David Broncano recibió este lunes la visita de Anna Castillo, Macarena García, Laura Weissmahr y Victoria Martín, que acudieron a La Revuelta para promocionar Se tiene que morir mucha gente, la nueva serie de Movistar Plus+ escrita por la famosa humorista y protagonizada por las tres citadas actrices. Durante la entrevista en RTVE, Anna Castillo sorprendió al desvelar la cena que ella y su novio, el también actor Álvaro Mel, tuvieron con John Travolta, algo que pudo atestiguar la suegra de la intérprete, presente entre el público en el plató del espacio de La 1.

Realmente, fue Laura Weissmahr la que soltó el dato entre bromas, acaparando la atención del presentador, que quiso indagar más en esta inesperada anécdota: “¿Conociste a John Travolta?”, preguntó Broncano a Castillo. “Conocí a John Travolta porque hizo una peli con mi chico, lo conocí y es muy majo”, confirmó la catalana. “¿Pero quién es tu novio?”, reaccionó el humorista al tiempo que la invitada afirmaba que Álvaro Mel.

“Es algo que se sabe. De hecho, está por aquí su madre”, añadió Anna Castillo mirando a la platea del teatro en la que se celebra La Revuelta. “¿Está la suegra? Pocas veces vienen suegras, ¿eh? ¿Puede hablar?”, preguntó Broncano, pidiendo que le pasaran un micrófono para charlar con ella. Enseguida, la madre de Álvaro Mel explicó que era cierto lo que la entrevistada estaba contando y dio más detalles sobre aquel encuentro.

La cena de Anna Castillo y Álvaro Mel con Travolta

La madre de Álvaro Mel explicó que su hijo hizo una película con Travolta que se estrenará a finales de este año: “Se llama Mareas Negras y tiene un protagonista con John Travolta”, afirmó visiblemente orgullosa la mujer, que señaló que ella no tuvo la oportunidad de conocer a la estrella estadounidense porque estaban rodando “muy lejos”. “No me dio tiempo a ir”, dijo la suegra de Castillo al tiempo que esta auguraba que lo podría conocer en el estreno del largometraje.

“Cené con él, pero... ya está, que me da corte”, afirmó sonrojada la actriz, a quien Broncano preguntó “qué comió” el mítico protagonista de Grease. “Le encantaron unas croquetas de carabineros. No las había probado nunca y estaba flipando. Y yo decía: qué fuerte que John Travolta no haya probado nunca las croquetas de carabineros...”, dijo entre risas la entrevistada. “Le pega que le guste la chicha, ¿eh?”, respondió Broncano, aludiendo a la carne. “No, es delicado”, rebatió la catalana.

“¿Pero come de verdad?”, dijo sorprendida Victoria Martín. “Sí, sí, yo lo he visto”, confirmo su compañera. “Tú piensas que en ese estrato de Hollywood ya solo se alimentan de pastillas, ¿no?”, bromeó Broncano. “De pastillas y por el culo”, añadió entre risas la cómica.

Movistar Plus ha estrenado esta semana Se tiene que morir mucha gente, la serie de Victoria Martín que se ríe (por no llorar) de una generación sin sueños. Una producción protagonizada por Anna Castillo, Macarena García y Laura Weissmahr que ahonda en un grupo de amigas de la infancia para retratar, siempre con humor, las frustraciones de los millennials.

Sobre adaptar la comedia de Victoria Martín a un proyecto de ficción y muchos otros temas hablamos con sus actrices, que admiten la curiosidad y ganas de jugar que despertaron en ellas los primeros guiones. “Sobre papel era un poco complicado. Pensábamos '¿cómo vamos a hacer esto?'. Hubo muchísimo proceso de ensayo y ahí fuimos descubriéndolo, pero es verdad que al principio había bastante curiosidad”, cuenta Castillo, principal protagonista en un papel, el de Bárbara, que bebe del humor de su creadora.

“Algo que me atrajo mucho desde el principio es que yo cuando leí los guiones sentía que había muchas bromas que me podían hacer mis amigos. De hecho, hay gags que le mandé directamente a un amigo mío, en plan: 'esto lo has podido decir tú'. Entonces, sentí que tanto yo como mi gente más cercana podíamos disfrutar mucho de ver esta serie. Este tipo de relación no está muy representada o no la hemos visto tanto en ficción, y de repente a mí como espectadora me apetecía mucho verlo”, añade Anna Castillo.

Laura Weissmahr apunta que Se tiene que morir mucha gente “tiene algo muy milenial, de treintañeras. Ahora todos los proyectos que ves son más sobre otra generación o sobre treintañeras mucho más acomodadas. Estas tres están frustradísimas, no se han cumplido sus expectativas”. En esa línea profundiza su compañera: “Hay algo de la generación que hay una frustración bastante generalizada, de tener expectativas todo el rato cayéndose una tras otra, y yo creo que la serie consigue reírse de una misma, que es muy importante”, aporta Castillo.

La actriz catalana se reencuentra en la pantalla con Macarena García, inseparable amiga dentro y fuera del set desde que hicieron juntas La Llamada. “Todo este tiempo, desde que trabajamos juntas hasta ahora, hemos seguido siendo amigas, hemos tenido comunicación constante y creo que ha sido guay porque los personajes son amigas de la infancia, son como hermanas y nosotras tenemos todo ese bagaje. Tenemos esa relación de hermandad, de conocernos muy profundamente, de atrevernos a hablar todo, y esto lo hemos podido poner mucho en los personajes y a la vez nos hemos podido divertir”, explica la madrileña, que da vida a Elena en la ficción.

“Las que somos actrices y tenemos amigas actrices, fantaseamos con trabajar con tus amigas. Cuando surgió la posibilidad de que Maca hiciera el personaje de Elena me hizo muchísima ilusión porque al final añades seguridad, diversión y todo lo que te aporta a esta persona en tu vida al trabajo que se agradece mucho”, añade por su parte Anna Castillo.

Historias escritas, dirigidas e interpretadas por mujeres

Se tiene que morir mucha gente es una serie creada, escrita y dirigida por Victoria Martín, que comparte esta última función con Sandra Romero y Nacho Pardo. Las dos primeras representan a una nueva generación de creadoras y realizadoras que están cambiando el cine con sus historias y miradas.

“Gracias a todo esto que está pasando, que hay muchas más mujeres haciendo películas -aunque faltan muchas más y falta mucho camino-, se pueden hacer historias de mujeres. Se están haciendo, por fin, mucho más ambiguas, llenas de grises, de contradicciones, de complejidades, ¿no? Y no como un primer color así como más general. Da mucho gusto vernos representadas de todas las maneras, de las infinitas que hay”, reivindica en esa línea García.

“Hay una cosa que me gustaba mucho también del guion y del proyecto, que es que no hay ni una trama que gire en torno a un tío. De hecho, hay un momento donde parece que voy a tener algo con un hombre que ni siquiera tiene nombre él. Me gusta mucho eso, que creo que eso es algo que antes no pasaba, o a nosotras no nos pasaba”, zanja Castillo.

Allá por 2019, cuando Movistar Plus era la casa de la comedia gracias a su apuesta por programas de humor, una generación de cómicas se ganó por derecho propio la oportunidad de tener voz en espacios televisivos reservados hasta entonces para hombres hablando de cosas de hombres. Las que faltaban no tuvo una vida especialmente larga en la TV de pago, pero sí fue suficiente para descubrir ante el gran público a mujeres con mucho que contar.

Entre las Thais Villas, Henar Álvarez, Eva Soriano, Susi Caramelo o Nerea Pérez de las Heras asomó Victoria Martín, una humorista y guionista que había roto moldes en Internet con sus sketches sobre la cultura milenial y sus parodias de influencers, y cuyo humor llegó como un soplo de aire fresco para generaciones de espectadoras que no se sentían representadas en los grandes formatos cómicos.

Siete años después de aquello, y tras haber construido una carrera con éxitos como el podcast Estirando el chicle, Victoria Martín cierra el círculo con el estreno, este jueves 21 de mayo en Movistar Plus, de su propia serie de ficción. Una producción basada en su libro Se tiene que morir mucha gente y que es, sin matices, todo lo que te esperas de una serie de Victoria Martín.

Protagonizada por Anna Castillo, Macarena García y Laura Weissmahr, la nueva ficción original de la plataforma de Telefónica cuenta la historia de Bárbara, Elena y Maca, tres amigas de la infancia que hacen frente a distintas frustraciones de su generación. Es, sin embargo, la crisis personal de una de ellas la que hace que todo salte por los aires y se cuestione, desde el humor más negro, si odia a sus amigas o si lo que no soporta es su vida en general.

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La serie de Victoria Martín

Por convicción o por casualidad, Movistar Plus ha encadenado en cuestión de un mes el estreno de dos series, Yo siempre a veces y Se tiene que morir mucha gente, que tienen mucho en común. Más allá de los títulos largos y de haber compartido presencia en Canneseries, ambas ficciones creadas y dirigidas por mujeres tienen a las nuevas generaciones de treintañeras en el centro de su trama. No obstante, si la primera destaca por ser un retrato realista de la precariedad de una generación a través de los ojos de una madre soltera, esta segunda es un relato cómico de los dramas milenial con la salud mental en el centro.

Quien se disponga a ver sus 6 capítulos habiéndose leído el libro del que parte, encontrará la misma historia fielmente representada en pantalla. Quien lo haga siendo conocedor del universo de Victoria Martín, reconocerá en el personaje de Anna Castillo a la cómica que ya conoce por sus monólogos y sus podcast. Y quien se lance a ciegas verá, sin más prámbulos, una genialidad. Una, eso sí, que quizás no es apta para todos los sentidos del humor.

Ver a la actriz catalana, que lidera el trío protagonista en el papel de Bárbara, es ver a Victoria Martín con su comedia llena de retranca, ironía y a veces autodesprecio. La propia creadora admite en una entrevista con verTele que la historia es en cierto modo autobiográfica: “Tiene mucho de mí, de mis amigas, de mujeres que conozco y, evidentemente, de personas horribles”, expresa.

Tanto Martín como Nacho Pardo, también director y productor, confiesan que siempre visualizaron a Anna Castillo en ese papel: “Era imposible no pensarlo, era un sueño que teníamos y cuando le pasamos los guiones aceptó muy rápido”. A quien costó más encontrar fue a la jovencísima Sofía Otero, que es la gran sorpresa de la serie con un personaje que ejerce de genial contrapunto de la protagonista como su niña interior y que es capaz de verbalizar lo que todo el mundo piensa, pero pocos dicen en voz alta.

“Fue un proceso muy difícil de casting. Era una niña muy pequeña que tenía que hablar como una adulta. Vimos a más de 300 niñas y Sofía fue literalmente la última”, cuentan los directores a este portal. Su elección ha acabado siendo todo un acierto para representar un personaje que no estaba ni en el libro ni en los primeros bocetos de la ficción, que paradójicamente fue antes un guion audiovisual que una novela. “Elegir a Sofía, aparte de que es una actriz increíble, era porque tenía la madurez suficiente como para entrar en estas bromas y en esta comedia, que pertenecen más al mundo adulto”, agregan.

Frustraciones milenial para todas las generaciones

Ese humor generacional que identifica a quien firma y dirige Se tiene que morir mucha gente -junto a Sandra Romero y al mencionado Nacho Pardo- es el vehículo para que esta ficción sea un preciso retrato -definición que a buen seguro Victoria odiaría- de muchas de las frustraciones que representan sus tres protagonistas: jóvenes treintañeras compartiendo piso, sin trabajo estable, con pocas expectativas sobre el futuro, sin estabilidad emocional y con los ansiolíticos como refugio. “Yo no tengo putos sueños”, llega a decir su protagonista en una de las secuencias; un auténtico drama que, entre la risa, apela directamente a su público potencial.

Reflejar desde la comedia que alguien es más infeliz al ver la felicidad ajena no lo hace menos duro, pero el peaje no es tan doloroso. Desde ese prisma la serie también reflexiona sobre la salud mental y va de frente para denunciar la situación de las mujeres cómicas en un sector que, todavía en pleno 2026, prioriza a los hombres.

Punto de vista generacional pero temas universales que hacen que para sus directores, Se tiene que morir mucha gente pueda gustar a todo tipo de público independientemente de su edad. “Yo creo que, al final, no gustarte a ti mismo, sentirte solo y odiarte no es de esta generación, creo que es de todas”, desliza Victoria Martín. Sandra Romero, por su parte, apunta más al sentido del humor del público que se acabe asomando a la serie: “Tiene que ver con qué tipo de comedia conectas. Más que si es una serie generacional o no, va con el tipo de humor con el que te ríes”.

Anna Castillo y Macarena García, el reencuentro que merecíamos

Más allá de la socarronería, si hay algo que funciona en Se tiene que morir mucha gente es la pareja que forman Anna Castillo y Macarena García, dos amigas en la vida real a las que el público de su generación deseaba ver juntas de nuevo. Casi una década después de la película La Llamada y de la serie Paquita Salas, el origen del universo audiovisual de Los Javis, las actrices comparten al fin otro proyecto que parece hecho a medida para ellas.

Para la primera, por las semejanzas que unen su perfil cómico con el del humor de Victoria Martín, que ya hemos comentado. Para la segunda, porque da vida a un personaje, Elena, del que puede estar lejos a nivel personal, pero con el que se luce más que nadie en la serie.

Frente a la situación de sus amigas Bárbara y Maca, una cómica frustrada y una actriz que trabaja de camarera porque no consigue ningún papel, Elena es la que representa esa parodia del éxito en Se tiene que morir mucha gente. A sus 30 está casada con un hombre que le dobla la edad y ha alcanzado el sueño de su vida: no volver a trabajar. Sin embargo, todas las capas con las que se protege se van cayendo una a una, para deleite de los espectadores.

Macarena brilla con Elena en solitario y, sobre todo, se luce en todas sus interacciones con Anna. Secuencias que ya han empezado a hacerse virales incluso antes del estreno, y que reflejan los puntos más álgidos de la serie en su conjunto. “Tener que trabajar la química entre las actrices, que es un trabajo que hay que hacer cuando hay amistades en la ficción, si ya son amigas de base como en este caso nos hace el trabajo muchísimo más fácil”, expresa Nacho Pardo.

Entre ese dúo ha encajado también bien una Laura Weissmahr, la tercera del trío, que lo tenía más complicado para lucirse, pues el peso cómico de la serie recae especialmente en sus compañeras de reparto. “Cuando vimos a Laura, que tiene una energía completamente distinta, vimos que elevaba todo aquello. Ha terminado siendo la tercera mejor amiga y ha pasado también en la vida, que se llevan increíblemente bien y todo nació a raíz de la serie”, valora por su parte Sandra Romero.

La historia de estas tres amigas, reales y de ficción, llega completa este jueves 21 de mayo a Movistar Plus.

Movistar Plus+ sigue configurando su calendario de producciones originales y ya tiene fecha para Se tiene que morir mucha gente, su nueva serie basada en la novela de Victoria Martín. Será el próximo 21 de mayo cuando verá la luz esta nueva comedia con Anna Castillo, Macarena García y Laura Weissmahr, tras su paso por el festival Canneseries.

Así lo ha anunciado la plataforma de Telefónica, que ha lanzado además el tráiler oficial de la ficción, cuya producción adelantó verTele en 2023. Tres años después de su puesta en marcha, llega al catálogo del streamer con la dirección de la propia Victoria Martín -también guionista- junto a Sandra Romero (Los años nuevos) y Nacho Pardo.

Se tiene que morir mucha gente consta de seis episodios de 30 minutos cada uno y está protagonizada por las mencionadas Anna Castillo, Macarena García y Laura Weissmahr junto a la joven Sofía Otero. Alba Galocha, Óscar de la Fuente, Ramón Rados y Yunez Chaib completan el reparto. 

Sinopsis de 'Se tiene que morir mucha gente'

Bárbara, Maca y Elena fueron juntas al colegio y 20 años después siguen siendo amigas, más o menos. Bárbara es una bomba de relojería: vive frustrada por su trabajo y está enganchada a las benzodiacepinas. Maca, con la que comparte piso, intenta salir adelante como actriz, aunque es camarera. Y Elena está embarazada tras casarse con un señor de 60 años que dirige hoteles. La crisis personal de Bárbara hará que todo explote.

Es una serie original Movistar Plus+ en colaboración con Corte y Confección de películas y Living Producciones.

Mientras prepara el estreno de su nueva comedia Cochinas este mismo mes de abril, Prime Video ya ha finalizado el rodaje de la temporada 2 de Su Majestad de cara a su próximo lanzamiento. Una tanda de capítulos que completa su reparto con tres nuevos fichajes, y de la que han lanzado las primeras imágenes con Anna Castillo y Ernesto Alterio.

La plataforma de Amazon, que el pasado febrero anunció las incorporaciones de Leonor Watling y Ángela Cervantes para la segunda entrega, aprovecha el final de las grabaciones para desvelar otros nombres que se suman a la trama de Su Majestad: los actores Marcel Borràs, Claudia Roset y Julián López.

De este modo, junto a Anna Castillo y Ernesto Alterio, que repiten en los papeles de la reina Pilar y el jefe de la Casa Real Guillermo, veremos hasta cinco nuevos personajes en los 6 capítulos que conformarán la temporada 2. Al margen de los ya detallados roles de Watling -antigua amiga del rey Alfonso- y Cervantes -la prima de la reina-, los recién anunciados fichajes dan vida a un emergente político independentista, a una militar y al camello de la aristocracia madrileña.

Siguen en el reparto de la serie de 100 Balas (The Mediapro Studio) y Sayaka Producciones otros actores que formaron parte de la primera temporada, como es el caso de Pablo Derqui, Ramón Barea, Joan Carreras y Pablo Vázquez.

Borja Cobeaga y Ginesta Guindal repiten en la dirección de los nuevos capítulos, que vuelven a tener a Cobeaga al frente del equipo de guion junto a José Antonio Pérez Ledo y Víctor García León, a los que se suman Borja Glez. Santaolalla y Diana Rojo. Alejandro Flórez, Javier Méndez, Diego San José, Nahikari Ipiña y el propio director firman la producción ejecutiva.

Primeras imágenes de la temporada 2 de 'Su Majestad'

Sinopsis de la temporada 2 de 'Su Majestad'

España, año 2026. Pilar acaba de ser coronada reina y, junto a la corona y los saludos ensayados, hereda de su padre un pequeño detalle sin importancia: el rechazo de buena parte del país hacia la monarquía. Decidida a convertirse en la reina del pueblo, hará todo lo que esté en su mano para alejarse del polémico estilo de su predecesor.

Para conseguirlo tendrá que enfrentarse a fieles aliados como Guillermo, descubrirá que hay amores que están prohibidos y encontrará apoyos inesperados en los lugares más incómodos, como Amanda, ex amante de su padre. Entre el protocolo y la rebeldía, Pilar pronto descubrirá que transformar la monarquía no es tarea fácil, y que su forma de actuar podría acabar pareciéndose más de lo que le gustaría a la de quien juró no imitar.

La temporada 2 de Su Majestad ya está en marcha en Prime Video, y se refuerza con dos fichajes de renombre. La plataforma ha anunciado la incorporación al reparto de Leonor Watling y Ángela Cervantes, que acompañarán a Anna Castillo y Ernesto Alterio en los nuevos capítulos.

Es especialmente llamativo el caso de Watling, que en 2025 ya protagonizó la otra serie española el año sobre la monarquía, La vida breve, que se estrenó en paralelo a Su Majestad. De este modo, la comedia de Prime Video suma a otra 'reina', aunque desempeñará un papel diferente en esta trama. Dará vida a Amanda Montesinos -una vieja amiga del rey Alfonso-, mientras que Cervantes será Valentina de Moreneses, la prima extravagante, fiestera y alocada de la protagonista.

Producida por 100 Balas (The Mdiapro Studio) y Sayaka Producciones, la temporada 2 contará con seis nuevos capítulos liderados por Anna Castillo, que será coronada como la reina Pilar. Seguirán en el reparto el mencionado Ernesto Alterio como Guillermo, además de Pablo Derqui, Ramón Barea, Joan Carreras y Pablo Vázquez, que ya formaron parte de la primera temporada.

Borja Cobeaga será de nuevo el director de esta entrega junto a Ginesta Guindal. Al frente de la producción ejecutiva continúan Alejandro Flórez, Javier Méndez y Diego San José por parte de The Mediapro Studio, y Nahikari Ipiña y Borja Cobeaga de Sayaka Producciones. Junto a Cobeaga, también vuelve a formar parte del equipo de guion José Antonio Pérez Ledo y se han incorporado en esta segunda temporada Víctor García León, Borja Glez. Santaolalla y Diana Rojo.

La grabación comenzó en el histórico Cerco de San Teodoro, en las minas de Almadén (Ciudad Real) y ha contado con la participación de un centenar de figurantes locales. Durante las 9 semanas que durará el rodaje, el equipo de la serie volverá a recorrer algunos de los palacetes, fincas y localizaciones con más solera y majestuosidad de Comunidad de Madrid y sus alrededores. Al igual que en la primera temporada el Palacio de Linares, el Casino de Madrid, y el Palacio de Santoña formarán parte de los escenarios principales de la ficción. A estos emblemáticos espacios se sumarán en esta segunda entrega lugares tan reconocibles como la Basílica de San Miguel, la Plaza de las Cortes, la Caja Mágica o el Palacio del Infante Don Luis (Boadilla del Monte), entre otras localizaciones.

Sinopsis de la temporada 2 de 'Su Majestad'

España, año 2026. Pilar acaba de ser coronada reina y, junto a la corona y los saludos ensayados, hereda de su padre un pequeño detalle sin importancia: el rechazo de buena parte del país hacia la monarquía. Decidida a convertirse en la reina del pueblo, hará todo lo que esté en su mano para alejarse del polémico estilo su predecesor. Para conseguirlo tendrá que enfrentarse a fieles aliados como Guillermo, descubrirá que hay amores que están prohibidos y encontrará apoyos inesperados en los lugares más incómodos, como Amanda, ex amante de su padre. Entre el protocolo y la rebeldía, Pilar pronto descubrirá que transformar la monarquía no es tarea fácil, y que su forma de actuar podría acabar pareciéndose más de lo que le gustaría a la de quien juró no imitar.

Tras el estreno de la temporada 2 de Marbella y el salto al abierto de su original Anatomía de un instante, Movistar Plus+ fija el debut de uno de sus títulos de ficción más esperados de 2026. Se trata de la nueva serie Se tiene que morir mucha gente, adaptación televisiva de la novela de Victoria Martín con Anna Castillo, Macarena García y Laura Weissmahr. Verá la luz en mayo, todavía sin fecha oficial.

Para calentar su llegada, la plataforma de streaming ha lanzado las primeras imágenes de la serie, además de un breve teaser con sus protagonistas. La ficción consta de seis capítulos de 30 minutos de duración, y está dirigida por la propia cómica Victoria Martín -que firma además el guion- junto a Sandra Romero y Nacho Pardo.

Anna Castillo, Macarena García y Laura Weissmahr, tres actrices de Goya, lideran el reparto junto a la joven Sofía Otero, ganadora de un Oso de Plata por la película 20.000 especies de abejas. Alba Galocha, Óscar de la Fuente, Ramón Rados y Yunez Chaib completan el elenco.

Se tiene que morir mucha gente está producida por Corte y Confección de películas y Living Producciones.

Sinopsis de 'Se tiene que morir mucha gente'

Bárbara, Maca y Elena fueron juntas al colegio y 20 años después siguen siendo amigas, más o menos. Bárbara es una bomba de relojería: vive frustrada por su trabajo y está enganchada a las benzodiacepinas. Maca, con la que comparte piso, intenta salir adelante como actriz, aunque es camarera. Y Elena está embarazada tras casarse con un señor de 60 años que dirige hoteles. La crisis personal de Bárbara hará que todo explote.

Primeras imágenes de 'Se tiene que morir mucha gente'

Amazon Prime Video ha anunciado la renovación de Su Majestad por una segunda temporada. Y lo ha hecho de una forma muy peculiar: con un vídeo de Anna Castillo emulando el 'patín-piti' de Victoria Federica. La actriz cumple así su deseo de reproducir el viral momento que protagonizó hace unos años la hija de la infanta Elena, el cual no pudo hacer durante la primera temporada muy a su pesar, tal y como lamentó durante una entrevista con verTele.

Ahora, la intérprete se sale con la suya en el vídeo promocional de la nueva tanda, que verá la luz próximamemente. Castillo retomará en ella su papel de Pilar, que “tras ser coronada reina de España, también ha heredado del anterior rey el odio de muchos españoles”, reza la sinopsis oficial. “Decidida a cambiar la percepción de la monarquía, Pilar apuesta por un reinado más cercano y humilde, en contraste con el de su padre. Sin embargo, este nuevo enfoque la enfrentará a su principal aliado, Guillermo (Ernesto Alterio), ahora jefe de la Casa Real. Pilar encontrará apoyo en Amanda, una nueva amistad que fue durante años amante de su padre. Pronto descubrirá que transformar la monarquía no es tarea fácil, y que su forma de actuar podría acabar pareciéndose más de lo que imagina a la de su predecesor”, concluye el comunicado.

La segunda temporada de la serie creada por Borja Cobeaga y Diego San José estará producida por 100 Balas (The Mediapro Studio) y Sayaka Producciones. Cobeaga será de nuevo el director de esta entrega, y al frente de la producción ejecutiva estarán San José, Laura Fdez. Espeso, Alejandro Flórez, Javier Méndez y Diego San José por parte de The Mediapro Studio, y Cobeaga y Nahikari Ipiña y Sayaka Producciones. Junto a Borja Cobeaga también vuelve a formar parte del equipo de guion José Antonio Pérez Ledo. Además, se incorporan a él Víctor García León, Borja Glez. Santaolalla y Diana Rojo. La noticia de la renovación de Su Majestad llega ocho meses después del lanzamiento de la primera temporada, que se estrenó en Prime Video el pasado 27 de febrero.

Movistar Plus+ ha confirmado este martes una de sus apuestas de ficción de cara a la próxima temporada: la adaptación a serie de Se tiene que morir mucha gente, el libro escrito por la humorista Victoria Martín, que verTele adelantó en exclusiva. Con el rodaje ya en marcha, la plataforma ha desvelado los primeros detalles de la producción, junto con el anuncio de un reparto encabezado por Macarena García y Anna Castillo, la mítica pareja protagonista de La Llamada.

Victoria Martín ha firmado los guiones de esta adaptación en formato serie de seis episodios de media hora de duración. Además, se ha lanzado a debutar en la dirección, poniéndose detrás de las cámaras para cocapitanear la ficción junto a pareja Nacho Pardo y Sandra Romero, que viene de realizar Los años nuevos junto a Rodrigo Sorogoyen y David Martín de los Santos. 

El rodaje, que comenzó el pasado 16 de mayo y se extenderá hasta el mes de julio, no solo cuenta con las ya mencionadas Macarena García y Anna Castillo, que coincidieron anteriormente en ficciones como Paquita Salas y La llamada. En su elenco figuran otros nombres, como los de Sofía Otero, ganadora del Oso de Plata a la mejor interpretación por 20.000 especies de abejas y Laura Weissmahr, premio Goya a mejor actriz revelación por Salve María. Leire Hernández, Emma Hernández, Alba Galocha, Ramón Rados, Óscar de la Fuente y Yunez Chaib completan el reparto.

Sobre el proyecto, su creadora ha señalado a través de un comunicado que “nació hace mucho tiempo, más tarde se convirtió en un libro y ahora, tras años de desarrollo y trabajo, será una serie y no podemos estar más emocionados de tener la oportunidad de contar esta historia y construirla con un cast tan increíble y una directora tan talentosa como Sandra Romero. Además, hacerlo de la mano de Movistar Plus+, una plataforma que verdaderamente se arriesga y apoya a los creadores”.

Por su parte, el productor ejecutivo, Fran Araujo ha declarado que “Victoria Martín tiene muchísimo talento y una voz propia”. “Pocas veces te enfrentas a un material así de divertido, con tanta personalidad, inteligencia y riesgo. Si además añades a una de las nuevas directoras más interesantes de este país y a un casting inmejorable, creo que hay pocas razones para no estar muy contentos y orgullosos de arrancar esta serie”, ha agregado.

Así es la sinopsis de 'Se tiene que morir mucha gente'

Se tiene que morir mucha gente, producción de Movistar Plus+ en colaboración con Corte y Confección de películas, narra la caótica historia de Bárbara, Maca y Elena, tres jóvenes que fueron juntas al colegio y 20 años después siguen siendo amigas, más o menos.

Bárbara es una bomba de relojería: vive frustrada por su trabajo y está enganchada a las benzodiacepinas. Maca, con la que comparte piso, intenta salir adelante como actriz, aunque es camarera. Y Elena está embarazada tras casarse con un señor de 60 años que dirige hoteles. La crisis personal de Bárbara hará que todo explote.

La ficción está basada en el libro del mismo título que firma Victoria Martín, creadora del podcast Estirando el chicle y que publicó Plaza&Janés. Este mes de junio, aprovechando el rodaje de la ficción, la novela se relanzará con una nueva versión de la portada original y un nuevo prólogo de su autora sobre la experiencia de la publicación.

Un rey que se ve obligado a huir del país por escándalos. Una heredera rebelde y adicta a la fiesta. Un poder judicial corrupto. Cómicos en apuros por hacer humor sobre la Corona. Todos estos titulares, que bien podríamos haber leído en un periódico de tirada nacional sobre la situación real de España en los últimos años, son algunas de las situaciones ficticias que plantea Su Majestad, la nueva serie que Amazon Prime Video estrena este jueves 27 de febrero con una imperial Anna Castillo como reina en funciones.

Esta sátira de siete capítulos sobre nuestra monarquía es atrevida desde su propia concepción y se desmarca como uno de los proyectos más interesantes del año. Su producción, a cargo de 100 Balas (The Mediapro Studio) la adelantó verTele en exclusiva en febrero de 2024. Sin embargo, sus creadores Diego San José y Borja Cobeaga, dupla artífice de la taquillera Ocho apellidos vascos, llevaban trabajando en ella cinco años en los que la realidad muchas veces ha superado a una ficción con la que, por qué no decirlo, guarda bastantes similitudes.

Tras atreverse a pisar terreno político con la premiada Vota Juan (y las sucesivas Vamos Juan y Venga Juan), San José vuelve a formar tandem con Cobeaga para hacer humor sobre otra temática susceptible de levantar ampollas y que nuestra ficción no se había lanzado a parodiar hasta este año: la monarquía, nuestra Casa Real. Asunto central también de la recientemente estrenada La vida breve, pero que en este caso se aborda desde el presente y con el tono caricaturesco e irónico que ya caracterizó a la comedia política de Javier Cámara.

Su Majestad nos sitúa en una España contemporánea en la que reina Alfonso XIV (Pablo Derqui), un monarca al que siempre ha acompañado su fama de mujeriego y al que el poder judicial y el jefe de la Casa del Rey han ayudado a tapar algún que otro escándalo. Todo cambia cuando la prensa publica un ejercicio de 'ingeniería financiera' difícil de defender, huye del país y tiene que ocupar el trono su única hija y heredera Pilar (Anna Castillo), quien hasta entonces ha estado más preocupada por la fiesta que por su futuro (ya presente) al frente de la institución.

Una fotografía 'real' de la España que conocemos

Con ese punto de partida, y en un contexto imaginario, arranca una serie que a golpe de humor realiza una fotografía de la España que conocemos y nos invita a reírnos desde la crítica y la ironía de una realidad que no hemos elegido y que genera debate. Desde lo políticamente incorrecto, parodia con mucho tino nuestro carácter como sociedad, en un escenario cada vez más polarizado.

Sin hacer spoilers, porque es una de las secuencias que ya muestra el tráiler oficial, Su Majestad arranca con la recreación de una final de Copa del Rey entre FC Barcelona y Girona FC. Un territorio hostil para la princesa Pilar, por la sonora pitada de las aficiones catalanas al himno de España y a la Familia Real, que evidencia el tono e intenciones de una ficción que recurre a episodios que conocemos para hacer humor sobre cómo somos.

Lejos de desdibujarse, ese prometedor inicio es sólo una 'píldora' de lo que está por llegar: siete capítulos de 30 minutos ligeros, ocurrentes y mordaces centrados en cómo la heredera del rey toma el control de la institución en contra de la voluntad del pueblo (y la suya propia), con la ayuda inestimable de su secretario Guillermo (Ernesto Alterio).

Como otras ficciones con evidente conexión con la realidad, la de Prime Video también avisa en sus créditos de que sus personajes y eventos son ficticios, y que cualquier similitud con alguien real, vivo o muerto, es “coincidencia o inintencionado”. Sin embargo, lo cierto es que las conexiones y coincidencias son numerosas y no exclusivas con la monarquía española, sino también con la británica a través del personaje de Richard (Freddie Dennis), amor de juventud de la princesa.

De nuevo sin revelar detalles concretos de la trama, y sin verbalizar los muchos guiños e incluso frases reales que se incluyen a lo largo de la serie como highlights, sí cabe hacer una mención especial al capítulo 4, una masterclass en forma y fondo. Por su trama, por cómo se introduce en el contexto de la serie, y por la manera con la que sus guionistas retratan el fanfarroneo de los Jueces del Tribunal Supremo y la protección que (en ficción) otorgan a la Casa Real.

Todo, con una fotografía de calidad que se ve elevada por la belleza y el realismo que aportan localizaciones y escenarios como el Palacio de Linares, el Palacio de Santoña, la Quinta de Mirabel en Toledo y La Granja de San Ildefonso en Segovia. Y con una banda sonora que refuerza ese toque punk y desvergonzado que caracteriza al personaje protagonista.

Anna Castillo reina en ficción con un personaje a medida

Si una idea arriesgada como la que plantea Su Majestad funciona es primero por el ingenio de sus guiones (firmados por San José, Cobeaga y José Antonio Pérez Ledo), y también por la elección de una actriz como Anna Castillo a la que parece que han hecho el personaje a medida. La naturalidad y frescura que impregna siempre a sus papeles alcanza su clímax en este proyecto, donde interpreta a una princesa que, por encima de cualquier similitud con alguna hija de infanta, tiene su sello.

Sin ser necesariamente sus referencias, la Pilar de Anna Castillo cabalga entre el tono de The Royals y la Anne Hathaway de Princesa por sorpresa: una joven que rompe con la imagen de la institución a la que pertenece, y cuya personalidad se impone a cualquier protocolo, costumbre o formalidad. Se echa en falta que la serie termine apostando de manera decidida por el 'gamberrismo' de la infanta, si bien su evolución parece coherente con el destino del personaje.

El rol protagonista lo comparte con Ernesto Alterio en el papel de su secretario Guillermo, el contrapunto perfecto para la princesa. Una dupla que funciona desde el primer minuto que aparecen en pantalla y que evoluciona de lo formal a lo tierno, de la rigidez y frialdad a la confianza, siendo su relación uno de los grandes pilares de Su Majestad.

Junto a Alterio, que da vida a un funcionario lleno de personalidad y que va desprendiéndose de capas capítulo a capítulo, también destaca el papel de Ramón Barea como el Jefe de la Casa del Rey, que es el primero que debe contener la rebeldía de la princesa y que también ejerce de interesante contrapunto en los primeros instantes de la serie.

La oportunidad de Prime Video para dar su 'golpe' de ficción

Vistos todos los capítulos de los que consta esta primera temporada de Su Majestad, que acaba además poniendo los mimbres para una continuación, se plantea la duda de cómo será recibida por aquellos partidarios y contrarios a la monarquía que satiriza. No cabe duda, sin embargo, que este proyecto es un golpe de relevancia de Prime Video, que ha apostado por una historia que cuesta imaginar en una cadena o plataforma de matriz española.

En sus más de cinco años como productor, coproductor y ventana de ficciones originales en la industria patria, el servicio de streaming de Amazon ha estrenado más de una treintena de títulos de todos los géneros, siendo la comedia el que le da mayores alegrías gracias a La que se avecina que comparte con Mediaset. Sin embargo, más allá de la mediática y criticada Reina Roja, se echaba en falta ese proyecto atrevido y singular que reforzase su posición como plataforma en el mercado español en el terreno de las series, como OT 2023 lo hizo en el del entretenimiento.

Su Majestad tiene muchas papeletas para ser ese proyecto. Por su temática susceptible de crear conversación, por sus momentos de comedia 'campechana' y porque, en opinión de quien firma estas líneas, es la mejor ficción de Prime Video desde su asentamiento en esta España nuestra.

Prime Video estrena este jueves 27 de febrero Su Majestad, sátira sobre la monarquía española con Anna Castillo como una ficticia princesa Pilar que asume el trono por los escándalos del rey. Una serie de comedia que protagoniza junto a Ernesto Alterio, y que ambos consideran que aborda de manera “inteligente” una temática que hasta este año era poco habitual ver en nuestra ficción.

“Es una serie incisiva, pero no siento que sea ofensiva”, opina Alterio, que piensa que “reírse de uno mismo es muy sano, y la comedia es un vehículo fantástico”. Algo que comparte Castillo, reina en funciones, a quien no preocupa que ciertas similitudes con la realidad puedan generar controversia: “Entiendo que igual hay cierta polémica, pero no estoy preocupada. Lo hemos hecho desde un lugar bastante inteligente, y tengo la expectativa de que guste”, declara a verTele.

Preguntada por sus referentes, y por una Victoria Federica con la que ha sido comparada desde que salió el tráiler, la protagonista afirma que no se ha basado en ella pero abraza también la conexión con Froilán por ser jóvenes de la Casa Real que están expuestos: “El patín-piti fue icónico y me hubiera encantado que me lo pusieran”, bromea, en alusión a la imagen más viral de la hija de la Infanta Elena.

Además, Alterio desvela qué rasgo de Cayetano Martínez de Irujo ha integrado en su personaje de ficción, y los dos se muestran expectantes de cara a una posible segunda temporada.

Anna Castillo fue la entrevistada de este martes en La Revuelta, que sorprendió a los espectadores de TVE con la irrupción en el programa del padre de David Broncano. En un momento dado, mientras el presentador charlaba con la actriz de Su majestad (Amazon Prime Video), su progenitor intervino para desvelar un sorprendente dato familiar que sonrojó al humorista.

“¿Te has enrollado alguna vez con un primo?”, preguntó el cómico a Anna Castillo nada más arrancar la conversación, mientras la intérprete catalana aseguraba que “nunca”. Broncano explicó entonces que “esta pregunta me gusta mucho hacerla”: “Es que hoy han venido mis padres y me he enterado de una cosa gravísima”, añadió enseguida.

El padre de Broncano desvela en 'La Revuelta' un dato familiar

Broncano se giró entonces hacia el público, pidiendo permiso a su padre para compartir con la audiencia esta información. “¡Me he enterado hoy de que mis abuelos eran primos!”, exclamó el televisivo, llevándose las manos a la cabeza. “¿Esto es cierto no, papá? ¿Sí o sí?”, preguntó, contando que se había enterado esa misma tarde a través de un grupo de WhatsApp familiar.

Fue entonces cuando el padre de Broncano apareció en plano para explicarlo todo: “No sé como ha salido, pero ha salido que mis abuelos paternos eran primos sí... y uno de mis primos no se lo creía, como que era una cosa imposible”, aclaró el señor desde la grada. “Vivían en pueblos muy pequeños de Extremadura, y en aquellos tiempos, sin coches y sin Tinder... era muy difícil anidar de manera fácil, es lo que había”, relató entre risas.

“Si te venía un primo, pues pa'lante, ¿no?”, apuntó Broncano desde el escenario. “Eran mis bisabuelos entonces. Sin embargo tu padre... estaba bien ¿era normal no?”, se interesó con sorna el cómico. “Aparentemente sí”, respondió su padre mientras el programa proyectaba una imagen de Broncano de joven para demostrar “el resultado de todo aquello”.

Amazon Prime Video tiene ya todo listo para el estreno de Su Majestad, el próximo jueves 27 de febrero. La llegada de la serie en la que Anna Castillo se acaba convirtiendo en reina de España es inminente, pero antes de que eso ocurra, la plataforma ha lanzado el primer tráiler de esta comedia satírica creada por Borja Cobeaga y Diego San José.

Su Majestad, producida por 100 Balas (The Mediapro Studio) y Sayaka Producciones sigue la historia de la princesa Pilar (Castillo), quien se ve obligada a ocupar el trono después de que su padre, el rey Alfonso XIV (Pablo Derqui), se vea envuelto en un escándalo en la España de 2024. Su alteza, sin embargo, lo tiene todo en contra porque el pueblo la considera una joven irresponsable y caprichosa. Ella tiene que demostrar a los ciudadanos que no es la vaga, insolente e inútil que todos creen. Lo que pasa es que igual tienen razón.

En el tráiler de a penas un minuto de duración se puede ver cómo la princesa se esfuerza por cambiar su imagen mientras su padre está fuera del país. Para ello deberá dejar de lado las fiestas y centrarse en los asuntos institucionales.

“No me podéis pedir que salve a España, porque España estaba mal cuando yo nací”, dice la protagonista, que pedirá ayuda a su secretario Guillermo (Ernesto Alterio) para llevar a cabo esta difícil tarea.

Prime Video ha lanzado nuevas imágenes de Su Majestad, su nueva serie española con Anna Castillo y Ernesto Alterio como protagonistas. El proyecto, que llegará a la plataforma el próximo 27 de febrero, es una comedia satírica surgida de la unión de Borja Cobeaga (No me gusta conducir) y Diego San José (Celeste).

En estas imágenes se puede ver no solo a Anna Castillo ejerciendo como la princesa Pilar en actos oficiales, sino también a su padre, el Rey Alfonso XIV, interpretado por Pablo Derqui, acompañando a su hija en dichos actos. Las fotografías también muestran a Ernesto Alterio metido en la piel de Guillermo, el secretario de la princesa.

El reparto de esta comedia, producida por 100 Balas (THE MEDIAPRO STUDIO) y Sayaka Producciones, se completa con Ramón Barea, que interpretará al jefe de la Casa Real; Ana María Vidal, en el papel de madre de Guillermo; Lucía Díez, que dará vida a Camino, la mejor amiga de la princesa Pilar; Pablo Vázquez, como jefe de Seguridad y Freddie Dennis, que se meterá en la piel de un antiguo amor de la princesa, entre otros.

Así es 'Su Majestad'

España, año 2024. Pilar es una joven princesa y futura reina de España quien, de forma repentina y precipitada, se ve obligada a quedarse al frente de la institución tras un escándalo que salpica a su padre el rey Alfonso XIV que lo aleja de la primera línea pública durante unos meses.

Pilar debe demostrarle al país que no es la irresponsable, insolente vaga e inútil que todos creen. Lo que pasa es que igual tienen razón.

Prime Video ha puesto fecha de estreno a su nueva serie española, Su Majestad, con Anna Castillo y Ernesto Alterio. La puesta en marcha del proyecto, una comedia satírica surgida de la unión de Borja Cobeaga (No me gusta conducir) y Diego San José (Celeste), fue adelantada en exclusiva a finales de febrero de este 2024 por verTele, y un año después, ya en 2025, verá finalmente la luz.

En concreto, Su Majestad llegará al catálogo de la plataforma el próximo 27 de febrero. Como anticipo, la compañía muestra el primer cartel de esta serie, producida producida por 100 Balas (THE MEDIAPRO STUDIO) y Sayaka Producciones.

El teaser póster presenta a la princesa Pilar (Castillo) en su retrato real, inspirado en los retratos reales a caballo de Velázquez del Museo del Prado. La protagonista luce un diseño de alta costura compuesto por una falda de Christian Dior firmada por Ginfranco Ferré, un icónico cuerpo en tejido de malla vintage de Gianni Versace y un cinturón metálico de Fendi, que encaja a la perfección con la armadura que completa el look. Además, cuenta con una selección de joyas elegidas especialmente para este retrato y que han sido cedidas por el Museo del Traje, algunas de ellas pertenecientes a la reina Victoria Eugenia de Battemberg en 1923.

Así es 'Su Majestad'

España, año 2024. Pilar es una joven princesa y futura reina de España quien, de forma repentina y precipitada, se ve obligada a quedarse al frente de la institución tras un escándalo que salpica a su padre el rey Alfonso XIV que lo aleja de la primera línea pública durante unos meses. Pilar debe demostrarle al país que no es la irresponsable, insolente vaga e inútil que todos creen. Lo que pasa es que igual tienen razón.

Pablo Derqui como el rey Alfonso XIV, Ramón Barea, que interpretará al jefe de la Casa Real; Ana María Vidal, en el papel de madre de Guillermo; Lucía Díez, que dará vida a Camino, la mejor amiga de la princesa Pilar; Pablo Vázquez, como jefe de Seguridad y Freddie Dennis, que se meterá en la piel de un antiguo amor de la princesa, entre otros, acompañan a Castillo y Alterio en el reparto de la serie, que han escrito Cobeaga y San José en compañía de José Antonio Pérez Ledo. Por su parte, la cineasta Ginesta Guindal (Élite, Vida Perfecta, El Vecino) firma la dirección junto a Cobeaga.

Amazon Prime Video ha anunciado el fin de rodaje y el reparto completo de Su Majestad, su nueva comedia con Anna Castillo como reina de España que avanzó verTele en exclusiva, y que se estrenará en la plataforma de streaming a lo largo de 2025.

Creada por Borja Cobeaga y Diego San José, esta producción de 100 Balas (The Mediapro Studio) y Sayaka Producciones sigue a Pilar, una joven princesa que se ve obligada a ponerse al frente de la Corona después de que su padre, el rey Alfonso XIV, huya del foco por verse envuelto en escándalos incluso de corrupción.

A Anna Castillo y Ernesto Alterio, los dos protagonistas que ya anticipamos en este portal el pasado mes de febrero, se suma Pablo Derqui en el papel del rey.

Completan el elenco Ramón Barea, que interpreta al Jefe de la Casa Real; Pablo Vázquez como el Jefe de Seguridad; Ana María Vidal en la piel de la madre del secretario Guillermo (Alterio); Lucía Díez como la mejor amiga de la nueva reina y Freddie Dennis, actor de La reina Carlota: Una historia de los Bridgerton, como un antiguo amor de la protagonista.

La serie se ha rodado durante 10 semanas en algunos de los palacetes, fincas, y localizaciones con más solera y majestuosidad de la Comunidad de Madrid y sus alrededores como Palacio de Linares, el Casino de Madrid, el Palacio de Santoña o la Quinta de Mirabel en Toledo y La Granja de San Ildefonso en Segovia. Además, también han pasado por lugares emblemáticos de la capital como el Faro de Moncloa, el Mercado de la Cebada, el Teatro de La Latina, la Escuela Superior de Canto y la Iglesia de San José, entre otras localizaciones.

Diego San José y Borja Cobeaga forman el equipo de guion junto al escritor y guionista José Antonio Pérez Ledo. Por su parte, la cineasta Ginesta Guindal firma la dirección junto a Cobeaga. Al frente de la producción ejecutiva figuran Laura Fdez. Espeso, Alejandro Flórez, Javier Méndez y Diego San José de The Mediapro Studio, y Nahikari Ipiña y Borja Cobeaga de Sayaka Producciones.

Sinopsis de 'Su Majestad'

España, año 2024. Pilar es una joven Princesa y futura Reina de España quien, de forma repentina y precipitada, se ve obligada a quedarse al frente de la institución tras un escándalo que salpica a su padre el rey Alfonso XIV que lo aleja de la primera línea pública durante unos meses. Pilar debe demostrarle al país que no es la irresponsable, insolente vaga e inútil que todos creen. Lo que pasa es que igual tienen razón.

Primeras imágenes

Amazon Prime Video tiene nuevo proyecto de ficción entre manos. La plataforma de pago ya rueda la serie Su majestad, una comedia que gira en torno a una reina “en funciones” que asciende temporalmente al trono después de la renuncia de su padre, monarca que huye por distintos escándalos incluso de corrupción, y que según ha sabido verTele está protagonizada por Anna Castillo y Ernesto Alterio.

La serie está creada, escrita y dirigida por Borja Cobeaga, responsable de la elogiada No me gusta conducir y guionista de películas exitosas como Ocho apellidos vascos y Ocho apellidos catalanes. The Mediapro Studio es la productora a cargo de la ficción, que se rueda desde hace semanas en localidades de Madrid y Castilla-La Mancha.

La trama de Su majestad toma como punto de partida la “huida” del rey Alfonso, máximo representante de la corona que decide alejarse del foco tras verse envuelto en distintos escándalos que han dañado su imagen pública. Pero su desarrollo en realidad gira en torno a cómo se ve obligada a asumir el cargo temporalmente su hija Pilar (Anna Castillo), una veinteañera con fama de rebelde que, si bien no parece la mejor opción para reinar, es la única en la línea de sucesión.

Alrededor de ese personaje estará el de Ernesto Alterio, protagonista masculino con un papel aún por descubrir. Además, entre los nombres del reparto, tal y como ha conocido este portal en exclusiva, se encuentran también otras actrices con trayectorias destacadas en series de ficción como son Lucía Díez y Belén Ponce de León.

[ACTUALIZADO] Después de que verTele publicara esta información en exclusiva, Amazon Prime Video ha confirmado la noticia. Lo ha hecho mediante un comunicado en el que aporta algunos detalles adicionales, como el número de capítulos de la serie (siete en total con una duración de 30 minutos) y el papel que desempeñará Ernesto Alterio (dará vida al secretario real de Palacio).

Diego San José firma junto a Borja Cobeaga como creador de este proyecto, que también tiene en su equipo al guionista José Antonio Pérez Ledo y a la cineasta Ginesta Guindal (directora con Cobeaga). Sayaka Producciones acompaña a 100 Balas (The Mediapro Studio) en el ámbito de la producción.

Este es el trabajo “más ambicioso” de Diego San José y Borja Cobeaga. “Hasta ahora habíamos hecho películas o series que pasaban en bares y pisos. Aquí, por temática y por dimensiones, damos un salto hacia una comedia que transcurre en un palacio. La protagonista podría ser una chica normal, pero no se puede ser normal si eres la heredera al trono”, explica Cobeaga en el comunicado de Amazon.

La historia transcurre en España, en el año 2024. Pilar es una joven princesa y futura reina de España quien, de forma repentina y precipitada, se ve obligada a quedarse al frente de la institución tras un escándalo que salpica a su padre el rey Alfonso XIV que lo aleja de la primera línea pública durante unos meses. Pilar debe demostrarle al país que no es la irresponsable, insolente vaga e inútil que todos creen. Lo que pasa es que igual tienen razón.

Con este proyecto, Anna Castillo suma un nuevo papel en su currículum televisivo, donde figuran otras series como Un cuento perfecto y Paquita Salas de Netflix, Estoy vivo de TVE, Fácil, La línea invisible y Arde Madrid de Movistar Plus+, y Amar es para siempre de Antena 3, donde comenzó su trayectoria en TV.

Ernesto Alterio, por su parte, también añade otro trabajo en ficción a su dilatada carrera profesional, después de participar en series como Todos mienten de Movistar Plus+, y Alguien tiene que morir, Narcos y Las chicas del cable de Netflix.

Prime Video engrosa su catálogo de series propias

Con su próximo estreno en Prime Video, Su majestad pasará a engrosar un catálogo de ficción original ya extenso en la trayectoria de la plataforma en España.

Y es que además de la inminente Reina Roja, uno de los títulos más esperados de la compañía, en los últimos tiempos han ido viendo la luz proyectos propios como Los Farad, Memento Mori, Romancero, Los artistas, Un asunto privado, Sin huellas y Operación Marea Negra, entre otras.

A esta hornada de ficción hay que sumar proyectos documentales y también en el entretenimiento, con el reciente anuncio de la renovación de Operación Triunfo por una nueva edición tras los datos conseguidos por OT 2023.

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Entre todos los estrenos que este verano refrescan los catálogos de las plataformas de streaming hay uno que en la última semana ha sobresalido en Netflix. Se trata de Un cuento perfecto, una miniserie de nombre 'cursi' y premisa manida que en pocos días se ha desmarcado como la serie que quizás no pedíamos, pero sí necesitábamos. Un oasis romántico que late con la química de Álvaro Mel y Anna Castillo, y que deja en el cuerpo las mismas sensaciones que esos viajes cortos pero intensos que más marcan en vacaciones.

La historia que cuenta es la clásica de toda comedia romántica que se precie (si has visto cualquier comedia romántica, esto no es un spoiler): chico y chica se encuentran en un momento clave de sus vidas y sin buscarlo ni pretenderlo, se enamoran. Lo que hace especial a esta adaptación de la novela superventas de Elísabet Benavent no es tanto su contenido como su forma: un pack redondito que hace las delicias de los amantes del género y ablanda el corazón de aquellos que aunque no lo quieran admitir, también disfrutan de un buen 'pasteleo' de vez en cuando.

Al igual que el libro, Un cuento perfecto nos acerca a Margot (Anna Castillo), la heredera de un imperio hotelero, y David (Álvaro Mel), un chico que compagina tres trabajos para terminar durmiendo en el sofá de sus mejores amigos. Dos personajes de mundos distintos que se encuentran por casualidad y que deciden ayudarse mutuamente a recuperar a sus exparejas, ajenos a que su plan puede no salir como esperan.

Como también es un clásico en el género, el desarrollo de los acontecimientos da lugar a pocas sorpresas. Sin embargo, poco importa hacer las paradas esperadas si el camino se exprime y goza. Y eso lo consigue con suficiencia esta producción de Plano a Plano que traslada al audiovisual la esencia de la novela con el tino para enamorar a los lectores, algo especialmente complicado cuando se trata de adaptaciones, y también para que haya flechazo con los nuevos espectadores en Netflix.

En sus cinco únicos capítulos, Un cuento perfecto destaca por su buena producción y factura, que nos lleva de las céntricas calles de Madrid a los atardeceres de postal en Grecia con una fotografía de nivel. Pero además, la serie sabe encontrar su tono, azucarado y con toques de humor, hasta el punto de que ni los clichés propios de 'fanfic' de Wattpad, que los hay, produzcan sobredosis.

Todo ello, elevado por una gran dirección a cargo de Chloé Wallace y unas interpretaciones del todo naturales, especialmente de su pareja protagonista. El dúo Álvaro Mel y Anna Castillo brilla por conseguir que sus personajes fluyan con una química que traspasa la pantalla y que nos hace sentirnos partícipes de una historia que no es la nuestra.

En el caso del actor, que debutó en 2018 con La otra mirada y protagonizó La Fortuna de Amenábar en 2021, firma su papel más destacado y solvente. En el de la intérprete, que recordemos que tiene un Goya a Actriz Revelación por El Olivo, se desenvuelve con la espontaneidad y frescura que le caracterizan en un género que a priori podía no parecer su hábitat natural.

A la tercera va la vencida para Elísabet Benavent

La elección de los protagonistas es el gran acierto de Un cuento perfecto, el 'a la tercera va la vencida' de Elísabet Benavent en Netflix. La escritora valenciana, toda una referente en el género romántico, ha vendido más de 4 millones de ejemplares de sus hasta ahora 18 novelas publicadas. Sin embargo, muchos lectores tenían la espinita de que las adaptaciones audiovisuales consiguiesen enamorarles tanto como las páginas de los libros.

Esa misión la logra al fin esta miniserie, que llega tras las tres temporadas de Valeria y la película Fuimos canciones, estrenada también en Netflix en 2021. Aun sin conocer datos de audiencia de la plataforma, ni la primera serie ni la cinta protagonizada por Álex González y María Valverde consiguieron la aprobación unánime de la legión de seguidores de la autora, esencialmente por las importantes modificaciones introducidas en las historias en su cambio de formato que tampoco funcionaban para nuevos públicos.

Un cuento perfecto, a cargo de la misma guionista (Marina Pérez) y misma productora (Plano a Plano) que Valeria, apuesta esta vez por trasladar el contenido de la novela de la manera más fiel y orgánica posible al formato adecuado: una serie cerrada de cinco capítulos, con la duración suficiente para contar la historia de sus protagonistas sin excesivos rodeos, y dejando incluso con ganas de más. El broche lo pone un final original y también fiel al del libro, en el que son los espectadores los que deciden cómo termina el cuento.

Marca el camino de la comedia romántica sin prejuicios

Salvo sonadas excepciones como El tiempo que te doy o Todas las veces que nos enamoramos, la comedia romántica no es un género que esté especialmente en auge en el panorama seriéfilo patrio, ni que habitúe a llevarse los aplausos de la crítica.

Es cierto que ha habido otros estrenos en los últimos años como La última o la propia Valeria que se sitúan en los rankings de las series más vistas en las plataformas, pero como también ocurre en el cine, su disfrute se asocia con frecuencia a sectores concretos del público que las consumen sin sentido crítico mientras otros como mucho se atreven a catalogarlas de “placeres culpables”.

Esa barrera la supera Un cuento perfecto, una ficción sin grandes ambiciones que tiene todo lo que se le puede pedir a una buena comedia romántica. Su historia no pretende revolucionar el género ni su formato marca un antes y un después, pero sí puede alumbrar el camino para que plataformas y productoras españolas se lancen con más proyectos que aun abrazando los clichés, sean a su vez producciones cuidadas, bien dirigidas y bien interpretadas.

En definitiva, que como esta sean capaces de ofrecer justo lo que muchos pedimos cuando elegimos uno de estos títulos en los catálogos: disfrutar sin prejuicios de una serie que se tome en serio a sí misma y que nos mantenga cinco horas con una sonrisa en la cara. Ni mucho menos esta es la serie perfecta, pero sí un amor de verano que ha aparecido sin buscarlo.

Netflix anuncia “el verano de Elísabet Benavent” con el regreso de Valeria con su tercera temporada, y poniendo fecha de estreno a Un cuento perfecto, la nueva miniserie protagonizada por Álvaro Mel y Anna Castillo.

La plataforma de streaming promete un verano de aventuras de la mano de las adaptaciones de las novelas de la escritora. La primera anunciada es la tercera entrega de Valeria, que se estrenará el próximo 2 de junio en Netflix.

La aventura junto a la escritora no acabará ahí, y es que el servicio de streaming ha puesto fecha a Un cuento perfecto, la miniserie que adapta la novela homónima de Benavent, y que inició su rodaje en noviembre de 2022. Se estrenará el próximo 28 de julio, momento en el que los espectadores podrán disfrutar del romance de Margot y David, interpretados por Anna Castillo y Álvaro Mel respectivamente.

El anuncio ha llegado de la mano de un divertido vídeo de Netflix, en el que ha realizado un crossover del universo de Elísabet Benavent para presentar la fecha de estreno fijada para ambas producciones.

Así es la tercera temporada de 'Valeria' en Netflix

En esta nueva entrega, las cosas parece que van bien. Valeria (Diana Gómez) es una escritora de éxito y por fin lleva una relación “relajada” con Víctor (Maxi Iglesias). Entonces, ¿por qué con cada duda el mundo de Valeria parece cambiar a blanco y negro? Carmen (Paula Malia), Lola (Silma López) y Nerea (Teresa Riott) dan la mano a su amiga en este camino hacia la madurez, que parece estar más impregnado de incertidumbres que de certezas.

Así es 'Un cuento perfecto' en Netflix

Margot (Anna Castillo) es la heredera de un importante imperio hotelero. David (Álvaro Mel) subsiste con tres trabajos y durmiendo en el sofá de sus mejores amigos. Cuando la casualidad hace que sus caminos se unan, descubrirán que tienen en común más de lo que ellos creen y que son los únicos capaces de ayudarse mutuamente a recuperar sus parejas. Érase una vez una historia de amor entre el éxito y la duda. Érase una vez Un cuento perfecto. Y solo tú decides cuál es su final.

“No vamos a ir a esa puta cárcel de retrasadas”, le asegura una tajante Nati (Anna Castillo) a su prima Marga (Natalia de Molina), que está sentada en el sofá retorcida de miedo. La prisión a la que se refiere es el centro para personas con discapacidad intelectual en el que ya estuvieron encerradas... Y al que no quieren volver. Ahora viven con Ángels (Coria Castillo) y Patri (Anna Marchessi) en un piso tutelado con vistas a la Barceloneta que, como insistentemente se les recuerda, podrían perder si no acatan todas las normas impuestas por la institución que las custodia.

Estas cuatro mujeres son las protagonistas de Fácil, la adaptación de la novela Lectura fácil de Cristina Morales a cargo de Anna R. Costa (Arde Madrid), que llega este jueves 1 de diciembre a Movistar Plus+.

La ficción, que tuvo su puesta de largo en el pasado Festival de San Sebastián, llega meses después de que la autora del libro original arremetiera contra la producción de la plataforma, tildándola de “nazi”. La respuesta de la creadora fue decirle que de lo “único” que la escritora podía hablar es “de lo que ha cobrado”. Desde entonces, no han vuelto a dirigirse la palabra. Polémica aparte, los cinco capítulos de media hora ven la luz después dos años de trabajo y las cinco versiones que le hicieron falta a la guionista y directora para conseguir el 'sí' del servicio de streaming.

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El resultado es un título valiente, directo y punk que pone a las personas con diversidad funcional en el centro del relato. Las empuja desde el margen al que fueron injustamente desplazadas para llevarles al lugar al que siempre debieron tener la oportunidad de pertenecer.

Se les da visibilidad sin paternalismo, sin edulcorar y sin romantizar, de tal forma que por momentos desde la perspectiva de los mal denominados 'normales' resulta hasta incómoda. Pero no porque haya parodia o esté fuera de tono; sino por lo que molesta darse cuenta de que todos, tengamos o no discapacidad intelectual, estamos igual de tutelados por el sistema, el patriarcado y el capitalismo. Y todos a la vez.

Deseo, sexo, placer y amor

Pero esta no es una conclusión a la que se llega desde el primer minuto de la serie. De ahí a que merezca la pena continuar más allá del piloto, al que puede costar entrar por lo abrumador de lo -por desgracia- nuevo. O al menos diferente. Fácil consigue según avanza el metraje que se te olvide quién tiene y quién no diversidad funcional a la hora de que te interpelen más o menos los personajes. Ya sea Nati dudando en si apuntarse o no clases de baile, Enric (Eloi Acosta) harto de que su padre le obligue a ir a yudo o Marga diciéndole al chico que le gusta que hoy no le apetece que acuesten. Los tres tienen una discapacidad.

En la línea de la contundente defensa de la novela de la libertad sexual de las personas con diversidad funcional, la serie también la reivindica. Y por partida doble, ya que las protagonistas no solo sufren discriminación por tener discapacidad, también por ser mujer.

Lo más bonito -y uno de los grandes puntos fuertes de Fácil- es la realista luz que destilan las protagonistas pese al contexto no siempre favorable que les rodea. En concreto, hay una escena bellísima en la que Kevin (Martí Cordero), que vive en el mismo edificio, se sorprende al descubrir que Marga no sabe leer. Entre ellos, teniendo ella discapacidad y él no, se establece una vínculo muy sano, bello y fuerte -que por supuesto el entorno, especialmente el padre de él, no acepta-, pero que independientemente fluye.

Habían quedado para verse por la tarde, pero a Marga se le olvida. Él baja a verla igualmente a su casa. Encerrados su habitación, todo apunta a que acabarán manteniendo relaciones sexuales, pero ella no quiere. Y está bien. El joven lleva un libro en la mano que inmediatamente despierta la curiosidad del personaje encarnado por De Molina. Kevin le cuenta con pasión la historia que relata la novela y le enseña las letras de su nombre, que están grabadas en un cristal. Le coge la mano y el dedo índice para recorrer las siluetas de la 'K', la 'E', la 'V', la 'I' y la 'N'. Ella atiende y disfruta de su cercanía en un acto sumamente genuino, dulce y tierno.

Quién toma las decisiones

Laia (Bruna Cusí) es la trabajadora social que acompaña a las chicas en su día a día. Y también la que intenta de hacer de intermediaria entre ellas y su superior, que es más estricta y, a priori, menos empática. La asistente social lleva en moto a Nati a sus clases de danza integrada, comprueba que tengan la casa ordenada y acude con Marga al juzgado donde se determina que se le opere para esterilizarla y evitar el riesgo de que se quede embarazada. Una condena impuesta por el sistema por osar experimentar su sexualidad con libertad.

“Las normas no solo están para vosotras que vivís en un piso tutelado, las normas son para todos”, trata de explicarles. Pero no todas son igual de receptivas ni aceptan del mismo modo las que se aplican a ellas. Por eso las escenas en las que se las 'saltan', generando acciones comunes e inofensivas, son tan poderosas. Como por ejemplo, salir a cenar con tus amigas a un restaurante. “Todo el mundo lo hace, no puede ser tan difícil”, plantea Nati para convencer al resto.

Fácil es en esencia una serie que rompe, llega y acierta al normalizar como lo hace que las personas categorizadas como con discapacidad intelectual pertenecen a la sociedad. Con todo lo que ello implica. Vivir en los márgenes no conlleva que ese sea el único de sus problemas, inquietudes y celebraciones. También envían audios a sus novios vocalizando lo justo y diciendo tonterías por haber bebido más, también les gusta el sexo, también se enamoran, también se cabrean y también tienen derecho a tomar sus propias decisiones.