Diez años de oficio no se borran ni con el impacto de las bombas, ni con el humo que dejan sobre pilas de ladrillos desmenuzados. Diez años de trabajo en prensa no se olvidan ni en Gaza ni en España. Lo cuenta Shehabeddin Zohair Abed periodista y escritor palestino con un máster en Relaciones Públicas y Comunicación. Que ahora, en la treintena, se ha visto obligado a hacer maletas y vivir en España.

Comenta que su mente “sigue dividida entre Gaza y mi familia” para indicar que piensa en sus orígenes gazatíes, lugar donde ha perdido parte de su familia. Sus padres están en Egipto, a la espera de que la situación mejore en Gaza y dos de sus hermanas han fallecido, dejando a una sobrina de cinco años llamada Karaz en acogida con unos familiares lejanos. Además, el joven periodista espera desde hace un año la evacuación de otro familiar a España para recibir tratamiento.

Él llegó a España, hace aproximadamente un año, acompañando a una persona enferma, sin su sobrina porque al ser hija de su hermana no coinciden sus apellidos, y dejando atrás un camino de reporterismo que comenzó en 2015. “La mayoría de mis trabajos se han detenido. Actualmente trabajo de forma independiente y con recursos limitados”, explica, pero llegó con su equipo y en sus tarjetas de memoria portaba un legado de imágenes que hablan por sí solas.

“La preocupación constante por mi familia y el intento de salvar lo que queda de ellos hacen que alcanzar la estabilidad personal y profesional sea un proceso complejo y difícil, pero sigo comprometido con mi labor: contar la verdad y defender la voz de quienes no son escuchados”, explica en un castellano que va mejorando día a día, pero aún necesita el apoyo de un traductor, o del inglés.

Imágenes para documentar la realidad en la Franja de Gaza

Gaza y otros territorios palestinos venían sufriendo un bloqueo de Israel desde hacía más de 17 años. Gobierna desde las últimas elecciones democráticas en 2006 una agrupación islamista de varios partidos. El grupo terrorista Hamás llevó a cabo una masacre el 7 de octubre de 2023 contra población civil asesinando a 1.200 civiles, lanzando miles de misiles y tomando a 251 rehenes como prisioneros (algunas fuentes hablan de 254). Hecho que Israel tomó como una declaración de guerra. Desde entonces y según el Ministerio de Salud de Gaza unas 71.000 personas han perdido la vida en la guerra el 80 por ciento de ellos, palestinos civiles.

Un escenario que Shehabeddin Zohair apunta como desolador: “Los políticos pueden decidir una guerra en cuestión de minutos, pero son los pueblos quienes pagan el precio durante años, e incluso generaciones”. Toda la población civil está afectada, casi todas las infraestructuras han sido destruidas, la mayoría de las personas que han perdido la vida son civiles, por no decir que prácticamente son todos si incluimos los más de 14.000 desaparecidos en los dos últimos años.

 Y es ahí, al servicio de la población civil, donde Shehabeddin Zohair pone su trabajo: “La fotografía, para mí —afirma el fotoperiodista—, es un testimonio real de la realidad, especialmente en Gaza, donde la verdad puede desaparecer en cualquier momento si no se documenta”. Para afirmar que, en lugares como la Franja, la fotografía se convierte “en una herramienta para proteger la verdad y en un medio para defender a quienes el mundo no escucha y que viven bajo diversas formas de injusticia y violencia”.  Es la infancia quien está sufriendo el ataque más duro, según la organización no gubernamental de ayuda humanitaria Save the Children unos 4.000 niños habrían muerto entre Gaza, Cisjordania e Israel y unos 6.500 habrían resultado heridos.

Es por ello que el periodista destaca el valor narrativo de la fotografía como herramienta para reconstruir la crónica de los hechos, “la imagen es una memoria viva de un acontecimiento que ya terminó, pero que permanece mientras haya alguien que arriesgue su vida para captarla y otro que continúe llevando su mensaje”. Para el “no es solo arte, sino un acto de resistencia, un medio para preservar la memoria y una forma de evitar que las historias de las personas desaparezcan”.

Imágenes para pensar, para pensar en imágenes

“Mi objetivo —afirma Shehabeddin Zohair— es cumplir con la responsabilidad que asumí en mi formación y en mi profesión: transmitir la verdad tal como es”. Aspira a que sus imágenes hagan pensar y convertir en testigos a todos los que las vean. Reconoce sentir una gran responsabilidad al poder narrar con imágenes la crónica de lo que ha vivido en la Franja de Gaza, donde espera volver en el futuro.

“La cámara es una herramienta, pero el testimonio es una responsabilidad”, reflexiona a modo de conclusión cuando es preguntado sobre si somos una sociedad cada vez menos sensible al poder de las imágenes. “Lo que distingue a una fotografía que impacta no es solo su calidad o su momento, sino su sinceridad, su profundidad y la historia que contiene”.

Defiende que, al final, el poder de la fotografía no depende de la tecnología, sino de la persona que sostiene la cámara y de cómo decide usarla. Y él cuenta con sus imágenes que “la situación en Palestina, especialmente en Gaza, no es solo un conflicto político; es una vida diaria bajo un peligro constante”.

Muchos países, afirma el fotoperiodista, “han calificado lo que ocurre como genocidio, porque la realidad que vive la población va mucho más allá de una guerra convencional”. Y es ahí donde explica que sus fotografías “no buscan mostrar solo la violencia, sino mostrar a un ser humano que intenta vivir en medio de la destrucción”. “Quiero que el mundo entienda que lo que ocurre no es simplemente una noticia de última hora, sino una realidad que millones de inocentes viven cada día”, concluye el gazatí.

Con esa misión, Shehabeddin aprieta el botón de su cámara para recordarle al mundo que “lo que ocurre en Palestina, y especialmente en Gaza, demuestra que la carga más dura siempre recae sobre la persona común (utiliza este término para referirse a la población civil): es ella quien pierde su hogar, su familia, su futuro… mientras los políticos permanecen lejos de ese dolor, protegidos en sus decisiones y en sus torres de cristal”. Y es consciente de las limitaciones de una cámara, pero también de su poder: “Creo que una fotografía tal vez no detenga una guerra, pero puede despertar conciencias, impedir que la injusticia ocurra en la oscuridad y dar a las víctimas el derecho de ser escuchadas y de ser vistas”.

Agradece que la posición de España haya sido clara, pero valora más el afecto del pueblo español en las calles. Recuerda que Gaza enfrenta un invierno entre escombros y bajo el barro de una ciudad en ruinas, de hecho, en el momento en el que se escribía este reportaje una fuerte tormenta inundaba los campos de refugiados en la Franja. Por eso, más desde la vida que desde su posición de fotógrafo, Shehabeddin tiene un “mensaje para los ciudadanos, en cualquier parte del mundo: no permitáis que los políticos hagan la guerra en vuestro nombre. Si la gente calla, la tragedia se repite; si la gente habla, una vida puede salvarse”.

Aún busca Shehabeddin Abed un lugar donde instalarse, y lo hará en España, un país por el que ya siente respeto porque “ha dicho lo que muchos políticos en el mundo no se han atrevido a decir: que la vida humana vale más que cualquier cálculo político, y que callar ante la injusticia es una forma de complicidad”.

El joven periodista reconoce que, “desde mi llegada a España, sentí que me encontraba ante un pueblo con una profunda sensibilidad humana”, y explica que la acogida “no fue solo administrativa, sino verdaderamente humana”. Afirma que en España vio “la solidaridad en las calles, en las manifestaciones y en las posiciones públicas con las que muchos españoles expresaron su apoyo al pueblo palestino”. Lanza, eso sí, el reto a los gobiernos “que deberían mirar la situación del refugiado palestino con más profundidad y mayor responsabilidad.”

Describe su llegada a España como un abrazo humano que le “hizo creer que aún existen pueblos que defienden la justicia y la dignidad humana.” 

Tiene un deseo: quiere volver a trabajar. “El periodismo no es solo un empleo para mí, sino parte de mi identidad y de la misión que llevo conmigo”, afirma. Aunque está esperando el momento adecuado: “Estoy intentando recuperar mi estabilidad emocional y familiar, y después volveré con más fuerza a mi labor como periodista y fotoperiodista, para seguir contando la verdad y dando voz a quienes no son escuchados”.

Shehabeddin Abed ha asistido como invitado especial de la entrega de reconocimientos fotográficos del Colegio de Trabajo Social de Castilla-La Mancha. Estas distinciones que buscan visibilizar y llevar a la esfera pública y al debate ciudadano algunas de las realidades con las que cada día se encuentran los y las trabajadoras sociales de la región. Unos premios en los que colabora ElDiario.es Castilla-La Mancha y que este año han destacado las imágenes de Olvido Belda y Lucía García-Casarrubios.

Siempre quiso vivir en el mundo rural, pero la vida, las relaciones, el trabajo y las oportunidades le llevaron a vivir en Madrid hasta que decidió poner freno. María Avendaño, es psicóloga general sanitaria y psicoterapeuta Gestalt con perspectiva feminista. Y a lo largo de su carrera ha estado implicada en distintos proyectos sociales.

Vivía en Madrid pero, confiesa, “desde que era una cría me apetecía vivir en un pueblo”. Recuerda que en realidad no le faltaba actividad en la capital: “Tenía mi trabajo y hacía teatro, pero no estaba muy ubicada en Madrid”. En aquel momento recibio una llamada para para participar en un proyecto de la consultora medioambiental 'Ideas Medioambientales' para la Diputación de Albacete en la Sierra del Segura. “Vi una posibilidad para probar suerte en la sierra y estuve un año viviendo en Ayna”, comenta.

Interesada en buscar un modelo de vida más acorde con ella misma, se dio cuenta de que su vida podía dar un giro: “Había una necesidad de psicólogos no cubierta y la verdad es que tenía ganas de montar algo propio”. Tras su paso por Ayna había detectado que en la comarca “había mucho trabajo”, así que vio la oportunidad, eligió un pueblo y se fue Riópar.

Nada le vinculaba al medio rural anteriormente, aunque explica que había conocido la experiencia positiva de un grupo de jóvenes, muchas chicas, que se habían instalado en Riópar para montar el Festival Lluvia de Ideas. Y además, la médica de familia de Riópar tiene una mesa de salud comunitaria. Era el lugar.

Así fue como en julio de este mismo año, pudo abrir el espacio de atención psicosocial al que llamó Cándalo, nombre de reminiscencias mitológicas y de saberes populares que hace alusión al calor, a algo que se quema, en definitiva, a un hogar. Eso es exactamente lo que quiere que encuentren los vecinos en este lugar.

En la práctica, Cándalo es un espacio de atención psicosocial y pretende ser un espacio que va más allá de la atención que se presta en un gabinete psicológico al uso. “Yo entiendo la salud mental como algo relacionado con la comunidad, con el bienestar comunitario, y eso implica la cultura y lo que sucede en los espacios públicos y redes”. Cree que la salud no depende solo de uno o una misma, “sino que depende de las redes, el contexto, el entorno… y hasta el aire que se respira”, argumenta la psicóloga.

Un enfoque sobre la salud común en el medio rural

Una de las cosas que más le ha llamado la atención, confiesa María, es la necesidad de apoyos y trabajo en salud mental que hace falta en el entorno rural. “El problema que estaba detectando es que la gente en la sierra estaba necesitando apoyos psicológicos por el aislamiento”, y ahí es donde su forma de entender la salud juega un papel fundamental.

La profesional comenta que hay proyectos, sobre todo de jóvenes en el entorno rural, que intentan y de hecho ponen en marcha iniciativas culturales, como el Colectivo Resilencio, en Molinicos. “Hacen lo que pueden”, nos explica, ya que no tienen capacidad de generar espacios de ocio, diálogo y participación ciudadana suficientemente estables como para paliar el efecto de la soledad en el entorno rural.

Si al tabú de hablar de salud mental le sumamos las dificultades para abordar ciertos temas en un pueblo, “tenemos una necesidad evidente y muy importante de abordar el tema del bienestar mental y emocional en nuestro entorno rural”.

Tenemos una necesidad evidente y muy importante de abordar el tema del bienestar mental y emocional en nuestro entorno rural

Analiza la psicóloga que “los inviernos aquí son muy duros, y eso implica que la mayoría de la gente joven se va y los que se quedan o hemos llegado hasta aquí, nos encontramos con que los espacios de socialización se ven reducidos a los bares”. Como consecuencia de esto, dice, hay muchos problemas de alcoholismo entre la gente joven y además, , “con un sesgo de género superpotente”, porque quienes beben alcohol generalmente son los hombres.

También, comenta que “hay un problema de drogadicción añadido de la gente joven que se queda y que no tiene alternativas de ocio”. La población más sensible es en este caso entre 14 y 18 años “porque el ocio se reduce al bar o la calle, pero cuando estamos a menos tres grados y anochece a las cinco, las posibilidades de socializar son muy poquitas”. Aquí la cultura es importante porque es un espacio de socialización y además un pegamento social.

El ocio se reduce al bar o la calle, pero cuando estamos a menos tres grados y anochece a las cinco, las posibilidades de socializar son muy poquitas

Además, hay un problema añadido, comenta María, “hay muchos procesos de violencia de género que el entorno normaliza, en parte por el consumo de alcohol, drogas y falta de socialización, lo que conduce al final es a mucha violencia. Y cuando estás solo o sola y sin alternativas la psicopatología crece exponencialmente”, lamenta.

Por eso Cándalo, una sala ubicada en un edificio de usos múltiples, con dos zonas, una para hacer terapia y una mesa que se pliega para convertir todo el espacio en diáfano para hacer otras actividades. “No es muy grande, pero sí lo suficiente para juntarnos varias personas y poder hacer actividades en grupo”, indica María, en coherencia con el trabajo de desarrollo de redes de apoyo con el que concibe su actividad psicológica. Contó con el apoyo del Ayuntamiento de Riópar para la infraestructura y gracias al Grupo de Acción Local está a la espera de una ayuda económica destinada a consolidar y arraigar el servicio.

“Empecé a riñón”, nos cuenta. Gracias a un préstamo a su padre y a su tío. Después a esa ayuda pudo sumar las del emprendimiento joven en el entorno rural. “Creo que eso está haciendo que la Sierra del Segura se revitalice un poco”. Comenta que le gustaría crecer “un poco, pero no mucho” porque, en su planteamiento de proyecto, le encantaría que Cándalo fuera una cooperativa.

La cultura como herramienta de salud colectiva

Pero María no podía emprender su sueño, dejarlo todo atrás, y montar su proyecto sin afrontar el reto añadido de mejorar, construir y colaborar con el pueblo que le ha acogido. Por eso, además de su actividad puramente social, se dedica a programar por cuenta propia actividades culturales. Cuenta con el apoyo tanto del ayuntamiento, que le aportó espacios, como de la asociación de mujeres de La Casa Noguera, “que son muy activas y me han acogido como mis madrinas en esta aventura”, reconoce María. Son muy acogedoras “y es muy bonico porque son como las mujeres de la aldea, que la mayoría tienen su casa en Riópar pero hacen actividades en la aldea”.

Pero esto es coherente con su forma de entender su proyecto, si la falta de ocio, y de encontrar lugares de diálogo está condicionando el bienestar de los vecinos, el primer paso es crear esos espacios compartidos y en realidad, hacerlo ofreciendo actividades culturales es una garantía de éxito.

Desde hace mucho tiempo ya se ha estudiado cómo el arte, la cultura y participar de ellos “favorece mucho la calidad de vida de personas con psicopatologías, pero incluso sin ellas, de manera preventiva”, argumenta María. “Porque estar en contacto con una misma ayuda la regulación emocional”.

Un ejemplo de la actividad cultural que está impulsando desde Cándalo es “un ciclo de cine sobre salud mental, diversidad y el rural y son historias de personas, cuerpos e identidades que se salen fuera de lo normativo y que viven en el entorno rural”. Además, celebraron el día de la bisexualidad con una película y un debate y para Halloween se proyectó otra película.

Otra de las actividades que han propuesto, con ayuda económica del Pacto de Estado contra la Violencia de Género, fue Dramáticas. Una performance en la que se leían a autoras de distintas épocas “poniéndolas a dialogar entre sí, en voz alta”. Fueron dos semanas para visibilizar “el estigma que hemos sufrido las mujeres al considerarnos locas, histéricas por la violencia estructurada a lo largo de la historia”.

Para poner en marcha Cándalo, María, contó con la comprensión de un pueblo entero, “que me dio una acogida muy cálida y cercana”, con el grupo de vecinas de La Casa Noguera, con el Ayuntamiento de Riópar, que le ofreció un espacio de coworking para poder trabajar, e incluso personal del centro de salud. “Pero lo más difícil – reconoce María silabeando todas la ies de la palabra- fue encontrar casa: la vivienda está muy mal, es una odisea”.

El corazón de la Manchuela albaceteña, Villamalea, se ha convertido en un referente internacional en inclusión. Ahora lo quieren mostrar. Si una imagen vale más que mil palabras, a los vecinos de este municipio de unos cuatro mil habitantes les sobran. Por ello se han prestado a mostrarlo en una exposición. El fotógrafo Carlos Navarro es el artífice de la muestra con una colección de 25 instantáneas que lleva el nombre del municipio. El símbolo se explica por sí solo.

El artista, impactado por la corriente de interés que ha suscitado el pueblo en los últimos meses por algo “que tendría que ser tan normal”, vio una oportunidad de captarlo y allí que se fue a registrar con su objetivo la vida cotidiana de los vecinos.

Villamalea, viene de villa - población en latín-, y de malih -hermosa en árabe-, por lo tanto, significa población bonita. Para Carlos, ese Villamalea con el que titula su colección significa concordia, entendimiento, palabra, encuentro, buena vecindad… otra forma de ser bella una población. Y lo muestra.

“Tras los últimos meses en los que Villamalea ha aparecido en varios medios y teniendo en cuenta lo que pasa en otros lugares, me pareció una muy buena noticia para no estar siempre criminalizando a los mismos”, explica Carlos Navarro. Esa fue su motivación. Floren Alfaro, trabajador social en la población, le convenció con un argumento poco habitual porque es solo que haya mucha cohesión social, nos cuenta. “Hay una gran amistad entre el imán y el párroco”, y cuando descubrió eso fue cuando entendió que había posibilidad de hacer un (gran) trabajo fotográfico.

La exposición mezcla imágenes cotidianas de migrantes compartiendo espacios y actividades con vecinos nacidos en el pueblo. Tiene una evidente narrativa editorial: “Lo que es el boom de la inmigración lo recuerdo a principios de los dos mil y se han integrado. Hemos convivido todos” -dando por sentado que ha pasado medio siglo de aquel boom-, “pero de un tiempo a esta parte parece que hay una leyenda negra sobre la inmigración y eso altera la convivencia y estas noticias te dan esperanza”, aunque reconoce Carlos que es una valoración muy personal.

El fotógrafo explica que “las religiones hacen comunidad”, pero cree que es más importante el clima de paz y concordia del municipio. “Yo quería mostrar era la convivencia entre diferentes culturas”. Antes de ir, ya sabía que había 35 nacionalidades y cinco religiones “y yo lo que quería era mostrar en estas fotografías como pueden convivir y congeniar en el día a día”, y reconoce que recibió mucha ayuda tanto del equipo de servicios sociales como de los propios vecinos.

Esa fue una parte importante, porque las imágenes capturan a la persona en un instante, pero para conseguir un trabajo más completo, explica, “me contaron las historias de muchas personas que en ocasiones son terroríficas”. Algo que queda en la composición, la expresión, el encuadre, el color… “He intentado contar sus historias hasta conseguir ser uno más”.

De un tiempo a esta parte parece que hay una leyenda negra sobre la inmigración y eso altera la convivencia y estas noticias, las de Villamalea, te dan esperanza

No descarta, Carlos, que el proyecto continúe y espera que tenga visibilidad en otros espacios “porque es una historia que es importante contar, y que llegue a más gente”.

Momentos cotidianos, tierra de ir y de venir

Villamalea, explica el trabajador social Floren Alfaro “atrae población por la industria agroalimentaria como el champiñón o el campo. Por eso podemos decir que una de cada cuatro vecinos ha nacido fuera de España”. Aunque hay muchas personas, explica, que ya son nacidos aquí. “Te dicen: sueño en español”. Él reconoce que trabajar la inclusión y la convivencia siempre ha sido un reto para los servicios sociales del municipio.

Pero Floren, que se quita protagonismo, aunque su trabajo ha sido decisivo, recuerda que “desde hace décadas estamos realizando un trabajo social comunitario que favorezca espacios donde la gente se encuentre”. Aclara que parte de lo que se ve ahora aquí es fruto de 20 años atrás, porque a principios de los dos mil hacían encuentros de acogida, comidas comunes, algún acto deportivo o de bailes.

Posteriormente, el propio consistorio y sus equipos de trabajadores sociales han ido favoreciendo el clima de diálogo, “por ejemplo, con una exposición fotográfica, que mostraba como muchos vecinos de Villamalea fueron migrantes décadas atrás”, recuerda Floren. Una noticia de CMMedia, la televisión autonómica, se hacía eco de esta exposición recordando que más 100 vecinos de Villamalea encontraron trabajo a finales de los años sesenta en una fundición holandesa. Pero no queda ahí la cosa, de la generación anterior, familias enteras migraron a Zaragoza y Navarra, donde trabajaron el champiñón, y de vuelta se trajeron el cultivo a su comarca, donde hoy no sólo es un símbolo, también es la actividad económica más importante de la zona, cuya actividad se canaliza en gran medida a través de una de las cooperativas más grandes de Castilla-La Mancha: Champinter.

Años después, en 2015, elaboraron un corto documental gracias a Nestor Cuenca y Carlos Cuenca llamado Villamalea, historias circulares, en el que se compara la migración de la generación anterior con la inmigración de esta. Situaciones, motivaciones, necesidades que han llevado a los vecinos a ir y volver, y que han llevado a muchas personas a elegir Villamalea como su hogar.

La imagen de diálogo común para construir una ciudadanía común

La exposición está compuesta por imágenes de la vida cotidiana de los vecinos. La que sirve de cártel anunciador de la exposición guarda una anécdota que comparte el propio fotógrafo. “Cuando fuimos a hacer la fotografía, en la que el imán y el párroco comparten espacio estábamos en la mezquita. El párroco me dijo que no sabía si ponerse el hábito”, recuerda Carlos Navarro. Aunque continúa explicando que cuando comentaron que parte del valor de esa foto era visibilizar a las distintas religiones compartiendo el lugar “lo comprendió y se puso la sotana y la estola”.

Julia Caballero aparece con Noura, en una escena tan cotidiana como tomar café. “Me pareció muy bien, porque nos llevamos muy bien”, explica. Son vecinas, puerta con puerta. En su día a día esta vecaina tiene una relación muy cordial con la población migrante: “Cuando voy al curso de la memoria, me cruzo con muchas chicas que llevan a los nenes al cole y nos saludamos muy amablemente”. Aunque reconoce que con Noura... “Superbién”. Julia está jubilada, y mira al pueblo que ha ayudado a construir con orgullo: “Aquí hemos acogido a todo el mundo muy bien, yo creo que no tienen rechazo de nadie”.

Aquí hemos acogido a todo el mundo muy bien, yo creo que no tienen rechazo de nadie

Julia — Vecina de Villamalea

Noura Bourmane es la vecina que ha abierto sus puertas para la foto, la que ha puesto el café y la que ha trabajado intensamente para agasajar al equipo de Carlos Navarro y a Julia con exquisitos postres marroquíes. Vive con sus cuatro hijas, algunas ya en el instituto, que reconoce sentirse respetada y acogida.

El padre de la familia trabaja en Marruecos y en contra del tópico de que los migrantes viven, trabajan y se llevan los recursos a su lugar de origen el marido de Noura mantiene a su familia en España. No lo hace por dinero. Lo hacen para mejorar las posibilidades de futuro y educativas de sus cuatro hijas.

Con la mirada que le aporta a Julia el paso de los años y el haber vivido lejos de los prejuicios contra la migración reconoce que “si no fuera por ellos, el champiñón y el cuidado de los abuelos, no sé yo cómo estaría”. Da así valor al papel fundamental que desempeñan para la sociedad, recordando que “para el cuidado de mi madre nosotros tuvimos la ayuda de una chica de Rumanía durante tres años”. Y en la conversación acaba reconociendo que, si no llega a ser por ella, no sabe qué habrían hecho.

Impacta una foto que no solo muestra la concordia, sino también la acogida. Ahmed Pervaz, recibe a Ascensión en su restaurante de kebab mientras una bandera de Paquistán, tierra de origen de Ahmed completa la decoración de fondo. “Villamalea mucho y bueno”, explica el emprendedor de la hostelería. Todavía le cuesta algo la lengua española, pero eso no le ha impedido relacionarse y llevar su bar durante cinco años.

Ahmed llegó al pueblo desde Barcelona y Tarragona y afirma: “Pueblo bueno, gente buena”. Se instaló en Villamalea, donde reconoce sentirse a gusto. Tiene tres hijos, dos de ellos escolarizados: “Sí, hablan español muy bueno”. Siguiendo con el tono positivo, toma el testigo Ascensión Olmeda, la vecina que acompaña a Ahmed en su bar kebab: “me parece una iniciativa buena. Me llevo muy bien, pero no sólo con él, con la que vive allí en la esquina y aquí arriba también”.

Pero Ascensión no puede evitar el chascarrillo, tan de la España rural: “El de la esquina tiene una nena; cosa bonica”.Es una familia marroquí. Ella nos apunta una clave para mejorar la convivencia: “Yo no paso al lado de un inmigrante ignorándole; para mí es una persona igual que otra”, afirma tajante. Curioso que mirar al otro como igual sea la idea que ha impulsado a Villamalea a ser reconocido por practicar una acogida diferente.

La productividad, el ritmo frenético del trabajo y de la vida están afectando a la biodiversidad. En todos los ámbitos se tiende a optar por lo más rentable: cereales, los que dan más harina; tomates, los que ofrecen más kilos; y, claro, en cabras también pasa: las que producen más leche. Pero Rodrigo González no tiene tan claro que sea lo mejor. Por eso, tras formarse como ingeniero agrícola, ha vuelto a su pueblo para pastorear un rebaño de cabras veratas, una variedad de esta especie en peligro de extinción.

Explica Rodrigo que en su pueblo, Villalba de la Sierra, en la provincia de Cuenca, le llaman 'Rodri, el cabrero'. A sus cuarenta y pocos estudió en Albacete. “Tardé lo mío”, reconoce. Cuando terminó, volvió a su pequeño pueblo, la entrada al Parque Natural de la Serranía conquense, el lugar en el que sus padres, provenientes de Burgos, se afincaron por cuestiones laborales. “Mis hermanos son asturianos”, dice, riéndose. Tener el mapa de la península ibérica en su árbol genealógico no le ha impedido volver a sus orígenes.

“Cuando acabé la carrera empecé con esto”. Terminó de estudiar en la universidad justo en plena crisis, en 2007, y no había trabajo. “A mí siempre me había gustado mi pueblo y me vine”. Comenta que todo ocurrió de manera muy natural, sin forzar nada. Su padre tenía un pequeño rebaño por afición. “Como me gustaba, empecé a sacar las cabras mientras echaba currículums”. Llegó a trabajar en otras cosas, “oficinas y eso”, relata, pero su mente estaba puesta en su pueblo: “Me di cuenta de que era lo que más me gustaba”.

Así fue como ya decidió dedicarse a su explotación. “Estoy a tiempo completo y me faltan horas”, nos cuenta, y se ríe una vez más. “Aunque tengo contratado a Moha, un marroquí que trabaja de lujo”, apostilla, siempre hay cosas que hacer.

La idea, explica Rodri, la tenía clara: “No solo me gustaba la carne, porque los rebaños de carne son enormes” y él no quería abandonar la idea de tener sus cabras en extensiva. “Y pensé en la quesería”, una idea que le llevó buscar su camino: “Aquí no hay tradición de quesería y nadie sabía nada”, así que se formó en la Red Española de Queserías.

Tras trastear, experimentar y diseñar sus recetas, se presentó a la Lanzadera de la Diputación Provincial para emprendedores rurales. “Gané: 20.000 euros que me permitieron montar mi quesería”. Aunque también fue el año que le dieron una ayuda porque las cabras pasaron a su nombre y se constituyó como joven agricultor. Pero es muy claro, se puede, sí, “pero si no llega a ser por las ayudas y apoyos, está claro que yo no podría haber montado la quesería”, reconoce el cabrero de Villalba.

Así vio la luz su proyecto de quesería tradicional que abastece algunas de las cocinas más prestigiosas de la región: La cabra tira al monte. “Igual está mal decirlo, pero todo lo que produzco lo vendo, y más que hiciese, más que vendería”, reconoce con modestia y una sonrisa que denota una vida feliz. Cuando el animal está bien, el producto final se nota, y sus 200 cabras le permiten hacer algo más de 1.500 quesos al año.

El origen de un rebaño de una raza en extinción

Tiene varias razas de cabras, “pero estoy apostando por la verata”, dice Rodri. El rebaño original “tenía blancas serranas, cabras celtibéricas, todas cabras de carne, de monte”, porque su padre tenía el rebaño por afición. Y continúa argumentando que “cuando yo decidí hacer mi rebaño con el objetivo de hacer una quesería, necesitaba cabras que dieran más leche”.

Tras un pequeño experimento con cabras de la variedad murciano-granadina, la más productiva que existe, descubrió que su adaptación no era adecuada. El pastoreo extensivo y el clima no le venían bien al animal. “Me decanté por la cabra del Guadarrama, una cabra que también está en peligro de extinción, muy bonita. Pero se me hacía muy difícil”. Por eso finalmente optó por la verata, “una cabra robusta, de cuernos grandes, originaria de La Vera, Cáceres”. Explica que ahora tiene una línea pura de veratas y otra de mixtas, “y mi idea es mantenerlo así, - afirma el cabrero ­­-con una predominancia de veratas y alguna que dé variedad al rebaño, si son todas iguales me vuelvo loco para reconocerlas”. 

No es el único que tiene veratas en Castilla-La Mancha, hay más, aunque por su origen extremeño y su orientación para ser un animal de extensivo, no es muy habitual. Lo que la ha llevado, a pesar de ser un animal doméstico, a una situación difícil. Ocurre con otros tipos de ganado como vacas, caballos, ovejas y hasta gallinas. Los modelos de explotación intensiva están eliminando la variedad genética y con ella la diversidad de las explotaciones agropecuarias.

La vida de pastor ya no es lo que era

Esto ya no es lo que era, lo dice Rodrigo, que cuenta que esto de ser pastor “es como te lo tomes”. Reconoce que sí es un trabajo que exige un compromiso con los animales. Y él ha encontrado en el tándem empleo rural y oportunidad laboral, una forma distinta de enfocar su trabajo. No lo ha hecho solo, Moha, le ha ayudado.

“En cuanto pude contratar, contraté”, y esa es la clave, reconoce sonriendo. No ha sido el primer trabajador que tiene, pero habla con orgullo de Mohammed: “Le encanta, y se conoce a las cabras. Cuál es hija de cuál, y cuál va con su madre”. Reconoce estar contento. Además, Moha llegó a Villalba de la Sierra con toda su familia, compuesta por su pareja y cuatro descendientes hoy escolarizados en el colegio local. “Gracias a su trabajo yo puedo hacer el mío mejor”, concluye.

Para Rodri la clave de su pasión por el oficio de pastor es no vivir como hace décadas. Unir lo mejor de la vida rural con contacto con la naturaleza, aire limpio, movimiento diario, con algunas de las comodidades de la vida urbana, ocio, salir con los amigos, viajar, parece ser el difícil equilibrio del que Rodrigo hace gala con una sonrisa y una frase que lo ratifica: “Tengo un estado de salud excelente y disfruto de la vida”. 

“Yo no soy mucho de viajar -afirma Rodrigo-, pero igual una vez al mes sí que salgo”, y en verano comenta que tampoco tiene las vacaciones habituales de mucha gente, “pero un par de descansos de cinco días o así sí que hago”. Lo que supone un cambio en el enfoque laboral que, para este joven de Villalba es al menos una de las claves de su éxito, “si te quieres hacer rico no te dedicas a esto”.

Empleo ligado al territorio

Moha no llegó por casualidad a Villalba de la Sierra, recaló gracias a una iniciativa identificada hace años por la propia administración. Faltan pastores. Para ello se puso en marcha una escuela profesional de pastores que conecta oferta y demanda impulsada por la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha. Tienen incluso una bolsa de trabajo “y cuando necesitas una persona para trabajar, te ayudan, te ponen en contacto. Y muy importante, sabes que la persona que viene, sabe”, comenta Rodrigo.

El cabrero habla con palabras directas pero cercanas. “No todo el mundo quiere venirse al campo, por eso muchas de las personas que se han formado son inmigrantes”, y argumenta que quizá así se rompa algún mito. “No solo hacen falta, sino que cuando vienen trabajan y lo hacen bien y ayudan a mantener los pueblos”.

Además, el caso de Rodrigo va contra corriente, no solo porque ha vuelto a Villalba para llevar su conocimiento y su trabajo, sino porque va en sentido contrario a uno de los problemas más importantes a los que se enfrentará el campo castellano manchego en los próximos años. Entre el veinte y el treinta por ciento de los actuales trabajadores del campo se jubilará, muchos de ellos sin reemplazo generacional. Por eso, Rodrigo reconoce que es una opción muy viable, “y hay muchas posibilidades. Si no, ¿de qué iba yo a tener una quesería?”, se ríe. La clave, afirma el cabrero de Villalba, está en el modelo de vida que quieras tener.

Este mes de octubre se cumplen 60 años de la concesión del premio Planeta al primer albaceteño que lo ganó. Su nombre, Rodrigo Rubio. Su obra, a caballo entre el realismo social de posguerra y el cuento, aunque abordó artículos, crónicas, guiones y columnas de opinión con igual ímpetu.

Se cumplen sesenta años desde que un joven autodidacta nacido en Montalvos se alzase con uno de los premios más importantes de la literatura española con su tercera novela: Equipaje de amor para la tierra. Una obra que es realismo social de posguerra y que sostiene una visión crítica de la realidad incorporando temas como la pobreza, la migración o el papel de la mujer en la sociedad.

El mayor estudioso de la obra de Rodrigo Rubio, y también vecino de Albacete, es Manuel Cifo, catedrático de Lengua y Literatura, profesor en la Universidad de Murcia que desarrolló su tesis sobre este autor. Y fue el propio Rodrigo Rubio quien anotó autobiográficamente sus estudios, lo que llevó a saber que, aunque en su momento Rubio dijo que se inspiró en una noticia de la prensa para escribir Equipaje de amor para la tierra, en realidad pensaba en la vida de un íntimo amigo suyo, lo que la convierte “en un hecho verídico al que él añade fantasía, personajes”.

Una apuesta de la editorial de Planeta por la obra Equipaje de amor para la tierra que consagró la carrera profesional de Rubio. Hoy, a pesar del reconocimiento académico del que goza su obra, solo es profeta sobre las páginas que ha dejado escritas. Y son numerosos los esfuerzos por recuperar su figura.

Rodrigo Rubio es uno de los escritores más injustamente olvidados de aquella promoción que Josefina Aldecoa llamó 'de los niños de la guerra', también conocida como 'generación del medio siglo'

Santos Sanz Villanueva — Catedrático de Literatura Española en la UCM

Otro de los grandes conocedores de la obra de Rodrigo Rubio es Juan Bravo Castillo, catedrático de Filología francesa y Literatura comparada, quien pudo conocerle personalmente. “La historia de la literatura es cruel”, afirma Bravo Castillo. Algo que no le parece “nada extraño”, pues, añade, “como constató el profesor Sanz Villanueva, pese a sus reconocimientos iniciales, cayera en el pozo del olvido. Injustamente, sin duda”. Bravo cita a Santos Sanz Villanueva, una de las referencias en análisis literario contemporáneo.

Santos Sanz Villanueva, también catedrático en Literatura española en la Universidad Complutense, afirma que “Rodrigo Rubio es uno de los escritores más injustamente olvidados de aquella promoción que Josefina Aldecoa llamó de los niños de la guerra, también conocida como generación del medio siglo”.

Una vida para escribirla

Rodrigo Rubio fue vecino de Montalvos aunque a lo largo de su vida vivió en distintos puntos de España como Valencia o Madrid. Jamás dejó de estar vinculado a Albacete, y jamás dejó de escribir por y para Albacete. El peso de la realidad se impone en su obra destacando el papel que juegan el entorno rural, las tradiciones o incluso las ferias y fiestas populares. Algo que tiene que ver con su identidad propia, ya que era hijo de labradores, y dejó de estudiar a los 13 años para dedicarse al trabajo familiar.

Pincelar su obra sin su vida no es posible porque se nutren la una de la otra. Su especial sensibilidad hacia las personas con discapacidad provenía en gran medida del hecho de haber experimentado serias dificultades en su vida aumentadas, con el paso de los años, por una vacuna contra el tifus en mal estado.

Su mosaico simbólico y su planteamiento ético y moral se complementan con una moral cristiana, pero con crítica a los vacíos y ausencias de Dios, al que llamaba en su última obra, El señor del látigo. Lo ratifica Sanz Villanueva, que destaca que el autor de Montalvos “ponía el espíritu de concordia y una mirada bondadosa y positiva por encima de una ideología materialista. De ahí el tono entrañable y emocional que caracteriza sus narraciones.

Su obra, comenta Juan Bravo Castillo, “forma parte, pese a su autodidactismo, de la corriente realista de sesgo moralizante, que pinta con gruesos trazos el drama de la posguerra”. 

Y añade Manuel Cifo: “En su obra aparece el tema de la migración, la represalia, la guerra civil, el estraperlo, temas muy interesantes…”, comenta el académico. Y lo hace utilizando la técnica del monólogo interior, ya que gracias a este recurso narrativo, una crítica social puede ser vista también como un desahogo, un pensamiento, o una reflexión.

Forma parte, pese a su autodidactismo, de la corriente realista de sesgo moralizante, que pinta con gruesos trazos el drama de la posguerra

Juan Bravo Castillo — Catedrático de Filología francesa y Literatura comparada

Su obra, como su vida, estuvo marcada por cambios, sujeta a las novedades de una España que cambiaba demasiado rápido y un mercado editorial que se abría al mundo. “Hay que reconocer que, desde 1959, la revolución del nouveau roman, cambia la narrativa española, en cuanto a su técnica; de ahí el giro que implica Tiempo de silencio, de Luis Martín-Santos”, explica Bravo Castillo, quien afirma que este giro se agudizaría aún más con el realismo norteamericano de Hemingway, y el realismo mágico de García Márquez.

Una visión que comparte Manuel Cifo, quien explica que la edición ampliada de su tesis, editada por el Instituto de Estudios Albacetenses “se llama precisamente De Montalvos a Monsalve: Realidad y ficción en la literatura de Rodrigo Rubio, porque traza las etapas de su obra una de realismo social y otro momento en el que empieza a hacer una literatura más al estilo de realismo mágico y ficción y finalmente una vuelta al realismo”.

Recuerda además este estudioso que “Rodrigo, tras conseguir cierto reconocimiento como autor de realismo, intentó trabajar y ser recordado por sus cuentos, a él era lo que más le gustaba”, para esa realidad alternativa que nunca dejó de desvincular de su universo rural con personajes característicos e histriónicos como la Tía Potita, muertos que se aparecen o brujas. Y por supuesto, con la idea de Monsalve como derivación de un escenario ficcionado que hace clara referencia a su Montalvos real.

Bravo Castillo recuerda: “Le conocí, en efecto. La impresión era la de un hombre triste por sus dolencias físicas, y, como tantos coetáneos suyos, también por su escasa formación académica, que le tenía acomplejado frente a los Cela y los Benet”. Algo que Cifo lamenta y explica con una anécdota: “Mucha gente pensaba que Rodrigo Rubio había copiado la técnica del monólogo interior de Miguel Delibes, de Cinco horas con Mario, pero no es así, porque la novela de Rodrigo se escribe entre 1964 y 1965 y aquella otra se publicó en 1967”. Además, Delibes tenía mucha amistad con Rodrigo Rubio “y le elogiaba mucho sus cuentos, porque Rodrigo Rubio quería ser conocido como escritor de cuentos, tenía mucha amistad entre ellos”. 

Mucha gente pensaba que Rodrigo Rubio había copiado la técnica del monólogo interior de Miguel Delibes, de 'Cinco horas con Mario', pero no es así, porque la novela de Rodrigo se escribe entre 1964 y 1965 y aquella otra se publicó en 1967

Manuel Cifo — Catedrático de Lengua y Literatura

“En mi opinión —comenta Bravo Castillo— debería haber intentado realizar una novela río, que trazara la historia de una generación”. Porque tenía material y universo simbólico propio. “El humo, la ceniza, la niebla son símbolos que hacen alusión a la confusión, algo que ya aparece en su primera novela, Un mundo a cuestas”, argumenta Manuel Cifo. Actualmente prepara una reedición de esta novela en la que un vecino de Montalvos camina a La Gineta y en la que ya aparece este universo simbólico. Quizá acrecentado no solo por el humo de los trenes, sino por los bancos de niebla aumentados por la humedad del Júcar muy característicos de la intersección entre las comarcas de la Mancha y la Manchuela.

“Su obsesión por el compromiso social acabó dándole la puntilla”, lamenta Bravo Castillo. A él, como decía Gide (André Gidé, Nobel de Literatura en 1947), se le podría haber aplicado el viejo dicho de que con buenas intenciones no se puede hacer buena literatura. Pero aun caminando por la ficción, Rubio no podía alejarse de lo que él era, como persona y como autor, analiza Sanz Villanueva: “Conjugó en sus historias dolientes y fraternales un punto de denuncia y un hondo sentimiento humanitario. Podría decirse que fue un socialista cristiano”.

Su vinculación con Albacete se mantuvo a lo largo de su vida, tanto como lo hizo respecto de los temas que le interesaban. Lo demuestra el hecho de que hasta una semana antes de que falleciese, el periódico local Crónica de Albacete publicó su último artículo. Y en el hueco que dejó su comuna la segunda semana de abril de 2007 aparecía su necrológica.

“Debería ser objeto de una nueva revisión crítica por la UCLM”

Juan Bravo Castillo defiende la necesidad de que, “como mínimo hacerle justicia, como se la hace el profesor Santos Sanz Villanueva, no menos que el profesor Manuel Cifo, que es el gran conocedor de su obra”. El propio Sanz Villanueva reconoce: “Me temo que también sea de los más difícilmente rescatables por la peculiaridad de su obra narrativa dentro de su época”, para concluir Manuel Cifo ratificando que “es difícil de explicar que Rubio esté en el olvido, a pesar de los muchos esfuerzos que se están haciendo por visibilizar su obra”.

Es Bravo Castillo quien apuesta porque sea la universidad de referencia donde él nació la institución que debería implicarse en la recuperación de su memoria y su legado: “En ese aspecto, debería ser objeto de una nueva revisión crítica por parte de la Universidad de Castilla-La Mancha”.

“Más olvidado todavía que su narrativa -lamenta Sanz Villanueva- está su amplio trabajo como articulista. De temática bastante variada, con frecuencia se ocupaba de asuntos de interés social”.

Es precisamente Manuel Cifo quien apunta que conocer la obra de Rodrigo Rubio es algo muy fácil ya que su mujer, Rosa Romá, también escritora y ensayista, y sus hijos “dejaron gran parte de la biblioteca de Rodrigo Rubio, así como textos manuscritos y obras a disposición del Instituto de Estudios Albacetenses, para que fuera accesible a todas las personas que quieran estudiar su legado”.

Poco tiene que ver con su literatura, pero sí con su observadora mirada de narrador y es también a Rodrigo Rubio a quien debemos también el que quizá sea el primer ensayo sobre la despoblación en Castilla-La Mancha: La deshumanización del campo, fechado en 1966.

Cuando un vecino de Castilla–La Mancha visita Madrid, Valencia u otra gran ciudad, suele recibir en algún momento miradas expectantes, sorpresivas o incluso ofensivas por su forma de hablar. Un hecho que exprimió mucho el cine popular de finales de los años 70 y 80. Pero este fenómeno ya lo registró unos años antes el académico de la lengua José S. Serna quien, viendo las evidentes diferencias de habla entre la tierra del Quijote y el resto de España, creó un diccionario que recogía localismos aportándoles un significado, Cómo habla la Mancha, 1968.

Más de un viajero habrá escuchado en las muchas y buenas casas rurales que habitan las tierras de Don Quijote expresiones como “me compongo y le atiendo” o “me pillas ennortao, dame unos segundos”, porque se usan y mucho y tienen su propia lógica. Después de todo, ¿quién puede atender a un viajero estando descompuesto, dormido o desorientado?

Le pasó a Cristina Vallejo, que forma parte de la Asociación ElKambio, junto a Teresa de Pablo, Amalia Rueda y Sara Molina. Tras tras un periodo viviendo en Valencia recibía miradas, como poco sorprendidas, por su forma de hablar: “Pero yo es que me siento muy orgullosa. Así hablan mis padres, mis abuelos y antes que ellos mis familiares”, nos cuenta orgullosa al defender lo que es parte de sus raíces.

Por eso nació el proyecto 'De tal cepa, tal sarmiento'. Una iniciativa que pretende visibilizar el habla popular de la Mancha como herramienta de transmisión de cultura y, por añadidura, su valor como espacio social compartido. Mientras charlamos, reconoce que lo de la cepa y el sarmiento es para que se vea claramente que es algo ligado al terreno (manchego, claro). 

Cristina defiende la riqueza patrimonial que supone tener un habla propia. La Unión Europea ha estado de acuerdo con ella y con sus tres compañeras de asociación ya que ha respaldado esta iniciativa. “No creo que porque no sean palabras muy usadas o porque se utilicen en una zona pequeña sean menos cultas”.

“Somos un pueblo que tenemos mucho que contar y pocos espacios donde hablar” y lamenta que a veces, solo por la forma de expresarse se tilde al manchego o a la manchega de “paletos”, cuando en realidad se trata de una forma de hablar con metáforas. Y es que, para quien no lo sepa, el universo semántico de la Mancha también tiene su complejidad.

Teresa de Pablo, que también forma parte del proyecto, apunta que tras la revisión previa ya tiene un refrán favorito: “Donde no hay mata, no hay patata”. Ella es de Belmontejo, en Cuenca, uno de los cinco pueblos en los que desarrollarán este proyecto de recuperación de memoria popular a través del habla. “Hay muchos refranes y aquí se utilizan mucho”.

“Estoy traspellá” –que es lo mismo que tener mucha hambre– es su localismo favorito, aunque una palabra que le ha sorprendido es Cotana. En Belmontejo la usan para definir la marca que te deja el calcetín después de usarlo. En el diccionario de la Real Academia Española (RAE) aparece con otro sentido: la hendidura sobre la madera sobre la que se apoya algo, pero ya en la edición de 1983 de J. S. Serna aparecía cotana con la siguiente definición: “F. Cada una de las muescas del acial para sujetarlo al labio o la oreja de las bestias” (es decir, la abrazadera para sujetar al ganado).

Cristina Vallejo comenta que utiliza “un manchego muy profundo y autóctono”, a través del tiempo. El suplemento inédito publicado por la RAE, sobre el estudio de José S. Serna en 1974, le da la razón: “Cierto es que en La Mancha se habla el puro castellano, si bien muchas veces con giros propios”. Por ello, en ocasiones desafía a sus conocidos y amigos a que le digan palabras de sus pueblos “y aun así no me las sé”, nos cuenta. Eso en su opinión demuestra la gran riqueza del habla local. 

Reconoce esta joven vecina de Ciudad Real que cuando está fuera de su provincia, lo que a mucha gente le resulta raro es que hable con refranes. Y tiene claro cuál es su favorito: “A perro flaco todo son pulgas”, aunque el que más utiliza es bien distinto: “Cosa hecha no corre prisa”. Y la palabra que más le gusta es abundante, que nada tiene que ver con la cantidad de cosas o riquezas. Entre los manchegos se utiliza como sustituto de bacín, golismero o metomentodo. “Mi madre te lo explicaría diciendo que eres una mariliendre que de todo sabe y de nada entiende”, concluye riéndose la impulsora del proyecto.

Demasiado cerca y a la vez demasiado lejos de Ciudad Real, el municipio de Poblete está viviendo lo contrario a la despoblación. Allí han pasado de poco más de 500 a casi tres mil habitantes en poco más de 20 años. El alcalde, Luis Alberto Lara, afirma estar encantado. De hecho, él mismo fue uno de los primeros repobladores que no tenían raíces en aquel lugar, pero decidieron 'plantarse' en este municipio cómodo, cercano y bien conectado “con una gran riqueza cultural”, afirma el edil. 

Al alcalde de Poblete el proyecto le pareció estupendo, porque se vio reflejado en “aquellas películas del que va del pueblo a Madrid”. Cree que ayuda no solo a cambiar el sentimiento de identidad, sino a hacer ver toda una realidad: “Somos unos privilegiados por vivir en el mundo rural y sus pueblos”. Recuerda que cuando llegó a Poblete la forma de hablar ya le llamó la atención, así que lleva años apuntando refranes y dichos, en muchos casos para salvarlos del olvido porque los escuchó en boca de personas que ya fallecieron.

Por su parte, Teresa de Pablo explica que se incorporaron a este proyecto para visibilizar el habla local “en parte porque Cristina siempre defiende ser ciudadrealeña de corazón” pero sobre todo, incide, “porque se nos dice fuera que no hablamos bien, pero son palabras que forman parte de nuestro entorno y forman parte de nuestra cultura. Es la manera que tenemos de expresarnos”.

“Que utilicemos palabras distintas no quiere decir que estemos hablando mal”, argumenta Cristina, que pone el acento en la diferencia: “A un madrileño o a un valenciano no le cuestionan cómo habla y a los manchegos sí”.

“Por ser nieta de Benino –afirma Teresa– hablo de una forma”, dice durante la conversación, casi como una necesidad. Lo reclama como parte de su identidad. Pero además, añade, los jóvenes siguen utilizando estas palabras. “Es muy bonito ver cómo las palabras pasan de generación en generación” e indica que el habla persiste.

Que utilicemos palabras distintas no quiere decir que estemos hablando mal. A un madrileño o a un valenciano no le cuestionan cómo habla y a los manchegos sí

Cristina Vallejo — Promotora del proyecto para visibilizar el habla de la Mancha

Si una persona del pueblo, explica Cristina, “reconoce que se le está dando valor a su forma de hablar, creamos una conexión intergeneracional”. Y eso ayuda, según ella, a mejorar el clima social, la riqueza local y la conexión entre los vecinos. Además, este proyecto incorpora una parte digital a través de códigos QR con sonidos, para que los interesados puedan ver también la entonación y acento de las palabras y refranes.

Luis Alberto Lara añade que con el habla, además, hay una forma de entender la realidad y el pueblo y cómo vivir. Y en ese manual de supervivencia tan de sabiduría popular, “lo que más me llamó la atención fue la lógica de algunos dichos”, afirma el edil, poniendo de relieve toda una construcción del mundo a través de la palabra “que nada tienen que envidiar al cogito ergo sum de Descartes”. El que más le gusta y mejor representa lo que quiere decir es un dicho de su vecina Feli, anotado en su cuaderno hace muchos años y quedó atrapado en su memoria por su lógica aplastante: “Es que sí, porque sí, porque si no, no”.

Un refrán que retuerce la tautología hasta el punto de que en Poblete hicieron una actividad en el contexto de la campaña de “Solo sí es sí” y allí puso el alcalde, como rendido homenaje al feminismo rural, la frase de la Feli, “es que sí, porque sí, porque si no, no”, con toda una teoría de la libertad implícita y un desarrollado concepto del consentimiento en tan solo nueve palabras.

Como alcalde, Luis también tuvo que rendirse a la lógica de un vecino, que ya no está entre ellos, pero cuya frase sigue resonando entre las calles. Era el Capi, de Capitán Galvao, un apodo que se pierde en explicaciones. Decía el Capi, en la paradoja de un apodo que es un apócope militar y a la vez una burla al franquismo: “Me das, te quiero. No me das, no te quiero”.   

Por último, el alcalde de este municipio apunta el dicho de su vecino Diego como uno de los que más le gusta: “No me vengas con cuentos que me he rozado en muchas esquinas”. Una biografía condensada en una frase.

Visibilizar el habla

El proyecto incluye espacios de diálogo intergeneracionales en los que, mediante talleres, se facilita el diálogo entre personas mayores y jóvenes. Para conseguir el mayor número de expresiones, las impulsoras de la Asociación ElKambio han organizado tanto encuentros formales como informales y talleres que dinamizarán la actividad de los asistentes. “Incluso con comida local, y todos los productos de cercanía, para estimular la participación de la realidad social y económica en el resultado final”, comenta Cristina. 

Tras estos procesos de participación, y su respectivo análisis y votaciones y demás herramientas de implicación popular, cada pueblo participante tendrá un mural que será tarjeta de presentación del habla local.

Los murales estarán diseñados por el artista Tomás Gutiérrez Ortiz, cuya obra ya incorpora valores culturales de la Mancha, siendo un embajador gráfico de las historias populares y las tradiciones más arraigadas en la tierra de El Quijote.  Los municipios con presencia murales serán Belmontejo, Poblete, Miguelturra, Carrión de Calatrava y Corral de Almaguer. Además, habrá placas con la palabra ganadora en cada municipio.

Cristina comenta que “todo lo estamos haciendo desde una metodología participativa”, pero para ellas tan o igual de importante es que esos murales se queden como testigos de esta actividad, conectando abuelos con nietos en estos cinco rincones de la Mancha, pero sobre todo para que el aire no pueda llevarse las palabras del pueblo.  

Parte de la herencia de Antonio Gala no está en los libros, no está en sus tramas. Sino en su forma de vida, reflexiva y serena, como un Borges a la andaluza. También, como Borges, en su manera de entender la creación literaria. Lo dejó dicho y lo ratificó con el legado que gestiona la Fundación Antonio Gala, la juventud merece una oportunidad y hay que facilitar las condiciones para que distintas artes converjan. “Todo nace de que él [Gala] que en alguna ocasión reconoció haberse sentido muy solito en la juventud y en la adolescencia”, explica Manuel Creus Espadiña, director adjunto del Centro de Creadores Contemporáneos de Cuenca, 4C que acaba de ver la luz.

Creus explica que se trata de una residencia en el más amplio sentido. “Viven aquí, en la Casa de la Demandadera, a pensión completa, se les da cobertura a todas sus necesidades”, con el objetivo de que no tengan distracciones en su proceso de producción artística.

“Estamos aquí [ en Cuenca ] implantando el modelo en el que creía Antonio Gala”, y explica que todo nace del anhelo de juventud del escritor cordobés que habría querido compartir impresiones y pálpitos con creadores de otras disciplinas artísticas, y como él no tuvo esa posibilidad, ahora la fundación que lleva su nombre trabaja para que las nuevas generaciones sí la tengan.

“Gala pensó que poder convivir y poder interactuar era muy enriquecedor para poder crear”, explica el responsable de 4C en Cuenca. “Él apostó por este modelo para que los chicos y chicas pudieran retroalimentarse del proceso de creación de cada uno”, algo que llaman “fecundación cruzada”, y que tiene su sentido en la etimología de la palabra fecundación, en el sentido de productivo. Este proceso consta en reuniones en las que cada residente expone el proyecto y en las reuniones posteriores el resto de miembros siguen la evolución del proyecto, “todo bajo la supervisión de un tutor”.

Es muy curioso, comenta Creus, “cuando los residentes participan en estas reuniones surgen conversaciones muy constructivas, como, por ejemplo, esto que estoy haciendo yo en poesía bebe de las mismas ideas que estás haciendo tú en pintura”, y eso aporta una visión mucho más amplia a los autores: “Es curiosísimo”. Crean un proceso de apoyo continuo que ayuda al desarrollo de los proyectos culturales.

La tutela de la Fundación Antonio Gala ha permitido que numerosas personas de todo el mundo hayan despegado sus carreras artísticas desde una perspectiva profesional. Consiguiendo tanto permisos que otorgan reconocimiento y recursos como el reconocimiento de los distintos ámbitos de las industrias culturales.

Perla Taína es una de las residentes, de origen dominicano, que explica que está haciendo un proyecto artístico basado en la tradición mimbrera de la provincia. “Llevo como tres años en Cuenca y empecé a relacionarme con el material antes de planteármelo como proyecto de investigación”, explica la artista. Estudia un doctorado en Investigación en Humanidades, Artes y Educación en la Universidad de Castilla-La Mancha en la propia ciudad.

El proyecto que desarrolla la artista combina documentación fotográfica, entrevistas y producción audiovisual (donde tiene experiencia previa), con el objetivo de revalorizar los saberes artesanales de la zona y reconstruir una memoria material y sensible en torno al uso del mimbre en zonas despobladas. Lo desarrollará bajo la idea de archivo vivo. 

El mimbre es un patrimonio cultural vivo, explica Perla, que la ruta del mimbre son también las personas que la habitan, “artesanos que han migrado y que han vuelto”. No quiere que sea una mera investigación “y también es poner a los artesanos en el centro, y con ellos un patrimonio histórico vivo”.

No estaba buscando una residencia, reconoce, sin embargo, surgió. “La idea nació de unas lámparas, estaba en casa de una amiga y me han llamado siempre la atención, su padre dijo: aquí en Cuenca hay mucho”, comenta la artista que ese fue el punto de partida de su proyecto. La artista explica que tenía idea de hacer alguna investigación artística sobre el mimbre y centrada en Cañamares, pero al formular el proyecto para la residencia se dio cuenta de que tenía la posibilidad de hacerlo más ambicioso.

Por su parte, Creus reconoce la orientación plástica del proyecto de la Casa de la Demandadera, “sí que hemos seleccionado algún artista plástico más como solemos hacer en Córdoba porque es cierto que la ciudad lo pide”. Algo también arriesgado para la propia Fundación que es la primera vez que asume un proyecto cultural de “este calibre”. Continúa: el responsable “se valoró la idea y gustó, porque hacer algo así es muy vocacional”, y dirigir un centro como este prácticamente duplica la actividad de la fundación.

Tenemos un proyecto a tres años, prorrogable un cuarto, pero trabajamos como si no tuviéramos límite temporal, para favorecer la implicación de toda la estructura en el proyecto: “Ha sido posible gracias a lo bien que funciona el Consorcio y lo fácil que nos lo han puesto en Diputación”, algo, comenta el responsable de La Demandadera.

Perla Taína explica que después de tres años “centrar su proyecto en Cuenca, y en la Ruta del Mimbre es una manera de retribuir su actividad”, es decir, devolver a la sociedad conquense algo.

El entorno del arte tiene los ojos puestos en La Demandadera

No es casualidad que la Fundación Antonio Gala haya asumido el compromiso de gestionar la Casa de la Demandadera. Cuenca mantiene un pulso con el arte que va más allá de los espacios oficiales y de los planteamientos académicos. Hace pocos meses el equipo de la Galería Casa Zóbel abría un segundo proyecto de promoción del arte contemporáneo llamado Juan Moreno Art. Una iniciativa que tiene presencia en Cuenca pero está centrada en la comercialización en ferias internacionales, lo que demuestra que además, hay mercado. 

Su responsable, Diego Forriol, considera que la presencia de proyectos culturales es fundamental y “lo más importante es que haya actividad”, y comenta que ellos habían planteado algún uso, “incluso con un proyecto que se estudió y que incluía restauración y un planteamiento tecnológico muy novedoso centrado en Zóbel”. Pero, resume destacando que lo más importante es que la Demandadera tenga actividad y actividad cultural: “Es un acierto, la Fundación Antonio Gala tiene experiencia haciendo residencias artísticas” y destaca la importancia de dinamizar los espacios patrimoniales para conservarlos: “Tenemos ejemplos de edificios que, por no usarlos, dejan de valer para nada”.

No puedo hacer una valoración total, comenta Forriol, porque no han acabado un ciclo académico, “pero me consta que están trabajando, y lo están haciendo bien”, lo que le lleva, como experto en la comercialización de arte, a mantener las expectativas altas respecto de la actividad.

El galerista reconoce sentirse especialmente satisfecho porque “se ha conseguido que se le dé un uso”, sin embargo, este edificio ha roto una dinámica habitual en el ámbito de la cultura y del patrimonio: “Se gastan dinero en hacer cosas para la cultura, hacen una contrata para tres meses, no sacan licitaciones y los edificios se caen”. Un patrón repetido como un mantra en casi todos los rincones de España pero que esta vez, La Casa de la Demandadera no continúa. Con la intención de generar proyectos de vida ligados al arte, y quizá por imitación, plantear las bases de un nuevo modelo de promoción cultural.

La recuperación de la Casa de la Demandadera merece una mención, ya que la propia actualización del inmueble ha sido el pilar previo para convertir un espacio patrimonial de gran trascendencia en un polo de actividad que mira al futuro. Una mejora impulsada por Mariano Teruel, gerente del Consorcio Ciudad de Cuenca, y de Jesús Carrascosa, director de Cultura y de la Fundación Antonio Pérez de Cuenca.

Vive en un pueblo de Toledo, es su rincón, su 'casa estudio', como lo llama él, donde entre otras cosas practica astrofotografía, porque le permite mirar al espacio. Quizá porque sueña con ser un viajero en el espacio, Edgar Martín-Blas llamó a su empresa Spatial Voyagers. Su mente no deja de viajar. Y él tampoco. “Así es vivir en la innovación constante”, reconoce.

Desde la piscina de su jardín y bajo las palmeras que adornan su vivienda, comenta: “Nos metemos en cosas muy locas”. No es para menos. En el largo historial de su joven vida tiene hitos como haber diseñado un metaverso para Mark Zuckerberg y fue director creativo del primer gran experimento de red social en España que fue Tuenti. Además, en 2020, fue incluido en el top 20 del ranking 100 Economic Leaders For The Future por el Instituto Choiseu.

Y ahora ha diseñado, con su equipo, su 'core', la primera atracción de realidad mixta del mundo: 'El Diablo Neo', que se puede visitar en el parque de atracciones de Port Aventura, en Salou. Pero que no espere el visitante encontrar una atracción más. La realidad mixta permite crear una capa de realidad alternativa sobre la mítica atracción 'El tren de la mina'. “Esto es”, -explica Edgar- “quieres subir normalmente, pues te montas, quieres una experiencia diferente pagas un extra y la montaña rusa se convierte en algo distinto, con una narrativa completamente alternativa, ambientada en la mitología mexicana”.

Funciona de tal manera que la gafa tiene “una capacidad que se llama computación espacial, que lo que hace es entender todo lo que nos rodea… muros, paredes, personas”. El artefacto 'entiende' lo que el ojo humano ve, y, por eso, “es capaz de integrar un mundo virtual entre la realidad y tu ojo que casa a escala uno/uno con el mundo real”, detalla el creador.

Esta es una tecnología que ya habían trabajado en el ámbito del marketing, “pero nos faltaba trabajar un ámbito en el que llegara de manera masiva a la gente”. Y la oportunidad llegó sola, cuando hace unos dos años aparecieron meta quest 3. “Es la primera gafa que ya tenía una calidad muy buena, pero sabiendo que estás siempre en un entorno creado por ordenador, mezclado con el real”, detalla Edgar. Tras aparecer las appel visión pro, “que mejoraron un poco más la calidad y ahora estamos esperando la llegada de las meta orion” se daba el contexto para desarrollar una atracción con realidad mixta.

Edgar recibió una llamada de Jordi Centelles y Andreu Tobella, del laboratorio de innovación de Port Aventura. “Les mostramos nuestras pruebas y les gustó: nos trataron como parte del equipo”, afirma el emprendedor.

Un experimento previo

'El tren de la mina' no es la primera atracción de realidad mixta del mundo; fue el mismo Edgar quien diseñó otra atracción de realidad mixta, pero sin movimientos, y sin cinética. Lo hizo dentro de un edificio de 220 metros cuadrados, 'Hysteria in Boothill’, en un entorno controlado también dentro del parque catalán y que sirvió de banco de pruebas para la montaña rusa.

Para aumentar la sensación de realidad esta primera atracción incorpora nuevos tipos de sustos y efectos físicos mejorados como vibraciones, aire caliente, vegetación real, aromas y contacto sensorial que elevan la inmersión del visitante a una realidad alternativa.

El profesional explica que hay varios problemas relacionados con el uso de realidad virtual. Por un lado, el del mareo producido por la pérdida de contacto con la realidad, y otro relacionado con la usabilidad; hay que poner las gafas y explicar el mundo en el que entra el usuario. “Con la realidad mixta, te pones las gafas y te metes dentro de la atracción, no necesitas explicación, ni te mareas”, expone el diseñador.

El reto continuó: no es lo mismo estar en un entorno controlado, como es la casa, que en un entorno de miles de metros cuadrados con aceleraciones, como ocurre con los trenes de las atracciones. “Lo que hicimos fue meterle matemática para situar al usuario dentro de la atracción manteniendo la escala uno/uno”, comenta Edgar. Concluye afirmando que “es algo así como hacer un gemelo digital del tamaño de la montaña rusa, y en ese gemelo el usuario está viendo la realidad y a la vez está viendo pirámides, seres gigantes que guardan un mundo oculto, y todo ocurre en tiempo real según el usuario se desplaza por la atracción”.

Para poder desarrollar esta atracción, explica el emprendedor, “tuvimos que trabajar conjuntamente con Pico, la marca de gafas”. Esta labor les ha llevado a crear casi un modelo diferente de ocio en versión extendida. Las gafas y la inteligencia artificial interactuando con la realidad permitirán a los usuarios vivir experiencias únicas en cada parque de atracciones. “Le podrás pedir a Dumbo en Disneyland que sea tu guía”, bromea Edgar, que se arriesga a datar el momento, “calculo que en unos tres, quizá cuatro años”.

“Y esta tecnología lo cambia todo”, porque no te aísla, argumenta Martín Blas. “En la realidad virtual, que tiene sus usos y es muy buena para otras cosas, no ves a tu acompañante. Como mucho ves un monigote. Pero aquí puedes ver a las personas que van contigo”, señala. Esto hace que la experiencia compartida sea más completa y satisfactoria. Viene un futuro muy grande, afirma Edgar, pero hay que asumirlo con humildad porque “en este momento aún lo estamos desarrollando”.

La accesibilidad y la IA

Edgar explica que hay dos variables importantes que sumar al propio proyecto de accesibilidad del parque. Por un lado, las que tienen que ver con movilidad, ya que, gracias a la realidad mixta, muchos de los obstáculos o atracciones y la propia narrativa se hace de manera digital por lo que puede necesitar menos movimiento.

Y el otro motivo, aún en desarrollo, es la incorporación de cámaras que no solo escanean el mundo e interactúan con él, sino que incorporan inteligencia artificial: “Estamos muy cerca de tener gafas que no solo ven el mundo, sino que te lo cuentan”, algo parecido a la audiodescripción.

La historia de Edgar con los parques de atracciones era casi una asignatura pendiente. “Estuve al principio de mi carrera profesional en un proyecto europeo para hacer un parque de atracciones que al final no salió”, recuerda. Ahora, unida su experiencia a su pasado, lo ha conseguido. Apunta que esto puede ser un cambio en la tendencia del ocio, afirma el innovador digital.

“Hasta ahora una atracción requiere muchos millones, robots, animatrónicos y muchas cosas… lo que hace que la innovación sea costosa”, pero gracias a la realidad mixta “será tan fácil como cargar una nueva capa”. Algo que cambiará la experiencia y la narrativa de cada atracción.

“Vivir en la innovación es algo muy fuerte, nos metemos en cosas que no se han hecho nunca antes”, por eso se embarca en proyectos desde cero en compañía de su 'core'. Una palabra que viene de corazón, ya que hay que ponerle mucha pasión para iniciar algunos viajes, pero de la que también viene cordura, algo que le da Toledo. “Y volver a mi rincón desde donde escucho los pájaros es un equilibrio necesario”, confiesa.

Era el primer verano de trabajo para Carlos Martín, bombero de la BRIF (Brigada de Refuerzo de Incendios Forestales), y se incorporaba al mundo laboral. Sus 23 años le permitían ver cada servicio como una misión, con la “adrenalina a tope”. Pero Guadalajara fue diferente, explica. El 16 de este mes de julio se cumplen 20 años del incendio de Riba de Saelices. Un fuego que estuvo cuatro días sin control y que prendió en el discurso técnico, político e incluso judicial. Pasó a la historia por costar la vida a 11 trabajadores de un retén, y por ser el primero de los megaincendios que anticipó un ciclo de deflagraciones que por su tipología terminarían por condicionar la gestión de los montes.

Los compañeros de Carlos Martín tenían la central en Cuenca y bajaban a turnos para descansar y comer, recuerda, apuntando que hace sólo 20 años los móviles no tenían cobertura en muchos lugares. “Cuando me incorporé una tarde había demasiado silencio. Lo normal es que la radio esté todo el rato haciendo ruido”. Alguien debió pedir 'Silencio Radio', un código para que las brigadas conectadas o los mandos no interrumpan si no es absolutamente necesario. Había una tensión extraña en el ambiente, recuerda.

“Yo no sabía nada”, explica y añade que cuando estás en una extinción estás con tu equipo y con el trabajo que te han asignado, pero “bastante desconectado” de lo que está pasando en general. “Cuando bajé del helicóptero en Cuenca, comenzaron a entrarme mensajes –sms, porque no había apps de mensajería instantánea–” y sólo entonces se dio cuenta de la magnitud de lo sucedido. “La gente en sus casas lo sabía antes que nosotros a pie de incendio”.

El alcalde de Riba de Saelices, Carlos Loscos, rememora esos días con pesar y reconoce que es un tema “un poco tabú”. Confirma con su experiencia una verdad en la que pocos piensan tras un incendio: que es como la “última puntilla” para un pueblo pequeño. Aun así, explica que la zona quemada tiene ya pinos de entre 13 y 15 metros de altura, porque “la naturaleza sigue su curso”. En aquel momento, el incendio dejó sin ninguna manera de ganarse la vida a las familias de la zona, fue un revés difícil de superar.

“Fue tremendo, todo cambió en ese incendio”, un diagnóstico que Carlos Martín comparte con Vicente Pons i Grau, exjefe de Bomberos de la ciudad de Valencia, ahora jubilado. Fue el responsable de una empresa de peritaciones especializada en daños por fuego y el día 28 de agosto de 2005 participó en la comisión de investigación que se abrió en las Cortes de Castilla-La Mancha. Allí explicó qué es una 'explosión del monte'. “Apunté las diferencias porque mucha gente escucha explosión y en realidad está pensando en detonación”, resalta.

Fruto de sus investigaciones escribió el libro La explosión del monte: El trágico suceso acaecido durante el incendio forestal de Guadalajara, en el que explica el fenómeno de la explosión de un fuego forestal y cómo ocurrió en Riba de Saelices.

¿Qué es la explosión de monte?

Pons i Grau describe cómo el incendio evolucionó de manera habitual hasta que se unieron una serie de condiciones. “Detrás de ellos hay monte bajo, concretamente jara, una planta que tienen un alcaloide bastante combustible”, indica, lo que hizo que el fuego no les encerrase, sino que literalmente les pasase por debajo a una velocidad de 130 kilómetros por hora. A ello contribuyeron también la baja humedad y la pendiente en la que trabajaban.

En resumen, esto es una 'explosión de monte'. Un fenómeno que sucede cuando el fuego llega a un sitio donde no hay masa forestal y se encuentran hierbas secas, muy pequeñas, que debido a la gran temperatura que alcanza el incendio se comportan como un campo de pólvora. 

Existen varios casos documentados, pero el más famoso es el ocurrido en Barranco de Mann, junto al río Misuri en Estados Unidos. Fue ahí donde el jefe de una brigada de bomberos paracaidistas salvó la vida haciendo una columna de fuego para salvarse, agotó el combustible –las briznas de monte bajo– antes de que llegase el fuego hasta donde él estaba. “La gente tiende a huir por las zonas llanas” dice Pons i Grau, pero lo más seguro es huir a través del monte, porque la masa forestal tiene agua. Aclara que lo más importante es tener formación, y lamenta que no hay planes masivos para actuar frente a un incendio. “La gente no sabe lo que tiene que hacer”, señala el experto.

Coincide con esta necesidad de formación el profesor de Ecología de la Universidad de Alcalá, Emilio Chuvieco. “Hace falta más formación para la ciudadanía”, resalta. Hay que empezar a decirle a la población que todas las sociedades conviven con el riesgo, comenta el especialista en ecología. “Y hay que entender que la acción humana genera fuegos, pero haría falta formación en casi todo, porque ya hemos visto lo que pasó en la DANA”, advierte. El geógrafo lamenta que no estamos preparados, y pone como ejemplo lo que pasa en otros países con terremotos “todo el mundo sabe lo que tiene que hacer”, pero en España no ocurre lo mismo.

Parecía imposible, pero el monte explotó

El incendio comenzó el día 16 de julio cuando unos turistas visitaron la Cueva de los Casares, una joya de arte rupestre del Paleolítico Medio que fue declarada Monumento Nacional en 1934 y que es para muchos la primera representación gráfica de la cópula humana.

Los visitantes hicieron una barbacoa en una zona recreativa junto al Río Linares y las cálidas temperaturas, la falta de humedad y el viento hicieron que antes de las tres de la tarde comenzase un fuego que crecía rápidamente en dirección norte. Esa misma tarde ya se desalojaron tres municipios y al día siguiente se incorporaron numerosos dispositivos y el fuego tenía tres frentes activos.

La tragedia

El retén de Cogolludo estaba en la tarde de 'Silencio Radio' en el Valle de los Milagros. Pasadas las nueve de la noche la Subdelegación del Gobierno de Guadalajara confirmaba el fallecimiento de los once miembros del retén –diez hombres y una mujer– cuyos cuerpos eran recuperados en un barranco al día siguiente. Jesús Abad conducía una autobomba Nissan Terrano, con la intención de llegar a ayudarles desde la cercana provincia de Soria, pero se precipitó por un barranco y no llegó, por un centenar de metros al lugar donde el fuego se tragó al retén completo. Fue el único superviviente.

Fallecieron ese día Mercedes Vives, José Ródenas, Alberto Cemillán, Pedro Almasilla, Sergio Casado, Jesús Ángel Juberías, Manuel Manteca, Marcos Martínez, Jorge César Martínez, Julio Ramos y Luis Solano. 13.000 hectáreas ardieron, 2.400 de alto valor ecológico, medio millar de personas fueron desalojadas y durante cuatro días no hubo manera de controlar el incendio. En este rincón del Alto Tajo, el fuego se reveló contra el hombre encontrando aliados como el calor, la sequedad del campo, la falta de actividad en los pueblos, que el propio ser humano había alimentado ignorando las consecuencias del cambio climático y abandono de la actividad rural y del sector primario. Algo cambió.

Los fallecidos pertenecían al retén de Cogolludo, a unos 130 kilómetros del lugar donde fallecieron. Su alcalde actual, Juan Alfonso Fraguas, explica que fue una tragedia que conmocionó el pueblo. “Algunos eran gente conocida, y casi todos conocíamos a alguien o algún familiar, vecino”, recuerda. Por eso, todos los años hacen un sencillo acto para mantener viva la memoria. “Somos muy conscientes de que tiene que ser algo sencillo, para respetar también a las familias”, añade.

La regeneración y el bosque autóctono

El profesor Emilio Chuvieco explica que el incendio fue “muy singular”. Su evolución se analizó por satélite. Al trabajar en la regeneración de la zona, se pudo comprobar que las primeras plantas que rebrotaban tras el desastre fueron las autóctonas. “En este caso, los robles que en esa zona crecían de raíz y tienen más capacidad de recuperar la cobertura”, resalta el experto.  Aunque algunas zonas tienen un aspecto verde, la realidad es que “un bosque maduro requiere bastantes décadas” para desarrollarse, afirma.

La gestión cambió, pero aún queda por hacer

Vicente Pons, bombero ya jubilado, lo resume así: “La gestión de un incendio es la gestión de un fracaso, de una batalla perdida”. Y muestra sus dudas sobre las nuevas formas de nombrar a los incendios, no le parecen muy científicas, aunque reconoce que “estamos ante realidades para las que necesitamos nombrarlas de alguna manera”.

Carlos Martín, bombero testigo del incendio, siembra dudas sobre las terminologías. “Yo no utilizaría la categoría de sexta generación”, asevera, aunque concede que sería necesario utilizar una palabra para hablar de una serie de incendios especiales. Por sus circunstancias no cuadran en la clasificación técnica que es conato, menos de una hectárea; incendio, de una a 500 hectáreas; y gran incendio forestal, cuyas dimensiones superan las 500 hectáreas.

“Quizá sea necesario ampliar alguna categoría más, porque nos encontramos ante incendios en los que las medidas para apagarlos no funcionan, se saltan las barreras, tienen tanta potencia que el agua no llega a afectarles o incluso no bajan intensidad por la noche”, explica el bombero forestal. Y aunque se muestra escéptico con las terminologías sí que cree que debe utilizarse alguna denominación para estos fuegos tan perjudiciales.

Un antes y un después, también en las condiciones laborales

Que este incendio fue un antes y un después lo tiene claro. “Fue en Riba de Saelices donde antiguas demandas del sector se hicieron evidentes”, comenta Martín. Las dos más obvias fueron que hay incendios que no se pueden apagar con voluntarios, al ser un sector de riesgo que requiere de especialización. Y por otro lado, la necesidad de contar con bomberos forestales en activo todo el año. A pesar de todo, la Ley de Bomberos Forestales se aprobó en 2024. “Algo es algo, pero se queda corta”, advierte el miembro de la BRIF. Meses después de este incendio, el entonces presidente del gobierno José Luis Rodríguez Zapatero, creó la UME, Unidad Militar de Emergencias, aún hoy operativa.

Tanto Martín como el profesor Chuvieco apuntan a la formación como mejor herramienta para reaccionar frente al fuego. El profesor de Ecología apunta que “la mayor parte de los especialistas está de acuerdo en que las temporadas de fuegos son más intensas por culpa del cambio climático”. Y a esto añade otra reflexión, relacionada con el abandono del medio rural. “La vegetación cada vez más uniforme y eso facilita la propagación”.

La falta de barreras naturales, explica el profesor Chuvieco, hace que cuando ocurren algunos incendios sean más grandes. En esta línea, Juan Alfonso Fraguas, alcalde de Cogolludo cuenta que se han puesto en marcha programas de recuperación y de mantenimiento. “Uno de los más conocidos fue el de las ovejas bomberas”, añade.

Y el alcalde de la Riba de Saelices explica que, aunque tienen un bosque verde aún no está en el momento de su óptimo aprovechamiento forestal, lo que ayudaría a fijar población y generar actividad económica, aunque detalla que han llegado ayudas importantes de los fondos Next Generation para ayudar en labores de mantenimiento y mejora del bosque. 

Carlos Loscos, edil de la localidad guadalajareña, recuerda una curiosidad que es también un homenaje a su pueblo y a su gran tragedia. El pasado día 1 de mayo, los jóvenes del pueblo cumplieron con la tradición de cortar un gran pino, y plantarlo simbólicamente en la plaza del pueblo. “Para los jóvenes, el pino en una zona resinera como esta representa la juventud y el vigor. Situar un pino en la plaza del pueblo tiene algo de tótem”, afirma.

Este año fue un pino nacido de las cenizas del incendio. Casi quince metros de madera vertical que los mozos que nacieron dos años después del incendio han portado a hombros desde el bosque, para demostrar en el pueblo que la vida sigue.

En Cogolludo se ha celebrado un homenaje a los bomberos fallecidos este mismo jueves 17 de julio. “El recuerdo de los once fallecidos está presente cada día, pero especialmente hoy. No olvidamos nunca, y menos aún cuando nos acompañan a diario los actuales miembros del retén de Cogolludo”, ha resaltado el alcalde de la localidad, Juan Alfonso Fraguas.

Hace 100 años el municipio de Setiles, en Guadalajara, tenía 1.200 habitantes. Ahora 84 en su último censo. Está en el eje más crítico de la llamada España vaciada, y más allá de los debates terminológicos sobre si es vacía, vaciada o despoblada, es el lugar donde nació la madre de Annabella Martínez Cejudo.

Esta periodista valenciana, que vive en Madrid, ha vuelto a sus orígenes para recuperar la memoria de una fiesta popular que corre el riesgo de desaparecer: El Diablo, una de las botargas de Guadalajara. Personajes extraños, estrafalarios, a veces coloridos, a veces muy oscuros, pero siempre vinculados a antiguos rituales.

Pero Annabella no ha vuelto sola ni solamente. No está sola porque le acompañan sus hijos en un desafío fílmico que no solo rompe fronteras entre generaciones del pasado, también lo hace con las del futuro. Y no solamente, porque es la segunda vez que centra un proyecto audiovisual en Setiles.

La directora, periodista con experiencia en televisión, nació en la Comunidad Valenciana, pero Setiles fue el lugar donde nació su madre y al que volvían sus padres de vacaciones. El rincón donde rompía la rutina, donde descansaba del día a día, donde los niños podían crecer lejos del ajetreo de la ciudad. Por ese motivo, Annabella hizo su primer corto, hace ahora casi veinte años en Setiles, una ficción premiada y financiada por la extinta Bancaja. Y ahora tenía que volver.

“No tienen nada que ver una historia con otra” explica la directora. Coinciden en ubicación porque es el entorno donde puede grabar y desarrollar sus proyectos personales. “Pero con esto de El Diablo ha sido curioso, yo sabía que existía, pero nunca lo había visto en vivo y en directo hasta el año pasado”, comenta la autora con sorpresa. Mientras recuerda que, aunque Setiles está grabado en su historia personal, nunca había coincidido que estuviera en el pueblo durante la festividad los Santos Inocentes “hasta este año pasado, que al verlo me quedé tan impresionada que le dije al alcalde: hay que hacer algo”.

Ya ha grabado parte de este corto documental y tiene previsto rodar otra parte en diciembre, coincidiendo con la festividad de los Santos Inocentes de este año. Su proyecto tiene el objetivo de mantener viva la memoria de Setiles porque, dice, “yo me enamoré de aquello, he tenido hasta mobile home allí, ahora tengo casa, pero no solo eso, sino que veo que hay un interés en la gente por la calidad de vida que dan los pueblos”. Aunque lamenta que efectivamente cada vez hay menos servicios. “Cuando yo venía en verano, había dos tiendas, una panadería y un bar, y ahora solo está el bar y allí compras algo si puedes, pero un bar es un bar”, dice la directora, mientras añade que sus hijos alucinan cuando les habla de aquel pasado habitado de Setiles.

Época poblada pero no dorada, el momento de más brillo para Setiles fue aún anterior, y estuvo ligado a la minería. Ya que fue este pequeño municipio de Guadalajara donde Eduardo Aznar de la Sota y Ramón de la Sota montaron la Compañía Minera Sierra Menera, que estuvo operativa casi 90 años, montó líneas férreas propias y conectó directamente la minería del corazón de la península con el puerto de Sagunto. Un camino de metal por el que no sólo se fue el hierro, también sirvió para que se marcharan los vecinos. En los años 60 migró gran parte de la población por la reconversión industrial que dejaría sin empleo a gran parte de la comarca. Una de esas familias eran los padres de Annabella.

Lo recuerda también Juan López, vecino de Setiles, que atiende la llamada de elDiario.es Castilla-La Mancha en un descanso de sus labores como apicultor aficionado. “Ocurrió en Setiles algo un poco diferente al resto de municipios. La gente volvía, pero como volvía a otros lugares de vacaciones, y se nos ocurrió hacer algo para la gente joven, yo había terminado educación y aún no estaba, digamos, ubicado”. Acababa de terminar y aún no tenía un trabajo estable, aunque terminaría por ser maestro del pueblo.

Por su vinculación al pueblo, y en un momento en el que se empezaba a visibilizar la importancia de la juventud en la sociedad, este setileño tuvo la visión de hacer algo parecido a una escuela de verano. “Yo les enseñaba ajedrez, les hacía actividades, torneos y deportes y los jóvenes de entonces, principios de los 70, venían y se lo pasaban bien, y claro… querían venir al pueblo”, comenta con satisfacción.

“Luego esto pasó al ayuntamiento como para los ochenta, pero fue muy importante para toda una generación de jóvenes que querían venir al pueblo, estaban deseando que llegara el verano”, rememora Juan López, quien recuerda la deuda pendiente de Setiles con su pasado minero.

Fue también Juan López, el maestro, quien compró una cámara de fotos en 1972. “Empecé a documentar El Diablo, me gustaba mucho hacer fotos”, cuenta. Pero no se quedó ahí. “Luego conseguí una cámara de super 8 y también lo grababa, todos, algunos años me ayudaba mi hijo”. Se refiere al pasado, porque este minucioso trabajo de documentación ya ha sido heredado por su descendiente. Y son estas algunas de las imágenes que podrán verse en el documental de Annabella. La colaboración entre setileños permitirá que el proyecto de documental no solo sea una foto del tiempo presente, será también la historia en movimientode los últimos 50 años de El Diablo.

Medio siglo en el que han desaparecido algunas manifestaciones culturales y populares en los pueblos de alrededor y no tan alrededor. “También pasó en Setiles, que un año estuvo a punto de no haber Diablo”, argumenta Annabella. No es tradición que sean las chicas —explica la directora—, pero tienen que ser quintos, que estén ese año y que quieran. “Y un año no había nadie y a punto estuvo de no hacerse, entonces una chica, Sara López dijo, a mí me gustaría, pero nunca ha sido una chica”. Y ahí está la clave de las tradiciones populares que perduran, la flexibilidad y la capacidad de separar prejuicios de tradiciones. Ese año no hubo Diablo, hubo diabla. “Y una anécdota más que podemos contar”, resume la directora.

Aunque el origen de El Diablo muy probablemente sea precristiano, se puede datar su implantación como tradición en la España medieval. Lo explica Diego Sanz, historiador y doctor en Sociología que matiza “que se trata de una tradición relacionada con el carnaval”, porque, aunque ahora sean sólo unos pocos días de febrero en las culturas tradicionales el carnaval podía empezar antes de Navidad, y pone como ejemplo otras fiestas de los inocentes o incluso la Fiesta del Obispillo (propia de algunas ciudades castellanas).

Las fiestas populares que tenían como principal función los cambios de roles, “El Diablo de Setiles está relacionado con un ayuntamiento, que antes era gobernado por personas muy mayores, y ese es el chiste, o la transgresión, es que El Diablo son personas jóvenes, algo impensable en aquella época”, argumenta el historiador, y añade Juan López que es por eso que esta es una fiesta de quintos.

Es por ello que “un corto documental podía poner en valor esta fiesta tradicional”, comenta la directora que reconoce que encontró un apoyo decidido y comprometido en la corporación municipal para dar voz a esta botarga, única en el Señorío de Molina e incluida en la Ruta de las Botargas de Guadalajara.

Además, El Diablo de Setiles es amarillo y blanco, una rara representación de Lucifer que también aparece en la Divina Comedia de Dante para mostrar la cara sumisa y la impotencia del demonio frente a la magnificencia divina. También lleva la cara negra para representar su ignorancia. Capa, cuernos, rabo y cascabel completan la mascarada.

Por su parte, Diego Sanz, que también es bibliotecario en Alustante, municipio cercano, explica una de las cosas más curiosas de El Diablo de Setiles “es que se trata de un diablo domesticado, en la ropa que lleva pone A B –ánimas benditas– y tiene una función ejemplarizante: enseñarnos lo que no hay que hacer”. Aunque ese ayuntamiento fingido tenía una función más: recogía dinero para pagar las misas por las almas fallecidas en el municipio, y solo en el municipio, durante ese año.

Otra de las cosas curiosas es cómo la distancia y el empeño popular han conservado una fiesta que para los jóvenes servía de rito de iniciación. Mostrando a quienes comenzaban su etapa adulta qué comportamientos eran inadecuados, finaliza su explicación Diego Sanz.

El filtro del tiempo, también ha permitido a Annabella regresar acompañada por el mismo operador de cámara, sus hijos “especialmente mi hijo, muy implicado”, destaca.

Le acompaña también un joven del pueblo. “Lleva más de diez años diciéndome que si volvía a grabar quería participar”, detalla la autora del vídeo, mientras explica que le gustaría que este corto se vea por primera vez en el trinquete. Es el lugar donde se estrenó su primera producción llamada, Un lugar donde volver.

El primero de sus pases fue allí porque las pistas de frontón en Castilla-La Mancha sirven igual para ver cine que para hacer verbenas y son siempre un lugar para encontrarse con los vecinos y no hay mejor forma de rendir homenaje al lugar que volver a llenándolo de gente.

Parece que los españoles hayamos redescubierto nuestra historia. Puede que nos sintamos orgullosos, intrigados o sorprendidos por ella, pero la realidad es más práctica: es un atractivo turístico cada vez más demandado. La pieza del puzle que une turismo, ocio, cultura y a veces un ingrediente más, por ejemplo, la literatura. Es el caso de Hita, y el Libro del buen Amor, que escribió su arcipreste, Juan Ruiz, aunque este pueblo arriacense está fuera de toda moda. Su festival medieval es el más antiguo de España cumpliendo 63 ediciones.

Para poner en contexto: el mundo está inmerso en la Guerra Fría y el ruso Gagarin era el primer hombre en viajar al espacio, los Beatles actuaban ese año por primera vez en España, un país en el que arrancaba el “desarrollismo”.

Mientras, un joven alicantino iniciaba su carrera como actor. Entre las obras 'Cerca de las estrellas' de Ricardo López Aranda y el 'Abogado del diablo' de Morris West, el chico se animaba a participar en el corto 'Trotín troteras', de Antonio Mercero. El joven actor era Manuel Galiana, y la producción de 16 minutos obtuvo un premio en la Bienal de Arte de París, impulsando la carrera profesional de prácticamente todo el elenco.

Pero la vida del actor está más en las tablas que en las alfombras y, mientras el corto triunfaba en la ciudad de la luz, Galiana se abría camino, a paso de tortuga perezosa en el Estudio 1 de Radio Televisión Española, porque hacen falta tablas y paciencia para hacer carrera en la interpretación.

Eran años en los que Radio Nacional lucía un sinfín de voces roncas, masculinas y engoladas que enseñaban a los españoles temas tan diversos como ecología, modales, tecnología, teología y lenguaje. Esto último lo hacía Manuel Criado de Val, creador del Festival Medieval de Hita, donde para rendir cumplido homenaje al legado del Arcipreste no podía faltar el teatro. Y entre platós, cámaras y luces, Manuel Galiana se escapó muchos años para subirse a las tablas más decanas de los festivales medievales de España y unir su magia de histrión al legado del 'Libro del Buen Amor'.

Ahora el pueblo de Hita rinde homenaje a Manuel Galiana concediéndole la condecoración como 'Hijo Adoptivo'. Un galardón que nace del Pleno del pueblo y que el actor recibe con respeto y humildad: “Una distinción muy querida, pero una más porque el afecto de Hita conmigo es todos los años”, esos en los que ha compartido interpretaciones en el municipio, “en un afecto que es correspondido”.

Este año, dos obras de teatro

Ignacio Ayuso es alcalde de Hita, y destaca que en 2025 la novedad es que el festival ofrecerá dos obras de teatro. “Porque queremos trabajar para que este año avance el objetivo de conseguir que el festival sea declarado de Interés Turístico Internacional. Sería la primera fiesta con esta distinción de toda la provincia de Guadalajara”, comenta el edil. Los trámites ya han comenzado.

Un reconocimiento extra fronteras que no puede tener futuro si no tiene un pasado que lo justifique, pero Hita tiene mucho legado; es Galiana quien recuerda: “Era yo muy jovencito cuando fui por primera vez (al Festival) y me entusiasmé al ver aquello”.

Desde entonces, con las lógicas intermitencias del trabajo, ha mantenido una vinculación muy estrecha con Hita. “Y la vida… ¿que quieres un juguete? Pues te vamos a dar el doble”, nos cuenta. También que lo que se prepara para esta edición, que se celebrará entre el 4 y el 6 de julio, es “una belleza”. Por ejemplo destaca el contexto cultural que supone que este año el concierto dedicado a la figura de Alfonso X El Sabio se haya celebrado en la plaza este fin de semana, como una pieza añadida para viajar simbólicamente al pasado medieval de la villa.

El actor tomó el testigo al frente del evento de Manuel Criado de Val, descendiente de Rebollosa de Hita, un pueblo cercano. Su labor académica y divulgativa de la cultura autonómica ya fue reconocida por dos veces por el Gobierno regional, en 1987 como 'Castellanomanchego del Año' y en el 2000 como 'Castellanomanchego de Honor'. Ostentó la Encomienda de Alfonso X el Sabio y fue candidato al Premio Príncipe de Asturias en el año 2000. Su frenética actividad no le impidió que durante toda su vida estuviese vinculado al festival.

Por ello, Manuel Galiana tiene palabras de respeto y admiración para su predecesor. “Tomar el testigo del profesor ya era una responsabilidad y por eso me siento volcado con Hita”, y valora especialmente el pulso cultural de Guadalajara. Una provincia, nos dice, “donde he podido actuar muchas veces, y siempre me he sentido bien acogido”. Después ríe al preguntarle qué significa esta distinción para él: “Firmado de puño y letra que el pueblo de Hita te quiere”.

Un festival de corte popular

El alcalde recuerda que “las primeras imágenes del Festival son del NODO” pero siempre ha sido un festival que corte popular “en principio lo creó el profesor, y quien participaba era el pueblo”, por lo que nació una gran vinculación entre el pueblo y la actividad. Sin embargo, esa implicación fue perdiendo fuerza para atraer público turista atraído por la expresión cultural del encuentro. Se mantuvo durante unos años gracias al soporte de la Diputación, comenta Ignacio.

“Y ocurrió que ya entrados los noventa, como una siguiente generación, se implicó muchísimo y lo hizo suyo. La gente del pueblo empezó a vestirse”, comenta Ignacio Ayuso. Una iniciativa de la Asociación Cultural Arcipreste de Hita y del Ayuntamiento que terminó de redondear la actividad convirtiendo este municipio de menos de un millar de habitantes en un legado medieval vivo. “A partir de ese momento se consolidaron las cofradías y cada cofradía interpreta un pasaje”, detalla el edil.

En Hita hay botarga, uno de los elementos icónicos del evento. Su continuidad está asegurada, explica el alcalde, porque hay una veintena de niños “que están cogiendo el testigo de las botargas”, y la gente joven se viste. Para permear en la juventud fue necesaria el buen trabajo de la asociación, reconoce Ignacio Ayuso, “que cumplió un papel fundamental en los noventa”, aunque ahora es el ayuntamiento quien lleva el peso.

Pero además, Hita necesita un embajador, por ello ha nombrado 'Arcipreste del Año' a Luis García Montero, director del Instituto Cervantes. Un reconocimiento que incide en la trayectoria del escritor y su compromiso con la divulgación del “Libro del buen amor”. El nombramiento como 'arcipreste' se producía este fin de semana en el contexto de la presentación de una edición especial de la revista de divulgación cultural y lingüística Archiletras, de Arsenio Escolar, monográfica en torno al Libro del buen amor.

“Me gusta compartir la memoria del Libro del Buen Amor, compartir la herencia del Arcipreste, de sus alejandrinos y sus serranas, del carnaval y la cuaresma, de don Melón y doña Endrina… de la trotaconventos”, cuenta Luis García Montero“. ”Me gusta participar en la herencia literaria del mundo del libro“.

García Montero alude al papel que ha jugado la literatura medieval en su actividad docente: “He recordado los muchos años en clase en los que he compartido con mis alumnos en la universidad las historias de la literatura medieval, los cambios de época, las herencias clásicas del Ars Amandi y de Ovidio y los adelantos de La Celestina”.

Por ello ha hecho extensivo el alcance de este legado: “La literatura invita a pensar el mundo, los gozos, las tentaciones, las locuras, las trampas de lo reaccionario, pero en lo que sí tenía razón Juan Ruiz, el Arcipreste de Hita, es que lo poco e bien dicho finca en el corazón”, por lo que, el escritor se queda con una sola palabra: “Gracias”.

Hita ha sido escenario para actores y actrices como Carmen Maura, Terele Pávez, Carlos Ballesteros y otros muchos, como el propio Manuel Galiana, distinguido como Arcipreste del Año en 2014. En cada ocasión esta pequeña población recibe la solicitud de visita de miembros de la cultura, diplomáticos y embajadores que se acercan para conocer de primera mano el funcionamiento del Festival Medieval de Hita, comenta el alcalde.

Esta puesta de largo de la cultura medieval castellana ostenta el título de festival medieval más antiguo de España y ha sido declarado de Interés Turístico Nacional, entre otras distinciones.

Ahora mira al futuro buscando la declaración de Interés Turístico Internacional. Un procedimiento que permitirá que este pequeño municipio sea tan reconocido en el mapa actual como en el pasado medieval de la vieja Europa. Y en contra de las modas y tendencias turísticas, no necesitamos redescubrirlo, porque ya está en nuestro acervo cultural, nuestro currículum académico y nuestro legado literario. Solo hay que ir y disfrutarlo.

En el Museo Británico se conserva un ejemplar del libro rescatado y anotado por el duque de Almazán donde se referencia, por primera vez, a los Chorros del Río Mundo por uno de sus nombres: Follo Guarde. Fue en el siglo XV.

Ahora esta franja de cuencas y farallones de piedra cumple 20 años desde su declaración como parque natural, pero ni ha sido la única protección que ha tenido ni se ha convertido en lo que es hoy de espaldas a las generaciones y generaciones de humanos que han habitado estas tierras.

Su historia está intrínsecamente relacionada con las civilizaciones que lo habitaron. Ya desde la Edad de Bronce hay indicios de que era una zona poblada. Y lo que hoy llamamos Río Mundo, tenía otro nombre, Almisawanis, aunque esta denominación fue cambiando. Se llamó Hoyo Guarde, para terminar siendo los Chorros de Río Mundo y aunque sea un lugar único en el planeta, el nombre no hace alusión a su globalidad, sino a la claridad de sus aguas. En su momento fue el río mundus, en latín, porque los habitantes del entorno valoraron especialmente la pureza de sus aguas.

Antonio Catalán es director y conservador del Parque Natural de los Calares del Mundo y de la Sima desde sus inicios y hasta la actualidad, con un pequeño intervalo en el que no ocupó esta responsabilidad. “Sí, se puede decir que después de tantos años mi vida profesional está ligada a este parque, por lo menos desde los estudios previos en 1994”, comenta, y destaca como valor importante la función de protección ambiental que permite mantener una flora excepcional y un paisaje único y delicado.

“Somos la madre de toda la vegetación europea”

Jorge Escudero, fundador del Centro de Educación Ambiental 'La Dehesa', explica que el Calar es un bosque clímax (bosque maduro), algo muy apreciado en Europa, donde la mayoría de los bosques tienen menos variedad vegetal. “Desde aquí reforestamos Europa, prácticamente hasta aquí llegó la Glaciación de Würm y mientras Europa estaba cubierta de hielo, las plantas vivas estaban aquí”, explica Escudero: “Somos la madre de toda la vegetación europea”.

Entre sus joyas botánicas hay dos plantas en peligro de extinción, una de ellas una carnívora llamada Pinguicula Mundi, propia del enclave del nacimiento de Los Chorros. Además, hay 19 especies catalogadas como vulnerables y otras 70 con categoría de interés especial e incluso alguna planta relíctica (de reliquia, extinguida en otros lugares).

En estas 19.000 hectáreas que comparten seis municipios hay la increíble variedad de 1.540 tipologías de plantas y decenas de distintas orquídeas. Las curiosidades botánicas no terminan aquí. La variedad botánica implica que en el mismo espacio convivan tejos con espinos de origen africano en sus distintas adaptaciones ambientales.

En cuanto a la fauna, hay 108 especies animales protegidas viviendo en este intrincado enclave. Los más curiosos son: la lagartija de Valverde y el Saga pedo, un insecto del que aún no se ha descubierto ningún ejemplar macho.

Jorge Escudero nació en Riópar. Un legado familiar que le vinculó de por vida al entorno y su conservación, ya que su historia familiar está ligada a las fábricas de Riópar. De hecho, en el espacio divulgativo que gestiona viven cinco ejemplares de lobo ibérico, un animal al que su vinculación al lugar no le ha ayudado a sobrevivir, ya que era cazado tradicionalmente en el mismo enclave de Los Chorros mediante encajonamiento. “Es un pequeño paraíso, cuyo futuro está vinculado al hombre”, reconoce Escudero.

“Mi balance es positivo y siempre ha tenido un valor, y siempre ligado a la actividad humana, desde el año 45 ya se escondieron en la Cueva de Los Chorros los seguidores de Pompeyo (tras la batalla de Munda)”, rememora el conservador y ganadero.

Mientras, el director del parque natural explica que la riqueza no solo está sobre la tierra, “es uno de los mejores exponentes de karst y exokarst”, lo que convierte a la zona en una especie de catálogo para la compresión geológica, ya que conviven distintos ejemplos en el paisaje. También en las cuevas donde hay explorados casi 40 kilómetros sin que hasta la fecha se haya encontrado el final.

Son precisamente estas oquedades las que dan lugar al fenómeno conocido como El Reventón del Río Mundo. Espectáculo de la naturaleza que sucede cuando entra una gran cantidad de agua en las cuevas, dejando cámaras de aire que terminan por hacer un sifón natural expulsando el agua de todo el Calar por los Chorros a gran velocidad.

Esto es posible porque el Calar del Río Mundo es como un “gran flan poroso” sobre el que se filtra el agua dejando a su paso un reguero de vida y diversidad. Sobre ese calar, aún hay mucha gente que recuerda correr caballos libremente. Equinos gallegos que habitaron entre 1947 y finales de los ochenta aquellas praderas y que se quitaron porque alteraban la trasterminancia -una forma de trashumancia con distancias cortas- del ganado en su uso tradicional. “Cuando llegaban de su estancia en lugares más cálidos ya no les quedaba comida”, afirma Escudero.

La protección del parque natural, un reto de futuro

Pero quizá los acontecimientos se precipitan en la historia moderna. Lo cierto es que, este espacio no siempre estuvo así. Y no fue por la industria, ni por la contaminación y tampoco por el cambio climático: fue por los turistas y una mal entendida 'función social del monte'.

Entre los años setenta y ochenta del pasado siglo, recuerda Escudero, el entorno se convirtió en un lugar donde ir masivamente a poner la tienda de campaña. “Llegaron a contabilizarse cientos de tiendas de campaña en la pradera y entorno del Coto de La Mina”, recuerda.

La sobreexplotación turística, el éxodo rural y el paulatino abandono de los trabajos tradicionales en el entorno rural dejaron la zona en una situación muy mala. “Incluso llegó a desaparecer la Ratilla de Cabrera y poco faltó para que también desapareciera la Lagartija de Valverde”.

Fue entonces, rememora, “cuando nos enteramos de que el entonces presidente de la Junta de Comunidades, José Bono, iba a visitar Bienservida”, explica Jorge Escudero. Y se les ocurrió invitarle a ver de primera mano el nacimiento de los Chorros del Río Mundo. “Creo que lo que vio y lo que pudimos explicarle le preocupó, y hay que reconocer que la respuesta fue inmediata”. Comió en Los Chorros, llamó ese mismo día al entonces consejero de Agricultura, Fernando López Carrasco, y al día siguiente en los mismos Chorros tuvo lugar la primera reunión para buscar soluciones.

El seis de mayo de 1987, el Gobierno regional firmó un acuerdo con los propietarios de la Finca Coto de la Mina y los ayuntamientos de Riópar y Vianos. Pero como aún no había ninguna ley de espacios naturales y la necesidad de protección era inminente, se creó, con los recursos jurídicos que había en ese momento, la llamada “Zona de Protección Especial del Nacimiento del Río Mundo y Cañada de los Mojones”, doce años antes de que naciera la ley que lo convertiría, ampliándolo considerablemente, en lo que es hoy.

En mayo de 2005 se aprobaba la ley por la que se declaró al espacio como parque natural, siendo consejero de Agricultura, José Luis Martínez Guijarro, y presidente de la región José María Barreda. En febrero del siguiente año comenzó a funcionar la Junta Rectora que gestionaría el entorno.

Sin embargo, la declaración como parque natural no fue sencilla. “Es una zona de muchísima riqueza y recursos naturales, pero también es una zona con mucha población, hay municipios con más de 80 aldeas”, comenta Antonio Catalán, que añade que la declaración como espacio protegido “es una garantía de conservación, sobre todo, para las generaciones futuras”, y detalla que eso implica que se tiene que potenciar el desarrollo sostenible de este espacio. “Hoy podemos decir que el parque es un motor para la zona basado en el turismo responsable y sostenible”.

En ese contexto, recuerda Jorge Escudero, el entonces delegado de Agricultura, Antonio Mompó, hacía verdaderos esfuerzos por dar a conocer la zona, pidiendo a museos, universidades y periodistas que visitaran el entorno. “Les hacíamos visitas estratégicamente seleccionadas para que pudieran comprender la magnitud de la riqueza que supone el parque”.

El conservador comparte una anécdota al respecto: “Una vez vino un grupo de periodistas en pleno verano y no había gran variedad de plantas. Para que se hicieran una idea, decidí explicarles el entorno a partir de las hojas secas del suelo”. Una improvisación que se quedó en el repertorio por pedagógica“, reconoce Escudero. ”Con las visitas siguientes, Mompó me pedía: explica eso de las hojas… que está muy bien“.

El parque natural, que forma parte de la Red de Espacios Protegidos, cuenta hoy con infraestructuras no solo de conservación, sino también de divulgación, como dos centros de visitantes, en Yeste y Riópar; cinco áreas recreativas; 11 rutas oficiales, dos aparcamientos y un campamento juvenil gestionado por la Junta de Castilla-La Mancha. A día de hoy, el hueco de Los Chorros es visitado por unas 180 mil personas al año. Pero lo más importante es que goza de un saludable equilibrio ambiental.

Un parque natural que conserva casi un tercio de toda la flora española

El director del espacio natural confiesa que le preocupa cómo puede afectar el cambio climático a la zona, “porque hemos llegado a un equilibrio de conservación, pero lo difícil no es llegar, sino mantenerse, y no podemos saber cómo pueden afectar las olas de calor a una zona húmeda”. Un reto que hay que asumir manteniendo el uso responsable y la actividad tradicional del parque.

A Jorge Escudero le preocupa más, nos cuenta, “porque la ganadería se está perdiendo y quizá se tendrá que sustituir por herbívoros silvestres” porque, explica, que “de alguna manera, el hombre está ya en medio y no se puede decir esto no lo tocamos y va evolucionando”. Debido a que el futuro del parque natural está ligado a la actividad del hombre, aclara que “hay que gestionarlo, pero esto pasa en zonas humanizadas”.

Parece increíble, comenta finalmente Antonio Catalán: “Tenemos, solo en el parque, casi un tercio de toda la flora de España, pero para dimensionar a nivel botánico este enclave hay que decir que esta pequeña reserva, tiene tanta variedad forestal como toda Gran Bretaña”.

Quizá por eso los vecinos del Brexit guardan el libro del duque de Almazán que le puso su primer nombre de Follo Guarde al enclave en un museo; porque no sólo es historia viva, también es una obra de arte de la naturaleza.

Patricia se pasea por Toledo con una camiseta con el año 1989 impreso en el pecho y un pequeño 30 que celebra los seis lustros de actividad de 'Ciudad Alternativa'. Pocos saben en España qué es Ciudad Alternativa, pero llevan muchos años mejorando la vida de miles de familias en Santo Domingo, en la República Dominicana, desde que comenzaron su actividad.

Esta organización con nombre de disco de rock de los 90 ha consolidado un modelo de participación único basado en la colaboración organizada entre vecinos para frenar grandes proyectos inmobiliarios pensados de espaldas a la ciudadanía en Santo Domingo.

También es muy de los 90 la idea de barrios vivos y activos, con un amplio y fuerte tejido social. Pero en España la base social de las asociaciones vecinales ha ido buscando refugio en asociaciones de mujeres, de jubilados, o de otras actividades… y de manera particular en España han ido perdiendo espacio de representación en la ciudad.

Sin embargo, el modelo que Ciudad Alternativa comparte se basa en que sea el movimiento vecinal el que apoye a asociaciones o colectivos más pequeños. Después de todo, asociarte a la asociación que más te interesa no resta tu condición de vecino ni tus derechos como ciudadano.   

Patricia Gómez, coordinadora del área Producción Social del Hábitat, comenta que alrededor de 35 comunidades están bajo amenaza de desalojo en estos momentos en Santo Domingo, algunas de ellas con la circunstancia agravada de que son zonas humildes, pero históricas donde la presión turística acentúa el interés inmobiliario.

De una manera sencilla, toda la estructura se articula gracias a la participación ciudadana. Sus representantes no son electos, son seleccionados, para evitar la participación minoritaria.

Este modelo organizativo actúa de manera colegiada y coordina las comunidades barriales y a su vez tienen estructuras transversales que articulan la cohesión social del barrio, bajo la definición de brigadas comunitarias, como gestión de emergencias, protección ambiental y cuidado animal. Funcionan casi como un gobierno colegial ciudadano en los barrios eliminando la representación individual.

Le acompaña Katherine Almánzar, comunicadora social y encargada de Comunicación en Ciudad Alternativa, que explica que desde Ciudad Alternativa han desarrollado un programa de acompañamiento a las comunidades locales, y a su vez a nivel estatal están organizados en un conglomerado de entidades llamado Foro Ciudadano. “Todo surgió por los desalojos forzosos que se dieron en el municipio de Boca Chica”, donde la presión inmobiliaria está forzando desahucios de personas y familias vulnerables, comenta Almánzar.

Ciudad Alternativa nació como respuesta a una amenaza de desalojo forzoso en la comunidad de Domingo Sabio, en la Ciénaga, una extensión muy humilde en la que viven más de 45.000 familias al norte de Santo Domingo que desde hace treinta años no ha dejado de recibir presiones inmobiliarias para reurbanizar y construir. La primera vez fue frenado por el Comité para la Defensa de los Derechos Barriales, una organización de la Iglesia católica que sigue activa, pero los vecinos se han ido organizando para frenar desalojos de manera más efectiva.  

La responsable de comunicación reconoce que los intereses inmobiliarios sobre las barriadas populares no son nada nuevo y que los vecinos de Santo Domingo han estado frenando desalojos desde la dictadura de Rafael Leónidas Trujillo “y aún continúan”.

La presión urbanística es una constante en las grandes ciudades. También en España, de hecho, no deja de ser paradójica la participación de Ciudad Alternativa en Toledo. Una ciudad histórica que acumula su propia trayectoria particular en relación al urbanismo con una realidad compleja. Un barrio que ha crecido y se ha desarrollado al amparo de la antigua fábrica de la Standard, una orografía difícil de sortear, una dispersión urbanística poco habitual. Y ahora la realidad añadida de dificultad de acceso a la vivienda por los altos precios debido a la cercanía con Madrid.

Visitan esta semana distintos puntos de Castilla-La Mancha con un proyecto que lleva por nombre Cooperación transformadora: inspirando acciones hacia un mundo sostenible, creando alianzas Norte-Sur en Castilla-La Mancha. Y que no sólo están compartiendo foros de debate y espacios de encuentro con otras entidades, también lo están haciendo con instituciones.

Uno de los ejes de trabajo de este proyecto tiene que ver con el Objetivo de Desarrollo Sostenible número 11 'Ciudades y comunidades sostenibles'. Si bien en la región se está trabajando en este aspecto, es cierto que la presencia de Ciudad Alternativa aporta una visión desde la participación social y el derecho a la ciudad novedoso. 

Ciudades y asentamientos humanos inclusivos, seguros y sostenibles

En su visita a Toledo, Patricia Gómez y Katherine Almánzar destacan el valor de este proyecto para avanzar en el objetivo de que las ciudades y los asentamientos humanos sean inclusivos, seguros, resilientes y sostenibles. “Desde Ciudad Alternativa vemos la participación en este proyecto como una oportunidad clave para visibilizar, desde nuestras experiencias locales, el impacto de la cooperación internacional en la construcción de territorios más justos, resilientes y sostenibles” argumenta Almánzar.

Ahora que, explica, se ha hecho “muy importante para nosotros y puede ser muy importante para el resto de los países, lo que observamos es que el número de desalojos y de amenazas de desalojo ha crecido exponencialmente desde la pandemia de Covid-19”, y aunque reconoce que no ha sido una sorpresa, sí ha sido “chocante” porque se trata de barrios, en algunos casos sin agua en el domicilio, pero con servicios públicos como transporte o escuela.

Es muy importante para nosotros y puede ser muy importante para el resto de los países, lo que observamos es que el número de desalojos y de amenazas de desalojo ha crecido exponencialmente desde la pandemia de Covid-19

Katherine Almánzar — Ciudad Alternativa

Gracias a la actividad de estas agrupaciones ciudadanas, han conseguido llevar un proyecto de ley para que se proteja a las comunidades reconocidas por el Estado de alguna manera —con escuelas, electricidad, agua comunitaria— o familias en asentamientos con más de diez años, una ley que está en trámite parlamentario y que puede cambiar las reglas del tablero urbanístico de Santo Domingo.

De vuelta a España, los movimientos sociales vinculados al derecho a la ciudad fueron muy importantes entre finales de los sesenta y principios de los ochenta. Vinculados sobre todo a las migraciones internas entre entorno rural y urbano. De hecho, casi todas las ciudades de España tienen un barrio de “ensanche” o nombre similar.

Ahora como sociedad miramos al pasado cercano a través de otros enfoques, como es el caso del premio a mejor película en los Goya de este año que ha galardonado la cinta El 47, cuyo resumen es: “Un hombre. Un autobús. El destino de un barrio”. Una historia que pone sobre la mesa viejos problemas que generación tras generación parece que vuelven para llamar a la puerta de la juventud, si tienen la suerte de tener timbre.

Hay una ceguera que impide mirar a lo lejos, pero permite mirar justo delante. Y eso hace que la persona que la padece pueda dar pasos, andar sendas y cruzar caminos. La imposibilidad de mirar al horizonte tiene un nombre: 'ceguera de prisión', y no disuade a quien la padece de andar caminos ni forjar sendas. Pero provoca malestar, dolor de cabeza y pérdida de la sensación de profundidad.

Le pasó la primera semana de mayo a un varón que se montó en un autobús en el Centro Penitenciario de La Torrecica (Albacete) para participar en su primera salida terapéutica a Letur y cuando llegó apenas pudo ver la belleza y dimensión del enclave. Esto no impidió, justo delante de él, que cumpliera su compromiso con la recuperación de Letur, el pueblo de Albacete más dañado por la DANA en octubre de 2024. Colaboró en labores voluntarias de mejora en las sendas y desbroce de caminos.

Fue el que menos pudo disfrutar del paisaje, pero no fue el único que visitó Letur. Un total de 14 reclusos participaron en la recuperación de sendas como parte del programa de salidas terapéuticas organizadas por el centro de internamiento en colaboración con Cáritas. Lo explica José García Aroca, subdirector de equipos de observación y tratamiento del centro penitenciario de Albacete, La Torrecica, que relativiza la importancia del tema. “Salidas programadas hacemos muchas” y todas tienen que tener un objetivo terapéutico. “Forman parte del tratamiento penitenciario para facilitar los procesos de reeducación y reinserción que seguimos para preparar a los internos para la libertad”, explica el responsable del área.

Uno de aquellos 14 presos es Cristian, que comparte su experiencia y que no tiene problema en decir su nombre real. Reconoce su emoción: “Es un impacto cuando la gente te cuenta lo que le sucedió, porque realmente hay mucho trabajo hecho, y aunque no se ve todo, cuando te cuentan su vivencia ves que la gente aún está un poco dolida”.  

Recuerda la jornada con la implicación de aquel día: “Limpiamos y ayudamos a las sendas, que son una buena fuente de ingresos para el pueblo, y colaboramos tanto internos como profesionales del centro”. Además, cuenta que, dependiendo de la situación, suelen hacer salidas periódicas pero que en este caso le “sorprendió mucho la formalidad; la gente iba muy concienciada de que teníamos que ayudar y creo que los profesionales [del centro] estuvieron contentos con nosotros y nosotros también”.

De hecho, las salidas terapéuticas son, tal y como cuenta Ana López, coordinadora de programas de Cáritas Albacete, sólo una parte de un programa más amplio que lleva por nombre ‘Abrir Ventanas’ y que es una suerte de muleta para apoyar a las personas en prisión en su camino a la libertad. “Fueron los propios reclusos quienes nos transmitían su interés por colaborar, incluso aportando algo de dinero, pero el sistema de peculio de la prisión lo impide, aunque muchos querían”.

Por ello, aprovechando el programa que desde hace muchos años Cáritas viene desarrollando en La Torrecica y el Plan Extraordinario que la entidad social vinculada a la Iglesia está implementando para la recuperación de Letur y que cubrirá al menos tres años de intervención, decidieron facilitar la unión entre los dos programas. “Como nosotros tenemos relación permanente con servicios sociales de prisión, lo vieron súper interesante y planificamos una visita, igual que el resto de voluntarios que colaboran, y añadimos un planteamiento terapéutico”, argumenta López.  

Y, ¿qué supuso esta salida para Cristian? “Nos afectó cuando te cuentan la manera en cómo el agua se llevó algunas casas donde falleció gente”, y recuerda el caso de la vecina que apareció a catorce kilómetros: “Te pones en la parte de ellos y ves que es algo que no se olvidará nunca”. 

Dimensionar la realidad es muy importante, y quizá sea un poco más difícil para personas privadas de libertad durante largos periodos de tiempo. Así lo detalla José García que cuenta que, aunque ya sabían de lo ocurrido por los medios de comunicación, “al estar allí pudimos comparar con daños tan graves y la tragedia que supuso para el pueblo”. Esto provocó un sentimiento de empatía de los internos hacia los vecinos de la localidad de quienes supieron, a través de los testimonios de lo que vivieron. “Que te dé testimonio alguien del propio pueblo de los daños y pérdidas tan terribles te hace más consciente”, sentencia el responsable de la prisión.

No es tan importante, comenta José, abrir una senda, sino ver cómo se relacionan los internos, cómo empatizan y cómo rememoran. “Muchos de ellos recuerdan otras catástrofes y con estas actividades los desconectas un poco del centro penitenciario y los vas preparando porque en algún momento tendrán que salir y ese acercamiento a la realidad los va sensibilizando y reconectando en un proceso de reinserción”.  

Con estas actividades los desconectas un poco del centro penitenciario y los vas preparando porque en algún momento tendrán que salir y ese acercamiento a la realidad los va sensibilizando y reconectando en un proceso de reinserción

José García Aroca — Subdirector de equipos de observación y tratamiento del centro penitenciario de Albacete

En este caso, la actividad se planificó a demanda del ayuntamiento de Letur que pidió ayuda a Cáritas, entidad que viene organizando visitas con otros grupos de voluntarios, jóvenes, vecinos o particulares que se ponen al servicio de los forestales para mejorar las sendas. “Y este ha sido un grupo más”, dice Ana López, de Cáritas, “y para alguna persona fue la primera vez que salía de prisión”. 

Uno de los objetivos de esta jornada es normalizar la imagen que las personas tienen de los presos: “Hay una visión demasiado estereotipada, muy negativa, dan miedo, porque normalmente lo que sale en los medios de comunicación son los casos más graves y extremos y la inmensa mayoría de la gente que está en prisión está por problemas de pobreza muy grave, que terminan cometiendo delitos, pero no son personas con problemas de psicopatologías ni asesinos en potencia, sino que son personas muy normales que por meteduras de pata y errores terminan en prisión”.

Cristian, por su parte, reconoce que estas salidas son muy importantes porque, en su opinión, ayudan a construir un camino “más sociable”. Pasos que están dando los ocho internos de régimen ordinario, y los seis de tercer grado que participaron en esta actividad. De los catorce, dos eran mujeres. También es importante, explica el subdirector de equipos de observación y tratamiento de La Torrecica, que las personas que participan en estas actividades son internos implicados en su tratamiento y en su proceso de reinserción.

La gente en prisión tiene la misma sensibilidad y el anhelo de solidaridad que la gente que está fuera, y están buscando espacios para poderlo demostrar

Ana López — Cáritas Albacte

Ana, que ha trabajado en prisiones antes de ser coordinadora de programas en Cáritas, argumenta: “No vamos a justificar a nadie, ya han sido condenados, no necesitan una condena social añadida”. Uno de los objetivos era la normalización y fueron, trabajaron, “saludaron, se relacionaron con los vecinos, y aunque no llevaban en la frente que eran personas presas, yo estoy segura de que el pueblo entero lo sabía, porque nosotros lo habíamos avisado, no lo hemos escondido”.

Recuerda la fantástica acogida de la gente del sitio donde comieron, el forestal, los vecinos, trabajadores del ayuntamiento que les recibieron muy bien. “Íbamos todos identificados como voluntarios de Cáritas, y la gente es muy agradecida: la gente superbien”.

Precisamente, Cristian recuerda que su contacto con los vecinos fue muy constructivo: “La gente muy, muy agradecida, dándonos mucho las gracias”, y ha destacado el compromiso de Cáritas y del guardia forestal de la Asociación El Regaliz, que les acompañó: “Estuvo impoluto con nosotros, con detalles y explicándonos el pueblo y un muchacho que nos lo enseñó todo perfecto”.

Otro de los mitos, fruto del desconocimiento y al que no colabora el aislamiento, es el individualismo o el egoísmo: “La gente en prisión tiene la misma sensibilidad y el anhelo de solidaridad que la gente que está fuera, y están buscando espacios para poderlo demostrar”, indica Ana López. Pide hacer memoria y reconocer el trabajo que se hizo en prisión durante la pandemia de COVID-19. “Ya se nos ha olvidado, pero fueron las personas privadas de libertad quienes voluntariamente cosieron montañas de mascarillas, incluso a turnos, que luego fueron a proteger muchas personas a las residencias de mayores”, un ejemplo que Ana espera que no se olvide.

José García comenta que “los internos son capaces de sensibilizarse y ser conscientes de que ha habido un daño y de que pueden colaborar con la situación” y su forma de contribuir ha sido con la recuperación de sendas. Ana López hace un esfuerzo por explicar que la solidaridad está en todos los ámbitos, “incluso en los lugares más desconocidos o en los que menos te puedes esperar”, y la solidaridad es algo muy reconfortante para el que recibe, pero también para el que ejerce el acto solidario. Cristian se queda con la gratitud de la gente y con que había ganas de colaborar, “vi un pueblo agradecido por intentar ayudarles en lo que fuera”.

Trabajadores, presos, vecinos y voluntarios se llevaron muchas anécdotas. Por su parte, Cristian destaca ver cómo los profesionales del centro también cogieron una azada: “se implicaron al máximo y fue gracioso verlos con la herramienta”. Además, se da la circunstancia de que una profesional del centro es de Letur, donde viven sus padres. “Pudimos conocerlos -recuerda el interno-, y ella misma nos dijo: Yo contaba con acompañaros, pero no contaba con venir a coger una azada”. Se le acumulan las vivencias, y se alegra al recordar la frase del subdirector, “Cristian: yo estoy reventaó”, lo dice riéndose.

Pero quizá otra enseñanza es la experiencia de un trabajo común en la que todos ayudaron a mejorar la misma senda para poder andar cada uno el camino de su propia autonomía. Todos, menos uno al que el infortunio le visitó la noche de antes en forma de subida de ácido úrico y no podía andar, y como tampoco quería perderse la experiencia, subió la montaña con muchas dificultades. Trabajó como pudo y con denodado esmero y lo peor le llegó en la bajada, que tuvo que valerse de un rastrillo a modo de muleta. Porque no sólo hay que trazar la senda y mantenerla transitable, también hay que encontrar el apoyo necesario para llegar al destino: la libertad.

La silla que hay frente a la mesa de los trabajadores de los servicios sociales se le llama la silla de confidente y no es por casualidad. En la de Floren Alfaro, trabajador social de Villamalea, Albacete, hace unos meses se sentó una joven de origen árabe y en esa confidencia que presta el asiento, le expresó su deseo de entrar en una iglesia.

Al otro lado de la mesa Floren, lejos de sorprenderse, habló con el párroco del municipio, al que le pareció muy lógico que distintas religiones que conviven en un pueblo pequeño se conozcan. Comenzó así un proceso de diálogo entre diversos credos que ha llevado a cinco religiones distintas del municipio a compartir espacios de intercambio común.

La imagen en la que una joven comenta sus inquietudes con un trabajador social es habitual, pero cómo dos comunidades religiosas tan distintas como la cristiana y la islámica tomaron el testigo para hacer, de la necesidad de conocer, una herramienta de cohesión, no es tan habitual.

Cerca del 27 por ciento de la población en Villamalea es extranjera, más de mil personas de un municipio de cuatro mil habitantes. Segundas y terceras generaciones nacidas en este municipio combinan su identidad local con su origen, sobre todo ecuatorianos y marroquíes, que fueron las primeras comunidades en instalarse. Hasta un total de 32 nacionalidades distintas comparten calles y viviendas en este pueblo de tradición agrícola que derriba prejuicios y desmiente titulares “porque lejos de los mensajes de odio que se están poniendo de moda desde hace unos años, Villamalea es un lugar tranquilo, con muy buena convivencia”, apunta Alfaro. Aunque los jóvenes comparten espacios, educación y ocio, hay cierta tendencia a que cada uno termine por relacionarse con su comunidad de origen. 

Este trabajador social implicado en crear comunidad recuerda cómo esa joven de origen musulmán, nacida en el hospital de Albacete hace 22 años, le decía: “Me gustaría pasar a la iglesia, pero me da miedo que me digan algo”. Había concentrado, quizá sin pretenderlo, una gran verdad: el desconocimiento te aleja de tus vecinos. “Así que se lo comenté a Javi Cano, cura de la parroquia, y me dijo que estaría encantado de hacer un encuentro”. Después habló con el imán de Villamalea, Abderramán Louizi, y le dijo lo mismo. 

Así fue como se organizaron dos encuentros abiertos a todo el mundo para conocer, por un lado, la iglesia y, por el otro, la mezquita. “Con una idea muy cultural y explicativa, para que los interesados supieran cómo es cada templo y qué hay dentro”, Alfaro explica que eso fue en noviembre. “La sorpresa fue que participó mucha gente” y comenta que tras conocer los templos, “musulmanes y cristianos se sorprendían buscando cosas en común entre las dos religiones”.

Al finalizar la visita, el imán invitó a quienes quisieran ver cómo rezaban, y en un área para no interrumpir. Varios vecinos se quedaron. “Fue muy bonito porque al terminar les aplaudieron”, rememora el trabajador social. 

Todo el mundo salió tan contento que los participantes decidieron que tenían que buscar una actividad más religiosa, “al fin y al cabo son organizaciones religiosas” y hay muchos valores comunes.

Por ejemplo, todas las comunidades comparten su deseo de paz. Y fruto de estas conversaciones, ellos mismos decidieron invitar a otras religiones del municipio, y así fue como se unieron evangelistas, ortodoxos y greco-católicos y se fijó un día para hacer una jornada interreligiosa donde “cinco mujeres, harían cada una un rezo, una explicación o una lectura de su religión que hablara de la paz”, dice Alfaro.

Hablar de paz desde distintas religiones

Tras buscar un momento idóneo para todos, acordaron que fuese después del Ramadán y durante la Cuaresma, un periodo de preparación de la comunidad cristiana para la Semana Santa. La primera idea fue hacer el encuentro en la mezquita,. Pero, claro, en las mezquitas no está permitido cantar y, de cara a permitir que cada religión se expresase libremente, se decidió hacerlo en otro espacio. Debido a que la comunidad de evangelistas, ortodoxos y greco-católicos no tienen templo, finalmente se apostó por la iglesia de Nuestra Señora de la Anunciación.

Tras una presentación, cinco mujeres representando a las cinco confesiones hablaron sobre la paz. Cada una desde un enfoque distinto, e incluso con una expresión propia. Algunas oraron y otras leyeron explicaciones o textos. Todas, eso sí, compartieron el mensaje de paz, rindiendo homenaje de concordia y diálogo a sus propios textos. Mientras el islam, en el Corán indica: “Dios invita a la morada de la paz y guía a quien Él quiere por un sendero recto” (Sura 10:25); el evangelio reproduce las palabras de Jesús: “Bienaventurados los que trabajan por la paz, porque ellos serán llamados hijos de Dios” (Mateo 5:9).  

Zakiya Louzi es el nombre de la chica en la que empezó este proceso de diálogo, hablando desde una silla de confidente, y reconoce que ha sido una experiencia que le ha gustado mucho “y creo que es muy útil porque incluimos más religiones y es que a todos nos une lo mismo: queremos paz”. Pero como joven comprometida con el bienestar en su municipio apunta: “Creo que es muy bueno para el pueblo y más con el auge de odio y discursos que generan enemistades entre religiones”, y por ello concluye que “esto es una gran idea que ayuda a desmentir noticias falsas y contrarresta ese odio”. 

Creo que es muy bueno para el pueblo y más con el auge de odio y discursos que generan enemistades entre religiones

Zakiya Louzi — Vecina de Villamalea

Maríya Bila Kryvetska, representante de la religión greco-católica, lleva 26 años en Villamalea, pero siempre se ha sentido integrada. Reconoce “que este encuentro ha sido un acto más”, pero en general ve su religión reconocida y respetada, aunque “vivimos en tiempos muy convulsos”, y si la religión “es el refugio de la gente y una fuente de esperanza, es muy emotivo oír a todo el mundo hablar de respeto, amor y paz”. Aunque Maríya Bila reconoce que este respeto, expresado ahora en este encuentro, en realidad estaba ya en el ambiente, ya que la parroquia ha permitido a la iglesia ucraniana celebrar sus ritos durante más de quince años allí, aunque ahora no celebran misas por “falta de cura greco-católico”. 

Javier Cano es el párroco de Villamalea y explica que todo ha ido creciendo por el éxito que tuvieron las jornadas entre mezquita e iglesia: “aprendimos mucho y nos conocimos mucho más”. Tras ese acto, “se nos ocurrió una oración por la paz”, explica Cano que con esa idea prepararon el encuentro porque todas las religiones comparten esa necesidad de paz “pero las no religiones también desean un entorno pacífico”.  Destaca que fue un acto muy sencillo y apuesta por repetir la experiencia “por lo menos una o dos veces al año”.

“Este encuentro debemos verlo como una oportunidad para crecer”, defiende Maríya Bila, porque “cuando las culturas se encuentran en diálogo, siempre hay nuevas ideas y oportunidades”. Motivo que respalda Zakiya Louzi que apuesta por que haya más encuentros, ya que el clima ha sido muy favorable y los efectos muy positivos para el municipio.

Maríya cree que un tiempo de diálogo tras este tipo de encuentros sería muy constructivo “porque mucha gente se juntaba y hablaba, y quizás podríamos hacer esto en público la próxima vez”, y no descarta que las propuestas de futuro incluyan también aspectos culturales como música, la poesía o el arte. 

Javier Cano, párroco católico, destaca la participación: “Se les propuso a todos los grupos y todos aceptaron y quisieron participar”. También coincide con Maríya en que “podría hacerse algunas conferencias, porque hay cosas de otras religiones que aún no conocemos, o hacer jornadas interculturales” y explica que es un camino por el que habría que seguir.

Floren Alfaro, el trabajador social que ha acompañado e impulsado este proceso, indica que lo que se ha hecho es trabajo social comunitario, y aspira a que lo que se ha conseguido gracias a la implicación de los vecinos, y los distintos grupos religiosos no desaparezca.

Las tradiciones nos unen y, aunque hay muchas diferencias, nos enriquecen cuando se dan a conocer

Maríya Bila — Vecina de Villamalea

 Maríya Bila, greco-católica, afirma que “las tradiciones nos unen y, aunque hay muchas diferencias, nos enriquecen cuando se dan a conocer”, mientras que el trabajador social recuerda que en estos pocos encuentros se cayeron ya algunos mitos: “algunos vecinos reconocieron que se sorprendieron de que hubiera hombres y mujeres en la mezquita”, y por su parte, otros vecinos musulmanes dijeron que en algún momento les hubiese gustado ir a la iglesia por amistad y respeto con algún vecino fallecido. Un problema que Villamalea no volverá a tener.

Pero no solo se derrumbaron mitos, también se abrieron puertas, porque tanto imam como el párroco coincidieron en ofrecer mezquita e iglesia a quienes quisieran saber más, porque conocer es el camino más corto hacia el respeto.

Ahora, Cáritas y los servicios sociales del municipio están trabajando en una propuesta para repetir y ampliar este diálogo religioso y cultural. Porque muchos pueblos de Castilla-La Mancha tienen jóvenes y sillas de confidente; solo hay que escuchar sus palabras y creer en ellos.

Justo cuando se cumplen diez años de la reapertura del Teatro Moderno de Guadalajara el productor Israel Calzado ha publicado en abierto el largometraje documental 'Érase una vez un teatro', una producción de ‘Mitad y Mitad’ que repasa la crónica de los tres años en los que este emblema de la cultura en la ciudad permaneció cerrado.

Un periodo en el que se creó un movimiento vecinal y ciudadano que durante los años del cierre reclamó desde la interpretación, la risa y la participación, la apertura del espacio escénico. Organizados en torno a la asociación ‘Amigos del Teatro Moderno’ un abundante número de vecinos se animó a participar en una serie de actos que reivindicaban el poder de la cultura para construir sociedad, y como no había teatro –porque lo habían cerrado- lo hicieron sacando la cultura a la calle. 

Así lo recuerda el propio director, productor y guionista de este documental que cumpliendo con el precepto de no poner límites a la cultura “una vez agotado el recorrido más o menos oficial y después de haber organizado algunos actos durante estos años para recuperar la memoria de aquel movimiento, me parecía que lo lógico era que todo el mundo pudiera verlo”.

El director reconoce que esto de haber liberado el documental le ha hecho revivir con nostalgia aquellos momentos, porque algunas personas le han comentado que no lo habían visto, “gente incluso que estuvo allí implicada” y recuerda de aquellos tres años que “aunque fue una pelea, fue bonita. Conocí a mucha gente con un talento increíble y con ganas de colaborar y hacer cosas por la ciudad” y se consiguió paralizar una sinrazón.  

Tal y como explica el autor del documental: “En Guadalajara tenemos el dudoso honor de ser una de las pocas capitales, si no la única, que no tiene una casa de cultura y el espacio del Teatro Moderno funcionaba como una para los vecinos. Y creo que eso es lo que más movilizó a la gente”.

Cuando empezó el movimiento, que comenzó con una cola simulada de gente esperando para entrar en el Teatro Moderno, muchos vecinos pudieron poner en dimensión ciudadana la magnitud del cierre. En ese momento, comenta Israel Calzado, “yo que me dedico a los audiovisuales y mi mujer que es fotógrafa decidimos que había que registrar y publicar esto, sobre todo, para poder darle difusión”. 

Entonces, tras registrar los tres años de programación alternativa y cultura en la calle, el Teatro Moderno reabrió “pero la gente me decía, tendrías que hacer un documental con esto”. Y llegó la pandemia, y con el material que tenía Israel y la aportación de Canal 19 (que le cedió material audiovisual de aquellos años), pudo planificar el documental que entre grabación y montaje y postproducción llevó dos años de trabajo más. 

Finalmente, el documental se estrenó en mayo de 2022 y, cumpliendo con la lógica del contenido, fue en el Teatro Moderno donde se vio por primera vez. A esto se siguió, en diciembre de 2022, la exposición fotográfica en gran formato de Mariam Useros Barredo y la presentación del libro. “Son tres patas de un proyecto que hemos estado llevando entre mi pareja y yo y que tiene como objetivo agradecer a toda la gente y artistas que actuaron de manera altruista y cuando pasábamos la gorra lo dejaban todo para los gastos de la asociación, (…), a esa gente que estuvo dando el callo por un teatro que era de todos y que queríamos que reabriera”, explica.

Creatividad como expresión vecinal

Israel Calzado recuerda “con nostalgia y con cierto orgullo” aquellos años en los que “un grupo de personas que la mayoría ni nos conocíamos y con mucho apoyo de los vecinos” consiguió reabrir el Teatro. A todas luces un éxito “pues ese edificio, que se cerró en 2012, parecía otro edificio más condenado al ostracismo y a convertirse en un futuro solar y gracias a la movilización sigue estando ahí”, afirma el autor del documental.

Una visión que comparte Susana Martínez, presidenta de la asociación de ‘Amigos del Teatro Moderno’: “Fue una gran batalla vecinal, estuvimos tres años en la puerta de un teatro pidiendo su reapertura y está abierto” aunque se lamenta de que pese a estar abierto, “tiene una programación más pobre de lo que tenía que ser”.

Coincidiendo con este décimo aniversario, también revisa la crónica de aquellos días Joseba García, vicepresidente de la asociación y productor teatral, reconoce tener una “sensación agridulce: dulce porque se consiguió abrir el Teatro Moderno y fue una de las pocas veces que un movimiento ciudadano dobla el brazo al poder, porque fue una cacicada cuando se cerró, y la parte agria es la falta de presupuesto y de un proyecto para el teatro” y en consonancia con sus compañeros y compañeras de la asociación lamenta que no hay un proyecto de contenidos “sino que se va dejando en manos de muchas asociaciones que lo piden”.

El Teatro Moderno tiene más potencial

El creador del documental no esquiva la conclusión, aunque apunta que es una opinión personal, “sigue teniendo déficit, sigue sin personal propio, sigue teniendo una programación más o menos intermitente, y no tiene un programa establecido” y lamenta que la improvisación ha sido algo que han compartido todos los gobiernos municipales que han pasado por el Ayuntamiento de Guadalajara. “Creo que es un teatro al que no se le termina de sacar todo el partido que se debería”, confirma Israel Calzado.  

Mientras la presidenta de la asociación, que también cree que el Teatro Moderno merece más, reconoce ser muy entusiasta: “No nos conformamos con cualquier cosa. Si durante tres años pudimos hacer una programación de primavera y otra de otoño en la puerta, siempre hemos pensado que si se hace con recursos públicos y estructura esta ciudad da mucho más de sí”.

Susana Martínez explica, que no sólo porque exista público, también hay muchos creadores locales “que siempre decimos que nos gustaría que siguieran presentes en la programación”, porque muchos de ellos ya pusieron su trabajo, su arte y su compromiso al servicio de la reapertura del Teatro Moderno.

“Valió la pena, pero no era esto”

A pesar de que el Teatro Moderno ha cumplido diez años de su reapertura, el director y creador del documental, tiene sus dudas sobre lo que puede pasar con este espacio en los próximos años: “Con todo el dolor de mi corazón al Teatro Moderno le veo un futuro complicado”. Y explica que el teatro lo gestiona el Ayuntamiento, pero sigue siendo propiedad de la Junta de Comunidades “y siempre hay problemas con quien tendría que sacar una bolsa de trabajo, y lo mismo ocurre con el mantenimiento”.

 Israel Calzado comenta que hay algunas humedades y lamenta que de seguir así “me sorprendería que dentro de otros diez años el Teatro Moderno siguiera abierto. Siento ser así de pesimista”.

También el productor teatral, Joseba García se muestra dubitativo sobre el futuro del Teatro Moderno: “No lo veo bien, porque el equipo de gobierno no tiene un proyecto cultural” y lamenta que así es difícil que llegue un proyecto original y con ganas de sacarle todo el potencial al teatro, “que es inmenso, como se demuestra cada vez que hay una actividad bien hecha”.

Finalmente, cuando Joseba mira al pasado lo hace con satisfacción: “yo lo recuerdo como una época maravillosa, conocí a muchas personas y fue una respuesta ciudadana por encima de intereses económicos y partidistas” con el único interés de mantener abierto un espacio escénico y cultural donde se hacían muchas actividades y la gente lo sentía como suyo. Por ello, el productor teatral concluye con una frase que resume el pasado, pero también el presente: “Valió la pena, pero no era esto”.

Por suerte para el cine, y para esta región, son muchas las producciones que se han fijado en la riqueza histórica, monumental y paisajística que supone una tierra de contrastes y de cruce de caminos como es Castilla-La Mancha. Solo cinco porque corresponden a películas atemporales que son ya parte de la cultura colectiva, pero no son pocas las producciones cinematográficas que tienen esta comunidad autónoma como telón de fondo.  

Historias como La novena puerta, de Roman Polanski; Juana la Loca, de Vicente Aranda; La voz dormida, de Benito Zambrano; El laberinto del fauno, de Guillermo del Toro; Espartaco, de Stanley Kubrick; Alatriste, de Agustín Díaz Yánez; Una historia inmortal de Orson Welles; y varias cintas de Pedro Almodóvar entre otras muchas que fueron grabadas en los rincones más recónditos, pero también en los más transitados de Castilla-La Mancha.

Por eso, cinco escenarios son pocos para hacer justicia a al idilio entre esta región y el celuloide, pero sí son los suficientes como para reencontrarse con el escenario de algunas de las historias más fascinantes de la cultura popular.

Varias generaciones de la región han crecido escuchando que Conan el Bárbaro estaba en Cuenca, y no es del todo inexacto, ya que esta superproducción cinematográfica fue rodada, en parte, en la 'Ciudad Encantada. A unas dos horas de Madrid, este capricho natural en piedra ofrece uno de los paseos más icónicos. Aunque hay que decir que en realidad gran parte de la película fue grabada entre Ávila y Madrid, la aportación de la 'Ciudad Encantada' es sin duda una de las que más perdura en la memoria de los espectadores.

Además, este rodaje tiene muchas historias internas, como la construcción de un poblado en una montaña, el chapurreo en español de Schwarzenegger con vecinos de toda la geografía o la que quizá sea la más tierna de todas las historias, el niño que encarna al Conan niño es, nada menos que Jorge Sanz. La visita no decepciona y es también una excusa para repasar la gran gastronomía de la sierra conquense: morteruelo, zarajos y ajo arriero.

Aunque quizá una de las referencias más antigua del cine en la región sea El Cid, de Charlton Heston, grabada en 1961 en varios lugares de España entre los que destaca el castillo de Belmonte, en Cuenca. A poco más de una hora de Madrid esta fortaleza se levanta muy cerca de la carretera como testigo de un pasado medieval que bien merece una visita. Para muchos una excusa para reconciliarse con las tardes de Cine de Barrio.

El Cid es una joya del cine épico que situó a Belmonte en el mapa cinematográfico, aunque en su rodaje se utilizaron decenas de localizaciones tan dispares en el mapa como Tarragona, Peñíscola, Burgos o Toledo. Esta película, en la que Sofia Loren hacía de Jimena, esposa del guerrero, estuvo plagada de curiosidades, y fue la tarjeta de presentación de España en Hollywood, aunque ya antes se había grabado Espartaco en España.

En su rodaje se emplearon militares españoles de extras, caballos propiedad del Estado español y se instó al productor a contar con el asesoramiento histórico de Ramón Menéndez Pidal y del cetrero, y posteriormente divulgador ambiental, Félix Rodríguez de la Fuente; y todo porque Franco quería que se cuidase la figura de El Cid. Hoy el castillo de Belmonte no sólo es visitable, sino que tiene teatralizaciones, zona musealizada y hasta visitas nocturnas.

Pero si perderse en fantasías épicas, gestas imposibles y preciosas inexactitudes de guion no es algo que seduzca a todo el mundo, siempre se puede optar por regresar a lo que es la Mancha, como región, con idiosincrasia propia, arquitectura, cultural y tradiciones. Y para eso, Volver de Pedro Almodóvar es la cinta que más homenaje rinde al universo manchego. Pero aquí son dos, de la decena de escenarios, que es necesario destacar, Granátula de Calatrava, cuyo cementerio, encalado de blanco, no sólo es el escenario de una de las mejores escenas del cine español, sino que es también una magistral forma de introducir el ambiente, los valores, el contexto y las motivaciones de la historia.

El otro lugar es Almagro, que aparece en numerosas escenas y que es el tercer lugar más visitado de Castilla-La Mancha. La oferta turística es variada, familiar y de alta calidad, y el pueblo entero rinde homenaje a una España barroca y a un Siglo de Oro manchego creciente en cultura y comercio. 

Además de la plaza Mayor, que por sí sola ya merece la visita, se puede visitar el Corral de Comedias y el Museo Nacional de Teatro, entre otros lugares destacados entre los que se encuentran varias iglesias barrocas. Las migas, las gachas, los duelos y quebrantos, el pisto y el ajo de matadero completan el valor gastronómico de la visita.  

Pero no sólo a través del tiempo podemos viajar por Castilla-La Mancha, también podemos hacerlo a través de la imaginación. Es el caso de la aclamadísima serie Juego de Tronos. En este caso es el Castillo de Zafra, ubicado en el municipio arriacense de Campillo de Dueñas friccionado como la Torre de la Alegría el telón de fondo para uno de los giros de guion más importantes de esta historia coral basada en la saga de R.R. Martin. Aunque un aficionado ávido de vivir la historia en primera persona encontrará más de una docena de localizaciones en lugares de España tan distantes como País Vasco y Sevilla. 

Una visita cómoda a unos 200 kilómetros de Madrid que puede sumergir al visitante en la fantasía épica y ofrecer una agradable experiencia. Es, además, un plan que no se debe descartar por cercanía y comodidad e ideal para familias porque en el entorno hay numerosos servicios y restaurantes -se recomienda reservar antes-.

Y finalmente, un clásico contemporáneo que no sólo se grabó en Albacete, sino que tiene mucho de la provincia: Amanece que no es poco de José Luis Cuerda. Una celebradísima cinta que ha marcado un hito dentro de la historia del cine, sino que también ha creado un sólido y nutrido grupo de seguidores llamados “amanecistas”. A la vez que ha situado en el ámbito académico una comedia muy particular, con sello propio, que, si bien está calificada como humor surrealista es también el precursor del aclamado humor manchego. 

Guionizada y dirigida por José Luis Cuerda, fue grabada entre el municipio de Ayna, (cuestas, vega del Río Mundo, huertos y calles), Liétor (calles y carreteras) y Molinicos (plaza del pueblo y algunos interiores). Aún hoy los vecinos recuerdan la grabación ya que no pocos participaron como extras o incluso con algún pequeño cameo. Otros guardan el recuerdo de su participación cediendo espacios o ayudando en una producción a la que le bastaron seis semanas del verano de 1988 para cambiar para siempre estos pueblos.

Año tras año, los ‘amanecistas’ se reúnen periódicamente y rinden homenaje a esta historia en la que se desmontan estereotipos, se llevan al absurdo comentarios machistas y hasta se cuestiona la autoridad. Esta producción tiene hasta un museo en las intrincadas calles de Ayna, municipio que por cierto ha vivido la ‘amanecista’ situación de ser el único en toda España que conservar el vocablo árabe para referirse a fuente 'Ayn'.

Como civilización, nos hemos debatido durante años entre el egoísmo más o menos funcional defendido por frases como “el hombre es un lobo para el hombre” y el inocente buenismo de cantos al sol como “el hombre es bueno por naturaleza”. Hobbes contra Rousseau. Una dicotomía que ha marcado la historia del pensamiento contemporáneo impregnando la economía, la administración, el arte, la política… y todo lo que tocaba. Un dilema que quedó parcialmente resuelto porque el debate perdió su sentido.

La antropóloga norteamericana Margaret Mead decía que el primer signo de civilización en la cultura antigua era un fémur fracturado y luego curado. Esto implica que alguien cuidó y alimentó al infortunado homínido. Ya no importa si somos más o menos egoístas o más o menos buenos, gracias a este descubrimiento sabemos que una de las características que nos hace humanos es cuidar.

Por ello, desde 2023 se celebra el Día de los Cuidados, para poner de manifiesto que siempre hemos caminado de la mano y que nunca fue tan importante llegar rápido como llegar juntos. Cuidar ha sido a lo largo de la historia tanto de hombres como de mujeres, pero siendo justos cocinar, curar o tejer ha sido una actividad mayoritariamente femenina. Y ahora que estamos incidiendo en la eliminación de los estos roles históricos y caducos tenemos que luchar por no abandonar el cuidado que nos ha convertido en la civilización que somos. Eso sí, es necesario un cuidado que no se asocie mayoritariamente al género femenino y en consecuencia que sea compartido entre todos.  

Además, cuidado es una palabra que proviene del latín cogitatus que significa pensar. Y eso significa que no solo se cuida con las manos y con el trabajo, se cuida con el pensamiento activo: atendiendo, protegiendo, curando, alimentando, ayudando y siendo útil a la otra persona. Qué complejo y qué bonito es cómo el lenguaje nos explica en una sola palabra que cuidar es pensar en la otra persona. Cuidar en latín también tiene una segunda etimología hermana -cogitare- que significa “ir juntos hacia adelante” o “avanzar juntos”. Un origen etimológico que es casi un relato en sí mismo, podemos imaginar al homínido de Margaret Mead, desde el origen de nuestros tiempos y ya antes de ser la civilización que somos hoy, andando junto a un familiar o amigo que le presta su hombro para desplazarse.

El peligro de etiquetar con “cuidados”

Ahora bien, la importancia de los cuidados trasciende el ámbito más cercano y se extiende al aspecto humano del intercambio de bienes y servicios. Es legítimo y además necesario que exista una economía de los cuidados, y más en una sociedad con las peculiaridades demográficas como las que tenemos. La prestación de cuidados por dinero es una actividad positiva para la sociedad, necesaria para la creación de valor, empleo y actividad económica pero no puede ser la única. Los cuidados no pueden ser sólo de pago ni tampoco de copago para evitar llegar a una sociedad donde el cuidado sea un lujo. Tampoco puede circunscribirse al ámbito familiar más cercano, complejos problemas y enfermedades exigen cuidadores profesionales. El nuevo espacio que ocupen los cuidados en la sociedad, aún por definir, no puede ser tan privado como el familiar ni tan privatizado como el ámbito empresarial.

Porque la realidad es que hablar de la economía de los cuidados es también hablar de los cuidados fuera de la economía. Ya que, si cuando hablamos de empleo comparamos los datos del paro con la encuesta de población activa para saber su dimensión; si cuando hablamos de riqueza tenemos en cuenta el dinero en las cuentas, pero también el patrimonio; hablar de economía de los cuidados implica reconocer todos los cuidados que están fuera del mercado y que son una parte fundamental para la sociedad.

Y todo ello para que no acabemos en una sociedad donde el cuidado se haga pensando en el dinero y el avance conjunto como sociedad quede atrapado tan sólo por la lógica mercantil. Somos más humanos que eso, el cuidado es un valor de civilización que nos es propio.

Lleva el nombre de un elemento de la tabla periódica de los elementos, el Germanio. Así se llama la herramienta capaz de unir el mundo físico y el virtual y que ha desarrollado la empresa castellano-manchega Area Project. Se trata de una iniciativa que ha contado con la cofinanciación de la Junta de Comunidades y que se basa en el desarrollo y diseño de los chips que son capaces de interpretar el entorno, traducir esta información al mundo digital y procesarla para obtener respuestas, interacciones o cualquier actividad que se programe.

El proyecto Germanio es el nombre que Area Project ha dado a su apuesta por el desarrollo y la aplicación de la tecnología digital a la resolución de problemas. Germanio puede llevar la Industria 4.0 a los negocios y empresas de la región con una implantación personalizada. En grandes rasgos lo que ha hecho esta empresa albaceteña es crear una tecnología dentro de lo que genéricamente se llama “El internet de las cosas”. Así lo explica Benjamín García, uno de los gerentes de Area Project que añade “es un dispositivo con la capacidad de conectar el mundo analógico con el digital”. Múltiples, máquinas, aparatos y objetos conectados entre sí a través de internet.

Aunque sus aplicaciones son variadas el objetivo es ir un paso más allá en la digitalización de las empresas e industrias. La diferencia fundamental frente a otras tecnologías es que permite una bidireccionalidad en el flujo de la información mediante una plataforma software capaz de controlar aquellos dispositivos que sean conectados con Germanio.

En un caso práctico, implicaría que una industria con la implantación de Germanio pudiese controlar el tiempo de fabricación, la calidad del producto terminado y la velocidad del trabajo en cada línea de fabricación, tal y como comenta el directivo de la empresa “Esto hace que el periodo de amortización de una inversión tecnológica pueda llegar a ser muy rápido con la eliminación de costes improductivos”, indica Benjamín García, aunque indica que depende qué proceso se automatice y cómo de eficiente sea la actividad.

Una industria en la palma de la mano

Para aumentar la accesibilidad los usuarios pueden acceder a Germanio a traves de navegadores en distintos dispositivos como móviles, tablets y ordenadores personales. Además “Se habilitarán accesos a otras empresas tecnológicas para que puedan utilizar sus funcionalidades y crear soluciones específicas, versátiles y accesibles” explica Benjamín García. Además, añade: “Nosotros ya disponemos de la plataforma Selenio desde donde se puede gestionar Germanio y no se tenga que programar, pero queremos dar la posibilidad de que si alguien quiere pueda programarlo”.

Esta tecnología puede ser aplicada a la todas las industrias, el sector primario, agroalimentario y artesano y podrá estar en los negocios y empresas de la región durante el primer trimestre de 2018.

Las Jornadas de Economía Social organizadas por la Diputación de Albacete han comenzado esta semana con un análisis de la situación actual y las distintas crisis que convergen y que, a juicio de numerosos pensadores, obligarán a cambios importantes tanto en los modelos productivos como en los modelos de consumo.

Así lo ha explicado Emilio Santiago Muiño,  que ha explicado cómo son muchas las crisis que se unen y que prevén un futuro en el que será obligatorio realizar cambios. Apunta a un omento histórico de extraordinario bienestar, que ha sido favorecido por el consumo masivo de petroleo y fuentes de energía masiva. Las sociedades occidentales han basado su desarrollo en un crecimiento constante, una posesión equivalente, y un consumo acelerado. Entre 2000 y 2015 se acentuaban estas crisis, según las previsiones de los sociólogos, y así ha sido. La separación entre la producción y la rentabilidad  ha llevado a un proceso, en torno a los años ochenta, en el que la productividad no tiene que ver con el trabajo, lo que ha permitido un crecimiento exponencial. Un panorama que acerca al modelo a un “colapso”, hipótesis esta sustentada desde fuera por alteraciones ecológicas, pérdida de biodiversidad, concentración urbanística…

“El modelo capitalista amenaza la paz social”, ha indicado este antropólogo, que además ha indicado que esta problemática no es ajena a España, ya que tanto nuestro país como Francia consumen gran parte de su gas de Argelia “y mucho me temo que el debate de los próximo años será si cambiamos el modelo de consumo, invadimos Argelia o provocamos una guerra interna que nos permita comprar el gas a un precio económico”, ha alertado.

Santiago Muiño se ha mostrado escéptico con los tradicionales modelos de contestación. Por un lado la producción de energías renovables que, a día de hoy, utiliza parte de energías fósiles. “No digo que no sea una solución, pero no con el planteamiento actual”, ha indicado el antropólogo. Además ha sido crítico con el papel en la economía de las cooperativas, que por un lado juegan en los márgenes de la competitividad cuando contratan con la administración y por otro siguen caminos paralelos a las empresas en su lógica, donde a pesar de no primar los beneficios se estructuran como empresas tanto en su modelo interno como en su forma de comercializar y vender productos y servicios. Además Muiño ha indicado que ideas como la economía colaborativa o el emprendimiento social, “tienen poco que ver con un cambio de modelo”, porque operan dentro de la lógica del modelo capitalista manteniendo a sus trabajadores en unas condiciones normalmente precarias.

En este entorno, los teóricos se muestran optimistas, porque a pesar de que el cambio de modelo será inevitable puede ser algo positivo. Muiño ha defendido un cambio de mentalidad que suele ser más lento pero igual no lo es, “esta sociedad ha cambiado su lógica en los últimos treinta años”, y en todo caso tendría que ir acompañado de un modelo de felicidad y bienestar distinto. Con un nombre que él ha denominado “Pobreza Lujosa”, plantea llevarse el modelo de bienestar a un espectro más inmaterial, como el deporte, la cultura, la música, y arrastrar así al consumo hacia lo intangible.  Además ha defendido que que la relocalización será “sí o sí” una realidad marcada por los costes cada vez más altos del transporte en los próximos años. Son apuntes para un entorno de cambio a “Ciudades en Transición” que, tras la charla, ha compartido en otro acto con Ecologistas en Acción de Albacete. Esta vez en un taller abierto donde plantear propuestas sobre los cambios de modelo previstos.

Apoyo institucional a la economía social 

El presidente de la Diputación, Santiago Cabañero, ha detallado que el contenido de las Jornadas de Economía Social, iniciativa puesta sobre la mesa por el Grupo Provincial de Ganemos-IU, “gira alrededor de tres grandes ejes”, siendo el primero de ellos el marco teórico-conceptual de la economía social “como modelo económico alternativo a la teoría liberal de la economía de mercado”.

En este sentido, Cabañero aseguró que la actividad de las empresas de economía social en España genera el 10% del PIB español y asume la contratación del 12,5% del empleo, con un 80% de contratos indefinidos “y con casi la mitad de los contratos suscritos con trabajadores menores de 40 años, por lo que creo que es un modelo laboral a imitar porque esto ayuda a mantener la economía de nuestros pueblos”.

“A ello hay que añadir que el sector cooperativo es tradicionalmente importante en nuestra provincia”, añadió el presidente, quien se refirió a municipios albaceteños con gran implantación cooperativa, como es el caso de Villamalea, Villalgordo del Júcar o Balazote.