RTVE ha puesto día y hora de emisión al estreno de la segunda temporada de Los archivos secretos del NO-DO, la serie documental que desvela imágenes nunca vistas tras quedar ocultas en los almacenes de la Filmoteca Española. Tras la buena acogida de la primera tanda (11.5% de cuota media), la segunda verá la luz esta misma semana, pero con una importante novedad: las nuevas entregas no se emitirán los miércoles en La 1 después de La Revuelta, sino los viernes a las 22:00 horas a partir de este viernes 11 de septiembre.

Los archivos secretos del NO-DO, producida en colaboración con Minoría Absoluta y la propia Filmoteca Española, cambia, por tanto, de día y hora de emisión respecto a su tanda inicial, que se estrenó hace justo un año. A partir de esta semana, la noche de los miércoles será para el nuevo concurso de La 1, El túnel, presentado por Jesús Vázquez, que arrancará sus emisiones el miércoles 9 a las 23:00 horas.

Lo que el franquismo quiso ocultar

El NO-DO, acrónimo de Noticiarios y Documentales, fue un noticiero cinematográfico que se produjo durante la dictadura franquista. La información que transmitía estaba controlada por el régimen y se proyectaba de forma obligatoria en todos los cines de España antes de la película principal. Sin embargo, en los archivos de la Filmoteca Española se conservan más de 6.000 latas con imágenes que nunca llegaron a ver la luz, a causa de la censura o por otros motivos.

RTVE ha accedido a esos archivos para revisarlos y sacar a la luz contenidos realmente sorprendentes que ilustran la historia del país durante unos años críticos. En la segunda temporada que arrancará este mismo viernes, podremos descubrir nuevos documentos.

La cadena ya ha hecho un pequeño avance, anunciando imágenes sobre el éxito popular de unas chicas que decían hablar con la virgen; la llegada de los hippies a Ibiza; la rivalidad entre dos grandes figuras del ciclismo; unas perforaciones petrolíferas “milagrosas” o el último reportaje que se dedicó a la estrella Marisol.

Imágenes inéditas del 23 F

Uno de los hallazgos más interesantes que podremos ver en esta temporada, según ha anunciado también la emisora, son las imágenes del golpe de estado del 23-F y del coronel Antonio Tejero como nunca se ha visto antes.

El objetivo de este programa documental es el de sacar a la luz imágenes e informaciones que el franquismo ocultó, y revelar así otros aspectos de la vida durante la dictadura y el inicio de la Transición. El NO-DO empezó a emitirse en 1943 y el último de los noticieros se realizó en 1981, ya bien entrada la democracia.

RTVE ha vuelto a apostar por Los archivos secretos del NO-DO visto el interés que parece generar en la audiencia. En su primera temporada, emitida en el prime time de La 1, el programa logró un 15% de cuota en su estreno y llegó a un 11,5% de promedio en el conjunto de capítulos. Los archivos secretos del NO-DO obtuvo, asimismo, el IV Premio a la Mejor Investigación Audiovisual de Cine Español de la Cátedra FlixOlé-URJC, galardones que dan visibilidad a los proyectos académicos y reconocen otras labores de promoción y difusión del cine español.

RTVE ha anunciado un histórico cambio de programación de D Corazón. El veterano programa de crónica social presentado por Anne Igartiburu y Javier de Hoyos se emitirá por un día entre diario y fuera de la parrilla de La 1, lo que supone toda una novedad en sus casi 30 años de historia. El motivo de este cambio es el funeral de Estado del rey Harald de Noruega, fallecido el pasado 28 de agosto a los 89 años de edad. D Corazón cubrirá el acto en directo este miércoles 9 de septiembre, a partir de las 11:45 horas y en La 2.

El programa monográfico contará con varios puntos de directo para realizar un seguimiento exhaustivo del evento. Asimismo, en el plató estarán presentes varios expertos en la realeza que repasarán el legado del rey Harald y analizarán lo que podemos esperar del nuevo reinado de su hijo Haakon VIII.

Representantes de las casas reales y gobiernos de todo el mundo han confirmado ya su presencia en este funeral de Estado de Harald V. España contará con la presencia del rey Felipe VI y la reina Letizia, acompañados de la reina emérita, doña Sofía.

Asistentes confirmados

Se prevé que el funeral de Estado por Harald V congregue a buena parte de las casas reales europeas. Más allá de la española, también se sabe que Reino Unido enviará al príncipe Guillermo y la princesa Ana, pues es tradición que el soberano inglés no asista a los funerales de otros jefes de Estado. Por su parte, la princesa Ana asistirá al evento en su calidad de madrina del rey Haakon.

Entre otras familias reales, se ha confirmado ya la asistencia del rey Felipe y la reina Matilde de Bélgica, así como la de los reyes Federico y Mary de Dinamarca junto al príncipe heredero Christian, la reina Margarita y la princesa Benedicta. Se espera también al príncipe Alberto de Mónaco y, fuera de la realeza europea, al príncipe heredero Fumihito y a la princesa heredera Kiko de Japón.

Funeral con polémica

Sin duda, uno de los detalles que más interés generará será la presencia, en el funeral, del nieto político del fallecido rey, Marius Borg Hoiby. El primer hijo de la ya convertida en reina Mette-Marit, nacido de una relación anterior, ha sido condenado a cuatro años de prisión por dos delitos de violación, maltrato y violencia a su pareja, agresiones y abusos contra varias mujeres y violación de las órdenes de alejamiento. Marius ha recurrido la sentencia, por lo que todavía no se considera legalmente vinculante, de manera que ha obtenido permiso para asistir al funeral.

La Academia de Televisión de Estados Unidos ha reconocido los logros artísticos y técnicos más destacados de la televisión durante la segunda noche de la 78.ª edición de los Premios Emmy celebrada en el Peacock Theater de Los Ángeles. Tras una primera noche en la que Bad Bunny obtuvo su primer Emmy, los famosos premios de la televisión norteamericana celebraron este domingo la segunda de las tres noches dedicadas a los Creative Arts Emmys.

La llamada Segunda Noche se ha centrado en la ficción y ha incluido premios para los mejores actores y actrices secundarios en miniseries y actores invitados en series de drama y comedia, además de otras categorías técnicas en géneros como la animación, drama, comedia y series de antología.

'La maldición de Widow's Bay' y 'DTF St. Louis' arrasan

Entre los ganadores destaca la actriz Shailene Woodley, que se ha llevado su primer Emmy como “mejor actriz invitada en una serie dramática” por su personaje de Annie en la serie Paradise. Pero si hay dos series que han arrasado de momento en la gala, estas son La maldición de Widow's Bay (Apple TV) y DTF St. Louis (HBO Max).

La primera ha obtenido un total de ocho premios (mejor actriz invitada para Betty Gilpin, casting, mezcla de sonido, diseño de producción, fotografía, supervisión musical, música y montaje de sonido) que la sitúan como una de las grandes favoritas para la gran noche de los Emmy. Muy cerquita, con seis galardones, ha quedado la segunda, que le ha proporcionado al actor David Harbour su primer Emmy. El resto de premios han sido para Linda Cardellini como mejor actriz secundaria, mejor dirección y guión de miniserie para Steve Conrad, fotografía y montaje.

Entre el resto de series que han sido galardonados con varios premios sorprende Spider-Noir, que solo unos días después de haber sido cancelada por Amazon Prime Video ha sido reconocida con hasta cinco estatuillas por su primera temporada (mejor fotografía para una serie de una hora, mejor edición de sonido para una serie de una hora, mejor efectos especiales en un solo episodio, mejor coordinación de de escenas de acción en una serie de comedia y mejor diseño de títulos de crédito).

Por lo demás, The Pitt y Pluribus se han llevado cuatro Emmys cada una a la espera de ver cuánto se llevan el próximo domingo, donde parten entre las grandes favoritas a los principales premios de la noche. Bronca (Beef), Margo tiene problemas de dinero y Palm Royale, con tres, y Los Bridgerton y Fallout, con dos cada una, han sido otras de las premiadas este domingo.

Reconocimientos a Rob Reiner y Julie Andrews

Otro de los momentos destacados de la noche fue la entrega del premio a mejor actor invitado que, en esta edición, se ha entregado a título póstumo al fallecido Rob Reiner por su aparición en The Bear. Reiner fue asesinado el pasado mes de diciembre junto a su esposa, presuntamente a manos de su hijo Nick. La entrega de este Emmy póstumo sirvió para que el sector rindiera un emotivo homenaje a uno de los grandes nombres del cine y la televisión americana.

En el palmarés encontramos también otro premio curioso: el que le han entregado a la veteranísima actriz Julie Andrews por su labor de narradora en off en la serie de Los Bridgerton.

Un premio a todo un clásico de la TV

Además de los premios Emmy, que se otorgan por votación de los miembros de la Academia de Televisión, la ceremonia del domingo presentó un nuevo galardón especial: el Premio Legado. Este galardón reconocerá a partir de ahora a un programa de televisión que haya tenido un gran impacto histórico y generacional en el público y que sigue siendo relevante para la sociedad, la cultura y la industria actuales.

La primera serie galardonada ha sido una de las series de comedia más queridas y longevas de la televisión estadounidense, I Love Lucy, que celebra su 75 aniversario este otoño.

Pesadilla en la cocina, el programa que trata de salvar restaurantes al borde de la ruina, regresa el próximo 10 de septiembre a las pantallas de laSexta. Y lo hace celebrando un hito: esta será la 10ª temporada con Alberto Chicote al frente. En estos diez años, el popular chef ha convertido este formato internacional en todo un referente de la televisión en nuestro país

Producido por Atresmedia en colaboración Warner Bros. ITVP España, el programa se emitirá el jueves a las 23h, además de poder verse también en Atresplayer, con capítulos adelantados cada semana para los suscriptores premium. Se trata de un regreso dos años después de la última edición, después de un 2025 en 'blanco' para Pesadilla pero no para Chicote.

Misma filosofía, más cañero

Pesadilla en la cocina regresa a las pantallas con la misma filosofía de siempre. El objetivo es hacer reflotar restaurantes en crisis de la mano de un Alberto Chicote, que, tras diez años de experiencia, vuelve más cañero que nunca. Diez temporadas después, el chef todavía encontrará lugar para enfrentarse a nuevos retos y situaciones nunca vistas de caos, desorden, suciedad y tensión. Aseguran desde laSexta que Chicote vivirá en esta temporada situaciones inéditas que hasta para el chef supondrán una primera vez.

Como es habitual, la nueva temporada ofrecerá un recorrido por la geografía española a través de algunos de los casos más complejos de la hostelería nacional a los que se ha enfrentado el programa. En los programas viajaremos del sur de Andalucía al centro peninsular, pasando por ciudades históricas, pueblos de interior, municipios del extrarradio o enclaves residenciales.

Historias personales tras los fogones

Como siempre, más allá de las cocinas de pesadilla que descubriremos, también podremos acercarnos a muchas historias familiares y personales tras los fogones. Algunas de ellas tan impactantes como emocionantes, que demuestran la dificultad de llevar un restaurante.

Y es que puede parecer fácil, pero la cosa se puede complicar cuando hay responsables sin liderazgo ni comunicación, las relaciones de pareja se ven deterioradas por la presión del trabajo, se viven reacciones insólitas y algunos propietarios están desbordados, frustrados o desesperados. Veremos, en definitiva, como las personas tendrán que enfrentarse a sus propios errores si quieren seguir adelante.

La 'pieza' que faltaba en los jueves de la TV

Para laSexta, Pesadilla en la cocina es uno de sus grandes puntales del entretenimiento. La cadena de Atresmedia, además, celebra este año su vigésimo aniversario desde el comienzo de sus emisiones. Chicote se puso en 2012 por primera vez una de sus míticas chaquetillas, que han contribuido también a dejar su propio sello y personalidad al formato. Desde entonces, el chef y el equipo del programa han visitado más de un centenar de restaurantes, a los que han ayudado e intentado salvar de las situaciones más extremas con consejos gastronómicos, empresariales y también personales.

En esta nueva temporada, el programa competirá en la parilla televisiva de los jueves con otras propuestas como Horizonte de Iker Jiménez (Cuatro), Supervivientes All Stars (Telecinco), la serie Las hijas de la criada (Antena 3) y el programa de entrevistas El perro andaluz (La 1).

Ya falta menos para el retorno de La Revuelta, el programa de entretenimiento estrella de TVE que presenta David Broncano. Tras dos exitosas temporadas, el show empezará su tercer curso el próximo lunes 7 de septiembre con el mismo equipo y una importante novedad: una nueva casa. Así, cuando el espectador sintonice con La 1, verá a Broncano y sus colaboradores en el escenario del UMusic Hotel Teatro Albéniz.

Coproducido por RTVE en colaboración con El Terrat (The Mediapro Studio) y Encofrados Encofrasa, el formato afronta esta etapa con esta novedad y sin otros grandes cambios. El equipo se ha cerrado con los mismos nombres de las anteriores temporadas. Junto a Broncano estarán Ricardo Castella, Jorge Ponce, Grison formando parte del núcleo duro. No faltarán tampoco los colaboradores habituales, Lalachus, Candela Peña, Yunez Chaib y Pablo Ibarburu, que volverán a sentarse en el sofá para seguir contando “sus movidas” como si nada hubiera pasado.

Cambio de escenario

Después de dos temporadas en el Teatro Príncipe Gran Vía, escenario de algunos de los momentos más icónicos, inesperados y especiales del panorama televisivo, La Revuelta se traslada a espacio más grande y con más capacidad para recibir al público. Situado a pocos metros de la Puerta del Sol, el Teatro Albéniz es el lugar elegido para grabar de lunes a jueves las nuevas entregas del programa.

Para Sergio Bezos, otro de los colaboradores que continua esta temporada, el cambio de escenario supone el mayor reto. Como el patio de butacas del Teatro Albéniz es aún más grande, tendrá que hablar con mucha más gente para elegir a quien ocupará el nuevo “asiento VIP” del público.

La gran apuesta de RTVE

Desde que se empezó a emitir en La 1 en septiembre de 2024, La Revuelta se ha consolidado como uno de los programas más relevantes de la televisión en España. Entre otros reconocimientos, el magacín de Broncano ha recibido el Premio Ondas, cuatro Premios Iris y el reconocimiento del FesTVal.

El mayor premio, sin embargo, es la fidelización del público. En sus dos primeras temporadas en la emisora pública, el programa ha registrado una media del 12,6% de cuota de pantalla y más de 1,5 millones de espectadores por entrega. Estas cifras le han dado un fuerte impulso a los datos de audiencia de La 1 en esa franja horaria. Entre el público que sigue a Broncano destacan especialmente los jóvenes (17,1% en el tramo de 13 a 24 años) y los de mediana edad (21,2% de 25 a 44 años).

La presencia de La Revuelta en redes también aporta datos interesantes. Cerca del 40% de las visualizaciones totales de RTVE en redes sociales son para este programa, que supera los 6,4 millones de seguidores entre sus distintas plataformas sociales. Quizás estos buenos resultados explican que el programa presente pocos cambios más allá de su nuevo escenario y se mantenga fiel al formato que le ha funcionado hasta ahora.

En julio tuvimos un primer avance y hoy ya podemos ver el tráiler oficial de lo nuevo de Jose Coronado para Netflix, la miniserie de misterio El problema final. Basada en una novela del mismo título de Arturo Pérez-Reverte, se trata de una de las grandes apuestas de Netflix para este otoño, que confía en su atractiva combinación de thriller, cozy crime y ambientación de época.

En El problema final, Coronado se pone en la piel de un actor que deberá resolver un misterioso asesinato en el hotel en una isla. La trama se desarrolla en cuatro episodios y cuenta también con un reparto de primer nivel que incluye también a María Valverde (Fuimos canciones, Todo lo que no vemos), Martiño Rivas (Serpientes y Escaleras, Las chicas del cable), Maribel Verdú (El laberinto del fauno, Élite) o Pepón Nieto (Smiley, Lo nunca visto), entre otros.

¿De qué va 'El problema final'?

El problema final se ambienta en la primavera 1959 en un islote cercano a Mallorca. Coronado interpreta a un veterano actor, Basil, que en el pasado había interpretado al mismísimo Sherlock Holmes. Los sucesos que tendrán lugar en la isla lo llevaran a emular al famoso detective, pero esta vez en un caso real.

Todo empieza cuando un temporal deja aisladas en ese hotel a trece personas, cuando de repente aparece muerta Elisa Mander, una discreta turista inglesa. En apariencia, su muerte parece un suicidio. Pronto aparecen las primeras señales que hacen sospechar de que podría tratarse de algo mucho más siniestro.

Como se ve en el nuevo tráiler lanzado por Netflix, en esta situación, Basil se convertirá en el inesperado responsable de resolver el misterio. No lo tiene fácil, cuando a su alrededor parece que cada vez surgen más sospechosos. Entre ellos, la misteriosa Adela Figueroa (María Valverde) o la serena Ausländer (Maribel Verdú), gerente del hotel. Foxá (Martiño Rivas), un joven escritor de thrillers, se convierte en el inesperado ayudante de Basil. Juntos recorreran los rincones del lujoso hotel buscando respuestas.

Nuevas imágenes

Además del tráiler oficial, Netflix ha compartido también nuevas imágenes de esta propuesta que contiene todos los ingredientes para enganchar a los amantes del misterio y el suspense, pero también a aquellos que adoran las series de época y los que buscan adaptaciones literarias de calidad. El problema final llegará a la plataforma el próximo 25 de septiembre.

La miniserie está producida por Mod Producciones y cuenta con Fernando Bovaira (Mientras dure la guerra, La Fortuna) como productor, Urko Errazquin (El campeón, La vida padre) como productor ejecutivo y Alberto Macías, Carlos Molinero y Marisol Farré como guionistas. Félix Viscarret (Una vida no tan simple, No mires a los ojos) es el director de todos los episodios.

Con la amplia oferta de plataformas que cambian continuamente sus tarifas, y la gran cantidad de series que llegan cada semana a nuestras pantallas, puede resultar difícil elegir cuál es la mejor opción. Y muchas veces solemos olvidar que una de las alternativas más interesantes del streaming es la plataforma RTVE Play, que incluye películas, deportes y series de todo tipo de forma gratuita.

En esta plataforma, además de estar al día de lo que pasa en el mundo y seguir la programación actual tanto en directo como en diferido, también tenemos la oportunidad de recuperar series de hace años. Seguro que tienes pendiente algún título que te han recomendado mil veces, o incluso ficciones históricas de las que has oído a hablar. Muchas las puedes encontrar en RTVE Play sin tener que preocuparte por suscripciones.

En este servicio de la radiotelevisión pública puedes recuperar o descubrir grandes clásicos de la televisión como la mítica serie de policías Brigada Central, la entrañable serie Celia o la prestigiosa adaptación en serie de la novela Los pazos de Ulloa, entre muchas otras que han escrito la historia de la TV en nuestro país. Pero además, también puedes encontrar series internacionales de prestigio.

Si no sabes por dónde empezar, te proponemos un criterio infalible: series que han sido premiadas a nivel nacional o internacional, algunas de ellas con premios tan prestigiosos como el BAFTA o el Ondas. Te proponemos algunas de las más interesantes de la última década:

1) 'Esto no es Suecia' (2023)

Esta serie de producción hispano-sueca creada por Aina Clotet, Daniel González y Valentina Viso es una ficción original de RTVE Play. En la plataforma encontrarás los 8 episodios de la primera temporada.

· Sinopsis: Mariana y Samuel se han mudado a un barrio perfecto para criar a sus hijos de forma más natural, sana y respetuosa. Están rodeados de vecinos con sus mismas aspiraciones, ninguno de ellos más admirable que Annika, la madre soltera sueca que vive en la casa de enfrente. Pero, cuando una tragedia asola la familia de Annika, las certezas de Mariana y Samuel empiezan a tambalearse. ¿Cómo ha podido pasar esto, aquí, a gente como ellos? El miedo y la incertidumbre empiezan a instalarse en la pareja como un peligroso veneno, amenazando con destruir todo lo que habían construido.

· Reparto: Aina Clotet, Enric Auquer, Eva Llorach, Ia Langhammer, Liv Mjönes, Mabel Rivera, Marcel Borràs, Nausicaa Bonnín, Nora Navas, Pol López, Tomás del Estal y Violeta Sanvisens.

· Premios: La serie ha ganado el Premio Ondas 2024 a Mejor Comedia y premio a la mejor interpretación para Aina Clotet en Canneseries, así como el Prix Europa que concede el Parlamento Europeo a la mejor serie de 2023.

2) 'El Ministerio del Tiempo' (2015)

Serie creada por Pablo y Javier Olivares que combina la ficción histórica con la ciencia ficción y que propone un curioso viaje en el tiempo a través de la historia de España. Consta de 4 temporadas.

· Sinopsis: 'El Ministerio del Tiempo' es el nombre de una institución gubernamental autónoma y secreta que depende directamente de Presidencia de Gobierno. Sólo reyes, presidentes y un número exclusivo de personas saben de él. Su función es la de detectar e impedir que cualquier intruso del pasado llegue a nuestro presente -o viceversa- con el fin de utilizar la Historia para su beneficio. Los que se encargan de ello no son superhéroes, sino gente corriente expuesta a situaciones nada corrientes. Julián, un enfermero del SAMUR de hoy en día, Amelia Folch, la primera mujer universitaria en la Barcelona de 1880 y Alonso de Entrerríos, un soldado de los Tercios de Flandes. Todas las Españas juntas por un fin común.

· Reparto: Aura Garrido, Rodolfo Sancho, Nacho Fresneda, Cayetana Guillén Cuervo, Francesca Piñón, Hugo Silva, Jaime Blanch, Juan Gea, Julián Villagrán, Macarena García, Manuela Vellés, Mar Saura, Natalia Millán y Belén Fabra, entre otros.

· Premios: Ganadora del Premio Ondas a la mejor serie española dos años consecutivos, en 2015 y 2016, así como del Premio Feroz y el Fotogramas de Plata a la mejor serie, entre otras menciones.

3) 'Todas las criaturas grandes y pequeñas' (2020)

Con 6 temporadas y 42 episodios, se trata de un remake de la serie de 1978-1990 que se centra en las aventuras del equipo de una clínica veterinaria en los años 30 y 40 en Yorkshire.

· Sinopsis: El excéntrico Siegfried Farnon decide contratar al recién licenciado James Herriot como ayudante en su consulta veterinaria en Skaldale House, Darrowby, un pueblo ubicado en los valles de Yorkshire. Allí, pronto descubre que tratar a los animales significa tratar a sus dueños, y los granjeros de los Dales son una gente difícil de complacer. En Skeldale House, James conoce a su recién formada familia disfuncional; su caótico y errático jefe Siegfried Farnon, su descarriado hermano Tristan y la astuta señora Hall, que dirige el barco sin cesar. Cuando la belleza local Helen Alderson atrae la atención de James, este encuentra otra razón más duradera para quedarse en los Dales.

· Reparto: Anna Madeley, Callum Woodhouse, Nicholas Ralph, Nigel Betts, Philip Gascoyne, Rachel Shenton y Samuel West.

· Premios: Ganadora de 2 premios BAFTA, un Emmy y un Peabody, entre otras menciones.

4) 'Poldark' (2015)

Prestigiosa serie de época de la BBC, con una sola temporada de ocho capítulos, que propone una historia de amor a tres bandos y con un villano inolvidable, George Warleggan.

· Sinopsis: La historia arranca con un Ross Poldark enamorado de Elisabeth, pero al volver de la guerra y visitar a su familia encuentra a su novia prometida con su primo Francis. El joven, recién llegado de Estados Unidos, ve cómo la mujer a la que ama se casa con otro sin él poder hacer nada. Las miradas, sonrisas y halagos que se dedican en los encuentros entre ellos en los bailes de la alta sociedad de Cornualles dejan ver que siguen enamorados, pero su amor es imposible. A la vez, Ross contrata a una joven muchacha para trabajar en Nampara como criada: Demelza, a la que ha salvado en la calle de una paliza. Con el tiempo, la relación entre ella y su amo se va estrechando hasta el punto de llegar a algo más que una amistad. ¿Con quién se quedará?

· Reparto: Aidan Turner, Eleanor Tomlinson y Jack Farthing, entre otros.

· Premios: Ganadora del Premio del Público de los BAFTA.

5) 'El conde de Montecristo' (2024)

Aunque la que se llevó todo el foco fue la taquillera película francesa estrenada ese mismo año, la serie franco-italiana de El conde de Montecristo también tuvo buena acogida por el público y puede revisitarse ahora en streaming.

· Sinopsis: Falsamente acusado de traición, Edmond Dantés, un joven marinero de diecinueve años, está encarcelado sin juicio en el castillo de If, una sombría fortaleza isleña frente a Marsella. Después de catorce años de cautiverio, finalmente escapa y bajo la identidad del Conde de Montecristo, planea tomar vengarse de quienes lo han acusado injustamente.

· Reparto: Sam Claflin, Ana Girardot, Blake Ritson, Karla-Simone Spence, Lino Guanciale y Mikkel Boe Folsgaard, entre otros.

· Premios: Estuvo nominada en 2025 a premios como el Golden Panda Award, y también al World Soundtrack Award por su banda sonora.

Todas estas series han recogido grandes elogios de la crítica y el público y se mantienen en la mente de los espectadores, por lo que si todavía no las has visto, aprovecha que están disponibles gratis en RTVE Play.

La sátira política ha adoptado diferentes formatos a lo largo de la historia. En la televisión, experimentó uno de sus momentos álgidos en el Reino Unido en los años ochenta. En plena era Tatcher, una serie protagonizada por marionetas de látex convirtió a las figuras políticas en objeto de burla. Esa producción, titulada Spitting Image, ha regresado con una nueva temporada para seguir burlándose de los más poderosos de nuestro tiempo.

La plataforma Filmin ha estrenado recientemente las nuevas entregas de Spitting Image, que tienen ahora como protagonistas a los líderes que mueven actualmente los hilos del mundo: Donald Trump, Vladimir Putin, Benjamin Netanyahu, etc. Pero también figuras como Elon Musk, Taylor Swift, Meghan Markle e incluso Kanye West se pasean por los nuevos capítulos del programa.

'Spitting Image', la serie que inspiró a los 'Guiñoles'

Nacida en Reino Unido en 1984, Spitting Image redefinió la sátira política gracias a sus irreverentes marionetas de látex. Durante más de una década, la serie consiguió registrar audiencias de hasta 15 millones de espectadores, fue nominada a diez premios BAFTA y dos Emmy. Influyó, además, en muchos otros programas, sirviendo de inspiración clara para Les Guignols de l'Info, el espacio francés que llegaría después a España como Las noticias del Guiñol.

La filosofía de Spitting Image es la de no dejar títere sin cabeza. Y nunca mejor dicho, puesto que una de las gracias de esta serie es que los personajes están recreados mediante unas marionetas que combinan guante tradicional, varillas mecánicas y làtex, y que están movidas por varios titiriteros a la vez.

Estas marionetas representan principalmente a políticos, pero también empresarios, celebridades, periodistas o miembros de las instituciones más poderosas del mundo, todos ellos vistos desde el filtro deformante de la incorrección y el exceso, auténtica seña de identidad de la serie. En 2020, Spitting Image volvió a la pantalla, iniciando una nueva etapa del formato en la televisión.

Humor para cuestionar el poder

Roger Law, cocreador de la versión original y participante también en esta nueva etapa, asegura que hoy en día, en una época marcada por la polarización política, la desinformación y el ruido mediático, “la sátira no cambia demasiado, lo que cambia es el estado del mundo”. En cada episodio encontraremos una colección de sketches que dispara en todas direcciones y nos recuerda que el humor también sirve para cuestionar el poder.

En su momento, Spitting Image dejó una importante huella en la cultura popular británica e incluso influyó en la opinión que la gente tenía de muchos líderes políticos. La nueva versión recupera ese espíritu irreverente, aunque adaptada a una realidad muy distinta y convulsa. Lo que está claro es que el absurdo de la actualidad es una fuente ilimitada de inspiración.

Mediaset ha anunciado ya su nuevo proyecto de ficción, que lleva por título Cabeza Alta. Se trata de la adaptación en una miniserie de solo dos episodios de la original italiana A testa alta: Il coraggio di una donna, que explica la historia de la directora de un instituto que ve como su vida da un vuelco cuando un video íntimo suyo, gravado sin su consentimiento, sale a la luz y se vuelve viral. La producción ha generado un gran debate sobre el acoso digital desde su estreno en el país de la bota a comienzos de este 2026.

Leonor Watling, Paz Vega y Tomás del Estal serán los principales protagonistas de esta serie que plantea una serie de cuestiones sobre los límites de la intimidad, el control sobre la vida privada y el impacto del escarnio público. La ficción habla también de temas de plena actualidad, como el entorno digital, el chantaje sexual, el escarnio en las redes sociales, a la vez que explora cuestiones como el abuso de poder, la corrupción y la capacidad de resistir ante la adversidad.

Según ha anunciado Mediaset, Shine Iberia (productora de MasterChef Celebrity Lengends, en el que también concursará Paz Vega) prepara esta miniserie cuyo rodaje dará comienzo en Madrid en las próximas semanas. Además de los tres protagonistas, el reparto incluye también a Silvia Abascal, Lucía Jiménez, Juan Carlos Vellido, Daniel Ortiz, Almagro San Miguel y Lola Alterio, entre otros intérpretes.

Cabeza alta estará dirigida por Belén Macías y escrita por Virginia Yagüe, con Macarena Rey, Pablo Alejos y Jorge Redondo en la producción ejecutiva. Esta adaptación confía en repetir el éxito de la original italiana, uno de los grandes fenómenos de la temporada en Italia tras su emisión en el prime time de Canale 5 a comienzos de este año.

Así es la sinopsis de 'Cabeza alta'

Esta miniserie de dos capítulos nos presenta a Verónica (Leonor Watling), una prestigiosa directora de instituto que ha dedicado su vida a proteger y educar a los jóvenes. Es una profesional reconocida por la comunidad educativa, que además impulsa un innovador proyecto social para combatir la adicción digital entre adolescentes. Sin embargo, la difusión de un vídeo íntimo suyo, grabado sin su consentimiento.

Cuando el video se viraliza de la noche a la mañana, Verónica ve como su vida se convierte en una auténtica pesadilla que amenaza con destruir todos los ámbitos de su vida. El escándalo pone en riesgo su trabajo e incluido su matrimonio con Luis (Tomas del Estal). Mientras intenta hacer frente al impacto sobre su familia, su entorno y su reputación, Verónica tratará de descubrir quién está detrás de la difusión del vídeo.

Para ello cuenta con la ayuda de Cecilia (Paz Vega), su hermana y sargento de la Guardia Civil. Juntas ponen en marcha una investigación que las conduce a un entramado oculto de intereses políticos, económicos y personales. A medida que aparecen nuevas amenazas, chantajes, agresiones e incluso muertes, la protagonista comprende que no se trata de una casualidad, y que existe un plan oculto para desprestigiarla a nivel personal y profesional.

De esta manera, Cabeza alta promete plantear un interesante debate sobre el impacto que tienen las redes sociales y la violencia digital, especialmente ejercida en contra de las mujeres.

Mediaset va a exprimirle todo el jugo a su programa estrella de Cuatro, Horizonte, y va a alargarlo dos semanas más de lo previsto. El pasado 1 de julio, los presentadores titulares del programa, Iker Jiménez y Carmen Porter, anunciaron que continuaría una semana más a pesar de que ellos arrancaban ya las vacaciones de verano. Este periodo de transición se alargará ahora otras dos semanas más.

En lugar de sus conductores habituales, Horizonte está presentado estos días por Beatriz Talegón y Paco Pérez Caballero. La idea inicial era que se mantuvieran al frente del programa durante una semana adicional, hasta la despedida de la temporada este 9 de julio. Sin embargo, Mediaset ha modificación su plan previsto y ha decidido alargar las emisiones hasta el 23 de julio, es decir, dos semanas más.

Así pues, Talegón y Pérez Caballero se mantendrán al frente de este espacio de análisis de actualidad hasta finales de julio, cuando el programa previsiblemente se despedirá hasta el regreso de su equipo titular en septiembre.

Aprovechar las vacaciones de la competencia

La decisión de alargar Horizonte responde a varios motivos. Por un lado, el hecho de que julio esté siendo un periodo de alta intensidad en la actualidad política y judicial. Otro factor relevante es que los principales programas de la competencia ya han iniciado su periodo de vacaciones o están a punto de hacerlo.

Así, por ejemplo, en Antena 3 El Hormiguero finalizó su temporada regular a finales de junio y emite ahora sus mejores momentos. En laSexta, El Intermedio también ha cerrado su curso y apuesta por redifusiones. En el caso de La Revuelta, en La 1 de TVE, David Broncano está a punto de despedirse hasta septiembre y le resta una única entrega por emitir.

De esta manera, Cuatro quiere probar esta estrategia para potenciar al máximo un programa que se ha convertido en uno de sus pilares principales. Tradicionalmente en julio baja el consumo televisivo, pero la cadena de Mediaset tratará de retener a su público fiel para estabilizar la media mensual del canal frente a su competidor directo, que es laSexta.

En 1974 se estrenó una de las series más míticas de la historia de la televisión: La casa de la pradera. Esta serie, que emocionó a los espectadores de todo el mundo a lo largo de varios años, adaptaba para la televisión una serie de populares novelas escritas por Laura Ingalls Wilder. En estos libros, Ingalls reconstruía su propia infancia en la frontera estadounidense. Publicados en los años 30, estos libros han vendido más de 73 millones de copias en más de 100 países y han sido traducidos a 27 idiomas.

Ahora, Netflix regresa al universo de Laura Ingalls y su familia en una nueva adaptación de los libros. La serie, que se estrena este jueves 9 de julio, aspira a enamorar a los nuevos espectadores como lo hizo la versión original hace 50 años.

La casa de la pradera nos propone una irresistible combinación de drama familiar, una épica historia de supervivencia y el relato del origen del Oeste americano. Protagonizada por Alice Halsey en el papel de Laura Ingalls, la serie muestra diferentes puntos de vista de las luchas y triunfos, pero también las dificultades y retos, de aquellos que forjaron la frontera.

¿De qué va La casa de la pradera?

La serie que hoy se estrena se basa en el tercer libro de la saga de Laura Ingalls Wilder. La primera temporada sigue a la familia Ingalls mientras se instalan en un nuevo hogar a las afueras de Independence, un pueblo pequeño, pero de rápido crecimiento. Junto a su perro Jack, los Ingalls deben enfrentarse a las severas condiciones de la vida en la pradera del siglo XIX. Enfermedades, animales salvajes, incendios y muchas otras aventuras son las que deberán superar los Ingalls.

Según informa Netflix, la nueva adaptación también expande la historia más allá de la perspectiva de la familia Ingalls. Así, veremos como en su vida en la frontera, los Ingalls coinciden con el pueblo Osage, habitantes originales de la pradera. Así, con esta subtrama, la serie también muestra como las esperanzas de los colonos conllevaron también devastadoras consecuencias para las comunidades indígenas.

Los protagonistas de la serie

La nueva versión de La casa de la pradera tendrá como gran protagonista a la joven Alice Halsey, en el emblemático papel de Laura Ingalls. Junto a ella, Luke Bracey (Elvis, Hasta el último hombre, Little Fires Everywhere) toma el relevo de Michael Landon en el papel del padre de Laura, Charles Ingalls. Crosby Fitzgerald (Crime 101, Palm Royale) interpreta a la madre y Skywalker Hughes a su hermana mayor, Mary. Además, también podremos ver en papeles secundarios a Jocko Sims (New Amsterdam), Barrett Doss (Estación 19) o Mary Holland (Vuelta al insti).

La serie está dirigida por Rebecca Sonnenshine (The Boys, Crónicas vampíricas), que se declara ella misma como una gran fan de las novelas de Laura Ingalls. De hecho, asegura que estos libros “me inspiraron a convertirme en escritora y cineasta, y me siento honrada y emocionada de adaptar estas historias para un público nuevo”.

Y la buena noticia es que Netflix ya ha confirmado la renovación de La casa de la pradera para una segunda temporada, en la que veremos aparecer a otro de los personajes icónicos de la serie: Nellie Oleson, la archienemiga de Laura, a la que dará vida Willa Dunn. Pero para verla, todavía tenemos que esperar. De momento podemos disfrutar con los episodios de la primera temporada que hoy se estrena.

Las expectativas son altas después que Netflix haya lanzado el tráiler de su nueva miniserie El problema final, en la que Jose Coronado se pone en la piel de un actor que deberá resolver un misterioso asesinato. Basada en una novela del mismo título de Arturo Pérez-Reverte, esta miniserie es una de las grandes apuestas de Netflix para otoño.

Junto con el tráiler, Netflix ha anunciado la fecha de estreno de El problema final, que llegará a la plataforma el próximo 25 de septiembre. Se trata de una propuesta con todos los ingredientes para los amantes del misterio y el suspense, pero también de las series de época y las adaptaciones literarias de calidad.

¿De qué va 'El problema final'?

El problema final se ambienta en la primavera 1959 en un islote cercano a Mallorca. Jose Coronado interpreta a un veterano actor, Basil, que en otros tiempos interpretó al mismísimo Sherlock Holmes. Lo que no imagina, durante su estancia en un pequeño hotel de la isla, es que pronto tendrá que emular al famoso detective, pero en un caso real.

Un temporal deja aisladas en ese hotel a trece personas, cuando de repente aparece muerta Elisa Mander, una discreta turista de origen inglés. Todo parece apuntar a un suicidio. Sin embargo, pronto aparecen las primeras señales de que podría tratarse de algo mucho más siniestro: un asesinato. En esta situación, Basil se convertirá en el inesperado responsable de resolver el misterio.

El reto no será fácil, pues el actor está rodeado de varios huéspedes sospechosos, como Adela Figueroa (María Valverde), una misteriosa joven que viajaba acompañada de su amiga, o la serena Ausländer (Maribel Verdú), gerente del hotel. Basil cuenta con la ayuda de Foxá (Martiño Rivas), un joven escritor de thrillers con el que recorrerá los rincones del lujoso hotel buscando respuestas.

A lo largo de cuatro episodios seguiremos la investigación de Basil para desentrañas el misterio de un crimen en el que cualquiera de los inquilinos del hotel puede estar implicado.

Así es el reparto de 'El problema final'

Además de Jose Coronado (Los creyentes, La chica de nieve), María Valverde (Fuimos canciones, Todo lo que no vemos), Martiño Rivas (Serpientes y Escaleras, Las chicas del cable) y Maribel Verdú (El laberinto del fauno, Élite), completan el reparto Gonzalo de Castro (Políticamente incorrectos, La ternura), en el papel de Fonseca, un ambicioso director de cine y Cristina Kovani (El silencio, La caza: Guadiana), que interpreta a una joven y apasionada actriz. Además, al elenco se suman actores como Jose Condessa (Cacao, Rabo de Peixe) o Pepón Nieto (Smiley, Lo nunca visto), entre otros.

La miniserie está producida por Mod Producciones y cuenta con Fernando Bovaira (Mientras dure la guerra, La Fortuna) como productor, Urko Errazquin (El campeón, La vida padre) como productor ejecutivo y Alberto Macías, Carlos Molinero y Marisol Farré como guionistas. Félix Viscarret (Una vida no tan simple, No mires a los ojos) es el director de todos los episodios.

Habrá que esperar hasta el 25 de septiembre para disfrutar de esta adaptación y conocer el resultado de las pesquisas de este singular detective.

El Mundial domina en las audiencias televisivas y obliga a las cadenas a actualizar minuto a minuto sus estrategias por disputar el prime time. Y en esta batalla, Telecinco ha tomado la decisión de suspender su emisión en directo de De Viernes, prevista para este 10 de julio, y emitirá en su lugar un refrito coincidiendo con el partido de cuartos de final entre España y Bélgica.

Tras reunir a más de 12 millones de espectadores en los octavos contra Portugal, nadie duda que RTVE va a volver a romper audímetros con la emisión de este partido realmente decisivo para La Roja. Para el resto de cadenas, se trata de evitar mínimos históricos tomando la mejor decisión. Así las cosas, Mediaset ha tomado la determinación de batirse en retirada para proteger su marca de corazón, con el riesgo de registrar un dato global más bajo.

Esta decisión contrasta con la medida adoptada por Antena 3, que planta cara al futbol y redobla su apuesta manteniendo la emisión de uno de sus grandes buques insignia, la semifinal de Tu cara me suena 13 que además será en directo.

Telecinco tira de “refrito”

El encuentro de la Selección Española arrancará en La 1 a las 21:00 horas, pudiendo alargarse con prórroga y penaltis, y monopolizará las audiencias de la noche. Ante esto, Telecinco ha decidido renunciar a su directo de De Viernes con Santi Acosta y Beatriz Archidona y ha anunciado que ofrecerá un refrito titulado 'De Viernes: Lo mejor', tal y como ya refleja en su programación oficial. Se tratará de un contenedor enlatado con los momentos más destacados del formato.

Con este cambio de programación, Mediaset busca abaratar costes en una noche donde las privadas verán como sus audiencias se reducen a mínimos. A la vez, evitarán un mínimo histórico en contenido nuevo y quemar exclusivas en balde. Telecinco ha visto como el Mundial ha agravado su crisis de audiencias, llegando a registrar el pasado lunes su mínimo histórico diario con un 5,9% durante el Portugal-Francia.

Antena 3 mantiene 'Tu cara me suena' en una noche clave

Por el contrario, como ya contamos, Atresmedia apuesta por no cambiar sus planes y tratará de plantar cara al Mundial con la artillería pesada. Tal y como ha anunciado en sus redes Tinet Rubira, responsable de Gestmusic, el viernes Antena 3 emitirá la segunda semifinal de Tu cara me suena en riguroso directo a partir de las 22:00 horas.

Mientras Telecinco intenta minimizar daños, Antena 3 busca convertirse en el refugio para las audiencias no futboleras. El sábado, los audímetros nos confirmarán cuál ha sido la mejor estrategia.