En la historia de la televisión hay pocas series capaces de presumir de haber marcado una época y, al mismo tiempo, haber sido reconocidas de forma casi unánime por la crítica. Frasier pertenece a ese reducido grupo. Nacida en 1993 como un spin-off de Cheers, la comedia protagonizada por el actor Kelsey Grammer no solo logró emanciparse de la ficción que le dio origen, sino que terminó convirtiéndose en una de las sitcoms más premiadas y prestigiosas de todos los tiempos, y ahora se puede ver en SkyShowtime.

En Fraiser, el psiquiatra Frasier Crane dejaba atrás Boston tras un divorcio para regresar a su Seattle natal, donde, durante 11 temporadas, comenzaba una nueva vida como locutor de radio. Allí compartía techo con su padre Martin, un expolicía que no podía vivir solo tras recibir un disparo; Daphne Moon, la fisioterapeuta contratada para cuidar de él, y Niles Crane el hermano del protagonista, también psiquiatra, que mantenía una constante rivalidad con Frasier. La premisa puede parecer sencilla, pero dio pie a una de las sitcoms más elegantes que ha dado la televisión estadounidense.

Una comedia que dominó los Emmy

En una década especialmente prolífica para las sitcoms, Frasier consiguió destacar incluso frente a títulos convertidos hoy en iconos de la pequeña pantalla como Friends o Seinfeld. La serie creada por David Angell, Peter Casey y David Lee apostó por un estilo mucho más sofisticado, basado en diálogos afilados, referencias culturales y un ritmo heredado de la comedia teatral. Ese equilibrio entre humor inteligente y situaciones cotidianas conquistó tanto al público como a la Academia de la Televisión.

A lo largo de su emisión, Frasier acumuló 37 premios Emmy entre la propia serie y su elenco de actores, una cifra que durante años la convirtió en la comedia más premiada de la historia. Entre ellos destacan sus cinco victorias consecutivas como Mejor Serie de Comedia, un récord solo igualado por Modern Family en 2014 y que la situó por encima de cualquiera de sus contemporáneas.

Kelsey Grammer también fue reconocido en varias ocasiones por su interpretación de Frasier Crane. El actor encarnó al personaje durante veinte temporadas repartidas entre Cheers y Frasier, donde sumó 4 Emmy, antes de volver a meterse en su piel para el revival estrenado en 2023 de la mano de Paramount+.

Un reparto de lujo

Aunque Grammer era el gran reclamo, buena parte del éxito de la serie residía en un reparto prácticamente perfecto. David Hyde Pierce convirtió a Niles Crane en uno de los personajes más memorables de la historia de las sitcoms. Sus gestos, silencios y su impecable dominio de la comedia física contrastaban con el humor verbal que predominaba en la serie.

A su lado brillaban Jane Leeves como Daphne Moon, Peri Gilpin como Roz Doyle y el fallecido John Mahoney como Martin Crane, cuya visión mundana de la vida servía como contrapunto constante a las sofisticadas aspiraciones de sus dos hijos. La química entre todos ellos permitió que la serie alternara episodios puramente cómicos con otros mucho más íntimos, donde las relaciones familiares ocupaban el centro del relato.

Una sitcom que sigue funcionando tres décadas después

Buena parte de las comedias de los años noventa han quedado inevitablemente ligadas a su tiempo. Frasier, sin embargo, mantiene una sorprendente vigencia. Su humor no dependía de referencias pasajeras ni de la actualidad del momento, sino de personajes muy bien construidos y conflictos universales: las relaciones familiares, el orgullo, las inseguridades, el amor o la búsqueda constante de reconocimiento.

A ello se sumaba un cuidado excepcional de los guiones, considerados todavía hoy entre los mejores escritos que ha dado la televisión estadounidense, y una puesta en escena que aprovechaba cada espacio como si se tratara de una representación teatral. Por eso no resulta extraño que siga apareciendo en las listas de las mejores series de comedia de todos los tiempos y siga vigente más de veinte años después de la emisión de su último capítulo.

Dónde ver Frasier en España

Para quienes quieran descubrirla por primera vez o revisitar una de las grandes sitcoms de la televisión, las 11 temporadas de Frasier están disponibles actualmente en SkyShowtime. Una oportunidad para comprobar por qué una serie nacida como el spin-off de otro éxito acabó escribiendo su propia historia y convirtiéndose, gracias a sus 37 premios Emmy y a su extraordinaria calidad, en una de las comedias más prestigiosas que ha dado la televisión.

Hay actores que quedan asociados para siempre a un único papel. Sylvester Stallone pertenece al reducido grupo de quienes construyeron toda una mitología alrededor de varios personajes. Este 6 de julio cumple 80 años convertido en una de las figuras imprescindibles del cine de acción y con una trayectoria que, más de cinco décadas después, sigue sumando nuevos proyectos gracias a Tulsa King, la serie de SkyShowtime que ha marcado su gran etapa en la pequeña pantalla.

'Rocky', el nacimiento de un mito

Stallone arrancó en el cine a finales de les 60 con pequeños papeles y bajo el nombre de Mike Stallone (su nombre completo es Michael Sylvester Gardenzio Stallone); pero en 1976 dio un giro definitivo con Rocky. Además de protagonizar la película, escribió el guión de una historia protagonizada por Rocky Balboa, un boxeador desconocido de Filadelfia que recibe la oportunidad de enfrentarse al campeón del mundo de los pesos pesados. Aquella historia de superación conectó de inmediato con el público, y consiguió nominaciones a los Oscar.

'Sky' no solo interpretó a Rocky Balboa: también fue el creador del personaje que acabaría cambiando el rumbo de su carrera. Con el paso de los años, el boxeador dejó de ser únicamente un protagonista de ficción para convertirse en el gran símbolo de Stallone. El actor volvió a encarnarlo en varias secuelas y décadas más tarde recuperó el papel en Creed, una interpretación que le valió el Globo de Oro al mejor actor de reparto y una nueva nominación al Óscar, confirmando la vigencia de un personaje que seguía emocionando al público casi cuarenta años después de su debut.

'Rambo', el gran icono del cine de acción

Si Rocky mostró la faceta más humana y vulnerable del actor, John Rambo terminó de consolidarlo como uno de los grandes iconos del cine de acción internacional. El veterano de la guerra de Vietnam debutó en First Blood y dio origen a una franquicia que convirtió a Sly en uno de los rostros más reconocibles del género, gracias a un personaje definido por la supervivencia, el combate y la resistencia física.

Aunque Rocky y Rambo eclipsan buena parte de su filmografía, la trayectoria del actor también incluye títulos destacados como Demolition Man, Daylight, Cop Land o la saga The Expendables. A lo largo de su carrera no solo ha trabajado delante de la cámara, sino también como guionista, productor y director (como ya demostró en la saga del potro italiano), construyendo un perfil creativo que ha ido mucho más allá de los personajes que lo hicieron mundialmente famoso.

'Tulsa King', su gran éxito televisivo

La etapa televisiva más importante de Stallone hasta la fecha lleva el nombre de Tulsa King. Creada por Taylor Sheridan, la serie lo sitúa en la piel de Dwight “El General” Manfredi, un veterano miembro de la mafia que recupera la libertad tras pasar 25 años en prisión. Cuando su jefe lo envía a Oklahoma para expandir las operaciones de la organización criminal, pronto empieza a sospechar que quienes lo rodean trabajan en su contra y acaba levantando su propia estructura para hacerse con el control del negocio.

Disponible en España a través de SkyShowtime, la ficción cuenta también con Andrea Savage y Martin Starr en su reparto. El personaje encaja con la etapa más madura del actor: un mafioso experimentado, seco y carismático que conserva el magnetismo que ha caracterizado su carrera durante décadas. Tulsa King le ha permitido a Stallone liderar uno de los proyectos televisivos más relevantes de su trayectoria y demostrar que todavía puede convertir un papel en acontecimiento. Además, cabe destacar que están rodando la cuarta temporada de la serie.

Y lejos de quedarse aquí, Stallone recientemente anunció una nueva serie en la que va a colaborar con Cole Hauser (Yellowstone). Se trata de una adaptación de Blood Aces: The Wild Ride of Benny Binion, the Texas Gangster Who Created Vegas Poker, de Doug J. Swanson y Hauser interpretaría a Benny Binion. “Esta es una historia que cautivará al público, y es un papel ideal para Cole Hauser. Estoy orgulloso y emocionado de colaborar con Cole para dar vida a esta historia”, expresó Stallone.

El origen de Sly

Aunque su nombre completo es Michael Sylvester Gardenzio Stallone, prácticamente todo el mundo lo conoce como 'Sly'. El apodo corresponde al diminutivo habitual de Sylvester, pero el propio actor ha explicado en varias ocasiones que terminó apropiándose de ese nombre después de que, durante su infancia, otros niños lo compararan con el gato Silvestre para burlarse de él. Con el tiempo, aquel sobrenombre dejó de ser motivo de mofa para convertirse en una de sus principales señas de identidad.

Su nombre, además, rinde homenaje a su abuelo italiano, Silvestro Staglioni, cuya familia adaptó el apellido al emigrar a Estados Unidos. Esa herencia familiar forma parte también de la historia de un actor que acabó transformando un simple diminutivo en una marca inseparable de su carrera pública.

A sus 80 años, Stallone sigue siendo una rara avis de Hollywood: un actor que convirtió Rocky y Rambo en dos mitos populares del cine y que hoy prolonga su trayectoria con Tulsa King, su gran éxito televisivo.

Oasis y Ella, maldita alma, son los grandes estreno de ficción de la semana del lunes 15 al domingo 21 de junio. La primera, protagonizada por la actriz Ana Garcés (Jana en La Promesa de RTVE), es la nueva serie española de Netflix y está ambientada en un resort de lujo que es puesto en cuarentena tras la desaparición de una joven. La segunda, encabezada por Maxi Iglesias, Martiño Rivas y Karina Kolokolchykova, es la nueva ficción de Telecinco, y sigue a un tríangulo amoroso formado por un sacerdote, su primo y la esposa de este.

Poco de ficción tiene la serie documental Ultras: pasión y muerte, que llega a HBO Max en plena celebración del Mundial 2026 para analizar en profundidad un fenómeno, el de los hooligans, que ha extendido la violencia dentro y fuera de los estadios de fútbol de nuestro país.

Fuera de las novedades nacionales destacamos la segunda temporada de Sugar, el aclamado thriller de Colin Farrell en Apple TV, que vuelve tras dos años de espera, y el lanzamiento de Te encontraré, la nueva serie del director de El maquinista, Transiberian y Fractura.

Estas que detallamos a continuación son las principales novedades que veremos en Netflix, Filmin, Movistar Plus, SkyShowtime, HBO Max, Apple TV y otras plataformas entre el 15 y el 21 de junio.

'SkyMed' T4 (15 de junio, SkyShowtime)

Así es la serie: Vida, muerte y drama a 20.000 pies de altura. SkyMed entrelaza intensos viajes personales con rescates médicos de alto riesgo, mientras seguimos los triunfos, desamores y dificultades de enfermeros y pilotos en formación que vuelan ambulancias aéreas en el remoto norte de Canadá. Todos están sobrepasados y solos, sin nadie en quien confiar más que en los demás. La cuarta temporada, compuesta por ocho episodios, presenta arriesgados rescates en plena naturaleza salvaje, entre peligrosos rápidos y terrenos aislados donde la ayuda no llega fácilmente. La llegada de nuevos pilotos y médicos altera la dinámica del grupo, mientras los líderes empiezan a perder el control, los recién llegados llevan los límites al extremo y las emociones sobrepasan el protocolo.

'La otra hermana Bennet' (16 de junio, Movistar Plus)

Así es la serie: En la Inglaterra de la Regencia, Mary Bennet, el patito feo, siempre a la sombra de sus cuatro hermanas, cuestiona el papel que la sociedad le impone. Su búsqueda de lugar se convierte en un viaje hacia la independencia emocional, donde descubrirá el amor… y la necesidad de elegirse a sí misma.

'Blossoms Shanghai' T2 (16 de junio, Filmin)

Así es la serie: Shanghái, años 90. Tras perder la fortuna familiar durante la Revolución Cultural, Ah Bao logra abrirse camino en una ciudad que vive una transformación económica sin precedentes. Convertido en un empresario de éxito, deberá navegar entre oportunidades, rivalidades y relaciones sentimentales que marcarán su destino. Mientras la ciudad cambia a una velocidad vertiginosa, también lo hacen las vidas de quienes intentan encontrar su lugar en ella. Este martes 16 de junio se estrena en Filmin la segunda y última parte de la aplaudida serie de Wong Kar Wai.

'Ella, maldita alma' (18 de junio, Telecinco)

Así es la serie: La vida de Fermín (Maxi Iglesias), un joven y atractivo sacerdote, muy querido y admirado por los habitantes de La Isleta, el bonito pueblo de la costa donde se sitúa su parroquia, se complica cuando se trasladan a vivir allí su querido primo Isaac (Martiño Rivas) y su bella esposa, Ana (Karina Kolokolchykova), por quien casi inmediatamente empieza a sentirse atraído. Cuando descubre que ella alberga los mismos sentimientos, se desencadena en su interior una lucha férrea, ya que si se dejara llevar por la tentación, la traición será doble. Por un lado, engañaría a Dios, al que ha dedicado toda su vida, y por otro a su primo, a quien quiere como a un hermano.

'Te encontraré' (18 de junio, Netflix)

Así es la serie: El 18 de junio llega a Netflix esta miniserie dirigida por Brad Anderson, conocido por grandes títulos como El maquinista, Transiberian y Fractura. En este thriller de ocho capítulos protagonizado por Sam Worthington (Avatar) y Britt Lower (Severance), Anderson cuenta la historia de un hombre que, tras ser injustamente encarcelado por asesinar a su propio hijo, emprende una desesperada misión de rescate al descubrir que el niño podría estar vivo.

Baki-Dou: El samurái invencible T2 (18 de junio, Netflix)

Así es la serie: Bajo la Torre de Tokio, un experimento prohibido se ha puesto en marcha en el laboratorio de investigación de Mitsunari Tokugawa, un gran apasionado de las artes marciales. Con tecnologías y métodos científicos avanzados, el experimento busca traer de vuelta a la vida, a través de un clon, al legendario espadachín Musashi Miyamoto. Este poderoso samurái ha recibido todos los títulos imaginables gracias a su fuerza: veterano de mil batallas, maestro espadachín y sin rival en el mundo. Y ahora, su resurrección amenaza con sumir al Japón actual —y al mundo entero— en el caos. Prepárate para ser testigo de la batalla que trascenderá la historia y en la que participarán Baki, Yujiro, los luchadores de la arena subterránea y todos quienes viven para pelear.

'Rosa Elettrica' (18 de junio, SkyShowtime)

Así es la serie: La improbable alianza entre una policía y un criminal marca el inicio de una trepidante persecución que pone en cuestión las ideas preconcebidas sobre el bien y el mal. Una agente del programa de protección de testigos recibe la misión de proteger a un joven jefe criminal convertido en informante, un narcotraficante que presuntamente asesinó a dos chicas. Pero cuando descubre que sus superiores están confabulados para que lo atrapen, ambos se verán obligados a huir juntos de quienes quieren verlo muerto.

'Oasis' (19 de junio, Netflix)

Así es la serie: El verano, el sol, la playa, las fiestas. Posiblemente, ese es el lugar donde querrías quedarte para siempre... hasta que todo desaparece. Bajo esta premisa arranca Oasis, la nueva serie española de Netflix que transcurre en un exclusivo resort donde las apariencias son engañosas y cada personaje esconde secretos que podrían cambiar el rumbo de la historia. Ana Garcés, Tomy Aguilera y Victoria Kantch encabezan el reparto de esta serie, que también cuenta con la participación, entre otros, de Berta Castañé, Unax Ugalde, Alicia Borrachero, Mercedes Sampietro, Paco Tous y Verónica Sánchez.

'Ultras: pasión y muerte' (19 de junio, HBO Max) docuserie

Así es la docuserie: La producción ofrece un relato contextualizado y documentado del origen y evolución del fenómeno ultra en nuestro país, en donde voces reconocidas y expertas en la materia analizan la violencia dentro y fuera de los campos de fútbol en las últimas décadas, con el fin de explicar cómo surgió, por qué se extendió y cómo se fue transformando generación tras generación a pesar de los esfuerzos de las instituciones por erradicarla.

Participan en este recorrido de casi tres horas por la historia de los grupos violentos en el fútbol español personalidades como Javier Tebas, presidente de LaLiga; expresidentes de clubes de fútbol como Joan Gaspart y Luis Uranga; periodistas deportivos como Manolo Lama y Tomás Roncero; o Esteban Ibarra, presidente de Movimiento contra la Intolerancia y acusación popular en el caso Zabaleta. También ofrecen su opinión escritores e historiadores expertos en violencia en el fútbol como Carles Viñas y Toni Padilla, investigadores policiales del caso Jimmy’ y del crimen de Aitor Zabaleta, y ex miembros de grupos radicales del fútbol español como Jose L. Ochaíta, en una de sus primeras intervenciones a cara descubierta.

'Sugar' T2 (19 de junio, Apple TV)

Así es la serie: El actor Colin Farrell regresa con un nuevo caso, siguiendo al atribulado hermano mayor de un prometedor boxeador local, mientras continúa la búsqueda de su querida hermana desaparecida. Cuando la investigación se expande hacia una conspiración que se cierne sobre toda la ciudad con intenciones siniestras, Sugar debe enfrentarse a sí mismo y responder a la pregunta: ¿Hasta dónde puede llegar para hacer lo correcto?

El mes de junio ya está entre nosotros, dispuesto a dar el pistoletazo de salida a un verano que promete altas temperaturas tanto dentro como fuera de nuestras pantallas. Mientras los días se alargan, las plataformas y las cadenas televisión aprovechan la primera semana para lanzar sus series de cabecera. La nueva remesa de estrenos entre el lunes 1 y el domingo 7 ya se ha desplegado con propuestas para todos los gustos.

En esta ocasión, la marca España queda representada con dos títulos de altura. El primero lleva por título 33 días y se presenta como el debut de Carles Porta al frente de una ficción para la televisión. Por otro lado, destaca la serie documental Los Topuria, adentrándose en la figura del bicampeón mundial de la UFC: tanto su familia como su entorno más cercano juegan un papel fundamental.

El plano internacional ofrece una variada selección de géneros. Tanto el thriller El cabo del miedo —con Javier Bardem— como el drama basado e hechos reales El testigo encabezan un ranking que se completa con las historias de Sherlock a ciegas, Morfeo, Dear England o Así aprenderás. La comedia también tiene representación con títulos como No aptos para el trabajo o la segunda temporada de la satírica La orquesta.

Aunque algunos estrenos y nuevas temporadas ya han llegado a Netflix, HBO Max, Disney+, Movistar Plus, Apple TV, Skyshowtime, Filmin, Atresplayer y AMC, otros están calentando para amenizar el próximo fin de semana. Arranca en verTele nuestro habitual repaso para poner el foco en todas las producciones que llegan a nuestras pantallas.

1) 'Trío' (1 de junio, SkyShowtime)

Así es la serie: Cuando Hugo, ya en la edad adulta, es abordado por la hija de los dos grandes amores de su infancia, se ve inmediatamente transportado veinte años atrás, a la época en la que, a punto de comenzar su primer año de universidad, se mudó a Estocolmo para vivir con la familia Stiller. Allí conoce a Thora Stiller y a su compañero inseparable y ocasional amante, August, y se ve envuelto en una dinámica compleja y apasionada que cambia el rumbo de su vida para siempre. Dos décadas después, sigue atormentado por el pasado: ¿se atreverá por fin a recuperar todo lo que perdió?

2) 'Sherlock a ciegas' (1 de junio, AMC)

Así es la serie: Inspirada en hechos reales, la serie sigue a Roman Mertens, un hombre ciego con una capacidad auditiva excepcional que se suma a la nueva unidad de escuchas de la policía de Róterdam.

3) 'El médico del fin del mundo' (1 de junio, Disney+)

Así es la serie: En Corea del Sur, el servicio militar es obligatorio para todos los hombres. Sin embargo, unos pocos privilegiados, como estudiantes de medicina con privilegios, pueden servir como médicos de salud pública. Esta es la historia de esos pocos privilegiados. Do Ji Ui, cirujano plástico, es destinado a Pyeongdong-do, una isla aislada a la que nadie quiere ir. Desde el primer día, comienzan a aparecer señales ominosas. ¿Podrá sobrevivir un año entero en esta isla infernal y salir con vida, o la isla lo doblegará antes de que pueda resistir?

4) 'Morfeo' (2 de junio, SkyShowtime)

Así es la serie: Morfeo sigue la historia de Piotr Leyer, un abogado que, tras un giro trágico del destino, se convierte en el líder de una banda criminal. Cuando asume el control del grupo de crimen organizado que anteriormente dirigía su hermano —y antes su padre—, pronto queda claro que el joven Leyer, para sorpresa de todos, encaja sorprendentemente bien en el brutal mundo del crimen. Un marido y padre aparentemente corriente se vuelve cada vez más eficaz en su nuevo papel, cruzando cada vez más y más límites.

5) 'No aptos para el trabajo' (2 de junio, Disney+)

Así es la serie: No aptos para el trabajo gira en torno a cinco veinteañeros obsesionados con su trabajo que luchan por alcanzar el éxito profesional y, si les queda tiempo, la felicidad personal en el barrio más glamuroso de Manhattan, Murray Hill.

6) 'La orquesta' T2 (2 de junio, Filmin)

Así es la serie: La segunda temporada de La orquesta sigue a Jeppe Nygren, el director adjunto de la Orquesta Sinfónica de Copenhague. En su intento por complacer a todo el mundo, termina prometiendo un solo a Bo, segundo clarinetista —brillante pero amargado—, lo que desencadena una serie de consecuencias caóticas en un ambiente lleno de egos y rivalidades.

7) 'Michael Jackson: El veredicto' (3 de junio, Netflix) docuserie

Así es la serie: Esta docuserie de tres partes reconstruye el juicio de Michael Jackson —y todo lo que lo rodeó— a partir de los testimonios de quienes lo vivieron desde dentro de la sala.

8) 'El testigo' (4 de junio, Netflix)

Así es la serie: Alex, de dos años y único testigo de un brutal asesinato, y su padre André deben buscar paz, sanación y justicia frente al escrutinio de la prensa y las negligencias policiales. Basada en una historia real.

9) 'Dear England' (4 de junio, Movistar Plus)

Así es la serie: Inglaterra, cuna del fútbol, arrastra décadas de derrotas que pesan como una losa nacional. Cuando Gareth Southgate (un hombre marcado por el error más doloroso de su carrera) asume el liderazgo del equipo, se enfrenta a un reto que va más allá del césped: reconstruir la identidad emocional de toda una selección. Lejos de imponer autoridad, Southgate propone algo radical en el mundo del deporte de élite: mirar hacia dentro. Afrontar los miedos, sanar las heridas y cambiar la cultura del vestuario. Pero en un país obsesionado con ganar, ¿hay espacio para la vulnerabilidad?

10) 'Night Shift For Cuties' (4 de junio, Netflix)

Así es la serie: En medio de las complejidades de la vida y sus diversos problemas, Muti y Jenar, ambas fans de un grupo musical coreano, están decididas a perseguir su sueño de conocer a su ídolo.

11) 'El cabo del miedo' (5 de junio, Apple TV)

Así es la serie: Se avecina tormenta para los abogados Anna y Tom Bowden cuando Max Cady, el célebre asesino al que ellos mismos enviaron a la cárcel, sale a la calle en busca de venganza.

12) 'Los Topuria' (5 de junio, HBO Max) docuserie

Así es la serie: El bicampeón mundial de la UFC Ilia Topuria, su familia y su entorno más cercano protagonizan esta nueva producción original que invita al público a recorrer el camino del peleador hispano georgiano desde la conquista de su primer cinturón de campeón mundial del peso pluma hasta la actualidad, cuando se prepara para protagonizar el combate estelar en el evento más importante de la historia de la UFC el próximo 14 de junio en la Casa Blanca.

13) 'Así aprenderás' (5 de junio, Netflix)

Así es la serie: Una historia catártica que gira en torno a la Oficina de Protección de los Derechos Educativos, una institución fundada con la misión de escarmentar a los estudiantes, profesores y padres que se pasan de la raya. Este equipo, que opera incluso fuera del margen de la ley, no se arredra ante nada para restablecer el orden en la escuela.

14) '33 días' (7 de junio, Atresplayer)

Así es la serie: Juan José Prieto y Mateo Calatrava son los protagonistas de una fuga trepidante que mantuvo en vilo a toda la Policía Autonómica de Cataluña durante los 33 días que resistieron acorralados en la sierra hasta su detención. Dos presos fugitivos que, en octubre del 2001, escapan de la cárcel de Lleida con un plan diseñado durante meses consiguen activar a todos los cuerpos de seguridad del estado y mantener alerta a la población. La serie recrea esta fuga, inspirada en la real, poniendo el foco en el equipo de investigación de los Mossos y en los propios fugados a los que se les complica su plan y deben improvisar.

La industria del entretenimiento recibe con sorpresa el adiós de Tom Hardy a la serie MobLand. Este drama policiaco de Paramount+, disponible en España a través de SkyShowtime, no contará con el intérprete en su tercera temporada —todavía no confirmada de manera oficial— tras los problemas surgidos con el productor ejecutivo en el rodaje.

Se abre un nuevo horizonte para este título creado por Ronan Bennett, todavía sin pistas sobre el desarrollo de las tramas sin el personaje Harry Da Souza. Según informan diversas fuentes a Variety, el set fue testigo de una serie de desencuentros cuyos detalles no han trascendido.

El citado medio pone la lupa en otros enfrentamientos que ocurrieron en el pasado y que tienen a Hardy como protagonista. Uno de los profesionales citados es Charlize Theron, durante el rodaje de Mad Max: Fury Road. El director George Miller incluso llegó a revelar que hubo que intervenir para sacarlo de su caravana “a la fuerza”.

En las dos temporadas de MobLand, el ínterprete daba vida a la persona encargada de solucionar los problemas de los Harrigan. A lo largo de las entregas se pudo ver su lealtad hacia la familia criminal y su tajante manera de ejecutar los planes, eso sí, con una vida personal rota y un pasado misterioso.

El reparto de altura de 'MobLand'

La serie, disponible en España en la plataforma SkyShowtime, cuenta con un reparto compuesto por Pierce Brosnan (Conrad Harrigan), Helen Mirren (Maeve Harrigan), Paddy Considine (Kevin Harrigan), Joanne Froggatt (Jan Da Souza), Lara Pulver (Isabella 'Bella' Harrigan) y Anson Boon (Eddie Harrigan), entre otros.

El mes de mayo avanza silenciosamente hacia el epílogo de la primavera con una nueva tanda de series para que los espectadores disfruten del buen entretenimiento. Después de una semana copada por el final de Berlín, las plataformas presentan sus novedades entre el lunes 18 y el domingo 24. En esta ocasión, la lista se compone por ocho ficciones; un número menos abultado que en ejercicios anteriores.

En el plano nacional destaca Se tiene que morir mucha gente, ficción de Movistar Plus+ basada en el libro de Victoria Martín que se presenta como una sátira sobre la presión hacia las mujeres y la necesidad de cambio en la sociedad. Asimismo, HBO Max lanza el thriller Ravalear con la especulación, la gentrificación y la inmigración en la Barcelona contemporánea como las claves de este gran proyecto que triunfó con su preestreno en el Festival de Cine de Berlín.

El ámbito internacional está representado por títulos como El caso de Laura Stern, las comedias negras Satisfacción garantizada y Carísima, el neowestern Rancho Dutton o Barrabrava. Además, Netflix estrena The Boroughs: Jubilación rebelde durante esta semana, una producción centrada en la conspiración monstruosa que asola un paraíso de jubilados con el sello de los creadores de Stranger Things.

Arranca el habitual repaso que ponemos en marcha semanalmente desde verTele, recopilando las producciones más destacadas que llegan a nuestras pantallas. Las plataformas Netflix, Prime Video, HBO Max, Movistar Plus+, SkyShowtime y Filmin despliegan sus alfombras para recibir sus ofertas de cabecera entre el 18 y el 24 de mayo:

1) 'El caso de Laura Stern' (19 de mayo, Filmin)

Así es la serie: Laura, farmacéutica y madre de familia, ha fundado una asociación de ayuda a mujeres víctimas de violencia, Femmes Debout. Un día, asiste, impotente, al asesinato de una de sus integrantes. Profundamente traumatizada por este feminicidio e indignada por la inacción de la Policía, decide tomarse la justicia por su mano.

2) 'Satisfacción garantizada' (20 de mayo, Apple TV)

Así es la serie: La historia sigue a Paula, una madre recién divorciada que se ve inmersa en una peligrosa espiral de chantajes, asesinato y fútbol juvenil. Convencida de haber presenciado un crimen, mientras lidia simultáneamente con una batalla por la custodia de su hija y una crisis de identidad, Paula emprende su propia investigación. Una que podría desentrañar una conspiración mayor y, al mismo tiempo, esconder las claves para recomponer su familia y su propia vida.

3) 'Carísima' (20 de mayo, Netflix)

Así es la serie: Caro Pardíaco, estrella de la cultura popular, empresaria de la noche y reina del streaming, sufre una crisis existencial a pocos días de cumplir los 30 y decide organizar la fiesta más salvaje de su vida. La repentina aparición de Leo, un psicópata con múltiples personalidades que la hará enamorarse, lo pone todo en peligro. Caro tendrá que salvar su fiesta, su vida y su identidad.

4) 'Se tiene que morir mucha gente' (21 de mayo, Movistar Plus+)

Así es la serie: Bárbara, Maca y Elena fueron juntas al colegio y 20 años después siguen siendo amigas, más o menos. Bárbara es una bomba de relojería: vive frustrada por su trabajo y está enganchada a las benzodiacepinas. Maca, con la que comparte piso, intenta salir adelante como actriz, aunque es camarera. Y Elena está embarazada tras casarse con un señor de 60 años que dirige hoteles. La crisis personal de Bárbara hará que todo explote.

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5) 'The Boroughs: Jubilación rebelde' (21 de mayo, Netflix)

Así es la serie: En mitad del soleado desierto de Nuevo México se encuentra The Boroughs, una pintoresca comunidad de jubilados que promete a sus residentes disfrutar de la vida al máximo. Sin embargo, para el recién llegado Sam Cooper, el paraíso se parece más a una cárcel. Todo cambia cuando un aterrador encuentro nocturno revela que algo monstruoso acecha a la comunidad. Ninguneado por las autoridades, Sam se alía inesperadamente con un grupo de inadaptados del barrio. Ignorados y subestimados, estos héroes deben unirse para desentrañar la oscura verdad antes de que se les agote el tiempo.

6) 'Ravalear' (22 de mayo, HBO Max)

Así es la serie: Can Mosques, restaurante del Raval de Barcelona querido y respetado por todo el mundo, se enfrenta al desahucio tras caer en manos de un fondo de inversión. Su objetivo es vaciar el edificio y acelerar la transformación del barrio. La noticia sume a la familia en la desesperación, convencida de que la derrota es inevitable. Pero cuando deciden plantar cara, con la ayuda del barrio, la lucha se convierte en una espiral cada vez más peligrosa. Para salvar Can Mosques, tendrán que cruzar límites que jamás creyeron posibles y descubrir hasta dónde están dispuestos a llegar para no desaparecer.

7) 'Rancho Dutton' (22 de mayo, SkyShowtime)

Así es la serie: Tras un incendio que arrasa su rancho en Montana, Rip y Beth Dutton apuestan todo por una nueva vida en Río Paloma, Texas, donde cada nuevo día está lleno de esperanza… y en cada esquina se esconde un ajuste de cuentas. Pero la promesa de construir un futuro juntos, lejos de los fantasmas de Yellowstone, enseguida se evapora ante la brutal nueva realidad y un despiadado rival en el rancho que no se detendrá ante nada para proteger su imperio. En el sur de Texas, los lazos de sangre mandan, el perdón es efímero y tu supervivencia puede costarte hasta el alma.

8) 'Barrabrava' T2 (Prime Video, 22 de mayo)

Así es la serie: Este drama que trasciende el deporte es una historia de poder, ambición, familia, amor y lujuria que sigue a César (Gastón Pauls) y Polaco (Matías Mayer), hermanos y piezas clave en el funcionamiento de la barra brava, un grupo de hooligans que apoya al Club Atlético Libertad del Puerto. En esta nueva temporada, El Polaco asciende y se convierte en el líder de la barra, provocando un gran enfrentamiento con su hermano.

El mes de mayo arranca su primera semana completa con las plataformas de pago lanzando nuevas bazas en materia de ficción, títulos que llegan a nuestras pantallas con el objetivo de seguir brindando a sus clientes nuevas opciones de entretenimiento. Tras las once series que descubrimos hace siete días, verTele recopila las novedades que llegarán al streaming entre el lunes 11 y el domingo 17 de mayo, con una lista total de 15 producciones.

A nivel internacional, llegan ofertas interesantes como The Artist, nueva serie de MGM+ que reúne de forma original en su trama a personajes históricos reconocidos como Thomas Edison, Edgar Degas y Evelyn Nesbit; Kiss Me (Off Campus), que apunta a convertirse en el nuevo fenómeno juvenil de Prime Video; The Lady, el nuevo proyecto de los creadores de The Crown y que se podrá ver a través de Movistar Plus+. El plato fuerte de la semana más allá de nuestras fronteras vendrá de la mano de Prime Video con la tercera y última temporada de la querida serie Good Omens.

En España, todas las miradas estarán puestas hacia el final de la semana en Netflix, que estrenará la temporada 2 y final de Berlín, el primer spin-off de La casa de papel. La ficción, titulada en esta nueva entrega como Berlín y la dama del armiño y que llega a su desenlace tras la decisión de Pedro Alonso de dejar atrás a su emblemático personaje, desarrollará en Sevilla el nuevo atraco de su banda de ladrones. Tampoco hay que perder de vista lo nuevo de Luz en la oscuridad, que vuelve a Movistar Plus+ con un nuevo caso de Carles Porta: la desaparición de la peregrina estadounidense Denise Pikka Thiem en León.

A continuación, con el objetivo de ayudar a los usuarios a encontrar nuevas recomendaciones de series u organizarse en el consumo de sus ficciones favoritas, recopilamos todo lo que llega esta semana a plataformas y canales como MGM+, Cosmo, Prime Video, Netflix, HBO Max, Movistar Plus+, Disney+ y SkyShowtime.

1) 'The Artist' (11 de mayo, MGM+)

Así es la serie: Un grupo de celebridades, entre las que están Thomas Edison, Edgar Degas y Evelyn Nesbit, se reúnen en la casa de un magnate excéntrico. Al final de la noche, el magnate es encontrado muerto, lo que desencadena un misterio de asesinato histórico. Mandy Patinkin encabeza el reparto de esta serie llena de nombres conocidos que tiene en su elenco a Janet McTeer, Danny Huston, Hank Azaria, Patti LuPone y Zachary Quinto.

2) 'Profesor T' T5 (11 de mayo, Cosmo)

Así es la serie: En la quinta temporada, Jasper y Helena deciden dar un paso adelante y poner a prueba su incipiente relación con una escapada a un exclusivo spa. Sin embargo, lo que parecía un intento de acercamiento emocional pronto se ve truncado por una sospechosa muerte que despierta de nuevo el instinto investigador de Jasper. Un segundo fallecimiento, aparentemente por causas naturales, refuerza sus sospechas y lo arrastra a un caso que amenaza con romper el frágil equilibrio entre su vida personal y su obsesión por la verdad.

3) 'Kiss Me (Off Campus)' (13 de mayo, Prime Video)

Así es la serie: Drama universitario que sigue a un equipo de hockey sobre hielo de élite y a las mujeres de sus vidas, mientras lidian con el amor, el desamor y el autodescubrimiento, forjando profundas amistades y lazos duraderos mientras navegan las complejidades que conlleva la transición a la edad adulta. La primera temporada sigue un sexy y divertido romance entre “polos opuestos”: Hannah, una compositora reserva, y Garret, la estrella del equipo de hockey de la Universidad de Briar.

4) 'Good Omens' T3 y Final (13 de mayo, Prime Video)

Así es la serie: La tercera y última temporada comienza donde terminó la inefable historia de la segunda, cuando el querido e improbable dúo (el ángel Azirafel y el demonio Crowley) vuelven para enfrentarse a su aventura más épica y personal hasta el momento. Su amistad que dura milenios se ha roto desde que Azirafel aceptó la oferta de volver al Cielo, dejando atrás a Crowley. Ahora, asumiendo su reciente cargo como Arcángel Supremo, Azirafel se tiene que encargar de supervisar el Segundo Advenimiento, una responsabilidad monumental que le pesa profundamente y que además empeora cuando sus planes causan consternación entre los demás ángeles. Mientras tanto, un Crowley con el corazón roto se encuentra en su momento más bajo, vagando por las calles del Soho.

5) 'Gallitos' T2 (13 de mayo, Netflix)

Así es la serie: Segunda temporada de la adaptación neerlandesa de la serie española Machos Alfa. Su historia gira en torno a Mike, Ivo, Daan y Greg, cuatro amigos holandeses cuarentones que se sienten perdidos en este nuevo mundo de mujeres empoderadas. La serie nos cuenta de forma divertida sus intentos por salvar lo que queda de sus relaciones y sus carreras en mitad de la crisis de masculinidad que atraviesan.

6) 'Entre padre e hijo' (13 de mayo, Netflix)

Así es la serie: Con 20 capítulos de 10 minutos de duración cada uno, esta miniserie cuenta la historia de una abogada de éxito que visita la casa de su prometido y entabla una peligrosa relación con el conflictivo hijo de este. Todo ello, en medio de tensiones ocultas y secretos inquietantes.

6) 'Presa 951' (14 de mayo, HBO Max)

Así es la serie: Presa 951 narra la extraordinaria historia real de Nazanin Zaghari-Ratcliffe (Narges Rashidi), una madre británico-iraní encarcelada y retenida como rehén por el Estado iraní durante seis años, y su marido, Richard Ratcliffe (Joseph Fiennes), quien llevó a cabo una incansable campaña pública para lograr su liberación. Está basada en las próximas memorias A Yard of Sky, de Nazanin y Richard y captura tanto la lucha pública de alto riesgo que acaparó los titulares mundiales como el íntimo coste personal a puerta cerrada

7) 'Almas gemelas' (14 de mayo, Netflix)

Así es la serie: Tras arruinar sin querer la vida de su mejor amigo, Ryu lo deja todo y se marcha de Japón. Está a punto de morir en una iglesia de Berlín, pero milagrosamente lo salva un boxeador coreano llamado Hwang Johan. Ambos hombres arrastran profundas cicatrices y, a medida que sus almas solitarias se unen, pronto queda claro que son almas gemelas. Los hilos del destino los unen con tal fuerza que acaban decidiendo vivir juntos entre Berlín, Seúl y Tokio, lidiando durante una década con un dolor inolvidable para ambos, pero forjando en este tiempo una conmovedora historia de amor.

8) 'Némesis' (14 de mayo, Netflix)

Así es la serie: Nemesis es la historia de dos hombres en lados opuestos de la ley, un relato de lo que ocurre cuando una fuerza imparable (un experto delincuente) se topa con un objeto inamovible (un brillante inspector de policía). La serie nace con el objetivo de acabar con las convenciones del género de atracos, con emocionantes apuestas a vida o muerte, dinámicas familiares y acción explosiva. Es una exploración de lo que nos impulsa, nos sostiene y finalmente nos destruye.

9) 'The Lady' (14 de mayo, Movistar Plus+)

Así es la serie: Jane Andrews, una joven brillante de origen humilde que sueña con escapar de su vida en la pequeña ciudad costera de Grimsby, logra un trabajo como ayudante de vestuario de Sarah Ferguson, duquesa de York. Jane cree haber encontrado la puerta de entrada al mundo con el que siempre fantaseó, pero tras los muros del palacio descubre una realidad muy distinta: el peso de las diferencias de clase, el ridículo social y una constante sensación de no pertenecer a ese lugar. Decidida a reinventarse, Jane se aferra con intensidad a cada oportunidad hasta que la obsesión por mantenerse en ese mundo empieza a fracturar su equilibrio emocional.

10) 'Luz en la oscuridad: Peregrina' (14 de mayo, Movistar Plus+)

Así es la serie: La desaparición de la peregrina estadounidense Denise Pikka Thiem el 5 de abril de 2015, en las inmediaciones de Astorga (León), pone en marcha una investigación policial centrada en varios sospechosos de la zona. Quince días después, su hermano viaja a España para formalizar la denuncia, mientras crece la preocupación en la comunidad local. El caso adquiere mayor dimensión mediática y social cuando vecinos y peregrinos se movilizan en su búsqueda. Tres meses más tarde, la desaparición alcanza repercusión internacional tras la intervención del senador estadounidense John McCain, quien, en nombre de la familia, ofrece la colaboración del FBI al Gobierno español, aumentando la presión sobre las autoridades para esclarecer los hechos.

11) 'Berlín y la dama del armiño' T2 (15 de mayo, Netflix)

Así es la serie: Berlín y Damián reúnen a su banda, esta vez en Sevilla, para ejecutar un nuevo golpe maestro: fingir que van a robar la dama del armiño. ¿Fingir? ¿Y eso por qué? Porque en realidad, sus verdaderos objetivos son el Duque de Málaga y su esposa, un matrimonio que cree poder chantajear a Berlín. Lo que ellos no imaginan es que ese desafío despertará el lado más oscuro y rencoroso de Berlín, así como su sed de venganza. 

12) 'Rivales' T2 (15 de mayo, Disney+)

Así es la serie: La batalla por la franquicia televisiva de Central South West alcanza su punto álgido cuando la guerra entre Corinium y Venturer entra en una fase nueva y peligrosa. Más despiadado que nunca, Tony Baddingham está decidido a desmantelar a sus rivales pieza por pieza, aprovechando los escándalos y manipulando a quienes le rodean para mantener su control del poder.

13) 'Los SUPERfrikis' (15 de mayo, Netflix)

Así es la serie: Ambientada en 1999, Los SUPERfrikis es una comedia de aventuras coreana sobre un grupo de marginados que adquieren superpoderes de forma inesperada y deben aunar fuerzas para enfrentarse a villanos que amenazan la paz mundial.

14) 'No es así' (15 de mayo, Prime Video)

Así es la serie: Tras la muerte de su mujer, Jenny, el pastor Malcolm Jeffries intenta sacar adelante a sus tres hijos. Lori Soto, la mejor amiga de Jenny y madre de dos hijos, se acaba de divorciar y se apoya en Malcolm, ya que siempre han estado muy unidos. La fe y la amistad les ayudan a sobrellevar las dificultades, pero cuando el consuelo se convierte en algo más, insisten en que no es así. ¿O sí?

15) 'Bob Esponja' T16 P2 (16 de mayo, SkyShowtime)

Así es la serie: Vuelve Bob Esponja, que junto a su mejor amigo Patricio y los demás residentes del mundo tropical de las profundidades marinas de Fondo de Bikini, cree que la vida es una serie de aventuras náuticas y, a menudo, disparatadas. Ya sea buscando la espátula definitiva para perfeccionar su técnica al voltear hamburguesas o simplemente dejándose llevar con sus amigos, Bob Esponja, con sus buenas intenciones y su actitud entusiasta al extremo, siempre termina metiéndose en aprietos.

SkyShowtime ha lanzado este lunes el tráiler oficial de El Homenaje, nueva serie española original de la plataforma de pago que traerá consigo el trabajo póstumo del actor Eusebio Poncela, que falleció el pasado mes de agosto a los 79 años. La ficción se estrenará este jueves 23 de abril con sus cuatro primeros capítulos mientras que los cuatro restantes llegarán al canal de streaming el día 30 de este mismo mes.

El Homenaje es un thriller de ocho entregas protagonizado por un reparto que encabeza el mencionado Eusebio Poncela y en el que también figuran intérpretes como Miriam Giovanelli, Juana Acosta, Enrique Arce, Raúl Prieto, Luis Tosar, Luisa Mayol y Elsa Pataky. A este gran elenco se le suman también otros nombres como Manu Ríos, Álvaro Rico, Ángela Molina, Óscar de la Fuente y Georgina Amorós, entre otros.

Así es 'El Homenaje' de SkyShowtime

La serie narra la historia de Adolfo Novak (Eusebio Poncela), patriarca de una de las familias más poderosas del país, que convoca a su familia y allegados para celebrar su 80 cumpleaños. Entre brindis y sonrisas se ocultan décadas de secretos, traiciones, lealtades ciegas y un fuerte deseo de venganza. La velada acabará saltando por los aires y desvelará una verdad que, cuando finalmente sale a luz, será mucho más inesperada y sorprendente que cualquier sospecha previa.

El Homenaje es una producción de Secuoya Studios y Stellarmedia en colaboración con SkyShowtime y Prime Video. La serie está escrita y dirigida por Sergio Cánovas, que también ejerce como productor ejecutivo junto a Elsa Pataky.

La semana del 20 de abril no solamente va a ser especial por las habituales alusiones a la canción de Celtas Cortos, sino también por la veintena de series de estreno que vamos a tener a nuestra disposición entre este lunes y el domingo 26. 20 títulos repartidos entre novedades y regresos, de los que, como siempre, hay opciones para todos los gustos.

En el ámbito nacional destacan tres lanzamientos. El primero, el de Yo siempre a veces (Movistar Plus+), la nueva serie producida por Los Javis. El segundo, el de la comedia Cochinas (Prime Video), protagonizada por Malena Alterio junto a Álvaro Mel y más nombres. Y el tercero, el del thriller psicológico El Homenaje (SkyShowtime), la serie póstuma de Eusebio Porcela y en la que también trabajan intérpretes de la talla de Ángela Molina, Elsa Pataky, Luis Tosar o Juana Acosta, entre muchos otros.

Estas tres novedades ponen el toque español a una semana muy internacional, como demuestra el hecho de que los otros 17 lanzamientos de la lista procedan de fuera de nuestras fronteras. Entre ellos sobresalen dos por encima del resto. Por un lado, el de la ficción animada Stranger Things: Relatos del 85 (Netflix), primer spin-off de Stranger Things tras el final de la serie original el pasado 1 de enero. Y por el otro, el de Half Man (HBO Max), la nueva apuesta escrita, producida y protagonizada por Richard Gadd tras el éxito que cosechó hace un par de años con Mi reno de peluche, y en la que ahora comparte cartel con Jamie Bell (Billy Elliot), tan de actualidad estos días.

Por lo demás, un poco de todo: propuestas procedentes de Estados Unidos, Brasil, Portugal, Alemania, Corea del Sur, Francia y, por supuesto, Reino Unido, que además de Half Man nos ofrece la segunda temporada de Historial delictivo (Apple TV) con Peter Capaldi y Cush Jumbo. Sin más rodeos, aquí están las 20 series y nuevas temporadas que van a estrenarse en España entre el lunes 20 y el domingo 26 de abril.

1) 'From' T4 (20 de abril, HBO Max)

Así es la serie: Cuarta temporada de este drama de terror ambientado en un tenebroso pueblo que atrapa a todas aquellas personas que lo visitan, incluyendo a los habitantes que se ven obligados a vivir allí.

2) 'American Classic' (20 de abril, MGM+)

Así es la serie: Richard Bean, una estrella retirada de Broadway, regresa al teatro de la pequeña localidad de su familia, dejando a su paso una estela de esperanza y caos. A medida que resurgen antiguos amores y salen a la luz secretos ocultos, Richard y el pueblo se transforman gracias al poder del arte.

3) 'Kevin' (20 de abril, Prime Video)

Así es la serie: Comedia animada para adultos que cuenta la historia de Kevin, un gato doméstico que, ante la inesperada ruptura de sus dueños humanos, decide romper también con ellos y abandonar su hogar para mudarse a un refugio de animales. Allí, un grupo de inadaptados le ayudará a descubrir qué quiere en la vida.

4) 'Amenaza de tormenta' (21 de abril, Filmin)

Así es la serie: Superproducción alemana de dos capítulos que muestra cómo el fin de la I Guerra Mundial y el auge del nazismo azotaron la tranquilidad de un pequeño pueblo de la Alta Baviera.

5) 'Los no elegidos' (21 de abril, Netflix)

Así es la serie: Rosie vive con su marido y su hija en una comunidad cristiana aislada del resto del mundo. Todo cambia con la llegada de Sam, un preso fugado que le abre los ojos sobre la realidad y las ataduras de su entorno, y le hace plantearse si esa comunidad religiosa actúa realmente en su beneficio. A medida que surgen grietas en su matrimonio, Sam se presenta como su salvador. Sin embargo, su oscuro pasado criminal introduce una duda inquietante sobre quién representa la mayor amenaza.

6) 'Santita' (22 de abril, Netflix)

Así es la serie: Tras un accidente que la deja discapacitada, Santita deja al amor de su vida plantado en el altar. Veinte años después, él vuelve con una petición que lo cambia todo.

7) 'Una Tierra espectacular' (22 de abril, Odisea) - docuserie

Así es la serie: Serie documental que recorre algunos de los espectáculos naturales más impactantes: desde tormentas eléctricas hasta erupciones volcánicas, pasando también por auroras boreales. Está producida por la BBC, e invita a descubrir los fenómenos naturales más impresionantes del planeta de la mano de equipos científicos.

8) 'Lisbon Noir' (22 de abril, Prime Video)

Así es la serie: Un diplomático español cae desde lo alto del Acueducto de las Aguas Libres. La Policía Judicial investiga con la ayuda de una inspectora española. Al principio, se plantean si fue un suicidio o un asesinato, pero pronto descubren que hay un asesino en serie suelto inspirado en el legendario “Asesino del Acueducto” del siglo XIX: Diogo Alves.

9) 'Historial delictivo' T2 (22 de abril, Apple TV)

Así es la serie: Cuando un joven es asesinado a puñaladas en un mitin político, los policías rivales June Lenker (Cush Jumbo) y Daniel Hegarty (Peter Capaldi) se ven forzados a formar una alianza incómoda. Pero lo que comienza como la búsqueda de un asesino escala hasta convertirse en una operación encubierta para frustrar un complot de la extrema derecha para detonar una bomba en el centro de Londres.

10) 'Stranger Things: Relatos del 85' (23 de abril, Netflix)

Así es la serie: Primer spin-off de Stranger Things. Esta serie animada se ambienta en el invierno de 1985. La cubre todo Hawkins y por fin se disipa el terror del Mundo del Revés. Once, Mike, Will, Dustin, Lucas y Max han vuelto a su vida de siempre: Dragones y Mazmorras, guerras de bolas de nieve y días tranquilos. Pero algo horrible se despierta bajo el hielo. ¿Viene del Mundo del Revés? ¿De las entrañas del laboratorio de Hawkins? ¿O de un lugar totalmente distinto? En esta nueva historia del universo de Stranger Things, los jóvenes héroes deben darse prisa para resolver este misterio y salvar Hawkins.

11) 'La isla del minotauro' (23 de abril, Apple TV)

Así es la serie: Un minotauro criado por humanos empieza a tener sueños sobre su pasado mítico que lo llevan a una aventura trepidante de la mano de su hermano y sus amigos para descubrir quién es en realidad.

12) 'Mismatch' T4 (23 de abril, Cosmo)

Así es la serie: Una acción organizada por la asociación “Puñado de Pan”, que sustrae alimentos para denunciar el encarecimiento de la vida, acaba en tragedia cuando un vigilante aparece muerto. La investigación obliga a Justine y Vanessa a determinar si el homicidio fue obra de uno de los militantes o si la responsabilidad recae en quienes impulsaron estas acciones. ¿Puede el estado de necesidad justificar lo injustificable?

13) 'El profe' (23 de abril, Netflix)

Así es la serie: Eddy (Alexandre Kominek), genio de las matemáticas y delincuente de poca monta, evita la cárcel haciéndose pasar por profesor. Su misión: identificar a un criminal importante.

14) 'Una nueva jugada' T2 (23 de abril, Netflix)

Así es la serie: Isla Gordon (Kate Hudson) ha dejado de ser la candidata sorpresa para dirigir a Los Angeles Waves. Ahora, todas las miradas están puestas en ella. Con la franquicia saliendo a flote tras el escándalo del año anterior, Isla está decidida a demostrar que no ha venido a guardarle el puesto a su hermano Cam (Justin Theroux). Lo que no sabe es que Cam está maniobrando discretamente para recuperar su puesto, convirtiendo cada paso en falso en argumentos a su favor. Mientras Isla intenta conciliar la presión de dirigir una franquicia y dedicar tiempo a su vida personal, cualquier decisión que tome, dentro y fuera de la pista, resulta decisiva. Para sobrevivir a las luchas de poder familiares y al escrutinio de la junta directiva, tendrá que abandonar la táctica de juego de temporada anterior y desarrollar una estrategia completamente nueva si quiere llevar al equipo a la victoria.

15) 'El homenaje' (23 de abril, SkyShowtime)

Así es la serie: Cuenta la historia de Adolfo Novak (Eusebio Poncela), patriarca de una de las familias más poderosas del país, que convoca a su familia y allegados para celebrar su 80 cumpleaños. Entre brindis y sonrisas se ocultan décadas de secretos, traiciones, lealtades ciegas y un fuerte deseo de venganza. La velada acabará saltando por los aires y desvelará una verdad que, cuando finalmente sale a luz, será mucho más inesperada y sorprendente que cualquier sospecha previa.

16) 'Yo siempre a veces' (23 de abril, Movistar Plus+)

Así es la serie: Narra la vida de Laura (Ana Boga), una joven que se queda embarazada una semana después de conocer a Rubén (David Menéndez), estando muy ciega de amor y de droga. Seis meses después de que nazca su hijo, Mario, se separan y no precisamente de buen rollo. Un libro expedido en el registro civil dice que son una familia; sin embargo, Laura se hace cargo casi sola del niño. Lo hace con amor inmenso, fe, chispa y alegría, aunque a veces no tenga más ideas o herramientas para hacerse cargo de sí misma.

17) 'Cochinas' (24 de abril, Prime Video)

Así es la serie: Ubica sus tramas en el Valladolid de 1998. Nines (Malena Alterio) es un ama de casa de aires conservadores que se ve forzada a enfrentarse a todo lo que creía saber sobre sí misma cuando su marido cae en coma, dejando el videoclub familiar a su cargo. Nines descubre que el negocio está en quiebra, y decide especializarse en el único género que les da dinero: el porno. Lo que le faltaba, rodearse de penes y pezones todo el santo día. Menos mal que tiene la ayuda de Chon (Celia Morán), la deslenguada empleada del videoclub, y Agu (Álvaro Mel), un cinéfilo empedernido, para convertir el 'Dorothy' en el primer videoclub porno de la ciudad, un lugar que acabará convirtiéndose en el epicentro de un terremoto entre las vecinas del barrio. La liberación sexual ya es imparable.

18) 'Si los deseos mataran...' (24 de abril, Netflix)

Así es la serie: Producción coreana que cuenta la historia de unos adolescentes que se ven condenados a morir cuando los maldice Girigo, una misteriosa aplicación que concede deseos.

19) 'Bandidos de hoy' T2 (24 de abril, Prime Video)

Así es la serie: Tras la muerte de Ernesto, los tres hermanos, Ubaldo, Dinorah y Dilvânia, se enfrentan a los Maleiro, que quieren dominar Cratará. Entre redadas temerarias, alianzas traicioneras y pérdidas desoladoras, los Vaqueiro luchan por proteger sus tierras y a su pueblo. En el apogeo de la violencia, la familia descubre que para sobrevivir tendrán que hacer sacrificios que cambiarán sus vidas para siempre.

20) 'Half Man' (24 de abril, HBO Max)

Así es la serie: Niall (Jamie Bell) y Ruben (Richard Gadd) son hermanos. No están emparentados por sangre, pero son lo más parecido a ello. Uno es feroz y leal. El otro, dócil y afable. Una juventud inseparable. Unidos por la muerte y las circunstancias, lo único que tienen es el uno al otro... Pero cuando Ruben aparece en la boda de Niall tres décadas después, todo parece diferente. Está nervioso. Inquieto. No actúa como él mismo. Y pronto se produce una explosión de violencia que nos catapulta de vuelta a sus vidas, desde los años ochenta hasta la actualidad.

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El mapa del streaming está viviendo su particular punto de inflexión tras la fusión entre los gigantes Warner Bros. Discovery y Paramount Skydance. Ambas compañías estarán bajo el mismo paraguas, provocando la reconfiguración en su oferta de entretenimiento. La unión se materializará en la creación de una nueva plataforma que agrupe los contenidos de HBO Max y Paramount+.

David Ellison, CEO de Pramount Skydance, ha sido el encargado de dar a conocer esta decisión en una conferencia con los inversores. El encuentro ha servido para conocer la hoja de ruta que marcará los pasos del conglomerado, que contará con aproximadamente 200 millones de suscriptores directos tras la fusión de ambos servicios. Por el momento, no hay fecha confirmada para la integración.

La operación todavía está pendiente de obtener el visto bueno de las autoridades reguladoras. Conviene destacar que el Departamento de Justicia de Estados Unidos ya ha iniciado sus evaluaciones previas a dar luz verde a esta fusión; de hecho, se espera que otros países hagan lo mismo. Paramount destacó previamente que su propuesta era positiva tanto para los consumidores en particular como para la industria en general.

La marca HBO no desaparecerá en la nueva plataforma resultante tras la fusión

Un aspecto relevante a tener en cuenta tiene que ver con la marca HBO. La intención de Paramount Skydance es conservar este prestigioso sello: “Han creado una marca fenomenal. Son líderes en su sector y solo queremos que sigan haciéndolo”. Ellison ha confirmado además que Casey Bloys, actual presidente y CEO de HBO y Max Content, seguirá al frente de la gestión de esta división.

Queda por ver cómo se integra HBO Max en el nuevo servicio de streaming. Todo parece indicar que la estrategia será similar a la que Disney+ puso en marcha con Hulu: incluirla como una submarca dentro de la plataforma que nacerá tras materializarse la fusión. No obstante, será el tiempo quien resuelva la incógnita. Paramount considera que esta oferta combinada les situará “en una posición para rivalizar con los principales competidores”.

¿Qué ocurrirá con SkyShowtime?

Las dudas ahora señalan a SkyShowtime, que en buena parte de Europa —y en España concretamente— actúa como hogar de los contenidos de Paramount+. El servicio, fruto del acuerdo entre Paramount Skydance y Comcast para abrirse camino en un mercado completamente saturado, opera en varios países del continente. Por el momento, la compañía de David Ellison no se ha pronunciado sobre cómo influirá en el proyecto la creación de una nueva plataforma tras la integración de HBO Max.

Sea como fuere, la nueva compañía resultante de la fusión contará con un catálogo de más de 15.000 títulos como Harry Potter, El señor de los anillos o Juego de Tronos, y numerosas marcas como DC Studios, Warner Bros Pictures, MTV, CBS o Nickelodeon, entre otras muchas. Como ya señalamos desde verTele en este análisis, se consolida ese punto de inflexión que avecinaban los agitados movimientos en el tablero del streaming.

La plataforma SkyShowtime ha desvelado nuevos detalles sobre The Madison. Esta serie, spin-off de Yellowstone con Michelle Pfeiffer y Kurt Rusell, ya tiene fecha de estreno para descubrir a sus usuarios cómo se desarrolla esta profunda historia de amor a través de un drama familiar de lo más personal. Además, el servicio de streaming ha lanzado el tráiler oficial de la producción este miércoles, 25 de febrero.

Será el viernes 27 de marzo cuando la obra más íntima de Taylor Sheridan, que cuenta con un total de seis entregas, vea la luz. La estrategia de emisión para su primera temporada pasa por estrenar un capítulo cada semana. La plataforma define esta producción como un emotivo retrato sobre el duelo y las conexiones humanas que siguen los Clyburn: una familia instalada en el valle del río Madison, en el centro de Montana (Nueva York).

El reparto de The Madison está formado por Michelle Pfeiffer y Kurt Rusell, acompañados por intérpretes como Beau Garrett, Elle Chapman, Patrick J. Adams, Amiah Miller, Alaina Pollack, Ben Schnetzer, Kevin Zegers, Rebecca Spence, Danielle Vasinova y Matthew Fox. Todos ellos bajo la dirección de Christina Alexandra Voros, quien ya formó parte del equipo de Yellowstone: incluso ganó en 2025 el Premio Western Heritage gracias a la citada serie.

Respecto al resto de la ficha técnica, la ficción cuenta con la producción ejecutiva de Taylor Sheridan, David C. Glasser, John Linson, Art Linson, Ron Burkle, David Hutkin, Bob Yari, Christina Voros, Michael Friedman, Michelle Pfeiffer, Kurt Russell y Keith Cox. Es una producción de Paramount Television Studios, 101 Studios y Bosque Ranch Productions, y es distribuida por Paramount Global Content Distribution.

Así es 'The Madison', el spin-off de 'Yellowstone' con Michelle Pfeiffer y Kurt Rusell

The Madison se presenta como la obra más íntima de Sheridan hasta la fecha, y se desarrolla en dos mundos distintos: el hermoso paisaje de Montana y la vibrante energía de Manhattan, mientras examina los lazos que unen a las familias. Presentando a los Clyburn, la primera temporada de seis episodios es un conmovedor estudio sobre el duelo y la conexión humana que sigue a una familia neoyorquina en el valle del río Madison

SkyShowtime ha compartido nuevos detalles sobre El Homenaje, la serie póstuma de Eusebio Poncela. El público ya ha podido conocer cómo se presenta esta historia a través de sus primeras imágenes, una batería de fotografías donde sus protagonistas aparecen en acción. La producción, que ya tiene fecha de estreno confirmada, se presentará en exclusiva durante la 29ª edición del Festival de Málaga.

La plataforma pondrá a disposición de sus usuarios este thriller psicológico, que cuenta con un total de ocho capítulos, el jueves 23 de abril. Conviene recordar que la ficción reúne a gran parte del elenco que participó en Matices: todos se enfrentan a una historia completamente nueva, dando vida a personajes misteriosos que se enfrentan a un sinfín de secretos por descubrir.

En relación con el reparto, El Homenaje es el último trabajo de Eusebio Poncela en el ámbito de la ficción. Compartió escenas con perfiles de la talla de Miriam Giovanelli, Juana Acosta, Enrique Arce, Raúl Prieto, Luis Tosar, Luisa Mayol y Elsa Pataky. Completan el elenco otros artistas como Manu Ríos, Álvaro Rico, Ángela Molina, Óscar de la Fuente y Georgina Amorós, entre otros.

La serie cuenta con Elsa Pataky y Sergio Cánovas como productores ejecutivos, con este último ejerciendo además como director. Producida por El Homenaje la serie S.L. (Secuoya Studios) y Stellarmedia en asociación con SkyShowtime y en colaboración con Prime Video, este proyecto está escrito por Javier Naya y Martín Suárez y creada por ambos profesionales junto a Sergio Cánovas.

Así es 'El Homenaje', la serie póstuma de Eusebio Poncela

El Homenaje narra la historia de Adolfo Novak, patriarca de una de las familias más poderosas del país, que convoca a su familia y allegados para celebrar su 80 cumpleaños. Entre brindis y sonrisas se ocultan décadas de secretos, traiciones, lealtades ciegas y un fuerte deseo de venganza. La velada acabará saltando por los aires y desvelará una verdad que, cuando finalmente sale a luz, será mucho más inesperada y sorprendente que cualquier sospecha previa.

Primeras imágenes y avance de 'El Homenaje'

William Levy y Paula Echevarría apenas tuvieron tiempo para conocerse antes de empezar el rodaje de Camino a Arcadia, serie de Secuoya Studios y ViX en colaboración con William Levy Entertainment que llega este lunes 10 de noviembre a España de la mano de SkyShowtime. “Te vamos a contar la verdad. Nos conocimos media hora antes, en la comida antes de empezar a grabar nuestra primera secuencia donde ya somos una pareja que se ama y se quiere con locura”, confiesa la actriz a verTele en esta entrevista.

La intérprete explica que su compañero venía de hacer otro proyecto fuera de España y “no habíamos tenido tiempo de conocernos ni de ensayar antes”: “Y la verdad es que desde el primer momento... Hay una cosa que une mucho a la gente, que es la risa, y él y yo somos de risa fácil los dos, y yo creo que eso nos puso en el mismo punto a la par”, reflexiona al tiempo que él destaca “la energía tan positiva” de la asturiana y revela una divertida anécdota sobre ese primer almuerzo juntos antes de ponerse en faena.

En la serie, William Levy da vida a Pablo, un hombre que huyó junto a su hijo recién nacido de una violenta y turbulenta vida en México, dejando atrás a su mujer y un oscuro pasado. Se instala en Tenerife, en el ficticio pueblo de Arcadia, donde trabaja como entrenador de un equipo juvenil de lucha canaria y donde vive con su nueva pareja Irene, una cocinera a cargo de su propio restaurante en la isla a la que interpreta Paula Echevarría. “El proyecto en sí me pareció una maravilla. Me leí el guión, me gustó muchísimo. Me leí el primer guión y quería seguir leyendo el segundo, el tercero y el cuarto. Y cuando eso te pasa y te provoca esa sensación de querer saber qué va a pasar, es que tiene algo que te engancha”, asegura la actriz.

Por su parte, Levy, que también forma parte de la producción ejecutiva de la serie, afirma que “tener la oportunidad de ser parte del proceso de creación del proyecto me dio la oportunidad de disfrutar todo desde un principio”. En ese sentido, el cubano expresa su deseo de seguir produciendo ficción en nuestro país: “Lo que me gusta y lo que más me mueve a mí, la verdad, es el drama, es el thriller, es la acción”, declara, sin mojarse sobre con qué actores españoles le gustaría trabajar. “Yo creo que en este punto de mi carrera lo más importante es un actor o una actriz que sea buen compañero. No importa qué tan bueno seas actuando o cuánta carrera tengas en tu carrera, yo quiero trabajar con buenos compañeros”, señala.

Paula Echevarría cierra la puerta a 'MasterChef'

Aprovechando que su personaje en Camino a Arcadia es una cocinera, y que su marido, el exfutbolista Miguel Torres, es uno de los semifinalistas de la actual edición de MasterChef Celebrity en RTVE, Paula Echevarría se pronuncia sobre si, al verlo ahora desde cerca, se animaría a participar en el talent culinario de la pública: “Lo descarto. No me gusta cocinar. No me gusta nada cocinar. Y ya tengo en casa a alguien que cocina fenomenal, así que no, no. Cocino cuando no me queda otra, a ver si creéis que nunca he hecho un huevo. Claro que cocino, pero no es algo que me atraiga para nada. No lo disfruto, entonces participar en ese programa para mí sería una catástrofe”, argumenta la actriz en una idea que ya Miguel Torres avanzó a verTele durante una entrevista previa al estreno del programa.

Lo cierto es que tras una temporada centrada en el entretenimiento, con participación en Mask Singer y ejerciendo de jueza de Got Talent, Paula Echevarría ha retomado ahora su carrera como actriz tras varios años de parón. ¿Fue algo elegido, o no recibió proyectos que la sedujeran? “No le echo la culpa a los proyectos. Empezó siendo una obligación a nivel mundial, que fue una pandemia, que tenía un proyecto justo para grabar en ese año y se cayó por lo que todos ya sabemos. Después de eso me quedé embarazada y mis embarazos no son de los que se pueden tapar con una blusa holgada, créeme. Son de 30 kilos”, explica con humor, añadiendo que entonces decidió centrarse en su vida personal y en la crianza de sus hijos hasta que le llegó la oportunidad de involucrarse en Camino a Arcadia.

“Yo ya sentía que esa etapa ya estaba bien, estaba cumplida, donde a mí ya me pedía el cuerpo la necesidad un poco de volver a sentir esa adrenalina de un rodaje y el meneo de vida que te da una serie o una película, y llegó en el momento perfecto”, concluye.

Por su parte, William Levy se pronuncia sobre si él se atrevería a participar en algún talent show de los que ofrece la parrilla de nuestro país. “Prefiero quedarme con la interpretación”, advierte. “Yo creo que uno se divierte mucho en esos programas, ya sea como participante o sea parte del jurado. No te podría decir que no, porque quién sabe el día de mañana si quiero divertirme haciendo algo diferente. Pero por ahora prefiero estar donde estamos ahora, haciendo lo que estamos haciendo”, sentencia.

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Llega la recta final del año 2025 y, como es costumbre, las plataformas y cadenas apuran para dar salida a algunos de los proyectos más esperados de sus catálogos. Así ocurrió en octubre y sucede también en noviembre, donde se esperan un total de 57 estrenos de series en los 30 días que tiene el mes entre ficciones inéditas y nuevas temporadas.

En clave nacional este sprint final es especialmente llamativo, pues están programadas hasta 6 series de distintos géneros y sellos: desde Yakarta, la nueva apuesta de comedia de Movistar Plus+ con Javier Cámara, hasta Anatomía de un instante, una revisión del 23-F con Álvaro Morte como Adolfo Suárez.

Entre las ficciones 'patrias' también hay distintas adaptaciones de ficción, de El cuco de cristal de Javier Castillo para Netflix a Las hijas de la criada, la versión televisiva de Atresplayer de la novela de Sonsoles Ónega ganadora del Premio Planeta 2023. Todo, sin olvidar la vuelta de Paula Echevarría a una serie con Camino a Arcadia de SkyShowtime, así como la esperada temporada 16 de La que se avecina en Prime Video.

Fuera de nuestras fronteras, los estrenos se dividen entre novedades que despiertan curiosidad y nuevas temporadas con gran expectación. En el primer grupo encontramos Todas las de la ley, lo nuevo de Ryan Murphy que estrena Disney+, o Pluribus de Apple TV+ con el sello de Vince Gilligan, el creador de Breaking Bad. En el segundo grupo, el foco se lo lleva la primera parte de la temporada final de Stranger Things, que llega a Netflix con sus últimos episodios. También destacan, aunque en menor medida, las continuaciones de Maxton Hall, uno de los fenómenos juveniles de Amazon, y de Elsbeth en Movistar Plus+.

A continuación repasamos todos los lanzamientos de ficción que se producirán a lo largo de noviembre en plataformas como Netflix, Amazon Prime Video, Movistar Plus+, Disney+, Atresplayer, HBO Max, SkyShowtime, Apple TV+ y Filmin, incluyendo estrenos de nuevas series y temporadas inéditas de producciones ya consolidadas:

Las 11 series más destacadas de noviembre de 2025:

1) 'Todas las de la ley' (Disney+, 4 noviembre)

Así es la serie: Un grupo de abogadas especialistas en divorcios abandona un bufete dominado por hombres para abrir su propio y exitoso despacho. Brillantes, feroces y emocionalmente complejas, lidian con rupturas de alto riesgo, escándalos y lealtades cambiantes, tanto en los tribunales como en su círculo íntimo. En un mundo donde el dinero manda y el amor es un campo de batalla, estas mujeres no solo juegan, sino que cambian las reglas.

Por qué destaca: Si por algo llama la atención esta nueva dramedia original de Hulu, que en España lanza Disney+ en su plataforma, son los nombres que hay delante y detrás del proyecto. Por un lado su creador Ryan Murphy, padre de fenómenos seriéfilos como Glee, American Horror Story o American Crime Story, que se acompaña en esta ocasión por Jon Robin Baitz y Joe Baken como 'cerebros' de la ficción. Y por otro, por su reparto de grandes actrices, entre las que se encuentran Naomi Watts, Sarah Paulson, Glenn Close, Kim Kardashian, Niecy Nash-Betts y Teyana Taylor.

2) 'Yakarta' (Movistar Plus+, 6 noviembre)

Así es la serie: José Ramón Garrido (Javier Cámara) es un exjugador olímpico de bádminton que sobrevive dando clases de educación física en un instituto público de Vallecas. Divorciado y sin ilusiones, Joserra cree descubrir en un torneo escolar el diamante que puede darle un giro a su vida. Mar (Carla Quílez), una jugadora adolescente que podría ser el billete que le lleve a cumplir su sueño de competir en Yakarta, la ciudad donde los exjugadores como él son respetados como estrellas. Pero Yakarta está muy lejos. Sobre todo, para dos desconocidos como Joserra y Mar. Juntos tendrán que aprender a soportarse para emprender un viaje plagado de pensiones roñosas, polideportivos en horas bajas y estaciones de servicio que pasa por Totana, Ponferrada, Torrelavega o Tardajos antes.

Por qué destaca: Porque es la nueva creación de Diego San José para Movistar Plus+ tras Celeste, una de las ficciones españolas más destacadas de 2024 que acaba de alzarse con un Premio Ondas. Además, el creador vuelve a hacer tándem con Javier Cámara, con quien ya triunfó en la aplaudida saga Vota Juan. Elena Trapé y Fernando Hierro-Delgado dirigen junto a Cámara esta producción de 100 balas (The Mediapro Studio) y Buendía Estudios Canarias que cuenta con rostros como Carla Quílez, David Lorente o Pilar Gómez en su reparto.

3) 'Pluribus' (Apple TV+, 7 noviembre)

Así es la serie: La persona más desgraciada sobre la faz de la tierra debe salvar el mundo de la felicidad. Ese es el breve e inquietante punto de partida que avanza Apple TV+ sobre su nueva producción, de la que no adelanta sinopsis ni un gran desarrollo de su trama.

Por qué destaca: Porque es la primera creación de Vince Gilligan tras un período de retirada creativa que arrancó después de estrenar Better Call Saul, su último éxito. Es el cerebro detrás del fenómeno Breaking Bad y también guionista de una de las ficciones más aclamadas de la pequeña pantalla, Expediente X. Además, esta serie, considerada de género, está protagonizada por Rhea Seehorn, quien obtuvo dos nominaciones al Emmy por su actuación en el spin-off de Saul Goodman. Por si fuera poco, está renovada para una segunda temporada antes del estreno de la primera.

4) 'Camino a Arcadia' (SkyShowtime, 10 noviembre)

Así es la serie: Pablo (William Levy) lo tiene todo: una vida tranquila, una comunidad unida y un hijo al que adora. Como entrenador de un equipo juvenil de lucha canaria, es conocido por su amabilidad y su actitud tranquila en la apacible ciudad de Arcadia. Nadie conoce la verdad sobre su oscuro y peligroso pasado. Tras vivir al límite en México, escapó de su violenta vida para proteger a su hijo Bruno. Convertirse en padre lo cambió todo para él, pero huir de su antigua vida tuvo un coste. Su mujer Valeria (Michelle Renaud), a la que dejó atrás, nunca le ha perdonado. Ahora ella ha vuelto, dispuesta a destrozar el mundo que él ha construido. Mientras resurgen viejos secretos y hierve la tensión, Pablo se ve obligado a enfrentarse a su pasado. ¿Podrá proteger a su hijo y aferrarse al paraíso que creó, o su vida anterior destruirá todo lo que ama?

Por qué destaca: Porque es la nueva serie española del actor cubano William Levy, que hace unos años protagonizó el fenómeno Café con aroma de mujer. En este proyecto se acompaña de Paula Echevarría, que vuelve a liderar una ficción televisiva seis años después de la última, que fue Los nuestros. Cuenta con seis episodios e incluye en su reparto a otros intérpretes como Michelle Renaud, Andrea Duro o Raúl Peña.

5) 'El cuco de cristal' (Netflix, 14 noviembre)

Así es la serie: El cuco de cristal narra la historia de Clara Merlo (Catalina Sopelana), médico residente de primer año que sufre un infarto fulminante. Un trasplante de corazón le da una segunda oportunidad, pero también despierta en ella una inquietud imposible de ignorar: necesita saber quién fue su donante. Su búsqueda la lleva a un pequeño y enigmático pueblo, donde descubre que el corazón que ahora late en su pecho pertenecía a un joven envuelto en una tragedia aún no resuelta. La llegada de Clara al pueblo marcará el inicio de una serie de acontecimientos que pondrán al descubierto un pasado que muchos creían sepultado para siempre.

Por qué destaca: Tras la buena acogida de La chica de nieve, Netflix adapta otra de las novelas superventas de Javier Castillo con el objetivo de alcanzar el mismo resultado. En esta ocasión es El cuco de cristal, libro que editó en 2023, y se acompaña de nuevo de los responsables de la adaptación de su anterior historia, Jesús Mesas Silva y Javier Andrés Roig. En el reparto, apuesta por rostros consagrados como Álex García, Itziar Ituño e Iván Massagué junto a Carolina Sopelana, que ya protagonizó El Jardinero este mismo año.

6) 'The Paper' (SkyShowtime, 14 noviembre)

Así es la serie: El equipo que inmortalizó la sucursal de Dunder Mifflin en Scranton en The Office se centra en el descubrimiento de un histórico periódico del Medio Oeste y en su editor, que está intentando revivirlo.

Por qué destaca: Si decimos que es el spin-off de la mítica The Office, lo cierto es que The Paper necesita pocas más presentaciones. Está creada, escrita y producida por Greg Daniels, el autor de la ficción original que protagonizó Steve Carrell durante nueve temporadas, y esta secuela ha sido renovada ya para una segunda tanda de capítulos antes de estrenarse en España.

7) 'La marquesa de Merteuil' (HBO Max, 14 noviembre) 

Así es la serie: Para ser el héroe de tu propia historia, a veces tienes que ser el villano de la de los demás. La marquesa de Merteuil, traicionada por Valmont, se embarca en un atrevido viaje para convertirse en la cortesana más importante de París.

Por qué destaca: Es la adaptación francesa de la novela Las amistades peligrosas, de Pierre Choderlos de Laclos. Afirman que es una versión “libre” de la obra original, que definen como “una emocionante exploración del precio de la libertad emocional y sexual en un mundo en el que las mujeres tenían muy poco”.

8) 'La que se avecina' T16 (Prime Video, 18 noviembre)

Así es la serie: Con ya dieciséis temporadas a sus espaldas, los vecinos de Contubernio 49 siguen viviendo y persiguiendo sus sueños: Amador triunfa como empresario mientras disfruta de un nuevo y peculiar amor, Antonio recluta nuevos minions para ayudarle en sus planes geniales de presidente todopoderoso, Yoli y Óscar son atropellados por la maternidad, Martín estrena restaurante, Bruno debuta como productor cinematográfico, Menchu y Fina cazan terroristas, Julia se independiza, Berta y Greta se despendolan... Celos, tuk-tuks, drogas, sectas, okupas, cuernos, bucles espacio-temporales y un western en el capítulo 200 son las principales sorpresas de los nuevos capítulos.

Por qué destaca: Temporada 16 de la aclamada comedia de los hermanos Alberto y Laura Caballero, en un momento en el que su sello se ha expandido también por Netflix con Machos Alfa y Muertos SL. Con la trayectoria televisiva de La que se avecina se 'vende' sola, si bien cabe destacar que en esta tanda se han atrevido a innovar con un episodio 200 a lo western que traerá un momento de lo más especial para los fans de Mauri y Fernando de Aquí no hay quien viva.

9) 'Anatomía de un instante' (Movistar Plus+, 20 noviembre)

Así es la serie: Partiendo del golpe de Estado del 23 F, que tuvo lugar en España el 23 de febrero de 1981, Anatomía de un instante disecciona uno de los momentos cruciales de la historia reciente española: la transición democrática. Cuando el teniente coronel de la Guardia Civil Antonio Tejero (David Lorente) entró en el Congreso pistola en mano, solo tres hombres se mantuvieron sentados en sus asientos mientras el resto se agachaba para ponerse a salvo: Adolfo Suárez (Álvaro Morte), Santiago Carrillo (Eduard Fernández) y Gutiérrez Mellado (Manolo Solo).

Por qué destaca: Es una serie de ficción sobre el intento de golpe de Estado del 23 de febrero de 1981, basada en la novela homónima del escritor Javier Cercas. Su producción, a cargo de DLO Producciones, la adelantó verTele en exclusiva junto al fichaje de un Álvaro Morte que lidera el reparto en la piel de Adolfo Suárez, completamente irreconicible y radicalmente distinto -al menos físicamente- a como le hemos visto hasta ahora en sus proyectos. Se ha grabado en localizaciones reales, el propio Congreso, y cuenta en su elenco con intérpretes de la talla de Eduard Fernández, Manolo Solo o David Lorente.

10) 'Stranger Things' T5 y Final - Parte 1 (Netflix, 27 noviembre)

Así es la serie: Otoño de 1987. Hawkins sigue marcada por la apertura de los portales, y nuestros protagonistas comparten un único objetivo: encontrar a Vecna y acabar con él. Pero ha desaparecido, nadie sabe dónde está ni cuáles son sus planes. Para complicar aún más las cosas, el Gobierno ha puesto la ciudad en cuarentena militar y ha intensificado la búsqueda de Eleven, que se ve obligada a esconderse de nuevo. A medida que se acerca el aniversario de la desaparición de Will, también crece una inquietud ya conocida. La batalla final está a punto de empezar, y deberán enfrentarse a una oscuridad más poderosa y letal que nunca. Para acabar con esta pesadilla, deberán estar todos juntos, una última vez.

Por qué destaca: Porque empieza a sentar las bases del desenlace de una de las series más mediáticas y exitosas de la historia de Netflix. Aunque su final se va a estrenar en tres tandas de capítulos, y no sabremos cómo acaba hasta el 1 de enero de 2026, esta primera parte de la temporada 5 de Stranger Things despierta interés por sí sola, especialmente para aquellos que empezaron la serie hace casi diez años y que desean conocer el cierre de la historia.

11) 'Las hijas de la criada' (Atresplayer, 30 noviembre)

Así es la serie: Galicia, 1900. En el pazo de Espíritu Santo llegan al mundo dos niñas, Clara y Catalina. La primera pertenece a la criada, Renata, mientras que la segunda es hija de los Valdés, don Gustavo y doña Inés. Una venganza inesperada sacudirá la vida de esas niñas y de todos ellos, y hará que doña Inés tenga que sobrevivir al desamor y al dolor del abandono. Y también a las luchas de poder para convertir a su verdadera hija en la heredera de un imperio, en una época en la que a las mujeres no se les permitía ser dueñas de sus vidas.

Por qué destaca: Es la adaptación de la novela homónima de Sonsoles Ónega, presentadora de Antena 3, que ganó el Premio Planeta 2023. Pero más allá del evidente reclamo de este galardón, la serie también destaca por algunos de los nombres de su reparto, con Verónica Sánchez y Alain Hernández a la cabeza, y por llevar el sello de Series Atresmedia que habitúa a ser sinónimo de calidad. Por ahora su estreno se produce en pago a través de Atresplayer, aunque está previsto que se emita más adelante en prime time.

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Otras 25 series que se estrenan en noviembre de 2025:

Y 21 series más que estrenan temporada en noviembre de 2025:

Dexter: Resurrección tendrá nueva temporada en SkyShowtime. Así lo ha anunciado la plataforma de streaming, que renueva su apuesta por el spin-off de una franquicia que no deja de expandirse y producirá una segunda tanda de capítulos con Michael C. Hall de nuevo en el papel protagonista.

Tras la buena acogida a la primera entrega, que se estrenó en España el pasado mes de agosto, la compañía confirma que seguirá explorando esta nueva etapa de Dexter. Recordemos que la tanda inicial se desarrolla semanas después de que Dexter Morgan (Hall) reciba una bala en el pecho disparada por su propio hijo, cuando se despierta del coma y descubre que Harrison (Jack Alcott) ha desaparecido sin dejar rastro. Así terminó la anterior secuela de la original, Dexter New Blood, y así arranca esta otra.

Al ser consciente del peso que ha depositado sobre su hijo, Dexter pone rumbo a Nueva York, decidido a encontrarle para arreglar las cosas. Pero pasar página no resultará fácil. Cuando Angel Batista (David Zayas), agente de policía de Miami, aparece haciendo preguntas, Dexter se da cuenta de que su pasado le pisa los talones. Mientras padre e hijo lidian con sus propias sombras en la ciudad que nunca duerme, pronto se verán sumidos en unas profundidades que jamás habrían imaginado; y la única manera de salir a flote será hacerlo juntos.

Del showrunner y productor ejecutivo Clyde Phillips, la primera temporada de Dexter: Resurrección también está protagonizada por Uma Thurman como Charley, David Zayas como el inspector Angel Batista, Jack Alcott como Harrison Morgan, Ntare Guma Mbaho Mwine como Blessing Kamara, Kadia Saraf como la inspectora Claudette Wallace, Dominic Fumusa como el inspector Melvin Oliva, Emilia Suárez como Elsa Rivera, James Remar como Harry Morgan, padre de Dexter, y Peter Dinklage como Leon Prater.

La primera tanda, ya disponible en España en la plataforma SkyShowtime, también cuenta con invitados estrella como David Dastmalchian, Neil Patrick Harris, Krysten Ritter y Eric Stonestreet. Se desconoce por ahora cómo se conformará el reparto de esta segunda temporada, así como la trama que abordará en los nuevos capítulos.

Phillips también es productor ejecutivo además de showrunner, y la serie está producida por Paramount Television Studios y Counterpart Studios. Michael C. Hall también participa como productor ejecutivo junto a Scott Reynolds, Tony Hernández, Lilly Burns y Marcos Siega. La serie está distribuida por Paramount Global Content Distribution.

Actualmente Dexter, la serie original que se emitió entre 2006 y 2013, cuenta con hasta tres spin-offs: la precuela Dexter Original Sin, y las secuelas Dexter: New Blood y Dexter: Resurrección.

Fernando Tejero atraviesa el mejor momento de su carrera, y desde fuera -de los que nos acercamos a él para entrevistarle, como en esta ocasión- también de su vida. Profesionalmente, llega al South International Series Festival para promocionar Nails, su nueva serie que se estrena en SkyShowtime este lunes 6 de octubre, encadenándolo con el rodaje de otra ficción y con la promoción de su reciente película El Cautivo, a las órdenes de Alejandro Amenábar.

Personalmente, a sus 60 años se le ve más a gusto que nunca consigo mismo, y capaz de manejar el privilegio que supone que los proyectos se te amontonen y puedas elegir. “En cuanto sienta que me he cansado de hacer el personaje, pues haré lo mismo que con La que se avecina: habrá terminado y ya está”, explica con sencillez, dejando claro que esa comedia aún tiene recorrido, pero que él ya no se lo veía al personaje de Fermín. “Intentaré no volver a estar en una serie tan longeva”, resume evidenciando sus ganas de experimentar y probar distintos proyectos, sin alargar más de 2-3 temporadas su paso por una serie.

En el caso de esta nueva comedia, su personaje queda supeditado como a un segundo plano porque las protagonistas son cuatro actrices: Cristina Castaño, Marimar Vega, Gracia Olayo y Teresa Cuesta, y la trama principal gira en torno a cómo esas cuatro mujeres se unen en un salón de manicura y deciden revolucionar sus vidas... y las de sus familias.

Tras años en los que el sector reclamaba que los personajes femeninos dejaran de estar supeditados a los masculinos, Fernando Tejero está lejos de posicionarse en contra de esta visión que a él podría perjudicarle, y defiende que aunque “lo ideal es que pasen las dos cosas, que tanto los hombres como las mujeres sean protagonistas”, series como Nails llegan en un momento perfecto encajadas en la revolución feminista de la sociedad: “Lo que ocurre es que durante muchos años ha pasado todo lo contrario, que todo ha sido para los hombres”.

El actor añade el machismo y la homofobia para defender que “hay que seguir luchando porque yo siento que de un tiempo a esta parte estamos como en retroceso”, y lamenta la politización y polarización: “Da pereza que todo tenga que pasar por el espíritu de la política”.

Hay que seguir luchando porque yo siento que de un tiempo a esta parte estamos como en retroceso

Fernando Tejero

En Nails eres un prota “como en segundo plano” por ser un personaje masculino. Tras años en los que hemos lamentado que los personajes femeninos estuvieran supeditados a los masculinos, ¿lo ves bien?

Lo ideal es que pasen las dos cosas, que tanto los hombres como las mujeres sean protagonistas. Pero es que no estaríamos hablando de esto si siempre hubiese habido igualdad. En este momento yo creo que está muy bien, porque llevamos ya mucho tiempo viviendo un movimiento feminista. No es que se estén cambiando las tornas, sino que antes había tan pocas mujeres directoras, tan pocos personajes para mujeres... y siguen habiendo pocos personajes para mujeres, sobre todo de una determinada edad.

Me parece bien que haya igualdad, que pase esto más veces, porque durante mucho tiempo ha ocurrido todo lo contrario. Debería de haber habido siempre las mismas oportunidades para las mujeres que para los hombres, en todo. Esto es así, y el que lo quiera ver que lo vea. Y por eso tenemos que seguir luchando, porque aunque hemos avanzado mucho, nos queda mucho camino que recorrer. Al igual que con el tema del machismo, con la homofobia... Hay que seguir luchando porque yo siento que de un tiempo a esta parte estamos como en retroceso. Así que hay que seguir alzando la voz y luchando por los derechos.

¿Por la igualdad de la mujer, en este caso?

No solamente de las mujeres, sino por los derechos en general. No creo en eso que ahora dicen de que “es que ahora parece que todo es para la mujer”. No, lo que ocurre es que durante muchos años ha pasado todo lo contrario, que todo ha sido para los hombres.

Estamos en un momento donde cualquier cosa que uno diga se politiza, es increíble

Fernando Tejero

Hablabas del machismo. ¿Crees que puede haber quien piense que Nails, por estar protagonizada por cuatro mujeres, es una serie “para mujeres”?

Es que las etiquetas... porque cuatro mujeres sean las protagonistas, no quiere decir que sea una serie para mujeres. Posiblemente con Machos Alfa no pase lo mismo, que yo creo que ha llegado a todo tipo de público. ¿Porque cuatro mujeres sean las protagonistas, tiene que catalogarse como una serie para mujeres? No, es una serie donde las cuatro protagonistas son mujeres, pero no es una serie para mujeres, es una serie para todos los públicos y que espero que llegue a todos los públicos. Y es triste que porque las protagonistas sean cuatro mujeres se cuestione si es una serie para mujeres exclusivamente. Es que es horroroso. Ahí es donde te das cuenta de que sigue habiendo machismo.

En la rueda de presentación también surgieron términos como 'feminismo' o 'política'. ¿Lo ves normal, o crees que surgen por la polarización en la que estamos?

Yo creo que es un poco por la situación en la que estamos, porque es cierto que todo se politiza, a todo se le ponen etiquetas, a todo se le ponen nombres, y yo creo que por eso uno siente la necesidad de aclarar las cosas. Sí, sin ninguna duda, estamos en un momento donde cualquier cosa que uno diga se politiza, es increíble.

¿Y eso asusta? ¿Provoca incluso auto-censura?

En mi caso sí, de verdad, porque nadie tiene que politizar algo que yo no he decidido que pase por el embudo de la política. Entonces, la verdad es que da un poco no de miedo, es como de pereza, de que todo tenga que pasar por el espíritu de la política. ¡Que no, que eso igual lo ha decidido usted, yo no!

Intentaré no volver a estar en una serie tan longeva

Fernando Tejero

Tras tantos años en La que se avecina, ¿te plantearías volver a tener un papel tan largo?

Hombre, lo ideal es hacer series que duren dos-tres temporadas, como mucho cuatro. Ojo, que yo no digo que La que se avecina haya acabado su recorrido. Yo me referí a mi personaje, porque sentía que lo que contaba ya lo había contado, que el personaje estaba ahí como en bucle, o al menos yo lo sentía así. Entonces me cansé, simplemente me cansé.

No sé si volveré a repetir eso, yo creo que no, porque las series ya no son tan longevas. Pero es que yo, aunque tenga dos temporadas, en cuanto sienta que me he cansado de hacer el personaje, pues haré lo mismo que con La que se avecina: habrá terminado y ya está.

¿Es también una forma de permitirte afrontar distintas cosas? Películas, teatro...

Es precisamente eso. Aunque yo incluso haciendo La que se avecina he tenido la suerte de poderla compaginar con cine, y hasta con otras series, con teatro... Intentaré no volver a estar en una serie tan longeva como esa, porque aun permitiéndote todo lo que a mí me han permitido, es cierto que siempre había problemas, por fechas. Lo mejor es poder hacer de todo y tener tiempo para todo.

Sinopsis de 'Nails'

Nails narra la historia de Lina, Vanessa, Irene y Marilís, cuatro mujeres de distinto estrato social y diferente edad que se conocen en un salón de manicura. Sus repetidos encuentros darán lugar a una curiosa amistad que las hará cómplices, hasta el punto de tomar la decisión de rebelarse contra su realidad y provocar un tsunami emocional en sus familias. ¿Qué ha pasado con la capacidad para elegir? ¿Son víctimas de lo que se espera de ellas? Este inconformismo, unido a un sentimiento de sororidad, también las empujará a ayudar a otras mujeres a resolver sus problemas.

Las cuatro mujeres protagonistas principales son Cristina Castaño, Marimar Vega, Gracia Olayo y Teresa Cuesta. La parte masculina del elenco la ponen Fernando Tejero, Javier Antón, Juanjo Cucalón y Raúl Mérida.

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The Paper, la serie spin-off de The Office (2005), llegará a España de la mano de SkyShowtime el viernes 14 de noviembre, dos meses después de su lanzamiento en Estados Unidos. La plataforma emitirá ese día los tres primeros capítulos, y después ofrecerá uno por semana.

El equipo que inmortalizó la sucursal de Dunder Mifflin en Scranton en The Office se centra en el descubrimiento de un histórico periódico del Medio Oeste y en su editor, que está intentando revivirlo.

Renovada ya para una segunda temporada, The Paper está protagonizada por Domhnall Gleeson, Sabrina Impacciatore y Chelsea Frei. La serie también tiene en su reparto a Melvin Gregg, Gbemisola Ikumelo, Alex Edelman, Ramona Young, Tim Key y Oscar Núñez.

Entre los actores invitados se encuentran Eric Rahill, Tracy Letts, Molly Ephraim, Mo Welch, Allan Havey, Duane Shepard Sr., Nate Jackson y Nancy Lenehan.

Creada, escrita y producida por Greg Daniels (autor de la mítica serie original que protagonizó Steve Carrell), The Paper también cuenta con Ricky Gervais, Stephen Merchant, Howard Klein, Ben Silverman y Banijay Americas como productores ejecutivos.

La serie está producida por Universal Television, una división de Universal Studio Group, y distribuida por NBCUniversal Global TV Distribution. Las nueve temporadas completas de The Office también están disponibles en SkyShowtime.

La plataforma SkyShowtime ha anunciado por sorpresa este miércoles, 1 de octubre, el lanzamiento de El homenaje. Se trata de un thriller de ocho episodios donde participó Eusebio Poncela, convirtiéndose en el último trabajo del actor antes de su fallecimiento el pasado mes de agosto a causa de un cáncer.

El servicio de streaming ha compartido también su tráiler oficial, avanzando que la serie se estrenará a lo largo del año 2026, descubriendo parte del casting. Junto a Poncela y como ya ocurriese en Matices, actores como Miriam Giovanelli, Juana Acosta, Enrique Arce, Raúl Prieto, Luis Tosar, Luisa Mayol y Elsa Pataky encarnan nuevos personajes e historias.

Asimismo, SkyShowtime ha dado a conocer la participación de rostros como Manu Ríos, Álvaro Rico, Ángela Molina, Óscar de la Fuente o Georgina Amorós, entre otros. Esta serie es una producción de Secuoya Studios y Stellarmedia en colaboración con la plataforma y Amazon Prime Video. Sergio Cánovas figura como escritor en la ficha técnica, quien también aparece como productor ejecutivo junto a Elsa Pataky.

Sinopsis de 'El homenaje'

El Homenaje narra la historia de Adolfo Novak (Eusebio Poncela), patriarca de una de las familias más poderosas del país, que convoca a su familia y allegados para celebrar su 80 cumpleaños. Entre brindis y sonrisas se ocultan décadas de secretos, traiciones, lealtades ciegas y un fuerte deseo de venganza. La velada acabará saltando por los aires y desvelará una verdad que, cuando finalmente sale a luz, será mucho más inesperada y sorprendente que cualquier sospecha previa. 

SkyShowtime ha lanzado el tráiler oficial de Nails, su nueva comedia original con Cristina Castaño y Fernando Tejero. Una ficción que se presentó hace unas semanas en Cádiz, en presencia de verTele, y que comparte ahora su adelanto definitivo antes de llegar a la plataforma el próximo 6 de octubre.

Compuesta por 8 episodios, Nails narra la historia de Lina, Vanessa, Irene y Marilís, cuatro mujeres de distinto estrato social y diferente edad que se conocen en un salón de manicura. Sus repetidos encuentros darán lugar a una curiosa amistad que las hará cómplices, hasta el punto de tomar la decisión de rebelarse contra su realidad y provocar un tsunami emocional en sus familias.

¿Qué ha pasado con la capacidad para elegir? ¿Son víctimas de lo que se espera de ellas? Este inconformismo, unido a un sentimiento de sororidad, también las empujará a ayudar a otras mujeres a resolver sus problemas.

La serie está protagonizada por Cristina Castaño, Marimar Vega, Gracia Olayo, Teresa Cuesta, Fernando Tejero, Javier Antón, Juanjo Cucalón y Raúl Mérida, y es la nueva serie española original de SkyShowtime tras otras recientes como Mamen Mayo o Matices.

Producida por Federation Spain en asociación con SkyShowtime y la colaboración de Telemundo Studios, Nails ha sido creada, escrita y dirigida por Araceli Álvarez de Sotomayor. Ella y Mario Montero son productores ejecutivos creativos, y Laura Oliva y Juan Solá productores ejecutivos.

SkyShowtime sigue su paso tranquilo pero voluntarioso con las series españolas. Después de la aventura de Matices, cambia radicalmente de registro y estilo para presentar en el South International Series Festival Nails, una comedia de ocho capítulos que se estrena el próximo 6 de octubre. La serie está creada por Araceli Álvarez de Sotomayor, reconocida por su trabajo en Machos Alfa y también en Muertos SL junto a los hermanos Alberto y Laura Caballero.

Si en Machos Alfa la historia gira en torno a ellos, y ellas adquieren protagonismo desde el perfil de ser “sus parejas”; en Nails el protagonismo principal es de ellas (Cristina Castaño, Marimar Vega, Gracia Olayo y Teresa Cuesta) y ellos se suman desde ese otro prisma (Fernando Tejero, Javier Antón, Juanjo Cucalón y Raúl Mérida).

Su creadora, que hace unos días también presentó Sin gluten para RTVE, ha incidido en que una comedia debe hacer reír: “Con esta serie lo que pretendemos es que lo paséis bien y os riáis. No hay ninguna pretensión. Si realmente examinas el estrés al que estamos sometidos, es una mierda, no puedes ser feliz. Nails es un canto a la libertad, no tiene nada que ver con temas políticos, ni feminismo, es simplemente una comedia para divertirnos y aligerar un poco el día a día de la vida”.

Sinopsis de 'Nails':

Nails narra la historia de cuatro mujeres de distinto estrato social y diferente edad que se conocen en un salón de manicura. Sus repetidos encuentros darán lugar a una curiosa amistad que las hará cómplices hasta el punto de tomar la decisión más importante de sus vidas: dar un paso adelante y volver a ser mujeres como las de antes.

Lina, Vanessa, Irene y Marilís son mujeres que viven sometidas a un estrés crónico en su afán de cumplir todos los requisitos exigidos para ser «perfectas». Ellas representan la feminidad actual. Pero ¿qué ha pasado con la capacidad de elegir? ¿Son víctimas de lo que se espera de ellas? Estas cuestiones las llevarán a rebelarse contra su realidad y dar un giro a sus vidas para volver a sentirse libres. Nails es un canto a la libertad.

“La serie no tiene nada de política, habla de la libertad”

En respuesta a verTele, la creadora ha diferenciado Nails de Machos Alfa: “Tiene su propia personalidad y su propia historia. No se parece mucho, simplemente que las protagonistas son cuatro mujeres, y en Machos Alfa cuatro hombres, pero ya. Insisto: esto es una historia de libertad. No es una historia femenina porque las protas sean mujeres, todos tenemos un hermano, un cuñado... y ellos tienen mucho peso, aportan el impacto de esa decisión tan heavy que toman las cuatro. Considero que están muy a la par hombres y mujeres”.

Nails es una serie de mujeres, pero no sólo para mujeres, que puede permitir un autoanálisis. Su propia creadora ha explicado lo que ha supuesto para ella: “Yo soy más feminista que antes. No me daba cuenta de la cantidad de cosas que tenemos imbuidas de nuestra generación. Las de 30 años o menos vienen mucho más instruidas, pero en mi generación somos mucho más permisivas con cosas que se hacían y se siguen haciendo. Escribiendo esta serie me he dado cuenta”.

Araceli Álvarez de Sotomayor ha reconocido que quiso plantarse ante todas las noticias, e incluso críticas a estudios, que decían a las mujeres qué hacer: “Dije que lo que es invasivo es que nos digan qué tenemos que hacer. Tenía la necesidad de contar ese 'dejadnos en paz, dejadnos ser'. Lo que nos guste o no, no depende de nadie. La serie no tiene nada de política, ni tintes políticos. La serie habla de la libertad, de ese '¡Ya!'. Y me apeteceía contarlo con humor, porque con humor entra todo, y si te pones dramático puede ser hasta aleccionador y ser un petardo”.

Cristina Castaño, que ha intervenido por videoconferencia desde Madrid poco después de ser madre, ha querido tomar la palabra para dejar claro que la polarización política no debe afectarles: “Los actores estamos acostumbrados a dar nuestra opinión y que la gente se queje y haya ofendidos. En Nails cada personaje toma una decisión diferente, son todas muy distintas. Quien critique a una, critica a otra sin quererlo. Araceli ha sumado puntos de vista muy diferentes con cada una de ellas, y no hay lugar a la critica. Es una serie para todos los públicos, con un trasfondo feminista grande, pero blanca por el humor que tiene. No veo lugar para la crítica, sinceramente”.

Sobre su personaje, Lina, que se erige un poco como la “cabecilla” del grupo de mujeres, ha explicado: “No me resulta muy lejano, porque es como muy masculina, fuerte... lo que sí me pillaba alejado es el giro que pega. Aunque también es cierto que con mi nueva etapa como madre, me cuadra”, ha bromeado.

Las otras tres mujeres protagonistas también han tomado la palabra. Gracia Olayo ha alabado a la creadora: “Araceli tenía el perfil de los personajes clarísimo, y nos lo ha puesto muy fácil”, y ha hablado del suyo: “Es una mujer común, casada, que vive como quieren los demás. Pero gracias al grupo que hacen descubre que debe ser ella misma. Y ahí está en la pelea con su marido. Lo bonito de este personaje es que hay una transformación en la que busca su propio espacio”.

Marimar Vega es Marilís, de la que explica: “Se da cuenta que sus hijos le dicen a ella 'seño', y 'mamá' a la nana. Su viaje es decidir ser una mujer como las de antes y estar en casa, y eso revoluciona la familia. Y ahí encontramos la comedia”. La actriz ha incidido en que Nails es “'el club de las mujeres libres', y la serie se trata de eso: ser libres y hacer lo que cada uno quiera”.

Teresa Cuesta interpreta a Vanesa, y ha dejado claro que es “una serie para todo el mundo”. Sobre su experiencia, ha celebrado: “Me lo he pasado muy bien. Aunque hay muchas cosas de Vanesa alejadas de mí, hay otras de mujer luchadora, apasionada, enamoradísima, que esas cosas las podía encontrar en mí. Gracias a estas amigas nuevas empieza a ver que hay otra vida, otras realidades, y ve que hay que atreverse y ser valiente”.

La presencia de Fernando Tejero ha servido para que él mismo valore ese papel “secundario” de los personajes masculinos en la serie. Ha empezado bromeando: “Yo soy aquí la parte perjudicada”, y luego ha contextualizado que su personaje Tiago es el marido de Marilís: “Es un terapeuta psicológico, un coach, que ha dependido prácticamente siempre de las mujeres. Y la decisión de su mujer le descoloca, y se siente un inútil”.

El actor ha afirmado directamente “qué haríamos sin las mujeres”, y ha valorado positivamente que los roles femeninos no estén supeditados a los masculinos: “A mí me parece fenomenal. Durante mucho tiempo ha sido a la inversa. Yo estoy encantado de estar aquí de secundario de las mujeres. Soy amante de las mujeres y feminista, y en cuanto se me ofreció esta serie liderada por mujeres y yo secundario, encantado. Aún nos queda camino por hacer”.

Laura Oliva, productora de Federation Spain que se encarga del producto, ha contado: “Como mujer y como productora, desde el minuto 0 sentí que había necesidad de contar esto, independientemente de edades y estatus. Nos cuesta trabajo parar esa inercia y escucharnos. Nos dimos la mano y tiramos adelante para contar esta historia”. La mano se la han dado con SkyShowtime y Telemundo, como ella misma ha explicado: “Nos cuesta trabajo financiar la comedia, porque a veces se considera un género chico, pero SkyShowtime confió desde el primer momento, y luego se sumó Telemundo”.

Nails se estrena el próximo 6 de octubre en SkyShowtime. Lanzará sus tres primeros capítulos ese día, y los cinco restantes en sucesivas semanas.