioso que tiene en sus manos, y ha vuelto a jugar sus cartas con astucia. Y es que en lugar de ofrecer a la prensa -como viene siendo habitual- todos los capítulos de la temporada, con la tercera y última parte de El juego del calamar ha optado por una jugada arriesgada pero efectiva para ellos: reservarse deliberadamente el final, dejando a los periodistas sin acceso al desenlace. Un movimiento inusual en la era del contenido inmediato, que responde menos a una estrategia narrativa y más a un intento férreo por controlar la conversación global y evitar filtraciones antes del estreno.

El epicentro de este misterio, una vez más, es Seong Gi-hun, el icónico jugador 456. Su destino, después de dos temporadas de evolución moral, giros éticos y una creciente sed de justicia, se mantiene cuidadosamente en la sombra. ¿Redención? ¿Venganza? ¿Muerte? Nada se sabe. Y Netflix quiere que nadie lo sepa… hasta que el público lo vea en simultáneo este mismo viernes 27 de junio, que es cuando se estrena la temporada íntegra.

Esta decisión ha generado tanto expectación como desconcierto. Para la prensa especializada, acostumbrada a recibir screeners anticipados, puede tratarse incluso de un bloqueo informativo que dificulta la crítica previa y desarma cualquier intento de análisis profundo antes del estreno. Pero para Netflix, el objetivo es claro: que todos, desde el fan más casual hasta el periodista más informado, lleguen a ese final al mismo tiempo, sin spoilers ni privilegios.

Cabe destacar, además, que esta última entrega llega apenas seis meses después del estreno de la segunda, un intervalo inusualmente breve que no es casual. Y es que ambas temporadas se grabaron de forma consecutiva, ya que su creador, Hwang Dong-hyuk, las concibió originalmente como un solo bloque narrativo. Esta decisión logística responde no tanto a una necesidad creativa como a una estrategia de producción pensada para capitalizar el furor de una franquicia.

De esta manera la tercera entrega, que se compone de seis capítulos, retoma la historia tras los acontecimientos sucedidos al final de la segunda temporada, donde la revuelta que organiza Gi-hun y unos cuantos más sublevados contra los organizadores resulta fallida. El jugador 456 regresa a la sala con el resto de los jugadores dentro de uno de los ataúdes clásicos para los eliminados. La única diferencia es que él sigue vivo. Destrozado por la muerte de su amigo Jung-bae, el jugador 390, y enfurecido por la traición de El Líder, el jugador 001, Gi-hun está decidido a terminar los juegos de una vez por todas. “¿Será capaz Gi-hun de tomar las decisiones correctas o acabará doblegándose ante la oscuridad del Líder?”.

Cuando la infancia se convierte en pesadilla moral y mortal

Al igual que sus temporadas predecesoras, esta continúa con su fórmula más inquietante y eficaz: juegos infantiles convertidos en rituales macabros de supervivencia. Lo que una vez fue inocencia, diversión y recuerdo entrañable para los cientos de jugadores que entraron en el juego, perdido en una aislada isla de Corea, aquí se transforma en un mecanismo cruel que les obliga a enfrentarse no solo entre sí, sino contra sus propios principios morales.

Cada juego, inspirado en pasatiempos a los que todos jugamos de niños, se convierte en un espejo distorsionado de una sociedad que castiga la vulnerabilidad y premia la traición. La mecánica es conocida: perder significa morir. Aunque lo que más destaca en esta temporada no es la brutalidad de la sangre, sino las decisiones que deben tomarse. ¿Hasta qué punto un ser humano puede justificar el abandono de su ética para sobrevivir?, o ¿hasta qué punto un ser humano abandona su ética por dinero? Y es que el codiciado premio es nada más y nada menos que unos 45.600 millones de wones, que se traducen en algo más de 33 millones de euros.

Los jugadores que quedan van a tener que hacer frente a tres últimos desafíos. Sin hacer mucho spoiler ni dar muchos detalles de ellos, el primero divide a los supervivientes en dos equipos -azules y rojos- para jugar a una especie de escondite. A través de un laberinto de callejones estrechos y lleno de puertas, los unos tendrán que escapar de los otros si quieren pasar al siguiente reto, que consiste en pasar de un lado a otro saltando a la comba.

Otro factor importante es que para uno de los juegos, junto a la mítica muñeca gigante Yun-hee aparece su compañero Chul-su. En Corea, la relación entre ambos personajes es significativa. En los materiales educativos, Chul-su era presentado como el mejor amigo de Yun-hee, aunque con una tendencia a generar conflictos. Así pues, esta dinámica se ha trasladado a la serie de una manera siniestra, siendo este desafío, en palabras de su creador, el “más emocionante de la temporada”.

Visualmente impactante y narrativamente afilada, esta tercera parte reafirma que la gran fuerza de El juego del calamar no está solo en su violencia explícita, sino en su capacidad para incomodar desde lo simbólico. Al recuperar los juegos de la infancia y convertirlos en trampas mortales, nos recuerda que, a veces, lo verdaderamente aterrador no es el juego, sino las decisiones que estamos dispuestos a tomar para seguir vivos.

¿Hay hueco para la confianza, o la codicia lo puede todo?

Esta temporada no solo profundiza en su brutal espectáculo de supervivencia, sino que da un giro más oscuro aún: plantea si, en un mundo donde todo tiene precio, todavía hay lugar para la confianza humana. A diferencia de entregas anteriores, esta temporada deja claro desde el primer episodio que las alianzas ya no son estratégicas, sino momentáneas, frágiles y casi siempre traicioneras.

Los jugadores, cada vez más conscientes del juego del que forman parte, no dudan en asesinar sin remordimiento con tal de acercarse al botín final. El dilema moral ha dejado de ser individual, ahora es sistémico. En este escenario, la humanidad parece una carga más que una virtud, y la compasión un lujo que nadie puede permitirse.

La pregunta clave, planteada por El Líder (Lee Byung-hun) al protagonista, Seong Gi-hun (Lee Jung-jae) en un momento dado de los episodios, retumba como el verdadero corazón de la ficción: “¿Aún confías en la gente?”. No es solo un cuestionamiento al personaje, sino una provocación directa al espectador. ¿Qué haríamos nosotros en su lugar? ¿Hasta dónde se puede sostener la integridad en un sistema que la castiga?

Gi-hun, empujado hasta el borde de una decisión imposible, encarna esa tensión. Ya no es el ingenuo de la primera temporada, pero tampoco es un villano. Es, simplemente, un ser humano atrapado en un juego que se alimenta del colapso moral de los jugadores. La tercera parte, más que avanzar en la trama, profundiza en la desesperanza. Y en ese pozo oscuro, la confianza no es una estrategia sino una apuesta suicida.

En medio de todo este conflicto ético es donde sale a relucir el duelo interpretativo entre Lee Jung-jae y Lee Byung-hun, es decir, entre el jugador 456 y El Líder. Ambos actores sostienen el núcleo emocional y moral de la serie, ofreciendo una confrontación que trasciende lo meramente actoral para convertirse en una pugna simbólica entre redención y cinismo, entre la conciencia herida y el poder impune.

Lee Jung-jae brinda una interpretación matizada y contenida del personaje de Gi-hun, quien atraviesa un complejo proceso de transformación. Con gestos mínimos pero cargados de peso emocional, el actor encarna el dolor de quien ha sobrevivido demasiado: la culpa por los que no pudo salvar, el duelo por un amigo perdido, la angustia moral de seguir adelante en un mundo que ya no comprende y el ansia de venganza por acabar con el juego y sus creadores. Esa evolución interior culmina en una decisión silenciosa pero cargada de resonancia ética, tomada en el corazón mismo de la maquinaria del juego.

En contraste, Lee Byung-hun representa al antagonista no solo en el plano narrativo, sino ideológico. Su actuación, fría y calculada, sugiere una figura que ya ha hecho las paces con la deshumanización del sistema, encarnando a un hombre que ha transformado el control y la crueldad en un hábito sin fisuras morales. La tensión entre ambos no se resuelve en una explosión dramática, sino en la mirada sostenida de dos hombres que representan extremos irreconciliables de la experiencia humana.

Así, más que una simple confrontación entre personajes, este duelo actoral funciona como un espejo incómodo. La ficción, más allá de su estética impecable y su tensión sostenida, nos enfrenta a una verdad brutal. Tal vez no haga falta un juego mortal para revelar quiénes somos realmente. Solo basta una promesa millonaria… y el permiso para romper las reglas.

El regreso de los VIPS, la cara dorada de la decadencia

Volvemos a la época de los romanos, con su Coliseo y el privilegio de los nobles. Detrás del horror, el sufrimiento y la muerte, siempre hay un espectáculo cuidadosamente diseñado para entretener a los poderosos. En esta nueva tanda de episodios regresan los VIPS, esa élite adinerada que observa el torneo desde la comodidad de su perversión, ocultos tras máscaras doradas de animales, símbolo claro de una decadencia que ya ni se molesta en disimular su naturaleza depredadora.

Estas figuras grotescas, que en entregas anteriores parecían casi caricaturas, en esta temporada cobran una dimensión más siniestra. Se presentan no solo como observadores, sino como titiriteros invisibles que apuestan, manipulan y disfrutan del sufrimiento ajeno con una indiferencia casi clínica. Desde una sala bañada en luces de neón -una jaula de lujo, más que un refugio- apuestan por la vida y la muerte como si se tratara de una carrera de caballos, o como gladiadores en un nuevo Coliseo romano. No ven personas, ven números. No escuchan gritos, oyen entretenimiento.

La serie utiliza a los VIPS para reforzar su crítica al capitalismo extremo, a la deshumanización y al consumo del dolor como forma de espectáculo. El contraste entre la crudeza de los juegos y el lujo obsceno de estos personajes es más potente que nunca. Son el reflejo más brutal de un sistema donde los que más tienen se permiten jugar con los que menos pueden.

A nivel visual, sus máscaras animales doradas funcionan como alegoría perfecta: son bestias disfrazadas de civilización. Ocultan sus rostros, no por vergüenza, sino por desprecio. No necesitan identidad porque su poder es anónimo, pero absoluto.

En definitiva, y a falta de ver su último episodio, esta tercera y última temporada de El juego del calamar es, hasta ahora, la más intensa en términos de drama, la más incisiva en su crítica social y, sin duda, la más incómoda en lo ético. Los juegos, cada vez más retorcidos, no solo rozan lo inmoral: lo atraviesan sin pedir disculpas, obligando a los personajes, y al espectador, a enfrentarse con lo peor del ser humano.

Más allá del espectáculo visual, esta temporada se atreve a poner el dedo en la llaga de un sistema podrido, donde la vida es mercancía y la empatía, una desventaja. Una entrega que no se limita a entretener, sino que golpea. Y lo hace con fuerza.

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Netflix ha lanzado el tráiler final de la tercera y última temporada de El juego del calamar, anticipando el esperado desenlace de la serie surcoreana más vista en la historia de la plataforma. El avance, cargado de tensión, revela el enfrentamiento definitivo entre el jugador 456, Gi-hun, y el enigmático Líder, In-ho, en un último juego donde las traiciones, las decisiones límite y la supervivencia vuelven a estar en el centro de la trama.

Con estreno confirmado para el próximo 27 de junio, esta tercera entrega promete ser la más intensa de la saga, cerrando una historia que ha mantenido en vilo a millones de espectadores en todo el mundo. La plataforma apuesta por un final de alto voltaje para despedir por todo lo alto uno de sus mayores fenómenos globales.

La tercera entrega retoma la historia tras los acontecimientos sucedidos al final de la segunda temporada, donde la revuelta que organiza Gi-hun y unos cuantos más sublevados contra los organizadores resulta fallida. De este modo, el jugador 456 regresa a la sala con el resto de los jugadores dentro de uno de los ataúdes clásicos para los eliminados. La única diferencia es que él sigue vivo. Destrozado por la muerte de su amigo Jung-bae, el jugador 390, y enfurecido por la traición de El Líder, el jugador 001, Gi-hun está decidido a terminar los juegos de una vez por todas.

Esta nueva entrega, además, trae consigo un esperado cara a cara entre Seong Gi-hun y el enigmático Líder, un encuentro que podría redefinir el curso de la historia. “¿Será capaz Gi-hun de tomar las decisiones correctas o acabará doblegándose ante la oscuridad del Líder?”.

El próximo 27 de junio llega a Netflix la tercera y última temporada de la serie más vista de su historia: El juego del calamar. Tras estrenar el pasado mes de diciembre, en plenas navidades, la segunda entrega de la ficción, en tan solo unos días se conocerá el destino que le esperará al jugador 456, conocido como Seong Gi-hun (Lee Jung-jae).

En una reciente entrevista con The Playlist, Hwang Dong-hyuk, creador de la exitosa producción coreana, fue preguntado sobre el tono del desenlace de la temporada final y si, al igual que en la primera entrega, se podía esperar un final feliz. Su respuesta fue: “Es mitad y mitad. Mitad final triste, mitad final feliz. Está justo a la mitad. Así que en el centro. ¿Sabes a lo que me refiero? Cuando veas el episodio final, lo entenderás”, afirmó el guionista, dejando entrever que el cierre de la historia será tan ambiguo como intenso.

Al final de la primera temporada, Gi-hun logra sobrevivir y llevarse el premio, pero en lugar de reunirse con su hija en Estados Unidos, toma la decisión de enfrentarse a la organización detrás del mortal torneo. Las recientes declaraciones de Hwang Dong-hyuk abren la puerta a la posibilidad de que los juegos lleguen a su fin, aunque no necesariamente sin un alto costo. Algunas teorías incluso plantean un giro más oscuro: Gi-hun podría asumir el rol de nuevo Líder, sacrificando sus principios tras comprender que enfrentarse al poder establecido es una batalla perdida.

El creador de la serie también definió la ficción como una “alegoría” del mundo contemporáneo, marcado por una creciente desigualdad social. “La brecha de riqueza no ha hecho más que agravarse, lo que ha empujado a muchas más personas al dolor y la lucha. Incluso durante los años entre la primera y la segunda temporada, todo empeoró, se exacerbó”, sostuvo, subrayando que el trasfondo de la ficción refleja con crudeza las tensiones y fracturas de la realidad actual.

“Las empresas tecnológicas, los gigantes del sector que crean inteligencia artificial, semiconductores y demás, seguirán concentrando cada vez más la riqueza global. Y creo que las audiencias de todo el mundo, todos nosotros, sentimos realmente que esa es la realidad de lo que está ocurriendo. Y pienso que esa es una de las razones por las que la serie conectó con tantas personas”, añadió.

Netflix celebró este sábado su esperado Tudum 2025 para anunciar, en presencia de su público, cuáles serán algunas de sus próximas novedades. Entre los contenidos estrella de la plataforma, por supuesto, una buena dosis de ficción y un catálogo repleto de series.

Repasamos a continuación los principales anuncios que hizo el gigante estadounidense durante su gran fiesta, en la que Lady Gaga se incorporó por fin a la Familia Addams.

Los 6 primeros minutos de la segunda temporada de 'Miércoles'

Estaba claro que Netflix daría nuevos detalles sobre la segunda temporada de Miércoles, una de sus series más exitosas, pero nadie esperaba que la plataforma fuera a compartir los seis primeros minutos de esta nueva tanda de capítulos.

Lo hizo en presencia de Jenna Ortega, la flamante protagonista de este drama juvenil, y con la ayuda de Lady Gaga. Tras salir de un ataúd, la 'reina de los monstruos' interpretó algunos de sus temas más oscuros y su último lanzamiento, Abracadabra. La cantante se mimetizó por completo para incorporarse a la Familia Adams, el paso previo a su misteriosa participación en la segunda temporada de Miércoles.

Los nuevos capítulos se estrenarán en dos partes: la primera, el 6 de agosto; la segunda, el 3 de septiembre.

Fecha de estreno del final de 'Stranger Things'

Otro de los grandes titulares que se dieron en Tudum 2025 es la fecha de estreno de la quinta y última temporada de Stranger Things.

Será el 26 de noviembre cuando vean la luz los capítulos finales del exitoso drama de ciencia ficción que firman los hermanos Matt y Ross Duffer. Eso sí, hay una novedad que quizá no sea bien recibida entre los millones de seguidores que tiene la serie: su quinta temporada se emitirá en tres partes.

La primera, como decimos, verá la luz el 26 de noviembre, la segunda llegará en Navidad y la tercera lo hará poco después, en Año Nuevo. Parece que, a pesar de esta molesta división, al menos habrá poco espacio de tiempo entre cada una de las partes.

Tráiler oficial de la tercera y última temporada de 'El juego del calamar'

Los últimos capítulos de El juego del calamar llegarán a Netflix el próximo 27 de junio. La fecha se dio a conocer hace pocas semanas, a medida que se han ido ofreciendo también algunos detalles e imágenes sobre las tramas finales. Ahora, la plataforma lanza el tráiler oficial de esta quinta y última temporada con la que se cerrará la historia de su serie más exitosa y adrenalínica.

Primer vistazo a Chopper, el próximo gran fichaje de 'One Piece'

Tudum ofreció también un primer vistazo al aspecto de Tony Tony Chopper, uno de los personajes más importantes de la segunda temporada de One Piece.

Evidentemente, Chopper ha sido creado de forma digital, aunque sus movimientos son los de la actriz Mikaela Hoover.

Sirva esto de aperitivo para los fans de One Piece, que aún tendrán que esperar unos cuantos meses para disfrutar de la segunda temporada. Su llegada se producirá a lo largo de 2026.

El próximo 27 de junio llega a Netflix la tercera y última temporada de la serie más vista de su historia: El juego del calamar. Tras estrenar el pasado 26 de diciembre, en plenas navidades, la segunda entrega, en menos de seis meses se conocerá el destino que le esperará al jugador 456, conocido como Seong Gi-hun (Lee Jung-jae) dentro del sanguinario juego. Un final del que la plataforma ha mostrado este martes 6 de mayo un adelanto con el primer tráiler y algunas imágenes.

La tercera entrega retoma la historia tras los acontecimientos sucedidos al final de la segunda temporada, donde la revuelta que organiza Gi-hun y unos cuantos más sublevados contra los organizadores resulta fallida. De este modo, el jugador 456 regresa a la sala con el resto de los jugadores dentro de uno de los ataúdes clásicos para los eliminados. La única diferencia es que él sigue vivo. Destrozado por la muerte de su amigo Jung-bae, el jugador 390, y enfurecido por la traición de El Líder, el jugador 001, Gi-hun está decidido a terminar los juegos de una vez por todas. “¿Será capaz Gi-hun de tomar las decisiones correctas o acabará doblegándose ante la oscuridad del Líder?”.

En el tráiler se puede ver cómo el juego se pone en marcha de nuevo y distintas pruebas conllevarán la muerte. Una de bolas de colores dividirá a los jugadores en dos bandos, separando así a Geum-ha y Yong-sik, madre e hijo. Por otro lado, el detective Hwang Jun-ho no se da por vencido en su búsqueda de la isla y por fin parece haber encontrado una pista que les lleva hasta allí a la par que los juegos se están desarrollando. Por último, Jun-hee, la jugadora 222, aparece llorando mientras de fondo se escucha el llanto de un bebé, por lo que parece que dará a luz en esta última fase.

Su creador, Hwang Dong-hyuk, que desde un primer momento concibió la exitosa serie mundial de Netflix como una historia única de tres temporadas, comentó que esta tercera entrega “explorará realmente esa sensación de pérdida y fracaso, esa culpa que pesa tanto sobre Gi-hun”. “¿Cómo va a seguir adelante con la historia con todo eso sobre él?”, declaró. Asimismo, las preguntas que deja sin responder la segunda temporada en lo que se refiere al personaje de El Líder (Lee Byung-hun), en la que se mostrará la verdadera historia y el pasado de este villano.

La serie coreana, cuya primera temporada se estrenó el pasado 17 de septiembre de 2001, consiguió ser la serie más vista de toda la plataforma. Título que todavía mantiene con un total de 265,2 millones de visualizaciones. Su segunda temporada sumó 192,6 millones de visualizaciones, con lo que se ha situado en el tercer puesto del total de las series de Netflix, sólo tras la primera temporada de Miércoles en segunda posición en esa clasificación global.

La actriz Lee Joo-Sil, una de las integrantes del reparto de la recién estrenada segunda temporada de El juego del calamar de Netflix, ha fallecido en su casa de Uijeongbu a los 81 años de edad, según ha comunicado su familia a los medios surcoreanos.

Según informó el medio coreano The Chosun Ilbo, la intérprete ha muerto en su casa debido a un cáncer de estómago, diagnosticado el pasado mes de noviembre. Anteriormente, la actriz ya había superado un cáncer de mama en estadio 4, diagnosticado 30 años atrás y debido al cual los médicos le pronosticaban un solo año de vida. El funeral se celebrará este miércoles 5 de febrero en el hospital surcoreano Sinchon Severance, tal y como recoge el medio Deadline.

En la segunda temporada de la serie creada por Hwang Dong-hyeok, Joo-Sil dio vida a la madre de dos personajes clave en la historia: el del detective Hwang Jun-Ho (Wi Ha-Joon), dispuesto a acabar con el macabro juego que da título a la serie, y su hermanastro, también conocido como El Líder (Lee Byung-hun).

Aparte de El juego del calamar, Joo-Sil también ha participado en otros grandes éxitos como Tren a Busán, una de las películas de la nueva ola de cine asiático más aclamadas de los últimos años, donde hizo de la madre Gong Yoo -también actor en la ficción de Netflix en el papel de reclutador del juego-; Death of a Salesman y Macbeth, y en populares series como Hyunjaeneun Areumdawo, Happiness o Jeonwonilgi. En 2023, Lee ganó el premio a la mejor actriz de reparto en el Festival de Cine Wildflower y en 1989 ganó un premio Baeksang, un galardón entregado por la crítica surcoreana.

Actualmente, no se sabe si su papel aparecerá en la tercera temporada que llegará a Netflix el próximo 27 de junio.

Desde Netflix parecen tener bastante claro que 2025 será su “año más grande”. Son las palabras textuales que Bela Bajaria, directora de Contenido de la plataforma, ha pronunciado en Next On Netflix, el evento global con el que el gigante rojo anuncia cada año algunas de sus principales novedades.

En dicho acto se confirmó –después de que se filtrara– la fecha de la tercera temporada de la serie más vista, El juego del calamar, que llegará el próximo 27 de junio. La ficción surcoreana sigue acumulando éxitos tras el lanzamiento de su segunda parte hace solo un mes.

Bajaria también desveló que Miércoles, la serie sobre la hija mayor de la familia Addams, acaba de terminar el rodaje de su segunda temporada, por lo que también entrará en la terna de 2025.

A lo largo del año se estrenará también la quinta y última temporada de Stranger Things, que supuestamente verá la luz el 27 de noviembre. Los creadores de la serie, los hermanos Ross y Matt Duffer, intervinieron en Next On Netflix por videoconferencia para compartir con el público sus impresiones sobre el desenlace que se avecina: “Es la temporada más ambiciosa en cuanto a escala hasta la fecha, así como la más personal. El rodaje ha sido muy intenso y emocional, tanto para nosotros como para el elenco”.

Los hermanos Duffer también hablaron sobre dos nuevas series de las que son productores ejecutivos y que llegarán en 2026: The Boroughs y Something Very Bad is Going to Happen. Esta última, además, estará dirigida por Weronika Tofilska, conocida por Mi reno de peluche. “Vamos a seguir en Netflix, que ha sido nuestra casa los últimos 10 años”, explicó Ross. “No podríamos pensar en un partner mejor. Si quieres contar historias originales de la forma en la que nosotros lo hacemos, Netflix es el lugar al que ir”, apostilló Matt. Asimismo, aseguraron que en estos títulos también “gente corriente enfrentarse a lo extraordinario”.

'Clanes' renueva con una segunda temporada

En el evento, en representación de España estuvieron la cantante Aitana (Aitana: Metamorfosis), el tenista Carlos Alcaraz (Carlos Alcaraz: A mi manera), la actriz Susana Abaitua, el director Agustín Díaz Yanes (Un fantasma en la batalla), el actor José Condessa (Rabo de Peixe) y la actriz Clara Galle (Olympo), quienes presentaron sus nuevos proyectos para este 2025.

Además, en Next On Netflix se anunció que Clanes, la serie sobre narcotráfico protagonizada por Tamar Novas y Clara Lago, tendrá segunda temporada.

Según explicó Diego Ávalos, vicepresidente de Contenido para España, Portugal y los países nórdicos, hay cuatro títulos españoles –La sociedad de la nieve, Berlín, Ni una más y El caso Asunta– que estuvieron entre los 25 más populares en todo el mundo en 2024.

“Hace diez años llegamos a España. Durante este tiempo, hemos descubierto una enorme variedad de historias que nuestra audiencia local ha amado. También mantenemos un fuerte compromiso con la industria y el talento: apostamos por voces en cada rincón de nuestro país e invertimos en una gran diversidad de series, películas y documentales. Esperamos seguir escribiendo, junto a todos ellos, un futuro brillante para el entretenimiento en España”, subrayó.

Drama histórico de los productores de 'Juego de Tronos'

Aparte de tener plena fe en sus grandes apuestas, Netflix espera que algunas de sus próximas series también sean un éxito de audiencia, para lo cual ha recurrido a los grandes nombres de la industria audiovisual.

La plataforma se ha aliado con los productores de Juego de Tronos para crear el drama histórico Muerte por un rayo, protagonizado por Michael Shannon y Matthew Mcfadyen. Jude Law y Jason Bateman encarnan a dos hermanos con problemas criminales en Black rabbit ; y Claire Danes se aliará con Matthew Rhys en The beast in me.

Robert De Niro se meterá en el mundo de la pequeña pantalla con Día Cero, un thriller conspirativo que llega el próximo día 20 de febrero. Pero, antes de ello, el 6, Kaitlyn Dever cargará sin problemas con casi todo el peso del drama satírico sobre una estafadora real Vinagre de manzana. 

Al final de la presentación, Bajaria cerró con un sencillo mensaje para los asistentes: “No somos solo una cosa. Somos lo mejor de las series, las películas, los documentales, los monólogos de humor, la animación y los eventos en directo, y lo hacemos en 50 idiomas. No tememos apostar a lo grande por voces convincentes e ideas novedosas, ya sea un giro argumental, una historia original o un gran momento en directo. Eso es Netflix. (...) Y lo seguiremos haciendo este 2025”.

La segunda temporada de El juego del calamar ha brillado no solo por la excelencia de sus guiones, sino también por la variedad de sus personajes. A diferencia de la primera temporada, encontrábamos en los macabros juegos desde una pareja formada por su madre -bien entrada en edad- y su hijo hasta una joven a punto de dar a luz. Pero quien no pasó desapercibida ni para el resto los jugadores ni para la audiencia fue la número 120, Hyun-ju, una mujer trans encarnada por el actor cisgénero Park Sung-hoon. Este se ha pronunciado ahora tras el revuelo que se ha formado por el hecho de que sea un hombre cis quien interprete a una mujer trans.

El director de la exitosa ficción de Netflix, Hwang Dong-hyuk, ya explicó en su momento que no había sido posible encontrar a una intérprete trans para el papel y ahora, Sung-hoon se ha sincerado sobre lo que ha significado para él dar vida al personaje y cómo ha vivido la recepción del mismo. “Me sorprendió mucho la oportunidad. Sentí que, como actor, iba a ser todo un desafío”, ha dicho Park al medio estadounidense Variety. “Tenía dudas sobre interpretar a una mujer trans porque soy un hombre cisgénero, así que realmente quería abordarlo con la mayor cautela y reflexión posible”, añade.

El actor coincide con la opinión de su propio director sobre la falta de actores transgénero a los que contratar, y también a la hora de tener referentes en Corea del Sur. Asimismo, confiesa que para preparase el papel tuvo que consultar a las pocas personas transgénero que hay en el país para aprender de sus experiencias. “Realmente espero que Hyun-ju contribuya a eliminar algunos de esos prejuicios. Espero que las personas que pertenecen a esas comunidades ya no se sientan discriminadas ni experimenten desventajas dentro de la sociedad. Espero que todos puedan ser fieles a quienes realmente son y se sientan seguros de hacerlo”, subraya

“Me dieron las gracias por hacerla justicia”

A pesar de la controversia generada, muchos fans de El juego del calamar han elogiado al personaje de Hyun-ju, considerándolo su favorito de la temporada debido a su ingenio y valentía. Fanáticos de la serie de todo el mundo comenzaron a escribir al actor, quien ha confesado que “no le ha dado tiempo a responder a todos ellos”. “Me agradecieron por interpretar a Hyun-ju, por ser leal a ella y hacerle justicia. Y me encantaron los comentarios que decían que nunca habían visto un personaje trans como este antes y lo empoderante que era para ellos. Así que al leer estos comentarios, una parte de mí siente alivio y mucho orgullo”, manifiesta el coreano.

Muchos de los detalles que dan vida a Hyun-ju en la ficción fueron el resultado directo de la colaboración de Park con Hwang. “Yo fui quien se le ocurrió que ella tuviera el flequillo corto, así como en la escena en la que explica a los demás cómo usar la metralleta, sugerí la idea de agregar la última línea '¿Entendido?', porque sentí que cuando ella pregunta eso, realmente la hace más fuerte y feroz. Te muestra que es una ex soldado de las Fuerzas Especiales”, declara.

Asimismo, el actor ya aseguró que podrían disfrutar “aún más de los encantos de Hyun-ju” en la tercera temporada, cuya fecha de estreno sigue sin estar confirmada oficialmente. Según las filtraciones de la plataforma, sin embargo, esta se estrenaría en junio de 2025.

Para sorpresa de absolutamente nadie, la segunda temporada de El juego del calamar sigue arrasando en Netflix. La ficción surcoreana lleva tres semanas seguidas ocupando el primer puesto de las series de habla no inglesa más vistas de la plataforma, aunque sus méritos van mucho más allás.

Los 152,5 millones de visualizaciones que ha acumulado entre el 26 de diciembre y el 12 de enero también la sitúan como la segunda serie de habla no inglesa más vista de la historia de la 'N' roja, solo superada por... la primera temporada de El Juego del calamar, que ha cogido un nuevo impulso gracias a los nuevos capítulos. La tanda inicial acumula ahora mismo 265,2 millones de reproducciones, más que ninguna otra serie de la historia de Netflix, independientemente de su idioma. La segunda posición la ocupa la primera temporada de Miércoles con 252,1 millones, mientras que la tercera es para la presente tanda de El Juego del calamar, que solo ha necesitado tres semanas para colarse en el podio histórico.

Los nuevos capítulos de la producción creada por Hwang Dong-hyuk también acumulan 1.093.000 horas vistas a partir de las 7 horas y 10 minutos que dura esta tanda en su conjunto. Una tanda a la que hay que atribuir otros méritos dentro de los rankings de Netflix. Por ejemplo, ser la serie más vista del servicio de streaming en su primera semana (68 millones de visualizaciones y 487,6 millones de horas vistas en sus primeros cuatro días), y ser la ser la segunda o posterior temporada de una serie de su catálogo con más reproducciones, honor que hasta su llegada ostentaba la cuarta de Stranger Things (140,7 millones).

Si dejamos a un lado el marco histórico y nos centramos en el actual, la segunda temporada de El juego del calamar ha acumulado en la última semana 26,3 millones de visualizaciones, por lo que supera holgadamente a la serie de habla inglesa más reproducida (la miniserie británica Me haces falta, con 15,2 millones) y a la segunda del ranking de habla no inglesa (la miniserie sueca El rastro, con 10, 6 millones). La tercera de este último ranking es la primera temporada de El juego del calamar (8, 7 millones).

Cerramos la lista de méritos diciendo que la segunda tanda de El juego del calamar fue la semana pasada (6-112 de enero) la serie número 1 de Netflix en 70 países. Sin embargo, en España cayó al segundo puesto por la vuelta de Machos alfa. Se trata de un triunfo meritorio para la comedia de los hermanos Caballero, y además por múltiples motivos. El primero, por derrotar a una serie tan potente. El segundo, por hacerlo con su tercera temporada. Y el tercero, por hacerlo con el acumulado de tres días y no de siete, ya que sus nuevos capítulos se estrenaron el viernes 10.

En esos tres días (10-12 enero) la comedia española fue número 1 en siete países (España, Argentina, Uruguay, Croacia, Serbia, Hungría y Portugal). Al no haber entrado en el top 10 de series de habla no inglesa de la última semana, Netflix no detalla los millones de reproducciones obtenidos por la serie.

Desde que Netflix estrenó a finales del pasado año la segunda temporada de El Juego del Calamar, en la que el personaje principal, Gi-hun (Lee Jung-jae), vuelve a los sanguinarios juegos para vengarse, la cruenta ficción coreana creada por Hwang Dong-hyuk ha dado mucho de qué hablar. La última noticia la ha protagonizado Choi Seung-hyun, un famoso rapero más conocido por su nombre artístico T.O.P., quien vio su carrera paralizada tras ser condenado hace nueve años por consumo de marihuana, una sustancia ilegal en Corea del Sur.

Seung-hyun interpreta a Choi Su-bong, conocido por el apodo de Thanos en El juego del calamar, donde se mete en la piel del jugador 230, uno de los villanos de la temporada. Se trata de un rapero novato de pelo morado que alcanzó cierta fama en Corea del Sur antes de perder todo su dinero en una crisis de criptomonedas. Siempre lleva consigo un collar en forma de cruz en el que esconde drogas recreativas, las cuales usa antes de realizar algunas de las pruebas.

En los últimos días, Dong-hyuk, creador de la serie, ha tenido a bien explicar las razones por lass que se inspiró en el malvado Thanos, interpretado por Josh Brolin en el Universo Cinematográfico de Marvel (UCM) para desarrollar el personaje: “El motivo por el que escogí llamarlo Thanos... Sé que no es un nombre que encaje del todo con un rapero, pero mi intención era crear un personaje al que los fans de todo el mundo pudieran adorar. Estoy muy agradecido por todo el cariño que está recibiendo”, ha argumentado en palabras a Netflix.

Cariño y amor no sabemos si ha recibido el personaje al ser precisamente, uno de los malvados de la ficción sanguinaria de Netflix, pero desde luego sí que ha destacado entre las nuevas incorporaciones de la segunda temporada. “Creo que necesitó mucho coraje, de cierta forma, para interpretar a un personaje que, además, comparte varias similitudes bastante negativas con él mismo. Por eso pienso que fue muy valiente al asumir ese papel”, expresó su creador.

La inclusión en la serie del rapero, exintegrante en la vida real de la banda de k-pop BigBang, marca su regreso como actor tras varios años de retiro del mundo del entretenimiento. “Al margen de su largo tiempo inactivo, como director, debo decir que su interpretación fue excepcional y estoy muy satisfecho con lo que le aportó”, añadió.

En estas últimas semanas, Dong-hyuk no para de hablar sobre cómo será la tercera y última temporada de El Juego del Calamar que tiene previsto que llegue en algún momento de este 2025.

Tras el reciente lanzamiento de la segunda temporada de El Juego del Calamar, y el éxito y revuelo que causó la primera con su estreno, su creador Hwang Dong-hyuk, que desde un primer momento concibió la exitosa serie mundial de Netflix como una historia única de tres temporadas, tiene más ideas para explotar la ficción y convertirla en franquicia.

A la espera de que en algún momento de 2025 llegue la tercera y última temporada, Dong-hyuk ha confirmado en una entrevista al medio estadounidense The Hollywood Reporter que no descarta en un futuro desarrollar algún spin-off de la serie: “Si llega el momento y resulta que puedo crear un personaje o una historia diferente, entonces tal vez haya un regreso. Pero estoy pensando más en algo como un spin-off”.

Entre las múltiples ideas que se le ocurren al creador de El Juego del Calamar, le rondaba principalmente la de rellenar los vacíos. Dong-hyuk sugiere contar las historias de otros personajes, o incluso explorar el tiempo perdido entre la primera y la segunda temporada con personajes que regresan como los de Front Man (Lee Byung-hun) y/o Recruiter (Gong Yoo).

“Una de las ideas que estoy barajando es qué pasó entre la primera y la segunda temporada. Hay una brecha de tres años. Entonces, por ejemplo, ¿qué estaba haciendo el Líder durante esos tres años? ¿Qué estaba haciendo el reclutador? Cuando tengo tiempo libre, me gusta simplemente lanzar algunas ideas y dejar volar mi imaginación. Así que supongo que podemos estar abiertos a cualquier cosa”, afirmó.

Misterios de la tercera termporada

El creador está comprometido a cerrar la historia de Seong Gi-hun (Lee Jung-jae), el protagonista que regresó al Juego del Calamar en la segunda temporada con la esperanza de detenerlos. De esta manera, la tercera temporada, según avanza su creador, continuará enfocándose en el enfrentamiento entre Gi-hun y El Líder, quien también es un ganador anterior del juego. “La tercera temporada explorará realmente esa sensación de pérdida y fracaso, esa culpa que pesa tanto sobre Gi-hun. ¿Cómo va a seguir adelante con la historia con todo eso sobre él?”, declaró.

“Veo la tercera temporada como el final de esta historia… porque creo que he cerrado la historia que quería contar sobre la sociedad a través del personaje de Seong Gi-hun. Si alguna vez quisiera volver al mundo de El juego del calamar, sería sobre diferentes personajes con un arco argumental diferente. Por ejemplo, los guardias enmascarados. ¿Cómo terminaron aquí? ¿Qué hacen en su tiempo libre? Algo así, tal vez”, subrayó.

Asimismo, la nueva entrega resolverá las preguntas que deja sin responder la segunda temporada en lo que se refiere al personaje de El Líder (Lee Byung-hun), en la que se mostrará la verdadera historia y el pasado de este villano.

Dicho personaje aparece camuflado como jugador 001 y le cuenta al protagonista que su esposa enfermó, además de descubrir que estaba a la espera de un bebé. A pesar de que los médicos la recomendaron interrumpir el embarazo, ella estaba decidida a dar a luz, pese a que necesitaba un trasplante. De esta manera, la pareja luchó por encontrar un donante y El Líder pidió prestado todo el dinero que pudo, hasta que acabó perdiendo su trabajo. Es por eso que decidió participar en el Juego.

“Esa es la verdadera historia del Líder, contada a través de la boca de Young-il mientras pretende ser esa persona. En la tercera temporada se responderá la pregunta que aún no ha sido respondida en la temporada 2, de cómo se convirtió en El Líder. In-ho era muy justo, simplemente un buen tipo, un policía. ¿Cómo lo hizo? ¿Se convirtió en El Líder? Lo descubriréis en la tercera temporada”, dejó caer.

Parece que los seguidores de El juego del calamar no tendrán que esperar en exceso para conocer cómo acaba la serie en su tercera temporada. Al menos así lo apunta una publicación de la división coreana de Netflix, que habría revelado antes de tiempo, y por error, la fecha de estreno de la última tanda de capítulos de su título más exitoso.

Tras conocerse que su recién llegada temporada 2 es ya la serie más vista de la plataforma en su semana de estreno, el lanzamiento de un teaser de la entrega final habría dejado al descubierto que esta se estrenará el 27 de junio de 2025.

La filtración la recoge Cultura&Ocio de Europa Press, tras lo publicado en el medio estadounidense The Hollywood Handle. Y aunque el post original de Netflix ya ha sido borrado, esto no ha impedido que la información siga difundiéndose por redes sociales y medios.

A falta de confirmación oficial por parte de la compañía, lo cierto es que el creador de El juego del calamar Hwang Dong-hyuk ya había declarado abiertamente en entrevistas que la temporada 3 se esperaba para “verano u otoño”. Cabe recordar que la segunda y la tercera fueron concebidas como una sola tanda, tal como han explicado sus responsables recientemente.

Primer avance de la temporada 3

Más allá de este error, Netflix ha publicado en sus cuentas mundiales ese primer teaser de la temporada final de la serie coreana con la llegada de un nuevo y peligroso personaje que promete complicar más las cosas a los protagonistas.

Se trata de Chul-su, un animatrónico similar a Young-hee que, según desveló el creador a Entertainment Weekly, será fundamental en la tercera entrega de El juego del calamar.  El adelanto también desvela los números de algunos concursantes que participarán en esta prueba: 096, 100 y 353.

La primera temporada de El juego del calamar, estrenada en septiembre de 2021, es todavía a día de hoy la serie más vista en la historia de Netflix. Por eso el estreno de su segunda temporada, que llegó el pasado jueves 26 de diciembre, tenía altísimas expectativas para la plataformas. Y lo cierto es que no ha defraudado.

Netflix ha actualizado los datos de su Top-10, y con apenas cuatro días contabilizados, ya que la clasificación recoge del 23 al 29 de diciembre, El juego del calamar 2 ha contabilizado 68 millones de visualizaciones y 487,6 millones de horas vistas. Esto supone que la segunda tanda de capítulos de la serie coreana se ha convertido en la serie más vista de Netflix en su semana de estreno.

Esa segunda temporada se ha situado directamente en el séptimo puesto en la lista de las series de habla no inglesa más vistas de todos los tiempos en Netflix.

La segunda tanda no sólo es el contenido más visto de la plataforma en la semana (superando también a todas las series de habla inglesa, y a las películas), sino que incluso mejora los 448 millones de horas de visionado que había conseguido su primera temporada en la primera semana.

Como recoge EFE, un póster teaser, publicado este miércoles 31 de diciembre, mostraba a otro personaje del juego, Cheol-soo, junto a Young-hee, el gran muñeco animatrónico que supervisa los movimientos de los jugadores durante el juego. Se espera que Cheol-soo aparezca en la tercera temporada, prevista para estrenarse el próximo año.

La serie sigue dando mucho que hablar, y su creador ya ha explicado por qué el personaje trans está interpretado por un hombre cis, así como ha explicado su escena post-créditos y revela que concibió las temporadas 2 y 3 como una sola

El creador de El juego del calamar ha explicado por qué un actor cisgénero (persona que se siente identificada con el sexo que le fue asignado al nacer) interpreta a una mujer transexual en la segunda temporada de la serie, estrenada la semana pasada.

La polémica, en realidad, se remonta a unos días antes del lanzamiento de los nuevos capítulos, cuando Netflix publicó un vídeo promocional en el que el actor Park Sung-hoon, hablaba de su personaje, una mujer transexual llamada Hyun-ju, que tras dejar atrás su carrera como soldado de las fuerzas especiales, decide entrar en el juego para conseguir dinero “para su cirugía de afirmación de género”.

Según Sung-hoon, esta jugadora, la número 120, “muestra una fuerza increíble, determinación y liderazgo natural” durante la temporada, gracias a lo cual “rompe estereotipos y brilla como un personaje inspiracional” a lo largo de la misma. Sin embargo, esta descripción no impidió que varios seguidores de El juego del calamar y defensores del colectivo LGTBIQ+ criticaran esta elección de casting. Unas críticas que el creador de la serie surcoreana, Hwang Dong-hyuk, tenía asumido que iban a producirse.

“Preveía que surgirían este tipo de discusiones desde el primer momento en que empecé a crear el personaje de Hyun-ju”, ha declarado a TV Guide. Dong-hyuk asegura que su intención inicial era “hacer un casting auténtico de un actor trans”, pero que tuvo que desechar esta idea por su complejidad: “Cuando investigamos en Corea, no hay casi ningún actor que sea abiertamente trans, y mucho menos abiertamente gay, porque por desgracia en la sociedad coreana actual la comunidad LGBTQ está todavía bastante marginada y más desatendida, lo cual es desgarrador”.

Prueba de esto último es que el matrimonio homosexual aún no está legalizado en Corea del Sur. Además, no fue hasta el pasado mes de julio cuando la justicia surcoreana dictaminó que las parejas homosexuales tienen derecho a recibir las mismas prestaciones en los seguros médicos que las heterosexuales, tal y como informó entonces Amnistía Internacional.

Dado este contexto, el creador de El Juego del Calamar afirma que fue “casi imposible encontrar a alguien” de la misma condición que la jugadora 120 para que diera vida al personaje. “Y eso nos llevó a tomar la decisión de contratar a Sung-hoon”, añade Hwang Dong-hyuk, que tenía “plena confianza” en que el actor “sería la persona adecuada por su talento para interpretar a este personaje”.