Doce años después de viajar a Estados Unidos para ser padre mediante un procedimiento de gestación subrogada, el cantante Miguel Poveda dice que ahora entiende “mucho más” a quienes cuestionan esta práctica que en España no es legal, pero sí en otros países.

“El Miguel de ahora, seguramente, y quiero que esto se entienda bien, a lo mejor no hubiese sido padre”, ha confesado ante Toñi Moreno en el programa El hilo verde (Canal Sur).

Dice que no se “cuestiona” el hecho de haber sido padre, pero reconoce que ha ampliado su punto de vista acerca de esta espisona cuestión por la que tantas veces le han criticado. Recordemos que muchas mujeres de bajos recursos (en países pobres y ricos) aceptan gestar un bebé para otra persona como forma de conseguir dinero.

“No soy el Miguel de hace 12 años, ni el de antes de ayer. Quiero estar en constante evolución”, ha defendido ante los espectadores de Canal Sur. Y como parte de ese viaje interno, ahora “quizá entendería mucho más a quien está en contra de la gestación subrogada”, siempre y cuando se hable desde el respeto.

El autor de Primaveras en el pelo se muestra comprensivo “con algunas mujeres que se sienten heridas con esta práctica”, pero también entiende a las mujeres que se someten a la gestación subrogada por “libertad para decidir”.

La cuestión es que si Miguel Poveda tuviera que tomar ahora la decisión de ser padre mediante un 'vientre de alquiler', “a lo mejor intentaría no herir a nadie” y dejaría claro que tiene “empatía con cualquiera que pueda sentirse molesto”.

En cualquier caso, está convencido de que él no ha hecho “nada malo” porque así se lo hace saber su “familia” de Los Ángeles, aquella que le dio la oportunidad de ser padre. “Yo no he ido a un país pobre para aprovecharme de una situación. Recientemente he estado de vacaciones con ellos. Hemos decidido libremente ser una familia. Hace 12 años que tengo otra familia”.

Poveda asegura que cuando comparte con esta mujer las críticas que recibe en España por recurrir a un vientre de alquiler, ella no lo entiende. “Ella está feliz y su marido y sus hijos están felices. Y mi hijo, que lo vive con naturalidad. Eso es lo que me importa”, añade con orgullo.

Nuevo frente para Eurovisión 2027. Un grupo de 400 trabajadores de distintos medios públicos de los Países Bajos han firmado una carta pública, remarcando su oposición a participar en la próxima edición del festival. El comunicado ha llegado tiempo después de que radiotelevisión pública neerlandesa NPO anunciase su vuelta pese a la presencia de Israel en la competición, un año después de la retirada impulsada por AVROTROS —principal canal estatal del país europeo—.

Los empleados denuncian precisamente el regreso a un evento musical del que Israel forma parte, dirigiéndose abiertamente a la Dirección y al Consejo de Administración de NPO: “No se puede aceptar que el deseo de participar en un programa de entretenimiento supere las innumerables vidas de personas, que están siendo asesinadas”. No solo se ha manifestado el “rechazo” a una “decisión unilateral”, también se pide a las altas esferas que “reviertan” esta determinación.

En este sentido, el comunicado ha puesto sobre la mesa “el genocidio contra el pueblo palestino” citando dramáticas estadísticas: “En el último año, más de 1.500 personas han sido asesinadas por las FDI en la Franja de Gaza, sumadas a los más de 70.000 muertos que el régimen de Netanyahu ya llevaba sobre su conciencia, entre ellos más de 20.000 niños”. De igual modo, se ha asegurado que Israel “asesinó a más periodistas que en cualquier otra guerra de la historia mundial”.

La pasada edición de Eurovisión no contó con la presencia de Países Bajos “debido a la continua violencia, el ataque a la libertad de prensa y la injerencia política de Israel en el evento”, tal y como se destaca en esta carta abierta. Un destacado número de empleados han manifestado su “enorme consternación” cuando la cadena pública NPO decidió cambiar la hoja de ruta que AVROTROS puso en marcha un año antes: “La manera en que se ha tomado esta decisión daña su propia credibilidad”.

A su juicio, “una organización que abandera la unión no puede excluir a sus propios trabajadores cuando expresan objeciones fundamentales”. Por todos estos motivos, los 400 trabajadores firmantes han solicitado abiertamente la retirada de Países Bajos del festival. También que la televisión pública que ha impusado el regreso entable conversaciones con el resto de emisoras individuales un “diálogo amplio, transparente y riguroso” sobre la eventual participación en Eurovisión 2028.

La cadena NPO forma parte de la Organización Nacional de Radiodifusión (OND), entidad en la que AVROTROS también está integrada. Hace una semana, siete emisoras —entre ellas BNNCara, EO y VPRO— solicitaraon acalaraciones a la Dirección de NPO sobre el regreso de Países Bajos a Eurovisión 2027. La cineasta y presentadora Mandy Emadi es una de las promotoras de esta iniciativa, junto con los movimientos ciudadanos DeGoedeZaak y CultureleBoycotIsrael.

El regreso de Países Bajos a Eurovisión 2027

La cadena pública NPO anunció el miércoles 23 de septiembre su regreso a Eurovisión 2027, con un comunicado público: “Un equipo independiente de expertos supervisará cuidadosamente el proceso relacionado con la participación”. Sin embargo, se reconoció que el festival provoca “sentimientos encontrados”: “Se ha pedido explícitamente a la UER que volviera a hacer del carácter unificador del festival una parte importante del evento”. El organismo europeo respondió, asegurando que se habían tomado “medidas importantes respecto a las reglas”.

Conviene recordar que Eurovisión 2026 se enfrentó a la retirada de cinco radiotelevisiones públicas España (RTVE), Países Bajos (AVROTROS), Irlanda (RTÉ), Eslovenia (RTVSLO) e Islandia (RÚV). La edición celebrada en Viena solo contó con 35 países participantes, integrando de nuevo a las emisoras de Bulgaria (BNT), Rumanía (TVR) y Moldavia (TRM). Se firmó entonces un récord negativo pese a celebrarse el 70 aniversario desde su nacimiento en 1956.

El presidente de RTVE propondrá que España siga fuera

Exactamente un día antes, el martes 22 de septiembre, José Pablo López anunció que su intención como de presidente de RTVE era mantener la suspensión de la participación española ante la presencia de Israel. La Comisión Mixta de Control Parlamentario de la Corporación fue el escenario elejido, destancando que la UER “sigue teniendo una evidente asignatura pendiente en el terreno ético”. Además, la RTÉ de Irlanda comunició oficialmente que se mantendrá su postura respecto al festival y no participará en la edición de Burgas 2027.

Novedades en el catálogo de RTVE. La corporación pública ha anunciado este lunes, 5 de octubre, la puesta en marcha de un nuevo concurso musical para emitir en prime time. Se trata de la adaptación del formato internacional The Winner Takes It All, un “éxito mundial” que contará con hasta 50 cantantes luchando por el triunfo frente a tres jueces famosos en la industria.

Los potenciales concursantes tendrán que enfrentarse primero a una fase de casting donde se buscan perfiles aficionados, profesionales y semiprofesionales. Todos ellos representarán géneros muy diversos como pop, soul, jazz, rock, chanson, ópera, musical, folk, country, schlager, latino, copla y cantautor. El concurso les pondrá a cantar en directo, acompañados por una banda.

Una vez finalizado el proceso de selección, la adaptación de The Winner Takes It All contará con un total de 50 concursantes. Las galas en cuestión contarán con distintos duelos eliminatorios —el azar es fundamental en este caso—, con un objetivo por encima de todo: conseguir ser el último que quede en pie para llevarse un premio de 100.000 euros.

El concurso, producido por RTVE en colaboración con Stratos Studios, llegará a nuestro país tras estrenarse a comienzos de año en SBS6. De hecho, se convirtió en el mejor debut de un talent show en la cadena neerlandesa con un 15.4% de share. El formato, que también será adaptado en Francia, pertenece a Talpa Studios; factoría que también está detrás de títulos como The Floor.

Así es la mecánica del nuevo concurso

La mecánica del nuevo formato se presenta como uno de sus principales atractivos. Cada artista se situará en una casilla sobre el tema que va a interpretar. Después, un sistema aleatorio seleccionará al primer concursante, que deberá elegir a quién retar entre sus vecinos, pudiendo pedir información sobre el nivel o las cualidades de sus rivales.

Una vez decidido el duelo, los participantes tendrán que defender su tema frente a tres reconocidos jueces del mundo musical puntuarán las actuaciones. El que más puntos obtenga ganará el duelo, el perdedor será eliminado y abandonará el programa. Como se ha mencionado, la persona que llegue hasta el final se embolsará la friolera de 100.000 euros.

El cantante Bad Bunny ganó su primer Emmy en la noche de este sábado gracias al espectáculo de medio tiempo de la Super Bowl, durante la ceremonia de entrega de los Creative Arts Emmys, en Los Ángeles, California, que se celebran antes de la gala televisada, prevista para el próximo 14 de septiembre.

El show, titulado The Apple Music Super Bowl LX Halftime Show Starring Bad Bunny, contaba con nueve nominaciones, incluida la del cantante puertorriqueño, de las cuales también se alzó con dirección musical, coreografía, mezcla de sonido, dirección técnica, diseño de iluminación y dirección de programa especial, sumando un total de siete premios. El pasado mes de julio, el espectáculo del artista boricua se convirtió en el más nominado de la historia de estos premios, considerados los más importantes de la televisión.

El brasileño Miguel Gandelman se hizo con el galardón a mejor dirección musical y Charm La'Donna y Karina Ortiz a la mejor coreografía en la categoría de mejores programas de variedades.

El episodio de Saturday Night Live presentado por el artista en octubre de 2025 también obtuvo el reconocimiento a mejor maquillaje en un programa de variedades, no ficción o 'reality' en esta edición de los Emmy.

En su comentado espectáculo de la Super Bowl, en el que se enfrentaron los equipos de los Seattle Seahawks contra los New England Patriots, Bad Bunny revindicó que América es todo el continente, no solo Estados Unidos. El cantante cerró su concierto al grito de “¡Dios bendiga a América!”, con un balón de fútbol americano que decía “Together we're America (Juntos somos América)” y un desfile con las banderas y nombres de cada país del continente, desde Chile hasta Canadá.

Un show que se ha convertido en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl más nominado de la historia, un récord que ostentaba desde 2017 Lady Gaga, que también estaba nominada a un Emmy en esta edición por la canción The Dead Dance, de la serie Wednesday. La cantante estadounidense fue una de las artistas invitadas al concierto de Bad Bunny en el Super Bowl, donde interpretó una versión salsa de su tema con Bruno Mars Die With A Smile y bailó junto al boricua el tema Baile Inolvidable.

El puertorriqueño Ricky Martin también fue invitado al espectáculo para cantar una versión acústica de la canción de Bad Bunny Lo Que Le Pasó a Hawái, en la que compara la gentrificación y el estatus colonial de Puerto Rico con la anexión de Hawái por parte de Estados Unidos en el siglo XIX.

El anuncio de las nominaciones estuvo a cargo de la actriz Liza Colón-Zayaes, de ascendencia puertorriqueña y conocida especialmente por la serie The Bear, y el actor y cómico estadounidense Jeff Hiller.

La ceremonia de entrega de los premios se celebrará el 14 de septiembre en el Teatro Peacock de Los Ángeles y será transmitida por la cadena estadounidense NBC.

La cantante Ángeles Muñoz, vocalista del dúo Camela, visitó este sábado el plató de Hay una cosa que te quiero decir (Telecinco) para sorprender a Matilde, una de sus mayores fans. Pero antes de conocerla en persona, hizo una aclaración que parecía necesaria.

Después de haber desmentido en varias ocasiones el fin de Camela –hace muy pocos meses que se volvió a especular con la separación del grupo–, Ángeles quiso explicar ayer por qué había acudido al programa sin Dioni, su compañero sobre los escenarios.

“Es por un tema personal. No ha pasado nada grave, lo prometo”, señaló la invitada sin entrar en detalles. “Y yo podría haberme quedado en casa, pero me encanta este programa”, añadió.

Jorge Javier Vázquez aprovechó entonces para preguntarle si los intérpretes de Cuando zarpa el amor tienen intención de hacer un alto en el camino o si se han planteado acabar con Camela. “¡Que no!”, exclamó Ángeles sin perder la sonrisa. De hecho, en este momento están “haciendo una gira y grabando un disco”, indicó para tranquilizar a sus fans. “No os preocupéis, de verdad. Cuando Camela se acabe, os vais a enterar los primeros”.

Pero Jorge Javier siguió especulando con el posible desenlace del dúo. Incluso le preguntó si ella, en el peor de los casos, estaría dispuesta a seguir su carrera en solitario. “No lo sé. No me puedo plantear eso porque no pienso que se vaya a acabar Camela, pero si fuera porque Dioni me dice que está cansado, yo no estoy cansada de la música ni me voy a cansar nunca”, contestó con rotundidad. Y con la misma seguridad dijo que Dioni, que es su cuñado, “no se puede reemplazar por nada ni nadie”.

RTVE y la productora Fremantle están preparando Hitster: el juego de los grandes éxitos, la adaptación televisiva del popular juego de mesa en el que dos equipos, formados por jugadores de distintas generaciones, se enfrentan para construir una línea temporal musical colocando canciones de éxito en orden cronológico según el año de su lanzamiento.

Tras convertirse en uno de los mejores estrenos de la cadena alemana RTL, Hitster continúa su expansión internacional con adaptaciones locales ya confirmadas en Países Bajos, Canadá y España. La versión de nuestro país se grabará en el centro de producción de Sant Cugat (Barcelona), según ha anunciado RTVE. Torrespaña aún no ha concretado cuándo lo estrenará y en qué cadena se emitirá.

Con este nuevo concurso, RTVE se mantiene fiel a su apuesta “por el entretenimiento de calidad con un enfoque positivo y familiar”. La esencia de Hitster, señalan desde la cadena pública, es “generar reacciones compartidas, momentos llenos de alegría y un ambiente festivo y participativo”. El juego pone a prueba los conocimientos musicales de los participantes de diferentes generaciones, tanto en plató como en casa.

Hitster: el juego de los grandes éxitos combinará temas legendarios y temas contemporáneos, algunos presentados con actuaciones vibrantes. Un nuevo programa que conectará a toda la familia con la pasión por la música y la nostalgia.

RTVE produce este concurso cuyo desarrollo creativo está liderado por Fremantle Países Bajos, NewBe y Jumbo Group. Fremantle posee los derechos internacionales de producción y distribución.

RTVE ha anunciado este jueves a los 24 cantantes que participarán en el programa especial de La casa de la música que La 1 emitirá en la noche del sábado 16 de mayo, noche en la que habría puesto el foco en Eurovisión si no fuera porque España y varios países más han decidido no asistir a esta edición del festival como señal de protesta por la concurrencia de Israel.

Por el escenario pasarán artistas de varias generaciones y de varios estilos que, en suma, tejerán un sentido homenaje al vínculo que la cadena pública ha estrechado con el mundo de la música a lo largo de sus 70 años de historia.

Raphael “no podía faltar” a esta fiesta, señalan desde Torrespaña. “Es el artista que más actuaciones ha realizado en Televisión Española y ha vuelto a los escenarios cargado de energía”.

Le acompañarán figuras consagradas como Abraham Mateo, Manuel Carrasco, Ana Belén, Mikel Erentxun, Mónica Naranjo, Pablo López, Vanesa Martín, José Mercé, Fangoria o Camela. También actuarán grupos nuevos y propuestas emergentes como Metrika, Ultraligera, Natalia Lacunza, Juanjo Bona, Nil Moliner, Alba Morena o La Plazuela, sin olvidar a conocidos por el gran público como Miranda!, Chanel, Guitarricadelafuente y Siloé, e incluso representantes del pop italiano como Samurai Jay ft Naiara. Tampoco faltarán a la cita los ganadores de la última edición del Benidorm Fest: Tony Grox & LUCYCALYS.

Así será el segundo especial de 'La casa de la música'

Con Jesús Vázquez como maestro de ceremonias, el segundo especial de La casa de la música –el primero se emitió en Navidad– incluirá entrevistas exclusivas y sorprendentes actuaciones. Será un especial que mire al futuro sin perder de vista el archivo audiovisual de RTVE, que sigue latiendo al ritmo de la música.

Coincidiendo con el Día Internacional de la Convivencia en Paz (16 de mayo), La casa de la música, una producción de RTVE en colaboración con Komodo, se llena de figuras históricas, artistas consagrados y estrellas emergentes, todas ellas conocidas por el gran público.

Habrá actuaciones en vivo desde el Estudio 5 y también en otras localizaciones ligadas a TVE que han sido testigo de actuaciones históricas y esperan acoger muchas otras en el futuro.

La casa de la música es una “iniciativa a largo plazo” que irá acompañada de programas, series, monográficos y documentales que “expongan el valor que históricamente RTVE ha imprimido en la música, destacando su compromiso con el talento, la diversidad y la innovación”.

Entre las muchas preguntas que Dani Martín tuvo que responder este miércoles en el programa de Cuatro 100% Únicos, había una que parecía obligada. Una que, probablemente, ha satisfecho la curiosidad de quienes le arropan en cada concierto.

“¿Existe la posibilidad de que vuelva El canto del loco?”, le preguntó Ana Espárrago, una joven de 23 años que confesó su admiración por el artista madrileño. Es algo que se le ha preguntado en muchas otras ocasiones, y él lo parece tener bastante claro que, al menos de momento, no es probable que se produzca un reencuentro.

El disco que grabó en 2021, que es uno de sus “favoritos”, fue un “homenaje” a la banda que tantos éxitos le dio entre 1999 y 2010. Pero el nombre de este álbum (No, no vuelve) “resume muy bien el sentimiento” de David, Chema y Dani respecto a la eterna cuestión: “Nunca nos hemos llamado para hablar de una posible vuelta ni de hacer una gira juntos. Sinceramente, a ninguno de los tres nos ha interesado ese dinero, que podría venirnos muy bien, pero siempre ha pesado más ser honestos con nosotros mismos y seguir el camino que cada uno quiso seguir”, explicó ayer en el programa de Mediaset.

Además, el cantante compartió con la audiencia otra anécdota que bien resume la situación en la que se encuentran él y sus compañeros. “Una vez me llamó un señor por teléfono para ofrecerme un concierto de El canto del loco en un estadio de fútbol. Tal vez fui un poco sobrado, pero se lo dije con todo el cariño: 'Ni tú tienes dinero para que eso suceda ni yo tengo ganas, así que olvídate'”, reveló el cantante. “Creo que a ninguno de los tres nos ha apetecido volver, y por eso El canto del loco no ha regresado ni creo que lo vaya a hacer”, sentenció.

Alaska no es partidaria de aplicar ningún tipo de “boicot” contra Eurovisión por permitir la participación de Israel.

Así lo ha expresado ante el micrófono de la Cadena SER cuando le han preguntado por la retirada de España y otros tantos países que, después de que la Unión Europea de Radiodifusión (UER) desatendiera sus peticiones de sancionar a Israel por la masacre en Gaza, han decidido no acudir a la próxima cita del festival.

“Para mí es un festival de música y lo será siempre. Lo lamento como fan que disfruta con un festival de música y no puedo pensar en otra cosa”, ha contestado la artista.

Asegura que está “en contra de todos los boicots”, al margen de cuáles sean sus objetivos e incluso aunque ella misma “esté a favor de lo que se esté argumentando”, así que no respalda al millar de artistas que esta semana han llamado a boicotear la celebración de Eurovisión 2026: “El boicot me parece una forma de exclusión”.

Alaska insiste en que Eurovisión es simplemente “el festival de la música” y lanza una propuesta a quienes pretendan enfocar la situación desde otro ángulo: “Si ustedes quieren hacer un festival de las naciones unidas musicales, háganlo, pero para mí es un festival de música”, les dice.

Por otro lado, la cantante cree que el Benidorm Fest que organiza RTVE “podría funcionar de forma independiente” ahora que se ha desligado de la competición eurovisiva. “Podríamos tener un festival al margen de todo. Me encantaría que siguiera existiendo”, afirma.

La celebración de Eurovisión 2026 continúa sumida en la polémica por la participación de Israel. Meses después de anunciar su retirada, la televisión pública de Eslovenia ha confirmado su negativa a emitir la 70ª edición del Festival de la Canción. La cadena RTV SLO ha emitido un comunicado donde informa abiertamente sobre la alternativa que ofrecerá a los espectadores: una programación dedicada a Palestina y el debate político. Los canales estatales de Irlanda, Islandia y Países Bajos también oficializaron su postura al respecto previamente.

Ante la permisividad de la Unión Europea de Radiodifusión (UER) respecto al país de Oriente Próximo, distintas televisiones públicas decidieron retirarse de la competición musical. Conviene recordar que RTVE emitió una nota informativa donde se anunciaba el adiós al certamen tras la celebración de la 95ª Asamblea General de la UER, texto en el que también se informó a los espectadores de que la competición musical no estaría disponible a través de ninguno de sus canales.

Las decisiones de los grupos audiovisuales públicos fueron desvelándose progresivamente, pero todavía quedaba una incógnita: conocer si Eslovenia emitiría Eurovisión 2026. Un comunicado oficial de RTV SLO ha disipado las dudas al respecto, confirmando una programación temática especial que lleva por nombre Voces por Palestina: se emitirá entre el domingo 10 y el miércoles 20 de mayo, poniendo a disposición de la audiencia una batería de películas, entrevistas, documentales y programas de análisis.

Su intención es ofrecer perspectivas diversas desde las que entender las experiencias personales de los ciudadanos, además de poner el foco en cuestiones sociales y políticas. En definitiva, un espacio para la reflexión sobre lo que está ocurriendo en Palestina tras el genocidio en Gaza perpetrado por Israel. Aunque los contenidos estarán en emisión durante una semana y media aproximadamente, las emisiones que se citan a continuación coinciden con las tres galas de Eurovisión 2026:

“Con esta programación, RTV SLO continúa cumpliendo su misión de servicio público: ofrecer a los espectadores contenido profundo, creíble y con múltiples capas que promueva la comprensión, el diálogo y el pensamiento crítico sobre los problemas globales actuales”, concluye el comunicado de la radiotelevisión pública eslovena.

Los planes de Irlanda, Países Bajos e Islandia con Eurovisión 2026

La participación de Israel en el festival, como se ha mencionado anteriormente, provocó la retirada de cinco televisiones públicas. Una vez conocida la postura de España y Eslovenia, ponemos la lupa en Irlanda, Países Bajos e Islandia:

En conclusión, Eurovisión desplegará sus alfombras para celebrar una de las ediciones más convulsas de la historia. El sector de la cultura ha unido sus voces para promover un boicot cultural hasta que se expulse al país de Oriente Próximo de la competición, Más de un millar de artistas, músicos y personalidades relevantes ya han levantado la voz contra la permisividad de la UER respecto a la participación de la KAN mientras su Gobierno comete un genocidio en Gaza.

La undécima edición de La Voz Kids ya tiene fecha de estreno en Antena 3 y tráiler oficial con el que generar expectación entre la audiencia. Con Eva González como presentadora, el talent show se pone mano a la obra para encontrar a la próxima estrella infantil del panorama musical. El formato se presenta además con importantes novedades en el equipo de coaches, puesto que solo Edurne resiste en relación con la tanda anterior de entregas.

Producido por Atresmedia en colaboración con ITV Studios Iberia, el espacio musical abre sus puertas el sábado 9 de mayo a partir de las 22:00 horas. Ana Mena se estrena en el equipo de expertos, coincidiendo con el desembarco de Luis Fonsi y Antonio Orozco. Los intérpretes Melody, Antoñito Molina, Becky G y Leire Martínez son los que conforman el núcleo de asesores en esta nueva edición.

La mecánica también cuenta con destacados giros en esta ocasión. Todos los coaches tendrán la opción de poner en marcha un megabloqueo: entra en juego si todos los coaches han girado su silla, y con tan solo pulsar un botón el talent entra directamente al equipo de quien ha activado. El botón del arrepentimiento es, sencillamente, una segunda oportunidad: permite al coach ayudar al concursante e incluso incorporarlo a su equipo.

Como gran revulsivo, Atresmedia recuerda que El Monaguillo tendrá un papel muy especial como sustituto de Juanra Bonet tras su marcha a Telecinco: será un aliado para los niños, acompañándolos en los momentos previos a salir al escenario, ayudándoles a liberar nervios y aportando cercanía, humor y complicidad en una de las experiencias más importantes de sus vidas.

La competencia de 'La Voz Kids' en la noche del sábado

Las entregas inéditas de La Voz Kids llegan a Antena 3 en reemplazo de Atrapa un millón, enfrentándose a los siguientes competidores salvo cambios de programación: Got Talent en Telecinco, el cine en La 1 —el sábado anterior se emitió la Copa del Rey con grandes audiencias—, laSexta Xplica en la cadena verde de Atresmedia y el largometraje habitual de Cuatro.

RTVE está grabando ya una nueva entrega de La casa de la música, el programa que estrenó la pasada Nochevieja con siete conocidas artistas y el esperado reencuentro de Amaia Montero con La oreja de Van Gogh.

Tras aquella primera emisión que se convirtió en un éxito de audiencia para La 1 en plena Navidad (3,9 millones de espectadores y un 33.4% de cuota de pantalla), la cadena pública ha empezado a grabar en los estudios de Prado del Rey una nueva entrega que estará presentada por Jesús Vázquez. La anterior no tuvo maestro de ceremonias, fue una simple sucesión de actuaciones.

Desde Torrespaña no se ha desvelado aún qué artistas participarán en esta segunda ronda de La casa de la música. Tampoco se aclara si cada uno de los espectáculos se ubicará en reconocidos escenarios de la geografía española, como ocurrió en el especial de Navidad.

A falta de conocer estos importantes detalles, la cadena pública explica que la nueva entrega de La casa de la música “contará con actuaciones de todos los estilos musicales para dar la oportunidad a nuevos valores y reconocerá además trayectorias consagradas y escuchadas por todos”.

Además, esta segunda edición irá acompaña de programas, series y documentales “que expongan todo el valor que históricamente RTVE ha imprimido en la música, destacando el compromiso de la Corporación con el talento, la diversidad y la innovación”.

Al frente del programa como maestro de ceremonias estará Jesús Vázquez después de su estreno en RTVE el pasado mes de febrero como presentador de la quinta edición del Benidorm Fest. El gallego se incorporó a la cadena pública tras una extensa trayectoria de más de tres décadas en la televisión privada al frente de todo tipo de formatos de entretenimiento.

De Shakira a La Oreja de van Gogh: las siete actuaciones del estreno de 'La casa de la música'

El primer especial de La casa de la música se emitió el pasado 31 de diciembre y sirvió, además de para despedir el año 2025, para celebrar el año del 70º aniversario de RTVE.

Siete mujeres protagonizaron aquel primer cartel que viajó por algunos de los enclaves patrimoniales más emblemáticos de nuestro país, convertidos en escenarios únicos para la música en directo.

La Oreja de Van Gogh actuó desde el Palacio Miramar de San Sebastián; Nicki Nicole en el Castillo de Pedraza; Lola Índigo en el Palacio de Carlos V de la Alhambra de Granada; Amaia en el Monasterio de Iratxe (Navarra); Ana Torroja en el Museo Reina Sofía; Rosario Flores acompañada de Ketama, del Pirulí al cielo. La actuación de Shakira fue un extracto de su concierto en Miami.

El talento patrio en el ámbito musical vuelve a triunfar. Antoñito Molina y María Peláe se coronaron durante la celebración del Festival Internacional de la Canción Viña del Mar 2026. Ambos intérpretes lograron conquistar tanto al público como al jurado durante la 65ª edición del certamen, alcanzando un hito: por primera vez en la historia, España consigue dos galardones en la misma edición. En definitiva, una victoria a nivel global que sabe a gloria ante la ausencia de RTVE en Eurovisión.

Durante la madrugada de este viernes, 27 de febrero, el canal chileno Mega retransmitió una gala donde nuestra bandera se erigió protagonista. El intérprete Antoñito Molina se proclamó ganador en la Competencia Internacional entonando el tema Me prometo. Conviene destacar que el triunfo en esta categoría no se producía desde el año 2016; de hecho, emocionó a la Quinta Vergara durante su actuación.

“Conseguimos la Gaviota de Plata, familia, se viene a España conmigo, con nosotros, para ustedes. Esto es una locura, mil gracias por tanto. Me prometo, mejor canción internacional en el Festival Viña del Mar […] Caco, esto es para ti, por ti y por un ángel que está en el cielo”, aseguró Molina en su perfil de Instagram. Acompañó este mensaje con una fotografía donde sostenía el trofeo.

La artista María Peláe fue distinguida con el premio a la Mejor Intérprete en la Competencia Folclore, convirtiéndose además en la única mujer galardonada en la presente edición. Prestó su voz a Que vengan a por mí, de nuevo ostentando el beneplácito tanto del respetable como de los espectadores para hacerse con la estatuilla. “¡Que nos llevamos la gaviota para España, familia! Gracias a la vida”, escribió en sus redes sociales.

Viña del Mar, escaparate de la música en Latinoamérica

Conviene destacar que el Festival de Viña del Mar es uno de los mayores escaparates de la música en toda Latinoamérica. La compañía 33 Producciones destaca que millones de espectadores fueron testigos de cómo dos artistas españoles habían emocionado y conectado con el público para hacer historia. Ambos artistas abrieron con sus triunfos una nueva etapa para nuestra música en el continente americano.

RTVE abrió en plena Nochevieja La casa de la música, que así es como se quiere eregir la radiotelevisión pública en 2026. Es decir, en un espacio que recupere la música en directo en televisión. Una ventana muy solicitada por artistas y público y que, a priori, la Corporación quiere poner a disposición de ambas partes a lo largo del presente año. De momento, este miércoles dio buena cuenta de ello al emitir, justo antes de las Campanadas, siete actuaciones musicales bajo un ambicioso despliegue técnico y humano dirigido desde RTVE por María Eizaguirre y Ana María Bordas, con producción ejecutiva de Carmen Marín y con Miriam García Corrales, directora de Entretenimiento de RTVE, que además contó con la colaboración de Cellnex.

La ambición también se pudo ver entre la selección de artistas invitados, pues entre el conjunto de actuaciones estuvo una de las más esperadas que podía producirse en nuestro país: la primera de Amaia Montero con La Oreja de Van Gogh desde que ambas partes decidieran unir de nuevos sus caminos tras llevar 18 años separados. La banda donostiarra aprovechó esta cita especial para presentar Todos estamos bailando la misma canción, su nuevo single, desde el Palacio Miramar de San Sebastián, frente a la espectacular bahía de La Concha. La actuación culminó con un espectáculo pirotécnico impactante. El rodaje nocturno con dron permitió capturar la belleza del entorno de San Sebastián, integrando paisaje, arquitectura y música en una experiencia audiovisual de gran impacto en cuya grabación participaron 71 personas.

La diseñadora donostiarra Isabel Zapardiez se encargó del vestuario de Amaia Montero para su reaparición. Una estructura envolvente, construida a partir de 56 metros de tejido, donde el neopreno blanco permitió controlar el volumen y definir una silueta sólida y protectora. El chaleco con capucha y cola introdujeron una dimensión casi ritual, vinculada a la idea de recogimiento y presencia. El interior amarillo fluorescente, visible únicamente en el movimiento, representaba una energía íntima y personal. Un vestuario diseñado para hablar de la de convicción interior, la protección y la fuerza silenciosa, expresadas a través de la forma y la materia, explican desde RTVE.

Nicki Nicole, en el Castillo de Pedraza

El Castillo de Pedraza se transformó en un escenario de gran impacto visual y emocional para la actuación íntima y mágica de Nicki Nicole. La argentina interpretó ‘Plegarias’ acompañada por una orquesta de 47 músicos, en una propuesta que fusionó su universo musical con una dimensión sinfónica y cinematográfica. La iluminación del espacio se construyó a partir de 4.500 velas que envolvieron el palacio en una atmósfera íntima y ceremonial, reforzada por un globo de helio iluminado que aportaba una luz envolvente y homogénea. El rodaje nocturno con dron completó una puesta en escena de gran belleza y escala visual en la que participaron 87 profesionales.

Lola Índigo, en la Alhambra

En otro enclave espectacular, el Palacio de Carlos V, en el corazón del conjunto monumental de la Alhambra, se pudo ver a la granadina Lola Índigo interpretando ‘VERDE’. La artista homenajea y transforma el poema de Federico García Lorca en una versión moderna y coreográfica inspirada en su propia energía. Una actuación nocturna concebida como un diálogo entre tradición y contemporaneidad.

La artista presentó una propuesta apoyada en la raíz flamenca, acompañada por un grupo de flamenco compuesto por 14 músicos, incluidos coros, que aportaron fuerza, profundidad y emoción a la puesta en escena. La actuación se completó con un rodaje nocturno con dron que permitió capturar la monumentalidad del espacio desde una perspectiva inédita, reforzando el vínculo entre música, arquitectura e historia. El dispositivo técnico y artístico contó con 73 personas, reflejo de la magnitud y complejidad de la producción.

Amaia, en el Monasterio de Iratxe

El Monasterio de Iratxe, en Navarra, fue el escenario de una de las producciones más ambiciosas del especial, con la actuación de Amaia y su canción ‘Aralar’. Simulando el vuelo de un pájaro, la actuación se adentró en los bosques encantados de Navarra y los alrededores de Monasterio junto a Amaia, alquimista que nos trasladó a su universo imaginario del folk con una performance visual que combinó lo ritual con lo contemporáneo. La artista se presentó acompañada por una orquesta de 40 músicos, en una propuesta de gran formato que combinó solemnidad, emoción y potencia musical.

La iluminación se apoyó en cuatro SkyPanel diseñados para realzar la arquitectura del Monasterio y crear una atmósfera contemporánea respetuosa con el espacio histórico. El rodaje nocturno con dron amplificó la dimensión épica de la actuación y del enclave. El despliegue técnico y humano para esta grabación alcanzó las 98 personas, convirtiéndola en una de las producciones audiovisuales más complejas realizadas en este espacio.

Ana Torroja, en el Museo Reina Sofía

Ana Torroja brindó una actuación muy especial desde el Museo Reina Sofía de Madrid con el inolvidable ‘Un año más’ de Mecano. La artista ofreció una versión cálida, íntima y exclusiva de lo que ya es un himno generacional con el que todos despedimos el año. Una actuación sobria, llena de belleza y profundamente emotiva. La artista interpretó su repertorio en un formato íntimo, acompañada únicamente por un piano de cola y un violinista, poniendo el foco en la voz, la emoción y la interpretación.

La propuesta visual se amplió también con un rodaje nocturno con dron sobre el museo y su entorno urbano, integrando música, arquitectura contemporánea y ciudad en una misma narrativa. Para esta grabación se contó con un equipo de 56 personas entre profesionales técnicos, artísticos y de producción.

Shakira saludó a España desde un concierto en Florida

Shakira cantó ‘Soltera’ en el teatro Hard Rock Live de Miami, en una actuación exclusiva para RTVE que dedicó a todos sus fans españoles. “Hola mi gente de España, estoy superfeliz de estar con ustedes”, dijo sobre el escenario, justo antes de pasar a interpretar su canción.

La artista colombiana posee un palmarés de cientos de galardones internacionales, que incluyen 15 Premios Grammy Latinos y cuatro Premios Grammy. En 2025 ha pulverizado todos los récords con su gira ‘Las mujeres ya no lloran World Tour’ y se ha consagrado como la artista latina con la gira más exitosa de la historia. El impacto digital de su música es también de récord. Ejemplo de ello es su colaboración con Bizarrap, que alcanzó máximo de visualizaciones en YouTube y obtuvo 14 récords mundiales Guinness.

Rosario Flores, su hijo y los Carmona, en lo alto del Pirulí

Shakira puso el cierre a siete actuaciones de altura. Y no, no es un decir, pues lo de “de altura” fue, por momentos, literal. Lo decimos por la actuación que abrió la noche, protagonizada por Rosario Flores y su hijo Pedro Antonio Lazaga, acompañados de Antonio y Josemi Carmona de Ketama, que se subieron a lo alto del mítico Pirulí, emblema de Televisión Española, para interpretar 'De ley'. Fue su manera de homenajear a La 1 de RTVE por su 70 aniversario, que cumplirá en 2026.

'Imparables', el himno de RTVE cantado por sus presentadores

De hecho, con motivo de sus 70 años de emisiones, la cadena pública también lanzó en Nochevieja Imparables, himno conmemorativo interpretado por más más de medio centenar de profesionales vinculados a la televisión y radio públicas.

Entre los rostros que cantan el himno están los protagonistas de La Revuelta con David Broncano al frente, Jordi Hurtado, Marc Giró, Paula Vázquez, Jacob Petrus, Adela González, Javier Ruiz, Marta Flich, Gonzalo Miró, Jesús Cintora, el jurado de MasterChef y de Maestros de la Costura, Anne Igartiburu, Inés Hernand, Marc Sala, Carlos del Amor, Lluis Guilera, Ana Ibáñez, Juan Carlos Rivero, Felipe del Campo, protagonistas de Valle Salvaje y La Promesa, las eurovisivas Nebulossa y Blanca Paloma, y voces de la radio como Juan Ramón Lucas y David Cantero, entre muchos otros.

La televisión pública de Francia ha anunciado oficialmente que renuncia a organizar el próximo Festival de Eurovisión Junior pese a la reciente victoria de Lou Deleuze. A través de un comunicado difundido este jueves, 18 de diciembre, la radiodifusora ha argumentado su decisión por un ajuste presupuestario “en un marco de recursos extremadamente limitado”. La postura se ha dado a conocer mientras la polémica continúa azotando a la Unión Europea de Radiodifusión (UER) por la participación de Israel en el certamen de adultos.

Con la intención de “restablecer el equilibrio de su cuenta operativa”, el Consejo de Administración de France Télévisions ha anunciado el nuevo plan tras la celebración de la Junta Directiva. La reducción de los costes en el desarrollo de la programación provocará la suspensión de algunos formatos o la venta de eventos deportivos “emblemáticos” vinculados al servicio público. Asimismo, habrá reducciones en materia de creación audiovisual.

También se ha especificado que la empresa pública “se retira de la organización del Festival de la Canción de Eurovisión Junior en territorio nacional en 2026”. De este modo, nuestro país vecino renuncia a acoger la próxima edición del certamen, como ya sucedió en anteriores ocasiones. Conviene recordar que Francia se alzó con la victoria en la edición de 2023, celebrada en Niza, pero optó por no asumir la organización de la competición el año siguiente. Esta decisión llevó a RTVE a hacerse cargo del certamen de 2024, con Madrid como ciudad anfitriona.

El plan de France Télévisions va más allá de la producción y la programación: se ha anunciado una reducción de la plantilla —112 puestos de trabajo a tiempo completo en 2026— con la intención de reducir costes. El presupuesto “también se centra en preservar las inversiones esenciales para la transformación tecnológica del grupo, garantizando su capacidad de acompañar y anticipar el cambio de usos y la renovación de sus herramientas y procesos productivos”.

¿Dónde se organizará la próxima edición del festival?

Lo habitual en la competición de adultos es que el país ganador se convierta en anfitrión un año después, sin embargo, esta especie de 'regla' no es tan común cuando hablamos de la competición infantil. Previamente, ya hemos citado a Francia como ejemplo: tras imponerse en cuatro de las últimas cinco ediciones, resulta comprensible que no vuelva a encargarse de la producción del evento.

Por su parte, Ucrania —segunda clasificada en 2025— continúa inmersa en el conflicto bélico con Rusia desde la invasión sufrida hace ahora tres años. Parece del todo improbable que pueda acoger Eurovisión Junior 2026. Asimismo, Georgia —tercera en el ranking— podría hacerse cargo de la puesta en marcha del festival, aunque esta opción pierde fuerza al haber sido sede de la edición más reciente.

Todo son incógnitas por el momento, pero Armenia se perfila como la alternativa más razonable para ser la próxima sede. El pequeño Albert, que interpretó el tema Brave Heart, se clasificó en cuarta posición con 175 puntos. La última vez que el país del Cáucaso organizó un certamen fue en 2022, en el Complejo Karen Demirchyan de su capital Ereván.

La participación de España en Eurovisión Junior 2026 está en el aire

La permisividad de la UER respecto a Israel provocó oleadas de reacciones tras una Asamblea General donde se confirmó su participación en Eurovisión 2026. A consecuencia de esta decisión, RTVE anunció su retirada a modo de protesta junto a otras cuatro radiodifusoras públicas. Semanas después, el foco se centró en la versión infantil del festival, donde el país de Medio Oriente no compite: ¿cuál era la postura de nuestra corporación respecto a la próxima edición?

Un rótulo sobreimpresionado en el programa posterior a Eurovisión Junior, emitido en La 1, motivó la publicación de un comunicado oficial: “RTVE no ha decidido aún su participación en la próxima edición. Estudiaremos nuestra continuidad cuando llegue el momento”. El anuncio se produjo horas después de que Gonzalo Pinillos lograse un quinto puesto con la canción Érase una vez.

Las reacciones a la participación de Israel en Eurovisión 2026 continúan sucediéndose. Nemo, que ganó el festival en 2024 representando a Suiza, ha comunicado una contundente decisión: entregará su trofeo a la Unión Europea de Radiodifusión (UER) como protesta. Así lo ha confirmado este jueves, 11 de diciembre, a través de un comunicado oficial, poniendo en valor que cinco países se hayan retirado de una competición que nunca debió olvidar su vocación musical: “Siento que ya no me pertenece”.

Ya en el mes de mayo, Nemo se pronunció abiertamente sobre la presencia de Israel en el festival: “No tiene sentido que forme parte de Eurovisión en este momento”. El tiempo fue pasando, pero la organización blindó la participación del país de Medio Oriente durante la 95ª Asamblea General. A consecuencia del resultado en esa votación, RTVE actuó de manera consecuente a lo anunciado previamente y anunció su retirada de Eurovisión.

Conviene recordar que, junto a Bambie Thug (Irlanda), Iolanda (Portugal) y Marina Satti (Grecia), fue de los participantes más críticos con el propio festival en 2024. Los intérpretes estuvieron a punto de plantarse por el comportamiento de la comitiva israelí —como recogimos en verTele—. La prensa del país de Medio Oriente incluso acosó a un periodista español por gritar “free Palestine”. A juicio de Nemo, ya no siente que el trofeo con el que venció el certamen de 2024 deba estar en su estantería.

“Eurovisión dice que defiende la unidad, la inclusión y la dignidad para todos”, ha explicado, poniendo énfasis en que “la participación de Israel […] muestra un claro conflicto entre esos ideales y las decisiones tomadas por la UER”. También se ha hecho eco de la resolución emitida por la Comisión de Investigación Internacional Independiente de la ONU: “Ha concluido que es un genocidio”, en relación con la población gazatí.

Nemo evidencia su rechazo a la participación de Israel

Al margen de la cuestión bélica, Nemo ha manifestado su rechazo hacia la participación de Israel por quebrantar las normas: “Se utilizó el concurso repetidamente para suavizar la imagen de un estado acusado de graves irregularidades, todo mientras la UER insistía en que Eurovisión es 'no político'”. Incluso ha utilizado la retirada de España, Irlanda, Países Bajos, Eslovenia e Islandia como clave: “Debería estar claro que algo está profundamente mal”.

En definitiva, ha puesto en conocimiento de sus seguidores que enviará el trofeo a la sede de la UER, ubicada en Ginebra (Suiza). Nemo se ha despedido con un alegato directo, insistiendo en que los valores que se proyectan en los escenarios también tienen que vivirse fuera de ellos. De lo contrario, “incluso las canciones más bellas pierden su significado”.

La reivindicación de Nemo ha llegado escasas horas después de que la presión aumentase sobre Portugal. Su televisión pública —la RTP— decidió continuar en Eurovisión, provocando que 12 de los 16 aspirantes al Festival da Canção se negaran a representar a su país en caso de resultar ganadores. Paralelamente al incremento de las tensiones, la UER se manifestó para cargar contra las críticas de RTVE: “Algunos ataques han sido completamente inexactos”.

Planteamiento radicalmente opuesto al de Martin Green

La postura de Nemo ha chocado frontalmente con la carta abierta emitida por Martin Green. El director del festival aseguró que “los cimientos no han cambiado” y que el concurso “ha sobrevivido y prosperado a pesar de las guerras, la agitación política y el cambio de fronteras”. Asimismo, se hizo eco de “los acontecimientos en Oriente Medio” sin mencionar a Israel ni a Gaza. José Pablo López, presidente de RTVE, condenó enérgicamente su postura: “¿Un genocidio es un acontecimiento? ¿Nada más?”.

“Nos dice ahora que lo pasado, pues pasado está y que las reglas se van a cumplir a partir de ahora. ¿Y los incumplimientos de estos dos años por Israel? ¿Pelillos a la mar? ¿Las normas se aplican según conviene a UER por sus alianzas geopolíticas y económicas?”, continuó explicando. Destacó además el “gran cuajo” de Green: “Nos dice que 'la única manera de que el Festival de la Canción de Eurovisión siga uniendo a la gente es asegurándonos de que nos guiamos por nuestras reglas, ante todo'”.

Comunicado íntegro de Nemo

El año pasado gané Eurovisión y con ello me fue otorgado el trofeo. Y aunque estoy inmensamente agradecido por la comunidad en torno a este concurso y por todo lo que esta experiencia me ha enseñado tanto como persona como artista, hoy ya no siento que este trofeo deba estar en mi estantería.

Eurovisión dice que defiende la unidad, la inclusión y la dignidad para todos. Esos valores hicieron que este concurso fuera significativo para mí. Pero la participación continuada de Israel, durante lo que la Comisión de Investigación Internacional Independiente de la ONU ha concluido que es un genocidio, muestra un claro conflicto entre esos ideales y las decisiones tomadas por la UER.

Esto no se trata de individuos o artistas. Se utilizó el concurso repetidamente para suavizar la imagen de un estado acusado de graves irregularidades, todo mientras la UER insistía en que Eurovisión es “no político”. Y cuando países enteros se retiran por esta contradicción, debería estar claro que algo está profundamente mal.

Por eso he decidido que voy a enviar mi trofeo de vuelta a la sede de la UER en Ginebra. Con gratitud y con un mensaje claro: “Vive lo que proclamas”. Si los valores que celebramos en el escenario no se viven fuera del escenario, entonces incluso las canciones más bellas pierden su significado. Estoy esperando el momento en que esas palabras y acciones se alineen. Hasta entonces, este trofeo es vuestro. Nemo.

La presión sobre la participación de Portugal en Eurovisión 2026 aumenta tras las campañas impulsadas. Doce de las 16 candidaturas anunciadas, que compiten en el Festival da Canção —el equivalente al Benidorm Fest—, han anunciado que no acudirán al certamen europeo aunque resulten ganadores por un motivo: la participación de Israel. La decisión se ha hecho pública a través de un comunicado conjunto difundido este miércoles, 10 de diciembre, con la intención de que la cadena pública RTP cambie su postura.

Con la permanencia del país de Medio Oriente en la competición como clave, los firmantes del comunicado han lamentado que la Unión Europea de Radiodifusión (UER) no aplique los mismos criterios que en el pasado: “A pesar de la prohibición de participación de Rusia por motivos políticos (la invasión de Ucrania), constatamos con asombro que no se le dio el mismo destino a Israel, que está, según la ONU, cometiendo actos de genocidio contra los palestinos en Gaza”.

Asimismo, se ha hecho énfasis en la “perplejidad” que sintieron ante los resultados de la votación en la Asamblea General de la UER: “738 votos, de 1.122, a favor de las nuevas reglas de votación, es decir, una mayoría satisfecha con las alteraciones y ninguna investigación democrática sobre la participación de Israel en Eurovisión. En esta mayoría, también estuvo la RTP, un hecho que nosotros, como ciudadanos y ciudadanas, además de nuestro papel como artistas, lamentamos”.

El reglamento del Festival da Canção confirma que la próxima edición contará con 16 candidaturas, de las cuales 12 han manifestado su “negativa a participar en el Festival de Eurovisión 2026 en caso de ser los representantes de la canción ganadora”. En este sentido, han entendido que “el país y el mundo viven momentos en los que el silencio nos convierte en cómplices de una tragedia”: “Con palabras y con canciones, actuamos dentro de la posibilidad que se nos da”.

Estos son los firmantes del comunicado:

Las campañas impulsadas en Portugal para no participar en Eurovisión 2026

Desde que se produjese la Asamblea General antes referida, los espectadores portugueses lanzaron una campaña en internet para recoger firmas. A fecha de publicación de esta noticia, ya se acumulan más de 15.000 personas que piden abiertamente a la RTP y a la ministra de Cultura, Margarida Balseiro, que reconsideren su postura sobre la participación en Eurovisión 2026. Los firmantes han evidenciado “el profundo desacuerdo e indignación” con la decisión de su cadena pública y afirman que están colocando al país “en el lado equivocado de la historia”.

En esta misma línea se ha pronunciado Salvador Sobral, ganador del certamen en 2017, con el paso de los días: “Esta cobardía política que tenemos es consistente con la cobardía institucional de las instituciones públicas. Me pone triste, porque no es sólo un tema político, es un problema humano, y la decisión es obvia. […] Así que, para mí, es simple: quien gane el Festival da Canção no va a Eurovisión. Es una decisión fácil”. Otros artistas que se alzaron con el preciado micrófono de cristal, como Emmelie De Forest o Johnny Logan han secundado este planteamiento.

Así informó la RTP en sus informativos sobre el comunicado

[Actualización] Los servicios informativos de RTP, la televisión pública de Portugal, informó en directo sobre el comunicado emitido por los aspirantes a Eurovisión. Alberta Marques Fernandez, presentadora, se hizo eco de la noticia en la edición vespertina de Notícias: “17 músicos e intérpretes han protestado contra la participación de Israel”, comenzó exponiendo. La periodista citó distintas partes del escrito, explicando además que Islandia había confirmado su retirada de la competición junto con España, Países Bajos, Eslovenia e Irlanda.

Comunicado íntegro sobre el Festival da Canção 2026

El Festival da Canção ha sido, desde 1964, un lugar de intercambio de música portuguesa cada año. Ha conocido varios formatos, ha contado con nombres establecidos y con nombres emergentes de la música nacional, mantiene a los críticos y a los aficionados, pero nunca ha perdido el servicio público de la canción y las mesas que la escuchan, por lo que es natural que así sea. Esa es la premisa que nos mueve. Por lo tanto, entendemos que participar en el Festival da Canção de 2026 no solo es la oportunidad que tantos artistas portugueses desean tener, sino que también es la continuación de una herencia cultural que pretendemos honrar.

La norma ha dictado que el ganador o la ganadora del Festival da Canção representa a RTP, y por consiguiente a Portugal, en el Festival de Eurovisión. Fuimos, con Salvador Sobral y Luísa Sobral, ganadores del Festival de Eurovisión en 2017. Y fue el país el que ganó, mucho más allá de la RTP que los llevó. Es, por lo tanto, indisoluble el sentido de pertenencia a un pueblo cuando se participa en un certamen internacional como el Festival de Eurovisión.

A pesar de la prohibición de participación de Rusia en la edición de 2022 de Eurovisión, por motivos políticos (la invasión de Ucrania), fue con asombro que constatamos que no se le dio el mismo destino a Israel, que está, según la ONU, cometiendo actos de genocidio contra los palestinos en Gaza. Con igual perplejidad observamos los resultados de la votación en la Asamblea General de la UER: 738 votos, de 1122, a favor de las nuevas reglas de votación, es decir, una mayoría satisfecha con las alteraciones y ninguna investigación democrática sobre la participación de Israel en Eurovisión. En esta mayoría, también estuvo la RTP, un hecho que nosotros, como ciudadanos y ciudadanas, además de nuestro papel como artistas, lamentamos.

Por lo tanto, salimos a declarar públicamente, en conjunto, en una posición concertada entre actuales autores y autoras y futuros intérpretes, nuestra negativa a participar en el Festival de Eurovisión 2026 en caso de ser los representantes de la canción ganadora del Festival da Canção en marzo del próximo año. Entendemos que el país y el mundo viven momentos en los que el silencio nos convierte en cómplices de una tragedia. Con palabras y con canciones, actuamos dentro de la posibilidad que se nos da. No somos cómplices de la violación de los Derechos Humanos. Y resistimos con la cultura, con la cultura portuguesa.

Viva la música. Es por ella que estamos aquí.

La televisión pública italiana —RAI— ha confirmado la lista completa de intérpretes que competirán en el Festival de Sanremo 2026, la edición número 76 del certamen musical transalpino. Entre los 30 artistas seleccionados, destacan algunos nombres como el de Eletrra Lamborghini o Fedez, quienes ya intentaron hacerse con el triunfo y representar a su país en Eurovisión. Comienza la carrera por conocer al sucesor de Olly, anterior vencedor.

Carlo Conti, actual director artístico de Sanremo, fue el encargado de confirmar que un total de “300 candidatos” enviaron su candidatura para participar en el certamen. El también presentador tomó asiento en el plató del Telegiornale 1 de la RAI para comunicar la lista oficial: “Hay muchísima variedad. Es la demostración que la música italiana está en evolución”.

Esta es la completa de participantes en Sanremo 2026:

Muchos de los citados ya probaron suerte en Sanremo. Algunos de ellos son artistas de renombre en el panorama musical italiano, mientras que otros dan sus primeros pasos en la industria. En el caso de Elettra Lamborghini, conocida en nuestro país por haber participado tanto en MTV Super Shore como en Gran Hermano VIP 5, se presentó al certamen en 2020 con la canción Musica (E Il Resto Scompare).

Tampoco es la primera vez para Fedez en la competición italiana: regresa al escenario de Ariston tras haberlo intentado solo un año antes con Battito. El rapero se convirtió en una figura bastante conocida en España a consecuencia de su relación con Chiara Ferragni. Antes de su mediática separación, ambos protagonizaron su propia docuserie: The Ferragnez, disponible en Amazon Prime Video.

Cuándo se celebra el Festival de Sanremo 2026

El Festival de Sanremo despliega las alfombras rojas para albergar su 76ª edición entre el 24 y el 28 de febrero de 2026. Carlo Conti volverá a ejercer como presentador —ya capitaneó el evento en 2015, 2016, 2017 y 2025— para encontrar al sucesor de Olly y su canción Balorda Nostalgia. Como viene siendo habitual, el artista que se lleve el triunfo tendrá derecho a representar a Italia en el próximo Eurovisión si así lo considera.

El Festival de Eurovisión Junior 2025 se celebrará el sábado 13 de diciembre, con un total de 18 participantes que intentarán hacerse con el triunfo. Con motivo de esta cita tan especial, RTVE ha preparado una programación especial en Clan para arropar el certamen y promocionarlo entre los más pequeños. La cadena infantil de la corporación, pese a la incertidumbre sobre la presencia de España en Eurovisión, incluirá música e invitados especiales en el programa Team total.

Aina Garriga y Hugo Pérez son los presentadores de este espacio, que se emitirá en Clan entre el lunes 8 y el jueves 11 de diciembre. El primer programa en directo del canal infantil se emitirá cada tarde, a partir de las 20:40 horas, con Eurovisión Junior como columna vertebral. Asimismo, RTVE confirma que habrá una conexión de lo más especial con Gonzalo Pinillos, nuestro representante en Georgia.

Estos son los invitados que RTVE anuncia para la semana especial de Team total:

La semana especial de Team Total se completa con dos iniciativas. La primera lleva por nombre 'Euromisión', donde distintos rostros de Eurovisión platearán preguntas en formato vídeo para que los espectadores voten la opción correcta. La segunda se llama 'Europorra', donde los invitados intentarán predecir cómo quedará el Top-3 de Eurovisión Junior 2025. Se conocerá quién es el ganador durante la jornada del lunes 15 de diciembre.

Gonzalo Pinillos interpreta 'Érase una vez' por sorpresa ante el público de 'Oliver Twist'

Hasta ahora, RTVE únicamente había mostrado algunos fragmentos en los que Gonzalo Pinillos interpretaba la canción con la que participa en Eurovisión Junior 2025. El representante sorprendió al público de Oliver Twist, obra de teatro en la que participa con sus compañeros de miércoles a domingo, cantando Érase una vez (Once upon a time). El joven describió la experiencia como “una pequeña prueba para Georgia”. Por su parte, el público respondió con una ovación, aplausos y emocionándose desde el patio de butacas.

El futuro de RTVE en el Festival de Eurovisión

La puesta en marcha de Eurovisión Junior 2025 se produce en un contexto de incertidumbre respecto al futuro de RTVE en la competición musical. José Pablo López, presidente de la corporación, se pronunció en el Senado el pasado 27 de noviembre: aseguró que la participación de Israel es “insostenible” tras el genocidio en Gaza. La decisión final se tomará sobre la presencia de España en el certamen se votará en la Asamblea General de la UER, que tendrá lugar en Ginebra (Suiza).

RTVE presentó su talent show musical ARIA, locos por la ópera este martes, 25 de noviembre. La corporación puso en marcha este formato con el objetivo de mostrar el proceso por el cual sus diez participantes intentarán consolidarse como intérpretes líricos en la industria. Durante la rueda de prensa, la pública concretó el papel de Juanjo Bona junto a Ruth Lorenzo, y también descubrió a los profesionales que componen el jurado.

Bona, que saltó a la fama tras participar en Operación Triunfo 2023 y más tarde probó suerte en MasterChef Celebrity 10, se encargará de mostrar todo lo que ocurra en el backstage durante las cuatro galas que componen el formato. “Me siento muy identificado con el respeto que los participantes muestran a la ópera. Estoy deseando que la gente se dé cuenta de que la ópera puede gustar a todo el mundo”, aseguró el cantante ante este nuevo reto.

Conectará de manera recurrente con Ruth Lorenzo, la presentadora titular de ARIA, locos por la ópera, quien consolida su presencia en RTVE con otro proyecto tras haber estado al frente tanto de Cover Night como del Benidorm Fest en dos ediciones. La intérprete mostró su gratitud en la rueda de prensa: “Gracias por el amor que tenéis a la música y por luchar por formatos como estos. Lo más bonito es ver a talento joven teniendo esta oportunidad, con una guía de apoyo y con esta orquesta maravillosa”.

El talento nacional también estará representado por una orquesta en plató: la Franz Schubert Filharmonia. Fundada y dirigida por Tomàs Grau, adaptará tanto las arias más populares como distintas piezas pertenecientes a otros géneros musicales. Sus integrantes se formaron en los mejores conservatorios de España, completando su formación y perfeccionando su técnica en otros países.

RTVE descubre a los miembros del jurado de 'ARIA'

Una de las grandes incógnitas de ARIA tenía que ver con los miembros elegidos para formar el jurado. RTVE disipó todas las dudas durante la presentación, anunciando al trío encargado de las valoraciones en cada entrega del talent show musical: la soprano Isabel Rey, que debutó en la ópera durante el año 1987; el músico José Manuel Zapata, quien inició su carrera a los 18 años en el Metropolitan Opera House de Nueva York; y la directora Honorífica de la Orquesta Sinfónica de Murcia Virginia Martínez.

Tinet Rubira, director de Gestmusic, felicitó al equipo por el “espectacular plató” y anunció por sorpresa la existencia de un jurado secreto: “Es alguien top del mundo de la ópera, que está jugando en las ligas mayores. Se desvelará en la última gala y decide quién se queda y quién se va”. La puesta en marcha de este proyecto se enmarca en la misión de servicio público de RTVE: “Queremos acercarnos a todos los géneros musicales. La lírica no tiene que ser elitista, debe llegar a todo el mundo”, aseguró la directora de Producción de Contenidos Ana María Bordas.