Este lunes se han presentado una iniciativa para recuperar, divulgar y proyectar hacia el futuro el legado común de cinco municipios de la Sierra de Alcaraz albaceteña.

Bajo el título '590 años de una historia común (1436-2026). El Señorío de las Cinco Villas de los Condes de Paredes (siglos XV-XVIII)', las jornadas están impulsadas por los ayuntamientos de Villapalacios, Bienservida, Villaverde de Guadalimar, Riópar y Cotillas junto a la Asociación Villapalacios 1552.

Las jornadas conmemoran los 590 años del origen del Señorío de las Cinco Villas, surgido en 1436 cuando el rey Juan II otorgó estos territorios a Rodrigo Manrique, I Conde de Paredes.

Cinco jornadas, una exposición itinerante y una mirada al futuro

El programa se desarrollará entre junio y noviembre con una jornada en cada una de las localidades participantes: Villapalacios (13 de junio), Bienservida (18 de agosto), Villaverde de Guadalimar (26 de septiembre), Riópar (24 de octubre) y Cotillas (18 de noviembre).

Cada encuentro incluirá recreaciones históricas, talleres, actividades divulgativas, demostraciones, degustaciones y propuestas culturales abiertas a todos los públicos, además de una exposición itinerante formada por catorce paneles que permanecerá en cada municipio hasta la celebración de la siguiente jornada.

La muestra realizará un recorrido por los casi seis siglos de historia compartida de las Cinco Villas, profundizando en los Condes de Paredes, los principales personajes vinculados al señorío, documentos históricos, iglesias góticas promovidas por la familia Manrique y numerosos elementos patrimoniales que todavía permanecen en los distintos municipios.

Entre los contenidos más destacados figuran la reconstrucción del desaparecido monasterio franciscano de Villaverde de Guadalimar, donde fueron enterrados varios miembros de la familia condal; la recuperación de elementos litúrgicos conservados en Cotillas; y la reunión de cuatro de los cinco cálices que la condesa Inés Manrique donó en el siglo XVII a las iglesias del señorío.

Acercar ese pasado común a vecinos y visitantes

La presentación de las jornadas, celebrada en la Diputación de Albacete este lunes, ha contado con la participación del vicepresidente de la institución, Fran Valera; y los alcaldes de Villapalacios, José Pajares; de Bienservida, José Luis Cano; y de Riópar, Daniel García y las alcaldesas de Villaverde de Guadalimar, Natalia Moreno y Cotillas, Florencia Lozano, junto al presidente de la Asociación Villapalacios 1552, José Ángel Montañés.

Tal y como ha explicado José Ángel Montañés, la historia de Villapalacios, Bienservida, Villaverde de Guadalimar, Riópar y Cotillas estuvo estrechamente vinculada durante siglos a esta rama de los Manrique de Lara, cuyos miembros dejaron una profunda huella en el patrimonio, la organización y el desarrollo de estas localidades.

Precisamente, el objetivo de la iniciativa es acercar ese pasado común a vecinos y visitantes, poniendo en valor una realidad histórica que existió y que, según han destacado los promotores del proyecto, ofrece hoy una oportunidad para reforzar la colaboración entre municipios y generar nuevas iniciativas conjuntas.

En este sentido, el alcalde de Villapalacios, ha señalado que estas jornadas representan “mucho más que una actividad cultural o turística”, definiéndolas como una oportunidad para reencontrarse con las raíces compartidas de estos cinco municipios y para seguir construyendo proyectos comunes capaces de impulsar la promoción del territorio.

José Ángel Montañés ha explicado que la exposición incorpora propuestas de futuro entre las que figura la creación de una ruta histórica conjunta por los cinco municipios, acompañada de señalética específica que recuerde la pertenencia al antiguo señorío e invite a descubrir el conjunto del territorio.

“Juntos es la única forma de avanzar”, ha afirmado, destacando la voluntad de que estas jornadas se conviertan en el germen de futuros proyectos compartidos.

Hay libros que llegan a nuestras manos casi por azar y terminan dejando una huella profunda en la memoria. Eso me ocurrió con “Dos voces amigas”, la novela del doctor Hernán Silván García.

El libro me llegó a través de mi hija, en un contexto marcado por el arraigo de mi familia con el pueblo de Almorox, donde han crecido mis hijos y al que nos unen vínculos afectivos, intensos y duraderos.

Comencé la lectura atraída por esa cercanía emocional. Muy pronto descubrí que la novela aludía a un mundo que para mí resultaba reconocible y entrañable.

El descubrimiento del verdadero tema de la novela

Al comenzar la lectura pensé encontrar una novela sobre la amistad y la memoria. Pero poco a poco comprendí que el verdadero corazón de la obra era otro mucho más doloroso: la poliomielitis y el drama humano que dejó tras de sí.

Mientras avanzaba en las páginas regresaron a mi memoria recuerdos de mi propia infancia en Arenas de San Pedro. Recordé el miedo constante de las madres ante la posibilidad del contagio y la angustia que debió sentir la mía teniendo cuatro hijas pequeñas.

En mi pueblo, la poliomielitis nunca fue una simple estadística. Todavía hoy existen personas de mi generación que continúan sufriendo las secuelas físicas de aquella enfermedad.

Precisamente por eso, el impacto mayor no fue descubrir la existencia de documentación, sino comprobar su absoluta solidez y coherencia.

Me llamó poderosamente la atención constatar hasta qué punto la novela está sostenida por una documentación exhaustiva, rigurosa y perfectamente integrada en la narración.

Me llamó poderosamente la atención constatar hasta qué punto la novela está sostenida por una documentación exhaustiva, rigurosa y perfectamente integrada en la narración

Las hemerotecas, los documentos sanitarios y las publicaciones históricas demuestran que todo aquello que la novela evoca se encuentra sólidamente respaldado por fuentes reales: el retraso en las campañas de vacunación, las desigualdades sociales en el acceso a la sanidad y el sufrimiento de miles de familias españolas.

Ese descubrimiento no generó duda, sino admiración: la de encontrar una novela actual que no solo emociona, sino que además descansa sobre una base documental impecable.

Memoria democrática y responsabilidad colectiva

Ahí reside, en mi opinión, uno de los mayores méritos de Hernán Silván: haber sido capaz de convertir una novela en un valioso ejercicio de recuperación de la Memoria Democrática.

Porque la Memoria Democrática no consiste únicamente en recuperar episodios políticos o fosas olvidadas. También significa rescatar las vidas de aquellos niños afectados por la polio, el miedo de sus madres, el dolor silencioso de las familias y las injusticias que permanecieron ocultas durante décadas.

El estraperlo de la salud y la corrupción moral

Hernán Silván desciende además a una de las zonas más oscuras de aquella época: el mercado negro de las vacunas y las redes clientelares que se enriquecieron con el sufrimiento ajeno.

La novela retrata a intermediarios y caciques que traficaban con la desesperación de las familias humildes, llegando incluso a vender falsas vacunas o simples placebos.

«Les sacaba el dinero a campesinos y mineros… A veces, ni siquiera les daba la vacuna. Vendía la caja vacía…».

La obra documenta también la contradicción entre los avances científicos internacionales y la actitud de las autoridades españolas:

«Tres periódicos nacionales coincidían en el mismo titular entusiasta: “Ha sido vencida la poliomielitis”. Y sin embargo, apenas unas semanas después, la voz oficial del régimen declaraba: “Hasta que no se compruebe la eficacia de la vacuna Salk, no se aplicará en España”».

Esta negativa gubernamental dejó desamparada a gran parte de la España rural.

«Cuando en Estados Unidos ya empezaban a controlar la epidemia, en España se decía que no merecía la pena vacunar, porque la vacuna era mala».

Cuando la salud de los niños se convirtió en negocio

Cuando las dosis finalmente cruzaron las fronteras, la inmunización no llegó como un derecho universal, sino como un lucrativo negocio para el mercado negro y las redes de clientelismo.

«La mayoría de las dosis no alcanzaron su destino, desviadas, robadas o simplemente perdidas en ese laberinto corrupto que eran algunas aduanas franquistas».

La novela denuncia cómo el acceso a la protección dependía con frecuencia de la posición económica, de las influencias o de la cercanía a determinadas redes de poder.

Incluso cuando comenzaron las campañas oficiales con la vacuna oral, los criterios de distribución siguieron respondiendo a intereses políticos y propagandísticos.

La novela invita también a reflexionar sobre una cuestión incómoda: las consecuencias de la corrupción y de los privilegios que rara vez desaparecen por completo. A menudo sus efectos se prolongan durante generaciones, mientras las víctimas continúan reclamando memoria, reconocimiento y justicia.

La memoria sigue viva

La importancia de una novela como 'Dos voces amigas' no reside únicamente en rescatar hechos del pasado. También nos recuerda que las consecuencias de aquella epidemia siguen presentes entre nosotros.

Todavía hoy viven en Castilla-La Mancha numerosas personas afectadas por la poliomielitis y por el síndrome postpolio, muchas de ellas agrupadas en asociaciones que trabajan para mantener viva la memoria de quienes sufrieron la enfermedad y para reivindicar el reconocimiento que durante décadas les fue negado.

Conferencias, encuentros y actividades celebradas en distintas localidades de Castilla-La Mancha, demuestran que la polio continúa formando parte de la memoria colectiva de nuestra región. Las secuelas físicas permanecen, pero también permanece la necesidad de conocer la verdad histórica y transmitirla a las nuevas generaciones.

Las asociaciones de afectados han mantenido durante años una labor silenciosa de divulgación y reivindicación para que aquella tragedia sanitaria no desaparezca del recuerdo colectivo.

La novela de Hernán Silván contribuye de manera decisiva a esa labor. No solo reconstruye una época; también dialoga con el presente y con quienes todavía conviven con las consecuencias de aquella tragedia sanitaria.

Porque la memoria democrática no consiste únicamente en recordar a quienes ya no están. También implica escuchar a quienes aún hoy continúan viviendo con las huellas de aquella epidemia.

Los personajes: tres formas de resistir

Avelina representa la memoria herida. Vive en Toledo y arrastra las secuelas físicas y emocionales de la poliomielitis. Es la voz de quienes sobrevivieron a la enfermedad y al silencio posterior.

Luz encarna la acción y la valentía. Su pasado en el ejército, sus experiencias extremas y su trabajo como detective privada la convierten en una figura de fortaleza y lealtad inquebrantable.

Adolfo aporta el apoyo cotidiano, la estabilidad emocional y la ternura necesaria para sostener una vida marcada por el peso de la historia.

Almorox: el territorio de la memoria

Para quienes llevamos a Almorox en el corazón, esta obra encierra un valor que trasciende lo puramente literario. Sus páginas nos brindan la emoción de regresar a un mundo que sentimos nuestro, de reencontrarnos con escenarios, costumbres y formas de vida que permanecen grabados en lo más hondo de nuestra memoria y de nuestros afectos.

El gran logro de 'Dos voces amigas' reside en la extraordinaria sensibilidad con la que Hernán Silván transforma el recuerdo en una realidad palpitante. Su escritura no se limita a evocar el pasado: lo rescata del olvido y lo devuelve a la vida con una autenticidad conmovedora.

La admiración que despierta la obra nace precisamente de esa capacidad tan poco frecuente de convertir la memoria individual en un patrimonio compartido, capaz de emocionar, conmover y perdurar en el corazón del lector mucho después de haber cerrado el libro

Las fiestas del Cristo de la Piedad, las calles del pueblo, Galerías Castejón o la entrañable figura de don Emiliano, el practicante, aparecen ante nuestros ojos con la fuerza de lo verdaderamente vivido. Cada página desprende cariño, respeto y una profunda comprensión de la condición humana. Por ello, la novela no solo se lee: se siente. Y quienes amamos esta tierra reconocemos en ella una parte de nosotros mismos, de nuestra historia y de nuestras emociones más queridas.

La admiración que despierta la obra nace precisamente de esa capacidad tan poco frecuente de convertir la memoria individual en un patrimonio compartido, capaz de emocionar, conmover y perdurar en el corazón del lector mucho después de haber cerrado el libro.

Toledo, la amistad y el peso del tiempo

Toledo aparece en la novela con una presencia tan intensa y auténtica que trasciende su condición de escenario para convertirse en un personaje más de la historia. La ciudad respira en cada página, acompañando los sentimientos de los protagonistas y envolviendo sus recuerdos con la nobleza de una urbe que ha sabido conservar el alma de los siglos.

Resulta especialmente emocionante reconocer lugares tan emblemáticos como la Cuesta de las Armas, puerta de entrada a tantas vivencias y recuerdos; el Miradero, desde donde los ojos se abren a la inmensidad de la ciudad y del tiempo; la imponente silueta del Alcázar o la Iglesia de la Estrella y muchos otros rincones, cuya presencia parece velar silenciosamente sobre quienes transitan por sus calles. Cada uno de ellos aparece impregnado de una humanidad que los convierte en algo más que espacios físicos: son depósitos de memoria, testigos mudos de alegrías, ausencias, encuentros y despedidas.

Hernán Silván logra que Toledo se convierta en un refugio para los recuerdos y en un interlocutor permanente de los personajes. Sus calles empedradas, sus cuestas, sus plazas y sus monumentos parecen guardar las voces de quienes vivieron antes, convirtiendo la ciudad en una inmensa memoria compartida donde el pasado continúa dialogando con el presente.

En ese Toledo vivo y entrañable adquiere una dimensión aún más profunda la relación entre Avelina y Luz , aunque ésta viva en Madrid.

Su amistad constituye uno de los grandes aciertos emocionales de la novela. Avelina representa la dignidad serena de quien ha convivido con el dolor y las heridas que dejó la enfermedad, mientras que Luz encarna la generosidad y la valentía de quien decide acompañarla sin reservas en la búsqueda de respuestas. Su unión no nace únicamente de la afinidad, sino de una profunda comprensión humana que las lleva a compartir silencios, recuerdos y esperanzas.

A través de ellas, la novela rinde homenaje a la capacidad del ser humano para sostener al otro en los momentos más difíciles. Su amistad ilumina la narración con una ternura extraordinaria y nos recuerda que las verdades más importantes rara vez se alcanzan en soledad. Como las piedras centenarias de Toledo, Avelina y Luz permanecen firmes frente al paso del tiempo, demostrando que el afecto sincero, la lealtad y la memoria compartida son capaces de vencer el olvido y dar sentido a la existencia.

Una novela necesaria

'Dos voces amigas' es mucho más que una novela sobre la amistad o la infancia perdida. Es una obra profundamente humana, escrita con sensibilidad, valentía y un extraordinario conocimiento de una realidad histórica que durante demasiado tiempo permaneció relegada al silencio.

Al terminar su lectura queda una sensación difícil de olvidar. Algunas novelas no solo emocionan. También ayudan a rescatar verdades que una sociedad no debería permitirse olvidar jamás.

Quizá el mayor mérito de la novela sea recordarnos que aquella tragedia no ocurrió en un lugar lejano. Ocurrió aquí, en nuestros pueblos, en nuestras calles, en nuestras familias. Y mientras haya quien la recuerde, su historia seguirá formando parte de nuestra memoria colectiva.

Al cerrar el libro, el lector comprende que no ha leído únicamente una novela. Ha recorrido una parte de la memoria de Castilla-La Mancha que merece ser conocida, reconocida y transmitida a las generaciones futuras. Porque cuando la literatura devuelve voz a quienes fueron olvidados, deja de ser solo ficción para convertirse en memoria colectiva.

El castillo de Guadamur acogerá este jueves 11 de junio el encuentro 'Castillos de la provincia de Toledo: ¿Un presente sin futuro?', organizado por la Real Academia de Bellas Artes y Ciencias Históricas de Toledo (RABACHT) y en el que participarán especialistas como el catedrático Juan Carlos Castillo Armenteros (Universidad de Jaén), uno de los mayores especialistas españoles en arqueología defensiva medieval, según informa la RABACHT en un comunicado.

El encuentro, que incluirá mesas redondas en las que participarán representantes de todas las administraciones, ha sido organizado por la RABACHT debido a su preocupación tras el derrumbe de una de las torres del castillo de Escalona, a mediados del pasado mes de marzo.

Programación de la jornada

La jornada comenzará con una presentación por parte de Eduardo Sánchez Butragueño, director de la Real Academia de Bellas Artes y Ciencias Históricas de Toledo, estudioso de la fotografía histórica toledana y responsable del blog Toledo Olvidado.

A continuación comenzará la mesa redonda 'Un tiempo de retos y oportunidades', moderada por el historiador Miguel F. Gómez Vozmediano, profesor de la UCLM y vicedirector de la RABACHT. En ella participarán los medievalistas Jesús Molero García y David Gallego Valle, así mismo profesores de la UCLM y especialistas en el ámbito de las fortificaciones medievales. Juan José Fondevila Aparicio, por otra parte, es arquitecto y técnico en patrimonio histórico de la Junta de Andalucía.

Posteriormente se producirán las intervenciones de Juan Carlos Castillo Armenteros, catedrático de Arqueología de la Universidad de Jaén, y de María Victoria Gutiérrez Calderón. Les seguirán los arquitectos Fernando Olmedilla Lacasa y Yanira Huertas de Maya (ARQOH), así como Ventura Leblic García, de la Asociación Cultural Montes de Toledo, también miembro de la RABACHT.

Por la tarde, tras una visita al castillo de Guadamur, se celebrará la mesa redonda “Entre la desolación y la esperanza”, moderada por Ricardo Izquierdo Benito, catedrático de Historia Medieval, que fue decano de la Facultad de Humanidades de Toledo y también forma parte de la RABACHT.

Le acompañarán, en representación de la Diputación Provincial de Toledo, Joaquín Romera García; Elena González Mejide y Andrea Espada Ballesteros, quienes presentarán las líneas del Plan Nacional de Arquitectura Defensiva del Ministerio de Cultura; el profesor de la Facultad de Humanidades de Toledo Jesús Nicolás Torres Camacho y José María Sadia, periodista especializado en patrimonio.

Argamasilla de Alba vivió en la noche del pasado sábado una de las ediciones “más emotivas” de la historia de El Quijote en la Calle. La representación, que este año alcanzaba su vigésimo quinto aniversario, reunió a cientos de personas en la Plaza Alonso Quijano para disfrutar de una nueva puesta en escena de la obra cervantina y asistir a un momento que “ya forma parte de la memoria colectiva de la localidad”: la despedida de José Luis Fernández Serrano del personaje de Don Quijote tras veinticinco años encarnando al Caballero de la Triste Figura.

Bajo un manto de estrellas y en una noche cargada de simbolismo, vecinos y visitantes acompañaron a los protagonistas de esta singular representación que, desde hace un cuarto de siglo, convierte las calles y plazas de Argamasilla de Alba en un gran escenario al aire libre donde literatura, teatro, música, danza y participación ciudadana se dan la mano para rendir homenaje a la obra más universal de Miguel de Cervantes.

Una despedida tras cinco lustros siendo Don Quijote

La XXV edición llevó a escena una adaptación de los capítulos finales de la novela, centrándose en los últimos episodios de la vida de Don Quijote. El encuentro con Álvaro de Tarfe, las reflexiones finales del caballero, su testamento y su muerte marcaron el hilo conductor de una representación que adquirió un significado especial al coincidir con la despedida del actor José Luis Fernández Serrano, que ha dado vida al personaje desde los inicios de esta iniciativa.

Visiblemente emocionado, agradeció el apoyo recibido durante todos estos años por parte de compañeros, colaboradores, asociaciones y público, reconociendo el esfuerzo colectivo que ha permitido mantener viva esta tradición durante veinticinco años.

Durante su intervención tuvo también un recuerdo especial para todas aquellas personas que participaron en la representación o la siguieron desde el público y que ya no se encuentran entre nosotros, solicitando un respetuoso minuto de silencio en su memoria.

De manera especialmente sentida, quiso rendir homenaje a Pedro Serrano “Periqui”, a quien recordó como su fiel escudero durante años en el papel de Sancho Panza, destacando su entrega, compañerismo y la pasión con la que hizo suyo el personaje.

La emoción fue creciendo hasta desembocar en una larga ovación del público que llenaba la plaza, poniendo el broche de oro a una “noche histórica” para la cultura local.

El “más universal de los manchegos”

La muerte de Don Quijote sobre el escenario marcó el desenlace de la representación, pero también simbolizó el cierre de una etapa irrepetible para José Luis Fernández Serrano, cuya figura quedará para siempre ligada a la historia de El Quijote en la Calle.

Antes de abandonar definitivamente el personaje, quiso dirigirse una última vez a los asistentes con tres palabras sencillas y cargadas de significado: “Gracias, gracias y gracias”.

Con ellas concluyó una edición que será recordada no solo por celebrar el vigésimo quinto aniversario de una de las grandes citas culturales de Argamasilla de Alba, sino también por despedir a quien, durante veinticinco años, puso voz, cuerpo y alma al más universal de los manchegos.

La dirección de Pilar Serrano de Menchén volvió a ser una de las grandes claves del éxito de la representación. Su trabajo al frente de El Quijote en la Calle ha permitido consolidar un proyecto cultural que “trasciende el ámbito teatral para convertirse en una de las señas de identidad de Argamasilla de Alba”, implicando generación tras generación a decenas de vecinos y vecinas en torno al universo cervantino.

La puesta en escena contó con la participación de Tiquitoc Teatro, la Agrupación Musical “Maestro Martín Díaz”, dirigida por Miguel Carlos Gómez Perona, el Grupo de Coros y Danzas “Mancha Verde”, la Antigua Escuela de Baile “Crisanto y María del Rosario”, así como numerosos colaboradores, asociaciones, técnicos, voluntarios y participantes que hicieron posible una nueva edición de este espectáculo colectivo.

En algún rincón de Guanajuato, en el corazón de México, un lienzo pintado en Alcázar de San Juan guarda con orgullo la figura de Don Quijote sobre su fiel Rocinante. Su autor es José Luis Samper Sánchez-Villacañas, pintor alcazareño que, gracias a una singular correspondencia con el empresario y mecenas español Eulalio Ferrer Rodríguez, puso su talento al servicio del más ambicioso santuario cervantino del mundo: el Museo Iconográfico del Quijote.

Todo comenzó en octubre de 1978. Eulalio Ferrer Rodríguez (Santander, 1921 – México, 2009) fue uno de los grandes mecenas culturales del siglo XX en lengua española. Exiliado tras la Guerra Civil, construyó en México un emporio publicitario desde el que financió una apasionada colección cervantina, una recopilación de las más importantes del mundo. Ferrer que había recibido el catálogo de una exposición que José Luis Samper Sánchez-Villacañas iba a celebrar en la Casa de Cultura de Tomelloso e impresionado por la calidad artística de las obras, no tardó en ponerse en contacto con el pintor.

En una carta fechada el 20 de octubre de 1978, escrita desde su despacho en México D. F., el mecenas le felicitaba con afecto por su próxima muestra y le trasladaba una propuesta que cambiaría para siempre el rastro de Samper más allá de La Mancha.

“Aprovecho estas líneas para que considere la posibilidad de que me haga un lienzo al óleo con tema quijotesco que dejo a su libertad creativa”

Eulalio Ferrer Rodríguez, carta a Samper, 20 de octubre de 1978

En aquella misiva, Ferrer le especificaba las dimensiones del encargo: un lienzo de aproximadamente 80 centímetros de ancho por 60 de alto, con libertad temática dentro del universo quijotesco. La obra estaba destinada a engrosar su ya célebre Museo Iconográfico del Quijote, ese monumento singular que Ferrer soñaba como el mayor repositorio visual de la figura del ingenioso hidalgo. El mecenas también pedía al artista que ajustara su precio a la remuneración museográfica habitual, señal de que el proyecto era una empresa colectiva y solidaria, y no un capricho de coleccionista.

Samper aceptó el reto. Tomó sus pinceles y creó una escena de un realismo sereno y evocador: Don Quijote a caballo sobre el blanco Rocinante, armado con lanza y escudo, atravesando el patio de una venta manchega de muros encalados y piedra viva, bajo un cielo de nubes rosadas.

La pintura, firmada “Samper” en el ángulo inferior izquierdo, capta la esencia de La Mancha que el caballero llevaba en el corazón: el paisaje árido, la luz de la meseta, el silencio heroico del que parte solo hacia lo imposible.

El 20 de marzo de 1980, Ferrer escribía de nuevo a Samper, esta vez para acusar recibo de la fotografía de la pintura quijotesca que el alcazareño le había remitido con su carta del 3 de ese mes. “Me parece que es una obra de calidad, digna de su firma, aunque ignoro sus medidas”, escribía Ferrer con la mezcla de entusiasmo y precisión que le caracterizaba.

En la misma carta encomendaba al artista que entregara el cuadro al señor Roberto Santa, encargado de hacérselo llegar a México, y le solicitaba un recibo en papel membretado para girarle las 50.000 pesetas correspondientes al precio acordado.

El dorso del propio lienzo atestigua hoy ese viaje transatlántico: sobre el bastidor de madera, figura su número del catálogo (n.º 376) y en la parte trasera del lienzo, escrito a mano con letra clara, la propia letra de José Luis Samper, puede leerse “AUTOR: José Luis Samper / Pascuala 16 / Alcazar de San Juan / España”. Una inscripción sencilla que conecta para siempre esta calle alcazareña con las salas del museo mexicano, como si el cuadro llevara grabada su partida de nacimiento.

El Museo Iconográfico del Quijote (MIQ) en Guanajuato fue inaugurado en Guanajuato en 1987 y reconocido como Museo del Año por el Consejo Internacional de Museos, alberga una colección de más de mil piezas de artistas de todo el mundo que interpretaron la figura del caballero manchego Su acervo se exhibe de manera rotativa a través de 17 salas e incluye pinturas, esculturas, grabados, libros y cerámica fina, inspiradas en la obra cumbre de Miguel de Cervantes.

Entre esa constelación de artistas universales, la obra de José Luis Samper Sánchez-Villacañas ocupa un lugar singular: es la voz de La Mancha real, la de los campos y los pueblos que vieron nacer al personaje. Una pintura que no interpreta a Don Quijote desde la distancia de la metrópoli o la academia, sino desde la tierra áspera y luminosa que lo alumbró.

La historia de este cuadro, recuperada gracias a la correspondencia conservada en el archivo de la Cátedra Ferrer —y gracias también a la amable colaboración de nuestro amigo Eduardo Alberto Reynoso Tostado, presidente de la Asociación Internacional de Lectores y Coleccionistas de don Quijote, A.C. y a su amistad con el director del MIQ, Sr. D. Onofre Sánchez Menchero, así como con la familia Samper de Alcázar de San Juan—, es también la historia de cómo la cultura de un pueblo pequeño puede trascender fronteras cuando encuentra el impulso y el reconocimiento adecuados.

Dos nuevos bienes del patrimonio cultural y arquitectónico de Guadalajara acaban de entrar en la Lista Roja de Hispania Nostra, lo que sitúa a Castilla-La Mancha como la cuarta comunidad con más elementos en riesgo.

Se trata del Palacio de la Encomienda del Collado, en Berninches, y la Casa fuerte del Marqués de Santa Coloma, en Chera, una pedanía del municipio de Prados Redondos. De ambos se señala su “preocupante estado de conservación” y el “riesgo de pérdida de sus valores históricos, arquitectónicos y patrimoniales”.

Ambos inmuebles, situados en la provincia de Guadalajara, reflejan la riqueza y diversidad del patrimonio histórico castellanomanchego, desde las antiguas estructuras vinculadas a las órdenes militares hasta las casas fortificadas del Señorío de Molina.

Estas incorporaciones forman parte de la última actualización de la Lista Roja, que suma nuevos bienes en riesgo de diferentes comunidades autónomas y refuerza la necesidad de proteger este patrimonio amenazado

El Palacio de la Encomienda del Collado se localiza en el antiguo despoblado de El Collado, una aldea fundada en el siglo XII por la Orden de Calatrava y abandonada en el siglo XIV por los efectos de la peste negra. Del enclave solo se conservan la iglesia románica de la Virgen del Collado, hoy ermita de Berninches, y esta casona, heredera de la antigua casa fuerte que servía como residencia del comendador.

La construcción actual, del siglo XVIII, responde a la tipología de casona alcarreña, levantada en mampostería de piedra caliza, con dos plantas y tejado a cuatro aguas. Uno de sus elementos más singulares es el balcón interior que comunicaba la vivienda con el ábside de la ermita, permitiendo seguir los oficios religiosos desde el propio edificio.

Mientras la ermita fue restaurada y se conserva en buen estado, la casona permanece en manos privadas, sin protección específica y en situación de abandono. El deterioro de su cubierta, actualmente en proceso de caída, amenaza con acelerar de forma irreversible la degradación del inmueble.

La Casa fuerte del Marqués de Santa Coloma, situada en Chera, pedanía de Prados Redondos, formaba parte del sistema de casas fortificadas del Señorío de Molina, desarrollado entre los siglos XIII y XVI como red de control jurisdiccional, económico y militar del territorio tras la consolidación cristiana del área.

El inmueble, asociado tradicionalmente al marqués de Santa Coloma, se emplaza en un paraje próximo a la ribera del río Gallo y conserva elementos que permiten reconocer su antigua función como residencia fortificada señorial. Entre ellos destacan el muro meridional de sillería, con puerta de arco apuntado y escudo nobiliario; restos del patio de armas, con vestigios de un gran arco semicircular con arquivolta, y la base de la que debió ser su torre principal defensiva.

Aunque está protegido como Bien de Interés Cultural por el Decreto de 22 de abril de 1949 sobre protección de castillos españoles, el conjunto se encuentra en estado de ruina progresiva. Solo conserva restos parciales de su estructura y, pese a algunas intervenciones puntuales, continúa presentando un deterioro generalizado que compromete su conservación.

142 elementos en riesgo en toda la región

Con estas nuevas incorporaciones, Castilla La Mancha alcanza un total de 142 elementos patrimoniales en riesgo. Por provincias, Toledo concentra el mayor número de bienes incluidos en la Lista Roja, con 50, seguida de Guadalajara con 42, Ciudad Real con 19, Cuenca con 18 y Albacete con 13.

Con esta actualización, la Lista Roja de Hispania Nostra supera ya los 1.630 bienes en riesgo repartidos por todo el país. La cifra refleja la vulnerabilidad de numerosos elementos del patrimonio cultural y natural español, afectados por el abandono, el deterioro o la falta de intervenciones que aseguren su conservación.

Creada por Hispania Nostra, la Lista Roja es una iniciativa que identifica y visibiliza aquellos bienes patrimoniales cuya preservación está amenazada. Su objetivo es sensibilizar a la sociedad y promover la implicación de administraciones, propietarios y ciudadanía para impulsar su protección y recuperación.

Rozalén ha sido la encargada de cerrar el encuentro 'Tejer redes' celebrado este domingo en el Movistar Arena de Madrid, y en el que ha intervenido el papa León XIV. Un encuentro con la sociedad civil dentro de la agenda programada en su visita a España.

La albaceteña ha cantado su tema 'Y busqué', una oda a la esperanza, y un mensaje de paz. “La respuesta estaba dentro de mí”, repetía en la canción que ha interpretado en directo junto a Beatriz Romero, la intérprete de lengua de signos que acompaña a la cantautora en todas sus actuaciones.

Rozalén, conocida por su activismo en defensa de los derechos humanos, la inclusión social y la igualdad de oportunidades, ha participado en este encuentro con una actuación que se produce en mitad de su anunciado parón profesional que inició el 1 de enero de 2026, para descansar de una frenética actividad musical tras 15 años de trayectoria ininterrumpida.

En el acto 'Tejer redes' han participado también el actor Antonio Banderas, la bailaora Sara Baras, la jugadora de bádminton Carolina Marín y al nadadora paralímpica Teresa Perales. También han intervenido de forma conjunta los máximos representantes de la patronal y de los sindicatos.

Toledo se ha colado en uno de los mensajes centrales del primer discurso del papa León XIV en su visita a España. El Pontífice ha reivindicado el legado de la Escuela de Traductores impulsada por Alfonso X el Sabio en la ciudad y ha señalado a la capital castellanomanchega como ejemplo histórico de como “lugar de mediación entre lenguas, religiones y saberes” en un momento en el que ha advertido del auge de la polarización y las narrativas divisivas.

En sus primeras palabras en el arranque de su visita a España, León XIV ha señalado que en la escuela de traductores de Alfonso X el Sabio, expertos pertenecientes a las tres religiones colaboraron en la traducción del “rico patrimonio árabe, griego y hebreo”, contribuyendo a la difusión de textos.

Se “intentó crear un espacio de contacto, conversación y diálogo sobre el sentido de la verdad entre cristianos, musulmanes y judíos”, ha destacado el Pontífice.

Así, ha citado a ciudades como Córdoba y Toledo, que se convirtieron en “lugares de mediación entre lenguas, religiones y saberes”, destacando que “la verdad que cuentan las ciudades europeas” es que su “tejido de solidaridad, a lo largo de los siglos, ha conformado sus diferencias”.

Apela a dejar la polarización

León XIV ha apelado a dejar de lado la polarización y la división apostando por el diálogo y el encuentro ya que esto es lo que, tal y como demuestra la historia de España, “genera estabilidad y prosperidad”. El Pontífice ha dicho que con su visita busca precisamente alentar “la reconciliación”.

“Vengo entre ustedes para confirmar, alentar e inspirar una renovada fidelidad de los creyentes al Evangelio, así como una reconciliación y una cooperación más profundas entre las distintas fuerzas de esta nación, ha dicho León XIV.

La propia historia de España, que ha mencionado en varios momentos de su discurso, “sugiere que no es la cultura del enfrentamiento, sino la del encuentro, la que genera estabilidad y prosperidad”.

“El mensaje de paz que en estos tiempos, por desgracia, resuena para algunos como ingenuo y para otros como provocador, encuentra acogida en quienes no se encierran en ideologías prefabricadas, sino que se abren a la verdad”, ha defendido.

El Pontífice ha lamentado que en la actualidad “la tentación de ganar popularidad avivando el fuego de las polarizaciones parece crecer, en lugar de disminuir” al tiempo que “la dignidad humana no deja de ser violada”.

“Invito a todos, por amor a la verdad, a abandonar las narrativas divisivas y polarizantes de vuestra realidad social y de su historia, para pasar de las simplificaciones estériles a la apreciación fecunda de la complejidad”, ha alentado León XIV.

Por otra parte, el Pontífice ha reconocido actualmente lo que más asusta, lo que en muchos provoca la oscuridad de la razón y la violencia de las emociones, es lo desconocido, “ante lo cual puede prevalecer la sensación de no tener ya mapas, la desorientación”.

Frente a esta circunstancia, ha dicho que “se necesitan, también en la vida pública, hombres y mujeres que intuyan, en la oscuridad, la luz”. También se requiere, según Robert Prevost, “cultura, interioridad, una educación libre y de calidad”. “Necesitamos trascendencia”, ha resumido.

Page ha participado en la ceremonia

A la ceremonia oficial de bienvenida para recibir al Papa en el Palacio Real de Madrid ha participado el presidente de Castilla-La Mancha, Emiliano García-Page, junto a los Reyes y el presidente del Gobierno, Pedro Sánchez.

Ya en su cuenta de X, tras participar en este acto, ha señalado que ha sido un honor representar a los ciudadanos de su tierra en la recepción oficial y ha reflejado unas palabras trasladadas in situ al Pontífice: “Santidad, le necesitamos mucho”.

La visita de León XIV en España se prolongará durante seis días en los que visitará Madrid, Barcelona y Canarias. Esta visita coincide con el octavo centenario de la Catedral de Toledo y con la festividad religiosa por excelencia en Toledo, el Corpus Christi, cuya procesión se celebró el pasado jueves. No obstante, no está prevista una visita papal a esta ciudad.

La cantante Malú recorrerá varios puntos de Castilla-La Mancha con la gira de su nuevo trabajo, 'Quince', que salió a la luz este pasado mes de mayo.

La artista de hits como Aprendiz, Invisible o Mil batallas, y coach del programa de televisión La Voz visitará el 3 de septiembre la localidad ciudadrealeña de Alcázar de San Juan para presentar su nuevo álbum. Tendrá lugar en el Recinto Ferial del municipio a las 22.00 horas.

Seguidamente, el 7 de septiembre actuará en la Caseta de los Jardinillos en Albacete a las 22.00 horas; el 11 de septiembre en la Plaza de toros de Almodóvar del Campo (Ciudad Real) a las 23:00 horas, y el 19 de septiembre en el Estadio Municipal 'Fuente de La Niña' de Guadalajara comenzando a las 19:00 horas.

Las entradas pueden adquirirse a través de este enlace en la web oficial de la artista, y los precios rondan entre los 20 y los 60 euros, dependiendo del concierto y la ubicación en el emplazamiento.

Las históricas vidrieras de Santa Clara, San Francisco y San Pascual, ubicadas en la fachada sur del Monasterio de San Juan de los Reyes, que datan del siglo XV, tienen “roturas y deformaciones” provocadas por la acción del viento. Es el motivo por el que el Ministerio de Cultura ya ha realizado en los últimos años diferentes proyectos de mantenimiento y restauración para su preservación.

Ahora, la Junta de Contratación del Ministerio va a acometer un nuevo programa de rehabilitación que ya ha sacado a licitación para que puedan presentarse las empresas interesadas en realizarlo. La fecha límite es hasta el 22 de junio, según publica el Boletín Oficial del Estado (BOE), y el presupuesto base de licitación es de 105.000 euros.

Estas piezas de gran valor forman parte del conjunto de vitrales del templo toledano, Bien de Interés Cultural (BIC) y uno de los más emblemáticos de la ciudad. Las tres figuras representan los pilares de la Orden Franciscana. Al estar en la zona sur, reciben una gran cantidad de luz natural, con el objetivo de bañar de luminosidad el interior del edificio gótico.

Porque fueron estos santos quienes inspiraron a la reina Isabel de Castilla para ordenar la construcción del Monasterio de San Juan de los Reyes como futuro panteón real, confiando su traza al arquitecto Juan Guas.

La importancia de estas composiciones quedó inmortalizada en el siglo XIX a través de la serie editorial ‘Monumentos Arquitectónicos de España’, pero dada su antigüedad y su exposición directa a las inclemencias meteorológicas, el conjunto vidriero ha querido importantes proyectos de mantenimiento.

También hay “suciedad generalizada”

Según detalla la Subdirección General del Instituto del Patrimonio Cultural, los daños que sufren las vidrieras se deben a la alteración del tinglado de plomo y a la falta de varillas de refuerzo, con “colapso” del registro inferior de Santa Clara y de los vitrales de San Francisco y San Pascual.

Junto a ello, este departamento ha apreciado “suciedad generalizada” en forma de depósitos de contaminantes ambientales, detritus de aves, y salpicaduras o manchas de intervenciones antiguas.

Aprovechando la necesidad de intervenir en estos vitrales, el proyecto prevé igualmente evaluar el estado de conservación del resto de vitrales de la iglesia para documentarlas gráficamente, así como identificar patologías y definir futuras necesidades de conservación y restauración.

En el documento base de licitación, el Ministerio señala que en todo momento se respetarán los principios de mínima intervención, retratabilidad y estabilidad de los productos, sin alterar sus características físicas y estéticas.

La naturaleza de la intervención hace preciso, añade, que para la prestación de este servicio se contrate a una empresa especializada en la conservación y restauración del Patrimonio Cultural.

Todo comenzó en 1995, con la denominada ‘Tertulia de Zocodover’. Sus integrantes convocaron un concurso de patios toledanos para mostrar a la ciudadanía esos espacios interiores abiertos en las viviendas y palacios del Casco Histórico de la ciudad, capaces de captar luz entre las estrechas callejuelas, que juegan además el papel de regulador térmico. En aquel entonces ocho de sus propietarios se sumaron a la iniciativa. Fue un éxito, pero tuvieron que pasar cinco años para que se realizara una segunda convocatoria.

Así, ya en el año 2000, el proyecto AVEC-Toledo, dentro de un programa europeo que promovía la sensibilización de la población con el patrimonio cultural de la ciudad, organizó su primer ‘Concurso de Patios’ con motivo de las fiestas del Corpus Christi a través del colectivo ‘Pilotaje Local’ (integrado por la Asociación de Vecinos del Centro Histórico, Iniciativa Ciudadana y Foro Cultural). Ya entonces se inscribieron 23 participantes.

Se realizaron dos ediciones del certamen, entonces prácticamente sin dotación económica (años 2000 y 2001). Al ser una iniciativa con fondos europeos, el proyecto estaba destinado a desaparecer y solo podía tener continuidad si se hacía cargo una entidad privada. Animados por los resultados, unos pocos toledanos decidieron hacer una asociación, coger el testigo y afrontar el reto.

Una visita a Córdoba y un sueño cumplido

Andrés León, propietario de uno de esos primeros patios participantes, se puso en contacto con directivos de la Asociación de Patios de Córdoba y se desplazó allí para informarse del contenido y experiencia de la ciudad.

De regreso la capital castellanomanchega, comenzó a fraguarse la Asociación de Amigos de los Patios de Toledo, convocando a participantes de las dos ediciones anteriores y algunos simpatizantes de la idea. Fue en octubre de 2001, en el emblemático Palacio de Benacazón, cuando se dio a conocer públicamente la asociación.

Este año cumple, por tanto, 25 años. Un cuarto de siglo de una iniciativa que ya ha conseguido que abran sus puertas hasta 46 patios del Casco Histórico de Toledo con motivo de la celebración del Corpus Christi de la ciudad. Este año lo hacen desde el día 1 hasta el día 6 de junio, en horario de tarde (de 18.00 a 22.00 horas) y el sábado también a mediodía (de 12.00 a 14.00 horas), dentro de un certamen en el que posteriormente se elige el mejor de todos ellos.

De esta forma, los patios de Toledo, abiertos al cielo y cerrados por sus cuatro lados descubren sus numerosos tesoros, ofreciendo toda una lección de historia a los visitantes, brindando “aire, luz y serenidad”, en palabras de Andrés León, propietario de uno de esos dos patios que marcaron los inicios del proyecto, presidente y socio fundador de la asociación que hace posible la iniciativa.

Los patios tienen titularidades de todo tipo. La mayoría pertenecen a propietarios particulares, pero también abren los que regentan las administraciones públicas (principalmente el Ayuntamiento, la Diputación provincial y el Gobierno de Castilla-La Mancha). Y este año, abren sus puertas, por primera vez juntos, los patios y jardines del Museo Sefardí, el Museo de El Greco y el Museo de Santa Cruz. La asociación quiere que en la próxima edición también participe el Museo del Ejército, que alberga el Alcázar de Toledo.

Andrés León, junto con muy pocas personas en la asociación, ha dedicado estos últimos 25 años a cumplir este sueño. Cuenta que la pandemia fue una “prueba de fuego” para el proyecto, pero ahora han conseguido arrancar de nuevo y “estamos en el mejor momento” desde los inicios del certamen.  

Considera que el mayor logro es haber conseguido que, a partir de las 18.00 horas, muchos visitantes, pero también vecinos y vecinas, echen mano de planos físicos y de sus móviles para “hacer su recorrido buscando patios”.

“Desde el día antes de la procesión del Corpus (el jueves 4 de junio) en el Casco Histórico se ve gente por las tardes, no solo en las calles por donde irá la procesión, sino por otras vías alternativas, algo que no es habitual, porque ya a esas horas muchos turistas se han marchado”. “Lo principal es que ya hemos dejado aquí una huella imborrable”, destaca orgulloso.

Los patios, agrega, son un “bien patrimonial de primer orden” del Casco Histórico de Toledo. Todos tienen “su pasado y su historia”, porque son “de distintas épocas, aunque se hayan arreglado recientemente”. Pero, sobre todo, “todos tienen algo de la historia de esta ciudad” y son, por lo tanto, “reflejo de su multiculturalidad”.

El presidente de la asociación considera, de hecho, que la cantidad de patios que alberga la ciudad es “difícil de igualar en cuanto a su calidad”. Señala que mientras en otras ciudades como Córdoba (con la que el colectivo colabora estrechamente) cuidan mucho el aspecto vegetal, los toledanos son “muy representativos de la historia patrimonial de la ciudad”. “Son una gran lección de la arquitectura en España. Aquí tenemos restos de todas las culturas y eso no es fácil de encontrar”.

“Hay patios donde vemos estructuras metálicas, porque en su día hubo que sustituirlos y reformarlos. Eso normalmente es de principios del siglo pasado. Pero también tenemos de la época andalusí, de la judería, del arte mozárabe. Todos esos detalles los vamos a ver en una columna, en un capitel, en los aljibes. Y eso es único”, argumenta.

Hay muchos patios que están fuera de las zonas de mayor concurrencia, por lo que no supone un problema de turismo en masa

Los patios que pasan a formar parte de esta iniciativa solo se abren al público durante la semana del Corpus, pero el resto del año también se utilizan para eventos especiales impulsados por las administraciones o por colectivos culturales y ciudadanos de todo tipo.

Andrés León ha podido recabar durante estos 25 años opiniones de todo tipo. Mantiene incluso la amistad con muchos turistas que en su día visitaron estos espacios y quedaron deslumbrados. De hecho, aunque le preocupa la “turistificación” del Casco Histórico de Toledo y pide que se aborden soluciones inmediatas, este fenómeno no afecta a estas jornadas.

“Nosotros abrimos por las tardes y muchos grupos ya no están el Casco a esas horas. Sí que hay turistas, pero no van en masa, y además hay muchos patios que están fuera de las zonas de mayor concurrencia, por lo que no supone un problema”.

Lo que sí preocupa a la Asociación de Amigos de los Patios de Toledo es el relevo generacional. “Es un problema grande que hemos ido comprobando cómo crece en estos 25 años. Cuando empezamos, en cada patio de vecinos y vecinos, de cada diez, seis o siete eran propietarios y el resto inquilinos. Ahora ha cambiado totalmente: hay algunos grandes y muy bonitos en los que solo uno es propietario y nueve son inquilinos. Cuando desaparezca ese uno, ese patio ya no va a abrir. Ya nos ha pasado”.

La solución al problema del relevo generacional

¿Por qué sigue creciendo el proyecto pese a este fenómeno? “Porque se están agregando poco a poco entidades con edificios muy interesantes, de la Diputación, de la Junta de Comunidades, del Ayuntamiento, y otros como el Colegio de Arquitectos y también conventos. Eso nos va amortiguando un poco esa pérdida que tenemos especialmente de los patios con bastantes vecinos”.

Los patios son tesoros, que a su vez, albergan otros tesoros. Las personas visitantes no solo pueden contemplar su arquitectura, sino también disfrutar de música, juegos y exposiciones de todo tipo.

Este año, el patio del Palacio de Benacazón rinde homenaje a Francisco García Martín, 'Epicaris', fallecido el año pasado, experto en patrimonio, activista por los derechos humanos y articulista de elDiario.es de Castilla-La Mancha.

Llama la atención en el certamen actual la exposición sobre bordados del municipio toledano de Lagartera con el que se ha adornado el patio de la plaza de San Vicente, donde está una de las dos sedes de la Delegación del Gobierno de Castilla-La Mancha.

En el espacio en la Plaza Amador de los Ríos, el Oratorio de San Felipe Neri, puede contemplarse la instalación artística botánica ‘En mi principio está mi fin’, de Martín El Errante. Y otras dos muestras relacionadas con las plantas: ‘Bajo custodia’, de José Manuel Ruiz, en el Espacio Singular de la Calle Real, número dos; y ‘Territoria’, de Alfredo Copeiro, en Plaza de San Lucas, número 5.

Los patios de Toledo tienen “larga vida”. Son otra seña de identidad de una Ciudad Patrimonio de la Humanidad que nunca deja de sorprender y que, mediante iniciativas de la sociedad civil como la de esta asociación, busca no perder un legado plagado de detalles, ahora con sus puertas abiertas de forma gratuita para el disfrute del público.

El mural que Carpe elaboró en uno de los pabellones del IES Universidad Laboral de Toledo, un conjunto artístico de más de 3.000 azulejos, ha sido declarado como Elemento de Interés Patrimonial por la Consejería de Educación, Cultura y Deportes, tal y como publica el Diario Oficial de Castilla-La Mancha este miércoles.

Los EIP es una figura de protección para proteger elementos que conservan valores patrimoniales pero que están integrados en inmuebles que en su conjunto han perdido su valor cultural.

Así, la Consejería de Educación, Cultura y Deportes considera que es merecedora de dicha categoría el conocido como 'mural del anillo', compuesto por un total de 3.063 azulejos, que ilustra el “Cuento del Anillo”, imaginado y esbozado por Suzanne Grange, con personajes sobrenaturales y seres humanos protagonistas de una fantasía literaria con los principales edificios de la ciudad de Toledo representados al fondo.

Oculto en la cafetería del IES Universidad Laboral de Toledo por la que transitan decenas de estudiantes y profesores cada día, el mural comenzó a componerse en 1976 por el matrimonio de artistas franceses formado por Suzanne Grange y Raymond Edanz, y el trabajo se prolongó durante casi tres años.

El germen de esta emblemática obra de azulejería fue un encargo del primer director de la Universidad Laboral de Toledo, y se gestó cuando el matrimonio se mudó a Toledo al quedar cautivados por la ciudad. La inspiración llegó durante un paseo por la zona de circunvalación del Casco Histórico de la ciudad, conocida popularmente como 'el Valle'. La idea de un relato apareció en la mente de Suzanne Grange. Esa historia sería el punto de partida para iniciar la monumental obra.

Una obra de gran envergadura

La obra se vertebra en un proyecto vertical de grandes dimensiones, de más de ochenta metros cuadrados (alrededor de diez metros de anchura por ocho de altura), siendo el de mayor tamaño de los murales pictóricos realizados por Carpe.

Se trata de una obra de enorme envergadura, que comunica y da una sensación de continuidad a las dos plantas del edificio donde está enclavado. Todo el mural está rematado en su anchura por una serie de vanos que lo iluminan de forma natural.

La escena tiene como marco la ciudad de Toledo, apareciendo representados determinados edificios emblemáticos como el Alcázar o la Catedral. La urbe histórica, representada en un plano más lejano, ocupa la mitad superior de la composición, mientras que en la mitad inferior aparecen tres figuras masculinas, simbólicas, con atuendos medievales y un cervatillo.

El pueblo toledano de Madridejos será de nuevo testigo de la representación teatral del Siglo de Oro, 'El pleto que puso al diablo el cura de Madridejos', inspirada en hechos históricos en esta localidad a comienzos del siglo XVII.

Se trata de una de las obras “más singulares” del teatro barroco español y se representará el 13 de junio en forma de ruta teatralizada.

Este libreto, escrito entre 1629 y 1632 por Luis Vélez de Guevara, Francisco de Rojas Zorrilla y Antonio Mira de Amescua, está basado en el célebre caso de exorcismo protagonizado en 1604 por el cura Juan García Fernández y Catalina Díaz, conocida como La Rojela, un episodio que alcanzó una enorme repercusión en la época y que forma parte del imaginario popular manchego.

Previamente, el 12 de junio tendrá lugar en el Museo del Azafrán, la presentación de la adaptación contemporánea de la obra realizada por los catedráticos Nieves Algaba y Abraham Madroñal, especialistas en teatro del Siglo de Oro, quienes han acercado este clásico al lector actual manteniendo “intacta su esencia y su riqueza literaria”.

Recuperar el legado histórico de los municipios de Toledo

El diputado de Cultura de la Diputación de Toledo, Tomás Arribas, ha señalado el “compromiso” del Gobierno provincial con los municipios que trabajan por recuperar y divulgar su legado histórico. “Cuando un pueblo conoce y reivindica su historia, fortalece su identidad, genera oportunidades culturales y turísticas, impulsa la participación de sus vecinos y transmite a las nuevas generaciones el orgullo de pertenecer a una tierra con memoria, con raíces y con un patrimonio que merece ser conservado y compartido”, ha afirmado.

La concejala de Educación y Cultura del Ayuntamiento de Madridejos, María Soledad Ávila, ha explicado que “este proyecto nace de la inquietud por acercar a la ciudadanía una de las obras más singulares vinculadas a la historia de Madridejos y hacerla accesible al público actual”.

Ávila ha agradecido especialmente la labor de los catedráticos Abraham Madroñal y Nieves Algaba por la adaptación realizada y ha destacado “la colaboración de todas las personas e instituciones que han hecho posible convertir una investigación histórica en una propuesta cultural abierta a todos los públicos”.

La concejala ha recordado además que, de forma paralela a la adaptación de la obra, surgió la iniciativa de crear una ruta teatralizada que permitiera acercar a vecinos y visitantes “a distintos episodios documentados de la vida del cura exorcista de Madridejos a través de escenarios reales de la localidad y de una experiencia inmersiva que conecta historia, patrimonio y teatro”.

Por último, la coordinadora de Cuadernos de Historia y Cultura Popular, Lola Cézar, junto a sus compañeras, ha señalado que ambas actividades “comparten como eje central la obra ‘El pleito que puso al diablo el cura de Madridejos’ y la figura de Juan García Fernández, protagonista tanto de los hechos históricos como de la pieza teatral”.

Cézar ha explicado que la ruta recorrerá seis localizaciones del casco urbano relacionadas con los acontecimientos narrados y que contará con la participación de 17 actores y numerosos figurantes caracterizados con vestuario del siglo XVII, con el objetivo de ofrecer “una experiencia cultural rigurosa, atractiva y sorprendente para el público”.

La localidad guadalajareña de Driebes celebra la novena edición de su festival de arte urbano Ruranos, este año con el sobrenombre de 'extrarradio'.

Tendrá lugar los días 26, 27 y 28 de junio, donde reunirá a doce artistas que realizarán nuevos murales en el pueblo, inspirados en la antigua ciudad romana de Caraca, llegando hasta 110 murales en su casco urbano.

Este certamen es una iniciativa artística impulsada por el Ayuntamiento de Driebes y la Asociación AB Caraca Condita y estará dedicado a la ciudad romana de Caraca, su historia, su legado y la importancia que este enclave tuvo en la Hispania romana.

El objetivo es que Driebes se convierta en un auténtico museo al aire libre, recreando escenas, personajes y elementos de esta ciudad perteneciente al antiguo Imperio Romano, a través del yacimiento arqueológico que hace meses se salvó gracias a una campaña de crowfunding.

Actividades en verano relacionadas con el yacimiento

Desde el Ayuntamiento de Driebes apuntan que la campaña anual de excavaciones arqueológicas en la ciudad romana de Caraca se desarrollará entre los días 10 y 26 de agosto de 2026. Estos trabajos permitirán continuar avanzando en el conocimiento de uno de los yacimientos romanos más importantes de Castilla-La Mancha.

Como viene siendo habitual, tendrá lugar una Jornada de Puertas Abiertas en el propio yacimiento siendo este año el próximo 25 de agosto donde vecinos, visitantes y medios de comunicación podrán conocer de primera mano los trabajos realizados durante la campaña, así como los hallazgos más destacados obtenidos por el equipo arqueológico.

La séptima edición del festival ‘Arte Entre Gigantes’ se celebrará del 10 al 15 de agosto en Campo de Criptana. Impulsado por la Orquesta Ciudad de La Mancha, el certamen combina música, patrimonio y territorio a través de conciertos, cursos, exposiciones y actividades culturales desarrolladas en espacios emblemáticos como el Teatro Cervantes y la Plaza del Cerro de la Paz.

Su programación abarca desde la música barroca y clásica hasta el flamenco, el jazz y propuestas contemporáneas, con el objetivo de acercar la cultura de calidad al medio rural, impulsar el turismo cultural y poner en valor el patrimonio histórico de La Mancha.

La edición de 2026 arrancará el lunes 10 de agosto con un concierto del guitarrista Yamandu Costa con la Orquesta Ciudad de La Mancha bajo la dirección de Fernando Bustamante. Al día siguiente, tomará el relevo el mandolinista venezolano Jorge Glem, ganador de un Latin Grammy. El 12 de agosto será el turno de Los Saxos del Averno, con su estilo R&B flamígero, mientras que el 13 de agosto actuará el trompestista Miron Rafajlovic. Cerrará el festival el guitarrista Diego Guerrero en la noche del 15 de agosto.

Los abonos generales están disponibles a través de Internet con un preio que parte de los 60 euros más gastos de gestión.

La Junta de Castilla-La Mancha ha declarado la festividad de Los Alardes de Moros y Cristianos de Abengibre (Albacete) como Fiesta de Interés Turístico Regional.

Se trata de uno de los eventos más antiguos de la provincia, que llega con cada mes de septiembre y que reúne a vecinos y visitantes en torno a la historia, la cultura y las fiestas patronales en honor a San Miguel.

En la localidad albaceteña se conmemora a modo de representación simbólica la ancestral lucha entre cristianos y mulsulmanes. Su originalidad radica en que son un tipo de teatro popular que tiene lugar en dos actos, que se desarrollan durante la procesión de San Miguel, por los alrededores del pueblo y en los que aparecen cuatro personajes principales montados en caballerías. Generales y Embajadores de ambos bandos se enfrentan mediante unos parlamentos en versos en un simulacro de dos batallas armadas que terminan con la victoria cristiana y el bautismo mahometano. Estos versos fueron elaborado hace más de 150 años por un vecino de la localidad, Bernardino Pérez Iniesta.

Aunque antiguamente las fiestas de Abengibre tenían lugar el 30 de septiembre, desde 1991, y para favorecer la asistencia de vecinos y visitantes, se han trasladado al fin de semana más próximo a la onomástica del patrón (el 29 de septiembre), y los Alardes tienen lugar la mañana del domingo.

La provincia de Albacete cuenta ya con 37 reconocimientos de este tipo: 3 de nivel Internacional, 5 de nivel Nacional, y 29 correspondiente a Regional.

La Diputación de Toledo llevará llevará este mes de junio una nueva edición de su consolidada iniciativa '12 meses, 12 castillos, 12 experiencias' al castillo de San Servando, en la ciudad de Toledo, con una propuesta cultural y turística diseñada para seguir poniendo en valor el patrimonio histórico de la provincia a través de experiencias singulares y de calidad.

Bajo el título 'La Noche en Blanco en el castillo de San Servando', la actividad se celebrará el sábado 13 de junio de 2026 y convertirá este emblemático enclave en el escenario de una velada temática que reunirá música en directo, representaciones teatrales, magia, exhibiciones históricas, gastronomía y ambientación artística en distintos espacios del castillo.

La Diputación de Toledo ofrecerá un total de 400 plazas para esta experiencia, cuya participación será gratuita previa inscripción.

El plazo para solicitar plaza se abrirá el próximo 8 de junio a las 10:00 horas, a través del formulario habilitado en la página web de Turismo de la provincia de Toledo, www.turismoprovinciatoledo.es.

Cada persona podrá reservar un máximo de dos plazas y las solicitudes serán atendidas por orden de inscripción hasta completar el aforo y la lista de espera.

Con esta nueva propuesta, la institución provincial continúa reforzando su apuesta por un modelo de turismo cultural y de experiencias que ya se ha convertido en una de las iniciativas más reconocidas y participativas del calendario turístico provincial.

El programa, impulsado por la Diputación de Toledo, se ha consolidado como un referente en la promoción del patrimonio histórico, favoreciendo además la dinamización cultural y turística de los municipios y enclaves participantes.

Una noche mágica en San Servando

La experiencia prevista para el castillo de San Servando contará con cuatro espacios diferenciados en los que se desarrollarán actividades simultáneas entre las 20:00 y las 00:00 horas.

Para acceder al recinto será obligatorio acudir vestido de blanco, un requisito que contribuirá a crear la ambientación especial de esta 'Noche en Blanco'.

El primero de los espacios será la explanada de acceso al castillo, que acogerá la recepción teatralizada de los asistentes y el photocall de bienvenida, mientras que la terraza principal se convertirá en el segundo gran espacio musical y gastronómico de la noche, con la actuación del DJ toledano Luis Aznal, degustaciones de vinos Alonso Cuesta de la D.O. Méntrida junto a tapas elaboradas por Mocca by Valentín y el concierto final de María Zeta y su grupo, con un repertorio centrado en grandes éxitos del pop español, com canciones, entre otras, de Mecano y Hombres G.

Además, los asistentes podrán disfrutar de recorridos teatralizados sobre la historia y leyendas del castillo a cargo de la compañía Atenea, en lo que sería el tercer espacio.

Y el cuarto espacio habilitado para crear una atmósfera muy especial será en los jardines, junto a la piscina, con espectáculos de magia con Marco y Rafa Lans, sesiones de tarot y esoterismo dirigidas por las tarotistas toledanas Acoyani Guzmán y Nerea Tello, así como exhibiciones de esgrima antigua organizadas por la Asociación de Esgrima Antigua de Toledo.

La ambientación general correrá a cargo del grupo Semittza, cuyos personajes inspirados en la fantasía y la mitología acompañarán a los visitantes durante toda la noche.

Inscripción previa y acceso restringido a mayores de edad

Las personas interesadas deberán formalizar su inscripción exclusivamente a través del formulario disponible en la web de Turismo provincial. Una vez finalizado el proceso de reserva, la organización confirmará telefónicamente las plazas adjudicadas e informará a los participantes del horario y punto de encuentro asignado.

La actividad está dirigida exclusivamente a mayores de 18 años y no podrán participar aquellas personas que ya hayan asistido a alguna de las experiencias desarrolladas en otros castillos durante la edición de 2026.

La Diputación de Toledo continuará anunciando progresivamente las próximas aperturas de inscripción para el resto de castillos participantes en esta edición de '12 meses, 12 castillos, 12 experiencias' a través de las páginas web www.turismoprovinciatoledo.es y www.diputoledo.es.

El investigador y activista cultural José Ramón González ha recuperado una obra inédita del pintor extremeño Godofredo Ortega Muñoz que se encontraba en un almacén de Guadalajara y que no constaba en el catálogo del autor.

La pieza, un retrato de una mujer, ha recibido la validación oficial de la Fundación Ortega Muñoz, que ha confirmado su autenticidad e inclusión definitiva en el Catálogo Razonado del artista.

Una pieza de “extrema singularidad temática”

El hallazgo se produjo tras un minucioso rastreo en el mercado secundario, después de que González identificara un retrato femenino al pastel de una “calidad técnica excepcional” en un almacén de antigüedades de la provincia de Guadalajara.

La obra, de carácter clásico, elegante y gran sobriedad, había permanecido oculta para los especialistas durante décadas y no está incluida en el catálogo razonado del artista. Tras el análisis del material técnico y fotográfico en alta resolución, los expertos de la institución han certificado la autoría del Ortega Muñoz con un “alto grado de seguridad”, señala el investigador.

La importancia de esta pieza, añade, reside en su “extrema singularidad temática”, pues en la producción de Ortega Muñoz, dominada casi en su totalidad por sus “icónicos y descarnados paisajes”, el retrato es un género “extraordinariamente inusual”.

Un “acto de justicia” para el patrimonio

La obra descubierta presenta unas dimensiones y una ejecución análogas a las de la Señora Uriarte (1941), una de las escasas referencias de este tipo documentadas hasta la fecha. Su aparición, por tanto, arroja nueva luz sobre la producción del pintor durante su etapa madrileña de posguerra.

“Identificar y lograr la validación oficial de este Ortega Muñoz ha sido un acto de justicia con nuestro patrimonio”, afirma José Ramón González, quien explica que supo que era obra de Ortega Muñoz al ver “la factura del pastel y la profundidad psicológica de la mirada” de la mujer que protagoniza el retrato. “Es un orgullo devolver esta obra a la luz”, afirma.

Esta nueva recuperación llega después de otros hallazgos de González, como es la recuperación de la obra monumental 'Sendas obstinadas' de Pedro Gross, desaparecida hace 75 años, y la localización de una pieza de Pérez Comendador robada hace casi tres décadas en Badajoz.

Sigüenza acoge desde el pasado viernes y hasta el próximo 10 de junio una residencia artística europea en la que ocho narradores y narradoras procedentes de Bulgaria, República Checa, Estonia, Finlandia, Letonia, Polonia, Eslovaquia y Eslovenia intercambiarán conocimiento, experiencias y tradición de la narración oral en sus países y trabajarán conjuntamente permitiendo la creación de un espectáculo conjunto de narración oral.

La residencia está coordinada por el narrador francés Pepito Matéo y se enmarca en el proyecto europeo Ancestor, impulsado por el Seminario de Literatura Infantil y Juvenil de Guadalajara, entidad organizadora del Maratón de los Cuentos en cuya presente edición, que se celebrará del 12 al 14 de junio, se estrenará dicha propuesta escénica.

El objetivo de esta iniciativa es “potenciar el patrimonio oral europeo, favorecer el intercambio entre profesionales de distintos países y contribuir al reconocimiento de la narración oral como una forma artística viva, contemporánea y con capacidad para conectar con los públicos actuales”, tal y como señalan desde la organización.

Los participantes de esta residencia creativa son: Mariya R. Slavcheva, de Bulgaria; Bohdan Ulasin, de Eslovaquia; Spela Frlic, de Eslovenia; Piret Päär, de Estonia; Markus Luukkonen, de Finlandia; Dāvis Suharevskis, de Letonia; Kristina Nesvedová, de República Checa, y Magda Gorska, de Polonia y Francia.

Mezclar los imaginarios de Europa del Este

Según explica Pepito Matéo, el trabajo de la residencia parte de “leyendas, cuentos, relatos, cantos y proverbios” de los países participantes, siempre en torno a la naturaleza “en un sentido amplio”. La intención, añade, es que cada historia “hable de su país, de sus imaginarios y de sus personajes”, pero que al mismo tiempo contenga “algo que pueda interesar al público de hoy”.

Durante estos días, los participantes desarrollan un proceso de creación colectiva en el que se combinan distintas lenguas, tradiciones y formas de contar. “Queremos hacer un espectáculo que mezcle todos los imaginarios de los países del Este”, señala Matéo, quien define la propuesta como “un ramo de lenguas”, con presencia del castellano, el inglés y los idiomas propios de cada narrador y narradora.

Uno de los principales retos de la residencia es superar las barreras lingüísticas y lograr que el público pueda seguir el espectáculo sin renunciar a la riqueza sonora y cultural de cada idioma. Para ello, el equipo trabaja con traducciones, resúmenes en castellano y recursos escénicos que permitan comprender el conjunto de la historia.

El espectáculo resultante tendrá una duración aproximada de una hora y se estrenará durante el Maratón de los Cuentos de Guadalajara. Esta creación será una de las primeras acciones visibles del proyecto Ancestor, seleccionado dentro del programa Europa Creativa y elegido por la Agencia Ejecutiva Europea de Educación y Cultura entre más de un millar de proyectos presentados.

Encuentro Lugares de Cuento

El proyecto Ancestor está liderado por el Seminario de Literatura Infantil y Juvenil de Guadalajara en colaboración con entidades culturales y académicas de Italia, Eslovaquia, Letonia y Bulgaria. Entre sus objetivos se encuentra corregir algunas de las desigualdades detectadas en el desarrollo de la narración oral en Europa, especialmente entre los países donde la profesión cuenta con mayor trayectoria y aquellos en los que todavía se asocia más al folclore o a prácticas tradicionales.

En este sentido, Pepito Matéo subraya que uno de los propósitos de la residencia es contribuir a que la narración oral sea reconocida como algo actual, con su historia, pero presente y con un futuro.

La residencia artística de Sigüenza se completará posteriormente con el Encuentro de Lugares de Cuento, que se celebrará del 10 al 12 de junio en el Palacio del Infantado de Guadalajara, con 24 participantes de 16 países europeos. En este encuentro se diseñarán dos Rutas de Cuento que inviten a recorrer Europa a través de espacios vinculados a la narración oral.

Ciudad Real acogerá diferentes conciertos durante el mes de junio donde actuarán artistas como Luz Casal o Ultraligera.

Primeramente, cada lunes del mes de junio tendrán lugar los 'Lunes del Arco', con las actuaciones de: Chema Saiz (1 de junio), Luisa Sello y Gianni Fassetta que tocarán el 8 de junio en un concierto a flauta y acordeón; Carlos Bica (15 de junio); el Dúo Lignum (22 de junio) y cerrará el ciclo el Dúo Pardis el día 29.

Por otro lado, en otro de los escenarios clásicos de verano, el Templete de los Jardines del Prado, la Banda de Música de la Agrupación Musical de Ciudad Real comenzará su ciclo de conciertos el jueves 25 de junio.

Por el Teatro Quijano pasarán numerosos eventos desde el 2 de junio en el que se celebrará una gala conmemorativa del 40 aniversario de la Universidad regional. A partir de esa jornada se sucederán actuaciones que ponen el final de temporada a las academias y entidades que se dedican a la enseñanza de las artes escénicas: Escuela Carmen Macareno, Esperanza de los Reyes, Raquel Bernaola, Mousiké y Centro Babel.

Y de igual forma la música protagoniza también la oferta del Quijano, con numerosas actuaciones del Grupo de Mayores de Zarzuela, la Asociación de Amigos de Javier Segovia, el IES Santa María de Alarcos, el festival de teatro musical 'Entre bastidores' o el concierto 'Mythos' de la Banda Sinfónica Ateneo, además del grupo “Revolver” que tiene ya las entradas agotadas, según informa el Consistorio ciudadrealeño.

Festival Arena Viva

Este festival de música tendrá lugar en la Plaza de Toros de Ciudad Real y constará de cuatro actuaciones: primero la fiesta La Flamenca (4 de junio), el concierto de Luz Casal (13 de junio), la actuación de Ultraligera junto a otros grupos el 20 de junio y, por último, una actuación humorística de Javier Aguilera y Carlos Meni el 11 de julio.