La serie creada por Matt Groening lleva casi 40 años en antena y los fans se saben la mítica intro de memoria. Conforme se acerca el final, Homer llega al 742 de Evergreen Terrace en coche y en apenas unos segundos ve cómo Bart le pasa por encima en su monopatín, Lisa casi se lo lleva por delante con su bici y Marge está a punto de arrollarlo con su coche naranja.

En la intro tradicional, el hombre de la familia Simpson se salva de ser atropellado y acaba entrando en casa por la puerta del garaje, pero ¿y si su mujer realmente hubiera impactado contra él? ¿Qué habría pasado en ese caso? Ha sido este escenario hipotético con el que la serie ha querido sorprender a sus fans en el episodio número 800. 

En el capítulo, llamado Irrational Treasure, los creadores han puesto a Marge mirando el teléfono mientras aparca, lo que irremediablemente acaba con Homer estampado contra el capó del coche. Las secuelas físicas las conocemos justo después, durante el icónico gag del sofá que ha caracterizado la serie a lo largo de sus tres décadas en emisión. 

“¿Cómo os quedáis ahí sentados? Vuestra madre me atropelló con su coche. Me estrelló contra una puerta de roble macizo. ¿Cómo no me viste en el garaje? Salí corriendo y gritando despavorido. Tengo la piel llena de madera por todas partes. ¿Por qué diablos iba Maggie en el asiento delantero?”, grita Homer cubierto de astillas y ensangrentado justo antes de que el episodio empiece. 

800 episodios emitidos

El pasado 15 de febrero, Fox emitió el capítulo número 800 de Los Simpson, todo un hito para una de las series de animación más conocidas a nivel internacional. El propio creador ha confirmado que le sigue sorprendiendo la popularidad que han alcanzado los personajes que creó hace tantísimo tiempo. 

“Es extremadamente popular en prácticamente todos los países angloparlantes, pero probablemente tiene una devoción aún mayor en Centroamérica y Sudamérica. Estuve en Buenos Aires hace varios años. Había grafitis de Los Simpson por todas partes, y me reconocieron en la calle. Fue increíble”, compartió Groening en una entrevista.

En este tiempo de antena, la familia Simpson y compañía se han enfrentado a todo tipo de situaciones, por lo que las dudas sobre cómo será el final siguen siendo frecuentes entre los fieles seguidores. “Si la serie terminara, no habría final, solo un episodio normal con la familia. Probablemente añadiremos algún pequeño detalle oculto, pero sin un 'Voy a extrañar este lugar'”, ha confirmado Matt Selman, showrunner de la serie.

Con el inicio del nuevo año, son muchos los que intentan averiguar qué nos deparará el 2026. En este contexto, los fans más fieles de Los Simpson llevan semanas compartiendo en redes sociales los eventos que la serie de animación pudo haber adivinado a lo largo de sus ya 37 temporadas en emisión. No es algo nuevo. Desde hace años, algunos seguidores de la ficción creada por Matt Groening defienden que estos dibujos animados han anticipado algunos acontecimientos históricos.

La presidencia de Donald Trump es uno de los eventos que siempre se utilizan para hablar de estas supuestas predicciones. Los que creen en esta teoría disparatada señalan que la serie de personajes amarillos predijo que el político llegaría a ser presidente de Estados Unidos en el episodio Bart to the Future, emitido en el año 2000 (más de quince años antes de que Trump llegara realmente a la Casa Blanca).

Además de eventos políticos, Los Simpson también podrían haber adivinado algunos acontecimientos culturales. Por ejemplo, en el capítulo Lisa Goes Gaga, emitido en 2012, pudimos ver a Lady Gaga volando hacia un estadio colgada por unos cables. La estrella del pop utilizó este mismo truco unos años después, durante su actuación en el medio tiempo de la Super Bowl.

En 1998, otra escena predijo un evento significativo en la industria del entretenimiento: la compra de Fox por parte de Disney. En el episodio When You Dish Upon a Star, se puede ver la fachada de 20th Century Fox con un letrero que anunciaba que la compañía era una división de Walt Disney. Lo que pudo ser concebido como una broma por parte de los guionistas de la serie, acabó adivinando lo que ocurriría casi 20 años después.

El auge de la IA y el turismo espacial

Algunos se atreven a creer que la serie también predijo la pandemia del coronavirus, el apagón que vivió España el año pasado, el descubrimiento del bosón de Higgs e incluso el atentado del 11-S. Para llegar a estas conclusiones, los fans de esta teoría analizan pequeños detalles que se pueden ver a lo largo de los 800 capítulos que Los Simpson ha emitido en sus más de 35 años en antena.

Este análisis continúa en el inicio de 2026, y algunos ya empiezan a ver coincidencias. ¿La IA acabará con los trabajadores? La pregunta que muchos tratan de responder ahora ya la planteó la serie de Groening hace años. En Ellos, Robots, episodio 503 de la temporada 23, el Sr. Burns decide sustituir a los empleados de la Central Nuclear de Springfield por robots con el objetivo de reducir gastos. La trama del capítulo termina con una rebelión de las máquinas, lo que genera caos en Springfield. 

Para los fanáticos, la serie anticipó uno de los grandes dilemas del trabajo contemporáneo. Lo mismo ocurre con el auge del turismo espacial. Los seguidores creen que el episodio Deep Space Homer, emitido en 1994, pudo haber predicho los viajes turísticos al espacio. En este episodio de la temporada 5, Homer es elegido por la NASA para ir al espacio con el objetivo de aumentar el interés por este tipo de viajes. 

El primer capítulo de Los Simpson se estrenó el 17 de diciembre de 1989 en Estados Unidos y, en todo este tiempo, la serie de Matt Groening ha seguido ciertos clichés con sus personajes más emblemáticos. Homer continúa obsesionado con la cerveza, Bart todavía la lía con sus travesuras y Lisa se mantiene comprometida con causas sociales y ambientales. 36 años después del estreno en televisión, Maggie, la bebé de la familia, seguía siendo un personaje silencioso. Hasta ahora.

El pasado 14 de diciembre, se estrenó Parahormonal Activity, un nuevo capítulo de la temporada 37 en el que la serie rompió una de sus reglas más sagradas. La pequeña Maggie dejó de estar callada y pronunció una de sus primeras frases largas en la serie. El episodio se desarrolla unos años en el futuro y sigue a Bart cuando es un adolescente y aprende a conducir.

Maggie ya no es tan bebé como en la mayoría de capítulos y, aunque Marge intenta taparle la boca, la niña ha decidido que es hora de hablar. “¡Por favor, no dejéis que Bart conduzca, da mucho miedo! Conduce de forma muy inestable y todos nos tocan el claxon, nos gritan palabrotas y nos enseñan el dedo!”, grita la pequeña. La intervención ha sido muy comentada por los fans de la serie, no solo por lo que supone en la historia de Los Simpson, sino también por la actriz que pone voz a Maggie. 

Se trata de la mismísima Lindsay Lohan, quien en sus redes sociales compartió un teaser en el que se podía escuchar la voz del personaje. La actriz, conocida por películas como Chicas Malas o Tú a Londres y yo a California, compartió su felicidad al participar en el doblaje de esta icónica niña pequeña. “Qué sueño hecho realidad ser parte de esta icónica familia”, dijo en su post de Instagram.

Antes lo hizo Elizabeth Taylor

Si bien es cierto que en la gran mayoría de los capítulos de Los Simpson el personaje de Maggie se ha mantenido en silencio (más allá de pequeños balbuceos), la interpretación de Lohan no es la primera. La hermana de Bart y Lisa ha tenido otras intervenciones a lo largo de la historia de la serie, siendo la primera la que la hizo la mismísima Elizabeth Taylor en 1992. 

La famosa estrella de Hollywood le dio voz a la primera y única palabra de Maggie hasta entonces: “Papi” (Daddy). Esto ocurrió en La primera palabra de Lisa, episodio de la cuarta temporada, y marcó uno de los momentos más memorables de la serie. Para algunos, que Lohan haya interpretado a Maggie ahora es una manera de cerrar el círculo: esta interpretó a la actriz de Cleopatra en la película biográfica Liz & Dick (2012).

En otro episodio futuro de la temporada 20, Jodie Foster puso voz a un largo monólogo como la Maggie adulta. Los actores James Earl Jones, Viola Davis y Harry Shearer también han interpretado a la pequeña bebé de la familia en distintos episodios no canónicos de Los Simpson.

Recorrer las calles de Springfield y los míticos lugares de la ciudad en la que vive la familia Simpson, desde su casa, a la plaza del ayuntamiento, el badulaque de Apu, el campamento Krusty, la planta nuclear o el bar de Moe. Desde el pasado 1 de noviembre, los jugadores de Fortnite pueden hacer todo esto con el nuevo parche que ha lanzado Epic Games. 

Con la noticia, se hace realidad una de las colaboraciones más esperadas entre la serie animada más longeva de la televisión y uno de los videojuegos más populares del mundo. La actualización transforma el mítico mapa del juego de battle royale en una versión jugable de Springfield, con una ambientación muy fiel al estilo de Los Simpson. No solo las localizaciones son similares, sino que hay detalles idénticos entre la serie y el videojuego.

El evento temático, que durará hasta el 29 de noviembre, también permite a los jugadores hacerse con las skins de algunos de los personajes más emblemáticos de la serie de Matt Groening, como Homer, Marge o Ned Flanders. Además, cada uno de ellos trae accesorios únicos: por ejemplo, el pico de Marge es una aspiradora y su mochila es un carrito del supermercado.

No es la primera vez que una franquicia de estas características desembarca en el universo de Forntite. El videojuego de supervivencia ha tenido temporadas dedicadas a Star Wars, Marvel o Dragon Ball. Sin embargo, el caso de Los Simpsons ha sido uno de los más ambiciosos hasta la fecha, ya que no se limita a incluir skins o gestos, sino que recrea por completo el universo de la serie. 

Además, se trata de una noticia que ha sorprendido gratamente a los fans de la serie de animación de personajes amarillos, ya que la última vez que esta apareció en un videojuego fue hace diez años en Lego Dimensions (2015). 

Novedades en la serie de animación

Más allá de la actualización dentro del juego, Los Simpson también han mostrado su colaboración con Fornite a través de la serie de animación. El 2 de noviembre, Bad Boys... For Life?, el quinto episodio de la temporada 37, añadió un nuevo elemento al mítico gag del sofá de cada capítulo. En este caso, varios personajes famosos del videojuego, como el plátano Peely, aparecieron sentados en el salón de la familia Simpson. 

La colaboración también incluye cuatro miniepisodios que se estrenarán en Disney+, en los canales oficiales de Fortnite y dentro del propio juego: ¡Mosquis, el Apocalipsis!, el 1 de noviembre; Subidón de azúcar, el 10 de noviembre; Multiestupidez, el 17 de noviembre, y El increíble Bulk, el 24 de noviembre. Son historias independientes que anticipan los cambios que habrá cada semana en la temporada temática del juego. 

Si creciste en los años 90 o 2000, es probable que Los Simpson hayan formado parte de tu día a día. Para muchas casas, eran tan imprescindibles como cualquier otra necesidad -y es que quién no recuerda aquellas tardes al volver de clase, con la comida en la mesa y algún capítulo repetido de esta mítica serie-.

Estrenados el 19 de abril de 1987 como pequeños clips en el programa The Tracey Ullman Show, estos personajes amarillos creados por Matt Groening no solo han sido fuente inagotable de humor, locuras e ironía, sino también, según buena parte de sus fans y leyendas urbanas, una suerte de oráculo televisivo.

Y es que, a lo largo de más de tres décadas y más de 750 episodios, la serie ha hecho muchas referencias al futuro que, con el tiempo, han terminado por hacerse realidad -algo que no es de extrañar si consideramos que la serie tiene más de 16.000 minutos de pantalla emitida-. Aunque los fans la tilden de predecir el futuro, no son más que meras coincidencias en las más de 250 horas de TV.

Eso sí: conviene separar las verdaderas coincidencias de las imágenes manipuladas que cada cierto tiempo se viralizan en redes. Con motivo del Día Mundial de Los Simpson, repasamos cinco predicciones que sí ocurrieron y siguen dejando a medio mundo con la boca abierta.

La portada que anticipó el 11S

Una de las predicciones más inquietantes llegó en el episodio La ciudad de Nueva York contra Homer Simpson, emitido en 1997. En una escena, Lisa muestra una revista cuyo precio es de 9 dólares, justo al lado de una imagen de las Torres Gemelas.

El resultado visual recuerda a un “11/9”, la fecha en que ocurrió el atentado en Nueva York en 2001. Una coincidencia escalofriante que muchos interpretaron como un aviso oculto.

Trump, presidente en la ficción antes que en la realidad

En el año 2000, en el episodio Bart, al futuro, Lisa asume la presidencia de EE. UU. y menciona haber heredado “un agujero en el presupuesto” de su predecesor: Donald Trump. En ese momento, la frase parecía una broma surrealista.

Pero diecisiete años después, Trump se convirtió efectivamente en presidente, confirmando la capacidad de la serie para jugar con lo improbable... y acertar.

Un virus que se propaga desde un paquete

Aunque Los Simpson nunca hablaron del coronavirus como tal, sí imaginaron una pandemia provocada por un contagio global.

En Marge, encadenada (temporada 4, emitido en 1993), un paquete procedente de Asia libera un virus gripal que se propaga por Springfield, provocando síntomas en cadena y un estado de alarma. El episodio ha sido muchas veces citado durante la pandemia de 2020 por su inquietante similitud con la realidad.

La ciudad incendiada al estilo ‘Juego de Tronos’

El episodio Los Siervison, estrenado en 2017, parodia a la popular serie Juego de Tronos y muestra a una reina que destruye una ciudad entera con fuego. Dos años después, Daenerys Targaryen protagonizaría una escena prácticamente idéntica al arrasar Desembarco del Rey.

Aunque los creadores de la serie de HBO nunca confirmaron inspiración directa, la coincidencia fue más que evidente para los fans de ambas ficciones.

La lesión de Neymar en el Mundial

Otra predicción sorprendente ocurrió en No tienes que vivir como un árbitro, episodio de la temporada 25 emitido en marzo de 2014. En él, Homer arbitra un partido en el que un jugador brasileño, inspirado en Neymar, es retirado en camilla tras una lesión. Meses después, en julio de ese mismo año, el futbolista sufrió una lesión en la columna durante el Mundial que le apartó del resto del torneo.

Predicciones virales que nunca existieron

Junto a estas coincidencias reales, también han circulado en internet muchas predicciones falsas atribuidas a la serie. Por ejemplo, un supuesto capítulo en el que se anuncia la pandemia del coronavirus, la muerte de la reina Isabel II o Lisa vestida igual que Kamala Harris. Todas estas imágenes han sido manipuladas o simplemente nunca existieron.

Lo cierto es que, entre bromas y sátira, Los Simpson han demostrado una intuición insólita para anticipar ciertos acontecimientos. ¿Casualidad, aguda observación o una mezcla de ambas? Lo sabremos... en futuros capítulos.

“Empezaron a mandarnos mensajes de whatsapp hace ya dos años, y la última llamada fue la semana pasada”. Habla Laura Manzanares, empleada de InnaTic, una empresa del sector de ingeniería de telecomunicaciones localizada en el municipio murciano de Alcantarilla. El número de teléfono de la compañía aparece en el episodio 22 de la temporada 13 de Los Simpson, titulado 'Papá tiene una placa nueva' y que se emitió en España por primera vez hace 21 años.

“En los mensajes suelen avisarnos de que nuestro número sale en Los Simpson”, cuenta Laura Manzanares al tiempo que explica que se trata de un capítulo en el que Homer forma un grupo de protección ciudadana para proteger el barrio y se anuncia en televisión.

“En el anuncio sale nuestro número, 636 555 347, y a los pocos segundos añaden un 2; eso se suele hacer para que no coincida con ninguna línea telefónica y evitar problemas”. Aunque “a nosotros no nos molesta, nos lo tomamos a risa porque somos un equipo de gente joven que hemos crecido con esta serie y que pasamos muchas horas concentrados frente al ordenador; así estos mensajes y llamadas nos hacen gracia”.

Laura recuerda un whatsapp especialmente que era “muy escueto; solo me decían 'Spring Escudo', que es el nombre que le puso Homer al grupo de protección ciudadana”. Y también el último, de hace una semana, “en el que un fan de Los Simpson me pidió que nunca cambiase el número, porque -decía- vale oro”.

Manzanares reconoce que “antes de recibir las primeras llamadas y mensajes ya había visto el episodio, pero no me había dado ni cuenta de que era nuestro número el que salía en el anuncio”.

Hay pocas ficciones en la historia contemporánea de la cultura que puedan tratar de “tú a tú” a Los Simpson . La serie de animación creada por Matt Groening en 1989 lleva más tres décadas haciendo reír a millones de personas desde la comodidad de sus sofás.

Hoy, el 19 de abril, se celebra el Día Internacional de Los Simpson para homenajear la saga más importante de la sátira norteamericana. Esta fecha se celebra desde 2017 cuando Los Simpson cumplieron 30 años desde su primera aparición en El Show de Tracey Ullman en Estados Unidos.

Aunque es raro encontrar a personas que no les guste esta serie o alguno de sus episodios, somos muchos los que nos decantamos por definirnos como grandes fans. No solo defendemos que esta serie nos ha marcado en nuestra vida o infancia, sino que, además, nos gusta presumir de ser grandes fans de esta saga.

Y, para celebrar su día, puede que queramos auto-regalarnos algo de merchandising de Los Simpson o algo relacionado con ellos. En ConsumoClaro, como grandes amantes de esta icónica serie de animación, hemos recopilado algunas de las mejores compras que podemos hacer para celebrar este día.

Temporada 1 de Los Simpson

Y es que puede que la mejor compra sea, directamente, hacernos con la primera temporada de Los Simpson para ver cómo fueron los comienzos de la familia más conocida de los Estados Unidos.

Esta dispone de 13 episodios de, aproximadamente, 30 minutos de duración y subtitulado en español -esta temporada no dispone de doblaje-, además de algunos extras como los cortos de El Show de Tracey Ullman, el especial que la BBC le dedicó a la serie o episodios eliminados. Una gran joya para los amantes de esta serie.

Pantalones de Duff

Una de las mejores opciones, ya sea para nosotros o para regalar, es un pantalón para dormir o andar por casa con el estampado de la cerveza Duff. El brebaje favorito de Homer Simpson es una de las señas de identidad de la serie, y este pantalón de pijama fabricado en 100% algodón pueden ser nuestra nueva prenda favorita, sobre todo antes de que termine de irse el frío.

Detrás de las risas: Más allá de los Simpson de Cris Domínguez

¿Y si queremos saber más del mundo de Los Simpson y los secretos que esconde la serie? Entonces este libro no puede faltar en tu estantería: Detrás de las risas: Más allá de Los Simpson de Cris Domínguez. “¿Sabes que, cada minuto, Los Simpson se ve en uno de los 180 países en los que se emite?

La relevancia de la serie es cada vez mayor y sus fans, más devotos. Detrás de las risas: más allá de los Simpson es un viaje a los entresijos de la producción animada, desde su comienzo como producción menor dentro de The Tracey Ullman hasta sus procesos de producción actuales“, recoge la sinopsis.

Una buena opción para alejarse de los típicos regalos y, sobre todo, para aprender más acerca de la serie que a tantos nos encanta.

Pack de figuras de Los Simpson

Aunque pueda parecer una tontería, somos muchos los que, sin abusar, decidimos adornar ciertas zonas de nuestra casa con figuras para dar un toque más original. Este pack de 6 figuras de Los Simpson hará las delicias de los amantes más acérrimos de la serie.

Fabricadas en plástico, este paquete incluye una figura de: Home, Bart, Lissa, Magie, Marge y El pequeño ayudante de Santa Claus.

Taza de la cerveza Duff

Uno de los regalos más sencillos y útiles que podemos hacer -o auto-hacernos- son las tazas. Un recipiente que prácticamente todos utilizamos y, sobre todo, que nunca sobran. Esta taza con el estampado de la cerveza Duff puede hacernos sentir un poco más como Homer Simpson sin la necesidad de estar borracho todo el día, además de que es un detalle muy bonito para nuestra vajilla.

Funko Pop de Homer

Y la guinda del pastel: un Funko Pop. Estas figuras de vinilo se han convertido en las estatuillas más populares del mundo y tiene su propia versión de, prácticamente, todas las series, cómics, películas y videojuegos que hay... y Los Simpson entre ellos.

Esta figura nos presenta a Homer sentado en el icónico sofá mientras ve la televisión. Es decir, en su momento favorito del día.

Una figura de gran tamaño que aunque esta caricaturizada, dispone de los detalles suficientes para que nos lleve a nuestros recuerdos frente al televisor viendo esta icónica serie.

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Qué es un dato personal, la biometría o para qué sirven las leyes de protección de datos. A veces son conceptos difíciles, poco atractivos para la mayoría, pero si lo explica Homer Simpson quizá todo cale un poco mejor. Los Simpson, la mítica serie de animación creada por Matt Groening en 1985, ya ha predicho el futuro en numerosas ocasiones. ¿Por qué no hablar de Derecho ahora?

Se llama Derecho Ficción y esta vez son Los Simpson, pero en el futuro podrían ser Ash y Pikachu (Pokémon), Batman y Lex Luthor o algo relacionado con la popular serie Black Mirror. Ya tienen canal en YouTube y también buenos propósitos: explicar cuestiones legales y derechos a través de los grandes personajes de la televisión, el cine y la series.

Detrás de todo esto se encuentra el abogado especializado en derecho informático Jorge Morell, su equipo en el LAB (Laboratorio) de Términos y Condiciones y el blog jurídico A Definitivas. Para ponerle voz a los vídeos está Marga Vives, periodista de la Cadena Ser de Palma de Mallorca. “Ahora somos siete”, explica a eldiario.es Morell. “Hacía años que perseguía esta idea”, dice ilusionado al otro lado del teléfono.

Para crear un capítulo, “una o dos personas se encargan del guion a nivel jurídico, dos o tres hacen las labores de documentación y hay una para el montaje y la edición final”, explica el abogado de Legaltech. “El proceso de trabajo es muy divertido porque al final, todos hacemos de todo”, continúa Morell.

Aprendiendo Derecho civil con Ash Ketchum

De momento solo han grabado un capítulo, pero la idea es que la serie llegue a los 10, al menos en su primera temporada. Planean publicar un episodio al mes hasta el próximo julio: “Cada uno de ellos será de una materia distinta. Vamos a hacer Derecho Penal con Black Mirror, cuestiones de Derecho Civil y de la vida de un entrenador Pokémon (jurídicamente hablando...)”, dice el abogado.

“Me hizo mucha gracia que nos propusieran un tema de derecho mercantil con empresas falsas tipo Wayne Enterprises o LexCorp”, dice haciendo alusión a las compañías que dirigen Bruce Wayne (Batman) y su archienemigo Lex Luthor en el cómic. Morell explica que la idea fundamental basa en “explicar conceptos difíciles para que parezcan cercanos con la mayor cantidad de humor posible”.

También habrá especiales. Esos episodios estarán compuestos por todo ese contenido que no les cabe en los capítulos de temporada. “Como tenemos muchas peticiones extra, quizá hagamos conceptos más breves de dos o tres minutos”, dice Morell. El primero de este tipo será de Los Simpson, ya que según el abogado, el capítulo les estaba “quedando largo”, por lo que decidieron dejar fuera “la parte de derecho” y contarla más tarde, aparte.

Morell reconoce que ya ha habido algún que otro “profesor de facultad que nos ha pedido usar el primer capítulo en sus clases”. Derecho Ficción no tiene ningún incentivo económico ni pretende monetizar el contenido a través de YouTube: “La finalidad es enseñar de una manera pedagógica y didáctica”, dice el creador del proyecto.

Planes B y C por si el algoritmo se pone tonto

La acogida ha sido buena: un día después de lanzar el primer capítulo, Derecho Ficción ya cuenta con más de 1.200 reproducciones. “Estamos haciendo buenos números de clickbait en las primeras horas”, continúa Morell. Para tratarse de cuestiones relativas a los datos personales y a la legislación, es un número alto de visitas. “Los Simpson, aunque sea bastante común, tienen muchísima variedad y con ellos se puede explicar casi cualquier cuestión jurídica: son muy cercanos a lo que ocurre aquí”, dice el abogado.

El único interrogante que se le presenta al equipo de Derecho Ficción es saber si pasarán el corte del algoritmo de YouTube. No serían los primeros en caer: al youtuber Jaime Altozano ya le bloqueó la plataforma de vídeos el pasado julio “por motivos de derechos de autor”. Altozano aparecía analizando la banda sonora de El señor de los anillos desde su casa, con un piano, pero Google estimó que violaba las reglas. Tras reclamar, el youtuber recuperó sus vídeos.

“Por ahora no ha pasado nada, aunque quizá sea cuestión de tiempo que nos pase algo. En los créditos siempre indicamos quienes son los propietarios de las obras y en qué circunstancias se da”, dice Morell, que considera que “el proyecto encaja muy bien en el artículo 32.1 de la Ley de Propiedad Intelectual”. Por si acaso, reconoce que “hay planes B y C, pero ya veremos cómo evoluciona esto”.

“Se nos han quedado casi tres docenas [de capítulos] en el cajón”, concluye el abogado. Los fans piden El cuento de la criada, Astérix y Obélix, Blade Runner... La buena noticia es que ya queda menos para verlos en Derecho Ficción.

Los índices de audiencia de Los Simpson han ido cayendo con los años, siendo los de la última temporada los más bajos de su historia. Pero las afiladas sátiras del programa siguen vivas en memes en las redes sociales que funcionan como relevantes críticas sociales. Uno, por ejemplo, muestra a un desorientado director Skinner preguntándose a sí mismo: “¿Estoy desfasado?”, para luego concluir. “No, son los niños los que están equivocados”. El meme encaja justo con la torpeza de los simpatizantes del Partido Demócrata en las elecciones de 2016, entre otras cosas.

Ahora se ha cerrado el círculo. El lamento del director Skinner es un resumen perfecto del estado del programa. El pasado domingo, la serie finalmente respondió a la creciente ola de críticas que ha recibido por el personaje de Apu, el inmigrante indio propietario del Badulaque.

Como muchos estadounidenses, me he familiarizado con Apu a lo largo de los años. Pero en mi caso, como estadounidense de origen paquistaní, yo no sólo veía a Apu en la pantalla, sino que me han llamado Apu en vestuarios, me han confundido con dueños de tiendas y he oído a gente que se ha burlado del acento de mi familia diciendo: “¡Gracias, vuelva pronto!”

En el episodio del pasado domingo, Marge lee a Lisa un cuento para dormir, pero le va quitando todo el contenido ofensivo –o como se diría hoy, “problemático”–. Aburrida con la trama sin conflicto, Lisa concluye que “el libro no tiene sentido” y rompe con la cuarta pared narrativa para hablar directamente a la cámara: “Algo que comenzó hace décadas y era aplaudido e inofensivo, ahora se considera políticamente incorrecto”.

La cámara hace un paneo sobre una foto enmarcada de Apu. El episodio fue bien recibido en la derecha, que lo interpretó como un buen ataque en el marco de la batalla cultural contra la corrección política.

Pero esta caricatura racial anacrónica ha comenzado a verse, como el pobre director Skinner, cada vez más desfasada. La situación llegó a su punto crítico el año pasado, con el documental del comediante indo-estadounidense Hari Kondabolu, El problema con Apu. Es sorprendente que los guionistas de la serie hayan decidido responder a la polémica, pero aún más sorprende que lo hayan hecho de manera tan torpe. La afirmación de Lisa se puede aplicar a muchas prácticas culturales que ahora son reconocidas universalmente como dañinas, desde las muñecas chinas hasta el género minstrel.

El personaje del propietario del Badulaque llevaba originalmente una anotación de su creador, Matt Groening, que ponía “NO ES INDIO”, pero se convirtió en Apu cuando el actor que le pone la voz, Hank Azaria, interpretó el papel con un gracioso acento mientras ensayaban el guión. Aunque la serie siempre mantuvo una irónica distancia sobre sus temas, la línea entre satirizar un estereotipo y perpetuarlo no siempre está clara.

En el documental de Kondabolu, el comediante conversa con la exguionista de la serie Dana Gould, quien señala que “hay acentos que por su naturaleza les resultan graciosos a los blancos estadounidenses”. “Lo digo sólo desde mi experiencia”, añade. La broma era demasiado fácil para no hacerla, incluso si solo le hacía gracia a un grupo étnico.

A veces se ha dicho que todos los personajes de Los Simpson son estereotipos. Pero no todos los grupos demográficos están en igualdad de condiciones en Estados Unidos. Un contraejemplo que se suele citar es el de Willie, el excéntrico jardinero escocés de la escuela primaria de Springfield. Pero creo que se puede decir con seguridad que la cultura estadounidense aún no ha tenido un Braveheart ni un Sean Connery indios.

Aun así, las cosas están mejorando. Las personas del sureste asiático que viven en Estados Unidos son más visibles que nunca. Alguna vez relegados a los papeles de taxistas o terroristas, ahora están representados por actores como Kumail Nanjiani, Mindy Kaling, el británico Riz Ahmed y la actriz y cantante de Bollywood Priyanka Chopra.

Para muchos indios estadounidenses con los que habló Kondabolu, Apu es una cosa del pasado. “Odio a Apu”, dice el actor Kal Penn. “Por eso no me gustan Los Simpson” (Cabe mencionar que a Kondabolu sí le gustan Los Simpson, y a mí también). Penn ha sido en parte responsable de un gran salto en la representación del sureste asiático. Su interpretación en Dos colgaos muy fumaos debe de haber sido la primera vez que un indio estadounidense no interpreta a un taxista, un terrorista o el dependiente de una tienda, sino a un joven y afable fumeta.

Como la mayoría de los guionistas de Los Simpson, los creadores de Dos colgaos muy fumaos son blancos, Jon Hurwitz y Hayden Schlossberg. Hurwitz explicó a the Washington Post que al haber crecido en Nueva Jersey, sus amigos eran “asiáticos, indios, negros”. “Eran iguales a nosotros, pero cuando veíamos películas no veíamos nuestro mundo representado en la pantalla”, añade

Tenían razón: los asiáticos estadounidenses participan en todo el espectro de la sociedad, muy por encima de los estereotipos comunes. No tiene nada de malo ser taxista o dependiente en una tienda, los trabajadores de cualquier raza son personas en tres dimensiones, con toda su complejidad. Pero Apu es de dos dimensiones, y su presencia ha hecho que los estadounidenses vean a las personas de la misma forma que ven al personaje de la serie.

Los Simpson son un clásico de la televisión estadounidense y yo les debo mucho por haber influido en mi sentido del humor y en mi escepticismo, pero no se están haciendo ningún favor al prolongar su propia vida cuando ya se ha declarado la muerte cerebral. Como Kondabolu tuiteó tras los mensajes llenos de odio que recibió al estrenar su documental: “Los Simpson siempre han criticado la cultura pop, se han burlado de la hipocresía y han atacado a las instituciones fracasadas. YO HE APRENDIDO DE LOS MEJORES”.

Shuja Haider es periodista y editor de la revista Viewpoint.

Traducido por Lucía Balducci

El principal compositor de los temas musicales de Los Simpson ha sido despedido tras de 27 años trabajando para la serie. A pesar de no ser el autor de la mítica canción de la cabecera, Clausen es el artífice de canciones inolvidables que han conformado la banda sonora de la producción y puesto sonido a algunas de sus escenas más memorables.

Fox no ha dado de momento muchas explicaciones sobre el motivo del despido, aunque parece ser que ha sido una cuestión económica. Clausen trabaja con orquesta, un gasto que tras años de recortes la serie parece no dispuesta a seguir asumiendo.

El trabajo del compositor en la serie que ya es historia de la televisión y nos deja canciones que todos sabemos tararear.

Springfield, Springfield. Temporada 5

Springfield, Springfield

¿Quién quiere el badulaque? Temporada 5

¿Quién quiere el badulaque?

Mocasines saltarines (See My Vest). Temporada 6

Mocasines saltarinesSee My Vest).

We Do (The Stonecutters’ Song). Temporada 6

We Do

Sr. Burns. Temporada 7

Sr. Burns

Dr. Zaius. Temporada 7

Dr. Zaius

Canyonero. Temporada 9

Canyonero

El Spring de Springfield. Temporada 8 (Ganadora de un Emmy)

El Spring de Springfield

You're checking in. Temporada 9 (Ganadora de un Emmy)

You're checking in

Todo el mundo odia a Flanders. Temporada 14

Todo el mundo odia a Flanders

Los Sipmson han despedido a su compositor Alf Clausen, autor de la música que ha aparecido en cada uno de sus capítulos durante 28 temporadas. Según declaraciones del músico a Variety, fue despedido vía telefónica, cuando el productor Richard Sakai le dijo vía telefónica que la serie estaba buscando usar “un tipo diferente de música” y que su intervención en la 28 temporada sería la última.

La revista Slate recuerda que Clausen, de 76 años, no es el compositor de la mítica canción de arranque de la serie, compuesta por Danny Elfman, pero sí que fue el artífice de varios arreglos y ha creado cada una de las canciones que se han oído en la serie durante todos estos años. Por su trabajo ganó dos premios Emmy y estuvo nominado en otras 21 ocasiones, convirtiéndose en el compositor más nominado de la historia de estos premios.

Aunque oficialmente no se han dado más argumentos para su despido, Variety apunta a que Clausen escribe piezas para grandes orquestas,  lo que acarrea costes anuales “millonarios”. El uso de orquestas en las bandas sonoras era habitual cuando la serie vio la luz en 1987, pero con el paso de los años los costes han ido creciendo y la industria ha ido apostando por su sustitución por música electrónica.

Según la revista, en los últimos años, la serie ha ido recortando gastos a pesar de los pingües beneficios que reporta a la cadena Fox.

Clausen deja para los amantes de la serie algunos temas inolvidables: ¿Quién quiere el badulaque?,  Señor Burns, El Spring de Springfield o Todo el mundo odia a Flanders.

La serie estrenará el 1 de octubre su temporada número 29 y está confirmada ya su temporada número 30, con la que alcanzará al menos los 669 capítulos y superará los 635 de Gunsmoke (1955-1975), una serie sobre el Salvaje Oeste que hasta ahora ostentaba el récord de episodios en la televisión estadounidense.

“Todo está en los Simpson”. Esta frase se ha convertido ya en una suerte de lema generacional, por la que por obra y gracia de un poco de imaginación se puede identificar cualquier faceta vital con algún capítulo de la serie de Fox. El caso más reciente, el del episodio 17º de la undécima temporada de la serie en el que se avanza la llegada a la presidencia de Donald Trump. Casi 16 años después de su emisión, Trump tomaba posesión como máximo mandatario estadounidense.

Haciendo otros paralelismos con los avatares de Los Simpson, pocas cuestiones de esta ficción se alejan de la realidad. El portal estadounidense Vox hizo un análisis demostrando el encaje de Homer en la clase media estadounidense, pero la amplia vida laboral del padre de los Simpson se puede tomar también como espejo para analizar el estereotipo laboral de un trabajador medio español.

El CV de Homer Simpson: temporal y precario

Si hay un puesto de trabajo que ha caracterizado a Homer Simpson a lo largo sus 28 temporadas en antena ha sido el de técnico en la planta nuclear de Springfield propiedad de Montgomery Burns. Pero no ha sido el único. A lo largo de la serie el padre Simpson ejerce de teleoperador, mayordomo, alcalde, chófer, detective y así hasta unos 200 empleos.

Lo primero que salta a la vista es la cantidad de puestos que ha ejercido Homer, un fenómeno poco ajeno a los trabajadores españoles. La precariedad laboral es uno de los peores puntos del empleo en España, especialmente por la preponderancia de los contratos temporales frente a los indefinidos. La Comisión Europea criticó recientemente el uso “generalizado” de los contratos temporales en España, por sus efectos negativos para la productividad y porque están asociados al riesgo de pobreza. 

Los últimos datos de paro registrado certificaron que los contratos temporales arrasaron a los indefinidos en febrero. Solo el 10,4% de los casi millón y medio de contratos formalizados el mes pasado fueron indefinidos.

Además, muchas de las ocupaciones de Homer, como cuando ejerce de niñero o árbitro, son con jornadas parciales. Y precisamente este es otro de los factores que más afectan a la precariedad laboral. En el caso de España, febrero dejó jornadas parciales en el 29,9% de los nuevos contratos firmados. También en el caso de los indefinidos la jornada parcial gana terreno: en febrero, de los 151.072 contratos estables, 91.245 fueron a tiempo completo y unos 60.000 a tiempo parcial. 

Homer, Marge y la brecha de género

Las diferencias entre la vida laboral de Homer y la de Marge Simpson son abismales en un reflejo de lo que ha sido y en gran parte sigue siendo la sociedad actual. Mientras el currículum de Homer lo componen decenas de empleos, el de Marge apenas supera la decena de trabajos fuera de su habitual dedicación a las tareas del hogar y el cuidado de Bart, Lisa y sobre todo Maggie.

En España la situación no dista de lo que ocurre en la familia Simpson. Un estudio realizado por la Fundación de Estudios de Economía Aplicada (FEDEA) profundizó en las diferencias de género en el reparto de las tareas domésticas. Según el informe, las mujeres dedican una media de dos horas más al día a las tareas domésticas que los hombres. La participación del género masculino en el hogar ha aumentado, pero dista de alcanzar la igualdad real.

Marge, habitualmente desempleada pero ocupada con las tareas domésticas por las que no percibe ninguna remuneración, se sitúa como uno de los ejemplos que explican las diferencias salariales entre hombres y mujeres. En España, prácticamente el 70% de las horas que se dedicaron al trabajo doméstico sin sueldo a cambio lo realizaron mujeres.

En el capítulo siete de la cuarta temporada de la serie, Marge entra a trabajar como técnica en la planta nuclear de Springfield, uno de los numerosos empleos que realiza Homer. Pero el salario por ese mismo puesto no sería igual en España para cada uno de los personajes. Un informe de UGT lanzado con motivo de Día de la Igualdad Salarial señala que la brecha se ha ampliado en 2014 un 0,7% respecto a los últimos datos de 2010. De hecho, en los últimos 20 años el salario de las mujeres aumentó en 9,6 euros, nada en comparación a los 247,6 euros que creció el de los hombres.

Educación y empleo

La educación nunca fue el fuerte de Homer Simpson. Su titulación oficial equivaldría a la secundaria española, aunque en alguna temporada hace incursiones en la universidad e incluso obtiene un título universitario con métodos difusos. En España el perfil del padre del clan Simpson tendría un panorama poco halagüeño por delante. Así lo demuestran las estadísticas del INE que señalan la influencia del nivel educativo en el empleo. Las últimas cifras oficiales, de 2015, muestran que en esa franja educativa el paro es del 19,2%.

Marge Simpson lo tendría algo peor en el mercado laboral español. Con su nivel de estudios, igual al de Homer, la tasa de paro de las mujeres con su misma educación es del 24,3%, cinco puntos superior al de los hombres en otra muestra más de la brecha de género que azota el ámbito laboral.

Si aceptáramos la titulación universitaria de Homer como válida, esa que obtiene con las trampas de sus amigos ‘empollones’ que hackean sus resultados para aprobar el suspenso inicial, su situación en España sería mejor. La tasa de paro entre los titulados superiores es del 11,3% entre los hombres. La brecha de género vuelve a mostrar la desigualdad existente con un desempleo del 15% entre las mujeres.

El Servicio de Igualdad de Oportunidades del ayuntamiento de Castellón ha lanzado un calendario para el próximo año en el que denuncia los estereotipos que la ficción televisiva contribuye a consolidar gracias a contenidos y personajes que muestran un papel femenino sumiso y supeditado a la figura del marido y padre de los niños. En concreto, este departamento de la concejalía de Igualdad ha querido focalizar la atención en la trama de la serie animada 'The Simpson'.

Con el lema ‘No continúes jugando a los Simpson, está la igualdad en juego’, el departamento quiere concienciar sobre los peligros de asumir como adecuados los referentes familiares de la ficción audiovisual, especialmente aquellos que perpetúan el rol de hombre dominante y mujer sumisa que fomenta la desigualdad. Según la vicealcaldesa y concejala del área, Ali Brancal, “en el caso de los Simpson podemos ver cómo el marido es quien trabaja fuera de casa y, entre otros, tiene comportamientos agresivos hacia su hijo mientras la madre, Marge, es una ama de casa abnegada que vive una vida basada en el cuidado de los demás que no le satisface”.

Al respecto del resto de personajes principales, Brancal añade que “en el caso de los niños, a ella la muestran como muy aplicada y responsable, y el personaje masculino, el de Bart, es el travieso y mal estudiante”. La concejala lamenta que “este tipo de personajes puedan contribuir a consolidar modelos familiares en los que no existe una igualdad real entre el hombre y la mujer, desequilibrio que luego se traduce al resto de ámbitos sociales”.

El servicio de Igualdad de Oportunidades ha querido hacer hincapié en este tipo de mensajes habituales en la ficción y el entretenimiento porque cuentan con un gran número de adeptos y la influencia que ejercen en diferentes franjas de edad dificulta la ruptura con el modelo de familia tradicional. Cabe recordar que la delegación de Igualdad, a través de este servicio, “trabaja constantemente para erradicar cualquier tipo de comportamiento o pauta social que contribuya a fomentar el modelo actual patriarcal y marcado por la desigualdad”.

El calendario es una nueva iniciativa que se suma a las propuestas formativas y de concienciación que el servicio de Igualdad impulsa a lo largo del año. Ejemplo de esta intensa actividad son las campañas y proyectos de sensibilización como ‘No es no a la violencia sexista’, ‘Mójate: comparte las tareas domésticas’, la del 8 de marzo o la última ‘Juega tu papel para frenar la violencia machista’. En cuanto a la formación, destacan los talleres para promover la autoestima entre las mujeres, incentivar la comunicación constructiva y también para implementar la relajación y la atención plena hacia las mujeres.

“Un intenso trabajo que nunca cesa”

“Es un intenso trabajo que nunca cesa porque se debe cambiar por completo el actual paradigma social en el que impera la desigualdad y en el que las mujeres continuamos siendo las que son agredidas o sienten miedo de serlo, las que todavía perciben sueldos inferiores o tienen dificultades para acceder a puestos directivos, las que siguen asumiendo la responsabilidad del trabajo doméstico, las que sufren con mayor intensidad los efectos de la crisis… Es un cúmulo tan grande de situaciones en las que se hacen imprescindibles las campañas y actividades que se llevan a cabo desde cualquier ámbito, incluido el servicio de Igualdad”, según la vicealcaldesa.

Los Simpson no han esperado mucho tiempo para dejar claras sus fobias en las elecciones de EEUU. Todas se las lleva Donald Trump. En un fragmento hecho público este fin de semana utilizan como idea un anuncio de la campaña de Hillary Clinton hace ocho años contra el entonces candidato Obama. La historia original planteaba quién sería el mejor candidato para responder a las tres de la mañana una llamada a cuenta de una crisis internacional.

Más allá de una broma sobre Bill Clinton, el sketch de Los Simpson se ceba con Trump. Primero, el millonario no tiene mucho interés en contestar la llamada, porque está ocupado con Twitter, mientras tiene sobre la cama un libro con los discursos de Hitler. Después, acepta acudir a la emergencia, aunque antes un equipo de asistentes tiene que inyectarle, rociarle con spray naranja, colocarle un perro en la cabeza que haga las veces de peluca y ponerle unas manos postizas. Y se toman su tiempo.

Cuando vuelven a llamarle para requerir su presencia porque las tropas chinas están avanzando, responde que levanten un muro, “sí, en medio del océano, perdedor”.

Homer no oculta que está dispuesto a votar a Trump. Marge le deja claro cuáles serán las consecuencias.

Coger prestados iconos pop y darles otra vuelta. Con esa idea, el artista valenciano Coté Escrivá ha realizado una exposición que ha cosechado un éxito importante en diversos espacios de Inglaterra. Ahora, y con una versión mejorada, inaugura a partir de este jueves en el espacio cultural de Las Naves una adaptación de ella.

Con el título de 'Stolen Icon #2', Coté se inspira en la filosofía que pregonó el pintor Pablo Picasso: “El buen artista imita, el genio robo”. Así, el ilustrador coge prestados algunos de los referentes de la cultura 'underground' y les da una interpretación diferente, más personal. Entre ellos, destaca la imagen del personaje de la serie de dibujos animados 'Los Simpons', Bart.

De hecho, el lema de Picasso lo lleva hasta sus últimas consecuencias. Tanto, que se copia a él mismo. La exposición es una adaptación de la que estrenó en tierras británicas. Aunque contiene la misma columna vertebral basada en la combinación de arte urbano, escultura e ilustración. Mezcla que crea un universo personal, pero influenciado en gran medida por la cultura de sello americano. No en vano, disciplinas como el graffitti o el cómic están presentes. También referencias a trabajos de artistas como Andy Warhol, Roy Linchestein o Bansky.

El estilo de Escrivá es muy particular. Y en este caso bastante alejado del arte que contiene un trasfondo social. “El arte se puede utilizar para denunciar una realidad con la que no se está de acuerdo, pero en mi caso, no es ese mi discurso”, señala. Escrivá intenta realizar un arte que sea “estéticamente atractivo o divertido”, según sus palabras. Sin embargo, rehuye de la tendencia de una ilustración que deriva hacia lo naif o cursi. “Mis ilustraciones son en cierto modo agresivas o grotescas, desde luego no están dirigidas a la mayoría, y quizá esa haya sido mi forma de diferenciación”, apunta.

“Seguimos apostando por el talento local en el ámbito de la cultura contemporánea”, reivindica Guillermo Arazo, director de Programación de Las Naves. De hecho, desde el espacio cultural se han realizado exposiciones de ilustradores valencianos de referencia como Paula Bonet o Paco Roca. Además, también acoge festivales como Tenderete, dedicado a la auto edición gráfica y a la ilustración.

Cuando la compañía australiana de televisión de pago Foxtel adquirió los derechos para ser proveedor en exclusiva de Juego de Tronos en Australia, probablemente pensó que no encontraría obstáculos a la hora de promocionar la nueva temporada de la serie. Sin embargo, hace apenas unas semanas la sorpresa llegó a través de YouTube: el tráiler de la quinta temporada fue bloqueado por la plataforma en base a una reclamación de la propia HBO, titular de los derechos, a través de su filial en Asia. Todo parecía deberse a motivos geográficos.

En realidad, dicha reclamación probablemente tenía su origen en la utilización por parte de HBO del servicio Content ID de YouTube, que compara los vídeos subidos por usuarios de la plataforma con los que se encuentran en su base de datos, cuyos derechos de propiedad intelectual han sido previamente reivindicados por sus titulares.

No deja de resultar curioso que el licenciante (en este caso, HBO) deje sin contenidos a su propio licenciatario (Foxtel), teniendo éste los derechos de la serie en Australia y, por tanto, estando plenamente facultado para explotarlo en ese medio. También sorprende que YouTube reconozca a HBO Asia como propietaria y bloquee el vídeo en Australia, cuando el tráiler es un 'clip' con imágenes de la serie y es la propia productora la que ha cedido los derechos sobre ella.

¿Por qué se establecen estas restricciones geográficas?

Ciñéndonos a lo que disponen la legislación española y la europea, el titular de los derechos sobre cualquier obra puede decidir en qué términos permite que la utilicen otros. Es decir, determina los ámbitos territorial y temporal de la licencia, así como los medios en los que el licenciatario podrá explotarla. De este modo, el titular originario de los derechos puede decidir ceder un mismo contenido a diversas personas o empresas de distintos países, y cada una de ellas podrá usar ese contenido solamente en el país para el que se le haya concedido la licencia y en las condiciones que le hayan sido indicadas.

Así, volviendo al ejemplo inicial, Foxtel ha obtenido los derechos para emitir Juego de Tronos únicamente en Australia, de modo que el contenido podrá estar disponible en ese país, pero tendrá que ser 'geobloqueado' para que no puedan acceder usuarios de cualquier otro lugar del mundo, ya que Foxtel no tiene los derechos para explotar la serie en cualquier otro territorio que no sea Australia.

El problema se presenta a la hora de dar difusión a un contenido en un medio tan amplio como internet, ya que si se cuenta con los derechos para un territorio determinado, se tendrá que limitar el acceso a ese contenido para no incumplir los términos de la licencia otorgada. Entonces nos encontramos con situaciones como la que se ha dado ahora con Juego de Tronos: hay dos titulares legítimos de derechos que, al pretender hacerlos valer en este escenario, acaban limitando la explotación.

En realidad, todo depende de la popularidad de la plataforma en la que se encuentre el vídeo, de la difusión que se le dé, de la pericia del usuario que sube el vídeo a la hora de sortear los medios técnicos que utiliza la plataforma para identificar contenidos que vulneren derechos de propiedad intelectual de terceros y, en general, del interés que pueda tener el titular legítimo a la hora de solicitar la retirada de un vídeo publicado sin su autorización.

Es esta facultad de cesión de los derechos de explotación la que permite a su titular perseguir a quienes vulneran sus derechos, razón por la cual es difícil encontrar contenidos de determinadas cadenas de televisión y productoras que, en muchos casos, cuentan con sus propias plataformas de vídeo 'online' y persiguen estas prácticas. Todo dependerá del celo con que protejan sus derechos y del interés que puedan tener en contar con una difusión amplia, si bien no autorizada, de sus contenidos.

Es lo que sucede en España con algunas series. Por ejemplo, es muy difícil, si no prácticamente imposible, encontrar en YouTube episodios de Los Simpson en su versión en castellano; sin embargo, basta una simple búsqueda para acceder a los vídeos de la serie con doblaje latino.

En cada país hay un titular de los derechos, que los ha obtenido de la productora correspondiente (en este caso, FOX). Así, tanto la productora como el poseedor de los derechos (Antena 3 en este caso), tendrían potestad para perseguir a los infractores. Que no sea fácil encontrar vídeos en castellano, y sí con otros doblajes, puede deberse a dos razones: que FOX no persigue a los infractores de sus derechos en América Latina con la misma intensidad que en otros lugares, o que es la cadena española la que impide que el contenido para el que tiene los derechos esté en YouTube.

El caso de Netflix

Dicho esto, no es extraño que aparezcan métodos para sortear las barreras geográficas de plataformas de 'streaming' que bloquean sus contenidos a territorios determinados. Sucede sobre todo con las de pago, como Netflix. Aunque se pueda tener la falsa impresión de que, como se está pagando por dichos contenidos, se está accediendo a ellos legalmente, la situación es bien distinta.

La realidad es que en ambos casos, tanto en plataformas gratuitas como en plataformas de pago, no solo entrarían en juego los derechos de propiedad intelectual de los titulares de los vídeos, sino también las normas de uso de la propia plataforma, que el usuario acepta al entrar y en las cuales se establece que los contenidos se encuentran disponibles únicamente para unos territorios determinados.

Así, el usuario que entra en la versión estadounidense de Netflix desde España, y mediante cualquier procedimiento o medio técnico logra sortear la barrera geográfica, suscribiéndose al servicio y pagando la cuota correspondiente, podría enfrentarse a una sanción por incumplimiento de las reglas de la plataforma (y, por tanto, de los términos del contrato que ha firmado al registrarse).

Curiosamente, en este caso, pagar por un contenido no implica estar consumiéndolo de forma legal.

En uno de los capítulos de la decimotercera temporada de Los Simpson, Lisa se hace pasar por universitaria. Durante su periplo como estudiante ficticia en la Universidad de Springfield, acude a una clase en la que los alumnos ven ‘Rasca y Pica’ para el curso ‘Análisis Pasivo de Iconografía Visual’. Como en muchos otros aspectos de la vida, los guionistas de la serie animada dieron en el clavo.

Tyler Shores recuerda esta parte del episodio porque tiene mucho que ver con la metodología de la asignatura que impartió en la Universidad de Berkeley entre 2003 y 2006: ‘Los Simpson y la Filosofía’, se titulaba. “La premisa era que siempre estamos haciendo filosofía, nos demos cuenta o no, y si los alumnos entendían ciertas cuestiones mientras veían la serie se daban cuenta de que estaban presentes también en otras áreas de su vida”, explica a HojaDeRouter.com este experto en cultura digital.

Su idea tuvo mucho éxito entre los estudiantes (congregó a 500 ya en la primera edición), lo que al principio le sorprendió porque pensaba ofrecer el curso una sola vez. “La demanda fue tan grande que se convirtió en una especie de tradición en Berkeley”, asegura. Por eso tuvieron que repetirlo cada semestre durante varios años.

Para que nos hagamos una idea de lo que uno podía encontrarse en sus clases, cita un capítulo de la quinta temporada en el que todos los habitantes de Springfield actúan guiados por su ‘niño interior’, de acuerdo a lo que sienten en cada momento. “Está directamente relacionado con el imperativo categórico de Immanuel Kant y la teoría del contrato social de Rousseau”, aclara Shores.

Además de los dibujos animados, la ciencia ficción también sirve para ilustrar algunas cuestiones filosóficas en clase. Un ejemplo es la dualidad cerebro-alma, un tema tratado ampliamente por distintos teóricos como Descartes (que diferenciaba entre el espíritu y la materia). ¿Es el alma algo físico y tangible?

En el último capítulo de la serie original de ‘Star Trek’, la doctora Janet Lester usa una máquina para intercambiar su cuerpo con el del capitán Kirk. “Su mente y alma pasan al envoltorio físico de Kirk”, describe Linda Wetzel, docente del curso ‘Filosofía y Star Trek’ en la Universidad de Gerogetown. Según la profesora, esta aventura sirve para tratar el tema del dualismo, al igual que otro de los episodios, ‘El cerebro de Kirk’, en el que “vemos ilustrada la teoría de la identidad, que afirma que el alma y la mente están en el cerebro y son materiales; no hay ninguna parte etérea”.

Estudiar filosofía nunca es tarea fácil

“Crecí viendo ‘Star Trek’. Me gusta porque es muy conceptual, te hace pensar”, nos cuenta Wetzel. Comenzó a servirse de las imágenes de la ficción en sus primeras clases de filosofía, aunque esperó a contar con un poco de antigüedad para comenzar con un curso cuyo nombre aludiera directamente al título de la serie. “Podía haber gente que pensara erróneamente que era una asignatura fácil sobre cultura 'pop'”, señala. Como no quiere confusiones, esta fue su primera aclaración nada más contactar con ella: “No se trata de un curso sobre ‘Star Trek’: es metafísica”.

A pesar de que atrajo a un gran número de alumnos desde el primer momento, la investigadora creyó que su popularidad se esfumaría cuando se dieran cuenta del grado de dificultad que implicaba. No fue así. “Para mi sorpresa, a los estudiantes les gusta y siempre hay una lista muy larga para matricularse en las clases”.

La filosofía es muy abstracta, y los escritos de sus autores tampoco resultan fácilmente comprensibles, por eso los ejemplos visuales representan una ayuda muy útil. “Podemos ver una situación en vez de simplemente describirla”, afirma Wetzel. Pone otro ejemplo ajeno a la vida en el Enterprise. “Me costaba muchísimo que los alumnos se tomaran en serio una de las afirmaciones de Descartes: que puede que vivamos engañados y que no existe una realidad física”. En 1999, durante una de sus explicaciones, alguien dijo: “Sí, claro, ¿cómo sabemos que no vivimos en Matrix?”. “Lo habían entendido, así de fácil”, afirma la educadora.

Wetzel dice que no ha recibido ninguna opinión negativa por parte de quienes le importan (profesores, alumnos y demás miembros de la universidad). “Las únicas críticas vienen de los medios de la derecha política, que lo ven como un curso intrascendente donde los alumnos aprenden a hablar klingon o algo así”, asegura.

A Lisa Woolfork tampoco le han llovido las objeciones. Si el título de la asignatura de Wetzel corría el riesgo de ser controvertido, esta profesora de la Universidad de Virginia peca de temeraria con su curso sobre ‘Juego de Tronos’. Por si cabe alguna duda sobre su dificultad, Wookfork también lo deja claro: “Los alumnos que creían que bastaba con ver los episodios de la serie se dieron cuenta de que aprobar requería mucho más trabajo”.

La investigadora del departamento de Literatura Inglesa cree que, cuando se estudian con detenimiento y rigor académico los libros y la producción audiovisual, salen a la luz muchos aspectos que suelen pasar desapercibidos incluso para los fanáticos de la historia. “Tanto los cinco volúmenes de George R. R. Martin, como la serie de la HBO no son solo éxitos populares; se han convertido en un fenómeno cultural”, sostiene.

Los textos y su versión en forma de imágenes dan pie a una interpretación mucho más profunda por la cantidad de temas que tratan. “Es un trabajo de ficción basado en universo confeccionado con tal delicadeza, diligencia y complejidad que no solo ha cruzado los límites de género literario, sino que su adaptación a la pantalla ha forjado una conexión entre lectores, espectadores, estudiosos, artistas y productores”, explica con afán Wookfork.

El curso va por su segunda edición. Se impartió por primera vez en 2014, y la profesora planea retomarlo este verano si sigue teniendo tanta demanda como el año anterior. En sus clases se tratan también aspectos relacionados con la cultura de las series en general, como el fenómeno ‘spoiler’, un tema que plantea una interesante cuestión: “¿Qué es más importante, el camino o el destino final?”.

Una investigación de un grupo de estudiantes de Wookfork reveló que los ‘spoilers’ no importan tanto a aquellas personas más activas en la lectura o en el visionado de los capítulos. “Enseñamos a los alumnos a apreciar lo que ocurre en una historia, pero también por qué y cómo suceden los acontecimientos”, aclara.

Una historia para educarlos a todos

Otro relato que ha servido como telón de fondo para el desarrollo de un curso ha sido ‘El Señor de los Anillos’. Si algo caracteriza a los libros de J.R.R. Tolkien y su versión cinematográfica, es la pluriculturalidad (será por criaturas), una variedad que aprovecharon en la Universidad de Valencia para impartir la asignatura ‘Iluminando la alteridad a través de El Señor de los Anillos’ como parte de la Cátedra en Dirección, Gobierno, Confianza y Alteridad - según la RAE, “condición de ser otro”.

“Las relaciones entre los personajes, algunos de razas distintas y no precisamente bien avenidas, proporcionan una narrativa en la que sobresalen los conceptos de alteridad y confianza”, explica Tomás Baviera, profesor de la única edición del programa hasta la fecha.

Según Baviera, eligió un libro como ‘El Señor de los Anillos’ por su carácter popular, “porque buena parte de los universitarios conocen la historia”, lo que fomentó la participación del alumnado. “El cuso quería ser una formación basada en grandes libros, un método pedagógico más desarrollado en algunas universidades norteamericanas”, explica. En este tipo de esquemas educativos, el conocimiento compartido del argumento y personajes facilita la reflexión y la comprensión de conceptos que aparecen en la historia.

También de criaturas trata el curso ‘Uso de los zombis en la cultura popular’, impartido en 2010 en la Universidad de Baltimore. Estos seres pueden encontrarse en incontables películas, series, videojuegos, canciones (recordemos el famoso ‘Thriller’ de Michael Jackson) y libros de todos los tiempos. Además de su recurrencia como personajes, en la cultura occidental funcionan como una alegoría de la falta de pensamiento propio, del automatismo y de una manera de vivir ajena a lo que ocurre en la sociedad.

“Es parte de la mentalidad estadounidense”, considera Arnold T. Blumberg, docente del programa. “Los zombis funcionan como una representación de todas las cosas que tienen lugar en el país, desde la amenaza comunista durante la Guerra Fría a nuestros miedos sobre el bioterrorismo”, continúa. En su opinión, “es relativamente fácil asociar el concepto de zombi con lo que ocurre en la cultura”.

Ni siquiera los mayores fanáticos de los muertos vivientes “invierten tiempo en buscar el significado oculto de estos monstruos”, sostiene Blumberg. Hacen falta análisis y estudio para entender lo que una película o un libro está queriendo decir al incluir estas criaturas entre sus personajes. En las clases se trataba tanto su papel en la película ‘28 días después’ como en ‘La noche de los muertos vivientes’ de George Romero, llegando a sus orígenes: el primer filme en el que apareció un zombi fue en ‘La legión de los hombres sin alma’, de 1932.

Este año, Blumberg está enfrascado en otro proyecto: durante este semestre imparte el curso ‘El universo narrativo cinematográfico, perspectiva de las películas de Marvel’, en el que analiza el argumento de los largometrajes sacados de los cómics de la editorial y productora Marvel. Entre sus filas se encuentran ‘Iron Man’, ‘Thor’, ‘El Capitán América’, ‘Los Vengadores’ y ‘Los Guardianes de la Galaxia’. “La mitología mediática de cada generación sirve de marco para el entretenimiento, pero también para educarles sobre ética, moralidad y cuestiones relacionadas con la raza, género y clase social”, indica el docente e investigador.

Educación para la vida digital

Entre las nuevas temáticas relacionadas con la cultura popular que incluyen muchos cursos universitarios no podían faltar alusiones al mundo ‘online’. “'Internet Resistance' es tanto un seminario sobre las claves de la cibercultura como un estudio transmedia para desarrollar ideas dirigidas a una sociedad conectada”, reza la presentación de una nueva asignatura en la Escuela de Arte de la Universidad Carnegie Mellon.

Los alumnos se comunican a través de un grupo de Facebook y comparten muchos de sus trabajos a través de Tumblr. Tienen que realizar tareas como buscar en la Red un elemento de la cultura digital cuyo significado deben explicar al resto de la clase (quienes presenten algo conocido suspenden automáticamente), crear un 'meme' en cualquier formato (se evalúa según el número de visitas y uso), analizar un algoritmo que afecte en nuestro día a día y desarrollar un proyecto para ganar dinero en internet (y llevarlo a la práctica con éxito).

En el City Lit College de Reino Unido los alumnos pueden asistir al curso ‘El arte del autorretrato’, donde abordan los ‘selfies’ como algo más que un fenómeno del ‘social media’. Aprenden a expresarse con su cuerpo y a mejorar sus aptitudes con la cámara, además de estudiar cuestiones relacionadas con la identidad y el autoconocimiento.

“¿Podríamos construir nuestra biografía solo utilizando Facebook? ¿Y escribir una novela eligiendo las mejores frases de nuestro ‘feed’ en Twitter?”, plantea el programa de la asignatura ‘Perdiendo el tiempo en internet’ de la Universidad de Pensilvania. Los materiales requeridos son una conexión a la Red y un portátil con el que trabajar para reconvertir las largas horas que los alumnos pasan navegando en creaciones literarias.

Lo hemos comprobado: la cultura popular está sustituyendo a los polvorientos libros y las interminables diapositivas de Power Point en muchas aulas universitarias. Al fin y al cabo, ¿quién no había pensado alguna vez que 'Los Simpson' están plagados de enseñanzas filosóficas?

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Las imágenes de este reportaje son propiedad, por orden de aparición, de Arkangel, Tulane Public Relations

Muy pronto los jugadores de Minecraft podrán crear su propia Springfield. Así lo ha anunciado Microsoft a través de la página oficial de Xbox: Los Simpson, la longeva familia amarilla que lleva más de 25 temporadas en antena, llegarán al juego de Mojang en forma de skins. A finales de febrero de 2015, podremos descargar un pack con la apariencia de 24 personajes de la aclamada serie de Matt Groening, a un precio de 1,99€.

Este pack incluirá los skins de Homer, Marge, Bart, Lisa y Maggie, además de los de 19 personajes de la Escuela Elemental de Springfield.

“Tenemos una comunidad activa con más de 17 millones de 'Minecrafters' en Xbox Live disfrutando la gran variedad de contenido descargable en Xbox, y han estado pidiéndonos que trajéramos a los personajes los Simpson al juego” ha explicado Phil Spencer, líder de Xbox. “Estamos encantados de trabajar con T wentieth Century Fox y Gracie Films para traer Los Simpson a la vida en las ediciones Xbox 360 y Xbox One de Minecraft. Estoy impaciente por ver las creaciones de la comunidadXbox 360Xbox One”.

Minecraft se ha convertido en uno de los juegos más populares de la historia, con más de 100 millones de descargas desde su salida en 2009. Por su parte, Los Simpson es una de las series más longevas de la historia de la televisión, con varios premios Emmys a sus espaldas.

El 28 de septiembre será un día histórico para los fans de la familia más famosa de Springfield y la más disfuncional de Quahog. En el primer capítulo de la 13ª temporada de Padre de familia (Fox) se producirá uno de los crossover más esperados de los últimos años: las estrellas invitadas serán los miembros de la familia Simpson. No es ninguna sorpresa, hace meses que Seth MacFarlane y Matt Groening anunciaron sus planes y en la pasada Comic Con se presentó el primer tráiler, pero no deja de ser uno grandes acontecimientos de la temporada de otoño que arranca en unos días.

Ninguna de las dos series pasa por su mejor momento aunque tampoco se puede decir que estén pasando una mala racha. Hace unos meses Los Simpson (Fox) se quedó sin nominación al Emmy de mejor serie animada por primera vez en sus 25 temporadas de historia, pero también es verdad que hace tiempo que dejó de ser una serie para pasar a ser una leyenda en vida.

Padre de Familia ha perdido empuje ante otras series de animación que también han ayudado a revitalizar el género, como Archer o South Park (nueva temporada en Comedy Central a partir del 25 de septiembre), pero sigue consiguiendo generar polémicas muy comentadas en la red, como la que originó el pasado noviembre la 'muerte' de Brian. El crossover del próximo 28 de septiembre será una especie de reunión entre maestro y alumno, pero sobre todo un homenaje a las dos series que devolvieron a la animación adulta a un lugar destacado en la programación televisiva.

Habrá que ver en qué términos de hospitalidad se produce el encuentro entre los Simpson y los Griffin pero sus dos creadores, Matt Groening y Seth MacFarlane, están intercambiándose piropos en forma de caricaturas durante la promoción, como esta semana en la revista EW donde se han dibujado el uno al otro y han posado al estilo de sus respectivas series.

Sobre el capítulo del encuentro han desvelado que los Griffin se tropezarán con los Simpson durante un viaje a Springfield y que, a pesar de algunos piques que darán mucho juego, congeniarán bastante bien. Una explicación en líneas generales a la que se le han sumado en las últimas semanas unas cuantas imágenes promocionales y un tráiler para ir preparando el evento.

Este es el crossover que llegará primero pero no es el único que se producirá en los próximos meses. En noviembre será el turno de Los Simpson y Futurama (Fox), las dos comedias de Matt Groening, un evento sobre el que se había rumoreado también y que finalmente fue confirmado en la pasada Comic Con. Para los fans de Futurama será un regalo tras la final de la serie emitido hace unos meses, después de la enésima cancelación que, ahora sí, parece definitiva. De los pocos detalles que se conocen, destaca que la cabecera será una versión simpsonizada del opening de Futurama y que Bender tendrá que viajar en el tiempo para impedir que Bart provoque una catástrofe mundial.