Los amantes del terror tienen una importante cita con Amazon Prime Video este 31 de octubre. La plataforma estrena en la víspera del Día de Todos los Santos Dime tu nombre, su nueva serie española, una historia sobre demonios, traumas y miedos ancestrales protagonizada por Michelle Jenner, Darío Grandinetti, Elena Rivera, Younes Bouab y Raúl Arévalo.

Su lanzamiento se produce en el momento más adecuado, y no, no es porque una ficción de este tipo tenga altas probabilidades de triunfar en la noche de Halloween. Lo importante es que, más allá de los sustos, que los hay, Dime tu nombre nos invita a hacer algunas reflexiones interesantes ahora que tanta gente parece estar cegada por el odio.

La acción de la serie se desarrolla en Río Blanco, un pequeño pueblo de la España de 1997. Sus vecinos miran de reojo hacia la Fuensanta, una aldea abandonada en la que se ha instalado un grupo de marroquíes que trabajan en los campos de cultivo. Les separa el idioma, la cultura y la religión, pero les une la imperiosa necesidad de sobrevivir en mitad de esa llanura infinita. Algunas personas harán todo lo posible para generar una convivencia sana entre estas gentes humildes, sin embargo, bajo la Fuensanta se esconde algo que no entiende de creencias.

En seis capítulos de 50 minutos se divide esta historia de terror sobrenatural que lleva la firma del director Hugo Stuven. El madrileño se aferra a un género con el que parece haber hecho un pacto tras dirigir en la gran pantalla Wax (2014) y Anomalous (2016). Ahora, después de unos cuantos trabajos documentales sobre ETA, Severiano Ballesteros, Ángel Nieto y el Real Madrid, Stuven regresa a la que parece haberse convertido en su zona de confort. De hecho, próximamente estrenará The Nest, su nueva película de terror, también con Michelle Jenner al frente.

El verdadero horror de 'Dime tu nombre'

Sí, Dime tu nombre es una serie de terror con intriga, momentos de tensión, elementos paranormales, una atmósfera asfixiante y algún que otro susto más o menos predecible. Es verdad que no aporta demasiadas novedades al género, pero sus creadores (Alejandro Hernández, César de Nicolás y el propio Hugo Stuven) han aprovechado las diferencias culturales y religiosas de los personajes para enriquecer el argumento con un enfoque distinto.

En cine y televisión hemos visto miles de veces situaciones como las que se producen en Dime tu nombre, escenas que se vuelven totalmente predecibles porque casi siempre se plantean desde el costumbrismo cristiano. La serie sí aporta un interesante giro en este sentido, pues aborda dichos planteamientos desde lo que sería la tradición islámica. Ese es un soplo de aire fresco, un auténtico acierto de quienes han elaborado este guion que, por desgracia, en ocasiones tropieza con algunas malas decisiones.

Dime tu nombre es una serie bien construida, bien interpretada y muy atractiva visualmente. Quizá sea demasiado larga, quizá tenga algunas tramas innecesarias y quizá no sea tan terrorífica como desearían los amantes del género, pero el resultado es bastante aceptable.

En cualquier caso, lo más interesante de la nueva ficción española de Amazon Prime Video es que nos permite extraer unas cuantas lecturas políticas que son imprescindibles en un momento como el actual. No conviene hacer mucho hincapié en este sentido para que cada cual interprete la historia a su antojo, pero es evidente que Dime tu nombre no es una simple serie sobre los sucesos paranormales que atemorizan al vecindario de Río Blanco.

Lo que tenemos entre manos es una auténtica metáfora sobre el miedo, el odio, el dolor y lo inexplicable. Un polvorín que agita los cimientos de nuestra sociedad como lo haría el peor de los demonios.

Amazon Prime Video ha lanzado este lunes el tráiler oficial y el póster de Dime tu nombre, nueva serie española de terror que llegará a la plataforma el próximo 31 de octubre, coincidiendo con la celebración de Halloween. La ficción dirigida por Hugo Stuven combina el miedo sobrenatural con un poderoso trasfondo social y religioso, explorando cómo los temores ancestrales emergen en medio de tensiones culturales en la España de finales de los 90.

Dime tu nombre ubica sus tramas en la España de 1997. Los habitantes de Río Blanco, un pueblo que vive de la fresa, han aceptado que los temporeros marroquíes se instalen en Fuensanta, una aldea abandonada. Pero la convivencia genera tensiones. Lo sabe Sonia (Michelle Jenner), dirigente de una ONG que ayuda en la integración. También lo sabe el Padre Ángel (Darío Grandinetti), cura local. Y hasta Safir (Younes Bouab), el imán. Pero lo que ninguno de ellos imagina es que los cimientos de Fuensanta esconden algo capaz de desatar sus peores pesadillas. El dolor más antiguo. El miedo más ancestral. Sin importar tus creencias... o a quién le reces.

Completan el amplio reparto Elena Rivera (Cuéntame cómo pasó), Raúl Arévalo (Tarde para la ira), Carla Quilez (La maternal), Ramón Barea (Todos lo saben), Ramón Langa (El ministerio del tiempo), Amin Hamada (La unidad), SomayaTaoufiki (El niño), Nourdin Batan (Todos los nombres de Dios), Pepa Aniorte (Volver), Iyad Bennis y Alae Gamra.

Dime tu nombre es una serie de seis episodios de 50 minutos de duración, creada por Alejandro Hernández, Hugo Stuven y César de Nicolás, producida por Espotlight Media (Los Farad) y Skybound Entertainment (The Walking Dead), con AnxoRodriguez, Paula Cobo y Alejandro Hernández como productores ejecutivos para Espotlight Media y, Robert Kirkman, David Alpert, Rick Jacobs y Sean Furst para SkyboundEntertainment.

Amazon Prime Video estrenará el próximo 31 de octubre Dime tu nombre, su nueva serie española con Michelle Jenner, Darío Grandinetti, Raúl Arévalo, Elena Rivera entre sus actores principales.

El lanzamiento de Dime tu nombre se producirá en el Día de Halloween, una fecha especialmente adecuada para esta historia de terror sobrenatural que tiene un poderoso trasfondo social y religioso. A través de él explora cómo los miedos ancestrales emergen en medio de tensiones culturales en la España de finales de los 90.

Año y medio después de que verTele publicara en exclusiva la primera noticia sobre este proyecto, la serie está lista para su lanzamiento. Detrás de las cámaras ha estado Hugo Stuven, director de Anomalous, El desafío: ETA y Solo.

Sinopsis de 'Dime tu nombre'

España, 1997. Los habitantes de Río Blanco, un pueblo que vive de la fresa, han aceptado que los temporeros marroquíes se instalen en Fuensanta, una aldea abandonada. Pero la convivencia genera tensiones. Lo sabe Sonia (Michelle Jenner), dirigente de una ONG que ayuda en la integración. También lo sabe el Padre Ángel (Darío Grandinetti), cura local. Y hasta Safir (Younes Bouab), el imán. Pero lo que ninguno de ellos imagina es que los cimientos de Fuensanta esconden algo capaz de desatar sus peores pesadillas. El dolor más antiguo. El miedo más ancestral. Sin importar tus creencias... o a quién le reces.

Componen el amplio reparto de esta serie Elena Rivera, Raúl Arévalo, Carla Quilez, Ramón Barea, Ramón Langa, Amin Hamada, Somaya Taoufiki, Nourdin Batan, Pepa Aniorte, Iyad Bennis y Alae Gamra.

Dime tu nombre es una serie de seis episodios de 50 minutos de duración, creada y escrita por Alejandro Hernández, Hugo Stuven y César de Nicolás, producida por Espotlight Media (Los Farad) y Skybound Entertainment (The Walking Dead), con Anxo Rodriguez, Paula Cobo y Alejandro Hernández como productores ejecutivos para Espotlight Media y, Robert Kirkman, David Alpert, Rick Jacobs y Sean Furst para Skybound Entertainment.

Antena 3 estrenará la serie Honor en la noche del jueves 9 de enero, tras la emisión de El Hormiguero. La ficción, que cuenta con 8 episodios de 50 minutos cada uno, está disponible en Atresplayer desde julio de 2023.

Honor es la adaptación española de la exitosa serie israelí Kvodo que alcanzó una gran popularidad gracias a Your Honor, su versión estadounidense, protagonizada por Bryan Cranston.

La versión de Atresmedia la encabeza el actor Darío Grandinetti. El elenco lo completan Paco Márquez, María Morales, Mercedes León, José Luis García-Perez, Mara Guil, Emilio Palacios, Amin Hamada, Joaquín Nuñez, Cecilia Gómez, José Ramón Serra, Carmen Daza, Victoria Mora, Patricia Ross y Ana Peregrina, entre otros

Honor es un thriller emocional, criminal y jurídico que abordará el dilema moral de un reputado juez que tendrá que decidir qué está dispuesto a hacer por salvar a su hijo tras protagonizar un atropello mortal que le puede arruinar la vida.

La serie competirá en la noche del jueves contra la nueva edición de Gran Hermano Dúo (Telecinco).

Honor es una producción de Atresmedia TV en colaboración con Portocabo. Montse García y Alfonso Blanco son los productores ejecutivos de esta ficción. Lucía Alonso-Allende es co-productora ejecutiva. La serie está dirigida por Luis Prieto y Chiqui Carabante. El equipo de guionistas está formado por Samuel Pinazo, Roberto G. Méndez, Nina Hernández, Carlota Dans, Isa Sánchez y Daniel Martín.

Sinopsis de 'Honor'

Martín Romero es un juez íntegro y reputado cuya vida cambia por completo cuando su hijo Álex comete un atropello y se da a la fuga. La víctima es miembro de una familia de la mafia y Romero es consciente de que, si trasciende la culpabilidad de Álex, será condenado de un modo u otro.

Comenzará entonces un arriesgado plan para protegerlo, que pondrá a prueba todas sus convicciones morales y profesionales con tal de salvar a su hijo.

Amazon Prime Video está ya rodando una nueva serie española que se titula Dime tu nombre, según ha sabido verTele. Y a juzgar por las piezas principales de su reparto que también hemos conocido, se tratará de un proyecto especialmente ambicioso.

Sus protagonistas serán Michelle Jenner, Darío Grandinetti, Elena Rivera y Raúl Arévalo; lo que permite hacerse una idea de la fuerte apuesta de la plataforma por esta nueva ficción.

Dime tu nombre es una serie producida por Espotlight, la compañía que se encargó de la ficción Tú también lo harías para Disney+ estrenada en el año 2023. Una de las protagonistas de esa serie era precisamente Michelle Jenner, que ahora repetirá su vinculación con la productora para esta nueva historia.

El proyecto se encuentra en una fase avanzada de producción, y de hecho llevan ya una semanas rodando, como también hemos podido confirmar.

De momento, consiguen que su trama sea un misterio, aunque sí sabemos que precisamente tiene toques de misterio y que se adentra en el mundo del terror.

Nueva serie española para Amazon Prime Video

Dime tu nombre supone un nuevo proyecto de ficción española para Amazon Prime Video, que acaba de lanzar su gran apuesta Reina Roja sumándola a la lista de series originales que ya había estrenado la plataforma como Los Farad, Romancero, Memento Mori o Sin huellas, todas en 2023. Los títulos se amplían por su predilección por la coproducción, como atestiguan Zorro en este mismo 2024, y el año pasado Urban, Citas Barcelona o Escándalo. Relato de una obsesión. Por delante también tiene Su majestad, otra serie que adelantó verTele.

El nuevo proyecto de ficción se asentará en un reparto de lujo que supondrá una nueva serie para Michelle Jenner tras Berlín, Tú también lo harías, Las de la última fila y Los herederos de la tierra en los últimos dos años. En el caso de Darío Grandinetti, alarga el idilio del actor argentino con las producciones españolas tras Hierro, La novia gitana y Honor, las tres en el último lustro y compaginando con Santa Evita y con Maradona, sueño bendito, esta última también para Amazon Prime Video.

Elena Rivera, tras su inolvidable reaparición para cerrar Cuéntame, suma un nuevo proyecto de serie después de aparecer en Camilo Superstar y protagonizar Sequía, Alba, Los herederos de la tierra (donde coincidió con Michelle Jenner), Inés del alma mía y La verdad. Y en el caso de Raúl Arévalo, al que pronto le veremos en El caso Asunta, se sumará a su trayectoria después de Santo y Antidisturbios.

Atresplayer estrena este domingo Honor, una nueva serie destinada al prime time de Antena 3 pero que podrá verse antes en la plataforma, con un capítulo nuevo cada semana. Honor es el remake de la serie israelí Kvodo, que ha tenido varias versiones en distintos países y especialmente se hizo popular la apuesta estadounidense protagonizada por Bryan Cranston y titulada Your Honor.

Ahora ha tocado el turno de hacer nuestro propio remake español, con Darío Grandinetti como el máximo protagonista de esta producción de Portocabo (la misma que se encargó de Hierro y Rapa) para Atresmedia.

Y ante tal contexto audiovisual, la primera pregunta que se viene a la cabeza es si la historia que cuenta Honor es tan universal e interesante como para invertir en tantos remakes. La respuesta es sí. Se trata de un thriller emocional, criminal y jurídico que parte de una cuestión que todos los padres se han planteado alguna vez: ¿hasta dónde están dispuestos a llegar por un hijo?

Una pregunta que la serie responde en 8 capítulos de 50 minutos, con personajes perfectamente bien construidos y perfilados para que sus circunstancias hagan reflexionar constantemente al espectador. La elección del casting es buena, las localizaciones acertadas, la veracidad lograda y el resto de detalles consiguen que esta historia tantas veces contada, también atrape en España.

(¡Cuidado SPOILERS!)

“Dame un minuto para pensar”

Lo mejor de esta serie es que la historia que cuenta no tiene cabos sueltos. Cada personaje carga con un peso encima que hay que entender antes de juzgar sus actos. Ninguno falta y ninguno sobra. Como tampoco lo hacen las frases que pronuncian ni cada acción que ejercen. Todas ellas les llevan (como en la vida real) a tomas las decisiones que toman.

Así, el personaje de Grandinetti es un juez íntegro y reputado cuya vida cambia por completo cuando su hijo (al que da vida el prometedor Paco Márquez) comete un atropello y se da a la fuga. ¿Qué haría un juez tan reconocido? Pero la pregunta es más compleja al añadir: ¿qué haría un padre, que es juez, sabiendo que su hijo va a ir a la cárcel?

“Dame un minuto para pensar”, responde el progenitor en ese primer capítulo en el que todos somos él. Un capítulo en el que la serie logra que nos planteemos lo mismo que el protagonista. En el que ninguno querríamos ni imaginarnos en esa situación, mucho menos decidiendo en menos de un minuto. Y aún así... no puedes dejar de mirar a la pantalla para averiguar la sentencia que acatará ese juez. Ese padre.

“No puedo perderte a ti también, hijo”

Juzgar a los personajes de una serie es hasta complaciente porque te coloca en una perspectiva de cierta superioridad moral. Porque como espectador puedes opinar de lo que harías o no harías convirtiéndote en un semidiós en ese momento.

Sin embargo, Honor dificulta esa encrucijada hasta el extremo porque todos los personajes tienen una historia bien construida, con una fuerte carga emocional, que repite en la mente del espectador como un mantra aquel 'no juzgues mi camino si no estas en mis zapatos'.

El padre y el hijo perdieron a su madre un año atrás. Siguen en shock cuando ocurre el atropello y tienen que decidir si entregarse e ir a la cárcel o no hacerlo. Lo correcto o lo incorrecto. Hacer caso al ángel o al demonio. Pero aún es todo más terrible cuando el padre se da cuenta de que el chico al que ha matado su hijo pertenece a una familia mafiosa. “Esa gente es peligrosa, peligrosa de verdad. Ni aunque fueras a la cárcel se conformaría”.

Esa información que nos da el guion, bien matizado para que nadie pueda juzgar a ese padre a la ligera por sus actos, complica toda la situación. “No puedo perderte a ti también, hijo”, espeta el protagonista. Ahora sí que 'no es fácil juzgar ese camino sin estar caminando con sus zapatos'.

El ingrediente 'Breaking Bad' como guinda de la historia

Para acabar de redondear este thriller emocional falta otro ingrediente estrella, uno que hizo brillar a Breaking Bad: el de tener al 'caco' y al 'poli' en la misma familia (o grupo de amistades). Ese giro que presenta Honor es uno de los más impactantes, el que logra que ambos personajes pasen por toda la escala de grises, sin que podamos pensar que uno es malo y otro bueno.

Al conocer la historia de los dos, al ser tan cercanos, al convertirse el uno en confidente del otro, la llegada de la resolución final es tan temida como deseada por el espectador. Acentúa el suspense y nos imposibilita abandonar la historia sin saber qué ocurrirá entre ellos.

No por casualidad Bryan Cranston fue escogido para protagonizar el remake estadounidense. Esa contradicción continúa que vivimos con Walter White y Hank Schrader sin poder decantarnos por uno ni por otro, o decantándonos dependiendo del día, nos demuestra que también nosotros podríamos convertirnos en uno u otro en cualquier momento. Y hablar de ingredientes propios de Breaking Bad en cualquier serie no es poca cosa...

Atresmedia ha comenzado a grabar Honor, la nueva serie de Antena 3 protagonizada por Darío Grandinetti. El reparto incluye otros tantos nombres que se han dado a conocer ahora coincidiendo con el inicio del rodaje, que se prolongará durante cuatro meses en diversas localizaciones de Cádiz y Sevilla.

Tendrán sus correspondientes personajes Paco Márquez, María Morales, Mercedes León, José Luis García-Perez, Mara Guil, Emilio Palacios, Amin Hamada, Joaquín Nuñez, Cecilia Gómez, José Ramón Serra, Carmen Daza, Victoria Mora y Patricia Ross, entre otros.

La serie, cuya fecha de estreno está aún por determinar, se emitirá en el prime time de Antena 3 y estará disponible en Atresplayer Premium. Honor es la adaptación de la exitosa serie israelí Kvodo que alcanzó una gran popularidad gracias a Your Honor, su versión estadounidense, protagonizada por Bryan Cranston.

Honor, que contará con 8 capítulos de 50 minutos de duración, propone un thriller emocional, criminal y jurídico que abordará el dilema moral de un reputado juez que tendrá que decidir qué está dispuesto a hacer por salvar a su hijo tras protagonizar un atropello mortal que le puede arruinar la vida.

El equipo técnico

La serie está producida por Atresmedia TV en colaboración con Portocabo. Montse García y Alfonso Blanco son los productores ejecutivos de esta ficción del sello Series Atresmedia. Lucía Alonso-Allende es co-productora ejecutiva.

Honor estará dirigida por Luis Prieto y Chiqui Carabante. Onil Ganguly es el director de Producción, mientras que María Rodrigo es la encargada del casting. El equipo de guionistas está formado por Samuel Pinazo, Roberto G. Méndez, Nina Hernández, Carlota Dans, Isa Sánchez y Daniel Martín. Al frente de la dirección de Arte estará Jero Bono. Alejandro Espadero como director de fotografía y Eva Camino en diseño de vestuario.

Sinopsis de 'Honor'

Martín Romero es un juez íntegro y reputado cuya vida cambia por completo cuando su hijo Álex comete un atropello y se da a la fuga. La víctima es miembro de una familia de la mafia y Romero es consciente de que, si trasciende la culpabilidad de Álex, será condenado de un modo u otro.

Comenzará entonces un arriesgado plan para protegerlo, que pondrá a prueba todas sus convicciones morales y profesionales con tal de salvar a su hijo.

Honor, la adaptación española de Your Honor, ya tiene protagonista. Darío Grandinetti será el actor encargado de asumir el papel principal del remake para Antena 3 de la popular ficción, informa la cadena en una nota.

El argentino vuelve a colaborar con Portocabo después de Hierro con este proyecto, versión para nuestro país del drama israelí Kvodo, que alcanzó una gran popularidad gracias a la citada adaptación estadounidense. Asumirá así el papel principal que en Your Honor toma Bryan Cranston.

La serie, que se encuentra en fase de preproducción, se emitirá en el prime time de Antena 3 y también estará disponible en Atresplayer Premium, siguiendo la mecánica habitual establecida dentro del grupo. La adaptación se conformará por 8 episodios de 50 minutos de duración. Hay que recordar que el éxito en Estados Unidos de Your Honor, pensada también para una única tanda, hizo que Showtime encargase una segunda temporada, de próximo rodaje, con la que se cerrará la trama de forma definitiva.

La serie se rodará en breve en Sevilla y Cádiz

Las claves de la serie no cambian en esta traslación ibérica del thriller judicial, protagonizado por un reputado juez en una encrucijada moral, después de que su hijo cometa un atropello mortal. El equipo de guionistas está formado por Samuel Pinazo, Roberto G. Méndez, Nina Hernández, Carlota Dans, Isa Sánchez y Daniel Martín. Luis Prieto y Chiqui Carabante serán los dos directores al cargo del proyecto.

Montse García y Alfonso Blanco son los productores ejecutivos de esta ficción del sello Series Atresmedia, mientras que Lucía Alonso-Allende es co-productora ejecutiva. El equipo se completa con Onil Ganguly como director de Producción, María Rodrigo como directora de casting, Jero Bono como director de arte, Alejandro Espadero como director de fotografía y Eva Camino en diseño de vestuario. 

Sevilla y Cádiz acogerán las grabaciones de esta nueva ficción de Atresmedia TV, que comenzará su rodaje en las próximas semanas. Cuenta con la colaboración de los Ayuntamientos de Sevilla y Cádiz y las Film Commision de ambas ciudades.

Sinopsis de 'Honor'

Martín Romero es un juez íntegro y reputado cuya vida cambia por completo cuando su hijo Álex comete un atropello y se da a la fuga. La víctima es miembro de una familia de la mafia y Romero es consciente de que, si trasciende la culpabilidad de Álex, será condenado de un modo u otro. Comenzará entonces un arriesgado plan para protegerlo, que pondrá a prueba todas sus convicciones morales y profesionales con tal de salvar a su hijo.

Al final del primer episodio de Hierro, el sargento Morata (Juan Carlos Vellido) informaba a la jueza Montes (Candela Peña) que el asesinato que ambos estaban investigando en ese momento -y sobre el cual giraba la temporada debut de la serie- era el primero que se producía en la isla en cuatro años y medio.

Este dato, que más adelante acabaría siendo anecdótico, era importante en ese momento para que el espectador y la recién llegada jueza se hicieran una idea del grado de tranquilidad que imperaba en El Hierro hasta entonces. La apacible vida de los herreños se fue difuminando con el paso de los capítulos.

Pero el descubrimiento, ya en el último de ellos, de la identidad del asesino, invitaba a pensar que la normalidad volvería a sus calles más pronto que tarde y que Hierro, como producto televisivo, había cerrado de manera satisfactoria su primera temporada. Hasta el punto de que su último capítulo podía haber sido, a su vez, el último de la serie y no hubiera pasado nada.

Al fin y cabo, la jueza Montes había resuelto el caso adaptándose por el camino a su nueva vida en la isla. Y Antonio Díaz (Darío Grandinetti) había demostrado su inocencia, a la postre su prioridad durante la tanda inicial de la serie.

Sin embargo, la grandísima acogida que tuvo la primera temporada de Hierro entre el público -es la serie más vista en Movistar+, según la propia plataforma-, los reconocimientos que recogió después de su estreno y, por qué no decirlo, el esfuerzo previo que hicieron los hermanos Jorge y Pepe Coira para levantar el proyecto tras años de travesía en el desierto, hacían prácticamente inevitable una segunda tanda de episodios.

Ahora bien, hacerla traía consigo dos retos importantes. El primero, justificar que una isla tan tranquila como El Hierro volviera a verse inmersa en otra investigación policial de gran envergadura. Y el segundo, conseguir lo anterior sin echar por tierra lo construido durante la primera temporada.

Nuevos conflictos sin olvidar el pasado

Para superar este envite, los hermanos Coira han apostado por un híbrido. Es decir, presentar la segunda temporada como una continuación directa de la primera -importante ver, al menos, su último capítulo para refrescar lo ocurrido en ella-, pero sin renunciar a ofrecer algo completamente nuevo que evite que Hierro caiga en la reiteración.

En relación a esto último, los nuevos capítulos plantean el conflicto de Lucía (Aroha Hafez) y Gaspar (Matías Varela), dos padres divorciados que luchan por la custodia de sus hijas sin ponérselo nada fácil al personaje interpretado por Candela Peña.

Ella es una exdrogadicta que se vuelca en sus pequeñas para dejar atrás los errores del pasado. Él, un importante empresario que vuelve a El Hierro por sus hijas y por las dificultades que está sufriendo para cerrar un negocio en la isla.

Lidiar con su mala relación y dictaminar quién merece la custodia de las menores es una de las primeras prioridades de la jueza Montes en esta segunda entrega, pero no la única. También debe cerrar la investigación sobre Díaz, quien, recordemos, reconoció al final de la primera temporada su relación con el narcotráfico.

Sin embargo, esta última cuestión quedará eclipsada por dos de mayor empaque: la aparición de un sicario que quiere acabar con su vida y la entrada en escena de Fadi (Enrique Alcides), el inquietante hijo de Samir (Antonia San Juan), que ahora está a cargo de la organización tras la muerte de su madre.

Una temporada satisfactoria con las virtudes de la primera

La combinación de todos tres frentes conforma una segunda temporada más ambiciosa que su predecesora. También menos contundente en su arranque, pues aunque los conflictos que plantea resultan interesantes, queda la sensación de que “saben a poco” hasta que realmente empiezan a aflorar sus verdaderas consecuencias.

Esto, unido a un par decisiones de montaje en el tramo decisivo -ambas fácilmente achacables a las consecuencias de la pandemia-, son los únicos 'peros' que presenta Hierro en opinión de quien escribe estas líneas. Males menores para una segunda tanda que, por lo demás, está a la altura de la primera.

Básicamente, porque mantiene intactas las grandes virtudes que hicieron de Hierro una de las series más aplaudidas de 2019. Candela Peña y Darío Grandinetti vuelven a rayar a un nivel excelso, igual que el grueso de los secundarios que les acompañan en esta ocasión.

A su vez, la isla de de El Hierro luce otra vez espectacular gracias al trabajo de dirección. Y las tramas se entremezclan nuevamente con las tradiciones de la zona -'La Bajada' deja paso a la lucha canaria en esta ocasión-, dando como resultado un producto con identidad propia y fácilmente reconocible.

Si a esto le sumamos un guion que, pese a su inicio reposado, no da opción a que te bajes del barco a mitad del camino porque, más que una opción, ver el desenlace acaba siendo un deseo, la segunda temporada de Hierro deja una sensación general tan buena como de la primera. Y esto, qué duda cabe, es una gran noticia. Que la segunda temporada sea, a su vez, la última y definitiva de la serie, no tanto.

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* Los dos primeros capítulos de la segunda temporada Hierro se estrenan el viernes 19 de febrero en Movistar+. Los cuatro siguientes se irán estrenando en sucesivos viernes.

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Un mes después de su estreno, ya puede decirse que 'Hierro' es uno de los últimos tantos que se ha apuntado la producción original de Movistar. Y es que la serie protagonizada por Candela Peña y Darío Grandinetti ha dejado un buen sabor de boca entre crítica y público. También entre los propios actores, tal y como cuenta el propio Grandinetti en esta entrevista con Vertele.

El intérprete argentino se muestra agradecido por este thriller en general y por su personaje, Díaz, en particular. “No es un villano y nada más”, destaca el actor. “Siempre a partir de un malo, el actor siente que tiene más chances de hacer cosas distintas”, añade al respecto.

Interpretar a un villano siempre es atractivo, pero Grandinetti reivindica otra clase de papeles para él y para el resto de actores masculinos. “La debilidad de los personajes femeninos ha obligado a que los personajes masculinos siempre den la talla”, lamenta el rosarino, que por ello afirma que “a los hombres también nos gusta hacer personajes masculinos débiles”. “A estar alturas tengo ganas de ser 'el marido de'”, concluye en este sentido.

Sus palabras vienen a colación de las características de los personajes femeninos de Hierro. Mujeres “muy fuertes que no necesitan el apoyo de ningún personaje masculino”. Y esto es posible porque el thriller de Jorge y Pepe Coira “pone a la mujer en un lugar donde, habitualmente, el cine y la televisión no la pone”.

La mejor prueba es Candela, el personaje principal, interpretado por Candela Peña, con la que Grandinetti llevaba tiempo queriendo trabajar. Afortunadamente para él, su deseo se vio cumplido. “[Candela] es una gran compañera de trabajo” dice sobre las tres veces ganadora del Goya. “Siempre me pareció una persona con la que me entendía fácilmente, sin dobleces. Es una persona muy frontal y muy directa Candela”, alaba el actor.

Por último, Grandinetti se pronuncia sobre la identidad del asesino de la serie: “El gran descubrimiento fue sorprendente, pero está bien como está. No es tramposa la serie”.

La historia de Hierro no es la de una serie cualquiera. Su viaje comienza en el año 2015 con laSexta como protagonista inesperada. Por aquel entonces la segunda cadena de Atresmedia aún no había estrenado Refugiados, su fallida coproducción con la BBC y, a la postre, su última apuesta por la ficción original. Sin embargo, los planes de laSexta a corto pasaban por producir series propias para emitir en su parrilla. De ahí que echara el lazo a Hierro a principios de ese año.

En aquellos tiempos, la serie que aquí nos ocupa no era más que un boceto, una idea plasmada en pocas líneas que bastó para llamar la atención Atresmedia, que decidió apostar por ella. Al menos hasta junio del año siguiente, cuando paralizó el proyecto antes incluso de que comenzara la escritura del guion. laSexta ya había cancelado su línea de ficción y la cantidad de thrillers que Antena 3 estaba emitiendo o había emitido recientemente -Mar de plástico, Vis a vis y Bajo sospecha, entre otros- llevaron a Atresmedia a desechar Hierro en favor de otras producciones.

La serie entró así en un impasse que se alargó hasta abril de 2017, cuando Movistar se hizo definitivamente con ella como parte de su nueva estrategia de producción original. El tesón de los hermanos Pepe y Jorge Coira -creador y director de Hierro, respectivamente- y de Portocabo -productora junto a ARTE France y Atlantique Produtions- se vio premiado y el proyecto echó a andar hasta hoy, cuando sus ocho capítulos han visto la luz en la plataforma.

'Hierro' no es revolucionaria, pero sí una serie ejemplar

Expuesta la intrahistoria, lo único que cabe preguntarse es quién salió ganando de todo este proceso, si Atresmedia renunciando a Hierro o Movistar sacándola del cajón. Responder a toro pasado siempre resulta ventajista e injusto, pero lo cierto es que ambas compañías tienen motivos para estar satisfechas. Atresmedia porque, aun sin Hierro, ha sabido sacarle más brillo que nunca a su sello Series Atresmedia con producciones como Velvet, Mar de plástico, Vis a vis o La casa de papel. Todas ellas éxitos a diferentes escalas.

Y Movistar porque, visto el resultado, ha sumado a su catálogo un producto de alta calidad. No el más ambicioso ni el más revolucionario, pero sí uno que tiene todo lo que se debe exigir a una buena serie de televisión. Ya lo expuso con acierto Domingo Corral, jefe de ficción de Movistar, en una reciente entrevista con Vertele: “Hierro no tiene un gran concepto, porque no deja de ser una buena serie sobre un asesinato que sucede en una isla y empieza una investigación, pero están tan bien trabajados los personajes y la conexión de la historia con el lugar que va a enganchar a la gente”.

Y así es. Hierro no tiene unas premisas especialmente novedosas. De hecho, las dos principales están vistas hasta la saciedad: la del pez fuera del agua que debe resolver un crimen mientras se adapta a su nuevo hogar, y la del sospechoso que lucha contra los elementos para demostrar su inocencia. Sin embargo, ambas forman parte de un universo tan bien construido que la sensación de estar viendo más de lo mismo se difumina con el paso de los minutos.

Un arranque pausado y una segunda mitad que va a más

Así, Hierro arranca con la llegada a la isla de Candela Montes (Candela Peña), una jueza de carácter y fuertes convicciones a la que sus superiores mandan al lugar más remoto posible para que deje de 'molestar'. Un territorio en el que casi nunca ocurre nada y donde ella, a priori, tendrá poco trabajo. Sin embargo, nada más pisar suelo canario se encuentra con el asesinato de Fran, un joven que ese mismo día iba a casarse con Pilar (Kimberley Tell), la hija de Antonio Díaz (Darío Grandinetti), el hombre más temido y poderoso de la isla.

Como nueva jueza de El Hierro, Candela debe resolver el crimen, pero no le será fácil. Sus métodos de trabajo chocan con los de las autoridades locales, acostumbradas a la tranquilidad da una zona que no ha vivido un asesinato en más de 4 años. Un lugar pequeño donde todo el mundo se conoce y que señala a Díaz como autor del crimen. Al fin y al cabo, todas las pruebas apuntan a él. Un testigo le vio cerca del lugar del crimen, su animadversión hacia la víctima era de sobra conocida y, por si fuera poco, ya fue encarcelado en el pasado por otro asesinato.

Sin embargo, Díaz cree que todo es una trampa y que alguien está detrás de su presunta culpabilidad. Y por eso decide investigar el caso por su cuenta mientras ve cómo la relación con su mujer y su hija se tambalea. Así, Hierro se apoya en su línea de investigación y en la de Candela para construir una historia contada con la máxima naturalidad y en la que todo ocurre cuando tiene que ocurrir. Un guion verosímil y sin florituras que tiene como inconveniente el pausado ritmo con el que arranca la serie, pues no es hasta el final del cuarto capítulo cuando la trama despega definitivamente y se convierte en una ficción completamente distinta. Una de mayor ritmo, pero que evita recurrir a los fuegos artificiales para seguir manteniendo intacto el tono construido en sus primeros compases.

Hasta entonces, Hierro se toma su tiempo para introducir las falsas pistas de todo thriller y, sobre todo, exponer el carácter y las relaciones de unos personajes que, eso sí, marcan la diferencia. Y es que el principal mérito de Hierro no es su historia, sino cómo y a través de quién la cuenta. Dos factores que se elevan a partir del quinto capítulo, cuando todo coge un par de marchas más y la historia se dirige con decisión hasta su desenlace.

Un reparto impecable que potencia la sensación de realismo

Una serie de dos ritmos que implica, por ejemplo, que la actuación de Candela Peña vaya a más hasta regalar una actuación sobresaliente. Un crecimiento que no vemos en Darío Grandinetti. Básicamente, porque el argentino está siempre en lo alto gracias a las exigencias de su personaje, el más rico en matices al mezclar una apariencia oscura con una vocación 'detectivesca' y, a su vez, generar empatía en el espectador.

Juntos o por separado, la catalana y el rosarino hacen honor a su buena fama interpretativa, pero quedarse solo con ellos sería injusto para el resto del elenco. Porque en Hierro todo el reparto funciona como un bloque y rema en la misma dirección. Todos saben cuál es su rol y cómo deben defenderlo, tengan un papel grande o uno más pequeño como el de Antonia San Juan, espléndida en la piel de una narcotraficante. Además, casi todos los intérpretes son canarios y desconocidos para el gran público, lo que potencia la sensación de realismo y ayuda a sumergirse en la historia que aquí se nos plantea.

Algo que también hace posible la dirección de Jorge Coira, que sabe dónde poner la cámara para explotar visualmente El Hierro. Tanto para hacer bueno aquello de que “el lugar es un personaje más” como para reflejar la belleza de la zona con planos que, a buen seguro, recordarán a más de uno a La isla mínima o a los mejores thrillers escandinavos. Referentes para una serie que, en definitiva, convierte una historia convencional en un ejercicio ejemplar de buena televisión.

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