Llevamos ya varios años, probablemente desde el 2020 de la pandemia del coronavirus, oyendo hablar de polarización y crispación política. Aspectos a veces incluso denunciados desde medios de comunicación que no predican con el ejemplo y que terminan siendo partícipes de un ruido y una alteración que permea cada vez de forma más peligrosa en la sociedad. De un tiempo a esta parte, la televisión se ha terminado de entregar a esta bronca dinámica, elevándose el tono hasta entre programas de televisión de diferentes cadenas, tal y como ha ocurrido varias veces en los últimos días entre RTVE y laSexta.

Y si toda esta agitación ya es reprochable a las emisoras privadas, que pese a este factor empresarial deberían de tener igualmente un gran sentido de la responsabilidad frente a la audiencia, en el caso de la televisión pública la exigencia en este sentido debería ser elevada a la máxima potencia. Dejando a un lado cualquier debate sobre su línea editorial, o sobre el ejercicio periodístico de sus espacios informativos, sorprende (y no para bien) ver a RTVE bajar a un barro del que debería vivir totalmente aislada.

Por supuesto que la televisión de todos y los profesionales que trabajan en ella tienen derecho a defenderse de ciertos ataques o de denunciar públicamente cualquier tipo de señalamiento o acoso que comprometa el libre ejercicio de la información. Sin embargo, convertir todo ello en un constante campo de batalla que nutra día tras día los contenidos de sus principales formatos, con el objetivo de generar más interés o atención entre la audiencia -y la tentación es obvia, viendo los buenos datos en los que se mueve RTVE- es una praxis a la que emisora no debería estar abonada.

Lamentablemente, esto es lo que el espectador percibe últimamente a través de buena parte de los magacines que articulan la parrilla diaria de La 1 y La 2, en los cuales cada vez son más frecuentes ciertas narrativas llameantes, o subidas de tonos y enfrentamientos entre presentador y/o colaboradores. Algo que hasta hace poco veíamos cercado al ámbito del corazón y la crónica social, o incluso de la tertulia futbolística, hoy está más que normalizado en el mundo de la actualidad y la información gracias a la espectacularización que se está haciendo de la política. Y esto, con más razón en el terreno de una cadena pública, no se debería permitir.

RTVE tendría que hacer una reflexión al respecto y mirar hacia sus entrañas, donde guarda precisamente otro tipo de productos televisivos que luchan contra todo ese ruido y que no tienen complejos en comprometer su rendimiento en audiencias en pos de reforzar su condición de espacio de calidad y a la altura de lo que se debe ver en una radiotelevisión pública. Aprovechando este convulso contexto, verTele pone en valor cuatro programas 'y medio' (como explicaremos a continuación) que abordan la actualidad de forma sosegada y reflexiva y que, sin duda, marcan el camino que RTVE debería seguir en el futuro.

'Se nos ha ido de las manos'

Se nos ha ido de las manos es el formato que ha llevado a la televisión en abierto el universo audiovisual de Carles Tamayo y el identificable sello de producción con el que triunfó en Youtube y, más recientemente, en Prime Video con su premiada Cómo cazar a un monstruo. Avalado por su reconocida trayectoria, RTVE decidió apostar por el joven periodista de investigación, a quien encargó una serie reportajes de denuncia social de la que finalmente surgieron tres entregas.

La primera de ellas, dedicada a la especulación con la vivienda y la grave crisis que afecta a toda una generación, se llevó el aplauso de la prensa especializada y de aquel público que, pese a su desatinada programación en la parrilla, se pudo asomar a su tardío estreno en La 1 y, gracias al boca a boca, a su integración posterior en el catálogo de RTVE Play. Con el foco puesto en los bulos y la desinformación -en catástrofes como la dana de Valencia o el gran apagón de 2025- y en el mercado de los datos que cedemos a través de la tecnología, su segunda y tercera entrega certificaron que es un formato a la altura de lo que se espera en una televisión pública.

Se nos ha ido de las manos marca el ejemplo que RTVE debería seguir en la búsqueda de nuevos productos que aborden temáticas de actualidad, siempre desde el rigor y encontrando el equilibrio perfecto entre la información y el entretenmiento. Tamayo lo ha conseguido a través de un programa con un look muy actual y que logra trasladar con acierto a la televisión los códigos habituales del entorno digital. Una misión con fallidos intentos en el pasado de la pequeña pantalla pero que RTVE ha logrado superar, ayudándole a conectar con ese público joven al que tanto persigue el medio catódico tradicional.

La inteligencia de Tamayo y los suyos para poner en evidencia diferentes problemáticas, sumada a la complicidad que el reportero logra con el público al introducirlo en las bambalinas de sus investigaciones, se erigen como las claves del éxito de un formato que debería tener continuidad en RTVE. Eso sí, con un horario adecuado que no lastre sus audiencias y con el respaldo de promoción que se merece.

'Me meto en un jardín'

Lo nuevo de Mercedes Milá en RTVE es otro oasis dentro del ensordecedor ruido mediático en el que se mueven el resto de espacios de la emisora. El programa a cargo de Zanskar Producciones, la compañía propiedad de Jesús Calleja, traslada a la pública el ADN y la seña de identidad de otros formatos de la productora, como Planeta Calleja, Volando Voy o Scott y Milá, que también condujo la catalana hace unos años en Movistar Plus. Hablamos de esa impronta por la conversación en medio del viaje, llevando a los famosos o personajes entrevistados a entornos peculiares que potencien el factor humano de sus vivencias y de sus testimonios.

Me meto en un jardín juega con astucia a no ser un programa de entrevistas más, sino que aprovecha el ambiente relajado que se crea entre el invitado y la presentadora para abordar temas espinosos o controvertidos que han afectado -como vimos en el estreno con el escritor David Uclés- a sus trayectorias vitales o profesionales. Así, Milá se mete en un jardín en sentido figurado, pero también literal, ya que en cada entrega se visita un parque o enclave natural con singularidades que están relacionadas con el protagonista del episodio.

De esta manera, RTVE encuentra una original percha para un formato que va como un guante a La 2, cadena a la que refuerza con un rostro tan potente como el de Mercedes Milá. Y es que la periodista, que dota al proyecto un gran sello autoral, es capaz de atraer nuevos públicos a la emisora durante una noche dominical en la que los espectadores buscan acabar la semana con buen rollo y tranquilidad tras la alta crispación en la que vivimos inmersos. En ese temprano prime time dominical, Me meto en un jardín encuentra además público potencial, ya que es el hueco habitual de otros formatos de entrevista y conversación, como Salvados o Lo de Évole.

'Barrio Esperanza'

El servicio público en RTVE relacionado a temáticas sociales o de actualidad no sólo se puede (ni se debe) hacer desde los programas de la casa, sino también a través de su ficción. Y ahí Barrio Esperanza es el ejemplo perfecto de ello, ya que es una serie que encuentra su hueco ideal en la emisora de todos. En ella, Mariona Terés interpreta a una mujer que, tras pasar varios años en prisión y rehacer su vida estudiando Magisterio, consigue una plaza como profesora en un colegio público de un barrio humilde.

En ese ambiente, la protagonista combate los prejuicios que tienen contra ella algunos de sus compañeros y vecinos de la zona, a la vez que se resarce de su pasado ayudando a unos alumnos afectados por problemas sociales, económicos o familiares de toda índole. Así pues, impregnando la ficción de comedia y drama a partes iguales, Barrio Esperanza se erige como un certero reflejo de lo que se vive en muchos barrios obreros de nuestro país, lo que convierte su valor dentro de RTVE en algo que va más allá del entretenimiento.

Y es que la cadena logra, por un lado, situar el foco en aspectos como la reinsersción social, la convivencia entre culturas, la precariedad de las familias y, al mismo tiempo, poner en valor y reivindicar el papel de los docentes y de una educación emocional como vehículo para intentar trasnformar vidas. La serie de RTVE y Globomedia (The Mediapro Studio) supone, por tanto, una defensa de la escuela pública, visibilizando a través de una amable comedia las problemáticas a las que se enfrenta la institución y sus trabajadores y el valiosísimo pratrimonio humano que debemos cuidar para las generaciones venideras. De nuevo, la pública cumple así con su función social sin necesidad de caer en el ruido.

'Futuro Imperfecto'

RTVE ha demostrado también que se puede hacer servicio público a través del humor gracias a formatos como Futuro Imperfecto. El programa de Andreu Buenafuente se suma así a otros espacios que son de gran valor para la emsiora, como La Revuelta de David Broncano o el Al cielo con ella de Henar Álvarez, que ha revolucionado de alguna manera el 'late show' con algo tan necesario (y que a la vez se ha tardado tantos años en conseguir) como es imprimir a la comedia perspectiva de género.

Pero hacemos hincapié en Futuro Imperfecto por algo que ya analizamos tras el estreno de la primera temporada del programa en La 1. Y es que aunque muchos aseguraron tras su lanzamiento que el catalán estaba haciendo “lo mismo de siempre”, nada de eso tenía que ver con la realidad. Dejando a un lado el sello personal habitual del cómico, lo cierto es que Buenafuente consiguió romper en fondo y forma con muchos de los estándares en los que se venía apoyando a lo largo de su carrera.

En Futuro Imperfecto, que todavía aguarda su regreso a la parrilla de La 1 tras el parón por la baja médica del presentador, se respira cierta artesanía televisiva -en la que Andreu y los suyos se doctoraron durante la pandemia-, ya que el cómico despoja su show de cualquier artificio -sin estructura fija entre las secciones, con un decorado sobrio y minimalista- que desvíe el foco de lo importante: la palabra. Una palabra que, como en aquella triste primavera de 2020, Buenafuente vuelve a usar en RTVE, tal y como avisó en su monólogo inaugural, como bandera contra la polarización y el enfrentamiento que desde la clase política hace tiempo ya que permeó en la sociedad.

Con todo, Futuro Imperfecto se presentó ante los espectadores de La 1 como un remanso televisivo en el que bajar un par de marchas a la vida para intentar llegar así a reflexiones y conclusiones algo más maceradas sobre la intrépida realidad que nos rodea. Una apuesta que encaja perfectamente en lo que se debe exigir al entretenimiento de la televisión pública y que, pese a ir a la contra de las teorías actuales sobre el consumo audiovisual, encontró el respaldo del público, tal y como han demostrado sus datos de audiencia. Su continuidad en RTVE debería estar más que asegurada.

'El Juicio (sin el juicio)'

Con El Juicio llegamos a ese 'y medio' que figura en el titular de este especial. Y es que el programa de RTVE, una de sus anunciadas apuestas primaverales para La 1 que acabó viendo la luz en La 2, cumple solo a medias con los requisitos que venimos planteando a lo largo del artículo. El formato de José Luis Sastre ha desembarcado en la cadena como un híbrido entre el género jury show y el documental en el que solo este segundo apartado logra superar (con creces) los estándares de calidad que se le deberían pedir a una televisión pública.

Aunque al principio el cambio de canal desconcertó a los espectadores, una vez estrenado se entendió mejor la decisión de la emisora de darle espacio en La 2. Primero, porque por su tono y ritmo logra allí un mejor encaje. Y después, y tal vez lo más importante, porque el parcheado resultado final del formato, con una interesante pero mal ensamblada mezcla de géneros, no animaba a confiarle la exposición del canal principal. Y es que esa parte en la que se lleva a 'juicio' diferentes temas o problemáticas sociales no está del todo bien ejecutada.

A pesar de ese buen intento de apostar por el debate y la escucha en la confrontación de ideas, este apartado -troncal en el cómputo global de cada entrega- se siente impostado y teatralizado, con poco margen a la naturalidad. Por otro lado, además de presentarse con una estética y ritmo televisivos de otro tiempo, El Juicio erra en el enfoque de sus debates. Primero por considerar que son debatibles cuestiones como: “¿Se debe invertir más dinero en sanidad pública?” o “¿Es lícito lucrarse con la vivienda?”. La respuesta a estas preguntas debería ser obvia. Y segundo, por la incoherencia de intentar luchar contra la polarización planteando una discusión en la que solo se enfrentan dos posicionamientos opuestos y estancos.

Sin embargo, El Juicio encuentra sus momentos más brillantes en la parte de reportajes conducida por un José Luis Sastre que merece más presencia en pantalla de la que tiene a lo largo de cada programa. Da lástima que el locutor valenciano, realmente el principal reclamo con el que llegaba este proyecto a RTVE, no tenga un mayor protagonismo. Sus breves piezas elevan la factura final, saliendo acertadamente a una calle en la que el periodista da voz a quienes normalmente no la tienen. Es ahí donde el espacio encuentra sus momentos más interesantes y sus razones para erigirse como un producto necesario dentro de la televisión pública.

Mercedes Milá visitó este sábado el plató de Malas lenguas noche para promocionar Me meto en un jardín, su nuevo programa de entrevistas bajo el paraguas de RTVE. El formato se estrenó en La 2 el pasado domingo con un 4% de cuota de pantalla y una media de 440.000 espectadores, datos de audiencia que en Torrespaña parecen haber recibido con bastante satisfacción por más que a ella le parecieran “una puta mierda”.

Así de contundente se mostró anoche en la tertulia de Jesús Cintora al recordar la euforia con la que sus jefes interpretaron este primer resultado. “Me dijeron: '¡No sabes lo bien que ha ido, ha tenido un 4.6%'”, pero ella, “acostumbrada a las audiencias bestiales” de antaño, frenó en seco toda muestra de optimismo: “¿Estáis locos todos? ¡Un 4.6% es una puta mierda!”, les dijo.

Mercedes se llevó esta mala impresión porque cometió el error de comparar los actuales datos de audiencia de La 2 con las cifras que ella misma manejó hace años –cuando el consumo televisivo estaba disparado– en otras cadenas mucho más potentes que esta. “Hice un 80% con Gran Hermano en Telecinco”, recordó ayer con orgullo.

Pero lo cierto es que un 4% de cuota de pantalla (no un 4.6%, como dice que le dijeron) es un buen dato de audiencia para La 2 si tenemos en cuenta que el promedio mensual de la cadena ronda el 3.3% de share. “Me tuvieron que explicar lo que significa para La 2, y ya entonces me quedé tranquila”, confesó la presentadora.

Mercedes Milá entrevistó al escritor David Uclés en la primera entrega de Me meto en un jardín, y charlará con Sor Lucía Caram –la monja más mediática– en el segundo capítulo del programa, que se emitirá en la noche de este domingo 31 de mayo.

El programa Malas lenguas noche estrena nuevo horario en el prime time de La 2 desde este sábado, 30 de mayo, con la premisa de analizar la vorágine de actualidad y recibir a sus dos nuevos invitados. RTVE amplía la duración del formato presentado por Jesús Cintora, impulsando la competitividad con su principal rival: laSexta Xplica. Hasta la fecha, el espacio de José Yélamo se mantiene invicto en esta particular batalla.

En este sentido, la próxima entrega del formato adelanta su inicio: comenzará a las 21:40 horas, unos 20 minutos antes de lo habitual. La tertulia producida por la corporación en colaboración con Big Bang Media apuesta por saludar a los espectadores cinco minutos antes de que lo haga su competencia más directa. Se trata de una medida clave para captar al público y, por consecuencia, lograr fidelizarlo para evitar el 'efecto zapping'.

La previsión anunciada es que el equipo de analistas de Malas lenguas noche se mantenga en pantalla hasta las 01:55 horas, con el espacio Cómo nos reímos de telonero. Por otro lado, el programa terminará diez minutos después en relación con la entrega de la semana pasada. El anuncio oficial confirma que la periodista Mercedes Millá y el actor Alberto San Juan son los próximos invitados.

Así queda la oferta nocturna de La 2 para este sábado:

Repasamos las audiencias de 'Malas lenguas noche'

El análisis se consolida como la baza sabatina en el prime time de La 2, con Malas lenguas noche impulsando los registros anteriores en la banda de emisión que ocupa. Desde su estreno, el programa promedia un 4.5% de cuota de pantalla y 336.000 espectadores. Su máximo histórico hasta la fecha coincide con su jornada de estreno, cuando alcanzó un 4.9% y 371.000. Su peor registro se corresponde con la cuarta entrega, cosechando un 4.2% y 275.000.

Centrados en la batalla entre tertulias de actualidad, laSexta Xplica se mantiene por delante de la oferta de la pública en todas sus batallas. El programa de José Yélamo acumula una media del de 6% de share y 465.000 televidentes en sus últimas cinco entregas. En este caso, su mejor marca se corresponde con la última hasta la fecha: un 6.9% y 510.000. En la otra cara de la moneda está la penúltima, con un 5.3% y 421.000. Queda por ver cómo avanzan los duelos.

El nuevo programa divulgativo de Iñaki Gabilondo ya tiene fecha de estreno. RTVE ha confirmado este martes, 26 de mayo, la jornada en la que La gran aventura de la lengua española aparecerá por primera vez a través de las pantallas de La 2. Se trata de un formato con misión de servicio público, donde se pone en marcha un recorrido semanal por la historia de nuestro idioma a lo largo de diez siglos. Se 'arma' un potente tándem en la última noche de la semana junto a Mercedes Milá.

Producido por la corporación pública en colaboración con Tarabilla 97 y con la participación de la Real Academia Española (RAE), el espacio verá la luz el domingo 31 de mayo. Dará comienzo a partir de las 20:30 horas, mostrando cómo el castellano ha ido evolucionando a lo largo de la historia hasta convertirse en lo que es hoy: la segunda lengua materna del mundo por hablantes nativos.

El programa de Gabilondo cuenta con ocho entregas donde se recorren distintos momentos clave: desde el nacimiento como un dialecto derivado del latín hasta el Siglo de Oro, —donde surgieron obras como La Celestina, Lazarillo de Tormes o El ingenioso hidalgo Don Quijote de La Mancha—, pasando por la llegada de Cristóbal Colón al continente americano y la necesidad de comunicarse con los nativos.

Además, la corporación pública destaca que una entrega está dedicada a la propia RAE, institución que surge de una iniciativa privada en el siglo XIII. Por otro lado, se abordará la importancia de las Generaciones del 98 y la del 27, los efectos de la Guerra Civil o la censura. Finalmente, se hablará de los nuevos retos a los que se enfrenta la lengua española: el spanglish, el lenguaje juvenil, la música actual o la Inteligencia Artificial (IA).

Las voces del nuevo programa de Iñaki Gabilondo

El periodista Iñaki Gabilondo será el hilo conductor en cada una de las entregas, donde habrá expertos y especialistas como los que se citan a continuación: Luis García Montero, Álex Grijelmo, Soledad Puértolas, Luis Alberto de Cuenca, Inés Fernández-Ordóñez, Félix de Azúa, Lola Pons, Antonio Muñoz Molina o Rosa Navarro Durán, entre otros. Santiago Muñoz Machado, director de la Real Academia Española, participa en esta producción como el principal asesor histórico.

Por otro lado, la narración de distintos hechos históricos contará con rostros de lo más reconocidos entre los espectadores. La actriz Juana Acosta será la encargada de poner la voz en off en La gran aventura de la lengua española, con lecturas personalizadas a cargo de perfiles como José Sacristán, Blanca Portillo, Carlos Hipólito, Julia Gutiérrez Caba, Fernando Sansegundo o Adriana Ozores.

La programación dominical de La 2

Con la noticia del estreno de este formato, las noches dominicales de La 2 se presentan como la mayor apuesta de la semana. Iñaki Gabilondo saludará a los espectadores a partir de las 20:30 horas, tiempo antes del arranque de Me meto en un jardín. El programa de Mercedes Milá ya se ha estrenado en la segunda cadena con buenas audiencias, siendo telonero de Lo que pasó, pasó, con Núria Marín al frente.

El periodista Jesús Cintora se pronunció públicamente en Malas lenguas contra el ataque de Marcos de Quinto. Durante la última manifestación de la extrema derecha celebrada en Madrid, el expolítico se confesó voluntario para cerrar RTVE; de hecho, insistió en que era su “única aspiración”. El presentador reaccionó en La 2 al envite durante la tarde del lunes 25 de mayo, recordándole tanto el colapso de Ciudadanos como la clausura de 7NN.

Rodeado de micrófonos, el exdirigente de la formación naranja elevó el tono para cargar contra la corporación pública: “Yo me he presentado voluntario, porque la única aspiración política que tengo, yo no estoy en ningún partido, […] es ser presidente del ente RTVE. Y me comprometo a cerrarla en tres meses”. Destacó inmediatamente que aceptaría el puesto gratis: “No cobraría sueldo, incluso pagaría por hacerlo”.

El vídeo con las declaraciones finalizó, dando paso al debate entre los presentes. “Ya cerró una tele. Lo que sí cerró es Ciudadanos, por ejemplo”, señaló CIntora de inmediato. Fernando Garea compartió entonces su particular punto de vista: “Si algún día este hombre tiene mando, no cerrará RTVE. La utilizará”. La reflexión del presentador se erigió como un 'zasca' al instante: “Como la utilice como Ciudadanos… cuidado porque acabó cerrando”.

Sin embargo, no fue la única apreciación del periodista en referencia al paso de Marcos de Quinto: “Nos lo pone a huevo, porque claro… Cerró Ciudadanos, entre otras cosas. Luego, los trabajadores de Coca-Cola. ¡La que se lió!”. La pieza audiovisual mostrada después recordó que los citados empleados se manifestaron “el día de su boda frente a la catedral”: “Un gran recibimiento entre pitidos y gritos por el ERE que se inició en 2017”.

El significativo error de Marcos de Quinto al hablar de RTVE

El programa Malas lenguas tiró de hemeroteca para destacar que otrora fue “la mano derecha de Albert Rivera” en la formación naranja, poniendo el foco también en una derivada de lo ocurrido con los manifestantes: “Pidió cárcel para tres de ellos que quedaron absueltos”. En conclusión, resulta curioso que el político se postule como presidente del “ente” público, teniendo en cuenta que RTVE se reestructuró en 2007 para convertirse en una corporación.

El programa Zero Dramas cerró sus puertas en RTVE durante la noche del domingo 24 de mayo, sin alusión en el momento de la despedida a su cancelación tras 13 entregas. Loles León dijo adiós a los espectadores de La 2 como si de una emisión al uso se tratara, previsiblemente grabada antes de confirmarse el final.

Fuentes consultadas por verTele confirman que el programa ofrecido este domingo se grabó antes de que la corporación comunicase la decisión de terminar Zero Dramas, por lo que ni el equipo ni la presentadora pudieron despedirse del público como es habitual ante estas situaciones durante la emisión.

Mónica Cruz, Valeria Ros, María Peláe, Secun de la Rosa, Ana Peleteiro e Isabel Gemio tomaron asiento en la mesa de análisis para abordar distintos asuntos de conversación como el ghosting o el auge de las cirugías íntimas. El plantel de colaboradores comenzó su habitual debate a partir de las 23:20 horas, después de Me meto en un jardín.

El primer bloque abordó junto al psicólogo Mariano Valdés cómo las redes sociales han transformado las relaciones entre personas, con la presentadora escuchando a distintas personas sentadas en las gradas del público. Respecto a los asuntos de estética, el doctor David Céspedes aportó su punto de vista sobre el auge de estas operaciones.

Tras el consultorio sexual con la sexóloga Gema García, Loles León se hizo con el turno de palabra para despedirse tanto de los colaboradores como de los espectadores: “Pues muchas gracias a todos, ¿os ha gustado estar aquí? Público, ¿estáis contentos de haber venido? Pues aquí terminamos el programa de esta noche”.

El perfil oficial de La 2 en X, la red social antes conocida como Twitter, sí que abordó el final definitivo de Zero Dramas: “Acaba como empezó, con música, alegría, reivindicación y mucho descaro. ¡Cerramos para siempre este gran programa de servicio público en el que hemos aprendido muchísimo sobre salud, nuestro cuerpo y nuestra sexualidad! Gracias a todos”.

La cancelación de 'Zero Dramas'

Los bajos registros de audiencia provocaron la cancelación de Zero Dramas, cuya despedida se produjo coincidiendo con la decimotercera emisión tras dos meses y medio. RTVE tomó la decisión de cerrar el programa de Loles León, cediendo su espacio en las parrillas de La 2 al estreno de Me meto en un jardín con Mercedes Milá. Su última emisión firmó un 2.5% de cuota y 188.000 espectadores.

La noche dominical de este 24 de mayo contó con algunos importantes estrenos y despedidas en la parrilla de varias cadenas. RTVE, además del discreto final de Barrio Esperanza, cuyas audiencias analizamos en este otro artículo, también vivió el relevo en La 2 entre Mercedes Milá y Loles León, y la llegada del nuevo espacio de Nuria Marín en RTVE Play que contará con ventana en abierto a través del segundo canal de la pública.

Así pues, Me meto en un jardín, nuevo programa de Mercedes Milá que arrancó con su entrevista al escritor David Uclés, anota un esperanzador 4% de share y 440.000 espectadores. Se trata de un buen dato para La 2, que a día de hoy sitúa su media mensual en mayo en un 3.1% de cuota de pantalla.

Por tomar una referencia, el Al cielo con ella de Henar Álvarez promedió en su segunda temporada en La 2 -antes de que RTVE premiara su buen rendimiento permitiéndole el salto a La 1- un 3.1% de share y 359.000 espectadores. Por tanto, Milá y su nuevo formato en la pública inician su andadura con buen pie, a la espera de conocer la evolución de sus datos más allá de la expectación del estreno y en función de la popularidad e interés de sus invitados.

De momento, RTVE acierta con Milá como relevo de Loles León, que echa el cierre definitivo a Zero Dramas con un 2.5% de share y 188.000 televidentes. El programa presentado por la actriz, que ha ido poco a poco cayendo en sus registros, se despide con un dato por debajo de la media de la temporada, que concluye con un 2.7% de cuota y 254.000 espectadores. A continuación, ya en la madrugada, el Lo que pasó, pasó de Nuria Marín ve la luz en La 2 con un 1.1% y 51.000 televidentes.

El otro estreno del domingo se produjo en laSexta, con el arranque de la tercera temporada de Anatomía de. El formato de reportajes de Mamen Mendizábal anota en su regreso un 6.3% y 728.000 espectadores, una cifra alejada de los grandes datos de Lo de Évole -su predecesor fijo en la segunda cadena de Atresmedia- pero próxima a la media de sus dos primeras temporadas en el canal. En su tercera tanda, emitida en la primavera de 2025, Anatomía de promedió un 6.6% de share y 749.000 televidentes.

*Programas emitidos entre las 07:30 y las 01:00 horas

“La ruleta de la suerte” (Antena 3), a las 14:57 con 1.965.810 espectadores y un 23.8% de share

SOBREMESA

PRIME TIME

FRANJA MATINAL

Todos los datos de audiencia de este informe son CON invitados y CON segundas residencias, el estándar del sector acordado por las cadenas con Kantar Media y aceptado por los anunciantes. Kantar Media, como fabricante de la base de datos que contiene los índices de audiencia, es la propietaria exclusiva de la información suministrada a Vertele. Cualquier utilización o reutilización de los datos y el uso indebido de los productos Kantar Media S.A. dará lugar a las correspondientes responsabilidades legales.

El programa Lo que pasó, pasó ya tiene fecha de estreno, llevando a los espectadores las últimas horas sobre la crónica social y la cultura pop. RTVE ha anunciado este miércoles, 20 de mayo, todos los detalles sobre este formato presentado por Núria Marín. En definitiva, informaciones que se traducen en la sorprendente apuesta por el corazón en el late night de La 2. Veamos todos los detalles, además de sus 13 colaboradores invitados.

Su primera emisión se producirá este domingo, 24 de mayo, a las 20:00 horas en RTVE Play. Los espectadores podrán disfrutar de esta 'reunión' en la televisión lineal, a partir de las 00:30 horas en La 2 tras la despedida de Zero Dramas. Conviene destacar que el hueco que deja vacante el programa de Loles León será ocupado por Mercedes Milá a partir de la semana siguiente: capitaneará Me meto en un jardín.

La apuesta de la corporación contará con una batería de colaboradores de distintas generaciones. Entre los invitados se encuentran Chelo García Cortés, 'Soy una pringada', Boris Izaguirre, Samantha Hudson, Silvia Abril, Silvia Taulés, Samantha Villar, Paloma Barrientos, Valeria Vegas, Tinet Rubira, Junior Healy, Adrián Monterrubio y Víctor Clares. La intención es poner en marcha un debate distendido sobre fama, medios y cultura popular.

Con el estreno de Lo que pasó, pasó, la periodista Núria Marín regresa a las pantallas de RTVE. El último gran proyecto del que formó parte como colaboradora fue el cancelado La familia de la tele, emitido entre mayo y junio de 2025. En esta ocasión, llevará a la televisión ese talento tan reconocible que ha llevado por bandera en redes sociales con su “royal salseo”. Es una producción de la corporación en colaboración con Sidecar Media.

Así es 'Lo que pasó, pasó', el nuevo programa de La 2

Las ocho entregas de Lo que pasó, pasó se estructuran de la siguiente manera: Núria Marín introducirá un asunto de conversación y un interrogante, permitiendo la construcción de un relato donde se mezcla el entretenimiento con el contexto y la historia. Sencillamente, el formato busca examinar el presente mientras bucea en el pasado para entender cómo se han configurado los estereotipos a nuestro alrededor.

Cada entrega ofrecerá una reflexión sobre el impacto social de distintas figuras de la cultura pop, personajes de ámbitos y épocas muy dispares. Habrá reinas de la televisión durante los años 90, personalidades de la cultura y las artes escénicas, influencers, deportistas o comunicadores, entre otros. Son figuras relevantes para la generación Z, pero también de personajes de hace 20, 30 o 50 años.

RTVE ha anunciado ya la fecha de estreno de Me meto en un jardín, el nuevo programa de Mercedes Milá que llegará a La 2 para cubrir el hueco de Zero Dramas, que también tiene fijado ya el día de emisión de su última entrega. La cadena ha decidido poner fin al espacio presentado por Loles León tras sus bajos datos de audiencia y será relevado en antena por el nuevo formato de la periodista catalana, que ha confirmado también cuál será su primer invitado. La noche se completará con el estreno de Lo que pasó, pasó, lo nuevo de Nuria Marín que verá primero a luz en RTVE Play.

La pública ha decidido que tanto el lanzamiento de Me meto en un jardín como la despedida de Zero Dramas se produzca este domingo 24 de mayo, en el prime time de La 2. De esta manera, se producirá el relevo entre ambos programas, con el formato de entrevistas de Mercedes Milá arrancando a las 22:30 horas. A continuación, a eso de las 23.20 horas, dará comienzo el programa final del espacio conducido por la actriz de La que se avecina.

Así pues, a partir del próximo domingo 31 de mayo, Me meto en un jardín continuará su andadura en solitario en La 2, con Mercedes Milá llevando a cabo su serie de 10 entrevistas en la que la periodista charla en profundidad con 10 invitados diferentes. Unas conversaciones que tienen lugar en jardines singulares a los que la periodista llega en caravana con un recorrido lleno de sorpresas. Para ello, Milá se mete en jardines, literal y metafóricamente, y habla sin filtros de todo, como solo ella puede hacer.

En una producción de RTVE en colaboración con Zanskar Producciones, el formato tendrá en sus 10 episodios de 50 minutos de duración a invitados como la monja Sor Lucía Caram, el alpinista Álex Txikon, el activista Óscar Camps, la neurocientífica Nazareth Castellanos, el chef Toño Pérez, la periodista Almudena Ariza, el mencionado escritor David Uclés, la artista Lucía Dominguín, el político Miguel Ángel Revilla y el presentador Marc Giró.

RTVE pone fin a 'Zero Dramas' tras sus bajas audiencias

Me meto en un jardín cogerá así el testigo en La 2 de Zero Dramas que, tal y como informó El Confidencial y ha confirmado verTele, ha sido cancelado por RTVE tras sus bajos registros de audiencia. El programa presentado por Loles León se despedirá con su decimotercera entrega tras dos meses y medio en los que el espacio ha logrado un promedio del 2.7% de share y 255.000 espectadores, a falta de su último programa.

Un registro que queda por debajo de la media mensual de La 2, que se establece de momento en este mes de mayo en un 3.3% de cuota de pantalla. Con todo, Zero Dramas, que tenía previsto continuar en parrilla hasta final de temporada, ve anticipado su adiós en la cadena pública.

Las audiencias de 'Zero Drama' en La 2

David Uclés, primer invitado de Mercedes Milá

En el primer episodio de Me meto en un jardín, Mercedes Milá viaja a Quesada (Jaén) con su autocaravana para encontrarse con el escritor David Uclés. Ya en el pueblo, recorre sus calles adornadas con macetas hasta la Casa de la Cultura, donde asiste a la entrega de un premio al autor. Juntos visitan el Museo Zabaleta y Miguel Hernández, donde Uclés le muestra el origen de su novela La península de las casas vacías: un muro lleno de notas y dibujos.

También reflexionan sobre la obra del pintor Rafael Zabaleta y su vínculo con el mundo rural andaluz. La ruta continúa en el cortijo familiar, donde recorren la huerta y comparten una comida casera y visitan a María, abuela del autor y figura clave en su vida y su obra. Al día siguiente, se adentran en la Sierra de Cazorla hasta el Jardín Botánico Torre del Vinagre. El capítulo concluye con la visita a la tumba de Odisto, símbolo del universo literario de Uclés.

La 2 estrenará también 'Lo que pasó, pasó' de Nuria Marín

La 2 estrenará este domingo 24 de mayo Lo que pasó, pasó, el nuevo espacio presentado por Nuria Marín que arrancará en abierto pasada la medianoche tras su lanzamiento a las 20:00 horas en RTVE Play. En este nuevo formato se darán cita algunas de las colaboradoras más diversas y variopintas del panorama televisivo como Chelo García Cortés, Soy una pringada o Samantha Hudson, que hablarán y reflexionarán sobre la gente famosa de nuestro tiempo y de los famosos de hace décadas.

Lo que pasó, pasó recorre algunas de las grandes obsesiones de la cultura popular española: desde las artistas que conquistaron el mundo cuando España aún miraba hacia dentro, hasta la nueva fama exprés que nace en un talent, un meme o un vídeo subido desde el sofá de casa. Se viaja también por la historia reciente del espectáculo en España y se exploran los grandes conflictos que han alimentado la cháchara pública durante décadas.

Este domingo, 17 de mayor, la nueva entrega de Zero Dramas en La 2 contó con Carlos Bardem, Martirio, Ana Morgade y Mery Bas como tertulianos, mientras que Loles León volvió a acompañarse de su “fiel escudera” Mónica Cruz, como copresentadora.

Durante la noche, el programa trató temas como el intercambio de parejas, la salud ósea y las relaciones sexuales contemporáneas. Para ello hablaron del universo swinger en España, de la osteoporosis y de la pérdida de estrógenos tras la menopausia.

Algo que preocupó a Morgade, al escuchar hablar a Gema García, una experta, y se dirigió a los políticos para pedir tanto una “revisión de osteoporosis gratuita, como una rehabilitación postparto gratuita en la sanidad pública”.

Al hablar del deseo femenino, Martirio lamentó que hace unos años fuera un tabú, aunque “ya hemos salido de eso”. A lo que Loles se sumó: “Todos los que dicen de volver atrás no saben ni siquiera lo que es eso. Ya veréis lo que os vais a encontrar como volváis porque nosotras no vamos a volver atrás, vamos a luchar para que eso no llegue nunca a conseguirse. Para atrás ni para coger impulso. Nunca”, sentenció ante los aplausos del público.

Las fantasías y deseos sexuales con la familia

Mónica Cruz, que había ido lanzando preguntas sobre sexualidad a la mesa, acabó haciendo una que le provocó la risa por un tema personal: “¿Habéis tenido deseos sexuales o fantasías con la pareja de tu hermano o hermana? Vamos, con vuestros cuñados o cuñadas. Carlos como contestemos esta tú y yo nos hacemos virales”, añadió entre risas, refiriéndose a Penélope Cruz y Javier Bardem.

A lo que Carlos respondió con una broma: “¿Esta pregunta ha sido casualmente hoy?, ¿no teníamos otro día para preguntar eso?”. Tras las risas, el actor aseguró que para él su cuñada [Penélope] es “un señor con bigote. Que no, es una mujer bellísima, pero no”. Algo parecido a lo que siente Mónica: “Yo igual, no puedo verlo [a Javier] como un hombre. A ver, me explico. Mi cuñado es un tío muy guapo, pero es mi cuñado, no sale de ahí”.

Seguidamente, Carlos opinó lo siguiente: “Ahora hablando en serio, y sacándolo del chascarrillo personal, es interesante reflexionar sobre la imaginación porque es incontrolable. No puedes luchar contra ella, y lo que denota la civilización es que hay unos límites como el respeto y no hacer daño nunca a nadie”.

Palabras con las que estuvo de acuerdo la experta: “La mente acumula mucho contenido, y esa mente luego puede construir fantasías. Crea historias y puede ser en el contexto racional o en los sueños. Las fantasías mientras se tiene sexo es un recurso para ayudarte a vivir el placer, pero sabes el límite”, zanjó quitándoles importancia.

Órbita Laika se suma a la buena racha que atraviesa la programación nocturna de La 2. El programa de divulgación científica que presentan Ricardo Moure y Eduardo Sáenz Cabezón registró este jueves 14 de mayo un 3.5% de cuota de pantalla, lo que se traduce en una media de 404.000 espectadores. Es su mejor nota de la temporada y son datos sensiblemente superiores a los que obtuvo con su primera (3.3% y 361.000) y segunda entrega (3.1% y 372.000).

El repunte de Órbita Laika se debe en parte a la fortaleza de sus teloneros. Trivial Pursuit (4.7% y 498.000) y Cifras y letras (6.7% y 798.000) disfrutan de una sorprendente estabilidad en la reñidísima franja del access prime time, donde compiten contra El Hormiguero (12.6%), La Revuelta (10.2%), el primer tramo de Supervivientes (8.5%) y El Intermedio (7.1%). Aunque las ofertas de La 2 tienen datos significativamente inferiores a sus rivales, la segunda cadena de RTVE va poco a poco abriéndose un hueco entre las grandes bazas nocturnas.

*Programas emitidos entre las 07:30 y las 01:00 horas

“Pasapalabra” (Antena 3), a las 21:03 con 2.555.220 espectadores y un 26.3% de share

SOBREMESA

PRIME TIME

FRANJA MATINAL

Todos los datos de audiencia de este informe son CON invitados y CON segundas residencias, el estándar del sector acordado por las cadenas con Kantar Media y aceptado por los anunciantes. Kantar Media, como fabricante de la base de datos que contiene los índices de audiencia, es la propietaria exclusiva de la información suministrada a Vertele. Cualquier utilización o reutilización de los datos y el uso indebido de los productos Kantar Media S.A. dará lugar a las correspondientes responsabilidades legales.

La Copa de la Reina pondrá el balón en juego por última vez en su 44ª edición a través de la televisión en abierto. RTVE ha anunciado este jueves, 14 de mayo, la emisión de la gran final entre el Fútbol Club Barcelona y el Atlético de Madrid en el prime time tanto de La 2 como de Teledeporte. La competición deportiva ocupará parte del espacio habitual de Malas lenguas noche en la segunda cadena estatal.

Este torneo será protagonista del horario de máxima audiencia, con un previo que arrancará a las 20:50 horas. La final dará comienzo exactamente a las 21:00 horas, extendiéndose en pantalla hasta las 23:10 horas si el tiempo reglamentario llega a su final sin empate en el marcador. A su fin, el programa de Jesús Cintora recogerá el testigo para analizar las últimas horas de la actualidad.

El espacio nocturno volverá con su habitual plantel de colaboradores, aunque con una duración menor de lo habitual. En este sentido, el fútbol le restará un mínimo de 70 minutos; tiempo que aumentaría en caso de que fuese necesaria una prórroga de 30 minutos o la posterior ronda de penaltis si el empate continuara. El último partido de la Copa de la Reina se disputará en el Estadio de Gran Canaria.

Así queda la noche del sábado 16 de mayo en La 2:

Llega la final de la Copa de la Reina a RTVE

La Copa de la Reina arrancó el 10 de septiembre de 2025 y, desde entonces, se han jugado 48 partidos. Un total de 32 equipos saltaron al campo para intentar llegar a la cita final y convertirse en uno de los dos aspirantes a la Victoria de la presente edición. Será el sábado 16 de mayo cuando se conozca si el F.C. Barcelona o el Atlético de Madrid se convierte en el conjunto ganador. El equipo catalán acumula un total de once títulos, mientras que el madrileño ostenta dos.

El nuevo programa presentado por Mercedes Milá ya ha comenzado a promocionarse a través de los canales de RTVE. Bajo el título Me meto en un jardín, la periodista recorrerá España en busca de los rincones más inspiradores para entrevistar a distintas personalidades. La corporación también ha hecho oficial que La 2 será el hogar de este formato que se estrenará “muy pronto”, y uno de sus entrevistados será el ahora presentador de laSexta Marc Giró.

Con la intención de conocer al mundo rural y a quienes cuidan jardines extraordinarios alrededor de nuestra geografía, la presentadora emprende distintos viajes donde se topará con famosos. La autoporomoción ha descubierto las participaciones de sor Lucía Caram, el expolítico Miguel Ángel Revilla, la periodista Almudena Ariza, el escritor David Uclés, el presentador Marc Giró, la artista Lucía Dominguín, el alpinista Álex Txikon, el activista Óscar Camps, el chef Toño Pérez y la neurocientífica Nazareth Castellanos.

La radiotelevisión pública anunció la puesta en marcha de este formato en junio de 2025, pero sin especificar la cadena en la que se iba a emitir. Ya en marzo de 2026, RTVE mostró a Mercedes Milá junto a otros profesionales como bazas de su segunda cadena. La actual campaña de promoción ha confirmado que las diez entregas podrán verse a través de La 2, previsiblemente en su prime time.

Producido por RTVE en colaboración con Zanskar, la puesta en marcha de este formato —según se especifica en el listado de contrataciones audiovisuales— supuso un desembolso de 701.016 euros. La ficha técnica especifica que David Moncasi figura como director, mientras que la producción corre a cargo de perfiles conocidos en la industria como María Ruiz, Rosa Pérez, Gabriela y Raquel Martínez.

Así es 'Me meto en un jardín', que tiene diez entregas

Mercedes Milá regresa a RTVE para presentar Me meto en un jardín, una nueva oportunidad en la pública tras el final de No sé de qué me hablas. Durante todo el recorrido, la presentadora conocerá y escuchará a ciudadanos que habitan el mundo rural, pero también a quienes cuidan distintos jardines a descubrir. El destino final será un espacio natural especial donde hará una entrevista a un famoso.

José Luis Sastre asegura que aceptó formar parte de El Juicio, el nuevo programa de debate social de La 2, por dos motivos principales. Por un lado, porque era una gran oportunidad para reconectar el periodismo televisivo con la calle, poniendo “cara y testimonios concretos” a realidades sobre las que día a día se habla con datos y cifras en los informativos, en su caso a través de los micrófonos de la Cadena SER. Por otro, porque le unía con “gente del medio audiovisual” con la que tenía ganas de trabajar. Entre otros, Juanlu de Paolis, exdirector de Salvados que ejerce ahora como responsable ejecutivo de Abacus, la productora a cargo de este formato.

La forma de trabajar de Paolis, con un sello que en el pasado desplegó en laSexta y que traslada ahora a esa parte de reportajes comandada con brillo por Sastre [como detallamos en nuesta crítica] en el espacio de RTVE, dio al periodista “la confianza” para lanzarse a la que está siendo su primera vez en televisión. Un salto para el cual puso una condición, teniendo en cuenta el contexto de crispación y polarización que nos rodea: “Estaba hablado cuál tenía que ser el tono del programa o, si quieres, cuál no tenía que ser el tono del programa”, confirma el valenciano en palabras a verTele, defendiendo que respetar ese código “no impide buscar confrontación bien llevada” en las discusiones que se desarrollan en la parte celebrada en plató.

En esa línea, José Luis Sastre hace su propio escrutinio a RTVE, valorando -como trabajador pero también como ciudadano- el momento en el que se encuentra la emisora: “A mí me interesa que haya una televisión pública que quiera ser competitiva, que ofrezca contenido de calidad. Creo que es su papel y eso está bien. Está bien que quiera ser competitiva, que tenga su propio debate sobre cómo puede serlo más y sin pedirle que se aleje de un contenido de calidad”, empieza reflexionando.

El presentador insiste en que “se puede hacer televisión de calidad y que sea competitiva a la vez”: “Una tele que no necesite de muchos decibelios para ser atractiva. Eso me parece que es lo que está haciendo y lo que puede seguir haciendo Televisión Española, la televisión pública”, sentencia antes de explicar cómo lleva estar en el foco de posibles críticas por la diana que actualmente tienen los rostros de la cadena desde algunos sectores. “Yo espero que la gente me juzgue por mi trabajo”, sentencia.

Esta ha sido tu primera vez en televisión, ¿te ha supuesto algún reto especial?

Hombre, reto siempre el de a ver qué tal se da. No diría mucha dificultad, pero porque en la radio ya tenemos cámaras y el videopodcast [Sastre y Maldonado] es un videopodcast, tal como indica su nombre. Aunque a veces es verdad que se nos olvida, pero cómo no se te va a olvidar... [Risas]. Y como no he vivido la realidad de plató, no he tenido la liturgia de maquillaje, probar los focos, vestuario y demás. Yo simplemente me sentaba a hablar. A mí lo que me intersa es conversar con la gente y eso lo he podido hacer. Y lo he hecho sin ningún plató, era hablar simplemente como lo estamos haciendo ahora. En ese caso había una cámara, pero no la teníamos muy presente.

En 'Sastre y Maldonado' has reconocido alguna vez tener cierta inseguridad o pudor a la hora de ponerte delante de una cámara. En este salto a la televisión, ¿qué importancia ha tenido tu trabajo y experiencia previa en el podcast para afrontar esta nueva esperiencia?

Bueno, no es tanta inseguridad por ponerme delante de una cámara porque, insistio, al final la radio te pone delante de una cámara y delante de un micrófono del programa más escuchado del país. Es decir, no es poco vértigo ese. Me refería más a ese pudor que da a veces el podcast porque te acabas mostrando frágil cuando eres frágil o acabas mostrando tus inseguridades en aquello en lo que las tengas. Y eso es lo que a veces sí que me ha llevado a preguntarme si estaba abriéndome demasiado. Pero eso corresponde al formato del podcast, aquí no dejo de hacer mi papel más propio de la radio, de hacer preguntas y demás. En ese sentido, no he tenido la sensación de exhibición que puedo tener en otros ámbitos.

¿Cómo te ha sentado la decisión de RTVE de emitir finalmente 'El Jucio' en La 2? ¿Te ha sorprendido?

No tengo ninguna opinión al respecto, porque yo llegué aquí para hacer un programa para Televisión Española. Esa es la verdad. Entonces, luego ya ellos que decidan...

¿Pero cómo valoras que en La 2 el formato pueda tener menos exposición que en La 1? ¿Lo vives de la misma manera?

¿Sabes qué pasa? Que tal y como se distribuyen ahora mismo los contenidos, hay una realidad de la televisión lineal a la que yo soy un poco más ajeno. No por ninguna otra cosa, sino porque llevo un horario en el que no la puedo seguir mucho, no puedo decir que sea consumidor de la televisión lineal. Yo lo que veo más es el 24 Horas, porque por trabajo, si por la tarde estoy en casa, me pongo un informativo del 24 Horas. Entonces, el consumo de tele lo hago muy en digital y a través de las redes sociales. Y así, tú puedes tener menos audiencia quizá, pero luego tener más impacto porque se distribuye de otra manera. Eso es lo que he aprendido de mi experiencia como consumidor. Yo puedo tener muchas visualizaciones en una entrega del podcast pero, en cambio, se ha viralizado el contenido de un episodio que tuvo menos. Y la gente te habla más de aquello que se viralizó. Entonces, yo sobre esto hago una reflexión bastante lejana.

Y no es porque esté aquí ahora en la intimidad y os diga lo que creéis que tengo que decir. Es porque, en realidad, para mí esto era llegar y probar. Yo me apunté a esto porque vi que el formato tenía algo que me resultaba interesante. Para empezar, me ponía en contacto con gente del medio audiovisual con la que yo estoy muy contento de haber podido trabajar. En concreto con este equipo y con Juanlu de Paolis [exdirector de Salvados, ahora en la dirección ejecutiva de Abacus, la productora de El Juicio], gente con la que yo quería trabajar. Y es probar en otro medio sin dejar la radio, por supuesto. Por eso no tenía expectativas en ese sentido [sobre la cadena de emisión], más allá de haber podido hacer bien mi trabajo.

Yo estoy aquí porque el equipo que ha dirigido el programa era gente que me daba confianza. Estaba hablado cuál no tenía que ser el tono del programa

José Luis Sastre

¿Has visto ya los ocho programas grabados de 'El Juicio'? ¿Qué destacarías del formato?

No los he visto enteros, pero por una cuestión de falta de tiempo. Pero a mí me parece un formato al que a mí me interesaría acercarme como espectador, al menos al principio para descubrir qué tal funciona. La dinámica de los juicios reales, no sé si habéis ido a algún juicio, pero a mí me ha tocado ir a varios y es una dinámica ya de por sí muy interesante. Es verdad que en esos casos se decide la inocencia o la culpabilidad de alguien, aquí es distinto, ya lo entiendo. Pero solo el rol, la manera de hablar dentro de un juicio me parece interesante. Sí que me ha interesado desde ese punto de vista. Y luego los vídeos tampoco están mal. [Risas].

En 'El Juicio' se habla de vivienda, juventud, sanidad... ¿Cuál de todos estos temas ha sido el más difícil de retratar?

Hay que tener en cuenta que la realidad de la parte del juicio yo no la he vivido. En mi apartado, para mí lo más complejo de retratar fue el de la sanidad. Fui a un par de urgencias hospitalarias y experimenté el contraste entre lo que muchas veces contamos todas las mañanas en la radio. Fue poder poner cara, testimonios y horas concretas a las salas de espera, a esos casos de saturación que contamos en los telediarios, o en titulares de prensa, o en la radio. Traducir todo eso a una realidad concreta no sé si fue el más complejo, pero sí en el que vi más evidente la necesidad de seguir yendo a los sitios y contar las cosas desde los sitios. La de la vivienda es una realidad que tenemos todos en nuestro círculo más inmediato y el de la disputa generacional también. El asunto del racismo también se habla más y se tiene presente en debates, aunque es verdad que sincopados o a partir de algún episodio racial... Pero el de la sanidad fue el más crudo a la hora de constatar qué significa, en qué se traduce cada vez que hablamos de saturación y listas de espera.

Cuando te propusieron hacer este programa, ¿te preocupó de alguna manera el enfoque que iba a tener esa confrontación de opiniones, debido al momento de crispación y polarización en el que vivimos?

No, porque sí estaba hablado el tono que debía tener el programa.

Para ti, eso era una condición a la hora de aceptar la propuesta, entiendo.

Sí. Yo estoy aquí porque el equipo que ha dirigido y que ha llevado las riendas del programa era gente que me daba confianza. Yo no he visto la realidad del plató, pero una de las cosas que sí que estaba hablada era cuál tenía que ser el tono del programa. O, si quieres, cuál no tenía que ser el tono del programa.

¿Cuál no tenía que ser?

Bueno, tenía que ser un programa en el que toda la gente que estamos implicada, o que nos pusimos de acuerdo en esa primera idea de pensar que esto podía tirar para adelante, pues que nos pudiéramos sentir cómodos. ¿Describirte eso? Emplazo a que vean el programa, pero creo que hay cosas que se sobreentienden.

¿Has sido partícipe del proceso creativo del programa o, por ejemplo, de poder decidir que testimonios se ofrecían o con qué 'testigos' se hablaba?

Al principio fui más partícipe, pero luego ya me tuve que ir. Son unos cuatro vídeos de media los que hago por cada programa y yo iba a Barcelona a grabar y grababa una parte de un vídeo. Entonces, han sido tantos días en un horario tan complicado de gestionar, en lo personal y en la salud, que al final sí que la lista de invitados no la he llevado yo.

¿Y las elección de las 'abogadas'? Porque se ha elegido a dos tertulianas de marcada ideología política.

Bueno, me parece que sí, que al final no deja de ser un programa de televisión. Pero buscarle un tono al programa en el que todo el mundo se pueda sentir cómodo no impide buscar confrontación bien llevada.

¿Estás preparado para el escrutinio que supone estar en la televisión pública, especialmente en un momento en el que sus presentadores son diana habitual de los ataques de los sectores más conservadores?

Yo espero que la gente me juzgue por mi trabajo, sea en la radio, en el podcast, en lo que escribo en El País, en los libros que escribo y ahora en la tele pública. Que cada uno tenga su opinión me parece saludable. Pero más allá de eso... Las criticas por mi trabajo las entenderé, las escucharé y demás. Por otro tipo de cosas, la verdad que... Este es un trabajo que tiene una exposición evidente y yo no puedo controlar la opinión que pueda tener alguien sobre mí por algún comentario que yo haya hecho o por mi trabajo. Lo único que puedo defender es mi trabajo.

¿Y cómo vas a llevar el pulso de las audiencias de la tele?

Como no sé cómo funciona la dinámica de las audiencias en tele, no sé por qué hay programas que en principio tienen muy buen empaquetamiento y están muy bien hechos que luego no funcionan. Y al revés. No sé exactamente cómo funciona eso, por tanto, lo abordo con muchísima tranquilidad. Lo que tenga que pasar que pase y, en cualquier caso, lo bueno de esto es que la gente decide qué es lo que quiere ver y qué es lo que no quiere ver. Por tanto, tranquilidad.

No puedo controlar la opinión que pueda tener alguien sobre mí por algún comentario o por mi trabajo. Lo único que puedo defender es mi trabajo

José Luis Sastre

¿Qué valoración haces del momento actual que vive TVE, ya no solo como miembro de la casa que ahora eres, sino como ciudadano que también tiene derecho a hacer ese escrutinio?

A mí me interesa que haya una televisión pública que quiera ser competitiva, que ofrezca contenido de calidad. Creo que es su papel y eso está bien. Está bien que quiera ser competitiva, que tenga su propio debate sobre cómo puede serlo más y sin pedirle que se aleje de un contenido de calidad.

¿Para ti qué sería alejarse de eso?

Yo creo que se puede hacer televisión de calidad y que sea competitiva a la vez, una tele que no necesite de muchos decibelios para ser atractiva. Eso me parece que es lo que está haciendo y lo que puede seguir haciendo Televisión Española, la televisión pública.

Y tras tu experiencia en 'El Juicio', ¿te ha picado un poco más el gusanillo de la tele? ¿Esto de la tele estaba en tus planes para tu carrera?

Bueno, poco a poco... La tele ha llegado cuando he pensado que era un buen momento, esta experiencia veremos qué tal se da pero yo estoy contento con el trabajo que he hecho en el programa. ¿Qué pasará a partir de ahora? Pues la verdad es que es algo que en este momento no me lo pregunto.

¿Te habían ofrecido antes otros programas?

Bueno, me habían ofrecido más cosas pero he escogido esto, ya he dicho la razón, por el equipo con el que iba a trabajar y porque pensaba que, en lo que me correspondía a mí, era algo que no se alejaba mucho de mi perfil. Y a partir de ahora, pues no sé.

Con tantas cosas, ¿cómo concilias y cuándo descansas?

Duermo poco y todo el rato que estoy en casa lo dedico a conciliar.

Compites en la noches de los miércoles con tu compañero de la SER Aimar Bretos, que acaba de aterrizar en laSexta...

Aimar es compañero y lo único que puedo desearle es que le vaya muy bien, no puedo decirte otra cosa. De Aimar, como imaginarás, tengo la mejor de las opiniones.

¿Crees que el salto simultáneo de los dos a la televisión da síntomas de la buena salud que goza el periodismo de la radio? ¿Debemos mirar más a la radio?

A mí me toca defender lo que la radio ya defiende todas las mañanas, todos los días, todas las noches, que es la vigencia de un medio al que han dado por muerto muchísimas veces y que ahí seguimos. Esto de la tele está muy bien, es una experiencia muy bonita, pero lo que la radio tiene es una magia que yo no podría comparar con nada.

El destino ha querido que ahora seas también compañero de cadena de Miguel Maldonado en La 2, donde le veremos muy pronto en el 'Aprobado en historia' de Joaquín Reyes. ¿Cómo lo vives?

Pues muy bien, yo muy contento. Es que Miguel es amigo muy amigo. Y claro, voy a deciros lo mismo, pero lo que quiero es que le vaya muy bien, sobre todo para que se invite a algo.

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María José Cano ha dicho adiós a Saber y ganar por segunda vez este viernes, 8 de mayo, revalidando su título de 'magnífica'. La concursante no ha conseguido superar 'El Reto', provocando una despedida de lo más amarga: estaba a punto de convertirse en la primera mujer centenaria' de la temporada en RTVE. Como no podía ser de otro modo, la docente ha lanzado un mensaje de agradecimiento a todo el equipo que hace posible cada emisión del concurso de La 2.

Una única palabra ha impedido a la veterana participante continuar en el formato, incapaz de dar con ella tras escuchar la siguiente definición: “Efecto y consecuencia de un hecho, operación o deliberación”. Lo cierto es que ha estado muy cerca del término “resultado”; de hecho, probó con “resto” y “resolución”. Incluso Jordi Hurtado ha mostrado su sorpresa ante el inesperado final de esta prueba que determinaba su continuidad: “¡Ha quedado una palabra!”. Su marcador ascendía a 55.590.

Cano ha aprovechado para entonar una reflexión en su despedida junto al presentador: “Quería decir que han sido unos meses estupendos. Además, tengo que reivindicar que las personas mayores también servimos para hacer cosas. Que no nos aparten. Me siento muy orgullosa por haber estado tanto tiempo, y muy agradecida a absolutamente todo el mundo que hace este programa y que lo ve desde casa”.

Conviene destacar que no es la primera vez que María José Cano dice adiós a Saber y ganar. Fue en diciembre de 2025 cuando sorprendió a los espectadores despidiéndose del concurso ante la imposibilidad de “eludir” un compromiso. Regresó poco después coincidiendo con el arranque de abril, como recogimos en verTele. La profesora jubilada residente en Madrid podrá volver en la próxima edición dedicada a los 'Magníficos'.

El mensaje de María José Cano tras las cámaras de 'Saber y ganar'

La concursante ha compartido unas palabras con los seguidores del concurso a través de las redes sociales tras la emisión de su despedida, insistiendo en su agradecimiento tanto a trabajadores como a los espectadores: “Ha sido una experiencia increíble, un oasis televisivo donde nos hemos divertido. Hemos encontrado un entretenimiento que no es zafo ni vulgar. Algunos nos llamarán frikis, pero el frikismo tampoco entiende de edad”.

“Yo prefiero pensar que todos somos miembros de la tribu de Saber y ganar, que se parece mucho a la de los irreductibles galos”, ha continuado explicando, en referencia a los protagonistas de la famosa serie de cómics Astérix el Galo. El adiós ha concluido con toda una declaración de intenciones: “Hasta siempre, nos veremos”.

“¡Venga, vamos a pasarlo bien!”, exclama Aitor Albizua a los concursantes de Cifras y letras que en ese momento le acompañan en el plató. Es jueves por la mañana y verTele asiste a una jornada de grabaciones en el concurso de La 2. Sus responsables la afrontan con la dedicación que exige todo programa de televisión, pero también con la seguridad y la tranquilidad que da saber que las cosas marchan bien. Tan bien, que dos años después de su estreno, la presente etapa del concurso se ha convertido en uno de los valores más seguros que tiene actualmente RTVE.

Producido por Atomis Media, Cifras y letras volvió a La 2 en enero de 2024, tras dos décadas fuera de la pública y una del final de su periplo por las autonómicas. Desde entonces ha pasado de superar moderadamente el 3% de cuota en sus primeros meses en parrilla a promediar un 5.7% esta temporada, en la que ha tenido meses por encima del 6% (6.4% en octubre, récord histórico) y se ha acostumbrado a duplicar día tras día la media del canal. Sin duda, un crecimiento tan inmediato y meritorio como sorprendente. “No esperaba que fuese a ser tan rápido porque los concursos suelen tener un ritmo lento de acogida hasta que la gente se adapta a ellos. Pero yo creo que contábamos con la ventaja de que Cifras y letras es un formato conocido por un público que ahora ya es muy adulto”, nos explica su productora ejecutiva, Isabel Raventós, en las instalaciones del programa.

Así pues, los datos están dando de nuevo la razón a esta exdirectiva de RTVE, que a principios de los 90 ya se apuntó un tanto adaptando por primera vez en España el concurso, que por aquel entonces llevaba varias décadas emitiéndose en Francia bajo el nombre de Des chiffres et des lettres. 30 años después decidió comprar de nuevo sus derechos de emisión, esta vez animada por la fiebre por los revivals y con una idea muy clara en la cabeza: “Quería que el formato tuviera un look más joven, más desenfadado y modernizarlo. Y creo que lo hemos conseguido”.

'Cifras y letras' y su viaje hasta llegar al access de La 2

Para hacer esto realidad, primero tuvo que conseguir el 'ok' de RTVE y elegir junto al ente público la cadena y franja de emisión adecuadas. “Estuvimos viendo La 1 y La 2 y muchísimas horas diferentes, pero había una franja, especialmente la de 21:30 a 22:00h, en la que ya se había experimentado antes con concursos. Por ejemplo, hace muchos años había funcionado muy bien Lingo con Ramoncín”, recuerda Raventós con la satisfacción de haber tomado la decisión correcta. “Es una franja complicada porque coincide con los informativos, pero también es una franja que te permite ofrecer un contenido alternativo al que ya hay. Optamos por ella y se ha demostrado que realmente hay un público que quiere algo diferente”, celebra.

Actualmente, Cifras y letras se emite un poquito más tarde (de 21:45 a 22:20h de lunes a viernes, aproximadamente) con Aitor Albizua a los mandos, bien escoltado en plató por los expertos David Calle (cifras) y Elena Herraiz (letras). El presentador llegó al programa sin más experiencia en RTVE que El Comodín, por lo que su fichaje iba en sintonía con el aire fresco que Raventós quería dar al formato. Igual que sus compañeros, cuyo trabajo como divulgadores en YouTube encajaba perfectamente con el “empeño” de la productora por contar con especialistas “que tuvieran cierta experiencia en el mundo digital”, aunque no necesariamente en televisión.

Teniendo esto último en cuenta, no es de extrañar que para Herraiz, fan confesa de los concursos, fichar por Cifras y letras fuese todo un “bombazo”. Y también para Calle, claro, aunque su caso esconde una historia un poco más cómica y personal: “Yo veía el programa cuando iba a la universidad. Mandé 80 postales para concursar, pero no me escogieron nunca. Cuando me llamaron esta vez pensé que sería para concursar. Dije 'oh, qué bien, siempre ha sido mi ilusión'. Pero no, me dijeron que quería que fuese el de las cifras. Y yo '¿perdona?'. Pensé que había una cámara oculta en mi casa”.

El experto en matemáticas reconoce que los primeros días lo pasó “muy mal” porque “la tele impone”, hasta el punto de que le daba “miedo decir los números a los concursantes”. Por suerte, aquellos nervios quedaron atrás. “Al principio les teníamos que dar alguna indicación por guion porque no se conocían, pero enseguida dejó de haber guion. Después de los primeros 10 o 15 programas parecía que se conocían de toda la vida y empezaron a meter sus pullas, siempre con mucho respeto y mucha amistad”, apunta Fredy Alcelay, director de Cifras y letras. De hecho, que cree que el concurso a veces “parece una sitcom” gracias a la “química brutal” que hay entre los tres. “Hemos mejorado un montón”, coincide la experta en letras.

“De 30 minutos estamos jugando 28”

La inexperiencia televisiva de Calle y Herraiz era compartida por los concursantes, ya que la mayoría de los que pasan por Cifras y letras lo hacen sin haber estado antes en otro concurso. “Generalmente, no queremos concursantes profesionales, sino crear nuestra propia cantera de concursantes, y lo estamos logrando. Si vienen profesionales tienes que poner un nivel muy alto para que puedan concursar bien, y si las pruebas son muy exigentes la gente no juega desde casa, se aburre porque todas las operaciones son supercomplicadas y al final se cansa. Y yo siempre defiendo que desde casa hay que jugar”, explica Alcelay.

Evidentemente, jugar desde casa es mucho más fácil que hacerlo en el plató, donde la presión juega malas pasadas y hace “muy difícil” la permanencia en Cifras y letras. Solo hay que ver que el récord de programas seguidos son los 28 que el sevillano Carlos Rodríguez enlazó la temporada pasada, un registro muy bajo en comparación con los que suelen firmar los mejores concursantes de Pasapalabra y Saber y ganar, por citar. En este sentido, Alcelay aclara que este “no es un concurso de campeones, como otros” sino “un concurso de jugar” y “en el que el peso lo lleva más el concurso en sí que los concursantes”.

El director de Cifras y letras también se desmarca de otros programas del mismo género reivindicando que en el suyo se juega sin distracciones: “De 30 minutos estamos jugando 28, y creo que este es uno de los éxitos que tenemos”. En la misma línea habla Raventós: “En España, a diferencia de otros países, los formatos son muy largos. Formatos que en el mundo anglosajón están concebidos para que duren media hora, aquí se alargan hasta las tres horas. En cambio, uno de los aciertos de Cifras y letras es su duración. Es un programa que muy rápido y muy ágil. Además, puedes jugar desde casa y eso hace que tengamos a la audiencia viéndolo desde el primer y hasta el último minuto.”

Los secretos de las pruebas de 'Cifras y letras'

Por tanto, los espectadores no tienen tregua. Y tampoco los concursantes, que paran muy poco tiempo durante las grabaciones y se lo juegan casi todo en una palabra o un número. Para Aitor Albizua, los que se presentan son unos “valientes” y él, como presentador, tiene la misión de bajarles las pulsaciones, sobre todo cuando ve que están muy bloqueados. “Intentamos simular que somos un grupo de amigos que sacan un juego de mesa y se ponen a jugar. Es decir, aquí hay diversión, pique y pasión, pero sobre todo tiene que prevalecer el buen rollo. Cuanto más relajado estén los concursantes, mejor les va a salir el concurso, que es lo que queremos, y más lo van a disfrutar y van a entrar en nuestro rollo”, apunta el presentador.

En paralelo, trata de “sacar miga” y dar “naturalidad” a cada entrega junto a Elena Herraiz y David Calle, que en su papel de expertos tienen una importancia clave en las pruebas, en cuya elaboración se mezclan lo humano y lo tecnológico. “Tenemos una base de contenidos que los guionistas van alimentando. Ahí están todas las pruebas y selecciono cada día qué pruebas metemos en cada programa. Cada día tengo los cuatro programas que vamos a grabar, que están metidos en un software que va lanzando esas pruebas”, explica Fredy Alcelay.

Las cifras y las letras que aparecen en pantalla son elegidas de manera aleatoria por ese mismo software, por eso a veces se pueda llegar al número exacto o a la palabra más larga fácilmente y otras veces no. Además, en el caso de las letras, esta tecnología tiene cargada la RAE para aclarar si las palabras que dicen los concursantes están o no incluidas en el Diccionario de la lengua española, aunque la mayoría de veces la inteligencia humana deja a la artificial en un segundo plano: “Elena casi puede hacerlo sin la RAE porque es una máquina, pero por si acaso le sale si la palabra está o no incluida en el diccionario, si le falta la tilde o lo que sea. Lo ve ella en su pantalla y nosotros en nuestra pantalla de control. Lo mismo pasa con David, que saca casi todas las operaciones por sí mismo, pero también le aparece la solución para que pueda darla en los casos más extremos”.

Eso sí, el experto en cifras comenta que a veces se desentiende del número y prioriza seguir las operaciones que realizan los concursantes, que puede seguir “en tiempo real” a través de su pantalla. El propósito es ver si las decisiones que toman dan pie a algún chascarrillo, aunque sea alabar la velocidad con la que han resuelto la prueba. Aun así, casi siempre intenta sacar el número, y la mayoría de veces lo consigue. Cuando no, ahí está la tecnología para echarle un cable: “Cuando la máquina me da el resultado es que no se puede sacar. Al principio no me fiaba mucho de la inteligencia artificial, pero cuando descubrí que no se confundía nunca y que hacía operaciones que no había forma humana de hacer vi que sí, que funciona”.

Elena, por su parte, juega durante las cifras —“es la parte que más me gusta”, dice— y se pone a buscar durante las letras las palabras más largas que se pueden sacar. Además, también busca si hay “algo etimológicamente interesante que contar” en las que dicen los concursantes. Incluso busca fotos en Internet que permitan “explicar mejor” una palabra en concreto a las miles de personas que ven el programa, incluidas las numerosas familias que se reúnen delante del televisor. “Que haya familias que nos digan que el único plan que hacen juntos en todo el día es cenar, ver Cifras y letras e irse a la cama es un orgullo para nosotros. Es lo que da sentido al hecho de estar aquí a nivel emocional, pero también profesional”, destaca Calle.

“Creo que el éxito de Cifras y letras tiene mucho que ver con esa nostalgia bonita que permanecía en el imaginario colectivo. Hemos conseguido superarla habiendo actualizado el programa”, pone en valor Aitor Albizua, que al igual que sus compañeros, espera que el concurso siga mucho tiempo dando la talla en el access, donde se ha hecho un hueco relevante pese a la competencia de El Hormiguero, La Revuelta y los realities de Telecinco. De momento, Raventós ya piensa en el futuro. Entre sus planes, introducir cambios en las pruebas, apostar por “más interactividad” y estudiar la posibilidad de hacer posibles especiales “junior”. Porque como ella misma dice “Cifras y letras está muy vivo”.

Este domingo, La 2 emitió una nueva entrega de Zero Dramas, con Loles León como presentadora y Mónica Cruz como su mano derecha - a falta de Marina Rivers-. Otro cambio de la noche fue el de la cantante de su Zero Band, que en vez de contar con Ainhoa Cantalapiedra, presentaron a “la nueva vocalista de la banda, María Gago”. Lo que podría dar a entender que la ex triunfita ya no seguirá en el formato.

Junto a las dos actrices mencionadas, el programa también contó con Mariona Terés, Pablo Carbonell y Petra Martínez - que pidió perdón por un comentario más propio de su personaje en La que se avecina, que suyo-.

Los temas que debatieron en RTVE fueron la crisis habitacional, la “re-delgadez” y las alqui-amistades, una nueva modalidad de negocio. Así, tras comentar la crisis de la vivienda y hablar con expertos, los tertulianos pasaron a hablar del regreso de la extrema delgadez en la moda.

Terés aseguraba que “ha vuelto la delgadez, lo estamos viendo”. Y señalaba el peligro que eso conlleva: “Da miedo porque trae muchos problemas alimenticios. Yo viví los 90 y era delgada, pero mi constitución siempre me hacía tener un poco de tripa y tenía muchos problemas porque me pensaba que estaba gorda, me tapaba, no iba a la playa...” lamentó.

Sobre lo que Mónica Cruz añadió una terrible anécdota personal: “Recuerdo que tenía una profesora en la academia de ballet, cuando yo tenía 12-13 años, edad en la que te estás desarrollando y el cuerpo cambia. La tipa nos hacía llevar todos los martes, lo recuerdo perfectamente, un tiquet de peso, donde lo hacía público en la clase, y si no habías adelgazado lo que pensaba ella que te correspondía, te ponía una multa de 100 pesetas”, desveló ante el asombro de los presentes.

Y continuó: “Además era psicóloga, con lo cual podíamos haber terminado todas anoréxicas, porque imagínate a esa edad. Hay que tener mucho cuidado con los niños si hacen deporte, si quieren entrar a agencias de modelos, profesores que lanzan comentarios... porque con esa edad no tienes la madurez suficiente para aceptarte tal y como eres”, zanjó.

Cifras y letras perdió este miércoles a Fátima González, su última concursante estrella. Una de las participantes “más completas y más cracks” que han pasado hasta la fecha por el concurso de La 2, según Aitor Albizua, que no tuvo más remedio que despedir a la gallega después de que cayera eliminada tras 9 programas y 6.800 euros acumulados.

La licenciada en Gestión y Administración Pública ya había participado tiempo atrás en la versión del concurso que Telemadrid emitió durante el año 2010: acumuló entonces la friolera de 11.400 euros. Su último intento en el formato no fue suficiente como para superar su marca personal previa, sufriendo una derrota frente a Dani.

El joven educador infantil de Puerto Real (Cádiz) logró vencer el último duelo pese al marcador de inicio: 98 - 51, a favor de Fátima. Ambos pulsaron “casi a la vez”, como bien indicó David Calle, pero fue Dani quien se llevó la victoria al hacer correctamente el último cálculo matemático, cuya respuesta era 75.

Fátima parecía saber dada su reacción, pues asintió con la cabeza al escuchar la solución de su rival. “¡Qué pena! ¡Ay, qué pena!”, sentenció Aitor Albizua, que no tuvo más remedio que decir adiós a la concursante en RTVE: “Eres una de las concursantes más completas y más cracks que han pasado por aquí, además de una persona maravillosa”.

La despedida de Fátima

La natural de Madrid, pero residente en Ponteareas (Pontevedra), se despidió entonces de los espectadores y también de los miembros del equipo que hacen posible cada emisión de Cifras y letras: “Me lo he pasado genial, me da muchísima pena irme, pero esto tenía que acabar un día u otro”. En definitiva, una triste derrota para el espacio de RTVE.

RTVE estrenó este miércoles El Juicio, una de sus anunciadas apuestas primaverales para La 1 que ha acabado viendo la luz en La 2. Visto el primer programa, se entiende mejor la decisión de la pública de llevar el espacio a su segundo canal. Primero, porque por su tono y ritmo logra en él un mejor encaje. Y después, y tal vez lo más importante, porque el parcheado resultado final del formato, con una interesante pero mal ensamblada hibridación de géneros, no animaba a confiarle la exposición del canal principal de la emisora. El Juicio encuentra sus momentos más brillantes en la parte de reportajes conducida por un José Luis Sastre que merece más presencia en pantalla de la que tiene a lo largo de la entrega.

Y es que la participación de José Luis Sastre en este nuevo programa de RTVE es, valga la redundancia, prácticamente testimonial. El reputado periodista de la Cadena SER no está nunca presente en la sala de vistas en la que se desarrolla la parte troncal del formato ni ejerce siquiera como maestro de ceremonias, sino que apenas introduce la temática del episodio y elabora pequeños reportajes que en el juicio se justifican como 'pruebas documentales' para que las 'abogadas' de este court show, Ana Pardo de Vera y Montserrat Nebrera, se apoyen en sus respectivos posicionamientos.

Da lástima que el locutor valenciano, realmente el principal reclamo con el que llegaba este proyecto a RTVE, no tenga un mayor protagonismo. Sus breves piezas elevan la factura final de El Juicio, saliendo a una calle en la que el espacio encuentra sus momentos más brillantes y sus razones para erigirse como un producto de gran calidad dentro de la televisión pública.

En esta primera entrega, en la que se debatió sobre si hay que invertir más en sanidad pública, Sastre se citó con personas afectadas por el abandono que se vive en la llamada 'España vaciada'; entrevistó a Isidre Esteve, un expiloto de rallies que, tras una grave lesión medular, expuso cómo a través de su fundación, y la colaboración público-privada, se ha ayudado a implementar innovaciones técnicas en la sanidad pública; y reunió a un grupo de sanitarios que hablaron del estrés en el que vive sometida la Atención Primaria.

'El Juicio' de RTVE llega con un look 'añejo' y algo de impostura

El Juicio encuentra menos luz dentro de la propia sala en la que se desarrolla el programa, que arrancó con el juez Ricardo Fernández Deu, que ya participó como abogado en el Tribunal Popular de RTVE en el que se basa este proyecto, haciendo un guiño a su pasado en el mencionado histórico espacio de la pública. Acto seguido, tras presentar la temática del orden del día, el magistrado dio paso a las citada 'abogadas' para que fueran entrevistando a los testigos llamados a declarar.

Fue este apartado el que se sintió más impostado y teatralizado, con poco margen a la naturalidad y con una estética y ritmo televisivos que, pese al intento de aportar una escenografía llamativa y diferente, distan mucho de los códigos actuales del medio. No hay mejor prueba de ese exceso de dramatización que el 'disclaimer' o aviso que El Juicio lanzó en sus créditos finales, informando a la audiencia que “los argumentos expuestos por las abogadas responden al rol que desempeñan en el programa y no reflejan necesariamente su opinión personal”.

Ana Pardo de Vera y Montserrat Nebrera se erigieron así como portavoces de las dos corrientes de opinión, con una potente intervención en plató de Mónica García, ministra de Sanidad, a la que no se le sacó todo el partido por el encorsetamiento del formato y por la sensación de un conocimiento previo de las preguntas que se le iban a realizar para realizar su exposición. Tras la participación de una Esperanza Aguirre que no aportó nada al debate y que rompió con el tono general del programa, el mejor momento en la sala llegó con la atinada y espontánea declaración del periodista argentino Martín Caparrón, que defendió el poder de la sanidad pública española.

Finalmente, los nueve ciudadanos anónimos elegidos demoscópicamente que componen el jurado popular emitieron un veredicto unánime tras una larga deliberación: todos ellos se han inclinado por que hay que invertir más recursos en la sanidad pública, frente a hacer un gasto más eficiente.

El periodista Ernesto Ekaizer ha pedido perdón públicamente este miércoles, 29 de abril, a Jesús Cintora en La 2 cuatro días después de abandonar el plató del nocturno Malas lenguas. Su entrega diaria ha contado con el colaborador entre sus filas, entonando una disculpa desde las instalaciones de RTVE: “Estoy mal porque el sábado tuve una actuación absolutamente inmadura, incorrecta e injustificada”.

Conviene recordar que los hechos en cuestión sucedieron en el estreno de Malas lenguas noche. El presentador introdujo la Operación Kitchen como asunto de debate, dando paso a su tertuliano —uno de los profesionales que más ha escrito sobre esta cuestión— de inmediato. “Me has ignorado todo el programa. He escrito tres libros y no sé decirte nada sobre esto. Respóndete tú”, se quejó el argentino.

La reflexión instantánea fue la siguiente: “Francamente, debería irme. Y creo me voy a ir. Lo siento mucho. No es por vosotros cinco, es por el presentador”. Por su parte, el maestro de ceremonias se limitó a responder con un escueto: “Aquí cada uno es libre de hacer lo que considere. Hay voz para todos”. La emisión del primer programa en el prime time de La 2 continuó ya sin Ekaizer en su mesa de actualidad.

Cuatro días después de este tenso episodio, el periodista ha regresado a la tertulia vespertina de La 2 para analizar las últimas horas. “Estoy mal porque el sábado tuve una actuación absolutamente inmadura, incorrecta e injustificada. Sobre todo, porque agredí a una persona que me quiere, que eres tú. Te agradezco que me permitas venir al programa a decirlo abiertamente”, ha señalado frente a las cámaras.

Jesús Cintora insiste en la necesidad de “pasar página”

La contestación de Jesús Cintora ha sido rotunda: “Bueno, agredirme no me agrediste”, dando pie a la réplica de Ernesto Ekaizer: “Es una manera de agredir, claro. No insultando, pero sí es una agresión. Lo asumo como tal. A los espectadores y a los miembros de la mesa que vivieron el breve espectáculo, pues les pido perdón”. El presentador ha insistido en la necesidad de “pasar página”: “No te sientas mal”.

Por último, el colaborador ha insistido en su perdón: “No he podido dormir bien estas noches. Cuando uno hace daño a una persona que quiere, tiene que reflexionar”. La conversación ha dejado claro la evidente sintonía entre ambos, dando paso al análisis sobre las últimas novedades del conocido como 'Caso Kitchen': “A mí me quedó claro lo que era esta banda del Ministerio del Interior y de la Policía Nacional”.