“Mi amigo Bill Murray siempre dice que mi interpretación es mejor en español. Mi dobladora debería de estar aquí”, decía Sigourney Weaver al recoger su Goya Internacional en la ceremonia de premiación del cine español celebrada este sábado 10 en Valladolid. El gesto de la estrella de Hollywood con la actriz de doblaje María Luïsa Solà, que le ha brindado su voz desde Alien. El octavo pasajero en 1979 hasta Todas somos Jane este 2023, ha servido para que muchos espectadores pongan cara a esta veterana profesional.

Tras haber aparecido en el Telediario horas después de la mención, también Zapeando ha querido conocer de primera mano cómo recibió Solá esta mención en plena gala de los Goya. Sin embargo, la conexión con la artista ha servido para descubrir que tenía una relación de largo recorrido con Dani Mateo, a quien conoce desde “pequeñajo”.

“Ha tenido que ser Sigourney Weaver quien nos vuelva a unir”, comentaba Solá al presentador, que agregaba: “¡Qué feo que para llamarte haya tenido que venir ella a recordarme que hacía tiempo que no hablaba contigo!”.

Tras las preguntas de los compañeros de Zapeando, la actriz de doblaje explicó que se conocen de toda la vida porque ella ha sido amiga “de toda la vida” de la familia del presentador. “Qué alegría ver toda tu trayectoria, Dani, y qué feliz me siento de estar aquí contigo”. Él, emocionado, ponía de manifiesto la personalidad de Solá, con más de sesenta años en activo en el doblaje.

El escenario de Got Talent tembló este sábado con la presencia de una malvada bruja. El programa de Telecinco recibió a Eva Diago, la mujer que puso voz a Úrsula en la última versión de La Sirenita. Su cara no es conocida pero sí su voz, por lo que sólo necesitó unos segundos para ser identificada por el público y el jurado.

Lejos de las profundidades del océano, si acaso bajo un mar de focos, esta artista del doblaje y la interpretación cantó Pobres almas en desgracia, uno de los temas que suenan en la versión real de la película, estrenada a mediados de 2023. Esta fue la prueba definitiva para que todos reconocieran aquella voz que tanto ha sonado en los cines durante los últimos meses.

El aprobado fue general. Risto Mejide, Paula Echevarría, Edurne y Florentino Fernández aprobaron su actuación, que gustó más si cabe a Santi Millán. El presentador del programa le concedió su pase de oro, por lo que Eva Diago estará en la final de Got Talent 2023.

Millán había prometido que sólo pulsaría el botón dorado cuando un concursante lo necesitara realmente. No era el caso de esta aspirante que ya había conseguido el apoyo unánime del jurado, pero el showman se desdijo rápidamente porque tenía la oportunidad de “convertir algo excepcional en un momento inolvidable”.

La actriz de doblaje Rosa Guiñón, especialmente reconocible para el gran público como la voz en castellano y catalán de Meryl Streep, así como a una larga lista de estrellas, ha fallecido a los 90 años de edad. AISGE confirmaba el fallecimiento de la artista, a través de su hija, que también sigue los pasos de la madre en el mundo del doblaje.

“Se va una gran actriz que contribuyó en una época de esplendor del doblaje y que es parte imprescindible de su historia”, ha comunicado la Asociación Profesional de Artistas de Doblaje de Barcelona sobre la pérdida de una de las grandes personalidades del mundo del doblaje en España.

También fue voz habitual de Julie Andrews y Barbra Streisand

Desarrolló su carrera durante más de 40 años en el doblaje, y acumula más de 1.700 trabajos en cine y televisión, labor que compartía con su marido, Rogelio Hernández, fallecido en 2012. Precisamente juntos se encargaron de doblar a la pareja protagonista de El apartamento, Jack Lemmon y Shirley MacLaine.

De entre todos sus trabajos, su principal labor fue la de poner voz a Meryl Streep en España. En total, en 43 ocasiones dobló a la tres veces ganadora del Oscar, siendo su última vez en Into the Woods en 2015, poco antes de retirarse. Pero también merece destacarse su labor doblando a Julie Andrews (21 ocasiones, entre ellas en Mary Poppins), a Barbra Streisand (15 intervenciones); Thalia Shire (10 interpretaciones, incluyendo todas sus apariciones en la saga Rocky) y Audrey Hepburn (9 películas, entre las que destacan Desayuno con diamantes y My Fair Lady).

También fue la voz de la heroína de 'V'

En lo que respecta a la televisión, uno de sus trabajos más recordados se remonta a los ochenta, cuando puso voz a Julie Parrish (Faye Grant), la protagonista femenina de V. En los últimos años participó en series American Horror Story, doblando a Jessica Lange; Downton Abbey, doblando a MacLaine; Franklyn and Bash, prestando sus cuerdas vocales a Jane Seymour; y en episodios de ficciones como Ray Donovan, Daredevil y Bron (El puente).

Doblatge Unida de Barcelona (DUB) dejará de trabajar para TV3 si no anuncia un cambio de sus condiciones en los próximos diez días, ha advertido el presidente de la asociación, Roger Isasi-Isasmendi, en rueda de prensa este miércoles.

En un manifiesto con más de 1.600 adhesiones, la asociación profesional de doblaje de Barcelona ha asegurado que en 2014 la autonómica dejó de tener en cuenta criterios técnicos, artísticos y lingüísticos en sus homologaciones para la elección de doblajes, para centrarse solo en los económicos. Asimismo, asegura que la corporación catalana ha pasado de pagar 72 euros de media por minuto de doblaje a 49:

“Esta precarización es sencillamente insostenible, tanto para los estudios como para la parte artística”, han indicado sobre los motivos para declararse en huelga ante TV3.

Se mantienen los motivos de queja con el último pliego

DUBm que fue fundada oficialmente en septiembre de 2019, rescató en 2020 el cuerpo normativo y las tablas salariales del antiguo convenio en unos pactos de empresa que firmaron la práctica totalidad de empresas del sector.

La asociación también se ha reunido con la dirección de TV3 y otros organismos que, según han explicado, dicen compartir su diagnóstico de que la situación es insostenible pero no han aportado soluciones.

En estas reuniones, DUB asegura que la dirección de TV3 prometió que les harían llegar un borrador del pliego de condiciones de las próximas homologaciones para que pudieran hacer las consideraciones oportunas. Con todo, explican que esto no ocurrió, y que el pliego publicado el 4 de noviembre perpetúa el mismo sistema: prioriza en un 80% el criterio económico y no introduce mecanismos “para detener la degradación cualitativa y económica” del doblaje en catalán.

Las reclamaciones de la asociación del doblaje

Por todo esto, la asociación reclama la reincorporación de criterios artísticos, cualitativos y técnicos en las homologaciones, así como la creación de una figura que vele por el cumplimiento de esta calidad y haga un seguimiento del producto.

También piden que se introduzca un índice de precios de referencia por producto por debajo del cual no se pueda ofertar; la acreditación por parte de los estudios del cumplimiento estricto de los salarios pactados, y un aumento del presupuesto del 30% a través de una aportación finalista de la Conselleria de Cultura que sostenga la calidad del doblaje.

Subrayan que las condiciones salariales y laborales van intrínsecamente ligadas a la calidad del doblaje, y que un buen doblaje es esencial para recuperar un uso más “normativizado y desacomplejado” del catalán.

Lola Indigo se ha vuelto a pronunciar tras la polémica generada en torno a su participación en el doblaje en castellano de Space Jam: Nuevas leyendas. La cantante y reciente jueza de The Dancer en TVE ha pedido perdón tanto a Vera Bosch, la que se hubiera encargado de doblar a Lola Bunny en el largometraje, y al gremio del doblaje.

“Los que me conocen un poco saben que estoy aquí para dar oportunidades, jamás para quitarlas, que intento con las posibilidades que me da mi posición ayudar a todo el que me rodea” afirma a través de Twitter, para disculparse. “No voy a cobrar absolutamente nada por la peli”, aseguraba la estrella del pop, cuyo nombre real es Mimi Doblás.

“No lo hice con mala intención”

La artista, salida de la cantera de Operación Triunfo afirma que “no tenía ni idea de si había alguien” antes de que se lo ofrecieran con ella, y recalca: “No lo hice con mala intención y no pensé que haría daño a nadie. Simplemente me hacía ilusión”. “No sé si será lo adecuado sacar el tema de nuevo pero no me lo podía quedar dentro”, finaliza.

Así las cosas, el sueldo que percibirá por su trabajo en el largometraje, dirigido por Malcolm D. Lee, irá destinado a la Unidad Multidisciplinar de los Trastornos de la Conducta Alimentaria y Asociación en defensa de la atención a la anorexia nerviosa y la bulimia de Granada.

Vera Bosch había pasado el casting e hizo el casting

Fue a finales de junio cuando la cantante anunció que había sido elegida para encargarse de doblar al personaje, que tiene la voz de Zendaya en la versión original, tras haber pasado un casting con Warner Bros España, según dijo. Al ser la actriz estadounidense quien intepretaba a la coneja de dibujos, se esperaba que Vera Bosch, la actriz que viene doblando a esta por norma (Euphoria, Spider-man: Lejos de casa, El gran showman y Malcolm & Marie).

La propia Bosch publicó en Instagram un vídeo, ya borrado, en el que hizo referencia al proceso de selección: “He recibido muchísimos mensajes diciéndome que ha habido castings. Yo hice un casting con otras dos compañeras de doblaje y después hice el tráiler. No sé si Mimi [Doblas] ha hecho un casting. Probablemente lo ha hecho, pero está fuera de una igualdad de condiciones”. “Usar ese argumento para decir que ha sido seleccionada me parece hasta insultante”, dijo.

Desde entonces, la controversia se extendió por las redes sociales, entre quienes defendían la presencia de Lola Indigo en el reparto vocal del largometraje, y quienes lo consideraban una nueva muestra de instrusismo profesional, tras otros ejemplos recientes como el de Memorias de Idhún, que se granjeó las críticas al contar con actores sin experiencia en el doblaje salvo excepciones como la de Michelle Jenner y Carlos Cuevas.

Así es 'Space Jam: Nuevas leyendas'

Space Jam: Nuevas leyendas será uno de los grandes estrenos cinematográficos de este verano. Dirigida por Malcolm D. Lee (Escuela para fracasados, El hermano secreto, Scary Movie 5) y con Ryan Coogler (Black Panther) en la producción y el guion, supone una vuelta de tuerca al concepto de la original: el hijo de LeBron James ha quedado atrapado en una realidad virtual creada por un malévolo algoritmo informático (Don Cheadle). Para recuperarlo, el astro de la NBA se alía con los Looney Tunes para volver a formar el Tune Squad y jugar un partido de baloncesto contra un equipo de villanos.

El filme sigue la estela de Ready Player One, al crear este mundo digital multirreferencial repleto de las propiedades intelectuales de Warner Bros: así, en el público asistente al encuentro podremos ver a personajes salidos del universo DC, de Juego de tronos y hasta de La naranja mecánica.

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Lola Indigo se pasa al doblaje. La cantante y jueza de The Dancer en TVE ha sido elegida para poner voz en castellano a Lola Bunny en Space Jam: Nuevas leyendas, la tardía secuela del filme de 1996 protagonizado por Bugs Bunny y Michael Jordan, a quien toma ahora el relevo LeBron James.

Ha sido la propia artista quien ha anunciado la noticia a través de sus redes sociales: “Hace ya varios meses desde que hice el casting y ha sido un sueño hecho realidad”, escribía la cantante, que acompañaba el mensaje de un vídeo del momento en que le comunicaban la decisión.

A vueltas con el intrusismo profesional en el sector

Zendaya era la actriz encargada de doblar a la coneja de dibujos, presentada por primera vez en Space Jam, en esta nueva película. Por ello, se esperaba que Vera Bosch, la actriz de doblaje que viene doblando a la actriz estadounidense por norma (Euphoria, Spider-man: Lejos de casa, El gran showman y Malcolm & Marie), fuera quien hiciera lo propio en esta ocasión. La propia Bosch se ha pronunciado de forma escueta a través de Twitter, donde ha compartido el emoticono de un corazón roto.

La controversia no ha tardado en propagarse por las redes sociales, entre quienes defendían la presencia de Lola Indigo en el reparto vocal del largometraje, y quienes lo consideraban una nueva muestra de instrusismo profesional, que se ha dado en otras ocasiones: por ejemplo, con Mario Vaquerizo en Stand by Me, Doraemon, Melendi en Cómo entrenar a tu dragón 3 o más recientemente en Memorias de Idhún, que se granjeó las críticas por el reparto escogido para doblar a los personajes principales, sin experiencia en esta labor salvo excepciones como la de Michelle Jenner y Carlos Cuevas.

Bosch ha agradecido el apoyo a través de un posterior mensaje, donde reivindicaba el respeto a su profesión: “Nadie merece hate, lo importante es que se valore lo que hacemos y se nos trate como merecemos”.

Así es 'Space Jam: Nuevas leyendas'

Space Jam: Nuevas leyendas será uno de los grandes estrenos cinematográficos de este verano. Dirigida por Malcolm D. Lee (Escuela para fracasados, El hermano secreto, Scary Movie 5) y con Ryan Coogler (Black Panther) en la producción y el guion, supone una vuelta de tuerca al concepto de la original: el hijo de LeBron James ha quedado atrapado en una realidad virtual creada por un malévolo algoritmo informático (Don Cheadle). Para recuperarlo, el astro de la NBA se alía con los Looney Tunes para volver a formar el Tune Squad y jugar un partido de baloncesto contra un equipo de villanos.

El filme sigue la estela de Ready Player One, al crear este mundo digital multirreferencial repleto de las propiedades intelectuales de Warner Bros: así, en el público asistente al encuentro podremos ver a personajes salidos del universo DC, de Juego de tronos y hasta de La naranja mecánica.

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Este sábado 12 de junio se celebra el Día Internacional del Doblaje, una jornada dedicada a homenajear y visibilizar la labor de todos aquellos profesionales que ponen voz a los personajes de series, películas y demás formatos audiovisuales.

Si en 2020 conmemoramos este día con un reportaje especial en el que hablamos con actores de doblaje españoles para saber cómo había afectado a su trabajo la pandemia del coronavirus, en este 2021 también queremos sumarnos a la celebración reconociendo la labor que esporádicamente realiza El Hormiguero con 'Tu cara me suena al revés', una sección en la que Trancas y Barrancas ponen a prueba a los invitados famosos para ver si reconocen las voces de algunos de los actores de doblaje de la industria patria.

Para sumarnos a la visibilidad y al reconocimiento que el programa de Antena 3 otorga a profesionales que nunca “dan la cara” pero cuyas voces nos acompañan en series, películas, anuncios y hasta en inteligencia artificial como Siri, recopilamos muchos de los “descubrimientos” que ha hecho El Hormiguero.

Bob Esponja, Jon Nieve, Batman y Anna de 'Frozen'

Daenerys, Dr. House y Siri

El actor secundario Bob, DiCaprio, el Rey Joffrey y Antena 3

Mickey Mouse, Harrison Ford, Harry Potter y Dora

Lisa Simpson, Leonard, Thanos y Hugh Jackman

Schwarzenegger, Spiderman, Steve Urkel y Michael Knight

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El éxito de la ficción turca está beneficiando colateralmente a un sector muy concreto: el de los dobladores. La gran cantidad de series turcas que inundan la parrilla televisiva española supone un alivio para los actores de doblaje, que en no pocas ocasiones han tenido que reclamar sus derechos laborales.

Entre los títulos más destacados que han llegado recientemente a la pequeña pantalla está Mi hija, el drama que protagonizan Buğra Gülsoy (Fatmagül) y la pequeña Beren Gökyıldız (Madre). Siguiendo la estela de la todopoderosa Mujer, esta serie se ha consolidado en el prime time de Antena 3 con muy buenos datos de audiencia, así que para contentar a sus fans, que no son pocos, Atresmedia ha grabado un pequeño reportaje en el que pone rostro a los actores de doblaje.

Majo Montesinos, de 33 años, pone voz a la pequeña protagonista de la telenovela, Öykü, con quien confiesa haber llorado en algunas escenas. Por su parte, Juan Logan hace lo propio con el coprotagonista, el padre de Öykü, el estafador Demir. Logan explica los inconveniente que ha provocado la pandemia, y señala que “un buen doblaje es aquel que pasa desapercibido”.

Además, Atresmedia también ha hablado con Eduardo Bosch (que presta su voz a Ugur), Sara Heras (que traduce a Candan), y con varios miembros del equipo técnico que se dejan los codos para intentar que Mi hija pueda disfrutarse en español sin que los espectadores estén pendientes de los siempre molestos fallos de un mal doblaje. El objetivo es dar al público un producto “con la misma excelencia que una producción hollywoodiense”, afirman.

La polémica por el doblaje de la adaptación de Memorias de Idhún llevada a cabo por Netflix se ha vuelto a reavivar. Esta vez, a raíz de un nuevo tráiler subido a la plataforma, que sin embargo no ha sido compartido en sus redes sociales. Aun así, ha valido para que los fans de la saga escrita por Laura Gallego hayan inundado Twitter de mensajes apoyando a Michelle Jenner como la única voz a la altura de las circunstancias.

“Como lo hace increíble, la diferencia con los otros deja al resto a la altura del betún”, ha compartido uno de los usuarios. “Ya que es la única actriz de doblaje buena (y la única actriz de doblaje a secas, también), hago una petición oficial para que redoble ella sola a todos los personajes y le paguen como si fuese distintas personas”, ha publicado otro.

Así, la actriz se ha convertido en tendencia, llevándose el aplauso de quienes han encontrado el vídeo. Recibiendo así un veredicto muy diferente a sus compañeros Itzan Escamilla (Jack), Nico Romero (Shail), Sergio Mur (Kirtash) y Carlos Cuevas (Alsan).

El origen de la polémica

El pasado 13 de agosto, Netflix anunció que Memorias de Idhún, la que será su primer anime español, contaría con las voces de Michelle Jenner, Sergio Mur, Carlos Cuevas, Itzán Escamilla y Nico Romero. Ese mismo día, un actor de doblaje, publicó un vídeo pidiendo a la plataforma “respeto profesional”. “Los actores y actrices de doblaje merecen un respeto. Se forman durante años, aprenden la técnica del doblaje, se preocupan de transmitir emociones con su única herramienta de trabajo: la voz”, explicó. Además, lamentó que, después de este fuerzo, sus compañeros tengan que encontrarse con “producciones tan pobres como esta (exceptuando el trabajo de Michelle Jenner, que sí cuenta con dicha formación y trayectoria profesional)”.

La propia autora de la trilogía de libros se pronunció al respecto, emitiendo un comunicado desmarcándose de la elección final y las críticas de fans y profesionales. Gallego expuso que “en otoño de 2018” se había llevado a cabo “un casting entre actores de doblaje profesionales para interpretar a los personajes de la serie de anime en su versión en castellano”. La escritora indicó que había participado en la selección final y que de hecho habían “elegido al elenco”. Sin embargo, “tiempo después y de forma inesperada, algunos fueron sustituidos por otros sin experiencia en el doblaje”. Para más inri, aseguró que “esas voces no son las que yo me había imaginado”.

El último en pronunciarse había sido uno de los implicados, Cuevas, que puso en valor su preparación tras las críticas recibidas. “Probablemente habré pasado más horas trabajando en una sala de doblaje desde que soy un niño que tú ejerciendo de periodista. Eso sí que son números. Juzguen el trabajo si quieren ser serios y tener credibilidad”, respondió en redes a un periodista que achacaba su fichaje y el de Escamilla. Mucha de la experiencia acumulada en salas de doblaje se corresponde a cuando se puso voz a sí mismo en castellano para la distribución nacional e internacional de Merlí.

Nadie estaba preparado para la irrupción del coronavirus. Uno a uno, cada sector fue moviendo figura en un tablero puesto en jaque por la pandemia. La industria audiovisual fue sacudida con la suspensión de rodajes y platós sin público. Plataformas y cadenas se vieron obligadas a retrasar estrenos y, con el cierre de estudios de doblaje, algunas optaron por la emisión de algunos títulos únicamente en versión original.

Este viernes 12 de junio se celebra el Día Internacional del Doblaje y Vertele ha hablando con varios de sus profesionales para conocer cómo están viviendo desde dentro el azote del covid-19. “Decidimos cerrar los estudios el viernes 13 de marzo”, recuerda Adolfo Moreno, presidente del Sindicato de Artistas de Doblaje de Madrid, ADOMA, que ha puesto voz a personajes como Ash de Pokemon, Jack de Dawson Creek y Curtis Holt de Arrow. Tras más de dos meses de incertidumbre, pudieron reanudar la actividad “el 27 de abril, porque entendimos que podíamos volver a abrir los estudios. Nadie nos dijo que no pudiéramos hacerlo”. Y fue en la segunda semana de mayo cuando “empezamos a trabajar a más ritmo”. Una vuelta al ruedo que, por supuesto, ha llegado acompañada de “las medidas que marca el gobierno”.

“Por primera vez he podido ver 'Killing Eve' antes de doblarla”

El cierre de los estudios tuvo consecuencias directas sobre sus trabajadores, como es el caso de Ana María Marí, voz habitual de Sofía Vergara, Charlize Theron, Sandra Oh y Kristin Davis, que en el inicio de la cuarentena tenía pendiente los tres últimos capítulos de Modern Family, Mom, NCIS: Nueva Orleans y la tercera temporada de Killing Eve, que ha sido una de las ficciones que se han estrenado respetando las fechas previstas sin contar con la versión doblada. Para ella, la circunstancia ha tenido como ventaja que “por primera vez he podido ver la serie antes de hacerla. He doblado con el capítulo visto, algo que normalmente no hacemos”.

Su compañera Ana Ángeles García, voz de Kirstie Alley, Christine Baranski y Jane Lynch, lo vivió con más sorpresa; y decidió “no ver” Killing Eve ni The Good Fight, “confiaba en que esperarían a que terminara todo esto y luego doblaríamos, pero no ha sido así”. Las plataformas no contactaron con ellos para contarles la situación, algo que Moreno entiende que “no tienen necesidad de hacer. Los clientes tomas las decisiones que creen que deben para lograr su mejor funcionamiento”. Sin embargo, el que se estrenaran o no los episodios no ha variado su trabajo en la vuelta. Una vez se reabrieron los estudios, se han retomado los proyectos en el punto exacto en el que se dejaron, independientemente de si se han emitido o no.

“Este primer momento es una bendición, porque todo el trabajo que teníamos empezado lo tenemos que terminar”, comparte Marí, pero tampoco estaba claro que fuera a ser así. García, que fue además la primera azafata del Un, dos, tres... responda otra vez, reconoce que “tenía mis miedos. A lo mejor comprobando que la gente estaba viendo más o menos el contenido en versión original, decidían ahorrarse el doblaje”. Pero sus temores no se han cumplido y ha reanudado su tarea, “con unas medidas impresionantes. Al principio fue una sensación de locura, pero me estoy acostumbrando”. Agradecida reconoce que “es lo que hay y gracias a ellas, podemos trabajar”.

“No ha habido medidas específicas, como nunca tenemos”

No obstante, la peor parte se la han llevado los compañeros que no habían comenzado ningún proyecto. “No hemos tenido más apoyo que el que cualquier español medio haya podido tener”, aclara Moreno, “poder acceder al paro el que todavía tenía paro”. Según expone, “esta profesión es intermitente y hay gente que utiliza el paro a lo largo del año para aguantar los momentos de vacas flacas”. Además, “no somos trabajadores indefinidos, ni autónomos, ni trabajamos para una empresa concreta por lo que no ha habido ERTE para nosotros, salvo casos muy muy concretos”. En definitiva, “medidas específicas para el sector del doblaje no hemos tenido, como nunca tenemos”.

“Trabajamos pendiente de un teléfono”, añade García, que pone el foco también en los actores de doblaje que son personas de riesgo, como ella que tiene 69 años y aun así ha decidido volver a trabajar. “Hay otros compañeros que se han negado a trabajar por miedo” revela. Para este grupo, como apunta Moreno, se están utilizando “soluciones puntuales y extraordinarias sobre el teletrabajo”, aunque asegura que el ejercicio de su profesión “no se puede realizar desde casa”.

“Los primeros quince días tuve miedo”

La 'nueva normalidad' en el sector ha llegado acompañada de medidas que parece que van a quedarse. “Éramos un vector de contagio de manual, a veces trabajamos en tres o cuatro estudios al día”, expone Marí, “hemos tenido una suerte tremenda porque sí que ha habido algún contagio antes del cierre, pero teníamos circunstancias para que nos infectáramos tropecientos”. Llevar mascarilla salvo en el momento de grabar, dejar periodos de ventilación entre intérprete e intérprete, estar una única persona en la sala de grabación son algunas de las medidas tomadas aunque, como reconoce Marí, son conscientes de que “el sellado perfecto es imposible”.

“Cuando hablas, ríes, gritas y cantas sale microsaliva de la boca, es inevitable”, argumenta Marí sobre una realidad de la que no era tan consciente hasta ahora; y motivo por el que atriles y micrófonos son desinfectados. Los habituales guiones en papel se han sustituido por tablets o la proyección del texto de cada escena acompañando a la imagen. “Al principio vas mucho más lenta”, reconoce García que lleva años ligada a The Good Wife y The Good Fight, pero “semana a semana veo que todo está más normalizado”.

Los tiempos de producción son los que parece haberse visto más afectados, por lo que Moreno pide a “clientes y espectadores que tengan paciencia. Ahora hay un trabajo acumulado que estamos intentando sacar de la mejor forma posible, un overbooking, pero dentro de dos, tres, seis meses, vamos a tener un parón”.

“El gran reto viene ahora”

Aunque los meses de cuarentena parecen cada vez una realidad más lejana, sus consecuencias están lejos de haberse sufrido y superado ya. Es más, en su caso, como afirma Marí, “el gran reto viene ahora, cuando terminemos el trabajo que teníamos que haber hecho estos meses, y empecemos a sufrir el parón de los rodajes y de todo el mundo audiovisual”. “Cuando llegue el momento en el que tendrían que nutrirnos con nuevos capítulos rodados”, añade, “no los vamos a tener”.

“Tendremos un parón de trabajo que seguramente nos afectará”, insiste Moreno. “Habrá que tener paciencia porque van a venir vacas flacas para todos”, declara Marí, quien explica que “quien maneja la mayor parte de nuestro trabajo son los rodajes de Estados Unidos”, pero confía en no darlo todo por perdido o pospuesto, dado que “Netflix, que ha sido la reina de la pandemia por visualizaciones, afortunadamente trabaja con muchísimo material europeo”. “La incógnita la tenemos, la incertidumbre también, pero pienso que será circunstancial”, reflexiona.

El excepcional estreno de contenido sin doblar, podría haber abierto el debate sobre si realmente es o no necesario, una discusión que para Moreno está “obsoleta”. Y explica por qué: “Lo único que aporta doblar una serie o película, y los dueños de los productos lo tienen claro, es valor añadido a esa obra porque consigue universalizarla. Consigue que cualquiera pueda acceder a ella y que el idioma nunca sea una barrera”. Es más, realiza el recorrido inverso para traer a la palestra cómo ejemplos españoles como La casa de papel y Élite entre otras muchas ficciones, que “gracias a que se están doblando en Estados Unidos, han conseguido la repercusión mundial que han tenido”.

García agradece los mensajes que ha recibido durante la cuarentena de “gente deseando que doblásemos Killing Eve”, y tiene claro que “el doblaje tiene que estar ahí, sobre todo para una generación como la mía”. Igualmente para “los que están acostumbrados a la voz de siempre”. Marí coincide y es optimista alegando que “pase lo que pase en el mundo, que nadie sabe qué va a pasar, tenemos asegurado que antes o después seguiremos trabajando”.

En comparación con intérpretes de otras disciplinas artísticas como actores de teatro y bailarines, comenta que en su sector, “al entrar por las televisiones de los hogares, seguiremos currando”. Y en ese sentido, “se reinventarán maneras de rodar, pueden hasta cambiar las temáticas de las series, pero no imagino un mundo sin contenido audiovisual”. Así, aunque adaptándose a las nueva forma de trabajar, Moreno concluye que “la pandemia ha puesto de manifiesto la importancia del doblaje”.

La cancelación de rodajes no es la única forma en la que la industria del audiovisual se está viendo afectada por la crisis del coronavirus. Todos los procesos de la producción de la ficción están teniendo que detener sus actividades, como es el caso de los estudios de doblaje. Con el fin de “salvaguardar la seguridad de todos sus empleados”, estos han sido cerrados.

La consecuencia, como ya indicó HBO que ocurriría con algunas de las series de su plataforma, es que no todos los títulos van a poder llegar doblados. Movistar ha anunciado que se encuentra en la misma tesitura. “Algunas de las series disponibles pasarán a emitirse sólo en VOSE, hasta que la situación vuelva a la normalidad”, han comunicado.

No obstante, según han informado, aquellas series que “no hayan visto comprometido su rodaje ni su postproducción, seguirán estrenándose en su fecha habitual en versión original con subtítulos en español”.

Movistar no ha concretado cuáles son las ficciones que se van a ver afectadas por las circunstancias, por lo que habrá que esperar a los respectivos lanzamientos para conocer qué contenidos no podrán visionarse en castellano. Por lo pronto, el próximo mes tiene previsto el lanzamiento de la cuarta temporada de The Good Fight y Penny Dreadful: City of Angels. El 4 de mayo llegará también la quinta tanda de episodios de Billions.

Los trabajadores del sector de doblaje y la sonorización de la Comunidad de Madrid volverán a los paros este miércoles 22 de marzo, en el marco de una huelga convocada con el objetivo de actualizar un convenio colectivo que data de la década de los noventa.

La huelga se desarrolla con paros alternos, de modo que, si no se alcanza un acuerdo antes, hay paros convocados para los días 22, 24, 27, 29 y 31 de marzo.

“De momento, no tenemos convocado nada más. Pero no descartamos seguir con este tipo de medidas o, incluso, aumentarlas”, indicaba a Europa Press el presidente del sindicato de Artistas de Doblaje de Madrid (ADOMA), Adolfo Moreno.

Las series que podrían verse afectadas

En este sentido, Moreno advertía de que, mientras se resuelve o no la negociación del nuevo convenio colectivo, existen series como 'Arrow', 'Anatomía de Grey', 'The Walking Dead', 'Once Upon a Time' o 'Legión', que son “susceptibles de sufrir algún retraso alguna semana y que no salga el capítulo doblado”.

“En 2017 los actores de doblaje ganan lo mismo por hacer el trabajo que lo que ganaban en 1993. Es una situación bastante límite”, denunciaba el presidente de ADOMA. Así, el doblaje al castellano de conocidas series como 'The Big Bang Theory' está en riesgo.

“Los paros se convocan porque estamos en una negociación de un convenio que no tira para delante”, explicaba Moreno, que añadía que el sector del doblaje y la sonorización se rige por “condiciones normativas, de funcionamiento y económicas iguales” a las del siglo pasado.

Denuncian sus condiciones

Según rememoraba el presidente de ADOMA -convocante de los paros junto a LOCUMAD, CC.OO. y UGT- el sector ya tuvo que ir a la huelga en el año 2014, ya que la reforma laboral de 2012 dejaba a los profesionales del doblaje y la sonorización “con un convenio sin validez”. “Nos dejaba sin reglas del juego, sin unos precios mínimos, dejaba a las empresas la capacidad de poder pagarnos lo que les apeteciera o lo que cada uno pudiera aceptar. La profesión se quedaba en una jungla”, subrayaba.

Fue entonces cuando, según recordaba el presidente del sindicato de Artistas de Doblaje de Madrid, los profesionales del doblaje intentaron negociar un nuevo convenio, pero las empresas “disolvieron su asociación para no negociar”. Tras 19 días de huelga, lograron una prórroga de un año del convenio colectivo del año 1993, y el “compromiso” por parte de los empresarios de negociar un nuevo marco laboral que “de verdad modernizase el sector” y las condiciones económicas.

Mismo convenio que en 1993

Así, después de “un año entero” de negociación en 2016, ese compromiso de las empresas “no se está cumpliendo”. “No podemos seguir sin mejoras porque el coste de la vida sube mucho. Desde el año 93 hemos perdido entre un 60 y un 70% de poder adquisitivo y consideramos que no podemos hacer otra cosa si no se nos ofrecen algunas mejoras que luchar de esta manera”, enfatizaba Moreno.

Las estimaciones del presidente de ADOMA situaron el seguimiento de los paros del pasado jueves 16 de marzo en el 99% de los profesionales del sector, y alrededor de una docena de estudios afectados por la huelga, a excepción de Media Sound Studios, que ha cumplido “las condiciones mínimas impuestas para poder levantar la huelga y seguir en la negociación”. “Se está yendo a trabajar normalmente”, manifestaba, para después agregar que ello indica que “no se están pidiendo cosas alejadas de la realidad”.

Los actores de doblaje de la Comunidad de Madrid comenzaron una huelga el pasado 14 de marzo ante la imposibilidad de realizar un convenio regulador para la profesión.

Hoy, 16 de marzo, el colectivo ha llevado a cabo el segundo día de paros provocando que las series, emitidas en cadenas de televisión temáticas a pocos días de su emisión en Estados Unidos, se queden sin sus voces en castellano.

Así lo ha anunciado el canal TNT, que se ha visto obligado a pausar las emisiones de los nuevos capítulos de 'The Big Bang Theory': “Por causas ajenas al canal esta semana no hay capítulo de estreno de #BigBangTNT”.

En la Cadena Ser, Mar Bordallo, actriz que pone voz a Penny en 'Big Bang', también ha anunciado que el episodio no contará con sus voces: “Ese capítulo no va a salir en emisión, o al menos no va a salir doblado. La sesión de doblaje tenía que haber tenido lugar el martes”.

'The Walking Dead' también podría verse afectada ya que este lunes debe emitir un nuevo episodio en castellano en Fox.

Un seguimiento de un 99%

“Hay muchísimos compañeros que no llegan a fin de mes o que se tienen que dedicar a otras cosas”, ha explicado Adolfo Morene, presidente del sindicato ADOMA. Hasta ahora, la protesta ha tenido un seguimiento del 99% entre los más de 400 actores de doblaje de la Comunidad de Madrid.

Los intérpretes piden actualizar el convenio realizado en 2009 ya que, en muchos casos, trabajan con contratos de un día o incluso horas.

Tras estos días, los actores de doblaje tienen previsto realizar paros los días 22, 24, 27, 29 y 31 de marzo.

La emisión de series ya se vio perjudicada en 2014

En marzo de 2014, los actores de doblaje ya convocaron una huelga para tratar de mantener el convenio de 1993 y proteger las condiciones laborales ante la desprotección creada por la reforma laboral.

Series como 'Anatomía de Grey', 'Cómo conocí a vuestra madre', 'Castle', 'Arrow' o 'Mentes criminales' fueron algunas de las series que vieron afectadas su emisión en la televisión española.

Canales de pago como Syfy España, Canal+ Series, TNT España, AXN España y Calle 13, que emiten algunas series a los pocos días de su estreno en Estados Unidos, y Cuatro se vieron afectadas al no disponer de episodios doblados al castellano.

Es asombro ver a los actores de 'Juego de Tronos' actuando a través de la pequeña pantalla, pero no debemos olvidarnos de aquellos 'otros intérpretes' que hacen que podamos disfrutar plenamente de la historia. Son los dobladores, los encargados de poner voz al elenco más épico de todo Poniente. Profesionales como Eduardo Bosch (Jon Nieve), María Blanco (Daenerys Targaryen) o Carlos del Pino (Tyrion Lannister) comparten sus impresiones sobre la serie en un breve fragmento emitido por Canal +, cuyo contenido completo podremos ver muy pronto en la plataforma.

En el vídeo, Bosch afirma que considera a Nieve 'un personaje apocado, que parece que no emite mucho, que no siente mucho'. De hecho, califica de 'lento' el modo de sentir del mismo. Sin embargo, no cree que Nieve sea un 'sosainas', ya que 'cada personaje tiene su toque'. Por otra parte, confiesa que la relación amorosa que su personaje mantuvo con la salvaje Ygritte fue 'muy bonita', llena de 'amor y de experiencias personales'. Además, admite que no esperaba que Nieve fuese 'tan sorprendente', que despertase tanta pasión entre el público.

Para María, por su parte, ha confesado que: '(Daenerys) tiene un montón de partes que me encantan. Tiene muchísima fuerza'. Sin embargo, interpretar a la Madre de Dragones le ha valido también algún que otro dolor de cabeza: 'lo más difícil para mí son los idiomas: hablar el valyrio, el dothraki...', aun así considera que 'el momento en el que empieza a hablar valyrio' por primera vez, es uno de sus preferidos. Con respecto al futuro de su personaje, la dobladora sonríe, nerviosa, y confiesa que 'estamos todos con miedo a morir en cualquier momento'.

Carlos del Pino reconoce que 'hay que ponerle mucha pasión' a la hora de interpretar a Tyrion, porque 'es muy vehemente, hay que oírle hasta cuando respira'. Para él, lo más complicado de grabar 'son las escenas en las que está borracho' que, como todos sabemos, son unas cuantas. En esta línea, resalta la secuencia en la que su personaje es forzado a casarse con Sansa Stark: 'en la boda se emborracha. Había que hacer un poco (explica imitando una voz pastosa y arrastrada)... ¿comprendes? pero que se entendiera perfectamente el diálogo y dando la sensación, claro, de que estaba un poco bebido'. Por otra parte, la escena del juicio por combate en la que su personaje es acusado de haber perpetrado la muerte del rey Joffrey, también es digna de recordar porque es 'muy fuerte, con mucha emoción'. Finalmente, opina que Tyrion es alguien 'joven pero con muchas emociones, con muchas luchas interiores'. En definitiva, 'un personaje muy interesante'.

Fox ha lanzado un concurso para buscar un “doblador amateur” que participe en el doblaje al español del último episodio de la tercera temporada de 'The Walkind Dead'. El ganador tendrá la oportunidad de poner voz a algunos de los personajes que aparecen en el capítulo, según ha informado la cadena, que no ha despejado la duda de si el afortunado dará voz a un zombie o a un superviviente.

Concurso activo hasta el 25 de febrero

Los aspirantes tendrán que entrar en esta dirección y responder a cinco preguntas sobre la serie. Todos los que respondan correctamente a las preguntas entrarán en un sorteo ante notario donde saldrá un único ganador que podrá asistir al estudio donde se dobla la serie para conocer de primera manera cómo se realiza este proceso y además tendrá la oportunidad de poner voz a alguno de los supervivientes o zombies.

Lo nuevo de 'The Walking Dead' llega a España el 11 de febrero

El concurso ya está en marcha en la web de Fox y estará activo hasta el próximo 25 de febrero. Fox estrenará los nuevos episodios de la tercera entrega de 'The Walking Dead' el próximo 11 de febrero, a las 22.20 horas, apenas unas horas después de su emisión en Estados Unidos, donde la cadena de cable AMC estrenará los nuevos capítulos el domingo 10 de febrero. AMC ya ha confirmado que esta serie contará con una cuarta temporada.

Constantino Romero ha anunciado a través de su cuenta de Twitter que se jubila del doblaje. El histórico locutor y presentador lo deja, tras casi medio siglo de carrera y haber puesto la voz a Clint Eastwood, Arnold Schwarzenneger y Roger Moore como James Bond, siendo la inconfundible voz de Terminator, Roy Batty (Blade Runner), Darth Vader o Mufasa (El rey león).

Un usuario le preguntó en la red social si “había doblado a Eastwood en su última película”, el drama sobre el mundo del bésibol Golpe de efecto. “Sí”- contestó Romero- “Y ha sido mi último doblaje. Ahora jubilación. ”Han sido 47 años de trabajo. Y toda una vida. Radio, TV, teatro, doblaje. Ha valido la pena. Un abrazo. That's all, folks!!“, se ha despedido.

Un mítico rostro de la televisión nacional y autonómica

Tras su paso por Radio Barcelona y Radio Nacional de España, en 1985 dio el salto a la televisión con Ya sé que tienes novio, en TVE. Sin embargo no fue hasta 1987 con El tiempo es oro cuando su popularidad comenzara a subir como la espuma.

Valor y coraje, La Parodia Nacional, Alta Tensión o Tierra trágame le valieron nominaciones y premios, como una Antena de Oro (1999) o dos TP de Oro.

*Escena final de “Blade Runner”, con el doblaje de Constantino Romero a Rutger Hauer

Pulseras Rojas se ha convertido en uno de los grandes fenómenos televisivos del año, después de su exitoso aterrizaje en Antena 3, donde lidera en la noche de los lunes.

El rodaje de la segunda temporada de esta ficción creada por Albert Espinosa comenzó el pasado 9 de julio, y uno de sus jóvenes protagonistas, Marc Balaguer (Toni para los espectadores), ha hablado de estas nuevas grabaciones, de la recepción de la que han gozado tanto a nivel nacional como internacional, y también del doblaje al castellano de la serie, en una entrevista concedida a El Periódico.

“Los actores que han realizado el doblaje no han actuado, solo han puesto la voz”

El joven actor, nacido en 1995, se muestra molesto por el hecho de que Antena 3 no haya contado con los actores originales de Pulseras rojas en su versión española: “Me sentí muy raro. Cuando te ves en la tele ya te notas una voz diferente. Pero como, además, esta no era la tuya, era incluso más extraño. Oyes la voz de todos los personajes y no te cuadran con la cara”, comenta. “En algún momento, cambié a la versión original, porque quería escuchar mi voz, pero casi todo lo vi en castellano para comprobar qué había hecho Antena 3. Los actores que han realizado el doblaje no han actuado, solo han puesto la voz”, agrega.

TNT España contó con las voces originales para redoblar la serie, no así Antena 3

Cabe indicar que, cuando la cadena de pago TNT España se hizo con los derechos de emisión de Pulseras rojas, recurrió al reparto de la serie para que se encargaran de doblarse a sí mismos. Algo que no sucedió de cara a su lanzamiento en Antena 3, que no contó con sus voces y contrató a dobladores profesionales: “Nosotros, al hacer el doblaje en castellano, intentamos hacer lo mismo que cuando actuábamos”, explica Balaguer.

“No sabemos doblar, es verdad, pero me siento muy raro”

“Sí que vi en un par de capítulos que la voz no cuadraba”, reconoce sobre su experiencia doblando la serie para TNT, “pero al menos era la nuestra y piensas que el trabajo que has hecho ha servido para alguna cosa. No sabemos doblar, es verdad, y me parece bien que Antena 3 lo haya hecho, pero me siento muy raro”, concluye.

“No esperábamos este éxito”

Más allá de este reproche sobre el doblaje, Marc Balaguer se muestra muy contento por la respuesta del público a Pulseras rojas. El actor asegura haber seguido el estreno de las dos primeras entregas a través de Twitter, algo “muy heavy”, tal y como él mismo dice. “Fue muy impresionante. Incluso fuimos trending topic mundial durante unos minutos. La verdad es que no nos lo esperábamos”.

“Todos nos vemos mucho más pequeños y un poco más gordos, ¡parecemos unos bebés!”

El elenco de Pulseras rojas también ha aprovechado las emisiones en Antena 3 para comentar lo mucho que han cambiado desde que se grabó esta primera temporada actualmente en antena. “Todos estamos de acuerdo en que nos vemos mucho más pequeños y un poco más gordos, con las caras más redondas. ¡Parecemos unos bebés! Igor (Jordi) es el que ha cambiado más, los otros no tanto, tal vez la voz un poco”.

Además, aseguran sentirse ahora mucho más seguros en su faceta interpretativa: “Hace dos años, el primer día todo era muy incómodo. Sentíamos mucha vergüenza, pero ahora ya conocemos nuestros defectos, las cosas que nos gustan a cada uno... Existe mucha más confianza”.

El piloto del remake producido por Spielberg se grabará en septiembre

Entre las preguntas formuladas a Balaguer no ha podido faltar una sobre el futuro del remake estadounidense, producido por el mismísimo Steven Spielberg: “Solo sabemos que en septiembre se graba el piloto. Es emocionante, pero lo vivimos en la distancia”, ha comentado al respecto.

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Después de varios rumores e intentos en el pasado, parece que la posibilidad de obligar a las cadenas a programar sesiones de cine y a ofrecer por defecto el audio original de películas y series en vez del doblado al español podría tomar más fuerza que nunca, de acuerdo a lo propuesto por la Comisión para el fomento de la versión original en la exhibición de las obras audiovisuales, creada por los Ministerios de Educación y Cultura.

Aunque hay que destacar que el informe que presenta estas propuestas, entre las que también se encontraría la de que se vean en los colegios programas en versión original subtitulada, por el momento no es vinculante, el diario El País ofrece hoy un avance del mismo que recogemos a continuación por su interés.

“Las televisiones públicas están a favor de ese cambio”

“La propuesta más llamativa es la referente a la televisión. Sobre la posible respuesta negativa de las cadenas privadas o de los actores de doblaje, Carlos Cuadros, director del ICAA, el organismo que regula el cine en el Ministerio de Cultura y uno de los impulsores de esta comisión, explica: ”El mundo del doblaje no se verá afectado, porque seguiría existiendo. Creo que la educación acabará provocando una demanda de cine en VOS. Las televisiones públicas están a favor de ese cambio, porque apoya emisiones en diversas lenguas oficiales“.

La TDT ha hecho posible ese salto tecnológico. “Las cadenas ya emiten en dual. Solo hay que cambiar el canal de sonido que sale por defecto, y que el subtitulado para sordos aparezca automáticamente. Si los ancianos ya saben manejar ese mando, apretar un botón si quieres oírlo en doblado no requiere esfuerzo”, dice Cuadros. Sin embargo, las cadenas privadas no quieren ni hablar del cambio.

Las cadenas privas lo califican de “absurda tontería y sinsentido”

Desde UTECA, asociación que agrupa a las televisiones comerciales, ningún portavoz quiere hacer declaraciones, pero en conversaciones off the record califican la iniciativa de “absoluta tontería y sinsentido; nadie lo quiere”.

“A mí me parece que es el momento”, responde la filósofa Victoria Camps, una de las integrantes del comité. “En educación se están haciendo progresos -aún hace falta más- que deberían prolongarse en casa. Yo creo que la gente está dispuesta a este esfuerzo, porque facilita la asimilación de idiomas”.

Finalidad didáctica para mejorar el uso de los idiomas en nuestro país

Hay clasificaciones que merecería la pena que España no liderara. Como que solo el 27% de los españoles puede expresarse en inglés, según un Eurobarómetro de la Comisión Europa de 2006; o que el 63% de los españoles no hablan ni entienden un idioma extranjero, según un Barómetro del CIS de 2010.

En Internet, igual: el 58% de los españoles considera que se les escapa información importante en la Web por estar redactada en una lengua que desconocen o no dominan, porcentaje solo por debajo del de los griegos (60%) y por encima de la media europea (44%), según otro Eurobarómetro del pasado mes de mayo. Son datos que ratifican el runrún de toda la vida: en España se hablan poco y mal los idiomas extranjeros.

Ningún estudio relaciona versión original con un mejor aprendizaje de idiomas

¿Hablan más lenguas quienes ven la tele y el cine en versión original? En Europa parece que sí. Y ese “parece que sí” es la madre del cordero. No existe un estudio que relacione directamente un mejor aprendizaje de idiomas con la versión original en el consumo audiovisual, pero sí es cierto que donde se emite la televisión en VOS se hablan mejor los idiomas extranjeros (un estudio de la Comisión Europa titulado Study on the use of subtitling desarrolla esa posibilidad).

En España la televisión se ve doblada, y en el cine menos de un 3% de los espectadores escogen películas en versión original subtitulada. “Esto viene de la ley de 1940 [la que impuso el doblaje durante el franquismo], que a mi entender es desde luego anticonstitucional, porque es anterior a 1978”, asegura Francisca Sauquillo, presidenta del Consejo de Consumidores y Usuarios y miembro de esa comisión.

Junto a Sauquillo y a Victoria Camps, estuvieron en el comité, entre otros, el abogado y expresidente de la Junta de Andalucía Rafael Escuredo, el presidente de la Academia de Cine Enrique González Macho o el director académico del Instituto Cervantes Francisco Moreno.

“Debemos fomentar un bilingüismo real en España”

En su informe piden al Gobierno que aborde “medidas audaces”. “Hubo grandes discusiones, sobre todo en el apartado del cine, pero creemos que debemos fomentar un bilingüismo real en España”, cuenta Sauquillo. El exhibidor y distribuidor Enrique González Macho explica: “Los idiomas no se aprenden en el cine. Algunos compañeros propusieron cuota de cine subtitulado, lo que hundiría el mercado de las salas”.

“La gente se iría a casa a ver las películas en la tele dobladas. Por eso no incluimos límites temporales para las pantallas de cine y sí en la televisión. No es un problema de oferta y demanda, sino de educación del país. Y los primeros educadores son los padres en las casas”.

La comisión nace tras una Enmienda transaccional en la mesa del Senado que instaba el pasado 12 de julio al Gobierno a fomentar la versión original y la difusión de las lenguas oficiales. Todos los grupos votaron a favor, excepto el PP, que se abstuvo. “A nosotros nos dijeron que pensaban que se debía ir más lejos”, asegura Cuadros.

“Nos han faltado meses de legislatura para desarrollar esta iniciativa”

“No hemos presentado el informe antes porque no podíamos hacerlo durante la campaña electoral. Efectivamente, nos han faltado meses de legislatura para desarrollar esta iniciativa”. El nuevo Gobierno deberá decidir si el informe es papel mojado o el inicio de un profundo cambio social.