Movistar Plus prepara una nueva incorporación a su catálogo de producción propia con Call me Bibi, una serie documental dedicada a Bibiana Fernández que reconstruirá la vida y la carrera de la actriz, cantante y presentadora a través de tres episodios.

El proyecto, realizado junto a la productora de MasterChef Shine Iberia (Banijay Iberia), contará con la participación de la propia protagonista y reunirá los testimonios de figuras que han formado parte de la vida de la artista, para recorrer distintas etapas su trayectoria.

La serie busca acercarse a la persona que hay detrás del personaje público. A partir de la experiencia de Bibiana Fernández, el documental recorrerá algunos de los momentos que marcaron su vida para abordar cuestiones como la identidad, la libertad y la transformación personal.

Cuatro ciudades para explicar una vida

La narración se construye a partir de un recorrido por cuatro lugares especialmente ligados a la biografía de la protagonista: Tánger, Málaga, Barcelona y Madrid. Cada una de estas ciudades servirá para reconstruir una etapa diferente de su evolución personal y profesional y mostrar cómo fue forjando una personalidad que acabaría convirtiéndose en un referente artístico, social y cultural.

El viaje también permitirá revisar algunos de los episodios más conocidos de su carrera. Desde sus primeros pasos sobre los escenarios de music halls, teatros de revista y cabarés hasta su consolidación como una de las figuras más reconocibles de la cultura popular, la serie repasará hitos como sus colaboraciones con Pedro Almodóvar en películas como Tacones lejanos y Kika o el impacto que tuvieron sus portadas en Interviú.

Un retrato construido a través de quienes la conocen

Además de la participación de Bibiana Fernández, Call me Bibi incorpora las voces de algunas de las personas que han compartido con ella diferentes momentos de su vida personal y profesional. Junto a Pedro Almodóvar, Antonio Banderas, intervienen también Alaska, Mario Vaquerizo, Rossy de Palma, Victoria Abril, Loles León, Ana Rosa Quintana, Boris Izaguirre o María Dueñas, además de Félix Sabroso, Topacio Fresh, Manuel Bandera, Jenny Llada, Valeria Vegas, Elena Benarroch y José Luis Gil, entre otros.

La serie pretende ir más allá de la reconstrucción biográfica para mostrar cómo la trayectoria de Bibiana Fernández se entrelaza con algunos de los cambios sociales y culturales vividos en España. A través de ese recorrido, la producción aborda la historia de una mujer que desafió las normas de su tiempo y cuya experiencia personal sirve como hilo conductor para plantear cuestiones relacionadas con la identidad, la libertad y la transformación personal.

Un nuevo Original Movistar Plus

Call me Bibi está dirigida por Pite Piñas y David Iñurrieta, con guión de Juan Bernardo Rodríguez. La producción ejecutiva corre a cargo de Macarena Rey por parte de Shine Iberia y de Bruna Hernando y Leticia Pérez por parte de Movistar Plus, dentro de una serie documental compuesta por tres episodios. Por el momento, la plataforma no ha anunciado la fecha de estreno, aunque ha confirmado que se incorporará próximamente a su catálogo de producciones originales.

El color de nuestra España contrasta sobremanera con el blanco y negro que inundó nuestras calles durante el franquismo. En esa sociedad gris, Rocío Jurado desplegó sus alas al viento para terminar siendo un icono. La vida de la intérprete continúa copando horas de televisión, pero nunca se había contado a través de su propia voz. Con esta premisa de partida, Movistar Plus reescribe su historia con la docuserie La más grande.

Rocío Carrasco toma asiento en verTele para abordar las claves de este “documental definitivo”. La impulsora de esta producción relata distintos aspectos del proceso creativo, haciendo hincapié en una de las claves: la intérprete es el hilo conductor a través de unas memorias que ella misma escribió. Durante la conversación esquiva toda polémica en referencia a las posibles acciones legales anunciadas por Gloria Camila Ortega.

El foco de las dos primeras entregas -ya disponibles en la plataforma- está en el arduo trabajo de una mujer humilde que, con esfuerzo y constancia, logró que su talento inundase toda nuestra geografía… hasta traspasar fronteras. Alexis Morente, director del título, también toma asiento con nosotros para destacar que la protagonista se convirtió en “referente”… sin ser consciente de la importancia de sus reivindicaciones feministas: “Es lo que hace grande a este personaje también”.

'La más grande', un viaje narrado por Rocío Jurado

¿Por qué La más grande es diferente? ¿Qué tiene este documental para llamarse “definitivo” si Rocío Jurado ha sido protagonista en programas monográficos, tertulias y reportajes? La respuesta nos la da Rocío Carrasco: “Lo que tiene —y con lo que cuenta— La más grande es con una autobiografía narrada y escrita por ella”. Todas las piezas que conforman cada uno de los cuatro capítulos están encajadas gracias a su propia protagonista.

Las memorias inéditas continúan acaparando titulares, precisamente por no haber visto la luz nunca antes: “Me las dio ella cuando murió mi padre con unas fotos. Yo lo guardé en un armario de un armario, y fue a unas cajas cuando ella falleció. Al final, estaba buscando unas fotografías para el documental y apareció”. La reflexión de Carrasco fue instantánea: “No hace falta que lo cuente nadie ni nada; lo cuenta ella”.

¿Teme la impulsora de la docuserie algún tipo de acción legal por parte de sus familiares al incluir este tipo de material? La respuesta es instantánea: “Yo que no sé de lo que me estás hablando, si te digo la verdad… ¡Paso palabra! Y él más que yo. ¡Pasamos palabra!”. Mientras tanto, el director de la serie tira de humor: “Yo es que lo que vea… ¡Lo cojo y a mí no me lo quita nadie! Ya tengo esas memorias y a mí no me las quita nadie”.

Rocío Jurado, símbolo de apertura en una dictadura

Puede que las generaciones más jóvenes no sean conscientes de la importancia de Rocío Jurado en la historia de nuestro país. El legado de 'La más grande' va mucho más allá de la música: fue un referente feminista cuando ese término ni siquiera podía mencionarse en una conversación pública. Le proponemos una reflexión al respecto a Alexis Morente: “La apertura del Régimen era proporcional al tamaño de su escote, pero… ¿Hasta qué punto fue consciente de que estaba rompiendo moldes?”.

El director de la serie documental insiste en que esta es “una de las grandes líneas narrativas” de la producción: “Rocío, casi sin quererlo y sin darse cuenta, se está convirtiendo en el icono —o el referente— femenino que necesitan las mujeres en un momento de apertura de una España que viene del franquismo. Ella hace actos y no es consciente de lo que va a suponer”.

Una de las efemérides que menciona fue un auténtico escándalo: “Por ejemplo, ponerse un escote o contestarle a los presentadores hombres de una forma que no se esperan”. Corría el año 1974 cuando la cantante pisó el programa Cambie su suerte en la TVE de entonces. Allí interpretó dos himnos: Un clavel y Soy de España… pero con un vestido no apto para la censura. Por aquel entonces, Francisco Franco seguía vivo y la libertad era una mera ilusión.

La prenda se caracterizaba por su escote muy pronunciado que, sin embargo, a la vez lo dejaba todo a la imaginación. En La más grande se recupera su reacción: “Es un vestido que parece que se ve, pero que no se ve”. La dictadura respondió con un cese: el de Pío Cabanillas, de quien dependía la radiotelevisión pública, que fue apartado de sus funciones como ministro de Información y Turismo.

Rocío Carrasco se pronuncia sobre la inspiración que su madre fue para tantas personas: “Ella se convierte en un icono de la mujer y de esa apertura. También de ese cambio en la sociedad. Y creo que las mujeres ya tenían ese 'run run' por dentro. La toman a ella como imagen y semejanza, y a lo mejor se atreven a más cosas: a decir, a ponerse… Creo que ella le sirvió también a la sociedad para dar ese paso hacia adelante”.

¿Por qué es el momento de hacer esta docuserie?

La más grande se estrenó el pasado jueves 25 de junio en Movistar Plus. Cada semana, la plataforma emite una nueva entrega hasta completar un ciclo de cuatro capítulos. Si tanto se ha hablado de Rocío Jurado, ¿por qué el documental llega en 2026? Sencillamente, porque nunca se habían dado las condiciones profesionales idóneas: “Ahora se ha conformado el grupo que se tenía que conformar”.

Rocío Carrasco nos desvela que este proyecto llevaba “muchos años” gestándose: “Hemos dado muchas vueltas al documental y también hablado con muchas personas del gremio. Era un proyecto que teníamos desde hace mucho tiempo, pero nunca habíamos dado con las personas que a mí me dieran la suficiente confianza —o el suficiente feeling— como para poner algo de esta envergadura en sus manos”.

Rocío Jurado, parte del ADN de España

La impulsora de esta producción reivindica a su madre como una mujer que trasciende a la cantante. Con La más grande, el foco se aleja de las polémicas habituales en los platós para apuntar a “la lucha, el sufrimiento, el trabajo y el tesón”. Tanto mujeres como hombres se van a sentir muy identificados con Rocío Jurado: “Al final, no deja de ser una historia de vida. ¡Es una historia de vida que le puede pasar a cualquiera!”.

Sea como fuere, este documental está pensado para todo tipo de espectadores. “Es una historia universal, una historia arquetípica de alguien que viene de la nada y sube a lo más alto. Después cae, pero se convierte en mito”, asegura Alexis Morente. La historia de Rocío Jurado no se compone solo son himnos, también es el ADN de una sociedad que abrazó su figura como icono de la apertura cuando nuestra España poco tenía que ver con la de hoy.

La plataforma Movistar Plus ha anunciado este miércoles, 17 de junio, la renovación de Se tiene que morir mucha gente. Tras el éxito cosechado en audiencias —como analizamos en verTele—, el servicio de streaming ha decidido dar continuidad a la serie creada por Victoria Martín. Además, se ha confirmado cuándo las nuevas entregas estarán disponibles: durante 2027.

En un comunicado, la compañía ha insistido en el “éxito rotundo” de la ficción. Las críticas positivas en la prensa especializada se suman al “gran volumen de conversación en redes sociales”. En este sentido, el título ha generado más de 45 millones de reproducciones y más de 3.2 millones de interacciones. Las aventuras del trío protagonistas continuarán deleitando al público.

Las audiencias son clave para entender los motivos de esta renovación. En nuestro balance de mayo donde se analiza el diferido, Se tiene que morir mucha gente ocupó cinco de las diez emisiones más vistas del mes. El capítulo con mayor seguimiento alcanzó la friolera de 616.000 espectadores, según las mediciones de Fifty5Blue —antes Kantar Media—.

Es importante tener en cuenta que los seis episodios de la comedia protagonizada por Anna Castillo, Macarena García, Laura Weissmahr y Sofía Otero firmaron 518.000 seguidores de media tras su primera emisión en el canal Movistar Plus. Un dato muy relevante si tenemos en cuenta que Movistar Plus tiene aproximadamente 3.8 millones de suscriptores, según sus últimos informes publicados.

Así es 'Se tiene que morir mucha gente'

Bárbara, Maca y Elena fueron juntas al colegio y 20 años después siguen siendo amigas, más o menos. Bárbara es una bomba de relojería: vive frustrada por su trabajo y está enganchada a las benzodiacepinas. Maca, con la que comparte piso, intenta salir adelante como actriz, aunque es camarera. Y Elena está embarazada tras casarse con un señor de 60 años que dirige hoteles. La crisis personal de Bárbara hará que todo explote.

La plataforma Movistar Plus ha anunciado este martes, 2 de junio, el lanzamiento de un nuevo true crime sobre el 'caso Almansa'. Se trata de una producción con Carles Porta que lleva por título ¡Mátalo ya!, concebido como el segundo episodio que sigue a Peregrina. El servicio de streaming también ha lanzado un tráiler donde se fija la fecha de estreno.

Todos los usuarios podrán seguir esta historia de traición familiar que esconde un oscuro complot a partir del jueves 4 de junio. El caso que nos ocupa, donde murió un hombre de una puñalada, se convirtió en uno de los episodios más impactantes de Castilla-La Mancha durante el año 2017: hubo constantes giros, crueldad y un desenlace sorprendente.

La entrega en cuestión precede a El plan de las gemelas, producción que se centra en otro acontecimiento. Este tercer capítulo verá la luz el jueves 18 de junio. Estos tres títulos citados y centrados en el true crime son originales Movistar Plus, producidos en colaboración con True Crime Factory y Goroka.

Así es '¡Mátalo ya!', el true crime que aborda el 'caso Almansa'

En julio de 2017, la Guardia Civil encuentra a Juan Martínez desangrándose tras una puñalada en el cuello en una urbanización de Almansa. A pocos metros, un joven herido asegura que actuó en defensa propia después de ser atropellado, mientras Inma, la hijastra de Juan, afirma haberlo visto todo.

Pero nada es lo que parece. Contradicciones, mensajes ocultos y una inquietante trama familiar convierten el caso en un oscuro rompecabezas donde todos parecen mentir y donde la verdadera pregunta es: ¿Quién quería matar a Juan Martínez?

La plataforma Movistar Plus ha anunciado este miércoles, 27 de mayo, su nueva serie con Itziar Ituño. Rodada a caballo entre Chile y País Vasco (España), los seis capítulos de Patagonia mezclan elementos de thriller emocional en un drama familiar. La ficción, que se encuentra todavía en fase de producción, ya ha descubierto sus primeras imágenes delante y detrás de las cámaras con el reparto al completo.

Sin fecha de estreno en el horizonte, el título cuenta con un reparto que reúne a intérpretes españoles y chilenos como Kandido Uranga (Maspalomas), Pablo Macaya (La casa de los espíritus), Marcelo Alonso (El club), Sara Becker (La casa de los espíritus), Trinidad González (Una mujer fantástica), Patricia Cuyul (Inés del alma mía) y Unai Arana (Desaparecidos).

Patagonia arrancó su rodaje en abril y se extenderá hasta finales de mayo en la localidad chilena de Hornopirén, contando con milenarios bosques milenarios como escenario. El equipo se trasladará después al País Vasco, donde permanecerá aproximadamente dos semanas para continuar con el desarrollo de esta historia “intensa y emocional”.

La actriz Itziar Ituño ha compartido unas palabras al respecto, señalando los puntos fuertes: “Alicia emprende la búsqueda desesperada de su hijo adolescente en un territorio salvaje y desconocido, enfrentándose también a sus propias culpas y miedos. Filmar en la Patagonia chilena, junto a un equipo de distintas culturas y nacionalidades, ha sido una experiencia impactante”.

Se trata de una producción de Movistar Plus en colaboración con Wood Producciones (Chile), Atlantika Films (España). El servicio de streaming ha especificado que la serie cuenta con el apoyo de la CNTV, la Televisión Nacional de Chile y la Diputación Foral de Bizkaia. Su distribución a nivel internacional corre a cargo de ZDF Studios.

La ficha técnica está encabezada por María Elena Wood y Patricio Pereira, quienes figuran como creadores. Rodrigo Susarte es el director, mientras que el guion depende de Luis Barrales, Anastasia Ayazi y Germán Maggiori. “Patagonia nace de la necesidad de contar una historia profundamente humana en uno de los territorios más conmovedores y extremos del planeta”, ha asegurado la 'madre' de la ficción.

Así es 'Patagonia', la nueva serie de Movistar Plus

Cuando Noah (Unai Arana) desaparece sin dejar rastro, su madre Alicia (Itziar Ituño) abandona el País Vasco y viaja hasta la Patagonia chilena para encontrarlo. Allí, en un territorio salvaje atravesado por bosques milenarios y redes de tala ilegal, la búsqueda se transforma en una carrera desesperada donde cada pista revela nuevas amenazas y viejas heridas familiares.

Primeras imágenes de 'Patagonia', con Itziar Ituño

Movistar Plus vive un punto de inflexión en su historia reciente. La plataforma ha anunciado este lunes, 18 de mayo, su nuevo organigrama con la intención de “acelerar su crecimiento”. En este sentido, el servicio de entretenimiento ha compartido todo detalle sobre su nueva estructura bajo el liderazgo de Alfonso Gómez Palacio como CEO y con dos ejes clave de entretenimiento. También hay un cambio de nombre en plena guerra del streaming.

El primero tiene que ver con los Contenidos, donde se incluyen películas, series, documentales, programas y nuevos formatos de producción propia. Tras incorporarse a la compañía hace ahora ocho años, Juan Andrés García Ropero —conocido como 'Bropi'— asume la responsabilidad sobre la estrategia y el desarrollo. El profesional desarrolló gran parte de su carrera en Gobomedia, etapa que comenzó en 1995 y finalizó en 2018.

Esta área se compone de cuatro unidades “para reforzar la capacidad editorial e impulsar la producción propia”: Originales Movistar Plus, liderada por Bruna Hernando, integrará Series de Ficción y No Ficción propias; Cine Español, por Guillermo Farré; Desarrollo Editorial/Ajenas, por Iñigo Trojaola, y Entretenimiento, por Hugo Tomás. En definitiva, un paso hacia delante para potenciar el papel de Movistar Plus en la industria.

El segundo eje gira alrededor del Deporte, consolidándose como uno de los pilares de la plataforma de Telefónica. Continúa Enric Rojas al frente, quien mantiene también el área de Gestión de Negocio. Entre otras muchas funciones, se encarga de decidir qué contenidos desembarcan en Movistar Plus, cerrar la compra de derechos así como la planificación en cuanto a su producción y emisión.

Esta reestructuración se confirma aproximadamente un mes después de que Alfonso Gómez Palacio fuera nombrado CEO de Movistar Plus tras haber ejercido como presidente de Telefónica Hispanoamérica. Su nuevo horizonte profesional arrancó en sustitución de Daniel Domenjó, profesional que había decidido abandonar la compañía por decisión propia tras asumir el cargo en marzo de 2025.

La estrategia de Movistar Plus más allá del nuevo organigrama

El nuevo organigrama complementa a una batería de anuncios previos donde ya se daban pistas sobre la estrategia de la plataforma. Conviene destacar que hay un cambio de nomenclatura: Movistar Plus+ se simplifica en Movistar Plus, eliminando de su denominación el operador matemático. Por otro lado, los Planes ofertados también cambian:

Con estas apuestas, el servicio de streaming pretende continuar la senda de crecimiento que ya recorre. En el primer trimestre, sumó 86.000 clientes netos y aceleró el crecimiento interanual de su base de clientes, que pasó del 7,9% en 2025 al 8,3% en el primer trimestre de 2026. Como se destaca en el último comunicado emitido, Movistar Plus alcanza los 3,9 millones de suscriptores de pago.

El mes de mayo avanza silenciosamente hacia el epílogo de la primavera con una nueva tanda de series para que los espectadores disfruten del buen entretenimiento. Después de una semana copada por el final de Berlín, las plataformas presentan sus novedades entre el lunes 18 y el domingo 24. En esta ocasión, la lista se compone por ocho ficciones; un número menos abultado que en ejercicios anteriores.

En el plano nacional destaca Se tiene que morir mucha gente, ficción de Movistar Plus+ basada en el libro de Victoria Martín que se presenta como una sátira sobre la presión hacia las mujeres y la necesidad de cambio en la sociedad. Asimismo, HBO Max lanza el thriller Ravalear con la especulación, la gentrificación y la inmigración en la Barcelona contemporánea como las claves de este gran proyecto que triunfó con su preestreno en el Festival de Cine de Berlín.

El ámbito internacional está representado por títulos como El caso de Laura Stern, las comedias negras Satisfacción garantizada y Carísima, el neowestern Rancho Dutton o Barrabrava. Además, Netflix estrena The Boroughs: Jubilación rebelde durante esta semana, una producción centrada en la conspiración monstruosa que asola un paraíso de jubilados con el sello de los creadores de Stranger Things.

Arranca el habitual repaso que ponemos en marcha semanalmente desde verTele, recopilando las producciones más destacadas que llegan a nuestras pantallas. Las plataformas Netflix, Prime Video, HBO Max, Movistar Plus+, SkyShowtime y Filmin despliegan sus alfombras para recibir sus ofertas de cabecera entre el 18 y el 24 de mayo:

1) 'El caso de Laura Stern' (19 de mayo, Filmin)

Así es la serie: Laura, farmacéutica y madre de familia, ha fundado una asociación de ayuda a mujeres víctimas de violencia, Femmes Debout. Un día, asiste, impotente, al asesinato de una de sus integrantes. Profundamente traumatizada por este feminicidio e indignada por la inacción de la Policía, decide tomarse la justicia por su mano.

2) 'Satisfacción garantizada' (20 de mayo, Apple TV)

Así es la serie: La historia sigue a Paula, una madre recién divorciada que se ve inmersa en una peligrosa espiral de chantajes, asesinato y fútbol juvenil. Convencida de haber presenciado un crimen, mientras lidia simultáneamente con una batalla por la custodia de su hija y una crisis de identidad, Paula emprende su propia investigación. Una que podría desentrañar una conspiración mayor y, al mismo tiempo, esconder las claves para recomponer su familia y su propia vida.

3) 'Carísima' (20 de mayo, Netflix)

Así es la serie: Caro Pardíaco, estrella de la cultura popular, empresaria de la noche y reina del streaming, sufre una crisis existencial a pocos días de cumplir los 30 y decide organizar la fiesta más salvaje de su vida. La repentina aparición de Leo, un psicópata con múltiples personalidades que la hará enamorarse, lo pone todo en peligro. Caro tendrá que salvar su fiesta, su vida y su identidad.

4) 'Se tiene que morir mucha gente' (21 de mayo, Movistar Plus+)

Así es la serie: Bárbara, Maca y Elena fueron juntas al colegio y 20 años después siguen siendo amigas, más o menos. Bárbara es una bomba de relojería: vive frustrada por su trabajo y está enganchada a las benzodiacepinas. Maca, con la que comparte piso, intenta salir adelante como actriz, aunque es camarera. Y Elena está embarazada tras casarse con un señor de 60 años que dirige hoteles. La crisis personal de Bárbara hará que todo explote.

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5) 'The Boroughs: Jubilación rebelde' (21 de mayo, Netflix)

Así es la serie: En mitad del soleado desierto de Nuevo México se encuentra The Boroughs, una pintoresca comunidad de jubilados que promete a sus residentes disfrutar de la vida al máximo. Sin embargo, para el recién llegado Sam Cooper, el paraíso se parece más a una cárcel. Todo cambia cuando un aterrador encuentro nocturno revela que algo monstruoso acecha a la comunidad. Ninguneado por las autoridades, Sam se alía inesperadamente con un grupo de inadaptados del barrio. Ignorados y subestimados, estos héroes deben unirse para desentrañar la oscura verdad antes de que se les agote el tiempo.

6) 'Ravalear' (22 de mayo, HBO Max)

Así es la serie: Can Mosques, restaurante del Raval de Barcelona querido y respetado por todo el mundo, se enfrenta al desahucio tras caer en manos de un fondo de inversión. Su objetivo es vaciar el edificio y acelerar la transformación del barrio. La noticia sume a la familia en la desesperación, convencida de que la derrota es inevitable. Pero cuando deciden plantar cara, con la ayuda del barrio, la lucha se convierte en una espiral cada vez más peligrosa. Para salvar Can Mosques, tendrán que cruzar límites que jamás creyeron posibles y descubrir hasta dónde están dispuestos a llegar para no desaparecer.

7) 'Rancho Dutton' (22 de mayo, SkyShowtime)

Así es la serie: Tras un incendio que arrasa su rancho en Montana, Rip y Beth Dutton apuestan todo por una nueva vida en Río Paloma, Texas, donde cada nuevo día está lleno de esperanza… y en cada esquina se esconde un ajuste de cuentas. Pero la promesa de construir un futuro juntos, lejos de los fantasmas de Yellowstone, enseguida se evapora ante la brutal nueva realidad y un despiadado rival en el rancho que no se detendrá ante nada para proteger su imperio. En el sur de Texas, los lazos de sangre mandan, el perdón es efímero y tu supervivencia puede costarte hasta el alma.

8) 'Barrabrava' T2 (Prime Video, 22 de mayo)

Así es la serie: Este drama que trasciende el deporte es una historia de poder, ambición, familia, amor y lujuria que sigue a César (Gastón Pauls) y Polaco (Matías Mayer), hermanos y piezas clave en el funcionamiento de la barra brava, un grupo de hooligans que apoya al Club Atlético Libertad del Puerto. En esta nueva temporada, El Polaco asciende y se convierte en el líder de la barra, provocando un gran enfrentamiento con su hermano.

Movistar Plus+ ha anunciado este martes, 5 de mayo, el lanzamiento de un nuevo plan para atraer nuevos suscriptores. La plataforma apuesta por la segmentación con esta estrategia, ofreciendo un paquete centrado en cine y series por menos de cinco euros mensuales. En este sentido, las competiciones deportivas no se incluyen entre los contenidos disponibles.

El denominado 'Plan Libre: Cine y Series' nace con la intención de “ajustarse a los gustos de los espectadores”, según informa la compañía en un comunicado. Se trata de una nueva vía de negocio para ampliar su base de suscriptores entre aquellas personas que no tengan el deporte entre sus prioridades, con especial preferencia por la ficción y entretenimiento.

Esta opción cuesta exactamente 4.99 euros y ofrece los siguientes contenidos: todas las producciones originales e internacionales de Movistar Plus+, programas, documentales y más de 70 canales lineales. La plataforma destaca marcas como Discovery Channel, AXN, Warner Bros, TCM, National Geographic, CNN o BBC News.

El servicio de entretenimiento, ya disponible para toda la población independientemente de su operador de telefonía, informó sobre sus resultados en 2025: a final de año, presentó un resultado neto de +278.000 clientes, lo que suponía un crecimiento interanual del +7.9%. Con las nuevas altas, alcanzó los 3,8 millones de suscriptores.

Los planes que ofrece actualmente Movistar Plus+

Actualmente, Movistar Plus+ ofrece tres planes para todos los potenciales suscriptores:

Movistar Plus+ ha anunciado este lunes, 4 de mayo, la puesta en marcha de un nuevo proyecto que lleva por título Todo lo necesario. La serie cuenta con tres episodios de 50 minutos, inspirados en las negociaciones por la liberación de tres cooperantes españoles secuestrados a manos de Al Qaeda en el año 2009. Además de compartir todos los detalles, la plataforma ha lanzado las primeras imágenes con el cuarteto protagonista. Su estreno está previsto para 2027.

La ficción inspirada en hechos reales se define como un thriller político y es una producción del servicio de streaming en colaboración con Lastor Media. Se centra en los 267 días de cautiverio de los tres cooperantes de una ONG que opera en la frontera de Mali y Mauritania. Las tramas abordan las complejas negociaciones políticas, los dilemas, la tensión familiar, su lucha por sobrevivir y el trabajo de los servicios secretos.

David Verdaguer, Enric Auquer y Marina Salas encabezan el reparto, convertidos en los protagonistas que dan vida a los tres rehenes. El elenco de Todo lo necesario se completa con intérpretes de la talla de Mónica López, Borja Espinosa, Àlvar Triay, Abdelatif Hwidar, Kaabil Sekali, Francesc Garrido, Josean Bengoetxea y Tomás del Estal. El rodaje se está desarrollando en Saint Louis (Senegal), además de Barcelona y Murcia.

La ficha técnica especifica que la serie es una creación de Marcel Barrena y Alberto Marini. De hecho, el primero figura también como director junto a Fernando Trullols. Ambos profesionales también están detrás del guion. La producción ejecutiva corre a cargo de Fran Araújo y Cristina Merino (Movistar Plus+), además de Andrés Mellinas y Tono Folguera (Lastor Media). Elisa Sirvent es la directora de producción.

Hablan los creadores de Todo lo necesario, destacando la intención de construir un thriller “donde no haya respuestas limpias”: “Cada personaje defiende una verdad parcial. Las familias quieren salvar a los suyos. Los Gobiernos intentan evitar un precedente. Los negociadores saben que una palabra equivocada puede matar. Los secuestrados se mueven entre la necesidad, el negocio y la supervivencia”.

Primeras imágenes de 'Todo lo necesario':

Así es 'Todo lo necesario': sinopsis oficial de la nueva serie

Es octubre de 2009. Tres cooperantes de una ONG española que opera en la frontera de Mali y Mauritania son secuestrados por Al Qaeda. Este thriller político inspirado en hechos reales recrea las complejas negociaciones políticas para su liberación, la tensión de las familias, la lucha de los rehenes por sobrevivir, las maniobras de los servicios secretos por localizarlos y, sobre todo, el dilema moral que supuso la negociación para todos los implicados a lo largo de los 267 días de cautiverio.

El rodaje de la segunda temporada de Celeste lleva unas semanas en marcha. Movistar Plus+ ha compartido nuevos detalles este miércoles, 22 de abril, sobre la puesta en marcha de los nuevos capítulos de la serie que Carmen Machi protagoniza. Además, la plataforma ha lanzado las primeras imágenes —ya se difundió el tráiler promocional coincidiendo con la campaña de la Renta— con la protagonista tras las cámaras: aparece junto a Elena Trapé y Diego San José, directora y creador de esta producción respectivamente.

Producida en colaboración con 100 Balas, la ficción vuelve a contar con la inspectora más implacable de la Agencia Tributaria como reclamo principal. Sara Santano retoma sus funciones laborales con la investigación a un famoso futbolista que anteriormente logró evadir sus responsabilidades con Hacienda. Los seis capítulos mostrarán ese proceso en el que se recopilarán todas las pruebas necesarias para que, finalmente, se cumpla la ley.

El creador de Celeste ha señalado abiertamente el cambio en “muchos elementos para mantener intacta” su intención: “Radiografiar a España a través de sus funcionarios”. En este caso, la elección del denominado 'deporte rey' para ser la columna vertebral de la segunda temporada tiene que ver con la “la admiración que le falta a los inspectores de Hacienda es justo lo que le sobra a los futbolistas”: “Ellos sí reciben el aplauso apasionado de nuestra sociedad”.

Únicamente la inspectora Santano es capaz de cambiar esta percepción, con San José pronunciándose al respecto: “A un delantero se le perdona todo lo que haga mal de lunes a viernes si los domingos sigue marcando goles”. “Por eso tenía que ser ella, porque es la única que puede enfrentarse a algo tan sagrado en España como el fútbol”, ha concluido al respecto. En definitiva, una trama con la que se pondrá sobre la mesa un elemento clave en la idiosincrasia de nuestro país: el reparo con Hacienda y el fervor por el balompié.

Primeras imágenes de 'Celeste 2' en Movistar Plus+:

La plataforma Movistar Plus+ ha lanzado una brillante creatividad este viernes, 10 de abril, relacionada con su serie Celeste. Aprovechando que la población española se enfrenta a la declaración de la renta, la protagonista de la ficción aparece frente a cámara con la intención de compartir distintos consejos para defraudar a Hacienda… o no. La promoción se acompaña de un mensaje para los seguidores relacionado con sus nuevos capítulos.

Producida por 100 Balas (The Mediapro Studio) para el servicio de streaming de Telefónica, la producción arranca el rodaje de su segunda temporada con un caso inédito: se inspecciona a un famoso futbolista que en su día logró evadir sus responsabilidades con el fisco. La única intérprete confirmada por el momento para esta tanda de episodios es Carmen Machi, quien vuelve a ponerse en la piel de Sara Santano.

La actriz se mete en la piel de su personaje en esta creatividad, mirando sonriente a cámara: “Ha arrancado la campaña de la renta, y estos son mis tres consejos para defraudar a Hacienda y que nadie te pille”. En ese momento, el silencio precede a una expresión facial que se va endureciendo mientras la cámara hace Zoom: “Si has aguantado hasta aquí, tienes un problema. Voy a por ti”.

Durante su primera temporada, la ficha técnica quedó encabezada por el creador Diego San José. La producción ejecutiva corrió a cargo de Fran Araújo, Laura Fernández Espeso, Javier Méndez, Alejandro Flórez y Diego San José, con Elena Trapé al frente de la Dirección. Álex García Martínez estuvo al frente de la dirección de Fotografía, y Marc Pou de Frutos hizo lo propio en el área de Arte, La música original fue de Lucas Vidal.

Así fue la primera temporada de 'Celeste'

La promoción bebe directamente de la esencia de Celeste, en cuyos primeros capítulos se exploró el caso de la gran estrella de la música latina. Sin embargo, la verdadera protagonista fue una inspectora de la Agencia Tributaria que estaba a punto de prejubilarse. Comenzó entonces una carrera contrarreloj para demostrar que la intérprete residió en España durante 184 días, la mitad del año más un día.

Movistar Plus+ ha anunciado la incorporación del canal Squirrel a su oferta de contenidos. Estará disponible para todos los usuarios de la plataforma desde este jueves, 29 de enero, con una batería de series y cine. Conviene recordar que la cadena, enfocada al entretenimiento familiar, ocupó la frecuencia en la Televisión Digital Terrestre (TDT) donde se emitía el extinto Disney Channel.

A partir de la fecha señalada, los clientes del servicio pueden sintonizar con la cadena en el dial 35 tanto en el descodificador como en los dispositivos donde se tenga instalada la aplicación. Sus contenidos más destacados son series y películas tanto españolas como internacionales. Destacan títulos como Rambo Last Blood, Jude, The Outpost, La última gran estafa, Till Death, Winchester o Cuéntame cómo pasó, entre otros.

“La incorporación del canal refuerza una parrilla orientada a enriquecer la experiencia del usuario y a ampliar las opciones de entretenimiento”, asegura Movistar Plus+ tras la firma del acuerdo con Squirrel Media. El grupo español está especializado en el desarrollo y gestión de contenido, entretenimiento y medios. También integra la creación, distribución y activación publicitaria.

Para el servicio de streaming, el desembarco de Squirrel pasa por consolidar una oferta de contenidos “para responder a los nuevos hábitos de consumo audiovisual”: “Refleja la visión compartida por ambas empresas de ofrecer a los espectadores propuestas de valr relevantes y de calidad”. En definitiva, poder enriquecer la experiencia de usuario y “ampliar las opciones de entretenimiento”.

Las marcas de Squirrel Media en la televisión

Como se ha mencionado, Squirrel Media es un grupo audiovisual con sede en España. Las áreas de negocio en las que se desarrolla tienen que ver con la publicidad, la creación y distribución de contenido, además de los medios. De hecho, gestiona distintos canales como Squirrel, Squirrel 2 —ambos disponbiles a nivel nacional en la TDT— y BOM Cine —con emisión en varias comunidades autónomas—. BOM Channel, Horse TV, Nautical Channel y CanalDeporte son otras de sus marcas en cartera.

Movistar Plus+ ha compartido nuevos detalles sobre Por cien millones este miércoles, 28 de enero, su nueva producción inspirada en el secuestro del futbolista Enrique Castro 'Quini'. La serie, protagonizada por Raúl Arévalo, Vito Sanz y Gabriel Guevara, ya tiene fecha de estreno en la plataforma, cuyo anuncio ha llegado acompañado de su primer teaser.

Los usuarios del servicio de streaming podrán disfrutar de la ficción a partir del jueves 26 de marzo, que cuenta con tres capítulos de 50 minutos. Basada en hechos reales, Por cien millones cuenta la historia de tres mecánicos zaragozanos. Agobiados por la falta de trabajo y dinero, deciden secuestrar a un deportista del Fútbol Club Barcelona que, en ese momento, es el máximo goleador de la Liga.

Como se ha mencionado, Raúl Arévalo, Vito Sanz y Gabriel Gevara —quienes interpretan a los secuestradores— encabezan un reparto que se completa con los siguientes perfiles: Agustín Otón —en la piel del futbolista Quini—, Aixa Villagrán, Natalia Huarte, María de Nati, La Dani, Julia de Castro, Nacho Guerreros, Teresa Rabal y Josele Román, entre otros. El rodaje se desarrolló en Madrid, Barcelona, Zaragoza y Suiza.

Respecto a la ficha técnica, la producción ejecutiva corre a cargo de Fran Araújo, Gustavo Ferrada, Leonor Acosta y Nacho G. Velilla, quien también ejerce como director. También figura como guionista, acompañado por Oriol Capel. Andreu Ortoll es director de Fotografía, Luis Fernández director de Producción y Esther García directora Artística. Completan Sergio Burmán (sonido), Oriol Millán (montaje), Marta Murillo (vestuario) y Paula Cruz (maquillaje).

Así es 'Por cien millones'

Esta es la historia de uno de los secuestros más famosos de la historia de España, el de Enrique Castro 'Quini', delantero centro del FC. Barcelona, que desapareció el 1 de marzo de 1981 tras marcar dos goles al Hércules en el Camp Nou y apareció veinticuatro días después en un zulo en un taller mecánico en un barrio humilde de Zaragoza.

Pero, sobre todo, es la historia de Alfonso, Raúl y Salva, tres currantes en paro, que quisieron salir de una situación económica desesperada y descubrieron, por las malas, dos cosas: que la vida no es como las películas, y que ser malo, cuando eres bueno, no es tan fácil como parece.

Con la premisa de “llegan cambios a la Costa del Sol”, Movistar Plus+ ya lo tiene todo listo para el regreso de Marbella con su segunda temporada. La plataforma ya ha distribuido las primeras imágenes, mostrando en acción a la nueva protagonista que acompañará a Hugo Silva en la lucha contra el narcotráfico. Todos los usuarios podrán disfrutar de los nuevos capítulos el 22 de enero de 2026.

Marbella. Expediente judicial cuenta con seis episodios de 45 minutos, centrados en el enfrentamiento de César Beltrán con un nuevo enemigo. El agente se topará por sorpresa con la fiscal antidroga de Marbella, llamada Carmen Leal e interpretada por Natalia de Molina. Esta es una de las grandes novedades de la ficción de Buendía Estudios, puesto que se incorpora tras la emisión de la primera temporada. Su desembarco supondrá un auténtico revulsivo en la batalla contra el crimen.

El reparto principal de la serie se completa con Elvira Mínguez, Manuela Calle, Cristalino, Agustín Domínguez, Ignacio Mateos y Juanlu González completan el reparto principal. Además, los creadores, Dani de la Torre y Alberto Marini, han compartido sus valoraciones: “Nos colamos en la fiscalía antidroga, con la intención de hacer vivir al público, en primera persona, cada obstáculo, peligro y frustración que enfrenta a diario quien combate el crimen en primera línea”.

A juicio de Fran Araujo, productor ejecutivo de Movistar Plus+, la segunda temporada necesitaba “una historia con el mismo interés y riesgo que la primera”: “No solo se cambia el punto de vista, el protagonismo, el género y se matiza el tono de la primera, sino que se profundiza en la otra cara de la realidad del narco, la difícil y llena de obstáculos batalla judicial. Y eso no había sido contado así hasta ahora”. También ha destacado el “éxito de público” que cosechó en su debut.

Así es 'Marbella. Expediente judicial'

Cesar Beltrán (Hugo Silva) tiene que enfrentarse a un nuevo enemigo, más implacable y determinado que cualquier otro policía, competidor o criminal con quién se ha cruzado en el pasado: la fiscal antidroga de Marbella, Carmen Leal (Natalia de Molina). Carmen está convencida de que muy poco se puede hacer contra las organizaciones criminales que lideran el tráfico en la costa del Sol, si no se erradica antes a los responsables de muchos fracasos recientes de la justicia: los tres principales abogados que defienden a la mayoría de los criminales.

Las primeras imágenes de 'Marbella. Expediente judicial':

Sentimos las molestias contará con una segunda temporada en Movistar Plus+. Así lo ha anunciado la plataforma mediante un tuit a través de su cuenta de Twitter, simulando una conversación de Whatsapp entre los personajes principales, encarnados por Antonio Resines y Miguel Rellán, para notificar la continuidad de la serie.

Sentimos las molestias se estrenó el 8 de abril. Su lanzamiento, -que inicialmente iba a ser en febrero-, tuvo que posponerse por problemas de salud derivados del Covid-19 de Resines. La recepción de la serie fue positiva, como prueba la crítica de verTele: “Un agradable dramedia que representa la realidad de ”hacerse mayor“ desde dos extremos muy diferentes, y que sobre todo pone en valor el trabajo de actores y actrices más veteranos”.

Aún se desconoce la trama

Por el momento la plataforma no ha anunciado más detalles sobre el argumento de la segunda temporada. En la primera, Sentimos las molestias contaba la historia de dos músicos de distintos ámbitos, Rafael Müller (Resines), un director de orquesta, y Rafael Jiménez (Rellán), una vieja gloria del rock. Ambos mantienen una amistad de décadas y luchan por encajar en un mundo que insiste en retirarles del juego, a pesar de que ellos se sienten en plenas facultades.

Producida por Movistar Plus+ y Cuidado con el perro, está creada por Juan Cavestany y Álvaro Fernández-Armero (Vergüenza). En su reparto principal podemos ver Fiorella Faltoyano, Melina Matthews (Donde caben dos), María Casal (Hospital Central) y Luisa Gavasa (La novia).

Movistar Plus+ calienta motores de su thriller Rapa con Javier Cámara y Mónica López. La plataforma ha puesto fecha a la ficción, y ha lanzado también el primer tráiler de lo que se podrá ver en la producción creada por Pepe Coira y Fran Araújo.

La serie cuenta con seis episodios de 50 minutos cada uno, y se lanzará completa el jueves 19 de mayo. Completan el elenco Lucía Veiga, Eva Fernández, Toni Salgado, Ricardo Barreiro, Berta Ojea, Jorge Bosch, Santi Prego, Paula Morado, Adrián Ríos, Iria Sobrado, Tito Asorey, Mabel Rivera, Víctor Mosqueira, Nacho Castaño y Lara Boedo.

En el tráiler de la ficción, que está dirigida por Jorge Coira y Elena Trapé, se revela que el personaje de Cámara, Tomás, encuentra un cuerpo. “¿No sabes quién es? Es la alcaldesa”, le dice Maite (López). “Amparo mencionó algo antes de morir”, deja caer el protagonista.

Así es 'Rapa'

“Amparo Seoane, la alcaldesa de Cedeira y la mujer con más poder de la zona, es asesinada. Investigar el crimen va a convertirse en una obsesión para Maite (Mónica López), sargento de la guardia civil, y para Tomás (Javier Cámara), único testigo del asesinato”, reza la sinopsis de la producción.

“Para Maite, buscar al asesino es una obligación, es su oficio. Para Tomás, que es profesor de Literatura en el instituto y a quien nadie ha dado vela en este entierro, es la oportunidad de vivir una historia como las que le apasiona leer, y quizá así poder contarla. Ambos abrirán una investigación que afectará al conjunto del pueblo. Todos, de un modo u otro, estaban relacionados con Amparo. Todos tenían algo que ganar o que perder con su muerte”, concluye.

“Rapa es un thriller. Es la historia de un crimen, de las razones por las que alguien mata y por las que alguien investiga. Es una historia que reúne a una serie de personajes que nos atraía conocer: el profesor frustrado que siente como un estímulo haber sido testigo de un asesinato; la sargento de la judicial que está en su territorio cuando va a la caza del culpable; los hombres y mujeres involucrados; un grupo humano en el que no es fácil distinguir quién es culpable y quién víctima”, han revelado Pepe Coira y Fran Araújo.

Rapa se ha rodado principalmente en las localidades gallegas de Cedeira y Ferrol. “Pensamos la historia para un lugar mágico, donde se entremezclan mar y tierra, viento y calma, el territorio que va desde la sierra da Capelada, en la costa atlántica, hasta Ferrol. Un lugar donde todo puede cambiar a la vuelta de cada esquina”, agregaron los creadores.

Movistar Plus+ presentó este jueves 10 de marzo Mi año favorito, un espacio basado en el podcast de Dani Rovira y Arturo González-Campos que llegará a la plataforma el 16 de marzo. “Se trata de otro ejemplo de la apuesta que viene haciendo desde hace años Movistar Plus+ por la comedia”, tal y como comentó Juan Andrés García Ropero Bropi, director de entretenimiento de la plataforma.

A él lo acompañaron en la presentación los conductores del formato y Ángel Ayllón, Gerente de Entretenimiento de Movistar Plus+. Los cómicos hablarán en cada programa semanal sobre una fecha elegida por un invitado conocido, y lo harán a través de los acontecimientos, personajes y música de aquella época. Este formato supone la salida de Rovira de La Noche D de La 1, espacio que continuará sin él.

En la presentación del espacio se anunció que la primera invitada será Leonor Watling, y se conversará con ella sobre el año 1975. “Dani Rovira y Arturo González-Campos nos van a dar un estilo diferente y complementario a los cómicos que ya tenemos en la plataforma”, insisitió el director de entretenimiento.

Así, la comedia continuará en Mi año favorito, como mostró Bropi: “Es un programa que viene a aportar una novedad a nuestra oferta, y que es la mezcla que hacemos de nostalgia y humor, con invitados que vienen a sentarse a hablar de hechos destacados de su vida personal o de nuestra historia reciente. Habrá música, colaboradores, invitados sorpresa y, sobre todo, mucho humor”.

“La esencia es la comedia y el cachondeo”

La clave del formato es el humor: “La esencia del programa es la comedia y el cachondeo”, aseguró Dani Rovira. Siguiendo por la misma línea, Arturo González-Campos explicó que “el contenido del programa es la excusa para charlar y echar un ratito de risa. No pretende hacer un resumen del año, es un programa más de sensaciones y experiencias que de hechos”.

El gerente de entretenimiento comentó lo que gustó de la idea plasmada en podcast: “Nos gustó lo sencillo y atractivo del concepto. Lo más difícil en televisión es tener un concepto claro y simple y Mi Año Favorito'da en la diana”.

Además, insistió en el dúo de Rovira y González-Campos: “En Movistar Plus+ seguimos sumando grandes nombres de la comedia con Dani y Arturo. En un país donde la comedia se ha escrito y se escribe con frecuencia en pareja (Desde Tip y Coll hasta Estirando el chicle, pasando por Faemino y Cansado, Martes y Trece o Las Virtudes) ver un programa presentado por dos grandes cómicos, verles entenderse, verles trabajar juntos, ver lo generosos que son el uno con el otro, nos hace una especial ilusión”.

Eso sí, “no es un programa de nostalgia sepia. Es un programa divertido y actual que nos va a ayudar a repasar y conocer aspectos muy interesantes de nuestra historia más reciente”, definió Ayllón.

Así es 'Mi año favorito'

Dani Rovira y Arturo González-Campos no saben con claridad cuál es su año favorito personal. ¿Quizá el año en el que nacieron? ¿El que empezaron sus carreras? ¿El del estreno de su película preferida? De momento tienen por delante varios programas para resolver esta cuestión y lo harán con la ayuda de diferentes colaboradores y muchos invitados conocidos que propondrán una fecha y a partir de ahí realizarán juntos un recorrido ameno por aquella época.

Como en el podcast de mismo título que ha dado vida a este programa, Mi año favorito repasará los acontecimientos, personajes, música e imágenes más relevantes y curiosas de ese año desde el punto de vista de las vivencias personales de la persona invitada y del humor de los presentadores.

El programa contará con las colaboraciones de Sére Skuld y J. J. Vaquero y terminará siempre con una actuación musical en directo de un grupo o cantante actual que interpretará un tema del año elegido. Y no faltarán secciones ya clásicas, como 'Yo tengo un amigo' o la participación del payaso Efemérido.

El formato, que corre a cargo de Lacoproductora y está basado en el podcast del mismo título disponible en Podium Podcast, mezclará humor, emoción, música, historia y anécdotas.

Aunque está siendo un cambio muy paulatino, la presencia de mujeres como creadoras en series es cada vez algo más notable. Si bien el último informo de CIMA (Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales) y el Ministerio de Igualdad decretaron que de las 18 series más vistas en España durante el periodo 2018-2019 solo una era de autoría femenina, lo cierto es que esta tendencia parece estar cambiando, al menos en la cantidad de ficciones disponibles creadas por una mujer.

Aunque predominan los hombres como creadores sin lugar a dudas, en 2020 y 2021 ha incrementado el número de mujeres como el cerebro de la ficción a nivel nacional: la llegada de títulos como Vida perfecta, creada y encabezada por Leticia Dolera, Cardo, de Ana Rujas y Claudia Costafreda, Todo lo otro, a cargo de Alba Zamora; Supernormal, con Marta Sánchez como cocreadora, o Por H o por B, creada, escrita y dirigida por Manuela Burló Moreno, así lo demuestran. Series todas ellas que rompen estereotipos, que se salen de la norma y que apuestan por darle visiones más completas y complejas sobre la mujer. Series que también ponen en valor su talento no solo delante de las cámaras, sino su importancia detrás.

Por supuesto, cabe hablar de emblemáticas series internacionales creadas por mujeres, como Fleabag y Orange is the new black. Pero estas ya cuentan con relevos en el último par de temporadas televisivas, en las que hemos encontrado nuevas producciones como Podría destruirte y se han consolidado otras como Better Things, que han aportado firmas contundentes dentro del actual panorama. Cada vez son más las que no solo consiguen su hueco en los catálogos, sino que acaban resaltando por encima de las demás.

Desde verTele hablamos y profundizamos en estas ficciones el resto del año, pero este 8M, Día Internacional de la Mujer, recuperamos y reivindicacmos algunas de las más sonadas, más recientes o menos, para ponerlas en el primer plano que merecen tanto estas historias como sus creadoras:

· 'Vida perfecta'

Su creadora: La barcelonesa Leticia Dolera es la creadora, protagonista, directora principal y coguionista de esta serie de dos temporadas. Por su primera tanda de capítulos, se convirtió en la ​ganadora del Festival de Series de Cannes en 2019  como mejor serie y mejor interpretación femenina, convirtiéndose así en la primera persona en obtener este galardón por un audiovisual español. “Cuantas más seamos alzando la voz, menos se pondrá ese dedo señalador en una”, señala la artista.

Así es la serie: “¿Qué pasa cuando la vida te da la vuelta?”, es una de las preguntas que Leticia Dolera plantea en la serie. Vida perfecta cuenta la historia de María, Cristina y Esther quienes, por distintas razones, están en medio de una crisis vital. Las tres mujeres descubrirán que su vida no tiene por qué ser tal y como la habían planeado. En su segunda temporada, la historia se centra en los cuadros de ansiedad post-parto y de la “desmitificación” de la maternidad, así como de las dificultades a las que se tiene que enfrentar un padre con discapacidad. 

Dónde verla: Movistar Plus+

Nuestras críticas de la temporada 1 y la temporada 2.

Entrevista: Leticia Dolera retoma su 'Vida perfecta': “Todas las historias son políticas”

· 'Podría destruirte'

Su creadora: Michaela Coel es la creadora y protagonista de esta serie sobre el consentimiento sexual. La también poeta y cantautora, icono del movimiento #MeToo en Reino Unido, acude a su propia vida para armar la premisa de la ficción. En 2018, la actriz denunció que había sufrido acoso sexual mientras trabajaba en la serie Chewing Gum, y en ese momento experimentó la situación con la que arranca el primer episodio de Podría destruirte: sus productores, que fueron de los primeros a los que expuso lo que había sucedido, le obligaron a cumplir los mismos plazos que habían acordado. Con esta serie, la guionista, directora y actriz fue multipremiada en los Bafta, y también consiguió un Emmy, entre otros numerosos galardones.

Así es la serie: La ficción basada en el propio caso de Coel bebe de una realidad devastadora: después de ser agredida sexualmente en un club nocturno, su vida cambia irreversiblemente y Arabella se ve obligada a reevaluar todo: su carrera, sus amigos, y hasta su familia. Mientras Arabella lucha por aceptar lo que sucedió, también comienza un viaje de autodescubrimiento.

Dónde verla: HBO Max

Nuestra crítica: 'Podría destruirte': cuestionar el consentimiento sexual es un descenso al infierno de sus consecuencias

· 'Cardo'

Su creadora: Ana Rujas y Claudia Costafreda son las dos artífices detrás de Cardo. Ambas, con gran talento y sensibilidad, consiguen plasmar en seis capítulos de 20 minutos una historia cruda y realista que se convirtió en una de las series españolas de 2021, y así la incluyó Variety entre sus 13 mejores ficciones internacionales. La ficción fue galardonada con tres Premios Feroz: Mejor serie dramática, Mejor actriz protagonista de una serie (Ana Rujas) y Mejor actriz de reparto de una serie (Yolanda Ramos).

Así es la serie: Narra la historia de María (Rujas), una treintañera con una sensación constante de vacío e insatisfacción que, pese a sus esfuerzos por hacer realidad una carrera artística, vuelca sus problemas en las drogas y en las relaciones tóxicas. En lo laboral, ayuda a Puri en la floristería de su barrio de siempre para evitar que tenga que cerrar, y en lo personal se apoya en sus dos amigas del alma. Tras un humillante encuentro con su ex, un accidente le obliga a cambiar sus prioridades y a afrontar algunas verdades dolorosas.

Dónde verla: Atresplayer Premium.

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Entrevista: Ana Rujas y Claudia Costafreda rompen puertas con 'Cardo': “Falta abrir a más gente con otra mirada”

· 'Sex education'

Su creadora: Laurie Nunn es una guionista y dramaturga británica sobre todo conocida por crear la serie Sex Education. A través de esta historia, aborda la condición y experiencia sexual, la inteligencia emocional y otros aspectos de la adolescencia poniendo por delante la identidad femenina con personajes potentes. Aunque no ha conseguido ningún galardón por el momento en ninguna de sus tres temporadas, ha estado nominada a numerosos premios.

Así es la serie: Las dificultades para eyacular, la inseguridad que genera la “primera vez”, la presión ejercida por las expectativas que “hay que cumplir”, o el miedo al ser visto desnudo son solo algunos de los problemas a los que se enfrentan los protagonistas de Sex Education. La serie británica plasma la forma en que los estudiantes de instituto se relacionan con el sexo, y para darle visibilidad al tema, la serie comienza con esas dudas siendo resueltas por uno de sus compañeros, cuya madre es sexóloga.

Dónde verla: Netflix

Nuestras críticas de la temporada 1, la temporada 2 y la temporada 3.

· 'Todo lo otro'

Su creadora: Abril Zamora es creadora, guionista, directora y líder del reparto de Todo lo otro, una ficción que no gira alrededor de la transexualidad de su protagonista. En efecto, se le trata, tanto a ella como otros personajes LGTBI, como a una persona más cuyas tramas no están obligatoria ni necesariamente atravesadas por su pertenencia al colectivo. Les pasan cosas como a cualquier persona; sin victimizarlas, señalarlas, ensalzarlas ni juzgarlas. Lo que sí es relevante, tal y como destaca ella misma, es que su creadora sea trans: con la ficción de HBO Max se convirtió en la primera showrunner transexual de España.

Así es la serie: Dafne (Abril Zamora) tiene un trabajo de mierda, su novio la acaba de dejar y para colmo va a descubrir que está enamorada terriblemente de su mejor amigo, un asturiano desmotivado interpretado por Juan Blanco. David Matarín, Nuria Herrero, Andrea Guasch, María Maroto, Bea de la Cruz, Marta Belenguer, Pepe Lorente y Raúl Mérida completan el reparto principal, del que también forman parte Miguel Bernardeau y Alberto Casado.

Dónde verla: HBO Max.

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· 'Insecure'

Su creadora: Detrás de las cinco temporadas de Insecure está la mente de Issa Rae, es una actriz, escritora y productora estadounidense. La artista, que cuenta con un canal de YouTube en el que fomenta y promociona trabajos artísticos de personas negras, explora en la serie de HBO Max las experiencias de la mujeres negras de manera sutil, ingeniosa y auténtica. Nominada a tres premios Emmy y otros tantos Globos de Oro por esta ficción, Rae fue incluida en 2018 en la lista de Time como una de las personas más influyentes del mundo. Tras el final de Insecure, ya tiene, por cierto, nuevo proyecto de relieve en la streamer de WarnerMedia: la comedia ácida Rap Sh*t.

Así es la serie: Issa (Issa Rae) y Molly (Ivone Orji) son dos jóvenes amigas negras que viven su día a día en la ciudad con todo lo que ello implica. Insecure se centra así en las incómodas experiencias por las que ambas tienen que pasar, incluyendo episodios racialmente ofensivos. La serie cuenta con una sinopsis similar al trabajo previo de Rae Las desventuras de una torpe chica negra, reconocida con el premio Shorty a mejor web serie.

Dónde verla: HBO Max.

· 'El tiempo que te doy'

Sus creadoras: Junto a Pablo Santidrián, Inés Pintor y Nadia de Santiago son cocreadoras de esta miniserie de Netflix. De Santiago además protagoniza esta ficción de dinámica novedosa: la serie explora un formato creativo diferente con diez episodios de 11 minutos de duración cada uno.​ A través de la mirada femenina y su visión de las cosas, la producción relata los pasos en una ruptura y el duelo por esa separación.

Así es la serie: El tiempo que te doy narra la superación de una ruptura amorosa. Lina (Nadia de Santiago) está empezando de nuevo, se muda de casa, busca un nuevo trabajo y prueba nuevas experiencias. Pero lo que Lina intenta hacer en realidad es olvidar a Nico (Álvaro Cervantes), su primer amor. Cada día, Lina intenta pensar un minuto menos en él y es un minuto más que dedica a encontrarse a sí misma.

Dónde verla: Netflix

Nuestras crítica: 'El tiempo que te doy' de Netflix, un relato cotidiano sobre el amor que no cae en dramatismos

· 'La asistenta'

Su creadora: Inspirada en el libro autobiográfico de Stephanie Land, Asistenta: Trabajo duro, poca paga, y la voluntad de una madre por sobrevivir, la serie fue creada por es la galardonada dramaturga y guionista Molly Smith Metzler. Se trata de una ficción muy aplaudida que, a través en este caso de una doble mirada femenina, se explora la cruda e inspiradora de la resiliencia de una madre, de las relaciones dañinas y de la superación personal. “La versión de La asistenta que fuera simplemente contar una cosa mala detrás de otra no es la que yo quiero ver”, esgrimía la showrunner sobre su enfoque de la historia. “La clave para mí y para los guionistas es que sentíamos que ella [Alex] tenía que ser divertida. Tiene que ser una chica de 25 años de verdad, que no puede permitirse comer una hamburguesa con amigos, que a veces se pone cachonda”. Nominada a tres Emmy, fue también reconocida como una de las series del año por el American Film Institute.

Así es la serie: La asistenta es un relato en torno a Alex, una madre soltera que huye de su pareja y trata de salir de la situación de pobreza trabajando como limpiadora en casas. Un trabajo poco agradecido y peor pagado con el que intenta sacar adelante a su hija, por cuya custodia también tendrá que batallar A través de esta joven madre que ha pasado a ser parte de lo más bajo de la sociedad por culpa de huir de su maltratador, la serie es una crítica a los engranajes del sistema, siendo la propia protagonista uno de los eslabones más débiles de la cadena. A través de una historia de superación, la ficción retrata el clasismo, el patriarcado perpetuado en el tiempo y la pobreza estructural, entre otros aspectos de la sociedad.

Dónde verla: Netflix.

De los títulos que verán la luz en las plataformas y las cadenas en noviembre, 16 son los que se estrenan en esta primera semana, que comprende precisamente del lunes 1 hasta el domingo día 7. Siguiendo la estela que dejó octubre, estos primeros días del mes suman a la lista destacadas temporadas de ficciones ya asentadas y nuevos lanzamientos, y viven una sobresaturación el viernes con nada menos que ¡10 lanzamientos! en ese día.

Por supuesto, y como es habitual, Netflix se lleva la palma de nuevos nombres en su catálogo, llegando a estrenar hasta seis ficciones en este viernes: entre las más llamativas, cabe ser mencionada la docuserie ¿Dónde está Marta?, que narra el mediático caso de la desaparición de Marta del Castillo. Por otro lado, Narcos llegará a su fin con Narcos: México, temporada en la que irrumpe como actor el cantante Bad Bunny. El gigante de streaming también da su hueco a Club Estambul, su nueva serie turca.

Además, llegan Historias para no dormir de la mano de Amazon Prime Video en colaboración con TVE, mientras que también de temática de terror Syfy estrena Day of the dead. Además, la polémica está garantizada con la quinta temporada de Big Mouth y el estreno de Juan Pilila en Filmin.

Sumándose a las últimas series estrenadas sobre treintañeros, Atresplayer Premium lanza Cardo con Ana Rujas, de la que se podrá ver un capítulo nuevo cada semana en la plataforma de Atresmedia. Aunque esta semana hay muchos debuts patrios, también se cuelan algunos internacionales más allá de los estadounidenses de rigor, como Glória y La Garçonne. Son títulos muy variados, tanto por temática como por su origen, por lo que comentamos cada uno de ellos a continuación:

'La Garçonne' (2 de noviembre, Filmin)

La semana ha irrumpido con esta historia sobre una mujer se hace pasar por policía varón para investigar un asesinato. Se trata de una miniserie francesa protagonizada por Laura Smet (La dama de honor).

Así es la serie: Ambientada en París durante los locos años veinte, La Garçonne sigue a Louise Kerlac, que es testigo del asesinato de un pariente por agentes del gobierno. Aunque es una carrera prohibida para las mujeres en ese momento, Louise está convencida de que unirse a la policía será su mejor escondite, por lo que asume la identidad de su hermano gemelo Antoine y entra en la policía como hombre para descubrir los motivos del asesinato.

'Premisa' (3 de noviembre, Disney+)

B. J. Novak, recordado por su papel de Ryan en The Office y por ser uno de los Malditos bastardos de Tarantino es el creador de esta ficción antológica que aborda temáticas de candente actualidad, que ha llegado a Disney+ casi dos meses después de su estreno en Estados Unidos, donde se ha podido ver a través de FX y Hulu.

Así es la serie: Serie antológica que utiliza los temas más atrevidos de nuestro tiempo, como punto de partida, para contar historias singulares e impulsadas por personajes sobre el mundo en el que vivimos hoy. Problemáticas como la ley de control de armas, identidad sexual y de género, justicia social, capitalismo... serán abordadas en los episodios que componen esta producción, con actores de la talla de Jon Bernthal, Daniel Dae Kim, Ben Platt, Kaitlyn Dever, Tracee Ellis Ross y Boyd Holbrook forman parte del elenco de esta producción.

'Dr Brain' (3 de noviembre, Apple TV+)

Esta nueva serie sigue a un neurólogo que investiga la manera de acceder a la conciencia y a los recuerdos del cerebro. Da un paso más traspasando los límites de la ciencia cuando su familia desparece en un misterioso accidente y conecta con los cadáveres de su mujer y su hijo para acceder a sus recuerdos y obtener así pistas de lo sucedido.

Así es la serie: Dr. Brain retrata las vivencias de un experto en neurociencias obsesionado por descubrir nuevas tecnologías para acceder a la conciencia y los recuerdos almacenados en el cerebro. Su vida da un vuelco cuando su familia es víctima de un misterioso accidente.

'Shadow lines' T2 (4 de noviembre, SundanceTV)

La segunda temporada de este thriller de espionaje transcurre en la primavera de 1956. Urho Kaleva Kekkonen está comenzando su primer mandato como presidente de Finlandia en medio de una huelga general y numerosos disturbios. El Puño, un grupo de trabajo secreto que trabaja bajo el más alto liderazgo de Finlandia, trata de recuperarse de los grandes sacrificios que tuvo que hacer para que Kekkonen fuera elegido.

Así es la serie: Durante la década de 1950, Helsinki fue el punto focal de la Guerra Fría, cuando las potencias mundiales y sus agencias de inteligencia se fusionaron en el pequeño país neutral que se interponía entre el Este y el Oeste. Shadow Lines es un thriller de espías internacional que sigue a un equipo de inteligencia secreto cuya misión es defender la independencia de Finlandia sin importar el costo.

'Historias para no dormir' (5 de noviembre, Amazon Prime Video)

Esta semana irrumpe un nuevo y ambicioso intento por relanzar una de las marcas más importantes de la producción televisiva española, ideada por uno de sus mayores exponentes creativos: Amazon Prime Video se alía para sacarlo adelante con RTVE, que la emitirá en abierto a posteriori. VIS y las productoras Prointel e Isla Audiovisual están detrás de este cuarteto de miedo.

Así es la serie: Freddy, La broma, El asfalto y El doble son las cuatro piezas que conforman este remake de la emblemática serie española de Chicho Ibáñez Serrador, el formato de suspense que revolucionó el panorama audiovisual de los años sesenta. Paco Plaza, Rodrigo Cortés, Paula Ortiz y Rodrigo Sorogoyen son los directores respectivos de los mediometrajes que componen la antología, por la que pasan intérpretes como Miki Esparbé, Adriana Torrebejano, Eduard Fernández, Nathalie Poza, Raúl Arévalo, Dani Rovira, Inma Cuesta, Vicky Luengo y David Verdaguer.

'¿Dónde está Marta?' (5 de noviembre, Netflix)

Esta serie documental de Paula Cons trata sobre uno de los episodios de la crónica de sucesos más mediáticos de las últimas décadas. La docuserie cuenta con el sello de Cuarzo Producciones y la participación de familiares, amigos y policías, entre otros, opinan en este sobre un caso que sigue sin resolver.

Así es la serie: El asesinato de Marta del Castillo conmocionó al país y provocó una ola de indignación cuando se supo que los implicados se negaban a desvelar dónde habían escondido el cuerpo de la joven. El caso acaparó todos los titulares y reavivó algunos debates sobre la política penitenciaria.

'Narcos: México' T3 y final (5 de noviembre, Netflix)

La tercera temporada de Narcos: México llega a Netflix, la cual también es la última tanda de capítulos de la serie que protagonizan Diego Luna, Michael Peña y Scoot McNairy, entre otros.

Así es la serie: La nueva saga de Narcos cuenta la historia real del ascenso al poder del cártel de Guadalajara y el inicio de las guerras de la droga en el México de los años 80. Los nuevos episodios trascurren en los años 90, tras la encarcelación de Gallardo y la guerra entre cárteles que desencadenó, y ante el nacimiento de los 'narcos juniors', un grupo liderado por Kitty Páez (interpretado por el cantante Bad Bunny) que acumuló demasiado poder y plantó cara a sus superiores.

'Club Estambul' (5 de noviembre, Netflix)

Netflix estrena esta nueva serie turca, la que transcurre en el Estambul cosmopolita de los 50, una madre con un pasado turbulento trabaja en un club nocturno para reconectar con la hija rebelde que no pudo criar y ayudarla.

Así es la serie: narrala vida de Matilda, una mujer recién salida de la cárcel que debe hacerse cargo de su hija Rashel. Con la intención de conseguir dinero rápidamente, empieza a trabajar en el club nocturno más revolucionario de Estambul en 1955. Sin embargo, esto la pondrá en una situación peligrosa, ya que conocerá a personas nada recomendables.

'Juan Pilila' (5 de noviembre, Filmin)

Esta sorprendente serie llega a Filmin para hablar sobre “el hombre con el pene más largo del mundo”. La serie infantil danesa cuenta las andanzas de un adulto vestido de bañador y gorro que vive con su abuela; al que su gigantesco y desobediente pene mete en problemas en su vida cotidiana.

Así es la serie:  (John Dillermand en la original) cuenta, en episodios de cinco minutos, las andanzas de un adulto vestido de bañador y gorro que vive con su abuela; al que su gigantesco y desobediente pene (que aparece cubierto como una prolongación de la prenda) mete en problemas en su vida cotidiana.

'El asesino improbable' (5 de noviembre, Netflix)

Otro drama irrumpe esta semana también de la mano de Netflix. Esta serie dramatiza cómo un hombre que afirmó ser testigo del asesinato de Olof Palme, el primer ministro sueco, podría haberle matado y escapado con total impunidad.

Así es la serie: La ficción formada por 5 episodios gira alrededor del asesinato de Olof Palme en 1986: Engström logró eludir la justicia hasta su muerte gracias a una combinación de audacia, suerte y una fuerza policial perpleja.

'Dickinson' T3 y última (5 de noviembre, Apple TV+)

Apple TV+ estrena los tres primeros capítulos de la tercera y última temporada de la serie, en la que se puede ver cómo la despreocupación inicial y las dudas sobre si la protagonista quiere ser una escritora famosa y reconocida dejan paso a la guerra.

Así es la serie: Esta última tanda transcurre durante los años centrales de la contienda civil entre el norte y el sur de Estados Unidos, y aunque Amherst está lejos del frente, las consecuencias de notan allí. Los jóvenes son reclutados por el ejército de la Unión con la casi total seguridad de que no volverán a casa y Emily se obsesiona en mantener la esperanza en su entorno a toda cosa. La esperanza es esa cosa con plumas, escribiría.

'Big mouth' T5 (5 de noviembre, Netflix)

La serie de animación políticamente incorrecta de Netflix estrena su quinta temporada. En esta comedia de Nick Kroll y Andrew Goldberg, unos adolescentes descubren las maravillas y los horrores de la pubertad.

Así es la serie: La quinta temporada de la serie se centrará en los problemas amorosos de cada personaje de forma más profunda. Tras haber recuperado su amistad y salud mental, la ficción de Netflix se enfrentará a los verdaderos estragos de una joven relación romántica.

'Grace' (5 de noviembre, Movistar+)

Movistar+ estrena esta miniserie británica policiaca de dos episodios basada en las novelas de Peter James. Se trata de una producción de ITV, y está protagonizada por John Simm, conocido por Doctor Who, y Richie Campbell.

Así es la serie: Roy Grace es un detective que no está pasando por su mejor momento. No consigue superar la misteriosa desaparición de su esposa ocurrida seis años atrás y además es cuestionado por sus jefes por sus métodos poco ortodoxos. Grace debe conformarse con resolver antiguos casos todavía sin cerrar. Su destino como detective cambiará cuando su colega Glenn Branson le pide consejo sobre un caso. De esta forma, Roy Grace se ve envuelto en dos investigaciones que podrían cambiar su situación. Su instinto y tenacidad serán sus mejores armas.

'Glória' (5 de noviembre, Netflix)

Este thriller llega Este thriller llega para ambientar la plataforma en la década de los 60, concretamente en la Portugal de 1968, justo en pleno apogeo de la Guerra Fría. Viajamos hasta el pequeño pueblo de Glória do Ribatejo, el lugar donde se encuentra RARET, un centro de radiofusión estadounidense que transmite propaganda occidental al Bloque del Este.

Así es la serie: Transcurre en Portugal, concretamente en el año 1968. En Glória do Ribatejo afloran espías, mentiras y secretos cuando un ingeniero acomodado de Radio Free Europe se sumerge en las intrigas de la Guerra Fría. La historia sigue a Joao Vidal, un ingeniero vinculado al Estado Novo pero que es reclutado por la KGB, asumiendo así varias misiones de espionaje de alto riesgo que podrían cambiar el rumbo de la historia portuguesa y también mundial.

'Cardo' (7 de noviembre, Atresplayer Premium)

Esta nueva serie de Atresplayer está protagonizada por Ana Rujas, que además de actriz es guionista y cocreadora de la serie, Cardo es un retrato de la generación nacida en los años 90 “a caballo entre un futuro incierto, un pasado plácido y un presente convulso”. La producción ejecutiva de los seis capítulos recae sobre Javier Calvo y Javier Ambrossi, que subrayan la voluntad de defender con este nuevo proyecto “la imperfección” y la “honestidad”.

Así es la serie: Cardo narra la historia de María, una chica madrileña al borde de 30 años sin mucho que ofrecer al mundo, tiene problemas con las drogas, no tiene dinero, mantiene una relación tóxica con el sexo y odia su cuerpo a la vez que lo utiliza para conseguir retos efímeros. Ante tal sensación de vacío, intenta tomar el rumbo de su vida y se propone ayudar a Puri, una mujer de su barrio, cuya floristería está a punto de cerrar. Tras un humillante encuentro con su última pareja, un accidente cambiará su vida y la obligará a afrontar algunas verdades dolorosas.

'Day of the dead' (7 de noviembre, Syfy)

Inspirado en el universo zombi de George A. Romero, los showrunners Scott Thomas y Jed Elinoff ofrecen una nueva serie apocalíptica de zombis que recuerda a los famosos muertos vivientes de Rome, por los que a veces todo lo que se necesita para unir a la gente es una horda de zombis hambrientos que intentan destrozarlos

Así es la serie: La vida en el pueblo de Mawinhaken toma un giro aterrador cuando los muertos comienzan a levantarse y sus habitantes deben luchar para sobrevivir. Sigue a un grupo de desconocidos que intentan sobrevivir las primeras 24 horas de una invasión de zombies en su pequeña ciudad llena de conflictos.

Aunque los estrenos en verano no suelen ser ni numerosos ni llamativos, esta primera semana de julio, del 5 al 11, empieza fuerte con varios estrenos esperados: por un lado, la divertida Monstruos a la obra se estrena en Disney+. Un gran cambio en la empresa de sustos da un toque diferente a la conocida historia. Por otro lado, la muy escuchada en las retransmisiones de la Eurocopa, Los relojes del diablo, empieza a emitirse en Cuatro. Esta producción italo-española adentrará al espectador en una historia de espionaje con Álvaro Cervantes y Giuseppe Fiorello como protagonistas.

Estos dos son los lanzamientos más llamativos de 7 días, en los que se estrenan nuevas temporadas de famosas series, peor también debutan alguna menos esperada: en total, 11 ficciones llegan en este principio de verano para refrescar el catálogo de las plataformas y de la televisión convencional. Netflix estrena la cuarta temporada de Atípico, mientras que también saca a la luz la segunda entrega de En la ciénaga y la mexicana Guerra de vecinos, entre otras. Otra serie de animación llega a la pequeña pantalla con su segunda tanda de capítulos de la mano de Close enough, de TNT. Además, la española Supernormal de Movistar+ nos sacará alguna que otra carcajada con Miren Ibarguren como protagonista.

Son bastantes títulos, y de dinámicas bien diferentes, y aquí dejamos por escrito lo que ofrece cada uno.

'Los relojes del diablo' (5 de julio - Cuatro)

Esta historia basada en el el libro Gli orologi del diavolo, de Gianfranco Franciosi y Federico Ruffotan, tan anunciada por  Manu Carreño y José Antonio Luque durante los partidos de la Eurocopa en Mediaset, por fin se puede ver en Cuatro. Álvaro Cervantes y Giuseppe Fiorello son los dos protagonistas principales de una ficción que cuenta, como otros representantes españoles en el elenco, con Alicia Borrachero, Carlos Librado “Nene”, Michelle Calvó e Ignasi Vidal.

Así es la serie: Esta producción italo-española está inspirada en una historia real. Marco Merani (Fiorello) es un mecánico especializado en preparar motores para embarcaciones marinas. Un día recibe la visita de Polverone, un excéntrico romano que le pide que modifique los motores de sus lanchas de buceo. Al aceptar el trabajo, se le proponen otros: rectificar embarcaciones para el tráfico de estupefacientes. Movido por su conciencia, acude a la policía, que decide utilizarlo como cebo para infiltrarse en la red de narcotráfico. A partir de ahí, Merani se verá obligado a mentir a su familia y obedecer cualquier petición de su peligroso cliente.

'Close Enough' T2 (6 de julio - TNT)

Esta comedia de animación de TNT es una muy buena opción para refrescarse con un poco de humor surrealista. Presenta esta semana su segunda temporada, en la cual continuarán los acontecimientos rutinarios del grupo de treintañeros. Las historias sobre retos diarios fueron renovadas ya por una tercera entrega, antes incluso que el estreno en España de la segunda tanda.

Así es la serie: Esta serie animada narra la historia de un variado grupo de compañeros de casas: la pareja casada Emily y Josh y su hija Candice de cinco años, junto a sus mejores amigos divorciados Bridgette y Alex. Los protagonistas atraviesan la crisis de la transición a los 30 en la se muestra que la vida se trata de crecer, pero no de envejecer: haciendo malabarismos con el trabajo, los niños y los sueños, mientras se esquiva a los caracoles que viajan en el tiempo, a los payasos desnudistas y a los maniquíes asesinos. Aunque su vida no sea ideal, por ahora, está lo suficientemente cerca.

'En la ciénaga' T2 (7 de julio - Netflix)

Si lo que apetece es continuar la historia policíaca de Netflix, En la ciénaga estrena su segunda entrega. Este thriller polaco está protagonizado por el misterio y el exotismo de las ciénagas polacas, con la oscuridad que ya caracteriza a este tipo de historias.

Así es la serie: En una ciudad de Polonia, aparecen casi a la vez y en dos sitios diferentes el cadáver una joven prostituta local y el de un alto dirigente de un partido local. La policía arresta rápidamente al posible sospechoso, pero todo se complica cuando se produce un doble suicidio de dos adolescentes que parece tener relación con el caso inicial. Así, la policía se vuelve a replantear todas sus hipótesis de la investigación. Al mismo tiempo, un veterano periodista del diario regional junto a un joven colega recién incorporado empieza a investigar todo el entramado personal de las victimas y descubre todo tipo de relaciones políticas que pueden hacer tambalear el delicado equilibrio de fuerzas.

'Guerra de vecinos' (7 de julio - Netflix)

Esta nueva producción de Netflix de sello mexicano apaciguará el calor con la hilarante historia de dos mujeres que comparten vecindario. Creada por Carolina Rivera y Fernando Sariñana, la serie parodia hasta el extremo una situación habitual de cualquier comunidad cuando dos familias son totalmente opuestas.

Así es la serie: La ficción televisiva cuenta las historias de Leonor (Vanessa Bauche) y Silvia (Ana Layesvska), dos mujeres que terminan enemistándose después de un alborotado altercado. Sin embargo, tras muchos años sin saber la una de la otra, el destino las hará reencontrarse una vez más, ahora como vecinas en una exclusiva y privilegiada colonia de alto abolengo en México. Ahora, ambas lucharán por lo que cada una considera que es lo “mejor para su familia”. La serie también cuenta con la participación de Pascacio López, Mark Tacher, Elyfer Torres, Loreto Peralta, entre otros.

'Empire' T4 (7 de julio - Disney+)

Aterriza en Disney+ la cuarta entrega de la dramática Empire. En esta tanda de capítulo girarán alrededor de la drástica transformación del protagonista por los sucesos de final de temporada, pies un atentado le borró por completo la memoria al magnate de la música. Así, seguirán las tensiones dentro de la familia propietaria de la discográfica.

Así es la serie: Lucious Lyon, un exnarcotraficante y actual magnate del hip hop y dueño de Empire Entertainment es diagnosticado con ELA. Su vida comienza a derrumbarse cuando descubre poco a poco el impacto de sus pecados del pasado, los cuales comienzan a atormentarlo. Por ello, intenta encontrar un sucesor para el imperio entre sus tres hijos, pero la cosa cambia cuando su madre, Cookie, es liberada de la cárcel.

'Monstruos a la obra' (7 de julio - Disney+)

Por supuesto, esta semana se estrena la esperada Monstruos a la obra en Disney+. Si te gustaron las películas, en este principio de mes debes disfrutar de la nueva cara “graciosa” de la empresa de sustos, que dará un giro tanto a los trabajadores como a la imagen de la compañía, pero sobre todo a los niños. Si necesitas motivos para verla, Laura García Higueras nos da motivos.

Así es la serie: Esta serie animada tiene lugar el día después de que la planta de energía Monstruos, S.A. comenzara a cosechar risas de niños para proporcionar energía a la ciudad de Monstruópolis, gracias a que Mike y Sulley descubrieron que la risa genera diez veces más energía que los gritos. Cuenta la historia de Tylor Tuskmon, un joven y ansioso monstruo que se graduó como el mejor de su promoción en Monstruos University y que siempre soñó con convertirse en un Asustador, hasta que consigue un trabajo en Monstruos, S.A. y descubre que asustar está pasado y ahora lo que mola es la risa.

'Bright minds' T2 (7 de julio - COSMO)

Esta otra serie policíaca, pero con protagonistas femeninas aterriza con su segunda temporada en Cosmo. La sorprendente mente de Astrid continuará siendo el complemento perfecto para la rutina en el trabajado de Raphaëlle. Juntas continuarán resolviendo los casos más complejos.

Así es la serie: En los ocho episodios que componen esta segunda entrega, Astrid y Raphaëlle se adentrarán en el mundo de la brujería, la mafia japonesa, ¡e incluso tendrán un caso de abducciones alienígenas! Además, Raphaëlle se enfrentará por primera vez a su pasado. Y Astrid intentará acostumbrarse a gestionar su nueva existencia sin supervisión, abriéndose a nuevas experiencias. ¿Sobrevivirán a tanta incertidumbre?

'Atípico' T4 (9 de julio - Netflix)

Si echabas de menos a Sam y a su familia, esta semana vuelven con nuevos retos vitales. En esta cuarta tanda de capítulos Sam seguirá descubriendo su relación con Paige y tendrá que enfrentar las consecuencias de reprobar su clase de ética.

Así es la serie: La historia gira en torno a Sam, un joven de 18 años de edad que es autista. Para él, el autismo no es un problema y quiere aprender a valerse por sí mismo y tener una vida independiente. Así es cómo decide comenzar su divertido y doloroso viaje de autodescubrimiento que, sin querer, acaba implicando a toda su familia.

'Un lugar para soñar' T3 (9 de julio - Netflix)

Esta tercera entrega de la ficción televisiva basada en Virgin river de Robyn Carr mostrará nuevos dramas para sus protagonistas, que se desarrollarán en un funeral, un incendio, un divorcio, un huracán y un nuevo amor, con un montón de giros inesperados.

Así es la serie: Melinda Monroe responde a un anuncio para trabajar como matrona en una remota ciudad de California, ya que piensa que es lugar perfecto para comenzar su nueva vida. Esta enfermera decide mudarse así tras vivir un trauma. Lo que no se espera es que en ese pequeño lugar le esperan muchas sorpresas, y, quizás, el amor.

'Biohackers' T2 (9 de julio- Netflix)

La primera temporada de esta serie alemana terminó con un gran suspense que dejó a los fans con ganas de más, y ya se podrá continuar la trama con su segunda entrega esta semana. El ritmo acelerado de la narración, con un cada vez mayor misterio continuará en los nuevos episodios, donde, la protagonista y otros personajes deberán enfrentar el peligro con el que cerró la primera parte.

Así es la serie: Una estudiante de Medicina entra en una universidad alemana con el propósito de destapar una conspiración que vincula una tragedia familiar con una profesora de Biología. Mía Akerlund, la joven, tan solo quiere conocer a su profesora porque ha llegado hasta sus oídos que tiene que ver con una tragedia que le ocurrió a su familia: la muerte de su hermano.

'Supernormal' (9 de julio - Movistar+)

Si aún quieres reír más esta semana, Movistar+ trae el estreno de esta comedia. Durante seis capítulos de media hora, creados y escritos por Olatz Arroyo y Marta Sánchez y dirigidos por Emilio Martínez-Lázaro, el personaje de Miren Ibarguen tendrá que lidiar con el trabajo, la familia y, sobre todo, con no perder los nervios.

Así es la serie: Patricia quiere ser la mejor dentro y fuera de su casa. El único problema es que las líneas que separan el trabajo de la familia son muy finas y la joven acabará llevándose el trabajo a casa y la familia a la oficina, y eso nunca sale bien. Aun así, Patricia está dispuesta a morir en el intento... Bueno, ella y los que la rodean: su marido Alfonso, su secretaria, sus tres hijos, su madre y su hermana, que la adoran y odian a partes iguales. Entre todos intentarán apoyarla en su ambicioso plan de vida, cueste lo que cueste.

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