No siempre hace falta embarcarse en series de varias temporadas para disfrutar de una gran historia. Las miniseries han encontrado un hueco privilegiado en el catálogo de las plataformas de streaming gracias a su formato cerrado, que permite desarrollar una trama con principio, nudo y desenlace sin alargarse más de lo necesario. Además de ofrecer historias autoconclusivas, la mayoría cuentan con un número reducido de episodios, lo que las convierte en una opción ideal para quienes quieren aprovechar un fin de semana o unos días libres para ponerse al día sin tener que invertir decenas de horas.

En apenas seis, siete u ocho capítulos es posible disfrutar de thrillers psicológicos, dramas históricos, westerns o ficciones basadas en hechos reales. Desde adaptaciones de novelas superventas hasta acontecimientos que marcaron la historia reciente, en este articulo reunimos seis miniseries de una única temporada que destacan por la calidad de sus guiones, su capacidad para atrapar al espectador desde el primer episodio y la posibilidad de poder acabarlas en un solo fin de semana.

1) 'Disclaimer' (2024)

· Sinopsis: Cate Blanchett protagoniza este thriller psicológico dirigido y escrito por Alfonso Cuarón, que adapta la novela homónima de Renée Knight. La actriz interpreta a Catherine Ravenscroft, una prestigiosa periodista y documentalista acostumbrada a destapar los secretos de los demás. Sin embargo, su vida cambia por completo cuando recibe una misteriosa novela en la que descubre que ella misma es la protagonista de una historia que saca a la luz un episodio de su pasado que creía enterrado para siempre. Mientras intenta averiguar quién está detrás del libro y qué pretende conseguir, la serie va alternando diferentes puntos de vista y líneas temporales para construir un complejo rompecabezas sobre la memoria, la culpa, las consecuencias de las decisiones y la fragilidad de la verdad. Un thriller elegante y absorbente que mantiene la tensión hasta el último episodio.

· Reparto: Cate Blanchett lidera el reparto junto a Kevin Kline, Sacha Baron Cohen, Kodi Smit-McPhee, Lesley Manville, Louis Partridge, Leila George e Indira Varma.

· Capítulos y duración: Miniserie de 7 episodios, con una duración de entre 45 y 60 minutos por capítulo.

· Dónde se puede ver: En Apple TV.

2) 'El simpatizante' (2024)

· Sinopsis: Basada en la premiada novela de Viet Thanh Nguyen, esta miniserie creada por Park Chan-wook y Don McKellar mezcla el thriller de espionaje, la sátira política y el drama histórico. La historia sigue a un capitán del ejército survietnamita que, tras la caída de Saigón, se ve obligado a exiliarse en Estados Unidos junto a otros refugiados. Allí intenta construir una nueva vida dentro de la comunidad vietnamita, aunque mantiene en secreto su verdadera misión: seguir actuando como espía para el Viet Cong. A medida que se mueve entre dos mundos y dos ideologías enfrentadas, el protagonista deberá lidiar con los conflictos de identidad, la lealtad, la culpa y las contradicciones derivadas de una guerra que continúa persiguiéndole incluso lejos del frente. Todo ello con un tono que alterna el suspense con el humor negro y la crítica política.

· Reparto: Hoa Xuande protagoniza la serie junto a Robert Downey Jr., Sandra Oh, Fred Nguyen Khan, Toan Le, Ky Duyen y Vy Le.

· Capítulos y duración: Miniserie de 7 episodios, con una duración de entre 50 y 65 minutos cada uno.

· Dónde se puede ver: En HBO Max y Movistar+.

3) 'Un caballero en Moscú' (2024)

· Sinopsis: Adaptación de la exitosa novela de Amor Towles, esta miniserie está protagonizada por Ewan McGregor en el papel del conde Alexander Rostov, un aristócrata ruso condenado por el nuevo régimen soviético a permanecer bajo arresto domiciliario en el Hotel Metropol de Moscú. Incapaz de abandonar el edificio durante décadas, Rostov contempla desde sus ventanas cómo cambia el país mientras él intenta adaptarse a una existencia completamente distinta a la que había conocido. A lo largo de los años, el hotel se convierte en un pequeño universo donde surgen amistades, romances y nuevos vínculos que transforman su forma de entender la vida. Con un tono elegante y pausado, la serie combina drama histórico, romance y humor para reflexionar sobre el paso del tiempo, la resiliencia y la capacidad de encontrar esperanza incluso en las circunstancias más difíciles.

· Reparto: Ewan McGregor interpreta al protagonista junto a Mary Elizabeth Winstead, Alexa Goodall, Johnny Harris, Fehinti Balogun, Leah Harvey, Björn Hlynur Haraldsson y John Heffernan.

· Capítulos y duración: Miniserie de 8 episodios, con una duración de entre 45 y 55 minutos cada capítulo.

· Dónde se puede ver: En SkyShowtime y Movistar+.

4) 'Mi reno de peluche' (2024)

· Sinopsis: Richard Gadd escribe y protagoniza esta miniserie británica inspirada en una experiencia real de su propia vida. La historia arranca cuando Donny Dunn, un aspirante a cómico que trabaja en un pub mientras intenta abrirse camino en el mundo del espectáculo, tiene un gesto de amabilidad con una clienta aparentemente inofensiva. Lo que comienza como una relación cordial acaba convirtiéndose en una obsesión enfermiza que altera por completo su día a día. Sin embargo, la serie pronto va mucho más allá del relato sobre el acoso para profundizar en el trauma, las secuelas de los abusos, la salud mental y la complejidad de las relaciones humanas. Una ficción tan incómoda como emocionante que sorprendió por la honestidad con la que aborda temas muy delicados.

· Reparto: Richard Gadd protagoniza la serie junto a Jessica Gunning, Nava Mau, Tom Goodman-Hill, Danny Kirrane, Hugh Coles y Chloe Driver.

· Capítulos y duración: Miniserie de 7 episodios, con una duración de entre 25 y 45 minutos por episodio.

· Dónde se puede ver: En Netflix.

5) 'The English' (2022)

· Sinopsis: Emily Blunt protagoniza este western creado por Hugo Blick y ambientado en el Estados Unidos de finales del siglo XIX. La actriz da vida a Lady Cornelia Locke, una aristócrata inglesa que cruza el Atlántico con el objetivo de ajustar cuentas con el hombre al que considera responsable de una tragedia personal. Durante su viaje conoce a Eli Whipp, un antiguo explorador que también lucha por reclamar la tierra que le pertenece. A pesar de sus diferencias, ambos emprenden juntos un recorrido por un territorio marcado por la violencia, el racismo y las heridas abiertas de la conquista del Oeste. La serie combina el espíritu clásico del western con una mirada contemporánea y una cuidada puesta en escena que convierte cada episodio en un espectáculo visual.

· Reparto: Emily Blunt encabeza el reparto junto a Chaske Spencer, Rafe Spall, Tom Hughes, Toby Jones, Ciarán Hinds, Stephen Rea y Valerie Pachner.

· Capítulos y duración: Miniserie de 6 episodios, con una duración de entre 50 y 65 minutos por capítulo.

· Dónde se puede ver: En Prime Video.

6) 'Dopesick' (2021)

· Sinopsis: Basada en el libro de Beth Macy e inspirada en hechos reales, Dopesick reconstruye el origen y la expansión de la crisis de los opioides en Estados Unidos, una de las mayores emergencias sanitarias de la historia reciente del país. La miniserie entrelaza las historias de médicos rurales, pacientes, fiscales, investigadores y directivos de la farmacéutica Purdue Pharma para mostrar cómo la comercialización de OxyContin cambió millones de vidas. A través de diferentes puntos de vista, la ficción expone las consecuencias humanas, sociales y políticas de una estrategia empresarial que terminó desencadenando una epidemia de adicción. Con un sólido reparto encabezado por Michael Keaton, la serie combina el drama personal con la investigación judicial para construir un relato tan emocionante como indignante.

· Reparto: Michael Keaton lidera el reparto junto a Kaitlyn Dever, Peter Sarsgaard, Michael Stuhlbarg, Will Poulter, Rosario Dawson, Jake McDorman, John Hoogenakker y Phillipa Soo.

· Capítulos y duración: Miniserie de 8 episodios, con una duración de entre 55 y 65 minutos por capítulo.

· Dónde se puede ver: En Disney+.

Las miniseries se han consolidado como una de las fórmulas más atractivas del panorama televisivo actual, demostrando que no hacen falta varias temporadas para construir personajes memorables o contar historias capaces de dejar huella. Su formato cerrado permite disfrutar de un relato completo sin esperar renovaciones ni preocuparse por cancelaciones. Si lo que buscas es una serie que puedas empezar un viernes y terminar antes de que acabe el domingo, cualquiera de estas seis opciones cumple con ese objetivo. Diferentes en tono, género y ambientación, todas comparten una misma virtud: contar una historia completa, sin episodios de relleno y con un final cerrado que demuestra que, lo bueno, si breve, dos veces bueno.

Las historias de espionaje suelen asociarse a persecuciones imposibles, sofisticados dispositivos tecnológicos y agentes capaces de salir airosos de cualquier misión. Operaciones especiales: Lioness intenta hacer las cosas diferentes. Aunque la acción continúa ocupando un lugar importante, la serie utiliza las operaciones encubiertas de la CIA para explorar el desgaste emocional que supone vivir bajo una identidad falsa, asumir riesgos constantes y aceptar que cualquier decisión puede cambiar el destino de una misión. Este thriller de espionaje regresa hoy, 3 de agosto, con el estreno de su tercera temporada en SkyShowtime, también disponible en algunos paquetes de Movistar+.

Detrás de esta propuesta se encuentra Taylor Sheridan, uno de los grandes nombres de la televisión estadounidense de la última década. Después de convertir Yellowstone en un fenómeno internacional y de ampliar ese universo con series como 1883, 1923, Mayor of Kingstown o Landman, el guionista ha demostrado que su forma de entender la ficción funciona mucho más allá del western. En Operaciones especiales: Lioness traslada ese mismo estilo al mundo del espionaje, construyendo una historia donde los conflictos personales pesan tanto como las propias misiones. Como ocurre en buena parte de sus producciones, el verdadero interés no está solo en la acción, sino en las consecuencias que esta deja sobre unos personajes obligados a moverse constantemente en una compleja escala de grises.

La vigesimoprimera recomendación de la sección Una serie al día de verTele está inspirada libremente en un programa real de la CIA. La serie vuelve a reunir a Zoe Saldaña, Nicole Kidman y Morgan Freeman en una nueva entrega que promete elevar la tensión y consolidar una de las producciones más destacadas del catálogo de SkyShowtime.

Un thriller inspirado en un programa real de la CIA

La premisa de Operaciones especiales: Lioness parte de una iniciativa real desarrollada por la Agencia Central de Inteligencia estadounidense. El conocido como Lioness Program consistía en reclutar a mujeres para infiltrarse en determinados entornos donde los agentes masculinos tendrían muchas más dificultades para operar sin levantar sospechas. A partir de esa idea, Taylor Sheridan construye una ficción que combina espionaje, operaciones militares y thriller político sin renunciar al componente humano que caracteriza todas sus historias.

Un reparto de primer nivel

Uno de los grandes atractivos de Operaciones especiales: Lioness sigue siendo su reparto. Al frente vuelve a situarse Zoe Saldaña, que interpreta a Joe McNamara, la agente encargada de coordinar el programa Lioness y dirigir algunas de las operaciones más delicadas de la CIA. Conocida por protagonizar dos de las franquicias más exitosas del cine reciente, Avatar y Guardianes de la Galaxia, la actriz encuentra aquí un personaje mucho más sobrio, marcado por la responsabilidad y el desgaste emocional que implica dirigir un equipo cuyos integrantes viven permanentemente al límite.

Junto a ella regresan Nicole Kidman, que vuelve a interpretar a Kaitlyn Meade, una de las máximas responsables de la operación dentro de la agencia, y Morgan Freeman, convertido ya en una pieza fundamental de la serie como Edwin Mullins, secretario de Estado de Estados Unidos. La tercera temporada incorpora además nuevos personajes que amplían el alcance de la historia y mantienen el nivel de una producción que, desde su estreno, ha destacado también por el prestigio de su reparto.

El sello de Taylor Sheridan también funciona en el espionaje

Aunque a primera vista pueda parecer muy distinta de Yellowstone, Operaciones especiales: Lioness comparte muchas de las características que han convertido a Taylor Sheridan en uno de los creadores más reconocibles de la televisión actual. Sus protagonistas vuelven a ser personajes obligados a actuar en escenarios donde las respuestas sencillas no existen y donde el deber suele entrar en conflicto con las convicciones personales. La serie evita dividir el mundo entre héroes y villanos absolutos para mostrar cómo incluso las decisiones tomadas con la mejor intención pueden tener consecuencias devastadoras.

Ese interés por la ambigüedad moral ya estaba presente en los guiones de Sheridan para películas como Sicario o Comanchería, y vuelve a convertirse aquí en uno de los motores principales de la narración. Por eso, aunque la serie incluya secuencias de acción de gran intensidad, su verdadero valor reside en la construcción de unos personajes que arrastran el peso de cada misión mucho después de haberla completado.

Una tercera temporada que eleva la tensión

Los nuevos episodios retoman la historia tras los acontecimientos de la segunda temporada y plantean una nueva misión internacional para el equipo Lioness. La serie vuelve a combinar las operaciones sobre el terreno con las decisiones que se toman desde los despachos de la CIA y del Gobierno estadounidense, recordando que el espionaje moderno depende tanto de la estrategia política como del trabajo de los agentes desplegados en zonas de conflicto.

Sin desvelar detalles de la trama, la nueva entrega promete ampliar el alcance de la historia y presentar desafíos todavía más complejos para sus protagonistas, obligados a actuar en un contexto internacional especialmente delicado. Ese equilibrio entre acción, tensión política y desarrollo de personajes continúa siendo uno de los principales argumentos de una serie que ha sabido consolidar una identidad propia dentro del género.

Cuándo y dónde ver Operaciones especiales: Lioness

Operaciones especiales: Lioness estrena hoy, 3 de agosto, su tercera temporada en SkyShowtime, donde los ocho episodios de la nueva entrega llegarán con un estreno semanal. La serie también podrá seguirse a través de Movistar+ para los usuarios que tengan integrada la suscripción a SkyShowtime dentro de su paquete.

RTVE ha recibido “cerca de 900 canciones” para el Benidorm Fest 2027. La radiotelevisión pública cerró el pasado jueves con esta cifra el plazo para presentar las candidaturas a participar en la próxima edición del festival. Este dato es similar al de 2026, cuando se recibieron 870 canciones durante el proceso, el cual duró 111 días. Esta vez ha durado cuatro días más, 115 (del 6 de abril al 30 de julio).

Al igual que el año pasado, 350 de los temas se presentaron en las últimas 24 horas, según detalla la Corporación en un comunicado. En él también señala que su intención es elegir “las 16 mejores propuestas” de entre todas las presentadas, aunque el número puede ser “ampliable hasta 20, según establecen las bases del Benidorm Fest 2027, en caso de que las candidaturas tengan un alto nivel de calidad musical”. Siguiendo este mismo criterio, el número de candidatos que accedieron el año pasado a la fase final fue de 18, un punto intermedio entre el mínimo y el máximo que estipula RTVE.

A todo esto, el ente público recuerda que “podrá invitar de forma directa a intérpretes y autores de reconocido prestigio del panorama musical actual”, y que su objetivo “es continuar mejorando la planificación de todo el proceso de selección y el posterior trabajo con las propuestas elegidas”.

Número de canciones recibidas en cada edición del Benidorm Fest:

Premio, mecánica de votos y Eurovisión

Como ya sucedió en años anteriores, la cadena pública no ofrece por ahora más detalles sobre estas propuestas y no desvela ni géneros ni estilos predominantes en este grupo de canciones. El siguiente paso del proceso es la reunión del Comité de Selección, cuyos miembros no se han desvelado, donde se elegirán las canciones seleccionadas para el Benidorm Fest y sus suplentes. Se espera que el cartel completo se dé a conocer en otoño, igual que en ediciones pasadas. Tampoco se conoce, por ahora, las fechas en las que se celebrará esta edición del certamen.

Por ahora, lo que sí se sabe ya es que el Benidorm Fest 2027 mantendrá el premio económico que se introdujo en la edición de 2026, con las mismas cantidades: 150.000 euros para el ganador o ganadores, de los que saldrán 100.000 euros para el artista o artistas y 50.000 euros para los autores. También se mantendrá el formato de dos semifinales y una final y la mecánica de las votaciones, cuyo poder estará dividido en 50% para los votos del jurado profesional, 25% televoto y 25% para el famoso jurado demoscópico.

La mayor novedad reside en lo que respecta a la vinculación del Benidorm Fest con Eurovisión. Y es que tras la retirada de RTVE del certamen de la UER este 2026 por la presencia de Israel, la radiotelevisión pública ya no vincula directamente su festival local al europeo, pero sí se cubre las espaldas en caso de un hipotético regreso en 2027. De hecho, indica que el ganador representará a España “siempre que RTVE participe”.

“La propuesta que resulte ganadora, siempre que RTVE participe, representará a España en Eurovisión 2027 organizado por la UER que se celebrará previsiblemente en mayo de 2027, comprometiéndose artista/s, autores/as, discográficas, editoriales y/o management/representación si las hubiera con RTVE en los términos establecidos en este documento y su Anexo, así como cuantos otros se exijan o puedan exigirse por UER”, reflejan sus bases.

Jesús Cintora ha anunciado este lunes, 3 de agosto, el inicio de sus vacaciones tras vivir un récord de audiencias en prime time. El periodista se tomará el habitual respiro que acompaña la época estival, cediendo el timón de Malas lenguas a sus sustitutos veraniegos. De hecho, les ha dado la bienvenida al programa de RTVE con un cálido mensaje difundido a través de sus redes sociales.

A partir de la citada jornada, el presentador ya no estará al frente de la tertulia en La 1 y La 2: “Pues pillo unos pocos días de vacaciones. Creo que ya tocaba. Muchísimas gracias por estar ahí. Ha sido un gran curso gracias a un grandísimo equipo. Os quedáis con ellos, porque Malas lenguas sigue con Gonzalo Miró y Ane Ibarzabal al frente. ¡Gracias!”.

Como ya se había anunciado previamente, los mencionados Gonzalo Miró y Ane Ibarzabal harán tándem para narrar las últimas horas sobre la esfera política. El primero llega desde Directo al grano para moderar la mesa de debate, mientras que su compañera ya es de sobra conocida por los espectadores del programa gracias a sus conexiones desde la redacción.

La nueva ocupación de Gonzalo Miró en la tertulia de Big Bang Media tiene una consecuencia directa precisamente en Directo al grano. Pasado el mediodía, RTVE ha comenzado a promocionar las claves del formato con Marta Flich y Martín Barreiro. Entre otras cuestiones, se abordará la situación en Ceuta o los incendios tanto en A Coruña como en Burgohondo.

Los nuevos presentadores de 'Malas lenguas' en la próxima temporada

Aunque todavía no se han compartido detalles sobre el futuro de Jesús Cintora tras sus vacaciones, Malas lenguas tendrá nuevos presentadores de cara a la próxima temporada televisiva. El tramo de carácter político emitido habitualmente en La 2 estará capitaneado por Esther Palomera —compatibilizará esa tarea con su labor como adjunta al director de elDiario.es— y Gonzalo Miró.

Por el momento, ni RTVE ni el propio Cintora han oficializado estas informaciones. Conviene destacar también que el formato cuenta con una escaleta 'más social' para su tramo en La 1, donde Miró también ejercerá como moderador. En este caso, acompañado por otra presentadora. Continuamos a la espera de que se conozcan todos los cambios que la corporación pública va a realizar de cara al nuevo curso.

El show de Paz dejó este fin de semana un curioso momento protagonizado por Roi Méndez, uno de los colaboradores del programa que presenta Paz Padilla en Telecinco, y su desconocimiento sobre la familia de Isabel Pantoja.

Después de reproducir un reportaje sobre las vacaciones de la hija de la tonadillera, Isa Pi, en Marruecos con karting, paintball, y capítulo de La casa del dragón incluído, Paz Padilla puso a Roi a examen: “Qué te parece, ¿sabes quién es?”.

El que fuese concursante de OT 2017, acorralado, respondió lo siguiente: “Entiendo que... Pantoja, ¿no? Pero ya en el árbol genealógico no sé”. Pedro García Aguado, waterpolista y exconductor de Hermano mayor, que estaba en ese momento en el plató, le ayudó a salir del paso, añadiendo: “Yo me pregunto... Ella, cuando apunta en el paintball, ¿en quién piensa?”, comentario que ocasionó alguna risa incómoda.

Roi, mientras tanto, seguía sin saber muy bien quién era la protagonista del vídeo: “Es que no sé quíen es. Es la hermana de Omar Montes, ¿no?”. “La exnovia”, se apresusó a corregir su propio error. “Y la eposa de Asraf”, añadió García Aguado, dando pie a que Roi cometiera otro fallo al preguntar “¿Hakimi?” en alusión al futbolista y ex de Hiba Abouk Achraf Hakimi y no a Asraf Beno, que es como se llama el marido de la hija de Isabel Pantoja.

Viendo cómo se estaba desarrollando la situación, Paz Padilla decidió pasar al siguiente tema para dar a Roi “otra oportunidad” con otro reportaje, esta vez sobre Jules Janeiro, la hija de María José Campanario y Jesulín de Ubrique. Y aquí, el cantante volvió a demostrar que no está muy puesto en el mundo de corazón, pues la presentadora le preguntó si sabía quién era la joven, él se limitó a hacer una broma con su apellido: “¿Es brasileña?”

La Promesa comienza otra semana en las tardes de La 1 con nuevos giros que seguirán cautivando a sus seguidores. La telenovela estrella de RTVE se emitirá esta semana, la del lunes 3 al viernes 7 de agosto en su horario habitual, y seguirá desvelando los secretos mejor guardados del palacio de los Luján.

En los próximos capítulos, varias revelaciones amenazarán con hacer estallar la estabilidad del palacio: Máximo lidiará con la presión de Alonso para reconocer a Ángela con su hija, mientras que la reaparición de Jacobo frenará en seco la ilusión de Martina y Adriano.

Por otra parte, Carlo se empeñará en casarse con María, quien insistirá en marcar distancias. A su vez, Ciro y Lorenzo conspirarán para sabotear la empresa de Manuel a pesar de las advertencias de Julieta, y Julio dará los primeros pasos para cobrarse su venganza hacia las cocineras. Además, Leocadia contará la verdad de su pasado, ya conocida por los espectadores pero no por los inquilinos del palacio.

Esto solo ha sido un pequeño repaso de lo que podremos ver en los cinco capítulos de esta semana, pero a continuación os dejamos un resumen capítulo a capítulo:

Lunes 3 de agosto - Capítulo 878

Ciro asegura a Julieta que nunca le pondrá la mano encima, pero ella le recuerda que el maltrato no siempre es físico. Petra tranquiliza a Martina prometiéndole discreción sobre lo que vio. Cristóbal alerta a las cocineras de que Julio está muy atento a todo lo relacionado con la verdura: deben tener cuidado. Ciro y Lorenzo representan un paripé ante Manuel para socavar su criterio sobre el cobro del manual. Pero Manuel le planta cara a Ciro: si no está cómodo, le recompra sus acciones.

Tomasa arremete contra Teresa, y Petra la defiende, para sorpresa y crispación de la doncella del duque. Ángela sigue sin aparecer. Cristóbal apunta a Máximo como posible implicado en la desaparición de la joven, pero Leocadia lo descarta. Carlo reprocha a María que rechazara la propuesta de Cristóbal de casarse, e intenta acercarse a ella, pero María lo esquiva. Julio vuelve a reclamarle a Cristóbal por la verdura y exige estar presente cuando el mayordomo hable con las cocineras.

Martes 4 de agosto - Capítulo 879

Avance del capítulo 879 del martes 4 agosto Lorenzo convence a Ciro de manipular a Julieta para ponerla de su lado en el asunto del manual, aunque ella se niega en redondo a formar ese frente común. Cristóbal reprocha a Leocadia no haberle contado lo de Máximo, y ella lo manda a paseo. Máximo ordena a sus criados que controlen los rumores entre el servicio de La Promesa. Adriano recupera la capacidad de ver dibujos, y su amor con Martina vive un momento dulce. Leocadia explica su historia con Máximo y cómo acabó casándose con otro. Mientras, Máximo le da a Alonso su propia versión, presentando a Leocadia como una aprovechada. Julio parece aceptar las explicaciones de Cristóbal sobre la verdura, lo que despierta las sospechas de Ricardo. Leocadia, harta del cinismo de Máximo, estalla ante todos revelando uno de sus secretos mejor guardados.

Miércoles 5 de agosto - Capítulo 880

Avance del capítulo 880 del miércoles 5 de agosto Leocadia desvela que sigue viva porque Rómulo se negó a ejecutar el encargo de Cruz y le perdonó la vida. ¡Todos se quedan de piedra! El marqués teme las repercusiones si esta historia sale a la luz. Julio parece aceptar las disculpas de las cocineras. La calma que precede a la tormenta... Tomasa le exige a Petra que, de ahora en adelante, la defienda. Carlo sigue percibiendo gestos extraños entre María y Samuel, y la doncella se da cuenta de que algo le pasa: anda despistado y tristón. Al final, Carlo le dice que su tío no oficiará el bautizo.

Lorenzo y Ciro celebran que Manuel haya accedido a vender el manual. Julieta se enfada con Manuel y le advierte de que, si sigue así, acabará perdiendo la empresa. Curro asegura a Ángela que estará a su lado pase lo que pase, especialmente en un momento tan difícil. Martina promete a Adriano que, cuando Jacobo regrese, romperá su compromiso para que puedan vivir su amor. Alonso propone a Máximo reconocer públicamente a Ángela antes de que todo estalle, pero él, por el momento, se niega en redondo…

Jueves 6 de agosto - Capítulo 881

Máximo pide tiempo para pensarse lo de reconocer a Ángela como su hija e intenta comprar el silencio de Lorenzo, que no transige. María invita a sus compañeras al bautizo de Janita, pero no a los señores. Son Alonso y Curro los que le piden a la doncella poder asistir al bautizo, y Manuel también quiere ir. Cristóbal reprocha a Leocadia su actitud, recordándole que quiere a Ángela como a una hija. Teresa se queda de piedra al ver a Petra defender a su hermana Tomasa. A solas con Tomasa, Julio revela su verdadera intención: vengarse de las cocineras.

Carlo confiesa a María su amor y su deseo de casarse cuanto antes. Manuel intenta arreglar las cosas con Julieta, y ella le advierte de que vigile a Ciro o acabará arrasando con todo. Ciro y Lorenzo ponen en marcha su plan para aprovecharse del heredero del marquesado. Adriano recibe buenas noticias del oftalmólogo y, para celebrarlo, Martina le propone una escapada. Pero Jacobo regresa de manera inesperada, impidiendo los románticos planes de Martina y Adriano...

Viernes 7 de agosto - Capítulo 882

Jacobo le confiesa a Adriano que no concibe su vida sin Martina; Adriano se siente fatal. Petra pone trabas al bautizo de Janita, lo que hace temer a las demás que haya vuelto a las andadas. María le explica a Carlo que le quiere, pero no de manera apasionada: es un amor que se va construyendo. Cristóbal recrimina a las cocineras que el postre de los señores estaba asqueroso, y Candela empieza a sospechar que Julio les ha declarado la guerra. Curro reprocha a Máximo que no valore tener una hija como Ángela. Lorenzo convence a Ciro para vender el manual a mil pesetas, y este logra cerrar su primera venta.

Julieta habla con Manuel para que defienda su empresa; pero para él, Julieta es la prioridad. Petra sigue dando la razón a los duquesitos, lo que termina de alarmar a las chicas definitivamente. Carlo pone en marcha su campaña para convencer a María de casarse aprovechando el bautizo, moviliza a Teresa y a Pía para ello. Máximo ha tomado una decisión definitiva respecto al reconocimiento público de Ángela. ¿De qué se trata?

Jordi González tomó asiento en el programa A la cara este domingo, 2 de agosto, para abordar distintos aspectos relacionados con su carrera profesional. El periodista no esquivó ninguna de las cuestiones propuestas por Xavier Sardà y Frank Blanco en la Cadena SER, respondiendo directamente a dos polémicas pasadas: unas palabras de Nagore Robles donde no se le mencionaba en ningún momento, además de su salto a Lazos de sangre como reemplazo de Boris Izaguirre.

En primer lugar, los presentadores del espacio recordaron unas declaraciones de Robles: “Ha habido un presentador que trataba supermal a la gente, que se mofaba y ridiculizaba. La temperatura de plató tenía que estar a menos ocho grados”. La colaboradora incluso destacó que tenían “los mocos colgando como cebolletas”, lo que obligaba a ponerse frente a las cámaras con “abrigos”: “Nos tomábamos paracetamol para estar ahí”.

Como hemos destacado anteriormente, evitó mencionar nombres propios o títulos de programas. Sin embargo, sí que recordó tanto sus quejas como las de Belén Esteban en aquella época: “Él no podía sudar, […] pero el resto estábamos enfermando”. Al término de la pieza de audio, Frank Blanco quiso conocer la postura de su entrevistado: “¿Ahí qué hay? En esas declaraciones…”.

La respuesta de González fue del todo contundente: “Alguien muy chungo hablando mal de una persona que nunca la ha tratado mal. Y mintiendo. ¿Por qué damos por hecho que soy yo? No me menciona en ningún momento”. No obstante, pidió un ejercicio de claridad: “Si eres noble, di nombres. Y si no los dices es porque, tal vez, temer represalias judiciales”. En todo momento mantuvo que la temperatura detallada era mentira: “Esto es una estupidez”.

Tras admitir que “la gente pasa frío” en los programas que presenta, el presentador puso el foco en lo que más le había molestado: “Es mentira que la gente se medique con paracetamol para trabajar conmigo. Y, sobre todo, la gran mentira de todo esto es que trato mal a las personas que colaboran”. Después, confirmó que Nagore Robles nunca le comentó esta reclamación: “No, y yo creo que es de las personas que hace lo que sea para estar en un plató, revalidar su puesto cada semana”.

La polémica con Boris Izaguirre por 'Lazos de sangre'

En segundo lugar, la otra polémica a tratar tuvo que ver con una entrevista de Boris Izaguirre. El presentador habló abiertamente de lo ocurrido con Lazos de sangre, formato que capitaneó entre 2019 y 2022: “De repente me quitan a mí y ponen a una persona que es amiga mía”. Se refería a Jordi González, quien recogió el testigo para ser maestro de ceremonias entre 2023 y 2024: “Si fuera yo, lo pensaría dos veces. Pero es cierto que ese programa lo recuperé de otra persona [Inés Ballester]”.

La reacción de González en A la cara fue la siguiente: “Nos conocemos, nos tratamos bien y hemos coincidido muchísimo. Le correspondería en todo caso a la televisión o a la productora decirle que ese año no contaban con él. No me correspondería a mí darle esta noticia”. Frank Blanco quiso conocer si comprendía la “molestia” de su compañero“, a lo que respondió con un tajante ”no“. A continuación, la entrevista al completo:

Sorpresa mayúscula en el Universo Cinematográfico de Marvel. Apenas unos meses después de anunciar oficialmente la renovación de Wonder Man por una segunda temporada, Marvel Studios ha dado un inesperado giro de timón y ha decidido cancelar la serie de Disney+ antes siquiera de que comenzara la producción de los nuevos episodios. La noticia ha pillado por sorpresa tanto a los seguidores de la ficción como a su propio equipo creativo, hasta el punto de que su creador, Andrew Guest, ha publicado un vídeo para desmentir los rumores que circulaban sobre el proyecto y explicar cómo vivió la decisión. La cancelación resulta especialmente llamativa porque la segunda temporada ya había recibido luz verde el pasado mes de marzo. De hecho, según ha revelado el propio Guest, el equipo ya trabajaba en los preparativos de la nueva entrega cuando Marvel cambió de opinión.

“Los contratos estaban firmados”

El creador y showrunner de la serie recurrió a sus redes sociales para intentar poner fin a las especulaciones surgidas tras conocerse la noticia. En un vídeo dirigido a los seguidores de la ficción, quiso dejar claro que la cancelación no responde a ninguna estrategia promocional ni a problemas de agenda de sus principales responsables. “No es una maniobra de marketing. No hay ninguna película en marcha”, aseguró Guest, antes de explicar que tanto él como el director Destin Daniel Cretton, el protagonista Yahya Abdul-Mateen II y Ben Kingsley estaban completamente comprometidos con la continuidad del proyecto.

El guionista fue incluso más allá al desvelar el avanzado estado en el que se encontraba la producción de la segunda temporada. “Los contratos estaban firmados, las agendas estaban despejadas, la sala de guionistas iba a empezar este mismo mes y la producción debía arrancar a principios del próximo año”, explicó. Según su relato, la decisión llegó directamente desde los despachos de Disney y Marvel Studios. “Se tomó una decisión interna de que esto ya no tenía sentido para ellos, aunque hace unos meses sí lo tenía”, lamentó, reconociendo que desconoce los motivos concretos porque nunca tuvo acceso a los datos internos de audiencia.

Guest también confesó que el primer episodio de la nueva temporada ya estaba escrito y que el equipo tenía diseñado el rumbo que seguiría la historia. “Creíamos que iba a ser una temporada incluso mejor que la primera”, afirmó, antes de agradecer el apoyo que los espectadores están mostrando desde que se conoció la cancelación.

La despedida del protagonista

La noticia tampoco tardó en provocar la reacción de Yahya Abdul-Mateen II, encargado de interpretar a Simon Williams, el aspirante a actor que termina convirtiéndose en Wonder Man. A través de Instagram, el actor asumió con deportividad el final de la serie. “Eso es la vida, ¿no?”, escribió al comienzo de un mensaje en el que agradeció el cariño recibido desde el estreno de la ficción.

Abdul-Mateen aseguró sentirse especialmente satisfecho porque considera que la serie consiguió conectar con el público. “La serie funcionó. Y eso es lo que más me gusta de todo esto”, señaló, recordando los mensajes de espectadores le habían animado a no rendirse. El intérprete también quiso dar las gracias a todos aquellos que recomendaron la serie o compartieron su entusiasmo por ella. “Me alegra que hayamos podido formar parte de algo tan especial”, concluyó, despidiéndose con una frase cargada de optimismo: “Nos vemos en los Emmy”. No es un detalle menor. Gracias a su trabajo en Wonder Man, Abdul-Mateen ha logrado una nominación al Emmy como mejor actor protagonista de comedia, un reconocimiento poco habitual para una life action basado en personajes de Marvel.

Una serie diferente dentro del universo Marvel

Creada por Andrew Guest junto a Destin Daniel Cretton, Wonder Man llegó a Disney+ el pasado mes de enero con una propuesta alejada del tono habitual del Universo Cinematográfico de Marvel. La serie adapta al personaje creado por Stan Lee, Don Heck y Jack Kirby en los cómics de 1964, pero lo hace desde una perspectiva muy distinta. En lugar de centrarse exclusivamente en los superhéroes, sigue a Simon Williams, un actor que intenta abrirse camino en Hollywood mientras acaba viéndose envuelto en el rodaje de una película de superhéroes junto a Trevor Slattery, el personaje interpretado por Ben Kingsley.

Ese planteamiento, que mezclaba comedia, sátira sobre la industria del entretenimiento y elementos propios del UCM, permitió a la ficción diferenciarse del resto de producciones de Marvel Studios. Tras estrenarse con sus ocho episodios, la serie consiguió colarse entre los contenidos originales más vistos en streaming durante su primera semana de emisión y, apenas dos meses después, recibió una renovación para una segunda temporada. Sin embargo, esa continuidad nunca llegará a materializarse tras el anunció de la cancelación.

Aunque Marvel ha decidido cerrar definitivamente la serie, nada impide que Wonder Man vuelva a aparecer en futuras películas o series del UCM, ya que el personaje continúa formando parte de la franquicia. Mientras tanto, el equipo creativo se queda con la sensación de haber visto cómo un proyecto que ya estaba en marcha se detenía cuando todo parecía preparado para seguir adelante.

Desvelada una de las mayores incógnitas de cara a la próxima temporada televisiva. Telecinco ya ha confirmado el nombre que utilizará para la ronda final de Rueda la letra. En efecto, se trata de una nueva denominación para 'El Rosco', esa mítica prueba que llevaba más de dos décadas entreteniendo a los espectadores de Pasapalabra. Para entender lo sucedido, aquí dejamos la cronología de este conflicto.

El estreno de su nuevo concurso, cuya fecha todavía se desconoce, llegará cargado de expectación. Por el momento se desconoce el grueso de su mecánica, pero no su colofón. Distintos concursantes lucharán frente a frente para someterse a la 'Rueda final'. Este es el título con el que Mediaset ha comenzado a promocionar el que pretende ser su producto estrella del curso.

Todos los concursantes dispuestos a participar en este enorme reto “pondrán a prueba su rapidez mental con las letras y demostrarán que dominan el lenguaje para conseguir llegar a la 'Rueda final'”. Así ha confirmado Telecinco el nombre que acompañará a lo que siempre conocimos como 'El Rosco'. Carlos Sobera, como ya se anunció previamente, será el encargado de presentar esta gran apuesta.

Complementando el anuncio, Mediaset ha detallado el proceso para concursar en Rueda la letra. Los interesados solo tienen que rellenar un formulario con sus datos a través de este enlace o escribir un mensaje a través de WhatsApp al número 682579409. La maquinaria ya está en marcha para poner a punto un formato que, en esencia, puede suponer un necesario impulso para las audiencias del canal.

[ACTUALIZACIÓN] Fuentes consultadas por verTele indican que el nombre 'Rueda final' es el que se baraja actualmente para la promoción, aunque el título podría variar de cara al estreno. Conviene resaltar que esta denominación es la que Telecinco ha empleado en las últimas piezas de su página web, como además puede apreciarse en el entrecomillado anterior. Sin embargo, después de la consulta de verTele y de que éste y otros medios se hicieran eco del nombre 'Rueda final', Telecinco ha decidido eliminar la alusión al mismo y sustituirla simplemente por 'prueba final'.

Así será la 'Rueda final'… antes conocida como 'El Rosco'

Los detalles sobre Rueda la letra se han ido desvelando con cuentagotas tras darse a conocer que Telecinco se había hecho con los derechos de 'El Rosco'. A modo de apunte: este nombre no podía ser utilizado, puesto que la propiedad de la marca pertenece a ITV Studios, productora de Pasapalabra. Básicamente, este es el motivo principal por el que se ha buscado una nueva denominación.

Primero se emitió una autopromoción que hizo saltar todas las alarmas: el nuevo 'rosco' tenía todas las letras del abecedario, en contra de la tónica habitual en los últimos años. Después, Mediaset reculó para mostrar en pantalla distintas ruedas alrededor de los rostros de sus presentadores con solo 25 letras —sin la K ni la W—.

Este domingo, Mercedes Milá se trasladó hasta el Jardín Histórico del Capricho en Madrid para entrevistar a Almudena Ariza en la nueva entrega de Me meto en un jardín de La 2.

La invitada reflexionó sobre su trabajo periodístico cubriendo guerras, conflictos y catástrofes naturales y reconoció que esta experiencia le ha dejado una huella distinta. La periodista también lamentó la deshumanización de las víctimas y los discursos que justifican la violencia contra toda una población.

Al escucharla, Milá expresó que “lo que me resultaría muy difícil, vamos, casi imposible, es llegar a ser imparcial cuando tienes que informar in situ de todas estas barbaridades”. Almudena respondió con una frase rotunda: “Es que no puedes ser imparcial”.

La presentadora quiso saber si la periodista había tenido alguna vez miedo a la muerte. Ariza aseguró que era una pregunta que le habían hecho muchas veces y que, sí había vivido “momentos muy complicados y muy difíciles”. Y aunque en esos instantes nadie sabe cómo va a reaccionar, sí que sabe lo que ha pensado:

“Cuando me ha pasado, y no lo digo con ninguna idea de vanagloriarme, he tenido una sensación de paz. Siento que en mi vida he estado dando pasos coherentes con lo que quería hacer y con lo que soy, y de satisfacción, orgullo con lo que he hecho y no me voy con ninguna deuda moral”, aseguró.

Ariza también habló del desgaste que supuso informar desde Jerusalén: insultos, empujones e increpaciones en la calle cuando hablaba de Gaza en sus conexiones. Después de dos años así, decidió hacer una parada en el camino, aunque no fuera una retirada, sino una pausa necesaria. “Estoy comprometida con las víctimas”, subrayó.

Trabajar con la reina Letizia y la maternidad

En cuanto a la parte más personal de Ariza, la periodista habló de la maternidad siendo reportera de guerra. Recordó las numerosas veces que le han preguntado qué hacía con sus hijos cuando se iba a un conflicto bélico. Ella respondía que estaban con su padre. Confiesa a Milá que ser madre no la frenó, aunque sí le hizo hacerse muchas preguntas hasta llegar a la conclusión de que para ser buena madre necesitaba sentirse realizada, primero, como persona.

Milá también le preguntó por cómo recordaba a la reina Letizia cuando trabajaban juntas en RTVE. Ariza recordó una anécdota de cuando se encontraron por los pasillos y a ella le enviaban a cubrir la guerra de Irak y Letizia lamentaba que a ella “la mandaran a cubrir los carnavales de Tenerife”.

La periodista confesó que la ahora reina “siempre le ha parecido una mujer excepcional como persona. Creo que lo que le había feliz era estar en la calle y lo aplica a su forma de ser reina, se interesa por todo lo que pasa alrededor”, aseguró.

La tercera entrega del Grand Prix este verano en RTVE ya tiene a su pueblo ganador, que arrasó en puntos y se alzó hasta lo más alto de la clasificación hasta el momento. Un programa que se emitió en domingo para recuperar el ritmo tras el parón por la celebración del Mundial de fútbol y este lunes también habrá nueva entrega.

Quintanar del Rey (Cuenca) y San Juan de la Rambla (Tenerife) se enfrentaron con Secun de la Rosa y Desirée Vila como sus respectivos padrinos. Ambos pueblos jugaron las doce pruebas de la noche entre las que gozaron de las canastas imposibles, los goles impulsados a pulmón y las gaviotas hambrientas, entre otros.

Finalmente, el pueblo de Castilla la Mancha se convirtió en el ganador absoluto reuniendo hasta 42 puntos y dejando a su rival a 21. Además, los conquenses fueron los protagonistas de la noche con un jugador de los 'Súper bolos' por el que nadie apostaba y acabó dejando sin habla a Ramón García.

El 'Culete' protagonista de los Súper bolos

La prueba más divertida de la noche fue la de los Súper bolos y no solo por su habitual mecánica divertida, si no porque el tirador que escogieron en Quintanar del Rey brilló por sí mismo.

Lalachus empezó explicando que se llamaba Fernando aunque en el pueblo le conocen como 'Culete'. Algo que Secun de la Rosa pilló al vuelo para darle las instrucciones al grito de “¡Culete!”. Sin embargo, el jugador no era tan rápido como el actor esperaba, ni el actor daba las instrucciones necesarias para que este se ubicara correctamente.

El poco entendimiento entre padrino y jugador les llevó a protagonizar escenas tan “caóticas como divertidas”, definió el presentador. Aunque lo que nadie esperaba era que Culete hiciera un último lanzamiento que logró derribar hasta al bolo dorado y le dio la victoria a su equipo de 5 bolos sobre los 4 del rival.

“No sé qué decir”, confesaba Ramón García. “No había visto lanzamiento igual en la vida. Culete' ha hecho cosas increíbles, pero ha sido efectivo”, sentenció.

Quintanar del Rey sube hasta la primera posición del ranking

Gracias a 'Culete' y al resto del equipo, Quintanar del Rey se alzó con una victoria indiscutible de 42 puntos frente a los 21 de San Juan de la Rambla. Por lo que el pueblo llegó a la tabla de clasificación con la entrada más fuerte y posicionándose en primer lugar.

Por lo tanto, el ranking queda con Quintanar del Rey primeros (42), Polinyà segundos (36), Balanegra terceros (25) y San Juan de la Rambla cuartos (21).

Cabe recordar que esta noche se emitirá el siguiente programa con un nuevo duelo de pueblos que estará protagonizado por Altura (Castellón) y Pradejón (La Rioja).

Llega agosto y, para muchos, las ansiadas vacaciones. Por eso, las plataformas han jugado sus cartas para refrescarnos esta semana con series de todo tipo, para que las devoremos desde el sofá, la hamaca o la tumbona. Una semana más, en verTele te lo ponemos fácil y las recopilamos para ti.

No son pocos los estrenos de esta semana entre el lunes 3 y el domingo 9 de agosto, aunque solo encontramos una apuesta de ficción española. Muertos S.L. llega a su fin con una cuarta temporada en la que se decidirá quién se queda al mando de la Funeraria Torregrosa, no sin mucho humor mediante. El 7 de agosto estará disponible al completo en Netflix.

En castellano también, pero del otro lado del “charco”, vuelve a Netflix la adaptación de Cien años de soledad con su segunda y última parte, que se podrá ver a partir del miércoles 5 de agosto. En esta nueva entrega se cierra definitivamente historia de la familia Buendía en Macondo, aunque tendremos que esperar hasta el 26 de agosto para disfrutar del episodio final, que llegará a las casi dos horas de duración.

Para los más nostálgicos de su niñez, Disney estrena la tercera y última temporada de Vuelven los magos de Weberly Place, esta vez con Selena Gómez detrás de cámaras y una nueva generación de magos. Se estrena el 4 de agosto en Disney Channel, pero estará disponible al día siguiente en Disney+.

Por último, destacamos la nueva apuesta veraniega de Prime Video, Sterling Point. Su protagonista heredará repentinamente una isla en Canadá, con lago incluído. Allí hará nuevas amistades, experimentará el primer amor y descubrirá los secretos de su familia. Además, llegan cuatro entregas de series destacadas: la temporada 3 de la serie de acción Operaciones especiales: Lioness, la temporada 14 de Futurama, la T4 de Ted Lasso y la T3 de Mi vida con los chicos Walter.

A continuación, recopilamos los 15 estrenos de series de esta semana que prodrás disfrutar en SkyShowtime, Disney+, Disney Channel, Netflix, Apple TV, Prime Video y Movistar Plus:

1) 'Operaciones especiales: Lioness' T3 (3 de agosto, SkyShowtime)

Así es la serie: La tercera temporada de Operaciones especiales: Lioness sigue a Joe lidiando con una peligrosa guerra encubierta mientras equilibra su deber profesional y su vida familiar, guiada de nuevo por Kaitlyn y Byron Westfield.

2) 'Futurama' T14 (4 de agosto, Disney+)

Así es la serie: El futuro está a punto de volverse aún más extraño en Futurama: piratas espaciales con mucho descaro, carne cultivada en laboratorio, estafas de lo más seductoras y el inesperado regreso del amor perdido del Dr. Zoidberg protagonizan una temporada llena de sorpresas.

3) 'Vuelven los magos de Waverly Place' T3 y final (4 de agosto, Disney Channel)

Así es la serie: Han pasado algunos años y Justin Russo ha renunciado a todos sus poderes mágicos. Lleva una vida mortal con su esposa Giada y sus dos hijos Milo y Roman. Un día, Alex Russo, la hermana de Justin, le trae a Billie, que busca ayuda. La joven maga busca un mentor y maestro. Justin enfrenta su pasado para salvar el futuro del mundo mágico.

4) 'Cien Años de soledad' T2 y final (5 de agosto, Netflix)

Así es la serie: Tras la firma del armisticio, la paz sigue sin llegar a Macondo. Temerosos de las amenazas del coronel Aureliano Buendía, los conservadores planean un atentado que, por azares del destino, lleva a Fernanda del Carpio de Bogotá al pueblo. Allí, esta acaba casándose con Aureliano Segundo, uno de los indómitos gemelos bastardos de Arcadio, y da a Úrsula Iguarán sus primeros herederos legítimos.

5) 'Ted Lasso' T4 (5 de agosto, Apple TV)

Así es la serie: Ted regresa a Richmond, donde afrontará su reto más complicado hasta la fecha: entrenar a un equipo femenino de segunda división. A lo largo de la temporada, Ted y el equipo aprenderán a pensar antes de actuar y se atreverán a hacer cosas de las que nunca habrían imaginado ser capaces.

6) 'Star Wars Visions presenta: La jedi número 9' (5 de agosto, Disney+)

Así es la serie: Como parte de Star Wars: Visions Presenta, este anime japonés en el universo Star Wars retoma la historia tras los cortometrajes de Jedi número 9. La trama sigue a Lah Kara mientras continúa su entrenamiento Jedi bajo la tutela del Margrave Juro. En un épico viaje de autodescubrimiento, la joven y una comunidad de aprendices emprenden una misión para rescatar a su padre.

7) 'Sterling Point' (5 de agosto, Prime Video)

Así es la serie: Conmovedor drama sobre el paso a la madurez protagonizado por Annie Jacobson (Ella Rubin), una joven de 17 años. Criada en la ciudad de Nueva York junto a su hermano gemelo (Keen Ruffalo) y su cariñoso padre adoptivo (Jay Duplass), la vida de Annie da un giro cuando hereda la isla de su misterioso abuelo en Canadá. Allí encuentra nuevos amigos, romances incipientes y secretos familiares ocultos.

8) 'The Shards' (6 de agosto, Disney+)

Así es la serie: Ambientada en Los Ángeles en 1981, la serie sigue a Bret, un joven y perspicaz estudiante de un instituto elitista cuya vida cambia por completo con la llegada de un alumno misterioso llamado Robert Mallory, coincidiendo con una ola de crímenes de un asesino en serie que aterroriza a la ciudad.

9) 'Mi vida con los chicos Walter' T3 (6 de agosto, Netflix)

Así es la serie: Tras la revelación del romance entre Jackie y Cole a Alex y la hospitalización de George, la tercera temporada enfrenta a los Walter a nuevas prioridades. Mientras resuelven sus dilemas amorosos, Alex prueba el rodeo, Cole las carreras y Jackie se enfoca en el pueblo. Sin embargo, la reaparición de alguien del pasado de Jackie descolocará sus planes.

10) 'Gatos callejeros' (7 de agosto, Netflix)

Así es la serie: La producción de animación creada y doblada por Ricky Gervais sigue las tribulaciones de un grupo de gatos callejeros británicos de todas las clases sociales, que buscan compañía mientras reflexionan sobre la vida cotidiana, siembran el caos y urden una travesura disparatada tras otra.

11) 'Muertos S.L.' T4 y final (7 de agosto, Netflix)

Así es la serie: La cuarta temporada arranca con una gran pregunta: ¿quién se hará con la codiciada silla del director? Chemi tiene la solución perfecta: sugiere ocupar el cargo 'una temporadilla' para dejar su impronta y luego cederle el puesto a Dámaso hasta que se jubile. Eso deja muy frustrado al comercial, que se debate entre socavar la autoridad de su nuevo jefe y hacerle la pelota descaradamente.

12) 'Acaramelados' (7 de agosto, Netflix)

Así es la serie: Comedia romántica protagonizada por Go Eun-sae (Ha Young), una fiscal que ha perdido la memoria, y Jang Tae-ha (Jung Hae-in), un entrenador de boxeo que asegura ser su novio. Sin recuerdos de su pasado, sin forma de demostrar quién es y con ese desconocido como única pista, Eun-sae acaba viviendo con él y adentrándose en una nueva vida que nunca habría imaginado.

13) 'Flex x Cop' T2 (7 de agosto, Disney+)

Así es la serie: Un joven rico y amante de la diversión se ve envuelto en un incidente y acaba uniéndose a un equipo de investigación de delitos violentos. Usando su enorme fortuna y sus contactos, este policía heredero de un poderoso imperio empresarial consigue atrapar a criminales que están fuera del alcance de la policía.

14) 'Operación Safed Sugar' (7 de agosto, Netflix)

Así es la serie: Ambientada en el contexto de la Guerra de Kargil de 1999, Operación Safed Sagar narra la historia inédita del Escuadrón Golden Arrows, que desafió probabilidades imposibles. Al centrarse en las personas detrás de la operación, la serie destaca su valentía, sacrificio y espíritu al definir este capítulo crucial de la historia militar moderna de la India.

15) 'Hijos del fin del mundo' (9 de agosto, Movistar Plus)

Así es la serie: Docoserie que explora el control y adoctrinamiento de los Testigos de Jehová, donde cuestionar las normas implica el ostracismo familiar. A través de una investigación con testimonios reales, la obra narra cómo Becky, una joven exmiembro, y el cómico español Danny Boy Rivera viajan a Nueva York para desenmascarar la organización y rehacer sus vidas en libertad.

Telecinco traslada su serie Romi de la noche del domingo a la del lunes. Los dos próximos capítulos (el tercero y el cuarto) se emitirán este lunes 3 de agosto a partir de las 23:00 horas.

Romi se estrenó el pasado 26 de julio con datos de audiencia especialmente bajos. Los dos primeros episodios de la ficción que protagoniza la actriz María Cerezuela promediaron un 5.7% de cuota de pantalla y 448.000 espectadores. Son cifras muy similares a las que consiguieron las ofertas de Cuatro, y laSexta en esa noche.

Ante este panorama, la cadena de Mediaset, que atraviesa una profunda crisis de audiencia (terminó julio con un 7.1% de cuota, el peor dato de su historia), ha decidido trasladar la serie al prime time del lunes, donde ocupará el espacio dejado por Universo Calleja, cuya tercera temporada finalizó el pasado 27 de julio.

Telecinco prolongará la emisión de First Dates Summer este domingo (21:50) y después ofrecerá reposiciones de Universo Calleja (23:00).

Saber y ganar concluyó su actual temporada este viernes 31 de julio y no retomará su emisión hasta septiembre, momento en el que también regresarán a la parrilla Cifras y letras y Trivial pursuit. La 2 ofrecerá reposiciones del programa durante el mes de agosto.

Antes de empezar este parón veraniego, Jordi Hurtado anunció que la próxima temporada de Saber y ganar comenzará “con sorpresas”. Obviamente, se desconoce qué tipo de novedades se encontrará la audiencia a partir de entonces.

Todavía quedan algunas entregas nuevas correspondientes a la edición del fin de semana, así que los seguidores del programa podrán 'quitarse la espinita' los sábados y domingos. De lunes a viernes solo podrán ver reposiciones.

Saber y ganar empezará el nuevo curso en septiembre con sus actuales concursantes: Martín Escolar, que acumula 100 emisiones y 46.120 euros, Raquel Díaz (1.760) y Juan Gómez (1.300). Escolar bromeó con Jordi sobre la posibilidad de que su bote se devalúe durante el parón de agosto. Lejos de eso, “la cifra va a aumentar en septiembre”, vaticinó el presentador.

En un gesto insólito, el programa tuvo que emitir un comunicado recientemente para defender a su concursante estrella ante la avalancha de críticas y acusaciones que se han vertido contra él en las redes sociales.

Aunque el Grand Prix se emite en la noche del lunes, RTVE ofrecerá una nueva entrega del programa este domingo 2 de agosto, así que el veraniego concurso de Ramón García ocupará la franja que habitualmente se destina a La película de la semana. En cualquier caso, el Grand Prix se mantendrá fiel a su cita con los espectadores en la noche del lunes 3 de agosto.

Aunque RTVE no lo ha aclarado, lo más probable es que haya planteado esta estrategia para acelerar el ritmo de emisión del programa después de que el lunes 20 de julio suspendiera su emisión con motivo de la celebración de la victoria de España en el Mundial. Por lo tanto, con esta doble entrega se adelanta en el calendario y recupera el tiempo perdido.

La nueva temporada del Grand Prix está registrando datos de audiencia inusualmente altos. Con sus dos primeras entregas, el programa ha promediado un 16.2% de cuota y 1.139.000 espectadores.

Domingo 2 de agosto: San Juan de la Rambla y Quintanar del Rey

La localidad tinerfeña contará con el apoyo de la atleta paralímpica Desirée Vila, que ejercerá de madrina del equipo canario, mientras que el actor Secun de la Rosa será el padrino del conjunto conquense. Ambos acompañarán a sus pueblos durante toda la competición y tratarán de conducirlos hacia la victoria.

Los equipos pondrán a prueba su agilidad, coordinación y estrategia en algunos de los juegos más emblemáticos del formato. No faltarán clásicos como 'Troncos locos', 'Champions Prix', 'Patata caliente' y 'Alicia en el país de las canastillas', que volverán a llenar la plaza de chapuzones, carreras y momentos inolvidables.

Lunes 3 de agosto: Altura y Pradejón toman el relevo

La emoción continuará al día siguiente con un nuevo enfrentamiento de la edición. Altura (Castellón), con camiseta azul, contará con el apoyo de Fonsi Nieto como padrino, mientras que Pradejón (La Rioja), equipo amarillo, estará amadrinado por la cantante Soraya.

Los dos municipios se enfrentarán en pruebas clásicas como 'Súperbolos' y 'Bienvenidos a Tartópolis', además de la nueva gymkana 'Hormigas para siempre', en la que deberán demostrar su habilidad, velocidad y capacidad de trabajo en equipo.

El actor estadounidense Vincent Pastore, conocido por interpretar a Salvatore 'Big Pussy' en la mítica serie de televisión Los Soprano, falleció este sábado 1 de agosto en Nueva York a la edad de 80 años. Pastore fue hallado muerto en su casa por uno de sus vecinos. No se tenían noticias de él desde hacía tres días. Según informa Deadline, se cree que su muerte se produjo por causas naturales.

Después de realizar algunos pequeños papeles en el cine de los años 90, Vincent Pastore ganó cierta fama al aparecer en The Jerky Boys y Gotti, donde coincidió con varios de los actores que después serían sus compañeros de reparto en Los Soprano.

Y fue ahí, en la icónica ficción que David Chase lanzó al estrellato en 1999, donde Pastore interpretó el que sería su papel más importante. El actor se metió bajo la piel del mafioso Salvatore 'Big Pussy' –el mejor amigo de Tony Soprano– desde el principio y hasta el final de la serie. Aquello marcaría su carrera y le convertiría en un perfil recurrente para las historias policiales y relacionadas con el crimen organizado.

También trabajó en Ley y orden, Hospital General, Par de Reyes, Hawai 5.0, Wu-Tang: An American Saga, Chase Street, Gravesend y The Curse. En 2025 hizo un cameo en Yellowjackets.

Al margen de su trayectoria profesional, Vincent Pastore se declaró culpable en 2005 de intentar agredir a una mujer con la que mantenía una relación sentimental. Según la fiscalía, Pastore la golpeó en la nuca y la agarró del pelo. Permaneció en libertad bajo fianza durante todo el proceso y aceptó una pena de 10 días de trabajos comunitarios y la asistencia a un curso de reinserción, informa EFE.

El pasado mes de septiembre, Saber y ganar vivió un momento histórico, tras 28 años en antena, con la incorporación de Rodrigo Vázquez y Núria Ramírez como presentadores de los fines de semana. Una edición que añadió más tensión al formato, con un giro de la mecánica en la que el equipo ganador pudiera eliminar temporalmente a un miembro del equipo contrario.

Todo ello manteniendo intacta la edición diaria con Jordi Hurtado al frente, Pilar Vázquez acompañándole y Elisenda Roca siempre como voz en off, porque una de las máximas de la televisión es que si algo funciona no se toca. Casi un año después, la edición del fin de semana se ha asentado y Saber y ganar continúa siendo uno de los buques insignia de La 2, en uno de los mejores momentos de la cadena en audiencias.

Además, el programa ha sido noticia este verano por dos decisiones internas: la primera, cuando Hurtado anunció la segunda ausencia del concursante Marc Mendoza dejando abierta la puerta a su regreso. Una circunstancia que llamó la atención porque se saltaba una norma del concurso que justamente anunció él mismo: que los participantes con más de una falta serían descalificados. La segunda ha sido esta misma semana, cuando Saber y ganar ha roto su hermetismo histórico publicando un comunicado en redes sociales para frenar los ataques a Martín Escolar. Concursante que, horas más tarde, también rompía su silencio para explicar su situación.

Sobre todo ello hemos hablado con Núria Ramírez, la presentadora de los fines de semana en RTVE, que está viviendo como “un sueño” su primer aniversario en el concurso de La 2. Nos cuenta cómo fue el casting que le hicieron para el puesto, cómo la recibieron los espectadores históricos del programa, si espera ser el relevo generacional de Jordi y Pilar, y hasta nos argumenta las decisiones del programa en estas últimas semanas:

En septiembre se cumple un año de tu debut, junto a Rodrigo Vázquez, en las entregas del fin de semana de 'Saber y ganar', ¿qué balance haces en este primer aniversario?

Ha sido un sueño. Nunca en la vida me lo hubiera imaginado y más a mi edad. Estaba dirigiendo Culturas 2 y Punts de vista y pensaba que mi carrera iba hacia estar detrás de las cámaras, gestión de equipos, contenidos. Creía que no iba a volver a presentar... hasta que surgió esta oportunidad. Me dijeron que había un casting y que querían que me presentara. En el casting estaba súper nerviosa y me pidieron un trozo de mi sección, que entonces se llamaba 'Contra las cuerdas' (ahora 'La zona de riesgo'), y querían ver mi capacidad de improvisación. Cuando me eligieron lo sentí como un regalo.

Venías de informativos y de dirigir programas, ¿por qué crees que te propusieron a ti el casting?

Por lo que me han contado, la sección que hacía en Culturas 2 me abrió las puertas. Eran planes familiares culturales, para hacer con los niños, y alguien vio que había sido capaz de quitarme el corsé de los informativos, me vieron más suelta, natural, espontánea y podía encajar con lo que buscaban.

Todo apunta a que Rodrigo y tú podríais ser el relevo generacional de los eternos Jordi Hurtado y Pilar Vázquez, ¿lo sientes así? ¿Soñáis con coger las riendas de la versión diaria?

Eso es lo que se presupone, pero nunca se sabe. Ya sabes que en la televisión hoy hay un jefe que hoy apuesta por ti y mañana hay otro que no, pero para nosotros eso sería un sueño. Aunque tenemos Jordi Hurtado y Pilar Vázquez para rato, y coger su relevo sería todo un reto, por el momento nos contentamos con estar a la altura de lo que espera el público de este concurso que es un regalo.

Al ser un concurso histórico con espectadores totalmente fieles desde hace décadas, a veces los cambios trastocan. ¿ómo sentiste que te acogieron en un primer momento y cómo lo sientes ahora?

La verdad es que siempre he sentido mucho cariño por parte del público. Recibo mensajes de agradecimiento y reconocimiento por la labor, tanto mía como de Rodrigo que, por otro lado, tengo que decir que es un compañero estupendo. Me ha puesto las cosas muy fáciles y nos hemos entendido desde el principio. He sentido que los espectadores nos han agradecido el mostrarnos con nuestra personalidad, sin intentar imitar a Jordi, ni a Pilar, porque eso sería un imposible. Y si en algo he recibido críticas ha sido por mis chistes malos [risas] que ya hago menos, aunque me siguen gustando.

Hablando del público... después de 30 años de emisión, esta semana ha sido la primera en la que 'Saber y ganar' ha tenido que lanzar un comunicado histórico denunciando mensajes de odio hacia uno de los concursantes, ¿por qué se ha tomado esa decisión inusual?

Era necesario, se estaban excediendo a unos niveles que sobrepasaban todas las líneas rojas. No se puede permitir. He hablado con Lorena [Montón], la chica de redes, que me decía que incluso para ella era desagradable tener que leer eso. Nadie se merece esos insultos. Martín Escolar es un genio, tiene una cabeza estupenda y con una personalidad que no le puede gustar a todo el mundo. Como todos. Pero ya no era criticar, eran unos insultos que llegaban a unos niveles que no podíamos permitir. Me pareció muy correcto y todo el equipo lo colgamos en las redes.

Yo también he tenido que borrar comentarios contra los presentadores del fin de semana, o contra equipos concursando, pero esto ya ha sido demasiado desagradable, innecesario y nada merecido. Martín hace un contenido muy bueno, es muy inteligente y no hay ningún tipo de favoritismo. Yo sé lo rigurosísimos que son en el programa con que no se filtre nada. No es nada cierto lo de que se le esté beneficiando.

¿Habéis hablado con Martín Escolar?

Yo no, pero vi que colgó un comunicado asegurando que estaba bien y que esos comentarios no iban a acabar con su sueño de participar en Saber y ganar. Creo que es un chico fuerte y acostumbrado a estar en redes, por lo que sabe lo que hay allí.

¿Qué aprendizaje tendríamos que hacer como sociedad ante tales ataques?

Internet es una herramienta que, aunque ya no sea nueva, sí que se ha instalado en nuestra sociedad sin una educación previa. Hay que poner el freno de mano y pensar dos veces lo que publicamos por si podemos hacer daño a alguien. Debemos preguntarnos si diríamos eso en la cara a alguien.

Este mes también se ha hablado de 'Saber y ganar' porque ha sido flexible con su norma de descalificar a un concursante tras más de una ausencia. Marc Mendoza ha faltado dos veces, pero Jordi ha dejado la puerta abierta a que vuelva. ¿Cuál es la razón?

En este caso se ha hecho porque Marc ha llegado a convertirse en Supermagnífico y al obtener esa categoría tiene otra oportunidad para poder volver. No sabemos si volverá mientras esté Martín, porque su ausencia es por motivos personales y será decisión suya cuando pueda regresar.

Más allá del programa, estás viviendo uno de los mejores años de La 2 en cuestión de audiencia, ¿eso se nota dentro del ente?

Hemos recuperado parte del orgullo de trabajar en una televisión pública, porque el trabajo que haces tiene sentido si te ven. En cuanto a La 2, es verdad que Saber y ganar sigue liderando la sobremesa, sigue siendo uno de los programas más vistos... parece que la estrategia está funcionando, así que bienvenida sea.

Para finalizar, ¿existe algún otro programa en el que te gustaría participar o presentar?

Como ya tengo mi cuota de pantalla con Saber y ganar, ya estoy feliz [risas], pero si viene otra propuesta estaré encantadísima. Quiero crecer profesionalmente y creo que el paso natural siguiente es liderar yo un proyecto, pero es complicado ahora. No puedo pedir nada, porque estoy feliz y sería abusar. Virgencita que me quede como estoy [risas].

Seis días después de poner fin a su etapa en Informativos Telecinco, la periodista María Casado se incorpora a Canal Sur para presentar La gran audición, el nuevo concurso de talentos con el que la cadena andaluza buscará al artista más completo del teatro musical. Casado compartirá la presentación de este formato con el actor, cantante y bailarín Pablo Puyol.

“Con una sólida trayectoria en televisión, María Casado ha desarrollado una amplia carrera como periodista y presentadora al frente de informativos y grandes formatos de actualidad y entretenimiento, consolidándose como una de las comunicadoras más reconocidas de nuestro país”, explica Canal Sur en el comunicado con el que ha anunciado este inesperado fichaje.

En ese mismo comunicado, la periodista señala que La gran audición “es una oportunidad para descubrir historias de superación, esfuerzo y talento”. “Me hace muchísima ilusión vivir esta experiencia junto a los participantes y compartir con los espectadores todo lo que hay detrás de su camino”, añade.

Durante el desarrollo del talent show, la catalana acompañará a los aspirantes durante las distintas fases del programa, compartiendo con los espectadores el lado más humano del concurso y siguiendo de cerca la evolución de los participantes desde el casting hasta la gran final.

La gran audición cuenta con la producción de Canal Sur y Beon Enternainment. El programa, que ha sido creado por Dario Regattieri, se emitirá en el prime time de los sábados. Su casting continuará abierto hasta el próximo 12 de agosto a través de lagranaudicion.com. Tras una primera fase online, el equipo del programa realizará una gira de audiciones presenciales de las que saldrán los 24 concursantes que participarán en el programa.

Su salto definitivo al mundo del entretenimiento

Tras presentar durante años diferentes programas informativos de La 1, entre ellos el Telediario, 59 segundos y Los desayunos de TVE, María Casado dejó la cadena pública en 2023 para poner rumbo a Mediaset, donde ha estado al frente de Informativos Telecinco.

Casado siempre ha estado en contacto con el mundo del humor, la cultura y el entretenimiento (incluso en los informativos ha exhibido su vena más cómica), así que este salto a Canal Sur con La gran audición supone su irrupción definitiva en el mundo del espectáculo.

Hace una semana, tras despedirse en directo de los espectadores de Telecinco, María Casado explicó que necesita distanciarse de Mediaset “por la dificultad” de conciliar su vida entre Málaga y Madrid. “He decidido tomarme un respiro”, dice en el texto que compartió en las redes sociales. No obstante, se mostró dispuesta a seguir trabajando con el grupo de Fuencarral: “Espero que solo sea una pequeña pausa y podamos encajar otro proyecto lo antes posible”.

La entrevista de Dulce Delapiedra en De Viernes (Telecinco) empezó con tensión, se desarrolló con tensión y terminó con tensión. Como suele ser habitual, la extrabajadora de Isabel Pantoja se enzarzó en varias polémicas con los presentadores y tertulianos de este programa que ya ha visitado en varias ocasiones para hablar de la familia de la cantante.

Al salir a escena, lo primero que hizo es quejarse por lo mucho que tuvo que esperar en la sala de invitados. El careo entre Terelu Campos y Carmen Borrego centró la atención del programa durante más de dos horas y media, así que ella no pudo salir hasta que finalizó el 'plato fuerte' de la noche.

“¿Ya se ha acabado el fucking show?”, soltó en referencia a sus predecesoras mientras se reincorporaba del sofá en el que se había echado a dormir por puro aburrimiento. “Ya se ha acabado el fucking show y ahora comienza el tuyo”, le espetó la presentadora Beatriz Archidona aparentemente molesta por el desdén de su invitada. También Lydia Lozano le frenó los pies: “Ya está bien de venir aquí a quejarse, te lo digo muy enserio”. Pero Dulce criticó todo lo que quiso criticar.

Pocos minutos después del primer encontronazo, la que fuera niñera de Isa Pantoja acusó a Telecinco de “engañarla” para que participara en las grabaciones que se llevaron a cabo en el interior de Cantora. “Yo no sabía dónde iba. Si me dicen que tengo que entrar en Cantora, no voy”, defendió la entrevistada. Ella pensó que la grabación se produciría en el exterior, “en la cancela” de la finca, no en el interior de los edificios. “A mí no se me informó que Telecinco iba a entrar en la finca”.

“Firmaste un contrato en el que se especificaba que íbamos a entrar en Cantora”, le recordó Acosta, que participó en la grabación junto a ella. “Yo el contrato no lo leí”, reconoció Dulce, que insistía una y otra vez en que, al margen de lo que pusiera sobre el papel, nadie le informó de que las cámaras entrarían en el histórico fortín de los Pantoja. “Me da igual que no leyeras el contrato. Se te dijo que entrábamos en Cantora. Estando en la puerta dijiste que no te gustaba el contrato y renegociaste otro contrato que firmaste. Finalmente entraste con nosotros”, explicó el presentador de De Viernes.

Harta de este debate, Beatriz Archidona se propuso lanzar “un capote” a su invitada. “No vamos a entrar en temas de contratos y dinero porque es muy feo hablar de eso”, le recomendó. Dulce captó el mensaje, sin embargo, aún tuvo tiempo de lanzar una acusación contra Santi Acosta: “Le dijiste a mi niña [Isa Pantoja] que yo sabía a lo que iba, lo que tenía que hacer y lo que tenía que decir”. Tanto el presentador como sus compañeros de De Viernes negaron tajantemente dicha afirmación.

Mediaset ha anunciado este sábado 1 de agosto que Ana Rosa Quintana –que está de vacaciones desde finales de junio– se desplazará a Ceuta para informar de la crisis migratoria que ha puesto en jaque a la ciudad autónoma.

La periodista no presentará ningún programa especial sobre el terreno, pero sí intervendrá en varios formatos de actualidad de la cadena. Lo hará durante las jornadas del domingo y el lunes.

El domingo 2 de agosto analizará la situación en Fiesta y en las dos ediciones de Informativos Telecinco. Y el lunes 3 de agosto conectará en directo con La mirada crítica, Vamos a ver e Informativos Telecinco.

Mediaset está recurriendo a sus pesos pesados para abordar esta importante noticia que afecta a nuestro país y que tiene amplias repercusiones internacionales. Iker Jiménez y Carmen Porter, que también están de vacaciones, regresaron el viernes a su puesto de trabajo para presentar una edición especial de Horizonte centrada en este asunto. El programa cosechó con ello el mejor dato de su historia.