A día de hoy hay series para todas las edades, sensibilidades, gustos e identidades. El auge de las plataformas de streaming y los (ya no tan) nuevos hábitos de consumo, más centrados en la televisión “a la carta” y menos en la televisión lineal, han provocado una hipersegmentación de la audiencia: ya no vemos series en compañía alrededor de la televisión, sino cada uno por nuestro lado, en nuestra pantalla particular. O dicho de otra forma, apenas se estrenan ya ficciones que medio país conozca. Lo normal ahora es que conquisten públicos muy concretos, pero rara vez audiencias tan masivas como las de antaño dentro de nuestras fronteras.

La experiencia compartida que permitía no solo pasar un rato en familia, sino tener algo de lo que hablar al día siguiente con los compañeros de clase o del trabajo, está, pues, en peligro de extinción. Y sí, es cierto que esto ha permitido que productoras y plataformas apuesten por contar otro tipo de historias, más singulares y de nicho, pero también más díficiles de compartir con padres, abuelos y hermanos, que son las que vamos a reivindicar en este artículo.

Nos referimos a producciones “de toda la vida” o que marcaron a varias generaciones de espectadores hace 20 o 30 años. Ficciones corales, costumbristas y, por lo general, con un humor blanco que cuentan con personajes de todas las edades, clases sociales e ideología conviviendo en un mismo espacio, chocando entre si, conviviendo. Al igual que en una casa, aunque a veces esa 'casa' tenga forma de bar, de instituto e, incluso, de redacción de periódico, según la ficción de la que hablemos.

La emisión de Barrio Esperanza (RTVE) durante la última temporada televisiva ha querido volver al origen y apostar por esa fórmula de serie capaz de ser disfrutada por un público muy diverso. Por ello, y a la espera de la ya confirmada segunda temporada, hemos hecho como Karina y hemos buscado en el “baúl de los recuerdos” diez series míticas españolas para recordar (o descubrir) cómo era aquello de ver la televisión en familia.

1) 'Periodistas' (1998-2002) Telecinco

Así es la serie: Periodistas sigue el día a día de la sección de local del periódico ficticio Crónica Universal. Sus redactores, además de meterse en infinidad de problemas durante sus investigaciones, conviven, comparten piso, familia, e incluso cama. Durante su emisión, la serie contó con un reparto de jóvenes promesas que a día de hoy están en primera línea como José Coronado, Belén Rueda o María Pujalte.

Capítulos: 120 capítulos y 9 temporadas.

Dónde verla actualmente: Prime Video.

2) 'Compañeros' (1998-2002) Antena 3

Así es la serie: Ficción juvenil centrada en un grupo de amigos adolescentes del Colegio Azcona, aunque a diferencia de otras series de instituto, aquí los profesores y padres son igual de protagonistas que los alumnos. En su momento, Compañeros visibilizó en el prime time de los 90 temas tan delicados para la sociedad española de la época como la heroína, los embarazos adolescentes o la violencia de los grupos ultras. Entre sus protagonistas, nombres como los de Antonio Hortelano, Eva Santolaria, Francis Lorenzo, Miguel Rellán o Beatriz Carvajal.

Capítulos: 121 capítulos y 9 temporadas.

Dónde se puede ver: Atresplayer Premium y Prime Video.

3) '7 vidas' (1999-2006) Telecinco

Así es la serie: 7 vidas gira alrededor del círculo cercano de David (Toni Cantó), que acaba de despertar de un coma de 18 años. A partir de este punto de partida, la serie se convirtió en la sitcom más reconocida de su época y la que asentó el género en nuestro país. Su éxito fue un trampolín para un montón de caras nuevas, como las de Paz Vega, Javier Cámara o Blanca Portillo. Además, uno de sus personajes recurrentes dijo lugar al primer spin-off producido en España: la también mítica Aída, con Carmen Machi al frente.

Capítulos: 205 capítulos y 15 temporadas.

Dónde se puede ver: Mediaset Infinity y Prime Video.

4) 'Cuéntame cómo pasó' (2001-2023) La 1

Así es la serie: Un retrato de los Alcántara, familia humilde de emigrantes manchegos en Madrid. A través de la voz en off de “Carlitos”, el hijo menor de la familia, la ficción narra el día a día de los miembros de la familia en el ficticio barrio obrero de San Genaro y plasma, con el paso de los años, la evolución de la sociedad española desde el franquismo hasta casi el presente de nuestro país. De hecho, Cuéntame es la serie de prime time más larga de la historia de España, y por ello, probablemente también la más importante realizada en nuestro país. Imanol Arias, Ana Duato, Ricardo Gómez, María Galiana, Pablo Rivero, Irene Visedo y Elena Rivera encabezan su reparto.

Capítulos: 422 capítulos y 23 temporadas.

Dónde se puede ver: RTVE Play y Prime Video.

5) 'Los Serrano' (2003-2008) Telecinco

Así es la serie: “Uno mas uno son 7”: padre y sus tres hijos, y madre y sus dos hijas. Esa es la premisa de Los Serrano, una familia 'ensamblada' y hacinada en un adosado de tres habitaciones. El padre (Antonio Resines), tabernero, y la madre (Belén Rueda), profesora, amplían las tramas fuera de la casa, hacia el bar y el colegio, junto a los hijos de cada uno: Marcos (Fran Perea), Irene (Verónica Sánchez), Guille (Víctor Elías), Teté (Natalia Sánchez), Curro (Jorge Serrano). Durante sus cinco años de emisión, Los Serrano protagonizó junto con Aquí no hay quien viva uno de los duelos televisivos por el liderazgo del prime time más reseñables de la historia de nuestra televisión.

Capítulos: 147 capítulos y 8 temporadas.

Dónde se puede ver: Mediaset Infinity y Prime Video.

6) 'Aquí no hay quien viva' (2003-2006) Antena 3

Así es la serie: Narra la vida de los peculiares vecinos del bloque de Calle Desengaño 21, en pleno centro de Madrid. Allí conviven, cada uno en su piso, vecinos a cada cual más histriónico: tres ancianas cotillas, una familia al uso, dos jóvenes alquiladas, una pareja gay... Sobran las explicaciones, pero la serie, además de formar parte del imaginario colectivo y la cultura pop patria con frases como “Un poquito de por favor” o “Qué mona va esta chica siempre”, ha ganado innumerables premios y ha sido adaptada a más de 5 países y doblada en infinidad de idiomas. José Luis Gil, Loles León, Malena Alterio, Fernando Tejero, Daniel Guzmán, María Adánez y Luis Merlo figuran entre su larga lista de protagonistas.

Capítulos: 90 episodios y 5 temporadas.

Dónde se puede ver: Atresplayer Premium, Disney+, Netflix, Movistar Plus, HBO Max y SkyShowtime.

7) 'Los hombres de Paco' (2005-2010 / 2021) Antena 3

Así es la serie: Cuenta la rutina del inspector Paco Miranda (Paco Tous), sus poco profesionales compañeros y sus respectivas familias. Daniel Écija y Álex Pina, quienes ya trabajaron juntos en Periodistas y Los Serrano, replicaron el éxito de la policiaca El comisario pero con un tono más humorístico, costumbrista y familiar. Once años después de su final en 2010, volvió en 2021 con una nueva temporada con Tous y otros antiguos compañeros, como Pepón Nieto (Mariano), Hugo Silva (Lucas), Michelle Jenner (Sara) o Carlos Santos (Povedilla).

Capítulos: 133 episodios y 10 temporadas.

Dónde se puede ver: Atresplayer Premium, Prime Video y Movistar Plus.

8) 'Doctor Mateo' (2009-2011) Antena 3

Así es la serie: Mateo (Gonzalo de Castro) vuelve a San Martín del Sella, localidad ficticia de la costa asturiana, para ejercer de doctor en el pueblo en el que veraneaba de pequeño. Sin embargo, lo que no saben sus habitantes es que, además de tener innumerables manías, le tiene pánico a la sangre. La serie combina interiores grabados en Madrid con exteriores en la pintoresca localidad de Lastres.

Capítulo: 54 episodios y 5 temporadas.

Dónde se puede ver: Atresplayer Premium, Prime Video y Movistar Plus.

9) 'Merlí' (2015-2018) TV3

Así es la serie: Fuera de la televisión también encontramos series que marcaron una época. De todas ellas nos quedamos con Merlí, que de primeras parece una serie de instituto al uso, pero que acaba siendo mucho más que eso. De hecho, utiliza la filosofía como una herramienta práctica para analizar la vida, huye de los clichés adolescentes con personajes complejos en constante cambio y critica los aspectos negativos de nuestro sistema educativo. Todo ello de la mano de su protagonista: un profesor de Filosofía llamado Merlí al que da vida un carismático y brillante Francesc Orella.

Capítulos: 40 episodios y 3 temporadas.

Dónde se puede ver: 3cat (gratis, solo en catalán), Filmin y Atresplayer Premium.

10) 'El pueblo' (2019-2023) Telecinco / Prime Video

Así es la serie: Tras hacer historia con Aquí no hay quien viva y su sucesora espiritual, La que se avecina, los hermanos Laura y Alberto Caballero crearon esta comedia con un humor parecido al de sus predecesoras, aunque cambiando una comunidad de vecinos por la aldea semiabandonada de Peñafría (Soria). El cambio de localización era el pretexto para explorar la España profunda juntando a sus habitantes de toda la vida con un grupo de urbanitas que deciden huir del ruido de la ciudad. Santi Millán, María Hervás y Carlos Areces son algunas de las caras más conocidas de esta ficción que, aun estrenada en la era del streaming, fue capaz de reunir a más de dos millones de espectadores de media durante su primera temporada en Telecinco.

Capítulos: 32 episodios y 4 temporadas

Dónde se puede ver: Prime Video y Mediaset Infinity.

BONUS: 'Poquita fe' (2023-¿?) Movistar Plus

Así es la serie: Como decíamos al principio, hoy por hoy rara es la serie que reúne a toda la familia delante del televisor. Sin embargo, de vez en cuando aún surge alguna que sí puede considerarse, aunque sea con matices, para toda la familia. Ya hemos mencionado Barrio Esperanza, pero este bonus track lo dejamos para Poquita fe, la singular y exitosa comedia de Movistar Plus. Mediante el uso de los recursos de un falso documental y una narrativa ágil, la serie derrocha humor costumbrista mediante el retrato de su pareja protagonista, anclada en la monotonía, el hastío y la precariedad. Esperanza Pedreño (Cámera Café) y Raúl Cimas (La hora chanante) brillan en esta comedia familiar que recuerda a Modern Family, pero en un Madrid en el que el sueldo no llega ni para comprar un estudio monoambiente.

Capítulos: 20 episodios y 2 temporadas.

Dónde verla actualmente: Movistar Plus.

Las series de televisión pueden tener múltitud de formatos. Hoy por hoy, los más recurrentes son las miniseries de pocos capítulos y las ficciones con numerosas temporadas, aunque no debemos pasar por alto una alternativa cada vez más presente en la industria: las series antológicas. Es decir, aquellas producciones que presentan una historia diferente en cada episodio o en cada temporada, facilitando con ello que el espectador pueda sumarse a ellas sin sin necesidad de haber visto todas las entregas anteriores.

La fórmula abarca géneros muy diferentes: desde el terror y la ciencia ficción hasta el crimen, el drama histórico o el suspense. En algunos casos existen personajes o elementos que reaparecen respecto a tandas anteriores, aunque en la mayoría la historia principal de cada temporada permanece cerrada y puede seguirse de forma autónoma.

Para poner en valor este formato de producción, a continuación recomendamos diez series, nacionales e internacionales, que puedes empezar a ver por cualquier temporada sin perderte dentro de sus respectivos universos.

1) Black Mirror (2011, Netflix)

· Sinopsis: Cada episodio de Black Mirror cuenta una historia diferente, aunque todos comparten una mirada inquietante sobre la tecnología, la sociedad y los cambios en la forma de relacionarse. Sus capítulos exploran futuros posibles —y no siempre tan lejanos— en los que las redes sociales, la inteligencia artificial, los dispositivos digitales o los sistemas de vigilancia alteran la vida cotidiana. Netflix define la producción como una serie antológica sobre los peores rasgos de la humanidad y sus mayores innovaciones.

La propuesta combina ciencia ficción, suspense, drama y sátira social. Como cada capítulo presenta nuevos personajes y un conflicto independiente, el espectador puede elegir la temporada o el episodio por el que prefiera empezar. Algunas entregas contienen conexiones puntuales con otras, pero no es necesario conocerlas para comprender la historia principal.

· Reparto: el elenco cambia en cada episodio. Entre los intérpretes que han participado en la serie figuran Bryce Dallas Howard, Jon Hamm, Daniel Kaluuya, Hayley Atwell, Miley Cyrus, Aaron Paul, Salma Hayek, Andrew Scott y Jesse Plemons, entre muchos otros.

· Capítulos y duración: según el episodio, la duración de estos puede ir desde alrededor de 40 minutos hasta capítulos que superan la hora.

· Dónde se puede ver: en Netflix.

2) True Detective (2014, HBO Max)

· Sinopsis: Cada temporada de True Detective presenta una investigación criminal diferente, con un caso principal, un escenario y unos protagonistas renovados. La serie utiliza los crímenes como punto de partida para construir también retratos sombríos de sus detectives, sus relaciones personales y las sociedades en las que se desarrollan las historias.

La primera temporada sigue la investigación de una serie de asesinatos con elementos rituales en Luisiana; la segunda se traslada a California; la tercera gira en torno a la desaparición de dos niños en Arkansas; y la cuarta, titulada 'Noche polar', sitúa el misterio en Alaska. Aunque todas las entregas comparten el tono y el universo narrativo de la franquicia, sus tramas principales pueden seguirse de forma autónoma.

· Reparto: Matthew McConaughey y Woody Harrelson protagonizan la primera temporada. Después participan Colin Farrell, Rachel McAdams, Mahershala Ali, Carmen Ejogo, Jodie Foster, Kali Reis y Finn Bennett, entre otros.

· Capítulos y duración: las temporadas cuentan habitualmente con ocho episodios de aproximadamente una hora.

·Dónde se puede ver: en HBO Max.

3) Fargo (2014, Prime Video)

· Sinopsis: Inspirada en el universo creado por los hermanos Coen, Fargo reúne historias independientes de crimen, violencia y humor negro ambientadas principalmente en el Medio Oeste estadounidense. Cada temporada presenta nuevos protagonistas, un conflicto diferente y una investigación que puede seguirse sin haber visto las anteriores.

Las distintas entregas comparten una misma atmósfera y mantienen conexiones puntuales mediante personajes, acontecimientos o referencias a otras temporadas, pero la trama principal de cada una es autónoma. La serie combina policías aparentemente corrientes, delincuentes imprevisibles y ciudadanos atrapados en situaciones que se descontrolan rápidamente.

· Reparto: entre los intérpretes que han encabezado sus temporadas figuran Billy Bob Thornton, Martin Freeman, Kirsten Dunst, Jesse Plemons, Ewan McGregor, Carrie Coon, Chris Rock, Juno Temple y Jon Hamm.

· Capítulos y duración: la mayoría de las temporadas cuenta con diez episodios de alrededor de 45-60 minutos.

· Dónde se puede ver: en Prime Video.

4) American Horror Story (2011, Disney+)

· Sinopsis: Cada temporada de American Horror Story presenta una historia y una ambientación principal diferentes. La serie ha explorado una casa encantada, un aquelarre de brujas, un hotel habitado por fantasmas, un campamento de verano, una colonia espacial y distintos episodios de la historia estadounidense reinterpretados desde el género fantástico.

Aunque algunos actores aparecen en varias entregas y ciertas temporadas están conectadas mediante personajes, acontecimientos o referencias, cada una plantea un conflicto central propio. Por eso es posible empezar por la temática que más interese, desde el terror clásico de Murder House hasta la ambientación circense de Freak Show o el suspense psicológico de Asylum.

· Reparto: Sarah Paulson, Evan Peters, Jessica Lange, Lily Rabe, Frances Conroy, Angela Bassett, Kathy Bates y Emma Roberts han formado parte del reparto en distintas temporadas.

· Capítulos y duración: las temporadas suelen contar con entre ocho y 13 episodios de aproximadamente 40-60 minutos cada uno.

· Dónde se puede ver: en Disney+.

5) Feud (2017, Disney+)

· Sinopsis: Cada temporada de Feud gira en torno a una rivalidad histórica diferente. La primera recrea el enfrentamiento entre las actrices Bette Davis y Joan Crawford durante el rodaje de ¿Qué fue de Baby Jane?; la segunda se centra en el conflicto entre Truman Capote y las mujeres de la alta sociedad neoyorquina a las que convirtió en protagonistas de sus textos.

La serie combina drama, recreación histórica y una mirada crítica al poder, la fama y la crueldad de las relaciones dentro de la industria cultural. Sus temporadas son independientes, de modo que el espectador puede escoger la rivalidad que más le interese sin necesidad de seguir la cronología de la producción. Disney+ la presenta como una serie de antología y actualmente incluye sus dos temporadas.

· Reparto: Jessica Lange y Susan Sarandon protagonizan la primera temporada. En la segunda participan Naomi Watts, Diane Lane, Chloë Sevigny, Calista Flockhart, Tom Hollander y Demi Moore.

· Capítulos y duración: dos temporadas de ocho episodios, con capítulos de aproximadamente 45-60 minutos.

· Dónde se puede ver: En Disney+.

6) The Twilight Zone (La dimensión desconocida) (2019, SkyShowtime)

· Sinopsis: Esta nueva versión de The Twilight Zone recupera el formato antológico de la serie clásica y presenta una historia diferente en cada episodio. Sus relatos exploran la ciencia ficción, el misterio, el terror y la fantasía a través de personajes que se enfrentan a situaciones extraordinarias, dilemas morales o acontecimientos que alteran su percepción de la realidad.

La serie está narrada por Jordan Peele y actualiza la propuesta original de Rod Serling con historias ambientadas en el presente. Cada capítulo cuenta con sus propios protagonistas, escenario y conflicto, por lo que puede verse de forma independiente y no es necesario seguir un orden concreto.

· Reparto: el elenco cambia en cada historia, e incluye a actores como Kumail Nanjiani, Adam Scott, Sanaa Lathan, Greg Kinnear, Steven Yeun, Taissa Farmiga, John Cho, Ginnifer Goodwin, Chris O'Dowd y DeWanda Wise, entre otros.

· Capítulos y duración: dos temporadas de diez episodios cada una. Los capítulos duran aproximadamente entre 40 y 55 minutos.

· Dónde se puede ver: en SkyShowtime.

7) Inside No. 9 (2014, Filmin)

· Sinopsis: Cada episodio de Inside No. 9 cuenta una historia independiente ambientada en un espacio identificado con el número nueve. Un piso, un vagón de tren, una casa, un camerino o una habitación de hotel pueden convertirse en el escenario de relatos que combinan humor negro, terror psicológico, suspense y situaciones absurdas.

La serie fue creada, escrita y protagonizada por Steve Pemberton y Reece Shearsmith, que interpretan personajes diferentes en muchas de las historias. La estructura antológica permite ver los capítulos en cualquier orden, ya que ninguno depende de los anteriores y cada entrega plantea un conflicto cerrado, con su propio tono, reparto y desenlace.

Aunque todos los episodios comparten la presencia del número nueve y una inclinación por los giros inesperados, la serie cambia de género y de registro con frecuencia. Un capítulo puede funcionar como una comedia incómoda, otro como un relato de terror clásico y otro como un drama criminal o una historia de suspense.

· Reparto: Steve Pemberton y Reece Shearsmith encabezan buena parte de los episodios, acompañados por intérpretes como Sheridan Smith, Derek Jacobi, Gemma Arterton, Rory Kinnear, Helen McCrory, Keeley Hawes, David Morrissey y Jenna Coleman, entre otros.

· Capítulos y duración: cuenta con varias temporadas de episodios autoconclusivos, generalmente de alrededor de 30 minutos.

· Dónde se puede ver: en Filmin.

8) Criminal (2019, Netflix)

· Sinopsis: Criminal está formada por cuatro producciones ambientadas en otros tantos países: Reino Unido, España, Francia y Alemania. Cada una presenta un reparto diferente y varios interrogatorios policiales independientes, construidos casi por completo a partir de las conversaciones entre los investigadores y los sospechosos.

El escenario apenas cambia: una sala de interrogatorios, una zona de observación y los espacios de trabajo de la policía. Lo que se transforma en cada episodio es el caso, la personalidad del sospechoso y la estrategia utilizada por los agentes para obtener una confesión o descubrir una contradicción. Cada volumen cuenta con varios episodios protagonizados por distintos sospechosos.

· Reparto: La versión británica cuenta con David Tennant, Hayley Atwell y Kit Harington; la española incluye a Carmen Machi, Inma Cuesta, Eduard Fernández y Jorge Bosch. En las versiones francesa y alemana participan, entre otros, Nathalie Baye, Jérémie Renier, Peter Kurth y Nina Hoss.

· Capítulos y duración: la franquicia se divide en cuatro versiones nacionales, con episodios de aproximadamente 40-50 minutos. La versión británica cuenta con dos volúmenes.

· Dónde se puede ver: en Netflix.

9) Historias para no dormir (1966-1982, RTVE Play)

· Sinopsis: Cada episodio de Historias para no dormir adapta una historia diferente de terror, misterio o fantasía. La producción, presentada por Narciso Ibáñez Serrador, llevó a la televisión española relatos de autores como Edgar Allan Poe y convirtió la ficción breve de género en una de las señas de identidad de la televisión de la época.

Su formato permite ver cada capítulo de forma completamente independiente. No hay una trama general que seguir ni personajes cuya evolución dependa de episodios anteriores, por lo que puede escogerse una historia concreta según el tipo de miedo o la ambientación que se prefiera.

· Reparto: al tratarse de una serie antológica, cada episodio cuenta con intérpretes diferentes. Entre los actores que participaron figuran Narciso Ibáñez Menta, José María Caffarel, Manuel Galiana, Rafael Navarro y Emilio Gutiérrez Caba.

· Capítulos y duración: La duración cambia según el episodio, aunque muchos se sitúan alrededor de una hora.

· Dónde se puede ver: en RTVE Play.

10) La caza (2019, RTVE Play)

· Sinopsis: Cada temporada de La caza investiga un crimen distinto y traslada la acción a un nuevo escenario. La primera entrega, Monteperdido, gira en torno a la desaparición de dos niñas en un pueblo del Pirineo; Tramuntana lleva el misterio hasta Mallorca; Guadiana plantea un nuevo caso en la localidad ficticia de Frontera de Guadiana; e Irati sitúa la investigación en el entorno navarro del mismo nombre. RTVE describe la ficción como un thriller de misterio y suspense compuesto por cuatro temporadas.

Las entregas pueden seguirse de manera autónoma porque cada una plantea un caso propio, aunque algunos personajes reaparecen en varias investigaciones. Por ese motivo, empezar por una temporada concreta no impide comprender el argumento, pero seguir el orden de emisión permite apreciar mejor la evolución de esos agentes.

· Reparto: Megan Montaner y Alain Hernández protagonizan varias temporadas, junto a intérpretes como Francis Lorenzo y Félix Gómez. Irati incorpora también a Silvia Alonso, Roger Casamajor y Eloy Azorín.

· Capítulos y duración: cuatro temporadas de episodios de poco más de una hora.

· Dónde se puede ver: En RTVE Play. La cuarta temporada, Irati, se estrenó originalmente en Movistar Plus+ y las cuatro entregas figuran actualmente en el catálogo de RTVE Play.

Desde las antologías de terror y ciencia ficción hasta los thrillers criminales con nuevos casos, estas diez series ofrecen una alternativa para quienes quieren empezar a ver una producción sin la obligación de recorrer toda su trayectoria desde el primer episodio. Algunas permiten incluso elegir un capítulo al azar; otras exigen únicamente conocer el conflicto central de la temporada escogida. En todos los casos, la renovación de personajes, escenarios o historias convierte el orden de visionado en una decisión mucho menos importante.

Con la amplia oferta de plataformas que cambian continuamente sus tarifas, y la gran cantidad de series que llegan cada semana a nuestras pantallas, puede resultar difícil elegir cuál es la mejor opción. Y muchas veces solemos olvidar que una de las alternativas más interesantes del streaming es la plataforma RTVE Play, que incluye películas, deportes y series de todo tipo de forma gratuita.

En esta plataforma, además de estar al día de lo que pasa en el mundo y seguir la programación actual tanto en directo como en diferido, también tenemos la oportunidad de recuperar series de hace años. Seguro que tienes pendiente algún título que te han recomendado mil veces, o incluso ficciones históricas de las que has oído a hablar. Muchas las puedes encontrar en RTVE Play sin tener que preocuparte por suscripciones.

En este servicio de la radiotelevisión pública puedes recuperar o descubrir grandes clásicos de la televisión como la mítica serie de policías Brigada Central, la entrañable serie Celia o la prestigiosa adaptación en serie de la novela Los pazos de Ulloa, entre muchas otras que han escrito la historia de la TV en nuestro país. Pero además, también puedes encontrar series internacionales de prestigio.

Si no sabes por dónde empezar, te proponemos un criterio infalible: series que han sido premiadas a nivel nacional o internacional, algunas de ellas con premios tan prestigiosos como el BAFTA o el Ondas. Te proponemos algunas de las más interesantes de la última década:

1) 'Esto no es Suecia' (2023)

Esta serie de producción hispano-sueca creada por Aina Clotet, Daniel González y Valentina Viso es una ficción original de RTVE Play. En la plataforma encontrarás los 8 episodios de la primera temporada.

· Sinopsis: Mariana y Samuel se han mudado a un barrio perfecto para criar a sus hijos de forma más natural, sana y respetuosa. Están rodeados de vecinos con sus mismas aspiraciones, ninguno de ellos más admirable que Annika, la madre soltera sueca que vive en la casa de enfrente. Pero, cuando una tragedia asola la familia de Annika, las certezas de Mariana y Samuel empiezan a tambalearse. ¿Cómo ha podido pasar esto, aquí, a gente como ellos? El miedo y la incertidumbre empiezan a instalarse en la pareja como un peligroso veneno, amenazando con destruir todo lo que habían construido.

· Reparto: Aina Clotet, Enric Auquer, Eva Llorach, Ia Langhammer, Liv Mjönes, Mabel Rivera, Marcel Borràs, Nausicaa Bonnín, Nora Navas, Pol López, Tomás del Estal y Violeta Sanvisens.

· Premios: La serie ha ganado el Premio Ondas 2024 a Mejor Comedia y premio a la mejor interpretación para Aina Clotet en Canneseries, así como el Prix Europa que concede el Parlamento Europeo a la mejor serie de 2023.

2) 'El Ministerio del Tiempo' (2015)

Serie creada por Pablo y Javier Olivares que combina la ficción histórica con la ciencia ficción y que propone un curioso viaje en el tiempo a través de la historia de España. Consta de 4 temporadas.

· Sinopsis: 'El Ministerio del Tiempo' es el nombre de una institución gubernamental autónoma y secreta que depende directamente de Presidencia de Gobierno. Sólo reyes, presidentes y un número exclusivo de personas saben de él. Su función es la de detectar e impedir que cualquier intruso del pasado llegue a nuestro presente -o viceversa- con el fin de utilizar la Historia para su beneficio. Los que se encargan de ello no son superhéroes, sino gente corriente expuesta a situaciones nada corrientes. Julián, un enfermero del SAMUR de hoy en día, Amelia Folch, la primera mujer universitaria en la Barcelona de 1880 y Alonso de Entrerríos, un soldado de los Tercios de Flandes. Todas las Españas juntas por un fin común.

· Reparto: Aura Garrido, Rodolfo Sancho, Nacho Fresneda, Cayetana Guillén Cuervo, Francesca Piñón, Hugo Silva, Jaime Blanch, Juan Gea, Julián Villagrán, Macarena García, Manuela Vellés, Mar Saura, Natalia Millán y Belén Fabra, entre otros.

· Premios: Ganadora del Premio Ondas a la mejor serie española dos años consecutivos, en 2015 y 2016, así como del Premio Feroz y el Fotogramas de Plata a la mejor serie, entre otras menciones.

3) 'Todas las criaturas grandes y pequeñas' (2020)

Con 6 temporadas y 42 episodios, se trata de un remake de la serie de 1978-1990 que se centra en las aventuras del equipo de una clínica veterinaria en los años 30 y 40 en Yorkshire.

· Sinopsis: El excéntrico Siegfried Farnon decide contratar al recién licenciado James Herriot como ayudante en su consulta veterinaria en Skaldale House, Darrowby, un pueblo ubicado en los valles de Yorkshire. Allí, pronto descubre que tratar a los animales significa tratar a sus dueños, y los granjeros de los Dales son una gente difícil de complacer. En Skeldale House, James conoce a su recién formada familia disfuncional; su caótico y errático jefe Siegfried Farnon, su descarriado hermano Tristan y la astuta señora Hall, que dirige el barco sin cesar. Cuando la belleza local Helen Alderson atrae la atención de James, este encuentra otra razón más duradera para quedarse en los Dales.

· Reparto: Anna Madeley, Callum Woodhouse, Nicholas Ralph, Nigel Betts, Philip Gascoyne, Rachel Shenton y Samuel West.

· Premios: Ganadora de 2 premios BAFTA, un Emmy y un Peabody, entre otras menciones.

4) 'Poldark' (2015)

Prestigiosa serie de época de la BBC, con una sola temporada de ocho capítulos, que propone una historia de amor a tres bandos y con un villano inolvidable, George Warleggan.

· Sinopsis: La historia arranca con un Ross Poldark enamorado de Elisabeth, pero al volver de la guerra y visitar a su familia encuentra a su novia prometida con su primo Francis. El joven, recién llegado de Estados Unidos, ve cómo la mujer a la que ama se casa con otro sin él poder hacer nada. Las miradas, sonrisas y halagos que se dedican en los encuentros entre ellos en los bailes de la alta sociedad de Cornualles dejan ver que siguen enamorados, pero su amor es imposible. A la vez, Ross contrata a una joven muchacha para trabajar en Nampara como criada: Demelza, a la que ha salvado en la calle de una paliza. Con el tiempo, la relación entre ella y su amo se va estrechando hasta el punto de llegar a algo más que una amistad. ¿Con quién se quedará?

· Reparto: Aidan Turner, Eleanor Tomlinson y Jack Farthing, entre otros.

· Premios: Ganadora del Premio del Público de los BAFTA.

5) 'El conde de Montecristo' (2024)

Aunque la que se llevó todo el foco fue la taquillera película francesa estrenada ese mismo año, la serie franco-italiana de El conde de Montecristo también tuvo buena acogida por el público y puede revisitarse ahora en streaming.

· Sinopsis: Falsamente acusado de traición, Edmond Dantés, un joven marinero de diecinueve años, está encarcelado sin juicio en el castillo de If, una sombría fortaleza isleña frente a Marsella. Después de catorce años de cautiverio, finalmente escapa y bajo la identidad del Conde de Montecristo, planea tomar vengarse de quienes lo han acusado injustamente.

· Reparto: Sam Claflin, Ana Girardot, Blake Ritson, Karla-Simone Spence, Lino Guanciale y Mikkel Boe Folsgaard, entre otros.

· Premios: Estuvo nominada en 2025 a premios como el Golden Panda Award, y también al World Soundtrack Award por su banda sonora.

Todas estas series han recogido grandes elogios de la crítica y el público y se mantienen en la mente de los espectadores, por lo que si todavía no las has visto, aprovecha que están disponibles gratis en RTVE Play.

La nueva apuesta de RTVE lleva por nombre Gloria Bendita. Se trata del “primer late night gitano de la historia”, tal y como ha anunciado la corporación pública durante la jornada del lunes 22 de junio. El formato se estrena de manera inminente en su plataforma de streaming, con dos visitas estelares: la del del bailaor Farruquito y la del escritor José Vega de los Reyes.

RTVE Play pone en marcha un nuevo espacio dedicado a la identidad, el legado y la memoria histórica del pueblo gitano. El arte, la pasión y la autenticidad se convierten en protagonistas del servicio de entretenimiento durante la citada jornada, a partir de las 21:00 horas. Además de estar disponible a la carta, su emisión desembarca en el canal En Play.

El programa cuenta con Ariel Carmona como director y presentador. Será el encargado de capitanear cada una de las entregas para enterrar tópicos: “Llevamos seis siglos aquí y nunca habíamos tenido un programa gitano en formato late night”. Producido por Cariñito Films, en colaboración con RTVE, Gloria Bendita se define como “una propuesta cultural de entretenimiento, pensamiento y autenticidad”.

Así será el estreno de 'Gloria Bendita'

Respecto a su primera entrega, el nuevo programa de RTVE contará con una entrevista a Farruquito. El bailaor no solo promocionará el estreno de su documental Será Farruquito: también repasará la vida de su abuelo Farruco y desvelará cómo los elementos de la naturaleza marcaron su irrepetible escuela de baile.

La mesa de debate entrará en acción con la llegada del escritor José Vega de los Reyes. Juntos abordarán cuestiones como la apropiación cultural, el papel histórico de las mujeres gitanas en la transmisión del cante por vía materna y los techos de cristal en aquellas instituciones que gestionan el flamenco. Otro tema de conversación será la Prisión General de Gitanos, un intento de genocidio en el pasado.

Al margen de lo descrito, Gloria Bendita recibirá al creador de contenido Bibi Escudero: propondrá a Farruquito “un duelo de baile a muerte” por bulerías. La despedida se producirá “cantando y bailando sobre el escenario”. En definitiva, un formato enmarcado en la misión de servicio público de RTVE.

El 'caso Farruquito'

Farruquito, cuyo nombre real es Juan Manuel Fernández Montoya, acaparó titulares a principios de siglo. El bailaor atropelló a un peatón en Sevilla en la noche del 30 de septiembre de 2003, dándose a la fuga. En ese momento no tenía carné de conducir ni tampoco seguro. La víctima, Benjamín Olalla, murió horas después. Fue detenido por lo ocurrido seis meses después, e ingresó en prisión en el año 2007.

La Justicia le condenó a tres años de cárcel: dos por homicidio imprudente en concurso con un delito contra la seguridad del tráfico y otro por omisión del deber de socorro. Fue en marzo de 2008 cuando recibió el tercer grado. La libertad condicional se le concedió en enero de 2009 y su condena finalizó en el año 2010.

El programa Lo que pasó, pasó ya tiene fecha de estreno, llevando a los espectadores las últimas horas sobre la crónica social y la cultura pop. RTVE ha anunciado este miércoles, 20 de mayo, todos los detalles sobre este formato presentado por Núria Marín. En definitiva, informaciones que se traducen en la sorprendente apuesta por el corazón en el late night de La 2. Veamos todos los detalles, además de sus 13 colaboradores invitados.

Su primera emisión se producirá este domingo, 24 de mayo, a las 20:00 horas en RTVE Play. Los espectadores podrán disfrutar de esta 'reunión' en la televisión lineal, a partir de las 00:30 horas en La 2 tras la despedida de Zero Dramas. Conviene destacar que el hueco que deja vacante el programa de Loles León será ocupado por Mercedes Milá a partir de la semana siguiente: capitaneará Me meto en un jardín.

La apuesta de la corporación contará con una batería de colaboradores de distintas generaciones. Entre los invitados se encuentran Chelo García Cortés, 'Soy una pringada', Boris Izaguirre, Samantha Hudson, Silvia Abril, Silvia Taulés, Samantha Villar, Paloma Barrientos, Valeria Vegas, Tinet Rubira, Junior Healy, Adrián Monterrubio y Víctor Clares. La intención es poner en marcha un debate distendido sobre fama, medios y cultura popular.

Con el estreno de Lo que pasó, pasó, la periodista Núria Marín regresa a las pantallas de RTVE. El último gran proyecto del que formó parte como colaboradora fue el cancelado La familia de la tele, emitido entre mayo y junio de 2025. En esta ocasión, llevará a la televisión ese talento tan reconocible que ha llevado por bandera en redes sociales con su “royal salseo”. Es una producción de la corporación en colaboración con Sidecar Media.

Así es 'Lo que pasó, pasó', el nuevo programa de La 2

Las ocho entregas de Lo que pasó, pasó se estructuran de la siguiente manera: Núria Marín introducirá un asunto de conversación y un interrogante, permitiendo la construcción de un relato donde se mezcla el entretenimiento con el contexto y la historia. Sencillamente, el formato busca examinar el presente mientras bucea en el pasado para entender cómo se han configurado los estereotipos a nuestro alrededor.

Cada entrega ofrecerá una reflexión sobre el impacto social de distintas figuras de la cultura pop, personajes de ámbitos y épocas muy dispares. Habrá reinas de la televisión durante los años 90, personalidades de la cultura y las artes escénicas, influencers, deportistas o comunicadores, entre otros. Son figuras relevantes para la generación Z, pero también de personajes de hace 20, 30 o 50 años.

La Promesa enfrenta una semana plagada de nuevas tramas y giros que agitarán los cimientos de palacio tras un parón a consecuencia de la Semana Santa. RTVE ya ha desvelado las claves para los próximos capítulos de la serie diaria que se emitirán entre el lunes 6 y el viernes 10 de abril: habrá un apasionado beso, Martina se enfrentará a un duro revés y un ultimátum llegará acompañado por amenazas de despido. Mientras que unas tramas se abren, otras se resolverán para determinar el horizonte de sus personajes.

Conviene recordar que, después de todo lo ocurrido, María ha tomado una decisión de lo más tajante: romper su relación con Carlo. La vida en pareja parece llegar a su fin, pese a que el lacayo siempre será el padre de su hijo. Por otra parte, Ángela sí que está dispuesta a casarse con Curro para emprender un camino juntos. Y es que el hijo del marqués continúa insistiendo en recuperar su título nobiliario como paso previo al futuro que se avecina. ¿Conseguirán que los planes se cumplan según lo previsto?

La ficción de Bambú Producciones planteará varios escenarios clave para los protagonistas. A continuación, el avance de los capítulos 807-811 de La Promesa, que La 1 de RTVE emitirá en el horario habitual de la serie entre el lunes 6 y el viernes 10 de abril.

Lunes 6 de abril - Capítulo 807

El Patronato rechaza el proyecto de refugio de Martina, que se siente desolada tras la noticia. El servicio también confiaba en una resolución positiva… Cristóbal les da un ultimátum a María y Carlo: o se casan de inmediato o serán despedidos de La Promesa. Aun así, María se niega rotundamente a contraer matrimonio. Lorenzo manipula a Ángela, asegurándole que Curro y Alonso ya han escrito y enviado las cartas al rey sin contar con ella, lo que agrava el distanciamiento en la pareja.

Leocadia revela a Cristóbal su plan para retrasar la boda de Ángela y Curro, apoyando la búsqueda del título de este último. Pía confiesa a Petra que encontró una entrada del 'As de Copas' entre las pertenencias de Ricardo, lo que la hace sospechar de su implicación en la muerte de Ana. Manuel, por su parte, le reitera a Julieta su promesa de mantener a Ciro al margen de la inversión con el duque de Carril. Teresa y Curro urden un plan para que Vera hable con su madre sobre los negocios turbios del duque.

Mates 7 de abril - Capítulo 808

Vera revela a Curro y Teresa que su madre no sabía nada de los negocios de su padre con Manuel, lo que indica que son turbios. Curro y Alonso intentan disuadir al heredero del marquesado, pero este desestima el peligro, asegurando que la inversión es pequeña y está bajo control. Aunque Leocadia y Lorenzo desaconsejan a Martina dar explicaciones, ella reúne a Samuel, Petra y Simona para anunciarles que no se rinde. Tiene una solución para el refugio: ella lo financiará con su dinero.

Ángela reprocha a Curro haber escrito la carta al rey sin consultarla. La discusión es agria... En el servicio, Teresa y Samuel debaten sobre el futuro de María y su bebé. Por su parte, Petra y Pía coinciden en que Ricardo oculta algo sobre la muerte de Ana. Mientras, Santos se ofrece a hacer un recado en lugar de su padre para evitarle el esfuerzo por su maltrecho tobillo. Esto, posteriormente, le vale una reprimenda de Cristóbal. Ángela termina preguntando a Pía si tuvo problemas con el barón de Linaja…

Miércoles 8 de abril - Capítulo 809

El plan de Martina de financiar el refugio con su patrimonio personal desata la furia de Jacobo y las burlas de Leocadia y Lorenzo. En una tensa cena, Martina anuncia que exigirá explicaciones al Patronato, pero Jacobo se lo prohíbe. En el servicio consideran que la propuesta de Martina es solo una solución temporal. Mientras, Ciro aborda directamente al duque de Carril para insistir en su inversión, y Manuel advierte a Julieta sobre la determinación de su marido. Pía le dice a Ángela que el barón de Linaja no abusó de ella.

Santos, por su parte, recibe una reprimenda de Cristóbal por cambiar tareas con su padre, pero se defiende. Lorenzo provoca una discusión sobre la boda de Curro y Ángela en la que interviene todo el mundo y a la que Ángela y Curro no saben hacer frente... Finalmente, Alonso anima a Curro a resolver sus diferencias con Ángela para poder enviar las cartas al rey. Tras una fuerte discusión con Carlo, María Fernández le abofetea. Busca consuelo en Samuel y terminan besándose apasionadamente.

Jueves 9 de abril - Capítulo 810

Ciro cierra en secreto un acuerdo de inversión con el duque de Carril, usando el dinero de la dote de Julieta y despreciando su opinión. Mientras, Martina sufre un doble revés: el Patronato se niega a hablar con ella y le retiran la invitación a un importante baile. En su angustia, Martina busca refugio en Adriano, acercándose al joven con la clara intención de besarlo. Curro y Ángela se reconcilian y acuerdan revisar juntos la carta al rey, pero Lorenzo manipula las cartas de Curro y Alonso. Finalmente, Cristóbal se las lleva para enviarlas.

María confiesa a Pía que besó a Samuel, aunque luego da un pequeño paso hacia la reconciliación con Carlo al visitar la casa. Ricardo agradece a Santos su defensa ante Cristóbal, ¡su relación cada vez es mejor! Teresa le habla a Pía de la carta de amor que encontró de Cristóbal y le advierte a él que Manuel protegerá a María. Pía le confiesa a Petra la razón de su desconfianza en Ricardo: la entrada del 'As de Copas' tenía una fecha anterior al asesinato de Ana. Por lo tanto, Ricardo mintió y sí estuvo allí cuando su esposa vivía.

Viernes 10 de abril - Capítulo 811

Pía confronta a Ricardo sobre la entrada del 'As de Copas'. Hablando con Petra sospechan que mintió: ¿habrá sido capaz Ricardo de acabar con la vida de Ana? Ángela interpreta como una traición de Curro que las cartas al rey se enviasen sin su revisión. ¡La pelea entre los enamorados es monumental! Samuel y María discuten sobre su beso, y ella le confiesa su amor, aunque lo considera imposible. Le propone a Carlo una vida independiente para criar a su hijo.

Vera sigue aterrada por la posibilidad de que vuelva su padre, el duque de Carril. Leocadia informa que el Patronato se va a reunir para dilucidar si echan a Martina. Manuel cuenta a Alonso que ha frenado las intenciones de Ciro de invertir. O eso cree él, porque Ciro ha invertido la dote de Julieta y, además, ha manipulado a la joven que se enfada con Manuel tras sentirse engañada.

El docureality Benita ya lo tiene todo listo de cara a su estreno en televisión. RTVE ha presentado su nueva apuesta este miércoles, 25 de marzo, con su protagonista en el Auditorio del Ministerio de Igualdad. Distintas autoridades, familiares y amigos han acudido al acto de presentación. Conviene destacar que la producción contará con voces expertas y testimonios de algunos famosos vinculados al universo Mediaset.

Su estreno está fijado para el próximo martes, 31 de marzo, a partir de las 22:20 horas en La 2 y en la plataforma RTVE Play. Será una noche de lo más especial en la cadena pública dedicada al Día Internacional de la Visibilidad Trans, con la puesta de largo tanto de esta producción como de la película Norberta. Durante la presentación, Benita Castejón ha agradecido el apoyo: “Este proyecto no es otra cosa que mi historia”.

Además, ha recordado a su madre, de la que toma su nombre: “Siempre me aceptó, me arropó y sintió orgullo de quién era su hija”. Estas palabras han sido respaldadas por Sergio Calderón, director de TVE, mostrando su “orgullo” por dar visibilidad a historias como esta: “Esto da un sentido y un significado muy bonito al trabajo que hacemos”.

En este sentido se ha pronunciado también Ana Redondo, ministra de Igualdad: “Una apuesta ganadora sin ningún tipo de dudas, porque vamos a ver el triunfo de la libertad y de la valentía”. A continuación, ha compartido una reflexión públicamente: “Nunca es tarde. Si hay valentía, convicción y ganas de ser uno mismo, se encuentra la fuerza para hacerlo. La vida de Benita es alucinante, ha pasado por etapas sorprendentes que confluyen en quien es hoy: esta maravillosa mujer y ser de luz”.

Así es 'Benita', el nuevo docureality de RTVE

El docureality consta de dos episodios de unos 70 minutos de duración, donde Benita Castejón narra su vida personal a través de diez propósitos que se plantea en esta nueva etapa de su vida. Se mostrará además la cara menos mediática de su historia, desde su infancia hasta el día de hoy, y se descubrirá a la persona que hay detrás del personaje televisivo.

Contará también con la participación de distintos perfiles vinculados al universo Mediaset como Nagore Robles o Rafa Méndez, además de otros amigos como Inés Hernand. Esta producción también contará con la presencia de expertas como Carla Antonelli, Manolita Chen o Diego Sturletti, entre otros. Todo con la intención de contribuir a la elaboración de este retrato que muestra una transformación personal, legal y física.

El aumento del 'hate' en el universo de las redes sociales toca especialmente a los perfiles que aparecen recurrentemente en televisión. Grison, conocido por su participación habitual en La Revuelta, ha reflexionado precisamente sobre esta cuestión durante una entrevista en Captcha: el videopodcast. El colaborador y productor ha destacado que la masa de comentarios negativos experimentó un incremento tras su salto a RTVE con el programa que presenta David Broncano.

A través de las cámaras de RTVE Play, Grison ha reflexionado sobre su presente mientras hacía mención a su pasado en Movistar Plus+ con La Resistencia: “Cuando empecé en el programa era una persona muy querida. Siempre he sido muy querido. Cuando hemos cambiado de televisión ha habido más repercusión y también más 'hate'”. Además, se ha confesado sobre cómo vive la escalada de publicaciones donde se le ataca: “Entonces, eso a mí me afecta un montón”.

“Ha habido mensajes incluso de: 'Ojalá a tu hijo le atropelle un coche'”, ha señalado a continuación. De hecho, ha confirmado que suele estar pendiente de las menciones directas en el universo digital. Cuando responde cuestionando el contenido de un mensaje, los usuarios reaccionan sorprendidos: “¡Grison, pensaba que no me ibas a contestar! Eres un máquina”. “Ahí es cuando te das cuenta de que la gente en redes… ¡Están las cabezas muy mal!”, ha insistido después durante la entrevista.

El discurso final de Grison. “Detrás de esa deshumanización que da la tele hay una persona”

Sea como fuere, el también productor ha visto conveniente señalar un matiz: “Al final, ahora me afectan más los comentarios que tienen algo de verdad”. Antes de pasar a otro asunto de conversación, Grison no ha dudado en lanzar un alegato: “La sociedad necesita personajes públicos, necesita caras conocidas que se metan en tu casa y cenen contigo. Sobre todo cuando hay soledad”.

A su juicio, ciertos usuarios “no se dan cuenta de que, detrás de esa deshumanización que da la tele, hay una persona”: “No me estoy quejando porque nos beneficiamos más de eso que de las desventajas que tiene”. Finalmente, ha destacado en Captcha: el videopodcast, de RTVE Play, que la gente puede llegar a pensar que los famosos no leerán ciertos comentarios; sin embargo, Grison lo lee “todo”.

Ya hemos visto las primeras pinceladas de esa gran apuesta que RTVE bautizó como Open Play. Presentado como un espacio que une televisión, podcast y streaming, el nuevo formato aspira a redefinir la forma en la que el público consume entretenimiento a través de internet. No podemos perder de vista una realidad en este sentido: la propuesta de la corporación se mueve en un terreno inédito para nuestra pequeña pantalla, necesitando tiempo y rodaje para que “este variadito” se asiente entre la audiencia.

Conviene situar primero el contexto. Más allá de nuestras fronteras, este modelo de entretenimiento se ha convertido en un auténtico filón para sus creadores. El mejor ejemplo es Luzu TV, un proyecto de éxito que cuenta con más de 2,5 millones de suscriptores en YouTube. Se definen como “un medio de stream” orientado al entretenimiento cercano, proponiendo una convergencia entre las tertulias más desenfadadas de su televisión tradicional con los rostros y los temas de conversación preferidos por los más jóvenes.

La fórmula de Luzu TV ha sido garantía de éxito en Argentina; de hecho, su modelo audiovisual interactivo ha sido replicado por otros medios tradicionales. Es importante conocer que, en el aspecto mediático, la cadena Telefe incluso firmó una alianza estratégica con esta marca para potenciar la repercusión de La Voz. Se llegó a poner en marcha un “react” en directo y simultáneo a la emisión del talent show, aunque en formato digital. Efectivamente, un modelo que ofrece gran repercusión más allá de la televisión lineal.

En este sentido, las similitudes entre Open Play y Luzu TV no solo aparecen en el fondo: también en las formas. El proyecto de RTVE Play mantiene esa esencia de transmisión continua, pero con la premisa de dividir los contenidos en distintos fragmentos de cara a compartirse en las plataformas. Curiosamente, las transiciones entre espacios se efectúan de un modo muy similar: un plano general del estudio en blanco y negro que permite ver al equipo trabajando o a los nuevos invitados aparecer en escena.

Un “cajón de sastre” con potencial en el universo digital

Volvamos a España y a Open Play. Ángela Fernández y Lara Palma inauguraron el plató de este nuevo proyecto que, curiosamente, ocupa las instalaciones de Torrespaña, que antes albergaban el Canal 24 horas. Con tono desenfadado y cercano, las presentadoras definieron a la perfección este proyecto: “El cajón de sastre de tus videopodcast favoritos, los mejores de España y, por supuesto, del mundo”. Se abrió la veda a una emisión continua de charlas, conexiones con artistas, entrevistas en plató a Poty Castillo o Yunez Chaib, y hasta los virales más comentados.

Más allá de la promesa de un “cajón de sastre”, el análisis de este producto va mucho más allá de su emisión continua: requiere desgranar cómo RTVE ejecutará la fórmula, especialmente en la segmentación del contenido generado para redes sociales. El éxito de Open Play será también la repercusión de sus clips autónomos en servicios como TikTok o YouTube. Aquí encontramos el primer gran examen de esta producción: ¿están sus segmentos diseñados para viralizarse o se limitan a ser cortes de la emisión lineal?

Un programa que no es un programa y su gran reto

Algo que Open Play ha conseguido es transmitir una sensación que parece llevar por bandera: ser una especie de “programa no programa”. Es decir, el espectador lo percibe como una evolución de lo que se entiende por espacio de televisión tradicional. Y lo cierto es que el público digital está cada vez más familiarizado con lo ágil, con el humor y con los impactos constantes —tanto visuales como auditivos—. Y teniendo en cuenta que rostros como Ignatius Farray, Inés Hernand o Miguel Maldonado están confirmados, la repercusión parece garantizada.

Open Play es, sin duda, un paso adelante necesario para RTVE. Parece ser la evolución lógica para una plataforma de streaming que ya demostró gran músculo prácticamente desde su lanzamiento. Para asentarse y consolidar su propuesta como una alternativa, este proyecto debe encontrar su camino y no conformarse con ser un experimento. El tiempo dirá si este “variadito” consigue sus objetivos y ser ese punto de inflexión en la transformación digital que vive el entretenimiento.

RTVE pone en marcha uno de sus proyectos más ambiciosos bajo el título Open Play. La corporación estrena este nuevo concepto durante la tarde del miércoles, 22 de octubre, presentando a los espectadores una manera revolucionaria de unir la televisión, el podcast y el streaming. Grandes talentos como Ángela Fernández, Lara Palma y Taka Gómez se reunirán de lunes a jueves en directo, a partir de las 18:30 horas, recibiendo también a Inés Hernand como maestra de ceremonias de una sección fija.

Este espacio, producido por RTVE Play en colaboración con El Terrat, tuvo su particular puesta de largo en Madrid el pasado martes, 21 de octubre. El director de Plataformas y Servicios Digitales de la corporación, Alberto Fernández, explicó que Open Play es “una transformación del ecosistema digital”, confesándose privilegiado por “unir tres cosas imprescindibles: talento digital, ambición de llegar a todos los lugares y poner en valor el contenido innovador” durante cuatro horas diarias.

A continuación, Fernández insistió en la necesidad de “volver a ser una televisión pública arriesgada”, haciendo hincapié en que RTVE Play “es un lugar donde crecer y donde mostrar el talento”. En esta misma línea se pronunció David Lillo, director creativo de El Terrat, señalando el “reto impresionante” que supone Open Play: “Tenemos que llenar muchas horas de contenido y que sea contenido de calidad. Queremos que sea una ventana que perdure y que sea el primer paso de algo que crezca”.

También durante el acto citado, RTVE dio a conocer los perfiles clave en el lanzamiento de Open Play. Por el plató pasarán colaboradoras, como Nuria Marín, Laura del Val, Marta Riesco, Judith Tiral, Clara Ingold, Patricia Espejo o Paula Púa, que para unirse a la retransmisión. El humor también es parte fundamental de este proyecto, reuniendo a talentos como Miguel Maldonado, Ignatius Farray, Luis Fabra, Javi Sancho y Dani Fez; Tomás Fuentes, Irene Minovas y Kike García o Héctor de Miguel (Quequé).

Así es la programación de Open Play:

La parrilla de Open Play integrará diferentes espacios semanales, combinando entrevistas, actualidad, videopodcasts e incluso participación del público. Estos son los formatos más destacados:

Más novededades: de 'Make up Stars' al documental sobre David Delfín

Además, la pública destacó otras novedades clave para RTVE Play. La serie original Una historia muy heavy se estrena el próximo viernes, 24 de octubre, y propone un viaje por la historia del género musical en España de la mano de Barón Rojo y Obús. También se citó la puesta en marcha de Make up Stars, con Pilar Rubio y Mel Ömana, centrado en el universo drag. Finalmente, la plataforma de streaming también contará en su catálogo con David Delfín. Muestra tu herida, cuyo estreno está previsto para el viernes 31 de octubre.

Cabe destacar que Pilar Rubio también estuvo presente en el acto organizado en Madrid. “Siempre me he sentido parte de RTVE, es donde comencé. En ‘Make up Stars’ queremos mostrar el lado humano del artista y cómo el maquillaje es un canal para mostrar quien realmente eres. Hemos hecho una versión nueva, de temática Drag, y el mejor sitio para eso son las Islas Canarias. Es una maravilla maquillar con ese escenario de fondo”, aseguró.

RTVE acumula poco más de una semana de ajustes en la programación de La familia de la tele, probando cada día ligeros cambios en el comienzo y final de la emisión de sus dos fragmentos -afectando también a Valle Salvaje y La Promesa- con el fin de remontar las malas audiencias con las que ha desembarcado en la cadena. La pública planea ahora impulsar el magacín aprovechando el interés por el gran evento televisivo de la semana: el festival de Eurovisión 2025 que acoge este año la ciudad suiza de Basilea.

Y es que, tal y como se puede comprobar en el apartado dedicado a Eurovisión en RTVE Play, la plataforma de vídeo bajo demanda de la emisora, la pública ha progamado para el próximo sábado 17 de mayo un especial de La familia de la tele dedicado al certamen musical en el que Melody, con su tema Esa Diva, será la representante de España.

Así pues, el formato heredero de Sálvame en RTVE ejercerá como 'telonero' de la gran final. Según la web de la cadena, este especial arrancará a las 19:00 horas, justo antes de la gala en la que 26 países competirán por coger el testigo de Suiza, que se alzó en 2024 con el Micrófono de Cristal gracias a Nemo y su recordado The Code. Eso sí, la pública no especifica aún si este monográfico de La familia de la tele se verá en La 1 o si para seguirlo habrá que acudir a RTVE Play.

Hasta ahora, RTVE solo había comunicado que ofrecería en RTVE Play un previo de la final de Eurovisión 2025 desde Dos Hermanas, pueblo natal de Melody en Sevilla, con Angy Fernández, Carmen Farala y Ángela Fernández como presentadoras. Este llevará por título DIVAS Calling, ejerciendo también como previo en la plataforma de las dos semifinales. Por tanto, sería extraño que RTVE Play ofreciese dos previos distintos dedicados a Eurovisión.

Tampoco se conoce aún si La familia de la tele emitirá un segundo fragmento tras la final, a modo de post en el que se puedan ver las primeras reacciones de Melody tras conocer el veredicto de todos los jurados y espectadores de Europa. Lo que es seguro es que La 1 ofrecerá en directo el sábado 17 de mayo la gran final de Eurovisión 2025, con Tony Aguilar y Julia Varela al frente de la retransmisión.

La familia de la tele está viviendo un inicio un poco turbulento en RTVE. Las audiencias de sus primeras tres emisiones han ido cayendo en picado tras un estreno ya por debajo de las expectativas, y ahora, solo cuatro días después de su llegada, el programa se enfrenta a sus primeros ajustes.

Desde el principio se estableció que la emisión de La familia de la tele se interrumpiría cada tarde para que La 1 ofreciera Valle Salvaje y La Promesa. Mientras tanto, el magacín que presentan Inés Hernand, Aitor Albizua y María Patiño seguiría emitiendo solo en RTVE Play. Pero poco ha durado esta planificación, pues el miércoles, después de que La 1 alterara su programación por el cónclave del Vaticano, TVE anunció que La familia de la tele no se emitiría en RTVE Play durante el capítulo de La Promesa.

Parecía una medida excepcional, sin embargo, la situación se ha repetido este jueves 8 de mayo, cuando el magacín ha anunciado que emitiría a través de RTVE Play durante el capítulo de Valle Salvaje, pero no durante La Promesa. Eso sí, de momento se mantiene intacta la emisión del programa en La 1, comprendida en dos bloques que se ofrecen antes y después de las series.

Se desconocen los motivos por los que la cadena y la productora han decidido, de manera repentina, llevar a cabo esta decisión. Podría deberse a las flojas audiencias que han cosechado en sus tres primeros días o a la necesidad de probar nuevas fórmulas que le permitan levantar cabeza. Y todo esto, a la espera de saber si esta tarde habrá por fin fumata blanca en el Vaticano, lo que provocaría otra alteración en la parrilla de La 1.

La familia de la tele, el nuevo programa de TVE con el equipo de Sálvame, revivió este miércoles uno de los últimos conflictos que se produjo en el histórico magacín de Telecinco. Antes y después de que acabara Sálvame, Paz Padilla fue muy criticada dentro y fuera de aquel plató por la fuerte discusión que tuvo con Belén Esteban a raíz de un debate sobre la vacuna del coronavirus. Desde entonces, la relación con sus compañeros quedó totalmente quebrada.

Pues bien, este miércoles se habló de Paz Padilla en La familia de la tele porque la famosa humorista se ha titulado en un master de coaching que, en cierto modo, la habilita para participar en determinadas conferencias sobre salud mental.

“Nos alegramos de que Paz encuentre cierta felicidad personal”, dijo la presentadora del programa, Inés Hernand, antes de que sus compañeros, los excolaboradores de Sálvame, pusieran el dedo en la llaga. “Si estoy pasando por una depresión y hago caso a los consejos de Paz, me puede provocar un daño irreversible”, comentó María Patiño tras escuchar las explicaciones del psicólogo sanitario Adrián Chico, al que pidieron su opinión profesional.

Chico no dejó lugar a dudas: si una persona con depresión cae en manos de un coach que le da malos consejos, puede “empeorar” o “cronificar” un duelo porque “no está capacitado” para tratar un proceso psicológico de estas características.

El programa emitió a continuación algunas de las declaraciones que Paz Padilla ha hecho en los últimos años sobre cómo deberíamos gestionar las emociones, y recordó también el famoso vídeo en el que la presentadora hablaba de la vacuna del coronavirus con María del Monte y Anne Igartiburu. “Ese vídeo a mí me trae unos recuerdos”, exclamó Belén Esteban, que en 2022 tuvo una fortísima discusión con Paz Padilla, en plena emisión de Sálvame, por estas polémicas palabras sobre la vacuna.

Respaldados por los comentarios del psicólogo al que habían invitado, Belén, Patiño, Lydia Lozano y Kiko Matamoros pusieron en duda la formación de su excompañera en un asunto tan delicado como este. “Paz Padilla ha vivido una experiencia vital que la ha transformado y no puede pretender que todo el mundo siga su mismo modelo. Quizá ella tenía un entorno de apoyo, una hija y un nivel económico más alto que otra persona que está intentando recuperarse y no tiene a nadie que la quiera”, puntualizó el especialista.

Paz Padilla se saca el título de coach

TVE canceló el streaming de 'La familia de la tele' en RTVE Play

Aunque pudo tratar sus temas con relativa normalidad, entre ellos el de Paz Padilla, La familia de la tele sufrió algunos cambios significativos en su retransmisión por el inicio del cónclave con el que se elegirá al próximo papa de la Iglesia Católica.

El programa comenzó más tarde de lo habitual y tuvo muy pocos minutos de recorrido antes de que se diera paso a La Promesa. Se supone que durante la emisión de la serie, La familia de la tele continuaría en RTVE Play, tal y como ocurrió el lunes y el martes, sin embargo, TVE canceló esta emisión en el último momento y esperó a que terminara la telenovela para que el magacín empezara definitivamente.

Tras fijar fecha de lanzamiento el pasado 30 de abril para el próximo 7 de mayo, RTVE ha decidido recular y cambiar el estreno de Las Abogadas & Compañía para el próximo miércoles 14 de mayo en RTVE Play.

Este será su segundo proyecto transmedia en torno a Las Abogadas, la serie de ficción basada en las historias reales de Manuela Carmena, Cristina Almeida, Paca Sauquillo y Lola González en el Madrid de los años 60 y 70, hasta la matanza de los abogados de Atocha de 1977. El primer proyecto, Las Abogadas: la verdadera historia, vio la luz en la plataforma el pasado otoño.

El programa, que contará además con una versión en audio disponible en RNE Audio, reunirá en una misma mesa a Carmena, Almeida y Sauquillo. Las tres recordarán, bajo la conducción de Inés Hernand, cómo fue crecer y vivir en pleno franquismo y cómo ayudaron a cambiar España desde su posición de abogadas laboralistas y como demócratas. La periodista Rosa María Calaf también aparecerá en algunas entregas para charlar con sus protagonistas sobre las luchas del pasado y tratar de entender las actuales.

En cada capítulo, las abogadas contarán con un invitado. La periodista feminista Nerea Pérez de las Heras estrena la mesa para conversar con las abogadas sobre el peso que tuvo la Iglesia en sus vidas. En los siguientes recibirá la visita del periodista Emilio Doménech (Nanísimo), con quien tratarán de entender cómo Donald Trump y Elon Musk están cambiando el mundo. Con Rozalén se sentarán a recordar el valor de la canción protesta y la capacidad del arte como catalizador de cambios sociales; y con Valeria Racu, portavoz del Sindicato de inquilinas, abordarán con ellas el problema de la vivienda.

Cada miércoles llegará una nueva entrega a la plataforma, y a lo largo de sus diez capítulos tratarán temas como la memoria, la salud mental, la influencia de las emociones en el voto, el auge de la extrema derecha o la politización de la justicia.

Al estilo del Top-10 de Netflix, que se actualiza cada semana para mostrar (con datos internos de la compañía) cuáles son sus series y películas más vistas, RTVE ha cuantificado por primera vez cuáles son sus series y programas más vistos en RTVE Play, la plataforma de la corporación pública.

Eso sí, ha sido gracias a una respuesta de RTVE vía Transparencia a El Independiente, que permite acceder por primera vez a las cifras de visualizaciones, visitantes únicos y horas de visionado de los 20 contenidos preferidos por sus usuarios. Y que demuestra hasta qué punto La Promesa arrasa y es vital para la estrategia de la corporación pública, y por qué mantiene su apuesta por las series diarias.

La serie a cargo de Bambú Producciones, que linealmente ya triunfa liderando cada tarde su franja de emisión con datos en torno al 13%-14% de cuota y cerca del millón de espectadores; muestra un destacadísimo resultado también en RTVE Play. La Promesa es el contenido más visto con mucha diferencia sobre el resto, y en el mes de febrero de 2025 (a cuando se refieren los datos aportados por RTVE al citado medio) acumula 9,9 millones de visualizaciones, 692.000 visitantes únicos y 4,7 millones de horas de visionado.

La diferencia con el segundo contenido en el ránking es enorme, cuadruplicando sus cifras. Pero también resulta interesante porque la segunda plaza es de Valle Salvaje, cuya emisión lineal está mejorando (ya se sitúa en cifras del 9%-10% de cuota, por encima de los 700.000 espectadores), pero que en RTVE Play alcanza 2,7 millones de visualizaciones, más de 227.000 visitantes únicos, y casi 1,3 millones de horas de visionado.

Un dato que explica por qué RTVE mantiene su confianza en las series diarias, ya que además de su mayor o menor rendimiento en la parrilla lineal de La 1, son lo más consumido de RTVE Play. De hecho, la cuarta posición la ocupa otra ficción diaria como La Moderna, que se despidió el 7 de marzo y por lo tanto en febrero aún se emitía. Sus audiencias lineales no eran muy boyantes (8%-9%), pero en la plataforma rendía muy bien, con 2,2 millones de visualizaciones, 192.000 visitantes únicos y 1,2 millones de horas de visionado.

'La Revuelta', en tercera posición y el primer programa

Al igual que Antena 3 ha construido y afianzado su dominio de las audiencias lineales asentándose en su parrilla diaria, RTVE también está creciendo en base a la misma estrategia, y además logrando buen resultado también en el consumo 'a la carta' en su plataforma.

Y es que el podio lo cierra La Revuelta, que es el tercer contenido más visto y el primer programa. El espacio diario de David Broncano contabiliza 2,5 millones de visualizaciones, 633.000 visitantes únicos y 1,3 millones de horas de visionado. El formato, que está viviendo una progresiva pérdida de audiencia lineal en este 2025, sí se reafirma como un referente online, como ya le pasaba siendo La Resistencia en Movistar Plus+.

El segundo programa aparece en sexto lugar y es Maestros de la costura Celebrity, y por debajo tiene a Bake off: famosos al horno en séptima posición. Ambos se sitúan tras el contenedor Somos Cine, lo que demuestra que RTVE Play también se ha asentado como un referente para los usuarios que quieren ver películas españolas vía streaming. E incluso internacionales, pues que la octava plaza es de otro contenedor como Cine Internacional.

En el resto del ránking, sorprende que hay series como la internacional Normal people, u otras ya canceladas como Servir y proteger; Cuéntame cómo pasó, Asuntos Internos, Acacias 38, Seis hermanas y Amar en tiempos revueltos. En total aparecen 10 series de los 20 contenidos más vistos, lo que demuestra la predilección de los usuarios de RTVE Play por ver ficciones, aunque la mayoría ya no se emitan y formen parte de su archivo.

Fuera de la ficción, aparece también representado el Benidorm Fest (14ª posición), los Premios Goya (17ª), el incombustible Saber y Ganar (18ª), y los dos formatos de late show: el Late Xou con Marc Giró (19º) y el programa de Inés Hernand Al cielo con ella (20º), que es el único realizado expresamente para la plataforma que aparece en el ránking.

Henar Álvarez recibió este sábado la visita de Ana Morgade en la segunda noche en la que Al cielo con ella ocupaba el prime time de La 2 desde su reciente salto al abierto. Uno de los momentos más destacados de la entrevista llegó cuando la humorista y excolaboradora de Zapeando denunció ante las cámaras de RTVE una situación machista que vivió al comienzo de su carrera con un conocido directivo de televisión.

Las declaraciones de Morgade se produjeron cuando la presentadora entregó a la invitada un papel en el que escribir el nombre de una persona a la que “congelar”, parte de una 'sección' habitual del show en la que Álvarez propone a sus entrevistadas devolver “mal karma” a alguien que se lo merezca, ya sea por una vivencia personal o por alguna situación general que afecta a la sociedad.

Morgade se debatió entre tres opciones, pero acabó decantándose por “el peor de todos”: “Es alguien que sigue trabajando en televisión. Lo único, no me acuerdo del nombre”, empezó diciendo la cómica. “Fue un jefazo, no sé si sigue siéndolo, en un programa cuando yo estaba empezando, era un saco de mierda que flipas”, definió la humorista.

“Era de estos que pasaba delante de mí y decía: '¡A esta con más escote, que tiene las tetas gordas!' Lo decía sin mirarme. Él quería todo el rato que las mujeres siempre fuéramos con crop tops, con 'supershorts'. A mí me daba mucho pudor”, relató en un escalofriante testimonio.

Ana Morgade: “Me puso un sketch en ropa interior”

“No me gustaba, no estaba cómoda. Entonces, se lo dije a la compañera de vestuario. Ella me dijo: 'No te preocupes, voy a defender un vestuario con el que estés cómoda'. El pavo se enteró, se chinó y para el siguiente programa, me puso un 'sketch' en el que tenía que salir en ropa interior”, prosiguió Morgade, rememorando que, pese a su juventud, se plantó y se negó a hacerlo.

“Dije que no lo quería hacer, que no estaba cómoda con eso. Cuando llegué, pillé a este pavo por banda y le dije que lo sentía mucho, pero que me negaba a salir en ropa interior. Se volvió loco y comenzó a gritar como un mono”, expresó. “Me decía: '¡Tú quién eres, quién te crees que eres!'. Me chillaba, era una cosa delirante, loquísima. Me insistía en que esto era humor”, señaló.

“Yo era súper joven, no sé de dónde saqué el valor para negarme. Me encerró en un camerino y me intentó echar del programa. Como no había motivos, no pudo. Tuve que trabajar con él hasta el final del programa”, concluyó antes de recordar sus amenazas. “Dijo que se aseguraría de que no volviese a hacer televisión nunca más. ¡No te salió, rey!”, dijo mirando a cámara, despertando la ovación del público. “Chavalas, no paséis por ninguna mierda innecesaria”, aconsejó a continuación antes de meter el nombre en el famoso congelador del plató.

RTVE Play estrenó este domingo Al cielo con ella, el nuevo programa de humor presentado por Henar Álvarez y que, tal y como verTele adelantó en exclusiva, produce Jordi Évole a través de Producciones del Barrio. A pesar de que el lanzamiento de cada entrega se producirá los domingos a las 20:00 horas de la tarde, el show llega en clave de 'late night', lo que ha hecho a la humorista presumir del hito que supone ver a una mujer al frente de este tipo de formatos.

La madrileña hizo su entrada en el plató 'bajo palio', estirada en una gran cama que portaban las jugadoras del club de rugby Hermo Soto del Real y a ritmo de una versión del Toxic de Britney Spears -que ha abanderado desde su etapa en Buenismo bien-, para ofrecer un monólogo inicial en el que reivindicó sus peticiones para este nuevo espectáculo: un gran trono como silla, una banda de música -los Manny Calavera- y una mesa central habitual de los late shows.

“Lo que más me importaba era tener una mesa, porque no sé si os habéis fijado que en los programas de mujeres siempre nos acaban poniendo saloncitos y mierdas de esas. No, no, no, yo quiero una mesa. De todos los presentadores de late night de este país, yo quiero la mesa más grande”, comentó entre risas Henar Álvarez, que lanzó un aviso entre bromas a RTVE, comparando el presupuesto de su programa con el de La Revuelta de David Broncano.

Henar Álvarez ironiza con el presupuesto de 'La Revuelta'

“Tengo tres propósitos que quiero conseguir con este programa. El primero: os juro que lo voy a dar todo para que todos los programas sean la hostia, pero si hay alguno que sale regular, pondré alguna excusa como que no he sabido separar la persona del personaje, que esto se usa mucho ahora”, empezó afirmando, en referencia a la carta con la que Íñigo Errejón anunció su retirada de la política tras las acusaciones de acoso machista por parte de lagunas mujeres.

Acto seguido, avisó de que “la presentadora de este programa va a tener expresión facial, no me voy a pinchar los labios”: “Estamos a puntísimo de cambiar el 'culo o codo' por el 'boca-chocho', que como se pongan de moda los pasamontañas vamos a ir todas marcando pezuña”, bromeó antes de aludir al mencionado presupuesto de La Revuelta.

“Y la tercera es: A Dios pongo por testigo que algún día este programa va a tener un presupuesto de 14 millones de euros, porque yo el techo de cristal no lo quiero romper, me lo quiero comprar”, defendió, dando un golpe sobre la mesa y desatando una gran ovación entre el público.

Eva Hache entrega a Henar Álvarez el polémico bolígrafo de Aznar

Henar Álvarez dio entonces comienzo al programa, volviendo a recordar la gesta que estaba protagonizando: “Quiero disfrutar poque no todos los días una se convierte en la primera mujer en tener un late night en la televisión de este país”, afirmó segundos antes de que irrumpiese por sorpresa en el plató Eva Hache, la verdadera primera presentadora de late show en España: el Noche Hache que condujo en Cuatro entre 2005 y 2008.

“Sabes qué pasa, que estamos tan poco acostumbradas que es normal que se te haya olvidado”, aseguró Eva Hache. “Ya tía, es que... ¡qué hijos de puta!”, apoyó Henar mientras desplegaba una alfombra roja para recibirla. A continuación, le pidió que le diera algún consejo antes de afrontar este proyecto: “Que tengas suerte”, le dijo la invitada. “Porque la voy a necesitar, ¿no?”, bromeó la presentadora.

“Disfrútalo porque nunca se sabe lo que va a durar”, advirtió antes de hacerle entrega de un regalo con el que le daba el relevo como conductora de late night: “Te voy a dar algo. Te voy a dar el testigo del mundo de la comedia femenina nocturna. Tengo algo que una persona perdió y a lo mejor tú se lo puedes devolver. Te entrego el bolígrafo que José María Aznar introdujo entre las tetas de Marta Nebot”, anunció Eva Hache, dejando perpleja a su compañera.

En su primer programa, Henar Álvarez tuvo como invitadas a Vania Arana, presidenta y portavoz del sindicato de Las Kellys de Barcelona y a la escritora Elvira Lindo, que conmemora el 30º aniversario de Manolito Gafotas y a la que la presentadora pudo recordarle una columna suya en El País en la que sentía que no la dejaba en buen lugar. Además, la cómica contó con la colaboración de Victoria Martín, que aprovechó su sección para mostrar su odio hacia los musicales.

Alberto Redondo, el influencer popularmente conocido como Míster Jagger, ha respondido a quienes critican que vaya a participar en el nuevo programa de Henar Álvarez con RTVE Play, Al cielo con ella.

Tras conocerse su fichaje, algunos usuarios de las redes sociales –su hábitat natural– han rescatado algunos polémicos mensajes del famoso streamer, que en diciembre cumplirá 30 años.

En algunos de ellos hace bromas sobre el asesinato de Marta del Castillo o se refiere a casos de violaciones, terrorismo y racismo. “¿Estará Marta del Castillo en Rapture?”, se preguntaba en uno de estos comentarios publicados en la red social X en 2013, cuando era menor de edad. “Ola k ase? Marta al Guadalquivir o k ase?”, decía en otro.

Antonio del Castillo, padre de la joven desaparecida, ha sido uno de los primeros en manifestar su indignación con el hecho de que en TVE hayan “metido a semejante individuo que se dedicaba a hacer chistes macabros”. “Nuestros impuestos van a una televisión de enchufados políticos”, agrega quien estuviera vinculado a PP y Vox.

A Míster Jagger también se le ha criticado por otro comentario más reciente, aquel en el que daba a entender que no se debería pontificar a las asociaciones de extrema derecha que están facilitando ayuda a las víctimas de la DANA de Valencia.

“La Asociación de Maltratadores de Viejas está ayudando a los necesitados. Menos mal que el Grupo Nacional Pateador de Gatos echa una mano en estos momentos de necesidad. Cómo ponerle mala cara al Núcleo de Apuñaladores de Bebés si están arrimando el hombro como el resto”, escribió en X el pasado 5 de noviembre.

El comentario provocó un aluvión de críticas, principalmente entre quienes simpatizan con dichas organizaciones de ultraderecha, y Míster Jagger ha acabado respondiéndoles a través de Twitch, el canal de vídeos en el que tiene casi 1,5 millones de seguidores.

“Hay peña horrible ayudando”, insiste sobre este tuit que considera “divertido”. Poco más ha dicho al respecto, aunque sí ha aclarado que no está borrando comentarios de sus redes sociales, y ha lamentado que se estén utilizando en su contra “tres tuits de mierda de cuando era menor de edad”.

“La peña del Gobierno me la pela”

Para otros, el problema no es su humor sino el hecho de que haya aceptado trabajar para un programa de RTVE, televisión que, a su juicio, está controlada por el Gobierno. Jagger matiza que simplemente hará “una colaboración cada 15 días”, y se desmarca de los partidos políticos: “Pedro Sánchez me la pela, me la puede comer (...) Las televisiones siempre están editadas por quien manda. La peña del Gobierno me la pela”, ha dicho ante sus seguidores.

Además, lanza una pregunta al aire: ¿por qué nadie le criticó cuando trabajó para Amazon Prime Video? “He estado años trabajando con Prime Vídeo, que es de Jeff Bezos, una de las personas más ricas del planeta, alguien que con una pajita chupa toda la riqueza que existe. No veo a nadie decir nada. Pero si yo mismo me pago mi propio sueldo con mis impuestos, mal”, ha argumentado. “¿No está guapo que haya una tele que no dependa de una empresa?”, les pregunta, aunque parece tener claro el origen de toda esta polémica: “Ven mal que la televisión pública exista, en general”.

Con su característico humor ha recordado que percibirá de RTVE “una centésima parte” de su “aportación a España” vía impuestos: “Vosotros no vais a tener que poner nada. Yo me pago a mí mismo”, bromea. “De esta manera recupero como un 0.5% de lo que he aportado. Está guapo, ¿no?”.

RTVE ha puesto fecha de estreno a El loco. Los silencios de Quintero, su docuserie sobre Jesús Quintero para RTVE Play. La producción, que llega dos años después de su muerte, tendrá su lanzamiento en la plataforma de la corporación el miércoles 20 de noviembre, y una semana después se ofrecerá a nivel generalista a través de La 2, a través del contenedor Documaster, el miércoles 27 de noviembre.

Producido por En Cero Coma, sello de Fremantle España, y dirigida por José Rueda (La leyenda de Sergio Ramos) y Rocío Cañaveras (guionista en Tabú de Jon Sistiaga), es una serie documental de dos episodios, de 50 minutos cada uno, que profundiza en la trayectoria y vida personal del entrevistador, que marcó un antes y después en los medios españoles. Con la ayuda de sus dos hijas, Andrea y Lola Quintero, se ofrece un retrato personal y profesional a través de archivo inédito y testimonios exclusivos.

El 19 noviembre, un día antes de su estreno en RTVE Play, se celebrará una premiere en los Cines Princesa de Madrid. Previamente, el Festival de Cine Europeo de Sevilla albergó su estreno mundial.

El loco. Los silencios de Quintero profundiza en la trayectoria y vida personal del presentador que marcó un antes y después en los medios españoles con programas como Ratones Coloraos, El perro verde o El loco de la colina. El documental explora su aportación y cuenta con archivo personal inédito, fruto de la participación de sus dos hijas, así como de su expareja, la periodista Joana Bonet. Además, cuenta con el testimonio exclusivo de grandes rostros del periodismo como Àngels Barceló o José María García.

Homenaje a Quintero, dos años después de su muerte

Jesús Quintero es uno de los grandes comunicadores de este país, maestro de la entrevista y referente aún hoy para muchos comunicadores. Con su estilo propio, personalidad y transgresión impactó en los medios de comunicación españoles durante tres décadas, hasta que un día él mismo se desencantó de esa nueva realidad mediática a la que no supo o quiso adaptarse.

Pero el documental no se ciñe exclusivamente en analizar su trayectoria profesional y su relación con los medios. El loco también retrata al mismo Quintero, a la persona que fue tragada por el personaje.

Al Quintero esnob que utilizaba su vestimenta para ocultar que no soportaba el paso del tiempo. Al hombre fascinado por las mujeres. Al padre que entraba en éxtasis al mirar a sus hijas, sus niñas; pero al que, sin embargo, la paternidad se le hacía por momentos compleja. Al enamorado de su tierra, que tenía un foco en su azotea para iluminar la Giralda por si se apagaba. Y al loco, que luchaba contra sus propias debilidades.

Una producción sostenible

En colaboración con Albert, una organización medioambiental liderada por BAFTA (la Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión), se han implementado una serie de medidas específicas con el objetivo de reducir nuestra huella de carbono en la producción de esta serie documental. Estas acciones incluyen, entre otras, la eliminación de vuelos nacionales y la priorización de medios de transporte sostenibles, como trenes y vehículos híbridos o eléctricos para el transporte de personas y otras necesidades de la producción. 

Además, para evaluar la efectividad de estas iniciativas y cuantificar su impacto ambiental, el equipo ha utilizado una calculadora específica de huella de carbono.

RTVE Play ha anunciado el nombre y los colaboradores del programa que prepara con Henar Álvarez. La cómica se pondrá próximamente al frente de Al cielo con ella, “un espacio de entrevistas con formato de late show y un tono gamberro, irreverente, transgresor y reivindicativo donde se escuchará la voz de mujeres que tienen mucho que contar y pocas oportunidades de hacerlo en televisión”, según lo define la plataforma online de RTVE.

El proyecto estará producido por Producciones del Barrio, la compañía de Jordi Évole, tal como adelantó verTele hace un mes. Además, contará con Victoria Martín, Bianca Kovacs, Tomás Fuentes o Míster Jägger -más alguna sorpresa- entre sus colaboradores, que “prometen aupar este nuevo formato a la cima de la diversión más comprometida”. Además de presentadora, Henar Álvarez será la codirectora junto a Javier Durán de este programa “donde la música también tendrá mucha relevancia”.

Al cielo con ella, de emisión semanal, tendrá como plató el escenario del teatro Quique San Francisco de Madrid, que será testigo del paso de invitadas e invitados populares, pero también se escucharán las voces de mujeres que tienen mucho que contar y pocas oportunidades de hacerlo en televisión.

'Al cielo con ella', el nuevo late show de Henar Álvarez

Con este formato, RTVE Play un paso más en su apuesta por el entretenimiento. La plataforma, beneficiada por el éxito de La Revuelta, se convirtió en octubre en la primera OTT española con 10,5 millones de espectadores únicos, un 27% del universo de consumo, según el barómetro OTT Multidispositivo de la consultora Barlovento.

Sobre Henar Álvarez

Tras una consolidada trayectoria como guionista, presentadora de podcasts (El Olimpo de las diosas y 2 rubias muy legales) y colaboradora en espacios de radio y tv como Estirando el chicle, Buenismo bien o Late Xou con Marc Giró, Henar Álvarez se pone al frente de su propio programa. Además, la presentadora de Al cielo con ella acumula casi 750.000 seguidores en redes sociales y ha publicado las novelas Ansia y La mala leche.