El agua de Madrid ha perdido en algunas zonas de la región su habitual prestigio de buen sabor, pese a que sea insípida por definición. Desde este domingo 7 de junio algunos abonados al sistema gestionado por el Canal de Isabel II han reportado un olor y sobre todo sabor intenso “a cloro”, que este periódico ha podido comprobar.

El cambio en el sabor tiene que ver con una maniobra que tuvo lugar la mañana del citado domingo en el embalse de Santillana, en la sierra. En concreto, fuentes del Canal informan a Somos Madrid que se produjo en los filtros de carbón activo de suestación de tratamiento de agua potable.

Esto es lo que ha hecho que algunos abonados de distintos municipios regados por este pantano situado en Manzanares el Real (por ejemplo, en el centro de Madrid) hayan percibido un cambio en el olor y sabor del agua en sus grifos. “El agua sigue siendo potable y apta para el consumo”, aclaran desde el Canal de Isabel II para tranquilizar cualquier duda sobre su ingestión.

Las mismas fuentes añaden a este periódico que se están efectuando purgas en la red para eliminar definitivamente el sabor y olor atípicos, aunque no detallaron cuándo está previsto que el líquido suministrado recobre sus características habituales.

El cambio en el sabor se extendió por zonas de la zona centro como Lavapiés, Chueca, Malasaña, Argüelles o incluso Arganzuela, según testimonios recopilados por este periódico y también comentarios en algunos hilos de redes sociales que comentaron esta circunstancia.

La trastienda de una casa –y, en general, de una sociedad–, el interior de una barbería, una recepción de gente bien, el servicio de caballeros de una estación con un limpiabotas, imágenes en las que se lee la diversidad racial o sexual, muchos rostros, mucha gente, muchas figuras solitarias en parajes desolados, militantes de la contracultura, caminantes de la sociedad convencional, un tranvía de Nueva Orleans con asientos separados para negros y blancos…

Estas imágenes, todas en blanco y negro, pertenecen a una exposición acerca de una obra cumbre de la fotografía, Robert Frank & Los Americanos, que se puede ver en el marco de PHotoESPAÑA y en Espacio Fundación Telefónica hasta el próximo mes de noviembre. La exposición está comisariada por el crítico David Campany y organizada con el apoyo de la Maison Européenne de la Photographie (París).

Robert Frank nació en Suiza, donde su familia, judía, se mantuvo a salvo durante la Segunda Guerra Mundial. Se dedicó pronto a la fotografía. Marchó a Estados Unidos en 1947 y trabajó como fotógrafo de moda para Harper's Bazaar. Siguió viajando y tomando instantáneas por distintos países de América del Sul y Europa.

Y llega la génesis de The Americans, su obra cumbre. Frank viajó por Estados Unidos con una beca de la Fundación John Simon en 1955. Los dos siguientes años fueron de carretera y carrete, un periplo durante el que parió 28.000 fotografías con su Leica de 35 mm. De ellas, se seleccionaron 83 para publicar The Americans. En la exposición se muestran las instantáneas de la edición original junto con material adicional.

Se pueden ver, además, negativos, algunas ediciones del libro, una interesante proyección ochentera sobre el autor o un mapa que dibuja los 48 estados atravesados por Frank en su periplo. Pero, esencialmente, la exposición son fotos bien montadas sobre una pared gris oscura (y algunas, las que se salen de los contornos de la obra, blanca). ¿Para qué más?

 Su viaje por las interioridades menos cosmopolitas del país no fueron fáciles y terminaron a menudo en situaciones complicadas que incluyeron algunas horas de reclusión. Ya en Nueva York, conoció a algunos de los protagonistas de la generación Beat, como Jack Kerouac  –que escribiría una introducción para su obra– y Allen Ginsberg. La colaboración con los beatnicks continuó en 1959 con la película Pull My Daisy, escrita y narrada por Kerouac y protagonizada por Ginsberg. Años después, volvería a filmar con éxito éxito en Cocksucker Blues, un documental sobre los Rolling Stones.

La obra de Frank que podemos ver en Espacio Fundación Telefónica tuvo el arrojo de cuestionar la narrativa oficial de prosperidad y el sueño americano durante la posguerra. La mirada crítica hacia el estilo de vida americano es tan americana, en realidad, como su propia explotación y también como el road trip que lo vehiculiza en este caso.

Fotografías hieráticas que desnudan el carácter de las personas, recortándolas sobre paisajes cotidianos, a menudo austeros, que sin embargo son muy expresivos Sus encuadres inclinados, los desenfoques, el regodearse en el grano y las composiciones fragmentarias no fueron bien entendidas por muchos de sus contemporáneos, pero non tardaron en convertirse en un ejercicio tremendamente influyente.

En The Americans están las desigualdades raciales que pronto se convertirían en una explosión activista por los derechos civiles o la pátina consumista del sueño americano desde la cotideanidad y la crudeza de su mirada. Son la imagen que tenemos interiorizada de la segunda mitad del siglo XX norteamericano sucediendo en directo y sin disfraces.

Decenas de personas hacen cola este martes por la mañana bajo el sol en uno de los puntos neurálgicos de Madrid, junto a un enorme cubo blanco que desde el fin de semana ocupa media plaza de Callao. Los que están a punto de entrar dentro llevan casi dos horas esperando... para comprar ropa. Dentro, les espera una colección de Zara diseñada junto a Bad Bunny.

“Tienen cosas que están agotadas en el resto de tiendas” comentan algunos de los que esperan su turno, justificando el tiempo que están echando a la intemperie en un día abrasador. El objeto de deseo es una serie de 150 prendas que la marca de ropa ha sacado bajo el nombre de Benito Antonio, línea inspirada en el imaginario del cantante puertorriqueño. Trajes claros de lino como el que lució en la Superbowl o sudaderas con las letras de Nueva Yol, de las que ya no quedan en el resto de comercios de la marca ni en su página web.

Zara ha ocupado 375 metros cuadrados de uno de los puntos más codiciados de la capital de España aprovechando la decena de conciertos que Bad Bunny ofrece estos días, que atraen a decenas de miles de fans hasta Madrid. Para ello ha montado un cubo blanco con la tienda efímera dentro que se mantendrá abierto durante las próximas dos semanas.

Según las tasas municipales consultadas por Somos Madrid, por este espacio la compañía de Amancio Ortega está obligada a pagar algo más de 10.000 euros al día, lo que rondará los 150.000 euros durante todo el showroom. Como este alquiler del espacio público solo se calcula por la superficie ocupada y no tiene en cuenta la altura, Zara ha aprovechado para que su cubo sea llamativo a gran distancia y así conseguir un anuncio visible a gran distancia. También se ha convertido en un importante punto donde despachar miles de prendas, que vende allí directamente o deriva a su cercana tienda de Plaza España, donde ha montando un mostrador específico para las entregas de esta línea de ropa.

Callao es la plaza que más eventos publicitarios acoge de toda la capital. Situada en mitad de la Gran Vía, por allí pasan 123 millones de personas al año. Además, es el lugar preferido para influencers y tiktokers. “Todo lo que se hace en Callao se viraliza”, explicaban hace unos meses responsables de la empresa Callao City Lights, que organizan numerosos actos allí.

Numerosas marcas quieren estar presentes allí durante el año, aunque la autorización final depende del Ayuntamiento de Madrid, que permite desde estrenos de cine o conciertos hasta promociones de carácter más publicitario. Incluso se ha llegado a colocar un recinto de lucha canaria con arena volcánica traída desde las islas.

Un hombre de unos 47 años ha fallecido este viernes por la tarde al sufrir una agresión con arma blanca en plena calle en el distrito Centro de Madrid por parte de otro varón, en búsqueda por parte de la Policía Nacional.

Los hechos se han producido poco antes de las 15.00 en el cruce entre la calle San Mateo y Santa Águeda, al lado del instituto público San Mateo y junto a la céntrica calle Fuencarral, en Malasaña.

Hasta ese lugar se han trasladado efectivos sanitarios y policiales después de recibir un aviso por la presencia de un hombre herido por arma blanca. A su llegada al lugar de los hechos, los sanitarios han encontrado a la víctima en parada cardiorrespiratoria y, tras 40 minutos de maniobras de reanimación cardiopulmonar, tan solo han podido confirmar el fallecimiento, según ha informado Emergencias Madrid.

Por parte de la Policía Nacional ha intervenido la unidad de Delitos Violentos, mientras que el Grupo VI de Homicidios se ha hecho cargo de la investigación. Fuentes cercanas al caso apuntan que podría tratarse de una riña o ajuste de cuentas entre dos personas sin hogar.

La víctima es un hombre de nacionalidad española y nacido en 1979, mientras que el presunto agresor, de quien la Policía ya tiene una descripción, es otro hombre español que conocía al fallecido, según relatan estas mismas fuentes.

Desde hace años se han convertido en habituales los asentamientos de personas sin hogar en el entorno donde han sucedido los hechos, tanto en los Jardines del Arquitecto Ribera, junto a la estación de Metro de Tribunal, como junto a las vallas del colegio público Isabel la Católica.

Madrid supera los 35ºC de máxima en la última semana de mayo y prepara las altas temperaturas con una serie de instalaciones acuáticas llegadas en los últimos años para intentar mitigar en la calle los rigores del calor. Este jueves, el Ayuntamiento ha anunciado la puesta en marcha de todas las disponibles en distintos puntos de la ciudad, la última de ellas inaugurada ayer mismo.

El espacio más popular es el de la playa urbana de Madrid Río, dos espacios ovalados de Arganzuela situados junto a la zona de grandes toboganos, al lado de la pasarela de Perrault. Allí los paseantes pueden disfrutar de una variedad de efectos de agua que incluyen láminas superficiales para relajarse, 72 chorros de agua de diferentes alturas y nubes de agua pulverizada a través de 315 boquillas que refrescan el ambiente.

Otro popular espacio sumado recientemente es la playa urbana del parque Santander, en las instalaciones del Canal de Isabel II en Chamberí. Allí, una explanada de chorros de agua se enciende cada día para permitir el juego. Están situados en la zona oeste del parque, junto a un área de césped en la que se puede descansar o tomar el sol y muy cerca de la zona infantil con columpios.

Todos estos sistemas funcionan durante el periodo estival, hasta septiembre, de 11.00 a 21.00. Por otro lado, existen hasta seis puntos de agua nebulizada a través de pérgolas que operan en el mismo horario.

Una de las más destacadas, las del parque de La Gavia, se unió a la lucha contra las altas temperaturas en 2023. Ubicada en el Bosque de los Sentidos, cerca de la entrada principal del recinto, esta estructura cuenta con un avanzado sistema de climatización que pulveriza agua, creando una niebla fina y que cubre una superficie de 200 metros cuadrados. El sistema ayuda a reducir la temperatura ambiente, ofreciendo un refugio refrescante para los visitantes. En plaza de España también se han establecido pérgolas similares, en este caso rodeando el columpiódromo de la parte sur del parque.

Por otro lado, otros cuatro espacios instalados por el Ayuntamiento de Madrid disponen de nebulizadores que se accionan con pulsador en distintos parques de la ciudad. Se encuentran en Arganzuela (calle Murcia), Carabanchel (avenida de Oporto), Milmarcos (Villa de Vallecas) y el antes citado de la plaza del Rastrillo (distrito Centro).

Playas urbanas con chorros:

Puntos de agua nebulizada:

El Ayuntamiento ofrece además instalaciones municipales con aire acondicionado como mercados o bibliotecas como refugios climáticos, además de programar una serie de actividades culturales en determinados espacios climatizados durante las horas de mayor irradiación solar.

Como en años anteriores, el programa Veranos de la Villa ofrecerá una programación de conciertos, cine y actividades para todos los públicos en lugares climatizados o en espacios abiertos al atardecer, aprovechando la bajada de temperaturas. Además, se adaptarán espacios culturales en los que disfrutar de la lectura en un entorno vegetal y climatizado, y los cines ofrecerán descuentos de 15:00 a 17:00 h.

Y, por tercer año consecutivo, se apostará por ‘Refúgiate en la cultura’, la iniciativa para disfrutar de espectáculos de flamenco en las horas centrales del día en el Museo Nacional del Prado, el Reina Sofía, el Thyssen-Bornemisza, el Museo de Historia de Madrid, el Museo Arqueológico y la Galería de las Colecciones Reales.

Por último, el consistorio indica que casi todas las 2.267 fuentes públicas de Madrid están en marcha en las calles para poder beber agua.

No queda nada para que el artista puertorriqueño Benito Antonio Martínez Ocasio, más conocido como Bad Bunny, aterrice en Madrid. El “Conejo Malo” ofrecerá un total de diez conciertos en el Estadio Metropolitano los días 30 y 31 de mayo y 2, 3, 6, 7, 10, 11, 14 y 15 de junio. En este contexto de máxima expectación y con la capital ya preparada para recibir a los miles de asistentes que disfrutarán de su música, la ciudad acoge también otras propuestas paralelas que buscan ir más allá del fenómeno musical y acercar la cultura del lugar de origen del artista desde una perspectiva más amplia.

Desde el lanzamiento de DeBÍ TiRAR MáS FOToS, Puerto Rico se ha instalado en el centro de la conversación cultural alrededor de Bad Bunny. El último álbum del artista no solo funciona como un regreso musical o un nuevo hito comercial, sino como una declaración de pertenencia. En un momento en el que las grandes estrellas globales suelen diluir sus raíces en una narrativa universal, Benito convierte la isla en el eje conceptual de su obra más personal y política.

A través de letras atravesadas por la identidad, la memoria y la cultura de Puerto Rico, Bad Bunny ha reabierto una conversación global sobre qué significa ser boricua en la actualidad. En DeBÍ TiRAR MáS FOToS recupera y reinterpreta sonidos tradicionales de la isla, como la plena o la salsa, y los conecta con el dembow y el reguetón. Pero el disco va mucho más allá de la música, funciona como una reivindicación de sus costumbres y sus orígenes. En canciones como LA MuDANZA o LO QUE LE PASÓ A HAWAii, el artista denuncia las consecuencias de la gentrificación, la presión económica y el riesgo de erosión cultural, convirtiendo a Puerto Rico en protagonista absoluto de su narrativa.

Ese interés renovado por la cultura puertorriqueña es precisamente lo que busca trasladar a Madrid La Placita, una propuesta cultural concebida para acercar al público el presente artístico y social de la isla más allá de la música del cantante. Se trata de la primera edición del proyecto, patrocinado por la promotora turística Discover Puerto Rico y concebido como una recreación contemporánea del espíritu de encuentro de las tradicionales “placitas” boricuas.

El evento, que se celebrará del 29 al 31 de mayo en el número 4 de la calle Noviciado, en el barrio de Malasaña, ofrecerá una programación gratuita de música, talleres, gastronomía, arte y conversaciones con el objetivo de acercar la escena cultural puertorriqueña actual al público de la ciudad. Impulsada por la creadora de contenido y comunicadora puertorriqueña Lola Montilla, junto a Fiama Morales, fundadora de Wepa Madrid, y con Gain Solutions como socio estratégico, La Placita surge como una celebración de la comunidad boricua en Madrid, pero también como una invitación abierta a descubrir la isla, que vive uno de sus momentos de mayor proyección internacional.

Lola Montilla, una de sus impulsoras, explica en conversación con Somos Malasaña que “La Placita tiene como objetivo acercar la cultura puertorriqueña a Madrid a través de una experiencia inmersiva que combina música, baile, gastronomía y tradición”. En este sentido, detalla que la iniciativa surge en un contexto de creciente interés por Puerto Rico en España, impulsado en parte por el impacto internacional de artistas como Bad Bunny, aunque matiza que el objetivo del evento es mostrar una visión más amplia de la identidad cultural de la isla.

En esta línea, Montilla señala que “muchas personas asocian Puerto Rico exclusivamente con el reguetón y la música urbana”, por lo que La Placita busca “ampliar esa mirada y dar a conocer otros aspectos fundamentales de la cultura puertorriqueña”. Entre ellos destaca la plena, un género musical tradicional que ha recuperado visibilidad recientemente, así como otras expresiones culturales que forman parte del imaginario de la isla.

El programa del evento incluye talleres de salsa y de plena, impartidos por Tito Chévere y Los Pleneros del Exilio, sesiones musicales a cargo del DJ Marcos Flores, y distintas actividades centradas en la cultura gastronómica puertorriqueña. Montilla subraya que “se ha querido poner especial énfasis en el café y el ron”, dos productos emblemáticos con gran proyección internacional, que estarán presentes a través de degustaciones, maridajes con chocolate y experiencias de coctelería.

Además, La Placita contará con una agenda cultural que incluye un conversatorio sobre el impacto global de Bad Bunny a cargo del pódcast Las Cosmos, la presentación del libro infantil La coquí nómada y el mar de estrellas, de Sara Gravell Ortiz, y encuentros con artistas visuales como Carlos Mercado, además de espacios dedicados a la moda, el arte y el diseño puertorriqueño. En palabras de Fiama Morales, cocreadora del proyecto, “La Placita aporta alegría, comunidad y un pedacito de Puerto Rico a Madrid”, destacando el orgullo de ver cómo su cultura conecta con públicos diversos y se expande internacionalmente.

Su socia, Lola Montilla, explica también que el evento busca recrear el ambiente de las plazas y mercados tradicionales puertorriqueños, trasladando a Madrid ese espíritu de encuentro social donde confluyen música, gastronomía y comunidad. Además, destaca que La Placita no está concebida únicamente para la comunidad puertorriqueña residente en la ciudad, sino para cualquier persona interesada en conocer la cultura de la isla. Sobre la elección de Malasaña como sede, Montilla señala que el barrio “representa un entorno especialmente adecuado por su diversidad cultural y su sensibilidad artística”, además de su carácter abierto e internacional, que encaja con la filosofía del proyecto.

Entre todas las actividades programadas, la impulsora reconoce que, por afinidad personal, recomienda especialmente las clases de salsa, al considerar que todo el mundo debería vivir esa experiencia al menos una vez. No obstante, subraya que el taller de plena puertorriqueña es una de las propuestas más completas del evento, ya que permite al público adentrarse en la historia, el ritmo y la cultura de la isla de una forma participativa y dinámica.

La entrada al evento es gratuita, pero requiere inscripción previa. Puedes registrarte pinchando en este enlace.

A continuación, detallamos la programación completa de La Placita:

Viernes, 29 de mayo

Sábado, 30 de mayo

Domingo, 31 de mayo

Un clásico en el picoteo de Malasaña o para comer un buen menú del día dice adiós esta semana. Se trata de la taberna Madrid Madriz, que desde su local de la calle Fuencarral ha anunciado por sorpresa su cierre esta semana en redes sociales.

El negocio, abierto en el año 1999, ha tenido como emblema durante más de un cuarto de siglo sus raciones de huevos rotos de corral, oreja, bravas o pimientos, con precios siempre asequibles, siguiendo un modelo de los que quedan pocos en el barrio en los que se puede picotear con unas cañas por poco dinero. También ofrecía menús del día y nocturnos muy competitivos, a base de cocina casera y de mercado.

Los responsables del local se han despedido en redes sociales con un emotivo vídeo y el siguiente mensaje

Después de 26 años, Madrid Madriz se despide.

Han sido miles de comidas, cenas, sobremesas, cañas improvisadas y momentos compartidos con todos vosotros.

Gracias a quienes habéis estado aquí durante años.

Y también a quienes aparecíais de vez en cuando, porque al final, todos habéis formado parte de esta historia.

Ahora nos toca cerrar esta etapa.

Pero antes, nos encantaría volver a veros una última vez.

Esta semana seguiremos haciendo lo que mejor sabemos:

servir cañas, sacar raciones, compartir risas y llenar Madrid Madriz de vida.

Ven a brindar con nosotros.

Gracias por estos 26 años inolvidables.

MADRID MADRIZ

1999 — 2026

En la grabación que han compartido en redes incluye imágenes de sus clientes, de sus platos y de las obras de arte que adornaban la parte superior del local, elaboradas por más de una decena de artistas participantes en diferentes ediciones del festival Pinta Malasaña.

Al mensaje de despedida del Madrid Madriz han respondido algunos de sus muchos clientes, celebrando y recordando sus platos, aunque también lamentando la clausura: “Me da pena que este querido lugar donde he pasado comidas con compis de curro y cenas con amigos y alguna que otra pareja no ha podido escaparse del tsunami arrasador que está convirtiendo la capital de nuestro país en un parque temático y donde las grandes franquicias de comida basura están desangelando el Madrid de toda la vida”, se queja Maximiliano.

Los responsables de la taberna han ido contestando a estas palabras: “Nos despedimos con el placer de saber que formamos parte del corazón y la historia de Madriz y de gente como tú que nos recordará como aquel sitio castizo, de toda la vida, donde se lo pasaron bien, conocieron gente y brindaron entre tapas y risas”.

Telefónica se ha deshecho de su joya histórica, el edificio de Gran Vía que desde hace más de 100 años se había convertido en su emblema. El magnate cartagenero Tomás Olivo lo comprará por una cantidad cercana a los 200 millones de euros, según adelantó anoche Nuevo Digital de Murcia.

El destino al que dedicará el edificio es todavía una incógnita aunque puede convertirse en un centro comercial, a la vista de la actividad sobre la que ha cimentado su imperio económico el propio Olivo, una de las fortunas más grandes de España (sexto en la lista Forbes) y dueño de la sociedad General de Galerías Comerciales, que posee más de una decena de centros comerciales a lo largo de la geografía nacional.

Olivo se hace con un edificio que inicialmente podría haber recibido una mayor valoración -fuentes del sector hablaban de entre 250 y 300 millones de euros- pero que estaba muy limitado por su valor patrimonial: se trata de un inmueble singular catalogado con la máxima protección, lo que complicaba operaciones como las de transformarlo en un hotel. La localización no podría ser mejor: por su acera pasan seis millones de personas cada año.

El empresario murciano también gestiona en estos momentos la apertura del mayor centro comercial de Madrid en Valdebebas, sobre tres parcelas que ronda los 145.000 m² de superficie y que fueron adquiridas por 55 millones de euros en el año 2020 por General de Galerías Comerciales.

Por su parte, la teleco que dirige Marc Murtra desde el año 2025 presentó cuentas hace unos días, que arrojaron una facturación superior a los 8.000 millones de euros y unas pérdidas de 411 millones, cantidad importante pero un tercio inferior a la del año anterior.

Telefónica se desprende con esta venta de su activo de mayor valor histórico, que renovó por completo hace menos de dos años en sus plantas bajas después de unas ambiciosas obras que pusieron de relieve su patrimonio y en las que la compañía dedicó una importante inversión.

Uno de los objetivos de esta reforma era conectar la tienda de Gran Vía con la Fundación Telefónica, situada en otra parte del edificio. Con la venta, es una incógnita saber qué pasará con uno de los lugares que programa algunas de las exposiciones más interesantes del centro de Madrid.

El día en el que el calor empezaba a apretar en Madrid, los operarios que han trabajado durante los últimos diez meses en la plaza del Rastrillo empezaban a retirar las vallas de obras. Al instante, los bancos y asientos del lugar se llenaban de transeuntes, deseosos de pasar un rato descansando en este lugar de Malasaña que el Ayuntamiento acaba de renovar. Todos cogiendo sitio a la sombra.

La del Rastrillo no es una plaza cualquiera. Un estudio publicado en verano del año 2023 le otorgó el título del lugar más calido en la capital de España. El área de Obras y Equipamientos aprovechó que el lugar tenía cierta degradación por su uso intensivo y planteó un proyecto que sirviera para refrescar el lugar. Hoy, a falta de que los árboles recién plantados vayan cogieno porte, parece que ol objetivo va por buen camino.

Dos cosas llaman poderosamente la atención en la plaza después de las obras: el nuevo espacio peatonal ganado gracias a la reorganización del tráfico de todo el entorno: la calle Espíritu Santo ahora solo permite el acceso hasta su cruce con Santa Lucía y la calle San Andrés también ha creado aceras en dos de sus tramos, al igual que Tesoro.

La otra gran diferencia con lo que había antes es la aparición de varios elementos acuáticos, entre ellos una fuente de banco corrido alredeor de la que poder refrescarse. A su lado, unos pequeños pulverizadores, que todavía no se han activado, prometen cumplir el mismo efecto y extender hasta ellos los juegos del pequeño parque infantil creado justo al lado.

El área dedicada a los más pequeños es otra de las novedades que trae la reforma. Ya existía un parque infantil antes, pero este se encuentra mejor integrado y sus elementos son más originales, con unas estructuras de madera con diferentes accesos y una pequeña pasarela como elemento estrella. Un girador y dos tubos sonoros se añaden a la zona de divertimento, dotada de pavimento acolchado en el suelo y una lona para mitigar el sol por encima.

Los bancos para sentarse son de muchos tipos y están diseminados por toda la plaza, casi siempre con árboles creando sombra a su alrededor: los hay corridos de piedra alrededor de elementos verdes o de la citada fuente, alrededor de mesas tipo picnic para cuatro personas y otros de madera más clásicos. No ha llegado, sin embargo, ninguno de los asientos de audaces colores con los que está experimentando el Ayuntamiento de Madrid en otras reformas.

Los bancos ya no compiten con las terrazas de hostelería, que antiguamente ocupaban la mayor parte peatonal de la plaza y ahora están reordenadas en sus laterales, dejnado libre la zona central. Unas están dispuestas a lo largo de la valla que separa el desnivel con la calle Marqués de Santa Ana y el resto se disponen a lo largo del muro de más de 30 metros que traza un edificio, decorado ahora con las pinturas de ocho artistas del festival Pinta Malasaña.

La reforma se completa con una reubicación de la estación de Bicimad y un cambio de sentido en la calle Espíritu Santo, para desincentivar el paso de los coches que se salten la peatonalización de Rastrillo. Esta calle es una de las que han recibido parte de los 69 árboles -muchos de ellos, perales de flor- que han sido plantados durante las obras, en las que el consistorio ha invertido cerca de dos millones de euros. También han llegado 340 arbustos a sus nuevos parterres.

La plaza fue identificada como el punto más cálido de Madrid en un estudio que midió en este lugar hasta 8ºC más que en la Casa de Campo en el mismo día. La plaza del Rastrillo, (antes denominada con el nombre del franquista Juan Pujol), está situada a tres manzanas del Dos de Mayo, el punto neurálgico de Malasaña.

Estas son algunas imágenes de su aspecto después de la reforma:

Este jueves algunos visitantes del edificio municipal de Conde Duque se toparon con un inesperado incidente en una de sus zonas interiores: un escape de agua desde los baños públicos que acabó extendiéndose por la recepción de la Hemeroteca Municipal y llegó a amenazar una de sus salas de estudio.

Los hechos se produjeron por la tarde, coincidiendo con las intensas lluvias que cayeron en forma de tormenta sobre Madrid. Según fuentes sindicales, el agua afectó a la planta baja de la parte norte del complejo, con la citada invasión de las aguas fecales por varias estancias.

Explican desde el Ayuntamiento de Madrid que el escape de agua se produjo por las lluvias torrenciales y que se originó en uno de los urinarios del aseo masculino con los que cuenta la sala de estudio de esta zona. El problema -explican fuentes municipales- fue solucionado en menos de tres horas. “No afectó en ningún momento a la actividad habitual de la sala de estudio”, aclara un portavoz del área de Cultura.

Fuentes sindicales del centro indican que el escape estuvo muy cerca de afectar a la sala de estudio y que el problema es recurrente, debido a que la arqueta desbordada se inunda habitualmente, “cada dos o tres meses”. Personal de mantenimiento acude varias veces a la semana para limpiar con bomba para evitar atascos que desborden los baños como este jueves.

El origen del problema lo sitúan las mismas fuentes en las obras de reforma que tuvieron lugar entre los años 2010 y 2011 en este centro cultural y que alumbraron los servicios que ahora dan problemas. Antes allí había salas de exposiciones temporales, con servicios que no se desbordaban.

La última edición de Pinta Malasaña retomó este 2026 una de las actividades más populares en los inicios del festival, la de decorar todos los bolardos de una calle con diferentes técnicas pictóricas, dando color a elementos grises del mobiliario urbano.

En esta ocasión el reto consistía en no pintar directamente sobre el bolardo sino cubrirlo para crear encima de él. Se apuntaron decenas de personas para hacerlo, con muchos proyectos distintos, que tuvieron la originalidad como nota común, además de ciertos temas que se repitieron como la protección de la vida vecinal, el problema de la vivienda...

En la Galería de Bolardos, situada a un paso del Dos de Mayo, a lo largo del tramo peatonal de Daoíz, se vieron el domingo divas, gorilas contra la guerra, cáctus, un minipiso, personajes de series de animación o flores, por citar solo algunos de los magníficos trabajos elaborados durante la jornada.

De entre las abundantes propuestas de calidad que se citaron en la calle Daoíz, el jurado de la organización decidió destacar la originalidad y el espíritu vecinal transmitido por los bolardos 21 y 22, obra de Mar Herrero y Patricia del Castillo. Ambas serán premiadas con un pack de productos Pebeo, marca de pintura patrocinadora del festival.

A continuación reproducimos algunas imágenes de los bolardos decorados durante Pinta Malasaña 2026:

Los festivales de arte urbano sirven en muchas ocasiones para medir la temperatura de los temas que preocupan a la sociedad. Si nos fijamos en las obras que más llamaron la atención en la edición de este año de Pinta Malasaña, que celebró su undécima edición este domingo, podríamos deducir que el de la vivienda está al rojo vivo.

Una obra que denuncia la emergencia inmobiliaria que vivimos actualmente fue la ganadora del primer premio de este certamen de arte urbano. El jurado del evento de este 2026 eligió el trabajo del colombiano Creto, quien representó a varias personas de diferentes edades y aspectos intentando alcanzar una caja de llaves de colores, rodeadas de alambre de espino. La intención -explicaba el artista en su propuesta- no era solo de hablar de gentrificación, “sino también de esas barreras, fronteras u obstáculos adicionales que sufren las personas discriminadas por su origen, color de piel, ingresos...”

El jurado consideró que su denuncia artística plasmada en la calle Dos de Mayo merecía el primer premio del concurso por “la mezcla de disciplinas, el carácter instalativo, la integración de elementos arquitectónicos y la mirada crítica hacia el tema tan prioritario en nuestra sociedad que es el de la vivienda”.

El segundo premio se lo llevó una obra que muestra a dos mujeres mayores en actitud amorosa y cotidiana, junto a la frase “siempre existimos”. Las responsables fueron Carcan, el dúo formado por Carla Chacón y Candela López, ambas estudiantes de artes aplicadas al muro en la Escuela de Arte La Palma, centro público de enseñanzas artísticas profesionales situado en Malasaña.

El jurado valoró su capacidad de “dar visibilidad a la condición lésbica en la tercera edad desde una mirada intergeneracional” en su obra plasmada sobre una persiana de la calle La Nao.

El tercer premio fue para el brasileño Prëo por una obra que trasladó a un portal de la calle Palma un imaginario vecinal delicado y minimalista, dentro de su proyecto Minimal Street Art, con el que crea pequeñas ventanas de nostalgia hacia el juego, la inocencia y la alegría de los años ochenta y noventa.

Sobre la obra, el jurado destacó “su integración en la arquitectura, el universo sutil que representa de la vida cotidiana del barrio”, según la deliberación de los responsables de decidir los premios en esta edicion: María José Magaña, gestora cultural y responsable de artes plásticas del Instituto Cervantes, Susana Blas, comisaria y directora del programa Metrópolis, y el ganador de Pinta Malasaña 2025, Jaume Montserrat. Los tres primeros premios están dotados de 1.200, 600 y 400 euros, respectivamente.

La reivindicación de la vida de barrio y la alarma ante su posible desaparición fue una constante en muchas de las obras participantes en la sección oficial del festival que desde el año 2016 se celebra en el centro de Madrid. De hecho, los asistentes al festival eligieron un trabajo con esa temática para otorgarle el Premio del Público, que este 2026 recayó de nuevo en Las Enganchadas y su obra Peligro de extinción, sobre el vallado del Museo de Historia de Madrid.

En su instalación, el dúo artístico representó “un futuro cercano en el que Malasaña aparece habitada únicamente por turistas y por insectos, entendidos estos últimos como símbolo de resistencia y supervivencia”. Sus mariposas, gusanos, mariquitas y otros invertebrados fabricados con bolsas recicladas resultaron premiadas después de una votación popular a lo largo del domingo, a través de dos urnas en la que se contabilizaron casi 2.000 papeletas.

Este sentimiento de expulsión del barrio por los altos precios de la vivienda y la turistificación fue eje temático de muchas obras y también de la Galería de Bolardos, actividad que se recuperaba este año con instalaciones de vecinos y artistas en la calle Daoiz, desarrolladas en paralelo a la sección oficial.

La inventiva de los que decoraron los bolardos hizo aparecer en la calle Daoiz un mono contra la guerra, un dinosaurio, una diva, grandes estructuras y dos originales pivotes unidos con tendederos que pedían “volver a ser vecinos/as”, junto a imágenes de la serie La que se avecina.

Otras de las actividades que rodearon al festival fueron las intervenciones de alumnos del Creative Campus de la Universidad Europea en cinco cierres de la Corredera de San Pablo, las de estudiantes de Bellas Artes de la UCM sobre el vallado del Museo de Historia de Madrid, en colaboración con Pebeo, y las 20 creaciones sobre cristaleras de bares de Malasaña, dentro del Concurso de Jóvenes Talentos de Arte Urbano, patrocinado por Mahou.

De este hermano pequeño del certamen mayor también se entregaron cinco premios: cuatro de 200 € para los finalistas (Dr Kangrena, Inopia, Itsmancho y Marinés Lopera) y 300 € para la ganadora de esta última edición, Artrea, que facturó una simpática y detallista obra sobre una de las puertas del Loreto Bar.

Pinta Malasaña ha contado con el apoyo de Mahou Cinco Estrellas, que apuesta por la dinamización de los barrios a través de experiencias culturales que generen experiencias cinco estrellas en torno al arte y la cultura urbana. Y recibió el patrocinio de la firma internacional de pinturas Pebeo, que dotó al certamen de los materiales artísticos que utilizaron los participantes. También contó con el apoyo de Creative Campus, la Facultad de Diseño, Arte y Tecnologías Creativas de Universidad Europea.

Pinta Malasaña ha reivindicado a lo largo de sus once ediciones potenciar la creación artística de una manera abierta, participativa e inclusiva y animado a todas las personas a disfrutarla; también ha apoyado y fomentado el tejido de barrio, colaborando con la Asociación de Comerciantes Vive Malasaña y la Asociación de Hosteleros de Malasaña. Una fiesta de cultura y color abierta a todas las personas amantes del arte, organizada por el colectivo Madrid Street Art Project y el periódico local Somos Malasaña. El evento contó además con el apoyo de Montana Colors y del Ayuntamiento de Madrid, a través de la Junta de Distrito Centro y del Museo de Historia de Madrid.

El centro de Madrid prepara su día más colorido del año. En el que se celebra Pinta Malasaña, el festival en el que un centenar de artistas irrumpen con sus sprays, pinceles, rotuladores y paletas para cambiar en unas horas el aspecto de todo un barrio a través de su arte. Doce horas de creatividad pura en la que las calles se convierten en un estudio gigantesco donde contemplar el trabajo de decenas de personas al mismo tiempo.

El festival de arte urbano más grande de la capital celebra once años de vida este domingo 26 de abril con este espectáculo de lienzos a pie de calle, en espacios cedidos por vecinos y comercios de Malasaña, con algunas novedades con respecto a años anteriores y la vuelta de una de las actividades más celebradas: la Galería de Bolardos.

La gracia de Pinta Malasaña no está solo en ver el resultado final, sino disfrutar con el proceso: bocetos que evolucionan, vecinos que preguntan y artistas que convierten puertas, cristales o muros en pequeñas historias visuales. Todo en una jornada que ya es tradición en el calendario cultural madrileño

Cuándo y dónde

Pinta Malasaña es el domingo 26 de abril, de 8.00 a 20.00 horas, aunque habrá un aperitivo el sábado 25 (el Concurso de Jóvenes Talentos, del que te hablamos más adelante). Todo el festival tiene lugar en las calles de Malasaña y también se extiende hasta los alrededores del Centro Cultural Conde Duque.

El domingo, los puntos de información y atención al público abren a las 10.00 y desde las 11.30 habrá actividades en marcha de las que puedes participar.

Los artistas que acuden

La principal riqueza de Pinta Malasaña es el talento de sus 100 artistas participantes, escogidos de entre los cientos que enviaron sus propuestas hace meses. Por primera vez llegan a Madrid el domingo artistas de los cinco continentes, estos son los nombres de todos ellos (y los enlaces a sus trabajos previos):

Yolanda Gómez Urrea - Yayas Kusama - Yana Medow - Wilyboy - WHA-T - Ultra LXP Werens - Töfu - Toni - THULR - StrLópezLópez - Sopasconhondas - Sofía Herbón & Krasy - Seclestyle - Sebas Cabero - SCEB - Sara Vidigal - Rosario Maroto - RBN - Prëo - Por favor - Pilarbarvar - Penfishh - Patricia Pastor - Patricia Bernardos - Parlo - p4lchu - Ollio - Odie - Nothing to declare - NKS - Ninon Réo - Nikka & Libindo - Nic Mac - Morcky - Moi Martos - Moami - MinaJoe - Mei Tez (A. Calle) - MAX501 - Marifé Rozalén - Llukutter - Las Enganchadas - Julsen Moos - Juasa - Juanlu - Jamalamaja - Ìwìntolá - Itsperfectchaos - its mancho - Iris Draws Stuff - Inopia - Imaginath - Helenilustra - Gerbos - Garanto - Galgo Flaco - Fugaz - Fruta Puta - Fiasco - EYOU245 - Emmanuel Carvajal. - Dravok - Dr kangrena - Dos Monos Rojos - Dextre - Dante Arcade & Brenda Valadez - Dan Bonssai - Crono Sapiens - Creto - Controllo Remoto - Colectivo FIC - Coco Riot - Claudio Drë - Carcan - Bolla Hiriart - Ben Hendlisz - B13A - Asociación “TOPPER” - Anna Borrie - Anis - Amanda Cils - Almirón - Alex Boyd - Adrián Barquín Iglesias - Acroox

Las calles donde habrá más artistas y obras colaborativas

Lo mejor para localizar a cada artista es hacerte con uno de los mapas que reparte la organización del festival en sus dos sedes oficiales: la plaza del Dos de Mayo y el Museo de Historia de Madrid (C/ Fuencarral 78). En ellos están marcados con triángulos de colores los puntos de las intervenciones.

Como siempre, las calles que rodean la plaza del Dos de Mayo y la Corredera Alta de San Pablo reunirán a gran parte de los artistas. Aunque recomendamos pasear por las más escondidas y aisladas, donde disfrutar de las creaciones en un ambiente más tranquilo.

Habrá obras colaborativas en la Corredera Alta de San Pablo, en Fuencarral y un punto destacado en la plaza del Rastrillo, donde ocho mujeres intervendrán a la vez un muro de 32 metros de longitud.

Aquí tienes el mapa y las calles donde estarán todos los artistas:

Actividades participativas: bolardos y buscatesoros

Este 2026 vuevle una de las actividades preferidas por el público del festival, la Galería de Bolardos. organización del evento abre la posibilidad de que artistas de todo tipo y edades, solos o en grupo, puedan intervenir sobre los bolardos de una de las calles aledañas a la plaza del Dos de Mayo, la de Daoiz.

Por aquí está toda la información. Aunque ya están cerradas las inscripciones previas, ese mismo día se reservarán algunos bolardos para los que acudan a la plaza a partir de las 12.30 horas.

Pinta Malasaña será además un plan muy entretenido para los niños, que podrán recorrer las obras del festival disfrutando del Buscatesoros del arte, un juego que se activará el domingo.

Con él, los más pequeños que quieran participar solo tendrán que pedir las pistas en los puntos de información de la plaza del Dos de Mayo o de Condeduque y encontrar los dibujos que se proponen por las puertas, fachadas, persianas o cristales del barrio.

Todas las actividades paralelas se encuentran a continuación.

Concurso de Jóvenes Talentos de Arte Urbano Mahou

Aunque Pinta Malasaña es el domingo 26 de abril, el sábado 25 hay un aperitivo por el que merece la pena pasarse: 20 jóvenes artistas pintan sobre las cristaleras de otros tantos bares de Malasaña y Conde Duque. Todos los participantes son menores de 36 años y han presentado propuestas espectaculares para ejecutar en el día.

Estas serán las ubicaciones de todos los artistas participantes:

Votación popular: elige tu obra favorita de Pinta Malasaña

El público vuelve a tener voz y voto a la hora de elegir uno de los premios que otorga el certamen. Los visitantes podrán dar su opinión en dos puntos de votación que el festival colocará en la carpa Pinta Malasaña (Plaza del Dos de Mayo) y en el Museo de Historia de Madrid (patio de entrada).

La forma de votación será a través de papeletas oficiales, en las que se pondrá el número de la obra y el nombre del artista (información disponible en los carteles que acompañarán a cada creación). El recuento final servirá para saber al final del día el nombre de la persona ganadora del Premio del Público. Además, un jurado recorrerá todas las obras oficiales para decidir los tres primeros premios del certamen, valorados en 1.800 euros. Todos serán comunicados al final del día por las redes sociales del festival.

Los organizadores de este evento cultural libre y gratuito

El festival Pinta Malasaña lo montan el colectivo Madrid Street Art Project y el periódico local Somos Malasaña. Aunque todo esto no sería posible sin el patrocinio de la marca de cervezas Mahou y la de pintura Pebeo, o el apoyo del Creative Campus de la Universidad Europea. Además, colabora el Ayuntamiento de Madrid, tanto a través de la Junta de Distrito Centro como mediante la participación del Museo de Historia de Madrid. Y apoyan el festival Montana Colors y las asociaciones de comerciantes Vive Malasaña y Asociación Hosteleros Malasaña.

Los agradecimientos se extienden a las decenas de comercios, vecinos, asociaciones e instituciones que han dado permiso a los artistas para que intervengan en sus locales, lienzos urbanos que hacen posible un año más que el centro de Madrid se llene de cultura libre y gratuita gracias a Pinta Malasaña.

En Madrid, la resasa del Día del Libro se afronta con más literatura. Es lo que propone en su segunda edición BookRave, el festival literario “a lo bastardo” que llena de todo tipo de actividas gratuitas el Bastardo Hotel, situado en el número 3 de la calle San Mateo (junto a la estación de Metro de Tribunal), con el impulso de la librería Ciento Volando.

Del viernes 24 al domingo 26 de abril, desfilarán por este espacio escritores de todo tipo de géneros, pero también artistas o personalidades de otras disciplinas. Todo ello con el lema “libros que suenan fuerte, raves que se leen”. Como explican sus promotores, “la literatura se cruza con creatividad con la música y el buen rollo”. A continuación, en Hoy Se Sale destacamos lo más reseñable de su completísimo programa.

Viernes 24 de abril

Sábado 25 de abril

Domingo 26 de abril

¿Puedo instalar aerotermia en mi piso? ¿Cómo puedo organizar el autoconsumo en mi edificio? ¿Compensa rehabilitar mi vivienda? ¿Es el momento de pasarse al coche eléctrico? Si alguna vez te has hecho alguna de estas preguntas, este miércoles podrás darles respuesta gracias a la jornada gratuita que organiza el Instituto para la Diversificación y Ahorro de la Energía (IDAE) en Malasaña.

El barrio acogerá una sesión informativa centrada en la energía sostenible y sus aplicaciones prácticas en la vida cotidiana. La iniciativa busca acercar a los vecinos conceptos clave sobre eficiencia energética, autoconsumo y nuevas formas de movilidad, en un formato accesible y cercano.

El evento está organizado por la entidad pública, en colaboración con la Asociación Vecinal Maravillas, y se enmarca dentro del proyecto “IDAE hace barrio”, una propuesta que pretende abrir la institución a su entorno más inmediato. Tendrá lugar este miércoles 22 de abril y está dirigida especialmente a los residentes del barrio Universidad y zonas aledañas.

La jornada tiene como objetivo ofrecer información útil y resolver dudas frecuentes sobre la transición energética, facilitando así la toma de decisiones informadas en el ámbito doméstico. Entre las preguntas que se abordarán durante la sesión figuran cuestiones cada vez más presentes en la vida diaria, como la posibilidad de instalar sistemas de aerotermia en viviendas particulares, las opciones para organizar el autoconsumo energético en comunidades de vecinos o la conveniencia de rehabilitar energéticamente un inmueble.

Asimismo, se analizará el papel de la movilidad eléctrica en las ciudades y si este es un momento adecuado para dar el salto hacia el coche eléctrico, teniendo en cuenta tanto los costes como los beneficios ambientales. Para ello, la jornada contará con la participación de personal técnico especializado del IDAE, que ofrecerá explicaciones detalladas sobre cuatro áreas principales: aerotermia, autoconsumo, rehabilitación energética y movilidad sostenible.

En concreto, intervendrán Antonio García, responsable del Departamento de Hidroeléctrico, Geotermia y Energía Ambiente; Carlos Montoya, jefe del Departamento de Solar y Autoconsumo; Izaskun Gallo, del Departamento de Residencial y Edificios; e Isabel del Olmo, jefa del Departamento de Movilidad Sostenible. Después de las exposiciones, los asistentes tendrán la oportunidad de plantear sus dudas directamente a los expertos, en un espacio de diálogo abierto que busca resolver inquietudes concretas y ofrecer orientación personalizada.

La asistencia es gratuita y abierta hasta completar aforo, aunque requiere inscripción previa a través de un formulario habilitado por la organización o mediante el correo electrónico eventos@idae.es. La jornada se celebrará en la sede del IDAE, situada en el número 8 de la calle de la Madera, a partir de las 18.00 horas.

Esta actividad supone el primer paso del proyecto “IDAE hace barrio”, con el que la entidad pretende establecer un vínculo más estrecho con la ciudadanía y conocer de primera mano sus necesidades en materia energética. El IDAE, adscrito al Ministerio para la Transición Ecológica y el Reto Demográfico, es el organismo encargado de impulsar el ahorro energético, la eficiencia y el desarrollo de energías renovables en España, y cuenta además con un servicio permanente de atención a la ciudadanía para resolver consultas relacionadas con estos ámbitos.

El enorme aumento de tiendas dedicadas a la venta de alcohol durante 24 horas, disfrazadas de comercios de conveniencia, ha llevado a las asociaciones vecinales de Madrid a pedir a la Comunidad que prohíba su venta durante la noche, a través de la próxima reforma de la Ley del Suelo. Lo ha anunciado la La Federación Regional de Asociaciones Vecinales de Madrid (FRAVM) a través de un comunicado en el que explica otras reclamaciones sobre la modificación de esta normativa.

“Su actividad está generando serios problemas de convivencia vecinal, ruido, suciedad, botellones e inseguridad ciudadana” explica la FRAVM sobre estas licorerías, que han multiplicado su presencia en barrios del centro de Madrid, pero también en otros distritos periféricos. Los comerciantes de este tipo de establecimientos aprovechan un hueco legal para saltarse las restricciones a la Ley Antibotellón que sí que afectan a otros negocios de distribución alimentaria.

“Compiten de manera desleal con los establecimientos de hostelería y ocio nocturno, que están sometidos a una regulación mucho más estricta en materia de horarios, seguridad, insonorización y control”, advierte la FRAVM, que reclama introducir una disposición en la próxima Ley del Suelo que impida “la venta, suministro o distribución minorista de bebidas alcohólicas realizada a través de establecimientos de cualquier clase en los que no esté autorizado el consumo, la de carácter ambulante y la efectuada a distancia, cuando tengan lugar durante el horario nocturno”, entendido este por el “comprendido entre las 22.00 y las 8.00 del día siguiente”.

La reclamación llega después de las quejas en numerosos barrios de la capital por la inseguridad que generan estos establecimientos a su alrededor, por tratarse de puntos donde se fomenta el consumo de alcohol en vía pública y la organización de botellones.

Fin a las llamas junto a los comensales

La FRAVM también ha pedido cambiar otras partes del Anteproyecto de Ley de Impulso y Desarrollo Equilibrado de la Región (LIDER), la nueva ley del suelo de la Comunidad de Madrid. Entre ellas, la prohibición expresa de cualquier actividad que “permita el uso de llama viva, fuego abierto, dispositivos pirotécnicos, velas, bengalas, flameados o cualquier otro elemento que produzca combustión en las zonas cerradas accesibles al público en los establecimientos (..) salvo en cocinas, instalaciones industriales o equipos expresamente autorizados que cumplan la normativa de prevención de incendios y seguridad”.

Esta petición llega después de diversos sucesos trágicos ocurridos en establecimientos de ocio y restauración originados por la quema de bengalas o el flameado de platos junto a mesas de comensales. Uno de ellos provocó la muerte de tres personas en un restaurante de la glorieta de Manuel Becerra. “Aunque resulte increíble, este tipo de acciones aún se permiten en el interior de los negocios de hostelería de la Comunidad de Madrid”, explican desde la FRAVM.

Las asociaciones vecinales reclaman más control a los eventos a través de un reglamento, además mecanismos de coordinación interadministrativa y de participación a la hora de planificarlos en la región, que incluyan organismos metropolitanos y no solo del municipio organizador. La FRAVM propone la creación de una “Comisión Autonómica de Coordinación de Espectáculos Extraordinarios, como órgano colegiado adscrito a la consejería competente en materia de espectáculos públicos, que emitirá informe en los procedimientos de autorización de espectáculos extraordinarios”. Este órgano estaría integrado por Comunidad de Madrid, Federación Madrileña de Municipios, por ciudades con más de 20.000 habitantes, Delegación del Gobierno, organizaciones empresariales vinculadas al ocio, la hostelería y el turismo y la propia FRAVM.

Por último, las asociaciones vecinales critical el uso de la declaración responsable como mecanismo para iniciar actividades recreativas y hosteleras en zonas de protección acústica especial, reguladas contra el ruido excesivo.

Cambios en uno de los espacios del centro de Madrid que había sido reformado hace menos de una década. El Ayuntamiento de Madrid acaba de encargar, a través de su área de Urbanismo y Medio Ambiente, la redacción de la reforma de los jardines del Arquitecto Ribera, la plaza situada junto al Metro de Tribunal, según la documentación a la que ha tenido acceso Somos Malasaña.

El lugar, también conocido como plaza Barceló, fue objeto de una intensa reforma inaugurada en 2017, bajo el mandato de Manuela Carmena. Entonces, la Junta de Centro consultó los cambios a las asociaciones de vecinos y de familias usuarias de los jardines, situados entre el colegio público Isabel la Católica y el Museo de Historia de Madrid.

El contrato para redactar la reforma asciende a 19.989,6 euros y será ejecutado por Código Arquitectura, la empresa que ejecuta el acuerdo marco de servicios para la redacción de este tipo de proyectos, asociados a las competencias de la Dirección General de Gestión del Agua y Zonas Verdes. Tiene tres meses para redactar el proyecto y después el consistorio licitará las obras de reforma, cuya duración todavía está por estimar.

Al tratarse de un contrato marco, el consistorio no publica los detalles de las necesidades a las que responderán los trabajos. Tampoco ha dado más explicaciones el área de Urbanismo después de ser contactada por este periódico, ni ha contestado si en esta reforma se tendrá en cuenta la opinión de los residentes y usuarios de este parque. No obstante, el proyecto parece iniciar una reforma reclamada por los vecinos de Centro que resultó la más votada en la última edición de los Presupuestos Participativos.

En dicha propuesta, cuantificada por el Ayuntamiento en 818.000 euros, los vecinos pedían retirar el terrizo actual para facilitar la limpieza del parque, plantar más árboles, trasladar el juego de troncos al centro de los jardines y cambiar otros elementos actuales como la zona canina, que iría en la parte más cercana al Museo de Historia.

También reclamaba esta propuesta vecinal la instalación de algún elemento de juego como pistas de petanca o mesas de ajedrez, además de pistas deportivas valladas. Y retirar la fuente ornamental dedicada a Mesonero Romanos.

Los jardines del Arquitecto Ribera fueron objeto de una reforma integral acabada hace nueve años, que incluyó la plantación de árboles, la creación de zonas estanciales, un huerto vecinal, una zona canina y la apertura de una nueva zona de juegos infantil, así como una explanada central en la que se han organizado conciertos, eventos y hasta actuaciones de cine. El resultado fue fruto de un proyecto municipal trazado después de las conversaciones mantenidas con Vecinos Haciendo Jardines, una plataforma creada por los usuarios de la zona para marcar sus necesidades al consistorio.

La plaza, que está situada encima de un aparcamiento municipal, había sido utilizado antes como sede provisional del cercano Mercado de Barceló, que trasladó allí sus puestos durante su última reforma, ejecutada en tiempos de Gallardón como alcalde y que implicó la demolición de sus antiguas instalaciones.

El domingo 26 de abril, el centro de la capital acogerá una edición muy especial de Pinta Malasaña, que organiza su undécimo aniversario como el mayor festival de arte urbano en Madrid. Una celebración indispensable para los que disfrutan con la creación en vivo.

Durante doce horas vibrantes, desde el inicio de la mañana hasta el final de la tarde, cien artistas intervendrán en directo cerca de un centenar de espacios cedidos por vecinos, instituciones y comercios, convirtiendo Malasaña en una gran galería de arte al aire libre.

El festival acaba de dar a conocer el nombre de los artistas participantes, seleccionados de entre más de 500 propuestas presentadas al evento. El listado mezcla creadores de diferentes puntos de la geografía nacional con los de otros países como Italia, Francia, Alemania, Suecia, Brasil o China.

Todos optarán a premios en metálico otorgados por un jurado independiente, además de un galardón que elegirá el público mediante votación popular in situ. Como novedad destacada este 2026, el festival contará con una sede en el Museo de Historia de Madrid, ubicado en la calle Fuencarral, reforzando su vínculo con la ciudad y su patrimonio cultural. El otro punto informativo estará en la plaza del Dos de Mayo.

Pinta Malasaña organiza también un adelanto de su gran fiesta para el sábado 25 de abril, día del Concurso de Talentos Arte Urbano Mahou, en el que varios jóvenes plasmarán sus ideas sobre cristaleras y puertas de bares de Malasaña.

El festival cuenta con el apoyo de Mahou Cinco Estrellas, que apuesta por la dinamización de los barrios a través de experiencias culturales que generen experiencias cinco estrellas en torno al arte y la cultura urbana. Y recibe el patrocinio de la firma internacional de pinturas Pebeo, que dota al certamen de los materiales artísticos que utilizarán los seleccionados pero también el público asistente, para una actividad que se desvelará en los próximos días, en su apuesta por demostrar que cualquier persona alberga un potencial creativo en su interior. También cuenta con el apoyo de Creative Campus, la Facultad de Diseño, Arte y Tecnologías Creativas de Universidad Europea, cuyo alumnado creará una obra colectiva en colaboración con uno de los artistas ganadores de una de las ediciones del festival.

Pinta Malasaña reivindica potenciar la creación artística de una manera abierta, participativa e inclusiva y anima a todas las personas a disfrutarla; también apoya y fomenta el tejido de barrio, colaborando con la Asociación de Comerciantes Vive Malasaña y la Asociación de Hosteleros de Malasaña. Una fiesta de cultura y color abierta a todas las personas amantes del arte, organizada por el colectivo Madrid Street Art Project y el periódico local Somos Malasaña. El evento cuenta con el apoyo de Montana Colors y del Ayuntamiento de Madrid, a través de la Junta de Distrito Centro.

Estos son los artistas seleccionados para la undécima edición de Pinta Malasaña:

Yolanda Gómez Urrea - Yayas Kusama - Yana Medow - Wilyboy - WHA-T - Werens - Töfu - Toni - THULR - StrLópezLópez - Sopasconhondas - Sofía Herbón & Krasy - Seclestyle - Sebas Cabero - SCEB - Sara Vidigal - Rosario Maroto - RBN - Prëo - Por favor - Polina Soloveichik - Pilarbarvar - Penfishh - Patricia Pastor - p4lchu - Ollio - Oldrá - Odie - Nothing to declare - NKS - Ninon Réo - Nikka & Libindo - Nic Mac - Morcky - Moi Martos - Moami - MinaJoe - Mei Tez (A. Calle) - MAX501 - Marifé Rozalén - Llukutter - Las Enganchadas - Julsen Moos - Juasa - Juanlu - Jamalamaja - Ìwìntolá - Itsperfectchaos - its mancho - Iris Draws Stuff - Inopia - Imaginath - Hermonos - Helenilustra - Gerbos - Garanto - Galgo Flaco - Fugaz - Fruta Puta - Fiasco - EYOU245 - Emmanuel Carvajal. - Dravok - Dr kangrena - Dos Monos Rojos - Dextre - Dante Arcade & Brenda Valadez - Dan Bonssai - Crono Sapiens - Creto - Controllo Remoto - Colectivo FIC - Coco Riot - Claudio Drë - Carcan - Bolla Hiriart - Ben Hendlisz - B13A - Asociación “TOPPER” - Anna Borrie - Anis - Amanda Cils - Almirón - Alex Boyd - Adrián Barquín Iglesias - Acroox

Un estudio del Ayuntamiento de Madrid asegura que los rodajes generaron en los cuatro años posteriores a la pandemia hasta 385,5 millones de euros de impacto anual y más de 2.500 empleos anuales. El 64,12% de forma directa, generado por los gastos de las empresas implicadas en la producción (personal, alquileres, equipos, localizaciones). El resto llega por la cadena de suministro a través de las empresas proveedoras que participan de forma secundaria en el proceso. Y 77,6 millones más se deben al gasto posterior en la economía madrileña efectuado por los trabajadores y los proveedores que han obtenido ingresos gracias a la producción de rodajes.

Las cifras salen del estudio Dimensión e impacto de los rodajes de largometrajes y series (aquí, en PDF) elaborado por el organismo municipal Madrid de Madrid Film Office y el Instituto Universitario de Predicción Económica L. R. Klein de la Universidad Autónoma de Madrid,, en el que se han analizado 415 producciones de series y películas en la capital.

En términos de empleo, los rodajes de largometrajes y series estimularon la creación de 10.101 empleos en cuatro años, con unas rentas salariales de 562,6 millones de euros. Esto supone una contratación equivalente a 2.525 empleos cada año, a tiempo completo.

Durante la presentación del estudio, la delegada de Turismo, Almudena Maíllo, ha explicado que el Ayuntamiento de Madrid está intentando “descentralizar” estos rodajes por “las molestias que generan”, como los cortes al tráfico o la desaparición de plazas de aparcamiento durante una o varias jornadas. Vecinos de barrios céntricos como Chamberí, Malasaña o Lavapiés han protestado en numerosas ocasiones por este motivo.

“Hemos realizado una guía de buenas prácticas para las productoras”, ha explicado Maíllo, con la vista puesta es respetar mejor el descanso de los vecinos. También busca “ampliar las zonas de grabación en Madrid, que no todos los rodajes sean en los mismo lugares”, para evitar estas molestias.

En cuanto a la estructura del sector, la industria se ha caracterizado por una elevada atomización empresarial, con predominio de microempresas y pequeñas productoras, y por un fuerte peso del empleo temporal, que ha alcanzado el 92,9% de los puestos generados por los rodajes.

Asimismo, el documento refleja la dimensión económica de la actividad, con una media de 3,6 millones de euros en largometrajes de ficción y de hasta 26,2 millones por temporada en series internacionales.

El crecimiento del sector se ha producido especialmente tras la pandemia, con un aumento sostenido del número de proyectos entre 2021 y 2024 y una mayor presencia de producciones internacionales.

En este escenario, la directora del Instituto L.R. Klein, Milagros Donés, ha destacado que el audiovisual “tiene capacidad de crear empleo y generar actividad económica más allá del propio sector”, con un efecto de arrastre sobre el conjunto de la economía madrileña, explica en declaraciones recogidas por Europa Press.

Por su parte, la delegada de Turismo, Almudena Maíllo, ha subrayado que el impacto del sector “va mucho más allá del propio ecosistema audiovisual”, al extenderse a ámbitos como la restauración, la hostelería o el turismo, además de contribuir a la proyección de la ciudad a nivel internacional.

Este desarrollo ha ido acompañado de un creciente impacto en otros sectores económicos, así como de una mayor proyección internacional de Madrid como escenario audiovisual, impulsada por producciones de éxito rodadas en la ciudad como 'La Casa de Papel', 'Élite' o 'Velvet'.

El Ayuntamiento de Madrid blindará las procesiones esta Semana Santa peatonalizando 22 calles en el entorno de parroquias ubicadas en Centro y Salamanca entre el 2 de abril, Jueves Santo, y el 5, Domingo de Resurrección.

Se busca garantizar la movilidad peatonal alrededor de las parroquias católicas más emblemáticas y concurridas de la ciudad en estas fechas habilitando siete áreas peatonales, seis de ellas en el distrito de Centro y una en el distrito de Salamanca, ha informado el área de Urbanismo, Medio Ambiente y Movilidad, que dirige Borja Carabante, en un comunicado.

El corte al tráfico de las 22 calles se producirá entre las 11 y las 21 horas de estos cuatro días. Además de las cortadas se verán afectadas otras 53 vías y plazas. Para el cumplimiento de las peatonalizaciones temporales, el Ayuntamiento habilitará un dispositivo extraordinario de 230 efectivos de Agentes de Movilidad que se sumará al personal ordinario.

Además una patrulla informativa realizará sus funciones a pie por las calles más frecuentadas para indicar a los ciudadanos cuáles son los itinerarios más recomendables, los aparcamientos más cercanos disponibles así como cualquier otra información relativa a la movilidad.

En todo momento se coordinarán con Policía Municipal, que llevará a cabo aquellos cortes de tráfico que, aun no estando previstos de manera inicial, pudieran ser necesarios para evitar aglomeraciones en aceras y calzadas.

La medida ha sido “un gran éxito” en las tres ediciones precedentes -asegura el Ayuntamiento- y persigue facilitar a los viandantes un tránsito cómodo en el entorno de los templos más visitados: la Iglesia Catedral de las Fuerzas Armadas (Iglesia del Sacramento), la Basílica Pontificia de San Miguel, la Real Iglesia de San Andrés Apóstol, la Iglesia de San Pedro el Viejo, la Colegiata de San Isidro, la Iglesia de San Ildefonso, la del Santísimo Cristo de la Fe, la Basílica de Jesús de Medinaceli, la Capilla del Divino Cautivo de los Padres Escolapios y la parroquia de San Lorenzo.