Netflix tiene su nueva serie española lista para dar el golpe. La plataforma ha compartido el tráiler de Asalto al Banco Central, miniserie dirigida por Daniel Calparsoro sobre el atraco al Banco Central de Barcelona que tuvo lugar en 1981 y que puso en jaque a la democracia española.

Miguel Herrán, María Pedraza, Hovik Keuchkerian e Isak Férriz son los protagonistas de esta producción de Brutal Media, con guion escrito por Patxi Amezcua (Operación Marea Negra). El resultado se verá el 8 de noviembre en el catálogo de la plataforma de streaming.

Así es 'Asalto al Banco Central'

Barcelona, 23 de mayo de 1981. Han pasado tres meses exactos desde el intento de golpe de estado en el congreso de los diputados cuando once hombres encapuchados entran en la sede del Banco Central de Barcelona. Lo que comienza como un espectacular atraco pronto se convierte en un verdadero desafío para la reciente democracia española. Los atracadores tienen más de 200 rehenes en el banco y amenazan con matarles si el gobierno no accede a liberar al coronel Tejero y a otros tres responsables del 23F.

Esta no es la primera producción que dramatiza el caso real. En 1983, por ejemplo, José Sacristán protagonizó una película con el mismo nombre, basada a su vez en la novela homónima de Alberto Speratti. En 2018, el caso contó con su propio reportaje en Equipo de investigación. Y en agosto de 2023, La 2 emitió un documental sobre este atraco.

Desde que se anunció su rodaje hace casi un año no habían trascendido muchos más detalles sobre Asalto al Banco Central, la nueva serie española de Netflix que recreará el impresionante robo organizado por un grupo ultraderechista en 1981 para exigir al Gobierno de España que liberase al coronel Tejero y los golpistas del 23-F. Casi por sorpresa, la plataforma de streaming acaba de mostrar sus primeras imágenes al tiempo que le ha puesto fecha de estreno.

Dirigida por Daniel Calparsoro, la miniserie llegará a Netflix el 8 de noviembre. El reparto lo encabezan Miguel Herrán, María Pedraza y Hovik Keuchkerian, tres actores bien relacionados con los atracos gracias a La casa de papel, además de Isak Férriz (El cuerpo en llamas).

Asalto al Banco Central está producida por Brutal Media.

Sinopsis de 'Asalto al Banco Central'

Barcelona, 23 de mayo de 1981. Han pasado tres meses exactos desde el intento de golpe de estado en el congreso de los diputados cuando once hombres encapuchados entran en la sede del Banco Central de Barcelona.

Lo que comienza como un espectacular atraco pronto se convierte en un verdadero desafío para la reciente democracia española. Los atracadores tienen más de 200 rehenes en el banco y amenazan con matarles si el gobierno no accede a liberar al coronel Tejero y a otros tres responsables del 23F.

Hasta el cielo: La serie llega a Netflix para continuar con el legado del largometraje que vio la luz en 2020 y que estaba protagonizado por Miguel Herrán, y dirigido por Daniel Calparsoro, quien sigue al frente de la dirección de este nuevo proyecto.

Estrenada este viernes 17 de marzo en la plataforma de streaming, la ficción cuenta con Asia Ortega (Sole) como principal protagonista, mientras que a esta se le suma Álvaro Rico, que se incorpora a esta historia ya iniciada como una pieza fundamental del entramado. Uno que da más cabida a Rogelio, el padre de Sole interpretado por Luis Tosar, a quien los espectadores podrán conocer mucho más en esta ocasión.

Hasta el cielo: La serie promete dar a sus espectadores unas buenas dosis de acción, y continuar con el legado del producto que la antecede, lo que de cierta manera la acaba atando demasiado al largometraje. Sin embargo, es el liderazgo femenino su principal apuesta para dar un enfoque distinto a una historia protagonizada generalmente por hombres.

Recoge bien el testigo

Si hay algo que la serie hace bien al comienzo es coger el relevo de la película, y saber hilar con su trágico final para colocar a Sole en su rol protagonista, dándole una trama y unos nuevos objetivos que la permitan establecer un arco durante el transcurso de la historia. Por lo que, si el espectador se lo pregunta, ver el largometraje hasta cierto punto llega a ser indispensable para poder entender a su personaje principal, ya que todos sus antecedentes se hallan en el material original, lo que permitirá al espectador conectar con este nuevo relato.

El formato serie cae en favor del trabajo de guion de Jorge Guerricaechevarría, quien a diferencia de la película original, aquí goza de mayor tiempo para dar a conocer a sus personajes, sus motivaciones, y darle un respiro a la acción cuando es necesario. Logra así superar algunos baches del primer proyecto, que se llegaba a sentir atropellado y torpe a la hora de profundizar en otras cuestiones diferentes.

Sin embargo, esto no significa que la historia de los mercheros abandone sus enérgicas escenas. La continuación que tiene lugar en Netflix posee numerosas escenas de acción que presumen de nivel presupuestario, y de grandes alardes técnicos. Aunque no todas mantienen el mismo nivel, ni resultan igual de fructíferas a la hora de inducir adrenalina al espectador. Esto provoca que a veces el nivel de las secuencias de acción se sienta descompensado.

Cumple con lo básico

Mientras que la ficción alardea de notables escenas de acción que resucitan a la serie, la historia dirigida por Calparsoro no logra solidez en sus tramas entre personajes. Su principal problema es que no explota los recursos que posee para generar interés y poner en verdaderos apuros a sus protagonistas.

Siendo una de las principales tramas la de un infiltrado de la policía dentro del equipo de ladrones, esta no logra latir con fuerza, ni transmitir el miedo a que le descubran. Su trama se acomoda, y le cuesta renovarse y, sobre todo, evolucionar hasta la catástrofe. Así, prefiere poner el foco de atención en una historia de amor entre Sole y Fernan que repite fórmula de lo que hemos visto con anterioridad en otros muchos productos, por lo que no llega sentirse fresca u original.

Esta es la tónica de Hasta el cielo: la serie, una ficción que goza de un gran despliegue técnico que enriquece una experiencia que, por otro lado, tan solo se limita a cumplir con lo básico, y no logra ir más allá. Los amantes del género la disfrutarán sin ninguna duda, pero puede que si buscas algo más que acción, la producción no termine por cumplir.

Potencial sin explotar

Hasta el cielo: La serie tiene todos los recursos para ofrecer un gran espectáculo, aunque lo consigue a medias. La coralidad de su trama juega en su contra ya que ofrece demasiada información de todos sus personajes, sin lograr que empaticemos completamente con ninguno. Los esfuerzos por explorar las historias individuales son de valorar, y se percibe un notable trabajo desde el guion, pero no terminan de compactar y en ocasiones ralentizan el ritmo de los episodios.

El punto que cae en favor es una compensación entre la acción y las escenas más íntimas, algo que la película no supo hacer. En cuanto a sus intérpretes, cada uno de ellos cumple a la hora de llevar adecuadamente su peso en la ficción, haciéndola creíble. En particular destaca Asia Ortega asumiendo el rol protagonista con contundencia y demostrando que el personaje le va muy bien. En la misma línea, Álvaro Rico funciona como el complemento perfecto, aunque en ocasiones desentona en su rol como infiltrado.

Por su lado, el intento de internacionalizar la serie cae también en su favor, haciendo que se perciba como algo grande, una característica indispensable para una ficción que parece buscar su renovación. Esa magnitud que ha ganado respecto a la película hace que se distancie de ese género quinqui al que recordaba el largometraje, y hace que la producción se sienta en un nivel más alto.

Como conclusión, Hasta el cielo: La serie cumple con lo que promete. Con sus más y sus menos, es una serie que satisfará al espectador hambriento de acción. Tiene los elementos establecidos para ser una gran ficción, aunque quizás por ello deja sentir que podría dar más de lo que realmente ofrece.

Daniel Calparsoro y Luis Tosar son los principales nombres de Hasta el cielo: la serie, la continuación del filme homónimo para Netflix que coprotagonizan Asia Ortega y Álvaro Rico. Con motivo de su estreno este viernes 17 de marzo, verTele ha tenido la oportunidad de entrevistar a su director y al actor.

Calparsoro afirma que, tras la película, la idea de hacer una serie fue “completamente espontánea”, y que “había muchísimos descartes” que fueron aprovechados para la continuación. “Lo importante es que teníamos un trasfondo, y que podíamos contar de dónde viene esta gente”, comenta.

Asimismo, hace hincapié en que todos los atracos están basados en historias reales, y pone en valor “la mirada femenina” de esta historia al estar protagonizada por Asia Ortega. Para él la serie “es un cóctel muy interesante, fresco, con mucho corazón y sentimiento”.

Por su lado, Tosar piensa que su director “es de lo mejor que tenemos en este país rodando acción”. Además, sobre su papel afirma que Rogelio es “interesante porque tiene algo de ternura y simpatía dentro de que es un personaje oscuro y bastante ambiguo”.

Ambos reflexionan sobre el éxito de historias con personajes de extrarradio, y Luis Tosar afirma que “las cosas tienen éxito por una serie de factores que se nos escapan”. Por su lado, Calparsoro opina que “el género negro tiene una tradición de toda la vida”, y añade que “es un género que libera muchos deseos ocultos que tenemos”.

Netflix ha mostrado el tráiler y el póster de Hasta el cielo: La serie, su nueva ficción española que pretende continuar la historia de la película de la que toma nombre, y que estaba dirigida por Daniel Calparsoro, quien también continúa al frente de este proyecto.

Está protagonizada por Asia Ortega, Luis Tosar y Álvaro Rico, quien se incorpora como novedad a la historia que se estrenará el próximo 17 de marzo. El elenco es completado por Alana La Hija del Jeque, Richard Holmes, Patricia Vico, Fernando Cayo y los artistas de música urbana Ayax Pedrosa, Dollar Selmouni y Jarfaiter, que ya formaron parte del equipo de la película. Además, se suman a este relato Carmen Sánchez, Tomás del Estal y Luisa Mayol, entre otros. 

Así es 'Hasta el cielo: La serie' en Netflix

En Hasta el cielo: La serie, una llamada en medio de la noche va a cambiar el destino de Sole: Ángel, su marido y líder de una banda de aluniceros ha muerto. Con problemas que sacar a delante, Sole no está dispuesta a volver bajo la tutela de su padre Rogelio, uno de los mayores traficantes de objetos robados de Madrid. Por lo que decide buscarse la vida, y encontrar nuevos aliados que la ayudarán a desentrañar el misterio de las muertes que han marcado su destino al tiempo que vuelve a poner en acción a la banda de aluniceros con la policía y otras mafias pisándoles los talones.

Hasta el cielo: La serie se estrenará en Netflix el viernes 17 de marzo, tal y como ha informado la plataforma de streaming en la mañana de este miércoles.

Con el anuncio se han difundido también las primeras imágenes de esta serie española que da continuidad a la película homónima que Daniel Calparsoro dirigió en 2020.

El cineasta catalán también asume las riendas de este thriller protagonizado por buena parte de los actores que encabezaron el largometraje: Asia Ortega, Luis Tosar, Álvaro Rico, la debutante Alana La Hija del Jeque, Richard Holmes, Patricia Vico, Fernando Cayo y los artistas de música urbana Ayax Pedrosa, Dollar Selmouni y Jarfaiter.

Al igual que sucede en el largometraje, Calparsoro dirige y Jorge Guerricaechevarría escribe los episodios de esta nueva ficción en la que Sole (Asia Ortega) tiene que rehacer su vida tras la muerte de su marido, líder de una banda de aluniceros. La joven, madre y viuda, no está dispuesta a volver con su padre Rogelio (Luis Tosar), así que decide sustituir a su difunto marido en la organización criminal para la que trabajaba.

Cruzar el océano Atlántico con 3.000 kilos de cocaína a bordo de un pequeño submarino es ante todo un delito como la copa de un pino. Pero también es una aventura emocionante digna de ser contada ante el público.

Amazon Prime Video estrena este viernes 25 de febrero Operación Marea Negra, la serie inspirada en la historia real del primer narcosubmarino interceptado en Europa. La embarcación viajó en 2019 desde el río Amazonas hasta la costa de Galicia para introducir en España un cargamento valorado en 123 millones de euros.

A los manos de la nave, Agustín Álvarez, un gallego de 31 años que aceptó el encargo de pilotar este submarino artesanal que, a primera vista, parecía el ataúd en el que yacería su cuerpo para siempre bajo la inmensidad del océano.

El actor Álex González interpreta al protagonista de esta historia en Operación Marea Negra. En cuatro capítulos, el director Daniel Calparsoro (Cien años de perdón, El aviso, El castigo) condensa a la perfección los principales acontecimientos de una expedición que acabó como ya todos sabemos.

Y ese es quizá el principal problema de una miniserie que no puede ocultar su desenlace. Es difícil mantener la intriga hasta el último momento porque la gesta de Agustín Álvarez salió en todos los informativos. Conscientes de ello, Calparsoro y los guionistas Patxi Amezcua y Natxo López han agregado algunas notas de ficción para captar la atención del espectador sin darle la posibilidad de que se anticipe hasta el final que ya conoce.

Es, por lo tanto, una serie inspirada en hechos reales y se puede permitir ciertas licencias que no se ajustan a la realidad, licencias que en este caso aumentan el tono épico de un viaje que es espectacular en sí mismo, y que generan cierta tensión en el relato: por un lado, la necesidad de ser riguroso en los hechos; y por otro, el legítimo recurso a la ficción para hacerlo más entretenido.

La serie se sobrepone a los desajustes

Álex González asume el rol protagonista de un reparto en el que también destacan Nerea Barros, Luis Zahera, Xosé Barato, Carles Francino, Lúcia Moniz, David Trejos y Leandro Firmino. Entre todos sacan adelante esta miniserie que lo apuesta todo a la acción pero sin dejar de lado el trasfondo humano, que importa incluso cuando parece no haber espacio para el melodrama.

Calparsoro nos expone las circunstancias de Nando para embarcarse en este raquítico submarino de fabricación casera en el que le acompañarán durante un mes dos desconocidos que no le inspiran ninguna confianza, dos hombres del narcotráfico que han sido educados bajo la máxima de que 'si no matas, te matan'.

Los primeros episodios nos sumergen en la vida de este joven que triunfa en el boxeo amateur pero sin llegar a tener el reconocimiento que merece. Las decepciones con las que tropieza, y las malas gentes con las que se topa, le llevan a tomar malas decisiones que le introducen en el narcotráfico hasta que el dinero le nubla la vista y ya no se puede negar a los encargos que le hacen.

El drama personal de Nando está ahí, pero la acción comienza tan rápido –con sólo cuatro episodios no hay margen para más– que resulta difícil empatizar con él. Ese es otro gran problema que arrastra la serie, la falta de verosimilitud con la que se producen y se resuelven algunos de los conflictos que se plantean.

Pero, dejando a un lado los desajustes que se observan, la nueva serie de Amazon Prime Video es exitosa porque está bien estructurada, tiene la duración justa y engancha. Es un buen plan para desconectar, pero muy difícilmente va a dejar huella en el público.

Operación Marea Negra lleva la firma de de Ficción Producciones, con Mamen Quintas y Julio Casal como productores ejecutivos, junto a las televisiones autonómicas CCMA, CRTVG, SAMC, EITB MEDIA, TVPC, RTPA e IB3, lideradas por TVG coproduciendo en España. En Portugal, la RTP a través de Ukbar Filmes con Pandora da Cunha Telles y Pablo Iraola actúan como coproductores con el apoyo de AGADIC y PIC Portugal. Oskar Santos y Joao Maia participan en la dirección de esta miniserie junto a Calparsoro.

Daniel Calparsoro grabará para Amazon Prime Video la serie Operación Marea Negra, una producción española-portuguesa inspirada en el hallazgo del primer narcosubmarino interceptado en las costas europeas. Los hechos ocurrieron en Galicia en noviembre de 2019 y serán plasmados ahora en esta serie cuyos primeros detalles se han dado a conocer ya.

El rodaje de sus cuatro capítulos –de 50 minutos de duración cada uno de ellos– arrancará próximamente, según informa El País, que señala que el equipo pretende concluir las grabaciones en no más de dos meses y medio.

El submarino encontrado en Galicia, que pretendía introducir en España 3.000 kilos de cocaína procedentes de Colombia, ha inspirado esta serie que, combinando realidad y ficción, se convertirá en la primera producción de Amazon ejecutada de manera conjunta entre España y Portugal. Ficción Producciones y la FORTA se han aliado en este proyecto que lideran las televisiones públicas gallega (TVG) y portuguesa (RTP).

Oskar Santos (Vivir sin permiso) también dirigirá alguno de los capítulos de Operación Marea Negra, cuya trama se centrará en los tripulantes del narcosubmarino. Ninguno de ellos era un gran capo de la droga, pero sus vidas son igualmente interesantes, más si cabe, ya que se hace imperativo conocer qué circunstancias son las que empujan a personas como ellos a involucrarse en una operación tan arriesgada como esta.

El protagonista de la serie estará inspirado en uno de los detenidos, Agustín A. M., de 29 años. Sobre el guion llevará por nombre Nando y será un joven gallego campeón de España de boxeo amateur, marinero experto que por carecer de recursos se ve en la obligación de buscar otra fuente de ingresos. La serie aún no tiene fecha de estreno.

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Netflix ha adquirido los derechos globales de Hasta el cielo, la nueva película de Daniel Calparsoro (Salto al vacío, Cien años de perdón), que se convertirá en serie, informa la plataforma en una nota.

Esta nueva serie original es una producción de Vaca Films (El desorden que dejas, Celda 211) para Netflix y continuará la historia de esta banda de ladrones, que ha conseguido poner en jaque al cuerpo de policía de Madrid. Como en el largometraje, la dirección correrá a cargo de Daniel Calparsoro y Jorge Guerricaechevarría firmará el guión de esta nueva ficción que actualmente se encuentra en fase de desarrollo y cuyo reparto no está confirmado.

Daniel Calparsoro debutó con Salto al vacío y desde entonces ha encadenado otros muchos proyectos como Pasajes, A ciegas o Asfalto, hasta especializarse en thrillers de acción como Guerreros, Ausentes o Cien años de perdón, donde ya trabajó con Jorge Guerricaechevarría.

Los guiones de Jorge Guerricaechevarría, que ha colaborado con grandes nombres del cine nacional como Álex de la Iglesia, Daniel Monzón o Daniel Calparsoro, se han demostrado en títulos como Balada triste de trompeta, El día de la bestia, Quien a hierro mata o Celda 211, que le valió un Goya en 2009.

La película Hasta el cielo, actualmente solo en cines, contará con un estreno global en Netflix después de su estreno cinematográfico.

El Fútbol no es así, adaptación del libro homónimo del presidente de La Liga Javier Tebas y Pedro Torrens, ha arrancado su rodaje esta semana en Madrid.

El argentino Lucas Velasco (Educando a Nina), Roberto Enríquez (Vis a Vis), Patricia Vico (Rabia), Pedro Casablanc (al que también veremos en Cuéntame cómo pasó esta misma temporada), Marian Álvarez (La Herida) y Andrés Gertrudix son los principales nombres de esta producción de Grupo Mediapro y DirecTV Latin America.

Daniel Calparsoro, responsable de Apaches, es el director de la serie, mientras que el guionista Eduardo Sacheri (El secreto de tus ojos) coordina el equipo de escritores formado por Isabel Sastre, Michel Gaztambide, Carlos Moreno y Abraham Sastre que han adaptado la novela original.

La historia de un club imaginario de Segunda División

Tomando como punto de partida las peripecias de Deportivo Leonés –un Club de Fútbol que milita en la Segunda División de España- El Fútbol no es así se abre a los múltiples mundos que conviven en el universo del fútbol profesional. Su protagonista principal es Mariano Hidalgo, un próspero empresario que quiere llegar a la presidencia del club de sus amores para hacerlo triunfar, sin sospechar cuán arriesgada será esa aventura para todo lo que, a lo largo de su vida, ha construido.

“El Fútbol no es así es una ficción que se mueve entre el mundo luminoso de la afición futbolera y realidades escondidas que según la historia proliferarían en torno al fútbol, y sus personajes reflejan esos claroscuros”, presenta Mediapro su producto. El rodaje se alargará durante las próximas diez semanas en localizaciones de España y Argentina.

Daniel Calparsoro, director de Apaches, el thriller que ha pasado más de dos años en el cajón de Antena 3 hasta que al fin ha salido a la luz, ha compartido en el programa radiofónico de La Ventana (La Ser) la “frustración” que siente por que la serie no haya tenido una “campaña de promoción” por parte de la cadena ante su lanzamiento en abierto.

Cabe recordar que la ficción, protagonizada por Alberto Ammann, Paco Tous, Verónica Echegui y Eloy Azorín, congregó a un 13.2% y 2.185.000 personas en su estreno, el pasado 8 de enero. En el segundo episodio, no obstante, descendió hasta quedarse en un 10.1% de cuota y 1.695.000 espectadores.

Gracias a Netflix, Calparsoro explicaba que la ficción “se estrenó hace un año” en la plataforma. Aún así, ha lamentado que Antena 3 no haya realizado una campaña de promoción de la misma: “Lo malo, sí es verdad, es que es un poco frustrante ya que, al haber amortizado de alguna manera el producto, luego no ha habido una campaña de promoción”, comentaba el referencia a la compra de los derechos por parte de la compañía de streaming: “No solamente en el tema del retraso; es la falta de promoción. Y cuando tú eres un seguidor de la cadena que sea reconoces rápidamente los productos que la cadena apoya y los que no. Ese es yo creo el mayor dilema”, consideraba.

Respecto a la repercusión que ha tenido Apaches fuera de las fronteras de nuestro país, el cineasta ha aclarado que “he recibido comentarios buenísimos a través de las redes sociales porque realmente es una serie que ha gustado mucho a la gente. Aquí, sin embargo, no es que no haya gustado, porque también he recibido un buen feedback”.

Sinopsis de Apaches

Después de que su familia sufra un fuerte e inesperado revés, el protagonista de la serie convierte esta premisa en su nueva filosofía de vida. A partir de entonces será capaz de traspasar cualquier límite, incluido el de la justicia, y demostrar de qué estamos hechos cuando se trata de salvar a nuestros seres queridos.

La historia, ambientada en el madrileño barrio de Tetuán de los 90, arranca cuando Miguel (Alberto Ammann), un joven y prometedor periodista, debe abandonar su acomodada existencia para salvar de la ruina a su familia y vengar a su padre, víctima de la avaricia de unos socios que le estafan y están a punto de acabar con su vida.

'Víctor Ros' arranca la grabación de su segunda temporada con importantes novedades. Las más relevantes son que Daniel Calparsoro relevará a Javier Olivares ('El Ministerio del Tiempo') como cerebro creativo, y que la actriz Paula Prendes se convertirá en la nueva protagonista femenina de la serie, como avanza Teleprograma.

La ficción de TVE producida por New Atlantis, basada en las novelas homónimas escritas por Jerónimo Tristante, concluyó su primera temporada en febrero de 2015. Ahora, más de un año después de ese día, comienza la grabación de su segunda tanda con una profunda renovación.

Además de las dos incorporaciones ya reseñadas, el nuevo guionista de 'Víctor Ros' será Agustín Martínez, y también tendrá la incorporación a su elenco de Álex Martínez ('Física o Química', 'Amar es para siempre').

Esmeralda Moya y Megan Montaner aparecerán al inicio

Aunque Carles Francino se mantendrá como protagonista de la serie, las dos mujeres entre las que se decidía en la primera temporada (Esmeralda Moya y Megan Montaner) no le acompañarán.

Eso no quiere decir que las dos actrices “desaparezcan” sin más, sino que solo apareceran de forma testimonial al inio de las tramas. Su papel será luego ocupado por Paula Prendes.

Podría llegar a TVE a finales de 2016 o comienzos de 2017

Por el momento, poco más se sabe de esta nueva temporada. El citado medio, eso sí, avanza que está descartado trasladar la acción a Londres, como ocurre en la quinta novela de la saga.

La grabación de los nuevos episodios de la segunda tanda se alargará durante este verano, y podrían llegar a TVE a finales de este año o inicios de 2017.

Telecinco Cinema celebró ayer el preestreno de su nuevo largometraje 'Cien años de perdón', protagonizado por Luis Tosar, Rodrigo de la Serna, Patricia Vico y Raúl Arévalo, y dirigido por Daniel Calparsoro.

A la cita, celebrada en el Cine Capitol de Madrid, acudieron muchos rostros televisivos tanto del universo Mediaset como de Atresmedia, destacando el reparto casi completo de la serie 'Buscando el norte' como por ejemplo Elisa Mouliáa y Manuel Burque.

La película llega este viernes a los cines, y además de las fotos de su preestreno recogemos el trailer de la misma.

Tormenta, 'tv movie' producida por New Atlantis y dirigida por Daniel Calparsoro, sale por fin del cajón para ver la luz, pero no en la pequeña pantalla sino en el cine.

Esta miniserie, pensada para emitirse en Antena 3 y protagonizada entre otros por Adam Jezierski, Patricia Vico y Patricia Montero, formará parte del cartel de la primera edición de Madrid Premiere Week, cuyo visionado tendrá lugar el próximo 24 de noviembre en los cines Callao de Madrid.

El Grupo de Planeta no tiene previsto, por el momento, emitirla en su canal principal.

Unos jóvenes participan en un experimento sobre la xenofobia

La 'tv movie' narra la historia de un grupo de adolescentes que deciden participar en un experimento llamado 'Tormenta' para estudiar los comportamientos xenófobos y las diferencias raciales que existen en la sociedad.

El reparto de Tormenta lo completan, entre otros, Asier Etxeandía, Oscar Sinela, Ana Rujas, José Lamuño, Joel Bosqued, Nancy Yao, Albert Carbo y Elisabeth Sánchez.

“Fuga de Cerebros 2” o “El gato con botas”, presentes en Madrid Premiere Week

La plaza de Callao acogerá los días 22, 23 y 24 de noviembre la primera edición de la Madrid Premiere Week, un evento pensado para el gran público, una nueva forma de acercar el séptimo arte a la ciudad y al espectador, aunando los estrenos de tres nuevas cintas: Maktub, El Gato con Botas y Fuga de Cerebros 2, recoge Europa Press.

En palabras del presidente de Antena 3 Films y uno de los impulsores del proyecto, Mikel Lejarza, “En Madrid se hacen los estrenos, y prácticamente todas las semanas se hacen uno o dos, de modo que, ¿por qué no agrupar varios durante una semana?”.

Como es habitual, al tratarse de estrenos, la mayor parte del aforo se cubrirá con invitaciones. Sin embargo, se pondrán “algunas pocas” a la venta para el público, que además podrá participar en el sorteo de entradas en la web de Antena 3.

El programa incluye los estrenos en los cines Callao de Maktub (22 de noviembre), El Gato con Botas (23) y Fuga de Cerebros 2 (24).

Asimismo, se proyectarán los cortos ganadores de todas las ediciones 36 Horas de Supervivencia Fímica (23) y la mencionada 'tv movie' Tormenta (24). También el 22 se premiarán las dos películas más taquilleras del mercado español y extranjero de los últimos doce meses.