'Infamia' saca el lado más oscuro de una impecable Susana Abaitua en HBO Max y deja una pregunta sobre el thriller 'patrio'
Existen ficciones que necesitan algo más de tiempo para desplegar todas sus cartas, una realidad que choca frontalmente con la exasperante inmediatez que rige el consumo audiovisual de nuestros días. Infamia, la nueva serie de HBO Max protagonizada por Susana Abaitua, es una de ellas. Este thriller psicológico y de misterio, basado en la novela homónima de Ledicia Costas, arranca poniendo muchas piezas sobre la mesa: abre frentes y siembra incógnitas. Quizás no comienza de forma apoteósica, pero basta con avanzar para que la percepción cambie.
En verTele hemos podido ver sus primeros tres capítulos en el marco del South International Series Festival 2026, antes de su estreno en la plataforma el viernes 13 de noviembre. La sensación que deja el visionado es clara: va de menos a más, con un segundo episodio donde el ritmo se acelera. Es, en esencia, lo que piden los amantes del género: profundidad en las tramas y un despliegue de preguntas que provoquen esa inquietud que obliga a seguir descubriendo. Cumple con creces en este sentido.
La premisa de partida tiene todos los ingredientes para alimentar cualquier historia de misterio; aunque, para ser honestos, deja cierta sensación de 'familiaridad' con otros títulos de corte similar por cuestiones de trama, estética y atmósfera. Para quienes no conozcan la novela, Emma Cruz es la protagonista. Abogada de profesión, atraviesa una crisis existencial que le lleva a obsesionarse con la desaparición de dos niñas 20 años antes. Lo que comienza como una investigación adquiere otra dimensión, puesto que se mezcla con la muerte de su hermana cuando eran pequeñas.
Silencios, reivindicaciones y un escenario protagonista
Infamia construye un relato donde sorprenden los silencios. Incluso a veces importan más que las propias palabras. De hecho, los secretos tienen mucho más peso que casi cualquier acontecimiento, al menos en el arranque. Un acierto a destacar. ¿Y dónde se levanta toda la trama? En Ura, una localidad ficticia que funciona más como un personaje que como una simple localización. Doble acierto en este sentido, porque contribuye a generar una atmósfera de tensión. El pueblo parece ser partícipe de todo lo que sus habitantes esconden.
Las reivindicaciones sociales también tienen un espacio reservado en la serie, un aspecto que ya hemos destacado en críticas anteriores. Entre sus diferentes líneas argumentales, los avances en materia de Igualdad aparecen por sorpresa. Sin ánimo de hacer spoiler, la protagonista entona una lección de vital relevancia en los tiempos que corren. La ficción vuelve a demostrar su compromiso con una responsabilidad: mirar a su alrededor para reflejar conflictos que atraviesa nuestra sociedad en momentos especialmente convulsos.
Un reparto que eleva la serie a otro nivel
Otro de los grandes aciertos está en el reparto. Susana Abaitua, Jorge Bosch, Eva Llorach, Jon Olivares, Iñigo Gastesi y Ane Gabarain, entre otros intérpretes, construyen personajes llenos de matices y contradicciones. Pero lo más destacable es cómo impregnan de oscuridad el devenir de los acontecimientos. En definitiva, un elenco con enorme trayectoria capaz de entender perfectamente el tono que necesita la serie. Infamia no sería lo que es sin esa sobriedad y esa profundidad que aportan a este particular universo.
Mención especial merecen Abaitua —nominada al Goya—, Bosch y Gabarain, especialmente destacables en los primeros episodios. El núcleo de artistas se completa con Eva Llorach, Asier Oruesagasti, Kandido Uranga —también nominado al Goya— y la colaboración especial de Luis Gnecco. Todos ellos sumando su talento bajo la dirección de Agustina Macri y Beatriz Sanchís, con Manuel Gancedo y Eduardo Torallas al frente del guion. El resultado es esta producción de Evafilms para HBO Max, con la participación de EiTB.
El thriller español sigue mirando hacia su lado más oscuro
Existe otra cuestión sobre Infamia que también merece ponerse sobre la mesa: es una propuesta que confirma una tendencia bastante reconocible dentro de la ficción española. La serie comparte códigos estéticos y narrativos con títulos como Patria —con la que, por cierto, coincide en parte de su reparto—, El desorden que dejas o La chica de nieve: atmósferas poco cálidas, imagen con frialdad cromática, espacios que hasta transmiten claustrofobia, obsesiones y heridas que no cicatriza. Son elementos ya explotados en el thriller 'patrio' y que aquí vuelven a estar presentes.
Para nada esta cuestión debe entenderse como un defecto, pero sí como una fórmula que ya empieza a resultar familiar. Con todo, Infamia tiene personalidad suficiente para sostener su propia historia. Los primeros capítulos evidencian que lo mejor está todavía por llegar. Queda por ver si el desenlace supone un giro para el recuerdo, distanciándose así de la esencia que respiraron otros títulos pasados. Quizás es el momento de que la industria audiovisual dé un paso adelante para sorprender al público y seguir manteniendo en alto nuestra preciada 'marca España'.
¿Merece la pena ver 'Infamia'? La respuesta es sí
Una vez explicados los puntos clave, es el momento de responder la gran pregunta: ¿Merece la pena ver Infamia? La respuesta es sí. Se trata de una historia que cuenta con una buena premisa, un reparto extraordinario y un argumento que gana enteros conforme avanza. Algunos espectadores sentirán que necesitan esperar al segundo capítulo para engancharse, pero después se demuestra que, efectivamente, es una de esas ficciones españolas que merece la pena seguir. El entretenimiento vuelve a ser fundamental… y más en una época tan convulsa como la que vive nuestra sociedad.