El mundial de MotoGP entra en su recta final con todo en juego a falta de cuatro fines de semana de carrera. En esta ocasión toca el Gran Premio de Australia en Phillip Island, al que Jorge Martín llega como líder con sus 355 puntos, aunque con la clara amenaza de un Marc Márquez que suma 353, solo dos menos. Marco Bezzecchi, tercero en el campeonato, está más alejado con sus 309 puntos.

Si bien la lucha está entre los dos pilotos de Aprilia y el “solitario” de Ducati, la realidad es que, aunque está en desventaja, Marc Márquez llega con una inercia mejor, especialmente después de haber salido con mucha vida de Indonesia, un circuito en el que nunca se había sentido cómodo.

El propio Marc Márquez reconoció en la previa del GP de Australia que llegaba a Phillip Island con la intención de sacar lo máximo: “Vengo aquí a estar lo más cerca posible de los 37 puntos. En las cinco carreras que quedan, intentaré sumar más que Martín en cada una de ellas. Esa es la intención desde el jueves”.

Sin embargo, también mantuvo cierta prudencia: “Es un fin de semana interesante. Primero por la previsión del clima y luego porque el circuito me gusta, pero hay que recordar que el año pasado las Aprilia fueron más rápido que las demás”.

Por su parte, Jorge Martín también habló de la imprevisibilidad meteorológica para este fin de semana, algo que le mantiene alerta: “No puedo controlar el clima, simplemente tengo que adaptarme a lo que tengamos, como todo el mundo. No me acuerdo cuando fue la última vez que rodé con la Aprilia en mojado”.

Más allá de la meteorología, Martín en esta ocasión se siente en desventaja frente a Márquez: “Estoy listo para que sea el último Phillip Island, donde siempre fui rápido, aunque nunca rodé aquí con la Aprilia. Siempre estoy en desventaja en ese aspecto”.

Así es el circuito de Philip Island

Este será un fin de semana especial para el circuito de Phillip Island, ya que la de 2026 será su última edición como sede del GP de Australia de MotoGP, antes de ser reemplazado por Adelaida a partir de 2027.

El trazado de Phillip Island tiene 4,45 kilómetros de longitud y cuenta con 12 curvas, de las cuales 5 son a derechas y 7 a izquierdas. La anchura máxima de la pista son 13 metros. La carrera al sprint aquí se disputa a 13 vueltas, mientras que la carrera más larga del domingo se llevará a cabo a 27 giros.

Horarios del GP de Australia de Moto GP 2026

Viernes 23 de octubre:

Sábado 24 de octubre:

Domingo 25 de octubre:

*horario peninsular español: en la madrugada del sábado al domingo los relojes descontarán una hora (afectando solo a la carrera).

Dónde ver el Gran Premio de Australia de Moto GP por TV

Todo lo que suceda en el fin de semana en el Gran Premio de Australia de Moto GP, así como también lo que pase de las categorías de Moto 2 y Moto 3, se podrá ver en televisión como es habitual en la plataforma DAZN, que tiene los derechos del campeonato en España.

Este jueves se ha presentado el recorrido oficial del Tour de Francia 2027, que representará la 114ª edición, con ‘Grand Depart’ de nuevo fuera de territorio francés, en este caso en Edimburgo, por primera vez, con las tres primeras etapas íntegras en el Reino Unido. 

Una edición que tendrá lugar del 2 al 25 de julio y que llega con un recorrido en el que destacan dos contrarreloj individuales, que podrían beneficiar a Remco Evenepoel y Paul Seixas frente a Tadej Pogacar, y con los Alpes y Pirineos de nuevo como principales actores en la carrera, que volverá a contar con Montmartre en la última etapa en París, a pesar de los rumores que hablaban de que se iba a eliminar en esta ocasión. 

El recorrido del Tour de Francia 2027 

La temporada de ciclismo apenas acaba de terminar y ya se mira a la siguiente, con el perfil finalizado para su carrera más popular, el Tour de Francia 2027, que ya tiene recorrido publicado, un total de 3.479 kilómetros que se reparten en 21 etapas. 7 de ellas llanas, 6 onduladas, 6 de montaña con 3 finales destacados en alto, además de 2 contrarreloj individuales y 3 días de descanso, que completarán un perfil de carrera que tendrá lugar en julio y que por primera vez comienza en Edimburgo. 

Y es que el ‘Grand Depart’ se mueve este 2027 a Reino Unido, en concreto a Escocia, siendo principio del Tour por primera vez, y pasando la etapa 2 en Inglaterra y la 3 en Gales, respectivamente. La carrera entrará, a partir de la etapa 4 por Normandía y Bretaña, siendo la quinta etapa uno de los primeros atractivos con la Côte de Cadoudal. Esta primera semana dará todavía para más, con la primera contrarreloj individual en la etapa 7 en Chambord y con la primera gran etapa de montaña con final en el mítico Grand Colombier en la etapa 9. 

A partir de entonces, toman el protagonismo los Alpes, con altos de relevancia como el Côte de Domancy en la etapa 10, Les Saisies en la etapa 11 y Mende en la etapa 14. Entre el final de los Alpes y el principio de los Pirneos, se dará la siguiente contrarreloj individual, en la etapa 16, en Toulouse. Desde entonces, los Pirineos tendrán el control y darán el protagonismo para los que disputen la general o las principales luchas en la carrera, con subida al Col du Soulor, Tourmalet, Hourquette d'Ancizan y Col du Portet en la etapa 17 y el Col de Marie-Blanque en la etapa 19. 

Para el gran final en París, en este Tour de Francia 2027 se volverá a contar con un circuito en el que habrá recorrido por el Montmartre, que, a pesar de todos los rumores, se mantiene en la prueba por tercer año consecutivo. 

¿Beneficia a Evenepoel y Seixas? 

La integración de dos contrarreloj individuales en el Tour de Francia, con lo que se recupera una vieja fórmula, es uno de los detalles que más han llamado la atención del recorrido de 2027, y lo más distinto a otras ediciones, lo que hace que se espere otro tipo de batalla. 

En este caso, el recorrido beneficia más a hombres más rápidos como es el caso de Remco Evenepoel, uno de los mejores especialistas contra el crono, que podría tener mayores opciones que otros años frente a Pogacar, al igual que el joven Paul Seixas, al que se le da bien esta disciplina, siendo tercero en el pasado Mundial. 

En la costa este de Estados Unidos, se encuentra el estado de Vermont, ubicado en la región de Nueva Inglaterra, en la frontera con Canadá. En otoño, este lugar se convierte en uno de los mejores lugares para disfrutar del otoño, debido a su manto de tonos rojizos y ocres que ocupan gran parte del territorio, uno de los por excelencia para la llamada temporada del ‘leaf peeping’, que se podría traducir como ‘observación de hojas’, en la que se muestra un amplio abanico de colores y siendo también época de recolección de bayas. 

Qué hacer en Vermont, el lugar otoñal por excelencia de Estados Unidos 

Cuando se habla de viajes y de otoño en América, el estado de Vermont en Estados Unidos es una de las primeras opciones que surgen. Un nombre, afrancesado, que deriva precisamente del francés “monte verde” y que fue otorgado por Samuel de Champlain, quien fue el primer europeo que se asentó en la zona en 1609. 

Este estado tiene sus paisajes más destacados en el norte, siendo la mejor manera de admirarlos por las carreteras secundarias que conectan distintos pueblos y que a su vez, serpentean colinas, con valles salpicados por lagos y famosos puentes cubiertos. 

El paisaje, que mantiene su esencia rural, destaca con árboles como hayas, abedules, así como arces azucareros, que son más llamativos que otras especies. Este ha supuesto, a su vez, inspiración para pintores, escritores y poetas, es por ello por lo que es también un destino para los que buscan librerías y galerías de arte, siendo numerosas por sus localidades. 

Ruta por los pueblos y ciudades más destacados de Vermont

A la hora de decidir los lugares que recorrer dentro del estado de Vermont, la capital, Montpelier, es una de las primeras paradas que se pueden realizar, un lugar con casas coloniales y con una destacada cúpula dorada de la State House, un edificio del siglo XIX, que es lo más icónico de una localidad llena de librerías, comercios y restaurantes. 

Aunque lo que más llama la atención en Vermont son sus pueblos. Uno de los más buscados por sus cafés y galerías de arte es Grafton, mientras Woodstock destaca por sus puentes cubiertos, Putney es una de las aldeas más históricas y pequeñas, así como Stowe es popular por su actividad cultural y su estación de esquí, instalada en el Monte Mansfield. 

Aunque es Bennington la que es la ciudad de este estado, también con un barrio histórico repleto de casas coloniales, así como también tiendas y cafeterías como en el resto. Si bien, en búsqueda de visitar una población histórica la primera es Brandon, con más de 243 lugares históricos y conocido como el alma de esta parte de la región de Nueva Inglaterra. 

Este 20 de octubre ha marcado el inicio de la temporada NBA, un período 2026-27 en el que los New York Knicks arrancan como los defensores del título, que puso fin a una sequía histórica de una de las franquicias más longevas.  

Para el baloncesto español, esta temporada NBA significa un aumento de los españoles dentro de la liga, con tres debutantes en una generación joven con 21,6 años de media que siguen los pasos que marcó Fernando Martín hace justo 40 años.  

Cómo llegan los españoles en NBA 26-27 

A diferencia de las últimas temporadas NBA, en esta campaña se amplía de nuevo el número de jugadores que disputarán la considerada mejor liga de baloncesto. Repiten Hugo González y Santi Aldama, junto con Jordi Fernández, único entrenador español de la historia, mientras que debutan Sergio de Larrea, Aday Mara y Baba Miller.  

Hugo González llega a esta segunda temporada NBA repitiendo con los Boston Celtics, con los que se se convirtió en el segundo titular más joven de la franquicia con 19 años y 263 días, solo por detrás de Jayson Tatum. En su año ‘rookie’ promedió 3,9 puntos con 14,6 minutos de media por partido, y porcentajes del 47% en tiros de campo y 36% en triples. 

Con una situación distinta a la de la pasada campaña llega el español más veterano de la NBA, Santi Aldama, que cambia los Memphis Grizzlies por los Dallas Mavericks, donde deberá ganarse un puesto en la rotación principal, todavía con 25 años a sus espaldas, pero que encara la sexta temporada en la liga estadounidense tras realizar la mejor de ellas con unos promedios de 14 puntos y 6,7 rebotes. 

A Aldama y Mara se unen tres debutantes este año, una hornada de jugadores prometedores que llegan en momentos distintos. Por un lado está Aday Mara, que debutará en NBA con los Oklahoma City Thunder tras ser elegido número 12 del Draft y después de proclamarse campeón NCAA, siendo el primer español en conseguirlo. Su pretemporada en Summer League ha dejado muy buenas sensaciones con 13,4 puntos, 7,6 rebotes y 2,4 tapones por partido, con 23 minutos de media en pista. 

De la NCAA llega también Baba Miller, canterano del Real Madrid, que jugará con Los Ángeles Clippers tras ser seleccionado en el puesto 36 del Draft. Y desde la ACB, desde el campeón Valencia Basket aterriza en NBA Sergio de Larrea, que debutará con Dallas Mavericks, compartiendo vestuario con Aldama, tras ser traspasado en su noche del draft cuando fue escogido por Los Ángeles Lakers en el puesto 25. En pretemporada ha tenido un papel relevante, con 9,5 puntos, 3,5 rebotes y 5 asistencias por partido.  

Pero, además de los jugadores, entre los españoles en la NBA debemos contar también al entrenador Jordi Fernández, que encara su tercera temporada al frente de los Brooklyn Nets, tras hacer historia en 2024 al ser el primer ‘head coach’ en la historia.

El estreno este 23 de octubre en algunos cines españoles de la película ‘Sentido y sensibilidad’, con Daisy Edgar-Jones, Esmé Creed-Miles y George MacKay, la que supone la enésima adaptación de Jane Austen, ha vuelto a colocar a la escritora inglesa en la actualidad. 

La película, dirigida por Georgia Oakley y escrita por Diana Reid, se basa en la novela homónima de Jane Austen que se publicó en 1811, y que tiene, así, el honor de haber sido su primer libro publicado. Una publicación que tuvo su intrahistoria y relató el sobrino de la autora, James Edward Austen-Leigh, quien publicó ‘A memoir of Jane Austen’ en 1870, más de cincuenta años después del fallecimiento de su tía. 

En esta biografía póstuma, su sobrino hablaba sobre la vida y obra de su tía, aunque se la considera por los estudiosos como una publicación “muy edulcorada” que se construyó principalmente con los recuerdos afectuosos de su familia, que a su vez también estaban condicionados por los ideales sociales de la Inglaterra victoriana, aunque aporta un contexto sobre la trayectoria literaria de la autora, entre ellos ‘Sentido y sensibilidad’. 

‘Sentido y sensibilidad’ se basó en las viviencias de las hermanas Austen 

La novela ‘Sentido y sensibilidad’ fue la primera que Jane Austen publicó, adelantándose así a ‘Orgullo y prejuicio’ que, sin embargo, había sido la primera que había escrito. En la biografía publicada por su sobrino, se desveló que la comenzó a planificar en noviembre de 1797, a partir de una historia que había desarrollado y desechado posteriormente: 

“Anteriormente había escrito algo similar en argumento y personajes bajo el título de Elinor y Marianne; y, si, como parece probable, se conservó una parte importante de aquel trabajo anterior, este debe de constituir el ejemplo más temprano de su escritura que ha llegado a publicarse”, escribió su sobrino sobre la mencionada novela. 

Una historia, la de ‘Sentido y sensibilidad’, que por su publicación recibió 150 libras, lo que serían unos 18.000 euros al cambio y la inflación, un hecho que, según su sobrino, era una muestra de su no preocupación por ganar dinero: “El dinero, aunque bien recibido, no era necesario para cubrir los modestos gastos de su tranquilo hogar. Sobre todo, había sido bendecida con un carácter alegre y satisfecho y con una naturaleza humilde; valoraba tan poco sus propios méritos que, cuando recibió 150 libras lo consideró una recompensa extraordinaria por algo que no le había costado nada”. 

Pero si hay un detalle que se destaca de la novela es que para muchos supuso una historia basada en su propia historia personal con sus dos hermanas mayores, un hecho sobre el que también se habló en su biografía póstuma: “Cuando se publicó algunas personas que conocían ligeramente a la familia supusieron que la autora había concebido a las dos hermanas mayores Dashwood pensando en su hermana y en ella misma; pero no podía ser así. El carácter de Cassandra quizá pudiera representar el ‘sentido’ de Elinor, pero Jane tenía muy poco en común con la ‘sensibilidad’ de Marianne. Una joven que, antes de cumplir los 20 años, era capaz de percibir con tanta claridad los defectos de Marianne Dashwood difícilmente podía padecerlos ella misma”. 

Cassandra, hermana de Jane Austen, habría sido una clara inspiración. Tres años mayor que ella, era alguien a quien adoraba y con algunos rasgos que hacen recordar a Elinor, personaje de la mencionada novela. “El carácter de Cassandra era más frío y sereno; siempre era prudente y tenía buen criterio, aunque mostraba menos abiertamente sus sentimientos y poseía un temperamento menos alegre que Jane”, relató James Edward Austen-Leigh, quien a su vez insistía en que Jane y Cassandra no eran equivalentes exactos de las hermanas Dashwood, protagonistas de la historia ficticia. 

Cuando ‘10 razones para odiarte’ llegó a los cines en 1999, pocos imaginaban entonces que se convertiría en una de las principales comedias románticas de adolescentes de la historia, siendo a más de dos décadas desde su estreno un título al que recurren distintas generaciones, siendo clave todavía su frescura a pesar de los años pasados, que tuvo a Julia Stiles y Heath Ledger como su pareja protagonista.  

Para ambos supuso un trampolín para catapultar sus carreras, pero para Ledger lo fue especialmente al ser su primer papel en Hollywood después de emigrar desde Australia, pasando de ser un desconocido a convertirse en un ‘crush’ de toda una generación, en especial por su escena musical en la que interpretó la mítica canción “Can’t Take My Eyes Off You’. 

Es precisamente esta escena la que va a recordar la que fue su compañera de reparto, Julia Stiles, para homenajearlo durante su participación en el concurso ‘Dancing With the Stars’ más de 18 años después de su fallecimiento en 2008 y 27 años desde que ambos protagonizaran la mencionada película. 

 Un hecho que tiene lugar durante la llamada ‘Noche de Dedicación’ del concurso donde baila la canción de Frankie Valli junto a su compañero en el programa Ezra Sosa, y que ya ha sido especialmente emocionante durante los ensayos: “Sé que va a ser algo realmente especial. Lloré durante los ensayos. Es una locura”, aseguró durante una entrevista previa. 

“Pensé que ya había superado esa etapa. Pensaba: ‘¡Ay, fue hace tantos años!’. Ver fragmentos de esa película, imágenes, escuchar mi voz y la suya me trae muchos recuerdos. Es muy emotivo. Para mí era importante que, tanto en la música como en la danza, le rindiéramos un solemne homenaje porque, obviamente, ha fallecido y ya no está con nosotros, pero también porque esa escena transmite mucha alegría a la gente”, declaraba al explicar su homenaje a Heath Ledger. 

Precisamente, para la actriz lo más importante era captar lo que él transmitía a la gente: “Quería plasmar su energía, tanto musicalmente como en la coreografía. Queremos recrear la alegría de cuando él estaba con nosotros. Era increíble. Era una persona radiante. Simplemente entraba en la habitación y la iluminaba”, afirmó sobre su fallecido compañero.  

Debido a su homenaje, Julia Stiles también ha recordado como fue trabajar con Heath Ledger en ‘10 razones para odiarte’: “Fue muy amable y generoso conmigo, cuando eres actriz y estás en tu primer papel protagonista en una película de un gran estudio, necesitas sentirte cómoda con la otra persona. Y él fue muy generoso en ese sentido”, explicó. 

La larga vida de ‘10 razones para odiarte’ 

‘10 razones para odiarte’ sigue siendo una de las principales comedias románticas para adolescentes dos décadas después, en ella Julia Stiles interpretó a Kat Stratford y Heath Ledger a Patrick Verona, los protagonistas de una moderna reinterpretación de ‘La fierecilla domada’ de William Shakespeare, donde también aparecieron Joseph Gordon-Levitt, Gabrielle Union, Andrew Keegan y Larisa Oleynik en el reparto. Recaudó en su día 53,5 millones de dólares a nivel mundial, recuperando tres veces su presupuesto, pero siendo su éxito más allá de su momento de estreno. 

Más de tres décadas después de su formación, los Backstreet Boys siguen llenando estadios y pabellones, con una exitosa residencia en Las Vegas, a las que se ha unido una de 12 conciertos en Düsseldorf (Alemania) recientemente y una en Canadá el próximo invierno, demostrando que siguen estando vigentes a nivel musical. 

Aunque la que es considerada la boyband más exitosa de todos los tiempos no habría logrado todo esto si no fuera por una canción que les abrió definitivamente la puerta de su país, Estados Unidos, que se les había resistido en un primer momento y por el que tuvieron que probar suerte en Europa.   

Del lanzamiento de ese sencillo, ‘Quit playing games with my heart’, se cumplen 30 años este octubre, justo cuando Nick Carter, Brian Littrell, AJ McLean, Howie Dorough y Kevin Richardson lograron finalmente el éxito en EE.UU que luego propiciaría que se convirtieran en uno de los grupos de chicos más importantes y una de las figuras más relevantes de la música de finales de los 90 y principios de los 2000. 

'Quit playing games with my heart' y el inicio del fenómeno Backstreet Boys 

Los Backstreet Boys se habían formado en 1993 en Orlando, Florida, pero no sería hasta dos años después cuando grababan su primer disco en Estocolmo junto a Denniz Pop y un entonces desconocido Max Martin. Este trabajo, bautizado luego por el grupo como ‘álbum rojo’, se lanzó en 1996, pero no encontró éxito en USA. Es por eso por lo que, debido a que sí que tuvo buena acogida en Europa, los chicos comenzaron allí a actuar, aunque no se rindieron hacia su país de origen. Así fue como Jive Records les volvió a dar una segunda oportunidad. 

Esta vino con ‘Quit Playing games with my heart’ publicada el 14 de octubre de 1996, escrita por Max Martin y Herbie Crichlow y que fue número uno en varios países europeos, dos en Reino Unido y en abril de 1997, alcanzaría también la segunda posición en la lista Billboard Hot 100 con lo que derribaron el obstáculo americano con el que se habían topado la primera vez, vendiendo además más de dos millones de copias. 

Y es que el primer intento había llegado con su primer single, ‘We’ve Got it Goin’ On’ que no llegó a tener éxito en Estados Unidos, pero que habían grabado en diciembre de 1994 junto a ‘Quit Playing Games with my heart’, en una misma sesión de grabación, en tan solo dos días. En ese momento, sin embargo, no estaba Nick Carter, que, con 14 años, no pudo cantar porque estaba en pleno cambio de voz en la pubertad. 

Es por lo que cuando se decidió que sería el relanzamiento del grupo en Estados Unidos, se optó por una regrabación con Nick Carter que tuvo lugar en el verano de 1996. Aunque antes de esto, Backstreet Boys tuvieorn que pelear con su discográfica para que la canción fuera la escogida, pues desde Jive Records tenían planificado que fuera con ‘If You Want it to Be Good Girl (Get Yourself a Bad Boy)’, saliéndose finalmente el grupo con la suya y que el tiempo daría la razón. 

Gracias al éxito en listas de esta canción, llegó ‘Backstreet Boys’ en agosto de 1997, el primer disco del grupo en USA, en el que se recopilaron canciones del debut en Europa y algunos inéditos, como fue ‘Everybody’, uno de sus primeros himnos a nivel global. Después de todo esto, el resto es historia. 

Backstreet Boys se convirtió en todo un fenómeno de masas que escapó a la escena musical, especialmente con la publicación del disco ‘Millenium’ en el que llegó su gran himno, ‘I Want it That Way’. Sin embargo, a pesar de haber vendido más de 150 millones de discos a nivel mundial y ser uno de los grupos más exitosos de la historia de la música, nunca llegaron a tener un número 1 en la lista Billboard, precisamente siendo ‘Quit playing games with my heart’ siendo su punto más alto, y que acaba de llegar a las tres décadas. 

Mucho antes de que las películas de superhéroes se convirtieran en todo un fenómeno que arrasó Hollywood y que definieran parte de la industria del cine, llegó a la televisión un proyecto diferente que se basaba en el origen de uno de los principales personajes de cómics y de los más icónicos de la cultura popular. 

Hablamos de ‘Smallville’, la serie que se estrenó un 16 de octubre de 2001 en Estados Unidos, hace 25 años, y en la que el centro de la trama era el origen de Superman, como un adolescente que vive en Kansas. Creada por Alfred Gough y Miles Millar, logró enriquecer la mitología del icónico personaje. 

Con motivo del 25 aniversario del estreno, su reparto principal se ha unido en diferentes ocasiones, especialmente Tom Welling y Michael Rosenbaum, que interpretaban a Clark Kent y Lex Luthor de adolescentes, y que además de tener una buena química fuera de la pantalla, comparten actualmente un podcast llamado ‘TalkVille’ en el que hablan sobre la serie. 

Tom Welling recibió consejo del propio Christopher Reeve 

En ‘Smallville’, Tom Welling y Michael Rosenbaum interpretaron a dos amigos que se convertían en enemigos conforme pasaba la serie. En la ficticia ciudad, en Kansas, Clark Kent busca ser normal, mientras Lex Luthor vive bajo el yugo de un padre controlador y multimillonario, siendo la contraposición de ambos uno de los principales motores de la ficción. 

Sobre interpretar a Lex Luthor, Rosenbaum ha hablado durante una entrevista en Variety, haciendo hincapié en la relación con Clark Kent: “Sentí que tenía la libertad de hacer lo que quisiera, de ser auténtica y con los pies en la tierra. Es decir, ver a Lex y Clark como amigos... y obviamente sabemos lo que pasa con su relación, pero me pareció realmente fascinante. Nunca se había hecho antes”, declaró. 

Aunque lo más interesante fue lo que contó en la misma publicación Tom Welling, que reveló como fue su trabajo junto al mítico Christopher Reeve, quien interpretó a Superman en las películas de finales de la década de los 70 y principios de los 80, siendo la cara más famosa del superhéroe de DC Comics: “Hablamos mucho sobre lo que significaba interpretar al personaje. Me comentó que estaba muy contento de que me hubieran elegido para el papel, lo cual me pareció genial”, aseguró. 

Reeve no solo ayudó a Welling, sino que también tuvo un pequeño homenaje en la serie con un cameo como el multimillonario científico Dr. Virgil Swann, mentor de Clark. “Pero quería quedarse para mi toma, donde me filmaban hablando; quiero decir, no tenía ninguna necesidad de hacerlo. Nos reímos mucho; era muy gracioso, y llegó un punto en que le decían que se fuera. ¡Y no se iba! Su enfermera le decía: 'Si no te vas, voy a llamar a la policía y te voy a sacar de aquí'. Y él se giró hacia mí y me dijo: 'Siempre me están diciendo lo que tengo que hacer', lo cual es muy gracioso, considerando toda la situación”, comentó como anécdota el protagonista. 

La serie Smallville batió récords de audiencia con hasta 8,4 millones de espectadores, que la mantuvieron durante diez años en antena, acabando en mayo de 2011. Aupó en popularidad a sus actores principales, siendo, por ejemplo, Tom Welling o Kristin Kreuk rostros conocidos de la televisión y el cine desde entonces. 

Dakota Johnson ha vuelto al foco mediático durante este otoño con el estreno de la adaptación de ‘Verity’ de Colleen Hoover junto a Anne Hathaway y Josh Hartnett, pero también por su debut como directora tras dar el salto con el estreno de su primer largometraje ‘A Tree is Blue’ en el que se sigue la historia de una joven en el espectro autista, con un guion escrito por Vanessa Burghardt. 

Todo ello un año después aproximadamente de ‘Materialistas’, película que fue uno de los estrenos destacados del pasado 2025 y en la que compartió cartel junto a Chris Evans y Pedro Pascal, aunque la actriz, hija de Melanie Griffith y Don Johnson, sigue siendo especialmente recordada por su primer papel protagonista, el de Anastasia Steele en ‘Cincuenta Sombras de Grey’. 

Y esto se ha vuelto a demostrar después de que debido al estreno de ‘Verity’ se han vuelto virales en redes sociales unas declaraciones que hizo en su día en una entrevista en el podcast de la también actriz Amy Poehler, ‘Good Hang’, en las que habló de su experiencia en la famosa trilogía que fue primero un fenómeno literario. 

En esta entrevista, Dakota Johnson desveló que cuando ella firmó para protagonizar la primera película de la saga, esta iba a ser totalmente diferente a lo que acabó siendo, tanto que no solo cambió el guion, sino también quien iba a ser su compañero principal de reparto:  

“Me comprometí con un guion que era diferente a lo que terminamos rodando, escrito por una persona distinta. Y luego estás atada. Firmaste un contrato, así que estás dentro. Me comprometí a hacerlo con un actor diferente. Era como una cosa distinta y luego todo cambió y yo solo estaba metida en ello”, aseguró. 

Se filmó sin coordinador de intimidad 

Un hecho que, además, no fue el único que dio a conocer, sino que Johnson también reveló como fue el grabar las escenas de sexo en un momento en el que no existían coordinadores de intimidad: “Esa fue otra versión de comprometerse con algo que era una cosa y resultó ser otra. No había coordinadores de intimidad en ese entonces ni nada por el estilo”, afirmó. 

Al mismo tiempo, Dakota Johnson también se sinceró sobre sus escenas más íntimas en la película, desde un punto de vista más práctico: “Cuando dos actores fingen que están teniendo sexo, hacen todo menos tenerlo. Hacen ruidos como si estuvieran teniendo sexo, pero no lo están. Todavía no”. 

Pero si algo llegó a la conclusión en esa entrevista es que, a pesar de todas las dificultades, salió victoriosa a pesar de su corta edad y se queda con ese buen recuerdo: “Era tan joven. Creo que cumplí 24 mientras rodábamos. Solo me siento orgullosa de mí misma por haber sido valiente”, concluyó. 

La temporada 2026 de ciclismo está a punto de terminar, con la disputa de la última prueba del calendario oficial de UCI World Tour durante esta semana, y los aficionados ya miran lo que será la próxima campaña, en la que el Tour de Francia acapara la mayor atención, por eso no extraña que haya rumores ya sobre el recorrido de la edición de 2027, especialmente teniendo en cuenta que se presenta este jueves 22 de octubre. 

Será el Palacio de Congresos de París el que acogerá la presentación del recorrido del Tour de Francia 2027, tanto de la edición masculina como de la femenina. Y mientras se espera hasta entonces, ya surgen los primeros rumores sobre lo que podría ser el perfil de la prueba, con un posible final sin Montmartre en la capital francesa, y con paso previsto por los Alpes, Pirineos y con dos contrarrelojes. Sin embargo, por el momento es solo especulación, siendo solo seguro que el ‘Grand Depart’ volverá a ser fuera de Francia, en este caso en Reino Unido, con tres etapas en el país. 

¿El final de Montmartre en el Tour de Francia? 

A falta de una semana para la presentación oficial del Tour de Francia 2027, los rumores sobre el recorrido ya ocupan titulares e interés entre los aficionados, siendo lo más destacado la posible recuperación del tradicional circuito final en los Campos Elíseos en París, con lo que se eliminaría el paso por la Côte de la Butte Montmartre, que se incorporó con éxito en las últimas ediciones después de que entrara dentro del recorrido de los Juegos Olímpicos de París 2024. 

La información fue adelantada por el diario Le Progrès, que aseguró que la organización no la incluiría dentro del recorrido por la neutralización de tiempos que se solicita de forma general por los corredores, con lo que a pesar del espectáculo de Wout van Aert en 2025 o de Mathieu van der Poel en 2026.  

Pero esta no es la única información que ya circula por los medios franceses, sino que también se habría desvelado los lugares por los que pasaría la ronda gala, como Normandía, Bretaña, así como los Alpes o los Pirineos, además de haberse asegurado final en el Grand Colombier para la etapa 9, paso por Côte de Domancy, Sallanches, Les Saisies en los Alpes y por el Col du Portet, Tourmalet, Aubisque o el Col de Marie-Blanque en los Pirineos. 

El Grand Depart del Tour de Francia 2027 en Reino Unido 

Más allá de las especulaciones, lo que sí que se conoce es el recorrido oficial de las tres primeras etapas del Tour de Francia 2027, con el ‘Grand Depart’ en Reino Unido, con inicio en Edimburgo, lo que supone el debut de Escocia en la prueba francesa, con inicio en la famosa ciudad escocesa y final en Carisle, perfecto para velocistas. Mientras, el segundo día la carrera llega a Inglaterra, con etapa entre Keswick y Liverpool, con cinco puertos puntuables, y una tercera etapa que se dará en suelo galés, entre Welshpool y Cardiff, donde ya habrá batalla entre los de la general con varias subidas, entre ellas al muro de Caerphilly, de dos kilómetros, pero al 8,1 % de pendiente. 

Esta será la tercera ocasión que Reino Unido será ‘Grand Depart’ en el Tour de Francia, después de que en 2007 hiciera lo propio Londres, y en 2014 fuera Yorkshire. Además, la historia de la prueba con el país tiene una larga tradición, siendo en 1974 cuando apareció por primera vez con una etapa disputada en el circuito de Plymouth, y en 1994 cuando se celebraron dos etapas para conmemorar la apertura del Canal de la Mancha. 

El hecho de este acuerdo con Reino Unido fue celebrado por el director del Tour, Christian Proudhomme, que cuando se dio a conocer este verano a través de un comunicado aseguró: “El Reino Unido siempre ha acogido el Tour con pasión y orgullo, y los recorridos que revelamos hoy reflejan la belleza y diversidad del terreno británico. Traer ambos Grand Départs aquí es un testimonio de la fuerza de nuestra asociación con British Cycling y del entusiasmo del país”.  

Amy Winehouse murió hace más de quince años, pero su música todavía sigue presente, estando viva en forma de legado, con una clara influencia en la música contemporánea, especialmente por el resurgimiento del soul y el jazz dentro del pop y rock. Una figura que, además, ha cobrado vida de forma especial después de que Sunday Times haya recuperado una entrevista no publicada que tuvo lugar en 2007 y en la que hablaba de sus mayores miedos y de cómo vivía el éxito. 

Amy Winehouse: “La idea de morir sin haber dejado huella era mi mayor miedo” 

En mayo de 2007, la periodista Ariel Leve de Sunday Times se sentó junto a Amy Winehouse y tuvieron una conversación en la que la cantante reveló algunos de sus miedos y de cómo sobrellevaba la fama de su disco ‘Back to Black’, que se convirtió en uno de los grandes discos de principios del siglo XXI. 

Por aquel entonces, Winehouse tenía solo 23 años y acababa de contraer matrimonio con Blake Fielder-Civil, al mismo tiempo que disfrutaba del éxito mundial del álbum ‘Back to Black’. Sin embargo, la entrevista quedó archivada por motivos editoriales y de publicación y no ha sido recuperada y publicada hasta este octubre, casi dos décadas después. 

Uno de los detalles que más ha llamado la atención es cómo habla de su mayor miedo, lo que ha causado especial impacto si tenemos en cuenta que la artista fallecería tan solo cuatro años después: “Cuando era más joven, sí. La idea de morir sin haber dejado huella era mi mayor miedo. Sé que solo tengo 23 años, pero...”. 

Amy Winehouse murió el 23 de julio de 2011 a los 27 años a causa de una intoxicación etílica en su apartamento en Camden, en el norte de Londres, lo que la hizo entrar en el fatídico ‘Club de los 27’ en el que varias estrellas de la música fallecieron a esta edad, entre los que se encuentran también Kurt Cobain, Jim Morrison, Jimi Hendrix o Janis Joplin. 

La entrevista perdida de Amy Winehouse 

En esta entrevista que ha recuperado Sunday Times, Amy Winehouse también reflexiona sobre el enorme éxito que tuvo ‘Back to Black’, del que se han cumplido 20 años de su publicación y con el que superó el millón de copias vendidas en el Reino Unido: “Me ha ido bien, ¿sabes? Acabo de grabar un álbum del que estoy muy orgullosa. Si muero mañana, pues genial”, afirmaba. 

Esta entrevista se quedó archivada y nunca fue publicada debido a un conflicto interno de horarios, y especialmente porque tan solo una semana después se publicó en una publicación hermana, en el Saturday’s Times Magazine, una entrevista con la cantante que habían comprado de una agencia y que también había publicado Rolling Stone. Además, la discográfica y su equipo de managers tampoco estaban contentos con cómo fue llevada la conversación. 

En el principio del milenio, la mezcla de estilos dentro del rock distaba mucho de lo que es actualmente, y si hoy en día el rock alternativo y la mezcla del jazz o el rap en este género está asentado es en parte por un grupo y una canción que supusieron todo un punto de inflexión en este sentido. 

Hablamos de Linkin Park, una banda que fue pionera en democratizar el rock alternativo, y que se hizo famosa al fusionar rock, hip-hop, música electrónica en géneros como el nu metal, y que en parte se demuestra en su tema más popular y alabado, “In the End”, que a su vez escondía la triste historia de su fallecido vocalista Chester Bennington, que, sin embargo, no estuvo muy de acuerdo en publicarla. 

El origen de la canción que acercó el rock alternativo a las masas 

“Al tocar ”In the End“ en directo, al llegar al puente, siempre hay tanto ruido que no se nos escucha. Naturalmente, en algunos momentos hemos dejado de tocar. Chester y Mike sostenían los micrófonos y encendían las luces”, declaraba Brad Delson, guitarrista de Linkin Park en una entrevista en 2020 sobre la experiencia de tocar la canción más popular de la banda y todo un himno generacional. 

“In the End” fue publicada en septiembre de 2001 en radios y en octubre de 2001 como CD comercial, hace 25 años, como tercer single (cuarto en Europa) del disco ‘Hybrid Theory’ de Linkin Park, banda originaria de California con más de tres décadas de historia actualmente. 

La canción surgió nueve meses después de la publicación del disco, y aunque ya era un éxito con sus singles anteriores, pero que llegó a un nivel superior con este tema, que cambió la percepción del rock alternativo para el público general y cambió la jerarquía de sonidos, en palabras de Mike Shinoda, uno de los fundadores y líderes del grupo: “Fue parte de la evolución hacia la ruptura de las barreras entre los estilos musicales”, aseguró en una entrevista. 

Shinoda contaría más tarde que ‘In the End’ surgió en un local de ensayo en West Hollywood, un barrio en el que por entonces “había prostitutas y traficantes de drogas”, y donde en una habitación sin ventanas se encerró para componer en tan solo un día la canción, que, al mostrarla a sus compañeros, fue ya un éxito: “Desde que llegó esa maqueta, todos supimos que era especial”, comentó. 

Chester Bennington y la triste historia que esconde ‘In the End’ 

Pero ‘In the End’ no solo esconde su humilde origen, sino también la triste historia del vocalista Chester Bennington, quien falleció en 2017 a los 41 años tras quitarse la vida, tan solo unos pocos meses después de la muerte de uno de sus mejores amigos, Chris Cornell, a quien le dedicó una carta diciéndole que no se imaginaba un mundo sin él.  

Bennington, quien se unió al grupo en 1999, aportó una dura vivencia de abuso y adicciones a la canción, plasmando todas sus emociones con una voz capaz de sonar angelical a gutural. Sin embargo, a pesar de la popularidad que tuvo el tema y lo que supuso para la banda, al cantante no le convenció y llegó a comentar: “Nunca me gustó y ni siquiera quería que estuviera en el disco”. 

A pesar de ello, desde su lanzamiento como sencillo en el otoño de 2001, la canción llegó al número 2 de Billboard Hot 100, el punto más alto en la lista para Linkin Park, así como ser top 10 en varios países alrededor del mundo. Aunque el éxito no fue inmediato, sino que surgió por sorpresa tras un lento inicio, lo que se conoce en música como ‘sleeper hit’. Desde entonces, la banda la toca en sus conciertos, ahora con la voz de la nueva vocalista Emily Armstrong. 

El ciclismo profesional, a diferencia de otros deportes, se caracterizaba por un mercado de fichajes más tradicional y sosegado, en el que se solían cumplir los contratos. Sin embargo, todo eso ha cambiado con el paso del tiempo, pero especialmente por las estructuras de los equipos, que han ido evolucionando hacia escuadras más similares a las del fútbol, donde las estrellas tienen un papel fundamental y las diferencias económicas son también cada vez mayores. 

En este sentido, dos movimientos en el mercado de fichajes del ciclismo profesional este 2026, cuya temporada está a punto de terminar después del Tour de Guangxi, ha hecho que sea más evidente que nunca el cambio hacia una nueva tendencia. 

Ganna y Ciccone siguen los pasos de Evenepoel y Ayuso 

Dos fichajes en el mercado de ciclismo profesional este 2026 ha evidenciado el cambio que ya se venía observando. Han sido los recientes movimientos de Filippo Ganna y Giulio Ciccone, ambos con contratos en vigor todavía con los que son todavía sus equipos, y que, de esta manera, hacen lo propio que Juan Ayuso o Remco Evenepoel el año pasado. 

Los fichajes, además de ser ambos de ciclistas italianos, han supuesto un intercambio. Si bien Giulio Ciccone abandonaba el Lidl-Trek para unirse al Pinarello Q36.5 Pro Cycling Team, su compatriota hacía el camino inverso del Netcompany INEOS al Lidl-Trek.  

Todo ello ambos con contratos que todavía seguían en vigor, rompiendo así el compromiso y dejando claro que el cumplir el acuerdo hasta el final comienza a ya no ser tan evidente en este deporte. Ganna, por ejemplo, tenía contrato hasta finales de 2027, mientras Ciccone tenía un vínculo que duraba hasta 2029. 

Un modelo de grandes escuadras 

Este cambio del mercado de fichajes en el ciclismo profesional se ha debido en parte a que el modelo ha evolucionado, con cada vez más equipos con proyectos económicos potentes que ha formado grandes marcas como UAE Team Emirates-XRG, Lidl-Trek o el Visma-Lease a Bike, que han seguido el paso que comenzó el Sky que más tarde se convirtió en la estructura del actual Ineos. 

En estas escuadras, el papel de las estrellas es vital, siendo el caso así de que los ciclistas comiencen a tener contratos blindados, como el de Tadej Pogacar, quien firmó renovación recientemente hasta 2032 y con potente cantidad de dinero junto a ello, al que hay que unir la existencia de acuerdos vitalicios como los de Wout van Aert o Mads Pedersen. 

Sin embargo, a pesar de un mercado más competitivo y flexible, donde hay proyectos deportivos más potentes que proporcionan vínculos de lo más interesante para corredores de primer nivel, la Unión Ciclista Internacional (UCI) todavía contempla sanciones por incumplimientos de contratos, siendo un obstáculo que obliga a negociaciones entre los equipos. 

El verano ya se fue hace casi un mes, pero eso no quiere decir que los viajes o vacaciones hayan acabado, sino que para algunos comienzan, especialmente por ser el otoño un período con menos aglomeraciones y con mayor tranquilidad, pudiendo ofrecer mejores precios, pero también con otros grandes atractivos. 

Uno de ellos son los distintos y variados colores que aparecen en la naturaleza, que van desde el verde, a tonos de marrón, amarillo, naranja o rojo, que lo hacen todo un deleite para los amantes de un paisaje como este. Y son varios los lugares que lo ofrecen en su mayor esplendor.  

Estados Unidos 

Estados Unidos es uno de los países que mayores destinos ofrece para un viaje en otoño, con varios lugares que son conocidos y destacados por el atractivo que ofrecen en esta época del año. Uno de los más mencionados es Vermont, destino por excelencia del llamado ‘fall foliage’ y en especial la ruta Smuggler’s Notch, una carretera estrecha que atraviesa un paisaje otoñal de ensueño. 

Pero la lista va más allá, con zonas como Aspen (Colorado) donde las Montañas Rocosas se tiñen de amarillo, así como el Parque Nacional Shenandoah en Virginia. Pero Norteamérica también tiene otro destacado lugar fuera de las fronteras estadounidenses, con la región de Quebec en Canadá con su llamado ‘verano indio’ en el que los colores otoñales decoran la arquitectura histórica de la ciudad, y también con visitas recomendables como las cataratas de Montmorency. 

Japón 

Asia se ha convertido en uno de los destinos por excelencia de los turistas españoles, pero en especial Japón, con el otoño siendo también una destacada época para viajar. En este tiempo, Kioto es el destino favorito dentro del país nipón, con el templo Kiyomizu-dera como una de las postales más otoñales o el Paseo de los Filósofos. No es el único, en Nikko, el Puente Shinkyo se convierte en una de las mejores instantáneas donde apreciar los tonos verdes, amarillos, anaranjados y rojos.  

Alemania 

Pero para visitar lugares destacados donde brillan los colores del otoño no hace falta salir de Europa. En el sur de Alemania, en concreto en la región de Baviera, donde el bosque Bávaro es un destino de cuento de hadas, con el destacado Castillo de Neuschwanstein en uno de los mejores momentos para ser visitado debido a lo que lo rodea. La Selva Negra, el Spreewald de Brandeburgo o el Parque Nacional de Hainich en Turingia son otras zonas para no perderse en el país. 

Reino Unido 

En el continente europeo, otro destino otoñal es Reino Unido, con dos zonas claramente diferenciadas, pero atractivas por su paisaje como es el caso de los Cotswolds en Inglaterra con sus pintorescos pueblos y colinas como son Bourton-on-the-Water o Stow-on-the-Wold, pero también con las Tierras Altas de Escocia como otro lugar destacado, con Glen Affric como uno de sus puntos más interesantes. 

Sudeste de Europa y Balcanes 

Más allá de Alemania y Reino unido, dentro de Europa hay más lugares destacados para visitar en el continente como es el caso de Croacia con el Parque Nacional de los Lagos de Plitvice como atractiva visita, el Lago Bled en Eslovenia o la región de Transilvania en Rumania. 

Entramos a mediados de octubre y eso significa que la temporada de ciclismo toca a su fin, específicamente es el Tour de Guangxi, la que es la última cita del calendario UCI World Tour 2026 y que tiene lugar del 13 al 18 de octubre, y en la que Tom Pidcock o el español Juan Ayuso llegan como los grandes favoritos para ganar una prueba de seis etapas en territorio de China. 

Una carrera que además supone el regreso tras más de 150 días después del español Marc Soler, después de que sufriera una caída en el Giro de Italia y volviera a sufrir una lesión, una fractura en tres costillas cuando se disponía a volver en la Vuelta a España durante un entrenamiento como previa para el Tour de Burgos. 

Perfil y recorrido del Tour de Guangxi 2026  

El Tour de Guangxi 2026, última cita del calendario ciclista World Tour, presenta un recorrido de más de 1.040 km distribuidos en seis etapas que atraviesan la región autónoma de Guangxi, situada al sur de China, y en concreto en esta edición, el trazado adopta una estructura de sur a norte, arrancando en Chongzuo y adentrándose progresivamente en el paisaje karst de la región, donde se combina terrenos llanos iniciales más propicios para velocistas, a su vez con tramos rompepiernas en las etapas intermedias. 

El perfil de la carrera va aumentando en complejidad técnica y desniveles acumulados conforme avanza la semana, pasando por zonas como Bama y Tian'e, con etapas intermedias que ofrecen un terreno de media montaña accidentado y sinuoso, propicio para escapadas, mientras las carreteras expuestas y los constantes repechos en el interior de la región dificultan el control por parte de las escuadras de los favoritos, lo que exige máxima atención para evitar cortes en el pelotón antes de la traba final.  

El desenlace para la clasificación general queda reservado para la última jornada, con la coronación en el área escénica de Nongla. Esta dura ascensión final, corta, pero con rampas empinadas de gran desnivel, se ha consolidado como el punto decisivo del recorrido. Al no haber etapas posteriores de transición, la subida a Nongla actúa como el único juez de la prueba, donde escaladores y favoritos al título deben darlo todo para arañar los segundos definitivos y llevarse el jersey de líder. 

Juan Ayuso y otros favoritos del Tour de Guangxi 

En esta última prueba del año del calendario UCI World Tour de ciclismo, varios nombres buscan añadir una victoria para cerrar de la mejor manera la temporada, y uno de ellos es Juan Ayuso, que llega como líder del Lidl-Trek y en busca de completar un primer año en la escuadra con altibajos.  

Como uno de sus principales rivales llega el británico Tom Pidcock, que se quedó sin conquistar el Giro de Lombardía, que recayó en el joven Paul Seixas, pero que busca resarcirse en China, donde también tienen opciones nombres siempre peligrosos como Jhonatan Narváez, Marc Soler, Javi Romo, Kévin Vauquelin o Paul Magnier. 

Para el ciclismo español, más allá de las buenas opciones con las que llegan, esta prueba tiene una buena afinidad, pues en ella Enric Mas logró su primera victoria general de su carrera en 2019. En 2025, la última edición, fue Paul Double el que se llevó la general, y repite como parte del pelotón para defender su corona. 

Dónde ver el Tour de Guangxi 2026 

Esta última prueba del calendario ciclista del UCI World Tour, el Tour de Guangxi, se podrá ver en España tanto por televisión como por streaming a través de Eurosport, que emite la prueba en directo y diferido, y que se puede sintonizar en servicios de televisión de pago o plataformas como DAZN o HBO Max. 

Queen ha vuelto a la actualidad, al llegar a los cines el que fue el último concierto grabado con Freddie Mercury, que tuvo lugar en Budapest el 27 de julio de 1986 ante 80.000 espectadores en el Népstadion durante la gira ‘The Magic Tour’, que fue la última que realizaron con el vocalista. 

Una actuación que fue grabada y que se puede disfrutar en los cines españoles y de gran parte del mundo después de una restauración que se ha realizado de los negativos originales en 35 mm, además de un remezcla del audio, que coincide con el 40 aniversario de una cita que supuso el primer concierto de rock tras el Telón de Acero en plena Guerra Fría, después de años de que su música estuviera prohibida. Un hecho del que se han hecho eco los miembros en activo de la banda, Roger Taylor y Brian May, este último, con un proyecto relevante en su vida post Queen que no todos conocen.  

El campo inglés que se ha regenerado gracias a Brian May 

Se trata de la recuperación de 63 hectáreas de campos agrícolas en Inglaterra junto a la organización Save Me Trust, que tras una década de trabajo desde septiembre de 2013 ha logrado el regreso de pequeños mamíferos, insectos y aves sin intervención artificial, además de superar la cifra de 10.000 árboles y arbustos nativos. 

El proyecto, que se conoce como May’s Wood, tiene lugar en Bere Regis, en el condado inglés de Dorset, donde en septiembre de 2013 se plantó el primer árbol de un total de 600, la mayoría robles, en un terreno de 63 hectáreas de tierras agotadas. Todo ello siendo uno de los mayores programas de forestación del sur de Inglaterra. 

Pero el nombre de May’s Wood no fue el oficial desde el principio, sino que lo acabó siendo tras ser bautizado así de forma informal por parte de sus vecinos, en parte como homenaje a Brian May como uno de sus fundadores. Desde un principio, el guitarrista de Queen tuvo claro que lo que se quería era recuperar zonas boscosas, praderas de flores y corredores abiertos para el regreso de especies, todo ello sin ser artificial, sino que estos volvieran solo regenerando el hábitat de forma natural. 

“Vengo del mundo de la guitarra y la música, pero siempre tuve una preocupación por los animales, lo que me llevó a fundar mi organización, Save Me. Tenemos una posibilidad maravillosa de crear un entorno en el que nuestros hijos y nietos crezcan y lo disfruten en armonía con los animales que los rodean”, afirmó May al arrancar este proyecto y que se recoge en su página oficial. 

La organización Save Me Trust fue el gran nombre de la iniciativa, siendo el primer emprendimiento humano de un bosque en busca de equilibrio natural, pero no siendo el único proyecto de este estilo en el que colabora de forma activa el músico Brian May, siendo también relevante su papel en la organización Harper Asprey Wildlife Rescue, que atiende zorros, tejones, erizos, ciervos y cualquier especie silvestre del Reino Unido. 

El Gran Premio de Indonesia de MotoGP dejó dos mitades, aunque el Mundial sigue igual de apretado. Pues mientras Jorge Martín se las arregló para salir de Mandalika como líder del mundial, Marc Márquez también minimizaba daños en un circuito que nunca se le ha dado bien y en el que la suerte rara vez le ha perseguido.

Y en parte en esta ocasión fue distinta a otras porque Márquez logró su primera “victoria” en el trazado indonesio el sábado en la sprint tras una debacle de las Aprilia debido al accidente entre Raúl Fernández y Marco Bezzecchi en la salida y a los problemas con la presión de los neumáticos de Jorge Martín. Sin embargo, el domingo todo volvió al orden esperado y fue Bezzecchi quien se impuso con relativa comodidad, por delante de Raúl Fernandez y Jorge Martín, que completaron el podio, mientras Marc Márquez se tuvo que conformar con el sexto puesto.

Así, Jorge Martín mantiene el liderato del mundial una semana más, aunque con los mismos puntos de diferencia respecto con los que había llegado a Indonesia respecto a su máximo rival, Marc Márquez, es decir, dos puntos. Por detrás, Marco Bezzecchi sigue tercero, a 46 puntos de su compañero y líder, siendo todavía el siguiente en discordia.

Tras la carrera, Jorge Martín reconoció que había dado lo máximo y que haber salido de Mandalika como líder era una gran noticia: “He dado el máximo hoy. Tanto Marco como Raúl iban un poco más fuertes que yo durante el fin de semana, yo trataba de ir a la par pero, cada vez que lo hacía, ellos daban un paso adelante. He podido acabar en el podio, el tercero consecutivo, así que estoy muy contento. Seguimos en la lucha, estamos liderando... Este campeonato será duro, pero voy a darlo todo”.

De cara a los siguientes grandes premios, Martín asegura tener grandes esperanzas: “Últimamente estoy siendo constante en todos los circuitos, muy rápido. Veo las próximas carreras como buenas. Hemos pasado lo difícil para Aprilia, a partir de ahora podremos ser competitivos siempre”.

Por su parte, Marc Márquez parecía el más contento tras la carrera, reconociendo que había cumplido con creces su objetivo de limitar daños en Mandalika: “Ha sido un fin de semana redondo. Estoy muy contento de no haber perdido puntos con Martín, y solo tres con Bezzecchi. Si me lo dicen el jueves, hubiera saltado de alegría”, aseguró.

Pensando en la actual situación del mundial, el de Ducati está satisfecho: “El Mundial es a tres. Se ha visto que puede pasar de todo. Bezzecchi ganó las dos últimas carreras del año pasado y las tres primeras de este. Pero lo bonito es que estoy peleando con dos Aprilia”.

Mientras, el otro piloto español destacado del fin de semana en Indonesia fue Raúl Fernández, quien hizo una proeza al lograr la pole y acabar segundo en la carrera del domingo a pesar de tener dos dedos rotos: “Me levanté pensando que no corría. Hablar de la carrera es lo menos importante. Siento que he corrido con todo lo que tenía; fue la carrera más dura de mi vida. Tuve que cambiar la forma de frenar y hacerlo con el dedo corazón. Tengo el dedo índice roto, no puedo moverlo. Y esta mañana me he dado cuenta de que tenía dos dedos rotos, no solo uno. Ni de lejos podía pensaba que podía hacer podio”.

Así queda el Mundial de MotoGP

El calendario MotoGP que queda este 2026

Max Verstappen logró su primera victoria en Singapur tras un fin de semana perfecto en el que lideró la clasificación sprint, ganó la carrera corta, consiguió la pole position y arrasó en el gran premio. Sin embargo, el gran protagonista y vencedor volvió a ser Kimi Antonelli, quien ya acaricia el título de campeón del mundo en Fórmula 1.

Pero fue Verstappen el que dominó de principio a fin el GP de Singapur, en el que rompió al fin su maldición que tenía en el Circuito de Marina Bay. Por detrás, Charles Leclerc logró una ‘cómoda’ segunda posición, mientras que una mala decisión estratégica de Lewis Hamilton le hizo perder el podio en las últimas vueltas, en favor de Kimi Antonelli, que escaló hasta la tercera posición mientras veía como su máximo rival y compañero de equipo, George Russell, solo podía ser noveno tras un cambio de motor que le obligó a salir desde el pit lane. 

De esta forma, con este nuevo podio, Antonelli aumenta su ventaja al frente del campeonato y supera en 102 puntos a Russell a falta de seis carreras por disputarse, por lo que el joven italiano tendrá su primer ‘match ball’ para convertirse en el campeón del mundo más joven de la historia de la F1 en el próximo gran premio de Estados Unidos en Austin.

Alonso y Sainz se van sin puntuar

Por su parte, a los pilotos españoles, Sainz y Alonso les faltó ritmo para luchar por la zona de puntos y acabaron fuera del top 10. El Aston Martin llegó a Singapur con la esperanza de ser más competitivo después de haber conseguido su mejor resultado de la temporada en Sepang. Sin embargo, un motor Honda con varios problemas mermaron las posibilidades de Alonso durante todo el fin de semana, hasta el punto de acabar la carrera en 16º puesto pese a un cambio en la unidad de potencia justo antes de la carrera, el cual tampoco pudo solucionar los contratiempos.

“Hay algo en la unidad de potencia que no está rindiendo como debería este fin de semana. Tenemos que entender por qué… Y tenemos que resolver los problemas: la manejabilidad y el retraso del turbo. Hay un par de cosas que nos están costando mucho tiempo por vuelta y lo hemos descubierto por las malas”, reconoció Fernando Alonso tras la carrera.

Mientras, Carlos Sainz tuvo un buen inicio de carrera en Singapur y llegó a rondar la zona de puntos durante las primeras vueltas, pero la realidad dejó en evidencia la falta de ritmo de su Williams, que le hizo caer poco a poco hacia atrás hasta tener que conformarse con un 14º puesto que le dejó algo frustrado: 

“Nos falta muchísima carga aerodinámica, así que en cuanto llegamos a un circuito donde la carga es importante sabemos que no tenemos las herramientas para conseguir puntos. Por desgracia, va a seguir siendo así hasta final de año”, dijo decepcionado el madrileño.

Así queda el Mundial de Fórmula 1 

El calendario de Fórmula 1 que queda en 2026

La temporada de ciclismo se acerca a su final, pero antes debe pasar por la última clásica, además de ser uno de sus cinco monumentos, el único que se celebra fuera de la habitual primavera, y que, además, en esta ocasión llega más abierto que nunca debido a la ausencia de Tadej Pogacar, ganador de las cinco últimas carreras disputadas en el norte de Italia.

Así, este sábado 10 de octubre, il Giro di Lombardia tendrá un nuevo ganador seis años después, en la también llamada ´clásica de las Hojas Muertas´ por tener lugar en otoño, un hecho que a su vez la hace distintiva, siendo además la penúltima cita del calendario WorldTour, que se podrá fin con el Tour de Guangxi. Remco Evenepoel llega como gran favorito, entre una lista que incluye al mexicano Isaac del Toro o al francés Paul Seixas.

Perfil y recorrido del Giro de Lombardía 2026

En esta edición 2026 del Giro de Lombardía, la carrera se vuelve a alternar y cambia su salida y su llegada, con inicio en Bérgamo y final en esta ocasión en Como, tras pasar por un recorrido de 239 kilómetros, con diferentes ascensiones, siendo una de sus principales características, y con un desnivel acumulado de 4.600 metros.

Il Giro de Lombardia pasa por hasta siete subidas, siendo la primera de ellas la de Selvino de 10,1 kilómetros al 5,9 %, para luego pasar al Valpiana, de la misma distancia pero al 6,2 %, y luego al Giovenzana, corto, con tan solo 3,6 kilómetros, pero de mayor intensidad, con un porcentaje medio de 9,2 %. El primer gran plato fuerte será Madonna del Ghisallo, un lugar mítico de la prueba y del ciclismo, con 8,6 kilómetros al 6,2 % y con cima a 60,6 kilómetros del final.

Pero antes, los ciclistas deberán completar doble ascensión en San Fermo della Battaglia, con sus 2,7 kilómetros al 7,2 %, y entre ambas, una subida al Civiglio, de 4,2 kilómetros al 9,7 %. Tras la última ascensión pondrán rumbo a la meta, quedando a tan solo 5,2 kilómetros de distancia.

Remco Evenepoel entre los máximos favoritos del Giro di Lombardia

Esta edición del Giro de Lombardía es la primera ocasión desde 2020 en la que habrá un ganador diferente a Tadej Pogacar, dominador de la prueba desde entonces, y que deja así a Remco Evenepoel como el principal candidato, reconocido por él mismo, que lo establece como uno de sus claros objetivos de la temporada: “Si gano el sábado, será mi mejor temporada hasta la fecha, especialmente después de mi gran Tour”, aseguró en declaraciones recogidas por 'Domestique' y Eurosport.

De esta forma, el belga se desquitaría no solo de no haber logrado el Mundial, sino también de una temporada de clásicas en la que no ha conseguido todo lo que se propuso: “La campaña de las Clásicas fue bastante buena, pero no necesariamente al nivel que quería alcanzar. Mi forma no estaba en su mejor momento, a pesar de los buenos resultados. Pero después tuve un verano excelente, así que el balance es positivo. Sin duda, esta es una de mis mejores temporadas, y si gano el sábado, será mi mejor temporada hasta la fecha, especialmente después de mi gran Tour. Sería una bonita manera de terminar”, se sinceró.

La victoria, sin embargo, se la querrán arrebatar varios, entre ellos Tom Pidcock o Isaac del Toro, que a pesar de haber sido pretendientes en varias todavía no se han estrenado en un monumento del ciclismo. También se mantiene como uno de los favoritos al joven francés Paul Seixas, que con 20 años podría dar la sorpresa. En cuanto a los españoles, Enric Mas o Mikel Landa son los corredores con más opciones.

Horario y dónde ver por TV el Giro de Lombardía en España

Il Giro di Lombardia 2026 se podrá seguir en directo en España a través de Eurosport 1, tanto en televisión de pago y plataformas de streaming como DAZN o HBO Max. La carrera tiene previsto su comienzo este sábado 10 de octubre a las 10:35 horas y se estima que podría finalizar sobre las 16:55, todo dependiendo del ritmo que imponga el pelotón.

La Fórmula 1 no descansa desde el pasado gran premio de Bahréin, que tuvo la singularidad de disputarse en Malasia debido al conflicto bélico en Oriente Medio, y viaja hasta Singapur para la disputa de una de las carreras más singulares del calendario, la que fue la primera nocturna de la historia de este deporte. 

Un Gran Premio de Singapur que tiene lugar en el circuito de Marina Bay, que es uno de los más reconocibles, y que apunta a ser una cita clave para el devenir del Mundial y para Mercedes, como confirmaba el propio jefe del equipo Toto Wolff en la previa. Y esto no es solo porque Kimi Antonelli llegue con más de 80 puntos de distancia, sino también por la sanción de George Russell, que tras cambiar motor deberá salir desde la última posición por exceder el límite de componentes en la unidad de potencia. 

Un castigo que, además, tiene lugar en uno de los circuitos más complicados para ganar posiciones, al tratarse de un trazado urbano y estrecho, rodeado de muros, donde avanzar exige paciencia, pero también estrategia, o la intervención del coche de seguridad para reorganizar la parrilla. 

Aunque uno de los grandes nombres en la previa del GP de Singapur de Fórmula 1 ha sido Valteri Bottas, que ha protagonizado la anécdota de la semana, al viajar desde Malasia en bicicleta, recorriendo un total de 419, 67 kilómetros, la mayor parte de ellos por rutas de tierra y grava poco transitadas. Un camino que, además, se ha podido ir siguiendo a través de sus redes sociales. 

Alonso llega entre rumores y negación del Dakar 2027 

En lo que respecta a los pilotos españoles, Carlos Sainz llega a Singapur con la moral alta, especialmente en lo que se refiere a la clasificación: “Creo que habéis visto que en circuitos de curvas a baja velocidad como en Bakú, nuestro coche puede rendir y podemos estar más cerca del Top-10. No en el Top-10, pero más cerca. Pero en el momento en que sumamos curvas de velocidad media y alta, nuestro coche no ha sido lo suficientemente bueno como para darnos la posibilidad de luchar por ese Top-10 en circuitos de velocidad media/alta”, declaró en la previa a los medios de comunicación. 

En cuanto a Fernando Alonso, ha cobrado protagonismo su negación de participar en el rally Dakar de 2027 como se había publicado en algunos medios de comunicación, especialmente por no verlo compatible con su participación en la próxima temporada de Fórmula 1, algo que se confirmó el pasado fin de semana. 

El piloto asturiano, además, ha dejado claro en la previa de este Gran Premio de Singapur que prefiere correr otro tipo de trazados: “Las carreras suelen ser mejores, se puede ir más al límite en Sepang, Zandvoort, Monza, Barcelona... aquí tienes que de estar atento para estar alejado de los muros. Por eso prefiero los circuitos tradicionales”, aseguró. Y todo ello a pesar de haber sido el primer ganador de la historia en el circuito de Marina Bay en Singapur, en 2008, en la que fue también la primera carrera nocturna de F1. 

Así es el circuito de Marina Bay 

El Gran Premio de Singapur de F1 tiene lugar en el circuito de Marina Bay, en la que es una carrera nocturna y urbana que tiene lugar sobre un trazado que fue planificado por Herman Tilke y más tarde perfeccionado por KBR Inc. Es uno de los más exigentes fisicamente, con pilotos que llegan a perder hasta 3 kilos durante la carrera, en parte por una superficie que está llena de baches y con condiciones húmedas. 

Situado en la bahía que lleva su nombre en el llamado ‘nuevo distrito financiero’, el circuito tiene 5.063 kilómetros de longitud que se reparte en 23 curvas, 13 a la izquierda y 10 a la derecha, con una de ellas, la 18, siendo una de las más exclusivas, al pasar por debajo de una tribuna. 

Horarios del GP de Singapur de F1 2026* 

Viernes 9 de octubre 

Sábado 10 de octubre 

Domingo 11 de octubre 

*horario peninsular español 

Dónde ver por TV el Gran Premio de Singapur de F1 

El Gran Premio de Singapur de Fórmula 1 2026 que tiene lugar en el circuito de Marina Bay se podrá ver en directo y en diferido desde España a través de la plataforma de DAZN, el actual propietario de los derechos de televisión de la máxima categoría del automovilismo.