La serie de Star Wars más aplaudida hasta la fecha para Disney+ es The Mandalorian, que sigue a un mandaloriano cuya máxima es seguir “el camino”. Y podría decirse que la segunda con mejores críticas de la saga es Andor, una ficción que nació con un “camino” muy claro: explicar cómo el capitán Cassian Andor llegó a ser tan relevante dentro de la Rebelión contra el Imperio (esa que en las películas originales hacían Luke y Leia Skywalker) hasta el punto de capitanear la misión para hacerse con los planos de la Estrella de la Muerte. Vamos, lo que Star Wars contó en su película spin-off Rogue One.

Lo cierto es que Andor es un spin-off del spin-off, que nace como explicación de la explicación. Resultaré redundante, pero lo explico: en la trilogía original de películas (1977-1983), Luke Skywalker destruye el arma más letal del Imperio, capaz de hacer estallar planetas enteros. Cuando George Lucas hizo la trilogía precuela (1999-2005), entre los fans de distintas generaciones quedó un “agujero de guion”: ¿Cómo había logrado la Rebelión acceder al punto débil de la Estrella de la Muerte, para poder reventarla? Así que una vez Walt Disney Company compró a Lucasfilm los derechos de la saga, y la convirtió en su gallina de los huevos de oro, el gigante norteamericano pensó que ese era un buen motivo para hacer una película que por primera vez se saliese del hilo histórico de la saga tradicional. Con esa finalidad se hizo Rogue One, el largometraje de 2016 protagonizado principalmente por Felicity Jones y Diego Luna.

Resulta que Rogue One encantó a fans y a no fans. De hecho, a día de hoy sigue siendo la película favorita de los seguidores de Star Wars desde que la saga está en manos de Disney, superando a las tres de la trilogía secuela (2015-2019) y al spin-off sobre Han Solo. ¿Y qué hace Disney cuando tiene un éxito? Correcto: explotarlo. Así que si ya había contado cómo se hicieron con los planos de la Estrella de la muerte, ¿por qué no conocer más al personaje de ese capitán de la Rebelión que tanto había gustado a los fans? En septiembre de 2022 Disney+ estrenó la primera temporada de Andor, una serie protagonizada Diego Luna para conocer “el camino” de Cassian Andor hasta ser un capitán de la Rebelión. Y como Rogue One, la ficción también gustó mucho, y por eso estrena su segunda temporada este miércoles 23 de abril.

En verTele hemos tenido la suerte de poder ver los 12 capítulos de unos 45 minutos de duración que forman la segunda temporada de la serie creada por Tony Gilroy, que ya fue guionista de Rogue One tras triunfar en la saga Bourne. Su primera tanda también se compuso de 12 entregas, lo que evidencia que Disney+ no sólo busca el negocio con ella, sino también respetar la saga: 24 capítulos en total habrían dado perfectamente para componer cuatro temporadas de seis episodios, alargando el chicle. Pero vuelve a ser una única de 12 capítulos, que pone fin a la serie porque conecta ya con la película Rogue One.

Este es otro matiz importante, porque originalmente Andor iba a tener 5 temporadas. Sus creadores explicaron que ese proyecto era demasiado ambicioso, e implicaría casi una década de sus vidas y las de sus actores y actrices. Así que esta segunda temporada es la final y cuenta cuatro años de la vida de su protagonista, mientras que la primera era más “natural” y contaba un año. Explicar esto es relevante porque marca también cómo se va a ir estrenando: cuatro bloques semanales de tres episodios, cada uno con un salto temporal año a año. Así que Andor se despedirá el próximo 14 de mayo con sus tres últimos capítulos.

Mucho más que “una serie de espías”

Y tras todo esta contextualización quizás demasiado extensa, ¿qué pasa con la temporada 2 de Andor? Pues en resumen, que sigue siendo el producto más maduro y profundo de todos los que Disney ha desarrollado de Star Wars, que puede verse (y disfrutarse) seas o no fan de la saga, y que mantiene las señas de identidad de su primera temporada, permitiéndose por momentos “pasar” de su protagonista para explorar otros personajes relevantes en la Rebelión.

Fundamentalmente es una serie de espías, como se la presentó y marca el personaje de Cassian Andor. Pero bajo esa categoría general, habla de otras muchas cosas que se entienden al ver sus capítulos, y que Disney+ no nos deja (ni nosotros queremos) revelar haciendo spoilers. Pero ahonda en valores de todo tipo:

“Nadie está a salvo”, dice el personaje de Luthen, que de nuevo encarna brillantemente en sus 'dos caras' el actor Stellan Skarsgård en un momento clave. Andor no es sólo una serie de espías, sino que en esta temporada lleva más al límite a sus personajes, difuminando por momentos la línea entre “el bien” y “el mal” que siempre ha tenido tan definida la saga al hablar de la Alianza Rebelde y el Imperio; y que en la serie vuelven a representar personajes imperiales tan odiosos como el de Dedra Meero (Denise Gough) o Syril Karn (Kyle Soller). La serie impulsa a reflexionar sobre si el fin justifica los medios, y si hay que diferenciar a la persona o personaje de su obra.

Su creador, Tony Gilroy, reconoció que no le interesaba mucho la saga. Pero sí las posibilidades que le daba pintar el lienzo en blanco que era Cassian Andor, y especialmente su entorno, que él veía como una excusa perfecta para hablar de cómo son las rebeliones -en general- y no la de Star Wars -en particular-. En su segunda temporada, por momentos parece que Andor se olvida de su protagonista, y abre demasiadas historias para centrarse en otros personajes relevantes no para él, sino para la historia y la Alianza Rebelde. Hay partes, incluso, en las que parece que profundiza en alguno de ellos no tanto para conocer más al personaje, sino para justificar sus actos.

Cierto es que esa aparente “desconexión” de la serie le habilita para incluir temas que siempre parecen de actualidad: ¿Nos suena que algún país centre su política en perseguir a los migrantes, en utilizar como arma legal los permisos de trabajo, y en imponer restricciones e incluso deportaciones? ¿Nos suena que los planes de un Gobierno en una situación de guerra se centren en conseguir determinados recursos naturales? ¿Y que se reprima violentamente la disidencia? ¿Y que los homosexuales aún tengan que esconderse? Todo está en la segunda temporada de Andor. Porque prometo que sigo hablando de Star Wars.

La Resistencia francesa y el trasfondo político

La serie destaca cuando concentra su tensión. Aunque por momentos se hace demasiado densa, o parece que se está perdiendo en dejar claro su virtuosismo, de alguna manera -como en su primera temporada- va conteniendo esa tensión y logra encaminarla a puntos de explosión que la hacen brillante. Me atrevería a decir que el nivel general de Andor lo marcan precisamente esos puntos, que hacen que le perdonemos otros muchos momentos de cierta desidia o pasotismo. Pero se los perdonamos por instantes como uno en esta tanda en el que nos hace cantar junto a sus personajes, puño en alto contra la represión.

En estos 12 nuevos capítulos, aunque como he dicho no podemos (ni queremos) hacer spoilers, se sabe que Andor refleja la masacre del Imperio en el planeta Ghorman, que en la historia de la saga se marca como un punto de inflexión para la Alianza Rebelde. Aprovechando ese contexto, su creador evidencia algo que ya rumoreaban los fans cuando se conoció el fichaje de varios actores franceses por la serie: hay una evidente “inspiración” en La Resistencia francesa durante la ocupación nazi en la II Guerra Mundial. No sólo en la historia, sino que se plasma también en los estilismos y hasta en la lengua y la forma de hablar. Para los más patriotas, tranquilos: Andor convierte a la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia en su localización más importante, y hace que todo aquel producto de Star Wars que quiera representar el Senado Galáctico deba volver a la ciudad española.

Pero sí, la inspiración en La Resistencia francesa es igual de importante. No es algo que ocupe los 12 episodios, pero sí una de las tramas principales y que articula el desarrollo del resto. Y que puede considerarse el principal ejemplo del trasfondo político del que siempre ha hablado George Lucas en Star Wars. Además de esos ejemplos que hemos dejado caer antes, también muestra la importancia de la propaganda (usando los medios controlados por el poder), y cómo la persecución a los disidentes llega incluso a la política. En definitiva, Andor enseña lo rápido y fácil que un régimen puede convertirse en autoritario, reprimir todas las libertades sometiéndolas a su control absoluto, hasta ser una dictadura encubierta. En Star Wars, lo llaman Imperio.

Bonus extra: tras la serie, volver a ver 'Rogue One'

Antes de escribir este (extenso, perdón) artículo sobre Andor tras verme sus 12 nuevos capítulos, decidí revisitar también Rogue One, convertida ya en secuela de la serie. Y es un ejercicio que recomiendo porque permite valorar aún más la ficción de Disney+. Podremos apreciar cómo han hilado y conducido todo para conectar el final de la serie con el inicio de la película, y caer en la cuenta de distintos detalles que han incluido en Andor para conectar con Rogue One.

También comprender cómo la saga ha dado en la serie el protagonismo que merecían a personajes como el de Saw Guerrera (Forest Whitaker), el Director del Imperio Orson Krennic (Ben Mendelsohn), e incluso el androide K-2SO; los tres con un paso recortado por Star Wars en Rogue One. Pero sobre todo, nos convence al conocer sus historias del incalculable valor que tienen personajes relevantes en la saga original como son Mon Mothma (Genevieve O'Reilly) o Bail Organa (Jimmy Smits). Para los más fans, resulta un lujo escribir la historia de Star Wars en directo, con los mismos personajes y actores, y vivir junto a ellos el primer momento en el que se refieren a la Estrella de la Muerte, o en el que la Rebelión conoce el proyecto de su construcción.

Si Rogue One es una película más heroica y epopéyica, Andor viene a mostrar la cantidad de entrega y sacrificio que hay que hacer para luchar contra el mal.

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Este fin de semana se llevó a cabo en Japón la Star Wars Celebration 2025, una convención en la que se desvelaron adelantos exclusivos de las próximas producciones, tanto para la gran pantalla como para Disney+. De esta manera, el universo galáctico dejó claro que la saga encara una etapa de expansión y renovación.

Con el inminente estreno de la segunda y última temporada de Andor -23 de abril en Disney+-, su creador Tony Gilroy y su protagonista Diego Luna presentaron a la audiencia congregada en el Centro de Convenciones Makuhari Messe en Tokio los nuevos capítulos de la ficción. Esta retrocede cinco años respecto a los acontecimientos de Rogue One para contar la historia de Cassian Andor, el héroe de la película, y su transformación de un desconocido cínico y desinteresado, a un héroe rebelde con un destino épico. Esta nueva entrega está compuesta por doce capítulos que se estrenarán divididos en cuatro entregas de tres episodios cada una.

Por otro lado, Lucasfilm confirmó que Ahsoka, la ficción protagonizada por la actriz Rosario Dawson en el papel de Ahsoka Tano, comenzará el rodaje de su segunda temporada esta primavera en Reino Unido con vistas a estrenarse en la plataforma el verano del próximo año. Aunque aún no hay fecha exacta, la expectación es máxima tras el impacto que tuvo la primera temporada. A pesar de que es pronto para conocer la trama, sus creadores avanzaron que promete profundizar en la mitología Jedi y el legado de Anakin Skywalker/Darth Vader, quien volverá a estar encarnado por Hayden Christensen.

Sin embargo, uno de los anuncios más aplaudidos fue el de la serie de Darth Maul, el legendario villano que hizo su debut en el Episodio I: La amenaza fantasma. La ficción de animación llamada Maul: Shadow Lord llegará a Disney+ en 2026 y seguirá al personaje tras los eventos de The Clone Wars, mostrando su intento de reconstruir su sindicato criminal en un planeta fuera del alcance del Imperio. El tráiler que se mostró en el Centro de Convenciones mostró cómo Maul tomará como aprendiz a una joven Twi'lek, presumiblemente Darth Talon. Del mismo modo, se pudo apreciar que la animación mantendrá el estilo de las series recientes como The Bad Batch, pero con un toque más oscuro y estilizado.

La animación, clave en la expansión del universo

La animación también fue protagonista con el anuncio de la tercera temporada de Star Wars: Visions, la antología de cortometrajes desarrollados por algunos de los estudios de anime japonés más prestigiosos, que se estrenará en la plataforma el próximo 29 de octubre de este mismo año. La temporada volverá a contar con nueve episodios, incluyendo secuelas directas de tres las historias más aclamadas de la primera entrega: The Duel, The Village Bride y The Ninth Jedi.

Asimismo, los fanáticos disfrutaron del estreno mundial del primer episodio de Star Wars: Tales of the Underworld, una nueva serie antológica de cortos animados creada por Dave Filoni, que se estrenará el 4 de mayo de 2025 en Disney+. Esta es la continuación de la popular ficción que comenzó en 2022 con Tales of the Jedi y continuó en 2024 con Tales of the Empire.

Para esta ocasión, la trama se centra en el inframundo criminal de la galaxia de Star Wars a través de las experiencias de dos villanos icónicos. La exasesina y cazarrecompensas Asajj Ventress recibe una nueva oportunidad en la vida y debe huir junto con un inesperado nuevo aliado, mientras que el forajido Cad Bane enfrenta su pasado al confrontar a un viejo amigo que ahora es un alguacil en el lado opuesto de la ley.

Un corto japonés será adaptado a serie

En 2021, el japonés Kenji Kamiyama creó el corto en forma de anime The Ninth Jedi, y tras su éxito y repercusión Lucasfilm decidió llevarlo a la pequeña pantalla en forma de serie bajo el sello Visions Presents que se estrenará el próximo año. El propio creador será el encargado de supervisar este nuevo proyecto basado en el universo Star Wars, donde su protagonista, Kara, la hija del fabricante de sables de luz Juro, es perseguida por fuerzas oscuras mientras está en una peligrosa misión para entregar sables de luz recién fabricados.

En la presentación, Kamiyama adelantó que el episodio Child of Hope del Volumen 3 de Visions continuará la historia de Kara y Juro, terminando con su partida en busca de su padre. Y que The Ninth Jedi seguirá su secuestro y la pista de esos misteriosos sables de luz que cambian de color según la conexión de su portador con la Fuerza.

La serie Andor llega a su fin y empieza a despedirse este miércoles 23 de abril en Disney+. Esta segunda y última temporada pondrá el cierre a un spin-off que resulta ser la pieza clave en este rompecabezas galáctico que une los dos grandes bloques que componen la saga. Es decir, cuenta el origen de la Rebelión, la historia de cómo se desarrolla el Imperio liderado por el Emperador Palpatine y Darth Vader; y cómo Cassian Andor (Diego Luna) se convierte en un engranaje esencial en esa revolución.

En una entrevista con la Agencia EFE, su protagonista Diego Luna ha asegurado que esta segunda entrega es la “historia más humana” del universo de Star Wars, a pesar de que su trama esté plagada de intrigas políticas, sacrificio y tensión. “La historia de Andor te cuenta eso que hace falta, cuál debe ser el clima social, político para que una revolución nazca”, ha apuntado el intérprete mexicano, a la par que señala que “es una trampa que la ficción lleve por nombre Andor, ya que en realidad esta serie versa sobre una comunidad entera y no sobre una única persona”.

Como ya ocurriera con su primera temporada, esta vuelve a estar compuesta por doce capítulos que se estrenarán divididos en cuatro entregas de tres episodios cada una. Según ha detallado el actor que se mete en la piel de Cassian Andor, un destacado miembro de la Alianza Rebelde contra el Imperio galáctico, en ellos se “retrata la revolución desde distintos ángulos, mostrando así la historia más humana que hemos visto hasta ahora en el universo Star Wars”.

A nivel personal, Luna ha indicado que para él participar de nuevo en la ficción es un “orgullo” y la “mejor manera de terminar algo”: “Yo estoy muy orgulloso de lo que hicimos, muy agradecido con este equipo y hasta en el último día de rodaje yo quería estar ahí. Así hay que dejar los proyectos, con ese nivel de compromiso”.

Tras el impacto que tuvo en el público, y sobre todo en los fanáticos del universo Star Wars, la primera temporada, que se emitió en 2022, su protagonista ha admitido que le gusta “ver que hay ahí un público que quiere ver lo que sigue, que está interesado por lo que sigue”.

“Quisiera trabajar siempre en proyectos que tienen un público expectante (...) y esto no pasa normalmente. Normalmente, tú trabajas y dices 'ojalá a alguien le interese esta historia que yo quiero contar' (...) En Star Wars esa certeza la tienes, la gente quiere ver esto y más que una presión, es un alivio”, ha reconocido.

Así será la segunda y última temporada de 'Andor'

Repleta de intrigas políticas, peligros y tensión, la serie es una precuela de Rogue One que narra la historia de un heroico grupo de rebeldes que roba los planos del arma de destrucción masiva del Imperio: la Estrella de la Muerte, preparando el escenario para los acontecimientos de la película original de 1977. De esta manera, la nueva tanda de episodios retrocede cinco años respecto a los acontecimientos de Rogue One para contar la historia de Cassian Andor, el héroe de la película, y su transformación de un desconocido cínico y desinteresado, a un héroe rebelde destinado a un destino épico.

Además de Luna, la segunda temporada Andor cuenta en su elenco principal con Stellan Skarsgård, Genevieve O'Reilly, Denise Gough, Kyle Soller, Adria Arjona, Faye Marsay, Varada Sethu, Elizabeth Dulau, Alan Tudyk, Ben Mendelsohn y Forest Whitaker.

La aclamada serie de Star Wars, Andor, volverá el 23 de abril con su segunda temporada, que también será la última. Sin embargo, inicialmente la ficción se planeó como un proyecto de cinco temporadas, pero finalmente el proyecto protagonizado por Diego Luna en el papel de Cassian Andor quedó condensado en únicamente dos entregas. Ahora, ya en el marco del lanzamiento de la última tanda de capítulos, su creador, Tony Gilroy, ha explicado el motivo.

En una entrevista con el medio estadounidense SFX, Gilroy explicó que la decisión de reducir la serie no se debió a órdenes ni de Disney ni de Lucasfilm, así como tampoco a recortes presupuestarios, sino más bien a limitaciones propias del peso que soporta una producción de esta magnitud y el desgaste que conlleva. Un hecho que ya se hizo evidente a mitad del rodaje de la primera temporada. “Estábamos a mitad del rodaje de la primera temporada, saliendo del Covid, y el tamaño monumental de la serie, el esfuerzo y todo lo demás apenas comenzaban a hacerse evidentes”, comentó.

“Nos dimos cuenta de que no teníamos suficientes energías para hacerlo, y que el rostro de Diego no podía soportar el ritmo, ya que llevaba demasiado tiempo producir el maquillaje”, dijo. La referencia a la cara del protagonista viene por el envejecimiento que sufriría el actor durante todo ese tiempo, creando una desconexión visual para un personaje que debería parecer más joven que en Rogue One. “Disney nos salvó al decir: 'De acuerdo, si podéis encontrar una forma de hacerlo, os lo compramos'”, añadió Gilroy.

Así será la segunda y última temporada de 'Andor'

La segunda temporada de Andor tendrá 12 episodios y la historia se dividirá en cuatro bloques de tres episodios cada uno. Cada bloque de tres episodios representará un año distinto en el viaje de Cassian hasta convertirse en el rebelde que aparece en Rogue One y que es clave para acabar, ya en el Episodio VI - Una nueva esperanza, con la Estrella de la Muerte. “Es un experimento fascinante, y no sé si alguien lo ha hecho antes. Vamos a saltar un año entre cada bloque, y vamos a usar ese espacio de una forma muy interesante, regresando durante tres días cada vez, como un jueves, viernes y sábado, o un lunes, martes y miércoles”, esgrimió el creador.

Repleta de intrigas políticas, peligros y tensión, la serie es una precuela de Rogue One que narra la historia de un heroico grupo de rebeldes que roba los planos del arma de destrucción masiva del Imperio: la Estrella de la Muerte, preparando el escenario para los acontecimientos de la película original de 1977. De esta manera, la nueva tanda de episodios retrocede cinco años respecto a los acontecimientos de Rogue One para contar la historia de Cassian Andor, el héroe de la película, y su transformación de un desconocido cínico y desinteresado, a un héroe rebelde destinado a un destino épico.

La segunda temporada de Andor está protagonizada por Diego Luna, Stellan Skarsgård, Genevieve O'Reilly, Denise Gough, Kyle Soller, Adria Arjona, Faye Marsay, Varada Sethu, Elizabeth Dulau, Alan Tudyk, Ben Mendelsohn y Forest Whitaker.

Disney+ ha lanzado el tráiler de la segunda y última temporada de Andor. El avance de los nuevos capítulos presenta a su protagonista, Cassian Andor (Diego Luna), en plena guerra galáctica, como bien deja claro a un compañero de la Alianza Rebelde: “Estamos en guerra. ¿quieres pelear o quieres ganar?”.Durante el avance también aparecen otros personajes vistos durante la primera tanda, como Saw Gerrera (Forest Whitaker), Mon Mothma (Genevieve O'Reilly) y Luthen Rael (Stellan Skarsgard).

El tráiler también muestra al villano Orson Krennic (Ben Mendelsohn) contemplando la construcción de la Estrella de la Muerte. Recordemos que Andor es la precuela de Rogue One y que Krennic ya aparecía en dicha película. Ésta contaba cómo un grupo de rebeldes robaban los planos de la Estrella de la Muerte para dárselos a la princesa Leia, de manera que su trama conectaba directamente con el inicio de la primera película de Star Wars, Una nueva esperanza.

Ahora es Andor la que conectará con Rogue One mediante los 12 capítulos de su segunda temporada, que estarán divividos en cuatro bloques de tres capítulos. Cada bloque abarcará un año en la vida del protagonista “mientras se convierte en el héroe al que vemos hacer el máximo sacrificio en Rogue One”, según explicó hace unos meses el propio Diego Luna. El primer bloque (capítulos 1, 2 y 3) se estrenará el miércoles 23 de abril en Disney+. El resto de bloque se estrenarán en sucesivos miércoles hasta completar el lanzamiento de los 12 capítulos.

Star Wars vuelve a España. Dos décadas después de que Padmé Amidala (Natalie Portman) y Anakin Skywalker (Hayden Christensen) pasearan por la Plaza de España de Sevilla, -convertida en el planeta Naboo para El ataque de los clones-, el universo más galáctico del cine y la televisión está listo para regresar a nuestro país. En esta ocasión, para rodar parte de la segunda temporada de Andor en Valencia.

Medios locales como Las Provincias informaron a principios de mes de que Star Wars estaba preparando un gran rodaje en tierras valencianas, pero sin concretar para qué producción. A partir de aquí empezaron a dispararse los rumores, que iban desde el rodaje de la inédita The Acolyte hasta la grabación de una hipotética -y aún no confirmada- segunda temporada de Obi-Wan Kenobi. Sin embargo, la elegida ha sido la segunda temporada de Andor, como avanzó el canal de YouTube Perdidos en Hoth, cuyos presentadores se presentaron incluso al casting de 700 personas que se organizó a principios de febrero.

Así pues, la Ciudad de las Artes y las Ciencias volverá a ser el escenario de una superproducción estadounidense gracias a su estilo futurista, que tanto encaja con la serie de Disney+ protagonizada por Diego Luna (Cassian Andor). De momento, al actor mexicano se le ha visto rodando en Londres junto a Adria Arjona (Bix Caleen) y sus compañeros en la aplaudida precuela de Rogue One, tal y como avanzó hace unos días Daily Mail.

Por si fuera poco, todo esto coincide con la reciente visita del creador de The Mandalorian, Jon Favreau, y del productor del universo Star Wars, David Feloni a Madrid para promocionar la tercera temporada de la serie protagonizada por Pedro Pascal, que llegará a Disney+ el próximo 1 de marzo.

Andor cambiará de equipo para su segunda y última temporada. Según ha informado el creador de la serie, Tony Gilroy, los nuevos capítulos se empezarán a grabar el 21 de noviembre con un nuevo grupo creativo tras las cámaras.

Ariel Kleiman, Janus Metz y Alonso Ruizpalacios asumirán la dirección de los últimos 12 episodios. Además, Dan Gilroy y Beau Willimon volverán a redactar los guiones, una tarea en la que estarán acompañados por el recién llegado Tom Bissell, quien es “un gran fan de Star Wars”, según el creador.

El nuevo equipo sustituye en sus puestos a Toby Haynes, Susanna White y Benjamin Caron, que se repartieron los 12 capítulos que tiene esta primera temporada que está aún emitiéndose en Disney+.

Tony Gilroy ha avanzado estos detalles en una entrevista con Collider en la que también desgrana algunos detalles sobre la temporada final, cuya trama ocurrirá 5 años después de los acontecimientos que están teniendo lugar en la primera temporada. De este modo se podrá enlazar esta historia con Rogue One: Una historia de Star Wars.

El creador de Andor sostiene que también habrá cambios en el reparto, pues algunos de los personajes no sobrevivirán a la primera temporada, en la que participan los actores Diego Luna, Stellan Skarsgård, Genevieve O'Reilly, Forest Whitaker, Duncan Pow, Adria Arjona, Fiona Shaw, Kyle Soller, Denise Gough, Elizabeth Dulau, Faye Marsay y Varada Sethu.

De momento solo se ha confirmado la permanencia de Diego Luna y Stellan Skarsgård, protagonistas del exitoso serial de ciencia ficción de Disney+.

Aunque las plataformas de streaming no tienen por qué regirse por el habitual calendario de la televisión, sino que su “revolución” se ha cimentado precisamente en la base de marcar sus propios tiempos y conceder esa posibilidad al espectador, lo cierto es que estos meses de septiembre y octubre han sido los elegidos para lanzar algunas de sus series más esperadas del año, coincidiendo con el comienzo de la tradicional temporada televisiva.

Esta semana han acabado dos de las series que han protagonizado unas semanas de “superbatalla” con hasta cuatro proyectos de máximo nivel para HBO Max, Amazon Prime Video y por partida doble para Disney+. Ficciones señaladas y destacadas por sus propias compañías, en las que han confiado para atraer más suscriptores y ampliar sus negocios.

Hulka, o She-Hulk, se despidió el jueves en Disney+. El Señor de los Anillos: Los anillos de poder dijo adiós este viernes en Amazon Prime Video. Y tanto La casa del dragón en HBO Max como Andor en Disney+ inician ya su recta final, en puntos distintos con dos y seis entregas por delante respectivamente.

El éxito de todas ellas debería medirse por las audiencias. Pero como siempre por la opacidad de las plataformas, estos datos no resultan fiables y de hecho depende mucho de la capacidad de penetración de cada una de ellas, de su número de suscriptores. Es más, si recurrimos a las cifras, las ganadoras inesperadas de esta “superbatalla” serían dos invitadas sorpresas como Dahmer y Cobra Kai 5, ambas en Netflix, lo que demuestra el peso aún inalcanzable para el resto que el gigante tiene en el mercado de las plataformas de streaming.

Entre las cuatro contendientes que estaban marcadas en rojo en el calendario anual de series, los últimos datos de Nielsen datan de la semana del 12 al 18 de septiembre (hace casi un mes), por lo que de poco sirven. Señalaban una cierta igualdad entre los comienzos de las dos más importantes: El Señor de los Anillos: Los anillos de poder y La casa del dragón. Pero lo cierto es que el desarrollo e impacto de cada una de ellas ha sido diferente, hasta el punto de coronar aparentemente a una única ganadora. Las repasamos.

'She-Hulk: Abogada Hulka' (Disney+)

Por si el aval de ser la nueva serie de Marvel no fuera suficiente, esta ficción tenía el aliciente de demostrar cómo la compañía se salía de sus propias normas, con una protagonista femenina muy deseada como es Tatiana Maslany, y la promesa de varios cameos insertados en su tono de comedia ligera judicial con capítulos en parte autoconclusivos.

Este jueves día 13 lanzó su noveno y último capítulo, que en parte resultó un tanto “salvador” para su trayectoria puesto que su forma de cerrarse sí ha sido aplaudida al hacer autocrítica del Universo Cinematográfico Marvel e incluso bromear con su máximo responsable, Kevin Feige. Pero lo cierto es que su desarrollo no ha sido muy satisfactorio, hasta el punto de que antes de esa última entrega muchos la situaban como la peor serie de Marvel. Aunque su despedida le ha hecho ganar posiciones, su impacto ha quedado más diluido de lo esperado, sin convencer al público por su trama general, ni por muchas de las episódicas. Más luces que sombras, y ni tan siquiera los fans del UCM se han volcado con ella.

'Andor' (Disney+)

Como su “compañera” en Disney+, tiene el aval de ser la nueva serie de Star Wars. Y no sólo eso, sino que servía de precuela al producto más alabado por los fans de la saga desde que Disney se hizo con Lucasfilm, como es el spin-off cinematográfico Rogue One. Pero ya en sus primeros cuatro capítulos, como dijimos en nuestra crítica, pecaba de desarrollarse a un ritmo excesivamente lento. Sólo al final de esa cuarta entrega abría una vía que sí creaba altas expectativas.

Andor ha lanzado ya sus seis primeros capítulos, la mitad de los que componen su primera temporada de 12 entregas, que sirven de preámbulo a la segunda tanda de otros 12 capítulos que le permitirá conectar directamente con Rogue One, como ya anunciaron. Y pese a recorrer ya esa vía más inmersa en la Rebelión, con importancia para un personaje mítico como Mon Mothma, lo cierto es que sigue esperándose más de ella. Sucede algo curioso: son los propios fans que al principio idolatraron la ficción, por su tono y distinto foco más cercano a Rogue One, los que ahora intentan hacer ver que sí es una serie destacada, señal de que no logra conectar con el público. Tras consumir su primera mitad, le quedan otros seis capítulos para confirmar esa confianza que de momento solo albergan los que más quieren que triunfe.

'El Señor de los Anillos: Los anillos de poder' (Amazon Prime Video)

Las expectativas eran tan altas, Amazon Prime Video ha presumido tanto de lo cara que es, y su universo genera tanta atracción después de las películas (más aún que por los libros), que lo cierto es que a Los anillos de poder casi se le exigía ser una de las mejores series de la historia. Amazon quería convertir esta serie en su gran caballo de batalla, en el gran impulso de su plataforma Prime Video, trasladando la acción en la Tierra Media a miles de años antes que lo que pudo verse en cines con la trilogía de El Señor de los Anillos.

La ficción lanzó este mismo viernes su octavo y último capítulo, tras cambiar su estrategia de lanzamiento para no coincidir con el final de su gran rival, La casa del dragón. Lo hizo con un episodio que ya hemos analizado en verTele, y que completa una temporada que ha generado más críticas que halagos por su poco desarrollo, dificultado por la cantidad de personajes y la dispersión de sus focos de acción. En parte, como Hulka, se ha redimido con un última entrega que resuelve incógnitas (o más bien confirma teorías de los fans), pero que tras tanta “presentación” sí sabe centrar su atención en descubrir quiénes eran Sauron y Gandalf, además de dejar todo listo para el resto de sus temporadas. Muchos capítulos y poco bagaje para una serie que ha salido perdiendo en su particular pulso con la gran ganadora de esta “superbatalla”.

'La casa del dragón' (HBO Max)

Como las otras tres, La casa del dragón llegaba con un importante aval. En su caso, el de ser la primera serie spin-off de Juego de Tronos, la ficción más aclamada de la última década. Algo que le garantizaba la atención inicial del público, pero que podía resultar envenenado sabiendo que las comparaciones serían inevitables. HBO la convirtió también en una gran baza para su “nueva” plataforma HBO Max, con un lanzamiento mundial a la altura de las más grandes películas de Hollywood. Y desde el comienzo, el público se ha rendido a sus pies convirtiéndose en la gran serie de este 2022, y eso que aún tiene que lanzar sus dos últimos capítulos.

La serie ha sabido heredar, pero también adaptar, ese clima de tensión permanente que provocan las luchas en la Corte. Ha hecho entrar al público en la necesidad de realizar varios saltos temporales. Ha convencido con la elección de sus actores y actrices, especialmente con Paddy Considine, Matt Smith y Milly Alcock/Emma D'Arcy. Y sobre todo, se ha convertido en una más que digna heredera de Juego de Tronos, a la que tras su final se ve con aún más idolatría. HBO Max ha acertado hasta en su apuesta por lanzarla cada lunes, en vez de los viernes que se llenan de novedades seriéfilas, permitiendo que los medios de comunicación y los espectadores hablen sobre ella durante toda la semana. Todo ha influido, y todo se ha alineado, para que La casa del dragón se haya convertido en la ficción más alabada y destacada de estos emocionantes dos meses de extrema competitividad seriéfila.

Desde el estreno de la primera, The Mandalorian, cada nueva serie del universo Star Wars es “la más esperada” por los fans. Ya pasó con la joya protagonizada por Pedro Pascal, pasó en menor medida con El libro de Boba Fett (que acabó casi convirtiéndose en la primera), pasó con Obi-Wan Kenobi (que se quedó lejos de las expectativas) y ahora pasa con Andor, que este miércoles 21 de septiembre estrena sus tres primeros episodios en Disney+.

Tras retrasar casi un mes su lanzamiento para no coincidir con La casa del dragón y El Señor de los Anillos: Los anillos de poder, la gran baza de la plataforma frente a las de HBO Max y Amazon Prime Video llega para conocer mejor al personaje de Cassian Andor, al que el actor mexicano Diego Luna convirtió en uno de los más queridos por los fans de la saga en la película Rogue One, que fue el primer largometraje spin-off que amplió el universo creado por George Lucas fuera de los “Episodios” de Star Wars.

Desde antes de su estreno, Disney+ ya desveló que contará con dos temporadas de 12 capítulos, para un total de 24 entregas. El arco narrativo de esas dos tandas abarcará cinco años: la primera temporada desarrollará solo el primero de ellos, y los otros cuatro quedarán para la segunda. Y tener eso claro es algo muy importante, ya que se desarrolla en un tiempo similar al de la serie Obi-Wan Kenobi, y entre el Episodio III y el Episodio IV de la línea de películas. Y sobre todo, porque conectará directamente con el inicio de Rogue One.

Un spin-off del spin-off convertido en referencia

Precisamente esa referencia clara y obligatoria es la que marca las expectativas depositadas en Andor. Para los fans de Star Wars, Rogue One es el mejor producto que se ha hecho sobre la saga en toda esta “explosión moderna” tras la compra de Lucasfilm por parte de Disney. La película era vital para explicar un hecho que quedaba sin respuesta en las películas: cómo consiguió la Alianza Rebelde los planos de la Estrella de la Muerte (el heroico destino final de Cassian Andor que ya conocemos), y permitió a Luke Skywalker acabar con la enorme instalación capaz de destruir planetas. Y su forma de encajarla en la línea temporal de la saga fue tan brillante que sólo The Mandalorian, a nivel de series, ha recibido el mismo beneplácito.

La “misión” de Andor era clara: explotar ese éxito de crítica y público que logró Rogue One creando una línea para conocer más al personaje de Cassian Andor, y de paso representar cómo el Imperio impuso su dictadura tras la caída de la República Galáctica que se ve en La venganza de los sith. Idea clara, protagonista claro, y localización también clara: cinco años antes de destruirse la Estrella de la Muerte. Las expectativas son comprensibles.

Y sin embargo, Andor no termina de alcanzarlas. Disney+ ha facilitado a los periodistas sus cuatro primeros capítulos, uno más de los que se estrenan este miércoles, y la sensación es que se queda a medio gas. No es por su factura, a la altura de lo mejor de Star Wars; ni por su protagonista, con un Diego Luna que convence tanto como en Rogue One; ni tan siquiera por su duración, con entregas de unos 35 minutos que facilitan su visionado.

A Andor le cuesta despegar por su propia historia, que -y a posteriori es muy fácil decirlo- hace dudar de si realmente interesaba indagar en una vida concreta del universo de Star Wars. En una saga que siempre gira en torno a la guerra entre la Alianza y el Imperio, entre el bien y el mal, era arriesgado centrarse en un solo personaje de los que tienen relevancia en esa disputa de mayor grado.

Cierto es que el ejemplo de The Mandalorian estaba ahí, pero en su caso era un personaje “creado” ex profeso para la serie, que permite explorar la galaxia desde otro punto de vista y se abre a cameos que comparten su línea temporal. Algo similar a lo que pasará con Ahsoka, protagonizada por Rosario Dawson como la aprendiz padawan de Anakin Skywalker antes de convertirse en Darth Vader, que por primera vez adaptará en carne y hueso un personaje “creado” para las de animación The Clone Wars y Rebels. En el caso de Cassian Andor, por primera vez es partir de lo personal para reflejar lo general.

Un segundo plano más seductor que el primero

El personaje de Diego Luna en Rogue One se caracteriza por su pillería, inteligencia y capacidad de mando. Esta serie explica cómo llegó a alcanzar esas cualidades centrándose en su desarrollo desde la niñez, recurriendo a flashbacks para comprender cómo forjó su carácter y cómo le cambió la vida. En su actualidad, Cassian Andor se las apaña para salir adelante gracias a esas cualidades, pero no es un héroe de acción -aunque no está exento de ella, como da muestras en los cuatro primeros capítulos-. Y dado ese perfil, la consecuencia lógica es convertir el producto en una serie más de desarrollo que de tensión. Se echa en falta más nervio, que pasen más cosas, y tampoco ayuda que su “malo” apenas tenga carisma y quede desdibujado.

Con la esperanza de haber visto apenas un 33% de la temporada, teniendo otros 8 capítulos por delante, el gran aliciente es algo que ya había adelantado Disney+, y que requerirá abrir más su foco: del personaje en sí, a la formación de la Alianza Rebelde y cómo él llega no sólo a formar parte de ella, sino a ser uno de sus más atrevidos miembros por su odio visceral al Imperio (que también es explicado).

Ese “segundo plano” es probablemente el gran aliciente de la serie, ya que será la primera vez que los fans de Star Wars puedan ver en acción real cómo surgió y se organizó la Alianza Rebelde, esa que luego lideraron los personajes más míticos de Luke Skywalker, Leia Organa, Han Solo, Chewbacca y otros tantos. De hecho, ese “segundo plano” permite también dar cabida a cameos de la saga original como los de Mon Mothma o Saw Guerrera, ambos desvelados anteriormente por la plataforma.

Con el deseo de que “la fuerza acompañe” a la serie en el resto de su temporada, estos cuatro primeros capítulos no responden a las (quizás demasiado) altas expectativas que había generado la precuela de Rogue One. Algo que quizás preveía Disney+, y por eso sólo ha permitido publicar las críticas unas horas antes del lanzamiento de la serie. Su éxito está casi asegurado, como todo lo de la factoría Star Wars, pero de momento no parece que vaya a ser el formato referencial que sí logró ser la película, y la serie The Mandalorian.

Septiembre es el mes de la vuelta al cole y de la recuperación tras el verano de las rutinas, incluidas las que al entretenimiento y la televisión se refiere. Las cadenas renuevan sus parrillas con las grandes apuestas de la temporada y las plataformas hacen lo propio con la incorporación de un buen nuevo número de títulos a sus ya de por sí inabarcables catálogos.

Tras unos meses de julio y agosto en los que el ritmo de estrenos seriéfilos se ha visto reducido por cuestiones obvias, el noveno mes de 2022 se inicia por todo lo alto con hasta 39 lanzamientos de ficción, 15 de ellos de gran renombre y expectación. El que más focos se lleva es el debut en Amazon Prime Video de El Señor de los Anillos: Los anillos de poder, la esperada serie del universo creado por J.R.R. Tolkien, pero no es el único que los espectadores esperan con ansia de maratón.

HBO Max y Movistar Plus+ acogen el inminente regreso de dos series veteranas, una aún con vida por delante y otra con su adiós ya fijado en el calendario. Hablamos de El cuento de la criada, que vuelve con su temporada 5, y de The Good Wife, que se despedirá de sus fans españoles con su sexta y última tanda.

En lo que a estrenos puros se refiere destaca la incidencia de Disney+, que acapara protagonismo con el lanzamiento de Andor, serie del universo Star Wars, y Mike, el polémico biopic no autorizado y “sin censura” de Mike Tyson. Y también coge peso AMC+ con Tales Of The Walking Dead, un nuevo spin-off de la franquicia zombi.

De igual modo, y como broche al mes, llama la atención la alta presencia de estrenos españoles con hasta cinco nuevos títulos patrios: la adaptación de La novia gitana en Atresplayer Premium, Apagón de Movistar Plus+, Un asunto privado con Aura Garrido y Jean Reno en Prime Video, Las de la última fila de Daniel Sánchez Arévalo en Netflix y Santo, producción hispano-brasileña con Raúl Arévalo en la misma plataforma.

A continuación, repasamos el calendario completo de estrenos de septiembre, con especial atención a 15 ficciones imprescindibles.

Las 15 series más destacadas de septiembre de 2022:

1. 'El Señor de los Anillos: Los anillos de poder' (2 de septiembre, Amazon Prime Video)

Así es la serie: El Señor de los Anillos: Los Anillos de Poder de Prime Video trae por primera vez a la pantalla las heroicas leyendas de la Segunda Edad de la historia de la Tierra Media. Ambientado miles de años antes de los eventos narrados en El Hobbit y El señor de los Anillos de J.R.R. Tolkien, promete llevar a las audiencias a una era en la que fueron forjados grandes poderes, en la que reinos alcanzaron la gloria y cayeron en la ruina, y en la que el villano más grande de todos los que salieron de la imaginación de Tolkien amenazaba con cubrir al mundo de oscuridad.

Por qué destaca: Pocas presentaciones necesita un título como El Señor de los Anillos tras la famosísima saga de libros de J.R.R. Tolkien y la posterior trilogía de películas que recaudó casi 3.000 millones de dólares a nivel mundial. Ahora vuelve en otro formato, con acontecimientos inéditos y con el realizador español Juan Antonio Bayona como uno de los directores de la serie junto a Charlotte Brändström y Wayne Che Yip. Por ahora se ha confirmado la producción de hasta cinco temporadas.

2. 'Billy el niño' (5 de septiembre, Movistar Plus+)

Así es la serie: Narra la historia real detrás del mito de Billy el Niño, desde su infancia como hijo de inmigrantes irlandeses hasta sus primeras experiencias como vaquero y pistolero en la frontera norteamericana, y su papel en la guerra del condado de Lincoln.

Por qué destaca: Presentada como “un western con alma de road movie”, cuenta la historia real del forajido William H. Bonney antes de convertirse en leyenda. Llega a Movistar Plus+ con el aval de estar creada y producida por Michael Hirst, 'padre' de Vikingos. Tom Blyth, rostro de la próxima entrega de Los juegos del hambre, es el protagonista de los 8 episodios de los que se compone.

3. 'Pistol' (7 de septiembre, Disney+)

Así es la serie: Ofrece una nueva perspectiva de una de las más grandiosas historias del rock, la de los Sex Pistols: desde las casas de protección oficial del Oeste de Londres hasta SEX, la famosa tienda de Vvienne Westwood y Malcolm McLaren en Kings Road, pasando por la polémica internacional que provocó el lanzamiento de Never Mind the Bollocks, uno de los álbumes más influyentes de todos los tiempos.

Por qué destaca: El oscarizado realizador Danny Boyle (Slumdog Millionaire) dirige y produce esta serie de ficción sobre la historia del punk a través de los ojos de Steve Jones, guitarrista de la banda británica. Pero el del director de la también cinta musical Yesterday (2019) no es el único nombre de peso ya que Maisie Williams (Arya en Juego de Tronos) encabeza el reparto como Pamela Rooke (Jordan). Toby Wallace será el protagonista principal en el papel del mencionado Steve Jones.

4. 'Mike' (8 de septiembre, Disney+)

Así es la serie: Explora la vida y carrera salvajes, trágicas y controvertidas del campeón de peso pesado Mike Tyson, una de las figuras más polarizadoras del mundo del deporte. A través de su historia, expone en el cuadrilátero cuestiones como la raza, la fama, el poder de los medios, la misoginia y la promesa del sueño americano.

Por qué destaca: “Quizá conozcas a Tyson, pero ¿conoces a Mike?”, pregunta Hulu a sus suscriptores en la promoción del que es sin duda su proyecto más controvertido. La serie, que llega a España de la mano de Disney+, es una biografía no autorizada y “sin límites” sobre la vida del boxeador, que no ha dudado en enfrentarse a la compañía de streaming desde que se conoció la puesta en marcha del proyecto. “Han robado la historia de mi vida y no me han pagado”, ha llegado a denunciar el campeón mundial. En la ficción, el encargado de darle vida es Trevante Rhodes (Moonlight).

5. 'The Good Fight' T6 y Final (8 de septiembre, Movistar Plus+)

Así es la serie: Diane se siente atrapada en un déjà vu y vuelve a enfrentarse a una época de lo más surrealista. Entre amenazas de una nueva Guerra Fría, la libertad de elección en jaque y el derecho al voto mermado, los abogados de Reddick & Asociados se preguntan si la violencia que les rodea podría apuntar a una guerra civil inminente.

Por qué destaca: La sexta temporada supone el punto y final a The Good Fight, la aplaudida secuela de The Good Wife, tras cincuenta episodios. Entre los atractivos principales de esta última tanda está el regreso de Alan Cumming, que retomará su personaje de Eli Gold, y el de Carrie Preston, quien diera vida a Elsbeth Tascioni en la serie madre. Julianna Margulies, protagonista principal de esta, no participará.

6. 'El cuento de la criada' T5 (15 de septiembre, HBO Max)

Así es la serie: June se enfrenta a las consecuencias de haber matado al comandante Waterford mientras lucha por redefinir su identidad y propósito. La viuda Serena intenta elevar su perfil en Toronto, a medida que la influencia de Gilead va creciendo en Canadá. El comandante Lawrence trabaja con la tía Lydia mientras intenta reformar Gilead y ascender al poder. June, Luke y Moira luchan contra Gilead desde la distancia, mientras continúan su misión de salvar y reunirse con Hannah.

Por qué destaca: Sólo un día después de su lanzamiento en Estados Unidos llega a España la quinta temporada de El cuento de la criada (The Handmaid's Tale), una de las series que mejores críticas ha cosechado en los últimos tiempos a nivel mundial.La nueva tanda, que volverá a tener a Elisabeth Moss al frente del reparto, subirá la intensidad. “Es posiblemente uno de los viajes más salvajes que hemos tenido”, ha adelantado la actiz protagonista.

7. 'Santo' (16 de septiembre, Netflix)

Así es la serie: Cuenta la historia de Santo, el narcotraficante más buscado del mundo cuyo rostro nunca ha sido revelado. Los dos policías que van tras él, Cardona y Millán, son inicialmente opuestos, pero tendrán que aprender a colaborar y entenderse para resolver el caso y seguir vivos. 

Por qué destaca: Producción hispano-brasileña, Santo es un nuevo proyecto de Netflix con vocación de unir la creciente industria de ficción patria con Brasil, otros de los puntos importantes del gigante del streaming y que consideran compatible con España. Raúl Arévalo y el actor brasileño Bruno Gagliasso dan vida a los dos policías protagonistas de esta historia que podría tener más de una temporada.

8. 'Un asunto privado' (16 de septiembre, Amazon Prime Video)

Así es la serie: A finales de los años 40 en Galicia, una atrevida joven de clase alta con alma de policía, Marina Quiroga (Aura Garrido), se propone dar caza al asesino en serie que acecha desde hace meses la ciudad. Lo hace con la ayuda de su fiel mayordomo, Héctor (Jean Reno), un hombre discreto y servicial cuya sensibilidad y audacia le sitúan siempre en el punto clave de la investigación. Juntos lucharán contra todos los obstáculos para lograrlo, y ni los prejuicios de género de la época, ni la resistencia del nuevo comisario o los intentos de la madre de Marina por casarla, impedirán que finalmente descubran la verdad.

Por qué destaca: Nueva apuesta española de Amazon Prime Video, Un asunto privado lleva la firma de los creadores de Velvet y Las chicas del cable, Teresa Fernández-Valdéz, Ramón Campos y Gema R. Neira. Jean Reno y Aura Garrido asumen el mando de esta ficción de aventuras que se completa un cartel de grandes nombres entre los que están Ángela Molina, Álex García y Gorka Otxoa.

9. 'La lección' (20 de septiembre, Filmin)

Así es la serie: Una discusión política entre Amir, un profesor de 43 años, y Lian, una estudiante de 17 años, se convierte en un conflicto emocional que estalla más allá del aula. En una lucha por la justicia, tanto Amir como Lian no se darán por vencidos, incluso cuando las cosas escapen de su control y cobren un precio devastador que cambiará sus vidas para siempre.

Por qué destaca: Drama socio-político israelí, The Lesson llega por fin a España con el aval de haber sido la ficción triunfadora del prestigioso CanneSeries Festival este mismo 2022. Ganó el galardón de Mejor Serie y también el de Mejor Interpretación por el trabajo de Maya Landsman, su protagonista femenina, siguiendo la estela de otros grandes títulos como Homeland o Euphoria que también fueron reconocidos en el pasado en el mismo certamen.

10. 'Andor' (21 de septiembre, Disney+)

Así es la serie: Nacida bajo la firma de Star Wars, Andor se centra en el trayecto de Cassian Andor por convertirse en un héroe rebelde mientras todo a su alrededor se vuelve peligroso. La serie cuenta cómo nació la Rebelión en contra del Imperio, y cómo las personas y los planetas se involucraron.

Por qué destaca: El mexicano Diego Luna retoma su papel de Cassian Andor para protagonizar esta serie precuela de la película Star Wars: Rogue One. Junto a él veremos a Denise Gough, Genevieve O'Reilly, Stellan Skarsgard, Alan Tudyk, Kyle Soller y Adria Arjona, que se suman a esta producción estadounidense de ciencia ficción y aventuras.

11. 'Tales of The Walking Dead' (22 de septiembre, AMC+)

Así es la serie: Presentado como una vuelta de tuerca sobre la marca, cada entrega de Tales of The Walking Dead cuenta una historia independiente a la historia central que protagonizan tanto personajes nuevos como otros conocidos del universo. Es la oportunidad de ver el apocalipsis a través de diferentes ojos, descubriendo más mundos, mitos y misterios de The Walking Dead.

Por qué destaca: Quinto spin-off conocido de The Walking Dead, sigue la estela de Fear The Walking Dead, Walking Dead: World Beyond y los dos proyectos anunciados sobre Daryl y Negan y Maggie. Channing Powell, presente en el equipo de guionistas de TWD desde 2012, ejerce como showrunner de una ficción de seis episodios independientes con Terry Crews (Brooklyn Nine-Nine), Parker Posey (Lost in Space), Poppy Liu (Better Call Saul), Jessie T Usher (The Boys), Olivia Munn (Magic Mike) y Samantha Morton (que retoma el papel de Alfa, la líder de Los Susurradores) a la cabeza.

12. 'Las de la última fila' (23 de septiembre, Netflix)

Así es la serie: Las de la última fila gira alrededor de cinco treintañeras, amigas íntimas desde el colegio y que todos los años sin excepción realizan un viaje. En esta ocasión tendrán que enfrentarse a una noticia inesperada que replanteará las normas del juego: a una de ellas le han diagnosticado un cáncer.

Por qué destaca: Tercer título patrio de un septiembre repleto de estrenos con acepto español, se trata de la primera serie escrita y dirigida por Daniel Sánchez Arévalo (AzulOscuroCasiNegro, Diecisiete). Está basada en su propia idea original y cuenta con seis únicos episodios que están protagonizados por un elenco femenino que componen Itsaso Arana, Mónica Miranda, María Rodríguez Soto, Mariona Terés y Godeliv Van den Brandt.

13. 'La novia gitana' (25 de septiembre, Atresplayer Premium)

Así es la serie: La novia gitana sigue a la inspectora de homicidios Elena Blanco, una agente veterana de la BAC (Brigada de Análisis de Casos) que vive obsesionada por resolver su propio horror y que se ve tristemente reflejada en el dolor de los Macaya, padres de dos jóvenes asesinadas con 6 años de diferencia. Junto al equipo que capitanea, será la encargada de buscar al responsable de un macabro ritual.

Por qué destaca: Adaptación de la novela superventas de Carmen Mola, encuentra en su recorrido literario y en el director elegido para su versión televsiva, Paco Cabezas, los grandes alicientes del proyecto. El realizador español asume una serie patria tras hacer carrera en ficciones estadounidenses, con actores de la talla de Nerea Barros y Darío Grandinetti como principales caras visibles del reparto. La novia gitana es el primer título de una saga que ha llegado a más de 600.000 lectores y que completan La Red Púrpura, La Nena y la inminente Las madres.

14. 'The Old Man' (28 de septiembre, Disney+)

Así es la serie: Basada en la novela de Thomas Perry, The Old Man sigue la historia de Dan Chase, un exagente de la CIA que lleva treinta años viviendo en la clandestinidad y se ve obligado a salir de su escondite cuando un asesino le acecha. Harold Harper, subdirector de Contrainteligencia del FBI, recibe la misión de darle caza debido a su complicado pasado como positivo.

Por qué destaca: Jeff Bridges y John Lithgow protagonizan esta serie de acción que llega a finales de septiembre a Disney+ y que, como prueba de lo satisfechos que están en FX con el resultado, ha renovado por una segunda temporada antes incluso de su estreno.

15. 'Apagón' (29 de septiembre, Movistar Plus+)

Así es la serie: Una tormenta solar provoca un apagón energético que desata el caos en nuestra sociedad. Las terribles consecuencias son inimaginables en un mundo tan interconectado y dependiente de la tecnología como el nuestro. La lucha por mantener el orden y la adaptación a la nueva realidad definen cada una de las cinco historias que componen la serie.

Por qué destaca: Surgida a raíz del exitoso podcast creado por José A. Pérez de Ledo, Apagón es una de las series más esperadas de Movistar Plus+ para este 2022. A la atractiva premisa se suma el plantel de nombres que están detrás de los cinco capítulos: Rodrigo Sorogoyen, Raúl Arévalo, Isa Campo, Alberto Rodríguez e Isaki Lacuesta dan respuesta a qué pasaría en España si se diera un gran apagón total en la energía y la tecnología del planeta. Isabel Peña, Alberto Marini, Rafael Cobos y Fran Araújo son los responsables de los guiones, mientras que Luis Callejo y Patricia López Arnaiz encabezan el reparto de dos de los episodios.

Otras 13 series que se estrenan en septiembre de 2022:

Y 11 series más que estrenan temporada en septiembre de 2022...

Aunque a los espectadores españoles no nos parecerá tan raro, acostumbrados a la guerra de contraprogramación que durante años han mantenido sobre todo Telecinco y Antena 3, lo cierto es que las tres grandes series que llegan ahora a las plataformas están sirviendo para que éstas también demuestren su competitividad usando sus productos.

Amazon Prime Video desveló este martes el plan de lanzamiento de su serie más esperada, El señor de los anillos: Los anillos de poder. Ya se sabía que la ficción se estrenará el próximo 2 de septiembre en España, pero la plataforma ha desvelado cómo será su emisión:

Esta estrategia de emisión puede parecer normal, pero el lanzamiento de doble episodio inicial es muy importante. Y es que gracias a ello Amazon Prime Video conseguirá no acabar a la vez que La casa del dragón.

El primer spin-off de Juego de Tronos se estrena este domingo 21 de agosto (lunes 22 en España) en HBO Max, y su primera temporada consta de 10 capítulos que a ritmo de emisión semanal le harán despedirse el domingo 23 - lunes 24 de octubre. Es decir, en la misma semana que habría terminado El señor de los anillos: Los anillos de poder si la serie no hubiese tenido un estreno con doble entrega.

Con este cambio, Amazon Prime Video consigue no coincidir con el lanzamiento del que va a ser su gran rival para lograr suscripciones, ya que llega dos semanas después; y además anticiparse a su desenlace, una semana antes. Lo permite su menor número de capítulos (6 frente a 10), y habrá que ver qué ficción supone más aliciente para que Amazon Prime Video y HBO Max logren más suscriptores.

Disney+ ya retrasó el estreno de 'Andor'

Pero esta partida de competencia y contraprogramación entre plataformas empezó a jugarla Disney+, que el día 1 de agosto anunció que su gran estreno del mes, la serie de Star Wars Andor programada para estrenarse el 31 de agosto, se retrasaba hasta el 21 de septiembre. Es decir, aplazaba tres semanas su lanzamiento en la plataforma.

¿Por qué? Aunque Disney+ obviamente no explicó el motivo, echando un vistazo al calendario podía verse que Andor iba a llegar sólo un día antes que El señor de los anillos: Los anillos de poder, y cuando La casa del dragón estaría entre su segundo y su tercer capítulo, con el riesgo de quedarse sin hueco y no generar impacto. Al retrasar su lanzamiento, la nueva serie de Star Wars arrancará con las otras dos series ya rodadas, pasado el foco de su estreno, y tendrá más posibilidad de generar así su propia conversación.

Aún así, el triple choque está garantizado, puesto que los tres gigantes de HBO Max, Amazon Prime Video y Disney+ coincidirán semanalmente entre el 21 de septiembre y el 14 de octubre. Cuatro semanas en las que La casa del dragón, El señor de los anillos: Los anillos de poder y Andor , tres de las series más esperadas del año 2022, se estarán emitiendo simultáneamente en sus plataformas.

Andor, la nueva serie de Star Wars que Disney+ estrena finalmente en septiembre, conectará en las que serán sus dos únicas temporadas la historia de su personaje principal con la trama que se narra en Rogue One. Una conexión entre la serie y la película que estará incluida en la escena final del último capítulo de la trama.

Diego Luna encarna al protagonista de la serie, en la que veremos los orígenes de este personaje y  su impacto dentro de la Rebelión en los cinco años previos a Rogue One.

Con anticipación al estreno, ya hay confirmada una segunda temporada que comienza sus grabaciones en otoño y constará de doce episodios, al igual que su primera entrega.

Conexión final con 'Rogue One'

La serie se compone de un total de veinticuatro capítulos que serán emitidos en dos partes. La primera de ellas relata los sucesos durante el primer año, y la segunda a lo largo de los cuatro sobrantes.

Un detalle importante sobre la escena final de la serie, en el capítulo 24: “Llevará a la audiencia directamente a las primeras escenas de Rogue One ”, informa Deadline, sobre las declaraciones de su showrunner, director y guionista Tony Gilroy a la Television Critics Association.

También confirmó que no han utilizado StageCraft en Andor. Se han decantado por efectos especiales clásicos: “Sí, somos de la vieja escuela”, reconoce Gilroy. La tecnología StageCraft, empleada por primera vez en The Mandalorian, no permite mezclar diferentes tipos de producciones.

Antes de poder ver el enlace de ambas historias, tendremos que esperar al día 21 de septiembre, cuando se produzca el debut de la serie en la plataforma Disney+ con el estreno de tres episodios. El tráiler de Andor llegó al público recientemente.

Ni tan siquiera La Fuerza de los jedis quiere enfrentarse a la expectación por La casa del dragón (el spin-off de Juego de Tronos) y por Los anillos de poder (la serie de El señor de los anillos). Por ese motivo Disney+ ha decidido retrasar la fecha de estreno de Andor, su esperada serie del universo Star Wars protagonizada por Diego Luna.

La ficción iba a llegar el 31 de agosto, como anunció la misma plataforma y en verTele hemos recogido en nuestra recopilación de las grandes series del mes. Pero finalmente se estrenará el próximo 21 de septiembre, con un evento especial de tres capítulos, que darán pie a la emisión semanal del resto de sus episodios.

Disney+ lo ha anunciado al lanzar el tráiler oficial de la serie, que puede ver en el vídeo que acompaña a esta noticia.

Como recoge Cultura Ocio, Diego Luna retoma su papel de Cassian Andor, que ya interpretó en Rogue One: Una historia de Star Wars, en esta serie que mostrará cómo, años después de que Palpatine ocupe el poder e imponga la tiranía del Imperio por casi toda la galaxia, un grupo de rebeldes iniciará una guerra por la libertad.

Disney+ continua ampliando su universo sobre Star Wars, siendo la serie de Cassian Andor uno de sus proyectos en marcha. En concreto, la ficción que funcionará como spin off precuela de la película Rogue One, comenzará su rodaje en Londres de forma inminente.

Su protagonista, Diego Luna, que volverá a encarnar al personaje del filme, ha compartido un vídeo declarando que ya había llegado a la ciudad británica. “Estoy preparando el nuevo trabajo de Star Wars”, ha añadido anticipando que la grabación no tardará en arrancar.

Entre los detalles que se conocen de la serie, sabemos que Luna compartirá elenco con Denise Gough, Genevieve O'Reilly, Stellan Skarsgard, Alan Tudyk, Kyle Soller y Adria Arjona.

Tony Gilroy, que ya ejerció como co-guionista de la película original, será el showrunner de la producción. Disney había anunciado previamente que la ficción se estrenaría en 2021, pero se desconoce si la pandemia de COVID-19 alterará la fecha de estreno o de inicio de producción. La trama se centra en el rebelde Andor antes de los eventos de Rogue One, en los primeros días de la Rebelión contra el Imperio. El proyecto fue descrito como un “thriller de espías”.