El avance semanal de La Promesa ya avanzó el desembarco de una nueva doncella, dispuesta a dar mucho de lo que hablar en palacio. Con su primera intervención en la serie de La 1 ya emitida, RTVE ha presentado a Luna Gallego. La actriz da vida a Estefanía Martín, una joven que parece haber vivido un pasado vinculado a Curro: “Todos los personajes escondemos algo”.

A través de un vídeo difundido en las redes sociales, la intérprete se ha dirigido a los espectadores: “Ya era hora de tener una nueva doncella en La Promesa, ¿no creéis? Soy Luna Gallego e interpreto a Estefanía Martín, una joven que no tiene mucha experiencia… pero sí muchísimas ganas de trabajar y también de pasarlo bien”.

“Aquí, todos los personajes escondemos algo. Y si habéis visto el capítulo, os habréis dado cuenta de las sospechosas miradas entre Estefanía y Carlo. ¿De qué creéis que se conocen? Muy atentos a los próximos capítulos”, ha continuado explicando. Con sus declaraciones, la actriz ha hecho referencia explícita al episodio 817, emitido el lunes 20 de abril en La 1.

Al margen de su desembarco, La Promesa vivió la impactante confesión de Pía sobre su responsabilidad en la muerte del barón de Linaja, desatando la ira y el dolor de curro. Por otro lado, Ciro intentó imponer —sin éxito— su autoridad sobre Julieta, ya que dejó claro que no era de su propiedad. Además, reprochó a Manuel que intentara rescindir su contrato con el duque.

Quién es Luna Gallego, la nueva actriz de 'La Promesa'

Nacida en 2003, Luna Gallego se presenta como una actriz que cuenta con formación en la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD) y otros cursos destacados. Es hija de Myriam Gallego, intérprete conocida por participar en series aclamadas como Periodistas o Águila Roja. Pertenece a la misma saga familiar que Nuno Gallego —su primo—, quien ha sido parte del reparto en ficciones como Élite, Clanes y Olympo.

Netflix ha arrancado el rodaje de En el nombre de Marta, su nueva serie de ficción basada en el caso Marta del Castillo. La plataforma, que afirma que cuenta con el apoyo de la familia de la joven para desarrollar esta producción, ha anunciado al reparto y ha desvelado la primera imagen de Verónica Sánchez y Vicente Romero en los papeles de Eva Casanueva y Antonio del Castillo, los padres de Marta.

La miniserie, a cargo de Bambú Producciones (El caso Asunta) en colaboración con La Claqueta PC, está protagonizada por Blanca Portillo, María León, Paco Tous y Hugo Welzel, además de los arriba mencionados Verónica Sánchez y Vicente Romero en los roles principales. Sus 6 capítulos ya se ruedan en Sevilla, ciudad en la que sucedió el crimen real.

Como ya había trascendido, En el nombre de Marta lleva a la ficción el caso Marta del Castillo, una joven sevillana de 17 años que desapareció el 24 de enero de 2009 tras salir de casa para encontrarse con Miguel Carcaño. En pocas horas, lo que parecía una escapada adolescente se convierte en una tragedia nacional. Lo que sigue es una pesadilla para su familia: versiones contradictorias, confesiones falsas, un cuerpo que nunca aparece y una justicia que, a pesar de las condenas, nunca logra ofrecer consuelo. 

Según afirma Netflix en su nota de prensa, la serie reconstruye de forma minuciosa y respetuosa todo lo sucedido desde el día de la desaparición: las primeras investigaciones, los cambios de versión de Miguel Carcaño y sus cómplices, el juicio mediático, la búsqueda incesante del cuerpo, pero, sobre todo, la lucha pública de la familia por no permitir que el caso quede impune. También aborda cómo los medios de comunicación alimentaron la tensión social, y cómo la ciudadanía convirtió el nombre de Marta en un símbolo.

La serie de Marta, a cargo de los responsables de 'El caso Asunta'

En el nombre de Marta es una miniserie de ficción creada y escrita por Ramón Campos, Gema R. Neira, Salvador S. Molina, Curro Serrano y David Orea Arribas y dirigida por Carlos Sedes, Laura Alvea y José Ortuño, que narra los hechos reales del caso y el impacto devastador que genera en quienes buscan la verdad, cueste lo que cueste.

Parte de este equipo fue ya responsable de El caso Asunta, la serie de ficción que estrenó Netflix en 2024 sobre el crimen real de Asunta Basterra, y están también a cargo de El crimen de Pazos, otra ficción inspirada en un caso mediático que la plataforma de streaming estrenará este 2026. Todos ellos son proyectos de Bambú Producciones.

Semana de impacto en La Promesa, con un sinfín de tramas que harán temblar los cimientos de palacio entre el lunes 20 y el viernes 24 de abril. La serie diaria que se emite en La 1 de RTVE pone sobre la mesa una batería de nuevos capítulos tras una semana agitada donde sus protagonistas se enfrentarán a giros clave como el deseado beso entre Manuel y Julieta o incluso el desembarco de una nueva doncella. Además, el drama de Curro se convierte en un asunto de órdago ante su inesperada decisión.

El título de Bambú Producciones muestra además el reencuentro entre el duque de Carril con Vera, contando con la complicidad de Teresa. Por otro lado, la ficción avanza un paso más en relación con Pía: descubrirá el secreto de Leocadia y Cristóbal, quienes sorprenden al ama de llaves con un apasionado beso en la intimidad. Todo esto mientras se descubre la verdad sobre la muerte del barón de Lijana por boca de la señora Adarre: “Yo maté a tu abuelo”.

Todo esto y mucho más esta semana en La Promesa, con tramas de impacto entre los capítulos 817 y 821. Los espectadores podrán descubrir las novedades entre el lunes 20 y el viernes 24 de abril, a partir de las 18:35 horas en La 1 de RTVE. A continuación, el avance completo compartido por la corporación pública sobre las próximas entregas.

Lunes 20 de abril - Capítulo 817

La impactante confesión de Pía sobre su responsabilidad en la muerte del barón de Linaja desata la ira y el dolor de Curro, que se siente profundamente traicionado por su silencio. Ciro intenta imponer su autoridad sobre Julieta sin éxito, ya que ella deja claro que no es una propiedad. Ciro también reprocha a Manuel que intentara rescindir su contrato con el duque. La tensión entre Pía y Ricardo tras su confesión empieza a afectar al ambiente de trabajo. Lorenzo sigue sembrando discordia aprovechando la ruptura de Curro y Ángela.

La llegada de Estefanía, la nueva y exuberante doncella, genera inquietud y celos, especialmente en María. Vera se ve obligada a permanecer encerrada en su habitación para evitar al duque de Carril, contando con la complicidad de Teresa. Samuel lucha por mantener abierto el refugio pese a las dificultades económicas. Martina, por su parte, se harta del control de Jacobo y le dice que lo mejor es dejar la relación…

Martes 21 de abril - Capítulo 818

Jacobo se compromete a no interferir más en los asuntos del refugio, su relación con Martina sigue siendo extremadamente tensa tras su ultimátum. Ella, decidida a ganarse el favor de doña Pilarcita, pide ayuda a Adriano para la causa. Manuel se abre a Julieta, con quien cada día está más a gusto, y le cuenta su historia de amor con Jana. Sin embargo, entre el heredero del marquesado y Ciro crece la tensión hasta casi llegar a las manos. En el servicio, la presencia de Estefanía causa recelos inmediatos: Leocadia desconfía de su exuberancia y María se muestra abiertamente hostil, temiendo que venga a sustituirla.

El secreto de Pía deja de serlo cuando Curro revela a Ángela que el ama de llaves mató a su abuelo. La señora Adarre, angustiada, también confiesa a Teresa que se ha sincerado con Curro. Vera sigue fingiendo estar enferma para seguir ocultándose de su padre, y Candela acusa a Santos de ser el causante del distanciamiento entre Ricardo y Pía. El que fue mayordomo le pregunta a Pía si lo va a denunciar ante la Guardia Civil. ¿Lo hará?

Miércoles 22 de abril - Capítulo 819

Pía, finalmente, decide no denunciar a Ricardo. La muerte del barón que carga sobre su propia conciencia le ayuda a decidirse. Ángela intenta interceder por la señora Adarre ante un dolido Curro, pero él no cede. Los jóvenes sufren por su ruptura y Leocadia intenta desesperadamente que su hija olvide. Adriano moviliza a todos para reformar el refugio y causar buena impresión a Pilarcita, una tarea crucial para la que Martina necesitará la inestimable ayuda de Jacobo por sus contactos.

María sigue tratando con dureza a Estefanía, quien descubre que la doncella y Carlo esperan un bebé. Por su parte, Vera continúa escondida en su cuarto mientras las cocineras la tranquilizan sobre la presencia de su padre. Mientras, Ciro, preocupado por su dinero, contacta con el duque. Julieta se abre a Manuel sobre una antigua historia de amor y están a punto de besarse.

Jueves 23 de abril - Capítulo 820

Manuel y Julieta fingen normalidad ante los demás, pero ni el uno ni el otro logran sacarse de la cabeza el momento que compartieron en el hangar. Martina, por su parte, pide a Jacobo que sea él quien hable con doña Pilarcita porque su tía la conoce. Este accede y parece estar cerca de convencer a la señora. Esto acerca a la pareja y Adriano no puede evitar los celos. Pía se muestra escéptica sobre la posibilidad de recuperar su relación con Ricardo... María y Carlo siguen en paz y acuerdan ir tranquilos con la boda.

La doncella le pregunta a su novio por Estefanía y él le oculta su pasado en común. Curro confiesa a Martina su deseo de abandonar La Promesa, algo que Ángela escucha con dolor. Martina le dice a Ángela que si alguien puede detener a Curro es ella… La llegada de Estefanía despierta el interés lascivo de Lorenzo, quien recibe una advertencia de Leocadia. Vera es llamada por Cristóbal a su despacho. La doncella acude nerviosa sin imaginar lo que está a punto de ocurrir: ¡se encuentra frente a frente con su padre!

Viernes 24 de abril - Capítulo 821

El duque de Carril se reencuentra con Vera después de tanto tiempo. ¿Cuál será su reacción? Por otra parte, Estefanía flirtea con Samuel y María los interrumpe. En el refugio, siguen preparándose confiando en la visita de doña Pilarcita. Adriano se esfuerza más que nadie y comienza a enfermar. Manuel propone a Julieta que la acompañe a hacer unos recados y ella acepta encantada.

Ricardo no puede con la culpa y se plantea confesar ante la Guardia Civil. Lorenzo provoca deliberadamente a Curro reclamándole unos gemelos de ámbar perdidos; el muchacho, irascible, entra al trapo ante la mirada preocupada de Alonso. Ángela aborda al muchacho para preguntarle por su mal humor, pero él le responde mal. Pía presencia un hecho impactante: Leocadia y Cristóbal besándose apasionadamente en la intimidad.

Un sinfín de tramas están por suceder en los nuevos capítulos de La Promesa. La serie diaria de RTVE, que se enfrenta a una estrategia de emisión diferente durante Semana Santa, está a punto de vivir una drástica decisión que afecta a María y Curro tras una acalorada discusión. No obstante, los espectadores de La 1 también se sorprenderán ante el desembarco de un personaje susceptible de voltear por completo los cimientos del palacio.

La ficción de Bambú Producciones planteará un escenario de lo más complicado: Pía encuentra una prueba que puede incriminar directaemnte a Ricardo en la muerte de su mujer. Como es evidente, Manuel se siente de lo más molesto ante esta ¿injustificada? acusación antes de negar cualquier tipo de implicación en el fallecimiento de Ana. Por otra parte, Leocadia confiesa sus sentimientos hacia Cristóbal, quien acepta sus disculpas.

Todo esto, y mucho más, ocurrirá en los tres capítulos de La Promesa (804 a 806) que La 1 de RTVE emitirá entre el lunes 30 de marzo y el miércoles 1 de abril. Como se ha mencionado previamente, RTVE emitirá dos entregas menos de lo que viene siendo habitual a consecuencia de la programación especial pensada para los festivos durante Semana Santa.

Lunes 30 de marzo - Capítulo 804

María Fernández y Carlo discuten acaloradamente sobre la casa que Manuel les ha ofrecido. Cristóbal los reprende por discutir a voces. María sigue con molestias en el vientre, pero Pía la tranquiliza: son solo dolores por el embarazo. Manuel y Julieta regresan de una reunión de negocios con el Duque de Carril. Él está contento con lo que ha oído. Julieta, sin embargo, desconfía y se muestra escéptica sobre las inversiones. Martina recibe una invitación de la Duquesa de Alba y Montenegro a un baile en Madrid.

Ángela le pide a Curro que olvide la búsqueda del título nobiliario de su abuelo, cree que su amor es lo más importante y ¡quiere casarse de inmediato! Curro, sin embargo, insiste en la necesidad del título para asegurar un futuro para ambos y sus futuros hijos. La distancia entre Pía y Ricardo cada día es mayor por lo que las cocineras sospechan que Pellicer tiene una nueva relación. Adriano llega con el periódico La Voz Sureña, donde se ha publicado la crónica sobre el refugio.

Martes 31 de marzo - Capítulo 805

Martina, Adriano y Jacobo leen con avidez la crónica sobre el refugio… y es positiva. Martina es elogiada por su esfuerzo en conseguir fondos para los más necesitados y esto genera celos en Jacobo. Curro discute con Ángela, una vez más, sobre su título nobiliario. Le promete que va a agilizar el proceso todo lo posible. Finalmente, decide enviar la carta al rey sin la firma de su padre y así se lo hace saber a él. Pía y Samuel hablan sobre las constantes discusiones entre María y Carlo. A pesar de ello, deciden no intervenir: que se arreglen solos.

Julieta les cuenta a Martina y Ángela la intención de Ciro de invertir su dote en negocios propuestos por el Duque de Carril. Ángela le advierte que, legalmente, no puede impedirlo. Ricardo le explica a Pía la verdad sobre la entrada del 'As de Copas': él no mató a Ana, fue allí para investigar. Pía, aunque le cree, no se siente del todo convencida... ¡Vera está a punto de encontrarse cara a cara con su padre! ¿Conseguirá evitarlo? María, por su parte, toma una drástica decisión: romper con Carlo. Siempre será el padre de su hijo, pero no lo quiere como pareja…

Miércoles 1 de abril - Capítulo 806

Curro intenta impedir que Vera sea descubierta por su padre, el duque de Carril, quien visita La Promesa. ¿Lo conseguirá? María Fernández, tras discutir con Carlo por haber pedido una casa a Manuel a sus espaldas, rompe públicamente su relación. Lo hace con Petra, Simona y Candela como testigos, afirmando que criarán a su hijo por separado. Alonso se arrepiente y decide apoyar plenamente a Curro en su reclamo nobiliario, comprometiéndose a firmar conjuntamente la petición al rey.

Sin embargo, cuando Curro comparte la noticia con Ángela, ella se muestra pesimista sobre los plazos, generando un nuevo conflicto. Leocadia, sorprendentemente, apoya a Curro. Martina recibe elogios por su entrevista sobre el refugio, pero le preocupa la demora del Patronato hasta que, por fin, llega la esperada carta: ¿qué dirá?

Disipadas las dudas respecto al formato sorpresa que RTVE llevaba tiempo guardando. La corporación ha comenzado a promocionar Se nos ha ido de las manos, un nuevo programa de corte documental que estará presentado por Carles Tamayo. Con el periodista al frente, cada una de sus entregas analizará distintos temas que la sociedad ha normalizado sin cuestionar su razón de ser.

El estreno de este nuevo proyecto se producirá “muy pronto” en La 1, aunque todavía se desconocen los detalles respecto a su franja de emisión. Como ya se destacó previamente en los presupuestos mensuales donde se detalla el coste de los formatos con productoras externas, la compañía Bambú es la encargada de su puesta en marcha. Este espacio supuso una inversión de 989.997 euros.

“Estando la vivienda como está, ¿montamos un fondo de inversión y compramos pisos a una tercera parte de su valor?”, comienza planteando Tamayo en la primera autopromoción de . Este es el punto de partida de una investigación sobre uno de los mayores problemas que enfrenta España, comenzando un recorrido para intentar plantear —sin demasiada fortuna— una solución sencilla a problemas complejos.

El formato contará con la participación del equipo documentalista del periodista, un grupo de profesionales clave para explicar los temas que se abordan en cada una de las entregas. Carles Tamayo figura en la ficha técnica como presentador, director y productor, acompañado en esta última faceta por los profesionales Ramón Campos, Víctor Fandiño, Irene Mejías y Laia Rosinés. RTVE enmarca este título en su oferta de actualidad y información.

Un nuevo horizonte para Carles Tamayo en RTVE

El periodista ya ha sido presentado como el conductor de Se nos ha ido de las manos, su nuevo horizonte tras ser un perfil clave en otros proyectos. Previamente, formó parte del Futuro imperfecto de Andreu Buenafuente con sus reportajes. Además, su vinculación con la corporación pública se consolidó al anunciar el estreno de Adolescentes: el formato, previsto para su emisión en La 2, confronta conversaciones entre jóvenes y padres.

Bambú Producciones niega categóricamente que esté preparando un proyecto audiovisual con Alfonso Basterra. La productora ha hecho esta aclaración después de José Antonio Vázquez Taín, juez instructor del caso Asunta, asegurara este jueves en un acto público que a Basterra le podrían dar rápidamente el tercer grado penitenciario por su supuesta relación laboral con la compañía audiosivual, que además habría llegado llegado a un acuerdo con él por una “importantísima” cantidad de dinero, según recoge El correo gallego.

Sin embargo, desde Bambú desmienten cualquier tipo de vinculación con Basterra, condenado en 2015 a 18 años de cárcel junto a su esposa, Rosario Porto, por el asesinato de la hija de ambos, Asunta Basterra, en 2013. “No existe ningún proyecto audiovisual en desarrollo, preparación o negociación con Alfonso Basterra, ni lo ha hablado en ningún momento. Las afirmaciones que apuntan en esa dirección son rotundamente falsas”, dice la productora en un comunicado.

En él, Bambú también aclara que “no tiene intención alguna de desarrollar ni producir un proyecto en el que participe Alfonso Basterra, ni directa ni indirectamente”, a la vez que recuerda que “no paga a acusados o condenados por delitos por su participación en los proyectos audiovisuales que produce, política que se ha aplicado de forma constante en todas sus producciones”.

Desde la productora también defienden que sus series y documentales basados en hechos reales, entre los que se incluyen la docuserie Lo que la verdad esconde: El caso Asunta (Antena 3; 2017) y la serie de ficción El caso Asunta (Netflix; 2024), “siempre” se han hecho “desde el máximo respeto a las víctimas y a los hechos judicialmente probados”. Por ello lamentan “profundamente que se difundan informaciones que no se corresponden con la realidad y que pueden generar confusión en la opinión pública”.

Cabe recordar que tanto Vázquez Taín como Alfonso Basterra participaron de distinta manera en Lo que la verdad esconde: El caso Asunta. El primero lo hizo aportando sus propios testimonios sobre el caso, mientras que Basterra lo hizo mandando una carta desde la cárcel a Ramón Campos, productor de la docuserie y máximo responsable de Bambú. Aquella fue la primera vez que los caminos de ambos se cruzaron con los de Campos, que varios años después volvió a abordar este crimen, pero pasando del género documental al de la ficción con una serie en la que Tristán Ulloa daba vida a Basterra, Candela Peña a Rosario Porto y Javier Gutiérrez a una versión ficcionada del juez Vázquez Taín.

Ahora, los tres vuelven a ser noticia por estas palabras del magistrado sobre un supuesto acuerdo entre Bambú y Basterra para sacar adelante un proyecto audiovisual, algo que la compañía se ha apresurado en desmentir para despejar cualquier tipo de duda al respecto.

La Promesa afronta una nueva semana de emisiones en La 1 de RTVE, en la que varios de sus personajes vivirán momentos clave para el desarrollo de la temporada. Será, al fin, en una semana completa de cinco capítulos, tras ver alterada su programación en los últimos días.

Así lo confirma la cadena pública en su clásico avance semanal, en el que adelanta las principales líneas argumentales que se verán en los episodios del 766 al 770 entre el lunes 2 y el viernes 6 de febrero. Capítulos que llegan tras la última gran revelación de la serie diaria: que Lorenzo tiene un hijo bastardo.

En los próximos episodios, la ficción de Bambú Producciones pondrá en el foco a Petra por la oferta que recibe en palacio, y también a María, que verá cómo su secreto sale al descubierto. También Lorenzo se enfrentará a un chantaje que puede ser definitivo en su recorrido en La Promesa, y Leocadia tendrá que valorar una propuesta de salida. Todo, mientras Manuel conocerá a una mujer misteriosa con la que conectará, quién sabe si de manera amorosa.

Sin más dilación, este es el avance oficial de los capítulos 766 al 770 que se emitirán esta semana en La 1:

Lunes 2 de febrero - Capítulo 766

Lorenzo niega tener un bastardo, pero Margarita no le cree… Curro asegura a Ángela que confía en su tía y en sus planes para detener la boda. Petra pide tiempo a Leocadia para pensarse su oferta de volver al puesto de ama de llaves. ¿Terminará aceptando? Pía y Vera comentan con las cocineras la posibilidad de que Petra ocupe el lugar de Teresa, y ninguna lo ve mal. Martina se propone convencer a Manuel para que vaya a la fiesta del ilustre don Pedro de Artiaga, aunque no será tarea sencilla.

María se siente mal por mentir sobre su relación con Carlo a Manuel y Samuel. Pía, por su parte, le pide a la doncella que haga su embarazo público. Petra revela a Pía que sabe que María está embarazada. A su vez, Pía desvela a Petra que Samuel recibió una carta del Obispado. Rivero confiesa a Manuel que en realidad trabaja para Leocadia… ¡y este lo tumba de un puñetazo! Leocadia no puede contenerse al ver que Curro se va a sentar a comer con ellos.

Martes 3 de febrero - Capítulo 767

Alonso defiende el derecho de su hijo a comer con todos. Margarita se mofa de Leocadia por no haber evitado que Curro se sentara en la mesa. Petra se enfrenta a Samuel porque no quiere abrir la carta del Obispado. El cura entrega la misiva a Petra y lo que lee la deja de piedra. ¿De qué se trata? María y Carlo se sinceran: no están enamorados, pero sí se gustan… o algo así. 

Enora y Toño celebran que el comandante ha salido de sus vidas y creen que Manuel debería ir a la fiesta. Ángela y Curro siguen con la incertidumbre de no conocer los planes de Margarita para disuadir al capitán. La madre de Martina muestra pruebas a Lorenzo de la existencia de su hijo bastardo y amenaza al capitán con revelar su secreto si no anula la boda con Ángela. 

Manuel confiesa a Leocadia que sabe que ella trajo a Rivero y solo le ofrece una salida digna: ¡que ella se marche! Cristóbal recrimina a Leocadia que propusiera a Petra volver a ser ama de llaves y ella le pregunta si le gusta Teresa…

Miércoles 4 de febrero - Capítulo 768

Cristóbal asegura a Leocadia que ella es el único amor de su vida. Petra lee la carta del Obispado a Samuel y le comunica que han suspendido su viaje. El cura se alegra. Por su parte, Pía y Petra se alían para evitar que María y Samuel estén juntos. Enora asegura a Toño que pase lo que pase con su tío, ellos tienen un futuro brillante. 

Ángela y Curro comentan que Margarita se va a quedar a cenar y creen que trama algo. Adriano admite a Jacobo que no le gusta que Martina se vaya a Nueva York, ya que sus hijos van a perder a una madre de nuevo. Pía intenta que María y Carlo recuperen lo que les hizo fijarse el uno en el otro. Ellos deciden intentarlo de verdad. Manuel y Alonso echan cuentas para saldar por fin su deuda con Leocadia. 

Teresa entiende que Petra quiera recuperar su puesto de ama de llaves y promete que no protestará si eso sucede. La señora Arcos ya ha tomado una decisión respecto a la propuesta de Leocadia ¿Cuál será? La presión de Margarita es tal que Lorenzo parece estar cediendo a su chantaje... ¿Cancelará la boda o se guarda un as bajo la manga?

Jueves 5 de febrero - Capítulo 769

Los jóvenes salen del palacio dispuestos a disfrutar de una noche diferente tras los últimos acontecimientos en La Promesa. ¡Lo necesitan! Cristóbal convence a Teresa para que, por fin, le cuente a Vera la verdad de lo que ocurrió con Lope.

Samuel se da cuenta de que Pía y Petra confabulan para mantenerlo lejos de María Fernández. Para conocerse un poco más, Carlo y María se cuentan detalles de su vida. Martina decide que Ángela y Curro también asistan a la fiesta de don Pedro de Artiaga y consigue invitaciones.

Muy a su pesar, Manuel acude a la fiesta de su amigo. Inesperadamente, allí conoce a una enigmática mujer que no revela su nombre. Por su parte, Curro desvela a Martina sus verdaderas intenciones en la fiesta: ¡pedir matrimonio a Ángela!

Viernes 6 de febrero - Capítulo 770

Teresa le cuenta a Vera toda la verdad sobre la marcha de Lope. Devastada, la doncella le escribe una carta de despedida: no quiere que él vuelva a contactarla... Manuel conecta con la misteriosa mujer de la fiesta como hacía tiempo que no conectaba con nadie. Martina se marcha apresuradamente del evento para reencontrarse con Adriano en palacio. ¿Se dejará llevar por sus sentimientos? 

Por su parte, Jacobo sorprende a Martina entregándole los billetes del viaje a Nueva York para dentro de dos semanas. Pía y Petra se resignan y deciden no oponerse más a la relación de Samuel y María. El cura ve cómo la doncella y Carlo empiezan a gustarse, y por fin se dan un beso de verdad… 

Alonso paga parte de su deuda a Leocadia. La señora empieza a perder poder de influencia sobre el marqués. Manuel exige a Leocadia que se vaya, pero la señora le da la vuelta a la conversación: si se marcha, Ángela se irá con ella.

La Promesa, tal y como recogimos en el avance semanal de la serie de RTVE, recibió este lunes a un nuevo personaje que hará tambalear el destino de María Fernández. La ficción diaria de La 1 ha efectuado el fichaje de José Miguel Blanco, actor que se incorpora al reparto en la piel de Carlo Castejón, el chico de Luján que dejó embarazada a la doncella durante una alocada noche de verbena.

En el capítulo 727, Carlo ha llegado al palacio justo después de que María Fernández empezara a compartir su secreto con el resto del servicio. La joven reveló a Samuel y a Pía su encuentro con un chico del pueblo, popular por sus andanzas de mujeriego. Tras aquella fiesta, María empezó a notar síntomas extraños en su cuerpo que culminaron con la confirmación de su embarazo.

En ese momento, Samuel propuso a María asumir la paternidad del bebé y así darle protección, lo que ha provocado nuevas dudas en ella sobre lo que siente por el sacerdote. Y aunque Fernández empezó declinando la oferta de Samuel, por miedo a que el escándalo se les fuera aun más de las manos, reconsideró la idea, presionada por las dificultades de su situación.

En este contexto, La Promesa ha incorporado a Carlo Cestejón, el verdadero padre del hijo que espera María. Una irrupción que nadie esperaba y que, a buen seguro, sacudirá las tramas en torno a la doncella del palacio.

José Miguel Blanco saluda a los espectadores de 'La Promesa'

La Promesa ha querido presentar a su nuevo personaje ante sus fieles seguidores a través de un vídeo en redes sociales en el que José Miguel Blanco saluda a los espectadores del serial de RTVE: “De una noche en la verbena, a trabajar juntos. Es el reencuentro que necesitabais y lo sabéis”, empieza diciendo el intérprete en la pieza.

José Miguel Blanco explica entonces con humor algunos detalles de su personaje: “¿Quién es Carlo? Solo hay que mirarle la cara a María Fernández para descubrirlo. Creo que tiene algo que decirme”, dice entre risas el actor, invitando a todo el mundo a seguir La Promesa para descubrir cómo continúa esta historia.

Netflix y Bambú Producciones han terminado el rodaje de Oasis, la serie de suspense protagonizada por Ana Garcés (La Promesa), Tomy Aguilera (Bienvenidos a Edén) y Victoria Kantch (Por tus muertos). Las grabaciones se han llevado a cabo en la isla de Tenerife.

La historia se desarrolla en el resort de lujo Oasis, un paraíso con playas privadas, instalaciones VIP y una seguridad impenetrable. Es el lugar perfecto para pasar un verano inolvidable, pero todo se desmorona cuando la policía irrumpe en el complejo para investigar una misteriosa desaparición. En un lugar tan exclusivo, la sospecha recae sobre todos, y nadie podrá abandonarlo hasta que se descubra al culpable.

La serie se encuentra ya en fase de postproducción. Su estreno está previsto para 2026. Además de concretar toda esta información, Netflix ha publicado algunas imágenes del rodaje.

Oasis ha sido creada por Ramón Campos, Jon de la Cuesta Olaizola, Javier Chacártegui Horrach, David Orea Arribas y Ricardo Jornet Gallego. Ramón Campos es su productor y Gema R. Neira, Jon de la Cuesta y David Pinillos (de Bambú Producciones) figuran como productores ejecutivos.

“Cuando empezamos Oasis le dije al equipo de Netflix que quería hacer una serie para mis hijas, que tienen 14 años”, cuenta Campos. Bajo esta premisa se ha creado una historia que habla de lo que viven ahora los adolescentes, como “la amistad, los secretos, las dudas y las primeras decisiones que te empiezan a definir”. El misterio “es un vehículo”, añade Campos. “Oasis es mi forma de decirles: 'Os veo, entiendo este momento y quiero contar algo que os hable de verdad'”.

Berta Castañé, Manel Duarte, Ada Molina, Alex Mola, Cande Méndez, Laura Simón, Jan Buxaderas, Amanda Palomino y Blas Polidori completan el reparto. Serán ellos quienes interpreten a los huéspedes y empleados de este exclusivo resort en el que nada es lo que parece.

Además, la serie cuenta con la colaboración especial de Paco Tous y Verónica Sánchez.

Gema R. Neira, productora ejecutiva, reconoce que “es precioso trabajar con un casting tan joven, talentoso y entusiasta”. “Están acompañados de actores de gran trayectoria que dan ese contrapunto más adulto. El mejor casting que podríamos tener en un proyecto que va entre lo aspiracional y el thriller”, añade.

Oasis combina el “magnetismo visual del paisaje isleño con el ritmo y la tensión de un thriller contemporáneo”.

El nuevo proyecto de Bambú Producciones para Netflix continúa tomando forma. Después de que la productora diese a conocer que Ana Garcés y Victoria Kantch encarnarían los papeles protagonistas en la serie Oasis, la actriz Verónica Sánchez se ha incorporado a la producción. La plataforma confía en estos perfiles para impulsar este nuevo producto con aires que recuerdan a The White Lotus.

Con Ramón Campos como creador, uniendo fuerzas con David Orea, Javier Chacártegui y Jon de la Cuesta, Sánchez se incorpora al proyecto para interpretar uno de los papeles, según avanza Yotele. Tiempo después de dar vida a Coral en la ficción Sky Rojo, la actriz vuelve a Netflix por partida doble: más allá de este nuevo papel que se añade a su amplia trayectoria interpretativa, también se ha anunciado su participación en El crimen de Pazos.

La historia de Oasis se desarrolla en un resort de lujo, un paraíso vacacional visitado por un sinfín de personas a lo largo del año. Sin embargo, la calma se convierte de forma inesperada en todo lo contrario: el hotel pasa de ser un remanso de paz a escenario de una misteriosa desaparición. Como es evidente, esta situación no solo perturba el descanso de sus huéspedes: también les obliga a no abandonar las instalaciones hasta resolver el caso.

Más allá de la participación de Verónica Sánchez (Los Serrano, La Favorita 1922), Ana Garcés (¡Sálvese quien Putin!, La Promesa) y Victoria Kantch (Pura sangre, El mal invisible), el actor Tomy Aguilera también forma parte del reparto de Oasis. El joven dará vida a uno de los personajes de esta ficción después de haber formado parte de otras producciones como Skam España o Bienvenidos al Edén, esta última también de Netflix.

Además de 'Oasis', Verónica Sánchez estará en 'El crimen de Pazos'

Verónica Sánchez también encarnará a uno de los personajes de El crimen de Pazos. Netflix ya ha difundido la primera imagen de la producción, con Tristán Ulloa como gran protagonista. Este proyecto se inspira en una historia real, la de Isabel Fuentes. La mujer fue asesinada en el Complejo Hospitalario de Ourense mientras estaba ingresada por haber sufrido una agresión. Su marido, Aniceto Rodríguez, perpetró el crimen pese a que la situación ya se había denunciado ante la Guardia Civil y la propia Justicia.

La Promesa inicia una nueva semana de emisiones en RTVE con la salud de una de sus protagonistas en su peor momento. El diagnóstico de Petra se agrava, lo que centra gran parte de la acción en los cinco episodios que La 1 ofrece en los próximos días.

Después de que el doctor Salazar encontrase a Petra aparentemente inconsciente en su habitación, todos en palacio están preparados para lo peor. Y es que el diagnóstico no puede ser peor y deja a la mujer luchando por su vida mientras Curro trata de encontrar un buen tratamiento que ayude a salvarla.

Mientras tanto, aunque Curro y Ángela siempre han luchado por su relación, parece que no van a conseguir ser felices juntos. El compromiso de Lorenzo con la hija de Leocadia sigue adelante y pese a que el joven lo ha intentado todo, no hay síntomas de que pueda paralizar la boda.

Por lo demás, en las siguientes líneas te dejamos el adelanto oficial que ha compartido RTVE para esta semana entre el lunes 6 y el viernes 10 de octubre, en los capítulos del 690 al 694.

Lunes 6 de octubre - Capítulo 690

Adriano decide quedarse en La Promesa y acaba cediendo la gestión de las tierras a Leocadia y a Jacobo - por mediación de Martina -. Petra está cada vez más enferma y el doctor Salazar confirma un diagnóstico fatal: sufre tétanos. La repentina marcha de Ricardo sacude al servicio, sobre todo a Santos. Por su parte, Curro exige a Cristóbal el regreso de Pía. ¿Lo conseguirá?

Vera rompe del todo con Lope tras perder el apoyo de su hermano para volver a casa de sus padres, mientras Toño anuncia su boda con Enora. La ruptura entre Curro y Ángela se vuelve definitiva, justo antes de que Lorenzo… ¡pida su mano en plena cena familiar!

Martes 7 de octubre - Capítulo 691

Curro y toda la familia Luján observan destrozados la pedida de mano de Lorenzo a Ángela... Adriano sigue sin levantar la cabeza ante la falta de noticias de Catalina. Lo único que logrará animarlo será saber que Leocadia ha contratado a un detective privado para dar con su paradero. Martina escribe a Margarita contándole los últimos acontecimientos de La Promesa, pero ocultando el próximo enlace del capitán de la Mata con Ángela. La noticia de la enfermedad letal de Petra cae como un jarro de agua fría tanto en el servicio, como entre los señores.

Vera mantiene la distancia con Lope, que sospecha que va a volver a quedar con su hermano. ¿Estará en lo cierto? Manuel, por su parte, sigue desconfiando de Enora y no duda en ponerla a prueba. Un regreso inesperado sacude La Promesa: ¡Pía está de vuelta! Lo primero que pregunta la señora Adarre es dónde está Ricardo… ¿Descubrirá todo lo ocurrido?

Miércoles 8 de octubre - Capítulo 692

Mientras Petra lucha por su vida, Samuel emprende la búsqueda de un suero antitetánico que podría salvarla. Martina se entrega al cuidado de los niños de Catalina, generando fricciones con Jacobo. Pía enfrenta las consecuencias de la marcha de Ricardo, recibiendo frías reacciones de Santos y Cristóbal, aunque este último le restituye su puesto y accede a suprimir el sistema de faltas.

Curro sufre al ver cómo Ángela se aleja cada vez más de él. Toño propone fijar la fecha de la boda, pero Enora esquiva la decisión, aludiendo a las normas de La Promesa. Manuel desenmascara ante Toño las mentiras de Enora sobre los planos. ¿Cuál será su reacción?

Jueves 9 de octubre - Capítulo 693

La noticia del paseo entre Ángela y Lorenzo llega a oídos de Leocadia, que reacciona de una manera inesperada hacia su hija. Inesperado será para Toño descubrir que Manuel tiene razón: Enora les está engañando. La pregunta es, ¿por qué? Leocadia le cuenta a Cristóbal la verdad sobre el detective: todo forma parte de su plan para hacerse con La Promesa.

Lope sabe de las intenciones de Vera y sigue intentando que ella renuncie a su idea de volver a casa. ¿Lo conseguirá? Pía se enfrenta a Santos porque el chico sigue machacándola: como ama de llaves provisional le pone los puntos sobre las íes en un enfrentamiento sin precedente entre ellos.

Viernes 10 de octubre - Capítulo 694

Mientras Petra sigue entre la vida y la muerte, Curro convence a Ángela de pedir ayuda a Lorenzo, quien accede a gestionar un suero que podría salvarla. Enora manipula a Toño y logra convencer también a Manuel sobre sus razones para sacar los planos del hangar. Pía valora marcharse de La Promesa para buscar a Ricardo, pero sus compañeras logran disuadirla por el bien de su hijo. Vera, por su parte, se ausenta con engaños para visitar a su padre.

Jacobo presencia un abrazo entre Martina y Adriano que denota la buena sintonía que hay entre ellos. Angela y Curro están desesperados y no saben qué medidas tomar. La joven suplica a su madre más tiempo, mientras Curro es sorprendido por Leocadia intentando robar un collar. ¿Cuáles serán las consecuencias?

La nueva serie de Netflix, con el sello de Bambú, ya se encuentra en fase de producción. El 8 de mayo de 2015, Isabel Fuentes fue asesinada en la cuarta planta del Complejo Hospitalario Universitario de Ourense cuando se recuperaba de una agresión sufrida en su propia casa. Esta tragedia, derivada de la desprotección a la víctima, que conmocionó a la sociedad inspira a El crimen de Pazos, según avanza La Región.

Su marido, Aniceto Rodríguez, ya había intentado acabar con la vida de Isabel meses antes con un martillo. Pese a las alertas de la Guardia Civil, ni la Justicia ni la Fiscalía adoptaron medidas cautelares que pudiesen proteger a la víctima. Una vez perpetrado el crimen, este sujeto fue condenado a 31 años de prisión. No los cumplió, puesto que falleció en 2018 a consecuencia de un ictus.

La serie de Netflix y Bambú, con Ramón Campos al frente, aborda todo lo ocurrido en este caso de violencia de género. El crimen de los Pazos estará dirigida por el equipo responsable de éxitos como Fariña, Velvet o Las chicas del cable, y el citado medio ha confirmado que Tristán Ulloa será el encargado de interpretar a uno de los investigadores de la Guardia Civil en Ourense.

El rodaje arrancará en Betanzos, utilizando localizaciones como el consistorio, A Eira Vella, el Centro Internacional de Estampa Contemporánea, A Ponte Vella y A Cañota. Posteriormente, se filmarán escenas en Ourense y Verín.

Cabe destacar que se trata del segundo caso gallego que inspira a la productora. Bambú está detrás de trabajos como El caso Asunta, protagonizada por Candela Peña y Tristán Ulloa, o La viuda negra, con la intervención de Ivana Baquero.

La Promesa y Valle Salvaje tienen su futuro garantizado en RTVE. Con las dos series asentadas en la franja de tarde, la Corporación ha avanzado sus planes a medio plazo y promete alargar ambas al menos otra larga tanda de capítulos.

En el caso de la primera, uno de los buques insignia de la pública y el gran pilar del horario vespertino, la intención es que tenga una 5ª temporada y llegue hasta 2027. Así lo avanza la cadena a El Independiente vía Transparencia, desvelando el camino que seguirá el serial de Bambú Producciones.

La Promesa tendrá una nueva tanda de capítulos a partir de 2026, de acuerdo a la citada fuente. Indican que se prevé una duración de 250 episodios, aunque está todavía pendiente de aprobación y confirmación definitiva.

Si nada cambia, la serie protagonizada por Arturo García Sancho se alargará al menos hasta finales del año que viene o principios de 2027, según las cuentas. Se quedaría rozando, por tanto, el millar de capítulos.

Valle Salvaje asegura su duración hasta primavera

En cuanto a Valle Salvaje, que este jueves marcaba su máximo histórico de audiencia en La 1, también desvela Transparencia al mencionado portal la duración que tendrá la tercera temporada que está actualmente en emisión.

Esta nueva tanda de episodios, iniciada a finales de agosto, tendrá un total de 180 episodios. Esto supone un incremento respecto a las dos primeras, que acumularon 120 cada una.

De este modo, la ficción de época que RTVE comparte con Netflix se alargará mínimo hasta la primavera de 2026, según las cuentas.

Y hablando de cuentas, también se han desvelado los números que cuesta la producción de la temporada 3 de Valle Salvaje: un total de 10.059.618 euros. Se desconoce, no obstante, la aportación de cada socio.

Netflix y Bambú Producciones continúan desvelando nuevos detalles sobre Oasis, su nueva apuesta de ficción española. Tras anunciarse hace unas semanas el fichaje de Ana Garcés como protagonista, este miércoles, 10 de septiembre, se ha dado a conocer que compartirá el rol principal con la actriz Victoria Kantch.

Con aires que evocan a The White Lotus, la ficción Oasis se centrará en contar una historia enmarcada en un resort de lujo. Este paraíso visitado por un sinfín de personalidades a lo largo del año será escenario de una misteriosa desaparición que perturbará el descanso de sus huéspedes.

Este entorno idílico será el lugar donde ambas mujeres verán su vida irremediablemente entrelazada. Ana Garcés y Victoria Kantch, las protagonistas de esta historia, darán vida a unos personajes todavía desconocidos. La propia productora ha sido la encargada de dar a conocer su fichaje a través del tuit que recogemos a continuación.

Además de Garcés y Kantch, la serie ya cuenta con otros actores confirmados como parte del elenco. Tomy Aguilera, conocido por su trabajo en Skam España (Movistar Plus+) o Bienvenidos al Edén (Netflix), es otro de los elegidos para encabezar el reparto principal. El intérprete repite con Bambú Producciones, puesto que ya dio vida a Antonio en el serial La Promesa.

¿Quién es Victoria Kantch, la coprotagonista de 'Oasis'?

La serie Oasis es el primer gran trabajo de Victoria Kantch para Netflix. Con un Grado Superior de Arte Dramático y después de pasar por distintas escuelas de interpretación, debutó en el cine durante el año 2019 con Por tus muertos y Hache. También ha formado parte de proyectos en televisión como El Mal Invisible (TV3) y Pura Sangre (Telecinco).

Netflix trabaja ya en la puesta a punto de su nueva serie española. La plataforma de pago ha fichado a Ana Garcés, actriz que daba vida a Jana en La Promesa de RTVE, como protagonista de un thriller a cargo de Bambú Producciones que traladará a nuestras fronteras el espíritu de The White Lotus, el exitoso título de HBO Max.

Según informa El Televisero y ha podido confirmar verTele, la ficción llevará por título Oasis, nombre del lujoso resort vacacional en el que se desarrollarán las tramas de la serie. En lugar de optar por algún destino internacional, como Hawái, Sicilia o Tailandia en la mencionada producción estadounidense, Netflix ha decidido poner el punto de mira en nuestra geografía, eligiendo Canarias como localización principal de un rodaje que ya ha sido puesto en marcha.

Además de Garcés, el reparto contará también con la presencia de Tomy Aguilera, joven intérprete conocido por sus papeles en Skam España (Movistar Plus+) y Bienvenidos a Edén (Netflix) que llegó a participar en varios episodios de La Promesa en la piel de Antonio, primer hijo del duque de Carvajal y Cifuentes. De esta manera, Garcés y Aguilera se reencontrarán en esta nueva ficción que, como ocurre con el serial de La 1, también está producida por Bambú.

Así es la sinopsis de 'Oasis' a lo 'The White Lotus'

Oasis contará la vida de un paraíso hotelero al que acuden cada año las familias más adineradas, con emplazamientos exclusivos y una seguridad supuestamente inquebrantable. Sin embargo, todo da un giro de 180 grados cuando la policía entra en el resort dispuesta a investigar una extraña desaparición.

En ese momento, todos los clientes del hotel, y protagonistas principales de la serie, se convierten en sospechosos de lo ocurrido. Una trama que recuerda inevitablemente a la desarrollada en The White Lotus a lo largo de sus tres primeras temporadas en HBO Max.

Telecinco emitió este lunes el capítulo final de La favorita 1922, la serie de época con Verónica Sánchez y Luis Fernández de la que se han ofrecido sus dos temporadas del tirón. Un último episodio que sirvió para cerrar muchas de las tramas, no sin antes preocupar a los espectadores con una situación de vida o muerte y dejar, como ocurre a menudo, un hilo del que tirar en caso de una hipotética continuidad.

La ficción, a cargo de Bambú Producciones, arrancó con optimismo su periplo televisivo con un gran 17.1% y más de 1,5 millones de espectadores. Un buen seguimiento, favorecido por un 'sandwich' de programación con La isla de las tentaciones, que aguantó en sus primeros episodios pero que, como habitúa a suceder con las series en abierto, acabó diluyéndose semana a semana en favor de su consumo a la carta.

Su capítulo final, emitido este 7 de julio tras un access del refrito de Tentaciones, se vio lastrado con un 6.9% de cuota y su mínimo de público: apenas 515.000 seguidores.

Un nuevo fichaje dejó al descubierto uno de los secretos

En cuanto a la trama, este episodio 16 titulado La trampa y dirigido por Javier Pulido ya anticipaba en su avance la “cena más esperada” en el restaurante, aunque con sabor agridulce: Roberto ya no estaba, la marcha de Rosa era inminente y Ana decidía incorporar a una nueva pinche de cocina que no sería bien recibida por Lourdes. Algo que se confirmó a posteriori en el capítulo, al desvelarse que el fichaje era Martina, una joven deslenguada que acabó descubriéndose como la hermana de Roberto tras un hurto en el local.

En un momento del episodio, el nuevo fichaje desaparecía de la cocina con la cubertería de plata bajo el brazo. Un robo que llevó de vuelta a Roberto para pedir disculpas en nombre de su familiar y dejar al descubierto que la mujer con la que le vieron no era más que su hermana. “No es tu novia, por eso robaste el dinero de la caja y no querías que fuera contigo a tu casa”, dedujo Ana, a lo que él le dijo que ya era tarde para volver atrás.

Para lo que estuvo a tiempo Martina fue para recibir el voto de confianza de Elena y el resto de chicas del restaturante, que le dieron una oportunidad en el grupo en sustitución de Rosa. La despedida de la pinche original fue del todo dramática, aunque si algo emocionó fue su reencuentro con Fermín antes de que ella se marchase definitivamente con la intención de instalarse en Vigo con Miguel. Además, Manuel y Cecilia anunciaron a las demás su compromiso.

El plan de Elena y Julio contra Don César... que casi acaba en tragedia

Lo más señalado y esperado en el capítulo fue, sin embargo, el plan de Elena y Julio contra Don César, que trataron de acabar con él sin que se diese cuenta. El tiempo jugaba en su contra y, para tenderle una trampa, recurrieron a un viejo amigo muy hábil interpretando. Lo que no sabían era que el marqués también tenía su propio plan para vengarse de Elena y llevarse a Cecilia y a su nieto... a cualquier precio.

En las cocinas del restaurante, los personajes de Verónica Sánchez y Luis Fernández sellaron su pacto con un romántico encuentro lleno de promesas de futuro. Un momento que a punto estuvo de ser su despedida para siempre, ya que pocos vieron venir la venganza de Don César.

Después de que Elena pidiera a Félix Montenegro que les ayudase en su plan y se hiciera pasar por el abogado del Varón de Valbrezo para intentar descubrir si este se había quedado sus tierras de manera ilegal, el marqués se daba cuenta por el periódico de que no era un abogado sino un reconocidísimo actor. Así, Don César llegaba a 'La Favorita' asegurando que quería comer y se sentaba en una de las mesas. Momento en el que la protagonista decidía sentarse con él para dejarle las cosas claras, mientras se tomaban un vino: “¿Rompiste con tu prometido antes o después de hacer que viniera a verme?”, le preguntó.

Ambos pusieron las cartas encima de la mesa, César afirmando que no eran reales las buenas intenciones que tenía con ella y Elena asegurando que lo sabía todo desde hace tiempo: “He confiado en quien no debía y claro, me ha engañado”. “Ya no puedes contar con tu socio y tus amigas no pueden hacer nada contra mí, esta vez estás sola”, le decía Don César, que no se esperaba que Cecilia llegase a esta conversación para decirle las cosas a la cara: “Contigo no me voy a ninguna parte”.

Sin embargo, César insistía en que Cecilia se iba con él: “Por fin voy a tener un heredero digno”. Y Elena se negaba completamente a esto, mientras se daba cuenta de que algo no iba bien: “¿No has notado algo raro en el vino? Tienes muy poco tiempo, si sois dóciles te diré con qué te he envenenado, pero no creo que llegues viva al médico”, le advertía el marqués, que había envenenado a su enemiga para deshacerse así de ella.

Con Elena desmayada en el suelo, y Julio llorando ante el temor de perderla, fue Lourdes la que cayó en la cuenta de que conocía una receta para hacerle vomitar el veneno. Todas juntas consiguieron que la joven bebiese este preparado y asistieron al milagro de su salvación, enterándose al mismo tiempo de que habían conseguido meter a César en la cárcel gracias a una jugada maestra del personaje de Luis Fernández.

El capítulo terminó con el grupo de 'La favorita' más unido que nunca, con vistas al futuro con la incorporación de Martina, y además, con el cebo de Fermín con un cuchillo y la ropa ensangrentada. Un cabo suelto e hilo del que tirar de cara a una hipotética continuidad que a día de hoy no está confirmada.

Ramón Campos, máximo responsable de Bambú Producciones, se ha pronunciado sobre los continuos cambios de programación que han vivido en el último mes las dos series diarias que su compañía realiza para RTVE: Valle Salvaje y La Promesa. En los intentos de la cadena pública por levantar las audiencias de La familia de la tele tras su fallido estreno en las tardes de La 1, las dos ficciones han visto alteradas sus horas de emisión, lo que ha llegado a perjudicar también a sus registros.

“Yo produzco y ellos programan, y así me ha ido bien en mi vida profesional. Si a mí me dejan producir mis series, yo no les puedo decir cómo programar. Ahora, si me voy a datos objetivos, sí es cierto que las series están sufriendo algo que pasa en todas las cadenas”, arranca diciendo el showrunner en palabras a Bluper antes de desarollar su exposición.

“Cuando llega un programa nuevo, una apuesta tan fuerte como la que estaba haciendo TVE con La familia de la tele, ha habido movimiento de duración y de horario. Hemos cambiado de horario cuatro o cinco veces”, recuerda el productor, que defiende que “las series diarias tienen que acostumbrar al público a una hora y una cadena”.

“Cuando esa costumbre se la rompes al espectador, éste puede acabar yéndose a RTVE Play”, expresa Campos, que cree que el baile de programaciones puede hacer que los seguidores de la ficción acaben optando por verla a través de la plataforma de vídeo bajo demanda de la pública. “RTVE ha hecho lo que tenía que hacer. Una vez haces esa apuesta, tienes que intentar manejarla de la mejor forma posible para intentar salvarla”, reconoce.

Ramón Campos avanza la renovación de Valle Salvaje y La Promesa

Ramón Campos desvela además las reuniones que ha tenido con José Pablo López, presidente de RTVE, y Sergio Calderón, director de TVE, para abordar toda esta situación y determinar cuál es la mejor franja para la emisión de Valle Salvaje y La Promesa. “Hemos llegado a la conclusión de que la mejor hora en cuanto a cuota y media de espectadores es las cinco de la tarde. Incluso un poquito antes. A medida que nos acercamos más adelante, la serie va a peor por la competencia”, valora.

El productor admite que no es plato de buen gusto las alteraciones en la programación de sus series pero lanza una reflexión sobre cómo está en manos de las cadenas colocar sus productos donde mejor creen que van a funcionar: “¿Duele? Claro que duele a nivel personal ver que un producto está funcionando bien y que la cadena lo maneja para intentar competir. Pero si te pones en su lugar, acabas entendiendo que nosotros somos una pieza en ese organigrama”, concluye.

Pese a todo, Ramón Campos se muestra tranquilo, ya que, según ha avanzado, RTVE tiene en mente la renovación de los dos seriales: “Valle Salvaje lo va a hacer por 180 capítulos más, y La Promesa va a continuar con más temporadas”, sentencia.

Si hay un nombre que está de moda en la ficción española es el de Gema R. Neira, guionista, productora y 'madre' de dos de las grandes series de este inicio de 2025: La Favorita 1922 y Manual para señoritas. La primera está firmando un rendimiento destacado en la televisión en abierto desde su debut en Telecinco, mientras que la segunda llegó el pasado 28 de marzo a Netflix, donde ya despunta.

Aprovechando este último estreno, una original comedia romántica protagonizada por Nadia de Santiago y Álvaro Mel, la creadora ha atendido a verTele para hablar de sus trabajos y, especialmente, de cómo se ha servido de la época para dar una vuelta al género: “Nos interesaba reescribir la historia desde un punto de vista más... escrito por mujeres”, reflexiona, asegurando que en su 'Manual' han intentado “rediseñar cómo son las parejas y cómo es el amor romántico desde otro lugar”.

Desde incluso antes de su estreno, la nueva ficción de Bambú Producciones para Netflix ha recibido la etiqueta de la Bridgerton española. Algo que no molesta a su creadora, aunque deja claro que no son series iguales: “Que te comparen con una serie que ha sido un éxito mundial nunca puede ser nada malo, pero Manual para señoritas no tiene nada que ver con Los Bridgerton ni en cuanto a tono, ni en cuanto al tipo de historia”.

En la entrevista, Gema R. Neira afirma que su serie “siempre nació con vocación de continuidad no sólo para una segunda temporada, sino para una posible tercera también”, y defiende el género de la comedia romántica ante las etiquetas de 'placer culpable' que siempre le colocan: “Lo mainstream y las cosas disfrutonas también tienen algo debajo, y tenemos que darle valor”.

Además, preguntamos a la productora sobre su otro 'retoño', La Favorita 1922, y su buen rendimiento en una televisión en abierto a la que nunca han querido renunciar desde la empresa; y refuerza las decisiones argumentales de La Promesa, la gran marca de Bambú Producciones, tras las salidas de los personajes de Jana y La Marquesa: “Todos los proyectos necesitan renovarse, las historias tienen un final siempre, y estirarlas tampoco es positivo por muchas razones”.

Sigue el idilio de Bambú Producciones con Netflix, con otra producción de época que tan bien ha salido en ocasiones anteriores. ¿Cómo surgió la idea de hacer este 'Manual para señoritas', fue un encargo de Netflix, o una idea que les presentasteis y les encajó?

No, no fue un encargo. Desde que terminó Las chicas del cable estábamos pensando en hacer algún proyecto para el mismo público, con el mismo objetivo. Un “2.0”, por así decirlo, pero enfocándolo desde un lugar diferente y con una narrativa distinta. Estuvimos buscando cómo y qué queríamos contar, y apareció.

Trabajando sobre otros proyectos, empezaron a surgir unas narrativas interesantes. Y leyendo lo que teníamos para otro proyecto que nunca salió, nos encontramos otra vez con la carabina, que es una figura que ha aparecido en los libros y en las películas, pero siempre como un personaje muy secundario en las historias.

¿Qué os atrajo de la figura de la carabina para hacerla protagonista de una de vuestras series?

Nos pareció muy interesante porque estaba siempre presente en las tramas de amor de esa época como la que empujaba a las chicas a encontrar un buen marido. Además, tenía la particularidad de que eran mujeres que trabajaban y no cobraban. Su contraprestación era la vida que tenían viviendo en la familia de las señoritas. No podían ahorrar, eran esclavas de esa vida permanentemente, por lo que la imagen social que tenían sus señoritas era la suya. Si ellas cometían errores, las carabinas los acababan pagando también. Y además, nos pareció interesante que estos personajes que empujan a otro al amor fueran, en este caso, las protagonistas y las que se enamoran.

¿Qué os interesa de abordar el género comedia romántica desde la época? ¿Es una manera de revisar y romper con esas dinámicas tóxicas que este género ha arrastrado históricamente?

Sí, totalmente. Nos interesaba reescribir la historia desde un punto de vista más... escrito por mujeres, por decirlo de alguna manera. Queríamos explorar personajes un poco más complejos. En muchos melodramas y comedias de época, los personajes femeninos son como intocables y tienen que ser una muestra de virtud. A nosotros lo que nos interesaba era enseñar todo lo contrario. De hecho, el título es una especie de chiste. Es un “manual para señoritas”, pero ves la serie y las señoritas están haciendo todo lo que no deberían hacer en la época. Y creo que eso es lo divertido. De alguna manera las mujeres seguimos teniendo esas normas a día de hoy, de lo que se supone que debemos hacer y lo que no, y romper con eso me parece muy interesante.

Además, hemos querido dar a las chicas protagonistas unos roles que antes solo se permitían en personajes masculinos: personajes gamberros, mentirosos, pero muy inteligentes y divertidos. Hemos querido darle la vuelta y hacer que esos personajes mentirosos, complejos, divertidos e inteligentes sean las mujeres también.

La serie rompe con la figura del galán y muestra al hombre torpe, inseguro y en una posición de inferioridad en la conquista, poniendo a las mujeres al frente de la historia. ¿Cala más el mensaje empoderando desde la época?

Creo que Santiago Torres (Álvaro Mel), que es el personaje protagonista masculino, es un tío fantástico. Siempre intenta hacer las cosas bien, es comprensivo, sensible, intenta entender el alma humana... Tiene todas estas cosas con las que soñamos. Hemos intentado rediseñar cómo son las parejas y cómo es el amor romántico desde otro lugar, y nos pareció interesante que el galán tuviera un perfil distinto al habitual.

Nos hemos tomado muchas licencias porque la idea era esa, generar un universo propio y no ubicarlo tanto en la historia

Gema R. Neira

Más allá de la trama amorosa, la serie también refleja la situación de la mujer a nivel social, en lo que al acceso a la educación o al embarazo fuera del matrimonio se refiere. ¿Teníais claro que independientemente del 'envoltorio' romántico, queríais contar esto?

Sí, yo creo que es muy importante diferenciar el fondo del tono. Nosotros queríamos que Manual para señoritas tuviera un tono muy divertido, que fuera una serie ligera que pudiera apetecerle a la gente verla sin sentir que tiene una gran carga. Pero pienso que es muy interesante en este tipo de proyectos meter cosas que te hagan reflexionar por debajo.

Hay algo que nos pareció divertido, que es cómo cambia la idea de 'la oveja negra' según la época. En aquel momento, una 'oveja negra' era una chica que quería estudiar, porque no estaba bien visto. Hay mucho que cuestionarse aquí de cómo han cambiado esas cosas, y también de lo que consideramos ahora que está bien y que está mal. Así como no queríamos meternos en temas políticos, porque al final esto es un cuentito, creo que sí que es interesante tratar todos esos dilemas que de alguna manera siguen existiendo, aunque sean de otra forma.

Me hablas del tono de cuento, de fábula, que tiene la serie. ¿Darle este tono os ha permitido tomaros más licencias con la época, o habéis querido ser rigurosos aún así?

Sin duda, nos hemos tomado muchas licencias porque la idea era esa, generar un universo propio y no ubicarlo tanto en la historia. De hecho, se habla de finales de 1800, pero ni siquiera en el relato real se hace una referencia histórica de ningún tipo, ni política, ni del año, ni nada. Queríamos también tener la oportunidad de generar ese universo en el vestuario, que sí tiene una base histórica y está basado en modelos de la época, pero está simplificado. Además, los colores están modificados para que sean más actuales y estén más conectados con el tipo de tono con el que estábamos jugando.

También hemos elegido en la parte artística todas estas referencias de los edificios modernistas, que son un poquito posteriores a esa fecha, pero que encajan con la idea de cuento y de comedia romántica, y que nos ayudaban a darle una imagen diferente a otras series de época que hemos podido hacer en otros momentos y con otros tonos. Creo que si la ves, reconoces Manual para señoritas; no se te mezcla esa imagen con otras historias.

Uno de los puntos diferenciales de la serie es que el personaje de Nadia de Santiago se convierte en narradora de la historia y rompe constantemente la cuarta pared, aportando mayor comicidad. Este recurso, junto al tono de fábula que comentábamos, ¿es una fórmula para intentar apelar a un público más juvenil que el que puede seguir tradicionalmente las series de época?

Sí, creo que no es tanto intentar buscar que venga a verla un público más joven, sino que una vez hecha la serie, la sensación es que va a venir un público más joven. No estábamos pensando en el público cuando empezamos a escribir, estábamos pensando en nosotras, en divertirnos, en hacer algo que tuviera la esencia de lo que somos ahora, y no hace 5 ó 10 años.

Como personas todos evolucionamos, y como escritores también. Buscamos probar cosas, divertirnos y retarnos a nosotras mismas con cada capítulo. Queríamos intentar trasladar a la época unos códigos que siempre se usan en series contemporáneas, más de actualidad. Nos pareció un reto divertido e interesante, algo que no habíamos visto. Lógicamente, el resultado lleva a que hay un público más joven que seguramente se acercará más a ver Manual para señoritas, pero no creo que eche al público más adulto. Pienso que ahora la gente está habituada a ver todo tipo de series, el espectador está ya muy evolucionado.

La temporada termina con un “continuará”. ¿Hay más?

Ojalá que sí. Desde luego, nos encantaría que hubiera más, hay [historia] para que hayan más temporadas, pero dependerá de que le guste a la gente.

¿Pero está ya dibujada la que podría ser una segunda temporada?

Sí, sí, sí. Sin duda. Esta serie siempre nació con vocación de continuidad, con unas claves pensadas no sólo para una segunda temporada, sino para una posible tercera también. Pero bueno, eso siempre son sueños. La realidad es lo que está por delante, que es ver qué pasa con esta primera.

Que te comparen con una serie que ha sido un éxito mundial nunca puede ser nada malo, pero 'Manual para señoritas' no tiene nada que ver con 'Los Bridgerton'

Gema R. Neira

Desde que se vieron las primeras imágenes de 'Manual para señoritas', las comparaciones con 'Los Bridgerton' no han parado. ¿Ha sido vuestra inspiración para esta serie?

Entiendo que siempre se buscan referencias. Especialmente cuando no has visto algo, se tiende a la comparación también para que la gente entienda de qué estamos hablando, y el hecho de que te comparen con una serie que ha sido un éxito mundial nunca puede ser nada malo. Pero creo que cuando la gente se acerque a ver Manual para señoritas, verá que no tiene nada que ver con Los Bridgerton ni en cuanto a tono, ni en cuanto al tipo de historia.

Ambas son series de época que intentan conectar un poco con la actualidad, desde ahí sí que podemos compartir un público. Pero creo que tenemos tonos diferentes y nuestras pretensiones son distintas. Igualmente, ya digo que me parece un halago, nada negativo.

¿No molesta que en cuanto salió el tráiler se la etiquetase como un 'Bridgerton' a la española?

No, yo lo entiendo. Entiendo que la gente busque algo a lo que se pueda parecer ligeramente para compararlo. Pero hay que entrar y ver la serie, porque tiene unos códigos muy distintos a Los Bridgerton. Sí creo, de igual modo, que a la gente que le gusta Los Bridgerton le puede gustar, con lo cual tampoco me parece que sea nada malo. Es una llamada interesante para un público que sí que la puede disfrutar y que le puede aportar una cosa diferente.

Los Bridgerton se parece mucho más a Jane Austen, es mucho más clásica su manera de contar las historias. Lo más bonito que tiene es que pasa lo que quieres que pase, es todo placentero. En cambio, Manual para señoritas cuestiona más las cosas, es más sátira sobre el amor a la vez que es una comedia romántica.

Hay un concepto que ha acompañado mucho a 'Los Bridgerton' y que suele asociarse a las comedias románticas, que es el de placer culpable. ¿Cómo sienta eso?

A título personal, a mí los placeres nunca me parecen culpables. Me parece una tontería que un placer sea culpable. Si algo te gusta, disfrútalo. No sé qué tiene de malo disfrutar de ningún tipo de historia. Creo que a las comedias románticas se las coloca en un lugar secundario porque son series -o en otro momento novelas- que se colocaron como historias para mujeres, y esa etiqueta siempre les da un papel menor. Eso hay que romperlo ya, y las primeras que tenemos que hacerlo somos nosotras. ¿Qué culpa? Disfrutemos y ya está. Y a la vez que disfrutamos, también se pueden cuestionar muchas cosas y se puede educar a espectadores jóvenes. Lo mainstream y las cosas disfrutonas también tienen algo debajo, y tenemos que darle valor.

Siempre pensamos que no hay que renunciar a la televisión en abierto

Gema R. Neira

Siguiendo vuestra marca de época con mujeres protagonistas, también tenéis en emisión 'La Favorita 1922' en Telecinco, serie creada por ti. ¿Qué balance haces de la acogida del público a estos primeros capítulos?

Ha sido una grata sorpresa porque nunca sabes qué es lo que va a pasar cuando estrenas una serie. Creíamos que el público demandaba ese tipo de historias -a la vista está, con las series que tenemos en la sobremesa (La Promesa y Valle Salvaje)-, y pensábamos que Telecinco era un buen lugar. Es el primer proyecto que tenemos en Bambú Producciones con ellos, con lo cual ha sido muy ilusionante. Y parece que el público la ha acogido genial, así que estamos muy felices.

Se dice mucho que desde la llegada de las plataformas las series no tienen vida en el prime time televisivo. ¿Fue una motivación extra intentar romper con esa norma?

Nosotros siempre pensamos que no hay que renunciar a la televisión en abierto, que nos da oportunidades diferentes y sus narrativas también son distintas. Para plataformas escribimos capítulos de 45 minutos y para el abierto de 70, por lo que necesariamente el diseño de la serie es distinto y lo que se puede hacer es diferente. Además, sigue habiendo gente que no tiene tanto acceso a las plataformas, o espectadores a los que no les apetece elegir porque hay tanto sobre la mesa que les resulta más sencillo que les pongan algo a una hora y sí les gusta quedarse. Nosotros seguimos apostando por el abierto también, tanto en TVE como en Telecinco. Creo que son proyectos que se suman.

La marca estrella de Bambú Producciones actualmente es 'La Promesa'. ¿Cómo habéis vivido en la productora todo lo que ha sucedido con la salida de los personajes de Ana Garcés (Jana) y Eva Martín (Cruz)? ¿Esperabais esta reacción del público?

A esto tendría que responder Josep [Cister], que es el creador y el productor de la serie. Yo te puedo contar poco porque no tengo ningún rol más allá de que compartimos productora. Desde la lógica hay que entender que todos los proyectos necesitan renovarse, las historias tienen un final siempre, y estirarlas tampoco es positivo por muchas razones. Hay veces que hay que ser valiente y apostar, porque hay muchas historias interesantes que podemos contar dentro de cualquier serie. Y creo que La Promesa lo demostrará con el tiempo.

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A todo el mundo nos conquistó Andrea Duro con su papel de Yoli en Física o Química, la serie que marcó a toda esa generación denominada milennial, y que aún vive de la nostalgia. Desde entonces, su trayectoria ha estado marcada por una evolución constante, explorando distintos géneros y personajes que han reafirmado su talento y versatilidad en la industria audiovisual. Especialmente en las producciones de época, donde la actriz ha conseguido hacerse más que un hueco. Ahora llega con una nueva, La Favorita 1922, la primera de la alianza entre Mediaset España y Bambú Producciones, que emite este lunes 31 de marzo su tercer capítulo en prime time con la esperanza de seguir reafirmando su buen arranque.

Su paso por Física o Química (2008-2011) la convirtió en un rostro conocido y en un referente para una generación. La serie, que abordaba temas como el amor, la amistad y los problemas adolescentes con un enfoque fresco y provocador, le permitió demostrar su capacidad interpretativa y conectar con el público de los 2000. “Física o Química no solo marcó un antes y un después en mi vida, sino también en mi carrera. Y es que no solo había gente que nos veía, sino que la serie se convirtió en un éxito”, dice en una entrevista con verTele y más medios en el marco de la presentación de su nuevo proyecto.

Tras el éxito de esta ficción, Duro (Madrid, 1991) se alejó de la etiqueta de actriz juvenil y diversificó su carrera con proyectos en televisión como Amar es para siempre, Velvet Colección o La Catedral del Mar, de cine con Los miércoles no existen, Con quién viajas o la reciente Pequeños calvarios, e incluso de teatro. “Sí que es cierto que por muchos proyectos que haya hecho, nunca me podré quitar la etiqueta de 'actriz de Física o Química', y la verdad es que no me molesta”, confiesa la madrileña, quien después de 11 años se volvió a meter en la piel de Yoli para hacer Física o Química el reencuentro.

Asimismo, la intérprete reconoce que, aunque sigue ligada a ese papel en la memoria del público, ha crecido profesionalmente y espera que la serie de Telecinco sea otro éxito en su carrera. “Espero que La Favorita 1922 sea un nuevo hito en mi carrera, como lo fue Física o Química. Me encantaría que esta serie consiguiera ese mismo impacto, viviría esta nueva etapa feliz de la vida”, declara.

Por ello, Duro ahora regresa con fuerza en La Favorita 1922, una serie que sigue la historia de cinco mujeres decididas a luchar por sus sueños y aspiraciones en la tradicional y encorsetada sociedad del Madrid de principios del siglo XX. En unos decorados de casi 2.000 metros cuadrados, se ha pasado nueve meses rodando la ficción en la que interpreta a Ana Ferrer, la jefa de sala del restaurante La Favorita Bistró, una mujer adelantada a su tiempo que desafía los convencionalismos y encuentra su camino en dicho establecimiento gastronómico gestionado exclusivamente por mujeres.

Cabe hacer mención especial a que esta entrevista se realizó antes de que la ficción tuviese su debut en el canal principal de Mediaset el pasado 17 marzo, donde triunfó en su estreno con un 17.1% de cuota y 1.560.000 espectadores. Unas cifras que hacía tiempo que no se veían en una serie española en abierto.

¿Cómo es tu personaje en La Favorita 1922?

Se llama Anna Ferrer y es la jefa de sala de La Favorita Bistró. Llega de Barcelona huyendo de los prejuicios, de esa mirada crítica que tienen los demás hacia ella y hacia su manera de vivir, porque es una mujer muy adelantada a su época. En algún momento se cuenta que ya ha estado en Francia, lo que le lleva a tener otra mentalidad. Llega a Madrid con esperanza, con la idea que le vende Elena (Verónica Sánchez) de estar en un proyecto liderado por mujeres, creado por ellas mismas.

En los primeros capítulos entra como la más dura, porque cuando ve la situación resulta ser muy desalentadora, no es lo que se esperaba. También eso juega a su favor, el hecho de que el espectador piense que no le convence del todo, y decide marcharse. Pero en verdad lo que no sabes es que ella viene de un sitio peor, por lo que finalmente acaba quedándose y apostando por el restaurante.

Lo que también me gusta de Ana es que es un personaje que más o menos sabe lo que la gente piensa de ella, hila bastante fino en cuanto sensaciones. Y aunque al principio puede parecer un personaje más frívolo, por ese instinto de sobreprotección que tiene consigo misma por haberlo pasado mal en el pasado, luego se relaja. Me encanta que usa la ironía cuando tiene que estar, me parecía una cualidad bastante guay del personaje.

¿Qué te convenció del proyecto? ¿Por qué dijiste que sí a entrar en él?

Fueron muchísimas cosas las que me hicieron decantarme. Me hizo mucha ilusión volver a trabajar con Bambú, ya que lo último que había hecho con ellos había sido Velvet Colección. Y las series de época a mí me encantan, he hecho muchísimas a lo largo de mi carrera y me parecen divertidísimas, porque en cada época las mujeres son completamente diferentes, puedes trabajar con los personajes desde diferentes lugares, y encuentras sitios donde te vas a volver absolutamente loca, y eso me apetecía mucho.

Luego me leí los guiones de los tres primeros capítulos, vi el desarrollo de la serie y de todos los personajes y me encantó. Porque aunque el primero empiece con una situación dramática, luego ya comienzas a notar las pinceladas de lo cómico y se te hace todo mucho más liviano según va avanzando la trama. Y me apetecía mucho hacer una comedia con un grupo de chicas. También sumó que el productor ejecutivo fuera Josep [Cister]. Él estaba en Física o Química, fue una de las personas que me eligió en aquel momento, por lo que iba con doble seguridad al proyecto.

Te has consolidado como actriz de series de época...

He hecho mucha serie de época, es algo que me encanta, pero los años veinte no los había tocado. Fue muy divertido, aunque también bastante chocante al principio con un corte de pelo tan radical, el cambio de color... Ha sido muy guay estar en La Favorita 1922, es una chulada la estética, creo que es preciosa. Es el plató más bonito donde he estado nunca, son increíbles los decorados. Estoy viviendo un sueño, solo quiero que la gente la vea y poder hacer la tercera, la cuarta, la quinta y hasta la séptima temporada. Hacer este personaje hasta que me muera.

¿Cómo te has sentido con esta serie?

Ha sido todo muy emocionante, pero en realidad no sé muy bien explicar cómo lo viví por dentro, porque fue algo maravilloso. Solo puedo decir que llegué el primer día de rodaje sin conocer a ninguna chica, me preguntaron qué tal, les contesté “en la mierda, gracias”, y a partir de ahí hicimos tal piña y nos apoyamos tanto que no sabría describir cómo han sido estos nueve meses... También estaba Josep [Cister], que es experto en cambiarte la vida... Te prometo que La Favorita me ha cambiado tanto la vida, que siento como si no hubiera hecho nada más que Física o Química. Es decir, como si este fuera mi segundo proyecto. Estoy superemocionada.

Y hablando de Física o Química, ¿estás viendo a la nueva generación?

 Sí, la estoy siguiendo, y me está encantado. Me parece que los chicos están fantásticos, y la serie además tiene un punto mucho más moderno, contando historias de ahora que son necesarias. Se nota el cambio generacional que ha habido, sobre todo con el tema de las redes sociales, las relaciones amorosas y mostrando el sexo de una manera más explícita de lo que nosotros lo hacíamos. Además, tuve la suerte de conocer a los chicos en la premiere de la serie, y me parecieron todos una ricura y unos actorazos. Les deseo toda la suerte en este mundo porque tienen un talento descomunal para ser su primer proyecto. Ya hubiéramos querido nosotros tenerlo (ríe).

Las audiencias es de los peores momentos que llevo, momento taquicárdico (...) Si hacemos buenos datos, igual Telecinco nos renueva hasta 2040

Andrea Duro

¿Y cómo llevas la etiqueta de 'la actriz de Física o Química'? ¿Te pesa con el paso de los años?

Es algo a lo que ya no le doy importancia. De hecho, yo nunca se la di. Sí que es verdad que hubo un punto en el que dije, “bueno ya está ¿no?”. Pero también entiendo que es la serie con la que empecé, la que marcó un antes y un después en mi vida, en mi carrera y en todo; y que encima fue un gran éxito en la televisión de este país, ya que mucha gente ha crecido con nosotros. Supongo que nunca me podré quitar la etiqueta de 'actriz de Física o Química', y no me molesta.

¿Crees que La Favorita, con permiso de Física o Química, puede ser tu gran éxito?

Ojalá, a mí me encantaría. Espero que La Favorita sea un nuevo hito en mi carrera, como lo fue Física o Química. Me encantaría que esta serie consiguiera ese mismo impacto, viviría esta nueva etapa feliz de la vida. De hecho, antes de que empezara a emitirse ya había gente que me ubicaba en la serie de “las cocineras”. Me parecería genial que ahora saltara de repente con esta serie, que es una delicia.

Ahora se ha implantado que en los rodajes tiene que haber la figura el coordinador de intimidad, ¿tú cómo lo ves? ¿Crees que es necesario?

Me parece una figura necesaria e importante, porque hay que pactar. Ser actor a veces es una cosa muy compleja y no todo el mundo trabaja de la misma manera. Hay compañeros, tanto actores como directores, que trabajan con un método que es totalmente adecuado y respetable, pero otros van con todo y se creen que cualquier cosa vale por el simple hecho de estar trabajando.

Es por eso que me parece muy importante que exista en rodaje la figura del coordinador de intimidad, para que se tenga una reunión previa con el director y los actores, y se pacte lo que se vaya a rodar para que luego no haya ningún malentendido. Y no solo eso, sino que también esté en el set de rodaje como si de un guardia se tratase, para ver si se cumple aquello que se ha pactado. Y es que hay gente que se siente muy violenta o no está tan cómoda, sobre todo en las escenas de sexo, que son secuencias que no son agradables. Todo lo que sea mejorar y hacernos un favor, estoy totalmente de acuerdo.

Y en cuanto a las audiencias... ¿Cómo es volver a estar pendiente de ellas? ¿Cómo lo llevas?

Se me había olvidado lo que era levantarse temprano y mirar las audiencias a ver si me llevo una alegría. Te juro que las audiencias es de los peores momentos que llevo, momento taquicárdico, así para empezar bien un martes (ríe). Y crees que eso mejora con el paso de los años, pero no. Lo voy a llevar igual de mal. Esta mañana me he levantado a ver qué estaba haciendo Supervivientes ayer y llegó al pico de audiencia creo (justo fue el día del estreno del reality). Así que con acercarnos un poquito a ellos me vale, igualarlo ya sería un sueño. Igual Telecinco nos renueva hasta 2040 (ríe).

¿Qué piensas sobre eso que se dice que ahora las series en abierto no funcionan y que es mejor verlas a través de plataformas?

Es verdad que las plataformas tienen más tirón, y que cada vez la gente ve menos la televisión. Eso es un hecho y está pasando. Pero nosotros tenemos la esperanza de que la gente se reenganche a ver una serie en abierto, que también se están haciendo cosas muy buenas como La Favorita. Es verdad que la serie también pasará a una plataforma, como ya viene siendo habitual. La cadena está en conversaciones, pero de momento nosotros esperamos que triunfe en abierto.

Con la muerte de Jana y la encarcelación de Cruz se abre un periodo de incertidumbre en La Promesa. El serial de TVE se enfrenta al enorme desafío de construir nuevas tramas con las que tranquilizar a sus propios espectadores, que en los últimos días han visto desaparecer a dos personajes fundamentales. Pero Josep Cister, el creador y guionista de esta telenovela, sabía desde hace meses que los acontecimientos se encaminaban hacia la peor de las tragedias, así que ha tenido tiempo de pensar un nuevo enfoque para su serie, que no es cualquier serie sino la más vista de la sobremesa. Hay mucho en juego.

El futuro de La Promesa estará marcado por dos líneas argumentales que discurrirán en paralelo. Superado el drama, “por supuesto que va a haber momentos alegres”. Como en la vida misma, explica Cister en una entrevista con El Independiente.

El guionista de Bambú Producciones avanza que, a partir de ahora, la serie va a tener “dos líneas muy claras”. Por un lado está Manuel “intentando recomponer su vida de una manera, sabiendo que su madre ha tenido que ver con la muerte de Jana”, y por otra parte veremos a Curro investigando este asesinato desde el lado “opuesto”, convencido de que a su hermana “no la mató Cruz”. “Van a pasar muchísimas cosas y, sobre todo, una muy importante que Curro se va a proponer desde un lugar flipante. Curro tiene que descubrir la verdad de lo que ocurre con su hermano. Van a pasar muchas cosas. ¿Algunas tristes? Sí, como la vida misma”, advierte.

“Esos van a ser los dos ejes sobre los que va a pivotar La Promesa”, asegura Cister, que avanza nuevas “alegrías, penas y tristezas” para alimentar las tramas de su serie. “Uno de los pilares va a ser la trama de Curro [interpretado por Xavi Lock], y obviamente con Ángela [Marta Costa]. Ya. Van a pasar cosas muy interesantes, muy inesperadas; cosas que nadie ahora mismo puede ni tan siquiera imaginar. Este nuevo juego que vamos a proponer es una cuesta para los espectadores”, añade.

Cister prefiere no dar ningún detalle acerca de Cruz. La marquesa está en la cárcel y, a priori, esto sería motivo más que suficiente para sacarla de la serie definitivamente, pero el guionista responde con silencio cuando se le pregunta por el futuro de esta gran aristócrata. “Hay que verlo”, se limita a decir. Lo cierto es que Cruz ya no aparece en la cabecera de la telenovela y la actriz que la interpreta, Eva Martín, ya se ha despedido de sus compañeros en el set de rodaje. Sea cual sea el futuro de la marquesa, parece que no tendrá mucho más recorrido.

En cambio, “volverán más personajes”, anuncia Cister. Personajes con tramas nuevas que darán un soplo de aire fresco al serial de TVE ahora que tanto se necesita un nuevo gancho.

Cister explica el motivo por el que 'mató' a Jana

Josep Cister es plenamente consciente de que el capítulo en el que muere Jana fue “muy duro de ver para cualquiera y muy duro de hacer para los que lo hemos hecho”, sin embargo, no había otra opción. El guionista confirma que, tal y como se ha comentado, la actriz que interpretaba a la protagonista, Ana Garcés, quería dejar la serie, así que era imprescindible darle un desenlace.

“Fue un pacto; entre todos lo hablamos cuando lo dijo. Me pareció una cosa lógica y normal, y que había que trabajar con eso, que había que seguir adelante. Ana, no solamente ha hecho un papel extraordinario en la serie, sino que ella, como persona, es un 10. Yo no tengo nada que reprochar. No tengo nada que decirle; al revés. Podría decir que es amiga, que la quiero muchísimo, que todo lo que pueda decir de ella va a ser bueno siempre, que sé que en algún momento, la vida nos cruzará y trabajaremos más veces juntos porque es una actriz maravillosa y una persona enorme, enorme. Entonces, lo hablamos con total normalidad, con toda franqueza y, a partir de ahí, trabajamos, que es lo que solemos hacer”, recuerda el guionista. ¿Se le podría haber dado otro desenlace a Jana para sacarla de La Promesa? “Mentiría si dijese que había un plan B. Mentiría muy abiertamente”, reconoce el creador de la serie.

Mientras tanto, el equipo de la telenovela ha compartido un vídeo este miércoles en el que se muestra la despedida de Garcés ante todos sus compañeros de rodaje.