Abel Azcona convocó este jueves al caer la noche a público y medios en el Museu d'Art Prohibit de Barcelona para celebrar el cierre de su polémica obra de 2015 Pederastia, que le ha generado en estos años un reguero de insultos, amenazas y sobre todo persecuciones judiciales por parte de asociaciones como Abogados Cristianos. El artista no duda en calificar su propia obra como “la más perseguida de la Historia”.

La instalación es parte de la colección del citado museo y recoge en un lienzo enmarcado la composición de Azcona de la palabra “pederastia”, realizada con 242 obleas consagradas y obtenidas de forma subrepticia en comuniones simuladas por el artista en iglesias de Pamplona y Madrid, con el fin de denunciar los 242 casos de pederastia documentados por el artista en la última década en escuelas religiosas de Navarra y Euskadi.

Azcona decidió llevar a cabo “una performance de cierre” tras rechazar el Tribunal Europeo de Derechos Humanos la demanda realizada por Abogados Cristianos contra España –“contra España, ahí es nada”, ironizó– por vulnerar cuatro derechos fundamentales al desestimar las diversas causas abiertas tras sendas denuncias realizadas por el colectivo. Para el artista, el rechazo del Tribunal de Estrasburgo supone el fin de un recorrido que para él ha sido especialmente doloroso y que ha implicado el exilio en Portugal.

“Por no presentarme ante el juez se me decretó busca y captura y tuve que exiliarme a Lisboa durante dos años; allí no conocía a nadie y estuve más solo que nunca, y mira que ya es decir en mi caso, porque siempre he estado solo”, explicó Azcona. También aseguró que además ya no puede ir a Pamplona, su ciudad: “En cuanto salgo a la calle se me echan encima 80 personas para decirme algo; incluso una señora se dedicó durante mucho tiempo a salpicarme con agua bendita, que yo al principio pensaba que era orina”.

Arrodillados frente a la obra

Antes de la performance propiamente dicha tuvo lugar en una de las salas de la planta baja del museo una fase inicial con la proyección de un vídeo que recoge los principales momentos de las protestas que se produjeron en Pamplona cuando en 2015 Pederastia se exhibió en el Monumento a los Caídos de la ciudad, hoy convertido en sala de exposiciones municipal. El vídeo se inicia con una manifestación de requetés y ultraderechistas que gritan vivas a Cristo Rey a las puertas de edificio.

Continúa en el interior con entrevistas a personas que tildan la obra de ofensiva, blasfema, obscena e inadmisible en sus versiones más suaves. También muestra visitantes que caen de rodillas ante las imágenes del montaje para orar por el alma del artista. Al principio es uno, pero pronto llega un fraile capuchino y congrega a una multitud de creyentes que se arrodillan frente a la obra para rezar el rosario y de alguna manera, se entiende, neutralizar la ofensa que supone para ellos. Al final, los rezos terminan produciéndose en el exterior del recinto y son masivos, casi estremecedores por el silencio que se produce entre letanía y letanía; en ocasiones aparecen manifestantes que gritan “Abel Azcona, Dios no te abandona”.

Tras la proyección del vídeo, apareció Azcona frente a la pantalla y sentado en una silla dispuesta a tal fin. Tomó en su mano diversos papeles donde presumiblemente tenía escritas las claves del discurso que seguidamente iba a decir, pero apenas precisó de ellos. Con voz temblorosa, empezó comentando con ironía el vídeo: “He preferido ponerles a ellos antes [los manifestantes] porque son mucho mejor performance que la obra en sí [Pederastia]; de hecho, había mucha gente que pensaba que el fraile capuchino ese de la entrada lo habíamos contratado, porque vamos, que si lo intento yo y lo programo y lo contrato no sale así”. 

Azcona explicó que “era un fraile que estuvo durante tres días caminando desde Obanos hasta Pamplona para reparar el daño y para hacer una obra de reparación; durante tres días durmió en un saco de dormir en la entrada de la exposición y todos los días hacía rezo del rosario”. Las risas ante este comentario fueron notables por parte del público.

Cómo enlaza con su pasado

El artista navarro, que destacó que “el 90%” de su producción “no es en absoluto polémica, pero la relevancia que ha tenido Pederastia por culpa de la Iglesia Católica” le ha “marcado”. Además, explicó que había decido empezar el acto con este vídeo porque ahí están también sus “orígenes” y su “vínculo con la Iglesia Católica y con el mundo del Opus”. Añadió que otro punto fuerte es que la exposición “fue dentro del Monumento a los Caídos de Pamplona, que era un monumento que había sido casi como la segunda catedral, un monumento importante en Pamplona, simbólico del bando fascista y de las cruzadas”.

Un monumento que, según Azcona “para ellos era suyo” pero que el artista lo había “ocupado de esta forma 'blasfema'”. “Además, también así de casualidad, decidí que los nueve proyectos de pederastia estuvieran en el antiguo altar de la catedral”, lo cual aumentó la sensación de agravio de los protestantes. Todos estos condicionantes han convertido a esta obra en “la más perseguida de la Historia”, según el artista, que ha explicado que su deseo es cerrarla ahora en un acto denominado La clausura.

El artista explica que el 22 de noviembre se archivó definitivamente la última causa: “Sinceramente no sabíamos hasta qué punto esta denuncia era real o no, porque hemos tenido diferentes denunciantes y algunos se dedican a hacer ruedas de prensa diciendo que te han denunciado y luego nunca te llega nada; esto es bastante habitual en la ultraderecha: en Abogados Cristianos y la Fundación Francisco Franco, en Cristo Rey, Fundación Tradicionalista Carlista, en el bando nacional del Partido Popular o en Vox, que también lo ha hecho tres o cuatro veces”. “Todos son los mismos”, concluyó.

Seguidamente, Azcona relató las motivaciones que le llevaron a realizar Pederastia, explicando su propia experiencia vital como hijo de una madre prostituta y toxicómana que intentó por tres veces abortarle –“el único acto de amor que tuvo hacia mí fueron estos tres intentos de evitarme la vida que me esperaba”, aseguró–; que le tuvo en Madrid en la Clínica Montesa de monjas carmelitas –donde se han investigado casos de presuntos bebés robados– y que fue adoptado por el compañero sentimental de su madre (“su proxeneta”).

Azcona relató que su padre adoptivo abusó de él y le prostituyó, y ejemplificó otros tantos casos de pedófilos de su entorno que abusaban y prostituían niños. “En un momento dado caí en las adicciones y la prostitución, siguiendo el patrón de mi madre; fui a pedir ayuda a una parroquia del barrio de Salamanca [de Madrid] y el párroco me violó”, afirmó.

Liturgia de denuncias y amenes

Tras el discurso, cuando el público estaba ya sobrecogido por el estremecedor relato de Azcona, quien llegó a asegurar que “el abuso sexual es el pan de cada día en el entorno católico e incluso en el Opus Dei”, el artista invitó a los asistentes a subir por las escaleras del museo a la planta superior para realizar el acto final, en el que él iría leyendo “uno a uno 242 casos de violaciones de menores ocurridas a lo largo del siglo XX en España” y que iría señalando “para cada caso una hostia de las que componen la obra”.

Tras el ascenso a la sala donde se exhibe Pederastia, el público se situó alrededor del lienzo enmarcado, de unas dimensiones considerables, y Azcona, desde el lado opuesto, en un silencio sepulcral, eucarístico, comenzó la letanía de casos de violaciones en escuelas del Estado: “Escolapios, Escuelas Pías de Albacete, 1964: un niño violado; Autobús de Hellín, Albacete, a la Almudena. Madrid, 1974: un niño violado; Colegio La Salle, Alcoy, Alicante 1995: un niño violado; Internado de La Salle en Barcelona, 1975: un niño violado”.

Tras cada citación, los asistentes decían al unísono “amén” y Azcona señalaba una nueva oblea para continuar con voz temblorosa y signos de agotamiento físico y emocional. Finalmente pidió a diversas personas que le ayudaran en el señalamiento de las obleas mientras terminaba la lectura de los 242 casos. Finalizó el acto con el mismo silencio estremecedor y las personas asistentes, algunas de ellas con los ojos húmedos, abandonaron la sala y el museo.

El arte llega a los tribunales continuamente en busca de una definición. Artistas e historiadores han participado de esta carrera por abrazar con una definición un término que no se deja atrapar. ¿Qué es el arte? Y, ¿quién es el autor de una obra de arte: quien tiene la idea o quien la ejecuta? Los jueces han vuelto a pronunciarse hace unos días ante la demanda de Daniel Druet, creador de las esculturas hiperrealistas del Papa Juan Pablo II o Hitler que luego firmaba Maurizio Catellan. El artista reclamó seis millones de euros al famoso artista suizo en compensación por ocho de estas piezas, que ejecutó entre 1999 y 2006 por encargo de Cattelan. Además exigió ser declarado “único autor” -y no coautor- de esas esculturas de cera, resina de poliéster y fibra de vidrio. 

El Tribunal Judicial de París le ha negado todas sus aspiraciones, aunque es una sentencia que admite recurso. Lo consideran un subcontratista que ha cumplido con un encargo del artista, único artífice de la obra: “Las obras siempre se presentaban con el nombre de Cattelan. Solo él se ocupaba de su puesta en escena”. Y esa tarea Druet “no pudo realizar”, sentenció el tribunal. Durante el juicio, Druet aseguró que apenas había recibido “vagas indicaciones” de Cattelan y que él fue el único responsable de la realización libre y personal de la pieza. 

El abogado del demandante recordó al juez que Cattelan ha admitido no saber dibujar, pintar o esculpir. Sin embargo, el tribunal ha considerado que Druet recibió indicaciones precisas sobre la apariencia y las medidas de las obras. A Druet se le pagó más de 140.000 euros por su trabajo con Cattelan en el transcurso de su colaboración. 

Grandes nombres, grandes talleres

En el tribunal francés no se decidía el futuro del arte conceptual, sino algo más importante: si la realización es secundaria ante la concepción de la obra de arte. Damien Hirst, Jeff Koons, Ai Weiwei y el propio Cattelan son artistas con numerosas plantillas dedicadas a la producción de sus ocurrencias. No ocultan sus decenas de trabajadores y al mercado no le importa. 

A 40 minutos del centro de Madrid, en el polígono industrial de Arganda, se despliega una impresionante cadena de montaje de escultura, en la fundición de Fernando Capa. Allí se recibe el proyecto del artista y los operarios lo realizan. Es una factoría por la que salen cerca de 6.000 esculturas al año, de unos 160 artistas de todo el mundo. Aquí Cristina Iglesias ha hecho las famosas puertas del edificio de los Jerónimos del Museo del Prado, Manolo Valdés sus inmensas Meninas, Gerardo Rueda… Es el taller de escultura más grande de España y trabajan 54 personas. 

En la plantilla no hay un solo artista, solo Fernando Capa y su hija han estudiado Bellas Artes. “Nosotros somos hacedores. Hacemos cosas a los artistas. Además de ser buenos artesanos, somos capaces de entender lo que nos piden ellos. El artista es artista por la concepción”, asegura Capa. A eso se dedican allí, a hacer realidad los sueños de otros. Y no se considera coautor. 

Arte sin artistas 

Los jueces tienen la última palabra, no los libros de historia del arte. En España, el Tribunal Supremo debe publicar en las próximas semanas una sentencia similar a la francesa. Desde 2016 Fumiko Neghisi y Antonio de Felipe mantienen un litigio por la autoría de más de 220 pinturas, que la artista japonesa habría realizado en una habitación del taller del supuesto pintor valenciano, en el barrio de Malasaña, en Madrid. Nadie supo durante más de dos décadas que esos cuadros los ejecutaba otra persona. 

El juez de Primera Instancia al que acudió Negishi para reclamar la coautoría negó sus demandas porque, aunque su aportación pudo ser relevante, dijo, no había una contribución creativa de la pintora japonesa. Además, como existía una relación de jerarquía entre ambos, el juez decidió que ella no podía ser coautora. “Era una subordinada”, sentenció. Pero el magistrado reconoció lo dudoso de la solución del litigio y decidió no imponer el pago de costas a ninguna de las partes. 

Negishi recurrió en la Audiencia Provincial de Madrid y en 2021 la magistrada le dio la vuelta a la sentencia precedente. Aseguró que estaba probado que Negishi pintaba a solas los cuadros en el estudio de De Felipe. Las indicaciones que éste le daba se limitaban a la elección de la temática y a la entrega de una fotografía para hacer el retrato. “Permitió que se alumbrara durante el período de colaboración entre ambos una muy fecunda obra pictórica, que fue divulgada bajo la firma del primero”, explica en la sentencia. 

Al contrario de lo dictado por el tribunal francés, la Audiencia de Madrid declaró que la dependencia laboral y subordinada no borra la aportación artística del empleado. Ser una trabajadora no es incompatible con la labor artística. Un empleado puede ser artista, matizó la sentencia, siempre y cuando aporte originalidad, tenga el control sobre el tratamiento de la creación y, claro, quede patente su personalidad en la ejecución. De hecho, De Felipe pagaba a Fumiko más de 2.000 euros mensuales por sus labores.

Pensar no basta

La Audiencia Provincial de Madrid resolvió uno de los más antiguos litigios con una definición ejemplar de lo que es arte: “Un cuadro es una obra de arte que se identifica con la plasmación de un resultado artístico concreto, fruto de su ejecución, con lo que no basta con haber concebido una idea al respecto, sino que hay que conseguir materializarla en un soporte que es lo que constituye la expresión artística final que caracteriza la obra pictórica”. 

En el juicio, las abogadas de Negishi hicieron referencia al caso de Margaret Keane. La pintora norteamericana recientemente fallecida defendió en los tribunales la autoría de sus cuadros que su marido vendía como suyos. Durante 12 años le usurpó la personalidad, se quedó con el reconocimiento y silenció a la auténtica creadora de aquellos seres de ojos desproporcionados. En el juicio pudo probar que era la autora gracias a que el juez permitió el careo. Era la única manera de descubrir al estafador. Margaret pintó el suyo en 53 minutos y Walter se excusó debido a un repentino dolor en su hombro derecho. El jurado condenó a Walter a pagar a su ex mujer cuatro millones de dólares por daños emocionales y menoscabo de su reputación.  

En 2008 el arte entró en los tribunales de nuevo para que aclarasen si el alfarero mallorquín, Jeroni Ginard, había hecho arte. Reclamaba la coautoría de 47 cerámicas que realizó para que Miquel Barceló pintara sobre ellas, entre 1996 y 1999. El artista le pagó 12.000 euros por las ollas, platos y vajillas, pero el artesano quería figurar como artista y la mitad de los beneficios generados por las ventas del arte de Barceló, que dijo en el juicio que Ginard se limitó a hacer aquellos objetos. Él no dominaba la técnica de la cocción y el secado. 

Como los jueces no se sienten cómodos valorando oficios que les son ajenos, las pruebas periciales son determinantes para inclinar la balanza. En el caso del alfarero, el perito determinó que Ginard aportó un apoyo técnico y logístico en la preparación de las cerámicas, pero nada más. Ni fue original ni tuvo el control de la creación. En control de Barceló era exhaustivo. El juez determinó que la impronta de la personalidad que Barceló dejó en las cerámicas pintadas era lo importante en la obra de arte.  

El toreo no es arte

Hace un año, el Tribunal Supremo volvió a definir los límites del arte. El toreo no entra en ellos. Aclaró que la faena de un torero no puede registrarse como una obra objeto de propiedad intelectual porque no se puede identificar con precisión en qué consiste la supuesta creación artística original. El torero Miguel Ángel Perera había solicitad la inscripción en el registro de la propiedad intelectual una faena de junio de 2014. El registro de la propiedad intelectual de Extremadura lo rechazó y el torero presentó una demanda. Según Perera el toreo es arte. La demanda fue desestimada en el juzgado de lo mercantil y por la Audiencia de Extremadura. Ambas entendieron que un torero no tiene la condición de creación artística. La decisión fue ratificada por el Supremo, porque el toreo carece de una identificación precisa y objetiva que impide identificar en qué consiste la creación. 

Abel Azcona escribió en el suelo la palabra “Pederastia” con 242 hostias consagradas, en la performance Amén, de 2015. La Asociación de Abogados Cristianos lo demandó y los magistrados de la Audiencia Provincial de Navarra desestimaron los delitos de odio contra los sentimientos religiosos. En su sentencia, ofreció una definición de arte: “La performance o acción artística se define como una muestra escénica, en la que la provocación o el asombro juegan un papel principal, así como el sentido estético”.

El tribunal anuló la acusación de la Fiscalía, que había señalado al artista por “querer ofender”. También desmontó la demanda del Arzobispado de Pamplona y Tudela, que aseguraba que Azcona quería “burlarse” y “despreciar” a los católicos. El tribunal les aclaró que, si hay crítica o provocación, no puede haber escarnio y ofensa. 

La definición más extendida en estos momentos sobre qué es arte y qué artista la determina el Tribunal de Justicia de la UE, que señala que la obra de arte debe ser un objeto original que constituya una creación intelectual propia de su autor y cuyos elementos expresan dicha creación intelectual y artística. Sin embargo, en la práctica no está tan claro, por ejemplo, en la fotografía. En 2011 el Tribunal Supremo sentenció que para ser reconocida como obra fotográfica una foto requiere “una mínima altura creativa”. Que no basta con “una novedad objetiva cualquiera”. Y, a pesar de ello, también reconoció que la “originalidad objetiva” o “creación original” es un “concepto jurídico indeterminado”. La sentencia otorgó a los jueces la potestad para apreciar la originalidad de una obra de arte... Sin embargo, asumió que los magistrados tampoco lo tienen fácil por ser el arte un “concepto jurídico indeterminado”.

Escúchalo aquí en iVoox

Nuevo colaborador y viejo amigo para la sección “Hack The System”: Stephane Grueso se estrena hablando de “artivismo” con Abel Azcona, que trabaja sobre el conflicto y la hipocresía. Su obra tiene que ver con fiscalizar y molestar al poderoso y con mirar a donde nadie quiere mirar.

Repasamos su trayectoria con Eva Aladro Vico, profesora de la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid, y recuperamos otras iniciativas de arte y activismo, como el colectivo Sevillano FLO6x8, o la obra de Joseph Beuys, artista alemán nacido en 1921 que cultivó la escultura, el performance, happening, vídeo e instalaciones.

En la segunda parte, vuelve Mex Mafia con Tech Mex para hablarnos de violencia machista en la red: Internet y las redes sociales se han consolidado como una plataforma infame de violencia hacia las mujeres a nivel global.

La buena noticia es que hay centenares de activistas u organizaciones feministas que trabajan para paliar este cáncer que no respeta latitudes: hablamos con Laia Serra Perelló, abogada penalista y docente autora de la investigación “Las violencias de género en línea”, y con Thais Ruiz de Alda, tecnóloga y jurista fundadora y directora ejecutiva de DigitalFems. Y hablamos del imprescindible y titánico trabajo iniciado por la periodista Cristina Fallarás en el proyecto #Cuéntalo.

El Tribunal Europeo de Derechos Humanos de Estrasburgo (TJUE) ha admitido a trámite este martes una demanda de la Asociación Española de Abogados Cristianos contra España por “no cumplir cuatro artículos del Convenio Europeo de Derechos Humanos” en relación a la exposición que realizó en Pamplona en noviembre de 2015 el artista Abel Azcona, que escribió la palabra “PEDERASTIA” con 242 hostias consagradas que fue recogiendo en diversas eucaristías.

La Asociación Española de Abogados Cristianos se ha querellado contra España porque considera que el estado “ha vulnerado el artículo 6, que protege la tutela judicial efectiva; el artículo 8, que defiende el derecho a la vida privada; el artículo 9, que ampara la libertad religiosa; y el artículo 14, que acoge el derecho a la no discriminación”.

El caso de Abel Azcona ha tenido un proceso judicial extenso. La Asociación de Abogados Cristianos ya presentó ante el Juzgado de Instrucción número 2 de Pamplona una querella contra la exposición por considerarla “la mayor profanación de la historia de España”. Sin embargo, el tribunal archivó la causa por considerar que no existió un delito de ofensa a los sentimientos religiosos porque la acción no se había realizado en un lugar de culto. La asociación recurrió la decisión ante la Audiencia de Navarra y ante el Tribunal Constitucional, y ambas instituciones volvieron a archivar la causa. La presidenta de la Asociación de Abogados Católicos, Polonia Castellanos, ha denunciado en varias ocasiones las “irregularidades” que considera que se han dado en el proceso judicial. Asegura que tras presentar la querella, “prácticamente no se llevó a cabo ninguna diligencia” y que el Tribunal Constitucional archivó la causa en “una resolución de tres líneas, carente de cualquier tipo de motivación y en contra de la tutela judicial efectiva”.

Por ello, la asociación ha decidido acudir ante el Tribunal de Estrasburgo, que ha admitido a trámite la demanda. Además, ha interpuesto otra denuncia contra Abel Azcona ante la Fiscalía de Delitos de Odio por un tuit publicado el pasado 3 de octubre en el artista decía: “Se ha quedado una noche preciosa para quemar iglesias”. Una expresión que para Polonia Castellanos manifiesta el ánimo de Azcona de “menospreciar y arremeter contra los católicos”.

Desde este martes, Abel Azcona (Madrid, 1988) firma como el “desobediente”. Un juez de Berga (Barcelona) le citó a declarar por un “posible delito de profanación” y otro de “ofensa a los sentimientos religiosos”, y él no se presentó. Fue tras aceptar a trámite una nueva denuncia de Abogados Cristianos por un proyecto en el que escribió la palabra “pederastia” con 242 hostias consagradas.

Ya en 2015, la asociación tomó la performance Amén, realizada en Pamplona, como una “profanación explícita en máximo grado en una sala de exposiciones sufragada con nuestros impuestos”, anunció una querella contra el artista y lanzó una petición en Change.org para la retirada de la obra. Tras declarar en la capital navarra, el juez archivó la causa al no encontrar delito de ofensa a los sentimientos religiosos porque la acción no se había realizado en un lugar de culto.

No contentos con aquel auto, Abogados Cristianos presentaron un recurso que fue desestimado por la Audiencia Nacional. Tras ese revés, lo elevaron al Constitucional, cuyo tribunal no lo aceptó ni a trámite, y a continuación al de Derechos Humanos de Estrasburgo, que hizo lo propio. Alegando una nueva ofensa, ya que la performance volvió a presentarse en 2016 en el centro de arte contemporáneo Konvent, reiteraron su denuncia y, esta vez, el juez de Berga sí que abrió diligencias contra Azcona.

El irreverente artista se ha plantado tras acumular tantas citas judiciales como inauguraciones de exposiciones en su agenda. A través de una carta dirigida al juez (y publicada por El País), se declara en desobediencia, alerta sobre la lacra de la pederastia [con más de 100.000 víctimas] en el seno de la Iglesia católica y denuncia “un maltrato continuo a la libertad de expresión”.

Sin saber aún si el juez dictará la orden de búsqueda y captura, Azcona responde a nuestras preguntas sobre el caso de Amén y el porvenir de su libertad.

Por primera vez, ha decidido no presentarse ante el juez. ¿Qué le ha hecho cambiar de opinión esta vez?

En primer lugar, esta causa ya ha sido juzgada. No hay ninguna novedad en la denuncia y, de hecho, no sé hasta que punto debería volverse a presentar. Tengo amigos jueces que me han dicho que no se debería ni haber aceptado a trámite.

Pero más allá de eso, pienso que ya está bien de obligarnos a los artistas a asistir de forma continua a los tribunales. Tengo más días apuntados en la agenda para ir a testificar que para inaugurar exposiciones. Te acostumbras y es contraproducente porque lo asumes como algo lógico. Una de las formas que tenemos de parar esto es plantarnos y hacer un ejercicio de desobediencia civil.

La causa fue rechazada por el Constitucional y hasta por Estrasburgo. ¿Temía que fuese la definitiva y el juez le diese la razón a Abogados Cristianos?

Nunca se sabe. También considero que lo de Valtonyc era una canción y era libertad de expresión, y le condenaron. Pero en principio no tendría por qué. Lo lógico sería que se archivara sobre todo con el auto anterior. Es absurdo.

Abogados Cristianos dice que se ha vuelto a “profanar”. Lo primero es que no se ha profanado nada porque lo dictó un juez y ese término es metafórico. Pero usando su terminología, tampoco. Lo que se ha hecho es exponer una pieza que ya está creada y la compró un coleccionista que la lucirá donde le apetezca. Si van denunciar cada vez que la exponga, que le denuncien a él y no a mí. Yo cree una pieza en su día en un ejercicio de libertad de expresión y el juez me dijo que era totalmente legítima.

Invita a otros artistas a sumarse a este acto de “desobediencia”, penado con multa de seis a diez meses.

Considero que, si es una persecución continua a los artistas, raperos, cantantes y nos tenemos que acabar yendo todos del país, hay que desobedecer. Es la única forma de que al final estas denuncias y estas persecuciones no se admitan a trámite. También me parece una forma de posicionarse.

Tendré que ir a los juzgados, pero que me lleven por la fuerza. Que no parezca que vamos por gusto. Nos está quedando un país antidemocrático precioso en todos los sentidos, no solo por la persecución de artistas, creadores e ideas. La situación es verdaderamente grave: tenemos un presidente del Gobierno que está apoyando golpes de Estado por el mundo.

Hablaba de varias citas judiciales pendientes. ¿Qué causas abiertas tiene?

Ahora mismo tengo denuncias -que aún no se sabe si van a ser aceptadas a trámite- de Vox, de Hazte Oír y de la Fundación Francisco. Bueno, y de Abogados Cristianos y el Arzobispado de Tudela, que van de la mano. Las primeras son por un proyecto en el que me afilié a los tres grupos, tengo los carnets [risas].

Ellos han interpuesto una denuncia porque se supone que, si eres socio y recibes los estatutos, no puedes publicar cierta documentación. Yo la he publicado en galerías de arte y en algunas pone incluso los datos fiscales de Hazte Oír, porque los incluye en el contrato. Pero siempre son los mismos, ya ves. Seis o siete que vienen todos de la misma madre.

Es paradójico que, justo ahora que vuelve a la palestra el caso de la pederastia en la abadía de Montserrat, le imputen por denunciar esta lacra mediante el arte. la pederastia en la abadía de Montserrat

La pederastia no les interesa, les interesa la ofensa a los cristianos y ese lema que tienen de “respeta mi fe”. Ya hicieron un vídeo contra mí en el que aparecían Los Morancos y el torero Juan José Padilla, que más casposo no se puede ser. Llega un momento en el que solo les importa la notoriedad.

Mañana me van a poner en directo en televisión con esta señora [la portavoz de Abogados Cristianos, Polonia Castellanos] y como mucho voy a rugir. Y cuando me pregunten que qué hago, que ya lo hice en ETB, les diré que comunicarme con esa señora en el único idioma que habla: dinosaurio (la tía colgó el teléfono).

Realmente Abogados Cristianos tendría que trabajar por la lacra de la pederastia que tiene la Iglesia católica. Las cifras son brutales. Más de 100.000 personas abusadas, según datos del Vaticano, que destapa 700 casos al año como poco. Es tan grande que, si se centran en eso, se quedarían sin chiringuito.

El problema es que esta asociación encuentra respuesta en la Fiscalía y los juzgados. No les importa porque tienen un buen colchón económico detrás, ¿pero a los denunciados?respuesta en la Fiscalía y los juzgados

A ellos les archivan las causas, pero previamente hay un gasto porque tienes que ir con tu abogado a todas partes. Es una situación de poder de la Iglesia católica, que siempre ha sabido posicionarse al lado de Franco o de la élite económica, y es algo que usan como arma. No se cansan, pueden estar años y años tramitando denuncias aunque hagan el ridículo más grande.

Pero lo hacen con todo, porque lo mío por lo menos es un proceso diferente porque es creativo, tiene una intencionalidad y, por tanto, una capacidad de respuesta. Pero Willy Toledo se caga en Dios como quien se caga en cualquier otra cosa. No hay una intención creativa, ni provocadora ni de nada.

Dice en su carta que es un tema que le duele y que conoce. ¿Cuál es su relación personal con la Iglesia católica?

Fui adoptado a los siete años por una familia muy, muy católica. Me crié en la fe del Opus Dei, con su gente y estuve hasta los 18 en las juventudes del Opus. Lo que me pasó es que se creó una especie de contraste entre lo que era mi vida de los cero a los siete años, marcada por el abuso, el maltrato, la calle, las drogas y la precariedad, y la adopción de una familia de dinero, católica, navarra.

En ese contraste, paso de la nada al todo y no tengo la capacidad de racionalizar ese cambio drástico. Ya en la adolescencia es cuando empiezo a darme cuenta y a ver la propia adopción como una opción católica. Entonces, llega un momento en el que con un espíritu crítico me doy cuenta de la situación y me desvinculo de todo. Con 18 cambié la llave de la puerta de la casa y dejé de tener familia.

Se desvinculó de la fe, ¿pero no le costó hacerlo de lo personal?

La considero una familia de acogida más, como tuve un montón.

Con el antecedente de Willy Toledo, ¿cree que tramitarán la orden de busca y captura?

¿Sabes lo que ha pasado? Me notificaron que Abogados Cristianos han pedido que manden una orden de búsqueda y captura internacional para que me extraditen de Colombia, y estoy en Madrid [risas]. Así que imagínate. Yo les dije hace 15 días que estaba en Colombia y era verdad, pero ahora estoy de vuelta presentando cosas y está publicado en todas partes.

Eso sí, ahora me voy casi seis meses a exponer a Latinoamérica. Tengo que ver cómo se desarrolla la cosa, si me llega la orden de búsqueda y captura antes. Según lo legal establecido, tendrían que hacer una segunda convocatoria de aquí a un mes o mes y medio. Y ahí ya me habría ido.

En junio vengo a la Feria del Libro y a inaugurar una exposición en el Pompidou, así que supongo que, al llegar al aeropuerto, me llevarán a testificar. No lo sé. Mi idea es poder irme normalmente. Si no, tendré que salir desde París o Bélgica. Pero no creo que vayan tan rápido.

¿Se imagina una mejor performance?performance

La carta de ayer, el posicionamiento y el día que tenga que ir a testificar -como vaya- es una performance en sí. Existe la posibilidad de que el juez archive la causa, pero sería como dar un paso atrás que no creo que ocurra. Tengo amigos que dicen que, en algún caso, revisan la causa y la archivan para que no se líe más. Pero, si eso no ocurre, lo viviré como una pieza performativa. Es en sí una forma de crear.

Abel Azcona (Madrid, 1988) no tiene miedo a la muerte. Él defiende que no debería haber nacido porque su madre, prostituta y heroinómana, no pudo permitirse abortar, y que los treinta años que lleva en este mundo es mero tiempo de descuento.

Quizá por eso ha invitado a sus muchos detractores a La muerte de un artista, la performance que interpretará este viernes por la tarde en el Círculo de Bellas Artes en la inauguración del festival Eñe.

Subido sobre una peana situada en el vestíbulo, el artista profano esperará durante dos horas junto a una caja que contiene una pistola cargada. Pero Azcona no quiere estar solo, así que ha mandado una carta personalizada a los que en algún momento se han sentido ofendidos con su arte y han respondido con insultos, agresiones o amenazas de muerte, y les invita a asistar a su alegato mudo por la libertad de expresión.

Son muchos los colectivos, religiosos y laicos, las plataformas y los partidos políticos que han clamado contra la obra de Abel Azcona: Abogados Cristianos, Hazte Oír, Vox, el Arzobispado de Pamplona, el PP, la Fundación Francisco Franco, el ISIS, el Front Nacional francés y Ciudadanos, entre ellos.

Algunos le denunciaron por acumular 242 hostias consagradas asistiendo a diversas eucaristías y escribir con ella la palabra Pederastia. Otros le apuntaron en su lista de objetivos por comerse un Corán entero en menos de seis horas. Ha recibido insultos por prostituirse, hormonarse para ser una mujer o tatuarse el lema más repetido por Trump en el ano. Incluso un país -Israel- le ha prohibido la entrada por introducir fragmentos del muro de Berlín en el de Cisjordania.

“Recibo todos los días unos cien mensajes con insultos y amenazas. Es curioso porque son de colectivos totalmente opuestos y que entre ellos también se odian”, razona Azcona en una entrevista con eldiario.es. El artista les ha enviado veinte misivas en las explica que tendrán “a su disposición un arma de fuego preparada para su uso y enfrentada a mi persona”.

La muerte de un artista, titulada Matar a un artista en algunos folletos, ha sido sido diseñada en palabras de Azcona “con el fin de empoderar las creaciones y entender la muerte como proceso artístico, dejando en evidencia vuestro fundamentalismo, el ataque continuo a libertad de expresión y vuestros cristianos deseos de verme muerto”.

En cuanto a su afrenta obstinada contra la religión, el joven asegura que las peores amenazas que ha recibido son de colectivos cristianos: “He publicado muchas en las redes. Por ejemplo, el director del Colegio Arbolada, que es un colegio del Opus Dei de Madrid, escribió en su Facebook que iba a venir por la noche en su coche, me iba a meter en el maletero, atarme a un árbol, comprar un caballo para que me violase y luego me iba a cortar las piernas a trozos. Con esta en concreto alucinamos porque luego descubrimos que es el director de un colegio”.

Azcona describe su vida como “destructiva”, sobre todo por una infancia sembrada de maltrato, acoso sexual, depresión y adopciones. De hecho, cree que tiene aún más derecho a criticar la religión porque a los siete años fue adoptado por una familia de creencia ultracatólica. “Lo he vivido en mis propias carnes y me parece interesante denunciarlo habiendo estado dentro”, defiende.

“Yo estoy en contra de todo lo que es radical, y para mí la religión en sí es radical. Es la creencia de algo que no es real, porque estamos en el S. XXI y seguimos creyendo en un señor con barba sentado en una nube. Los creyentes se sienten muy heridos y sobre todo tienen una forma muy radical de defenderse”, explica.

Hay quien le insinúa que con los yihadistas no se atreve y es cuando Abel Azcona responde que ha tenido que llevar escolta “porque la Policía me avisó de que estaba en la lista de objetivos de Al Qaeda hace cinco años”.

El silencio como arte, no el tiro

“El nuevo proyecto nace de la acción-reacción. Si denuncias el yihadismo y dentro del yihadismo o, del catolicismo en su caso, viene un loco y te pega un tiro, no hay nada que evidencie más el fundamentalismo”, explica. Sin embargo, él mismo sabe que es poco probable que eso ocurra en un entorno “amigo” como es el del festival Eñe.

“En los últimos días ha tenido más repercusión y me he encontrado tuits de gente que dice que va a pegarme un tiro. Personalmente no creo que eso vaya a ocurrir, pero a lo mejor sí que va un chalao a gritar o a otra cosa. Me tomo la performance como un acto empoderamiento en el que espero terminar...vivo”, ríe. “Me bajaré de la peana, devolveré la pistola al sitio que nos la ha prestado y habrá sido un buen acto político. A veces que nadie haga nada es más político que sí hacerlo”, defiende.

Azcona no se siente atraído por la idea de convertirse en un mártir y, de hecho, le incomoda la comparación con otros que sí murieron a manos de fundamentalistas por realizar su arte, como los dibujantes de Charlie Hebdo. “Hay gente que vivimos los procesos de una forma mucho más radical que quizá el que no salga de su casa, de su ordenador o de su nick. Pero no creo en la idea de mártir, no creo que nadie lo hagamos por eso”, explica.

Aunque sabe que va a salir por su propio pie del Círculo de Bellas Artes este viernes y al día siguiente estará presentando felizmente sus otros proyectos, Abel Azcona ya ha imaginado su muerte. “Siempre he defendido la muerte como un proceso artístico y además es que soy una persona que llevo treinta años de ventaja, que reivindico el derecho a no haber nacido y el aborto como la mayor pedida a la protección de la infancia que existe. En mi caso, mi madre era prostituta y heroinómana, y no se le permitió abortar”, dice con sinceridad.

Él cree, además de que “el apego a la vida es una herencia católica”, que ningún artista debería sobrepasar la cuarentena, “porque a los cincuenta y sesenta puedes empezar a decir muchas tonterías que se carguen el significado de tu trabajo”, dice poniendo como ejemplo a Alejandro Jodorowsky y Marina Abramovich.

Entre risas y una voz dulce asegura que “me quedan pocos años de carrera” y que “en un periodo corto haré una pieza de carga vital en la que dejaré de trabajar y de vivir como proceso de empoderamiento”. Y cuando al otro lado del teléfono el vello se va erizando, Abel Azcona vuelve a soltar una carcajada y desaparece la tensión: “Pero bueno, que da igual, estamos hablando de otro proyecto. Lo otro ya se verá”.

Cuánto se quejó cierta derecha en este país de los escraches impulsados por la gente contra determinados políticos corruptos y ejecutores de los recortes. Esa misma derecha es la que ahora está lanzando cacerías contra la libertad de expresión de artistas, contra el derecho a la protesta o contra políticos que pretenden amortiguar el aumento de la desigualdad y la precariedad. Lo hace con la inestimable ayuda de cierto sector judicial.

Sus víctimas tienen nombre: los titiriteros, los artistas Abel Azcona o César Strawberry, los concejales Guillermo Zapata o Rita Maestre, los 8 de Airbus, los raperos granadinos, y tantos más que podemos ser los próximos.

Sería un error observar esta persecución como un cúmulo de casos individuales y diferenciar unos de otros. Todos están marcados por lo mismo: la intención de criminalizar el arte, la expresión, la ficción y la protesta, derechos básicos de cualquier democracia. Si hoy callamos y miramos hacia otro lado, la bola de nieve seguirá rodando. El macarthismo nos visita, avivado por la “Ley Mordaza”.

En uno de los momentos de mayor empeoramiento de las condiciones de vida de la gente, y tras numerosas negativas del Gobierno del PP a escuchar demandas ciudadanas, los populares quisieron convertir los escraches en delito de terrorismo, y Cifuentes insinuó que Ada Colau era entorno de ETA. Recortaron la sanidad y la educación, nos exigieron un pago de impuestos proporcionalmente superior al de muchos ricos, e intentaron que no nos manifestáramos, que no protestáramos, que no criticáramos, que fuéramos simples siervos de sus privilegios.

Ahora que han perdido poder en las urnas se preparan. Cuando se trata de ellos, todo vale. Cierta derecha de este país se caracteriza precisamente por impulsar campañas de desinformación, linchamientos y guerras abiertas. La Historia da buena cuenta de ello.

Los escraches de la PAH fueron una respuesta desde abajo, desde la calle, ante la pérdida de derechos fundamentales precisos en un marco democrático. Las acciones de esa derecha no son protestas de la gente, sino ataques azuzados desde los despachos de ciertos poderes fácticos, prensa incluida, con el objetivo de mantener sus privilegios a costa de nuestros derechos.

Los escraches son de abajo arriba, motivados por la necesidad de mejorar las condiciones de vida de la gente que no tiene ni lo más básico para vivir dignamente. Los ataques de esta derecha son de arriba abajo, desde las cúpulas a la calle, motivados por el afán de enriquecerse a costa de la desposesión de los demás. Para ello no duda en intentar congelar las agujas del reloj, el movimiento: prefieren el impasse actual que el avance de unos acontecimientos que podrían arrebatarles poder y gobierno. Pero ya se sabe que eppur si muove.

Hay cierta derecha que afirma que los musulmanes y árabes no están preparados para la democracia, como si determinadas etnias o religiones llevaran en su adn la propensión a la pobreza, la represión y el autoritarismo.

“Musulmanes y democracia son incompatibles”, grita de vez en cuando, con superioridad, esa derecha. Sí, esa. La misma que, una vez más, como tantas otras veces en el pasado de nuestro país, pretende ganar a través de la guerra cultural lo que no ha ganado en las urnas.

Y así demuestra, de nuevo, que padece aquello que atribuye a ‘los otros’: que quizá le queda mucho para aprender a ser compatible con la democracia, esa democracia a la que solo respeta cuando gana.

Abel Azcona explicó que para crear su proyecto Amén consiguió acumular 242 hostias consagradas asistiendo a diversas eucaristías. El objetivo, formar con ellas la palabra “Pederastia”. Se expone en la sala de la plaza Serapio Esparza de Pamplona desde el viernes pasado como anexo, junto a otras obras pasadas del artista navarro, de la exposición Desenterrados, sobre los fusilados durante la Guerra Civil.

En la mañana de este martes, el alcalde de Pamplona, Joseba Asiron (Bildu) ha declarado que se está intentando contactar con el artista para “hablar, negociar y llegar al compromiso de que se elimine” esta parte de Desenterrados, exposición que se mantiene hasta el 17 de enero. Ha sido tras las protestas de la Asociación Española de Abogados cristianos, quienes han tomado esa apropiación de formas sagradas como una “profanación explícita en máximo grado en una sala de exposiciones sufragada con nuestros impuestos”. Han anunciado una querella contra el artista y han lanzado una petición en Change.org para la retirada de la obra. La petición, en dos días, ya lleva más de 60.000 firmas. El uso indebido, que en este caso incluye el tráfico de la eucaristía, es una de las mayores ofensas que se pueden dar en el cristianismo y por lo que la Asociación ha llevado a cabo la denuncia. 

Asiron ha afirmado que la voluntad del consistorio es que sea el propio performer navarro el que acceda a la rectificación. En rueda de prensa, ha defendido la libertad de expresión siempre y cuando esta sea “sin llegar a la ofensa” y ha confesado que a él personalmente no le gusta “en absoluto”. Desde el Ayuntamiento se mantiene que cuando se dio permiso para la realización de la exhibición no les constaba que en la exposición se incluyese esta obra, que no es inédita. Por su parte, la Delegación del Gobierno ha trasladado a la Fiscalía un informe sobre la exposición de Azcona.

Abogados Cristianos es la misma organización que hace algo más de un mes denunció a los médicos que retiraron la medicación a la niña Andrea o que hace un año se querelló contra el director del Museo Reina Sofía por supuestos delitos religiosos vinculados a la exposición Un saber realmente útil. En su página de Change.org también aparecen, entre otras muchas, peticiones para que la alcaldesa de Madrid Manuela Carmena no retire las calles dedicadas a los “mártires cristianos”, y numerosas iniciativas antiaborto. La Asociación pretende presentar una querella contra Azcona, que se extendería hasta la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Pamplona si no retirase inmediatamente la obra. Azcona, por su parte, ha denunciado el robo de diversas piezas en el edificio donde se aloja Desenterrados.

Artista polémico

Las protestas no se han limitado al medio online: anoche un grupo de personas se concentró en la Plaza del Ayuntamiento de Pamplona para rezar un Padre Nuestro como protesta, y esta mañana la capital navarra se ha despertado con algunas pintadas en las que se puede leer lemas como “quita la exposición blasfema, Dios te ama Abel”. Azcona ya ha hablado abiertamente alguna vez de abusos sufridos durante su infancia y de su postura anti Opus Dei, una institución con gran presencia en Navarra.

No es la primera vez que Abel Azcona lleva a cabo una obra polémica. Sus proyectos suelen tener un alto cariz político y reivindicativo. En sus redes sociales ha recordado que la cristiana no es la única religión que ha atacado: en 2012 estuvo 6 horas comiéndose un Corán. Tampoco es la primera vez que es noticia por sus performances: en 2013 terminó en urgencias tras 42 días emulando la vida en una placenta.

Tres días después de su inauguración, la exposición 'Desenterrados', obra de Abel Azcona, ha recibido ya una querella y su contenido ha llegado a la Fiscalía a través de un informe realizado por la Delegación del Gobierno. La pieza que ha despertado la polémica es un plato en el que el artista a formado la palabra “Pederastia” con 242 hostias consagradas.

La Asociación Española de Abogados Cristianos ha presentado una querella criminal por “profanación” contra Abel Azcona, y han exigido el cierre de la exposición. Los querellantes entienden que el artista incurrió en “un delito reiterado de profanación” al hacerse con hostias consagradas en misas de Madrid y Pamplona, además de un delito contra los sentimiento religiosos“. Los denunciantes han advertido que si no se retira la exposición ampliará la denuncia contra la concejal de Cultura, Maider Beloki, de EH Bildu.

“Agresión contra la Iglesia Católica”

Por su parte el PPN ha denunciado “enérgicamente” en un comunicado la “absoluta falta de respeto” que muestra la exposición recogida en la sala municipal Conde Rodezno, “con el beneplácito del Ayuntamiento de Pamplona”.

“Se trata de un agresión contra la Iglesia Católica y contra los sentimientos religiosos de una gran parte de los pamploneses, que rechazan totalmente la pedrastia”, ha manifestado la portavoz 'popular' y candidata del PPN al Senado, Cristina Sanz.

La Delegación del Gobierno ha remitido un informe a la Fiscalía para que determine si la exposición “incurre en un delito contra los sentimientos religiosos”.

Hay símbolos que no se pueden tapar. El Monumento a los Caídos de Pamplona es un claro ejemplo. Este homenaje a los Caídos en la Cruzada se ha convertido en tema de discusión habitual para los grupos políticos y en un referente para las reivindicaciones de las asociaciones vinculadas a la memoria histórica. Situado en un barrio de la capital navarra a menudo tomado como reflejo del diseño franquista, el Segundo Ensanche, se erige sobre una plaza dedicada al Conde de Rodezno (al título, para evitar suspicacias, pese a las claras referencias al que fuera ministro de Justicia con Francisco Franco) y junto a una cripta que alberga los restos de Mola y Sanjurjo y donde, cada día 19, la Hermandad de Caballeros de la Cruz dedica una misa al general Mola y a los protagonistas del alzamiento. Ahora, este monumento es una sala de exposiciones y muchos de sus mensajes se han tapado, pero no eliminado. Hay asociaciones como el Autobús de la Memoria que bromean, con indignación, sobre si el Gobierno Foral “está esperando a tiempos mejores”. Otras, como la Asociación de Familiares de Fusilados, affna36, se preguntan para qué podría servir este recinto, y sugieren que en él se deberían explicar los motivos de su construcción, y así darle la vuelta a su simbología.

Combatir este símbolo con otro es lo que se ha propuesto el artista navarro Abel Azcona, conocido sobre todo por sus performance, a veces controvertidas y a menudo vinculadas al cuerpo. En este caso, Azcona no plantea esta nueva muestra artística como una guerra entre símbolos, pero sí como una invitación a despertar sentimientos y, también, como una reivindicación. Para él, se trata de incitar a la memoria, la individual y la colectiva (y, por tanto, la histórica).

Por la mañana, la comitiva de familiares ha visitado el fuerte de San Cristóbal, conocido por la fuga en 1938 de 795 prisioneros, aunque, según han denunciado desde affna36, el candado de la puerta se había saboteado y cubierto con pintura para, al parecer, impedir el paso de la comitiva. Por la tarde, a pesar de la lluvia, se ha llevado a cabo la performance de Azcona en el entorno del Monumento a los Caídos.

Para ello, se han movilizado alrededor de 120 familiares, incluso llegados (alrededor de una treintena de personas) desde Toulouse (Francia). Uno de los asistentes era Isaac Casares Balduque, natural de San Sebastián, que “a los 15 años, un mes y veinte días”, se alistó en el batallón Azaña. Casares relata con precisión las fechas de su vida, cómo hizo la campaña de Gipuzkoa, combatió en Asturias, su madre le pidió que le mandaran a casa pero, al final, tuvo que exiliarse a Francia en dos ocasiones, “la última el 6 de febrero de 1939”, fecha tras la que le enviaron a dos campos de concentración. Ahora, recorre enclaves de referencia en la lucha republicana, motivo por el que este viernes ha acudido a Pamplona con una bufanda tricolor al cuello.

“Hemos callado demasiado tiempo”

Casares ha sido uno de los participantes en este proyecto de Azcona, bautizado como Enterrados. Este básicamente ha consistido en tapar en el suelo a una treintena de familiares de fusilados y exiliados con tierra, procedente de una huerta de Miranda de Arga donde precisamente fueron asesinados familiares de un agricultor. En total, más de 300 kilos. Javier Iturbide ha sido uno de los participantes; nieto de un médico de la República, también llamado Javier Iturbide, este fue hecho preso en Godella (Valencia) y acabó en un campo de concentración. Para su nieto, participar en este acto era una forma de romper el silencio, porque “hemos estado callados demasiado tiempo. Son ya 80 años”.

Azcona, un día antes de llevar a cabo la obra, reconocía su implicación ideológica con este evento, la necesidad de visibilizar esta lucha, precisamente en una legislatura en la que grupos de la oposición han exigido al gobierno de Yolanda Barcina que cumpla la Ley foral de Memoria Histórica (aprobada en noviembre de 2013), que entre otras cuestiones exige que las arcas forales financien la investigación y exhumación de fosas (según los cálculos de affna36, alrededor de 230 desaparecidos siguen a la espera de avances) y la retirada de símbolos, como por fin ha ocurrido al revocar el título de Hijo Adoptivo de Navarra a Franco, tras 41 años vigente. “El arte es una herramienta para la acción y, al final, el resultado de esta performance podrá verse, por ejemplo, en Madrid, Estados Unidos, Cuba, Panamá o Guatemala”, explica el autor. Porque para recuperar la memoria no hay que echar tierra, sino empezar a hablar.