En las regiones más áridas de la India, donde las lluvias se concentran durante el monzón y el resto del año el agua escasea, surgió hace miles de años una pregunta. ¿Cómo se podía conseguir agua cuando dejaba de llover? Mucho antes de que existieran las presas y las redes modernas de abastecimiento, los ingenieros encontraron una solución. Al resultado, lo llamaron “baori”.

Los baoris son unos depósitos de agua escalonados muy característicos de la India que nacieron con el objetivo de garantizar el acceso al agua en regiones donde las lluvias eran escasas y estacionales. Estos comenzaron a construirse entre los siglos II y IV d. C., aunque su desarrollo alcanzó su máximo esplendor entre los siglos VII y XVI.

Los pozos tenían cientos o miles de escalones, lo que permitía llegar hasta el agua independientemente de su nivel. Su principal función era almacenar el agua de lluvia y facilitar el acceso al nivel freático, pero los baoris también actuaban como reguladores térmicos. A medida que se bajaban escaleras, la temperatura podía ser entre cinco y diez grados inferior a la del exterior.

Entre todos los baoris de la India, el más famoso es Chand Baori, situado en la localidad de Abhaneri, en el estado de Rajastán, a unos 90 kilómetros de Jaipur. Fue construido entre los siglos VIII y IX por orden del rey Chanda, de la dinastía Nikumbha, justo en frente al templo de Harshat Mata, dedicado a la diosa de la alegría y la felicidad.

El Chand Baori hoy en día

Hablamos de un lugar único en el mundo que destaca por sus enormes dimensiones. Con 13 niveles, unos 3.500 escalones dispuestos en un patrón geométrico perfectamente simétrico y una profundidad cercana a los 20 metros, está considerado uno de los pozos escalonados más grandes y profundos de la India.

Cuando empezó a funcionar, el Chand Baori permitía captar el agua de los monzones y almacenarla durante los largos periodos de sequía. Además, la profundidad del depósito ayudaba a mantener una temperatura mucho más baja que en el exterior. De esta forma, el baori se convertía también en un lugar de reunión, donde los habitantes podían refugiarse del calor extremo mientras socializaban.

Sin embargo, con la llegada de los sistemas modernos de abastecimiento de agua durante la época colonial y, sobre todo, en el siglo XX, muchos de estos baoris quedaron abandonados. En el de Abhaneri, actualmente el agua está estancada, por lo que ya no se usa como pozo, pero está abierto al público como un monumento turístico que se puede visitar.

Pocas construcciones son tan reconocibles en el mundo como la catedral de San Basilio. Con sus cúpulas de colores y sus formas imposibles, este templo se ha convertido en el gran símbolo de Moscú y en una de las imágenes más icónicas de Rusia. Sin embargo, detrás de ella hay más de cuatro siglos de historia.

La catedral se levanta en el extremo sur de la Plaza Roja, junto al Kremlin, en pleno corazón de la capital. Su nombre oficial es Templo de la Intercesión de la Santísima Virgen sobre el foso, aunque desde el siglo XVII es conocida popularmente como San Basilio en honor al santo ruso, cuyos restos descansan en una capilla añadida posteriormente al lugar.

La catedral está formada por un conjunto de nueve capillas independientes unidas por pasillos y galerías interiores, creando un complejo arquitectónico impresionante. Pero este templo ortodoxo no siempre fue así. En sus primeros años, el edificio presentaba un aspecto mucho más sobrio, y los colores tan vivos que hoy la identifican fueron añadiéndose entre los siglos XVII y XVIII.

En 1812, durante la invasión napoleónica, el ejército francés ocupó Moscú. Se dice que Napoleón Bonaparte, fascinado por la belleza de la catedral, quiso llevársela a París. Más de un siglo después, el templo volvió a correr peligro. Durante la época soviética, las autoridades consideraron en varias ocasiones demolerlo, aunque finalmente San Basilio se salvó y, lejos de desaparecer, fue convertida en un museo.

La popularidad del lugar creció tras el lanzamiento del Tetris, el videojuego que creó el ingeniero informático ruso Alekséi Pázhitnov en 1984. El hombre eligió la silueta de la catedral para la portada del juego. Ese reconocimiento también ha sido respaldado por la UNESCO, y desde 1990, la catedral forma parte de su Lista del Patrimonio Mundial.

El zar los dejó sin vista

La catedral fue construida entre 1555 y 1561 por orden zar Iván IV, más conocido como Iván el Terrible, para celebrar la conquista del Kanato de Kazán. El proyecto fue realizado por los arquitectos Postnik Yakovlev y Barma, aunque los historiadores siguen debatiendo si se trataba de dos personas diferentes o de una misma persona conocida por ambos nombres.

La cuestión es que, en torno a su construcción, nació una de las leyendas más populares de la historia de Rusia. Se dice que cuando Iván vio el resultado final quedó tan impresionado por la belleza del edificio que ordenó cegar a sus arquitectos para impedir que levantaran otra obra de tales características. Una historia que ayudó a consolidar la imagen del zar como un gobernante autoritario, aunque no existe ninguna prueba que confirme que aquel episodio ocurrió de verdad.

La muerte de Juan Tamariz el pasado 18 de agosto apenó a miles de personas que crecieron maravillándose con sus trucos infinitos en los escenarios o a través de la televisión. Las muestras de consternación por la pérdida del mago a sus 83 años llenaron las redes sociales, pero ahora una petición ciudadana pide honrarle en un espacio público con un monumento en su honor.

Así lo recoge una iniciativa, disponible para su consulta y apoyo en este enlace, compartida en la plataforma Decide Madrid. Este portal permite a la ciudadanía crear y votar propuestas a las que el Ayuntamiento de la capital dedica parte de su presupuesto. El ilusionista nació y murió en Madrid, donde también pasó gran parte de su vida y donde contribuyó a profesionalizar la magia sin que perdiera su carácter lúdico, por lo que su vínculo con la que capital es incuestiobale.

En cualquier caso, el texto que acompaña a la petición lanzada el pasado 19 de agosto ahonda en los motivos que justifican el homenaje. Para ello, el usuario Jorg8 reivindica a Tamariz y alude tanto a “su prolífica carrera como uno de los magos e ilusionistas más influyentes del mundo” como a “su valiosa contribución a la cultura, la literatura mágica y el entretenimiento en España”.

“Tamariz ha llevado el arte de la cartomagia y el ilusionismo a las más altas cotas de excelencia internacional, siendo reconocido mundialmente como un maestro indiscutible y precursor de la prestigiosa Escuela Mágica de Madrid. Su estilo único, caracterizado por su genialidad técnica, su humor desbordante y su cercanía con el público, ha dejado una huella imborrable en varias generaciones”, expone el texto.

La publicación resalta asimismo otras contribuciones del ilusionista con un carácter menos mediático: “Además de su labor en los escenarios y en la televisión, su labor docente y ensayística ha posicionado a Madrid como un referente mundial del arte mágico. Más allá de su incalculable talento sobre el escenario, Juan Tamariz se ha distinguido a lo largo de toda su vida por una generosidad humana y académica extraordinaria. Lejos de guardar celosamente sus secretos profesionales, ha dedicado décadas a formar, guiar y apadrinar de forma desinteresada a jóvenes promesas del ilusionismo. Su afán por compartir el conocimiento, abrir las puertas de su sabiduría a nuevas generaciones y dignificar el arte de la magia como disciplina artística mayor lo convierten en un referente de entrega y altruismo”.

De momento, esta solicitud al Ayuntamiento para la creación e instalación de un monumento o escultura urbana dedicada a Tamariz en un espacio público emblemático suma pocos apoyos, pero se espera que aumenten significativamente con su difusión pública. El objetivo es conseguir el respaldo de más de 30.000 personas. Sería un gesto con el que devolver mínimamente todo lo que el mago aportó a pequeños y mayores gracias a su capacidad para generar interés, ilusión y asombro.

En el sur de Francia, en la entrada del municipio de Saint-Chamas, en el departamento de las Bocas del Ródano, se encuentra una joya arquitectónica construida durante el Imperio romano: el puente Flaviano. Este terminó de construirse hacia el año 12 a. C., durante el reinado del emperador Augusto, por lo que pertenece a los primeros años de este imperio que consiguió extenderse por gran parte del mundo.

Hablamos de uno de los puentes romanos mejor conservados de todo el país galo, el cual destaca por tener una característica única. El paso está flanqueado por dos arcos monumentales de tipo triunfal, uno en cada uno de sus extremos, lo que lo convierte en el único puente romano conservado que mantiene ambos arcos originales.

El puente, que conectaba Marsella con Arlés, formaba parte de la llamada Vía Julia Augusta, una calzada romana, prolongación de la Vía Aurelia italiana, que fue impulsada por el emperador Augusto. Esta recorría la costa mediterránea de la Galia, conectando el norte de Italia con ciudades como Fréjus, Aix-en-Provence o Narbona.

Su nombre, pese a lo que uno puede llegar a pensar, no hace referencia a la dinastía Flavia, sino a Lucius Donnius Flavus, el hombre que mandó a construirlo, según indica la inscripción latina conservada en el propio puente. “Lucius Donnius, hijo de Cayo Flavos, flamen de Roma y Augusto, ha ordenado en su testamento que [este monumento] sea construido bajo la dirección de Cayo Donnio Vena y Cayo Attio Rufio”, reza la inscripción.

El puente se extiende sobre el río Touloubre, muy cerca de su desembocadura en el estanque de Berre, y tiene unas dimensiones considerables para la época en que fue construido: 21,4 metros de largo y 6,2 metros de ancho. Los dos arcos en cada extremo, cada uno de 7 metros de altura, fueron construidos con la misma piedra que el puente, y decorados con pilastras corintias y relieves.

Otro puente romano

Más allá del puente Flaviano, los romanos dejaron impresionantes construcciones a lo largo y ancho de lo que hoy es Francia, entre las que también destaca el conocido puente del Gard (Pont du Gard). Este acueducto de tres niveles alcanza casi 50 metros de altura y fue construido en el siglo I para transportar agua hasta la ciudad de Nemausus (actual Nimes).

Su construcción se atribuye al yerno de Augusto, Marco Vipsanio Agripa, y requirió la mano de obra de unos mil hombres, que trabajaron durante casi cinco años. Catalogado como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, se trata de uno de los puentes romanos más famosos y visitados del país, además de uno de los mejor conservados de todo el mundo.

La Junta de Extremadura ha iniciado formalmente el expediente para declarar Bien de Interés Cultural (BIC), con la categoría de Monumento, la Cruz situada en el centro de la plaza de América de Cáceres. La resolución, firmada el 12 de agosto por el consejero de Cultura, Turismo y Deportes, Laureano León, se publica este martes en el Diario Oficial de Extremadura y abre un periodo de información pública de un mes.

La incoación del expediente no supone todavía la declaración definitiva como BIC, sino el comienzo del procedimiento administrativo para dotar al monumento de esa protección. La decisión llega, además, en plena disputa institucional sobre su futuro: el Gobierno central ha ordenado su retirada del espacio público al considerarlo un símbolo contrario a la memoria democrática, mientras el Ayuntamiento de Cáceres y la Junta de Extremadura defienden su permanencia.

El expediente autonómico pone sobre la mesa una doble lectura del monumento. Por un lado, documenta de forma expresa su nacimiento ligado al bando sublevado durante la Guerra Civil y su utilización como espacio de exaltación durante la dictadura. Por otro, sostiene que las modificaciones realizadas en democracia, especialmente la retirada de las referencias franquistas en 1984, han cambiado la manera en la que la cruz es percibida actualmente y permiten valorar sus características arquitectónicas y urbanísticas.

Una cruz levantada durante la Guerra Civil

La documentación histórica incorporada al expediente sitúa el origen de la cruz en 1937. Ese año, el Ayuntamiento acordó sustituir la fuente conocida como La Palmatoria, situada en la actual plaza de América, por una cruz “en homenaje a los caídos de Cáceres”.

El proyecto contemplaba inicialmente inscripciones explícitamente vinculadas al bando franquista, con referencias a quienes “dieron su vida por España, Una, Grande y Libre” y al '18 de julio de 1936, Franco y Arriba España'. La construcción fue sufragada por el Ayuntamiento y tuvo un coste de 28.041,35 pesetas. La obra fue diseñada por el arquitecto municipal Ángel Pérez y construida en 1938.

Los informes técnicos destacan además que la cruz de Cáceres se encuentra entre las primeras de este tipo construidas en España durante la Guerra Civil. Su arquitectura se caracteriza, según el expediente, por la austeridad, la monumentalidad, el clasicismo y una marcada verticalidad.

La Junta considera que estos valores formales, unidos a su ubicación y a su relación con el espacio urbano, justifican su consideración como patrimonio cultural.

El propio expediente reconoce la función política del espacio

Uno de los aspectos más significativos de la documentación es que la Junta no oculta la función política que tuvo el monumento en sus primeros años.

El informe señala que la cruz estaba integrada en un espacio urbano concebido específicamente para reforzar su carácter monumental y acoger las ceremonias de la dictadura. Según el documento, las plazas del entorno respondían a “un plan arquitectónico y urbanístico preconcebido para ensalzar al régimen”.

La documentación recoge también que desde los primeros años del franquismo se estableció un calendario de celebraciones en torno a la cruz para honrar a los llamados Caídos y que las dimensiones de las plazas del entorno permitían acoger esos actos.

El propio informe establece una relación directa entre el monumento y su contexto urbano al señalar que la cruz “no se entendería” de la misma manera fuera de ese entorno o perdería parte de sus rasgos definitorios.

La Junta apela a la resignificación de 1984

El argumento central para explicar el significado actual de la cruz se sitúa en 1984. Ese año, durante el mandato del alcalde socialista Juan Iglesias Marcelo, el Ayuntamiento acordó sustituir la placa que conservaba la inscripción original. En su lugar se colocó otra con el texto: 'La ciudad de Cáceres en memoria de sus hijos muertos por la Patria'.

Para los autores del informe, aquella actuación supuso un proceso de “resignificación” que permitió “desvincular su lectura pública de los elementos explícitos de exaltación franquista”. La Junta considera que este cambio debe tenerse en cuenta a la hora de valorar el monumento en la actualidad.

La resolución, por tanto, no sostiene que la cruz carezca de origen franquista. De hecho, el expediente dedica una parte importante de su contenido a documentarlo. La tesis autonómica es otra: que la eliminación de las referencias explícitas al régimen modificó su significado público y que, con el paso del tiempo, el monumento se ha incorporado al paisaje urbano de Cáceres como un elemento patrimonial.

Un 'hito urbano' que la Junta quiere proteger

La declaración propuesta no se limita a la cruz. El expediente delimita también un entorno de protección alrededor del monumento.

La Junta lo justifica por su “acusada presencia visual” y por su condición de “hito urbano” de Cáceres, atendiendo a su emplazamiento, escala, visibilidad y relación con la plaza de América.

La protección pretende conservar precisamente esa relación entre la cruz y el espacio que la rodea. Por ello, las actuaciones que puedan afectar al monumento o a su entorno deberán someterse a la normativa de patrimonio y requerirán autorización previa de la administración cultural competente.

Enfrentada a la decisión del Gobierno central

La incoación del expediente autonómico se produce cuatro meses después de que el Gobierno central ordenara la retirada de la Cruz de los Caídos de la plaza de América.

La Secretaría de Estado de Memoria Democrática incluyó el monumento en el Catálogo de Símbolos y Elementos Contrarios a la Memoria Democrática y dispuso su retirada del espacio público. El Ayuntamiento de Cáceres recurrió la decisión y anunció que defendería su permanencia también por la vía judicial.

El Gobierno municipal, del PP, sostiene que la cruz forma parte de la ciudad y que las referencias franquistas fueron eliminadas en 1984. El alcalde, Rafael Mateos, ha defendido públicamente que el monumento no supone actualmente una exaltación de ningún régimen y ha anunciado que el Ayuntamiento agotará las vías legales para evitar su retirada.

La protección como BIC forma además parte del acuerdo de gobierno alcanzado por PP y Vox en Extremadura. La Junta ya había anunciado en julio que estaba recabando informes técnicos de historiadores para fundamentar la declaración patrimonial.

Ahora, el procedimiento entra en su fase formal. Durante un mes, cualquier persona o entidad interesada podrá examinar el expediente y formular las alegaciones que considere oportunas.

La cruz queda así en el centro de dos concepciones enfrentadas sobre su permanencia en el espacio público: la del Estado, que atiende a su origen y utilización como símbolo de exaltación franquista, y la de la Junta, que reconoce ese pasado pero considera que la resignificación posterior y sus valores arquitectónicos y urbanos permiten otorgarle protección patrimonial.

Las personas acudían al chamán cuando una enfermedad, una muerte o un cambio difícil alteraba la vida del grupo y exigía una respuesta ritual. El chamán ejercía como mediador con fuerzas espirituales, dirigía ceremonias, interpretaba señales y podía recurrir a cantos, plantas, trance o curaciones según las creencias de cada comunidad.

Sus supuestos poderes procedían de la fe depositada en esas prácticas, ya que no existe una capacidad sobrenatural demostrada que permita equipararlo con un mago de ficción. Tampoco era necesariamente un hombre, porque distintas culturas asignaron ese papel a mujeres y hombres, mientras la arqueología antigua tendió durante mucho tiempo a atribuir autoridad ritual y oficios especializados al sexo masculino.

Los huesos revelaron un trabajo ligado a la orfebrería

Esa atribución tradicional acaba de quedar corregida en uno de los enterramientos más conocidos de la Edad del Bronce británica. Según The Guardian, el laboratorio de genómica antigua del Francis Crick Institute extrajo ADN del cráneo, un diente y un hueso de un dedo del pie de la persona enterrada en Upton Lovell.

Las tres muestras presentaron cromosomas XX y descartaron que los restos pertenecieran a más de un individuo, por lo que la persona descrita durante dos siglos como chamán y artesano en un enterramiento situado cerca de Stonehenge era una mujer.

Los huesos permiten acercarse también al esfuerzo físico que acompañó su oficio. Murió después de los 45 años y medía unos 1,65 metros, una altura elevada para una mujer de aquel periodo. La artritis afectaba a la muñeca derecha y dejaba libre la izquierda, un patrón que los investigadores relacionan con años de movimientos repetidos al utilizar herramientas para trabajar metales.

Parte de esa actividad salió a la luz cuando Colin Shell, investigador de la Universidad de Cambridge, recuperó nuevos restos durante una excavación realizada en 2000. Varias piedras presentaban rastros de oro, lo que llevó a considerar que aquellos utensilios habían intervenido en la elaboración de adornos y piezas finas.

Un estudio publicado en 2022 precisó la función del ajuar. Las cuatro esponjas fósiles ahuecadas pudieron servir como recipientes para adhesivos, mientras el hacha de piedra se habría reutilizado para golpear y alisar láminas delgadas de oro.

David Dawson, director del Wiltshire Museum, relaciona la riqueza de esos utensilios con un conocimiento profesional avanzado: “Las personas que dejó atrás querían que llevara sus herramientas al más allá”. El conjunto incluía además punzones, sílex, una piedra de toque para comprobar la pureza del metal y una bolsa decorada con colmillos de jabalí.

Una interpretación antigua condicionó dos siglos de investigaciones

El análisis genético también apunta a una ascendencia campaniforme, habitual en Gran Bretaña durante aquel periodo, aunque el estudio científico completo todavía debe publicarse. Cerca del enterramiento apareció otra sepultura con un esqueleto sentado, interpretado antiguamente como la esposa del supuesto chamán, pero esos restos se perdieron y ya no pueden examinarse.

La historia había comenzado a torcerse mucho antes de que llegara el ADN. El arqueólogo inglés William Cunnington excavó la tumba a comienzos del siglo XIX y, guiado por el tamaño de los huesos, describió al individuo como un hombre corpulento.

Esa identificación condicionó durante más de 200 años las investigaciones y las vitrinas de museo, donde llegó a representarse como un líder espiritual barbudo. El ajuar reforzó aquella lectura porque contenía un hacha, herramientas para el metal y una capa ceremonial formada por huesos de animales perforados.

Una exposición mostró el cambio gracias al ADN antiguo

La exposición We Go Way Back, instalada en el Francis Crick Institute de Londres, presenta ahora el cambio de identidad junto con otros avances del ADN antiguo. Pontus Skoglund, responsable principal del laboratorio que realizó las pruebas, explica el alcance de esta disciplina: “El campo del ADN antiguo ha aumentado enormemente su capacidad técnica durante las dos últimas décadas y ahora ofrece respuestas a cuestiones que antes resultaban inaccesibles”.

Mary Beard, clasicista y miembro del grupo asesor de la muestra, recuerda que muchas identificaciones antiguas nacieron de asociar espadas con hombres y collares con mujeres. El caso de Upton Lovell obliga a revisar ese criterio y confirma que una mujer pudo ejercer un oficio prestigioso ligado al oro y ocupar una posición ritual elevada en la Gran Bretaña de hace 4.000 años.

Pocas horas después de que la afición española estallase de alegría junto a la selección española, durante la celebración por la consecución de la segunda Copa del Mundo, Cibeles se prepara para un lavado de cara. No es que la hinchada haya deteriorado el monumento, sino que se trata de una restauración anunciada el pasado año para frenar y paliar el deterioro de este icono de Madrid.

El Ayuntamiento invierte 260.000 euros en una intervención de cinco meses que “garantizará la conservación del conjunto monumental”, resguardado ahora tras una lona. La Dirección General de Patrimonio Cultural y Paisaje Urbano del Consistorio determinó la necesidad de la actuación por la acumulación de suciedad, grietas y fisuras; corrosión en elementos metálicos; alteraciones en la piedra; reintegraciones y morteros en mal estado en algunas zonas del conjunto monumental. También preparan medidas destinadas a mejorar la estabilidad del monumento, así como la reintegración de pequeñas pérdidas y el entonado final del conjunto.

Además de insistir en los pormenores de la rehabilitación, la principal novedad que han trasladado las autoridades en el acto de este miércoles es que los vecinos y vecinas de Madrid podrán visitar por primera vez la fuente, más allá de contemplarla a unos cuantos metros desde zonas peatonales o de subirse a ella para celebrar gestas deportivas (cuando estaba permitido). Así lo han comunicado la vicealcaldesa Inmaculada Sanz y la concejala delegada de Cultura, Marta Rivera de la Cruz, que ha definado como “un chequeo” la obra de mejora y ha advertido que la circunstancia de mayor gravedad es “un leve movimiento” en la fuente.

En total, se van a habilitar 176 visitas guiadas con 2.640 plazas. Las primeras serán este sábado 25 y domingo 27 de julio, mientras que las demás tendrán lugar ya en septiembre. Las plazas pueden reservarse desde este jueves 23 de julio a las 10.00 en este enlace. Lo esperable es que se agoten en pocos minutos, como ya ocurrió con la rehabilitación de la Puerta de Alcalá, incluida igualmente en el programa Abierto por Restauración.

Estas visitas, de unos 50 minutos cada una, contarán con un guía y una persona auxiliar. Se llevarán a cabo alrededor del monumento y dentro del andamiaje, por lo que las medidas de seguridad son estrictas: no se permite calzado abierto como chanclas, llevar maletas y mochilas de gran tamaño o que suban menores de edad. Además, hay que acudir debidamente indentificado con DNI y es imprescindible completar la actividad con el casco de obra puesto.

Una serie de medidas que este miércoles han tenido que respetar ya las autoridades y periodistas que han contemplado el avance de los trabajos. Además de lo impresionante de contemplar a la Cibeles y sus leones a solo dos palmos, las explicaciones de las expertas son el complemento perfecto. Arquitectas y restauradoras han detallado minuciosamente el origen de la fuente, sus componentes (atención al contraste entre el mármol de Montesclaros con el de Carrara), sus simbolismos o las reformas que ya ha experimentado a lo largo de su historia.

250 años de historia, ahora más cerca que nunca

Diseñada por Ventura Rodríguez en 1777 dentro del proyecto de embellecimiento del Salón del Prado (1775), la fuente de Cibeles constituye uno de los principales emblemas de Madrid. La figura de la diosa fue esculpida por Francisco Gutiérrez Arribas, mientras que los leones fueron obra de Roberto Michel.

A lo largo de más de dos siglos de historia, la fuente ha experimentado diferentes transformaciones y actuaciones de conservación. Trasladada a su ubicación actual en 1895, ha sido restaurada en distintas ocasiones (1980 o 2016) para garantizar su preservación. Desde 2021, forma parte del Sitio Patrimonio Mundial Paseo del Prado y Buen Retiro, paisaje de las artes y las ciencias, conocido como Paisaje de la Luz, y continúa siendo uno de los monumentos más reconocibles y representativos de la capital.

La arqueóloga Elena Rosado ha explicado a los medios que la reforma sigue a la de Neptuno (entre 2024 y 2025) y la de Apolo (2018), monumentos con un origen hermanados en el citado Salón del Prado. Ha detallado además que el proyecto de Ventura Rodríguez incluia un surtidor y un abrevadero al que dar forma con la escultura de unos niños. “Finalmente no lo pudo hacer y años después Juan de Villanueva colocó ahí un oso y un dragón, que permanecieron un tiempo hasta su insalvable deterioro”, ha expuesto.

A continuación, Rosado ha recordado el traslado a su céntrica ubicación actual a finales del siglo XIX. “Fue entonces cuando los leones y la diosa se orientaron hacia Sol, en vez de hacia Neptuno”, ha apostillado. También ha recuperado dos pasajes oscuros: cuando las celebraciones de triunfos del Real Madrid provocaron que la diosa perdiera su mano por el comportamiento incívico de algunos hinchas. Ocurrió por dos veces, en 1994 y 2002.

Como complemento a las visitas de la fuente de Cibeles, esta edición de Abierto por Restauración incluirá recorridos guiados al Pabellón de los Hexágonos, actualmente en proceso de rehabilitación. En total, el programa ofrecerá 248 visitas y 4.800 plazas gratuitas, de las que 72 visitas y 2.160 plazas corresponderán al pabellón.

El ministro de Política Territorial y Memoria Democrática, Ángel Víctor Torres, ha sugerido este jueves al alcalde de Santa Cruz de Tenerife, José Manuel Bermúdez (Coalición Canaria), que ponga a la venta el conocido como monumento a Franco, dadas sus reticencias para retirarlo de la vía pública en cumplimiento de la Ley de Memoria Democrática.

Así se ha expresado el ministro en una entrevista en el programa de Televisión Canaria Buenos Días Canarias, en la que ha ironizado diciendo que tal vez alguien lo quiera comprar y colocarlo en su propio jardín. El ministro ha continuado poniendo como precio los supuestos 45 millones que, según el alcalde de Santa Cruz, vale la obra, añadiendo que así el consistorio tendrá fondos para construir vivienda pública.

Torres ha recordado que dicho monumento, que tiene que ser retirado de la vía pública antes de seis meses, no ha sido considerado Bien de Interés Cultural (BIC) y, por tanto, no puede ser resignificado, como han propuesto diferentes concejales del PP en el Ayuntamiento, socios de Gobierno de Bermúdez.

El Ayuntamiento, gobernado por CC y el PP, lleva años retrasando la aplicación de la Ley de Memoria Democrática bajo diferentes pretextos, una vía que se ha agotado en el momento en el que, este mes de junio, el pleno del Consejo de Patrimonio Cultural de Canarias acordó rechazar la declaración como Bien de Interés Cultural (BIC), con categoría de Monumento, de la escultura realizada por Juan de Ávalos y situada en la confluencia de la Rambla de Santa Cruz y la avenida de Anaga, en Santa Cruz de Tenerife.

La decisión se adoptó en el marco del expediente incoado por el Cabildo de Tenerife, también gobernado por CC y el PP, en octubre de 2024 para valorar la posible protección de esta obra, en cumplimiento de la sentencia dictada el 28 de junio de 2024 por el Juzgado de lo Contencioso-Administrativo número 3 de Santa Cruz de Tenerife.

El órgano concluyó que la escultura no reúne los valores patrimoniales necesarios para su protección mediante la máxima figura de tutela prevista en la legislación canaria de patrimonio cultural.

El Consejo de Patrimonio Cultural de Canarias es el principal órgano de coordinación, consulta y participación en materia de patrimonio cultural del archipiélago. En él están representados el Gobierno de Canarias, los siete cabildos insulares, la Federación Canaria de Municipios, la Real Academia Canaria de Bellas Artes de San Miguel Arcángel, los colegios profesionales de arquitectos, las universidades canarias, museos de reconocido prestigio, asociaciones dedicadas a la defensa del patrimonio cultural y personas expertas en la materia, garantizando una amplia representación institucional, técnica y social en la adopción de sus acuerdos.

Cabe recordar que dicha obra, denominada Monumento a la Victoria pero conocida popularmente como Monumento a Franco, fue inaugurada en 1964 con la finalidad expresa de conmemorar la victoria militar del bando sublevado y perpetuar en el espacio público la memoria de la dictadura franquista. La Comisión Técnica del Ministerio de Política Territorial y Memoria Democrática, a través de la Secretaría de Estado de Memoria Democrática, considera que el conjunto escultórico y su programa iconográfico presentan la Guerra de España como una “Cruzada” salvadora y exaltan la figura de Francisco Franco y el triunfo del régimen surgido del golpe de Estado de 1936. Se trata, además, de uno de los conjuntos monumentales franquistas de mayor dimensión conservados en España y de uno de los principales hitos de la arquitectura conmemorativa del régimen.

Por todo ello, y habiéndose rechazado por los expertos del Gobierno canario su catalogación como BIC, no cabe otra salida que su retirada de la vía pública, para lo cual el Ayuntamiento dispone de menos de seis meses. Transcurrido ese plazo, si no lo ha retirado, “lo hará el Estado”, como el propio Torres advirtió a comienzos de julio.

El alcalde ha señalado en diversas ocasiones que cumplirá la Ley, pero hasta el momento en el Ayuntamiento no se ha realizado ninguna gestión para iniciar el proceso de retirada de los numerosos vestigios franquistas que aún se aferran a las calles de la ciudad.

El Consejo de Gobierno de la Comunidad de Madrid ha aprobado una inversión de casi 2,2 millones de euros para la creación del Centro Interactivo para la Memoria de las Víctimas del Terrorismo, un espacio vinculado al monumento de Atocha en recuerdo al 11 de marzo de 2004. Se situará en el número 13 de la Carrera de Sam Jerónimo, donde está la sede de la Viceconsejería de Justicia y Víctimas. La apertura al público está prevista para el primer trimestre de 2027, aunque las fechas pueden variar según avancen las obras.

Uno de sus principales reclamos será una recreación interativa que remite Tendrá al memorial cilíndrico de 11 metros que rindió tributo hasta 2023 a las víctimas del 11-M, el mayor atentado terrorista en España. La adaptación incorporará avances tecnológicos y cambiará la forma de homenajearles.

El 11 de marzo de 2004 murieron 192 personas, muchas de ellas en Atocha, por eso años más tarde se instaló junto a la estación de tren un monumento de 160 toneladas hecho con ladrillos de vidrio que en su interior guardaba una sala diáfana. Las paredes eran azules y estaban llenas con nombres de víctimas, grabados para el recuerdo. Tuvo que empezar a desmantelarse por las obras para ampliar la red de Metro, y en su lugar se colocó una placa conmemorativa.

La mayor novedad es que se imprimirá un carácter interactivo al memorial, con visualizaciones proyectadas mediante tecnología de última generación y una réplica a pequeña escala del cilindro que formó parte del memorial original. Este incluye, además, ladrillos antiguos de la estructura desmontada.

En un comunicado, la Consejería de Justicia y Administración Local de la Comunidad de Madrid ha informado de que las futuras instalaciones ocuparán tres plantas, distribuidas entre áreas de exposiciones, salón de conferencias con equipamiento audiovisual y otras dos salas polivalentes. La planta primera tendrá una finalidad “eminentemente didáctica”, con biblioteca, sala inmersiva y área para talleres a disposición de todos los usuarios. A lo largo del año se programarán actividades para jóvenes, presentaciones, debates u otros encuentros.

Además, una cuarta planta dispondrá zonas de trabajo para las asociaciones de víctimas con presencia en la región. El recorrido, tal y como especifica el Gobierno regional, comenzará con un panel iluminado sobre la historia del terrorismo en España, que dará acceso al itinerario permanente. El espacio dedicado a las muestras temporales reunirá objetos personales cedidos por los familiares de las víctimas, entre ellos la batería del concejal Miguel Ángel Blanco, secuestrado y asesinado por ETA en 1997 y el monopatín del joven Ignacio Echeverría, asesinado en los atentados yihadistas de Londres de 2017.

La zona central del edificio contará con un conjunto de luminarias suspendidas del techo, distribuidas a lo largo de los tres niveles principales del Centro, en recuerdo de los fallecidos en atentados terroristas y un espacio polivalente acristalado equipado con una pantalla para la proyección de documentales y material de archivo que podrá acoger conferencias, presentaciones y otras actividades organizadas por la Comunidad de Madrid o por las asociaciones.

Hace algo más de 4.000 años, una megasequía dejó sin agua a quienes vivían en lo que hoy conocemos como la provincia de Albacete. El Evento Climático 4.2. ka BP duró varios siglos y la necesidad agitó el ingenio de los habitantes del lugar.

Sobre el fondo seco de una laguna construyeron un pozo para extraer el agua desde unos tres o cuatro metros de profundidad. Era cuestión de supervivencia en un momento de gran aridez a escala mundial, en plena Edad del Bronce. El lugar es conocido hoy como El Acequión. Está a unos 15 kilómetros de Albacete y es un foco de interés científico mundial.

Los investigadores llevan desde las dos últimas décadas del siglo XX tratando de averiguar qué era este lugar, para que sirvió y quiénes fueron sus habitantes. Algunas ideas iniciales fueron descartadas, como el concepto de ‘crannog’ (isla o plataforma artificial prehistórica construidas en lagos o ríos, muy comunes en Escocia e Irlanda) que le fue inicialmente atribuido.

Las recientes investigaciones parecen confirmar que el objetivo original de esta infraestructura hidráulica fue captar agua subterránea para garantizar la subsistencia de los seres humanos, de su ganado y de sus cultivos.

Ahora, un proyecto científico de la Universidad Complutense de Madrid, bajo la dirección de Luis Benítez de Lugo busca poner a prueba esa hipótesis desde el paleoclima, la hidrogeología y la geofísica.

“Es un tipo de yacimiento arqueológico que solo existe en Castilla-La Mancha. Estas infraestructuras hidráulicas estaban destinadas a captar agua del acuífero y fue una respuesta social de una sociedad resiliente: o morían o construían motillas de forma organizada en un territorio amplísimo en el sur de la meseta”, señala el arqueólogo.

Fue una respuesta social de una sociedad resiliente: o morían o construían motillas de forma organizada en un territorio amplísimo en el sur de la meseta

El Acequión fue excavada durante cuatro meses entre 1986 y 1989 bajo la dirección de Manuel Fernández Miranda, María Dolores Fernández Posse ‘Pachula’ y Concepción Marín Morales. Documentaron una ocupación durante la Edad del Bronce y otra durante la Edad del Hierro, pero todavía queda mucho por saber.

“Estamos recuperando esta motilla para ponerla al servicio de la ciudadanía y resolviendo interrogantes sobre aquel tipo de sociedad”. Algunas tesis han sido desterradas, explica el investigador. “Antes se creía que era un poblado fortificado construido en llano, pero los científicos han descubierto que en realidad se creó en una depresión, en fondo de una laguna seca”.

Cuando la sequía remitió, y las aguas volvieron a la laguna, primero de forma puntual y después de manera habitual, el asentamiento tuvo que adaptarse arquitectónicamente. En el Bronce Medio, el poblado ya contaba con un doble recinto de mampostería. La muralla más exterior para proteger el interior del poblado de las crecidas de la laguna.

Eso dio lugar a un complejo de muros concéntricos de piedra que protegían un pozo central y diversas áreas domésticas y de almacenamiento. Entre los interrogantes está el de su disposición arquitectónica, porque es diferente. “Otras motillas tienen torres y fortificaciones, pero al Acequión no se le conocen estos elementos. Ni siquiera se han encontrado puertas fortificadas, así que para entender cómo funcionaba es necesario avanzar en las excavaciones”, defiende Benítez de Lugo.

De forma reciente también han descubierto que, en la ribera de la laguna hubo otro asentamiento de investigarán con georradar este mismo año. “Es posible que sea el poblado exterior que gestionaba la propia motilla”.

Se sabe que el lugar fue algo “central de la sociedad del momento” y el objetivo es saber quiénes vivían allí y cómo se organizaban o que estructuras de poder existían. “Uno de mis desvelos es intentar explicar cómo vivía aquella gente, por qué sentía lo que sentía o en qué creía”.

En opinión del científico, “se trata de conectar aquella sociedad con la actual”, la del siglo XXI que también se enfrenta a un periodo en el que pesa el cambio climático.

“En el yacimiento de El Acequión hemos puesto en marcha un modelo de arqueología participativa para saber cómo aquellas personas se enfrentaron a sus principales problemas y uno de ellos fue precisamente el cambio climático”.

Una red de 47 motillas en Castilla-La Mancha

El Acequión forma parte de una extensa red de motillas de Castilla-La Mancha. Hay 47 y son monumentos únicos con origen en la Edad del Bronce (entre los años 2.200 y 1300 a.C.) en la Mancha que servían como centros de control agrícola y que disponían de los pozos más antiguos de la península ibérica para acceder al agua.

Esta de Albacete fue la primera en ser declarada Bien de Interés Cultural (BIC) allá por el año 1991. “Son un elemento muy importante para la historia de la Humanidad. A nivel europeo no existe una red de pozos como estos, grandísimos monumentos de la Edad del Bronce y de finales del Calcolítico y por eso este tipo yacimiento muy relevante”, defiende Luis Benítez.

Sólo tres de las 47 motillas han sido declaradas Bienes de Interés Cultural: El Acequión (Albacete), El Azuer (Daimiel) y Los Palacios (Almagro), estas dos últimas en la provincia de Ciudad Real.

Una cuarta, la motilla de El Retamar, también en Ciudad Real, en el municipio de Argamasilla de Alba, y de interés en otros tiempos, hoy está abandonada.

Excavaciones a partir de septiembre

“Cuando hablamos de las motillas, no se trata de hacer una arqueología de yacimientos sino una arqueología social”, describe Luis Benítez de Lugo.

En agosto de 2021, el Ayuntamiento de Albacete aprobó impulsar un proyecto de recuperación de la zona arqueológica de El Acequión. Lo promovió el área de Participación Ciudadana del anterior gobierno socialista y, durante esta legislatura, el PP ha mantenido la iniciativa.

Cuando hablamos de las motillas, no se trata de hacer una arqueología de yacimientos sino una arqueología social

Ahora habrá nuevas excavaciones que comenzarán en la segunda quincena de septiembre y se prolongarán durante dos meses gracias al apoyo económico del Ayuntamiento de Albacete. Aporta 55.000 euros y además contribuye al proyecto con recursos humanos, materiales y vehículos.

Coincidiendo con la campaña de excavaciones, el próximo otoño se presentará en Albacete la monografía ‘Investigaciones arqueológicas en la motilla ‘El Acequión’ (Albacete).1985-2024’, coordinada por Benítez de Lugo.

El libro, publicado por el Ayuntamiento de Albacete y el Instituto de Estudios Albacetenses, es una síntesis de los trabajos de excavación arqueológica y de las investigaciones posteriores relacionadas con el monumento, en el que colaboran más de 60 especialistas.

No solo recoge los resultados de los trabajos realizados hasta ahora, sino que de hecho es un nuevo punto de partida para la investigación integral del sitio y para poder restaurarlo, porque “eso nunca se ha hecho desde las excavaciones de los años 80”.

Después, el objetivo es difundir resultados y “poner el lugar al servicio de la ciudadanía”, incluso con la idea de musealizarlo, a través de visitas guiadas, que incluyan a los más pequeños. “Hay demanda de la ciudadanía en este sentido. Recientemente el ayuntamiento lo ha vallado para protegerlo”.

Las motillas, como es el caso de El Acequión, son un referente identitario para Castilla-La Mancha y un tipo de yacimiento excepcional “a nivel mundial”, pero los especialistas advierten: “Se encuentran en peligro de desaparición, amenazadas constantemente por agresiones diversas y por el paso del tiempo”.

Uno escucha el apellido Eiffel y lo más habitual es que directamente piense en la torre más famosa de la capital de Francia. Ubicada en el extremo del Campo de Marte a la orilla del río Sena, este monumento parisino es la estructura más alta de la ciudad y uno de sus grandes reclamos turísticos.

Lleva el nombre de su creador, el ingeniero y empresario francés Gustave Eiffel, cuya empresa fue la responsable del diseño y la construcción del monumento para la Exposición Universal de París de 1889. La gran estructura de hierro, que se convertiría en el símbolo de París, tardó en construirse apenas dos años y dos meses.

El proyecto estrella de Gustave destacó desde el principio por su solidez. La torre es capaz de soportar las inclemencias del tiempo, desde fuertes vientos hasta grandes variaciones de temperatura, así como de resistir el peso de miles de personas que la visitan desde las alturas cada día.

Pero antes de construir la Torre Eiffel, Gustave ya era uno de los ingenieros más prestigiosos de Francia gracias a sus puentes y grandes estructuras metálicas. En 1877, terminó el Viaducto de Garabit, un espectacular puente ferroviario que fue, en su momento, uno de los más altos del mundo, y que consolidó su reputación como ingeniero a nivel internacional.

Proyectos como este fue el que tuvo en cuenta el escultor francés Frédéric Auguste Bartholdi, creador de la Estatua de la Libertad, cuando decidió contactar con Eiffel para que le echara una mano con esta impresionante estatua de 93 metros de alto que Francia planeaba regalar a Estados Unido para conmemorar el centenario de la Declaración de Independencia estadounidense.

Sus ideas para la estatua de Nueva York

Inicialmente, el diseño de la estructura interna de la Estatua de la Libertad estaba en manos del arquitecto Eugène Viollet-le-Duc, que había ideado un sistema basado en muros de mampostería para sostener la gigantesca estatua. Sin embargo, el arquitecto falleció en 1879 antes de poder completar este diseño, así que Bartholdi decidió encargarle el trabajo a Eiffel.

Gustave fue entonces quien tuvo que idear una estructura que soportara el peso de la estatua, un esqueleto que permitiera que esta se mantuviera verticalmente. Siguiendo las indicaciones del ingeniero, la estructura interna se fabricó finalmente en hierro, con un enorme poste central que se anclaba a un pedestal y una red de barras metálicas flexibles que permitían que la estatua se moviera ligeramente por el viento y los cambios de temperatura sin llegar agrietarse.

Además de la torre más famosa de París, la estatua más conocida de Nueva York también lleva el sello de Eiffel; dos de los monumentos más populares y visitados de todo el mundo.

El ministro de Política Territorial y Memoria Democrática, Ángel Víctor Torres, ha dicho este jueves que si el Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife no retira el conocido como Monumento a Franco lo hará la Administración General del Estado y con un coste subsidiario al ente municipal.

En declaraciones tras reunirse con la Asociación de Memoria Democrática de Tenerife, Torres ha dicho que, de todas formas, está “convencido” de que el Ayuntamiento (dirigido por CC y el PP) lo va a retirar tras todos los documentos técnicos que señalan que la escultura no tiene valor artístico o posibilidad de ser Bien de Interés Cultural y tras la inclusión en el catálogo de vestigios del Ministerio.

“Espero que se haga antes de los seis meses. ¿Qué sentido tiene que se mantenga en vía pública un monumento de exaltación del franquismo que no tiene valores artístico ni arquitectónicos? Cualquier demócrata lo que estará deseando es que no se exhiba”, ha manifestado Torres.

El ministro ha agregado que ha tenido interlocución con el alcalde de la ciudad, José Manuel Bermúdez (CC), durante todo el proceso, por lo que se ha mostrado sorprendido de que el regidor le acusase de “política chunga”.

Torres ha negado que el interés por retirar la escultura de Juan de Ávalos sea “partidista”, pues las tesis de los funcionarios del Gobierno de España y del de Canarias respecto a la escasez de valor artístico o arquitectónico de la obra “son las mismas” pese a ser ambas administraciones de distinto color político. Y es que el pasado mes de junio, el pleno del Consejo de Patrimonio Cultural de Canarias acordó rechazar la declaración como Bien de Interés Cultural (BIC), con categoría de Monumento, de la escultura.

El acuerdo fue adoptado por una amplia mayoría de los miembros del Consejo: dieciséis votos en contra de la declaración, una abstención y ningún voto favorable. El órgano concluyó que la escultura no reúne los valores patrimoniales necesarios para su protección mediante la máxima figura de tutela prevista en la legislación canaria de patrimonio cultural.

“Yo creo que todos podemos alegrarnos de que queden fuera de nuestras vías insignias y monumentos que nunca debieron construirse ni exhibirse porque simbolizan el fascismo y la dictadura”, ha concluido Torres.

La presidenta de la Asociación de Memoria Histórica de Tenerife, Mercedes Pérez Schwartz, nieta del José Carlos Schwartz, último alcalde republicano de Santa Cruz y asesinado por el bando sublevado, se ha mostrado confiada en que, tras muchos años, el monumento se retire dentro del plazo de seis meses dado por el Gobierno de España.

“Creo que va a ser muy difícil aplazarlo, pero si el Ayuntamiento de Santa Cruz lo intenta... El alcalde a mí me dice una cosa, me dijo que estaba dispuesto, y luego ha dicho que no. Llevamos así años. El monumento es un insulto a la democracia y a la libertad”, ha señalado Pérez Schwartz.

También ha apuntado que en la ruenión con el ministro han abordado la posibilidad de buscar cuerpos de represaliados en el fondo marino de Santa Cruz y en el entorno del aeropuerto de Los Rodeos, con georradares.

Pérez Schwartz también ha subrayado la necesidad de llevar a cabo más labores de educación y concienciación de la etapa franquista entre la población joven.

“Es un icono, un tesoro nacional y una de las figuras más reconocibles del mundo”. Así la define la organización Statue of Liberty-Ellis Island Foundation en su página web, donde subraya cómo la Estatua de la Libertad se ha convertido en uno de los monumentos más emblemáticos de Nueva York. 

Desde su inauguración en 1886, la enorme estructura de cobre ha sido protagonista en la ciudad estadounidense. Esta recibe entre 3,7 y 3,8 millones de visitantes cada año, pero son muchos los que desconocen su origen. ¿Cómo llegó la estatua hasta Estados Unidos? ¿O es que acaso siempre estuvo en este país?

Para conocer la historia de la pieza, debemos viajar en el tiempo hasta el año 1865, cuando al francés Édouard de Laboulaye se le ocurrió la idea de hacerle un regalo gigante al pueblo de Estados Unidos. El jurista y político, también conmovido por la reciente abolición de la esclavitud en el país, quería que el obsequio sirviera para conmemorar la independencia estadounidense. 

El joven escultor Frédéric Auguste Bartholdi fue entonces contratado para llevar a cabo esa idea y diseñar la estructura. Este llenó de simbolismos aquella estructura, incluyendo elementos como la antorcha, la corona con puntas como rayos de sol, la placa con la fecha del 4 de julio de 1776 grabada en números romanos, el grillete roto y las cadenas a los pies de la estatua…

De la construcción al viaje

Para su construcción, Bartholdi necesitó la ayuda de un ingeniero para resolver los problemas estructurales de la escultura de cobre tan colosal. Aquí entró en acción Alexandre Gustave Eiffel, quien justo antes de crear su famosa Torre Eiffel fue contratado para diseñar el armazón interno que permitiría sostener la estructura. 

La construcción de la Estatua de la Libertad se completó en Francia en julio de 1884, y entonces llegó el momento decisivo: transportar el colosal monumento desde el país europeo hasta el otro lado del Atlántico. No era tarea fácil, teniendo en cuenta que la estructura mide 46,05 metros de altura y pesa 125 toneladas. 

El viaje comenzó en Ruan, hasta donde la estatua viajó en tren, para más tarde bajar el Sena en barco y llegar al puerto de El Havre. De allí partió hasta Nueva York, ciudad a la que llegó el 17 de junio de 1886 a bordo de la fragata Isère. Pero esta no hizo la travesía por el Atlántico tal cual la conocemos ahora: la estatua fue desmantelada en 350 piezas, divididas en 214 cajas, para facilitar el traslado. 

Una vez en su destino, la estatua tardó unos cuatro meses en ensamblarse sobre su nuevo pedestal. El 28 de octubre de 1886, la Estatua de la Libertad fue inaugurada y hoy, 140 después, sigue captando todas las miradas del que viaja hasta la ciudad de Nueva York.

La Catedral de Toledo ha presentado la réplica de la primera piedra que hace ocho siglos marcó el inicio de la construcción de uno de los mayores tesoros espirituales, artísticos y patrimoniales de Europa, concebida como el obsequio conmemorativo oficial de su VIII Centenario.

El próximo 14 de agosto se cumplirán exactamente 800 años de la colocación de la Primera Piedra de la Catedral de Toledo. Con motivo de esta efeméride, la Catedral entregará a todos los asistentes a la celebración litúrgica del último día del Octavario en honor a la Virgen del Sagrario una réplica de esta pieza como obsequio conmemorativo.

La réplica, de gran valor simbólico, recrea la piedra fundacional que marcó el inicio de las obras de la Catedral en el año 1226, bajo el impulso del rey Fernando III el Santo y del arzobispo Rodrigo Jiménez de Rada.

La colocación de la primera piedra de la Catedral de Toledo, de Francisco Rizi, el instante en que comenzó la construcción de la Catedral Primada, origen de ocho siglos de historia, fe, cultura y patrimonio.

Durante la presentación de la pieza, el deán de la Catedral, Juan Pedro Sánchez Gamero, ha destacado el profundo valor simbólico de esta iniciativa, afirmando que la réplica se convierte también en emblema del VIII Centenario, una celebración que “mira con gratitud a sus orígenes y que renueva, tantos siglos después, una suerte de voto de fidelidad a lo que la Catedral es, significa y representa”.

La pieza ha sido realizada por La Paloma Cerámicas, colaborador oficial del VIII Centenario, que ha producido una edición especial de 11.000 réplicas.

Durante su intervención, el CEO de La Paloma Cerámicas, Francisco Antonio Rodríguez, ha destacado cómo el proyecto fue concebido para transformar la primera piedra de la Catedral en un símbolo capaz de acercar a miles de personas a la historia del templo, de modo que “cualquier persona que reciba uno de estos ladrillos pueda sentir que está sosteniendo entre sus manos una pequeña parte de esa historia”.

Por su parte, el canónigo capellán mozárabe y obrero mayor de la Catedral de Toledo, Francisco Javier Hernández, ha recordado el significado histórico de la colocación de la primera piedra y el esfuerzo de las generaciones que hicieron posible la construcción y conservación de la Catedral a lo largo de ocho siglos.

“Una de las grandes joyas del patrimonio religioso”

En este sentido, ha subrayado el valor de la transmisión de un legado que ha llegado hasta nuestros días gracias “al trabajo, la fe y el compromiso” de quienes contribuyeron a levantar una de las grandes joyas del patrimonio religioso, artístico y cultural de España, recordando que “las piedras de una catedral no son únicamente materia. Son historia hecha visible”.

El acto ha concluido con las palabras del arzobispo de Toledo, Primado de España, Francisco Cerro Chaves, quien ha resaltado la “dimensión espiritual” de esta conmemoración.

Con esta iniciativa, el Cabildo Primado comparte con la sociedad el símbolo que dio origen a la Catedral de Toledo. Ocho siglos después de su colocación, la primera piedra vuelve a adquirir protagonismo como emblema del VIII Centenario, recordando el comienzo de una historia “que sigue viva y renovando el vínculo entre la Catedral y las generaciones presentes y futuras”.

La presidenta de la Asociación para la Recuperación de la Memoria Histórica de Tenerife, Mercedes Pérez Schwartz, ha criticado este martes que autoridades que han sido “elegidas democráticamente cuestionen retirar de un espacio público el monumento al dictador Francisco Franco, en la capital tinerfeña, ”a pesar de chocar con la legalidad“.

Así lo expresa en un comunicado Pérez Schwartz, quien ha vuelto a pedir a las administraciones públicas que den cumplimiento a las leyes de memoria histórica y democrática tras conocerse el informe desfavorable de la Comisión de Patrimonio Cultural de Canarias a la declaración como Bien de Interés Cultural (BIC) del denominado Monumento al Ángel o Monumento a Franco, situado en Santa Cruz de Tenerife.

Para la Asociación, “no es normal” que autoridades elegidas democráticamente cuestionen retirar este homenaje al dictador del espacio público, “a pesar de chocar con una legalidad que el próximo año cumplirá veinte años”, subraya la nota.

Consideran que la decisión del Gobierno de Canarias de no dar paso a su declaración como BIC supone “un paso importante”, que evitará una anómala protección patrimonial por vía judicial, que sea utilizada como una vía para eludir la aplicación de la legislación memorialista vigente.

Por otro lado recuerda que el Catálogo de símbolos, calles, monumentos y menciones franquistas existentes en el ámbito territorial de Canarias, elaborado en 2021 por un equipo técnico de la Universidad y disponible en la web del Gobierno canario, deja claro que el monumento a Franco “constituye un reconocimiento de la actuación durante el golpe de Estado, así como un recordatorio y exaltación de dichos hechos, y en particular, la participación en la vida pública en actividades de propaganda y apoyo al régimen franquista”.

La Asociación considera además que la declaración como BIC resultaba incompatible con el marco legal vigente. Tanto la Ley de Memoria Histórica de Canarias como la Ley estatal de Memoria Democrática establecen la obligación de retirar de los espacios públicos aquellos elementos que supongan exaltación de la sublevación militar, la Guerra Civil o la dictadura franquista.

La entidad memorialista considera que la conservación del monumento a Franco en la capital tinerfeña en el espacio público supone una “ofensa” para las víctimas de la represión franquista y para sus familiares.

Miles de personas sufrieron persecución política, encarcelamiento, exilio, pérdida de derechos y, en numerosos casos, la muerte como consecuencia de la instauración de la dictadura.

La presidenta de la Asociación recuerda además que las instituciones públicas disponen desde hace años de una hoja de ruta clara para actuar. Un equipo de especialistas de la Universidad de La Laguna elaboró el catálogo de vestigios y símbolos franquistas existentes en Canarias, identificando los elementos que incumplen la legislación memorialista y proponiendo medidas para su retirada o resignificación.

“Ya existe un trabajo técnico y académico riguroso que identifica los incumplimientos de la ley. No hacen falta más estudios ni más dilaciones. Lo que corresponde ahora es ejecutar las medidas previstas y garantizar el cumplimiento efectivo de la legislación de memoria democrática”, añade.

La Asociación para la Recuperación de la Memoria Histórica de Tenerife confía en que, tras el informe desfavorable a la declaración BIC acelere el proceso. Reitera que en este caso, ya se hizo un Catálogo de Símbolos y Elementos Contrarios a la Memoria Democrática. “Tenemos confianza en que las administraciones actuarán con coherencia institucional y respeto por la legalidad, poniendo fin a una anomalía que se prolonga desde hace décadas”, apunta.

La organización tacha de “incoherencia” que “en el siglo XXI, entidades que defienden la dictadura y el mantenimiento de estas violaciones de la Ley de Memoria, tengan capacidad económica para pagar costosos procesos judiciales, mientras las asociaciones de memoria solo tengamos el voluntariado y un escaso apoyo económico institucional”. comenta.

“La retirada de los símbolos de exaltación franquista no es una cuestión ideológica ni una opción política. Es una obligación legal y un compromiso democrático con la verdad, la justicia, la reparación y la memoria de las víctimas”, concluye Mercedes Pérez Schwartz.

Cuando se observa una obra que sigue creciendo generación tras generación, resulta fácil entender por qué despierta tantas preguntas sobre el tiempo que necesita para completarse. La construcción de la Sagrada Família se prolonga desde hace más de un siglo porque cada etapa exige un trabajo muy preciso, con soluciones que deben encajar con lo ya levantado y con lo que todavía queda por hacer.

A esa complejidad se suma el uso de materiales distintos, desde piedra hasta elementos metálicos, que deben responder de forma coordinada ante el paso del tiempo. Esa búsqueda de durabilidad explica que las técnicas constructivas y los sistemas de unión tengan un papel decisivo en cualquier gran proyecto de larga duración.

Henkel participa en las seis torres centrales

La reciente culminación de la torre de Jesucristo ha puesto sobre la mesa uno de los elementos menos conocidos de la construcción de la Sagrada Familia. Según la información difundida por Henkel, las seis torres centrales se han levantado con ayuda de un adhesivo desarrollado específicamente para esta obra. En total se han empleado 24 toneladas de productos LOCTITE para unir los 826 paneles y más de 2.100 piezas de piedra que forman parte de la estructura.

La compañía lleva más de diez años colaborando con los responsables de la basílica mediante ensayos, validaciones técnicas y asistencia especializada adaptada a las necesidades de una obra que evoluciona de forma irregular.

Esa flexibilidad ha resultado especialmente importante porque el ritmo de los trabajos depende en gran medida de las aportaciones de los visitantes, lo que obliga a ajustar continuamente la producción y la logística necesarias para cada fase.

El adhesivo une piedra y acero como una pieza

La capacidad de resistencia alcanzada por este sistema era uno de los requisitos fundamentales para completar la torre más alta del conjunto. Begoña Cantera, ingeniera jefe del proyecto, explicó la magnitud de esa exigencia al señalar que la estructura puede soportar una carga equivalente a “100.000 personas en un metro cuadrado”. Esa fortaleza resulta imprescindible para sostener la gran cruz situada en la parte superior de la torre de Jesucristo, un elemento que depende directamente de la estabilidad de toda la estructura que tiene debajo.

Aunque el adhesivo permanece oculto a la vista, cumple una función esencial al conseguir que la piedra y el acero trabajen como si fueran una sola pieza. El producto se aplica en estado líquido para adaptarse a las superficies de contacto y después inicia un proceso de curado controlado que dura aproximadamente 24 horas. Durante ese tiempo, las piezas deben mantenerse en condiciones térmicas estables para garantizar que la unión alcance las prestaciones previstas.

Barcelona obliga a extremar las precauciones técnicas

Las condiciones ambientales de Barcelona añaden dificultades que obligan a extremar las precauciones. La proximidad del mar, situada a unos tres kilómetros, expone constantemente la estructura a un ambiente salino que favorece la corrosión. A ello se suman niveles de humedad que suelen situarse entre el 65% y el 75%, además de cambios de temperatura que pueden llevar de los 5 grados en invierno a más de 30 en verano. También influyen las vibraciones generadas por las líneas de metro que pasan bajo la zona.

Jordi Faulí, arquitecto director de las obras, recordó que uno de los retos consistía en lograr una unión completa entre materiales con comportamientos distintos: “Lo fundamental era conseguir que estuvieran completamente unidas, teniendo en cuenta que son materiales diferentes, con dilataciones diferentes, por ejemplo”.

El sistema empleado ha permitido acelerar notablemente la construcción respecto a los métodos tradicionales. Henkel asegura que la tecnología utilizada puede multiplicar por diez la velocidad de determinados procesos gracias a un modelo basado en paneles de piedra tesada que integran piedra y acero con gran precisión.

La empresa define el adhesivo Loctite EA 9497 como una pieza fundamental dentro del sistema modular que ha hecho posible afrontar uno de los desafíos estructurales más complejos de la arquitectura actual. Soluciones de la misma compañía también se han utilizado en proyectos de enorme exigencia técnica como el Burj Khalifa o trabajos relacionados con la Gran Muralla China.

Las herramientas actuales respetan la idea original

La incorporación de herramientas del siglo XXI en una obra iniciada hace más de 140 años ha obligado a buscar un equilibrio entre innovación y respeto al diseño original. Adrian Orbea, presidente de Henkel Ibérica, considera que esa combinación explica buena parte de los avances recientes del templo y afirma: “La Sagrada Familia es un ejemplo inspirador de lo que puede lograrse cuando una visión ambiciosa se une con experiencia tecnológica”.

Esa colaboración entre técnicas actuales y una idea concebida en tiempos de Antoni Gaudí, fallecido en 1926, ayuda a entender por qué una construcción tan larga sigue avanzando sin renunciar a su planteamiento inicial.

Unas fosas excavadas cerca de Stonehenge han abierto una nueva pista sobre el origen de uno de los monumentos más estudiados de Europa. El hallazgo ha situado a los arqueólogos ante una estructura levantada unos 500 años antes que el famoso círculo de piedras y ha reforzado la idea de que la observación del Sol ya ocupaba un lugar principal en esa zona del sur de Inglaterra. El enclave se encuentra en Bulford, a unos cinco kilómetros del monumento megalítico.

Ambos enclaves compartieron celebraciones ligadas a los solsticios

La investigación apunta a que ambos lugares estuvieron vinculados por tradiciones compartidas relacionadas con los solsticios. Esa posibilidad ha ganado fuerza tras años de análisis realizados por Wessex Archaeology, que presentó los resultados coincidiendo con las fechas en las que Stonehenge vuelve a atraer a miles de visitantes para contemplar el amanecer del verano.

Matt Leivers, director de investigación de Wessex Archaeology, considera que la cercanía geográfica y cronológica acerca a las comunidades que ocuparon ambos espacios. Según explicó, resulta “inconcebible, dada la coincidencia de fechas, que las personas que estuvieron en Bulford y en Stonehenge durante su primera fase no se conocieran”. Esa valoración parte de una cronología que sitúa las dos construcciones dentro de una misma etapa cultural, aunque una de ellas sea anterior.

La excavación estuvo dirigida por el arqueólogo Phil Harding, una figura muy conocida en el Reino Unido por su participación en el programa televisivo Time Team. Los trabajos se desarrollaron entre 2015 y 2017, después de que el terreno quedara libre para la construcción de viviendas militares. Sin embargo, la publicación de las conclusiones se retrasó porque los especialistas necesitaban revisar cada indicio antes de determinar la función del lugar y comprobar si la orientación respondía realmente a un patrón astronómico.

Una prueba sencilla orientó el estudio hacia el cielo

Cuando examinó las cavidades, Harding detectó una disposición que le llamó la atención y decidió comprobarla de una forma muy sencilla. El arqueólogo relató que “tomé mi lápiz y mi regla, las uní y me di cuenta de que apuntaban en la dirección general del amanecer en el solsticio de verano”. A partir de esa observación inicial, los estudios posteriores reforzaron la hipótesis de que los postes marcaban fenómenos solares asociados al verano y al invierno.

Las fosas también aportaron información sobre las actividades desarrolladas allí. En su interior aparecieron fragmentos de cerámica, restos óseos de animales y carbón vegetal, elementos que sugieren encuentros colectivos celebrados en periodos breves. Los investigadores creen que aquellas reuniones tenían un componente religioso ligado al culto solar. Además, una de las cavidades contenía un cuchillo con forma poco habitual que pudo depositarse como ofrenda relacionada con el astro.

Del conjunto apenas quedan las dos fosas donde habrían estado colocados los postes de madera, separados por unos 120 metros. Pese a la escasez de restos conservados, los especialistas consideran que esa estructura representa una versión temprana del sistema que más tarde alcanzó una expresión monumental en Stonehenge.

Harding destacó la importancia del hallazgo al afirmar que “nuestro conocimiento sobre esta antigua proeza astronómica se basaba en Stonehenge y otros monumentos de una época similar, pero lo que hemos descubierto en Bulford es 500 años anterior a las famosas piedras que tan bien conocemos”.

Stonehenge mantiene abiertas varias interpretaciones sobre su función

Stonehenge sigue siendo uno de los grandes enigmas de la prehistoria británica. Situado a unos 130 kilómetros al oeste de Londres, forma parte del Patrimonio de la Humanidad de la Unesco desde 1986. English Heritage recoge interpretaciones muy diversas sobre su función, entre ellas la posibilidad de que actuara como centro ceremonial o como espacio vinculado a la observación celeste.

Cada 21 de junio, el monumento vuelve a llenarse de personas que observan la salida del Sol, una costumbre que, según Harding, ya tenía precedentes en aquella colina de Bulford hace unos 5.000 años.

Hispania Nostra, la parroquia de Santiago Apóstol de Isso, pedanía de Hellín (Albacete) y los vecinos de la misma han puesto en marcha una campaña de micromecenazgo para recuperar el trampantojo que preside el templo parroquial. Se trata de una singular pintura mural realizada en el siglo XVIII por Pablo Sistori que presenta “un delicado estado de conservación”.

La iniciativa permanecerá activa hasta el 25 de julio de 2026 y aspira a recaudar un mínimo de 25.000 euros. El objetivo óptimo se ha fijado en 35.000 euros, una cantidad que permitiría avanzar de manera más completa en la intervención de una obra cuyo presupuesto total de restauración supera los 45.000 euros.

El trampantojo de la parroquia de Santiago Apóstol reproduce mediante pintura una compleja arquitectura que simula la presencia de un retablo tridimensional. La perspectiva, la luz y la composición consiguen que el espectador perciba profundidad y volumen sobre una superficie plana.

Este tipo de “arquitecturas fingidas” alcanzó una notable difusión durante el siglo XVIII, favorecida por las restricciones a la construcción de retablos de madera para prevenir los frecuentes incendios en los templos. Pablo Sistori destacó en esta disciplina por su dominio de la perspectiva y su capacidad para transformar visualmente el espacio.

“Una restauración urgente”

El conjunto conservado en Isso es uno de los escasos ejemplos de su obra localizados en la provincia de Albacete y el que presenta un estado de conservación “más preocupante”, necesitando de una “restauración urgente”.

Desde su creación en el siglo XVIII, el trampantojo no ha sido objeto de un proceso integral de limpieza y restauración. El paso del tiempo y distintos acontecimientos históricos han dejado importantes daños sobre una pintura cuyo efecto visual original se encuentra hoy parcialmente oculto.

Durante la Guerra Civil, en el interior del templo se quemaron bancos, puertas, imágenes y otros elementos de madera. El humo quedó impregnado en la superficie del trampantojo, oscureciendo los colores y reduciendo el efecto de profundidad concebido por el artista. La obra conserva también varios impactos de bala y en alguno de los orificios todavía puede observarse el proyectil incrustado en el muro.

A estos daños se suman diversas grietas, entre ellas una especialmente visible que asciende desde el camarín, atraviesa el centro del tímpano y alcanza la Cruz de Santiago situada en la parte superior. Los problemas de humedad se han visto agravados, además, por la presencia de un zócalo de mármol que cubre el tercio inferior del retablo. Al tratarse de un material no poroso, dificulta la transpiración del muro y favorece el ascenso de la humedad por la superficie pictórica.

“Mínima intervención” para respetar la obra original

La intervención contempla la limpieza mecánica de las capas de pintura y estuco, el estucado y la reintegración volumétrica de las zonas deterioradas, la reintegración cromática y la retirada del zócalo de mármol. Los trabajos se desarrollarán de acuerdo con los principios de “mínima intervención, respeto a la obra original, reconocimiento de las reintegraciones y reversibilidad de los materiales empleados”.

Estas actuaciones permitirán estabilizar los daños, recuperar el color y el efecto tridimensional de la pintura y evitar que el deterioro pueda provocar la pérdida irreversible de una de las obras artísticas más singulares de la provincia de Albacete.

La iniciativa para recuperar el trampantojo de Isso se suma a la trayectoria de campañas de micromecenazgo impulsadas por Hispania Nostra para apoyar la conservación de bienes culturales en riesgo y favorecer la participación directa de la sociedad en su protección.

Más allá del famoso deseo de místers y misses de la paz mundial, sin duda si se pregunta a cualquier persona si es partidaria de la guerra, dirá que no, porque solamente un enfermo mental podría reconocer así, abiertamente, que le gustan las guerras, su hambre, su muerte, su dolor y sus miserias. Pero lo curioso viene luego, cuando hurgando un poco, se va viendo que la gente las normaliza, las justifica y ve como naturales aquellas cosas que están necesariamente vinculadas a la guerra.

Albacete es una ciudad tradicionalmente unida a la aeronáutica. Justo este año se cumplían 100 años desde que Juan de la Cierva nos visitaba para presentar su autogiro en el aeródromo La Torrecica. ¡Qué gran oportunidad para haber hecho un homenaje a aquel hito histórico para la navegación aérea y para nuestra ciudad! Pero no, las cosas no iban por ahí.

Podríamos entender que la vinculación de la ciudad al Ala 14 del Ejército del Aire, pudiera hacer que numerosos ciudadanos de Albacete deseasen un reconocimiento a la industria desplegada en los últimos tiempos. Incluso en ese caso, cabrían muchas formas de reconocimiento, pero ¿un arma de guerra convertida en monumento era la mejor opción? ¿No había mejor idea que poner un avión de guerra, un Mirage F1, un avión de combate diseñado y fabricado en Francia, vendido en los despachos como el avión que mataba más y mejor? 

Desplegado en numerosos conflictos al margen del derecho internacional, como la Guerra del Golfo o la Guerra de Libia, y utilizado por Marruecos para masacrar a la población saharaui, contaba con dos cañones internos y capacidad para portar misiles aire-aire, bombas guiadas y cohetes en sus soportes subalares. En fin, lo que viene siendo un arma de guerra que se usaba para lo que se usaba.

¿Qué pasó, por ejemplo, con la obra del gran escultor almanseño José Luis Sánchez que se retiró hace unos años de la carretera de Valencia?

Ya decimos, aparte de creer que hay cientos de motivos que merecerían un monumento o una rotonda en Albacete, la mejor idea, además para un área de formación (universidad, colegio…) ¿era poner un instrumento de guerra? ¿Qué pasó, por ejemplo, con la obra del gran escultor almanseño José Luis Sánchez que se retiró hace unos años de la carretera de Valencia? ¿No se podía haber aprovechado para restituirla en este nuevo emplazamiento? Se acaban las palabras para describir el dislate.

Luego, en el acto de instalación, el toque de macarrillas de discoteca, que se sepa que estamos aquí, que enfermos, ancianos, bebés, etc., se enteren… unas pasaditas rasas para reventar de ruido muy por encima de los niveles permitidos, que si se hace con la fanfarria de himnos, banderas y autoridades parece que luce más.

Bueno, no nos extrañe que un día de estos, se le cambie al sembrador su morral de semillas por un buen fusil de asalto M16… aunque mejor no dar ideas.

(*) El Colectivo Puente Madera está formado por Esteban Ortiz, Vanessa Pérez, Elías Rovira y Javier Sánchez.

La visita del papa León XIV en Barcelona tuvo un momento histórico en la Sagrada Família, donde ofició una misa solemne en honor al centenario de la muerte de su arquitecto Antoni Gaudí, al mismo tiempo que descubrió una placa conmemorativa y bendijo la Torre de Jesucristo, que con su gran cruz culmina la estructura de la que es ya la iglesia católica más alta del mundo.

Iniciada la obra en 1882, es decir, hace 144 años, se ve la luz al final del túnel en la construcción de un símbolo de Barcelona, un tiempo bajo si tenemos en cuenta que las grandes catedrales en la historia han tardado entre 100 y 300 años en finalizarse, con algunos casos que incluso superaron el medio milenio.

Esta última fase fue una de las más complejas de su construcción, que se pudo realizar debido al uso de nuevas tecnologías, técnicas y materiales modernos con lo que se ha conseguido finalizar una parte ambiciosa del proyecto original, cuyos planos quedaron parcialmente destruidos en la Guerra Civil. Sin embargo, todavía quedan detalles para completar la obra de la Sagrada Família.

La fachada de Gloria: el elemento principal que falta

Después de la culminación de la Torre de Jesucristo, la Sagrada Família no se da todavía por terminada. Todavía quedan intervenciones interiores y algunas tareas de conservación, pero sobre todo queda la finalización de la fachada de Gloria, que Antoni Gaudí concibió como la entrada principal al edificio, aunque con ella, además, también aparece el aspecto más controversial: el de la gran escalinata de acceso que afectaría por completo al barrio.

En lo que respecta a la fachada de la Gloria, fue diseñada en 1916 por Gaudí diez años antes de su fallecimiento y mandó realizar una maqueta que sería destrozada al comienzo de la Guerra Civil. Este acceso principal a la iglesia fue imaginado por el arquitecto nacido en Reus para representar el camino hacia la salvación cristiana y una vez finalizada podría ser una de las zonas más espectaculares del edificio.

La polémica escalinata de la Sagrada Família

La fachada de Gloria, sin embargo, lleva añadido un problema a su construcción, pues se planteó una escalinata como conexión a la trama urbana del Eixample de Barcelona. La Junta Constructora defiende esa gran escalinata junto a una avenida monumental que se extendería de la iglesia hasta la avenida Diagonal.

La controversia surge cuando para hacer realidad esta escalinata se deberían demoler dos manzanas de edificios residenciales. En su día, el Plan General Metropolitano de 1976, todavía vigente, reservó un espacio para esta futura apertura urbanística frente a la fachada de la Gloria, aunque no se llegó a ejecutar y desde entonces la situación permanece bloqueada.

Los vecinos defienden que ni siquiera el propio Antoni Gaudí la planteó en su proyecto y que la finalización de las obras de la fachada de Gloria se podría dar igual. En este sentido, el Ayuntamiento de Barcelona trabaja actualmente para encontrar una solución al respecto y mediar entre ambas partes.