El coronel Pedro Merino Castro será el nuevo jefe de la Unidad Central Operativa (UCO) de la Guardia Civil, avanzan a elDiario.es fuentes del instituto armado. Merino Castro ha ascendido a coronel desde su anterior puesto al frente de la Comandancia de Salamanca.

Merino Castro estuvo destinado en el Departamento de Delincuencia Económica y Anticorrupción de la UCO dedicado a la lucha contra el blanqueo de capitales. Este departamento es el encargado de investigar los casos más mediáticos, como el que afecta al ex secretario de Organización del PSOE Santos Cerdán o al exministro de Hacienda Cristóbal Montoro, y al frente del mismo se encuentra el teniente coronel Antonio Balas. 

El coronel Pedro Merino Castro también fue asesor de la Jefatura del Estado Mayor de la Dirección General de la Guardia Civil. En 2013 fue a Zarzuela, donde ejerció de ayudante de campo del Príncipe Felipe y también una vez coronado. De allí fue destinado al departamento de Seguridad Nacional en el Palacio de La Moncloa, en 2017, donde permaneció hasta noviembre de 2022. Luego llegó a la Comandancia de Salamanca. Merino Castro sustituye a Rafael Yuste, ascendido recientemente a general, y que había sido nombrado jefe de la UCO por el actual Gobierno.

Juicio sin precedentes contra la Casa Real por posible acoso laboral contra una trabajadora en el Palacio de la Zarzuela. La empleada, limpiadora al servicio de la reina emérita Sofía con más de tres décadas en el puesto y una discapacidad física reconocida desde 2022, ha llevado a juicio a la Casa Real, a Patrimonio Nacional y a una de sus superioras por acoso laboral y vulneración de varios de sus derechos fundamentales.

Manuela (nombre ficticio para proteger su identidad) empezó a trabajar en Palacio a los 19 años. Ahora tiene 55 y lleva 36 cotizados en Patrimonio Nacional, el organismo público que custodia los bienes de titularidad pública del Estado afectados al uso del rey y de la Familia Real.

Como muchos otros empleados públicos al servicio de la Casa Real, el sueldo de Manuela lo paga Patrimonio, pero también recibe una gratificación del presupuesto de Zarzuela al prestarle servicios. En mayo de 2022 una sentencia le reconoció una discapacidad física del 33%, a raíz de una tendinitis crónica y dolores en los brazos tras un accidente laboral y varias intervenciones quirúrgicas.

Este año, Manuela decidió denunciar una situación de acoso continuado por parte de su superiora. En su demanda, explican fuentes conocedoras del caso, plantea que Patrimonio y Casa Real han vulnerado derechos fundamentales recogidos en los artículos 14, 15 y 24 de la Constitución, que consagran la igualdad de los españoles, el derecho a la integridad física y moral y la tutela efectiva de los jueces y tribunales.

El juicio quedó visto para sentencia este viernes. En su demanda, Manuela reclama una indemnización de 82.931 euros, como indicó en la vista el abogado del Estado que ha defendido en el pleito a la Casa Real y Patrimonio Nacional.

En su contestación a la demanda en el juicio celebrado el viernes en el Juzgado de lo Social número 51 de Madrid, el letrado de la Administración negó “la totalidad de los hechos” que recoge la denuncia, de los que no existe “ninguna concreción”; defendió que “no existe ningún tipo de vulneración de derechos fundamentales” y que es “evidente” la “falta de legitimación” pasiva contra la Casa del Rey y pidió “la íntegra desestimación” de la demanda.

En la vista declararon a petición de la defensa de la demandante cuatro testigos: una limpiadora que actualmente trabaja en Zarzuela como Manuela, otra que se jubiló hace un par de años y también sufrió prácticas de acoso parecidas, aunque no llegó a denunciarlas en un juzgado, y dos representantes de los sindicatos UGT (que ha asesorado a la actora en este proceso) y CSIF. 

Por parte de la demandada, testificaron, entre otras, la gobernanta o regidora de Palacio para la reina emérita, superiora de la encargada de Limpieza denunciada y que sigue en activo a sus cerca de 70 años; y la delegada de Patrimonio Nacional en El Pardo, Amaya Herrero.

Hija del político y jurista Miguel Herrero de Miñón, uno de los padres de la Constitución Española, Herrero ocupa ese puesto desde 2023 tras la jubilación de su antecesor, Aníbal de Miguel.

La delegación de Patrimonio en El Pardo es la más importante de las siete que tiene este organismo, por la zona en la que se encuentra, dando servicio a los reyes de España. En ella trabajaban a cierre de 2023 (último ejercicio del que Patrimonio ha publicado sus cuentas) 237 personas, el 22% de la plantilla total de 1.077 empleados. De ellos, más del 60% trabajan en el Palacio Real de Madrid, en los Servicios Centrales del organismo que preside Ana de la Cueva, secretaria de Estado de Economía y Apoyo a la Empresa en el Ministerio de Asuntos Económicos con Nadia Calviño (desde 2018 hasta 2021). 

“Se le minusvalora”

En el juicio celebrado el viernes, a los cuarenta minutos de iniciarse la vista (que estaba abierta al público), la jueza expulsó de la sala a un redactor de elDiario.es tras las contestaciones a la demanda del abogado del Estado y la defensa de la acusada, cuando este se identificó como periodista, porque “es un procedimiento de vulneración de derechos fundamentales; no es un procedimiento normal”, explicó. Lo hizo también después de que la demandante confirmase a la magistrada que no quería prensa allí.

Según expuso el abogado del Estado, la demanda asegura entre otras cosas que el puesto de la actora no se ha adaptado a sus condiciones físicas, como exige la normativa cuando, como en este caso, existe una discapacidad reconocida por la Seguridad Social. En estos supuestos, los servicios de Prevención dan orden a los encargados de comunicar las limitaciones que tiene esa persona con diversidad funcional, qué trabajos puede hacer y cuáles no.

El letrado desgranó que, según su demanda, a Manuela “se le minusvalora” en sus funciones; y que “ni su encargada ni sus compañeras le dejan prestar servicios en dependencias de la Casa Real” y “en concreto”, el Palacio de la Zarzuela.

Manuela, expuso el abogado del Estado, entiende vulnerado su derecho a una tutela judicial efectiva al haber sufrido una “modificación sustancial” de sus condiciones laborales. Esta consistió, según explicó la defensora de la encargada de Limpieza demandada, en un mero “cambio de turno” que Manuela había pedido de forma “voluntaria” tras una grave discusión con su superiora el pasado febrero.

“No es cierto lo que se dice en la demanda de que se le controlan los fichajes, no se le deja fichar a unas determinadas horas y que se le impide realizar el mismo fichaje que al resto de sus compañeras”, aseguró el letrado de la Administración.

La representante de la demandada compartió en su alegato inicial ante la jueza buena parte de los argumentos de su “compañero” de la Abogacía del Estado. Negó los “actos constitutivos de acoso” de su defendida que recoge la demanda, en la que, explicó, se asegura que la encargada de limpieza de Zarzuela “humilla de manera continuada” a su subordinada.

La letrada puntualizó que el acoso en el ámbito laboral [una conducta muy difícil de probar] es algo “muy serio”. La doctrina del Tribunal Constitucional exige que se trate de situaciones de estrés laboral caracterizadas “por su reiteración en el tiempo, su carácter degradante de las condiciones de trabajo o la hostilidad que conlleva”, y que “tienen como resultado atentar o poner en peligro la integridad laboral del empleado”. 

Ese acoso, añadió la abogada defensora, debe ser una práctica “sistemática” y “prolongada”, pero en la demanda, afirmó, “no existe ni una concreción” al respecto. “Entendemos que es desde 2022”, el año en el que la demandada fue nombrada encargada, dijo la letrada. 

En la misma línea, el abogado del Estado insistió en la “carencia de fechas concretas” en la demanda, con episodios que, a excepción de esa discusión del pasado febrero, se narran con “carácter genérico”, lo que, apuntó, introduce “inseguridad jurídica” a la hora de “valorar si hay algo prescrito o no prescrito”, o si puede considerarse “continuado” ese supuesto acoso.

Hecho “aislado”

Manuela decidió presentar esa demanda después de lo que la Abogacía del Estado y la abogada de la demandada califican de hecho “aislado”: el pasado 5 de febrero, expuso el letrado de la Administración, “se produce un incidente en las perreras de la Zarzuela”. Un altercado entre la encargada y su subordinada, “con unas palabras, una subida de tono, una pérdida de formas”. La demandante fue trasladada a su domicilio ese día por los servicios de Patrimonio Nacional. Acabó en Urgencias con una crisis de ansiedad, explican fuentes conocedoras del caso. 

Transcurridos unos días, se le concertó una cita con la Mutua Asepeyo, a la que, destacó el abogado del Estado, Manuela “no acudió”. También se abrió, como es preceptivo en estos casos, un protocolo de acoso por parte de Patrimonio Nacional. “Tras una serie de entrevistas con distintos trabajadores que han podido ver o escuchar ese incidente”, el expediente se “archiva” porque se considera que es “de carácter aislado” y “no tiene la suficiente gravedad para ser continuado o para ser constitutivo de acoso laboral” por ese “carácter aislado”, insistió el abogado del Estado.

El incidente “se investiga por la Casa Real, se da trámite de audiencia a todos sus compañeros y se ve que es un hecho aislado, donde se perdieron las formas”, expuso también la letrada de la demandada.

elDiario.es contactó con Casa Real y Patrimonio Nacional, sin obtener respuesta.

En su alegato inicial, el abogado del Estado defendió que es “incuestionable” que “se han respetado las limitaciones” físicas de la actora en su puesto de trabajo porque “en el mismo momento en que pide el cambio de turno se le concede”, el pasado 23 de abril. Expuso que “la mayoría” de los reconocimientos médicos realizados desde 2019 fueron “aptos”; que su limitación es “exclusivamente de carácter físico, nunca de carácter psicosocial”; que desde julio de 2023 estuvo de baja 18 meses “continuados”, y otros 310 días en 2022, cuando se le reconoció esa incapacidad del 33%.

Las bajas médicas, argumentó el abogado del Estado, “no tendrían mayor trascendencia” si no fuera porque los hechos que recoge la demanda “se refieren a fichajes, vacaciones, cómo se desarrollan o no las funciones”, y “malamente puede considerarse acreditada infracción de normativa de riesgos laborales, que dependen de un contacto directo”, si “no se ha prestado el servicio”. Apuntó que en el proceso de incapacidad que se resolvió en mayo de 2022 “no se demandó a la empresa”. Y “no consta ni una sola denuncia en el comité de seguridad y salud”, ni denuncias a la Inspección de Trabajo. 

Manuela trabaja en el anexo al palacio en el que vive desde hace años la reina emérita junto a su hermana Irene de Grecia, en el Monte de El Pardo, a unos 10 kilómetros de Madrid. “Una zona de Zarzuela que se creó en la década de los 70 y que consta de una distribución cómoda: cuatro dormitorios, una sala de estar y baño, más que suficiente para ellas”, recogía hace unos meses la revista Semana.

Forma parte de la nutrida plantilla de empleados públicos que trabajan para Casa Real sin depender de ella desde el punto de vista administrativo o presupuestario. Sin embargo, la institución figura como uno de sus pagadores en su informe de vida laboral, como admitió el abogado del Estado el viernes, en cumplimiento de la normativa que regula la cotización por determinadas remuneraciones, gratificaciones e indemnizaciones por razón de servicio percibidas por empleados públicos en situación de dependencia funcional.

El letrado recordó que en casos como este Casa Real puede asignar “libremente” de sus Presupuestos complementos retributivos a otro personal que trabaja en Palacio. En el caso de la actora es un complemento personal de unos 300 euros mensuales.

El letrado de la Administración defendió que es una retribución “puntual” y su empleador es otro, Patrimonio Nacional, que ha cumplido “la totalidad” de sus obligaciones en materia de riesgos laborales, con una evaluación de los riesgos del puesto de la limpiadora, la formación necesaria a los trabajadores en esta materia y un protocolo de acoso que se activó, sin consecuencias, en ese “episodio” de “carácter aislado” del 5 febrero, que insistió es “la única fecha concreta” que consta en la demanda. 

El juicio estaba previsto inicialmente para junio. En menos de dos meses salió la fecha de la vista, pero pocos días antes la parte demandada solicitó un aplazamiento, hasta ahora.

En el corazón del distrito de Villaverde, al sur de Madrid, se encuentra la Ciudad de los Ángeles, un barrio cuyo callejero no solo sirve para orientarse, sino también para rescatar la memoria cultural de un género tan castizo como la zarzuela. Aquí, entre edificios construidos en las últimas décadas del siglo XX y zonas verdes como el parque de Ingenieros, las calles no se llaman Alcalá, Gran Vía o Mayor, sino La del Manojo de Rosas, Bohemios o Gigantes y Cabezudos. Un homenaje urbano a una parte esencial del patrimonio musical español y, sobre todo, madrileño.

La historia del barrio no siempre estuvo ligada a las notas y acordes del género lírico. En sus primeros años de vida, las calles de la Ciudad de los Ángeles no tenían nombre alguno. Las viviendas estaban identificadas únicamente por el número del bloque, que además se asignaba según su antigüedad. Esto hacía que, por ejemplo, uno pudiera encontrarse el bloque 35 junto al 97, sin lógica aparente para quien no conociera el vecindario a fondo. La falta de nomenclatura generaba problemas tanto a los vecinos como al servicio de reparto postal. La solución no fue inmediata, pero cuando llegó, lo hizo de una forma un tanto peculiar.

El proceso para nombrar a las calles empieza con una propuesta. Cualquier persona o entidad —particular, asociación, grupo político o institución— puede plantear el nombre de una calle en Madrid. La solicitud debe dirigirse al distrito correspondiente y el área de Cultura, justificando los motivos de la propuesta. Si el Área emite un juicio favorable, la propuesta pasa a una comisión especializada, que consulta a los Cronistas de la Villa y a Planimetría para asegurar que el nombre no se repite ni puede generar confusión. Finalmente, la Comisión dictamina si la propuesta debe ser elevada a la Junta de Gobierno para su votación.

Según explican desde el área de Cultura a Somos Madrid, en el caso del barrio Ciudad de los Ángeles,“ fue el concejal del distrito en tiempos del gobierno de Ana Botella quien impulsó la iniciativa de completar el callejero de esta zona con nombres de zarzuelas”, continuando una idea que ya había comenzado años antes en otras calles cercanas. En 1983, esta propuesta se hizo realidad, y se rotularon oficialmente las nuevas calles.

Desde entonces, caminar por esta zona de Villaverde es recorrer una pequeña enciclopedia musical al aire libre. Las calles fueron organizadas alfabéticamente y adoptaron títulos de zarzuelas tan populares como Bohemios, Doña Francisquita, El huésped del sevillano, Gigantes y Cabezudos, La Pícara Molinera, El Santo de la Isidra, La alegría de la huerta, La canción del olvido, La corte del Faraón, La chulapona, La del manojo de rosas, La tabernera del puerto, La del soto del parral, La dolorosa, La rosa del azafrán, La verbena de la Paloma o Pan y toros, entre otros. Todas ellas forman parte del imaginario colectivo español, muchas veces asociadas a escenas castizas, amores imposibles, humor, crítica social y, sobre todo, a una identidad madrileña que encuentra aquí su reflejo en el urbanismo.

Este conjunto de nombres no solo aporta una coherencia temática al barrio, sino que lo convierte en un espacio único en España, donde la cultura se integra de forma literal en la vida cotidiana de los vecinos. No hay otro lugar en el país —y probablemente en el mundo— donde un paseo cotidiano implique atravesar los títulos más ilustres de la zarzuela, de forma natural, sin necesidad de levantar un telón.

Más allá de su valor práctico, este singular callejero representa una forma de mantener viva la memoria de la zarzuela, un género que fue, durante décadas, el gran espectáculo popular en los teatros de Madrid y otras ciudades españolas. En otras zonas de la región también existen calles con nombres relacionados con la música, como la de AC/DC en Leganés, nombrada en honor a la famosa banda de rock australiana o las que llevan el nombre de compositores clásicos como Albéniz, Chueca, Mozart, o Manuel de Falla. Quizá algún día paseemos por la avenida del Rap o la calle del Reguetón.

El Coro de la Zarzuela ha decidido desconvocar el paro previsto para este jueves 19 aunque, de momento, mantienen los del resto de días previstos (el 20 y el 21 de junio) tal y como han comunicado en un texto remitido a la prensa. En el mismo explican que, aunque consideran “insuficiente” la propuesta recibida por el INAEM estos días, a la que han dicho no de forma unánime, desconvocan el paro “en atención a los avances, aun no siendo suficientes” y “como gesto de buena voluntad negociadora”. Desde CCOO han solicitado una reunión de carácter urgente con la Administración pero, de momento, se encuentran “a la espera de respuesta”.

El fin del paro de este jueves llega tras la concentración el pasado miércoles de los artistas y trabajadores del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música (INAEM) frente al Ministerio de Cultura para protestar por las condiciones laborales del sector de las artes escénicas que, según explicaba la Secretaria general de la sección sindical de FSC-CCOO en el INAEM, Vanessa Arévalo Benito, “lleva 30 años funcionando con disposiciones transitorias del IV Convenio Único para el Personal Laboral de la Administración General del Estado”, cuando la mayoría de los funcionarios y personal público “ya están entrando en el V”, al que también aspira el personal de INAEM.

Los concentrados se manifestaron contra la “imposición y deriva” de la secretaría general del organismo y reivindicaron que el sector “no es basura” y que “es cultura y no esclavitud”. A la concentración acudieron integrantes del Coro del Teatro de la Zarzuela, de la Compañía Nacional de Danza y del Ballet Nacional de España.

Por otro lado, se lanzó un manifiesto conjunto en el que se exponen once reivindicaciones al Ministerio de Cultura y se lamentan de la actitud de los directivos del Teatro de la Zarzuela ante el paro del Coro del Teatro en la representación de la obra La taverna del puerto que, de momento, se mantiene para los próximos días.

La Embajada española en Chile ha presentado una denuncia por la publicación de unas imágenes por un medio local chileno, han informado este sábado fuentes de Zarzuela. En las fotografías se muestra a la Princesa Leonor visitando un centro comercial en Punta Arenas (Chile). La Princesa llegó a la localidad el pasado 18 de marzo a bordo del buque escuela Juan Sebastián de Elcano, en la tercera parada en América durante su viaje de instrucción militar.

Aunque estas no son las primeras imágenes de la Princesa de Asturias durante su tiempo libre mientras realiza el crucero de formación, en esta ocasión se han obtenido de una forma contraria a la normativa vigente, tanto en Chile como en España.

Las imágenes en las que se puede ver a la heredera al trono entrando en el centro comercial y caminando en su interior, vestida con ropa de abrigo, proceden de las cámaras de seguridad del establecimiento, lo que significa que algunos de los responsables del control de seguridad facilitaron el acceso al medio de comunicación que las ha publicado.

“Esta acción supone una infracción de la normativa vigente en materia de protección de datos en Chile”, han señalado las fuentes, que han incidido en que “se trata de una conducta inadmisible” y han esgrimido que “no vale todo”.

En este sentido, “previa coordinación con la Embajada de España, se ha decidido denunciar esta infracción administrativa” ante los Carabineros, han precisado las fuentes.

El 'Juan Sebastián Elcano' llegó a Punta Arenas este martes en su navegación desde el Atlántico hacia el Pacífico, tras haber recalado ya en Salvador de Bahía (Brasil) y en Montevideo (Uruguay), y se dirigirá a continuación hacia el puerto chileno de Valparaiso.

Durante las paradas en puerto, es habitual que los guardiamarinas que viajan a bordo del buque escuela gocen de tiempo libre, además de participar en distintas actividades de carácter militar y cultural que suelen organizarse en tierra en honor a su visita.

Ha sido precisamente durante ese tiempo libre cuando la Princesa de Asturias ha sido fotografiada en el centro comercial, donde según ha informado la prensa chilena, visitó varias tiendas, incluida una en la que se interesó por cómo se realiza el mate.

En medio del debate sobre el incremento del gasto militar y de seguridad en España y en Europa al calor del nuevo contexto internacional, el presidente del Gobierno, Pedro Sánchez, se reunió este jueves con los partidos en La Moncloa. No invitó a Vox, por razones claramente políticas, pero sí estuvo como uno más EH Bildu. Era la primera ocasión en que la formación abertzale como tal acude al palacio presidencial español, lo que dota de cierto simbolismo al apretón de manos entre el jefe del Ejecutivo y la portavoz, Mertxe Aizpurua, pero es algo que en el cuartel general de la coalición interpretan con total “normalidad”.

“¿Para qué se le quiere dar importancia? ¿Para joderle a Sánchez? A nosotros nos da igual y a la mayoría de la gente también”, entienden desde la formación que muy recientemente ha reelegido a Arnaldo Otegi como líder para el próximo cuatrienio. Covite, sin embargo, lo ha criticado duramente. La principal asociación de víctimas del terrorismo sostiene que “podrá ser un partido legal” pero “no condena” a ETA, “exige impunidad” para sus presos y “difunde un relato falso” sobre la historia en Euskadi y en España. “No es un partido normal bajo estándares democráticos”, opina la entidad dirigida por Consuelo Ordóñez.

¿Es la primera vez de EH Bildu en La Moncloa? Sí. Pero cuando se creó esta coalición –que en su primera legislatura en Madrid tomó el nombre de Amaiur– acudió a otro lugar más simbólico aún. Su entonces portavoz, Xabier Mikel Errekondo, procedente como Aizpurua de la izquierda abertzale tradicional y no de los otros socios fundadores de la coalición (EA, socialdemócratas, Aralar, pacifistas escindidos de HB, y Alternatiba, una escisión de IU) visitó en La Zarzuela al entonces jefe del Estado, el rey Juan Carlos I. Significativamente, había algo que los unía: Iñaki Urdangarin. Por aquel entonces, Urdangarin era aún el yerno del monarca. Errekondo, antes de dedicarse a la política, había sido jugador profesional de balonmano y había compartido vestuario en la selección española con el vitoriano. Era 2011 y no habían pasado ni dos meses desde que ETA decretó el final del terrorismo.

Antes incluso, en 1993, aquel monarca se entrevistó con el portavoz de la propia HB, Jon Idigoras. Es recordada la imagen del histórico dirigente abertzale entregando su carné de identidad español a un miembro de la Guardia Real. 'ABC' contó que el que fuera diputado general de Gipuzkoa y principal cargo institucional de la coalición tras su creación, Martin Garitano, conservaba el traje y la corbata usados en aquella reunión por Idigoras. En ambos casos, las reuniones venían mandatadas dentro de las rondas de consultas previas a la investidura de los presidentes, en 1993 Felipe González y en 2011 Mariano Rajoy.

En 2019 ya se teorizó sobre la “normalización” de relaciones entre el PSOE y EH Bildu. Antes de la primera investidura de Sánchez después de la moción de censura, Adriana Lastra y Rafael Simancas, muy serios en la fotografía, recibieron en el Congreso a Aizpurua y también a Oskar Matute y Gorka Elejabarrieta, diputado y senador, respectivamente. Después han sido muchas más las reuniones. Santos Cerdán es un interlocutor habitual con todos los socios del Gobierno y también con la formación abertzale. Pero EA, uno de los partidos de EH Bildu, ya había estado La Moncloa. Begoña Lasagabaster, histórica portavoz de esta formación en el Congreso, mantuvo encuentros con José Luis Rodríguez Zapatero perfectamente documentados en la hemeroteca. EA se fundó en 1986 como escisión del PNV capitaneada por el primer lehendakari en democracia, Carlos Garaikoetxea.

¿Y con presidentes del PP? No consta. Eso sí, explica un excargo de EH Bildu que él mismo mantuvo “en el Congreso” un encuentro con la vicepresidenta de Mariano Rajoy, Soraya Sáenz de Santamaría. Expresamente no se le quiso dar publicidad “para evitar el qué dirán”. Esta misma fuente relata que en el Congreso hay dos cafeterías. A una solamente se puede acceder desde el hemiciclo. En aquella, los encuentros informales con miembros del PP eran comunes y naturales. En la otra, abierta al público, ya se guardaban las distancias. Este viernes, precisamente, se han cumplido diez años desde que en Vitoria un alcalde del PP, Javier Maroto, pactó su gran proyecto de la legislatura con EH Bildu, la nueva estación de autobuses.

Reunión sí, apoyo no

“Estamos participando normalmente en las instituciones desde la fundación de EH Bildu”, insisten fuentes de esta organización. Queda ya muy lejos el tiempo en que la izquierda abertzale dura renegaba de las instituciones, incluso de las autonómicas. “Las conversaciones con el PSOE vienen desde tiempos inmemoriales. Para nosotros esto es normalidad y no le vamos a dar mayor importancia. Ni nos acordábamos de que era la primera vez. Cualquiera con dos ojos y dos dedos de frente ve que quienes sostienen a Sánchez somos nosotros y el PNV”, ironizan desde EH Bildu.

Otra cosa es el fondo de esta cuestión. Aizpurua no llevó una camiseta reivindicativa a La Moncloa, como sí hizo Ione Belarra de Podemos, pero EH Bildu claramente tampoco no secunda algunas pretensiones sobre el gasto en Defensa. El propio Otegi, antes del encuentro y coincidiendo con el aniversario del referéndum de 1986 y destacando que “Euskal Herria dijo alto y claro 'no' a la OTAN” y que en el actual contexto “más que nunca”, hay que tenerlo “muy presente”.

Es decir, reunión sí, pero apoyo no. “Nuestro posicionamiento ideológico siempre ha sido antimilitarista, por la paz y por la diplomacia. Hemos estado con Sánchez, le vamos a escuchar y luego ya tomaremos decisiones. Esto no se va a decidir a la ligera. En casa, en EH Bildu, se va a hablar con serenidad y desde un principio básico: antimilitarismo, diplomacia y que este país votó 'no' a la OTAN”, inciden las fuentes consultadas.

Una sentencia acaba de reconocer el derecho de más de 40 integrantes del Coro del Teatro de la Zarzuela a cobrar, entre todos, más de 100.000 euros por las obras que se retransmitieron por streaming a través de YouTube y Facebook entre 2018 y 2021. Los jueces del Tribunal Superior de Madrid explican que la normativa recoge el pago de pluses para los coristas cuando sus zarzuelas se retransmiten por televisión y radio y que esa obligación “no pierde su esencia ni su finalidad” al aplicarse a otros tipos de plataforma que no existían cuando esas leyes se pusieron en marcha.

El Coro del Teatro de la Zarzuela nació en 1956 y, tal y como explica en su página web, “ha cantado innumerables representaciones de zarzuelas, ballets, óperas y conciertos”, no solo en el propio teatro sino también en giras dentro y fuera de España. Sus sopranos, contraltos, tenores y bajos fueron los que decidieron demandar al Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música (INAEM) reclamando miles de euros. Desde hace varios años sus obras y representaciones son accesibles a través de su canal oficial en YouTube.

Según la documentación judicial a la que ha tenido acceso elDiario.es, hasta 44 coristas del Coro de la Zarzuela acudieron al INAEM reclamando cobrar un dinero porque sus zarzuelas no solo se veían en directo y se retransmitían por radio y televisión. Algunas de ellas también se emitía por streaming a través de YouTube y Facebook o la web del Teatro de la Zarzuela.

Algunos de estos 44 artistas llevaban unos pocos años incorporados al coro, pero otros llevaban sobre los escenarios desde finales de la década de los setenta. En su demanda explicaban que entre 2018 y 2021 había representado obras como La casa de Bernarda Alba, Tres sombreros de copa o La Tempranica, entre otras, sin cobrar ningún plus.

El INAEM rechazó pagar este dinero, pero los jueces de lo social constataron que había abonado a los coristas “un complemento por retransmisión realizada por televisión en cualquier retransmisión que se realice por radio y televisión, bien sea en grabación o en directo”. Esos vídeos, además, “continúan incorporados a redes sociales así como en la propia página web del Teatro de la Zarzuela lo que permite su acceso y descarga libre”.

Entre otras alegaciones, el INAEM explicaba que ya pagaba un complemento salarial por las retransmisiones de zarzuelas en radio y televisión “sin que las retransmisiones en streaming estén recogidas en el convenio, tratándose de una tecnología que no guarda relación alguna con una retransmisión televisiva”.

Un juzgado de lo social de Madrid fue el primero en dar la razón a los coristas y ahora ha sido el Tribunal Superior de Justicia de la capital el que ha sellado esta obligación del INAEM de pagar un plus por esas retransmisiones en streaming: un total de 102.000 euros para todos, con cantidades de entre 1.500 y más de 3.000 euros por cabeza en función del caso y del número de zarzuelas en que participara cada uno de los artistas.

Los jueces del TSJ de Madrid contestan que el convenio colectivo del INAEM con respecto a los coristas del Coro de la Zarzuela fue creado en los años noventa y que, en ese momento, citaba “los dos medios habituales y usuales de reproducción de una representación, aquí una zarzuela”. El plus de retransmisión, dicen los jueces, “no pierde su esencia ni su finalidad porque el medio técnico por el que se produce la transmisión sea streaming”. Una posibilidad que, en ese momento, sencillamente no existía.

La retransmisión de vídeos en directo por internet y su posterior almacenamiento en plataformas como YouTube, explica el Tribunal Superior de Madrid, “ha servido de instrumento de retransmisión de la voz y la imagen, y además, en lo que se refiere a las zarzuelas cuya compensación económica pretendían los demandantes, son videos que continúan incorporados a las redes sociales lo que permite su acceso y descarga libre”.

En el último año, el coro del Teatro de la Zarzuela ha advertido de un “acelerado proceso de desaparición” aludiendo a una falta de cumplimiento de compromisos por parte del INAEM para completar su plantilla y renunciar a la temporalidad. “El Coro de la Zarzuela avanza hacia su extinción”, señaló a principios de año.

La Casa del Rey ha expresado su preocupación por las “devastadoras consecuencias” de la DANA que está azotando la Península Ibérica, y que ha dejado hasta el momento siete desaparecidos, y ha mostrado su solidaridad con los miles de afectados.

“Seguimos con mucha preocupación las devastadoras consecuencias de la DANA en la Comunidad Valenciana, Castilla-La Mancha, Murcia, Andalucía y otros puntos de España”, ha señalado Zarzuela en un mensaje publicado la red social X, donde también ha trasladado su “más ferviente deseo” para que los desaparecidos “sean localizados con vida y rescatados cuanto antes”.

Por último, la Jefatura del Estado ha agradecido a todos los servicios de emergencias, bomberos, policías locales, Fuerzas Armadas, Policía Nacional y Guardia Civil “la encomiable labor que están realizando en condiciones tan difíciles”.

El Gobierno ha constituido esta noche un comité de crisis, presidido por la vicepresidenta primera, María Jesús Montero, para el seguimiento de los efectos de la DANA, especialmente en la Comunidad Valenciana y Castilla-La Mancha, y en coordinación con el resto de administraciones públicas, gobierno autonómicos y servicios de emergencias.

A lo largo de la jornada también mostraba su solidaridad el presidente del Gobierno de España, Pedro Sánchez, y el presidente del PP, Alberto Núñez Feijóo, a través de las redes sociales

Por su parte, la europarlamentaria socialista Cristina Maestre, ha asegurado que van a solicitar que se active el Fondo Europeo de Solidaridad, un fondo específico destinado a financiar los efectos de las catástrofes. “Europa ha de estar para paliar los efectos de todos los desperfectos que pueda haber habido o que pudieran haber también porque todavía queda algo de DANA en las próximas horas”

La FEMP convoca un minuto de silencio

La presidenta de la Federación Española de Municipios y Provincias (FEMP), María José García-Pelayo, se ha dirigido a los ayuntamientos para convocar un minuto de silencio a las 12:00 horas de este miércoles en señal de duelo por los fallecidos en la Comunitat Valenciana y Castilla-La Mancha a consecuencia del temporal de lluvias.

En una intervención pública realizada esta mañana, García-Pelayo ha anunciado esta convocatoria y ha trasladado, en nombre de todos los gobiernos locales, su solidaridad y condolencias a los familiares de las personas fallecidas y desaparecidas.

El rey Felipe VI ha recibido este miércoles al 'president' de la Generalitat, Salvador Illa, en una audiencia en el Palacio de la Zarzuela, más de un mes después de ser elegido en su cargo. El presidente catalán ha retomado las audiencias en Madrid con el rey nueve años después de que Artur Mas fuera el último presidente catalán en ser recibido por el monarca.

Don Felipe ha dado la bienvenida a Illa en el Salón de Audiencias, donde se han estrechado la mano ante los medios gráficos antes de pasar al despacho de del rey para mantener la reunión.

“Qué bien”, ha dicho el rey al abrir la puerta, para luego bromear con el despliegue de medios en la Zarzuela dada la expectación del encuentro: “Esto no es lo habitual”. Illa, por su parte, ha confesado a la prensa estar “muy contento” de reunirse con el jefe del Estado.

El último presidente catalán en acudir a una audiencia con el rey en el Palacio de la Zarzuela fue Artur Mas en 2015 cuando fue designado como jefe del Ejecutivo catalán. Desde entonces, sus predecesores Carles Puigdemont, Quim Torra y Pere Aragonés no asistieron a estos encuentros coincidiendo con el procés y la posterior sentencia.

De esta manera, el socialista Salvador Illa ha retomado esta audiencia con el monarca tras nueve años y después de que hace unas semanas ya recibiera al rey Felipe VI en Barcelona recuperando el saludo oficial durante su visita para la Copa América de Vela.

La programación cultural de la Fiestas y Feria Nuestra Señora de Riánsares 2024 traerá hasta el auditorio municipal de Tarancón, en Cuenca, tres espectáculos de primer nivel durante los días 10, 11 y 12 de septiembre, a las 20 horas.

El martes se representará la obra de teatro musical ‘Pagagnini’, que Producciones Yllana coproduce junto a Ara Malikian y reunirá en un mismo plano humor y música para ofrecer al público una mirada diferente a la hora de disfrutar de un recital.

La representación de la zarzuela castiza ‘La Verbena de la Paloma’, de la compañía Lírica Luis Fernández de Sevilla, será el miércoles.

De Producciones Calla y Come S.L., el jueves de las fiestas se podrá disfrutar en Tarancón de la obra de teatro ‘Tennesse: Dos obras cortas y un entremés’, donde la comedia y el drama van de la mano con populares actores.

La venta de entradas arranca el martes, 3 de septiembre, para los ‘Amigos del Auditorio’, y a partir del día 4 podrá adquirirlas el público en general. El horario de la taquilla, de martes a viernes, será de 12 a 14 horas y de 19 a 21 horas. A pesar de encontrarse la entrada del auditorio municipal en obras, la taquilla se mantiene en el propio edificio, ubicado en la avenida Miguel de Cervantes. El precio de las entradas individuales es de 15 euros y los abonos cuestan 40.

“Sí que debido a las obras de acondicionamiento de la entrada al auditorio la entrada, y salida, a los espectáculos durante nuestras fiestas patronales será por la puerta de atrás del auditorio, a la que se accede por la calle Torres Quevedo”, aclara el concejal de Cultura y Turismo, Raúl Añover.

El Mercado de las Artes Luisa Sigea acogerá el día 10, a las 13 horas, el espectáculo de magia ‘Magic Extreme’, de Jammes Garibo, en el marco del programa Talia de la Diputación provincial. En este caso, la entrada será gratuita hasta completar el aforo y las invitaciones pueden retirarse a partir del 3 de septiembre, de 12 a 14 y de 19 a 21 horas.

Exposiciones

Durante la edición 2024 de las fiestas patronales de Tarancón se podrá contemplar de forma inédita en el Mercado de las Artes Luisa Sigea, del 2 al 6 y del 8 al 20 de septiembre, la exposición ‘Riánsares. La Leyenda’, organizada por la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento gracias a la colaboración de la Hermandad de la Virgen de Riánsares. El horario para visitarla durante las fiestas será de 12 a 14 horas y de 19 a 21 horas.

En el Museo de Arte Contemporáneo, en el auditorio municipal, se podrá visitar en las mismas fechas y con el mismo horario la muestra con las obras pictóricas y fotografías seleccionadas y premiadas en la 37 edición de los certámenes nacionales José Antonio Sequí de pintura y fotografía.

También (en el citado periodo y horario) el Museo de Casa Parada albergará la exposición temporal ‘Arte taranconero: Naturaleza Revelada’, de la artista taranconera María Jiménez Centenera; la muestra de carteles del Certamen Cartel Anunciador de las Fiestas de Tarancón 2024; y las exposiciones permanentes con las salas de Personajes Ilustres, Quijotes en Tarancón, así como la colección de pintura Pintor Emiliano Lozano.

Además, un total de 13 escaparates de locales en desuso de la calle Zapatería y aledañas acogerán por segundo año consecutivo una exposición al aire libre de fotografías de épocas anteriores de las fiestas patronales.

 Inauguraciones

Como es habitual, la entrega de premios e inauguración de las exposiciones relativas a los concursos que se convocan con motivo de las fiestas patronales será el 1 de septiembre, a las 13 horas (carteles) y a las 19 horas (obras José Antonio Sequí). Ya el 8 de septiembre, Día Grande de las fiestas en honor a la Virgen de Riánsares, se inaugurará tras la misa mayor la exposición del Mercado Luisa Sigea sobre la patrona y la de arte taranconero de Casa Parada.

 El programa de actos de las fiestas patronales 2024 se puede consultar ya en la página web municipal www.tarancon.es y en la aplicación móvil Festejos Tarancon.

La Casa Reial ha defensat que concedir el títol de 'Real' a l''Acadèmi de sa Llengo, entitat que defensa que el “balear” és un idioma diferent del català, no suposa necessàriament identificar-se amb les activitats que aquesta hagi desenvolupat o prevegi dur a terme en el futur, i ha lamentat la confusió generada al voltant d'aquests fets. La institució monàrquica va justificar, després d'atorgar la distinció, que aquesta es basa en uns suposats informes de “diferents institucions competents”, tal com van confirmar fonts de la Casa del Rei a elDiario.es. No obstant això, Zarzuela oculta deliberadament aquests informes, que ni comparteix ni detalla.

Recentment, el Parlament balear va aprovar a instàncies de Més per Mallorca reclamar a la Casa Reial que revoqui la concessió daquest títol. Davant d'això, des de Zarzuela asseveren, en un escrit registrat aquest divendres a la Cambra autonòmica signat pel cap de la Casa del Rei, Carlos Villarino, que de la lectura de la iniciativa es desprèn una interpretació de la concessió “totalment aliena” a la intenció amb què s'atorga aquesta distinció.

A la iniciativa de Més es recordava que, d'acord amb el que disposa l'Estatut d'Autonomia, la llengua pròpia de Balears és el català i que la Universitat de les Illes Balears (UIB) és l'única institució consultiva en matèria lingüística. “No hi ha res en aquesta concessió que es pugui considerar contrari a les disposicions contingudes a l'article 4 de l'Estatut d'Autonomia”, respon la institució monàrquica.

Zarzuela incideix que les distincions es concedeixen, prèvia sol·licitud, a múltiples entitats provinents de l'àmbit artístic, esportiu, cultural o econòmic que sostenen la seva tasca en el temps.

La concessió de l'estatus de 'Reial' a aquesta acadèmia ha provocat que ressorgeixi una vella polèmica a l'arxipèlag mantinguda principalment entre dos sectors: el que defensa, conforme al consens lingüístic ia l'Estatut d'Autonomia, que balear i català són una mateixa llengua, és a dir, que a les Balears es parla català; i un grupuscle que sosté, en contra del consens lingüístic, social i polític, que es tracta de dos idiomes diferents i que a les illes es parla el pseudoidioma balear.

Després de la concessió del títol de 'Reial', l'Acadèmia de sa Llengo Baléà va fer valer la seva recent notorietat per registrar un escrit al Parlament perquè es declari el balear com a llengua minoritària espanyola.

La concessió d'aquest títol el mes d'abril passat va generar una allau de reaccions a les illes: “Avui ha entrat això al registre del Parlament. La Casa Reial ha concedit el títol de 'Reial/Reyal' a l''Acadèmi de sa Llengo Baléà', un grupuscle d'apologia de la incultura i del negacionisme acadèmic i científic de l'altura de Millán Astray. Els Borbons fent de Borbons”, comentava a X (abans Twitter) el líder de Més per Mallorca, Lluís Apesteguia. “Ja tinc un argument més per ser republicà”, afegia Josep Castells, de Més per Menorca.

Així mateix, Vox, que igual que l''Academi' pertany al moviment del 'gonellisme' -nascut d'unes cartes en què un magistrat defensava un català estàndard que protegís més les variants mallorquines i que ha derivat en una defensa, sense cap base acadèmica, que el català i el balear són idiomes diferents-, es va unir immediatament a la defensa del balear.

D'altra banda, la setmana passada PP i Vox es van donar de cara en el seu intent de nomenar la Princesa Leonor filla adoptiva de Mallorca. La iniciativa havia estat llançada per la formació d'extrema dreta i secundada pels conservadors, que van anunciar que votarien la proposta “amb molt d'orgull”. Tot i això, durant el ple celebrat al Consell de Mallorca per decidir-hi, ni els uns ni els altres van aconseguir el suport de les tres quartes parts de l'hemicicle necessari per tirar endavant el nomenament.

La proposta va despertar nombroses reaccions en contra, sobretot quan una de les principals reivindicacions d'una part de la societat balear passa per la recuperació del Palau de Marivent per a la ciutadania i que es converteixi en un centre d'art obert, cosa que mai no han donat suport ni al PP ni a Vox.

La Casa Real ha defendido que conceder el título de 'Real' a la 'Acadèmi de sa Llengo, entidad que defiende que el “balear” es un idioma distinto al catalán, no supone necesariamente identificarse con las actividades que ésta haya desarrollado o prevea llevar a cabo en el futuro, y ha lamentado la confusión generada en torno a estos hechos. La institución monárquica justificó, tras otorgar la distinción, que ésta se basa en unos supuestos informes de “distintas instituciones competentes”, tal como confirmaron fuentes de la Casa del Rey a elDiario.es. Sin embargo, Zarzuela oculta deliberadamente esos informes, que ni comparte ni detalla.

Recientemente, el Parlament balear aprobó a instancias de Més per Mallorca reclamar a la Casa Real que revoque la concesión de este título. Frente a ello, desde Zarzuela aseveran, en un escrito registrado este viernes en la Cámara autonómica firmado por el jefe de la Casa del Rey, Carlos Villarino, que de la lectura de la iniciativa se desprende una interpretación de la concesión “totalmente ajena” a la intención con que se otorga esta distinción.

En su iniciativa, la formación ecosoberanista recordaba que, de acuerdo a lo dispuesto en el Estatut d'Autonomia, la lengua propia de Balears es el catalán y que la Universitat de les Illes Balears (UIB) es la única institución consultiva en materia lingüística. “Nada hay en tal concesión que pueda considerarse contrario a las disposiciones contenidas en el artículo 4 del Estatut d'Autonomia”, responde la institución monárquica.

Zarzuela incide en que las distinciones se conceden, previa solicitud, a múltiples entidades provenientes del ámbito artístico, deportivo, cultural o económico que sostienen su labor en el tiempo.

La concesión del estatus de 'Real' a esta academia ha provocado que resurja una vieja polémica en el archipiélago mantenida principalmente entre dos sectores: el que defiende, conforme al consenso lingüístico y al Estatut de Autonomia, que balear y catalán son una misma lengua, es decir, que en Balears se habla catalán; y un grupúsculo que sostiene, en contra del consenso lingüístico, social y político , que se trata de dos idiomas distintos y que en las islas se habla el pseudoidioma balear.

Tras la concesión del título de 'Real', la Acadèmi de sa Llengo Baléà hizo valer su reciente notoriedad para registrar un escrito en el Parlament para que se declare el balear como lengua minoritaria española.

La concesión de este título el pasado mes de abril generó un alud de reacciones en las islas: “Hoy ha entrado esto en el registro del Parlament. La Casa Real ha concedido el título de 'Real/Reyal' a la 'Acadèmi de sa Llengo Baléà', un grupúsculo de apología de la incultura y del negacionismo académico y científico de la altura de Millán Astray. Los Borbones haciendo de Borbones”, comentaba en X (antes Twitter) el líder de Més per Mallorca, Lluís Apesteguia. “Ya tengo un argumento más para ser republicano”, añadía Josep Castells, de Més per Menorca.

Asimismo, Vox, que al igual que la 'Academi' pertenece al movimiento del 'gonellismo' -nacido de unas cartas en las que un magistrado defendía un catalán estándar que protegiera más a las variantes mallorquinas y que ha derivado en una defensa, sin base académica alguna, de que el catalán y el balear son idiomas distintos-, se unió de inmediato a la defensa del balear.

Por otro lado, la semana pasada PP y Vox se dieron de bruces en su intento de nombrar a la Princesa Leonor hija adoptiva de Mallorca. La iniciativa había sido lanzada por la formación de extrema derecha y secundada por los conservadores, que anunciaron que votarían la propuesta “con mucho orgullo”. Sin embargo, durante el pleno celebrado en el Consell de Mallorca para decidir al respecto, ni unos ni otros lograron el apoyo de las tres cuartas partes del hemiciclo necesario para sacar adelante el nombramiento.

La propuesta despertó numerosas reacciones en contra, máxime cuando una de las principales reivindicaciones de una parte de la sociedad balear pasa por la recuperación del Palacio de Marivent para la ciudadanía y que se convierta en un centro de arte abierto, algo que nunca han apoyado ni PP ni Vox. 

Nou xoc en matèria lingüística entre PP i Vox a Balears. Els socis de govern mantenen un enfrontament arran de la proposta de Vox de canviar la denominació 'català' per la de 'llengües balears' a l'Estatut d'Autonomia. Aquesta iniciativa de l'extrema dreta neix de la distinció que la Casa Reial ha atorgat a una entitat contrària a la unitat de la llengua catalana i que defensa erròniament que a les Illes no es parla català, sinó “l'idioma balear”. Durant el ple que se celebra aquest dimarts al Parlament, el portaveu del Govern i conseller d'Economia, Hisenda i Innovació, Antoni Costa, ha assegurat que l'Executiu balear del PP “no discuteix ni discutirà l'Estatut” i ha recordat a Vox que “no els trobaran a la confrontació lingüística”.

Tot i que PP i Vox sí que coincideixen a negar que s'hagin produït “atacs” contra el català des que els populars legislen Balears amb el suport extern de l'extrema dreta, els dos partits han escenificat les seves desavinences respecte al plantejament de modificar el text estatutari. En aquest sentit, en resposta a una pregunta de la diputada de Vox Patrícia de les Heras, Costa ha manifestat que l'Estatut “és molt clar i, mentre a l'article 4 apunta que el català és la llengua pròpia de Balears, al 35 reconeix les modalitats lingüístiques pròpies de cadascuna de les illes, que han de ser objecte d'estudi i de protecció”. Per això, ha incidit, aquest Govern “no discuteix ni discutirà l'Estatut”, una norma amb què se senten “molt còmodes” perquè és el “marc de referència, convivència i consens” que s'han donat els ciutadans.

Tot i “respectar” la posició de Vox respecte a la llengua pròpia de les Illes, Costa ha recordat a De las Heras que en l'acord que van signar el seu grup parlamentari i el grup parlamentari popular “per donar estabilitat a Balears i fer realitat el canvi que van demanar els ciutadans a les urnes” es parla, per exemple, “del dret a dirigir-se i expressar-se a l'Administració en qualsevol de les dues llengües oficials de la Comunitat Autònoma i també es parla de fomentar i protegir les modalitats lingüístiques de les quatre illes i això és el que el Govern se sent còmode”. “La postura que defensa el Govern és exactament aquesta, no ha canviat en absolut”, ha insistit Costa, que ha subratllat que “amb la moderació, la tranquil·litat i el bilingüisme cordial ens trobaran sempre, on no ens trobaran mai és a la confrontació lingüística”.

Aquesta no és la primera discrepància en matèria lingüística entre PP i Vox, ja que tots dos socis de legislatura ja van fer visibles les seves discrepàncies sobre la manera com l'Executiu autonòmic del PP durà a terme el desmantellament del català a les aules, així com en relació a la futura Oficina Lingüística, ideada i dirigida per Vox, que preveu lluitar, a través de multes desorbitades, “contra la imposició del català” a les Illes, tot i ser l'idioma propi de l'arxipèlag. Tot i això, en menys d'un any han pactat diverses mesures contra la presència del català a l'espai públic, especialment pel que fa a sanitat i educació.

La Casa Reial va inspirar Vox

La iniciativa de Vox ve impulsada per la distinció que la Casa Reial ha atorgat a l'Acadèmi de sa Llengo Baléà, una entitat que defensa erròniament que a Balears es parla “l'idioma balear”, que seria el mateix que dir que a Andalusia no es parla espanyol, sinó l'idioma andalús. Zarzuela va concedir el títol de “Reial” a aquesta associació i, després de l'enrenou causat, va afirmar que disposava d'uns suposats informes que acreditaven aquesta decisió, però no els va voler fer públics.

La concessió del títol de “Reial” a l'Acadèmi de sa Llengo Baléà ha despertat les crítiques dels experts en la matèria, ja que hi ha un consens entre acadèmics sobre que el balear és un dialecte del català, no un idioma. La Universitat de les Illes Balears (UIB) -la institució oficial consultiva per a tot allò que es refereix a la llengua catalana a la Comunitat Autònoma- i l'Institut d'Estudis Catalans (IEC) -entitat encarregada de fixar la normativa de la llengua catalana- van rebre “amb sorpresa” la decisió de Zarzuela.

Per a aquestes entitats, la 'Reyal Acadèmi de sa Llengo Baléà' “preconitza unes normes ortogràfiques, un lèxic i una gramàtica que transgredeixen totalment la normativa per la qual es regeix la llengua catalana”. “Davant d'una transgressió tan evident del que estableix la filologia, la història i la jurisdicció que regula la llengua a les Balears, volem expressar el nostre rebuig i la nostra oposició rotunda a la concessió del títol a aquesta associació, així com al nom que porta i al seu propòsit de fixar una norma per a la llengua parlada a les Illes”, van expressar des de la UIB i l'IEC.

La decisió de la Casa Reial també va ser criticada pels partits polítics de les Illes, com Més per Mallorca, Més per Menorca o El Pi. De fet, el conseller insular d'aquesta darrera formació, Antoni Salas, va afirmar que atorgar el títol de Reial a l'Acadèmi de sa Llengo Baléà “és com donar-li el premi Nobel de Medicina a un curandero”. “No s‟entén com la Casa Reial ha pogut atorgar aquesta distinció a una associació que s'ha inventat la grafia d'una llengua. Estem davant d'un grup que fomenta la incultura i va en contra dels acadèmics i estudiosos de la nostra llengua”, va concloure.

En aquesta línia, el mateix Antoni Costa va defensar fa dues setmanes la redacció actual de l'Estatut d'Autonomia quan va ser preguntat en una roda de premsa per la distinció de Reial a l'Acadèmi de sa Llengo Baléà: “És un fet que desconeixem, però el posicionament del Govern és respecte a l'Estatut d'Autonomia i unitat de llengua. Aquí hi ha una llengua pròpia, que és el català, pròpia de Balears, i el Govern no discuteix què disposa l'Estatut ni tampoc la unitat de llengua”.

El “gonellisme”

Vox, igual que l'Acadèmi de sa Llengo Baléà -fundada el 1992-, pertany al moviment conegut com a “gonellisme”. Aquest va néixer d'unes cartes en què un magistrat defensava un català estàndard que protegís més les variants mallorquines i que ha derivat en una defensa –sense base acadèmica– que el català i el balear són idiomes diferents. Arran de l'auge de Vox a les institucions de Balears, el moviment ha aconseguit fer-se més fort.

“El seu objectiu, deixem ara si amb bona o mala intenció, és desfer bona part del que s'ha aconseguit en la construcció de l'estàndard relativament unitari que tenim i que, malgrat algunes dificultats, permet al català funcionar com les llengües de cultura normals, totes dotades d'un estàndard potent”, comentava el filòleg Gabriel Bibiloni sobre aquest moviment.

“Tres circumstàncies bàsiques són les que van empènyer la creació de l'Acadèmi de sa Llengo Baléà: el canvi d'ús del mallorquí a principis del 1900 per part dels intel·lectuals baleàrics, la necessitat d'una entitat reguladora de la gramàtica del balear i la creació d'entitats que avalaven postures catalanistes. Defensem la nostra llengua ancestral, la llengua pròpia d'aquí, llengua feta des de la parla del carrer i no pas en un laboratori”, diu l'entitat a la seva pàgina web, escrita en aquest pseudoidioma “balear”.

Nuevo choque en materia lingüística entre PP y Vox en Balears. Los socios de gobierno mantienen un pulso a raíz de la propuesta de Vox de cambiar la denominación 'catalán' por la de 'lenguas baleares' en el Estatut d'Autonomia. Esta iniciativa de la extrema derecha nace de la distinción que la Casa Real ha otorgado a una entidad contraria a la unidad de la lengua catalana y que defiende erróneamente que en las Islas no se habla catalán, sino el “idioma balear”. Durante el pleno que se celebra este martes en el Parlament, el portavoz del Govern y conseller de Economía, Hacienda e Innovación, Antoni Costa, ha asegurado que el Ejecutivo balear del PP “no discute ni discutirá el Estatut” y ha recordado a Vox que “no les encontrarán en la confrontación lingüística”.

A pesar de que PP y Vox sí coinciden en negar que se hayan producido “ataques” contra el catalán desde que los populares legislan Balears con el apoyo externo de la extrema derecha, ambos partidos han escenificado sus desavenencias respecto al planteamiento de modificar el texto estatutario. En este sentido, en respuesta a una pregunta de la diputada de Vox Patricia de las Heras, Costa ha manifestado que el Estatut “es muy claro y, mientras en el artículo 4 apunta que el catalán es la lengua propia de Balears, en el 35 reconoce las modalidades lingüísticas propias de cada una de las islas, que han de ser objeto de estudio y protección”. Por ello, ha incidido, este Govern “no discute ni discutirá el Estatut”, una norma con la que se sienten “muy cómodos” porque es el “marco de referencia, convivencia y consenso” que se han dado los ciudadanos.

Pese a “respetar” la posición de Vox respecto a la lengua propia de las Islas, Costa ha recordado a De las Heras que en el acuerdo que firmaron su grupo parlamentario y el grupo parlamentario popular “para dar estabilidad a Balears y hacer realidad el cambio que pidieron los ciudadanos en las urnas” se habla, por ejemplo, “del derecho a dirigirse y expresarse en la Administración en cualquiera de las dos lenguas oficiales de la Comunidad Autónoma y también se habla de fomentar y proteger las modalidades lingüísticas de las cuatro islas y esto es en lo que el Govern se siente cómodo”. “La postura que defiende el Govern es exactamente esta, no ha cambiado en absoluto”, ha insistido Costa, quien ha subrayado que “con la moderación, la tranquilidad y el bilingüismo cordial nos encontrarán siempre, donde no nos encontrarán nunca es en la confrontación lingüística”.

Esta no es la primera discrepancia en materia lingüística entre PP y Vox, pues ambos socios de legislatura ya hicieron visibles sus discrepancias sobre la forma en que el Ejecutivo autonómico del PP llevará a cabo el desmantelamiento del catalán en las aulas, así como en relación a la futura Oficina Lingüística, ideada y dirigda por Vox, que prevé luchar, a través de multas desorbitadas, “contra la imposición del catalán” en las Islas, a pesar de ser el idioma propio del archipiélago. Sin embargo, en menos de un año han pactado diversas medidas contra la presencia del catalán en el espacio público, especialmente en lo relativo a sanidad y educación.

La Casa Real inspiró a Vox

La iniciativa de Vox viene impulsada por la distinción que la Casa Real ha otorgado a la Acadèmi de sa Llengo Baléà, una entidad que defiende erróneamente que en Balears se habla el “idioma balear”, que sería lo mismo que decir que en Andalucía no se habla español, sino el idioma andaluz. Zarzuela concedió el título de “Real” a esta asociación y, tras el revuelo causado, afirmó que disponía de unos supuestos informes que acreditaban dicha decisión, pero no quiso hacerlos públicos.

La concesión del título de “Real” a la Acadèmi de sa Llengo Baléà ha despertado las críticas de los expertos en la materia, ya que existe un consenso entre académicos sobre que el balear es un dialecto del catalán, no un idioma. La Universitat de les Illes Balears (UIB) -la institución oficial consultiva para todo cuanto se refiere a la lengua catalana en la Comunidad Autónoma- y el Institut d'Estudis Catalans (IEC) -entidad encargada de fijar la normativa de la lengua catalana- recibieron “con sorpresa” la decisión de Zarzuela.

Para estas entidades, la 'Reyal Acadèmi de sa Llengo Baléà' “preconiza unas normas ortográficas, un léxico y una gramática que transgreden totalmente la normativa por la que se rige la lengua catalana”. “Ante una transgresión tan evidente de lo que establece la filología, la historia y la jurisdicción que regula la lengua en Balears, queremos expresar nuestro rechazo y nuestra oposición rotunda a la concesión del título a esta asociación, así como al nombre que lleva ya su propósito de fijar una norma para la lengua hablada en las Islas”, expresaron desde la UIB y el IEC.

La decisión de la Casa Real también fue criticada por los partidos políticos de las Islas, como Més per Mallorca, Més per Menorca o El Pi. De hecho, el conseller insular de esta última formación, Antoni Salas, afirmó que otorgar el título de Real a la Acadèmi de sa Llengo Baléà “es como darle el premio Nobel de Medicina a un curandero”. “No se entiende como la Casa Real ha podido otorgar esta distinción a una asociación que se ha inventado la grafía de una lengua. Estamos ante un grupo que fomenta la incultura y va en contra de los académicos y estudiosos de nuestra lengua”, concluyó.

En esta línea, el propio Antoni Costa defendió hace dos semanas la redacción actual del Estatut d'Autonomia cuando fue preguntado en una rueda de prensa por la distinción de “Real” a la Acadèmi de sa Llengo Baléà: “Es un hecho que desconocemos, pero el posicionamiento del Govern es respeto al Estatut d'Autonomia y unidad de lengua. Aquí hay una lengua propia, que es el catalán, propia de Balears, y el Govern no discute lo que dispone el Estatut ni tampoco la unidad de lengua”.

El “gonellismo”

Vox, al igual que la Acadèmi de sa Llengo Baléà -fundada en 1992-, pertenece al movimiento conocido como “gonellismo”. Este nació de unas cartas en las que un magistrado defendía un catalán estándar que protegiera más a las variantes mallorquinas y que ha derivado en una defensa -sin base académica- de que el catalán y el balear son idiomas distintos. A raíz del auge de Vox en las instituciones de Balears, el movimiento ha conseguido hacerse más fuerte.

“Su objetivo, dejemos ahora si con buena o mala intención, es deshacer buena parte de lo que se ha conseguido en la construcción del estándar relativamente unitario que tenemos y que, a pesar de algunas dificultades, permite al catalán funcionar como las lenguas de cultura normales, todas dotadas de un estándar potente”, comentaba el filólogo Gabriel Bibiloni sobre este movimiento.

“Tres circunstancias básicas son las que empujaron la creación de la Academia de la Lengua Balear: el cambio de uso del mallorquín a principios de 1900 por parte de los intelectuales baleáricos, la necesidad de una entidad reguladora de la gramática del balear y la creación de entidades que avalaban posturas catalanistas. Defendemos nuestra lengua ancestral, la lengua propia de aquí, lengua hecha desde el habla de la calle y no en un laboratorio”, dice la entidad en su página web, escrita en este pseudoidioma “balear”.

Desde el pasado mes de noviembre, el Teatro de la Zarzuela tiene al frente a Isamay Benavente (La Línea de la Concepción, 1965), bien conocida por su larga y exitosa gestión en el Teatro Villamarta de Jerez y en el festival de flamenco de dicha ciudad gaditana. Antes de presentar su programación para la nueva temporada, en el próximo mes de marzo, conversó con elDiario.es Andalucía sobre los retos de su nuevo puesto y la situación actual de la zarzuela en España. 

Cuando se la designó hace casi un año, llamó mucho la atención que fuera la primera mujer al frente del Teatro de la Zarzuela en 167 años. ¿Está cambiando la mentalidad?

Yo pienso que en realidad está cambiando todo con los tiempos, no solo el Teatro de la Zarzuela. Me gustaría que una mujer dirigiendo un teatro fuera lo normal, pero también presido la Asociación de Teatros Líricos y solo éramos dos, la gerente de Pamplona y yo. Confío en que en unos años esto deje de ser noticia. Por otro lado, no creo que por ser mujer traiga un cambio en la manera de gestionar: en realidad está cambiando todo para hombres y mujeres. La tendencia es a una gestión más colaborativa, teniendo más en cuenta a los equipos, etc.

Usted anunció una gestión ‘continuista’ con la de su antecesor en el puesto, Daniel Bianco, pero también impulsando la danza. ¿Van a ser las líneas de su primera temporada?

Mi antecesor hizo en efecto una gestión brillante, tanto en el trabajo de reponer repertorio como con el público joven. Yo voy a intentar mantener esa calidad y tratar de que los mejores cantantes pasen por el teatro. Quiero también trabajar la difusión del género, no solo la recuperación del patrimonio. Mi proyecto va a enfocarse por ahí, además del tema de la danza y un poco del flamenco, una de las músicas españolas con las que este teatro tiene, como mínimo, un poquito de deuda.

Ya que menciona a los jóvenes, ¿sigue existiendo un prejuicio negativo hacia la zarzuela? ¿Es uno de los grandes retos del género?

Absolutamente, tenemos una importante tarea que hacer ahí. Hay que enseñar a los que todavía no lo conocen que es teatro musical que nos cuenta a nosotros, como hacen otras artes. Luchamos contra ese prejuicio de pensar que la zarzuela es una cosa franquista, sin tener en cuenta que ha sido un género irreverente, que ha contado todos los problemas del país, ¡todo! Hay una generación, la mía, que lo que sabe de zarzuela se lo debe a lo que tarareaban sus padres y sus abuelos, pero no hemos visto zarzuela. Y lo poco que se veía se hacía con pocos medios. Y no se ama lo que no se conoce. Por eso hay que explicarles a los jóvenes que ahí hay joyas, musicazas impresionantes, cosas que les afectan y les interesan, donde pueden ver reflejados sus problemas y sus inquietudes.

Me ha sorprendido la cantidad de compositores de hoy que se están poniendo en contacto conmigo y que están trabajando en obras nuevas

Usted también quería recordar que el repertorio de la zarzuela es bastante más amplio que lo que se suele representar. ¿Por qué no vemos la amplitud real de ese espectro?

El equilibrio entre las programaciones es otro tema interesante. Sabemos que el público es más afín a lo que conoce. De las 3.000 obras que existen, apenas se hacen cincuenta. Tiene explicación, porque la gente quiere ver los grandes bestsellers en la temporada, y yo estoy de acuerdo en que cada año deben hacerse uno o dos: La rosa del azafrán, La verbena de la paloma, Doña Francisquita… Pero también hay que rescatar piezas menos conocidas, o que fueron conocidas en su día y dejaron de serlo. Por otro lado, una realidad que me ha sorprendido es la cantidad de compositores de hoy que se están poniendo en contacto conmigo y que están trabajando en obras nuevas. Creía que la creación en el género estaba muerta, y la que se ha quedado muerta soy yo. Hay gente de grandísimo nivel en ello y debemos dar salida a eso, el teatro debe apadrinar esas nuevas creaciones.

Todos los gestores se quejan de falta de presupuesto, ¿está usted contenta con el suyo?

Los gestores siempre pedimos más, porque con más presupuesto puedes siempre hacer más cosas. Pero no me quejo; tenemos para mantener la temporada como queremos hacerla. Luego me estoy planteando otras cosas, y para eso sí voy a necesitar más dinero [risas]. Por ejemplo, para girar la zarzuela. Es un género que necesita mucho impulso y una concienciación por parte de los programadores. Lo digo desde mi posición actual, pero también he estado en el otro lado, y sé que un programador acude antes a un Barbero de Sevilla o a una Traviata que a una Verbena de la paloma. Pero son obras maestras tanto las unas como la otra. La zarzuela, eso sí lo tengo claro, hay que hacerla bien, y cuando ofreces lo mejor, se genera el boca a boca y la gente responde.

Alguna vez sí ha lamentado que las licitaciones sean tan, por así decirlo, endiabladas. ¿Hay un problema con la burocracia?

Lo digo como directora de un teatro cien por cien público, es normal que estemos obligados a observar toda la legalidad vigente. Pero hace poco hablaba con un compañero que me decía que tenía al abogado del teatro a punto de tirarse por la ventana por las licitaciones, los plazos… Creo que hay que flexibilizar un poco la ley de contratación pública, porque no es concebible que para comprar unos trajes tenga que hacer el mismo procedimiento que se usa para licitar la construcción de un aeropuerto. La asiduidad con que usamos ese procedimiento, tal y como están las cosas, agota a cualquier equipo.        

Usted tiene fama de que le cuadran siempre las cuentas…

Más que eso, porque en Jerez el día 1 de enero ya tenía pérdidas, de lo que creo que tengo fama es de haber hecho mucho con muy poco. Sí, he hecho milagros, porque no había dinero y el que había era para pagar la estructura… Eso te imprime un carácter. Ahora tengo más, pero eso no me hace pensar que puedo tirar la casa por la ventana. Miraré por cada euro, de eso se trata.

¿Echa algo de menos de Jerez? ¿Ha quedado el festival en buenas manos?

Echo de menos muchas cosas, me siento muy jerezana. Extraño a mi equipo, que era como una familia, y la ciudad. Y el flamenco ni te cuento. Este año podré ir algún día, pero lo he vivido durante 27 años, imagínate. Por otro lado, en Madrid he encontrado un equipo estupendo, es otra etapa y otro reto. En cuanto al festival, Maribel Collantes, que es expertísima en temas de flamenco, está de momento al frente, y ya está cerrada la convocatoria para sustituirme. La alcaldesa está muy concienciada y quiere tener el puesto cubierto cuanto antes.

¿Y el Ballet Flamenco de Andalucía, lo ve por buen camino?

Yo estuve en el origen con Mario Maya, en la primera producción y en la primera audición con 400 bailarines… Es un proyecto al que quiero, me parece necesario y me gustaría que tuviera más recursos y opciones. He felicitado a Patricia Guerrero, su nueva directora, y le he abierto las puertas de esta casa.

Guerrero es una luchadora, pero ¿la administración va a apostar por el BFA?

Todos los directores que han pasado por el BFA se han dejado la piel, pero tiene que haber una voluntad muy clara para sacar adelante el Ballet. La Consejería tiene que apostar fuerte, porque es un embajador maravilloso para Andalucía. Si Andalucía no tiene un ballet flamenco, ¿quién lo va a tener?

Es momento de buenos propósitos y deseos. ¿Qué pide al año nuevo?

Como suele decirse, “salud, que el resto lo ponemos nosotros”. Voy a poner trabajo, tesón y mucha música. Y pido música y cultura, que nos ayude a sobrellevar este mundo tan complejo.       

Sábado por la noche. Cuatro de abril de 2020. La población española permanece encerrada en sus casas por un estado de alarma que busca paliar los efectos de una pandemia todavía incontrolable. Pero hay un hombre que no está en su casa, sino abriéndose paso por los anillos de seguridad del Palacio de la Zarzuela, residencia de los reyes, con unas tenazas, una navaja y un pico de loro hasta que la Guardia Real le detiene a pocos metros del edificio. La Justicia, según ha sabido elDiario.es, le ha condenado en firme a pagar una multa de 1.080 euros por un delito de daños, además de a pagar los casi 4.000 euros más que costó reparar una de las vallas que destrozó.

El hombre no declaró en comisaría, no compareció posteriormente en el juicio, no ha podido ser localizado y nunca explicó qué le llevó a intentar entrar por la fuerza en uno de los lugares más vigilados del país. Desde la Casa Real no han querido hacer comentarios a las preguntas de este periódico.

La documentación judicial que ha podido examinar elDiario.es revela que el condenado, un vecino de 49 años de la localidad catalana de Palamós, llegó a los límites del Palacio de la Zarzuela, en Madrid, unos minutos antes de las 11.00 de la noche del sábado 4 de abril de 2020. En ese momento, y “con ánimo de menoscabar la propiedad ajena”, usó varias herramientas para romper y atravesar el primer anillo de seguridad, un muro de mampostería. Llegó a romper el segundo anillo de seguridad, una valla, y fue entonces cuando los miembros de la Guardia Real le detuvieron después de verlo todo por las cámaras de seguridad.

El arrestado iba bien preparado para atravesar los diferentes puntos de seguridad de la residencia de los reyes. Llevaba encima una navaja de nueve centímetros de hoja, unas tijeras metálicas, unas tenazas y unas pinzas además de unos alicates especiales conocidos como “pico de loro”. El muro fue reparado con materiales propios y Telefónica fue la empresa encargada de reparar la segunda valla por un valor de 3.964,02 euros.

Esa noche se concentraron allí efectivos de la Guardia Real, la Policía Nacional y la Guardia Civil y el arrestado fue llevado a la comisaría de Moncloa. Ahí arrancó el gran misterio del caso: nunca ha declarado, ni ante la Policía, ni ante el juzgado de instrucción ni finalmente ante los jueces que le han condenado. “La finalidad pretendida con dicha apertura es desconocida”, lamentó el juzgado de lo penal 8 de Madrid antes de condenarle a pagar una multa de 1.080 euros por un delito de daños y obligarle a pagar los 3.964,02 euros que costó reparar una de las vallas que rompió.

La condena ha sido recientemente confirmada por la Audiencia Provincial de Madrid y el caso no ha sido llevado hasta el Tribunal Supremo. Los jueces avalan tanto las pruebas contra él como el dictamen pericial que un empleado de Patrimonio Nacional defendió durante el juicio para cuantificar los daños y el precio de la reparación. Un juicio al que no acudió el acusado pero en el que se vieron las imágenes de las cámaras de seguridad de Zarzuela. Unas imágenes que, según el juzgado, permiten observar “perfectamente” cómo usó las herramientas para romper dos perímetros de seguridad, llegando a usar incluso una piedra y sus propias piernas.

“El círculo más interno de la Casa Real”

En el juicio comparecieron un empleado de Patrimonio Nacional, un guardia civil y un policía, para relatar que con estas herramientas y a patadas se abrió paso hasta “el círculo más interno de seguridad de la Casa Real”, afirmó uno de los agentes. El motivo, en caso de existir, nunca se ha sabido. El acusado no declaró en comisaría ni en el juzgado y no acudió al juicio en la primera mitad de este año. Su condena es solo económica pero en caso de no pagar la multa o la indemnización por la reparación, la Justicia podría considerar su ingreso en la cárcel.

A la hora de modular su condena, los jueces tuvieron en cuenta que el proceso judicial se atascó durante casi dos años hasta que llegó a vista oral poco antes del verano.

La Semana Nacional de la Zarzuela 2023 comenzó anoche con un emotivo homenaje a su impulsor, Antonio García-Cervigón, fundador de la Asociación Cultural Amigos de la Zarzuela (ACAZ), formada por un grupo de amigos amantes que hace cuatro décadas soñaron con escribir el nombre de La Solana (Ciudad Real) en los anales de la zarzuela española, género que próximamente será Bien Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO, y que han conseguido convertir a la Semana en Fiesta de Interés Turístico Nacional.

El acto inaugural de esta 40ª edición, que se extenderá hasta el 29 de octubre, fue presentado por la solanera Gema Rodríguez-Rabadán y comenzó con un minuto de silencio dedicado al tenor Pedro Lavirgen, fallecido el pasado 2 de abril. Un emotivo tributo a las 40 ediciones y a Antonio García-Cervigón, por su dedicación y trabajo para unir el nombre de La Solana a la zarzuela, haciendo que a lo largo de su historia, el evento haya ido creciendo en tamaño y relevancia hasta ser una cita anual imprescindible de artistas, producciones y aficionados del género. 

Cientos de personas llenaron anoche el Teatro Municipal Tomás Barrera durante esta gala de apertura, entre ellos la alcaldesa de La Solana, Luisa María Márquez, junto a otros miembros de la Corporación Municipal; el presidente de la Diputación Provincial de Ciudad Real, Miguel Ángel Valverde; la viceconsejera de Cultura y Deportes, Carmen Teresa Olmedo, acompañada del delegado provincial de Bienestar Social, Eulalio Díaz-Cano; la jefa de servicio del INAEM, María Jesús Gamo, en representación del Ministerio de Cultura; la senadora Rosa Romero y el diputado provincial Carlos Martín de la Leona; así como miembros de la ACAZ, entre otros. 

El pregón corrió a cargo de la hija mayor del homenajeado, Inmaculada García-Cervigón del Rey, que realizó un recorrido por su relación y la de su familia con la Semana de la Zarzuela, la cual ha formado parte de toda su vida, no solo viviendo muy de cerca la dedicación de su padre, sino participando desde su infancia en las Jornadas Escolares y posteriormente como flautista en diferentes representaciones. “No hay género que recoge más nuestra esencia que la zarzuela. La zarzuela nació en la corte, pero siempre será del pueblo”, reconocía la pregonera. “¿Qué habría sido de La Solana sin la zarzuela, y de la zarzuela sin La Solana?”, se preguntaba durante su discurso, haciendo alusión a la pasión con la que cada año familias enteras, generación tras generación, han vivido durante estos 40 años este acontecimiento.

A continuación se proyectó un vídeo de resumen de estas 40 ediciones, desde sus inicios en los años 80, y tras ello Luis Romero de Ávila, vicepresidente de la ACAZ, entregó una placa a Antonio García-Cervigón en homenaje a su trayectoria, arropado por un largo aplauso del público asistente. “Cuando se baje el telón tras la última representación de esta Semana de la Zarzuela, deberás sentirte orgulloso de este recorrido. Más de 15.000 días de incansable esfuerzo por llevar el nombre de nuestra zarzuela por todo el mundo”, señalaba su hija. 

El turno de intervenciones lo abrió la alcaldesa de La Solana, Luisa María Márquez, afirmando que “hablar de La Solana, es hablar de zarzuela, especialmente de La Rosa del Azafrán”, su obra más identitaria y que pervive en su día a día. De este modo, felicitaba a Antonio García-Cervigón por su compromiso y empeño para que este género lirico sea tan grande para los solaneros y que la Semana pueda ser reconocida en un futuro como Fiesta de Interés Turístico Internacional, para lo que solicitaba la ayuda de las distintas instituciones, e invitaba al público a participar en la programación de la Semana y a ser “un galán o una galana más” durante estos días. “Nuestro pueblo es mucho más que un lugar especial en el corazón de La Mancha. La Solana se saborea, se bebe, se huele, se disfruta, se vive y se siente”, señalaba la alcaldesa.

El presidente de Diputación, Miguel Ángel Valverde, habló a continuación, resaltando el mérito de Antonio García-Cervigón y la Asociación de Amigos de la Zarzuela por haber engrandecido esta manifestación lírica durante las últimas décadas. Así mismo, haciendo alusión a que “la cultura no es un lujo, es una inversión muy necesaria para la vida y para el desarrollo económico y turístico”, anunció una mayor dotación económica por parte de la Diputación para futuras ediciones, por ser el evento cultural más importante del otoño en la provincia de Ciudad Real y uno de los más grandes de todo el año, junto con el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro.

Por su parte, la viceconsejera de Cultura de la JCCM, Carmen Teresa Olmedo, hizo un reconocimiento por parte del Gobierno Regional a la ACAZ por su trabajo y por dar a conocer entre toda la población este género “que nace las raíces de La Solana”. “El éxito de que la Semana de la Zarzuela haya llegado a su madurez con estos 40 años, se basa en haber sido capaces de aunar a todas las administraciones y de inculcarla entre los más jóvenes, que lo viven desde pequeños, haciendo que pueda pervivir así en el futuro”, señalaba la viceconsejera.

Cerró el turno de intervenciones Luis Romero de Ávila, que puso el foco, con un discurso muy poético, en los agradecimientos “por hacer que año tras año, la zarzuela siga sonando en La Solana” tanto a los artistas y agrupaciones que actuarán durante estos días, como a los patrocinadores: Ayuntamiento de La Solana, INAEM, Diputación Provincial de Ciudad Real, Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha, Globalcaja, Muebles Los Pepotes, Cooperativa Santa Catalina, Solmesan SL, la empresa Global y Fundación Impulsa Castilla-La Mancha.

Durante la inauguración se celebró también el Recital Lírico con la actuación de las sopranos Petri Casado, Juana Castillo, María Rodríguez, Margarita Marbán y Carmen Aparicio; los tenores Antonio Vázquez y Ricardo Muñiz, y los barítonos José Manuel León y Santos Ariño; así como los pianistas Marieli Blanco y Antonio López Serrano, y el Coro titular de la ACAZ. Todos tuvieron palabras de cariño para el homenajeado.

Estos cantantes interpretaron piezas de Los Gavilanes, Emigrantes, El niño judío, La linda tapada, La Rosa del Azafrán, Doña Francisquita, Gato Montés, Jugar con fuego, Luisa Fernanda, La Marchenera, Dúo de la Africana, La Tempranica y Granada, de Agustín Lara. 

La programación

La Semana de la Zarzuela ofrecerá este año 12 representaciones y funciones líricas en el Teatro Tomás Barrera de La Solana. Diez días en los que no faltarán los títulos más conocidos ni las clásicas Jornadas Escolares de Zarzuela, ni tampoco Artescena. Este año como novedad habrá tres nuevas producciones: ‘La Tabernera del Puerto’, ‘Los Gavilanes’ y ‘Doña Francisquita’.

El programa continua hoy sábado, 21 de octubre, con sendas representaciones, a las 18 y a las 21horas, de la obra lírica ‘La Tabernera del Puerto’, de Pablo Sorozábal, nueva producción a cargo de la Compañía Clásicos de la Lírica DRAO Producciones, que trae a Margarita Marbán, Rosa Castel y Manuel Valero como sus principales voces. 

El domingo, 22 de octubre, será el turno para ‘Los Gavilanes’, también una nueva producción de la Compañía Lírica Maestro Andrés Uriel de la ACAZ y la colaboración de la Compañía Dolores Marco, en dos sesiones, a las 17.30 y a las 20.30 horas. Con música de Jacinto Guerrero y libreto de José Ramos Martín, ‘Los Gavilanes’ cumple 100 años, desde que se estrenara allá por 1923 en el Teatro de la Zarzuela. 

El tenor alicantino Javier Palacios y la joven soprano armenia Sona Gogyan se estrenan en la Semana de la Zarzuela de La Solana, en esta obra con la Dolores Marco, compañía que trae a 70 personas a La Solana. En esta zarzuela, además de Palacios y Gogyan las voces principales serán las de Carmen Aparicio y Antonio Torres, junto a las voces solaneras de Petri Casado, María Sevilla y José Manuel León. 

Novedades en las Jornadas Escolares

El martes 24 y miércoles 25 de octubre, se han programado las 39ª Jornadas Escolares de Zarzuela, con varias novedades, en las que van a participar todos los centros educativos de la localidad (escuelas infantiles, colegios e institutos de Educación Secundaria). 

La mañana del martes 24 se representarán escenas de ‘La Rosa del Azafrán’ en los patios de la Casa de la Encomienda y de la Casa de la Iglesia, a las 10 y 10.45 horas; y en el patio del palacio Don Diego y la Plaza Mayor, a las 11.30 y 12.15 horas.  

Por su parte, la Compañía Zarzuguiñol representará el miércoles 25 de octubre en las Escuelas Infantiles “Virgen del Camino” y “Hermanas Barrera”. Mientras que, el jueves 26 ofrece su espectáculo “Cuídame, por favor”, con piezas de zarzuelas andaluzas, en 2 funciones para los colegios de La Solana y otros de la comarca, en horario de mañana.

En la tarde del viernes 27, habrá una jornada de homenaje de las asociaciones al Género Lírico, Artescena VIII, a las 20 horas en el Teatro Tomás Barrera, que subirá a 9 asociaciones a sus tablas.

El último fin de semana figuran en el programa otras cuatro representaciones. El sábado 28 de octubre, se han programado dos funciones, a las 18 y 21 horas, de “Doña Francisquita”, nueva producción a cargo de la Compañía Materlírica España con la orquesta OFMAN, Filarmónica de la Mancha.

Finalmente, y, como es tradición, se cerrará la Semana de la Zarzuela con “La Rosa del Azafrán”, interpretada por la Compañía Lírica Maestro Andrés Uriel de la ACAZ de La Solana, en colaboración con la compañía Dolores Marco. Será el domingo 29 de octubre en funciones de 17.30 y 20.30 horas.

La compra anticipada de localidades puede hacerse en la Oficina de Turismo de La Solana (Casa Don Diego), en horarios de lunes a viernes, de 17 a 20 horas, y los sábados de 11 a 14 horas. Los interesados en entradas para asociaciones y grupos de más de 10 personas, pueden reservar entradas llamando a los teléfonos 626268682, 676075140 y 926634965, donde se pueden dejar mensajes para contactar después. 

Los precios de las localidades son, para grupos, a 13 euros, anfiteatro, y 15 euros, patio de Butacas; y en general a 15 euros anfiteatro y 17 euros Patio de Butacas. Las entradas para actividades escolares y de IES son a 3 euros. Y para la Gala Lírica 3 euros y Artescena a 5 euros.

La coreógrafa María Jerez en el Pabellón de España y el cabaretero folk y agitador con pluma Rodrigo Cuevas en el Teatro ABC de Praga son las cabezas de cartel de la participación de España en la Cuatrienal de Praga, la cita internacional más importante de la escenografía teatral.

En palabras de su comisaria, Maral Kekejian, la propuesta “intenta expandir el concepto de espacio escénico apoyándose en las fiestas, tradiciones y folclor de nuestro territorio, y en los dispositivos escénicos de celebración que generan”. Un programa que supone una verdadera ruptura con el ámbito escenográfico que, aunque ha sido motor de experimentación a lo largo de la historia, es tratado habitualmente más desde el ámbito técnico y con una mirada netamente arquitectónica.

La presentación, que ha tenido lugar este martes en el Teatro María Guerrero de Madrid, sede del Centro Dramático Nacional, estuvo respaldada por todas las instituciones públicas que colaboran para la participación de España en una gran cita que comenzó a celebrarse en 1967 y que este año, entre el 8 al 18 de junio, cuenta con la participación de más de cien países y regiones del mundo.

Joan Francesc Marco, director general del Instituto de Artes Escénicas, se encargó de abrir el acto, subrayando “la estrecha colaboración entre las instituciones públicas que han hecho posible un programa tan ambicioso” y también que “por primera vez al frente del comisariado hay una mujer, algo que hay que recalcar para que cunda el ejemplo”.

La participación española, con un presupuesto de 290.000 euros, está sustentada por el propio INAEM, Acción Cultural, la Agencia Española de Cooperación para el Desarrollo, el Instituto Cervantes que ejerce como anfitrión en Praga y la Real Escuela Superior de Artes Dramático (RESAD) que coordina la participación estudiantil de las escuelas españolas, una sección que está comisariada por la profesora Felisa de Blas. La última pata de este gran evento es el Festival de Almagro que recogerá parte de las exposiciones e instalaciones y que estuvo representada en el acto por su nueva directora, Irene Pardo.

Si en años anteriores el pabellón español estuvo representado por escenógrafos de la trayectoria de Alejandro Andújar (2019) o José Luis Raymond (2015), este año será una de las representantes de la vanguardia escénica madrileña, la creadora María Jerez, la encargada de expandir el concepto de lo escenográfico. Un objetivo para el que Marial Kekejian ha decidido trabajar sobre el concepto de “lo raro”, un concepto utilizado de manera amplia y que el presidente de la AECI, José Andrés Torres Mora, quiso emparentar con lo diverso, con aquello que nos distingue y enriquece. “Lo raro espero que acaben siendo aquellos no capaces de incorporar la diversidad, espero que raros por escasos”, manifestó.

Grito a la montaña

El comisariado de Kekejian se ha centrado en este baile cántabro en el que una mujer aupada en lo alto en lanzas guerreras grita “¡Viva la montaña!”, un grito hoy que reivindica lo diverso y la riqueza de unas maneras de vivir que van desapareciendo en una sociedad cada vez más urbana y uniforme. “Este baile ha sido el germen inspirador del Pabellón de España. De ahí surgió una posterior investigación de como lo folclórico es escénico, escenográfico y puede crear espacios de encuentro y actuación, como los castellets donde son los cuerpos los que configuran una arquitectura efímera, como la fiesta del Corpus en el pueblo Hinojos donde todo el pueblo engalana calles y edificios, o como la danza de los zancos en Angiano (La Rioja), donde ocho jóvenes bajan las escarpadas calles del pueblo y se puede ver también la incidencia de la orografía en lo escénico”, explica Kekejian.

“Lo raro es el momento de excepción, de celebración, de engalanaje, que convierte el espacio en un espacio escénico. Lo raro no es lo diferente al otro, sino la alteración en el tiempo, la excepción, la ruptura de la norma o lo cotidiano. Una rareza compartida y repetida que crea espacios de encuentro y comunidad donde surge la actuación”, asegura esta gestora cultural que a través de este sincretismo quiere generar espacios de extrañeza donde lo objetual, lo espacial, el lenguaje y el cuerpo desdibujen sus límites y significados.

Así, el Pabellón de España, por primera vez en la historia de esta feria, será un espacio intervenido por artistas y performers. Un pabellón “que cada día se construirá y mutará. Habrá tres artistas performers que cada día irán armando y construyendo la montaña”, destaca Kekejian refiriéndose al artista y performer Javi Cruz, a la encargada del vestuario Raquel Buj, a la coreógrafa y performer Lara Brown y a la creadora María Jerez. Esta última, encargada de la dramaturgia, ha escogido su pieza Yabba, estrenada en el año 2017 en el festival Veranos de la Villa, del que Kekejian fue directora artística, para “crear una instalación mutante que cuando parece que puedes nombrar, cambia”. “Es una pieza coreográfica de 120 metros cuadrados compuesta por cinco cuerpos que están debajo de una telas”, explica Jerez. “Se trata de trabajar lo inquietante, como esas telas inertes pueden tener vida, movimiento. Es una escenografía que es una coreografía, o una coreografía que es un espacio”, remata.

También, dentro de la exposición de espacios escénicos de la feria, España presentará A pedra de abalar, un tríptico audiovisual, una instalación con planos y videos sobre esta gran piedra oscilante sita en la localidad gallega de Muxía en la que todos los años, desde hace siglos, se congrega el pueblo. El lugar ya era un santuario lítico y mágico para los celtas. Hoy se sigue celebrando una romería al santuario de Nosa Señora da Barca. “Se trata de poder mostrar como aquel paraje se convierte en un verdadero espacio escenográfico donde tiene lugar el encuentro de lo común”, afirma Kekejian quien ha ideado la exposición junto a María Buey González.

De Don Hilarión a la Zarzuela queer

Además, en el Instituto Cervantes de la capital checa se inaugurará, el mismo día 8 de junio, La Verbena de la Paloma: culto, rito y zarzuela, una exposición donde se pondrán de manifiesto las concomitancias y ricas contaminaciones entre la procesión de la Virgen de la Paloma, las fiestas del barrio madrileño y la Zarzuela creada por Tomás Bretón y Ricardo de la Vega en el año 1894. “Hemos recogido mucho material para mostrar cómo ha ido evolucionando esa relación entre fiesta, culto y zarzuela. Entre ellos destacan, por ejemplo, el archivo fotográfico de Martín Santos Yubero, que cubrió esos tres aspectos desde 1931 hasta 1983, la representación que hizo José Tamayo en una corrala de Madrid en los años cincuenta o incluso el origen bohemio del chotis”, indica Fernando Carmena, comisario de la exposición para la que la artista Cristina Daura ha creado un bonito y colorido cartel lleno de simbologías de este mito lírico.

Además de presentaciones de libros y revistas, como el último número de la revista Revista Dramática del CDN dedicada al espacio escénico, de encuentros con artistas como Elisa Sanz, Montse Amenós o Marta Pazos; el día de España, el día 14 de junio, se presentará Barbián Zarzuela, el cabaret, del agitador folklórico —así se define él mismo— Rodrigo Cuevas. Una mirada a la zarzuela con la misma libertad con la que los compositores como Chueca, Guerrero o Chapí supieron acercarse al folclore integrando en sus obras jotas, chotis o cuplés. Un espectáculo creado por Cuevas y dirigido por Fernando Carmena que es una actualización urbana y rupturista de la zarzuela tradicional. El asturiano Rodrigo Cuevas, que ha colaborado con Baiuca, Raül Refree o Rozalén, mezcla música electrónica, sorna, sensualidad, travestismo, pluma y crítica social en un espectáculo cuyo título recoge la expresión del caló “barbán”, una expresión que describe a una persona desenvuelta, gallarda, atrevida. Un cierre adecuado para la participación española en la Cuatrienal de Praga que este año ha decidido arriesgar y mirar al futuro.

Mensajero del error tanto como de la verdad, el rumor, la más rápida de las plagas, se fortifica difundiéndose

Virgilio — (La Eneida)

Afirmar que esa mujer es hija bastarda de ese señor es un burdo rumor. Tanto como el de Krahe. Los rumores no son noticia y lo dicen todos los manuales de estilo y de ética periodística que se precien, es decir, los rumores no se publican porque no pueden ser verificados ni para bien ni para mal. ¿Cómo ha acabado pues un rumor, que hace décadas recorrió los círculos madrileños y hasta las redacciones y que yacía en el olvido, ocupando el prime time y las portadas en 2023? No me interesa ahora reflexionar sobre ese señor sino sobre un fenómeno que afecta de lleno al periodismo. No olvidaré tampoco referirme al derecho a la intimidad de una mujer no pública que debería haber sido protegido por los profesionales de la información; el de ella y el de su familia y fíjense que voluntariamente dejo aparte el del anterior jefe del Estado, sobre el que otras consideraciones de interés general entrarían en juego. Los límites del periodismo y de la información se hallan en las leyes civiles y penales pero no exclusivamente. Cuando uno detenta un poder, aunque sea informalmente el Cuarto, tiene que ser muy consciente de que puede provocar daños irreparables. No hay poder sin responsabilidad aneja.

Cuando comenzaron a saltar los titulares pensé: “Vaya, alguien ha conseguido al fin la prueba de esa vieja historia”. Esperaba ver, ¡qué sé yo!, documentos que acreditaran transferencias dinerarias, viejas cartas, audios en los que el asunto fuera desvelado por sus protagonistas, confesiones grabadas a escondidas por algún delincuente con visos de espía... No fue así. Lo que aparecía publicado en un libro era la supuesta confirmación por tres fuentes anónimas y de referencia, es decir, tres personas que afirmaban saber algo por otros terceros y que además no daban la cara para decirlo. Me temo que eso no es lo que en los manuales se llama confirmar por tres fuentes. Y me lo temo porque ante un juez tampoco serviría: tres fuentes que no te van a respaldar ante un juzgado y tres fuentes que no han visto ni tienen documentos ni son testigos de nada. Tres fuentes que pueden ser interesadamente falsarias o, incluso, simples transmisores del viejo rumor, no sirven para nada.

Así que eso es lo que tenemos ahora mismo sobre la mesa: tres fuentes anónimas de referencia y tres desmentidos concretos y explícitos, poco comunes además. La supuesta paternidad ha sido desmentida por el propio señalado como padre, por Zarzuela —que niega saber lo que sea que dicen que sabe al respecto— y por la hermana de la señalada como hija, que mostró además su santa indignación por el hecho de que se atribuyera la recepción de fondos B procedentes de ese señor. Eso, en mi modesta opinión de periodista que lleva 40 años en esto, es una cagada de tamaño natural excepto que haya pruebas que los señaladores no han sacado y estén prontos a hacer. Dicen que los periodistas valemos más por lo que callamos que por lo que contamos pues, créanme, no siempre hemos callado por prudentes, por buenas personas o por intrigantes, muchas veces callamos porque no tenemos forma de contar, porque no tenemos forma de probar y cuando eso sucede, no se publica. No hago concesiones.

Escribía Francisco Umbral en El País en abril de 1980: “Uno de los lemas estilísticos de este diario reza: los rumores no son noticia (...) de lo que quiero avisar hoy es de que el rumor vuelve. En la medida en la que nuestra democracia va perdiendo transparencia, como diría Paniker, el rumor va ganando influencia”. Eran otros tiempos, mas hay cosas que no cambian nunca. El estudio del rumor y de la psicología del rumor es básico en la formación de un periodista: Allport y Postman, Knapp, Rouquette, Kapferer y mi preferido Tamotsu Shibutani. Este último insistía en que el rumor surge cuando la demanda de información supera a la oferta por censura, crisis o incertidumbre. Probablemente la falta de transparencia y de información veraz y correcta sobre Juan Carlos I fue el polvo del que proceden los lodos. Cuestión esta sobre la que Zarzuela debería reflexionar.

El rumor forma parte de la historia de la humanidad, no en vano los expertos afirman que las leyendas no son sino rumores cristalizados. Desde la II Guerra Mundial su estudio académico se intensificó y de esa época datan las llamadas Clínicas de Rumores —nacidas en un diario de Boston— que hoy día se reputan novedosas por llamarse verificadores o periodismo de verificación o de datos. Lo chocante del lugar al que hemos llegado es que, en realidad, no hay periodismo si no hay datos y verificación. Y, desde luego, si para el periodismo siempre tuvo gran importancia académica el estudio del rumor fue para que no nos la dieran con queso.

Cuestión aparte es el periodismo de referencia o cita, aquel que considera que el deber de comprobación decae en cuanto citas a otro medio o a otros compañeros. En realidad ni la responsabilidad profesional ni la legal quedan atrás por ese sistema. No es cierto. Excepto que el emisor inicial aporte las pruebas fehacientes de su información, la obligación no decae ni ante el público ni, por supuesto, ante la Justicia. En una demanda de protección de la intimidad no te cubre el expediente citar a otro sin haber realizado la más mínima tarea de verificación propia. Tampoco suele hacerlo señalar sin citar por el sistema del blanco y en botella, leche. Si tú señalas blanco y en botella, puedes ser considerado autor de la intromisión igual. ¡Qué decir de los que pican y además le ponen nombre a tu leche diciendo que es Puleva!

El ex jefe del Estado ha hecho un desmentido ¡a EFE! A ningún periodista tengo que explicarle lo que significa utilizar la agencia oficial estatal para desmentir una cuestión sobre su vida sentimental, algo que no había hecho jamás. “Por respeto a la verdad y al honor niego absolutamente haber tenido relación amorosa alguna con la señora doña.... Y consecuentemente [niego] haber tenido una hija con ella”. Es un puñetazo en el hígado de la verificación periodística. Un desmentido es lo peor que siendo periodista te puede pasar y este es inédito y demoledor. Habrá quien diga “puede que el Emérito mienta, ha mentido en muchas cosas”. Dejando aparte la injusta extrapolación, lo cierto es que da igual. Mientras no tengas las pruebas, si te desmienten tres instancias directamente implicadas, has metido la pata pero a base de bien. Aplaudo desde aquí a todos los que lo dejaron en condicional y en veremos —aunque estoy convencida de que un verdadero titular jamás puede llevar un verbo en condicional—, a otros que lo que convirtieron en noticia fue el hecho de que en un libro se dijera eso, no el eso en sí, a todos los que fueron prudentes; pero insisto en la fortaleza moral y profesional que se deriva de no dejarse arrastrar “porque lo están dando todos”. Lo importante ahora mismo es que alguien diga de ti: si no está seguro, no lo da. Además, si lo comprueban, verán que el tema no calentó los audímetros, así que ni esa explicación prosaica cabe.

Se trate de quien se trate, incluso de la personalidad que cada uno considere más abyecta, los deberes profesionales del periodismo y su compromiso con la veracidad y la verificación, con la comprobación fehaciente de los hechos, no decaen. Si bastara con que alguien te contara cosas ¡qué de páginas y minutos no llenaríamos! Este oficio es un poco más complejo. Extiéndalo al que opina, porque para opinar honestamente también es necesario partir de los hechos contrastados y, en este asunto, no hay mas hechos verificados que los que les acabo de enumerar. No puedo opinar pues sino que, como ya dejó cantado Krahe, es un burdo rumor. Eso y que muchos prefieren la hoguera. La hoguera es el himno de hoy. 

Daniel Bianco, director artístico del Teatro de la Zarzuela, cobrará 18.000 euros del Instituto Nacional de las Artes Escénicas (INAEM) por la cesión de los derechos de autor del diseño de una escenografía que ha creado para una obra que él mismo ha programado en el calendario del centro que dirige. El precio y la concesión del contrato se lo ha adjudicado el propio Bianco, como informa el INAEM. La obra se estrena el próximo 29 de abril y su título es Trato de favor. No es la primera vez que ocurre y es una práctica habitual en los teatros públicos cuando estos son dirigidos por artistas en lugar de gestores.

Desde su nombramiento como director artístico del Teatro de la Zarzuela, en septiembre de 2015, el INAEM indica que ha adquirido derechos de propiedad intelectual a Daniel Bianco como director escenógrafo “en otras dos nuevas producciones” programadas por él mismo: Benamor (en 2021), gracias a la que cobró 20.000 euros; y Gatita blanca / Enseñanza libre (en mayo de 2016), 18.000 euros. Y esto es así a pesar de que la Ley de Propiedad Intelectual no nombra expresamente a los escenógrafos como autores —una reclamación del sector— aunque lo son, ya que el diseño de un escenario es una obra artística. No obstante, el INAEM los reconoce como tales en el Teatro de la Zarzuela y está remunerando a su propio director adquiriendo derechos de explotación como pago de sus trabajos como escenógrafo, al margen de su salario como director del teatro.

El INAEM explica a este periódico que el pago por la cesión de estos derechos de propiedad intelectual “se decide en el marco de la programación artística de la unidad por parte de su director artístico”. Es decir, el propio Bianco. “Para cada dirección artística de las unidades del INAEM existe (además del contrato de alta dirección) un acuerdo marco en donde se estipula un importe máximo para la adquisición onerosa de los derechos de propiedad intelectual por cada producción o creación artística”, añade el INAEM. Según la adjudicación, el INAEM retendrá estos derechos durante 20 años, un tiempo mucho más extenso del que suele ser habitual en otros teatros.

¿Conflicto de intereses?

Sin embargo, hay más montajes en los que Daniel Bianco (Buenos Aires, 1958) ha cobrado un ingreso extraordinario a su salario, cuya cantidad es cercana a los 75.000 euros anuales, tal y como indica el sindicato UGT a este periódico. En estos ocho años de dirección de la Zarzuela, Bianco se ha beneficiado de otras cuatro obras más, programadas por él mismo en la Zarzuela: Don Gil de Alcalá (en 2022); El caserío (2019), por la que recibió 9.000 euros; Katiuska (2018), 7.000 euros; y El cantor de México (2017), gracias a la que recibió 18.000 euros.

“Estos títulos son reposiciones de espectáculos procedentes de otros centros de producción que se programan en el Teatro de la Zarzuela, por lo tanto no son encargos de diseño de nueva escenografía”, advierten desde el INAEM. No son novedad pero el INAEM adquiere los derechos de autor de los diseños de escenografías por cada uno de los montajes como inversión para no tener que pagarlos de nuevo en futuras reposiciones, algo habitual en la zarzuela pero no tanto en otro tipo de escenarios.

El INAEM aclara a este periódico que Daniel Bianco no ha incumplido su contrato al crear las escenografías de varios espectáculos dirigidos por otros y que él mismo ha programado para el Teatro de la Zarzuela. El INAEM tampoco ve conflicto de intereses en la maniobra. De hecho, apuntan que es una cláusula de la que disfrutan los directores de todas las unidades de producción del organismo del Ministerio de Cultura.

Bianco es un escenógrafo de reconocida trayectoria internacional, que llegó a la institución en octubre de 2015, nombrado por Montserrat Iglesias, directora del INAEM entre 2014 y 2018. Durante la gestión de Bianco la ocupación se ha elevado al 93%, ha logrado duplicar el número de abonados y ha rebajado la media de edad del público en casi 10 años. Después de agotar los cinco primeros años de contrato, el INAEM prorrogó otros tres más a Bianco, que será sustituido por Isamay Benavente, la primera mujer en dirigir la institución en 167 años de historia. Y, sobre todo, será una gestora de lo público, no una artista.

“Estoy amparado por mi contrato. Trato de favor sería si contratara a mi hermano. Además he hecho nuevos montajes y reposiciones para guardar el equilibrio económico”, contesta Daniel Bianco a elDiario.es, que en diciembre inaugurará en La Scala con una escenografía. “He hecho gratis, sin cobrar, más de 50 encuentros entre bambalinas. No he cobrado conferencias”, cuenta Bianco.

Final apoteósico

La construcción de la escenografía de Trato de favor será la segunda más cara bajo el mandato de Bianco en el Teatro de la Zarzuela: costará 224.000 euros. La más cara es Benamor, donde Bianco gastó 280.000 euros en la construcción de su escenografía. En el resto de producciones de estos ocho años es difícil encontrar un montaje cuya inversión en escenografía supere los 140.000 euros.

La escenografía de Trato de favor recrea el interior de una cárcel, inspirada en la Modelo de Barcelona, cuyo último acto se transforma en un apoteósico escenario de Eurovisión. El libreto lo firma Boris Izaguirre y la interpretarán Ainhoa Arteta y Nancy Fabiola Herrera. La música de la obra es de Lucas Vidal y de la dirección de escena se encargará Emilio Sagi.

El vínculo profesional entre Bianco y Emilio Sagi se remonta a varias décadas, varias instituciones y unas 30 producciones. Desde el Teatro de la Zarzuela, Bianco encarga una creación a Sagi y este le encarga la escenografía. “Esto es una práctica habitual desde hace decenios”, indican los trabajadores consultados por este periódico, que prefieren no dar su nombre.

“El director del teatro, ya sea Emilio Sagi, Luis Olmos o Daniel Bianco, utiliza su cargo público para hacer carrera, en beneficio propio. Hay que preguntarse cómo repercute esta práctica en la calidad del teatro público. ¿Contrataría un director de escena o escenógrafo, ejerciendo su cargo de director del teatro, a alguien que sea escenógrafo o director de escena y al que reconozca superior en calidad a sí mismo? Hay decenas de casos escandalosos, todos legales, que demuestran una indecente falta de ética y desprecio a lo público”, explican los trabajadores del Teatro de la Zarzuela.

Desde UGT aseguran que los derechos de propiedad intelectual “no deben ser una artimaña” para que estos cargos de alta dirección de la administración pública perciban un ingreso extra por parte del Ministerio de Cultura y Deporte. “El INAEM debe cumplir la ley de contrataciones del Estado en todos sus términos y por lo tanto se deben licitar públicamente todos los suministros y servicios que se requieran para su actividad escénica”, informan desde el sindicato a elDiario.es.

Artistas versus gestores

“¿Qué debería ser un teatro público? ¿Debería tener gestores que no fueran artistas? Yo mismo me respondo: sí. Ahora ha ganado la dirección del Teatro de la Zarzuela una gestora. Yo me considero muy buen gestor, pero creo que los artistas deben desaparecer de la gestión”, reflexiona Bianco. En el caso de los museos públicos hace mucho tiempo que los artistas desaparecieron de las direcciones para dejar paso a los gestores culturales. Tampoco los conservadores de los museos públicos cobran un salario extraordinario por investigar para las exposiciones temporales.

El propio Bianco señala a este periódico que su caso no es excepcional, que “esto les sucede a todos los directores de las unidades del INAEM”. Es cierto, no es el único artista que participa en las producciones de la institución pública que dirige. El dramaturgo Alfredo Sanzol es el director del Centro Dramático Nacional y ha cobrado 27.500 euros por los derechos de propiedad intelectual de la dirección de escena del montaje Fundamentalmente fantasías para la resistencia, una comedia con trasfondo geopolítico en cartel en estos momentos. Sanzol disfruta de un salario anual similar al de Bianco.

Pero la cuenta de beneficios de Sanzol en este montaje crece gracias a los derechos de autor de la obra que él mismo ha escrito, por la que el INAEM le ha ingresado otros 12.000 euros. A finales de 2021 recibió otros 27.500 euros por los derechos de propiedad intelectual sobre la dirección de escena del montaje El golem, escrita por Juan Mayorga. En 2020, fueron 27.500 por el montaje El bar que se tragó a todos los españoles y otros 27.500 por Macbeth. Esta práctica conlleva el beneficio de los colaboradores habituales de los directores de los centros. Como el caso Bianco-Sagi, Sanzol acude a Alejandro Andújar, escenógrafo de su confianza desde 2007, cuando trabajaban en la sala Cuarta Pared (Madrid). Andújar diseña las escenografías pero también el vestuario de los montajes del director del CDN. Y entre 2020 y 2021 amasó contratos por valor de al menos 50.000 euros. Este periódico ha tratado de contrastar estos datos con el propio director del CDN, que ha declinado responder a las preguntas.

El precio de las coreografías

Los artistas escénicos que pueden inscribirse en la entidad de gestión colectiva de derechos Sgae son los dramaturgos y los coreógrafos, y de esa manera podrán recibir un porcentaje de la taquilla en concepto de derechos. A finales de 2022 el INAEM adquirió los derechos coreográficos de la obra Passengers Within, del coreógrafo Joaquín de Luz (Madrid, 1976), director del Centro Nacional de Danza (CND), que programó la obra en el centro público. El responsable del CND desde 2019 cobró 32.400 euros por este montaje. Joaquín de Luz negoció con el INAEM uno de los salarios más altos de todas las direcciones, con 90.000 euros anuales.

En 2021 el INAEM compró por 10.890 euros los derechos de autor de la coreografía Arriaga, que Joaquín de Luz montó, un precio similar al pagado a Ricardo Amarante en 2020 por la coreografía Love, fear, loss:14.500 euros. Chevi Muraday recibirá 18.000 euros por la creación del ballet Corea Lasciva. Pero el mayor reconocimiento económico a favor de Joaquín de Luz fue la versión que montó del clásico Giselle, por la que el INAEM le abonó 49.200 euros en 2020. Aquel montaje no fue de los más económicos, porque además de los 18.000 euros de la escenografía a favor de Ana Garay, el INAEM pagó 75.000 euros a Silvia Martínez Peñas por una obra audiovisual incluida en el montaje.

Rubén Olmo (Sevilla, 1980), bailarín y coreógrafo, es director del Ballet Nacional de España desde 2019. Recibió del INAEM 28.552 euros por los derechos de autor de la coreografía de la obra Estampas flamencas, estrenada en abril de 2021 en el Teatro de la Maestranza de Sevilla. En 2020, obtuvo 14.129 euros por Jauleña y 11.000 euros por Invocación bolera.

Desde las asociaciones profesionales de las artes escénicas advierten la fuerte caída de las remuneraciones en la escenografía: entre un tercio y la mitad de lo que se pagaba hace cinco años. Una profesión de autónomos que adelantan su trabajo durante el periodo de ensayo y producción y que luego han de esperar entre un mes y dos para cobrar unas facturas que suelen ser por caché –o caché más un porcentaje de derechos de autor– y que oscilan entre los 5.000 euros para las producciones teatrales más modestas o los hasta 30.000 euros de los grandes y complejos montajes de ópera.

Lo clásico

Lluís Homar (Barcelona, 1957), actor y director, es desde marzo de 2019 director de la Compañía Nacional de Teatro Clásico y acaba de recibir del INAEM 5.000 euros por los derechos de la adaptación de la obra La discreta enamorada, escrita en 1604 por Lope de Vega. Hace unos meses Homar también ingresó 20.000 euros por los derechos de propiedad intelectual de la dirección de escena de la obra Adolfo Marsillach soy yo. Y 30.000 euros por los derechos de la puesta en escena de Lo fingido verdadero. Son ingresos que Homar suma a su salario de director del centro que programa.

En 2021, obtuvo 14.000 euros por la propiedad intelectual de la codirección de escena de Caravaggio, Vermeer, Velázquez, junto con Xavier Albertí, también beneficiado con otros tantos contratos públicos. Ese mismo año Homar recibió otros 18.000 euros por la codirección de escena de la obra Antonio y Cleopatra. En 2020, 25.000 euros por los derechos del montaje La comedia de las maravillas, sainete de Ramón de la Cruz.

En 2019 montó una función de San Juan de la Cruz en el Auditorio del Museo del Prado, y el INAEM le abonó 19.800 euros por la propiedad intelectual de la puesta en escena. Ese mismo año Helena Pimenta cobró menos por su puesta en escena de La vida es sueño, 17.600 euros.

Un “disparate” público

Para el empresario Enrique Salaberría, fundador y presidente del Grupo Smedia, estas relaciones de intereses y privilegios no pueden sostenerse. “Me parece un disparate cómo se usa el dinero público. Es muy triste y nos estamos cargando la creación”, añade el propietario de más de 3.000 butacas repartidas entre el Teatro EDP Gran Vía, Teatro Alcázar, Teatro Infanta y Teatro Fígaro. El empresario no esconde su malestar con las prácticas de “compadreo” en el teatro público e incluso usa el término “corrupción”. No encuentra justificación a que el director de un centro se contrate a sí mismo para montar, por ejemplo, una escenografía. “Hay un sector profesional muy amplio que se dedica a ello”, sostiene Salaberría.

Desde UGT se indica a elDiario que se reservan “tomar las medidas oportunas administrativas y penales”. Exigen al director general del INAEM, Joan Francesc Marco, “que facilite a la opinión pública los contratos laborales suscritos con los directores artísticos del organismo y cláusulas en relación con sus derechos de autor y copias de los expedientes administrativos de los pagos correspondientes por este concepto”.

“No debe existir la excepcionalidad cultural en relación con el cumplimiento de las leyes con independencia de la relación contractual de los directores artísticos con el organismo, sus cláusulas y el cumplimiento del plan artístico por el que fue elegido”, añaden desde UGT. Por último, el sindicato quiere llamar la atención sobre “el contraste de la diligencia y resolución de abono de retribuciones y pagos por derechos de autor que realiza el INAEM a los directores artísticos frente al resto de problemas que tiene la plantilla del organismo”. El año pasado, la dramaturga Carolina África denunció públicamente el retraso en los pagos del INAEM por montajes en el Centro Dramático Nacional.