¿Te suena el nombre de Ramón Paso? Como dramaturgo y director de escena no es muy conocido. Su carrera se ha desarrollado entre talleres y un teatro popular, apoyándose en gran medida en las ventajas de sus apellidos: es nieto del dramaturgo Alfonso Paso y bisnieto del escritor Enrique Jardiel Poncela. De hecho, una obra escrita por Paso y con Jardiel Poncela como personaje protagonista tuvo que ser cancelada cuando estalló una noticia el 17 de abril del año 2024.

Pepe Viyuela interpretaba al autor de Usted tiene ojos de mujer fatal en la obra Jardiel enamorado que se representaba en el teatro Infanta Isabel de Madrid. En cuanto la noticia saltó a los medios, Viyuela dijo: “Me he quedado de piedra. Estoy nervioso. No pienso en otra cosa. Estoy conmocionado”, y decidió abandonar la obra. Esa noticia, adelantada por El País, fue esta: La Fiscalía denuncia al dramaturgo Ramón Paso por agresión, acoso sexual y coacciones a 14 mujeres.

Dos años después, seguimos esperando el juicio, pero en la mañana del pasado 26 de mayo nos sobresaltamos de nuevo al conocer que Ramón Paso había sido detenido en Madrid por indicios de lo que parecía un abuso a una menor cometidos el pasado sábado en pleno centro de la ciudad, en un banco del Paseo del Prado. Según unos viandantes, un adulto (Ramón Paso) fue visto besando y tocando a una niña, que estaba sentada en su regazo. La edad de la niña es 15 años, por debajo de la edad de consentimiento sexual. La niña, según declaró a la Policía, es alumna de Paso, que tiene una compañía llamada Paso Azorín cuya actividad más reciente es la lectura dramatizada en una librería.

Es decir, una persona investigada por delitos sexuales que podrían haber ocurrido durante los castings que él dirigía, con tantas mujeres implicadas (muy jóvenes: de entre 18 y 25 años en su momento) y un patrón muy similar, ha seguido manteniendo una actividad teatral en la que ejercía como maestro de una menor de edad. Es muy sorprendente.

Hace dos años, pudimos investigar en el pasado de Ramón Paso y nos encontramos con El Alambique de Ideas, un “laboratorio” de proyectos audiovisuales que fundó después de haber escrito varios capítulos para la serie Compañeros. Pudimos hablar con cinco mujeres que habían pasado por ese taller, que lo calificaron de “secta” y de lugar donde Paso ejercía “abuso de poder”. “A él lo que le gustaba era tener a su alrededor un harén de chicas”, nos dijo una de ellas. Según fuentes jurídicas, Ramón Paso todavía no ha declarado en la causa abierta contra él ni tampoco todas las víctimas, pero se espera que esta fase concluya próximamente.

Sobre la lentitud de la justicia y el periodismo como vía para visibilizar la violencia sexual, habría mucho que decir, y lo haremos el viernes 26 de mayo en Rivas-Vaciamadrid, dentro del FIC, nuestro evento festivo del año. A las 16:45 en el Auditorio Pilar Bardem de Rivas-Vaciamadrid, Ana Requena, Natalia Chientaroli y yo charlaremos sobre nuestra investigación sobre Julio Iglesias y cómo el periodismo ha expuesto la violencia sexual y ha encendido el Me Too. Aunque a veces, con casos como el de Ramón Paso es inevitable pensar si ni todo el periodismo del mundo ayuda a detener los abusos. La lentitud de la justicia tampoco ayuda.

En el FIC todo es gratuito y abierto. Habrá nombres del periodismo como Silvia Intxaurrondo, Jordi Évole o Andrea Ropero. Una charla entre Laura García Higueras y Lucía Solla Sobral, autora de Comerás flores. Y actuaciones como las de La Bien Querida, Ariel Rot, Hinds y Señora! (no es que grite, es que llevan una exclamación final). Nuestro maestro de ceremonias es, como siempre, el gran Marc Giró. Nos gusta llevar la cultura a las plazas, así que esperamos verte allí. Consulta aquí los horarios del programa completo.

Tres libros

'Cuidar crisantemos, leer a Li Bai y tocar la cítara de siete cuerdas al anochecer' de Fran Ruiz (Rosita y Amparo). Es la primera vez que te recomiendo un libro de esta nueva editorial, fundada a finales del año pasado y que con este ya suma seis libros en su catálogo. Está en su línea editorial el deseo de rescatar obras perdidas o poco accesibles (por ejemplo, El mundo de la bella Simonetta del fallecido diplomático colombiano Germán Arciniegas) y el de descubrir nuevas voces, tanto en el ensayo como en la ficción. Esta de Ruiz, autor barcelonés licenciado en Filosofía, es la primera novela contemporánea inédita que publican y además es el debut del autor. Es fácil conectar con esta narración si te sientes abrumado por la vida, si te tienta la evasión del paseante en la ciudad, abandonado a la suerte de un paso tras otro y de las ideas que se enlazan con suavidad (aunque no tengan que ver) y no con la precipitación del paso del dedo por la pantalla.

'Constelucinación' de Louise Bentkowski (Demipage, trad. Borja Mozo Martín). ¿Por qué te apellidas así? ¿Lo has pensado alguna vez? La directora escénica y performer francesa, colaboradora de Gisèle Vienne o Angélica Liddell, Louise Bentkowski sí lo hizo. La investigación sobre su genealogía la llevó a explorar sobre memoria, filiación e identidad en esta su primera novela, fragmentada en “cantos” y en la que a veces aparecen versos. La narración transcurre a partir de memorias y otras historias que le cuentan y le hacen reflexionar sobre su vida y su familia. Escritura y costura; coser, tensar y pensar.

'Ola. Vida y recuerdos después del tsunami' de Sonali Deraniyagala (Capitán Swing, trad. Tania Gaviño). La autora de este libro perdió a sus padres, a su marido y a sus dos hijos pequeños en el tsunami que impactó contra la costa de Sri Lanka en diciembre de 2004. ¿Cómo se supera esa tragedia? ¿Qué se hace con ese abismal hueco de ausencia? Lo cuenta en estas memorias difíciles pero que ayudan a pensar sobre lo que no queremos ni imaginar.

Tres canciones, por Francisco Gámiz

La experiencia Radiohead continúa. Seas o no de los afortunados que asistieron a algunos de los conciertos que la icónica banda ofreció en España el año pasado, el viaje musical sigue ahora gracias a uno de sus integrantes. El guitarrista Ed O'Brien publica su segundo álbum en solitario, y una de sus canciones más fascinantes ya puedes escucharla en nuestra playlist, donde están también nuestras recomendaciones de las semanas anteriores.

'Blue Morpho' de Ed O'Brien. Hay canciones que se escuchan y otras que se sienten. Lo que logra Ed O'Brien en Blue Morpho, concretamente en la canción que da título al disco, es una espectacular experiencia de seis minutos por sonidos reflexivos o incluso salidos de la naturaleza. Apenas hace falta que articule palabra, que sí que lo hace, pues el artista va más allá en esta oda al secretismo interior.

'Cabriolas' de Dianka. Dejándose aupar por sintetizadores, esta artista catalana ha construido un universo atravesado por la fantasía, el autoengaño, la rebeldía y la vulnerabilidad. La cantante se ha inspirado en personajes como Don Quijote, Heidi o Pippi Calzaslargas, y este tema es una preciosísima muestra de las habilidades creativas que se esconden bajo su EP Cabriola (relato breve). Lo presentará en directo el próximo 13 de junio en la Sala VOL de Barcelona y posteriormente en la sala UNi de Madrid a finales de año.

'Silverado' de Barry B. Convertido en uno de los cantantes más interesantes de la escena musical nacional, Barry B regresa con nueva música antes de sus esperados conciertos en el Sant Jordi Club de Barcelona y en el Movistar Arena de Madrid en enero de 2027. El nuevo narrativo del artista está centrado en la idea de la fortuna, “ese acontecimiento azaroso que condiciona el rumbo de nuestras vidas y frente al que solo queda decidir cómo reaccionar”.

Tres películas, por Laura G. Higueras

'Corredora'. Las películas sobre deporte tienen siempre un toque épico y de conectar con la víscera que particularmente genera especial devoción. Las óperas primas, también. Laura García Alonso cuenta aquí la historia de una corredora de élite a la que un brote psicótico le obliga a alejarse de la competición. Alejada de los 'clásicos' mensajes de superación –muchas veces capacitistas y optimistas de más– aborda la resistencia emocional y los límites del cuerpo en el entorno de la alta competición. Ambiente que sirve como metáfora del resto de nuestras vidas.

'Shrek'. Parece mentira pero sí, han pasado 25 años desde que se estrenó la primera película de Shrek. “Un clásico moderno pese a quien le pese”, como describe mi compañero Alberto Corona en este fantástico artículo en el que revela un montón de intrahistoria sobre el filme que desconocía. La propuesta con la que DreamWorks subvirtió los cuentos de hadas (no con pocas pullas a Disney). Todo ello de la mano del viajazo, físico y sentimental, que comparten dos carismáticos ogro y asno.

'El drama'. Después de tanto tiempo con imágenes de Robert Pattinson y Zendaya por todos lados, encarnando a una pareja que está a punto de casarse pero que apunta a que todo va a saltar por los aires; cabría esperar que El drama está llamada a ser para 2026 lo que Materialistas en 2025. Esa anticomedia romántica, que lo mismo hasta acaba bien. Pero no, anticomedia es, pero aquí con una historia muy oscura, un dilema de los que no dejan dormir y bien de mala leche.

Cinco planes para el finde, por Laura G. Higueras

Primavera de luchas (Madrid). La Plaza del Pueblo de Orcasur acoge este sábado la presentación de la Confluencia de Luchas, una iniciativa busca reforzar la articulación entre distintos movimientos sociales y sindicales organizada por CGT, CNT Comarcal Sur, Sindicato de Inquilinas de Madrid y Ecologistas en Acción Madrid. Por la mañana y primera hora de la tarde habrá charlas –programa infantil simultáneo incluido– que culminarán con los conciertos del coro ecofeminista Malvaloca, Tremenda Jauría y Biznaga.

'Marisol: Cuando todo está por comenzar' (Santander). El Centro Botín exhibe la primera retrospectiva dedicada a los dibujos de Marisol, con más de 100 obras que abarcan desde los cincuenta hasta su muerte. Están presentados con una selección de esculturas, materiales de archivo de la artista y varias de las películas de Warhol en las que Marisol es protagonista. La muestra pone de relieve el dibujo, el medio a través del que Marisol entretejió sus preocupaciones globales, incomodidades privadas y ficciones imaginativas en el desarrollo de su práctica.

Festival Festus (Barcelona). Este festival celebra este viernes 29 y sábado 30 de mayo su 29º edición ocupando las calles de Torelló con propuestas de danza, teatro, música y artes visuales que transformarán los espacios en los que vivimos cada día. El foco de este año es la comunidad como forma de relacionarnos a cuidar. Una de las propuestas es la Copa del Generalísimo, de Eugenio Merino en colaboración con el colectivo INDECLINE, una acción en la que la gente está convocada a jugar un partido de fútbol con una reproducción hiperrealista de la cabeza de Franco como pelota.

'La edad de la ilusión' (Granada). Esta exposición, ubicada en la Casa-Museo Federico García Lorca (Huerta de San Vicente), es una muestra bibliográfica sobre las publicaciones infantiles y juveniles en el periodo de finales del siglo XIX hasta la guerra civil española. Indaga en su evolución gracias a importantes editoriales y la aparición de una nueva industria comercial dirigida al consumo literario parte de la infancia, en la que el teatro, la ilustración, las manualidades, el coleccionismo o el mero placer de soñar con las aventuras de los nuevos héroes que surgían, provocó el nacimiento de cabeceras míticas como las aventuras de Pinocho, TBO, Pulgarcito, Gente Menuda y los famosos Cuentos de Calleja.

'Te dormirás y soñarás con la canción de las flores' (Sevilla). La Real Fábrica de Artillería acoge esta exposición en la que la artista Raquel Algaba realiza una revisión contemporánea del mito de los comedores de loto. Una imagen procedente de la tradición clásica que remite a estados de olvido, ensoñación y pérdida de la conciencia. A partir de este imaginario, y fundamentalmente a través de esculturas de cerámica pintada acompañadas de dibujos; construye una reflexión sobre la sociedad actual, caracterizada por una cierta desconexión con el pasado y una tendencia a habitar un presente inmediato y superficial.

Tres artículos por si te los perdiste esta semana

Escribir con IA. La que ha montado la Nobel de Literatura Olga Tokarczuk al revelar que tiene una cuenta de pago de un modelo de lenguaje y cómo lo utiliza. Y no solo eso: su pesimista visión sobre los lectores.

Benito en España. Cumplidos los dos conciertos de Bad Bunny en Barcelona, la logistica de la gira pasa por Barcelona antes de llegar a una extensa residencia en Madrid. Nando Cruz escribió la crónica del debut.

Censurada en la Bienal de Venecia. La sudafricana Gabrielle Goliath tenía el encargo del pabellón de su país pero no gustó que apareciera en su obra una escritora palestina asesinada por Israel.

El municipio de Alberite se convertirá el próximo domingo 31 de mayo en el epicentro de la convivencia intercultural en La Rioja con la celebración de la segunda edición de la Jornada Entreculturas. El evento, que se desarrollará en el Parque Pintor Moreda desde las 12:00 hasta las 19:00 horas, nace con el propósito firme de transformar la diversidad demográfica de la localidad en un motor de encuentro, aprendizaje mutuo y cohesión social. La iniciativa busca tender puentes sólidos entre las distintas sensibilidades y orígenes que cohabitan en el entorno rural riojano.

La jornada contará con la participación activa de ciudadanos y ciudadanas procedentes de al menos once nacionalidades, entre las que se encuentran Colombia, Ecuador, Perú, Bolivia, Marruecos, Mali, Brasil, Burkina Faso, Rumanía y Alemania. Lejos de plantearse como un mero escaparate folclórico, el encuentro persigue objetivos estructurales clave para la salud democrática del municipio: fomentar la integración real entre los vecinos autóctonos y los residentes de origen extranjero, visibilizar la riqueza cultural como un valor patrimonial y promover la tolerancia activa utilizando el arte y la educación para desmantelar estereotipos y barreras idiomáticas.

Entre las actividades programadas para dar continuidad al impacto social de la primera edición, destaca la muestra gastronómica internacional, con degustaciones de platos y tés tradicionales elaborados de forma comunitaria. Asimismo, el parque albergará talleres interactivos de artesanía, caligrafía árabe y cirílica, y juegos tradicionales del mundo orientados a la infancia. La programación se completará con actuaciones de música y poesía en directo, así como con espacios de sensibilización y charlas donde se analizarán las realidades específicas de los procesos de migración y las historias de vida en los pueblos de la región.

Detrás de la organización de este evento se encuentra Alberite Solidario, una asociación vecinal sin ánimo de lucro que destaca por su modelo de gestión abierto y autogestionado. El colectivo nació de la propia iniciativa de los residentes del municipio tras detectar diversas necesidades socioeconómicas urgentes en su entorno más cercano. Basada en los principios de la ayuda mutua, la horizontalidad y la sostenibilidad, la entidad opera mediante coordinadoras locales que canalizan la solidaridad bidireccional de los habitantes, ofreciendo una respuesta ágil y directa allí donde las estructuras institucionales tradicionales muestran limitaciones.

La labor cotidiana de la asociación se materializa en proyectos de gran calado social, como el abastecimiento de recursos básicos a familias vulnerables en coordinación con los servicios sociales municipales. Además, el colectivo es un referente en la promoción de la economía circular gracias a su tienda de trueque solidario, ubicada en el centro de la localidad. En este espacio se suprime el uso de la moneda de cambio: los vecinos donan ropa, material escolar o juguetes en desuso para que cualquiera que lo necesite pueda retirarlos de forma gratuita, combatiendo simultáneamente el consumismo desmedido y aliviando la economía doméstica.

Finalmente, la II Jornada Entreculturas servirá también como una plataforma de captación de recursos para sostener las campañas de emergencia nacional e internacional que la asociación activa ante catástrofes humanitarias. Alberite Solidario ha demostrado su capacidad de movilización en crisis recientes, coordinando puntos de recogida de medicamentos tras el terremoto de Marruecos o recaudando fondos para las personas damnificadas por la DANA. La cita del domingo incluirá espacios para visibilizar estas redes de apoyo y una hucha solidaria para canalizar las aportaciones voluntarias destinadas a mantener el proyecto.

La web El Balcón de Mateo se incorpora desde esta semana a la lista de firmas colaboradoras de Rioja2. A partir de ahora, cada semana compartirá una selección de los mejores planes para disfrutar en familia en La Rioja: propuestas culturales, excursiones, espectáculos, actividades y eventos pensados para ayudar a familias riojanas y visitantes a organizar su tiempo de ocio.

Y para estrenar esta colaboración, el último fin de semana de mayo llega cargado de ideas para todos los públicos: desde un viaje nostálgico al antiguo ferial de Logroño hasta espectáculos de magia, fiestas de barrio, escapadas en la naturaleza y actividades solidarias.

El colegio Las Gaunas recreará el antiguo ferial de Logroño

La nostalgia será protagonista este jueves 28 y viernes 29 de mayo en el colegio Las Gaunas, que recuperará el ambiente de las antiguas barracas logroñesas con juegos tradicionales, tómbola y actividades abiertas a todas las familias.

Una oportunidad para que madres, padres y abuelos revivan parte de la infancia logroñesa mientras niñas y niños descubren cómo eran aquellos populares feriales.

Fiesta solidaria por el Día Mundial de la Esclerosis Múltiple

La asociación ARDEM celebrará este sábado 30 de mayo una fiesta solidaria en la Plaza del Mercado de Logroño con motivo del Día Mundial de la Esclerosis Múltiple.

El programa incluirá hinchables, degustaciones, batucada y actividades abiertas para todas las edades en una jornada festiva y reivindicativa.

Fiestas del barrio 7 Infantes – Las Gaunas

El ambiente festivo continuará durante el fin de semana con las fiestas del barrio 7 Infantes-Las Gaunas.

Habrá hinchables, tragantúa, música, degustaciones y actividades familiares repartidas entre el sábado y el domingo.

Rioja Mágica se despide con Mago Iceman

El ciclo Rioja Mágica pondrá fin a su primera edición este domingo con un espectáculo de magia moderna protagonizado por Mago Iceman.

La actuación promete ilusiones visuales, humor y participación del público en una propuesta pensada para todos los públicos.

Teatro musical en inglés para público familiar

Xperience Parque Rioja acogerá este domingo la representación de “The unexpected visit”, una comedia musical en inglés centrada en valores como la amistad y la convivencia.

La actividad está orientada especialmente a público familiar y combina música, humor y aprendizaje del idioma.

Naturaleza y fauna secreta en el Jardín Botánico

También el domingo, el Jardín Botánico de La Rioja ofrecerá un nuevo taller naturalista para descubrir la fauna “oculta” que habita en este espacio.

Mariposas, insectos, aves, escarabajos o libélulas serán algunas de las protagonistas de esta actividad pensada para disfrutar de la naturaleza en familia.

Como veis, el fin de semana llega cargado de propuestas para salir de casa y disfrutar en familia sin necesidad de recorrer muchos kilómetros. Cultura, naturaleza, música, magia y actividades pensadas para todas las edades se reparten por distintos puntos de La Rioja en una agenda que marca también el inicio de la programación estival.

La próxima semana, El Balcón de Mateo volverá a este espacio con nuevas recomendaciones, excursiones y planes para seguir descubriendo todo lo que ofrece La Rioja para disfrutar del tiempo libre en familia.

Viniegra de Abajo volverá a convertirse este fin de semana en uno de esos escenarios que escapan a la lógica convencional de los festivales. Sierra Sonora recibirá a la compositora y cantautora mexicana Silvana Estrada que hará una parada en este rincón de la sierra riojana dentro de su gira internacional por varias capitales europeas. Silvana Estrada actuará este sábado ante 500 personas dentro de la programación Sierra Sonora Primavera que se celebra del 29 al 31 de mayo.

 La artista mexicana, ganadora del Latin Grammy, y una de las voces más delicadas y reconocidas de la escena iberoamericana contemporánea, llegará a Viniegra de Abajo en un formato que “encaja especialmente bien con la manera en la que Sierra Sonora entiende la música: cerca, sin artificios y en diálogo constante con el entorno”. La programación permitirá disfrutar de una edición marcada por la exclusividad, la autenticidad y la conexión con el paisaje.

Y es que si algo define a este festival riojano es eso, “crecer solo hasta donde el territorio lo permite” porque frente a los grandes recintos y citas masivas, Sierra Sonora “sigue manteniendo un formato limitado, convirtiéndo cada edición en una experiencia ínima y difícil de repetir”.

Las últimas entradas disponibles, a la venta en sierrasonora.es

La previsión meteorológica acompaña y se espera un fin de semana de buen tiempo que permitirá disfrutar plenamente de los conciertos y actividades al aire libre repartidas entre jardines, casas indianas y distintos rincones de Viniegra de Abajo. La programación musical arrancará el viernes con una noche de sonido más eléctrico protagonizada por Drugos, Marte Lasarte y A-Theo DJ. El sábado llegará una jornada marcada por la raíz, la tradición y la contemporaneidad con nombres como Silvana Estrada, Neomak, Caamaño & Ameixeiras, De Ninghures, Bárbara Gartland y Jimmy Twice.

Pero Sierra Sonora no se limita a la programación musical. El festival volverá a integrar actividades vinculadas al territorio y la cultura rural, reforzando el vínculo entre música, paisaje y tradición. El viernes se celebrará un taller didáctico sobre trashumancia y durante el fin de semana habrá visitas guiadas por Viniegra de Abajo, rutas interpretadas entre pueblos de la sierra y propuestas escénicas como “La nueva bestia”, de la bailarina Laura Morales, una pieza inspirada en la vida pastoril y el movimiento trashumante.

Sierra Sonora destaca por su capacidad de atraer visitantes de fuera de La Rioja, que representan cerca del 70 por ciento de los asistentes. En concreto, el 30,6 por ciento procede de La Rioja, mientras que el 23,6 por ciento llega desde el País Vasco, el 12,3 por ciento desde Madrid y el 6,5 por ciento desde Navarra. Además, alrededor de 300 personas optan por alojarse en caravanas o en la zona de camping durante el festival.

La experiencia se completa además con zona gratuita de acampada, espacio para caravanas y furgonetas, gastronomía local, una caldereta popular solidaria y servicio de autobuses desde Logroño gracias a la colaboración con IRJ, Carné Joven y Caja Rural de Navarra. Sierra Sonora continúa consolidándose, así como uno de los festivales boutique más singulares del panorama nacional, apostando por un modelo cultural sostenible, de proximidad y profundamente conectado con el medio rural.

La Valvanerada volverá a recorrer mañana sábado los 63 kilómetros que separan Logroño del Monasterio de Valvanera con el objetivo de mantener viva una de las tradiciones más antiguas de La Rioja. La peregrinación, promovida por la Comunidad de Monjes de Valvanera, responde a una inquietud social, cultural, histórica, espiritual y turística y reunirá este año a 800 participantes, la cifra más alta desde el inicio de la nueva etapa de la marcha en 2017 bajo la denominación de Valvanera Camina.

 La salida será este sábado 23 de mayo a las 19.30 horas desde la Plaza del Ayuntamiento de Logroño. Está prevista la presencia del alcalde de Logroño, Conrado Escobar; del prior de la Abadía de Valvanera, José Giunta; y del presidente del Gobierno de La Rioja, Gonzalo Capellán, entre otras autoridades.

La marcha partirá desde la Plaza del Ayuntamiento y continuará por la Avenida de la Paz, Muro de Cervantes, Portales y Murrieta hasta la Avenida de Burgos. Desde allí, los participantes accederán por la calle Estanque al parque de San Miguel antes de emprender el camino hacia La Grajera. La organización ha modificado la entrada al parque de San Miguel debido a las obras en la pasarela de acceso por Duques de Nájera.

Además, y de acuerdo con las nuevas directrices de la Dirección General de Tráfico, la marcha circulará por la derecha en el entorno urbano de Logroño y pasará al carril izquierdo a la salida hacia Navarrete. Está previsto que la luna acompañe a los caminantes durante la noche.

El presidente del Gobierno de La Rioja, Gonzalo Capellán, tiene previsto incorporarse a la marcha y completar a pie el tramo hasta Navarrete junto al director general de Juventud, Diego Azcona. La edición de este año contará también con la participación del Club Deportivo Envero, que inscribe a tres deportistas con discapacidad y que ocuparán la primera línea de salida.

La llegada de los primeros marchadores al Monasterio de Valvanera está prevista para las 6.30 horas del domingo. El control de sellado abrirá en el monasterio a partir de las 6.00 horas.

La Valvanerada nació en 1956, lo que la convierte en una de las tradiciones más antiguas de la Comunidad Autónoma, aunque en algunos años no llegó a celebrarse. La organización mantiene el espíritu abierto, festivo y religioso que caracteriza esta marcha y que, edición tras edición, pone a prueba la voluntad y la capacidad de sacrificio de quienes participan.

Estamos llegando al final del festival francés y nuestro enviado especial Javier Zurro está a tope. Diego Luna presentó fuera de concurso una película dirigida por él que cuenta la historia de dos mujeres trabajadoras del hogar en España. El director de Drive my car, Riusuke Hamaguchi, le emocionó con Soudain (All of a sudden); una posible Palma de Oro. Otro con opciones es Pawel Pawlikowski, que analiza las heridas de la Guerra Fría en Fatherland. También pudo ver la película de Sorogoyen El ser querido, con un descomunal (Zurro dixit) Javier Bardem tan honesto como siempre, o el debut de Aina Clotet en el largometraje, Viva, que la ha hecho ganar el premio revelación de la Semana de la Crítica.

Esta semana, además, se encontró con un mito: John Travolta (ataviado de boina, como los antiguos directores de cine), que debuta en la dirección con Ven a volar conmigo, una película en la que adapta su propia novela. Vio el documental sobre Éric Cantona, el remake de La mujer infiel de Claude Chabrol a cargo de Andrey Zvyagintsev, descubrió Sierra de Teruel, una película perdida e inacabada rodada en la Guerra Civil, dirigida por André Malraux y con guion de Max Aub y estuvo en el encuentro con medios de Pedro Almodóvar (¡y en el pase de gala de Amarga Navidad!). Yo te juro que no sé cómo le da la vida.

Por otro lado, las publicaciones de Laura García Higueras sobre los animales en Puy du Fou han tenido consecuencias: después de abrir una investigación, el parque ha reconocido que se enterraron a animales muertos dentro del recinto (algo ilegal) y han despedido a tres responsables. Además, la organización Ecologistas en Acción ha anunciado una denuncia contra el parque, exige el cierre cautelar y pide el cese de Nacho Hernando (PSOE), consejero de Fomento de Castilla-La Mancha por descalificar las informaciones sobre el parque temático toledano publicadas por elDiario.es.

Tres libros

'No me encontraron. La fosa de Lorca: crónica de un olvido' de Ian Gibson (Aguilar). El hispanista Gibson, uno de los grandes estudiosos de Lorca, reproduce su Crónica de un despropósito (2010) en la primera parte de este libro, ya que en su edición original tuvo poca difusión. Esto se complementa con más anotaciones entre 2010 y 2026 sobre todo lo relacionado con la búsqueda de los restos del poeta. Marta Borraz ha hablado con él esta semana, no te pierdas la entrevista.

'El día en que Úrsula Mon se convirtió en oso' de Mónica Rodríguez e ilustrado por Ester García (Kalandraka). En este libro ilustrado para lectores a partir de los 11 años, encontramos una historia en la que una niña de un pueblo, paseando por el monte, encontró un oso, y ambos se miraron a los ojos, como nunca le había pasado. Una historia sobre el crecimiento y la relación con la naturaleza, con las montañas asturianas de fondo. Este 22 de mayo, el libro se presenta en la librería Traficantes de Sueños de Madrid, por si quieres ir a escuchar a la autora y comprar el libro allí.

'As despedidas' de Cecilia F. Santomé (Consonni). Ha sido uno de esos fenómenos editoriales que surgen a partir de recomendaciones en su edición original en galego. Llega ahora traducida al castellano por la propia autora y cuenta 72 horas de un funeral rural tras la muerte del abuelo. Una narración sobre el duelo y la memoria familia, contado desde la ternura y, un poco, la comedia. La autora tiene previsto en los próximos días una gira de presentaciones, así que podrás escucharla en Pamplona (3 de junio), Santander (4 de junio) y Madrid (10 de junio).

Tres canciones, por Francisco Gámiz

Si eres de los que van a la playa con una playlist preparada para la ocasión, ojo porque la subida de temperaturas quizá te hace empezar a pensar ya en ella. La nueva canción de Vacations, una de nuestras recomendaciones para la semana, es idónea para quien ya tiene en mente eso de refrescarse. Pero recuerda que nosotros también tenemos nuestra propia playlist, donde podrás encontrar todo lo que hemos recomendado (y no solo sirve para la playa).

'Holy Grail' de Vacations. La banda australiana de indie rock ha publicado la carta de presentación del que será su próximo disco, Pursuit of Anything. Este tema, que recurre a sonidos tranquilos a través de una producción melancólica, reflexiona sobre la importancia de saber decir adiós. “Cuando la magia empieza a desvanecerse / ¿Nos despedimos o encontramos otro camino?”, canta el grupo.

'Mi catedral' de Triángulo de Amor Bizarro. La canción que da nombre al nuevo disco de la banda gallega es también la que reúne todo su significado. La catedral de Triángulo de Amor Bizarro no es religiosa: es ese sitio en el que el grupo se despoja de reglas, leyes o incluso sonidos pasados. No es una ruptura con respecto a sus anteriores trabajos, pero sí se percibe una renovación en las letras.

'Volver a Ti' de Julieta Venegas y Bronco. La artista mexicana ha pasado años luchando por no ser “la mujer que se esperaba” de ella. Así lo contó a un grupo reducido de medios hace unas semanas, cuando publicaba sus memorias Norteña (Las Afueras). Ahora, el lanzamiento del libro también cuenta con un disco homónimo, que contiene colaboraciones bellísimas y de tinte tradicional como la que hace con la banda mexicana Bronco. “Quiero volver a ti, amor”, reconoce Venegas casi como si hablara con sus fans.

Tres películas, por Javier Zurro

'Love me Tender'. Vicky Krieps es una de esas grandes actrices que no tiene todo el reconocimiento que merece. Desde que la descubrimos en El hilo invisible ha ido forjando una carrera donde hay poco fallo. Lo vuelve a demostrar en la adaptación del libro de Constance Debré sobre una mujer que cuando le confiesa a su exmarido que está teniendo una relación con otra mujer se entrenará contra un sistema judicial machista y homófobo por la custodia de su hijo.

'Tres mujeres'. La homosexualidad en Túnez está penada. Por eso, el cine apenas ha contado historias queer ambientadas allí. Leyla Bouzid viene a romper esto con una historia de reencuentro, el de una joven tunecina afincada en París que vuelve allí para el funeral de su tío. Allí se enfrenta a secretos que abordan lo LGTB como algo transversal en la historia de la familia. Una película bella y delicada.

'El señor de los anillos: las dos torres'. Uno de los acontecimientos de este Festival de Cannes fue la Palma de Oro honorífica y la masterclass que ofreció Peter Jackson. El fenómeno fan de la gente por la saga de El señor de los anillos sigue vigente, y el reestreno de cada año de la franquicia lo demuestra. Una oportunidad perfecta para los amantes de una trilogía que, nos guste más o menos, es historia del cine. 

Cinco planes para el finde, por Laura G. Higueras

Festival Fronteras (Valencia). Manuel Vilas y Víctor Manuel inauguran este viernes este festival gratuito que une literatura, música y creación contemporánea, que durará hasta el próximo 31 de mayo. María Rodés, Amparo Llanos (Dover), Raül Refree, Sandra Monfort, Paco Cerdà y Elvira Mínguez serán otros de los protagonistas. Ojo a la conversación en la que Amparo Llanos (Dover) y Monty Peiró mantendrán esta noche sobre los rastros que Virginia Woolf, Jane Austen y otras escritoras del siglo XIX y XX dejaron en el rock y muchos grupos de música popular contemporánea.

'Vientos del pueblo. De revoluciones y transiciones ibéricas (1974-1977)' en La Térmica Cultural (Ponferrada). Esta exposición presenta una selección de 70 fotografías que ilustran el final de dos largas dictaduras y el comienzo de sendas democracias. Aunque diferentes en su conformación, un aspecto central asemeja el 25 de abril portugués y la transición española: la irrupción de movimientos sociales que reclamaban la democratización real de cada proceso.

'We Are Making A Film About Mark Fisher' (Madrid). El espacio cultural Casabanchel, ubicado en Carabanchel, acogerá los próximos martes y miércoles 26 (sold out) y 27 de mayo la proyección de este experimento cinematográfico de 65 minutos que revisita y actualiza el pensamiento del influyente teórico británico Mark Fisher. El filme dirigido por Simon Poulter y Sophie Mellor propone una exploración audiovisual sobre la vigencia de sus ideas en torno al capitalismo, la cultura y el futuro, combinando documental performance y ficción hauntológica en una obra construida colectivamente por más de 70 artistas a través de Instagram. La velada estará amenizada con el set de dj de Abraham Rivera. Aquí se pueden comprar las entradas para el día 27 de mayo.

'Standing Here Wondering Which Way To Go' (Donosti). Quedan pocas semanas para visitar esta exposición en la que artista franco argelina Zineb Sedira propone una reflexión sobre las utopías de los años sesenta en Argelia, el continente africano y en la diáspora, así como sobre los movimientos de liberación internacionales que situaron la cultura como herramienta de transformación social. Su práctica artística aborda la migración, la memoria y la transmisión cultural. En su obra cuestiona las narrativas dominantes de la historia oficial y plantea nuevas lecturas sobre identidad y resistencia.

'Fira Literal. Fira d’idees i llibres radicals' (Barcelona). En un contexto en el que “la crueldad se ha vuelto ordinaria y el futuro parece secuestrado”, la Fabra i Coats acogerá este fin de semana la nueva edición de esta feria, que convierte el libro en un punto de encuentro para el pensamiento crítico y político. La cita reunirá a alrededor de un centenar de editoriales y librerías independientes y desplegará unos 6.000 títulos, con una programación atravesada por el antiimperialismo, el antifascismo y el internacionalismo, y con nombres como Álvaro García Linera, Ilan Pappé, Dean Spade, Ash Sarkar o Mariam Barghouti.

Tres artículos por si te los perdiste esta semana

'Titanes del bochorno'. El implacable dibujante de El Jueves Pedro Vera ha perpetrado otro atentado al buen gusto (pero siempre divertido) en el que caricaturiza momentos memorables de la política española.

Déjame piedra. Viajé a Ciudad de México para conocer de cerca este increíble fenómeno cultural que es el grupo Caifanes, que desde el escenario mandó un mensajito a Ayuso tras su fallida visita a México.

Las erratas de 'Tiempo de silencio'. Contamos aquí la asombrosa (y desastrosa) vida editorial de la gran obra de Luis Martín-Santos, así como los fragmentos de su biografía que la familia no quiso publicar. 

El director general de Medio Natural y Paisaje, Ignacio Sáenz de Urturi, junto con el presidente de la Agrupación Astronómica de La Rioja, Víctor Lanchares, ha presentado este miércoles la decimocuarta edición del programa ‘Noches Estrelladas en la Reserva de la Biosfera’ de los Valles del Leza, Jubera, Cidacos y Alhama, una propuesta de divulgación ambiental y disfrute astronómico organizada por el Gobierno de La Rioja que se desarrollará entre el viernes 6 de junio y el sábado 7 de noviembre en siete municipios riojanos.

En la presentación, Ignacio Sáenz de Urturi ha subrayado que “se ofrecerán un total de 665 plazas gratuitas para participar en las diferentes actividades programadas, con el objetivo de poner en valor la calidad de los cielos nocturnos del territorio, así como sensibilizar sobre los efectos de la contaminación lumínica sobre la biodiversidad, los ecosistemas y la salud de las personas”.

La programación, integrada dentro de las actividades de ‘Pasea La Rioja’ y enmarcada en el Plan de Acción de Educación Ambiental para la Sostenibilidad de La Rioja (PAEAS), se celebrará en los siguientes municipios integrados en la Reserva de la Biosfera, reconocida como Destino Turístico Starlight desde 2012: Enciso, Leza de Río Leza, Grávalos, Ajamil de Cameros, Santa Engracia del Jubera, Ocón y Cervera del Río Alhama.

En esta edición, el programa incorpora como principal novedad dos espectáculos teatrales de divulgación científica a cargo de la compañía PAI: ‘Noche de Star Mirando’ y ‘Garbeo Cósmico’, propuestas que combinarán astronomía, narración oral, música, humor y recursos visuales para acercar el conocimiento del cielo nocturno a todos los públicos.

Observación astronómica, divulgación y experiencias culturales

El eje central del programa lo conforman las jornadas de observación astronómica guiadas por la Agrupación Astronómica de La Rioja, que permitirán descubrir constelaciones, planetas, la Luna y otros cuerpos celestes, además de conocer relatos vinculados a la mitología y la ciencia.

La programación arrancará el viernes 6 de junio en Enciso con una observación del cielo estrellado acompañada por la actuación musical en directo del Dúo Coppelia, que interpretará piezas para violín y viola mientras las personas participantes observan el firmamento.

El viernes 17 de julio, Leza de Río Leza acogerá el espectáculo ‘Noche de Star Mirando’, de la compañía PAI, una propuesta que combinará astronomía, teatro divulgativo, música en vivo, malabares luminosos y astrofotografía proyectada en pantalla.

La programación continuará el sábado 18 de julio en Grávalos con una charla divulgativa sobre murciélagos y un paseo nocturno interpretativo guiado por el biólogo Luis Martínez-Zaporta, centrado en la biología, ecolocalización e importancia ecológica de estas especies. La jornada finalizará con una observación astronómica.

El viernes 14 de agosto en Ajamil de Cameros y el sábado 15 de agosto en Santa Engracia del Jubera se desarrollará la actividad ‘Sendas de otras luces’, un recorrido interpretativo para reflexionar sobre los efectos de la contaminación lumínica y la alteración de la oscuridad natural en los entornos nocturnos.

Por su parte, Ocón acogerá el sábado 5 de septiembre un taller de fotografía nocturna y astrofotografía impartido por la Asociación Sociocultural ‘Fotoadictos La Rioja’, que incluirá demostraciones prácticas, introducción al uso de equipos y un photocall estelar.

La programación concluirá el sábado 7 de noviembre en Cervera del Río Alhama con el espectáculo teatral ‘Garbeo Cósmico’, también de la compañía PAI, una propuesta escénica que combinará divulgación científica, humor, poesía, astrofotografía y malabares para realizar un recorrido visual y participativo por el cielo nocturno.

Plazas limitadas con reserva previa 

Todas las actividades serán gratuitas, aunque requerirán inscripción previa debido a que las plazas son limitadas. Las reservas podrán realizarse aproximadamente quince días antes de cada actividad a través de la web https://pasea.larioja.org/, donde también se puede consultar toda la programación y la información detallada de cada jornada. Además, la apertura de inscripciones se comunicará a través de los perfiles de redes sociales de la Reserva de la Biosfera y de ‘Pasea La Rioja’.

Un escenario flotante convertirá el pantano González Lacasa en el enclave musical más exclusivo del verano en La Rioja. Y es que la música sonará este verano sobre el agua. El pantano González Lacasa, en El Rasillo de Cameros, acogerá los días 12 y 13 de junio la primera edición de Noches del Pantano, un nuevo ciclo musical impulsado por Cencerro Producciones, empresa fundadora de Sierra Sonora, que nace con la vocación de crear una experiencia exclusiva, íntima y profundamente conectada con el paisaje.

El proyecto propone un formato único en La Rioja: un concierto sobre el agua, en el que los artistas actuarán sobre un escenario flotante instalado en el pantano, frente a uno de los enclaves naturales más singulares de Cameros. La experiencia estará marcada por el atardecer, el aforo limitado y una puesta en escena diseñada para convertir cada noche en un momento irrepetible.

  La programación de esta primera edición arrancará el viernes 12 de junio con la actuación de Andrés Suárez, una de las grandes voces de la canción de autor en España. El sábado 13 será el turno de Rita Payés y Lucía Fumero, dos de las creadoras más sensibles y personales de la escena actual. Dos conciertos que refuerzan la apuesta de Noches del Pantano por una música cercana, emocionante y pensada para ser escuchada en un entorno excepcional.

  Además, el sábado 13 de junio, a las 13 horas, la Plaza de El Rasillo acogerá un concierto gratuito de Cuerdas y Teclas, proyecto formado por el músico riojano Jorge Garrido y la artista vasca Beatriz Peña. La actuación complementará la programación principal de Noches del Pantano y reforzará la apuesta del ciclo por extender la música y la actividad cultural a distintos espacios del municipio. El broche final de la jornada del sábado lo pondrán las DJs riojanas KURLZZZ DJs, que cerrarán la noche con una sesión especial al aire libre en El Rasillo.

 La organización anunciará próximamente nuevas actuaciones repartidas por el pueblo y distintas actividades complementarias que ampliarán la experiencia cultural y convertirán El Rasillo de Cameros en un espacio vivo durante todo el fin de semana.

Así será el escenario

El escenario será una estructura de madera inspirada en una cúpula geodésica, concebida para integrarse visualmente en el paisaje y ofrecer una imagen icónica: música, agua y naturaleza reunidas en un mismo espacio. El ciclo tendrá un aforo aproximado de 400 personas por jornada, lo que subraya su carácter exclusivo y su apuesta por una experiencia cuidada, cómoda y de proximidad. Además, Noches del Pantano contará con una propuesta gastronómica vinculada al Restaurante El Náutico, que ofrecerá una zona preferente con cena para quienes quieran completar la experiencia desde una perspectiva más especial.

“Queríamos imaginar un formato que solo pudiera suceder aquí: un concierto sobre el agua, al atardecer, en El Rasillo y con la sierra como telón de fondo. Noches del Pantano nace para emocionar, para escuchar de otra manera y para demostrar que La Rioja puede acoger experiencias culturales verdaderamente únicas”, señalan Álvaro Sainz y Víctor Grandes, portavoces de Cencerro Producciones.

La iniciativa cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de El Rasillo de Cameros y el Gobierno de La Rioja, y refuerza la línea de trabajo de Cencerro Producciones: crear proyectos culturales con identidad propia, vinculados al territorio y capaces de activar nuevas formas de encuentro entre artistas, público y paisaje. Cencerro Producciones es la empresa fundadora de Sierra Sonora, festival nacido en 2020 en Viniegra de Abajo y convertido en uno de los grandes referentes de la cultura rural en España. En estos años, Sierra Sonora ha desarrollado más de una veintena de ediciones, ha acogido a artistas de primer nivel y ha recibido reconocimientos como el Premio A de Actual y el reconocimiento del Observatorio de la Cultura como Proyecto Cultural del Año en La Rioja.

Las entradas para Noches del Pantano saldrán a la venta estey viernes 15 de mayo a las 12 horas en www.cencerro.es. Habrá entradas de día y abonos para las dos jornadas. Los conciertos comenzarán a las 20:30 horas y el recinto contará con aparcamiento en las inmediaciones.

Ha comenzado una edición del Festival de Cannes histórica para el cine español. Llevamos tres películas en competición oficial por la Palma de Oro: La bola negra, de Javier Calvo y Javier Ambrossi, El ser querido, de Rodrigo Sorogoyen y Amarga Navidad, de Pedro Almodóvar. Eso lo habrás leído en muchos medios, pero hay más. Tenemos un debut de una cineasta española, María Martínez Bayona, en la sección Cannes Premiere. Y otra ópera prima, Viva, de Aina Clotet, en la Semana de la Crítica, además de varias coproducciones con otros países.

Javier Zurro, que está en la ciudad de la costa Azul francesa cubriendo el evento, ha podido hablar ya con Aina Clotet, que presenta una película que revierte los clichés del cáncer de mama: “Es una enfermedad que cuestiona el cuerpo y el deseo”, le ha dicho. 

España es el país con más películas después del anfitrión, Francia. En la rueda de prensa previa, el director, Thierry Frémaux, habló bastante sobre este momento espectacular del cine español: “¿Es una tendencia pasajera? ¿Es una tendencia duradera? Ya veremos. Lo que es seguro es que España siempre ha sido un gran país para el cine. España ha mostrado una nueva vitalidad en los últimos años”, dijo. Y recordó que además de esas cinco películas, se proyectará Cría cuervos de Carlos Saura en el cine de la playa.

La primera película de la que quiso hablar nuestro enviado especial no era uno de esos esperadísimos y secretísimos adelantos que hacen de Cannes el paraíso de los críticos que aman ir por delante. Su elección miraba hacia atrás. Hacia un lugar que desafió la censura, la moral, la religión, la corrección. Ken Russell (alabado sea) firmó en 1971 una película que dejó la Benedetta de Paul Verhoeven a la altura de Disney. Se trata de Los demonios.

Un escándalo de película, en todos los sentidos, que el Vaticano calificó de “insulto” al cine. Una fantasía de transgresión sexual y moral que adapta libremente una novela de Aldous Huxley sobre la guerra de religiones, sobre política a fin de cuentas. Además cuenta con la dirección artística de Derek Jarman, sobre el que algún día escribiré un artículo en este periódico, ya que nunca le hemos dedicado uno (injustamente). Si te han dado muchas ganas de verla y te preguntas por qué no estás en Cannes para ver la versión remasterizada y sin censura que se ha estrenado allí, resulta que la tienes en Filmin.

Además de a ver a películas, a Cannes se va a escuchar a los creadores y a aprender de cine. Hasta ahora, Paul Laverty, guionista habitual de Ken Loach y miembro del jurado, se ha posicionado a favor de los artistas que alzan la voz para denunciar el genocidio en Gaza. El otro gran temazo en los festivales desde lo que pasó en Berlín. ¿La cultura debe dejar la política aparte? Park Chan Wook, director surcoreano y miembro también del jurado, lo tiene claro: “No creo que la política y las artes deban separarse. Me parece extraño pensar que estén en conflicto. El hecho de que una obra de arte tenga un mensaje político no significa que sea enemiga del arte. Y del mismo modo, el hecho de que una película no tenga un mensaje político no significa que deba ignorarse”. Con ese temperamento nos hemos adentrado en la primera semana de Cannes.

Tres libros

'El rayo que no cesa' de Miguel Hernández, ilustrado por Pedro Oyarbide (Lunwerg). Pero qué libro tan bellamente editado. Con una hermosa portada troquelada en la que descubrimos a un Miguel Hernández herido... (pasa la página) por un rayo. Este es el año para el que ya no hay excusas para leer a Miguel Hernández, en el que reivindicamos su talento y su figura de resistencia antifascista. Se cumplen, además, 90 años de estos dolientes poemas. Aquí, además de hacerse palabra viva, se hace dibujo profuso e intenso. Te diría que corras a la librería pero tienes que esperar al día 20 de mayo. Te dejo con unos versos (intensos): “Mi corazón no puede con la carga / de su amorosa y lóbrega tormenta / y hasta mi lengua eleva la sangrienta / especie clamorosa que lo embarga”.

'Santa y mártir' de Loreto Ares (Disbauxa). Gracias a la librería Muga llega a mis manos esta novela de formato fragmentado y libre: hay transcripciones de chats, poemas, prosa. En esta novela nos pasan cosas que reconocemos: las obsesiones, el deseo, el desprecio, las tecnologías rudimentarias que nos asomaban a lo desconocido y el descubrimiento de ser lesbiana, que es lo que salva a la protagonista de desaparecer. Loreto Ares es una autora que pertenece a Escritoras Peligrosas, una comunidad feminista de creación literaria de la que hablamos en este reportaje hace algún tiempo.

'Operación Masacre' de Rodolfo Walsh (Seix Barral). ¿Quieres leer una gran obra de periodismo? Este es una clásico. Una novela de no ficción que se adelante a A sangre fría y que nos lleva a la dictadura argentina, una historia que surge en un fallido levantamiento contra el régimen en 1956. Walsh (“no un hombre cualquiera”) fue desaparecido por el régimen militar tras la publicación de una carta abierta, que se puede leer también en este volumen, así como el prólogo de Leila Guerriero que lo acompaña. Si quieres sentir el terror, y de paso aprender a escribir, este es un indispensable. Si no quieres comprar esta edición, también lo encuentras en Libros del Asteroide, que lo publicó en 2018.

Tres canciones, por Francisco Gámiz

La semana pasado estuvo en la redacción Chiara Oliver, que contaba los días para la publicación de No fue real, su álbum debut. Hoy, ese disco ya está fuera, pero la cantante ha aprovechado para reflexionar sobre el efecto del TDAH en su carrera, la aceleración que sufre la industria musical y las dificultades que atraviesan los jóvenes. Agregamos una de sus canciones a nuestra playlist, donde puedes encontrar también el resto de recomendaciones.

'Una más' de Chiara Oliver. Siendo la canción con más potencial del álbum de triunfar en la radio, Oliver hace de este tema pop un ejercicio de despecho ante una mujer que la ha decepcionado. Con referencias a Friends y restando importancia a las segundas oportunidades, la cantante invita a pasar página mientras reflexiona sobre la necesidad de no creer nunca ser la excepción.

'Die Young' de Kevin Morby. “Deja que nuestras canciones construyan habitaciones en el tiempo / Y asegúrate de que si morimos jóvenes / Yo viviré a través de ti / Y tú vivirás a través de mí también”. Acercarse a la música de Kevin Morby supone abrazar el lado más humanizante del arte. El intérprete estadounidense, que vuelve a la industria con el lanzamiento del disco Little Wide Open, abre su alma en un trabajo que presenta algunas de sus melodías más artesanas.

'Nueva Era' de Leo Rizzi. En un momento en el que parece que lo correcto es encajar en el molde que la gente espera de ti, este artista ibicenco defiende que el “calibre” de cada uno no sea “para cualquiera”. Asegurando ser “solitario” en sus “rarezas”, esta es una de las mejores canciones de La Belleza De Las Flores, un álbum que Rizzi utiliza para refugiarse en la espiritualidad.

Tres películas, por Javier Zurro

'Pizza Movies'. Puede que Berto Romero y Judit Martín sean dos de las personas más divertidas de España, pero aquí, a las órdenes de Carlo Padial, rebajan un poco su habitual tono para ofrecer una comedia que es una defensa del amor como algo revolucionario en temas de cinismo. Lo cuenta a través de una pareja que decide montar el negocio de sus sueños: una pizzería con pizzas de temática cinematográfica. 

'El amigo silencioso'. Menuda película inclasificable pero hermosa y sensorial se ha marcado la directora húngara Ildiko Enyedi, que mezcla tres historias en tres momentos diferentes para hablar de nuestra unión con la naturaleza, del machismo en las instituciones universitarias mientras despliega un filme misterioso que tiene de protagonista a un Tony Leung magnético.

'El castillo en el cielo'. Ahora que el Studio Ghibli ha ganado el premio Princesa de Asturias de Comunicación y Humanidades parece un momento inmejorable para recuperar el debut de la compañía, que además estaba dirigida por el inigualable Hayao Miyazaki. Una joya que se mantiene tan actual y mágica como en 1986 y que ahora se puede ver en pantalla grande, un lujo que nadie debería desaprovechar. 

Cuatro planes para el finde, por Laura G. Higueras

'Retrats Femenins: Migrants' (Valencia). Este viernes tenéis la última oportunidad de visitar esta exposición en la Biblioteca de la Dona que nace de una investigación sobre la migración femenina en España y la causa que obliga a muchas mujeres a abandonar sus países de origen. Para ello reúne una selección de retratos fotográficos en gran formato de mujeres residentes de la Comunidad Valenciana, procedentes de distintos contextos geográficos y culturales. Todas comparten una experiencia común: haber vivido situaciones de violencia, conflicto o vulnerabilidad que marcaron el inicio de su desplazamiento. Lejos de estereotipos asociados a la mujer migrante, las obras buscan restituir su identidad, dignidad y complejidad, generando una nueva forma de mirar y comprender sus trayectoria vitales.

'El abrazo. Mujeres artistas, obra, voz y rostro' (Santander). Esta exposición, ubicada en las Naves de Gamazo, incluye 50 obras de nueve artistas: Victoria Diehl, Susy Gómez, Menchu Lamas, Marina Núñez, Helena Almeida, Eva Lootz, Ester Partegàs, Cristina Iglesias y Ana Laura Aláez. Su título rinde homenaje a Juan Genovés, autor de la obra que fue símbolo de la transición de la dictadura franquista a la democracia en España. La muestra celebra el arte y la democracia por cómo ha dado a muchas mujeres artistas la oportunidad de desarrollar su trabajo en libertad.

Vibra Mahou Fest Gijón. El Recinto Ferial de Asturias Luis Adaro celebrará este sábado 12 horas de música ininterrumpida desde las 13h de la tarde. En su cartel figuran las reinísimas Ginebras, Alcalá Norte, León Benavente, Fillas de Cassandra, Parquesvr, Anabel Lee y Drugos. Ideal para arrancar la temporada de festivales veraniegos.

Jornadas Texturas (Madrid). La Fundación Ortega-Marañón acoge estas jornadas de encuentro y reflexión sobre el libro, que durarán los tres próximos martes (19 de mayo, 26 de mayo y 2 de junio). En la primera se debatirá en torno a qué hablamos cuando hablamos de publicar. En la segunda, sobre el trayecto del libro, planteando preguntas desde cómo llegan los títulos que se leen más allá de nuestras fronteras o a qué se enfrenta un manuscrito para aterrizar en una librería. La última se remonta a la época en la que Gutenberg convirtió una antigua prensa de vino en la imprenta, con el título: De los tipos móviles a los digitales.

Tres artículos por si te los perdiste esta semana

Puy du Fou responde. El parque temático ha abierto una investigación interna sobre el enterramiento dentro del recinto de animales muertos, tras la información publicada por Laura G. Higueras.

Desde el Sáhara. Gabriela Sánchez entrevista a Patricia López Arnaiz en el festival Fisáhara, donde reflexionó sobre el abandono de España al pueblo saharaui durante una experiencia de “conexión” total con la causa.

Elogio de la literatura. El pensador Santiago Alba Rico ha publicado un ensayo sobre cómo hablan los libros entre sí y nosotros con ellos. ¿Qué tiene que ver Tintín con Moby Dick?

La Universidad de Castilla-La Mancha (UCLM) se sumará a la programación cultural del Corpus Christi 2026 en Toledo con un ciclo de visitas guiadas gratuitas a algunos de los edificios patrimoniales más emblemáticos de su campus en la capital castellanomanchega.

La iniciativa, impulsada por el Vicerrectorado de Proyección Universitaria, permitirá a la ciudadanía conocer algunos de los espacios históricos más representativos de la institución académica desde una perspectiva divulgativa y cultural a través de distintos recorridos divulgativos.

Tres itinerarios diferentes

El programa se desarrollará entre el 18 de mayo y el 1 de junio, con pases en horario de mañana y tarde y grupos reducidos de hasta 25 personas e incluye tres itinerarios.

El primero de ellos será 'Un paseo por la Real Fábrica de Armas de Toledo: de ciudad industrial a ciudad del conocimiento'; el segundo 'Palacios de la UCLM: entre la esfera doméstica y el servicio público' y el tercero 'Espacios conventuales: de la vida espiritual a la vida académica'.

Los puntos de encuentro establecidos para el inicio de las rutas serán la puerta mudéjar del convento de Madre de Dios, en el caso de las visitas al edificio San Pedro Mártir-Madre de Dios; la entrada principal del edificio de Sabatini para el itinerario del Campus de la Antigua Fábrica de Armas y la plaza de Padilla para las visitas a los palacios universitarios.

Como complemento a estas actividades, el próximo 3 de junio, la iglesia-paraninfo de San Pedro Mártir acogerá la jornada 'A la luz de 800 años: la catedral de Toledo', que incluye una conferencia de la profesora María José Lop Otín y el concierto de la orquesta sinfónica de la UCLM y la coral universitaria del campus. El 4 de junio, docentes con traje académico, estudiantes y una representación del Consejo de Dirección participarán en la solemne procesión del Corpus Christi.

Para participar será necesaria inscripción previa a través del correo electrónico Visitas.Patrimonio@uclm.es.

Visitas guiadas, conciertos y demostraciones serán las protagonistas de la programación especial que el Museo de la Cuchillería de Albacete ha preparado este fin de semana para celebrar el Día Internacional y la Noche Europea de los Museos bajo el lema 'Museos Uniendo un Mundo Dividido.

La programación arrancará este sábado, día 16, con la celebración de la Noche Europea de los Museos, una jornada en la que el Museo de la Cuchillería permanecerá abierto hasta las 00.00 horas con una amplia oferta de actividades culturales, como visitas guiadas a las distintas exposiciones (a las 17.30, 19.00 y 20.00 horas) y una demostración artesanal en el taller recreado de los años 60 a cargo del maestro cuchillero Juan Andrés Barbero, a las 18.30 horas, quien mostrará al público el proceso tradicional de elaboración de la navaja de Albacete.

También habrá conciertos de guitarra (18.00 horas), de clarinete y guitarra (19.30 horas) y un concierto de cuarteto de cuerda (21.00 horas), interpretados todos ellos por alumnado del Real Conservatorio Profesional de Música y Danza de Albacete. Además, la magia estará presente en las salas del Museo gracias a la participación del Mago Chicky.

Visitas guiadas y teatralizadas para el domingo

El domingo continuará la programación con motivo del Día Internacional de los Museos que oficialmente se conmemora el 18, pero que se adelanta al estar cerrado los lunes este espacio museístico. Contará con visitas guiadas (10.30 horas, a la Colección de la Fundación CCM y a las 13.15 horas a 'Navajas con historia. Colección Rol'). A las 11.00 horas habrá una visita teatralizada a cargo de la artista Charo Romero, 'Aquellos cuchilleros que vendían en la estación', y a las 12.00 horas una degustación y apertura de queso parmesano dirigida por Juan Ramón Garijo de El Sueño del Quesero.

La Noche Europea de los Museos es un evento promovido bajo el auspicio del Consejo de Europa y desarrollado de manera simultánea junto a más de 1.200 museos europeos, con el objetivo de acercar a la ciudadanía sus colecciones y espacios expositivos desde una perspectiva participativa y diferente.

Continúa el ciclo ‘Mayo Jazzea’ en el Teatro Bretón con la actuación de ‘Delvon Lamarr Organ Trio’ el jueves 14 de mayo a las 20:30 horas, y el sábado 16 de mayo se representa ‘La verdad’ en las tablas del Teatro Bretón con artistas de primer nivel. El 14 de mayo llega la segunda de las citas en el Teatro Bretón de este ‘Mayo Jazzea’, con el concierto del músico Delvon Lamarr Organ Trio, con Delvon Lamarr al órgano hammond, acompañado de Brice Calvin a la guitarra eléctrica y Ashely Ickes a la batería.

En un panorama musical a menudo saturado de producciones digitales, Delvon Lamarr se erige como el arquitecto de un sonido orgánico, crudo y profundamente auténtico. El músico de Seattle continúa redefiniendo los límites del Soul-Jazz, el Funk y el R&B. El concierto comienza a las 20:30 horas y tiene un coste de entre 12 y 18 euros.

‘La verdad’ aterriza en el escenario del Teatro Bretón el sábado 16 de mayo a las 20:00 horas, con actores de primer nivel como Joaquín Reyes, Natalie Pinot, Raúl Jiménez y Alicia Rubio. Un intrigante juego de mentiras donde cuatro personajes manipulan, engañan y tuercen la verdad a su conveniencia. Una comedia elegante e inteligente que explora el tema de la mentira dentro de las relaciones humanas, especialmente en el ámbito amoroso y la amistad.

La obra teatral tiene una duración aproximada de 90 minutos y el coste de la entrada oscila entre los 8 y los 20 euros. Las entradas se pueden adquirir en los canales habituales: la web del Teatro Bretón, a través del teléfono o en la propia taquilla de la instalación municipal.

Puy du Fou es un parque temático a las afueras de Toledo que ha replicado el modelo francés para contar aquí diferentes episodios pintorescos de la historia de España. En El tambor de la libertad, el pueblo español lucha (y baila) contra las tropas napoleónicas en 1812. En él, hay un oficial francés que entra a caballo. En Cetrería de los reyes, el enfrentamiento entre Fernán González y Abderramán III se traslada al aire: halcones, grullas, búhos, águilas... Los animales son los personajes secundarios del parque: ocas, ovejas, gansos, corderos, cabras y conejos campan por el recinto.

Poniendo a un lado que pueda gustar más o menos el uso de animales en espectáculos, esta semana recogemos los testimonios de extrabajadores del parque que, según dicen, se vieron obligados por sus jefes a enterrarlos, una vez muertos, de manera irregular dentro del recinto. Los responsables de comunicación de Puy du Fou nos han dicho que el parque no tenía constancia de estas acciones.

Estos antiguos trabajadores, cuyo cometido era cuidar de los animales, han aportado pruebas de que recibían ese tipo de órdenes: capturas de chats de WhatsApp donde los encargados les decían cosas como: “Se ha muerto una oca, matada por las otras. Así que nada, se le ha enterrado y le ha rezado un padre nuestro”, “hay que dar sepultura” o “llevarlos a ver a San Pedro”. Además, han mostrado fotos de algunos animales muertos y del lugar de los enterramientos. “Te subías con el azadón, hacías el agujero donde te parecía y la dejabas ahí”, nos han dicho.

Cómo se gestionan los cadáveres de animales está regulado y entran en juego empresas designadas por las comunidades autónomas, según cuenta mi compañera Laura G. Higueras en el artículo. Tras la publicación, Puy du Fou ha anunciado una investigación.

Tres libros

'Primera persona' de Margarita García Robayo (Anagrama). No es la primera vez que se publica Primera persona en España. El hielo lo rompió la imprescindible editorial Tránsito en 2019 y tuvo cuatro ediciones. Anagrama recupera estos relatos autobiográficos de la escritora colombiana (residente en Argentina) Margarita García Robayo con prólogo de Leila Guerriero y una mutación: desaparece un cuento y se suman dos. Algunos de estos relatos tienen veinte años pero dice la autora que aún se reconoce en ellos, textos que recorren estancias de intimidad como la casa, la familia o el sexo.

Teatro de ausencias y memoria. Es uno de los dramaturgos actuales cuya mordida es eléctrica y escuece. (Hace pocas semanas hablamos de su último trabajo, Tres noches en Ítaca, la historia de tres hermanas que velan y entierran el cuerpo de su madre). Para los que no hayan tenido oportunidad de ver sus obras, o para quienes quieran recrearlas en su cabeza, Cátedra publica tres libretos en un volumen: La piedra oscura, Ushaia y En mitad de tanto fuego. La primera de ellas subió a escena por primera vez en 2015 y fue la que puso el foco sobre Conejero; en ella conoceremos mejor a Rafael Rodríguez Rapún, secretario de La Barraca y gran amor de Federico. En estos días tan lorquianos en los que vivimos, es buen momento para leerla, pues se apoya en la obra inconclusa del granadino asesinado, La bola negra (que también ha dado pie a la próxima película de Javier Ambrossi y Javier Calvo).

'Personaje secundario' de Sofía Balbuena (Páginas de Espuma). Llega ya a las librerías la ganadora este año del premio Ribera del Duero, ya un referente en los libros de relatos y cuyo jurado presidió este año Juan Gabriel Vásquez. La autora de Borracha menor (Caballo de Troya, 2024) trae aquí cinco historias sobre qué significa ser mujer hoy, y cómo lo llevamos en nuestros roces con el mundo.

Tres canciones, por Francisco Gámiz

Noah Kahan se ha convertido en una superestrella. Puede que todavía no lo conozcas, pero el artista ya demostró el año pasado en el Mad Cool por qué merecía estar donde estaba. Casi un año después, Kahan está en un lugar muchísimo más alto: mientras que su disco Stick Season (2022) debutó con 22.000 unidades en EEUU, su recién publicado The Great Divide acaba de hacerse con el mejor debut del año, moviendo hasta 389.000 unidades en sus primeros siete días. Su inesperado éxito es meritorio, y lo demuestra una de las canciones incluidas en nuestra playlist, donde están también el resto de recomendaciones.

'The Great Divide' de Noah Kahan. La canción que da título al álbum es también una muestra de la destreza del artista para conectar con el oyente. Lo hace con un tema que viaja hasta la infancia para dirigirse a un amigo del que perdió el contacto. Con referencias al trauma religioso (“Espero que hayas tirado un ladrillo contra esa vidriera”), el cantante lamenta su “profunda incomprensión” ante los problemas de alguien que fue importante en su juventud.

'Estrellas' de Estrellas Del Rap Nacional. “Esto no es música apolítica”. “Esto no es música para fascistas”. Con esa contundencia definen Teo Lucadamo, Manu El y D.A.W.I.T. lo que hacen. Pero también se apuntan algún que otro consejo: si quieres hacer dinero, ser rapero y tocar por el mundo entero, el genio dice que lo primero es “vender tu trasero”. Y ojo porque también tienen para los inversores y los rentistas, pues su música “no es para el que se pajea con el Idealista”.

'Loneliest Girl' de Kacey Musgraves. La chica más solitaria del mundo ha publicado una de las canciones más bonitas de su trayectoria. No es fácil: Musgraves es una de las voces más importantes del country desde que arrasara en los premios Grammy con su sublime Golden Hour. Ahora, la artista publica un nuevo disco, Middle of Nowhere, en el que destaca este tema sobre estar contento con uno mismo y desprenderse de la dependencia del amor romántico.

Tres películas, por Javier Zurro

'Yo no moriré de amor'. Menudo debut en la dirección se ha marcado Marta Matute. La directora demuestra una madurez narrativa y visual para abordar el alzhéimer desde el lugar de una joven que cuida a su madre. Sin excesos melodramáticos, con una austeridad tremenda y un grupo de interpretaciones excelentes donde destacan Sonia Almarcha y la joven Júlia Mascort, Matute será sin duda uno de los nombres en la temporada de premios que viene. 

'Kes'. Esta semana no hay mucho estreno bueno en salas, así que habrá que refugiarse en la Filmoteca. Durante mayo el cine Doré dedica una retrospectiva a Ken Loach, el maestro del cine social y uno de los cineastas más coherentes e insobornables del cine de las últimas décadas. Para los que no hayan visto su debut en el cine, Kes, este viernes se pondrá en la filmoteca. Una oportunidad para descubrir a un Loach donde también hay una vertiente más poética sin perder su colmillo social y político.

'Encuentros en la tercera fase'. Sí, ya sé que poner un clásico del cine que todos hemos visto mil veces debería estar prohibido, pero siempre es bonito descubrir en pantalla grande esos títulos que hemos visto en la tele mil veces. Además, es una buena forma de calentar para la próxima película de Steven Spielberg, El día de la revelación, que se estrenará en junio y en donde regresa a uno de sus temas favoritos: los alienígenas. 

Cuatro planes para el finde, por Laura G. Higueras

'Tenemos diecisiete años. Un retrato colectivo' (Barcelona). Solo quedan dos semanas para que podáis disfrutar de esta exposición del CCCB, en la que más de trescientos jóvenes exploran quiénes son, qué sienten y cómo ven el mundo a través de la fotografía, el cine y la palabra. La muestra se inspira en los retratos que el cineasta Johan van der Keuken realizó a su grupo de amigos cuando tenía esa edad, en 1955. Durante dos años, grupos de estudiantes de Catalunya, Lituania y Rumanía han participado en talleres de creación fotográfica y artística para explorar otras formas de retratar y mirarse. El resultado del proyecto es esta exhibición.

'Animaladas' (Valencia). Gino Banana acoge hasta finales de mes esta exposición de la ilustradora chicurli (Carla Díaz Polo). La muestra incluye una serie de cuadros a gran tamaño de animales, resultantes de su investigación sobre el tratamiento del color y el volumen con un mismo tono. También hay una serie dedicada a un viaje que realizó a Marruecos, pintados con pigmentos de la zona; y otra más infantil. La exposición muestra la versatilidad de la autora, que estudió Bellas Artes, Diseño Gráfico e Ilustración, y Arte Dramático; disciplinas que refleja en sus creaciones, así como en su trabajo dentro de la industria textil infantil.

Centenario del Círculo de Bellas Artes (Madrid). El CBA celebra este sábado su cumpleaños con una programación especial desde las 11 a las 22h. Entre ellas, una siesta colectiva con una sesión de ambiente de la mano de Las Lindas Pobres y un ring de debate y creación donde el enfrentamiento se entiende como motor de pensamiento y comunidad. Durante el día habrá 'combates' de ideas, baile urbano y freestyle, en los que los participantes confrontarán posturas sobre cultura, política y sociedad, junto a batallas de rap y exhibiciones de break dance.

'Alonso Cano: Like a Virgin' (Guadalajara). Esta exposición propone una relectura contemporánea y crítica de la Virgen de Elche de Alonso Cano. El proyecto parte del análisis de la iconografía de la iconografía de la Virgo Lactans, un motivo que, pese a sus raíces ancestrales y su profundo significado teológico sobre la humanidad de Cristo, sufrió un proceso de censura y sexualización en la España de la Contrarreforma. A través de este eje, la muestra explora la tensión histórica entre la sacralidad del cuerpo femenino y la mirada patriarcal que lo ha convertido en un territorio de conflicto, pudor y vigilancia.

Tres artículos por si te los perdiste esta semana

Después del ocaso y la fascinación. La novelista catalana Eva Baltasar (autora de la muy leída Permafrost) regresa con una nueva historia para removernos, Peces, sobre amor monstruoso.

¿Un monumento a Samuel Luiz? El escultor David Bestué publica un libro en la editorial Caniche en el que se pregunta por la vigencia del monumento y por cómo se guarda la memoria en el espacio público.

Comisión de Crímenes Contra la Realidad. El poeta y ensayista Gabriel Ventura nos hace reflexionar sobre los atentados a la realidad, como confundir a Tarantino con la Biblia y quedarte tan pancho.

La Consejería de Agricultura, Ganadería, Mundo Rural y Medio Ambiente del Gobierno de La Rioja, a través de la Dirección General de Medio Natural y Paisaje, invita a la ciudadanía a disfrutar este fin de semana del patrimonio natural riojano mediante un completo programa de actividades interpretativas incluidas en ‘Pasea La Rioja’, que se suma a la conmemoración del Día Mundial de las Aves Migratorias.

Bajo el lema ‘¡Cada ave cuenta, tus observaciones importan!’, la edición de 2026 pone en valor el papel fundamental de la ciencia participativa en la conservación de las aves migratorias, destacando cómo la implicación de personas, comunidades y organizaciones contribuye a generar conocimiento clave para su protección más allá de las fronteras.

En este marco, la programación busca no solo fomentar la participación ciudadana en la recopilación de datos, sino también reforzar la conexión con la naturaleza, mejorar la comprensión de las amenazas que afectan a las especies y promover una implicación activa en su conservación, fortaleciendo así el compromiso colectivo con el entorno natural.

Las actividades comenzarán el sábado, 9 de mayo, con el paseo interpretativo y de observación de aves ‘Cada ave cuenta’, en Viguera. Esta propuesta está centrada en la importancia de la ciencia ciudadana y persigue tres objetivos principales: contabilizar el mayor número posible de especies, mediante observación directa o por su canto; dar a conocer las herramientas disponibles para la participación ciudadana; y aprender a utilizarlas correctamente para que las observaciones puedan contribuir a la investigación y conservación de las aves.

El recorrido discurrirá entre el Mirador de Peñueco y el Mirador de la Puerta de Cameros, un enclave de gran valor paisajístico y diversidad de hábitats que favorecerá la observación de numerosas especies.

El domingo 10 la programación continuará con dos propuestas. La primera, ‘Arnedillo a vista de pájaro’, consiste en un paseo interpretativo por las Peñas de Arnedillo que, a ritmo geológico, permitirá comprender los procesos naturales que han modelado este singular entorno. Durante el recorrido, los participantes podrán descubrir especies como el buitre y conocer la relación entre el relieve y la vida en el valle del Cidacos, ascendiendo por un antiguo sendero hasta un collado.

La segunda actividad, dirigida al público familiar, es la ‘Mini ruta interpretativa: un paseo entre cigüeñas’, en Alfaro. La jornada comenzará en el Centro de Interpretación de los Sotos de Alfaro y sus Cigüeñas, donde se explicará, mediante una visita guiada, por qué las cigüeñas y otras aves visitan cada año este enclave. Posteriormente, los asistentes se desplazarán para observar una de las colonias de cigüeña blanca más numerosas de Europa.

Hay momentos en los que una ciudad cambia por completo su piel, deja de ser solo un lugar para convertirse en una experiencia, y Girona en primavera es uno de esos casos. Durante unos días, su casco antiguo se transforma en un recorrido donde las flores no son un simple elemento decorativo, sino el hilo conductor de una propuesta que mezcla arte, patrimonio y participación ciudadana. Es ahí donde cobra sentido hablar de Temps de Flors Girona, un evento que ha pasado de ser una pequeña exposición a convertirse en uno de los grandes reclamos culturales del país.

Para quien se plantea qué ver en Girona en primavera, este festival aparece casi de forma inevitable, no solo por su dimensión visual, sino por la manera en la que invita a redescubrir la ciudad. Calles, patios y espacios históricos se abren al público con una mirada distinta, demostrando que el festival de flores de Girona no es solo una colección de montajes florales, sino una forma de reinterpretar el entorno urbano.

Temps de Flors Girona: de una exposición local a un evento internacional

La historia de Temps de Flors Girona arranca en 1954, cuando un grupo de jóvenes decidió organizar una exposición floral en el Salón de Descanso del Teatro Municipal. Lo que en ese momento era una iniciativa modesta, pensada casi como un concurso provincial, encontró una respuesta inesperada por parte del público, lo que llevó a sus impulsores a darle continuidad en el tiempo.

Con los años, el evento floral de Girona fue creciendo tanto en ambición como en espacio. Aquella primera ubicación pronto se quedó pequeña, y la exposición fue trasladándose a distintos enclaves de la ciudad, desde la Biblioteca Pública hasta el monasterio de Sant Pere de Galligants o el claustro de Sant Domènec. Este proceso no solo permitió ampliar el festival, sino también integrarlo en el tejido urbano, llevando las instalaciones florales a patios, jardines y rincones del Barri Vell que normalmente están cerrados al público.

Uno de los momentos clave en la evolución del festival de flores de Girona llegó a finales del siglo XX, cuando distintas asociaciones locales y el propio Ayuntamiento se implicaron de forma activa en su organización. Esta colaboración permitió dar un salto cualitativo que consolidó el evento como una cita imprescindible dentro del calendario cultural, atrayendo cada vez a más visitantes interesados en descubrir Girona en primavera flores desde una perspectiva distinta.

Girona en primavera flores: una ciudad que se recorre de otra manera

Lo interesante del festival no es solo el resultado final, sino el proceso que lo hace posible. Durante semanas, diseñadores, floristas y vecinos trabajan en la creación de instalaciones que combinan creatividad y respeto por el entorno, dando lugar a intervenciones que dialogan con la arquitectura y la historia de la ciudad.

Este enfoque convierte el Temps de Flors Girona en algo más que un festival visual, ya que obliga al visitante a recorrer la ciudad de forma pausada, deteniéndose en detalles que durante el resto del año pueden pasar desapercibidos. Es, en cierto modo, una invitación a mirar Girona con otros ojos, a entender sus espacios desde una lógica distinta.

Para quienes buscan qué ver en Girona en primavera, este recorrido se convierte en una experiencia casi inmersiva, donde cada patio abierto y cada montaje floral añade una capa nueva a la visita. Y es precisamente esa combinación de patrimonio y creatividad lo que explica el éxito sostenido del evento floral de Girona a lo largo de las décadas.

Este año, en la celebración del Primero de Mayo, se reivindica el derecho a la vivienda, además de las subidas salariales y un rechazo a la guerra, la cual contribuye al empobrecimiento de los trabajadores. “La crisis de la vivienda es el gran coladero por el que se van gran parte de los salarios”, advierte mi compañero Serafí del Arco en su boletín de esta semana, recogiendo la postura de los sindicatos.

Justo esta semana ha pasado por la reacción Biznaga, que vino a nuestros encuentros musicales con socias y socios de elDiario.es, para ofrecernos una entrevista y un concierto. Es uno de los grupos que más ha incorporado la lucha por la vivienda tanto en sus canciones como en sus acciones.

Jorge Navarro, bajista y letrista del grupo (y periodista, por cierto; durante un tiempo estuvo colaborando con nosotros) explicó tan bien el papel de los músicos que no se sienten ajenos a la vida en sociedad, que quiero recoger aquí sus palabras: “Tratamos con la música de participar en esa conversación social. Eso implica dar réplica a lo que se está hablando en la calle”.

“Nos parece lógico y nos parece potente tocar en un balcón en un edificio que está amenazado porque ha sido comprado por un fondo buitre, como ocurrió en la calle Tribulete en Lavapiés. Y creo que nuestras canciones, nuestro discurso, sonando ahí, de pronto se hacen realidad, baja a la tierra y toman forma de una forma muy potente”. ¡Bravo!

De la vivienda salto aquí a las ruinas, no sé qué asociación mental me permite tender el puente [guiño guiño guiño]. Esta semana hemos lanzado un podcast de periodismo narrativo del que estamos muy orgullosos: La memoria en ruinas. Si lees habitualmente (seguro que sí) la sección de Cultura, ya conoces el trabajo de nuestro colaborador José María Sadia. Sus historias sobre cómo dejamos derrumbarse nuestro patrimonio arquitectónico está siempre entre lo más leído (como la de esta semana).

Nadie como él conoce los peligros de no cuidar nuestros templos románicos, de permitir que claustros acaben desmontados e instalados en el jardín de alguien, o en el museo de otro país, o que murales medievales se pierdan para siempre. Esos reportajes cobran forma ahora de periodismo en audio, un apasionante viaje por España donde José María y Andrea Morán recorren pueblos abandonados, museos, yacimientos o incluso ciudades bajo tierra.

Comienza la serie con el primer capítulo, El misterio del claustro de Palamós. En 2012, un profesor de historia del arte redescubre un claustro románico en la finca de un millonario en Girona. ¿Se trata de un edificio auténtico o solo es una reproducción moderna? Espero que te guste. Cada semana, un nuevo capítulo. Lo encuentras en todas las plataformas.

Si eres de los que te preguntas qué ha pasado con Julio Iglesias, quiero contarte que esta semana hemos recibido una notificación judicial en la que se nos cita a un acto de conciliación con su representante legal. Nos piden que nos retractemos de las informaciones que hemos publicado sobre él. No lo vamos a hacer. No vamos a rectificar. Nuestro director Ignacio Escolar explica aquí los motivos. El resumen es: porque la información que publicamos es rigurosa, contrastada y veraz. Ya puede pedir misa, que decía mi madre. Esta demanda es un paso previo antes de presentar una querella, pero no está obligado a hacerlo. Si lo hace, nos defenderemos en los tribunales. 

Tres cómics, por Gerardo Vilches

'Martina y la isla de Jaume Pallardó' (Salamandra Graphic). La nueva novela gráfica de Pallardó es un edificio narrativo minuciosamente calculado, un laberinto de historias dentro de historias con ecos del mejor Daniel Clowes en el que seguimos los pasos de Martina, una recepcionista de hotel que trabaja en su primer cómic en sus ratos libres, y cuya vida cambiará cuando conozca a Sofía, una ilustradora de éxito… poco antes de que una riada inspirada en la dana de Valencia lo cambie todo. Una lectura que engancha y que se lee del tirón.

'Saquen sus muertos' de Rayco Pulido (Astiberri). El Premio Nacional Rayco Pulido vuelve al cómic con una adaptación de la novela Verano de Juan “el Chino”, del escritor canario Claudio de la Torre. El preciso dibujo de Pulido traza un escenario desolado en un pueblo isleño de mediados del siglo XIX, asolado por una epidemia. La versión de Pulido se presenta como fiel a la original, pero, como ya sucedió con Nela —su adaptación de la Marianela de Pérez Galdós—, en esa literalidad encuentra la forma de hablar de nuestro presente, en una historia que no solo recuerda a la pandemia de la COVID-19, sino que explora los límites de la civilización y la defensa de los valores que nos hacen humanos frente a la barbarie.

'Viene del Este' de Antonio J. Jiménez (Blackie Books). El debut de este autor ha sido una de las sorpresas de estos últimos meses: un cómic ambicioso, en lo formal, donde la influencia de Chris Ware es evidente, y en lo temático, con un crisol de historias cruzadas en una ciudad cualquiera, donde la precariedad y las ansiedades contemporáneas atenazan a sus habitantes, con el telón de fondo de una guerra que ha estallado en el este. El planteamiento de Jiménez sorprende por su madurez, tanto como por su capacidad para capturar la alienación que provocan la tecnología que busca engancharnos y el turbocapitalismo más perverso.

Tres canciones, por Francisco Gámiz

Escuchar canciones nos permite estar en contacto con nuestro yo del pasado o incluso ir conociendo al que será nuestro yo del futuro. Es un ejercicio interesante que se hace cuando alguien se empapa de cualquier forma de arte y revisita un determinado proyecto con el tiempo. En eso consiste el último disco de Inés de Lis, en el que el folk busca combinar pasado, presente y futuro. Una de sus canciones más interesantes puedes encontrarla en nuestra playlist, donde están también las recomendaciones de las semanas anteriores.

'Mariposa soy (lofi)' de Inés de Lis. “Como una gata consentida / Como una perra con bozal”. Así se define esta artista madrileña en uno de los temas del apasionante Time Honey, su nuevo disco. La cantante recurre al folk más clásico para jugar con él desde dentro: ya sea agregando interferencias o con voces que se van haciendo notar en segundo plano, Inés de Lis bebe de lo clásico para modernizarlo. Eso sí, sin pasarse demasiado y sin asustar a los amantes del folk. Escúchala.

'Shush' de Tori Amos. Volviendo al sonido oscuro que caracterizó muchos de sus proyectos en los 90, la cantautora estadounidense se sirve del piano y de elementos electrónicos para ahondar en los demonios que pululan por el mundo. “Las chicas del sur saben lo que significa / Cuando el patriarcado te dice: 'Cállate ya'”, canta Amos en un espectacular inicio para su disco In Times of Dragons. Escúchala.

'Target Practice' de My New Band Believe. El sonido clásico del que se empapa este grupo británico se torna más inquietante que nunca en esta canción. El narrador se dirige directamente a alguien que mató a su tío materno y planea su venganza, dejando claro que enviará a su víctima lejos para siempre. Pero más allá de lo que interesante que es la letra, la melodía no puede ser más ambiciosa, con un uso exquisito de las cuerdas en su brillante producción. No le quites el ojo de encima a esta banda. Escúchala.

Tres películas, por Javier Zurro

'Resurrection'. La película que más me voló la cabeza el pasado Festival de Cannes. El director chino Bi Gan revisa los últimos 100 años de cine y lo remodela mirando hacia el futuro en una película única, poética y sí, rara. No hace falta entender todo, simplemente dejarse llevar por las imágenes apabullantes que plantea el cineasta. Aunque no todas las historias que la conforman están al mismo nivel, varias de ellas, como el comienzo con ese teatro de sombras y el plano secuencia del fin del milenio en forma de película vampírica, son sobresalientes.

'Todo lo que fuimos'. Javier Bardem y Mark Ruffalo han sido de los pocos intérpretes en Hollywood que se han atrevido a condenar el genocidio e Gaza que ha cometido Israel. Ambos han puesto su nombre como productores ejecutivos de esta película palestina que ha escrito y dirigido Cherien Dabis para intentar apoyarla comercialmente. El filme es un emocionante recorrido a varias generaciones familiares a través de las cuales se cuenta la historia de Palestina.

'Enzo'. Laurent Cantet falleció hace dos años. El director dejó obras maestras como La clase o Recursos humanos, y también un filme por rodar que se quedó en un limbo del que lo rescató su amigo y colaborador Robin Campillo, con quien había escrito varias de sus mejores películas. Así, Enzo llega como una especie de película testamento realizada por alguien que creció a la sombra de Cantet. Una historia de descubrimiento sexual y del privilegio que, si bien no quedará para el recuerdo como una de las mejores películas del cineasta, sí que muestra varias de sus obsesiones.

Cinco planes para el finde, por Laura G. Higueras

Prisioneros del amor. Hasta el sol de la libertad (Barcelona). En el MACBA podéis visitar esta instalación audiovisual de los artistas Basel Abbas y Ruanne Abou-Rahme basada en una investigación reciente sobre la resiliencia de los palestinos encarcelados a través del canto y la poesía. A través de voces, canciones, sonidos e imágenes, sus piezas conectan al público con las vivencias de los protagonistas en un ejercicio artístico que busca romper el silencio ante la represión de su pueblo.

Hispania Nostra. 50 años comprometidos con el patrimonio (Madrid). El Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid acoge esta exposición que propone una reflexión sobre el valor del patrimonio como legado común, herramienta educativa y elemento esencial para comprender nuestro pasado, interpretar el presente y construir el futuro. El recorrido incorpora contenidos audiovisuales e interactivos que invitan al visitante a profundizar en la relación entre sociedad, cultura e identidad.

Fira del Llibre de València. Este fin de semana arranca la feria del libro en Valencia, que podréis disfrutar en los Jardines del Real (Viveros). Entre las presentaciones a las que podréis disfrutar de presentaciones de libros como Contra el descontento de Cristina Monge, Incensurable de Luna Miguel o Provida: manifiesto a favor del aborto de nuestra compañera Ana Requena.

'Gigante' (Bilbao). Este fin de semana es vuestra última oportunidad para ver esta obra en el Teatro Arriaga protagonizada por Josep Maria Pou. Inspirada en hechos reales y ambientada en 1983, arranca con el escritor Roald Dahl revisando las pruebas de su último libro antes de entrar a imprenta. Sin embargo, el escándalo provocado por un artículo antisemita que ha publicado recientemente lo ha colocado en el ojo del huracán. En su casa de campo, acompañado de personas de su entorno privado y editorial, se verá obligado a elegir entre disculparse públicamente o mantenerse firme en su postura, poniendo en riesgo su fama y reputación. 

Aisha No Puede Volar (Madrid). Los cines Yelmo Ideal han programado para el próximo lunes 4 de mayo un pase de la ópera prima de Morad Mostafa, que contará con la presencia de los periodistas expertos en Egipto Francesca Cicardi, compañera de Internacional de elDiario.es, y Francisco Carrión. Los especialistas debatirán, entre otros temas, sobre el desplazamiento forzado y las tensiones migratorias retratadas en la película, a través de una joven sudanesa en El Cairo.  

Tres artículos por si te los perdiste esta semana

Un chico como él. Edwyn Collins, uno de los grandes músicos del indie británico, cantante de Orange Juice, cuelga las botas. Se despide con una gira por España. Rafa Cervera le ha entrevistado.

'Norteña'. Julieta Venegas ha escrito sus memorias “del comienzo” y hemos asistido a un reducido encuentro online con medios en la que lo presentaba. Lo ha llamado “un ejercicio” de sacarse “el pudor”. 

El artesano discreto. El cineasta Jonás Trueba recibe una retrospectiva en el Pompidou y un libro sobre su carrera. Buena ocasión para que Javier Zurro vuelva a entrevistarle, que siempre es un placer.

Aunque según todas las previsiones es muy probable que la lluvia obligue a cambiar algún plan, aquí te dejamos una intensa agenda de actividades para disfrutar a lo largo del puente en diferentes rincones de La Rioja. Paseos por la naturaleza, noches de fiesta... Hay para todos los gustos:

CONEXIÓN DJ EN CALAHORRA

Una cita musical dirigida, especialmente, al público joven que se celebrará en la carpa, ubicada en el recinto ferial.‘Conexión dj’ propone diferentes formatos y horarios para adaptarse a distintos públicos.

De 18:00 a 20:30 horas se celebrará el Tardeo Light, sin alcohol, en un espacio seguro y con la actuación del dj Duke. Podrán asistir jóvenes de entre 15 y 17 años.

A partir de las 21:00 horas, comenzará la Noche dj, con una programación que reunirá a destacados djs y artistas:

La compra de entradas y reservas puede realizarse a través del siguiente enlace: https://losbolos.es/tienda/eventos/festival-djs-1-mayo-calahorra/

FUNGITUR EN PRADEJÓN

Pradejón acoge una nueva edición de Fungitur 2026, consolidando la feria como uno de los principales eventos gastronómicos y culturales de La Rioja, combinando tradición e innovación en torno al champiñón y la seta.

Durante tres días, del 1 al 3 de mayo, el municipio ofrecerá una programación amplia y diversa que integra experiencias gastronómicas, actividades culturales, propuestas turísticas y eventos populares pensados para todos los públicos.

La inauguración tendrá lugar el viernes, 1 de mayo, en la Plaza Melchor Ezquerro, con el nombramiento del embajador del champiñón y la seta 2026, uno de los momentos más esperados de la feria, acompañado de la presentación de la jota de Pradejón y un ambiente festivo que marcará el inicio de la programación. Uno de los ejes principales de Fungitur volverá a ser la experiencia gastronómica, con iniciativas como las rondas 'Fungi de Plata', que dinamizarán la hostelería local, las degustaciones populares y las fungicatas, donde el vino y los productos micológicos se convierten en protagonistas.

El programa se completa con rutas de fungiturismo a cultivos de champiñón y seta, visitas a las bodegas de los diezmos y rutas históricas por el municipio. Habrá además propuestas culturaes como exposiciones, intervenciones artísticas en el espacio urbano y propuestas escénicas como 'Brazal y Barro', que recupera la memoria de las mujeres pradejoneras. El fin de semana culminará con la celebración de la XVI Feria Intercultural, el concurso de calderetas y la entrega de los premios 'Fungi de Plata 2026'.

GIRA EN PLAZAS

La música volverá a sonar en el mes de mayo en las plazas de seis localidades riojanas gracias a “Gira en Plazas”, el proyecto de Cencerro Producciones con la colaboración del Gobierno de La Rioja. Tras un proceso de votación popular que ha superado todas las expectativas, con casi 10.000 votos recibidos, ya se conocen los municipios y artistas que formarán parte de la programación de esta segunda edición.

El pistoletazo de salida será el 1 de mayo a las 19:30h con la actuación de Cristina Len en la plaza de Villoslada de Cameros. A partir de ahí, seis localidades riojanas acogerán conciertos gratuitos al aire libre, convirtiendo sus plazas en espacios de encuentro cultural abiertos a todos los públicos.

Programación 

FLAMENCO EN EL FUCHU WINE FEST

El Fuchu Wine Fest arranca este sábado 2 de mayo en Bodegas Vallemayor con ‘Recital flamenco y baile: una experiencia para los sentidos’, una propuesta que unirá vino, gastronomía y arte en directo con Antorrín Heredia “El Faraón” al cante, El Persa Gitano a la guitarra y la bailaora Leticia Gómez “La Volcán”. Cada palo flamenco se maridará con vinos de la bodega y aperitivos, generando una experiencia íntima y sensorial.

Fuenmayor volverá a convertirse durante el mes de mayo en un referente del enoturismo en La Rioja con la celebración de esta iniciativa que aúna vino, música, gastronomía y cultura en un programa de actividades que se desarrollará en diferentes bodegas y establecimientos hosteleros de la localidad. El festival, impulsado por el Ayuntamiento de Fuenmayor con la colaboración del Gobierno de La Rioja, se celebrará entre los días 2 y 29 de mayo y contará con propuestas dirigidas a todos los públicos.

FESTIVAL DE CHARANGAS EN CALAHORRA

Se celebrará el sábado 2 de mayo y ofrecerá una jornada completa de música, actividades populares y una iniciativa solidaria. Participarán 5 charangas de diferentes partes del país: Ascape, Lialha, Corco Charanga, El Empujón y El Alboroto.

El programa comenzará a las 12:00 horas con la recepción de las charangas en el quiosco del paseo del Mercadal. A continuación, a las 12:15 horas y siguiendo el formato del año pasado, se desarrollará la fase de concurso con la actuación de las 5 charangas.

A partir de las 14:30 horas tendrá lugar en la carpa del recinto ferial la comida popular, paella mixta, cuyo precio es de 7 euros. Tras la comida de hermandad, de 15:30 a 16:30 horas habrá tardeo musical en la carpa con el dj Joao. Después, pasacalles de las charangas hasta la plaza de toros.

Como novedad, esta edición el Club Taurino de Calahorra organizará un bolsín taurino benéfico a las 17:00 horas en la plaza de toros, a favor de la Asociación Riojana de Daño Cerebral Adquirido (ARDACEA).

El Festival de Charangas continuará a las 19:00 horas con otro pasacalle de las charangas desde la plaza de toros hasta el parque de Miguel Ángel Blanco. Allí se celebrará la fase final del concurso, con actuaciones de cada una de las 5 charangas participantes. En ese mismo lugar, a las 21:30 horas, se realizará la entrega de premios.

FESTIVAL INTERCULTURAL EN LOGROÑO

El Festival Intercultural de las Naciones sigue instalado hasta el 3 de mayo en el Paseo del Espolón con una variedad de actividades gastronómicas, culturales y de artesanía. Se trata de la segunda edición de esta apuesta decidida por la música, en la que se entregarán además los II Premios a la Integración Gastroculturas y se contará con la presencia de distintas asociaciones de La Rioja. Las casetas de comida y artículos del mundo abrirán en horario de 11 a 23:00 horas de domingo a miércoles y los jueves, viernes y sábado de 11 a 00:30 horas y habrá además actividades paralelas:

Viernes 1 de mayo

19:30 y 20:45 horas. De argentina pasión del tango argentino “El kilombo tango” con una pareja de baile con música en directo

22:00 horas. Tributo internacional a Freddie Mercury “Queen” con “El capitán Mercury”

Sábado 2 de mayo

20:00 horas. “Pájaro volador” fusión flamenco, reggae, ska y funk.

22:00 horas. Actuación estelar “Sirens Please” versiones de rock & roll.

Domingo 3 de mayo

12:30 y 18:00 horas. “Prakids” actividades infantiles

18:30 horas. “’Asociación Ucrania Rioja’ canciones de ucrania con danza clásica y contemporánea. Participan bailarines de ”Anna Dzioubenko“ y ”Escuela Rocío Martínez de Quel“

19:30 y 21:30 horas. De México “Mariachi Real” de Danny Espinoza.

QUINTOS EN CENICERO

En Cenicero, cada primer sábado de mayo se celebra la fiesta de los quintos, protagonizada por la puesta del mayo, un chopo de gran envergadura del que ondea una bandera de la localidad, por los quintos que cumplen este año 18, 25, 50 y 75 años. La fiesta se extenderá durante todo el día con comida popular, conciertos, toros de fuego y djs.

'PICAOS' EN SAN VICENTE DE LA SONSIERRA

El domingo 3 de mayo, con motivo de la festividad de la Cruz de Mayo, se celebrará en San Vicente de la Sonsierra el rito de los “Picaos”. Es una de las pocas ocasiones que hay a lo largo del año, además de los días de la Semana Santa, de contemplar esta procesión de disciplinantes, un rito ancestral único en España que atrae cada año a visitantes interesados en esta manifestación de carácter religioso. Si tienes previsto asistir, se recomienda consultar los horarios específicos de las procesiones, ya que el evento suele congregar a un número considerable de personas en el casco histórico del municipio.

PASEOS POR LA NATURALEZA

La programación de Pasea La Rioja ofrece cuatro propuestas para este puente de mayo. Las actividades comienzan el viernes 1 en San Román de Cameros con una jornada sobre permacultura y gestión del agua frente a la erosión, para continuar el sábado 2 con una doble oferta: una inmersión paleontológica en los yacimientos de Enciso y una ruta familiar en Alfaro para observar la colonia de cigüeña blanca en la Reserva Natural de los Sotos.

La programación culminará el domingo 3 en San Andrés de Cameros con la iniciativa ‘La sierra con mirada de mujer’, un paseo interpretativo que pone en valor la memoria histórica y el papel fundamental de las mujeres en el modo de vida tradicional camerano. Esta propuesta, que incluye una visita al Museo Etnográfico local, refuerza el enfoque del ciclo por combinar la protección del patrimonio natural con la perspectiva social y la identidad rural de nuestra comunidad.

MERCADO MEDIEVAL EN NÁJERA

Nájera propone un viaje al pasado durante este puente con la celebración de su Mercado Medieval, que tendrá lugar los días 1, 2 y 3 de mayo de 2026. El entorno del Monasterio de Santa María la Real, junto con las plazas y calles adyacentes, se llenará de puestos de artesanía, alimentación y diversas novedades en un horario que va de 10:30 a 15:00 horas y de 17:00 a 21:00 horas.

La programación ofrece actividades para todas las edades, destacando el Rincón del Niño en la Plaza de España y los paseos en pony con salida desde la Plaza de Santa María la Real. El ambiente histórico se completará con exhibiciones de cetrería frente al monasterio, además de diversos espectáculos y música que animarán el mercado durante toda la jornada.

Es difícil entender cómo está la cosa en esto de la industria del libro: no acaba de estar claro si superbien o supermal, depende de a quién preguntes. O lo que es peor: depende de cómo se interpreten las estadísticas.

Hace unas semanas comenzó a circular un dato de CEGAL (la asociación que reúne a 1.100 librerías españolas), que se reveló en una presentación de su anual Congreso de Librerías. El dato ponía los pelos de punta: la mitad de los libros que tienen las librerías en sus estantes venden cero unidades. ¡Horror! ¿Todos esos libros que no compra nadie, cuáles son? ¿Cómo se recuperan los autores de la depresión que supone vender nada?

Escuché a un librero intentar imponer calma: no se preocupen, si un libro no se vende en la librería, no quiere decir que no haya vendido algún ejemplar a la familia, en el bar de su pueblo. Francisco Gámiz, redactor de Cultura de la sección (el que os selecciona canciones más abajo) se arremangó para intentar entender bien de dónde salían esas cuentas, y se encontró con que la propia CEGAL le explicaba que el porcentaje estaba malinterpretado.

Yo, que soy bastante lerda en el aspecto matemático de la vida, necesité que me lo explicara dos veces para pillarlo. No fue hasta que me dijo que se trataba de un porcentaje “ciego” que entendí la naturaleza de ese dato. CEGAL había tomado el porcentaje de libros que no se venden en cada una de sus 1.100 librerías y, después, había hecho la media.

Dos conclusiones. Primera: probablemente no hay libros de los que se vendan cero ejemplares, porque quizá una autora de Huelva vende cero en A Coruña, pero en su ciudad natal vende 300. Segunda: no tenemos ni idea de cómo son los libros que venden poco; ¿son de fondo de catálogo?, ¿son novedades?, ¿son traducciones?, ¿son libros técnicos?

Y luego está todo ese mercado oscuro del que sabemos poco o nada: ¿cuántos y cuáles libros se compran y venden en Wallapop?, ¿y en las librerías de segunda mano?, ¿y en la papelería-librería de tu pueblo, que tienen muy buen gusto y siempre les compras a ellos las novedades? Y, por último, la pregunta del millón: en España se compran muchos libros, pero ¿se leen?

Tres libros

Varios de Virginia Woolf. La autora de Orlando está siempre en las librerías (y en nuestros corazones). En enero apareció Viajes por Italia, Grecia y Turquía (Itineraria), escrito durante sus recorridos por el sur de Europa entre 1904 y 1935. En él reflexiona sobre el paisaje y el paso del tiempo. En marzo, Nórdica publicó La marca en la pared, que reúne parte de su narrativa breve, desde sus primeros escritos hasta aquellos que darían lugar a su célebre novela La señora Dalloway. Y apúntate esta: el 7 de mayo llegará a las librerías La vida de Violet, la primera obra de ficción de la autora británica que consta de tres historias que nunca se habían editado de esta manera. Se trata de un obra de humor y fantasía, un anticuento de hadas.

'Lengua madre' de Laura Spinney (trad. Yolanda Fontal, Crítica). ¿Qué sabemos del indoeuropeo, la protolengua que da vida a la mayoría de las lenguas que hablamos en Europa y Asia, como el castellano? ¿Cómo se expandió por el continente? ¿En qué vehículos? Durante mucho tiempo fue un misterio pero en las últimas décadas, gracias a la genética, la lingüística y la arqueología se ha podido reconstruir su historia.

'Principio, medio, fin' de Valeria Luiselli (Feltrinelli). La editorial italiana, que se hizo hace unos años con Anagrama, comienza a publicar en España con su propio sello (combinando novedades y clásicos, como El doctor Zhivago de Borís Pasternak). Este novela de la autora mexicana (Los ingrávidos, La historia de mis dientes, Desierto sonoro) habla de la conexión abuela, madre e hija a través del viaje (a Sicilia) y la memoria, con una estructura fragmentada, emocional, innovadora. El libro se publica el 6 de mayo y, a partir de ese día, Luiselli visita España. El jueves 7 de mayo abrirá el festival En otras palabras en CaixaForum Barcelona, en conversación con Enrique Vila-Matas (padrino de blurp, junto a Samanta Schweblin). El miércoles 13 de mayo participará en el ciclo En pausa: diálogos para pensar el presente en CaixaForum Madrid. El sábado 9 de mayo, visitará la estupenda librería Cálamo de Zaragoza, en un vermut literario con Ana Segura. 

Tres canciones, por Francisco Gámiz

Qué necesario es que se utilice la música como un arma reivindicativa. La semana pasada lo hicieron Massive Attack y Tom Waits para criticar la “política neofascista” de Trump. Los artistas publicaron su colaboración Boots On The Ground, cuyo videoclip aprovecha para denunciar las “redadas del ICE” y el “autoritarismo” de EEUU en un momento de “emergencia”. Pero esta no es la única canción que deberías disfrutar este fin de semana, y en nuestra playlist tienes todas nuestras recomendaciones.

'Dansos' de Céline Dion. La delicadeza de la música en francés se refleja en la nueva canción de Dion, en la que vuelve a cantar en su idioma natal después de 10 años. La artista presenta un tema escrito en el confinamiento de 2020 sobre la necesidad de superar las adversidades, y lo interpretará sobre los escenarios durante los próximos meses con una residencia en París. Esta supone su vuelta a los conciertos desde que anunciara en 2022 que padece el síndrome de la persona rígida, una enfermedad neurológica que afectó su capacidad para cantar y moverse con normalidad. Escúchala.

'Somewhere Good' de Tara Clerkin Trio. Mezclando el jazz-folk con un rock psicodélico que parece casi casero, el single principal de este grupo de Reino Unido invita a perderse en su melodía durante sus casi seis minutos de duración. “Estás saltando campos, yo soy hojas que caen / Estás en calles bulliciosas, yo soy pies que se mueven”, canta la banda en una preciosísima y elegante canción que combina clarinetes con sintetizadores. Cerrar los ojos y sumergirse en ella es ya una victoria. Escúchala.

'En lo total' de Lori Meyers. Tras publicar su disco Espacios Infinitos en 2021, la banda granadina publicará este 2026 su octavo álbum de estudio. Este trabajo ha llevado al grupo a juguetear con el funk, cuyo primer single aborda una ruptura amorosa. “Siempre es difícil elegir una primera canción, porque tiene que abrir una puerta, marcar un tono y al mismo tiempo dejar espacio para todo lo que viene después”, ha confesado la banda en una nota de prensa sobre la carta de presentación del disco. Escúchala.

Tres películas, por Javier Zurro

'El sonido de la caída'. Una de las películas de las que más se habló el pasado Festival de Cannes. La segunda película de Mascha Schilinski es una complejísima y ambiciosa mirada a las mujeres de varias generaciones en Alemania con la que repasa cómo el trauma personal e histórico se transmite de unas a otras. Una obra exigente que nos presenta a una cineasta a la que hay que estar muy pendiente. 

'Sidosa'. Jordi Évole se une a Eduardo Casanova para que este último cuente su proceso de aceptación y normalización de que tiene VIH, algo que casi nadie conocía hasta hace poco. Un trabajo donde se junta la personalidad de ambos y donde el documental más tradicional se mezcla con el universo de Casanova, que ya mostró en filmes como La piedad o Pieles. Un documental que se reapropia del insulto como forma de activismo.

'La risa y la navaja'. La semana va de pelis exigentes y largas. Pedro Pinho sorprendió a todos en la sección Una cierta mirada de Cannes con esta propuesta de más de tres horas. Un filme personal y único donde aborda temas como el colonialismo desde una óptica diferente. 

Cuatro planes para el finde, por Laura G. Higueras

'La historia no se repite, pero rima. Dumile Feni: Guernica africano' (Madrid). ¿Qué tal escuchar dialogar a nuestro Guernica con otros Guernicas? El Museo Reina Sofía yuxtapone la obra de Picasso con el conocido como Guernica africano de Dumile Feni, (Worcester, Sudáfrica, 1942 – Nueva York, 1991), uno de los artistas clave de la modernidad africana. La exposición, comisariada por Tamar Garb, y que se inscribe en una serie de confrontaciones que propone el museo, estará abierta hasta el 22 de septiembre de 2026.

Festival de Cine y Derechos Humanos de Donostia. La historia de Palestina, las migraciones y la situación de las personas refugiadas en distintas partes del mundo, la salud infantil, el papel de las mujeres en las religiones, las niñas y niños soldado en África, la fuerza de las movilizaciones sociales y la precarización en la industria textil serán algunas de las temáticas que protagonicen las películas y coloquios de este festival que se celebrará hasta el próximo 30 de abril. Los eventos tendrán lugar en distintos puntos de la ciudad que incluyen sesiones matinales para los coles. 

Wonderland (A Coruña). Tienes hasta el próximo 1 de mayo para visitar en el espacio de la Fundación MOP esta exposición de la fotógrafa de moda Annie Leibovitz. Incluye una instalación inmersiva de su trabajo con los Rolling Stones, junto a 100 retratos de artistas como Penélope Cruz, Gloria Steinem, Bruce Springsteen, Patti Smith, Anna Wintour, Angelina Jolie, Tom Ford y Sarah Burton.

Little Grande Festival (Las Matas, Madrid). Durante dos fines de semana vais a poder disfrutar de este festival que combina la música clásica con el pop, el folk, el flamenco, el ambient y la electrónica. Se celebra en la Escuela Musikum, donde van a tocar artistas como Laura Katzte, Rapsodia, Trío Rodin, 413x y Ecos del Pueblo. Apuestan por el formato pequeño (solo venden 30 entradas por concierto) teniendo como prioridad que la calidad sea muy grande.

Tres artículos por si te los perdiste esta semana

Cristianos contra satánicos. Un grupo de 20 personas rezando el rosario consiguió que se cancelara una fiesta en una sala de conciertos, que se había presentado como “misa negra” y en la que tocaba la banda Deaf Devils.

'Mi querida señorita'. El debut de la autora de La mala costumbre en el guion cinematográfico es una nueva versión del clásico de Jaime de Armiñán. Hablamos con ella sobre cómo actualizar la historia.

“Señal de carne”. El músico Miguel Poveda encontró, en el reverso de una hoja manuscrita por Lorca, unos versos inéditos. “Federico sigue vivo”, nos cuenta Poveda sobre el hallazgo.

‘Pasea La Rioja’ ha programado un completo programa de actividades interpretativas para este fin se semana. La Consejería de Agricultura, Ganadería, Mundo Rural y Medio Ambiente del Gobierno de La Rioja, a través de la Dirección General de Medio Natural y Paisaje, propone actividades en Peñalmonte, el Jardín Botánico de La Rioja, el Centro de Interpretación de ‘Sotos de Alfaro y sus Cigüeñas’ y la Reserva Natural de los Sotos de Alfaro, a través de una Ruta del Silencio, paseos interpretativos, un taller de fotografía y otro de acuarela que integra una experiencia sensorial y participativa.

La programación comenzará el sábado, 25 de abril, con tres propuestas diferentes. La primera de ellas es una ‘Ruta del Silencio’ en la Reserva de la Biosfera de los Valles del Leza, Jubera, Cidacos y Alhama. Esta ruta interpretativa, de 13,5 km de longitud, permitirá conocer el entorno de Peñalmonte, en las localidades de Préjano y Arnedillo, a través de los sonidos de la naturaleza del valle del Cidacos. Durante el recorrido se explorarán elementos de gran interés como las icnitas de dinosaurio, las antiguas minas de carbón y la Vía Verde del río Cidacos.

La segunda propuesta, dirigida a público familiar, es la ‘Mini ruta interpretativa: un paseo entre cigüeñas’. La actividad comenzará en el Centro de Interpretación de la Reserva Natural de los Sotos de Alfaro, donde se explicará, mediante una visita guiada, por qué las cigüeñas y otras aves visitan cada año este enclave. Posteriormente, los participantes se desplazarán para observar una de las colonias de cigüeña blanca más numerosas de Europa.

La tercera actividad del sábado, vinculada a la XIX edición del concurso de fotografía ‘Naturaleza de La Rioja’ y en colaboración con la Federación Riojana de Fotografía, es el ‘Taller de fotografía de flora: fotografía de proximidad’, que tendrá lugar en el Jardín Botánico de La Rioja. Dirigido a personas interesadas en la fotografía de naturaleza, este taller pretende acercar a los participantes a la fotografía de proximidad, fomentando la observación y la captura de detalles del entorno. La actividad combinará una charla introductoria sobre técnicas fotográficas aplicadas a la botánica con un paseo práctico en el que se trabajará sobre distintas especies florales, acompañado de explicaciones a cargo de especialistas.

El domingo, 26 de abril, el programa se traslada a la Reserva Natural de los Sotos de Alfaro con la actividad ‘Sototerapia, una mirada al alma de la Reserva’. Se trata de una propuesta sensorial y participativa orientada a que las personas asistentes experimenten este espacio natural desde una perspectiva diferente, a través de un paseo interpretativo combinado con un taller de acuarela.

Para más información sobre las actividades y para realizar sus respectivas reservas, pueden visitar la página web en https://pasea.larioja.org/actividades o contactar por teléfono al 608 339 319.

Live Nation, la empresa que organiza las grandes giras que no nos queremos perder, y su subsidiaria Ticketmaster, la empresa que nos vende las entradas, operan como un monopolio. A ojo, ya nos parecía, pero ahora hay una sentencia que lo acredita. “Una victoria brutal para todo el que ama la música”, lo ha definido la organización estadounidense Future of Music Coalition, fundada en junio de 2000 por músicos, defensores de los artistas, tecnólogos y expertos legales para garantizar que los músicos tengan voz en los asuntos que afectan a su sustento.

Efectivamente, los que amamos y vivimos la música desde hace varias décadas (en mi caso, desde 1993 aprox.), hemos visto cómo se deterioraba la estructura de la música en directo. Hemos visto parcelar el espacio del público en zonas VIP, super VIP y mega VIP. Hemos descubierto con ojos desorbitados que una entrada podía costar equis o el doble de equis en cuestión de minutos. Hemos visto aparecer algo que antes no existía: los “gastos de gestión”, y seguimos sin entender lo que son. Hemos pasado de ir a cuatro conciertos en un mes a un concierto en cuatro meses, porque más no nos podemos permitir. Y luego dicen que la música en directo está en su mejor momento. Depende de para quién.

Según la demanda, Live Nation controla al menos el 80% de la venta de entradas en las principales salas de conciertos de Estados Unidos; gestiona directamente a más de 400 artistas, y solo en EEUU controla más del 60% de las promociones de conciertos y posee o controla más del 60% de los grandes anfiteatros. Abrumador. Una acusación de más de una treintena de fiscalías de diferentes estados argumentaron que, al ejercer monopolio, Live Nation y Ticketmaster eran responsables del alza de las entradas de los conciertos. 

Por poner algunos precios españoles de conciertos de Live Nation (recordemos que los procesos judiciales se han abierto en EEUU): ver a The Strokes en primera grada (un único concierto en España, las entradas se ponen a la venta hoy viernes 17) costará 102 euros, a lo que hay que sumar una tasa de 2 euros para Ticketmaster “por la transacción”. Ver a Shakira en primera grada de uno de sus 11 conciertos en Madrid costará 158,50 euros (más los dos euros mencionados). Por cierto: ¿quién crees que gana más con este fenómeno de las 'residencias'?

Las cifras del volumen de la música en vivo son, lógicamente, despampanantes: 807 millones de euros de taquilla el año pasado según la Asociación de Promotores Musicales. Un estudio de estimación por parte de Sympathy for the Lawyer, presentado ayer 16 de abril, cuantifica un impacto directo de 1.261 millones de euros recogiendo lo que genera el merchan, las barras, las “experiencias VIP”... y suma y sigue. Las magnitudes están fenomenal, pero lo que se necesita es cambiar la lente macro por la del microscopio, y ver si todas estas células nos dan un organismo más o menos sano.

Volviendo a este histórico proceso judicial, los magistrados tendrán que decidir ahora qué multas, compensaciones o cambios de su actividad imponen a la promotora y a la ticketera. ¿La solución para el problema? Future of Music Coalition propone que luchemos por una industria fragmentada, con hueco para todos. ¿Obligará a Live Nation a disolverse o segregarse? La música necesita un tejido diverso donde tengan cabida también las iniciativas independientes, que hay que proteger para cultivar un ecosistema de precios asequibles y remuneraciones justas para los artistas.

Esta semana han pasado otras muchas cosas importantes en el mundo cultural. Que vayan a competir por la Palma de Oro tres películas españolas es una de ellas. Así te hemos contado el buen momento de nuestro cine con Javier Calvo & Javier Ambrossi, Rodrigo Sorogoyen y Pedro Almodóvar: “Somos una industria libre y salvaje”, han dicho. El cine subvencionado que odia la derecha española conquista el resto del mundo, analiza Javier Zurro.

Tres libros

'Dickens y Prince. Un tipo de genio muy particular' de Nick Hornby (trad. Jesús Zulaika. Anagrama Crónicas). Igual no se te había ocurrido nunca comparar a Charles Dickens con Prince, el genio de Mineápolis, pero a Nick Hornby, el autor de la célebre novela pop Alta Fidelidad, no solo se le ocurrió sino que se obsesionó hasta el punto de escribir un ensayo sobre ello. El autor encuentra dos carreras paralelas y nos hace esquiar sobre ellas, acelerados por su pasión habitual por la música.

'Escucha' de Michel Faber (trad. Mariano Peyrou Anagrama Argumentos). Perdona por repetir editorial en las recomendaciones, es algo que procuro no hacer, pero he empezado a leer este ensayo de Michel Faber (autor de la novela Bajo la piel, adaptada por Jonathan Glazer) y no me he resistido a incluirlo hoy aquí. Su subtítulo es: “Nuestra relación con la música y el sonido”. Atrapa la oralidad de su escritura y su tono de contagioso asombro ante la música. ¿Por qué escuchamos música? ¿Por qué escuchamos la música que escuchamos? Escribo este boletín mientras escucho unas canciones de un grupo ruso de postpunk y me hago esa pregunta: ¿por qué me gusta tanto esto? Tenía una idea de por qué, pero al leer a Michel Faber, empiezo a cambiar de idea.

'Cantarranas' de Nicholas F. Callaway (Caniche). Y, por último, uno libro de una de mis editoriales favoritas, la siempre osada Caniche, que suele editar en una línea fluvial entre la arquitectura, el urbanismo, el arte, la creación o la música, siempre con ensayos muy poco formales. Aquí, este artista e investigador nacido en California pero asentado en Madrid, nos habla de la vaguada de Cantarranas, donde se levanta la Ciudad Universitaria, en Madrid. Una excavación de la memoria, como dice la editorial, en la que afloran hallazgos de todo tipo, atravesados por una mirada personal.

Tres canciones, por Francisco Gámiz

Este verano pasarán por el Mad Cool 2026 artistas y grupos como Pulp, Wolf Alice, Lorde o Twenty One Pilots. Pero también lo harán nombres no tan conocidos en nuestro país como el de Holly Humberstone, que debería tener más reconocimiento y acaba de publicar su disco Cruel World. Uno de sus temas más interesantes del álbum puedes escucharlo en nuestra playlist, donde también están nuestras recomendaciones de semanas anteriores.

'Beauty Pageant' de Holly Humberstone. Haciendo un retrato desgarrador de cómo es la feminidad bajo presión, la artista hace de este tema una crítica mordaz a lo que significa ser una mujer en esta industria. “Esta canción refleja mi exasperación ante la carga que conlleva ser mujer en nuestra sociedad”, ha declarado en una nota de prensa, agregando que “trata sobre los estándares inalcanzables” a los que se someten las mujeres y sobre “la fragilidad de tu propia imagen cuando se basa en opiniones ajenas”. Escúchala.

'Jérémie' de Martin. El que fuera finalista en Operación Triunfo 2023 acaba de publicar su primer álbum de estudio. Lo ha hecho con paciencia y tras haber participado en la serie Mariliendre de Javier Ambrossi y Javier Calvo, como nos han contado en una entrevista que le hice y que ya te hemos recomendado más arriba. Una de las canciones más juguetonas del proyecto, titulado La insolación, es este desenfadado relato sobre un amor adolescente en Francia. Es un tema bilingüe que captura el entusiasmo de enamorarse aunque no sea correspondido. Escúchala.

'Pamema' de Julio de la Rosa. El que es uno de los más destacados compositores de bandas sonoras de este país ha publicado disco, demostrando también su habilidad como letrista. Se titula Las malas hierbas y es un viaje sobre esas tensiones que crecen en las relaciones personales: la envidia, el desencanto o las verdades incómodas que a veces nos hacen mirar a otro lado. Esta canción, de ritmo lento, aborda la venganza desde el rencor de quien ha sufrido en una relación. Escúchala.

Tres películas, por Javier Zurro

'El chico de los pantalones rosas'. Andrea Spezzacatena se suicidó cuando tenía 15 años por el bullying que sufría en el colegio. Su madre escribió un libro que ahora se ha convertido en la película italiana más taquillera del año pasado y en un emblema en la lucha contra el acoso escolar. Qué envidia que el filme más taquillero sea una película tan sensible y que demuestra que el cine puede ayudar a empujar ciertos cambios. Ojalá sirva para que se rompa el silencio en torno a un tema que sigue atravesándonos.

'Un poeta'. Qué película tan divertida, personal y, finalmente, triste ha realizado Simón Mesa Soto en esta película. Su Óscar Restrepo, un poeta que parecía destinado a la gloria y malvive en casa de su madre mientras se niega a aceptar su vida parece sacado del universo del Diego San José más sombrío, el de Yakarta. Uno se ríe ante el patetismo del personaje para luego sentir ganas de ir a darle un abrazo y se emociona porque todos somos un poco como él.

'La mujer más rica del mundo'. No es la mejor película de Isabelle Huppert, ni estará entre las 20 primeras, pero qué gusto es verla cuando se pone a jugar en una película que podría haber pasado por una peli más pero cuya presencia eleva a otro sitio. Más allá de eso, esta historia basada en la vida real de la heredera de L'Oreal y su relación con un fotógrafo al que regaló 1.000 millones de euros no deja de ser otra sátira más (con menos mala leche) sobre el mundo de los ricos. 

Cuatro planes para el finde, por Francisco Gámiz

READ Madrid. Festival de Libros e Ideas (Madrid). El Museo Reina Sofía se convierte este viernes y sábado en el epicentro del pensamiento crítico con la primera edición de este festival que busca interrogar el presente a través de los libros. El Auditorio 400 del edificio Nouvel acogerá conversatorios con voces como las de Pastora Filigrana, Dahlia de la Cerda o Mario Obrero, abordando temas que van desde el “folclore plebeyo” hasta la importancia de la ficción para no olvidar el pasado. La entrada es libre hasta completar el aforo, ¡así que aprovecha!

BCN Film Fest (Barcelona). Este finde se inaugura la décima edición de este festival de cine en los Cines Verdi de Gràcia. La gala de apertura cuenta con el estreno mundial de Viaje al país de los blancos, protagonizada por Emma Vilarasau, y la entrega del Premio de Honor al director José Luis Garci. Durante los próximos días se proyectarán títulos muy esperados como Mallorca confidencial, presentada por Lolita Flores, o Palestine 36, dirigida por Annemarie Jacir. 

'Archipiélago' (Málaga). El Museo Carmen Thyssen Málaga ha estrenado esta exposición que propone un viaje por el arte contemporáneo de las décadas de los 60 y 80. La muestra reúne piezas de artistas como Picasso, Miró, Warhol y Braque, articulando un relato visual que invita al espectador a reflexionar sobre cómo miramos la realidad. A través de pinturas, dibujos y grabados, la exhibición funciona como un “archipiélago” de ideas que conecta la vanguardia con las revoluciones artísticas del siglo XX. 

Gijón Sound Festival (Gijón). Del 16 al 19 de abril, la ciudad asturiana se llena de música con un cartel que mezcla rock, psicodelia y pop-punk en espacios como el Teatro Albéniz y la Plaza del Ayuntamiento. El fin de semana destacan las actuaciones de Nat Simons, Los Punsetes y la energía de Aiko El Grupo. Es una oportunidad perfecta para disfrutar de bandas nacionales y descubrir nuevos sonidos en un ambiente pensado para inundar las calles locales.

Tres artículos por si te los perdiste esta semana

Vuelven los 70mm. Qué bonito este reportaje de Javier Zurro (con vídeo) sobre la odisea de reinstalar un proyector de 70mm en los cine Paz para ver Kill Bill cuando ya no quedaba ninguno en Madrid.

Insolado. Pero qué bonito el disco de Martin, La insolación, y que gran decisión confiar en Hidrogenesse para la producción, porque ineludiblemente se le ha pegado el aroma austrohúngaro. Gámiz le entrevista.

¿Cuándo se puede mover un cuadro? La polémica sobre la cesión temporal del Guernica nos hace preguntarnos: ¿por qué unos sí y otros no? Entra el juego el símbolo y el riesgo.