El altar de muertos de la Casa de México convierte cada otoño la calle de Alberto Aguilera, en Chamberí, en uno de los puntos más concurridos de la ciudad. Desde principios de octubre, las colas se repiten a las puertas del número 20, donde miles de personas acuden cada año para contemplar esta instalación, que cambia de temática en cada edición. La propuesta de 2026 se inauguró el pasado 2 de octubre y se podrá visitar de forma gratuita hasta el 8 de noviembre.

La tradición comenzó hace nueve años, cuando la Fundación Casa de México en España instaló por primera vez un gran esqueleto en las escaleras centrales de su sede. Desde entonces, la institución ha renovado cada año la decoración con nuevas propuestas que se extienden por el interior del edificio y llegan también a su fachada. La expectación es tal que las entradas suelen agotarse con cerca de 100.000 visitantes en cada edición.

El altar de muertos de este 2026, concebido por la artista y diseñadora Beatriz Redo, rinde homenaje al compositor mexicano Agustín Lara (1897-1970), conocido como el Flaco de Oro. Su figura, acompañada de un piano, protagoniza una escena que reivindica el legado musical como un lenguaje capaz de conectar la memoria, la identidad y los vínculos culturales y afectivos entre México y España.

La composición recrea un cementerio de las montañas de Michoacán durante la noche del Día de Muertos, cuando las familias se reúnen para recordar a sus seres queridos. Las velas, las flores de cempasúchil, el incienso, el copal, los alimentos y la música, elementos esenciales de cualquier altar, forman parte de una escenografía que evoca los rituales con los que, según la tradición mexicana, los vivos reciben simbólicamente a las almas de los difuntos.

La instalación también incorpora referencias a la mariposa monarca, cuya llegada a los bosques de Michoacán coincide con las celebraciones de finales de octubre y principios de noviembre. En algunas comunidades purépechas y mazahuas, estos insectos se asocian tradicionalmente con las almas de quienes han fallecido o con su llegada para reencontrarse con los vivos. Entre flores, música y luz, la ofrenda celebra así la memoria de quienes siguen presentes en los recuerdos y las canciones.

La decoración permite acercarse también a distintas técnicas del arte popular mexicano. Entre ellas se encuentra la hojalata repujada, una práctica que se desarrolló en México desde el siglo XVI y que se emplea para crear piezas decorativas mediante el corte, el rayado y el trabajo de finas láminas de acero recubiertas de estaño. Aunque históricamente se utilizó para elaborar objetos religiosos y utensilios, hoy también da forma a flores, animales y otros motivos ornamentales.

Otra de las expresiones presentes en la tradición del Día de Muertos es la cartonería, un arte que utiliza materiales como el papel kraft, el cartón y el papel de periódico para crear figuras. Su popularización en México dio lugar a algunas de las imágenes más reconocibles de estas celebraciones, como las calaveras de cartón, además de los tradicionales Judas que se queman durante la Semana Santa.

El papel picado completa este repertorio artesanal. Elaborado mediante el recorte de hojas de papel de colores, sus diseños incorporan motivos naturales, símbolos festivos y escenas cotidianas. Además de aportar color y movimiento a los espacios, este elemento característico de las celebraciones mexicanas simboliza la fragilidad de la vida y el vínculo entre el mundo terrenal y el espiritual.

La instalación puede visitarse gratuitamente en la sede de la Fundación Casa de México en España, situada en el número 20 de la calle de Alberto Aguilera, en el distrito de Chamberí, hasta el 8 de noviembre de 2026. La fundación invita además al público a participar en el programa de actividades organizado con motivo del Día de Muertos, que incluye visitas guiadas, talleres, espectáculos familiares y un ciclo de cine. Puedes consultarlo en detalle pinchando en este enlace.

En Madrid los planes nunca se acaban. Por eso, en Hoy Se Sale, tu agenda de ocio y cultura en la ciudad, te traemos como cada siete días las propuestas destacadas que ofrece la capital desde el jueves.

Puedes consultar los planes más sugerentes de Madrid estos días en el siguiente listado, por jornadas, o pinchando en las fotos que se muestran a continuación.

Pocos lugares de la literatura han tenido una presencia tan poderosa en nuestro imaginario como el Infierno de Dante. Sus nueve círculos, poblados de pecadores, condenados y paisajes inquietantes, han inspirado durante siglos a artistas de todas las épocas. Escrito a comienzos del siglo XIV por Dante Alighieri, este relato constituye la primera parte de la Divina comedia, una de las grandes obras de la literatura universal. Más de 700 años después, sus imágenes siguen ofreciendo formas de interpretar los miedos, los conflictos y las contradicciones de cada época.

La Fundación Canal explora esa vigencia en El infierno de Dante. Doré y Rauschenberg, una exposición que reúne por primera vez las dos series completas que Gustave Doré y Robert Rauschenberg dedicaron a esta parte del poema. La muestra, comisariada por Lola Durán Úcar, puede visitarse de forma gratuita en la Sala Mateo Inurria 2 de la Fundación, en Madrid, hasta el 5 de enero de 2027.

El recorrido reúne 111 piezas: 76 xilografías del ilustrador y grabador francés Gustave Doré, creadas en el siglo XIX, y 35 litografías offset del artista estadounidense Robert Rauschenberg, publicadas en 1965. Aunque sus trabajos están separados por casi un siglo, ambos encontraron en el universo de Dante una forma de abordar las preocupaciones de su tiempo. La exposición permite comparar la visión dramática y monumental de Doré con el lenguaje fragmentario y contemporáneo de Rauschenberg, que convierte el infierno en una lectura crítica de la sociedad estadounidense de mediados del siglo XX.

Durante la presentación, la directora gerente de la Fundación Canal, Eva Tormo, destacó que la muestra permite observar qué sucede cuando dos artistas de épocas distintas se enfrentan a una misma obra. “Cuando vemos las dos miradas juntas, descubrimos un mundo interesante, cambian los sitios, cambian las imágenes y cambian los lenguajes, pero no cambian tanto las preocupaciones humanas”, afirma. El poder, la violencia, el deseo, la culpa, la avaricia, el fraude y la traición, ha señalado, siguen presentes en ambas interpretaciones.

Las obras de Doré se caracterizan por el uso del claroscuro y una iconografía reconocible que ha contribuido a fijar algunas de las imágenes más populares del Infierno. La exposición incluye la segunda edición parisina de Hachette de 1862, con grabados hechos por Héliodore Pisan, además de las 76 xilografías de la serie, entre las que figura un retrato de Dante.

Rauschenberg, por su parte, creó entre 1958 y 1960 la serie XXXIV dibujos para el Infierno de Dante, en un momento de transición entre el expresionismo abstracto y el emergente pop art. A partir de fotografías de revistas y otros elementos visuales, trasladó a Dante, Virgilio y los personajes del poema a escenarios contemporáneos. La muestra presenta las 35 litografías offset de la edición Macorini de 1965, que reproducen sus 34 ilustraciones en técnica mixta y la portada.

El montaje acompaña al visitante en el descenso por los nueve círculos del infierno, desde el Limbo hasta el noveno círculo, reservado a los condenados por traición. Entre sus elementos destacan unos aros rojos suspendidos del techo al suelo, que evocan la estructura del poema y articulan el recorrido por las obras. Según la comisaria, la propuesta sitúa en igualdad de condiciones los lenguajes de Dante, Doré y Rauschenberg y permite observar cómo cambia la representación de un mismo episodio según la época y la mirada del artista.

Producida por la Fundación Canal, la exposición se completa con un catálogo editado por la propia institución y un programa de actividades y recursos digitales para distintos públicos. La entrada es de acceso libre y existe la posibilidad de visitarla con guía de forma gratuita los lunes a las 15.30 y las 16.15 horas reservando previamente en este enlace.

El Festival de la Hispanidad regresa a Madrid por sexto año consecutivo con cientos de actividades repartidas por distintos escenarios de la capital y otros municipios de la región hasta el lunes 12 de octubre. La programación, dedicada a la cultura hispanoamericana en distintas disciplinas, tendrá en la música uno de sus principales reclamos, con conciertos gratuitos en la Plaza Mayor, la Plaza de España y la explanada multiusos de Madrid Río.

El escenario de Madrid Río ha sido una incorporación de última hora. Sustituirá al de la Puerta del Sol debido a la continuidad de la acampada por la vivienda que ocupa desde el 26 de septiembre la céntrica plaza. La Comunidad de Madrid ha trasladado a este espacio las diez actuaciones musicales previstas entre el viernes 9 y el domingo 11 de octubre, así como las exhibiciones de tres conservatorios de danza programadas para el lunes 12, Día de la Hispanidad.

La programación musical arrancará este viernes 9 de octubre con actuaciones en los tres grandes escenarios. La Plaza Mayor acogerá a las 18.00 la gala de reconocimiento “Pioneros madrileños del pop”, seguida a las 21.30 por el concierto de Xenia Rubinos. En Plaza de España, La Santa Cecilia actuará a las 19.00 y Aterciopelados a las 21.00, mientras que Madrid Río recibirá a Lin Cortés a las 19.30 y PATAX a las 21.00.

El sábado 10, la música continuará desde el mediodía. La explanada de Madrid Río acogerá los conciertos de Victorias, La Chica, Los Nikis de la Pradera y 091, mientras que Plaza Mayor contará con Santi Comet, Ibérica Suite Jazz y el trompetista cubano Arturo Sandoval. En Plaza de España actuarán Nat Simons a las 13.00 y Sebastián Yatra a las 20.30, uno de los principales reclamos de la jornada.

El domingo 11 se sucederán de nuevo las actuaciones en los tres escenarios. Marta Sánchez, Tipa Tipo y Los Cumbia Stars pasarán por Plaza de España, mientras que Plaza Mayor reunirá a Tori Sparks y a la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid (ORCAM), además del espectáculo “De Nina Simone a La Paquera”. En Madrid Río actuarán Comandante Twin, Jenny and The Mexicats, Aymée Nuviola y Cimafunk.

La programación llegará a su última jornada el lunes 12 de octubre, Día de la Hispanidad. Carlos Baute, Galdrii Pereira y el elenco de Six El Musical protagonizarán la tarde-noche de Plaza de España, mientras que la Plaza Mayor acogerá a las 20.00 la Gala de Estrellas del Flamenco del Corral de la Morería, con artistas como La Moneta, Diana Navarro, Mercedes Ruiz, Olga Pericet, José Maya y Jesús Carmona.

Más allá de los grandes escenarios, Hispanidad 2026 extenderá su programación a centros culturales y otros espacios de la región. El Pilar Miró acogerá el sábado el concierto de Emilia y Pablo, que fusiona raíces latinoamericanas con sonoridades flamencas, y el lunes 12 el espectáculo “American Jazz Standards”, del Ariel Brínguez Quartet. La programación incluye además propuestas de teatro, folclore, artes plásticas y literatura, junto a conciertos y actividades en distintos municipios madrileños.

En Hoy Se Sale hemos recopilado todas las actuaciones gratuitas que tendrán lugar en la capital antes y durante el 12 de octubre en diferentes puntos de la ciudad. Este es el programa completo de conciertos por el Festival de la Hispanidad 2026 en Madrid:

Viernes, 9 de octubre

Sábado, 10 de octubre

Domingo, 11 de octubre

Lunes, 12 de octubre

El Festival Conciencia Afro celebra este sábado 3 de octubre su décimo aniversario en La Casa Encendida de la Fundación Montemadrid con una jornada dedicada a la memoria, la comunidad y la construcción de futuros afro. Bajo el lema “El futuro es afro”, la cita reunirá propuestas de pensamiento, creación, encuentro y celebración junto a las comunidades negras, africanas y afrodescendientes en España.

El proyecto nació en 2016 bajo el nombre de Afroconciencia y durante esta década ha generado espacios de encuentro, debate, organización y expresión cultural. Ahora, su décimo aniversario recupera ese recorrido para mirar hacia los próximos años desde una idea central: la celebración como una forma de resistencia y de construcción colectiva. “Cuando la historia insiste en repetirse, celebrarnos es una forma de interrumpirla”, recoge el manifiesto de esta edición.

La programación comenzará a las 11.00 con Diez años en movimiento: celebremos las vidas negras, una comparsa que partirá de la Plaza de Lavapiés y recorrerá las calles del barrio hasta La Casa Encendida. A las 12.00 abrirá el Mercado Afro, que reunirá iniciativas y pequeños negocios de personas negras, africanas y afrodescendientes.

El programa incluye también las instalaciones Trenzando saberes: derechos culturales desde una mirada afrocentrada, que plantea una reflexión colectiva sobre los derechos culturales desde experiencias afrocentradas, y Vivimos allí donde estuvimos. Diez años de Conciencia Afro, que repasa la trayectoria del proyecto y podrá visitarse hasta el 11 de octubre.

Las familias tendrán su propio espacio con Cartas desde el futuro: imaginando Conciencia Afro, una actividad intergeneracional que propone pensar el futuro a través del juego, la memoria y la imaginación. También habrá un encuentro con personas vinculadas a distintas etapas del proyecto en Diez años en común. Encuentro con Conciencia Afro, una conversación sobre recuerdos, aprendizajes y experiencias de estos diez años.

Después de la Comida en comunidad, el festival recuperará una de las preguntas que atravesó su primera edición con Y tú, ¿por qué eres negro? Diez años después, un encuentro sobre identidad, racialización, memoria y pertenencia. La jornada terminará con DON'T HIT A LA NEGRX. The Black Ancestrality Edition, una sesión dedicada a la ancestralidad negra que reivindica el ballroom y la fiesta de los cuerpos negros como espacios de memoria, resistencia y comunidad.

La jornada estará presentada por Moha Gerehou y contará con la participación de nombres como Lucía-Asué Mbomío Rubio, Iki Yos y Mariamu Toure, además de actuaciones como la de The Kiki House of Laveaux.

A continuación, detallamos los horarios de cada una de las actividades del festival Conciencia Afro 2026:

La celebración continuará el domingo 4 de octubre en Espacio Afro, la sede de Conciencia Afro, con una programación centrada en las raíces, la transmisión de conocimientos y el encuentro entre generaciones.

Villaverde tiene este fin de semana una cita con algunos de los nombres más destacados de la escena independiente nacional. Dorian, Camellos, Shego, Jimena Amarillo y otras cuatro formaciones pasarán los días 25 y 26 de septiembre por el Auditorio Municipal El Espinillo dentro de la XXI edición del Festival Indyspensable, que ofrecerá dos jornadas de conciertos con acceso gratuito.

La primera jornada, este viernes 25 de septiembre, arrancará a las 19.30 horas con la actuación de Cora Yako. La banda de origen mallorquín que dará el pistoletazo de salida a una noche que continuará con dos formaciones madrileñas: Camellos y Shego.

El broche lo pondrá Dorian, una de las bandas más reconocidas del indie español, que llega a Villaverde como cabeza de cartel tras haber mantenido el festival en secreto su nombre hasta completar la programación. El grupo barcelonés, autor de canciones como La Tormenta de Arena o A Cualquier Otra Parte, será el encargado de cerrar una primera jornada que reunirá diferentes vertientes de la música alternativa actual.

El sábado 26 será el turno de una nueva tanda de propuestas, con Nenazas, La 126, Tronkas! y Pipiolas, cuatro formaciones vinculadas a la escena punk y alternativa. Jimena Amarillo será la encargada de despedir el festival con su particular mezcla de indie pop y bedroom pop.

Todos los conciertos tendrán lugar en el Auditorio Municipal El Espinillo, situado en la calle Tertulia, 5, y comenzarán a partir de las 19.30 horas. La entrada será gratuita hasta completar aforo y el recinto contará además con una zona accesible para personas con movilidad reducida.

Organizado por la Junta Municipal de Villaverde, Indyspensable nació en 2004 y, salvo la interrupción de 2020 y 2021 por la pandemia, ha celebrado ya 21 ediciones. Por su escenario han pasado a lo largo de los años artistas y grupos como Love of Lesbian, Sidonie, Niña Polaca, Hinds o La Casa Azul, consolidando el festival como una de las citas del distrito para descubrir nuevas propuestas de la música independiente y disfrutar de nombres ya asentados en la escena nacional.

A continuación, detallamos las fechas y horarios de cada una de las actuaciones programadas para Indyspensable 2026:

Viernes, 25 de septiembre

Sábado, 26 de septiembre

La poesía sale del papel y se sube al escenario este fin de semana en Madrid. Siete poetas procedentes de distintos puntos de España competirán en la final de la VIII edición del Premio Nacional de Poesía Viva #LdeLírica, un certamen que reivindica la palabra recitada y la mezcla con la interpretación, el gesto, el cuerpo y la performance. La gala, gratuita y abierta al público hasta completar aforo, reunirá a los finalistas de las siete zonas en las que se divide el concurso y permitirá descubrir distintas formas de entender la creación poética contemporánea.

La Sala de Ámbito Cultural de El Corte Inglés acogerá la cita, en la que participarán representantes de Galicia y Asturias, Cantabria, Castilla y León y País Vasco, Cataluña, Aragón, Navarra y La Rioja, Comunidad Valenciana, Murcia y Baleares, Andalucía, Ceuta y Melilla, Castilla-La Mancha, Extremadura y Madrid, y Canarias. Entre los finalistas hay autores con trayectorias vinculadas a la poesía oral y al poetry slam, pero también artistas procedentes de otros ámbitos como el teatro, la enseñanza o la música.

Los siete finalistas llegan al escenario con perfiles muy distintos. Vanessa Ferreira Rodríguez, conocida como Vanessa Glemsel, representa a Vigo y cuenta con una trayectoria vinculada a la poesía escénica y el spoken word. Ha formado parte de proyectos como Dúas Gamberras e un Micro y Campo de Batalla y ha desarrollado también espectáculos en solitario como Ensalada Tropical y Diapasón Desastre.

Desde Valladolid llega Eva Ortiz Aguado, escritora y docente formada en Lengua y Literatura, cuya trayectoria comenzó vinculada a la dramaturgia antes de orientarse hacia la narrativa. Ha publicado dos novelas y su obra ha sido reconocida en certámenes de arte joven de Castilla y León, mientras compagina su actividad creativa con la enseñanza.

Esteban Feune de Colombi, nacido en Buenos Aires y residente en El Bruc, aporta uno de los perfiles más multidisciplinares de la final. Sus proyectos toman forma de libros, performances, obras de teatro, canciones, películas u objetos, y a lo largo de su trayectoria ha trabajado también como editor, actor, fotógrafo, director y performer.

También competirá Jara López Viñas, poeta, actriz y escritora nacida en Madrid y de origen abulense. Autora de dos poemarios y un libro de relatos, su obra combina un lenguaje de raíz arcaica con registros populares y aborda cuestiones sociales, la ruralidad y la perspectiva obrera. Forma parte del colectivo poético escénico Grupoetas y en 2025 ganó el Poetry Slam Valencia.

Joaquín Cano Reina, nacido en Málaga y residente en Pizarra, es licenciado en Filología Inglesa y profesor de Secundaria. En 2007 obtuvo el segundo premio de los Premios COMBOCARTE de Nuevos Formatos de Creación y en 2015 ganó el concurso “Atrévete a Escribir”. En 2025 publicó su primer poemario, Untidy Clouds: Palabras en el caos.

La representación valenciana corre a cargo de Bernard Engel, poeta, artista escénico y docente. Ha recibido, entre otros, el Premio Nacional de Poesía Emergente, el Internacional María Rosal, la Bienal de Poesía Provincia de León y el Premio de Poesía Ciudad de Córdoba. Su trabajo explora la relación entre oralidad, música y palabra escrita y ha pasado por festivales de España y Latinoamérica.

Completa la nómina Figu García, seudónimo literario de José F. García Guadalupe, nacido en Madrid y actualmente vinculado a Fuerteventura. Autor de varios libros de narrativa y poesía, desarrolla también una labor de formación en talleres literarios y encuentros de creación y ha sido incluido en distintas antologías de relato y poesía en España y Latinoamérica.

La persona que se imponga en la final recibirá, además del reconocimiento del certamen, un premio económico de 1.881 euros, una cifra escogida en homenaje al año de nacimiento de Juan Ramón Jiménez. Sus poemas también encabezarán una antología publicada por Huerga&Fierro que reunirá los trabajos de los finalistas, junto a otros participantes del ciclo #LdeLírica.

Fue Samuel Merino, poeta vigués, el que se alzó en 2025 con el premio. Antes que él, Miguel Sánchez Santamaría, Paloma Chen, Marta Vicente Antolín, Eudris Planche, Elsa Moreno y Annët Batlles también se hicieron con este reconocimiento, que ha contribuido a dar visibilidad a sus respectivas trayectorias artísticas.

La poesía también llega al Thyssen

Pero el premio no termina con la final. La persona ganadora tendrá una nueva cita pocos días después en el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, donde participará en una gala poética junto al reconocido al Niño de Elche, una de las voces más singulares de la creación musical y escénica contemporánea, y dos jóvenes representantes de la canción de autor como son Gonzalo Hormigos y María Cielos.

El 9 de octubre, el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza acogerá una nueva cita del ciclo #LdeLírica, dentro de la programación en la que la poesía comparte espacio con otras disciplinas y formatos. La cita servirá así para prolongar el espíritu del certamen más allá de la competición y llevar al escenario del museo una poesía entendida como experiencia en directo, con la voz y la presencia del autor como parte esencial de la obra. Además, el ganador o ganadora verá su obra publicada por la editorial Huerga & Fierro junto a la de los finalistas del certamen.

El objetivo del Premio Nacional de Poesía Viva #LdeLírica, organizado por Ámbito Cultural de El Corte Inglés y La Piscifactoría Laboratorio de Creación, es dar visibilidad a una forma de creación que entiende el poema como algo que también ocurre sobre un escenario. El certamen busca localizar voces y propuestas de diferentes territorios y lenguas y acercarlas a un público más amplio, en un fenómeno que sus organizadores vinculan con la denominada “neojuglaría”.

El frontón Beti Jai volverá a acoger el sábado 3 y el domingo 4 de octubre una nueva exhibición de pelota vasca, organizada por el Ayuntamiento de Madrid en colaboración con la Federación Madrileña de Pelota, que incluirá ocho partidos de pelota mano y frontenis. La programación se desarrollará durante ambas jornadas en sesiones de mañana y tarde, a las 10.30, 12.00, 17.00 y 18.30 horas.

Los encuentros reunirán mayoritariamente a jugadores procedentes de la Comunidad de Madrid y se disputarán en las modalidades de frontón de 36 y 30 metros, dos de las especialidades que puede albergar actualmente este recinto histórico, recoge el Consistorio en un comunicado.

La pelota vasca nació a mediados del siglo XVIII y transformó la vida social de numerosos pueblos y ciudades españolas, al convertir los frontones en espacios de convivencia y actividad popular. El Beti Jai constituye uno de los mejores ejemplos de este legado histórico y deportivo.

Declarado Bien de Interés Cultural, el recinto conserva la memoria de la afición a la pelota vasca que marcó la vida de Madrid a finales del siglo XIX. Con esta iniciativa, el Ayuntamiento de Madrid busca recuperar y difundir los usos históricos de este espacio y acercar esta tradición deportiva a madrileños y visitantes.

Cómo conseguir entradas

Las entradas serán gratuitas y podrán reservarse desde las 10.00 horas de este martes 22 de septiembre a través de la página web de reservas de Patrimonio hasta completar el aforo disponible. El recinto cuenta con un máximo de 150 plazas pro sesión, por lo que la oferta de entradas es limitada.

El frontón Beti Jai está situado en el número 7 de la calle Marqués de Riscal y es accesible a través de las líneas 4 (Alonso Martínez o Colón), 5 (Alonso Martínez o Rubén Darío) y 10 (Alonso Martínez) de Metro, así como mediante las líneas de autobús 1, 3, 5, 7, 9, 14, 19, 27, 40, 45, 51, 74, 147 y 150. La organización recomienda a los asistentes acudir al recinto con al menos 30 minutos de antelación respecto al inicio de cada sesión.

La sede central del Banco de España, en pleno corazón de Madrid, es uno de los edificios más emblemáticos de la capital y, al mismo tiempo, uno de los más desconocidos para el público. Detrás de su imponente fachada de Cibeles se esconde un conjunto arquitectónico y artístico de más de un siglo de historia, con espacios como su monumental escalera de mármol, el antiguo Patio de Operaciones, sus espectaculares vidrieras o la célebre Cámara del Oro.

Ahora, madrileños y visitantes tendrán de nuevo la oportunidad de descubrir algunos de estos rincones. El Banco de España recupera su programa de Puertas Abiertas, puesto en marcha en 2025 y que tuvo una gran acogida durante su primera temporada. Las visitas guiadas serán gratuitas y se desarrollarán de lunes a domingo a partir del próximo 25 de septiembre.

Los recorridos permitirán conocer algunos de los espacios más singulares de la sede, diseñada originalmente por Eduardo de Adaro y Severiano Sainz de la Lastra e inaugurada en 1891. El edificio ha ido creciendo mediante sucesivas ampliaciones hasta completar el conjunto actual, incluida la intervención de Rafael Moneo en 2006. La construcción fue declarada Bien de Interés Cultural con categoría de Monumento Histórico en 1999.

Durante la visita, uno de los grandes protagonistas será el patrimonio artístico que atesora la institución. La Escalera de Honor, hecha en mármol de Carrara, conduce a diferentes dependencias decoradas con esculturas, rejerías y vidrieras, mientras que el antiguo Patio de Efectivos, hoy convertido en biblioteca, conserva su estructura de hierro fundido. También destaca el Patio de Operaciones, con su gran vidriera superior y su característico reloj art déco.

La temporada pasada tuvo además una de sus grandes novedades en la apertura al público de uno de los rincones más desconocidos del edificio: el Salón de Cobradores. Situado justo debajo de la majestuosa biblioteca, este espacio neoárabe fue restaurado por el estudio Paredes Pedrosa Arquitectos, dirigido por Ignacio García Pedrosa, que definió la intervención como una forma de “devolver al espacio su carácter público” después de décadas en desuso.

Diseñado por Eduardo de Adaro, la sala combina elementos de inspiración oriental con otros de carácter industrial. Y podría no ser el último espacio hasta ahora vedado al público: si se cumplen los planes anunciados por la institución, a principios de 2028 se abrirá también la cámara acorazada donde se guarda el oro, uno de los lugares más herméticos y rodeados de misterio del edificio.

El recorrido permitirá además acercarse a la colección artística del Banco de España, formada por obras que abarcan desde finales del siglo XV hasta la actualidad. Entre sus fondos destacan los retratos que hizo por Francisco de Goya para el antiguo Banco de San Carlos, antecedente de la institución actual, así como obras de artistas como Sorolla, Fortuny, Tàpies, Picasso, Barceló o Chillida. En el Salón de los Goyas se conservan algunos de los retratos que el pintor aragonés hizo a personajes vinculados a aquella entidad.

Cómo conseguir entradas gratis

Las reservas para las visitas generales de la nueva temporada se abrirán este miércoles 16 de septiembre a las 12.00 en la web oficial del Banco de España. El programa amplía además su oferta respecto al año pasado: habrá más de 33.000 plazas disponibles, un 18% más que en la temporada anterior, repartidas en más de 1.000 visitas.

El público general podrá apuntarse a las visitas individuales, recorridos guiados de unos 90 minutos por algunos de los espacios más representativos de la sede central. Son gratuitas y requieren reserva previa, con un máximo de cuatro personas por solicitud. El acceso se lleva cabo por la calle de los Madrazo y será necesario presentar el DNI, NIE o pasaporte utilizado durante la reserva. Los menores de dos años no necesitan entrada.

También existe una modalidad específica para asociaciones, colectivos y grupos culturales, con un mínimo de cinco participantes. En este caso, la solicitud funciona como una pre-reserva que debe ser validada posteriormente por el Banco de España. Para formalizarla se necesitan los datos de la persona responsable y del grupo, incluido su CIF, y todos los asistentes deberán quedar registrados antes de la visita.

La tercera opción está dirigida a centros educativos de ESO, Bachillerato, Formación Profesional y Universidad, con grupos de al menos 15 personas. El recorrido mantiene una duración aproximada de 90 minutos y busca acercar a los estudiantes al patrimonio histórico y artístico de la institución y a su importancia en la historia de Madrid y de España.

Horarios de las visitas

Las visitas se concentran de lunes a domingo, aunque no todos los días cuentan con el mismo número de pases. Los lunes, los recorridos estarán guiados por el equipo de voluntariado del Banco de España y tendrán lugar a las 16.00 y 16.45.

Los viernes habrá pases a las 15.45, 16.30, 17.30, 18.15 y 19.15. Los sábados y domingos se amplía considerablemente la oferta, con visitas a las 9.45, 10.30, 11.30, 12.15, 13.15, 15.45, 16.30, 17.30, 18.15 y 19.15.

El rugido de los monoplazas llegará mucho más allá del Madring durante este fin de semana. La celebración del Gran Premio de España, que tendrá lugar entre el 11 y el 13 de septiembre, llenará distintos puntos de Madrid y de la región de propuestas para seguir la competición sin necesidad de entrar al circuito, desde espacios para ponerse al volante de un monoplaza hasta exhibiciones, actividades para niños y lugares donde ver las carreras en pantalla grande.

En la capital, el Ayuntamiento ha preparado tres puntos especialmente dedicados a los aficionados en pleno centro: Callao, Colón y Gran Vía. Son espacios de acceso gratuito que concentrarán parte de la programación vinculada al Gran Premio durante estos días, con propuestas pensadas para acercar la competición a quienes no puedan verla desde las gradas del Madring.

La programación, sin embargo, no se limita a Madrid ciudad. Varios municipios de la región también se han sumado a la celebración con propuestas para todos los públicos, de modo que aficionados y curiosos podrán encontrar actividades relacionadas con la Fórmula 1 en distintos puntos de la Comunidad durante todo el fin de semana.

Todo ello coincidirá con el estreno del Madring como escenario del Gran Premio de España Tag Heuer 2026, que reunirá entre el 11 y el 13 de septiembre a pilotos como Fernando Alonso, Carlos Sainz Jr., Lewis Hamilton, Max Verstappen, Franco Colapinto o Pierre Gasly. Para quienes no tengan entrada, estas son algunas de las alternativas para disfrutar del ambiente de la Fórmula 1 más allá del circuito:

Fan zones por toda la ciudad

La plaza de Callao se convertirá durante estos días en uno de los principales puntos de encuentro para los aficionados. Allí se encuentra la Atlassian Williams Racing Fan Zone, una propuesta gratuita que combina simuladores profesionales de conducción, exhibiciones y actividades pensadas para acercarse al mundo de la escudería y de la Fórmula 1.

Uno de sus principales reclamos es la réplica a escala real del FW48, el monoplaza de Williams que competirá en el Madring, instalada en los Cines Callao. El espacio también permite ponerse a los mandos de un simulador de Fórmula 1 y experimentar, aunque sea de forma virtual, las sensaciones que vivirán los pilotos durante el Gran Premio.

La fan zone permanecerá abierta hasta el domingo 13 de septiembre. El acceso es gratuito, aunque para entrar es necesario descargar la aplicación móvil de Williams. El horario es de 11.00 a 21.00 de lunes a viernes, de 10.00 a 21.00 el sábado y de 10.00 a 16.00 el domingo.

Otro de los grandes escenarios será la plaza de Colón, donde desde el 9 de septiembre se puede visitar La Monumental, F1 City Experience, un espacio impulsado por Audi que repasa la evolución de la Fórmula 1 y su estrecha relación con la tecnología. La exposición reúne vehículos históricos originales y una gran estructura inspirada en una curva de competición.

La programación se completa en el entorno de Gran Vía. En la confluencia con la calle de Alcalá, Alpine ha instalado una exhibición con algunos de sus modelos más representativos y una réplica a tamaño real de un monoplaza de Fórmula 1. El montaje permite acercarse a la evolución de la escudería y de sus vehículos.

Por su parte, la calle de Serrano acogerá una exposición fotográfica dedicada a la historia del automovilismo y del Circuito del Jarama, que se podrá visitar junto a la exhibición de un monoplaza oficial. La propuesta añade así otro punto de interés para los aficionados que recorran el centro de la ciudad durante los días del Gran Premio.

Videomapping en Sol

La Fórmula 1 también se proyectará sobre uno de los edificios más reconocibles de Madrid. La fachada de la Real Casa de Correos, en la Puerta del Sol, acogerá desde este jueves y hasta el sábado un espectáculo de videomapping creado con motivo de la llegada del Gran Premio de España a la capital.

Habrá cuatro pases cada noche, con una duración aproximada de cuatro minutos, a las 22.00, 22.20, 22.40 y 23.00. La propuesta combinará imágenes vinculadas a la Fórmula 1 y al nuevo circuito de Madring con referencias a distintos lugares y elementos del patrimonio de la Comunidad de Madrid.

El espectáculo comenzará con proyecciones del Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial, los balcones de la Plaza Mayor de Chinchón y el castillo de Manzanares el Real. Poco a poco, el rojo irá tomando la fachada de la Real Casa de Correos hasta formar la bandera de la Comunidad de Madrid.

En la segunda parte, el mensaje 'Madrid is back' dará paso a imágenes centradas en el automovilismo y la Fórmula 1. La sucesión de proyecciones buscará crear la sensación de que el propio edificio se transforma y cobra movimiento, convirtiendo la Puerta del Sol en otro de los escenarios urbanos vinculados al Gran Premio durante estos días.

La Vaguada se convierte en un pequeño paddock

La Fórmula 1 también tiene parada en el norte de Madrid. La Vaguada acoge hasta el domingo 13 de septiembre dos propuestas vinculadas al Gran Premio: un espacio experiencial de Heineken 0.0 y una tienda temporal del equipo McLaren Mastercard F1, ambas de acceso gratuito.

El espacio de Heineken 0.0 permite al público ponerse en la piel de un piloto por un rato. La experiencia comienza con la entrega de un carnet de piloto y continúa con distintas pruebas interactivas, entre ellas un simulador de Fórmula 1 y un Batak, un juego de reflejos en el que medir la velocidad de reacción. El recorrido termina en un photocall situado sobre un podio, desde donde los participantes pueden llevarse una fotografía del momento.

Además, quienes completen todas las pruebas podrán participar en el sorteo de un kit de Fórmula 1. Los visitantes que hagan una compra en el espacio también tendrán la posibilidad de entrar en una promoción para conseguir entradas dobles para el Gran Premio de Madrid.

Por otro lado, McLaren Mastercard F1 ha instalado en el centro comercial una pop-up store con productos oficiales de la escudería y una colección exclusiva creada junto a Mastercard. La tienda reúne prendas y accesorios inspirados en el equipo y sus pilotos, además de réplicas de su equipación.

La propuesta incorpora también un fotomatón con inteligencia artificial que permite generar una imagen personalizada como si el visitante fuera piloto de McLaren. La tienda es gratuita y no requiere reserva previa. Para acceder a algunas ventajas adicionales del espacio de Heineken 0.0 sí se puede utilizar la plataforma de fidelización La Vaguada & más, que permite reservar pases para su experiencia VIP.

Las Rozas acelera con Carlos Sainz

Las Rozas tendrá su propio punto de encuentro para los aficionados a la Fórmula 1 durante el Gran Premio. La plaza de España acogerá entre el viernes 11 y el domingo 13 una fan zone dedicada a la competición, organizada con la colaboración del Karting Carlos Sainz.

La propuesta conecta al municipio con el único piloto madrileño que competirá este fin de semana en el Madring. Sainz dio sus primeros pasos en el automovilismo precisamente en el karting familiar, por lo que su figura estará especialmente presente en esta programación.

Un GP para pequeños pilotos

Villa del Prado llevará la Fórmula 1 al público infantil este viernes. Desde las 12.30, la Plaza Mayor acogerá un concurso de dibujos inspirado en el automovilismo y un taller en el que los participantes podrán construir la plantilla de un monoplaza.

La jornada tendrá además un vínculo especial con María de Villota, la piloto madrileña que llegó a ejercer como piloto de pruebas en Fórmula 1 y cuyo nombre lleva el circuito vial del municipio. Allí se expondrán algunos de los trabajos que otros niños han creado anteriormente.

Los participantes podrán completar distintos retos y reunir sellos hasta conseguir un 'Pasaporte de Piloto Oficial', con el que se convertirán simbólicamente en pilotos del Gran Premio Infantil de Villa del Prado.

Monoplazas de otras épocas salen a la calle

El pasado del automovilismo también tendrá su espacio durante el Gran Premio. En Paracuellos de Jarama se podrá contemplar durante el fin de semana el Fórmula 1430 de Santiago Martín Cantero, piloto y preparador de vehículos de competición vinculado durante décadas al mundo del motor. El monoplaza se exhibirá en distintos puntos del municipio como parte de la programación especial con motivo de la llegada de la Fórmula 1 a Madrid.

En Arroyomolinos, la Plaza Mayor reunirá otro pedazo de la historia del automovilismo con la exhibición de un Fórmula Nissan de 1998, un monoplaza perteneciente a una de las categorías de formación por las que pasaron pilotos antes de dar el salto a niveles superiores de competición. La muestra se combinará con una propuesta más interactiva: dos simuladores F1 Cockpit y otro a escala real permitirán al público probar sus habilidades al volante.

La carrera en pantalla gigante

En Leganés, el recinto ferial se convertirá durante el fin de semana en otro punto desde el que acercarse al ambiente del Gran Premio. La programación incluirá distintas actividades relacionadas con la competición y una pantalla gigante en la que se podrán revivir algunos de los momentos más destacados de la historia de la Fórmula 1.

La Cabrera, en plena Sierra Norte, también tendrá su particular tarde de carreras el domingo 13 de septiembre. La explanada del aparcamiento de Fonsana reunirá dos simuladores para que los participantes puedan competir por el mejor tiempo, además de un photocall y música en directo.

La jornada permitirá además seguir el Gran Premio en una pantalla gigante, una alternativa para quienes quieran ver la carrera acompañados y disfrutar del ambiente de una cita deportiva que este fin de semana se extenderá por distintos puntos de la Comunidad de Madrid.

No todo va a ser velocidad y tensión este fin de semana en Madrid. En paralelo al Gran Premio de Fórmula 1, Madrid acogerá la tercera edición del Back to the Book Festival, referencia literaria de Arganzuela que vuelve a llenar de letras la Casa del Lector de Matadero. Una opción más reposada y cultural.

Autores, editores y lectores se reunen a la vuelta del verano en un espacio de encuentro y venta de libros alternativo a las clásicas citas del sector, en el que encontrar algunas de las propuestas más potentes del panorama editorial independiente. El espacio ofrece libros a la venta de cada una de las editoriales participantes, así como actividades dirigidas para todos los públicos, firmas, charlas, música, café y cerveza.

Organizado por la editorial Altamarea, el evento ya se ha convertido en un puntal del septiembre cultural madrileño. Además de la venta de libros, la iniciativa toma otros recintos de Matadero con su propio bar (donde destaca el café de especialidad) y hasta grabaciones de pódcast como El Ojo Crítico, el viernes desde las 16.00 en la zona verde del auditorio.

La entrada general es libre y gratuita tanto al punto de venta como a la mayoría de actividades, aunque algunas requieren registro. Es el caso de la presentación del primer libro de Julieta Venegas: Norteña. Memorias del comiezo. La también cantante conversará con la autora Lucía Lijtmaer. Otra charla que promete, sobre la vivienda, será también el viernes. El sociólogo Javier Gil y la autora Llucia Ramis protagonizan desde las 19.30 la conversación Entre el hogar y la precariedad: vivir en la era del alquiler.

Respecto a las firmas, incluirán a autores tan destacados como la citada Julieta Venegas, Paco Roca (ambos el viernes 11) o Lucía Solla Sobral (Comerás flores) el domingo 13 de septiembre de 13.00 a 13.30. Pero la cosa no acaba ahí: el viernes 12 habrá un taller de encuadernación de 11.00 a 13.00 y ese mismo día Lana Corujo y Sara Pardo hablarán de infancia y memoria alrededor de Han cantado bingo de 18.30 a 19.30.

La Fórmula 1 no se limita al entorno de Ifema. El Gran Premio se deja sentir en toda la ciudad, como muestra la instalación de una fan zone de la escudería Williams en plena plaza de Callao. El azul de la marca ha tomado este céntrico enclave madrileño, así como los cines homónimos, donde se expone una réplica a escala real del FW48, un monoplaza como el que correrá el próximo fin de semana por el trazado de Madring.

El recinto está operativo desde este lunes 7 de septiembre y hasta el domingo 13, cuando se disputará la carrera principal de Fórmula 1. El plato fuerte será este martes 8, cuando Carlos Sainz visitará el espacio para someterse a una sesión de preguntas y respuestas desde las 19.00. El piloto es el embajador oficial de Madring, aunque sus perspectivas de carrera no son del todo halagüeas dados los resultados de lo que va de temporada.

El jefe de Williams, James Vowles, hará lo propio el jueves 10 de septiembre a las 18.00, mientras que Luke Browning (piloto reserva de la escudería para esta temporada) tendrá un “encuentro especial” con los aficionados el miércoles a las 19.00. Williams ocupa actualmente el noveno puesto entre las constructoras, con apenas once puntos en lo que va de campeonato.

La fan zone incluye simuladores de conducción de un coche de Fórmula 1 para sentir lo que Sainz, Fernando Alonso y compañía vivirán en Madring del 11 al 13 de septiembre. La organización informa de que trabajan en otras actividades paralelas para garantizar la diversión y el ocio de los asistentes.

Para quienes deseen vivir la experiencia al máximo y no limitarse a asomarse con curiosidad, la entrada al interior del espacio es gratuita, aunque se requiere descargar la aplicación móvil de Williams. El horario de lunes a viernes es de 11.00 a 21.00, mientras que el sábado abre de 10.00 a 21.00 y el domingo de 10.00 a 16.00.

Entrar gratis en algunos de los palacios más singulares de Madrid y recorrer espacios habitualmente restringidos al público volverá a ser posible este otoño. La Comunidad de Madrid pondrá a disposición de los visitantes cerca de 8.000 plazas gratuitas para conocer 24 edificios históricos a través de la XIII edición de ¡Bienvenidos a palacio!, que se celebrará entre el 11 de septiembre y el 1 de diciembre.

El programa permitirá acceder, de la mano de especialistas en patrimonio cultural, a edificios que fueron residencia de nobles, ministros y monarcas y que durante siglos acogieron veladas musicales, tertulias políticas y encuentros literarios. Muchos de ellos mantienen actualmente otros usos y, por ello, sus puertas permanecen habitualmente cerradas o restringidas al público.

Las visitas recorrerán algunos de los espacios más singulares de estos inmuebles, desde salones de recibo y salas de baile hasta jardines, bibliotecas, colecciones de arte, mobiliario y salas de música. Un viaje por algunos de los escenarios que formaron parte de la vida social de la aristocracia y la alta burguesía madrileñas.

Dos nuevos palacios se incorporan al programa

La gran novedad de esta XIII edición será la incorporación de dos nuevos edificios a ¡Bienvenidos a palacio!. Por primera vez, los visitantes podrán acceder al Palacio de Goyeneche, actual sede de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, y al Palacio de Uceda. La participación del Palacio de Uceda coincidirá, además, con los actos de conmemoración de los cinco siglos de historia del Consejo de Estado, institución que tiene su sede en este histórico edificio madrileño.

Ambas incorporaciones se sumarán a algunos de los palacios que ya han formado parte del programa en anteriores ediciones, como el Palacio de Buenavista, el Palacio de Fernán Núñez o el Palacio del infante don Luis de Borbón. Además, la programación de este año incluye el Palacio del Duque de Abrantes, el Palacio del Marqués de Amboage y el Palacete de Basilio Avial.

También se podrán visitar el Palacio de Liria, el Palacio de la Duquesa de Parcent, el Palacio de Santoña, el Palacio de los Marqueses de Santa Cruz, el Palacete del Marqués de Rafal, y el Palacio del Marqués de Villafranca. La lista se completa con el Palacio de la Condesa de Adanero, el Palacio de Aldovea, el Palacio de Santa Coloma, el Palacio de Parque Florido, la Casa-Palacio de Manuel González-Longoria, la Casa-Palacio de Pedro Luján y el Palacio de Godoy.

También forman parte del programa el Palacio de la infanta Isabel de Borbón, el Palacete de Joaquín de la Torre y Angulo y el Palacio de Zurbano. Cada una de las visitas permitirá descubrir la evolución arquitectónica de estos edificios, el patrimonio que conservan y los distintos usos que han tenido a lo largo de los siglos, muchos de ellos ligados a algunas de las familias y personalidades más relevantes de la historia de Madrid.

Cómo conseguir entradas gratis

Las visitas de ¡Bienvenidos a palacio! son gratuitas, aunque será necesario reservar previamente una plaza. Las inscripciones para esta XIII edición se abrirán este martes 2 de septiembre a las 10.00 horas a través de la Central de Reservas de Patrimonio Cultural de la Comunidad de Madrid, a la que se puede acceder pinchando en este enlace. Desde la plataforma se podrán consultar las fechas y horarios de las visitas de cada uno de los 24 edificios participantes, así como descargar los folletos con información sobre cada palacio.

Ante la elevada demanda que suele registrar el programa, se establecerá un sistema de cola de espera virtual para acceder a la reserva. Permanecer en ella no garantizará, sin embargo, la obtención de una plaza si el número de personas conectadas simultáneamente supera la oferta disponible.

Para permitir la participación del mayor número posible de personas, cada inscripción permitirá reservar un máximo de dos plazas para la visita a un único palacio. En caso de conseguir una reserva y no poder acudir finalmente, la organización pide cancelar la plaza para que pueda ser aprovechada por otra persona. La baja podrá efectuarse automáticamente a través del enlace incluido en el correo electrónico de confirmación.

Además, debido al elevado volumen de inscripciones, los correos de confirmación pueden tardar hasta 72 horas en llegar, por lo que la Comunidad de Madrid recomienda comprobar también la bandeja de correo no deseado antes de comunicar cualquier incidencia. Las visitas comenzarán el próximo 11 de septiembre y se prolongarán hasta el 1 de diciembre, ofreciendo durante casi tres meses la oportunidad de descubrir gratuitamente algunos de los palacios y edificios históricos más singulares de la Comunidad de Madrid.

Gran Vía de Hortaleza recibirá a Chase, uno de los personajes más queridos de La Patrulla Canina® —la exitosa serie de animación preescolar producida por Spin Master Entertainment, emitida en Nickelodeon y disponible en streaming en Paramount+—, los días 4 y 5 de septiembre, en un evento especial pensado para que las familias disfruten juntas. Durante estos días, los más pequeños podrán conocer al personaje en persona, interactuar con él y hacerse fotografías en un escenario tematizado especialmente diseñado para la ocasión.

Una experiencia para conocer a Chase en persona

La acción ofrecerá a los niños la oportunidad de disfrutar de un Meet & Greet con Chase, que aparecerá en diferentes sesiones programadas para saludar al público y compartir un momento especial con las familias asistentes. Una oportunidad para que los más pequeños se acerquen a uno de sus personajes favoritos, disfruten de una experiencia única en el centro comercial y se lleven a casa un recuerdo inolvidable de su visita.

Además del encuentro con Chase, Gran Vía de Hortaleza contará con un espacio tematizado inspirado en el universo de La Patrulla Canina, donde las familias podrán hacerse fotografías junto al vehículo policial del personaje, uno de los elementos más icónicos de la serie. Una activación diseñada para crear una experiencia cercana, divertida y participativa, convirtiendo la visita al centro en un plan especial para disfrutar en familia.

Gran Vía de Hortaleza, un espacio para el ocio familiar

Con esta iniciativa, Gran Vía de Hortaleza refuerza su programación de actividades dirigidas a las familias y su compromiso con ofrecer experiencias que van más allá de las compras, conectando con sus visitantes a través de propuestas de entretenimiento capaces de despertar la ilusión de los más pequeños de la casa.

Carlota Llano, gerente de Gran Vía de Hortaleza, afirma: “Estamos muy ilusionados de dar la bienvenida a Chase, de La Patrulla Canina, a Gran Vía de Hortaleza y de poder ofrecer a las familias una experiencia tan especial. Este tipo de acciones nos permite seguir creando momentos memorables para nuestros visitantes y reforzar el papel del centro como un espacio de encuentro, ocio y disfrute para todos los públicos”.

Quienes se encuentren en Madrid y busquen el refresco de los árboles, a primera o última hora del día, se toparán en los parques del Canal de Isabel II en Plaza de Castilla y Chamberí con una exposición al aire libre sobre la historia y la actualidad de la empresa pública llamada Impulsamos el futuro de Madrid.

La muestra está formada por seis tótems de gran formato que llevan impresos en sus cuatro caras imágenes y textos que nos ilustran acerca de la historia del CYII, su relación con Madrid, su presente y proyección futura. Se trata, en definitiva, de una curiosa exposición corporativa.

Nosotros la vimos en el parque del Tercer Depósito y, advertimos, merece la pena como complemento de los atractivos que tiene el propio parque, que no son pocos: espacio para hacer deporte, andar, disfrutar del frescor de sus láminas de agua o de los chorros si se va con niños.

La exposición celebra los 175 años del Canal de Isabel II y llega a Madrid después de haber pasado por catorce municipios. Todas las instituciones, empresas y administraciones públicas longevas tienen una historia compleja, en la que se dan la mano momentos luminosos con otros que cabría olvidar…pero que hoy en día no son soslayables.

En tiempos de revisión y reparación –no pediremos tanto en este artículo–convendría afrontar la retrospectiva propia en todas sus dimensiones. La historia del Canal es la de una poderosa iniciativa llena de hallazgos técnicos y decisiones políticas que posibilitaron el crecimiento de la capital y el desarrollo de una mayor calidad de vida para sus vecinos. Esa parte queda bien reflejada en lo tótems pero faltan algunos episodios que no condenan la imagen de la empresa pública, sino que ayudan a explicarla mejor, inserta en cada uno de los momentos políticos que ha surcado desde su fundación.

El mayor accidente laboral de su época que tuvo lugar donde está la exposición

El 8 de abril de 1905 un gran estruendo despertó a las barriadas de Chamberí y Cuatro Caminos. Centeneras de trabajadores quedaron atrapados bajo la techumbre derrumbada de tercer depósito del Canal de Isabel II, entonces en avanzado estado de construcción. Aunque el saldo final de muertos no se conoce bien, la prensa del momento llegó a informar de una treintena de fallecidos y otros sesenta heridos (muchos de gravedad, que pudieron morir después).

El desescombro, en busca de cuerpos y supervivientes, se dilató durante muchas horas y se solapó con manifestaciones de repulsa en las inmediaciones. Fueron muchas las voces que acusaron a los responsables de las obras de falta de seguridad y la novedosa técnica del hormigón armado, que se empleó en la estructura, estuvo en el ojo del debate público.

Las muestras de solidaridad del vecindario son recordadas, así como la manifestación del 11 de abril, que siguió a las espontáneas que se llevaron a cabo el mismo día del derrumbe, contundentemente reprimidas por la policía en las inmediaciones de Cuatro Caminos y Santa Engracia. El accidente se atribuyó a la dilatación excesiva provocada por la ola de calor que sufría Madrid aquella primavera y nadie asumió las responsabilidades de las negligencias que llevaron a la tragedia.

El Canal de Isabel II ha recordado el accidente laboral, haciendo mención del desastre en publicaciones y, sobre todo, con una placa que recuerda sobre un monolito el hecho en el propio parque, abierto al público donde sucedió la tragedia. La placa reza: “En memoria de los obreros que construyeron este depósito. En especial, de quienes fallecieron tras el derrumbe de su cubierta, el 8 de abril de 1905”.

La ausencia del relato en la exposición en curso puede justificarse perfectamente porque la exposición sea itinerante y no se haya diseñado específicamente para el espacio, aunque debiera ser un hito insoslayable en el entorno en el que ahora se ha instalado.

El uso del trabajo forzado que sirvió para poder abrir el grifo

La creación del Canal de Isabel II mediante Real Decreto de 18 de junio de 1851 supuso un motor imprescindible para la expansión de un Madrid, entonces encorsetado en los estrechos límites de la vieja ciudad. Las famosas fotografías de Clifford sobre las obras de construcción de las infraestructuras del Canal de Isabel II han sido celebradas frecuentemente como hitos de la fotografía industrial, pero tienen un valor innegable también desde el punto de vita de la historia del trabajo. Y entre las imágenes de obreros aparecen trabajadores forzados. Penados que eran trasladados a pie hasta los campamentos de trabajo en la cuenca del río Lozoya para traer el agua corriente a Madrid.

El fenómeno está bien descrito en El presidio del Canal de Isabel II (1851-1867): el aprovechamiento de la mano de obra presidiaria que permitió el abastecimiento de agua a Madrid. En este trabajo, Miguel Ángel González Gallego documenta el funcionamiento del penal, creado ad hoc y en funcionamiento entre los años 1851 y 1867. También aparece en diversas fuentes, incluidas algunas publicadas por el propio Canal de Isabel II.

El presidio del CYII, de nueva construcción, ofrecía a los internos unas condiciones de hacinamiento penosas y para llegar allí, presos de todo el país recorrieron grandes distancias a pie y atados. Algunos de ellos, los considerados más peligrosos, seguían con los grilletes puestos durante su jornada laboral. La mala fama del presidio es descrita así por el investigador González Gallego:

“El del CYII era el destino más temido, debido a los duros, peligrosos y penosos trabajos que en él se realizaban. Los propios delincuentes preferían ir destinados al penal de Ceuta, con penas de mayor duración, que al del CYII”

El uso de trabajo esclavo está, por lo tanto, suficientemente documentado, pero no divulgado a nivel social. Menos conocida incluso que la anterior es la utilización de mano de obra reclusa en la posguerra a través del Patronato de Redención de Penas por el Trabajo.

Los batallones de trabajadores y destacamentos penales, que en un primer momento de la posguerra se nutrieron sobre todo de presos políticos, participaron especialmente en la reconstrucción de obra civil (aunque también se beneficiaron empresas privadas del trabajo a cambio de redención de penas). En la cuenca hidrográfica articulada a través del Canal de Isabel II participaron en la construcción del embalse de Rio Sequillo y en el del Canal del Jarama, en Patones.

Cómo las infraestructuras transforman el territorio

Mucho cabría analizar, y siempre acudiendo al detalle de cada caso, sobre la conveniencia de los impactos que las grandes obras hidráulicas tuvieron en el territorio a lo largo de los siglos XIX y XX. En todo caso, fueron transformaciones profundas que deberían ser consideradas a la hora de mirar al pasado de una institución que camina ya hacia los dos siglos de vida.

Fueron muchas las expropiaciones forzosas necesarias para traer el agua a Madrid. Tierras de labor, pasto y comunales desaparecieron, fomentando la despoblación de algunos de los territorios surcados por el agua.

Impactos negativos que no cupieron en los discursos acríticos de la modernidad liberal y franquista, pero que ahora deberían encontrar unas líneas en la revisión honesta de la historia de una empresa que es, en el fondo, la de una parte central del país.

La ausencia de referencias a los asuntos tratados en los párrafos anteriores no quiere ser tanto una crítica a una exposición breve y poco ambiciosa como una llamada de atención sobre la necesidad de mirar nuestro pasado con responsabilidad. La que se le puede exigir, además, a una empresa pública.

La naturaleza del Canal de Isabel II hace que su historia sea la nuestra y la de nuestras instituciones. Por eso, en tiempos que reclaman una revisión honesta a corporaciones y a administraciones, puede pedírsele al CYII que no se siga quedando en la celebración tumultuosa y festiva de la llegada del agua a Madrid en la calle de San Bernardo. Que haga sitio en su relato a los episodios en los que no salen tan guapos ni ellos ni las administraciones de lass que fueron subsidiarias durante décadas anteriores. No es un juicio moral, es responsabilidad.

Mientras las altas temperaturas invitan a buscar sombra y los parques y plazas de Chamberí se convierten en lugares de encuentro, la cultura sale también a la calle con una programación pensada para acompañar el verano y alargar el ocio más allá de las terrazas. Música al atardecer, teatro clásico, lecturas a la fresca, exposiciones, propuestas infantiles y hasta rutas para descubrir el distrito forman parte de la agenda cultural gratuita del distrito, que se prolongará hasta septiembre.

Uno de los grandes protagonistas de la programación estival será la lectura al aire libre. La segunda edición de Yo Leo en Chamberí se desarrollará hasta el 30 de septiembre en distintos espacios del distrito, con casetas de madera instaladas en la plaza de Chamberí, la plaza del Conde del Valle de Súchil y los Jardines Concejal Alejandro Muñoz Revenga. De lunes a domingo, los vecinos podrán acercarse gratuitamente entre las 9.30 y las 13.30 horas y de 18.00 a 21.00 horas para consultar prensa diaria, libros infantiles y juveniles, álbumes ilustrados, cómics, revistas y novelas para adultos. Además, este año se incorporan actividades de animación a la lectura dirigidas a los más pequeños.

La música también tendrá un papel destacado con la segunda edición de Chamberí en Clave de Sol, que lleva conciertos al aire libre a diferentes rincones del distrito durante los sábados de verano. La programación, que se extiende hasta el 12 de septiembre, apuesta por estilos diversos y actuaciones pensadas para toda la familia. Entre las próximas citas se encuentra Goher, que ofrecerá el 1 de agosto en el parque José Luis Sampedro un repertorio de copla, pop y boleros; T-Lenoir, que el 8 de agosto llevará su mezcla de rock, funk, soul, blues y música latina al parque Enrique Herreros; y Cinema Sax, que el 29 de agosto repasará grandes bandas sonoras en los Jardines Alejandro Muñoz Revenga.

El ciclo musical continuará en septiembre con dos propuestas. El día 5, la Plaza de Chamberí acogerá a Mrs. Robinson, un tributo a Simon & Garfunkel que repasará algunos de los temas más reconocibles del dúo estadounidense. Una semana después, el 12 de septiembre, los Jardines Matilde Ucelay serán escenario de Clazzic Jazz, que recorrerá diferentes estilos de la primera mitad del siglo XX, entre ellos el swing-vals, el choro, el vals musette y el tango tzigane. Todos los conciertos comenzarán a las 20.30 horas y tendrán una duración aproximada de una hora.

El teatro clásico tendrá también su propio espacio este verano con el I Certamen de Teatro Clásico de Chamberí, que se celebrará en el patio del Centro Cultural Galileo entre el 25 de julio y el 5 de septiembre. Cinco compañías no profesionales presentarán sus propuestas los días 25 de julio y 1, 8, 22 y 29 de agosto, con funciones a las 22.00 horas. Un jurado especializado será el encargado de valorar las obras, pero el público también podrá participar con su voto. El certamen finalizará el 5 de septiembre con una gala de clausura, entrega de premios y una nueva representación de la obra ganadora.

La programación cultural también reserva espacio para los más pequeños. Durante julio y agosto se desarrollarán campamentos urbanos para niños y adolescentes, con una propuesta para menores de entre 3 y 12 años en el Centro Cultural Galileo y otra dirigida a jóvenes de 13 a 17 años en el Centro de Servicios Sociales Marta Esquivias, en horario de 8.30 a 15.30 horas. Ya en septiembre, la agenda infantil continuará con los Sábados Locos, una propuesta participativa en el Centro Cultural Galileo que combinará talleres creativos y actividades de movimiento. El 19 de septiembre, los niños podrán elaborar marcapáginas de superhéroes y participar en una masterclass de baile con canciones de verano.

Y para quienes tengan la cabeza puesta en las estrellas, el 26 de septiembre llegará Viaje al espacio, una actividad astronómica para niños de entre 3 y 12 años que incluirá un planetario 360 grados y un taller de constelaciones. Habrá dos pases, uno de 11.00 a 12.00 horas para menores de 3 a 7 años y otro de 12.00 a 13.00 horas para quienes tengan entre 8 y 12 años. La actividad será gratuita, aunque tendrá un máximo de 30 participantes por sesión.

El arte ocupará también las salas del Centro Cultural Galileo durante el verano y el comienzo del otoño. Del 21 al 30 de julio podrá visitarse El arte en paz II, de Guillermo Granero, una muestra multidisciplinar del Colectivo AZUL que explora diferentes formas de serenidad a través de tonos azules, verdes suaves, blancos y cremas. En septiembre, del día 2 al 29, la Sala de Exposiciones José Luis Sampedro acogerá Jardines, de la Asociación Española de Pintores y Escultores, mientras que la Sala Clotilde García del Castillo mostrará durante esas mismas fechas Pintores solidarios, una exposición colectiva formada por 40 obras de 40 artistas del Círculo de Pintores Solidarios.

La programación se prolongará hasta finales de septiembre con propuestas para conocer mejor el propio distrito. El viernes 25 de septiembre se organizará una nueva edición de Conoce tu distrito, Paseando por Chamberí, con una visita guiada al Defensor del Pueblo. La actividad comenzará a las 11.00 horas en la calle Zurbano, 42, donde se explicará el origen y las funciones de esta institución, para continuar después hasta el Palacio de los Marqueses de Bermejillo del Rey, en la calle Eduardo Dato, y conocer su historia y arquitectura. La visita, gratuita y con 25 plazas, tendrá una duración aproximada de una hora y media.

Y el distrito despedirá el verano con una agenda que mantiene la música y el ocio como protagonistas. Del 18 al 20 de septiembre, la Plaza de Chamberí acogerá la primera edición de Chamberí Sound, un festival que arrancará cada jornada a las 21.00 horas y que apostará por grupos y artistas actuales, con especial presencia del indie y el pop. A ello se sumará el 11 de septiembre la Fiesta de Vuelta al Cole, de 17.00 a 20.00 horas en la Plaza de Chamberí, con actuaciones infantiles, música, magia, hinchables y actividades familiares.

La programación de verano se completará además con una jornada dedicada a la movilidad el 20 de septiembre, que permitirá combinar deporte y ocio con distintas actividades gratuitas. Habrá una ruta de marcha nórdica de 11.00 a 12.00 horas desde el Parque Santander, una vuelta en bicicleta por Chamberí entre las 12.00 y las 13.00 horas, con salida y llegada en Quevedo, y un circuito de seguridad vial en el Paseo de San Francisco de Sales de 11.00 a 14.00 horas, abierto a quienes quieran acudir con bicicleta, patines o patinete.

Para más información sobre actividades, fechas y horarios, pincha en este enlace. A continuación, puedes consultar el programa completo de propuestas gratuitas para este verano en Chamberí:

Del 25 de junio al 30 de septiembre

Del 1 de julio al 31 de agosto

Del 21 al 30 de julio

Sábado, 25 de julio

Sábado, 1 de agosto

Sábado, 8 de agosto

Sábado, 22 de agosto

Sábado, 29 de agosto

Del 2 al 29 de septiembre

Sábado, 5 de septiembre

Viernes, 11 de septiembre

Sábado, 12 de septiembre

Domingo, 13 de septiembre

Viernes, 18 de septiembre

Sábado, 19 de septiembre

Domingo, 20 de septiembre

Viernes, 25 de septiembre

Sábado, 26 de septiembre

La cuenta atrás para uno de los grandes acontecimientos astronómicos del siglo ya ha comenzado. Apenas quedan un par de semanas para que, el próximo 12 de agosto, la Luna se interponga entre la Tierra y el Sol y provoque un eclipse que podrá contemplarse desde España. Todo el territorio podrá observar el fenómeno de forma parcial, aunque una franja concreta de la Península tendrá el privilegio de verlo en su totalidad.

La Comunidad de Madrid será uno de los lugares destacados para seguir el acontecimiento. La mitad norte de la región quedará dentro de la franja de totalidad, mientras que en la capital el eclipse alcanzará aproximadamente un 99% de oscuridad, aunque el Sol no llegará a quedar completamente cubierto. En cualquier caso, el fenómeno ofrecerá una imagen excepcional en el cielo madrileño.

Para poder contemplarlo de forma segura será imprescindible utilizar gafas específicamente diseñadas para la observación solar. Mirar directamente al Sol sin la protección adecuada puede provocar graves daños en los ojos debido a la radiación que emite. La retina puede sufrir lesiones e incluso quemarse sin que la persona perciba dolor, por lo que no sirve con utilizar unas gafas de sol convencionales ni otros métodos caseros.

Ante la expectación que ha generado el eclipse, tanto la Comunidad de Madrid como el Ayuntamiento de Madrid han preparado dispositivos especiales para facilitar el acceso a gafas homologadas. En el caso de la capital, el Consistorio repartirá hasta 50.000 gafas gratuitas en distintos espacios municipales desde el pasado 17 de julio y hasta el 12 de agosto, coincidiendo con el día del eclipse.

Dónde conseguir gratis las gafas para el eclipse en Madrid

Los madrileños que quieran prepararse con antelación podrán conseguir las gafas de forma gratuita en diferentes espacios municipales repartidos por la ciudad. El reparto se llevará a cabo en cinco espacios de la capital y las 34 bibliotecas de la red municipal.

Estos son los puntos donde se pueden recoger:

La distribución comenzó el 17 de julio y continuará hasta el mismo 12 de agosto, aunque estará condicionada por la disponibilidad de unidades. Los madrileños podrán acudir durante el horario habitual de cada uno de estos espacios municipales para hacerse con las gafas y tenerlas preparadas para el día del eclipse.

El Ayuntamiento ha puesto en marcha este reparto con el objetivo de acercar el fenómeno astronómico al mayor número posible de personas y, al mismo tiempo, insistir en la necesidad de observar el Sol utilizando únicamente dispositivos adecuados para ello.

Las gafas que se están distribuyendo están homologadas específicamente para la observación solar y cuentan con certificación ISO 12312-2, el estándar internacional que establece los requisitos de seguridad de este tipo de filtros. Su función es bloquear la radiación solar dañina y permitir observar directamente el Sol durante el eclipse sin poner en riesgo la vista. Si no se dispone de protección homologada, lo más seguro es no mirarlo directamente.

Otros municipios de la región también repartirán gafas

El reparto no se limitará a la capital. La Comunidad de Madrid distribuirá 36.500 gafas homologadas para observar el eclipse de forma segura y ha habilitado puntos de observación en 52 municipios de la región.

Cada una de las gafas incorpora un código QR que da acceso a información de utilidad sobre el acontecimiento astronómico. Los puntos de observación se encuentran principalmente en municipios del norte y el este de la región, aunque también se han incluido localidades de otras zonas.

Los 52 municipios que forman parte de esta red son:

Además de la distribución de gafas, la Comunidad ha preparado actividades para acompañar la observación del eclipse. Entre las propuestas destacan las de Buitrago del Lozoya, donde se organizará un festival con talleres, actividades de divulgación científica y propuestas para familias durante la jornada.

Un trío de eclipses

El eclipse total de Sol del próximo 12 de agosto no será un fenómeno aislado. Forma parte de lo que el Ayuntamiento de Madrid ha denominado el 'trío de eclipses', una sucesión de tres acontecimientos astronómicos que podrán observarse desde España entre 2026 y 2028. El primero será el eclipse total de Sol del 12 de agosto de 2026. Un año después, el 2 de agosto de 2027, llegará otro eclipse solar y, finalmente, en enero de 2028, podrá observarse un eclipse anular.

“Todos sabemos que el 12 de agosto de este año va a haber un eclipse total de Sol, pero a lo mejor lo que no sabemos es que va a ser un trío de eclipses”, ha explicado el alcalde de Madrid, José Luis Martínez-Almeida, durante su visita al Planetario, donde ha presentado la programación especial preparada con motivo de estos fenómenos.Almeida ha acudido al centro acompañado por la vicealcaldesa, Inma Sanz, y la delegada de Cultura, Turismo y Deporte, Marta Rivera de la Cruz, para conocer las actividades que ha preparado el Planetario de Madrid.

El centro cuenta con un punto informativo en el que los visitantes pueden conocer cómo se producen los eclipses solares, por qué solo son visibles desde una estrecha franja de la superficie terrestre y cuáles son las recomendaciones para observarlos sin poner en peligro la vista.El Planetario también ha incorporado a su programación especial la proyección inmersiva Trío de eclipses, una producción fulldome que explica cómo se producen estos fenómenos, por qué son tan singulares y cuál será el recorrido de los tres eclipses que podrán observarse desde España.

Pocas horas después de que la afición española estallase de alegría junto a la selección española, durante la celebración por la consecución de la segunda Copa del Mundo, Cibeles se prepara para un lavado de cara. No es que la hinchada haya deteriorado el monumento, sino que se trata de una restauración anunciada el pasado año para frenar y paliar el deterioro de este icono de Madrid.

El Ayuntamiento invierte 260.000 euros en una intervención de cinco meses que “garantizará la conservación del conjunto monumental”, resguardado ahora tras una lona. La Dirección General de Patrimonio Cultural y Paisaje Urbano del Consistorio determinó la necesidad de la actuación por la acumulación de suciedad, grietas y fisuras; corrosión en elementos metálicos; alteraciones en la piedra; reintegraciones y morteros en mal estado en algunas zonas del conjunto monumental. También preparan medidas destinadas a mejorar la estabilidad del monumento, así como la reintegración de pequeñas pérdidas y el entonado final del conjunto.

Además de insistir en los pormenores de la rehabilitación, la principal novedad que han trasladado las autoridades en el acto de este miércoles es que los vecinos y vecinas de Madrid podrán visitar por primera vez la fuente, más allá de contemplarla a unos cuantos metros desde zonas peatonales o de subirse a ella para celebrar gestas deportivas (cuando estaba permitido). Así lo han comunicado la vicealcaldesa Inmaculada Sanz y la concejala delegada de Cultura, Marta Rivera de la Cruz, que ha definado como “un chequeo” la obra de mejora y ha advertido que la circunstancia de mayor gravedad es “un leve movimiento” en la fuente.

En total, se van a habilitar 176 visitas guiadas con 2.640 plazas. Las primeras serán este sábado 25 y domingo 27 de julio, mientras que las demás tendrán lugar ya en septiembre. Las plazas pueden reservarse desde este jueves 23 de julio a las 10.00 en este enlace. Lo esperable es que se agoten en pocos minutos, como ya ocurrió con la rehabilitación de la Puerta de Alcalá, incluida igualmente en el programa Abierto por Restauración.

Estas visitas, de unos 50 minutos cada una, contarán con un guía y una persona auxiliar. Se llevarán a cabo alrededor del monumento y dentro del andamiaje, por lo que las medidas de seguridad son estrictas: no se permite calzado abierto como chanclas, llevar maletas y mochilas de gran tamaño o que suban menores de edad. Además, hay que acudir debidamente indentificado con DNI y es imprescindible completar la actividad con el casco de obra puesto.

Una serie de medidas que este miércoles han tenido que respetar ya las autoridades y periodistas que han contemplado el avance de los trabajos. Además de lo impresionante de contemplar a la Cibeles y sus leones a solo dos palmos, las explicaciones de las expertas son el complemento perfecto. Arquitectas y restauradoras han detallado minuciosamente el origen de la fuente, sus componentes (atención al contraste entre el mármol de Montesclaros con el de Carrara), sus simbolismos o las reformas que ya ha experimentado a lo largo de su historia.

250 años de historia, ahora más cerca que nunca

Diseñada por Ventura Rodríguez en 1777 dentro del proyecto de embellecimiento del Salón del Prado (1775), la fuente de Cibeles constituye uno de los principales emblemas de Madrid. La figura de la diosa fue esculpida por Francisco Gutiérrez Arribas, mientras que los leones fueron obra de Roberto Michel.

A lo largo de más de dos siglos de historia, la fuente ha experimentado diferentes transformaciones y actuaciones de conservación. Trasladada a su ubicación actual en 1895, ha sido restaurada en distintas ocasiones (1980 o 2016) para garantizar su preservación. Desde 2021, forma parte del Sitio Patrimonio Mundial Paseo del Prado y Buen Retiro, paisaje de las artes y las ciencias, conocido como Paisaje de la Luz, y continúa siendo uno de los monumentos más reconocibles y representativos de la capital.

La arqueóloga Elena Rosado ha explicado a los medios que la reforma sigue a la de Neptuno (entre 2024 y 2025) y la de Apolo (2018), monumentos con un origen hermanados en el citado Salón del Prado. Ha detallado además que el proyecto de Ventura Rodríguez incluia un surtidor y un abrevadero al que dar forma con la escultura de unos niños. “Finalmente no lo pudo hacer y años después Juan de Villanueva colocó ahí un oso y un dragón, que permanecieron un tiempo hasta su insalvable deterioro”, ha expuesto.

A continuación, Rosado ha recordado el traslado a su céntrica ubicación actual a finales del siglo XIX. “Fue entonces cuando los leones y la diosa se orientaron hacia Sol, en vez de hacia Neptuno”, ha apostillado. También ha recuperado dos pasajes oscuros: cuando las celebraciones de triunfos del Real Madrid provocaron que la diosa perdiera su mano por el comportamiento incívico de algunos hinchas. Ocurrió por dos veces, en 1994 y 2002.

Como complemento a las visitas de la fuente de Cibeles, esta edición de Abierto por Restauración incluirá recorridos guiados al Pabellón de los Hexágonos, actualmente en proceso de rehabilitación. En total, el programa ofrecerá 248 visitas y 4.800 plazas gratuitas, de las que 72 visitas y 2.160 plazas corresponderán al pabellón.

El cantante colombiano Sebastián Yatra ofrecerá un concierto gratuito el próximo 10 de octubre en la Plaza de España de Madrid dentro de la programación del Festival Hispanidad 2026, organizado por la Comunidad de Madrid. El anuncio ha tenido lugar este martes durante la presentación oficial del evento en la Real Casa de Correos, donde el consejero de Cultura, Turismo y Deporte, Mariano de Paco, ha destacado que se trata de una cita cultural basada en la “celebración compartida” de una cultura común.

Bajo el lema 'Todos los acentos del español caben en Madrid', el Festival Hispanidad celebrará su sexta edición con Estados Unidos como país invitado. La programación se desarrollará durante once días en torno al 12 de Octubre y volverá a convertir a la capital en escenario de conciertos, espectáculos y actividades culturales con los que el Ejecutivo regional busca reforzar los vínculos entre Madrid y el mundo hispano.

Sebastián Yatra será uno de los grandes reclamos musicales de esta edición. El artista de Medellín, de 31 años, tomará el relevo de figuras como Carlos Vives, Gloria Estefan o Manuel Turizo, protagonistas de anteriores festivales. Ganador de dos Latin Grammy y con más de un millón de álbumes vendidos, el cantante alcanzó la fama internacional con Traicionera en 2016 y ha firmado éxitos como No hay nadie más, Cristina o Tacones Rojos. Además, interpretó Dos Oruguitas para la película de Disney Encanto, tema que fue nominado al Oscar a la Mejor Canción Original.

El concierto tendrá lugar en la Plaza de España, uno de los tres grandes escenarios al aire libre habilitados para el festival junto a la Puerta del Sol y la Plaza Mayor. En ese mismo espacio actuará un día después Marta Sánchez, mientras que entre los artistas confirmados también figura el trompetista cubano Arturo Sandoval, cuya participación estaba prevista el pasado año pero tuvo que aplazarse por problemas de agenda.

La programación incluirá igualmente propuestas de jazz de Nueva Orleans, coincidiendo con la elección de Estados Unidos como país invitado. Según ha informado el Gobierno de la Comunidad de Madrid, esperan reunir a cerca de un millón de asistentes a lo largo de los once días que durará el Festival Hispanidad 2026.

Más música en Sol y la Plaza Mayor

Contará con tres grandes escenarios al aire libre dedicados a la música en la Plaza de España, la Puerta del Sol y la Plaza Mayor, y también habrá actividades en el Parque de Santander y en los Jardines del Palacio de Vista Alegre. Dentro de la programación también destaca el concierto de Marta Sánchez en Plaza de España, el 11 de octubre, el del maestro Arturo Sandoval, referente del jazz fusión, que también dictará una Clase Magistral en el Teatro Magno; la multipremiada cantante cubana Aymée Nuviola; la francovenezolana La Chica; el grupo peruano Tipa Tipo; los colombianos Los Cumbia Stars; el cubano Cimafunk y artistas españoles como Lin Cortés, Nat Simons, Los Nikis de la Pradera y la hispanidad más flamenca con la ya clásica presencia del Corral de la Morería en la Plaza Mayor.

En homenaje al país invitado, la cita incluirá la World Street Brass Band de Nueva Orleans; el espectáculo 'De Broadway a la Gran Vía'; una jornada sobre coleccionismo de arte español, organizada en colaboración con el Meadows Museum de Dallas; y la participación de Guam, territorio estadounidense en el Pacífico, en la Cabalgata de la Hispanidad. La misma recorrerá de nuevo la Gran Vía, el 4 de octubre, con 15 carrozas. Habrá dos especiales dedicados a Madrid y a Estados Unidos en “un río de banderas, de música, de color y de bailes que llevarán a casa a cientos de millones de personas sin moverse de Madrid”.

España celebrará este lunes por todo lo alto la conquista de su segundo Mundial con una gran fiesta en la plaza de Cibeles, donde miles de aficionados recibirán a los campeones tras su regreso a Madrid. La jornada contará con un amplio programa de actuaciones musicales y animación que arrancará desde las 18.00 horas y culminará con la llegada de los jugadores, prevista en torno a las 21.00 horas.

La Selección española hizo historia este domingo 19 de julio al proclamarse campeona del mundo 16 años después de conquistar su primera estrella. El combinado dirigido por Luis de la Fuente derrotó a Argentina gracias al gol de Ferran Torres, un triunfo que quedará grabado en la memoria de toda una generación de aficionados y que desatará este lunes una multitudinaria celebración en la capital.

El equipo aterrizará en el aeropuerto Adolfo Suárez Madrid-Barajas sobre las 13.50 horas, una hora más tarde de lo inicialmente previsto. Después será recibido por la Casa Real a las 17.30 horas y acudirá al Palacio de la Moncloa a las 18.00 horas. A continuación, iniciará un recorrido en autobús descubierto por las principales calles de Madrid, atravesando Moncloa, Princesa, Alberto Aguilera, Carranza, Sagasta, Génova, Jorge Juan, Goya, Serrano, la Puerta de Alcalá y Alfonso XII hasta llegar a Cibeles.

Mientras tanto, la fiesta ya habrá comenzado en la emblemática plaza madrileña. La Real Federación Española de Fútbol, organizadora del evento, ha preparado una tarde de música, espectáculos y animación con entrada libre hasta completar aforo. La celebración estará amenizada por varios DJ's de primer nivel y contará, además, con numerosas sorpresas musicales que se irán desvelando a lo largo del día.

Entre los artistas que actuarán sobre el escenario de Cibeles estarán Arde Bogotá, Aitana, Lola Índigo, Ana Mena y Viva Suecia, según ha adelantado la Cadena Ser. Será a partir de las 19.00 horas cuando comenzarán a desfilar por el escenario los cantantes y grupos anunciados por la RFEF durante las dos horas previas a la llegada del combinado español a la plaza.

El grupo cartagenero será uno de los grandes protagonistas de la tarde y volverá a interpretar algunos de sus temas más conocidos, como La salvación o Los perros, una canción especialmente vinculada a la selección después de convertirse en uno de los himnos que acompañaron al equipo durante la Eurocopa de 2024.

Los primeros en subirse al escenario serán los DJ Barce, Alex Martini y Pawly, encargados de abrir una celebración que promete reunir a decenas de miles de aficionados en el centro de Madrid. La Federación ha asegurado que todavía quedan actuaciones por anunciar, por lo que se espera que continúen confirmándose nuevos nombres para una fiesta que pondrá la banda sonora al éxito de La Roja.