Catorce años después del final de Física o Química, dos de sus principales actores, Javier Calvo y Úrsula Corberó, se reencuentran en las páginas de la revista Vogue. El creador de La Mesías entrevista a su amiga y repasa con ella la amistad que les ha unido desde que se presentaron al casting de aquella exitosa serie que los lanzó al estrellato. Otros no han tenido tanta suerte, pero ellos brillan con luz propia en la industria audiovisual.

Calvo recuerda que Corberó llegó tarde a la prueba de Física o Química porque cogió “el metro al revés” y se bajó “en la otra punta de Madrid”. “Me contaste lo del metro y yo te dije: 'Mucha suerte, a ver si nos volvemos a ver y tal'. Te giraste y me respondiste: 'A mí ya me han cogido'”, recuerda el actor. En realidad, no la había cogido (todavía), pero ella estaba segura de que ocurriría lo que finalmente ocurrió.

“Siempre confío en mí”, reconoce la catalana, que considera que “la ley de la atracción es muy importante para que las cosas sucedan”. “Focalizarme en lo que quiero conseguir es lo que me ha hecho estar donde estoy ahora”, añade.

Calvo y Corberó fueron “uña y carne” durante los años en los que grabaron Física o Química (2008-2011). Ella tuvo menos trabajo cuando acabó la exitosa serie de Antena 3, aunque prefirió mantenerse positiva, al menos de cara a la galería. “Recuerdo que un día te llamé y tú me dijiste: 'No te preocupes, Javi, que yo sé que me va a ir bien. No estoy asustada, no tengo ningún miedo'”, cuenta el actor. “Estaba asustada, seguro. Yo siempre estoy asustada”, admite ahora la actriz.

Pasado un tiempo, cayó en manos de Corberó el guion de La casa de papel, otra serie de Antena 3 que acabaría llegando a Netflix y, con ello, al mundo entero: “Entonces yo tenía un millón de seguidores en Instagram, casi todos españoles. Me desperté al día siguiente y tenía dos millones”. Su cara estaba en todas partes. Dice que incluso necesitó guardaespaldas para moverse con relativa tranquilidad por las calles en las que todos querían un autógrafo de Tokio, la protagonista del trepidante thriller creado por Álex Pina.

Rodar las cinco temporadas de La casa de papel fue una experiencia “extrema” y, en cierto modo, también la encasilló en el género de la acción. “Ahora muero por hacer comedia, una buena comedia. Siento que para mi salud mental y para tener un tercer enamoramiento con mi profesión tengo que hacer comedia ahora porque ya vengo de muchísima intensidad”, confiesa.

Con el asalto al banco central llegó a Hollywood. A finales de 2021 le abrieron las puertas del show de Jimmy Fallon, uno de los programas más importantes de la televisión estadounidense. Aunque parecía muy segura de sí misma, en realidad estaba muerta de miedo. “Era la época del COVID. Íbamos todavía con las mascarillas. Justo antes de salir vino un hombre con una bolsita de papel. Imagínate lo nerviosa que yo estaba, que pensé que me estaba dando la bolsa de papel por si vomitaba. Y era para guardar la mascarilla. Aún me pongo nerviosa, tengo miedo, me cago encima”, recuerda tres años después de aquel hito que se convirtió, por decirlo de algún modo, en su cita definitiva con la fama mundial.

Desde entonces, Úrsula Corberó ha trabajado en otras tantas series y películas nacionales e internacionales, como El cuerpo en llamas, Chacal, Mr & Mrs Smith, Lift: un robo en primera clase y El Jockey.

A principios de octubre de 2024 se supo que Rosa Peral, principal condenada por el conocido como 'crimen de la Guardia Urbana', iba a demandar por la vía civil a Netflix y a la productora Arcadia Motion Pictures por la serie El cuerpo en llamas, reclamando una indemnización de unos 30 millones de euros. No obstante, la audiencia que estaba prevista para el pasado día 11 de marzo acabó suspendida, ya que el Juzgado de Primera Instancia e Instrucción número 1 de Vilanova i la Geltrú (Barcelona) dio 10 días a Rubén, el exmarido de Peral, para que decidiera si quería emprender acciones por la representación de su hija menor en la ficción. Ahora, Rubén ha decidido que “no se va a sumar a las acciones legales contra la plataforma”.

La noticia ha sido avanzada este jueves por la copresentadora de Mañaneros, Miriam Moreno. Según la misma, la expareja de Rosa Peral no apoyará las acciones legales que ella emprendió contra la plataforma por la creación de la serie protagonizada por Úrsula Corberó, por lo que Peral se quedará sola en esta lucha.

Recordemos que el exmarido de Peral ya avanzó en una carta para Vamos a ver que, hace ahora tres semanas, que estaba valorando “si es conveniente o no demandar a la productora”. “Por eso, estoy estudiando los pros y los contras, priorizando el bienestar de mi hija, la conveniencia de tomar esta medida y el impacto que cualquier decisión pueda tener en su vida personal”, señaló entonces. Ahora, ya es sabido que no emprenderá acciones legales.

La periodista criminal Neus Sala ha explicado en el matinal de La 1 que el padre de las niñas “ha dejado pasar el tiempo que la jueza le dio para que decidiera si representar a su hija, y, por lo tanto, ahora lo que ha hecho la abogada de la acusada es pedirle a la jueza que decida quien será el representante legal, si tiene, de esta niña en el proceso contra Netflix”.

“Después de recibir el escrito de la abogada de Rosa solicitando saber quién puede representar a la niña en el proceso contra Netflix, lo ha hecho llegar ya a la Fiscalía, porque, en teoría, al estar la niña desprotegida debería ser el fiscal quien tomara cartas en el asunto. También ha hecho llegar este escrito a Netflix. En el caso de que el fiscal diga que no considera que haya nada y que no se tiene que proteger a esta niña, la abogada podría también solicitar a la jueza que habilite a otra persona, si pudiera, que no va a ser, la madre, y, si no, incluso el abuelo, el padre de Rosa Peral”, ha añadido Sala.

Peral, condenada a 25 años de prisión, reclama a la plataforma y a la productora 30 millones de euros por considerar que el relato audiovisual vulnera la protección del derecho al honor, a la propia imagen y a la intimidad personal de ella y de una de sus hijas, menor de edad, que también aparece representada en la ficción.

La abogada de Peral, Núria González, ya alegó en su momento que en ese caso “se están vulnerando los derechos fundamentales de la menor y constitucionalmente hay jurisprudencia que dice que cualquiera puede iniciar acciones legales”, incluyendo también a la madre, aunque esta no tenga su patria potestad.

Además, según han informado desde el magacín de RTVE, la abogada de la coautora del asesinato de su pareja -y compañero la Guardia Urbana de Barcelona- Pedro Rodríguez habría pedido un recurso de revisión al Supremo de su condena para poder disfrutar de beneficios como, por ejemplo, salidas puntuales del centro penitenciario. En los 7 años y 10 meses que lleva entre rejas, Peral no lo ha todavía, pero sí el otro condenado por el mismo asesinato, Albert López.

En apenas un mes, concretamente el próximo 16 de febrero, llega a Atresplayer el spin-off de la serie adolescente que revolucionó a todo el país y que marcó la década de los 2000, Física o Química. Por ello, Atresmedia ya calienta motores y este 17 de enero ha publicado el primer tráiler de FoQ: La nueva generación, la continuación que llega ahora, 20 años después, y está dispuesta a alcanzar el mismo éxito que su predecesora.

Los actores Rocío Velayos, María Bernardeau, Biel Antón, Kiko Bena, Miguel Fernández, Esther Mejorada, Santiago Garzozi, Julia Camus, Carla Domínguez, Biel Castaño y Rocky son los protagonistas que abrirán de nuevo las puertas del Zurbarán.

A pesar de que esta llega como una serie totalmente nueva, que no guarda relación con la original, más allá del nombre y que se desarrolla en el mismo instituto, sí que le va a rendir homenaje a su predecesora. De hecho, en los primeros segundos se puede ver la orla de los primeros alumnos que ocuparon las aulas, y que gracias a dicha ficción hoy son reconocidos internacionalmente como es el caso de Úrsula Corberó, Javier Calvo o Maxi Iglesias.

Sinopsis

La adolescencia es la época de las primeras veces: las primeras borracheras, las primeras fiestas petting, el primer te quiero… y el primer duelo. El nuevo curso arranca marcado por la pérdida de una alumna, lo que lleva a la cooperativa de padres a tomar una decisión: crear un grupo de apoyo para los estudiantes.

Ya empleada como acompañamiento musical para el tráiler, Everything in Its Right Place de Radiohead acompaña a Eddie Redmayne en su primer acercamiento a la elusiva figura de Chacal. La obertura del Kid A servía para advertir el cambio de tercio del quinteto de Thom Yorke, expandiendo su sonido y empapándolo de las líquidas atmósferas del krautrock a través de los sintetizadores. A través de ellos, y de una letra repetitiva y desconcertante, los de Abingdon parecían señalar las dificultades para insertarse en la realidad tras el éxito de OK Computer, aun cuando todo aparentaba estar en su lugar. Ese enunciado se repite una y otra vez mientras el implacable asesino ensaya antes de suplantar a un decrépito bedel alemán del edificio de una gran corporación mediática: caracterizado a imagen de este hombre invisible que yace ya muerto, imitando su acento y timbre al hablar, Chacal asegura su posición dentro del gran sistema de la existencia. Un sistema donde prima la verticalidad, donde los de arriba deciden sobre los de abajo, cuya vida tiene un valor insignificante. En el marco de una gran conspiración política de escala europea, nadie echará de menos a ese pobre trabajador. Ese es su lugar.

Nueva aproximación a la novela de Frederick Forsyth a cargo de Ronan Bennett, tras la excelente primera versión a cargo de Fred Zinnemann y la plúmbea actualización noventera dirigida por Michael Caton-Jones, The Day of the Jackal (Chacal) comparte una visión descreída del mundo contemporáneo con otra reciente composición audiovisual sobre la figura del hitman, El asesino de David Fincher; a la postre, otra adaptación, en su caso del cómic homónimo de Alexis Nolent y Luc Jacamon.

En ambos casos estamos hablando de thriller de escala global que se relacionan con el paisaje sociopolítico de nuestros días. El Chacal al que presta rasgos Eddie Redmayne y el asesino sin nombre incorporado por Michael Fassbender deambulan con máxima pulcritud por un universo de todopoderosos gurús tecnológicos que se han consentido el capricho de decidir sobre el pueblo que duerme bajo sus pies, grandes conglomerados empresariales que hurden su control en la sombra, populismos de extrema derecha que agitan ese estrato a pie de calle, y diplomacias tenues que ocultan sus tejemanejes en enrevesadas burocracias.

Sin embargo, hay algo más que conecta a ambos personajes más allá de esos tropos identificables. Al hablar de El asesino en Cine Divergente, Ignacio Pablo Rico señala el trabajo de Fincher al figurar “una agencialidad masculina pura, imparable, cuyo rasgo más terrible es su capacidad de adaptarse a toda circunstancia”. Ahí está la consagración a la pérdida de todo valor, de toda creencia, la asunción de la futilidad de la existencia, de la que es consciente Fassbender una vez cumplimentada su misión, mientras se relaja disfrutando de los exquisitos manjares que le ha granjeado. Si uno se ha dedicado a no dejar huella siendo invisible, otro lo hace interpretando personajes diferentes, asumiendo enésimas identidades prótesis mediante.

Es lógico, pues, que el británico se refiera al villano como un “actor a todos los efectos”, pues entra y sale de escena siempre como alguien nuevo, sabedor de las tramoyas que se ejecutan a su alrededor, invisibles al resto. Es todo un gran simulacro de vida, como el que vive Chacal en una Cádiz replicada -o simulada- en las costas de Croacia, donde aguardan una esposa, Nuria (Úrsula Corberó) y un crío de dos años ajenos a la realidad más allá de las lindes autoimpuestas.

Una serie consciente de su naturaleza y posición

A diferencia de El asesino, de narrativa tan fibrosa como el cuerpo de su protagonista y desprovista de distracciones de su sujeto de estudio, The Day of the Jackal entrelaza en el relato las trayectorias del sicario con la de su principal perseguidora, Bianca (Lashana Lynch), que se presenta en el otro lado de un espectro moral muy difuso. Salvando las distancias, podemos establecer una analogía entre la dinámica que se planteaba en Enemigos públicos de Michael Mann, que contaba con el propio Bennett como guionista, al enfrentar al cautivador criminal John Dillinger (Johnny Depp) y a su incansable perseguidor Melvin Purvis (Christian Bale), con métodos expeditivos. La aguerrida agente de MI6, como Chacal, parece convencerse a sí misma, o justificarse, en que el fin justifica los medios, y adopta una posición ambigua sobre la impartición de la violencia. Así como Chacal ejecuta a inocentes si eso sirve para alcanzar su objetivo, ella también hace lo mismo para darle caza. Los sistemas a los que se deben ambos, sea visible o invisible, legal o no, lo respaldan. En el clásico esquema del gato y el ratón, los civiles, los personajes sin seudónimo, sin cargo, tienen un valor nimio en el gran esquema de las cosas, aquel al que una y otro se deben.

Ante esa tesitura, a The Day of the Jackal le queda presentarse con frialdad, a través de una fotografía en tonos fríos, cianes, que deambula por no-lugares (hoteles, aparcamientos, estaciones, carreteras) pasando de un lado al otro, manteniendo la distancia con respecto a cada realidad paralela (Bianca también tiene una familia de la que parece ajena, casi una tapadera de su identidad real como cazadora impiadosa), sin terminar de decidirse en favor de una u otro, de igual forma que salta de países dislocando fronteras. Tomando en cuenta el progreso en los arcos narrativos de los tres primeros episodios, aquellos facilitados para la crítica, 10 horas se anticipan excesivas para mantener pleno interés sin recaer en ciertos vicios de la narrativa en streaming contemporánea.

En todo caso, la serie, puede decirse con contundencia, es modélica en sus competencias de entretener. Todo parece medido para asegurar una satisfacción global. Eso, cabe decir, también avisa de la autoconsciencia de la serie, renovada por una segunda temporada a los pocos días de debutar en Peacock en Estados Unidos, del lugar que debe ocupar en el escenario.

La miniatura de presentación, la imagen de la serie, nos coloca a actores de clase A al frente de un título ya reconocible, el de una franquicia que desempolva una licencia de gran valor, de origen literario, a la que se otorga valor multinacional, asegurando las posibilidades de horas y horas en las que profundizar en personajes cada vez más falibles, más maleables. “El destino es un placebo”, medita El asesino de Fincher en su conclusión, sobre la dificultad de aceptar que uno no controla su universo, que es uno de tantos. Por eso el primer episodio de The Day of the Jackal sobresale: no solo por su equilibrio perfecto en la conjunción de elementos, sino por acercarnos a un personaje en absoluto dominio de sus condicionantes, moviéndose con la soltura de quien sabe que todo se encauzará por sí mismo, cuyo camino está por escribirse... O que, al menos, así lo cree. Un limpiador cualquiera, un asesino extraordinario. En ese primer episodio, todo está en el lugar que le corresponde.

“Está todo el mundo obsesionado con que soy una heroína de acción, y soy muy delicada”, bromea Úrsula Corberó al hablar de The Day of the Jackal (Chacal), su nuevo gran proyecto internacional, que llega este viernes 6 de diciembre a SkyShowtime. La española encarna a Nuria, la mujer enamorada, sin saberlo, del peligrosísimo asesino internacional con el rostro de Eddie Redmayne.

El oscarizado actor asume un rol nacido de la pluma de Frederyck Forsyth y que inmortalizó Edward Fox en un largometraje, Chacal, en 1973. Redmayne, que se declara fan del filme de Fred Zinnemann, reconoce las dudas iniciales al abordar esa relectura del material: “Daba por hecho que era un remake y para mí no hay forma de mejorar esa película”, afirma a verTele. “Pero cuando lo leí vi que era completamente diferente”, explica.

¿Qué atrapa a Redmayne de Chacal? “A diferencia de Bourne y Bond, es que es un actor a todos los efectos”, destaca. Solo hay que ver la escena inicial, en la que se maquilla y prepara a conciencia para suplantar a un bedel y así cumplir un objetivo. Para él, este trabajo “era como un entrenamiento completo, porque usas una toda clase de músculos interpretativos”.

En el caso de Corberó, si descansó de acción tuvo que entrenarse con el acento gaditano: “Al principio lo pasé mal, no quería faltar al respeto”, confiesa, aunque agradece la liberación que ha supuesto para componer este personaje, anclado en el universo de “grises” que propone The Day of the Jackal.

La nueva versión de The Day of the Jackal (Chacal) está probando su efectividad con rapidez. Peacock ha anunciado la renovación de la serie, tercera adaptación audiovisual de la novela de Frederick Forsyth, liderada por Eddie Redmayne, Lashana Lynch y Úrsula Corberó, poco más de una semana después de su estreno internacional.

La oficialización de su continuidad se produce cuando aún faltan algo menos de dos semanas para su lanzamiento en España, a través de SkyShowtime. La ficción, que se estrenó en Peacock el 14 de noviembre en Estados Unidos, llegará a nuestras fronteras el 6 de diciembre.

En la primera temporada, el Chacal (Redmayne), un escurridizo y solitario asesino sin rival, se gana la vida trabajando para el mejor postor. Sin embargo, tras su último asesinato, su camino se cruza con el de una tenaz agente de inteligencia británica (Lynch), que empieza a seguirle la pista en una emocionante persecución a través de Europa, dejando un rastro de destrucción a su paso.

Superproducción internacional de gran alcance

Redmayne, ganador de un Oscar por La teoría del todo, da vida al asesino conocido como Chacal, un personaje que pasó por las manos de Edward Fox en la primera versión cinematográfica, allá por 1973. 24 años después, Bruce Willis asumió la labor en la siguiente adaptación. Lynch, por su lado, encarna a la agente del MI6 que trata de darle caza, siguiendo los pasos de Michael Lonsdale y Richard Gere.

A ellos dos se suma Corberó. La actriz española sigue pisando fuerte en el escenario internacional, y asume el rol de Nuria, la mujer que está enamorada de Chacal, aunque desconoce su identidad como ejecutor. En el reparto también figuran Charles Dance y Richard Dormer (Juego de tronos), Chukwudi Iwuji (Guardianes de la Galaxia Vol. 3) y Lia Williams (The Crown).

De la nueva adaptación de Chacal se está encargando Ronan Bennett, responasble de Top Boy, mientras que la dirección corre a cargo de Brian Kirk, Anthony Philipson y Paul Wilmshurst.

Rosa Peral, principal condenada por el conocido como crimen de la Guardia Urbana, ha presentado una demanda por la vía civil contra Netflix y Arcadia Motion Pictures, plataforma productora de El cuerpo en llamas, a las que reclama 30 millones de euros.

La exagente, condenada a 25 años de prisión como coautora del asesinato de su pareja (y compañero la Guàrdia Urbana de Barcelona) Pedro Rodríguez, considera que la ficción no solo vulnera la protección del derecho al honor, a la propia imagen y a la intimidad personal de Peral, sino además la de su hija, menor de edad, que también aparece representada. Así lo explica la abogada de la presa, Núria González, a Europa Press, tras lo avanzado por El Periódico.

De acuerdo a la letrada, teniendo en cuenta que hasta mayo de este año la serie se había visto 26,6 millones de horas en todo el mundo, han decidido reclamar 1 euro por cada hora reproducida para la niña por los daños morales y 10 céntimos para Peral “por la imagen que se da de ella como madre”. Hay que decir que, de acuerdo a los datos del primer semestre de 2024, los suscriptores habían visto 29.400.000 horas de la serie.

La demanda, a la que ha tenido acceso Europa Press, sostiene que Peral se ha convertido en protagonista involuntaria de una serie en la que aparece encarnada por Úrsula Corberó, una actriz “con un parecido físico evidente” de acuerdo al texto de la denuncia, lo que hace que sea “totalmente reconocible e identificable para el espectador”.

Además, manifiesta que nunca cedió sus derechos de imagen ni dio consentimiento para que se interpretara a una de sus hijas, que es menor de edad. Conviene indicar llegados a este punto que la serie realizó modificaciones con respecto a los hechos y personajes reales, haciendo que en lugar de dos hijas, la Peral de ficción tuviera solo una.

Casi un año de lucha contra la serie

Los trece meses transcurridos desde el estreno de El cuerpo en llamas han sido también meses en los que Peral ha tratado de un modo u otro paralizar la serie.

En agosto de 2023, Peral pidió visionar la serie antes de que se estrenara, alegando que no había sido informada de la realización de la citada ficción, que bajo la fórmula “basada en hechos reales” cuenta los hechos por los que la demandante cumple condena en la prisión de Mas d'Enric (Tarragona). El texto de la demanda pone énfasis en el tráiler publicado el 4 de septiembre, en el que aparecía el personaje que representa a la menor, por realizar acciones “completamente falsas”, “enfocadas a que el espectador perciba y adopte que fue su declaración en algún momento del proceso judicial en el que en realidad nunca participó la principal prueba de cargo en el juicio real contra su madre”.

Al día siguiente, González presentó una demanda de medidas cautelares para frenar el estreno de la serie por infracción del derecho fundamental al honor, la intimidad y la propia imagen de Peral y de sus hijas menores de edad, pero en septiembre de 2023 el Juzgado de Primera Instancia 2 de Vilanova i la Geltrú denegó la medida cautelar. Tras ello, la abogada presentó un recurso de apelación ante la Audiencia Provincial de Barcelona, que en abril de 2024 revocó y dejó sin efecto la resolución recurrida. Los magistrados consideraron entonces que tendría que haberse admitido a trámite la petición de la condenada para convocar a las partes a una vista en la que exponer sus argumentos.

Sin embargo, el Juzgado de primera Instancia nº6 de Vilanova i la Geltrú volvió a denegar la medida cautelar. El órgano judicial estimó que no se cumplían los requisitos necesarios en la petición, pues “en relación con las dos menores, no se aprecian en la situación de las mismas indicadores de riesgo, abandono, desprotección o desamparo que requieran de un seguimiento directo”. A su vez, descartaban medidas de protección específicas contra estas.

Pide 26,6 millones para su hija por daño psicológico

Por todo ello, Peral ha decidido presentar una nueva demanda argumentando que la serie podría haberse realizado sin involucrar a una menor, para quien reclama 26,6 millones por daño psicológico, y 2,66 millones para ella misma por retratarla como una madre “negligente” y violenta.

En paralelo a El cuerpo en llamas, hay que recordar que Netflix también estrenó Las cintas de Rosa Peral, un largometraje documental donde la exagente tomaba la palabra y daba su versión de los hechos. Ante la circunstancia del doble estreno, y a petición del abogado de la víctima del crimen, la Audiencia de Barcelona ordenó embargar todo posible pago a los condenados por estas producciones. Sin conocerse si hubo o no algún tipo de retribución, el documental fue ampliamente cuestionado por el enfoque que adoptó.

SkyShowtime ha anunciado hoy su programación de entretenimiento nuevo y exclusivo que se estrenará en el servicio en lo que queda de año. Entre las nuevas producciones que llegarán a su catálogo, hemos de contar la entrada de dos series españolas, Las Pelotaris 1926 y Mamen Mayo, así como la superproducción internacional The Day of the Jackal, nueva adaptación de la novela homónima, ahora en forma de miniserie, que cuenta con Úrsula Corberó entre sus protagonistas.

En lo que respecta a las ficciones españolas, la primera en llegar será Las Pelotaris 1926. Coproducción con México rodada en 2022 y disponible en Latinoamerica, se estrenará el 5 de julio al catálogo de la streamer. Claudia Salas, María de Nati y Zuria Vega son las protagonistas de esta producción de The Mediapro Studio y TelevisaUnivision, creada por Marc Cistaré.

Por otro lado, SkyShowtime ha anunciado Mamen Mayo, de la que no había noticias hasta el momento. Es descrita como una serie que combina la comedia negra con el “drama” familiar. Cada episodio seguirá a la mediadora de herencias Mamen Mayo y su equipo de mediación en su intento de resolver los conflictos de intereses dentro de familias enredadas en disputas por herencias.

Estas adquisiciones y aprobaciones sirven, en palabras de Monty Sarhan, CEO de SkyShowtime, para seguir “reforzando nuestro compromiso de ofrecer una selección de entretenimiento de primera calidad tanto local como internacional a nuestros suscriptores de Europa”. Las Pelotaris 1926 y Mamen Mayo se suman a otros SkyShowtime Originals estrenados en la plataforma desde su lanzamiento en 2023, entre los que se incluyen: Bosé, Codename: Annika, Las Invisibles, Los Enviados, Mentiras Pasajeras, Poker Face, The Curse, The Winner (Víťaz), Veronika y Warszawianka.

Úrsula Corberó, con el nuevo 'Chacal' Eddie Redmayne

Por otro lado, como hogar exclusivo de las series de Paramount, NBCUniversal y Sky Studios, SkyShowtime también ha confirmado una serie de títulos que estarán disponibles para los clientes de la plataforma a finales de este año.

Entre estas ficciones previstas se incluye The Day of the Jackal, una reimaginación contemporánea sobre la novela de Frederick Forsyth, adaptada al cine en 1973 y en 1997. Eddie Redmayne asume esta vez el papel de Chacal, un asesino solitario sin rival y muy escurridizo, y Lashana Lynch como Bianca, una tenaz agente del MI6 en una implacable persecución mundial para atraparlo. Úrsula Corberó interpreta a Nuria, alguien en la vida personal y en el corazón de Chacal, totalmente inconsciente de quién es realmente.

Además podemos añadir Landman, que se suma al universo de títulos escritos por Taylor Sheridan (Yellowstone). Se trata de una historia moderna de búsqueda de fortuna en el mundo de las plataformas petrolíferas. Billy Bob Thornton y Demi Moore son los protagonistas de la serie, disponible en exclusiva en la plataforma a finales de este año.

Otro título exclusivo que llegará a la plataforma es The Donovans, una serie dramática de 10 episodios ligeramente basada en la exitosa serie Ray Donovan, escrita por el creador de Top Boy, Ronan Bennett, y con Guy Ritchie como director y productor ejecutivo.

En el horizonte, el regreso de 'Yellowstone'

SkyShowtime también amplía su oferta de documentales con la coproducción de Schmeichel. Un gigante del fútbol, el portero danés Peter Schmeichel es el guardameta más laureado de la historia de la Premier League y uno de los mejores porteros de todos los tiempos. Formó parte del extraordinario equipo danés que ganó la Eurocopa en 1992 y se convirtió en una de las piedras angulares del Manchester United durante su época de mayor éxito bajo la dirección de Sir Alex Ferguson. Schmeichel es una increíble historia familiar sobre el éxito, el fracaso y la redención que documentará los altibajos de sus asombrosos 22 años de carrera.

Klitschko: More Than a Fight, dirigido por el aclamado cineasta Kevin Macdonald, ofrece a los espectadores acceso sin precedentes al excampeón mundial de boxeo de los pesos pesados Vitali Klitschko, junto a su hermano Wladimir, quienes dominaron este deporte durante más de una década. Este largometraje documental narra la trayectoria de Vitali desde los cuadriláteros a la política en Kiev, liderando en última instancia la defensa de la capital.

Por otro lado, también están por venir las nuevas temporadas de series ya consolidadas como Frasier (T2), Funny Woman (T2), Poker Face (T2), Tulsa King (T2), Lioness (T2) y el éxito de Taylor Sheridan Yellowstone (T5B), con la incógnita de si regresará o no Kevin Costner para cerrar su historia, tras el desencuentro con el creador y productor.

 SkyShowtime también impulsará su catálogo de éxitos de taquilla con las películas Bob Marley: One Love, Chicas malas, Migración: Un viaje patas arriba y la nominada al Oscar a mejor película Los que se quedan. Las fechas exactas de estreno de todas las series y películas se anunciarán más adelante.

Adquisiciones de Atresmedia y Mediaset

Además de los nuevos títulos anunciados anteriormente, SkyShowtime ha adquirido recientemente 5 series y 50 películas que reforzarán la oferta de entretenimiento local de SkyShowtime e incluye series y películas españolas aclamadas por la crítica de Atresmedia y Mediaset España.

Los títulos de Atresmedia que llegarán al servicio en los próximos meses incluyen El barco, El Desconocido y Palmeras en la nieve. Los títulos de Mediaset España incluyen El Príncipe, Celda 211 y Ocho apellidos vascos.

La carrera internacional de Úrsula Corberó sigue adelante con una nueva superproducción internacional. La actriz española ha fichado por The Day of the Jackal, una nueva adaptación audiovisual de la novela Chacal de Frederick Forsyth liderada por Eddie Redmayne para Sky y Peacock, recoge Variety.

El ganador de un Oscar da vida al asesino conocido como Chacal, un papel que antes pasó por manos de Edward Fox en la primera versión cinematográfica, de 1973, y de Bruce Willis, en la de 1997. Lashana Lynch será la agente del MI6 encargada de seguir la pista del elusivo criminal, tomando el relevo de Michael Lonsdale y de Richard Gere.

Corberó, por su lado, dará vida a Nuria, una mujer que conoce la identidad real de Chacal, pero que desconoce de quién se trata realmente. En el reparto también figuran Charles Dance (Juego de tronos), Richard Dormer (también conocido por la adaptación de la obra de George RR Martin), Chukwudi Iwuji (Guardianes de la Galaxia Vol. 3) y Lia Williams (The Crown).

De la nueva adaptación de Chacal se está encargando Ronan Bennett, responasble de Top Boy, mientras que la dirección corre a cargo de Brian Kirk (Luther).

Carnival Films, compañía detrás de Downton Abbey integrada dentro de Universal Studios, produce el proyecto, que se verá en Estados Unidos a través de Peacock, y a través de Sky en Reino Unido, Italia, Alemania, Suiza y Austria. Es de preveer, dada la vinculación a los grupos de Comcast, que la ficción acabe llegando a España a través de SkyShowtime.

Corberó, imparable a nivel internacional

Con este proyecto, Corberó suma un crédito más en su travesía internacional, que comenzara a raíz de La casa de papel. A comienzos de año se estrenaba en Netflix Lift: un robo de primera clase, una película liderada por Kevin Hart con cuya promoción estuvo de gira por talk shows de Estados Unidos. Además, ha intervenido en un episodio de Mr. & Mrs. Smith, estrenada este pasado febrero en Amazon Prime Video.

Úrsula Corberó ha dado un paso más en su conquista del mercado americano con Lift: un robo de primera clase, una nueva película de acción en Netflix donde comparte protagonismo con Kevin Hart, Vincent D'Onofrio y Jean Reno, entre otros. El estreno la ha llevado de promoción durante estos días por la televisión estadounidense en compañía de sus compañeros, donde además de demostrar una vez más su dominio del inglés a estas alturas, ha podido hablar de otro momento destacado de su ascensión internacional: haber conocido a Madonna.

Ella ya había hablado al respecto de la reina del pop en su anterior visita al Tonight Show de Jimmy Fallon, allá por 2021, pero esta semana hacía lo propio en The Today Show, también de NBC, junto a Hart y a Gugu Mbatha-Raw. De hecho, la anécdota dejaba a sus compañeros y estrellas de Hollywood boquiabiertos. “We are colegas”, decía mezclando el inglés y el castellano.

“Nos conocimos en un avión. Se me acercó y me dijo que era una gran fan mía”, decía la española, reconociéndose atónita. “Es una locura”. “¡No me habías dicho nada de esto! ¡Esto es enorme!”, intervino Hart, que volvió a interrumpir anonadado cuando Corberó contó cómo acabó participando en el reciente concierto que la diva dio en Barcelona.

“No somos amigas íntimas, pero nos queremos”

Corberó apareció en la noche del 2 de noviembre como parte de la propuesta escénica de Vogue. Durante el momento en que los bailarines desfilan, la cantante y la actriz se encargaban de mostrar pancartas con las votaciones que les asignaban a estos. “Daba su concierto en Barcelona y yo estaba allí. Me mandó un mensaje y me invitó”, explicó, antes de que el cómico gritaba: “¡Pero qué está pasando aquí!”.

“Podría decirse que somos amigas. No es que seamos amigas íntimas, pero nos queremos”, añadió la española, habiéndose ganado la atención de los medios estadounidenses, tanto como de icónicas estrellas.

Úrsula Corberó contó hace un par de años en el programa de Jimmy Fallon que había conocido a Madonna en un avión. Aquel encuentro totalmente casual forjó entre ellas una relación que este jueves se hizo más que evidente. La actriz catalana, protagonista de la serie El cuerpo en llamas, subió al escenario sobre el que estaba actuando la 'reina del pop', que ha ofrecido dos multitudinarios conciertos en Barcelona.

Su misión allí era puntuar a los bailarines que acompañan a Madonna en sus actuaciones. Una y otra levantaron grandes carteles con la máxima calificación para estos artistas con los que intercambiaron movimientos muy sensuales mientras sonaba la canción Vogue.

Madonna suele contar con la participación de los famosos para este tipo de espectáculos, pero el inesperado cameo de la intérprete, conocida en el mundo entero por su trabajo en La casa de papel, levantó aún más el ánimo del público.

Madonna y Úrsula Corberó se conocieron en un avión que volaba de Los Ángeles a Londres, según contó la catalana en el programa The Tonight Show Starring Jimmy Fallon. La cantante se acercó a ella para decirle que era fan de la serie y, más concretamente, de su personaje, Tokio. Además, le pidió que intercambiaran sus números de teléfono, por lo que parecía interesada en comenzar con ella una amistad que este jueves quedó a la vista de todos.

En 2017, dos agentes de la policía local de Barcelona asesinaron a un compañero de trabajo con el que compartían un lío amoroso. Lo mataron y quemaron su cadáver. Seis años después, Netflix reconstruye la truculenta historia del crimen de la Guardia Urbana con la serie El cuerpo en llamas, que se estrenó el viernes 8 de septiembre.

Sus protagonistas, Quim Gutiérrez y Úrsula Corberó, tuvieron que establecer algunas “fronteras morales” para interpretar a los condenados. Él es Albert López; ella da vida a Rosa Peral.

Los actores coinciden en que prefirieron no entrevistarse con los asesinos. Lo podrían haber hecho para prepararse el papel, para comprender las razones del que mata. Pero no fue así. No les pareció oportuno. “Cuando haces un personaje real que está en la cárcel por haber cometido un delito, hay líneas morales que son muy difíciles de sobrepasar”, reflexiona Gutiérrez en declaraciones a verTele.

Por su parte, la actriz catalana fue un paso más allá. Renunció a todo contacto con la policía para disponer de mayor “libertad” creativa: “Tuve que marcar ciertas barreras para protegerme, para sentir que estaba alejada de la persona real y que yo estaba haciendo un personaje ficticio (...) Me hice mi propia coraza”, explica.

Porque en casos como este hay razones de sobra para no saber cómo comportarse. ¿Dónde acaba lo profesional y empieza lo personal? ¿Cómo meterse en la piel de un criminal sin caer en la frivolidad?

Y surgen incógnitas difíciles de resolver. “La pregunta de por qué dos personas que no son psicópatas matan es el mayor quebradero de cabeza que tenemos”, reconoce Quim Gutiérrez, mientras que su compañera, a la que esta pregunta “persiguió durante mucho tiempo”, pudo sacar sus propias conclusiones tras darle muchas vueltas al caso. Ahora es el momento de que lo hagan los espectadores.

El cuerpo en llamas llega este viernes, 8 de septiembre a Netflix, basada en el mediático crimen de la Guardia Urbana. Uno de esos casos que aparecieron día sí y día también en radios, periódicos y televisiones porque la historia, efectivamente, parecía una ficción.

Los hechos ocurrieron en 2017 y el juicio se celebró en 2020, concluyendo que Rosa Peral y Albert López, dos guardias urbanos y amantes, habían asesinado y quemado a Pedro R., la pareja de ella y también compañero del cuerpo. En resumen: dos policías encargados de velar por nuestra seguridad se convertían en asesinos tras intentar engañar a sus propios colegas, por líos amorosos que dibujaban a hombres duros víctimas de una viuda negra.

Un relato así tiene todos los ingredientes para atraer espectadores: lo demostraron los matinales y especiales emitidos sobre el caso, como también los tres capítulos de Crims que arrasaron en TV3.

El Crimen de la Guardia Urbana era un “caramelito” para Netflix, una plataforma conocida por su cantera de producciones del género true crime, incluso sin poder usar el nombre del cuerpo policial y rebautizando la producción como El cuerpo en llamas. Desde Arcadia Motion Pictures (la productora) solo tenían que acertar en la compleja narrativa para enganchar tanto a los suscriptores que nunca habían oído hablar del caso como a los que ya lo conocían y buscaban novedades en la ficción.

Y lo han logrado.

Cumpliendo con todo eso y, además, con la inesperada contribución a la promoción de la principal condenada por asesinato, que siguió echando leña al fuego con sus últimos intentos de paralizar la ficción.

El acierto de casting para quienes no conocían el crimen real

En Catalunya el conocido 'crimen de la Guardia Urbana' es famoso. También en casi toda España. Pero Netflix apuesta por historias que puedan interesar a nivel mundial, y esta lo era. Pero... ¿cómo podía atraer al público que desconocía el caso?

Para enganchar al resto de población, el primer gran acierto es apostar por un rostro tan atractivo como el de Úrsula Corberó. Muchos se asomarán a la nueva serie al ver a “la actriz de La casa de papel” y se encontrarán con la interpretación de Rosa Peral, su primer personaje real y (seguramente) uno de los mejores de su carrera.

La intérprete lleva el peso de una serie en la que todo depende de las contradicciones, las decisiones y de las numerosas capas de una protagonista que hizo cosas que a día de hoy aún no se comprenden. Sale airosa de interpretar a una mujer que es a la vez madre, hija, esposa, divorciada, amante, policía y condenada. Todos esos papeles en uno. El resto del reparto también está a la altura, por su parte, presentando unas personalidades tan creíbles que te dejan entrar en el relato como si fueras uno más, como si te pudiera pasar a ti, como si les conocieras.

Otro acierto en El cuerpo en llamas es la elección de una narrativa que mantiene un ritmo frenético, sin dejar de sorprender, con nuevos ingredientes en cada final de capítulo que no te permiten dejar de verla. Son muchas las versiones, los personajes, las venganzas, entresijos, pasiones, secretos y verdades, pero están tan bien presentadas que no dejan lugar a pérdida. Es todo un logro para una historia tan enrevesada.

Los ingredientes atractivos para quienes ya conocían el caso

El otro gran reto era conquistar a los espectadores expertos en el crimen, que presumiblemente ya habrán visto todos los documentales y especiales dedicados al caso y han escuchado podcasts suficientes como para defraudarse con cualquier ficción. Pero esta no decepciona y aporta novedades, lo que parecía imposible.

Con tantas tramas para una misma historia, Arcadia apostó por unos saltos temporales constantes que mantienen despierto y entretienen a los amantes del true crime a los que le gusta descubrir casos. Más aún, espectadores que quieren que les traten de inteligente al no masticarle cada cambio de tiempo.

Otro de los elementos imprescindibles para resolver el crimen de la Guardia Urbana fueron los mensajes de WhatsApp entre los protagonistas. Se podían mostrar de forma básica, con la sobreimpresión de los mensajes de texto, o, como hacen aquí, optando por algo más original y con incluso más carga emocional: hablando con los primeros planos. La serie opta por enfrentar a los personajes a la cámara, que vayan de cara hasta incomodar a un espectador que sabe que le están engañando... o no. Pero han venido a jugar.

Para finalizar, las diferencias entre la realidad y la ficción son acertadas o apenas tienen incidencia para que la narración se resuelva satisfactoriamente: Rosa Peral tenía dos hijas, pero en la serie es solo una, algo que no resta y seguramente facilitó el rodaje. Los nombres del exmarido y su pareja no son los reales, pero protegen las identidades de quienes no estuvieron condenados. Tampoco se usa el nombre de la Guardia Urbana, pero tampoco molesta el de “Policía de Barcelona”.

Rosa Peral y un último movimiento que no defrauda

Una semana antes del estreno de El cuerpo en llamas, Rosa Peral pedía al juzgado paralizar el estreno de la serie porque podía vulnerar su derecho al honor, a la intimidad y a la imagen. Una petición que la justicia rechazaba solo días después, con el estreno de la ficción a punto.

Llamaba la atención que la principal condenada a 25 años de prisión por el asesinato denunciara a Netflix, cuando ella misma había grabado con ellos Las cintas de Rosa Peral, un documental en el que narra su versión por primera vez a través de videollamadas, y que se lanza en la plataforma el mismo día.

Sin embargo, este comportamiento contradictorio seguiría la misma línea del que se retrata en esta serie con su versión interpretada por Corberó. En el esquema de El cuerpo en llamas, y a su vez del caso real, todo cuadra. Todo sirve como más promo para la serie, y hace aún más intrigante el caso.

Netflix ha publicado el tráiler de El cuerpo en llamas, miniserie de Úrsula Coberó y Quim Gutiérrez que llevará a la televisión el sonado crimen de la Guardia Urbana. La ficción estará disponible el próximo 8 de septiembre. 

Producida por Arcadia Motion Pictures, está inspirada en el crimen que tuvo lugar en 2017, cuando un hombre apareció calcinado en el pantano de Foix, en la provincia de Barcelona. La investigación del homicidio sacó a la luz una red de relaciones tóxicas, engaños, escándalos sexuales y violencia entre varios agentes policiales de Barcelona. 

Úrsula Corberó (La casa de papel) y Quim Gutiérrez (Amor de madre) interpretan a Rosa y Albert, los dos agentes de policía protagonistas de esta historia. Completan el reparto José Manuel Poga (La casa de papel), Isak Férriz (Bajocero) y Eva Llorach (Quién te cantará), entre otros. 

La serie está dirigida por Jorge Torregrossa, quien ejerce también de productor ejecutivo, y Laura Mañá y escrita por Laura Sarmiento.

Sinopsis de 'El cuerpo en llamas'

Mayo de 2017. El cadáver de un hombre aparece calcinado en el interior de un coche en el pantano de Foix (Barcelona). Se trata de Pedro (José Manuel Poga), un agente policial. El suceso despierta el interés de la opinión pública, y más a medida que la investigación va revelando una red de relaciones tóxicas, engaños, violencia y escándalos sexuales que involucran a Pedro y dos de sus compañeros policías: su pareja Rosa (Úrsula Corberó) y el exnovio de ésta, Albert (Quim Gutiérrez). 

Netflix ha puesto fecha de estreno a El cuerpo en llamas, su serie sobre el conocido como crimen de la Guardia Urbana, con Úrsula Corberó y Quim Gutiérrez como sus protagonistas.

José Manuel Poga (La casa de papel), Isak Férriz (Bajocero) y Eva Llorach (Quién te cantará) completan el reparto de esta miniserie, que llegará a la plataforma el 8 de septiembre. Lo anuncian con un enigmático teaser que recoge diálogos de los personajes, intercalados con sugestivas imágenes.

Producida por Arcadia Motion Pictures, está inspirada en el crimen que tuvo lugar en 2017, cuando un hombre apareció calcinado en el pantano de Foix, en la provincia de Barcelona. Jorge Torregrossa (Fariña, Intimidad), quien ejerce también de productor ejecutivo, y Laura Mañá (Un novio para mi mujer) son los directores de la ficción, que está escrita por Laura Sarmiento (Intimidad, Matadero). 

Sinopsis oficial de 'El cuerpo en llamas' de Netflix

Mayo de 2017. El cadáver de un hombre aparece calcinado en el interior de un coche en el pantano de Foix, en Barcelona. Se trata de Pedro (Poga), un agente policial. El suceso despierta rápidamente el interés de la opinión pública, y más a medida que la investigación va revelando una red de relaciones tóxicas, engaños, violencia y escándalos sexuales que involucran a Pedro y dos de sus compañeros policías: su pareja Rosa (Corberó) y el exnovio de ésta, Albert (Gutiérrez). 

A finales de 2022 se anunció que Netflix iba a producir una serie sobre el crimen de la Guardia Urbana, y poco después la plataforma adelantó que Úrsula Corberó y Quim Gutiérrez serían sus protagonistas.

El cuerpo en llamas, que así se llama la ficción, ha mostrado este martes 18 de abril las primeras imágenes de su rodaje, en las que se puede ver a los dos actores en acción, acompañados también por José Manuel Poga (La casa de papel), Isak Férriz (Bajocero) y Eva Llorach (Quién te cantará), entre otros.

La miniserie se estrenará este mismo 2023, y está inspirada en el crimen que tuvo lugar en 2017, cuando un hombre apareció calcinado en el pantano de Foix, en la provincia de Barcelona. “La investigación del homicidio sacó a la luz una red de relaciones tóxicas, engaños, escándalos sexuales y violencia entre varios agentes policiales de Barcelona”, recuerda Netflix, presentando también su ficción. 

Producida por Arcadia Motion Pictures, El cuerpo en llamas está dirigida por Jorge Torregrossa (Fariña, Intimidad), quien ejerce también de productor ejecutivo, y Laura Mañá (Un novio para mi mujer) y escrita por Laura Sarmiento (Intimidad, Matadero). 

Sinopsis oficial de 'El cuerpo en llamas' de Netflix

Mayo de 2017. El cadáver de un hombre aparece calcinado en el interior de un coche en el pantano de Foix, en Barcelona. Se trata de Pedro (José Manuel Poga), un agente policial. El suceso despierta rápidamente el interés de la opinión pública, y más a medida que la investigación va revelando una red de relaciones tóxicas, engaños, violencia y escándalos sexuales que involucran a Pedro y dos de sus compañeros policías: su pareja Rosa (Úrsula Corberó) y el exnovio de ésta, Albert (Quim Gutiérrez). 

Star Wars tendrá talento (y acento) español. Úrsula Corberó y Luis Tosar han fichado por la segunda temporada de Star Wars: Visions, como voces principales de la entrega producida por el estudio de animación español El Guiri. Así ha sido anunciado durante la Star Wars Celebration 2023.

El dúo de actores han sido los nombres anunciados para el corto Sith, a cargo del director y animador Rodrigo Blaas. Este fue ganador de un premio Emmy en 2017 por su trabajo en la serie de animación Trollhunters: Cuentos de Arcadia, creada por Guillermo del Toro para Netflix. Ahora, con su estudio, participa en la segunda remesa de historias de la antología, en la que participan compañías de animación de Irlanda, Chile, Reino Unido, Corea del Sur, India, Francia, Japón y Sudáfrica.

Blaas dirige una historia sobre una joven aprendiz de Sith

Blaas ha participado en la presentación de los nuevos episodios de esta serie antológica, donde ha detallado que el corto, que tendrá “inspiración visual española” en sus diseños, estará protagonizado por Lola, una aprendiz de Sith en busca de su propio camino. En total, tendrá una duración de 14 minutos.

El estreno, el 4 de mayo en Disney+

El resto de entregas que componen esta temporada cuenta con los siguientes repartos vocales.

El primer vistazo del conjunto nos lo aporta el primer tráiler lanzado durante la convención. Anjelica Huston, Cynthia Erivo, Daveed Diggs, Daniel Dae Kim y Lambert Wilson, entre otros, son nombres destacados dentro del conjunto. El estreno está marcado para el 4 de mayo en Disney+.

3 de diciembre de 2022. Año I d.LCDP. Este sábado, se cumple un año del final de La Casa de Papel, la serie española más exitosa de todos los tiempos. 365 días han pasado desde que la banda del Profesor se despidiese para siempre de los fieles seguidores que fue congregando alrededor de todo el planeta desde su salto a Netflix en junio de 2019. Después de que Antena 3 emitiese en abierto sus primeras dos temporadas (realmente fue una sola dividida en dos partes), la plataforma se hizo con los derechos de la ficción para convertirla en un fenómeno global con una historia que se prolongó durante tres tandas de episodios más.

Las expectativas eran altísimas y el desenlace de la serie protagonizada por Álvaro Morte y compañía no defraudó a nadie. Los cinco últimos capítulos de La Casa de Papel (que se enmarcaron dentro del Volumen 2 de la quinta temporada) causaron un gran impacto, acorde al increíble seguimiento que venía teniendo la ficción a lo largo de toda su trayectoria en el streaming. Según datos publicados por Kantar, solo en España, los últimos cinco episodios de La Casa de Papel registraron una audiencia acumulada de 3.531.000 espectadores durante su primera semana en nuestro país.

También, tal y como desgranó verTele en profundidad, los 10 episodios de La casa de papel: Parte 5 acumularon 189.9 millones de horas reproducidas en todo el mundo durante sus tres primeros días (3-5 diciembre). Lógicamente, el grueso de esos 189.9 millones de horas reproducidas pertenece a los últimos cinco capítulos, pero no hubo una cifra exacta que midiese su rendimiento a nivel global. Aun así, debió de ser altísimo, porque gracias a ellos, la temporada final volvió durante esas semanas a los principales rankings de Netflix tras dos meses de ausencia.

¡Atención! Este reportaje contiene spoilers del final de La Casa de Papel. Lea bajo su responsabilidad.

“Una vida nueva, libre y hasta las trancas de oro para que, nunca más, ninguno de la banda tuviera que andar robando bancos”. Con esta frase 'en off' de Tokyo (Úrsula Corberó), los protagonistas de la serie se subían a un helicóptero escoltados por el ejército, después de que el grupo consiguiese llegar a un acuerdo con Interior para darles su ansiada libertad.

Tras observar cómo todos los mercados daban la espalda a España al ver que el país había perdido su reserva de oro, el líder de los atracadores tenía todas las de ganar. La oferta del Profesor era firme: devuelven los lingotes a cambio de salir todos libres sin cargos. Sin embargo, lo que devuelve la banda no es más que latón con un baño dorado.

De puertas para fuera, el golpe al Banco de España se ha resuelto con la recuperación del oro por parte del Estado y la muerte de los atracadores. La realidad es que aunque la reserva de oro no es tal, todos los mercados la dan por buena para volver a confiar en el país y Tamayo cumple con lo acordado: libera a la banda al completo y les da una nueva identidad para comenzar su nueva vida, en un lugar remoto. Pasaría a ser el mayor secreto del Estado y nadie buscaría más a un grupo de ladrones que todo el mundo da por muerto.

La franquicia continúa con 'Berlín' y su adaptación en Corea

Este fue el final de La Casa de Papel pero no el de su 'universo'. Días antes de estrenar sus últimas entregas, Netflix anunció que la franquicia continuará a través de una precuela basada en el personaje de Berlín (Pedro Alonso). La nueva serie, que precisamente llevará por nombre Berlín, anunció en septiembre de este año el casting que acompañaría al actor protagonista: Michelle Jenner, Begoña Vargas, Tristán Ulloa, Julio Peña Fernández y Joel Sánchez serán los integrantes de la nueva 'banda'. Este proyecto, aún sin fecha de estreno confirmada, estará en manos de Álex Pina y Esther Martínez Lobato, los 'padres' de la ficción original.

Berlín, que empezó a rodarse hace dos meses entre Francia -París, para ser exactos- y España, estará ambientada “en un pasado indefinido” del personaje, que como ya se conoce, murió al final del primer atraco de La Casa de Papel. “Todos sabemos cómo terminó el personaje, pero cuando hacemos un spin-off aspiramos a tener nuestra identidad. Habrá robos en la serie, pero el género es distinto”, agregó el creador, que anticipa que esta continuación será “más lúdica, luminosa y cómica”. 

A la espera de la llegada de este spin-off, Netflix lanzaba en junio de este 2022 la primera adaptación de la franquicia realizada hasta ahora: La Casa de Papel: Corea, una versión en clave local en la que los personajes y tramas se dirigen especialmente hacia los espectadores del país, aunque su historia puede ser comprendida por todo el mundo. Como ya informamos, la ficción se ambienta en un contexto en el que las dos Coreas están preparando su reunificación, para lo que han creado una Zona Económica Común (ZEC) y creado una casa de la moneda conjunta para imprimir su nueva divisa. Como es de esperar, esta se convierte en el objetivo de la banda.

Álex Pina prepara 'El Búnker', ¿el próximo pelotazo de Netflix?

Álex Pina, creador de La Casa de Papel, se ha convertido en un 'rey Midas' para Netflix, que ha confiado en él el que espera que sea el próximo pelotazo de la plataforma. Pina tiene entre manos una historia sobre millonarios que huyen a un refugio para escapar del apocalipsis que se cierne sobre el resto de la humanidad. La serie se llamará El Búnker y arrancará con una primera temporada de ocho capítulos, aunque Netflix augura que se prolongará, ya que la trama tiene potencial para extenderse durante más episodios.

La nueva producción española de Pina “mostrará a las grandes fortunas encerradas, conviviendo con sus grandes problemas familiares, con sus vecinos competidores, mientras en pantallas de led ven paisajes nevados o que se les acerca un reno, todo artificial, tal y como explicó el productor en una entrevista con El País. ”Viven una vida artificial, y nos gustaba mucho explorar este modo de vida de quienes han tenido el privilegio de salvarse del fin del mundo pero ahora viven encerrados y dan rienda suelta a conflictos que ya traían de la vida en libertad“, agregó el guionista, que reconoció que alumbró la idea tras leer una noticia sobre la proliferación de refugios durante la pandemia del coronavirus.

Álex Pina afronta este nuevo proyecto, que aun se encuentra en fase de desarrollo, después de poner fin a Sky Rojo. La serie, que estrenará su última temporada en Netflix el próximo 13 de enero, lleva también su firma y la de Martínez Lobato. Y aunque su éxito no es comparable al de La Casa de Papel, lo cierto es que la ficción ha sido uno de los proyectos nacionales más interesantes de los que ha lanzado la plataforma en los últimos años.

Los actores de 'La Casa de Papel' como reclamo

El éxito de La Casa de Papel no solo ha catapultado las carreras de creadores y guionistas, sino que también lo ha hecho con sus actores protagonistas. Los miembros de la banda se han convertido incluso en un reclamo para acercar el público a otras producciones.

Álvaro Morte (El Profesor) ha enlazado varios trabajos internacionales tras encumbrarse como uno de los protagonistas más destacados de La Casa de Papel. El actor gaditano ha ejercido de protagonista de series como The Head (The Mediapro Studio para Hulu Japón y HBO Asia), La rueda del tiempo (Amazon Prime Video) o Sin Límites (Amazon Prime Video y TVE). Recientemente, se ha conocido que Morte saltará también a América Latina para ponerse al frente de Talkies, una nueva serie de televisión con la productora de Luis Miguel: la serie, Gato Grande.

La trayectoria de Úrsula Corberó (Tokyo), otra de las actrices destacadas de La Casa de Papel, también ha vivido su propia expansión internacional. Además del hito que supuso ver a la catalana como invitada estrella de Jimmy Fallon en su emblemático The Tonight Show, Corberó ha arrancado ya una carrera en Hollywood, marcada, de momento, por sus papeles en la película americana de superhéroes Snake Eyes (Robert Schwentke) y Lift, la próxima cinta de acción de Netflix, que también ha contado con la intérprete para su nueva serie española sobre el crimen de la guardia urbana.

De la misma manera, a lo largo de estos años, hemos visto cómo algunas producciones han hecho coincidir a varios de los implicados en La Casa de Papel, sabiendo que sus nombres suponen un atractivo añadido para los espectadores. Por ejemplo, Alba Flores (Nairobi) y Najwa Nimri (Alicia Sierra) han formado parte del reparto principal de Sagrada Familia (Netflix) y la primera de ellas será dirigida por Álex Rodrigo (uno de los directores de LCDP) en su próxima película de ciencia ficción, que llevará por título Ulterior.

Por otro lado, Koldo Serra, otro de los realizadores que firmó el exitoso atraco de Netflix, dirigirá también a Hovik Keuchkerian (Bogotá) en Reina Roja, la serie sobre la saga literaria de Juan Gómez Jurado que prepara Amazon Prime Video. A su vez, el actor de origen armenio-libanés compartirá escenas con Enrique Arce (Arturito) en la segunda temporada de The Head, que vuelve a 'pescar' en La Casa de Papel tras contar con El Profesor. Un último caso es el de Jaime Lorente (Denver) y Belén Cuesta (Manila), que coincidirán en Cristo y Rey, serie sobre la vida de Ángel Cristo y Bárbara Rey que estrenará el próximo año Atresplayer Premium.

El espíritu de La Casa de Papel sigue vivo tras su final y aunque Netflix no pudo estirar más el chicle de la que durante varios años ha sido su gran 'gallina de los huevos de oro', la plataforma ha sido inteligente al continuar la franquicia a través de un spin-off (con uno de sus personajes más queridos) que, a buen seguro, dará mucho que hablar. Además, el éxito de La Casa de Papel ha supuesto un impulso para la industria de nuestro país a todos los niveles, colocando a la ficción española en el mapa mundial del audiovisual. En definitiva, podemos decir que el atraco de la banda del Profesor ha sido un golpe perfecto.

Úrsula Corberó tiene nuevo proyecto televisivo en marcha. La actriz regresa a Netflix tras el final de La casa de papel con El cuerpo en llamas, miniserie basada en hechos reales que contará también con Quim Gutiérrez como protagonista.

Este nuevo proyecto se inspira en el conocido como “Crimen de la Guardia Urbana” que tuvo lugar en 2017, cuando un hombre apareció calcinado en el pantano de Foix, en la provincia de Barcelona. La investigación del homicidio sacó a la luz una red de relaciones tóxicas, engaños, escándalos sexuales y violencia entre varios agentes policiales de Barcelona. 

José Manuel Poga, otro ex de 'La casa de papel' en el elenco

El encargado de dar vida a este personaje de infausto destino es otro compañero de La casa de papel. O mejor dicho, otro villano: hablamos de José Manuel Poga , miembro destacado del elenco junto a Isak Férriz (Bajocero) y Eva Llorach (Quién te cantará) entre otros. Por su parte, Corberó y Gutiérrez interpretan a Rosa y Albert, los dos agentes de policía protagonistas.

Laura Sarmiento (Intimidad, Matadero) es la responsable de los guiones de El cuerpo en llamas, dirigida por Jorge Torregrossa (Fariña, Intimidad), quien ejerce también de productor ejecutivo, y Laura Mañá (Un novio para mi mujer). Arcadia Motion Pictures, productora fundada por el cineasta Ibon Cormenzana, está detrás de la producción.

La miniserie comenzará su rodaje el 19 de septiembre y se desarrollará durante varias semanas en Barcelona y otros municipios de la provincia. 

Sinopsis de 'El cuerpo en llamas'

Mayo de 2017. El cadáver de un hombre aparece calcinado en el interior de un coche en el pantano de Foix, en Barcelona. Se trata de Pedro (José Manuel Poga), un agente policial. El suceso despierta rápidamente el interés de la opinión pública, y más a medida que la investigación va revelando una red de relaciones tóxicas, engaños, violencia y escándalos sexuales que involucran a Pedro y dos de sus compañeros policías: su pareja Rosa (Úrsula Corberó) y el exnovio de ésta, Albert (Quim Gutiérrez).

Los protagonistas de La casa de papel no dejan de vivir experiencias inéditas gracias al éxito mundial de la serie. La última, Úrsula Corberó, que este miércoles debutó como invitada en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, uno de los late shows más exitosos de la televisión estadounidense.

La actriz, como no podía ser de otra manera, acudió al celebérrimo programa de NBC para promocionar el recién estrenado final de La casa de papel, cuyos últimos cinco capítulos entraron directamente en el Top 5 de series más vistas de Netflix durante la semana pasada en Estados Unidos. Un hito que justifica de sobra la presencia de la catalana en el show de Fallon, con quien departió durante unos cinco minutos.

Hay que tener en cuenta que el grueso de la emisión estuvo protagonizado por la invitada principal de la noche, Nicole Kidman, de ahí que Corberó estuviera tan poco tiempo en pantalla. Aun así, lo aprovechó muy bien, pues tuvo tiempo para ganarse el cariño y la atención del showman a base de anécdotas personales relacionadas con el éxito internacional de su serie.

Fallon, que dijo sentirse “muy honrado” por ser el primer presentador de la televisión estadounidense en recibir a Úrsula Corberó en su late show, preguntó a la actriz cuándo empezó a darse cuenta de que La casa de papel era un éxito mundial. La intérprete contó que en la Nochevieja de 2017, cuando estaba en una fiesta en Uruguay junto a su pareja, Chino Darín, y su suegro, Ricardo Darín, y todos los presentes la reconocían y felicitaban por su papel de Tokio. “Qué coincidencia que todo el mundo que ve La casa de papel está aquí, en esta fiesta”, dijo entonces la actriz, sorprendida de lo que estaba viviendo en ese momento.

“Pude volver a casa por Madonna”

A partir de ahí, Úrsula Corberó comprendió que La casa de papel no era una serie más, sino una serie con fans de todo el mundo. Consciente de ello, Jimmy Fallon le preguntó quién era el fan más famoso de Tokio del que tuviera constancia. Ahí la intérprete no dudó y dijo que Madonna, contando a continuación cómo fue su primer y divertido encuentro con la mítica cantante.

Según Corberó, ambas coincidieron en un vuelo Los Ángeles-Madrid con escala en Londres. En un momento dado, ambas cruzaron sus miradas dentro del avión. Madonna, lejos de quedarse ahí, se levantó, se dirigió al asiento de la actriz, empezó a atarse los cordones de sus zapatillas y empezó a hablar con ella. “¡Hey! ¡Hola! Lo siento, solo quería decirte que soy una gran fan tuya. Adoro La casa de papel y Tokio es mi personaje favorito”, dijo la cantante de Like A Prayer, que dejó en shock a nuestra protagonista: “Yo intenté decir algo con todas mis fuerzas, pero no pude. Ni siquiera una palabra”, contó entre risas a Fallon.

Madonna, al ver que Úrsula Corberó solo podía balbucear, le preguntó si estaba bien y si sabía quién era ella. “Por supuesto que sé quién eres, eres la jodida Madonna”, fue la reacción de la actriz, tal y como contó en el programa, que censuró su palabra malsonante con un pitido. A todo esto, la anécdota no quedó aquí, pues Madonna le dio su móvil para que apuntara su número en él. Algo que más tarde acabaría siendo decisivo, pues al rato Úrsula Corberó recibió un mensaje de su parte: “Cariño, te olvidaste tu pasaporte en tu asiento. Lo tienen los azafatos”.

“Así que yo pude volver a casa por Madonna”, concluyó la intérprete ante un anonado Fallon. “Es una gran historia. Te queremos, Madonna”, señaló el presentador poco antes de dar por concluida la entrevista.