La serie ¿A qué estás esperando? ya ha comenzado las grabaciones de la segunda temporada tras el intenso desenlace de la tanda anterior. Atresmedia ha confirmado este jueves, 5 de marzo, nuevos detalles sobre las nuevas entregas de su producción: llegan nuevos fichajes —además del actor internacional desvelado en verTele— y se mantiene su elenco protagonista a juzgar por la primera imagen distribuida. Su estreno se producirá próximamente.

Producida por Buendía Estudios Canarias en colaboración con Diagonal (Banijay Iberia) y DeAPlaneta, la ficción contará de nuevo con Adriana Torrebejano, Ruben Cortada, Eva Ugarte y Francisco Ortiz como perfiles clave del reparto. El cuarteto principal recibirá a tres nuevos intérpretes que se incorporan al elenco: Nico Furtado, quien participó en la serie de Netflix Olympo; Marta Guerras, de Cuatro estrellas; y Helena Ezquerro, conocida por La Moderna de RTVE.

El talento humano se completa con el retorno de Llum Barrera, Mariano Llorente, Aria Bedmar, Ginés García Millán, Ramón Pujol, Alba Planas, Pastora Vega, Ramón Langa, Noa Álvarez, Manu Baqueiro y Anna Moliner, entre otros. Además, ¿A qué estás esperando? contará con la participación de Antonia San Juan. La actriz, que confirmó su recuperación tras cáncer que padeció, dará vida de nuevo a su personaje: Cristina, la madre de Carol en la serie que se emitirá en Atresplayer y Antena 3.

Así será la segunda temporada de '¿A qué estás esperando?'

La primera temporada de la serie llegó a su fin con Can enfrentándose a su padre para apostar por su relación con Sonia. Por otro lado, Carol y Daryl consolidaron su historia de amor y crear su propia familia. La anhelada estabilidad parecía ser clave de cara a sus nuevas aventuras, sin embargo, la realidad de sus vidas volverá a poner patas arriba este particular universo creado por Megan Maxwell.

Coincidiendo con el arranque de segunda parte, Can y Sonia se presentarán ante los espectadores con una convivencia feliz en Ibiza. El pasado llamará a sus puertas al descubrirse el gran secreto que ocultó la madre de esta última. Se producirá, por lo tanto, un enorme terremoto emocional, con la protagonista encajando la irrupción inesperada del padre de Ibiza, su hija.

El matrimonio de Daryl y Carol se enfrentará al nacimiento de Joel, lo que desatará tanto inseguridades como miedos en la azafata. Sorprendentemente, apostará por mudarse a Tenerife para criar a su primogénito junto a sus familiares. La decisión se complica al irrumpir en sus vidas Gabriel, el padre de Daryl, decidido a retomar una relación con sus hijos hasta ahora descuidada.

¿A qué estás esperando?, la serie erótico-romántica de Atresplayer, se refuerza para su temporada 2 con un fichaje internacional. Según ha sabido verTele en exclusiva, Nico Furtado, actor uruguayo al que hemos visto en títulos como Olympo, se incorpora al reparto que lideran Adriana Torrebejano y Rubén Cortada con un personaje importante en la historia.

La ficción basada en las novelas de Megan Maxwell, que en los próximos días arrancará el rodaje de sus nuevos capítulos, buscará repetir el hito de su primera temporada, que se alzó como la serie más vista de 2024 en la plataforma de Atresmedia. Lo hará manteniendo a sus parejas protagonistas, las formadas por los mencionados Torrebejano, Cortada, Eva Ugarte y Francisco Ortiz, e incorporando a varios nombres entre los que destaca Furtado en el papel de Manuel.

El actor uruguayo dará vida al padre de Ibiza, la hija de Sonia (Torrebejano) a la que ya vimos en la primera tanda. Manuel regresará a sus vidas intentando tener una relación con la niña y alterando por completo su día a día.

Nico Furtado, fichaje internacional de '¿A qué estás esperando?'

Nico Furtado es una cara familiar para los espectadores españoles por su participación en las series de Netflix Olympo y Bandidos, siendo esta segunda una producción mexicana que lideró junto a Ester Expósito. Con la actriz madrileña mantuvo una relación sentimental que le hizo ser protagonista también en la prensa del corazón nacional. Actualmente supera los 2 millones de seguidores en su perfil de Instagram.

En cuanto a ¿A qué estás esperando?, la serie prepara su segunda temporada tras haber sido uno de los títulos originales de Atresplayer con mejor rendimiento en streaming. Por ello ha sido renovada antes incluso de su salto al prime time de Antena 3, que se espera para este año 2026. Está producida por Buendía Estudios Canarias, Diagonal TV y DeAPlaneta.

David Broncano arrancó la entrega de La Revuelta este jueves, 8 de mayo, explicando que hasta cinco minutos antes de entrar no sabía quién era el invitado. Sin embargo, uno de los momentos más llamativos del programa, entrevistados aparte, fue que el presentador y su equipo descubrieron en directo la elección del nuevo papa León XIV.

“Hoy ha sido el día más loco, he llegado aquí sin saber si había invitado”, comenzó confesando el cómico de RTVE. Y es que en un principio estaba programada la visita del pintor Antonio López, pero no pudo acudir “por estar haciendo la puerta de la Catedral de Burgos”. Por lo que, finalmente, fue la actriz Adriana Torrebejano la que les hizo el favor de suplir el hueco dejado por el artista, aprovechado para promocionar su nueva serie en Prime Video: la segunda temporada de Atasco.

Tras mostrar el tráiler, Grison comentó que él aparecerá en la tercera temporada de esta ficción. Al escucharle, Torrebejano intentó frenar tal información, para que no confirmara algo que no se había hecho público aún, pero el músico insistió: “Ya la he grabado”.

Ante la imposibilidad de corregirle, Broncano preguntó a una acompañante de la intérprete, que formaba parte de Prime Video, si lo que acababa de decir Grison se podía contar y se escuchó un grito: “¡No!”. Algo que provocó risas, aunque tampoco se cortó en la edición.

'Habemus papam' en directo en 'La Revuelta'

Como decíamos, esta no fue la única sorpresa de La Revuelta de este jueves. También lo fue descubrir la fumata blanca en directo, ya que como es de sobra conocido, el programa de David Broncano para La 1 se graba siempre por la tarde, y se emite en access prime time.

“¡Hay papa, vaya programazo!”, comentaron Broncano y Adriana. En ese momento apareció corriendo Jorge Ponce, que también quiso descubrir el nombre del elegido en directo.

Tras hacerlo, el presentador lamentó que por la noche “esto informativamente no tendrá ya relevancia”, aunque se alegraron de haberlo vivido durante la grabación.

Movistar Plus+ nunca ha renovado a ninguna de sus series hasta llegar a una cuarta temporada... pero “igual les ha llegado el momento de echarle un pensamiento, ¿no?”, nos dijo Alberto Caballero en su reciente entrevista con verTele. La “culpable” de este hito podría ser Muertos SL, la comedia que ya tiene fecha para estrenar su segunda temporada, que sin siquiera lanzarse ya ha terminado de grabar su tercera tanda... ¿y que será la primera ficción de Movistar Plus+ en romper esa barrera?

Aunque la respuesta a esa pregunta todavía no se sabe, y de hecho habrá que esperar a las dos temporadas que quedan por emitirse, su creador y guionista junto a la también creadora y directora Laura Caballero dejan clara su voluntad de seguir adelante con una comedia “que es muy agradecida”, en la que lograron volver a triunfar con su sello trasladándolo a un ámbito completamente distinto como es el funerario. Y sus actores, también lo ven con buenos ojos.

Aprovechando el South International Series Festival de Cádiz, donde presentaron la segunda temporada de Muertos SL, también pudimos hablar con Adriana Torrebejano, Amaia Salamanca y Salva Reina, que entre muchas risas nos dijeron cómo les han “afectado” sus papeles: “Me ha pasado de verme yo como analizando el trabajo que ha hecho la tanatopractora”.

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¿Qué sorpresas de vuestros personajes vamos a ver en la segunda temporada?

Amaia Salamanca: Pues... Vanesa tiene una relación inesperada [ríen].

Salva Reina: Pero inesperada absoluta, vamos.

Adriana Torrebejano: Sí, sí, inesperadísima. Cuando leí eso me quedé muerta, dije: “¡¡¿Qué?!!”.

Salva Reina: Muerta SL se quedó [ríen].

¿Da reparo enfrentarse a la muerte, aunque sea desde la ficción? Por ejemplo las escenas de tanatopraxia... dan cosita.

Adriana Torrebejano: Yo me repito todos los días lo mismo en el set de rodaje. Porque a veces son gente viva, y a veces son muñecos. Te puedes llevar más de un susto.

Salva Reina: Y es curioso eso, porque me ha pasado alguna vez estar allí, tocar el muñeco y decir: joe, qué bien hecho está. Y que me diga: '¡Es que soy yo!', y pedirle perdón [ríe]. Tocarle así como el pie y tener que decirle: perdone caballero, que usted está vivo.

Cuesta mucho aguantarse la risa en esta serie, es un trabajo

Adriana Torrebejano

¿Cómo os lleváis con vuestros personajes?

Amaia Salamanca: ¿Estamos juzgando al personaje?

Sí, por favor.

Amaia Salamanca: [Riendo] A mí me encanta mi personaje. Ella tiene sus valores muy claros, la ambición de querer, a parte de joder a Dámaso, seguir escalando posiciones en su profesión, y no le veo nada malo. Sigue sobreviviendo con un hijo al que también tiene que cuidar. Es una tía fuerte.

Adriana Torrebejano: A mí es que me encanta Manuela. Esa frialdad, esa manera de luchar por todo, porque todo es una lucha para ella y si no la hay se la inventa... Su manera de trabajar es esa: a ver qué hago hoy para entretenerme. Es que no tengo nada malo que decir de ella...

Salva Reina: Yo sí, a mí no me cae bien Nino [ríe]. Es un completo indeseable, pero a la hora de enfrentarte a él es divertido. A nivel actoral y profesional es un punto guay ser alguien que no te cae bien. Y hay una cosa que sí me gusta, que yo pregunté al principio si eliminaba el acento, y me dijeron que mi acento andaluz estaba bien, y claro lo típico del buscavidas o que no llega a las deudas... yo pregunté: “¿Pero es un indeseable, no?”, me dijeron que sí, y me gustó muchísimo afrontarlo desde ese punto, no desde el típico dicharachero sino un tipo amargado, derrotado, y absolutamente triste.

Adriana Torrebejano: Ahora me ha hecho pensar, ¿no hay nadie “sonriente” en la serie, no? Porque por ejemplo Manuela también es super triste.

Amaia Salamanca: Chemi [el personaje de Diego Martín].

Adriana Torrebejano: Chemi, claro. A mí me cuesta mucho estar siempre tan seria. Sobre todo porque cuesta mucho aguantarse la risa en esta serie, es un trabajo. Salva se inventó una técnica que es, en mitad del rodaje cuando como siempre te da la risa por algo, antes de que ruedes te repites 'La muerte, la muerte, la muerte'.

Salva Reina: Y viene la muerte [ríen].

¿Os ha pasado alguna de las locuras que cuenta esta serie?

Salva Reina: A mí no, pero sí tengo gente cercana que trabaja en funerarias y tal, y me dicen: es que estas cosas nos han pasado. De tener que recoger a un hombre con sobrepeso y no saber por dónde sacarlo, de un tipo que vino a prepararse su propio funeral, incluso las guerras que hay de los comerciales, los enfermeros compinchados para que llamen primero... Son cosas que pasan.

Adriana Torrebejano: Tuvimos que aprender a hacer tanatopraxia de verdad, y a mí me dan mucho reparo la muerte y los muertos. No me gusta ir a los cementerios... lo evito. Pero sí que me ha pasado el tener que ir a un velatorio, de un familiar de una amiga este año, y por un momento he pensado qué le habían practicado [risas]. ¿Sabes qué pasa? Que una vez te preparas un personaje como Manuela, que es tanatopractora, ya ves el truco y qué se hace, a nivel profesional. Y me ha pasado de verme yo como analizando el trabajo que ha hecho esa tanatopractora.

Con tu amiga al lado.

Salva Reina: Y ella diciendo: ¡Así no se hace! ¡Así no se cose la boca!

Adriana Torrebejano: [Riéndose] Es que sí que me ha pasado. Y he dicho: joder, Adriana... Pero es que ya sabes todo lo que le han hecho, ya no sólo ves a una persona. Yo antes veía un velatorio desde un punto de vista religioso, de una despedida familiar, algo bonito. Pero una vez ves el otro lado, el show, pues te fijas en las bambalinas del teatro. Y al ver a ese fallecido, de repente... Mira, yo nunca había mirado tan de cerca a un muerto, ¿sabes? [ríen]. Y ahora, después de hacer a Manuela, cuando he tenido que ir a un velatorio, lo he mirado diferente.

Mira, yo nunca había mirado tan de cerca a un muerto, ¿sabes?

Adriana Torrebejano

¿Os liáis?...

Salva Reina: Sí, entre nosotros. Ah no, perdona, que no habías acabado la pregunta [risas].

Ah vale, entonces la acabo: ¿Os liáis al promocionar esta segunda temporada, teniendo en cuenta que habéis terminado de grabar la tercera?

Adriana Torrebejano: ¡Sí! Casi se nos escapan cosas de la tercera.

Salva Reina: Es como que de repente dices: ah no, no, eso no se puede contar.

Si os ha cambiado tanto en un año, que Adriana decía que ya tiene esa visión profesional, los Caballero llevan 15 años con La que se avecina. ¿Os veis dentro de 10 años con Muertos SL?

Salva Reina: Pues sería maravilloso.

Adriana Torrebejano: ¡Por supuesto! Yo ya he disecado a dos zorros en mi casa, para practicar [ríe]. Es broma eh, es mentira, por favor.

Amaia Salamanca: Ojalá. Pero también digo: son seis capítulos de 30 minutos. Es que una temporada de las de antes son más de dos de ahora, porque antes eran 70 minutos y trece capítulos. Ahora una temporada son seis capítulos de 30 minutos. Que nos dé para quince temporadas, vamos.

¿Permite también hacer otros proyectos, no?

Amaia Salamanca: Eso es maravilla.

Ahora una temporada son seis capítulos de 30 minutos. Que nos dé para quince temporadas, vamos

Amaia Salamanca

¿Cómo lleváis los cambios de registro? Adriana ha pasado de presentar A qué estás esperando, que es un registro digamos muy distinto, a Muertos SL. Espero que no hagas crossover, por cierto.

Salva Reina: [Ríen] Bueno, eso sería... también hay gente tiesa.

Adriana Torrebejano: ...Y bastante tiesa eh... Bien duro en ambas series, un trabajo bien duro en ambas series... [risas].

Salva Reina: Y gente desnuda. Que al final en la tanatopraxia también hay mucha desnudez.

Adriana Torrebejano: [Sin parar de reír] Jamás pensaría que A qué estás esperando y Muertos SL tienen tanto que ver, tantas similitudes. He visto mucho rigor mortis, he visto mucho cuerpo desnudo, y he tocado cosas bastantes frías en ambas series, la verdad. Pero bueno, creo que los actores nos enfrentamos a eso, y esa es la riqueza de nuestro trabajo, cambiar los géneros. De hecho, yo rodé la segunda temporada y la empalmé, nunca mejor dicho, con A qué estás esperando. Y claro, no tiene nada que ver: Manuela es una persona muy fría, con cero contacto, como muy 'padentro'; y Sonia es todo lo contrario, es una mujer super explosiva, sonriente, con ironía, con una viveza que no tiene Manuela.

Salva Reina: Pero esto es lo bonito, poder tener la oportunidad de hacer cosas así al final es lo que todo actor y actriz quiere. Que el proyecto nuevo que te salga sea completamente diferente a lo que hayas hecho hasta ahora.

¿Vais a ir a promocionarla a El Hormiguero, o a La Revuelta?

Salva Reina: ¡Pues donde nos lleven! Con un poquito de suerte, a ninguno de los dos [ríen].

Adriana Torrebejano: Con la primera fuimos a El Hormiguero, que fuimos Salva y yo; y a La Resistencia, que estuve yo con Carlos [Areces]. Hemos ido a los dos sitios. Y yo hace poco también estuve otra vez en El Hormiguero, con la serie de Atresmedia.

Salva Reina: O sea, Adriana irá, no sabemos con quién [ríen]. Y a mí me haría mucha ilusión ir a Jara y sedal. O a Cifras y Letras... ¡donde nos lleven! O al Tiempo, estaría muy bien dar el Tiempo.

¿Veis los papeles de compañeros y opináis? ¿Alguna vez le habéis dicho a un compañero: 'Este no me ha gustado'?

Adriana Torrebejano: ¡Habría que ser ruín!

Salva Reina: No hombre no... ¿tú le dices a un compañero tuyo: 'el otro día hiciste una entrevista y fue un mojón'?

Pues... si hay confianza... yo sí he dicho a compañeros: 'Oye, he leído esto, y yo creo que aquí te has equivocado'.

Salva Reina: Ah bueno, pero 'te has equivocado', no que es un mojón.

Mojón no joe, pero me refiero a opinar. Las críticas pueden ser positivas y negativas.

Adriana Torrebejano: Eso sí, una crítica constructiva sí.

Salva Reina: Pues mira, yo no soy de opinar a no ser que me pregunten. Y tampoco las recibo bien, quiero decir, si yo no te he preguntado, no me importa tu opinión [ríe].

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Amazon Prime Video ha arrancado ya en Málaga el rodaje de la segunda temporada de Reina Roja. La nueva entrega de la serie está basada en Loba Negra, el segundo libro de la exitosa trilogía del autor Juan Gómez-Jurado, y contará de nuevo con Victoria Luengo y Hovik Keuchkerian retomando sus papeles principales como Antonia Scott y Jon Gutiérrez respectivamente.

La segunda temporada estará dirigida por Koldo Serra (Sin huellas, La casa de papel). La nueva entrega es una producción de Focus Studios (Group Focus) y Dopamine con Josep Amorós como productor ejecutivo, junto al mismo Koldo Serra, Pere Roca y Helena Medina, quién también ejerce de guionista de la temporada junto a Salvador Perpiñá.

En cuanto al elenco, Vicenta N'Dongo (Días mejores, En la ciudad), Karmele Larrinaga (Go!azen, Ane), Fernando Guallar (Luis Miguel: La serie, Tras la pared), Alex Brendemühl (El creyente, El sueño de Gabrielle) y Bruno Sevilla (El cuerpo en llamas, A Town Called Malice), retomarán sus respectivos papeles en la segunda temporada de la serie, que ya anuncia también nuevos fichajes.

Adriana Torrebejano y Silvia Abascal, entre los nuevos fichajes

Prime Video ha confirmado que se incorporan al reparto de la serie Adriana Torrebejano (Machos Alfa, Sin huellas), Silvia Abascal (Montecristo, García!), Mauricio Morales (Vestidas de azul, En fin), Beka Lemonjava (Sin huellas, In from the Cold), Javiera Sky (El despertar, Til death do us part) y Féodor Atkine (Love and death, Ronin).

Así es la sinopsis de 'Reina Roja 2'

En la segunda temporada de Reina Roja basada en Loba Negra, Antonia Scott -nuestra Reina Roja y la persona más inteligente del planeta- y Jon Gutiérrez -su escudero, un policía gay temperamental-, deberán resolver un crimen relacionado con la mafia rusa en la Costa del Sol, siguiendo la desaparición sospechosa de Lola, la esposa de un mafioso que vive en una constante huida. Lola también es perseguida por Loba Negra, una asesina a sueldo que pondrá a prueba la inteligencia de Antonia.

Antonia y Jon se encontrarán en mitad de una red de corrupción y conspiración que se extiende mucho más de lo que podrían haber imaginado, mientras que su relación está en la cuerda floja, debido a una cadena de secretos y desconfianza. Al mismo tiempo, Mentor sigue el rastro de las sospechosas muertes de otras Reinas Rojas por toda Europa, una situación que podría poner en peligro la vida de nuestros dos protagonistas. La nueva temporada de Reina Roja es un thriller cargado de acción y suspense, ambientado en la ciudad de Málaga donde nada es lo que parece.

Si una piensa en los universos cinematográficos de 50 sombras de Grey y las comedias españolas que arrasan en taquilla con Santiago Segura como máximo exponente, posiblemente encuentre pocos elementos comunes más allá de sus altas recaudaciones. Dos mundos a priori alejados que convergen en ¿A qué estás esperando?, la primera adaptación del fenómeno literario de Megan Maxwell que llega este domingo 20 de octubre en formato serie a Atresplayer como paso previo a su estreno en el prime time de Antena 3.

Para quien esté poco familiarizado con el género erótico-romántico, la nueva ficción de Atresmedia adapta en ocho episodios Tampoco te pido tanto y ¿A qué estás esperando?, las dos novelas de la misma saga de una escritora española que ha vendido más de cinco millones de libros alrededor de todo el mundo. Y lo hace de la mano de Adriana Torrebejano, Rubén Cortada, Eva Ugarte y Francisco Ortiz, los protagonistas de un proyecto que apuesta por ingredientes de 'taquillazo' made in Spain para intentar trasladar su gran éxito en el mundo literario al televisivo.

Esta es la primera historia que llega a las pantallas de Megan Maxwell, una autora especializada en género romántico que comenzó su auge en plena explosión del fenómeno '50 sombras' y que ya prepara también el salto al cine de su saga más popular, Pídeme lo que quieras, de la mano de RTVE. Una influencia que está presente en este producto audiovisual, dejando claro en los dos primeros minutos de su capítulo 1 que el sexo es su motor.

Así las cosas, y basándonos únicamente en ese primer episodio -el único al que ha tenido acceso verTele antes de su estreno-, podemos decir que ¿A qué estás esperando? es una ficción alejada de las series 'premium' de Atresplayer pero consecuente con el sello de Atresmedia en lo que a comedias se refiere. Un producto sin altas pretensiones que no busca dar prestigio a la marca, pero que sí cumplirá con las expectativas de las lectoras que fantaseaban con ver cobrar vida a los personajes en el momento en el que se sumergieron en este universo.

Una serie con esencia 'taquillera' y acorde a su propósito

¿A qué estás esperando? se centra en Can (Cortada) -un comandante aéreo de ascendencia turca- y Sonia (Torrebejano) -una madre soltera con una empresa de catering-, que se conocen por accidente en una cena organizada por sus padres en la que él iba a ser emparejado con una de sus hermanas. Lo que en ese momento desconocen es que tienen mucho en común, pues ambos disfrutan del sexo en clubs privados donde se realizan encuentros sin ataduras. En paralelo, la serie también muestra la relación de Daryl y Carol, compañeros de aerolínea que ponen su vida del revés tras tomar la decisión de pasar por el altar.

Este es el punto de partida de la historia, que serviría a su vez como resumen de un primer capítulo puramente introductorio de este universo. Un episodio que si lo asemejamos a otras adaptaciones de novelas de su mismo género estaría más cercano en tono a Valeria que a 50 sombras, pero con escenas de sexo relativamente explícitas y predominantes de las que abusaba más la taquillera saga de películas de Jamie Dornan y Dakota Johnson que la ficción de Netflix.

Dejando a un lado el proceso de adaptación, que siempre implica decisiones polémicas para los lectores más acérrimos y que en este caso sus protagonistas aseguran que “hay cambios” pero que la combinación de las dos novelas es “magistral”, lo cierto es que como producto audiovisual es consecuente con su objetivo y concepción. Porque adaptando un fenómeno literario esencialmente comercial dirigido a un público muy concreto, la serie es lo que es.

Frente a otras producciones del sello Series Atresmedia que lo que buscan es aportar al prestigio de la marca con buenas críticas y premios, ¿A qué estás esperando? juega a otra cosa sin ningún tipo de pudor. Y hace bien en no tenerlo, claro. Esta es una ficción producida por Buendía Estudios Canarias y Diagonal TV para el prime time de Antena 3, como se anunció en un inicio. Y siendo así, no sorprende que apueste por las fórmulas de las comedias irreverentes que arrasan en taquilla entre el público generalista y que en sus pases televisivos también tienden a registrar datos destacados en audiencias.

Además, al venir de un fenómeno literario asegura un volumen de público inicial relativamente alto, por lo que la estrategia de lanzamiento previo en Atresplayer puede permitir al grupo beneficiarse en forma de nuevos suscriptores de aquellos lectores fieles de Megan Maxwell ansiosos por ver el resultado de su primera adaptación televisiva sin tener que esperarse a que llegue al abierto.

Lo que funciona y lo que no en '¿A qué estás esperando?'

Si algo queda claro al ver los primeros minutos de ¿A qué estás esperando? es el peso que tiene el sexo en la historia de sus cuatro protagonistas, especialmente en la de la pareja compuesta por Rubén Cortada y Adriana Torrebejano que se antoja como la que va a acaparar la mayor parte del foco.

Esa cantidad de escenas de contenido erótico, que se repiten al cierre del episodio y que son más abundantes de lo que es habitual en cualquier serie de ficción, es el punto diferencial de una comedia que incluye también su dosis de drama familiar y sus situaciones de historia romántica al uso. Lo que está por ver es si con el paso de los capítulos no se convierte en un recurso 'gratuito' más en busca de morbo que de sostener su coherencia narrativa.

En lo que respecta al resto de ingredientes de la serie, y como ya comentábamos, lo más llamativo es ese tono de comedia irreverente que no está tan pronunciado en otras comedias de corte romántico y que busca la carcajada. Algo que se refuerza de manera constante con subrayados sonoros en cada gag o chiste y que puede funcionar en un entorno de visionado común como una sala de cine, pero no tanto en un consumo particular.

En ese sentido, y centrándonos en las interpretaciones, ese intento de refuerzo de las situaciones cómicas se evidencia en la caricaturización de personajes como los de las hermanas de Sonia y Can, a las que dan vida Aria Bedmar, Alba Planas y María de Nati; y en las expresiones y gestos de un Rubén Cortada que resultan un tanto impostadas y poco naturales. Más cómoda en la comedia se muestra Adriana Torrebejano, que se defiende con soltura y espontaneidad en este género, y cuya dupla con la pequeña Noa Álvarez en el papel de Ibiza aporta frescura.

Esa relación entre madre e hija es de lo que mejor fluye en un primer capítulo que goza de un buen ritmo y que va al grano, dejando en un plano más secundario a los personajes de Daryl (Francisco Ortiz) y Carol (Eva Ugarte) que presumiblemente pasarán a la acción más adelante. Todo, en un “Madrid” de fantasía que pese a destacarse como el lugar en el que está ambientada la historia, es más un universo de fábula que no representa a la ciudad real que podemos conocer los que vivimos en ella sino a un lugar impersonal y universal, sin ser algo esencialmente negativo.

En definitiva, y como mencionábamos en líneas superiores, ¿A qué estas esperando? es una serie que gustará a aquellos que se hayan sumergido antes en su universo literario y también a los espectadores habituales de género romántico que busquen una historia que les entretenga y distraiga por una hora. Está por ver si eso es suficiente para replicar el fenómeno y conseguir lo que pocas ficciones actuales están logrando: volver a enamorar al público en la televisión en abierto.

Atresplayer estrena este domingo 20 de octubre ¿A qué estás esperando?, su adaptación del universo literario de Megan Maxwell con Adriana Torrebejano y Rubén Cortada. Una serie que dará el salto a Antena 3 tras su lanzamiento en la plataforma y que para sus actores ha supuesto un desafío especial por el peso que lo erótico tiene en la historia.

Así lo afirman en una entrevista a verTele, donde abordan de manera sincera todo lo relativo a las secuencias sexuales de esta comedia erótico-romántica: “Que hubiera tanta cantidad de escenas íntimas me hizo pensar detenidamente si hacerlo o no a nivel personal”, comenta Torrebejano, mientras Cortada asegura que “me supone un reto enfrentarme a tanto sexo en una serie”.

En la charla se pone de relevancia la coordinación de intimidad, figura clave en los rodajes actuales cuando se graban escenas de sexo: “Esta serie sería una tortura hacerla sin coordinación de intimidad”, afirma la actriz, que confiesa que de no haberse introducido esta novedad en los sets “a lo mejor no hubiese estado en el proyecto”. “Pensé que se perdería la frescura, pero me pareció un acierto. Se establecen unos límites que son cómodos para todos los involucrados”, aporta el actor.

Además, ambos comentan que “esta serie es un reflejo bastante real de la vida” y abordan la “presión” que supone llevar a la pantalla un fenómeno así. “Los lectores van a ver las cosas que quieren ver. Están entrelazadas las dos novelas de una forma magistral”, promete Torrebejano.

La expectación en torno a ¿A qué estás esperando?, la adaptación de las novelas superventas de Megan Maxwell es máxima, a poco menos de dos semanas del estreno en Atresplayer. Atresmedia está logrando acaparar la atención con esta comedia erótico-romántica que cuenta con Adriana Torrebejano liderando el elenco junto a Rubén Cortada.

La actriz encarna a Sonia Beched, pero antes del estreno avanza que su personaje será “un poco diferente” a la de los libros. “Sé que los fans van a querer ver a esa Sonia, y en parte la verán, pero en algunas cosas no”. “Se ha hecho una adaptación muy aceptable”, recalca sobre el trabajo de combinar en una sola ficción el universo de tramas de los dos libros que se toman como fuente, Tampoco te pido tanto y ¿A qué estás esperando?.

Sobre su rol, destaca que lo que más le gusta es “su humor”. “No se calla nada y dice las cosas a la cara. Todo lo que le pase lo afronta. Es una mujer como podría ser yo”, comenta también sobre un personaje, con una “herida” del amor, a quien la llegada de Can la “desestabilizará para bien”. “Se volverá a encontrar a ella misma, a la que era antes de tener a su hija”. 

“Cuando conoces lo peor de otra persona, hay más libertad a la hora de conocerse”, añade la intérprete sobre las claves temáticas de una serie que llega a las pantallas el próximo 20 de octubre.

¿A qué estás esperando?, la serie basada en las novelas de la escritora Megan Maxwell, se estrenará en Atresplayer el próximo 20 de octubre. Después llegará al prime time de Antena 3, pero lo hará en una fecha que todavía no ha sido anunciada.

¿A qué estás esperando? es una comedia erótico-romántica que muestra la realidad de dos mundos completamente opuestos, pero no enfrentados, a través de los encuentros y desencuentros de dos parejas que se enamoran. La serie se adentrará en una profunda exploración sobre las contradicciones que acechan al amor en el siglo XXI y también mostrará la búsqueda de sus protagonistas de patrones sexoafectivos que se distancien de los clásicos estándares patriarcales que tantos errores han supuesto a sus padres.

Se trata de la adaptación de las exitosas novelas Tampoco te pido tanto y ¿A qué estás esperando?, escritas por Megan Maxwell, autora española que ha vendido más de cinco millones de ejemplares en 25 países.

Adriana Torrebejano, Rubén Cortada, Eva Ugarte y Francisco Ortiz encabezan el reparto de la ficción. Llum Barrera, Mariano Llorente, Aria Bedmar, Ramón Pujol, Alba Planas, Pastora Vega, María de Nati, Ramón Langa, Antonia San Juan, Noa Álvarez, Manu Baqueiro y Anna Moliner, entre otros, completan el elenco.

Dirigida por David Martín-Porras (Smiley) y Salvador García (Isabel), la serie cuenta con ocho capítulos de 50 minutos cada uno y se ha rodado en localizaciones de Canarias y Madrid.

¿A qué estás esperando? es una producción de Buendía Estudios Canarias en colaboración con Diagonal y DeAPlaneta, con la participación de Atresmedia TV. Natalia Durán y Marta Armengol son las guionistas, siendo además Natalia la encargada de la adaptación de la novela.

Montse García es la directora de Ficción de Atresmedia TV; Ignacio Corrales, José Ripoll (Buendía Estudios Canarias), Jordi Frades, Jaume Banacolocha, Ignasi Serra, Laura García Álvarez (Diagonal), Ignacio Segura, Yolanda del Val y Elena Bort (DeAPlaneta), son los productores ejecutivos.

Sinopsis de '¿A qué estás esperando?'

Can, un atractivo piloto aéreo de ascendencia turca, respetuoso con la voluntad de un padre tradicional, asiste mensualmente a unas cenas en las que le presentan posibles candidatas para casarse. En una de ellas conoce a Sonia, una madre soltera que se presenta, sin avisar, a la cena que su madre ha organizado para que sus otras dos hermanas conozcan al rico heredero.

Can y Sonia descubrirán, sin saberlo, que tienen mucho en común. Disfrutan del sexo sin ataduras, frecuentan clubs donde dan rienda suelta a sus placeres y mantienen a raya sus emociones para evitar enamorarse.

Por otro lado, Daryl, íntimo amigo de Can y, también piloto, está dispuesto a renunciar a su soltería al enamorarse de Carol, una azafata con mucho desparpajo que pondrá su vida del revés, pero los miedos que ambos arrastran y sus diferencias les obligarán a cuestionarse sus sentimientos y a valorar si pueden superar lo que les separa.

“Durante la pandemia tuvimos más trabajo que nadie, con más riesgo que nadie, pero ¿a quién se aplaudía a las ocho en los balcones? A los sanitarios. A nosotros nada, ni un gesto, ni una cancioncita en Instagram. La gente prefiere pensar que no existimos pero quieran o no quieran... algún día todos nos necesitarán”. Con esta premisa arranca Muertos SL, la nueva serie de comedia de los hermanos Alberto Caballero y Laura Caballero que estrena este jueves 4 de abril Movistar Plus+ con sus dos primeros episodios.

Una genialidad pronunciada por Carlos Areces en los primeros compases del capítulo piloto que pone rápido sobre la mesa el tono de sátira de la ficción y que retrata en pocos segundos el motor de su protagonista, Dámaso Carrillo, el encargado de una funeraria familiar para la que trabaja con una desmedida ambición que le hace actuar sin escrúpulos y con una ética más que cuestionable. Una conducta que se agrava cuando fallece el propietario de la empresa y este hace todo lo posible por heredar su puesto en la dirección de la compañía.

Se desata así una historia de comedia negra con la que los hermanos Caballero exploran con valentía un género que encuentra pocos precedentes dentro de nuestra ficción televisiva más allá de títulos como Deudas (laSexta) o Señoras del (h)AMPA (Telecinco). En este caso, los guionistas Alberto Caballero, Daniel Deorador, Julián Sastre y Nando Abad se meten de lleno en el universo de la muerte, rompiendo a través de la risa con un tabú que ha acompañado históricamente a la sociedad y que alimenta, como veremos a continuación, el idilio de Movistar Plus+ con la finitud del ser humano. Un tema que los creadores abordan con maestría para mostrar la cotidianidad de un negocio con el que, como bien dice su personaje principal, más tarde o más temprano, todos nos acabamos topando.

Con Muertos SL, Alberto y Laura Caballero demuestran el gran estado de forma en el que se encuentran y consuman una madurez creativa a la que han llegado de una forma bastante llamativa dentro de la industria audiovisual. Y es que esta explosión de proyectos en la que se han visto envueltos se ha materializado después de dos décadas 'picando piedra' en dos de las series más exitosas de nuestra historia televisiva (Aquí no hay quien viva y su 'sucesora' La que se avecina), un crédito tal vez tardío que los avala, a pesar de los prejuicios a los que se enfrentaron en sus inicios, como dos de los showrunners más exitosos del sector.

Además, gracias al lanzamiento Muertos SL, el cual fue adelantado en exclusiva por verTele, los Caballero hacen 'hat-trick' de plataformas aterrizando en Movistar Plus+ tras hacerlo previamente en Amazon Prime Video, con El Pueblo y LQSA -compartidas con Telecinco- y en Netflix, con sus Machos Alfa, que ya han renovado por una tercera temporada. Un hito al alcance de muy pocos dentro de esta burbuja de la ficción.

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Carlos Areces sobresale en la piel de un cretino 'adorable'

Los Caballero, haciendo gala de su 'sello', vuelven a apostar por un reparto coral en el que hacen lucir a todos los actores. Eso sí, esta vez, al contrario de lo que venía sucediendo en los mencionados títulos de su filmografía, colocan a Carlos Areces un peldaño por encima del resto de intérpretes, capitalizando gran parte de las secuencias. Por el madrileño pasan casi todas las tramas, en las que sobresale en la piel de un personaje prácticamente hecho a medida y que le permite mostrar un perfil más terrenal y menos histriónico del que nos tiene acostumbrados.

Con Dámaso, Areces da vida a todo un 'tiburón de las pymes' que sueña con hacerse con las riendas del pequeño negocio y usarlo como trampolín para montar su propio imperio: Ciudad del deceso, todo un complejo con asilo, hospital de paliativos, tanatorio, cementerio y servicio de eutanasia. Un objetivo que ve más cerca tras la repentina muerte de Gonzalo, el dueño y director de Funeraria Torregrosa.

Sin embargo, Dámaso, que cree que es el 'heredero' natural del cargo, se acaba topando con las hijas del propietario, que quieren cerrar el centro para montar un gimnasio; y con la mujer de este, a la que interpreta una Ascen López que se postula como una de sus principales antagonistas al llegar desde la inocencia a los mandos de la compañía. La otra es Amaia Salamanca -presentada como su gran rival al tratarse de una exbecaria suya que ahora le hace la vida imposible desde la competencia-, actriz que se muestra también solvente en su 'cambio de registro' al género de comedia.

Areces brilla en la piel de un cretino capaz de usar todo tipo de artimañas para prosperar profesionalmente pero que muestra una cara por momentos 'adorable' en la vulnerabilidad que aflora en sus frustraciones personales. El humorista se erige así como el gran actor 'fetiche' de los Caballero, siendo este el cuarto proyecto de los hermanos en el que participa: “Ellos son los que me han sacado de los proyectos de culto y me han dejado meter un pie en el mainstream”, expresaba Areces en una reciente entrevista con verTele en la que colocaba a los creadores como “uno de los tres pilares” fundamentales de su carrera.

El elenco principal se completa con Adriana Torrebejano, Gerard B. Fillmore, Roque Ruiz, Lorea Intxausti, Manolo Cal, Bárbara Santa-Cruz, Lucía Quintana, Aitziber Garmendia, Juan Miguel Bataller y un Salva Reina que protagoniza los gags más desternillantes de la serie. También con Diego Martín, actor que se vuelve a poner en las manos de Alberto y Laura 20 años después del final de Aquí no hay quien viva, y que también destaca dando vida a un genio del marketing, un divertido personaje que podría incluso tener su propia ficción derivada.

La perspectiva de género, también presente en 'Muertos SL'

Mientras tanto, aunque Muertos SL mantiene una línea argumental independiente en cada entrega -con la llegada a la funeraria de diferentes y alocados casos de fallecimientos-, la serie establece un hilo conductor que tendrá recorrido a lo largo de los ocho capítulos de la temporada (sucede así en los cuatro primeros a los que ha tenido acceso verTele): un #metoo que estalla dentro de la empresa tras el fallecimiento de su dueño, cuando se destapa que fue un acosador sexual con varias de las trabajadoras de la funeraria.

Es ahí cuando Adriana Torrebejano entra en acción y cobra un mayor protagonismo, encumbrándose como la líder de un movimiento feminista que pretende vengarse del desaparecido propietario, al menos rompiendo con la 'impecable' y 'ejemplar' imagen que quedó de él tras su muerte. Por el camino, el personaje de la catalana tendrá que lidiar con el machismo de alguno de sus compañeros, creándose situaciones de confrontación entre ellos a las que la ficción sabe dotar de pedagogía a través del humor.

Una estrategia que por momentos recuerda a la que los Caballero emplean en Machos Alfa, serie de Netflix que aborda de forma cómica la situación de cuatro hombres de 40 años que ven cómo sus privilegios heteropatriarcales empiezan a desaparecer, fruto de unos cambios sociales a los que tienen que adaptarse. ¿La diferencia? La explican los propios creadores: “Machos Alfa es una serie que tiene que generar debate alrededor de la nueva masculinidad, del feminismo, de la equidad... Aquí no, aquí no hay debate. Aquí hay un cabrón, el problema es que el cabrón se ha muerto y de alguna manera se salió con la suya. Queríamos tratar que cuando hay un Harvey Weinstein, pues está muy claro, vas a por él, consigues movilizar a las damnificadas, a los medios, lo condenas y lo llevas a la cárcel; pero cuando el tío está muerto y nadie se ha enterado de nada hasta que estalla, ¿qué? Eso es lo que nos generaba interés”, explica Alberto Caballero a verTele.

Los guionistas logran con acierto darle peso a la ficción más allá de la comedia situacional que se genera en cada episodio. Una maniobra con la que los showrunners, en estos dos últimos proyectos a través de la perspectiva de género, intentan dotar sus series de una mayor profundidad, construyendo tramas de cierto calado social y acorde a los tiempos que corren.

Los Caballero alimentan el 'idilio' de Movistar con la muerte

Ese detonante en la repentina muerte del cabeza de familia y dueño de la funeraria trae a la memoria al del arranque de A dos metros bajo tierra. No obstante, este es el único paralelismo palpable entre la mítica serie de HBO y Muertos SL, que realmente se parece más, por su tono, a The Office. Por su tono... y también por su forma, con una realización marcada por secuencias grabadas con cámara al hombro, y por zooms a las reacciones de los personajes, que recuerdan a los de la recordada ficción de la NBC que mostraba el día a día en una oficina regional de venta de papel.

Los Caballero se inspiran en ese estilo cinematográfico para mostrar ahora el día a día de la vida dentro de una funeraria, enseñando sin tapujos todo lo que ello conlleva. Se agradece el acierto de los directores Laura Caballero y Roberto Monge al encontrar un equilibrio para que la serie por momentos resulte incómoda sin llegar a desagradar al espectador. La ficción evita así planos escabrosos pero no deja de mostrar la cotidianidad de un trabajo tan 'escondido' como el de la tanatopraxia, con los profesionales de la funeraria manipulando los diferentes cadáveres. Una naturalidad con la que la serie da visibilidad a un universo presente en nuestras vidas aunque le demos la espalda y que genera humor alrededor de situaciones con las que todos alguna vez nos hemos podido sentir identificados.

La serie alimenta además ese 'idilio' de Movistar Plus+ con la muerte, un tema que ha abordado en los últimos años a través de varios enfoques. Desde el género documental con Tabú, la brillante serie de Jon Sistiaga en la que el periodista mostraba diferentes realidades relacionadas con ella, como la eutanasia o el suicidio; al de humor, con El cielo puede esperar, programa en el que diferentes famosos asistían a su propio y ficticio funeral. Una cartera que crecerá próximamente con las series Segunda muerte y Luz en la oscuridad de Carles Porta. Aquí, los hermanos Caballero rompen el tabú de la muerte a través de la comedia negra para revindicar aquello de que no hay boda sin llanto, ni funeral sin risas.

Antena 3 ha dado el pistoletazo de inicio a su nueva serie de prime time, ¿A qué estás esperando?. Se trata de la adaptación del universo literario de Megan Maxwell, basada en las novelas Tampoco te pido tanto y ¿A qué estás esperando?, que acaba de iniciar sus grabaciones en Canarias.

Adriana Torrebejano, Rubén Cortada, Eva Ugarte y Francisco Ortiz encabezan el reparto de la ficción, producida por Buendía Estudios Canarias en colaboración con Diagonal (Banijay Iberia) y DeAPlaneta. Estos cuatro liderarán una “comedia erótico-romántica” en torno a los encuentros y desencuentros de dos parejas que se enamoran, procedentes de mundos opuestos.

Junto a ellos, la producción cuenta con un amplio reparto en el que destaca la presencia de Manu Baqueiro. El actor, que se despidió de su personaje de Marcelino en Amar es para siempre hace apenas una semana, forma parte del amplio elenco de la ficción, que cuenta también con Llum Barrera, Mariano Llorente, Aria Bedmar, Ramón Pujol, Alba Planas, Pastora Vega, María de Nati, Ramón Langa, Antonia San Juan, Noa Álvarez y Anna Moliner.

Una serie sobre las contradicciones del amor en el siglo XXI

Todos ellos integran una serie que, en palabras de Atresmedia, “se adentrará en una profunda exploración sobre las contradicciones que acechan al amor en el siglo XXI y también mostrará la búsqueda de sus protagonistas de patrones sexoafectivos que se distancien de los clásicos estándares patriarcales que tantos errores han supuesto a sus padres”.

Natalia Durán (Todos mienten, Bienvenidos a la familia) se ha encargado de desarrollar la adaptación de la novela y escribe la serie en compañía de Marta Armengol (Días de Navidad). De la dirección se encargan David Martin-Porras (Smiley) y Salvador García (Los pacientes del doctor García).

El resto de equipo técnico se compone de Ana Melero y Laura García como directoras de Producción; José Luis Pulido ostenta la dirección de Fotografía; Guillermo Spoltore de la dirección de Arte; Francisco Gutiérrez en el montaje; Guillermo Soler como el jefe de Sonido; Arnau Bataller en la composición musical; Isabel Escobar “Bubi” como responsable de Vestuario; y Paula Sánchez al frente de Maquillaje y Peluquería. El Casting corre a cargo de Juan León.

Además de Canarias, la producción de ¿A qué estás esperando? trasladará su rodaje a Madrid. Compuesta por 8 episodios de 50 minutos, seguirá la estrategia de lanzamiento habitual: se emitirá en el prime time de Antena 3 tras haberse visto en Atresplayer,

Así es '¿A qué estás esperando?'

Can, un atractivo piloto aéreo de ascendencia turca, respetuoso con la voluntad de un padre tradicional, asiste mensualmente a unas cenas en las que le presentan posibles candidatas para casarse. En una de ellas conoce a Sonia, una madre soltera que se presenta, sin avisar, a la cena que su madre ha organizado para que sus otras dos hermanas conozcan al rico heredero.

Can y Sonia descubrirán, sin saberlo, que tienen mucho en común. Disfrutan del sexo sin ataduras, frecuentan clubs donde dan rienda suelta a sus placeres y mantienen a raya sus emociones para evitar enamorarse.

Por otro lado, Daryl, íntimo amigo de Can y, también piloto, está dispuesto a renunciar a su soltería al enamorarse de Carol, una azafata con mucho desparpajo que pondrá su vida del revés, pero los miedos que ambos arrastran y sus diferencias les obligarán a cuestionarse sus sentimientos y a valorar si pueden superar lo que les separa.

Movistar Plus+ ha desvelado el reparto completo de Muertos S.L., la nueva comedia de Laura y Alberto Caballero ambientada en una funeraria, de cuya puesta en marcha informó en exclusiva verTele.

Carlos Areces será el protagonista principal de esta serie, sumando una más a su lista de colaboraciones con los guionistas y productores tras La que se avecina, El pueblo y Machos alfa, a la que se incorpora en la segunda temporada. Además, en el reparto también encontramos a Diego Martín, que vuelve al universo creativo de los hermanos tras Aquí no hay quien viva.

Junto a ambos también destacan en el elenco Adriana Torrebejano, Amaia Salamanca y Salva Reina, junto a Ascen López (El Inmortal, Un mundo normal), Aitziber Garmendia (El enjambre), Gerard B. Fillmore (Reyes de la noche, Historias lamentables), Roque Ruiz (El pueblo), Lorea Intxausti (Go!azen), Manolo Cal (Cuéntame cómo pasó), Bárbara Santa-Cruz (Los buenos modales), Lucía Quintana (Matadero) y Juan Miguel Bataller (Madres).

Una serie para “ponerte en contacto con tu mortalidad”

Laura Caballero dirige los ocho episodios, de 30 minutos de duración, de la sitcom, creada por Alberto Caballero, Araceli Álvarez de Sotomayor y Daniel Deorador. Los guiones de la serie, producida a través de Contubernio SL, están escritos por Caballero, Deorador y Julián Sastre y Nando Abad. El rodaje de la serie se está llevando a cabo en Madrid y tendrá una duración de ocho semanas.

“Nos apetecía mucho hablar sobre este tema, quizás es la crisis de la mediana edad, que ya te pone en contacto con tu propia mortalidad. Además, queríamos hacer una serie de ambiente laboral, que era una de las pocas convivencias que nos faltaban por tratar”, declaran los Caballero, que se declaran “muy emocionados con la posibilidad de trabajar con Movistar Plus+”. “Era algo que queríamos hacer desde hace mucho tiempo”.

“Queríamos encontrar un equilibrio entre la máxima calidad de factura pero también pasarlo bien grabando, y todo esto ha confluido en Muertos S.L.. Estamos muy agradecidos a Movistar Plus+ por la confianza y la libertad creativa”, aseguran. El estreno tendrá lugar en 2024.

Así es 'Muertos S.L.'

Cuando fallece Gonzalo Torregrosa, propietario y fundador de la Funeraria Torregrosa, Dámaso Carrillo, su mano derecha en la empresa, no duda en que lo mejor para la continuidad del negocio es que él asuma el mando. Pero, contra todo pronóstico Nieves, la septuagenaria viuda, decide ponerse al frente de la empresa familiar, ayudada por su inútil y entusiasta yerno, Chemi, experto en Marketing, y en contra de los planes de sus hijas de cerrar y montar un gimnasio. Mientras Dámaso conspira y manipula a sus compañeros contra la nueva dirección, la empresa se enfrentará a la competencia, la funeraria Transitus, y a su plan para expandir su negocio, y a un caso a lo #metoo, que amenazarán el legado de Gonzalo Torregrosa.

Adriana Torrebejano ha concedido sus primeras declaraciones tras conocerse que interpretará a Chelo García-Cortés en Cristo y Rey, la serie que Atresmedia y Daniel Écija preparan sobre el mediático matrimonio de Ángel Cristo y Bárbara Rey.

La actriz catalana, cuyo fichaje por el biopic televisivo se supo hace apenas un par de días, compartió con los medios su entusiasmo por el proyecto durante la alfombra roja de los Premios Ídolo. “Es muy interesante y un reto muy grande”, aseguró en este sentido, mostrándose feliz y agradecida por trabajar “con amigos y compañeros” como Belén Cuesta, que interpretará a la vedette, y Jaime Lorente, el elegido para interpretar al domador, como adelantó verTele en exclusiva.

En cuanto Chelo, Torrebejano comentó a los periodistas que la tertuliana de Sálvame ha encajado de muy buen grado su elección de casting: “Me ha llamado y me ha dicho que está encantada de que una actriz como yo la interprete, así que es un honor para mí”. Es más, Chelo también ha aceptado a ayudarla para preparar el papel, por lo que Torrebejano se reunirá “varias veces” con ella para encarar el rodaje con las máximas garantías. “Sí, estaré preparándomelo con ella para ser lo más fiel a ella. A esa Chelo que tampoco conocemos mucho, de cara a lo audiovisual, en los 80. Porque [entonces] estaba como más escondida”, afirmó la actriz.

Aunque de cara al público no estaba tan presente como ahora, Chelo García-Cortés fue testigo directo de la convulsa relación que mantuvieron Ángel Cristo y Bárbara Rey durante la década de los 80. De hecho, durante años se ha rumoreado con que Chelo y la vedette tuvieron algo más que una amistad, por lo que es de esperar que la versión ficticia interpretada por Torrebejano tenga un peso importante en las tramas del biopic.

Adriana Torrebejano, Jaime Lorente y Belén Cuesta son, por ahora, los únicos rostros conocidos de este proyecto a cargo de Good Mood para Atresmedia, aún en fase de preproducción con vistas a comenzar su rodaje en próximas fechas. La serie, prevista para Atresplayer Premium y Antena 3, se presenta como una de las más esperadas de los últimos tiempos por su atractiva premisa: narrar el día a día de una de las parejas más mediáticas de la sociedad españolas durante las últimas décadas del siglo XX.

Jaime Lorente será Ángel Cristo

Ángel es un hombre carismático y arrollador. Lleva el circo en las venas. Y enfrentarse a sus fieras en cada función es lo que le da la vida. Trabajador incansable, ha conseguido llegar a ser el mejor domador del mundo. Siempre ha deseado con todas sus fuerzas formar una familia al estilo más tradicional. Algo que creyó poder tener junto a su primer amor, Renata, pero su muerte prematura dio al traste con sus deseos.

Con Bárbara Rey todo cambia. Ambos se conocen, se enamoran y en tan sólo tres meses se convierten en marido y mujer. El circo de la mediática pareja no puede ir mejor. Pero los ingresos millonarios también van acompañados de drogas, sexo, celos y maltratos… Una vida de excesos que acabará sacando a relucir al monstruo que lleva dentro.

Belén Cuesta será Bárbara Rey

Bárbara Rey es una mujer deseada, mediática y polémica en los 70 y 80, no sólo por ser actriz y musa del destape, sino por sus aireadas relaciones con hombres importantes de la cultura, la política y el deporte con los que se ha sentido utilizada.

Al conocer a Ángel Cristo encuentra un amor sincero. Tanto como para abandonar su carrera y poder cumplir su mayor sueño: ser madre. Nueve años de matrimonio en los que España es testigo de su felicidad. Lejos de los flashes, sin embargo, sufre un infierno de maltratos y abusos. Una vida llena de altibajos y contrastes, marcada también por el constante rumor de su relación con un poderoso hombre de estado…

Así es 'Cristo y Rey'

Madrid, 1979. Ángel Cristo es el mejor domador del mundo. Bárbara Rey, actriz y musa del destape, la mujer más deseada de España. Desde que se conocen hasta que anuncian su matrimonio transcurren sólo unas semanas. Es la boda del año y la noticia copa las portadas de todas las revistas. El Circo de Bárbara Rey y Ángel Cristo se convierte en el espectáculo de moda; un negocio millonario.

Dinero, fama, lujo… Nueve años de relación en los que España fue testigo de la felicidad de la pareja: el nacimiento de Angelito y Sofía, la compra de coches deportivos, joyas, un ostentoso chalet en La Moraleja… Lejos de los flashes, sin embargo, se esconde una escalada de drogadicción, ludopatía, infidelidades y malos tratos… Y, de fondo, la sombra de la relación de Bárbara con un poderoso hombre de estado.

Montse García y Daniel Écija son los productores ejecutivos de esa ficción del sello Series Atresmedia. El mismo Daniel Écija es también el creador, y estará dirigida por David Molina. Salvador Gómez es el director de Producción, mientras que Ana Sainz-Trápaga y Patricia Álvarez de Miranda son las encargadas del Casting. El equipo de guionistas está formado por Daniel Écija, Andrés Martín Soto (coordinador de guion), Patricia Trueba, César Mendizábal, Iñaki San Román y Ángel Gasco-Coloma. Al frente de la dirección de Arte estará Koldo Vallés. Tommie Ferreras como director de fotografía y Loles García en diseño de vestuario. 

El casting de Cristo y Rey suma un nuevo rostro a sus filas. En concreto, el de Adriana Torrebejano, que interpretará al personaje inspirado en Chelo García-Cortés en esta serie de Atresmedia y Daniel Écija sobre la mediática relación que Ángel Cristo y Bárbara Rey mantuvieron en la década de los 80.

Según informa 20 Minutos, Torrebejano ha sido la elegida para interpretar a la conocida periodista del corazón, ahora tertuliana de Sálvame y en el pasado testigo directo del convulso matrimonio que protagonizaron el domador y la vedette. No solo eso. Durante años también se ha rumoreado que Chelo y Bárbara Rey mantuvieron una relación sentimental en secreto, por lo que es de esperar que la versión ficticia interpretada por Torrebejano tenga un peso importante en las tramas de este biopic televisivo.

La actriz catalana, que ya ha trabajado con Atresmedia en ficciones como El secreto de Puente Viejo, Amar es para siempre y Cuerpo de Élite, se suma así a los ya conocidos fichajes de Belén Cuesta, que interpretará a Bárbara Rey, y de Jaime Lorente, cuya elección para dar vida a Ángel Cristo fue adelantada en exclusiva por verTele.

Los tres son, por ahora, los únicos rostros conocidos de este proyecto a cargo de Good Mood para Atresmedia, aún en fase de preproducción con vistas a comenzar su rodaje en próximas fechas. La serie, prevista para Atresplayer Premium y Antena 3, se presenta como una de las más esperadas de los últimos tiempos por su atractiva premisa: narrar el día a día de una de las parejas más mediáticas de la sociedad españolas durante las últimas décadas del siglo XX.

Jaime Lorente será Ángel Cristo

Ángel es un hombre carismático y arrollador. Lleva el circo en las venas. Y enfrentarse a sus fieras en cada función es lo que le da la vida. Trabajador incansable, ha conseguido llegar a ser el mejor domador del mundo. Siempre ha deseado con todas sus fuerzas formar una familia al estilo más tradicional. Algo que creyó poder tener junto a su primer amor, Renata, pero su muerte prematura dio al traste con sus deseos.

Con Bárbara Rey todo cambia. Ambos se conocen, se enamoran y en tan sólo tres meses se convierten en marido y mujer. El circo de la mediática pareja no puede ir mejor. Pero los ingresos millonarios también van acompañados de drogas, sexo, celos y maltratos… Una vida de excesos que acabará sacando a relucir al monstruo que lleva dentro.

Belén Cuesta será Bárbara Rey

Bárbara Rey es una mujer deseada, mediática y polémica en los 70 y 80, no sólo por ser actriz y musa del destape, sino por sus aireadas relaciones con hombres importantes de la cultura, la política y el deporte con los que se ha sentido utilizada.

Al conocer a Ángel Cristo encuentra un amor sincero. Tanto como para abandonar su carrera y poder cumplir su mayor sueño: ser madre. Nueve años de matrimonio en los que España es testigo de su felicidad. Lejos de los flashes, sin embargo, sufre un infierno de maltratos y abusos. Una vida llena de altibajos y contrastes, marcada también por el constante rumor de su relación con un poderoso hombre de estado…

Así es 'Cristo y Rey'

Madrid, 1979. Ángel Cristo es el mejor domador del mundo. Bárbara Rey, actriz y musa del destape, la mujer más deseada de España. Desde que se conocen hasta que anuncian su matrimonio transcurren sólo unas semanas. Es la boda del año y la noticia copa las portadas de todas las revistas. El Circo de Bárbara Rey y Ángel Cristo se convierte en el espectáculo de moda; un negocio millonario.

Dinero, fama, lujo… Nueve años de relación en los que España fue testigo de la felicidad de la pareja: el nacimiento de Angelito y Sofía, la compra de coches deportivos, joyas, un ostentoso chalet en La Moraleja… Lejos de los flashes, sin embargo, se esconde una escalada de drogadicción, ludopatía, infidelidades y malos tratos… Y, de fondo, la sombra de la relación de Bárbara con un poderoso hombre de estado.

Montse García y Daniel Écija son los productores ejecutivos de esa ficción del sello Series Atresmedia. El mismo Daniel Écija es también el creador, y estará dirigida por David Molina. Salvador Gómez es el director de Producción, mientras que Ana Sainz-Trápaga y Patricia Álvarez de Miranda son las encargadas del Casting. El equipo de guionistas está formado por Daniel Écija, Andrés Martín Soto (coordinador de guion), Patricia Trueba, César Mendizábal, Iñaki San Román y Ángel Gasco-Coloma. Al frente de la dirección de Arte estará Koldo Vallés. Tommie Ferreras como director de fotografía y Loles García en diseño de vestuario. 

HBO Max ha lanzado un nuevo tráiler de Sin novedad, la adaptación española del formato australiano No activity protagonizada por Arturo Valls, Carlos Areces, Pilar Castro, Adriana Torrebejano, Toni Acosta y Omar Banana. Los seis se ponen al frente de esta comedia desenfrenada en torno a una operación de vigilancia policial, que llega al catálogo de la plataforma el 19 de diciembre.

Producida por Warner Bros. ITVP, dirigida por Rodrigo Sopeña (La hora de José Mota, LOL) y escrita por este junto a Álex Mendíbil (Camera Café), la ficción promete cameos y apariciones especiales de otros cómicos a lo largo de la serie. Este nuevo adelanto permite ver entre otros a Rober Bodegas, 50% de Pantomima Full; y a Goyo Jiménez, con un tatuaje tribal cubriéndole el rostro al más puro estilo de Mike Tyson.

“Algo muy especial”, según sus responsables

La serie sigue a dos policías en una vigilancia nocturna, dos inspectoras que coordinan la operación desde la centralita de la comisaría y un par de delincuentes, todos ellos esperando a “pasar a la acción”. Sin embargo, cuando en realidad no sucede nada, empiezan a rellenar los silencios con anécdotas e historias sobre su intimidad para terminar exponiendo por el camino sus rarezas, secretos y verdaderas personalidades. Esta aburrida guardia nocturna se convertirá inesperadamente en el caso más importante de sus vidas.

“Desde que comenzamos este proyecto, sabíamos que teníamos algo muy especial entre manos”, afirma Sebastián Moguilevsky, director general de la productora sobre este proyecto. Miguel Salvat y Antonio Trashorras son productores ejecutivos de HBO Max. Clara Nieto es productora ejecutiva de Warner Bros. ITVP España. Los servicios de producción de la serie están proporcionados por Warner Bros. ITVP España.

Sin novedad, la versión española de la serie australiana No activity, ya tiene fecha de estreno en HBO Max: llegará el domingo 19 de diciembre al catálogo de la plataforma, que también ha mostrado el poster definitivo de esta comedia dirigida por Rodrigo Sopeña (La hora de José Mota, LOL) quien, junto a Álex Mendíbil (Camera Café), ha coescrito todos los episodios. 

 Arturo Valls, Carlos Areces, Pilar Castro, Adriana Torrebejano, Toni Acosta y Omar Banana integran el reparto principal de esta serie que sigue a dos policías en una vigilancia nocturna, dos inspectoras que coordinan la operación desde la centralita de la comisaría y un par de delincuentes, todos ellos esperando a “pasar a la acción”. Sin embargo, cuando en realidad no sucede nada, empiezan a rellenar los silencios con anécdotas e historias sobre su intimidad para terminar exponiendo por el camino sus rarezas, secretos y verdaderas personalidades. Esta aburrida guardia nocturna se convertirá inesperadamente en el caso más importante de sus vidas.

Arturo Valls (Ahora Caigo, Camera Café) y Carlos Areces (Balada triste de trompeta) son los policías de incógnito, Pilar Castro (Ventajas de viajar en tren) y Adriana Torrebejano (Ciega a citas) se convierten en las agentes de la comisaría, y Toni Acosta (Señoras del (H)ampa) y Omar Banana (Veneno, Paquita Salas) interpretan a los delincuentes.

“En las manos de algunos de los mejores talentos de la comedia en España”

Para Sebastián Moguilevsky, director general de Warner Bros. ITVP España y Portugal, “el humor de Sin novedad reside en las relaciones de los personajes, las interacciones entre ellos y las conversaciones aparentemente sin sentido que tienen mientras esperan. El secreto de la serie está en la combinación de un guion muy potente y un reparto de cómicos fabuloso. Afortunadamente, tenemos ambos”.

Por su parte, Miguel Salvat, productor ejecutivo de HBO Max, considera que esta serie “es una oportunidad para que los grandes nombres de la comedia en España den rienda suelta a su enorme talento. Sabemos que este es un formato que ha tenido gran éxito a nivel mundial y ahora, en las manos de algunos de los mejores y más brillantes talentos de la comedia en España, dentro y fuera de la pantalla, estoy seguro de que también será un éxito aquí”.

Miguel Salvat y Antonio Trashorras son productores ejecutivos de HBO Max. Clara Nieto es productora ejecutiva de Warner Bros. ITVP España. Los servicios de producción de la serie están proporcionados por Warner Bros. ITVP España.

Dos años y un día, la nueva comedia de Atresmedia protagonizada por Arturo Valls, amplía su reparto con Adriana Torrebejano y Fernando Gil. La serie narrará la caída de un famoso y querido actor y presentador; que es condenado a cumplir una pena de dos años y un día por un delito de ofensas religiosas por un inocente pero desafortunado chiste.

Los fichajes han sido avanzados por Bluper, que concreta que la actriz interpretará a la directora de la cárcel donde cumplirá condena el personaje encarnado por el cómico. Gil, por su parte, será guarda de la prisión.

Torrebejano suma nuevo proyecto tras la también comedia de HBO Max Sin Novedad y el talent de repostería Bake Off Celebrity en Amazon Prime Video; ambos sin fecha de estreno confirmada. Previamente ha aparecido en otros títulos como Luimelia, Amar es para siempre, Hospital Valle Norte y El secreto de Puente Viejo. Gil, por su parte, ha aparecido en Servir y proteger, Sabuesos y Anclados.

Producida por Atresmedia Televisión en colaboración con LACOproductora, Estela Films, Globomedia (The Mediapro Studio) y Pólvora Films, Dos años y un día está escrita por Raúl Navarro (El Vecino, El fin de la comedia, El cielo puede esperar), Miguel Esteban (Capítulo 0, El Vecino, Nasdrovia), Sergio Sarriá (Nasdrovia) y Luismi Pérez (Nasdrovia, Malaka, Capítulo 0). Montse García, Arturo Valls, Jorge Pezzi y Félix Tusell son los productores ejecutivos de esta ficción del sello Series Atrresmedia y Lucía Alonso-Allende es la coproductora ejecutiva.

Sinopsis de 'Dos años y un día'

Carlos Ferrer es un actor y presentador que lleva doce años disfrutando del cariño de todo el país, pero cuando es elegido para dar el pregón de Carnaval en un pequeño pueblo de Sevilla, hace una broma que le provoca una demanda por delito contra los sentimientos religiosos admitida a trámite por un juez devoto y que acaba con Carlos en la cárcel.

Una vez en prisión, comprobará que los clichés no son tan acertados y que en el fondo no se está tan mal… Una vez dentro, Carlos es la celebridad, el preso con el que todo el mundo quiere hacerse selfies.

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HBO Max ha dado luz verde a Sin novedad, una serie que contará cómo una operación de vigilancia policial, aparentemente rutinaria, acaba totalmente descontrolada. La comedia se desarrollará en seis episodios de 25 minutos y estará protagonizada por Arturo Valls, Carlos Areces, Pilar Castro, Adriana Torrebejano, Toni Acosta y Omar Banana. Está basada en el formato australiano No Activity.

Rodrigo Sopeña (LOL: Si te ríes, pierdes) dirigirá la ficción, cuyos guiones ha coescrito junto a Álex Mendíbil (Camera Cafe). La producción corre a cargo de Warner Bros ITVP. Clara Nieto, Miguel Salvat y Antonio Trashorras serán sus productores ejecutivos.

Así es 'Sin novedad'

La serie sigue a dos policías en una vigilancia nocturna (Valls y Areces), dos inspectoras que coordinan la operación desde la centralita de la comisaría (Costa y Castro) y un par de delincuentes (Torrebejano y Banana), todos ellos esperando a “pasar a la acción”.

Sin embargo, cuando en realidad no sucede nada, empiezan a rellenar los silencios con anécdotas e historias sobre su intimidad para terminar exponiendo por el camino sus rarezas, secretos y verdaderas personalidades. Esta aburrida guardia nocturna se convertirá inesperadamente en el caso más importante de sus vidas.

¿Qué es 'No activity', el formato australiano que adapta?

Sin novedad se basa en la serie australiana No Activity, creada por Trent O'Donnell y Patrick Brammall, producida por Jungle Entertainment y representada por Tyler Massey de MassMedia International.

Emitida por primera vez en 2015 y en 2017 CBS All Access (ahora Paramount +) lanzó la adaptación estadounidense, con actores como Patrick Brammall (A moody Christmas), Tim Meadows (Saturday night live), Will Ferrel, Bob Odenkirk (Breaking bad, Better Call Saul), JK Simmons (Oz, Spiderman, Quemar después de leer) o Sunita Mani (Mr.Robot, Glow), que ya cuenta con cuatro temporadas, la última en versión animada. 

El formato se ha adaptado también a otros territorios: Holanda y Bélgica lanzaron dos versiones en 2020, Alemania está produciendo actualmente su segunda temporada y ya se han encargado dos temporadas en Oriente Medio.

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El tercer capítulo del remake de Historias para no dormir ya está en marcha. Miki Esparbé, Adriana Torrebejano y Carlos Santos protagonizan el episodio dirigido por Paco Plaza, cuyo rodaje ya ha comenzado. El autor de Verónica y Quien a hierro mata ha tomado ya el testigo de Rodrigo Cortés y Rodrigo Sorogoyen, realizadores de las dos primeras entregas de la nueva versión de la icónica serie.

Con título Freddy, trasladará a los espectadores al rodaje de la serie original cuarenta años atrás, donde el ventrílocuo protagonista establece una inquietante relación con su muñeco. André (Esparbé) es un pésimo actor a punto de perder su trabajo, incapaz de declararse a la mujer de sus sueños (Torrebejano) que, por consejo del director Chicho Ibáñez Serrador (Santos), comienza a trabajar con un misterioso muñeco de ventrílocuo que le ayuda a deshacerse de sus inseguridades y a tomar las riendas de su destino, desencadenando una serie de macabros sucesos que llevan al rodaje a un punto sin retorno.

Es el tercero de los cuatro relatos auto conclusivos que devolverá al mundo de los vivos las pesadillas de Historias para no dormir, la ficción de Chicho Ibáñez Serrador que revolucionó el panorama televisivo de los años 60. VIS, una división de ViacomCBS Networks International, produce junto con Prointel e Isla Audiovisual esta adaptación para Amazon Prime Video y RTVE. Su reparto lo completan Enrique Villén, Ismael Martínez y Maru Valdivielso.

Freddy completa la tercera de las reelaboraciones libres de cincuenta minutos de duración que conforman la serie de formato de terror. El último capítulo será El Asfalto, bajo la dirección de Paula Ortiz.

Lo que sabemos de los dos primeros episodios, ya rodados

La Broma es el título del primer capítulo de la nueva versión de Historias para no dormir. Rodrigo Cortés fue su director, que contó como protagonistas con Eduard Fernández (30 monedas), Nathalie Poza (La Unidad) y Raúl Arévalo (Antidisturbios). Encarnan a un triángulo de personajes poco edificantes dispuestos a traicionarse entre sí en cuanto su interés personal así lo aconseje.

Su sinopsis reza: “La Broma es tanto un divertimento cinematográfico como una historia de diálogos, personajes y atmósfera que provocará en el espectador más de una risa culpable, mostrando que la codicia -como cualquier otra pulsión humana- puede ser terrible y cómica a la vez”.

El doble, por su parte, fue dirigido por Rodrigo Sorogoyen y liderado por Vicky Luengo y David Verdaguer. Daniel Remón firmó el guion junto al propio Sorogoyen, de este perturbador relato que traslada a los espectadores a un futuro no muy lejano. A un mundo cada vez más deshumanizado, en el que la inteligencia artificial y las máquinas ocupan un enorme y creciente espacio en las relaciones humanas.

Dani (Verdaguer), un tipo común de mediana edad atraviesa un mal momento con su pareja (Luengo). En un intento de salvar su relación, toma una decisión que les obligará a replantear la esencia de su identidad como pareja.

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La nueva temporada televisiva también llega con novedades en las series diarias de Antena 3. Es el caso de El secreto de Puente Viejo y Amar en tiempos.

En la primera de ellas habrá tanto nuevos fichajes - como el de Silvia Marsó y Almudena Cid- como regresos de personajes ya conocidos.

Mientras que Llorenç González y Adriana Torrebejano también se vestirán de época para interpretar a una nueva pareja de Amar.

Almudena Cid y Silvia Marsó, dos habitantes más de 'El secreto de puente viejo'

A partir de la próxima semana, los seguidores de El secreto de Puente Viejo tendrán sorpresa por partida doble y es que volverán “dos personas muy especiales”, según la promo publicada por la cadena.

Pero no solo ellas vuelven a pisar la serie, y es que el avance también muestra a las nuevas incorporaciones como Almudena Cid y Silvia Marsó ya caracterizadas como personajes de época.

Junto a ellas llegarán otros fichajes como los de Manuel Regueiro, Toni Salgado, Adrián Expósito y Ángel Héctor Sánchez, provocando importantes giros en la vida de algunos de los habitantes del pueblo.

Una joven pareja llega para 'Amar en tiempos revueltos'

Para Amar en tiempos revueltos también llegan los actores Llorenç González y Adriana Torrebejano como las dos nuevas y atractivas incorporaciones de la temporada.

Ambos darán vida a Jacobo Esteban y Lourdes Ordóñez, que ya aparecieron en el final de la séptima, y que interpretan a la hija mayor de Armando Ordóñez - una mujer tradicional pero con un fuerte carácter- con planes inmediatos de casarse con Jacobo, a pesar de que sólo llevan nueve meses siendo novios.