RTVE está grabando ya una nueva entrega de La casa de la música, el programa que estrenó la pasada Nochevieja con siete conocidas artistas y el esperado reencuentro de Amaia Montero con La oreja de Van Gogh.

Tras aquella primera emisión que se convirtió en un éxito de audiencia para La 1 en plena Navidad (3,9 millones de espectadores y un 33.4% de cuota de pantalla), la cadena pública ha empezado a grabar en los estudios de Prado del Rey una nueva entrega que estará presentada por Jesús Vázquez. La anterior no tuvo maestro de ceremonias, fue una simple sucesión de actuaciones.

Desde Torrespaña no se ha desvelado aún qué artistas participarán en esta segunda ronda de La casa de la música. Tampoco se aclara si cada uno de los espectáculos se ubicará en reconocidos escenarios de la geografía española, como ocurrió en el especial de Navidad.

A falta de conocer estos importantes detalles, la cadena pública explica que la nueva entrega de La casa de la música “contará con actuaciones de todos los estilos musicales para dar la oportunidad a nuevos valores y reconocerá además trayectorias consagradas y escuchadas por todos”.

Además, esta segunda edición irá acompaña de programas, series y documentales “que expongan todo el valor que históricamente RTVE ha imprimido en la música, destacando el compromiso de la Corporación con el talento, la diversidad y la innovación”.

Al frente del programa como maestro de ceremonias estará Jesús Vázquez después de su estreno en RTVE el pasado mes de febrero como presentador de la quinta edición del Benidorm Fest. El gallego se incorporó a la cadena pública tras una extensa trayectoria de más de tres décadas en la televisión privada al frente de todo tipo de formatos de entretenimiento.

De Shakira a La Oreja de van Gogh: las siete actuaciones del estreno de 'La casa de la música'

El primer especial de La casa de la música se emitió el pasado 31 de diciembre y sirvió, además de para despedir el año 2025, para celebrar el año del 70º aniversario de RTVE.

Siete mujeres protagonizaron aquel primer cartel que viajó por algunos de los enclaves patrimoniales más emblemáticos de nuestro país, convertidos en escenarios únicos para la música en directo.

La Oreja de Van Gogh actuó desde el Palacio Miramar de San Sebastián; Nicki Nicole en el Castillo de Pedraza; Lola Índigo en el Palacio de Carlos V de la Alhambra de Granada; Amaia en el Monasterio de Iratxe (Navarra); Ana Torroja en el Museo Reina Sofía; Rosario Flores acompañada de Ketama, del Pirulí al cielo. La actuación de Shakira fue un extracto de su concierto en Miami.

El talento patrio en el ámbito musical vuelve a triunfar. Antoñito Molina y María Peláe se coronaron durante la celebración del Festival Internacional de la Canción Viña del Mar 2026. Ambos intérpretes lograron conquistar tanto al público como al jurado durante la 65ª edición del certamen, alcanzando un hito: por primera vez en la historia, España consigue dos galardones en la misma edición. En definitiva, una victoria a nivel global que sabe a gloria ante la ausencia de RTVE en Eurovisión.

Durante la madrugada de este viernes, 27 de febrero, el canal chileno Mega retransmitió una gala donde nuestra bandera se erigió protagonista. El intérprete Antoñito Molina se proclamó ganador en la Competencia Internacional entonando el tema Me prometo. Conviene destacar que el triunfo en esta categoría no se producía desde el año 2016; de hecho, emocionó a la Quinta Vergara durante su actuación.

“Conseguimos la Gaviota de Plata, familia, se viene a España conmigo, con nosotros, para ustedes. Esto es una locura, mil gracias por tanto. Me prometo, mejor canción internacional en el Festival Viña del Mar […] Caco, esto es para ti, por ti y por un ángel que está en el cielo”, aseguró Molina en su perfil de Instagram. Acompañó este mensaje con una fotografía donde sostenía el trofeo.

La artista María Peláe fue distinguida con el premio a la Mejor Intérprete en la Competencia Folclore, convirtiéndose además en la única mujer galardonada en la presente edición. Prestó su voz a Que vengan a por mí, de nuevo ostentando el beneplácito tanto del respetable como de los espectadores para hacerse con la estatuilla. “¡Que nos llevamos la gaviota para España, familia! Gracias a la vida”, escribió en sus redes sociales.

Viña del Mar, escaparate de la música en Latinoamérica

Conviene destacar que el Festival de Viña del Mar es uno de los mayores escaparates de la música en toda Latinoamérica. La compañía 33 Producciones destaca que millones de espectadores fueron testigos de cómo dos artistas españoles habían emocionado y conectado con el público para hacer historia. Ambos artistas abrieron con sus triunfos una nueva etapa para nuestra música en el continente americano.

RTVE abrió en plena Nochevieja La casa de la música, que así es como se quiere eregir la radiotelevisión pública en 2026. Es decir, en un espacio que recupere la música en directo en televisión. Una ventana muy solicitada por artistas y público y que, a priori, la Corporación quiere poner a disposición de ambas partes a lo largo del presente año. De momento, este miércoles dio buena cuenta de ello al emitir, justo antes de las Campanadas, siete actuaciones musicales bajo un ambicioso despliegue técnico y humano dirigido desde RTVE por María Eizaguirre y Ana María Bordas, con producción ejecutiva de Carmen Marín y con Miriam García Corrales, directora de Entretenimiento de RTVE, que además contó con la colaboración de Cellnex.

La ambición también se pudo ver entre la selección de artistas invitados, pues entre el conjunto de actuaciones estuvo una de las más esperadas que podía producirse en nuestro país: la primera de Amaia Montero con La Oreja de Van Gogh desde que ambas partes decidieran unir de nuevos sus caminos tras llevar 18 años separados. La banda donostiarra aprovechó esta cita especial para presentar Todos estamos bailando la misma canción, su nuevo single, desde el Palacio Miramar de San Sebastián, frente a la espectacular bahía de La Concha. La actuación culminó con un espectáculo pirotécnico impactante. El rodaje nocturno con dron permitió capturar la belleza del entorno de San Sebastián, integrando paisaje, arquitectura y música en una experiencia audiovisual de gran impacto en cuya grabación participaron 71 personas.

La diseñadora donostiarra Isabel Zapardiez se encargó del vestuario de Amaia Montero para su reaparición. Una estructura envolvente, construida a partir de 56 metros de tejido, donde el neopreno blanco permitió controlar el volumen y definir una silueta sólida y protectora. El chaleco con capucha y cola introdujeron una dimensión casi ritual, vinculada a la idea de recogimiento y presencia. El interior amarillo fluorescente, visible únicamente en el movimiento, representaba una energía íntima y personal. Un vestuario diseñado para hablar de la de convicción interior, la protección y la fuerza silenciosa, expresadas a través de la forma y la materia, explican desde RTVE.

Nicki Nicole, en el Castillo de Pedraza

El Castillo de Pedraza se transformó en un escenario de gran impacto visual y emocional para la actuación íntima y mágica de Nicki Nicole. La argentina interpretó ‘Plegarias’ acompañada por una orquesta de 47 músicos, en una propuesta que fusionó su universo musical con una dimensión sinfónica y cinematográfica. La iluminación del espacio se construyó a partir de 4.500 velas que envolvieron el palacio en una atmósfera íntima y ceremonial, reforzada por un globo de helio iluminado que aportaba una luz envolvente y homogénea. El rodaje nocturno con dron completó una puesta en escena de gran belleza y escala visual en la que participaron 87 profesionales.

Lola Índigo, en la Alhambra

En otro enclave espectacular, el Palacio de Carlos V, en el corazón del conjunto monumental de la Alhambra, se pudo ver a la granadina Lola Índigo interpretando ‘VERDE’. La artista homenajea y transforma el poema de Federico García Lorca en una versión moderna y coreográfica inspirada en su propia energía. Una actuación nocturna concebida como un diálogo entre tradición y contemporaneidad.

La artista presentó una propuesta apoyada en la raíz flamenca, acompañada por un grupo de flamenco compuesto por 14 músicos, incluidos coros, que aportaron fuerza, profundidad y emoción a la puesta en escena. La actuación se completó con un rodaje nocturno con dron que permitió capturar la monumentalidad del espacio desde una perspectiva inédita, reforzando el vínculo entre música, arquitectura e historia. El dispositivo técnico y artístico contó con 73 personas, reflejo de la magnitud y complejidad de la producción.

Amaia, en el Monasterio de Iratxe

El Monasterio de Iratxe, en Navarra, fue el escenario de una de las producciones más ambiciosas del especial, con la actuación de Amaia y su canción ‘Aralar’. Simulando el vuelo de un pájaro, la actuación se adentró en los bosques encantados de Navarra y los alrededores de Monasterio junto a Amaia, alquimista que nos trasladó a su universo imaginario del folk con una performance visual que combinó lo ritual con lo contemporáneo. La artista se presentó acompañada por una orquesta de 40 músicos, en una propuesta de gran formato que combinó solemnidad, emoción y potencia musical.

La iluminación se apoyó en cuatro SkyPanel diseñados para realzar la arquitectura del Monasterio y crear una atmósfera contemporánea respetuosa con el espacio histórico. El rodaje nocturno con dron amplificó la dimensión épica de la actuación y del enclave. El despliegue técnico y humano para esta grabación alcanzó las 98 personas, convirtiéndola en una de las producciones audiovisuales más complejas realizadas en este espacio.

Ana Torroja, en el Museo Reina Sofía

Ana Torroja brindó una actuación muy especial desde el Museo Reina Sofía de Madrid con el inolvidable ‘Un año más’ de Mecano. La artista ofreció una versión cálida, íntima y exclusiva de lo que ya es un himno generacional con el que todos despedimos el año. Una actuación sobria, llena de belleza y profundamente emotiva. La artista interpretó su repertorio en un formato íntimo, acompañada únicamente por un piano de cola y un violinista, poniendo el foco en la voz, la emoción y la interpretación.

La propuesta visual se amplió también con un rodaje nocturno con dron sobre el museo y su entorno urbano, integrando música, arquitectura contemporánea y ciudad en una misma narrativa. Para esta grabación se contó con un equipo de 56 personas entre profesionales técnicos, artísticos y de producción.

Shakira saludó a España desde un concierto en Florida

Shakira cantó ‘Soltera’ en el teatro Hard Rock Live de Miami, en una actuación exclusiva para RTVE que dedicó a todos sus fans españoles. “Hola mi gente de España, estoy superfeliz de estar con ustedes”, dijo sobre el escenario, justo antes de pasar a interpretar su canción.

La artista colombiana posee un palmarés de cientos de galardones internacionales, que incluyen 15 Premios Grammy Latinos y cuatro Premios Grammy. En 2025 ha pulverizado todos los récords con su gira ‘Las mujeres ya no lloran World Tour’ y se ha consagrado como la artista latina con la gira más exitosa de la historia. El impacto digital de su música es también de récord. Ejemplo de ello es su colaboración con Bizarrap, que alcanzó máximo de visualizaciones en YouTube y obtuvo 14 récords mundiales Guinness.

Rosario Flores, su hijo y los Carmona, en lo alto del Pirulí

Shakira puso el cierre a siete actuaciones de altura. Y no, no es un decir, pues lo de “de altura” fue, por momentos, literal. Lo decimos por la actuación que abrió la noche, protagonizada por Rosario Flores y su hijo Pedro Antonio Lazaga, acompañados de Antonio y Josemi Carmona de Ketama, que se subieron a lo alto del mítico Pirulí, emblema de Televisión Española, para interpretar 'De ley'. Fue su manera de homenajear a La 1 de RTVE por su 70 aniversario, que cumplirá en 2026.

'Imparables', el himno de RTVE cantado por sus presentadores

De hecho, con motivo de sus 70 años de emisiones, la cadena pública también lanzó en Nochevieja Imparables, himno conmemorativo interpretado por más más de medio centenar de profesionales vinculados a la televisión y radio públicas.

Entre los rostros que cantan el himno están los protagonistas de La Revuelta con David Broncano al frente, Jordi Hurtado, Marc Giró, Paula Vázquez, Jacob Petrus, Adela González, Javier Ruiz, Marta Flich, Gonzalo Miró, Jesús Cintora, el jurado de MasterChef y de Maestros de la Costura, Anne Igartiburu, Inés Hernand, Marc Sala, Carlos del Amor, Lluis Guilera, Ana Ibáñez, Juan Carlos Rivero, Felipe del Campo, protagonistas de Valle Salvaje y La Promesa, las eurovisivas Nebulossa y Blanca Paloma, y voces de la radio como Juan Ramón Lucas y David Cantero, entre muchos otros.

La televisión pública de Francia ha anunciado oficialmente que renuncia a organizar el próximo Festival de Eurovisión Junior pese a la reciente victoria de Lou Deleuze. A través de un comunicado difundido este jueves, 18 de diciembre, la radiodifusora ha argumentado su decisión por un ajuste presupuestario “en un marco de recursos extremadamente limitado”. La postura se ha dado a conocer mientras la polémica continúa azotando a la Unión Europea de Radiodifusión (UER) por la participación de Israel en el certamen de adultos.

Con la intención de “restablecer el equilibrio de su cuenta operativa”, el Consejo de Administración de France Télévisions ha anunciado el nuevo plan tras la celebración de la Junta Directiva. La reducción de los costes en el desarrollo de la programación provocará la suspensión de algunos formatos o la venta de eventos deportivos “emblemáticos” vinculados al servicio público. Asimismo, habrá reducciones en materia de creación audiovisual.

También se ha especificado que la empresa pública “se retira de la organización del Festival de la Canción de Eurovisión Junior en territorio nacional en 2026”. De este modo, nuestro país vecino renuncia a acoger la próxima edición del certamen, como ya sucedió en anteriores ocasiones. Conviene recordar que Francia se alzó con la victoria en la edición de 2023, celebrada en Niza, pero optó por no asumir la organización de la competición el año siguiente. Esta decisión llevó a RTVE a hacerse cargo del certamen de 2024, con Madrid como ciudad anfitriona.

El plan de France Télévisions va más allá de la producción y la programación: se ha anunciado una reducción de la plantilla —112 puestos de trabajo a tiempo completo en 2026— con la intención de reducir costes. El presupuesto “también se centra en preservar las inversiones esenciales para la transformación tecnológica del grupo, garantizando su capacidad de acompañar y anticipar el cambio de usos y la renovación de sus herramientas y procesos productivos”.

¿Dónde se organizará la próxima edición del festival?

Lo habitual en la competición de adultos es que el país ganador se convierta en anfitrión un año después, sin embargo, esta especie de 'regla' no es tan común cuando hablamos de la competición infantil. Previamente, ya hemos citado a Francia como ejemplo: tras imponerse en cuatro de las últimas cinco ediciones, resulta comprensible que no vuelva a encargarse de la producción del evento.

Por su parte, Ucrania —segunda clasificada en 2025— continúa inmersa en el conflicto bélico con Rusia desde la invasión sufrida hace ahora tres años. Parece del todo improbable que pueda acoger Eurovisión Junior 2026. Asimismo, Georgia —tercera en el ranking— podría hacerse cargo de la puesta en marcha del festival, aunque esta opción pierde fuerza al haber sido sede de la edición más reciente.

Todo son incógnitas por el momento, pero Armenia se perfila como la alternativa más razonable para ser la próxima sede. El pequeño Albert, que interpretó el tema Brave Heart, se clasificó en cuarta posición con 175 puntos. La última vez que el país del Cáucaso organizó un certamen fue en 2022, en el Complejo Karen Demirchyan de su capital Ereván.

La participación de España en Eurovisión Junior 2026 está en el aire

La permisividad de la UER respecto a Israel provocó oleadas de reacciones tras una Asamblea General donde se confirmó su participación en Eurovisión 2026. A consecuencia de esta decisión, RTVE anunció su retirada a modo de protesta junto a otras cuatro radiodifusoras públicas. Semanas después, el foco se centró en la versión infantil del festival, donde el país de Medio Oriente no compite: ¿cuál era la postura de nuestra corporación respecto a la próxima edición?

Un rótulo sobreimpresionado en el programa posterior a Eurovisión Junior, emitido en La 1, motivó la publicación de un comunicado oficial: “RTVE no ha decidido aún su participación en la próxima edición. Estudiaremos nuestra continuidad cuando llegue el momento”. El anuncio se produjo horas después de que Gonzalo Pinillos lograse un quinto puesto con la canción Érase una vez.

Las reacciones a la participación de Israel en Eurovisión 2026 continúan sucediéndose. Nemo, que ganó el festival en 2024 representando a Suiza, ha comunicado una contundente decisión: entregará su trofeo a la Unión Europea de Radiodifusión (UER) como protesta. Así lo ha confirmado este jueves, 11 de diciembre, a través de un comunicado oficial, poniendo en valor que cinco países se hayan retirado de una competición que nunca debió olvidar su vocación musical: “Siento que ya no me pertenece”.

Ya en el mes de mayo, Nemo se pronunció abiertamente sobre la presencia de Israel en el festival: “No tiene sentido que forme parte de Eurovisión en este momento”. El tiempo fue pasando, pero la organización blindó la participación del país de Medio Oriente durante la 95ª Asamblea General. A consecuencia del resultado en esa votación, RTVE actuó de manera consecuente a lo anunciado previamente y anunció su retirada de Eurovisión.

Conviene recordar que, junto a Bambie Thug (Irlanda), Iolanda (Portugal) y Marina Satti (Grecia), fue de los participantes más críticos con el propio festival en 2024. Los intérpretes estuvieron a punto de plantarse por el comportamiento de la comitiva israelí —como recogimos en verTele—. La prensa del país de Medio Oriente incluso acosó a un periodista español por gritar “free Palestine”. A juicio de Nemo, ya no siente que el trofeo con el que venció el certamen de 2024 deba estar en su estantería.

“Eurovisión dice que defiende la unidad, la inclusión y la dignidad para todos”, ha explicado, poniendo énfasis en que “la participación de Israel […] muestra un claro conflicto entre esos ideales y las decisiones tomadas por la UER”. También se ha hecho eco de la resolución emitida por la Comisión de Investigación Internacional Independiente de la ONU: “Ha concluido que es un genocidio”, en relación con la población gazatí.

Nemo evidencia su rechazo a la participación de Israel

Al margen de la cuestión bélica, Nemo ha manifestado su rechazo hacia la participación de Israel por quebrantar las normas: “Se utilizó el concurso repetidamente para suavizar la imagen de un estado acusado de graves irregularidades, todo mientras la UER insistía en que Eurovisión es 'no político'”. Incluso ha utilizado la retirada de España, Irlanda, Países Bajos, Eslovenia e Islandia como clave: “Debería estar claro que algo está profundamente mal”.

En definitiva, ha puesto en conocimiento de sus seguidores que enviará el trofeo a la sede de la UER, ubicada en Ginebra (Suiza). Nemo se ha despedido con un alegato directo, insistiendo en que los valores que se proyectan en los escenarios también tienen que vivirse fuera de ellos. De lo contrario, “incluso las canciones más bellas pierden su significado”.

La reivindicación de Nemo ha llegado escasas horas después de que la presión aumentase sobre Portugal. Su televisión pública —la RTP— decidió continuar en Eurovisión, provocando que 12 de los 16 aspirantes al Festival da Canção se negaran a representar a su país en caso de resultar ganadores. Paralelamente al incremento de las tensiones, la UER se manifestó para cargar contra las críticas de RTVE: “Algunos ataques han sido completamente inexactos”.

Planteamiento radicalmente opuesto al de Martin Green

La postura de Nemo ha chocado frontalmente con la carta abierta emitida por Martin Green. El director del festival aseguró que “los cimientos no han cambiado” y que el concurso “ha sobrevivido y prosperado a pesar de las guerras, la agitación política y el cambio de fronteras”. Asimismo, se hizo eco de “los acontecimientos en Oriente Medio” sin mencionar a Israel ni a Gaza. José Pablo López, presidente de RTVE, condenó enérgicamente su postura: “¿Un genocidio es un acontecimiento? ¿Nada más?”.

“Nos dice ahora que lo pasado, pues pasado está y que las reglas se van a cumplir a partir de ahora. ¿Y los incumplimientos de estos dos años por Israel? ¿Pelillos a la mar? ¿Las normas se aplican según conviene a UER por sus alianzas geopolíticas y económicas?”, continuó explicando. Destacó además el “gran cuajo” de Green: “Nos dice que 'la única manera de que el Festival de la Canción de Eurovisión siga uniendo a la gente es asegurándonos de que nos guiamos por nuestras reglas, ante todo'”.

Comunicado íntegro de Nemo

El año pasado gané Eurovisión y con ello me fue otorgado el trofeo. Y aunque estoy inmensamente agradecido por la comunidad en torno a este concurso y por todo lo que esta experiencia me ha enseñado tanto como persona como artista, hoy ya no siento que este trofeo deba estar en mi estantería.

Eurovisión dice que defiende la unidad, la inclusión y la dignidad para todos. Esos valores hicieron que este concurso fuera significativo para mí. Pero la participación continuada de Israel, durante lo que la Comisión de Investigación Internacional Independiente de la ONU ha concluido que es un genocidio, muestra un claro conflicto entre esos ideales y las decisiones tomadas por la UER.

Esto no se trata de individuos o artistas. Se utilizó el concurso repetidamente para suavizar la imagen de un estado acusado de graves irregularidades, todo mientras la UER insistía en que Eurovisión es “no político”. Y cuando países enteros se retiran por esta contradicción, debería estar claro que algo está profundamente mal.

Por eso he decidido que voy a enviar mi trofeo de vuelta a la sede de la UER en Ginebra. Con gratitud y con un mensaje claro: “Vive lo que proclamas”. Si los valores que celebramos en el escenario no se viven fuera del escenario, entonces incluso las canciones más bellas pierden su significado. Estoy esperando el momento en que esas palabras y acciones se alineen. Hasta entonces, este trofeo es vuestro. Nemo.

La presión sobre la participación de Portugal en Eurovisión 2026 aumenta tras las campañas impulsadas. Doce de las 16 candidaturas anunciadas, que compiten en el Festival da Canção —el equivalente al Benidorm Fest—, han anunciado que no acudirán al certamen europeo aunque resulten ganadores por un motivo: la participación de Israel. La decisión se ha hecho pública a través de un comunicado conjunto difundido este miércoles, 10 de diciembre, con la intención de que la cadena pública RTP cambie su postura.

Con la permanencia del país de Medio Oriente en la competición como clave, los firmantes del comunicado han lamentado que la Unión Europea de Radiodifusión (UER) no aplique los mismos criterios que en el pasado: “A pesar de la prohibición de participación de Rusia por motivos políticos (la invasión de Ucrania), constatamos con asombro que no se le dio el mismo destino a Israel, que está, según la ONU, cometiendo actos de genocidio contra los palestinos en Gaza”.

Asimismo, se ha hecho énfasis en la “perplejidad” que sintieron ante los resultados de la votación en la Asamblea General de la UER: “738 votos, de 1.122, a favor de las nuevas reglas de votación, es decir, una mayoría satisfecha con las alteraciones y ninguna investigación democrática sobre la participación de Israel en Eurovisión. En esta mayoría, también estuvo la RTP, un hecho que nosotros, como ciudadanos y ciudadanas, además de nuestro papel como artistas, lamentamos”.

El reglamento del Festival da Canção confirma que la próxima edición contará con 16 candidaturas, de las cuales 12 han manifestado su “negativa a participar en el Festival de Eurovisión 2026 en caso de ser los representantes de la canción ganadora”. En este sentido, han entendido que “el país y el mundo viven momentos en los que el silencio nos convierte en cómplices de una tragedia”: “Con palabras y con canciones, actuamos dentro de la posibilidad que se nos da”.

Estos son los firmantes del comunicado:

Las campañas impulsadas en Portugal para no participar en Eurovisión 2026

Desde que se produjese la Asamblea General antes referida, los espectadores portugueses lanzaron una campaña en internet para recoger firmas. A fecha de publicación de esta noticia, ya se acumulan más de 15.000 personas que piden abiertamente a la RTP y a la ministra de Cultura, Margarida Balseiro, que reconsideren su postura sobre la participación en Eurovisión 2026. Los firmantes han evidenciado “el profundo desacuerdo e indignación” con la decisión de su cadena pública y afirman que están colocando al país “en el lado equivocado de la historia”.

En esta misma línea se ha pronunciado Salvador Sobral, ganador del certamen en 2017, con el paso de los días: “Esta cobardía política que tenemos es consistente con la cobardía institucional de las instituciones públicas. Me pone triste, porque no es sólo un tema político, es un problema humano, y la decisión es obvia. […] Así que, para mí, es simple: quien gane el Festival da Canção no va a Eurovisión. Es una decisión fácil”. Otros artistas que se alzaron con el preciado micrófono de cristal, como Emmelie De Forest o Johnny Logan han secundado este planteamiento.

Así informó la RTP en sus informativos sobre el comunicado

[Actualización] Los servicios informativos de RTP, la televisión pública de Portugal, informó en directo sobre el comunicado emitido por los aspirantes a Eurovisión. Alberta Marques Fernandez, presentadora, se hizo eco de la noticia en la edición vespertina de Notícias: “17 músicos e intérpretes han protestado contra la participación de Israel”, comenzó exponiendo. La periodista citó distintas partes del escrito, explicando además que Islandia había confirmado su retirada de la competición junto con España, Países Bajos, Eslovenia e Irlanda.

Comunicado íntegro sobre el Festival da Canção 2026

El Festival da Canção ha sido, desde 1964, un lugar de intercambio de música portuguesa cada año. Ha conocido varios formatos, ha contado con nombres establecidos y con nombres emergentes de la música nacional, mantiene a los críticos y a los aficionados, pero nunca ha perdido el servicio público de la canción y las mesas que la escuchan, por lo que es natural que así sea. Esa es la premisa que nos mueve. Por lo tanto, entendemos que participar en el Festival da Canção de 2026 no solo es la oportunidad que tantos artistas portugueses desean tener, sino que también es la continuación de una herencia cultural que pretendemos honrar.

La norma ha dictado que el ganador o la ganadora del Festival da Canção representa a RTP, y por consiguiente a Portugal, en el Festival de Eurovisión. Fuimos, con Salvador Sobral y Luísa Sobral, ganadores del Festival de Eurovisión en 2017. Y fue el país el que ganó, mucho más allá de la RTP que los llevó. Es, por lo tanto, indisoluble el sentido de pertenencia a un pueblo cuando se participa en un certamen internacional como el Festival de Eurovisión.

A pesar de la prohibición de participación de Rusia en la edición de 2022 de Eurovisión, por motivos políticos (la invasión de Ucrania), fue con asombro que constatamos que no se le dio el mismo destino a Israel, que está, según la ONU, cometiendo actos de genocidio contra los palestinos en Gaza. Con igual perplejidad observamos los resultados de la votación en la Asamblea General de la UER: 738 votos, de 1122, a favor de las nuevas reglas de votación, es decir, una mayoría satisfecha con las alteraciones y ninguna investigación democrática sobre la participación de Israel en Eurovisión. En esta mayoría, también estuvo la RTP, un hecho que nosotros, como ciudadanos y ciudadanas, además de nuestro papel como artistas, lamentamos.

Por lo tanto, salimos a declarar públicamente, en conjunto, en una posición concertada entre actuales autores y autoras y futuros intérpretes, nuestra negativa a participar en el Festival de Eurovisión 2026 en caso de ser los representantes de la canción ganadora del Festival da Canção en marzo del próximo año. Entendemos que el país y el mundo viven momentos en los que el silencio nos convierte en cómplices de una tragedia. Con palabras y con canciones, actuamos dentro de la posibilidad que se nos da. No somos cómplices de la violación de los Derechos Humanos. Y resistimos con la cultura, con la cultura portuguesa.

Viva la música. Es por ella que estamos aquí.

La televisión pública italiana —RAI— ha confirmado la lista completa de intérpretes que competirán en el Festival de Sanremo 2026, la edición número 76 del certamen musical transalpino. Entre los 30 artistas seleccionados, destacan algunos nombres como el de Eletrra Lamborghini o Fedez, quienes ya intentaron hacerse con el triunfo y representar a su país en Eurovisión. Comienza la carrera por conocer al sucesor de Olly, anterior vencedor.

Carlo Conti, actual director artístico de Sanremo, fue el encargado de confirmar que un total de “300 candidatos” enviaron su candidatura para participar en el certamen. El también presentador tomó asiento en el plató del Telegiornale 1 de la RAI para comunicar la lista oficial: “Hay muchísima variedad. Es la demostración que la música italiana está en evolución”.

Esta es la completa de participantes en Sanremo 2026:

Muchos de los citados ya probaron suerte en Sanremo. Algunos de ellos son artistas de renombre en el panorama musical italiano, mientras que otros dan sus primeros pasos en la industria. En el caso de Elettra Lamborghini, conocida en nuestro país por haber participado tanto en MTV Super Shore como en Gran Hermano VIP 5, se presentó al certamen en 2020 con la canción Musica (E Il Resto Scompare).

Tampoco es la primera vez para Fedez en la competición italiana: regresa al escenario de Ariston tras haberlo intentado solo un año antes con Battito. El rapero se convirtió en una figura bastante conocida en España a consecuencia de su relación con Chiara Ferragni. Antes de su mediática separación, ambos protagonizaron su propia docuserie: The Ferragnez, disponible en Amazon Prime Video.

Cuándo se celebra el Festival de Sanremo 2026

El Festival de Sanremo despliega las alfombras rojas para albergar su 76ª edición entre el 24 y el 28 de febrero de 2026. Carlo Conti volverá a ejercer como presentador —ya capitaneó el evento en 2015, 2016, 2017 y 2025— para encontrar al sucesor de Olly y su canción Balorda Nostalgia. Como viene siendo habitual, el artista que se lleve el triunfo tendrá derecho a representar a Italia en el próximo Eurovisión si así lo considera.

El Festival de Eurovisión Junior 2025 se celebrará el sábado 13 de diciembre, con un total de 18 participantes que intentarán hacerse con el triunfo. Con motivo de esta cita tan especial, RTVE ha preparado una programación especial en Clan para arropar el certamen y promocionarlo entre los más pequeños. La cadena infantil de la corporación, pese a la incertidumbre sobre la presencia de España en Eurovisión, incluirá música e invitados especiales en el programa Team total.

Aina Garriga y Hugo Pérez son los presentadores de este espacio, que se emitirá en Clan entre el lunes 8 y el jueves 11 de diciembre. El primer programa en directo del canal infantil se emitirá cada tarde, a partir de las 20:40 horas, con Eurovisión Junior como columna vertebral. Asimismo, RTVE confirma que habrá una conexión de lo más especial con Gonzalo Pinillos, nuestro representante en Georgia.

Estos son los invitados que RTVE anuncia para la semana especial de Team total:

La semana especial de Team Total se completa con dos iniciativas. La primera lleva por nombre 'Euromisión', donde distintos rostros de Eurovisión platearán preguntas en formato vídeo para que los espectadores voten la opción correcta. La segunda se llama 'Europorra', donde los invitados intentarán predecir cómo quedará el Top-3 de Eurovisión Junior 2025. Se conocerá quién es el ganador durante la jornada del lunes 15 de diciembre.

Gonzalo Pinillos interpreta 'Érase una vez' por sorpresa ante el público de 'Oliver Twist'

Hasta ahora, RTVE únicamente había mostrado algunos fragmentos en los que Gonzalo Pinillos interpretaba la canción con la que participa en Eurovisión Junior 2025. El representante sorprendió al público de Oliver Twist, obra de teatro en la que participa con sus compañeros de miércoles a domingo, cantando Érase una vez (Once upon a time). El joven describió la experiencia como “una pequeña prueba para Georgia”. Por su parte, el público respondió con una ovación, aplausos y emocionándose desde el patio de butacas.

El futuro de RTVE en el Festival de Eurovisión

La puesta en marcha de Eurovisión Junior 2025 se produce en un contexto de incertidumbre respecto al futuro de RTVE en la competición musical. José Pablo López, presidente de la corporación, se pronunció en el Senado el pasado 27 de noviembre: aseguró que la participación de Israel es “insostenible” tras el genocidio en Gaza. La decisión final se tomará sobre la presencia de España en el certamen se votará en la Asamblea General de la UER, que tendrá lugar en Ginebra (Suiza).

RTVE presentó su talent show musical ARIA, locos por la ópera este martes, 25 de noviembre. La corporación puso en marcha este formato con el objetivo de mostrar el proceso por el cual sus diez participantes intentarán consolidarse como intérpretes líricos en la industria. Durante la rueda de prensa, la pública concretó el papel de Juanjo Bona junto a Ruth Lorenzo, y también descubrió a los profesionales que componen el jurado.

Bona, que saltó a la fama tras participar en Operación Triunfo 2023 y más tarde probó suerte en MasterChef Celebrity 10, se encargará de mostrar todo lo que ocurra en el backstage durante las cuatro galas que componen el formato. “Me siento muy identificado con el respeto que los participantes muestran a la ópera. Estoy deseando que la gente se dé cuenta de que la ópera puede gustar a todo el mundo”, aseguró el cantante ante este nuevo reto.

Conectará de manera recurrente con Ruth Lorenzo, la presentadora titular de ARIA, locos por la ópera, quien consolida su presencia en RTVE con otro proyecto tras haber estado al frente tanto de Cover Night como del Benidorm Fest en dos ediciones. La intérprete mostró su gratitud en la rueda de prensa: “Gracias por el amor que tenéis a la música y por luchar por formatos como estos. Lo más bonito es ver a talento joven teniendo esta oportunidad, con una guía de apoyo y con esta orquesta maravillosa”.

El talento nacional también estará representado por una orquesta en plató: la Franz Schubert Filharmonia. Fundada y dirigida por Tomàs Grau, adaptará tanto las arias más populares como distintas piezas pertenecientes a otros géneros musicales. Sus integrantes se formaron en los mejores conservatorios de España, completando su formación y perfeccionando su técnica en otros países.

RTVE descubre a los miembros del jurado de 'ARIA'

Una de las grandes incógnitas de ARIA tenía que ver con los miembros elegidos para formar el jurado. RTVE disipó todas las dudas durante la presentación, anunciando al trío encargado de las valoraciones en cada entrega del talent show musical: la soprano Isabel Rey, que debutó en la ópera durante el año 1987; el músico José Manuel Zapata, quien inició su carrera a los 18 años en el Metropolitan Opera House de Nueva York; y la directora Honorífica de la Orquesta Sinfónica de Murcia Virginia Martínez.

Tinet Rubira, director de Gestmusic, felicitó al equipo por el “espectacular plató” y anunció por sorpresa la existencia de un jurado secreto: “Es alguien top del mundo de la ópera, que está jugando en las ligas mayores. Se desvelará en la última gala y decide quién se queda y quién se va”. La puesta en marcha de este proyecto se enmarca en la misión de servicio público de RTVE: “Queremos acercarnos a todos los géneros musicales. La lírica no tiene que ser elitista, debe llegar a todo el mundo”, aseguró la directora de Producción de Contenidos Ana María Bordas.

RTVE ha confirmado por sorpresa este miércoles, 19 de noviembre, quiénes son los presentadores de ARIA, locos por la ópera. Los cantantes Juanjo Bona y Ruth Lorenzo estarán al frente de un talent show cuyo objetivo es encontrar a la próxima estrella en este género de un total de diez candidatos seleccionados. Su producción corre a cargo de Gestmusic, misma compañía encargada de Operación Triunfo.

Asimismo, la corporación ha oficializado el nombre de las tres personas que componen el jurado profesional: Isabel Rey, Tenor Zapata y Virginia Martínez. Ellos serán los encargados de valorar a distintos jóvenes cuyo objetivo es “brillar como estrellas de la ópera”. Cabe recordar que el vencedor de esta competición vocal se embolsará 15.000 euros, una cantidad sustancialmente menor a la habitual para este tipo de programas.

Hasta ahora, pocos detalles se conocían sobre ARIA, locos por la ópera. La elección de Juanjo Bona como presentador se convierte en su debut al frente de un programa, noticia que ha trascendido tras la emisión en La 1 de la final de MasterChef Celebrity. En la competición culinaria, el cantante alcanzó una destacada tercera posición. El talent show de ópera llega escasos dos años después de su salto a la fama gracias a OT 2023.

Comparte las labores de presentador con Ruth Lorenzo, quien ya conoce el terreno a la perfección. En el año 2023, la intérprete se puso al frente del talent show Cover Night; trampolín que le permitió dar un salto de gigante: presentó el Benidorm Fest tanto en 2024 como en 2025 y, meses después, capitaneó el Festival de Eurovisión Junior organizado por RTVE en Madrid. A modo de contexto, también ha formado parte del jurado de Mask Singer: Adivina quien canta en Antena 3.

Nuevo talent show en RTVE

ARIA, locos por la ópera se une a la lista de intentos de RTVE por el género talent show. El último lleva por nombre La bien cantá: la apuesta por la copla no terminó por funcionar en términos de audiencia. Previamente, la corporación puso en marcha otros como el mencionado Cover Night, Dúos increíbles o Prodigios. Ahora, con este nuevo espacio, la cadena pública volverá a probar suerte para encontrar la mejor voz lírica del país.

El Bilbao International Music Experience (BIME) está celebrando su nueva edición, siendo de nuevo un punto de encuentro entre la industria musical española y la latinoamericana. RTVE ha estado presente, formando parte de una charla sobre la importancia que tiene en televisión. En este marco, la corporación ha anunciado la puesta en marcha de un nuevo proyecto llamado La casa de la música, marca que ya llevaba tiempo promocionándose. De esta iniciativa surge un programa que podrá verse a través de La 1.

Durante la charla 'De la pantalla al escenario: televisión y circuitos', celebrada el jueves 30 de octubre, los representantes de la pública han sido Sergio Calderón, director de TVE, y María Eizaguirre, directora de Comunicación y Participación de RTVE. El primero ha sido el encargado de presentar La casa de la música como “un concepto, una idea, un corazón desde el que se van a vertebrar muchas iniciativas” en todas las ventanas de la corporación.

Esta iniciativa se traduce en la puesta en marcha de un programa musical para La 1, atendiendo a las reiteradas peticiones durante años, después de que Groenlandia o el espacio anunciado para La 2 nunca vieran la luz. No se ha detallado mucho sobre este nuevo proyecto más allá de que contará con “actuaciones de todos los estilos”, protagonizadas por artistas tanto emergentes como consagrados, y que su estreno está previsto para el primer trimestre de 2026. Tampoco se ha explicado cómo será su estructura, sus días de emisión o la franja que ocupará.

A juicio de Calderón, el ámbito mediático está viviendo un “momento histórico”: “Hemos conseguido rejuvenecer y hacer más contemporánea nuestra radiotelevisión”. Por ese motivo, La casa de la música se concibe como una iniciativa transversal que quedará patente no solo en programas, sino también en series y documentales: “Creemos que el lenguaje de la música es el vehículo perfecto para poder llegar a todos los públicos”.

RTVE pone en valor el Benidorm Fest y celebra su “alianza cultural” con Univision

Por otro lado, RTVE también ha insistido en que el Benidorm Fest 2026 será un escaparate internacional clave en su intención de “dar impulso al sector musical”. Eizaguirre ha insistido en que el certamen es un espacio fundamental para visibilizar “la diversidad artística y generacional”, poniendo como ejemplo a Nebulossa: “Van a hacer un concierto en México, pero antes estuvieron de promoción en Miami”.

El Benidorm Fest, en este sentido, regresa con una nueva edición —todavía con dudas sobre si funcionará como preselección para Eurovisión 2026— que pretende estrechar lazos entre España y Latinoamérica. De hecho, la corporación reafirma su “alianza cultural” con la cadena Univision, insistiendo en que esa relación ya se ha traducido en grandes hitos como los Latin Grammy, celebrados en Sevilla durante 2023.

El compositor estadounidense Mark Snow, autor de algunas de sintonía más conocidas de la televisión, entre ellas la banda sonora de Expediente X, falleció este viernes 4 de julio a la edad de 78 años.

La noticia fue confirmada por Deadline tras el anuncio hecho por Sean Callery, amigo de Snow. No ha trascendido la causa de su muerte.

El artista ha pasado a la historia de la televisión por componer una de las bandas sonoras más icónicas de la pequeña pantalla. Suya es la sintonía de Expediente X, la mítica serie de intriga y ciencia ficción que Fox emitió entre 1993 y 2002 con Gillian Anderson y David Duchovny como protagonistas.

Tres décadas después de su estreno, la cabecera de Expediente X tiene entidad propia y es, en definitiva, una de las grandes referencias para los amantes del suspense.

Snow también hizo algunas composiciones para series de éxito como Smallville, One Tree Hill y Entre fantasmas. Fueron muchos más sus trabajos en cine.

La cantante Nia Correia, concursante de Operación Triunfo 2020, se ha convertido en la Mejor Intérprete Internacional del festival chileno Viña del Mar, uno de los eventos musicales más importantes de Latinoamérica.

Nia salió al escenario con Caminito de lamento, una de las salsas de Palo Santo, su primer álbum, y con ella se metió en el bolsillo tanto al público como al jurado. La canaria obtuvo la segunda mejor valoración del festival (6 sobre 7, solo superada por la representación chilena) y se proclamó ganadora en la categoría internacional de Mejor Intérprete.

Competía con artistas de Argentina, Bolivia, Italia, Chile y México, pero siempre estuvo entre las favoritas y fue quemando etapas una a una. En la gala de este viernes por fin consiguió lo que hace solo cinco años, antes de su salto a la fama con el concurso de TVE, le hubiera parecido totalmente imposible.

Además del premio (un cheque por valor de 11.000 dólares), la 'triunfita' consigue con esta victoria una proyección sinigual dentro de la música latina.

Nia vuelve a España con la Gaviota de Plata del festival Viña del Mar y con la satisfacción de haber cumplido otro reto. “Gracias por apoyar mi salsa de esta manera. Me han hecho muy feliz”, dijo emocionada en la rueda de prensa posterior al festival. El premio se lo ha dedicado a su abuela, la persona que la “ha criado” y que le hizo dedicarse a la música.

laSexta emitió este martes 7 de enero la última entrega de El Piano, el talent show musical que durante las últimas seis semanas ha buscado a los mejores pianistas aficionados, con Ruth Lorenzo como maestra de ceremonias.

El programa ha recorrido varias zonas emblemáticas de España y ha puesto su piano a disposición de los músicos amateur que han tenido el valor de tocar ante quienes se arremolinaban alrededor de ellos. Lo que no sabían es que dos conocidos artistas, Mika y Pablo López, también les escuchaban atentamente.

En su final, El Piano vibró, literalmente, con las actuaciones de 11 personas que compartieron con la audiencia no solo su talento, sino también sus propias vidas. Detrás de cada canción había un drama, una alegría o una historia de superación.

Al acabar esta última entrega, los inesperados concursantes descubrieron que Mika y Pablo López les habían estado escuchando para escoger, entre todas, la mejor actuación. Manuel Margineau, un joven murciano de 16 años, fue el elegido. A Pablo y Mika les encantó su tema, así que para él fue el piano que estaba en juego.

Manuel se incorporó automáticamente al grupo de los elegidos, en el que había otros cinco pianistas amateur: Carlos, Cristina, Xenia, Marcos y Abel. Aunque no lo sabían, dos de ellos iban a tener el privilegio de actuar en los conciertos de estas dos estrellas internacionales.

El 'premio gordo' fue para Xenia Páez y Marcos Castilla, que se llevaron la satisfacción de actuar con ellos ante miles de personas.

La primera temporada de El Piano ha tenido muy poco impacto entre el público. Producido por Fremantle, el programa ha tenido datos de audiencia próximos al 4% de cuota de pantalla, menos de 400.000 espectadores en cada una de sus seis galas. La última de ellas apenas ha reunido a 298.000 personas, el 3% de las que estaban viendo la televisión a esa hora. Puesto que laSexta ronda el 6.4%, parece muy poco probable que se vaya a grabar una nueva temporada de El Piano.

Desde el próximo martes 14 de enero, el talent show será sustituido en la parrilla por Batalla de restaurantes (22:30), que vuelve con su segunda edición. El talent show culinario que presenta Alberto Chicote cerró su primera temporada con un 5.2% de share.

Ni una Navidad sin Cachitos. El exitoso programa de La 2 ha preparado para esta Nochevieja una edición especial repleta de humor y temazos musicales de los años 90. Su presentador, Ángel Carmona, está totalmente convencido de que el público conocerá todas y cada una de las canciones. Si no es así, se compromete a invitar a unas cervezas... o lo que se tercie.

“Amigas y amigos. Si esta Nochevieja no os sabéis una canción del especial de Cachitos, yo pago la siguiente ronda”, bromea el showman, que este martes visitó el Late Xou de Marc Giró para promocionar su famoso formato navideño, ese en el que los vídeos musicales y los rótulos generan un relato bastante ácido de la historia reciente de nuestro país.

Cachitos: Love the 90s comenzará a las 22:40 y se prolongará hasta pasada la medianoche. Ana Morgade y Fernandisco acompañarán a Carmona en este repaso por los grandes hits de esa década.

10 años de Nochevieja a Cachitos

Desde que comenzaran a realizarse en la despedida de 2015, los especiales de Cachitos se han convertido en una tradición navideña televisiva. El planteamiento se ha mantenido cada año: en prime time, un especial que combine humor y actuaciones en directo; y tras las uvas, el especial recopilatorio de vídeos del programa, con sus inconfundibles rótulos.

La edición de la Nochevieja de 2023 volvió a regalar un gran dato a La 2, con un 14% de cuota de pantalla, la mejor histórica del formato, y cerca de 1,5 milliones de espectadores. Las entregas previas a las Campanadas marcaron unos números más acordes con la segunda cadena pública (6% y 661.000; 4.4% y 528.000).

Alba Cabello se convirtió este sábado en ganadora de la primera edición de La bien cantá, el concurso de copla de TVE presentado por Rocío Muñoz.

Cabello había llegado a la final junto a Roberto Aragón, Verónica Rojas, Juan Anselmo, Jorge Marazu y Juanma Jerez.

La gala se emitió en directo y se extendió más allá de la media noche. A lo largo de casi cuatro horas y media, los concursantes salieron al escenario con cinco retos que les enfrentaron ante los miembros del jurado: Rayden, María del Monte y Lucas Vidal, a los que se sumó de manera excepcional José Mercé.

Roberto y Juan Anselmo cayeron eliminados en las dos primeras rondas. En el gran reto final, Alba y Jorge tuvieron que pelear por la victoria: ella lo hizo con la canción Callejuela sin salida; él interpretó María la portuguesa.

La votación, en manos de los espectadores, estuvo bastante reñida. Alba Cabello recibió el 52.89% de los votos frente a Jorge Marazu (47.11%), por suyos son los 20.000 euros del premio.

'La bien cantá' se despide con poco éxito entre la audiencia

La presentadora del concurso se emocionó en los minutos finales cuando, a modo de despedida, puso en valor el trabajo de sus compañeros, “entregados al 100% para que el programa saliera como tenía que salir”. “Hacer televisión en directo es muy difícil y ellos han hecho que pareciera muy fácil”, les dijo antes de que se emitiera un vídeo con el que también se destacó la labor de la madrileña.

No fueron muchos los espectadores que aguantaron despiertos hasta el final de la gala a la 01:30 de la madrugada, aunque tampoco son muchos los que empezaron a ver el programa: La bien cantá cierra su primera edición con índices de audiencia claramente insuficientes para la primera cadena de TVE.

La gala de anoche registró un 7.3% de share, lo que se traduce en 547.000 espectadores. Pese a tratarse de la final, apenas despertó más expectación de la habitual.

La primera temporada ha promediado un 6.6% de cuota y 530.000 espectadores, de manera que el programa siempre ha estado por debajo del promedio mensual de La 1 (10.4% en noviembre). Con estos números, es poco probable que se le conceda una segunda edición.

Entre las muchas canciones que componen el repertorio de Pablo López hay una que ya no quiere cantar. Abril sin anestesia “representa un montón de cosas a las que tengo miedo”, explicó el artista este viernes en La Voz, programa en el que ejerce de coach.

Segundos antes de hacer esta confesión se emocionó escuchando al concursante que interpretó este tema tan especial. Ese concursante es Manuel Ayra y forma parte del equipo de Antonio Orozco. López sabe que su amigo y compañero quiso que sonara la 'temida' canción, que es un “himno a la autenticidad” y a “la valentía de ser sincero consigo mismo y con los demás”, según la define él mismo.

“Dejé de cantarla porque representa un montón de cosas a las que tengo miedo, como perder la relación de carne con las personas”, explicó al acabar la actuación de Ayra.

Emocionado, el coach dedicó unas bonitas palabras al joven aspirante: “Te tengo que agradecer que, dentro del masoquismo que es escribir, hay una luz al final del camino. Gracias de corazón. Es increíble lo que has hecho”.

La bien cantá, el nuevo talent show de TVE que buscará al mejor artista de copla actual, se estrenará en La 1 el martes 1 de octubre a las 22:50 horas.

Así lo ha anunciado la cadena pública este miércoles durante la presentación de este concurso que tendrá a Rocío Muñoz como presentadora, y un jurado compuesto por la cantante María del Monte, el músico y compositor Lucas Vidal y el cantante Rayden.

“Es una nueva apuesta que nace para apoyar un género que es patrimonio musical de este país (...) Nuestra intención es darle un aire nuevo a la copla y que las generaciones nuevas la descubran”, ha dicho Mercedes Cobo, productora ejecutiva de RTVE.

La bien cantá cuenta con la producción de EuroTV Producciones, compañía que también da soporte al Grand Prix y a otros dos formatos del género musical: A tu vera, Se llama copla y Un beso y una flor.

Al emitirse en el prime time del martes, el concurso competirá contra Hermanos (Antena 3), Gran Hermano: Límite 48 horas (Telecinco), Código 10 y Pesadilla en la cocina (laSexta).

La peculiaridad de 'La bien cantá'

El programa estará compuesto por ocho galas, incluyendo dos semifinales y una final. Por el espacio pasarán los 10 concursantes a los que se ha seleccionado en un casting al que se apuntaron 2.000 personas.

Los votos de la audiencia desde casa serán decisivos: el público podrá votar por su intérprete favorito y este último podrá salvar a un compañero en zona de peligro. El concursante menos votado irá al Reto Final.

Además, el programa tendrá una peculiaridad: su casting permanecerá abierto durante la primera fase (cinco primeros programas), y durante este tiempo cualquier espectador podrá intentar quitarle el sitio a uno de los 10 participantes a través del Reto Final, un emocionante duelo musical a todo o nada donde el ganador ocupará la plaza de concursante y el perdedor tendrá que abandonar el concurso.

“La copla es un punto de reencuentro”

Carlo Boserman, director general de EuroTV Producciones, ha explicado que descubrió la copla hace 20 años. “La copla no es solo música, es poesía”, ha señalado.

María del Monte ha agradecido que TVE apueste por este género: “Nos hemos criado escuchando nuestra música y hay que abrirles puertas a otras músicas, pero yo estoy agradecida a esta casa de que no se olvide de la nuestra”.

Por su parte, Rayden ha señalado que “la copla es un punto de reencuentro, las historias con nuestros padres, nuestros abuelos, las historias que hemos vivido y hemos crecido con la copla de fondo”.

Rocío Muñoz, quien debutó en Mira quien baila y que ahora es embajadora de la cultura española en Italia, ha mostrado su agradecimiento por esta oportunidad que le permite volver a casa. “Es un reto enorme conducir un programa tan bonito, tan especial y con tanto talento. Espero estar a la altura. Voy a dar todo lo que pueda”, ha dicho.

Los concursantes estarán acompañados en vivo por una gran orquesta bajo la dirección musical de Alex Conde y compuesta por once músicos de primer nivel. Como coach musical, el programa contará con el maestro Rafael Rabay, una de las leyendas vivas de la copla, autor de algunos de los grandes temas del género y creador de discos de Marifé de Triana o Isabel Pantoja.

El jurado contará además cada semana con el asesoramiento de una figura musical consagrada que visitará el programa y que se atreverá a hacer una versión muy especial de una canción.

La bien cantá no solo busca descubrir nuevas voces, sino también “llevar la tradición centenaria de la copla al siglo XXI, renovando el género y conectándolo con las nuevas generaciones a través de adaptaciones más actuales y urbanas con el objetivo de juntar frente al televisor a todo tipo de público”, explican desde TVE.

Después de seis años y medio entreteniendo a los suscriptores de Movistar Plus+, La Resistencia se despide del público este jueves 4 de julio. Lo hará con Maná, una de las bandas de pop-rock más conocidas de Latinoamérica.

Sergio Vallín, Fher Olvera, Juan Calleros y Álex González serán los últimos invitados de David Broncano. El humorista los someterá a su característica entrevista y, para no faltar a la tradición, lo más probable es que les haga las clásicas preguntas de las que todos quieren zafarse.

La Resistencia “soñaba” con tener a Maná en su plató. “Cerramos temporada cumpliendo un sueño que teníamos desde que empezó esta mierda. Se cierra el círculo en la despedida, de la mejor manera”, dice el equipo del programa desde sus redes sociales. “Se me saltan las lágrimas”.

El programa de David Broncano cesa sus emisiones en la plataforma de Telefónica este jueves antes de reformularse para desembarcar en TVE, donde a partir del mes de septiembre competirá contra El Hormiguero y el nuevo espacio de Carlos Latre (Telecinco).

La comparecencia parlamentaria de Concepción Cascajosa, presidenta interina de RTVE, este martes en el Senado ha deparado una importante noticia para los amantes de la música: La 2 volverá a tener un programa de música en directo. Una reclamación que se le hacía desde que La hora musa echó el cierre en 2019, y que desde distintos puntos han suplido Un país para escucharlo y el archivo de Cachitos de hierro y cromo, además de los siempre relegados a la madrugada Conciertos de Radio 3.

La máxima responsable de la corporación pública ha adelantado que tienen un proyecto a medio-largo plazo y ya se está trabajando para apostar por un programa en el prime time de La 2, en colaboración y sinergia con Radio 3, de música en directo ideado como un gran formato que traslade a programas musicales míticos de RTVE como Tocata o La Edad de Oro.

Su objetivo será “dar espacio y ventana” a las bandas nacionales e internacionales, y aunque todavía es pronto esperan que pueda estar en antena en el primer trimestre de 2025.

Apuesta renovada por la música, con La 2 en el centro

Vendrá a ser la culminación de la apuesta renovada que la corporación quiere hacer desde ya por la música. Cascajosa ha recordado las dos bazas más recientes de RTVE en ese ámbito, como son el Benidorm Fest y los Latin Grammy, y ha señalado que RTVE quiere seguir avanzando en esa dirección. Por ello ha indicado que desde la Corporación se buscan nuevos formatos y oferta de contenidos.

Esta renovada apuesta pondrá a La 2 en el centro, queriendo recuperar el lema #La2EsMúsica con la intención de que vuelva a ser la cadena referente de la música en directo. Para ello no sólo trabajan en ese programa para medio-largo plazo, sino que este verano retransmitirán algunos de los grandes conciertos en nuestro país.

Este mismo viernes 31 de mayo, La 2 abre una gran ventana para visibilizar festivales musicales que tienen lugar en todos los rincones de España. La cadena dedicará su prime time a Pet Shop Boys, que inaugura su gira europea en el Festival O Son Do Camiño de Santiago de Compostela. Será en una programación especial y supondrá la primera vez que una televisión en abierto ofrece en directo en España un concierto de esta banda internacional. Ángel Carmona será el encargado de la retransmisión que solo podrá disfrutarse a partir de las 23:00 horas en La 2.

La idea es repetir esta misma oferta durante el período estival, convirtiendo los grandes conciertos también en eventos televisivos, como ha explicado Cascajosa: “Aprovechando el verano, la cadena quiere emitir en directo algunos de los conciertos de las grandes bandas internacionales que visitan nuestro país”.

De hecho, este mismo viernes La 2 también dará protagonismo a Raphael por partida doble: por la tarde, visitará a Cayetana Guillén Cuervo en Atención Obras; y antes del concierto de Pet Shop Boys, La 2 recuperará Raphael, desde Rusia con amor, el Imprescindibles dedicado a uno de los intérpretes más destacados de nuestro país que ha cumplido 60 años en la música.

La “semana musical” de La 2 tendrá un telonero de lujo el jueves a las 22:00 horas, cuando llegue el turno para conocer en profundidad a uno de los dúos más famosos de la música española de nuestro país: Estopa. Los hermanos Muñoz hablarán con Carlos del Amor en La matemática del espejo sobre sus 25 años de trayectoria sobre los escenarios.