La cantante Yurena, figura que se elevó al estrellato coincidiendo con el inicio de siglo, vuelve a estar de moda tras el lanzamiento de la serie de Netflix Superestar. Con la intención de hablar sobre su trayectoria en el mundo de la música, El Hormiguero decidió invitarla para escuchar de primera mano sus impresiones. Pese a que No cambié fue un himno de aquella España, la intérprete verbalizó el rechazo que siente: “Hubo seres capaces de todo”.

Tras anunciarse la caída de Pedri y Ferrán Torres como invitados, el espacio conducido por Pablo Motos desplegó las alfombras para recibir a Yurena. La entrevista avanzó hasta llegar a su discografía, momento en el que la intérprete confesó “tener manía” al éxito No cambié: “Me trae muy malos recuerdos, muy buenos también”. A continuación, explicó con detalle el porqué de esos sentimientos: “Hubo mucha gente… seres, porque no merecen llamarse gente, a mi alrededor que dijeron sobre mí lo que no está escrito tan solo por sentarse en un plató”.

A juicio de la cantante, esas figuras cuyos nombres no citó “fueron capaces de todo”: “Fue aberrante, por eso la canción me trae malos recuerdos y no la soporto”. Finalmente, desveló que No cambié fue apartada de su repertorio por voluntad propia: “Yo la tenía vetada desde el año 2000, ni siquiera en el álbum Superestar estaba. Ni la discográfica ni yo queríamos que estuviese esa canción”.

Si bien es cierto, la propia intérprete aprovechó para contar que hubo un conato de reconciliación que surtió efecto. Mucho tiempo después de aquellas tormentas mediáticas en los platós de televisión, Yurena hizo un remix de No cambié que sí está presente en sus giras por España.

Pablo Motos sorprendió este martes a los espectadores de El Hormiguero al anunciar un inesperado cambio en su previsión de invitados para esta semana. El presentador de Antena 3 informó a la audiencia de la caída a última hora de una visita estelar que iba a producirse este jueves, explicó el motivo de esta suspensión, y desveló la identidad de la famosa que acudirá al programa en su lugar.

El pasado jueves, como siempre, el televisivo anunció las entrevistas que tendrían lugar esta semana, con Mar Flores el lunes, Nacho Cano el martes, los coaches de La Voz el miércoles y el jueves los futbolistas Pedri González y Ferrán Torres. Sin embargo, Pablo Motos anunció al comienzo de la noche el aplazamiento en la visita de uno de sus invitados.

“El jueves hay cambio de fechas en la agenda deportiva del Barcelona. No pueden venir Pedri y Ferrán, lo harán más tarde”, empezó diciendo el valenciano, asegurando que un cambio en la planificación del club dirigido por Hansi Flick imposibilitaba al centrocampista y el delantero a acudir al plató de Antena 3.

'El Hormiguero' confirma la sustituta de Pedri y Ferrán

Eneseguida, Pablo Motos reveló la identidad de la nueva celebrity que ocupará el lugar de los jugadores del Barça y la Selección Española: “¡Pero vendrá Yurena!”, anunció, refiriéndose a la cantante antes conocida como Tamara, que ha vuelto durante este verano al foco mediático por el estreno en Netflix de Superestar, la serie de Nacho Vigalondo que destripa los entresijos del fenómeno televisivo que la artista protagonizó a comienzos de los 2000 junto a otros personajes de lo más peculiares.

De esta manera, el presentador de Antena confirmaba que la visita de Pedri y Ferrán Torres quedaba aplazada, a la espera de que sus compromisos profesionales con el F.C. Barcelona le permitan viajar a Madrid para acudir al espacio de Atresmedia. Un programa en el que ambos han estado, eso sí, de manera individual. El tinerfeño lo hizo por primera vez en mayo de 2023 y su compañero siguió sus pasos apenas unos meses después.

Justo cuando se cumplen dos meses del estreno de Superestar en Netflix, la artista Yurena ha anunciado que prepara el concierto “más importante” de su vida, según informa EFE.

La serie le ha devuelto a la actualidad revisitando su vida, con el sello de Nacho Vigalondo y la producción de Los Javis. Por lo que tanto la cantante como su promotora han decidido aprovechar el foco para celebrar 'YURENA: El concierto que nunca fue' - como han denominado- el próximo 23 de marzo en el Palacio Vistalegre de Madrid.

Será “un show cuidado, grande, lleno de respeto y con toda la épica que merece su carrera”, asegura el comunicado de Locamente, la compañía responsable del espectáculo y de haber reimpulsado las carreras de otras figuras como Melody y el dúo Sonia y Selena.

Y, de alguna manera, será el cierre de Yurena con su idilio televisivo, un “acto de justicia social” para recordar su faceta como cantante que es por la que siempre luchó: “Una cita única que reescribe la historia de una artista a la que la televisión convirtió en fenómeno y el tiempo, en leyenda”.

Cabe recordar que - como también muestra Superestar- Yurena se convirtió en una estrella de la pequeña pantalla a comienzos de los 2000 con el lanzamiento de la canción 'No cambié' y sus apariciones en algunos de los programas más vistos.

Yurena tenía previsto visitar este sábado el plató de Fiesta, sin embargo, hace unos días sufrió una caída que ha trastocado todos sus planes. A pesar de ello, la cantante intervino en el programa de Telecinco desde la puerta de su casa para explicar al menos el motivo por el que faltaría a su cita.

Durante esta entrevista improvisada a pie de calle, unas cuantas personas se acercaron a Yurena para hacerse una foto con ella. Vuelve a estar de moda tras el estreno de Superestar, la serie de Netflix que recuerda cómo fue su salto a la fama.

Aceptó besos, abrazos y fotos de quienes la abordaron en plena conexión, pero hubo algo que no quiso hacer: Yurena se negó a cantar uno de sus grandes éxitos musicales.

“No sé si te apetece, pero nos encantaría que cantaras un trocito de No cambie”, le pidieron desde plató los presentadores del magacín mientras a ella le cambiaba el gesto. “No, no. Estoy en plena calle y estoy herida. He hecho este 'directo' porque tenía que estar en el programa y no he podido estar, pero no voy a hacer ninguna mamarrachada”, respondió.

Aunque el equipo de Fiesta intentó convencerla, Yurena se mostró tajante: no iba a cantar un tema que “detesta” porque le trae “muchos malos recuerdos”, tal y como ha explicado en multitud de ocasiones.

“No pasa nada, Yurena. Cuando vengas al plató, la cantas con nosotros y lo hacemos bien”, añadieron desde el estudio. “Por supuesto”, contestó la entrevistada, dispuesta a interpretar cualquier otra canción: “Pero esa no”, sentenció.

Cuando Los Javis se lanzaron a impulsar Superestar, la serie 'antibiopic' de Netflix sobre la cantante Yurena y el fenómeno televisivo del Tamarismo, lo hicieron con dos principales premisas. La primera para su creador, Nacho Vigalondo: que no hiciera un "Veneno 2". La segunda, para el equipo de casting, encargado una vez más por la pareja de productores a sus inseparables Eva Leira y Yolanda Serrano: que no buscasen imitadores de los pintorescos personajes reales en los que se basa la ficción. Una orden que luego se extendería a los actores que acabaron siendo seleccionados para su reparto.

“Una cosa que teníamos muy clara era no buscar a nadie que estuviera imitando a los personajes, sino que lo trabajasen desde la esencia, la emoción o desde otro punto de vista. Para mí el tono de esta serie era muy complicado, porque no es Veneno, no es irte a una cosa dramática emocional, que también es muy difícil de hacer”, empieza diciendo Claudia Costafreda (Cardo), directora de Superestar junto a Vigalondo.

Según la responsable, esta “tenía que ser una fantasía pero sin ser frívolos, y a la vez con momentos muy extremos y con mucho humor”: “Había que ir colocando estas piezas mientras construíamos la historia y acabamos entrando en el código de manera intuitiva con el paso de las semanas”, explica la realizadora a verTele en una entrevista que tuvo lugar durante una visita al rodaje junto a todos los actores de la ficción.

'Superestar' y el reto de sortear la parodia

Esa premisa interpretativa de evitar a toda costa la parodia se convirtió desde el primer momento en un gran reto para todo el elenco, empezando por su principal protagonista Ingrid García-Jonsson, actriz que fue elegida para encarnar a Tamara (aka Ámbar, aka Yurena) tras superar “bastantes pruebas” de casting: “Siento mucha presión porque no la quiero fallar. Quiero que esté orgullosa y quiero que se sienta vista y entendida. Y no quiero que sienta que la estoy imitando de una manera así como burda”, expresa preocupada la joven, en una idea compartida con sus colegas de proyecto.

“Yo en ningún momento he pensado en la caricatura. Siempre he encarado esta serie casi desde la tragedia, aunque luego haya momentos en los que te mueres de risa. Pero es la tragedia de unos personajes en medio de un circo de una España muy extraña, era el año 2000 y parecía como la posguerra. ¿De dónde venimos que necesitamos todavía monos de feria de los que reírnos? Por eso nunca se ha encarado desde el cachondeo, ni la parodia, ni la burla. Creo que por ese miedo de que han tenido tantos imitadores, y se han burlado tanto de ellos, que había que encararlo desde un sitio dramático real”, reflexiona Secun de la Rosa, que da vida a un magistral Leonardo Dantés.

Julián Villagrán, el polémico Arlekín de Superestar, coincide con su compañero, desvelando que para todos los integrantes del reparto este punto ha sido “el más delicado”: “Había que encontrar un término medio entre acercarse al personaje, a la energía que tiene, a la manera de hablar y a las expresiones, sin perder la verdad e incorporándolos también a uno mismo. ”La complicación es esa“, reconoce el gaditano, al que se suma un Carlos Areces que confiesa haberse sentido ”un poco perdido“ en algunos momentos a la hora de encarar su interpretación del recordado Paco Porras, otra de las figuras claves de todo aquel delirante universo que mantuvo a la audiencia pegada a la pantalla a comienzos del milenio.

“Yo a lo mejor vengo con el texto preparado de una manera y de repente Nacho [Vigalondo] me dice: 'No, quiero que esto sea cine mudo. Quiero que te vengas arriba'. Entonces, de repente quiere una gestualidad muy visceral, muy extrema, y ahí ya te estás alejando de la imagen real. Pero al final el que tiene toda la serie en la cabeza es él y cuando luego he visto las imágenes, pues claro, funcionan. Esta serie tiene muchas licencias y para mí eso es parte de la gracia”, defiende el madrileño, consciente de que al cineasta “no le puedes imponer un biopic convencional”. “Le da mucha más importancia a que la imagen y la secuencia quede épica que a ningún tipo de imitación del personaje”, añade Areces.

El trabajo de caracterización, clave en 'Superestar'

Y si bien Superestar no buscaba la imitación pura de esas extrañas estrellas televisivas desde la interpretación actoral, sí que puso toda la carne en el asador para evocarlas desde su imagen física. Es ahí donde entra el brillante trabajo de caracterización de la serie, favorecido de las particularidades que cada uno de estos personajes presentaba ante las cámaras. “La caracterización nos ayuda muchísimo, nos coloca mucho en el proceso”, afirma Pepón Nieto. El actor que hace de Tony Genil en la ficción pone así en valor a un equipo de maquillaje, peluquería y vestuario formado por unas 40 personas.

“La verdad es que se lo han currado muchísimo. Y es sorprendente porque no tuvimos una preparación muy larga hasta donde han conseguido llegar con los personajes a través del maquillaje, del vestuario y todo el curro de arte. Han hecho una inmersión en la época y en los personajes brutal”, valora Ingrid García-Jonsson, desvelando que todo el proceso de caracterización hasta que se creaba la magia y aparecía Tamara -lo mismo para el resto de actores- duraba un total de tres horas en cada jornada de rodaje. “Yo lo sufro mucho pero creo que merece la pena. Hay algo como de tener esa impronta de los personajes ya estando callados y quietos. Eso te coloca y te ayuda mucho también, ayuda mucho a la hora de hacer imaginar al espectador”, expresa la actriz.

Para Natalia de Molina esa transformación física “fue un shock”. La intérprete de Loly Álvarez nunca antes había trabajado con este tipo de 'metamorfosis': “He de decir que al principio me daba mucho miedo la caracterización tan bestia, me preocupaba nortarlo demasiado o sentirme tan rara que me costase estar en personaje. Pero no, no se nota nada y el trabajo que hacen es impresionante. Cuando me la quitan digo: 'Ya está, ya se fue'. Ahora siento que ya forma parte de mí totalmente. Es increíble”, apunta.

Cada actor, cara a cara con su personaje sin prejuicios

Cuenta Claudia Costafreda que el proyecto contó con una investigadora: María Zuil, periodista que guionizó también junto a Marc Pujolar Sigo siendo la misma, el recomendable documental que Netflix ha lanzado en paralelo al estreno de Superestar y que muestra 'la foto real' de los hechos narrados en la serie junto a sus verdaderos protagonistas. Con ellos se reunió Zuil durante horas para entablar “larguísimas conversaciones” sobre todo lo que vivieron en aquel delirio catódico del Tamarismo y de las cuales quedó “un documento con cientos de páginas” que ayudaron a poner en pie la ficción.

Pero la investigadora no fue la única que pudo plantarse cara a cara con los personajes reales del fenómeno. Los responsables de Superestar quisieron que los propios actores se sentasen frente a frente con ellos, con el objetivo de profundizar en su pasado y así tratar de entenderlos. “A mí me vino bien conocerlo”, señala Pepón Nieto sobre Tony Genil. “Fue quitarme una imagen que uno tenía viendo aquellas cosas y del recuerdo de haberlo visto en los programas”, explica el actor, que asegura que, no obstante, nunca tuvo “prejuicios” hacia ellos.

“El prejuicio habría que tenerlo sobre qué tipo de televisión hacía eso. Qué tipo de programas y qué tipo de presentadores, el tema Cárdenas y todo eso, que me parecía terrible, eran capaces de buscar personajes que a lo mejor no estaban demasiado bien y ponerlos ahí y reírse de ellos. Hacerles putadas y esa cosa de 'vamos a reirnos del tonto del pueblo'”, dice muy crítico Nieto. “Va a ser muy interesante para la gente, cuando vea la serie, ver que estos personajes tenían muchísimas cosas detrás que no nos habíamos planteado. Invitará a no quedarse en la superficie sino indagar por qué hacían lo que hacían”, opina Natalia de Molina.

Quien sí que llegó a Superestar con la mirada limpia fue Rocío Ibañez, la desconocida actriz que borda a la inseparable 'madre coraje' de Tamara, Margarita Seisdedos: “Yo no conozco a nadie, no veía esos programas ni nada”, asegura la intérprete, que explica que su proceso actoral pasó por imaginar “de lo que sería capaz mi madre por luchar por mí”. Con ello, y entregándose confiada a las directrices de Vigalondo, logró “hacer el chip y parece que funciona”: “Me pedían mucha energía, sobre todo en la mirada y en el genio. Lo que pasa es que me emociono y me sale sola. A veces de más y me dicen: ¡Joder, sí, frena!”, recuerda con humor la más veterana del reparto.

Junto a Ibañez, Ingrid García-Jonsson ha conseguido plasmar y explicar los motivos de esa especial relación que la cantante ahora conocida como Yurena mantenía con su madre. Eso, y hacer justicia a un personaje, el de Tamara, del que la actriz destaca su “dulzura”, su “vulnerabilidad” y “la mirada tan limpia que tiene”: “Conocerla me dio mucho respeto porque genera mucha presión. Pero en el momento en que la conozco le tomo más cariño todavía. Entra como un factor personal ahí de no querer defraudarla con las escenas”, considera la intérprete, que admite que coincidir con ella en rodaje le dio “más fuerzas para seguir peleando por el personaje que yo creo que tengo que hacer”. Viendo el resultado, Ingrid García-Jonsson puede estar más que tranquila.

Jorge Javier Vázquez está de vacaciones - desde que cedió su Diario a Cristina Lasvignes- y aprovecha para ponerse al día con las series que se han estrenado últimamente: Furia, en HBO Max y Superstar, en Netflix.

Así lo cuenta en su blog de Lecturas- donde recalca que “empiezan los mejores años de su vida”, como dijo en el post anterior- explicando que aprovecha las horas de avión para disfrutar de la ficción española:

“Me acabo de ver los dos primeros capítulos de la serie Furia en un vuelo Hong Kong-Koh Samui. Menuda maravilla ha dirigido Félix Sabroso”, opina. Y señala el episodio que más le ha fascinado (como también indicamos en nuestra crítica): “Acabo el segundo capítulo con un pedazo de sonrisa que no me cabe en la boca, solidarizándome hasta la médula con los personajes que interpretan Candela Peña y Ana Torrent”.

Como HBO Max publica un capítulo nuevo a la semana, Jorge Javier indica que ha visto los que ya están subidos y se ha pasado a ver Superstar en Netflix (de la que también publicamos nuestra crítica): “Serie que a priori me provocaba un bostezo kilométrico. Pero no. Nacho Vigalondo es el director de una serie tan inverosímil como adictiva”.

Tras confesar su cambio de criterio, hace su propia crítica: “Es para verla en compañía y comentar en voz alta los maravillosos desvaríos de Vigalondo. Tiernos a veces, descacharrantes otros. Pero logran que sigas las aventuras y desventuras de los protagonistas con la boca abierta, como si fueras incapaz de dar crédito a lo que estás viendo”.

Como la mayoría de espectadores de la producción de Netflix, también se ha quedado asombrado con la caracterización de Ingrid García-Jonsson: “Es Tamara. Y cuando escribo 'es' es que es ella de verdad. Ante su excelente recreación se corría el riesgo de eclipsar a todo el que se pusiera a su lado. Pero, hasta donde he visto: Secun de la Rosa borda a Leonardo Dantés. Estremece su emocionante labor. Llegas a querer a Dantés. Pepón Nieto está inmenso como Toni Genil. Inmenso”.

Para subrayar la interpretación de “Rocío Ibáñez como Margarita Seisdedos. Lo de esta actriz es tremendo. Se hace con todas las escenas en las que aparece. Incluso con aquellas en las que su personaje esté durmiendo. No es que haga de Margarita Seisdedos, es que se reencarna en ella”.

Y acaba lamentando la actitud de la verdadera Tamara, a la que ha conocido bien: “Yurena puede estar contenta por el resultado de la serie pero mucho me temo que en breve le sacará algún 'pero'. Es su sino. Vive abonada al 'perismo' y al 'lo que me han hecho a mí no se lo han hecho a nadie'. Ha encontrado una digna sucesora en Karla Sofía Gascón. Da igual el día y la hora que sea: la actriz está a punto de publicar un post quejándose de que el mundo sigue conspirando en su contra. Ojalá salga pronto de este bucle. Tengo ganas de gozarla en otro registro”, zanja.

Nacho Vigalondo reconoce que la primera vez que pensó en hacer una película sobre el Tamarismo fue durante su etapa universitaria, en pleno apogeo del fenómeno televisivo con la cantante ahora conocida como Yurena, durante una conversación con su ya entonces compañero Borja Cobeaga en la que ambos cineastas imaginaban cómo trasladar a la pantalla todo aquel delirio catódico. La oportunidad le ha llegado más de 20 años después gracias a Superestar, serie estrenada este viernes en Netflix y que llegó a sus manos por encargo de Los Javis, sus productores a través de Suma Content.

“Tengo que decir que ni en mis sueños más endemoniados podía imaginar que hubiera podido desembocar en algo como esto, en algo como lo que hemos hecho”, declara Nacho Vigalondo a verTele en una entrevista celebrada durante una visita al rodaje de la serie. En ella, pone en valor “la libertad” que Javier Calvo y Javier Ambrossi le dieron desde el primer momento para implementar a la ficción su propio sello de autor, con una contundente premisa a cumplir: “Me dijeron: No hagas Veneno 2”, recuerda, destacando “el alivio” que sintió, ya que “se evidenciaría que no soy capaz de hacerlo tan bien como ellos”.

Esto explica la decisión de alejar Superestar de cualquier referente anterior, tal y como desgranamos en nuestra crítica, especialmente del de la mencionada Veneno en la que todo el mundo pensó una vez se anunció el proyecto y se conocieron sus principales ingredientes: que era una serie aparentemente biográfica, basada en unos personajes -sobre todo el de Tamara, Ámbar, Yurena- a los que la televisión utilizó y exprimió hasta sus últimas consecuencias y con el impulso de Los Javis. “Cuando gente con una fuerte identidad autoral producen a otros, casi parece que están haciendo las versiones recalentadas de sus pelis”, reflexiona el director, que comparte labor tras la cámara con Claudia Costafreda (Cardo).

Vigalondo justifica así el uso, entre otros recursos, de la ciencia ficción, elemento muy presente en su labrada filmografía y que esta vez usa para distanciar la historia y, de paso, evitar posibles comparaciones: “Yo creo que tampoco sería justo que equiparáramos personajes solamente porque parezcan la cara B de la cultura reciente”, añade el responsable, cuya serie sí encuentra puntos en común con Veneno en las recreaciones de los delirantes momentos televisivos que protagonizaron Yurena, Paco Porras y el resto de su cuadrilla, y que el creador analiza en el siguiente vídeo al que verTele ha tenido acceso en exclusiva.

Nacho Vigalondo, que asegura respetar el Tamarismo por su caracter “irrepetible” y por su componente “desafiante para el establishment”, aclara por qué huyó del biopic tradicional en su objetivo de hacer “justicia poética” sobre este universo: “El esfuerzo de entender a los personajes, desde la subjetividad absoluta, desde la fantasía, desde la magia, o incluso diría que desde la ciencia ficción, ha sido un impulso más poderoso que el de reconstruir una supuesta verdad que compartan todos y que sea objetiva y que sea inamovible. Yo creo que hacer algo así sería algo mucho más aburrido que el fenómeno en el que nos inspiramos. Entonces yo creo que no había otra manera de hacerlo”.

¿Cómo definirías la narrativa de 'Superestar'?

Es un caleidoscopio. La serie está fragmentada a través de varios puntos de vista. No es una serie con la cronología habitual, no es una serie cuya trama empieza en el primer segundo del capítulo uno y acaba en el último del seis, sino que juega con puntos de vista y con diferentes cronologías. O sea, que vamos ahí para atrás y para adelante.

Y cada capítulo está centrado en cada personaje protagonista...

Sí, hasta el punto de que creo que hay capítulos que se contradicen entre sí. Bueno, de igual manera que se contradicen las historias, por supuesto, es así. Digamos que hay un fervor por intentar entender a cada uno de los personajes. Se oye mucho lo de si vamos a hacer justicia a según quién. No puedo prometer que hagamos justicia, pero puedo asegurar que haremos justicia poética. El esfuerzo de entender a los personajes, desde la subjetividad absoluta, desde la fantasía, desde la magia, o incluso diría que desde la ciencia ficción, ha sido un impulso más poderoso que el de reconstruir una supuesta verdad que compartan todos y que sea objetiva y que sea inamovible. Yo creo que hacer algo así sería algo mucho más aburrido que el fenómeno en el que nos inspiramos. Pienso que no había otra manera de hacerlo.

Imaginad que del Tamarismo hacemos un psicodrama urbano, o algo grisáceo, o algo kitsch sin más. Yo creo que el fenómeno fue algo mucho más que lo que tiene de componente kitsch. Para mí el Tamarismo no es solamente kitsch, también es algo completamente desafiante para el establishment en muchos sentidos. Yo diría que es algo perfectamente punk, es lo más parecido al punk británico que hemos tenido aquí en España. Y no estoy ironizando. De hecho, tendría menos respeto al Tamarismo si se hubiera dado otra vez, o si fuera un fenómeno que se repitiera cada equis tiempo. Pero es que no ha vuelto a pasar. Ni había pasado antes ni volverá a pasar, con lo cual, lo miro con cierto respeto.

Es la magia también del fenómeno, que no pueda volver a repetirse...

Pero habría que preguntarse por qué no puede volver a repetirse, por qué no puede darse la vuelta la tortilla y que el underground se convierta en mainstream de alguna manera. Es como si, en una película, los personajes que están condenados a ser alivio cómico de repente se vuelven protagonistas, que es lo que pasó durante un lapso de tiempo en España. Y no podemos pretender entenderlo hasta el punto de poder explicarlo, pero hacemos lo posible.

Es tentador pensar que era todo parte de un plan, pero tengo que decir que, habiendo conocido a los protagonistas, no me queda nada claro.

Nacho Vigalondo — Creador de 'Superestar'

¿Y tienes alguna respuesta a ese por qué?

Bueno, estamos en la época de Internet e Internet ya no es un río, es un océano que estamos atravesando y que quizá no terminemos de atravesar nunca. Y estamos en la época en la que nos resulta muy fácil decir que algo es fake. Y, desde esa suspicacia, nos resulta muy fácil creer que en cuanto sucede algo extraordinario eso es que está pensado y que está meditado. Es como cuando alguien es cancelado en redes y siempre hay alguien que dice: “No, no, eso es publicidad, eso es una técnica para hacerse rico”. Y sí que entiendo que haya gente que pueda pensar que los personajes que pertenecían al Tamarismo o al 'culebrón', como lo llamaban ellos, estaban llevando a cabo una obra de teatro situacionista que tenían preparada en privado. O que estaban estableciendo un plan, como si fuera un golpe de Ocean's Eleven, para copas titulares y repartirse exclusivas. Es tentador pensar que era todo parte de un plan, pero tengo que decir que habiendo conocido a los protagonistas no me queda nada claro. De hecho, creo que en la serie dejamos claro que no nos queda nada claro.

¿Creaste la serie estando en contacto con los personajes reales?

Sí, y gracias a Los Felices 20, que es un programa que tenía en Orange, y lo puedes ver en YouTube, tuve la ocasión de conocer a Tamara y a Leonardo Dantés. Ahí tuve un primer contacto con ellos. De hecho, tengo que decir que también mi trabajo al escribir es heredero directo de la entrevista con ellos. Los dos han sido muy fluyentes en las cercanías.

¿Cuándo empezó tu fascinación por este universo?

El ofrecimiento, el mapa, me lo plantean los Javis. Pero tengo que decir que, en tiempos de la uni, en los tiempos universitarios en los que uno está locurando qué series hacer y qué películas hacer (aunque entonces no se pensaba en series todavía, era todo películas), me atrevería a decir que fue con Borja Cobeaga, que fuimos compañeros, con quien dijimos: ¿Te imaginas hacer una película que contara las vidas de estos personajes, una película de Tony Genil, de Leonardo Dantés, de Tamara, de Arlekín, etcétera, etcétera? Y que fuese como Magnolia, de Paul Thomas Anderson, y que tuviera como ese sentido de la importancia, esa solemnidad y esa ambición formal y esa... posiblemente esa pedantería. O sea, que ahí había ya algo flotando. Pero tengo que decir que ni en mis sueños más endemoniados podía imaginar que hubiera podido desembocar en algo como esto, en algo como lo que hemos hecho.

Más allá de la idea en sí, ¿qué es lo que más te atrajo del proyecto para aceptar formar parte de él?

Pues mira, que con los Javis siento una complicidad creativa total. Con ellos me siento más entendido imposible y lo que me ofrecieron desde un principio fue libertad. Me dijeron: “Vamos a hacer una propuesta y confiamos en ti”. Y una cosa que me dijeron fue: “No hagas Veneno 2”. Y para mí fue un alivio, porque si yo intentara hacer Veneno, es decir, si intentara hacer una serie a la manera de Los Javis, lo único que se evidenciaría es que no soy capaz de hacerlo tan bien como ellos. Me quedaría en un segundo término y sería malo para todos. O sea, malo para mí y malo para ellos porque hubieran cometido el error de producir unos sucedáneos de su obra, ¿no? Que es una cosa que pasa mucho. Cuando autores o directores con una fuerte identidad autoral producen a otros, casi parece que están haciendo las versiones recalentadas de sus pelis. Y claro, ellos fueron tajantes: “Haz algo que sea muy diferente y que no recuerda a otra cosa”. Y tengo que decir que la libertad que hemos sentido al respecto ha sido abrumadora.

Siendo un autor abonado a la ciencia ficción, he dicho: ¿Cómo voy a separarme de 'Veneno'? Pues metiendo ciencia ficción, está clarísimo.

Nacho Vigalondo — Creador de 'Superestar'

¿Y cómo logra uno distanciarse de un referente tan claro como ese?

Claudia [Costafreda] y yo hemos trabajado codo con codo y creo que cada capítulo tiene unas ambiciones distintas. De hecho, cada capítulo puede ser una película aparte. Yo, por ejemplo, siendo un autor abonado a la ciencia ficción, he dicho: ¿Cómo voy a separarme de Veneno? Pues metiendo ciencia ficción, está clarísimo. Eso era lo que le faltaba a Veneno. Era lo único que le faltaba, porque tenía todo lo demás, un componente de ciencia ficción. Y aquí está de lleno. Eso ya es bastante.

Y luego tampoco puedes plantearte que una historia, por el mero hecho de que esté imbricada en la cultura popular reciente española, tenga que merecer el mismo tratamiento o parecerse una cosa a la otra. Yo creo que la historia de Veneno y la historia de estos personajes son historias con una connotación muy distinta, con un significado muy distinto y con una gravedad muy distinta. Yo creo que tampoco sería justo que equiparáramos personajes solamente porque parezcan la cara B de la cultura reciente, y porque parezcan vivir en los márgenes, o porque tengan identidad queer, que se da en los dos casos.

Pero es verdad que ambas tienen en común esa reflexión sobre cómo la televisión se aprovechó de estos personajes para sacar rédito...

Bueno... esa es una de las cosas de las que hablaba Veneno. Yo creo que con estos personajes, en este caso, tanto con Dantés como con Tamara, como con todos los demás, lo que no me hubiera gustado es victimizarles y convertirles en víctimas de los medios y la televisión de la época. Porque en este caso concreto creo que los personajes tienen un grado de complejidad mayor. Y de complicidad también. Son más complejos que pobres desdichados. Porque Veneno tenía muchas desventajas. Ella era joven, era bella, era explotable, era un producto de consumo que se quiso devorar en su momento.

Y aquí estamos hablando de gente que tiene cierta edad y que es un poquito sinvergüenza, pero a los que tampoco queremos llamar sinvergüenzas. Queremos observar sus distintas facetas. Hay un personaje, no os diré quién, que está duplicado en esta serie. Porque tiene mucho que dialogar consigo mismo y, evidentemente, una de las dos mitades es la que ansía ser reconocido desde las cumbres de la cultura y el otro es el rufián que quiere dar el cante en televisión. Es como El club de la lucha o Jekyll y Mr. Hyde. Es lo mismo, aquí tenemos uno igual. Creo que es más interesante deformar la realidad para que los personajes puedan abrirse a sí mismos desde diferentes facetas que no tirar un relato maniqueo en el que todos son víctimas o todos son estafadores.

¿Para ti era importante que los actores huyesen de la imitación medida por el miedo a caer en la parodia?

En un principio, los imitadores tendrían todas las papeletas para interpretar en el cine: son dúctiles, son maleables... Pero imitar tiene un peligro, que es que, una vez que se produce una imitación perfecta, es como una pantalla, no ves más. Una vez que alguien imita a la perfección a alguien es más un esfuerzo atlético o el desarrollo de una habilidad, más allá de las actuaciones puras y duras. A veces, el peligro de imitar muy bien a alguien es que empiezas a admirar la imitación y no eres capaz de percibir que hay un personaje detrás.

Yo creo que a los personajes hay que evocarlos más que reproducirlos. Porque si hacemos como en Hollywood, con esfuerzos titánicos para que el parecido sea absoluto y asombroso, al final es un poco como hacer una catedral con palillos. Es más bonito llegar a otros territorios que son igual de efectivos o más efectivos si quieres. Porque, por ejemplo, hay que preguntarnos: ¿A quién queremos ver: a Paco Porras o al Paco Porras de Carlos Areces? Porque no son lo mismo. Y lo bonito es que tienes a los dos disponibles en diferentes ventanas. ¿Para qué vamos a ansiar tener a Paco Porras cuando sabemos que es imposible? Es completamente imposible, inalcanzable.

Por ejemplo, yo viví esto de que luego la gente lo percibe como una imitación perfeccionada o detallista cuando era un juego de detalles o una evocación. Me pasó con la serie de Berto. A mí se me ha dicho que yo he imitado a Iker Jiménez como si hubiera estudiado el personaje al dedillo y en realidad no, no ha sido así. Era una combinación de tics, de dejes y de aspectos, no era tanto una imitación sino, como he dicho, una evocación. O una invocación incluso.

No sé si los jóvenes tienen la responsabilidad de humanizar a personajes que fueron maltratados por los medios y por el público de la época

Nacho Vigalondo — Creador de 'Superestar'

¿Cómo crees que van a descodificar las nuevas generaciones a estos personajes del Tamarismo? ¿Crees que pueden ser los jóvenes los que reestablezcan un poco ese lado más humano?

Nuestra intención no es humanizar, es entender. Entender por qué lo hicieron y quiénes eran. Y ofrecer una perspectiva de cómo pudo ser esto. Por supuesto, desde las luces y las sombras. No sé si realmente las jóvenes generaciones tienen la responsabilidad de humanizar a personajes que fueron maltratados por los medios y por el público de la época. No lo sé, sinceramente. Pero sí me gusta exponer las nuevas generaciones a un sueño de heterogeneidad, a un sueño de caos y a un sueño de anarquía que creo que, y me pongo en plan abuelo apocalíptico, hoy en día es más lejano. Creo que en el audiovisual se produce cada vez más una cantidad ingente de material en comparación con lo que se producía en los 90, pero la heterogeneidad ha bajado.

Hay unas constantes muy presentes y hay pocas voces que se distinguen. Las ciudades se parecen entre sí cada vez más. Incluso las ciudades pequeñas ya se parecen entre sí de un país a otro. Y cada vez es más difícil acceder a algo que podemos entender como lo underground. Que es una cosa que, a lo tonto, ha pasado por dentro de nuestras narices. Hace poco parecía que Internet iba a ser un sueño de diversidad, un sueño de contrastes, y está homogeneizando las formas de expresión, está homogeneizando las formas de diversión incluso. Entonces, contar que hace poco todo se puso patas arriba y nadie entendía nada me parece una cosa muy saludable. Yo incluso me quedaría conforme.

Lo cierto es que todos estos personajes ya formaron parte de una película, supuestamente de forma involuntaria, en aquella 'FBI: Frikis buscan incordiar' de Javier Cárdenas en las que eran sometidos a una bromas de cámara oculta.

Bueno, de forma involuntaria no. Era una película de cámara oculta pero se notaba de lejos que estaban todos en el ajo. Eso no está en la serie, no hacía falta, no era necesario para completar el relato. Y la película está para quien quiera verla, la película se explica a sí misma. Tengo que decir que a la hora de reproducir espacios comunes de esos personajes en el audiovisual, y a la hora de reproducir los platós que frecuentaban, no hemos ido por lo esperable. Hemos recreado al dedillo platos de televisión, platós de canales de tele local, cosas que nadie sabe que existió. Los hemos reproducido al detalle como si fuera un espacio soñado. O sea que sí que hemos reconstruido partes de la época, pero en concreto la película FBI creo que merece ya su rincón aparte. La odio, la odio.

Dejémoslo claro desde el principio: Superestar no es un biopic sobre Yurena. Si alguien creía que la serie creada por Nacho Vigalondo e impulsada por Los Javis para Netflix iba a ser un retrato fidedigno de todos los entresijos que se escondían tras el irrepetible fenómeno del 'Tamarismo' desatado en los 2000, con el salto a la fama de la cantante entonces llamada Tamara y el peculiar escuadrón de celebridades que la acompañaban por los platós de la televisión, sentimos decir que estaba muy equivocado.

La ficción, que se estrena este viernes 18 de julio en la plataforma, se presenta como una sublimación del delirio freak de todo aquel universo, donde la línea entre la realidad y la fantasía se diluye como lo hacía la de los propios testimonios y aventuras con las que estos 'avengers' del undreground español dejaron pegados a los espectadores a las pantallas durante los primeros años del milenio. La mera elección de Vigalondo como artífice de la serie ya hacía presagiar que no nos encontraríamos ante una biografía convencional, pues su filmografía está plagada de títulos en la que los conflictos humanos cotidianos son contados a través del thriller, el humor negro y, por supuesto, la ciencia ficción.

Todos estos ingredientes están presentes en Superestar, que, protagonizada por una Ingrid García Jonsson calcada físicamente a la original, funciona como una suerte de “caleidoscopio” -así lo define también el mismo director- con un resultado global (y particular en cada uno de los seis episodios que la conforman) que no es fácil de asimilar. Pero esto no es algo realmente negativo, al menos para aquellos que se atrevan a asomarse con la mente abierta a un producto que no es precisamente comercial.

Es más, esta arriesgada fórmula quizá haya sido la manera más inteligente -o la única que propusiera un 'extra' interesante- de traer a nuestros días aquella alucinación catódica todavía hoy difícil de superar. Tal vez no hubiera mejor forma que esta de relatar una historia cargada de contradicciones, acusaciones cruzadas y muchos muchos interrogantes. ¿Cómo llegaron los protagonistas del 'Tamarismo' a colarse en la televisión? ¿Por qué aquellas personas aparentemente procedente de los márgenes generaban tanto magnetismo entre el público? ¿La tele se aprovechó de ellos o fue una simbiosis que contó con la connivencia de estos 'outsiders' interesados en el foco mediático?

“Para contestar a todas las preguntas tendremos que mentir”, asegura Nacho Vigalondo, que interpreta a un alter ego de Xavier Sardá, presentador del Crónicas Marcianas en el que Tamara y su cuadrilla fueron descubiertos, en uno de los totales a cámara con los que el cineasta rompe la cuarta pared para introducir cada capítulo. Una relexión sobre la verdad y la mentira de los relatos en la que el cántabro redunda en cada una de las entregas y que planea en la serie de principio a fin para que cada quien saque sus conclusiones. La más clarividente y con la que el director juega, haciendo gala de su amplio arsenal creativo: que todo depende del punto de vista desde el que se cuenten.

'Superestar', un rompecabezas con referencias cinematográficas

En Superestar, el relato es manoseado por Vigalondo hasta el extremo, diseccionándolo y deformándolo para convertir cada episodio en un puzzle que, unido al del resto de entregas, construye un gran rompecabezas que el espectador debe intentar resolver. Para ello, el cineasta -al que acompaña en la dirección Claudia Costafreda (Cardo)- utiliza todo tipo de recursos, con saltos temporales, desdoblamientos de personajes, metanarraciones, metáforas e hipérboles, pasajes oníricos o incluso puntos de vista múltiples, entre tantos otros, que enriquecen la narración, eso sí, exigiendo al público un esfuerzo añadido durante el visionado.

La serie acierta al centrar prácticamente cada capítulo -menos uno, que es compartido- en cada uno de los siete personajes protagonistas, a los que imbrica en su propio mundo particular dentro del total de la historia que les une. Siete celebridades que encabezaron ese insólito fenómeno dosmilero y a los que dan vida un reparto de altura: Secun de la Rosa (Leonardo Dantés), Carlos Areces (Paco Porras), Natalia de Molina (Loly Álvarez), Pepón Nieto (Tony Genil), Julián Villagrán (Arlekin) y Rocío Ibañez (Margarita Seisdedos), además de la mencionada Ingrid García Jonsson en la piel de Tamara aka Ámbar aka Yurena y un ejército incalculable de cameos pop, sello ya del 'universo cinematográfico' de Los Javis, que harán las delicias de muchos.

Con un gran nivel interpretativo que, en general, huye voluntariamente de la parodia para que cada actor proponga su representación de estos insólitos individuos, Superestar va dando voz a las distintas versiones de todos ellos sobre unos mismos hechos. Y lo hace a través de viajes individuales plagados de referencias cinematográficas y literarias que quedan patentes en el título de los mismos episodios: desde El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr Hyde que duplica a Leonardo Dantés para plantear la coexistencia del biel y el mal dentro de su persona; a la Carretera Perdida de David Lynch en la que Arlekin y Loly Álvarez, tras un juego de identidades, se terminan accidentando; pasando por el neo-western Quiero la cabeza de Alfredo García para plasmar la codicia y el costo de la moral de Paco Porras, y su cinismo y astucia en su lucha por el poder y por defender su controvertido sentido de la justicia.

La serie, cuyos desvaríos hacen funambulismo sobre una delgada línea entre la genalidad y la absurdez, se pierde en algunos momentos en sus delirios, en un exceso de experimentación en los que sus personajes quedan deshumanizados. Sin embargo, ocurre totalmente lo contrario cuando el equilibrio entre lo 'real' y lo fantasioso aparece en su justa medida, especialmente en el arranque y desenlace de la ficción.

Por un lado, en ese entrañable piloto que explica la estrecha relación entre Margarita Seisdedos y su hija, a la que sobreprotege de forma incondicional al verla -literalmente- siempre como una niña. Una primera entrega que usa 'la crisis del ladrillo' para dotar de realismo mágico la mítica leyenda urbana del ladrillo en el bolso con el que la madre de la cantante la defendía de reporteros y enemigos, y para ubicar temporalmente la 'caída' de la figura mediática de Tamara, tras casi un lustro en la primera línea de la farándula, en aquellos años de la burbuja inmobiliaria.

Por otro, en los dos últimos capítulos con los que Vigalondo termina de poner el broche a su propuesta. En el quinto, la gran joya que esconde Superestar, el creador coloca a Tony Genil y sus compañeros como protagonistas de una particular versión de las Luces de Bohemia de Valle Inclán, con el grupo deambulando por los rincones más sórdidos de la noche madrileña. Todo ello, previo paso por un Callejón del Gato en el que, a través de sus famosos espejos, se pone de manifiesto el paralelismo que la serie propone entre su historia y la del emblemático esperpento del dramaturgo, que utilizaba la distorsión de la realidad para intentar mostrar la verdad en su capa más profunda.

En el sexto y último, se alude a La balada de Cable Hogue para colocar a Tamara como vagabunda de su propio desierto vital tras ser traicionada por los que fueran sus compañeros de andanzas televisivas. Superestar, que plantea un desboblamiento de la protagonista que se antoja ciertamente repetitivo tras el visto previamente con Dantés, termina enfrentando a Yurena a un debate consigo misma sobre su destino con el que acaba poniéndola en valor, haciendo justicia con su trayectoria aunque este no fuese el objetivo primero de su artífice.

“No puedo prometer que hagamos justicia, pero puedo asegurar que haremos justicia poética. El esfuerzo de entender a los personajes, incluso desde la subjetividad absoluta, desde la fantasía, desde la magia, incluso diría que desde la ciencia ficción, ha sido un impulso más poderoso que el de reconstruir una supuesta verdad que compartan todos y que sea objetiva y que sea inamovible. Yo creo que hacer algo así sería algo mucho más aburrido que el fenómeno en el que nos inspiramos”, declara a verTele Vigalondo.

Tras su visionado, podemos concluir que lo ha conseguido, pues este antibiopic de Tamara se erige como una de las series españolas más arriesgadas de Netflix que, a buen seguro, dividirá a la audiencia. ¿Quién tendrá la razón? Pues dependerá, como no, del punto de vista.

Netflix ha lanzado este jueves el tráiler de Superestar, su esperada serie basada en el boom televisivo de la cantante Yurena que verá la luz el próximo 18 de julio en la plataforma. “Vuelve el Tamarismo”, promete el avance de la ficción creada y dirigida por Nacho Vigalondo y producida por Javier Ambrossi y Javier Calvo.

El reparto está compuesto por Ingrid Garcia-Jonsson en la piel de Tamara, Secun de la Rosa como Leonardo Dantés, Carlos Areces como Paco Porras, Julián Villagrán como Arlekín, Natalia de Molina como Loly Álvarez, Pepón Nieto como Tony Genil, Rocío Ibáñez como Margarita Seisdedos y Sofía González en el papel de Tamarita.

Esta miniserie contará con 6 episodios dirigidos por Nacho Vigalondo y Claudia Costafreda (Cardo) y ha sido escrita por Nacho Vigalondo, María Bastarós, Paco Bezerra y Claudia Costafreda. La producción corre a cargo de Suma Content y cuenta con Javier Ambrossi y Javier Calvo (Paquita Salas, La Mesías) como productores.

Así es la sinopsis de 'Superestar'

Con el cambio de siglo un cometa atravesó el cielo de España desmontando las leyes de la fama y el éxito, desintegrando la frontera entre lo popular y lo underground. Durante un par de años las portadas y las horas de prime time fueron conquistadas por famosos de otra dimensión. Criaturas que hasta entonces parecían condenadas a la burla y el desprecio y que acapararon nuestra atención sin adaptarse a ninguna normalidad. Un relato mágico donde caben conspiraciones esotéricas, noches eternas, ladrillos cuánticos, supervillanos multicolores y una improbabilidad hecha estrella: Tamara.

Superstar gira en torno a los comienzos artísticos de la cantante Yurena, que se dio a conocer como Tamara, un fenómeno que se convirtió en un auténtico icono popular del inicio de la década de los 2000 tras el lanzamiento de la canción No cambié y de su posterior álbum Superestar. Es la reimaginación del Tamarismo desde el corazón de sus protagonistas y de la propia mente de su creador Nacho Vigalondo.

Netflix ha desvelado la fecha de estreno y las primeras imágenes de Sigo siendo la misma, un documental sobre Yurena, icono pop y figura mediática que marcó una era en la televisión y la cultura popular española. Será el próximo viernes 18 de julio cuando llegue a la plataforma, coincidiendo así con el lanzamiento de la serie Superestar. La producción se sumerge en el fenómeno del Tamarismo y ofrece, por primera vez, el testimonio más íntimo de su protagonista, junto con las voces de quienes marcaron una época y sacudieron los cimientos del panorama televisivo español.

Cabe destacar que esta es la primera vez que la plataforma habla de manera oficial de este documental, ya que ni tan siquiera fue mencionado en la presentación de la ficción en la que estuvo presente verTele. Sin embargo, el proyecto ya se conocía desde hace casi un año, cuando fue desvelado por Yotele, como ya recogimos entonces.

Sigo siendo la misma va más allá del formato documental: es una inmersión emocional en el archivo televisivo y cultural de la España de los 2000. Por primera vez, Yurena se desnuda ante las cámaras para ofrecer un testimonio íntimo y revelador, en una narrativa que combina desenfreno mediático, sensibilidad personal y una música que marcó a toda una generación.

De esta manera, el documental reconstruye los inicios artísticos de Yurena -entonces conocida como Tamara- y analiza el fenómeno mediático que la convirtió en un icono popular a comienzos de los años 2000, impulsada por el éxito de su hit No cambié y su álbum Superestar.

A través de imágenes de archivo y testimonios clave de periodistas y expertos de la época, la producción revisitará cómo programas emblemáticos como Crónicas Marcianas, Moros y Cristianos o, más tarde, Sálvame, que convirtieron a personajes como Yurena, Leonardo Dantés, Tony Genil, Loly Álvarez, Paco Porras o Arlequín en protagonistas del prime time.

Así es la serie 'Superestar'

Creada por Nacho Vigalondo, dirigida por él mismo junto a Claudia Costafreda, la serie Superestar gira en torno a los comienzos artísticos de la cantante Yurena. Es la reimaginación del tamarismo desde el corazón de sus protagonistas y de la propia mente de su creador. Ingrid García‑Jonsson, se mete en la piel de la icónica Tamara/Yurena. Y completan el elenco rostros conocidos como Secun de la Rosa (Leonardo Dantés), Carlos Areces (Paco Porras), Natalia de Molina (Loly Álvarez), Pepón Nieto (Tony Genil), Rocío Ibáñez (Margarita Seisdedos) y Julián Villagrán (Arlequín). Esta miniserie de 6 episodios cuenta con la producción de Los Javis, Javier Calvo y Javier Ambrossi.

Netflix organizó este martes 1 de julio un viaje en el tiempo directo a los 2000 para presentar Superestar, su serie de ficción sobre Yurena y el “Tamarismo”. Un retrato de uno de los grandes fenómenos televisivos de la época que se estrenará el próximo 18 de julio con Ingrid García Jonsson en el papel principal, y que para su protagonista real es un acto de “justicia”.

Así lo expresó y agradeció la propia Yurena en el evento en el que estuvo presente verTele, y en el que se realizó una recreación del icónico Crónicas Marcianas bajo la marca Tiempo de Marte para conocer las impresiones de sus actores y responsables. El broche lo puso la intérprete real de No cambié con su aparición estelar al cierre del acto, donde dio las gracias a todos los implicados por dar voz a su historia.

El show, presentado por el creador de la serie Nacho Vigalondo junto a Anibal Gómez y Paula Púa, contó con la participación de la arriba mencionada Ingrid García Jonsson y el resto del elenco principal, compuesto por Natalia de Molina, Secun de la Rosa, Pepón Nieto, Julián Villagrán, Carlos Areces, Rocío Ibáñez y Juani Ruiz.

Todos ellos hablaron sobre los retos de interpretar a personajes reales tan únicos como Loly Álvarez, Leonardo Dantés, Tony Genil, Arlequín, Paco Porras o Margarita Seisdedos, que marcaron la televisión de entonces y a toda una generación de espectadores.

La presentación contó también con la aparición de la artista drag Samantha Ballentines en el papel de la Pantoja de Puerto Rico, así como Esty Quesada desde el público y Luna Ki con una actuación en directo. En vivo también se arrancó a cantar la actriz protagonista, García Jonsson, que se atrevió con el No cambié a pesar de no ir caracterizada como el personaje, y que fue sorprendida a la conclusión de la cita con un ramo de flores que le entregó en agradecimiento la misma Yurena.

“Además de ser una maravillosa actriz, eres una gran persona. Me lo has demostrado, y cada vez que te veo me emociono. Has hecho una gran interpretación porque tienes un corazón de oro y una empatía tremenda. Gracias, preciosa mía, jamás lo olvidaré”, dijo la artista real a la intérprete encargada de encarnarla en la ficción, que recibió los elogios entre lágrimas y con una gran emoción.

Yurena también tuvo palabras de agradecimiento a todos los responsables de la serie, a sus directores Nacho Vigalondo y Claudia Costafreda, a la productora Suma Content y a la plataforma norteamericana por fijarse en ella para quitar los estigmas que siempre han rodeado su figura: “Gracias, Netflix, por hacer que se haga justicia después de tantos años”, comentó.

Así es 'Superestar', que ya tiene avance oficial

Creada por Nacho Vigalondo, dirigida por él mismo junto a Claudia Costafreda, Superestar gira en torno a los comienzos artísticos de la cantante Yurena, que se dio a conocer como Tamara, un fenómeno que se convirtió en un auténtico icono popular del inicio de la década de los 2000 tras el lanzamiento de la canción No cambié y de su posterior álbum Superestar. Es la reimaginación del tamarismo desde el corazón de sus protagonistas y de la propia mente de su creador.

Esta miniserie cuenta con 6 episodios escritos por Nacho Vigalondo, María Bastarós, Paco Bezerra y Claudia Costafreda. La producción corre a cargo de Suma Content y cuenta con 'Los Javis' Javier Calvo y Javier Ambrossi (Paquita Salas, La Mesías) como productores.

Después de producir la serie musical de Atresplayer Mariliendre, Los Javis dan pie a rescatar a uno de los personajes más surrealistas de la cultura pop española en la nueva serie que se encargan de producir: la vida de la cantante Yurena, como hará la ficción Superestar. Un proyecto del que hay noticias desde finales de 2023, y cuyo rodaje pudo visitar verTele en octubre de 2024, pero que se ha dilatado en el tiempo hasta tener, por fin, día de lanzamiento.

Netflix ha anunciado este jueves 5 de junio la fecha de estreno de la serie creada y dirigida por Nacho Vigalondo, que llegará a la plataforma el viernes 18 de julio. La ficción, que sigue la vida de la artista que se dio a conocer con el nombre de Tamara, y posteriormente con el de Ámbar, no es un biopic al uso, sino una reinterpretación libre, llena de humor y emoción, que pondrá el foco en una época donde la televisión basura reinaba y crecían figuras como la de Yurena.

Además de ponerle fecha de estreno, Netflix también comparte nuevas fotografías oficiales en las que puede verse a la protagonista Ingrid García-Jonsson metiéndose en la piel de la auténtica Yurena, en un universo rodeado por otros personajes como Tony Genil (Pepón Nieto), Leonardo Dantes (Secun de la Rosa), Margarita Seisdedos (Rocío Ibáñez), Paco Porras (Carlos Areces), Arlequín (Julián Villagrán) y Loly Álvarez (Natalia de Molina).

Sinopsis de 'Superestar'

“Con el cambio de siglo un cometa atravesó el cielo de España desmontando las leyes de la fama y el éxito, desintegrando la frontera entre lo popular y lo underground. Durante un par de años las portadas y las horas de prime time fueron conquistadas por famosos de otra dimensión. Criaturas que hasta entonces parecían condenadas a la burla y el desprecio y que acapararon nuestra atención sin adaptarse a ninguna normalidad. Un relato mágico donde caben conspiraciones esotéricas, noches eternas, ladrillos cuánticos, supervillanos multicolores y una improbabilidad hecha estrella: Tamara”.

Como Bake Off había advertido la pasada semana, en la entrega de hoy vivieron una doble expulsión, que afectó a dos de las famosos más queridas por sus compañeros: Yurena y Cristina Tárrega.

Pero no fueron las únicas que se marcharon de la carpa, también Pol Espargaró anunció que debía ausentarse “un periodo de tiempo” por una competición a la que no podía faltar. Pero en su lugar dejaba a “otra deportista de élite”.

Todo ello en una noche en la que los concursantes viajaron al pasado para revivir su infancia y su adolescencia, con tartas, algún accidente y fotografías de sus peores años.

Mark Vanderloo sorprende en el primer reto

Para el primer reto de la noche, los concursantes volvieron a ser niños. En él tuvieron que replicar un postre de cuento: una casita de masa de galletas decorada al más puro estilo Hansel y Gretel.

Mario Marzo aseguró que era la prueba “más sufrida” de su vida, la Gemio se desesperó al ver su tarta rota, como Sandoval que le ocurrió lo mismo. El único relajado era Mark Vanderloo. Pero la que se llevó la peor parte fue Yurena que, en un momento del cocinado se resbaló, cayó y se golpeó la rodilla. Tal fue el traspié que tuvo que acudir la enfermera del programa.

Tras la cata, los jueces señalaron la tarta de Victor Sandoval como la peor, ocupando la última posición del ranking por primera vez. También por primera vez Mark Vanderloo fue el que más gustó, pasando por delante de Lidia Torrent. Un veredicto que él celebró por todo lo alto: “¡Soy feliz!”, decía tras casi ser expulsado la pasada semana.

Yurena y Tárrega se marchan por una tarta de su infancia

En cuanto a la prueba fantasía, los famosos homenajearon a su yo adolescente. Y lo hicieron con una tarta inspirada en la habitación que tenían cuando eran quinceañeros.

Pero, además de hornear, los famosos también se divirtieron con uno de los juegos más clásicos de la adolescencia: beso o verdad. Mark Vanderloo y Pol besaron a Yurena, tras mostrar su foto de adolescente. A Mario Marzo le tocó con la Gemio, mientras a Sandoval se le cumplió el deseo de dar un pico a Pol.

Acabado el tiempo de cocinado, los jueces señalaron a Mario y a Lidia como los mejores. Pero él se llevó el delantal de pastelero estrella de la semana. Mientras que los peores de la noche fueron Victor Sandoval, Yurena, Isabel Gemio y Cristina Tárrega. Como prometieron la semana anterior, hubo doble expulsión: la de Yurena y Cristina.

Dos despedidas que provocaron las lágrimas de ellas, pero también de sus compañeros (excepto las de Sandoval que saltaba de alegría por no irse él).

Pero cuando creían que el drama se acababa ahí, Pol interrumpía para anunciar su retirada temporal: “Desgraciadamante os voy a tener que dejar durante un periodo porque tengo una competición de la que no puedo escaparme, pero os dejo con una perosna con la que tengo muy buena relación. También es una deportista de élite”, señaló sin desvelar la identidad. Preguntado por el tiempo de sus “vacaciones”, dijo que unos dos programas. Y se marchó.

La visita de Yurena a Y ahora Sonsoles de este lunes 30 de diciembre no resultó la más apacible que haya tenido el programa de Antena 3. La cantante protagonizó un abandono de plató muy enfadada por la el tratamiento que el magacín, conducido por Pepa Romero en Navidades, le tenía preparado.

El programa dedicaba un reportaje a recordar sus momentos pasados en televisión, pero en dicha pieza incluían imágenes de la madre de la artista, Margarita Seisdedos. De hecho, las menciones a la madre, a la que destacan por su defensa, destacan en el clip, donde se muestran imágenes de la ya entonces anciana golpeando a Arlequín (otro de aquellos personajes que dio tanto contenido a espacios como Crónicas Marcianas) con su bolso. Además, también se mostraban imágenes de Seisdedos hablando ante los medios.

Este detalle no gustó a Yurena, que así lo hizo saber ya durante la emisión del reportaje. Al cortar el clip, precisamente con unos totales de Seisdedos, Yurena había abandonado el plató.

“Pedí que ese vídeo no saliera”

Tras ella iba Romero, tratando de calmar los ánimos. “Escúchame una cosa: mi madre está muerta. Se han cebado con ella durante veintitantos años... Ponte en mi piel. Han estado un millón de años con ese maldito vídeo, difamando, inventándose que iba pegando a todo el mundo con un bolso donde supuestamente llevaba una cosa que jamás nadie pudo demostrar”, comenzó espetando a la periodista, sin demasiado éxito.

A partir de ahí, Yurena continuó exteriorizando un malestar largamente alimentado por las habladurías sobre ella: “¿Alguien pudo demostrar que yo era un tío? ¿Alguien demostró algo de tantas injurias que hubo contra mí?”. Y añadió, sobre la preparación de la entrevista: “En la previa este tema se tocó y yo pedí que se os transmitiera que ese vídeo no saliera”.

“Un respeto a las personas muertas”, decía sollozando la invitada, mientras la presentadora sustituta reiteraba sus disculpas y se comprometía a no sacar más el asunto. “Nadie del equipo quería que tú sufrieses de esta manera”. Con todo, Yurena reiteraba: “No me lo esperaba, no de vosotros. Esto ya lo hablé. No es cuestión de perdón, es cuestión de dignidad, es cuestión de respeto a la memoria de mi madre”.

Tras los esfuerzos de Romero y ante los vítores del público en plató, la situación pudo reconducirse: “Lo que me pide mi cabeza y mi corazón es no volver a plató”, insistía Yurena, que con todo, y animada por la presentadora, regresó a plató aunque sin esconder su desafección.

Define Superestar como “enteramente dedicada” a su madre

Luego habló del pesar por la ausencia de su progenitora, que también será retratada en la serie Superestar para Netflix, producida por Los Javis y creada por Nacho Vigalondo. “Está enteramente dedicada a ella, que es quien más lo merece”.

Ingrid García-Jonsson es la encargada de encarnar a la artista en esta producción de Suma Content, donde Rocío Ibáñez hace las veces de Seisdedos. Secun de la Rosa como Leonardo Dantés, Carlos Areces como Paco Porras, Julián Villagrán como Arlequín, Pepón Nieto como Tony Genil, y Natalia de Molina como Loly Álvarez completan el reparto principal, que incluirá una intervención de Jorge Javier Vázquez.

Terelu Campos aparecerá en Superestar, la serie de Netflix sobre la vida de Yurena. La información ha sido adelantada por María Patiño, quien asegura que la tertuliana ha grabado ya las escenas correspondientes o parte de ellas.

Superestar cuenta con el aval de Javier Calvo y Javier Ambrosi, que en este caso firman como productores ejecutivos. La dirección de los seis capítulos está en manos de Nacho Vigalondo.

Las primeras noticias de la serie se conocieron a principios de 2024. A partir de entonces se han difundido algunos detalles relevantes, incluido su reparto completo, con la actriz Ingrid García-Jonsson en el papel protagonista. Pepón Nieto (Tony Genil), Secun de la Rosa (Leonardo Dantés), Rocío Ibáñez (Margarita Seisdedos), Carlos Areces (Paco Porras), Julián Villagrán (Arlequín) y Natalia de Molina (Loly Álvarez) interpretarán a los mediáticos personajes que tuvieron alguna relación con la cantante.

A ellos se suma Terelu Campos con un papel sobre el que María Patiño no ha dado más detalles. Todavía no se sabe si se interpretará a sí misma o asumirá un rol ficticio. Terelu y Yurena trabajaron juntas en el programa de Cuatro Ven a cenar conmigo.

Patiño ha aireado este fichaje en Ni que fuéramos, donde Lydia Lozano ha revelado, acto seguido, que Los Javis contactaron con ella para ofrecerle un papel secundario que finalmente no se llevó a cabo. También presente en el plató, Víctor Sandoval ha criticado que el equipo de la serie no haya contado con él, que fue el “descubridor” de Yurena.

Los Javis ya trabajaron con Terelu Campos en la serie Paquita Salas.

Sinopsis de 'Superestar', la serie sobre la vida de Yurena

Con el cambio de siglo un cometa atravesó el cielo de España desmontando las leyes de la fama y el éxito, desintegrando la frontera entre lo popular y lo underground. Durante un par de años las portadas y las horas de prime time fueron conquistadas por famosos de otra dimensión. Criaturas que hasta entonces parecían condenadas a la burla y el desprecio y que acapararon nuestra atención sin adaptarse a ninguna normalidad. Un relato mágico donde caben conspiraciones esotéricas, noches eternas, ladrillos cuánticos, supervillanos multicolores y una improbabilidad hecha estrella: Tamara.

Superestar ha sido creada por Nacho Vigalondo, que también escribe y dirige junto a Claudia Costafreda (Cardo). María Bastarón y Paco Bezerra completan el equipo de guionistas de la ficción, que estará compuesta de seis episodios.

Empieza a ser habitual que las series basadas en hechos reales también tengan su propio documental sobre la historia en la que se inspiran. Aquí, en España, tuvimos un claro ejemplo el año pasado con dos producciones sobre la vida de Bárbara Rey: la serie de ficción Cristo y Rey y la serie documental Una vida bárbara, ambas emitidas por Atresmedia. Ahora, Netflix busca hacer la misma jugada con otro personaje de la cultura popular de nuestro país: Yurena.

Según informa Yotele, la 'N' roja ha llegado a un acuerdo con la artista para grabar una película documental sobre su vida. Esta producción, que Yurena lleva grabando ya varios meses, avanza en paralelo a la serie de ficción Superestar, que también repasará los momentos clave de la vida de la cantante de No cambié. Ambos proyectos llegarán próximamente a Netflix bajo la producción de los Javis. La serie de ficción lo hará, además, con Nacho Vigalondo en la dirección y con Ingrid García-Jonsson interpretando el papel de la artista anteriormente conocida como Tamara y Ámbar.

El proyecto de Superestar es, desde su anuncio a principios de año, uno de los más esperados de Netflix en nuestro país. Al margen de García-Jonsson, también estarán al frente del reparto Pepón Nieto (Tony Genil), Secun de la Rosa (Leonardo Dantes), Margarita Seisdedos (Rocío Ibáñez), Paco Porras (Carlos Areces), Arlequín (Julián Villagrán) y Loly Álvarez (Natalia de Molina). Hace un par de meses, la plataforma compartió las primeras imágenes de la ficción, que todavía no tiene fecha de estreno. De momento, tampoco la tiene el documental.

Sinopsis de 'Superestar'

Con el cambio de siglo un cometa atravesó el cielo de España desmontando las leyes de la fama y el éxito, desintegrando la frontera entre lo popular y lo underground. Durante un par de años las portadas y las horas de prime time fueron conquistadas por famosos de otra dimensión. Criaturas que hasta entonces parecían condenadas a la burla y el desprecio y que acapararon nuestra atención sin adaptarse a ninguna normalidad. Un relato mágico donde caben conspiraciones esotéricas, noches eternas, ladrillos cuánticos, supervillanos multicolores y una improbabilidad hecha estrella: Tamara. 

Creada por Vigalondo, el cineasta también escribe y dirige junto a Claudia Costafreda (Cardo). María Bastarón y Paco Bezerra completan el equipo de guionistas de la ficción, que estará compuesta de seis episodios.

“Si hay una época salvaje, esa es la del 'tamarismo'”

“No hay nada que nos guste más que el pop y mirar hacia atrás, a la historia de nuestro país. Si hay una época salvaje en la que todo era posible, esa es la época del tamarismo, donde los más insospechados protagonistas acapararon horas y horas de televisión”, afirmó Javier Calvo hace unos meses con motivo del anuncio de Superestar.

“Cuando uno se enfrenta a una serie basada en hechos reales, lo más importante es encontrar el punto de vista. Superestar lo ha encontrado gracias a la mente brillante y loca de su creador, Nacho Vigalondo. La serie tiene detrás un buque de talento como pocas veces había visto antes. Es el homenaje a una época de España que merece ser revisitada. Como productores, estamos emocionados de poder compartir este viaje con Netflix”, añadió por aquel entonces Javier Ambrossi. 

Continúa el rodaje de Superestar, la serie de Netflix sobre Yurena y los personajes que la acompañaron en su salto a la fama. Durante los últimos días, el equipo ha estado grabando en Santurtzi, la localidad bilbaína en la que vivió María del Mar Cuena Seisdedos, conocida como Tamara hasta que se convirtió en Yurena.

Mientras tanto, uno de los actores ha compartido la primera imagen de lo que se verá en pantalla cuando esté acabada la serie que dirige Nacho Vigalondo con la producción de Javier Ambrossi y Javier Calvo (La Mesías y Veneno).

Secun de la Rosa (que interpretará a Leonardo Dantés) ha difundido en las redes sociales un fotograma de la recreación de una de las escenas más recordadas de la cantante. En ella se ve a Yurena con Dantés y Tony Genil en la inauguración de una frutería en Vallecas (Madrid) en septiembre de 2000. Así, rodeados de ajos, manzanas y plátanos los han retratado en esta serie que poco a poco va tomando forma.

La actriz Ingrid García-Jonsson interpretará a la protagonista de la historia, rodeada de otros muchos personajes televisivos que fueron punteros en la televisión de los años 90 y 2000. Pepón Nieto dará vida a Tony Genil, Carlos Areces hará de Paco Porras, Rocío Ibáñez será Margarita Seisdedos, Julián Villagrán interpretará a Arlequín y Natalia de Molina asumirá el papel de Loly Álvarez.

Superestar todavía no tiene fecha de estreno en Netflix.

Con el rodaje de la serie de Netflix sobre Yurena ya en marcha, Socialité aprovechó este domingo una entrevista a la cantante de boleros Tamara para desenterrar la polémica que enfrentó a ambas artistas a principios de los dosmil por compartir nombre en el despegue de sus respectivas carreras televisivas y musicales.

En una cita promocional emitida este fin de semana, el programa de Telecinco preguntó a la sevillana sobre cómo llevó en su momento la coletilla de “Tamara la buena”, en confrontación con “Tamara la mala”. “Eso pasó hace muchos años ya, ya menos. No hemos coincidido, pero si coincidiéramos no habría ningún problema”, comenzó diciendo la entrevistada, negando cualquier conflicto entre ellas.

“Ella no se llama Tamara. Es Yurena ahora, ¿no?”, reivindicó también la cantante de boleros, que cuestionada sobre si se lanzaría a versionar el No cambié que llevó a la fama a su “rival” musical, respondió: “No es un tema que me guste. Si estoy en canciones de Rocío Jurado y Manuel Alejandro, ¿cómo voy a cantar ese tema?”.

“Soy la reina del bolero, no voy a cantar canciones que no tienen sentido. Es como si me dices que cante una canción de Karol G. No es mi estilo”, zanjó Tamara en su entrevista para Socialité.

La cantante Tamara Macarena Valcárcel Serrano, conocida artísticamente como Tamara, actuó este sábado en el plató de Fiesta con su propia versión de Ese hombre, una de las canciones más conocidas de Rocío Jurado. Pero antes de ponerse al micrófono, los espectadores del magacín pudieron escuchar un tema que nada tiene que ver con ella.

Lo habitual en estos casos es que cuando la artista entra en el estudio y es entrevistado por el presentador suene alguna de sus canciones más populares. Para esta ocasión se podrían haber elegido, por ejemplo, Si nos dejan o No quiero nada sin ti. En cambio, empezó a sonar No cambié, el mayor éxito profesional de Yurena, quien durante un tiempo se hizo llamar Tamara.

No parece que la invitada de Telecinco se percatara de este error que no tendría mayor trascendencia si no fuera porque entre ambas artistas hubo un litigio por el uso de dicho nombre.

Tamara Macarena consiguió que la justicia le diera la razón, así que María del Mar Cuena Seisdedos tuvo que buscar un nuevo nombre. Fue así como pasó a llamarse Yurena. Años después, durante su participación en Ven a cenar conmigo (Cuatro), resumió lo ocurrido con una frase que dio pie a unos cuantos titulares de prensa: “La chica que canta boleros me demandó”.

Yurena será la gran protagonista de la entrega de De Viernes que se emitirá en la noche del 9 de febrero a partir de las 22:00 horas. Cinco meses después de su última aparición en Telecinco, la cantante concederá su primera entrevista al programa que presentan Santi Acosta y Beatriz Archidona.

“El acoso y derribo que yo sufrí no lo ha sufrido nadie en este país”, explica en el avance de esa entrevista, que ya ha sido grabada y será comentada por los tertulianos de De Viernes.

“Me dieron muchos palos y me engañaron muchas veces. En Estados Unidos se habla mucho del 'Me too', pues yo lo viví, y me intenté matar”, relata la celebrity, emocionada por la manera en la que todos estos acontecimientos afectaron a su madre, fallecida en 2019.

Coincide esta emisión con los preparativos de Superestar, la serie que narrará parte de su vida. Nacho Vigalondo y Los Javis se han aliado con Netflix para contar la historia de una de las mujeres que mayor fama adquirió en los primeros años 2000 al calor de programas como Tómbola, Crónicas marcianas, A tu lado, Aquí hay tomate, ¿Dónde estás corazón? y Sálvame.

La actriz Ingrid García-Jonsson será quien la interprete en este proyecto que ya ha elegido al resto del elenco e incluso ha mostrado una primera imagen de sus protagonistas.

Se desconoce cuándo comenzará el rodaje de Superestar y cuándo se producirá su estreno en la citada plataforma de streaming.

Sinopsis de 'Superestar'

Con el cambio de siglo un cometa atravesó el cielo de España desmontando las leyes de la fama y el éxito, desintegrando la frontera entre lo popular y lo underground.

Durante un par de años las portadas y las horas de prime time fueron conquistadas por famosos de otra dimensión. Criaturas que hasta entonces parecían condenadas a la burla y el desprecio y que acapararon nuestra atención sin adaptarse a ninguna normalidad.

Un relato mágico donde caben conspiraciones esotéricas, noches eternas, ladrillos cuánticos, supervillanos multicolores y una improbabilidad hecha estrella: Tamara.