La bola negra se ha convertido en uno de los grandes acontecimientos del cine español de 2026. La película escrita y dirigida por Javier Calvo y Javier Ambrossi llegó a los cines el pasado 25 de septiembre después de un recorrido internacional que comenzó en el Festival de Cannes, donde Los Javis se llevaron el premio a la Mejor Dirección. Posteriormente pasó por Toronto y por el Festival de San Sebastián, donde en ambas citas recibió el Premio del Público.

La cinta narra tres historias conectadas que transcurren en distintas épocas y que tienen como punto de unión el deseo, la sexualidad, el dolor, la memoria y una obra inacabada de Federico García Lorca. El reparto reúne a Guitarricadelafuente, Miguel Bernardeau, Carlos González, Milo Quifes, Lola Dueñas, Penélope Cruz y Glenn Close, además de otros intérpretes como Antonio de la Torre, Natalia de Molina o Albert Pla.

En taquilla, La bola negra también ha tenido un arranque destacado. En su primer fin de semana recaudó 4,67 millones de euros y superó los 600.000 espectadores, convirtiéndose en el noveno mejor estreno de una producción española de la historia y en el segundo mejor debut español del año, solo por detrás de Torrente, presidente. Además, la Academia de Cine la ha seleccionado para representar a España en la categoría de Mejor Película Internacional de los Oscar, por lo que su recorrido todavía continúa durante la temporada de premios.

Entre sus protagonistas encontramos a Guitarricadelafuente, que debuta como actor en La bola negra. El músico interpreta a Sebastián y, por tanto, no cuenta todavía con una trayectoria previa en el mundo del audiovisual, pero el resto del reparto va cargado de actores y actrices que ya nos habían mostrado de que eran capaces antes de aparecer en uno de los grandes estrenos cinematográficos del año. Estas son siete series con las que descubrir otras facetas de sus protagonistas:

Miguel Bernardeau — Querer (2024)

· Sinopsis: Querer sigue a Miren, una mujer que, después de 30 años de matrimonio, abandona su casa y denuncia a su marido por violación continuada. La decisión altera por completo la vida de la familia y obliga a sus dos hijos a posicionarse ante las acusaciones mientras intentan descubrir qué ha ocurrido realmente. La historia avanza en paralelo entre el conflicto familiar y el proceso judicial, con el personaje de Miguel Bernardeau, Aitor Gorosmendi, situado en el centro de esa familia enfrentada a una situación que pone en cuestión todo lo que creían saber. La serie fue creada y dirigida por Alauda Ruiz de Azúa, que firmó los guiones junto a Eduard Sola y Júlia de Paz.

· Reparto: Nagore Aranburu, Pedro Casablanc, Miguel Bernardeau, Iván Pellicer, Loreto Mauleón y Natalia Huarte, entre otros.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 4 episodios de aproximadamente 50 minutos.

· Dónde ver: Movistar Plus

Carlos González — Maricón perdido (2021)

· Sinopsis: Maricón perdido parte de las experiencias personales de Bob Pop para contar el proceso de búsqueda de identidad de Roberto, un joven que crece en un entorno hostil mientras intenta descubrir quién quiere ser y cómo encontrar su lugar. La historia se desarrolla en diferentes etapas de su vida y muestra cómo las experiencias de la infancia y la adolescencia continúan influyendo en el adulto en el que termina convirtiéndose. Carlos González forma parte del reparto de la serie junto a Gabriel Sánchez, Candela Peña, Carlos Bardem, Miguel Rellán y Alba Flores. Creada por Bob Pop y dirigida por Alejandro Marín, la ficción combina comedia y drama para recorrer una historia marcada por la identidad, la sexualidad, las relaciones familiares y el paso del tiempo.

· Reparto: Gabriel Sánchez, Carlos González, Candela Peña, Carlos Bardem, Miguel Rellán, Alba Flores y Bob Pop, entre otros.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 6 episodios de unos 30 minutos.

· Dónde ver: Movistar Plus

Lola Dueñas y Albert Pla — La Mesías (2023)

· Sinopsis: Un vídeo musical protagonizado por un grupo de hermanas que interpreta canciones de pop cristiano se convierte en el detonante que lleva a Enric a enfrentarse con los recuerdos de una infancia marcada por el fanatismo religioso. Su madre, Montserrat, vive convencida de tener una misión divina y somete a sus hijos a un entorno familiar dominado por sus delirios mesiánicos. Lola Dueñas interpreta a Montserrat en su etapa adulta, mientras que Albert Pla da vida a Pep Puig Pelfort, otro de los personajes fundamentales de la historia. Creada, escrita y dirigida también por Los Javis, La Mesías mezcla drama familiar, thriller y elementos musicales para recorrer diferentes etapas de la vida de sus protagonistas.

· Reparto: Roger Casamajor, Macarena García, Ana Rujas, Lola Dueñas, Carmen Machi, Albert Pla, Amaia, Biel Rossell, Cecilia Roth y Gracia Olayo, entre otros.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 7 episodios de alrededor de una hora.

· Dónde ver: Movistar Plus

Glenn Close — Teherán (2020-2026)

· Sinopsis: Teherán sigue a Tamar, una hacker del Mossad que se infiltra en Irán con una identidad falsa para participar en una operación destinada a destruir un reactor nuclear. Cuando la misión no sale como estaba previsto, la protagonista queda atrapada en territorio enemigo y debe buscar una salida mientras intenta proteger a las personas que quiere. Glenn Close se incorpora a la serie en su segunda temporada, interpretando a Marjan Montazeri, y comparte reparto con Niv Sultan, Shaun Toub, Navid Negahban y Shervin Alenabi. La producción combina espionaje, acción y thriller y ha continuado su historia hasta una tercera temporada, estrenada en 2026.

· Reparto: Niv Sultan, Shaun Toub, Glenn Close, Navid Negahban, Shervin Alenabi, Arash Marandi, Shila Ommi, Menashe Noy y Liraz Charhi, entre otros.

· Capítulos y duración: 3 temporadas y 24 episodios de unos 47-50 minutos.

· Dónde ver: Apple TV

Natalia de Molina — Bajo sospecha (2015-2016)

· Sinopsis: Bajo sospecha arranca con la desaparición de Alicia Vega, una niña que desaparece durante el día de su primera comunión. La investigación policial parte de una premisa inquietante: todo apunta a que la persona responsable se encuentra entre los invitados a la celebración. La primera temporada sigue el trabajo de los agentes infiltrados que intentan descubrir qué ocurrió y quién puede estar detrás de la desaparición. Natalia de Molina interpreta a Leticia “Leti” Rodríguez, uno de los personajes de la primera entrega. La segunda temporada cambia de escenario y plantea una nueva investigación, esta vez alrededor de varias desapariciones y asesinatos relacionados con un hospital.

· Reparto: Yon González, Blanca Romero, Vicente Romero, Pedro Alonso, Alicia Borrachero, Lluís Homar, Natalia de Molina, José Ángel Egido, Melani Olivares y Concha Velasco, entre otros.

· Capítulos y duración: 2 temporadas y 18 episodios de unos 70 minutos.

· Dónde ver: Prime Video

Antonio de la Torre — La línea invisible (2020)

· Sinopsis: La serie se sitúa en 1968, cuando Txabi Etxebarrieta, uno de los dirigentes de ETA, mata al guardia civil José Antonio Pardines, considerado la primera víctima mortal de la organización. Horas después, Etxebarrieta muere en un enfrentamiento con la Guardia Civil. A partir de ahí, sus compañeros deciden vengar su muerte y fijan como objetivo al inspector Melitón Manzanas, interpretado por Antonio de la Torre. La serie de Mariano Barroso reconstruye así los primeros pasos de ETA y el contexto político y social en el que comenzó su actividad armada, siguiendo el camino de violencia y represalias que marcaría las décadas posteriores de la historia española.

· Reparto: Àlex Monner, Antonio de la Torre, Anna Castillo, Patrick Criado, Asier Etxeandia, Patricia López Arnaiz, Enric Auquer y Joan Amargós, entre otros.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 6 episodios de unos 45 minutos.

· Dónde ver: Movistar Plus

Penélope Cruz — American Crime Story: El asesinato de Gianni Versace (2018)

· Sinopsis: La segunda temporada de American Crime Story reconstruye el asesinato de Gianni Versace a manos de Andrew Cunanan en 1997 y sigue también la trayectoria del asesino antes y después del crimen. La narración no se limita al asesinato del diseñador, sino que reconstruye la vida de Cunanan y las circunstancias que rodearon sus diferentes crímenes. Penélope Cruz interpreta a Donatella Versace, hermana de Gianni, en una temporada protagonizada también por Darren Criss, Édgar Ramírez y Ricky Martin. La producción de Ryan Murphy adapta el libro Vulgar Favors, de Maureen Orth, y utiliza la estructura de antología de American Crime Story para abordar un caso criminal real diferente al de su primera temporada.

· Reparto: Darren Criss, Édgar Ramírez, Penélope Cruz, Ricky Martin, Finn Wittrock, Cody Fern, Max Greenfield y Judith Light, entre otros.

· Capítulos y duración: 1 temporada, correspondiente a la segunda entrega de American Crime Story, con 9 episodios de 55 minutos.

· Dónde ver: Disney+

La bola negra reúne en su reparto a intérpretes con trayectorias muy diferentes, desde actores que han encontrado en el cine nacional algunos de sus papeles más reconocidos hasta figuras internacionales como Glenn Close. Estas siete series permiten ampliar el recorrido por sus carreras y recuperar trabajos muy distintos entre sí, mientras la película de Los Javis continúa su recorrido en cines y afronta ahora su carrera hacia los Oscar.

Las plataformas de streaming renovarán sus catálogos durante este mes de octubre con decenas de estrenos. En el calendario de ficción hay casi 80 títulos nacionales e internacionales que llegarán a la pequeña pantalla en las próximas semanas de la mano de Netflix, Prime Video, HBO Max, Disney+, Apple TV, Movistar Plus, Filmin y SkyShowtime, entre otras.

Octubre será un buen mes para las series españolas. Al estreno de Grande de España –la nueva comedia de Juan Cavestany protagonizada por Antonio de la Torre y auspiciada por Netflix– se suman otros lanzamientos destacados: Aquel (la serie biográfica sobre el cantante Raphael) y El castillo (drama de corte social con Raúl Arévalo, Omar Ayuso y Valentina Vidal). A estas producciones de renombre conviene añadir también otros títulos nacionales como In Vitro, Segunda temporada y los nuevos capítulos de Reina Roja y Furia.

El apartado de ficción internacional también viene cargado en octubre. El mes arrancará con el estreno de Al este del Edén (una de las grandes apuestas de Netflix en 2026), y terminará con el lanzamiento de la segunda temporada de Dexter: Resurrección. Aunque el criminal interpretado por Michael C. Hall brilla por sí solo en el sangriento catálogo de serial killers, esta vez comparte protagonismo con Carrie White, uno de los personajes más conocidos del universo creado por Stephen King. El estreno de Carrie es uno de los más esperados por los fans del terror.

Además, Lupin, La diplomática y Tulsa King están pendientes del estreno de sus nuevos capítulos en un mes en el que también se rendirá homenaje al fallecido actor Matthew Perry.

Te ofrecemos a continuación todos los estrenos de ficción de octubre de 2026 y explicamos las claves de los 12 lanzamientos más importantes del mes.

1) 'Al este del Edén' (1 de octubre, Netflix)

Así es la serie: A comienzos del siglo XX, una mujer de espíritu independiente separa a dos hermanos y desencadena una historia que marcará a dos generaciones enteras. La serie ahonda en la saga multigeneracional de la familia Trask, con especial atención a su inolvidable antiheroína, Cathy Ames

Por qué destaca: Al este del Edén es, por motivos evidentes, una de las grandes apuestas de ficción de Netflix en 2026. Esta nueva adaptación audiovisual de la historia escrita en 1952 por John Steinbeck (premio Nobel de Literatura) cuenta con un potente cartel encabezado por la actriz Florence Pugh (No te preocupes querida) y el actor Christopher Abbott (El año más violento). La serie tiene como creadores a Zoe Kazan (Lo que arde con el fuego) y Jeb Stuart (Vikingos: Valhalla).

2) 'Reina Roja: Loba Negra' T2 (2 de octubre, Amazon Prime Video)

Así es la serie: En la segunda temporada de Reina Roja basada en Loba Negra, Antonia Scott (nuestra Reina Roja y la persona más inteligente del planeta) y Jon Gutiérrez (su escudero, un policía gay temperamental), deberán resolver un crimen relacionado con la mafia rusa en la Costa del Sol, siguiendo la desaparición sospechosa de Lola, la esposa de un mafioso que vive en una constante huida. Lola también es perseguida por Loba Negra, una asesina a sueldo que pondrá a prueba la inteligencia de Antonia. Antonia y Jon se encontrarán en mitad de una red de corrupción y conspiración que se extiende mucho más de lo que podrían haber imaginado, mientras que su relación está en la cuerda floja, debido a una cadena de secretos y desconfianza. Al mismo tiempo, Mentor sigue el rastro de las sospechosas muertes de otras Reinas Rojas por toda Europa, una situación que podría poner en peligro la vida de nuestros dos protagonistas.

Por qué destaca: La nueva temporada de Reina Roja es un thriller “cargado de acción y suspense” basado en el segundo libro de la trilogía creada por el escritor Juan Gómez-Jurado. Reina Roja fue una de las series españolas más populares de Prime Video en 2024 y ahora, dos años después, regresa con el estreno de sus nuevos capítulos, que contarán con la participación de los actores Adriana Torrebejano (Machos Alfa), Silvia Abascal (Montecristo), Mauricio Morales (Vestidas de azul), Beka Lemonjava (Sin huellas), Javiera Sky (El despertar) y Féodor Atkine (Love and death).

3) 'Carrie' (7 de octubre, Amazon Prime Video)

Así es la serie: Carrie White es una inadaptada estudiante de secundaria que ha pasado su vida recluida en su casa con su madre Margaret, que la protege ferozmente. Después de que la inesperada e inoportuna muerte de su padre fuerce su entrada en el implacable ecosistema de la escuela pública, Carrie se ve obligada a lidiar con un escándalo viral de acoso que sacude su comunidad, con la continua presión y crueldad de la era de las redes sociales y el despertar de unos misteriosos poderes telequinéticos que llegan con su adolescencia. Contada a lo largo de ocho trepidantes episodios, la serie expande esta obra fundamental de la cultura popular creada por King, profundizando en sus personajes y tensiones, y siguiendo las pequeñas decisiones de cada día que conducen a una noche devastadora, en una historia apasionante y profundamente humana sobre la bondad frente a la crueldad, y sobre si estamos siendo testigos del nacimiento de una heroína, un monstruo o algo mucho más complicado.

Por qué destaca: El maestro del terror Mike Flanagan, autor de títulos tan destacados como Doctor Sueño, La maldición de Hill House y La caída de la casa Usher, está detrás de esta serie basada en la icónica primera novela de Stephen King. La nueva adaptación de Carrie es una “reinvención audaz, actual y sorprendente” de la historia que Brian De Palma llevó al cine en 1976. Cincuenta años después del estreno de esta taquillera película, la historia de Carrie se actualiza y se convierte por primera vez en una serie de ocho capítulos que protagonizan las actrices Summer H. Howell y Samantha Sloyan.

4) 'El castillo' (8 de octubre, Movistar Plus)

Así es la serie: Gerardo Liesa, un joven inspector de policía recién incorporado a la UCRIF (Unidad Central de Redes de Inmigración Ilegal y Falsedades Documentales) y su compañera Carmen Osés intuyen que algo está cambiando en los burdeles de toda España. Suizo y sus socios dirigen varios clubs de carretera donde explotan sexualmente a prostitutas llegadas de todo el mundo. Una de esas mujeres es Claudia, que con 18 años y un hijo pequeño en Colombia, acaba de llegar a España buscando un futuro mejor.

Por qué destaca: Los guionistas Isabel Peña (El ser querido) y Eduardo Villanueva (Antidisturbios) son los creadores de esta prometedora serie de Movistar Plus que protagonizan Omar Ayuso, Laia Marull, Raúl Arévalo y Valentina Vidal. El castillo es un potente thriller policíaco sobre la miseria y el terror que rodea a las inmigrantes que se ven abocadas a ejercer la prostitución. Su historia se basa en el libro El proxeneta de Mabel Lozano.

5) 'Furia' T2 (9 de octubre, HBO Max)

Así es la serie: En las nuevas tramas veremos a varias mujeres atrapadas en un sistema de mercado donde todo es susceptible de convertirse en lucrativo espectáculo. Todas ellas deberán enfrentarse a estas crudas situaciones con la única arma que les queda: la furia.

Por qué destaca: La primera temporada de Furia –protagonizada por Candela Peña, Carmen Machi, Cecilia Roth, Nathalie Poza y Pilar Castro– fue una de las comedias españolas más aclamadas en 2025. Sus nuevos capítulos se renuevan con seis fichajes importantes: se incorporan al reparto Maribel Verdú, Carmen Maura, María León, Cecilia Suárez, Ana Mena y Clara Sans. Al igual que la primera, la segunda temporada de Furia –que está compuesta por ocho capítulos de 30 minutos de duración– ha sido dirigida por Félix Sabroso y Jau Fornés.

6) 'Aquel' (9 de octubre, Netflix)

Así es la serie: Aquel cuenta la vida de Raphael desde sus humildes orígenes en la España de posguerra hasta la conquista de los grandes escenarios internacionales. La serie retrata el ascenso imparable de un artista irrepetible: sus pasiones más íntimas, sus grandes éxitos, sus conflictos personales y los fantasmas que le han acompañado a lo largo de toda su vida.

Por qué destaca: Estamos ante la gran producción biográfica sobre la vida de uno de los cantantes más icónicos de la música española. Con escenarios que van de Madrid a Las Vegas, pasando por Moscú, París o Acapulco, Aquel es un viaje emocional a través de cinco décadas “llenas de luces y sombras”, una historia conmovedora “que revela al hombre detrás del mito”. El director Norberto López Amado (El cuaderno de Sara) firma los ocho capítulos de esta producción de Netflix que ha recurrido a los actores Javier Morgade y Carlos Santos para interpretar a Rafael en las diferentes etapas de su vida.

7) 'VisionQuest' (14 de octubre, Disney+)

Así es la serie: Tras reiniciarse, Visión ha estado huyendo de quienes pretenden convertirlo en un arma y ahora se encuentra escondido. Buscando un nuevo propósito, pide consejo a las distintas IA que están integradas en su programación, incluidos Friday, Edith, Jarvis y el infame Ultrón. Su discreta existencia llega a su fin cuando una recompensa por su cabeza le obliga a huir junto a Thomas Shepard, un misterioso joven que podría ser la reencarnación de su hijo. Mientras evita ser capturado, Visión tendrá que enfrentarse a su propia naturaleza, resistirse a la influencia de Ultrón y desentrañar el misterio que rodea a su joven compañero si quiere sobrevivir.

Por qué destaca: Cualquier título relacionado con la factoría Marvel merece un reconocimiento expreso, así que VisionQuest se postula como uno de los grandes estrenos del mes de octubre. El guionista Terry Matalas (Star Trek: Picard, 12 monos) dirige esta aaptación del cómic escrito y dibujado en los años 80 por John Byrne. La serie está protagonizada por Paul Bettany y James Spader.

8) 'In Vitro' (19 de octubre, 3Cat & HBO Max)

Así es la serie: La protagonista de la serie es Blanca, una embrióloga que comienza a trabajar en una clínica de fertilidad mientras intenta encontrar respuestas a sus propios dilemas personales. A través de los casos que llegan cada día a la consulta, In Vitro construye un retrato contemporáneo sobre la maternidad, la ciencia, la bioética, las nuevas estructuras familiares y los límites del deseo de ser padres.

Por qué destaca: La cadena catalana 3Cat y la plataforma HBO Max se han aliado para sacar adelante esta comedia dramática en la que Bruna Cusí y David Verdaguer nos traen una historia llena de dilemas éticos que para muchos espectadores serán cotidianos. El guionista Marc Crehuet (El rey tuerto) firma esta pequeña serie de seis capítulos junto a Alejandra Guimerá.

9) 'Grande de España' (23 de octubre, Netflix)

Así es la serie: Esta comedia dramática de seis episodios está protagonizada por Antonio de la Torre y Alexandra Jiménez. Don Leandro (De la Torre), un marqués arruinado que vive de las apariencias y sueña con ser nombrado Grande de España, ve una única salida a su desastre económico: vender su decadente palacete familiar en Madrid. La ocasión perfecta parece presentarse cuando la riquísima empresaria Sofía Carrington (Jiménez) se interesa por la propiedad. Pero, a medida que avanzan las negociaciones - y las seducciones - queda claro que no son quienes aparentan ser.

Por qué destaca: La sátira siempre es bien recibida, y eso es lo que nos ofrece Grande de España. La nueva serie de Netflix tiene como cabeza de cartel a dos grandes de la ficción española (Antonio de la Torre y Alexandra Jiménez) y lleva la firma de Juan Cavestany, creador de títulos tan apludidos como Vergüenza, Vota Juan y Sentimos las molestias.

10) 'Lupin' T4 (23 de octubre, Netflix)

Así es la serie: La cuarta parte de Lupin arranca cuatro años después del final de la anterior entrega. Assane sigue en prisión. Para él, Lupin ya es cosa del pasado: quiere cumplir su condena y mantener la promesa que le hizo a su hijo de reunirse con su familia en Senegal. Pero sus planes se ven truncados por un misterioso anuncio firmado por Lupin: ¡varios museos serán asaltados simultáneamente! A pesar del refuerzo de las medidas de seguridad, los robos se llevan a cabo tal y como estaba previsto.Assane proclama su inocencia, pero todas las pruebas apuntan hacia él. Una cámara llega incluso a captarlo en uno de los museos durante uno de los robos, en el que la capitana Belkacem resulta gravemente herida. Para demostrar su inocencia y desenmascarar al impostor, Assane tendrá que escapar y volver a enfundarse el traje de Lupin.

Por qué destaca: Cinco años después de convertirse en uno de los mayores fenómenos de Netflix a escala mundial, Lupin estrena su cuarta temporada. La serie que protagoniza Omar Sy tiene una legión de fans, así que bien merece una mención en cualquier calendario de novedades.

11) 'Segunda temporada' (27 de octubre, Filmin)

Así es la serie: Hace unos años, Paula Ferrara escribió “El coño y la navaja”. Su éxito la convirtió en “la voz de su generación”. Hoy, Paula es una escritora fracasada, una escritora fantasma que se gana la vida publicando libros de influencers mediocres. Su nuevo y desesperado encargo es escribir la biografía de Lil Rogelio, una leyenda del trap en decadencia que acaba de salir de la cárcel y de quien dicen que busca redimirse. Pero, ¿están preparados Paula y Lil Rogelio para vivir esta segunda temporada?

Por qué destaca: Segunda temporada es la nueva serie original de Filmin y el nuevo proyecto del equipo que hace cuatro años sacó adelante –con los recursos justos– la comedia adolescente Autodefensa. La protagonista de aquella ficción, Berta Prieto, encabeza el cartel de esta serie junto a Adán Domínguez. Segunda temporada está formada por siete episodios de entre 30 y 45 minutos de duración, cada uno con una propuesta narrativa y un género diferentes, que rompe con lo planteado en el capítulo anterior y cuestiona las expectativas sobre los géneros que aborda y sobre universos como el de los influencers y los traperos.

12) 'Dexter: Resurrection' T2 (31 de octubre, SkyShowtime)

Así es la serie: La segunda temporada sigue a Dexter Morgan en una encrucijada entre dos asesinos: uno de sobra conocido y otro que siembra el pánico en Nueva York de una forma nunca antes vista. Y todo ello mientras lidia con su peor enemigo hasta la fecha: la crisis de la mediana edad. Por su parte, Harrison continúa su particular cruzada por la justicia, en un momento en el que padre e hijo se adentran en la etapa más sombría de su historia.

Por qué destaca: Veinte años después de que el asesino en serie más famoso cautivara por primera vez a la audiencia, Dexter Morgan regresa a Nueva York en la segunda temporada de su nueva serie. Junto a Michael C. Hall, también regresan los personajes interpretados por Uma Thurman, Jack Alcott, Ntare Guma Mbaho Mwine, Kadia Saraf, Dominic Fumusa, Desmond Harrington y James Remar. Dan Stevens, Nona Parker Johnson y Brian Cox se incorporan a esta segunda temporada como personajes regulares. Krysten Ritter regresa como actriz invitada, mientras que Gabriel Luna se incorpora como actor invitado.

· Otros 46 estrenos de series en octubre de 2026:

· Otras 20 series que estrenan temporada en septiembre de 2026:

Hugh Laurie ya tiene nueva serie como protagonista. Apple TV ha presentado las primeras imágenes de The Wanted Man, un thriller criminal creado por George Kay, responsable de Hijack y Lupin, que llegará a la plataforma el 6 de enero de 2027. El actor de House no solo encabezará el reparto, sino que también ejercerá como productor de la ficción.

La serie constará de ocho episodios y arrancará su emisión con el lanzamiento simultáneo de los dos primeros. A partir de ahí, Apple TV ofrecerá un capítulo nuevo cada miércoles hasta completar la temporada el 17 de febrero.

Laurie interpretará a Felix Carmichael, el jefe de una organización criminal cuya vida cambia cuando alguien de su propia empresa lo traiciona. Como consecuencia, termina enviado a la prisión de Staplehurst y obligado a enfrentarse a su propia brutalidad para sobrevivir entre rejas. Con su familia, su negocio y su fortuna en peligro, Carmichael acabará tomando una decisión extrema: escapar de prisión. Ese es el escenario que plantea The Wanted Man.

Thandiwe Newton acompaña a Hugh Laurie en el reparto

The Wanted Man reúne a Laurie con un amplio reparto encabezado por Thandiwe Newton, conocida por su papel en Westworld. También participan Fionn Whitehead (Dunkerque), Gina McKee (My Policeman), Hazel Doupe (Say Nothing), Elliott Heffernan (Blitz) y Stephen Dillane, recordado entre otros trabajos por interpretar a Stannis Baratheon en Juego de tronos.

George Kay ejerce como creador, guionista y productor de la serie, coproducida por New Pictures y Observatory Pictures, la productora del propio Kay. El responsable de Hijack y Lupin vuelve así a ponerse al frente de un thriller que tendrá a Hugh Laurie como protagonista.

El equipo detrás de 'The Wanted Man'

Junto a Kay figura como productora ejecutiva Willow Grylls, mientras que Matt Sandford completa el equipo de producción ejecutiva. David Meanti ejercerá como productor de la serie.

La dirección recae en Jakob Verbruggen, realizador con trabajos anteriores en series como The Fall, London Spy y Materia oscura. New Pictures, compañía perteneciente a Banijay Entertainment, y Observatory Pictures se encargan de la producción de The Wanted Man.

Matthew McConaughey y Woody Harrelson vuelven a compartir pantalla, pero esta vez la ficción lleva su conocida amistad hasta un terreno tan absurdo como potencialmente familiar. Brothers, la nueva comedia de Apple TV, se estrena este 23 de septiembre con ambos actores interpretando versiones ficcionadas de sí mismos y enfrentándose a una revelación capaz de poner patas arriba su relación: podrían ser hermanos.

La serie parte de una idea que juega deliberadamente con la realidad y la ficción. McConaughey y Harrelson mantienen desde hace décadas una amistad conocida públicamente y han trabajado juntos en títulos como EDtv, Surfer, Dude y True Detective. Ahora esa relación sirve como punto de partida para una comedia que convierte su química en el motor de una historia familiar completamente disparatada.

Un secreto familiar que puede cambiarlo todo

La historia comienza cuando la boda de la hija de Woody se viene abajo. El actor reúne a su familia y decide trasladarse a Austin para pasar una temporada en el rancho de Matthew, con la intención de encontrar algo de calma después del desastre. Pero el supuesto retiro familiar cambia de rumbo cuando Ma Mac, la madre de Matthew, interpretada por Holland Taylor, deja escapar accidentalmente un secreto que llevaba décadas oculto, existe la posibilidad de que Matthew y Woody sean hermanos.

A partir de ahí, Woody se obsesiona con descubrir si la revelación es cierta y empieza a investigar el pasado familiar. El rancho se convierte así en el escenario de una búsqueda de respuestas que amenaza con transformar por completo la relación entre los dos amigos. Matthew, mientras tanto, afronta una crisis de identidad diferente. La posibilidad de presentarse como candidato a gobernador de Texas añade otra línea argumental a una historia en la que la fama, la identidad pública y la vida privada terminan mezclándose constantemente.

McConaughey y Harrelson se interpretan a sí mismos

Uno de los principales reclamos de Brothers es precisamente la decisión de que sus dos protagonistas no interpreten personajes completamente independientes, sino versiones ficticias de ellos mismos. La serie aprovecha así elementos reconocibles de la relación entre ambos para construir una ficción que juega con la percepción que el público tiene de las dos estrellas.

La amistad real entre McConaughey y Harrelson sirve como materia prima para una historia en la que resulta difícil separar del todo lo que pertenece a sus vidas reales de aquello que ha sido inventado para la serie. La premisa también recupera una vieja historia que ambos actores han contado públicamente sobre sus respectivas familias. La ficción toma esa posibilidad y la convierte en el punto de partida de una comedia sobre dos amigos que de repente tienen que plantearse si su relación podría tener un vínculo de sangre.

Una nueva comedia de Lee Eisenberg

Detrás de Brothers se encuentra Lee Eisenberg, guionista, showrunner y productor ejecutivo de la serie. Eisenberg, ganador de un Peabody y nominado a varios premios Emmy, encabeza un equipo creativo que apuesta por una comedia construida alrededor de personajes famosos enfrentados a una situación completamente extraordinaria.

La producción corre a cargo de Paramount Television Studios para Apple TV. McConaughey y Harrelson también ejercen como productores ejecutivos, junto a Eisenberg, Natalie Sandy, David West Read, Trish Hofmann, Bill Bost, Jason Winer, David Finkel, Brett Baer y Jeremy Plager. Trent O'Donnell dirige varios episodios, incluido el piloto.

Un reparto que acompaña a las dos estrellas

Junto a McConaughey y Harrelson, la serie cuenta con Natalie Martinez, Brittany Ishibashi, Nolan Almeida, Ella Grace Helton, Noah Carganilla, Highdee Kuan, Oona Yaffe y Holland Taylor. Taylor interpreta a Ma Mac, la madre de Matthew cuya confesión accidental pone en marcha toda la historia. El reparto permite ampliar el conflicto más allá de la relación entre los dos protagonistas y explorar cómo sus familias reaccionan ante la posibilidad de que exista un vínculo biológico entre ellos.

Ocho episodios para descubrir si realmente son hermanos

Brothers tendrá 8 episodios. Apple TV estrena los dos primeros hoy, 23 de septiembre, y después ofrecerá un nuevo capítulo cada miércoles hasta completar la temporada el 4 de noviembre. La nueva recomendación de la sección Una serie al día de verTele se suma así a la estrategia habitual de Apple TV de combinar un lanzamiento inicial de varios episodios con una emisión semanal posterior, permitiendo que el misterio sobre el posible parentesco de sus protagonistas se prolongue durante varias semanas.

El estreno también supone un nuevo reencuentro entre dos actores cuya colaboración más recordada en televisión llegó con True Detective. Ambos protagonizaron la serie de HBO en 2014, interpretando a los detectives Rust Cohle y Marty Hart. Más de una década después, Brothers recupera su química, pero cambia radicalmente el registro. En lugar de un drama criminal, la nueva producción apuesta por una comedia que utiliza precisamente su relación fuera de la pantalla como parte de su propia premisa. El resultado es una serie que juega con la imagen pública de dos estrellas de Hollywood y con la idea de qué ocurriría si una amistad de décadas se viera alterada por una revelación familiar inesperada.

Hay series que hablan de amor, pero no necesariamente del amor romántico. A veces, las relaciones que realmente sostienen a sus protagonistas son las que construyen con sus amigos, personas que están ahí durante los cambios, las rupturas, las crisis familiares, los secretos y también los momentos de felicidad. Son vínculos que evolucionan con los personajes y que, en muchos casos, terminan siendo tan importantes, o incluso más, que sus relaciones de pareja.

Desde clásicos adolescentes como Dawson's Creek hasta fenómenos recientes como Heartstopper, pasando por el grupo de amigas de Sexo en Nueva York o las complicadas relaciones de Mujeres desesperadas, estas siete series han convertido la amistad en uno de sus principales motores narrativos. Algunas lo hacen desde la adolescencia y otras desde la edad adulta, pero todas coinciden en presentar a sus protagonistas acompañados por personas que se convierten en su verdadera red de apoyo.

1. 'Dawson's Creek' (1998-2003)

· Sinopsis: La amistad es el punto de partida de Dawson's Creek, uno de los grandes clásicos de las series adolescentes de finales de los 90. La ficción sigue a Dawson Leery, Joey Potter, Pacey Witter y Jen Lindley durante su adolescencia y posterior entrada en la vida adulta, mientras afrontan los primeros amores, las rupturas, los conflictos familiares y las decisiones que marcarán su futuro. Aunque las relaciones sentimentales ocupan buena parte de la trama, el vínculo entre sus protagonistas es el auténtico hilo conductor de la serie, especialmente a medida que el grupo atraviesa diferentes etapas y sus integrantes descubren que crecer también implica cambiar la forma de relacionarse con quienes han estado a su lado desde siempre. La serie se convirtió además en una de las ficciones juveniles más influyentes de su época.

· Reparto: James Van Der Beek, Katie Holmes, Joshua Jackson, Michelle Williams, Kerr Smith y Busy Philipps, entre otros.

· Capítulos y duración: 6 temporadas y 128 episodios de unos 40-45 minutos.

· Dónde ver: Movistar Plus.

2. 'Heartstopper' (2022-2024)

· Sinopsis: Heartstopper convierte la amistad en el espacio desde el que sus protagonistas pueden descubrir quiénes son y qué sienten. La serie sigue a Charlie Spring y Nick Nelson, dos estudiantes que comienzan construyendo una amistad que poco a poco se transforma en algo más, mientras a su alrededor sus compañeros también atraviesan sus propias experiencias sentimentales, familiares y personales. Sin embargo, la ficción de Netflix no reduce su historia a la relación entre Charlie y Nick, el grupo de amigos también juega un papel muy importante, especialmente cuando aparecen dudas sobre la identidad, la orientación sexual, la salud mental o la presión social. Basada en las novelas gráficas de Alice Oseman, la serie apuesta por mostrar el amor adolescente desde una perspectiva cálida y pone tanto énfasis en el romance como en la importancia de contar con personas que te aceptan tal y como eres.

· Reparto: Joe Locke, Kit Connor, William Gao, Yasmin Finney, Corinna Brown, Kizzy Edgell, Tobie Donovan y Rhea Norwood, entre otros.

· Capítulos y duración: 3 temporadas y 24 episodios de unos 25-35 minutos.

· Dónde ver: Netflix

3. 'Gossip Girl' (2007-2012)

· Sinopsis: En el Upper East Side de Nueva York, los protagonistas de Gossip Girl viven rodeados de dinero, secretos, romances y rivalidades, pero sus relaciones de amistad son las que mantienen unido el núcleo principal de la historia. Serena van der Woodsen, Blair Waldorf, Nate Archibald, Chuck Bass y Dan Humphrey forman un grupo marcado por las traiciones y los enfrentamientos, pero también por vínculos que sobreviven incluso a sus peores conflictos. La misteriosa Gossip Girl se encarga de sacar a la luz sus secretos y poner constantemente a prueba esas relaciones. La amistad en esta serie nunca es sencilla ni perfecta, pero precisamente ahí reside parte de su atractivo, los personajes pueden enfrentarse, separarse y traicionarse, pero vuelven a encontrarse una y otra vez cuando realmente necesitan a alguien a su lado.

· Reparto: Blake Lively, Leighton Meester, Penn Badgley, Chace Crawford, Ed Westwick, Taylor Momsen y Jessica Szohr, entre otros.

· Capítulos y duración: 6 temporadas y 121 episodios de unos 40 minutos.

· Dónde ver: Prime Video y Netflix.

4. 'Mujeres desesperadas' (2004-2012)

· Sinopsis: Las vecinas de Wisteria Lane mantienen una relación mucho más compleja de lo que aparenta a primera vista. Mujeres desesperadas mezcla misterio, comedia negra y drama para contar las vidas de Susan, Lynette, Bree, Gabrielle y Edie, cinco mujeres que atraviesan matrimonios, divorcios, problemas familiares, secretos y situaciones cada vez más disparatadas. La serie utiliza sus diferencias para generar buena parte de sus conflictos, pero también muestra cómo la amistad puede convertirse en un refugio frente a los problemas que cada una afronta en su vida privada. A lo largo de ocho temporadas, las protagonistas pasan de ser vecinas a convertirse en una especie de familia, compartiendo confidencias y ayudándose en los momentos más complicados, aunque no siempre de la manera más convencional.

· Reparto: Teri Hatcher, Felicity Huffman, Marcia Cross, Eva Longoria, Nicollette Sheridan, Brenda Strong y James Denton, entre otros.

· Capítulos y duración: 8 temporadas y 180 episodios de unos 42 minutos.

· Dónde ver: Disney+.

5. 'Sexo en Nueva York' (1998-2004)

· Sinopsis: Si existe una serie en la que la amistad puede competir directamente con el romance como gran historia de amor, esa es Sexo en Nueva York. Carrie Bradshaw, Samantha Jones, Charlotte York y Miranda Hobbes comparten experiencias sentimentales, profesionales y personales mientras recorren Manhattan, pero su relación es el verdadero centro de la ficción. Son cuatro mujeres muy diferentes que encuentran en las otras tres el apoyo que necesitan para enfrentarse a rupturas, matrimonios, divorcios, inseguridades, cambios laborales y decisiones vitales. Los hombres entran y salen de sus vidas, pero la amistad permanece como una constante. Precisamente por eso, más allá de sus icónicos romances y de la búsqueda del amor de Carrie, la serie terminó convirtiéndose en un retrato de la amistad femenina y de la importancia de tener una familia elegida.

· Reparto: Sarah Jessica Parker, Kim Cattrall, Kristin Davis, Cynthia Nixon, Chris Noth, John Corbett y David Eigenberg, entre otros.

· Capítulos y duración: 6 temporadas y 94 episodios de unos 25-30 minutos.

· Dónde ver: HBO Max.

6. 'FoQ: La nueva generación' (2025)

· Sinopsis: La nueva generación de Física o Química recupera el espíritu del instituto Zurbarán para contar las historias de un grupo de adolescentes que se enfrentan a los problemas propios de su edad. La serie vuelve a colocar en primer plano las relaciones entre compañeros, los primeros amores, los conflictos familiares, la identidad y la presión social. En ese contexto, la amistad funciona como uno de los principales puntos de apoyo para unos personajes que todavía están aprendiendo a conocerse a sí mismos. Como ocurría en la ficción original, los romances forman parte de sus tramas, pero también lo hacen las alianzas, los enfrentamientos y los vínculos que se crean dentro y fuera de las aulas.

· Reparto: Rocío Velayos, María Bernardeau, Biel Antón, Kiko Bena, Ander Puig, Álex Villazán, Ana Milán y Javier Calvo, entre otros.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 8 episodios de unos 45-50 minutos.

· Dónde ver: Atresplayer.

7. 'Platónico' (2023)

· Sinopsis: Platónico parte de una pregunta aparentemente sencilla: ¿Pueden dos personas que fueron mejores amigos durante años reencontrarse y descubrir que quizá siempre hubo algo más entre ellos? La serie sigue a Sylvia y Will, dos amigos de toda la vida que vuelven a conectar después de muchos años separados y que, ya adultos, comienzan a replantearse su relación. La ficción de Apple TV utiliza su vínculo para explorar la amistad como una forma de intimidad que puede sobrevivir a los cambios, las parejas, la distancia y el paso del tiempo. Aunque el título juega directamente con la idea de una relación platónica, la serie se mueve precisamente en esa frontera entre la amistad y el amor, planteando qué ocurre cuando dos personas que se conocen demasiado bien vuelven a formar parte de la vida del otro.

· Reparto: Rose Byrne, Seth Rogen, Luke Macfarlane, Tre Hale, Andrew Lopez y Carla Gallo, entre otros.

· Capítulos y duración: 2 temporadas y 16 episodios de unos 30 minutos.

· Dónde ver: Apple TV.

Al final, todas estas series plantean de una manera u otra una misma idea: el amor no siempre tiene que estar ligado a una pareja. Puede aparecer en una amistad de adolescencia, en un grupo de amigas que se convierte en familia o en esa persona que permanece a nuestro lado incluso cuando el resto de relaciones cambian. Por eso, en estas siete ficciones, la verdadera historia de amor se encuentra justo en la amistad que sostiene a sus protagonistas.

Hay series que llegan a los Emmy como favoritas y cumplen con los pronósticos; La maldición de Widow's Bay no formaba parte de este grupo y aún así fue capaz de conquistar a la crítica y terminar convirtiéndose en la gran vencedora de los Emmy 2026. La ficción de Apple TV producida por Katie Dippold ha cerrado la temporada de premios con 14 estatuillas de un total de 19 nominaciones, incluyendo el Emmy a Mejor Comedia. También ha conseguido reconocimientos en apartados de interpretación, guion y dirección, confirmando que su éxito no se limita a una categoría concreta.

La historia se desarrolla en una pequeña isla de Nueva Inglaterra aparentemente perfecta para convertirse en un destino turístico. Su alcalde, Tom Loftis, está decidido a sacar a su comunidad de una situación económica complicada, aunque tiene un pequeño problema, los habitantes del lugar están convencidos de que la isla está maldita y quizá no estén tan equivocados.

La primera temporada consta de 10 episodios, de unos 40 minutos cada uno, y está disponible en Apple TV. Pero ¿qué tiene exactamente La maldición de Widow's Bay para haber convencido tanto a los espectadores como a los académicos de los Emmy?

1. Una mezcla de géneros muy peculiar

La primera clave está en algo que puede parecer sencillo sobre el papel, pero que resulta bastante más complicado cuando se lleva a la pantalla, La maldición de Widow's Bay es una comedia, pero también es una historia de terror. Y no utiliza el terror simplemente como excusa para hacer chistes. La serie se toma en serio sus elementos sobrenaturales y construye una auténtica historia de misterio alrededor de la isla, mientras introduce situaciones y personajes capaces de provocar carcajadas.

Ahí está buena parte de su personalidad. La maldición de Widow's Bay puede pasar de una situación inquietante a una escena absurda sin que ninguna de las dos partes parezca fuera de lugar. La amenaza sobrenatural existe y tiene consecuencias, pero al mismo tiempo los habitantes de la isla tienen sus propias miserias, manías y conflictos cotidianos.

La creadora Katie Dippold ha explicado que quería respetar las convenciones del género de terror y que la tensión tuviera auténtico peso, en lugar de convertir cada momento aterrador en una oportunidad para hacer una broma. El resultado es una producción difícil de encasillar. Es una comedia, sí, pero también tiene misterio, suspense y terror. Y precisamente esa combinación es una de las razones por las que destaca en un panorama donde es extraño encontrar una serie que mezcle dos géneros y lo haga tan bien como esta.

2. Un actuación impresionante de Matthew Rhys

La segunda razón tiene el nombre y apellido de su actor protagonista, Matthew Rhys. El intérprete galés interpreta a Tom Loftis, un alcalde que quiere convertir una isla aparentemente condenada en un destino turístico. El personaje no es precisamente el típico protagonista de una comedia. Es inseguro, algo cobarde y constantemente superado por las circunstancias, pero también está decidido a mejorar la vida de su comunidad y, especialmente, el futuro de su hijo.

Los Emmy han terminado de confirmar hasta qué punto su trabajo ha sido uno de los grandes activos de la serie, pues ha ganado el premio a Mejor Actor de Comedia por la producción de Apple TV y, además, ha hecho historia en esta misma edición. El intérprete se ha convertido en el primer actor en ganar dos premios Emmy de interpretación protagonista en una misma edición, después de imponerse también en la categoría de Mejor Actor de Miniserie por La bestia en mí, de Netflix.

Pero Rhys no está solo. La serie también ha conseguido reconocimientos para Stephen Root y Kate O'Flynn, premiados por sus interpretaciones secundarias, lo que refuerza una de las grandes virtudes de Widow's Bay: haber construido una pequeña comunidad de personajes suficientemente excéntricos como para sostener el humor, pero también suficientemente creíbles como para que el espectador se implique cuando las cosas empiezan a ponerse feas.

3. Una excusa perfecta para descubrir el catálogo de Apple TV

Y hay una última razón para acercarse a La maldición de Widow's Bay, puede ser la excusa perfecta para descubrir muchas más producciones de Apple TV. La plataforma lleva tiempo construyendo un catálogo especialmente reconocible por apostar por series de producción propia, repartos potentes y propuestas que no siempre encajan en las fórmulas más convencionales. Pero, frente a Netflix, HBO Max o Disney+, algunos de sus títulos todavía tienen una repercusión mediática menor entre el gran público.

Su victoria en los Emmy puede servir también para mirar hacia otras propuestas de Apple TV. El catálogo de la plataforma cuenta con títulos como Ted Lasso, The Morning Show, Separación, Slow Horses o The Studio, entre muchas otras ficciones que han logrado hacerse un hueco entre las producciones más reconocidas de los últimos años. En ese sentido, La maldición de Widow's Bay se trata de una más de estas producciones originales de Apple TV y puede funcionar como una buena puerta de entrada a la plataforma.

La maldición de Widow's Bay llegó a Apple TV el pasado mes de abril sin ser necesariamente uno de los títulos más esperados del año. Cinco meses después, ha terminado convertida en la gran triunfadora de los Emmy, con 14 premios y el reconocimiento a Mejor Comedia. Entre una mezcla de géneros poco habitual, un Matthew Rhys en estado de gracia y la posibilidad de descubrir una de las apuestas más singulares de Apple TV, hay argumentos suficientes para darle una oportunidad.

La maldición de Widow's Bay ha arrasado este lunes en la 78º edición de los Emmy al alzarse con seis premios, que se suman a los ocho logrados en la ceremonia de los galardones creativos. La serie de Apple TV ha dado la sorpresa con su primera temporada y, con 14 estatuillas en total, supera el hito conseguido en 2025 por The Studio para convertirse en la ficción de comedia más premiada en una misma edición de los emblemáticos galardones. La gala, que honró la memoria de estrellas de Hollywood como Dolly Parton, Rob Reiner y Catherine O’Hara, volvió a reconocer a The Pitt en la categoría de Drama.

La maldición de Widow's Bay, que debutaba en esta edición, logró el premio a mejor proyecto de comedia, superando a Hacks, su mayor contrincante; mientras que su protagonista, Matthew Rhys, obtuvo el Emmy a mejor actor de comedia antes de hacer un histórico doblete. La sátira de terror también venció en los apartados de mejor actor y actriz de reparto, para Kate O'Flynn y Stephen Root, respectivamente, así como en mejor guion y mejor dirección para una serie de comedia.

The Pitt se llevó por segundo año consecutivo el Emmy a mejor proyecto en el apartado de drama, con Noah Wyle, de nuevo, como ganador en la categoría a mejor acto. La serie médica de HBO Max acabó con seis galardones, solo superada por la citada Widow's Bay y DFT St. Louis, también de HBO Max, que se coronó como la mejor miniserie. El Emmy a mejor actriz protagonista en drama fue para Rhea Seehorn, que dio algo de gloria a la revelación Pluribus.

Jean Smart, Sally Field y Matthew Rhys hacen historia

La noche contó con varios hitos como el de Matthew Rhys, quien se convirtió, como avanzábamos, en el primer actor en la historia de los Emmy en ganar en dos categorías a mejor actor principal, tanto por La maldición de Widow's Bay como por la miniserie The Beast in Me.

Por su parte, Jean Smart ganó su quinto Emmy (y el octavo de su carrera) como la diva de la comedia Deborah Vance, convirtiéndose en la primera intérprete femenina en alzarse con un premio a mejor actriz por cada temporada de la serie de comedia Hacks. Además, Sally Field obtuvo el galardón a mejor actriz de una miniserie o película por Criaturas luminosas, consolidándose como la más longeva en obtener este premio en dicha categoría.

La 78º edición de los Emmy también destacó por el homenaje a la partida de grandes estrellas de Hollywood, como Dolly Parton, Catherine O’Hara y Rob Reiner, quienes recibieron tributos en honor a su memoria por parte de varias celebridades, como Sally Field, Macaulay Culkin o Jamie Lee Curtis.

Asimismo, Michael J. Fox protagonizó uno de los momentos más emotivos de la gala tras recibir el premio humanitario Bob Hope, que reconocía su labor altruista en el impulso de la investigación de la enfermedad de Parkinson.

'Euphoria', 'The Bear' y 'Stranger Things' se despiden sin glorias

En la cara amarga de la moneda, algunas de las series que se despedían de la pantalla en esta edición de los Emmy, como Euphoria o Stranger Things, se fueron con las manos vacías. Incluso de The Bear se fue sin pena ni gloria. Su última y quinta temporada solo logró un Emmy de los 8 a los que aspiraba, a mejor actor invitado para el fallecido Reiner.

En el apartado de entretenimiento, quien sí fue reconocido en su despedida fue Stephen Colbert, que cerró el pasado mayo su histórico The Late Show como víctima del aparato censor de la administración Trump. El cómico sacó al escenario a una gran multitud de personas de su equipo, con gran representación de los guionistas que han trabajado a su lado a lo largo de tantos años. El presentador aseguró que al menos era una “buena noticia” que todos esos profesionales estuviesen ahora diponibles.

Los Emmy tampoco reconocieron el talento latino. El actor guatemalteco-estadounidense Oscar Isaac (Bronca), que aspiraba al Emmy a mejor actor de miniserie, fue derrotado por Rhys en The Beast In Me, mientras que el colombiano Carlos Manuel Vesga (Pluribus) perdió en la categoría de mejor actor de serie de drama.

Apenas hubo menciones políticas en esta edición. Quizás la más llamativa fue la de Alan Cummings, quien tras ganar el premio a mejor concurso de telerrealidad por The Traitors, invitó a las audiencias a registrarse a votar para las próximas elecciones de medio mandato estadounidenses de noviembre.

Entre los asistentes a este evento destacó el britanico Tom Holland, acompañando a Zendaya, así como la colombiana Sofía Vergara, quien hizo entrega de uno de los galardones. Y uno de los momentos más sorprendentes fue cuando apareció en pantalla la estrella estadounidense Taylor Swift para hacer una parodia junto a parte del elenco de Law and Order (Ley y orden).

Todos los ganadores de los Premios Emmy 2026

Mejor serie dramática

Mejor actor protagonista en serie dramática

Mejor actriz protagonista en serie dramática

Mejor actor de reparto en serie dramática

Mejor actriz de reparto en serie dramática

Mejor dirección en serie dramática

Mejor guion en serie dramática

Mejor serie de comedia

Mejor actor protagonista en serie de comedia

Mejor actriz protagonista en serie de comedia

Mejor actor de reparto en serie de comedia

Mejor actriz de reparto en serie de comedia

Mejor dirección en serie de comedia

Mejor guion en serie de comedia

Mejor miniserie o serie antológica

Mejor actor protagonista en miniserie, serie antológica o película para televisión

Mejor actriz protagonista en miniserie, serie antológica o película para televisión

Mejor concurso de telerrealidad

Mejor serie de variedades

Mejor telefilm

Mejor documental

Mejor serie documental

Hay comedias mediocres, otrs muy buenas, pero solo unas pocas han conseguido que volvamos a ellas una y otra vez aunque sepamos perfectamente qué va a ocurrir. Son series cuyos chistes conocemos, cuyas escenas hemos visto más de una vez y cuyos personajes sentimos casi como viejos conocidos, pero que conservan intacta su capacidad para sacarnos una carcajada.

La televisión ha dejado una larga lista de comedias capaces de sobrevivir al paso del tiempo y a los visionados repetidos. Desde las sitcoms más clásicas hasta producciones contemporáneas que han convertido a sus protagonistas en fenómenos internacionales, todas ellas comparten una misma virtud: siguen haciendo gracia incluso cuando ya nos sabemos los chistes.

En esta selección reunimos 12 títulos perfectos para un maratón de humor, con propuestas tan diferentes como Seinfeld, The Big Bang Theory o Ted Lasso. Algunas recurren al humor absurdo, otras a la sátira política, otras a las relaciones sentimentales y otras simplemente dejan que sus personajes hagan el ridículo. Pero todas tienen algo en común: son series que no decepcionan cuando se apuesta por un revisionado y a las que siempre apetece volver.

1) 'The Big Bang Theory' (2007-2019)

· Sinopsis: Sheldon Cooper y Leonard Hofstadter son dos físicos brillantes que comparten piso en Pasadena, California, y cuya vida gira alrededor de la ciencia, los cómics, los videojuegos y todo tipo de referencias a la cultura popular. Su rutina cambia cuando Penny, una aspirante a actriz que se instala en el apartamento de enfrente, entra en sus vidas. A su alrededor se encuentran Howard Wolowitz y Raj Koothrappali, dos amigos que completan un grupo tan peculiar como inseparable. A lo largo de sus doce temporadas, la serie evoluciona desde una sitcom centrada en un grupo de científicos socialmente torpes hasta una comedia coral sobre amistad, amor, trabajo y madurez, sin perder sus continuos gags y enfrentamientos entre personajes.

· Reparto: Jim Parsons, Johnny Galecki, Kaley Cuoco, Simon Helberg, Kunal Nayyar, Mayim Bialik, Melissa Rauch y Kevin Sussman.

· Capítulos y duración: 12 temporadas y 279 episodios, con capítulos de aproximadamente 20 minutos.

· Dónde ver: HBO Max

2. 'Veep' (2012-2019)

· Sinopsis: La política estadounidense se convierte en el terreno perfecto para la comedia en Veep, una sátira protagonizada por Selina Meyer, vicepresidenta de Estados Unidos que aspira a dejar de ser la número dos y alcanzar el despacho oval. El problema es que cada intento por mejorar su posición política acaba acompañado de nuevos escándalos, errores y situaciones absurdas. Rodeada de asesores, colaboradores y rivales tan ambiciosos como incompetentes, Selina protagoniza una sucesión de crisis en la que prácticamente nadie sale bien parado. La serie utiliza un humor rápido y mordaz para retratar las luchas de poder de Washington y la distancia entre los discursos públicos y los intereses privados.

· Reparto: Julia Louis-Dreyfus, Tony Hale, Anna Chlumsky, Reid Scott, Timothy Simons, Matt Walsh, Gary Cole, Kevin Dunn y Sam Richardson.

· Capítulos y duración: 7 temporadas y 65 episodios, con capítulos de aproximadamente 25-30 minutos.

· Dónde ver: HBO Max

3. 'Dos hombres y medio' (2003-2015)

· Sinopsis: Charlie Harper es un soltero despreocupado, compositor de jingles y aficionado a la buena vida cuya rutina cambia cuando su hermano Alan se instala en su casa después de separarse de su mujer. Con él llega Jake, el hijo de Alan, que convierte la convivencia entre los dos hermanos en un peculiar trío familiar. La serie explota las enormes diferencias entre Charlie y Alan, mientras Jake crece rodeado de adultos que no siempre son los mejores referentes. Tras la salida de Charlie Sheen, Ashton Kutcher se incorporó como Walden Schmidt, dando paso a una nueva etapa que mantuvo buena parte del espíritu de la sitcom.

· Reparto: Charlie Sheen, Jon Cryer, Angus T. Jones, Holland Taylor, Conchata Ferrell, Marin Hinkle, Ashton Kutcher, Melanie Lynskey y April Bowlby.

· Capítulos y duración: 12 temporadas y 262 episodios, con capítulos de aproximadamente 20 minutos.

· Dónde ver: Prime Video

4. 'Will & Grace' (1998-2006, 2017-2020)

· Sinopsis: Will Truman es un abogado gay de Nueva York que comparte una amistad inseparable con Grace Adler, diseñadora de interiores heterosexual. Su relación es el centro de una comedia que juega constantemente con la idea de que dos personas pueden conocerse tan bien que prácticamente funcionan como una pareja, aunque no exista ningún vínculo romántico entre ellas. Karen Walker, rica, excéntrica y políticamente incorrecta, y Jack McFarland, actor aspirante y eterno amigo de Will, completan uno de los cuartetos cómicos más reconocibles de la televisión estadounidense. La serie terminó en 2006, pero regresó más de una década después con una nueva etapa que recuperó a sus protagonistas.

· Reparto: Eric McCormack, Debra Messing, Sean Hayes y Megan Mullally.

· Capítulos y duración: 11 temporadas y 246 episodios, con capítulos de aproximadamente 22 minutos.

· Dónde ver: Prime Video

5. 'Frasier' (1993-2004, 2023-2024)

· Sinopsis: Después de abandonar Boston, el psiquiatra Frasier Crane regresa a Seattle para comenzar una nueva vida como presentador de un programa de radio en el que ofrece consejos psicológicos a sus oyentes. Sin embargo, su intento de llevar una existencia tranquila se complica con la llegada de su padre Martin a su casa, acompañado por su perro Eddie, y con la presencia constante de su hermano Niles. Las diferencias entre ambos hermanos, su obsesión por la cultura y su peculiar relación con las mujeres proporcionan buena parte del humor de una sitcom considerada uno de los grandes clásicos de la televisión. Su éxito dio lugar además a una continuación estrenada en 2023.

· Reparto: Kelsey Grammer, David Hyde Pierce, Jane Leeves, Peri Gilpin, John Mahoney y Moose.

· Capítulos y duración: 11 temporadas y 264 episodios, con capítulos de aproximadamente 22 minutos.

· Dónde ver: SkyShowtime

6. 'Californication' (2007-2014)

· Sinopsis: Hank Moody es un escritor de éxito instalado en Los Ángeles que atraviesa una larga crisis personal y creativa. Divorciado de Karen, con quien mantiene una relación tan complicada como intermitente, Hank intenta compaginar su faceta de padre con una vida marcada por el alcohol, el sexo y todo tipo de decisiones cuestionables. Su carácter autodestructivo y su incapacidad para mantenerse alejado de los problemas convierten cada temporada en una nueva sucesión de situaciones disparatadas. Aunque el tono de la serie es más adulto que el de una sitcom convencional, Californication utiliza la ironía y el humor negro para retratar las contradicciones de su protagonista.

· Reparto: David Duchovny, Natascha McElhone, Evan Handler, Madeleine Martin, Pamela Adlon, Madeline Zima y Stephen Tobolowsky.

· Capítulos y duración: 7 temporadas y 84 episodios, con capítulos de aproximadamente 25-30 minutos.

· Dónde ver: SkyShowtime

7. 'Cómo conocí a vuestra madre' (2005-2014)

· Sinopsis: En 2030, Ted Mosby decide contar a sus hijos la historia de cómo conoció a su madre. Para hacerlo, retrocede hasta 2005 y reconstruye sus años de juventud en Nueva York junto a sus inseparables amigos Marshall, Lily, Barney y Robin. Lo que comienza como la búsqueda de la mujer con la que terminará formando una familia se convierte en un largo recorrido por relaciones sentimentales, rupturas, fiestas, trabajos y decisiones que marcarán la vida de todos ellos. La serie construye su humor a través de personajes muy definidos, numerosos juegos narrativos y gags que regresan temporada tras temporada.

· Reparto: Josh Radnor, Jason Segel, Cobie Smulders, Neil Patrick Harris, Alyson Hannigan y Cristin Milioti.

· Capítulos y duración: 9 temporadas y 208 episodios, con capítulos de aproximadamente 22 minutos.

· Dónde ver: Disney+

8. 'Modern Family' (2009-2020)

· Sinopsis: La familia Pritchett es el centro de esta comedia coral que retrata tres hogares relacionados entre sí. Jay Pritchett vive con su joven esposa Gloria y el hijo de esta, mientras su hija Claire forma su propia familia junto a Phil Dunphy y sus tres hijos. Por otro lado, Mitchell, el hijo de Jay, comparte su vida con Cameron y su hija adoptada. A través de sus conflictos cotidianos, diferencias generacionales y situaciones familiares llevadas al extremo, Modern Family construye un retrato humorístico de las relaciones familiares contemporáneas. El formato de falso documental permite además que los protagonistas hablen directamente a cámara y aporten su particular versión de cada problema.

· Reparto: Ed O'Neill, Sofía Vergara, Julie Bowen, Ty Burrell, Jesse Tyler Ferguson, Eric Stonestreet, Sarah Hyland, Ariel Winter, Nolan Gould, Rico Rodriguez, Aubrey Anderson-Emmons y Jeremy Maguire.

· Capítulos y duración: 11 temporadas y 250 episodios, con capítulos de aproximadamente 22 minutos.

· Dónde ver: Disney+

9. 'Ted Lasso' (2020-2026)

· Sinopsis: Ted Lasso es un entrenador de fútbol americano universitario de Kansas que recibe una oferta inesperada para dirigir un equipo de fútbol en Inglaterra. Aunque no tiene experiencia en el deporte que debe entrenar, acepta ponerse al frente del AFC Richmond y se encuentra con un vestuario inicialmente poco dispuesto a confiar en él. Su optimismo casi inagotable y su capacidad para conectar con las personas terminan transformando al equipo. Bajo su apariencia de comedia deportiva, la serie desarrolla historias sobre amistad, salud emocional, fracaso, segundas oportunidades y liderazgo, combinando humor con momentos especialmente emotivos.

· Reparto: Jason Sudeikis, Hannah Waddingham, Brendan Hunt, Jeremy Swift, Juno Temple, Brett Goldstein, Phil Dunster, Nick Mohammed y Sarah Niles.

· Capítulos y duración: 4 temporadas y 46 episodios, con capítulos de entre 30-60 minutos.

· Dónde ver: Apple TV

10. 'Terapia sin filtro' (2023-)

· Sinopsis: Jimmy Laird es un terapeuta que intenta seguir adelante después de la muerte de su esposa mientras continúa atendiendo a sus pacientes. Agotado por su propia situación y cada vez menos dispuesto a limitarse a escuchar, decide empezar a decirles exactamente lo que piensa. Su método poco ortodoxo provoca consecuencias inesperadas tanto en la vida de sus pacientes como en la suya. A su alrededor están su hija Alice, su vecino Brian y sus compañeros de profesión Paul y Gaby, que también atraviesan sus propios problemas. La serie combina comedia y drama para hablar de duelo, relaciones, amistad y la dificultad de ayudar a los demás cuando uno mismo todavía está intentando recomponerse.

· Reparto: Jason Segel, Harrison Ford, Jessica Williams, Christa Miller, Luke Tennie, Michael Urie, Lukita Maxwell, Ted McGinley y Heidi Gardner.

· Capítulos y duración: 3 temporadas y 32 episodios, con capítulos de aproximadamente 25-35 minutos.

· Dónde ver: Apple TV

11. 'Machos Alfa' (2022-)

· Sinopsis: Pedro, Luis, Raúl y Santi son cuatro amigos que descubren que el mundo que conocían está cambiando y que los privilegios y comportamientos con los que habían crecido ya no encajan de la misma manera. Los cuatro se embarcan en un particular proceso de deconstrucción de la masculinidad mientras intentan adaptarse a nuevas relaciones, cambios laborales y conflictos familiares. La serie utiliza las situaciones cotidianas y las contradicciones de sus protagonistas para construir una comedia que se ríe de los roles tradicionales y de la dificultad de algunos hombres para aceptar que las reglas han cambiado.

· Reparto: Fernando Gil, Fele Martínez, Gorka Otxoa, Raúl Tejón, María Hervás, Paula Gallego, Raquel Guerrero, Kira Miró, Cayetana Guillén Cuervo y Virginia Rodríguez.

· Capítulos y duración: 5 temporadas y 46 episodios, con capítulos de aproximadamente 30 minutos.

· Dónde ver: Netflix

12. 'Seinfeld' (1989-1998)

· Sinopsis: Jerry Seinfeld interpreta una versión ficticia de sí mismo en esta comedia ambientada en Nueva York que convirtió las pequeñas situaciones de la vida cotidiana en material para la televisión. Junto a él aparecen su mejor amigo George Costanza, su exnovia Elaine Benes y su vecino Cosmo Kramer, cuatro personajes que se ven envueltos en conflictos aparentemente insignificantes que terminan adquiriendo proporciones completamente absurdas. La serie se hizo famosa precisamente por convertir la nada en argumento y por su humor basado en las contradicciones, manías y comportamientos sociales que todos podemos reconocer.

· Reparto: Jerry Seinfeld, Jason Alexander, Julia Louis-Dreyfus y Michael Richards, junto a un amplio elenco de secundarios recurrentes.

· Capítulos y duración: 9 temporadas y 180 episodios, con capítulos de aproximadamente 22 minutos.

· Dónde ver: Netflix

No hay un única fórmula para convertir una comedia en una serie a la que regresar infinitas veces. Algunas encuentran su verdadera fuerza en personajes que conocemos de memoria, frases que podríamos anticipar o en situaciones que hemos visto mil veces en nuestro día a día, pero que dentro de la serie se vuelven graciosísimas. Precisamente ahí está parte de su encanto, volver a The Big Bang Theory, Seinfeld, Modern Family, Frasier o cualquiera de las otras propuestas de esta lista es recuperar una pequeña dosis de humor que sabemos exactamente cómo va a terminar, pero que aun así consigue arrancarnos una nueva carcajada.

El mes de septiembre continúa avanzando, con la mayor parte de la población inmersa en sus rutinas diarias. Mientras el verano encara su recta final, el entretenimiento se presenta como esa vía de escape con la que desconectar y volver a viajar. Las plataformas de streaming y las cadenas de televisión ya tienen preparado su nutrido listado de 16 series para esta semana: diez títulos de estreno y otros seis que vuelven con nuevas temporadas.

Y, como siempre, vuelve a haber géneros para todos los gustos. El thriller está encabezado por Asesinato en el norte, Causa abierta, El club gastronómico y En coma. También está garantizado el drama con Babies, La timonel, Chumbak, Los Forstyle y A Lover Other Than Yours. Los amantes del crimen y el espionaje tienen una cita con Fauda y Lazos Mortales. Por otro lado, las tramas judiciales están garantizadas con El Juicio, donde aparece el actor Pedro Alonso como protagonista.

Las aventuras juveniles tienen representación esta vez con Crookhaven, mientras que La mujer miniatura hace lo propio con la comedia negra. Un clásico de acción vuelve con su, atención, decimocuarta temporada: Chicago Fire, donde la incorporación de un bombero lo pondrá todo patas arriba. Finalmente, las risas entran en acción con las nuevas entregas de Made in Korea.

Ya con el repaso sobre la mesa, en verTele ponemos la lupa en las 16 series de la semana. Algunas ya se han estrenado desde el lunes 7 de septiembre, mientras que otras están todavía por llegar hasta el domingo 13. Las plataformas Netflix, Disney+, Amazon Prime Video, Movistar Plus, Apple TV, SkyShowtime y Filmin, además de cadenas como Cosmo, Syfy y AXN, ya lo tienen todo listo para que los espectadores disfruten con elevadas dosis de entretenimiento.

1) 'Asesinato en el norte' T7 (7 de septiembre, Cosmo)

Así es la serie: En la ciudad alemana de Lübeck, los detectives Finn Kiesewetter y Lars Englen forman parte de una unidad de homicidios especializada en resolver los casos más complejos. Junto a su equipo, deberán enfrentarse a asesinatos, desapariciones, secuestros y crímenes que esconden secretos familiares, viejas rivalidades y oscuros episodios del pasado.

2) 'Crookhaven' (7 de septiembre, Syfy)

Así es la serie: La ficción se centra en Gabriel, un genio del carterismo interpretado por Lucas Leach, y en su archirrival Penelope, la hija del director, interpretada por Carmel Laniado. Junto a un grupo de ocho jóvenes estudiantes internacionales muy diferentes entre sí, competirán por hacerse con la infame Crooked Cup, mientras se enfrentan a un terrorífico enemigo conocido como The Nameless.

3) 'Fauda' T5 (8 de septiembre, Netflix)

Así es la serie: Doron se enfrenta a sus demonios y a nuevos enemigos cuando la misión extraoficial de venganza de un viejo amigo en Marsella lo arrastra a una arriesgada operación encubierta.

4) 'Babies' (8 de septiembre, Filmin)

Así es la serie: Una apasionante y cálida historia de amor sobre una pareja que lucha tras la vivencia de la pérdida gestacional. Lisa y Stephen (en sus 30) sufren varios abortos espontáneos, lo cual pone a prueba sus esperanzas frente al duelo. Seguimos también a Amanda y Dave, una nueva pareja que afronta sus propios desafíos y pone a prueba su compatibilidad. Su compleja relación, enmarcada en el continuo proceso de embarazo de Lisa y Stephen, empieza a sacar a la luz las grietas en la antigua amistad entre Stephen y Dave.

5) 'Chicago Fire' T14 (9 de septiembre, AXN)

Así es la serie: La ficción creada por Dick Wolf regresa con nuevos desafíos para los bomberos, sanitarios y equipos de rescate del Parque de Bomberos 51, que volverán a enfrentarse a situaciones límite mientras lidian con los retos de su vida personal. En esta ocasión, la incorporación de un nuevo bombero que trae consigo problemas familiares que afectan a su integración en el equipo. Stella y Severide pasarán por un momento personal complicado y Herrman asumirá mayores responsabilidades.

6) 'Made in Korea' T2 (9 de septiembre, Disney+)

Así es la serie: En la Corea del Sur de los años 70, un hombre decidido a alcanzar la cima de la riqueza y el poder lleva una doble vida: agente de la ACIC durante el día y peligroso hombre de negocios por la noche. Decidido e imparable, se enfrenta a un tenaz fiscal dispuesto a arriesgarlo todo para acabar con él.

7) 'Causa abierta' (9 de septiembre, Apple TV)

Así es la serie: La vida del detective de policía Ian Ridley (Brammall) se desmoronó hace 11 años cuando su hija pequeña Maggie desapareció sin dejar rastro. Ahora trabaja como operador de emergencias y lo único que le ha mantenido a flote es su negativa inquebrantable a aceptar que ella pueda haber desaparecido para siempre. Cuando recibe una llamada de socorro de una adolescente, convencido de que al otro lado de la línea está Maggie, hará todo lo posible por encontrarla y reunir a su familia rota, cueste lo que cueste

8) 'La mujer miniatura' (9 de septiembre, Movistar Plus)

Así es la serie: Lindy y Les Littlejohn fueron una pareja brillante. Ella ganó el Pulitzer con su primera novela; él está convencido de que revolucionará la ciencia con un descubrimiento capaz de cambiar el mundo. Pero los años han transformado la admiración mutua en una silenciosa guerra de reproches. Cuando un accidente tecnológico reduce a Lindy a apenas unos centímetros de altura, la crisis de su matrimonio adquiere una dimensión literal.

9) 'El club gastronómico' (10 de septiembre, Netflix)

Así es la serie: Cuando Karen se muda a Bergen con su familia, la reciben con los brazos abiertos en el club gastronómico, un seductor grupo de amigos entregado a una vida de lujo y excesos. Pero todo cambia cuando una de sus lujosas villas arde en llamas y Evert, uno de sus amigos, muere. Su mujer y sus hijos se salvan por los pelos. Karen pronto descubre que esa estrecha amistad se sostiene sobre mentiras. Todos tienen algo que ocultar y nada es lo que parece. Decidida a descubrir la verdad, inicia una búsqueda que podría salirle muy cara.

10) 'La timonel' (10 de septiembre, Netflix)

Así es la serie: Tras un humillante escándalo familiar que trunca su vida, Teagan, una prometedora deportista de remo, se ve obligada a empezar de cero en un exclusivo instituto. Al descubrir que no hay equipo femenino, se convierte en la timonel del caótico equipo masculino para volver al agua. Mientras intenta ganarse al equipo, choca con su arrogante capitán y surge una conexión inesperada con el miembro más infravalorado del grupo.

11) 'Chumbak' (10 de septiembre, Netflix)

Así es la serie: Cinco peculiares familias se enfrentan a la vida como vecinos en la colonia Chumbak, donde caos, conflictos y diversión hacen de cada día una nueva aventura.

12) 'Lazos mortales' T2 (10 de septiembre, Skyshowtime)

Así es la serie: El asesinato de un estudiante de arquitectura en Silesia destapa un modus operandi con inquietantes similitudes a los crímenes de Norman Pionek, el asesino en serie apodado el 'Vampiro de Szombierki', quien actualmente cumple condena. Aunque todo apunta a un imitador, cada nueva pista enreda aún más la investigación, arrastrando a la policía a un callejón sin salida.

13) 'El juicio' (11 de septiembre, Amazon Prime Video)

Así es la serie: Después de que el hijo de un poderoso empresario es acusado de violar a una compañera de la escuela, los padres de ambos jóvenes se declaran la guerra, uno buscando justicia por el crimen y el otro usando todos sus recursos para intimidar a la víctima. Dispuestos a proteger a sus hijos hasta las últimas consecuencias, ambos padres descubrirán qué tan delgada es la línea que separa el bien y el mal.

14) 'En coma' (11 de septiembre, Netflix)

Así es la serie: Después de que una explosión deje a Anabel en coma, Rafael, un enfermero que escucha a los muertos, debe ayudarla a mantenerse con vida antes de que sus enemigos la encuentren.

15) 'Los Forsyte' T2 (11 de septiembre, Movistar Plus)

Así es la serie: Seis meses después de abandonar a su esposa Frances para marcharse a París junto a Louisa, su antiguo amor, Jolyon Forsyte Jr. regresa inesperadamente a Londres dispuesto a afrontar las consecuencias de haber seguido su corazón. Pero su vuelta reabre heridas que la familia no está dispuesta a perdonar. Mientras tanto, Soames Forsyte continúa intentando controlar el destino de quienes le rodean, especialmente el de su esposa Irene, que comienza a rebelarse silenciosamente contra el futuro que otros han elegido para ella.

16) 'A love other than yours' (12 de septiembre, Amazon Prime Video)

Así es la serie: Namgung Ho y Lee Mi-do son una pareja con diez años de relación cuya pasión, antes ardiente, se ha transformado en una confianza serena. Ho es un hombre sociable que conquista a la gente en cuestión de minutos y cree que el matrimonio es el siguiente paso natural en su relación. Mi-do, directora de cine dedicada a su trabajo, se enamora de otro hombre durante un periodo difícil de su carrera.

Once años pueden ser mucho tiempo para cualquiera, pero no para Ian Ridley. Desde que su hija Maggie desapareció sin dejar rastro, este antiguo detective de policía ha construido su vida alrededor de una única idea: no aceptar que la niña pueda estar muerta. Ahora trabaja como operador de emergencias, una ocupación que le mantiene cerca de las llamadas de auxilio y, de alguna manera, también de una búsqueda que nunca ha dado por terminada. Todo cambia cuando recibe la llamada de una adolescente que pide ayuda. Ian está convencido de reconocer algo en su voz y empieza a pensar que, al otro lado de la línea, podría estar Maggie. A partir de ese momento, lo que parecía una historia cerrada vuelve a abrirse y el protagonista emprende una búsqueda que le llevará a enfrentarse de nuevo con el pasado.

Esa es la premisa de Causa abierta, la nueva serie australiana de Apple TV que se estrena este 9 de septiembre. La producción está formada por seis episodios y combina el thriller de desapariciones con una historia centrada en el duelo, la culpa y las consecuencias que deja una pérdida que nunca ha podido darse por definitiva.

El punto de partida de Causa abierta es el de muchas historias de misterio: una persona desaparece y, años después, aparece una pista que puede permitir reabrir el caso. Es una sola llamada que pone en marcha la historia. La duda es suficiente para que Ian vuelva a movilizarse. No necesita tener una prueba concluyente para creer que Maggie podría seguir viva. La gran determinación del protagonista es importante para entender el conflicto de la serie. Este rasgo de su personalidad puede ser precisamente lo que le ha permitido seguir adelante, pero también puede haberle impedido reconstruir su vida después de la desaparición. La historia familiar, por tanto, ocupa un lugar central. Ian no busca únicamente encontrar a su hija. También intenta recuperar una parte de la vida que perdió aquel día y reparar una familia que quedó rota.

Patrick Brammall cambia de registro

La elección de Patrick Brammall como protagonista supone uno de los elementos más interesantes de la producción. El actor australiano se ha hecho especialmente conocido fuera de su país gracias a Colin from Accounts, comedia que protagoniza junto a Harriet Dyer y que también creó junto a ella. En Causa abierta, el registro es muy diferente. Brammall interpreta a un hombre marcado por once años de incertidumbre. Ian no es un detective brillante que resuelve un caso desde la distancia, sino alguien emocionalmente implicado en una investigación que afecta directamente a su familia. La serie cuenta además con un reparto en el que destaca Maxine Peake, actriz británica conocida por trabajos como Black Mirror y Say Nothing. También están Brendan Cowell, Daniel Henshall, Jessica Wren, Chloe Jean Lourdes y Zahra Newman que completan gran elenco de actores.

De una novela a la pantalla

Causa abierta adapta The Dispatcher, novela del escritor estadounidense Ryan David Jahn. La adaptación televisiva corre a cargo de Kris Mrksa, que ejerce también como productor ejecutivo. Mrksa ya había trabajado en producciones de suspense como Requiem y The Cry, y su adaptación traslada el punto de partida de la novela a una serie de seis episodios en la que la investigación se desarrolla de manera progresiva.

La dirección de esta nueva recomendación de verTele dentro de la sección Una serie al día, corre a cargo de Christian Schwochow, cineasta alemán que ha trabajado en producciones internacionales como The Crown, Bad Banks y Munich: The Edge of War. Schwochow también figura como productor ejecutivo de la serie. El equipo creativo reúne así a profesionales procedentes de distintos ámbitos de la televisión británica, europea y australiana. La producción corre a cargo de 60Forty Films y Werner Film Productions, con Jamie Laurenson, Hakan Kousetta, Kris Mrksa, Christian Schwochow y Joanna Werner entre sus productores ejecutivos.

Australia como escenario del thriller

Aunque la historia podría desarrollarse prácticamente en cualquier lugar, la serie tiene una marcada identidad australiana. Causa abierta está íntegramente ambientada y rodada en Victoria, Australia, una localización que aporta al thriller un escenario alejado de las grandes ciudades que suelen protagonizar este tipo de historias. En este caso, el paisaje funciona como un elemento más de la historia. La investigación de Ian se desarrolla entre espacios urbanos y zonas más aisladas, mientras la serie combina el trabajo del protagonista como operador de emergencias con la búsqueda personal que decide emprender después de recibir la llamada.

Seis episodios y un estreno semanal

Causa abierta cuenta con seis episodios. Apple TV estrenará los dos primeros mañana 9 de septiembre y continuará con un capítulo nuevo cada miércoles hasta el 7 de octubre. Apple TV incorpora con Causa abierta una nueva producción de suspense a su catálogo de series originales. La ficción australiana protagonizada por Patrick Brammall pone el foco en una de las grandes consecuencias de cualquier desaparición: qué les ocurre a las personas que han estado esperando a una desaparecida cuando aparece una mínima esperanza de que pudiese regresar.

Septiembre marca el final del verano y el inicio de la nueva temporada televisiva. Una transición que los espectadores vamos a hacer con un aluvión de series a nuestra disposición, pues cerca de 60 van a estrenarse a lo largo del mes entre nuevas temporadas y títulos de nuevo cuño.

De todas ellas, tres serán españolas contando el estreno en abierto de Las hijas de la criada (Antena 3). Las dos, inéditas hasta la fecha, son A la deriva (Atresplayer), la primera serie de Atresmedia protagonizada por Paula Echevarría desde el final de Velvet, del que se cumplirán diez años en diciembre, y El problema final (Netflix), adaptación de la novela homónima de Arturo Pérez-Reverte, que en su salto al terreno audiovisual tendrá como protagonista a José Coronado.

En el apartado internacional tendremos muchas nuevas temporadas, como las de The Gentlemen (Netflix), American Horror Story (Disney+) o Monstruo (Netflix), sin pasar por algo nuevas propuestas como Brothers (Apple TV), comedia en la que Matthew McConaughey y Woody Harrelson juegan a ser hermanos mientras interpretan versiones ficticias de sí mismos.

A continuación repasamos las 11 series más destacadas que podrás disfrutar durante el mes de septiembre en plataformas como Netflix, Prime Video, Apple TV, Movistar Plus y SkyShowtime. Y más abajo citamos otros estrenos y otras nuevas temporadas que llegarán de aquí al último día del mes.

1) 'The Gentlemen' T2 (3 de septiembre, Netflix)

Así es la serie: Ha transcurrido un año desde que Eddie y Susie decidieron trabajar juntos en el imperio criminal internacional de Bobby. A medida que la empresa crece, las decisiones de Bobby se vuelven cada vez más erráticas. Ahora, Eddie y Susie deben decidir si intervenir o arriesgarse a perderlo todo. Pero la ambición desmedida nunca acaba bien…

Por qué destaca: Por ser la segunda temporada de una de las series de Netflix que más dio que hablar en 2024. The Gentlemen llegó entonces a la plataforma como una variante televisiva de la película del mismo nombre dirigida en 2019 por Guy Ritchie, también responsable de este proyecto. Ahora, dos años después de su estreno, The Gentlemen: La serie vuelve para continuar con esta peculiar historia de mafiosos protagonizada por Theo James, Kaya Scodelario y Daniel Ings, que promete seguir haciendo las delicias de los fans más acérrimos del estilo Ritchie.

2) 'Las hijas de la criada' (3 de septiembre, Antena 3)

Así es la serie: Galicia, 1900. En el pazo de Espíritu Santo llegan al mundo dos niñas, Clara y Catalina. La primera pertenece a la criada, Renata, mientras que la segunda es hija de los Valdés, don Gustavo y doña Inés. Una venganza inesperada sacudirá la vida de esas niñas y de todos ellos, y hará que doña Inés tenga que sobrevivir al desamor y al dolor del abandono. Y también a las luchas de poder para convertir a su verdadera hija en la heredera de un imperio, en una época en la que a las mujeres no se les permitía ser dueñas de sus vidas.

Por qué destaca: Aunque lleva disponible casi un año en Atresplayer, el estreno en abierto de Las hijas de la criada merece estar entre las series más importantes de septiembre por dos motivos. El primero, por tratarse del primer gran estreno de ficción de la temporada en la televisión en abierto. Y el segundo, por ser la gran oportunidad de que el público general vea la adaptación de la novela homónima de Sonsoles Ónega, gracias a la cual la presentadora de Y ahora Sonsoles ganó el Premio Planeta en 2023. Verónica Sánchez, Carlota Baró y Alain Hernández protagonizan la ficción, que también cuenta con Martina Cariddi, Judith Fernández, Álex Villazán, Tomy Aguilera y Álex Gadea entre los integrantes de su amplio reparto.

3) 'La mujer miniatura' (9 de septiembre, Movistar Plus)

Así es la serie: Lindy y Les Littlejohn fueron una pareja brillante. Ella ganó el Pulitzer con su primera novela; él está convencido de que revolucionará la ciencia con un descubrimiento capaz de cambiar el mundo. Pero los años han transformado la admiración mutua en una silenciosa guerra de reproches. Cuando un accidente tecnológico reduce a Lindy a apenas unos centímetros de altura, la crisis de su matrimonio adquiere una dimensión literal. Obligados a convivir bajo unas circunstancias extraordinarias, ambos deberán enfrentarse a las dinámicas de poder, las frustraciones y las heridas que han definido su relación, en una historia donde el humor, la ciencia ficción y el drama romántico se combinan para hablar de segundas oportunidades.

Por qué destaca: Más que por estar basada en el relato de Manuel Gonzales, La mujer miniatura destaca entre otros estrenos de septiembre por tener a una pareja de altura —nunca mejor dicho— como protagonista: Elizabeth Banks (Los juegos del hambre, Dando la nota) y Matthew Macfayden (Tom en Succession). De hecho, la crítica estadounidense valoró positivamente la química entre ambos cuando la serie se estrenó en Peacock la pasada primavera.

4) 'Neagley' (16 de septiembre, Amazon Prime Video)

Así es la serie: Frances Neagley es una investigadora privada de Chicago y antigua protegida de Jack Reacher en la Unidad de Investigaciones Especiales 110 del Ejército. Cuando se entera de que una querida amiga de su pasado ha fallecido en un sospechoso accidente, se obsesiona con hacer justicia. Aprovechando todo lo que ha aprendido de Jack Reacher y de su etapa como miembro de la 110ª Unidad de Investigaciones Especiales, Neagley se adentra en un peligroso camino para desentrañar un malvado complot.

Por qué destaca: Por ser el primer spin-off de Reacher, una de las series más vistas de Amazon Prime Video. Sobre todo en su país de origen, Estados Unidos, donde el personaje de Jack Reacher es toda una institución cultural gracias a la amplísima saga de novelas escrita por Lee Child. En su adaptación televisiva, cada temporada de Reacher cuenta un caso nuevo, siendo el protagonista y la propia Neagley los únicos en repetir en las tres primeras tandas. Ahora, Prime Video ha decidido exprimir el éxito de la serie original dando a Neagley su propia serie y estrenándola el mismo día en que se podrá ver el final de la cuarta temporada de Reacher.

5) 'Slow Horses' T6 (16 de septiembre, Apple TV)

Así es la serie: La sexta temporada encuentra a los Caballos Lentos en plena huida mientras Diana Taverner los enreda a todos en un peligrosísimo juego de represalias y venganza.

Por qué destaca: Porque la adaptación televisiva de las novelas de Mick Herron se ha erigido en una de las series más longevas y aplaudidas de Apple TV. De hecho, fue nominada a mejor serie de drama en las últimas ediciones de los Emmy y los Globos de Oro, no solo gracias al nivel de su dirección o sus guiones, sino por tener un reparto formado por intérpretes de la talla de Gary Oldman, Kristin Scott Thomas o Jonathan Pryce. Además, la sexta temporada trae de vuelta a Olivia Cooke para retomar el papel de 'Sid', el cual tuvo que dejar en la primera temporada para asumir el rol de Alicen Hightower, una de las protagonistas de La casa del dragón.

6) 'Monstruo: La historia de Lizzy Borden' (17 de septiembre, Netflix)

Así es la serie: La nueva entrega de Monstruo se ambienta en la localidad de Fall River, en Massachusetts, donde en agosto de 1892 fueron asesinados a hachazos Andrew Borden y su esposa Abby dentro de su propia casa. La principal sospechosa fue Lizzie, hija del primero, que terminó sentándose en el banquillo acusada del doble crimen.

Por qué destaca: Por ser la cuarta temporada de la serie antológica Monstruo, creada por Ryan Murphy después del incontestable éxito de Dahmer (2022), una de las ficciones más vistas de la historia de la plataforma. El fervor por aquella animó a Netflix y a su creador seguir contando crímenes reales que impactaron en su momento a la sociedad estadounidense. Tras contar las historias de los hermanos Menendez y Ed Gein, ahora llega el turno del primer caso protagonizado por una mujer: el de Lizzy Borden hace más de 100 años.

7) 'A la deriva' (20 de septiembre, Atresplayer)

Así es la serie: 1970. Bastuel es un humilde pueblo pesquero donde naufragó el barco que patroneaba Héctor Parrado y en el que faenaban varios hombres del lugar. No se encontró a ningún miembro de la tripulación y casi todas las familias de la localidad se vieron afectadas por la tragedia: madres que perdieron a sus hijos, niños que perdieron a sus padres y, sobre todo, mujeres que, de un día para otro, se encontraron sin marido y sin poder ser reconocidas como viudas. Un extraño limbo legal. Lucía, esposa de Héctor, Maca, Rosa, Berta y Paloma son alguna de esas mujeres. Todas ellas se unieron en el dolor de la pérdida y encontraron juntas la energía para no rendirse, forjando una sólida amistad. Dos años más tarde, la repentina aparición de cinco de los pescadores desaparecidos supone una nueva conmoción. La perplejidad se mezcla con la euforia y “los resucitados” son recibidos como héroes, pero ese regreso no solo traerá alegría a las mujeres sino también conflictos y secretos que creían enterrados.

Por qué destaca: Por ser la nueva serie original de Atresmedia y la primera que Paula Echevarría protagoniza para la compañía justo diez años después del final de Velvet. La actriz asturiana encabeza el reparto de esta ficción junto al prolífico Daniel Grao (HIT, Perdida, Ángela) y el argentino Michel Noher, conocido en nuestro país por ser uno de los protagonistas de La Unidad (Movistar Plus).

8) 'MobLand: Tierra de mafiosos' T2 (21 de septiembre, SkyShowtime)

Así es la serie: La guerra está servida, los Harrigan están de vuelta. A lo largo de diez episodios, los Harrigan intentarán mantener las apariencias ante la amenaza de nuevos rivales que buscan desestabilizar su fracturado imperio criminal. Por su parte, el astuto y temible 'solucionador' Harry Da Souza estará en la cuerda floja mientras aumentan las tensiones internas en la familia. Cuando la violencia se extiende a todos los aspectos de sus vidas, las lealtades se quiebran, la seguridad es efímera y la lucha por el poder no deja espacio para la compasión.

Por qué destaca: Porque además de ser una de las series originales más valiosas de SkyShowtime puede presumir de juntar a Pierce Brosnan, Helen Mirren y Tom Hardy en su reparto. Eso sí, la segunda temporada llega precedida de cierto morbo en este sentido, pues Hardy fue despedido por su comportamiento en el set de rodaje y posteriormente readmitido para participar en la ya garantizada tercera temporada.

9) 'Brothers' (23 de septiembre, Apple TV)

Así es la serie: Brothers sigue las andanzas de Matthew McConaughey y Woody Harrelson, que interpretan versiones ficcionalizadas de sí mismos. Su larga amistad se ve amenazada cuando descubren un secreto oculto durante décadas: que quizá sean hermanos. Cuando la boda de la hija de Woody se anula, este reúne a toda la familia y se dirige a Austin para pasar una temporada en el rancho de Matthew. Pero lo que comenzó como una escapada sanadora se arruina cuando la madre de Matthew confiesa accidentalmente el secreto: que los dos amigos podrían ser, en realidad, hermanos. Mientras Woody pone el rancho patas arriba para descubrir la verdad, Matthew se encuentra a sí mismo inmerso en una crisis de identidad muy diferente: la posibilidad de presentarse al cargo de Gobernador de Texas.

Por qué destaca: Por su punto de partida. Ver a estrellas de Hollywood haciendo de sí mismas —aunque sean versiones ficticias— siempre tiene su aquel, y si encima lo hacen jugando con rumor que les persigue en su vida real, más aún. Y si encima esas dos estrellas vuelven a protagonizar una serie de televisión 12 años después de que protagonizaran la aplaudidísima primera temporada de True Detective, el proyecto se vende solo.

10) 'El problema final' (25 de septiembre, Netflix)

Así es la serie: Durante la primavera de 1959, trece personas quedan aisladas por un temporal en un islote próximo a Mallorca. Nadie imagina lo que está a punto de suceder en el pequeño hotel en el que se alojan: Elisa Mander, una discreta turista de origen inglés, aparece muerta. Lo que en un principio parece ser un suicidio pronto comienza a dar señales de ser algo mucho más inquietante: un asesinato. Basil, un actor retirado que en otro tiempo encarnó en la gran pantalla al mismísimo Sherlock Holmes, se verá convertido, casi sin pretenderlo, en el encargado de desentrañar lo ocurrido. En un lugar del que nadie puede salir y al que nadie puede llegar, todos los huéspedes y empleados se convertirán en sospechosos de un crimen que a cada momento que pasa se revela más complejo y enrevesado de lo que nadie pudo imaginar en un principio.

Por qué destaca: Por ser la adaptación de la novela homónima de Arturo Pérez-Reverte, uno de los escritores vivos más célebres de nuestro país, pero que no ha tenido demasiada suerte con las adaptaciones audiovisuales de sus obras. La serie de El problema final pretende ser una excepción con un reparto encabezado por el siempre fiable José Coronado, que aquí cuenta como acompañantes con Maribel Verdú, María Valverde y Martiño Rivas.

11) 'American Horror Story' T13 (25 de septiembre, Disney+)

Así es la serie: Aquelarres, fantasmas y viejos secretos regresan para enfrentarse a algo que llevaba demasiado tiempo esperando. Y esta vez, nadie está preparado.

Por qué destaca: Porque aunque su sinopsis no diga gran cosa, la decimotercera temporada de American Horror Story se presenta como una de las más importantes de la historia de la franquicia. Ryan Murphy ha aprovechado el número 13, el de la mala suerte, para reunir a las grandes estrellas de las doce temporadas anteriores —Sarah Paulson, Jessica Lange, Evan Peters, Kathy Bates o Emma Roberts, entre otras— y construir una tanda que rinda homenaje a todas las anteriores. “Es como Los Vengadores”, dijo hace un mes el propio Murphy para definir esta reunión que promete ser la temporada más especial de la historia de AHS.

Otros 31 estrenos de series en septiembre de 2026:

Otras 17 series que estrenan temporada en septiembre de 2026:

Matthew McConaughey y Woody Harrelson vuelven a compartir protagonismo en televisión doce años después de la primera temporada de True Detective. Apple TV ha lanzado el primer tráiler de Brothers, una comedia en la que los dos actores interpretan versiones ficticias de sí mismos y trasladan a la pantalla una incógnita que les acompaña también fuera de ella: la posibilidad de que sean hermanos biológicos.

La serie se estrenará mundialmente el 23 de septiembre con sus dos primeros episodios. Los seis restantes llegarán semanalmente, cada miércoles, hasta completar los ocho capítulos el 4 de noviembre. McConaughey y Harrelson, además de encabezar el reparto, ejercen como productores ejecutivos.

Brothers convierte la estrecha amistad que mantienen los intérpretes en el centro de su argumento. En la ficción, una revelación familiar pone patas arriba su relación cuando descubren que podrían ser hermanos, obligándolos a enfrentarse a una pregunta que hasta entonces pertenecía al terreno de las sospechas.

La revelación que pone en marcha Brothers

La historia arranca después de que se rompa el compromiso de la hija de Woody. Ante la situación, este se traslada junto a su familia hasta Austin para instalarse durante una temporada en el rancho de Matthew. Lo que comienza como un intento de superar el mal momento toma otro rumbo cuando Ma Mac, la madre de McConaughey interpretada por Holland Taylor (Dos hombres y medio), deja escapar un secreto del pasado: existe la posibilidad de que los dos amigos sean en realidad hermanos.

Woody decide entonces buscar la verdad sobre esa revelación, mientras Matthew afronta su propia crisis personal ante la posibilidad de presentarse a gobernador de Texas. La comedia cruza así ambas tramas con la convivencia entre las dos familias y juega deliberadamente con la frontera entre la biografía de sus protagonistas y aquello que pertenece exclusivamente a la ficción.

El reparto también incluye a Natalie Martinez (Death Race), Brittany Ishibashi (Every time a bell rings), Nolan Almeida, Ella Grace Helton (United We Fall), Noah Carganilla, Highdee Kuan (Los hermanos Sun), y Oona Yaffe (Before You Know It). La producción corre a cargo de Paramount Television Studios.

El rumor real que inspira la serie

La premisa de Brothers parte de una duda que los propios actores han contado públicamente. McConaughey y Harrelson mantienen desde hace décadas una estrecha amistad, pero en los últimos años también han hablado de la posibilidad de que su vínculo pueda ser biológico.

La sospecha surgió a raíz de una revelación de la madre de McConaughey, que aseguró haber estado con el padre de Harrelson durante una etapa en la que estaba separada del padre de Matthew, poco antes de que este naciera. Las fechas abrieron así el interrogante sobre la paternidad de McConaughey.

Sin embargo, los dos actores no se han sometido a una prueba de ADN oficial que permita confirmar esa posibilidad. McConaughey ha explicado sus reticencias ante lo que podría implicar conocer definitivamente la respuesta, entre ellas descubrir que el hombre que lo crió no fuera su padre biológico. Esa incógnita que permanece abierta en la vida real es precisamente la que Brothers convierte ahora en ficción.

Un nuevo reencuentro después de 'True Detective'

Aunque su trabajo conjunto más recordado en televisión sigue siendo la primera temporada de True Detective, estrenada en 2014, la relación profesional de McConaughey y Harrelson comenzó mucho antes. A finales de los años noventa ya coincidieron en EDtv, donde, curiosamente, interpretaban a dos hermanos, y años después volvieron a compartir pantalla en Surfer, Dude.

Al frente de Brothers se encuentra Lee Eisenberg, responsable de Jury Duty, como creador, showrunner y productor ejecutivo. Trent O'Donnell dirige varios capítulos, incluido el piloto. McConaughey y Harrelson también participan en la producción ejecutiva junto a Natalie Sandy, David West Read, Trish Hofmann, Bill Bost, Jason Winer, David Finkel, Brett Baer y Jeremy Plager.

Se acerca el final de agosto, pero no por ello cesan los estrenos de series. En esta ocasión, las distintas plataformas de streaming que operan en España nos ofrecen 13 novedades para satisfacer el hambre de los más seriéfilos y hacer un poco más llevadera la que es, para muchos, la recta final del verano.

Dentro de esta lista destacamos el único estreno nacional de la semana: Toda la verdad de mis mentiras, la adaptación de la novela homónima de Elísabet Benavent, que suma otra colaboración con Netflix tras las adaptaciones de Valeria, Un cuento perfecto y la película Fuimos canciones. La nueva serie cuenta entre con Daniel Ibáñez (J de Los Planetas en Segundo Premio) e Itziar Manero (Itziar en Las chicas están bien) como pareja protagonista. Por otro lado, Movistar Plus sube a su plataforma la catalana La casa nostra, cuyas dos primeras temporadas ya han pasado por 3Cat.

En el apartado internacional nos quedamos con otro estreno: el de la segunda temporada de Materia oscura (Apple TV), serie que seguirá explorando realidades alternativas a golpe de ciencia ficción de la mano de Jennifer Connelly y Joel Edgerton. Por lo demás, mucha ficción estadounidense, pero también de latinoamericana e, incluso, una propuesta de la India.

Sin mayor demora, a continuación repasamos los 14 estrenos de la semana del lunes 24 al domingo 30 de agosto en plataformas como Disney+, Netflix, Movistar Plus, Apple TV, Filmin y ViX.

1) 'Dalgliesh' T3 (25 de agosto, Filmin)

Así es la serie: Ambientada en la Inglaterra de los años 70, sigue la carrera del enigmático detective Adam Dalgliesh, encarnado por Bertie Carvel (The Crown) mientras resuelve asesinatos complejos y desvela secretos ocultos. Cada caso presenta un escenario distinto y un reparto destacado, combinando intriga, emoción y una cuidada ambientación.

2) 'Gutiérrez is mai neim' (26 de agosto, Disney+)

Así es la serie: Tras el asesinato del embajador ruso, el caso cae en manos del subcomisario Gutiérrez, un policía poco preparado para esto. Cuando la CIA, liderada por Mike Robinson, toma el control, Gutiérrez decide jugar su propio juego. Con un equipo tan leal como incompetente y métodos de dudosa legalidad, desatará el caos para demostrar quién manda en su territorio y resolver el caso antes que los yanquis.

3) 'La muerte de la esposa del pastor' (26 de agosto, Netflix)

Así es la serie: La muerte de la esposa del pastor es una serie documental de tres partes que examina la vida y la muerte de Mica Miller, esposa de John-Paul Miller, pastor de la iglesia de su familia en Myrtle Beach, Carolina del Sur. Con imágenes nunca antes vistas y testimonios de primera mano de amigos y familiares que hablan por primera vez, la serie explora las acusaciones de control y manipulación, los eventos que llevaron a la repentina y misteriosa muerte de Mica y la lucha por obtener respuestas que continúa hasta el día de hoy.

4) 'Leanne' T2 (27 de agosto, Netflix)

Así es la serie: La vida de Leanne da un giro inesperado cuando su marido, con el que lleva 33 años casada, la abandona por otra mujer. No esperaba tener que empezar de nuevo cuando ya es una abuela instalada en la menopausia pero, con ayuda de su familia, afrontará este nuevo capítulo de su vida con elegancia, dignidad y ensalada de gelatina.

5) 'Beauty in Black' T3 (27 de agosto, Netflix)

Así es la serie: Kimmie por fin consigue un hueco en la mesa de los Bellarie, pero una mortal guerra familiar la obliga a forjar una incómoda alianza con Mallory. Juntas, se adentran en un despiadado mundo de chantajes, venganzas y secretos ocultos mientras la familia libra una guerra contra uno de los suyos que amenaza con hacer caer todo su imperio.

6) 'La casa nostra' (27 de agosto, Movistar Plus)

Así es la serie: Después de su andadura por TV3, Movistar Plus estrena a nivel nacional La casa nostra, una comedia de situación que recupera el espíritu de las grandes sitcoms catalanas y lo traslada a la Barcelona actual. Entre conflictos familiares, amistades imperfectas, relaciones sentimentales y situaciones cotidianas llevadas al límite, La casa nostra explora con humor las dificultades de compartir techo cuando la vida obliga a empezar de nuevo.

7) 'Toda la verdad de mis mentiras' (28 de agosto, Netflix)

Así es la serie: Coco y Marín son íntimos amigos y compañeros de piso desde hace años. Con su pandilla al completo, emprenden un viaje en caravana para celebrar la despedida de soltera de su amiga Blanca. Lo que parecía una aventura de exaltación de la amistad pronto se convierte en una bomba de relojería cuando empiezan a salir a la luz los secretos que todos esconden. Adaptación del libro homónimo de Elísabet Benavent (Valeria y Un cuento perfecto) protagonizada por Daniel Ibáñez, Itziar Manero, Ricardo Gómez, Brays Efe, Lucía de la Fuente y Clara Sans.

8) 'Cementerio' T3 (28 de agosto, Netflix)

Así es la serie: En un sótano oscuro, donde una unidad especial trabaja para resolver asesinatos de mujeres sin resolver, el Comisario Önem, tendrá que luchar contra los prejuicios masculinos que sustentan la violencia machista. Los del Cementerio vuelven a juntarse ante otro caso inquietante. Con la inesperada vuelta de Önem, la investigación cobra un cariz personal y devastador para el equipo.

9) 'Ratonera' (28 de agosto, Netflix)

Así es la serie: Ratonera es un thriller en el que una figura misteriosa conocida como 'La Rata' suplanta la identidad de un escritor recluido. Para recuperar su vida y descubrir quién se esconde tras 'La Rata', el autor se alía con Noja, un usurero decidido a recuperar el dinero perdido, y con el inspector Sun-yong.

10) 'Chumbak' (28 de agosto, Netflix)

Así es la serie: Rohan Awasthi es un conocido ginecólogo, felizmente casado con Supriya. Todo va bien en su vida excepto cuando una paciente sexy, Zarine, entra en su vida y pone todo su mundo patas arriba. Rohan se obsesiona con Zarine y siente una atracción magnética que no puede entender ni comprender.

11) 'Materia oscura' T2 (28 de agosto, Apple TV)

Así es la serie: En la segunda temporada, los Dessen aún se están acostumbrando a un mundo que solo parece seguro, hasta que fuerzas inconcebibles los obligan a huir de nuevo. Cuando la obsesión de Jason por la Caja aumenta, la creciente paranoia de Daniela (Jennifer Connelly) la lleva al límite y amenaza con hacer saltar en pedazos su frágil estabilidad. Por su parte, Amanda (Alice Braga) y Ryan (Jimmi Simpson) unen fuerzas en un intento a la desesperada por volver a casa. Blair (Amanda Brugel) está dispuesta a todo por detenerlo, pero eso solo refuerza las ambiciones de Leighton (Dayo Okeniyi) por crear un mundo perfecto.

12) 'Hotel todo incluido' (28 de agosto, ViX en Atresplayer)

Así es la serie: La serie sigue a Sebastián, un joven y optimista gerente que lucha por rescatar un hotel de montaña de la quiebra absoluta. Su vida cambia por completo cuando un evento místico le otorga un don extraordinario: el poder de hacer realidad los deseos más profundos, raros y ocultos de sus huéspedes de forma inmediata.

13) 'Four Hands, Two Sonatas' (29 de agosto, Netflix)

Así es la serie: En una prestigiosa escuela de artes para prodigios musicales, las vidas de dos jóvenes pianistas se entrelazan profundamente a través de su pasión por las teclas. En este drama juvenil sobre el crecimiento y la madurez, ambos deberán navegar por las turbulentas aguas de la amistad, la rivalidad y la superación personal.

Apple TV estrena este viernes 21 de agosto UConn Huskies: la dinastía, una serie documental de tres episodios que reconstruye cuatro décadas de historia del equipo femenino de baloncesto de la Universidad de Connecticut. La producción sigue la evolución de las Huskies bajo la dirección de Geno Auriemma, miembro del Salón de la Fama, y se adentra en las claves que han convertido al programa en una referencia del baloncesto universitario.

El documental, la nueva recomendación de la sección Una serie al día de verTele, utiliza ese recorrido para mostrar qué implica mantener durante generaciones una cultura orientada a competir al máximo nivel. Más allá de los resultados deportivos, aborda la búsqueda de la excelencia, las expectativas asociadas al éxito, la presión y los sacrificios exigidos para sostener ese estándar. La narración combina imágenes de archivo inéditas con acceso al equipo y testimonios de jugadoras, exjugadoras, entrenadores, rivales y periodistas.

Cuatro décadas contadas por sus protagonistas

La historia de UConn permite recorrer varias generaciones del baloncesto femenino estadounidense. Por la producción pasan figuras como Rebecca Lobo, Swin Cash, Sue Bird, Diana Taurasi, Maya Moore y Breanna Stewart, algunas de las jugadoras que han contribuido a construir el legado deportivo de las Huskies.

A ellas se suman protagonistas de la etapa más reciente, con testimonios de integrantes del conjunto campeón nacional de 2025 como Paige Bueckers, Azzi Fudd, Sarah Strong, KK Arnold y Jana El Alfy. La docuserie conecta así diferentes momentos de la trayectoria de UConn para observar cómo se ha transmitido de una generación a otra una misma exigencia competitiva.

El relato incorpora además perspectivas externas y de otros miembros vinculados al programa. Entre las voces participantes figuran Jim Calhoun, Chris Dailey, Jennifer Rizzotti, Jackie MacMullan y Steve Kerr, dentro de un amplio grupo con el que la producción busca contextualizar la dimensión alcanzada por UConn en el baloncesto universitario.

Geno Auriemma, el hilo conductor

En el centro de ese recorrido se encuentra Geno Auriemma, cuya etapa al frente del equipo sirve para conectar las distintas generaciones retratadas. La producción analiza cómo se construyó y mantuvo una cultura competitiva capaz de prolongarse durante décadas, pero también el coste personal y deportivo asociado a unas expectativas permanentemente elevadas.

UConn Huskies: la dinastía está dirigida y producida ejecutivamente por Matthew Hamachek, ganador de un Emmy, y Erica Sashin, nominada a estos premios. Skydance Sports está detrás de la serie, con Learfield Studios y Revue Studios también implicadas en la producción ejecutiva.

Los tres episodios estarán disponibles mundialmente en Apple TV desde este viernes 21 de agosto. La propuesta busca explicar el fenómeno UConn desde dentro, poniendo el foco no solo en quienes contribuyeron a sus éxitos, sino también en la presión y los sacrificios necesarios para mantener durante décadas un nivel de exigencia convertido en parte de la identidad del equipo.

Apple TV ha lanzado el tráiler de la sexta temporada de Slow Horses, que regresará el próximo 16 de septiembre con Gary Oldman nuevamente como Jackson Lamb durante los seis capítulos que forman esta nueva entrega. La plataforma estrenará un capítulo cada miércoles hasta cerrar la tanda el 21 de octubre. El avance descubre una trama en la que los integrantes de Slough House pasan a estar directamente amenazados y confirma la reaparición de Hugo Weaving como Frank Harkness y, sobre todo, de de Olivia Cooke como Sidonie ‘Sid’ Baker, que llevaba sin aparecer desde la primera temporada después de que la actriz pusiera rumbo a La casa del dragón para interpretar a una de sus protagonistas: Alicent Hightower.

El tráiler muestra a Lamb tratando de averiguar quién está atacando a sus agentes. Las pesquisas terminan señalando un patrón preocupante: cualquiera que haya trabajado en Slough House podría encontrarse en peligro. El equipo comienza entonces a localizar a las personas que han pasado por el departamento para mantenerlas protegidas mientras intenta descubrir qué hay detrás de los crímenes.

Diana Taverner, interpretada por Kristin Scott Thomas, volverá a verse implicada en los problemas del grupo. La responsable del MI5 arrastra a los protagonistas a un juego de venganzas y represalias que obliga a los agentes habitualmente relegados a Slough House a ponerse a la fuga. Apple sitúa precisamente ese conflicto en el centro de los nuevos episodios.

Sid Baker reaparece cinco temporadas después

El adelanto resuelve además una de las incógnitas que la ficción mantenía desde sus primeros capítulos. Sid Baker regresa a la serie después de haber desaparecido de la historia tras la primera temporada. Olivia Cooke había interpretado a la agente en tres episodios de aquella entrega inicial y ahora recupera el personaje para la nueva trama.

Distinto es el caso de Frank Harkness, incorporado mucho más recientemente al universo de la serie. El personaje de Hugo Weaving fue presentado como antiguo agente de la CIA, padre biológico de River Cartwright y principal antagonista de la cuarta temporada. Las imágenes del avance muestran que seguirá siendo una presencia peligrosa para los protagonistas.

Junto a ellos continúa buena parte del reparto habitual. Kristin Scott Thomas, nominada al Oscar por El paciente inglés, vuelve como Diana Taverner; Jack Lowden, conocido también por películas como Dunkerque, retoma el papel de River Cartwright; y Jonathan Pryce, candidato al Oscar por Los dos papas, continúa formando parte del elenco. También regresan Saskia Reeves (Close My Eyes), Christopher Chung (Waterloo Road), Aimee-Ffion Edwards (Peaky Blinders), Rosalind Eleazar (Missing You), Joanna Scanlan (The Thick of It), Samuel West (Ruperts Land), Ruth Bradley (Humans) y Tom Brooke (The Crown), mientras Lenny Rush, ganador del BAFTA televisivo por Am I Being Unreasonable?, se incorpora a la ficción.

Al frente de todos ellos sigue Gary Oldman, ganador del Oscar por El instante más oscuro y uno de los grandes nombres cinematográficos del reparto, con títulos como El topo, Drácula, de Bram Stoker, la trilogía de Batman de Christopher Nolan, o la saga de Harry Potter en su trayectoria. Su interpretación de Jackson Lamb también le ha valido nominaciones a los Emmy, los Globos de Oro y los BAFTA televisivos.

De ‘Joe Country’ a ‘Slough House’

La historia de esta entrega se construye a partir de Joe Country y Slough House, sexta y séptima novelas de la saga literaria de Mick Herron. Gaby Chiappe se ha encargado de su adaptación para televisión, mientras Adam Randall vuelve a ponerse detrás de las cámaras como director. La producción continúa en manos de See-Saw Films, con el propio Oldman entre sus productores ejecutivos.

La serie mantiene así su combinación de espionaje y humor negro alrededor de un departamento del MI5 convertido en destino para agentes cuyas carreras han quedado dañadas por distintos errores. Al frente de ellos se encuentra Lamb, un jefe tan brillante como irascible que dirige a un grupo acostumbrado a terminar involucrado en operaciones mucho más importantes de lo que su posición dentro de los servicios de inteligencia haría pensar.

Comienza una nueva semana, y, con ella, otra ronda de estrenos de series en las distintas plataformas de streaming que operan en España. Ésta, del 17 al 23 de agosto, trae consigo tres novedades a destacar, entre las que se incluye un final: el de Outer Banks, que vuelve a Netflix el 20 de agosto con la aventura definitiva de los Pogues. En esta última tanda de 10 episodios, el grupo protagonista deberá mantenerse unido para vengar la muerte de JJ y recuperar el futuro que una vez imaginaron.

En el capítulo de llegadas sobresale la de Linternas a HBO Max. La nueva serie del Universo DC sigue a dos de los más célebres Linterna Verde (Hal Jordan y Jon Stewart) en este thriller policial alejado del género superheroico tradicional. La serie cuenta como showrunner con Damon Lindelof, responsable de otra serie de DC Comics: la aclamada secuela televisiva de Watchmen, que firmó años después de su trabajo al frente de ficciones como Perdidos y The Leftovers.

También debuta esta semana, pero en Filmin, El patíbulo, producción de A24 que narra, en el marco de la Inglaterra del siglo XVIII, el ascenso y caída de los falsificadores de monedas de Cragg Vale.

Sin más preámbulos, recopilamos las 11 series que se van a estrenar durante la semana del lunes 17 al domingo 23 de agosto en plataformas como HBO Max, Filmin, Disney+, Netflix, Movistar Plus y Apple TV.

1) 'Linternas' (17 de agosto, HBO Max)

Así es la serie: La serie de Warner Bros. y DC Studios sigue al nuevo recluta John Stewart (Aaron Pierre) y a la leyenda de los Linterna Verde Hal Jordan (Kyle Chandler), dos policías intergalácticos envueltos en un oscuro misterio terrestre mientras investigan un asesinato en el corazón de Estados Unidos. Esto les lleva a misterios y ajustes de cuentas más oscuros.

2) 'El patíbulo' (18 de agosto, Filmin)

Así es la serie: Serie producida por A24 que narra la historia del ascenso y caída de David Hartley y los Cragg Vale Coiners (los Falsificadores de Cragg Vale). Ambientada en el contexto de la inminente Revolución Industrial en el Yorkshire del siglo XVIII, el drama sigue a Hartley mientras reúne a una banda de tejedores y trabajadores de la tierra para embarcarse en una revolucionaria empresa criminal que hará tambalear la economía y se convertirá en el mayor fraude de la historia británica.

3) 'It's Always Sunny in Philadelphia' / 'Colgados en Filadelfia' T18 (18 de agosto, Disney+)

Así es la serie: Vuelve la comedia más longeva de la televisión con Charlie (Charlie Day), Mac (Rob Mac), Dennis (Glenn Howerton), Dee (Kaitlin Olson), y Frank (Danny DeVito). En esta tanta de capítulos, el grupo de amigos se ve involucrado en la herencia de una mujer fallecida, mientras lidian con el clan McPoyle y exploran teorías conspiratorias.

4) 'Sacrificio de sangre' (20 de agosto, Netflix)

Así es la serie: Es verano en Estocolmo, cuando la oscuridad nunca llega a caer del todo. Aparecen los cadáveres de dos agentes de policía. Ese será el primero de una serie de crímenes atroces hacia las fuerzas del orden. El inspector al frente del caso no tiene más remedio que pedir ayuda a su padre, un agente retirado, para atrapar al asesino.

5) 'Los Hardacre' T2 (20 de agosto, Movistar Plus)

Así es la serie: Con el espíritu cálido y escapista de Todas las criaturas grandes y pequeñas y el componente aspiracional de Downton Abbey, esta nueva tanda de episodios introduce conflictos más maduros: modernidad, tensiones de clase, independencia femenina y el miedo a perder todo aquello que costó tanto conseguir.

6) 'S&X' (20 de agosto, Netflix)

Así es la serie: Ichito Shimotori trabaja como sexólogo en la clínica Shimotori y cada día atiende a pacientes que atraviesan problemas íntimos de los que no se atreven a hablar con nadie más. A pesar de las burlas y los prejuicios que despierta su profesión, trata a cada paciente con la máxima empatía y respeto. Pero quienes le rodean desconocen que él también esconde sus propias inseguridades.

7) 'Outer Banks' T5 y final (20 de agosto, Netflix)

Así es la serie: En la quinta temporada, los Pogues atraviesan su momento más difícil tras la trágica muerte de JJ en Marruecos. Varados lejos de casa y destrozados por la muerte del alma del grupo, han perdido la corona azul y se encuentran rodeados de enemigos. Chandler Groff sigue suelto, Dalia y los Corsarios los acechan, y los Kooks se aseguran de que no tengan un hogar al que volver, así que John B., Sarah, Kiara, Pope y Cleo deben confiar en su instinto de supervivencia para no desmoronarse por completo.

8) 'León' (20 de agosto, Disney+)

Así es la serie: Rodada durante cuatro años, esta ambiciosa serie documental de naturaleza narra la extraordinaria historia real de Kio, un cachorro de león, en su épico viaje para convertirse en rey. Tras sufrir la pérdida y el exilio, deberá enfrentarse a feroces rivales y superar desafíos increíbles en una lucha sin tregua por sobrevivir y encontrar su lugar en el mundo salvaje.

9) 'Pequeñas historias zen' T5 (21 de agosto, Apple TV)

Así es la serie: Karl, Addy y Michael son tres hermanos con un vecino muy peculiar: un oso panda muy sabio que se llama Lago Tranquilo. Su amistad y sus historias les enseñarán a ver el mundo y su relación con otros ojos, pero también a conocerse a sí mismos. Basada en los exitosos libros de Jon J. Muth, la quinta temporada continúa tratando la amistad, la familia, la compasión y el hallazgo de la calma en los pequeños momentos.

10) 'Uconn Huskies: La dinastía' (21 de agosto, Apple TV)

Así es la serie: Serie documental de tres episodios sobre el ascenso del equipo más influyente de la historia del baloncesto universitario. Incluye entrevistas exclusivas con las campeonas nacionales de 2025 y con figuras legendarias de varias generaciones del baloncesto en la UConn. La serie muestra cómo un equipo que antes pasaba desapercibido llegó a convertirse en un referente mundial de excelencia bajo el liderazgo de Geno Auriemma. Con material de archivo nunca visto y acceso privilegiado, este documental analiza los triunfos, las presiones, los sacrificios y la cultura que construyeron la dinastía que todavía hoy sigue dominando este deporte.

11) 'Siguiendo a Conan O'Brien' T3 (22 de agosto, HBO Max)

Así es la serie: En esta tercera temporada, el carismático comediante viaja a India y Países Bajos, continuando con su dinámica de sumergirse en las culturas locales, entablar profundos debates y reencontrarse en persona con los fans que conoció a través de su podcast Conan O'Brien Needs a Friend.

Las Azules vuelve hoy a Apple TV con su segunda temporada y lo hace ampliando el alcance de su historia. La serie creada por Fernando Rovzar y Pablo Aramendi regresa con Bárbara Mori, Natalia Téllez, Amorita Rasgado y Ximena Sariñana al frente de un nuevo caso que llevará a las protagonistas hasta uno de los episodios más oscuros de la historia reciente de México: la masacre estudiantil de Tlatelolco de 1968. La segunda temporada se estrena hoy, 12 de agosto, con un primer episodio, y continuará con una entrega semanal hasta el 30 de septiembre.

La producción retoma la historia de las cuatro mujeres que, en la primera temporada, se incorporaron a la primera fuerza policial femenina de México en los años setenta. Aquella incorporación estaba condicionada por una realidad incómoda: la creación del cuerpo policial también respondía a una estrategia para distraer a los medios mientras un asesino en serie actuaba en la capital. María, Valentina, Gabina y Ángeles decidieron entonces tomarse en serio su trabajo y demostrar que podían ejercer como policías en un entorno dominado por hombres.

Ahora, la situación ha cambiado. María ha ascendido a teniente y las cuatro protagonistas ya no son las recién llegadas que tenían que demostrar constantemente su valía. Sin embargo, el sistema al que pertenecen continúa marcado por la corrupción y las desigualdades, y el nuevo caso volverá a poner a prueba tanto su compromiso profesional como sus propios ideales.

Un nuevo caso que mira hacia 1968

El punto de partida de esta segunda temporada es el descubrimiento del cuerpo de una joven activista estudiantil. Lo que inicialmente podría parecer un nuevo crimen termina conectando con acontecimientos ocurridos años atrás y, concretamente, con la masacre estudiantil de 1968. La investigación llevará a Las Azules a descubrir que existe una relación entre las víctimas actuales y aquel episodio histórico. Antes de que puedan comprender completamente qué ocurrió, aparece un segundo cadáver vinculado a aquella etapa, provocando una nueva conmoción dentro del departamento de policía.

La serie utiliza así un acontecimiento histórico real como eje de su nueva trama criminal. La matanza de Tlatelolco, ocurrida el 2 de octubre de 1968, marcó profundamente la historia contemporánea de México y se convirtió en uno de los símbolos de la represión del movimiento estudiantil de aquel año. En Las Azules, ese episodio no funciona únicamente como una referencia histórica. Sus consecuencias se incorporan directamente al misterio que deben resolver las protagonistas, conectando el pasado con una serie de asesinatos que vuelven a poner a prueba a la policía.

María ya no es la misma policía

El cambio de María será uno de los elementos centrales de esta nueva etapa. Después de los acontecimientos de la primera temporada, el personaje interpretado por Bárbara Mori, ha ascendido a teniente, una posición que modifica su relación con la institución y con sus propias compañeras. La nueva responsabilidad también plantea un conflicto interno: María debe decidir hasta qué punto está dispuesta a respetar las normas de una institución a la que pertenece cuando esas mismas normas pueden impedirle llegar hasta la verdad.

Apple TV resume la temporada alrededor de ese dilema: María tendrá que elegir entre las reglas que ha jurado defender y su necesidad de descubrir qué se esconde detrás de los nuevos crímenes. No será un conflicto exclusivamente profesional. Las cuatro protagonistas continuarán enfrentándose a sus propias batallas mientras intentan avanzar en una investigación que amenaza con sacar a la luz secretos que determinadas personas preferirían mantener enterrados.

Cuándo y dónde ver la temporada 2 de Las Azules

La segunda temporada de Las Azules se estrena hoy, 12 de agosto, en Apple TV. La temporada contará con ocho episodios, estrenados semanalmente hasta el 30 de septiembre. La serie se convierte así en una nueva recomendación de Una serie al día de verTele y regresa con un caso que utiliza uno de los episodios más dolorosos de la historia mexicana para ampliar su universo policial y volver a enfrentar a sus protagonistas con una pregunta que va mucho más allá de descubrir quién está detrás de los asesinatos: qué precio están dispuestas a pagar por hacer justicia dentro de un sistema que también necesita ser investigado.

El eclipse solar total que va a dejar en penumbra a España este miércoles 12 de agosto se podrá ver en directo tanto a pie de calle como a través de la televisión, pues RTVE, Atresmedia, Mediaset y las cadenas autonómicas han preparado una programación especial con motivo de este inusual acontecimiento astronómico, que durante unos segundos nos pondrá a todos mirando al cielo como si estuviéramos poseídos por una llamada extraterrestre.

Es muy probable que después de tanto autobombo y expectación, el eclipse, por su breve duración, genere cierta insatisfacción en muchas personas, así que en verTele nos hemos propuesto alargar esta experiencia galáctica recomendando varias series que se ambientan más allá del planeta Tierra. Este, el de las historias transcurridas en el espacio exterior, es un género muy explorado, de ahí que se puedan hacer multitud recomendaciones al respecto. Sin embargo, nosotros vamos a centrarnos en cinco títulos (más uno) que cosecharon excelentes críticas con historias sorprendentes, increíbles e inquietantes o que, en su defecto, no está de más para quienes quieren descubrir otros mundos estelares.

Evidentemente, en nuestra selección no caben todas las series nacidas para guiarnos por el espacio, pero no por ello vamos a desaprovechar la ocasión de citar varias de ellas en nuestro repaso. Nos referimos a títulos recientes y aclamados como Andor, Perdidos en el espacio, Raised by Wolves, Fundación y Constelación, que en su momento nos transportaron hacia lugares desconocidos y nos pusieron en contacto con seres de otras galaxias. Aunque todas ellas son grandes producciones, nosotros iniciaremos nuestra particular aventura espacial con otras cinco series (más una) que llamarán tu atención como lo ha hecho el eclipse, aunque no correrás más riesgo que el de pasar toda una noche frente a la pantalla del televisor.

'Para toda la humanidad'

· Sinopsis: Imagina un mundo donde la carrera espacial global nunca terminó. Esta emocionante visión en condicional de la historia por parte de Ronald D. Moore se cuenta a través de la vida de los astronautas de la NASA y sus familias.

· Género: Ciencia ficción y drama.

· Reparto: Joel Kinnaman, Michael Dorman, Wrenn Schmidt, Coral Peña, Cynthy Wu y Krys Marshall.

· Capítulos y duración: 5 temporadas y 50 capítulos.

· Dónde se puede ver: Apple TV.

'El problema de los 3 cuerpos'

· Sinopsis: China, años sesenta. La fatídica decisión de una joven llega a través del tiempo y el espacio hasta un grupo de científicos brillantes del presente. Mientras las leyes de la naturaleza se manifiestan ante sus ojos, cinco excolegas se reúnen para enfrentar la mayor amenaza en la historia de la humanidad. Basada en la novela homónima de Liu Cixin y adaptada para la televisión por David Benioff y D.B. Weiss, los showrunners de Juego de Tronos, junto a Alexander Woo.

· Género: Ciencia ficción e historias cruzadas.

· Reparto: Jovan Adepo, Liam Cunningham, Eiza González, Jess Hong, Zine Tseng y Benedict Wond.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 8 capítulos.

· Dónde se puede ver: Netflix.

'The Expanse'

· Sinopsis: La desaparición de Julie Mao, una niña rica convertida en activista política, une las vidas del detective Joe Miller, el capitán James Holden y el político de la ONU Chrisjen Avasarala. En medio de toda la tensión política entre la Tierra, Marte y el Cinturón, resuelven la mayor conspiración de todos los tiempos.

· Género: Ciencia ficción, suspense y thriller.

· Reparto: Steven Strait, Dominique Tipper, Wes Chatham, Shohreh Aghdashloo, Cas Anvar y Frankie Adams.

· Capítulos y duración: 6 temporadas y 62 capítulos.

· Dónde se puede ver: Prime Video.

'Futurama'

· Sinopsis: Futurama es una divertida serie de animación de Matt Groening (creador de Los Simpson) en la que un tipo llamado Fry acaba criogenizado por accidente en 1999 y se despierta mil años después en un mundo futurista que, en ciertos aspectos, no ha avanzado tanto con respecto al siglo XX.

· Género: Ciencia ficción, sátira y comedia.

· Capítulos y duración: 14 temporadas y 180 capítulos.

· Dónde se puede ver: Disney+.

'Star Trek: Strange New Worlds'

· Sinopsis: La serie sigue al capitán Pike, al oficial científico Spock y a Number One en los años anteriores a que el capitán Kirk subiera a bordo de la U.S.S. Enterprise, mientras exploran nuevos mundos por toda la galaxia.

· Género: Ciencia ficción

· Reparto: Melissa Navia, Anson Mount, Ethan Peck, Christina Chong, Rebecca Romijn, Jess Bush, Celia Rose Gooding y Babs Olusanmokun.

· Capítulos y duración: 4 temporadas y 31 capítulos.

· Dónde se puede ver: SkyShowtime y Movistar Plus+.

Bonus track: 'Eclipse'

· Sinopsis: Acabamos nuestro repaso con, posiblemente, la serie más pertinente que ver antes o después del eclipse, por mucho que no se ambiente en el espacio exterior ni pertenezca al género de la ciencia ficción. La miniserie francesa eclipse es un thriller policiaco, pero lo llamativo de ella, dado el contexto en el que nos encontramos, es que su historia gira en torno a unos trágicos hechos ocurridos durante un eclipse total de Sol. Los vecinos de un aislado pueblo francés se preparan para el gran momento cuando de repente, en medio de la oscuridad, un disparo accidental lo cambia todo y una joven desaparece sin dejar rastro. La investigación recae en dos policías unidas por mucho más que su trabajo, ya que son las madres de los chicos implicados. A medida que intentan reconstruir lo ocurrido, deberán enfrentarse no solo a un entramado de silencios, mentiras y secretos, sino también a la sospecha de que la verdad podría destruir sus propias familias.

· Género: Thriller policíaco.

· Reparto: Anne Charrier, Claire Keim, Hubert Delattre, Victor Poirier, Armelle Deutsch, Thomas Jouannet, Aymeric Fougeron, Eloïse Rey y Justine Lacroix.

· Capítulos y duración: miniserie de 6 episodios.

· Dónde se puede ver: AMC.

Alfonso Cuarón ya tiene nuevo proyecto televisivo. El cineasta mexicano, ganador del Oscar por Gravity y Roma, prepara para Apple TV Ascension, un thriller psicológico de terror que contará con Caitríona Balfe, protagonista de Outlander, como cabeza de reparto. La plataforma ha dado luz verde a la serie, que supone el nuevo proyecto de Cuarón para Apple después de su trabajo en la miniserie Disclaimer (2024), protagonizada por Cate Blanchett.

Balfe, que además ejercerá como productora ejecutiva, interpretará a Rose, una documentalista especialmente perseverante que se ha especializado en descubrir los secretos de otras personas. Sin embargo, su vida personal atraviesa un momento complicado después de divorciarse y tendrá dificultades para enfrentarse a sus propios problemas, detalla la información publicada por Deadline y otros medios estadounidenses.

La historia comienza cuando Rose decide investigar a la Iglesia de la Ascensión, un misterioso culto surgido en el siglo XX. Lo que inicialmente parece un nuevo trabajo para su carrera acaba convirtiéndose en algo mucho más personal cuando la protagonista encuentra en las enseñanzas de esta comunidad un inesperado refugio. Sin embargo, su investigación terminará revelando una realidad mucho más siniestra de lo que podía imaginar.

Ascension explorará así cuestiones relacionadas con el mal, la inocencia y los límites que estamos dispuestos a cruzar para proteger a las personas que queremos. La serie también plantea una pregunta especialmente inquietante: qué ocurre cuando la mayor amenaza para aquellos a los que intentamos proteger puede estar dentro de nosotros mismos.

Un proyecto basado en Last Days

El proyecto llevaba tiempo en desarrollo. De hecho, las primeras informaciones sobre Ascension comenzaron a circular hace aproximadamente un año, cuando todavía no se había cerrado quién encabezaría el reparto. La ficción toma como inspiración la novela Last Days, del escritor británico Adam Nevill, publicada originalmente en 2012. La adaptación televisiva parte de su premisa relacionada con un documentalista que investiga una peligrosa secta, aunque el proyecto introduce cambios en su protagonista, que en esta ocasión será una mujer.

Alfonso Cuarón no estará solo al frente de la escritura. Natalie Erika James y Christian White serán los showrunners de la producción y también participan en el guion junto al propio Cuarón y su hermano Carlos Cuarón. James, además, ejercerá como directora principal de la serie.

El regreso de Caitríona Balfe al mundo de las series

Ascension supondrá además el regreso de Caitríona Balfe a una serie de televisión después del final de Outlander, ficción en la que interpretó durante años a Claire Fraser y que se convirtió en uno de los grandes papeles de su carrera. La actriz compaginará su trabajo delante de las cámaras con las labores de producción ejecutiva en esta nueva apuesta de Apple TV. Además, volverá a colaborar con la compañía después de participar en la película Tenzing.

Por el momento, Apple TV no ha anunciado una fecha de estreno para Ascension. La producción se encuentra en desarrollo con Cuarón, Balfe y el equipo creativo preparando una historia que llevará el misterio de una antigua secta al terreno del terror psicológico.

Ted Lasso solo ha tardado tres años en volver 'a la vida' desde que dijera adiós en la primavera de 2023. Es cierto que su ausencia no ha sido tan corta como la que protagonizaron en su día series como Mentes criminales —dos años y medio entre su final en CBS y su revival en Paramount+— o La casa de papel —un año y medio desde que llegara a Netflix procedente de Antena 3—, pero es indudable que la comedia futbolera de Apple TV ha estado muy poco tiempo fuera de circulación para lo que suele ser habitual en revivals, reboots y demás resurrecciones televisivas.

Dicho esto, lo que diferencia su regreso de otros no es tanto su inmediatez como su previsibilidad, pues cuando Jason Sudeikis y compañía bajaron el telón hace tres años dejaron bien claro que lo volverían a subir más pronto que tarde, aunque fuese sin su personaje principal. De hecho, se dejaron abiertas dos opciones, y en ninguna de ellas parecía ser necesaria su presencia. Por un lado, un potencial spin-off con Roy Kent, Coach Beard y Nate como nuevos entrenadores del AFC Richmond. Y por el otro, la creación de un equipo femenino partiendo de una idea propuesta por Keeley en el capítulo final.

A priori, todo hacía indicar que la primera opción sería la elegida por ser, a priori, la más continuista. Sin embargo, finalmente ha sido la creación de un equipo femenino la excusa por la que se ha apostado para reabrir las tramas de Ted Lasso, la serie, y de Ted Lasso, el personaje, a pesar de que la historia de este último había quedado perfectamente cerrada en el final de la tercera temporada, con él concluyendo su etapa en Inglaterra y volviendo a Estados Unidos para pasar más tiempo con su hijo.

'Ted Lasso' apuesta por el continuismo en su vuelta

Que el bigotudo entrenador vuelva a la acción tiene algo de sorpresa, pero ya sabemos que, cuando se trata de revivals, lo que menos suele importar es lo narrativo. Priman más lo empresarial —Apple TV siempre iba a preferir una nueva temporada de su serie estrella que un spin-off sin su protagonista— y los intereses de los principales implicados en el proyecto. En este caso, de un Sudeikis que estaba deseando retomar el personaje que más alegrías le había dado a lo largo de su carrera.

Según ha contado él mismo a The Hollywood Reporter, solo tardó un año desde la emisión del último capítulo en reunir a los guionistas y decirles que, bueno, que quizá la historia de Coach Lasso no había acabado todavía, reforzándose así la idea de que la serie nunca se fue definitivamente, sino que solo lo hizo para que sus responsables pudieran descansar tras unos años muy exigentes a nivel laboral. Años que, aun así, habían sido muy reconfortantes en lo reputacional —Ted Lasso ganó el Emmy a mejor serie de comedia en sus dos primeras temporadas— y en lo emocional, con su protagonista diciendo ahora que interpretar al entrenador del Richmond había sido su salvación en los momentos más complicados de su vida reciente.

Teniendo esto en cuenta, se puede decir sin exagerar que Ted Lasso es algo más que un personaje para Sudeikis. Es casi una extensión de sí mismo, siendo esto justo lo que proyecta la cuarta temporada de la serie, que se estrena este miércoles 5 de agosto a un ritmo de un capítulo por semana. Sudeikis vuelve a ser Ted Lasso porque es feliz poniéndose en su piel y Ted Lasso vuelve a Londres porque es feliz formando parte del AFC Richmond. Y si ambos son felices, todo lo que rodea a su vida también lo es, incluidos los espectadores de la serie, con los que se quiere reconectar desde el primer minuto.

Los nuevos capítulos —se han visto los cuatro primeros para hacer esta crítica— van en sintonía con esta voluntad. No se ha construido un regreso grandilocuente, enrevesado y especialmente ambicioso que busque darse más importancia de la que tiene, pues nada sería menos Ted Lasso que eso. En su lugar tenemos una vuelta acorde con la naturaleza del personaje: sencillo, entrañable y sin estridencias. En otras palabras, Ted Lasso va a tiro hecho en su retorno para que las cosas vuelvan lo más pronto posible a la normalidad. No hay una enmienda a lo que un día fue ni unas ganas evidentes de renovarse, sino un deseo firme por mantener su esencia de la mano de Ted y otros viejos conocidos (Rebecca, Roy, Beard, Keeley, Leslie...).

El equipo femenino, la principal novedad

Aun así, por supuesto que hay novedades, por pocas que sean. Entre los nuevos personajes destaca la arisca y exigente Alice Chilton (interpretada por Tanya Reynolds), que es la nueva entrenadora asistente de Lasso y la única incorporación que tiene cierto peso en las nuevas entregas. En cuanto a las jugadoras del equipo femenino, éstas funciona más como un todo que como la suma de las partes, pues a ninguna de ellas se le ha dado el espacio necesario para asomar la cabeza. Vamos, que de momento no tenemos aquí un Sam o un Jamie Tartt que brille con luz propia, aunque todavía es pronto para sacar conclusiones definitivas al respecto.

En este sentido, la dinámica entre Ted y las jugadoras es lo que menos funciona en el arranque de la nueva temporada, que por ahora prefiere jugar sobre seguro y centrarse en las tramas y las relaciones de siempre antes que en explotar la 'hoja en blanco' que ofrece el equipo femenino, siendo aquí donde más se nota que el continuismo ganó la partida a la revolución a la hora de plantear la vuelta de la serie. Pese a ello, se aprecian ciertos paralelismos con el Richmond masculino, pues en ambos casos el equipo, independientemente del sexo de sus integrantes, funciona como un vehículo para hablar del fútbol, pero también de la vida, combinando humor y compromiso social.

La introducción de las jugadoras da mucho juego en este aspecto debido a las desigualdades que existen entre el fútbol practicado por hombres y el practicado por mujeres. Una brecha que la serie tarda poco en denunciar y en utilizar como uno de los principales puntos diferenciadores respecto a la anterior etapa, al menos a nivel de discurso.

Por lo demás, Ted Lasso vuelve siendo 'más de lo mismo', para bien y para mal. La comedia cálida, entrañable y optimista que un día fue regresa a la primera línea sin justificarse en exceso y sin salirse ni un ápice de la fórmula que tanto éxito le dio en el pasado, lo que gustará a los más fieles y dejará con un sabor agridulce a quienes esperaban un poco de aire fresco tras una tercera temporada no del todo satisfactoria. En cualquier caso, es lógico que Sudeikis y compañía que se hayan dejado llevar por aquello de no tocar lo que funciona. Al fin y al cabo, es una de las grandes máximas de la televisión. Y del fútbol, claro.