El 8 de marzo, Día Internacional de la Mujer, se convierte un año más una jornada para reivindicar los derechos de las mujeres en todos los ámbitos. También es el marco ideal para volver a poner el foco en la televisión y en esa cuenta pendiente histórica que arrastran las principales cadenas, donde la franja más vista sigue sin alcanzar la tantas veces demandada equidad.

Recientemente, en su visita a La Revuelta por los Premios Goya, Rigoberta Bandini dio a David Broncano y su equipo un 'tirón de orejas' por la falta de mujeres en su programa. “Esto es un campo de nabos”, dijo la artista, reflejando el sentir generalizado de un público que temporada tras temporada pone de relieve esta desigualdad que existe en los programas estrella de la televisión.

El tradicionalmente llamado access prime time, que actualmente es el prime time televisivo, está copado de programas presentados por hombres. Ocurre en la mencionada La Revuelta de La 1 de RTVE, pero también en El Hormiguero de Antena 3 con Pablo Motos, en First Dates de Telecinco con Carlos Sobera, en Horizonte de Cuatro con Iker Jiménez, en Cifras y Letras con Aitor Albizua en La 2 y en El Intermedio de laSexta con El Gran Wyoming, en su caso junto a la copresentadora Sandra Sabatés. Un “campo de nabos”, como diría Rigoberta Bandini, o un despliegue de 'señores haciendo cosas' que, por mucho que se siga señalando, parece que nunca cambia.

Desde que pioneras como Blanca Álvarez -primera mujer en presentar un Telediario-, Pilar Miró -primera mujer en dirigir RTVE-, Laura Valenzuela, Mercedes Milá, Concha García Campoy, Olga Viza, Ana Blanco, Mayra Gómez Kemp o María Teresa Campos empezaran a romper techos de cristal en sus respectivos géneros televisivos, han sido muchas las mujeres que han ido consiguiendo hitos en la pequeña pantalla. También en terrenos ejecutivos y empresariales, aunque no aparezcan en primera plana. Sin embargo, la industria sigue arrastrando 'debes'. Empezando por el periodismo televisivo, un sector dominado por hombres.

Después de varios años elaborando una fotografía de la situación en las distintas cadenas en materia de igualdad, en verTele apostamos esta vez por poner en valor los techos que se han roto en los últimos tiempos en televisión gracias al trabajo de las profesionales del medio, y aprovechamos para volver a insistir en las cuentas pendientes que hereda una industria a la que le cuesta desprenderse de las dinámicas machistas.

Techos de cristal que han roto las mujeres en TV

· Mujeres al frente del Telediario principal y el informativo más visto

Que el Telediario principal de la televisión pública, el de las 21:00 horas en La 1 de RTVE, esté presentado por una mujer no equilibra la balanza de un contexto en el que los hombres son mayoría. Sin embargo, sí es un techo que han roto periodistas como Ana Blanco, Marta Jaumandreu, Ana Roldán, Marta Carazo y Pepa Bueno, actualmente en la televisión de todos.

También el hecho de que el informativo más visto de la televisión sea el de Sandra Golpe en Antena 3 es un gran paso en este terreno. Y es que en las ediciones de mediodía sí hay mayoría femenina, con ejemplos como la propia Golpe, Alejandra Herranz, Isabel Jiménez, Helena Resano y Alba Lago entre semana, y María Casado y Mónica Carrillo los fines de semana.

· Las presentadoras dominan la mañana en TV

Más allá de las noticias, existen franjas de la programación en las que se han tumbado las barreras históricas. Especialmente en la matinal, donde las presentadoras son mayoría desde hace varias temporadas: en La 1 Silvia Intxaurrondo y Adela González, en Antena 3 Susanna Griso y en Telecinco Ana Terradillos, Ana Rosa Quintana y Patricia Pardo.

No tanto a día de hoy en la tarde, donde ejemplos como Sonsoles Ónega en solitario, y presentadoras como Marta Flich, Cristina Pardo y Laila Jiménez en compañía de presentadores hombres, son excepción en los espacios diarios de lunes a viernes. En fin de semana, Nuria Roca destaca como presentadora en solitario en formato de actualidad con La Roca, mientras que Emma García hace lo propio con un magacín como Fiesta.

· Mujeres narradoras de partidos de fútbol de hombres

En las retransmisiones deportivas en televisión, algo históricamente reservado para los hombres, existen pioneras como Paloma del Río en RTVE y Mónica Marchante en Movistar Plus+. Sin embargo, en los últimos tiempos se ha roto un techo de cristal en un deporte tan machista como el fútbol, con mujeres como narradoras principales de los partidos tanto femeninos como masculinos. En este terreno, Alicia Arévalo, Andrea Segura o Alba Oliveros han marcado el camino.

· El hito reciente de Rosa Rodríguez en los concursos televisivos

En el género de los concursos, otro territorio dominado por hombres tanto en labores de presentación -todos los concursos que actualmente se emiten en TV están conducidos por hombres- como en los rankings históricos de ganadores, ha habido recientemente un hito a destacar: la victoria de Rosa Rodríguez en Pasapalabra, convirtiéndose en la ganadora del bote más alto de la historia del programa de Antena 3 (2.716.000 euros el pasado mes de febrero). En el top-10 solo hay otra mujer, Paz Herrera, en la décima posición.

Las asignaturas pendientes en una TV todavía desigual

· Se buscan mujeres en la franja más vista de la TV

Como señalábamos al inicio de este artículo, la franja más vista de la televisión actual es un reflejo de todo lo que falta por avanzar en la sociedad en materia de igualdad. En los programas más vistos de las cadenas, los que se emiten a la hora que más público está viendo la televisión, solo vemos un plantel de presentadores hombres que, en el mejor de los casos, cuentan con algunas mujeres a su lado como Sandra Sabatés en El Intermedio, Elena Herraiz en Cifras y Letras, Carmen Porter en Horizonte o tertulianas como Nuria Roca o Cristina Pardo en El Hormiguero. Queda todavía mucho por equilibrar.

· Sin equidad en los programas estrella de Telecinco y Antena 3

Del mismo modo, tampoco encontramos equidad en la mayoría de programas estrella de la televisión. Sacamos de la ecuación a La 1 de RTVE, que como hemos repasado en años anteriores es la excepción al poner muchos de sus programas de prime time -actualmente casi late night- en manos de mujeres como Chenoa (The Floor y Dog House), Paula Vázquez (Hasta el fin del mundo y Top Chef), Patricia Montero (DecoMasters) o Raquel Sánchez Silva (Maestros de la costura Celebrity).

Sin embargo, si nos fijamos en Telecinco y Antena 3, Sandra Barneda (La isla de las tentaciones y galas de Supervivientes: Conexión Honduras), Beatriz Archidona (De Viernes) y Eva González (La Voz) son todavía minoría en sus respectivas cadenas. A esta última se ha sumado recientemente Patricia Conde, fichaje de Atresmedia para relevar a Juanra Bonet en Juego de pelotas.

· Los concursos y la figura de la 'azafata' en pleno 2026

Como comentábamos en líneas superiores, los concursos de televisión son un género esencialmente masculino. Todos los formatos diarios que vemos actualmente en la pequeña pantalla están conducidos por hombres: Saber y ganar (Jordi Hurtado y Rodrigo Vázquez) y Cifras y letras (Aitor Albizua) en RTVE; El precio justo (Carlos Sobera) y Allá tú (Juanra Bonet) en Telecinco; y La ruleta de la suerte (Jorge Fernández) y Pasapalabra (Roberto Leal) en Antena 3.

Sin embargo, si hay una herencia de la televisión machista que se mantiene en la actualidad en este género es la figura de la 'azafata', que es la única representación femenina en estos programas más allá de las concursantes puntuales, de la voz en off de Saber y ganar, que es la de Elisenda Roca y la participación de Pilar Vázquez, y de la participación de Elena Herraiz en Cifras y letras como experta. Pilar Vázquez

Almudena Ariza ha aprovechado el marco de las revindicaciones del 8M, Día Internacional de la Mujer, para denunciar el acoso machista al que se enfrentan día a día las periodistas a través de las redes sociales. La corresponsal de RTVE en Jerusalén, en colaboración contras compañeras de profesión de otras cadenas, han realizado un escalofriante vídeo en el que exponen los brutales ataques que reciben en Internet por el simple ejercicio de su trabajo.

“Imagina salir de casa y que cada día decenas de personas te esperen solo para insultarte. Que te sigan por la calle gritando barbaridades, deseándote violaciones o la muerte. Las mujeres periodistas lo vivimos a diario en redes”, empieza diciendo Ariza en un post publicado en su cuenta personal de X -antes conocida como Twitter-.

La periodista de la cadena pública explica que la iniciativa nace de una charla con Lara Escudero, corresponsal en Oriente Medio en Noticias Cuatro; Laura Alonso, corresponsal en Oriente Medio en RNE; y Roser Oliver, corresponsal en Oriente Próximo en TV3: “Hablábamos del acoso que sufrimos, dentro y fuera de la red, y nos dimos cuenta de algo preocupante: habíamos empezado a normalizarlo. Pero no lo es. Y no lo haremos”, decla claro Ariza.

“Y a quienes nos atacan desde el anonimato: sabemos quiénes sois. Sois los que no os atreveríais a decir todo eso en la vida real. No nos intimidáis. Solo os retratáis. #ElAcosoNoNosCalla”, sentencia la periodista, que publica una campaña en la que participa junto a las mencionadas profesionales de la información.

Las periodistas se plantan ante el acoso machista en Internet

En el vídeo, de dos minutos de duración, Ariza, Escudero, Alonso y Oliver reproducen ejemplos reales de los insultos, ataques y amenazas que han recibido a través de las redes sociales: “prostituta del terrorismo”, “tarada mental”, “lacaya”, “que te rebanen el cuello y te callen”, “rata defensora de terroristas”, “vete a Gaza a hacer de puta”, “yo también te escupiría”, “me voy a descojonar cuando te violen y te maten después los moros”, “furcia” o “impura”.

Finalmente, las periodistas se plantan, pidiendo medias contundentes para frenar este tipo de acoso contra las mujeres a través de Internet: “Estos son solo algunos de los insultos que recibimos las mujeres periodistas en redes cada día, se llama violencia digital, acoso en línea, y hay que denunciarlo y pararlo”, sentencian.

Ana Rosa Quintana no tiene pensado acudir a la manifestación que se celebrará el próximo 8 de marzo, Día de la Mujer, a favor de la igualdad y contra el machismo. La presentadora de Telecinco descarta sumarse a la convocatoria porque, entre otras cosas, no quiere compartir espacio con algunos de los dirigentes políticos que sí participarán en esta jornada reivindicativa.

“Yo a esta manifestación del 8M no voy a ir. Yo soy feminista todos los días, no me hace falta manifestarme y menos con esas compañías”, ha comentado este viernes durante la emisión de El programa de AR.

Asegura que ella se manifestó en otra ocasión –no ha especificado cuándo– porque había más unión que ahora. “Recuerdo que en el primer 8M estuvieron todas las feministas juntas y de todas las ideologías, daba igual que fueran del PP, de Ciudadanos o del PSOE”, ha explicado a sus compañeros de tertulia.

Además, Ana Rosa recuerda que perdió dinero por asistir a dicha manifestación. “A mí me costó una pasta porque no vine a trabajar y me lo descontaron del sueldo”, ha comentado entre risas y con la tranquilidad de que ahora no se repetirá la situación porque prefiere mantenerse lejos de la protesta del Día de la Mujer: “Es una pena lo que han hecho, han dividido al feminismo. ¿Quién va a ir a este 8M? ¿Irene Montero, Ione Belarra, Yolanda Díaz? Yo no voy a ir a esta manifestación. Yo soy feminista todos los días, no me hace falta manifestarme y menos con esas compañías”, critica la presentadora de Mediaset.

El mensaje de Isabel Díaz Ayuso sobre el Día de la Mujer es “la típica reivindicación de cuñado que hay que ignorar”, defiende Risto Mejide. Así lo expresó este viernes en Todo es mentira tras escuchar las palabras de la presidenta de la Comunidad de Madrid.

En un acto institucional con motivo del 8 de marzo, Ayuso se preguntó “cuándo es el Día del Hombre”. Lo hizo después de exhibir una serie de estadísticas que demuestran que los hombres sufren más accidentes de tráfico, tienen más problemas de adicciones, salen peor parados en las guerras, están más expuestos a la violencia y protagonizan la mayoría de los accidentes laborales.

“No sé cuándo es el Día del Hombre para hablar de todo esto. Yo creo que no hace falta. Lo valioso es trabajar todos los días para que haya menos hombres y mujeres que sean víctimas”, declaró.

La conferencia de la política madrileña, del PP, se emitió en Todo es mentira., y su presentador no desaprovechó la ocasión para arremeter contra este tipo de declaraciones que “son las típicas reivindicaciones de cuñado que hay que ignorar o hacer pasar por la ITV”.

“Isabel no decepciona, le gusta estar en todas las salsas”, comentó el showman. A su juicio, Ayuso “quiere que hablemos de ella el 8M”, aunque lo que haya dicho sea “la típica cosa de cuñado, pero de cuñado de hace cuatro o cinco temporadas”, criticó.

Ya es mediodía comenzó este miércoles 8 de marzo con una disculpa de su presentador. Al anunciar a los tertulianos invitados por el programa, Joaquín Prat se percató de que en una jornada como esta, en el Día de la Mujer, no había paridad en la mesa de análisis del magacín que produce Unicorn Content.

Tras saludar a Carlos Cuesta, Luis Rendueles, Dani Montero y Verónica Dulanto, el periodista de Mediaset no tardó ni un segundo en explicar por qué no había más mujeres sentadas a la mesa.

“Lo primero que quiero hacer es pedirles disculpas porque me hubiese gustado, nos hubiese gustado, que hubiese mayor representación femenina hoy en la mesa”, empezó diciendo Prat.

No fue un descuido del magacín, dijo el presentador. “Paradójicamente, las contertulias habituales de este programa tenían una agenda comprometida con actos feministas. Es el caso de Cristina Cifuentes, de Cristina Fallarás... Por eso, Verónica es hoy la única mujer que está sentada en esta mesa”, agregó.

Se volvió a disculpar por segunda vez antes de dar por acabas sus explicaciones. Y lo hizo con un mensaje con el que intentó disipar cualquier duda.

“Vuelvo a decir que lo lamento mucho, aunque aquí todos, creo, somos feministas, entendiendo el feminismo como la igualdad de oportunidades para hombres y mujeres”, remató el periodista valenciano.

Carlota Corredera ha ejercido como presentadora del acto institucional del Ministerio de Igualdad por el Día Internacional de las Mujeres, este 8 de marzo. La que fuera presentadora de Rocío. Contar la verdad para seguir viva ha estado a los mandos de este evento, celebrado en el Teatro Pavón de Madrid bajo el título Ahora que ya nos veis #Este8MHablemos.

La ministra de Igualdad, Irene Montero, la secretaria de Estado de Igualdad, Ángela Rodríguez 'Pam', o la delegada del Gobierno contra la Violencia de Género, Victoria Rosell, han sido ponentes de esta convocatoria, en la que se ha vivido un momento de tensión cuando un grupo de mujeres críticas con la Ley Trans han interrumpido la conversación para lanzar gritos contra Montero.

Un grupo de mujeres interrumpe el acto

“¿Queréis intervenir o solo habéis venido a reventar el acto?”, les reprochó la presentadora y periodista a estas asistentes, antes de que la ministra les ofreciese acercarse al escenario para tomar la palabra sin reventar la charla.

“Me gustaría preguntarle qué es una mujer”, dijo una de ellas. “Lo importante es que por el hecho de serlo las mujeres tenemos más riesgo de sufrir violencia y pobreza y por eso es importante que hagamos política que respeten a todas las mujeres”, replicó entonces la integrante del ejecutivo. “No has respondido a la pregunta”, le contestaba su interlocutora, mientras el resto del público gritaba que “el feminismo es de todas”.

“Quizá lo que nos queréis explicar es que las mujeres no tienen pene y las mujeres trans no son mujeres, pero mi obligación como ministra es defender los derechos humanos”, ha terminado diciendo Montero, que ha recalcado que “decir que una mujer trans no es una mujer es ir en contra de los derechos humanos”

Cabe recordar que Corredera ha gozado del reconocimiento gracias a la docuserie en la que Rocío Carrasco relataba el maltrato físico y psicológico que decía haber sufrido de su exmarido Antonio David Flores. En noviembre de 2021, el formato de La Fábrica de la Tele recibió un premio del Ministerio de Igualdad por visibilizar formas de violencia de género desconocidas para buena parte de la audiencia por visibilizar formas de violencia de género desconocidas para buena parte de la audiencia. No en vano, la emisión de Rocío... dio pie a que la propia Montero interviniese en Sálvame para aplaudir el contenido de la serie documental.

Pero no solo eso. Durante el tiempo que permaneció en Sálvame también destacó por sus comentarios para denunciar o reprobar los comportamientos o declaraciones machistas de sus colaboradores, lo que derivó en enfrentamientos con tertulianos como Antonio Montero o Kiko Matamoros.

En lo que a televisión se refiere, ¿Quién es mi padre? es el último proyecto de Corredera en Telecinco, y el primero después de haber cerrado una etapa profesional en el magacín después de 13 años.

Con motivo del 8 de marzo, Día Internacional de la Mujer, Y ahora Sonsoles ha querido enorgullecerse y presumir de tener un equipo dirigido y coordinado por mujeres.

El programa, que tiene de cara visible a Sonsoles Ónega como su presentadora, también muestra al resto de responsables que hacen posible el formato. Ellas son Patricia Lennon, directora; Nieves Redondo, subdirectora; Ángels Juan, productora ejecutiva; Luisa Rodríguez, jefa de producción; María Signes y María López Plaza, coordinadoras de actualidad, y Ángela San Andrés, coordinadora de crónica social.

Y ahora Sonsoles ha querido dar a conocer a su gran equipo de mujeres haciéndoles preguntas que tienen que ver sobre su experiencia, y sobre el denominado techo de cristal. “¿Alguna vez pensaste que ocuparías este puesto”, les preguntan. Ónega afirma que nunca lo pensó: “Me he criado profesionalmente en la calle”. Por su lado, Lennon, quien comenzó como redactora, afirma que la idea de dirigir llegó por “casualidad”.

Asimismo, se trata el tema de la maternidad, y cómo muchas tuvieron que elegir entre trabajar o cuidar a sus hijos. También comentan cómo ha sido llegar a esos puestos, la dificultad de alcanzarlos, y de tener referentes. “Creo que queda mucho por hacer. Cuando vemos las fotos de las grandes empresas me faltan mujeres”, comenta Sonsoles Ónega, que añade para concluir: “Necesitamos tocar más poder. Siempre he dicho que el poder cambia las cosas”.

Una de las reivindicaciones más repetidas por las mujeres en el sector audiovisual es que a partir de los 40 años deja de sonar el teléfono. Para las más afortunadas, suena con menos frecuencia. Lo han expresado actrices y presentadoras, porque sobre todo les ocurre a las que están frente a las cámaras. Como si su imagen dejara de interesar, como si se tornaran invisibles, como si llegadas a una edad no les interesara seguir trabajando.

Pero no es una decisión propia. Más bien todo lo contrario. Estamos en un mundo en el que la imagen de la mujer frente a la cámara importa más que la experiencia. Y así nos quedamos sin ver historias interpretadas por algunas de las mejores actrices que existen y sin escucharlas relatadas por las periodistas más experimentadas.

“El recorrido entre los 35 y los 55 años no interesa”

Es un mal que se sufre dentro y fuera de nuestras fronteras. Actrices que reinaron en los 90 (cuando tenían entre 20 y 30 años) como Demi Moore o Meg Ryan están totalmente relegadas al ostracismo, como antes sucedió con otras estrellas como Debra Winger; mientras que homólogos masculinos como Brad Pitt y Tom Cruise aún arrasan en taquilla, y otros como George Clooney mantienen su caché sin necesidad de protagonizar superproducciones. Lo vemos también en nuestro país con fenómenos eternos como el de José Coronado, Luis Tosar o Eduard Fernández en contra de las cada vez menos protagonistas como Ariadna Gil o Lola Dueñas. Todos ellos son ganadores de Goya, pero mientras unos siguen siendo más que prolíficos, otras tienen menos oportunidades.

Así lo decía, por ejemplo, Candela Peña, que se resignaba por no ser “nunca la primera opción”, simplemente para avisar a otras actrices, especialmente a las más jóvenes: “Esto las actrices lo tienen que saber, porque ahora las actrices jovencitas [...] creen que ya es pintón hacer una serie y tener muchísimos millones de seguidores, porque ahora tienes herramientas como las redes sociales. Pero es que esto no va de eso. Es que ahora tienen 20, pero querrán a lo mejor tener 40 y seguir. Y si el físico tuyo no entra en el canon concreto, esto es pico-pala, pico-pala, pico-pala”, explicaba a verTele con motivo del estreno de Maricón perdido sobre la falta de oportunidades. No en vano, las reivindicaciones sobre la falta de oportunidades laborales han sido constantes en sus entrevistas y declaraciones públicas.

Aitana Sánchez-Gijón también ha hablado de esta tesitura: “Hasta los 35 años, siempre fui la chica de la película. Pero fue cumplir esa edad, cuando yo tenía una niña de dos años y un bebé de dos meses, y pasar a ser la madre de la chica”, rememoraba en una entrevista para La Vanguardia, donde denunciaba que en la industria audiovisual española “pasas de ser el objeto de deseo a ser la madre del objeto de deseo, sin término medio”: “El recorrido entre los 35 y los 55 años, un rango importantísimo para cualquier mujer, no interesa. Y a los 55 ya te ponen de abuela, claro”.

El pasado 2022, Emma Suárez opinaba en una charla con EFE que se estaban dando “pequeños pasos” para otorgarle a la mujer el peso que merece con “personajes importantes para mujeres de cierta edad”. Con tres Goyas en su haber, agradecía en una entrevista previa que ya no existe la misma exigencia con las actrices para que “sean bellas”, y ponía como ejemplo el de Frances McDormand, una mujer que se ha caracterizado por aprovechar para hacer reivindicaciones a este respecto cada vez que subía al escenario a recoger galardones.

“Todas tenemos historias que contar y proyectos que necesitan financiación”, dijo en la ceremonia de los Oscar 2018,,al recoger su estatuilla por Tres anuncios en las afueras, antes de hacer levantarse de sus butacas a todas las profesionales nominadas. Olive Kitteridge, adaptación de la novela de Elizabeth Strout a cargo de Lisa Cholodenko, es un ejemplo perfecto de esto que cuenta: auspiciada por HBO en 2014, este drama aborda la historia de una profesora de matemáticas a lo largo de 25 años de relación con su marido.

El entretenimiento, en la misma tesitura

También ocurre en informativos, en programas de entretenimiento, donde la norma no es precisamente la de la presencia femenina: seguimos viendo a hombres llevarse los principales bolos de las cadenas, las grandes oportunidades. Ocurre hasta con las Campanadas: la apuesta por la pareja formada por Ana Obregón y Anne Igartiburu para despedir el 2020 en TVE era ya un signo de cambio de tiempos (por ser ambas mujeres, ambas ya maduras), pero las circunstancias hicieron que no tardaran en recuperarse las fórmulas tradicionales, este mismo año (con Obregón acompañada por Los Morancos).

Solo los espacios matinales tienen una presentadoras experimentadas, el resto de franjas están copadas por ellos. Da igual la edad. “Son muchos años peleando para que me dieran mi puesto”, dijo en su día Paula Vázquez, que en los últimos años se ha mostrado muy crítica con el negocio televisivo. “A los 40 años [a un hombre] le llegan programas de prime time. Nosotras caducamos a los 40”, agregaba allá por 2016.

Por eso, más allá de las audiencias, la recuperación de Julia Otero para la televisión, y más aún, para el prime time de la cadena pública, era poco menos que un acontecimiento. Supone, en buena medida, un cambio de timón. Aún así, no deja de ser curioso que también tenga frente a ella, en la segunda cadena, a otra periodista ya con cierta solera, como es María Casado, en la actual franja que ocupa.

Si hablamos de edad, es difícil que nos encontremos no ya a mujeres, sino a mujeres por encima de los cuarenta, como son estos dos casos y el de Sandra Barneda en La isla de las tentaciones o Paz Padilla ahora en Déjate querer. Porque en las privadas, la situación es más llamativa aún, e incluso una experimentada como Mercedes Milá ha tenido que acabar saltando al pago, en Movistar Plus+, para seguir ofreciendo su experiencia en lo televisivo.

Cuando las mujeres marcan el paso en las series...

Parece que sentarse para asistir a lo que una mujer adulta nos puede ofrecer, sea desde la ficción o como figura periodística o de entretenimiento, no tengan ningún interés. Pero desde verTele vamos a desmentir esta hipótesis aprovechando el 8M.

Lo hacemos poniendo en valor algunas de las mejores ficciones y espacios de entretenimiento, lideradas por mujeres de esa edad que invisibilizan cuando es la que tiene más cosas que decir. Con sus historias, con sus perspectivas, con sus interpretaciones y sus capacidades como maestras de ceremonias, aquí y allí. Nos centramos para ello en los ejemplos más recientes, que podemos encontrar en lo que va de década en cadenas y plataformas, a modo de reivindicación.

· Sarah Lancashire en 'Happy Valley'

Disponible en España a través de Movistar Plus+, la serie sigue a Catherine (Sarah Lancashire), una de las mejores policías de su división y una madre coraje. Como protagonista de este aclamado policíaco, esta mujer madura ha de hacer frente a numerosos frentes abiertos que entrelazan lo profesional y lo personal: ha perdido una hija y es tutora de su nieto Ryan; tiene una hermana toxicómana, Clare (Siobhan Finneran), luchando por rehabilitarse y, por si fuera poco, se vio inmersa en la investigación de un caso que la conectaba directamente con Royce (James Norton), el violador de su hija (y para más inri padre de su nieto). Sally Wainwright es la creadora de esta ficción para BBC y AMC que le reportó a Sarah Lancashire el BAFTA a mejor actriz protagonista en 2017, y de la que la plataforma española ha emitido la tercera y definitiva temporada en enero.

· Kate Winslet en 'Mare of Easttown'

Mare Sheeran, una detective de un pequeño pueblo de Pensilvania, investiga un crimen local mientras intenta que su vida no se desmorone. Esta es la sinopsis básica e de esta ficción de HBO estrenado en 2021 y protagonizado por Kate Winslet. En sí, viene a ser el paradigma, tal y como explicaba nuestra compañera Laura García Higueras, de una tendencia de éxito popular y crítico en los últimos años: “Thrillers protagonizados por mujeres, que no se exceden en la crudeza visual pero sí en la psicológica, para enganchar a una audiencia que sentirá que está viendo algo fresco, misterioso y nada tramposo”. Y lo más importante, con una protagonista poliédrica y con un importante bagaje a sus espaldas. No es una heroína arquetípica, asocial y fría, sino una mujer con una extensa familia, con manías y con ganas de salir de marcha cuando no tiene que estar revisando expedientes. Y ante todo, real: Winslet, de hecho, se negó a que retocaran su imagen de cara a los carteles promocionales para quitarle arrugas.

· Reese Witherspoon y Nicole Kidman en 'Big Little Lies'

Basada en la novela homónima de Liane Moriarty, la historia llegó a HBO de la mano de la productora de Reese Witherspoon que montó ella misma para conseguir papeles interesantes para su propia carrera y la de otras mujeres. Con esta historia logró un acuerdo de paridad salarial con la plataforma que el propio presidente de programación, Casey Bloys, reconoció como hito para la actriz y la industria. Sin la lucha de Whitherspoon por hacer series con mujeres maduras como protagonistas tampoco hubiéramos disfrutado de The Morning Show.

Volviendo a Big Little Lies, el olfato de Witherspoon le hizo apostar por un potente reparto femenino compuesto por ella, Kidman, Shailene Woodley, Zöe Kravitz y Laura Dern, a las que se acabó sumando Meryl Streep en su segunda (y de momento última) temporada. Precisamente son las relaciones que se establecen entre las mujeres protagonistas, unidas a través del colegio al que todas llevan a sus hijos, lo que hace destacar esta ficción, que presenta a mujeres con personalidad que atraviesan por circunstancias que suelen esconderse bajo apariencias idílicas. Esa ruptura de la imagen superficial lo que hace aflorar, además, conflictos como el de la violencia doméstica. “Mi personaje representa la violencia sexual. Espero que haya un cambio a través de las historias que contamos y que mantengamos la conversación viva”, proclamó Kidman al recoger su galardón en la gala de los Globos de Oro 2018, marcada por las protestas contra los abusos en la industria.

· Jane Fonda y Lily Tomlin en 'Grace & Frankie'

Durante siete años, Las chicas de oro se coronaron no solo como uno de los referentes de las sitcoms estadounidenses, sino también por poner en el foco a un grupo de mujeres a punto de entrar, si no lo estaban ya, en la tercera edad. Escasos ejemplos podemos encontrar en la ficción televisiva posteriores a ese, aunque en Netflix hallamos uno ciertamente reivindicable: Grace y Frankie procede de Marta Kauffman, creadora de Friends, que opta aquí por mostrar una edad de oro de las mujeres a través de Jane Fonda y Lily Tomlin, que se abren a una nueva vida tras haber sido abandonadas por sus maridos (que han reconocido su homosexualidad y su enamoramiento mutuo). Lejos de acabarse ahí la vida, ambos personajes entran en la vejez y afrontan sus limitaciones pero también todas sus posibilidades.

· Toni Acosta (y cía) 'Señoras del (h)AMPA'

Podemos incluir también un ejemplo patrio en esta lista, y es este que emitió Telecinco entre 2019 y 2021, si bien su segunda temporada quedó relegada al late night, y que puede verse ahora en Amazon Prime Video. Con una ambientación ubicada en el extrarradio de Madrid, y con actrices por encima de los cuarenta (salvo por Nuria Herrero, la más joven), muestra las peripecias de una cuarteto de madres que entran en una espiral de criminalidad tras matar accidentalmente a otra madre e integrante del AMPA del colegio de sus hijos. Más allá de las vicisitudes que les plantea esta comedia negra, creada por Carlos del Hoyo y Abril Zamora, Señoras del (h)AMPA juega a mostrar las insatisfacciones y frustraciones a las que se enfrentan las mujeres en nuestra sociedad, así como a reflejar sus anhelos y sus deseos incluso sexuales.

· Miren Ibarguren en 'Supernormal'

Un ejemplo adicional de ficción patria que pretende contar otra clase de historias a menudo invisibilizadas es el de Supernormal, creada por Olatz Arroyo y Marta Sánchez: la historia de Patricia Picón, encarnada por Miren Ibarguren, se adecua a lo que decimos. Pasados los cuarenta, hace malabares por lograr que su faceta profesional encaje bien con la personal, tratando de dar siempre la mejor versión de sí misma. Un ejemplo en clave cómico de las dificultades de las madres trabajadoras para conciliar y también para ser valoradas en su justa medida: “Ahora se están contando la historia de otras mujeres y se están acercando más a la realidad”, decía ella a Mujer.es. Junto a ella, el reparto está repleto de actrices como Alexandra Jiménez, Bárbara Goenaga y Gracia Olayo.

...Y cuando se hacen notar en el entretenimiento

· Julia Otero en 'Días de tele'

Aunque no puede considerarse ni mucho menos un éxito en sus audiencias (de hecho, Elena Sánchez Caballero reconocía que la apuesta había resultado “fallida” durante una comparecencia en el Congreso), el formato ha permitido a la audiencia reencontrarse con Julia Otero tras 10 años apartada de los platós. “En la TV en España ahora mismo no hay figuras de ese nivel”, afirmaba sobre ella José Miguel Contreras, creador, productor y colaborador del espacio, en declaraciones a verTele, que se mostraba ciertamente estupefacto ante el hecho de que no haya sido requerida para proyectos de envergadura en casi dos décadas. Otero es “una megaestrella”, en sus palabras, pero una de una edad que ya no termina de encajar, y que se encuentra plenamente asentada en la radio, donde estéticas y otras modas no vienen al caso.

· Mercedes Milá en 'Milá vs. Milá'

Precisamente otro referente y estrella, como lo es Otero, vive su particular tercera edad alejada del prime time y de los grandes registros de audiencia. Al contrario, lleva años en el refugio de la televisión de pago, donde ha seguido explorando la vía del periodismo performativo con formatos como Scott y Milá y ahora Milá vs. Milá: propuestas más reflexivas sobre temas y personajes de actualidad, donde es imprescindible la óptica y perspectiva que ella aporta. A este acomodo llegó después de quedar relegada en Telecinco a BeMad (antes de su reformulación como canal cinematográfico) con propuestas como Convénzeme, que siguieron a su despedida de Gran Hermano, un formato que ya le valió enfrentarse a prejuicios, por venir ella del periodismo “serio”. Su vuelta a la televisión generalista parece lejana, pero aún hay margen para seguir escuchándola en este Milá vs. Milá: una suerte de vuelta a los orígenes periodísticos puros con dos temporadas en su haber.

· Drew Barrymore en 'The Drew Barrymore Show'

Si empezamos mirando hacia fuera, podemos encontrarnos el ejemplo de Drew Barrymore, que ha decidido alejarse progresivamente del cine y labrarse una carrera como presentadora que, en buena medida, se nutre también de su propia trayectoria como actriz. The Drew Barrymore Show le ha permitido poner en valor su propia filmografía a base de reencuentros con los repartos de sus títulos más conocidos, como El chico ideal, Los ángeles de Charlie, Nunca me han besado o Scream, y dar rienda a su sentido del humor, a la par que busca servir como inspiración para su audiencia. En ausencia de Ellen Degeneres, el programa ha ido asentándose como alternativa y lleva ya tres temporadas y una cuarta asegurada, asentado en la sindicación en Estados Unidos. En España estará disponible en solo unos días (13 de marzo) a través de un nuevo canal de la plataforma FAST Pluto TV (no en vano, The Drew Barrymore Show está distribuido por CBS).

Rocío Carrasco vuelve a la televisión nacional de la mano de Julia Otero. La celebrity participará en la próxima entrega de Días de tele, el programa de La 1 que presenta la veterana periodista gallega.

El miércoles 8 de marzo, con motivo del Día de la Mujer, Días de tele tendrá en su plató a Rocío Carrasco, Leticia Dolera, Jedet y Aitana Bonmatí, algunas de las personalidades que más voz han dado a la causa feminista. También se contará con el testimonio de la hija de Ana Orantes, la mujer que fue asesinada tras denunciar en televisión, en 1997, que había sufrido malos tratos por parte de su exmarido.

Con esta intervención, Carrasco vuelve a la televisión nacional, en la que ha reducido su presencia notablemente durante los últimos meses. En Telecinco, la cadena que la devolvió a la palestra en marzo de 2021 con la docuserie Contar la verdad para seguir viva, sus apariciones han sido escasas desde finales de 2022, cuando participó en el Mediafest Night Fever.

El pasado mes de enero, Carlota Corredera hizo un llamamiento para que se siga dando trabajo y visibilidad a Rocío Carrasco. Esta situación coincide con la nueva estrategia implantada en Mediaset para prestar menos atención a las celebrities que hasta ahora copaban buena parte de la programación.

La hija de Rocío Jurado y Pedro Carrasco estuvo hace un par de semanas en TVE Catalunya. Acudió como invitada al Late Xou de Marc Giró, que se emite solo para los espectadores catalanes.

Arkano tiene un mensaje para Isabel Díaz Ayuso. El rapero ha contestado desde laSexta Noche a las polémicas declaraciones de la presidenta madrileña sobre el Orgullo LGTBI y los actos del Día de la Mujer.

“Antes se celebraba un día y ahora estamos un mes aguantando. Dos veces al año ya tenemos un secuestro mediático de un mes. Antes el Orgullo o el 8M se celebraba ese día y se hablaba de ello el día anterior. Luego ya pasó a ser una semana y ahora ya estamos un mes aguantándonos”, expresó la política del PP.

Preguntado al respecto en laSexta Noche, Arkano, que nunca tiene inconveniente en pronunciarse sobre cuestiones de índole política, ha explicado a Ayuso por qué es importante que se amplíen los mensajes del feminismo y el Orgullo LGTBI.

“Ojalá la gente tuviera conciencia feminista todo el año y conciencia LGTBI, y no tuviera que ser un día, una semana o un mes. De hecho, ojalá lleguemos al punto en el que no haga falta hablar de este tipo de cosas porque deje de haber discriminaciones”, ha expresado el artista, que tiene claro que “mientras haya agresiones y chavales que se sienten culpables porque les mola otro chico, queda trabajo por hacer”.

Por otra parte, Arkano aprovechó su presencia en laSexta Noche para hacer autocrítica: “Cuando tenía 14 o 15 años, mis primeras rimas tenían homofobia y machismo, pero pude evolucionar, pude mandar un mensaje nuevo”.

El rapero recordó cuál fue su primera rima: “Mira hermano, te clavo la primera, para mirarte a ti, miro las tetas de la camarera”. Aquello lo cantó en 2008 cuando tenía 14 años. Mucho ha evolucionado desde entonces: “Si hubo esperanza para mí, si yo pude tener ese despertar de la conciencia feminista, pude ir cambiando, también ha ido cambiando para muchos freestylers”.

Elisenda en Nissaga de poder, Valle en Compañeros y Vero en 7 vidas. Eva Santolaria comenzó su carrera televisiva en tres series que se convirtieron en auténticos fenómenos en una época -finales de los 90 y principios de los 2.000- en las que los actuales likes se traducían en “miles de cartas”. Desde entonces, continuó su trayectoria en proyectos de la pequeña pantalla como Los misterios de Laura, Citas y Sé quien eres; películas como Días de fútbol y Héroes; y obras de teatro como El Apagón.

Su último trabajo, la ficción Todos mienten -disponible en Movistar+-, creada por su pareja Pau Freixas, reveló una faceta de la intérprete hasta el momento desconocida, como guionista. Porque, además de encarnar a diferentes personajes, Santolaria ha desarrollado camino paralelo leyendo libretos y aportando sus correcciones a proyectos de compañeros. No obstante, no ha sido hasta el citado título cuando por fin se le ha reconocido su labor en los créditos.

“Hemos aprendido sobre la marcha que lo que estaba haciendo es un trabajo que merece un reconocimiento y un sueldo. Parece una obviedad”, reconoce, “pero no lo habíamos vivido así. Ha sido una forma de decir 'llevo muchos años trabajando en esto y he puesto mi granito de arena en muchas series'”.

Preguntamos a la actriz sobre su trayectoria, que inició convertida en todo un icono para una generación de adolescentes. También por cómo le ha afectado haberse quedado embarazada en dos ocasiones, la preocupación porque la edad pudiera afectar a su carrera y el por qué del silencio que existe en la industria de nuestro país sobre los casos de abuso sexual. Por último, le pedimos una reivindicación de cara a este 8M, que tiene muy clara: “No tener que explicar que los hombres y las mujeres somos iguales”.

¿Por qué ha sido 'Todos mienten' la primera vez que has sido reconocida como guionista?

Hemos aprendido sobre la marcha que lo que estaba haciendo es un trabajo que merece un reconocimiento y un sueldo. Parece una obviedad, pero no lo habíamos vivido así. Quizás porque lo que haces por tu pareja o tu amigo te parece natural, el ayudarles. Me ha pasado tener que dar explicaciones porque parecía que llevaba tiempo sin hacer nada cuando sí lo hacía pero no se sabía. Esta ha sido una forma de decir, 'llevo muchos años trabajando en esto y he puesto mi granito de arena en muchas series'“.

En esta línea, ¿cómo has llevado tiempos de parones o de temporadas en proyectos que quizás no tuvieran tanta exposición?

Depende del momento. Es algo que ocurre por ejemplo cuando trabajas en teatro, porque tiene menos visibilidad, pero para ti continúas trabajando exactamente igual. Forma parte del oficio. Hay momentos en los que enlazas los trabajos y otros en los que estás en casa esperando a que suene el teléfono. Una montaña rusa en la que habrá momentos en los que estés arriba y en otros más parados. En parte por eso los actores, con los años, empezamos a escribir historias, a producir, a dirigir.

¿Qué recuerdo tienes de tus inicios, en los que participaste en series tan fenómeno como Nissaga de poder, Compañeros y 7 Vidas?

He tenido la suerte de estar en series muy importantes para la gente, que han marcado y a las que el público tiene mucho cariño. Con el paso de los años te das cuenta de que formas parte de su vida, es como si hubieran generado contigo una relación. Ahora las series son más cortas, pero antes sabías que si funcionaba podías estar hasta cinco años en una. Eso es mucho tiempo entrando en la casa de la gente.

Sobre todo con 'Compañeros' te convertiste en todo un icono y mito erótico para muchos. ¿Recuerdas cómo llevabas esto? ¿Te afectó de alguna forma?

Lo que vivimos con Compañeros fue tan heavy e inesperado porque no había un referente. No decías, 'si hago una serie se genera un fenómeno fan'. En España no había pasado. Hubo tres meses en los que compaginé Nissaga y Compañeros. En una me convertí en una especie de ídolo con la que la gente se forraba las carpetas y en la otra no. En el momento no eres consciente de la repercusión que estás teniendo ni te sientes ejemplo de nada. Nos lo estábamos pasando súper bien rodando y compartiendo muchas horas.

Nos protegimos del fenómeno fan porque tu vida cambia. Con 20 años todo lo que estabas haciendo, de repente era impensable. Tus amigos no iban a cambiar sus vidas porque estaban siguiendo lo lógico. Así que acabamos convirtiendo nuestros momentos de ocio en una extensión del trabajo. Quedábamos los mismos y en sitios donde podíamos pasar desapercibidos.

¿Crees que las actrices más jóvenes lo tienen más o menos fácil que cuando tú empezaste? Teniendo en cuenta la presión de las redes sociales que existe ahora.

Lo que para nosotros era algo manual, de recibir miles de cartas en cajas y cajas; ahora lo recibes con las redes sociales. Es una forma más sencilla de gestionar el trato con los fans, colgando una foto, escribiendo algo, contestar aparte. Es verdad que puede hacer que al mismo tiempo te llegue mucha gente mala, pero el efecto es un poco el mismo.

Con tu discurso en los Feroz hablando al elenco de Élite, aseguraste que eras “su futuro” y que tenían que “prepararse para el fracaso”. ¿Te hubiera gustado escucharlo antes en tu propia carrera?

A mí me lo dijeron. Que había más tiempo de comer bocata, cargar el coche e irte a hacer un bolo a un pueblo con poco público, que de luces y focos. Siempre digo que es un monólogo que escribieron unos guionistas, pero está bien que se diga. Estos mensajes llegan mucho mejor poniéndote a ti como ejemplo. Es muy importante fijarte en los actores y actrices que están a tu alrededor, sobre todo cuando eres joven. No sólo en lo que te está ocurriendo a ti en este momento. Habrá momentos en los que no vas a estar arriba y eso no querrá decir que estés fracasando.

La conciliación laboral es una de las luchas sobre las que se ha puesto el foco en los últimos años. ¿Existe en vuestro oficio y cuál ha sido tu experiencia como madre y actriz?

Complicada. En los dos embarazos tuve la oportunidad de trabajar en dos series distintas y a ambas tuve que decir que no, porque no sabían que estaba embarazada. En el primero a mí me daba igual pero en aquel momento mi jefe me planteó '¿cómo vas a decir que sí si vas a tener un barrigón? Tu personaje no está embarazada'. Es distinto si estás trabajando en una serie, donde si te quedas embarazada quizás si pueden buscar la manera de disimularlo. Cuanto estás en un proceso de casting o de tanteo para entrar en un proyecto es distinto.

Al plantearte tener hijos, piensas en la baja maternal una vez nacen, pero para nosotras la transformación física implica que no puedes trabajar, salvo que tengas la grandísima suerte de que encaje en el personaje. Cuando eres actriz y decides ser madre tienes que asumir, de la mejor manera posible, que habrá un momento en el que tienes que decir que no, que tampoco pasa nada. Que vas a estar un tiempo sin trabajar o que cuando te vayas a incorporar la logística va a ser más complicada.

¿Sientes que te ha podido perjudicar? ¿Estaba normalizado dentro de la profesión que las actrices podéis quedaros embarazadas cuando tú lo hiciste?

Cada vez hay más actrices que están teniendo familias, antes no era tan habitual. Da un poco más de miedo porque es evidente que tu físico va a cambiar. Aquí entramos en esto de aceptar que los cuerpos femeninos cambian con los años, evidentemente con la maternidad, pero también con otros procesos hormonales que te van ocurriendo de manera natural y eso a veces la ficción no lo admite.

Se necesitan cuerpos perfectos independientemente de la edad que tengas y de si has tenido o no hijos. Cuando en la ficción colocamos esta imagen perfecta estamos diciéndole a la gente que da igual si tienes tres hijos, treinta años o cincuenta, tienes que estar así de bien y de perfecta. A nosotras nos repercute porque dices, ¿ahora qué? Te da cosa querer estar súper bien para poder trabajar.

Es algo que deberíamos cambiar desde la ficción. Empezar a enseñar que la imperfección es maravillosa, que ocurre en la vida y que somos así. No mostrar una mentira o la especie de realidad que aparece en redes sociales. Me voy a hacer muchas fotos y subo la más estupenda. Y si no me ha salido, le voy a poner filtros para poder colgarla y decir “mira qué guay y feliz”. Si estamos constantemente enseñando estas fotos, esta parte de nuestra vida y esta ficción, nuestros hijos van a querer ser esa mentira. Somos responsables de lo que hacemos y enseñamos.

En el caso de las mujeres es aún más sangrante. ¿Hasta qué punto te ha preocupado la edad a la hora de pensar que ibas a poder encontrar menos papeles? De realmente pensar “me puedo quedar sin trabajo”.

Sí que tienes miedo porque cuando ves las experiencias de gente más mayor que tú sabes que a partir de una determinada edad ya no tienes tantas oportunidades para trabajar. Cada vez va a haber más probabilidades de que tú no vayas a ser la escogida. Y está el tema de la perfección constante.

Las cosas están cambiando y podemos hacer por cambiarlas. No ponernos esa súper presión a nosotras mismas de que no se nos vea el paso del tiempo, entender la arruga como algo malo y que no se puede notar que hemos sido madres. La menopausia hay que sacarla directamente del vocabulario porque es un tabú. La ficción tiene que contar esto porque hay mucha gente que ha tenido hijos y el físico le cambia.

Hay que dejar que contar que un hombre maduro con canas es maravilloso y súper guay, pero que con su misma edad, una mujer con canas está descuidada. La ficción entra en las casas y tenemos la oportunidad de interpretar a personajes con los que la gente se identifique y no que frustren porque sean imposibles de alcanzar.

Da miedo saber que a partir de una determinada edad no vas a tener tantas oportunidades para trabajar

Eva Santolaria

Igual el problema no está tanto en que los intérpretes queráis interpretar según qué papeles, sino en que existan.

Claro, por eso hay una parte de los actores en la que estamos vendidos. Los que generan las historias, pensando los personajes, femeninos en este caso, tienen un poder muy grande de cambio.

Con el #MeToo se pusieron de relieve los casos de acoso sexual sobre todo en la industria estadounidense. Han pasado cinco años y aquí en España continúa siendo un tema prácticamente tabú y sin nombres. ¿Por qué es algo tan silenciado en nuestro país?

A veces los abusos son difíciles de asumir y de reconocer uno mismo. Cuando es un abuso consumado con un acto violento físico contra ti no consentido, como una violación, es muy evidente. No genera dudas, aunque se necesite dar los pasos y que todo te acompañe para denunciar; ya que está el miedo a que no te crean y sentirte señalado.

Cuando hablamos de situaciones en las que no hay violencia, pero donde hay un abuso de poder a través de gestos, donde te has sentido intimidado, coaccionado o violentado... puede que tú mismo lo niegues porque lo has interiorizado. Todavía es muy complicado ponerle nombre y decir “a mí me ha ocurrido tal caso en tal rodaje”. Entender tú mismo que eso que estás teniendo no es una relación de tú a tú, que ha habido un abuso de poder con connotaciones sexuales es muy difícil aún.

"Todavía es muy complicado decir 'a mí me ha ocurrido tal caso en tal rodaje'"

Eva Santolaria

En los últimos años se ha hablado sobre ello precisamente para que las víctimas puedan identificarlo. ¿Piensas que el problema está en que ha de pasar más tiempo?

Ahora todo está cambiando mucho. Cada vez estamos más concienciados, hay cosas que no van a pasar y no se van a consentir. Aun así, tengo la sensación de que todavía tenemos mucho que aprender cada uno, a la hora de identificar. Hay cosas que las teníamos por costumbre.

Hay situaciones que has asimilado como normales, con el clásico “qué se le va a hacer”. Y de eso nada, no se puede consentir esa palmadita en el culo, el sexualizar las relaciones... No tienes por qué aguantarlo ni consentirlo. Queda mucho camino, especialmente en la gente que tenemos cierta edad porque hemos vivido en una sociedad que lo permitía. Nos tenemos que reeducar.

¿Es algo sobre lo que has reflexionado a posteriori? ¿Has pensado en situaciones que tú misma has podido sufrir y que en ese momento no te plantearas?

He tenido la suerte de no encontrarme con que se me insinúen en una prueba por ejemplo. Pero sí te das cuenta de que te han hecho muchas bromas sexuales que no sabes por qué has tenido que aguantar. Comentarios fuera de lugar que te incomodan. El no sé por qué te tomas esta libertad. Es mano que dices “eh”. No te están obligando a hacer nada o coaccionando pero te incomodan. A todas nos está pasando el ser conscientes de que hay cosas de las que nos hemos podido reír y en ese momento ya no nos hacían gracia.

Aprovechando que estamos en el 8M, quería pedirte alguna reivindicación que te gustara hacer, ya sea por la situación de la mujer en tu profesión o a nivel general.

Me gustaría no tener que explicar que los hombres y las mujeres somos iguales; y que tenemos los mismos derechos. Que se dé por hecho.

RTVE ha anunciado su amplia programación para el 8M. Con motivo de la celebración del Día de la Mujer, la Corporación extenderá durante todo el mes su mensaje por la igualdad a través de diferentes acciones y emisiones. Además, pondrá el foco en las brechas que siguen separando a mujeres y hombres, los espacios de discriminación y desigualdad que hay que cerrar para alcanzar la paridad real.

Para ello, RTVE lanzará una campaña con el apoyo de rostros de prestigio: la directora de orquesta Virginia Martínez, la investigadora del CSIC Elena García Armada, la chef Carme Ruscalleda, los actores José Sacristán y Miguel Ángel Muñoz y el presentador y escritor Boris Izaguirre. Se emitirá en radio, televisión y web del 5 al 13 de marzo para impulsar el ODS 5 de la Agenda 2030, que busca lograr la igualdad y empoderar a mujeres y niñas.

La Gran Consulta de RTVE pondrá en marcha una encuesta monográfica sobre igualdad para que la ciudadanía exprese qué espera en esa materia de la radio y la televisión públicas, como ya ha hecho con sus consultas ‘La RTVE que quieres’ y ‘La música que quieres’ y prevé hacer con otros ámbitos como el cine. Además, se trasladará ese mensaje en las distintas paradas del estudio móvil de ‘La Gran Consulta’, en Sevilla (jueves 10) o Ávila (jueves 17).

El Portal Igualdad RTVE reunirá toda la programación sobre el 8M en formato vídeo, texto y podcast. Incluirá también documentos de interés, como la Guía de Igualdad de RTVE, traducida a las lenguas cooficiales, al inglés y al francés y que convierte a la Corporación en el primer grupo audiovisual que cuenta con este marco de referencia. La plataforma RTVE Play también prepara una programación especial y una portada que reunirá todos los contenidos del Día de la Mujer: series, películas, informativos o documentales.

Y para que la igualdad sea un motor transversal de la actividad de RTVE, el área de Bienestar Laboral, Igualdad y Diversidad ha organizado el 'Encuentro sobre brecha digital y mujer. Algoritmos y sesgos', el día 8 a las 11:30 horas en Prado del Rey, en directo en RTVE Play. Participarán ingenieras y profesionales de la comunicación e informática de RTVE, la Universidad Politécnica de Madrid, el Parlamento Europeo y otros organismos de alto nivel.

Informativos volcados con el 8M y la brecha de género

Los servicios informativos de RTVE realizarán una radiografía de las brechas de género para superarlas y analizarán su evolución. Del viernes 4 al martes 8 habrá un amplio despliegue en todas las ediciones del Telediario, el Canal 24 Horas, los informativos de RNE y la web de noticias, en el que participará la red de corresponsalías y Centros Territoriales.

Además de este eje central, prestarán atención a otros asuntos de especial gravedad como las violencias machistas y a los colectivos de mujeres más vulnerables. La situación actual de las mujeres en el mundo, por ejemplo, será analizada por la directora ejecutiva adjunta de ONU Mujeres, Anita Bhatia, en una entrevista especial que se difundirá en Canal 24 Horas y RTVE.es. Y de igualdad y reivindicaciones feministas también hablarán la ministra de Igualdad, Irene Montero, el día 7 en 24 Horas de RNE y el día 8 en La hora de La 1, y la vicepresidenta segunda y ministra de Trabajo, Yolanda Díaz, el martes 8 en Las mañanas de RNE.

El Canal 24 Horas y los informativos de Radio 5 ofrecerán el minuto a minuto de las movilizaciones y actos que se realicen el 8M desde las organizaciones feministas, el ámbito institucional y otras plataformas. Una información que se podrá encontrar también en la web RTVE Noticias, cuyo equipo realizará análisis de datos, pondrá de manifiesto las brechas más invisibles y tratará en profundidad la situación en distintos países, desde África a América.

Programas de actualidad: entrevistas, reportajes y debates

Durante la primera semana de marzo, La hora de La 1 pondrá el foco en la brecha salarial, el deporte, la conciliación familiar y las movilizaciones feministas, con testimonios y expertos. Y el día 8 organizará un debate entre mujeres jóvenes con influencia en distintos ámbitos sobre los cánones de belleza, las redes sociales, las relaciones sexuales, el acoso o la violencia en pareja.

España Directo ofrecerá reportajes con mujeres sobresalientes que se han enfrentado a brechas profesionales. Aquí la Tierra dirigirá su mirada al mundo rural, mientras que Corazón se fijará en la brecha en el mundo de la cultura y Flash Moda, en mujeres poderosas que se han abierto camino en el mundo de la moda.

Además, Comando Actualidad emitirá dos reportajes especiales: el jueves 10 de marzo, Quién cuida a quién, un análisis del sector del cuidado de personas dependientes, tarea mayoritariamente invisible, en el ámbito privado y no remunerada. Y el 17 de marzo, Prostitución, en el limbo legal, que aborda el debate entre la regulación y la abolición de esta actividad.

Desde este fin de semana y a lo largo de la semana que viene se volcarán otros espacios informativos no diarios como Objetivo Igualdad, Cámara Abierta o Agrosfera, centrados en la brecha y las oportunidades tecnológicas. También Parlamento, Audiencia Abierta, Informe Semanal y En Lengua de Signos.

El estudio Música 4 de RNE acogerá dos encuentros para reflexionar en torno a la igualdad, que podrán seguirse en streaming en RTVE Play. El 8 de marzo, a las 16:00 horas, organizada por la dirección de Educación, Diversidad Cultural e Internacional de RTVE, una mesa redonda sobre brecha profesional entre mujeres de distintas generaciones: la actriz Magüi Mira, la científica Sara Cogliati, la arquitecta Matilde Peralta y la joven chef Olga García. Y a las 19:00, edición especial de Por tres razones de RNE en la que participarán María Luisa Segoviano, presidenta de la sala IV del TS; Margarita Delgado, subgobernadora del Banco de España; Eva Orúe, directora de la Feria del Libro de Madrid; María del Corral, crítica de arte; y Sara Correyero, ingeniera aeroespacial.

Toda la parrilla de RNE se volcará con el Día de la Mujer (No es un día cualquiera, Tarde lo que tarde, El ojo crítico, Memora de delfín, Juntos paso a paso, Tres en la carretera, A golpe de bit, Artesfera, Tapiz sonoro…), con más énfasis en los programas especializados en igualdad: Tolerancia cero, La esencia del deporte, Ellas pueden o el especial Radiogaceta de los deportes desde el centro deportivo Lili Álvarez.

Asimismo, RTVE Play emitirá el 8 de marzo a las 20:00 horas un especial de Gen Playz con un diálogo entre la ministra de Igualdad, Irene Montero, y varios jóvenes sobre brechas de género y desigualdades económicas, culturales o sociales. 

Y en RTVE en Cataluña, programas como el matinal informativo Cafè d'idees, el magacín cultural Punts de Vista, el informativo Vespre y el late Obrim Fil incluirán en sus contenidos entrevistas y reportajes con referencia al Día Internacional de la Mujer. Todo estará disponible en rtveplay.cat, junto a una colección audiovisual de creadoras de destacadas del panorama catalán.

Figuras y reivindicaciones feministas a través del cine y el teatro

La 1, La 2 y RTVE Play ofrecerán una mirada feminista a través de cine y documentales, que comenzará este sábado 5 de marzo en Cine de Barrio con la icónica Mujeres al borde de un ataque de nervios y la actriz María Barranco como invitada de Alaska en el plató.

La 1 completará el fin de semana con otras cintas que reflejan el origen de los movimientos de liberación de mujeres: el sábado por la noche, Rompiendo las normas y Colette. ambas protagonizadas por Keira Knightley. Y el domingo 6, el estreno en La Película de la Semana de El escándalo, protagonizada por Charlize Theron, Margot Robbie y Nicole Kidman

En La 2, dos figuras femeninas de la interpretación destacarán este mes: Charo López, protagonista del próximo estreno en Imprescindibles. el documental Me cuesta hablar de mí (domingo 6); y Lola Herrera, que se despedirá de Cinco horas con Mario después de cuatro décadas sobre los escenarios con una función exclusiva para los espectadores de La 2. El domingo 27, a las 22:30 horas, Carmen Sotillo (Lola Herrera) volverá a reflexionar ante el cadáver de su marido sobre la condición femenina, en una producción de RTVE grabada en Prado del Rey, que culminará la programación de La 2 dedicada a la mujer y coincidirá con la celebración del Día Mundial del Teatro. Irá precedido del Imprescindibles dedicado a Lola Herrera.

Durante todo el mes, el cine de La 2 ofrecerá títulos que reflejan la lucha por la igualdad de género: Lady Bird, de Greta Gerwig (sábado 5), Su trabajo (Her job), de Nikos Labot (sábado 19) y Conociendo a Astrid, de Pernille Fischer Christensen (sábado 26). Además, Historia de nuestro cine dedicará su programa de la semana que viene a directoras y referentes, con las películas Mi vida sin mí, de Isabel Coixet, y Beltenebros, de Pilar Miró, en una emisión especial el sábado 12 de marzo a las 22 horas (por la retransmisión de carnavales desde Gran Canaria el viernes 11).

Entre los documentales de este mes destaca Yo soy Jackie O, de Tanya Maryniak y Anna Wallner (en Documáster, miércoles 9), una mirada inédita a la Primera Dama e icono de la moda que construyó su propia historia. Otros títulos como Intocable, Sufragistas, Maiden, El enigma de los huesos, la revolución del género, Las guerreras vikingas u ¿Oído? Ellas, la voz de la gastronomía podrán verse a lo largo de marzo en La 2

La oferta se completará con una mirada a grandes figuras femeninas, en This is philosophy, La noche temática o Saber y ganar. Además, numerosos programas de La 2 ofrecerán entrevistas, reportajes y documentales en torno al 8M.

Este viernes 4, la plataforma gratuita RTVE Play estrenará Te doy mis ojos, drama en torno a la violencia de género de Icíar Bollaín. El día 8 publicará el documental Rape in war, the poisoned weapon, sobre los abusos, violaciones y violencia extrema que sufren las mujeres en zonas de conflicto. Su programación en el portal Somos Cine se completará durante el mes con más cine sobre mujeres, como el de La isla de las mentiras o La lista de los deseos.

Marzo, el mes de la mujer en Clan

Clan dirigirá los mensajes a favor de la igualdad al público infantil, a través de doce vídeos con el lema Por la igualdad protagonizados por la alpinista Araceli Segarra, la chef Carmen Ruscalleda, y diversas profesionales que hablarán sobre la incorporación de la mujer a todos los ámbitos laborales y sociales. A estos vídeos se les sumarán otros que mostrarán la igualdad de género a través de situaciones cotidianas de niños y niñas.

Estarán disponibles en la web y las redes sociales de Clan, y también se publicará una playlist de los Lunnis de leyenda en RTVE Play y YouTube dedicada a grandes mujeres de la Historia.

El Bloque Nacionalista Gallego (BNG) ha utilizado la canción que Chanel Terrero llevará a Eurovisión 2022, SloMo, para ejemplificar que “el sistema perpetúa la cosificación de las mujeres”.

Los carteles con los que el BNG está haciendo un llamamiento a participar en el 8M, Día de la Mujer, contienen fragmentos de la letra del tema ganador del Benidorm Fest.

La imagen de uno de ellos arranca con el siguiente mensaje: “8 de marzo. Más de 100 años luchando, pero en sus cabezas...”, denuncian los nacionalistas gallegos, que después han insertado un extracto de SloMo: “Con mi bun bun, le tengo dando zun zun”. Como coletilla final, el BNG sentencia así al tema de Chanel: “Non dady [papi], NON. El sistema perpetúa la cosificación de las mujeres”.

En los otros dos carteles se destacan las frases “siempre toy ready pa romper caderas” y “si tengo problema, no son monetary”. La portavoz nacional del partido, Ana Pontón, considera que hay que cambiar estas letras por otras que digan que “las mujeres hacemos sentir el bun bun de nuestros tambores, que estamos ready para cambiar las cosas y que somos las que tenemos más problemas monetarys”, ha dicho en declaraciones recogidas por El ideal gallego.

La campaña del BNG, partido que pidió que se revisaran los procedimientos del Benidorm Fest tras la derrota de las artistas gallegas Tanxugueiras, se produce en mitad del debate abierto en torno a la canción que representará a España en Eurovisión 2022.

El 27 de febrero, RTVE afirmó que está dispuesta a corregir la letra del tema si así lo sugiere el Observatorio de Igualdad de RTVE, que se encuentra analizando esta cuestión. Pocos días antes, el presidente de la Corporación, José Manuel Pérez Tornero, había defendido la candidatura de Chanel ante las críticas del PSOE, que considera que la canción “remite a la prostitución”.

Cada día hay tristes ejemplos que demuestran que la reivindicación feminista es necesaria, y que el 8M es un símbolo vital de concienciación y visibilización. Algunos de esos ejemplos se producen, incluso, esa misma jornada tan señalada en la lucha por la igualdad.

La meteoróloga de RTVE Silvia Laplana ha querido demostrarlo denunciando un mensaje machista que ha recibido en sus redes sociales, y que ella misma ha recogido para demostrar y condenar lo que tienen que soportar por exponer su imagen para realizar su trabajo.

“¡Ya está bien! Ya vale de tener que soportar mensajes como este”, se ha quejado la profesional de la Corporación pública, recibiendo apoyos de otros usuarios de Twitter ante los que ha lamentado que “por desgracia, algunos se creen con derecho de hacer este tipo de comentarios por estar expuestas. En fin”.

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Con motivo del Día Internacional de la Mujer, Sandra Sabatés se sentó este lunes en el pico de la mesa de El Intermedio para lanzar reivindicar la importancia del feminismo. “El movimiento feminista lleva décadas luchando para que las mujeres puedan alcanzar posiciones de la esfera pública y privada que antes solo estaban reservadas a los hombres”, dijo la copresentadora en primer lugar.

“Gracias a esto, por ejemplo, yo hoy estoy aquí hablando desde este pico de la mesa y hay cada vez más mujeres en todos los ámbitos, incluyendo los parlamentos”, continuó la periodista, señalando que algunas de esas mujeres ocupan puestos de responsabilidad como “portavoz de un grupo parlamentario o presidenta de una comunidad autónoma”.

En ese momento aparecieron en pantalla Ana Vega, portavoz del Grupo Parlamentario de Vox en la Comunidad Valenciana, e Isabel Díaz Ayuso, presidenta de la Comunidad de Madrid, de quienes Sabatés dijo lo siguiente sin necesidad de mencionarlas: “Duele especialmente ver a mujeres que han alcanzado estos cargos desacreditando el feminismo”.

“Sin la lucha de las que nos precedieron no estarían ahí”

Y es que la periodista defendió que “lo que ahora son derechos básicos, reconocidos por todos, no lo serían sin la lucha de miles de mujeres que nos precedieron”. Y que, por tanto, “sin su lucha, estas mujeres que ocupan cargos públicos y que se permiten atacar al feminismo sencillamente no estarían ahí”.

“Si el feminismo se opone al machismo no es porque sea su contrario, sino porque busca la igualdad entre hombres y mujeres. Y por mucho que moleste a algunos, mientras tengamos que seguir explicando esto una y otra vez, celebrar el 8M seguirá siendo necesario”, concluyó Sabatés.

Las cadenas de televisión han preparado una variada programación con motivo del Día Internacional de la Mujer. Una jornada cuyas reivindicaciones se harán notar en la pequeña pantalla a través de reportajes, entrevistas y emisiones especiales a lo largo de todo este 8M, 8 de marzo.

Sin duda, un día señalado para visibilizar la lucha de los derechos de la mujer y abordar la igualdad desde diferentes enfoques. Entre ellos, el musical, el deportivo o el cinematográfico, presentes junto al puramente informativo dentro de la oferta que cadenas generalistas, temáticas y autonómicas han diseñado para este 8M.

RTVE visibilizará la lucha por los derechos de la mujer con unas piezas protagonizadas por referentes de la cultura y la sociedad: la directora de orquesta Virginia Martínez, la investigadora del CSIC Elena García Armada, la chef Carme Ruscalleda, los actores José Sacristán y Miguel Ángel Muñoz o el presentador y escritor Boris Izaguirre.

A su vez, los Telediarios de La 1 y el Canal 24 Horas darán voz a la igualdad a través de entrevistas y reportajes desde diversas ópticas, además de estar muy pendientes de los actos que puedan desarrollarse con motivo del Día de la Mujer.

Los programas de actualidad de La 1 también abordarán la igualdad desde enfoques diferentes y originales: referentes femeninos y mujeres inspiradoras en Corazón; los logros de la mujer de hoy en el medio rural, en Aquí la Tierra; y auténticas heroínas contra la Covid-19 en España Directo, que dedicará sendos reportajes a una investigadora del CSIC, una trabajadora de una residencia de mayores y una enfermera de un hospital.

Recordemos que TVE acaba de estrenar 'Objetivo Igualdad', el primer formato televisivo dedicado íntegramente a la igualdad que está a cargo de Carolina Pecharromán, editora de igualdad de la Corporación. Sobre el formato y el futuro que abre hablamos con ella en esta entrevista.

La 2 extiende la acción por la igualdad a todo el mes e implica a sus principales ventanas de cine y documentales. Así, El cine de La 2 (sábados a las 22:00 horas) emitirá Conociendo a Astrid, biopic de Astrid Lindgren, la creadora de Pippi Calzaslargas (13 de marzo); y 7 minutos (20 de marzo), película italiana al estilo Doce hombres sin piedad en la que once trabajadoras de una empresa textil deben decidir si aceptan o no una nueva cláusula en su contrato de trabajo.

Días de cine clásico celebrará el 8 de marzo con Alien, la cinta de 1979 en el que la teniente Ripley (Sigourney Weaver) sentó las bases para revertir los tradicionales roles de género en el cine de acción y ciencia-ficción. Por su parte, Versión española emitirá el domingo 14 Nadie quiere la noche, de Isabel Coixet, con un coloquio dedicado a los viajes y las grandes exploradoras en el que participarán Rosa María Calaf, Cristina Morató y Cristina Pujol.

Entre los documentales de próximo estreno destaca la emisión en Documaster de Intocable (miércoles 10), sobre Harvey Weinstein y el inicio del movimiento Me Too. Además, Objetivo Igualdad, el primer programa sobre igualdad, se incorpora a la programación de La 2 un mes después de su estreno en el Canal 24 Horas. Desde el 6 marzo se emite a las 11:00 horas una versión de 30 minutos quincenales del formato, el cual pone énfasis en superar discriminaciones, mostrar el trabajo de pioneras y ser plataforma de la campaña 'HeForShe' de ONU Mujeres. Sobre el programa hablamos con su responsable, la también editora de igualdad de TVE, Carolina Pecharromán, en esta entrevista.

A lo largo de todo el mes, se sumarán a la lucha por la igualdad otros espacios como Documentos TV (9 de marzo con Más allá de la masculinidad); Crónicas y el documental Rol & Rol (10 de marzo); El condensador de fluzo (jueves 11, para analizar el papel de la mujer en la Historia); el documental Maiden (11 de marzo) y ¿Oído? Ellas, la voz de la gastronomía (domingo 14).

ATRESMEDIA

Tanto Antena 3 como laSexta mantendrán este lunes su programación habitual, dedicando sus espacios informativos y de actualidad a informar de todo lo relacionado con el 8M. Así, Espejo Público, Al rojo vivo, Más vale tarde y las ediciones de informativos de ambas cadenas estarán pendientes de los actos que se celebren por este día.

También El Intermedio, que dedicará una parte importante de hoy a conmemorar el Día Internacional de la Mujer. Además del seguimiento de la actualidad que depare el día, Sandra Sabatés entrevistará en la sección Mujer tenía que ser a la escritora norteamericana Chanel Miller, víctima de violación y activista en la denuncia de las agresiones sexuales.

MEDIASET

Telecinco y Cuatro tampoco modificaran sobremanera su parrilla del lunes, aunque sí los contenidos de algunos de sus programas. El programa de Ana Rosa, por ejemplo, abordará el papel de la mujer en las empresa y su lucha por romper el 'techo de cristal' y alcanzar puestos directivos. Para ello, emitirá una entrevista con Sylvia Taudien, líder del Foro de Directivas de Personas, que aglutina a más de 300 directivas de RRHH de las principales empresas de España.

Además, El programa de AR también hablará sobre las dificultades en la conciliación de las madres trabajadoras en tiempos de pandemia y de las víctimas de violencia de género por sendos testimonios de mujeres que están viviendo esta situación. Por otro lado, un equipo del magacín se desplazará hasta un colegio en el que dos mujeres que son pilotos profesionales impartirán una charla a un grupo de escolares para contarles cómo han sido sus trayectorias y les animarán a perseguir sus sueños.

Por la tarde, Sálvame ofrecerá una nueva entrega de Con M de Mujer, sección en la que la periodista Geles Hornedo aborda los micromachismos. Y en Cuatro, El concurso del año tendrá como protagonistas a siete mujeres que siguen luchando por la igualdad en todas las esferas de la sociedad. Además, el programa de Dani Martínez extenderá este homenaje a las mujeres dedicando todas las rondas finales de la semana a destacadas pioneras.

Además, Ya es mediodía, El programa de Ana Rosa, Cuatro al día y las distintas ediciones de Informativos Telecinco cubrirán las noticias y actos relacionados con la celebración de esta jornada.

OTROS CANALES

Fuera de los seis canales generalistas, a continuación repasamos las acciones más destacados de otras cadenas de ámbito autonómico y estatal con motivo del 8M:

Clan

El canal infantil de TVE dedica en marzo su campaña de difusión de valores a la igualdad, con piezas del Club Clan dirigidas al público juvenil para romper estereotipos de género. Para lo más pequeños, el canal recuperará este lunes algunos de los mejores episodios de Lunnis de Leyenda dedicados a grandes mujeres de la Historia: Rosario Weiss, Alice Guy, Concepción Arenal, Marie Curie, Jane Goodall, Margarita Xirgu, Mary Shelley, María Pita o Rachel Carson.

TV3, IB3 y À Punt

Las tres cadenas autonómicas estrenarán este lunes, a partir de las 21:50 horas, la tv movie Frederica Montseny, la dona que parla, centrada en la historia de la primera ministra de un gobierno en Europa. Dirigida por Laura Mañá, la película está protagonizada por Màrcia Cisteró en la piel de Montseny y por Emilio Gutiérrez Caba, que da vida al presidente Largo Caballero.

La cinta explica, según apuntan TV3, IB3 y À Punt, “el conflicto interno de una mujer valiente e idealista que se tendrá que cuestionar a sí misma hasta acontecer poderosa y pragmática”. Además, supone un “homenaje a una mujer extraordinaria del pasado, con unas convicciones muy actuales”.

Telemadrid

Telemadrid celebrará el Día Internacional de la Mujer con música. La cadena autonómica madrileña emitirá esta noche, a partir de las 21:30 horas, Con M de mujer,Con M de mujer programa especial en el que nueve artistas femeninas rendirán un tributo musical a los logros y las conquistas de las mujeres.

Luz Casal (Sentir), Pastora Soler (Aunque me cueste la vida), Rozalén (Loba), Diana Navarro (El perdón), Nerea Rodríguez (3 minutos diez), Beli Basarte (San Pedro), la Mari de Chambao (La vida viene y va), Cristina Rosenvinge y Miren Iza (La tejedora) escribirán una carta visual y sonora con motivo de esta jornada reivindicativa.

Lo harán a través de sus canciones y sus mensajes a cámara, escribiendo a nueve voces esa supuesta carta de homenaje en la que cada una de ellas se va dando paso a la otra desde diferentes puntos de la Comunidad de Madrid, todos ellos con un significado especial.

#Vamos

El canal deportivo de Movistar+ recuperará diferentes Informe Robinson protagonizados por mujeres, así como el recién estrenado reportaje Hockey del 92, mujeres de oro, protagonizado por la selección femenina de hockey hierba que ganó la medalla de oro en Barcelona 92:

10:15 Informe Robinson: Refugiadas en el fútbol

11:05 Informe Robinson: Mujeres de acero

11:30 Informe Robinson: El plan de Maitane

11:50 Informe Robinson: Dilema de campeona

12:20 Informe Robinson: De Conchi Amancio a Conchi Maradona

15:35 Informe Robinson: La Reina

16:00 Hockey del 92, mujeres de oro

El canal temático de cine, disponible en las principales operadores de pago, se suma a esta jornada reivindicativa con una programación especial dedicada por completo a directoras de cine como Barbra Streisand, Pilar Miró, Icíar Bollaín, Lynne Ramsay o Nora Ephron, entre otras muchas. Además, todos los días del mes, a las 22:00 horas, el canal emitirá largometrajes creados por directoras.

Gracias a la programación de marzo de TCM y a películas como El perro del hortelano, La noche más oscura, Selma, Tenemos que hablar de Kevin, Cleo de 5 a 7, Lost in Traslation, La bicicleta verde, La dama de hierro y otras muchas más, la audiencia podrá descubrir cómo estas autoras, mujeres de diferentes edades, épocas y procedencias, han abordado la ficción con sus cámaras.

Lunes, 8 de marzo, Día Internacional de la Mujer:

04:40 Pequeña Miss Sunshine (Valerie Faris y Jonathan Dayton, 2006)

06:15 La familia Savages (Tamara Jenkins, 2007)

08:10 La noche más oscura (Kathryn Bigelow, 2012)

10:40 Tienes un e-mail (Nora Ephron, 1998)

12:35 Tenemos que hablar de Kevin (Lynne Ramsay, 2011)

14:25 En un lugar de África (Caroline Link, 2001)

16:40 Selma (Ava DuVernay, 2014)

18:45 Cleo de 5 a 7 (Agnès Varda, 1962) ESTRENO

20:15 Lost in Translation (Sofia Coppola, 2003)

22:00 La bicicleta verde (Haifaa Al-Mansour, 2012) ESTRENO

21:55 La dama de hierro (Phyllida Lloyd, 2011)

23:36 The Diary of a Teenage Girl (Marielle Heller, 2015)

Tras un 2020 y principio de 2021 marcado por la pandemia, llegamos a un nuevo 8M tan necesario como los anteriores, con el que reivindicar y reflexionar sobre cómo la crisis sanitaria está impactando en las mujeres.

Hace más de un año que las portadas están repletas de noticias sobre la evolución del coronavirus -la semana pasada pudimos celebrar que los casos de covid-19 en residencias se han reducido un 95% desde que hace efecto la vacunación- pero las mujeres seguimos aquí, la desigualdad sigue acompañándonos y sigue quedando camino por recorrer para que vivamos en una sociedad igualitaria, que es por la que lucha el feminismo.

Por ello, con el afán de que este 8M inunde las pantallas, proponemos ocho series con las que empaparse de su causa, con la intención de que el coronavirus no logre ahogar un grito que merece ser escuchado, movilizado y entendido. En nuestra selección, incluimos títulos que pasan por dar el lugar que merecieron a mujeres olvidadas de nuestra historia, retratar la sororidad, su poder y trascendencia; evidenciar las consecuencias de las expectativas impuestas por el patriarcado, echar la vista atrás para conocer de dónde viene la lucha feminista; y abogar por la liberación sexual.

'Vida perfecta'

Leticia Dolera retrató en Vida perfecta a tres mujeres reales, divertidas y supervivientes. Una serie que da la vuelta a la presión de las expectativas vitales -especialmente sobre las mujeres- y cómo el mero hecho que existan imposibilitan que nos planteemos cuáles son las que verdaderamente quisiéramos cumplir. Y sobre todo, si realmente son necesarias, útiles y sanas. Creadora, coguionista y protagonista junto a unas acertadísimas Celia Freijeiro y Aixa Villagrán, la actriz aprovechó la historia de tres amigas para abordar temas como el embarazo, la maternidad, la discapacidad, el peso de la edad, la precariedad y el deseo a base de naturalidad.

Todo ello en plena crisis de la treintena en la que se replantean cómo han llegado al punto en el que están de sus vidas y cuál les gustaría, o no, alcanzar. La inteligente ficción, que funciona como un justo canto a la amistad entre mujeres -en muchas ocasiones retratadas con menos atino y pintándonos como máquinas de envidias, celos y enfrentamientos- se ganó además una segunda temporada en Movistar, por lo que es un perfecto momento para ponerse al día.

'Pioneras'

Movistar lanzó el pasado mes de noviembre Pioneras, una serie documental que visibiliza a grandes mujeres que la Historia ha olvidado. Mujeres que superaron los límites que les marcó su época y, a pesar de la desigualdad de oportunidades, lograron sus objetivos. Cada uno de sus cuatro episodios se centra en una protagonista histórica principal, dos secundarias y una pionera actual. Se construye en base a recreaciones dramatizadas de situaciones reales que vivieron, entrevistas e imágenes de archivos.

Así, permite conocer en profundidad a Luisa Ignacia Roldán, primera escultora que firmó su obra, y la primera y única escultora de Cámara, una de las principales figuras del Barroco en Andalucía. Dolors Aleu, por su parte, fue la primera mujer licenciada en Medicina en España y dedicó su carrera mejorar la salud y vida de las mujeres. Carmen de Burgos fue la primera corresponsal de guerra, defensora del divorcio y la legalización del aborto. Por último, María de Castilla, reina de la Corona de Aragón, llegó a gobernar en solitario más de treinta años. La periodista Nieves Concostrina es quien conduce la producción.

'Carole & Tuesday'

Siendo una de las apuestas por el anime reciente de Netflix, Carole & Tuesday es un canto por la sororidad y la empatía en un mundo desconectado, en el que lo problemas sociales se viven a través de una pantalla, y afectan siempre 'a los demás'. La serie, creada por Shinichiro Watanabe (Cowboy Bepop), se ambienta en un futuro no muy lejano en el que la Tierra se ha convertido en un erial sin recursos naturales. La mayoría de sus habitantes intentan llegar a Marte, que es por entonces un planeta colonizado y modernizado.

En este escenario, la música callejera Carole pasa las tardes tocando el piano a cambio de la voluntad, pasión que combina con trabajos precarios para poder subsistir. Un día conoce a Tuesday, una joven de familia rica que se ha escapado de su casa con el propósito de dedicarse a lo que más le gusta: tocar la guitarra. Juntas empiezan a componer canciones, las cuelgan en redes y pronto llaman la atención de una industria musical sujeta a cambios y modas como la actual.

Ambas aprenden a combatir la precariedad y el presentismo que impone un futuro incierto con lo único que tienen: su amistad y talento. Además, no es ajena al racismo, las políticas del odio y da voz a personajes de género no binario, abiertamente LGTBI y racializados.

'Mrs. America'

Una de las propuestas más interesantes de HBO del último año, que cuenta con un fuerte componente histórico. Mrs. America habla sobre un episodio que tuvo lugar en los años 70 en Estados Unidos. Etapa en la que el movimiento para ratificar la Enmienda de Igualdad de Derechos (ERA) se topó con una inesperada reacción y enemiga. La conservadora Phyllis Schlafly (encarnada por una siempre inquebrantable Cate Blanchett) movilizó a las mujeres de su misma ideología para oponerse a la citada reforma. Siendo a la vez madre y esposa de seis hijos.

Argumentos como las desventaja que supondría para las amas de casa, la posibilidad de ser reclutadas en el ejército o la pérdida de protecciones como la pensión alimenticia son algunos de los que puso sobre la mesa para defender su causa.

Lo interesante de la serie es que contrapone sus ideas con las de las feministas fundadoras de la Asamblea Política Nacional de Mujeres en 1971 al que pertenecieron nombres como la periodista Gloria Steinem (Rosa Byrne), la abogada y política Bella Abzug (Margo Martindale), la primera mujer afroamericana elegida para el Congreso Shirley Chisholm (Uzo Aduba); y Betty Friedan (Tracey Ullman), que para entonces ya había publicado uno de los libros clave del pensamiento feminista, La mística de la feminidad (1963).

'La otra mirada'

Se ambienta en una academia para señoritas en la Sevilla de los años 20, cuyas tradicionales bases se tambalean con la llegada de una nueva profesora, Teresa (Patricia López Arnáiz) con una forma muy diferente de ver las cosas, y que tiene un objetivo secreto relacionado directamente con el centro. Ya en sus primeros segundos, la protagonista hace su declaración de intenciones frente a unos hombres que temen a la “única mujer que piensa”. Su gran punto fuerte, mantener su mensaje como eje durante sus (por ahora) dos temporadas.

Aunque ambientada un siglo atrás, la ficción está vinculada en todo momento con el presente, derribando tabúes aún persistentes, normalizando, visibilizando y llamando a las cosas por su nombre. Llegó a albergar incluso su propio “juicio a la manada” con una sentencia similar, que fue rodada antes que los acontecimientos reales. Eso sí, aquí la resolución fue aplaudida, al declarar culpable al violador de Roberta (Begoña Vargas), una de las alumnas de la Academia. “Este juicio no lo he ganado yo sola, lo hemos ganado todas”, reflexionó la joven. Su plantel de protagonistas femeninas, entre las que también figuran Macarena García, Ana Wagener y Cecilia Freire es otro de sus grandes alicientes.

'Women make film'

La serie Women Make Film: una nueva road movie a lo largo de la historia del cine es una visita guiada por el pasado, el arte y el oficio del séptimo arte a través de la lente de la mujer. Narrada por Tilda Swinton y Jane Fonda, entre otras voces, ha sido rodada y montada por Mark Cousins (The Story Of Film: An Odyssey), uno de los divulgadores cinematográficos más conocidos y respetados del mundo. “Las cineastas quieren algo muy simple: que se las trate como directoras y no como 'mujeres directoras'”, sostuvo en una entrevista en elDiario.es.

Se compone de fragmentos de películas rodadas por directoras como Chantal Akerman, Kathryn Bigelow, Ana Mariscal, Agnès Varda, Jessica Hausner, Vera Chytilova, Claire Denis, Forugh Farrokhzad, Lucrecia Martel, Alice Guy-Blaché, Lynne Ramsay, Larisa Shepitko, Liliana Cavani, Lucile Hadžihalilovic y Maren Ade, entre muchas otras. En un lúcido, didáctico y obligatorio paseo por la historia silenciada.

'La señora Fletcher'

Basada en la novela homónima de Tom Perrotta (The Leftovers), también creador de la miniserie, es un alegato a favor de la liberación sexual. Su protagonista, Eva Fletcher (Katryn Hann), es una mujer divorciada de 46 años que, tras la marcha de su hijo a la universidad, decide probar a dar rienda suelta a su deseo sexual. La pornografía se convierte en el catalizador para esta directora de una residencia de ancianos, que de repente se encuentra con una nueva realidad en la que el cuidado de su retoño ya no ocupa un lugar tan sumamente demandante.

Los vídeos sexuales le permiten poco a poco darse cuenta de lo reprimida que estaba y también decide apuntarse a un curso de escritura donde conocerá a nuevos amigos, y en el que su profesora Margo (Jen Richards), también será fundamental para abrirle los ojos. Irónica, divertida, reflexiva y entretenida, La señora fletcher se ve además con soltura, gracias a sus episodios de apenas media hora de duración. También ahonda en la vida de su hijo, representante de la masculinidad tóxica, aunque no consigue que este doble viaje funcione igual de bien que el primero.

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'Las del hockey'

Cuatro estudiantes de Comunicación Audiovisual fueron las artífices de esta ficción que nació como TFG (Trabajo de Fin de Grado) y terminó siendo emitida en TV3 y Netflix. En ella, un grupo de chicas vestidas con sus equipaciones y portando sus sticks irrumpen en un partido de hockey masculino para reivindicar que el club en el que juegan “quieren cerrar la sección femenina. Estamos hartas de que el deporte femenino siga en segundo plano”. Y juntas, al unísono gritan “también queremos jugar”, contagiando con su energía a todos los presentes, espectadores de la grada y jugadores, que comienzan a aplaudirles. Así se enfrentan las protagonistas a la posibilidad de tener que prescindir de su deporte favorito y, sobre todo, de su equipo.

La ficción es brillante a la hora de retratar las amistades que se forman en ellos, la vida de club que se comparte con los grupos de otras categorías y sexos, los cotilleos en las duchas después de entrenamientos y partidos -sí, la convivencia en los vestuarios da para mucho más que el sexo que muestra Élite-, los enfados, el apoyo y la pasión con la que se viven las victorias y las derrotas.

La diversidad y educación sexual, las redes sociales, la presión por aprobar los exámenes, las relaciones con los padres y madres o el bullying son solo algunas de las cuestiones que se abordan, atravesadas por una perspectiva feminista. Puedes leer nuestra crítica aquí.

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“Soy mujer, feminista, lesbiana y de izquierdas”. Así se presenta Sandra Barneda en su canal de Youtube para introducir su proyecto personal en la red social con el que comunicarse “de otra manera”.

Actualmente es una de las pocas mujeres a las que vemos presentando programas en prime time de televisión. En su caso, La isla de las tentaciones. Precisamente tras la última y agitada gala del reality de Telecinco, fue aplaudida por “representar a toda España” con sus reacciones a las lágrimas de Hugo y el corte a Manuel.

Además, hace apenas unos meses se coronó como finalista del Premio Planeta de Novela 2020, por su obra Un océano para llegar a ti. Han pasado más de veinte años desde que comenzara su carrera televisiva en el Canal Teledeporte en 1997, y desde entonces ha liderado Informativos y formatos como El gran debate, Hable con ellas, Supervivientes: El Debate, Viva la vida, La casa fuerte, y también las Campanadas de Telecinco. Barneda es también referente LGTBI, aunque no se considera un “ejemplo a seguir”.

Aprovechamos este 8M para preguntarle por su trayectoria y la evolución que en materia de igualdad ha percibido en sus más de dos décadas trabajando en televisión.

Presentas 'La isla de las tentaciones', uno de los programas más vistos de la televisión. Y has sido también finalista del Premio Planeta. ¿Sientes que es importante que alguien de una popularidad e influencia como la tuya se proclame feminista?

Creo que es importante dar ejemplo y que tenemos la responsabilidad de tratar de decir lo que sientes y cómo piensas. Y si hay situaciones que consideras injustas ponerlas sobre la mesa. Hablar de feminismo y de igualdad tendría que ser algo universal.

¿Desde que iniciaste tu carrera, has sentido que la televisión ha evolucionado en materia de igualdad? ¿De qué manera?

La televisión ha evolucionado igual que ha evolucionado la sociedad. Cuando inicié mi carrera profesional los roles estaban muy marcados, tanto el rol de la mujer como el rol del hombre, y ahora poco a poco vamos avanzando en el sentido de que se desdibujen los roles. Todavía hay mucho camino por recorrer en todos los ámbitos de la sociedad.

Siendo además cara visible como presentadora, ¿has vivido situaciones de discriminación o sentido que has tenido que hacer y demostrar más que tus compañeros hombres?

He estado colocada en un rol por el hecho de ser mujer. Recuerdo cuando presentaba informativos en los 90 que siempre estaban empeñados en que debía sonreír, que la mujer tenía que sonreír. Se consideraba muy importante cómo iba vestida, si estaba guapa o no. En cambio, con mis compañeros hombres no ocurría lo mismo. Afortunadamente, como decía antes, ha habido avances tanto en la televisión como en la sociedad.

"Recuerdo cuando presentaba informativos en los 90 que siempre estaban empeñados en que la mujer tenía que sonreír"

Hace poco reflexionamos sobre las pocas mujeres que conducen grandes apuestas de entretenimiento en prime time. Estás en un selecto grupo junto a Eva González y Raquel Sánchez Silva, además de Lara Álvarez como copresentadora. ¿Por qué crees que pasa? ¿Es otro punto para mejorar en igualdad?

Hay cosas que mejorar, pero tanto en formatos de entretenimiento como en otro tipo de formatos. Por ejemplo, en formatos de humor también cuesta mucho ver a la mujer. Debemos seguir evolucionando.

La presencia temporal de Nuria Roca en 'El Hormiguero' también hizo que nos diésemos cuenta de que muy pocas mujeres son entrevistadoras en prime time, mientras que sí hay muchos formatos así con hombres. ¿Qué opinas de ello? ¿Te gustaría conducir una apuesta de ese estilo

Me gustaría conducir un formato de entrevistas en prime time. Un infotainment donde se pudiera mezclar el entretenimiento y la actualidad. Me divierto mucho con los temas sociales y al mismo tiempo con el entretenimiento puro. Ahora mismo no hay muchas mujeres entrevistando en prime time y esperemos que eso cambie en un futuro.

En el caso de Nuria Roca, lleva muchísimos años en la profesión y ha presentado múltiples formatos de entretenimiento. Siempre ha demostrado su capacidad para hacer un gran trabajo.

Con todo ello, ¿qué papel crees que tiene hoy en día la mujer en televisión?

No me he planteado qué papel tiene la mujer en televisión, dejo esa labor para los analistas. A veces cuando estás dentro tienes poca distancia para el análisis. En mi caso, trato de ser responsable y consecuente con mis valores.

Además, también eres considerada icono LGTB, ¿cómo lo vives, es complicado ser en parte un referente televisivo?

Nunca me he planteado convertirme en un referente. Si soy un referente LGTB, encantada de serlo, asumo la responsabilidad que eso conlleva y trataré de aportar mi granito de arena para que la sociedad sea más rica, variada y diversa.

Presentas como comentábamos un programa de máxima audiencia, 'La isla de las tentaciones', que tiene como tema central el amor y en el que vemos a parejas jóvenes poniéndose a prueba, con todo tipo de dinámicas, incluidas machistas. ¿Cómo vives estar allí con ellos en tu papel como presentadora, y tener que presenciar algunas de esas actitudes?

La Isla de las Tentaciones es un gran formato de entretenimiento y se está viendo reflejado en las grandes audiencias que está consiguiendo. Es una representación bastante real de cómo a veces nos comportamos dentro de la pareja. A veces los miedos, las inseguridades y nuestra propia falta de evolución a nivel emocional, nos hace comportarnos de una manera no demasiado buena ni para nosotros ni para la otra persona.

¿Crees que más allá de ofrecer entretenimiento, corre el riesgo de perpetuar estereotipos machistas, cosificar a la mujer e incluso mostrar actitudes tóxicas dentro de las relaciones? ¿Es algo que te preocupe?

No estoy de acuerdo. Creo que hay un abanico grande de tipología de relaciones y no creo que se vaya a perpetuar nada.

¿Y celebras también que tu éxito literario sirva para derribar los prejuicios de muchos hacia formatos como este reality, que aun así tiene un innegable éxito pero califican de “telebasura”?

Mi éxito literario es totalmente compatible con mi carrera profesional en televisión. A veces los críticos son menos abiertos que el propio público, que acepta perfectamente que una persona que trabaja en televisión, que es licenciada en periodismo y que en realidad es mucho más cercana al mundo de las letras pueda ser finalista de un Premio Planeta y presentar un reality de éxito en la televisión.

En el camino hacia la igualdad, ¿qué retos pendientes crees que deben ser los primeros en atajar en el mundo de la televisión?

Para caminar hacia la igualdad en la televisión, debería ampliarse la presencia de la mujer en todos los ámbitos, tanto delante y detrás de las cámaras como en áreas en las que se produce la toma de decisiones importantes. Creo que ahí hay un gran techo de cristal que todavía no hemos roto.

Por último, ¿qué supone para ti este 8M? ¿Y qué mensaje quieres mandar al mundo de la televisión?

Este 8M es singular, cumplimos un año de pandemia y lo debemos vivir de otra manera y con mucha conciencia. Mi mensaje es que seguimos ahí, que la igualdad y el feminismo no es una cosa de un día, sino de cada día. Es una filosofía de vida y debemos seguir avanzando, paso a paso, denunciando situaciones que todavía se producen en nuestro país y en el mundo y no escuchando voces que intentan descalificar el movimiento feminista.

Con motivo del 8-M, el mundo de la cultura se une para homenajear a las mujeres en su día internacional. De la mano de Cecilia Gessa, productora, guionista y actriz de Relatos con-fin-a-dos, sesenta nombres de la comunicación proclaman “juntas somos más fuertes” en un vídeo con el que pretenden “alzar la voz por todas”.

El objetivo del vídeo es que “nuestras voces se oigan más fuertes para defender la sororidad, la empatía, la fuerza de la unión de las mujeres”, en un momento marcado por la pandemia del coronavirus. Recordemos que hace escasos días, el delegado del gobierno en Madrid anunció la prohibición de todas las manifestaciones con motivo del Día Internacional de la Mujer que se esperaban poder realizar entre este domingo 7 y el lunes 8 de marzo en la capital.

Se hace importante, “ahora más que nunca”, sin embargo, “seguir impulsando esta fecha como un hito en las reclamaciones feministas por la igualdad, ahora que esta lucha se ve atacada por discursos retrógrados que niegan la desigualdad, la brecha salarial y, aún más terrible, la violencia de género”. Por ello, Gessa concita en Juntas somos más fuertes a una larga lista de figuras.

Por orden de intervención, tenemos a Pilar Bardem, el director Fernando Colomo, la cómica Sara Escudero, la productora Anna Saura, Itziar Castro, Alberto Velasco, Eva De Dominici, la propia Cecilia Gessa, Silvia Abascal, el director Hernán Zin, Carmen Ruiz, Mina El Hammani, la periodista Olga Rodríguez, Carlos Bardem, Sara Sálamo, Nerea Barros, la cantaora Argentina, Víctor Clavijo, Marta Flich, Paula Vázquez, Amarna Miller, el director David Marqués, Lorena Castell, Inma Cuevas, el director Álvaro Longoria, Mónica Bardem, Montse Plá, la novelista Toti Martínez de Lezea, Mariu Bárcena, Luisa Mayol, Bernabé Fernández, Cris Urgel, Cristina Domenech, Lesley Salazar (fundadora de Bokobo Kids), la guionista Bea Poey, Lakshimi Khabrani, la periodista Lauren Izquierdo, la productora Eva Moreno, el compositor Juan Antonio Simarro, María Silveyro (responsable de la librería Ocho y Medio), la agente literaria Palmira Márquez, la escritora Eugenia Rico, la representante Rubelia Castillo, Patricia Vico, Jon Plazaola, Alba Messa, la fotógrafa Anita Mañez, Alicia Montesquiu, Naiara Carmona, Andrea Gara, la directora de fotografía Anna Albi, la escenógrafa Lucía Setuain, Mara Prada, María Ripoll, Belinda Washington, Marta Poveda, la productora Yadira Ávalos, Luis Hacha, Marían Zapico, Ainhoa Arbizu, Elizabeth Guindi, Nerea Barrios, Isabel Soto, la directora de casting Ana Sánchez de la Morena, Rocío Muñoz, la jefa de prensa Eva Calleja, Clara Méndez Leite, Sheyla Ferrera, Chiqui Fernández, Gracia y Sole Olayo, Alba García (con su hijo), Paulina Gálvez, la directora de producción Exther S. Mazarías, Sonia Castelo, la actriz y cómica Bianca Kovacs, María Arellano, Mafalda Carbonell y su padre Pablo Carbonell.

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La ficción retrata, crea e imagina el mundo en el que vivimos y otros mundos posibles. Nos permite viajar al pasado, indagar en el presente, pensar el futuro, ir más allá, quedarse aquí, mover, entretener, enseñar, molestar, interpelar, cambiar. Lo que vemos en pantalla nos mira de frente, independientemente de la historia que se nos cuente. Y en su variedad de temas, enfoques, miradas, géneros, protagonistas, sensibilidades y tonos, nos llega de una forma u otra. Gusta más o menos. Nos permite disfrutar en diferentes escalas, reflexionar, comprobar, empatizar y, de nuevo, cambiar. Un cambio con el que hacernos mejorar y, de paso, convertirse en posible.

Pero la ficción no surge de la nada, no es baladí, no es gratuita ni insulsa. Para cada proyecto que vemos en pantalla, hace falta el trabajo de muchas personas. Desde la que lo idea a quien lo distribuye. Ahora bien, si nos centramos en el primerísimo origen, ¿quiénes los escriben? ¿Goza todo el mundo de las mismas oportunidades? ¿Puede hacerlo quien quiera? ¿Qué consecuencias puede tener que solamente una parte de la población tenga ese 'privilegio'? ¿Por qué es importante que haya diversidad de voces? Hablemos de guionistas. Y en concreto, hablemos de las guionistas. Celebremos su talento y, sobre todo, el cada vez mayor y merecido espacio que han y están adquiriendo en la industria.

Esther Martínez Lobato está a punto de estrenar Sky Rojo, pero ella fue también la responsable de crear y escribir junto a Álex Pina -quizás este nombre suene más- La casa de papel, Vis a Vis y El embarcadero. ¿Os gustó Antidisturbios? Isabel Peña la coescribió con Rodrigo Sorogoyen -que seguramente también suene más-. Detrás de Aquí no hay quien viva, El Pueblo y La que se Avecina está, además de Alberto Caballero, Laura Caballero. ¿Y Arde Madrid? No solo fue obra de Paco León, sino de Anna R. Costa. De hecho, el personaje de Ana Mari (Inma Cuesta) surgió de la obra de teatro El manual de la buena esposa, que ella misma escribió. Y podríamos continuar con la lista -como haremos más adelante en este artículo-.

La buena noticia es que estos nombres están dejando, desde hace tiempo, de ser raras avis en los proyectos. Cada vez se demandan más mesas de guion mixtas, suenan más los teléfonos. Una tendencia al alza, justa y necesaria, que solo debe permitirse seguir en la misma línea. Continuar sumando nombres, consolidar otros y que, si ya de por sí muchas veces el trabajo de los guionistas queda eclipsado por los nombres de directores y protagonistas, no deje aún más atrás a las mujeres que escriben. Que cada vez son más y han demostrado con creces que están perfectamente a la altura de las circunstancias.

“Esperemos que no sea una moda y que se instale”, pide Costa que, precisamente, sabe lo que es “estar a la sombra”. En su caso, de Paco León en Arde Madrid. Eso sí, desde entonces ha tenido “muchísimas ofertas. Me llaman para conferencias, charlas, artículos y, sobre todo, para proyectos. Y a mí sola, parece que los tiempos son favorables tanto para mí como el resto de mujeres que estamos en la industria”.

Alba Lucio, coordinadora de guion de La otra mirada y del serial de TVE Dos Vidas, agradece que “empieza a haber más conciencia de que los equipos sean mixtos”, aunque advierte que “aunque esté habiendo avances, estamos muy lejos de la igualdad que queremos”. La guionista celebra y anima a que se siga “ampliando la red y poniendo más nombres sobre la mesa” de compañeras de profesión.

Y que sea algo independiente a los géneros. “Es más fácil que te llamen para hacer un drama o una serie de época que para hacer una comedia gamberra universitaria”, expone. “La acción, la ciencia ficción y la comedia” son los géneros que considera aún más hostiles para las guionistas. Y más allá de eso, sanciona que “ahora que estamos en el mundo de las etiquetas, parece que si las mujeres hacemos comedia tiene que ser muy concreta, como si no pudieras hacer algo que no tenga que ver directamente con nosotras”.

La importancia de la mirada

Costa explica la importancia de que haya mujeres en las mesas de guion por las consecuencias que tiene sobre “la mirada”. “Hasta ahora, aunque hubiese alguna guionista escribiendo, lo que se plasmaba era la mirada masculina y los personajes femeninos eran escritos en base a esa mirada. Lo nuevo es esa otra mirada que indica otra forma de ver la vida, otra forma de enfocar los temas, otra sensibilidad. De la otra forma había una mirada mucho más quieta, estandarizada. La entrada de la mujer implica un movimiento en la temática y en la visibilidad de los temas”, explica.

Por ello es tan positivo que Veneno haya incluido en su equipo de guion a Elena Martín y Claudia Costafreda. La primera ya contó con su propio capítulo en la serie En casa de HBO durante el confinamiento, donde también participó como creadora Leticia Dolera, guionista junto a Manuel Burque de Vida perfecta. Costafreda, por su parte, prepara a cuatro manos junto a Ana Rujas Cardo, producido por los Javis. Isabel Coixet, además de dirigir, escribió su Foodie Love, y Manuela Burló Moreno trabaja en la segunda temporada de Por H o por B, estrenada a su vez en 2020.

Pero no son las únicas. Cristina Pons escribió en El Cid y Pequeñas Coincidencias; mientras que Celia Freijeiro, Paula Ortiz, Milena Suárez y Amèlia Mora contaron con su episodio de En casa. Estíbaliz Burgaleta ha participado en Skam España, y antes lo hizo en otros títulos como Las chicas del cable y Tiempos de Guerra. Abril Zamora, creadora y guionista de Señoras del (h)AMPA, prepara Todo lo otro, y estuvo en el equipo de guion de Élite. En Luimelia han contado con Diana Rojo (Amar es para siempre, El ministerio del tiempo) y Eva Baeza (Mercado central).

En la ficción juvenil de Netflix protagonizada por Ester Expósito y Danna Paola escribió igualmente Almudena Ocaña, cuya pluma se dejó ver en Perdida, Hache, HacheByAnaMilán y Valeria. En la última coincidió con María López Castaño (La otra mirada), y Aurora Gracià trabajó en la citada ByAnaMilán y Perdida. Por su parte, Yolanda García Serrano (Fugitiva, Seis Hermanas), coescribió varios de los guiones de HIT. Por llegar está La templanza a Amazon, cuyos guiones ha coordinado Susana López Rubio (Presunto culpable, Acacias 38). Y nos estamos dejando muchos nombres.

“Todo lo que sea que haya un abanico de creadores y creadoras, series distintas y que sea el público el que elija lo que quiere ver, siempre va a ser positivo”, reflexiona Lucio. También por justicia social, “si somos la mitad del mundo deberíamos ser la mitad de todas las profesiones, incluida esta”, porque además, “somos la mitad del público”. Con la mira puesta en el futuro, Costa señala que lo conseguido “debe haber venido para quedarse. Sobre todo porque cabe y gusta. Es señal de que esa demanda estaba ahí”.

En la víspera de un 8M empañado inevitablemente por la pandemia, la lucha por la igualdad y su reivindicación pasan por darle a la ficción la importancia que merece. Y dentro de ella, a sus artífices. Por ello, aplaudiendo que en la materia que aquí nos atañe, las guionistas estén ganando el terreno que nunca debió no pertenecerles; sigamos avanzando, dando voz y valorando las evidencias de que el cambio, efectivamente, es posible. Y está sucediendo.