Cuando se habla de la familia Bonaparte, la figura de Napoleón suele eclipsar a todos los demás miembros del clan. Sin embargo, pocas personalidades resultan tan fascinantes como la de su hermana Paulina Bonaparte. Considerada una de las mujeres más bellas de su época, inmortalizada por pintores y escultores y convertida en objeto de innumerables rumores, su vida estuvo marcada por una mezcla de escándalo, independencia y fidelidad familiar. El propio emperador llegó a definirla como “la mujer más hermosa de su tiempo y la mejor de las criaturas vivientes”, una afirmación que resumía tanto la admiración que sentía por ella como el lugar singular que ocupó dentro de la dinastía napoleónica.

Nacida en Ajaccio, Córcega, el 20 de octubre de 1780, Paulina fue la sexta de los ocho hijos de Charles Marie Bonaparte y Letizia Ramolino. Su juventud coincidió con el ascenso político y militar de su hermano Napoleón, cuya creciente influencia permitió a la familia abandonar la isla e integrarse en los círculos de poder de Francia. Desde muy joven destacó por una belleza que atrajo la atención de militares, aristócratas y artistas, pero también por un carácter difícil de domesticar que la llevó a desafiar muchas de las normas sociales reservadas a las mujeres de su tiempo.

Entre el escándalo y la tragedia

En 1797 contrajo matrimonio con el general Charles Victoire Emmanuel Leclerc, uno de los hombres de confianza de Napoleón. La pareja tuvo un hijo, Dermide, y pocos años después acompañó a Leclerc a Saint-Domingue, la actual Haití, donde Francia intentaba recuperar el control de la colonia frente a la rebelión liderada por Toussaint Louverture. Allí Paulina desarrolló una intensa actividad social, pero también mostró una faceta menos conocida cuando la fiebre amarilla comenzó a diezmar a las tropas francesas. Diversos relatos de la época señalan que transformó su residencia en un hospital improvisado y promovió la atención a los enfermos mientras la epidemia avanzaba por la isla.

La campaña terminó en tragedia. Leclerc murió en 1802 víctima de la enfermedad y Paulina regresó a Francia con el cuerpo embalsamado de su marido. Aunque respetó el periodo de luto establecido por el protocolo, pronto retomó una vida sentimental que acabaría convirtiéndola en una de las mujeres más comentadas de su tiempo. Su nombre apareció asociado a actores, militares y miembros de la alta sociedad, generando una sucesión de escándalos que preocupaban especialmente a Napoleón, cada vez más cerca de convertirse en emperador.

Para intentar controlar aquella situación, Napoleón impulsó un segundo matrimonio con el príncipe romano Camillo Borghese. La unión convirtió a Paulina en princesa Borghese y la trasladó a Italia, donde recibió propiedades, rentas y una posición privilegiada dentro de la aristocracia europea. Sin embargo, la distancia con París no modificó demasiado su comportamiento. Su matrimonio fue turbulento y las relaciones extramatrimoniales continuaron formando parte de una vida marcada por la búsqueda constante de libertad personal, algo que chocaba frontalmente con la imagen de respetabilidad que el emperador deseaba proyectar para su familia.

La mujer que posó como Venus

La fama de Paulina trascendió la política gracias al arte. Entre 1804 y 1808, el escultor Antonio Canova realizó una de las obras más célebres del neoclasicismo: una representación de la princesa convertida en Venus Victoriosa. La escultura la muestra reclinada sobre un diván, con una actitud serena y sensual que causó un enorme impacto en su época. La pieza, conservada actualmente en la Galería Borghese de Roma, terminó consolidando una imagen pública basada tanto en su belleza como en su carácter provocador. Con el paso del tiempo, aquella representación acabaría convirtiéndose en uno de los iconos artísticos más reconocibles del periodo napoleónico.

Sin embargo, la faceta más sorprendente de Paulina apareció cuando la fortuna política de Napoleón comenzó a derrumbarse. Mientras buena parte de la familia Bonaparte se alejaba del emperador tras su caída, ella permaneció a su lado. Fue la única de sus hermanos que lo visitó durante su exilio en la isla de Elba y llegó incluso a entregarle joyas y diamantes para ayudar a financiar su regreso al poder durante los Cien Días. También intentó acompañarlo posteriormente a Santa Elena, aunque las autoridades europeas nunca autorizaron ese viaje. Su lealtad contrastó con la imagen frívola que durante años había alimentado la prensa y la sociedad de la época.

Tal día como hoy, 9 de junio de 1825, murió en Florencia Paulina Bonaparte a los 44 años víctima de cáncer. Tras la muerte de Napoleón en 1821 se había retirado progresivamente de la vida pública, marcada por la enfermedad. Su figura sigue ocupando un lugar singular en la historia del Imperio: una princesa asociada tanto a la fama y la controversia como a una lealtad poco común hacia su hermano en los momentos más difíciles de su vida política.

Agentes de Francia y de Italia realizarán durante las fiestas de San Bernabé en Logroño, patrullas conjuntas. Acompañados de Policías Nacionales adscritos a la Jefatura Superior de Policía de La Rioja. Estas patrullas conjuntas, recorrerán las principales zonas turísticas de la ciudad, como calle Portales, El Espolón, zona del Ayuntamiento, calle Laurel y San Juan o zona del Parlamento y casco antiguo. 

Este lunes se ha realizado la presentación oficial ante la Delegada del Gobierno en La Rioja, Beatriz Arraiz Nalda y el alcalde de la ciudad, Don Conrado Escobar. Una colaboración cuyo objetivo es la integración de los agentes de policía europeos con la Policía Nacional. Con la finalidad de optimizar la comunicación lingüística, ofreciendo a los visitantes europeos de sus países, la posibilidad de dirigirse a un policía en su mismo idioma de su propio país, procurando mejorar la atención y la seguridad a los turistas de la ciudad.

Los agentes europeos, con sus propios uniformes policiales, realizarán los servicios, principalmente de Seguridad Ciudadana, en colaboración con los Agentes pertenecientes a la Brigada Provincial de Seguridad Ciudadana y formarán parte de los dispositivos policiales establecidos para estas fiestas.

El Proyecto “Comisarías Europeas” está dirigido por el Área de Coordinación Internacional de la División de Cooperación Internacional de la Policía Nacional. Este Proyecto se inició en el año 2008 con Francia en el marco normativo del ‘Tratado de Prüm’, en virtud del cual los países firmantes envían funcionarios policiales al territorio de otros Estados signatarios.

Desde el año 2012 el Proyecto se amplía con la Policía de Seguridad Publica de Portugal, incluyendo en el marco normativo la decisión del Consejo de la UE, así como al Acuerdo de Cooperación Transfronteriza en materia policial y aduanera firmada entre España y Portugal.

Patrullas mixtas para atender a los turistas en su idioma

En el año, 2014, la Polizia di Stato de Italia se unió al proyecto de Comisarias Europeas y en el año 2020, y a pesar de la pandemia, las Comisarias Europeas comenzaron a recibir a la policía de Alemania y Países Bajos. El objeto del desplazamiento es formar patrullas mixtas para atender, en su idioma, al turista desplazado a zonas de especial interés turístico o con ocasión de eventos socioculturales de relevancia.

Dentro de las funciones que los policías extranjeros tienen, se encuentran las patrullas a pie en zonas de alta densidad turística, labores de prevención de la delincuencia en vía pública, asistencia en las denuncias ciudadanas, realizando entre otras labores de traducción. Policialmente se comparten diferentes prácticas operativas y métodos de trabajo, enriqueciendo el sistema de seguridad en la cooperación internacional.

Así en el marco de la celebración de las Fiestas de San Bernabé, y ante la llegada de turistas de países limítrofes con España, se están realizando patrullas conjuntas, tanto a pie como en vehículos policiales, para atender las demandas de la ciudadanía que se hayan desplazado hasta Logroño en estas Fiestas. Así como atender a las demandas de los peregrinos que pasen por Logroño en estos días festivos.

El cantante y actor francés Patrick Bruel, de 67 años, ha sido puesto bajo custodia policial este lunes en el marco de una investigación por presuntas violencias sexuales, según informó la Fiscalía de Nanterre (a las afueras de París) en un comunicado.

La investigación en curso se origina tras las denuncias presentadas por tres mujeres que acusan a Bruel de presuntas agresiones sexuales y tentativas de violación ocurridas entre 1997 y 2001, según indico la Fiscalía al confirmar una información avanzada por Franceinfo.

El Ministerio Público señaló además que el expediente incluye otras denuncias formuladas por varias mujeres en Francia y Bélgica por presuntos hechos de violación o tentativa de violación, agresiones sexuales y acoso. Según Franceinfo, son al menos diez los casos en marcha tanto en Francia como en Bélgica. La primera de las denuncias fue publicada por Mediapart, quien recogió el testimonio a cámara de la conocida presentadora de televisión Flavie Flament que alegó haber sido violada por el cantante cuando ella tenía 16 años, en 1991.

Las autoridades señalaron que la investigación sigue en curso y que la custodia policial forma parte de las diligencias destinadas a esclarecer los hechos denunciados. Hasta el momento no se ha informado de ninguna imputación formal contra el artista.

El cantante “había indicado durante varias semanas que estaba a disposición de la justicia para responder finalmente, dentro del marco del procedimiento judicial, ante la autoridad competente. Responderá a todas las preguntas de los investigadores y transmitirá todos los elementos necesarios para demostrar su inocencia”, declararon sus abogados, Christophe Ingrain, Céline Lasek y Fanny Collin.

Hace cuatro días Bruel suspendió las últimas representaciones en París de la obra de teatro Deuxième Partie (Segunda parte), que protagonizaba.

El actor y cantante había anunciado el pasado 29 de mayo la cancelación también de todos sus conciertos previstos hasta septiembre, incluidos los programados en varios festivales y tres actuaciones en París, para no alterar la “serenidad” de esos eventos mientras están abiertas investigaciones judiciales en su contra.

En un comunicado difundido por su productora, 14 Productions, dirigida por el propio artista, el equipo de Bruel explicó que varios organizadores de festivales habían denunciado presiones y dificultades para garantizar el desarrollo “sereno” de sus eventos.

“No deseamos en ningún caso exponer ni a los organizadores ni al público a un clima de tensión”, señaló la productora dos días después de que un grupo de mujeres de una asociación feminista gritasen “¡Violador, Bruel!” al inicio de una representación de la obra Deuxième Partie en el Teatro Édouard VII.

Entre las actuaciones canceladas de su gira musical figuran los conciertos previstos del 16 al 18 de junio en el Cirque d'Hiver de la capital francesa. También se han suspendido una docena de actuaciones en festivales de Francia, Bélgica y Suiza. Bruel también decidió retirarse temporalmente de los espectáculos benéficos de Les Enfoirés, un colectivo muy famoso en Francia del que forma parte desde 1993. En cuanto a sus futuros conciertos, las fechas previstas para octubre y noviembre se mantienen por el momento.

El autor de Casser la voix o Place des grands hommes, convertido en himno nostálgico sobre el paso del tiempo y los reencuentros entre amigos, niega todas las acusaciones.

Cuando Luis XVI fue guillotinado el 21 de enero de 1793, la monarquía francesa ya había sido abolida y la Revolución avanzaba hacia una nueva etapa. Sin embargo, para los partidarios de la Corona, la muerte del rey no supuso el final de la dinastía borbónica. Su hijo Luis Carlos de Borbón fue reconocido por los monárquicos como Luis XVII, rey titular de Francia y Navarra. Tenía apenas ocho años y se encontraba encerrado junto a su familia en la prisión del Temple de París. Nunca ejerció el poder, pero su figura acabaría convirtiéndose en uno de los símbolos más trágicos del derrumbe del Antiguo Régimen.

Nacido en el Palacio de Versalles en 1785, Luis Carlos no estaba destinado inicialmente a ocupar el primer lugar en la sucesión. Ese papel correspondía a su hermano mayor, Luis José. Sin embargo, la muerte de este en 1789 convirtió al pequeño príncipe en delfín de Francia precisamente cuando el país entraba en una de las etapas más convulsas de su historia. Ese mismo año estalló la Revolución Francesa y comenzaron a resquebrajarse los cimientos políticos que habían sostenido la monarquía durante siglos.

La situación de la familia real empeoró rápidamente. Tras la caída de la monarquía en 1792, Luis Carlos fue encarcelado junto a sus padres. La ejecución de Luis XVI en enero de 1793 y la de María Antonieta unos meses después dejaron al niño aislado en un contexto de creciente radicalización revolucionaria. Para los revolucionarios, el heredero borbónico representaba una posible amenaza política y un símbolo alrededor del cual podían reorganizarse los partidarios de la restauración monárquica.

El cautiverio del heredero borbónico

En julio de 1793 fue separado de su madre y quedó bajo vigilancia dentro de la prisión del Temple. Las fuentes de la época describen un progresivo deterioro de su estado físico durante el cautiverio. Diversos testimonios relatan que sufrió aislamiento, condiciones insalubres y una grave falta de cuidados. Cuando los revolucionarios anunciaron oficialmente su muerte el 8 de junio de 1795, el niño tenía solo diez años. Según las investigaciones posteriores, su salud había quedado profundamente afectada por las duras condiciones de reclusión.

La desaparición del heredero no puso fin a la historia. Al contrario, abrió uno de los mayores misterios de la Francia posrevolucionaria. La falta de información sobre sus últimos meses de vida y el carácter casi clandestino de su entierro alimentaron rumores de todo tipo. Algunos sostenían que había logrado escapar de la prisión; otros afirmaban que había sido sustituido por otro niño antes de morir. Durante décadas surgieron numerosos pretendientes que aseguraban ser el auténtico Luis XVII y reclamaban su condición de heredero legítimo de la Corona francesa.

La proliferación de estos supuestos delfines convirtió al llamado “rey perdido” en una figura legendaria. Con la restauración de los Borbones en el siglo XIX, decenas de personas llegaron a presentarse como el verdadero Luis XVII. El caso más conocido fue el del relojero prusiano Karl Wilhelm Naundorff, que consiguió convencer a numerosos contemporáneos de que era el príncipe desaparecido. Ninguno de estos aspirantes logró demostrar sus afirmaciones, pero el debate se prolongó durante generaciones y pasó a formar parte de la cultura popular francesa y europea.

El ADN que resolvió dos siglos de dudas

El misterio comenzó a resolverse a finales del siglo XX gracias a la genética. Los investigadores analizaron el ADN extraído de un corazón atribuido al joven príncipe, conservado desde la autopsia realizada tras su muerte. Ese material fue comparado con muestras procedentes de familiares directos de María Antonieta. Los resultados, anunciados en el año 2000, mostraron una coincidencia genética que confirmó que el corazón pertenecía efectivamente al hijo de Luis XVI y María Antonieta. Las pruebas respaldaban así la versión de que Luis XVII había muerto en prisión y no había escapado del Temple.

La confirmación científica permitió cerrar una de las incógnitas más persistentes de la historia francesa. En 2004, el corazón atribuido a Luis XVII recibió sepultura simbólica en la basílica de Saint-Denis, necrópolis tradicional de los reyes de Francia. Más allá de las disputas dinásticas, la figura del niño rey ha quedado asociada al final de una época. Su vida resume la transición traumática entre la monarquía absoluta y la Francia revolucionaria: un heredero proclamado rey por sus partidarios, encerrado durante años y convertido después en un mito cuya historia tardó más de dos siglos en aclararse definitivamente.

A apenas unos metros de las largas colas de visitantes que cada día esperan para entrar en Notre Dame, un grupo de arqueólogos trabaja en una excavación que está revelando casi dos milenios de historia de París. Los trabajos, impulsados por el proyecto de remodelación de la plaza situada frente a la catedral, han permitido documentar una secuencia arqueológica excepcional que abarca desde la época romana hasta la Edad Media. Los investigadores han recuperado cientos de objetos y estructuras que ayudan a reconstruir cómo evolucionó el corazón histórico de la capital francesa a lo largo de unos 1.700 años.

La intervención se desarrolla en la Île de la Cité, la isla del Sena donde nació París. La excavación ocupa una parte del atrio de Notre Dame y alcanza una profundidad de unos cuatro metros. Aunque el objetivo inicial era preparar el terreno para la futura transformación urbanística de la plaza, la necesidad de excavar y documentar los restos conservados bajo el subsuelo antes de iniciar las obras ha convertido el lugar en uno de los yacimientos arqueológicos más relevantes abiertos actualmente en Francia.

Los arqueólogos explican que la estratigrafía del yacimiento permite recorrer cronológicamente distintas etapas de la historia de la ciudad. Bajo los niveles medievales han aparecido silos de almacenamiento de cereal pertenecientes a los periodos merovingio y carolingio, entre los siglos VI y X. Más abajo se conserva un barrio romano datado entre los siglos IV y V, una época en la que la antigua Lutecia atravesaba profundas transformaciones asociadas a la crisis y posterior desaparición del Imperio romano de Occidente.

Monedas, cerámicas y enigmas medievales

Uno de los hallazgos más destacados es una moneda del siglo IV con la efigie del emperador Constantino. Aunque pueda parecer un objeto modesto, los especialistas destacan su importancia porque ayuda a fechar con precisión las distintas capas arqueológicas. Este tipo de piezas permite establecer una cronología fiable para los depósitos excavados y reconstruir los cambios experimentados por la ciudad en momentos para los que las fuentes documentales son limitadas.

Las excavaciones también han proporcionado una gran cantidad de materiales medievales. Entre ellos destacan recipientes cerámicos completos recuperados en antiguas letrinas y vertederos domésticos. Según los arqueólogos, este tipo de hallazgos resulta poco habitual porque la mayoría de los objetos cerámicos suelen aparecer fragmentados. En este caso, las condiciones de conservación dentro de los pozos permitieron que numerosas piezas llegaran prácticamente intactas hasta nuestros días.

Entre los descubrimientos más enigmáticos figuran varios fragmentos de cerámica decorados en su cara interior con inscripciones o marcas pintadas en color rojizo. Los especialistas han detectado los mismos signos en diferentes piezas, pero por el momento no han logrado determinar su significado. La repetición de estos motivos ha despertado el interés de los investigadores, que continúan analizando los fragmentos para intentar comprender su función y contexto.

Cuatro metros bajo la plaza de Notre Dame

Los restos romanos constituyen otra de las claves del yacimiento. Durante la excavación ha aparecido, por ejemplo, un umbral reutilizado que originalmente pertenecía a un edificio romano de mayores dimensiones y que posteriormente fue colocado invertido para formar parte de una vía. Para los arqueólogos, este tipo de reutilizaciones refleja cómo los habitantes de la ciudad reaprovecharon materiales antiguos durante los siglos en que la población se concentró progresivamente en la Île de la Cité, reforzando su carácter defensivo tras la desintegración del poder romano.

La intervención continuará mientras avanza el proyecto de renovación de la plaza de Notre Dame, que prevé la plantación de 160 árboles y nuevas medidas destinadas a reducir el impacto de las altas temperaturas en el centro de París. Entretanto, los investigadores esperan seguir profundizando en los niveles más antiguos del yacimiento. Su objetivo es alcanzar estratos anteriores a la presencia romana y obtener nuevas evidencias sobre los galos que habitaron la isla donde nació la ciudad y dieron a París su primer nombre. Si lo consiguen, la excavación no solo habrá documentado 1.700 años de historia parisina, sino que podría empujar aún más atrás el conocimiento arqueológico sobre los orígenes de la capital francesa.

Hay escritores que parecen escribir siempre el mismo libro, como si cada nuevo intento fuera un paso más hacia esa obra maestra que (casi) todo autor aspira a escribir. O, más bien, como si su relación con la literatura fuera inseparable de una determinada materia, de un universo literario que condensa las obsesiones de su creador, y que suele tener sus raíces en la memoria de quien escribe. En el fondo, la obra maestra no es tanto un título en particular como el conjunto que conforman todos sus trabajos, del primero al último. Porque cada uno se acerca al misterio desde un ángulo distinto: el escritor se convierte en una suerte de cineasta que, cámara en mano, se acerca y se aleja del objetivo, tantea, da vueltas, crea efectos visuales, corre, va despacio, se marea.

El objetivo siempre es el mismo, y quien lo graba también; lo único que cambia es la perspectiva, que juega con la luz y la sombra, reflejo de la inexactitud de esa memoria-fuente de donde brota todo. El escritor teje diferentes relatos que dialogan entre ellos, que van encajando como piezas de un rompecabezas que conforma una imagen siempre incompleta de sí mismo. A ese tipo de autor, o se le ama o se le odia. Es comprensible: o cada nueva incursión en su obra es un regreso a un territorio, un lenguaje, que el lector percibe como propios, que ha hecho suyos; o bien son diferentes accesos a un laberinto del que no se halla la salida porque no entiende las indicaciones.

El francés Patrick Modiano (Boulogne-Billancourt, 1945), flamante ganador del Premio Nobel de Literatura 2014, en una decisión que generó bastante consenso entre crítica y lectores, pertenece a esa estirpe de literatos. En su caso, sus temas gravitan en torno al París de mediados del siglo XX, desde la Ocupación alemana –que él no conoció, pero que explora porque ese fue el París donde se conocieron sus padres– a los años sesenta, la época de su juventud; la figura del padre, rodeada de preguntas; y, por extensión, los personajes marginales de ese pasado, que emergen como espectros que el narrador trata de interrogar sin llegar a conocerlos nunca del todo.

Esos motivos literarios son el medio por el que canaliza su búsqueda de identidad, la del autor-narrador, porque el protagonista suele ser un alter ego que, a partir de un hallazgo o un encuentro, comienza a excavar en la memoria, no con el rigor del documentalista, sino con la cualidad personal del escritor literario, ese ejercicio en el que los recuerdos se funden con el sueño, la imaginación y la ilusión. Gracias a esta confluencia, Modiano ha (re)creado un París único, de atmósfera noir, con la elegancia del cine clásico, donde la investigación detectivesca no es sino un pretexto para ir al encuentro de esa búsqueda de identidad que, al final, es la búsqueda de identidad colectiva, de una sociedad, de un tiempo, de un lugar; de un mundo que fue y, de algún modo, forma parte de nosotros.

Como suele sucederles a los autores distinguidos por la Academia Sueca, los libros que escriben tras recibir el galardón no llegan a contarse entre los más emblemáticos de su trayectoria, a pesar de la atención mediática que genera cada nuevo lanzamiento suyo. Como si, cuando se logra el Nobel, ya estuviera todo hecho, los títulos destacados de su carrera se repiten un artículo tras otro: la Trilogía de la Ocupación (1968-1972), Calle de las tiendas oscuras (1978), Dora Bruder (1997), Un pedigrí (2005), En el café de la juventud perdida (2007). Y, aunque tal vez merezcan ese honor; el autor no termina ahí.

Algunos escritores admiten que el Premio Nobel los bloqueó, que escribir ya no volvió a ser lo mismo, por no hablar de una cuestión práctica: Abdulrazak Gurnah, distinguido en 2021, dijo que fue tal la atención recibida (petición de entrevistas, conferencias, etc.) que durante meses las obligaciones derivadas de la literatura le robaron el tiempo para escribir. Claro que Modiano no tiene ese problema, porque siempre ha sido, como sus personajes, un tanto esquivo: no hace viajes de promoción y apenas concede entrevistas. Tímido y discreto, ir a Estocolmo para recoger el premio fue toda una hazaña para él.

El lugar natural de un escritor no es otro que su escritorio, y a este ha permanecido fiel Modiano todos estos años. La proyección mundial del Nobel no lo nubló, porque había algo más fuerte que los flashes: su compromiso con la literatura, su voluntad de escribir, de continuar expandiendo ese universo de sombras y extrañamiento de su literatura, esas circunvalaciones por el pasado que en el fondo son caminos para descubrirse a sí mismo y a quienes lo rodean. Comenzó a escribir (y a publicar) tan joven –tenía veintitrés años cuando vio la luz El lugar de la estrella (1968)– que no concibe vivir sin hacerlo.

Desde 2014, año de la concesión del Nobel, ha publicado cinco libros, que Anagrama edita en castellano a buen ritmo, y siempre de la mano de la traductora María Teresa Gallego Urrutia, que es una garantía de buen hacer en sí misma (La bailarina ha sido traducida al catalán por Mercè Ubach). Apenas unos días antes del fallo del premio, se publicó la edición en francés de Para que no te pierdas en el barrio, que llegó a España al año siguiente: este texto es un concentrado de Modiano en estado puro, con su alter ego Jean como protagonista, un escritor que, a partir de un encuentro, comienza a divagar, rebuscando en el pasado de ese hombre, tratando de evocar imágenes de un mundo que ya no existe.

Luego vino Recuerdos durmientes (2017), una exploración de las relaciones de un joven introvertido con seis mujeres durante los años sesenta en París. El título resume bien su concepción del hecho literario: a raíz de un encuentro o un hallazgo fortuito, se desvela algo que permanecía dormido, y ese es el billete para volver a adentrarse en la memoria. En Tinta simpática (2019), vuelve a ser una mujer el objetivo de sus pesquisas, esta vez motivadas por el encargo de una agencia de detectives. Chevreuse (2021) lleva a Jean a un lugar, a la casa donde creció, y, de ahí, a esas zonas borrosas que solo vio de refilón, a los misterios del hogar y de quienes lo habitan.

El pasado mayo se ha publicado en castellano y catalán La bailarina (2023), otro ejemplo de Modiano en estado puro: el narrador, un hombre enamorado de una bailarina, se acerca a ese mundo en el París de los años sesenta. La danza, la disciplina, la vida de entrega y sacrificio de la mujer por consagración a un arte; pero también, y sobre todo, la evocación de un ayer que dejó cicatrices, de los locales nocturnos, de los pasajes fríos y oscuros. Como en todas sus novelas, estos viajes por el pasado devienen una forma de interrogarse cómo vivir, cómo seguir viviendo en el presente, con esas heridas que aún escuecen.

En 2025 se publicó 70 bis, entrée des artistes, un libro escrito junto al músico Christian Mazzalai en el que el hallazgo de una caja de recuerdos (fotografías, cartas, anuncios y otros documentos añejos) impulsa la investigación de un edificio de Montparnasse por el que se cruzaron artistas, diletantes y bohemios de toda índole. Modiano se convierte en un arqueólogo de la memoria que no aspira a la exactitud ni a comprenderlo todo, sino a seguir interrogándose, como el poeta soñador en su eterna exploración. No es de extrañar que el proyecto le entusiasmara: le dio la oportunidad de hacer algo nuevo sin dejar de hacer lo mismo.

Modiano, aun apoyándose a menudo en los planteamientos del género policíaco, se sabe llevar esa búsqueda a su terreno, porque, más que esclarecer un misterio, lo suyo va de seguir dando vueltas en torno a él, como el flâneur que no se cansa de pasear aunque las calles estén a oscuras y no distinga los rostros, apenas las siluetas. Con estos mimbres, el autor logra acercarse a una verdad más profunda que cualquier explicación concreta; eso es, ni más ni menos, que la literatura.

El lector que le perdiera la pista tras el Nobel puede regresar a él tranquilo: Modiano ha seguido su rumbo, sin perder fuelle. Todas sus novelas, las de hoy como las de ayer, son puertas de acceso a ese París de la juventud perdida, tierra de fantasmas y héroes caídos. Henry David Thoreau decía que lo más importante, en la vida, es comportarse de forma coherente con respecto a los principios propios. En ese sentido, Modiano ha cumplido a rajatabla: ha seguido vagando por la memoria, y ha creado un lugar que los lectores han hecho suyo, un lugar seguro. Ya pueden venir modas, polémicas, ruido, envidias y otras hierbas del círculo literario; pase lo que pase, él seguirá ahí, faro de solitarios errantes.

La Justicia francesa ha dado luz verde a la entrega a España de José Antonio Urrutikoetxea, más conocido como Josu 'Ternera', uno de los exdirigentes de la banda terrorista ETA. El Tribunal de Apelación de París ha tomado la decisión a raíz de una euroorden de la Audiencia Nacional, que investiga a 'Ternera' por su presunta responsabilidad como jefe que fue de la banda. Antes, sin embargo, deberá resolverse una causa que el exdirigente de ETA tiene pendiente en Francia.

En abril, la fiscal del Tribunal de Apelación de París, Naïma Rudloff, defendió que no hay que ver a Urrutikoetxea como “un negociador de paz”, que es como ha querido presentarse durante este juicio de dos días, sino como alguien que, si bien “participó en negociaciones”, estaba “implicado en una organización con la que estaba en total adhesión con su modo de acción”, es decir, “con los atentados”, según recogió entonces Efe.

Recordó que en su trayectoria ya hubo otra condena en Francia a diez años de cárcel por terrorismo tras su detención en Bayona en enero de 1989 con una pistola y una granada, y que la Justicia española lo reclamaba sobre todo para juzgarlo por su implicación en el atentado contra la casa cuartel de la Guardia Civil de Zaragoza en 1989, en el que fueron asesinadas once personas, incluidos cinco niños.

A solo media hora de Niza, Coaraze combina callejuelas medievales, panorámicas sobre los Alpes Marítimos y un patrimonio artístico único: decenas de relojes de sol creados por reconocidos artistas convierten este pequeño pueblo en un museo al aire libre donde el tiempo se contempla tanto como se mide.

Encaramado a 650 metros de altitud sobre el valle del Paillon, en el interior de la Costa Azul francesa, este pequeño enclave medieval ha encontrado una forma singular de diferenciarse de otros pueblos históricos del sur de Francia: sus fachadas sirven de lienzo para una extraordinaria colección de relojes de sol.

Clasificado entre los pueblos más bellos de Francia y conocido como el ‘Pueblo del Sol’ por su excepcional número de días despejados al año, Coaraze seduce desde el primer vistazo. Sus casas de piedra y colores pastel se aferran a la ladera como si formaran parte de la montaña, mientras un entramado de calles empedradas, pasajes abovedados y pequeñas plazas invita a caminar sin rumbo fijo.

Pero el verdadero encanto aparece cuando el visitante levanta la vista. Allí, sobre muros, iglesias, plazas y edificios públicos, surgen relojes de sol de formas inesperadas, creados por artistas contemporáneos que transformaron un elemento cotidiano en una de las señas de identidad más originales de la Costa Azul.

Un museo al aire libre bajo el cielo de la Provenza

La historia de los relojes de sol de Coaraze comenzó en la segunda mitad del siglo XX, cuando varios artistas fueron invitados a intervenir en las fachadas del pueblo. Lo que empezó como una iniciativa cultural acabó convirtiéndose en una auténtica galería al aire libre que hoy atrae a viajeros de todo el mundo.

Entre las piezas más conocidas destacan las firmadas por figuras como el artista y cineasta Jean Cocteau, así como obras de Gilbert Valentin, Henri Goetz o Ponce de León. Cada reloj posee un diseño propio y una interpretación distinta del tiempo, lo que convierte el paseo por el casco histórico en una especie de búsqueda artística entre callejones y rincones escondidos.

La experiencia resulta especialmente evocadora en los días soleados, cuando las sombras proyectadas por los gnómones -varilla cuya sombra indica la hora al desplazarse sobre una esfera- cumplen la misma función para la que fueron concebidos hace siglos. En una época dominada por pantallas y relojes digitales, Coaraze propone una forma mucho más pausada de relacionarse con el tiempo.

Un rincón medieval suspendido sobre el valle

Más allá de sus famosos relojes, Coaraze conserva intacto el carácter de los antiguos pueblos fortificados del interior de los Alpes Marítimos. El trazado urbano se enrosca sobre sí mismo siguiendo la topografía de la colina, creando un laberinto de callejuelas estrechas que parecen diseñadas para perderse.

Las fachadas alternan piedra vista con tonos azules, amarillos y rosados que recuerdan la influencia italiana presente en toda esta zona fronteriza. Cada esquina ofrece una nueva perspectiva sobre el valle, mientras pequeños portales, fuentes y plazas floridas aparecen de forma inesperada entre las viviendas.

Uno de los mejores lugares para detenerse es la plaza de la iglesia de San Juan Bautista, un templo medieval que domina el caserío desde las alturas. Desde aquí se obtienen algunas de las panorámicas más amplias sobre las montañas que rodean el pueblo, un paisaje donde los olivares, castaños, pinos y mimosas dibujan un mosaico típicamente mediterráneo.

La sensación es la de encontrarse muy lejos del bullicio de la Riviera Francesa, aunque las playas de Niza y la costa mediterránea se encuentren a apenas media hora por carretera. Esa combinación entre montaña y mar constituye una de las grandes virtudes de Coaraze.

Las leyendas también marcan las horas

Como ocurre con muchos pueblos medievales, Coaraze posee un repertorio de historias y leyendas que enriquecen la visita. La más conocida está relacionada con el propio nombre de la localidad.

Según la tradición popular, los habitantes lograron capturar al diablo atrapando su cola con pegamento. Para escapar, Satanás habría tenido que amputársela, dando origen al significado de “cola cortada” o “cola rapada” que suele asociarse al antiguo nombre del pueblo.

La historia puede parecer extravagante, pero encaja perfectamente con el carácter de un lugar donde la imaginación forma parte del paisaje. Pasear por sus calles al atardecer, cuando las sombras se alargan sobre las piedras centenarias y los relojes de sol cobran un nuevo protagonismo, ayuda a entender por qué estas leyendas han sobrevivido durante generaciones.

Entre senderos, capillas y panorámicas de la Costa Azul

Coaraze también es una excelente base para explorar el interior montañoso de la Costa Azul. Numerosas rutas de senderismo parten de los alrededores del pueblo y atraviesan bosques, collados y antiguos caminos utilizados durante siglos para comunicar los valles de la región.

Entre los lugares más interesantes destaca el entorno de Rocca Sparvièra, una antigua aldea abandonada envuelta en historias de misterio y situada en un espectacular paisaje de montaña. También merecen una visita la capilla de San Sebastián y la llamada Capilla Azul, decorada con frescos contemporáneos que aportan un sorprendente contraste artístico en pleno entorno rural.

Quienes dispongan de más tiempo pueden combinar la visita con otros pueblos de las montañas del interior de Niza, formando parte de la conocida Ruta de los Pueblos Encaramados de la Costa Azul.

Quedan solo 8 días para que el balón empiece a rodar en el Mundial de 2026 y las selecciones compitan por el título más prestigioso del fútbol, pero hay otra batalla que ya tiene dos claros vencedores: la de los seleccionadores. Francia y Argentina aportarán 13 de los 48 seleccionadores presentes en el torneo, lo que supone algo más del 27% de todos los técnicos que dirigirán a las selecciones clasificadas.

Han sido las dos últimas selecciones ganadoras

Curiosamente, Argentina y Francia han sido las dos últimas selecciones ganadoras del Mundial y eso ha podido influir en que las federaciones de los países apuesten por técnicos de esas nacionalidades. En este caso, la influencia francesa será la más numerosa con hasta siete entrenadores nacidos en Francia ocuparán un banquillo en la Copa del Mundo. El grupo lo encabeza Didier Deschamps, seleccionador de Francia y campeón del mundo tanto como jugador en 1998 como entrenador en 2018. A él se suman Hervé Renard con Arabia Saudí, Rudi Garcia con Bélgica, Sébastien Desabre con la República Democrática del Congo, Sébastien Migné con Haití, Sabri Lamouchi con Túnez y Emerse Faé con Costa de Marfil.

La presencia francesa no es casualidad. Desde hace décadas, Francia es cuna de grandes entrenadores y además mantiene una estrecha relación deportiva con varios países africanos. De hecho, cuatro de esos siete seleccionadores dirigirán selecciones del continente africano, lo que refleja los vínculos históricos, culturales y lingüísticos que siguen teniendo un peso importante hoy en día.

Argentina, por su parte, volverá a demostrar que es una de las grandes fábricas mundiales de entrenadores. Seis técnicos argentinos estarán presentes en el Mundial: Lionel Scaloni con la actual campeona del mundo, Argentina; Mauricio Pochettino con Estados Unidos; Marcelo Bielsa con Uruguay; Néstor Lorenzo con Colombia; Gustavo Alfaro con Paraguay; y Sebastián Beccacece con Ecuador.

La cifra resulta especialmente llamativa en Sudamérica. De las diez selecciones que integran la Conmebol, cinco estarán dirigidas por entrenadores argentinos durante la próxima Copa del Mundo. Más allá de la propia Albiceleste, Uruguay, Colombia, Paraguay y Ecuador también confiarán sus banquillos a entrenadores nacidos al otro lado del Río de la Plata.

Tradición argentina pero con solo un debutante

La influencia argentina en los banquillos viene de lejos. Figuras históricas como César Luis Menotti, Carlos Bilardo o José Pekerman marcaron a varias generaciones de entrenadores. Ahora, la presencia de Bielsa, Scaloni, Pochettino, Lorenzo o Beccacece en un mismo Mundial simboliza la continuidad de una escuela futbolística caracterizada por la apuesta por el juego ofensivo, la presión alta y el protagonismo con balón.

Otro dato significativo es que Mauricio Pochettino será el único de los seis argentinos que debutará en un Mundial. Scaloni conquistó el título en Catar 2022, Bielsa dirigió a Argentina en Corea y Japón 2002, y a Chile en 2010, mientras que Lorenzo y Beccacece acumulan experiencia mundialista previa como integrantes del cuerpo técnico de Pékerman (2014 y 2018) y de Sampaoli (2018), respectivamente.

La banana de la obra Comedian, del artista italiano Maurizio Cattelan, fue robada este sábado en el Centro Pompidou-Metz. La pieza formaba parte de la exposición Dimanche san fin (Domingo sin fin). La institución museística informó de que la desaparición del plátano fue detectada hacia las 14h por un vigilante y pudo ser reemplazada rápidamente.

La obra Comedian consiste en una banana real adherida a una pared mediante un trozo de cinta adhesiva plateada, que es reemplazada cada tres días para mantenerla contemporánea. Presentada por primera vez en 2019 en Art Basel Miami Beach, se convirtió rápidamente en una de las obras más comentadas y controvertidas del arte contemporáneo. La institución francesa recordó que el valor de Comedian reside principalmente en su certificado de autenticidad y en el protocolo que regula su exhibición, más que en la fruta en sí.

El cuadro propone una reflexión sobre la herencia del 'ready-made', corriente artística popularizada por Marcel Duchamp, que transforma objetos cotidianos en obras de arte mediante la decisión del artista de presentarlos como tales. La pieza también plantea interrogantes sobre la naturaleza del arte, la construcción del valor en el mercado artístico, el papel de las instituciones culturales y la relación entre el objeto físico y el concepto que representa.

La obra alcanzó una enorme repercusión mediática por su apariencia aparentemente banal y por el elevado precio de sus ediciones, que fueron vendidas por decenas de miles de dólares. Además, ha protagonizado varios incidentes notorios en los que visitantes o artistas performativos retiraron o se comieron la banana expuesta, acciones que, paradójicamente, reforzaron el debate sobre el significado de la pieza y contribuyeron a su fama internacional.

Para Cattelan, conocido por su humor provocador y su crítica a las convenciones del arte, Comedian funciona tanto como una obra conceptual como una sátira sobre el mercado artístico contemporáneo y los mecanismos que determinan qué se considera arte y qué valor se le atribuye. En Metz, la instalación forma parte del Abecedario concebido por Cattelan para la exposición y ocupa en solitario la sección titulada Cuando dejemos de comprender el mundo.

Al menos una persona ha muerto y dos están muy graves -una de ellas de 17 años y que se encuentra entre la vida y la muerte- durante los festejos en Francia de la segunda Liga de Campeones del PSG, conquistada el sábado ante el Arsenal en Budapest. Además, hubo más de 200 heridos, entre ellos 57 policías heridos. El Gobierno francés anunció 780 detenciones, 480 en París, -de las que 457 bajo custodia policial-, un 32% más que hace un año por la misma celebración.

La persona fallecida, cuyo anuncio fue hecho por la Fiscalía de París y no por el ministro del Interior, Laurent Núñez, en su comparecencia, es un hombre de 24 años cuya moto habría chocado de frente contra unos bloques de hormigón en un ramal de salida de la autopista de circunvalación, a la altura de la Porte Maillot (noroeste de París).

Además, otra persona, de 17 años, está en coma al haber sido acuchillada durante una riña en el barrio XVI, en el oeste de París. De acuerdo con la Fiscalía, el joven, aturdido, presentaba dos heridas en el ojo y sangraba abundantemente por la boca. Los implicados se dieron a la fuga de inmediato ante la vista de los vecinos.

Una segunda persona estaba también en estado muy grave por los festejos, aunque su vida no corría peligro, después de que un conductor perdiese el control de su vehículo y se estampase contra una terraza del céntrico distrito X de París. En ese mismo incidente, otra persona resultó herida de menor gravedad.

Nuñez agradeció el papel de las fuerzas del orden y de seguridad, más aún en las condiciones de extremo calor registradas el sábado, y contó que han actuado “siempre que ha habido tumultos”, en una respuesta velada a las críticas que el Gobierno ha recibido por parte de la ultraderecha, que acusa al Ejecutivo de inacción. El ministro puso como ejemplo de esa reactividad policial las frustradas invasiones en la circunvalación de París por varios grupos de individuos y el fallido intento de invasión del estadio del Parque de los Príncipes por parte de unas 150 personas. “Lo que se constata es que vienen individuos que no son aficionados del París Saint-Germain. Los hemos visto claramente en París, pero también fue en provincias. Llevan camisetas del París Saint-Germain, pero ni siquiera miran el partido”, lamentó el titular de Interior.

En una comparecencia previa, el ministro calificó los incidentes que se produjeron en París y otras quince ciudades de “absolutamente inaceptables”, en una comparecencia, ha aclarado que “en general la situación ha estado bajo control”. 

De los incidentes sucedidos en ciudades de provincia, el titular de Interior destacó el ataque a una mediateca en Orleans (centro). Las autoridades también han reportado incidentes en otras localidades francesas como Rennes, Estrasbourgo, Clermont-Ferrand y Grenoble. En esta última se han registrado lanzamientos de artefactos pirotécnicos y daños en escaparates de varias tiendas.

El pasado año, cuando el PSG ganó su primera Champions, dos personas murieron y casi 200 resultaron heridas en diversos puntos de Francia, entre ellos un policía que está en coma. Solo en París se produjeron 500 detenciones. Para evitar episodios como los de 2025, las autoridades franceses habían puesto en marcha un dispositivo de seguridad reforzado con 22.000 policías y gendarmes.

El PSG celebrará el título este domingo en París

A partir de las 16.00 hora local de este domingo, los jugadores del PSG celebrarán con unos 100.000 hinchas el título europeo en la zona de la explanada del Campo de Marte, a los pies de la Torre Eiffel. Se han desplegado en París unos 6.000 policías, un dispositivo algo menor que en la víspera, cuando hubo unos 8.000 efectivos de las fuerzas del orden, concentradas en buena parte en los Campos Elíseos.

Tras cerca de dos horas de fiesta con los hinchas, los futbolistas serán recibidos en el Palacio del Elíseo por el presidente francés, Emmanuel Macron, a las 18:10 hora local (16:10 GMT). Poco después, a las 18:45 horas, Macron hará una declaración pública sobre la hazaña del PSG. A las 19:30 hora local se celebrará, en el Parque de los Príncipes, una velada especial de recepción a los campeones. 

Francia se enfrenta a un escándalo de abusos a menores en el que se está investigando a “monitores” de decenas de escuelas infantiles y primarias públicas por actos de violencia, agresiones sexuales y violaciones.

La Policía de París está investigando más de 100 denuncias de malos tratos, violencia física y violaciones de niños de tan solo tres años por parte de monitores escolares durante las pausas para comer, la hora de la siesta y las actividades extraescolares, según han confirmado los fiscales.

“Tenemos investigaciones en curso en 84 centros de preescolar, unas 20 escuelas primarias y unas 10 escuelas infantiles”, ha declarado la fiscal jefe de París, Laure Beccuau. Los abogados indican que las investigaciones incluyen supuestas violaciones de niños de tan solo tres y cuatro años.

Asociaciones de padres y madres dicen que llevaban años luchando para que se tomaran en serio las denuncias. Señalan que las deficiencias en el proceso de selección y en la verificación de los monitores escolares permitieron que los abusos continuaran.

“Es un escándalo de enormes proporciones”, afirma Florian Lastelle, abogado de tres familias parisinas que han presentado denuncias ante la policía por los supuestos abusos sufridos por sus hijos. “El sistema educativo público es motivo de orgullo en este país, pero, lamentablemente, en la Francia actual no se puede afirmar que el servicio público garantice la seguridad de los niños”.

Presencia diaria

Los monitores escolares son adultos que se encargan de los niños durante el almuerzo, los recreos, la siesta y las actividades extraescolares, y a veces pasan más tiempo con los niños que los profesores. No son empleados directamente por las escuelas ni por el Ministerio de Educación, sino que son contratados por el Ayuntamiento o las autoridades locales, a menudo sin formación ni títulos profesionales y, cada vez más, con contratos temporales, y muchos de ellos cobran por horas.

La educación infantil es obligatoria en Francia a partir de los tres años, y los monitores escolares son una presencia diaria clave para los niños de entre tres y 11 años.

Una mañana, el niño de tres años se angustió tanto frente a la puerta del colegio, negándose a entrar, que entró en una especie de trance y su madre se echó a llorar. El director tuvo que salir para obligar al niño a entrar en el colegio, y en ese momento ni la madre del niño ni el director sabían por qué

Louis Cailliez — Abogado de dos familias de París

Las acusaciones contra los monitores escolares denunciadas por padres y madres de toda Francia incluyen gritos a los niños, empujones, tirones de pelo, privación de comida, obligarles a comer hasta que vomitan y agresiones sexuales o violaciones.

“Es una tortura diaria”

El abogado Louis Cailliez, que representa a dos familias de París, presentó denuncias ante la policía en febrero por las presuntas violaciones de sus hijos en escuelas infantiles en 2025. En uno de los casos, una niña de tres años fue supuestamente violada por un monitor escolar en una guardería del oeste de París. En otro caso, un niño de tres años fue supuestamente violado por el mismo monitor, que había sido trasladado a otra guardería tras las denuncias de que había ejercido violencia física contra los niños.

“Una mañana, el niño de tres años se angustió tanto frente a la puerta del colegio, negándose a entrar, que entró en una especie de trance y su madre se echó a llorar. El director tuvo que salir para obligar al niño a entrar en el colegio, y en ese momento ni la madre del niño ni el director sabían por qué”, dice Cailliez.

Afirma que los niños sufrían física y psicológicamente las repercusiones del supuesto abuso. “Es una tortura diaria para los padres, que quieren que la investigación avance para determinar la magnitud de los delitos”, dice.

Cailliez asegura que el sector de los monitores escolares en Francia es un “desastre” y “una catástrofe nacional”.

La semana que viene comienza en París el juicio contra un monitor escolar acusado de abusar sexualmente de cinco niños de entre tres y cinco años en una escuela infantil del distrito 11. Se espera que el próximo mes se dicte sentencia en otro caso contra un monitor escolar de 47 años acusado de abusar sexualmente de nueve niñas de 10 años en París.

Plan del Ayuntamiento de París

Emmanuel Grégoire, el nuevo alcalde socialista de París, ha puesto en marcha un plan de 20 millones de euros para hacer frente a lo que él mismo ha calificado de “grave disfunción” en el sistema de monitores escolares de la ciudad. “Si hubo un error colectivo, fue tratar estos incidentes como casos aislados cuando, en realidad, apuntan a un riesgo sistémico y, tal vez, incluso a un silencio sistémico”, declaró Grégoire a Le Monde el mes pasado.

Entre enero y abril, el Ayuntamiento de París suspendió a 78 monitores escolares, incluidos 31 sospechosos de abuso sexual.

Grégoire, quien reveló que sufrió abusos sexuales de niño por parte de un monitor escolar, ha creado una asamblea ciudadana para debatir el papel de los monitores escolares, que presentará sus conclusiones en junio.

La asociación de padres SOS Périscolaire ha estado al frente de la recopilación de testimonios y de la campaña en favor de la justicia durante los últimos cinco años, en medio de una lucha por hacer oír la voz de los padres. Una de sus fundadoras, Anne, que no quiso que se publicara su nombre completo, afirmó que el escándalo de los abusos es de ámbito nacional. “Es claramente un problema sistémico y que afecta a toda Francia. No solo hay disfunciones a nivel municipal, sino que estamos empezando a decir que también las hay por parte del Estado”.

Según indica, es una buena señal que la fiscalía haya abierto investigaciones sobre los monitores escolares: “Por fin se están tomando en serio los testimonios de padres e hijos”. Explica que los progenitores luchan para que se tomen medidas básicas, como que se les facilite una lista con los nombres y las fotografías de los monitores escolares que trabajan con las clases de los niños. Esta información aún no se facilitaba de forma sistemática.

Un portavoz de otro grupo de padres y madre, #MeTooEcole, creado en el este de París, declara: “La sociedad francesa está tomando conciencia de que la escuela no es el santuario que creíamos. Cuando dejas a un niño en el colegio por la mañana, ese niño no está en absoluto protegido contra la disfunción administrativa y el comportamiento pedófilo. Los niños se enfrentan a todo tipo de violencia: desde la violencia verbal y física hasta los abusos sexuales. Es espantoso y está generando miedo. Los padres están indignados”.

En Francia a menudo se habla de “galaxia Bolloré” o de “imperio Bolloré”, como si solo el nombre de una empresa o un apellido no fueran suficientes para describir el alcance e influencia que ha conseguido. Una red de medios de comunicación, distribuidoras, productoras audiovisuales y editoriales que ocupa cada vez más espacio en el debate público y proporciona una enorme plataforma para promover las posiciones sociales y políticas de su dueño.

Heredero de un grupo empresarial con más de dos siglos de historia, la familia Bolloré había hecho fortuna en el papel (la B del papel de liar OCB). Vincent Bolloré se incorporó a la empresa familiar en un momento de crisis, a principios de los 80. No solo logró salvar el grupo, sino que, en cuanto fue posible, apostó por el crecimiento y la ampliación de las actividades: primero en el transporte y la logística, después en la publicidad y, por último, en los medios de comunicación.

A principios de la pasada década se hizo con el control de Vivendi (matriz de Canal+) como accionista mayoritario, momento que marca su irrupción en el panorama mediático francés. Desde entonces su poder no ha dejado de crecer: en la actualidad controla —o tiene participación— en más de cincuenta medios de comunicación, entre canales de televisión, emisoras de radio, revistas y webs de información y entretenimiento.

Un ecosistema creado gracias a la adquisición de empresas de renombre a menudo en dificultades económicas. Siempre con las mismas consecuencias, una mecánica que se repite con cada toma de control: reemplazo de directivos por personas marcadas ideológicamente y fieles a Bolloré, cambio de línea editorial y renovación de las redacciones a base de despidos y dimisiones.

Línea editorial unificada

Con una línea editorial unificada, cada medio del grupo actúa como caja de resonancia de los mismos mensajes: los temas preferidos (inseguridad, inmigración, ataques a la izquierda) circulan y se amplifican como parte de una agenda ideológica muy marcada. La de su dueño. “La evolución de su grupo mediático en los últimos diez años no deja lugar a dudas: su proyecto consiste en la conquista del poder, al menos en los planos ideológico, cultural y religioso”, explica Alexis Lévrier, profesor titular de la Universidad de Reims y especialista en historia de los medios de comunicación.

Sus actividades en el mundo de la prensa y la edición se deben a que está convencido de que para poder gobernar hay que derrocar la hegemonía cultural de la izquierda. La Nouvelle Droite [grupo de intelectuales de ultraderecha] ya intentó hacerlo antes, pero Bolloré dispone de medios prácticamente ilimitados

Jean-Yves Camus — politólogo

“Busca recuperar una identidad francesa centrada en raíces cristianas, deshaciéndose de culturas extranjeras y, en particular, señalando al islam como una religión inasimilable. Sin embargo, no busca tomar el poder él mismo: más bien se apoyará en responsables políticos afines a sus ideas, y que dependen de sus medios de comunicación, para conquistar el poder y luego mantenerse en él”, añade Lévrier.

Como se ha visto recientemente, la influencia de Vincent Bolloré va mucho más allá de los medios de comunicación. El método Bolloré también está presente en el ámbito cultural y la bollorisation que denuncian artistas e intelectuales pasa también por un combate cultural.

“Sus actividades en el mundo de la prensa y la edición se deben a que está convencido, al igual que gran parte de la derecha francesa más conservadora, de que para poder gobernar hay que derrocar la hegemonía cultural de la izquierda”, señala Jean-Yves Camus, politólogo y especialista en la extrema derecha francesa. “La Nouvelle Droite [grupo de intelectuales de ultraderecha] ya intentó hacerlo antes, aunque con escasos medios. Bolloré dispone de medios prácticamente ilimitados”.

En lo que respecta al mundo de la edición, los acontecimientos se han acelerado desde 2020, cuando Vivendi entró en el capital de Lagardère, otra de esas empresas que atravesaba una larga crisis. Aprovechando la caída del precio de las acciones provocada por la pandemia del covid-19, Vivendi compró las participaciones del fondo Amber Capital y logró suficientes acciones para lanzar una oferta pública de adquisición.

De este modo, tomó el control total de un grupo que cuenta, entre otros, con la principal editorial francesa (Hachette), la radio Europe 1 y Le Journal du dimanche (JDD). Las redacciones pasaron por la misma transformación brutal que había sufrido I-Télé en 2016, la cadena de noticias de Canal+ convertida hoy en Cnews, la cara más visible de la batalla ideológica del grupo.

Revuelta en el cine y la literatura

Así, el nombre Bolloré es hoy omnipresente en la vida pública francesa. Oficialmente retirado desde 2022, en realidad nadie duda de que el empresario sigue moviendo los hilos del grupo Vivendi a través de sus hijos y de sus colaboradores más fieles. Y la red empresarial que ha tejido es tal que en varios sectores controla a la vez la creación y la distribución.

Por ejemplo, además de periódicos y revistas, posee las tiendas y kioscos Relay, presentes en las estaciones de tren y los aeropuertos de toda Francia, lo que permite imponer aún más su presencia en la vida cotidiana de los franceses. De manera similar en octubre de 2025, el grupo Canal+, que ya controlaba la empresa de producción y distribución Studio Canal, adquirió el 34% del capital de UGC, la tercera red de cines más grande de Francia, con la intención de adquirir la totalidad en los próximos años.

Una nueva etapa en el control progresivo del cine francés que un colectivo de 600 profesionales del sector decidió denunciar hace unas semanas con una tribuna en Libération, coincidiendo con el inicio del festival de Cannes. “La batalla cultural de la que tanto se habla no se refiere a un simple enfrentamiento de ideas. Al dejar el cine francés en manos de un empresario de extrema derecha, no solo corremos el riesgo de que las películas se uniformicen, sino también de que se produzca un control fascista sobre el imaginario colectivo”, afirmaba el texto.

“Depredación”

Pero en la galaxia Bolloré las voces discordantes no son bien acogidas. Maxime Saada, actual presidente del consejo de administración de Canal+ y vicepresidente de Lagardère (uno de los fieles de Bolloré), anunció el día después de la publicación de la tribuna su intención de vetar a los firmantes de la carta en todas las producciones del grupo (el más importante del cine francés).

La batalla cultural también se libra en el mundo editorial. La destitución de Olivier Nora, director general de la editorial Grasset & Fasquelle, relevado por uno de los fieles de Bolloré, creó un seísmo en el sector. Nora es unánimemente respetado en el mundo de la edición y la toma de control brutal provocó una reacción sin precedentes: 250 autores de Grasset, incluyendo a Virginie Despentes, Bernard-Henri Lévy o Pascal Bruckner, decidieron abandonar la famosa casa.

“No es una guerra, es una forma de depredación. Si utilizamos la misma palabra que cuando se habla de depredación sexual, es porque se trata del mismo mecanismo: abusar del poder para despojar al otro de su humanidad”, afirmaba recientemente la autora de Vernon Subutex en una intervención en la televisión pública.

Esas recientes polémicas han supuesto una llamada de atención para el mundo de la cultura en Francia. En el mundo del cine se alzan las voces contra la “lista negra” y las represalias anunciadas contra los firmantes del artículo publicado en Libération (cuyo número ha subido de los 600 iniciales a 3.400).

El miércoles 13 de mayo se celebró en el Théâtre de la Concorde de París un evento llamado 'Estados generales de autoras y autores', convocado por un colectivo que reúne profesionales de la escritura con el fin de “imaginar soluciones” para preservar la independencia de los creadores.

La presidencial de 2027 en el horizonte

A pesar de la enorme concentración de poder de un solo hombre, el poder político en Francia no parece inclinado a actuar. Al menos no públicamente. Si la prensa francesa apunta que Emmanuel Macron (al que atribuye una relación particularmente mala con Bolloré) ha incitado en varias ocasiones a otros millonarios franceses a disputarle el control de los medios y la edición, en sus declaraciones públicas el presidente galo se ha limitado a desear “pluralismo” en la cultura y la prensa del país.

“Emmanuel Macron había prometido actuar y desgraciadamente no ha hecho nada”, lamenta Alexis Lévrier. “Se había anunciado una ley sobre el derecho de aprobación en los medios tras la compra del JDD y la huelga de 40 días de toda la redacción: eso habría permitido evitar que se nombrara a un director editorial en contra de la opinión de la redacción”.

Por otro lado, una gran ley sobre los medios de comunicación debía tramitarse después de una serie de grandes consultas (los trabajos de los Estados Generales de la Información) organizadas durante este segundo mandato por impulso del presidente. “Pero, sin duda, para no ofender a los principales magnates que controlan los medios de comunicación, esa ley nunca se debatió en la Asamblea Nacional”, señala el historiador. “Ahora ya es demasiado tarde para que actúe bajo la presidencia de Emmanuel Macron. Las próximas presidenciales serán una prueba de fuego para la democracia: si la extrema derecha no gana, será imprescindible actuar con rapidez para poder impedir que el proyecto de Vincent Bolloré se haga realidad”.

Las primeras señales aparecieron a mediados de febrero. A un mes de las elecciones municipales en Francia, un blog y varias publicaciones en Facebook y en X acusaban a Sébastien Delogu, candidato de Francia Insumisa (LFI) a la alcaldía de Marsella, de diferentes actos de violencia, de violación y de “deriva islamista”, entre otras cosas. Además, trataban ridiculizarlo con imágenes generadas por IA. En varios puntos de la ciudad aparecieron carteles con un código QR que redirigía al citado blog.

Le Monde fue el primero en hacerse eco de estos ataques a principios de marzo. Los autores de la campaña de desinformación habían contactado por correo electrónico a varios periodistas que cubrían las elecciones municipales, incluido el corresponsal de ese periódico, para tratar de lograr la difusión de las informaciones falsas en medios legítimos.

El diario francés pudo identificar entonces las cuentas de redes sociales que habían compartido la información como parte de una red de perfiles falsos, creados para atacar a Delogu, pero también a otros dos candidatos insumisos: François Piquemal, que fue derrotado por la derecha en la segunda vuelta en Toulouse y David Guiraud, elegido alcalde en Roubaix.

Delogu, por su parte, terminaría retirando su candidatura en la segunda vuelta en favor del socialista Benoît Payan, ante la posibilidad que la extrema derecha se hiciera con el Ayuntamiento marsellés. Como el resto de miembros de Francia Insumisa, los tres políticos habían hecho de la denuncia de las atrocidades en Gaza y Cisjordania un elemento importante en sus discursos.

Los métodos usados en las campañas de desinformación contra los candidatos LFI sugerían que detrás estaba una empresa especializada en operaciones de este tipo. Un extremo que fue confirmado en las semanas posteriores por Viginum, el servicio estatal francés encargado de luchar contra este tipo de injerencias, que afirmó haber encontrado “indicadores técnicos extranjeros”. A finales de marzo, Le Canard enchaîné amplió la información señalando por primera vez que los especialistas franceses sospechaban que la campaña había sido llevada a cabo por una empresa israelí.

Ya en el mes de mayo, citando “una fuente con conocimiento de la investigación”, la Agencia France Presse confirmó la procedencia israelí. Según esta información, los servicios de seguridad franceses remontaron la pista hasta una entidad denominada BlackCore, que en realidad sería “la puerta de entrada a una operación mucho más compleja”, según afirmó la misma fuente. No obstante, AFP quiso matizar que la investigación aún no ha determinado quién ordenó la campaña ni si el origen tiene carácter estatal o privado.

Ciberinteligencia

Varios medios de comunicación han profundizado en el caso. En una extensa investigación Libération analizó, junto con el diario israelí Haaretz, los dominios de Internet vinculados a la red BlackCore, así como servidores y el código utilizado en las webs de la red. La pista remonta a dos empresas con sede en Israel: Galacticos Ltd. y SNI Digital, y a un empresario llamado Doron Afik, que afirma ser especialista en el sector de la ciberseguridad.

Entre los responsables de estas empresas también se encontraría un antiguo miembro de una unidad del Ejército israelí especializada en ciberinteligencia. Según Libération, las webs de las empresas se promocionan como especialistas en “infiltración de grupos” en redes sociales, “manipulación de tendencias” y “manipulación de encuestas”.

En una investigación paralela, Reuters confirmó a través de Meta —la empresa propietaria de Facebook e Instagram— que la red de influencia responsable de la operación de desinformación electoral en Francia se había originado en Israel. También, que estaba ligada a una campaña de influencia similar “en favor de un gobierno africano”. Meta afirmó a Reuters haber eliminado los perfiles y páginas de su plataforma por infringir sus normas contra “comportamiento inauténtico coordinado”.

Informe censurado

Por otro lado, esta semana, nuevas revelaciones de Le Canard enchaîné han dado un giro político a la investigación. Según este periódico, el organismo que agrupa los actores que velan por la seguridad de las elecciones en Francia —la Red de Coordinación y Protección Electoral— celebró el 5 de mayo una reunión para aprobar su primer informe público dedicado a las operaciones de desestabilización extranjera observadas durante las elecciones municipales.

Gran parte de este documento debe abordar las maniobras dirigidas contra los tres cabezas de lista de Francia Insumisa en Marsella, Toulouse y Roubaix. Pero uno de los participantes en la reunión, Christian Charpy, presidente de la Comisión Nacional de Cuentas de Campaña y Financiación Política, “exigió que se censuraran pasajes” para que no “sirvieran de trampolín a LFI”, según Le Canard enchaîné. Una exigencia que dio por resultado el bloqueo del informe, un documento hoy “censurado y guardado en un cajón”, de acuerdo con el mismo medio.

El líder de LFI, Jean-Luc Mélenchon, reaccionó inmediatamente a la publicación. “Existe, pues, un informe que demuestra las injerencias electorales contra LFI por parte de una empresa israelí: BlackCore, una agencia cercana a Netanyahu”, denunció el martes en un mensaje en X. Mélenchon también criticó la voluntad “en las altas esferas del Estado” de “edulcorar la verdad”, un Gobierno, que “guarda silencio” y que así “se convierte en cómplice de actos contrarios a la democracia y al interés nacional”.

Investigación abierta

Si bien parte de los medios franceses considera que los contenidos contra los candidatos insumisos tuvieron escasa difusión y visibilidad, el partido cree que se ha minimizado la gravedad del caso y presentó una denuncia pasadas las elecciones. En Toulouse, François Piquemal solicitó la anulación del resultado alegando una supuesta injerencia extranjera.

“A día de hoy, los habitantes de Toulouse pueden preguntarse legítimamente si la extrema derecha israelí ha robado las elecciones. El hecho de que el Gobierno [francés], que siempre ha apoyado al señor Moudenc [candidato conservador que ganó la elección], retenga hoy información sobre el informe público (...), no hace más que dar crédito a esta tesis”, declaró el diputado LFI este miércoles en una rueda de prensa convocada por los tres candidatos insumisos implicados, tras las revelaciones de Le Canard Enchainé.

Esa misma tarde, Piquemal interrogó al Gobierno sobre esta cuestión en la Asamblea Nacional. El ministro del Interior, Laurent Nuñez, afirmó que desde el Ejecutivo han sido totalmente “transparentes” sobre estos temas. “No escondemos nada, y el informe se publicará, evidentemente. Además, se ha iniciado una acción judicial. Se trata de injerencias digitales extranjeras, que son bastante graves”, subrayó el ministro.

La Diputación de Badajoz ha presentado hoy uno de sus proyectos más ambiciosos para este año y el cual culmina su empeño por reconocer el flamenco como un arte propio de Extremadura. Después de dinamizar la provincia con circuitos itinerantes, asegurar el relevo generacional gracias al calendario de oportunidades y dotar de formación académica y profesionalidad la dedicación flamenca con estudios oficiales en el Juan Vázquez, su programa Pasión por el Flamenco se consolida como internacional y da el salto al proyecto Sin Frontera.

La institución provincial financia y organiza la celebración de cuatro conciertos en las citas más reconocidas mundialmente: dos en el Flamenco Festival Londres y dos en el Festival de Arte Flamenco de Mont de Marsan. Pasión por el Flamenco Sin Frontera se concreta en dos participaciones diferenciadas, cada una con propuestas distintas y adaptadas a las características de cada ocasión.

Así lo ha dado a conocer el diputado de Identidad Cultural, Deporte y Juventud, Bienestar Social y Cooperación Internacional, Ricardo Cabezas, en una rueda de prensa en la que ha quedado demostrado que la Diputación es la única administración de la región que ha apostado por los artistas de la tierra. Lo han refrendado tanto la cantaora Esther Merino y la bailaora Fuensanta Blanco, como Domingo González, del comité organizador del festival francés e impulsor del festival inglés, y Sergio García, productor y coordinador del proyecto.

González ha aprovechado el momento para recordar que “hasta aquí se ha llegado gracias a la notoriedad que alcanzó el año pasado Badajoz: flamenco sin frontera en Mont de Marsan”. El organizador ha dejado claro que, gracias a la Diputación, “la prensa española se fijó, con buena acogida, en lo que hay en Extremadura y, más en concreto, en la provincia”. Como ha recordado, “no había habido antes extremeños como cabeza de cartel en el Festival de Arte Flamenco”.

Durante su intervención, el productor y coordinador ha sentenciado que “se ha abierto un camino que tiene por delante mucho recorrido”. El elenco que aglutina este proyecto entre los dos festivales, ha dicho García, “estará a la altura de lo que empezó con el interés de la Diputación por reconocer el trabajo en solitario de tantos y tantas artistas, de todos los palos”. A lo que ha añadido que “ya era hora de que el flamenco extremeño tuviera los mismos recursos que otras compañías que llevan años con apoyo de sus regiones”. “Vamos a devolver el amor que ha puesto la Diputación y el que nos da nuestra tierra”.

Las artistas participantes que hoy han representado al resto de sus compañeros se han mostrado verdaderamente emocionadas. Fuensanta Blanco se ha atrevido a definir esta noticia “no como una noticia cualquiera, sino como el momento en el que, por fin, una institución nos da el lugar que merecemos”. A lo largo de esta lucha por darse a conocer, Blanco ha compartido que “Extremadura siempre tenía pequeños huecos, que hemos aprovechado y a los cuales hemos llevado con orgullo lo que sabemos hacer, pero no son suficientes”. Su amplio conocimiento y su preparación —la de todos— quedará patente en Francia gracias a lo que ella misma ha definido como “dos momentos para demostrar lo que nos representa”.

Por su parte, Esther Merino, quien será una de las protagonistas tanto en Londres como en Mont de Marsan, ha resumido la intención más clara de todo el trabajo: “devolver el amor que ha puesto la Diputación y el que nos da nuestra tierra”. Una gran responsabilidad, ha continuado, “pero muy bonita, con la que esperamos que el público valore la calidad del flamenco con sello de Extremadura”.

En la presentación también han participado los cantaores Francisco Escudero 'El Perrete' y Vicky González.

Acervo artístico y flamenco genuino

La programación se concreta bajo varios títulos que reflejan sin paliativos las características de este flamenco del que quiere presumir la Diputación de Badajoz.

La primera parada se llamará 'En tierra de hombres', y será el espectáculo de Esther Merino, Manolín García, Daniel Suárez, Dani Bonilla y José Manuel Oruco. Será en el prestigioso Teatro Sadler’s Wells, cuna de la danza y sede del cante internacional, el día 20 de junio a las 18:00 horas.

Después, a las 20:30 horas, en el mismo enclave, cogerá el testigo Francisco Escudero 'El Perrete', quien representará a la provincia con 'Luz de Guía – Live Set', también junto a Manolín García, Cristobal y 'El Aspirina'.

En Mont de Marsan, cuyo festival este año quiere centrarse en “lo jondo”, Badajoz mostrará el flamenco más transversal, que mira hacia atrás y valora el acervo artístico por el que se le reconoce.

El 30 de junio y el 1 de julio, Esther Merino, Fuensanta Blanco, Miguel de Tena, Vicky González, Manolín García y Daniel Suárez compartirán un escenario abierto, gratuito y emblemático del festival, en el centro de la localidad. Con los títulos 'Tierra jonda' y 'Resonancia', mostrarán al mundo el arte que nació y se cultiva en la Plaza Alta, Los Colorines, El Gurugú y buena parte de la provincia.

A un año de la elección presidencial, a Kylian Mbappé le preocupa la posible ascensión al poder de la extrema derecha de Francia. “Es algo que me afecta, sé lo que significa y qué consecuencias puede tener para mi país que gente como ellos llegue al poder”, afirmó recientemente en una extensa entrevista a la edición estadounidense de Vanity Fair.

Anticipando las reticencias a que una figura del mundo del deporte use su visibilidad para opinar sobre la situación política, el jugador francés del Real Madrid reivindica su condición de “ciudadano” y rechaza la idea de que un futbolista deba “limitarse a jugar y a callarse”.

No es la primera vez que Mbappé se posiciona contra el partido de Marine Le Pen, pero lo cierto es que cada vez que el capitán de la selección francesa se pronuncia sobre la cuestión se crea una pequeña polémica al respecto. En 2024, en vísperas del partido de cuartos de final de la Eurocopa, Mbappé había calificado en una rueda de prensa de “catastróficos” los resultados de la primera vuelta de las elecciones legislativas, en las que Agrupación Nacional había sido la fuerza más votada.

“Nos impactó”, recuerda Mbappé en la misma entrevista. “Somos ciudadanos y no podíamos quedarnos ahí sin más, decirnos que todo iba a ir bien y salir a jugar”. Así que unos días antes de la segunda vuelta, el delantero hizo un llamamiento a votar en contra de la extrema derecha. “Esperamos que todo el mundo se movilice y vote por el lado correcto”, en contra de las “ideas que dividen”. Declaraciones que secundaron otros compañeros de la selección, como Ousmane Dembélé y Marcus Thuram.

Otras figuras del deporte francés se posicionaron entonces de manera similar, aunque evitando nombrar directamente al partido lepenista. Fue el caso del baloncestista de la NBA Victor Wembanyama, que llamó a los votantes a “alejarse de los extremos” y del capitán de la selección francesa de rugby, Antoine Dupont, quien animó a los franceses a votar recordando “los valores de la diversidad” del deporte.

Réplica discreta de Le Pen y Bardella

Si en 2024 los líderes del partido lepenista habían reaccionado calificando de “millonarios desconectados de la realidad” a los futbolistas, esta vez Marine Le Pen y Jordan Bardella han sido relativamente discretos en sus repuestas a las declaraciones de Mbappé, optando por subrayar los éxitos del PSG, su antiguo club, desde que el delantero dejó París por Madrid ha ganado una Liga de Campeones y en unos días aspira a repetir título.

“Cuando dice [a Vanity Fair] que no vamos a ganar las elecciones, eso me tranquiliza, porque se fue del PSG al Real Madrid diciendo que era para ganar la Liga de Campeones, y mientras tanto el PSG ha ganado la Liga de Campeones”, reaccionó Marine Le Pen en una entrevista en la radio RTL. “Que siga diciendo que no vamos a ganar las elecciones, por mí está bien”.

No obstante, su sobrina, la eurodiputada Marion Maréchal, sí que ha arremetido contra Mbappé desde otro ángulo, cuestionando su derecho a pronunciarse sobre la actualidad de su propio país. “Se trata sobre todo de una falta de legitimidad, de una opinión política procedente de alguien que no vive en Francia, que no paga sus impuestos en Francia y que forma parte de un sector de la población especialmente privilegiado”, afirmó en la cadena LCI.

En contra de 'les bleus'

Con escasos apoyos en el mundo de la cultura y el deporte, la brecha entre el antiguo Frente Nacional (rebautizado Agrupación Nacional en 2018) y la selección francesa de fútbol es particularmente profunda y viene de lejos. En 1996, durante la Eurocopa de Inglaterra, Jean-Marie Le Pen tildaba de “artificial traer a jugadores del extranjero y bautizarlos como selección francesa”, en alusión a jugadores cuyas familias eran originarias de otros países.

Dos años después, la victoria en el Mundial desató la euforia en Francia en torno al equipo black-blanc-beur [negro-blanco-magrebí], fórmula inspirada en el bleu-blanc-rouge [azul-blanco-rojo] de la bandera nacional, que hacía referencia a los diferentes orígenes étnicos y culturales de los jugadores. La expresión fue retomada por la prensa y los políticos, que se deshicieron en elogios para erigir a la selección de manera casi unánime en escaparate de valores de igualdad y diversidad.

Una de las pocas voces en la vida pública francesa en denostar el equipo liderado por Zinedine Zidane fue, de nuevo, el fundador del Frente Nacional. “Han puesto a un argelino para contentar a los árabes, a un kanako [Christian Karembeu, autóctono de Nueva Caledonia] que ni siquiera quiere cantar La Marsellesa y a negros para satisfacer a los antillanos. Pero eso no tiene nada que ver con una selección francesa”, afirmó entonces Jean-Marie Le Pen, que solía emplear la expresión “franceses solo en los papeles” para aquellos franceses cuyas familias venían de fuera de Europa.

Pasada la euforia de ese equipo (que cerró su ciclo en 2006), el debate sobre la selección multicultural empezó a tomar otro cariz más negativo a medida que avanzaba el nuevo siglo. Especialmente cuando el equipo dejó de ganar. Precisamente un documental estrenado hace solo unas semanas ha devuelto a la actualidad y a los debates en los programas deportivos franceses los incidentes alrededor de la huelga de jugadores durante el Mundial de Sudáfrica en 2010. También la recuperación política que lo acompañó, en particular por el Gobierno de Nicolas Sarkozy y también por la propia Marine Le Pen.

Una histórica portada de L'Equipe, con un presunto insulto pronunciado por Nicolas Anelka (que los jugadores siempre han negado), un cuerpo técnico superado por los acontecimientos y un vestuario dividido desembocaron en un psicodrama que alimentó la apertura de los telediarios franceses y, de ahí, saltó al debate político. Roselyne Bachelot, entonces ministra de Deportes, denunció en la Asamblea Nacional una “selección francesa en la que unos caïds daban órdenes a unos chavales asustados”.

La utilización de la palabra caïd, originaria del árabe y que se utiliza habitualmente en Francia como sinónimo de jefe de grupo criminal, no pasó desapercibida y pareció querer señalar solo a una parte de los jugadores. Marine Le Pen fue entonces más allá de la ministra y afirmó que era problema que algunos jugadores tenían “otra nacionalidad [que no era la francesa] en el corazón”.

Para la hija del fundador del Frente Nacional, el black-blanc-beur siempre fue “un mito grotesco” y “creado de la nada”. El documental recupera una de las declaraciones de Marine Le Pen sobre la huelga de la selección, que datan de 2010. “Es evidente que hay clanes étnicos y religiosos que están instaurando un apartheid dentro de este equipo”.

El juez de la Audiencia Nacional José Luis Calama firmó este lunes un auto en el que sitúa a José Luis Rodríguez Zapatero como líder de “una estructura estable y jerarquizada de tráfico de influencias”. La resolución, que supone la primera imputación de un presidente del Gobierno en democracia, forma parte de una investigación que el magistrado mantenía bajo secreto y que se remonta al año 2024, cuando la Fiscalía Anticorrupción fue alertada por las autoridades de Francia y Suiza sobre la posibilidad de que el rescate a la aerolínea Plus Ultra hubiera sido utilizado para alimentar una trama de lavado de dinero de Venezuela.

Esas Órdenes Europeas de Investigación remitidas por las autoridades de ambos países acabaron derivando en la presentación de una querella por parte de la Fiscalía Anticorrupción en octubre de 2024 que se dirigió contra seis personas, entre las que no estaba el expresidente. La querella apuntaba que Plus Ultra hizo un “uso indebido” del rescate de 53 millones de euros que el Gobierno le concedió en la pandemia porque parte de esos fondos fueron utilizados para blanquear dinero “ilícito” procedente de Venezuela. 

La Fiscalía sostenía en esa querella que Plus Ultra figura como “firmante y beneficiaria” de unos presuntos contratos de préstamo con tres sociedades de una supuesta organización criminal asentada en Francia, Suiza y España y dedicada a blanquear dinero “ilícito” procedente de actos de malversación “de muy alta cuantía” cometidos por funcionarios en Venezuela. La querella citaba fondos de los Comités Locales de Abastecimiento y Producción (CLAP) y ventas de oro del Banco de Venezuela. Esos contratos daban “cobertura” a devoluciones por parte de Plus Ultra a cuentas en el extranjero de la supuesta red de blanqueo, tras recibir la ayuda pública, según la querella. 

Anticorrupción presentó una primera denuncia en la Audiencia Nacional sobre estos hechos el 21 de octubre de 2024 contra varios ciudadanos de origen extranjero (Venezuela, Perú y Países Bajos) y un abogado español. Pero el Juzgado de Instrucción 2 la inadmitió al considerar que los hechos eran constitutivos de un delito de blanqueo no cometido íntegramente en el extranjero, por lo que no era competente el tribunal especial. 

La Sala de lo Penal de la Audiencia Nacional confirmó esta decisión en diciembre de 2024 y trasladó a la Fiscalía que presentara su querella ante el Juzgado de Instrucción 15 de Madrid. Ese mismo juzgado había investigado el rescate de Plus Ultra tras una denuncia que el pseudosindicato ultra Manos Limpias presentó en 2021. Pero acabó archivando la causa en enero de 2023 al considerar que no aparecía “debidamente justificada la comisión de un delito”, ya que se aplicó correctamente el real decreto de medidas urgentes de la pandemia. 

A instancias de la Fiscalía, el Juzgado de Instrucción número 15 de Madrid acordó investigar en secreto el posible blanqueo con los fondos del rescate como parte de una pieza separada dentro de las diligencias que había abierto en 2021 tras la querella de Manos Limpias. 

Las conversaciones que sustentan la imputación

El caso salió a la luz en diciembre del año pasado, cuando ese juzgado ordenó detener al presidente de la compañía aérea, Julio Martínez Sola; el consejero delegado, Roberto Roselli; un abogado; y el amigo de Zapatero Julio Martínez Martínez, empresario que estuvo contratado por la aerolínea como una especie de facilitador para sus problemas en Venezuela. En los registros de sus empresas y domicilios se incautaron las conversaciones que sustentan ahora la imputación de Zapatero. 

Al trascender los hechos, Manos Limpias presentó en diciembre una nueva querella en el Juzgado de Instrucción 15 de Madrid contra Zapatero y Plus Ultra que se basaba en recortes de prensa y varias acusaciones sin pruebas lanzadas por Víctor de Aldama, el empresario imputado en el caso Koldo. La jueza Esperanza Collazos llegó a admitir esa querella, según fuentes del pseudosindicato ultra, si bien la iniciativa de la causa la siguió llevando Anticorrupción. 

El pasado 27 de febrero, esa magistrada se inhibió en favor de la Audiencia Nacional, que ahora sí aceptó la competencia para instruir la causa y mantuvo el secreto de las actuaciones hasta este martes. El levantamiento de esa reserva arrojará luz en los próximos días sobre el papel de Zapatero, al que el juez José Luis Calama califica de “núcleo decisor y estratégico” de la red de corrupción destapada a raíz del rescate de Plus Ultra.

El CEO de la mayor productora francesa de cine, Canal+, ha señalado que el grupo dejará de trabajar con los cientos de artistas que firmaron una carta abierta en la que expresaban su preocupación por la creciente influencia del multimillonario de extrema derecha Vincent Bolloré en el grupo.   

La carta, publicada la semana pasada coincidiendo con la inauguración del festival de Cannes, fue firmada por más de 600 artistas, incluidos la actriz Juliette Binoche, el actor catalán Sergi López, el director y fotógrafo Raymond Depardon, la cineasta francoiraní Sepideh Farsi y el director Arthur Harari, que coescribió la ganadora al Oscar Anatomía de una caída.  

En la carta denunciaban que al “dejar el cine francés en manos de un dueño de extrema derecha” no solo se corría el riesgo de “una homogeneización de las películas, sino de una toma de control fascista del imaginario colectivo”. 

Bolloré, un empresario industrial conservador, posee un poderoso imperio mediático, que incluye a Canal+ y StudioCanal, el mayor grupo de producción y distribución televisiva en Europa. Entre las últimas películas de StudioCanal están el biopic de Amy Winehouse Back to Black y Paddington en Perú. Bolloré también posee el canal CNews, la cadena de radio Europe 1 y el periódico dominical Le Journal du Dimanche.

Este domingo Maxime Saada, director ejecutivo de Canal+, tachó la carta de los artistas de “injusticia” y advirtió de sus intenciones de dejar de trabajar con quienes la hubieran firmado. “Es una injusticia hacia los equipos de Canal+, que están comprometidos con la defensa de la independencia de la cadena y con la diversidad de sus opciones”, dijo Saada en Cannes. Y añadió: “No trabajaré, no quiero que Canal+ trabaje con las personas que han firmado esa petición”. “Si algunos llegan a calificar a Canal+ de 'cripto-fascista', entonces no puedo aceptar colaborar con ellos. Ahí está el límite”, subrayó después.

En la carta abierta, centenares de personas del mundo del cine denunciaban que Canal+ ya había adquirido un tercio del capital de UGC, la tercera mayor red de salas de cine en Francia, con la intención de adquirir el 100% en 2028. Afirman que Bolloré estará “en posición de controlar por completo la cadena de fabricación de películas, desde su financiación hasta su difusión en la pequeña y gran pantalla”. 

“Detrás de su traje de hombre de negocios”, escriben en la carta, Bolloré “no oculta que está llevando a cabo un ‘proyecto de civilización’ reaccionario de extrema derecha a través de sus canales como CNews y sus editoriales”; por eso temen que ese control se extienda también al cine. “Si bien la influencia de esta ofensiva ideológica sobre el contenido de las películas ha sido de momento discreta, no nos hagamos ilusiones: pronto cambiará”, advierten. 

Un escándalo similar ya se produjo en la industria editorial. En un movimiento sin precedentes, más de un centenar de autores dejaron el mes pasado la editorial Grasset en protesta por el control de Bolloré sobre su empresa matriz, Hachette. “Nos negamos a ser rehenes de una guerra ideológica que busca imponer el autoritarismo en todos los ámbitos de la cultura y los medios de comunicación”, expresaron los escritores.  

Este año en Cannes se han oído abucheos al aparecer en pantalla el logo de Canal+ durante varios pases del Festival, incluido el de la película inaugural, The Electric Kiss. 

En 2022, durante una sesión en el Senado francés, Bolloré rechazó el intervencionismo político o ideológico y aseguró que su interés por adquirir medios de comunicación era puramente financiero y que su imperio cultural trataba de promover el soft power francés.

Después de la revuelta de los escritores el mes pasado, Bolloré respondió en Le Journal du Dimanche que quienes se habían ido de la editorial eran “una pequeña casta que se cree por encima de todo y de todos”. “En cuanto a los ataques contra mi ‘ideología’, repito una vez más: soy democristiano”, escribió hace un mes.  

Una decena de organizaciones ambientales han dirigido una carta a la Dirección General de Biodiversidad, Bosques y Desertificación, y a la Autoridad Administrativa CITES de España (contra el comercio de animales), así como al Ministerio para la Transición Ecológica en la que expresan su “profunda preocupación” al traslado de las orcas Wikie y Keijo desde Marineland Antibes (Francia) a Loro Parque, en Tenerife.

La semana pasada el Gobierno de Francia dio un giro en su postura sobre las dos orcas que permanecen encerradas en el zoológico clausurado Marineland. Así, el Ministerio de Transición Ecológica francés, que antes apostaba por enviar los ejemplares a un santuario en Canadá, sostiene ahora que Loro Parque es la única solución para Wikie (24 años) y su hijo Keijo (11). Los animales llevan más de un año encerrados en un tanque después de que la ley de bienestar animal francesa aprobada en 2021 prohibiera los espectáculos con cetáceos. 

Las entidades firmantes de la carta consideran, sin embargo, que dicho traslado “no responde al interés ni al bienestar de los animales, sino a la continuidad de un modelo de cautividad ampliamente cuestionado por organizaciones científicas, veterinarias y de protección animal a nivel internacional”.

España, recuerdan, ya manifestó anteriormente reservas y objeciones respecto a la idoneidad de las instalaciones de Loro Parque para albergar a estas orcas. Por ello, entienden que las condiciones que motivaron esa oposición “no han cambiado y que el bienestar físico y psicológico de Wikie y Keijo seguiría viéndose comprometido en un entorno de cautividad permanente”. 

Por ello, piden formalmente que el Ministerio “mantenga su oposición a este traslado y no conceda las autorizaciones necesarias para su importación y permanencia en territorio español”. 

Las organizaciones destacan que las orcas son animales altamente inteligentes, sociales y con necesidades complejas incompatibles con espacios reducidos y espectáculos de entretenimiento. Diversos estudios científicos han documentado los efectos negativos de la cautividad en cetáceos, incluyendo estrés crónico, alteraciones conductuales y reducción de la esperanza de vida, señalan.

Las entidades opinan que España tiene la oportunidad y la responsabilidad de “situarse del lado de la protección y el bienestar animal, rechazando decisiones que perpetúen el uso de cetáceos con fines comerciales”. 

Además, de rechazar el traslado, piden que se prioricen alternativas centradas en el bienestar animal y alejadas de la explotación en cautividad y que el Ministerio actúe con transparencia e informe públicamente sobre cualquier procedimiento o solicitud relacionada con este posible traslado.

Las organizaciones firmantes son Océanos de vida libre, One Voice, Imagine Canarias, Proda (profesionales para la defensa animal), C´est Assez, Tilikum´s Spirit, Free The Animal, Get Free y Animal Save Movemet.

Una decena de nuevas víctimas potenciales del financiero y pederasta estadounidense Jeffrey Epstein se han dirigido a la justicia francesa con la intención de ofrecer sus testimonios, según ha explicado este domingo la fiscal de París, Laure Beccuau.

En una entrevista radiotelevisada por Public Sénat y RTL, Beccuau ha señalado que esas personas han dado el paso tras el llamamiento que hizo a comienzos de año, en el marco de la investigación puesta en marcha por “trata de seres humanos” y después de que la Administración de Estados Unidos publicara miles de documentos de Epstein, muerto en prisión en 2019.

La fiscal ha indicado que se tomará testimonio a estas presuntas víctimas, algunas de las cuales viven fuera de Francia, pero antes de eso los investigadores quieren “estructurar” su conocimiento sobre “la relación de Epstein con el conjunto de los protagonistas”, en particular estudiando los documentos puestos en línea por Estados Unidos.

Preguntada por si ha experimentado algún tipo de presión en la gestión de este caso, la representante del Ministerio Público respondió de forma tajante: “Absolutamente ninguna”.

Por otro lado, Beccuau avanzó que las denuncias interpuestas por mujeres que dicen haber sufrido agresiones sexuales por parte del cantante Patrick Bruel van a agruparse en la Fiscalía de Nanterre, el tribunal del extrarradio de París que es competente teniendo en cuenta el domicilio del artista.

Puntualizó que por las informaciones de las que dispone, hay por el momento cuatro denuncias contra Bruel, ya que no se contabiliza la anunciada este viernes por la presentadora de televisión Flavie Flament, que dice haber sufrido una violación en 1991 cuando tenía 16 años, y que no se ha notificado formalmente.

En el mes de febrero, la Fiscalía Financiera francesa llevó a cabo registros en la capital, París, relacionados con la investigación contra el exministro socialista Jack Lang, de 86 años, y su hija Caroline por los supuestos lazos financieros de ambos con el pederasta estadounidense Jeffrey Epstein.