El Instituto de Estudios Albacetenses 'Don Juan Manuel' (IEA) de la Diputación de Albacete incopora nuevos expertos para aportar nuevas visiones y enfoques interdisciplinares sobre el conocimiento de la provincia.

Los nuevos expertos y expertas

La Asamblea celebrada este martes ha oficializado la entrada a la institución de expertos en diferentes áreas y departamentos como:

Filología y Comunicación: José Iván Suárez Ruiz y José Fidel López Zornoza.

Arqueología y Prehistoria: Gabriel García Atiénzar.

Historia: Ángel Arjona Márquez, María Soledad Torres Romero, Aniceto López Serrano y José Ángel Munera Martínez.

Geografía: Gabino Joaquín Ponce Herrero.

Comunicación / Bellas Artes (ambos departamentos): Santiago Vico Monteoliva.

Economía: Francisco Escribano Sotos e Isabel Pardo García.

Ecología y Medio Ambiente: Carmen Belén Martínez Escobar.

Botánica: Rodrigo Roldán Martínez.

Zoología: Guillermo García-Saúco Sánchez.

Las candidaturas fueron respaldadas mediante votación secreta con una rotunda mayoría superior al 75%. Desde la Diputación de Albacete consideran la institución “totalmente viva y en continuo crecimiento” .

Un semestre de intensa y exitosa actividad

Además de para dar la bienvenida a las y los nuevos integrantes, la Asamblea servía para repasar al Informe de Actividades del primer semestre de 2026, periodo valorado como “sumamente fructífero” y que consolida el compromiso del IEA con la divulgación cultural y la investigación.

Entre los grandes hitos del semestre, la actividad investigadora“ ha brillado con luz propia, evidenciando un gran interés de la comunidad académica con la recepción de 37 solicitudes de ayudas a la investigación, 32 propuestas para premios de Trabajos de Fin de Grado y 15 proyectos para estudios sobre el patrimonio arqueológico local”, exponen desde la Diputación.

Asimismo, la Biblioteca ‘Tomás Navarro Tomás’ ha arrojado “unos datos excelentes de cercanía ciudadana”, registrando 3.800 usuarios y realizando 345 préstamos. Por su parte, la vocación itinerante del Instituto ha llevado el conocimiento por toda la provincia mediante múltiples exposiciones que han recalado en Alcaraz, La Roda, Hellín, Tarazona de la Mancha, Carcelén, Socovos y Masegoso, abarcando temáticas que van desde el arte rupestre hasta los fotógrafos legendarios y las vías pecuarias.

El calendario cultural se ha complementado con multitud de presentaciones bibliográficas de gran calado, destacando títulos como ‘El monumento orientalizante de Pozo Moro’ o ‘Los aullidos del cuerpo’, así como la participación del Instituto en seminarios, jornadas y actividades divulgativas en el Día del Libro y el Día del Medio Ambiente.

Además, el IEA ha sido distinguido este año con el tradicional Premio Altozano, otorgado por la Asociación Cultural Albacete en Madrid, reconociendo ese esfuerzo en pro de la cultura y la defensa del patrimonio albacetense gracias al trabajo de investigación y fomento de la identidad local que abandera la institución.

El Gobierno de Castilla-La Mancha ha acordado declarar Bien de Interés Cultural (BIC), con categoría de Monumento, la Casa de la Tercia en la localidad de Campo de Criptana, en la provincia de Ciudad Real.

Así lo ha avanzado hoy el consejero de Educación, Cultura y Deportes, Amador Pastor, que ha destacado que la declaración como Bien de Interés Cultural de este monumento supone “el máximo reconocimiento patrimonial” para este inmueble del siglo XVI, ya incluido en el Inventario del Patrimonio Cultural de Castilla-La Mancha.

Se trata de un edificio renacentista destinado originalmente al almacenamiento de cereales y otros productos agropecuarios procedentes del cobro de las Tercias Reales, un impuesto derivado del diezmo eclesiástico. Su arquitectura conserva los rasgos característicos de estas construcciones: planta rectangular, gruesos muros de mampostería, amplios espacios interiores diáfanos, arcos de medio punto, grandes vigas de madera y elementos destinados a garantizar la ventilación y conservación de los productos almacenados.

A pesar de las reformas sufridas a lo largo de los siglos, la Casa de la Tercia mantiene sus valores históricos, arquitectónicos y patrimoniales, ofreciendo una imagen sólida y representativa de este tipo de edificaciones vinculadas a la administración de la Corona.

El consejero de Educación, Cultura y Deportes ha indicado que la declaración como BIC garantiza su protección legal, obliga a preservar tanto el inmueble como su entorno y somete cualquier intervención o cambio de uso a la autorización de la Consejería, que es la competente en materia de Patrimonio Cultural.

Además, se fomenta su conservación, puesta en valor y disfrute público como parte esencial del patrimonio cultural de Castilla-La Mancha.

La concejala de Turismo en Talavera de la Reina, Gelen Delgado, acaba de anunciar un programa de visitas guiadas bajo el lema ‘Descubre la Muralla’. Se trata de visitas guiadas gratuitas al primer recinto amurallado de la ciudad y a algunos de sus espacios “más emblemáticos”.

Las rutas, gestionadas por la empresa especializada Visitas Talavera, se celebrarán los domingos 21 y 28 de junio, con salida a las 10:00 horas desde el Museo Etnográfico de Talavera, y permitirán a los participantes conocer de cerca la historia, evolución y singularidades arquitectónicas de las fortificaciones talaveranas.

Incluso se permitirá el acceso a los tramos recuperados de la muralla situados en El Charcón y El Salvador, espacios habitualmente restringidos al público.

La propuesta no ha tardado de recibir la reacción por parte de PSOE e IU. Ambos partidos han recordado que la muralla no se encuentra en un buen estado de conservación y han advertido sobre la falta de mantenimiento de esta infraestructura, que se ha agravado en los últimos meses. Desde hace más de un año, no han dejado de producirse noticias relacionadas con la situación de la muralla, con zonas precintadas o apuntaladas. El último episodio hace escasos días.

El Grupo Municipal Socialista habla de una “lamentable falta de mantenimiento y abandono” del Gobierno de José Julián Gregorio en relación al recinto amurallado de Talavera que está provocando la aparición de grietas en diferentes torres.

El concejal del Grupo Socialista, Sergio de la Llave, se ha referido además a las cinco torres del recinto amurallado que tienen grietas, que están apuntaladas, valladas o que ya han sufrido un derrumbe parcial y que “lamentablemente ofrece un aspecto precario de la ciudad para la ciudadanía y para los turistas” y que ya se ha convertido también en “un problema de seguridad para quienes viven y pasean entorno al recinto amurallado”.

Las grietas ya se ha convertido también en un problema de seguridad para quienes viven y pasean entorno al recinto amurallado

Sergio de la Llave — Concejal del Grupo Municipal Socialista

Para el Grupo Socialista esta “falta de interés y de mantenimiento” se ha puesto de manifiesto con las “lamentables y deplorables” declaraciones del concejal de Patrimonio, Enrique Etayo (Vox), en las que vino a “normalizar” la presencia de grietas en la muralla. Los socialistas han señalado que “esto es preocupante y bochornoso”.

Los socialistas han anunciado que remitirán un escrito a la delegación regional de Patrimonio para que el servicio de Arqueología se persone en el tramo de muralla de Corredera del Cristo y evalúe la situación.

Igualmente han condenado que el concejal “cierre más puertas de las que abre” puesto que ni siquiera hay intencionalidad para llevar a cabo ningún tipo de acción. En este sentido, el Grupo Socialista ha recordado que durante la pasada legislatura se intervino en la torre número 20 del mismo tramo, torre que tuvo un desprendimiento y en la que tuvo que actuar con urgencia. “Lo único que hubo que hacer fue abrir la puerta a hablar con las diferentes propiedades y solicitar acceso para hacer la reparación pertinente, pero parece ser que eso supone una carga de trabajo extraordinaria para el equipo de Gobierno”.

IU reclama un plan de actuación “urgente”

Izquierda Unida ha mostrado su “preocupacion” por el estado de conservación de la muralla y ha exigido al equipo de Gobierno de José Julián Gregorio que elabore “de forma inmediata” un informe técnico completo sobre sus estado y que ponga en marcha un plan de actuación “urgente” que garantice su protección y recuperación.

“Las administraciones públicas tienen la obligación de velar por la conservación de los bienes históricos y actuar con rapidez cuando se detectan problemas estructurales que puedan comprometer su integridad”, recuerdan desde la federación de izquierdas.

Hoy IU reprocha que haya aparecido una nueva grieta en uno de los tramos de la muralla mientras la situada en la calle Carnicerías, que “lleva años apuntalada sin que se haya adoptado una solución definitiva que garantice su estabilidad y conservación”.

Estas circunstancias revelan, a juicio de Izquierda Unida, la “dejadez y la falta de planificación que viene sufriendo el patrimonio talaverano y la ausencia de actuaciones preventivas y la escasa atención que el equipo de Gobierno municipal está prestando a uno de los bienes más importantes de nuestro legado histórico y cultural”.

“No podemos permitir que el patrimonio histórico de nuestra ciudad continúe deteriorándose mientras el Gobierno municipal permanece de brazos cruzados”, ha denunciado la coordinadora de Izquierda Unida Talavera, Verónica Mora, que considera que la conservación de las murallas debe situarse entre las prioridades de la agenda municipal, ya que “forman parte de la identidad colectiva de Talavera y constituyen un elemento de gran valor histórico, cultural y turístico”.

En este sentido, se cuestiona si el Gobierno local va a esperar a que se produzca “un derrumbe irreversible o si piensa seguir retrasando las intervenciones necesarias hasta que los daños sean irreparables”, remitiénose a la reciente experiencia del puente viejo como ejemplo de la “falta de previsión y de actuaciones tardías”.

La dirigente local de Izquierda Unida subraya que las murallas no son únicamente vestigios del pasado, sino un recurso patrimonial que contribuye al atractivo de la ciudad y que puede desempeñar un papel fundamental en el desarrollo cultural y económico de Talavera.

“Cada grieta que aparece y cada actuación que se retrasa supone un riesgo mayor para un patrimonio que pertenece a todos los talaveranos y talaveranas”, ha afirmado.

Por ello, ha terminado reclamando “transparencia” al equipo de Gobierno municipal, para que la ciudadanía conozca cuál es la situación real de estos elementos patrimoniales, qué actuaciones están previstas y qué plazos se manejan para su ejecución.

“La falta de información y de avances concretos sólo contribuye a aumentar la preocupación de los vecinos y la sensación de abandono que existe respecto al patrimonio histórico de la ciudad”, concluye.

Las calles, plazas y hasta la iglesia de la localidad de Villamalea, en Albacete, volverán a llenarse los próximos días 25, 26 y 27 de junio del arte de las danzas y bailes que conforman el Festival Paisaje, que este año celebra su sexta edición de fusión de este arte con el folclore manchego con las artes escénicas y la música en directo, como “patrimonio inmaterial”.

Su director, Joaquín Collado, es originario del municipio, pero actualmente reside en Barcelona, después de haber viajado a varios países y de formarse en el arte de la danza y las artes escénicas, una vocación que descubrió a los 18 años tras estudiar Bellas Artes.

En su localidad natal, con la que mantiene un “vínculo muy fuerte”, es donde lleva seis años dando forma a un festival cuyo nombre bebe de “la necesidad de potenciar nuestro paisaje”. “No ese paisaje que todos asociamos al verde o a la playa, sino nuestro paisaje ancho, llano, horizontal, amarillo y de secano, pero igualmente bello”, argumenta.

El nombre también está relacionado con la esencia del Festival porque, a nivel poético, durante esos tres días, su objetivo es “generar nuevos paisajes, múltiples, plurales”, cuando la danza y el arte “vienen a contactar con un territorio específico.

Ponemos a la gente en el centro, promoviendo el derecho y la accesibilidad a la cultura

Durante tres días, Villamalea se llena de artistas, de cultura, de baile y mucha música en directo. Para ello, aunque el evento es independiente, cuenta con el apoyo del Ayuntamiento y diversas cooperativas locales privadas, y destaca por su carácter participativo. “Ponemos a la gente en el centro, promoviendo el derecho y la accesibilidad a la cultura”, destaca Collado, remarcando que el Festival llegue a espacios como la cooperativa de vino o la piscina y este año, por primera vez, la iglesia del pueblo.

Su director también precisa que el Festival Paisaje no solo consiste en espectáculos, sino que también se llevan a cabo varios talleres, algunos sobre danzas, pero también otros de carácter artístico o de canto coral y movimiento, fusionando letras del cancionero popular con estilos contemporáneos.

De esta forma, los objetivos del Festival son fortalecer el tejido sociocultural del medio rural, reivindicar el patrimonio cultural inmaterial manchego, acercar propuestas artísticas contemporáneas de calidad a la ciudadanía, generar oportunidades de acceso y participación a la cultura en el contexto rural, y proyectar la provincia de Albacete como un territorio de referencia para la creación contemporánea.

A lo largo de sus seis ediciones, Paisaje ha acogido a 37 artistas y compañías nacionales e internacionales y ha reunido una audiencia superior a las 2.000 personas por edición. Actualmente, es el único festival especializado en danzas y bailes de Castilla-La Mancha.

El evento articula una programación multidisciplinar centrada en “el diálogo entre folclore, la danza contemporánea, los bailes populares, la música de raíz”, y todo el espectro de prácticas contemporáneas participativas, desarrolladas por artistas procedentes de seis comunidades autónomas y la propuesta internacional del artista libanés Charlie Khalil Prince, invitado gracias al importante premio otorgado por las plataformas Aerowaves Dance Across Europe y Europa Creativa.

Este año, además, Festival Paisaje representó a Castilla-La Mancha en el foco español de festivales de artes escénicas llamado 'Territorio' y celebrado en el marco del festival Europalia, en Bruselas.

Los artistas invitados a esta sexta edición son el artista conquense Miguel Olmeda con su performance participativa 'Unsuitable', en la que pide la colaboración de la gente para descoser su traje de vestir, a la vez que cuenta una historia sobre masculinidad, poder, cuidados y la relación con su pueblo. También realizará un taller de babis y mandiles.

Los artistas valencianos Mar García y Javi Soler, con su propuesta 'Villamalea's Cora', un taller de canto coral y movimiento de tres días, abierto a la participación ciudadana. Por su parte, el artista extremeño, Juan Carlos Panduro, con su espectáculo de circo y poesía 'Anoche el cielo se puso bocabajo', que será presentado dentro de la Iglesia de Villamalea. Panduro también dinamizará un taller de circo para el público infantil.

Por su parte, la Asociación de Mujeres de Villamalea preparará una cena popular abierta a todo el mundo el primer día del evento, seguida de un taller de folclore y un concierto, de la mano de Kantata La Raíz, agrupación conquense dedicada a la recuperación y actualización de las músicas tradicionales.

De Charli Khalil Prince a Delameseta

El sábado, al artista libanés Charli Khalil Prince, junto con el músico berlinés Joss Robert, presentarán su espectáculo 'The Body Symphonicp, en la Cooperativa del Vino San Antonio Abad, sobre la estigmatización del cuerpo arábe y la crisis geopolítica en Oriente. También realizarán un taller de música experimental con la banda de música juvenil.

La bailaora malagueña La Chachi, junto a la cantaora Lola Dolores, presentarán su obra de flamenco contemporáneo 'Taranto Aleatorio', espectáculo destacado por su amplia trayectoria en festivales nacionales e internacionales.

Finalmente, el Festival se cerrará con el grupo vallisoletano Delameseta y su concierto 'Al baile por ver amores', proyecto de referencia en la renovación de las músicas tradicionales castellanas mediante el diálogo entre folclore, electrónica y cultura de club.

Después del concierto, se celebrará 'Fiestaca de Clausura' de Paisaje, en colaboración con la Asociación por el Autismo 'Caminos Azules', que se encargará de la barra de bebidas, y con el DJ invitado Robin Tooth, referente por las fiestas de Orgullo. P

Además, por primera vez en Villamalea, se aprovechará el contexto del Festival Paisaje para lanzar un manifiesto en representación de las personas LGTBIQ+: “Sí a la diversidad, sí a la pluralidad, no discriminación, no a la violenta, sí a una cultura libre por la vida”.

La Consejería de Igualdad ha concedido los premios de Castilla-La Mancha Mujeres en el Cine 'Alice Guy' correspondientes al año 2025, unos galardones destinados a reconocer y apoyar el talento de mujeres guionistas de largometrajes de ficción, documental o animación.

En esta edición, los guiones premiados han sido ‘Maya V5’, de Sonia Martí Gallego, y ‘Sandalia y la alegría’, de María Luz Lobato Cepeda. Cada una de las obras recibirá una dotación de 17.000 euros, en reconocimiento a la calidad y originalidad de los proyectos presentados.

‘Maya V5’ narra la historia de Maya, una joven londinense que viaja a un pequeño pueblo de la Sierra de Albacete tras la muerte de su pareja, Ruth, en un accidente de tráfico. En un entorno desconocido y marcado por las barreras culturales y lingüísticas, la protagonista emprende un complejo proceso de duelo mientras descubre facetas de la vida de Ruth que desconocía, en una reflexión sobre el amor, la identidad, la pérdida y la necesidad de encontrar un lugar propio entre quienes también la recuerdan.

Por su parte, ‘Sandalia y la alegría’ recupera la figura de Catalina Sandalia Simón, artista popular nacida en Villacañas a comienzos del siglo XX. A través de una narración que combina memoria, simbolismo y elementos de realismo mágico, la obra recorre una vida marcada por las dificultades, la creación artística y la espiritualidad, poniendo en valor el legado de una mujer singular cuya obra trascendió los límites de su tiempo y de su entorno.

“Seguir impulsando la presencia de mujeres en el audiovisual”

La consejera de Igualdad, Sara Simón, ha destacado que “los Premios Mujeres en el Cine Alice Guy son una herramienta para seguir impulsando la presencia de las mujeres en la creación audiovisual y para contribuir a que sus historias encuentren el espacio que merecen”.

Simón ha señalado que los proyectos premiados “demuestran la enorme calidad y diversidad del talento femenino, con relatos que abordan cuestiones tan universales como la identidad, la memoria, el duelo o la creación artística, y que además mantienen una estrecha conexión con Castilla-La Mancha”.

Asimismo, ha subrayado que “apoyar a las mujeres guionistas es apostar por una cultura más igualitaria, más rica y más representativa de la pluralidad de experiencias que conforman nuestra sociedad”.

La resolución definitiva de esta cuarta edición de los premios se publica hoy, 16 de junio de 2026, en el Diario Oficial de Castilla-La Mancha (DOCM). Simón ha añadido que estos galardones “constituyen un apoyo concreto para que las creadoras puedan desarrollar sus proyectos y avanzar en un sector en el que todavía persisten desigualdades que limitan la participación y visibilidad de las mujeres”.

La conversación con Xavier Amat comienza con las anotaciones que hizo su padre, José Amat Payá, 'el Guinya', hace casi treinta años. El 16 de mayo de 1998. 'Aviar el corral'. Y lo que para muchos sería una metáfora, en la vida de los Amat es literal. El geógrafo de la Universidad de Alicante proviene de una estirpe de pastores y tampoco en sentido poético. Sus abuelos pastorearon, su padre pastorea. Un hombre de academia que viene con la tierra pisada.

La fecha no fue casual. Esta conversación se produce el 16 de mayo de 2026, en Viso del Marqués, en la última jornada formativa de 'Trashumancias'. “Yo soy un tipo un poco raro, porque por una parte estoy vinculado a la universidad, pero por otra parte soy de familia de pastores. De hecho, mi padre es pastor y durante toda su vida ha llevado a rajatabla su vida de pastor escrita en sus diarios”, explica Xavier. Probablemente ese 'Aviar el corral' era el comienzo de casi todos los días recogidos en ese diario paterno.

En esos diarios quedaron registradas las jornadas de trabajo, los nacimientos de animales, las lluvias, los desplazamientos del ganado, las cosechas y las pequeñas incidencias cotidianas. Estos diarios “nos hablan de cómo era la vida de un pastor no trashumante, pero sí extensivo, de la provincia de Alicante”. Las páginas no contienen explicaciones. Registran actividades. La lluvia ocupa una línea. Los nacimientos ocupan una línea. Las cerezas ocupan una línea. El estiércol ocupa una línea. El cuaderno registra cada una de esas cosas con la misma economía de palabras.

Se trata del registro de una vida que Xavier conoce desde dentro. Xavier es capaz de construir el retrato de su gente desde una posición difícilmente accesible para un observador externo. “El retrato que cada pueblo hace de sí mismo no está construido con piedras, sino con palabras, dichas y recordadas: con opiniones, historias, relatos de testigos presenciales, leyendas, comentarios y rumores”, pero también con la mirada propia, construida desde el relato en primera persona.

En Terra de pastors. El paisatge habitat del Maigmó al Sit, publicado por la Universidad de Alicante, Xavier reúne conversaciones con pastores, fotografías históricas y materiales recogidos durante años en las sierras del Cid y el Maigmó. Conversaciones que permiten reconstruir la vida cotidiana de quienes trabajaron durante décadas en estas montañas. Pues, como escribió James Rebanks, “Los paisajes como el nuestro son la suma y la culminación de un millón de pequeños trabajos invisibles”.

Mucho de este mundo de su infancia, a pesar de su juventud, ha desaparecido ya. Y es precisamente ahora cuando empezamos a lamentarnos de haber perdido tantos saberes. Pero durante décadas el rodillo de lo urbano pasó por encima. “Tardé más de veinte años en decir que mis abuelos eran feriantes”, escribía Ana Iris Simón en Feria. “Y a mí, que no decía en el cole que me pasaba los veranos de feria en feria compartiendo cama en la caseta con mi abuela María Solo, no fueran a pensar mis compañeros que éramos gitanos o unos arrabaleros, me daba rabia que me dijeran bisutera aunque no quería ser otra cosa en este mundo más que eso”.

Con el tiempo, aquella incomodidad termina convirtiéndose en otra cosa. “Yo os tengo que reconocer que cuando en el colegio los profesores nos preguntaban: '¿Y a qué se dedica tu padre?', yo lo pasaba mal diciendo que mi padre era pastor”, explica Xavier Amat. “Era, de alguna manera, vivir en ese atraso que podía reflejar esta imagen”.

Hoy el padre de Xavier realiza entrevistas, colabora con investigadores audiovisuales y recibe reconocimientos públicos. Pero cuando él era niño, la profesión se asociaba al atraso frente a la industria del calzado que dominaba su entorno. Mientras los padres de muchos compañeros trabajaban en las fábricas y disponían de tiempo libre, el suyo seguía en el campo.

Ahora el mundo de los pastores, como el de tantos oficios casi perdidos, se ha convertido en objeto de interés para investigadores, documentalistas y periodistas. Algo que debe ir más allá de la curiosidad antropológica, porque “Más temprano que tarde, deberíamos intentar salvar el conocimiento ecológico tradicional que todavía conservamos, comprender cómo funcionaba aquel mundo autosuficiente y sostenible, estudiar los patrones de interacción con la naturaleza que aplicaron nuestros antepasados y aprender a integrarlos con todo lo que sabemos hoy”, explica Xavier.

Un trabajo que inició en Terra de pastors. Allí Xavier describe cómo la modernización agraria y el éxodo rural transformaron profundamente la ganadería y el pastoreo en las sierras del Cid y el Maigmó. También señala que a comienzos de la década de 2020 apenas quedaban ocho o diez pastores activos en Sax, Castalla, Tibi, Agost y Petrer.

“Desde la segunda mitad del siglo XX, la descomposición de los sistemas de vida tradicionales ha transformado profundamente el significado de la ganadería y el pastoreo en nuestras montañas. La modernización del campo y el éxodo rural han definido en términos de arcaísmo la forma de vida que llevaron nuestros padres, abuelos y bisabuelos en las sierras del Maigmó y del Cid, y nosotros hemos ido desconectando de la tierra y de las prácticas culturales que ayudaron a construir este paisaje rico, complejo y diverso”, escribe Xavier Amat en Terra de pastors.

Ese conocimiento profundo de la vida del pastor tradicional le confiere una mirada aguda sobre las transformaciones que está viviendo el paisaje. Xavier habla del abandono progresivo de los bancales, del deterioro de corrales, aljibes y construcciones ganaderas, de la desaparición de pastos que durante generaciones fueron aprovechados por los rebaños y de unas vías pecuarias que, en muchos casos, han quedado ocupadas, degradadas o simplemente olvidadas.

Xavier Amat describe cómo el antiguo modelo de explotación de la sierra ha ido cambiando en las últimas décadas. Aquel mundo es cada vez «menos agro y más forestal», una transformación visible en el abandono de bancales, la desaparición de pastos y el deterioro de infraestructuras ligadas a la vida ganadera. También en la pérdida de los caminos por los que durante generaciones circularon los rebaños.

Sin embargo, en los últimos años ha observado algunos movimientos en sentido contrario. El regreso puntual de rebaños trashumantes procedentes de la Serranía de Cuenca, la recuperación de antiguos recorridos ganaderos y un interés renovado por las vías pecuarias han vuelto a situar esos caminos en la conversación pública. “Volvimos a tener el paso por dentro de nuestros pueblos de un rebaño trashumante de la Serranía de Cuenca que, de alguna manera, nos hizo chocar con esa realidad que es la trashumancia”, recuerda.

Durante unos días, los animales volvieron a recorrer trazados que habían utilizado sus antecesores durante siglos. En algunos casos, esos mismos recorridos atraviesan hoy espacios completamente transformados. Xavier señala que parte de una antigua cañada quedó absorbida por el crecimiento urbano y que uno de esos pasos históricos discurre bajo lo que actualmente es el campus de la Universidad de Alicante. Conoce bien ese lugar. La antigua vereda pasa bajo el espacio donde hoy enseña e investiga. Evocando a James Rebanks, podría decirse que Xavier sigue caminando sobre las huellas de sus antepasados, aunque ya no viva la misma vida que ellos.

Xavier Amat es Geógrafo de la Universidad de Alicante, investigador y autor de Terra de pastors. El paisatge habitat del Maigmó al Sit. Participó el 16 de mayo en el programa formativo de Trashumancias 2.6, iniciativa impulsada por la Cátedra UCLM-Diputación de Cuenca de Oportunidades frente al Reto Demográfico y vinculada al proyecto Aula Albura, financiado por el Ministerio de Cultura, con la ponencia 'Trashumancia, pastoreo y vías pecuarias: una mirada desde la experiencia y la investigación'.

Grupo Esenzias ha convocado, a través de su proyecto cultural Medina Cultura de Fundación Nexo Empleo, el VIII Premio Pérez-Taybilí de Relato 2026, el certamen literario de ámbito nacional dirigido a escritores y escritoras mayores de 18 años, de cualquier nacionalidad, residentes en España.

El premio, que alcanza este año su octava edición, tiene como objetivo seguir impulsando la creación literaria y ofrecer un espacio de reconocimiento a la narrativa breve contemporánea. La temática de los relatos será completamente libre, con el propósito de favorecer la diversidad de voces, estilos y miradas dentro del panorama literario actual.

Podrán participar autores y autoras que no hayan sido premiados en ediciones anteriores del certamen. Cada participante podrá presentar un único relato en castellano, original e inédito, que no haya sido galardonado en otro concurso ni esté pendiente de fallo en ningún otro certamen. El plazo de presentación permanece abierto desde el 15 de junio hasta el 31 de agosto de 2026.

El certamen contempla un primer premio de 2.000 euros. Además, se concederá un segundo premio consistente en un ticket regalo de Medina Mudéjar Cádiz 'Pack Qadis' para dos personas, valorado en 343 euros; un tercer premio de Quinta de Cavia, valorado en 139 euros; y un accésit consistente en una experiencia de spa o baños árabes con masaje para dos personas, valorada en 105 euros.

Jurado y fallo de personas ganadoras

El jurado estará compuesto por destacadas personalidades del mundo de las letras y seleccionará tres relatos finalistas. El fallo se dará a conocer durante el acto de entrega de premios, que tendrá lugar en el último trimestre de 2026 en Toledo, con la presencia de miembros del jurado y autoridades locales.

Los nombres de las personas ganadoras se publicarán en la página web y redes sociales de Medina Cultura y Medina Mudéjar. Asimismo, los relatos premiados serán difundidos a través de sus canales digitales y podrán formar parte de una futura antología con motivo del décimo aniversario del premio.

Con esta nueva edición, el Premio Pérez-Taybilí consolida su trayectoria como una convocatoria literaria abierta a autores y autoras de todo el país, reforzando el compromiso de Medina Cultura, Grupo Esenzias y Fundación Nexo Empleo con la cultura, la creatividad y la promoción del talento literario.

La provincia de Toledo se encuentra ubicada en la región histórica de Castilla, palabra que, etimológicamente, viene a significar 'tierra de castillos'. Esto es debido a la gran concentración de este tipo de edificaciones que se da en esta zona, circunstancia de la cual las tierras toledanas son buen ejemplo. No en vano, en ellas se levantan 149 de las más de diez mil fortalezas que tiene catalogadas la Asociación de Amigos de los Castillos. Sin embargo, su estado de conservación puede amenazar su futuro, ya que solo alrededor del 10-15% de ellas se encuentran “relativamente” bien conservadas.

Ese mal estado de conservación ha hecho que, en los últimos años, se hayan producido derrumbes parciales en castillos tan emblemáticos como el de Escalona o el de Almonacid de Toledo. Pero estos sucesos son solo la punta del iceberg: en la provincia de Toledo se acumulan más ejemplos de este tipo de patrimonio que languidecen sin que exista por el momento una estrategia eficaz para conservarlo.

Precisamente para abordar esta cuestión y precisamente celebrada en un castillo -el de Guadamur-, la Real Academia de Bellas Artes y Ciencias Históricas de Toledo (Rabacht) organizó este jueves una jornada técnica bajo el título 'Castillos de la provincia de Toledo: ¿Un presente sin futuro?'.

El encuentro incluyó mesas redondas en las que participaron representantes de diferentes administraciones como el IPCE (Ministerio de Cultura), la Diputación de Toledo o la Universidad de Castilla-La Mancha.

En la jornada se dieron cita personalidades e instituciones con experiencia en la gestión del inmenso y disperso patrimonio que suponen estas construcciones. Durante las sucesivas ponencias y charlas se pusieron en común las amenazas, pero también los retos y oportunidades que existen para que los castillos puedan contar con un futuro.

Algunos de los ponentes que intervinieron fueron el director de la Rabacht, Eduardo Sánchez Butragueño; el historiador Miguel F. Gómez Vozmediano, profesor de la UCLM y vicedirector de la misma institución; los expertos Jesús Molero García (UCLM), Juan José Fondevilla (Junta de Andalucía), Juan Carlos Castillo y Mª Victoria Gutiérrez (Universidad de Jaén); y los arqueólogos conquenses Fernando Olmedilla y Yanira Huertas, todos ellos grandes conocedores de la situación actual en el ámbito de las fortificaciones medievales.

También participaron el académico Ricardo Izquierdo, el periodista José María Sadia, Nicolás Torres (UCLM), Joaquín Romera (vicepresidente de la Diputación de Toledo) y Elena González y Andrea Espada (del IPCE, coordinadoras del plan nacional de arquitectura defensiva del Ministerio de Cultura), la alcaldesa de Guadamur, Sagrario Gutiérrez, y el dueño del castillo de dicha localidad, Israel Yanel.

“Nos hemos acostumbrado a verlos en ruina”

El estado de conservación de los castillos es “uno de los grandes problemas que tenemos en la provincia de Toledo”, según afirmó el historiador Miguel F. Gómez Vozmediano, que moderó la mesa redonda 'Un tiempo de retos y oportunidades'.

El historiador aseguró que la situación de las fortalezas toledanas “es penosa”, ya que solo alrededor del 10-15% de ellas se encuentran “relativamente” bien conservadas, aunque ha matizado que esta circunstancia no es exclusiva de la provincia de Toledo, sino que es extensible a toda España. “Nos hemos acostumbrado demasiado tiempo a verlos en ruina o, en el mejor de los casos, consolidados”, ha lamentado.

Sin embargo, esa situación es reversible, ya que hay numerosos ejemplos en otros países, también en España, de edificaciones de este tipo que no solo logran sobrevivir al paso del tiempo, sino que son fuente de “rentabilidad económica y social, y contribuyen a fijar población”, explicaba Gómez Vozmediano poniendo como ejemplo el castillo que acogía esta jornada, el de Guadamur, que está siendo “rentabilizado” como lugar turístico y de celebración de eventos.

Para que puedan tener futuro, necesitan rentabilidad, económica

Y precisamente en ese punto, la rentabilidad económica, es donde el historiador señaló que se deben poner los esfuerzos para lograr salvar a los castillos del paso del tiempo. “Para que puedan tener futuro, necesitan rentabilidad, económica”.

Por último, Gómez Vozmediano avanzó que desde la Rabacht quieren llevar a cabo una “catalogación” de todos los castillos de la provincia para saber su ubicación, en qué estado están y quiénes son sus propietarios.

La clave: darles uso

En la mesa moderada por Gómez Vozmediano participó a su vez el historiador medievalista Jesús Molero, profesor de la UCLM que lleva más de 30 años dedicado a la investigación sobre castillos.

En su intervención, coincidió con su moderador en que estas edificaciones presentan un estado de conservación “bastante deficiente” en Toledo y en toda España, y ha abogado por acometer lo que ha denominado como un “plan de acción integral sobre los castillos”, porque “no vale reconstruir un castillo sin más, sino que hay que hacer una investigación de base previa”.

“Es malo que se nos caigan los castillos, pero también es muy malo intervenir sin ningún criterio”, valoró, por lo que llamó a investigadores, poderes públicos y propietarios a trabajar de forma conjunta para llevar a cabo el mencionado plan de acción integral.

Es malo que se nos caigan los castillos, pero también es muy malo intervenir sin ningún criterio

“Primero hay que investigar para saber cómo era la fortaleza, cómo estaba construida, de cuándo data cada fase... Esto implicaría una intervención arqueológica y, de forma paralela, realizar un mapa de daños y del estado de conservación”, defendió Molero. “A partir de ahí, hay que planificar a largo plazo qué labores de conservación hay que hacer. A veces, sirve con lo más trivial, como quitar la vegetación que ha crecido los muros o sanear humedades”.

Y es que, bajo su punto de vista, conviene “ser modestos” a la hora de planificar estas labores de conservación porque asegura que “restaurar un castillo entero es hoy en día prácticamente imposible”, pero realizando de forma periódica ese tipo de intervenciones, “podemos ir salvando partes de ese castillo y, sobre todo, darle uso”.

Los usos que sugirió Molero pueden ser “de todo tipo”: desde dotarles de un uso turístico a habilitarlos como centros culturales o lugares de celebración de eventos, ya que, volviendo a coincidir con Gómez Vozmediano, ha reiterado que “si no tienen un uso, es muy difícil conservarlos”.

Como ejemplo de buena práctica, el medievalista destacó el Castillo de Montiel, en la provincia de Ciudad Real. “Era una ruina absoluta hasta que una intervención conjunta del ayuntamiento, varias asociaciones y empresarios de la localidad de Montiel nos juntamos para, aportando cada uno lo que sabía o lo que podía, se compró a sus antiguos propietarios y después de 15 años de trabajo, es un sitio que se puede ver, que tiene paneles explicativos, que se integra en la fiesta que se celebra todos los años relacionada con la muerte de Pedro I el Cruel, que es de interés turístico regional”, ha explicado Molero.

Las instituciones de Albacete y los empresarios del sector de la cuchillería han mostrado este viernes su unidad ante el “escenario de incertidumbre” que consideran que se introduce en el sector cuchillero tras las diversas iniciativas que el Partido Popular y el Partido Nacionalista Vasco han presentado a nivel nacional en los últimos meses para endurecer la compra y tenencia de armas blancas.

En un acto conjunto en el que han participado el Ayuntamiento de Albacete, la Diputación provincial y la Asociación de Empresarios de la Cuchillería (Aprecu), con la presencia del presidente de la Diputación, Santiago Cabañero, el alcalde de la ciudad, Manuel Serrano y de Pilar Jiménez, presidenta de Aprecu, se ha procedido a la firma y posterior lectura de una declaración institucional en defensa de la cuchillería de Albacete y su provincia.

Leída por Pilar Jiménez, el texto afirma que la cuchillería albaceteña es “reconocida internacionalmente”, que realiza exportaciones por valor de entre 30 y 35 millones de euros anuales y que en esta provincia se aglutina el 90% de la producción cuchillera nacional, que tiene “siglos de tradición” y genera “miles de empleos” directos e indirectos.

Por eso, las diversas iniciativas que el Partido Popular y el Partido Nacionalista Vasco han presentado a nivel nacional en los últimos meses para endurecer la compra y tenencia de armas blancas “están preocupando profundamente”. Estas posibles reformas del Reglamento de Armas y eventuales restricciones adicionales a las navajas y armas blancas, “inquietan” al sector.

Aprecu, la Diputación y el Ayuntamiento creen que se debe diferenciar “claramente” entre el uso delictivo de determinados instrumentos y la actividad legítima “de un sector histórico, industrial, artesanal y económico como es el cuchillero español”.

“APRECU lleva meses trasladando institucionalmente su preocupación ante la inseguridad jurídica generada por cambios regulatorios e interpretaciones cambiantes de la normativa, que ya han provocado inmovilización de productos, incertidumbre comercial y pérdidas económicas en empresas que operaban conforme a la legislación vigente”.

“Agotamiento del sector”

El comunicado asegura que la apertura de una nueva reforma normativa “vuelve a introducir un escenario de incertidumbre” que está generando “un claro agotamiento en el sector y enormes dificultades”. “En este sentido, reiteramos que el ordenamiento jurídico español ya dispone de mecanismos suficientes para perseguir y sancionar el uso ilícito de armas blancas, tanto desde la Ley de Seguridad Ciudadana como desde el Código Penal”.

Por ello, las instituciones firmantes creen que el debate debe centrarse en actuar contra las conductas violentas, el porte injustificado y el uso intimidatorio o delictivo de estos instrumentos, y no en criminalizar herramientas de uso cotidiano, profesional, deportivo, cinegético, artesanal o de coleccionismo.

“La cuchillería española representa siglos de tradición, miles de puestos de trabajo y un tejido empresarial formado por fabricantes, talleres artesanos, empresas auxiliares, distribuidores y comercios especializados y profesionales que llevan décadas trabajando dentro de la legalidad y defendiendo el uso responsable de estas herramientas. Por ello, creemos que el debate debe centrarse en perseguir el uso delictivo y el porte indebido en la vía pública, reforzando la prevención, el control de la venta ilegal online y la educación, pero evitando criminalizar a un sector histórico y culturalmente arraigado que forma parte de la identidad de muchas regiones españolas”, finaliza la declaración.

Acaba de echar a andar 'La Barraca Educativa', una gira cultural impulsada por el proyecto 'La Barraca de Cine' que vertebrada por el cine, teatralizaciones y talleres para toda la familia u enmarcada de los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS), recorrerá en los próximos meses 15 pueblos de la geografía española. En Castilla-La Mancha, recalará en Mora (Toledo), y en Cabanillas del Campo y Brihuega (Guadalajara).

La iniciativa contará, además, con la participaciones de actrices de la zona de los municipios, y se realizará en la lengua de cada región: castellano, catalán, gallego y euskera alto navarro.

'La Barraca Educativa' se ha presentado con la participación de su directora y creadora Patricia De Luna, la directora de cine Eva Libertad y la técnica de la Subdirección General de Promoción y Acceso a la Cultura, Flavia Álvarez.

Según han afirmado, se trata una apuesta intergeneracional y “de alto impacto educativo, social e industrial”, que persigue garantizar el acceso a la cultura y la alfabetización audiovisual en el medio rural, “transformando el cine en una herramienta que cohesiona comunidades, fomenta la igualdad y preserva la memoria de nuestro pueblos”.

“Es un proyecto apasionante. Poder llevar cultura a los pueblos es una oportunidad muy ilusionante que involucrará a todos los vecinos de cada localidad. Garantiza el diálogo cultural y el respeto por las señas de identidad de cada municipio”, ha señalado Patricia De Luna.

Esta primera edición cuenta con la colaboración del Ministerio de Cultura, a través del Plan de Derechos Culturales. Forma parte de las iniciativas seleccionadas por el Ministerio dentro de la convocatoria de proyectos de alto impacto social, una línea destinada a impulsar propuestas culturales con capacidad para generar participación, cohesión social y acceso a la cultura en todo el territorio.

Este reconocimiento se suma a la trayectoria desarrollada por 'La Barraca de Cine', plataforma cultural fundada y dirigida por Patricia de Luna, cuya labor ha sido recientemente distinguida con su selección entre los cinco finalistas nacionales del programa 'Líderes Culturales', impulsado por la Fundación Banco Sabadell y la Fundación Contemporánea, una iniciativa que identifica y acompaña a profesionales con capacidad de liderazgo e innovación dentro del sector cultural español.

Las localidades confirmadas hasta ahora para la primera edición de 'La Barraca Educativa' son Leitza, en Navarra (19 de junio); Maello, en Ávila, (19 de julio); Puebla de la Sierra, en Madrid (8 de agosto); La Lastrilla, en Segovia (19 de septiembre); San Cristóbal de Segovia, en Segovia (27 de septiembre); Cabanillas del Campo, en Guadalajara (3 de octubre); Robledo de Chavela, en Madrid (10 de octubre); Trescasas, en Segovia (17 de octubre); Albons, en Girona (25 de octubre); La Rinconada, en Sevilla (31 de octubre); Mora, en Toledo (14 de noviembre); Sarria, en Lugo (21 de noviembre); Navacerrada, en Madrid (28 de noviembre); Brihuega, en Guadalajara (12 de diciembre); y Palazuelos de Eresma, en Segovia (13 de diciembre).

El Festival Antorchas de Albacete celebra su quinta edición entre los días 18 y 20 de junio, un evento que tiene a conjuntos como La M.O.D.A, Rigoberta Bandini, Carlos Ares, Carolina Durante, Ojete Calor, Los Enemigos, Sidecars o Vuelo Fidji, entre otros, en su cartel.

La programación arranca el jueves, día 18, de la mano de grupos locales en la final del XXXVII Concurso de Música Moderna 'Memorial Alberto Cano', con las actuaciones de Hoonine y Marlena desde las 18:30 horas y entrada gratuita en el Recinto Ferial, como un ejemplo más del compromiso del Ayuntamiento con el talento local y con la cultura.

El viernes 19 de junio subien al escenario artistas y bandas como La M.O.D.A., Rigoberta Bandini, Carlos Ares, Sanguijuelas del Guadiana, Ginebras, We Are Scientists, Aguacate y Mango y Paquita Calavera, además del espacio gastronómico Templete Food Market.

El sábado 20 se cierra la programación con Carolina Durante, Ojete Calor, Elyella, Los Enemigos, Sidecars, Vuelo Fidji, Zahara Rave, Carletti Porta y Curro Vilero.

De la 'Gastroexperience' al 'AntorchasMasterChef'

La 'Gastroexperience' tiene lugar del viernes 19 al domingo 21 en el Museo de la Cuchillería, con cuatro estrellas Michelin unidas en torno a la tradición manchega y la técnica contemporánea, explicando que la experiencia “multisensorial” correrá a cargo de chefs de prestigio como Fran Martínez, del Restaurante Maralba, Juan Monteagudo de Ababol, y Javier Sanz y Juan Sauquillo, del Restaurante Oba, con postres a cargo de Rocío Arroyo.

Además, una de las grandes novedades de la quinta edición de Antorchas Festival será el 'AntorchasMasterChef': una experiencia gastronómica, educativa y participativa que se celebra el próximo 20 de junio en el Paseo de la Libertad y que permitirá a niños y jóvenes acercarse al mundo de la cocina a través de retos, dinámicas y actividades inspiradas en el exitoso formato televisivo MasterChef.

Durante el acto de presentación celebrado en la explanada del Museo de la Cuchillería, conducido por Javier Munera, el alcalde, Manuel Serrano, ha señalado que es un orgullo comprobar cómo “en tiempo récord” el Festival Antorchas se encuentra en los circuitos “de los mejores festivales de nuestro país”.

En este sentido, Manuel Serrano ha señalado que el hecho de que sea un festival “totalmente consolidado y de éxito” se debe al “magnífico trabajo” conjunto realizado entre los organizadores, instituciones, patrocinadores, artistas y el público, asegurando que “cuando se escucha a la sociedad y la cultura se deja en manos de profesionales, se consiguen grandes resultados”.

“No es una propuesta musical o gastronómica al uso, sino una experiencia que forma parte de la identidad de Albacete y del orgullo colectivo que sentimos de ser albaceteños”, ha dicho, asegurando que “lo que hace volver a la gente no es el festival, sino los grandes momentos y los recuerdos impregnados en la retina que se llevan de su paso por nuestra ciudad”.

Por su parte, el diputado provincial de Juventud, Dani Sancha, ha comentado la capacidad que tiene este festival para proyectar “una imagen moderna, dinámica y atractiva de la provincia”, al tiempo que genera “actividad económica, atrae visitantes y crea oportunidades para el sector cultural y creativo”.

La decimonovena semana cultural 'Toledo Entiende' se celebrará del próximo 22 al 28 de junio bajo el lema '25 años de comunidad, cultura y resistencia LGTBI'.

Está organizada por la asociación Bolo-Bolo, que cumple 25 años desde su fundación y por ello ha decidido expandir la programación de actividades a todo el mes de junio para “celebrarlo” y continuar “promocionando el arte, la comunidad y el autoconocimiento”, afirma la entidad en un comunicado.

Las primeras iniciativas serán el viernes 12 de junio, con una jornada de donación de sangre, y el domingo 14 de junio, día en que Bolo-Bolo celebra, junto a la asociación ToleRol, la segunda edición de 'Roleando con orgullo', que tuvo una gran acogida el pasado mes de marzo.

Entre las actividades destaca, asimismo, la colaboración con el Museo de Santa Cruz en una muestra de poesía homoerótica andalusí que será acompañada de un recital danzado el 20 de junio en el Taller del Moro, con la presencia de la bailarina y arabista Patricia Álvarez. Bolo-Bolo, al igual que el año pasado, vuelve a colaborar también con el Museo Sefardí a través de la visita guiada «Una mirada inclusiva al Museo Sefardí» el domingo 28 de junio.

La semana cultural como tal empezará el lunes 22 de junio, con el pregón de la mano de la drag toledana Mikaella B!tch, que irá precedido de un taller de teatro a cargo de Cristina Karen Pallás. Para continuar creando espacios de reflexión, el martes 23 de junio se contará con el psicólogo David Pena Carpio, que impartirá un taller participativo sobre cuidados en el marco político y social actual; el miércoles 24 de junio tendrá lugar un encuentro impulsado por el grupo de espiritualidad de Bolo-Bolo, que reivindica el derecho a la dimensión religiosa y espiritual de las personas LGTBI+, y el jueves 25 se dará voz a una entidad de artistas de Camboya, que hará una exposición callejera en el Mirador de Azor.

No faltarán la música y el espectáculo el viernes 26 y el sábado 27, día en el que también está convocada la manifestación. Este año, , Bolo-Bolo espera que Toledo salga a la calle y se sume a este necesario acto de reivindicación y celebración colectiva.

La programación completa puede consultarse en la web y en las redes sociales de BoloBolo.

Durante el fin de semana del 13 al 14 de junio, el Jardín Botánico de Albacete acogerá todo un clásico: la exposición de bonsáis que organiza la Asociación Bonsái Albacete.

Se trata de una actividad que se celebra en el marco del Festival del Jardín Botánico, cuyo éxito no deja de crecer con los años y que en esta ocasión incluye varias actividades en torno al bonsái y a la cultura japonesa.

En esta exposición se puede disfrutar de un arte que aúna varios mundos: el de la botánica, por los cuidados que supone guiar a un bonsái en su crecimiento; el de la cultura nipona y asiática, puesto que su diseño y mantenimiento está entroncado con una manera muy particular de concebir el mundo y la naturaleza; y, sobre todo, el mundo del arte, por lo que de experiencia estética tiene esta disciplina.

Se trata todavía de “un arte desconocido en el que hay cientos de matices, normas, leyes curiosísimas y técnicas que quizá parezcan impensables para el visitante profano”, destacan los organizadores.

Una muestra didáctica para resolver “dudas”

De hecho, la exposicion ofrece una experiencia de carácter didáctico, ya que cualquier visitante podrá apelar a la generosidad de los y las bonsaistas. “En la exposición siempre hay miembros de la asociación dispuestos a explicar cualquier duda sobre estas pequeñas y grandes obras de arte”.

Este año la muestra cuenta con la colaboración y experiencia de AGHA, la Asociación de la Gente del Haiku de Albacete, que dará una charla de iniciación al haiku bajo el lema ¡Haikus a la sombra del bonsái“. Será el domingo día 14 a las 10:30 horas de la mañana.

Tras esta charla se realizará otra titulada 'Iniciación al arte del bonsái', a las 11:30 horas, a cargo de los miembros de la asociación. Como colofón a esta experiencia dual, se celebrará un recital de haikus inspirados en los árboles in situ, junto a los mismos bonsáis, en la sala de exposiciones.

Durante esta cita, tanto el sábado como el domingo, habrá representantes de 'Urban sketchers Albacete', que ilustrarán, como es habitual, aquello que más les inspire.

La asociación invita a los visitantes a sumarse a este colectivo, que ofrece “aprender en sus diferentes encuentros, ya sea como principiante o como maestro/a”.

La entrada a la exposición es totalmente gratuita y estará abierta desde las 10:00 horas hasta las 14:00 horas y desde las 18:30 horas hasta las 20:30 del sábado 13 de junio. El domingo abrirá entre 9:00 horas y las 13:30 horas.

La apertura de las escaleras mecánicas al Casco Antiguo de Cuenca se demorará hasta el último trimestre del año, según ha informado la directora general de Transportes y Movilidad, Lucía Balmaseda, durante una visita a las obras de los remontes.

Con los hallazgos en el quinto tramo de escalera, que han permitido conocer cómo un episodio meteorológico arrasó el barrio de San Martín en el siglo XV, se dan por finalizados los trabajos de excavación, lo que permite, según ha explicado la directora general, planificar con más precisión una obra que ha tenido que ajustar sus tiempos tanto a la seguridad, para que no se vean afectados inmuebles de la zona, como a los descubrimientos que han ido apareciendo.

Balmaseda ha recordado que esta obra ha tenido que salvar un desnivel de 55 metros, la distancia que hay desde el Paseo del Huécar hasta la plaza de Cecilio Albendea “y ha necesitado estructuras, como micropilotes o anclajes, para garantizar la estabilidad de la estructura urbana, lo que implica la necesidad de trabajar muy despacio”.

“Esta obra está monitorizada las 24 horas del día con unos sensores que están puestos estratégicamente en varios puntos, de tal manera que, si hubiera algún movimiento o alguna fisura nueva, se detectaría desde el momento cero”, ha asegurado.

Estas medidas y los descubrimientos arqueológicos han obligado a hacer cambios sobre la marcha. “Por ejemplo, hemos tenido que modificar cimentaciones de las escaleras, porque donde iba el sustento, había un hallazgo y teníamos que preservarlo”.

En cualquier caso, la directora general ha asegurado que la obra, que esperaban que estuviera lista en agosto, “avanza rápido” y en estos momentos “estamos bastante seguros de que en el último trimestre del año podrán estar en funcionamiento”.

Balmaseda ha explicado que no habrá un sobrecoste en este proyecto, que supera los 15 millones, porque ya estaba contemplada la posibilidad de que hubiera descubrimientos arqueológicos y ha apuntado que “estamos en contacto permanente del Ministerio, para explicarles la singularidad de la obra”, con el objetivo de que no se pierdan los fondos europeos con los que se está financiando.

Un hallazgo vinculado al barrio de San Martín

Por su parte, el director del control arqueológico, Miguel Ángel Muñoz, ha explicado que el nuevo hallazgo correspondería a un nevero donde se recogía hielo y nieve para conservar alimentos, además de un muro y dos superposiciones de suelo que se interpretan como parte de una vivienda del siglo XV.

Según ha detallado, los investigadores trabajan con la hipótesis de que esta vivienda fue arrasada, probablemente, por un episodio similar a una DANA ocurrido en el año 1434, según se ha podido documentar en el Archivo Catedralicio. Este hecho habría provocado que, durante la Edad Media, esta zona del barrio de San Martín perdiera habitantes.

Muñoz ha señalado que los restos tienen importancia porque aportan información sobre “capítulos” de la historia de Cuenca de los que “no sabíamos nada” y que ayudan a comprender mejor cómo fue evolucionando esta parte de la ciudad.

Durante la visita, la directora general de Transportes y Movilidad ha estado acompañada por el alcalde de Cuenca, Darío Dolz; la delegada de la Junta en Cuenca, Marian López; la delegada provincial de Fomento, Ana Ponce; la teniente de alcalde, Saray Portillo; el responsable del control arqueológico, Michel Muñoz; y representantes de la empresa Tragsa.

Este lunes se han presentado una iniciativa para recuperar, divulgar y proyectar hacia el futuro el legado común de cinco municipios de la Sierra de Alcaraz albaceteña.

Bajo el título '590 años de una historia común (1436-2026). El Señorío de las Cinco Villas de los Condes de Paredes (siglos XV-XVIII)', las jornadas están impulsadas por los ayuntamientos de Villapalacios, Bienservida, Villaverde de Guadalimar, Riópar y Cotillas junto a la Asociación Villapalacios 1552.

Las jornadas conmemoran los 590 años del origen del Señorío de las Cinco Villas, surgido en 1436 cuando el rey Juan II otorgó estos territorios a Rodrigo Manrique, I Conde de Paredes.

Cinco jornadas, una exposición itinerante y una mirada al futuro

El programa se desarrollará entre junio y noviembre con una jornada en cada una de las localidades participantes: Villapalacios (13 de junio), Bienservida (18 de agosto), Villaverde de Guadalimar (26 de septiembre), Riópar (24 de octubre) y Cotillas (18 de noviembre).

Cada encuentro incluirá recreaciones históricas, talleres, actividades divulgativas, demostraciones, degustaciones y propuestas culturales abiertas a todos los públicos, además de una exposición itinerante formada por catorce paneles que permanecerá en cada municipio hasta la celebración de la siguiente jornada.

La muestra realizará un recorrido por los casi seis siglos de historia compartida de las Cinco Villas, profundizando en los Condes de Paredes, los principales personajes vinculados al señorío, documentos históricos, iglesias góticas promovidas por la familia Manrique y numerosos elementos patrimoniales que todavía permanecen en los distintos municipios.

Entre los contenidos más destacados figuran la reconstrucción del desaparecido monasterio franciscano de Villaverde de Guadalimar, donde fueron enterrados varios miembros de la familia condal; la recuperación de elementos litúrgicos conservados en Cotillas; y la reunión de cuatro de los cinco cálices que la condesa Inés Manrique donó en el siglo XVII a las iglesias del señorío.

Acercar ese pasado común a vecinos y visitantes

La presentación de las jornadas, celebrada en la Diputación de Albacete este lunes, ha contado con la participación del vicepresidente de la institución, Fran Valera; y los alcaldes de Villapalacios, José Pajares; de Bienservida, José Luis Cano; y de Riópar, Daniel García y las alcaldesas de Villaverde de Guadalimar, Natalia Moreno y Cotillas, Florencia Lozano, junto al presidente de la Asociación Villapalacios 1552, José Ángel Montañés.

Tal y como ha explicado José Ángel Montañés, la historia de Villapalacios, Bienservida, Villaverde de Guadalimar, Riópar y Cotillas estuvo estrechamente vinculada durante siglos a esta rama de los Manrique de Lara, cuyos miembros dejaron una profunda huella en el patrimonio, la organización y el desarrollo de estas localidades.

Precisamente, el objetivo de la iniciativa es acercar ese pasado común a vecinos y visitantes, poniendo en valor una realidad histórica que existió y que, según han destacado los promotores del proyecto, ofrece hoy una oportunidad para reforzar la colaboración entre municipios y generar nuevas iniciativas conjuntas.

En este sentido, el alcalde de Villapalacios, ha señalado que estas jornadas representan “mucho más que una actividad cultural o turística”, definiéndolas como una oportunidad para reencontrarse con las raíces compartidas de estos cinco municipios y para seguir construyendo proyectos comunes capaces de impulsar la promoción del territorio.

José Ángel Montañés ha explicado que la exposición incorpora propuestas de futuro entre las que figura la creación de una ruta histórica conjunta por los cinco municipios, acompañada de señalética específica que recuerde la pertenencia al antiguo señorío e invite a descubrir el conjunto del territorio.

“Juntos es la única forma de avanzar”, ha afirmado, destacando la voluntad de que estas jornadas se conviertan en el germen de futuros proyectos compartidos.

Hay libros que llegan a nuestras manos casi por azar y terminan dejando una huella profunda en la memoria. Eso me ocurrió con “Dos voces amigas”, la novela del doctor Hernán Silván García.

El libro me llegó a través de mi hija, en un contexto marcado por el arraigo de mi familia con el pueblo de Almorox, donde han crecido mis hijos y al que nos unen vínculos afectivos, intensos y duraderos.

Comencé la lectura atraída por esa cercanía emocional. Muy pronto descubrí que la novela aludía a un mundo que para mí resultaba reconocible y entrañable.

El descubrimiento del verdadero tema de la novela

Al comenzar la lectura pensé encontrar una novela sobre la amistad y la memoria. Pero poco a poco comprendí que el verdadero corazón de la obra era otro mucho más doloroso: la poliomielitis y el drama humano que dejó tras de sí.

Mientras avanzaba en las páginas regresaron a mi memoria recuerdos de mi propia infancia en Arenas de San Pedro. Recordé el miedo constante de las madres ante la posibilidad del contagio y la angustia que debió sentir la mía teniendo cuatro hijas pequeñas.

En mi pueblo, la poliomielitis nunca fue una simple estadística. Todavía hoy existen personas de mi generación que continúan sufriendo las secuelas físicas de aquella enfermedad.

Precisamente por eso, el impacto mayor no fue descubrir la existencia de documentación, sino comprobar su absoluta solidez y coherencia.

Me llamó poderosamente la atención constatar hasta qué punto la novela está sostenida por una documentación exhaustiva, rigurosa y perfectamente integrada en la narración.

Me llamó poderosamente la atención constatar hasta qué punto la novela está sostenida por una documentación exhaustiva, rigurosa y perfectamente integrada en la narración

Las hemerotecas, los documentos sanitarios y las publicaciones históricas demuestran que todo aquello que la novela evoca se encuentra sólidamente respaldado por fuentes reales: el retraso en las campañas de vacunación, las desigualdades sociales en el acceso a la sanidad y el sufrimiento de miles de familias españolas.

Ese descubrimiento no generó duda, sino admiración: la de encontrar una novela actual que no solo emociona, sino que además descansa sobre una base documental impecable.

Memoria democrática y responsabilidad colectiva

Ahí reside, en mi opinión, uno de los mayores méritos de Hernán Silván: haber sido capaz de convertir una novela en un valioso ejercicio de recuperación de la Memoria Democrática.

Porque la Memoria Democrática no consiste únicamente en recuperar episodios políticos o fosas olvidadas. También significa rescatar las vidas de aquellos niños afectados por la polio, el miedo de sus madres, el dolor silencioso de las familias y las injusticias que permanecieron ocultas durante décadas.

El estraperlo de la salud y la corrupción moral

Hernán Silván desciende además a una de las zonas más oscuras de aquella época: el mercado negro de las vacunas y las redes clientelares que se enriquecieron con el sufrimiento ajeno.

La novela retrata a intermediarios y caciques que traficaban con la desesperación de las familias humildes, llegando incluso a vender falsas vacunas o simples placebos.

«Les sacaba el dinero a campesinos y mineros… A veces, ni siquiera les daba la vacuna. Vendía la caja vacía…».

La obra documenta también la contradicción entre los avances científicos internacionales y la actitud de las autoridades españolas:

«Tres periódicos nacionales coincidían en el mismo titular entusiasta: “Ha sido vencida la poliomielitis”. Y sin embargo, apenas unas semanas después, la voz oficial del régimen declaraba: “Hasta que no se compruebe la eficacia de la vacuna Salk, no se aplicará en España”».

Esta negativa gubernamental dejó desamparada a gran parte de la España rural.

«Cuando en Estados Unidos ya empezaban a controlar la epidemia, en España se decía que no merecía la pena vacunar, porque la vacuna era mala».

Cuando la salud de los niños se convirtió en negocio

Cuando las dosis finalmente cruzaron las fronteras, la inmunización no llegó como un derecho universal, sino como un lucrativo negocio para el mercado negro y las redes de clientelismo.

«La mayoría de las dosis no alcanzaron su destino, desviadas, robadas o simplemente perdidas en ese laberinto corrupto que eran algunas aduanas franquistas».

La novela denuncia cómo el acceso a la protección dependía con frecuencia de la posición económica, de las influencias o de la cercanía a determinadas redes de poder.

Incluso cuando comenzaron las campañas oficiales con la vacuna oral, los criterios de distribución siguieron respondiendo a intereses políticos y propagandísticos.

La novela invita también a reflexionar sobre una cuestión incómoda: las consecuencias de la corrupción y de los privilegios que rara vez desaparecen por completo. A menudo sus efectos se prolongan durante generaciones, mientras las víctimas continúan reclamando memoria, reconocimiento y justicia.

La memoria sigue viva

La importancia de una novela como 'Dos voces amigas' no reside únicamente en rescatar hechos del pasado. También nos recuerda que las consecuencias de aquella epidemia siguen presentes entre nosotros.

Todavía hoy viven en Castilla-La Mancha numerosas personas afectadas por la poliomielitis y por el síndrome postpolio, muchas de ellas agrupadas en asociaciones que trabajan para mantener viva la memoria de quienes sufrieron la enfermedad y para reivindicar el reconocimiento que durante décadas les fue negado.

Conferencias, encuentros y actividades celebradas en distintas localidades de Castilla-La Mancha, demuestran que la polio continúa formando parte de la memoria colectiva de nuestra región. Las secuelas físicas permanecen, pero también permanece la necesidad de conocer la verdad histórica y transmitirla a las nuevas generaciones.

Las asociaciones de afectados han mantenido durante años una labor silenciosa de divulgación y reivindicación para que aquella tragedia sanitaria no desaparezca del recuerdo colectivo.

La novela de Hernán Silván contribuye de manera decisiva a esa labor. No solo reconstruye una época; también dialoga con el presente y con quienes todavía conviven con las consecuencias de aquella tragedia sanitaria.

Porque la memoria democrática no consiste únicamente en recordar a quienes ya no están. También implica escuchar a quienes aún hoy continúan viviendo con las huellas de aquella epidemia.

Los personajes: tres formas de resistir

Avelina representa la memoria herida. Vive en Toledo y arrastra las secuelas físicas y emocionales de la poliomielitis. Es la voz de quienes sobrevivieron a la enfermedad y al silencio posterior.

Luz encarna la acción y la valentía. Su pasado en el ejército, sus experiencias extremas y su trabajo como detective privada la convierten en una figura de fortaleza y lealtad inquebrantable.

Adolfo aporta el apoyo cotidiano, la estabilidad emocional y la ternura necesaria para sostener una vida marcada por el peso de la historia.

Almorox: el territorio de la memoria

Para quienes llevamos a Almorox en el corazón, esta obra encierra un valor que trasciende lo puramente literario. Sus páginas nos brindan la emoción de regresar a un mundo que sentimos nuestro, de reencontrarnos con escenarios, costumbres y formas de vida que permanecen grabados en lo más hondo de nuestra memoria y de nuestros afectos.

El gran logro de 'Dos voces amigas' reside en la extraordinaria sensibilidad con la que Hernán Silván transforma el recuerdo en una realidad palpitante. Su escritura no se limita a evocar el pasado: lo rescata del olvido y lo devuelve a la vida con una autenticidad conmovedora.

La admiración que despierta la obra nace precisamente de esa capacidad tan poco frecuente de convertir la memoria individual en un patrimonio compartido, capaz de emocionar, conmover y perdurar en el corazón del lector mucho después de haber cerrado el libro

Las fiestas del Cristo de la Piedad, las calles del pueblo, Galerías Castejón o la entrañable figura de don Emiliano, el practicante, aparecen ante nuestros ojos con la fuerza de lo verdaderamente vivido. Cada página desprende cariño, respeto y una profunda comprensión de la condición humana. Por ello, la novela no solo se lee: se siente. Y quienes amamos esta tierra reconocemos en ella una parte de nosotros mismos, de nuestra historia y de nuestras emociones más queridas.

La admiración que despierta la obra nace precisamente de esa capacidad tan poco frecuente de convertir la memoria individual en un patrimonio compartido, capaz de emocionar, conmover y perdurar en el corazón del lector mucho después de haber cerrado el libro.

Toledo, la amistad y el peso del tiempo

Toledo aparece en la novela con una presencia tan intensa y auténtica que trasciende su condición de escenario para convertirse en un personaje más de la historia. La ciudad respira en cada página, acompañando los sentimientos de los protagonistas y envolviendo sus recuerdos con la nobleza de una urbe que ha sabido conservar el alma de los siglos.

Resulta especialmente emocionante reconocer lugares tan emblemáticos como la Cuesta de las Armas, puerta de entrada a tantas vivencias y recuerdos; el Miradero, desde donde los ojos se abren a la inmensidad de la ciudad y del tiempo; la imponente silueta del Alcázar o la Iglesia de la Estrella y muchos otros rincones, cuya presencia parece velar silenciosamente sobre quienes transitan por sus calles. Cada uno de ellos aparece impregnado de una humanidad que los convierte en algo más que espacios físicos: son depósitos de memoria, testigos mudos de alegrías, ausencias, encuentros y despedidas.

Hernán Silván logra que Toledo se convierta en un refugio para los recuerdos y en un interlocutor permanente de los personajes. Sus calles empedradas, sus cuestas, sus plazas y sus monumentos parecen guardar las voces de quienes vivieron antes, convirtiendo la ciudad en una inmensa memoria compartida donde el pasado continúa dialogando con el presente.

En ese Toledo vivo y entrañable adquiere una dimensión aún más profunda la relación entre Avelina y Luz , aunque ésta viva en Madrid.

Su amistad constituye uno de los grandes aciertos emocionales de la novela. Avelina representa la dignidad serena de quien ha convivido con el dolor y las heridas que dejó la enfermedad, mientras que Luz encarna la generosidad y la valentía de quien decide acompañarla sin reservas en la búsqueda de respuestas. Su unión no nace únicamente de la afinidad, sino de una profunda comprensión humana que las lleva a compartir silencios, recuerdos y esperanzas.

A través de ellas, la novela rinde homenaje a la capacidad del ser humano para sostener al otro en los momentos más difíciles. Su amistad ilumina la narración con una ternura extraordinaria y nos recuerda que las verdades más importantes rara vez se alcanzan en soledad. Como las piedras centenarias de Toledo, Avelina y Luz permanecen firmes frente al paso del tiempo, demostrando que el afecto sincero, la lealtad y la memoria compartida son capaces de vencer el olvido y dar sentido a la existencia.

Una novela necesaria

'Dos voces amigas' es mucho más que una novela sobre la amistad o la infancia perdida. Es una obra profundamente humana, escrita con sensibilidad, valentía y un extraordinario conocimiento de una realidad histórica que durante demasiado tiempo permaneció relegada al silencio.

Al terminar su lectura queda una sensación difícil de olvidar. Algunas novelas no solo emocionan. También ayudan a rescatar verdades que una sociedad no debería permitirse olvidar jamás.

Quizá el mayor mérito de la novela sea recordarnos que aquella tragedia no ocurrió en un lugar lejano. Ocurrió aquí, en nuestros pueblos, en nuestras calles, en nuestras familias. Y mientras haya quien la recuerde, su historia seguirá formando parte de nuestra memoria colectiva.

Al cerrar el libro, el lector comprende que no ha leído únicamente una novela. Ha recorrido una parte de la memoria de Castilla-La Mancha que merece ser conocida, reconocida y transmitida a las generaciones futuras. Porque cuando la literatura devuelve voz a quienes fueron olvidados, deja de ser solo ficción para convertirse en memoria colectiva.

El castillo de Guadamur acogerá este jueves 11 de junio el encuentro 'Castillos de la provincia de Toledo: ¿Un presente sin futuro?', organizado por la Real Academia de Bellas Artes y Ciencias Históricas de Toledo (RABACHT) y en el que participarán especialistas como el catedrático Juan Carlos Castillo Armenteros (Universidad de Jaén), uno de los mayores especialistas españoles en arqueología defensiva medieval, según informa la RABACHT en un comunicado.

El encuentro, que incluirá mesas redondas en las que participarán representantes de todas las administraciones, ha sido organizado por la RABACHT debido a su preocupación tras el derrumbe de una de las torres del castillo de Escalona, a mediados del pasado mes de marzo.

Programación de la jornada

La jornada comenzará con una presentación por parte de Eduardo Sánchez Butragueño, director de la Real Academia de Bellas Artes y Ciencias Históricas de Toledo, estudioso de la fotografía histórica toledana y responsable del blog Toledo Olvidado.

A continuación comenzará la mesa redonda 'Un tiempo de retos y oportunidades', moderada por el historiador Miguel F. Gómez Vozmediano, profesor de la UCLM y vicedirector de la RABACHT. En ella participarán los medievalistas Jesús Molero García y David Gallego Valle, así mismo profesores de la UCLM y especialistas en el ámbito de las fortificaciones medievales. Juan José Fondevila Aparicio, por otra parte, es arquitecto y técnico en patrimonio histórico de la Junta de Andalucía.

Posteriormente se producirán las intervenciones de Juan Carlos Castillo Armenteros, catedrático de Arqueología de la Universidad de Jaén, y de María Victoria Gutiérrez Calderón. Les seguirán los arquitectos Fernando Olmedilla Lacasa y Yanira Huertas de Maya (ARQOH), así como Ventura Leblic García, de la Asociación Cultural Montes de Toledo, también miembro de la RABACHT.

Por la tarde, tras una visita al castillo de Guadamur, se celebrará la mesa redonda “Entre la desolación y la esperanza”, moderada por Ricardo Izquierdo Benito, catedrático de Historia Medieval, que fue decano de la Facultad de Humanidades de Toledo y también forma parte de la RABACHT.

Le acompañarán, en representación de la Diputación Provincial de Toledo, Joaquín Romera García; Elena González Mejide y Andrea Espada Ballesteros, quienes presentarán las líneas del Plan Nacional de Arquitectura Defensiva del Ministerio de Cultura; el profesor de la Facultad de Humanidades de Toledo Jesús Nicolás Torres Camacho y José María Sadia, periodista especializado en patrimonio.

Argamasilla de Alba vivió en la noche del pasado sábado una de las ediciones “más emotivas” de la historia de El Quijote en la Calle. La representación, que este año alcanzaba su vigésimo quinto aniversario, reunió a cientos de personas en la Plaza Alonso Quijano para disfrutar de una nueva puesta en escena de la obra cervantina y asistir a un momento que “ya forma parte de la memoria colectiva de la localidad”: la despedida de José Luis Fernández Serrano del personaje de Don Quijote tras veinticinco años encarnando al Caballero de la Triste Figura.

Bajo un manto de estrellas y en una noche cargada de simbolismo, vecinos y visitantes acompañaron a los protagonistas de esta singular representación que, desde hace un cuarto de siglo, convierte las calles y plazas de Argamasilla de Alba en un gran escenario al aire libre donde literatura, teatro, música, danza y participación ciudadana se dan la mano para rendir homenaje a la obra más universal de Miguel de Cervantes.

Una despedida tras cinco lustros siendo Don Quijote

La XXV edición llevó a escena una adaptación de los capítulos finales de la novela, centrándose en los últimos episodios de la vida de Don Quijote. El encuentro con Álvaro de Tarfe, las reflexiones finales del caballero, su testamento y su muerte marcaron el hilo conductor de una representación que adquirió un significado especial al coincidir con la despedida del actor José Luis Fernández Serrano, que ha dado vida al personaje desde los inicios de esta iniciativa.

Visiblemente emocionado, agradeció el apoyo recibido durante todos estos años por parte de compañeros, colaboradores, asociaciones y público, reconociendo el esfuerzo colectivo que ha permitido mantener viva esta tradición durante veinticinco años.

Durante su intervención tuvo también un recuerdo especial para todas aquellas personas que participaron en la representación o la siguieron desde el público y que ya no se encuentran entre nosotros, solicitando un respetuoso minuto de silencio en su memoria.

De manera especialmente sentida, quiso rendir homenaje a Pedro Serrano “Periqui”, a quien recordó como su fiel escudero durante años en el papel de Sancho Panza, destacando su entrega, compañerismo y la pasión con la que hizo suyo el personaje.

La emoción fue creciendo hasta desembocar en una larga ovación del público que llenaba la plaza, poniendo el broche de oro a una “noche histórica” para la cultura local.

El “más universal de los manchegos”

La muerte de Don Quijote sobre el escenario marcó el desenlace de la representación, pero también simbolizó el cierre de una etapa irrepetible para José Luis Fernández Serrano, cuya figura quedará para siempre ligada a la historia de El Quijote en la Calle.

Antes de abandonar definitivamente el personaje, quiso dirigirse una última vez a los asistentes con tres palabras sencillas y cargadas de significado: “Gracias, gracias y gracias”.

Con ellas concluyó una edición que será recordada no solo por celebrar el vigésimo quinto aniversario de una de las grandes citas culturales de Argamasilla de Alba, sino también por despedir a quien, durante veinticinco años, puso voz, cuerpo y alma al más universal de los manchegos.

La dirección de Pilar Serrano de Menchén volvió a ser una de las grandes claves del éxito de la representación. Su trabajo al frente de El Quijote en la Calle ha permitido consolidar un proyecto cultural que “trasciende el ámbito teatral para convertirse en una de las señas de identidad de Argamasilla de Alba”, implicando generación tras generación a decenas de vecinos y vecinas en torno al universo cervantino.

La puesta en escena contó con la participación de Tiquitoc Teatro, la Agrupación Musical “Maestro Martín Díaz”, dirigida por Miguel Carlos Gómez Perona, el Grupo de Coros y Danzas “Mancha Verde”, la Antigua Escuela de Baile “Crisanto y María del Rosario”, así como numerosos colaboradores, asociaciones, técnicos, voluntarios y participantes que hicieron posible una nueva edición de este espectáculo colectivo.

En algún rincón de Guanajuato, en el corazón de México, un lienzo pintado en Alcázar de San Juan guarda con orgullo la figura de Don Quijote sobre su fiel Rocinante. Su autor es José Luis Samper Sánchez-Villacañas, pintor alcazareño que, gracias a una singular correspondencia con el empresario y mecenas español Eulalio Ferrer Rodríguez, puso su talento al servicio del más ambicioso santuario cervantino del mundo: el Museo Iconográfico del Quijote.

Todo comenzó en octubre de 1978. Eulalio Ferrer Rodríguez (Santander, 1921 – México, 2009) fue uno de los grandes mecenas culturales del siglo XX en lengua española. Exiliado tras la Guerra Civil, construyó en México un emporio publicitario desde el que financió una apasionada colección cervantina, una recopilación de las más importantes del mundo. Ferrer que había recibido el catálogo de una exposición que José Luis Samper Sánchez-Villacañas iba a celebrar en la Casa de Cultura de Tomelloso e impresionado por la calidad artística de las obras, no tardó en ponerse en contacto con el pintor.

En una carta fechada el 20 de octubre de 1978, escrita desde su despacho en México D. F., el mecenas le felicitaba con afecto por su próxima muestra y le trasladaba una propuesta que cambiaría para siempre el rastro de Samper más allá de La Mancha.

“Aprovecho estas líneas para que considere la posibilidad de que me haga un lienzo al óleo con tema quijotesco que dejo a su libertad creativa”

Eulalio Ferrer Rodríguez, carta a Samper, 20 de octubre de 1978

En aquella misiva, Ferrer le especificaba las dimensiones del encargo: un lienzo de aproximadamente 80 centímetros de ancho por 60 de alto, con libertad temática dentro del universo quijotesco. La obra estaba destinada a engrosar su ya célebre Museo Iconográfico del Quijote, ese monumento singular que Ferrer soñaba como el mayor repositorio visual de la figura del ingenioso hidalgo. El mecenas también pedía al artista que ajustara su precio a la remuneración museográfica habitual, señal de que el proyecto era una empresa colectiva y solidaria, y no un capricho de coleccionista.

Samper aceptó el reto. Tomó sus pinceles y creó una escena de un realismo sereno y evocador: Don Quijote a caballo sobre el blanco Rocinante, armado con lanza y escudo, atravesando el patio de una venta manchega de muros encalados y piedra viva, bajo un cielo de nubes rosadas.

La pintura, firmada “Samper” en el ángulo inferior izquierdo, capta la esencia de La Mancha que el caballero llevaba en el corazón: el paisaje árido, la luz de la meseta, el silencio heroico del que parte solo hacia lo imposible.

El 20 de marzo de 1980, Ferrer escribía de nuevo a Samper, esta vez para acusar recibo de la fotografía de la pintura quijotesca que el alcazareño le había remitido con su carta del 3 de ese mes. “Me parece que es una obra de calidad, digna de su firma, aunque ignoro sus medidas”, escribía Ferrer con la mezcla de entusiasmo y precisión que le caracterizaba.

En la misma carta encomendaba al artista que entregara el cuadro al señor Roberto Santa, encargado de hacérselo llegar a México, y le solicitaba un recibo en papel membretado para girarle las 50.000 pesetas correspondientes al precio acordado.

El dorso del propio lienzo atestigua hoy ese viaje transatlántico: sobre el bastidor de madera, figura su número del catálogo (n.º 376) y en la parte trasera del lienzo, escrito a mano con letra clara, la propia letra de José Luis Samper, puede leerse “AUTOR: José Luis Samper / Pascuala 16 / Alcazar de San Juan / España”. Una inscripción sencilla que conecta para siempre esta calle alcazareña con las salas del museo mexicano, como si el cuadro llevara grabada su partida de nacimiento.

El Museo Iconográfico del Quijote (MIQ) en Guanajuato fue inaugurado en Guanajuato en 1987 y reconocido como Museo del Año por el Consejo Internacional de Museos, alberga una colección de más de mil piezas de artistas de todo el mundo que interpretaron la figura del caballero manchego Su acervo se exhibe de manera rotativa a través de 17 salas e incluye pinturas, esculturas, grabados, libros y cerámica fina, inspiradas en la obra cumbre de Miguel de Cervantes.

Entre esa constelación de artistas universales, la obra de José Luis Samper Sánchez-Villacañas ocupa un lugar singular: es la voz de La Mancha real, la de los campos y los pueblos que vieron nacer al personaje. Una pintura que no interpreta a Don Quijote desde la distancia de la metrópoli o la academia, sino desde la tierra áspera y luminosa que lo alumbró.

La historia de este cuadro, recuperada gracias a la correspondencia conservada en el archivo de la Cátedra Ferrer —y gracias también a la amable colaboración de nuestro amigo Eduardo Alberto Reynoso Tostado, presidente de la Asociación Internacional de Lectores y Coleccionistas de don Quijote, A.C. y a su amistad con el director del MIQ, Sr. D. Onofre Sánchez Menchero, así como con la familia Samper de Alcázar de San Juan—, es también la historia de cómo la cultura de un pueblo pequeño puede trascender fronteras cuando encuentra el impulso y el reconocimiento adecuados.

Dos nuevos bienes del patrimonio cultural y arquitectónico de Guadalajara acaban de entrar en la Lista Roja de Hispania Nostra, lo que sitúa a Castilla-La Mancha como la cuarta comunidad con más elementos en riesgo.

Se trata del Palacio de la Encomienda del Collado, en Berninches, y la Casa fuerte del Marqués de Santa Coloma, en Chera, una pedanía del municipio de Prados Redondos. De ambos se señala su “preocupante estado de conservación” y el “riesgo de pérdida de sus valores históricos, arquitectónicos y patrimoniales”.

Ambos inmuebles, situados en la provincia de Guadalajara, reflejan la riqueza y diversidad del patrimonio histórico castellanomanchego, desde las antiguas estructuras vinculadas a las órdenes militares hasta las casas fortificadas del Señorío de Molina.

Estas incorporaciones forman parte de la última actualización de la Lista Roja, que suma nuevos bienes en riesgo de diferentes comunidades autónomas y refuerza la necesidad de proteger este patrimonio amenazado

El Palacio de la Encomienda del Collado se localiza en el antiguo despoblado de El Collado, una aldea fundada en el siglo XII por la Orden de Calatrava y abandonada en el siglo XIV por los efectos de la peste negra. Del enclave solo se conservan la iglesia románica de la Virgen del Collado, hoy ermita de Berninches, y esta casona, heredera de la antigua casa fuerte que servía como residencia del comendador.

La construcción actual, del siglo XVIII, responde a la tipología de casona alcarreña, levantada en mampostería de piedra caliza, con dos plantas y tejado a cuatro aguas. Uno de sus elementos más singulares es el balcón interior que comunicaba la vivienda con el ábside de la ermita, permitiendo seguir los oficios religiosos desde el propio edificio.

Mientras la ermita fue restaurada y se conserva en buen estado, la casona permanece en manos privadas, sin protección específica y en situación de abandono. El deterioro de su cubierta, actualmente en proceso de caída, amenaza con acelerar de forma irreversible la degradación del inmueble.

La Casa fuerte del Marqués de Santa Coloma, situada en Chera, pedanía de Prados Redondos, formaba parte del sistema de casas fortificadas del Señorío de Molina, desarrollado entre los siglos XIII y XVI como red de control jurisdiccional, económico y militar del territorio tras la consolidación cristiana del área.

El inmueble, asociado tradicionalmente al marqués de Santa Coloma, se emplaza en un paraje próximo a la ribera del río Gallo y conserva elementos que permiten reconocer su antigua función como residencia fortificada señorial. Entre ellos destacan el muro meridional de sillería, con puerta de arco apuntado y escudo nobiliario; restos del patio de armas, con vestigios de un gran arco semicircular con arquivolta, y la base de la que debió ser su torre principal defensiva.

Aunque está protegido como Bien de Interés Cultural por el Decreto de 22 de abril de 1949 sobre protección de castillos españoles, el conjunto se encuentra en estado de ruina progresiva. Solo conserva restos parciales de su estructura y, pese a algunas intervenciones puntuales, continúa presentando un deterioro generalizado que compromete su conservación.

142 elementos en riesgo en toda la región

Con estas nuevas incorporaciones, Castilla La Mancha alcanza un total de 142 elementos patrimoniales en riesgo. Por provincias, Toledo concentra el mayor número de bienes incluidos en la Lista Roja, con 50, seguida de Guadalajara con 42, Ciudad Real con 19, Cuenca con 18 y Albacete con 13.

Con esta actualización, la Lista Roja de Hispania Nostra supera ya los 1.630 bienes en riesgo repartidos por todo el país. La cifra refleja la vulnerabilidad de numerosos elementos del patrimonio cultural y natural español, afectados por el abandono, el deterioro o la falta de intervenciones que aseguren su conservación.

Creada por Hispania Nostra, la Lista Roja es una iniciativa que identifica y visibiliza aquellos bienes patrimoniales cuya preservación está amenazada. Su objetivo es sensibilizar a la sociedad y promover la implicación de administraciones, propietarios y ciudadanía para impulsar su protección y recuperación.