Atresplayer no detiene su ritmo de estrenos y ahora le pone fecha a Eva y Nicole, su nueva ficción protagonizada por Belén Rueda y Hiba Abouk. La serie se lanzará en el catálogo de la plataforma de Atresmedia el próximo domingo 2 de junio, antes de llegar al prime time de Antena 3.

Como anticipo, el grupo lanza el primer teaser de esta producción de Good Mood, la factoría de Daniel Écija, en torno a dos mujeres de la jet set marbellí enfrentadas por un pasado en común. El amor por un hombre hizo que sus mundos se separaran y ahora una de ellas busca venganza.

Belinda Washington, Andrés Velencoso, Ricardo Pereira, Oliver Ruano, Gonzalo de Castro, Javi Coll, Esmeralda Moya, Cristina Kovani, Sandra Cervera, Samy Khalil, Craig Stevenson, Almar G. Sato y Nuria Herrero, entre otros, completan el reparto de Eva y Nicole, que tiene como guionistas acreditados al propio Écija y a Patricia Trueba, esta como coordinadora de guion, así como a Andrés Martín Soto, Iñaki San Román, Paula López Cuervo y César Mendizábal. De la dirección se ocupan David Molina, Antonio Hernández y Álvaro Vicario.

Sinopsis de 'Eva y Nicole'

Eva y Nicole se sitúa en la Marbella de los años 80, en el mejor momento de la jet set marbellí, cuando las estrellas de Hollywood se paseaban por la ciudad andaluza cada verano. En este contexto, Nicole se ha convertido en una de las mujeres más poderosas de la ciudad, dueña de la noche marbellí y de la discoteca de moda. De pronto, un fantasma del pasado regresa a su vida: Eva.

La rivalidad entre estas dos mujeres se remonta a su época en París, en 1972, cuando Nicole contrató a Eva como camarera y le enseñó el mundo de la noche. Iniciaron una amistad hasta la aparición de Manuel, un atractivo hombre que acaparó la atención de ambas.

Atresplayer ha lanzado el tráiler de Camilo Superstar, la serie sobre la producción de Jesucristo Superstar impulsado por Camilo Sesto. La ficción, que llega el 19 de noviembre a la plataforma, había sido presentada en el Festival de Cine de San Sebastián, pero es ahora cuando se muestra al público potencial de la plataforma de Atresmedia.

El actor Alejandro Jato da vida al artista en esta producción de Buendía Estudios Canarias compuesta por cuatro episodios. Junto a él, el reparto se completa con Adrián Lastra, Natalia Reyes, Pepe Ocio, Javier Godino, Vito Sanz, Oscar de la Fuente además de Eugenia Silva como Lucía Bosé y Elena Rivera como Paloma San Basilio. Curro Novallas es el director y productor ejecutivo de la ficción, con Tatiana Rodríguez al frente del guion.

Montse García y Sonia Martínez también ejercen la producción ejecutiva de una serie que se ha descrito como “ni biopic ni musical”: “Es una historia que habla de Camilo Sesto porque toca, pero tendría emoción aunque no fuera Camilo Sesto”, decía la primera, directora de ficción de Atresmedia en la presentación ante medios en el Kursaal.

Sinopsis de 'Camilo Superstar'

Camilo Sesto, en un arrebato de inspiración, decide adaptar en los años 70 el musical más moderno y transgresor de la época, Jesucristo Superstar, un éxito internacional que, en plena dictadura, consigue revolucionar el país y hacer historia. Una odisea llena de contratiempos, algunos fortuitos, pero muchos de ellos provocados por la propia coyuntura del momento.

Atresplayer ha presentado en el marco del South International Series Festival su nuevo proyecto de no ficción centrado en una de las estrellas más icónicas del cine español de los años setenta y de extraño ocaso, Nadiuska. La actriz del destape y sex symbol de los años 70 será el objeto de estudio de El Enigma Nadiuska, docuserie que se estrena el próximo 29 de octubre.

Compuesta por tres episodios de 45 minutos, está dirigida y narrada por Valeria Vegas y producida por Atresmedia Televisión en colaboración con Lavinia Audiovisual. Supone el siguiente esfuerzo en el ámbito del documental y reportaje de la plataforma de Atresmedia, después de ejemplos recientes como Pajares & CIA, Borbones: Una familia real o El instante decisivo.

Así es 'El Enigma Nadiuska'

Nadiuska fue la estrella más brillante del cine español de los años 70. La gran musa del destape, la actriz mejor pagada, que provocaba colas en los cines y ocupaba las portadas de todas las revistas. El primer gran sex-symbol del país, el icono erótico de toda una generación. ¿Qué sucedió para que 20 años después terminara viviendo en la calle y comiendo de la basura?

La de Nadiuska es una historia de auge y caída a los infiernos llena de enigmas por resolver. La historia de cómo el personaje devoró a la persona hasta convertirla en un juguete roto. Víctima de toda clase de abusos y problemas de salud mental, de una industria que la exprimió al máximo y después hizo oídos sordos a sus llamadas de auxilio.

Vegas investiga las claves de su vida, cómo se fabricó al mito, qué precipitó su debacle y qué es de ella 50 años después de su entrada en escena. Temas de los que nadie ha querido hablar… hasta ahora. Lo hace con la participación de José Sacristán, Alaska, La Prohibida, Andrea Duro, Berta Vázquez, Angy Fernández, Anna Allen, Jorge Sanz, Máximo Valverde, Lidia San José o las actrices del destape Silvia Aguilar, Jenny Llada, Sara Mora o Carmen Platero.

Las claves del primer episodio, 'Haré de ti una estrella'

Nadiuska fue la primera it girl del país; la actriz mejor pagada y más deseada por todos, un icono de la revolución sexual. Una auténtica diva de origen incierto y con una vida rodeada de misterio. ¿Cómo se convirtió en una auténtica estrella de la noche a la mañana?

El primer episodio indaga en cómo fue descubierta y encumbrada por su mánager Damián Rabal, el representante más poderoso de la industria en su época. Un genio para lo bueno y para lo malo.

La docuserie también explora el polémico matrimonio de conveniencia de Nadiuska con un desconocido que tantos problemas le traería, cómo fue encasillada y explotada por una industria sin escrúpulos, como sus relaciones con la aristocracia y el gran poder se convirtieron en un peligro.

¿Qué sucedió para que Nadiuska desapareciera súbitamente de la vida pública y del cine en los años 80? La sombra de una mano negra planea sobre su caída en desgracia, un descenso sin fondo que nos lleva a resolver si sigue viva 50 años después de tocar el cielo.

Trayectoria de Valeria Vegas

Mitómana empedernida y cronista social, Valeria Vegas se propone recuperar en esta docuserie uno de los iconos pop más misteriosos en la historia española: Nadiuska. Ella ejercerá de directora de la serie y al mismo tiempo liderará la investigación en primera persona para resolver muchas de las incógnitas que se plantean alrededor de la figura de Nadiuska.

Licenciada en Comunicación Audiovisual, Valeria Vegas es autora del libro Ni puta ni santa. Las memorias de La Veneno y que Javier Calvo y Javier Ambrossi adaptaron en Veneno. También dirigió el documental Manolita, la Chen de Arcos, galardonado como mejor documental español en el LesGaiCineMad 2016 y que recoge el testimonio y vivencias de la primera madre transexual que logró adoptar en España.

Es especialista en desenterrar historias de personajes pioneros y transgresores, como hizo con los primeros transexuales que abrieron camino en España como en su libro Vestidas de azul. Análisis social y cinematográfico de la mujer transexual en los años de la Transición española (2019) y que servirá de inspiración para Vestidas de azul, o su última obra Libérate (2020), donde repasa la cultura LGTB que abrió camino en España.

Comienza el desembarco de ficción original en Atresplayer por el nuevo curso. La plataforma de Atresmedia ha puesto fecha a ¡Martita!, protagonizada por Martita de Graná. La serie original de Flooxer se estrena al completo el próximo 7 de septiembre.

Producida en colaboración con YouPlanet Pictures, supone el debut de la popular cómica como protagonista en una serie. Lo hace acompañada de Maru Candel, José Corbacho, Roger Batalla, Marta Aguilar y Mariola Fuentes. Oriol Jara es el responsable de los guiones, e Irene Moray es la directora de una comedia “costumbrista que se ríe de los tópicos, la modernidad, las modas y las apariencias”.

Tras esta, llegarán Dejate ver, otra producción de sello Flooxer, y Entre tierras, la primera gran apuesta de la temporada en el servicio de streaming de la compañía.

Sinopsis de ‘¡Martita!’

Martita de Graná, cómica que saltó a la fama por sus vídeos durante el confinamiento, llega a Barcelona para terminar su gira de monólogos, pero está cansada de repetir siempre los mismos chistes. Aprovecha este cambio de aires para darle un giro a su humor, pero no termina de encajar con la juventud catalana más hípster.

Lo que no esperaba era tener que compartir a su mejor amiga Amparo con Idoia, la influencer de moda, que nunca pierde su oportunidad para dejarla en mal lugar. Por suerte, cuenta con la ayuda de Cesc, su compañero de piso en Barcelona, con el que comparte algo más que el interés por la comedia.

“Quien avisa no es traidor” podría estar pensando Atresplayer que el pasado mes de junio celebró un gran evento para anunciar que estaba dispuesta a revolucionar el mercado de las OTT, empezando con una renovación de su plataforma, canales FAST, la opción de compartir cuentas y alrededor de 30 nuevos series, que empezarán a ver la luz en este inicio de curso.

La plataforma de streaming arranca la nueva temporada cumpliendo lo que se propuso: convertirse en el streamer español líder del sector. Para ello, ha anunciado el estreno de hasta tres producciones nacionales en este mes de septiembre: Entre tierras, Déjate ver y ¡Martita!, que estarán disponibles para sus usuarios premium.

Tres lanzamientos en un mes, que se suman a los cuatro que fueron añadiéndose al catálogo desde el mes de mayo: UPA Next, Las Noches de Tefía, Zorras y Honor. Y que completarán los estrenos de 2023 junto con La Red Púrpura - la continuación de La Novia Gitana- y otros títulos que Atresplayer estrenará antes del nuevo año.

Mientras que de UPA Next ya publicamos la crítica con el foco en una ausencia, hablamos con los protagonistas de Las Noches de Tefía, la adaptación de Zorras no nos convenció y a Honor le aplaudimos el ingrediente Breaking Bad, a continuación adelantamos la sinopsis de las tres nuevas ficciones que se estrenan en septiembre en la plataforma de Atresmedia:

Megan Montaner en el drama emocionado 'Entre Tierras'

María (Megan Montaner), una mujer andaluza dedicada a cuidar de su familia desde que murió su padre decide sacrificarse por los suyos y acepta casarse con un terrateniente manchego que viene a su pueblo buscando esposa, a cambio de asegurarse el bienestar y el futuro de su madre y hermanos.

Así arranca Entre tierras, una serie que llegará a Atresplayer para más adelante estrenarse también en Antena 3. Se trata de un drama emocional ambientado en la España de los años sesenta donde una heroína anónima será capaz de dejar atrás sus propios sueños y abandonar sus aspiraciones sacrificándose por su familia.

Megan Montaner protagoniza junto a Unax Ugalde y Juanjo Puigcorbé la ficción, que se estructura en 10 episodios de 50 minutos de duración. Producida Atresmedia TV en colaboración con Boomerang TV, cuenta con Montse García y Luis Santamaría como productores ejecutivos y estará dirigida por Humberto Miró y María Togores.

'Déjate ver' y lo absurdo de trascender en nuestro mundo

Déjate ver narrará una historia que gira en torno a la búsqueda de uno mismo y la necesidad de trascender en un mundo cada vez más absurdo. Escrita y dirigida por Álvaro Carmona, también creador de la ficción ‘Gente Hablando’ (Flooxer) nominada al Emmy Internacional como Mejor Serie Corta.

Macarena Sanz es la protagonista, que interpreta a Ana, la ayudante de un artista mundialmente famoso que está comenzando a desaparecer. También forman parte del elenco de la ficción Irene Minovas, Joan Amargós, Ramón Barea, Óscar Ladoire, Miki Esparbé, Iván Massagué, César Tormo, Carlos Librado “Nene” o Alba Ribas, entre otros intérpretes.

Una producción de Atresmedia TV en colaboración con Buendía Estudios. Montse García, Álvaro Carmona, Sonia Martínez y Borja Echevarría son los productores ejecutivos del proyecto y Lucía Alonso-Allende, la coproductora ejecutiva.

'¡Martita!' (de Graná) en su primer gran papel en TV

Martita de Graná llega a Barcelona tras toda una gira de “Mi padre flipa”, un poco cansada de repetir una y otra vez el mismo texto sobre el escenario. Siente que Barcelona le cargará las pilas para recuperar la chispa y que quedarse aquí le dará una nueva dimensión a su carrera, sobre todo porque no tiene muy claro que va a ser de ella cuando acabe la gira. Pero no funciona. En la ciudad, sus planes se truncan: rodeada de postureo, ella cree no está a la altura, y se esforzará por encajar en un ambiente radicalmente distinto al suyo, dejando atrás su vida y sus costumbres de Granada. Un error monumental que la bloqueará todavía más.

¡Martita! es una nueva serie de Flooxer, el canal disponible en atresplayer, protagonizada por la popular cómica Martita de Graná en su primer papel como actriz principal. El showman José Corbacho y Mariola Fuentes (Érase una vez... pero ya no) destacan dentro del reparto, que se completa con Maru Candel, Roger Batalla y Marta Aguilar.

Producida por Atresmedia TV en colaboración con YouPlanet Pictures, está escrita por Oriol Jara y dirigida por Irene Moray.

Un año después de su estreno en Atresplayer Premium, el programa Usted está aquí, presentado por El Gran Wyoming, se emitirá en abierto a través de laSexta.

La cadena ya ha empezado a promocionar el lanzamiento de este espacio en el que el humorista recorre España con David Trueba para analizar el presente y el pasado del país.

A lo largo de seis entregas, Wyoming y Trueba recorren teatros, museo y auditorios para ofrecer su “mirada única y divertida” sobre la política, religión, los bares, el sexo, el humor o la patria“. El presentador de El Intermedio ”es el gran punto de información de este país, un testigo excepcional de cómo ha cambiado España en las últimas décadas“, destacan desde Atresmedia.

Todavía no se ha anunciado la fecha exacta en la que Usted está aquí dará el salto a laSexta. El programa, producido por Globomedia (The Mediapro Studio), se estrenó en la plataforma de pago de Atresmedia el 24 de julio de 2022.

Para potenciar aquel estreno de Atresplayer Premium, laSexta también emitió entonces la primera entrega, pero el resto sólo quedaron a disposición de los suscriptores. Ahora, tal y como ha ocurrido con otros títulos del catálogo de la plataforma, Usted está aquí se verá en abierto.

Atresplayer ha lanzado el tráiler definitivo de Zorras, su nueva apuesta de ficción con fecha de estreno inminente: será el domingo 16 de julio cuando se estrene esta adaptación de de la primera novela de la exitosa trilogía literaria de Noemí Casquet, quien se ha reservado un papel en la ficción.

Andrea Ros, Mirela Balić y Tai Fati encabezan la ficción, como tres amigas que vivirán juntas una revolución sexual que las cambiará para siempre. Morena Films produce para Atresmedia esta serie, que consta de ocho episodios, dirigidos por Aritz Moreno y Ana Vázquez, a partir de unos guiones de Estíbaliz Burgaleta y Flora González Villanueva.

Así es 'Zorras'

Zorras es una historia que moderniza las historias chick-lit y busca retratar a mujeres reales, con sus inseguridades, pero con ganas de comerse el mundo. Con una clara ambición divulgativa sobre el sexo, ‘Zorras’ no solo es una serie sobre sexo, es ante todo una historia de amistad y sororidad, de la familia que se elige.

Sus protagonistas, Alicia, Diana y Emily, no tienen nada que ver. Cada una es de un estrato social distinto, con unas experiencias previas y una personalidad muy diferente. Pero sí tienen algo en común: las mismas ganas de divertirse, de arriesgarse, de liberarse, de empoderarse y probarlo todo. Para ello fundan “el club de las zorras” con un objetivo muy claro: cumplir todas sus fantasías sexuales.

Atresmedia continúa con sus planes de largo recorrido para expandir la marca Atresplayer. El grupo ha cerrado este miércoles 5 un acuerdo con Amazon por el que la plataforma de streaming española pasará a estar disponible como uno de los canales de Prime Video mediante un modelo de suscripción mensual.

De forma inmediata, el recién lanzado Plan Premium Familiar de Atresplayer estará disponible para los clientes de Amazon Prime a través de una suscripción mensual de 7,99€, sin anuncios. Así, los usuarios que la contraten desde Prime Video podrán acceder al catálogo de la OTT de Atresmedia desde la interfaz de Amazon.

Se trata de un acuerdo similar al que tienen otras plataformas de streaming disponibles como canales, como la deportiva DAZN, el canal de La Liga Smartbank, la streamer de cine español Flixolé, la especializada en cine de género Planet Horror o las marcas MGM+ (nuevo servicio surgido de la migración de Lionsgate+ con el canal MGM), AContra+ y AMC+. Todo ello, sin necesidad de descargar apps adicionales. Los clientes pueden pagar solo por los canales que deseen y cancelarlos en cualquier momento.

Atresplayer sigue con su expansión

“Aliarnos con Atresmedia para el lanzamiento de atresplayer como canal nos permite ofrecer a nuestros clientes aún más series y películas que les gustan”, afirma Julian Monaghan, director of Amazon Prime Video Channels EU. “Estamos orgullosos de que Atresplayer se una a otros grandes canales de Prime Video como Flixolé y DAZN”.

“Para convertirnos en un destino global de entretenimiento, queremos ofrecer a nuestros clientes la más amplia variedad de series, películas y programas en un solo lugar”, añade Koro Castellano, directora de Prime Video en España. “La incorporación de Atresplayer a los canales de Prime Video es un gran paso para cumplir ese objetivo”.

Desde Atresmedia apuestan por esta nueva vía de expansión de la marca Atresplayer, que se sometió el pasado mes de junio a una ambiciosa estrategia de rebranding, eliminando el Premium de su denominación, y estrenando el mencionado nuevo plan familiar para compartir cuentas (permite reproducción simultánea de hasta 3 usuarios) y con el lanzamiento de una decena canales FAST.

“En atresplayer hacemos una apuesta decidida por contenidos de calidad, innovadores, diversos y con una fuerte esencia local. Contenidos que, además, sean capaces de conquistar a espectadores de cualquier parte del mundo”, José Antonio Antón, director de contenido de Atresmedia. “Tenemos las series y programas españoles de mayor éxito y, gracias a este acuerdo con Prime Video, el gran catálogo de atresplayer podrá llegar a más personas aún”, Juan Ignacio Jiménez Gargantilla, director de distribución de ATRESMEDIA TV.

Atresplayer ha comenzado el rodaje de Un nuevo amanecer, su nueva serie. Se trata de una tragicomedia creada y codirigida por José Corbacho y protagonizada por Yolanda Ramos, reunidos de nuevo tras Homo Zapping.

La actriz interpreta a Candela, una reconocida actriz y figura televisiva que, debido a sus problemas con el alcohol y las drogas, acaba en un centro de desintoxicación en el que descubrirá el origen de sus adicciones, pero también encontrará la oportunidad de coger las riendas de su vida, enmendar sus errores y empezar de cero.

Así, se propone un contraste entre dos mundos muy diferentes: el de una clínica de desintoxicación, donde el personaje protagonizado por Ramos se muestra como un pez fuera del agua, y el mundo de la televisión, donde se desvelan los entresijos de un talent show y una ácida visión de esta industria. Todo ello para hablar sobre temas de actualidad como las adicciones y la salud mental.

El reparto completo, con Cecilia Freire y Abril Zamora

Junto a la intérprete, el reparto de esta producción se integra de nombres como Cecilia Freire (Velvet), Vicky Peña (14 de abril. La República), Ágata Roca (Las del hockey), Pau Durà (Heridas), Abril Zamora (Todo lo otro), Alicia Falcó (Las buenas compañías), David Selvas (La Riera), Daniel Bayona Miller, Artur Busquets, Francesc Ferrer, Judit Martín, Nadal Bin, David Ramirez y Mirela Balic, entre otros, completan el reparto de la serie. Además, la ficción contará con alguna que otra colaboración especial o cameo.

Con el rodaje ya iniciado, las grabaciones de Un nuevo amanecer se extenderán durante las próximas semanas en Barcelona y alrededores. En total, contará con 8 episodios de 30 minutos. Además de creador, Corbacho se reparte la dirección de los episodios con Belén Macías, escritos por Enric Pardo y Rafel Barceló se encargan del guion.

De la producción se encarga Atresmedia Televisión en colaboración con Espotlight Media, con Montse García, Anxo Rodríguez y Paula Cobo en la producción ejecutiva de la ficción.

Así es 'Un nuevo amanecer'

Candela, reconocida actriz y humorista, se ha convertido en una adicta. No sabe muy bien cómo (o eso dice ella), pero esas dosis de alcohol y drogas a las que no daba demasiada importancia se han acabado desmadrando. “Tranquilos, yo controlo” eran las palabras que últimamente más repetía en su círculo personal y laboral, pero no controla nada de nada. Ni su vida personal (separada y con una hija que pasa más tiempo con su padre y su abuela que con ella), ni profesional, que cada vez es más desastrosa.

Después de desplomarse en directo en el talent show en el que trabaja, Candela debe internarse en un centro de desintoxicación para tratar sus adicciones. Ella quiere hacerlo en uno para ricos y famosos, pero debido a sus problemas económicos, acaba en el centro público Un nuevo amanecer.

“La gente tiene que saber todo eso que no se ha contado, que se ha ocultado y han silenciado”. Atresplayer Premium estrena este domingo 25 de junio Las noches de Tefía, la nueva serie de Atresmedia que gira en torno a unos presos de la eufemísticamente llamada Colonia Agrícola Penitenciaria de Tefía, en realidad un campo de concentración franquista al que el régimen dictatorial enviaba a los condenados por la ley de vagos y maleantes, y en el que había muchos homosexuales.

La serie se grabó en 2022, se presentó en el Festival de Málaga en marzo de este 2023, y llega ahora en un momento más que oportuno, el mejor posible ante el auge de la ultraderecha y la normalización en España de sus pactos con la derecha, apuntando desde el primer momento contra el colectivo LGTBI: “Es importantísimo saber. El conocimiento es poder y permite entender, para no repetir, y tener cuidado cuando los veamos venir”.

Sobre la ficción convertida en un “acto de justicia y amor que cuenta quiénes somos y hemos sido, que no lo sabemos...”, pero especialmente de cómo fue el rodaje y la inaudita preparación, hablamos con dos de sus actores, Carolina Yuste y Miquel Fernández, aprovechando el marco del festival como también hicimos con sus dos protagonistas, Patrick Criado y Marcos Ruiz.

Ambos se deshacen en elogios con el creador Miguel del Arco, que como ya recogimos se explayó más abiertamente sobre la importancia de esta serie que refleja dos épocas y tres mundos: “Es contemporánea en lo que reivindica, lo que hace y lo que cuenta”. El resultado es una ficción que se presenta como la luz de la imaginación y la memoria ante las heridas del franquismo.

¿Qué se siente cuando por fin podrá verse vuestro trabajo?

CAROLINA YUSTE: Es muy guay cuando presentas una serie en el que te ha tocado tantos lados, que vienes como emocionada. Le mandaba el audio a Miguel por hacerme partícipe de esto, por elegirme para acompañarlos en esta historia. No quiero decir que es un regalo, pero es de esas cosas que pasarán los años y diré: 'Esto lo hicimos'.

Miguel del Arco comentaba que es una suerte que tuvierais dos meses para ensayar, algo poco habitual. ¿Cómo fue ese proceso?

MIQUEL FERNÁNDEZ: Él es un hombre de teatro, y con eso no quiero decir que no sea capaz de hacer cine o televisión porque aquí lo demuestra con creces. A él le gusta ensayar, que todo esté cuadrado y todo coincida. Cuando he trabajado con él en teatro y toca hacer una cosa te dice que primero hace la partitura, todos la construimos, y luego tenemos que tocarla. Y es así. Se va construyendo poco a poco. En esta serie donde las relaciones son tan íntimas, por ejemplo con los presos que son seis personas en un barracón, es necesario que estén juntos un mes o dos meses. Se tiene que notar que los personajes tienen esa afinidad, se tiene que notar todo. No puedes meter a seis personas y al cabo de una semana decir: 'venga, va, vamos a hacer como que nos conocemos de toda la vida'. Eso lo hacemos, y lo resolvemos porque para eso es el trabajo, pero cuando encuentras a alguien que lo quiere hacer de esa manera lo agradeces mucho. Porque eso se nota, en las miradas, en lo que pasa... En todos lo matices.

Ha sido un verdadero lujo rodar esto

Miquel Fernández

CY: La manera que tiene Miguel de dirigir actores es espectacular. Las notas que da no van a la forma, van a la esencia del personaje. Me acuerdo de que en una frase que tenía me da tres indicaciones que no son de forma, sino de cómo está el personaje. Con esta frase intenta generarnos esa sensación. A mí me ayuda porque hay una escala de color en las secuencias, en lo que pasa entre los personajes que es muy guay, no se queda en lo superficial. No se trata de: vamos a resolver, porque tenemos que hacer esta secuencia en 40 minutos. Las indicaciones parten de otro lado. Recuerdo que estábamos rodando y hay tiempo y espacio, Miguel viene, te coge, te lleva a un lado y te cuenta con tiempo.

MF: Es un lujo rodar esto, realmente. Hemos ido apretados como en todos los rodajes, es innegable, pero ha sido un verdadero lujo.

¿Ha sido duro?

CY: Ha sido maravilloso. Pero rodar julio y agosto en Madrid... Hemos pasado muchísima calor, porque encima en el Tindaya, con trajes, lentejuelas, pelucas, en un teatro sin una sola ventanita por la que pudiera entrar y salir el aire... Esa parte ha sido dura, pero todo lo que sucedía alrededor de ese calor era tan guay que lo pudimos gestionar.

El misterio está en torno a tu personaje, Carolina. ¿Qué pintas tú como mujer en este espacio?

CY: Dentro de este universo, Nisa es una persona que existió pero que ahora mismo pertenece al mundo de la literatura de nuestro compañero y de la imaginación. Nisa vino a representar en ese universo a todas esas mujeres resilientes de la época.

MF: Nisa son todas. Es un personaje muy importante y muy necesario. Pero es verdad que gran parte de los personajes son masculinos.

¿Cómo es tu personaje, Miquel?

MF: Mi personaje, Charli, es un cuentacuentos, una persona que intenta con sus narraciones evadir a sus compañeros de todo lo que están sufriendo, toda la mierda que se están comiendo. Por la noche cuenta historias hasta que un día se inventa una, el Tindaya, y a partir de ahí todos empiezan a querer participar. Se empieza a crear todo, una especie de cabaret. Es un conductor de todo eso. Cada uno va sacando sus cosas, y sin querer, que es lo bonito de la fantasía y la ficción, los personajes llevan de otra manera el hecho de estar allí.

CY: Es precioso lo que hace, espectacular.

¿Cómo habéis llevado pasar del drama más absoluto a esa fiesta?

MF: Está muy bien a nivel de localización y rodaje, porque el drama, toda la parte en blanco y negro, lo rodamos primero, ensayamos mucho todo aquello. Luego nos fuimos a rodar lo otro.

Nisa vino a representar en ese universo a todas esas mujeres resilientes de la época

Carolina Yuste

Miquel, fuiste de los que tuviste que ponerte a dieta para el personaje. ¿Cómo lo llevasteis?

MF: Sí... Éramos seis y teníamos un nutricionista. Primero fueron dos meses y medio de dieta, con una pérdida muy bestia, y luego mantenerlo, que con el cátering cuesta. Y además en Tenerife.

CY: Y Miquel como es un hedonista, como le gusta disfrutar de la vida... [risas].

MF: Pero bueno, lo llevamos bien. Era difícil.

CY: Yo estaba preocupadísima por ellos todo el rato.

Miquel, de ti ya conocíamos tus dotes para el canto. ¿Vuelves a cantar aquí, verdad?

MF: Cantamos todos, casi todos. Canto un montón, Patrick también... No todos, pero casi todos.

¿Y el entrenamiento coreográfico?

CY: Estuvimos ensayando un montón. El equipo ha trabajado muchísimo. Yo estaba con Verónica Ronda que me ayudaba con los temas de voz, que estaban compuestos por Arnau. Luego teníamos al equipo creativo y coreógrafo, Antonio Ruiz, y ensayábamos las coreografías de cuatro a nueve. Hemos estado muy arropadas. El cuerpo de baile era un espectáculo.

MF: Hay que ensalzarlo. De los veinte que hay, es como uno, acompañan todo. No solamente son bailarines, sino cantantes, actores... Son gente talentosísima.

CY: Es una suerte haber tenido tanto tiempo para prepararlo bien. La semana antes de empezar a rodar en Tindaya íbamos cada día allí para ver los espacios. Ha sido como si fuéramos a estrenar una obra de teatro. Pero luego intervenía la cámara.

MF: Estábamos de ocho y pico a dos ensayando escenas, comíamos, y luego nos íbamos a bailar cuatro horas.

¿Creéis que es necesaria una serie como esta? En realidad es más reciente lo que cuenta de lo que pensamos... ¿Hubo documentación por vuestra parte?

CY: Es importantísimo hacer esto todo el rato. A parte del atrevimiento y la valentía de hacerlo en tres mundos de la serie, que es espectacular, para mí hacer este acto de justicia y amor y contar quiénes somos y hemos sido, que no lo sabemos... Soy de Badajoz y gracias a esta serie me enteré de que en Badajoz existió una cárcel para homosexuales pasivos y no lo sabía, no tenía esa información. ¿Cómo no sé estas cosas?

MF: Porque no te lo han contado. Esa es la historia.

CY: Porque no interesa. Es importantísimo saber. El conocimiento es poder y entender, para no repetir, y tener cuidado cuando los veamos venir. Yo estuve leyendo mucho, de Tefía, y hay varios documentales de presos que estuvieron allí. Son muy dolorosos, pero hay que meterse ahí. Si vas a meterte en un proyecto así tienes que intentar entender un poco. Y también en mi caso entender qué fue la sección femenina, qué implicó en las mujeres en el franquismo. A mí me gusta mucho poder informarme, y es fuerte cómo una misma se da cuenta de que sabe menos de lo que cree.

MF: Respondiendo a la pregunta de si es necesaria: sí, absolutamente. La gente tiene que saber todo eso que no se ha contado, que se ha ocultado y han silenciado.

Es algo generalizado al hablar de estos campos de concentración en España.

CY: Es que no se llamaban así, se llamaban colonias agrícolas penitenciarias. Eran prisiones en las que estaban delincuentes que hubieran robado... pero nuestro “queridísimo” Franquito le parecía bien sacar una ley de vagos y maleantes en el 54 en la que se consideraba criminales a las personas del colectivo por el simple hecho de ser. Eso sí lo sabíamos, que se había criminalizado. Pero no teníamos toda la información.

Pero hay algo muy bonito que pasa en toda la serie y en todos los mundos, que hacen los compis que están en el barracón: sobrevivieron porque se cuidaban entre elles. Eso es precioso. Además yo que sabía cómo se querían, era muy guay porque los actores se cuidaban entre ellos y los personajes también.

Sobrevivieron porque se cuidaban entre elles

Carolina Yuste

¿Cómo era la relación con los carceleros? Cuando unos actores hacen roles que os machacan tanto a los vuestros, ¿hay más distancia?

MF: Cada uno es libre de hacer y trabajar como quiera y pueda. En nuestro caso, amo a todos los que nos daban palizas [risas]. Al final somos actores, estamos interpretando. Yo soy así, cada uno el trabajo lo hace como quiera y es respetable.

De lo que os contó Miguel del proyecto, ¿con qué os quedáis? ¿Qué os marcó de su trabajo con él?

MF: Se me queda todo. Voy a recordar este proyecto siempre, con un cariño y amor tremendo. Pase lo que pase. Ahora ya se nos ha pasado esa euforia, pero... Siempre lo voy a recordar como algo muy especial. Por todo. A mí personalmente me ha cambiado la vida.

CY: Yo me acuerdo de un día que estábamos rodando en Tindaya la secuencia de lo que tú [Miquel] haces, el Réquiem. Estábamos todos de negro... No sé qué pasó que las treinta personas que estábamos ahí no podíamos parar de llorar. Era como catárquico. Vino Miguel y dijo: 'Esto es para mi madre'. Yo dije: 'Pues ya está'. Yo estoy aquí para esto.

MF: Era capaz de crear, y nosotros estábamos absolutamente dados y entregados, en esos espacios. Es muy difícil, con treinta personas, hacerlo cinco veces. Y las cinco veces nos daba dos minutos para que todos nos concentráramos, todo estuviese en su sitio y nos metiéramos allí. Y eso en un rodaje no suele pasar.

CY: Es verdad que yo a la sexta no podía más [risas].

MF: Era tanta intensidad... Pero era espectacular.

CY: Recuerdo también el final de la serie, del que no podemos hablar, pero para mí fue muy especial por lo que sucede en esa secuencia.

Atresplayer entra en una nueva era. Atresmedia ha anunciado la renovación de su plataforma de streaming, que cambia de nombre y se revoluciona por completo con alrededor de 30 proyectos, nuevo diseño, más funcionalidades, estreno de canales FAST y la puesta en marcha de un plan para compartir cuentas.

Cuatro años después de su lanzamiento como plataforma de pago, y convertida en el streamer español líder, Atresplayer Premium se transforma en Atresplayer para aglutinar toda la oferta a la carta de Atresmedia, reforzando además sus contenidos gratuitos y de suscripción.

Bajo esta nueva marca, ya sin el apellido Premium, el servicio se renovará a partir del próximo 5 de julio con el lanzamiento de un nuevo diseño y más funcionalidades, como la creación de perfiles de usuario y la mejora del acceso a los canales de emisión en directo.

En ese sentido, la plataforma apuesta por el lanzamiento de canales FAST, siguiendo la estela de otros servicios que recopilamos en este otro artículo, y 'responde' a Netflix con la oferta de un nuevo plan de suscripción familiar que permitirá a sus usuarios compartir cuenta con personas fuera del hogar.

Nuevo diseño

La revolución de Atresplayer nace con el objetivo de ofrecer la mejor experiencia de usuario a sus 500.000 abonados. Desde el próximo 5 de julio, la plataforma de Atresmedia estrenará un nuevo diseño con la última tecnología.

La nueva interfaz permitirá una navegación más sencilla e intuitiva, contará con perfiles y una mayor personalización de la experiencia. Este nuevo diseño potenciará además la experiencia en las Smart TV y en dispositivos móviles y facilitará el acceso a los usuarios al amplio catálogo de más de 30.000 horas de contenidos de la plataforma.

Atresplayer ofrecerá además a los usuarios una mayor personalización en la navegación y mejorará el acceso y la navegación por su oferta de canales en directo.

Diez nuevos canales FAST en directo y gratuitos

A esa oferta de canales en directo, que actualmente se vertebra en los canales del grupo Atresmedia en la televisión lineal, se añadirán diez nuevos fast channels -canales lineales online- de acceso gratuito para todos los usuarios de Atresplayer.

Canales temáticos:

Canales especiales:

Se añade además Kidz como canal digital de emisión 24 horas con contenidos para los más pequeños, a la oferta que actualmente configuran Antena 3, laSexta, Nova, Neox, Mega, Atreseries, Flooxer, Atresplayer Premium, Onda Cero, EuropaFM y MelodiaFM.

Nuevos planes de suscripción para compartir cuenta

A partir de este 5 de julio, Atresplayer seguirá teniendo modalidad gratuita y de suscripción. Sin embargo, se añade un segundo plan de pago con la opción de que los abonados puedan compartir cuentas y abaratar el coste. Estos son todos los planes, y lo que incluyen:

Sobre esta última modalidad, que llega a Atresplayer justo en un momento en que Netflix está implantando en todo el mundo su nuevo plan de cuentas compartidas, el director de contenidos de Atresmedia José Antonio Antón explica lo siguiente:

“Ampliar planes tiene todo el sentido. Hemos visto que la gente se ha molestado cuando le han quitado opciones de compartir ya no por el tema económico, sino por el hecho de no poder compartir. Nos dimos cuenta de que era algo que queríamos potenciar”.

Más de 30 proyectos originales en marcha

Además, Atresmedia ha presentado en un evento celebrado en los Cines Callao de Madrid, al que ha asistido verTele, toda la oferta que prepara para Atresplayer: hasta doce nuevas series originales que se añaden a las doce que ya habían sido anunciadas previamente, y que se verán en exclusiva en el catálogo premium. También las cuatro próximas ficciones de Antena 3 que se preestrenarán en la plataforma y tres proyectos revolucionarios de Flooxer, el servicio online y gratuito para jóvenes.

Los más destacados son la parte 3 de Veneno centrada en Paca La Piraña; la tercera temporada de La novia gitana, titulada La Nena; y la vuelta de Física o Química con una nueva generación de alumnos. También sobresale Mariliendre, serie musical con sello de Los Javis, o 33 días, serie de ficción creada por Carles Porta e inspirada en la historia real de la fuga de Brito y Picatoste.

En total, alrededor de 30 proyectos de los que te damos los detalles en este otro artículo.

Atresmedia está dispuesta a revolucionar el mercado de las OTT. El grupo de comunicación no sólo ha anunciado la renovación de su plataforma Atresplayer con nuevo naming, canales FAST y la opción de compartir cuentas, sino también ha presentado toda la oferta original que prepara para seguir creciendo: alrededor de 30 nuevos proyectos entre los que se encuentran las terceras temporadas de Veneno y La novia gitana, y el renacer de Física o Química con una nueva generación de alumnos.

Cuatro años después de su lanzamiento como plataforma de pago, y tras convertirse en el streamer español líder del sector, Atresplayer entra en una nueva era que ha presentado a lo grande en un evento en los cines Callao al que ha asistido verTele, y en el que se han ofrecido los detalles de todos los títulos que tiene en marcha.

En total, la plataforma de Atresmedia trabaja en doce nuevas series originales que se añaden a las doce que ya habían sido anunciadas previamente, y que se verán en exclusiva en el catálogo premium. Además, Atresplayer será primera ventana de las cuatro próximas ficciones de Antena 3, de las que también han hablado en el evento, y tres proyectos revolucionarios de Flooxer, el servicio online y gratuito para jóvenes.

A continuación, desgranamos todos los títulos que llegarán próximamente al servicio de pago. El resto de novedades de Atresplayer, incluidos los nuevos canales FAST y los planes de suscripción, te los detallamos en este otro artículo.

Las nuevas series originales de Atresplayer

Atresmedia prepara hasta doce nuevas series catalogadas como Originales de Atresplayer. Es decir, títulos concebidos para su estreno exclusivo en el catálogo de pago de la plataforma, si bien no se descarta que alguno pueda pasar por Antena 3 a modo de evento o como plan de lanzamiento.

Los más destacados son la parte 3 de Veneno centrada en Paca La Piraña; la tercera temporada de La novia gitana, titulada La Nena; y la vuelta de Física o Química con una nueva generación de alumnos. También sobresale Mariliendre, serie musical con sello de Los Javis, o 33 días, serie de ficción creada por Carles Porta e inspirada en la historia real de la fuga de Brito y Picatoste.

· 'FoQ: La nueva generación'

Tras el regalo de aquel FoQ: El reencuentro para los más nostálgicos, y después de revivir la franquicia de Un paso adelante con UPA Next, Atresplayer apuesta por dar una nueva vida a otra de sus marcas juveniles estrella: Física o Química.

Atresmedia prepara FoQ: La nueva generación, una serie en la que las puertas del Zurbarán se abrirán de nuevo tras el incendio que arrasó el instituto en el final de la ficción original. El centro se prepara ahora para recibir a alumnos de otros institutos públicos, privados o concertados que se juntarán en una clase especial en la que tendrán que empezar de cero.

Esta nueva serie estará centrada en un nuevo grupo de jóvenes alumnos y profesores, si bien desde el grupo de comunicación no descartan la participación de algunos actores del FoQ original. “Nos gustaría contar con actores de la serie original. A día de hoy no hay nada cerrado, estamos trabajando en los guiones”, explican.

La ficción es una producción original de Atresmedia TV en colaboración con Boomerang TV. Montse García y Jorge Pezzi son los productores ejecutivos del proyecto.

· 'Piraña'

El universo Veneno también seguirá creciendo en Atresplayer más allá de Vestidas de azul. Con la segunda parte todavía sin estrenar, Atresmedia anuncia que completará la franquicia con una tercera ficción que contará la historia de Paca La Piraña.

A través de esta figura, Piraña, como se llamará la serie, recorrerá la historia LGTBIQ+ a modo de homenaje a las personas mayores del colectivo. Este nuevo título de ficción estará producido por Atresmedia TV en colaboración con Suma Content, productora de Los Javis.

· 'La Nena'

Y de una tercera parte, a otra. Tras el éxito de La novia gitana, y con La red púrpura ya rodada, Atresmedia continuará llevando a la pantalla el universo literario de Carmen Mola con una tercera serie llamada La Nena, e inspirada en el tercer libro de la saga.

La tercera historia de la -por ahora- tetralogía de Elena Blanco nos sitúa en la noche de fin de año chino, con el inicio del año del cerdo. Chesca ha quedado con Ángel Zárate, pero en el último momento este le da plantón. Aun así, ella sale a divertirse, conoce a un hombre y pasa la noche con él. A la mañana siguiente, tres hombres rodean su cama, a la espera de unirse al festín. Y un repulsivo olor a cerdo impregna la estancia.

· '¿A qué estás esperando?'

Otro universo literario que se hará serie con Atresplayer será el de Megan Maxwell. La plataforma prepara una ficción basada en las novelas ¿A qué estás esperando? y Tampoco te pido tanto de la exitosa autora de novela erótica.

Será una comedia romántica que recreará los encuentros y desencuentros de dos parejas que se enamoran, pero el miedo al compromiso les impide arriesgarse a perder su independencia. Una apuesta fresca, anuncia la compañía, que combina el glamur y la comedia para hablar sobre las contradicciones del amor y sus variables en la sociedad moderna al mismo tiempo que explora en universos eróticos donde poder disfrutar del sexo sin temor a enamorarse.

¿A qué estás esperando? es una producción de Atresmedia TV en colaboración con Diagonal (Banijay Iberia) y DeAPlaneta.

· 'La sombra de la tierra'

Atresplayer adaptará también la novela La sombra de la tierra de Elvira Mínguez en una miniserie que contará con la propia autora como directora y guionista del proyecto.

La historia nos traslada a 1896 en Villaveza del Agua, un pueblo de la provincia de Zamora dominado por la pobreza. Las miserables tierras de cultivo y las montañas conforman un paisaje fronterizo e inaccesible donde Garibalda, una mujer viuda y enferma, gobierna con mano de hierro la comunidad. Enfrente se encuentra Atilana, su eterna rival, que aspira sin tregua a alcanzar el poder que ostenta la tirana.

Enemistadas desde hace muchos años, el odio es el motor de sus actos. La lucha de estas dos mujeres egoístas y manipuladoras arrastrará a todo aquel que esté a su lado, aunque serán sus hijos las principales víctimas de esta herencia maldita. Ninguna será capaz de ver las consecuencias de sus hechos hasta que sea demasiado tarde.

La sombra de la tierra es una producción de Atresmedia TV en colaboración con Fonte Films. Montse García (Atresmedia TV), Pablo Isla y Carla Pérez de Albéniz (Fonte Films) son los productores ejecutivos de la ficción.

· '33 días'

En una historia real se inspira 33 días, otra de las nuevas series de de ficción Atresplayer. En concreto en la de Manuel Brito y Javier Picatoste, dos criminales que se fugaron de una cárcel a inicios de los 2000, y cuyo caso fue mediático. Está creada por Carles Porta, que ya se documentó para Crims.

14 de octubre del 2001. Dos delincuentes se escapan del Centro Penitenciario de Lleida. Van armados y son peligrosos. En una fuga de película, no han dudado en disparar a dos policías a bocajarro. Todas las alarmas se encienden y un dispositivo espectacular sale a la búsqueda de los fugitivos… Pero pronto comprobarán que no va a ser fácil atraparlos.

33 días (tiempo que duró la fuga), es la historia de dos tipos duros que sueñan con ser libres. Que darían su vida el uno por el otro, en una relación tan inseparable que parece propia de una historia de amor. Pero no se lo digas nunca, porque te matarían con sus propias manos. A la vez, es también la historia de las fuerzas policiales que trabajaron día y noche para detenerlos, jugándose su futuro. Y la de todos aquellos a los que el destino cruzó en el camino de los fugitivos, destrozando sus ilusiones y sus vidas.

La serie es una producción de Atresmedia Televisión en colaboración con True Crime Factory, Lastor Media y Goroka. Los productores ejecutivos de la ficción son Montse García, Carles Porta, Pablo Fernández Masó, Tono Folguera y Guille Cascante.

· 'Mariliendre'

Entre estos nuevos títulos también destaca Mariliendre, una serie musical producida por Suma Content, la empresa de Los Javis, y creada por Javier Ferreiro.

Cuenta la historia de Meri Román, quien era reina de la noche gay de Madrid... hace más de 10 años. Ahora, a sus 35, es una diva destronada que vive atormentada por su pasado y aburrida en su mediocre presente.

Tras la muerte de su padre, Meri reconecta con su séquito de amigos gays, rememorando su pasado y los temazos musicales que marcaron aquella época, mientras intenta definir su caótica vida y su identidad.  

· 'A muerte'

Verónica Echegui y Joan Amargós protagonizan A muerte, nueva comedia romántica de Dani de la Orden para Atresplayer.

Cuenta la historia de Marta y Raúl. Él es un tipo tranquilo y conservador. Tiene una novia y un trabajo que le gusta, pero su vida se desmorona cuando le diagnostican un cáncer en el corazón y su pareja, ajena a esto, rompe con él. Ella es una publicista alérgica al compromiso, feliz de no tener que dar explicaciones a nadie, hasta que un día descubre que está embarazada.

Ironías del destino, ambos coinciden en el funeral de un compañero del instituto y retoman su amistad poniendo a prueba sus creencias: que ella se puede enamorar aun siendo una descreída y que él puede conocer a la mujer de su vida… cuando su vida puede ser más bien corta.

Creada y dirigida por Dani de la Orden, A muerte es una producción de Atresmedia TV en colaboración con Sábado Películas, DeAPLaneta y Playtime Movies. Montse García, Elena Bort y Ana Eiras son las productoras ejecutivas de la ficción y Natalia Durán y Oriol Capel los guionistas. 

· 'Un nuevo amanecer'

También en proceso de rodaje está ya Un nuevo amanecer, serie creada y escrita por José Corbacho, y con Yolanda Ramos en el papel de una estrella de la TV que ingresa en un centro de desintoxicación.

La actriz da vida a Candela, una conocida artista patria que se ha convertido en una adicta. No sabe muy bien cómo -o eso dice ella-, pero esas dosis de alcohol y drogas a las que no daba demasiada importancia se han acabado desmadrando. “Tranquilos, yo controlo” eran las palabras que últimamente más repetía en su círculo personal y laboral, pero no controla nada de nada. Ni su vida personal -separada y con una hija que pasa más tiempo con su padre y su abuela que con ella-, ni profesional, que cada vez es más desastrosa.

Después de desplomarse en directo en el talent show en el que trabaja, Candela debe internarse en un centro de desintoxicación para tratar sus adicciones. Ella quiere hacerlo en uno para ricos y famosos, pero debido a sus problemas económicos, acaba en el centro público ‘Un nuevo amanecer’.

Esta nueva serie original de Atresplayer es una producción de Atresmedia TV en colaboración con Espotlight. Montse García, Anxo Rodríguez y Paula Cobo son los productores ejecutivos del proyecto.

· 'Una vida menos en Canarias'

Y del humor, al género policíaco. Atresplayer prepara Una vida menos en Canarias, un procedimental que transcurre en las islas, donde el equipo de Homicidios de la Policía resuelve un caso criminal por capítulo.

Luis Lacasa (Ginés García-Millán), veterano inspector, debe aceptar un traslado forzoso a las islas y adaptarse a todo lo que detesta: el calor, la arena y los turistas, pero sobre todo a Naira (Natalia Verbeke), una inspectora amante de las islas con la que, a pesar de sus diferencias y rivalidades, formara un buen equipo y al mismo tiempo una complicidad que cuestionara sus férreas convicciones. 

Una vida menos en Canarias es una producción de Atresmedia Televisión en colaboración con Plano a Plano. Montse García, César Benítez, Emilio A. Pina, Emilio Amaré, Álvaro Benítez y Fran Carballal son los productores ejecutivos del proyecto. La serie está creada por Fran Carballal, Enrique Lojo y Curro Royo. El equipo de guion lo forman Enrique Lojo, Nano López Moure, Pablo Manchado, Nerea Gil y Fran Carballal en la coordinación. Inma Torrente y Moisés Ramos Paíno serán los encargados de la dirección de los capítulos.

· 'La Ruta. Parte 2: Ibiza'

La historia de Marc Ribó seguirá contándose en Atresplayer. Tras el éxito de La Ruta, que fue la mejor serie española del año 2022 para verTele, la plataforma prepara una segunda parte que si bien ya se había anunciado, ofrece ahora sus primeros detalles.

Su título provisional es La Ruta. Parte 2: Ibiza y como ya se presupone, seguirá los pasos del DJ valenciano interpretado por Àlex Monner en su traslado a la llamada Isla Blanca. El proyecto está actualmente desarrollando sus guiones, pero ya conocemos que la trama realizará un paralelismo entre la Ibiza de mitad de los 90 a través de los ojos de Marc, y la que despertaba en los años 70 a través de los de su padre. Esta es la sinopsis:

Marc Ribó es el DJ residente de Amnesia, una de las grandes discotecas de Ibiza en 1995, cuando la isla está a punto de convertirse en la capital del ocio mundial, la cultura de club y el turismo low cost. Aunque solo veinte años antes, en los primeros 70, era un oasis de libertad en la España franquista, donde los hippies, las canciones americanas y la jet set convivían con los primeros constructores y promotores turísticos. Esa Ibiza, prácticamente virgen, es la que conocen los padres de Marc, pocos meses antes de morir en el famoso accidente aéreo del Caravelle de 1972, con los mismos años que cumplirá él al llegar a la isla. Así, la juventud de Marc en Ibiza se convierte en una especie de reflejo de la juventud de sus padres; tan parecida y tan distinta como esa isla que, de alguna manera, les ha vuelto a juntar.

La Ruta. Parte 2: Ibiza es una producción de Atresmedia Televisión en colaboración con Caballo Films y está creada por Clara Botas, Roberto Martín Maiztegui y Borja Soler. Soler dirige la serie y Botas y Martín Maiztegui están al frente del guion. Montse García, Nacho Lavilla y Eduardo Villanueva son los productores ejecutivos de la ficción.

· 'Érase una vez en Marbella'

Y de Ibiza a Marbella en la nueva docuserie de Atresplayer que cierra, por ahora, esta lista de nuevos proyectos. Es una producción de Atresmedia TV en colaboración con Happy Ending que pretende explorar las historias más increíbles que se esconden en la ciudad malagueña.

Marbella se fundó en 1945 y desde entonces su fama no ha hecho más que crecer. En apenas 20 años, pasó de ser un pequeño pueblo pesquero para convertirse en el centro de ocio más ostentoso de la jet set mundial. Su historia se contará en Érase una vez en Marbella, la nueva serie documental de la plataforma.

Su encanto y privacidad conquistó a la realeza europea, a famosos nacionales y a las grandes estrellas de Hollywood. Pero su clima y localización no sólo han atraído a viajeros ávidos de diversión. La corrupción, el crimen organizado y los delitos más siniestros han convivido con el glamour y la frivolidad de Marbella.

Las series originales de estreno próximo en Atresplayer

Además de estos doce nuevos proyectos, Atresplayer ha ofrecido nuevos detalles sobre aquellas series ya anunciadas que llegarán en las próximas semanas y meses al catálogo. Este es el listado completo:

Series de estreno exclusivo previo a Antena 3

A esta enorme lista de proyectos se suman otros cuatro títulos de ficción concebidos para su emisión en abierto en el prime time de Antena 3, que se estrenarán en exclusiva en Atresplayer antes de su salto definitivo al abierto. Todos ellos ya se conocían:

Nuevos proyectos de Flooxer

Por último, Atresmedia seguirá engrosando el catálogo de Flooxer con nuevos proyectos que también tendrán un paso previo por Atresplayer, antes de verse en abierto para todos en la plataforma juvenil. Estos son:

Atresmedia ha anunciado este martes la fecha de estreno de Las noches de Tefía, nueva serie que también ha lanzado sus carteles oficiales. La ficción, que narra la vida de un grupo de homosexuales dentro de un campo de concentración franquista ubicado en Canarias, llegará el próximo 25 de junio a Atresplayer Premium.

La serie, compuesta de 6 episodios, está creada por el dramaturgo Miguel del Arco y protagonizada por Marcos Ruiz (Airam/La Bambi), Patrick Criado (La Vespa), Miquel Fernández (Charli), Roberto Álamo (La Viga), Jorge Perugorría (Airam), Raúl Prieto (Boncho), Israel Errejalde (Don Anselmo), Javier Ruesga (La Sissi), Luifer Rodríguez (La Pinito), Carolina Yuste (Nisa), Jorge Usón (Conde Fénix), José Luís de Madariaga (La Vespa), José Luis García-Pérez (El Andaluz), Ana Wagener (Agueda), Celeste González (La Sissi), Jorge Yumar (Perico), Mingo Ávila (La Rata), Ciro Miró (Carlavilla), Maykol Hernández (Miguel), Isaac dos Santos (Caranabo) y Elisa Cano (Nisa), entre otros.

Rodada en exteriores naturales de Tenerife y Madrid, Las noches de Tefía es una producción de Buendía Estudios Canarias con la participación de Atresmedia Televisión. La ficción, que podrá verse de manera exclusiva en Atresplayer Premium, cuenta con Montse García y Sonia Martínez en la producción ejecutiva y Lucía Alonso-Allende como coproductora ejecutiva. Miguel del Arco y Antonio Rojano firman el guion y el propio Miguel del Arco junto a Rómulo Aguillaume están al frente de la dirección.

Así es la sinopsis de 'Las noches de Tefía'

Entre 1954 y 1966 existió, en un paraje desértico de Fuerteventura, un campo de concentración franquista conocido con el eufemístico nombre de Colonia Agrícola Penitenciaria de Tefía, uno de tantos lugares donde el régimen enviaba a los condenados por la ley de vagos y maleantes que, a partir del 54, fue implementada para incluir también a los homosexuales.

En el año 2004 Airam Betancor, uno de aquellos presos homosexuales, se ve obligado a recordar los diecisiete meses de trabajo forzado que padeció en la colonia cuando apenas tenía veinte años. Las investigaciones de un documentalista que intenta dar voz a la historia de silencio de la colonia penitenciaria fuerzan a Airam a hacer un doloroso ejercicio de memoria que provocará muchos problemas en su vida.

El recuerdo adormecido de la terrible vida en la colonia se mezcla con el de las narraciones que uno de sus compañeros de barracón improvisaba por las noches para aliviar sus miserias. Charli, el fantástico narrador, inventó para todos ellos El Tindaya, un deslumbrante music hall donde cada uno tiene su alter ego. Un espacio de libertad en el que, como dice su tema de bienvenida, el límite de lo posible revienta al imaginar.

Antes de poner a bailar a todos los suscriptores de Atresplayer Premium a partir de este domingo 7 de mayo, cuando llega a la plataforma de pago de Atresmedia tras su preestreno por Navidad, la serie UPA Next puso ritmo a Madrid con su multitudinaria presentación en los céntricos cines Callao de la capital este jueves.

Y hubo sorpresa: la serie ofrecerá su primer capítulo este próximo jueves en Antena 3. Será después del nuevo capítulo de Heridas, conformando una doble noche de ficción en la cadena principal del grupo y promocionando así su llegada a Atresplayer Premium.

La ficción, que 17 años después recupera la mítica serie Un Paso Adelante que se convirtió en un referente juvenil y lanzó a sus protagonistas al estrellato tanto televisivo como musical, apuesta por una nueva generación con nombres como los de Quique González, Mónica Mara, Marc Betriu, Claudia Lachispa, Almudena Salort, Marc Soler, Karina Soro, Alex Medina y Nuno Gallego.

Pero también habrá viejos conocidos que recuperarán sus papeles, aunque adaptándolos al paso del tiempo. Por eso en UPA Next repiten Miguel Angel Muñoz, Mónica Cruz y Beatriz Luengo.

Todos ellos, acompañados por otros muchos famosos (y una nutrida representación de los artistas del Benidorm Fest 2023) posaron en el photocall de la première con sus mejores galas.

Drag Race España ha sorprendido a los seguidores del programa y ha impactado a algunas de las concursantes al informar a través de sus redes sociales de la muerte de uno de los miembros de su equipo. La noticia ha pillado por sorpresa a muchas de las drag queens participantes del talent de Atresplayer Premium, que no han dudado en mostrar sus condolencias a la familia y amigos del fallecido.

“La familia de Drag Race España lamenta la pérdida de nuestro compañero Sergio García. Nuestras más sinceras condolencias a sus familiares y amigos. Descansa en paz”, ha escrito la cuenta oficial del programa a través de Twitter.

Tras una amplia trayectoria en el sector audiovisual, Sergio García ha formado parte de Drag Race España desde su primera edición en Atresmedia. Formaba parte del equipo de casting y de redacción del programa y actualmente se encontraba trabajando en la edición All Star que se encuentra produciendo la plataforma de pago. García también participó en la producción de Reinas al rescate, espacio de la misma plataforma.

Conmoción la familia de 'Drag Race España'

La noticia del fallecimiento de Sergio García ha causado un gran impacto entre las protagonistas del famoso talent show. Algunas de ellas han querido tener unas palabras de recuerdo para su compañero y de condolencias hacia la familia y los amigos del redactor.

“Si he llegado a ser quien soy en este programa ha sido por el amor constante, la paciencia y los consejos de Sergio, mi redactor, que apostó por mí desde que me vio por primera vez en los castings. A él y a su familia todo nuestro amor. Ángelo y yo estamos rotas”, ha escrito Pink Chadora, participante de la tercera edición de Drag Race que actualmente emite Atresplayer Premium.

“Sergio fue mi redactor el primer año, y este aunque no me llevaba el siempre estaba ahí para darme cariño y ánimos. Estoy devastada de perder a una persona a quien podía llamar amigo. Mi más sentido pésame a su familia. De verdad que no me lo creo”, ha señalado su compañera The Macarena, participante de la primera y tercera entrega del talent.

Otras concursantes de otras ediciones, como Ariel Rec, Dovima Nurmi o Jota Carajota, entre otras, también han reaccionado a través de la red social del pájaro azul.

Atresplayer Premium estrena este domingo Drag Race España 3 , que vuelve con Supremme de Luxe como presentadora y con Ana Locking, Javier Calvo y Javier Ambrossi acompañándola en la mesa del jurado. 12 nuevas reinas volverán a luchar por la corona en “una carrera de desafíos” que tendrán que superar semana a semana.

“El casting es muy diverso y muy solvente con lo que han tenido por delante”, avanzan Supremme de Luxe y Ana Locking en palabras a verTele. Dentro de ese elenco, destaca Clover Bish, primera mujer cis del formato en nuestro país -la segunda en todo el mundo tras Victoria Scone (Reino Unido)-. Todo ello, en una apertura del programa a otros perfiles.

Supremme y Locking apuestan por drag kings en 'Drag Race'

“Si el drag siempre ha roto las cuestiones de género y siempre ha sido libertad, y no ha tenido reglas, por decirlo de alguna manera, ¿por qué imponer una regla en la que no se pueda?”, defiende Locking. “Lo interesante es ver cómo y por qué cada persona llega al drag y qué muestra con su drag. Desde que el drag es libre, me parece estupendo”, apoya Supremme.

En esta línea, ambas estarían abiertas a la participación de drag kings en la competición: “Tendría mucha curiosidad, me encantaría que surgiera esta oportunidad”, afirma la diseñadora. Supremme de Luxe, por su parte, reivindica que “hay propuestas muy chulas y en España el movimiento drag king se está consolidando de forma muy potente”.

Atresmedia ha presentado este miércoles la tercera edición de Drag Race España, que se estrenará en Atresplayer Premium este domingo 16 de abril a las 20:00 horas.

El talent show tiene ya lista su famosa pasarela para que desfilen por ella Bestiah, Chanel Anorex, Clover Bish, Drag Chuchi, Hornella Góngora, Kelly Roller, Maria Edilia, Pakita, Pink Chadora, Pitita, Vania Vainilla y Visa son las nuevas reinas de Drag Race España.

Supremme de Luxe se vuelve a poner al frente del programa. Junto a ella, Javier Calvo, Javier Ambrossi y Ana Locking vuelven a tomar el papel de jurado.

El taller de Drag Race España volverá a abrir sus puertas muy pronto con este nuevo elenco de reinas “que llegan dispuestas a enseñar todo su arte sobre la pasarela”, anuncian desde el programa.

Drag Race España volverá a buscar a la mejor superestrella drag española a través de una carrera de desafíos. En cada gala, las concursantes tendrán que superar las distintas pruebas propuestas por el equipo para no ser eliminadas y conseguir así coronarse como la ganadora.

Las reinas se enfrentan a sesiones de fotos, bailes, retos artísticos o actuaciones musicales para demostrar que son las mejores en su campo. Cada semana habrá mini retos y maxi retos que pondrán a prueba todas sus capacidades. El final de cada entrega siempre consiste en una gran pasarela en la que las participantes muestran sus mejores ‘looks’ según la categoría semanal.

Las reinas de esta edición de 'Drag Race España'

BESTIAH

30 años. Madrid. Bestiah tiene chulería para dar, tomar y repartir. La más salvaje de la temporada 3 de Drag Race España. En su nave hay “Rock’N’Roll, mucha energía, rebeldía, fuego y un montón de sueños y pesadillas que jamás habrías esperado ver en ningún sitio”. Su drag es muy creativo y con “un puntito así chunguito, punkerito” con referencias que van desde la imaginería religiosa hasta iconos como Kiss o David Bowie.

CHANEL ANOREX

31 años. Salamanca. La monster queen de la temporada. Sus referentes pueden ir desde Jurassic Park hasta los Power Rangers pasando por la Barbie hasta Whitney Houston. Es divertida e imprevisible y sus puntos fuertes son el maquillaje y la creatividad. Provocona y oscura como el tinto de brick, llega a Drag Race España para dar miedo y finalmente llegar a tu corazón... y comérselo.

CLOVER BISH

24 años. Barcelona. Es la primera mujer cis que participa en Drag Race España. Se define como la personificación de una diva y del empoderamiento de la mujer negra. Clover se inspira en las raperas, cantantes del R’N’B desde los 90 a la actualidad. Apasionada del baile y “lipsync assassin”, lleva solo nueve meses haciendo drag, pero viene a demostrar que “no es el futuro del drag, sino el presente”.

DRAG CHUCHI

32 años. Las Palmas de Gran Canaria. Drag Chuchi se define como un poquito ambigua, muy andrógina, pero sobre todo, muy artista. El mundo de Drag Chuchi es un mundo de fantasía. Chuchi fiesta, Chuchi sexi, Chuchi desnuda... así es como se habla en el mundo de Chuchi. Sabe cantar, bailar, interpretar y ha venido a Drag Race España a romper moldes y “para que el mundo sepa lo que es una drag canaria de verdad”.

HORNELLA GÓNGORA

35 años. Alicante. Hornella es la reina del electrocabaret y califica su estilo de “electric-fashion-caos” una mezcla entre el cabaret clásico y el travestismo. Sus puntos fuertes son el maquillaje y la personalidad. En el planeta Hornella lo que más hay es mucho humor. Ha llegado a Drag Race España para demostrarse que puede con todo... y para pagar a Hacienda y comprarse un pisito en Benidorm.

KELLY ROLLER

30 años. Málaga. Y de Torremolinos (lo repite mucho para que le pongan una calle). Kelly es “divertida, carismática, bailarina, cantante, intérprete, es una drag 360”. Su punto fuerte son los patines, aunque ha llegado a Drag Race España a sorprender y darlo todo. A bicha no le gana nadie y viene patinando a la velocidad de la luz dispuesta a dar guerra por la corona y convertirse en “la primera reina sobre patines del mundo”.

MARIA EDILIA

41 años. Venezuela. La “plus-size-comedy-vintage-y-todo-lo-que-haga-falta queen de esta tercera edición”. Una auténtica villana de telenovela, una de sus grandes pasiones. El maquillaje, la comedia, la elegancia, la improvisación y la seguridad son sus puntos fuertes. Su ambición es cumplir un sueño, demostrar que una plus size puede ganar el concurso y probarse a sí misma que nunca es tarde para seguir adelante.

PAKITA

28 años. Sevilla. Pakita se presenta como “el sueño de esta temporada. Marciana, flamenca, devota, travesti, andaluza y con dos pelotas”. Su drag es picarón y en su planeta no puede faltar pelo, pelo y más pelo, porque, “donde hay pelo hay alegría”. Detractora de la gomaespuma, defiende un drag “real” donde “lo que se ve es lo que hay”.

PINK CHADORA

38 años. Málaga. Pink Chadora es una muñecota rural, de pueblo pero con ambición, ella es “grande, bien de rubio, bien de rosa, bien de plata”. Sus referentes son Mayra Gómez Kemp, Lola Flores, Sonia y Selena... Está dispuesta a demostrar que las travestis pueden salir de su zona de confort y que hay voces frescas en el drag más allá de las caras conocidas de Madrid y Barcelona. Si hay algo en el planeta Pink Chadora es bonitura, glitter pero sobre todo, sentido común.

PITITA

27 años. Barcelona. Pitita adora el buen gusto, el buen hablar y el buen hacer, y más aún pasarlo bien. La moda es su oxígeno y donde otras ven constelaciones, ella ve patrones del Burda. Se considera una de las queens más trabajadoras y preparadas de este país y sus puntos fuertes son sus looks, que siempre cuentan historias, y sus meticulosos lipsyncs.

VANIA VAINILLA

39 años. Zaragoza, o “mañaleña, mitad maña y mitad madrileña”. La comedy queen de esta edición, “cómica pero muy guarrilla, soy un poco cochinilla”. Su objetivo en el programa, aparte de llevarse la corona, es ligarse a todo el Pit Crew. Lleva toda la vida haciendo drag quemando Zaragoza, Ibiza, Madrid... y ahora viene a quemar Drag Race España.

VISA

34 años. México. La “mera, mera”. La bailarina fogosa de esta temporada. “showsera, latina, acuerpada y caliente”. En su planeta no pueden faltar las plumas, los brillos y el picor porque “la vida con chile mejor”. A través de su paso por Drag Race España quiere dar visibilidad a todos los migrantes e impactar al mundo con su cuerpo, su preparación y sus looks.

Paco León, estrella invitada del primer episodio

La tercera temporada arranca con las nuevas reinas interpretando a animales de granja en el tradicional photo shoot. Después de revolcarse en el fango, las racers tendrán que demostrar cuál es su mayor talento en el gran Supremme Eleganza Talent Extravaganza ante la atenta mirada de Supremme, Javier Ambrossi, Ana Locking, Javier Calvo y el jurado invitado Paco Léon.

Entre las próximas apuestas que ya promociona Atresplayer Premium, hay una que destacará por su concepción: Las noches de Tefía. La serie creada por Miguel del Arco se sitúa en dos épocas y tres mundos: en los 60, un mundo en blanco y negro en ese campo de concentración franquista de Fuerteventura en el que presos -la mayoría homosexuales- luchan por sobrevivir. Para ello se inventan el mundo onírico lleno de color del cabaret Tindaya, como una forma de salir de su cruel día a día y dar rienda suelta a quiénes son y querrían ser. Y en el 2004, otro mundo en otra época para mostrar las heridas que les deja esa experiencia.

El Festival de Málaga sirvió de presentación de esta ficción, y allí pudimos ver sus dos primeros capítulos y hablar con sus responsables, como ya contamos. Pero también nos dio a los periodistas la oportunidad de hablar con sus dos protagonistas: Marcos Ruiz (como adelantó verTele, en el papel de Airam y como nexo de unión entre las dos épocas) y Patrick Criado (como La Vespa, el “líder” y “ánimo” de los presos).

Más que satisfechos con el resultado final, y deseosos de que pueda verse pronto, los dos intérpretes señalan que Las noches de Tefía “es una serie para entender una parte de nuestra historia, muy desconocida, de una manera que permite comprender no sólo el sufrimiento de aquellas personas, sino el peso que ha tenido ese sufrimiento a lo largo de los años, en cómo ha evolucionado su vida. Permite entender también cómo habrían vivido si no hubiesen tenido esa represión y carencia de libertad”, explica Patrick Criado, en una clara referencia a la memoria histórica que el creador, Miguel del Arco, no duda en reivindicar.

Es responsabilidad de todos hablar con naturalidad de episodios de nuestra historia

Patrick Criado

Marcos Ruiz también incide en la misma idea: “Se cuenta muy bien, en el 2004 con Airam, cómo aún tiene experiencias que le siguen recordando lo que vivió. Una de las cosas positivas de la serie es permitir al espectador que se acerque de una manera muy humana a los personajes y a esta historia”. Lo que lleva a Patrick Criado a celebrar los pasos adelante en la ficción española: “Poco a poco tenemos que ir contando este tipo de historias. Es responsabilidad de todos hablar con naturalidad de episodios de nuestra historia para aprender de ellos y mirarlos desde otra perspectiva. Cada vez tenemos menos miedo”.

“Los meses de preparación fueron tremendos”

Tanto uno como el otro responden afirmativamente al ser preguntados sobre si ha sido su proyecto más exigente. Explican que se prepararon durante dos meses de convivencia en los que se creó una verdadera hermandad: “Era imprescindible que entre nosotros hubiera mucha química y conexión. Ahí tenemos a Miguel del Arco, que es un genio, que ha sabido hacerlo. Nos hizo una hermandad, y el problema muchas veces de este trabajo es que se crea tanta hermandad, que cuando termina te falta algo”.

En su charla, el creador aseguró que “los actores trabajaron como demonios, de sol a sol”. Y ellos lo corroboran: “Fue un reto gordo. Tuvimos muchas clases. A la vez que teníamos que adelgazar 10 kilos, teníamos clases de canto, de baile... yo llegaba a mi casa que no sabía ni quién era. Los meses de preparación fueron tremendos. En concreto lo de cantar, es alucinante cómo uno empieza de una manera, y confiando en el trabajo y echar horas, cada día mejoras un poco, y terminas disfrutándolo. El baile igual, al principio eres un palo y luego te sueltas”, valora Patrick Criado, entre las bromas de Marcos Ruiz: “Mi personaje ni canta ni baila, si no no estaría yo”.

El aspecto físico merece una explicación a parte. Patrick Criado explica que perdió unos 11 kilos, pasó de 71 a 59, y reconoce que fue “muy duro”: “Teníamos un nutricionista que nos ayudó, y una dieta muy estricta. Fue difícil, si salías a comer o beber, al día siguiente paseo de tres horas”, recuerda riendo, aunque también extrae la parte positiva: “Fue un reto, y esa sensación de tener hambre ayudaba a sentir lo que siente el personaje. Y tener todos el mismo programa ayudó a esa hermandad”, dice conectando con ese sentimiento imperante al que ya antes hacía referencia.

Si uno tiene miedo a la crítica, al qué dirán, al final no haces nada

Patrick Criado

En su caso, las jornadas le pasaron factura: “En el primer ensayo de baile que teníamos, ya habíamos empezado la dieta y llevaba todo el día con clases de canto, ensayos sin poder comer... casi me desmayo. Además es que la dieta estaba preparada para adelgazar estando en el sofá, no todo el día liados bailando y ensayando. Me puse a bailar, y me dio un mareo que me tuve que comer un plátano”, rememora.

Pero no solo fueron ensayos de interpretación, de canto y de baile. En el caso de Patrick Criado, La Vespa es de Cádiz, por lo que tenía que hablar con ese acento gaditano. Un proceso que afirma haberse tomado “con mucho respeto, yendo mucho a Cádiz, comiendo muchos chicharrones, y disfrutando de su gente”, dice sonriendo. El actor explica: “Tuve suerte de poder viajar bastante a Cádiz antes de empezar la serie, y también trabajé con José Troncoso, actor y director gaditano, las frases una a una”. Para meterse en el papel, reconoce que “en el rodaje hablaba todo el rato en gaditano. Mi personaje habla así, así que era mi manera de hablar ya en el rodaje, ya metido en el papel. Algo que le vale para reflexionar, cuestionado sobre cómo eso suele generar críticas: ”Si tengo que cambiar a como soy yo, que soy madrileño... Hay que hacerlo con respeto, pero atreviéndose. Si uno tiene miedo a la crítica, al qué dirán, al final no haces nada“.

Representar sin retratar, y con respeto

El mismo respeto han querido tener al interpretar a personajes homosexuales, y más o menos amanerados según cada uno. Patrick Criado en que fue una construcción orgánica: “La preparación fueron los ensayos. El ser afeminado o no era una cuestión de que cada personaje tenía una necesidad y una construcción. Miguel [del Arco] ha confiado en todo momento en por dónde tirabas y dónde no. Ha surgido de manera natural, espontánea, no se ha trabajado de manera específica”, lo que le vale para incidir en lo interesante que es cómo en el campo de trabajo son unos, y en el mundo onírico del Tindaya se liberan.

Sobre la interacción de Airam y La Vespa, sus personajes, Criado aclara que “no sé si son pareja, pero sí tienen una relación especial”, y Marcos Ruiz complementa: “Se apoyan el uno al otro. La Vespa tiene más facilidad para buscar la luz en situaciones más crudas, y que un personaje como Airam se abra, a él también le ayuda. Esa relación que tienen es la luz que descubren en un mundo en el que no sabrían ni por qué levantarse ni por qué seguir”.

El personaje de Marcos Ruiz, Airam, es vital para la narración porque es el protagonista del año 2004, interpretado por Jorge Perugorría. El actor explica que pudieron conocerse a mitad de rodaje, aunque al construir a Airam bromea con que “yo me centré en lo mío, y le dejé el marrón completamente a él”. Patrick Criado interviene para confirmar que Perugorría trabajó esa continuidad: “Jorge sí pidió material. Nosotros rodamos primero, y cuando entró él ya había imágenes, y pidió para ver la estética de toda la serie, el tono, y también el personaje de Airam de joven y cómo lo estaba afrontando Marcos”.

El “vértigo” a aceptar una serie tan diferente

Su llegada al proyecto se produjo de manera distinta. En el caso de Marcos Ruiz, explica que tuvo que pasar tres castings, con distintas pruebas y la última de ellas interpretando con Patrick Criado. Su compañero, sin embargo, reconoce que fue a buscarlo Miguel del Arco: “Me llamó cuando estaba en Barcelona rodando otra movida. Me contó todo, y dije: esto qué es. Le pedí que me enviara el guion, y al principio tuve vértigo de estar en un proyecto tan original y único, pero fue lo que me hizo ir para adelante”.

Cuando mire atrás a este proyecto me gustará tanto como actor como de espectador

Marcos Ruiz

Los dos reconocen esa sensación, aunque la afrontan de forma distinta. En el caso de Patrick Criado, explica que había “muchas cosas que nos daban miedo a todos, y era lo que más nos interesaba. Hay una mezcla de mundos en los que la serie pasa por comedia, por drama, tienes que cantar, baile... Era un reto constante, el director nos repetía: pies a tierra, pies a tierra”. En el caso de Marcos Ruiz, amplió sus miras: “Intento entenderlo en conjunto, comprenderlo bien y luego hacerlo. Porque si te centras mucho en algo, luego igual no sabes hacerlo bien. Teníamos que transmitir su instinto de supervivencia y de seguir adelante mientras les maltratan”.

Rememorando los inicios, Patrick Criado se acuerda de otro momento: “La primera reunión con Miguel, al salir de su casa, yo me decía: ¿pero tengo un mes y medio para bailar, cantar y hablar en gaditano? Y me acojoné”, confiesa mientras se ríe. “Tuve mucho vértigo, pero viendo a mis compañeros y toda la implicación, fui adelante”. Ahora, el actor valora que el rodaje para él “supuso un punto y a parte. Es de estos proyectos en los que uno se involucra tanto, y ve que todos se involucran tanto, que te cambia”. Marcos Ruiz reflexiona: “Al empezar un proyecto nuevo, con un personaje nuevo, estás un poco desnudo. Y no sabes cuándo vas a sentir que ya lo tienes bien, o si vas a tener problema con alguna parte del personaje”, y comparte satisfecho: “Cuando mire atrás a este proyecto me gustará tanto como actor por lo que he vivido, como de espectador porque me parece muy interesante la manera en la que aborda para tratar estos tres mundos diferentes”.

Intercambiándose piropos, ambos tienen un mensaje para el otro al hablar de qué poso les dejará la serie. Marcos Ruiz, con recuerdo: “A Patrick lo conocí en un casting de una película hace muchos años. A mí no me cogieron y a él sí [ríe]. Trabajar con él ha sido un lujazo”. Patrick Criado, con valoración respecto a otros compañeros: “Yo de lo que me voy a quedar es con trabajar con Marcos. Es un actor excepcional y único. De los mejores con los que he trabajado”. Ambos, con las mismas ganas de que Las noches de Tefía lleguen a Atresplayer Premium próximamente.

UPA Next, la serie que dará continuación a Un paso adelante, se estrenará en Atresplayer Premium el domingo 7 de mayo. Ese día se emitirán dos capítulos que estarán sólo disponibles para los suscriptores de la plataforma de pago de Atresmedia; después, cada domingo se lanzará un nuevo episodio.

El preestreno de la serie se produjo en diciembre de 2022, pero en aquel entonces sólo se emitió el primer capítulo, del que puedes leer aquí nuestra crítica. En mayo se estrenará la temporada al completo.

Además, Atresplayer Premium ha lanzado un nuevo tráiler que presenta las tramas con las que se encontrarán los espectadores.

Con UPA Next, la plataforma de Atresmedia recupera, casi dos décadas después, la ficción que marcó a toda una generación: Un paso adelante. Quique González, Mónica Mara, Marc Betriu, Claudia Lachispa, Almudena Salort, Marc Soler, Karina Soro, Alex Medina y Nuno Gallego son los protagonistas de la nueva serie, en la que darán vida a los alumnos de la escuela de Carmen Arranz.

En esta nueva etapa también participan algunos de los actores que protagonizaron la versión original. Miguel Ángel Muñoz, Mónica Cruz y Beatriz Luengo vuelven para dar vida a sus populares personajes Rober, Silvia y Lola; eso sí, esta vez lo hacen como profesores de la escuela.

Al reparto fijo también se han incorporado los actores Lucas Velasco y Marta Guerras que interpretan a los profesores Luiso y Sira, respectivamente. Además, la serie cuenta con participaciones especiales episódicas entre las que destaca la de Lola Herrera, que volverá a interpretar a la mítica Carmen Arranz.

UPA Next, compuesta por 8 episodios, es una producción original de Atresmedia Televisión en colaboración con Globomedia (THE MEDIAPRO STUDIO) y cuenta con Montse García, Laura Fdz. Espeso y Javier Pons como productores ejecutivos.

La serie está dirigida por Sandra Gallego y Jacob Santana. Luis San Narciso se ha encargado de la dirección artística y de casting de la serie. Por su parte, Emilio Díez ejerce como coproductor ejecutivo y lidera el equipo de guionistas formado por Abraham Sastre, Álvaro Bermúdez de Castro, Javier Galán y Raquel Haro.

“En UPA Next la música y la danza son protagonistas absolutas en cada episodio”, destacan desde Atresmedia. El responsable de las coreografías será el bailarín y coreógrafo Toni Espinosa, y al frente de la realización de los números musicales estará el colectivo audiovisual Manson, responsables de videoclips de artistas y grupos como Rosalía, C. Tangana, Katy Perry, Raw Alejandro, J. Balvin o Prodigy.

Sinopsis de 'UPA Next'

Han pasado más de 15 años y Rober regresa desde Estados Unidos con la idea de montar un gran musical y recoja los antiguos éxitos de UPA junto a otros nuevos, para brillar como años atrás. Junto a Silvia y Lola pondrán en marcha las pruebas de acceso para la escuela, donde participarán una nueva cantera de alumnos, bailarines, cantantes y compositores, que puedan intervenir en el musical y traer nuevos ritmos al centro.

Al equipo docente se unirán Luiso y Sira, que se enfrentarán a una nueva generación de jóvenes, con los que chocarán y se adentrarán en las nuevas culturas y estilos actuales.

Atresplayer Premium sigue agrandando su catálogo. Tras el lanzamiento completo de la segunda temporada de Cardo, y con la emisión semanal de Nacho en marcha, Atresmedia ha detallado la hoja de ruta de su plataforma de pago anunciando cuáles serán sus próximos estrenos en materia de ficción y entretenimiento.

“Prepárate para lo que viene”, avisa el grupo de comunicación antes de hacer un recuento de todas las ofertas que llegarán próximamente. Después de Cristo y Rey y de las dos arriba mencionadas será el turno de Vestidas de azul, secuela de Veneno; Las noches de Tefía, que ya se preestrenó en el Festival de Málaga; y UPA Next, cuyo primer episodio se lanzó de manera anticipada como regalo de Navidad.

A falta de conocer las fechas de estreno de las series, que se irán desvelando en próximas semanas, sí sabemos cuándo será el gran lanzamiento de entretenimiento de Atresplayer Premium: Drag Race España 3. El talent show, que ya ha desvelado a sus nuevas concursantes, llegará el próximo 16 de abril, como también se indica en la promo.