Atresmedia ha anunciado un innovador proyecto de ficción para Flooxer, su plataforma de contenido para jóvenes. El grupo audiovisual de San Sebastián de los Reyes ha confirmado la puesta en marcha de una serie que se rodará en vertical, adaptándose a las nuevas fórmulas de consumo a través de los teléfonos móviiles. Definido como un “microdrama”, con capítulos cortos, llevará por título Una novia por Navidad y tendrá a Carla Flila y Marina Baeza como protagonistas.

Este nuevo género diseñado para ser consumido en vertical, que en Euskadi ya se vio con la webserie vasca Ixa, cuentan con historias de pocos personajes, con muchos giros argumentales, con una duración de 1 a 3 minutos y con capítulos entrelazados que se hacen perfectas para hacer un maratón.

Una novia por Navidad estará protagonizada por Marina Baeza (4 estrellas) y la popular influencer y tiktoker Carla Flila y contará con un total de 60 episodios. La serie es una producción de Atresmedia en colaboración con La Charito Films. Laura Reviejo y Marta Ambel Meyer son las creadores y directoras del proyecto.

Así es la sinopsis de 'Una novia por Navidad'

La navidad de Sofía no puede ser peor: una ruptura inesperada, convivir con su familia y estar atrapada en tópicos romántico-navideños.

Su único consuelo lo encuentra en Marina, con quien parece tener una conexión muy especial. Todo sería idílico, si no fuera porque Marina es la novia de su hermano.

El típico narrador navideño seguirá a Sofía en esta historia de autodescubrimiento y romance encubierto. ¿Serán unas felices navidades para Sofía y Marina?

Comedy Central anuncia el estreno de La reina del pueblo, asegurando que se trata “del concurso de belleza más disparatado del verano, cargado de risas, sabotajes y mucha purpurina”.

Lo curioso del lanzamiento es que dicha ficción, con tono de 'comedia con corazón', es una serie producida por Atresmedia que se lanzó en Flooxer a finales de junio.

Ahora salta a la nueva cadena que emitirá sus capítulos entre el sábado 17 y domingo 18 de agosto a partir de las 20:15h. En total son seis capítulos que se verán en dos bloques de tres cada día.

La historia que cuenta 'La reina del pueblo'

En la pintoresca y alocada localidad de Polvaredas de la Sierra, donde todos se conocen y nadie se guarda un secreto, se celebra el evento más esperado del año: el concurso de belleza “La reina del pueblo”. Este año, la competencia promete ser más divertida que nunca con la participación de Inma, una joven soñadora que, con más entusiasmo que experiencia, se lanza de lleno a la aventura.

¿Qué podría salir mal? Tratándose de La reina del pueblo, puede que todo o casi todo. Y es que Inma deberá sortear los obstáculos se le presentarán, entre ellos Zaida, hija del cacique del pueblo y, por tanto, favorita a la corona.

Pero no estará sola, ya que se apoyará en su carismático grupo de amigos formado por Estefi, activista para todo; Nicole, influencer caída en desgracia; y Javi, quien no quiere que las fiestas nunca lleguen a su fin. Con la ayuda de estos Inma aprenderá que la verdadera belleza no está en la corona, sino en la amistad, la familia y en ser uno mismo. ¿Será capaz de cumplir su ansiado sueño?

Aprovechando la inminente celebración de Halloween, Atresmedia ha iniciado la producción de Casafantasmas. Este es el nombre del singular proyecto de misterio liderado por Roberto Leal en compañía de su madre, Mercedes Guillén.

Este es uno de los treinta formatos anunciados a finales de junio por la compañía para Atresplayer. En concreto, este llegará con la marca de Flooxer, siguiendo los pasos de la comedia ¡Martita! de Martita de Graná, y a la espera de Sexo, famosos y muñecos de trapo, con Valeria Ros.

Producido por Blondloyal, la empresa audiovisual del presentador de Pasapalabra, sigue los pasos de este mismo y de su madre, que se adentran en los casos más misteriosos de nuestro país para averiguar qué hay detrás de cada leyenda. Además, cuentan con la ayuda del periodista Josep Guijarro, ufólogo y divulgador de misterios habitual de formatos como La rosa de los vientos.

“¿Por qué voy yo siempre delante?”, le recrimina el presentador a su madre, convertidos en una suerte de Abbott y Costello contra los fantasmas a la española en este espacio.

Comienza el desembarco de ficción original en Atresplayer por el nuevo curso. La plataforma de Atresmedia ha puesto fecha a ¡Martita!, protagonizada por Martita de Graná. La serie original de Flooxer se estrena al completo el próximo 7 de septiembre.

Producida en colaboración con YouPlanet Pictures, supone el debut de la popular cómica como protagonista en una serie. Lo hace acompañada de Maru Candel, José Corbacho, Roger Batalla, Marta Aguilar y Mariola Fuentes. Oriol Jara es el responsable de los guiones, e Irene Moray es la directora de una comedia “costumbrista que se ríe de los tópicos, la modernidad, las modas y las apariencias”.

Tras esta, llegarán Dejate ver, otra producción de sello Flooxer, y Entre tierras, la primera gran apuesta de la temporada en el servicio de streaming de la compañía.

Sinopsis de ‘¡Martita!’

Martita de Graná, cómica que saltó a la fama por sus vídeos durante el confinamiento, llega a Barcelona para terminar su gira de monólogos, pero está cansada de repetir siempre los mismos chistes. Aprovecha este cambio de aires para darle un giro a su humor, pero no termina de encajar con la juventud catalana más hípster.

Lo que no esperaba era tener que compartir a su mejor amiga Amparo con Idoia, la influencer de moda, que nunca pierde su oportunidad para dejarla en mal lugar. Por suerte, cuenta con la ayuda de Cesc, su compañero de piso en Barcelona, con el que comparte algo más que el interés por la comedia.

Atresmedia se lanza al mercado de las FAST Channels; es decir, de los canales en streaming gratuitos al público y sufragados a través de la publicidad. La compañía ha anunciado la reconversión de Flooxer, su marca de programas para jóvenes, como un nuevo canal de televisión en abierto disponible en la web de Atresplayer.

Flooxer contará ahora con una parrilla de contenidos 24 horas, que incluirá estrenos exclusivos, contenidos originales y nativos de Flooxer, y también programas especiales y eventos en directo. Este se suma a los seis canales con los que cuenta Atresmedia en la televisión convencional: los seis canales televisivos del grupo: Antena 3, laSexta, Neox, Nova, Mega y Atreseries.

Un programa con Auronplay, entre las novedades

Entre las novedades de este canal se encuentra la vuelta del exitoso formato que mezcla telerrealidad, suspense e investigación, Rabia, que estrenará su nueva temporada con un evento especial en directo presentado por Chuso del Campo este jueves a las 20:00 horas. El streamer y youtuber Auronplay también contará con su propio programa de entrevistas denominado Entre Vistas by Auronplay.

Otras novedades destacadas del nuevo canal de Atresplayer son la nueva entrega de Las Uñas con Sindy Takanashi; la serie ¡Martita!, protagonizada por la influencer Martita de Graná, rodada durante el pasado verano; y la nueva entrega de Squad, programa que junta a varios creadores de contenido realizando retos extremos.

Flooxer también será el canal para ver Crímenes Online, true crime dirigido por Carlo Padial y Carlos de Diego, y presentado por Samantha Hudson. Otros programas que emitirá este nuevo canal de Atresplayer enfocado principalmente en la población joven serán La Reina del pueblo, Campamento Albanta, Gente Hablando, Looser o + de 100 Mentiras.

Martita de Graná, cómica e influencer con más de un millón de seguidores en redes sociales, tendrá su propia serie de comedia producida por Atresmedia, informa el grupo en una nota. ¡Martita! es el nombre de este proyecto, que ya ha comenzado con su grabación en el centro de Barcelona. La serie estará disponible en Flooxer, la marca de contenido joven de Atresplayer.

El showman José Corbacho y Mariola Fuentes (Érase una vez... pero ya no) destacan dentro del reparto, que se completa con Maru Candel, Roger Batalla y Marta Aguilar.

Biografía de Martita de Graná

Martita de Graná es una profesora de colegio que saltó a la fama gracias a sus vídeos humorísticos en las redes sociales, por mostrarse siempre natural y sin cortes ante el público. No teme hablar de ningún tema, e incluye en sus monólogos historias divertidas del día a día que muestran la realidad tal y cómo es, sin ningún tipo de filtro.

Hasta el momento se había limitado a intervenciones puntuales en programas de humo cómo ¿Y si sí? y La noche D. Asimismo, había hecho sus pinitos en cine en películas como García y García y ¡A todo tren! Destino Asturias. En la actualidad tiene 1,4 millones de seguidores en su cuenta de Instagram.

Sipnosis de '¡Martita!'

Martita de Graná llega a Barcelona tras toda una gira de “Mi padre flipa”, un poco cansada de repetir una y otra vez el mismo texto sobre el escenario. Siente que Barcelona le cargará las pilas para recuperar la chispa y que quedarse aquí le dará una nueva dimensión a su carrera, sobre todo porque no tiene muy claro que va a ser de ella cuando acabe la gira. Pero no funciona. En la ciudad, sus planes se truncan: rodeada de postureo, ella cree no está a la altura, y se esforzará por encajar en un ambiente radicalmente distinto al suyo, dejando atrás su vida y sus costumbres de Granada. Un error monumental que la bloqueará todavía más.

¡Martita! está escrita por Oriol Jara, dirigida por Irene Moray y producida por Atresmedia TV en colaboración con YouPlanet Pictures.

Samantha Hudson ya ha comenzado a rodar Crímenes online, su true crime para Flooxer que revelará los asesinatos más rocambolescos y bizarros contados por sus propias víctimas. Además, incluirá la justificación de sus actos por parte de los delincuentes.

Carlo Padial (Doctor Portuondo) dirigirá los seis episodios del proyecto que ya ha comenzado su grabación. Según avanza Atresmedia, se podrá ver en Atresplayer Premium antes de su llegada a la plataforma juvenil del grupo.

Producido en colaboración con PlayGround Originals, estará vertebrado por los códigos del docu crime convencional, mezclados con un toque de humor y surrealismo. Una combinación que describen como necesaria, dado que muchas de las historias reales que se cuentan son disparatadas y llenas de giros narrativos. En conjunto, planteará una mirada satírica sobre los excesos y las complejidades que se viven en el mundo de internet.

Los capítulos comenzarán exponiendo los casos que trasladarán a Hudson al lugar de los hechos. Allí, la conductora del formato recogerá los testimonios de los protagonistas.

Tras concursar en la sexta edición de MasterChef Celebrity, la presentadora apareció en formatos como Pasapalabra y Zapeando. Asimismo, tuvo su propia gala especial en Atresplayer Premium con motivo de la Navidad. Crímenes online es su nuevo proyecto.

Tras su breve paso por Telecinco hace unas semanas, donde fue entrevistada por Sálvame, Samantha Hudson amplía su trayectoria en la competencia. La artista e influencer está preparando una serie documental con Flooxer, el canal joven de Atresplayer, la plataforma de Atresmedia.

El proyecto lleva por nombre Crímenes online y está dirigido por Carlo Padial, creador de la serie Doctor Portuondo. Samantha Hudson presentará los capítulos de este true crime que “revelará los crímenes más rocambolescos y truculentos contando por sus propias víctimas y con la justificación de sus actos por parte de los delincuentes”.

“Contenta de seguir los pasos de Gloria Serra y empezar mi carrera como reportera en Crímenes Online, un programa sobre casos truculentos ocurridos en las redes sociales”, ha comentado en Twitter la cantante, vedette y activista LGTBI.

La nueva serie documental de Flooxer tiene los códigos del docu crime convencional pero mezclados con un toque de humor y surrealismo. “Una combinación necesaria dado que muchas de las historias reales que se cuentan son tremendamente disparatadas y llenas de giros narrativos”, explican desde Flooxer. Crímenes online cuenta con una mirada satírica sobre los excesos y complejidades que se viven en el mundo de internet.

Los episodios comenzarán exponiendo los casos que trasladarán a Samantha Hudson al lugar de los hechos. Allí la conductora del formato recogerá los testimonios de los protagonistas, que terminarán por revelar los crímenes más rocambolescos y truculentos ocurridos en internet.

Crímenes Online, producido por Atresmedia TV en colaboración con PlayGround Originals, podrá verse próximamente en en Atresplayer Premium –la plataforma de pago de Atresmedia– antes de su emisión en abierto en Flooxer.

Tras concursar en la sexta edición de MasterChef Celebrity, Samantha Hudson se ligó a Atresmedia con algunas apariciones episódicas en programas como Pasapalabra y Zapeando. Además, tuvo su propia gala especial en Atresplayer Premium con motivo de la Navidad.

Atresplayer Premium estrenará el próximo 27 de junio La reina del pueblo, la nueva comedia original de Flooxer protagonizada por Lucía Caraballo, Ana Jara, Omar Banana, Cristina Colom, Helena Ezquerro y Máximo Pastor. La ficción, que ha presentado su tráiler, podrá verse más adelante en su plataforma madre. Raúl Navarro es su creador, guionista y director.

La serie se ambienta en las fiestas patronales de la ficticia localidad de Polvaredas de la Sierra, y sigue a una pandilla. Melani Olivares, Maite Sandoval, Canco Rodríguez, Roberto Álamo, Raul Cimas y Alberto Casado aparecerán también en la producción.

Emilio Sánchez, Jorge Pezzi, Bruna Hernando y Félix Tusell ejercen de productores ejecutivos de esta ficción está basada en una idea original de Víctor Santos.

Así es 'La reina del pueblo'

Antes de huir de su pueblo para estudiar la carrera, Inma quiere cumplir su sueño y el de su madre: ganar la competición de la Reina de las fiestas. Para conseguirlo se apoyará en sus mejores amigos: Estefi, la activista para todo; Javi, el brilli brilli hecho persona; y Nicole, una influencer obligada a esconderse del mundo.

Frente a Inma estará Zaida, hija del cacique del pueblo y, por tanto, favorita a la corona. No será una guerra bonita, no será una guerra limpia, pero será una guerra épica. Durante estas fiestas, Inma va a aprender que, en la vida, los compañeros de viaje son más importantes que el destino, y que la ambición mal dirigida te puede pasar factura.

La reina del pueblo es una comedia coral en la que se entremezclan personajes adolescentes, padres preocupados por el futuro, alcaldes tránsfugas y una Miss España de los 90 que no acepta el paso del tiempo. Habla sobre la amistad, la madurez, las inseguridades, la ambición, las rivalidades entre familias, y sobre cómo todos nosotros, sin importar la edad, buscamos la manera de “ser especial”.

Los personajes de la serie

Tiene 18 años y quiere ganar el premio de Reina del pueblo por su madre, por sus amigos, por sus vecinos. O eso es lo que cree. Porque en realidad, Inma quiere ganar por ella, porque quiere ser especial. Y hará lo que sea necesario para conseguirlo.

Es el mejor amigo de Inma, y en estas fiestas se ha propuesto ayudarle en todo lo que pueda. Hasta que se cruza en su camino Manuel, un feriante con tantos secretos como encantos que trastocará sus planes.

Es la otra mejor amiga de Inma, y es idealista en lo teórico, aunque le cuesta un poco llevar sus batallas a lo práctico. Esas dudas harán que durante las fiestas acabe cuestionando su mayor convicción.

Es una frívola y famosa influencer caída en desgracia por publicitar una mascarilla que dejó a miles de followers calvos (a los que culpa). Por eso, ha decidido esconderse en las fiestas de Polvaderas de la Sierra hasta que la tormenta amaine. Pero esta tormenta es más poderosa de lo que ella piensa.

Es la hija de la familia más poderosa del pueblo y también se presenta a Reina del pueblo, lo que la convierte en la favorita y en la némesis de Inma.

Es el hijo del alcalde, el novio de Zaida y el macho alfa del pueblo. Todas quieren un trocito de Rober, pero él solo tiene ojos para una. O dos.

Estrella (Melani Olivares)

Fue Miss España 93 y la Mama Chicho más famosa de su época. Vivió los 90 y parte de los 2000 con mucha intensidad mediática. Pero como toda estrella, se apagó de golpe. Ahora vive haciendo los bolos que puede y rememorando sus mejores anécdotas. Entendiendo por mejores anécdotas eventos como haber compartido jacuzzi con Jesús Gil.

Es el alcalde de Polvaredas de la Sierra desde hace muchas legislaturas. Socialista convencido, hasta que en las últimas elecciones se convenció de que la única manera de ganar era presentarse por VOX.

Es el sobrino del alcalde, lo que lo convierte en el chico para todo. Un todo que en estas fiestas significará ser el asistente personal de Estrella.

Es un feriante que lleva muchos años visitando Polvaredas de la Sierra. Un pueblo en el que ha dejado muy buenos recuerdos y puede que algo más.

Solo tiene una misión: informar sobre el programa del día. Pero este año será distinto. Este año va a conocer a alguien.

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Ya ha comenzado en Flooxer el rodaje de Rabia: La maldición del lejano oeste, la continuación de Comando Squad: Rabia que, después cuatro temporadas, adquiere en esta nueva entrega identidad propia con novedades “para sorprender al espectador y mantener muy vivo el formato, convirtiéndose en el juego más salvaje de la red”, indican desde Atresplayer, donde se emiten los contenidos del canal joven de Atresmedia.

La maldición del lejano oeste propone de nuevo un game show que mezcla telerrealidad, suspense e investigación, en esta ocasión en un ambiente inspirado en las películas de Western cuyo rodaje tendrá lugar en Gran Canaria. Conocido ya por el público joven, Rabia es un juego de rol inmersivo, basado en un reality, con una introducción ficcionada para situar al espectador y desencadenar el inicio de la partida.

En Rabia: La maldición del lejano oeste once amigos viajarán en el tiempo quedando atrapados en el lejano oeste bajo la maldición de Rabia. Uno de ellos será la bestia asesina y el resto deberá dar y acabar con ella antes de que ella acabe con todos ellos. El espectador se sentirá dentro del juego intentando descubrir, al igual que sus protagonistas, quién de ellos se esconde tras la bestia.

Rabia: La maldición del lejano oeste contará con episodios diurnos en los que los participantes se reunirán en el Cónclave para eliminar por votación grupal a quien crean que es la Bestia; y episodios nocturnos en los que será la Bestia la encargada de acabar con uno de ellos. Esta nueva entrega de Rabia contará, además, con desconcertantes sucesos repletos de misterio y estrategia, en un ambiente oscuro y siniestro dónde estará inmersa la gran novedad de esta temporada y es que habrá dos bestias, dos asesinos por descubrir.

En esta ocasión, los protagonistas serán Widler Soldier, Àngela Mármol, Sieteex, Lidia Rauet, Álex Segura, YosoyPlex, Guillem Viladoms, Andrea Mengual, Atack3000, YosoyJavi y Krufy. Además, la serie contará con grandes cameos sorpresa.

Rabia: La maldición del lejano oeste, una producción de Flooxer en colaboración con Youplanet, mantendrá la esencia de misterio, acción y terror de Comando Squad, consolidando así la oferta de ATRESplayer en su apuesta por formatos con producciones de calidad, de corta duración y con los talentos más influyentes de internet.

Así es ‘Rabia: La maldición del lejano oeste’

Han pasado meses desde que escaparon de la maldición en aquel siniestro hotel gallego, cuando 11 nuevos influencers responden a la llamada de un famoso personaje para pasar un fin de semana en su nuevo rancho.

Todo apunta a que será un fiestón increíble, pero al cruzar el puente, la limusina que les transporta se convierte en un viejo carruaje de caballos que les conduce a un poblado western. Sin saberlo, han caído en la trampa y ahora vuelven a estar bajo el influjo de la maldición de… ¡RABIA!

Atresmedia ha comenzado a grabar La reina del pueblo, la nueva serie de Flooxer, el canal de contenido joven que emite en la plataforma Atresplayer. Se trata de una comedia coming-of-age ambientada en las fiestas patronales de la ficticia localidad de Polvaredas de la Sierra. En este entorno rural, La reina del pueblo, creada, producida y dirigida por Raúl Navarro, contará el paso a la madurez de sus protagonistas, cuatro tardoadolescentes que, con 18 años, buscan su propia manera de ser especiales.

“Inma quiere ser Reina de las fiestas, Estefi quiere acabar con los toros, Nicole aspira a recuperar su trono de Instagram, y Javi... Javi quiere que las fiestas no acaben nunca”, explica Flooxer en un comunicado. Lucía Caraballo, Ana Jara, Omar Banana y Cristina Colom dan vida a la pandilla protagonista. Junto a ellos, Helena Ezquerro y Máximo Pastor completan el casting de personajes principales.

A este elenco de jóvenes actores se unirán también varios referentes de la ficción y la comedia de nuestro país como Melanie Olivares, Canco Rodríguez, Roberto Álamo, Raul Cimas o Alberto Casado, además de muchos cameos sorpresa que el canal aún no ha hecho públicos.

La reina del pueblo es una comedia creada, dirigida y escrita por Raúl Navarro, y basada en una idea original de Víctor Santos. Estará producida por Atresmedia TV y LACOproductora en colaboración con ESTELA FILMS. El rodaje ya ha comenzado y se extenderá durante las próximas semanas en Noblejas, localidad de la provincia de Toledo.

Sinopsis de 'La reina del pueblo'

Antes de huir de su pueblo, Polvaredas de la Sierra, para estudiar, Inma quiere cumplir su sueño y el de su madre que no es otro que convertirse en la Reina de las fiestas. Para conseguirlo se apoyará en sus mejores amigos: Estefi, activista para todo; Javi, nunca dice no a nada; y Nicole, influencer caída en desgracia. Frente a Inma estará Zaida, hija del cacique del pueblo y, por tanto, favorita a la corona. No será una guerra bonita, no será una guerra limpia, pero será una guerra épica. Durante la competición, Inma va a aprender que, en la vida, los compañeros de viaje son más importantes que el destino y que la ambición mal dirigida te puede dejar completamente sola.

La reina del pueblo es una comedia coral en la que se entremezclan personajes tardoadolescentes, padres preocupados por el futuro, alcaldes tránsfugas e incluso una Miss España de los 90 venida a menos. Con un tono de 'comedia con corazón', la nueva serie de Flooxer habla sobre la amistad, la madurez, las inseguridades, la ambición, las rivalidades entre familias, y sobre cómo cada persona busca y no siempre encuentra su propia manera de ser único y especial.

Nueva apuesta de comedia en Flooxer

Con este nuevo proyecto, Flooxer, la marca de contenido joven de Atresmedia disponible en ATRESplayer, confirma su apuesta por la comedia, que ya se ha materializado en ficciones como Gente hablando, Terror y Feria, Looser, Paquita salas o El Partido.

Además, la cadena señala que, con esta nueva producción, “vuelve a confiar en el talento de jóvenes actores y consolida así un catálogo repleto de series respaldadas tanto por los usuarios del canal como por la crítica especializada”.

Además de dormir, pensar y respirar, hablar es sin duda uno de los actos a los que más tiempo dedicamos en nuestro día a día, aunque no siempre sea invertido. Hablamos con los demás, y también con nosotros mismos, estableciendo conversaciones que no tienen por qué ser relevantes, sesudas o placenteras. Hablamos porque forma parte de nuestra naturaleza, nos lo demanda nuestro intelecto y nos lo pide a gritos nuestro corazón. Hablamos porque estamos vivos y, no importa lo simple o la poca atención que le demos, es la manera más evidente que tenemos de expresar lo que sentimos y somos.

Quizás en nuestras memorias seamos más capaces de recordar sensaciones, sonrisas o momentos en su conjunto pero, ¿qué pasa con las conversaciones? ¿Cuánto nos detenemos en ellas, cuánto las repensamos, revivimos y disfrutamos? ¿Y qué hacemos cuando las vemos en pantalla? Sí, cuando vemos a gente hablando, a los mundanos, nada de dirigentes políticos que batallan por llegar a acuerdos imposibles. Qué ocurre cuando dos personas, no importe su edad, sexo o profesión, destinan unos minutos de su vida a conocerse a través de sus palabras y a escucharse a través de cada gesto. De esto, precisamente, va Gente hablando, la serie creada, escrita y dirigida por Álvaro Carmona, que este domingo estrena su segunda temporada en Atresplayer Premium y, el siguiente, en Flooxer.

Las nuevas entregas, por las que su artífice fue nominado al Premios Iris al Mejor guion, las protagonizan nombres como Berto Romero, Itsaso Arna, Miki Esparbé, Gorka Otxoa, Raúl Fernández de Pablo o Manolo Solo. En ellas se mantiene su esencia, aparentemente sencilla, de dedicar sus episodios de 10 minutos a poner en alza el valor de la conversación, y todo lo que revelamos de nosotros mismos en ellas.

Lo inteligente e incómodo, importan

Carmona plantea situaciones dispares con interlocutores muy diferentes entre sí, generando encuentros más o menos cómodos, más o menos sinceros, para acabar hablando de la vida. Ese concepto, tan amplio, complejo y hermoso. Así, la webserie plantea conversaciones como la de un vagabundo y el hombre que acaba de darle cinco céntimos. Juntos, en una cafetería, sentados uno frente al otro. Encarnados en la piel de Manolo Solo y Antonio Durán 'Morris', abren un debate que incomoda a quien lo atestigua.

El que pide es aquí un hombre inteligente, con estudios, genuino y honesto, lejos de la apariencia haraposa y ojerosa que le visten. Una persona a la que, sin embargo, nadie le pregunta cómo se llama para distinguir qué café pide, como sí ocurre con el resto de los clientes del establecimiento.

“A la gente no le gusta pensar en la posibilidad de que le pase esto. Es mejor hacer como que soy invisible”, destapa sobre el desprecio habitual a quienes menos tienen. Y es aquí donde está uno de los grandes valores de Gente hablando, en cómo cada uno de sus personajes, que varían según la entrega, es mostrado bajo el mismo prisma de tolerancia, respeto y justicia. Cada ser humano es retratado como igual, e igual de todo.

Por ello, un mendigo de los muchos que podemos observar por la calle, toma aquí el altavoz para recriminar a aquel que le da limosna: “Te lo has dado a ti, te has comprado la sensación de que eres buena persona”. Pero que nadie se confunda, que esto no va de establecer buenos y malos. Quien recibe estas reprimendas convive también con sus propios problemas, limitaciones y contradicciones. Carmona se encarga de armar de complejidad y evolución a cada uno, permitiendo que generen empatía. Al unísono y construidos a partir de todas sus aristas.

¿Te vas a sentir apelado? Sí

Que vivan los pequeños detalles, lo simple, lo afable y lo espontáneo. Ese algo mucho más realista de lo que en muchas ocasiones vemos acompañado de bandas sonoras y efectos especiales en pantalla. Como la faena de tener que decirle a una madre que no vas a poder cumplir su última voluntad, por falta de presupuesto.

El conjunto de estas conversaciones íntimas permiten así abordar temas universales como las relaciones, el estatus social, el dinero o la madurez. Todas ellas abordadas de la sinceridad, humor punzante y un aura de autenticidad. Tres pilares necesarios para poner en valor la reflexión. Gente hablando es una ficción que demanda al espectador, que le obliga aunque involuntariamente a posicionarse y extraer sus propias conclusiones de las tesituras que propone.

Originalidad por bandera

Si ya de por sí abordar algo tan aparentemente sencillo como la conversación podría ser concebido como una proeza, la propuesta de Carmona va más allá y se arma de originalidad. Especialmente, en su tercera entrega, El comienzo y el final, en la que divide la pantalla para mostrar, como el propio título indica, el inicio y el desenlace de una relación. ¿Qué pasaría si tuviéramos una ventana para ver, durante unos minutos, a nuestro yo del pasado y revivirnos?

En un doble plano secuencia, Miki Esparbé interpreta a un joven en su regreso a casa después de haberse dado el primer beso con la que acaba siendo su novia y, tres años después, el retorno después de haber cortado. Por supuesto, sus expresiones son completamente diferentes, pero consigue con maestría hablarnos del abanico de sentimientos que va desde la ilusión a la profunda tristeza, y todos los estados que recorremos entre medias, siendo profundamente humanos y enamoradizos.

La sutileza embriaga cada escena para vertebrar un relato honesto, agudo e inteligente sobre nuestra especie. Tan dispar y heterogénea, víctima y dueña de su condición, orgánica y potente. Como lo es Gente hablando, en su canto al valor del diálogo y nuestra capacidad de progreso sin edulcorantes, sino desde el punto de vista del intelecto sincero, vulnerable, íntegro e imperfecto.

Carmen Climent irrumpió en la temporada 20 de Cuéntame cómo pasó como la nueva María. La actriz sustituyó a Paula Gallego como intérprete de la benjamina de la familia para darle vida en su mayoría de edad. Ha pasado cerca de un año y la actriz ya no es “la nueva” de los Alcántara y afronta el rodaje de los nuevos episodios con “más confianza”.

Y no solo los de la ficción de La 1, este domingo estrena en Flooxer Terrror.App. Una webserie producida por Boomerang TV que tuvo su puesta de largo en el pasado festival de Sitges y que Climent describe “como de terror actual, porque trata temas que le podrían pasar a cualquiera. Habla de cosas realistas, y necesarias de ver en pantalla”. Como por ejemplo, “el miedo a volver sola a casa”, algo que critica que suceda porque “las calles son de todos”.

La actriz encarna a Clara, una de las cinco protagonistas que en cada uno de sus seis episodios juegan con la extraña aplicación móvil que da título a la serie. La app propone a sus usuarios una experiencia de terror diferente: trasladarse a un lugar abandonado con bastantes posibilidades de haber sido escenario de alguna actividad macabra y, una vez allí, contar historias de miedo que hayan experimentado.

Su personaje, Clara, es la personificación de la inocencia. Tímida e insegura, siempre ha buscado la protección de su novia Alicia (Mireia Oriols), “le da muchas vueltas a las cosas y tiene una voz interior”, describe.

“En la lectura de guion se nos escaparon las lágrimas”

Más allá del terror propio de estos días de vísperas de Halloween, Climent atiende a Vertele en un descanso del rodaje de los nuevos episodios de Cuéntame. Una jornada que, fuera de la grabación de la serie, está siendo marcada por la exhumación de Franco. “Me parece muy mal que lo graben los medios”, comenta al respecto.

Ahora bien, ¿qué le depara a María en la nueva temporada? “Ya ha empezado una relación seria con su novio y se verá su evolución”, avanza. Aunque el eje principal será “estar muy pendiente de su familia”. La anterior tanda terminó invadiendo de dolor a sus protagonistas, con la ruptura entre Antonio y Merche.

“Intentará sobre todo ver cómo ayudar a su padre, ya que no deja de ser su 'niña de papá', aunque también pasará muy buenos momentos con su madre”, añade. Climent recuerda que cuando el propio equipo se enteró del fin de la relación, “se nos escapaban las lágrimas, era tan bonito”. Por supuesto, entiende el drama que ha supuesto para los seguidores de la serie: “Da mucha pena porque son la familia de España. ¡No se pueden separar!”.

Muchos todavía confían en que quizás este no haya sido el desenlace definitivo y la actriz afirma que “no hay que perder la esperanza”. Además de levantar los ánimos revelando que los nuevos episodios tendrán “un toque de comedia”.

“No me parece bien que en los castings requieran seguidores”

A través de su personaje en Cuéntame, la actriz ha tenido la oportunidad de experimentar cómo fue ser joven en los 90 y compararlo con cómo es en la actualidad. “Antes todo era más real, más de estar presentes”, explica, “ahora la gente está mucho más pegada a la pantalla todo el día, me incluyo. Y así nos perdemos mucho”.

La dependencia de los teléfonos móviles ha venido también acompañada de la de las redes sociales. “Ahora siento una responsabilidad más grande”, reconoce al respecto, “la repercusión va subiendo”. “Intento dar una imagen más cercana de mí misma y no alejarme”, expresa, “creo que a veces la sociedad nos obliga a seguir una moda, una cosa, y yo quiero hacer las cosa bien pero sin dejar de ser yo misma”.

La relevancia de la actividad en redes ha llevado en su profesión a que tener más o menos likes pueda darte puntos para conseguir un papel. “Muchas veces en los castings requieren seguidores y a mí como artista no me parece bien”, critica, “el arte es arte y no debería mancharse”. Climent lo entiende “porque implica más publicidad”, pero sostiene que “acaba siendo un estrés intentar conseguir más, y nosotros tenemos que estar más centrados en estudiar, mejorar o ver cine”.

Esta invasión de lo tecnológico podría ser una de las temáticas abordadas por Cuéntame si la serie llegara hasta nuestros días. En la lista aparecería también la exhumación de Franco, pero la actriz considera “que estamos viviendo momentos históricos que en el futuro se estudiarán. Hay mucho que hacer todavía”.

Cita como ejemplo la mujer. “Veo un cambio enorme respecto cómo vivían en los 90 y cómo estamos ahora en 2019. Hemos conseguido cosas pero hay que seguir insistiendo, recordando y juntos. No solo las mujeres”. Climent concluye con un mensaje esperanzador y conciliador, e invita a “avanzar por tener una sociedad de más libertad y felicidad, con menos odio. Con todo lo que está pasando estamos enfrentados unos con otros”.

“Un ‘Black Mirror’ con el espíritu de John Waters, Alfred Hitchcock, La Veneno y Chicho Ibañez Serrador llega de la mano de ‘Terror y Feria'”, así describe Atresmedia la nueva serie de Benja de la Rosa en la que Los Javis desempeñan el papel de productores bajo el paraguas de su productora Suma Latina.

Un proyecto de autor que pretende representar el “fantaterror” español y homenajear, entre otros, a los referentes anteriormente mencionados bajo una temática cañí y un prisma actual. Además, se nutre de diversas causas sociales contemporáneas para componer seis capítulos autoconclusivos de, aproximadamente, 15 minutos de media.

Temática original, enfoque vulgar

Es de agradecer que los profesionales creativos, de cualquier ámbito, se esfuercen por dar cabida a las distintas facetas de una sociedad cada vez más cambiante y plural. La transexualidad, los peligros de las redes sociales o la homosexualidad son algunos de los temas escogidos por Benja de la Rosa para alimentar sus relatos.

Se trata de realidades complejas y de difícil tratamiento que, en 'Terror y Feria', quedan totalmente desfiguradas y convertidas en una estridente astracanada . El autor opta por sesgar los temas y someterlos a una óptica simplista, chabacana y repleta de topicazos.

Las historias no integran estos asuntos con naturalidad, sino que se recurre a una exageración continua que lleva al espectador al paroxismo absoluto. El humor, la ironía y la sátira son instrumentos ideales para la crítica y la denuncia pero, mal utilizados, trasladan a la audiencia a una cruda sensación de artificialidad.

En 'Terror y Feria', todos estos temas tratados parecen convertirse en un mero reclamo comercial a merced de guiones empapados en inmadurez. Un mézclum difícil de digerir que no proporcionará una visión adecuada de asuntos tan delicados como la transexualidad o el suicidio y que se queda en un intento de denuncia, o un amago de transgresión, transfigurado al trasladarse a la pantalla.

Aberración técnica y expresiva

El primer capítulo comienza con un breve diálogo entre Benja de la Rosa y Brays Efe sobre una muñeca llamada Marifé. Un salto de eje reiterado en este encuentro ya permite atisbar la calidad técnica del proyecto que supone una experiencia grotesca en términos audiovisuales.

El resto de episodios tampoco mejoran. La composición de los planos es básica y carente de cualquier significado poético, recurriendo a centrar siempre al sujeto. Jugar con encuadres o la plasticidad de las imágenes queda fuera del alcance de esta serie.

Tampoco se presta especial atención al enfoque. En muchas secuencias, sobre todo en los travelling, el foco se pierde o, directamente, se olvida. Se ignora cualquier posibilidad de alterar la profundidad de campo o de utilizar algún recurso que permita dotar a la imagen de algún tipo de sentido más allá de encuadres de videoaficionado.

La dirección de fotografía tampoco mejora en términos de iluminación. Es una luz simple, inexpresiva y en algunas escenas, como en la del sótano del capítulo 'Casa Rural', subexpuesta. También hay que mencionar los cortes abruptos en montaje, como el que se produce en la primera mitad del episodio 'Poseída viva'.

No hacen falta grandes presupuestos, ni cámaras profesionales, para dotar a un producto de cierto encanto audiovisual y sentido narrativo. Sin embargo, 'Terror y Feria' huye despavorida de cualquier ápice de gusto y estilo para situarse a la altura de proyectos amateur en términos de imagen.

Talento joven y fragmentos de conocimiento

Uno de los principales aspectos a favor de estos episodios de terror cañí son las actuaciones de intérpretes jóvenes como Eloy Costa, Sandra Escacena, Laura Corbacho, Mariona Terés o Andrea Ros. Con mayor o menor experiencia frente a la cámara, todos se desenvuelven con soltura y ayudan a aportar un toque de frescura. Maridan bien con rostros más conocidos como Itziar Castro o Secún de la Rosa, veteranos que cuentan con una sólida experiencia en el mundo de la dramaturgia.

Los fragmentos iniciales, que actúan como introducción, son conversaciones bastante interesantes plagadas de conocimiento que llevan a plantearse que, quizás, este homenaje hubiese funcionado mucho mejor si hubiese tomado forma de documental o de programa de entrevistas.

Benja de la Rosa, fan y conocedor de este tipo de cine, podría haber desgranado todas sus referencias para elaborar un proyecto atractivo tanto para nostálgicos del viejo terror como para jóvenes fans del género que buscan remontarse a sus orígenes. Una no-ficción que hablase sobre ficción para reivindicar las buenas ideas y propósitos que, por razones desconocidas, no se han catalizado adecuadamente en formato de capítulos autoconclusivos.

Un producto residual

Si eres fan acérrimo de los proyectos de Los Javis, vives por y para el “fantaterror” y/o te consideras seguidor de alguno de los actores o actrices que forman parte del círculo endogámico de Calvo y Ambrossi, 'Terror y Feria' conseguirá arrancarte alguna carcajada. Además, cuenta con cameos de rostros populares de la televisión, como Ana Morgade, que pueden servir como reclamo.

Por otro lado, el espectador habitual, y sobretodo los jóvenes, cuentan con una saturada oferta de contenidos a su disposición en la que esta serie pasará desapercibida, sin dolor ni gloria. Una oportunidad desaprovechada que puede considerarse una experiencia para el aprendizaje que contribuya a la mejora de proyectos futuros.

Terror y Feria, serie dirigida por Benja de la Rosa, llega a Flooxer el 25 de abril. Esta ficción cuenta con la participación de Javier Calvo y Javier Ambrossi, creadores con un acuerdo de exclusividad con Atresmedia, a través de su productora Suma Latina.

El grupo de comunicación define el proyecto como “un Black Mirror con el espíritu de John Waters, Alfred Hitchcock, La Veneno y Chicho Ibañez Serrador”.

Flooxer apuesta por la ficción juvenil

Se distribuirá en seis capítulos autoconclusivos por los que pasarán varios rostros conocidos del círculo de los productores como Ana Morgade, Itziar Castro, Antonio Pagudo, Esty Quesada y Cristina Alcázar, entre otros.

Las historias tratarán temas como la transexualidad, la maternidad o la pasión por el arte bajo una atmósfera repleta de referencias al folclore nacional y la cultura popular,

Javier Ambrossi y Javier Calvo continúan trabajando tras el estreno de la 2ª temporada de Paquita Salas. Ahora, además de la tercera tanda de la comedia sobre la representante más popular de la pequeña pantalla, los creativos se encuentran desarrollando Terror y feria. “Será la primera producción propia de Los Javis con su productora, Suma Latina”, ha declarado Emilio Sánchez, responsable de vídeo online y plataformas de Atresmedia.

El proyecto, anunciado en el FesTVal de Vitoria, mezcla el terror con la comedia cañí y el folklore icónico. Javier Calvo ha definido la serie “como si un capítulo de Black Mirror. Por su parte, su director y guionista, Benja de la Rosa (La sexta alumna), ha asegurado que Terror y feria ”es un homenaje a series que me fascinaron cuando era pequeño“.

La ficción llegará esta temporada a la plataforma de contenidos de Atresmedia y contará en su reparto con actores como Antonio Pagudo, Secun de la Rosa, Angy Fernández, Sandra Escacena, Eloi Costa, Itziar Castro, Brays Efe, Soy una pringada, Estefanía De los Santos, Jimmy Castro y Mariona Terés, entre otros.

Esta serie se enmarca dentro de las apuestas de Flooxer para esta temporada, en la que ha optado por reforzar su apuesta por la ficción con la producción de Más de 100 mentiras, un thriller coral en el que lo que ocultan en sus móviles los estudiantes y profesores de un instituto sale a la luz, y Gente hablando, una serie de autor donde las conversaciones realistas entre dos personajes desnudan las contradicciones de cada uno de ellos.

Roomies continúa su andadura en Flooxer con la incorporación del creador de contenidos Ricky Edit y Anita Matamoros, la hija de Kiko Matamoros y Makoke, como presentadores. Ambos estrenarán cada semana un nuevo capítulo del formato en el que contarán con invitados como NexxuzHD, Forfast o Jordi Wild.

Asimismo, el programa de la plataforma de Atresmedia se renueva con nuevas caras e invitados que seguirán sentándose en su sofá y sometiéndose a los retos de la red. Bromas, parodias, cámaras ocultas y entrevistas marcarán la nueva temporada de Roomies.

Para las primeras entregas, los presentadores se han rodeado de otros creadores de contenido como Jeyx o Nexxuz para parodiar La Casa de Papel, la serie de Atresmedia de la que ambos se han declarado fans absolutos. Ricky tomará el papel del profesor (Álvaro Morte) y Anita se meterá en la piel de Tokio (Úrsula Corberó).

Atresmedia ha arrancado el rodaje de la webserie de ‘Soy una Pringada’, la nueva ficción de Flooxer escrita, dirigida y protagonizada por Esty Quesada.

Según informa la cadena en una nota, este proyecto se encuentra a medio camino entre la autobiografía y la ficción, y con él 'Soy una Pringada' buscará expandir, completar y contextualizar su universo ‘trash’, repleto de referencias a los grandes iconos de los 80 y 90. Una comedia con toques de crudeza y amargura que contará la historia universal de todos los inadaptados.

La propia Esty Quesada será la protagonista principal, a la que se unirán numerosas caras y cameos conocidos por el gran público. Encabezando el reparto también estarán Brays Efe y Mariona Terés, conocidos por su participación en ‘Paquita Salas’, y los artistas Milo y Jedet.

La nueva serie de Flooxer y la primera online para la productora Globomedia, cuenta con el apoyo de los creadores de 'Paquita Salas' y 'La llamada', Javier Calvo y Javier Ambrossi en el papel de productores ejecutivos.

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Atresmedia ha arrancado el rodaje de la webserie de ‘Soy una Pringada’, la nueva ficción de Flooxer escrita, dirigida y protagonizada por Esty Quesada.

Según informa la cadena en una nota, este proyecto se encuentra a medio camino entre la autobiografía y la ficción, y con él 'Soy una Pringada' buscará expandir, completar y contextualizar su universo ‘trash’, repleto de referencias a los grandes iconos de los 80 y 90. Una comedia con toques de crudeza y amargura que contará la historia universal de todos los inadaptados.

La propia Esty Quesada será la protagonista principal, a la que se unirán numerosas caras y cameos conocidos por el gran público. Encabezando el reparto también estarán Brays Efe y Mariona Terés, conocidos por su participación en ‘Paquita Salas’, y los artistas Milo y Jedet.

La nueva serie de Flooxer y la primera online para la productora Globomedia, cuenta con el apoyo de los creadores de 'Paquita Salas' y 'La llamada', Javier Calvo y Javier Ambrossi en el papel de productores ejecutivos.